Μελωδικές υπαγορεύσεις σε σολφέζ διαδικτυακά. Πώς να μάθετε να γράφετε υπαγορεύσεις στο σολφέζ

Μελωδικές υπαγορεύσεις σε σολφέζ διαδικτυακά.  Πώς να μάθετε να γράφετε υπαγορεύσεις στο σολφέζ
Μελωδικές υπαγορεύσεις σε σολφέζ διαδικτυακά. Πώς να μάθετε να γράφετε υπαγορεύσεις στο σολφέζ

Η μουσική υπαγόρευση είναι μια από τις πιο σημαντικές, υπεύθυνες και δύσκολες μορφές εργασίας σε ένα μάθημα σολφέζ. Αναπτύσσει τη μουσική μνήμη των μαθητών, προάγει τη συνειδητή αντίληψη της μελωδίας και άλλων στοιχείων του μουσικού λόγου, διδάσκει να καταγράφουν αυτά που ακούν.

Κατά την εργασία σε μια μουσική υπαγόρευση, συντίθενται όλες οι γνώσεις και οι δεξιότητες των μαθητών, καθορίζεται το επίπεδο της ακουστικής τους ανάπτυξης. Αυτό είναι ένα είδος αποτελέσματος ολόκληρης της μαθησιακής διαδικασίας, γιατί είναι στην υπαγόρευση που ο μαθητής πρέπει να δείξει, αφενός, το επίπεδο ανάπτυξης της μουσικής μνήμης, της σκέψης, όλων των τύπων μουσικών αυτιών και, αφετέρου, ορισμένες θεωρητικές γνώσεις που τον βοηθούν να καταγράψει σωστά όσα έχει ακούσει.

Ο σκοπός της μουσικής υπαγόρευσηςείναι η ανατροφή των δεξιοτήτων της μετάφρασης των αντιληπτών μουσικών εικόνων σε σαφείς ακουστικές αναπαραστάσεις και της γρήγορης στερέωσής τους στη μουσική σημειογραφία.

Τα κύρια καθήκονταΗ εργασία για την υπαγόρευση μπορεί να ονομαστεί ως εξής:

  • να δημιουργήσει και να εδραιώσει τη σύνδεση μεταξύ του ορατού και του ακουστικού, δηλαδή, διδάξτε το ακουστικό να το κάνει ορατό.
  • να αναπτύξουν τη μουσική μνήμη και το εσωτερικό αυτί των μαθητών.
  • χρησιμεύουν ως όχημα για την εδραίωση των θεωρητικών και πρακτικών δεξιοτήτων των μαθητών.

Το στάδιο της προετοιμασίας για την ηχογράφηση μιας μουσικής υπαγόρευσης

Η διαδικασία συγγραφής μιας υπαγόρευσης απαιτεί την ανάπτυξη ειδικών, ειδικών δεξιοτήτων και ως εκ τούτου, πριν ξεκινήσει αυτή τη μορφή εργασίας, ο δάσκαλος πρέπει να είναι σίγουρος ότι οι μαθητές είναι πολύ καλά προετοιμασμένοι για αυτήν. Συνιστάται να ξεκινήσετε την εγγραφή πλήρους υπαγόρευσης μόνο μετά από μια συγκεκριμένη προετοιμασία, η διάρκεια της οποίας εξαρτάται από την ηλικία, τον βαθμό ανάπτυξης και την ευαισθησία της ομάδας. Η προπαρασκευαστική εργασία, η οποία θέτει τη θεμελιώδη βάση των δεξιοτήτων και των ικανοτήτων των μαθητών, παρέχοντας στο μέλλον την ευκαιρία να ηχογραφούν με ικανό τρόπο και ανώδυνα μουσικές υπαγορεύσεις, θα πρέπει να αποτελείται από πολλές ενότητες.

Κατοχή μουσικής σημειογραφίας.

Ένα από τα πιο σημαντικά καθήκοντα της αρχικής περιόδου εκπαίδευσης στο μάθημα του σολφέζ είναι ο σχηματισμός και η ανάπτυξη της ικανότητας «γρήγορης εγγραφής» ήχων. Από τα πρώτα μαθήματα, οι μαθητές θα πρέπει να διδάσκονται να καταγράφουν σωστά τις σημειώσεις γραφικά: σε μικρούς κύκλους, όχι πολύ κοντά ο ένας στον άλλο. παρακολουθήστε τη σωστή ορθογραφία των σημαδιών ηρεμίας, αλλοίωσης.

Διάρκεια mastering.

Είναι απολύτως αναμφισβήτητο γεγονός ότι ο σωστός μετρρυθμικός σχεδιασμός μιας μελωδίας είναι ακόμη πιο δύσκολος για τους μαθητές από την άμεση μουσική σημειογραφία της. Ως εκ τούτου, θα πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή στη «ρυθμική συνιστώσα» της υπαγόρευσης. Στο αρχικό στάδιο της εκπαίδευσης, είναι πολύ σημαντικό οι μαθητές απλώς να κατανοούν καλά τη γραφική εικόνα και το όνομα κάθε διάρκειας. Παράλληλα με την αφομοίωση της γραφικής αναπαράστασης των διάρκειων και των ονομάτων τους, είναι απαραίτητο να εργαστούμε για την άμεση επίγνωση του μακρού και του σύντομου ήχου. Αφού γίνουν καλά κατανοητά τα ονόματα και οι ονομασίες των διάρκειων, είναι απαραίτητο να αρχίσουμε να μαθαίνουμε τις έννοιες beat, beat, μέτρο, ρυθμός, χρονική υπογραφή.Μόλις τα παιδιά συνειδητοποιήσουν και κατακτήσουν αυτές τις έννοιες, είναι απαραίτητο να εισαγάγουμε την πρακτική της διεύθυνσης. Και μόνο μετά από όλη αυτή τη δουλειά θα πρέπει να αρχίσει κανείς να εξηγεί τον κατακερματισμό των μετοχών. Στο μέλλον, οι μαθητές θα εξοικειωθούν με διάφορες ρυθμικές φιγούρες και για την καλύτερη κατάκτησή τους, αυτές οι ρυθμικές φιγούρες πρέπει να εισαχθούν στις μουσικές υπαγορεύσεις.

Ξαναγράφοντας σημειώσεις.

Στην πρώτη τάξη, η απλή επανεγγραφή των σημειώσεων φαίνεται να είναι πολύ χρήσιμη. Οι κανόνες της καλλιγραφίας της μουσικής σημειογραφίας είναι απλοί και δεν απαιτούν τόσο λεπτομερή επεξεργασία όσο η ορθογραφία των γραμμάτων. Επομένως, όλες οι ασκήσεις που σχετίζονται με τη σωστή ηχογράφηση μουσικών κειμένων μπορούν να μεταφερθούν στην εργασία.

Κατοχή της σειράς των σημειώσεων.

Η ακουστική αφομοίωση της σειράς των νότων είναι επίσης πολύ σημαντική στο πρώτο στάδιο της εκπαίδευσης. Η σαφής κατανόηση της σειράς των σημειώσεων πάνω και κάτω, η επίγνωση μιας μεμονωμένης νότας σε συνδυασμό με άλλες, η ικανότητα σαφούς και γρήγορου υπολογισμού των νότων με τη σειρά, μετά από μία ή δύο - αυτό, στο μέλλον, είναι το κλειδί για μια επιτυχημένη και ικανή ηχογράφηση μιας πλήρους υπαγόρευσης. Η πρακτική δείχνει ότι δεν αρκεί μόνο η απομνημόνευση σημειώσεων. Είναι απαραίτητο να φέρουμε αυτή τη δεξιότητα στο επίπεδο του αυτοματισμού, ώστε το παιδί να αντιλαμβάνεται και να αναπαράγει τις νότες, πρακτικά χωρίς να σκέφτεται. Και αυτό απαιτεί συνεχή και επίπονη δουλειά. Εδώ βοηθούν πολύ διάφορα παιχνίδια με teaser, επαναλήπτες και κάθε είδους ηχώ. Αλλά την πιο ανεκτίμητη βοήθεια σε αυτό το έργο προσφέρουν οι σεκάνς.

