Σύντομη βιογραφία για τα παιδιά. Βιογραφία φύλλων Ferrenz σύντομα

F. Φύλλο - Χαρακτική 19ου αιώνα

Το φύλλο Ferrenz (Franz) ζούσε και εργάστηκε σε ένα από τα πιο δύσκολο για το παιχνίδι και όχι εύκολο για την αντίληψη, τον ρομαντισμό του δέκατου ένατου αιώνα. Ήταν ένας άλλος γύρος της εξέλιξης της μουσικής, ο οποίος γύρισε την εμφάνιση των Πλειάδων διάσημων μουσικών και ιστορικών προσωπικοτήτων στη μουσική σφαίρα, όπως ο Chopin, ο Rachmaninov, ο Roman-Korsakov, ο Franz Schubert και πολλοί άλλοι μουσικοί αυτών των χρόνων.

Κάποτε η μουσική της εποχής του ρομαντισμού ήταν η απάντηση στην αρχή της εποχής του Διαφωτισμού και της Επιστημονικής και Τεχνικής Ανάπτυξης. Οι άνθρωποι άρχισαν να αισθάνονται πολύ πιο ελεύθεροι, η φαντασία ζωγράφισε τους πιο αξέχαστους και αξέχαστες ζωγραφιές ... η ανθρωπότητα έφτασε στον χρυσό αιώνα του, αν και δεν το γνώριζε.

Για να διευκολυνθεί η κατανόηση, σε πότε ζούσαν και εργάστηκε φύλλο Ferinet, αξίζει να αναφερθεί και ακόμη και να υπογραμμιστεί ότι η ανάπτυξη του φαινομένου της ενοποίησης με τη φύση, τους ανθρώπους (ναι, ναι, άρχισε να συμβαίνει κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου) άρχισε να κανονίζει πικνίκ, μηχανική και να θέσει νέες ταξιδιωτικές διαδρομές. Σε μεγάλο βαθμό, η ανάπτυξη οχημάτων, όπως η ατμομηχανή ατμού, ατμόπλοιο και πολλοί άλλοι, ήταν σε μεγάλο βαθμό ανάπτυξης αυτής της άποψης σε σχέση με τον κόσμο σε όλο τον κόσμο.

Ο άνθρωπος εξακολουθεί να μην καταλάβει τι να κάνει με όλα αυτά, οπότε έπεσα σε μια με θέα τον ρομαντισμό, το οποίο μετατράπηκε σε κλασικισμό στη ζωγραφική, τη λατρεία των συναισθημάτων και τη φυσική στην ποίηση (όλα τα ίδια pushkin) και στη μουσική (όπως ο ήρωας της σημερινής μας αφήγησης).

Νεολαία

Το φύλλο Ferenz γεννήθηκε στην Ουγγαρία στις 22 Οκτωβρίου 1811. Ήταν το μοναδικό παιδί στην οικογένεια. Ο πατέρας του, Georg Adam Sheet, σερβίρεται στη διοίκηση του Prince Esterhazi. Esterhazi - Αυτοί ήταν οι μεγαλύτεροι γαιοκτήμονες της Ουγγαρίας, εμπλουτίστηκαν γρήγορα και θεωρήθηκαν ακόμη και άλλο ευρωπαϊκό μοναρχο.

Αλλά πίσω στους γονείς του διάσημου πιανίστα και του συνθέτη. Έως 14 ετών, ο πατέρας της μελλοντικής διασημότητας έπαιξε στην ορχήστρα του πρίγκιπα. Ήταν κυψέλη. Στη συνέχεια, ο νεαρός Αδάμ αποφάσισε να γίνει αρχάριος της φραγκισκανικής τάξης, αλλά σε δύο χρόνια άλλαξε το μυαλό του και βγήκε από αυτή τη σειρά, αν και συνέχισε να δοκιμάζει ζεστά συναισθήματα γι 'αυτόν και κάλεσε τον γιο του Franz προς τιμήν του.

Ο ίδιος (Ferenz) Leaf (Ferenz), υποστήριξε επίσης τη σύνδεση με τους Franciscans, και στο τέλος της ζωής του ήταν ένας από αυτούς. Αλλά πίσω στον πατέρα του συνθέτη. Επίσης έγραψε ενεργά τη μουσική που αφιερώνει στο ουγγρικό μοναρχο. Έτσι πέτυχε ευνοϊκό προορισμό, και στον ελεύθερο χρόνο του συνέχισε να παίζει την ορχήστρα. Έπαιξε με πολλούς επισκέπτες σε μουσικούς και μεταξύ των οποίων υπήρχαν διασημότητες όπως η Κερουμπίνι και. Ο τελευταίος έγινε είδωλο Αδάμ, και στη συνέχεια ο γιος του, ο Franz.

Η μητέρα του Franz ήταν μια κόρη του Pearary, εργάστηκε ως παιδί ως παιδί, όπως πολύ πρώιμο ορφανό (στα εννέα χρόνια), και στα είκοσι χρόνια μετακόμισε στο Mattersburg στον αδελφό του. Εκεί συναντήθηκε ο Αδάμ, ο οποίος μόλις επισκέφθηκε τον πατέρα του. Μετά από ένα σύντομο χρονικό διάστημα μετά τη χρονολόγηση του, αποφάσισαν να παντρευτούν.

Δέκα μήνες μετά τον γάμο, ο γιος τους γεννήθηκε, ο οποίος άγνωφθηκε από τον Franz. Είναι παράξενο ότι η ουγγρική έκδοση του Ferrenz χρησιμοποιείται συχνότερα. Και είναι παράξενο επειδή το ίδιο το φύλλο ανήκει ασθενώς τους συγγενείς του, φαινομενικά γλώσσα.

Ο Αδάμ από τα πρώτα χρόνια άρχισε να διδάσκει επιμελώς τη μουσική του γιου του. Επιπλέον, το παιδί τραγούδησε στην εκκλησιαστική χορωδία, και επίσης πήρε μαθήματα στον τοπικό οργανισμό.

Μετά τη μελέτη για τρία χρόνια, ο Franz, και στη συνέχεια υπήρχαν οκτώ, έδωσε την πρώτη του δημόσια συναυλία. Μετά από αυτό το γεγονός, ο πατέρας οδήγησε το παιδί στους ευγενούς ευγενείς που έπαιξε στο πιάνο. Όσοι αντιμετωπίζουν το μωρό πολύ καλοπροαίρετο, αλλά ο Αδάμ κατανόησε ότι οι Γάλλοι πρέπει να συνεχίσουν να μαθαίνουν. Και πήγαν στη Βιέννη.

Και έτσι, από το 1821, το φύλλο Franz αρχίζει να μαθαίνει από το διάσημο, ο οποίος ανέπτυξε την ευελιξία του στην τέχνη του πιάνου. Σπούδασε θεωρία από τον Αντόνιο Σαλιέρι, μετά από το οποίο άρχισε να φέρει τις Βιεννέζικες ακροατές να απολαύσουν. Ακόμη και ο Beethoven έμεινε με μεγάλη ικανοποίηση από το παιχνίδι του φύλλου.

Χρόνια στο Παρίσι

Το 1823, ο νεαρός Franz μετακινείται στο Παρίσι. Θα σπουδάσει στο Ωδείο του Παρισιού, αλλά δεν το πήρε εκεί, καθώς ο Franz δεν ήταν γαλλική προέλευση. Η οικονομική κατάσταση του πατέρα και του γιου έγινε πιο περίπλοκη, αλλά, παρά τις προφανώς παρεμβαλλόμενες περιστάσεις, αποφάσισαν να παραμείνουν στο Παρίσι.

Με τον Franz, υπήρχαν μερικές φορές δάσκαλοι από το Ωδείο Παρισιού μερικές φορές, αλλά κανείς άλλος δεν τον δίδαξε ένα παιχνίδι στο πιάνο. Ο Carl Cherni έγινε ο τελευταίος δάσκαλός του.

Οι Γάλλοι ήταν περίπου δεκατεσσάρων ετών όταν άρχισε να συνθέτει τον Enudes. Έγραψε ακόμη και την όπερα "Don Sancho, ή το κάστρο αγάπης", το οποίο παραδόθηκε το 1825.

1827ο έτος. Ο Adam Leaf πέθανε. Ο Franz πολύ σκληρός ανησυχείτε αυτό το περιστατικό. Παρέμεινε σχεδόν τρία χρονών στην καταθλιπτική κατάσταση. Επιπλέον, ήταν κουρασμένος από το ρόλο των ξένων θαυμάτων, το οποίο εξετάστηκε στα τοπικά κοσμικά σαλόνια.

Και ο Franz έδεσε τόσο σφιχτά τότε με μια παγκόσμια ζωή που δημοσιεύθηκε ο νεκρολόγος του. Φυσικά, δεν πεθαίνει, αλλά ο νεκρολόγος εκτυπώθηκε και δημοσιεύθηκε ήδη και μια μυστικιστική ατμόσφαιρα άρχισε γύρω από το φύλλο.

Στην κοινωνία, άρχισε να εμφανίζεται μόνο το 1830. Μόλις συνέβη η επανάσταση του Ιουνίου, ο θόρυβος, τα gams και οι προσφυγές στη δικαιοσύνη γοητεύουν τον νεαρό. Και αποφάσισε να γράψει μια "επαναστατική συμφωνία".

Τέτοιοι διάσημοι μουσικοί όπως η Παγανήνη, ο Berlioz (έγραψε μόνο το "φανταστικό Συμφωνικό" του) και άλλοι άρχισαν να επικοινωνούν μαζί του. Εδώ είναι η πρώτη και βρέθηκε το φύλλο με την τελειότητα της τεχνολογίας του. Ο Franz αποφάσισε να σύρει την ικανότητα δεξιοτήτων του πιάνου.

Ως εκ τούτου, πήγε και πάλι στη σκιά, σταμάτησε να παίζει με συναυλίες και μετατόπισε καψάκια Panini για πιάνο. Από τώρα και στο εξής, ξεκίνησε τη λαμπρή εμπειρία του στη μετάφραση της μουσικής.

Το 1835 αποφασίζει να διαφοροποιήσει τις δραστηριότητές της και αρχίζει να δημοσιεύει τα άρθρα του, καθώς και να διδάσκει μουσική. Συναντήθηκε με τη Marie d'Agu, ο οποίος ήταν φίλος της γνωστών του George Sand. Η Marie δημοσίευσε τα έργα του κάτω από το ψευδώνυμο Daniel Stern, το φύλλο έγραψε άρθρα και μουσική. Στο τέλος, ερωτεύτηκαν ο ένας τον άλλον, και ακόμη και ο γάμος της δεν σταμάτησε τη νεαρή κοπέλα. Ως αποτέλεσμα, το 1835, έριξε τον σύζυγό της, και μαζί με ένα φύλλο που έμεινε στην Ελβετία.

Κουραστικός

Η επόμενη περίοδος ζωής του φύλλου διήρκεσε λίγο, αλλά για τετρακόσια 189η, από το 1835 έως το 1849. Ταυτόχρονα, δημιούργησε τη διάσημη συλλογή των παιχνιδιών, η οποία ονομάζεται "χρόνια περιπλανήσεων".

Έτσι ζούσαν με τη Marie στη Γενεύη, ο χρόνος μετακόμισε χρόνο σε έναν γραφικό οικισμό. Το φύλλο άρχισε να διδάσκει στο Ωδείο της Γενεύης, έκανε ένα περίγραμμα για τη συλλογή του παιχνιδιών και του χρόνου που περιήγησε με συναυλίες. Αλλά το Παρίσι ενδιαφέρεται για ένα άλλο μουσικό θαύμα, Ταλμπέργκ και υπήρχαν λίγες προσοχής στο φύλλο.

Μαζί με τη Marie, συνέχισε να δημοσιεύει άρθρα, μεταξύ των οποίων ήταν και "για το ρόλο της τέχνης και της θέσης του καλλιτέχνη στη σύγχρονη κοινωνία". Συνέχισαν να ζουν μια ενεργή ευρωπαϊκή ζωή και οι φίλοι τους ήρθαν τακτικά από το Παρίσι, για παράδειγμα, όλη την ίδια άμμο Georges.

