Leonardo da vinci πορτρέτο του σωτήρα. Επίσημα: "Σωτήρας του Κόσμου" - ο πιο ακριβός πίνακας στον πλανήτη Η εικόνα του Ιησού Χριστού πωλήθηκε για μισό δισεκατομμύριο δολάρια

Leonardo da vinci πορτρέτο του σωτήρα.  Επίσημα:
Leonardo da vinci πορτρέτο του σωτήρα. Επίσημα: "Σωτήρας του Κόσμου" - ο πιο ακριβός πίνακας στον πλανήτη Η εικόνα του Ιησού Χριστού πωλήθηκε για μισό δισεκατομμύριο δολάρια

Οι φίλοι του καλλιτέχνη Konstantin Korovin θαύμασαν όχι μόνο το ταλέντο του, αλλά και πόσο ανέμελος, εύκολος άνθρωπος ήταν. Ο αγαπημένος όλων και η ψυχή της κοινωνίας, τραγουδούσε, έπαιζε κιθάρα, έλεγε ιστορίες. Κανείς δεν τον αποκάλεσε Κωνσταντίνο - μόνο η Κοστένκα. "Ο Kostya, σαν χαμαιλέοντας, ήταν μεταβλητός: ήταν επιμελής, μετά τεμπέλης, μετά γοητευτικός, μετά αφόρητος ... - θυμάται ο Μιχαήλ Νεστέροφ. - Είτε απλός, τώρα ύπουλος, ο Kostya διείσδυσε εύκολα, ας πούμε, στην ψυχή, και τόσο συχνά ήθελα να τον ξεχάσω ... Είχε ένα τέτοιο μείγμα καλού με το "έτσι" ... Όλα Οι «ιδιότητές» του καλύφθηκαν με το ιδιαίτερο, θαυμάσιο ταλέντο του ζωγράφου». Ποτέ δεν έχασε την αίσθηση της χαράς της ζωής - αν και η ζωή του Konstantin Korovin δεν ήταν απλή και ένα σημαντικό μέρος της μπορεί να ονομαστεί τραγικό.








Μούσες Πάμπλο Πικάσο

Μικρά ειδύλλια και συζυγικές σχέσεις

Για τον πιο «ακριβό» καλλιτέχνη στον κόσμο - τον Πάμπλο Πικάσο - οι γυναίκες σήμαιναν πολλά, έστω και μόνο επειδή ήταν πρότυπα για τα γλυπτά και τους πίνακές του. Ωστόσο, οι σχέσεις με μερικούς από αυτούς προχώρησαν πολύ περισσότερο: τον ακριβή αριθμό των μουσών του Πικάσο, ίσως, κανείς δεν μπορεί να ονομάσει, αλλά τουλάχιστον επτά από αυτές είχαν σοβαρό αντίκτυπο στον καλλιτέχνη.

Λάδι / σανίδα (1499)

Περιγραφή

Επί δεκαετίες, ο μαρκήσιος ντε Γκανέ προσπαθούσε να πείσει τη μουσειακή κοινότητα για την πρωτοκαθεδρία του «Σωτήρος» που στόλιζε την έπαυλή του στο Παρίσι. Σύμφωνα με τον de Ganet, ένας από τους πρώην ιδιοκτήτες του πίνακα, ο Baron de Laranti, τον απέκτησε τον 19ο αιώνα από ένα μοναστήρι στη Νάντη, όπου κληροδότησε να μεταφέρει το έργο ...

Ο «Σωτήρας του Κόσμου» είναι ένας πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι που εδώ και καιρό θεωρείται χαμένος. Ο πελάτης της ονομάζεται συνήθως βασιλιάς Λουδοβίκος ΙΒΙ της Γαλλίας. Πολλά σκίτσα φυλάσσονται στο κάστρο του Ουίνδσορ. Σώθηκαν περίπου 20 έργα του Λεονάρδου για αυτό το θέμα. Είναι πιθανό ένα από αυτά να είναι ένα σοβαρά κατεστραμμένο πρωτότυπο του Λεονάρντο, το οποίο έχει τελειώσει κάποιος από το εργαστήριό του.

Επί δεκαετίες, ο μαρκήσιος ντε Γκανέ προσπαθούσε να πείσει τη μουσειακή κοινότητα για την πρωτοκαθεδρία του «Σωτήρος» που στόλιζε την έπαυλή του στο Παρίσι. Σύμφωνα με τον ντε Γκανέ, ένας από τους πρώην ιδιοκτήτες του πίνακα, ο βαρόνος ντε Λαράντι, τον απέκτησε τον 19ο αιώνα από ένα μοναστήρι στη Νάντη, όπου η χήρα του Λουδοβίκου ΙΒ' κληροδότησε να μεταφέρει το έργο.
Το 1982 ο πίνακας συμμετείχε σε μια έκθεση με τα έργα του δασκάλου στη γενέτειρά του, τη Βίντσι. Την επιμέλεια αυτής της έκθεσης είχε ο Carlo Peretti, ένας έμπειρος ειδικός στην απόδοση του Leonardesque. Παρά όλες τις προσπάθειες, ο μαρκήσιος δεν κατάφερε να αποδείξει ότι ο Παριζιάνος «Σωτήρας» ήταν το πινέλο του Λεονάρντο. Οι περισσότεροι σύγχρονοι κατάλογοι το αποδίδουν στον Francesco Melzi ή τον Marco d'Ojono. Το 1999, ο πίνακας πουλήθηκε στον οίκο Sotheby's για 332.000 δολάρια.