Εργαστείτε για την κατανόηση και την ακουστική αντίληψη βήματαφαίνεται να είναι ένα από τα πιο σημαντικά στην ανάπτυξη της ικανότητας της ηχογράφησης μουσικής υπαγόρευσης. Η εργασία στα βήματα πρέπει να εκτελείται συνεχώς, σε κάθε μάθημα και να διεξάγεται σε διαφορετικές κατευθύνσεις. Το πρώτο είναι η ικανότητα να σκέφτεσαι με βήματα. Αρχικά, είναι πολύ σημαντικό να αναπτύξετε την ικανότητα να βρίσκετε γρήγορα και με ακρίβεια οποιοδήποτε μεμονωμένο βήμα στην τονικότητα. Και εδώ, οι ακολουθίες μπορούν να βοηθήσουν - άσματα που απομνημονεύονται σε πολλά μαθήματα αυτοματισμού. Είναι πολύ χρήσιμο να τραγουδάτε τις ακολουθίες βημάτων. Επίσης καλή βοήθεια σε έναν τόσο γρήγορο προσανατολισμό βημάτων παρέχεται από το τραγούδι των βημάτων στις πινακίδες και τη βουλγαρική στήλη.

Μελωδικά στοιχεία.

Παρά την τεράστια ποικιλία μελωδικού υλικού, η μουσική περιέχει επίσης έναν αρκετά μεγάλο αριθμό τυπικών φράσεων, οι οποίες επαναλαμβάνονται συχνά, είναι απόλυτα απομονωμένες από το πλαίσιο και είναι αναγνωρίσιμες τόσο από το αυτί όσο και από την ανάλυση του μουσικού κειμένου. Τέτοιες περιστροφές περιλαμβάνουν κλίμακες - τρίχορδο, τετράχορδο και πεντάχορδο, κίνηση από εισαγωγικούς τόνους σε τονωτικό, βουητό, βοηθητικές νότες, καθώς και διάφορες τροποποιήσεις αυτών των περιστροφών. Μετά τη γνωριμία με τα κύρια μελωδικά στοιχεία, είναι απαραίτητο να αναπτυχθεί στους μαθητές μια γρήγορη, κυριολεκτικά αυτόματη αναγνώρισή τους τόσο στο μουσικό κείμενο στην οπτική ανάγνωση όσο και στην ακουστική ανάλυση. Επομένως, τόσο οι μελωδικές στροφές στο αυτί, όσο και οι ασκήσεις ανάγνωσης όρασης και οι υπαγορεύσεις αυτής της περιόδου θα πρέπει να περιέχουν όσο το δυνατόν περισσότερα από αυτά τα στοιχεία ή απλώς να αποτελούνται από αυτά.

Πολύ συχνά η μελωδία ακολουθεί τον ήχο των συγχορδιών. Η ικανότητα απομόνωσης μιας οικείας συγχορδίας από το πλαίσιο της μελωδίας είναι μια πολύ σημαντική δεξιότητα που πρέπει να αναπτύξουν οι μαθητές. Οι αρχικές ασκήσεις πρέπει να επικεντρώνονται στην καθαρά οπτική και ακουστική αντίληψη της χορδής. Μια πολύτιμη βοήθεια στην απομνημόνευση της μελωδίας των συγχορδιών προσφέρουν μικρά άσματα στα οποία τραγουδιέται και καλείται ταυτόχρονα η επιθυμητή συγχορδία.

Όπως γνωρίζετε, η μεγαλύτερη δυσκολία στην ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης προκαλείται από άλματα. Επομένως, πρέπει να επεξεργαστούν τόσο προσεκτικά όσο και άλλα μελωδικά στοιχεία.

Προσδιορισμός του σχήματος.

Η εργασία για τον ορισμό, την επίγνωση της μουσικής μορφής έχει μεγάλη σημασία για την επιτυχή καταγραφή της μουσικής υπαγόρευσης. Οι μαθητές θα πρέπει να είναι πολύ εξοικειωμένοι με τη θέση των προτάσεων, τους ρυθμούς, τις φράσεις, τα κίνητρα, καθώς και τη σχέση τους. Αυτή η εργασία πρέπει επίσης να ξεκινήσει από την πρώτη τάξη.

Εκτός από όλη αυτή την προπαρασκευαστική εργασία, ορισμένες μορφές εργασιών είναι πολύ χρήσιμες, προετοιμάζοντας άμεσα την ηχογράφηση μιας πλήρους υπαγόρευσης:

Ηχογράφηση από τη μνήμη ενός τραγουδιού που έχετε μάθει στο παρελθόν.

Υπαγόρευση με λάθος. Η μελωδία «με λάθος» είναι γραμμένη στον πίνακα. Ο δάσκαλος παίζει τη σωστή έκδοση και οι μαθητές πρέπει να βρουν και να διορθώσουν τα λάθη.

Υπαγόρευση με κενά. Ένα κομμάτι της μελωδίας είναι γραμμένο στον πίνακα. Οι μαθητές πρέπει να ακούσουν και να συμπληρώσουν τις γραμμές που λείπουν.

Στον πίνακα γράφεται μια μελωδία με τη μορφή βηματικού κομματιού. Οι μαθητές, ακούγοντας μια μελωδία, τη γράφουν με νότες, τακτοποιώντας τη σωστά ρυθμικά.

Καταγραφή συνηθισμένων ρυθμικών υπαγορεύσεων.

Οι κεφαλές των σημειώσεων είναι γραμμένες στον πίνακα. Οι μαθητές θα πρέπει να τακτοποιήσουν σωστά τη μελωδία ρυθμικά.

Έτσι, συνοψίζοντας όλα τα παραπάνω, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι στην πρώτη τάξη, τίθενται οι κύριες, βασικές δεξιότητες εγγραφής μουσικής υπαγόρευσης. Αυτή είναι η ικανότητα να «ακούς» σωστά. απομνημονεύει, αναλύει και κατανοεί μουσικό κείμενο. την ικανότητα να το καταλάβουμε γραφικά και να το καταγράψουμε σωστά. την ικανότητα να αναγνωρίζει σωστά και να κατανοεί τη μετρρυθμική συνιστώσα μιας μελωδίας, να τη διευθύνει με σαφήνεια, να αισθάνεται τον παλμό των κτύπων και να έχει επίγνωση του κάθε ρυθμού. Όλη η περαιτέρω εργασία περιορίζεται μόνο στην ανάπτυξη αυτών των βασικών δεξιοτήτων και στην πολυπλοκότητα του θεωρητικού υλικού.

Μορφές μουσικών υπαγορεύσεων

Οι μορφές υπαγόρευσης μπορεί να είναι διαφορετικές. Όταν ηχογραφείτε μια υπαγόρευση, είναι σημαντικό να επιλέξετε τη μορφή εργασίας που είναι η πιο κατάλληλη για την κυριαρχία αυτής της μελωδίας.

Η υπαγόρευση είναι ενδεικτική.

Μια ενδεικτική υπαγόρευση διεξάγεται από έναν δάσκαλο. Σκοπός και καθήκον του είναι να δείξει τη διαδικασία γραφής στον πίνακα. Ο δάσκαλος φωναχτά, μπροστά σε όλη την τάξη, λέει στους μαθητές πώς ακούει, διευθύνει, βουίζει τη μελωδία και έτσι την αντιλαμβάνεται και τη διορθώνει στη μουσική σημειογραφία. Μια τέτοια υπαγόρευση είναι πολύ χρήσιμη πριν προχωρήσετε, μετά τις προπαρασκευαστικές ασκήσεις, στην αυτοκαταγραφή, καθώς και όταν κατακτήσετε νέες δυσκολίες ή ποικιλίες υπαγόρευσης.

Υπαγόρευση με προκαταρκτική ανάλυση.

Με τη βοήθεια ενός δασκάλου, οι μαθητές καθορίζουν τον τρόπο και την τονικότητα μιας δεδομένης μελωδίας, το μέγεθός της, το ρυθμό, τις δομικές στιγμές, τα χαρακτηριστικά του ρυθμικού σχεδίου, αναλύουν την κανονικότητα της ανάπτυξης της μελωδίας και στη συνέχεια ξεκινούν την ηχογράφηση. Η προκαταρκτική ανάλυση δεν πρέπει να διαρκεί περισσότερο από 5 - 10 λεπτά. Είναι πιο σκόπιμο να χρησιμοποιείται αυτή η μορφή υπαγόρευσης στις κατώτερες τάξεις, καθώς και κατά την ηχογράφηση μελωδιών στις οποίες εμφανίζονται νέα στοιχεία της μουσικής γλώσσας.

