Μεθοδική ανάπτυξη στη μουσική στο θέμα: Ανάλυση τεμαχίων πιάνου S. Prokofiev "Παιδική Μουσική"

Δώδεκα αναπτήρα παιχνιδιών για πιάνο

"Το καλοκαίρι του 1935, ταυτόχρονα με το Romeo και τη Ιουλιέτα, συνέστησα το ελαφρύ παιχνίδι για τα παιδιά στα οποία ξυπνούν η παλιά αγάπη μου για την Sonatinity, η οποία μου φαινόταν, γεμάτη παιδική ικανότητα. Μέχρι το φθινόπωρο κέρδισε μια ολόκληρη δωδεκάδα, η οποία στη συνέχεια βγήκε από τη συλλογή που ονομάζεται "Παιδική Μουσική", Or. 65. Το τελευταίο από το παιχνίδι, "περπατά το μήνα πάνω από τα λιβάδια", γράφεται μόνος του, όχι ένα λαϊκό θέμα. Ζούσα στη συνέχεια στο Polenov, σε μια ξεχωριστή καλύβα με ένα μπαλκόνι στο Oku και τα βράδια θαύμαζαν πώς ένα μήνα περπατούσε γύρω από τις λάγες και τα λιβάδια. Η ανάγκη για παιδιά αισθάνθηκε σαφώς ... "," Ο συνθέτης γράφει σε αβοσοβιογραφία.

"Δώδεκα φωτός παίζει", όπως ορίσαμε τη "παιδική μου μουσική" Prokofiev, είναι ένα σκίτσο σουίτα λογισμικού για την καλοκαιρινή μέρα του παιδιού. Το γεγονός ότι μιλάμε για την καλοκαιρινή μέρα φαίνεται όχι μόνο από τους τίτλους της. Η ορχηστρική μεταγραφή της σουίτα (με μεγαλύτερη ακρίβεια, επτά από τους αριθμούς) και ονομάζεται συνθέτης: "καλοκαιρινή μέρα" (ή. 65 Bis, 1941). Εδώ, όπως ήταν, "δύο φορές" που συντέθηκαν στο δημιουργικό εργαστήριο των συγκεκριμένων εντυπώσεων του Prokofiev της "Polenovsky το καλοκαίρι" και οι μακρινές αναμνήσεις του καλοκαιριού στο Sonlock, αφενός, και ο κόσμος των εμπειριών των παιδιών και στοχαστικό, παιδική φαντασία και "ήταν" καθόλου από την άλλη. Επιπλέον, επειδή η έννοια της "παιδικής ηλικίας" για το Prokofiev είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με τις έννοιες του καλοκαιριού και της ηλιόλουστης. Ο Prokofiev έχει δίκιο, υποστηρίζοντας ότι πέτυχε σε αυτή τη σουίτα "πλήρης παιδική ηλικία". Δώδεκα παιχνίδια, ΕΠ. 65 - ένα σημαντικό ορόσημο στη δημιουργική πορεία του συνθέτη. Ανοίγουν ολόκληρο τον κόσμο της νόστιμης δημιουργικότητάς του για τα παιδιά, τον κόσμο στον οποίο δημιουργεί ασταθής στη φρεσκάδα και την αμεσότητα, για την ηλιακή χαρά και ειλικρινή ειλικρίνεια του αριστουργού.

Όλα αυτά είναι αρκετά φυσικά και βαθιά συμπτωματικά. Prokofiev - Ένας άνδρας και καλλιτέχνης - πάντα με πάθος στον κόσμο των παιδιών, με αγάπη και ευαισθησία ακούσει αυτόν τον ψυχολογικά λεπτό και ιδιόμορφο κόσμο και, βλέποντας τον εαυτό του γοητεία. Στη φύση, ο συνθέτης έζησε - ποτέ ξεθωριάζει, αλλά, αντίθετα, υποστηρίζοντας όλο και περισσότερο με την πάροδο των ετών - την τάση να αντιληφθεί η γύρω νεανική νεολαία, την άνοιξη και στο αντίθετο και άμεσα. Ως εκ τούτου, ο κόσμος των παιδιών των εικόνων του Prokofiev είναι πάντα καλλιτεχνικός, οργανικά, στερείται εντελώς από τα στοιχεία της ψεύτικης sysyukania ή δεν είναι εγγενής σε μια υγιή ψυχική παιδική κατάσταση της συναισθηματικής ωφέλειας. Αυτό είναι ένα από τα μέρη του εσωτερικού κόσμου του ίδιου του συνθέτη, η οποία σε διαφορετικούς χρόνους βρήκε και διαφορετική αντανάκλαση στο έργο του. Η επιθυμία για καθαριότητα και φρεσκάδα της κοσμοθεωρίας των παιδιών μπορεί να είναι, ωστόσο, μόνο σε κάποιο βαθμό, να εξηγήσει το propyva στο στυλ sonatin.

Είναι εύκολο να δημιουργηθούν επίσης γνωστές παραλλαγές μεταξύ των εικόνων του κόσμου των παιδιών και της σφαίρας των γοητευτικών εύθραυστων παρθών των μουσικών και γραφικών έργων του. Η έβδομη συμφωνία και το ένατο σονάτα του πιάνου, που συνοψίζουν τη δημιουργικότητα του συνθέτη, εμπίπτουν με την Elegy Memories της παιδικής ηλικίας.

Το "Sonatine Style" Prokofiev υποβλήθηκε στον κύκλο των παιδικών παιχνιδιών, ωστόσο, σημαντική μετασχηματισμός. Πρώτα απ 'όλα, απελευθερώνεται εντελώς από τα στοιχεία του νεοκλασικισμού. Ο τόπος γραφικών έρχεται μια συγκεκριμένη απεικόνιση, ρεαλιστικό λογισμικό. Η ουδετερότητα υπό την έννοια του εθνικού χρώματος είναι κατώτερη από τον ρωσικό μελωδισμό, τη λεπτή χρήση των λαϊκών επαναστάσεων. Η κυριαρχία της νηκοροφιότητας είναι η καθαρότητα, ηρεμία, ηρεμία εικόνες. Αντί του θέματος με ένα "ρουλεμάν" της νέας απλότητας, ο Crystal εμφανίζεται στη σαφήνεια του. Μια άποψη του κόσμου αποκαλύπτεται ευρέως, ζητώντας το παιδί να επηρεάζει τα ακατάλληλα μάτια. Είναι ακριβώς η ικανότητα να μεταφέρετε τη σφαγή του ίδιου του παιδιού και να μην δημιουργήσετε μουσική γι 'αυτόν ή γι' αυτόν, καθώς πολλοί μουσικοί σημείωσαν, είναι επωφελές αυτού του κύκλου από πολλά παιδικά παιχνίδια, φαίνεται ότι η ίδια εστίαση . Συνεχίζοντας ως επί το πλείστον τις καλύτερες παραδόσεις της μουσικής των παιδιών του Shumanan, του Mussorgsky, Tchaikovsky, Prokofiev δεν τους ακολουθούν, αλλά αναπτύσσονται δημιουργικά.

Πρώτο κομμάτι - " Πρωί" Είναι σαν την επιγραφή της σουίτας: πρωινή ζωή. Σε σύγκριση των μητρώων υπάρχει χώρος, αέρας! Η μελωδία ονειρεύεται ελαφρά και κρυστάλλινα. Το χειρόγραφο είναι χαρακτηριστικό του Prokofievsky: παράλληλες κινήσεις, άλματα, κάλυψη ολόκληρου του πληκτρολογίου, το παιχνίδι μέσω του χεριού, τη σαφήνεια του ρυθμού και την ιδιαιτερότητα των διαμερισμάτων. Ασυνήθιστη απλότητα, αλλά όχι ένα πρωτόγονο.

