Master Class. Ακουαρέλα τοπίο βήμα προς βήμα

Master Class. Ακουαρέλα τοπίο βήμα προς βήμα
Master Class. Ακουαρέλα τοπίο βήμα προς βήμα

Όταν η λέξη "πατρίδα" προφέρεται στο Berg, χαμογέλασε. Δεν κατάλαβε τι σημαίνει. Η πατρίδα, οι πατέρες γη, η χώρα όπου γεννήθηκε - τελικά όχι όλα αν, όπου το άτομο βυθίζεται στο φως. Ένας σύντροφος γεννήθηκε ακόμη στον ωκεανό στο φορτηγό πλοίο μεταξύ Αμερικής και Ευρώπης.

Πού είναι η γενέτειρα αυτού του ατόμου; - ρώτησε τον εαυτό του Berg. - Είναι πραγματικά ένας ωκεανός - αυτή η μονότονη πεδιάδα νερού, μαύρο από τον άνεμο και η καταπιεστική καρδιά είναι σταθερός συναγερμός;

Ο Berg είδε τον ωκεανό. Όταν σπούδασε ζωγραφική στο Παρίσι, συνέβη να είναι στις ακτές της Lamaneche. Ο ωκεανός δεν ήταν παρόμοιος με αυτόν.

Οικόπεδο των Πατέρων! Ο Berg δεν αισθάνθηκε καμία προσκόλληση στην παιδική του ηλικία, ούτε στη μικρή εβραϊκή πόλη στο Δνείπερο, όπου ο παππούς του είναι τυφλός για μια σκόνη και μια σειρά.

Η πατρίδα θυμηθεί πάντα ως ξεθωριασμένη και κακή γραπτή εικόνα, πυκνά αναξιοπαθούντα από μύγες. Ήρθε πίσω σαν σκόνη, γλυκιά κάλτσα σβώλων, ξηρό λεύκωμα, βρώμικα σύννεφα πάνω από τα περίχωρα, όπου οι στρατιώτες - υπερασπιστές του Patterland Muscarmalas.

Κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου, ο Berg δεν προσέφερε τους τόπους όπου έπρεπε να πολεμήσει. Αυτός σήκωσε ώθηση όταν οι μαχητές, με ιδιαίτερο φως στα μάτια του, είπε ότι εδώ, λένε, σύντομα θα με τα λευκά των δικών τους χώρων και θα πίνουν άλογα με ένα άλογο από το αγέλη Don.

Φορτίο! Ο Berg είπε σοφός. - Κατά την οποία εμείς, δεν υπάρχει και δεν μπορεί να είναι πατρίδα.

Eh, Berg, Sugar Soul! - Οι μαχητές απάντησαν με βαριά επιρροή. - Τι μαχητής και ο δημιουργός μιας νέας ζωής, όταν δεν αγαπάς τη γη, εκκεντρικός. Και ένας άλλος καλλιτέχνης!

Ίσως επομένως Berg και δεν κατάφερε να διαχειριστεί στα τοπία. Προτίμησε ένα πορτρέτο, είδος και τελικά αφίσα. Προσπάθησε να βρει το στυλ του χρόνου του, αλλά αυτές οι προσπάθειες ήταν γεμάτες αποτυχίες και αμφισημίες.

Τα χρόνια πέρασε τη σοβιετική χώρα, όπως ένας μεγάλος άνεμος, είναι τα υπέροχα χρόνια εργασίας και ξεπερνώντας. Τα χρόνια συσσωρεύτηκαν την εμπειρία, την παράδοση. Η ζωή στρέφεται σαν πρίσμα, ένα νέο πρόσωπο, και σε φρέσκο \u200b\u200bκαι μερικές φορές όχι αρκετά για το Berg σαφώς να διαθλήθηκε από παλιά συναισθήματα - αγάπη, μίσος, θάρρος, πόνο και, τέλος, το αίσθημα της πατρίδας.

Κάπως πρόωρα το φθινόπωρο Berg έλαβε μια επιστολή από τον καλλιτέχνη Yarta. Τον κάλεσε να έρθει στο Δάσος Murom, όπου πέρασε το καλοκαίρι. Ο Berg ήταν φίλοι με Yartsy και, επιπλέον, δεν άφησε τη Μόσχα εδώ και αρκετά χρόνια. Πήγε.

Στο σταθμό κωφών, ο Vladimir Berg μετακόμισε στο τρένο του στενού δρόμου.

Ο Αύγουστος ήταν ζεστός και άκαρδος. Το τρένο μύριζε το ψωμί σίκαλης. Ο Berg κάθισε στους πρόποδες του αυτοκινήτου, αναπνέει άπληστα και του φάνηκε ότι αναπνέει όχι με αέρα, αλλά καταπληκτικό φως του ήλιου.

Οι Grasshoppers φώναξαν στις λάγες, κατάφυτες με λευκά αποξηραμένα σκελίδες. Στην Tsulistankha μύριζε με λουλούδια του Nubile.

Ο Yartsev έζησε μακριά από έναν ερημωμένο σταθμό, στο δάσος, στην ακτή μιας βαθιάς λίμνης με μαύρο νερό. Αφαίρεσε την καλύβα στο δάσος.

Berg στο Lake Son Lesternik Vanya Zotov - ένα αγόρι σκιά και σκίασης.

Το καλάθι μου είπαν στις ρίζες, σκοντάφτει σε βαθιά άμμο.

Orioles δυστυχώς σφυρίχθη στην πανοπλία. Το κίτρινο φύλλο έπεσε περιστασιακά στο δρόμο. Τα ροζ σύννεφα στάθηκαν ψηλά στον ουρανό πάνω από τις κορυφές των πεύκων ιστού.

Το Berg βρίσκεται στο καλάθι, και η καρδιά του ήταν κωφός και στροβιλίζεται σκληρά.

"Πρέπει να είναι, από τον αέρα"; - Σκέψη Berg.

Η λίμνη Berg είδε ξαφνικά μέσα από το ίζημα των αραιωμένων δασών.

Βρίσκεται στο Κοσσο, σαν να ανέβαινε στον ορίζοντα, και πίσω του έτρεξε μέσα από το λεπτό mglu, οι χρυσές σημύδες απείλησαν. Το Mongle πάνω από τη λίμνη κρεμασμένη από τις πρόσφατες δασικές πυρκαγιές. Σε μαύρο, πώς να διαχειριστείτε, διαφανή ύδωρ που επιπλέουν φύλλα.

Στη λίμνη Berg έζησε για περίπου ένα μήνα. Δεν πρόκειται να εργαστεί και δεν έλαβε μαζί του τα χρώματα πετρελαίου. Έφερε μόνο ένα μικρό κουτί με γαλλική ακουαρέλα Lefranka, η οποία παρέμεινε από τους Παριζιάνους χρόνους. Berg επεξεργασμένο με αυτά τα χρώματα.

Όλες οι μέρες βρισκόταν στις χαρούμενες και περιέργως θεωρούνται λουλούδια και βότανα. Ιδιαίτερα τον χτύπησε, τα μαύρα μούρα του ήταν κρυμμένα σε ένα κλαδικό πέταλο.

Το Berg Complated Rosehip μούρα και η οσμή Juniper, η μεγάλη Cheva, Osin αφήνει, όπου τα μαύρα και μπλε κηλίδες, η εύθραυστη στερημένη και το χειρότερο γαρύφαλλο ήταν διάσπαρτα κατά μήκος του πεδίου λεμονιού. Θεωρεί προσεκτικά τα φύλλα του φθινοπώρου από το εσωτερικό, όπου η κιτρινωπή ήταν λίγο άγγιξε από το φως μολύβδου.

Στη λίμνη, τα σκαθάρια της ελιάς Ran, τα ψάρια έπαιξαν θαμπό αστραπή και τα τελευταία κρίνια βρισκόταν σε μια ήσυχη επιφάνεια νερού, όπως σε μαύρο γυαλί.

Στις ζεστές μέρες του Berg άκουσε ένα ήσυχο τρέμωμα δαχτυλίδι στο δάσος.

Κατατάχθηκε η θερμότητα, τα ξηρά βότανα, τα σκαθάρια και οι ακρίδες. Στα ηλιοβασιλέματα, τα κοπάδια γερανού με ένα knage πέταξε πάνω από τη λίμνη νότια, και η Vanya μίλησε Berg κάθε φορά:

Φαίνεται να μας ρίχνει τα πουλιά, πετάξτε στις ζεστές θάλασσες.

Ο Berg έδειξε για πρώτη φορά μια ανόητη προσβολή, "Οι γερανοί τον φάνηκαν με προδότες. Έριξαν δυστυχώς αυτή την έρημο, το δάσος και την επίσημη άκρη, γεμάτη ανώνυμες λίμνες, αδιάκοπα παχιά, ξηρό φύλλωμα, μετρώντας το buzz των πεύκων και τον αέρα που μυρίζει με ρητίνη και marsh mums.

Chudaki! - παρατήρησε το Berg, και το αίσθημα της δυσαρέσκειας για τα άδειο δάση δεν φαίνεται αστείο και παιδικά σε αυτόν.

Στο δάσος Berg συναντήθηκε όταν η γιαγιά Tatiana. Έπεσε από μακριά, από το φράχτη, τα μανιτάρια.

Ο Berg περιπλανήθηκε μαζί της στις υδρομασάζ και άκουσε τις χαλαρές ιστορίες Tatiana. Έμαθε από εκείνη την άκρη τους - το δάσος Greuman - ήταν διάσημο από τους μακροχρόνιους χρόνους στοιχημάτων με τους ζωγράφους του. Η Τατιάνα τον κάλεσε τα ονόματα των διάσημων παραθυρόφυλλων, ζωγραφισμένα ξύλινα κουτάλια και πιάτα με χρυσό και καννάμπαρ, αλλά ο Berg δεν άκουσε ποτέ αυτά τα ονόματα και το κόκκινο.

Μίλησε λίγο. Περιστασιακά μετακινήθηκε από διάφορα λόγια με yartsy. Τα νήματα έχουν διαβάσει όλες τις μέρες, κάθεται στην ακτή της λίμνης. Είτε δεν ήθελε να του πει.

Τον Σεπτέμβριο, οι βροχές πήγαν. Αυξάνονται στο γρασίδι. Ο αέρας από αυτούς θερμαίνεται και τα παράκτια παχιά μύριζαν άγρια \u200b\u200bκαι έντονα σαν ένα υγρό σκι.

Τη νύχτα, βρέχει χαλαρά θορυβώδης στα δάση ως κωφοί, άγνωστη στους κορυφαίους δρόμους, στη δοκιμασμένη οροφή του βαγονιού και φαινόταν ότι γράφτηκαν σε όλο το φθινόπωρο πάνω από αυτή τη δασική χώρα.

Ο Yartsev συγκεντρώθηκε για να φύγει. Ο Berg έγινε θυμωμένος. Όπως ήταν δυνατόν να φύγετε από το ύψος αυτού του εξαιρετικού φθινοπώρου. Η επιθυμία της Yarteva να φύγει από την Berg τώρα αισθάνεται ακριβώς όπως οι γερανοί μία φορά, ήταν προδοσία. Τι? Ο Berg δύσκολα θα μπορούσε να απαντήσει σε αυτή την ερώτηση. Προβλέποντας στα δάση, τις λίμνες, το φθινόπωρο, τέλος, ζεστό ουρανό, κατεψυγμένη συχνή βροχή.