1837ο έτος. Η Marie και ο Franz είχαν ήδη παιδί και αποφασίζουν να μετακινηθούν στην Ιταλία. Εκεί παρακολουθούν τη Ρώμη, τη Νάπολη, τη Βενετία και τη Φλωρεντία, και ο Franz γράφει ενεργά δοκίμια για τη μουσική ζωή σε αυτές τις πόλεις. Τους κάνει με τη μορφή επιστολής και δημοσιεύει στο Παρίσι, αντιμετωπίζοντας την άμμο Georges. Τον απάντησε στο ίδιο φλέβα, δημοσιεύοντας τις απαντήσεις του στα ίδια περιοδικά.

Στην ίδια θέση, στην Ιταλία, ο Franz για πρώτη φορά στην ιστορία δίνει μια σόλο συναυλία χωρίς καμία συμμετοχή μουσικών, εκτός από αυτόν. Έτσι, οι ομιλίες συναυλιών διαχωρίζονται τελικά από το σαλόνι.

Αυτή τη στιγμή, το φύλλο μετατόπισε πολλή συμφωνία της Beethovena, η οποία έπαιξε το πιάνο.

Ο Franz ήθελε να επισκεφθεί την Ουγγαρία, αλλά η Marie ήταν κατηγορηματικά εναντίον αυτού του ταξιδιού, και ως εκ τούτου, όταν συνέβη η πλημμύρα στην Ουγγαρία και ο Franz θεωρείται ότι βοήθησε τους συμπατριώτες του, έσπασε με τον αγαπημένο του και πήγε στην Ουγγαρία.

Αυτή η Ουγγαρία, ότι η Αυστρία - οι χώρες αυτές αποδέχθηκαν το φύλλο απλώς εξαιρετικό. Μέχρι τότε ήταν ήδη μια διασημότητα και συναντήθηκε με το θρίαμβο. Μετά από μια από τις συναυλίες του πιανίστα στη Βιέννη, ο Ταλμπέργκ τον πλησίασε, και πριν όλοι αναγνώρισαν την υπεροχή του φύλλου.

Στην Ουγγαρία, το φύλλο έγινε η ενσάρκωση της πατριωτικής άνοδος του έθνους, και ταυτόχρονα και εθνική υπερηφάνεια. Οι ευγενείς έφθασαν στις συναυλίες του σε εθνικές φορεσιές και έφεραν δώρα. Όλα τα κεφάλαια αντιστρέφονται από συναυλίες, το φύλλο έδωσε θύματα θυμάτων πλημμυρών.

Μεταξύ 1842 και 1848 υπήρξε κορυφή της φύλλης δραστηριότητας, ταξίδεψε σε όλη την Ευρώπη, συμπεριλαμβανομένης της Ρωσίας, της Τουρκίας. Μας άρεσε από όλους τους Ρώσους συνθέτες (για παράδειγμα, δεν ήθελε να τον αναγνωρίσει), αλλά με μερικούς από αυτούς έδεσε την αλληλογραφία. Για παράδειγμα, με συνθέτες από τη "ισχυρή δέσμη". Μετατόπισε τα έργα κάποιων ρωσικών συνθέσεων για πιάνο και στη συνέχεια τις δημοσίευσε με τη μορφή συλλογών.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου της ζωής του, το φύλλο τέθηκε για πρώτη φορά την πρώτη θέση των εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων. Έπαιξε τόσο στις συνθέσεις πιάνου των μεγάλων συνθετών και των συμφωνιών τους με τη δική τους ρύθμιση για πιάνο.

Η Καρολίνα δεν έχει τόσο μεγάλη γυναίκα, αλλά αργότερα ανάγκασε το φύλλο να πάρει ένα θύμα και να γίνει κληρικός

Την ίδια ώρα, συναντήθηκε με την Καρολίνα. Αυτό ήταν παντρεμένο με τον Ρώσο Γενικό, αλλά πότε τον σταμάτησε καθόλου; Το 1847, πέτυχαν το διαζύγιό της και άρχισαν να αναζητούν το δικό τους γάμο.

Και το 1848, το ζευγάρι εγκαταστάθηκε στη Βαϊμάρη. Εκεί, το φύλλο θα μπορούσε να διαχειριστεί πλήρως τη μουσική ζωή της πόλης και απλά δεν μπορούσε να επωφεληθεί από αυτό.

Ο Franz πήρε στενά το ρεπερτόριο της τοπικής όπερας. Σε δραστηριότητες συναυλιών και η αποτελεσματικότητά της, ήταν απολύτως απογοητευμένος, και ως εκ τούτου αποφάσισα να δοκιμάσω τον εαυτό μου ως διευθυντή. Εισήλθε στο ρεπερτόριο των έργων των κλασικών, όπως το Μότσαρτ και το glitch, καθώς και πιο σύγχρονοι συγγραφείς.

Αλλά το κοινό δεν μου άρεσε το ρεπερτόριο και τόσο η ομάδα, όσο και το κοινό άρχισε να παραπονιέται τακτικά. Ως εκ τούτου, η κύρια περίληψη της περιόδου Weimar θα πρέπει να θεωρείται η τεταμένη συνθέτη του φύλλου. Ήταν τελικά σε θέση να βάλει τα αρχεία του με τάξη, πολλά από τα γραπτά του κατευθύνουν και δημοσίευσε το διάσημο "έτος περιπλανήσεων". Όπως και με τη Marie, ο Franz έγραψε διάφορα δοκίμια και άρθρα με την Καρολίνα. Επιπλέον, ήταν εκείνη την εποχή ότι άρχισε να δίνει τα διάσημα δωρεάν μαθήματα μουσικής για τα οποία ήρθαν μουσικοί από όλη την Ευρώπη.

Ήρθε κοντά στο Wagner, μοιράζοντας τις πεποιθήσεις του. Μαζί, στις δεκαετίες του δέκατου ένατου αιώνα, στις δεκαετίες του δέκατου ένατου αιώνα, δημιούργησε την Ένωση Γερμανών μουσικών, στις οποίες ανήκε η Schuman, Mendelssohn και Brahms. Ωστόσο, δεν εμπόδισε τους συνθέτες να συγκρούονται μεταξύ τους στα μέσα ενημέρωσης που ήταν διαθέσιμα εκείνη τη στιγμή.

Δεν ήταν δυνατόν να κρεμάσει στην καρολίνη. Ο γιος ενός φύλλου, ο ίδιος ο Franz πήρε τελικά μια παρεξήγηση της Βαϊμάρης του εκπαιδευτικού φεστιβάλ και πήγαν με την Καρολίνα για να ρίξουν τις αμαρτίες τους στη Ρώμη.

Στο ηλιοβασίλεμα ΖΩΗ

Στη δεκαετία του εξήντα, ο Franz και η Καρολίνα εγκαταστάθηκαν στη Ρώμη, αλλά δεν ήταν πλέον απαραίτητο να υπολογίσουμε σε κάποιο είδος εμφάνισης μιας παντρεμένης ζωής. Όχι μόνο η Caroline επέμεινε ότι ζουν σε διαφορετικά σπίτια, γι 'αυτό τον ανάγκασε επίσης να πάρει ένα θύμα και να γίνει κληρικός.

Από τώρα και στο εξής, το φύλλο έγραψε όλο και πιο πνευματική μουσική και τα φιλοσοφικά κίνητρα εκδηλώθηκαν όλο και περισσότερο στο έργο του. Το 1866 επιστρέφει στη Βαϊμάρη, όπου συνεχίζει να δίνει μαθήματα μουσικής στους νέους. Η κόρη του φύλλου έγινε σύζυγος του Wagner.

Το 1886, το φύλλο ήταν πολύ κρύο σε ένα από τα φεστιβάλ. Η υγεία του συνέχισε να επιδεινώνεται, και σύντομα πέθανε.

Δημιουργική κληρονομιά

Πώς να το αντιληφθεί, ακόμη και να μην αποφασίσετε, αλλά ιστορίες. Το φύλλο έχει γίνει η υλοποίηση της εποχής του ρομαντισμού, ένας μουσικός που περιέγραψε τον εσωτερικό κόσμο του ανθρώπου όσο το δυνατόν περισσότερο. Ενσωματώθηκε όλα όσα ο πιανισμός συναυλιών ήταν εντυπωσιακός. Οι τεχνικές δυνατότητες του παιχνιδιού στο πιάνο ήταν απλά ατελείωτες. Μέχρι σήμερα, η δεξιοτεχνία του παιχνιδιού και των έργων του παραμένει ένας φάρος για άλλους πιανίστες. Όσον αφορά εκείνους που μόλις ξεκινούν τον δημιουργικό τους τρόπο, και για εκείνους που έχουν ήδη γνωρίσει τη γεύση της τέχνης.

Αλλά αξίζει να σημειωθεί ότι ήταν ενεργά περιόδευσε και ένα φύλλο ήταν μόνο στην εποχή της νεολαίας του. Για παράδειγμα, η περιήγησή του με το τενόρο της Giovania Baptiste Rubini το 1843 κατέβηκε στην ιστορία, και ήδη το 1848 σταμάτησε ενεργά ενεργά προεξέχουσα, μόνο περιστασιακά χαρούμενος τους ακροατές με την αξεπέραστη τεχνική του.

Εφευρέτης στη μουσική

Φύλλο αγάπησε τον πειραματισμό με την ανάμειξη μουσικής

Τώρα υπάρχουν μουσικά είδη όπως η ραψωδία και ένα συμφωνικό ποίημα φαίνεται να είναι κλασικό, αλλά ταυτόχρονα ήταν μια θαυμάσια καινοτομία, την οποία άνοιξε το φύλλο των φακών. Έχει επίσης αναπτύξει το θέμα μιας μονοκυκλικής μορφής, πάνω στην οποία άρχισαν να εργάζονται ο Schuman και Chopin.

Επιπλέον, το φύλλο αγαπούσε πειραματισμό με την αναμειγνύηση μουσικής. Κατά το 1850 έτος, είχε ήδη διαπιστώσει ότι ο χρόνος των καθαρών τεχνών παρέμεινε στο παρελθόν, ο οποίος ήταν ο λόγος για την εμφάνιση μουσικών έργων, που σχετίζονται στενά με τα περίφημα δείγματα ζωγραφικής.

Έτσι, ένα φύλλο στην εικόνα Rafaello έγραψε μια "δέσμευση", και στο γλυπτό του Michelangelo - "στοχαστής". Όπως πολλά άλλα έργα λογισμικού.

Με την ευκαιρία, αξίζει λίγο να πείτε για το τι είναι η μουσική λογισμικού. Ασφαλώς μιλώντας, η μουσική λογισμικού είναι μια καθαρά οργανωτική εργασία, χωρίς φωνητική συνοδεία. Αντί της φωνής του τραγουδιστή, συνοδεύεται από μια επεξηγηματική πραγματεία, στην οποία η κύρια ιδέα της μελωδίας μεταδίδεται προφορικά. Herrich Ignac Franz Von Bieber, καλά και Ferenz Leaf, αν και σε μικρότερο βαθμό.

Πίστευε στην εκπαιδευτική δύναμη της τέχνης, όπως και σε ποια μουσική μπορεί πραγματικά να αλλάξει την ανθρωπότητα.

Επιπλέον, οι παιδαγωγικές δραστηριότητες Ferenz LED, έδωσαν ανοιχτά μαθήματα, ποτέ δεν παίρνουν χρήματα γι 'αυτούς. Οι πιανιστές ήρθαν σε αυτόν από όλη την Ευρώπη.

Έγραψε επίσης πολλά βιβλία, μεταξύ των οποίων ήταν το βιβλίο για το Chopin, καθώς και το βιβλίο για τη μουσική των ουγγρικών τσιγγάνων και ένα τεράστιο αριθμό δημοσιογραφικών άρθρων.

Αλλά στο τέλος, το φύλλο, αν και συνέχισε να δημιουργεί, αλλά ήταν απογοητευτικά απογοητευμένος από τους καρπούς της δημιουργικότητάς του. Ό, τι είναι ένας σπουδαίος μουσικός, δεν επιτύχει το στόχο του. Αν και κατάφερε να αλλάξει τον κόσμο.

Καθώς ο Vladimir Vasilyevich Stasov έγραψε ταυτόχρονα, "Μην είσαι φύλλο στον κόσμο, ολόκληρη η μοίρα της νέας μουσικής θα ήταν διαφορετική". Μπορεί να διευκρινιστεί - και η μοίρα της ρωσικής μουσικής ειδικότερα. Το φύλλο όχι μόνο προσωπικά ανακοινώνεται με πολλές μορφές ρωσικής κουλτούρας. Δύο φορές ήρθε στη ρωσική αυτοκρατορία στις περιηγήσεις, σβήστηκε τους σύγχρονους, όπως αποδεικνύεται από τα απομνημονεύματα και τον Τύπο της ώρας. Το φύλλο "Ρωσικά Voyage" είναι μια ειδική σελίδα της βιογραφίας του. Θα επικεντρωθούμε σε αυτό.

