Ποιος είναι ο Στσούσεφ. Το μυστικό του αρχιτέκτονα: γιατί ακριβώς ο Στσούσεφ έκτισε το Μαυσωλείο
Ο Alexey Shchusev γεννήθηκε στο Κισινάου το 1873 σε μια ευγενή οικογένεια. Ήρθε στην Αγία Πετρούπολη για να λάβει μια κλασική εκπαίδευση τέχνης στο Imperial Higher School. Ο A. Shchusev σπούδασε εκεί από το 1891 έως το 1987 υπό την καθοδήγηση γνωστών δασκάλων όπως οι I.E. Repin και L.N. Benoit. Η ιστορία επέζησε από εκείνα τα χρόνια για το επιχειρηματικό πνεύμα που έδειξε: αυτή είναι η περίπτωση της παραλαβής της πρώτης παραγγελίας για το τάφο μνημείο του στρατηγού D.V. Shubin-Pozdeeva, που πήρε ο νεαρός με δική του πρωτοβουλία. Ωστόσο, τα αποτελέσματα των δραστηριοτήτων του ήταν εντυπωσιακά - έτσι, το έργο αποφοίτησής του σημειώθηκε ιδιαίτερα και ο Στσούσεφ, σύμφωνα με τη μακρά παράδοση της Ακαδημίας Τεχνών, πήγε να εξοικειωθεί με τα καλλιτεχνικά αριστουργήματα του κόσμου. Το ενδιαφέρον για την εθνοτικά διακριτική θρησκευτική αρχιτεκτονική μειώθηκε κατά τη διάρκεια μιας αποστολής στην Κεντρική Ασία και στη συνέχεια σε ταξίδια στη Βόρεια Αφρική και τη Δυτική Ευρώπη.
Ένα άλλο παράδοξο της βιογραφίας: ο αρχιτέκτονας, του οποίου το έργο καθορίζει σε μεγάλο βαθμό την εμφάνιση της Μόσχας τον 20ο αιώνα, ξεκίνησε την καριέρα του με προσεκτική αποκατάσταση της αρχιτεκτονικής κληρονομιάς του παρελθόντος. Ήταν ο Στσούσεφ που έγινε ένας από τους ηγέτες της ιστορικά ακριβούς προσέγγισης στην ανοικοδόμηση, και για το επίπονο και επιστημονικά βασισμένο έργο για την αποκατάσταση Εκκλησία του Αγίου Vasily στο Ovruchέλαβε τον τίτλο του ακαδημαϊκού ήδη το 1910. Το 1915, σε σχέση με την ανεπιτυχή αποκατάσταση των πύργων του Κρεμλίνου της Μόσχας, έγραψε ένα σημείωμα σχετικά με αυτό στην «Εβδομαδιαία της Αυτοκρατορικής Αρχιτεκτονικής Εταιρείας»: Σε ορισμένους από τους αρχιτεκτονικούς μας κύκλους, ειδικά εκείνους που έχουν εξουσία, εξακολουθούν να αντιμετωπίζουν με δυσπιστία και περιφρόνηση για τον τρόπο εκτέλεσης των αρχαίων ρωσικών κτιρίων. Ο λόγος είναι απλός, δηλαδή: παρεξήγηση και άγνοια αυτού του είδους της τέχνης<...>Στη ρωσική τέχνη, όλο το πάχυνση και το χτύπημα των γραμμών των σκηνών, το μωσαϊκό της πλινθοδομής, η στερέωση των πλακιδίων σε ένα μόνο καρφί στη ραφή μιας σκηνής από τούβλα ή η κάλυψη με μέταλλο απευθείας στο τούβλο θεωρείται αδρανείς και περιττές "ημι-αντίκες" στηρίγματα, υπερβολική γκουρμέ, κλπ. το κακό της εποχής μας γενικά, του χρόνου των μηχανών και των εργοστασίων. Αρκεί να κοιτάξουμε την αποκατάσταση των πυλών του καθεδρικού ναού στην Κολωνία ή τα ψηφιδωτά στη Ραβέννα για να παρατηρήσουμε πόσο πολύ οι σημερινοί Γερμανοί εργάζονται σε ξηρότερο από ό, τι στη γοτθική περίοδο.<...>Έτσι, όταν ολοκληρώθηκε η αποκατάσταση της στέγης του πύργου της Γερουσίας και η εμφάνισή του άρχισε να μοιάζει με πολύτιμες σμαραγδένιες κλίμακες, αλλά, απλά, ένα πανί αξιωματικού - δήλωσα την αγανάκτησή μου σε μια συνεδρίαση της Αυτοκρατορικής Αρχαιολογικής Επιτροπής". Θα μπορούσε ο αρχιτέκτονας να γνωρίζει πώς θα ήταν η «αποκατάσταση» των δικών του δημιουργιών σχεδόν έναν αιώνα αργότερα και πόσο έντονα θα υπήρχε έλλειψη ανθρώπων που μοιράζονται τη θέση του και εκπαιδεύονται εξίσου βαθιά;
Προ-επαναστατικό στάδιο: ιστορικισμός και κονστρουκτιβισμός
Έτσι, ήδη από το 1901 ο Στσούσεφ εργάστηκε για την Ιερή Σύνοδο, σχεδιάζοντας εικονοστάσια. Πριν από την επανάσταση, τα πιο εντυπωσιακά του έργα προγραμματίζονταν στο χωριό Ναταλίεκα κοντά στο Χάρκοβο, με πλούσια γλυπτική (από τους S.T. Konenkov και A.T. Matveev), καθώς και με τη συμμετοχή του Ν.Κ. Ο Roerich, με τον οποίο συνεργάστηκε σε άλλα έργα. Ένα άλλο διάσημο έργο ήταν η κατασκευή του ναού του Αγίου Σέργιου του Ραντόνεζ Πεδίο Kulikovo, ανατέθηκε από τον Κόμη Γ. Ολσούφιεφ, αλλά με μια ιδεολογική διαφωνία μαζί του: το έργο που υλοποιήθηκε ως αποτέλεσμα αποδείχθηκε πιο παραδοσιακό από την ιδέα. Η ανάπτυξη των ιδεών του Shchusev εκείνης της εποχής μπορεί να κριθεί από άλλα, πιο ελεύθερα δημιουργημένα έργα. Ένα από τα δείγματα της νεο-ρωσικής αρχιτεκτονικής, γνωστό στους Μοσχοβίτες - ένα συγκρότημα κτιρίων που σχεδιάστηκε με εντολή της Μεγάλης Δούκισσας Ελισάβετ Φέοντοροβνα Μάρθα και Μαίρη Μονήευτυχώς τέλεια διατηρημένο. Στον τομέα της διακόσμησης της πρόσοψης, αυτό είναι επίσης ένα παράδειγμα συνεργασίας μεταξύ του αρχιτέκτονα και του «Ρωσικού Ροντέν» S.T. Κόνενκοφ. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο A. Shchusev είχε ήδη κερδίσει τη φήμη του ως ένας από τους ηγέτες αυτής της τάσης του μοντερνισμού, συνδυάζοντας αριστοτεχνικά τις καλύτερες ιστορικές και θεωρητικές γνώσεις με τη σύγχρονη καλλιτεχνική γλώσσα.
Ίσως αυτό να εξηγεί γιατί ήταν ο A. Shchusev που έγινε ο βασικός αρχιτέκτονας για την εκτέλεση της εντολής του αυτοκράτορα Νικολάου Β για την κατασκευή Ρωσικό περίπτερο στη Βενετία... Αυτή η έκδοση υπογραμμίζει ότι εκ μέρους των Ενετών, που προσέφεραν γη για την οργάνωση ενός μόνιμου ρωσικού περιπτέρου, υπήρχε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για το ρωσικό ύφος, του οποίου ο Στσούσεφ θεωρήθηκε ειδικός εκείνη την εποχή. Η μέθοδος αυτής της περιόδου είναι ο συνδυασμός όγκων διαφορετικού ύψους, η προσοχή στη δυναμική των γραμμών σιλουέτας, η χρήση των κινήτρων του Pskov-Novgorod και, φυσικά, η επιδέξια χρήση εξωτερικών γλυπτικών εκφραστικών μέσων.
Η πρόταση για την κατασκευή του περιπτέρου ήρθε σε αυτόν όταν κέρδισε (σε έναν διαγωνισμό ακόμη και με!) Ο διαγωνισμός για το σχεδιασμό του κτιρίου Σιδηροδρομικός σταθμός Kazansky- και από το 1911 περίπου 30 χρόνια η ιστορία της κατασκευής του διήρκεσε. Δυστυχώς, δεν ήταν δυνατή η υλοποίηση ενός καλυμμένου υαλοπίνακα προσγείωσης με τρεις κυλινδρικές καμάρες, η οποία σχεδιάστηκε ειδικά από τον μηχανικό V.G. Σούκοφ. Αλλά ήδη η παρούσα εμφάνισή του δείχνει την ενότητα της τολμηρής χρήσης δομών από οπλισμένο σκυρόδεμα, χαρακτηριστικό και τα κίνητρα τόσο της αρχαίας ρωσικής όσο και της καζανικής αρχιτεκτονικής. Ο σταθμός χρησιμοποίησε διακόσμηση από λευκή πέτρα σε κόκκινο τούβλο - χαρακτηριστικό για. Σε γενικές γραμμές, ακόμη και οι κριτικοί του Στσούσεφ, όπως ο ιστορικός αρχιτεκτονικός Ντμίτρι Χμελνίτσκι, αναγνωρίζουν τα έργα του στο πνεύμα του κονστρουκτιβισμού τη δεκαετία του '20 και του '20 ως «πρώτης τάξεως».
Τα πρώτα χρόνια μετά την επανάσταση: κονστρουκτιβισμός και καινοτομία
Ο A. Shchusev πέρασε την ταραγμένη περίοδο της επανάστασης σχεδιάζοντας τους σιδηροδρομικούς σταθμούς μικρών σταθμών, αλλά μετά από αυτό αποδείχθηκε ένας από τους πιο απαιτητικούς αρχιτέκτονες για τους νέους ηγέτες της Ρωσίας. Η δραστηριότητά του ξεκίνησε με τη συνδικαλιστική γραμμή - για παράδειγμα, το 1917 οργάνωσε « Ένωση Αρχιτεκτόνων της Ρωσίας», Και το 1922 ο A. Shchusev αντικατέστησε τον FO Shekhtel ως πρόεδρο της Αρχιτεκτονικής Εταιρείας της Μόσχας. Ένα από τα επιτεύγματά του σε αυτόν τον τομέα ήταν η δημιουργία αμετάκλητων βραβείων για έργα που κέρδισαν διαγωνισμούς. Κατά τα χρόνια της έναρξης του ΝΕΠ, όταν δεν υπήρχε λόγος για πραγματική κατασκευή, πολλοί αρχιτέκτονες έμειναν χωρίς δουλειά, όλα αυτά ήταν πολύ σημαντικά. Το MAO υπήρχε μέχρι το 1932.
Μια άλλη παράλληλη πλοκή στις δραστηριότητές του στην αρχή της σοβιετικής εξουσίας ήταν η ανάπτυξη ενός γενικού σχεδίου για την πρωτεύουσα " Νέα Μόσχα". Αυτό το σχέδιο ανέλαβε την προσεκτική ταυτοποίηση και διατήρηση του ιστορικώς εγκατεστημένου κέντρου της πόλης και την περαιτέρω ανάπτυξη του κτιριακού κτιρίου της. Αλλά το τελικό σχέδιο ανοικοδόμησης εγκρίθηκε μόνο το 1935, και οι περισσότερες από τις ιδέες του Στσούσεφ δεν συμπεριλήφθηκαν σε αυτό. Ανάμεσά τους, παρεμπιπτόντως, είναι η δημιουργία ειδικών επαγγελματικών οικισμών σε μια ζώνη γύρω από τη Μόσχα, από την οποία επέζησε η εγκατάσταση της δημιουργικής ευφυΐας στο Sokol, σχεδιασμένη με τη συμμετοχή του. Ένα άλλο σημαντικό έργο αυτής της περιόδου ήταν ο σχεδιασμός του χώρου και η κατασκευή περισσότερων από 200 περιπτέρων για την πρώτη All-Russian έκθεση γεωργικής και βιοτεχνίας-βιομηχανίας στο Central Park of Culture and Leisure. Γκόρκι το 1923. Την ίδια στιγμή, σχεδίασε το περίφημο Σπίτι του Πολιτισμού των Σιδηροδρόμων ως συνέχεια του σχεδίου για τον Σιδηροδρομικό Σταθμό του Καζάν.
 |
| Το κτίριο της Λαϊκής Επιτροπής της Γεωργίας στη Μόσχα |
Αλλά το πραγματικό ορόσημο, το οποίο μετατράπηκε σε πιστοποιητικό ασφαλείας για ολόκληρη τη μελλοντική ζωή του αρχιτέκτονα, ήταν η ευκαιρία να χτιστεί Μαυσωλείογια τον αποθανόντα το 1924 ο αρχηγός της επανάστασης. Κατάφερε να δημιουργήσει το πρώτο προσωρινό κτίριο μέσα σε λίγες ώρες, και στη συνέχεια το ξαναχτίστηκε μέχρι την άνοιξη του 1924, επίσης σε ξύλο. Ήταν αμέσως ένα κλιμακωτό κυβικό όγκο, που θυμίζει, αλλά φτιάχτηκε με ένα κονστρουκτιβιστικό πνεύμα. Όταν ελήφθη η απόφαση για τη διατήρηση του σώματος του Βλαντιμίρ Λένιν, προέκυψε η ανέγερση ενός μόνιμου κτηρίου, το οποίο έγινε επίσης έργο του A. Shchusev και η ανάπτυξη της ίδιας αρχικής ιδέας. Ταυτόχρονα, από το 1938 ο A. Shchusev εργάστηκε επίσης στην επιτροπή για την αποκατάσταση του Trinity-Sergius Lavra, παραμένοντας πιστός στο ενδιαφέρον του για την ιστορία της αρχιτεκτονικής.