Δεύτερο παιχνίδι - " βόλτα" Ημέρα της Ημέρας Εργασίας άρχισε. Το περπάτημα του βιάζεται, αν και λίγες με την κατάρρευση. Ήδη στην πρώτη τακτική μεταφέρθηκε ο αρχικός ρυθμός του. Πρέπει να έχουμε χρόνο να δούμε τα πάντα, να μην χάσετε τίποτα, γενικά, υπάρχουν πολλά πράγματα ... το γραφικό περίγραμμα της μελωδίας και η φύση της συνεχούς κίνησης με την επανάληψη των τεταρτημορίων έχει σχεδιαστεί για να δημιουργήσει μια γεύση των παιδιών αφελές συγκεντρωμένες "Businesslike." Ωστόσο, η ελαφρότητα ενός ελαφρού ρυθμού Waltum μεταφράζει αμέσως αυτή την "επιχειρηματικότητα" στο κατάλληλο πλαίσιο από την παιδική "επιμέλεια". (Το στοχαστικό θέμα του δεύτερου μέρους της τέταρτης συμφωνίας είναι κοντά στη μουσική "πρωί" και "βόλτες" και προφανώς, είναι ο πρόδρομος τους.)

Τρίτο κομμάτι - " Ιστορία"- ο κόσμος της απλής παιδικής φαντασίας. Δεν υπάρχει τίποτα εντυπωσιακό φαντασία, τρομερό, τερατώδες. Αυτή είναι μια μαλακή, καλή ιστορία παραμύθι, στην οποία το περβάζι και το όνειρο είναι στενά αλληλένδετες. Μπορεί να υποτεθεί ότι οι εικόνες δεν ενσωματώνονται εδώ και οι δικές τους ιδέες για το φανταστικό, που ζουν πάντα στη συνείδηση \u200b\u200bτων παραμορφώσεων εντελώς δίπλα στο Seid και έμπειρο. Στην ουσία, η γνήσια φαντασία εμφανίζεται μόνο στο μεσαίο τμήμα σχετικά με την παρατήρηση του Sostenuto, και στα πρώτα και τελικά τμήματα, η ονειρική αφήγηση με μια απλή μελωδία κυριαρχείται στο πλαίσιο αμετάβλητων επαναλαμβανόμενων ρυθμικών επαναστάσεων. Αυτές οι ρυθμικές επαναλήψεις είναι "τσιμεντοποιούν" τη μορφή "παραμύθια", περιορίζουν τις αφηγηματικές της τάσεις.

Στη συνέχεια έρχεται " Ταραντέλλα", Χορός Genre, Virtuoso Play, εκφράζοντας το περιστρεφόμενο ιδιοσυγκρασία του παιδιού που συλλαμβάνεται από το μουσικό στοιχείο χορού. Ζωντανό και ζωηρό ρυθμό, ελαστικές τόνους, χρώμα συγκρίσεων ημίτονο, μετατοπίσεις μονής απόθυσης - όλα αυτά είναι συναρπαστικά, εύκολα, χαρούμενα. Και ταυτόχρονα, παιδικά απλά, χωρίς ένα συγκεκριμένο ιταλικό οξύ, αναμφισβήτητα ακατανόητο ρωσικό dequector.

Πέμπτο παιχνίδι - " Μετάνοια"- Αληθινή και λεπτή ψυχολογική μινιατούρα, που ονομάζεται προηγουμένως ο συνθέτης" ντροπιασμένος ". Όπως άμεσα και αγγίζει με γνώμονα μια θλιβερή μελωδία, όπως ειλικρινής και "πρώτου προσώπου" μεταφέρθηκαν σε αισθήσεις και διαλογισμό, καλύπτοντας το παιδί στις στιγμές τέτοιων ψυχολογικά περίπλοκων εμπειριών! Ο Prokofiev χρησιμοποιεί εδώ τον τύπο της "αποσαφήνισης" (εξ ορισμού του L. Masel, "συνθετικές") μελωδίες, στην οποία ένα στοιχείο κηδεμονικής εκφραστικότητας δεν είναι κατώτερο από την εκφόρτωση της Cantilene.

Αλλά μια τέτοια διάθεση είναι φευγαλέα για τα παιδιά. Είναι φυσικά αντικαθίσταται από αντίθεση. Έξι κομμάτι - " Βάλς", Και σε αυτό το είδος μοτίβων, όχι μόνο η λογική της σουίτας ποικιλία αισθάνεται, αλλά και η λογική της μουσικής και γραφικής σκέψης του Prokofiev, θεατρικούς νόμους της αντίθετης των σκηνών. Εύθραυστο, απαλό, αυτοσχεδιαστικό άμεσο la-major "waltz" μιλάει για τη σχέση των εικόνων των παιδιών με τον κόσμο των εύθραυστων, καθαρών και γοητευτικών γυναικείων εικόνων της θεατρικής μουσικής του Prokofiev. Αυτές οι δύο γραμμές της δημιουργικότητάς του, ή μάλλον δύο γραμμές των καλλιτεχνικών ιδεών του, σταυρωμένα και αμοιβαία χαρακτικά. Στις διαβολιές του υπάρχει η καθοδηγήσεις των παιδιών. Στις εικόνες των παιδιών του υπάρχει θηλυκή απαλότητα, γοητευτική αγάπη στην ειρήνη και τη ζωή. Εκείνοι και άλλοι επηρεάζονται από τη φρεσκάδα της άνοιξης και ενσωματώνονται από έναν συνθέτη με εξαιρετικό συναίσθημα και έμπνευση. Στις δύο αυτές σφαίρες, η κυριαρχία της αρχής της λυρικής αρχής εκφράστηκε σαφέστερα στο έργο του. Από το αφελές γοητευτικό παιδικό "Waltz", Or. 65 Μπορείτε να περάσετε μια γραμμή στο εύθραυστο Walsa Natasha από την όπερα "Πόλεμος και Ειρήνη" - η κορυφή των λυρικών σκελωτών στη μουσική του Προκοπέφ. Αυτή η γραμμή περνάει μέσα από το ES-DUR "του επεισοδίου" Big Waltz "από την Σταχτοπούτα, ακόμη και ένα Intonational που μοιάζει με το Waltz του Παιδιού. Περνάει από το" Walts ", ή. 120 και" Waltz σε πάγο "από το" Winter Campfire " , και μέσω της "παραμύθι του πέτρινου λουλουδιού", όπου το θέμα "Waltza", ή. 65 ενσωματώνεται ακριβώς στη σκηνή (αριθ. 19), που απεικονίζει την ιδιοκτησία της οικοδέσποινα του βουνού χαλκού. Τέλος, αλλά ήδη έμμεσα - Συνεχίζεται στο τρίτο μέρος του Walkone του έκτου πιάνου σονάτα και στο βαλς από την έβδομη συμφωνία. Το Prokofiev αναπτύσσει μια σε βάθος λυρική και ψυχολογική γραμμή της ρωσικής maturesis, που χαρακτηρίζεται, για παράδειγμα, από το Straussian, πιο λαμπρό, αλλά και πιο στενή και εξωτερική σε αρκετές μονόπλευρες χαρούμενες.

Παρά τα χαρακτηριστικά της παιδικής ηλικίας, το δημιουργικό χειρόγραφο του Prokofiev σε αυτό το Waltz αισθάνεται πολύ καθαρά. Η παραδοσιακή δομή του κομψού στοργικού Waltz, όπως ήταν, ενημέρωση, intonatational και αρμονικές αποκλίσεις απέχει πολύ από το stencil (για παράδειγμα, μια πολύ ασυνήθιστη ολοκλήρωση της περιόδου στο υποτομέα), η υφή είναι ασυνήθιστα διαφανής. Αυτός ο Waltz έλαβε γρήγορα διαδεδομένη στην παιδαγωγική πρακτική και επιτυχώς αντέχει σε ανταγωνισμό με "γενικά αποδεκτά" έργα για παιδιά.

