Τα καλύτερα χρώματα ακουαρέλας για τα παιδιά. Πώς να επιλέξετε Χρώματα ακουαρέλας για ένα παιδί; Ακουαρέλα μολύβια και κραγιόνια

Σχέδιο για πολλές δεκαετίες, θεωρήθηκε στη χώρα μας όχι μόνο δημοφιλής παιδική ψυχαγωγία, αλλά και μια υποχρεωτική άσκηση που συμβάλλει στην ολοκληρωμένη ανάπτυξη του παιδιού. Το σχέδιο με τα χρώματα εισέρχεται στο εκπαιδευτικό πρόγραμμα αν όχι νηπιαγωγεία, τότε τυχόν γενικά εκπαιδευτικά σχολεία και εξειδικευμένα καλλιτεχνικά εκπαιδευτικά ιδρύματα.

Ωστόσο, η δημιουργικότητα αυτή δεν μπορεί να καλείται αποκλειστικά προνόμια των παιδιών, επειδή τα χρώματα ακουαρέλας έχουν χρησιμοποιηθεί για πολλούς αιώνες για πολλούς αιώνες και πραγματικούς καλλιτέχνες να δημιουργήσουν παγκοσμίως γνωστά αριστουργήματα, οπότε το παιδί μπορεί να αναπτύξει τις δεξιότητές τους ακόμη και στην ενηλικίωση.

Τι είναι?

Η σύνθεση της ακουαρέλας δεν είναι πραγματικά κάτι εντελώς σταθερό, επειδή αυτό το είδος χρωμάτων υπάρχει ήδη μια καλή χιλιετία και ήταν γνωστή στις πιο διαφορετικές περιοχές του κόσμου, σε κάθε μία από τις οποίες χρησιμοποίησαν αυτά τα συστατικά που ήταν στο χέρι. Είναι πιθανό ότι τα χρώματα ακουαρέλας από διαφορετικές περιόδους και γωνίες του κόσμου μπορούν να διαφέρουν ριζικά στο συστατικό τους, ωστόσο, γενικά, το όνομα που συνέβη από τη λατινική λέξη "aqua", δηλαδή, "νερό" - αυτή που ενήργησε ως τη βάση για όλες τις γνωστές συνθέσεις.

Οι χρωστικές, αντίστοιχα, διέφεραν, διότι εάν ακόμη και οι συνθετικές ουσίες μπορούν να ενεργήσουν σε αυτόν τον ρόλο, χρησιμοποιούσαν κατά κύριο λόγο σκόνες φύτευσης. Για μια κοινή ακεραιότητα, προστέθηκαν διάφορα είδη φυσικής κόλλας στο μείγμα, το οποίο επέτρεψε την ουσία να διατηρεί επαρκώς παχιά συνέπεια.

Εν Το μείγμα ακουαρέλας πρέπει να παραμείνει πλαστικό και εύκολα εκτόξευση κατά την προσθήκη νερούΩς εκ τούτου, η προσθήκη πλαστικοποιητών είναι επίσης υποχρεωτική. Αυτά είναι πιο συχνά ανεστραμμένα με ανεστραμμένη ζάχαρη, καθώς και γλυκερίνη, στη λειτουργία του οποίου περιλαμβάνουν επίσης τουλάχιστον μια μικρή ποσότητα νερού, έτσι ώστε η ακουαρέλα να μην μετατρέπεται σε μια πραγματική πέτρα σε μεγάλες διακοπές μεταξύ της χρήσης.

Η σύνθεση ακουαρέλας θα ήταν ατελής χωρίς bullish χολή - συμβάλλει σε μια ομοιόμορφη κηλίδα της χρωστικής στην επιφάνεια του χαρτιού, επειδή δεν έχει τις ιδιότητες να κυλήσουν στα σταγονίδια. Στις σύγχρονες συνταγές ακουαρέλας, προστίθενται φαινόλη ή άλλα παρόμοια αντισηπτικά, τα οποία δεν επιτρέπουν το καλούπι και άλλους καταστρεπτικούς μικροοργανισμούς να μολύνουν τα συστατικά της φυσικής προέλευσης.

Η κλασική σύνθεση στερείται εντελώς από τυχόν επιβλαβείς συνιστώσες και αποτελείται πλήρως από ένα φυσικό προϊόν, το οποίο συμβάλλει στη χρήση παιδιών ακουαρέλας.

Ταυτόχρονα, στον σύγχρονο κόσμο, οι κατασκευαστές χρησιμοποιούν συχνά διάφορα συνθετικά ανάλογα, γι 'αυτό και μερικά είδη χρωμάτων μπορούν ακόμα να είναι επιβλαβείς. Αξίζει να δοθεί προσοχή, πρώτα απ 'όλα, σε αυτά τα χρώματα, στα οποία αναφέρεται άμεσα ότι έχουν σχεδιαστεί για παιδιά.

Κατά κανόνα, είναι κάπως κατώτεροι από τα επαγγελματικά μείγματα στην ποιότητα, αλλά η σύνθεσή τους επιλέγεται με τέτοιο τρόπο ώστε να είναι απολύτως ασφαλές και το πιο σημαντικό - κατάλληλο για καθημερινή χρήση.

Η ευρύτερη εξάπλωση της ακουαρέλας προκαλείται όχι μόνο από τη φυσικότητα της σύνθεσής της, αλλά και μια ποικιλία τεχνικών σχεδίασης με αυτό, καθένα από τα οποία δίνει ένα μοναδικό αποτέλεσμα - παρόλο που ο καμβάς είναι σχεδόν 100% περιορισμένος από χαρτί.

Για παράδειγμα, στην Αγγλία ήταν συνηθισμένο να σχεδιάζεται σε χαρτί, αρκετά υγρό με νερό, και στην Ιταλία, αντίθετα, χρησιμοποίησε εντελώς ξηρό καμβά. Σήμερα, πολλοί καλλιτέχνες συνδυάζουν επιτυχώς τις αγγλικές και τις ιταλικές τεχνικές, αναζητώντας εκπληκτικές μεταβάσεις του ίδιου χρώματος σε ένα άλλο.

Η διαφορά του τεχνικού είναι επίσης πόσες στρώσεις ταιριάζουν χρώμα ακουαρέλας σε χαρτί. Για παράδειγμα, μηχανήματα Ένα la prima. Δεν αναλαμβάνει καμία επόμενη σχεδίαση διορθώσεων - τα χρώματα υπερτίθενται στο υγρό χαρτί το συντομότερο δυνατόν μέχρι να στεγνώσει η βάση, το αριστούργημα δεν συνεπάγεται καμία επόμενη αλλαγή. Λόγω αυτού, επιτυγχάνεται μια ιδιαίτερη ροή λουλουδιών, ένα εξαιρετικά λεπτό παιχνίδι φωτός και σκιάς, Αλλά γι 'αυτό, ο πλοίαρχος θα πρέπει να μπορεί να αντλήσει πολύ γρήγορα και αδιαμφισβήτητα.

Ωστόσο, υπάρχει μια πολυστρωματική τεχνική ζωγραφικής ακουαρέλας, στην οποία τα ανώτερα εγκεφαλικά επεισόδια υπερτίθενται στους ήδη αποξηραμένους πυθμένα και η σκιά δεν συμπίπτει απαραιτήτως, αλλά το ανώτερο επίχρισμα πρέπει αναγκαστικά να είναι πιο σκούρο.

Σε αυτή την ποικιλία, ο τεχνικός ζωγραφικής ακουαρέλας δεν τελειώνει, αλλά ακόμη και με μια γενική περιγραφή γίνεται σαφές ότι αυτός ο τύπος χρώματος δίνει ένα μεγάλο χώρο για πειράματα και ανάπτυξη πολλαπλών επιπέδων.

Ιστορία

Η ακουαρέλα μπορεί να θεωρηθεί με ασφάλεια μια από τις πιο αρχαίες εφευρέσεις της ανθρωπότητας που έζησε σήμερα, τουλάχιστον στη δημιουργικότητα τόσο σίγουρα. Στην πραγματικότητα, είναι ο ομότιμος χαρτί, ο οποίος έχει κατανεμηθεί όλο και περισσότερο μετά την εφεύρεσή του στον κύριο του ΙΙ στην Κίνα. Εκείνη την εποχή, χρησιμοποιήθηκε ενεργά στην παραδοσιακή κινεζική ζωγραφική σε ισοτιμία με μια κυριαρχία, αλλά ήταν διαφορετική από τη σύνθεση της και προσέφερε μια μεγαλύτερη ποικιλία χρωμάτων, τόσο γρήγορα κέρδισε τη δημοτικότητα.

Στην Ευρώπη, με την ευκαιρία, χρησιμοποιήθηκαν μερικά παρόμοια μείγματα, αλλά αρχικά χρησιμοποιήθηκαν αποκλειστικά για καλλιγραφία και αργότερα, αρκετά περίεργα, για λόγους καλλυντικών.

Εάν μιλάμε για ακουαρέλα για ζωγραφική σε μια σύγχρονη κατανόηση, τότε για πρώτη φορά άρχισε να εφαρμόζεται στην Ευρώπη με την έναρξη της μαζικής διανομής χαρτιού σε αυτό το μέρος του κόσμου.

Στον Μεσαίωνα, μέσω ισπανικών και ιταλικών λιμένων, αυτή η κινεζική εφεύρεση έπεσε στο παλιό φως και αντικαταστάθηκε πιο ενεργά η μάσκαρα. Ταυτόχρονα, η ζωγραφική στο σύνολό τους υπήρχε ήδη, αλλά οι ευρωπαίοι καλλιτέχνες εκείνης της εποχής χρησιμοποίησαν πολύ πιο ενεργά το πετρέλαιο, το οποίο ήταν πιο κατάλληλο για καμβά και τοιχογραφίες.

Περίπου το τέλος του Μεσαίωνα, το χαρτί σταμάτησε να είναι πολύ πρωτοφανές με σπανιότητα και εμφανίστηκαν νέες ευκαιρίες για ακουαρέλα.

Ο πρώτος μεγάλος καλλιτέχνης, ευρέως διαδεδομένη ακουαρέλα στα αριστουργήματα του, έγινε Γερμανικός ζωγράφος και πρόγραμμα Albrecht durer. Το έργο του ονομάζεται "λαγός", που χρονολογείται από το 1502, μέχρι σήμερα θεωρείται ένας από τους πρώτους τρόπους χρήσης ακουαρέλας στην ευρωπαϊκή ζωγραφική. Το πιο ενδιαφέρον πράγμα είναι, παρά τα πάντα, η ακουαρέλα σχεδίασης εξακολουθούσε να θεωρείται πολύ καιρό να είναι ένα ποντίκι αρσενικό, άξιο της προσοχής, και ακόμη και στα επιστημονικά έργα του πρώτου μισού του 19ου αιώνα, αφιερωμένη στις εικαστικές τέχνες , η ακουαρέλα αναφέρεται εκτός από το περιστασιακό.