Φύλλο Ferrenz

Τον Μάρτιο του 1839, στη Ρώμη στο σπίτι του πρίγκιπα Dmitry Vladimirovich Golitsyn, μια συναυλία έλαβε χώρα, όχι μόνο συμπεριλήφθηκε στην ιστορία της μουσικής ως το πρώτο μονοφωνία Συναυλία πιάνου, αλλά και έβαλε την αρχή των δεσμών ενός φύλλου με τη Ρωσία. Αυτό είναι αργότερα για αυτό το γεγονός του Stasov: "στις αρχές του 1839, μεταξύ πολλών συναυλιών, φύλλο δεδομένων στη Ρώμη, μια συναυλία έπαιξε, αυτό στις αίθουσες του πρίγκιπα DM. Vlad. Ο Γολιτσάνος, ο γενικός κυβερνήτης της Μόσχας, ο οποίος ήταν τότε πολύ μακρύς στη Ρώμη. Ήταν ικανοποιημένος με αυτή τη συναυλία, με φιλανθρωπικό σκοπό, μετράνε τον Mich. Yuriv. Wielgorsky, διάσημο στο ρωσικό Meloman και έναν ερασιτεχνικό συνθέτη. Το κοινό ήταν το πιο εκλεγμένο, μεταξύ της πολλή ρωσική ευγένεια, καθώς και τους απεσταλμένους διαφόρων κρατών και ρωμαϊκών καρδινείων. Ολόκληρο υπέροχο σε αυτή την αριστοκρατική συναυλία ήταν ότι το φύλλο έπαιξε μόνος του, δεν υπήρχε, εκτός από αυτόν, να συνεχίσει το βράδυ, κανένας άλλος μουσικός καλλιτέχνης ή τραγουδιστής. Ήταν τότε τέλεια νέα. Κανείς δεν ήταν νωρίτερα από το φύλλο να συνεχίσει να συνεχίσει ολόκληρη τη συναυλία, να κρατήσει μια από τις προσοχές ολόκληρης της συναρμολόγησης των ακροατών, ακόμη και μια τόσο έντονη, παράξενη, χαλασμένη και χαμηλής ποιότητας, η οποία, στις περισσότερες περιπτώσεις, η συλλογή του Αριστοκράτες. Παρόλα αυτά, όμως, ανεξάρτητα από το τι, το φύλλο έκανε μια τεράστια εντύπωση και μεταφέρθηκε με τους ακροατές του. Μπορεί να υποτεθεί ότι δεν έχει λόγο ότι άλλος από τους θαυμασμένους Ρώσους ονομάστηκε ξανά το φύλλο στην Πετρούπολη. "

Πράγματι, οι προσκλήσεις που έρχονται στη Ρωσία ήρθαν στο φύλλο, το οποίο είχε παγκόσμια φήμη, επανειλημμένα επανειλημμένα. Ωστόσο, αποφάσισε σε αυτό το ταξίδι μόνο το 1842.

Υπό το πρίσμα των παραπάνω, είναι αρκετά παράλογο για την υπόθεση ότι υπήρχε κάποιο είδος που ήρθε στον μουσικό και κάπως Ειδική επιτήρηση. Πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι Για όλους τους αλλοδαπούςΔιαμονή στη ρωσική αυτοκρατορία, η νομοθετικά καθιερωμένη εποπτεία, η οποία δεν είναι απαραίτητη για την δαιμονή. "Υπό την επίβλεψη των αλλοδαπών στη Ρωσική Αυτοκρατορία, οι δραστηριότητες των κρατικών οργάνων προωθήθηκαν με την εξουσία να ελέγχουν την εκτέλεση των συνταγών των νόμων, άλλων κανονιστικών πράξεων κατά των αλλοδαπών, προκειμένου να εξασφαλιστεί η ασφάλεια του κράτους και να προστατεύσει τα συμφέροντα θέματα ... αυτό είναι " Μία από τις μορφές κρατικών φορέων για να εξασφαλιστεί η νομιμότητα"(Ορυχείο Italics - M.z..)» .

Το φύλλο δεν ήταν εξαίρεση κοινός Κανονισμοί.

Αυτοκράτορας Νικόλαος Ι.

Τώρα ας στραφούμε στην ίδια την προσωπικότητα του "αυτο-Τίρανα". Ήταν ήδη ένα είδος παράδοσης να απεικονίσει τον Nicholas I, όπως το "Mogilee της ρωσικής κουλτούρας", "ένας σκουλήκι και περιορισμένος στρατιώτης", η καλύτερη μουσική για την οποία ήταν στρατιωτικές πορείες. Και αυτός ο μύθος είναι εντελώς μακρινός από την πραγματικότητα. Ο αυτοκράτορας ήταν ακόμα στη νεολαία του έλαβε μια καλή μουσική εκπαίδευση, έπαιξε σε πολλά μουσικά όργανα, χρωστάει τέλεια, ωραία μουσική της εκκλησίας και μερικές φορές τραγούδησε προσωπικά στην εκκλησιαστική χορωδία. Ένας ειδικός χώρος στις μουσικές προτιμήσεις του μονάρχης δόθηκε στη ρωσική μουσική, ειδικότερα, αποτιμάται πολύ ιδιαίτερα (και διατηρήθηκε τα αποδεικτικά έγγραφα) τη δημιουργικότητα της όπερας M.I. Glinka. Ναι, δεν διαμαρτύρεται για την ευρωπαϊκή τέχνη ταυτόχρονα και η δημιουργικότητα του φύλλου έφυγε πραγματικά ο Νικολάι, σε αντίθεση με την αυτοκράτειρα Αλεξάνδρα Φεντόροβινα, ο οποίος άκουσε το παιχνίδι του συνεχώς "με δάκρυα στα μάτια του" και με κάθε τρόπο patronized. Αλλά σε αυτή την περίπτωση είναι μόνο ο κύριος Αισθητικός Οι διαφωνίες μιλούν κυρίως Πατριωτικός Οι προτιμήσεις του μονάρχη.

Φύλλο, που πιστεύεται βαθιά καθολικός, Ποτέ δεν ήταν πολιτικός, και οι υποκειμενικές πολιτικές συμπάθειες και αντιπάθεια χτίστηκαν κυρίως Πατριωτικό και ανθρωπιστικό Με βάση. Αυτή η θέση, είναι γενικά συνεπής και λογική, μερικές φορές οδήγησε το φύλλο, με την πρώτη ματιά, σε ανάλογες ενέργειες. Έτσι, το φύλλο, που αποδεικνύει σε διαφορετικές φορές την πίστη σε άλλες μοναρχίες, για παράδειγμα, εκτός από την "αιρετική" αυλή, αντιτίθεται σαφώς στον Ρώσο μονάρχη, ειδικότερα "στο πολωνικό ζήτημα". Αλλά το γεγονός είναι ότι η μητρική του Ουγγαρία στη θέση του ήταν κοντά στη θέση της Πολωνίας, με τη μόνη διαφορά, η οποία ήταν μέρος του Καθολική Αυτοκρατορία. Έτσι, στα μάτια της Abbot Lamenne και φύλλου, η Πολωνία ήταν πολύ πιο δύσκολη. Ταυτόχρονα, υποστηρίζοντας τους πόλους, το φύλλο εξακολουθεί να είναι, καταρχάς, είχε κατά νου την υποστήριξη της εθνικής απελευθερωτικής κίνησης του δικού του λαού.

Πιστεύουν ότι στη σχέση του φύλλου και του Νικολάου συμμετείχα στην πολιτική, με άλλα λόγια, Πολιτική δομή του κράτουςΣημαίνει να πέσει κάτω από τη δύναμη ενός θεμελιώδους σφάλματος. Οι διαφωνίες του μουσικού και του αυτοκράτορα ήταν σύγκρουση αποκλειστικά πατριωτικό και θρησκευτικό, αλλά όχι πολιτικά συμφέροντα.

Γενικά καλέστε αυτές τις σχέσεις σύγκρουση Με την κυριολεκτική έννοια της λέξης - πάρα πολύ υπερβολή. Ο μουσικός και ο αυτοκράτορας ήταν σε απολύτως διαφορετικά κοινωνικά επίπεδα, αν δεν είπαν, οι πόλοι να υποστηρίξουν την ίδια τη δυνατότητα οποιωνδήποτε "συγκρούσεων" μεταξύ τους. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι ο Nicholas δεν θα μπορούσε να παραμείνει αδιάφορος για τις εκδηλώσεις των κύριων προτιμήσεων του φύλλου, γνωστό στη Ρωσία και όχι χωρίς λόγους θεωρούνται ως αντι-ρωσικά. Με την ευκαιρία, ένα χρόνο μετά την περιοδεία Petersburg Tour, το Triumph περιμένει το Triumph στη Βαρσοβία, στην πραγματικότητα παρατίθεται στο πατριωτικό του λαού, και πάλι Αντι-ρωσικός Εκδήλωση. Αλλά ακόμα και μετά από αυτό, το φύλλο ήταν δευτερεύον να ωθηθεί εύκολα στη ρωσική αυτοκρατορία!

Η καλύτερη κατάσταση περιγράφηκε καλύτερα από τον Stasov στο φυλλάδιο, το φυλλάδιο, το Schuman και Berlioz στη Ρωσία ":" Στη βιογραφία της Lina Lina Ramann λέει ότι κατά τη διάρκεια της διαμονής ενός φύλλου στην Αγία Πετρούπολη, ο αυτοκράτορας Νικολάι εξέφρασε την επιθυμία να παίξει Στην ετήσια καλή συναυλία υπέρ των ατόμων με ειδικές ανάγκες (μεταξύ των οποίων υπήρχαν ακόμη πολλοί βετεράνοι του 1812), και σαν να αρνήθηκε το φύλλο, λέγοντας: «Χορρώω τη Γαλλία με την ανατροφή και την διασημότητά μου. Ως εκ τούτου, είναι αδύνατο για μένα να τραγουδήσω σε μια χορωδία με τους νικητές του ". Στη συνέχεια, ο αυτοκράτορας Νικολάι παρέμεινε πολύ δυσαρεστημένος με αυτή την απάντηση και του είπε να τον ενημερώσει, ότι, λένε, ο αυτοκράτορας δεν τους αρέσουν τα μακριά μαλλιά του και οι πολιτικές του απόψεις (συμπάθεια για τους πόλους), για τις οποίες το φύλλο χαμογελάει περήφανα , Απάντησα: "Αντικατοπτριστώ τα μαλλιά μου στο Παρίσι και τους υποκινώ πάρα πολύ στο Παρίσι. Όσον αφορά τις πολιτικές μου απόψεις, δεν θα τους έχω, μέχρι να μην μπορέσω να θέσω 300.000 μπαγιονάρες για να τους διατηρήσουν ". Αυτό το αστείο είναι αδύνατο να εξετάσει οτιδήποτε άλλο, εκτός από ένα γελοίο παραμύθι. Ποτέ ο αυτοκράτορας Nicholas δεν εμπλέκεται στη συσκευή συναυλιών και δεν έχει καθοριστεί σε πολεμικά επιχειρήματα σχετικά με τα μαλλιά και τις πολιτικές απόψεις. (Ορυχείο Italics. - M.z.) Έδωσε μόνο παραγγελίες για να εκτελεστεί αμέσως. Μπορεί να υποτεθεί ότι όλα αυτά τα ακατανόητα αστεία είχαν το αρχικό τους στοιχείο ότι ο αυτοκράτορας Νικόλαος αγάπησε μικρή μουσική και σπάνια παρευρέθηκε συναυλίες. Έχει ακούσει πολλά φύλλα, έτσι<…> Στη συνέχεια, η αυλή της Πετρούπολης χωρίστηκε σε δύο στρατόπεδα: στρατιωτικούς, ο οποίος, μαζί με τον αυτοκράτορα, αγνόησε το φύλλο, και το μουσικό, το οποίο, μαζί με την αυτοκράτειρα (και τη μεγάλη πριγκίπισσα, την Έλενα Peavlovna) λατρεύουν το φύλλο και προσπάθησε να ακούσει αυτόν. "