Γνωστό είναι επίσης μια γκραβούρα των μέσων του 17ου αιώνα, που έγινε από τον Vaclav Hollar, πιθανότατα με εντολή της Αγγλίδας βασίλισσας Henrietta Maria. Αν η γκραβούρα έγινε από το πρωτότυπο από τον Λεονάρντο, τότε μπορούμε να συμπεράνουμε ότι εκείνη την εποχή ο πίνακας ανήκε στους Στιούαρτ. Ίσως ήταν αυτό το έργο που μπήκε στη συλλογή του Δούκα του Μπάκιγχαμ το 1688. Σε κάθε περίπτωση, το 1763 οι απόγονοί του το πούλησαν σε δημοπρασία ως έργο του Λεονάρντο, μετά το οποίο χάθηκε το ίχνος του πίνακα.

Στα τέλη του 2011, η Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου ανακοίνωσε ότι η επερχόμενη έκθεση των έργων του Λεονάρντο, μαζί με τα αυθεντικά Μιλανέζικα έργα του που έφερε στο Λονδίνο από όλη την Ευρώπη, θα περιλαμβάνει επίσης τον Σωτήρα του Κόσμου από μια ιδιωτική συλλογή στη Νέα Υόρκη. Το 1900, αποκτήθηκε ως έργο για τη σχολή του Μιλάνου από έναν από τους πλουσιότερους άνδρες της βικτωριανής Αγγλίας, τον βαρονέτο Φρέντερικ Κουκ, ιδιοκτήτη του πολυτελούς παλατιού Montferrat στη Σίντρα. Στο σπίτι του κρεμάστηκαν έργα των Filippo Lippi, Fra Angelico, Hubert van Eyck, Diego Velazquez και Rembrandt.
Ο «Σωτήρας του Κόσμου» από τη συλλογή του Κουκ παραμορφώθηκε από μεταγενέστερες σημειώσεις και διορθώσεις: την εποχή της Αντιμεταρρύθμισης, το παραδοσιακό μουστάκι και η γενειάδα προστέθηκαν στο χωρίς γενειάδα και παράξενα γυναικείο πρόσωπο του Σωτήρος. Ήταν τόσο δύσκολο να αποδοθεί ο πίνακας με αυτή τη μορφή που το 1958, οι κληρονόμοι του Κουκ μπόρεσαν να τον πουλήσουν στον οίκο Sotheby's μόνο για 45 λίρες.

Το 2004, σε μια ανώνυμη δημοπρασία, το έργο αποκτήθηκε από τον Robert Simon, έναν Old Master Specialist, και μια ομάδα εμπόρων τέχνης. Στη συνέχεια το έργο στάλθηκε για αποκατάσταση, κατά την οποία κατέστη δυνατή η εκκαθάριση του από τα αρχεία. Λεπτομέρειες για την αποκατάσταση δεν έγιναν γνωστές. Μετά από αυτό, ο «Σωτήρας» υποβλήθηκε σε εξέταση σε πολλά μουσεία στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες και μόνο το Λονδίνο, μετά από συνεννόηση με σημαντικούς ειδικούς, συμφώνησε να αναγνωρίσει την πατρότητα του Λεονάρντο. Εφιστάται η προσοχή στην υψηλή δεξιοτεχνία της γυάλινης σφαίρας και, όπως ήταν, στο φωτεινό χέρι του Χριστού, την αέρινη ελαφρότητα των μπλε ρόμπων, τη χρήση του sfumato, την ομοιότητα του σχεδίου με τα σκίτσα από το Κάστρο του Windsor και την πλήρη αντιστοιχία των χρωστικών του New York Savior και της London Madonna of the Rocks.
Αν και ο Carlo Peretti αμφισβητεί την απόδοση αυτού του πίνακα στον Λεονάρντο, σύμφωνα με προκαταρκτικές εκτιμήσεις, η αγοραία αξία του «Σωτήρος» της Νέας Υόρκης μπορεί ήδη να φτάσει τα 200 εκατομμύρια δολάρια.