Μείω ", δήλωσε ο Berg απότομα. - Μπορείτε να τρέξετε, αυτή είναι η δουλειά σας, και θέλω να γράψω αυτό το φθινόπωρο.

Yartsev αριστερά. Την επόμενη μέρα, ο Berg ξύπνησε από τον ήλιο.

Δεν υπήρχε βροχή. Οι φωτεινές σκιές των κλαδιών τρέμουν στο καθαρό δάπεδο και μια ήσυχη μπλε περιοχή λάμπει έξω από την πόρτα.

Η λέξη "Radiance" Berg συναντήθηκε μόνο στα βιβλία των ποιητών, τον θεωρούσε ντροπή και στερείται σαφής νόημα. Αλλά τώρα κατάλαβε πόσο σίγουρα αυτή η λέξη περνάει αυτό το ειδικό φως, το οποίο προέρχεται από τον ουρανό τον Σεπτέμβριο και τον Ήλιο.

Ένας ιστός πέταξε πάνω από τη λίμνη, κάθε κίτρινο φύλλο στο γρασίδι καίγεται από το φως σαν ένα χάλκινο πλινθώμα. Ο άνεμος έφερε τις μυρωδιές μιας δασικής πικρίας και τα βότανα του Sweestick.

Ο Berg έλαβε χρώματα, χαρτί και χωρίς να πίνει ακόμη και το τσάι, πήγε στη λίμνη. Η Vanya τον μεταφέρθηκε στην μακρινή τράπεζα.

Ο Berg βιασύνη. Τα δάση, καίγονται φωτισμένα - ο ήλιος, φάνηκε σε αυτόν με σωρούς φωτός χαλκού. Φλιτζάνια σφυρίχθη στον μπλε αέρα των τελευταίων πτηνών και τα σύννεφα διαλύθηκαν στον ουρανό, κυματίζοντας για Zenit.

Ο Berg βιασύνη. Ήθελε όλη τη δύναμη των χρωμάτων, όλη την ικανότητα των χεριών του και ένα σκασίματα μάτι, το μόνο που τρόμο κάπου στην καρδιά, δίνουν αυτό το χαρτί τουλάχιστον στο εκατοστό του μεριδίου της μεγαλοπρέπειας αυτών των δασών που πεθαίνουν το μεγαλύτερο και απλή.

Ο Berg εργάστηκε ως εμμονή, τραγούδησε και φώναξε. Η Vanya δεν τον είδε ποτέ. Παρακολούθησε κάθε κίνηση του Berg, άλλαξε το νερό για χρώματα και σερβίρεται ένα φλιτζάνι πορσελάνης από το κουτί.

Κωφούς, το σούρουπο πέρασε ένα ξαφνικό κύμα στο φύλλωμα. Χρυσό Merclo. Τοποθέτηση αέρα. Ο πολύ τρομερός ropot σάρωσε μακριά από την άκρη στην άκρη των δασών και τη μέτρηση κάπου πάνω από τα gars. Ο Berg δεν γύρισε.

Η καταιγίδα έρχεται! - Vanya φώναξε. - Είναι απαραίτητο να πάτε σπίτι!

Φθινόπωρο καταιγίδα, "απάντησε διάσπαρτα Berg και άρχισε να εργάζεται πιο φοβισμένος.

Thunder αλατισμένο τον ουρανό, φρωμένο μαύρο νερό, αλλά στα δάση εξακολουθούσε να περιπλανιέται τις τελευταίες αντανακλάσεις του Ήλιου. Ο Berg βιασύνη.

Η Vanya τράβηξε το χέρι του:

Αναπολώ. Κοιτάξτε, ο φόβος για το τι!

Ο Berg δεν γύρισε. Ένιωσε την πλάτη του ότι υπήρχε ένα άγριο σκοτάδι, σκόνη, - ήδη τα φύλλα πέταξαν σε ένα στέλεχος, και, φεύγοντας φοβισμένα πτηνά μείωσαν.

Ο Berg βιασύνη. Υπήρχαν μόνο λίγα κομμάτια.

Η Vanya άρπαξε το χέρι του. Ο Berg άκουσε το Rapid Roe, σαν να πήγαιναν οι ωκεανοί, πλημμύρισαν τα δάση.

Τότε ο Berg κοίταξε γύρω. Ο μαύρος καπνός έπεσε στη λίμνη. Τα δάση ορκίσα. Πίσω από αυτά, ο τοίχος τοίχος ήταν θορυβώδες από μια αστραπή. Η πρώτη βαριά πτώση έκανε κλικ στο χέρι.

Ο Berg γρήγορα έκρυψε ένα Eterude στο κουτί, αφαιρέστε το σακάκι, τυλιγμένο το κουτί μαζί της και άρπαξε ένα μικρό κουτί με ακουαρέλα. Η σκόνη νερού χτύπησε το πρόσωπο. Η χιονοθύελλα βρισκόταν και τα υγρά φύλλα του υγρού.

Lightning split γείτονα πεύκο. Berg Ogloch. Το ντους έπεσε από έναν χαμηλό ουρανό και το Berg με τη Vanya έσπευσαν στο Chen.

Υγρό και τρέμωμα από το κρύο Berg και τη Vanya σε μια ώρα έφτασαν στο βαγόνι. Στο Guardhouse Berg ανακάλυψε μια απώλεια ενός κουτιού με ακουαρέλα. Χρώματα χάθηκαν, - υπέροχα χρώματα Leferanka. Ο Berg τους ψάχνει για δύο ημέρες, αλλά, φυσικά, δεν βρήκαν τίποτα.

Μετά από δύο μήνες στη Μόσχα, η Berg έλαβε μια επιστολή που γράφτηκε με μεγάλα γράμματα.

"Γεια σας, σύντροφος Berg," έγραψε vanya. - Βεβαιωθείτε τι να κάνετε με τα χρώματα σας και πώς να τα παραδώσετε. Όπως άφησα, τους έψαχνα για δύο εβδομάδες, τα πάντα ζητήθηκαν, ενώ το βρήκα, μόνο θερμαίνεται σε μεγάλο βαθμό - επομένως βρέθηκε, αλλά τώρα πηγαίνω πολύ αδύναμος. Η Πακεί λέει ότι είχα φλεγμονή στους πνεύμονες. Έτσι δεν είσαι cruggy.

Στείλτε μου αν υπάρχει ποια ευκαιρία, ένα βιβλίο για τα δάση μας και όλα τα είδη δέντρων και μολύβια χρώματος - πραγματικά με κυνηγίζω να σχεδιάσω. Έχουμε ήδη πέσει το χιόνι, ναι, είπα, και στο δάσος, όπου κάτω από το χριστουγεννιάτικο δέντρο, κοιτάμε και κάθεται το λαγό. Το καλοκαίρι θα σας περιμένουμε πολύ στα εγγενή μας μέρη.

Παραμένω vanya zotov. "

Μαζί με μια επιστολή, η Vanya έφερε ανακοίνωση της έκθεσης, - έπρεπε να συμμετάσχει σε αυτό. Ζητήθηκε να αναφέρει πόσα από τα πράγματα τους και με ποιο όνομα θα είναι εκτεθειμένο.

Ο Berg κάθισε στο τραπέζι και έγραψε γρήγορα:

"Έκθεση μόνο ένα Eterude ακουαρέλα, έκανε από μένα αυτό το καλοκαίρι, είναι το πρώτο μου τοπίο".

Ήταν τα μεσάνυχτα. Το Shaggy Snow έπεσε έξω στο περβάζι και λάμπει με μαγική φωτιά - τις αντανακλάσεις των λαμπτήρων του δρόμου. Στο επόμενο διαμέρισμα, κάποιος έπαιξε το Royal Sonatu Grieg.

Merly και πολύ νικήσει το ρολόι στον πύργο Spasskaya. Στη συνέχεια έπαιξαν το "Διεθνές".

Ο Berg κάθισε για μεγάλο χρονικό διάστημα, χαμογελώντας. Φυσικά, τα χρώματα της Lefranka θα δώσουν Vana.

Ο Berg ήθελε να εντοπίσει, τα οποία αόριστα μονοπάτια είχαν ένα σαφές και χαρούμενο συναίσθημα της πατρίδας. Καλλιεργεί εδώ και χρόνια, δεκαετίες επαναστατικών ετών, αλλά η τελευταία ώθηση έδωσε την άκρη του δάσους, το φθινόπωρο, κραυγές του Caravel και Vanya Zotov. Γιατί; Η Berg δεν μπορούσε να βρει μια απάντηση, αν και γνώριζε ότι ήταν έτσι.

Eh, Berg, Sugar Soul! Θυμήθηκε τα λόγια των μαχητών. - Τι μαχητής και ο δημιουργός μιας νέας ζωής, όταν δεν αγαπάς τη γη σου, eccupas!

Οι μαχητές ήταν σωστοί. Ο Berg ήξερε ότι ήταν πλέον συνδεδεμένος με τη χώρα του όχι μόνο λόγω του λόγου, όχι μόνο η αφοσίωσή του για την επανάσταση, αλλά και με όλη την καρδιά μου, ως καλλιτέχνης και ότι η αγάπη της πατρίδας του έκανε το έξυπνο, αλλά στεγνή ζωή του ζεστή Χαρούμενος και εκατό φορές πιο όμορφος, νωρίτερα.

Ένα από τα πιο υπέροχα πράγματα στο Maine είναι οι πέτρινες παραλίες του, αραιωμένες με βότσαλα μιας μεγάλης ποικιλίας μορφών, χρωμάτων και μεγεθών. Φέτος, τελικά αποφάσισα να συλλάβω αυτή την πέτρα πολλαπλών βαρών σε ακουαρέλες. Και αυτό έκανα ...

Θέλετε να μάθω πώς κατάφερα να δημιουργήσω αυτές τις περίεργες υφές στις πέτρες και αυτό το κυματιστό πλαίσιο; Διαβάστε και μάθετε!

Μόλις το βράδυ, κατά τη διάρκεια της χαμηλής παλίρροιας, πήγαμε στην παραλία με έναν φίλο για να κάνει μερικά σκίτσα.


Ενώ η φίλη με επιμολύνει, επικεντρώσαμε σε ένα σωρό από πέτρες κάτω από τα πόδια μου.


Αρχικά σκοποί από τα γενικά περιγράμματα πέτρες με ένα μολύβι.


Στη συνέχεια κάλυψα το σχέδιο με μια λαβή φλοιού με μαύρο μελάνι και εφαρμόζει το πρώτο στρώμα ακουαρέλας σε ακατέργαστο.

Προσπάθησα να επιτύχω χρωματική ποικιλομορφία, εναλλασσόμενες πιο σκούρες αποχρώσεις με φωτεινό και αντίθεση.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, περίμενα μέχρις ότου το χρώμα σνακ το χρώμα και πρόσθεσε λίγο περισσότερο, ελαφρώς πιο σκούρες αποχρώσεις. Έτσι αποδείχθηκε ένα διαζύγιο, με τη βοήθεια του οποίου μπορώ στη συνέχεια να δημιουργήσω μια υφή στις πέτρες.