Το έβδομο κομμάτι - " Πομπή ακρίδων" Είναι ένα γρήγορο και χαρούμενο παιχνίδι με χαρά κολλάει ακρίδες, προκαλώντας πάντα ενδιαφέρον μεταξύ των τύπων με τα εντυπωσιακά άλματα τους. Η φανταστικότητα της εικόνας δεν βγαίνουν εδώ έξω από τις συνήθεις φώστες των παιδιών και από αυτή την άποψη είναι αισθητά διαφορετική από, να πω, η μυστηριώδης φαντασία του "nutcracker" tchaikovsky. Στην ουσία, είναι ένα αστείο παιδικό καλπασμό, στο μεσαίο τμήμα της οποίας ακούγεται ο τόνος των πρωτοπόρων τραγουδιών.

Στη συνέχεια είναι το παιχνίδι " Βροχή και ουράνιο τόξο"Στην οποία ο συνθέτης προσπαθεί - και πολύ επιτυχής - να ζωγραφίσει την τεράστια εντύπωση που κάνει κάθε φωτεινό φαινόμενο της φύσης στους τύπους. Εδώ και φυσικά ήχο τολμηρό ήχο "κηλίδες" (χορδή λεκέ από δύο δίπλα στα υποκείμενα δευτερόλεπτα) και, ακριβώς πτώση σταγονίδια, αργές πρόβες σε μια σημείωση και απλά "θέμα έκπληξης" πριν από αυτό που συμβαίνει (τρυφερή και όμορφη μελωδία, φθίνουσα από το ύψος).

Ένατο κομμάτι - " Potokashi"- Κλείσιμο στυλ" Tarantelle ". Γράφεται με τον χαρακτήρα του Rapid Etud. Φανταστείτε λοιπόν ενθουσιασμό να καλύψουν τους τύπους, την ατμόσφαιρα ενός διασκεδαστικού, κινητού παιδιού.

Το δέκατο παιχνίδι είναι εμπνευσμένο - " Μάρτιος" Σε αντίθεση με μια σειρά άλλων πορειών, η Prokofiev στην περίπτωση αυτή δεν πήγε κατά μήκος της διαδρομής του grotesque ή stylization. Δεν υπάρχει στοιχείο μαριονέτας εδώ (όπως, για παράδειγμα, στην "πορεία των ξύλινων στρατιωτών" tchaikovsky), το παιχνίδι είναι αρκετά ρεαλιστική ζωγραφική πορεία. Παιδικό "Μάρτιο", ΕΠ. 65 Έγινε ευρέως διαδεδομένη, έγινε ένα αγαπημένο παιχνίδι του εγχώριου ρεπερτορίου πιάνου για τα παιδιά.

Ενδέκατο κομμάτι - " Απόγευμα"- Με το ευρέως διαδεδομένο ρωσικό τραγούδι και μια μαλακή γεύση θυμίζει και πάλι το μεγάλο λυρικό δώρο του Prokofiev, για το έδαφος του μελωδισμού του. Η μουσική αυτού του γοητευτικού παιχνιδιού είναι κορεσμένο με γνήσια ανθρωπότητα, καθαριότητα και ευγένεια των συναισθημάτων. Στη συνέχεια, ο συγγραφέας το χρησιμοποίησε ως τα θέματα της Αγάπης Κατερίνα και Δανίλα στο μπαλέτο "ιστορία του πέτρινου λουλουδιού", κάνοντας ένα από τα πιο σημαντικά Leittems ολόκληρου του μπαλέτου.

Τέλος, το τελευταίο, δωδέκατο παιχνίδι - " Περπάτημα μήνα πίσω από τα γεύματα"- Είναι οργανικά συνδεδεμένη με το λαϊκό τόνο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ο συγγραφέας διαπίστωσε ότι είναι απαραίτητο σε αβτοβιογραφία για να διευκρινίσει ότι δεν γράφτηκε στη λαογραφία, αλλά στο δικό του θέμα.

Mbou dod "gdd (yu) t τον. Ν. Κ. Krupskaya

Mhs "vita"

Μεθοδική ανάπτυξη

Ανάλυση τεμαχίων πιάνου S. Prokofiev

"Παιδική μουσική"

Πραγματοποιήθηκε Tikhonov Ι. Μ.,

Δάσκαλος πιάνου

2015

"Παιδική μουσική" S. Prokofiev

Piano λειτουργεί S. Prokofiev - Μια από τις πιο ενδιαφέρουσες σελίδες της δημιουργικότητάς του. Είναι εγγενές στο φως και τη χαρά, τον νεανικό ενθουσιασμό και την ενέργεια, καθώς και βαθιά λυρικά χαρακτηριστικά.

Κύκλος "Παιδική μουσική", Opus 65, που δημιουργήθηκε το 1935, αποτελείται από 12 πνευμονικά παιχνίδια. Η "Παιδική Μουσική" είναι εικόνες της φύσης και της διασκέδασης των παιδιών, σκιαγραφώντας την καλοκαιρινή μέρα από το πρωί μέχρι το βράδυ. Σύμφωνα με το παράδειγμα των παιδικών παιχνιδιών R. Shuman και P. Tchaikovsky, όλοι έχουν κεφαλίδες προγράμματος, βοηθώντας στην καλύτερη κατανόηση του περιεχομένου των έργων. Η μουσική προσελκύει ένα στυλ καινοτομίας, αιχμαλωτίζει το εντυπωσιακό σύστημα μελωδίες, αρμονικά χρώματα, τρόποι που χαρακτηρίζουν τον ώριμο συνθέτη. Όλα τα παιχνίδια γράφονται σε μια μορφή τριών μέρους με στοιχεία της σαγνησίας.

Ο S. Prokofiev είναι πολύ έξυπνος στη δημιουργία παρουσίασης πιάνου. Χρησιμοποιεί άλματα, τέμνονται, συστάδες, σημείο οργάνου, λιπαρά ρυθμικά στοιχεία.

Ολόκληρος ο κύκλος διαπερνά με ρωσική γεύση τραγουδιού, κύκλος εργασιών λαϊκής εντοπισμού.

Η Παγκόσμια Παιδική Παιδική Μουσική έχει πλούσιες μακρές παραδόσεις, έτσι μπροστά από τα καθήκοντα Prokofiev της μεγάλης πολυπλοκότητας της τέχνης. Ανησυχούσε λαμπρά μαζί τους. Ο S. Prokofiev κατάφερε να μεταφέρει τον ίδιο τον εαυτό του παιδιού και να μην δημιουργήσει μουσική γι 'αυτόν ή γι' αυτόν.

Όχι 1. "πρωί".

Η εικόνα της ημέρας γεμάτη με βόλτες και παιχνίδια, ιστορίες και τραγούδια, τα οποία αποτελούν το περιεχόμενο του κύκλου "Παιδικής Μουσικής", ανοίγει το Piera "το πρωί". Ο S. Prokofiev δημιουργεί μια εκφραστική μουσική εικόνα με σαφή αρμονία και φωτεινά μελωδία. Η σιωπή, η ειρήνη, η χαρά από μια συνάντηση ξύπνησε αφού κοιμόταν ένα παιδί με μια νέα μέρα είναι ένα τέτοιο περιεχόμενο αυτού του πανέμορφου παιχνιδιού.

Το αίσθημα της οπτικής προοπτικής επιτυγχάνεται εδώ χρησιμοποιώντας ακραίες μητρώτες πιάνου. Το δεξί πεντάλ διαδραματίζει σημαντικό ρόλο. Πρέπει να θυμόμαστε ότι το πεντάλ θα πρέπει να πιέζεται μετά την ακρόαση του ήχου ή της χορδής, είναι απαραίτητο να πυροβολούν το ίδιο πεντάλ με την απομάκρυνση του ήχου ή της χορδής.