Υπαγόρευση χωρίς προκαταρκτική ανάλυση.

Μια τέτοια υπαγόρευση καταγράφεται από τους μαθητές για καθορισμένο χρόνο, με έναν ορισμένο αριθμό θεατρικών παραστάσεων. Τέτοιες υπαγορεύσεις είναι πιο κατάλληλες σε μεσαίες και ανώτερες τάξεις, δηλ. μόνο όταν οι μαθητές μάθουν να αναλύουν τη μελωδία μόνοι τους.

Προφορική υπαγόρευση.

Η προφορική υπαγόρευση είναι μια μικρή μελωδία που βασίζεται σε γνώριμες μελωδικές φράσεις, την οποία ο δάσκαλος παίζει δύο ή τρεις φορές. Οι μαθητές επαναλαμβάνουν τη μελωδία στην αρχή για οποιαδήποτε συλλαβή και μόνο μετά τραγουδούν μια υπαγόρευση με το όνομα των ήχων. Αυτή η μορφή υπαγόρευσης θα πρέπει να χρησιμοποιείται όσο το δυνατόν ευρύτερα, καθώς η προφορική υπαγόρευση είναι αυτή που βοηθά τη συνειδητή αντίληψη των μαθητών των επιμέρους δυσκολιών της μελωδίας, αναπτύσσει τη μουσική μνήμη.

«Αυτο-υπαγόρευση», ηχογράφηση γνώριμης μουσικής.

Για την ανάπτυξη της εσωτερικής ακοής, θα πρέπει να προσφέρεται στους μαθητές «αυτο-υπαγόρευση», η ηχογράφηση μιας γνώριμης μελωδίας από τη μνήμη. Φυσικά, αυτή η φόρμα δεν θα αντικαταστήσει μια ολοκληρωμένη μουσική υπαγόρευση, αφού δεν χρειάζεται να αγκαλιάζει και να απομνημονεύει νέα μουσική, δηλαδή η μουσική μνήμη του μαθητή δεν είναι εκπαιδευμένη. Αλλά για να δουλέψετε σε μια ηχογράφηση που βασίζεται στο αυτί, αυτό είναι ένα πολύ καλό κόλπο. Η μορφή της «αυτο-υπαγόρευσης» βοηθά επίσης στην ανάπτυξη της δημιουργικής πρωτοβουλίας των μαθητών. Αυτή είναι μια πολύ βολική φόρμα για ανεξάρτητη, κατ' οίκον εργασία, για εκπαίδευση στη γραφή.

Έλεγχος υπαγόρευσης.

Φυσικά, στη μαθησιακή διαδικασία θα πρέπει να υπάρχουν και υπαγορεύσεις ελέγχου που γράφουν οι μαθητές χωρίς τη βοήθεια καθηγητή. Μπορούν να χρησιμοποιηθούν κατά την ολοκλήρωση εργασίας σε ένα συγκεκριμένο θέμα, όταν όλες οι δυσκολίες της υπαγόρευσης είναι γνωστές στα παιδιά και καλά μαθημένες. Συνήθως αυτή η μορφή υπαγορεύσεων χρησιμοποιείται σε δοκιμαστικά μαθήματα ή εξετάσεις.

Άλλες μορφές υπαγόρευσης είναι επίσης δυνατές, για παράδειγμα, αρμονικός (καταγραφή της ακολουθίας διαστημάτων που ακούσατε, συγχορδίες), ρυθμικός. Είναι χρήσιμο να ηχογραφείτε μελωδίες που έχετε διαβάσει προηγουμένως από τη θέα. Είναι χρήσιμο να απομνημονεύσετε τις γραπτές υπαγορεύσεις, να τις μεταφέρετε στα πλήκτρα που περάσατε και να ταιριάξετε τη συνοδεία με τις υπαγορεύσεις. Είναι επίσης απαραίτητο να διδάξουμε στους μαθητές πώς να γράφουν υπαγόρευση σε διαφορετικούς καταχωρητές, τόσο στο κλειδί των πρίμων όσο και στο κλειδί των μπάσων.

Μεθοδολογικές οδηγίες για τη σύνταξη υπαγόρευσης

Η επιλογή του μουσικού υλικού.

Κατά την εργασία σε μια μουσική υπαγόρευση, μια από τις πιο σημαντικές προϋποθέσεις είναι η σωστή επιλογή του μουσικού υλικού. Μελωδίες από τη μουσική λογοτεχνία, ειδικές συλλογές υπαγόρευσης, καθώς και, σε ορισμένες περιπτώσεις, μελωδίες που συνθέτει ένας δάσκαλος μπορούν να χρησιμεύσουν ως μουσικό υλικό για μια υπαγόρευση. Κατά την επιλογή υλικού για μια υπαγόρευση, ο δάσκαλος πρέπει πρώτα να φροντίσει ώστε η μουσική του παραδείγματος να είναι φωτεινή, εκφραστική, καλλιτεχνικά πειστική, με νόημα και σαφή μορφή. Η επιλογή ενός τέτοιου μουσικού υλικού όχι μόνο βοηθά τους μαθητές να απομνημονεύσουν ευκολότερα τη μελωδία της υπαγόρευσης, αλλά έχει επίσης μεγάλη εκπαιδευτική αξία, διευρύνει τους ορίζοντες των μαθητών, εμπλουτίζει τη μουσική τους πολυμάθεια. Είναι εξαιρετικά σημαντικό να προσδιοριστεί η δυσκολία του παραδείγματος. Η υπαγόρευση δεν πρέπει να είναι πολύ δύσκολη. Εάν οι μαθητές δεν έχουν χρόνο να κατανοήσουν, να θυμηθούν και να γράψουν την υπαγόρευση ή να τη γράψουν με πολλά λάθη, τότε αρχίζουν να φοβούνται αυτή τη μορφή εργασίας και να την αποφεύγουν. Επομένως, είναι προτιμότερο οι υπαγορεύσεις να είναι απλούστερες, αλλά να υπάρχουν πολλές. Η περιπλοκή των υπαγορεύσεων θα πρέπει να είναι σταδιακή, ανεπαίσθητη για τους μαθητές, αυστηρά μελετημένη και αιτιολογημένη. Πρέπει επίσης να σημειωθεί ότι στην επιλογή των υπαγορεύσεων ο εκπαιδευτικός πρέπει να εφαρμόζει διαφοροποιημένη προσέγγιση. Δεδομένου ότι η σύνθεση των ομάδων είναι συνήθως «ετερόκλητη», οι δύσκολες υπαγορεύσεις πρέπει να εναλλάσσονται με ευκολότερες, ώστε οι αδύναμοι μαθητές να μπορούν επίσης να γράφουν πλήρως, ενώ στις σύνθετες υπαγορεύσεις αυτό δεν είναι πάντα διαθέσιμο σε αυτούς. Κατά την επιλογή μουσικού υλικού για μια υπαγόρευση, είναι επίσης πολύ σημαντικό το υλικό να διανέμεται λεπτομερώς ανά θέμα. Ο δάσκαλος πρέπει να είναι αυστηρά μελετημένος και να αιτιολογεί τη σειρά των υπαγορεύσεων.

Εκτέλεση υπαγόρευσης.

Για να μπορέσει ο μαθητής να καταγράψει πλήρως και επαρκώς στο χαρτί όσα άκουσε, είναι απαραίτητο η εκτέλεση της υπαγόρευσης να είναι όσο το δυνατόν πιο τέλεια. Πρώτα απ 'όλα, θα πρέπει να ακολουθήσετε το παράδειγμα σωστά και με ακρίβεια. Δεν πρέπει να επιτρέπεται η υπογράμμιση ή η επισήμανση μεμονωμένων δύσκολων τονισμών ή αρμονιών. Είναι ιδιαίτερα επιβλαβές να τονίσετε, τεχνητά δυνατά χτυπώντας, ένα δυνατό χτύπημα. Αρχικά, θα πρέπει να εκτελέσετε το απόσπασμα με τον τρέχοντα ρυθμό που υποδεικνύει ο συγγραφέας. Αργότερα, όταν παίζεται επανειλημμένα, αυτός ο αρχικός ρυθμός συνήθως επιβραδύνεται. Είναι σημαντικό όμως η πρώτη εντύπωση να είναι πειστική και σωστή.