Ένας εξαιρετικά σημαντικός ρόλος στη διάδοση των υδατογραφιών έπαιξε με απλότητα χρήσης αυτού του τύπου χρωμάτων, χάρη στην οποία χρησιμοποιούσε ήδη ενεργά, αλλά όχι καλλιτέχνες και ταξιδιώτες και επιστήμονες για να απεικονίσουν τα τοπία και τις διαδηλώσεις του νέου ή ασυνήθιστα ζώα.

Σύντομα, τα χρώματα ακουαρέλας άρχισαν να χρησιμοποιούνται ευρέως για τη ζωγραφική πορτραίτο, της οποίας η δημοτικότητα αυξήθηκε γρήγορα, και αν και μετά από μερικές δεκαετίες θα αρχίσει να μετακινεί τη νέα εφεύρεση στο παρασκήνιο - τη φωτογραφία, δόθηκε η έναρξη της δημοτικότητας της ακουαρέλας.

Οι πρώτοι που θα εκτιμήσουν τα πλεονεκτήματα των χρωμάτων σε νερό στην Αγγλία, όπου η ακουαρέλα κέρδισε δημοτικότητα ήδη στην αρχή των αρχών του αιώνα, επεκτάθηκαν επίσης το οπλοστάσιο των τεχνικών τεχνικών για να το καταλάβουν.

Καθ 'όλη τη διάρκεια του 19ου αιώνα, η στάση απέναντι στη ζωγραφική ακουαρέλας μετατράπηκε επανειλημμένα, αφού μερικές νέες αποχρώσεις που αναπτύχθηκαν από τους λάτρεις έδειξαν βραχύβια, αλλά γενικά, αυτός ο αιώνας ήταν ένα σημείο καμπής, και η ακουαρέλα τελικά βρέθηκε μεταξύ άλλων τύπων "σοβαρών τύπων" "Ζωγραφική, η οποία συνέβαλε ιδιαίτερα, τέτοιες ιδιοφυΐες όπως ο Paul Cesanne.

Η παράδοση της ζωγραφικής ακουαρέλας ήρθε στη Ρωσία από την Αγγλία μέσω της Αγίας Πετρούπολης και μάλλον γρήγορα κέρδισε σοβαρή δημοτικότητα.

Πολλοί γνωστοί καλλιτέχνες του 19ου αιώνα μπορούν να διακριθούν, οι οποίοι έχουν δώσει τη δέουσα εργασία με χρώματα ακουαρέλας. Μεταξύ αυτών και ο Karl Bryullov, και η Ilya Repin, και ο Mikhail Vrubel, και ο Valentin Serov, και ακόμη και η Maximilian Voloshin, οι δικές του απεικονίσεις για τα ποιητικά του έργα.

Τον περασμένο αιώνα, η ακουαρέλα εισήλθε τελικά σε μια ευρεία χρήση της χώρας μας, καθιστώντας έναν τρόπο να εφαρμόσει την έμπνευση όχι μόνο για τους ενήλικες, αλλά και για τα παιδιά.

Σήμερα, κανείς δεν αμφιβάλλει ότι Η ακουαρέλα είναι ένας σοβαρός καλλιτεχνικός πράκτορας.Αν και τα απλούστερα κιτ παιδιών μπορούν να δώσουν εκτός από την επιφανειακή ιδέα των δυνατοτήτων της. Παρ 'όλα αυτά, η εκπαίδευση των παιδιών που σχεδιάζει την ακουαρέλα μπορεί να δώσει εκπληκτικά αποτελέσματα στο μέλλον και είναι πιθανό στις 23 Νοεμβρίου - διεθνή ημέρα ακουαρέλας - θα γίνει ποτέ επαγγελματική αργία γι' αυτούς.

Ιδιότητες

Μια σημαντική απαίτηση για την ακουαρέλα θεωρείται Ιδιαίτερα διεξοδική λείανση σωματιδίων ξηρού χρωστικής.Λόγω αυτού, το χρώμα που εφαρμόζεται από ένα λεπτό στρώμα φαίνεται ημιδιαφανές, το οποίο είναι γενικά ένα χαρακτηριστικό φαινόμενο για ζωγραφική ακουαρέλας, στην πραγματικότητα, είναι η ακουαρέλα που είναι διαφορετική από άλλα είδη χρωμάτων.

Ομοιόμορφη εφαρμογήΕίναι πολύ σημαντικό για τα χρώματα οποιουδήποτε τύπου: Είναι απαράδεκτο το γεγονός ότι η ακουαρέλα συγκεντρώνεται σε ένα σταγονίδιο ή αριστερά κομμάτια σε χαρτί, τόσο πιο συχνά αμαρτώνει μια ποικιλία από φθηνά σύνολα μέλι παιδιών.

Στην κλασική συνταγή για ένα τέτοιο χαρακτηριστικό του μείγματος, οι ταύροι είναι υπεύθυνοι χολικοί, ωστόσο, σε πολλές δημοσιονομικές εκδόσεις του παρόντος συστατικού δεν υπάρχει, το οποίο στερεί εντελώς τον ιδιοκτήτη της ευκαιρίας να γράψει πραγματικά αριστουργήματα.

Αντοχή στο φως - Μια άλλη θεμελιώδης στιγμή για την ακουαρέλα. Λόγω του γεγονότος ότι πολλές νέες αποχρώσεις, εφευρέθηκαν από τους αγγλικούς ακορφορικούς του XIX αιώνα, αποδείχθηκαν εύκολα να κάψουν στον ήλιο, το μέλλον των υδατογραφιών σχεδόν αποδείχθηκε ότι απειλείται: ένα σημαντικό μέρος της κοινωνίας εκείνη την εποχή Άρχισαν να είναι διατεθειμένοι στην άποψη, σύμφωνα με την οποία τα χρώματα ακουαρέλας είναι πολύ βραχύβια, για να τους θεωρήσουν ένα πλήρες εργαλείο για να δημιουργήσουν πίνακες.

Ευτυχώς, αυτό το πρόβλημα έχει ξεπεραστεί με το χρόνο, αλλά σήμερα μερικοί αδίστακτους κατασκευαστές παράγουν μάζα, των οποίων οι χρωστικές χρωστικές χάνουν πολύ γρήγορα την αρχική φωτεινότητα.

Τελικά, Σύνθεση του μείγματοςΠρέπει να είναι καλά ισορροπημένη έτσι ώστε ακόμη και μετά από μια ουσιαστική ξήρανση, η ακουαρέλα θα μπορούσε εύκολα να διαλυθεί ξανά στο νερό, όχι κατεψυγμένο σε μια κατάσταση πέτρας. HANING, θα πρέπει να δώσει μια συμπαγή φιλμ, η οποία δεν θα είναι ευαίσθητη σε ρωγμές, παρέμεινε ολιστική.

Προβολές

Η σύγχρονη βιομηχανία οποιουδήποτε, ακόμη και τα απλούστερα αγαθά είναι έτοιμη να παρουσιάσει στην ποικιλία των ποικιλιών, το καθένα από τα οποία έχει σχεδιαστεί για ορισμένες εξειδικευμένες ανάγκες και τα χρώματα ακουαρέλας δεν αποτελούν εξαίρεση από τον κανόνα.

Κλασική καλλιτεχνική ακουαρέλα

Τέτοιες ακουαρέλες παρήχθησαν αποκλειστικά με τη μορφή στερεών πλακιδίων, σε αυτή τη μορφή μπορεί να βρεθεί σήμερα. πρέπει να σημειωθεί ότι Για σοβαρή ζωγραφική, εκτός από το ότι οι καλύτερες ποικιλίες τέτοιων ακουαρέλας, ενώ η τυπική σφαίρα της χρήσης του σήμερα είναι αφίσες και, παράξενα, τα σχέδια. Ένα σημαντικό μέρος αυτών των προϊόντων έχει σχεδιαστεί για τη δημιουργικότητα των παιδιών, ένα σετ για τα παιδιά μπορεί να περιλαμβάνει 12, 24 ή 36 μπρικέτες, η κύρια απαίτηση για την οποία δεν είναι πολύ μαλακή, ούτε εύθραυστη, για την οποία είναι απαραίτητη η εύρεση του δείκτη ζάχαρης και gummumiabik.

Το μέλι συχνά χρησιμοποιείται ως συνδετικό, ως αποτέλεσμα, μια ακουαρέλα με μέλι, που έχει μια χαρακτηριστική γλυκιά γεύση, λαμβάνεται από την παιδική ηλικία.

Ως εναλλακτικές ενσωματώσεις του συνδετικού υλικού, τα μοτίβα πατάτας ή η κόλλα των ζώων. Ένας μεγάλος αριθμός τελευταίων μπορεί να δώσει στο μείγμα ένα μη χαρακτηριστικό κράτος - την ικανότητα να ζυμώνει στα χέρια με επαρκή αναφορά.

Χρώματα στο Kuvetakh

Μια άλλη κοινή επιλογή για τα παιδιά είναι χρώματα σε κυψελίδες. Οι περισσότεροι από τους ανθρώπους που ένεστρες, αυτή η έννοια φαίνεται παράξενο, στην πραγματικότητα εννοείται ότι όλα τα χρώματα τοποθετούνται σε μικρές εσοχές ενός κοινού κιβωτίου.

Φυσικά, οι ακουαρέλες σε τέτοιους κύριους αποδεικνύονται αρκετά, οπότε το επαγγελματικό πεδίο εφαρμογής αυτών των συνόλων είναι περιορισμένο εκτός από το ότι η δημιουργία μικρών σκιαγραφών, ενώ για την πραγματική ζωγραφική μεγάλης κλίμακας, ένας τέτοιος αριθμός βαφής δεν αρκεί. Κατά μέσο όρο, ακουαρέλα εδώ Μαλακό από ό, τι στα κεραμίδια, ωστόσο, εξακολουθεί να αποθηκεύει μια σταθερή κατάσταση.

Ημι-στερεά χρώματα σε σωλήνες

Πολλοί σύγχρονοι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν ημι-στερεά χρώματα σε σωλήνες - η μάζα κάθε χρώματος περικλείεται στο δικό του σωλήνα με ένα καπάκι, έτσι ώστε οι αποχρώσεις να μην αναμειγνύονται και όχι βρώμικα. Ταυτόχρονα, η εργασία με έναν τέτοιο τύπο ακουαρέλας απαιτεί κυριολεκτικά την παρουσία μιας παλέτας.

Η μάζα στους σωλήνες είναι πολύ μαλακός και εύκολα διαζευγμένος με νερό, Αλλά διακρίνεται από την ασταθής ομοιομορφία της χρωστικήςΌτι δεν είναι εντυπωσιακό σε περίπτωση πολυστρωματικών τεχνικών ζωγραφικής, ωστόσο, απαιτεί αυξημένο επίπεδο δεξιοτήτων όταν ζωγραφίζει σε υγρό χαρτί σε ένα στρώμα.