Είναι όλο που είχα αρκετό χρόνο στην παραλία. Ο ήλιος ήταν ήδη χάρη, και έπρεπε να μαγειρεύω δείπνο, έτσι συνέλαψα τα πράγματα και πήγα σπίτι.

Στο σπίτι, στο εργαστήριο συνέχισα να δουλεύω στο πρότυπο και επικεντρώθηκε στη δημιουργία υφών. Κοίταξα λίγο ένα γκρίζο λιθόστρωτο στην επάνω αριστερή γωνία, και πήρα μερικές σκοτεινές, γήινες αποχρώσεις της ακουαρέλας, μαύρο μολύβι ακουαρέλα και ψεκαστήρας για το χρώμα . Κρατώντας έναν ψεκαστήρα πάνω από μια πέτρα, έχω λίγο τρίβει γι 'αυτόν ένα σκουπίδια μολύβι, όπως σε ένα τρίφτη έτσι ώστε τα σωματίδια χρωστικής να πέσουν στο σχέδιο.


Ρίχνοντας λίγο κολλάει στο χαρτί και άρχισαν να υπενθυμίζουν την υφή του γρανίτη.

(Όταν το χαρτί στεγνώνει, τα περιττά σωματίδια χρωστικής ουσίας μπορούν να διαγραφούν, γυρίζοντας το φύλλο με ένα μοτίβο προς τα κάτω και χτυπώντας ένα ελαφρώς κουμπί σε αυτό από την πίσω πλευρά)


Χρησιμοποίησα την ίδια τεχνική σε μια γκρίζα πέτρα στην κάτω αριστερή γωνία της εικόνας, αλλά αυτή τη φορά πήρα μια στρογγυλή βούρτσες και λίγο άγγιξε το μολύβι Crumb σε πολλά μέρη για να μαλακώσει ελαφρά το αποτέλεσμα και να δώσει την ατομικότητα της πέτρας.

Όταν ήθελα να δώσω ένα βότσαλο μιας ντυμένης εμφάνισης, έκανα τέτοια στίγματα, εφαρμόζοντας μια άκρη μιας στρογγυλής βούρτας ...

Και στη συνέχεια έβαλα ένα μικρό χρώμα με το δάχτυλό μου, έτσι ώστε τα στίγματα να μην μοιάζουν με παραγγελία.

Αυτή η μέθοδος είναι πολύ αποτελεσματική για τη δημιουργία μιας κηλίδας υφή.

Καθώς προχωράω, πρόσθεσα νέα στρώματα ακουαρέλας πάνω από το αποξηραμένο στρώμα βάσης για να φτιάξω τα χρώματα βαθύτερα και να περιγράψουν τις σκιές. Εφαρμόσα ένα μικρό αλάτι σε ορισμένα μέρη.

Αφού στεγνώσει το αλάτι, η εκφραστική υφή αποδείχθηκε, η οποία μόλις βγήκε για πέτρα γρανίτη.


Έτσι το σχέδιο κοίταξε ένα πρώιμο στάδιο όταν μόλις άρχισα να προσθέτουμε υφές ...


Όταν ήθελα να προσθέσω μια πέτρα υφή, αλλά ανησυχούσε ότι το χρώμα θα πέσει στο γειτονικό, χρησιμοποίησα μια ταινία κάλυψης για να το απομονώσω.


Κόβω ένα κομμάτι μεμβράνης (που υπερβαίνει ένα πέτρινο μέγεθος περίπου 2 cm σε κάθε πλευρά), το βάζετε στην περιοχή με την οποία επρόκειτο να δουλέψει και να χρησιμοποιήσει το slieser, κόψτε απαλά την ταινία γύρω από την πέτρα (προσέξτε, κάνατε δεν οδηγείτε το χαρτί).


Στη συνέχεια, έβαλα το κομμένο κομμάτι της ταινίας από αυτόν τον ιστότοπο.


Τα γύρω τμήματα του φύλλου που καλύπτονται ταινίες χαρτιού. Τώρα που όλα τα χαρτιά είναι προστατευμένα, μπορείτε να προσθέσετε υφή με οποιονδήποτε τρόπο. Για παράδειγμα, έφερα το χρώμα με ένα πλαστικό περιτύλιγμα μέντα ...

Σε αυτό το λιθόστρωτο, ψεκάστηκα βαφή, και στη συνέχεια πήρε μεθυσμένη κάποιες πιτσιλιές έτσι ώστε να γίνουν φωτεινότερα, ενώ άλλα έφυγαν άθικτα.

Όταν όλες οι άκρες είναι κλειστές με μια μεμβράνη, γίνεται εύκολο να εφαρμόσετε χρώμα σε μικρά βότσαλα με σφουγγάρι.

Έχοντας τελειώσει με ένα σφουγγάρι και πιτσιλιές, αφαιρώ την ταινία.


Αφού ήταν ικανοποιημένοι με τις υφές και τις σκιές στις πέτρες, πρόσθεσα πτώση σκιές. Όταν πήρα ένα στιγμιότυπο για να χειριστεί στην παραλία, ο ήλιος ήδη ήρθε, και οι απορριφθέντες σκιές ήταν πολύ εκφραστικές. Τώρα, αποφάσισα να αντέξω λίγη δημιουργική ελευθερία και να γυρίσω το χρόνο να αντιστρέψουν, κάνοντας τη σκιά σύντομη. (Ζητώ συγγνώμη, ξέχασα να τραβήξω μια φωτογραφία των σκιών).
Τα τελευταία βήματα προσθέτουν ρωγμές και αυλακώσεις σε μερικές πέτρες

Και εκτοξεύοντας τη λευκή αδιαφανή ακουαρέλα σε αυτό το γυμνό.

Χρησιμοποιώντας αραιωμένο νερό αδιαφανές λευκό χρώμα, ζωγράφισα φωτεινά ραβδώσεις σε μια από τις κύριες πέτρες. Δεν ήθελα η λευκή βαφή πολύ ψηλά σε ένα γενικό υπόβαθρο.


Η εικόνα έχει τελειώσει! Είχα το πιο δύσκολο πράγμα, ήταν απαραίτητο να αποφασίσετε πώς να κάνετε με τον περιβάλλοντα λευκό χώρο.

Αποφάσισα να κάνω ένα πλαίσιο κολλητικής ταινίας χαρτιού. Έσπασε τα κομμάτια της πράσινης κορδέλας κατά μήκος των δύο ημίσεων, έτσι ώστε οι άκρες να αποδείξουν άνισες και κυματιστές.


Στη συνέχεια, κολλήθηκα κομμάτια ταινίας σε απόσταση περίπου 5 mm από την εικόνα, τις άκρες έξω, έτσι ώστε να διασταυρώνουν στις γωνίες. (Πριν χρησιμοποιήσετε μια ταινία καμουφλάζ, μην ξεχάσετε να το κολλήσετε μερικές φορές σε κάποιο ύφασμα, θα το κάνει λιγότερο συγκολλητικό και θα σας εξοικονομήσει από τον κίνδυνο για να σπάσει το χαρτί αν πρέπει να το κουνήσετε).

Το άνω στρώμα της κορδέλας στις γωνίες έκοψα με ένα τεμαχισμό υπό γωνία 45 μοίρες.

Στη συνέχεια, κόψτε ένα επιπλέον κομμάτι κορδέλας, προεξέχει από την άκρη.

Αποδείχθηκε μια τακτοποιημένη γωνία.


Ήρθε η ώρα να ζωγραφίσετε τον υπόλοιπο χώρο στις άκρες. Δεδομένου ότι επρόκειτο να γράψω στις πρώτες, έβαλα χαρτοπετσέτες κάτω από αυτό το φύλλο για να προστατεύσω το άλμπουμ από το χρώμα. Αναμείξτε τις ίδιες αποχρώσεις που χρησιμοποιήθηκαν για πέτρες, άρχισα γενναιόδωρα να βάλω χρώμα στις άκρες της εικόνας.


Ήταν πολύ σημαντικό να συμμορφωθούμε με τη σωστή συνέπεια. Τα χρώματα πρέπει να μετακινηθούν ομαλά από το ένα στην άλλη, αλλά να μην αναμειγνύονται εντελώς. Έλαβα ένα τέτοιο αποτέλεσμα έτσι ώστε όλες οι αποχρώσεις να είναι καλά διακριτές και να αντανακλούν τα χρώματα των λίθων και δεν συγχωνεύθηκαν στο βρώμικο χυλό.

Αφού τα άκρα ξηράνθηκαν, απομάκρυνε την κολλητική ταινία και βρήκα ότι σε ορισμένα σημεία στις γωνίες, η βαφή εξακολουθεί να φώναξε κάτω από αυτό. Δυστυχώς!


Χωρίς πανικό! Συλλέξαμε ένα μέρος του χρώματος με τη βοήθεια μιας στεγνής βούρτσας και το γεγονός ότι δεν ήταν δυνατό να αφαιρεθεί, ακριβώς ζωγράφισε τη λευκή αδιαφανή ακουαρέλα.

Τώρα ήταν δυνατό να συνεχίσουμε να εργάζεστε στο σχεδιασμό του πλαισίου. Για να διευκολυνθεί η εργασία που χρειαζόμουν ένα κομμάτι πυκνού πλέγματος παραθύρων. Απλώς το έβαλα σε χαρτί και διαβάζω το μολύβι σε αυτό, οι λεία γραμμές αποκλίνουν από τα λεπτά του φύλλου στις άκρες σε απόσταση περίπου 5 mm το ένα από το άλλο.


Αυτή η μέθοδος είναι βολική για την τοποθέτηση παράλληλων γραμμών χωρίς μεγάλες, επδικαστικές μετρήσεις.



Το μόνο πρόβλημα ήταν το γεγονός ότι έσπασα το μολύβι για το πλέγμα, αλλά σε κάθε περίπτωση αποδείχθηκε πολύ πιο γρήγορα από ό, τι αν χρησιμοποίησα ένα χάρακα.

Έγραψα κάθε γραμμή με μια φθαρμένη λαβή ...


Γραμμές στις γωνίες σχεδιάστηκαν με το χέρι.


Όλα φαίνονται υπέροχα, αλλά αποφάσισα να συνεχίσω. Οπως πάντα!


Κοίτασα μια λωρίδα ταινίας καμουφλάζ σε απόσταση 1 cm από την άκρη του χαρτιού για να το χρησιμοποιήσω ως οδηγό.


Στη συνέχεια πέρασα τις γραμμές από την ταινία στην άκρη του χαρτιού μεταξύ των ήδη σχεδιαζόμενων γραμμών για να σκουρύνε το πλαίσιο γύρω από τις άκρες.


Εργασία ολοκληρώθηκε!

Είχα έναν πειρασμό να προσθέσω περισσότερες λεπτομέρειες (περάστε μια άλλη λεπτή γραμμή γύρω από το σχέδιο), αλλά αποφάσισα να φύγω περισσότερο ελεύθερο χώρο. Έπρεπε να θυμηθώ ότι ο ελεύθερος, αναπνευστικός χώρος είναι πάντα καλός. Είναι εντελώς προαιρετικό να το γεμίσει.