Διόρθωση μουσικού κειμένου.

Κατά την ηχογράφηση μουσικής, ο δάσκαλος θα πρέπει να δίνει ιδιαίτερη προσοχή στην ακρίβεια και την πληρότητα της εγγραφής των μαθητών σε χαρτί των όσων άκουσαν. Στη διαδικασία σύνταξης μιας υπαγόρευσης, οι μαθητές πρέπει: να γράφουν σημειώσεις σωστά και όμορφα. κανονίζει πρωταθλήματα? για να σημειώσετε με καισαρική φράσεις, αναπνοή? διακρίνουν και δηλώνουν legato και staccato, δυναμική. καθορίζουν το ρυθμό και τον χαρακτήρα ενός μουσικού παραδείγματος.

Βασικές αρχές της διαδικασίας εγγραφής υπαγόρευσης.

Το περιβάλλον που δημιουργεί ο δάσκαλος πριν ξεκινήσει την εργασία για την ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης έχει μεγάλη σημασία. Η εμπειρία έχει δείξει ότι το καλύτερο περιβάλλον για την ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης είναι η δημιουργία ενδιαφέροντος για το τι πρόκειται να ακούσουν οι μαθητές. Ο δάσκαλος πρέπει να προκαλέσει ενδιαφέρον για το τι θα χαθεί, να εστιάσει την προσοχή των μαθητών, ίσως - να εκτονώσει την ένταση πριν από μια τόσο δύσκολη δουλειά, την οποία τα παιδιά αντιλαμβάνονται πάντα ως ένα είδος «ελέγχου», κατ' αναλογία με την υπαγόρευση γενικά σχολείο εκπαίδευσης. Ως εκ τούτου, μικρές «συνομιλίες» για το είδος της μελλοντικής υπαγόρευσης είναι κατάλληλες (αν αυτό δεν είναι προφανής υπαινιγμός του μετρορυθμικού στοιχείου), του συνθέτη που συνέθεσε τη μελωδία και τα παρόμοια. Ανάλογα με την τάξη και το επίπεδο της ομάδας, είναι απαραίτητο να επιλέξετε μελωδίες για υπαγόρευση που είναι διαθέσιμες ανάλογα με το βαθμό δυσκολίας. ρυθμίστε την ώρα εγγραφής και τον αριθμό των αναπαραγωγών. Συνήθως μια υπαγόρευση γράφεται με 8-10 επαναλήψεις. Απαιτείται συντονισμός fret πριν ξεκινήσει η εγγραφή.

Η πρώτη αναπαραγωγή είναι για ενημερωτικούς σκοπούς. Θα πρέπει να είναι πολύ εκφραστικό, «όμορφο», στον κατάλληλο ρυθμό και με δυναμικές αποχρώσεις. Μετά από αυτήν την αναπαραγωγή, μπορείτε να προσδιορίσετε το είδος, το μέγεθος, τη φύση των φράσεων.

Το δεύτερο παιχνίδι πρέπει να πάει αμέσως μετά το πρώτο. Μπορεί να εκτελεστεί πιο αργά. Μετά από αυτό, μπορείτε να μιλήσετε για συγκεκριμένα αρμονικά, δομικά και μετρρυθμικά χαρακτηριστικά της μουσικής. Μιλήστε για ρυθμούς, φράσεις κ.λπ. Μπορείτε να προσκαλέσετε αμέσως τους μαθητές να συντάξουν τον τελικό ρυθμό, να καθορίσουν τη θέση του Tonic και πώς η μελωδία προσέγγισε το Tonic - κλίμακα, πήδημα, γνώριμη μελωδική στροφή κ.λπ. Αυτή η αρχή της υπαγόρευσης «αντίθετα» δικαιολογείται από το γεγονός ότι ο τελικός ρυθμός «θυμάται» περισσότερο από όλα, ενώ ολόκληρη η υπαγόρευση δεν έχει ακόμη απομνημονευθεί.

Εάν η υπαγόρευση είναι μεγάλη και σύνθετη, εάν δεν υπάρχουν επαναλήψεις σε αυτήν, τότε επιτρέπεται η διαίρεση της τρίτης επανάληψης στη μέση. Δηλαδή, να παίξει το πρώτο ημίχρονο και να αναλύσει τα χαρακτηριστικά του, να καθορίσει τον ρυθμό κ.λπ.

Συνήθως, μετά το τέταρτο έργο, οι μαθητές είναι ήδη επαρκώς προσανατολισμένοι στην υπαγόρευση, το θυμήθηκαν, αν όχι στο σύνολό του, τουλάχιστον σε ορισμένες φράσεις. Από εκείνη τη στιγμή, τα παιδιά γράφουν την υπαγόρευση πρακτικά από μνήμης.

Μπορείτε να κάνετε περισσότερο διάλειμμα μεταξύ των παιχνιδιών. Αφού τα περισσότερα παιδιά έχουν γράψει την πρώτη πρόταση, μπορείτε να παίξετε μόνο το δεύτερο μισό της υπαγόρευσης, το οποίο έχει απομείνει από το ημιτελές τρίτο έργο.

Είναι πολύ σημαντικό να μην επιτρέπεται η «στενογράφηση» της υπαγόρευσης, επομένως, κάθε φορά που την παίζετε, πρέπει να ζητάτε από τους μαθητές να αφήσουν κάτω τα μολύβια τους και να προσπαθήσουν να θυμηθούν τη μελωδία. Η ορχήστρα είναι απαραίτητη προϋπόθεση για την αναπαραγωγή και την ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης. Εάν ένας μαθητής δυσκολεύεται να προσδιορίσει τη ρυθμική εναλλαγή, είναι επιτακτική ανάγκη να τον αναγκάσετε να διεξάγει και να αναλύει κάθε ρυθμό του μέτρου.

Στο τέλος του καθορισμένου χρόνου, πρέπει να ελέγξετε την υπαγόρευση. Η υπαγόρευση πρέπει επίσης να εκτιμηθεί. Είναι ακόμη δυνατό να μην βάλετε μια αξιολόγηση στο τετράδιο, ειδικά εάν ο μαθητής δεν αντεπεξήλθε στην εργασία, αλλά τουλάχιστον να την εκφράσει προφορικά, ώστε να μπορέσει πραγματικά να αξιολογήσει τις δεξιότητες και τις δυνατότητές του. Κατά την αξιολόγηση, είναι απαραίτητο να προσανατολιστεί ο μαθητής όχι σε αυτό που δεν πέτυχε, αλλά σε αυτό που αντιμετώπισε, να ενθαρρύνει για κάθε, αν και μικρή, επιτυχία, ακόμα κι αν ο μαθητής είναι πολύ αδύναμος και δεν του δίνονται υπαγορεύσεις. στα φυσικά χαρακτηριστικά.

Λαμβάνοντας υπόψη τις ψυχολογικές πτυχές της οργάνωσης της διαδικασίας ηχογράφησης μιας υπαγόρευσης, δεν μπορεί κανείς να αγνοήσει το σημαντικό σημείο της θέσης της υπαγόρευσης στο μάθημα του σολφέζ. Μαζί με τέτοιες μορφές εργασίας όπως η ανάπτυξη των φωνητικών και τονικών δεξιοτήτων, το solfeging, ο ορισμός με το αυτί, δίνεται περισσότερος χρόνος για τη συγγραφή μιας υπαγόρευσης και συνήθως μεταφέρεται στο τέλος του μαθήματος. Η υπαγόρευση, κορεσμένη με πολύπλοκα στοιχεία, οδηγεί σε παραμόρφωση του μαθήματος, καθώς απαιτεί πολύ χρόνο. Η έλλειψη εμπιστοσύνης των μαθητών στις ικανότητές τους οδηγεί σε απώλεια ενδιαφέροντος για την υπαγόρευση, μπορεί να εμφανιστεί μια κατάσταση πλήξης. Προκειμένου να βελτιστοποιηθεί η εργασία για τη μουσική υπαγόρευση, είναι καλύτερο να τη διεξάγετε όχι στο τέλος του μαθήματος, αλλά στη μέση ή πιο κοντά στην αρχή, όταν η προσοχή των μαθητών είναι ακόμα φρέσκια.