17.11.2017, 17:10

Ο πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι πουλήθηκε για 450 εκατομμύρια δολάρια

Ένας μοναδικός πίνακας «Σωτήρας του Κόσμου» του Ντα Βίντσι πουλήθηκε σε δημοπρασία για 450 εκατομμύρια δολάρια. Δυστυχώς, το όνομα του νέου ιδιοκτήτη δεν έδωσε το όνομά του. Τώρα για όλη την ίντριγκα - ποιος είναι ο νέος ιδιοκτήτης του «Σωτήρα του Κόσμου» του Ντα Βίντσι;

Το βράδυ της 15ης Νοεμβρίου, έγινε αίσθηση στους καλλιτεχνικούς κύκλους: ο πίνακας «Σωτήρας του Κόσμου» ή «Salvator Mundi», που αποδίδεται στον Λεονάρντο Ντα Βίντσι, πουλήθηκε σε δημοπρασία για 400 εκατομμύρια δολάρια συν αμοιβή 50 εκατομμυρίων δολαρίων. . Ο «Σωτήρας του Κόσμου» έχει γίνει ο πιο ακριβός πίνακας στον πλανήτη.

«Σωτήρας του Κόσμου» του Λεονάρντο Ντα Βίντσι

Στη δημοπρασία του Christie's στη Νέα Υόρκη στις 15 Νοεμβρίου, ένας άγνωστος αγοραστής πλήρωσε ένα ασύλληπτο ποσό για αυτόν - 450,3 εκατομμύρια δολάρια. Αυτό ήταν το λογικό συμπέρασμα ενός έπους 11 ετών με την εκ νέου ανακάλυψη, έρευνα, αποκατάσταση και μεταπώληση του πίνακα.

Στον πίνακα, ο Ιησούς με καστανιές κλειδαριές κοιτάζει επίμονα τον θεατή. Στο αριστερό του χέρι στηρίζεται μια κρυστάλλινη σφαίρα και το δεξί του ανασηκώνεται σε μια χειρονομία ευλογίας. Σύμφωνα με τον καθηγητή Μάρτιν Κεμπ της Οξφόρδης, «Ο Σωτήρας κρατά κυριολεκτικά την ευημερία του κόσμου και των κατοίκων του στην παλάμη του χεριού του».

Ο Λεονάρντο παρουσίασε ξεκάθαρα τον Λυτρωτή όχι ως θεότητα, αλλά ως άνθρωπο -πράγμα εξαιρετικά ασυνήθιστο για εκείνη την εποχή- χωρίς στέμμα ή φωτοστέφανο.

Οι δημοσιογράφοι προσπάθησαν με κάθε δυνατό τρόπο να μάθουν ποιος ήταν ο μυστηριώδης αγοραστής, αλλά δεν κατάφεραν να πετύχουν τίποτα.

«Δεν σχολιάζουμε τις προσωπικότητες των αγοραστών, συγγνώμη», είπε ο Διευθύνων Σύμβουλος της Christie's, Guillaume Cerutti. «Οι προσφορές ήρθαν από όλο τον κόσμο.

Η άρνηση του οίκου δημοπρασιών να αποκαλύψει το ινκόγκνιτο -ακόμα και το φύλο και την περιοχή- του μυστηριώδους μεγιστάνα έχει προβληματίσει ιστορικούς τέχνης, εμπόρους και συλλέκτες. Δεν υπάρχουν πολλοί δισεκατομμυριούχοι στον κόσμο που μπορούν να αγοράσουν έναν πίνακα για 400 εκατομμύρια δολάρια και να πληρώσουν επιπλέον 50 εκατομμύρια σε αμοιβές.

Υποτίθεται ότι πρόκειται είτε για έναν εκατομμυριούχο από τις Ηνωμένες Πολιτείες, ο οποίος αποφάσισε να δωρίσει έναν πίνακα του Ντα Βίντσι στο μουσείο της πατρίδας του, αφού υπάρχει μόνο ένας πίνακας του Ντα Βίντσι σε ολόκληρη τη χώρα - "Πορτρέτο της Τζινέβρα ντε Μπέντσι".

Πορτρέτο του Ginevra de Benci - ένας άλλος πίνακας του da Vinci

Ή θα μπορούσε να είναι ένας δισεκατομμυριούχος συλλέκτης από την Ανατολή ή την Κίνα, που δεν θα σταματήσει σε τίποτα για να αποκτήσει μια τέτοια σπανιότητα.

Είναι ακριβώς γνωστό ότι ο «Σωτήρας του Κόσμου» ανήκε στον βασιλιά της Αγγλίας Κάρολο Α' (1600-1649). Το αρχείο του πίνακα περιέχεται στο μητρώο της βασιλικής συλλογής, που συντάχθηκε ένα χρόνο μετά την εκτέλεση του μονάρχη.

Από το 1763 έως το 1900, τίποτα δεν είναι γνωστό για το πάνελ. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, μια πιο πυκνή γενειάδα προστέθηκε στον Χριστό και το πρόσωπο και τα μαλλιά του βάφτηκαν τόσο πολύ που η εικόνα άλλαξε σχεδόν αγνώριστα.