Αλλά πώς μπορώ να βάλω το πρόσχημα του επικεφαλής του κράτους «ανεπαρκής σεβασμός» στο ταλέντο, να το θέσω ήπια, εχθρικά, εχθρικά και να το θεωρήσουμε ως "την κάτοικη του στρατιώτη Τίρανα σε σχέση με την Προοδευτική Τέχνη"; Το φύλλο κοίταξε ελεύθερα στη χώρα, η διάθεσή του ήταν εφοδιασμένη με τις καλύτερες σκηνές και τις ιστοσελίδες συναυλιών, ο Τύπος έγραψε ενθουσιώδεις κριτικές. Επιπλέον, ο Νικόλαος εγώ όχι μόνο δεν απαγόρευσε και η επακόλουθη περιοδεία του μουσικού στη ρωσική αυτοκρατορία, αλλά επαναλαμβάνουμε, παρακολούθησαν προσωπικά, παρά την αντιπάθεια του δυτικός Μουσική, επάνω αρκετά Συναυλίες φύλλων στην Αγία Πετρούπολη, η οποία δεν ήταν υποχρεωμένη να κάνει καθόλου! Ήδη μία από τις παρουσίες του στη συναυλία, ο αυτοκράτορας έδωσε το φύλλο μια περίεργη επιείκεια. Βλέποντας τον μονάρχη του ανάμεσα στο κοινό, και όλη η υψηλότερη κοινωνία της Πετρούπολης θεωρούσε χρέος για να συμμετάσχουν στην τιμολόγηση μιας ξένης διασημότητας. Και ήδη ο σύζυγος του κυρίαρχου, η αυτοκράτειρα Alexander Fedorovna, έδωσε γενικά μια ανοιχτή υποστήριξη σε έναν λαμπρό μουσικό. Και όλα αυτά - "Απασχόληση της αυλής";

Ήταν το φύλλο για να εκτιμήσει αμερόληπτα την τιμή του; Για να μην δημιουργήσουμε μια ψευδή εντύπωση του φύλλου "ρωσοφοβίας", σημειώνουμε αμέσως ότι, ανάλογα με τη δική σας αναγνώριση του φύλλου και πολλές αναμνήσεις των σύγχρονων και βιογραφικών του, ιδίως της Yankan Vol, "αγαπούσε όλα τα ρωσικά ... Στη Ρώμη, άκουσα πρώτα από αυτόν για πρώτη φορά το όνομα του αντικττό, διάσημο ρωσικό γλύπτη ... Το φύλλο ακολούθησε τη μεγάλη προσοχή της επιτυχίας της νεαρής ρωσικής σχολής, του μουσικού, καλλιτεχνικού, λογοτεχνικού. Είπε ότι η πρώτη λέξη δεν είπε επίσης στη Ρωσία ότι σχεδόν εξαντλείται εντελώς στη Δύση. Η Ρωσία έχει ακόμη πιο έξυπνους ορίζοντες από τη λειτουργία της γης. Όλες οι καινοτομίες θα προέρχονται από τη Ρωσία σε όλους τους τομείς της επιστήμης, της τέχνης, της λογοτεχνίας.

Το φύλλο είναι πάντα με αγάπη και προσοχή στον ρωσικό πολιτισμό και ήταν φιλικό με τους πολυάριθμους εκπροσώπους της. Ενεργή προπαγάνδα των έργων της ρωσικής μουσικής και ο αριθμός των φοιτητών του φύλλου της ρωσικής προέλευσης μαρτυρούν τις συμπάθειες. Μπορεί να υποστηριχθεί με ασφάλεια ότι η τέχνη ήταν προτεραιότητα σε προτεραιότητα μπροστά σε οποιεσδήποτε πολιτικές συγκρούσεις, και ως εκ τούτου και μιλούσε για την ειλικρινή αγάπη του φύλλου στη Ρωσία εντελώς.

Αλλά πίσω, τέλος, στην επιτυχία της συναυλίας του δικαστηρίου 16 (4) του Απριλίου, το οποίο ήταν πλήρες. Φήμες για το "Miracle Musican" που εξαπλώθηκε σε όλη την πόλη. Την παραμονή της πρώτης δημόσιας ομιλίας του φύλλου στην Αγία Πετρούπολη, οι εφημερίδες επέλεξαν εν αναμονή της αίσθησης: "Αύριο! Αύριο! Την Τετάρτη (8 Απριλίου), το άκουσα τελικά. Λέει φύλλο: Ποιος άλλος μουσικός μπορεί να πει πότε είναι εδώ; " .

19 (7) Το φύλλο του Απριλίου υιοθετήθηκε στο σπίτι των μετρητών του Wielgorski, Mikhail και Matvey. Ήταν εδώ που το φύλλο πρώτα συναντήθηκε προσωπικά με τον Mikhail Ivanovich Glinka και με τον Vladimirov Fedorovich Odoevsky.

Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι το Glinka Far δεν εκτιμούσε αμέσως την εκτελεστική ικανότητα του φύλλου. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα του Stasov, "Glinka χωρίς την παραμικρή δυσκολία απάντησε, ένα διαφορετικό φύλλο που παίζει άριστα, όπως κανένας στον κόσμο, και άλλως μείνει, με μια προφανή έκφραση, που εκτείνεται το ρυθμό και προσθέτοντας τα γραπτά κάποιου άλλου, ακόμη και στο Chopin Και ο Beethoven, Weber και Bahu, πολλά δικά τους δικά τους, συχνά άγευστα και καμία καλή, κενή διακοσμήσεις. Για δίκαιη, θα πρέπει να σημειωθεί ότι αν η Glinka ήταν εκείνη την εποχή ένα απολύτως καθιερωμένο δημιουργικό πρόσωπο, τότε ένα φύλλο, ως συνθέτης, εξακολουθούσε να αισθάνθηκε το δρόμο του και δεν άρχισε καν να δημιουργεί τα κύρια γραπτά του. Για το Glinka ήταν μόνο Εργολάβος Και δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η εκπλήρωση των δικών μας έργων Glinka, ένα φύλλο σύντομα κατάφερε να «σύρει» τον ρωσικό συνθέτη στην πλευρά του.

Στην καθορισμένη μέρα, 20 (8) Απριλίου, η πρώτη, ήδη ήδη δημόσια συναυλία στην αίθουσα της ευγενικής συναρμολόγησης. Κοινές εντυπώσεις της συναυλίας για πολλούς θεατές μουσικός κριτικός Stasov I. συνθέτης Serov.

"Είμαστε και οι δύο θείο για μια ώρα δύο πριν από την έναρξη, που διορίζονται στις 2 το απόγευμα, ανέβηκε στην αίθουσα του ευγενούς συναρμολόγησης ... από το πρώτο λεπτό είμαστε έκπληκτοι από μια ασυνήθιστη θέα στις αίθουσες. Ένα μικρό τετραγωνικό στάδιο τοποθετήθηκε στη μέση της αίθουσας, ανάμεσα στο Royal False και το καλύτερο απέναντι ψεύτικο ... δύο πιάνες τοποθετήθηκαν σε αυτό το στάδιο, εκτός και δύο σκαμπό μπροστά τους: καμία ορχήστρα, ούτε εργαλεία, ούτε Σημειώσεις, καμία άλλη μουσική παρασκευάσματα δεν υπήρχε ορατή σε όλη την αίθουσα. Σύντομα η αίθουσα άρχισε να γεμίζει, και στη συνέχεια είδα για πρώτη φορά τη ζωή μου - glinka ... Ήμασταν θείος μετά τη συναυλία ως αρκετό, μόλις είπε ο ένας τον άλλον για πολλά λόγια, και έβαλε κάθε σπίτι για να γράψει τις εντυπώσεις του τα όνειρά τους , ο ενθουσιασμός τους ... Εδώ, παρεμπιπτόντως, έκανα ο ένας τον άλλον, ότι αυτή τη μέρα στις 8 Απριλίου 1842, από τώρα και στο εξής, και για πάντα, είμαστε ιερά και μέχρι το φέρετρο που δεν θα ξεχάσουμε καμία από τις παύλες του. Ήμασταν σαν εραστές σαν τρελός. Και όχι σοφό. Δεν έχουμε ακούσει ακόμα κάτι τέτοιο στον αιώνα μας, και μάλιστα δεν έχουμε συναντήσει ποτέ ένα πρόσωπο με πρόσωπο με ένα geniine, παθιασμένο, δαιμονικό χαρακτήρα, στη συνέχεια φορώντας έναν τυφώνα, στη συνέχεια χύνοντας την ομορφιά και τη χάρη των χάριτων. "

Serov, με τη σειρά του, έγραψε Stasov: "Για σχεδόν δύο ώρες, έχω αφήσει την αίθουσα, και ακόμα δίπλα στον εαυτό μου: πού είμαι; Που είμαστε? Τι είναι, αποκαλύπτοντας ή σε ένα όνειρο! Ακούσα ακριβώς τα φύλλα; Είναι απαραίτητο να μετανοήσω: περίμενα πολλά σύμφωνα με τις περιγραφές, προμελετημένες πολύ σε κάποια άγνωστη πεποίθηση, αλλά η πραγματικότητα άφησε όλες τις ελπίδες γι 'αυτόν! Ευτυχισμένος, πραγματικά χαρούμενος που ζούμε το 1842, όταν υπάρχει ένας τόσο εκτελεστής στον κόσμο, και αυτός ο καλλιτέχνης οδήγησε στην πρωτεύουσα μας και είχαμε την ευκαιρία να το ακούσουμε ... Ω, πόσο ευτυχισμένος, τι γιορτή, σαν να είναι όλα Ο Θεός μοιάζει με διαφορετικά! Και όλα αυτά έχουν κάνει ένα άτομο με την παράσταση του! Ω, πόσο μεγάλο το μεγαλείο στη μουσική! ... ναι, τώρα καταλαβαίνω, γιατί το φύλλο επέλεξε τον εαυτό του στο εργαλείο πιάνου, και γιατί είναι μόνο ένας ερμηνευτής! Τώρα καταλαβαίνω τι σημαίνει να εκτελέσετε και τι σημαίνει η μουσική. "

Είναι δύσκολο είτε να προσθέσετε όχι μόνο ακροατές σε αυτές τις δύο ενθουσιώδεις κριτικές, αλλά Επαγγελματίες φοιτητώνΗ γνώμη της οποίας ήταν σε μεγάλο βαθμό αποφασιστική για το μουσικό κοινό της ρωσικής αυτοκρατορίας της εποχής.

Την επόμενη μέρα, 21 (9) του Απριλίου, το φύλλο έπαιξε και πάλι στο σπίτι των μετρήσεων του Wielgorski. Η Μουσική Συνέλευση τίμησε την παρουσία του αυτοκράτειου Αλέξανδρου Φενελοροβάνι.

Και το βράδυ, ο Vladimir Fedorovich Odenovsky τον πήρε το βράδυ. Μεταξύ των επισκεπτών ήταν και πάλι ο Mikhail Ivanovich Glinka. Στη συνέχεια, το φύλλο συναντήθηκε για πρώτη φορά με τη μουσική της ρωσικής ιδιοφυΐας, παίζοντας την εισαγωγή του "Ruslana και Lyudmila" από τη λίστα. Το παρόν σημείωσε το βάθος της εκτέλεσης και την πλήρη διείσδυση στην καλλιτεχνική έννοια του έργου. Ο ίδιος ο συγγραφέας κατέλαβε τελικά και αναγνωρίστηκε ως ένα φύλλο μεγάλο και Μουσικά ευαίσθητο ταλέντο. Το ίδιο το φύλλο αγάπησε αμέσως τη μουσική της Glinka. Είναι αλήθεια, σε αυτή την άφιξη, εξακολουθεί να "δοκιμάσει τη γεύση της", περιορίζοντας τους αυτοσχεδιασμούς στα θέματα του Glinkian.