Ο χρόνος ηχογράφησης μιας υπαγόρευσης ορίζεται από τον δάσκαλο, όπως ήδη αναφέρθηκε, ανάλογα με την τάξη και το επίπεδο της ομάδας, καθώς και ανάλογα με τον όγκο και τη δυσκολία της υπαγόρευσης. Στις χαμηλότερες τάξεις (τάξεις 1, 2), όπου ηχογραφούνται μικρές και απλές μελωδίες, αυτό είναι συνήθως 5 - 10 λεπτά. σε ηλικιωμένους, όπου η δυσκολία και ο όγκος των υπαγορεύσεων αυξάνεται - 20-25 λεπτά.

Στη διαδικασία της εργασίας σε μια υπαγόρευση, ο ρόλος του δασκάλου είναι πολύ υπεύθυνος: πρέπει, δουλεύοντας σε ομάδα, να λάβει υπόψη τα ατομικά χαρακτηριστικά κάθε μαθητή, να καθοδηγήσει την εργασία του, να του διδάξει πώς να γράφει μια υπαγόρευση. Ο δάσκαλος δεν πρέπει απλώς να κάθεται στο όργανο, να παίζει την υπαγόρευση και να περιμένει τους μαθητές να το γράψουν μόνοι τους. Είναι απαραίτητο να προσεγγίζετε περιοδικά κάθε παιδί. επισημάνετε λάθη. Φυσικά, δεν μπορείτε να ζητήσετε απευθείας, αλλά μπορείτε να το κάνετε σε μια «εξορθολογισμένη» μορφή λέγοντας: «Σκεφτείτε αυτό το μέρος» ή «Ελέγξτε ξανά αυτήν τη φράση».

Συνοψίζοντας όλα τα παραπάνω, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι η υπαγόρευση είναι η μορφή εργασίας στην οποία εφαρμόζονται και χρησιμοποιούνται όλες οι διαθέσιμες γνώσεις και δεξιότητες των μαθητών.

Η υπαγόρευση είναι αποτέλεσμα γνώσεων και δεξιοτήτων που καθορίζουν το επίπεδο μουσικής και ακουστικής ανάπτυξης των μαθητών. Επομένως, στα μαθήματα σολφέζ σε ένα παιδικό μουσικό σχολείο, η μουσική υπαγόρευση πρέπει να είναι μια υποχρεωτική και συνεχώς χρησιμοποιούμενη μορφή εργασίας.

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

  1. Davydova E. Μέθοδοι διδασκαλίας σολφέζ. - Μ .: Μουσική, 1993.
  2. Zhakovich V. Προετοιμασία για μια μουσική υπαγόρευση. - Rostov-on-Don: Phoenix, 2013.
  3. Kondratieva I. Υπαγόρευση μιας φωνής: Πρακτικές συστάσεις. - SPb: Composer, 2006.
  4. Ostrovsky A. Μέθοδοι θεωρίας της μουσικής και σολφέζ. - Μ .: Μουσική, 1989.
  5. Oskina S. Μουσικό αυτί: θεωρία και μέθοδοι ανάπτυξης και βελτίωσης. - M .: AST, 2005.
  6. Φωκίνα Λ. Μέθοδοι διδασκαλίας μουσικής υπαγόρευσης. - Μ .: Μουσική, 1993.
  7. Fridkin G. Μουσικές υπαγορεύσεις. - Μ .: Μουσική, 1996.

Αυτό το εγχειρίδιο είναι μια συλλογή από μελωδικές υπαγορεύσεις του συγγραφέα, που απευθύνεται σε κατώτερους μαθητές του μουσικού τμήματος (περίοδος σπουδών 8 ετών).

Ο κύριος σκοπός της δημιουργίας του εγχειριδίου είναι η αναζήτηση νέων δημιουργικών προσεγγίσεων για την υλοποίηση γόνιμης εργασίας με μαθητές δημοτικού στα μαθήματα σολφέζ.

Η εργασία με μαθητές για υπαγόρευση είναι μια από τις πιο δύσκολες δραστηριότητες στη διδασκαλία του σολφέζ. Κατά κανόνα, τόσο οι θεωρητικές γνώσεις όσο και οι πρακτικές δεξιότητες συνοψίζονται στην υπαγόρευση. Όλα αυτά είναι ένα ολόκληρο συγκρότημα που στοχεύει στην εκτέλεση πολλών εργασιών ταυτόχρονα, συνδυασμένες σε ένα - γράψιμο μιας μελωδίας που έχει νόημα.

Από πού να ξεκινήσετε, πώς να οργανώσετε την εργασία για την υπαγόρευση; Οι εξελίξεις στην επίλυση αυτού του ζητήματος δίνονται στο προτεινόμενο εγχειρίδιο.

Αναμφίβολα, για να μπορέσει ένας μικρός μουσικός της πρώτης τάξης να ηχογραφήσει μόνος του μια μελωδία, πρέπει να κατακτήσει τη μουσική σημειογραφία, το μέτρο και το ρυθμό, να αποκτήσει ακουστική εμπειρία στην αναλογία των βημάτων σε ένα τάστα και πολλά άλλα. Στη διαδικασία εκμάθησης των βασικών του μουσικού γραμματισμού, αρχίζουμε να γράφουμε τις πρώτες υπαγορεύσεις, να αναλύουμε μουσικά κομμάτια με το αυτί και να τα διορθώνουμε με τη βοήθεια γραφικών εικόνων (εδώ ο δάσκαλος μπορεί να δείξει φαντασία). Σε τέτοιες υπαγορεύσεις, ο δάσκαλος εκτελεί εύκολα κατανοητά κομμάτια στο πιάνο. Έχοντας τους ακούσει, οι μαθητές θα πρέπει, για παράδειγμα, να ακούσουν και να φτιάξουν τη διάθεση της μουσικής, πώς κινείται η μελωδία (φυσικά, αφού μιλήσουν για αυτήν), να χτυπήσουν τον παλμό, να μετρήσουν τους ρυθμούς, να καθορίσουν τον δυνατό κ.λπ. .

Χονδρικά από τη δεύτερη δημοτικού και μετά, το επίπεδο δυσκολίας αυξάνεται σύμφωνα με το πρόγραμμα σπουδών. Εδώ, το παιδί θα πρέπει να είναι ήδη ικανό στη μουσική σημειογραφία, να γνωρίζει ορισμένα κλειδιά, τις αρχές της βαρύτητας σε αρμονία, διάρκεια και να μπορεί να τα ομαδοποιεί.

Η εργασία με ρυθμό αξίζει ιδιαίτερης προσοχής. Οι ρυθμικές υπαγορεύσεις που στοχεύουν στην καταγραφή ενός ρυθμικού μοτίβου είναι μια εξαιρετική προπόνηση. Στις μελωδικές υπαγορεύσεις βρίσκω βολικό να ηχογραφώ τον ρυθμό ξεχωριστά από τη μελωδία (σε μεγαλύτερο βαθμό αυτό ισχύει για μαθητές δημοτικού).

Η διαδικασία γραφής υπαγόρευσης βασίζεται στην παρακολούθηση ενός σχεδίου. Μετά από κάθε αναπαραγωγή, πρέπει να προσδιορίσετε και να διορθώσετε:

  • κλειδί;
  • χρονική υπογραφή, μορφή υπαγόρευσης, χαρακτηριστικά δομής.
  • Αρχήυπαγόρευση (πρώτο μέτρο) - τονωτικό, μέσος ρυθμός(4ο ρολόι) - η παρουσία του σταδίου V, ρυθμός κλεισίματος(7-8 μέτρα) -

V βήμα του τονωτικού?

  • ρυθμός;
  • μελωδικός τονισμός χρησιμοποιώντας γραφικά σύμβολα.
  • μουσική σημειογραφία?


