Αρχιτεκτονική αρχιτεκτονική. Γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική του Μεσαίωνα

Νεοετική στην αρχιτεκτονική αρχικά από το XVIII αιώνα σε όλη τη διάρκεια του Ηνωμένου Βασιλείου Οι μοντέρνες αρχιτεκτονικές τάσεις βασίστηκαν στην κλασική αισθητική του παλαδίου, στη συνέχεια πιο κοντά στα τέλη του αιώνα, το βρετανικό ενδιαφέρον έδωσε το ρολό προς τα γοτθικά κίνητρα. Αρχικά, τα κτίρια ήταν παρόμοια με τους μεσαιωνικούς ναούς μόνο προς τα έξω, αλλά αργότερα Στυλ νεογείων Έχει ενισχυθεί τόσο πολύ που οδήγησε στην κατασκευή πολλών αντικειμένων σε όλη την περιοχή της αυτοκρατορίας.

Το παλάτι Westminster έγινε ένα τυπικό παράδειγμα του αγγλικού κτιρίου της βικτοριανής εποχής. Η εμφάνισή του εξακολουθεί να είναι ένα από τα εθνικά σύμβολα του Λονδίνου και της χώρας στο σύνολό της. Ωστόσο, η δημοτικότητα του νεογνικού άγγιξε τις μηχανικές δομές, απόδειξη της οποίας είναι η μαγευτική γέφυρα Tower.

Από το μεγάλο παρελθόν στην πρόοδο

Η κατασκευή της πύλης γέφυρας ξεκίνησε το 1886 λόγω της οξείας αναγκαιότητας μιας συσκευής περαιτέρω στη γέφυρα του Λονδίνου μέσω του Τάμεση. Η κατασκευή του ολοκληρώθηκε για 8 χρόνια: το 1894, η γέφυρα εμφανίστηκε στο κοινό. Βασικά στοιχεία στην ιστορία της ήταν:

• Ο H. Jones είναι ένας ιδεολόγος της κατασκευής, ο αρχιτέκτονας πολλών κτιρίων του Λονδίνου.
• Δ. Barry - ένας μηχανικός που εργάστηκε επίσης σε άλλες γέφυρες μέσω του Τάμεση.
• Δ. Στενιάνσον - ένας αρχιτέκτονας που έχει ανατεθεί από τον διαχειριστή έργου μετά το θάνατο του Η. Τζόουνς.

Η χαρακτηριστική εμφάνιση εμφάνισης Neooric δίδεται από δύο πείρους - αρχάριους και κλείνοντας τους ψηλούς πύργους διέλευσης με αιχμηρά σπίτια και στυλιζαρισμένα κάτω από το μεσαίο γλυπτό των βλεφάρων. Το ίδιο το γεγονός της παρουσίας τους υποδεικνύεται ήδη σε συγγενείς με τα εποικοδομητικά χαρακτηριστικά των γέφυρων των φεουδαρχικών χρόνων. Εάν τότε οι πύργοι γέφυρας χτίστηκαν για να εξασφαλίσουν τον έλεγχο και το ταξίδι του ταξιδιού, τώρα πυλώνες υποστηρίζουν πεζοδρόμια σε υψηλό από το επίπεδο του ποταμού.

Διαθέτοντας ένα σύστημα πλαισίου της συσκευής, αυτά τα στοιχεία της πύλης γέφυρας έχουν αρκετά λεπτά τοίχους με μεγάλα ανοίγματα παραθύρων. Μια τέτοια εξειδίκευση αποδεικνύει σαφώς αυτό Γοτθική και Νεοετική - που σχετίζονται με κάθε άλλο genres. Η επίτευξη της επικοινωνίας δείχνει την παρουσία μιας εξαιρετικής ανυψωμένης διακόσμησης στους τοίχους που έγιναν στην αντιμετώπιση του ασβεστόλιθου Portland και της Κορνουάλης Γρανίτη - Υλικά Παραδοσιακά για φινίρισμα μεσαιωνικών κάστρων της Αγγλίας.

Είναι ενδιαφέρον ότι έλαβε τη γέφυρα εμφάνισής του όχι μόνο εις βάρος των τάσεων της μόδας, αλλά και λόγω της εγγύτητάς του σε ένα από τα παλαιότερα φρούρια στη Βρετανία - πύργος. Στο πλαίσιο του γεγονότος ότι ακόμη και τότε οι τοίχοι και οι πύργοι της είχαν μια ιερή αξία για τους Βρετανούς, η επιθυμία των αρχών και των πολιτών νέων αντικειμένων να αντιμετωπίσουν σε παρόμοια στυλ γίνονται προφανές.

Δεν υπάρχει βαρέλι μέλι χωρίς ακαθαρσίες. Η γέφυρα του πύργου βιώνει όχι μόνο τον ίδιο τον πύργο, αλλά και πιο σύγχρονο, αν και τα παλιά κτίρια. Τα χαρακτηριστικά του συνέβαλαν στην εμφάνιση της άποψης ότι η κατασκευή καταστρέφει την ιστορική εμφάνιση του Λονδίνου. Ωστόσο, αν η γέφυρα ήταν μικρότερη, δύσκολα θα μπορούσε να αντιμετωπίσει αποτελεσματικά τα καθήκοντά του.

Προηγμένες λύσεις μηχανικής

Σύμφωνα με την αρχή του έργου του, η γέφυρα του Tower είναι μια δομή των παιδιών τεράστια για το τέλος της εξουσίας του 19ου αιώνα: οι εκτάσεις του με ένα κοινό βάρος πάνω από 11.000 τόνους είναι σε θέση να αυξηθούν κατά 86 μοίρες. Για τη διαδικασία αποκάλυψης στοιχείων που αρχικά ανταποκρίθηκαν υδραυλικοί μηχανισμοί. Η δύναμη γι 'αυτούς δημιουργήθηκε από τέσσερις ατμομηχανές υψηλής απόδοσης που λειτουργούν στη γωνία.

Το 1982, το σύστημα αναπαραγωγής εκσυγχρονίστηκε και εξοπλισμένο με ηλεκτρο-υδραυλική κίνηση σε κιβώτιο ταχυτήτων και το 2000 είναι επίσης αυτοματοποιημένο. Ο ξεπερασμένος εξοπλισμός είναι διαθέσιμος για να καλύψει το τουριστικό ενδιαφέρον. Οι πλατφόρμες μουσείων σπάσουν στους εσωτερικούς χώρους των πύργων και των πρώην γκαλερί πεζών στο ύψος.

Η μεγάλη ικανότητα του φορέα των πελατών δημιουργείται λόγω της χρήσης του συστήματος ράβδου, όπου τα στοιχεία στήριξης πραγματοποιήθηκαν από ανθρακούχο χάλυβα. Ο σχεδιασμός μεταλλικού πολλαπλών ροπής είναι εγκατεστημένος σε μεγάλες περιπτώσεις, για την κατασκευή των οποίων χρειάστηκε περισσότερους από 70.000 τόνους σκυροδέματος.

Για ένα περπάτημα περπατώντας, υπάρχουν πεζοδρόμια που βρίσκονται κατά μήκος του δρόμου. Ωστόσο, το κύριο πλεονέκτημα της γέφυρας πύργου για τους πεζούς παρουσία ειδικών γκαλερί απομακρυσμένες από την επιφάνεια του ποταμού για απόσταση 44 μέτρων. Εκτός από τη χρηστική λειτουργία, αυτά τα στοιχεία που μεταφέρθηκαν και διακοσμητικοί σκοποί.

Σχεδόν όλο τον 20ό αιώνα, η γκαλερί έγινε το πρόσωπο των εγκληματικών στοιχείων, το οποίο τους ανάγκασε να τους κλείσουν για χρήση. Άνοιξαν μόνο το 1982: Λόγω του εξοπλισμού μιας γυάλινης οροφής, η εμφάνισή τους πλησίασε το στυλ υψηλής τεχνολογίας, αλλά δεν χαλάσει τον τύπο ενός μαγευτικού αρχιτεκτονικού συνόλου.