Γενικά, αυτός ο τύπος ακουαρέλας χρησιμοποιείται για τη δημιουργία ζωγραφιών μεγάλου μεγέθους σε κλασικό στυλ. Πρέπει να σημειωθεί ότι οι πιο φτηνές ποικιλίες επικρίνονται από τους γνώστες για το γεγονός ότι με μακροπρόθεσμη αποθήκευση, η χρωστική ουσία διαχωρίζεται από το συνδετικό υλικό, ως αποτέλεσμα της οποίας η βαφή έρχεται σε συντάκτη.

Υγρή ακουαρέλα

Ένα μάλλον σπάνιο και ασυνήθιστο, αλλά ακόμα σε ζήτηση η παραλλαγή παραμένει υγρή ακουαρέλα, που παράγεται σε μικρές δεξαμενές και υπολογίζεται τόσο για πρόσθετη αραίωση με νερό όσο και για χρήση σε μια τέτοια μορφή, όπως πωλείται.

Μια τέτοια ακουαρέλα διακρίνεται από μια μεγάλη ποικιλία πολύ φωτεινών αποχρώσεων, ακόμη και μια φθορίζουσα ποικιλία.

Για την ευκολία της δοσολογίας, πολλοί κατασκευαστές εξοπλίζουν ένα δοχείο με διανεμητές χρώματος. Πολύ συχνά, η υγρή ακουαρέλα χρησιμοποιείται για να συνεργαστεί με ένα airbrush, αλλά υπάρχουν επίσης καλλιτέχνες που το εφαρμόζουν για κλασική ζωγραφική με βούρτσα. Σημειώνεται ότι Αυτός ο τύπος είναι ιδιαίτερα ευαίσθητος στην παρουσία οποιωνδήποτε ξένων ακαθαρσιών στο νερό.Επομένως, όταν αραιωθεί, είναι απαραίτητο να χρησιμοποιηθεί αυστηρά καθαρισμένο νερό.

Ακουαρέλα μολύβια και κραγιόνια

Είναι αδύνατο να μην σημειωθεί η σύγχρονη εφεύρεση, επιτρέποντας να συνδυαστεί σε έναν καμβά και ζωγραφική, πρακτικά χωρίς να αλλάζει την τεχνική, είναι ειδικά μολύβια ακουαρέλας και κραγιόνια. Η αρχή αντιστοιχεί πλήρως σε μολύβια και κιμωλία, δηλαδή Σχεδιάζει από αυτό το εργαλείο χωρίς ξένες συσκευές όπως μια βούρτσα, απλά κρατώντας το στο χέρι.

Ταυτόχρονα, σύμφωνα με τη χημική σύνθεση, το χρωματισμό μέρος του μολύβι είτε η κιμωλία είναι το χρώμα ακουαρέλας, και αν και αφήνουν το μονοπάτι σε χαρτί ακόμη και με συνηθισμένο σχέδιο, όταν προσπαθούν να θολώσουν με νερό αντί για ένα κανονικό μοτίβο, ένα πλήρες -Επιλογή ακουαρέλα γραφικό σκίτσο είναι αρκετά απροσδόκητο.

Σημειώνεται ότι, κατά μέσο όρο, είναι κάπως απλούστερο να σχεδιάζετε με τέτοια μολύβια από το βούρτσα, αλλά αυτό, φυσικά, δεν είναι πλέον αρκετά κλασικό και το αποτέλεσμα δεν θα λειτουργήσει πολύ κλασικό.

Τα μολύβια ακουαρέλας διακρίνονται από μια μεγάλη ποικιλία χρωμάτων και αποχρώσεων, καθώς και, καθώς και τα συνηθισμένα μολύβια, μπορούν να διαφέρουν στη σκληρότητα, αλλά σχεδόν ποτέ δεν τους υποδεικνύεται, οπότε θα πρέπει να χρησιμοποιηθεί από δείγματα και λάθη. Για τα παιδιά, ίσως, είναι καλύτερα να επιλέξετε πιο μαλακό είδοςΕπειδή είναι πολύ πιο εύκολο να φύγουν από το μονοπάτι σε χαρτί.

Στην εμφάνιση, τα μολύβια ακουαρέλας δεν είναι ασυνήθιστα από τα συνηθισμένα, ωστόσο, οι κατασκευαστές εξακολουθούν να αφήνουν τον ιδιοκτήτη την ευκαιρία να εντοπίσει τη σιτηρέωση χωρίς ειδικά πειράματα - γι 'αυτό, μια μικρή πτώση σχεδιάζει ένα μολύβι, μια φούντα ή η λέξη "ακουαρέλα" γράφεται .

Με βάση τα χρωστικά μαργαριταριών

Μέχρι στιγμής, τα χρώματα ακουαρέλας που βασίζονται σε χρωστικές μαργαριτάρι παραμένουν σπάνια φαινόμενο, παρόλο που η βάση για αυτούς δεν μπορεί να χρησιμεύσει όχι μόνο χαρτί, αλλά πολλά άλλα υλικά, συμπεριλαμβανομένου του ξύλου, του υφάσματος και ακόμη και γύψου!

Ωστόσο, αυτός ο τύπος χρωμάτων πρέπει να αποδοθεί, μάλλον, να διακοσμηθεί, αντί να είναι γραφικός, αφού στη διαδικασία ξήρανσης οι αποχρώσεις είναι πολύ χλωμό πάρα πολύ και ένα ενισχυμένο χαρακτηριστικό λάμψης της φωτεινότητας του μαργαριταριού έρχεται να αντικαταστήσει την πρώην φωτεινότητα.

Μάρκα

Κάθε αυτοπεποίθηση καλλιτέχνης έχει μια σαφή ιδέα ότι πρέπει να ενσωματώσει τις δικές του δημιουργικές ιδέες και σίγουρα ξέρει πώς οι κανόνες επιλέγουν τα δικά τους χρώματα. Στην περίπτωση της αγοράς ακουαρέλας για τα παιδιά, όλα είναι πολύ πιο περίπλοκα: οι γονείς σπάνια γνωρίζουν την αίσθηση σε τέτοια προϊόντα επειδή Προσανατολισμένη είτε στην επιγραφή "Ακουαρέλα των παιδιών", ή να επιλέξει τουλάχιστον σχετικά γνωστά εμπορικά σήματα.

Όσον αφορά το σκοπό για τα παιδιά, τότε οι επαγγελματίες είναι συνήθως σκεπτικοί: σύμφωνα με αυτούς, τα αγαθά αυτά δεν μπορούν να ονομαστούν υδατογραφία τουλάχιστον και για τουλάχιστον σχετικά υψηλής ποιότητας μάθηση, δεν είναι καθόλου.

Όσο για τον προσανατολισμό με μάρκες, υπάρχει μια αίσθηση σε αυτό, ωστόσο, γι 'αυτό πρέπει να καταλάβετε κάτι Στη συλλογή των δημοφιλών κατασκευαστών.

• Συγκεκριμένα, τέτοια ονόματα όπως "Gamma", "Light" ή "Lighthouse"Πολλοί ακούγονται, και ακόμη και οι επαγγελματίες συμφωνούν ότι μια τέτοια ακουαρέλα δεν είναι κακή για να μάθουν να σχεδιάζουν. Ταυτόχρονα, το ίδιο "γάμμα" θέτει τα προϊόντα του ως επαγγελματία. Αλλά η κατηγορία των καταναλωτών για τους οποίους φέρεται να επικεντρωθεί αυτό το προϊόν, διαφωνεί κατηγορηματικά.

Συνεπώς, εάν λάβετε μια εγχώρια ακουαρέλα για τα πρώτα βήματα, τότε θα πρέπει να δοθεί προτίμηση στις προαναφερθείσες μάρκες.

• Εάν το παιδί έχει ήδη φτάσει σε ένα ορισμένο επίπεδο στο οποίο η ανάγκη για πιο σοβαρά μέσα γίνεται προφανής, αξίζει να δοθεί προσοχή στα προϊόντα μάρκας "Nevsky Palette". Αυτός ο κατασκευαστής είναι γνωστός στη χώρα μας για αρκετές δεκαετίες και αναφέρεται από τους επαγγελματίες όλων των επιπέδων. Συγκεκριμένα, κατά τη διάρκεια του χρόνου, όταν τα εισαγόμενα εμπορεύματα δεν ήταν διαθέσιμα, ήταν η "παλέτα Nevsky" που ήταν μια αγαπημένη ακουαρέλα σοβιετικών ακορητωνογράφων. Τα χρώματα αυτής της μάρκας πωλούνται τόσο από σύνολα όσο και σε ξεχωριστές κυψέλες, γεγονός που καθιστά δυνατή την άριστη οργάνωση της χρήσης κάθε σκιάς.

• Σετ που ονομάζονται "Sonnet" και "Λευκές νύχτες" θεωρούνται εξίσου σημαντικές τόσο για την επαγγελματική ζωγραφική όσο και για τη δημιουργικότητα των παιδιών, αλλά "Ladoga"Είναι ήδη στο παραπάνω επίπεδο, δεδομένου ότι έχει σχεδιαστεί για πραγματικούς καλλιτέχνες, καθώς και σε εκείνους που θέλουν σοβαρά να γίνουν.

• Αν μιλάμε για ξένους ανταγωνιστές, σήμερα τα προϊόντα τους, ευτυχώς, εκπροσωπούνται επίσης στην εγχώρια αγορά και η ολλανδική εταιρεία διακρίνει την ιδιαίτερη δημοτικότητα και το εύρος της σειράς Βασιλικά ταλέντα.του οποίου η ιστορία έχει πάνω από εκατό χρόνια. Μεταξύ των προϊόντων αυτής της μάρκας αξίζει να επισημανθεί τρεις διάσημες μάρκες - Βαν Γκογκ. Σε κυψελίδες και σωλήνες, η Rembrandt (κάτω από αυτό το εμπορικό σήμα δεν παράγεται μόνο ακουαρέλα, αλλά και άλλοι τύποι χρωμάτων), καθώς και υγρή υδατογραφία χρωματισμό ecoline.

• Στη Γερμανία, οι κατασκευαστές χρωμάτων δεν είναι επίσης ενάντια στη συμμετοχή της δόξας των μεγάλων καλλιτεχνών και αν τα ολλανδικά χρησιμοποιούσαν τουλάχιστον τα ονόματα των ολλανδικών δασκάλων της ζωγραφικής, οι Γερμανοί κάλεσαν το εμπορικό σήμα τους Ντα Βίντσι. Και πάλι, αυτή η εταιρεία παράγει όχι μόνο ακουαρέλα, αλλά το ρητό πλεονέκτημά της είναι ότι διαιρεί αμέσως τα προϊόντα της για πιθανό σκοπό, παράγοντας ξεχωριστά χρώματα για αρχάριους και για τους πλοιάρχους.
• Από τα γερμανικά προϊόντα συχνά επαινούν επίσης Akademie Aquarell από το εμπορικό σήμα Schmincke, Αλλά στη χώρα μας δεν απολαμβάνουν όχι μόνο τα παιδιά, αλλά και την επικρατούσα πλειοψηφία των επαγγελματιών, επειδή αυτά είναι τα υψηλής ποιότητας χρώματα αξίας 130 δολαρίων ανά κυψελίδα.