Το 1958, το Savior of the World πωλήθηκε στο σφυρί για μόνο 45 £ (60 $ σε τιμές 2017). Στη συνέχεια, το πάνελ εξαφανίστηκε ξανά για σχεδόν μισό αιώνα και εμφανίστηκε μόλις το 2005 σε μια περιφερειακή αμερικανική δημοπρασία χωρίς καμία αναφορά.

Κατά τη διάρκεια της αποκατάστασης, ανακαλύφθηκε ότι το έργο ανήκει στο χέρι του Λεονάρντο Ντα Βίντσι. Κατά τη διάρκεια της διαδικασίας αποκατάστασης, η Δρ Modestini υποψιάστηκε ότι δούλευε με ένα έργο του Leonardo da Vinci.

"Πήγα σπίτι και νόμιζα ότι ήμουν τρελός. Τα χέρια μου έτρεμαν", θυμάται ο επιστήμονας.

Η τέχνη της κατασκευής των μαλλιών και των πτυχών του ενδύματος του Χριστού λέγεται ότι είναι απόδειξη του δημιουργού. Η τεχνική sfumato του ντα Βίντσι είναι η σκίαση της μπογιάς με την παλάμη του χεριού του. σύνθεση βαφής? λεπτομερές σχέδιο των χεριών. Οι σκεπτικιστές εφιστούν την προσοχή στο γεγονός ότι ο συγγραφέας δεν ήταν σε θέση να μεταφέρει σωστά την παραμόρφωση της εικόνας, η οποία θα είχε δημιουργήσει μια γυάλινη μπάλα. Δεν έχει διασωθεί καμία τεκμηριωμένη απόδειξη του έργου του Λεονάρντο στο Savior of the World.

Το 2011, το «The Savior of the World» παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο κοινό στην έκθεση «Leonardo da Vinci. The Artist at the Court of Milan» στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου. Ωστόσο, το 2013, ο «Σωτήρας του Κόσμου» εμφανίστηκε ξανά στο βάθρο της δημοπρασίας. Στη συνέχεια αγοράστηκε για 80 εκατομμύρια δολάρια από τον Ελβετό έμπορο έργων τέχνης Yves Bouvier και λίγες μέρες αργότερα μεταπωλήθηκε στον Ρώσο μεγιστάνα Dmitry Rybolovlev για 127,5 εκατομμύρια.

Λίγα χρόνια αργότερα, ο δισεκατομμυριούχος υποψιάστηκε τον έμπορο έργων τέχνης για δόλιες συναλλαγές με έργα τέχνης και υπέβαλε μήνυση. Το Salvator Mundi έχει γίνει ένα από τα εμπόδια στις νομικές μάχες. Ο Μπουβιέ απορρίπτει όλες τις κατηγορίες.

Ο Rybolovlev αποφάσισε να πουλήσει τον πίνακα και αυτή τη φορά η Una πήγε για ένα ποσό ρεκόρ 450 εκατομμυρίων δολαρίων.

Ο πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι, που χάθηκε πριν από πολλούς αιώνες, αναγνωρίστηκε από κοινού από ειδικούς από τις Ηνωμένες Πολιτείες και την Ευρώπη. Το αριστούργημα θα εκτεθεί στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου, στο πλαίσιο της έκθεσης Leonardo, που εγκαινιάζεται στις 9 Νοεμβρίου, αναφέρει το ARTnews.com.

Ο πίνακας «Σωτήρας του Κόσμου» (Salvator Mundi) απεικονίζει τον Χριστό με το δεξί του χέρι υψωμένο σε χειρονομία ευλογίας και το αριστερό του χέρι να κρατά την υδρόγειο σφαίρα. Είναι βαμμένο σε λάδι σε ξύλινο πάνελ 66x47 εκ.

«Πρόκειται για μια από τις μεγαλύτερες ανακαλύψεις του κόσμου της τέχνης τα τελευταία εκατό χρόνια», σημειώνει ένας από τους μελετητές.

Το έργο ανήκε σε μια κοινοπραξία επιχειρηματιών, στην οποία περιλαμβανόταν ο Ρόμπερτ Σάιμον, ένας Old Master με έδρα τη Νέα Υόρκη. Σύμφωνα με ορισμένες αναφορές, αγοράστηκε σε μια πώληση ακινήτων στις Ηνωμένες Πολιτείες πριν από έξι έως επτά χρόνια. Ο Σάιμον αρνήθηκε να σχολιάσει την κατάσταση με τον πίνακα, την τιμή και την τοποθεσία της δημοπρασίας. «Μου ζητήθηκε να μην το συζητήσω», λέει.