Η τρέχουσα κατάσταση της γέφυρας

Αρχιτεκτονικά μεγέθη τελειών, ένα λαμπρό σχεδιασμό και ένα συναρπαστικό σύστημα της οργάνωσης του οργανισμού Πύργος γέφυρα στο Ηνωμένο Βασίλειο Μια από τις πιο εκπληκτικές δομές στον κόσμο. Όπως και πριν, το ύψος του επιτρέπει την ελεύθερη διέλευση διαφόρων τύπων σκαφών από τον Τάμεση. Ωστόσο, λόγω της μερικής απώλειας της σημασίας της επικοινωνίας του ποταμού και εν μέρει λόγω της επιθυμίας να διατηρηθεί η διατήρησή της τώρα δεν υπερβαίνει τις 5 φορές σε μία εβδομάδα.

Το Tower Bridge σήμερα βοηθά τους πολίτες να λύσουν μια ερώτηση μεταφοράς: πάνω από 40.000 άτομα σε διάφορους τύπους μεταφορών και πεζοπορία καθημερινά διασχίζουν τον ποταμό σε αυτό. Λαμβάνοντας υπόψη το υψηλό φορτίο, το συμβούλιο της πόλης της εταιρείας του Λονδίνου εισήγαγε περιορισμούς στην ταχύτητα και τη μάζα των αυτοκινήτων - όχι περισσότερο από 32 km / h και όχι βαρύτερα από 18 τόνους. Τα μέτρα αυτά αποσκοπούν στη διατήρηση του αρχικού τύπου αξιοθέατου του κεφαλαίου.

Το Tower Bridge είναι εντυπωσιακό με την αρχιτεκτονική της και θαυμάζει τις αρχές της εργασίας. Μιμιτική μεσαιωνική αρχιτεκτονική, το κτίριο εκτελεί δείγμα εφαρμογής προοδευτικών τεχνολογιών.

Νεοετική - αρχιτεκτονικό στυλ που εμφανίστηκε στην Αγγλία τον 18ο αιώνα. Συνδέεται με το ενδιαφέρον του γενικού κοινού στον πολιτισμό του ιππότη, η οποία κυριάρχησε στη Δυτική Ευρώπη από τις 12 έως τον 16ο αιώνα.

Το σημείο εκκίνησης για τη Neojeta ήταν η κατασκευή του λόφου Strokerri στο κτήμα, όχι μακριά από το Λονδίνο, ένα κτίριο στυλιζαρισμένο κάτω από το γοτθικό κάστρο. Ο ιδιοκτήτης του σπιτιού και του ιδεολογικού εμπνευσμένου αυτού του έργου ήταν ο συγγραφέας-ιστορικός Horas Woppol, παθιασμένος για μεσαιωνική αρχιτεκτονική. Στη Βρετανία, όπου έχουν επιβιώσει πολλά όμορφα γοτθικά δείγματα, τα κτίρια αυτά θεωρήθηκαν αναπόσπαστο μέρος της εθνικής ιστορίας και του πολιτισμού. Από την άποψη αυτή, η κατασκευή ενός σπιτιού που σχεδιάστηκε με το πνεύμα των αρχαίων καθεδρικών ναυπηγεί σε όλη την προσοχή, έγινε ένα φωτεινό γεγονός της πολιτιστικής ζωής της εποχής και χρησίμευσε ως ώθηση για την ανάπτυξη της νεο-ουσιώδους αρχιτεκτονικής όχι Μόνο στην Αγγλία, αλλά και στην Ευρώπη.

Παρά το γεγονός ότι οι αρχές της κατασκευής κατά τους 18-19 αιώνες ήταν ήδη διαφορετικοί και τα μεμονωμένα στοιχεία των κτιρίων που εκτελούνται σε ένα ύφος νεο-μέταλλο ήταν στην πραγματικότητα αλλοδαπός για μεσαιωνική γοτθική, οι σύγχρονοι αντιλαμβάνονται την αναχώρηση από το ακριβές μετά το ύφος ως αναγκαιότητα, και όχι ως ένα ενοχλητικό λάθος αρχιτέκτονες. Δεν ήταν για την κυριολεκτική αναπαραγωγή της γοτθικής αρχιτεκτονικής, αλλά να αντιγράψει πρότυπα και μορφές, χρησιμοποιώντας πιο σύγχρονες γνώσεις και τεχνολογίες.

Στη Νεβότκα, τα διαφορετικά στυλ και οι κατευθύνσεις που σχετίζονται με διαφορετικές εποχές και χώρες αναμίχθηκαν και οι τεχνικές της κατασκευής καθεδρικώνυρων και κάστρων αναμίχθηκαν (που ήταν απαράδεκτη στον Μεσαίωνα). Για παράδειγμα, κατά τη διάρκεια των χρόνων να γίνει ένα στυλ κατά την κατασκευή ενός κτιρίου κατοικιών, οι πόρτες του θα μπορούσαν να γίνουν ως πύλες καθεδρικών ναών και τα υπνοδωμάτια να θυμίζουν τον τάφο με τη ζωγραφική τους τοίχου.

Με την πάροδο του χρόνου, ο εκλεκτικισμός επανεξετάστηκε δημιουργικά και οι αρχιτέκτονες ανέπτυξαν καθολικές απαιτήσεις για ένα νέο στυλ. Το κύριο χαρακτηριστικό της νεο-ακτινικής αρχιτεκτονικής είναι η χρήση ως δομικό στοιχείο μιας καμάρας πλαισίου. Άλλα στοιχεία της μεσαιωνικής αρχιτεκτονικής προσαρμόστηκαν επίσης: τα τείχη, τα παράθυρα από βιτρό, χρωματισμένα, καμάρες εγκεφαλικού επεισοδίου, υψηλές επιμήκες μετωπικά, πυργίσκους, εσωτερικές στήλες, στενά παράθυρα, εραλδικά μοτίβα.

Το λουλούδι νεο-λίπους αναφέρεται στον 19ο αιώνα. Οι αρχιτέκτονες προσπάθησαν να δημιουργήσουν ασυνήθιστα, ρομαντικά κτίρια, τροφοδοσία στη γεύση του κοινού του χρόνου εμπνευσμένα από τη μεσαιωνική αισθητική. Η κατασκευή και των δύο οικιστικών κτιρίων και του κοινού ήρθε ενεργά - οι καθεδρικοί ναοί, τα κυβερνητικά κτίρια, τα πανεπιστήμια, τα σχολεία, τα δημαρχεία, οι σιδηρόδρομοι ανεγέρθηκαν. Η επιστροφή στο γοτθικό στυλ θεωρήθηκε ως επιστροφή στην προέλευση. Επιπλέον, η Neojeta σημάδεψε την αναχώρηση από τα προηγουμένως δημοφιλή στυλ, τα οποία στεγανίστηκαν έμπνευση στις κλασικές μορφές της αρχαίας Ελλάδας και της Ρώμης.

Η κατασκευή Neoorics ήταν η κατασκευή του παλατιού του Westminster στο Λονδίνο. Αυτό συνέβη μετά το βρετανικό κοινοβούλιο καίει σε πυρκαγιά του 1834. Η ειδική βασιλική Επιτροπή αποφάσισε ότι το παλάτι έπρεπε να ανοικοδομηθεί, στον ίδιο τόπο, ενώ το νέο κτίριο θα πρέπει να ταιριάζει βιολογικά στο αστικό τοπίο του ιστορικού κέντρου της αγγλικής πρωτεύουσας. Η Επιτροπή ανακοίνωσε διαγωνισμό στον οποίο κατατέθηκαν σχεδόν 100 έργα. Το καλύτερο αναγνωρίστηκε ως η προσφορά του Charles Barry, ο οποίος προσφέρθηκε να χτίσει ένα κτίριο με το πνεύμα των καλύτερων επιτευγμάτων της Αγγλικής Γοτθικής. Μετά από πολλά χρόνια κατασκευής κατά μήκος του Τάμεση, ένα τεράστιο, μεγαλοπρεπές παλάτι έβγαλε έξω. Η πρόσοψή του είναι διακοσμημένη και ισορροπημένη δύο πύργοι που βρίσκονται στα βόρεια και νότια μέρη του. Το παλάτι, παρά το μέγεθος του, δεν καταστέλλει το μέγεθός του, αλλά εντυπωσιάζει την κλασική αυστηρότητα. Το όλο θέμα είναι στις σωστές αναλογίες.