Κατά την εκτέλεση μιας μελωδίας, οι μαθητές πρέπει να έχουν μια συγκεκριμένη εργασία. Ταυτόχρονα, θεωρώ σημαντικό να μην εστιάσουμε στο να ακούσουμε κάτι συγκεκριμένο, αντίθετα, να σημειώσουμε το μέγιστο δυνατό (βάσει του σχεδίου). Δεν είναι τόσο σημαντικό με ποια σειρά να αρχίσετε να ηχογραφείτε αυτό που ακούσατε - από την πρώτη νότα ή από το τέλος, όλα εξαρτώνται από τη συγκεκριμένη μελωδία. Είναι σημαντικό να επιλέξετε ένα "σημείο εκκίνησης": μπορεί να είναι το τονωτικό στο τέλος, "και τι υπάρχει πριν από το τονωτικό;" και V βήμα στο μέτρο 4, "και πώς φτάσαμε σε αυτό;" και τα λοιπά. Είναι επίσης σημαντικό να προσανατολίζουμε τα παιδιά όχι στην αναλογία δύο γειτονικών νότων, αλλά σε ένα κίνητρο 5-6 ήχων, εκλαμβάνοντάς το "ως μία λέξη", τότε τα παιδιά θα μάθουν ολόκληρη τη μελωδία πιο γρήγορα. Είναι αυτή η δεξιότητα που στη συνέχεια θα βοηθήσει στη γενίκευση του μουσικού κειμένου κατά την ανάγνωση από την όραση στην ειδικότητα.

Το μεγαλύτερο μέρος της συλλογής περιέχει υπαγορεύσεις με τη μορφή μιας περιόδου, που αποτελείται από δύο προτάσεις επαναλαμβανόμενης δομής. Γράφουμε επίσης υπαγορεύσεις παρόμοιας δομής στην τάξη. Με βάση την κλασική παράδοση συζητάμε με τους μαθητές ότι Αρχήυπαγόρευση - από τον τονικό ή άλλο σταθερό βαθμό, στο μέτρο 4 - μεσαίος ρυθμός- η παρουσία του σταδίου V, 7-8 ρολόι - ρυθμός κλεισίματος- V βήμα του τονωτικού.

Αφού γράψουμε το ρυθμό (πάνω από τις μπάρες), αναλύουμε τη μελωδία, τους τόνους της οποίας αποτελείται. Για αυτό, εντοπίστηκαν τα κύρια στοιχεία της μελωδίας και το καθένα έδωσε το δικό του σύμβολο. (Εδώ η φαντασίωση του δασκάλου είναι απεριόριστη).

Τα κύρια στοιχεία του μουσικού τόνου:

Ένα παράδειγμα υπαγόρευσης με γραφικά σύμβολα:

Το «κλειδί» για την επιτυχημένη συγγραφή μιας υπαγόρευσης είναι η ικανότητα ανάλυσης και λογικής σκέψης. Στην πράξη, έπρεπε να συναντήσω μαθητές με καλή μουσική μνήμη, με καθαρό «εκ φύσεως» τονισμό, που αντιμετώπισαν δυσκολίες στη συγγραφή μιας υπαγόρευσης. Αντίθετα, ένας μαθητής που έχει κακό τονισμό και απομνημονεύει μια μελωδία για μεγάλο χρονικό διάστημα, με την ικανότητα να σκέφτεται λογικά, τα καταφέρνει καλά με την υπαγόρευση. Εξ ου και το συμπέρασμα ότι για να γράψουν με επιτυχία μια υπαγόρευση, τα παιδιά πρέπει να διδάσκονται όχι τόσο να απομνημονεύουν όσο αναλύειακούστηκε .

Η μουσική υπαγόρευση είναι μια ενδιαφέρουσα και γόνιμη μορφή εργασίας στο μάθημα του σολφέζ. Περιέχει τροπικές, αντονικές, μετρρυθμικές δυσκολίες. Η εργασία σε μια υπαγόρευση οργανώνει την προσοχή των μαθητών, αναπτύσσει την ακουστική μνήμη και την ικανότητα να αναλύουν αυτά που ακούν. Η ανάπτυξη όλων των αναφερόμενων ιδρυμάτων συμβαίνει εξίσου σε όλους τους κλάδους που σπουδάζονται σε μουσικές σχολές, σχολές τέχνης, ειδικά στην ειδικότητα και στο σολφέζ. Αυτά τα στοιχεία είναι σίγουρα συμπληρωματικά. Ωστόσο, η προσέγγιση για τη μελέτη ενός νέου έργου στην ειδικότητα και την υπαγόρευση στο σολφέζ είναι αισθητά διαφορετική: η αναπαραγωγή ενός μουσικού κειμένου από τις νότες μιας ειδικότητας, στο μυαλό του μαθητή, ένα τελειωμένο έργο σχηματίζεται σταδιακά από τις λεπτομέρειες. Αυτό αντικατοπτρίζεται στο διάγραμμα:

Κατά τη δημιουργία μιας μουσικής σημειογραφίας ενός έργου που ακούστηκε στο σολφέζ, η διαδικασία εργασίας με νέο υλικό λαμβάνει χώρα προς την αντίθετη κατεύθυνση: πρώτα, προσφέρεται στους μαθητές ο ήχος της τελικής εργασίας, μετά ο δάσκαλος βοηθά στην ανάλυση και μετά το κείμενο που μαθαίνουν μετατρέπεται σε μουσικό κείμενο:

Στο στάδιο της ανάλυσης μιας υπαγόρευσης, είναι σημαντικό να ακολουθείτε από το γενικό (χαρακτηριστικά δομής και φράσεων) στο ειδικό (για παράδειγμα την κατεύθυνση κίνησης της μελωδίας), χωρίς να διαταράσσεται η φυσική πορεία της διαδικασίας.

Η ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης δεν είναι η δημιουργία ενός συνόλου από ξεχωριστά στοιχεία (μελωδία + ρυθμός + μέγεθος + σχήμα = αποτέλεσμα), και την ικανότητα ανάλυσης του συνόλου ως συμπλέγματος των συστατικών του στοιχείων.

Για να συνηθίσουν οι μαθητές να αντιλαμβάνονται ενεργά το μουσικό κείμενο, είναι πολύ χρήσιμες διαφορετικές μορφές εργασίας στην υπαγόρευση. Για παράδειγμα:

  • Βήμα υπαγόρευση - ο δάσκαλος παίζει μια μελωδία, την οποία οι μαθητές γράφουν ως ακολουθία βημάτων. Αυτός ο τύπος υπαγόρευσης προάγει τη διεύρυνση του προσανατολισμού σε αρμονία και αναπτύσσει μια χρήσιμη ικανότητα σκέψης στα βήματα.
  • Υπαγόρευση με λάθη - μια υπαγόρευση είναι γραμμένη στον πίνακα, αλλά με λάθη. Το καθήκον των παιδιών είναι να τα διορθώσουν, να γράψουν τη σωστή έκδοση.
  • Υπαγόρευση με επιλογές - χρήσιμο για τη διεύρυνση των μουσικών οριζόντων και την κατανόηση των δυνατοτήτων ανάπτυξης μουσικού υλικού. Σε τέτοιες υπαγορεύσεις μπορεί να εφαρμοστεί τόσο η ρυθμική όσο και η μελωδική παραλλαγή.
  • Υπαγόρευση από μνήμης - η υπαγόρευση αναλύεται, μαθαίνεται μέχρι να τη θυμάται κάθε μαθητής. Το καθήκον είναι να σχηματίσετε σωστά το μουσικό κείμενο από τη μνήμη.
  • Γραφική υπαγόρευση - ο δάσκαλος υποδεικνύει στον πίνακα μόνο μερικά βήματα, γραφικά σύμβολα που δηλώνουν τα στοιχεία των μελωδικών τονισμών.
  • Υπαγόρευση με την ολοκλήρωση μιας μελωδίας αναπτύσσει τις δημιουργικές ικανότητες των μαθητών, με βάση τρία στάδια μελωδικής ανάπτυξης: αρχή, μέση (ανάπτυξη) και κατάληξη.
  • Επιλογή και ηχογράφηση γνωστών μελωδιών ... Αρχικά, επιλέγεται η μελωδία στο όργανο και στη συνέχεια επισημοποιείται γραπτώς.
  • Αυτοδικτάτορας - Καταγραφή από τη μνήμη των διδαχθέντων αριθμών από το σχολικό βιβλίο. Σε αυτή τη μορφή υπαγόρευσης λαμβάνει χώρα η ανάπτυξη της εσωτερικής ακοής και η ανάπτυξη της ικανότητας να σχηματίζει κανείς γραφικά αυτό που ακούγεται.
  • Υπαγόρευση χωρίς προετοιμασία (έλεγχος) - αντικατοπτρίζει τον βαθμό αφομοίωσης του υλικού. Ως υλικό, μπορείτε να επιλέξετε μια υπαγόρευση μία ή δύο τάξεις ευκολότερα.