Από το 1924 έως το 1929, ο Alexey Shchusev διευθύνθηκε Γκαλερί Tretyakov, και κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου επεκτάθηκε με επέκταση, η πρόσοψη της οποίας σχεδιάστηκε από τον V.M. Vasnetsov. Συμμετείχε ενεργά στη ρύθμιση του αστικού περιβάλλοντος. Έτσι, το αρχιτεκτονικό στούντιο που δημιούργησε ο ίδιος πραγματοποίησε μια σειρά από γνωστά έργα: ανακατασκευή του αυτοκινητόδρομου Leningradskoe. ανοικοδόμηση του Okhotny Ryad, ανοικοδόμηση της Κόκκινης Πλατείας. ανοικοδόμηση της πλατείας Tverskaya Zastava, συμπεριλαμβανομένης της διάλυσης της Αψίδας του Θριάμβου · σχεδιασμός τμημάτων της όχθης του ποταμού Μόσχοβα στην περιοχή της Κριμαίας · ένα έργο για την ανάπτυξη κτιρίων κατοικιών στα αναχώματα Smolenskaya και Rostovskaya, το κτίριο της Ακαδημίας της ΕΣΣΔ και πολλά άλλα. Τα δημιουργικά έργα αυτής της περιόδου ήταν καινοτόμες και λαμπρές επιτυχίες - όπως, για παράδειγμα, το έργο του κτιρίου Κεντρική τηλεγραφία, κατασκευή κτηρίου Λαϊκή Επιτροπή για τη Γηστο Orlikov Lane.
Μνημειακός αρχιτέκτονας του σταλινικού εκλεκτισμού
Για όσους επιθυμούν να παρακολουθήσουν την εξέλιξη του αρχιτέκτονα, η ιστορία του ξενοδοχείου είναι σημαντική " ΜόσχαΚαι η αποχώρηση του A. Shchusev από τον κονστρουκτιβισμό το 1932. Είναι γύρω από τον διαγωνισμό για αυτό το κτίριο και τη μεταφορά της παραγγελίας στον Alexei Shchusev που επικεντρώνονται σήμερα στις συζητήσεις των κριτικών της τέχνης. Πολλοί πιστεύουν ότι αυτό το συγκεκριμένο έργο έδειξε ξεκάθαρα την απόκλιση από την αρχική και τη μοντέρνα αρχιτεκτονική στον μερικές φορές προβληματικό εκλεκτισμό σε ένα μνημειώδες και συντριπτικό στυλ (το λεγόμενο), άλλοι - ότι αυτή η μετάβαση από το ένα στυλ στο άλλο δεν μειώνει το το ταλέντο του αρχιτέκτονα.
Τι ακριβώς συνέβη στην αρχιτεκτονική ζωή της πρωτεύουσας το 1932; Ο κονστρουκτιβισμός, τον οποίο ο Α. Στσούσεφ αγαπούσε και κατάλαβε, ξαφνικά έπαψε να συναντά ένα θερμό καλωσόρισμα από τους πελάτες - τους ηγέτες της χώρας. Δεν συνειδητοποίησαν όλοι οι αρχιτέκτονες την κλίμακα της ιστορικής αλλαγής, αλλά ο Στσούσεφ κατάφερε να το κάνει. Πιστεύεται με τον αφορισμό « Τα αφεντικά απαιτούν πομπή»- εξηγεί πολλά σε αυτή τη σειρά.
Ο διαγωνισμός για το έργο αυτού του ξενοδοχείου κέρδισε το 1932 από τους κονστρουκτιβιστές αρχιτέκτονες Savelyev και Stapran, αλλά σύντομα ο Ι. Ο Στάλιν τους ανέθεσε να ξανασχεδιάσουν την πρόσοψη (το πλαίσιο του ξενοδοχείου είχε ήδη ξαναχτιστεί τότε). Δεν ήταν εύκολο και παραβίασε το σχέδιο, και στη συνέχεια οι νικητές βρήκαν ακούσια έναν βοηθό στο πρόσωπο του A. Shchusev. Αντιμετωπίζει το έργο, δημιουργώντας μια μάλλον «υπέροχη» πρόσοψη, στυλιζαρισμένη ως κλασικισμός, τολμηρά εκλεκτική. Η πρόσοψη ήταν διακοσμημένη με οκτώ κίονες, πυργίσκους κ.λπ. - δημιουργία ενός αυτοκρατορικού στυλ, το οποίο αποδείχθηκε το μανιφέστο του λεγόμενου. ... Παρά τον σημαντικό ρόλο του Στάλιν στη διαμόρφωση της εικόνας του ξενοδοχείου στη Μόσχα, η ασυμμετρία του δεν ήταν αποτέλεσμα ανακριβούς υπογραφής, όπως λέει ο δημοφιλής μύθος της Μόσχας - αυτή ήταν η ιδέα του Στσούσεφ, ο οποίος συχνά χρησιμοποιούσε ασυμμετρία.
 |
Τα έτη 1933-34 χαρακτηρίστηκαν από συζητήσεις σε αρχιτεκτονικούς κύκλους, αν και ουσιαστικά η ουσιαστική επιχειρηματολογία δεν έπαιξε τον πρώτο ρόλο σε αυτά. Οι προτιμήσεις του κόμματος και του Στάλιν προσωπικά έγιναν η κύρια αποφασιστική δύναμη, αλλά έγινε σεβαστή η εμφάνιση της υποστήριξης από την επαγγελματική κοινότητα. Έτσι, στις «δημιουργικές συζητήσεις» ο Στσούσεφ αντιτάχθηκε από τους αδελφούς Βεζενίν, αποκαλώντας τον εκλεκτισμό του «σχισμό» ... αλλά δεν τους ακούστηκαν. Ο Στσούσεφ αποδείχθηκε ο πιο έξυπνος πλοίαρχος στο περιβάλλον του Στάλιν και συνέχισε να εμπιστεύεται τα πιο σημαντικά έργα του καθεστώτος. Ωστόσο, υπό τον Στάλιν, δεν υπήρχαν σχεδόν καθόλου λαμπροί ηγέτες σε καμία περιοχή - και ο Στσούσεφ μπορούσε να παραμείνει μόνο μεταξύ άλλων, και ακόμη και κάπου υπό τον έλεγχό τους. Έτσι, ο μαθητής Shchusev Chechulin ή Alabyan είχε περισσότερη πολιτική δύναμη στο αρχιτεκτονικό περιβάλλον. Ωστόσο, ίσως ήταν ο κυνισμός του Στσούσεφ που τον βοήθησε να παραμείνει επικεντρωμένος στο επαγγελματικό του έργο. Ένα από τα αποσπάσματα που μας έπεσε από αυτό ήταν: « Αν ήξερα πώς να διαπραγματευτώ με τους ιερείς, τότε θα καταλήξω σε συμφωνία με τους Μπολσεβίκους.". Ο Aleksey Shchusev, παρά την αρκετά καλή του θέση, παρέμεινε ωστόσο πλήρως σεβαστός στους ανόητους και ταχέως μεταβαλλόμενους κανόνες. Αυτός είναι περίπου ο τρόπος με τον οποίο περιγράφει τη δημιουργία του μαυσωλείου στην εφημερίδα Construction το 1940, κατά τη στιγμή της ολοκλήρωσής του: Αυτό το έργο συνεχίστηκε υπό την άμεση εποπτεία των ηγετών του κόμματος και της κυβέρνησης. Χάρη σε αυτό το μαυσωλείο φέρει τη σφραγίδα μιας μεγάλης κατασκευής. Η άνοδος που έχω βιώσει σε αυτό το έργο είναι η πιο υπέροχη δημιουργική εμπειρία σε όλη μου τη ζωή.”.
 |
Εάν το ξενοδοχείο της Μόσχας έγινε το όριο της αναδιάρθρωσης της αρχιτεκτονικής πορείας, τότε ο διαγωνισμός για την κατασκευή ενός γιγαντιαίου και φιλόδοξου έργου έγινε η έντονη έκφρασή του. Παλάτι των Σοβιέτ... Μερικοί από τους αρχιτέκτονες της Ένωσης επέμειναν σε μια εποικοδομητική λύση σε αυτό το κεντρικό σύμβολο για την πρωτεύουσα, αλλά ο Στσούσεφ ήταν ένας από αυτούς που υπερασπίστηκαν την εκδοχή του «σταλινικού κλασικισμού», επιπλέον, αποφεύγοντας ανοιχτά ουσιαστικά επιχειρήματα. Αυτή η προσέγγιση των ορθοδόξων απλών κειμένων του, δοξάζοντας την κορυφαία ιδιοφυΐα του κόμματος, με έναν χαρούμενο κυνισμό στην προσωπική επικοινωνία και δίνει λόγο να πιστέψουμε ότι αυτός ήταν ένας τρόπος να διατηρηθεί η αξιοπρέπεια του, αποδεχόμενοι τους κανόνες του παιχνιδιού. Είναι απλώς να αποκλειστεί ουσιαστικά από την ουσιαστική συζήτηση, να αποδεχτεί κάθε στυλ ως ένα νέο ισότιμο πλαίσιο για την εκδήλωση της κυριαρχίας κάποιου. Σχετικά με αυτό το «παραδοσιακό» ή σταλινικό στιλ, που επικράτησε ως αποτέλεσμα αυτού του διαγωνισμού, ένας δακτύλιος από κατασκευασμένους «σταλινικούς ουρανοξύστες» δίνει μια ιδέα: πλούσια διακόσμηση προσόψεων στο στυλ των τελετουργικών κτιρίων, διακοσμήσεις με τη μορφή μονογραμμάτων, πλήρης γλυπτικές συνθέσεις.
Το έτος 1937 ήταν μια δύσκολη στιγμή για ολόκληρη τη χώρα, έγινε επικίνδυνο και για τον A. Shchusev - μια εκστρατεία εναντίον του ξεκίνησε στον Τύπο. Γράμματα από τους καταπιεσμένους συν-συγγραφείς Savelyev και Stapran, καθώς και από διάφορα μέλη του εργαστηρίου και τους μαθητές του, για παράδειγμα Chechulin, εμφανίστηκαν σε έντυπο - ένα σημάδι επικείμενης σύλληψης. Ωστόσο, αυτή η τεταμένη κατάσταση επιλύθηκε και οι καταστολές δεν επηρέασαν τον αρχιτέκτονα. Είναι ειρωνικό ότι το 1940 επέβλεψε την αποκατάσταση και ανοικοδόμηση κτιρίων NKVD στη Lubyanka, για την οποία είναι γνωστή η ανεπίσημη αναθεώρησή του « Μου ζήτησαν να φτιάξω μπουντρούμι, γι 'αυτό έχτισα ένα πιο διασκεδαστικό μπουντρούμι για αυτούς”.
Ο Alexey Shchusev έχτισε πολλά εκτός της Μόσχας και μετά τη μετακόμισή του στην πρωτεύουσα. Επηρεάζει σημαντικά την αρχιτεκτονική ανάπτυξη του Κισινάου, όχι μόνο εργάστηκε εκεί από το 1912, αλλά συμμετείχε επίσης στην ανάπτυξη του γενικού σχεδίου το 1945-47. Από τα έργα που έχει υλοποιήσει προσωπικά στην πόλη, μπορεί κανείς να σημειώσει ένα μνημείο για τον Λένιν και μια γέφυρα πάνω από τον ποταμό Byk. Άλλα διάσημα έργα έξω από την πρωτεύουσα είναι η σοβιετική πρεσβεία στο Βουκουρέστι, το κτίριο του ξενοδοχείου Intourist στο Μπακού και το Ινστιτούτο Μαρξισμού-Λενινισμού στην Τιφλίδα, και το πιο μεγαλόπρεπο των μνημείων, που εκτελούνται σε εκπληκτικό εκλεκτικό στιλ με ανατολίτικα κίνητρα. Στην εξωτερική διακόσμηση αυτού του κτηρίου, ο Στσούσεφ χρησιμοποίησε ενεργά τα δικά του σκίτσα από τις πρώτες αποστολές στην Κεντρική Ασία.
Στα μεταπολεμικά χρόνια, ο A. Shchusev εργάστηκε ενεργά σε έργα αποκατάστασης και ανοικοδόμησης των πληγέντων πόλεων, αλλά η ζωή του δεν κράτησε πολύ - πέθανε το 1949. Ένα από τα τελευταία του έργα ήταν ο σταθμός του μετρό της Μόσχας " Δαχτυλίδι Komsomolskaya", Η ιδέα της οποίας προορίζεται να αντικατοπτρίζει το θρίαμβο της νίκης έναντι του φασισμού.
Σήμερα, οι κριτικοί της τέχνης διαφωνούν έντονα για την τιμή που πλήρωσαν οι αρχιτέκτονες για τη συμμετοχή τους στην εκτεταμένη κατασκευή της σταλινικής εποχής, δίνοντας τους καρπούς των άθλων τους μερικές φορές πολικές εκτιμήσεις. Θα μπορούσε ένας «αρχιτέκτονας δικαστηρίου» κάτω από έναν δικτάτορα να διατηρήσει το ταλέντο του ή η ακεραιότητα μιας ιδιοφυΐας είναι ασυμβίβαστη με την πολιτική ευελιξία; Τι μπορεί να ειπωθεί για ένα άτομο που ενσαρκώνει τις φιλοδοξίες της Μεγάλης Δούκισσας και της Ορθόδοξης Αγίας Ελισάβετ Φέοντοροβνα - και στη συνέχεια έχτισε το μαυσωλείο και συνεργάστηκε ενεργά με τον Στάλιν; Η εύρεση μιας άποψης για την ιστορία, στην οποία βλέπουμε την πολυδιάστασή της, όπου η πολιτική, οι γραμμές δύναμης και πίεσης, το ταλέντο, η επιλογή, οι προσωπικές ιδιότητες, οι πιθανότητες είναι αλληλένδετες είναι ένα μεγάλο δώρο. Αυτό ακριβώς ζητά η μελέτη της μοίρας του Alexei Shchusev.