Στα μέσα του 19ου αιώνα, το υπουργικό συμβούλιο των Υπουργών της Μεγάλης Βρετανίας έγινε επίσημα αποδεκτή διαπραγμάτευση ως εθνικό αρχιτεκτονικό στυλ. Στο μέλλον, οι νεο-ουσιώδεις ιδέες αντιλαμβάνονται δημιουργικά από αρχιτέκτονες της Γαλλίας, της Γερμανίας, της Αυστρίας, της Ρωσίας, καθώς και της αγγλικής και της γαλλικής αποικιών - σε σχέση με αυτό, τα όμορφα δείγματα νεο-στυλ μπορούν να βρεθούν στο νέο φως.

Η Neojeta αναγνωρίστηκε ως ένα ιδανικό στυλ για την ύπαιθρο: οι περίπλοκες και ακατάλληλες μορφές του προσεγγίζουν τέλεια στο φυσικό τοπίο. Επίσης, το νέο στυλ ήταν δημοφιλές για την κατασκευή εκκλησιών, όπου χρησιμοποιήθηκαν ενεργά στοιχεία όπως ανοιχτά υψηλά παράθυρα, πυργίσκους, χρωματισμένο γυαλί, καμάρες χορδών, οι σπίτια χρησιμοποιήθηκαν ενεργά.

Το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα της νέας αρχιτεκτονικής στη Γερμανία είναι ο καθεδρικός ναός της Κολωνίας, ένα από τα υψηλότερα και μαζικά κτίρια του 19ου αιώνα. Επίσης, οι γερμανοί αρχιτέκτονες σχεδίασαν τέτοια αριστουργήματα της παγκόσμιας αρχιτεκτονικής ως κάστρο στο Schwangau και ένα απίστευτο κάστρο Neuschwanstein, χτισμένο στην περιοχή της κατεστραμμένης ιππικής παρατηρήσεως.

Στο Κάρντιφ (Αγγλία), το Κάστρο του Κάρντιφ (στο κέντρο της πόλης) και το κάστρο Koch, ή ένα κόκκινο κάστρο, το οποίο βρίσκεται στα προάστια ανακαινίστηκε. Στον 20ο και τον 21ο αιώνα, το κάστρο Koh έγινε αρκετές φορές τον τόπο δράσης των ιστορικών και μυθιστορηματικών ταινιών.

Ένα από τα αριστουργήματα της μη λαχανικών αρχιτεκτονικής είναι το κτίριο του Κοινοβουλίου στην Ουγγαρία (Βουδαπέστη). Αυτό είναι ένα από τα ομορφότερα κυβερνητικά κτίρια στον κόσμο. Οι χαριτωμένοι πυργίσκοι του Κοινοβουλίου που βρίσκονται στις όχθες του Δούναβη αντανακλώνται αποτελεσματικά στο νερό και οι αιχμηρές σπίτια είναι ένα απαραίτητο χαρακτηριστικό ενός νεο-ουτιμίας στυλ - κάνει μια σιλουέτα ενός φωτός, που επιδιώκει τον ουρανό. Κατά τη διάρκεια της κατασκευής του ουγγρικού κοινοβουλίου, χρησιμοποιήθηκαν 40 εκατομμύρια τούβλα, 500 χιλιάδες πολύτιμοι λίθοι και 40 χιλιόγραμμα χρυσού.

Ξεκινώντας από το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, το Neojet γίνεται δημοφιλές και στη Ρωσία. Αρχικά, στα δυτικά της χώρας, ξεκίνησε η κατασκευή καθολικών εκκλησιών σε νεο-νεο-στυλ, τότε η μόδα για την αρχιτεκτονική "ιππότη" επεκτάθηκε: οι αρχιτέκτονες άρχισαν να χτίζουν ιδιωτικά και κερδοφόρα αρχοντικά της πόλης, καθώς και τα σπίτια του Κυρίου σε πλούσια ακίνητα χρησιμοποιώντας γοτθικές μορφές. Κερδοφόρα σπίτια στη Μόσχα και ειδικά η Αγία Πετρούπολη διακρίνονταν από πολυτελή μπροστινές εισόδους, πυροσβεστικά παράθυρα, ή πλούσια διακοσμημένα με fronstones, σπίτια και πυργίσκους.

Ένα ενδιαφέρον παράδειγμα των ρωσικών νεο-νρεμικών των μέσων 19ου αιώνα είναι ένα συγκρότημα κτιρίων που ανεγέρθηκαν στο Peterhof. Μεταξύ αυτών - Kapella στο πάρκο "Αλεξάνδρεια", διακοσμημένα με πολλά διακοσμητικά στοιχεία από το χυτοσίδηρο, το αγρόκτημα, το παλάτι "Cottage", καθώς και τον σταθμό, το ταχυδρομείο και τους αυτοκρατορικούς στάβλους.

Στο πλαίσιο της αναθεώρησης της ιστορικής βρετανικής αρχιτεκτονικής και της επιρροής της στο σύγχρονο οικιακό κτίριο, έχουμε ήδη εξετάσει. Το επόμενο ιστορικό στυλ ήταν γοτθικό και εγκαταστάθηκε στην επικράτεια της Ευρώπης από κανέναν αιώνα.

Οι ιδεολογικές προϋποθέσεις της ήταν μια άρνηση τεράστιων μορφών ρωμαϊκού στυλ και θρησκευτικών μοτίβων. Εκείνη την εποχή, η αρχιτεκτονική που αναπτύχθηκε κυρίως στο πλαίσιο των κτιρίων του ναού και οι αρχιτέκτονες για ένα ζευγάρι με τους κληρικούς αποφάσισαν ότι το στενό, που επιδιώκει τη μορφή του Γοτθικού θα προσωποποιήσει την επιθυμία για τον καλύτερο - τον Θεό, δηλαδή.

Τα κύρια χαρακτηριστικά του γοτθικού στυλ

Που εξάγονται, κατευθύνονται προς τα πάνω. Ίσως αυτό είναι το πιο σημαντικό χαρακτηριστικό του Γοτθικού - ανεξάρτητα από τα υποείδη, την εποχή ή τη χώρα του, θα αναζητήσει πάντα και κάτι να μοιάζει με τη διέταξε τη φύτευση στενών σχηματισμών στενού πέτρας.

Πολλά αιχμηρά στοιχεία. Αυτή η λειτουργία σχετίζεται με την προηγούμενη. Η γοτθική είναι χαρακτηριστική ότι είναι "αγκαθωτά", έχουν γωνιακά και αιχμηρά τόσο σχήματα όσο και διακόσμηση.

Διαφορετική διακόσμηση. Η κύρια διαφορά του γοτθικού από το ρωμαϊκό στυλ ήταν ότι η γοτθική χρησιμοποιεί ενεργά τη διακόσμηση. Εφαρμόζεται κυρίως με τη μορφή αγαλμάτων, κομψά μοτίβα και σπάνια ανάγλυφα.

Φυσικά, εκτός από αυτά, το Gothic έχει πολλά άλλα χαρακτηριστικά, όπως τα παράθυρα πυριτίου, η αφθονία των επαναλαμβανόμενων στοιχείων, το σύστημα πλαισίου και ούτω καθεξής. Ωστόσο, δεδομένου ότι μας ενδιαφέρει αυτό το στυλ κυρίως από την άποψη της επιρροής στον νεωτερισμό, εξετάζουμε τις γενικές τάσεις.