• Η γαλλική ζωγραφική είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο και παρόλο που οι τοπικοί δημιουργοί των αριστουργημάτων είναι πιο διάσημοι για το πετρέλαιο ζωγραφικής, παρ 'όλα αυτά υπάρχουν μάρκες που παράγουν υψηλής ποιότητας χρωμάτων με βάση το νερό. Τοπικός γίγαντας ΣυρμάτινοςΟι περισσότεροι είναι γνωστοί σε δύο σύνολα ακουαρέλας, ένας από τους οποίους οι καλλιτέχνες του Sennelier περιλαμβάνουν 98 αποχρώσεις ταυτόχρονα και δύσκολα μπορεί να δωρεθεί σε ένα παιδί.
• Αλλά το άλλο Ραφαήλ.δεν είναι πλέον ένα μη πραγματοποιημένο όνειρο με πολύ υψηλή ποιότητα.

• Αν και η πρώτη ώθηση για τη διάδοση μεγάλης κλίμακας της ακουαρέλας δόθηκε στην Αγγλία, η αγγλική ναυαρχίδα σε αυτόν τον κλάδο - Winsor & Newton - Γνωστή στη χώρα μας είναι πολύ λιγότερο. Ταυτόχρονα, οι παραδόσεις του δεν μπορούν παρά να εντυπωσιάσουν - έναν επαγγελματία χημικό και έναν άπληστο καλλιτέχνη, τα ονόματα των οποίων έγιναν το όνομα της εταιρείας, ενώθηκαν οι προσπάθειές τους να εκδώσουν τα καλύτερα χρώματα για σχεδόν δύο αιώνες πριν από σχεδόν δύο αιώνες!

Σήμερα, αυτή η εταιρεία προσφέρει τα προϊόντα της, χωρισμένα σε δύο κύριες τάξεις: Cotman - να λύσει σχετικά μέτρια καθήκοντα και καλλιτέχνη - να γράψει τα αριστουργήματα του υψηλότερου επιπέδου.

Χρώματα και υφή

Με μια επιμελή εκλογή ακουαρέλας, ακόμη και τέτοιων δεικτών όπως τα χρώματα και οι υφές του μείγματος παίζουν σημαντικό ρόλο. Για οποιονδήποτε νεοφερμένο, αυτή η έννοια θα φανεί απλή - τα περισσότερα χρώματα, τόσο καλύτερα και η υφή δεν είναι τόσο σημαντική, αλλά στην πραγματικότητα όλα είναι πολύ πιο δύσκολα.

Ειδικότερα, η παρουσία μεγάλου αριθμού χρωμάτων στο σύνολο φαίνεται να θεωρείται ένα πλεονέκτημα, αλλά στην πράξη, μερικές φορές τα χρώματα αυτά δεν είναι πολύ υψηλή ποιότητα.

Θα πρέπει να γίνει κατανοητό ότι οι κατασκευαστές συνήθως χρησιμοποιούν ενεργά τον φυσικό ορισμό που όλα τα χρώματα και οι αποχρώσεις στη γη είναι αποτέλεσμα της ανάμειξης πράσινου, κόκκινου και μπλε σε ορισμένες αναλογίες. Στην πραγματικότητα, οι περισσότερες εταιρείες χρησιμοποιούν χρωστικές μόνο αυτών των τριών χρωμάτων, και οτιδήποτε άλλο είναι στο σύνολο – Αυτό δεν είναι πλέον καθαρό τόνο, αλλά το αποτέλεσμα της ανάμειξης.

Κατ 'αρχήν, οι ίδιοι οι επαγγελματίες καλλιτέχνες συχνά επιλέγουν τη σωστή σκιά ακριβώς με την ανάμειξη διαθέσιμα διαθέσιμα και καθόλου από την απελπιστική αναζήτηση όλων των καταστημάτων, αλλά το ζήτημα της ποιότητας που χρησιμοποιούνται χρωστικές και οι βαθμοί της ανάμειξης είναι ανοιχτές.

Στην περίπτωση της χρήσης συστατικών χαμηλής ποιότητας, καθώς και κατά τη διάρκεια μακροπρόθεσμης αποθήκευσης, η πιθανότητα αυξάνεται ότι το μείγμα θα αναδευθεί με την πάροδο του χρόνου και αντί του αναμενόμενου χρώματος, το σύνολο των αρχικών τόνων κατανεμημένων ανομοιογενών.

Φυσικά, υπάρχουν κατασκευαστές με παγκόσμια ονόματα που καταφέρνουν να αναζητήσουν τέτοια αποτελέσματα χωρίς ακάθαρτα κόλπα, ωστόσο, στην περίπτωση των φθηνών σετ, η υπερβολική φωτεινότητα μπορεί να υποδείξει άμεσα την ενεργό χρήση της επιβλαβούς χημείας, η οποία στην περίπτωση των παιδιών είναι εντελώς απαράδεκτη .

Επιπλέον, είναι πολύ σημαντικό να διασφαλιστεί ότι τα χρώματα διαφορετικού χρώματος αναμειγνύονται μαζί. Μόνο η παλέτα των χρωμάτων, ακόμη και από ένα μικρό σύνολο χρωμάτων, μπορεί να μεταφερθεί στο άπειρο. Το γεγονός αυτό επηρεάζεται από έναν τέτοιο δείκτη ως διασπορά, δηλαδή ο βαθμός λείανσης: το μικρότερο, τόσο το καλύτερο. Καθορίστε τη διασπορά του οφθαλμού δεν είναι δυνατόν, επομένως θα πρέπει να βασίζεται εκτός από την εμπειρία, Και να συγκρίνετε τον ευκολότερο τρόπο για το πώς η λευκή ακουαρέλα αραιώνει άλλα χρώματα.

Σε αυτή την περίπτωση, η διασπορά επηρεάζει επίσης την υφή του σχεδίου: με μικρά σωματίδια εγκεφαλικών επεισοδίων, τα κηλίδες λαμβάνονται με φως, αέρα και διαφανή, χαρακτηριστικό της ζωγραφικής ακουαρέλας, ενώ με μεγάλα σωματίδια που αφήνει τη βούρτσα πάχους, αδιαφανή ίχνη.

Πώς να επιλέξετε;

Εάν κάθε επαγγελματίας καλλιτέχνης έχει μια έννοια σχετικά με την τέλεια ακουαρέλα μπορεί να είναι δική της, τότε το καλύτερο παιδικό χρώμα για σχέδιο μπορεί να καθοριστεί από γενικά αιτήματα που δεν είναι όσα πολλά παιδιά ως γονείς τους. Ωστόσο, ακόμη και οι γονείς δεν έχουν πάντα μια σαφή ιδέα για το πόσο καλό κιτ σχεδίασης των παιδιών πρέπει να μοιάζει, Επομένως, αυτό το θέμα απαιτεί λεπτομερέστερη μελέτη:

• Συγκεκριμένα, θα πρέπει να γίνει κατανοητό ότι ακόμη και οι κατασκευαστές επισημαίνουν τα προϊόντα τους ως παιδιά ή καλλιτεχνικές. Για το σχολείο, είναι καλύτερο να αγοράσετε τα είδη παιδικής ηλικίας, παρόλο που σε όλους τους δημιουργικούς δείκτες, σημαντικά κατώτεροι από τους καλλιτεχνικούς συναδέλφους τους.
• Όσο για πολύ δημοφιλές Χρώματα μελιούΥπολογίζονται σχετικά με τους μικρότερους και ακόμα πολύ περίεργους καλλιτέχνες, επικεντρώνονται σε μεγάλο βαθμό στην οικολογική καθαρότητα της σύνθεσής τους. Ως συνδετικό, η δεξτρίνη (κόλλα καλαμποκιού) χρησιμοποιείται εκεί, μια σημαντική ποσότητα βάρους στη σύνθεση έχει επίσης σχέδια και ζάχαρη.

Πολλοί κατασκευαστές τοποθετούν ένα τέτοιο προϊόν ως πλήρως ασφαλές για το παιδί, αλλά η σύνθεση των περισσότερων συνταγών περιλαμβάνει συντηρητικά που έχουν σχεδιαστεί για να διατηρούν τα θρεπτικά συστατικά της μάζας.




Πολλοί αγοραστές χρημάτων για παιδιά στη διαδικασία επιλογής είναι επίσης προσανατολισμένες στον αριθμό των χρωμάτων και υπάρχουν επίσης ορισμένοι κανόνες εδώ. Για παράδειγμα, τα παιδιά ηλικίας κάτω των 5 ετών στις πρώτες ασκήσεις τους θα έχουν αρκετό πρωτόγονο σύνολο 6 χρωμάτων, επειδή οι λεπτές αποχρώσεις των περισσότερων από αυτούς είναι ακόμα αλλοδαπός και το κύριο πράγμα γι 'αυτούς είναι αυτή τη στιγμή - σε κηλίδες, και φοβούνται.

Μπορείτε να αγοράσετε κιτ για 12-18 χρώματα για ένα παιδί, γιατί τώρα το μωρό αντιλαμβάνεται την παλέτα χρωμάτων, είναι σε θέση να απομνημονεύσει μια μεγάλη ποσότητα αποχρώσεων και να τις χρησιμοποιήσει με τον προορισμό του.

Για παιδιά ηλικίας μέσης σχολικής ηλικίας και άνωΔεν αξίζει πλέον να επιλέξετε χρώματα. Εάν πραγματικά ασχολούνται με το σχέδιο σοβαρά, τότε θα πρέπει να είναι καλύτερα να καταλάβουμε τι χρειάζονται, και ορισμένες γνώσεις από αυτή τη φορά θα έχουν ήδη επεξεργαστεί.

Έχει ήδη γραφτεί πάνω από τα χρώματα ακουαρέλας που παράγονται σήμερα σε μια ευρεία ποικιλία μορφών που έχουν σχεδιαστεί για διαφορετικές μεθόδους χρήσης. Δεδομένων των ιδιαιτεροτήτων της δημιουργικότητας των παιδιών, είναι καλύτερο να προτιμάτε είτε με ακουαρέλα είτε χρώματα σε cuvetcia, Επειδή αυτή η φόρμα είναι αρκετά συμπαγής και σας επιτρέπει να φοράτε ένα σύνολο πάντα.

Ταυτόχρονα, μια μεγάλη προσοχή των γονέων θα πρέπει επίσης να προκαλέσει ένα κουτί, εκτός αν επιθυμεί να εμποδίσει το χαρτοφύλακα του μωρού όσο το δυνατόν γρηγορότερα σε όλα τα χρώματα του ουράνιου τόξου.