Mikhail Ivanovich Glinka

Η λίστα "Ρωσική σύνθετη συγκομιδή" του 1842 ανήλθε στην μεταγραφή του ρωμαϊκού Μιχαήλ Βιλγκόρσκι "Luged", "δύο ρωσικές μελωδίες. Arabesque "(Deux Mélodies Russes. Arabesques), ο πρώτος από τους οποίους είναι" Nighting Out "Alyabyev (Le Rossignol, Air Russe d'Alabieff), και το δεύτερο -" τσιγγάνικο τραγούδι "(Chanson Bohémien) στο τραγούδι Bulakhov" δεν πιστεύουν πώς μιλάς. " Επιπλέον, το φύλλο γράφτηκε "Mazurka για το πιάνο, ένα αρθρωτό από έναν ερασιτεχνικό από την Αγία Πετρούπολη. Paraphrase F. Lisa "(Mazurka Pouro Composée Par Amateur de St. Pétersbourg, Paraphraasée Par F. Liszt). Κάτω από το όνομα "Ερασιτέχνες από την Αγία Πετρούπολη" Κλοπές Μπέργκ Γκούδαρν Βόν Λένζ (1819 - 1884), ο νεότερος αδελφός ενός φίλου και φοιτητής του Wilhelm Von Lenza.

22 (10) Λάθος του Απριλίου που έπαιξε στο παλάτι του εγγονού του Paul I Prince Peter Georgievich Oldenburg. Περίπου το βράδυ υπενθύμισα το Wilhelm Von Lenz που παρουσιάστηκε σε αυτό: "Ποτέ δεν θα είμαι προσεκτικός από τη μνήμη της εντύπωσης μου, έκανα σε με παίζοντας μετά από ένα 14χρονο διάλειμμα! .. η λίστα έπαιξε τον πρίγκιπα του καταπληκτικού του Σύνθεση - Sextet από το "Somnembula" και "Πρόσκληση στο χορό" Weber ... Βλέποντας την γνήσια έκπληξή μου, ένα φύλλο βυθίζει με τον ώμο, είπε: "Ναι, από τότε που με παρουσιάσατε στο Παρίσι με τα γραπτά του Weber, έκανα κάποια επιτυχίες. "

Το βράδυ της ίδιας ημέρας, το φύλλο έπαιξε και πάλι για ολόκληρη την αυτοκρατορική οικογένεια στην πρόσκληση της αυτοκράτειρας Αλεξάνδρας Φεριοβάν.

23 (11) Η δεύτερη δημόσια συναυλία του φύλλου έλαβε χώρα στην αίθουσα της ευγενικής συνέλευσης, μετά την οποία έγραψε το Marie d'AGU: "Η αίθουσα ήταν γεμάτη από τα δύο τρίτα, ότι από την άποψη του εισοδήματος πολύ περισσότερο από ό, τι άλλο καλό και οι άριστες συναυλίες δίνουν (ένα εισιτήριο για ένα συναυλίο φύλλων κόστους 15 ρούβλια. η τιμή είναι εξαιρετικά υψηλή. - M.z.). Αυτή τη φορά η Αυτού Εξυπηρέτησης Τσάρ ήταν επίσης παρούσα, η οποία αποτελεί εξαιρετική τιμή. "

25 (13) Απρίλιος άρχισε την εβδομάδα του Πάσχα. Οι δημόσιες συναυλίες απαγορεύτηκαν, αλλά το φύλλο δεν μπορούσε να κάνει ένα διάλειμμα στο τεταμένο πρόγραμμα περιήγησης. Μέχρι τις 4 Μαΐου (22 Απριλίου), η οποία διορίστηκε μια τρίτη δημόσια συναυλία, αναγκάστηκε να παίξει ιδιωτικά σπίτια καθημερινά και να επικοινωνεί με έναν τεράστιο αριθμό ανθρώπων.

7 Μαΐου (25 Απριλίου) Στην αίθουσα της ευγενής συνέλευσης, το φύλλο συμμετείχε σε μια φιλανθρωπική συναυλία της Φιλαρμονικής Εταιρείας υπέρ των ιδιωτικών σχολείων της Πατριωτικής Κοινωνίας της Αγίας Πετρούπολης, της οποίας ο Patron ήταν ο πρίγκιπας του Oldenburg. 10 Μαΐου (28 Απριλίου) έδωσε την τέταρτη δημόσια συναυλία στην Engelardt Hall. 12 Μαΐου (30 Απριλίου) φύλλο που έπαιξε σε μια φιλανθρωπική συναυλία υπέρ του νοσοκομείου παιδιών της Αγίας Πετρούπολης. 17 (5) Μπορεί η πέμπτη δημόσια συναυλία του φύλλου να πραγματοποιήθηκε στην Engelhardt Hall.

Είναι αδύνατο να παρακάμψετε την επόμενη εκδήλωση της ευγενικής και ευαίσθητης φύσης του φύλλου. Τη νύχτα των 16 Μαΐου, το Αμβούργο έχει υποστεί τραγωδία. Η τερατώδης φωτιά κατέστρεψε σχεδόν ολόκληρη την παλιά πόλη. Περισσότερα από 2000 σπίτια καίγονται, οι κάτοικοι των οποίων είχαν παραμείνει χωρίς κρεβάτι. Σύντομα οι θλιβερές ειδήσεις έφτασαν στην Αγία Πετρούπολη. Φύλλο ένα από τα πρώτα απάντησε στην ατυχία κάποιου άλλου. 22 (10) Μάιος, έδωσε μια φιλανθρωπική συναυλία, ολόκληρη η είσπραξη του οποίου (40000 ρούβλια) έστειλε στους παρεκκλήσι. Εξωγήινο Η θλίψη για το φύλλο δεν συνέβη ποτέ.

Η έκτη δημόσια συναυλία των φύλλων πραγματοποιήθηκε στις 27 (15) Μαΐου στην αίθουσα της ευγενικής συνέλευσης. Την επόμενη μέρα διορίστηκε μια συναυλία αποχαιρετισμού. Περπάτησε στο σπίτι των μετρήσεων του Wielgorski και ονομάστηκε συγχρόνως "ο μεγαλύτερος του μουσικού ur". Το βράδυ της ίδιας ημέρας, το φύλλο στο ατμόπλοιο αναχώρησε από το Kronstadt στο Lubeck. Οι πρώτοι ταξιδιωτικοί φρουροί στη Ρωσία έληξαν.

Ο Ferrenz φύλλων εξαιρετικός ουγγρικός μουσικός, γνωστός ως ένας από τους πιο διάσημους μουσικούς ρομαντικούς, έβαλε τα θεμέλια ολόκληρου του σχολείου στη μουσική, που ονομάζεται Weimar.

Παιδική ηλικία και τη νεολαία

Γεννήθηκε στις 22 Οκτωβρίου 1811 σε μια από τις μικρές ουγγρικές πόλεις - DoboRyan. Ο Ferenz ήταν ο μόνος στην οικογένεια ενός τοπικού υπαλλήλου και κόρης του Pearary. Ο πατέρας του αγάπησε τη μουσική του και έτρεξε το γιο του από την παιδική ηλικία. Ο ίδιος έδωσε μουσικά μαθήματα.

Στην εκκλησία, το νεαρό φύλλο σπούδασε τραγούδι και το παιχνίδι στο σώμα. Από τις οκτώ ηλικίας, ο νέος βιρτουόζο ενεργεί σε συναυλίες μπροστά από το τοπικό. Σε μια προσπάθεια να αναπτυχθεί ο γιος του Υιού, ο πατέρας και ο γιος του πηγαίνουν στην αυστριακή πρωτεύουσα.

Στη Βιέννη, το φύλλο βελτιώνεται στο παιχνίδι για πιάνο, μελετά τη θεωρία της μουσικής από τους εξωκρεμούς μουσικούς. Όλοι ο δημόσιος λόγος του ήταν μια αίσθηση για το τοπικό κοινό. Οι λαμπρές ικανότητές του θαυμάσουν τον Μπετόβεν.

Σε μια δώδεκα ηλικία, ένα αγόρι με τον πατέρα του κινείται στην πρωτεύουσα της Γαλλίας, παίρνει μαθήματα από τους καλύτερους δασκάλους του μητροπολιτικού Ωδείου. Για διαμονή στο Παρίσι χρειάζεστε χρήματα, οπότε ο πατέρας διοργανώνει τις συναυλίες του αγοριού. Το φύλλο δημιουργεί το δικό του ρεπερτόριο. Γράφτηκε το 1825, η Όπερα έλαβε αναγνώριση του κοινού.

Το 1827, ο πατέρας του Fennet πέθανε. Το θάνατό του ανησυχούσε σοβαρά και δεν μιλούσε οπουδήποτε και δεν εμφανίστηκε.

Ώριμα χρόνια

Στα τριάντα, ο μουσικός μεταφέρθηκε από ταραχώδη επαναστατικά γεγονότα και επέστρεψε στη μουσική. Μίλησε με τις συναυλίες που είχαν τεράστια επιτυχία, ανέχονται την ιδέα της εργασίας για το θέμα των επαναστατικών εκδηλώσεων.

Ο Ferrenz συναντήθηκε σε εξέχοντες μουσικούς και συγγραφείς. Που ασχολούνται με τη διδασκαλία, το σπίτι του επισκέφθηκε οι καλύτεροι ευρωπαϊκοί πιανίστες. Μίλησε με άρθρα σχετικά με τη μουσική τέχνη και τα προβλήματά του. Στη δεκαετία του '40, πολλά ενήργησαν με τους τουρίστες σε διάφορες ευρωπαϊκές χώρες. Στη Βιϊμάρα, ασχολήθηκε με την οργάνωση της μουσικής ζωής, στην Ελβετία - διδασκαλία.

Στη δεκαετία του 1960, μετακόμισε στη Ρώμη, όπου δημιούργησε πολλά σημαντικά έργα θρησκευτικού προσανατολισμού. Όντας από το 1875 από τον Πρόεδρο της Ανώτατης Μουσικής Σχολής στην Ουγγαρία, πραγματοποιήθηκε στα φεστιβάλ που αφιερώθηκαν στο Vagneur. Στη δεκαετία του '60, μετακινείται στη Ρώμη, εστιασμένη στη μουσική της πνευματικής κατεύθυνσης.

Το 1875, το φύλλο εκλέχτηκε πρόεδρο της ουγγρικής ανώτερης μουσικής σχολής. Εκτελούσε στα φεστιβάλ Wagner στο Bayrote. Σοβαρά άρρωστος μετά τη μίλησή τους σε ένα από αυτά. ΣΤ. Λήψη πέθανε στις 31 Ιουλίου 1986.

Δημιουργικότητα φύλλο φορείς

Λαμβάνοντας υπόψη από την παιδική ηλικία από τη συνθέτη δημιουργικότητα, το φύλλο δημιούργησε κατά κύριο λόγο μικρά μουσικά έργα για τις δημόσιες ομιλίες του. Γράφτηκε από την νεαρή συνθέτη όπερα στο θέατρο. Στο μέλλον, γράφτηκε πάνω από 640 έργα διαφορετικών ειδών. Ταυτόχρονα, η αξία του είναι η δημιουργία ειδών ενός συμφωνικού ποίημα και ραψωδίου.

Ένα αναπόσπαστο μέρος της μουσικής εκπαίδευσης και της δραστηριότητας εκτέλεσης ήταν η ανακάλυψη σχετικά με τη δομή μουσικών μορφών και υφών, εναρμόνισης και μελωδίας του έργου. Το 1831, εμπνευσμένο από την έξυπνη Παγανήνη, μετατόπισε τον παγανίνι του για το πιάνο, συνδυάζοντάς τα σε έξι σκίτσα.

Στα 30s του XIX αιώνα, το φύλλο ασχολείται με τη δημοσιογραφία, δημοσιεύοντας άρθρα σχετικά με τα προβλήματα της μουσικής τέχνης των εξέχοντων εκπροσώπων του. Τα βιβλία του για το Chopin, η μουσική τέχνη του ουγγρικού τσιγγάνου ήταν πολύ δημοφιλή. Η εμπειρία των δοκίμιων σχετικά με τη μουσική ζωή στο είδος των επιστολών που απευθύνονται κατά κύριο λόγο άμμο Georges. Απάντησε στα δοκίμια στο περιοδικό.

Η παγκόσμια αναγνώριση του συνθέτη και ο αγωγός που έλαβε κατά τη διάρκεια της ενεργού δραστηριότητάς του. Η δεξιοτεχνία του θαυμάζει τους εξωκρεμούς μουσικούς, είναι ένα ορόσημο για τους πιανιστές πολλών γενεών. Οι μουσικοί κριτικοί γιορτάζουν την πλούσια φαντασία του, μια αρχική άποψη της τέχνης, της πρωτοτυπίας και της καινοτομίας. Οι συμβατικές συνθέσεις του συνθέτη θεωρούνται ένα σημαντικό βήμα στην ανάπτυξη της μουσικής αρχιτεκτονικής.