Απόψεις του γοτθικού

Όπως αναφέρθηκε, το γοτθικό στυλ υπήρχε στην Ευρώπη γενικά και στην Αγγλία ειδικότερα, όχι στον ενιαίο αιώνα και, φυσικά, με το χρόνο τροποποιήθηκε. Και εκτός από την κλασική πρώιμη γοτθική, έχει νόημα να διαθέσετε δύο υποείδη:

Γοτθική στη σύγχρονη κατασκευή

Στον σύγχρονο κόσμο, η γοτθική αρχιτεκτονική δεν χρησιμοποιείται πρακτικά στην καθαρή του μορφή. Μερικά στοιχεία μπορούν να συμμετάσχουν, περισσότερο ή λιγότερο σχετικό στυλιζαρισμό συμβαίνει σε διαφορετικές εγκαταστάσεις ψυχαγωγίας, όπως παμπ και μπαρ. Αλλά εκεί, όπως είναι κατανοητό, υποχρεώνει την ατμόσφαιρα.

Γοτθική σε κτίριο εξοχικών κατοικιών

Γοτθική - το ύφος των ναών, κάστρων, φρούρια. Και είναι απλά αδύνατο να το συνειδητοποιήσετε πλήρως. Και δεν είναι απαραίτητο - η άνεση του εξοχικού σπιτιού περιμένει την άνεση, τις ανέσεις, μια ατμόσφαιρα στο σπίτι και όχι ένα θυμωμένο κρέμονται άγαλμα της Γαργουλίας, το οποίο θυμίζει τις πληγές. Ως εκ τούτου, το εξοχικό σπίτι-κτίριο παίρνει μόνο στοιχεία από γοτθικό: κάθετο προσανατολισμό, σχήμα παραθύρων, καθαρό πυργίσκους. Αλλά προσθέτει πολλά δικά σας: ξύλο, φωτεινά και ευχάριστα τόνους, στοιχεία. Εδώ είναι μερικά σπίτια που μετατρέπουν γοτθικούς κανόνες στα πόδια της χώρας, αλλά ταυτόχρονα κρατούνται στο πλαίσιο τους:

συμπέρασμα

Παρά τη σύνολο της σοβαρότητας του γοτθικού στυλ, πολλοί βρίσκουν μια συγκεκριμένη γοητεία σε αυτό, ειδικά αν προσεγγίζετε σωστά το ζήτημα ολοκλήρωσης. Οι επαγγελματίες σχεδιαστές και οι αρχιτέκτονες μας γνωρίζουν πολλά για τέτοια θέματα - και μπορούν να σας κάνουν ένα αρχιτεκτονικό έργο ενός κομψού, ζεστού και άνετου εξοχικού σπιτιού με στοιχεία του γοτθικού στιλ. Και δεν υπάρχει πολύ μεγάλη εφαρμογή, την οποία μπορείτε επίσης να παραγγείλετε από εμάς.

Μυστηριώδη, μαγευτική, ακόμη και φοβερό - όλα αυτά τα επιθηλά ανήκουν στο ίδιο στυλ. Χρειάζεται μια ξεχωριστή θέση σε σχεδόν όλα τα είδη τέχνης: γλυπτική, ζωγραφική, μινιατούρα βιβλίων, βιτρό, τοιχογραφίες. Αλλά στον σύγχρονο κόσμο γοτθικό Ξαφνικά ενσωματώνεται τάσεις μόδας σε ρούχα, μακιγιάζ και εσωτερικούς χώρους.

γοτθικό

Το Gothic είναι συνηθισμένο να καλέσει ένα τμήμα ανάπτυξης στη μεσαιωνική τέχνη στη Δύση, στο κεντρικό μέρος και στα ανατολικά της Ευρώπης. Σε μια ιστορική κλίμακα, η περίοδος αυτή αναφέρεται στον XII - XVI αιώνα. Ο Γοτθικός ήρθε να αντικαταστήσει τον ρομαντικό, σταδιακά την ώθηση της. Ο όρος "γοτθικός" ονομάζεται όλο και περισσότερο το διάσημο στυλ αρχιτεκτονικής, που χαρακτηρίζεται ως τρομερά όμορφο και τρομακτικό.

Γοτθικός προέρχεται από τη μέση του 19ου αιώνα στη βόρεια Γαλλία. Μέχρι το XIII αιώνα, όχι μόνο εξαπλώθηκε, αλλά και αξιόπιστα ριζωμένη στο έδαφος που καταλαμβάνεται από τη σύγχρονη Γερμανία, την Αυστρία, την Τσεχική Δημοκρατία, την Ισπανία και την Αγγλία. Η Ιταλία "μολυσμένο" με ένα γοτθικό αργότερα, με μεγάλη δυσκολία και μεγάλο μετασχηματισμό, το οποίο οδήγησε στην εμφάνιση της «ιταλικής γοτθικής ροής». Το τέλος του αιώνα XIV διέφερε στην εμφάνιση του λεγόμενου διεθνούς γοτθικού στην Ευρώπη. Στις χώρες της Ανατολικής Ευρώπης, ο Γοτθικός εκδηλώθηκε αργότερα, αλλά διήρκεσε λίγο περισσότερο.

Μια τρομερά όμορφη αρχιτεκτονική

Κτίρια και έργα τέχνης, που περιέχουν από μόνα τους τα στοιχεία που δημιουργήθηκαν κατά τη διάρκεια των εκλεκτικών χρόνων, δηλαδή στα μέσα του περασμένου αιώνα και αργότερα χαρακτηρίζονται από τον όρο "Νέο".

Απροσδόκητο για όλους ήταν η εμφάνιση του είδους της δεκαετίας του 1980, που ονομάζεται "γοτθικό". Ένα τέτοιο σύγχρονο γοτθικό στυλ χρησιμοποιήθηκε ως το όνομα του "γοτθικού βράχου" οπλισμένου σε αυτά τα χρόνια, και αργότερα το κίνημα της νεολαίας, το οποίο σχηματίστηκε βάσει τέτοιας μουσικής - "γοτθική υποκουλτούρα".

Το ίδιο το όνομα συνέβη από την ιταλική λέξη Gotico, που σημαίνει βάρβαρη ή ασυνήθιστη. Αλλά αυτό το ύφος στο Goten, δηλαδή, οι βάρβαροι, ιστορικοί γκέτς, δεν έχει τίποτα να κάνει. Αρχικά, αυτή η λέξη χρησιμοποιήθηκε ως μάρκα. Η πρώτη έννοια κατά την τρέχουσα έννοια που εφαρμόστηκε Δ. Βαζάρι, χωρίζει την Αναγέννηση από τον Μεσαίωνα. Ο Γοτθικός ολοκλήρωσε την ανάπτυξη της μεσαιωνικής ευρωπαϊκής τέχνης. Έχει προκύψει με βάση τα ρωμαϊκά πολιτιστικά επιτεύγματα, στην αναγέννηση εποχής, αυτή η μεσαιωνική τέχνη θεωρήθηκε "βάρβαρη", στο διορισμό - λατρεία, και σε θέματα - θρησκευτικά.

Η Γοτθική είναι μια ολόκληρη πολιτιστική δεξαμενή, η οποία περιλαμβάνει αρχιτεκτονική, λογοτεχνία, οπτική τέχνη.

Το γοτθικό στυλ του Μεσαίωνα, ειδικά έντονα εμφανίζει το ναό, τον καθεδρικό ναό, την εκκλησία και την αρχιτεκτονική του μοναστηριού, η οποία σχηματίστηκε με βάση το ρομαντισμό, ή με μεγαλύτερη ακρίβεια από τη μεσαιωνική αρχιτεκτονική της Βουργουνδίας. Αλλά η γοτθική είναι διαφορετική από το ρομαντικό στυλ, τα στρογγυλά καμάρες, τα τεράστια τείχη και τα μικρά παράθυρα. Ξεχωρίζει με καμάρες με έναν αιχμηρό θόλο, στενοί και ψηλούς πύργους και στήλες. Η πρόσοψη είναι πλούσια διακοσμημένη με σκαλισμένα θραύσματα (Vimpergami, Tympanis, αρχειοθετημένα) και πολύχρωμα παράθυρα από γυαλί. Τα περισσότερα στοιχεία στυλ υπογραμμίζονται με κάθετο προσανατολισμό.