Είναι επιθυμητό Η συσκευασία ήταν κατασκευασμένη από αδιάβροχα υλικά(για παράδειγμα, από πλαστικό) και αναγκαστικά κλειστά σφιχτά, που δεν επιτρέπουν το περιεχόμενο που ρίχνει στο εξωτερικό. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα όταν το παιδί δεν έχει παλέτα, δηλαδή το 99% των περιπτώσεων. Το μωρό σε αυτή την κατάσταση δεν παραμένει τίποτα άλλο, εκτός από την αραίωση ακουαρέλας με νερό δεξιά στα κυψελίδες, μετά από τα οποία παραμένουν μια μεγάλη ποσότητα χρωμάτων υγρού, προσπαθώντας να θολώσουν τα πάντα γύρω.

Για επιτυχημένο και κομψό σχέδιο, η ακουαρέλα είναι πιθανό να χρειαστεί όχι μόνο τα ίδιες τις ζωγραφιές, αλλά και τα συναφή αγαθά. Πρώτα απ 'όλα, οι βούρτσες μπορούν να υποστηριχθούν για μεγάλο χρονικό διάστημα, καθώς ένα τέτοιο εξάρτημα επιλέγεται σωστά, αλλά πρέπει να διευκρινιστεί εν συντομία ότι αυτά τα δείγματα που πωλούνται στα φθηνότερα σύνολα μαζί με τα χρώματα είναι εξαιρετικά λίγα κατάλληλα για να σχεδιάζουν ακόμη και στο το πιο πρωτόγονο επίπεδο.
















Για την επίτευξη περισσότερων ή λιγότερο αποδεκτών αποτελεσμάτων, το παιδί θα χρειαστεί τουλάχιστον τρεις βούρτσες. Εάν το παιδί ασχολείται με την επαγγελματική σχεδίαση, έχει νόημα να τον αγοράσει ένα ολόκληρο σετ, και έτσι ώστε να μην συσκευάζει τις τσάντες σας μαζί τους, αξίζει να τον αγοράσετε επίσης μια ειδική αποθήκευση βούρτσες.

Με την ευκαιρία, είναι δυνατό για μεγάλο χρονικό διάστημα να επικρίνουμε εσφαλμένα επιλεγμένα χρώματα ή ακόμα και το μωρό για το γεγονός ότι ποτέ δεν έμαθε να σχεδιάζει, αλλά ο ακατάλληλος καμβάς θα καταλήξει. Σήμερα, μια μεγάλη διανομή στα σχολεία δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης έλαβε τυπικά άλμπουμ για το σχέδιο, το οποίο, αφενός, είναι θεωρητικά κατάλληλο για τη ζωγραφική ακουαρέλα, από την άλλη - αντιστοιχούν σε ένα τέτοιο έργο όχι περισσότερο από το φθηνότερο χρώμα και μια ανόητη βούρτσα από ένα σετ με αυτούς.




Οποιοσδήποτε επαγγελματίας καλλιτέχνης θα επιβεβαιώσει ότι το καλύτερο για ζωγραφική ακουαρέλας θα ταιριάζει Ελαφρώς κυματοειδές χαρτί μεσαίου πάχους- επαρκές ώστε να μην γεμίσει όταν ταλαντεύεται με νερό. Εάν το έγγραφο δεν αντιστοιχεί στο τελευταίο κριτήριο, τότε τουλάχιστον μία από τις κοινές τεχνικές ζωγραφικής ακουαρέλας θα παραμείνει απρόσιτο στο παιδί.

Ελέγξτε την καταλληλότητα του φύλλου σε αυτή την παράμετρο είναι πολύ εύκολη - αρκεί να αφήσετε ένα πολύ υγρό χρωματισμένο επίχρισμα σε αυτό και να δείτε αν το χρώμα ξυπνά στην πίσω πλευρά. Εάν ναι, τότε θα πρέπει να αντιμετωπίζετε πιο προσεκτικά την επιλογή του χαρτιού στο μέλλον.

Σχεδιάζοντας ένα τοπίο σε στάδια ακουαρέλας για παιδιά από 5 χρόνια. Master Class με φωτογραφία βήμα προς βήμα

Master Class σχετικά με την αντιγραφή Ακουαρέλα από 5 χρόνια "τοπίο". Γνωριμία με χρώματα ακουαρέλας

Συγγραφέας: Natalya Aleksandrovna Ermakova, δάσκαλος, δημοτικό δημοσιονομικό εκπαιδευτικό ίδρυμα συμπληρωματικής εκπαίδευσης παιδιών "σχολείο παιδιών τέχνης που ονομάζεται A. A. Bolshakov", μεγάλη Luki, Pskov περιοχή.
Περιγραφή: Η κύρια τάξη έχει σχεδιαστεί για παιδιά από 5 χρόνια και τους γονείς τους, τους εκπαιδευτικούς, τους εκπαιδευτικούς της πρόσθετης εκπαίδευσης.
Σκοπός: Εσωτερική διακόσμηση, δώρο, σχέδιο για εκθέσεις και διαγωνισμούς.
Σκοπός: Δημιουργία τοπίου στην τεχνική ακουαρέλας.
Καθήκοντα:
- να γνωρίζουν τα παιδιά με το επάγγελμα του καλλιτέχνη, δίνουν την έννοια της τέχνης και της ζωγραφικής.
- τη μέθοδο εργασίας με ακουαρέλα: διαβροχή χρωμάτων πριν από το σχέδιο, την αραίωση του νερού για να αποκτήσετε διαφορετικές αποχρώσεις ενός χρώματος, πλένοντας προσεκτικά τη βούρτσα.
- να εργάζεστε με το χρώμα όταν δημιουργείτε ένα τοπίο στην τεχνική ακουαρέλας.
- φροντίδα στην εργασία με διαφορετικούς αριθμούς βούρτσες.
- τα ενδιαφέροντα σε εξαιρετική τέχνη.

Εχω ένα μολύβι,
Πολύχρωμο γκουάς,
Ακουαρέλα, παλέτα, βούρτσα
Και χαρτί σφιχτά φύλλα,
Και επίσης - ένα τρίποδο moolbert,
Επειδή εγώ ... (καλλιτέχνης)
Γεια σας, αγαπητοί επισκέπτες! Υπέροχο καλλιτέχνη επάγγελμα. Αξίζει να πάρει χαρτί, βούρτσες, χρώματα. Δεν υπήρχε τίποτα σε χαρτί, αλλά τώρα εμφανίστηκαν οι πρώτες γραμμές: μία, η άλλη εικόνα είναι έτοιμη.
Ο καλλιτέχνης μπορεί να τραβήξει τα πάντα: σπίτι, δάσος, άνθρωποι, ζώα. Και οι πίνακες του καλλιτέχνη γράφουν. Και γράφει σύμφωνα με το σχέδιό του σαν συγγραφέας
Ο καλλιτέχνης είναι ένα πρόσωπο που ξέρει πώς να δει την όμορφη σε συνηθισμένη, θυμάται τις εντυπώσεις του και ξέρει πώς να εκφράσει σε χαρτί, σε μια πέτρα ή άλλο υλικό τις σκέψεις και τις φαντασιώσεις του.

Ο καλλιτέχνης γνωρίζει πώς στα έργα του και των σχεδίων του για να δημιουργήσει νέους κόσμους, πρωτοφανή ομορφιές και υπέροχα ζώα, και μερικές φορές κάτι εντελώς νέο, ζωγραφίζει σε σχέδια μετατρέπονται σε πυροτεχνήματα χρωμάτων και αποχρώσεων, προκαλούν απίστευτα χαρούμενα συναισθήματα.
Οι πρώτοι καλλιτέχνες εμφανίστηκαν στην πέτρινη εποχή. Ο ρόλος του καμβά ή του χαρτιού έπαιξε στη συνέχεια τοίχους πέτρινης σπηλιών και διάφορα είδη νοικοκυριών αρχαίων ανθρώπων και τα χρώματα των καλλιτεχνών που εξυπηρετούσαν άνθρακα και ορυκτές βαφές. Το έργο του καλλιτέχνη συνδέθηκε στενά με την κατασκευή χρωμάτων και οι άνθρωποι θεωρούν μια μαγική δράση. Πολύ αργότερα, οι άνθρωποι άρχισαν να γράφουν εικόνες, πορτρέτα, ακόμα ζωντανά, τοπία και καλούν όλα αυτά έγιναν ο κόσμος της Fine Art (Art Capting Images).

Έτσι, οι καλλιτέχνες είναι άνθρωποι που ασχολούνται με την εικαστική τέχνη, υπάρχουν πολλές διαφορετικές κατευθύνσεις σε αυτό το επάγγελμα:
- Ο καλλιτέχνης καλλιτέχνη με την ευρεία έννοια της λέξης (ξέρει τα πάντα)
- Ο άνθρωπος που ασχολείται με την τέχνη
-Hezhnik-Πρόγραμμα - ασχολείται με γραφικά (σχέδια με μολύβι, άνθρακα, αισθητήρα)
-Φωτογραφία καλλιτέχνη που ασχολείται με την φωτογραφία
- Πολλαπλασιαστή - πολλαπλασιαστής
- Εικονογράφος λογισμικού

- Ζωγραφική, που ασχολείται με τη ζωγραφική.
Η ζωγραφική είναι η τέχνη της απεικόνισης των αντικειμένων με χρώματα. Ένας από τους τύπους εικαστικών τεχνών που σχετίζονται με τη μεταφορά οπτικών εικόνων εφαρμόζοντας χρώματα σε σκληρή ή εύκαμπτη επιφάνεια. Το όνομα συνέβη από δύο λέξεις "ζωντανή" (ζωντανή) και "γραφή" (ισοπαλία) - και αποδεικνύεται ότι γράφει ως ζωντανός, και οι καλλιτέχνες που ασχολούνται με τη ζωγραφική άρχισαν να ονομάζονται ζωγράφοι.

Στην γκαλερί τέχνης
Είναι πολύ, πάρα πολύ.
Βλέπουμε σε αυτή τη θάλασσα
Και κέρδισε σε αυτό - το δρόμο.
Λάδι, ακουαρέλα
Καλλιτέχνες της δημιουργικότητας. (Εικόνες)
Υπάρχουν πολλές διαφορετικές κατευθύνσεις (για σχέδιο) στη ζωγραφική, σκεφτείτε μερικά από αυτά:
Αν το δείτε από την εικόνα
Παρακολουθώντας κάποιον στις ΗΠΑ
Ή πρίγκιπας στο vintage Rainco
Ή στη ρόμπα κατάφυτη

Πιλοτικό ή μπαλαρίνα
Ή ο Κολκ, ο γείτονάς σου,
Υποχρεωτική εικόνα
Που ονομάζεται - πορτρέτο.