Υλικά που χρησιμοποιούνται από ιστότοπους wikipedia.org, archi.ru, archnadzor.ru wikimedia.ru
Συλλογή φωτογραφιών σχετικά με το θέμα του άρθρου
Τα πιο διάσημα κτίρια του Alexei Shchusev
Ημερομηνία δημοσίευσης: 29.06.2013
ALEXEY VIKTOROVICH SHCHUSEV
«Η δημιουργικότητα στην αρχιτεκτονική, περισσότερο από ό, τι στις άλλες τέχνες, συνδέεται με τη ζωή», δήλωσε ο Shchusev. Αναζητούσε συνεχώς μια σύνδεση μεταξύ αρχιτεκτονικών μορφών και διαδικασιών ζωής, χωρίς να θεωρεί ότι ούτε το ένα ούτε το άλλο ήταν παγωμένο. Ως αληθινός καλλιτέχνης, δοκίμασε τον εαυτό του σε διάφορες μορφές αρχιτεκτονικής, βρίσκοντας ικανοποίηση στη γνώση και την έκφραση όλων των νέων και νέων, και δεν ήταν απόλυτα ικανοποιημένος.
Ο Alexey Viktorovich Shchusev γεννήθηκε στις 8 Οκτωβρίου 1873 στο Κισινάου. Ήταν ο γιος του Βίκτορ Πέτροβιτς Στσούσεφ, δικαστικού συμβούλου με βάση το αξίωμα και επιθεωρητής φιλανθρωπικών ιδρυμάτων από το γραφείο, και η Μαρία Κορνέβνα Ζαζουλίνα, η δεύτερη σύζυγος του Βίκτορ Πέτροβιτς.
Ο Alexey ήταν ένα πολύ ταλαντούχο παιδί, και ακόμη και τα μεγαλύτερα αδέλφια του θαύμαζαν το ταλέντο του ως καλλιτέχνη. Όλη η οικογένεια ήταν περήφανη για την Alyosha. Το καλοκαίρι του 1881, η Μαρία Κορνέβνα τον έφερε στο κλασικό γυμναστήριο Second Chisinau, όπου οι δύο γιοι της είχαν ήδη σπουδάσει.
Το 1891, ο Αλεξέι αποφοίτησε από το γυμνάσιο και στις 26 Αυγούστου της ίδιας χρονιάς έγινε φοιτητής πρώτου έτους στο αρχιτεκτονικό τμήμα της Ακαδημίας Τεχνών.
Από το 1894, ο Shchusev σπούδασε στο εργαστήριο του L.N. Benoit, από τον οποίο έλαβε μια ολοκληρωμένη επαγγελματική εκπαίδευση.
Ο Alexei ήταν γενικά τυχερός με μέντορες. Καθένας από τους δασκάλους του είχε το δικό του φάσμα δημιουργικών ενδιαφερόντων, το δικό του πάθος. Το κριτήριο του καθηγητή Kotov συνίστατο στην έγκριση των κανόνων των ρωσικών κλασικών, στην προπαγάνδα της εθνικής κληρονομιάς, ο Kotov αντιτάχθηκε στο ψευδο-ρωσικό στιλ, ενάντια στην τυπική αντιγραφή ιστορικών μνημείων ρωσικής αρχιτεκτονικής, απαιτώντας μια σύγχρονη κατανόηση της ρωσικής αρχαιότητας.
Το 1894-1897 ο Στσούσεφ έκανε λεπτομερείς μετρήσεις των αρχαιότερων μνημείων του Σάμαρκαντ Γκουρ-Εμίρ και του Μπίμπι-Κανύμ. Οι εντυπώσεις που ελήφθησαν από την πολύχρωμη αρχαία τέχνη της Κεντρικής Ασίας έπαιξαν μεγάλο ρόλο στο μελλοντικό έργο του πλοιάρχου.
Το 1897 ο Shchusev αποφοίτησε από την ακαδημία. Ούτε ο Benoit ούτε ο Kotov αμφισβήτησαν πλέον τις δημιουργικές δυνατότητες του μαθητή τους. Το πρόγραμμα αποφοίτησής του "Barskaya Usadba" βαθμολογήθηκε με την υψηλότερη βαθμολογία. Το έργο απονεμήθηκε το Μεγάλο Χρυσό Μετάλλιο και ο συγγραφέας του "Barskaya Usadba" έλαβε το δικαίωμα να ταξιδέψει στο εξωτερικό.
1898-1899 Ο Στσούσεφ πέρασε στο εξωτερικό: στη Βιέννη, την Τεργέστη, τη Βενετία και άλλες πόλεις της Ιταλίας, την Τυνησία, και πάλι στην Ιταλία, τη Γαλλία, την Αγγλία, το Βέλγιο. Μια έκθεση αναφοράς συντάχθηκε από τα σχέδιά του αυτής της περιόδου, η οποία έλαβε μια επικυρωτική κριτική από τον Ι.Ε. Επανάληψη.
Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Στσούσεφ είχε ήδη παντρευτεί με μια παιδική φίλη, τη Μασένκα Καρτσέβσκαγια. Από μια αμήχανη έφηβη, η Μάσα μετατράπηκε σε πριγκίπισσα, απορροφημένη σε σκέψεις άγνωστες σε κανέναν. Ήταν όλη η ενσάρκωση της αγνότητας και της ομορφιάς.
Επιστρέφοντας από το εξωτερικό, ο Στσούσεφ δεν μεταφέρθηκε στο τμήμα της Ακαδημίας.
Με τον συνεχή σύντροφό του - μια κιθάρα και έναν κορμό με αντικείμενα, ο Στσούσεφ μετακόμισε σε φθηνά επιπλωμένα δωμάτια στο κανάλι Kryukov. Με διακόσια ρούβλια στην τσέπη του, ετοιμάστηκε να αντιμετωπίσει δύσκολες στιγμές. Πράγματι, σύντομα έμαθε τι σημαίνει να τρέχει με τη γλώσσα του για φτηνές παραγγελίες.
Όλα αποφασίστηκαν με πρόσκληση του καθηγητή Γκριγκόρι Ιβάνοβιτς Γκλότοφ. Ο Αλεξέι απάντησε σε αυτήν την πρόσκληση, αν και είχε προηγουμένως αρνηθεί τέτοια εργασία, αποκαλώντας τη δουλεία. Επιπλέον, το ποσό του ετήσιου μισθού αποδείχθηκε ελαφρώς υψηλότερο από το αρχικά προτεινόμενο.
Η πρώτη ανεξάρτητη παραγγελία που έλαβε ο Στσούσεφ - ο σχεδιασμός του τέμπλου του καθεδρικού ναού της Κοίμησης της Θεοτόκου του Κίεβου-Pechersk Lavra και η επιτυχής εφαρμογή του - φάνηκε να συνδέει σταθερά τον ταλαντούχο νεαρό ειδικό για να εργαστεί σε θρησκευτικά κτίρια. Αλλά ο αρχιτέκτονας έβλεπε μόνο τη βάση για τη δημιουργία μνημειακών έργων τέχνης που ενισχύουν τη δόξα της ρωσικής τέχνης.
Στα μέσα Ιουνίου 1904, η Σύνοδος έστειλε τον Στσούσεφ στον Όβρουτς. Καθ 'όλη τη διάρκεια του χειμώνα, ο Στσούσεφ εργάστηκε για το έργο μιας τοπικής εκκλησίας και μέχρι την άνοιξη υπέβαλε στο δικαστήριο το έργο μιας πεντάκτιστης εκκλησίας στο πνεύμα των παραδόσεων των ρωσικών κλασικών, ενσωματώνοντας οργανικά τις διατηρημένες λεπτομέρειες. Όταν το έργο του Στσούσεφ εμφανίστηκε στην Έκθεση Σύγχρονης Αρχιτεκτονικής της Αγίας Πετρούπολης, οι κριτικοί το κατέταξαν αμέσως ανάμεσα στα πιο εντυπωσιακά φαινόμενα της εποχής μας. Στους καλλιτεχνικούς κύκλους και στον τύπο, άρχισαν να μιλούν για την κατεύθυνση του Στσούσεφ στην αρχιτεκτονική, αναγγέλλοντας τον αρχιτέκτονα ως ιδρυτή του νεο-ρωσικού στιλ. Έτσι, ξαφνικά, η φήμη ήρθε στο Alexei Viktorovich. Το πήρε αρκετά ήρεμα.
Το έργο της κοινότητας Marfo-Mariinsky με όλα τα κτίριά του χρονολογείται από το 1907. Σύμφωνα με την μαρτυρία του πλησιέστερου φίλου και συναδέλφου του Στσούσεφ, του ακαδημαϊκού Ι.Ε. Ο Grabar, ο Alexey Viktorovich αργότερα θυμήθηκε στοργικά το έργο του πάνω στην εικόνα της «Μάρθας», όταν «εμπνεύστηκε από την όμορφη ομαλότητα των τοίχων των μνημείων του Νόβγκοροντ και του Ψκόφ, χωρίς κανένα φόρεμα και επηρεάζοντας τα συναισθήματα του θεατή μόνο από την αρμονία των τόμων. και η διασύνδεσή τους. "
Παρά το σχετικά μεγάλο του μέγεθος, το "Marfa" κάνει μια εκπληκτικά σπιτική, ζεστή εντύπωση. Το σχέδιο του ναού μοιάζει με ένα παλιό κλειδί: η γενειάδα στρέφεται προς τα δυτικά, οι τρεις στρογγυλεμένοι λοβοί των αυτιών είναι προσανατολισμένοι προς τα ανατολικά. Αυτές οι τρεις ημικυκλικές αψίδες δημιουργούν μια αίσθηση άνεσης, κρύβοντας από τα μάτια του κύριου όγκου της δομής, η οποία συμπληρώνεται από ένα υψηλό, ισχυρό τύμπανο, με μια ελαφρώς μυτερή σφαίρα του θόλου.
Μετά τον Ovruch και τη "Martha" ο Shchusev έγινε διάσημος ως ο πρώτος Ρώσος αρχιτέκτονας. Η αριστοκρατία τον κυνηγούσε: όλοι ήθελαν να έχουν τουλάχιστον κάτι "στο στυλ του Στσούσεφ" στα εδάφη τους.
Το 1913, σύμφωνα με το έργο του Στσούσεφ, ένα περίπτερο χτίστηκε σε μια έκθεση τέχνης στη Βενετία, η αρχιτεκτονική σύνθεση της οποίας ήταν ένα είδος ερμηνείας της εθνικής αρχιτεκτονικής του 17ου αιώνα. Οι σύγχρονοι σημείωσαν ότι οι μορφές της αρχαίας ρωσικής αρχιτεκτονικής ήταν σε αρμονία με το γραφικό τοπίο της Ιταλίας.
Αρχικά, ο Alexey Viktorovich ήταν σχεδόν αδιάφορος στην ιδέα της κατασκευής ενός νέου κτηρίου για το σιδηροδρομικό σταθμό Kazansky στη Μόσχα. Τα σχέδια που υποβλήθηκαν για τον διαγωνισμό ήταν σχηματικά και κατά προσέγγιση. Αφού επέλεξε το σκίτσο του Στσούσεφ, το διοικητικό συμβούλιο κολακεύτηκε με την ελπίδα αν ήταν δυνατόν να αγγίξει τον αρχιτέκτονα για να ζήσει, για να τον ενδιαφέρει στην ίδια την ιδέα της «πύλης προς την Ανατολή», τότε η επιχείρηση θα ήταν επιτυχής . Και δεν ήταν λάθος. Η επαγγελματική αίσθηση, η αγάπη για τη ρωσική ιστορία και η αρχαιολογία εξυπηρέτησαν τον Στσούσεφ μια εξαιρετική εξυπηρέτηση - βρήκε το σωστό συνδυασμό χρωμάτων για την «πύλη προς την Ανατολή». Στις 29 Οκτωβρίου 1911, ο Ακαδημαϊκός Στσούσεφ εγκρίθηκε επίσημα ως αρχιτέκτονας της κατασκευής του νέου κτηρίου του σιδηροδρομικού σταθμού Καζάν στη Μόσχα. Το διοικητικό συμβούλιο του δρόμου διέθεσε ένα υπέροχο ποσό για την κατασκευή - τρία εκατομμύρια χρυσά ρούβλια. Μόνο μέχρι τα τέλη Αυγούστου 1913, ο αρχιτέκτονας υπέβαλε ένα λεπτομερές έργο στο Υπουργείο Σιδηροδρόμων. Ο Στσούσεφ δεν είχε ακόμη ένα έργο για την προετοιμασία του οποίου θα είχε περάσει περισσότερα από δύο χρόνια.
Ο αρχιτέκτονας έψαχνε πολύ και οδυνηρά πώς να βγει από το λάκκο της πλατείας Kalanchevskaya, έως ότου βρήκε την ιδέα να τοποθετήσει τον κύριο κυρίαρχο του συνόλου - τον πύργο - στο χαμηλότερο μέρος. Στη συνέχεια, ολόκληρο το σύνολο διαβάστηκε εύκολα, σαν με ένα μόνο βλέμμα.