Ο αιώνας XVIII - XIX χαρακτηρίστηκε από την ανάπτυξη καλλιτεχνικού στυλ που ονομάζεται νεοϊσογονική ή "ανανεώσιμη γοτθική". Δανεισμός των παραδόσεων και των σχημάτων της κλασικής Γοτθικής, το Neoochik, που προέρχεται από το Ηνωμένο Βασίλειο, επίσης εξαπλωθεί σε χώρες της ηπειρωτικής Ευρώπης και ακόμη και της Αμερικής.

Μερικές φορές, τα νεογέννητα στοιχεία αλληλέννονται με τις νεότερες τεχνολογίες για εκείνη την εποχή. Για παράδειγμα, η γέφυρα του Μπρούκλιν στη Νέα Υόρκη στα ράφια εξοπλίστηκε με καμάρες με τη μορφή γοτθικών παραθύρων. Το πιο σημαντικό δείγμα νεοειστικής είναι το κτίριο του Κοινοβουλίου της Βρετανίας στο Λονδίνο.

Ο περίφημος καθεδρικός ναός της Ουάσιγκτον, χτισμένο σε στυλ νεο-στυλ (1907-1990)

Εσωτερικό του καθεδρικού ναού

Πλήρης προβολή από το εξωτερικό - πραγματικά μνημειώδη δομή

Και αυτή είναι η πρόσοψη της εκκλησίας του Αγίου Μακλά (15-16 τέχνης) στη Γαλλία, χτισμένο στο ύφος του φλεγόμενου γοτθικού. Πραγματικά συναρπαστικό θέαμα

Ο καθεδρικός ναός του Αγίου Πατρικίου, Νέα Υόρκη. Νεοετική, 1858-1878.

Το μοναδικό παράδειγμα του γοτθικού στυλ στη Ρωσία είναι η κατασκευή ενός θαλάμου σιτηρών και καμπαναριό στο καθεδρικό ναό της Σόφιας στο Veliky Novgorod. Στη μεσαιωνική Ρωσία, η οποία επηρεάστηκε από τη βυζαντινή τέχνη, η Γοτθική πρακτικά δεν αντιλαμβάνεται ως ένα στυλ που αξίζει την προσοχή. Μια ορισμένη ομοιότητα με το Gothic είναι αισθητή μόνο στα κτίρια των πύργων και των τοίχων στο Κρεμλίνο της Μόσχας.

Αλλά η αυτοκρατορική κατοικία στο Tsaritsyn ως το πιο σημαντικό μνημείο της "ρωσικής γοτθικής αρχιτεκτονικής" και το μεγαλύτερο ψευδο-κοινοτικό συγκρότημα της Ευρώπης είναι διαφορετικό.

Όσο για τα έπιπλα, το λαμπρότερο πρότυπο του στυλ θεωρείται ένα κομμάτι ή ντουλάπα για πιάτα. Συχνά καλύφθηκε με ζωγραφική. Όλα τα έπιπλα αυτής της εποχής χαρακτηρίζονται από απλότητα και βαρέων βαρών. Για παράδειγμα, τα είδη ένδυσης και οικιακής χρήσης άρχισαν πρώτα να αποθηκεύουν σε ειδικά ερμάρια, αν και νωρίτερα τα στήθη χρησιμοποιήθηκαν νωρίτερα. Έτσι, στα άκρα του Μεσαίωνα, εμφανίστηκαν πρωτότυπα μοντέρνων επίπλων: ντουλάπια, κρεβάτια και καρέκλες. Ένα από τα πιο κοινά στοιχεία επίπλων εκείνες τις μέρες είναι μια προσφορά πλαισίου. Τα κύρια υλικά στη Δύση και το βόρειο τμήμα της Ευρώπης ήταν τοπικές ξυλώδεις, συμπεριλαμβανομένων των καρπών, δρυός, πεύκου, ερυθρελάτης, καθώς και λάρυκα, κέδρο και αρκεύθου.

Χαρακτηριστική βλάβη της αρχιτεκτονικής - Υψηλή, εξαχυση, παράθυρο, πύλες

Στην εποχή των Σταυροφών υπήρχε πραξικόπημα στην κατασκευή όπλων. Οι Ευρωπαίοι κατάφεραν να εξοικειωθούν με ελαφρύ χάλυβα, λατρευτικό στη σφυρηλάτηση. Οι αλυσίδες βαριάς αλυσίδας έπρεπε να υποχωρήσουν πριν από τον νέο τύπο θωράκισης. Συνδύασαν τις αρθρώσεις του μετάλλου, γεγονός που επέτρεψε την κάλυψη ολόκληρης της επιφάνειας του πιο πολύπλοκου σχήματος, αφήνοντας αρκετή ελευθερία να κινηθεί. Από έναν τέτοιο ασυνήθιστο σχεδιασμό νέων lats, εμφανίστηκε μια νέα μορφή στα ευρωπαϊκά ρούχα. Ταυτόχρονα, δημιουργήθηκαν όλοι οι πιο διάσημοι τρόποι σύγχυσης.

Χάρη στον γοτθικό τρόπο για να αλλάξετε την ελεύθερη ρουμανική μορφή ρούχων που μοιάζει με το που μοιάζει με φούσκα, ήρθε μια πολύπλοκη προσαρμογή. Η κορυφή της τελειότητας του γοτθικού κοστουμιού ήταν το τέλος του αιώνα του XV, όταν το σύνολο της Ευρώπης υποβλήθηκε με τη μόδα που δημιουργήθηκε στο δικαστήριο της Βουργουνδίας. Εκείνη την εποχή, η αρσενική στολή μειώθηκε και μόνο οι ηλικιωμένοι, οι γιατροί και οι δικαστές φορούσαν μακριά ρούχα. Λόγω του κατάλληλου σακάκι ή τα ρούχα, τα στενά ψηλά και ένα σύντομο αδιάβροχο, τα ρούχα έγιναν η υλοποίηση των αισθητικών ιδεών της εποχής, έμφαση στην λεπτή εικόνα του χαλαρωτικού νεαρού άνδρα, χαριτωμένο Cavalier. Τα γυναικεία ρούχα έχουν αλλάξει λόγω του διαχωρισμού της πλευράς φούστα από το μπούστο. Η φούστα σε πλάτος αυξήθηκε με πρόσθετα ένθετα ιστού. Το πάνω μέρος της στολή αντιπροσωπεύτηκε από ένα στενό μπούστο, τοποθέτηση μακριών μανικιών, ένα τριγωνικό λαιμόκοψη στην πλάτη και το στήθος. Οι ώμοι των γυναικών εκτρέπονταν πίσω, η σιλουέτα σχηματίστηκε, που μοιάζει με το γράμμα S και την ονομασία "γοτθική καμπύλη". Όπως η αρχιτεκτονική αυτού του πόρου γοτθικά ρούχα, ο κατακόρυφος προσανατολισμός τέθηκε. Λόγω των τεράστιων άκρων των επιδερμίδων, αιχμηρές μανσέτες, σύνθετα κεφάλαια πλαισίου, τεντωμένα προς τα πάνω (Atour) και απότομα μπότες αυτή την τάση εντατικοποιήθηκε μόνο. Το πιο δημοφιλές και ακριβότερο ήταν το κίτρινο χρώμα, το οποίο επικράτησε στα ρούχα των ανδρών.

Γαργουλίων - ΔΗΜongronic στοιχεία, τοίχοι στέμμα των γοτθικών καθεδρικώνυρων

Vintage φωτογραφία - Garguli στον τοίχο του καθεδρικού ναού του Παρισιού Η κυρία μας

"Χαριτωμένο" σκελετό που κρατάει ένα σετ

Γοτθικό στυλ στο εσωτερικό

Σε σύγκριση με οποιοδήποτε σχέδιο διακρίνει τη μάζα των πλεονεκτημάτων: μοναδικότητα, πρωτοτυπία, μυστήριο. Ωστόσο, όπως λένε, σε έναν ερασιτέχνη, επειδή μόνο οι μαύροι τόνοι με κυρίαρχο μαύρο χρώμα κυριαρχούν σε αυτό, το οποίο συχνά αραιώνεται με μπορντό και μοβ. Πολύ λιγότερο συχνά, μπορούν να βρεθούν οι λεπτομέρειες μιας σαλάτας, ροζ και λευκό χρώμα, αλλά δεν εισάγονται στο φαινομενικό μάτι.