Πριν από δύο χρόνια, ο Simon δώρισε το πάνελ στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης για να το μελετήσουν οι επιμελητές και οι αναστηλωτές. «Όταν το πάνελ μεταφέρθηκε στο στούντιο αποκατάστασης, αποδείχθηκε ότι πρόκειται για έναν πίνακα που έχει ξεχαστεί από καιρό. Ο πίνακας καλύφθηκε με ένα επιπλέον στρώμα χρώματος και, γενικά, έμοιαζε πολύ με αντίγραφο. Το δέντρο ράγισε και σκοτείνιασε με τον καιρό. Ωστόσο, όταν ο αναστηλωτής εφάρμοσε τεχνητή ρητίνη σε αυτό, το υλικό έγινε γκρι και επέτρεψε να αφαιρεθεί σχεδόν χωρίς βλάβη το εξωτερικό στρώμα του χρώματος, κάτω από το οποίο εμφανίστηκε ένα πολύ λεπτό κομμάτι. Όλοι συμφώνησαν ότι ο πίνακας ανήκε στο πινέλο του Λεονάρντο», λέει μια ανώνυμη πηγή κοντά στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης.

Το έργο παρουσιάστηκε πέρυσι σε επιμελητές στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Βοστώνης. Στη συνέχεια, πριν από 18 μήνες, την έφεραν στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου. Ο Νίκολας Πένυ, διευθυντής του μουσείου, και ο Λουκ Σάισον, επιμελητής της επερχόμενης έκθεσης, προσκάλεσαν τέσσερις ειδικούς του Λεονάρντο στο στούντιο αποκατάστασης του μουσείου. Ο σκοπός της πρόσκλησης δεν αναφέρθηκε, η Πένυ απλώς υποσχέθηκε να τους δείξει κάτι ενδιαφέρον.

Μεταξύ των προσκεκλημένων ήταν η Carmen Bambach (επιμελήτρια του τμήματος γραφικών και ζωγραφικής στο Metropolitan Museum), ο Pietro Marani (επικεφαλής της αποκατάστασης του Μυστικού Δείπνου του Leonardo στο Μιλάνο), η Maria Teresa Fiorio (συγγραφέας πολλών βιβλίων για την Αναγέννηση, συμπεριλαμβανομένης μιας βιογραφίας του Giovanni Antonio Boltraffio, που θεωρούσε τον καλύτερο μαθητή του Leonardo) και του Martin Kemp (ομότιμος καθηγητής ιστορίας της τέχνης στο Πανεπιστήμιο της Οξφόρδης, ο οποίος πέρασε περισσότερα από σαράντα χρόνια σπουδάζοντας ντα Βίντσι). Παρών στη συνάντηση ήταν και ο Σάιμον.

Σύμφωνα με τον παρόντα στενογράφο, «Ο πίνακας ήταν κατεστραμμένος και ξαναβαφτίστηκε. Αυτή δεν είναι μια σπάνια πρακτική μεταξύ των παλιών δασκάλων: πρέπει να αποκατασταθούν εντατικά. Το χρώμα έχει χαθεί, κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη. Η κατάσταση δεν μπορεί να χαρακτηριστεί άψογη, αλλά αυτό ήταν αρκετό για να μεταφέρει μια υπέροχη εντύπωση».

Salvator Mundi του Leonardo da Vinci πριν και μετά την αποκατάσταση:

Ο πρώτος τεκμηριωμένος ιδιοκτήτης του πίνακα ήταν ο βασιλιάς Κάρολος Α' της Αγγλίας. Στη συνέχεια πέρασε στον Κάρολο Β'. Στη συνέχεια έγινε προβληματική η παρακολούθηση της διαδρομής του πίνακα, έτσι υπάρχει ένα κενό από τον δέκατο έβδομο έως τον δέκατο ένατο αιώνα.

Τον 19ο αιώνα, ο πίνακας αποκτήθηκε από έναν Βρετανό συλλέκτη, τον Sir Francis Cook (1817-1901). Σύμφωνα με το περιοδικό Burlington, είχε «εξαιρετικούς πίνακες» συμπεριλαμβανομένων έργων των Fra Angelico, Filippo Lippi, van Eyck, Velazquez και Rembrandt. Στα τέλη του σαράντα του περασμένου έτους, ο πίνακας εκτέθηκε στην Αγγλία μαζί με άλλα έργα από τη συλλογή Cook. Στη συνέχεια καταχωρήθηκε ως «Σχολή του Μιλάνου (περίπου 1500)». Το 1958, πουλήθηκε από τους διαχειριστές της συλλογής Cook στον οίκο Sotheby's στο Λονδίνο για 45 λίρες (σήμερα είναι περίπου 2.000 ρούβλια). Ο κατάλογος ανέφερε ότι ήταν έργο του Boltraffio.

Το θέμα The Savior of the World έγινε δημοφιλές από τους Ολλανδούς καλλιτέχνες Jan van Eyck και Albrecht Durer. Στην Ιταλία, άρχισε να αναπτύσσεται ενεργά κατά τη διάρκεια της Αναγέννησης.