Ο Du-Major Sober και στα δύο χέρια θα πρέπει να ακούγεται απαλά, αλλά βαθιά. Το μπάσο τονίζει τον κατώτερο ήχο, στο πάρτι του δεξιού χεριού - η κορυφή.

Εκφραστικά αντίγραφα κατά το δεύτερο μισό του 1, 3, 5, 7.000 ρολόγια χρησιμοποιούνται αυστηρά Legato.

Το μέσο επεισόδιο χωρίζεται σε δύο μέρη. Το πρώτο είναι χτισμένο σε μια χρωστική σύγκριση των τροχαίων ματιών, που ρίχνει αργά με τη μελωδία gravemente στο μπάσο και απαλά κλίνει υπόκρουση απαλού όγδοου κατά μέσο όρο και υψηλές καταχωρητές. Αυτός ο όγδοος μπορεί να εκπροσωπείται σαν να ο ήχος βιολιού. Τα πρωταθλήματα σε δύο σημειώσεις δεν πρέπει να σπάσουν το συνεχές μελωδικό νήμα της συνοδείας: η δημιουργία μιας κίνησης που μοιάζει με κύματα και μέτρησης είναι ο σκοπός της εκτέλεσης.

Η βούρτσα του δεξιού χεριού σε αυτό το επεισόδιο πρέπει να κινείται ομαλά και ευέλικτα. Ο Chopin αγαπούσε να πει σε τέτοιες περιπτώσεις: "Η βούρτσα θα πρέπει να αναπνεύσει". Τα δάχτυλα αγγίζουν απαλά τα πλήκτρα χωρίς να βυθίζονται βαθιά. Αντίθετα, τα δάχτυλα του αριστερού χεριού οδηγώντας την κύρια μελωδία, διεισδύουν βαθιά το πληκτρολόγιο, αισθάνονται το κάτω μέρος του κλειδιού.

Είναι απαραίτητο να διασφαλιστεί ότι κάθε μακρά σημείωση δεν έχει επικεντρωθεί, η μπαταρία πρέπει να έχει αρκετή "αναπνοή" σε μεγάλα μελωδικά τμήματα (σημειώνονται από τα πρωταθλήματα).

Στο δεύτερο μέρος της μέσης, το δεξί και το αριστερό χέρι αλλάζουν ρόλους. Παρά το χαμηλό μητρώο και ο μόνιμος πενταλισμός θα πρέπει να αποφεύγει τα αεροσκάφη.

Όχι 2. "Περπατήστε".

Πόσο θαυμάσιο να περπατήσετε ζεστό ηλιόλουστο το πρωί! Μπορείτε να πάτε για μεγάλο χρονικό διάστημα για να πάτε μαζί με τα μονοπάτια, να δείτε πολλά πράγματα και ενδιαφέροντα, μπορείτε ακόμη και να χαθείτε λίγο και να μετακινήσετε σε άγνωστα μέρη, αλλά τότε είναι καλό να επιστρέψετε στο σπίτι και να μου πείτε για τις περιπέτειές σας με ένα γέλιο.

Το έργο διαπερνάται με ζωντανό ρυθμό, δημιουργώντας μια αίσθηση κίνησης.

Όλες οι τέταρτες σημειώσεις, που δεν ενώθηκαν από το πρωτάθλημα, εκτελούνται από τραγουδιστές μη legato και οι τρολοί της όγδοης, κάτω από τις οποίες η πρωτάθληση δεν αξίζει, εκτελούνται από όμως legato.

Μια σημαντική προϋπόθεση για την καλή απόδοση αυτού του παιχνιδιού είναι το αίσθημα της φύσης του μίγματος του μουσικού υλικού. Συγκεκριμένα, αυτό σημαίνει ότι η πρώτη μετοχή σε 1, 3, 5η και άλλα ρολόγια είναι ελαφρώς ενισχυμένη, και σε 2, 4, 6η και παρόμοια καρφιά είναι εύκολα. Τόνισε μακρά σημειώματα στο δεξί χέρι πρέπει να φύγει. Από τη 20η τακτική στο δεξί του χέρι εμφανίζεται δύο γραμμές. Η πρώτη δήλωση του θέματος, η ηχητική πιάνο, διακόπτεται στην 24η τακτική της μιμητικής φωνητικής εισόδου, η οποία ακούγεται Mezzo Forte. Και οι δύο ψήφοι εκτελούνται εξαιρετικά Legato με ακριβή τήρηση δυναμικών οδηγιών.

Η προσοχή του μαθητή πρέπει να καταβληθεί στο γεγονός ότι το επεισόδιο ένα ρυθμό (32-33ο παρακολούθησε), όπου τα ήπια culoral levelicas αντιστοιχούν στις μοναδικές εκφραστικές φράσεις του alt.

Οι μήτρες του αριστερού χεριού στο πρώτο μέρος της εργασίας είναι μαλακές, η πτήση, τα δάχτυλα δάχτυλα παίζονται εύκολα στην επιφάνεια των κλειδιών. Ένα εντελώς διαφορετικό συναίσθημα πρέπει να αναπτυχθεί για τη μελωδική γραμμή στο πάρτι του δεξιού χεριού. Τα μαξιλάρια πρέπει να συγχωνευθούν με τα κλειδιά και να μην χτυπήσουν και είναι δυνατόν να βιαστούμε μαζί με τα κλειδιά για να πιέσετε βαθιά.

№ 3. "παραμύθι".

Ένα από τα χόμπι των αγαπημένων παιδιών είναι να ακούσει παραμύθια. Πόσο καλά καθίστε δίπλα στη γιαγιά και κρατιέται στα όνειρα σε ένα άλλο, ο μαγικός κόσμος, σαν να φτάσει τα εκπληκτικά γεγονότα, να γίνει ένας από τους υπέροχες ήρωες!

Το "Fairy Tale" με το Prokofiev είναι ένα πραγματικά παραμύθι σε μια παιδική κατανόηση. Οι Ρώσοι κυριαρχούν εδώ από τη φύση της μελωδίας, η οποία αναπτύσσεται στο παρασκήνιο ενός σαφώς ρατιμικού κινήματος. Ως εγκεφαλικά επεισόδια και λακωνικές φυλές και πώς ορθώς τραβιέται στη μουσική της αύξησης της απειλής που σπάει στην ειρήνη-αφήγηση!

Όταν εργάζεστε σε ένα έργο, πρέπει να επιτύχετε τη σωστή εκτέλεση της ρυθμικής φιγούρας δύο δέκατη έκτη και όγδοη. Θα πρέπει να είναι ένας σαφής ρυθμός, αλλά μαλακός, άβολος. Κάθε ομάδα θα πρέπει να χωριστεί σχεδόν χωρίς άσκοπη απομάκρυνση του χεριού. Σε 9, 10, 14, 22, 26, 27η TACKAS, η κατεύθυνση του Legato αναφέρεται σε όλες τις σημειώσεις. Το χέρι δεν απομακρύνεται οπουδήποτε.

Στον 15ο και το 16ο καρφί των δευτερολέπτων στις παρτίδες και των δύο χεριών εκτελούνται απαλά και στα πεντάλ. Οι σημειώσεις που σημειώνονται με μια παύλα είναι ιδιαίτερα βαθιά και πλήρως ήχο.

Οι δύο τελευταίες χορδές, η ολοκλήρωση του παιχνιδιού που έπαιξε από μη legato και πιάνο.

№ 4. "Tarantella".

Όπως ο Π. Τσαϊκόβσκι, ο οποίος περιελάμβανε χορούς και τραγούδια διαφορετικών λαών στο "παιδικό άλμπουμ του", ο S. Prokofiev πληρώνει μια θέση στη συλλογή του "Παιδική Μουσική" TarantTelle - Neapolitan Dance.

