«Είναι η πρώτη φορά που βλέπω έντιμο παραγωγό! - αναφώνησε ο Μπέρναρντ Σο όταν ο Γκάμπριελ Πασκάλ, απαντώντας στην ερώτηση πόσα χρήματα είχε, έβγαλε λίγα ρέστα από τις τσέπες του. Ο Πασκάλ ζήτησε από τον διάσημο θεατρικό συγγραφέα την άδεια να ανεβάσει ένα μιούζικαλ βασισμένο στο έργο του. Αν ο Shaw δεν είχε κατακτηθεί από την ειλικρίνεια του Pascal, ο κόσμος πιθανότατα δεν θα είχε δει το σπουδαίο μιούζικαλ My Fair Lady.

Αυτή η ιστορία ταιριάζει απόλυτα με το πνεύμα του θεατρικού έργου στο οποίο τράβηξε την προσοχή ο Πασκάλ - «Πυγμαλίων»: είναι όντως τα πάντα στον κόσμο που αποφασίζουν τα χρήματα, τι συμβαίνει αν υποστηρίζεις ένα άτομο που δεν έχει χρήματα; Ο θεατρικός συγγραφέας θέτει αυτά τα αιώνια ερωτήματα με τη μορφή μιας πλοκής που απηχεί τον αρχαίο μύθο που διατυπώνεται στις Μεταμορφώσεις του Ovid Nazon: ο γλύπτης Πυγμαλίων ερωτεύτηκε το άγαλμα μιας όμορφης γυναίκας που δημιούργησε και τη θεά του έρωτα, την Αφροδίτη, συγκαταβαίνοντας τον η προσευχή, έδωσε ζωή σε αυτήν ... Στο έργο Shaw όλα φαίνονται μακριά από το να είναι τόσο υπέροχα - τελικά, η δράση δεν λαμβάνει χώρα στο παρελθόν, αλλά στη βικτωριανή Αγγλία. Το φτωχό κορίτσι Eliza Doolittle - άσχημη, φορώντας ένα μαυρισμένο ψάθινο καπέλο και ένα "κοκκινωπό παλτό" με "ποντικίσιο" μαλλιά - πουλά λουλούδια στο δρόμο, αλλά το εισόδημα που δημιουργεί αυτό το επάγγελμα δεν της επιτρέπει να ξεφύγει από τη φτώχεια. Θα μπορούσε να βελτιώσει τη θέση της πιάνοντας δουλειά σε ένα ανθοπωλείο, αλλά δεν γίνεται δεκτή εκεί λόγω της λανθασμένης προφοράς. Για να διορθώσει αυτή την έλλειψη, στρέφεται στον καθηγητή Χίγκινς, έναν διάσημο φωνολόγο. Δεν έχει την τάση να δεχτεί ένα φτωχό κορίτσι ως μαθητή, αλλά ο συνάδελφος Pickering, νιώθοντας συμπάθεια για την Eliza, προσφέρει στον Higgins ένα στοίχημα: αφήστε τον καθηγητή να αποδείξει ότι είναι πραγματικά ένας ειδικός υψηλής ποιότητας και αν έξι μήνες αργότερα σε μια κοινωνική δεξίωση μπορεί να περάσει το κορίτσι για δούκισσα, ας θεωρήσει τον εαυτό του νικητή. ! Το «πείραμα» αποδεικνύεται ότι δεν είναι εύκολο τόσο για τον δάσκαλο όσο και για τον μαθητή, που υποφέρουν από την αυθάδεια και τον δεσποτισμό του Χίγκινς, αλλά οι προσπάθειές τους στέφονται με επιτυχία: ο νεαρός αριστοκράτης Φρέντι Άινσγουορθ Χιλ ερωτεύεται την Ελίζα και στη μπάλα εκεί που την οδηγεί ο καθηγητής, εκπρόσωποι της υψηλής κοινωνίας δεν διστάζουν να την αποδεχτούν για τη δική της. Αλλά η κοπέλα όχι μόνο έγινε πιο όμορφη στη φροντίδα του εαυτού της, έμαθε καλούς τρόπους και σωστή προφορά - έχει μια αίσθηση της αξιοπρέπειάς της, υποφέρει από την παραμέληση του Χίγκινς, ο οποίος δεν μπορεί να καταλάβει την τραγωδία της κατάστασης: δεν θέλει πλέον να επιστρέφει στην προηγούμενη ζωή της και δεν έχει χρήματα.να ξεκινήσει μια νέα. Προσβεβλημένη από την παρεξήγηση του καθηγητή, φεύγει από το σπίτι του. Όμως η εκπαίδευση της Ελίζας έχει μεταμορφώσει όχι μόνο το ίδιο το κορίτσι, αλλά και τον Χίγκινς: ο γέρος εργένης ανακαλύπτει ότι έχει «συνηθίσει» την Ελίζα, ότι του λείπει. Ακούγοντας την ηχογράφηση της φωνής της στον φωνογράφο, ακούει ξαφνικά την πραγματική φωνή της Ελίζας που επέστρεψε.

Αυτή είναι η ιστορία που ο παραγωγός Gabriel Pascal αποφάσισε να ενσαρκώσει σε ένα μιούζικαλ. Για να δημιουργήσει μουσική, στράφηκε σε δύο διάσημους συγγραφείς του Μπρόντγουεϊ - τον συνθέτη Richard Rogers και τον λιμπρετίστα Oscar Hammerstein, αλλά και οι δύο αρνήθηκαν (εξάλλου, όπως ήδη αναφέρθηκε, είχε λίγα χρήματα), αλλά οι νέοι συγγραφείς συμφώνησαν - ο συνθέτης Frederick Lowe και ο λιμπρετίστας Alan Jay Λέρνερ. Όταν μετατράπηκε σε λιμπρέτο, η πλοκή του έργου του Shaw υπέστη κάποιες αλλαγές. Ο λόγος, που ανέφερε την περαιτέρω μοίρα της Eliza (γάμος με τον Freddie, ανοίγοντας το δικό της κατάστημα), δεν λήφθηκε υπόψη - ήταν στο πνεύμα του Shaw, ο οποίος ήταν δύσπιστος για τη ρομαντική αγάπη, αλλά το κοινό του Broadway δεν θα είχε δέχτηκε ένα τέτοιο τέλος. Επιπλέον, η ζωή των αντίθετων «πόλων» της κοινωνίας -των κατοίκων της φτωχογειτονιάς και των αριστοκρατών- προβλήθηκε με περισσότερες λεπτομέρειες από τον Shaw. Στη δομή, το έργο, που έλαβε τον τίτλο «Ωραία μου Κυρία», είναι κοντά σε μια μουσική κωμωδία. Η μουσική του Lowe είναι γεμάτη χορευτικούς ρυθμούς - υπάρχει πόλκα, βαλς, φόξτροτ, ακόμη και habanera και hota.