Μεταξύ άλλων έργων του Λεονάρντο που θα εκτεθούν στην Εθνική Πινακοθήκη, αξίζει να αναφερθεί το «Το κορίτσι με την ερμίνα» από το Μουσείο Czartoryski στην Κρακοβία της Πολωνίας. Σύμφωνα με ανεπίσημες πληροφορίες του δυτικού Τύπου, η Εθνική Πινακοθήκη πλήρωσε 800 χιλιάδες δολάρια για να δανειστεί τον πίνακα για τη διάρκεια της έκθεσης. Όταν πριν από πολλά χρόνια ανακαλύφθηκε το «Κορίτσι με ερμίνα», έγινε δεκτό διφορούμενα. Χρειάστηκε χρόνος για να γίνει δεκτή.

Η έκθεση στην Εθνική Πινακοθήκη θα διαρκέσει έως τις 5 Φεβρουαρίου 2012. Θα είναι αφιερωμένο στα χρόνια που πέρασε ο Λεονάρντο στην αυλή του Λουδοβίκο Σφόρτσα, ηγεμόνα του Μιλάνου. Τον περασμένο Μάιο, ο Season είπε σε δημοσιογράφο του Guardian ότι το να δανειστείς έναν από τους πίνακες της ιδιοφυΐας θα ήταν επίτευγμα, αλλά επτά θα ήταν θαύμα. Κάποια από τα εκθέματα θα φύγουν από τα μουσεία της Ιταλίας και της Γαλλίας για πρώτη φορά για να εκτεθούν στο Λονδίνο.

Ένας από τους ερευνητές σημειώνει ότι η κοινοπραξία μείωσε την τιμή για αυτό στα 100 εκατομμύρια δολάρια. «Μου είπαν ότι συνήθιζαν να ζητούν 200 εκατομμύρια δολάρια για έναν πίνακα», λέει. Ωστόσο, ο Simon σημείωσε ότι, ως εκπρόσωπος των ιδιοκτητών, ισχυρίζεται επίσημα ότι ο πίνακας δεν πωλείται.

Η είδηση ​​για την προγραμματισμένη εμφάνιση του «Σωτήρα του Κόσμου» στην έκθεση δεν πέρασε χωρίς κριτική. Ένας από τους επιμελητές είπε: «Πολλοί εξεπλάγησαν όταν άκουσαν ότι η γκαλερί θα συμπεριλάβει στην έκθεση ένα έργο που πωλείται για τόσο τεράστιο ποσό». Ωστόσο, αν λάβουμε υπόψη τις διαβεβαιώσεις του Simon ότι δεν πωλείται, τότε δεν μπορεί να υπάρχει χώρος για έκπληξη.

Σήμερα έσπασε το ρεκόρ της δημοπρασίας, για τον πίνακα του Λεονάρντο ντα Βίντσι «Σωτήρας του Κόσμου» ο άγνωστος πλήρωσε σχεδόν μισό δισεκατομμύριο δολάρια. Το σχέδιο είναι μια κραυγαλέα «μαλακία». Και σε αυτό το πλαίσιο, τίθεται φυσικά το ερώτημα: γιατί έδωσαν τόσα πραγματικά χρήματα για αυτό το αριστούργημα, επιπλέον, ενδεχομένως και ψεύτικο;

Το κυριότερο είναι ότι η εικόνα είναι ψεύτικη ... Και αυτό προκύπτει από το ιστορικό πλαίσιο της «γραφής» του.

Για τους λόγους για τους οποίους αγοράσατε έναν πίνακα σε τόσο υψηλή τιμή και τι ακριβώς σημαίνει αυτός ο πίνακας, δείτε το βίντεο:

Πρώτον, λίγες πληροφορίες εργασίας - για όσους τους αρέσει να μετρούν τα χρήματα των άλλων. Σύμφωνα με τους New York Times, ο πίνακας πουλήθηκε από το καταπιστευματικό ταμείο του Ρώσου δισεκατομμυριούχου Ντμίτρι Ριμπολόβλεφ, ο οποίος τον απέκτησε το 2013 για 127,5 εκατομμύρια δολάρια.

Και τώρα ο πίνακας του Λεονάρντο ντα Βίντσι «Salvator Mundi» αγοράστηκε στον οίκο Christie's στη Νέα Υόρκη για 450,3 εκατομμύρια δολάρια Το όνομα του νέου ιδιοκτήτη του αριστουργήματος του Λεονάρντο ντα Βίντσι δεν έχει αποκαλυφθεί.


Δηλαδή αυτό φαίνεται στην εικόνα; «Salvator Mundi» δεν σημαίνει καθόλου «Σωτήρας του κόσμου». Αυτή είναι, ας πούμε, μια ελεύθερη μετάφραση χωρίς διακριτικότητα.

Η σωστή μετάφραση είναι η εξής. Το "Salvator" μεταφράζεται ως "βάζο, δοχείο, σαλατιέρα, μπολ" κ.λπ. Αυτός είναι ο χαρακτηρισμός του σκάφους στο οποίο τοποθετείται ο Κόσμος. «Salvator» είναι η εικόνα της θρησκευτικής κιβωτού. Η μεμονωμένη ρίζα λέξη "Salvator" είναι "shalanda", "αλατιδωτή", "salon", "hall" κ.λπ.