Όταν κοιτάω αυτή τη χρωματική εικόνα, με μεταφέρει πίσω στο Maine. Θυμάμαι το χαρούμενο ρολόι, που πέρασε στην παραλία, φλυαρία με έναν φίλο, ένα μαλακό θόρυβο των κυμάτων, πιτσίλισμα για την ακτή και ένα συναίσθημα απόλυτης ηρεμίας. Το σχέδιο μου επιτρέπει να νιώθω τη στιγμή που είμαι στη διαδικασία, και με επιστρέφω σε αυτές τις υπέροχες στιγμές όταν κοιτάω την τελική δουλειά. Πολλές ευχάριστες αναμνήσεις βρήκαν το καταφύγιο μεταξύ των σελίδων των άλμπουμ μου.

Master Class "Τοπίο Ακουαρέλα"

Το μάθημα της ζωγραφικής για ευχάριστες συνεδρίες για εκπαιδευτικούς και φοιτητές 3-4 κατηγορίας DHS στο θέμα: Erudes στο νερό.

Ponomareva Lyubov Innekentievna, δάσκαλος Maou Doda "Odosh Νο. 3" Mo Bratsk, Irkutsk περιοχή.
Master - Κατηγορία για φοιτητές της κλάσης Dhsh 3-4 (14-15 ετών) και δάσκαλοι.
Σκοπός: Οπτικό εγχειρίδιο, δώρο.
Σκοπός: Γνωριμία με τις κύριες μεθόδους και τις δεξιώσεις της διαδοχικής εκτέλεσης της ακουαρέλας τοπίου Eterude.
Καθήκοντα:
Βελτίωση των δεξιοτήτων και των δεξιοτήτων στην εκπλήρωση ενός τοπίου ακουαρέλας.
Ανάπτυξη δημιουργικών ικανοτήτων.
Εκπαίδευση της αγάπης και ενδιαφέροντος στην εικόνα της φύσης.
Υλικά: Ακουαρέλα (Αγία Πετρούπολη, "Neva", "Black River" ή "Leningrad"). Στρογγυλά βούρτσες, πρωτεΐνες №3, №6; Ακουαρέλα χαρτί, τράπεζα νερού, παλέτα, μολύβι.


Γεια σας, αγαπητοί συναδέλφους και λάτρεις της τέχνης!
Η κύρια τάξη μου ονομάζεται "ακουαρέλα τοπίο".
Τα τοπία εκτελούνται στις πλήρεις τάξεις και έχουν μεγάλη σημασία, δεδομένου ότι συμβάλλουν στην οπτική και πρακτική μελέτη των νόμων της προοπτικής του φωτός, η απόκτηση νέων γνώσεων στην ανάπτυξη τεχνικών ακουαρέλας και της μεθοδολογικής ακολουθίας εργασίας .
Επιλέγουμε το κίνητρο του τοπίου με νερό και να μάθουμε να γράφετε αντανάκλαση.
Υπάρχουν δύο κύριες τεχνικές ακουαρέλας - αυτό είναι μια ζωγραφική Lesing, ή πολυστρωματική ζωγραφική και "A La Prima" - σε ακατέργαστο, καθώς και παράγωγα από αυτούς πολλές συνδυασμένες τεχνικές που αποσκοπούν στην αναγνώριση των επιδράσεων, του σχηματισμού πολλαπλών γραμμών και εικόνας.
Γράφουμε ένα τοπίο στην παραδοσιακή τεχνική της πολυστρωματικής ζωγραφικής. Αυτή η τεχνική προτείνει τη συνεπή στρώση των πολύχρωμων στρωμάτων μετά την καύση του προηγούμενου στρώματος. Επιπλέον, τα πρώτα στρώματα είναι διαφανείς, οι μεταγενέστερες εν μέρει αλληλεπικαλύπτονται, μεταφέρουν σταδιακά και ικανοποιούν το σύστημα χρώματος της εργασίας. Δεν μπορείτε να γράψετε αμέσως με σκούρα και φωτεινά χρώματα, διότι απουσία του λευκασμένου σε ακουαρέλες, είναι αρκετά δύσκολο να αναπνεύσει κάτι και το υδατοχρωματικό υλικό είναι φρέσκο, ελαφρύ, διαφανές, προέρχεται από τη λέξη "aqua", η οποία σημαίνει νερό. Το χρώμα αποτελείται με μια μεγάλη ποσότητα νερού, έτσι χρησιμοποιείται γύρω από ένα σκίουρο που διατηρεί το πηγάδι του νερού και το χαρτί ακουαρέλας απορροφά καλά.

Στάδια της εργασίας.

1. Χαρακτηριστικό τοπίο δεν είναι πολύ περίπλοκο, οπότε εκτελούμε το σχέδιο ταυτόχρονα με μια βούρτσα, κρύο ή ζεστό.


2. Γεμίστε την πλήρωση ακουαρέλας του φόντου με βούρτσα Νο. 6 Από πάνω προς τα κάτω, χρησιμοποιώντας ultramarine και ώχρα γι 'αυτό, επειδή οι ζεστές αποχρώσεις υπάρχουν στον γαλάζιο ουρανό σε μια ηλιόλουστη μέρα.


3. Καλύμματα και οι ακτές του ποταμού είναι κλειστά με το φως και το ζεστό πράσινο. Καλύτερα αν το πράσινο χρώμα λαμβάνεται ως αποτέλεσμα της ανάμειξης. Όπως γνωρίζετε, στο κουτί ακουαρέλας δεν προσφέρονται χρώματα, αλλά χρώματα. Για να πάρετε ένα χρώμα, πρέπει να αναμίξετε τουλάχιστον δύο χρώματα.


4. Σε αυτό το Eterude, κυρίαρχο χρώματα, καφέ, ώχρα, πράσινο. Όλα τα επόμενα στάδια εργασίας εκτελούνται από το αποθανόντα προηγούμενο στρώμα. Προσδιορίστε το πεδίο θάμνων στο μακρινό σχέδιο.


5. Παρέχετε το ήμισυ του δεύτερου σχεδίου, λαμβάνοντας υπόψη ότι το κορυφαίο φως και οι θάμνοι είναι μεγάλοι ημισφαιρικοί όγκοι.


6. Πρόκειται για αντανάκλαση στο νερό. Σε αυτόν τον ποταμό, μια πολύ αδύναμη ροή, οπότε ο προβληματισμός είναι σχεδόν αντικατοπτρίζεται. Κατά κανόνα, είναι πάντα πιο σκούρο και ο θερμότερος των πραγματικών αντικειμένων. Γράφουμε τον προβληματισμό από κάθετα εγκεφαλικά επεισόδια, καθρέφτη επαναλαμβάνοντας το σχήμα των θάμνων.


7. Νερό Piss, με έναν ουρανό που αντανακλά σε αυτό, πιο σκούρο χρώμα.


8. Ενισχύστε τις φωτεινότερες αποχρώσεις της καταπράσινης ακτής του πρώτου σχεδίου, που δεν ξεχνούν, ωστόσο, σχετικά με τη διαφάνεια της ακουαρέλας.


9. Στη σκιά των θάμνων ψάχνουμε αποχρώσεις κρύου χρώματος. Αρχίζουμε να γράφουμε στο μακρύ σχέδιο. Σε σχέση με τον θάμνο, είναι πολύ πιο σκοτεινές.


10. Σκούρο, σχεδόν επίπεδο, καθώς είναι μακριά, τα γράφουμε μια πιο λεπτή βούρτσα.


11. Βελτιώστε τη σκιά στους θάμνους και το νερό του πρώτου σχεδίου, που δίνει το αίσθημα του χώρου.


12. Εμφάνιση αντανάκλασης των πυρκαγιών στο νερό, αυξάνουμε την αντίληψη και την πυκνότητα χρώματος στην αντανάκλαση των θάμνων.


13. Τονίζουμε τα υποκαταστήματα στον θάμνο, καθορίζουμε τις σκέψεις του πρώτου σχεδίου.


14. Eterude έτοιμο. Επιτυχία σε δημιουργική εργασία!

Η τεχνολογία ακουαρέλας είναι αρκετά διαφορετική, αλλά ταυτόχρονα δύσκολη. Τα χρώματα πρέπει να αραιωθούν με νερό, λόγω αυτού, γίνονται πιο κινητές. Με τη σειρά του, σας επιτρέπει να χρησιμοποιείτε διάφορες τεχνικές: Εργαστείτε λεπτομερείς λεπτομέρειες, εκτελέστε ευρεία πλήρωση, ρίξτε ένα ένα επίχρισμα σε άλλο.

Μελετώντας το σχέδιο, είναι χρήσιμο να εκτελέσετε τους Epudes σε ακουαρέλα. Είναι πολύ σημαντικό να δείτε το έργο ολιστικά και να νιώσετε ένα γραφικό περιβάλλον.

  1. Μην φοβάστε να σχεδιάσετε. Εικονογραφημένο λαχανικά, τα φρούτα ή τα τοπία μπορεί ο καθένας, το κύριο πράγμα - να πιστεύεις στον εαυτό σου και να βρει έμπνευση.
  2. Η ποιότητα διαδραματίζει σημαντικό ρόλο, το τελικό αποτέλεσμα εξαρτάται από αυτό. Πρέπει να δοκιμάσετε όλα τα περιστασιακά φύλλα φύλλων για να επιλέξετε τον εαυτό σας τέλειο χαρτί. Σε φύλλα πρέπει να κάνετε μια σημείωση (χαρτί, η ποικιλία του και η οποία αποτελεί αποτέλεσμα που αποδείχθηκε).
  3. Επισκεφθείτε ένα πάρκο ή άλλο γραφικό μέρος, πρέπει να πάρετε μια κάμερα μαζί σας. Μετά από όλα, η φωτογραφία στο μέλλον θα είναι σε θέση να εμπνεύσει νέες εργασίες. Ξεκινώντας να δημιουργείτε νέους Epudes σε ακουαρέλα, είναι οι εικόνες που θα σας υπενθυμίσουν πώς πρέπει να φαίνονται.
  4. Για να αφαιρέσετε την περίσσεια υγρασίας από τις βούρτσες, θα χρειαστείτε χαρτοπετσέτες ή χαρτοπετσέτες.

Ακουαρέλα ακουαρέλα: φρούτα και λαχανικά

Η κατάρτιση ζωγραφικής ακουαρέλας πραγματοποιείται σταδιακά. Ξεκινήστε με απλούστερες εργασίες, αλλά μόνο τότε πηγαίνετε στο πιο περίπλοκο. Για να ξεκινήσετε, οποιαδήποτε φρούτα ή λαχανικά μπορούν να χρησιμοποιηθούν ως φύση. Το κύριο καθήκον σε αυτή την περίπτωση είναι η μεταφορά, οι τόνοι και η σχεδίαση του όγκου των αντικειμένων με το φόντο και η πτώση των σκιών.

Στο πρώτο στάδιο, είναι απαραίτητο να σχεδιάσετε το περίγραμμα με ένα απλό μολύβι. Είναι καλύτερο να μην χρησιμοποιήσετε τη γόμα, αλλά απλά τραβήξτε μια λεπτή ελαφρώς αξιοσημείωτη γραμμή αποσαφήνισης. Για να μην ξεχάσουμε τις σκιές, μπορείτε να κολλήσετε ελαφρά τα απαραίτητα τμήματα.