Μόλις εμφανίστηκε το έργο του σιδηροδρομικού σταθμού Kazansky στις σελίδες του περιοδικού Zodchiy, συγχαρητήρια χύθηκαν στον Aleksey Viktorovich. Πάνω από διακόσια μέτρα του σταθμού δεν παρεμπόδισαν την ολιστική αντίληψη του κτηρίου. Μια εσκεμμένη παραβίαση της συμμετρίας, ένας μοναχικός πύργος σε συνδυασμό με διαφορετικές διαστάσεις μεγέθους αρχιτεκτονικών όγκων έπρεπε να ανοίξει ξανά το κτίριο από κάθε νέο σημείο της πλατείας. Ίσως κανένας αρχιτέκτονας δεν μπόρεσε να παίξει τόσο ελεύθερα και ιδιότροπα με το chiaroscuro, αναγκάζοντας όχι μόνο τον ήλιο, αλλά και τα σύννεφα να αναβιώσουν το πέτρινο μοτίβο.
Μαζί με τον Ζολτόφσκι, ο Στσούσεφ ήταν επικεφαλής του έργου μιας ομάδας αρχιτεκτόνων για το έργο ανασυγκρότησης της Μόσχας. Κοιτάζοντας προσεκτικά την ιστορικά σχηματισμένη δομή της Μόσχας, ο αρχιτέκτονας την ενίσχυσε, αποκαλύπτοντας τις δυνατότητες ανάπτυξης που είναι εγγενείς σε αυτήν - υποσχόμενες ζώνες ανάπτυξης και βελτίωσης.
Ο μηχανικός και τεχνικός μετασχηματισμός των οδών κίνησης των Μοσχοβιτών γύρω από την πόλη τους αποδείχθηκε δύσκολος. Το σχέδιο ήταν το πρώτο που συνδέει την κυκλοφορία εδάφους με ακτινικό δακτύλιο με την κυκλοφορία σιδηροδρομικών μεταφορών. Αυτό που ήταν εντελώς άνευ προηγουμένου εκείνη τη στιγμή, το δίκτυο δημόσιων μεταφορών συνδέθηκε σε ένα σχέδιο σε μια ενιαία μονάδα που βασίζεται στο ακτινικό-κυκλικό σχήμα του μετρό της Μόσχας. Έτσι, το 1919 ο Στσούσεφ μαντέψει τα πιο οικεία όνειρα της Μόσχας.
Το 1922, ο Στσούσεφ διορίστηκε επικεφαλής αρχιτέκτονας της Παν Ρωσικής Γεωργικής Έκθεσης και της Χειροτεχνίας, η οποία άνοιξε τον Αύγουστο του 1923 στο έδαφος του σημερινού Κεντρικού Πάρκου Πολιτισμού και Αναψυχής του Μ. Γκόρκυ. Ο Στσούσεφ ανοικοδόμησε το κτίριο του πρώην μηχανικού εργοστασίου για το περίπτερο της βιοτεχνίας, εποπτεύοντας την κατασκευή 225 κτιρίων για την έκθεση.
Το 1924 ανέθεσε να δημιουργήσει ένα έργο για το Μαυσωλείο του Λένιν. Σχεδιασμένο και χτισμένο μέσα σε λίγες ώρες, το πρώτο ξύλινο μαυσωλείο είχε απλό σχήμα, αλλά περιείχε ήδη μια ιδέα που στη συνέχεια αναπτύχθηκε λαμπρά: ο κυβικός όγκος του τάφου έχει σταδιακή ολοκλήρωση.
Αργότερα, ανακοινώθηκε ένας διαγωνισμός All-Union για τη δημιουργία ενός μόνιμου Μαυσωλείου. Ως αποτέλεσμα του διαγωνισμού, η κυβερνητική επιτροπή πρότεινε στον Στσούσεφ «να μεταφέρει το προσωρινό Μαυσωλείο από ξύλο σε γρανίτη».
Το έργο δεν ήταν εύκολο. Εάν αποφασίσετε το Μαυσωλείο στο ύφος της ρωσικής αρχιτεκτονικής, τότε, "τοποθετημένο" στον πύργο της Γερουσίας, θα χαθεί κάτω από τα τείχη του Κρεμλίνου. Και προτείνοντας, θα αναγκαστεί ακούσια να διαφωνήσει με την ομορφιά του καθεδρικού ναού του Αγίου Βασιλείου του Ευλογημένου ...
Τέλος, ο Στσούσεφ βρήκε διέξοδο. Το μαυσωλείο αυξήθηκε, έφτασε σε ύψος δώδεκα μέτρων, το οποίο ήταν ίσο με το ένα τρίτο του ύψους του πύργου της Γερουσίας και το ένα έκτο του ύψους του πύργου Spasskaya, τα τρία κλασματικά άκρα του συγχωνεύθηκαν σε ένα. Η χαμηλότερη ζώνη με πένθος κορδέλα από μαύρο γρανίτη ωθούσε να προχωρήσει προς τα εμπρός και απαιτούσε επίμονα να αφαιρεθεί η στεφάνη στεφάνης σχεδόν στις επάλξεις του τείχους του Κρεμλίνου. Ο αρχιτέκτονας βρήκε επίσης μια ακόμη τεχνική: εάν η αριστερή γωνία μαλακώσει, τότε η σχεδόν ανεπαίσθητη ασυμμετρία θα αναζωογονήσει την πτώση των προεξοχών, το παιχνίδι των όγκων, το χρωματικό σχήμα των ζωνών.
Το μαυσωλείο μπόρεσε να οργανώσει και να "κρατήσει" την περιοχή. Το τετράγωνο άνοιξε, το σύνολο του έγινε αναπόσπαστο. Ο αρχιτέκτονας κατόρθωσε να χωρέσει στην πλατεία μια δομή που φαινόταν ξένη στην αρχιτεκτονική και οργανώνοντας οργανικά ό, τι υπάρχει εδώ στο Μαυσωλείο.
Ορισμένα έργα του Στσούσεφ που χρονολογούνται στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 1920 ενσωμάτωσαν τις αρχιτεκτονικές μορφές του κονστρουκτιβισμού. Αυτά είναι τα έργα των κτιρίων του Ινστιτούτου Μαρξισμού-Λενινισμού στην πλατεία Sovetskaya, την κρατική τράπεζα στο Okhotny Ryad και στην οδό Neglinnaya, την κρατική βιβλιοθήκη της ΕΣΣΔ που πήρε το όνομά του από τον Λένιν, καθώς και ένα ξενοδοχείο και κτίριο σανατόριου στο Matsesta, χτίστηκε το 1927-1928. Από την άποψη αυτή, είναι επίσης χαρακτηριστικά τα κτίρια του Koopinsoyuz στο Orlikov Lane (1928-1933) και του Μηχανικού Ινστιτούτου Lomonosov στο Sadovaya-Triumfalnaya (1930-1934).
Στις αρχές του καλοκαιριού του 1926, ανακοινώθηκε διαγωνισμός για την κατασκευή του Central Telegraph στην οδό Tverskaya. Εν μέσω διαμάχης σχετικά με την καινοτομία του κονστρουκτιβισμού, ο Στσούσεφ αποφάσισε να δείξει με παράδειγμα ότι η κατανόηση της δυναμικής και του ρυθμού του χρόνου στην αρχιτεκτονική βασίζεται πάντα σε ένα ισχυρό στρώμα πνευματικής κουλτούρας, ότι ο κονστρουκτιβισμός έχει κάθε δικαίωμα να υπάρχει αν είναι γεμάτο πνευματικότητα. Το έργο του Shchusev εξέπληξε ακόμη και τους οπαδούς του κονστρουκτιβισμού. Το καθαρά κονστρουκτιβιστικό τηλεγραφικό σχήμα έφερε την ιδέα της επικοινωνίας - την επικοινωνία των εποχών, τη διεθνή επικοινωνία μεταξύ χωρών και ηπείρων. Η καλλιτεχνική εικόνα του τηλεγράφου ήταν εξαιρετικά αυστηρή. Και ταυτόχρονα, η λεπτή χάρη των μαγευτικών τολμηρών γραμμών, της ελαφρότητας, της φρεσκάδας της αναπνοής κατακτήθηκε με την πρώτη ματιά. Η χρησιμότητα του κτιρίου υπογραμμίστηκε από τον ρυθμό των κατακόρυφων γρανίτη και των γυάλινων ζωνών.
Το έργο έδειξε: ο σύγχρονος ρυθμός μπορεί να συνδυάσει τη μνημειακότητα με την ευρυχωρία, την ελαφρότητα με τη δύναμη. Σε επεξηγηματική σημείωση του έργου, ο Στσούσεφ έγραψε: "Σύμφωνα με το πρόγραμμά του, το κτίριο είναι στενά τεχνικό, στην κατασκευή αντιστοιχεί στις αρχές του ορθολογισμού και της οικονομίας." Για την εποχή του, ο τηλεγραφικός πίνακας Shchusevsky ήταν καθαρά καινοτόμος, γι 'αυτό δεν εφαρμόστηκε.
Ο Aleksey Viktorovich ήταν περήφανος για την κατασκευή της Κεντρικής Βουλής Πολιτισμού για τους σιδηροδρομικούς εργάτες. Το εναέριο αμφιθέατρο του αμφιθέατρου αναρτήθηκε σε εξωλέμβιες κονσόλες που σχεδιάστηκαν από τον A.V. Κουζνέτσοφ. Το TsDKZh έγινε μια από τις καλύτερες αίθουσες συναυλιών στη χώρα και έγινε το αδιαμφισβήτητο επιχείρημα του αρχιτέκτονα όταν υποστήριξε ότι η πιο τολμηρή κατασκευή δεν μπορεί και δεν πρέπει να έρχεται σε αντίθεση με τις καλλιτεχνικές αρχές της αρχιτεκτονικής.
Ο μεγάλος αυτοκινητόδρομος του Leningradsky Prospekt, που σχεδιάστηκε από τον Shchusev, κόβεται με πράσινες ζώνες με πεζόδρομους, έχει γίνει πραγματικότητα και έχει γίνει αληθινή διακόσμηση της Μόσχας. Εκείνη την εποχή, αυτός ο αυτοκινητόδρομος φάνηκε σε πολλούς να είναι άσκοπα ευρύχωρος, άχρηστος ακόμη και για μια πόλη όπως η Μόσχα, αλλά ο χρόνος επιβεβαίωσε την ορθότητα του αρχιτέκτονα.
Η προσθήκη μέρους του κτιρίου στη γκαλερί Tretyakov, που πραγματοποιήθηκε τα ίδια χρόνια (ο Shchusev ήταν ο διευθυντής της γκαλερί στο τέλος της δεκαετίας του '20), χαρακτηρίζει την προσεκτική στάση του αρχιτέκτονα στο κύριο μέρος της γκαλερί, την πρόσοψη του που χτίστηκε σύμφωνα με τα σχέδια της VM Vasnetsov.
Η ανοικοδόμηση της πρωτεύουσας, η οποία ξεκίνησε τη δεκαετία του 1930, συνδέθηκε με τη διοργάνωση νέων αρχιτεκτονικών εργαστηρίων του Δημοτικού Συμβουλίου της Μόσχας. Ένας από αυτούς - ο δεύτερος - ήταν επικεφαλής του Alexey Viktorovich. Σε αυτό το εργαστήριο, αναπτύχθηκαν έργα για την ανοικοδόμηση και την ανάπτυξη περιοχών της πρώην πλατείας Triumphal Gate (τώρα πλατεία Mayakovsky), της οδού Bolshaya Sadovaya, της πλατείας Kudrinskaya (τώρα πλατεία Vosstaniya), των αναχωμάτων Rostovskaya και Smolenskaya. Η ομάδα του εργαστηρίου συμμετείχε επίσης στην ανάπτυξη άλλων περιοχών της πρωτεύουσας.
Τη δεκαετία του 1930, σύμφωνα με τα σχέδια του Στσούσεφ, χτίστηκαν αρκετά μεγάλα κτίρια κατοικιών, εκ των οποίων τα πιο διάσημα είναι η κατοικία των καλλιτεχνών του θεάτρου Μπολσόι, η κατοικία της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ και ο οικισμός των αρχιτεκτόνων.
Σχεδιάστηκε από τον Shchusev και τους νεαρούς αρχιτέκτονες L.I. Savelyeva και O.A. Το Staprana το 1935 στο Okhotny Ryad χτίστηκε ένα από τα πρώτα ξενοδοχεία της σοβιετικής εποχής - το ξενοδοχείο "Μόσχα".
Οι γωνίες του κτηρίου ενισχύονται οπτικά με μικρές προεξοχές πυργίσκων. Υπάρχουν εστιατόρια και καφετέριες στον επάνω όροφο. στον έβδομο όροφο της δυτικής πρόσοψης πάνω από την οκτώ στήλη, η οποία δίνει στο κτίριο μια ιδιαίτερη μνημεία, υπάρχει επίσης ένα υπαίθριο καφέ. Τα ευρύχωρα loggias και τα μπαλκόνια δημιουργούν συνθετικές πινελιές, προσδίδουν πλαστικό χαρακτήρα στις προσόψεις του κτηρίου και μαρτυρούν τον οικιστικό σκοπό του κτηρίου. Οι εσωτερικοί χώροι του ξενοδοχείου και τα καταστήματα που είναι χτισμένα στο ισόγειο και το λόμπι του σταθμού του μετρό είναι κατασκευασμένα από υλικά υψηλής ποιότητας και χρησίμευαν ως πρότυπο για την ολοκλήρωση εργασιών για κτίρια αυτού του τύπου εκείνη την εποχή.