Ακόμη και πριν την ολοκλήρωση του έργου, η διάσημη ηθοποιός Mary Martin, που έπαιξε στο Broadway, άρχισε να ενδιαφέρεται για το έργο του Lowe και του Lerner. Αφού άκουσε το ολοκληρωμένο υλικό, αναφώνησε: «Πώς θα μπορούσε αυτά τα υπέροχα αγόρια να έχουν χάσει το ταλέντο τους;» Αυτά τα λόγια βύθισαν τον Λέρνερ σε απόγνωση - ωστόσο, όχι για πολύ, και παρόλα αυτά δεν σκόπευαν να καλέσουν τον Μάρτιν στο ρόλο της Ελίζας.

Η πρεμιέρα του My Fair Lady τον Μάρτιο του 1956 ήταν ένας πραγματικός θρίαμβος. Η δημοτικότητα του μιούζικαλ ήταν φανταστική και ο Λόου σοκαρίστηκε τόσο πολύ από την επιτυχία που σέρβιρε καφέ σε ανθρώπους που έκαναν ουρά για εισιτήρια όλη τη νύχτα. Το 1964, το μιούζικαλ γυρίστηκε και κέρδισε ένα Όσκαρ σε οκτώ υποψηφιότητες - συμπεριλαμβανομένης της μουσικής, αλλά κέρδισε το βραβείο ... το πρόσωπο που άλλαξε τη μουσική για την κινηματογραφική μεταφορά και ο Φρέντερικ Λόου δεν προτάθηκε καν.

Το 1965, το μιούζικαλ ανέβηκε για πρώτη φορά στην ΕΣΣΔ, στο Θέατρο Οπερέτα της Μόσχας. Ο ρόλος της Ελίζας ερμήνευσε η Tatyana Ivanovna Shmyga.

Σε δύο πράξεις, δεκαοκτώ σκηνές.
Λιμπρέτο και στίχοι του A. J. Lerner.

Χαρακτήρες:

Henry Higgins, καθηγητής φωνητικής (βαρύτονος). Συνταγματάρχης Pickering; Eliza Doolittle, street flower girl (σοπράνο); Alfred Doolittle, οδοκαθαριστής, ο πατέρας της. Η κυρία Χίγκινς, η μητέρα του καθηγητή. Η κυρία Ainsford Hill, κυρία από την κοινωνία. Freddie, ο γιος της (τενόρος). Η Κλάρα, η κόρη της. Κυρία Πιρς, οικονόμος του Χίγκινς. Γιώργος, φύλακας παμπ. Ο Χάρι και ο Τζέιμι, οι σύντροφοι του Ντολίτλ που πίνουν. κυρία Hopkins. Ο μπάτλερ του Χίγκινς. Charles, η σοφέρ της κυρίας Higgins. αστυφύλακας; κορίτσι των λουλουδιών; ένας λακέτης της πρεσβείας? Λόρδος και Λαίδη Μπόξινγκτον? Σερ και Λαίδη Τάρινγκτον. Βασίλισσα της Τρανσυλβανίας; πρεσβευτής; Καθηγητής Zoltan Karpaty; υπηρέτρεια; υπηρέτες στο σπίτι του Χίγκινς, καλεσμένοι στο χορό της πρεσβείας, μικροπωλητές, περαστικοί, λουλουδένια.

Η δράση διαδραματίζεται στο Λονδίνο επί βασιλείας της βασίλισσας Βικτώριας.

Το λιμπρέτο για το "My Fair Lady" χρησιμοποιεί την πλοκή του "Pygmalion" του B. Shaw, μιας από τις πιο δημοφιλείς κωμωδίες του 20ου αιώνα. Ο λιμπρετίστας έχει αλλάξει σημαντικά την αρχική πηγή. Μετέτρεψε μια κωμωδία τριών πράξεων σε παράσταση αποτελούμενη από σχεδόν δύο δωδεκάδες εικόνες, που μερικές φορές αντικαθιστούν η μία την άλλη, όπως οι κινηματογραφικές ταινίες. Η μεγαλύτερη ευαισθησία της δράσης επέτρεψε στους δημιουργούς του μιούζικαλ να διευρύνουν το πανόραμα της ζωής του Λονδίνου, των διαφόρων κοινωνικών στρωμάτων του. Το μιούζικαλ δείχνει ξεκάθαρα αυτό που το έργο του Shaw αναφέρει μόνο εν παρόδω: την καθημερινή ζωή της φτωχής συνοικίας, των ανθρώπων γύρω από τους οποίους μεγάλωσε η Eliza και από την άλλη, η κοσμική κοινωνία, οι αριστοκράτες στους αγώνες στο Ascot, σε ένα χορό υψηλής κοινωνίας . Η μουσική της παράστασης, πάντα λαμπερή, μελωδική, ενίοτε αποκτά χαρακτηριστικά ειρωνείας. Ο συνθέτης χρησιμοποιεί εκτενώς τον ρυθμό-τονισμό του βαλς, του μαρς, της πόλκας, του φόξτροτ. Εδώ ακούγονται και habanera, hota, gavotte. Η δομή του My Fair Lady είναι μια μουσική κωμωδία. Η εικόνα του κύριου χαρακτήρα αντικατοπτρίζεται πλήρως στη μουσική.

Πρώτη πράξη

Πρώτη εικόνα.Πλατεία Covent Garden μπροστά από τη Βασιλική Όπερα. Θεατρικό παρακαμπτήριο σε ένα κρύο, βροχερό βράδυ Μαρτίου. Πλήθος κόσμου συνωστίζεται κάτω από την κιονοστοιχία της εκκλησίας του Αγίου Παύλου. Ο Freddie Ainsford Hill αγγίζει κατά λάθος το καλάθι του κοριτσιού των λουλουδιών που κάθεται στα σκαλιά και ραντίζει τσαμπιά βιολέτες. Το κορίτσι των λουλουδιών Eliza Dolittle είναι εξοργισμένη. Μάταια απαιτεί να την πληρώσει για τα ερειπωμένα λουλούδια. Μέσα στο πλήθος, παρατηρούν ότι κάποιος κύριος σημειώνει κάθε λέξη της. Αυτός είναι ο Χίγκινς. Στους παρευρισκόμενους, που τον υποπτεύονταν ως αστυνομικό, εξηγεί ότι το επάγγελμά του είναι η φωνητική. Από τις ιδιαιτερότητες της προφοράς καθορίζει από πού προέρχεται ο καθένας από αυτούς που του μίλησαν. Ο Χίγκινς λέει για τον εμφανίσιμο έξυπνο κύριο με στρατιωτικό ρουλεμάν ότι ήρθε από την Ινδία. Ο Πίκερινγκ είναι σοκαρισμένος. Αφού συστήνονται ο ένας στον άλλον, ο Χίγκινς και ο Πίκερινγκ ανακαλύπτουν ότι ονειρευόντουσαν από καιρό να συναντηθούν. Άλλωστε και οι δύο ενδιαφέρονται για την ίδια επιστήμη. Ο Χίγκινς κατέγραψε όλα όσα έλεγε η Ελίζα με φωνητικά σύμβολα, καθώς η κοπέλα τον ενδιέφερε με την τρομερή προφορά της, καθώς και με συνεχείς αργκό εκφράσεις. Η γλώσσα της, λέει ο Χίγκινς, καθόρισε για πάντα την κοινωνική της θέση. Αλλά αυτός, ο Χίγκινς, θα μπορούσε να της διδάξει τέλεια αγγλικά σε έξι μήνες, και μετά θα μπορούσε να ανέβει στην κοινωνική κλίμακα - ας πούμε, να μην πουλά στο δρόμο, αλλά να πάει σε ένα κατάστημα μόδας.