Στη συνέχεια, αφήνοντας την λάμψη στα δεξιά μέρη, ολόκληρη η επιφάνεια του σχεδίου χύνεται η λαμπρότερη σκιά. Όταν το ακατέργαστο υπόστρωμα είναι έτοιμο, αρχίστε να γράφετε το επιλεγμένο λαχανικό ή φρούτα. Το πρώτο θα πρέπει να είναι ημίτονο, στη συνέχεια, πιέζοντας από αυτόν, γράψτε σκιές και φως. Σε ολοκλήρωση, παραμένει η αποσαφήνιση των τόνων λύσεων.

Έχοντας μάθει τους Enudes των λαχανικών, η ακουαρέλα δεν θα είναι πλέον πρόβλημα και στη συνέχεια μπορείτε να μετακινηθείτε στην εικόνα πολλών λαχανικών ή φρούτων, τότε η κανάτα και η νεκρή φύση.

Πώς να σχεδιάσετε μια ακουαρέλα τοπίου

Η ατμόσφαιρα των ακουαρέλων είναι απλά μια στιγμή, η φευγαλέα κατάσταση της φύσης, η οποία κατάφερε να συλλάβει τον καλλιτέχνη ακουαρέλας.

Ξεκινώντας να σχεδιάζετε πρώτα τους etudes, πρέπει να φανταστείτε στο κεφάλι μου. Ο καλλιτέχνης πρέπει να καθορίσει πόσο χώρο στο φύλλο θα καταλάβει τον ουρανό και πόσο - η γη. Συχνά η γραμμή ορίζοντα μειώνεται ελαφρώς χαμηλότερη από τη μέση και είναι σύνθετο σωστό. Ακουαρέλα Οι Etuds αρχίζουν να απεικονίζουν από τον ουρανό, ειδικά αν ο καλλιτέχνης επέλεξε μια υγρή τεχνική.

Στο δεύτερο στάδιο, σχεδιάστε τα επίπεδα τοπίου. Ενισχύστε τους τόνους των σκοτεινών οικόπεδων. Σε αυτό το στάδιο, είναι απαραίτητο να επικεντρωθούμε όχι μόνο στα αεροπλάνα, αλλά και σε ξεχωριστά αντικείμενα. Το τελικό στάδιο λειτουργεί με λεπτές βούρτσες, αντλούν μικρές λεπτομέρειες που σχεδιάζουν μια εικόνα που ολοκληρώθηκε.

Etudes λουλουδιών ακουαρέλα

Όταν ένας καλλιτέχνης αρχάριος αρχίζει να σχεδιάζει ένα μπουκέτο λουλούδια, το πρώτο πράγμα που βλέπει είναι πολλά μικρά κλαδιά και λουλούδια. Ωστόσο, μην είστε αμηχανία. Κρατώντας για εργασία, πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να οργανώνετε αρμονικά λουλούδια στη σωστή σειρά. Το πίσω σχέδιο δημιουργεί μικρά λουλούδια, απεικονίζονται περαιτέρω και πρέπει να είναι μικρότερα.

Από τις άκρες του φύλλου πρέπει να υποχωρήσετε 3-4 cm - θα είναι ένα πλαίσιο για το οποίο είναι αδύνατο να σπειρευτή. Η προκαταρκτική εικόνα πρέπει να βαφτεί με ένα μολύβι, ενώ δεν αξίζει να το τοποθετήσετε σε αυτό, ώστε να μην παραμορφώσετε το χαρτί. Η σύνθεση πρέπει να μοιάζει με ένα γεωμετρικό σχήμα (τρίγωνο ή ωοειδές).

Χρώματα εργασίας, στην παλέτα είναι απαραίτητο να ετοιμαστείτε μια επιλογή από τις απαραίτητες κρύες και ζεστές αποχρώσεις, οι οποίες θα υπάρχουν στην εικόνα. Ξεκινήστε να εργάζεστε με το φόντο, που αρχικά εργάζεστε με ελαφριά χρώματα και στη συνέχεια τις σκωτσέζικες περιοχές με μια σκιά.

Στη συνέχεια, πηγαίνετε στο σχέδιο χρωμάτων. Αρχικά, οι φωτεινές αποχρώσεις σχεδιάζονται και μετά από αυτό, η σκιά στα πέταλα προστίθεται στο λαμπερό λεπτό στρώμα. Είναι απαραίτητο να δώσουμε προσοχή στο γεγονός ότι στο βάθος δεν υπάρχουν πολλές μικρές λεπτομέρειες.

Οι ακουαρέλες του Etondes πρέπει να γράψουν γενικά, είναι καλύτερο να το κάνετε "για ακατέργαστο" έτσι ώστε ένα χρώμα να μετακινηθεί ομαλά σε άλλο. Έτσι δημιουργούνται μοναδικές αποχρώσεις και το σχέδιο είναι ζωντανό. Είναι απαραίτητο μόνο να σχεδιάζετε μικρά πέταλα και στελέχη με μια λεπτή βούρτσα.

Η ακουαρέλα είναι πολύ παρόμοια με τη γκουάς, έτσι ώστε να μπορούν να χρησιμοποιηθούν μαζί. Τη διαφορά μεταξύ αυτών των χρωμάτων στη διαφάνεια. Ακουαρέλα πιο διαφανές από το γκουάς. Αυτή η ιδιότητα ορίζει το τελικό αποτέλεσμα. Ωστόσο, αυτές οι δύο τεχνικές βασίζονται σε παρόμοιες τεχνικές.

Δημιουργία Enudes ακουαρέλας, είναι απαραίτητο να ελέγχεται η ποσότητα νερού στο οποίο πρέπει να αναπαραχθεί η βαφή. Το υγρό όχι μόνο διαλύει το χρώμα και το καθιστά πιο διαφανές, αλλά καθορίζει επίσης τον βαθμό σαφήνειας του μελλοντικού σχεδίου. Επομένως, είναι καλύτερο να μελετήσετε τον εξοπλισμό ακουαρέλας από τον ορισμό της απαιτούμενης ποσότητας νερού.

Βιβλιοθήκη
Υλικά

syktyvkar, Ρωσία

(από την εμπειρία)

σχόλιο

Αυτό το άρθρο συζητάΗ δυνατότητα.Της ακουαρέλας.Ως τέχνη.Τεχνολογία.Και μεθόδους.Στυλ.Μοτίβο., Ως μέθοδοςΣχηματίζοντας.Το μέλλονΔημιουργικότητα.του καλλιτέχνη.

Ο συγγραφέας αναλύει τοτεχνικόςΚόλπα και.Τρόπους εργασίαςΣΕ.Ακουαρέλες και.Πνευματικά δικαιώματα.ΠροσφέρονταιΣυστάσειςΓια την εφαρμογή τουΑκουαρέλα σκίτσαΝα αντέχουνΓραφικά.ΕκφραστικόςΣτυλ του.Εργασία.

Λέξεις-κλειδιά:

Ακουαρέλα., Ζωγραφική.Τεχνολογία., Τεχνικές., Μέσα έκφρασης, plein αέρα.Ακουαρέλα., Ακουαρέλα.Σκίτσο.; ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ.Συμβουλές.;

Το ακαδημαϊκό μάθημα "ζωγραφική" στο σύστημα επαγγελματικής κατάρτισης στοχεύει στην ανάπτυξη τεχνικών τεχνικών διαφόρων εικονογραφικών τεχνολογιών στη διαδικασία μελέτης της θεωρίας της επιστήμης και του χρώματος των λουλουδιών. Στην κλασική διδασκαλία της "ακαδημαϊκής ζωγραφικής" ήταν σκόπιμο να ξεκινήσετε με τη μελέτη της τεχνολογίας ακουαρέλας και επομένως στην πρακτική της μάθησης, οι φοιτητές "ακουαρέλα" άρχισαν να αντιλαμβάνονται ως την τεχνολογία της ζωγραφικής και, κατά συνέπεια, Εκπαίδευση στην πρακτική της αρχικής τεχνικής mastering. Ξεκινήστε την πορεία των γραφικών τεχνικών από την ανάπτυξη της τεχνολογίας χρημάτων ακουαρέλας, σήμερα δεν είναι δημοφιλής σήμερα, καθώς η τεχνολογία απαιτεί την υπομονή μάθησης, η δογματική, φροντίδα, η οποία δεν είναι πάντα εύκολη στην εκπαιδευτική διαδικασία. Εντούτοις, που χρησιμοποιείται στη διαδικασία κατάρτισης στη ζωγραφική ακουαρέλα, μπορεί να σχηματίσει σε μαθητές δημιουργικές μεθόδους σκέψης, εάν συμπεριλάβετε εκπαιδευτικές εργασίες στο εκπαιδευτικό μάθημα, επιτρέποντάς σας να ερμηνεύσετε τη ζωγραφική των τεχνικών ακουαρέλας σε γραφικά εκφραστικά σημεία και γραμμές που ενισχύουν το περιεχόμενο του την εικόνα "κίνητρο".

Arthur Fonvizin.

Βιβλιογραφία

1.Μαγική ακουαρέλα Arthur Fonvizin. Κωδικός πρόσβασης

εφαρμογή

Toruroughlova n.g. Μελιευμένο σπίτι. 2007, Boom. ακουαρέλα

Toruroughlova n.g. Παλιά σημύδα. 2007, Boom. ακουαρέλα

Toruroughlova n.g. Izba. 2013, Boom. ακουαρέλα

Toruroughlova n.g. Το Oblaschevsky έδωσε το 2007, Boom. ακουαρέλα


Βρείτε το υλικό για οποιοδήποτε μάθημα,
Δείξτε το θέμα σας (κατηγορία), τάξη, φροντιστήριο και θέμα:

Όλες οι κατηγορίες Άλγεβρα Αγγλική Γλώσσα Αστρονομία Βιολογία Παγκόσμια Ιστορία Γεωγραφία Γεωγραφική Διευθυντής Γεωμετρίας, Δάσκαλος Επιπλέον. Εκπαίδευση Προσχολική Εκπαίδευση Φυσική Επιστήμη, MHC Ξένες Γλώσσες Πληροφορική Ιστορία της Ρωσίας στη διορθωμένη διόρθωση Λογοτεχνία λογοτεχνία Λογοτεχνική μελέτη ομιλίας ανάγνωση

Όλα τα μαθήματα Preschoolers 1 κλάση 2 τάξη βαθμού 4 βαθμού 5 βαθμού 6 βαθμού 7 βαθμού 8 βαθμού 8 βαθμού 9 βαθμού 10 τάξη 11 τάξη

Όλα τα εγχειρίδια

Όλα τα θέματα

Μπορείτε επίσης να επιλέξετε τον τύπο του υλικού:

Σύντομη περιγραφή του εγγράφου:

Natalia Gennadievna Torlopova

syktyvkar, Ρωσία

Γραφική ερμηνεία του Ακουαρέλα Etud

(από την εμπειρία)

σχόλιο

Το άρθρο εξετάζει τις δυνατότητες ακουαρέλας ως καλλιτεχνικής τεχνολογίας και μεθόδους στυλιών του κινήτρου ως της μεθόδου διαμόρφωσης της δημιουργικότητας του μελλοντικού καλλιτέχνη.