Μεταξύ των έργων του Shchusev που σχετίζονται με την ανοικοδόμηση της πρωτεύουσας, θα πρέπει επίσης να ονομάσουμε τη νέα γέφυρα Bolshoi Moskvoretsky (1938), που οδηγεί από την Κόκκινη Πλατεία στην οδό Bolshaya Ordynka. Κατασκευασμένο από μονολιθικό οπλισμένο σκυρόδεμα, είναι λακωνικό και έντονο στις μορφές του.
Τα ίδια χρόνια, σύμφωνα με τα έργα του Στσούσεφ, τα ξενοδοχεία χτίστηκαν στο Μπακού, Μπατούμι, το Ινστιτούτο Μαρξισμού-Λενινισμού στην Τιφλίδα, ξεκίνησε η κατασκευή του Θεάτρου Όπερας και Μπαλέτου στην Τασκένδη (ολοκληρώθηκε το 1947). Στα δύο τελευταία κτίρια, η ικανότητα του Shchusev να συνδυάσει το κλασικό σχέδιο κατασκευής με τις εθνικές παραδόσεις, τις λεπτομέρειες, τη διακόσμηση, κ.λπ., ήταν ιδιαίτερα έντονη. Έτσι, στο θέατρο της Τασκένδης, η διακόσμηση έξι φουαγιέ στην τεχνική της γλυπτικής γύψου ήταν πραγματοποιούνται από λαϊκούς δασκάλους ("usto") έξι περιοχών του Ουζμπεκιστάν. Το εθνικό στολίδι σύμφωνα με τα σχέδια και τα σχέδια του Στσούσεφ, ο οποίος στη νεολαία του μέτρησε τα μνημεία του Σάμαρκαντ, χρησιμοποιήθηκε στη διακόσμηση της αίθουσας, της κουρτίνας, των πολυελαίων και των λαβών πορτών.
Μετά τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο, ο Στσούσεφ συμμετείχε στην έρευνα αρκετών ιστορικών πόλεων και αρχιτεκτονικών συνόλων που καταστράφηκαν από τους Γερμανούς εισβολείς. Οι ιδέες του Στσούσεφ εφαρμόστηκαν με συνέπεια κατά την αποκατάσταση του Νόβγκοροντ.
Από τα μεταπολεμικά κτίρια του Shchusev στη Μόσχα, πρέπει πρώτα απ 'όλα να αναφερθεί το διοικητικό κτίριο στην πλατεία Dzerzhinsky (τώρα Lubyanka). Η σύνθεση χρησιμοποιεί τις αρχιτεκτονικές τεχνικές και τις μορφές της Ιταλικής Αναγέννησης όπως ερμηνεύεται από τον αρχιτέκτονα: ένα σύστημα οριζόντιων αρθρώσεων, σκουριάς που φωτίζει προς τα πάνω, ιταλικά μπαλκόνια και κλασικά γείσα - αυτά είναι τα κύρια κίνητρα της πρόσοψης. Και τα δύο μέρη του κτιρίου ενώνονται πλέον με υπόγειο γκρι γρανίτη.
Ένα από τα πιο εντυπωσιακά έργα του Στσούσεφ της τελευταίας περιόδου της δραστηριότητάς του είναι ο σταθμός Komsomolskaya του μετρό. Ο αρχιτέκτονας άρχισε να σχεδιάζει αυτή τη δομή το 1945. Η αίθουσα σταθμών είναι το πιο εντυπωσιακό παράδειγμα της καλλιτεχνικής τάσης στη σοβιετική αρχιτεκτονική, η οποία συνίστατο στην ερμηνεία των σταθμών του μετρό ως παλάτια για τους ανθρώπους, ξεπερνώντας την αίσθηση των υπόγειων χώρων του μετρό όχι μόνο με αρχιτεκτονικά μέσα, αλλά και προσελκύοντας διακοσμητικές και εικαστικές τέχνες. Η κατασκευή του σταθμού Komsomolskaya του μετρό ολοκληρώθηκε μετά το θάνατο του Στσούσεφ - στις 24 Μαΐου 1949 - σύμφωνα με τα σκίτσα του.
Από το βιβλίο Great Soviet Encyclopedia (VU) του συγγραφέα TSBWulf Georgy Viktorovich Wulf Georgy (Yuri) Viktorovich, σοβιετικός κρυσταλλογράφος, αντίστοιχο μέλος της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ (1921). Το 1885 αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο της Βαρσοβίας. Καθηγητής των πανεπιστημίων Kazan (1897), Βαρσοβίας (1899) και Μόσχας (1918). Το 1911 μαζί
Από το βιβλίο Great Soviet Encyclopedia (DO) του συγγραφέα TSB Από το βιβλίο Great Soviet Encyclopedia (ZhI) του συγγραφέα TSB Από το βιβλίο Great Soviet Encyclopedia (XO) του συγγραφέα TSB Από το βιβλίο Great Soviet Encyclopedia (SHU) του συγγραφέα TSBFok Alexander Viktorovich Fok Alexander Viktorovich, Υπολοχαγός της Ρωσίας (1904). Αποφοίτησε από τη Στρατιωτική Σχολή του Κωνσταντίνου (1864). Το 1871–76 υπηρέτησε στο χωριστό σώμα των χωροφυλακών. Συμμετέχει σε ρωσική περιοδεία. πόλεμοι 1877–78. Στη δεκαετία του '90. διέταξε ένα σύνταγμα, από το 1900 - 4ο
Από το βιβλίο Μια ιστορική περιγραφή των ρούχων και των όπλων των ρωσικών στρατευμάτων Τόμος 14 ο συγγραφέας Βισκόβατοφ Αλέξανδρος ΒασιλίεβιτςΑπό το βιβλίο του συγγραφέα
Alexey Shchusev (γεννημένος το 1873 - πέθανε το 1949) Εξαιρετικός Ρώσος αρχιτέκτονας, οπαδός τόσο του παραδοσιακού όσο και του πρωτοποριακού στυλ. Στη δεκαετία 1900 - 1910. - ο κορυφαίος αρχιτέκτονας του νεο-ρωσικού στιλ, στη δεκαετία του 1920. - ένας επιτυχημένος κονστρουκτιβιστής, τη δεκαετία 1930 - 1940. - διαδοχικά
Από το βιβλίο του συγγραφέαGURDZHIEV Georgy Ivanovich (1872/1873 / 1877-1949) - Ρώσος στοχαστής. Στη νεολαία του, ο Γ. Αναπτύσσει ενδιαφέρον για ανώμαλα φαινόμενα. Αναζητώντας την «αληθινή γνώση», επισκέφθηκε πολλές χώρες της Κεντρικής Ασίας και της Μέσης Ανατολής, πέρασε το υπόλοιπο της ζωής του στην Ευρώπη και την Αμερική. Στα τέλη του 1913 δημιούργησε το πρώτο
Το χειμώνα του 1929, ο διάσημος Ρώσος αρχιτέκτονας Alexei Shchusev και ο εξίσου διάσημος ιστορικός και αρχαιολόγος Frederic Poulsen συζήτησαν το καθήκον της κρατικής σημασίας - το σχήμα του οποίου από τις ειδωλολατρικές πυραμίδες ταφής θα δώσει στο μαυσωλείο του ηγέτη του παγκόσμιου προλεταριάτου. Οι ιστορικοί μέχρι σήμερα δεν μπορούν να καταλήξουν σε συναίνεση για το είδος της δομής που αναδύεται στην καρδιά της Μόσχας.
Σύμφωνα με μια εκδοχή, ο Στσούσεφ έχτισε ένα εκκλησάκι της Ορθόδοξης Εκκλησίας, συμβολίζοντας την εικόνα του όρους Γολγοθά. Σύμφωνα με έναν άλλο, ο τολμηρός αρχιτέκτονας έστησε ένα αντίγραφο της βαθμιδωτής πυραμίδας του Φαραώ Ντζόσερ και του τάφου του Μεγάλου Κύρου κοντά στα τείχη του Κρεμλίνου. Ωστόσο, άλλοι βλέπουν ζουργουράδες των Σουμερίων ή δομές των αρχαίων Αζτέκων στο μαυσωλείο. Ο Στσούσεφ ήταν πάντα χαρούμενος για τη διατήρηση της ιστορικής κληρονομιάς της Ρωσίας. Γιατί ακριβώς το σχήμα της ειδωλολατρικής πυραμίδας του φάνηκε το πιο βέλτιστο για την αρχαία πλατεία της αρχαίας ρωσικής πόλης; Διαβάστε για αυτό σε ειδική αναφορά στο τηλεοπτικό κανάλι της Μόσχας Doverie.
Νέοι ταλέντο
Ο Alexey Viktorovich Shchusev γεννήθηκε το 1873 στο Κισινάου στην οικογένεια ενός δικαστικού συμβούλου. Σε ηλικία 18 ετών μπήκε στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης, όπου οι μέντορά του ήταν ο Benois και ο Repin.
«Φυσικά, ο Στσούσεφ ήταν ένα απίστευτα χαρισματικό και χαρούμενο άτομο. Και η μοίρα του έδωσε όχι μόνο ταλέντο, αλλά και πολλές πιθανότητες να ενσωματώσει αυτό το ταλέντο, να επιτύχει κάποια επαγγελματική και κοινωνική επιτυχία. Και πρέπει να πω ότι, πιθανώς, ο Στσούσεφ δεν χάσετε μια μόνο ευκαιρία. Ήταν ακόμη άντρας του αποτελέσματος, "- είπε ο διευθυντής του Κρατικού Μουσείου Αρχιτεκτονικής. Α.Β. Shchuseva Irina Korobyina.
Ο Στσούσεφ ήταν ταλαντούχος σε όλα. Συγκεκριμένα, εκτός από το αναμφισβήτητο καλλιτεχνικό του ταλέντο, η φύση του απένειμε σπάνια γοητεία και επιθετικότητα.
Κάποτε ένας τρίτος φοιτητής στην Ακαδημία Τεχνών έμαθε από τις εφημερίδες για το θάνατο του στρατηγού Shubin-Pozdeev. Και κυριολεκτικά λίγες μέρες αργότερα, δεν είχε ούτε γράμματα ούτε συστάσεις για την ψυχή του, εμφανίστηκε στη χήρα του στρατηγού με ένα έτοιμο σκίτσο από ταφόπλακα. Συγκλονισμένοι από το ίδιο το έργο και από την αφοπλιστική αυτοπεποίθηση του είκοσι ετών αρχιτέκτονα, ο στρατηγός συμφώνησε.
«Πράγματι, ως νεαρό αγόρι, έπεισε τον πρώτο του πελάτη. Και, προφανώς, ακόμα δεν κατάλαβε πραγματικά τι ήθελε, αλλά το ένιωθε και το εξήγησε. Νομίζω ότι αυτός είναι ο μόνος τρόπος», λέει η Irina Korobyina.
Έτσι, στο νεκροταφείο του Αλέξανδρου Nevsky Lavra εμφανίστηκε η πρώτη δημιουργία του Shchusev - ένα στερεό μνημείο από σφυρήλατο σίδερο. Ο συγγραφέας της αποφοίτησε σύντομα από την Ακαδημία Τεχνών και αρχίζει να δοκιμάζει το χέρι του στο αρχιτεκτονικό εργαστήριο της Ιερής Συνόδου - σχεδιάζει τέμπλα και εκκλησίες.
"Το πρώτο ανεξάρτητο έργο του μετά την αποφοίτησή του ήταν το τέμπλο του καθεδρικού ναού Κίεβο-Πετσέρσκ Λαύρα. Ουάου, παραγγελία για αρχάριο αρχάριο!" - λέει ο αρχιτέκτονας-συντηρητής Alexander Mozhaev.
Εκκλησία του Αγίου Σεργίου του Ραντόνεζ στο πεδίο Kulikovo. Φωτογραφία: wikipedia.org/Arssenev
Οι παραγγελίες πολλαπλασιάζονται. Το Shchusev αποκαθιστά μια μοναδική εκκλησία του 12ου αιώνα στο αρχαίο Ovruch, σχεδιάζει το ναό του Αγίου Σεργίου του Radonezh στο πεδίο Kulikovo.
Οι πελάτες εμφανίζονται και στη Μόσχα. Το 1909, η Μεγάλη Δούκισσα Ελισάβετ Φεοντόροβνα, η χήρα του Γενικού Κυβερνήτη του Μεγάλου Δούκα Σεργκέι Αλεξάντροβιτς, η οποία έπεσε στα χέρια των τρομοκρατών τέσσερα χρόνια νωρίτερα, έχοντας πουλήσει όλα τα κοσμήματά της, αγόρασε ένα κτήμα στο κέντρο της πόλης - τέσσερα σπίτια και έναν κήπο.
Έτσι εμφανίστηκε η Μονή Ελεών της Μάρθας και της Μαρίας στη Μπολσάγια Ορντίνκα - ένα μοναστήρι, ένα φιλανθρωπικό και ιατρικό ίδρυμα. Οι κάτοικοι ονόμασαν αυτό το μοναστήρι «Λευκό Άγγελο της Μόσχας».
Νοσοκομείο, ιατρείο, δωρεάν φαρμακείο και καντίνα, ορφανοτροφείο για κορίτσια. Το μόνο πράγμα που έλειπε ήταν το κύριο πράγμα - ο ναός. Το έργο του καθεδρικού ναού, το οποίο αποφασίστηκε να αφιερωθεί προς τιμήν της Προστασίας της Αγίας Θεοτόκου, ανατέθηκε σε έναν νεαρό αλλά ήδη γνωστό αρχιτέκτονα.
Οικοδόμος ναών
Ο Στσούσεφ έκτισε το ναό με το στυλ που ονομάζεται νεο-ρωσικά από τους συγχρόνους του. Ο μεγάλος Ρώσος καλλιτέχνης Μιχαήλ Νέστεροφ ασχολήθηκε με την τοιχογραφία του καθεδρικού ναού μεσολάβησης.