Μόνο ένα άτομο, πραγματικά γοητευμένο από την ατμόσφαιρα του γοτθικού στυλ, θέλει να δημιουργήσει ένα παρόμοιο εσωτερικό στο σπίτι του με μοναδικότητα και κάποια dimplex. Ο ιδιοκτήτης τέτοιων φενών, ακόμη και στον ίδιο τον θάνατο, βρίσκει κάτι ρομαντικό.

Το καλύτερο από όλα αυτά το εσωτερικό ενσωματώνεται σε κτίρια μεγάλης κλίμακας και σε μεγάλες περιοχές

Το γοτθικό στυλ δεν είναι ένα μέρος σε ένα μικρό επίπεδο διαμέρισμα, επειδή η δημιουργία ενός τέτοιου σχεδίου χρειάζεται χώρο. Επομένως, η καλύτερη επιλογή για αυτό είναι ένα εξοχικό σπίτι ή πολυτελές διαμέρισμα.

Ωστόσο, αν και αυτό το ύφος απαιτεί μεγάλο ύψος του δωματίου, οι υποστηρικτές του καταφέρνουν να ενσωματώνουν ένα τέτοιο σχέδιο και με ένα πολύ ψηλό ανώτατο όριο τυποποιημένου περιβλήματος.

Αστεθικό δωμάτιο στυλ Θα πρέπει να δημιουργηθεί από τα υλικά που χρησιμοποιήθηκαν από τους αρχαίους Γότθους, και αυτό είναι ένα φυσικό δέντρο και πέτρα, επεξεργασμένο σκόπιμα περίπου. Αλλά δεν θα εφαρμόσουν όλοι ένα παρόμοιο πρωτότυπο υλικό, γυρίζοντας το σπίτι του σε ένα μεσαιωνικό κάστρο. Επομένως, είναι αρκετά αποδεκτό να χρησιμοποιείτε τεχνητά ανάλογα.
Η λάμπα στο γοτθικό στυλ είναι ιδανικό για τη δημιουργία μιας μεσαιωνικής ατμόσφαιρας. Ιδιαίτερη προσοχή απαιτεί την επισήμανση, καθώς και τα φωτεινά εφέ, με τα οποία μπορείτε να δημιουργήσετε ειδική μυστηριώδες εγγενή στη Γοτθική.

Τραπέζι επίδεσμου με έναν καθρέφτη. Το κηροπήγιο προσθέτει Colorita

Ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα του γοτθικού εσωτερικού είναι η χρήση των Windows που αποσκοπεί καθώς και παρόμοιες καμάρες. Η διακόσμηση μπορεί να χρησιμεύσει ως ανοιχτούς πύργους και στολίδια στο γοτθικό στυλ, που γεμίζουν την ατμόσφαιρα του δωματίου και της χάριτος. Τα παράθυρα είναι διακοσμημένα με διακοσμητικό ή βιτρό παράθυρο.

Για να αποκτήσετε μια αρμονική εικόνα πρέπει να δοθεί η δέουσα προσοχή στα γοτθικά έπιπλα. Μπορεί να είναι ένα μπουφέ σε ψηλά πόδια, μια δίκλινη ντουλάπα με πάνελ, ένα τεράστιο κρεβάτι και καρέκλες με ψηλές πλάτες. Ταιριάζει με επιτυχία σε ένα παρόμοιο εσωτερικό και ξύλο έπιπλα διακοσμημένα με γλυπτά. Αυτό το εσωτερικό έρχεται σε βαριά: αν και συμπληρώνεται από ένα πλήθος εξαιρετικών στοιχείων, αλλά εξακολουθεί να αντιλαμβάνεται κάπως αγενής. Συχνά σε αυτό, εκτός από τα παράθυρα, ακόμη και οι πόρτες γίνονται στον γοτθικό στυλίστας.

Για να φτιάξετε ένα ανώτατο όριο "γοτθικό" είδος, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το γυψομάρμαρο, το αποτέλεσμα της αψίδας, ανοιχτά δοκάρια. Τα αξεσουάρ μπορούν να χρησιμεύσουν ως γλυπτά διαφορετικών μυθικών πλάσματα, λιοντάρια, πίνακες ζωγραφικής, πανοπλία ιππότη και κουρτίνες.

Φυσικά, είναι σχεδόν αδύνατο να περάσετε εντελώς το εσωτερικό ενός αρχαίου κάστρου. Αλλά οι γοτθικοί γνώστες μπορούν να χρησιμοποιήσουν και απλά στοιχεία στυλ ικανά να κάνουν μια γοτθική ανύψωση.

Γοτθικό στυλ σε ρούχα

Μια απροσδόκητη ενσωμάτωση έλαβε ένα γοτθικό στυλ σε ρούχα. Χρησιμοποιείται κυρίως από κορίτσια και νέους άνδρες που ανήκουν στην υποκουλτούρα των νέων - "Γότθοι". Πλεονεκτικά σε αυτό αντιγράφεται η ευρωπαϊκή μόδα των ηλικιών "Neoeta". Η κύρια γραμμή στυλ είναι η κυριαρχία όλων των αποχρώσεων του μαύρου σε αυτό.

Στη σύγχρονη γοτθική μόδα, υπάρχουν πολύ λίγα πράγματα που οι Μεσαίοι είναι έτοιμοι να το συσχετίσουν με πραγματικά ρούχα. Στην παραδοσιακή, επικρατεί μια υπερβολική περικοπή και μαύρο χρώμα στην τρέχουσα κατανόηση της γοτθικής στολή. Από τα υλικά, δίνεται προτίμηση στο δέρμα, δαντέλα, μετάξι, βελούδο. Επίσης, σε ρούχα που χρησιμοποιούνται από το Lurex, ταφτά, την οργάνωση, μπροκάρ και βινύλιο.

Βικτωριανό γοτθικό φόρεμα

Ένα άλλο φωτεινό παράδειγμα της βικτοριανής κατεύθυνσης

Καπέλο, κορσέ, πέπλο - γοτθικές ομορφιές είναι απίστευτα θηλυκό

Βικτοριανό στυλ, αρσενική επιλογή

Τα κορίτσια κοριτσιών χαρακτηρίζονται από τα κορσέτες που φοράει σιλουέτα αρμονίας και σαγηνευτικών περιγραμμάτων. Φέρουν πάνω από τα κύρια ρούχα - πουκάμισα ή φορέματα. Ένα σχετικό στοιχείο της στολή είναι μια φούστα midi, δερμάτινα παντελόνια ή ένα μήκος φόρεμα. Ακόμα και οι μίνι φούστες είναι πολύ δημοφιλείς στο γοτθικό στιλ. Τα εξωτερικά ενδύματα των κοριτσιών είναι ως επί το πλείστον μακρύ δέρμα ή clusch.

Οι γοτρίδες των ανδρών είναι ιδιόμορφες για την έντονη θηλυκότητα, έτσι τα στοιχεία των γυναικείων ρούχων επαναλαμβάνονται ακριβώς στα ρούχα τους. Φυσικά, τα φορέματα στο γοτθικό στυλ και τα κορσέτες εξακολουθούν να είναι το προνόμιο των εξαιρετικά γυναικών, αλλά οι φούστες στην γοτθική υποκουλτούρα μπορεί να φορεθούν καλά. Οτιδήποτε άλλο είναι το ίδιο μαύρο πουκάμισο, Balachon, μακρύ αδιάβροχο και δερμάτινο παντελόνι.