Ενεργειακή, ηλιακή, η χαρούμενη φύση αυτού του δωματίου μεταδίδεται από την ελαστική ρυθμική κυματιστή της ηλικίας του όγδοου και ταχετού ρυθμού.

Έμφαση παντού ανήκει στον συγγραφέα. Πρέπει να αποφευχθεί η υπέρβαση πρόσθετων προξενείων. Μετά από έναν τόνο ήχο, μειώστε αμέσως τη δύναμη του ήχου και εκτελέστε εύκολα τους υπόλοιπους ήχους εύκολα. Οι τόνοι συχνά δεν συμπίπτουν στις παρτίδες και των δύο χεριών, η οποία είναι κάποια δυσκολία για τον καλλιτέχνη. Ο όγδοος που σημειώνεται με το σήμα Staccato είναι απότομο, αλλά εύκολο.

Μια σημαντική δυσκολία είναι τα στοιχεία του κόμματος του αριστερού χεριού, όταν μια συνεχή μορφή τριόλης βρίσκεται υπό το δεξί χέρι (στην Tacka 6, 18, 26, 26 και άλλα). Αυτά τα μέρη θα πρέπει να μαθαίνονται ξεχωριστά, ακολουθώντας την ακριβή σύμπτωση του όγδοου και στα δύο χέρια.

Το μεσαίο τμήμα σε καμία περίπτωση δεν πρέπει να επιβραδυνθεί, σε ολόκληρο το παιχνίδι, πρέπει να σωθεί ένας μόνο ρυθμός.

Τελικό μέρος - Ο επίσημος τελικός των εθνικών διακοπών. Χαρούμενα ήχο fanfare.

№5. "Μετάνοια".

Το "συγκρατητικό" είναι ίσως το μόνο παιχνίδι του παιχνιδιού, επηρεάζοντας την περιοχή των σοβαρών, λυπηρό, ακόμη και ζοφερές συναισθήματα. Αυτή η μινιατούρα είναι ωραία και εκδηλώνει εκφραστικά ένα ψυχολογικό δράμα, μια δύσκολη στιγμή στη ζωή του παιδιού. Είναι ντροπιασμένος και πικρά για την παράνομη του, αλλά η ειλικρινή μετάνοια φέρνει τη συγχώρεση και το παιχνίδι τελειώνει ειρηνικά και απαλά.

Θα πρέπει να θερμαίνεται από το χόμπι ενός υπερβολικού αργού ρυθμού. Εκφραστική, ζεσταίνεται από ένα ζεστό συναίσθημα, η απόδοση αυτού του παιχνιδιού δεν συνεπάγεται συναισθηματικότητα ή κίνηση που εκτείνεται. Στην Tacka 9-12 m, η μελωδία ακούγεται σε μια οκτάβα διπλασιασμό σε απόσταση δύο οκτάβων. Αυτή η τεχνική Loved Schuman. Σε τέτοιες περιπτώσεις, η επισήμανση της χαμηλότερης φωνής ακούγεται όμορφα.

Η επανεκκίνηση ποικίλλει κάπως. Μέσω της κίνησης του όγδοου πρέπει να καθαρίσει το θέμα.

Τα τελευταία οκτώ ρολόγια εκφράζουν την ειρήνη. Το ARF μετακινείται στο πάρτι του αριστερού χεριού εναλλακτικό με εκφραστικά αντίγραφα στο πάρτι του δεξιού χεριού.

Όχι. 6. "Waltz".

Αυτός ο αιχμάλωτος, λυρικός βαλς διεισδύει σε έναν εξαιρετικό βαθμό και ελευθερία. Αυτός είναι ένας υψηλός στίχοι. Η εκπληκτική μελωδία στην ομορφιά είναι καιρός να πάρετε μια τεράστια σειρά. Το μεσαίο τμήμα είναι μεγαλύτερο έντονο, συγκίνηση, η μελωδία σε αυτό γίνεται πιο κλασματική, με τη μορφή αλληλουχιών στο φόντο των ενεργών όγδοων συνοδών.

Πριν από τον φοιτητή, όχι μόνο ήχο, αλλά και τεχνικά καθήκοντα. Η χαρακτηριστική φόρμουλα Waltza της συνοδείας πρέπει να επεξεργαστεί προσεκτικά: ο ήχος μπάσο λαμβάνεται πάντοτε από την κίνηση του χεριού από πάνω προς τα κάτω και σαν να κολλάει στο δάχτυλο και οι χορδές λαμβάνονται με μια μικρή κίνηση του χεριού από το πληκτρολόγιο επάνω.

Το αίσθημα της μελωδικής φράσης προκαλεί τον πρώτο ήχο της έκτης τακτικής από το τέλος της πρώτης φράσης και το τέλος της δεύτερης φράσης είναι ο δεύτερος ήχος της δωδέκατης τακτικής. Οι ήχοι των μελωδίων που σημειώνονται με μια παύλα πρέπει να είναι ιδιαίτερα τραγουδιστές και πολύ.

Πρέπει να δοθεί μεγάλη προσοχή στους Cesuras. Στο μεσαίο τμήμα, είναι επιθυμητό να φάση με μεγάλα τμήματα, αίσθημα των οκτώ-επαφής μήκους φράσεων.

№ 7. "Πομπή ακρίδων".

Ο συνθέτης αντλεί μια εικόνα της υπέροχης πομπής των ακρίδων. Τα ακραία μέρη είναι παρόμοια με την ταχεία μάζα Μαρτίου. Στη μέση, η συνολική ταχεία κίνηση πηγαίνει σε μια επίσημη πομπή.

Φωτεινότητα, λάμψη, ενέργεια, χιούμορ - Όλες αυτές οι ιδιότητες που χαρακτηρίζουν το Prokofiev παρουσιάζονται εδώ.

Κατά την εκτέλεση του πρώτου θέματος, είναι απαραίτητο να αισθανθείτε την τέταρτη τακτική κάθε φράση και να μην εστιάσετε τα προηγούμενα ισχυρά πονταρίσματα.

Η προσοχή του δασκάλου θα πρέπει επίσης να περιλαμβάνει την παρακολούθηση της ακριβούς μεταφοράς του οξείου ρυθμικού σχεδίου μουσικού ιστού. Oso-Benno Είναι σημαντικό να εκτελέσετε εν συντομία το δέκατο έκτο σε 1-2ο, 9-10 και άλλα παρόμοια tackas.

Για να δημιουργήσετε έναν καθαρό και εύκολο χαρακτήρα σε ακραία μέρη, απαιτείται ένα σύντομο άμεσο πεντάλ.

Όχι. 8. "Βροχή και ουράνιο τόξο".

Σε αυτή τη μουσική εικόνα δεν υπάρχει τίποτα από τις παραδοσιακές τεχνικές στη μουσική της βροχής. Δεν υπάρχει ροή εναλλασσόμενο και στα δύο χέρια της όγδοης στάσης, δεν υπάρχουν ταχεία περάσματα σε όλο το πληκτρολόγιο και άλλα μη σκληρά χαρακτηριστικά της φυσιολογικής σχολής. Εδώ ο συγγραφέας μεταδίδει μάλλον την πνευματική κατάσταση του παιδιού σε μια θλιβερή, βροχερή καιρό και ένα χαμόγελο χαρούμενων παιδιών, με το οποίο το παιδί συναντά την εμφάνιση ενός όμορφου ουράνιου τόξου, να χάσει τον ουρανό.

Αυτό το κομμάτι είναι πολύ μοναδικό με τα δεκαπέντε αποτελέσματά της και τα τολμηρά στρώματα των σημείων. Πολλές περιπτώσεις κατανάλωσης από συνθέτη διαφωνίας χορδών, διαστήματα πρέπει να θεωρηθούν ως μέσο χρωματισμού στον ακροατή. Αυτές οι συνέπειες δεν πρέπει να λαμβάνονται απότομα, αλλά οι τραγουδιστές.