Η βροχή σταματά και ο Χίγκινς παίρνει τον Πίκερινγκ στη θέση του στην οδό Γουίμπολ. Το πλήθος σταδιακά διαλύεται. Η Ελίζα, που ζεσταίνεται δίπλα στη φωτιά, που ανάβουν οι μικροπωλητές, τραγουδά το τραγούδι "Θα ήθελα ένα δωμάτιο χωρίς ρωγμές" - λυπημένη, στοργική, ονειροπόλα, με ένα ζωηρό ρεφρέν "Αυτό θα ήταν υπέροχο".

Δεύτερη εικόνα.Μια παμπ σε έναν βρώμικο δρόμο όπου βρίσκονται πολυκατοικίες. Ο Ντουλίτλ εμφανίζεται στην πόρτα. Περιμένει την Ελίζα να εξαπατήσει τα κερδισμένα της χρήματα. Όταν εμφανίζεται το κορίτσι, ο οδοκαθαριστής την ξεγελάει για να πιει ένα νόμισμα. Η Ελίζα κρύβεται σε μια άθλια κατοικία και ο Ντόλιτλ τραγουδά χαρούμενους στίχους «Ο Θεός μας έχει προικίσει με δυνατά χέρια», η ορμητική χορωδία των οποίων συλλαμβάνεται εύκολα από τους συντρόφους που πίνουν.

Τρίτη σκηνή.Το επόμενο πρωί στο γραφείο του Χίγκινς στην οδό Γουίμπολ. Ο Χίγκινς και ο Πίκερινγκ ακούνε τις κασέτες. Η δουλειά τους διακόπτεται από την άφιξη της Ελίζας. Θυμήθηκε τι είχε πει ο Χίγκινς για αυτήν, καθώς και τη διεύθυνσή του, την οποία είχε ονομάσει δυνατά στον Πίκερινγκ. Θέλει να μάθει να «μιλάει με μορφωμένο τρόπο». Ένας ενδιαφερόμενος Pickering προσφέρει στη Higgins να πληρώσει όλα τα έξοδα για το πείραμα, αλλά στοιχηματίζει ότι δεν θα είναι ακόμα δούκισσα. Ο Χίγκινς συμφωνεί. Λέει στην οικονόμο του, την κυρία Πιρς, να βγάλει την Ελίζα από τα παλιά της κουρέλια αμφίβολης καθαριότητας, να την πλύνει και να την καθαρίσει καλά και να της παραγγείλει νέα ρούχα. Έμεινε μόνος με τον Πίκερινγκ, ο Χίγκινς εκθέτει τις απόψεις του για τη ζωή -τις απόψεις ενός ερημικού εργένη- στους στίχους «Είμαι κανονικός άνθρωπος, ειρηνικός, ήσυχος και απλός».

Τέταρτη σκηνή.Το ίδιο τετράγωνο πολυκατοικιών στην Tottenham Court Road. Οι γείτονες μοιράζονται ζωντανά τα εκπληκτικά νέα: Η Ελίζα δεν εμφανίστηκε στο σπίτι για τέταρτη μέρα και σήμερα έστειλε ένα σημείωμα για να της στείλει τα αγαπημένα της πράγματα. Ο Dolittle, ακούγοντας αυτό, βγάζει τα δικά του συμπεράσματα.

Πέμπτη σκηνή.Το γραφείο του Χίγκινς την ίδια μέρα, λίγο αργότερα. Η κυρία Πιρς φέρνει μια επιστολή από τον Αμερικανό εκατομμυριούχο Έζρα Γουόλινγκφορντ, ο οποίος ζητά από τον Χίγκινς για τρίτη φορά να δώσει διάλεξη στην Λέγκα για την Ηθική Βελτίωση. Ο μπάτλερ αναφέρει την άφιξη του Ντόλιτλ.

Ο οδοκαθαριστής, που είναι αποφασισμένος να επωφεληθεί από την τύχη της κόρης του, κάνει έναν τόσο γλαφυρό λόγο που ο Χίγκινς, αντί να τον πετάξει έξω για εκβιασμό, δίνει χρήματα και τον συστήνει σε έναν Αμερικανό ως έναν από τους πιο πρωτότυπους ηθικολόγους της Αγγλίας. Αφού φύγει ο Ντολίτλ, αρχίζει το μάθημα. Ο Χίγκινς φέρνει την Ελίζα σε τέτοια κατάσταση που, έμεινε μόνη, του εφευρίσκει μια τρομερή εκδίκηση. Ο μονόλογός της «Wait Henry Higgins Wait» ακούγεται σαν παρωδία σκοτεινός και έξαλλος.

Περνούν αρκετές ώρες (μπλακάουτ). Η Ελίζα συνεχίζει να διδάσκει. Ο Χίγκινς απείλησε να την αφήσει χωρίς μεσημεριανό γεύμα ή δείπνο εάν δεν ολοκλήρωνε το έργο. Ο Pickering και ο Higgins πίνουν τσάι και κέικ ενώ το πεινασμένο φτωχό κορίτσι επαναλαμβάνει ατελείωτη άσκηση. Οι υπηρέτες λυπούνται τον αφέντη τους, που εργάζεται τόσο σκληρά.

Περνάνε αρκετές ώρες ακόμα. Ήδη το απόγευμα. Η Ελίζα είναι ακόμα αρραβωνιασμένη, «ενθαρρυμένη» από την κακοποίηση του καυτερού καθηγητή. Δεν τα καταφέρνει ποτέ. Αντηχεί ξανά η μικρή χορωδία των υπηρετών.