Ο συγγραφέας του άρθρου αναλύει τις τεχνικές και τους τεχνικούς τρόπους να εργαστούν σε υδατογραφίες και προσφέρονται από τις συστάσεις του συγγραφέα για την εφαρμογή των Ατουσολολατρεφόμενων Erudes, επιτρέποντας να αντέχει γραφικά εκφραστικά γραφικά στυλ εργασίας.

Αυτό το άρθρο συζητά Η πιθανότητα ακουαρέλας ως τεχνολογίας τέχνης και μεθόδους μοτίβο στυλ, ως μέθοδος της διαμόρφωσης της μελλοντικής δημιουργικότητας του καλλιτέχνη.

Ο συγγραφέας αναλύει το Τα τεχνικά κόλπα και οι τρόποι εργασίας σε υδατογραφίες και πνευματικά δικαιώματα προσφέρονται συστάσεις για την εφαρμογή σκίτσων ακουαρέλας για να αντέξει γραφικά εκφραστικό στυλ εργασίας.

Λέξεις-κλειδιά: ακουαρέλα; τεχνολογία ζωγραφικής. τεχνική; μέσα εκφραστικότητας · Ακουαρέλα Plenier; Ακουαρέλα Etude? Συμβούλια Καλλιτεχνών.

Ακουαρέλα., Τεχνολογία ζωγραφικής, τεχνικές, μέσα έκφρασης, ακουαρέλα αέρα Plein, σκίτσο ακουαρέλας?ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΗΣ. Συμβουλές.;

Το ακαδημαϊκό μάθημα "ζωγραφική" στο σύστημα επαγγελματικής κατάρτισης στοχεύει στην ανάπτυξη τεχνικών τεχνικών διαφόρων εικονογραφικών τεχνολογιών στη διαδικασία μελέτης της θεωρίας της επιστήμης και του χρώματος των λουλουδιών. Στην κλασική διδασκαλία της "ακαδημαϊκής ζωγραφικής" ήταν σκόπιμο να ξεκινήσετε με τη μελέτη της τεχνολογίας ακουαρέλας και επομένως στην πρακτική της μάθησης, οι μαθητές "ακουαρέλα" άρχισαν να θεωρούνται ως η τεχνολογία της ζωγραφικής και, κατά συνέπεια, η κατάρτιση βασίζεται στο πρακτική της αρχιτεκτονικής τεχνικών. Ξεκινήστε την πορεία των γραφικών τεχνικών από την ανάπτυξη της τεχνολογίας χρημάτων ακουαρέλας, σήμερα δεν είναι δημοφιλής σήμερα, καθώς η τεχνολογία απαιτεί την υπομονή μάθησης, η δογματική, φροντίδα, η οποία δεν είναι πάντα εύκολη στην εκπαιδευτική διαδικασία. Εντούτοις, που χρησιμοποιείται στη διαδικασία κατάρτισης στη ζωγραφική ακουαρέλα, μπορεί να σχηματίσει σε μαθητές δημιουργικές μεθόδους σκέψης, εάν συμπεριλάβετε εκπαιδευτικές εργασίες στο εκπαιδευτικό μάθημα, επιτρέποντάς σας να ερμηνεύσετε τη ζωγραφική των τεχνικών ακουαρέλας σε γραφικά εκφραστικά σημεία και γραμμές που ενισχύουν το περιεχόμενο του την εικόνα "κίνητρο".

Η ακουαρέλα είναι μια ενδιαφέρουσα, αλλά πολύπλοκη τεχνολογία. Με τη βοήθεια των ακουαρέλων, μπορείτε να δημιουργήσετε αξιοσημείωτα γραφικά σκίτσα που μεταδίδουν ελαφρές αποχρώσεις χρώματος και έχουν διαγωνισμούς με το ίδιο χρώμα σε άλλο. Οι κλασικές τεχνικές των επιστολών ακουαρέλας καθιστούν δυνατή τη λεπτή προδήλωση του γραφικού χώρου και να γλιστρήσει τον όγκο των εικόνων των αντικειμένων με ψευδή μετάδοση της σημαντικότητας.

Ακουαρέλα, αρχικά ήταν η τεχνολογία των γραφικών: εκτελούσε εικονογραφήσεις χειρόγραφων και βιβλίων, αρχιτεκτονικά έργα και σκίτσα άρθρων. Και σήμερα είναι δημοφιλές στον τομέα των γραφιστών καλλιτεχνών να δημιουργήσουν εικονογραφήσεις και γραφικά φύλλα. Στην πρακτική της πρακτικής των σύγχρονων καλλιτεχνών που εργάζονται με ακουαρέλα, η γραφική απόφαση του etude δεν βρίσκεται τόσο συχνά, η οποία είναι τεχνικά μια ποικιλία αποχρώσεων και χρωμάτων του πλαστικού κηλίδας. Για να δώσετε Etude, οι καλλιτέχνες ζωγραφικής χρησιμοποιούν συχνά την τεχνική τεχνική της "RAW", η οποία επιτρέπει τη βαφή να εξαπλωθεί ελεύθερα σε χαρτί, αυθαίρετα ροή και αναμειγνύεται, δημιουργώντας απαλότητα και μεγαλύτερη συσχετισμό του χρώματος του χρώματος. Αλλά δεν είναι γεγονός ότι μόνο το υγρό χαρτί βοηθά στην επίλυση γραφικών καθηκόντων. Στην ιστορία της ακουαρέλας υπάρχει ένα παράδειγμα διαφορετικής προσέγγισης. Αυτά είναι έργα ακουαρέλας ενός εξαιρετικού ρωσικού καλλιτέχνηArthur Fonvizin."Μερικοί καλλιτέχνες και ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι ο Fonvizin πραγματοποίησε τις ακουαρέλες της στην υγρή επιφάνεια του χαρτιού. Αυτό δεν είναι αληθινό. Ο καλλιτέχνης δεν λειτούργησε σε ένα προ-βουτηγμένο χαρτί, όταν εξαρτάται εξ ολοκλήρου στις ιδιοτροπίες του βαφής που εξαπλώνεται σε υγρό χαρτί. " Παρά το γεγονός ότι ο καλλιτέχνης εργάστηκε στην τεχνική ακουαρέλας "σε ξηρό", ο οποίος ανέλαβε μια εμπεριστατωμένη σκέψη της σειράς επικάλυψης των πολύχρωμων στρωμάτων, ως αποτέλεσμα, της φρεσκισίας και της ευρωπεριότητας του χρώματος, την άμεση απόδοση και την φαινομενική η ευκολία των κηλίδων ακουαρέλας παρέμεινε. Κάποια έλλειψη της εργασίας του εντυπωσιάζει την ειδική συνοπτικότητα και την εκφραστικότητα.

Τα έργα τέχνης σε υδατογραφίες περιλαμβάνουν υψηλή ποιότητα που εξυπηρετεί απαιτεί τον καλλιτέχνη της δεξιοτεχνίας και το θάρρος της κατοχής καλλιτεχνικού υλικού. Για πολλούς καλλιτέχνες, η ακουαρέλα παραμένει η αγαπημένη τεχνολογία στην εφαρμογή του δημιουργικού δυναμικού. Εάν στην εκπαιδευτική διαδικασία με τους μαθητές να χρησιμοποιούν ακουαρέλα όχι μόνο το εικονογραφικό δυναμικό της, αλλά και τις πραγματικές του γραφικές δυνατότητες, θέτοντας τις προκλήσεις στις μαθησιακές προσπάθειες για την ερμηνεία γραφικών λεκέδων σε μια γραφικά εκφραστική εικόνα των στοιχείων των στοιχείων των στοιχείων "κίνητρα", τότε Αυτό μας δίνει πραγματικούς τρόπους για τη δημιουργία των μαθητών. Αυτά μπορεί να είναι καθήκοντα: για να περιορίσετε την παλέτα χρωμάτων σε 3 χρώματα. Που αντιπροσωπεύουν τα συστατικά χαρακτηριστικά της μορφής χρωμάτων κηλίδων · Λογιστική των λεκέδων τόνου και της θέσης του, για την επίλυση χωρικών σχεδίων. Λύσεις Eterude Lines, διάφορες στην τεχνική εκτέλεση και χαρακτήρα της πίεσης, ή οι γραμμές που ποικίλλουν από τη φύση του χρησιμοποιούμενου εξοπλισμού (βούρτσα, κούτσουρο, mastikhin, βούρτσα τρίχας, χτένα ...) κλπ.

Μεταξύ των καλλιτεχνών της Δημοκρατίας μας, πολλά ονόματα μπορούν να κληθούν, τα οποία, φυσικά, να δώσουν προτίμηση στις δημιουργικές τους δραστηριότητες αυτής της τεχνολογίας και να χρησιμοποιήσουν τις τεχνικές τους δυνατότητες ανάλογα με την προσωπική τους ερμηνεία. Αυτό είναι το Vladimir Kokachev, Tatyana Vasilyeva και Vitaly Trofimov. Έτσι, τα έργα του V. Kokacheva, που έγιναν στην τεχνική του "RAW", εντυπωσιάζουν το μαλακό ψαροκόκαλο, ευκολία και εξαιρετικά χαρούμενο, επειδή ο συγγραφέας δεν φοβάται να εισέλθει σε ένα καθαρό χρώμα στην εικόνα. Ακουαρέλα έργα Tatiana Vasilyeva - ποιητική και λεπτή σε χρωματικές αποχρώσεις, περιέχουν ένα είδος συγγραφέα: απαλή, λυρική και θηλυκή ερμηνεία. Τα τοπία ακουαρέλας Vitaly Trofimova είναι ενεργητικά, ισχυρά με τα υγρά γεμίσματα και ταυτόχρονα πλούσιο χρώμα των στοιχείων, που οργανώνονται επιδέξια σε μια περιορισμένη βόρεια γεύση, που μεταδίδει την εντύπωση της μνημειακής και η σημασία καθορίζεται από μια περιορισμένη παλέτα των χρωμάτων που ο καλλιτέχνης χρήσεις. Οι ισχυρότερες της ακουαρέλας του ότι το πιο αγαπημένο θέμα του καλλιτέχνη εφαρμόζεται - ένα μοναδικό τοπίο υπεροχής. Κάθε καλλιτέχνης γνωρίζει πώς να βρει επαρκείς τεχνικές σε ακουαρέλες, που αντιστοιχούν στην προσωπική τους αντίληψη για τον περιβάλλοντα κόσμο. Το έργο τους ζει στα πρόθυρα της "ζωγραφικής" και "γραφικών".