Το παιχνίδι αποκαλύπτει μπροστά από τον εκτελεστή ενδιαφέροντα πολύχρωμα χαρακτηριστικά του οργάνου.

№9. "Σνακ."

Τα σημεία είναι ένα χαρούμενο παιδικό παιχνίδι. Φέρνει πολλή χαρά στα παιδιά, παντού γέλιο, φασαρία, τρέξιμο ...

Αυτός ο αριθμός είναι ουσιαστικά ένα εξαιρετικά καλλιτεχνικό etude, στο οποίο το συστατικό θέτει μια σειρά από ορισμένα τεχνικά καθήκοντα μπροστά από τον εκτελεστή. Στα «σημεία» πολλά εγκεφαλικά επεισόδια του Prokofiev Pianism με τα τολμηρά άλματα του και χρησιμοποιώντας διαφορετικά μητρώα. Εδώ, ως επί το πλείστον δύο εργασίες: mastering την τεχνική πρόβας σε μια ταχεία κίνηση αντικαθιστώντας τα δάχτυλα σε ένα κλειδί και την ανάπτυξη του τύπου σύννεφων με τα στοιχεία των άλματα και τη διασχίζοντας τα χέρια. Το παιχνίδι είναι χρήσιμο για την ανάπτυξη της ευχέρειας των δακτύλων.

Για μια ικανοποιητική λύση και στα δύο προβλήματα, μια προϋπόθεση είναι ένα ρυθμικό απόσπασμα. Ο ρυθμός του παιχνιδιού καθορίζεται σύμφωνα με τη δυνατότητα ενός μαθητή να εκπληρώσει το έργο, έχοντας ακούσει κάθε ήχο του επαρκώς σαφώς σαφώς και σαφώς.

№ 10. "Μάρτιος".

Το "Marsh" - το αριστούργημα της λακουικότητας και η ακρίβεια του Intonation - ανήκει στις καλύτερες σελίδες της συλλογής. Είναι γεμάτος σθένος, σαφήνεια, ένα είδος χιούμορ.

Για να μεταφέρετε τον χαρακτήρα αυτού του παιχνιδιού, είναι απαραίτητο να επιτευχθεί η οριακή ακρίβεια στην εκπλήρωση όλων, ακόμη και τις πιο μικρές λεπτομέρειες του κειμένου της δεξαμενής. Ο μαθητής πρέπει να είναι σαφής όλες τις οδηγίες εφαρμογής, τη διανομή μεγάλων και μικρών προφορών, τις ιδιαιτερότητες των ηχείων.

Η κίνηση των χεριών του αντιπάλου πρέπει να είναι δευτερεύουσα στην ηχητική εικόνα αυτού του επεισοδίου. Για παράδειγμα, στις 7-8-Μ, ορισμένα μικρά πρωταθλήματα σε δύο σημειώσεις (με εστίαση στην πρώτη) πληρούνται με εμβάπτιση του χεριού στο πληκτρολόγιο (στην πρώτη συγχωνευμένη σημείωση) και την αφαίρεση του χεριού ( στο δεύτερο).

Το μέσο επεισόδιο χωρίζεται σε δύο φράσεις 4 φορές σε κάθε μία. Έτσι, ώστε οι υπογραμμισμένες νότες να μην εστιάζονται υπερβολικές και η σύνθεση θα είναι μια μελωδική γραμμή.

№ 11. "βράδυ".

Οι τελευταίοι δύο αριθμοί της συλλογής "Παιδική μουσική" μεταφέρονται στο εσωτερικό του βραδινού τοπίου. Ασυνήθιστα καλό παιχνίδι "το βράδυ"! Η μελωδία αυτού του παιχνιδιού S. Prokofiev έκανε ένα από τα leitmotifs του μπαλέτου του "ιστορία του πέτρινου λουλουδιού". Η ήρεμη τραγούδι, η σαφής μελωδία, που επιλέγεται από απροσδόκητες στροφές, με την πρώτη ματιά, που περιπλέκει έναν τόνο, αλλά στην πραγματικότητα με τονίζοντας και την ενίσχυση της.

Για να αναλογιστείτε, ένα θέμα προσφοράς ακουγόταν όμορφα, θα πρέπει να φροντίσετε το δεύτερο σχέδιο ήχου. Ο φοιτητής πρέπει να συμμετάσχει σοβαρά στο κόμμα του αριστερού χεριού, το οποίο στις πρώτες δώδεκα καρφούς θα πρέπει να υπενθυμίσει στη χορωδία τη χορωδία, τραγουδώντας ήσυχα πίσω από τη σκηνή.

Μικρή ενδιάμεση με ένα αντίγραφο που μιμείται ο ένας τον άλλον (παρακολούθηση οκτώ επαφής) προετοιμάζει πιο ζωντανή συντήρηση της κύριας μελωδίας και το κόμμα του αριστερού χεριού δίνεται σε μια κάπως ποικίλη μορφή.

Το μεσαίο τμήμα είναι χτισμένο σε μακροπρόθεσμα όργανα, τα οποία δεν πρέπει να είναι ενοχλητικά, αλλά ταυτόχρονα πρέπει να αισθάνονται συνεχώς δημιουργώντας την εντύπωση μιας ευρείας έκτασης και ηρεμίας.

Νο. 12. "περπατά πάνω από τα λιβάδια."

Το τελευταίο παιχνίδι του κύκλου "Παιδική Μουσική", ανήκει στον αριθμό των ποιητικών σελίδων του Prokofiev. Η μέρα έληξε, η νύχτα έπεσε στο έδαφος, τα αστέρια έγιναν από τον ουρανό, τους ήχους, κοιμούνται. Αυτό το παιχνίδι είναι κοντά στο προηγούμενο. Η μελωδία τραγουδιού της θεωρείται πραγματικά λαϊκό τραγούδι.

Η απολέπιση δεν φέρει εδώ ένα χαρακτήρα φράσης. Το τέλος του πρωταθλήματος δεν σημαίνει πάντα το τέλος της φράσης και σχετίζεται αναγκαστικά με την αφαίρεση του χεριού από το πληκτρολόγιο. Ο δάσκαλος πρέπει να βρει τα σύνορα των φράσεων, που καθοδηγείται από τη μουσική μικρότητα. Έτσι, η Cesura αισθάνεται φυσικά στο τέλος των 5, 9, 13ου κύκλου. Έτσι, είναι απαραίτητο να "αφαιρέσετε" το χέρι, "sigh" πριν από την έναρξη μιας νέας φράσης.

Το πρώτο ρολόι παίζει - μια μικρή ένταξη. Εδώ είναι η αρχή μιας κίνησης μέτρησης, κλίνει, η οποία πηγαίνει στο πάρτι του αριστερού χεριού.

Η βύθιση του θέματος στις τακτικές των 22-15-Μ από το τέλος είναι πολύ δύσκολο για την εκτέλεση. Όταν συμμορφώνεται με το μέγιστο legato, είναι απαραίτητο να είστε προσεκτικοί στην ομαλότητα της μελωδικής γραμμής και να αποφύγετε τα αστεία σε ξεχωριστές χορδές.

Εργασία στο παιχνίδι "Περπατώντας ένα μήνα πάνω από τα λιβάδια" θα φέρει μεγάλο όφελος για την ανάπτυξη της μουσικότητας του μαθητή και τις ηχητικές δεξιότητές της.

βιβλιογραφικές αναφορές

1. Διακοσμητικό V. Yu. Δημιουργικότητα πιάνου και πιατισμός Prokofiev. Μ., 1973.

2. Nestlev Ι. V. Prokofiev. Μ., 1957.

3. Μουσικό Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό. Μ., 1990.