Στη μέση της νύχτας, όταν το κορίτσι είναι ήδη εντελώς εξαντλημένο, ο Χίγκινς γυρίζει ξαφνικά προς το μέρος της απαλά, με στοργικές νουθεσίες για πρώτη φορά, και η Ελίζα καταλαβαίνει αμέσως αυτό που μάταια αναζητούσε τόσο καιρό. Ευχαριστημένοι και οι τρεις, ξεχνώντας την κούρασή τους, πετάγονται και αρχίζουν να χορεύουν και να τραγουδούν την αποπνικτική χαμπανέρα «That and wait», η οποία στη συνέχεια μετατρέπεται σε hota. Ο Χίγκινς αποφασίζει να ελέγξει την Ελίζα αύριο. Θα τη βγάλει στο φως - στους αγώνες στο Άσκοτ. Και τώρα - κοιμήσου! Εμπνευσμένη από την πρώτη της επιτυχία, η Ελίζα τραγουδά το "I Could Dance" - με μια χαρούμενη, ιπτάμενη μελωδία.

Έκτη σκηνή.Είσοδος στον ιππόδρομο του Άσκοτ. Ο Pickering παρουσιάζει με σεβασμό μια κομψή ηλικιωμένη κυρία, την κυρία Higgins. Προσπαθεί μπερδεμένα να εξηγήσει ότι ο γιος της θα φέρει στο κουτί της ένα κορίτσι με λουλούδια του δρόμου. Η σοκαρισμένη κυρία Χίγκινς αντιλαμβάνεται αρκετά αόριστα το νόημα των συγκεχυμένων ομιλιών του.

Έβδομη σκηνή.Το κουτί της κυρίας Χίγκινς στον ιππόδρομο. Ακούγεται ένα κομψό γκαβότ. Η χορωδία των αριστοκρατών «The High World Gathered Here» μεταφέρει μια ειρωνική περιγραφή της λεγόμενης «κοινωνίας». Οι κυρίες και οι κύριοι διασκορπίζονται αργά και διακοσμητικά, ο Χίγκινς και η μητέρα του μπαίνουν στο κουτί, η κυρία Έινσφορντ Χιλ με την κόρη και τον γιο της και άλλοι. Ο Pickering παρουσιάζει τη Miss Dolittle, η οποία κάνει μια συναρπαστική εντύπωση στον Freddie Ainsford Hill. Αρχίζει μια γενική συζήτηση, κατά την οποία η Ελίζα, παρασυρόμενη, παραδέχεται εκφράσεις που είναι εντελώς απαράδεκτες στην αξιοπρεπή κοινωνία. Αυτό κάνει τον Φρέντι να διασκεδάζει πολύ.

Αυτός και η Κλάρα, σπάνια στον κόσμο λόγω της φτώχειας τους, μπερδεύουν την ορολογία της Ελίζας με την τελευταία λέξη της μόδας. Είναι αλήθεια ότι η Ελίζα προφέρει όλες τις λέξεις άψογα, αλλά το περιεχόμενο των ομιλιών της δείχνει στον Χίγκινς ότι χρειάζεται πολλή δουλειά ακόμα.

Όγδοη σκηνή.Μπροστά στο σπίτι του Χίγκινς. Ο Φρέντι ήρθε εδώ για να δηλώσει την αγάπη του στην Ελίζα. Δεν επιτρέπεται να μπει στο σπίτι. Η Ελίζα είναι τόσο στενοχωρημένη για την αποτυχία της που δεν θέλει να δει κανέναν. Αλλά ο Φρέντι δεν στενοχωριέται: αν χρειαστεί, θα περιμένει όλη του τη ζωή! Ελαφρύ, λυρικό, γεμάτο ειλικρινή αίσθηση, το τραγούδι του «Περπάτησα αυτόν τον δρόμο περισσότερες από μία φορές».

Ένατη σκηνή.Το γραφείο του Χίγκινς ενάμιση μήνα μετά. Όλο αυτό το διάστημα η Ελίζα δούλεψε σκληρά, πέρα ​​από κάθε μέτρο, και σήμερα είναι η καθοριστική εξέταση. Πηγαίνουν για την μπάλα στην πρεσβεία. Το Pickering είναι νευρικό. Ο Χίγκινς είναι απόλυτα ήρεμος. Η Ελίζα με φόρεμα μπάλας είναι τόσο όμορφη όσο ένα όραμα. Ο Συνταγματάρχης είναι γεμάτος κομπλιμέντα, λέει ο Χίγκινς μέσα από σφιγμένα δόντια, "Όχι άσχημα!"

Δέκατη σκηνή.Η προσγείωση της κεντρικής σκάλας της πρεσβείας στην είσοδο της αίθουσας χορού. Οι πεζοί αναφέρουν τους επισκέπτες που έφτασαν. Ακούγεται ένα υπέροχο, πανηγυρικό βαλς. Η κυρία Χίγκινς, ο καθηγητής Χίγκινς και ο συνταγματάρχης Πίκερινγκ συζητούν την πρώτη επιτυχία της Ελίζας. Μπείτε στον συνάδελφο του Χίγκινς, τον καθηγητή Καρπάτι. Συνοδεύει τη βασίλισσα της Τρανσυλβανίας. Η αγαπημένη του ενασχόληση είναι να αναγνωρίζει τους απατεώνες με την προφορά. Ο Pickering παρακαλεί τον Higgins να φύγει ενώ η Karpaty δεν έχει συναντηθεί ακόμα με την Eliza, αλλά θέλει να φέρει τη δοκιμασία στο τέλος.

Ενδέκατη σκηνή.Αίθουσα χορού. Η Ελίζα χορεύει με ενθουσιασμό με τον έναν ή τον άλλο κύριο, συμπεριλαμβανομένης της Karpaty, που ενδιαφέρεται πολύ για αυτήν. Ρολόγια Higgins, αποφασισμένα να αφήσουν τα γεγονότα στη φυσική τους ροή.

Δεύτερη ενέργεια

Η δωδέκατη σκηνή.Το γραφείο του Χίγκινς.

Κουρασμένοι, οι Ελίζα, Χίγκινς και Πίκερινγκ επιστρέφουν από την μπάλα. Η κοπέλα με δυσκολία μπορεί να σταθεί στα πόδια της, αλλά οι άντρες δεν της δίνουν καμία σημασία. Οι υπηρέτες συγχαίρουν τον ιδιοκτήτη για την επιτυχία. Εκτυλίσσεται μια μεγάλη σκηνή συνόλου, στην οποία παίζεται πρώτα η θυελλώδης πόλκα «Λοιπόν, αγαπητέ φίλε, νίκη» και μετά η ιστορία του Χίγκινς για το Καρπάθιο - έξοχη παρωδία, με μια πνευματώδη χρήση πνευματωδών ουγγρικών μελωδικών στροφών.