"Φυσικά, πριν από την αποκατάσταση, παρουσίασε μια εντελώς διαφορετική εικόνα: υπήρχαν ψηλά χωρίσματα, τα παράθυρα κρεμασμένα, οι ράβδοι και τα φύλλα των παραθύρων ήταν σπασμένα. Ήταν απαραίτητο να δουλέψουμε πολύ σκληρά εδώ, για να ανοίξουμε και να αποκαταστήσουμε τα αρχικά δάπεδα, που θυμούνται τα βήματα της Ελισάβετ Φέοντοροβνα και άλλων εκπροσώπων της βασιλικής οικογένειας. Πρώτον, αυτό που είναι εντυπωσιακό είναι αυτή η σύνθεση με τον Χριστό και τους ανθρώπους που ρέουν σε αυτόν. Έτσι λένε οι κριτικοί της τέχνης, η ίδια η Ελίζαβιτα Φοδωρόβνα απεικονίζεται με λευκά ρούχα με τραυματίες στρατιώτη, οδηγεί τον τραυματισμένο στρατιώτη στον Χριστό », λέει ο αρχιτέκτονας-συντηρητής Σεργκέι Ντεμίντοφ.
"Τα καταστήματα γύρω από την περίμετρο του καθεδρικού ναού προορίζονταν για τους άρρωστους και τους φτωχούς - τελικά, ήταν γι 'αυτούς που χτίστηκε το μοναστήρι. Για πολλά χρόνια, τα παγκάκια θεωρούνταν χαμένα, αλλά όταν οι συντηρητές άνοιξαν τα πατώματα, προσεκτικά Κρυμμένα και πέτρινα θεμέλια των καταστημάτων, ακόμη και του κεντρικού πολυελαίου, ανακαλύφθηκαν κάτω από αυτά.
«Βρήκαμε την κεντρική εικόνα αυτού του πολυελαίου με χερουβείμ, με διακοσμητικές επικαλύψεις, οι οποίες, κατά το κλείσιμο του ναού, κάποια ευγενική ψυχή απογειώθηκε, το κυλούσε, το όλο πράγμα συμπιέστηκε και έβαλε κάτω από το πάτωμα. Διαρκεί 60 -70 χρόνια και περίμενε στα φτερά. Και περίμενε, "- λέει ο Σεργκέι Ντεμίντοφ.
Ακόμα και τα υπόγεια της Παρεμβατικής Εκκλησίας σχεδιάστηκαν από τον Στσούσεφ βάσει της αρχής των αρχαίων ρωσικών καθεδρικών ναών. Η Μεγάλη Δούκισσα υπέθεσε ότι αυτό το μέρος, η λεγόμενη κρύπτη, θα γίνει ο τάφος της σε εύθετο χρόνο.
"Και για τους σκοπούς αυτούς, κατόπιν αιτήσεώς της, η Στσούσεφ σχεδίασε ένα αρκοσόλιο, όπου έπρεπε να είναι ο τάφος της Ελισάβετ Φέοντοροβνα", λέει ο Ντέμιδοφ.
Καθεδρικός ναός της μεσολάβησης στη Μονή της Μάρθας και της Μαρίας. Φωτογραφία: wikipedia.org/Ludvig14
Αλλά η μοίρα αποφάσισε διαφορετικά. Η Ελισάβετ το 1918, μαζί με άλλα μέλη της αυτοκρατορικής οικογένειας, πυροβολήθηκε στη μικρή πόλη Ural του Αλαπάεφσκ. Αργότερα, τα ερείπια της μεταφέρθηκαν στον ιερό τόπο.
«Με το θέλημα της μοίρας, το σώμα της βρίσκεται τώρα στην Ιερουσαλήμ στη Μονή Gornensky, και εδώ, σε αυτό το σκαλιστό ξύλινο ιερό, είναι το ύφασμα στο οποίο τυλίχτηκε το σώμα της Ελισάβετ Φέοντοροβνα κατά τη μεταφορά από το Αλαπάεφσκ στην Ιερουσαλήμ», εξηγεί ο αρχιτέκτονας -συντηρητής Σεργκέι Ντεμίντοφ.
Το Abode of Mercy έκλεισε το ίδιο 1918. Ένας κινηματογράφος εγκαταστάθηκε στην Εκκλησία της Μεσολάβησης και, στη συνέχεια, τα εργαστήρια αποκατάστασης του Igor Grabar, χάρη στον οποίο, στην πραγματικότητα, ο μοναδικός ναός και ολόκληρο το μοναστήρι διατηρήθηκαν σε μια σχεδόν πρωτότυπη μορφή.
"Θυμάμαι την εντύπωση μου για τη νεολαία μου, όταν, ως φοιτητής, περπατούσα κατά μήκος της Ορντίνκα και μόλις έκανα έκπληξη. Κοίταξα μέσα από το φράχτη και μου εντυπωσίασε αυτή η αρχιτεκτονική - αυτός ο ασυνήθιστος εντελώς λευκός ναός με τεράστιο κεφάλι. Δηλαδή, ο καινοτόμος του Στσούσεφ Η αρχιτεκτονική απλώς εκπλήσσει τους συγχρόνους του, δεν αφήνει κανέναν αδιάφορο ακόμη και τώρα ", - λέει ο αρχιτέκτονας του" Mosproekt-2 "τους. Μ.Β. Posokhina Lyudmila Tudosi.
Ένα άλλο δωμάτιο του καθεδρικού ναού μεσολάβησης κρυμμένο από ανθρώπινα μάτια - ένας υπόγειος ναός στο όνομα του Αρχαγγέλου Μιχαήλ - η Μεγάλη Δούκισσα που χτίστηκε για τον εαυτό της για να προσευχηθεί σε μοναξιά.
Και σήμερα αυτή η παράδοση τηρείται ιερά. Η μονή της Μονής Μάρθα-Μαριίνσκι, η οποία στα μέσα της δεκαετίας του '90 έγινε και πάλι ο «λευκός άγγελος της Μόσχας», προσεύχεται στην υπόγεια εκκλησία. Εδώ και πάλι οι φτωχοί τρέφονται και αντιμετωπίζονται, και τα ορφανά κορίτσια εξακολουθούν να φροντίζονται στο καταφύγιο της μονής.
Αρχιτέκτονας κυρίαρχος
Η αναμνηστική εκκλησία στο γήπεδο Kulikovo και ο καθεδρικός ναός μεσολάβησης στο μοναστήρι Martha-Mariinsky κάνουν τον Alexei Shchusev διάσημο. Το 1910, ο 37χρονος αρχιτέκτονας απονεμήθηκε τον τίτλο ακαδημαϊκού.
Ένα χρόνο αργότερα, έλαβε τη μεγαλύτερη κυρίαρχη τάξη - την ανατολική πύλη της Μόσχας - τον σιδηροδρομικό σταθμό Kazansky. Το διοικητικό συμβούλιο του δρόμου διαθέτει ένα υπέροχο ποσό για την κατασκευή - 3 εκατομμύρια χρυσά ρούβλια. Χρειάστηκαν περισσότερα από δύο χρόνια για την προετοιμασία.
Στα μέσα του 1913, ο Στσούσεφ υπέβαλε στο Υπουργείο Σιδηροδρόμων ένα λεπτομερές έργο, το οποίο στέφθηκε με μια δομή πολλαπλών σταδίων που αναπαράγει τον πύργο Syuyumbike, ο οποίος αποτελεί μέρος του συνόλου του Κρεμλίνου του Καζάν. Στο καμπαναριό του βρίσκεται το μυθικό φίδι Zilant - σύμβολο του αρχαίου Καζάν.
"Ο αρχιτέκτονας προσπάθησε να συνδυάσει τα κίνητρα της ανατολικής αρχιτεκτονικής και του παλαιού ρωσικού, και πώς θα συγκρίνει το έργο του, ήθελε να επιτύχει το ίδιο που, ίσως, ο Mussorgsky πέτυχε στην όπερα Scheherazade, δηλαδή, ένας συνδυασμός αυτής της λαμπρότητας", - είπε η Lyudmila Tudosi.
Σταθμός Καζάν. Φωτογραφία: ITAR-TASS
Η κατασκευή του σταθμού συνεχίστηκε μέχρι το 1940, με κατανοητές διακοπές για την Επανάσταση και τον Εμφύλιο Πόλεμο. Μέχρι σήμερα δεν έχουν επιζήσει πολλά από το αρχικό έργο Shchusev, αλλά αυτό που επέζησε είναι εντυπωσιακό στην ομορφιά και το πεδίο εφαρμογής του.
"Για την αίθουσα, η οποία χρησιμοποιήθηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα για το εστιατόριο, ο Στσούσεφ έκανε τα πρώτα σκίτσα, όπως ήταν, ζωγραφίζοντας τον εαυτό του, και προσέλκυσε τόσο υπέροχους καλλιτέχνες όπως ο Ρέπιν, ο Σερμπρυάκοβα, ο Μπενουά, ο Λάνσερεϊ στην εσωτερική διακόσμηση. εγκρίθηκαν από το διοικητικό συμβούλιο του δρόμου, αλλά οι περιστάσεις - πόλεμος, επανάσταση - δεν εφαρμόστηκαν. Η διακόσμηση της αίθουσας χρονολογείται ήδη από τις αρχές της δεκαετίας του '30 ", λέει ο Tudosi.
Σήμερα η αίθουσα του πρώην εστιατορίου στεγάζει την αίθουσα VIP του σιδηροδρομικού σταθμού Kazan. Οι εργασίες αποκατάστασης βρίσκονται σε πλήρη εξέλιξη εδώ. Οι λάμπες που φτιάχτηκαν σύμφωνα με τα σκίτσα του Στσούσεφ, το περίφημο γυψομάρμαρο και τις μεγάλες καμάρες στη ζεστή πλατφόρμα, μοναδικά για εκείνη την εποχή, έχουν επίσης επιβιώσει.
Μόλις ο Στσούσεφ παρατήρησε: "Κάθε αρχιτέκτονας πρέπει να ελπίζει ότι τουλάχιστον μία φορά στη ζωή του θα είναι σε θέση να κάνει όχι μόνο ένα επιτυχημένο έργο, αλλά και να το υλοποιήσει στη φύση στο έπακρο και στο μέγιστο βαθμό του ταλέντου του." Θεώρησε ότι ο σταθμός Kazan ήταν τόσο δημιουργική επιτυχία.
"Αυτό το παραμύθι, αυτό το σύμβολο είναι σύμβολο τόσο της Μόσχας όσο και του Καζάν, όπως ήταν, σύμβολο όλων των ανθρώπων μας, δηλαδή, αυτό είναι ένα πολύ σημαντικό ορόσημο στην αρχιτεκτονική της Μόσχας", λέει η Lyudmila Tudosi.
Στο κύμα της επανάστασης
Οκτώβριος 1917 Στη Ρωσία, σπάζοντας τα θεμέλια και τα πεπρωμένα, η επανάσταση μαίνεται, υπάρχουν δημεύσεις και συλλήψεις, η ρωσική αριστοκρατία έφυγε βιαστικά από τη χώρα. Παραδόξως, παραμένει ο πλούσιος και διάσημος Στσούσεφ.
Η νέα κυβέρνηση κλείνει το μοναστήρι Martha-Mariinsky, παγώνει την κατασκευή του σταθμού Kazan. Ωστόσο, ο δημιουργός τους τα πάει καλά. Επιπλέον, ήδη το 1918, με εντολή της σοβιετικής κυβέρνησης, ξεκίνησε ένα έργο για την ανάπτυξη της Μόσχας.
Οι κύριες διατριβές του είναι ότι πρέπει να διατηρηθεί τόσο το Κρεμλίνο όσο και ολόκληρο το ιστορικό κέντρο της πόλης, καθώς και η γραφική ασυμμετρία των δρόμων. Η πόλη θα πρέπει να αναπτυχθεί σε ομόκεντρους κύκλους που θα μειώσουν τις ακτίνες αναχώρησης. Οι ιδιωτικοί κήποι πρέπει να συνδέονται και να μετατρέπονται σε πάρκα και δημόσιες πλατείες.
«Για έναν τεράστιο αριθμό προβλημάτων της σύγχρονης Μόσχας, με τα οποία δεν είναι γνωστό πώς να βγούμε, υπήρχε ήδη μια λύση για το πώς να αποφύγουμε όλα αυτά», λέει ο αρχιτέκτονας-συντηρητής Alexander Mozhaev.
Για παράδειγμα, ο Στσούσεφ πρότεινε να μετακινήσει όλα τα κυβερνητικά γραφεία από το Κρεμλίνο στο Λένινγκραντσκυ Πρόσπεκτ, τότε, φυσικά, ονομάστηκε Αγία Πετρούπολη προοπτική, και να κάνει το Κρεμλίνο και όλα τα ιστορικά κτίρια που γειτνιάζουν με αυτό μουσείο.
"Το γενικό σχέδιο δεν αναπτύχθηκε το 1923, παρόλο που όλα επεξεργάστηκαν διεξοδικά. Νομίζω, επειδή ήθελε ακόμα να διατηρήσει τη Μόσχα, και αυτό μάλλον δεν ήταν ευπρόσδεκτο", λέει η αρχιτέκτονας, καθηγήτρια της MAAM Marianna Evstratova.
Η δυσαρέσκεια των αρχών με το έργο "Νέα Μόσχα" θα μπορούσε να δώσει στον Αλεξέι Βίκτοροβιτς πολλά σοβαρά προβλήματα, αλλά στη συνέχεια η μοίρα παρενέβη στο θέμα. Ο Λένιν πέθανε τον Ιανουάριο του 1924.