Συλλογή 12 οικόπεδα παιχνιδιών για παιδιά, που ονομάζεται - "Παιδική μουσική". (OP.65) Είναι ενδιαφέρον ότι και τα δώδεκα παιχνίδια έχουν μια σαφώς έντονη δομή τριών εταιρικών σχέσεων. Είναι σαφές ότι η μορφή τριών μερών, η συνδυάζοντας την αντίθεση και την επανάληψη στην παρουσίαση μεγάλων μουσικών σκέψεων, συμβάλλει στην «ευκολία» της αντίληψης της μουσικής που προορίζεται για μικρούς ακροατές και ερμηνευτές. Η "Παιδική Μουσική" μπορεί να θεωρηθεί ως μουσικές εικόνες της ημέρας του παιδιού - το πρωί και πριν από το βράδυ. Όλα τα παιχνίδια που εισέρχονται στη συλλογή έχουν κεφαλίδες προγράμματος. Αυτά είναι σκίτσα τοπίου ακουαρέλας ("πρωί", "βράδυ", "βροχή και ο ουράνιο τόξο"), ζωντανές σκηνές παιδικών παιχνιδιών ("Μάρτιος", "Σνακ"), Χορηγοί ("Waltz", Tarantella), λεπτές ψυχολογικές μινιατούρες, Μεταφέροντας τις εμπειρίες των παιδιών ("παραμύθι", "μετάνοια"). Παραμύθι. Αξεσουάρ απλή, η μελωδία της μελωδίας μοιάζει με ένα ρωσικό θηλαστικό Naigrysh, σκιασμένο από το πολυφωνικό ιστό "κομμάτι". Ταραντέλλα. Η μουσική των ακραίων τμημάτων της χαρακτηρίζεται από την ελαστικότητα του ρυθμού και της συσκευασίας που είναι εγγενής σε ιδιοσυγκρασιακό ιταλικό χορό. Μια έντονη αντίθεση φέρνει τη μουσική αυτού του παιχνιδιού. Η γοητευτική μελωδία του μεσαίου επεισοδίου, γεμάτη από μαλακό χιούμορ και χαμόγελα. Ταυτόχρονα, ο παλμός της ζωντανής κίνησης παραμένει συνεχής, ακούραστος ενεργητικός. ( Ταραντέλλα - Είναι ένας ιταλικός λαϊκός χορός που συνοδεύεται από κιθάρα, τυμπουρίνη και kastaniet (στη Σικελία). Μουσικό μέγεθος - 6/8, ³ / 8. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της Tarantella είναι ένα ρυθμικό μοτίβο κορεσμένο με τριολή. Αυτός ο γρήγορος χορός εκτελείται από ένα ή περισσότερα ζεύγη, μερικές φορές συνοδεύεται από τραγούδι). Μετάνοια. Το πέμπτο παιχνίδι κυριαρχεί στον ψυχολόγο της μουσικής αφήγησης, τη βαθιά αποκάλυψη του εσωτερικού κόσμου, το παιδί. Η δημοτική μελωδία αυτού του μινιατούρα δεν στερείται εκφραστικής δήλωσης. Τα παρακάτω παίζουν - "Πομπή ακρίδων", "βροχή και ουράνιο τόξο" και "σημεία" Που σχηματίζουν μια περίεργη μικρή τριάδα μέσα στη "παιδική μουσική". "Βροχή και ουράνιο τόξο" - Little Intermezzo, το οποίο είναι ένα ενδιαφέρον παράδειγμα της χρωματιστικής ακρόασης Prokofiev. Σημεία.Σημεία - Ρωσικό λαϊκό παιχνίδι. Σύμφωνα με τη φύση της μουσικής και του μελωδικού σχεδίου, καθώς και στην υφή της παρουσίασης των "σνακ", φαίνεται να αντανακλάται με την Tarantella. Μάρτιος. Το "Puppetity" δεν είναι η κυρίαρχη εκφραστική ποιότητα μουσικής εδώ. Στο "Marsh", κάποιο χρωματισμό "παιχνιδιού" (ειδικά στο μεσαίο τμήμα) με υποτονικά απορριφθέντα intonations της αφαίρεσης του τραγουδιού των στρατιωτών είναι πνευματώδης. Δύο μικρές μινιατούρες ολοκληρώνονται. "Απόγευμα" Υπενθυμίζει ένα μικρό ποιητικό nocturne, που χαρακτηρίζεται από τρυφερότητα ακουαρέλας μουσικών χρωμάτων. Στη συνέχεια, αυτό το παιχνίδι κέρδισε επίσης έναν νέο ήχο στο μπαλέτο "ιστορία του πέτρινου λουλουδιού", όπου έγινε ένα από τα χαρακτηριστικά της ηρωίδας - Κατερίνα. Περπατά ένα μήνα πάνω από τα λιβάδια."Περπατώντας πάνω από τα λιβάδια," έγραψε Prokofiev, "γραμμένο από μόνος του, και όχι στο λαϊκό θέμα. Ζούσα στη συνέχεια στο Polenov, σε μια ξεχωριστή καλύβα με μπαλκόνι στην Oka και τα βράδια θαύμαζαν πώς το μήνα περπατούσε γύρω από τις λάγες και τα λιβάδια. " Λαμβάνοντας υπόψη το κοστούμι γενικά, μπορεί να δει ένα ενδιαφέρον πρότυπο αυτού του κύκλου. Πολλά από αυτά φαίνεται να αντανακλάται από το εικονιστικό τους περιεχόμενο. Έτσι η μουσική των "βράχων" με τη μαλακή γεύση της "ακουαρέλας του, σε κάτι κοντά" πρωί "? Το "παραμύθι" και "περπατά πάνω από τα λιβάδια" λεπτή και απίστευτα εισάγετε έναν μικρό ακροατή στον μαγικό κόσμο της ρωσικής εμφάνισης και ενός τραγουδιού. Αυτή η "κλήση κυλίνδρων" των ακραίων τμημάτων του κύκλου (δύο αρχικά και δύο τελικά) σχηματίζει το περίεργο "διπλό" πλαισιώνει.

Η μουσική γλώσσα του Prokofiev λειτουργεί για παιδιά, σε καμία περίπτωση, δεν μπορεί να ονομαστεί πρωτόγονος ή απλοποιημένη. Αλλά ταυτόχρονα ο συνθέτης "δεν πρόκειται να θυσιάσει κανένα από τα χαρακτηριστικά του στυλ του. Αντίθετα, τα χαρακτηριστικά στυλ επιδεινώνονται, σαν να επικεντρωθούν σε ένα μικρό χώρο ενός παιδικού παιχνιδιού.

Η συλλογή Sergey Sergeevich Prokofiev "Παιδική Μουσική", που αποτελείται από 12 φωτεινά παιχνίδια, συνεχίζει την παράδοση των συλλογών πιάνων των παιδιών. Ο Prokofiev είναι ο συνθέτης του εικοστού αιώνα και η μουσική του γλώσσα είναι αισθητά διαφορετική από τη γλώσσα του Shuman και Tchaikovsky.

Η μουσική του εικοστού αιώνα χρησιμοποιεί τολμηρά πολύχρωμα, μερικές φορές διαφωνούν τις χορδές, αναφέρεται πιο ελεύθερα στο Lada, όπου οι χρωματικοί ήχοι και οι χρωματικοί, οι "άλλοι άνθρωποι" εμφανίζονται συχνά, εφαρμόζει συχνά ένα παράξενο τιμολόγιο, υποχωρούν από τους "κανόνες" της μουσικής μορφής.