Επιτέλους μόνη με τον Χίγκινς, η Ελίζα του αποκαλύπτει έξαλλη όλα όσα έχουν συσσωρευτεί στην ψυχή της. Εξάλλου, η θέση της είναι πλέον απελπιστική - δεν μπορεί να επιστρέψει στην προηγούμενη ζωή της, αλλά ποιο είναι το μέλλον της; Για τον Χίγκινς, όλα είναι απλά: το πείραμα έχει τελειώσει έξοχα και δεν μπορείς να το σκεφτείς άλλο! Η καθηγήτρια φεύγει προσπαθώντας να διατηρήσει την αξιοπρέπειά της και η Ελίζα, λαχανιασμένη από οργή, επαναλαμβάνει: «Λοιπόν, περίμενε, Χένρι Χίγκινς, περίμενε!»

Δέκατη τρίτη σκηνή.Η Wimpole Street μπροστά από το σπίτι του Higgins. Αυγή. Ο Φρέντι κάθεται στα σκαλιά. Για πολλές μέρες έχει αφήσει αυτό το πόστο μόνο για να φάει, να κοιμηθεί και να αλλάξει ρούχα. Το τραγούδι του ακούγεται ακόμα χαρούμενα και τρυφερά. Η Ελίζα βγαίνει από το σπίτι με μια μικρή βαλίτσα. Ξετυλίγεται η σκηνή ντουέτου λυρικής-κωμωδίας «Οι ομιλίες σου με συνεπήραν». Ο Φρέντι, παρά τη θέληση της κοπέλας, που βγάζει τον θυμό της πάνω του, τρέχει να τη διώξει.

Η δέκατη τέταρτη σκηνή. Covent Garden Flower Market, απέναντι είναι η γνωστή μπρασερί. Είναι νωρίς το πρωί, η αγορά μόλις έχει αρχίσει να ξυπνάει. Οι ίδιοι μικροπωλητές ζεσταίνονται δίπλα στη φωτιά όπως τη νύχτα που συναντήθηκαν η Ελίζα και ο Χίγκινς. Τραγουδούν το τραγούδι της ("It's great"). Η Ελίζα μπαίνει, αλλά κανείς δεν την αναγνωρίζει. Βλέπει τον Ντόλιτλ, ντυμένο με καπέλο και παπούτσια από λουστρίνι, με ένα λουλούδι στην κουμπότρυπα του, να βγαίνει από την παμπ. Αποδεικνύεται ότι ο Γουόλινγκφορντ, στον οποίο κάποτε τον σύστησε ο Χίγκινς, άφησε τον Ντόλιτλ με κληροδότημα ένα σημαντικό χρηματικό ποσό. Τόσο συμπαγής που ο Ντόλιτλ δεν είχε την καρδιά να το παρατήσει. Και τώρα είναι ένας ολοκληρωμένος άνθρωπος. Ήταν από τους αξιοσέβαστους πολίτες, πρέπει να συμπεριφέρεται ο ίδιος. Η επί χρόνια σύντροφός του, η θετή μητέρα της Ελίζας, αποφάσισε επίσης να γίνει σεβαστή και σήμερα παντρεύονται. Η ελευθερία του έφυγε, η ανέμελη ζωή του τελείωσε!

Δέκατη πέμπτη σκηνή.Αίθουσα του σπιτιού του Χίγκινς, πρωί. Και οι δύο κύριοι είναι σοκαρισμένοι και αναστατωμένοι με την αποχώρηση της Ελίζας. Οι στίχοι του Χίγκινς «Τι την έκανε να φύγει, δεν καταλαβαίνω» είναι διάσπαρτοι με το σκεπτικό του Πίκερινγκ και τα τηλεφωνήματά του στην αστυνομία και στο Υπουργείο Εσωτερικών ζητώντας να βρεθεί ο δραπέτης.

Δέκατη έκτη σκηνή.Το σπίτι της κυρίας Χίγκινς, αργότερα. Η Ελίζα είναι εδώ. Πίνοντας ένα φλιτζάνι τσάι, λέει στην κυρία Χίγκινς το όλο περιστατικό. Ο Χίγκινς ορμάει και αρχίζει να θυμώνει. Η κυρία Χίγκινς αφήνει τον γιο της μόνο με την Ελίζα και μια εξήγηση γίνεται ανάμεσά τους. Αποδεικνύεται ότι ένιωσε πώς του έλειπε. Αλλά το κορίτσι είναι ανένδοτο. Οι ομιλίες της Ελίζας είναι αποφασιστικές, με ενθουσιασμό: «Ο ήλιος μπορεί να λάμπει χωρίς εσένα, η Αγγλία μπορεί να ζήσει χωρίς εσένα». Ναι, δεν θα εξαφανιστεί: μπορεί να παντρευτεί τον Φρέντι, μπορεί να γίνει βοηθός του Καρπάτι... Η Ελίζα φεύγει, αφήνοντας τον Χίγκινς σε αταξία.

Δέκατη έβδομη σκηνή.Την ίδια μέρα μπροστά από το σπίτι στην οδό Wimpole. Σκόνη. Ο Χίγκινς επιστρέφει. Έκανε μια απροσδόκητη και τρομερή ανακάλυψη: «Δεν καταλαβαίνω τι συμβαίνει με μένα, είμαι τόσο συνηθισμένος στα μάτια της…»

Δέκατη όγδοη σκηνή.Λίγα λεπτά αργότερα στο γραφείο του Χίγκινς. Εκείνος, στεναχωρημένος, ακούει παλιές ηχογραφήσεις - την άφιξη της Ελίζας στο σπίτι του. Η κοπέλα μπαίνει ανεπαίσθητα, ασυνήθιστα στο δωμάτιο. Ακούει με τον Χίγκινς για λίγο, μετά σβήνει τον φωνογράφο και συνεχίζει απαλά για εκείνον... Ο Χίγκινς ισιώνει και αναστενάζει ικανοποιημένος. Η Ελίζα τον καταλαβαίνει χωρίς λόγια.

L. Mikheeva, A. Orelovich

Η σκηνοθέτις Alla Sigalova και οι πρωταγωνιστές μίλησαν για το έργο, τις πρόβες και την κοινή δουλειά.

Το θέατρο Oleg Tabakov (σκηνή στο Sukharevskaya) φιλοξένησε την πρεμιέρα μιας μουσικής και δραματικής παράστασης "Ομορφη μου κυρία"... Η σκηνοθέτις και χορογράφος Alla Sigalova το ανέβασε βασισμένο στο έργο Πυγμαλίων του Bernard Shaw, καθώς και στο διάσημο μιούζικαλ My Fair Lady των Alan Jay Lerner και Frederick Lowe.

Η πρεμιέρα της παράστασης από το Θέατρο Oleg Tabakov πραγματοποιήθηκε στο πλαίσιο του XIX Open Arts Festival "Cherry Forest".