Οι "σύγχρονες" γοτθές φαίνονται κάπως διαφορετικές. Δεν υπάρχει τυποποίηση κάτω από τον Μεσαίωνα ή τη βικτοριανή εποχή

Από τα παπούτσια στα κορίτσια και τα αγόρια γοτθική κουλτούρα, ο υψηλός τύπος "λειαντικών" που είναι δημοφιλείς. Επίσης, καλωσορίζουν διαφορετικούς τύπους παπουτσιών με μια υψηλή πλατφόρμα, η οποία μπορεί να φορεθεί από παιδιά και κορίτσια. Οι μπότες, οι μισές μπότες ή τα ψηλά τακούνια μπορούν να είναι κατάλληλα. Όσο για το χρώμα των παπουτσιών,, φυσικά, παραμένει μόνο μαύρο.

Κορίτσια κορίτσια σαν την ένταξη στη στολή των κομψών καπέλων με ένα μαύρο πέπλο, καθώς και τα ανοιχτά γάντια δαντέλα.

Χαρακτηριστικό είναι αποκλειστικά ασημένια κοσμήματα που μπορούν να αντικατασταθούν μόνο από λευκό χρυσό. Αλλά μερικές φορές οι Γότθοι μπορούν να χρησιμοποιήσουν φθηνά μη-πολύτιμα μέταλλα. Η παραδοσιακή χρήση λευκού σε αξεσουάρ θεωρείται σύμβολο κρύου, θανατηφόρου φωτός. Με αυτό, υπογραμμίζεται τέλεια από τον χαρακτήρα πένθους των γοτθικών ρούχων και η πελιδή των ατόμων είναι έτοιμη.

Δημιουργήστε ένα γοτθικό σύνολο είναι πολύ απλό, αλλά κοιτάξτε και να είστε ένας goth - διαφορετικές έννοιες. Για να ταιριάζει με την υποκουλτούρα είναι έτοιμη να το ζήσει, πιστεύοντας σε αυτό και να μην προδώσει ακόμη και στα μικρά κομμάτι. Αλλά για να δημιουργήσετε το σωστό γοτθικό κοστούμι, αρκεί μόνο να τηρήσετε τις κύριες στιλιστικές συστάσεις. Και δεν αντιπροσωπεύουν τίποτα νέο: μαύρα ρούχα, δαντέλα, δέρμα, φράχτες, μπότες στην υψηλή πλατφόρμα, μαύρο ή κόκκινο κορσέ, σχισμένα τζιν, φούστα και μαύρα καλσόν ματιών. Κορδέλα μαύρα μπλουζάκια, γάντια, μακροχρόνια, πουκάμισα, πουκάμισα και παντελόνια μαύρου χρώματος είναι επίσης κατάλληλες. Μπορείτε να προσθέσετε μια εικόνα σε στρατιωτικές μπότες, διακοσμήσεις με τη μορφή σταυρών, αράχνων, κρανίων, δράκων, ασημένιων αλυσίδων, μαζικών δαχτυλιδιών, περιλαίμιων με αιχμές, piercing πρόσωπο, όχι λαμπερές διακοσμήσεις.

Οι βαθμολογίες από τη συνολική μάζα θα βοηθήσουν σακίδια με αιχμές, λωρίδες, λεκέδες βαφής, σκόπιμα διαλείμματα. Θα μείνει μόνο για να κάνει το πιο ζοφερές μακιγιάζ, ένα αιματηρό μανικιούρ, ένα χτένισμα με την επίδραση των λιπαρών μαλλιών - και μπροστά στην ενότητα με τον κόσμο του σκοταδιού!

φωτογραφία

Μετά την πτώση της δυτικής Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, ο λεγόμενος σκοτεινός αιώνας ξεκίνησε στην Ευρώπη, κατά την οποία πολλές βάρβες φυλές κορυφώνουν τη Βακάνανη τους στα υπολείμματα της ρωμαϊκής πολιτιστικής κληρονομιάς. Στο πλαίσιο των ατελείωτων πολέμων, συνέβη μια μερική αναβίωση της ρωμαϊκής αρχιτεκτονικής παράδοσης, η οποία έλαβε χώρα στο ρωμαϊκό αρχιτεκτονικό στυλ, που σχηματίστηκαν για τον X αιώνα και μετασχηματίστηκαν μετά από τριακόσια χρόνια στο Γοτθικό.

Το γοτθικό στυλ στην αρχιτεκτονική σχηματίστηκε στους αιώνες XII-XIII, μαζί με την έναρξη της εποχής των Υψηλών Μεσαίωνα. Βασίστηκε στην πιο ρομαντική κληρονομιά και την αυξανόμενη δύναμη του Αγίου Βλέπε, το οποίο ήταν απαραίτητο να τονίσουμε την κατάλληλη κλίμακα των εκκλησιαστικών δομών.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η εκκλησία που ανήκει ως τα μυαλά των ανθρώπων εκείνες τις μέρες που οι πράκτορές της έθεσαν τις τεράστιες ανθρώπινες μάζες στην περιπέτεια, που κάλεσαν αργότερα από την πρώτη σταυρωτή εκστρατεία, ως αποτέλεσμα της οποίας η Ιερουσαλήμ κατακτήθηκε και ιδρύθηκε χριστιανικά κράτη Malaya Ασία. Αυτό, με τη σειρά του, συνέβαλε στην ανάπτυξη προσκυνήματος και οι ήδη προσκυνητές έφεραν ένα σημαντικό εισόδημα της ίδιας της εκκλησίας, των οποίων οι εκπρόσωποι εμπλουτίστηκαν επίσης για την πώληση επιδοτήσεων, επιδεικνύοντας ψεύτικα λείψανα και δίκαιες δωρεές. Αλλά, παρά τις αμφίβολες μεθόδους, περιορίζεται ο καθεδρικός ναός του γράμματος 1215, πρώτα στη Γαλλία, και μετά και σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες, οι όμορφοι καθεδρικοί ναοί, σηματοδοτούν την εμφάνισή τους μια νέα αυγή του ευρωπαϊκού πολιτισμού και της γοτθικής, ως αρχιτεκτονική κατεύθυνση.

Bourges Cathedral

Οι πρωτοπόροι στη γοτθική αρχιτεκτονική ήταν μέλη της τάξης του Bennedkintse. Ήταν κάτω από τις θόλους της Βουργουνδίας, το κλειδί από αυτούς αναπτύχθηκε το δικό του τύπο βασιλικής, πρώτα ενσωματώθηκε στην βασιλική του πέντε-Fri πιο κοντά στο 1088. Η βασιλική διακρίθηκε από την παρουσία δύο διέλευσης και επεκτάθηκε λόγω της στεφάνης του ακρωτηρίου του τμήματος του βωμού.

Η χρήση της κορώνας του καπακιού οφείλεται στην κουλτούρα της σχετικής ταχέως αναπτυγμένη εκείνη την εποχή, όπως αναφέρθηκε λίγο νωρίτερα. Το 1220, η Βασιλική επεκτάθηκε - από τη Δύση, ολοκληρώθηκε ένα τρίτο δωμάτιο, χάρη στην οποία η Βασιλική έγινε ένας από τους μεγαλύτερους καθολικούς ναούς εκείνης της εποχής. Η τρίτη βασιλική του κλειδιού, που ανεγέρθηκε με βάση την πρώτη πρώτη, έγινε πρωτότυπο της συντριπτικής πλειοψηφίας των γαλλικών καθεδρικών ναυπηγών μεγάλης κλίμακας στο ύφος του Γοτθικού. Αλλά δυστυχώς - μόνο τα σχέδιά της έφθασαν αυτήν την ημέρα και το ίδιο το κτίριο κατεδαφίστηκε το 1807.

Τρίτο βασικό κλειδί (ανασυγκρότηση)

Για την ανάπτυξη του Γοτθικού στην αρχιτεκτονική, υπήρχαν πολλές προσπάθειες από την ηγούμενη Sugarya, κάτω από την ηγεσία του οποίου ξαναχρησιμοποιήθηκε η ηγεσία το πρώτο εξάμηνο του XII αιώνα η βασιλική της μονάδας του Αγίου-Ντενίδη ξαναχτίστηκε. Είναι αυτό το γεγονός ότι είναι συνηθισμένο να εξετάσουμε την έναρξη ακριβούς ιστορικού του ευρωπαϊκού γοτθικού.