Διάσημα έργα

Ο πλούτος και η πρωτοτυπία των έργων διαφορετικών ειδών είναι ένα αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό της δημιουργικότητας των φύλλων. Σχεδόν τα μισά από αυτά τα έργα είναι η μετάφραση πιάνο. Συνολικά, το Περού του ανήκει σε πάνω από εξακόσιες εργασίες, εκ των οποίων 63 ορχηστρικά, 13 ποιήματα για τη Συμφωνική Ορχήστρα, σχεδόν ενενήντα έργα στα είδη τραγουδιού και ειδύλλου.

Τα πιο διάσημα μουσικά έργα του είναι:

• Ουγγρική Ραψάδια
• Συμφωνία "Divina Commedia" και "Faust"
• Συλλογή τεμαχίων "χρόνια wanders"
• Οι EPUDES των δεξιοτήτων υψηλότερης εκτέλεσης / υπερβατικός etudes
• Etudes στην καπανή
• Ποιητική και θρησκευτική αρμονία της παρηγοριάς Ουγγρικά ιστορικά πορτρέτα της Sonata (1850-1853) Πρώτη συναυλία για πιάνο με την Oracrestra Otrand "Legend of Saint Elizabeth" και "Χριστός"
• Μαζέρες και ουγγρική μάζα στέψης

Προσωπική ζωή

Παρά την απλή προέλευσή του, το φύλλο επισημάνθηκε με αριστοκρατική εμφάνιση, λεπτές χαρακτηριστικές του ανοιχτού προσώπου. Πάντα απολάμβανε την επιτυχία στις γυναίκες.

Στη δεκαετία του '30, είχε ένα μυθιστόρημα με το Countess Marie d'Agu. Η θυελλώδης ρομαντική σχέση των νέων οδήγησε στο γεγονός ότι η Marie έφυγε από τον σύζυγο του συζύγου της και έσπασε με το κοινωνικό της μέσο. Οι λάτρεις πήγαν στην Ελβετία, στη συνέχεια στην Ιταλία. Το φύλλο από εκεί πήγαινε στην περιήγηση στο Παρίσι και τη Βιέννη. Το ζευγάρι είχε ένα γιο και δύο κόρες.

Όταν η Ουγγαρία υπέφερε από μια καταστροφική πλημμύρα, το φύλλο αποφάσισε να πάει στο σπίτι και να βοηθήσει τους συμπατριώτες. Ωστόσο, η Marie d'Agu αυτή η ιδέα απορρίφθηκε και αρνήθηκε να πάει. Συνάντησε έναν παντρεμένο καθολικό ιππότη Wittenstein. Οι ελπίδες για την άδεια του Πάπα και του Ρώσου αυτοκράτορα για το διαζύγιο δεν δικαιολογούνται. Μετά το θάνατο του Υιού, το φύλλο εμφανίστηκε κατάθλιψη, θρησκευτικά και μυστικά συναισθήματα.

Το φύλλο και ο Wittenstein μετακόμισε στη Ρώμη, όπου δημιούργησε έργα θρησκευτικής περιεκτικότητας. Η κόρη του φύλλου παντρεύτηκε με το Wagner και τα οργανωμένα φεστιβάλ που τον αφιερώθηκαν.

• Το φύλλο έχει επανειλημμένα βρισκόταν στη Ρωσία, της οποίας η μουσική ενδιαφέρθηκε σοβαρά. Αντισταθμίστηκε με εξαιρετικούς ρώσους συνθέτες, δημοσίευσε τα καλύτερα θραύσματα των όπερων των ρωσικών συνθετών.
• Φύλλο πίστευε ότι η τέχνη είναι ένα εργαλείο για την καταπολέμηση του κακού, επιρροής στους ανθρώπους. Σύμφωνα με τους μουσικολόγους, το φύλλο έγινε ο ιδρυτής των πλοίων για μουσικούς.
• Το 1859, ο αυτοκράτορας Franz Joseph ανυψώθηκε ένα φύλλο στους Ιππότες, δίνοντάς του ένα πλήρες όνομα - φύλλο φόντου Franz Ritter.
• Το φύλλο Ferenc διέθετε ένα ασυνήθιστα μακρύ χέρι βούρτσα, το οποίο του επέτρεψε να εκπληρώσει τους πιο περίπλοκες επιβάτες.
• Το όνομα του F. Sheets ανατέθηκε στην Εθνική Ουγγρική Μουσική Ακαδημία και το Διεθνές Αεροδρόμιο της Βουδαπέστης.
• Στο σπίτι του, το φύλλο έδωσε δωρεάν μαθήματα master σε μουσικούς που προήλθαν από διαφορετικές χώρες.

Το φύλλο Ferrenz είναι ένας από τους μεγαλύτερους πιανιστές του XIX αιώνα. Ένας αναγνωρισμένος αντιπρόσωπος του είδους του ρομαντισμού στη μουσική, έναν καλλιτέχνη Virtuoso, δάσκαλο και δημιουργό της σχολής της Βαϊμάρης. Η ιστορία της ζωής του μουσικού του φύλλου Ferenz ξεκίνησε στην πόλη Doboryan, στην Ουγγαρία. Ένας ταλαντούχος τύπος γεννήθηκε στην οικογένεια ενός επίσημου και νοικοκυριού. Ο πατέρας Adam φύλλο συνίστατο σε υπηρεσία στο Prince Esterhazi. Για τα παιδιά, ο Αδάμ πέρασε στην πριγκίπισσα ορχήστρα. Ένα εφηβικό φύλλο έπαιξε ένα τσέλο.

Το φύλλο Anna-Maria γεννήθηκε στο Krems-on-Duna. Στα 9 ετών, η γυναίκα έγινε ορφανό. Αυτός ήταν ο λόγος για τη μετάβαση στη Βιέννη. Οι γονείς του διάσημου μουσικού παντρεύτηκαν τον Ιανουάριο του 1811. Τον Οκτώβριο του ίδιου έτους, γεννήθηκε ο Ferenz. Ο τύπος ήταν το μόνο παιδί στην οικογένεια.

Το φύλλο Adam φροντίζει την ανάπτυξη του μουσικού ταλέντου στον Υιό, έτσι με τα νεότερα χρόνια άρχισα μαθήματα. Στην εκκλησία, ο Ferenz σπούδασε τραγούδι και το παιχνίδι στο σώμα. Η πρώτη ομιλία του νεαρού μουσικού έλαβε χώρα σε 8 χρόνια. Ο πατέρας ανάγκασε το παιδί να παίξει στο πιάνο στα σπίτια των ευγενών ευγενείς.

Η δημιουργικότητα θα πρέπει να αναπτυχθεί. Έτσι θεωρούσε το φύλλο του Αδάμ, ένας ποιητής με τον γιο του πήγε στη Βιέννη, όπου ζούσαν οι καλύτεροι δάσκαλοι μουσικής. Το πιάνο προστέθηκε στο όργανο, τα βασικά του παιχνιδιού στην οποία ο Ferenz είχε καταρτίσει από το Karl Cherni. Ο πατέρας ενός ταλαντούχου μουσικού κατάφερε να συμφωνήσει σε ελεύθερα μαθήματα.

Ο μεγάλος δάσκαλος δεν έφτασε από το παιδί, αφού το αγόρι φαινόταν φυσικά αδύναμο. Χάρη στη συνεργασία με το κινητό, το φύλλο έλαβε ένα μοναδικό δώρο - ευελιξία. Οι θεωρητικές τάξεις διεξήγαγαν τον Αντόνιο Σαλέριι, ο οποίος κάθε φορά προσελκύτηκε από το ταλέντο του νεαρού καλλιτέχνη.

Όπως ο πατέρας, ο Ferenz αποκάλυψε πριν από το διάσημο Maestro. Ως εκ τούτου, πότε μετά την επόμενη συναυλία, στην οποία έπαιξε το φύλλο, ο μουσικός ήρθε και φίλησε τον τύπο σεβασμό, ο Ferenz ήρθε στην απόλαυση. Αυτό το γεγονός, ο νεαρός υπενθύμισε μέχρι το τέλος των ημερών.

Δεν ήταν όλα τόσο ομαλά στη βιογραφία του φύλλου Ferenz. Στην ηλικία των 12 ετών, ο μουσικός πήγε να κατακτήσει το Παρίσι. Ο νεαρός επιθυμούσε να εισέλθει στο ωδείο του Παρισιού, αλλά λόγω του γεγονότος ότι ο Ferenz δεν ήταν Γάλλος, έλαβε μια άρνηση. Να φύγει από τη Γαλλία πατέρα και ο γιος δεν ήθελε. Για να κερδίσετε χρήματα στη ζωή, ο Ferenz μίλησε με συναυλίες.

Τα μαθήματα μουσικής συνέχισαν. Το φύλλο επισκέφθηκε τους δασκάλους του Ωδείου Παρισιού, συμπεριλαμβανομένης της Antonin Reich, Ferdinando Paer. Υπάρχει σοβαρός χρόνος για την αγρόκτημα. Ο Adam Leaf πέθανε όταν ο γιος ήταν 16 ετών. Αυτό το σοκ ανακαινόταν στην ηθική κατάσταση του μουσικού. Σχεδόν 3 χρόνια, το νεότερο φύλλο ήταν καταθλιπτικό.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Μουσικό ταλέντο του συνθέτη πατέρα Adam φύλλο που αναπτύχθηκε από την παιδική ηλικία, οπότε δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο Ferenz άρχισε να συνθέτει έργα σε νεαρή ηλικία, συμπεριλαμβανομένων των Eterudes. Όταν ο έφηβος γύρισε 14 χρονών, το φύλλο άρχισε να δημιουργεί την όπερα "don suncho, ή το κάστρο αγάπης". Το έργο αυτό εμπνευσμένο πολλοί, επομένως, παρουσιάστηκε στο στάδιο του Μεγάλου Όπερα το 1825.

Μετά το θάνατο του Πατέρα, ο μουσικός που συναντήθηκε με τον κόσμο. Ακριβώς εκείνη την εποχή, η επανάσταση του Ιουλίου άρχισε. Η ζωή βράζει γύρω, παντού ακούγεται για τη δικαιοσύνη. Η ιδέα της δημιουργίας μιας "επαναστατικής συμφωνίας" εμφανίστηκε στο κεφάλι του συνθέτη. Μια συναυλία για μια συναυλία, εμφανίστηκαν νέοι φίλοι, μεταξύ των οποίων ο Hector Berlioz και.

Ο βιολιστής ενέπνευσε τον Ferenz, έτσι τη στιγμή που ο μουσικός αρνήθηκε συναυλίες και επέστρεψε στη βελτίωση της τεχνολογίας. Σε αυτή την περίοδο του τρόπου ζωής του φύλλου αναφέρεται στη μεταφορά του Paganini Capricis. Στον μουσικό κόσμο, αυτό το έργο εξακολουθεί να αναγνωρίζεται ως λαμπρό και μοναδικό.

Ο Ferenz καταλαβαίνει ότι η κλήση βρίσκεται όχι μόνο στη δημιουργία μουσικής, αλλά και της παιδαγωγικής. Μέχρι το τέλος της ζωής, το φύλλο διδάσκει νέες τεχνικές φύλαξης. Το έργο του συνθέτη επηρεάστηκε από τη δημιουργικότητα.

Εκείνη χρόνια, οι φήμες πήγαν εκείνο το Chopin που αναφέρθηκε σκεπτικώς στο έργο του φύλλου. Αλλά μετά από μια συνάντηση στο Παρίσι, ο Friederic παραδέχτηκε ότι ο Ferenz είναι καλλιτέχνης Virtuoso και καλλιτέχνης. Ο μουσικός ήταν φίλοι με, Alfred de Mussse.

Στην Ελβετία, το Ferenz Leaf άρχισε να εργάζεται σε μια συλλογή παιχνιδιών "χρόνια περιπλανήσεων". Η δημιουργικότητα δεν ήταν ο μόνος μουσικός χόμπι. Το φύλλο προσκλήθηκε από τον δάσκαλο στο Ωδείο της Γενεύης. Οι συναυλίες στο Παρίσι δεν ήταν δημοφιλείς λόγω του γεγονότος ότι οι κάτοικοι της πόλης γοητεύτηκαν από τη μουσική του Sigismund Talberg.