Η λέξη «Μούντι» επίσης δεν σημαίνει καθόλου Ειρήνη (το βλέπετε και μόνοι σας, η ρίζα δεν είναι η ίδια). Εδώ είναι μερικές λέξεις της ίδιας ρίζας: Εβραϊκά ~ manol - "κάστρο"? Quenya mundo - "ταύρος" (μάλλον, με δύο κέρατα). Εκτιμ. muna, muhk - "χτύπημα"? καταλανικά. munt, isp. montón - "σωρός";

λατ. mundus - «καθαρός».

Η έννοια της λέξης "Mundi" είναι ότι υποδηλώνει το μυθολογικό βουνό Mir (στην ινδική παράδοση - Meru). Είναι το βουνό που ονομάζεται «Κόσμος», και όχι ο ίδιος ο κόσμος ως τέτοιος. Έξω από αυτό το βουνό υπάρχει ακόμα ένας τεράστιος όγκος εδαφών και εδαφών, που περιλαμβάνονται επίσης στη γενικευμένη έννοια της «ειρήνης».

Η πλήρης μετάφραση της φράσης "Salvator Mundi" σημαίνει "Κιβωτός δίπλα στο Βουνό". Αυτή είναι η πιο παραδοσιακή εικόνα όλων των μυθολογιών του κόσμου, καθώς και των θρησκειών. Η πιο αρχαία εικόνα μιας τέτοιας κιβωτού κοντά σε ένα τέτοιο βουνό είναι ο αστερισμός του νότιου ουρανού του Korm. Είναι το απομεινάρι της ίδιας της κιβωτού πάνω στην οποία ο αρχαίος, ακόμα προ-βιβλικός, Μεσσίας πέρασε από τον Βόρειο Παράδεισο στον Νότιο Παράδεισο.

Ο Χριστιανισμός, ως θρησκεία, βασίζεται σε παγανιστικούς μύθους και ρωσικά παραμύθια. Αυτό το σημαντικό γεγονός - η εφεύρεση του Χριστιανισμού - έλαβε χώρα τον 19ο αιώνα. Οι συγγραφείς είναι Μασόνοι. Η πρώτη Βίβλος βγήκε στα τέλη του 19ου αιώνα. Η δεύτερη έκδοσή του είναι στα τέλη του 20ού αιώνα.

Η βάση της πλοκής για τον Ιησού Χριστό εκτίθεται στο ρωσικό παραμύθι "By the Pike's Command". Σε αυτό ο βασιλιάς σφραγίζει τη μάνα και το παιδί σε ένα βαρέλι (κιβωτό) και το πετάει στη θάλασσα. Αυτή η κιβωτός, με μια γυναίκα και έναν άνδρα, δένει στο μαγικό νησί Buyan. Την ίδια πλοκή επαναλάμβανε στο παραμύθι του ο Αλέξανδρος Πούσκιν «Η ιστορία του Τσάρου Σαλτάν».

Το όνομα Saltan χρησιμοποιείται στη λέξη "Salvator".

Όπως είπα στο βίντεό μου, ο Ιησούς Χριστός είναι ακριβώς η κιβωτός που περιέχει ταυτόχρονα και το γυναικείο και το ανδρικό μέρος. Επομένως, στον πίνακα του Λεονάρντο ντα Βίντσι, το πάνω, αρσενικό μέρος της εικόνας είναι το πρόσωπο ενός άνδρα και το κάτω, θηλυκό είναι το στήθος και το σώμα της γυναίκας.

Ο Λεονάρντο απεικόνισε τον Ιησού Χριστό ως μια κιβωτό που φέρει γυναικεία και αρσενικά σεξουαλικά χαρακτηριστικά. Αυτή η πεποίθηση, παρεμπιπτόντως, προκαλεί την ευρωπαϊκή ασθένεια της κοινωνίας, όπου οι γκέι και οι λεσβίες αναπαράγονται με μια βλάβη του εγκεφάλου των πιστών. Αυτή είναι μια ψυχική θρησκευτική ασθένεια.

Και μια ακόμη λεπτομέρεια. Το όνομα "Ιησούς Χριστός" μεταφράζεται ως "Γυναίκα Άνδρας", ή στη ρωσική παράδοση - "Yaga Veles", στα αγγλικά - το όνομα "GenRikh", στη συνολική παράδοση "Αμερική Ρωσία", στη γεωγραφική παράδοση - " Ανταρκτική Αρκτική» κ.λπ. Όλες οι μεταφράσεις είναι ισοδύναμες: κάτω - θηλυκό, πάνω - αρσενικό.

Στον πίνακα του Λεονάρντο ντα Βίντσι, ο Ιησούς Χριστός κρατά ένα σφαιρικό μοντέλο της Γης. Είναι κατασκευασμένο σε μορφή γυάλινης μπάλας. Γιατί γυαλί; Αυτό γίνεται για να δείξει ότι το εικονιζόμενο μοντέλο γης είναι σφαιρικό και δεν έχει μόνο έναν κύκλο στο μπροστινό επίπεδο, αλλά και ένα σφαιρικό βάθος.