Ναός του κομμουνιστικού θεού
Το Προεδρείο της Κεντρικής Εκτελεστικής Επιτροπής της ΕΣΣΔ αποφάσισε: να θάψει τον αρχηγό της παγκόσμιας επανάστασης στο τείχος του Κρεμλίνου και να χτίσει μια προσωρινή κρύπτη προσβάσιμη για επίσκεψη στον τάφο.
Τη νύχτα της 23-24 Ιανουαρίου, ο Στσούσεφ κλήθηκε επειγόντως στο Κρεμλίνο. Η αποστολή διατυπώθηκε απλά και ξεκάθαρα - μέσα σε λίγες μέρες για να χτίσει ένα προσωρινό μαυσωλείο στην Κόκκινη Πλατεία, ώστε οι άνθρωποι, συγκλονισμένοι από τον πρόωρο θάνατο, να μπορούν να αποχαιρετήσουν τον αγαπημένο τους ηγέτη.
Είναι δύσκολο να πούμε πώς ο διάσημος αρχιτέκτονας αντιμετώπισε τον ηγέτη του παγκόσμιου προλεταριάτου, αλλά, φυσικά, δεν μπορούσε να αρνηθεί μια κρατική τάξη τέτοιας κλίμακας.
«Ο Στσούσεφ κατάλαβε απόλυτα ότι θα μπορούσε να ζήσει στη χώρα και να εργαστεί δημιουργικά μόνο εάν ήταν καλός στην υλοποίηση ενός έργου κρατικής σημασίας», λέει η ιστορικός Όλγα Μπάρκοβα.
Ξύλινο μαυσωλείο στο σχέδιο του Isaac Brodsky
Ο Στσούσεφ έφυγε από την Πύλη της Τριάδας και περπατούσε αργά κατά μήκος του τείχους του Κρεμλίνου. Τι σκεφτόταν εκείνη τη στιγμή; Ναι, η επανάσταση μετέτρεψε τη ζωή της χώρας σε διαφορετική κατεύθυνση, αλλά για αυτόν, στην πραγματικότητα, τίποτα δεν άλλαξε. Του ανατέθηκε και πάλι η κατασκευή του ναού, μόνο για έναν άλλο θεό.
«Χρειάστηκε κάποια ιδέα για έναν θεό, ο οποίος για πολλές χιλιάδες πληθυσμούς ήταν ο Λένιν. Και πού αλλού θα μπορούσαν να απομείνουν τα λείψανα του ηγέτη; Μόνο στην Κόκκινη Πλατεία. Το μαυσωλείο σε αυτήν την περίπτωση ήταν αυτός ο νέος τόπος λατρείας χιλιάδες άνθρωποι που πρέπει να έρθουν και να τιμήσουν και να σεβαστούν τον ηγέτη », εξηγεί η Όλγα Μπαρκόβα.
Η πρώτη εκδοχή του μαυσωλείου, που ανεγέρθηκε σε τέσσερις ημέρες, έμοιαζε με κύβο με πυραμίδα τριών σταδίων. Έπρεπε να κατεδαφιστεί σύντομα, επειδή κατά τη διάρκεια της κατασκευής ο συλλέκτης υπονόμων υπέστη ζημιά και μια δυσάρεστη μυρωδιά εξαπλώθηκε γύρω από το ξύλινο μαυσωλείο. Ακόμα και ο Πατριάρχης Τίχον δεν μπορούσε να αντισταθεί σε ένα καυστικό σχόλιο: «Με λείψανα και λάδι».
Είναι περίεργο ότι μέχρι τώρα δεν έχει βρεθεί ούτε ένα έγγραφο που να διορθώνει ποιος ακριβώς βρήκε την ιδέα να βάλει το σώμα του ηγέτη σε δημόσια προβολή. Ο πλησιέστερος συνοδός του ηγέτη - ο Krupskaya, η οικογένεια Ulyanov, ο συνεργάτης του Lev Trotsky - ήταν κατηγορηματικά εναντίον τόσο του τακτώματος όσο και του μαυσωλείου, και προσφέρθηκαν να θάψουν τον ηγέτη όπως ήθελε, στο νεκροταφείο του Βόλκοβο δίπλα στον τάφο της μητέρας του. Ο Krupskaya δημοσίευσε ακόμη και ένα εγκάρδιο άρθρο στην Πράβντα στις 30 Ιανουαρίου 1924.
«Έγραψε:« Αν θέλετε να αφήσετε το καλό όνομα του Βλαντιμίρ Ilyich στους απογόνους, χτίστε νηπιαγωγεία, σχολεία, παιδικούς σταθμούς - αυτή θα είναι η καλύτερη ανάμνηση του Ilyich. »Είναι γνωστό ότι ο Τρότσκι μίλησε κατηγορηματικά και καλούσε αυτό το γεγονός. τρέλα », λέει ο ιστορικός Μπάρκοφ.
Ωστόσο, στις 4 Φεβρουαρίου, ο πρόεδρος της επιτροπής κηδείας, Dzerzhinsky, ανέθεσε στον βιοχημικό Zbarsky και τον παθολόγο Vorobyov να αναπτύξει μια τεχνολογία βαλσαμώματος.
Ziggurat με τον Σοβιετικό ηγέτη
Μόλις βρέθηκε η συνταγή για το βαλσάμικο υγρό, ο Στσούσεφ ξεκίνησε να δημιουργήσει ένα έργο για ένα νέο μαυσωλείο. Το δεύτερο μαυσωλείο ήταν η ίδια ξύλινη πυραμίδα, αλλά πιο αντιπροσωπευτική.
Οι βάσεις τοποθετήθηκαν στις πλευρές της κύριας δομής, το σώμα του ηγέτη τοποθετήθηκε σε σαρκοφάγο. Αλλά το δέντρο δεν διαρκεί για πάντα. Σύντομα, η κυβέρνηση ανακοινώνει έναν ρωσικό διαγωνισμό για τη δημιουργία ενός μόνιμου μαυσωλείου από πέτρα. Τα έργα πέταξαν στη Μόσχα από όλη τη χώρα.
"Ο Mayakovsky, λένε, απαιτούσε να ανεγερθεί ένας πύργος μέχρι τον ουρανό. Ο Shekhtel πρότεινε μια πυραμίδα. Υπήρχαν μπάλες, μπουλόνια και δρεπάνι με σφυριά. Δόξα τω Θεώ το αποφύγαμε όλα αυτά", λέει ο Alexander Mozhaev.
Τότε ο αρχαιολόγος Πούλσεν, που έφτασε ειδικά στη Μόσχα, παρείχε στον Στσούσεφ σχέδια από αιγυπτιακές πυραμίδες, περσικούς τάφους, βωμό της Περγάμου και ακόμη ζιγκουράτ - κτίρια ναών των αρχαίων Σουμερίων. Στο τέλος αποδείχθηκε κάτι ενδιάμεσο. Αυτό το έργο κέρδισε τον διαγωνισμό.
Το Μαυσωλείο του Λένιν στην Κόκκινη Πλατεία. Φωτογραφία: ITAR-TASS
"Σε αυτήν την περίπτωση, ο Στσούσεφ έλυνε το πρόβλημα της οργάνωσης αυτού του ιερού χώρου της αθανασίας. Και όταν φτάνουμε στο Μαυσωλείο, ο χώρος είναι οργανωμένος με τέτοιο τρόπο ώστε να μας φαίνεται ότι είναι το κέντρο του σύμπαντος", λέει. Ιρίνα Κορομπίνα.
Για πολλούς, το Μαυσωλείο παραμένει το κέντρο του σύμπαντος σήμερα. Και η γραμμή εκείνων που επιθυμούν να δουν το σώμα του ηγέτη ρέει σαν ένα χαλαρό ποτάμι μέσα από την Κόκκινη Πλατεία από χρόνο σε χρόνο.
Σε αντίθεση με τους οικοδόμους του κομμουνισμού
Ωστόσο, από τη στιγμή που ολοκληρώθηκε η κατασκευή του μαυσωλείου του Λένιν, ξεκίνησε μια νέα σκηνή στη ζωή του Alexei Shchusev. Τώρα είναι ο επίσημα αναγνωρισμένος αρχιτέκτονας της Γης των Σοβιετικών, πράγμα που σημαίνει ότι μπορεί να αντέξει πολλά, σχεδόν τα πάντα.
Για παράδειγμα, προκλητικά να μην συμμετάσχετε στο CPSU, να φοράτε ένα τεράστιο δαχτυλίδι με διαμάντια στο δάχτυλό σας, να μιλάτε για το παρελθόν με ευχαρίστηση και να μην ντρέπεστε τα επιθέματα της σοβιετικής τάξης.
Ο Στσούσεφ βοήθησε ανοιχτά τους άπορους αριστοκράτες και τους συναδέλφους του στο κατάστημα. Για παράδειγμα, πέτυχε την κατασκευή πολλών γεφυρών, παρέχοντας έτσι εργασία για μια μεγάλη ομάδα μηχανικών και αρχιτεκτόνων.
Ένας από αυτούς ήταν ο αδελφός του Paul. Μαζί, οι αδελφοί Shchusev συνέδεσαν τις όχθες του ποταμού Moskva με αυτή τη γνωστή γέφυρα με όλους μας, που αργότερα ονομάστηκε Moskvoretsky.
Στη δεκαετία του 30, ο Στσούσεφ ήταν επικεφαλής ενός από τα πιο διάσημα αρχιτεκτονικά εργαστήρια στην πρωτεύουσα. Δεν υπήρχε τέλος παραγγελιών, ήταν μια εποχή αναζήτησης νέων, πρωτοποριακών αρχιτεκτονικών μορφών και λύσεων.
"Σε αυτήν την πενταετή περίοδο, από το 1925 έως το 1930, υπήρξε μια έκρηξη όλων των έξυπνων αρχιτέκτονων του κονστρουκτιβισμού. Όταν ο Στάλιν κέρδισε δυναμική, εμφανίστηκαν αυτά τα ισχυρά κτίρια. Αλλά ο Στσούσεφ κατάφερε ακόμη να χτίσει το ίδιο όπως το προκάλεσε το ταλέντο του" Μαριάννα Ευστράτοβα.
Ο Στσούσεφ απέδωσε επίσης φόρο τιμής στον κονστρουκτιβισμό. Το πιο εντυπωσιακό του παράδειγμα είναι ένα κτίριο στη γωνία των λωρίδων Sadovo-Spasskaya και Orlikov.
"Το κτίριο της Λαϊκής Επιτροπής της Γης είναι ένα από τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματα του ταλέντου του Στσούσεφ και της ικανότητάς του να δουλεύει με στυλ που εφαρμόστηκε στον εικοστό αιώνα. Κοιτάξτε αυτό το γυαλί, αυτή τη στρογγυλοποίηση, πώς δημιουργείται το τζάμι ταινιών. Σε αυτήν την περίπτωση, ήταν άνευ όρων τυχερός, επειδή φτιάχτηκε για το υπουργείο και για αυτήν την ημέρα (σύντομα θα είναι ήδη ένας αιώνας) αυτό το σπίτι έχει έναν ιδιοκτήτη », λέει ο Γιούρι Βόλκοκ, καθηγητής στο Αρχιτεκτονικό Ινστιτούτο της Μόσχας.
Ασύμμετρο ξενοδοχείο
Το 1937, ο Στσούσεφ συμμετείχε στην κατασκευή του πρώτου σοβιετικού ξενοδοχείου πέντε αστέρων. Αρχικά, οι νέοι αρχιτέκτονες Saveliev και Stapran εργάστηκαν στο έργο του Moskva Hotel, το οποίο αποφασίστηκε να οικοδομηθεί στην τοποθεσία του παλιού Grand Hotel στην πλατεία Manezhnaya.
Στην πραγματικότητα, ήταν αυτοί που έχτισαν το όμορφο κονστρουκτιβιστικό κτίριο. Αλλά περίμενα κάτι διαφορετικό από το κύριο ξενοδοχείο της χώρας: αυτοκρατορικό πεδίο και πάθος. Η πρόσοψη και οι εσωτερικοί χώροι ανέθεσαν να εφαρμόσουν τον ακαδημαϊκό Shchusev.
«Εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε αυτό το κτίριο όταν ήμουν 12 ετών. Ο πατέρας μου πήγε για επαγγελματικό ταξίδι στη Μόσχα και, κατά τη διάρκεια των σχολικών διακοπών, με πήρε μαζί του. Στη συνέχεια με συγκλόνισε με το μεγαλείο του. Οι διαστάσεις, οι προφανείς το πάχος των τοίχων, η λάμψη του γρανίτη, οι τεράστιοι χώροι στο εσωτερικό, οι τεράστιες αίθουσες, οι πολυέλαιοι - όλα αυτά συγκλόνισαν τη φαντασία των παιδιών. Και ξέρετε, έτσι το ξενοδοχείο Moskva παρέμεινε σύμβολο της σοβιετικής αυτοκρατορίας για μένα ", λέει ο πρώην. - Υποχρέωση της Κρατικής Δούμας της Ρωσικής Ομοσπονδίας Pyotr Shelishch.
Ξενοδοχείο "Μόσχα". Φωτογραφία: ITAR-TASS
Ωστόσο, αυτό το κτίριο είναι διάσημο όχι μόνο για τις γιγαντιαίες του διαστάσεις και τη διακόσμηση σε νεοκλασικό στιλ, αλλά και για την απολύτως μη κλασική ασυμμετρία του. Υπάρχει ένας μύθος ότι δύο ξενοδοχειακά έργα, που εκτελέστηκαν στο ίδιο σχέδιο και χωρίστηκαν με κάθετη γραμμή, υποβλήθηκαν για έγκριση στον Στάλιν προσωπικά και ότι ο ηγέτης, χωρίς να σκέφτεται δύο φορές, υπέγραψε ακριβώς στη μέση. Έτσι, λένε, το έχτισαν.