Οποιαδήποτε μορφή υπαγόρευσης είναι ένα είδος παρακολούθησης της ανάπτυξης της μουσικής σκέψης ενός παιδιού, του επιπέδου κατάκτησης νέου υλικού, καθώς και ένας τρόπος να δοθεί στα παιδιά η ευκαιρία να συνειδητοποιήσουν τις δεξιότητές τους μόνα τους ή να κάνουν "ανακαλύψεις" καθοδήγηση δασκάλου.

Παραδείγματα υπαγορεύσεων για τον βαθμό 2:


Παραδείγματα υπαγορεύσεων για τον βαθμό 3:


Παραδείγματα υπαγορεύσεων για την 4η τάξη:


Οι υπαγορεύσεις που παρουσιάζονται στο εγχειρίδιο βασίζονται στα στοιχεία των μουσικών τονισμών που περιγράφονται παραπάνω και είναι διδακτικές. Κατά τη γνώμη μου, σε αυτή τη μορφή είναι βολικό να τα "ακούς" και να τα αναλύεις, πράγμα που σημαίνει ότι είναι εύκολο να αντιμετωπίσεις την εργασία. Αυτό εύχομαι στους μαθητές μας – νέους μουσικούς!

Ελπίζω στη δημιουργική προσέγγιση των εκπαιδευτικών στο υλικό που παρουσιάζεται σε αυτόν τον μεθοδολογικό οδηγό.

________________________________________

Για την αγορά του εγχειριδίου της Lyudmila Sinitsyna "Υπαγορεύσεις σολφέζ για δημοτικές τάξεις", επικοινωνήστε με τον συγγραφέα στο

Το πρώτο μέρος του σχολικού βιβλίου "Σολφέζ με ευχαρίστηση" προορίζεται για μαθητές γυμνασίου παιδικών μουσικών σχολείων και παιδικών σχολών τέχνης και αποτελείται από μια επεξηγηματική σημείωση, που περιλαμβάνει ορισμένες μεθοδολογικές συστάσεις, μια συλλογή υπαγορεύσεων και ένα CD ήχου. Η συλλογή υπαγορεύσεων περιλαμβάνει 151 δείγματα κλασικής και σύγχρονης μουσικής εγχώριων και ξένων συγγραφέων, καθώς και δείγματα σύγχρονης σκηνικής μουσικής και ανταποκρίνεται στις απαιτήσεις του Παιδικού Μουσικού Σχολείου και του Παιδικού Καλλιτεχνικού Σχολείου για κάθε επίπεδο εκπαίδευσης.

Εργοαυτού του εγχειριδίου - η εντατικοποίηση της εκπαιδευτικής διαδικασίας, η διεύρυνση της ακουστικής βάσης των μαθητών, η διαμόρφωση του καλλιτεχνικού τους γούστου και η κύρια σκοπόςείναι η εκπαίδευση ενός ευρέος φάσματος εγγράμματων μουσικόφιλων που ανάλογα με τις δυνατότητές τους μπορούν να γίνουν απλώς ακροατές ή ερασιτέχνες παίζοντας μουσική και με ορισμένες ικανότητες και επιμέλεια - επαγγελματίες.

Το εγχειρίδιο δημιουργήθηκε με βάση την 35ετή εμπειρία του συγγραφέα. Όλα τα υλικά που παρουσιάζονται έχουν δοκιμαστεί για 15 χρόνια εργασίας στο * SBEE DSHI "Akkord". Ο συγγραφέας παρουσιάζει τη μουσική υπαγόρευση ως μια σειρά από συναρπαστικές εργασίες. Επιπλέον, πολλά παραδείγματα μπορούν να χρησιμοποιηθούν για ακουστική ανάλυση και σολφέ, για παράδειγμα, Nos. 29, 33, 35, 36, 64, 73.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε σε αυτόν: https://accounts.google.com

Με θέμα: μεθοδολογικές εξελίξεις, παρουσιάσεις και σημειώσεις

Συλλογή υπαγορεύσεων. 8-9 τάξη

Η συλλογή περιέχει επιλεγμένα πλήρη και προσαρμοσμένα κείμενα υπαγορεύσεων για τον τρέχοντα και τελικό έλεγχο των γνώσεων των μαθητών των τάξεων 8-9 ...

Συλλογή υπαγορεύσεων

Συλλογή δοκιμαστικών εργασιών για τη γραφή και την ανάπτυξη του λόγου για μαθητές 5-9 τάξεων ειδικού (διορθωτικού) σχολείου VIII τύπου ...

Συλλογή υπαγορεύσεων με γραμματικές εργασίες για τις τάξεις 9-11.

Η συλλογή περιέχει ολοκληρωμένα και προσαρμοσμένα κείμενα υπαγορεύσεων για ενδιάμεσο και τελικό έλεγχο των γνώσεων των μαθητών της 9ης-11ης τάξης. Τα κείμενα συνοδεύονται από γραμματικές εργασίες ...

Οι μουσικές υπαγορεύσεις είναι μια από τις πιο ενδιαφέρουσες και χρήσιμες ασκήσεις για την ανάπτυξη της ακοής, είναι κρίμα που σε πολλούς δεν αρέσει αυτή η μορφή εργασίας στο μάθημα. Στην ερώτηση «γιατί;», συνήθως απαντούν: «δεν ξέρουμε πώς». Λοιπόν, ήρθε η ώρα να μάθετε. Ας κατανοήσουμε αυτή τη σοφία. Εδώ είναι δύο κανόνες για εσάς.

Κανόνας πρώτος. Είναι τετριμμένο, φυσικά, αλλά για να μάθεις να γράφεις υπαγορεύσεις σολφέζ, απλά πρέπει να τις γράψεις!Συχνά και πολύ. Από αυτό προκύπτει ο πρώτος και σημαντικότερος κανόνας: μη χάνετε μαθήματα, αφού σε καθένα από αυτά αναγράφεται μια μουσική υπαγόρευση.

Ο δεύτερος κανόνας. Ενεργήστε μόνοι σας και με τόλμη!Μετά από κάθε αναπαραγωγή, πρέπει να προσπαθήσετε να γράψετε όσο το δυνατόν περισσότερα στο σημειωματάριό σας - όχι μια νότα στο πρώτο μέτρο, αλλά πολλά πράγματα σε διαφορετικά σημεία (στο τέλος, στη μέση, στην προτελευταία γραμμή, στο πέμπτο μέτρο, στο τρίτο κ.λπ.). Μην φοβάστε να γράψετε κάτι λάθος! Ένα λάθος μπορεί πάντα να διορθωθεί, αλλά το να κολλήσεις κάπου στην αρχή και να αφήσεις μια μουσική κενή για πολλή ώρα είναι πολύ δυσάρεστο.

Πώς να γράψετε μουσικές υπαγορεύσεις;

Πρώτα απ 'όλα, πριν από την έναρξη του παιχνιδιού, καθορίζουμε την τονικότητα, βάζουμε αμέσως τα βασικά σημάδια και φανταζόμαστε αυτήν την τονικότητα (καλά, υπάρχει ζυγαριά, τονωτική τριάδα, εισαγωγικά βήματα κ.λπ.). Πριν ξεκινήσει μια υπαγόρευση, ο δάσκαλος συνήθως συντονίζει την τάξη στον τόνο της υπαγόρευσης. Βεβαιωθείτε ότι αν τραγουδήσατε τα βήματα σε μια μείζονα για το μισό μάθημα, τότε με 90% πιθανότητα η υπαγόρευση θα είναι στο ίδιο πλήκτρο. Εξ ου και ο νέος κανόνας: αν σας είπαν ότι το κλειδί είναι με πέντε επίπεδα, μην τραβάτε τη γάτα από την ουρά και βάλτε αμέσως αυτά τα φλατ εκεί που πρέπει - καλύτερα απευθείας σε δύο γραμμές.