Για την εξαγορά από την πρακτική εμπειρία καλλιτέχνη σε υδατογραφίες, εκτός από την εργασία σε εκπαιδευτικό εργαστήριο, μια έξοδος προς το Plenier μπορεί να είναι πιο χρήσιμη. Ένα ταχέως μεταβαλλόμενο φως περιβάλλον περιορίζει το χρόνο να εκτελέσει το etude, κατά την εκτέλεση της οποίας, της εμπειρίας και της γνώσης του καλλιτέχνη, ο οποίος θα οδηγήσει διαισθητικά το χέρι του καλλιτέχνη και ερμηνεύει αμέσως τις παρατηρούμενες στην καλλιτεχνική εικόνα. Χάρη στην απρόβλεπτη ρευστότητα, την πλαστικότητα, την ευκολία του τόνου σε συνδυασμό με την ποικιλία τεχνικών τεχνικών και διάφορους εξοπλισμούς, είναι δυνατό να εκτελεστεί ένα Eterude ως μέσο εικονογραφικού χρώματος και να λύσει την εικόνα του χρησιμοποιώντας γραφικό σκίτσο. Το γραφικό φύλλο μπορεί να δημιουργηθεί στη μνήμη σε συνθήκες εργαστηρίου με βάση μια γραφική ακουαρέλα Eterude, που δημιουργήθηκε στην αιχμαλωσία, η οποία θα σας επιτρέψει να στεγνώσει και τη σύνθεση της εργασίας, την πορεία της εφαρμογής του, έτσι ώστε να μιλήσει, Διευθυντής και την κατασκευή της "εικόνας".

Οι ακουαρέλες που εμείς που εκτελούμε στο Plenier μπορούν να προσδιοριστούν ως ένα είδος "γραφικών αναφορών". Οι γρήγοροι etudes καθορίζουν ένα τοπίο ή ένα αρχιτεκτονικό κίνητρο, το φως του φωτός ή το χρωματικό πλούτο του φυσικού περιβάλλοντος, σχεδόν παρόμοιο με τις "αναφορές φωτογραφιών" από τη σκηνή των γεγονότων. Αλλά σχεδόν κάθε κίνητρο, που δημιουργήθηκε στη διαδικασία παρατήρησης της φυσικής κατάστασης και που πραγματοποιήθηκε από τα χρώματα ακουαρέλας, φέρνει την προσωπική του, συναισθηματική εμπειρία. Το άλμπουμ με σκίτσα και etudes διατηρεί στη μνήμη που θεωρείται από τον μη αδιάφορο θεατή: τοπία και αρχιτεκτονική, αξιοθέατα και χαρακτηριστικά τοπίου. Στην Etude, ο καλλιτέχνης μπορεί να καθορίσει την εντύπωση της εντύπωσης της ημέρας ή της εποχής του έτους, το οποίο μπορεί να εκφραστεί από την επιλογή της παλέτας χρωμάτων, χρώματος ή χαρακτήρα της εκτέλεσης εικόνων εικόνων ή συνδυασμών αυτών. Επίσης, το κράτος και το περιεχόμενο του έργου έχει μια συναισθηματική ώθηση, η οποία βιώνει έναν καλλιτέχνη όταν αντιλαμβάνεται ένα ή ένα άλλο τοπίο, μέσω της οποίας ταξιδεύει σήμερα. Η κατάσταση φωτός του μέσου αλλάζει τόσο γρήγορα ότι στον πλανήτη δεν υπάρχει λόγος να προσπαθήσουμε να κάνουμε μακροπρόθεσμους enudes. Πολύ προαιρετική διαδικασία εκτέλεσης ακουαρέλας Etude, προσπαθούμε να μεταφέρουμε μόνο ένα ακριβές "αντίγραφο" του παρατηρούμενου φαινομένου ή του επιλεγμένου κινικού κινήματος τοπίου, ή τα χρώματα του μέσου. Στη διαδικασία εργασίας στην Eterude, εφάπαξ ερμηνεία του τι έχει δει στην εικόνα στο φύλλο. Η φόρμα και η διαμόρφωση των σημείων ενισχύει την καλλιτεχνική εικόνα που δημιουργεί ο καλλιτέχνης. Η επιλογή των χρωμάτων και των χρωματικών λυμάτων, η ποικιλία ή αντίθετα, οι περιορισμοί των αποχρώσεων ενισχύονται και διευκρινίζονται οι απεικονισμένες. Το διαμορφώσιμο ABI των χρωμάτων συνδυασμών και σημείων δημιουργεί αισθητικά μέσα στο τελικό Eterude. Ο χρόνος για την εκτέλεση Etude συμπιέζεται, να συμπιέζεται, για 20 έως 30 λεπτά, απαιτεί επομένως τον εκτελεστή της μέγιστης συγκέντρωσης της προσοχής όταν παρατηρείται. Αφού ρίχνετε το χρώμα των κύριων λεκέδων, το κίνητρο δίνεται η ευκαιρία να στεγνώσει το πρώτο στρώμα. Οι λεπτομέρειες ολοκληρώνονται από ξηρό, αλλά αλλάζοντας το μέγεθος και τη φύση της βούρτσας ή άλλος εξοπλισμός χρησιμοποιείται (Mastichein, ξηρή τρίχα). Η περιγραφείσα τεχνική του ETUDE αντανακλά τον ατομικό τρόπο και τον συγγραφέα του στυλ που εκτελεί στους Enudes ακουαρέλας Plenuner. Αυτή η λύση δεν προκύπτει από κενό μέρος, γι 'αυτό χρειάζεστε μια τεχνική και δημιουργική εμπειρία που συσσωρεύονται σε ακουαρέλες.

Ο σχηματισμός της δικής του γραφής ακουαρέλας βοήθησε πολυάριθμα πειράματα για την εδραίωση των διατάξεων της θεωρίας της επιστήμης των λουλουδιών και της επίπονης μελέτης σύνθετων εργαλείων και τεχνικών του κοινού στην απόδοση μιας ποικιλίας ακίνητης ζωής.

Η ακολουθία και ορισμένες τεχνικές εργασίας στην ακουαρέλα όταν δημιουργούν ένα μοτίβο Eterude τοπίου, στιλιστικά γενικευμένο σε ένα γραφικό φύλλο, θα προσπαθήσουμε να αποκαλύψουμε σε αυτό το άρθρο και θα προσφέρουμε ορισμένες συστάσεις για τους μαθητές να αναλογιστούν μια τέτοια εμπειρία.

Τι καθορίζει τους ακουαρέλες μας σαν γραφικές εικόνες; Τα μέσα εκφραστικής τέχνης γραφικών είναι ένα τόπο τόνων, μια γραμμή και ένας μπαμπάς από την παραλαβή ενός σημείου, η οποία εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από την ιδιοσυγκρασία του καλλιτέχνη. Οι εικόνες στο γραφικό φύλλο έχουν εκφραστικές τόνους διαβάσεις και σαφώς ανιχνεύονται σιλουέτες ή εκδορές. Στη διαδικασία σύνταξης ενός κινήτρου τοπίου, η αρχική στιγμή της σκέψης της τάξης των χρωμάτων είναι πολύ σημαντική: μεγάλο και μέσο, \u200b\u200bτο οποίο καθορίζουν μεγάλες τόνους αναλογίες των απεικονισθέντων. Στη συνέχεια, θεωρείται η κλίμακα των στοιχείων, η μορφή και η δυναμική των σιλουέτες, η θέση των συνδυασμών κηλίδων σε μια δεδομένη μορφή θεωρείται ότι η βιώσιμη ισορροπία τους. Και μόνο μετά από αυτό προχωράμε στο σκίτσο. Το σχέδιο πρέπει να είναι προσεκτικό και αρκετά λεπτομερές. Επιλύνεται αμέσως από το καθήκον της συνολικής σύνθεσης του κινητήριου, λαμβάνοντας υπόψη την κλίμακα μεγάλων μάζων του τοπίου: ουρανό, γη, πανοραμικά αντικείμενα και εικόνες, στοιχεία που ορίζουν το κέντρο σύνθεσης και την ιδέα του κινητήριου. Όταν εργάζεστε σε ένα σχέδιο ενός τοπίου, δεν πρέπει να χρησιμοποιείται ενεργά μια γόμα, η οποία βλάπτει την επιφάνεια του φύλλου. Όταν εκτελείτε ένα μακρύ, πολλαπλών σκόνη Etude, είναι καλύτερο να κάνετε ένα προ-επεξεργασμένο χαρτόνι σε λεπτό χαρτί και να το μεταφράσετε απαλά στο Torchon. Εάν το Eterude εκτελείται σε μία συνεδρία, συνιστούμε το σχέδιο για να εκτελέσετε αραιωμένη ultramarin με μια λεπτή βούρτσα.

Πριν προχωρήσετε στην εργασία στα χρώματα, είναι απαραίτητο να υγρανθούν ολόκληρη την επιφάνεια του φύλλου με ένα σφουγγάρι για να απαλλαγείτε από την υπερβολική κόλλα, τη σκόνη ή την υπερβολική ξήρανση του Torchon. Οι εργασίες στο χρώμα πρέπει να ξεκινούν με τους λαμπρότερους τόνους και να τελειώσει με σκούρα, ζεστά και στενά μέρη και ημι-ξηρά βούρτσες.

Για κάθε μεμονωμένη εργασία, περιορίζουμε την ομάδα χρωμάτων, τη λεγόμενη παλέτα χρωμάτων: Είναι καλύτερα να το περιορίσετε με 4-5 χρώματα. Χρώματα, τα οποία, χάρη στην ποικίλη ανάμειξη, σας επιτρέπουν να δημιουργήσετε έναν τόνο πλούτο και να διασταυρώσει τα στοιχεία του κινήτρου στην απαραίτητη και ομοιόμορφη γεύση. Για να επιτευχθεί ο πλούτος των έγχρωμων αντιθέτων και η απομόνωση σύνθετων προτίμησής του κινητήριου κίνητρο, τα χρώματα των ζεστών και ψυχρών τόνων είναι πάντα παρόντα στην επιλεγμένη ομάδα χρωμάτων.

Η εργασία με τα χρώματα ακουαρέλας είναι πολύ σημαντική για να συμμορφωθεί με την τεχνολογία ανάμειξης των χρωμάτων και την ακολουθία επικάλυψης τους στο φύλλο εργασίας. Κάθε επόμενο στρώμα εφαρμόζεται σε ένα προσεκτικά εξαπατημένο προηγούμενο. Σύμφωνα με εμάς, το Eterude τοπίο κίνητρο αφήνει από είκοσι λεπτά έως μία ώρα, η βιασύνη στην εργασία, όπως δεν είναι παράδοξα, δεν χρειάζεται, και ακόμη και επιβλαβής. Γιατί είναι τόσο σημαντικό για τους αρχάριους, να παρατηρούν στην τεχνολογική αλυσίδα ακουαρέλας; Αυτό οφείλεται κυρίως στα τεχνικά χαρακτηριστικά της ακουαρέλας και τη διατήρηση της κύριας ιδιοκτησίας του - διαφάνεια.

Παραδοσιακά, αρχίζουμε να δουλεύουμε στο τοπίο Eterude από τη χύση του ουρανού, προσπαθώντας να δημιουργήσετε αμέσως ένα πιθανό πρόγραμμα σύννεφων, αν υπάρχει. Ή μια ευρεία βούρτσα, γεμάτη με χρώμα, παίζοντας δυναμικά και ρίχνει την κάμερα στην επιφάνεια που είμαστε όπως ορίζονται ως ο ουρανός. Ενώ το χρώμα ολισθαίνει ελεύθερα σε υγρό χαρτί, είναι δυνατόν να περιπλέξει ένα φλοιό κατά την προσθήκη άλλων χρωμάτων, όπως ώχρα ή ροζ. Εργασία πάνω από το λεκέ του ουρανού, η βούρτσα θα πρέπει να ανοίξει γρήγορα και προσεκτικά, σε ορισμένα μέρη για να αφήσετε περιοχές λευκού χαρτιού για να λύσουν το φως, το σχέδιο ή τις επισημάνσεις κάποιων τμημάτων των σύννεφων, του ουρανού.