Αν δείτε στην εικόνα
Κύπελλο καφέ στο τραπέζι,
Ή morse σε μεγάλο decanter,
Ή αυξήθηκε σε ένα κρύσταλλο
Ή χάλκινο βάζο
Ή αχλάδι ή κέικ
Ή όλα τα αντικείμενα αμέσως
Γνωρίστε ότι αυτό είναι ακόμα ζωή.

Αν δείτε στην εικόνα
Ο ποταμός σχεδιάζεται,
Ή ερυθρελάτης και λευκό παγετό,
Ή κήπο και σύννεφα,
Ή πεδιάδα χιονιού,
Ή πεδίο και πλάκα,
Υποχρεωτική εικόνα
Που ονομάζεται - τοπίο

Ο καλλιτέχνης γράφει τους πίνακες και τα σχέδια τους με διάφορα χρώματα-γκουάς, ακουαρέλα και πολλά άλλα χρώματα. Ο πραγματικός καλλιτέχνης πρώτα απ 'όλα συναντά πάντα με τα χρώματα του, μελετά τις ιδιότητες, τα χρώματα και τις αποχρώσεις τους. Διεξάγει πειράματα για την ανάμειξη των χρωμάτων και τη λήψη νέων χρωμάτων, τα φυλάσσονται με νερό ή τραβούν παχιά, κορεσμένα. Σήμερα θα γνωρίσουμε την ακουαρέλα, ποια είναι αυτά τα χρώματα;
Το όνομά τους σχετίζεται με το νερό, επειδή το "aqua" σημαίνει "νερό". Όταν τα διαλύονται με νερό και δημιουργούν σχέδιο, δημιουργείται η επίδραση της ελαφρότητας, της ευεξίας, των λεπτών μεταβάσεων χρώματος. Πριν από τη σχεδίαση χρωμάτων, είναι απαραίτητο να υγρανθείς με νερό. Στεγνώστε τη βούρτσα σε καθαρό νερό και κουνήστε τις σταγόνες στο χρώμα, χωρίς να αγγίξετε το σωρό του βούρτσας.
Πριν αρχίσετε να σχεδιάζετε, πρέπει να δοκιμάσετε χρώματα. Κάθε χρώμα τρέχει στο χαρτί, σηκώστε το χρώμα στη βούρτσα και σχεδιάστε μικρές κηλίδες του χρώματος κάθε βαφής. Και είναι άμεσα σαφές τι είδους χρώμα είναι διαφανές και τι ισχυρό κορεσμένο. Ένα πολύ σημαντικό χαρακτηριστικό των βαφών ακουαρέλας είναι, τόσο ισχυρότερη θα τα αναπαράγετε με νερό, όσο πιο διαφανή, καλά και αν προσθέσετε νερό, τα χρώματα θα είναι πιο κορεσμένα. Μετά το δείγμα κάθε χρώματος, πρέπει να πλύνετε τη βούρτσα έτσι ώστε να μην πάρετε το χρώμα. Χρώμα βαφής ακουαρέλας, διαφανής, αγαπά την καθαρότητα. Αφού εξοικειωμένοι με όλα τα χρώματα, μπορείτε να περάσετε πειράματα για την ανάμειξη διαφορετικών χρωμάτων, δύο ή ακόμα και τρία. Θυμηθείτε τι είδους χρώμα είναι φίλοι με το τι, ή αντίστροφα, η φιλία τους τελειώνει άσχημα και αποδεικνύεται μια βρώμικη λακκούβα.
Τρία χρώματα, τρία χρώματα, τρία χρώματα,
Παιδιά, έτσι δεν είναι;
Και πού είναι το πράσινο, πορτοκάλι να πάρει;
Και αν είμαστε χρώματα για τα ζευγάρια μείγμα;
Από το μπλε και το κόκκινο (αυτό)
Θα έχουμε χρώμα ... (μοβ).
Και το μπλε αναμιγνύουμε με κίτρινο χρώμα.
Τι χρώμα παίρνουμε; (πράσινος)
Και το κόκκινο συν κίτρινο, για όλα όσα δεν είναι ένα μυστικό,
Ας μας δώσουμε ... (πορτοκαλί χρώμα).
Αυτή η άσκηση για τη γνωριμία με χρώματα πραγματοποιείται πριν από το κύριο καθήκον, τα παιδιά θα ανταποκριθούν και θα συμπεριφέρονται πειράματα με χρώμα. Μια τέτοια άσκηση μπορεί να πραγματοποιηθεί σε ένα ξεχωριστό φυλλάδιο, αλλά είναι καλύτερο να ξεκινήσετε το άλμπουμ "εξαπατήσει φύλλο", όπου τα παιδιά θα κάνουν ασκήσεις για να εξοικειωθούν με το χρώμα και να μελετήσουν διάφορες τεχνικές ζωγραφικής.

Υλικά και εργαλεία:
Pist of Paper A3 (για το τοπίο)
-List A4 για δείγμα χρωμάτων (ή άλμπουμ)
-ακουαρέλα
- Τρία δωμάτια (μεγάλα, μεσαία, λεπτή)
-Carandash απλό, γόμα (για τα νεώτερα παιδιά, μπορούν να σχεδιάσουν τη γραμμή ορίζοντα)
Νερό-πανάκα
Λωρίδα για βούρτσες

Master Class Move:

Βλέπω την άκρη της άγνωστης αντίστασης.
Γύρω από τη γη διατηρείται καλά. Krasiva ...
Αλλά εγώ, η ψυχή μου, εδώ είναι τόσο γοητευτική!
Τόσο μεγάλη η ομορφιά της Ρωσίας μου!
Σήμερα θα σχεδιάσουμε ένα τοπίο, για τα παιδιά, ένας καλός ρόλος παίζεται από την επίδειξη του μελλοντικού σχεδίου και η εκτίμησή του εμφανίζεται σε αυτό.

Το τοπίο αρχίζει με τα σύνορα του ουρανού και τη γη, αυτή είναι η γραμμή του ορίζοντα, όπου συναντιούνται μεταξύ τους. Σχεδιάζουμε τη γραμμή ορίζοντα με την άκρη της βούρτσας, τότε αρχίζετε να ζωγραφίζετε τον ουρανό από την κορυφή του φύλλου στην οριζόντια κατεύθυνση. Πάντα σχεδιάζω με τα παιδιά, τη νέα υποδοχή, το νέο μέρος της εργασίας και των παιδιών επαναλαμβάνει τα εξής στο σχέδιο τους.

Τα εγκεφαλικά επεισόδια θα πρέπει να είναι μεγάλα, λεία, χρησιμοποιούμε τη μεγαλύτερη βούρτσα. Το χρώμα πρέπει να αραιωθεί καλά με νερό και να προσπαθήσει να δημιουργήσει ένα ομαλό, μονοφωνικό υπόβαθρο.

Στη συνέχεια, σχεδιάζουμε τη Γη από τη γραμμή ορίζοντα, το πεδίο (πράσινο χρώμα). Το βούρτσα μετά από κάθε χρώμα πρέπει να ξεπλυθεί καλά. Πόνος στην επιφάνεια σε οριζόντια κατεύθυνση, μια μεγάλη βούρτσα, ένα πράσινο χρώμα με μια μεγάλη προσθήκη νερού.

Τώρα παίρνουμε τη μεσαία βούρτσα, τραβήξτε το με την άκρη. Το χρώμα βαφής είναι ένας λόφος σμαραγδένιο, ζωγραφίστε φωτεινό και κορεσμένο.

Με τη βοήθεια μιας καθαρής βούρτσας και νερού, θαμπίζουμε τις σμαραγδένιες γραμμές των λόφων, από το σμαραγδένιο χρώμα στο κύριο πράσινο. Έτσι αποδεικνύεται μια ομαλή μετάβαση από το χρώμα στο χρώμα. Το έργο περνάει με την προσθήκη μιας μεγάλης ποσότητας νερού, πρακτικά για το ακατέργαστο υπόβαθρο (έτσι η εργασία επιλέγει). Η περίσσεια νερού μπορεί να αφαιρεθεί ρυθμίζοντας το κουρέλι.

Αφήστε το πεδίο να στεγνώσει και να επιστρέψετε στην εργασία στον ουρανό. Πληκτρολογούμε το κόκκινο χρώμα της βούρτσας και σχεδιάζουμε μια κορεσμένη λωρίδα πάνω από τη γραμμή ορίζοντα.

Το πινέλο μου, καθαρίστε τη βούρτσα με νερό, περάστε τη γραμμή κατά μήκος του κάτω άκρου της κόκκινης λωρίδας, θαμπάδα.

Ομοίως, προσθέστε πορτοκαλί και κίτρινα χρώματα.

Τώρα τα κατακόρυφα μικρά εγκεφαλικά επεισόδια είναι τα πτερύγια, όσο πιο μακριά είναι από εμάς, τόσο λιγότερο.

Στη συνέχεια, η βούρτσα μου, πατήστε και ελαφρώς λυγίστε τις λεπίδες, σαν να τρίβουμε τη βούρτσα τους. Σχεδιάστε μια κόκκινη ηλιοφάνεια.

Βούρτσα κτυπώντας στο πάτωμα σχεδιάζουμε θάμνους.

Η γραμμή ορίζοντα σχεδιάζει μια κορεσμένη μπλε γραμμές στο δάσος. Και μια λεπτή βούρτσα του ταξιδιώτη στο προσκήνιο του σχεδίου.

Η λεπτή βούρτσα κάνει κάθετες μπλε γραμμές, όπου το δάσος είναι εκεί, αυτά είναι δέντρα.

Το δάσος σε απόσταση από την λεπτή γραμμή της μαύρης (λεπτού βούρτσας) και σχεδιάζει κλαδιά σε θάμνους.

Η ακουαρέλα μπορεί να ταξινομηθεί σύμφωνα με τα ακόλουθα χαρακτηριστικά:

• Αριθμός χρωμάτων στο σύνολο.
• Κατασκευαστής;
• Σχεδιασμός συσκευασίας;
• Τύπος βαφής (στερεό, μαλακό, μέλι, κλπ.).
• Διαθεσιμότητα σε ένα σύνολο βούρτσες και άλλα πρόσθετα εργαλεία.

Η ακουαρέλα των παιδιών πωλείται σε αστεία κιβώτια με εικόνες από αγαπημένους χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων και βιβλίων. Τα παιδιά είναι καλύτερα να αγοράσουν χρώματα ακουαρέλας σε μικρά σύνολα, συμπεριλαμβανομένων μόνο βασικών χρωμάτων. Αυτό θα είναι το πρώτο βήμα προς την εκμάθηση του σχεδίου και ένα πρόσθετο μάθημα για την εδραίωση της γνώσης σχετικά με την παλέτα χρωμάτων. Οι επαγγελματίες καλλιτέχνες χρησιμοποιούν επίσης ελάχιστα χρώματα, λαμβάνοντας τις απαραίτητες αποχρώσεις με ανάμειξη χρωμάτων.