Τι λένε οι ειδικοί για αυτό; Λένε ότι αυτό το αριστούργημα είναι από τη βασιλική συλλογή. Υπάρχουν πολλές λεπτομέρειες εδώ. Το οποίο όμως μπορεί να συνθέσει ο καθένας. Εδώ είναι οι συναισθηματικές λεπτομέρειες:

« Όπως σημείωσε ο ειδικός στο έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι, Luc Seison, ο πίνακας μπορεί να γράφτηκε για τον γαλλικό βασιλικό οίκο και να ήρθε στην Αγγλία αφού ο Κάρολος Α' παντρεύτηκε τη Γαλλίδα πριγκίπισσα Henrietta Maria το 1625. Ταυτόχρονα, ο κύριος Vaclav Hollar, προφανώς με εντολή της βασίλισσας, έφτιαξε μια γκραβούρα από τον καμβά.

Ο πίνακας καταχωρήθηκε στο μητρώο της βασιλικής συλλογής, που καταρτίστηκε ένα χρόνο μετά την εκτέλεση του Καρόλου Α' το 1649, στη συνέχεια πουλήθηκε σε δημοπρασία το 1651 και το 1666 επέστρεψε στη βασιλική συλλογή υπό τον Κάρολο Β'. Σύμφωνα με ορισμένες αναφορές, βρισκόταν στο προσωπικό γραφείο του βασιλιά. Μετά το 1763, τα ίχνη του πίνακα χάνονται, μέχρι που αποκτήθηκε το 1900 σε βαριά κατεστραμμένη κατάσταση για ιδιωτική συλλογή.

Το 2007, ο πίνακας αποκαταστάθηκε στο Ινστιτούτο Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Νέας Υόρκης. Την επόμενη χρονιά, μια ομάδα διεθνώς αναγνωρισμένων ειδικών στο έργο του Λεονάρντο ντα Βίντσι μελέτησε τον καμβά στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου και συνέκρινε το στυλ ζωγραφικής με ένα άλλο διάσημο έργο του δασκάλου, τη Madonna of the Rocks.

Σύμφωνα με μια ομάδα ειδικών, ο «Σωτήρας του Κόσμου» αναφέρεται στο τέλος της Μιλανέζικης περιόδου του έργου του Λεονάρντο ντα Βίντσι τη δεκαετία του 1490, όταν ο πλοίαρχος έγραψε τον περίφημο «Μυστικό Δείπνο». Μια άλλη ομάδα ειδικών πιστεύει ότι ο πίνακας ζωγραφίστηκε λίγο αργότερα, το 1500, κατά τη Φλωρεντινή περίοδο του έργου του Λεονάρντο ντα Βίντσι.", Http://tass.ru/kultura/4733122.

Ο Λεονάρντο ντα Βίντσι γεννήθηκε το 1452 και πέθανε το 1519. Το πρώτο έργο για το ηλιοκεντρικό σύστημα δημοσιεύτηκε από τον Νικόλαο Κοπέρνικο μόνο το 1543, δημοσίευσε το έργο του για το ηλιοκεντρικό σύστημα - "Σχετικά με την περιστροφή των ουράνιων σφαιρών". Μετά από αυτό, χρειάστηκαν αρκετές ακόμη δεκαετίες και αιώνες πριν η Γη, στο μυαλό των επιστημόνων, πάρει ένα σφαιρικό σχήμα.


Ακόμη και ο ίδιος ο Νικόλαος Κοπέρνικος απεικονίζεται στην ίδια προοπτική με τον χαρακτήρα ενός ακριβού πίνακα. Όμως ο Κοπέρνικος κρατά στο αριστερό του χέρι ένα επίπεδο μοντέλο του Κόσμου και ο Ιησούς Χριστός ένα σφαιρικό. Γυρίζοντας το πέρασμα του χρόνου μέσα προς τα έξω.

Όσο για το σύμπαν γενικά, ακόμα και σήμερα είναι επίπεδος κύκλος, και καθόλου σφαίρα.

Έτσι, ο Λεονάρντο ντα Βίντσι δεν μπορούσε να απεικονίσει αυτό για το οποίο κανείς δεν ήξερε τίποτα στην εποχή του. Είναι, φυσικά, δελεαστικό να σε εξαπατήσει η ιδιοφυΐα και η πρόνοια. Αλλά το γεγονός είναι γεγονός. Η Σφαιρική Γη έγινε παραδοσιακή μόλις τον 18ο - 19ο αιώνα.

Η χρονολογία του πίνακα «Salvator Mundi», δηλαδή «Η Κιβωτός δίπλα στο Βουνό», είναι καμβάς του 17ου-19ου αιώνα. Και, φυσικά, ένα ψεύτικο.

Andrey Tyunyaev, αρχισυντάκτης της εφημερίδας President