Σύμφωνα με το σχέδιο της Sugarya, το φως, το πλημμυρισμένο ναό, δρα ως σύμβολο ενός τεράστου θεϊκού φωτός που προέρχεται από τον ίδιο τον Δημιουργό. Η ελαφρύτερη αίθουσα των γοτθικών ναών, σε σύγκριση με τη Romanesm, προωθήθηκε από την επαναστατική άρνηση των στηλών υπέρ του γοτθικού πλαισίου. Επιπλέον, ο εσωτερικός χώρος του ναού ήταν τώρα ενωμένος, αυτή η τεχνολογία έχει εξοικονομήσει σημαντικά κατασκευαστικούς πόρους και χτίζει υψηλότερες δομές. Ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα του Γοτθικού μπορεί να ονομαστεί μια αυστηρή συμμετρία, χάρη στην οποία το εσωτερικό των γοτθικών καθεδρικών πολιτών φαίνεται πολύ αρμονική.

Ανάμεσα στους πιο διάσημους εκπροσώπους του γοτθικού αρχιτεκτονικού στυλ στη Γαλλία, ο καθεδρικός ναός της Παριζιάνης Η Παναγία, καθώς και ο Chartresky, Reimsky, Lanesian, Bourges και Amiens Cathedrals.

Γοτθική στην αρχιτεκτονική της Αγγλίας άρχισε να εμφανίζεται στο τέλος του XII αιώνα. Αξίζει να σημειωθεί ότι αν στη Γαλλία υπήρξε ενεργός ανάπτυξη πόλεων, οι αγγλικές πόλεις αναπτύχθηκαν αρκετά αργά και οι γοτθικοί ναοί ήταν κατά κύριο λόγο μοναστικός τύπος. Ο καθεδρικός ναός στο Salisbury θεωρείται το καθαρότερο δείγμα της πρώιμης περιόδου του αγγλικού γοτθικού και ο Κατανικόςς θεωρείται ο κύριος γοτθικός καθεδρικός ναός της Αγγλίας.

Τα περισσότερα από όλα τα κοινά χαρακτηριστικά με το γαλλικό Goth φέρνουν το κτίριο του καθεδρικού ναού του Λονδίνου του Abbey Westminster - ήταν εδώ που φώναξα και θαμώρισα τους κυβερνήτες της Αγγλίας, ξεκινώντας από τον κατακτητή Wilhelm. Μεταξύ άλλων σημαντικών αγγλικών δειγμάτων γοτθικής αρχιτεκτονικής, μπορείτε να ανακαλέσετε τους καθεδρικούς ναούς στο Durham, York, Winchester, Ile και Lincoln.

Καθεδρικός Ναός του Καντέρμπουρυ

Η Γοτθική ήρθε στη Γερμανία από τη Γαλλία, αλλά, με την πάροδο του χρόνου, απέκτησε τα δικά της μοναδικά χαρακτηριστικά. Μέρος των δομών, η κατασκευή της οποίας ξεκίνησε σημαντικά νωρίτερα, ολοκληρώθηκε με τη χρήση χαρακτηριστικών γοτθικών στοιχείων διακόσμησης και σχεδιασμού, καθιστώντας τη βάση ενός είδους ρομαντισμού-γοτθικού στυλ, στην οποία Michaelskire, St. Bartolomeus Chapel, ST . Κρεανός καθεδρικός ναός και άλλοι.

Ένα από τα πρώτα κτίρια, με αποκλειστικά γοτθικά χαρακτηριστικά, οι ειδικοί καλούν την εκκλησία της Παναγίας στο Trier, το σχήμα του οποίου είναι ένα σταυρό ισορροπίας, επιμηκύνεται μόνο στο τμήμα βωμού. Μια καινοτομία που δεν βρέθηκε στη Γαλλία ήταν η τοποθεσία σε κάθε γωνιά του σταυρού δύο παρεκκλήσι. Ο γερμανικός γοτθικός έχει άλλες διαφορές από τη γαλλική: πιο γεωμετρικά αυστηρά σχήματα, είσοδο από την πλευρά πρόσοψη, ένα ή τέσσερα πυργίσκους (παραδοσιακά δύο στη Γαλλία), πιο σοβαρή εξωτερική διακόσμηση κτιρίων κλπ. Η μόνη εξαίρεση είναι ο καθεδρικός ναός στην Κολωνία, δημιουργήθηκε στο χαρακτηριστικό για το γαλλικό γοτθικό στυλ.

Στο βόρειο τμήμα της Ευρώπης, λόγω του ελλείμματος του ψαμμίτη και του μαρμάρου, που παραδοσιακά χρησιμοποιούνται για την κατασκευή γοτθικών καθεδρικών πολιτών, υπήρχε ένα t. Τούβλο γοτθικό. Οι κατασκευαστές χρησιμοποίησαν τούβλο σχήμα, που επιτρέπεται να δημιουργήσουν γοτθικά πρότυπα δεν είναι χειρότερο από το κομμένο πέτρα.

Γοτθικός που αναπτύχθηκε ενεργά στην Ισπανία, Ολλανδία, Τσεχική Δημοκρατία, Ιταλία - αυτό το ύφος παντού έχει υποστεί ορισμένες αλλαγές, διατηρώντας παράλληλα κοινά χαρακτηριστικά. Η ανάπτυξη του γοτθικού διακόπτεται "μαύρος θάνατος", στρίβοντας στο XIV αιώνα σχεδόν το ένα τρίτο του πληθυσμού της Ευρώπης. Στη συνέχεια, ο Γοτθικός έλαβε ένα είδος αναβιβλητείων που ονομάζεται "καύση Γοτθικός" - τα χαρακτηριστικά του μητρώου είχαν ήδη εντοπιστεί.

Duomo, καθεδρικός ναός στο Μιλάνο, Flaming Gothic

Γοτθική στην αρχιτεκτονική τελικά κατέβηκε στις αρχές του 15ου αιώνα, αντικαθίσταται από την αρχιτεκτονική της Αναγέννησης, των οποίων οι δάσκαλοι επέστησαν έμπνευση στην πνευματική και υλική κουλτούρα της αρχαιότητας.

Νεοειστική στην αρχιτεκτονική ξέσπασε με μια φωτεινή φλόγα της δεκαετίας του 18ου αιώνα με την κατάθεση της βρετανικής αριστοκρατίας, μετά την οποία άσκησαν επίσης έκκληση για το Γοτθικό στην ηπειρωτική Ευρώπη. Αυτό διευκολύνθηκε από την εξιδανίωση του Μεσαίωνα και την άρνηση προτεραιοτήτων της αρχαιότητας. Νεοετική μετατράπηκε σε εθνικό στυλ της Βικτωριανής Βρετανίας. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι εγκαταλελειμμένοι και ημιτελείς καθεδρικοί ναυσιπλοΐες ολοκληρώθηκαν και αποκαθίστανται σε όλη την Ευρώπη, ένα ζωντανό παράδειγμα του οποίου αναφέρεται ο καθεδρικός ναός της Κολωνίας.

Στη Ρωσία, κατά τη διάρκεια της αυγής του ευρωπαϊκού γοτθικού, υπήρχαν πιο πιεστικά προβλήματα, αντί της κατασκευής των καθεδρικών ναών, ειδικά επειδή οι γοτθικές μορφές που χαρακτηρίζουν ο καθολικισμός δεν ταιριάζουν στην ορθόδοξη παράδοση. Αλλά στο XVIII αιώνα, μαζί με την αυγή των νεογειών στην Ευρώπη, στη ρωσική αυτοκρατορία, ήταν ακόμα δικό του, μοναδικό, ρωσικό pseudochik, το οποίο, το οποίο, τα οποία, τα παραδοσιακά γοτθικά χαρακτηριστικά, τα στοιχεία