«Πυγμαλίων» και «Όσκαρ» για τον συγγραφέα

Η καημένη νεαρή λουλουδούρα Ελίζα Ντούλιτλ, που πουλά βιολέτες στην είσοδο του Κόβεντ Γκάρντεν, δεν έχει καμία απολύτως ιδέα για καλούς τρόπους και κοινωνική υποδοχή. Ο λόγος της αποτελείται εξ ολοκλήρου από λέξεις χαμηλού βαθμού και η ίδια συμπεριφέρεται σαν ντροπαλό ζώο. Ευκαιρία ή μοίρα φέρνει το κορίτσι των λουλουδιών, ο σεβαστός καθηγητής του Λονδίνου Χένρι Χίγκινς και ο γλωσσολόγος συνταγματάρχης Πίκερινγκ, ένα βροχερό βράδυ στις στήλες του διάσημου θεάτρου. Το αποτέλεσμα της συνάντησης θα είναι ένα στοίχημα μεταξύ ειδικών στην προφορά και τις διαλέκτους: σε λίγους μόνο μήνες, ο Henry Higgins αναλαμβάνει να εκπαιδεύσει οποιοδήποτε κορίτσι (ναι, αυτό το κορίτσι με τα λουλούδια) ώστε να γίνει αποδεκτό για αυτήν σε οποιαδήποτε αξιοπρεπή κοινωνία. Ναι, ότι εκεί, η κοπέλα θα πάει στο γήπεδο και εκεί θα την παρεξηγήσουν με τη δούκισσα. Λες και ο Πυγμαλίων από τον αρχαίο ελληνικό μύθο από ένα «μπλοκ μάρμαρο» ο καθηγητής Χίγκινς σκάλισε μια τέλεια κυρία ... και μοιράστηκε τη μοίρα του διάσημου γλύπτη, ερωτεύοντας τη δική του δημιουργία. Ωστόσο, η Ελίζα δεν έμοιαζε καθόλου με την υποταγμένη Γαλάτεια.

Bernard Show- ένας από τους πιο δημοφιλείς θεατρικούς συγγραφείς του αγγλικού θεάτρου - είχε την ιδέα του έργου «Πυγμαλίων» για περίπου 15 χρόνια. Όπως ο Χίγκινς, λάτρευε σοβαρά τη φωνητική και ως πρωτότυπο για τον ήρωά του επέλεξε τον διάσημο φιλόλογο Henry Sweet, έναν από τους ιδρυτές της αγγλικής σχολής φωνητικών.

Το έργο ήταν έτοιμο το 1912 και ήδη το 1914 είχε ήδη προβληθεί σε πολλά θέατρα. Παντού είχε τεράστια επιτυχία. Το 1938, ο Shaw έγραψε το σενάριο για την ομώνυμη ταινία, για την οποία έλαβε βραβείο Όσκαρ. 13 χρόνια νωρίτερα, παρεμπιπτόντως, του απονεμήθηκε το μετάλλιο του νομπελίστα λογοτεχνίας. Βασικά αρνήθηκε χρήματα.

«Ο Shaw έγραψε ένα απολύτως εκπληκτικό έργο, στο οποίο υπάρχουν τόσα πολλά σύμβολα, σημάδια και θέματα. Μου αρέσει πολύ καιρό αυτό το έργο, αλλά για να σκηνοθετήσω αυτή την παράσταση, είναι σημαντική μια σύμπτωση περιστάσεων - πρέπει να εμφανιστεί ο Χίγκινς, να εμφανιστεί η Ελίζα. Και η κατάσταση περιπλέκεται από το γεγονός ότι δίπλα στον Χίγκινς πρέπει να υπάρχει ο αντίποδός του - ο Πίκερινγκ. Ήταν απαραίτητο να διαμορφωθεί αυτό το παζλ. Είναι περίπλοκο, δεν λειτουργεί κάθε θέατρο », λέει ο σκηνοθέτης Alla Sigalova.

Θρυλικό μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ

Το 1956 βγήκε Μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ «My Fair Lady«Από τον λιμπρετίστα ποιητή Alain Jay Lerner και τον συνθέτη Frederick Lowe. Η παράσταση έσπασε αμέσως όλα τα ρεκόρ σε δημοτικότητα: τουρίστες από διαφορετικές πόλεις και χώρες ήρθαν να τη δουν και τα εισιτήρια εξαντλήθηκαν πολύ πριν από την ίδια την παράσταση.

Είναι αλήθεια ότι ο Alain Jay Lerner άλλαξε ελαφρώς την πλοκή: αν, σύμφωνα με τον Shaw, το ερωτευμένο ζευγάρι χωρίστηκε για πάντα, τότε στο μιούζικαλ είχαν ένα ευτυχές τέλος. Παρεμπιπτόντως, ο ίδιος ο συγγραφέας, μη θέλοντας να παρηγορήσει το κοινό, συχνά μάλωνε με σκηνοθέτες του θεάτρου που ήθελαν να δώσουν στην ιστορία ένα διαφορετικό τέλος.

Στην παράσταση του θεάτρου Oleg Tabakov, η μουσική και το κείμενο παρέμειναν τα ίδια όπως στην παραγωγή του Broadway. Το θέμα της σχέσης δασκάλου και μαθητή για την Alla Sigalova, που διευθύνει το τμήμα στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας και στο GITIS, είναι πολύ στενό.

«Αυτό το μιούζικαλ μου έδωσε την ευκαιρία να μιλήσω για τη σχέση δασκάλου-μαθητή. Το καθήκον μου, ως δάσκαλος, είναι να ανακαλύψω σε έναν μαθητή αυτό που ο ίδιος μπορεί να μην γνωρίζει καν. Για να το κάνετε αυτό, είναι σημαντικό να το επιθυμείτε και να το κάνετε με πάθος. Όλα προέρχονται από το πάθος και μέσα από το πάθος », λέει η Alla Sigalova.

Audrey Hepburn, Tatiana Shmyga, Daria Antonyuk

Το 1964 ο σκηνοθέτης Τζορτζ Κιούκοραποφάσισε να μεταφέρει το διάσημο μιούζικαλ στην οθόνη. Για τον ρόλο της Eliza Dolittle κάλεσε τους διάσημους Όντρεϊ Χέπμπορν, ένα στυλ εικονίδιο της εποχής του. Η ταινία κέρδισε οκτώ βραβεία Όσκαρ, συμπεριλαμβανομένων και των δύο καλύτερη ταινία.

Στην παραγωγή της Sigalova, μετενσαρκώθηκε ως κορίτσι λουλουδιών από μια παραγκούπολη Ντάρια Αντόνιουκ, νικητής της πέμπτης σεζόν του μουσικού σόου «The Voice».