Η εργασία στο Eterude θα πρέπει να λαμβάνει υπόψη τα χωρικά χαρακτηριστικά των ζεστών και ψυχρών τόνων που βοηθούν σωστά την σωστή επίλυση των τόνων των γραφικών σχεδίων. Επομένως, μπορείτε να πάρετε πολλά μπλε (Ultramarin, Fc, Cerema ή κοβάλτιο, ανάλογα με την κατάσταση της ημέρας) και ενώ το χαρτί είναι υγρό, το δυναμικό οριζόντιο επίχρισμα είναι να προγραμματίσει μια γραμμή μεγάλων αποστάσεων. Οι λεπτομέρειες δεν χρειάζονται εδώ, είναι σημαντικό να έχετε την αντίθεση μεταξύ του ουρανού και της γραμμής της Γης.

Το γραφικό στυλ του Eterude χαρακτηρίζεται επίσης από το πώς ή ποιες μέθοδοι εισάγουμε χρωματικούς λεκέδες στο χώρο της μορφής που αναπτύσσεται. Η προοπτική του αέρα απαιτεί την αρμόδια χρήση της ποιότητας του χωρικού χρώματος: η ηχητική ανάπτυξη των σχεδίων απαιτεί τη χρήση μπλε χρώματα και αραιωμένο νερό των πλακών σε απόσταση του μακρού σχεδίου. και ζεστό, με ισχυρές έγχρωμες αντιθέσεις εικόνων μεγάλων στοιχείων ως πρόσθιο σχέδιο Eterude. Οι σιλουέτες των στοιχείων του κινήτρου που απεικονίζονται από εμάς ανιχνεύονται σαφώς από την υποδοχή επίπεδων πλήρωσης και στυλιζαρισμένων κηλίδων, χωρίς να μεταδίδουν την ψευδαίσθηση του όγκου. Το χρώμα των σημείων στους Enudes δεν θα είναι ποτέ ομοιογενής και μονόχρωμη, επειδή Δεν θα επιτρέψει την ίδια την ακουαρέλα - υγρό και κινητό. Στο πρώτο στάδιο της εγγραφής, συμπληρώστε τη μορφή εντελώς, ελαφρύτερα τόνους και λουλούδια, τα οποία στη συνέχεια θα θεσπίζουν τα επόμενα στοιχεία βημάτων του προσκηνίου, σύμφωνα με την προηγουμένως γραπτή χρώματα. Ένα από τα σημαντικά χαρακτηριστικά των χρωμάτων ακουαρέλας εκδηλώνεται στην απόκτηση ενός σαφώς ανιχνευμένου χρώματος χρώματος σε χαρτί, ακόμη και με ένα μικρό κορεσμό του χρώματος του. Επομένως, δεν είναι απαραίτητο να επιτευχθεί η πραγματικά παρατηρούμενη τόνωση και η χρωματικότητα των εικόνων που απεικονίζονται (μπορείτε να πάρετε ένα ζευγάρι ελαφρύτερα ή, αντίθετα, πιο σκούρα). Αλλά η σχέση αστραπής μεταξύ μεγάλων στοιχείων του τοπίου και στη μεταφορά φωτισμού και ο όγκος των τμημάτων πρέπει να τηρείται όσο το δυνατόν ακριβέστερη.

Μετά τον προσδιορισμό των μεγάλων σχέσεων χρωμάτων, όταν δεν υπάρχουν πρακτικά τμήματα λευκού χαρτιού, αρχίζουμε πιο λεπτομερείς εκπόνηση μεμονωμένων εκφραστικών σιλουέτες: τα πιο εκφραστικά και χαρακτηριστικά στοιχεία του κινητικού κινήματος τοπίου εισάγονται: σπίτια, δέντρα, βότανα κλπ. (βλ. "Παλιά σημύδα"). Οι λεκέδες τους δεν έχουν απαραίτητα ένα πυκνό μονοτονικό αεροπλάνο, το χρώμα σε αυτό μπορεί να διανεμηθεί από το φως στο σκοτάδι, ή αντίστροφα. Στο ίδιο το σημείο είναι δυνατό να γεμίσει με μια ποικιλία αποχρώσεων, αλλά μια ενιαία τόνωση. Δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι το χρώμα του Eterude είναι υπό όρους. Όλα αυτά σας επιτρέπει να συσχετίζετε αυτό το λεκέ με μια συγκεκριμένη εικόνα, για παράδειγμα, το στέμμα ενός δέντρου μπορεί να έχει ένα σημείο που εμπλουτίζεται με διάφορες αποχρώσεις με τον ελεύθερο τρόπο "a la prima" σε μια υποδοχή, αλλά όχι περισσότερο από 2 -3 χρώματα. Σε αυτό το στάδιο εργασίας, μας βοηθά, σκεφτόμαστε νωρίτερα, η οργάνωση της σύνθεσης του φύλλου: ο διευθυντής των κύριων στοιχείων και εξαρτημάτων, η επιλογή σημαντικών και χαρακτηριστικών λεπτομερειών. Οι εργασίες διεξάγονται από τις μάζες του μέσου μεγέθους, τα γεμίσματα γίνονται όταν σπεύδουν και πότε - πιο διαφανή. Η απόχρωση του χρώματος του αντικειμένου επιτυγχάνεται τόσο με την ανάμιξη πολλαπλών χρωμάτων και καθαρού χρώματος, αραιωμένο με διάφορα ύδατα. Αυτό επιτρέπει στο γράφημα. Είναι πολύ καλό να εισαγάγετε λύσεις αιθάλης αερίου, καθώς αυτό το χρώμα σας επιτρέπει να σηκώσετε έναν πολύ φωτεινό τόνο των λεκέδων ή να το οδηγήσετε στα βάθη του σκίτσου. Για να διευκρινιστεί η χωρική σχέση στο ETUDE, είναι χρήσιμο να χρησιμοποιήσετε διαζευγμένα χρώματα ultramarin ή σμαραγδένια χρώματα που έχουν υποκειμενικότητα για την απομάκρυνση της εικόνας στα βάθη της μορφής και έχουν ιδιότητες Lescing.

Για τον σχηματισμό των τόνων μάζας των στοιχείων του τοπίου, θα πρέπει να χρησιμοποιηθεί διάφορα τεχνικά δυναμικά καλλιτεχνικών βούρτσες και εξοπλισμό. Για τον ουρανό και τη γη: πλάγια πινέλα ή στρογγυλά μεγάλα δωμάτια. Για λεπτομέρειες - το καλύτερο έμπλαστρο πρώτους αριθμούς "πρωτεϊνών" και "ηχείων", ανεμιστήρα ή ακόμα και τρίχες. Για τους EPUDES υψηλής μορφής, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ένα σφουγγάρι. Για γραφικά και λεπτομέρειες των στοιχείων, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τις ακόλουθες τεχνικές: "Spray", "δεσίματος", "ξύσιμο" με μια χτένα, ένα μαχαίρι, αντίστροφο άκρο μιας βούρτσας ή μια μαστίγιο. Για να δημιουργηθεί ένα τιμολόγιο ή ένα περίεργο γραφικό μοτίβο, χρησιμοποιείται ανάγλυφη: Όταν ένα θραύσμα υφασμάτων υλικών εφαρμόζεται σε μια υγρή πολύχρωμη επιφάνεια (πλεκτά, κυματοειδές χαρτόνι, δέρμα κλπ.). Η επιλογή της υποδοχής δεν έχει συνταγογραφηθεί, προκύπτει από τη συναισθηματική στάση μας στην εργασία και ένα υλικό σιτηρών.

Για να ολοκληρώσετε τους Enudes, μπορείτε να δώσετε και πάλι προσοχή στην γραμμική επεξεργασία των γραφικών των λεπτομερειών για να δώσετε τοπίο μια στιλιστική γραφική ολοκλήρωση. Οι εργασίες πραγματοποιούνται από λεπτές βούρτσες. Μπορείτε ακόμα να εφαρμόσετε μια γραμμή που καθορίζει τη φόρμα που χαρακτηρίζει κάποιες μικρές λεπτομέρειες των εικόνων. Ένα μοτίβο ανοιχτόχρωμο μπορεί να προταθεί από το Siltegone Fill ή Abras των κύριων στοιχείων της εικόνας του τοπίου. Η εισαγωγή μιας τέτοιας δεξίωσης μαλακώνει την υπερβολική αντίθεση της σιλουέτας και δίνει την απαλότητα της εικόνας και το πλαστικό. Η προσαρμογή, επομένως, το Eterude είναι χαρακτηριστικό της εργασίας που εκτελείται από διάφορες συνεδρίες.

Σε ορισμένα έργα, αυτό το στάδιο μειώνεται από εμάς. Αυτό συμβαίνει όταν, κατά τη διάρκεια της αρχικής ανάπτυξης των χρωματικών tonal σχέσεις, τα λακωνικά και τα χαρακτηριστικά έγχρωμα κηλίδες αποκτηθούν σχεδόν αμέσως, οι οποίες περιγράφουν σαφώς τα απαραίτητα στοιχεία του κινήτρου και με ακρίβεια τους χαρακτηρίζουν. Αυτοί οι etudes αντικατοπτρίζουν τη μέθοδο "a la prima" γνωστή στην εικονογραφική πρακτική. Σε αυτή την περίπτωση, το σχέδιο με μικρές βούρτσες είναι κατάλληλη για να μελετηθεί τα στοιχεία του προσκηνίου.

Με βάση την περιγραφόμενη πρακτική εμπειρία, μπορείτε να κάνετε μια σειρά συστάσεων. Το ακουαρέλα Eterude τοπίο κατά τον τρόπο γραφικών είναι υποχρεωτική, η λύση των ακόλουθων εργασιών:

1. Παρατήρηση αντικειμένων εικόνας, επιλογή χαρακτηριστικών και τυπικής.

2. Δημιουργώντας σαφή χωρικά σχέδια (μακριά, μεσαία και νέα στοιχεία) ·

3. Συμμόρφωση με την τεχνολογική αλυσίδα στην εργασία με χρώματα ακουαρέλας.

4. απόκτηση μιας όμορφης και εκφραστικής σιλουέτας που εκτελείται με πλήρωση ακουαρέλας.

5. Ανάπτυξη του εξοπλισμού γεμίσματος της εικόνας της σιλουέτας αντικειμένου εικόνας, δημιουργώντας ένα συνδυασμό λεπτού χρώματος και διαφάνειας των σημείων.

6. Γραφικές βελτιώσεις - γραμμές του σχεδίου του κινήτρου και των στοιχείων που κατασκευάζονται από λεπτές βούρτσες.

Βιβλιογραφία

1. Ακουαρέλα Arthur Fonvizin. Κωδικός πρόσβασης http://mizrah.ru/post155983442/

Αφήστε το σχόλιό σας

Να θέσουν ερωτήσεις.