Η συλλογή "παιδική μουσική" γράφτηκε το 1935. Υπάρχουν εικόνες της φύσης σε αυτό και τις εικόνες της φύσης ("πρωί", "βροχή και ουράνιο τόξο", "βράδυ"), και σκιαγραφούν τη ζωή των παιδιών ("βόλτα", "σημεία"), και ο χορός (Tarantella, Waltz) , υπάρχουν δύο κόμικς, για τους οποίους είπαμε κάποτε ("πομπή" Cousner ", Μάρτιος), υπάρχει" παραμύθι ", και ένα έργο" μετάνοια ", επηρεάζοντας τις σοβαρές εμπειρίες των παιδιών, και τις παραλλαγές σε μια μελωδία, ένα στενό ρωσικό Λαϊκό τραγούδι ("περπατά το μήνα πάνω από τα λιβάδια").

"Tappy" - Ένα από τα ευκολότερα έργα αυτής της συλλογής. Παρόλο που είναι πολύ σύντομο, μπορεί να βρεθεί σε αυτό αρκετές διαφορετικές μουσικές εικόνες, καθένα από τα οποία έχει το δικό του μουσικό υλικό. Η διυπηρεσιακή της μορφή με ένταξη δεν είναι συνήθως συνήθως. Η πρώτη περίοδος αποτελείται από τρία, όχι από δύο προτάσεις.

Παράδειγμα 110.

Τα πρώτα δύο ρολόγια είναι η είσοδος. Ποια είναι η μελωδία ή η συνοδεία; Μερικές φορές οι μαθητές παίρνουν αυτά τα δύο ρολόγια για την κύρια μελωδία και παίζουν τον ήχο, σκουπίζοντας. Στην πραγματικότητα, αυτό είναι ένα ήσυχο υπόβαθρο, πάνω στο οποίο ξεδιπλώνονται τα γεγονότα, και είναι απαραίτητο να το παίξετε προσεκτικά, χωρίς να επισημανθούν οι ήχοι. Αλλά ακόμα δεν είναι μια εντελώς γνωστή συνοδεία. Είναι ένα μαλλιά και γεμάτο με τον τόνο ως μελωδία. Έχει ήδη ολοκληρωθεί από μία από τις μουσικές εικόνες: μια ήσυχη μονότονη ομιλία της ιστορίας. Σε αυτό το φόντο, η μελωδία τραγουδιού, παρόμοια με το ρωσικό λαϊκό τραγούδι, ξεδιπλώνεται. Αυτή είναι μια άλλη μουσική εικόνα: ένα ρωσικό παραμύθι από παλιά, μακρά ξεχασμένα χρόνια. Και η φωνή της λέει, όλα ακούγονται και ακούγονται.

Στη δεύτερη πρόταση, η ρωσική μελωδία πηγαίνει στην κάτω φωνή, ο τόνος του αφηγητή ακούγεται σαφέστερος, γίνονται πλουσιότερες, πιο διαφορετικές και τελικά συγχωνεύονται με τα γεγονότα του παραμυθιού. Όπως και στις ταινίες: πρώτα βλέπουμε έναν αφηγητή, τότε τα γεγονότα της ιστορίας του παίζουν, και πάλι το εκφραστικό πρόσωπο του αφηγητή. Θυμηθείτε ότι η Prokofiev ζούσε στην εποχή του κινηματογράφου, και ο ίδιος έγραψε υπέροχη μουσική στις ταινίες.

Στην τρίτη πρόταση εμφανίζονται και πάλι "πλαίσια" με τα γεγονότα του παραμυθιού.

Η ασυνήθιστη αυτή την περίοδο δεν είναι μόνο ότι έχει μια "περιττή" πρόταση, αλλά και πώς συνδέονται οι προτάσεις. Δεν υπάρχουν kadans σε αυτά. Είναι "τοποθετημένα" μεταξύ τους. Μαθαίνουμε μια νέα προσφορά μόνο αλλάζοντας τα "δάπεδα" των υφών. Και ο τελευταίος ήχος της περιόδου (η πρώτη σημείωση σε μια δύο τέταρτη άγγιγμα) είναι ο πρώτος ήχος της επόμενης ενότητας: και πάλι μια απότομη "διασταύρωση στερέωσης".

Το δεύτερο τμήμα ανοίγει με ένα νέο θέμα. Μια άλλη μουσική εικόνα.

Παράδειγμα 111.

Δεν υπάρχουν μελωδίες. Οι ήσυχοι στόνοι τρέχουν μέσω όλων των μητρώων, που βυθίζονται στα πεντάλ. Μήπως αυτό το bubrels δαχτυλίδι στο δρόμο μακριά ή εορταστικές καμπάνες συμπιεσμένου, ή η μαγεία της κασέτας ανοίγει; Αυτά τα ενδιαφέροντα είναι η μουσική γλώσσα που μας επιτρέπει να φανταστούμε πολλά. Ένα πράγμα είναι σαφές: υπάρχει κάτι νέο, μυστήριο, ενδιαφέρον.

Έτρεξα ένα ελαφρύ αεράκι με ένα σύντομο γκάμα και εξαφανίστηκε, εξατμίστηκε μια μαγευτική όραση. Και πάλι, ακούμε ένα ευρύ ρωσικό τραγούδι στο φόντο μιας μονοτονικής ιστορίας. Και οι δύο δεξαμενή ήχου ακούγονται τώρα την οκτάβα παρακάτω. Στο τέλος, η φωτεινή εικόνα αναβοσβήνει απροσδόκητα ... εξαφανίστηκε ... αυτό είναι το παραμύθι.

Www

Ακούστε το έργο "Fairy Tale" ολόκληρο (εκτελέστε Frederick Chiu)

Μια άλλη μικρή pidset: "Βροχή και ουράνιο τόξο".

Δύο εικόνες και στον τίτλο, και στη μουσική. Απλή φόρμα δύο μερών με μικρό κώδικα.

Η μουσική του πρώτου διαμερίσματος είναι ασυνήθιστη. Δεν υπάρχουν μελωδίες. Ακόμη και ο τόνος είναι σχεδόν αδύνατος. Ορισμένες ομάδες λεκέδων χορδών από μεγάλα δευτερόλεπτα. Όλη αυτή η ηχητική "σύγχυση" συλλέγεται στενά με ένα ρυθμό "drumming". Αλλά όλα είναι πολύ σαφή: βρέχει. Και δεν είναι εύκολη βροχή, αλλά το τελευταίο από τα σταγονίδια του. Στο τέλος κάθε φράσης, η χορδή "ομίχλη" διαλύεται στους ήχους καθαρού οκτάβου, διαχωρίζονται από διαφορετικά μητρώα. Φαίνεται ότι πραγματικά βλέπουμε μεταξύ των κλεισίματος ενός σαφούς μπλε ουρανού. Πρώτο αλάτι, τότε πριν. Και τώρα είμαστε ήδη σαφείς ότι είναι φωτεινό, ηλιόλουστο για μεγάλο.

Παράδειγμα 112.

Και ξαφνικά μια καθαρή, φωτεινή μελωδία εμφανίζεται σε ένα υψηλό υψηλόβαθμο - ουράνιο τόξο. Δεξιά δευτερόλεπτα της βροχής έχουν αλλάξει όμορφες μαλακές φωτοβολίδες σε συνοδεία σε μελωδίες ουράνιου τόξου. Ο Flasmen εναλλάσσεται με βαθύ μπάσο, τα οποία είναι κάπως οκτάβα. Είναι απαραίτητο να εξασκηθείτε καλά για να πάρετε τις σωστές σημειώσεις! Αλλά όταν μαθαίνετε, τότε ξαφνικά βρείτε τόσο πολύ αέρα, τόσο πολύς έκταση!

Και στον κώδικα - τα τελευταία αστεία σταγονίδια ζεστής καλοκαιρινής βροχής.

Παράδειγμα 113.

Www

Ακούστε το παιχνίδι "Βροχή και ουράνιο τόξο" εξ ολοκλήρου (εκτελεί αγάπη timoheeva)