«Είδα την ταινία, οπότε ήξερα αυτήν την ιστορία από πριν. Όταν ξεκινήσαμε τις πρόβες, ουσιαστικά αποφάσισα να μην δω την ταινία, για να είναι μια ανεξάρτητη, νέα ιστορία. Αλλά για να πιάσω το άρωμα της εποχής, και αυτή είναι μια αριστοκρατική «όμορφη εποχή», έβλεπα ταινίες για αυτήν την εποχή. Και με ενέπνευσαν», είπε η ηθοποιός.

Η ιστορία του μιούζικαλ "My Fair Lady" στη Ρωσία ξεκίνησε το 1965 στο θέατρο Operetta. Το έργο ανέβηκε από τον Alexander Gorban και τον κύριο ρόλο έπαιξε η Tatiana Shmyga.

Η Alla Sigalova στρέφεται σε αυτήν την ιστορία όχι για πρώτη φορά. Πέρυσι, το Ρωσικό Θέατρο Μιχαήλ Τσέχοφ Ρήγα γιόρτασε την 135η επέτειό του με την παραγωγή της Ωραίας μου Κυρία. Η σκηνογραφία στη Ρίγα και τη Μόσχα έγινε από έναν καλλιτέχνη - Giorgi Aleksi-Meskhishvili... Σχεδίασε τα σκηνικά σε μια περιστρεφόμενη κυκλική πλατφόρμα: μετατρέπονται σε μια σκοτεινή παραγκούπολη του Λονδίνου, μια αίθουσα χορού ή το διαμέρισμα του Χίγκινς ή το κομψό σπίτι της μητέρας του.

Sigalova και η ομάδα της

Βραβευμένος με τη «Χρυσή Μάσκα»Η Alla Sigalova είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο: συνεργάζεται με τη Σκάλα και την Όπερα του Παρισιού, καθώς και με πολλά άλλα ξένα και ρωσικά θέατρα.

Η Sigalova συνεργάζεται με το θέατρο Oleg Tabakov για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το 1993 χορογράφησε στο έργο του Vladimir Mashkov στο Το πάθος για τον Bumbarash,και το 2018, ως σκηνοθέτις, παρουσίασε την «Κατερίνα Ιλβόβνα» βασισμένη στο έργο του Λεσκώφ «Η Λαίδη Μάκβεθ της Περιφέρειας Μτσένσκ», η οποία τιμήθηκε με το Κυβερνητικό Βραβείο της Μόσχας.

Τα κοστούμια για το έργο "My Fair Lady" δημιουργήθηκαν από έναν παλιό φίλο του Alla Mikhailovna, ενός διάσημου σχεδιαστή μόδας Βαλεντίν Γιουντάσκιν... Η Ελίζα αλλάζει ρούχα έξι φορές, μεταμορφώνοντας σταδιακά σε μια εκθαμβωτική καλλονή. Υπάρχουν 200 κοστούμια και 58 καπέλα στην παράσταση. Κάποια από τα κοστούμια είναι φτιαγμένα από ειδικό ιαπωνικό νανούφασμα - δεν υπάρχουν άλλα θέατρα σαν αυτό στην πρωτεύουσα.

Η ερμηνεύτρια του κύριου ρόλου Daria Antonyuk είναι ο ιδιοκτήτης του φάσματος φωνής τρεισήμισι οκτάβες- κατέληξε και στην παραγωγή, χάρη στη Σιγκάλοβα. Ένα ταλαντούχο κορίτσι είναι ένας από τους μαθητές του Alla Mikhailovna στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Συμφώνησε αμέσως στο ρόλο της Ελίζας.

«Όταν αναλύσαμε το έργο, βρήκα πολλά κοινά μεταξύ της Ελίζας και εμένα. Έχει μια αντιφατική ιδιοσυγκρασία, μερικές φορές δεν αντιμετωπίζει αρκετά έντονα συναισθήματα. Αγάπη, πάθος, περιέργεια, θέλει αλλαγή και τους αντιστέκεται απεγνωσμένα, προσπαθώντας να διατηρήσει την αυτοεκτίμησή της. Όπως το καταλαβαίνει, φυσικά, "- είπε η Daria Antonyuk.

Ο καθηγητής Henry Higgins, ο οποίος ανέλαβε την εκπαίδευση, έπαιξε ο Επίτιμος Καλλιτέχνης της Ρωσίας, μαθητής του Oleg Tabakov Σεργκέι Ουγκρίουμοφ.

«Ο Χίγκινς παλεύει με το συναίσθημά του εδώ και πολύ καιρό και προσπαθεί συνεχώς να το ξεφορτωθεί, του είναι δύσκολο να το παραδεχτεί στον εαυτό του. Όταν όμως συνειδητοποιεί ότι η Ελίζα έχει γίνει τελείως ανεξάρτητη και πρόκειται να φύγει εντελώς, αυτή τη στιγμή θέλει να τη σταματήσει, να ομολογήσει τον έρωτά του. Αλλά η Ελίζα λέει: «Ό,τι καλύτερο, δεν θα ξαναδούμε ο ένας τον άλλον», είπε η Alla Sigalova.

Έπαιξε ο φίλος του καθηγητή, ο συνταγματάρχης Πίκερινγκ Βιτάλι Εγκόροφ... Συμπάσχει με τον ήρωά του, ο οποίος από την πρώτη στιγμή λυπήθηκε την Ελίζα και τη συμπόνεσε.

«Ο συνταγματάρχης είναι ένας μοναχικός άνθρωπος, επίσης εργένης, σε κάποιο βαθμό εστέτ που μελετά σανσκριτικά και γλωσσολογία. Συμπάσχει ειλικρινά με αυτό το φτωχό κορίτσι κατά τη διάρκεια του πειράματος που ξεκίνησαν με τον Χίγκινς. Αλλά σε αντίθεση με τον Χίγκινς, πάντα αντιμετώπιζε την Ελίζα όπως πρέπει να συμπεριφέρεται ένας κύριος σε μια κυρία, ακόμη και πριν από οποιαδήποτε μεταμόρφωση», λέει ο καλλιτέχνης.

Το κυριότερο είναι το χιούμορ

Έγινε πρόβα τρεις μήνες... Για την καλεσμένη καλλιτέχνη Daria Antonyuk, αυτή είναι η πρώτη εμπειρία εργασίας στο θέατρο Oleg Tabakov.

«Είμαι πολύ εντυπωσιασμένος με την ομάδα. Εδώ, κάθε άτομο είναι τόσο απελπισμένο να σας βοηθήσει, ακόμη και χωρίς να σας γνωρίζει πραγματικά. Δεν υπήρχε τέτοια περίοδος που συνηθίσαμε ο ένας τον άλλον, είχα την αίσθηση ότι ξέρω αυτούς τους ανθρώπους πολύ καιρό. Είναι εκπληκτικό και πολύ σπάνιο, στην πραγματικότητα, άγνωστοι να σε υποδέχονται τόσο θερμά», θυμάται.