Αξίζει να δοθεί προσοχή στα ακόλουθα σημεία:

• Συμμόρφωση με το GOST.
• Διατήρηση του χρώματος όταν οι ακτίνες του ήλιου.
• Το χρώμα λαμβάνεται καλά με μια υγρή φούντα και θα θολωθεί εύκολα.
• Δεν διεισδύει στο χαρτί και δεν σχηματίζει κομμάτια.

Αγοράστε ακουαρέλα στη Μόσχα σήμερα δεν είναι δύσκολο, αλλά αναφέροντας τα αποδεδειγμένα καταστήματα και την απόκτηση αγαθών αποδεδειγμένων παραγωγών, μπορείτε να προστατεύσετε τον εαυτό σας από προϊόντα κακής ποιότητας. Η καλλιτεχνική ακουαρέλα βοηθά τη δημιουργική ανάπτυξη του παιδιού, ο σχηματισμός του όμορφου χεριού του, και επιτρέπει επίσης νέα ταλέντα στον γιο ή την κόρη του. Χάρη στα χρώματα, τα παιδιά μπορούν να μεταφέρουν τα συναισθήματά τους σε χαρτί και να δείξουν φαντασία.

Η ελάχιστη τιμή των χρωμάτων ακουαρέλας είναι περίπου 29 ρούβλια, οπότε η ευκαιρία να πάρει το παιδί με ενδιαφέροντα και χρήσιμα πράγματα, τα οποία θα του δώσουν ευχαρίστηση και οι γονείς του είναι ελεύθεροι, δεν απαιτούν ειδικά χρηματοοικονομικά έξοδα.

Ακουαρέλα - απλό και προσιτό υλικό για τη δημιουργικότητα των παιδιών, και Παιχνίδια με ακουαρέλα με παιδιά προσχολικής ηλικίας - Ένας πολύ καλός τρόπος για να αναπτύξετε δημιουργική σκέψη. Το πρώτο μέρος του άρθρου μπορεί να διαβαστεί και σήμερα - νέα παιχνίδια με ακουαρέλα για παιδιά από ένα και μισό "εποχές". Δεν συλλέξαμε μόνο τους ενδιαφέρουσες τρόπους να δουλέψουμε σε ακουαρέλα για τα παιδιά, αλλά επίσης επέλεξε το πιο κατάλληλο για κάθε εποχή του έτους.

Για παιχνίδια ακουαρέλας, θα χρειαστούμε: Χρώματα ακουαρέλας, φούντες, λευκό χαρτί, δεξαμενή νερού + νερό, καλαμάκια για χυμό, λαβές μπάλα, μολύβια κεριών. Πριν αρχίσετε να εργάζεστε με χρώματα ακουαρέλας, το τραπέζι είναι καλύτερο να κλείσει με μια κόλλα, και στο παιδί να φορέσει μια ειδική προστατευτική ποδιά.

Ακουαρέλα παιχνίδια για παιδιά

1. Χειμώνας. Σχεδιάστε κάτι με ένα λευκό μολύβι κεριών και στη συνέχεια προσφέρετε το παιδί να κάνει ένα όμορφο φόντο ακουαρέλας. Όταν το μωρό αρχίζει να σχεδιάζει, θα εμφανιστεί το σχέδιό σας. Εδώ είναι μια τόσο απλή εστίαση, και η χαρά των μικρών καλλιτεχνών παραδίδει πολλά. Τα λευκά μολύβια κεριών σε συνδυασμό με τα χρώματα ακουαρέλας είναι πολύ δροσερά για να σχεδιάσουν το χειμώνα: νιφάδες χιονιού, χιονάνθρωποι, drifts κλπ.

2. Πτώση. Εάν το καλοκαίρι αποξηραμένα όμορφα φύλλα, μπορούν επίσης να χρησιμοποιηθούν σε παιχνίδια ακουαρέλας. Αναβοσβήνει το φύλλο της βαφής περπατά (το μικρότερο το νερό, το καλύτερο) και κάνει ένα σημάδι. Αποδεικνύεται πολύ διακοσμητικά, τέτοιες εκτυπώσεις μπορούν να διακοσμηθούν ή να κάνουν ένα πάνελ για να διακοσμήσει το δωμάτιο των παιδιών. Θα πάρετε το πιο όμορφο φθινόπωρο.

3. Καλοκαίρι. Προσκαλέστε το παιδί να σχεδιάσει πολλά πολύχρωμα στίγματα, στη συνέχεια να τα περιβάλλετε με μια λαβή με μαύρη πάστα ή ένα πέλμα άκρου. Σχεδιάστε τα πόδια, τις ουρές, τα πληκτρολόγια. Και τώρα τα αστεία πουλιά είναι έτοιμα. Ομοίως, μπορείτε επίσης να σχεδιάσετε ποντίκια, χοίρους ή θα συμμετάσχετε, με μία λέξη όλων αυτών που πτηνών και ζώων, τα οποία συναντάμε για καλοκαιρινές βόλτες. Μια τέτοια άσκηση είναι καλή για την ανάπτυξη της φαντασίας, είναι δυνατόν να προσφέρουμε παιδιά σε δύο χρόνια.

4. Ανοιξη. Νερό το φύλλο λευκού χαρτιού με νερό και στη συνέχεια εφαρμόζει αμέσως χρώματα, αποδεικνύεται ένα όμορφο φόντο, αφού τα χρώματα είναι πολύ καλά αναμεμειγμένα. Αφήστε το φόντο να στεγνώσει και να πάει στο δεύτερο στάδιο. Εάν το παιδί κουρασμένο γρήγορα, τότε μπορείτε να σχεδιάσετε το άχυρο σε ένα καθαρό φύλλο, αποδείχνεται κακή.

Σταγάζουμε το χρώμα και αρχίζουμε να φυσάει μια σταγόνα βαφής μέσα από το άχυρο. Το άχυρο πρέπει να διατηρείται κοντά στο χρώμα και το φύλλο χαρτιού στρίβει. Το χρώμα θα είναι περίεργο. Γυρίστε το άχυρο και φυσάει σε διαφορετικές κατευθύνσεις, μπορείτε να πάρετε πολύ ενδιαφέρουσες εικόνες. Ο ευκολότερος τρόπος να σχεδιάσετε τον ήλιο ή το γρασίδι, και στη συνέχεια μπορείτε να πάτε στα δέντρα.

Όταν ένα παιδί προσομοιώνεται, σε αυτή την τεχνική μπορείτε να σχεδιάσετε υπέροχα τοπία της άνοιξης. Για παιδιά άνω των τριών ετών.

Ελπίζουμε ότι σας άρεσε παιχνίδια με ακουαρέλα για παιδιά "εποχές". Θα χαρούμε να χαίρουμε μια φωτογραφία των αριστουργημάτων που προκύπτουν και στείλτε μας τα πιο όμορφα για να δημοσιεύσετε! Πώς παίζετε με ακουαρέλα; Μοιραστείτε στα σχόλια.

Οι ιδέες για τη δημιουργικότητα δεν συμβαίνουν πολλά, και αν τα παιδιά εμπλέκονται στη δημιουργική διαδικασία - θα συμφωνήσετε, συχνά δεν γίνεται μόνο δημιουργική, αλλά και η έρευνα. Με απλές τεχνικές χρήσης ακουαρέλας, οι οποίες από τη νέα πλευρά θα μας δείξουν τις ιδιότητες ορισμένων συνηθισμένων αντικειμένων, μας εισάγει σήμερα στο Αναστασία Μπόριςφ , Συγγραφέας blog English4..me - Αγγλικά για μένα και την οικογένειά μου. Το blog της Αναστασίας δεν είναι μόνο για τη γλώσσα, αλλά και για τη δημιουργικότητα, έτσι σήμερα πηγαίνουμε σε μια περιήγηση σε δημιουργικές αποθήκες και μελέτη απλών τεχνικών και τεχνικών ακουαρέλας.

Πόσες δημιουργικές και ολοκληρωμένες αναπτυγμένες μητέρες εδώ, σε! Και ενδιαφέροντα ευρήματα θα μας περιμένουν σε κάθε βήμα. Πολλές μητέρες, βλέποντας μετά από οποιαδήποτε κατοχή ένα απίστευτο αποτέλεσμα του έργου του παιδιού 2-4 ετών - Ακόμη και αν όχι πάντα, όπως σκέφτεται - αναφωνεί: "Πόσο πρωτότυπο και απλό! Πού διδάσκεται; " Όλοι θέλουν να κάνουν έναν ελαφρώς μάγο για τα παιδιά τους.

Εδώ, χρησιμοποιώντας τις απλούστερες τεχνικές, επέστρεψα ένα χειμωνιάτικο τοπίο σε 15 λεπτά, το οποίο ο σύζυγός μου θεωρείται άξια να βάλει προς πώληση. 🙂

Τα καλύτερα βιβλία των παιδιών

Η μη τυπική χρήση των υλικών και μια ποικιλία των αποτελεσμάτων που δημιουργήθηκαν δίνουν στο παιδί ένα συναίσθημα "μπορώ!", Και η μητέρα μου που σκέφτηκε όλη τη ζωή του είναι ότι δεν ξέρει πώς να σχεδιάσει, να σας επιτρέψω να ξεπεράσετε "Δεν ξέρω πως."

Η ακουαρέλα είναι ένα ρευστό που ρέει και άτακτος. Θα το χρησιμοποιήσουμε ότι δεν είναι πάντα βολικές ιδιότητες, δημιουργώντας "αριστουργήματα" κυρίως "σε υγρό".

1. Επίδραση αντίστασης Crayon - Διαγραμμένες εκδηλώσεις κεριών

Αυτό είναι ίσως η πιο συνηθισμένη τεχνική. Ένα σχέδιο ή μια επιγραφή σε ένα φύλλο χαρτιού εφαρμόζεται με κερί ρηχή ή κερί και η ακουαρέλα γυρίζει στην κορυφή. Χρησιμοποιώντας μια λευκή κιμωλία ή ένα κερί, μπορείτε να κάνετε μυστικές σημειώσεις ή συγχαρητήρια. Η κίτρινη κιμωλία δημιουργεί την επίδραση της λάμψης. Φωτεινό μπλε, πράσινο και ροζ κάτω από σκούρο ακουαρέλα - φαινόμενο νέον. Μπορείτε επίσης να συνδυάσετε αυτήν την τεχνική με μια πλήρωση. Κάτω από το φύλλο, βάζουμε ένα υφή υπόστρωμα (όλα όσα βρίσκονται στο σπίτι) και πάνω από ένα επίπεδο πρόσωπο κιμωλίας. Εάν το κάνετε προσεκτικά, αλλά για να βάλετε φύλλα ή κάποιο είδος ανάγλυφου αντικειμένου, επιτυγχάνονται εξαιρετικές εκτυπώσεις.