Το πρώτο παίξιμο μιας μουσικής υπαγόρευσης.

Συνήθως, μετά το πρώτο παίξιμο, η υπαγόρευση συζητείται περίπου με το εξής πνεύμα: πόσες μπάρες; Τι μέγεθος? υπάρχουν επαναλήψεις; Με ποια νότα αρχίζει και με τι τελειώνει; υπάρχουν ασυνήθιστα ρυθμικά μοτίβα (στικτός ρυθμός, συγκοπή, δέκατα έκτα, τρίδυμα, παύσεις, κ.λπ.); Όλες αυτές οι ερωτήσεις που πρέπει να κάνετε στον εαυτό σας, θα πρέπει να σας χρησιμεύσουν ως εγκατάσταση πριν τις ακούσετε και αφού σας παίξουν, φυσικά, θα πρέπει να τις απαντήσετε.

Τέλεια, μετά το πρώτο παιχνίδι στο σημειωματάριο, θα πρέπει να έχετε:

  • βασικά σημάδια,
  • το μέγεθος,
  • όλες οι ράβδοι σημειώνονται,
  • γράφεται η πρώτη και η τελευταία σημείωση.

Σχετικά με τον αριθμό των μέτρων. Υπάρχουν συνήθως οκτώ μπαρ. Πώς πρέπει να επισημαίνονται; Είτε και τα οκτώ μέτρα σε μία γραμμή, είτε τέσσερα μέτρα στη μια γραμμή και τέσσερα στην άλλη- Μόνο έτσι και τίποτα άλλο! Αν το κάνεις διαφορετικά (5 + 3 ή 6 + 2, σε ιδιαίτερα δύσκολες περιπτώσεις 7 + 1), τότε, συγγνώμη, είσαι λοσάρα! Μερικές φορές υπάρχουν 16 μέτρα, σε αυτήν την περίπτωση σημειώνουμε είτε 4 σε μια γραμμή είτε 8. Πολύ σπάνια, υπάρχουν 9 (3 + 3 + 3) ή 12 (6 + 6) μέτρα, ακόμη λιγότερο συχνά, αλλά μερικές φορές υπάρχουν υπαγορεύσεις 10 μέτρων ( 4 + 6).

Υπαγόρευση σολφέζ - δεύτερο έργο

Ακούμε τη δεύτερη αναπαραγωγή με τις ακόλουθες ρυθμίσεις: με ποια κίνητρα ξεκινά η μελωδία και πώς εξελίσσεται περαιτέρω: υπάρχουν επαναλήψεις σε αυτό, τι και σε ποια μέρη. Για παράδειγμα, επαναλάβετε σε προτάσεις- συχνά στη μουσική η αρχή των προτάσεων επαναλαμβάνεται - 1-2 bar και 5-6. η μελωδία μπορεί επίσης να περιέχει ακολουθίες- αυτό συμβαίνει όταν το ίδιο κίνητρο επαναλαμβάνεται από διαφορετικά στάδια, συνήθως όλες οι επαναλήψεις ακούγονται καθαρά.

Μετά τη δεύτερη αναπαραγωγή, πρέπει επίσης να θυμάστε και να γράψετε τι υπάρχει στο πρώτο μέτρο και στο προτελευταίο και στο τέταρτο, αν θυμάστε. Εάν η δεύτερη πρόταση ξεκινά με επανάληψη της πρώτης, τότε αυτή η επανάληψη είναι επίσης καλύτερα να γραφτεί αμέσως.

Πολύ σημαντικό! Εάν, μετά το δεύτερο παίξιμο, δεν έχετε γράψει ακόμα την υπογραφή ώρας στο σημειωματάριό σας, την πρώτη και την τελευταία νότα, και οι μπάρες δεν είναι μαρκαρισμένες, τότε πρέπει να "ενεργοποιήσετε". Δεν μπορείτε να κολλήσετε σε αυτό, πρέπει να ρωτήσετε αυθάδη: "Γεια, δάσκαλε, πόσες μπάρες και τι μέγεθος;" Αν ο δάσκαλος δεν απαντήσει, τότε σίγουρα κάποιος από την τάξη θα αντιδράσει, και αν όχι, τότε ρωτάμε δυνατά τον γείτονα. Γενικά, ενεργούμε όπως θέλουμε, κανονίζουμε αυθαιρεσίες, αλλά ό,τι χρειάζεται θα μάθουμε.

Γράφουμε μια υπαγόρευση στο σολφέζ - το τρίτο και τα επόμενα έργα

Τρίτο και επόμενα παιχνίδια. Πρώτον, είναι επιτακτική ανάγκη συμπεριφορά , απομνημόνευση και ηχογράφηση του ρυθμού. Δεύτερον, εάν δεν μπορείτε να ακούσετε αμέσως τις σημειώσεις, τότε πρέπει να το ακούσετε ενεργά αναλύστε τη μελωδία , για παράδειγμα, σύμφωνα με τέτοιες παραμέτρους: κατεύθυνση κίνησης (πάνω ή κάτω), ομαλότητα (διαδοχικά σε βήματα ή άλματα - σε ποια διαστήματα), κίνηση σύμφωνα με τους ήχους των συγχορδιών κ.λπ. Τρίτον, χρειάζεστε ακούστε τις προτροπές , που λέει ο δάσκαλος στα άλλα παιδιά κατά τη διάρκεια του «γύρου» κατά την υπαγόρευση στο σολφέζ, και να διορθώσει όσα γράφει στο τετράδιό του.

Τα δύο τελευταία έργα έχουν σκοπό να δοκιμάσουν μια έτοιμη μουσική υπαγόρευση. Είναι απαραίτητο να ελέγξετε όχι μόνο το ύψος των σημειώσεων, αλλά και την ορθογραφία της ηρεμίας, των πρωταθλημάτων, της διάταξης των σημάτων αλλοίωσης (για παράδειγμα, μετά το bekar, την αποκατάσταση ενός αιχμηρού ή επίπεδου).

Σήμερα μιλήσαμε για το πώς να μάθουμε πώς να γράφουμε υπαγορεύσεις στο σολφέζ. Όπως καταλαβαίνετε, το να γράψετε μουσικές υπαγορεύσεις δεν είναι καθόλου δύσκολο αν το προσεγγίσετε με σύνεση. Εν κατακλείδι, θα λάβετε μερικές ακόμη συστάσεις για την ανάπτυξη δεξιοτήτων που βοηθούν στη μουσική υπαγόρευση.

  1. Ακούω στο σπίτι έργα που διασχίζονται στη μουσική λογοτεχνία, ακολουθώντας τις σημειώσεις (παίρνετε μουσική σε επαφή, νότες - μπορείτε επίσης να τη βρείτε στο Διαδίκτυο).
  2. Τραγουδήστε με νότες εκείνα τα έργα που παίζετε στην ειδικότητά σας. Για παράδειγμα, όταν μελετάτε στο σπίτι.
  3. Ωρες ωρες ξαναγράψτε σημειώσεις με το χέρι ... Μπορείτε να παίξετε τα ίδια κομμάτια που περνάτε στην ειδικότητά σας, θα είναι ιδιαίτερα χρήσιμο να ξαναγράψετε ένα πολυφωνικό κομμάτι. Αυτή η μέθοδος βοηθά επίσης στη γρήγορη εκμάθηση από την καρδιά.

Αυτοί είναι αποδεδειγμένοι τρόποι για να αναπτύξετε την ικανότητα να γράφετε υπαγορεύσεις στο σολφέζ, γι' αυτό κάντε το με την άνεσή σας - εσείς οι ίδιοι θα εκπλαγείτε με το αποτέλεσμα: θα γράψετε μουσικές υπαγορεύσεις με ένα χτύπημα!