Όλες οι διαφωνίες κατά τη διάρκεια των προβών συνήθως κατέληγαν σε αστεία. Αυτό αφορούσε κυρίως δύο φίλους και συμμαθητές - τον Sergei Ugryumov και τον Vitaly Egorov.

«Όποτε υπήρχαν διαφωνίες, τις μεταφράζαμε σε χιούμορ. Απλώς κάποια στιγμή καταλάβαμε κι αυτός και εγώ ότι κόντευε να τελειώσει η υπομονή της και αρχίσαμε να αστειευόμαστε. Γενικά, της αρέσει η σειρά μας, μερικές φορές κάναμε την Alla Mikhailovna να γελάσει », είπε ο Vitaly Egorov.

Παρεμπιπτόντως, έχει ήδη συνεργαστεί με την Alla Sigalova - στο Passion for Bumbarash. Πιστεύει: η εξωτερική ευθραυστότητα και η χάρη συνδυάζονται σε αυτήν με τον δυνατό και επίμονο χαρακτήρα ενός πραγματικού επαγγελματία.

«Ο Oleg Pavlovich Tabakov είπε ότι ένα έργο δεν μπορεί να κυκλοφορήσει αν δεν υπάρχει αγάπη και δεν υπάρχει κατάλληλη εταιρεία. Και η Alla Sigalova δημιούργησε ακριβώς μια τέτοια ομάδα σε βάρος των εσωτερικών της αποθεμάτων, της δύναμης, του θάρρους, της υπομονής », - είπε ο Vitaly Egorov.

Η παράσταση φαίνεται 18, 19 και 20 Ιουνίου... Επιπλέον, μια νέα σεζόν θα ανοίξει στο θέατρο το φθινόπωρο.

Το μιούζικαλ "My Fair Lady" είναι γεμάτο με ζωηρό χιούμορ και εκπληκτικές μεταμορφώσεις - από πεπεισμένος εργένης σε παθιασμένος εραστής και από απλή έμπορος σε πριγκίπισσα. Θα γίνετε μάρτυρας του πώς ένας Άνθρωπος ζωντανεύει ... σε έναν Άνθρωπο! Υπέροχη μουσική, χορός και όμορφα στολίδια δημιουργούν μια πραγματικά εορταστική ατμόσφαιρα.

Το έργο του Μπέρναρντ Σο «Πυγμαλίων» έγινε τον περασμένο αιώνα από την παγκοσμίου φήμης ταινία «My Fair Lady» του George Cukor με τη γοητευτική Audrey Hepburn στον ομώνυμο ρόλο. Η Eliza Doolittle της, στην αρχή αγενής και πρωτόγονη, μετατράπηκε αργότερα σε μια λεπτή και μυστηριώδη ομορφιά, που δεν μπορεί να χαρακτηριστεί παρά ως μια όμορφη κυρία. Τώρα το έργο διαδραματίζεται στη σκηνή του θεάτρου και το πρωτότυπο λιμπρέτο του Άλαν Τζέι Λέρνερ και η μουσική του Φρέντερικ Λόου συμπληρώνονται από χορογραφίες του Ρώσου μπαλέτου Σεργκέι Ζαρούμπιν. Η πρώτη παραγωγή εμφανίστηκε το 1964. Για να το δείτε τώρα, αρκεί να αγοράσετε εισιτήρια για το μιούζικαλ "My Fair Lady" στο Θέατρο Οπερέτα της Μόσχας στην πύλη ponominalu. ru. Η διάρκεια της παράστασης είναι 3 ώρες, με ένα διάλειμμα. Για τους θεατές, ορίζεται το όριο ηλικίας - από 6 ετών.

Ο Χένρι Χίγκινς, καθηγητής φωνητικής, ανέπτυξε μια ειδική τεχνική. Του επιτρέπει να διδάξει γρήγορα στις κατώτερες τάξεις που πλούτισαν κατά τη διάρκεια της Βιομηχανικής Επανάστασης την προφορά που διέκρινε τους αγγλικούς ευγενείς. Αυτό ήταν που ήταν δείκτης καλής καταγωγής και έδωσε τη θέση του στον πάνω κόσμο.

Τυχαία γνωρίζει το κορίτσι των λουλουδιών Eliza Doolittle, ένα σκοτεινό, αμόρφωτο κορίτσι που ο Χίγκινς πρέπει να μετατρέψει σε πρότυπο καλών τρόπων σε έξι μήνες. Αυτό ήταν το είδος του στοιχήματος που έβαλε με τον φίλο του, έναν ερασιτέχνη γλωσσολόγο. Καθ' όλη τη διάρκεια της δράσης, το κοινό εκπλήσσεται βλέποντας πώς το απόβρασμα, που ζει σύμφωνα με τους νόμους των παραγκουπόλεων, μετατρέπεται σε ομορφιά, καταλαβαίνει τι είναι ο σεβασμός, αρχίζει να βλέπει μια προσωπικότητα στον εαυτό της.

Ο Χίγκινς κερδίζει το στοίχημα ότι η Ελίζα περάσει μια σκληρή εξέταση απεικονίζοντας τη δούκισσα στην υψηλή κοινωνία. Αλλά μετά από αυτούς τους έξι μήνες, δεν μπορεί να ανεχθεί τη στάση του απέναντι στον εαυτό της - σαν μια άψυχη κούκλα. Η ανεξαρτησία, η σκοπιμότητα και ο αυτοσεβασμός ξύπνησαν στο κορίτσι των λουλουδιών. Είναι αλήθεια ότι ο καθηγητής, που ο ίδιος τα έφερε όλα αυτά σε αυτήν, δεν είναι έτοιμος για τέτοιες αλλαγές - θέλει να δει τον ίδιο πειθήνιο εκτελεστικό ανόητο. Το κομμάτι του δημιουργού και της δημιουργίας του.

Το μεγαλύτερο ενδιαφέρον στο μιούζικαλ "My Fair Lady" στη Μόσχα είναι η ίδια η διαδικασία δημιουργίας μιας λεπτής δημιουργίας. Η βρώμικη γλώσσα της ηρωίδας, το πείσμα της, η έλλειψη κατανόησης των επιβεβλημένων κανόνων στην αρχή διασκεδάζουν και αγγίζουν το κοινό. Ακόμη πιο ενδιαφέρουσες είναι οι αλλαγές που γίνονται με το κορίτσι των λουλουδιών μέχρι το τέλος της παραγωγής.

Οι κοινωνικές διαφορές, η αγάπη, η περηφάνια είναι αιώνια θέματα που είναι επίκαιρα μέχρι σήμερα. Και σε αυτή την παραγωγή υπάρχει επίσης χιούμορ, υπέροχα μουσικά και χορευτικά νούμερα που ερμηνεύονται από επαγγελματίες καλλιτέχνες. Βιογραφικό - ρολόι για όλους!