2. Αλάτι - υγρό αλάτι ακουαρέλας

Επιταχύνοντας σε ένα άλλο αλάτι φύλλων με υγρό κύλισης, μπορείτε να επιτύχετε προηγμένα αποτελέσματα. Ένα μεσαίο μεγάλο αλάτι κατά τη διάρκεια της ξήρανσης αφήνει "νιφάδες χιονιού" σε μπλε χρώμα. Ένα ημιδιαφανές φύλλωμα θα αποδειχθεί σε πράσινο φόντο. Το μικρό αλάτι επιπλέον στεγνώνει σχεδόν σφιχτά. Έτσι μπορείτε να προσθέσετε τις υφές του δρόμου, της πέτρας, να δημιουργήσετε έναν γαλαξία.

3. Blotting - Χρώματα Επιλέξτε.

Αφαίρεση στεγνής σερβιέτας με ένα φύλλο υπερφόρτωσης και ένα στρώμα βαφής, μπορείτε να σχεδιάσετε χειμωνιάτικο έλατο καλυμμένο με χιόνι ή θαλάσσιο αφρό. Το απαλό φεγγάρι ή ο ήλιος θα αποδειχθεί εάν τυλίξετε με ένα χαρτί χαρτιού από χαρτί υγείας και μπείτε στον ουρανό ακουαρέλας. Ακόμα και ήδη στεγνώσει στο σχέδιο μπορεί να διορθωθεί με το ψεκασμό με νερό και να χάσει προσεκτικά τη σωστή θέση.

Εάν κρύβετε μια χαρτοπετσέτα και συνδέστε το στον γαλάζιο ουρανό, αποδεικνύεται πολύ φυσικά σύννεφα.

Η τσαλακωμένη χαρτοπετσέτα σας επιτρέπει να πάρετε επίσης μια ενδιαφέρουσα υφή. Τα φύλλα υφής μπορούν να χρησιμοποιηθούν με επιτυχία κατά τη δημιουργία κολάζ.

4. Πατώντας - εργασία

Το παρακάτω σχήμα δείχνει μια διαυγή επιγραφή σε σκοτεινά γράμματα (i ...). Είναι κατασκευασμένο στην άκρη υγρού ακουαρέλας της βούρτσας (βαφή, όπως ήταν, τα κοπάδια στα τοποθετημένα κοιλώματα). Έτσι, μπορείτε να υπογράψετε το σχέδιο ή να προσθέσετε λεπτομέρειες. Στην ίδια αρχή, το δωμάτιο του φύλλου υγρού ακουαρέλας με ένα αντικείμενο υφή σε αυτό κάτω από τον Τύπο. Το καλύτερο από όλα, φυσικά, τα φύλλα είναι τόσο αποτυπώματα. Αλλά ακόμα και από φτερά και κλαδιά του χριστουγεννιάτικου δέντρου βγαίνει από μια καλή διακοσμητική εικόνα.

5. Splatter και Spray - πιτσίλισμα

Η οδοντόβουρτσα συν την ακουαρέλα θα βοηθήσει να κάνει μια βροχή, το χιόνι, το φθινόπωρο του φύλλου, τον άνεμο απεικόνισης. Είναι ενδιαφέρον να εκτοξεύονται απλά με διαφορετικά χρώματα σε ξηρό φύλλο. Το υγρό φύλλο θα δώσει ένα εντελώς διαφορετικό αποτέλεσμα. Θα είναι δυνατόν να παρατηρηθούν πώς τα σταγονίδια είναι θολωμένα, συγχωνεύοντας μεταξύ τους σε ένα φανταχτερό στολίδι.

Μπορείτε να ψεκάσετε γύρω από το stencil, ή αντίστροφα μέσα σε αυτό. Το αρχικό αποτέλεσμα είναι συνεπές. Απλά μην ξεχάσετε να αποθηκεύσετε το χώρο εργασίας με εφημερίδες, το χρώμα φοβάται μακριά.

6. Ταινία κάλυψης - Σχέδιο με ταινία ζωγραφικής

Είμαι έκπληκτος που διαπιστώσω ότι η προαναφερθείσα ταινία είναι εξαιρετική αρκετές φορές σκάει από το χαρτί και ως εκ τούτου το χρησιμοποιούμε ως βάση για το stencil. Μπορεί να ορκιστεί με τα χέρια σε άνισες λωρίδες και να σχεδιάσει ένα δάσος.

Οποιεσδήποτε γεωμετρικές συνθέσεις είναι τέλεια. Στο πάχος του Scotch, μπορείτε ακόμη και να κόψετε κάτι πιο λεπτομερές, όπως, για παράδειγμα, σπίτια στην πρώτη φωτογραφία. Το κύριο πράγμα είναι ότι αυτό το στένσιλ δεν χρειάζεται να στερεωθεί επιπλέον και να κρατήσει, και η πιθανότητα ingressing χρώματα δεν είναι μεγάλη αν οι άκρες είναι καλά ομαλές.

7. Ζωγραφική αφρού - αφρός σχεδίασης

Χαρούμενη και όμορφη υφή σε ένα μπουκάλι. Στη δεξαμενή πρέπει να αναμίξετε το νερό, ένα μικρό υγρό σαπούνι και πολλά χρώματα. Χέρι του σωλήνα του μωρού και επιτρέψτε μου να φυσήξω φυσαλίδες. Μόλις μεγαλώσει ένα καπέλο, εφαρμόζουμε χαρτί σε αυτό. Ταυτόχρονα, το παιδί είναι καλύτερο να καθίσει καθόλου έτσι ώστε να είναι ευκολότερο να το πλύνετε ευκολότερο.

8. Αλκοόλ και κιτρικό οξύ - αλκοόλη και λεμόνι

Και τα δύο υγρά εξαπλώνονται και "τρώγονται" βαφή. Μια σταγόνα αλκοόλ δίνει την επίδραση του "ψαριού" (ψάρι μάτι), ενώ η μεταβλητότητά του μπορεί να δημιουργήσει ακόμη και επιπλέον περιοχή γύρω από αυτό το μάτι, παρόμοιο με το φωτοστέφανο γύρω από τον ήλιο. Πολύ ασυνήθιστο.

Ο χυμός λεμονιού είναι καλά σπάσιμο σε φρέσκια ακουαρέλα και δεν επηρεάζει το στεγνωτήριο. Ο ίδιος απλώνεται αρκετά, οπότε είναι σημαντικό να μην το παρακάνετε. Στην ιδανική περίπτωση, λαμβάνονται αυτά τα στυπώματα "shaggy". Μετά την ξήρανση, μπορούν να μετατραπούν σε τέρατα ή σε κάποιον άλλο, προσθέτοντας τα χέρια, τα πόδια, τα μάτια.

9. Σφραγίδα - σφράγιση

Για το γούστο μου, με γραμματόσημα είναι καλύτερο να δουλέψετε με χρώματα ενός βόλτα - γκουάς, ακρυλικό. Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα πάντα στο χέρι, καθώς και να κόψετε γραμματόσημα από πατάτες, εκτυπώστε λαχανικά σε μια φέτα κλπ. Ακουαρέλα είναι κατάλληλη για τη δημιουργία υφασμάτων. Παίρνουμε μια χαρτοπετσέτα, βουτιά στο χρώμα και αφήνουμε ίχνη, αρκετά παρόμοια με πέτρες, για παράδειγμα.

10. Πλαστική περιτύλιξη Clan - ταινία τροφίμων

Ξέρατε ότι η ταινία ξέρει επίσης πώς να σχεδιάσει; Αρκεί να το βάλει στην υγρή ακουαρέλα και να μετακινηθείτε. Πάρτε κρυστάλλους πάγου ή άλλα γένος αφαίρεσης.

Εάν κάνετε ένα μεγάλο ομαλό "παράθυρο" πλαισιωμένο από τις ρυτίδες, στη συνέχεια, αφού ξήρανση του χρώματος θα δείτε, να πείτε, τη λίμνη ή το wormwood. Στη φωτογραφία, ακόμα και αν το τριαντάφυλλο αποδείχθηκε.

11. Blowing - Φουσκωμένη

Μια άλλη λήψη σχεδίασης με ένα σωλήνα. Και πάλι πρέπει να φυσήξετε, αλλά τώρα όσο πιο δυνατή όσο το δυνατόν πιο ισχυρή, κυνηγώντας το σταγονίδιο της βαφής στο φύλλο. Στο τέλος, θα έχετε περίπλοκα δέντρα ή απλά αστείες πληγώσεις, ή ίσως τα μαλλιά για έναν προ-τραβήξει χαρακτήρα.

Αν θέλετε, μπορείτε να αντέξετε οικονομικά το χρώμα για να ρέσετε τον εαυτό σας, όπου θέλει. Απλά γυρίστε το φύλλο κάθετα και στη συνέχεια φανταστείτε με το παιδί σας, μοιάζει με αυτό.

12. Πίνακας φωτός - Πίνακας φωτός

Ή παράθυρο, απλά μιλώντας. 🙂 Αυτή η τεχνική δεν είναι για μωρά, αλλά η μητέρα θα είναι σε θέση να δημιουργήσει μια γκαλερί παιδιών, αν το επιθυμεί. Όλοι οι συγγενείς θα εξασφαλιστούν από δώρα για ένα χρόνο. Στην παιδική ηλικία, τα πάντα, νομίζω, "μειωμένες" εικόνες, εφαρμόζοντας το πρωτότυπο με ένα λευκό φύλλο στο παράθυρο. Και αν τραβήξετε μια φωτογραφία; Στους συντάκτες φωτογραφιών, πρέπει να διασφαλίσετε ότι 2 χρώματα παραμένουν - ασπρόμαυρα (λειτουργία posterize).

Υπάρχουν πολλές επιλογές για δράση. Μπορείτε να βάψετε όλα τα λευκά μέρη με ένα ρηχό κερί ή ένα κερί και στη συνέχεια να περάσετε από ακουαρέλα. Αποδεικνύεται ενδιαφέρον, αλλά όχι πολύ καθαρό, διότι για να παρακολουθήσει εκεί που πέρασε η κιμωλία, αρκετά δύσκολη.

Μπορείτε απλά να σπάσετε όλα τα λευκά σημεία με ένα μολύβι, και στη συνέχεια τακτοποιημένα το υπόλοιπο του χρώματος. Δεν είναι τόσο μακρύ και όχι τόσο δύσκολο, όπως φαίνεται. Μόλις λίγη υπομονή και ακρίβεια, και έχετε 3-4 πορτρέτο για τον ύπνο της ημέρας των παιδιών.

Εάν αποφασίσετε να κάνετε μια ροή, στη συνέχεια στις αγορές χόμπι, είναι καλύτερο να αγοράσετε ένα πλεονάζοντα υγρό για χαρτί ακουαρέλας. Εφαρμόζεται στη βούρτσα της σε λευκό, περνάμε με ακουαρέλα στην κορυφή και στη συνέχεια αφαιρέστε το αποθεματικό σαν μια ταινία από το φύλλο. Γρήγορα, καθαρό, πρωτότυπο.