Σύντομα, ο Ferenz διοργάνωσε μια σόλο συναυλία, εξαλείφοντας τη συμμετοχή σε περίπτωση άλλων μουσικών. Η απόφαση αυτή είχε αντίκτυπο στην παρουσίαση των ανθρώπων σχετικά με τις παραστάσεις. Τώρα οι Ιταλοί και οι κάτοικοι της Ευρώπης οριοθέτησαν σαφώς το σαλόνι και τα συναυλία συναυλιών.

Το όνειρο να επισκεφθείτε την Ουγγαρία για μεγάλο χρονικό διάστημα δεν άφησε την οικογένεια των φύλλων για μεγάλο χρονικό διάστημα, οπότε ο μουσικός πήγε σε ένα μεγάλο ταξίδι. Ο Ferenz συναντήθηκε επίσημα στην Ουγγαρία και την Αυστρία. Οι κάτοικοι αυτών των χωρών θα μπορούσαν να ζήσουν για να ακούσουν την απόδοση ενός μουσικού, γνωστού σε όλο τον κόσμο. Μετά από μια από τις συναυλίες, η αναγνώριση έδειξε έναν μακροχρόνιο ανταγωνιστή του Sigismund Talberg.

Ταξιδέψτε το φύλλο Ferrenz σε συνδυασμό με συναυλίες. Μέσα σε 6 χρόνια, ο μουσικός επισκέφθηκε τη Ρωσία, ταξίδεψε στην Ευρώπη, συναντήθηκε με κατοίκους της Τουρκίας, της Πορτογαλίας και της Ισπανίας. Ρωσική μουσική σε κάποιο σημείο απορροφάται Ferenc. Το αποτέλεσμα του ενθουσιασμού ήταν η συλλογή των αποσπασμάτων από τις ρωσικές όπερες.

Το 1865, τα θέματα του έργου του φύλλου άλλαξαν. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι ο άνθρωπος αποδέχθηκε το μικρό κονσέρβα σε acoliths. Από τώρα και στο εξής, η δημιουργικότητα του Ferenz πέρασε στην κατηγορία της πνευματικής μουσικής. Αργότερα, ο συνθέτης παρουσίασε το δένδρο με το μύθο του Αγίου Ελισάβετ, του "Χριστού", του Ψαλμών, της Μάζας και του ποταμού της Ουγγαρίας.

Μετά από 10 χρόνια, το φύλλο αποφασίζει να μετακομίσει στην Ουγγαρία. Στο πόδι, ο μουσικός καλείται στη θέση του Προέδρου της Ανώτατης Σχολής Μουσικής. Μεταξύ του φοιτητή του Ferenz ήταν ο Karl Tauzig, Emil Von Sauer, Sophiem, Moritz Rosenthal. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο μουσικός θα δημιουργήσει "ξεχασμένους Waltzes" και το κραμβέλαιο για πιάνο, θα ολοκληρώσει τον κύκλο των "ουγγρικών ιστορικών πορτρέτων".

Προσωπική ζωή

Σύντομα μετά το θάνατο του πατέρα Ferenz φύλλο συναντήθηκε το Countess Marie d'Agu. Εκείνη χρόνια, το κορίτσι με μια πρωτοφανή αγάπη σχετίζεται με τη σύγχρονη τέχνη. Επιπλέον, η Marie έγραψε ένα βιβλίο, αλλά δημοσίευσε έργα κάτω από το ψευδώνυμο Daniel Stern. Ένα παράδειγμα για την απομίμηση D'AGU θεωρείται άμμος Georges.

Το μυθιστόρημα μεταξύ της παντρεμένης κυρίας και του μουσικού ορκίσματος γρήγορα. Και μετά από κάποιο χρονικό διάστημα, η Marie έφυγε από τον σύζυγο, και μαζί του τη συνήθη κοινωνία. Με το Ferinet, το κορίτσι πήγε στην Ελβετία. Οι νέοι δεν παντρεύτηκαν επίσημα. Τρία παιδιά γεννήθηκαν σε αυτό το είδος γάμου: οι κόρες της Blandina και Kozima, ο γιος του Δανιήλ.

Ο Bladin το φύλλο εισήλθε αργότερα στην Ένωση με τον γαλλικό πολιτικό Emil Olivier. Το κορίτσι πέθανε σε 27 χρόνια. Υπήρχαν δύο γάμοι στο λογαριασμό του Kozim. Την πρώτη φορά που η κόρη του φύλλου ήταν παντρεμένη με τον πιανίστα Hans Bühlov, άφησε αργότερα τον άνθρωπο. Ο μόνος γιος του μουσικού Δανιήλ πέθανε ξαφνικά για 20 χρόνια λόγω της φυματίωσης. Έγινε σοβαρό σοκ για τον πατέρα.

Η ευτυχία της Marie και Ferinets τελείωσε μετά από τη χρονολόγηση ενός μουσικού με τη σύζυγό του Νικολάι Πετρόβιτς Wittgenstein Carolina. Αυτό το σημαντικό συμβάν συνέβη το 1847. Αγάπη με την πρώτη ματιά τους αναγκασμένοι οικογενειακοί άνθρωποι να πάνε για ένα έγκλημα: ρίξτε τα πάντα και να ξεφύγουν.

Λόγω της θρησκείας της Καρολίνας, η άδεια του Πάπα και ο Ρώσος αυτοκράτορας για ένα νέο γάμο. Ο Ferrenz πήγε για αυτό στην Ευρώπη. Τα χρόνια πήγαν, αλλά δεν ήταν δυνατόν να πάρει το επιθυμητό. Στη συνέχεια, ο Wittgenstein και το φύλλο αποφάσισε να πάει στη Ρώμη.

Θάνατος

Το 1886, το φύλλο Ferenz συμμετείχε στο φεστιβάλ. Ο καιρός ήταν κακός, οπότε ο μουσικός ήταν κρύος. Ο πιανίστας δεν έλαβε τη θεραπεία. Αυτό οδήγησε σε επιπλοκές - τη φλεγμονή των πνευμόνων. Σταδιακά, τα φύλλα έχασαν φυσικές δυνάμεις και η ασθένεια επηρέασε άλλα όργανα, συμπεριλαμβανομένης της καρδιάς.

Σύντομα, ο Ferenz βρήκε ισχυρό οίδημα των ποδιών, γεγονός που εμπόδισε ελεύθερα να μετακινηθεί στον μουσικό. Είτε το φύλλο δεν μπορούσε να κάνει χωρίς καμία βοήθεια. Στις 19 Ιουλίου 1886 πραγματοποιήθηκε η τελευταία συναυλία του Μεγάλου Δημιουργού. Μετά από 12 χρόνια, οι συγγενείς του Ferenz δήλωσαν το θάνατο του μουσικού. Ο θάνατος του φύλλου στα χέρια του λεξιλογίου στο ξενοδοχείο.

Τάφος του φύλλου

Ο συγγραφέας της Ουγγρικής Ραψάδας έγινε ο ήρωας της εικόνας "Όνειρα της αγάπης" μετά το θάνατο. Twistered Film Talk συνομιλίες για το ταξίδι ενός μουσικού στη Ρωσία. Το κύριο θέμα του οικοπέδου γνώρισε την αγαπημένη Carolina Wittgenstein. Στην επίσημη φωτογραφία για την ταινία Ferenz Leaf εμφανίζεται ένας μυστηριώδης χαρακτήρας με δύο πλευρές του ατόμου - μαύρο και άσπρο.

Εργασία

• 1835 - 1854 - "Έτη Wanders"
• 1838, 1851 - Etudes στην Paganini Capricam
• 1840 - 1847 - Ουγγρική Ραψωδία
• 1850 - "Προμηθέας"
• 1850 - 1854 - "Plach για τους ήρωες"
• 1854 - "Ορφέας"
• 1857 - 1862 - "Legend of Saint Elizabeth"
• 1858 - "Hamlet"
• 1870 - 1886 - "Ουγγρικά ιστορικά πορτρέτα"
• 1881 - 1882 - "Από τη βάση στον τάφο"

Ferenz φύλλο (1811-1886) - Ουγγρικός μουσικός, μεγάλος βιρτουοσοσοφιανιστής του δέκατου ένατου αιώνα, ο αγωγός και ο συνθέτης, ο δάσκαλος και ο δημοσιογράφος θεωρείται ένας από τους πιο ζωντανούς εκπροσώπους του ρομαντισμού στη μουσική. Ίδρυσε τη μουσική σχολή Weimar. Είναι γραμμένο 647 μουσικά έργα, καθώς και έργα για τη λογοτεχνία - βιβλία σχετικά με τη μουσική κληρονομιά του ουγγρικού τσιγγάνου και του μεγάλου συνθέτη Chopin.

Παιδική ηλικία

Ο Ferrenz γεννήθηκε στις 22 Οκτωβρίου 1811 στην ουγγρική πόλη του Ντίμπαν.
Η μαμά του μελλοντικού μουσικού, η Άννα-Μαρία (Lawger Maiden Surname), γεννήθηκε στο Kream-on-Duna. Ο πατέρας της ασχολήθηκε με φούρνο, πέθανε πολύ νωρίς όταν η κόρη ήταν μόλις 9 ετών. Το ορφανό κορίτσι μετακόμισε στη Βιέννη, όπου πήγαινε να δουλέψει ως καμαριέρα. Πιο κοντά σε 20 χρόνια η Άννα-Μαρία πήγε στον αδερφό του στο Mattersburg. Το 1810, το φύλλο Adam ήρθε σε αυτή την πόλη, ο οποίος ήρθε να κρεμάσει τον μπαμπά. Οι νέοι που συναντήθηκαν, και στις αρχές του 1811 έγιναν ο σύζυγός της και η σύζυγός της.

Πάπας του μουσικού, Georg Adam Sheet, ήταν στην υπηρεσία του Prince Esterhazi στη θέση του επόπτη για το κτηνοτροφικό πρόβατο. Αυτό το έργο θεωρήθηκε υπεύθυνο και αξιότιμο, διότι στην πριγκίπισσα οικογένεια των αγελών προβάτων ήταν ο κύριος πλούτος. Οικογένεια Esterhazi πολύ τιμημένη τέχνη. Στον πρίγκιπα της Ορχήστρας, ο οποίος οδηγήθηκε από τον Josef Haydn, ασχολήθηκε επίσης με τον Αδάμ πριν από 14 χρονών, ήταν κελύφη. Ο πατέρας έζησε μια σύντομη ζωή, μόλις 50 ετών, αλλά πάντα κράτησε την αγάπη της μουσικής, η οποία ήταν η κληρονομιά του μοναδικού του Ferenc. Όπου η τύχη του Adam Leaf (σε Eisenstadt ή ιππασία), στο ελεύθερο ρολόι του από την εργασία ήταν βέβαιο ότι θα συμμετάσχει σε τοπικές ορχήστρες, χάρη στην οποία γνώρισε πολλούς επισκέπτες διάσημους μουσικούς, για παράδειγμα, με τον Μπετόβεν.

Ο σχηματισμός ενός φυτών φύλλων στην κατεύθυνση της μουσικής ανήκει αποκλειστικά στον πατέρα του. Ο ίδιος άρχισε να διδάσκει το παιδί του με μουσική από νεαρή ηλικία.

Ο Petenz μελετήθηκε στην εκκλησιαστική χορωδία και ο τοπικός οργανισμός έδωσε τα μαθήματα αγόρι σε ένα μουσικό όργανο.

Όταν η προθεσμία ήταν 8 ετών, έλαβε χώρα η πρώτη δημόσια ομιλία του. Ο πατέρας οργανωθεί συχνά συναυλίες σε ευγενείς ευγενές, όπου το παιδί έπαιζε στο πιάνο, το οποίο προκάλεσε θετικά συναισθήματα από το κοινό.

Μαθαίνοντας μουσική

Βλέποντας ότι οι ομιλίες του Υιού είναι επιτυχείς, ο πατέρας του συνειδητοποίησε ότι πρέπει να μελετήσει σοβαρά τη μουσική και αποφάσισε να φέρει ένα παιδί στη Βιέννη.

Έφυγαν στην Αυστρία το 1821. Εκεί, ο Ferenz ανέλαβε να εκπαιδεύσει το παιχνίδι στο πιάνο αυστριακό συνθέτη της τσεχικής προέλευσης Karl Mobile. Ο Αντόνιο Σαλσιέρι τον δίδαξε τη θεωρία της μουσικής.

Μεταξύ των Βιεννέζικων ακροατών, οι παραστάσεις συναυλιών νεαρών χρονολόγησης παρήγαγαν μια αίσθηση. Μόλις, μετά από μια τέτοια φαινομενική συναυλία, το αγόρι φίλησε τον εαυτό του τον εαυτό του, για το τι θυμάται το φύλλο Ferenz τότε μέχρι το τέλος της ζωής.

Το 1823, ο πατέρας οδηγείται από τον Ferenz στο Παρίσι για να του δώσει να σπουδάσει σε ένα ωδείο. Ωστόσο, το αγόρι δεν δέχτηκε, επειδή μόνο οι Γάλλοι έλαβαν σε αυτό το εκπαιδευτικό ίδρυμα. Παρά το γεγονός ότι δεν υπήρχαν χρήματα, ο πατέρας αποφάσισε να παραμείνει στο Παρίσι.

Παρίσι

Για να κερδίσετε χρήματα για διαμονή στη Γαλλία και φαγητό, ο Ferenz έπρεπε να μιλήσει συνεχώς με συναυλίες. Έτσι, σε μια τέτοια νεαρή ηλικία, αντί της μελέτης, το αγόρι έπρεπε να κάνει επαγγελματικές δραστηριότητες.

Σε αυτή την περίοδο περιλαμβάνουν τα πρώτα μουσικά γραπτά του φύλλου, σε μεγαλύτερο βαθμό ήταν οι Epudes για το ρεπερτόριο συναυλιών του. Ήδη στην ηλικία των 14 ετών, έγραψε την πρώτη όπερα "Don Suncho, ή το κάστρο αγάπης", το οποίο το 1825 έθεσε ακόμη και στη Μεγάλη Όπερα.

Το 1827, ο πατέρας του συνθέτη πέθανε. Το φύλλο εξαιρετικά σκληρό επέζησε αυτή την απώλεια, για περίπου τρία χρόνια δεν μπορούσε να βγει από την καταθλιπτική κατάσταση, ο νεαρός άρχισε συχνά να εκδηλώνεται, ο οποίος προηγουμένως παρατηρήθηκε πολύ σπάνια. Σε σχέση με αυτά τα συμβάντα, ο Ferenz εξαφανίστηκε από την παρισινική ζωή, έτσι ώστε σε μια από τις εφημερίδες που έγραψαν ακόμη έναν νεκρολόγο γι 'αυτόν.

Επέστρεψε στη ζωή κατά τη διάρκεια της γαλλικής εξέγερσης το 1830. Τα γεγονότα ήταν θαμμένα, όλοι ζήτησαν τη δικαιοσύνη, το φύλλο είχε ακόμη μια ιδέα να γράψει μια "επαναστατική συμφωνία". Ο Ferenz άρχισε να συναρπάζει ενεργά, ήρθε με άλλους μουσικούς (Berlioz και Paganini) και συγγραφείς (Hugo, George Sand, Duma, Musse), άρχισαν να είναι ευχαριστημένοι για τον Honeing Perfecting Perfection.

Το 1835, ο Ferenz ανέλαβε παιδαγωγικές και λογοτεχνικές δραστηριότητες. Οι δημοσιεύσεις του σχετικά με το Shuman και την κοινωνική κατάσταση των γαλλικών καλλιτεχνών δημοσιεύθηκαν.

Ευρώ

Το 1835, το φύλλο πήγε στην Ελβετία, όπου ασχολούνταν στη διδασκαλία στο Ωδείο της Γενεύης. Σπάνια ταξίδεψε με συναυλίες στο Παρίσι, αλλά υπήρχαν ήδη άλλες μεγαλοφυίες στο Virtuoso και οι παραστάσεις του Ferenz δεν χρησιμοποίησαν την ίδια δημοτικότητα.

Στη Γενεύη, ο συνθέτης συνέχισε να γράφει μουσική (εμφανίστηκαν εκεί τα έργα του, τα οποία στη συνέχεια εισήλθαν στη συλλογή "χρόνια περιπλανήσεων") και λογοτεχνικά και δημοσιογραφικά άρθρα.

Το 1837, ο Ferenz πήγε να ταξιδέψει στην Ιταλία, ταξίδεψε γύρω από τις πόλεις, έγραψε δοκίμια για την τοπική μουσική, τους έστειλε να δημοσιεύσει στα περιοδικά του Παρισιού. Η πρώτη του σόλο απόδοση πραγματοποιήθηκε εδώ, η οποία πέρασε χωρίς τη συμμετοχή άλλων μουσικών.

Για δέκα χρόνια, το φύλλο Ferenz ταξίδεψε σχεδόν όλες τις ευρωπαϊκές χώρες με συναυλίες, επισκέφθηκε την πατρίδα του στην Ουγγαρία, από το 1842 έως το 1848 μίλησε στην Αυστρία, την Ισπανία, την Πορτογαλία, τη Ρωσία, την Τουρκία. Ήταν η κορυφή της συναυλίας και των εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων του.

Βαϊμάρη

Το 1848, ο μουσικός αποφάσισε τελικά να εγκατασταθεί σε ένα μέρος και εγκαταστάθηκε στη γερμανική πόλη της Βαϊμάρας.

Εδώ αφιερώθηκε εντελώς στην συνθετική δραστηριότητα, σταμάτησε να παίζει, οδήγησε πολλά μουσικά σκίτσα. Στη Weimara, ο Ferenz τελείωσε πολλά έργα που ξεκίνησαν προηγουμένως - κραμβέλες και συναυλίες πιάνου, Enudes και ρομαντισμούς, παγωτά και συμφωνικά ποιήματα.

Συνέχισε να γράφει άρθρα και δοκίμια, ανέλαβε το βιβλίο για το Chopin. Εδώ στη Βιϊμάρα, πήρε τους μαθητές από όλο τον κόσμο.

Αλλά σε αυτή τη γερμανική πόλη, δεν κατάλαβαν όλοι οι μουσικές δραστηριότητες του φύλλου, ήταν εξαιρετικά απογοητευμένος. Αυτό προστέθηκε στον αποτυχημένο γάμο με την αγαπημένη γυναίκα της Καρολίνας και το θάνατο του γιου από τον πρώτο γάμο. Και πάλι, ο Ferenz βυθίστηκε στον εαυτό του, άρχισε να παρακολουθεί τις μυστικιστικές σκέψεις όλο και πιο συχνά.

τα τελευταία χρόνια της ζωής

Στη δεκαετία του '60 του 19ου αιώνα, το φύλλο πήγε στη Ρώμη, όπου δέχτηκε το μικρό κουτί στα κοτόπουλα της Ρωμαιοκαθολικής Εκκλησίας, πραγματοποίησε πολλά λειτουργικά υπουργεία στη θέση του Acolith. Από τώρα και στο εξής, άρχισε να ενδιαφέρεται μόνο στην πνευματική μουσική, αυτό αντανακλάται στο έργο του, σε αυτή την περίοδο έγραψε:

• ororatoria "Legend of Saint Elizabeth".
• μνημόσυνο;
• ororaia "Χριστός".
• Τέσσερις Ψαλμοί.
• Ουγγρική κορωνία.

Το 1875 δημιουργήθηκε η Ανώτατη Σχολή Μουσικής στην Ουγγαρία, το φύλλο εξέλεξε με τον Πρόεδρο και άρχισε να μελετά ξανά τη διδασκαλία της.

Η μέση κόρη του Καζιμά μέχρι την εποχή εκείνη ήταν ήδη ο διάσημος συνθέτης της συζύγου του. Όταν ο σύζυγός της πέθανε το 1883, στη μνήμη του, η Καζιμά άρχισε να οργανώνει τα φεστιβάλ Bayreuth, όπου η όπερα που γράφτηκε από τον σύζυγό της τέθηκε σε πλήρη συμμόρφωση με την πρόθεση του συνθέτη. Κάλεσε πάντα τον πατέρα του για αυτά τα γεγονότα. Το 1886, κατά τη διάρκεια του επόμενου φεστιβάλ στο Bayreuth, ο Ferenz πήρε ένα κρύο. Αργότερα, το κρύο έχει προχωρήσει σε φλεγμονή των πνευμόνων. Ήταν χειρότερο κάθε μέρα με κάθε μέρα, ο πόνος στην καρδιά εμφανίστηκε, τα πόδια που εκπέμπονται. Ο συνθέτης δεν μπορούσε πλέον να κινηθεί χωρίς βοήθεια.

Στις 19 Ιουλίου 1886, πραγματοποιήθηκε η τελευταία του ομιλία, λιγότερο από δύο εβδομάδες, 31 Ιουλίου, ο μουσικός δεν το έκανε.

Το όνομά του είναι η Ουγγρική Εθνική Μουσική Ακαδημία στη Βουδαπέστη και το Διεθνές Αεροδρόμιο της Ουγγαρίας.

Η διάσημη «Ουγγρική Ραψόδια» εκατό χρόνια ακουγόταν αργότερα στον παγκόσμιο κινηματογράφο - στην οχητική σειρά των διάσημων κινούμενων σχεδίων "Tom και Jerry" και "τσάντες Bani", καθώς και στη μουσική σοβιετική κωμωδία "αστεία παιδιά".

Προσωπική ζωή

Στις αρχές της δεκαετίας του 19ου αιώνα, ο Georges άμμος γνώριζε τον Ferenz με τη φίλη του Marie d'Agu.

Η γυναίκα λατρεύει τη σύγχρονη τέχνη, προσπάθησε τον εαυτό του στη λογοτεχνία, αποτελούσε μυθιστορήματα και τους δημοσίευσε με το όνομα Daniel Stern. Αγαπούσε το έργο της άμμου Georges και ήταν συνεχώς σε κατάσταση ρομαντικής αγάπης. Οι σχέσεις αγάπης που έφυγαν μεταξύ των Ferenets και της Marie, το 1835 έριξε τον σύζυγό της και άφησε το φύλλο στην Ελβετία.

Εκεί ζούσαν στα ξενοδοχεία της Γενεύης, μερικές φορές πυροβόλησαν ένα σπίτι σε κάποιο γραφικό μέρος. Η Ferenc και η Marie είχαν τρία παιδιά:

• Το 1835, η κόρη της Blandina, παντρεύτηκε τη γαλλική πολιτική του Emil Olivier, πέθανε στην ηλικία των 27 ετών.
• Το 1837, η κόρη του Καζίν, ήταν παντρεμένη με το γερμανικό πιανίστας Γκάνσα Μπούλοφ, ο Richard Wagner έγινε ο σύζυγός της στον δεύτερο γάμο του, έζησε 93.
• Το 1839, ο γιος του Δανιήλ, ο νεαρός άνδρας κατέθεσε πολύ μεγάλες ελπίδες στη μουσική, δυστυχώς, δεν προορίζονταν να γίνουν πραγματικότητα, πέθανε στην 20η ηλικία από τη φυματίωση.

Σύντομα μετά τη γέννηση του γιου της Marie και Ferenz χωρίστηκε.

Το 1847, κατά τη διάρκεια μιας συναυλίας στο Πανεπιστήμιο του Κιέβου, ο St. Vladimir Ferenz συναντήθηκε με τον πρίγκιπα της Καρολίνας Wittgenstein.

Ο γάμος της με τον πρίγκιπα ήταν ανεπιτυχής, οι σύζυγοι δεν ζούσαν μαζί. Η Καρολίνα κάλεσε το φύλλο να κολυμπήσει στις ζωοτροφές της Podolsky Estate, από όπου μετά από ένα χρόνο έμειναν μαζί στην Ευρώπη. Για να συνδεθείτε στη νόμιμη οικογένεια στην Καρολίνα και ο Ferenz δεν λειτούργησε, επειδή ο νόμιμος σύζυγός της δεν έδωσε διαζύγιο. Η γυναίκα άσκησε έφεση για βοήθεια στον Πάπα και τον Ρώσο αυτοκράτορα.

Για 14 χρόνια, έζησαν έναν πολιτικό γάμο στη Βιϊμάρα. Τα προβλήματα για το διαζύγιο πήραν τόσο πολύ δύναμη και χρόνο που όταν τελικά διακοσμήθηκε και κάποιος μπορούσε να νομιμοποιήσει τη σχέση του με ένα φύλλο, η πριγκίπισσα απίστευτα αρνήθηκε να το κάνει. Θεωρήθηκε ανάξιο του νόμιμου γάμου τις αμαρτωλές σχέσεις του με ένα φύλλο, από δω και πέρα, μόνο η πλαττονική αγάπη παρέμεινε μεταξύ τους, η οποία εκφράστηκε σε μια σταθερή αλληλογραφία.