"Όλοι είναι μπερδεμένοι γιατί το σπίτι είναι ασύμμετρο. Ναι, επειδή κατασκευάστηκε από έναν επαγγελματία. Κοιτάξτε, το σπίτι δεν είναι αρκετά κατά μήκος της κόκκινης γραμμής, περιστρέφεται κατά μήκος του άξονα Tverskaya, φαίνεται να αναφέρεται σε αυτό. Δηλαδή , συνεπώς, είναι σαφές ότι αυτή η γωνία είναι πιο κλασματική, με περισσότερες λεπτομέρειες, πιο προσεκτική στον πεζό. Και αυτή που πηγαίνει στο μουσείο, είναι πιο κανονική. Επιπλέον, γιατί εξακολουθεί να είναι έτσι; Ήταν απολύτως τη φύση της αρχιτεκτονικής της Μόσχας. Αυτό που βρισκόταν σε αυτό το μέρος πριν, αν είναι ισχυρό, αν είναι ανθεκτικό και μπορεί να λειτουργήσει, πρέπει να συμπεριληφθεί στο σώμα του νέου κτηρίου. Επομένως, οι χοντροί τοίχοι του "Grand Hotel", που βρισκόταν στη δεξιά πρόσοψη από εμάς, φυσικά, περιλαμβάνονται στο σπίτι, οπότε είναι ευρύτερο, υπάρχει ένας παχύς τοίχος ", - εξηγεί ο Γιούρι Βολόκ.
Το νέο κτίριο, που ανεγέρθηκε στο προηγούμενο, αποσυναρμολογήθηκε στο έδαφος, μόνο με την πρώτη ματιά μοιάζει με το αρχικό έργο Shchusev. Είναι δύσκολο να πούμε τι εμπόδισε τις αρχές της Μόσχας να διατηρήσουν αυτό το μοναδικό αρχιτεκτονικό μνημείο της εποχής του Στάλιν. Υπάρχει πραγματικά μια καταστροφική έλλειψη καταστημάτων λιανικής στην πρωτεύουσα;
«Όταν έγινα αναπληρωτής, έπρεπε να μείνω σε αυτό το ξενοδοχείο για περίπου ενάμιση χρόνο. Ωστόσο, κάθε φορά που μπαίνω στο λόμπι, κατά κάποιον τρόπο παγώνω εσωτερικά. Αυτό το μεγαλείο ήταν εντυπωσιακό, ακτινοβολούσε από όλη τη διακόσμηση», λέει. Pyotr Shelishch.
"Μέσα ήταν τακτοποιημένο με τέτοιο τρόπο ώστε να προσελκύσει τους ανθρώπους στον εαυτό του. Αυτό το διάσημο καφέ" Lights of Moscow "είναι ένας εκπληκτικός ιταλικός περίπατος στην οροφή. Θυμάμαι ότι όταν ήμασταν νέοι είχαμε την ευκαιρία να είμαστε εκεί μέσα τα καλοκαιρινά βράδια ... Μπορείτε να φανταστείτε τι είναι αυτή η θέα της Μόσχας! ", - λέει ο Γιούρι Βόλκοκ.
Το Moscow Lights είναι το πιο ρομαντικό καφέ που λατρεύεται από όλους τους Μοσχοβίτες και τους επισκέπτες της πρωτεύουσας, που βρίσκεται κάτω από την ίδια στέγη του ξενοδοχείου. Οι πιο σεβαστές, μοιραίες ημερομηνίες διορίστηκαν εκεί πάνω από ένα ποτήρι σαμπάνιας, φυσικά, «Σοβιετικό».
Κρυφά
Στις 30 Αυγούστου 1937, στην Πράβδα, με τίτλο Επιστολές προς τον εκδότη, εμφανίστηκε μια έκδοση με τίτλο Η ζωή και το έργο του αρχιτέκτονα Στσούσεφ Οι συγγραφείς ήξεραν ακριβώς πού να χτυπήσουν.
«Όντας αναμφισβήτητος δάσκαλος στο παρελθόν, ο αρχιτέκτονας Στσούσεφ πήρε το ολισθηρό μονοπάτι της αδίστακτης στην αρχιτεκτονική. Στα έργα του και στα κατασκευαστικά του έργα, δεν υπάρχει ιδεολογική, αρχή και πραγματική δημιουργικότητα». Η επιστολή υπογράφηκε από τους Savelyev και Strapan, τους πολύ νέους αρχιτέκτονες που πίστευαν ότι ο Στσούσεφ απλώς είχε κλέψει το έργο τους.
Α.Β. Στσούσεφ. Φωτογραφία: ITAR-TASS
"Αρκετά βρώμικη ιστορία, κατά τη γνώμη μου. Όταν είδα για πρώτη φορά αυτά τα έγγραφα, μου φάνηκε ότι αυτό είναι ένα μικρό ζήλια ενός μεγάλου δασκάλου, ενός αδιαμφισβήτητου ηγέτη", λέει η Irina Korobyina.
Το 1937, μια τέτοια έκδοση ήταν ένα εγγυημένο εισιτήριο για την υλοτόμηση ή ακόμη και την εκτέλεση. Ωστόσο, δεν συνέβη κάτι τέτοιο στον Alexei Viktorovich Shchusev.
Πιθανότατα, το NKVD δεν τολμούσε να εισβάλει στον δημιουργό του Μαυσωλείου, αλλά ούτε και το άρθρο στην Πράβδα δεν θα μπορούσε να έχει συνέπειες. Ο Στσούσεφ απελάθηκε από την Ένωση Αρχιτεκτόνων. Οι καταστροφικές δημοσιεύσεις στον τύπο ακολουθούν το ένα μετά το άλλο. Τα σύννεφα πάνω από το κεφάλι του ακαδημαϊκού μαζεύονται σαφώς.
Και αυτή τη στιγμή, μια νέα ατυχία - συνελήφθη ο Μιχαήλ Νέστεροφ, ο καλλιτέχνης, με τον οποίο ο Στσούσεφ δημιούργησε κάποτε τον καθεδρικό μεσολάβησης στο μοναστήρι Μάρθα-Μαριίνσκι. Τα νέα για τη σύλληψη του παλαιού καλλιτέχνη συγκλόνισαν τον ταπεινωμένο ακαδημαϊκό. Όλη τη νύχτα έσπευσε για το γραφείο. Ακόμα και ένα πολύ σίγουρο άτομο δεν μπορούσε παρά να καταλάβει: είναι ο επόμενος.
Το πρωί, ο Alexei Shchusev πήγε να δει τον Lavrenty Beria, ο οποίος είχε πρόσφατα διοριστεί Πρώτος Αναπληρωτής Υπουργός Εσωτερικών. Για να μην μετανοήσει, αποφάσισε να μεσολαβήσει για έναν φίλο, έναν σπουδαίο καλλιτέχνη.
Ο Μπέρια εκτίμησε το θάρρος του αρχιτέκτονα. Ο Νέστεροφ απελευθερώθηκε και ο Στσούσεφ έλαβε μια νέα κρατική εντολή. Στο εργαστήριό του ανατέθηκε η ανακατασκευή του κτηρίου NKVD στη Lubyanka.
"Νομίζω ότι προκάλεσε σεβασμό από τις αρχές, γιατί κατάλαβαν ότι επιλύει τα καθήκοντα που τέθηκαν μπροστά του, λύνει μεγάλη κλίμακα, λύνει καλύτερα, πιθανώς, από όλους τους άλλους και δεν συμβιβάζεται με τις αρχές. Αυτό πάντα επιβάλλει σεβασμό", λέει Ιρίνα Κορομπίιν.
Αυτό πιθανότατα ισχύει, αλλά υπήρχε ένας άλλος λόγος. Εκείνα τα χρόνια, η Μόσχα άλλαξε την εμφάνισή της. Όλα τα άλλα στυλ αντικαταστάθηκαν από τη μεγαλοπρεπή μνημειακή αρχιτεκτονική, η οποία έγινε το σύμβολο της σοβιετικής αυτοκρατορίας. Και ο Shchusev ήταν ένας από τους δημιουργούς του.
"Και βοήθησε πολύ, επειδή χτίζει το Lubyanka και δεν φοβόταν κανέναν, γενικά. Έσωσε πολλούς ανθρώπους. Πολλοί αρχιτέκτονες συνελήφθησαν από το εργαστήριο, ζήτησε την απελευθέρωσή τους", λέει η Marianna Evstratova.
"Το κτίριο του NKVD και μετά το KGB είναι πολύ καλά σχεδιασμένο, αυτή η υπέροχη εκδοχή στο σταλινικό στιλ της Ιταλικής Αναγέννησης είναι πολύ καλά", λέει ο Mikhail Filippov.
Μουσείο αρχιτεκτονικής που πήρε το όνομά του
Μετά τον πόλεμο, ο Στσούσεφ εργάστηκε ακούραστα στην αποκατάσταση των αρχαίων ρωσικών πόλεων και ταυτόχρονα άρχισε να πραγματοποιεί το κύριο όνειρο της ζωής του - τη δημιουργία ενός μουσείου αρχιτεκτονικής.
"Το Μουσείο Αρχιτεκτονικής του Στσούσεφ είναι ένα παλιό κτήμα της Μόσχας, το οποίο, ως αποτέλεσμα της δύσκολης τύχης του, έγινε τελικά το Μουσείο Αλεξέι Βίκτοροβιτς", λέει η Ιρίνα Τσεπκόνοβα, αναπληρωτής διευθυντής του Κρατικού Μουσείου Αρχιτεκτονικής του A. V. Shchusev.
Αυτό το τεράστιο κτήμα στη Vozdvizhenka έχει μια πλούσια ιστορία. Τον 17ο αιώνα, η αυλή του Boyar Miloslavsky μεταφέρθηκε στη φαρμακευτική παραγγελία. Στη συνέχεια, το κτίριο πέρασε στον διάσημο διπλωμάτη του Μεγάλου Πέτρου, τον Βασίλι Ντολγκορούκι.
Από αυτόν - στον πρίγκιπα της Γεωργίας Georgy Bagrationi, από τον οποίο αγοράστηκε από τον δικαστή της Catherine II, μυστικό σύμβουλο Alexander Talyzin. Η Μόσχα, που δεν άρεσε ποτέ διευθύνσεις, ονόμασε αυτό το μέρος - το σπίτι του Ταλιζίν.
Μουσείο τους. Α.Β. Στσούσεφ. Φωτογραφία: ιστότοπος
"Το αρχοντικό ξαναχτίστηκε πολλές φορές τον 20ο αιώνα. Για παράδειγμα, υπήρχε μια αίθουσα υποδοχής του Ανώτατου Συμβουλίου Εθνικής Οικονομίας, ο Μόλοτοφ κάθισε εδώ, ο Στάλιν κάθισε, ο Λένιν ήρθε εδώ. Αλλά στις αρχές της δεκαετίας του 1930, το κεντρικό κτίριο ήταν παραδόθηκε εντελώς σε έναν ξενώνα », εξηγεί η Irina Chepkunova.
Έχοντας εγκαταστήσει τον κοιτώνα των αξιωματικών του NKVD, ο Στσούσεφ άρχισε να ανακατασκευάζει το κτήμα. Ταυτόχρονα, δεν δημιούργησε μόνο ένα μουσείο, κατάφερε να ενώσει σχεδόν όλους τους ταπεινωμένους αρχιτέκτονες της Μόσχας κάτω από τη στέγη του.
«Τους έδωσε δουλειά, τους έδωσε ζωή, τους έδωσε την ευκαιρία να σκεφτούν, να κάνουν ό, τι αγαπούν, και υπήρχε μια καταπληκτική δημιουργική, πνευματική ατμόσφαιρα στο Μουσείο Αρχιτεκτονικής κατά τη διάρκεια της ζωής του Στσούσεφ», λέει η Irina Korobyina.
Η ίδια ατμόσφαιρα έχει διατηρηθεί στο μουσείο μέχρι σήμερα. Στο πρώην υπόστεγο προπονητή του σπιτιού του Ταλιζίν, οι εκθέσεις εναλλάσσονται.
"Θεωρούμε την αίθουσα έκθεσης του μουσείου μας, που ονομάζεται" Ruin ", ως έναν πειραματικό χώρο όπου μπορείτε να εκθέσετε οποιαδήποτε έργα. Και πρέπει να πω ότι αυτή η αίθουσα είναι πολύ δημοφιλής για εμάς, επειδή είναι ένας πολύ ενδιαφέροντος χώρος και οι άνθρωποι θέλουν να εκθέσουν εδώ ", - λέει η Irina Chepkunova.
Διατηρήθηκε επίσης η τραπεζαρία της φαρμακευτικής παραγγελίας. Εκθέσεις διοργανώνονται επίσης εδώ. Για παράδειγμα, εδώ είναι μια συλλογή από ξύλινα γλυπτά από ρωσικές κατεστραμμένες εκκλησίες.
Τα σχήματα φαίνονται ελαφρώς ασυνήθιστα, αφού κάποτε εγκαταστάθηκαν σε εικονοστάσια και οι άνθρωποι τις κοίταξαν από κάτω προς τα πάνω. Το γραφείο του σκηνοθέτη είναι επίσης μέρος του Μουσείου Αρχιτεκτονικής, επειδή ο Στσούσεφ το σχεδίασε για τον εαυτό του.
«Ναι, καθόταν σε αυτό το γραφείο, αυτό είναι το γραφείο του Στσούσεφ. Αυτό είναι το γραφείο όλων των διευθυντών γενικά», λέει η Ιρίνα Κορομπίνα.
Αλλά ο Στσούσεφ ουσιαστικά δεν είχε χρόνο να εγκατασταθεί στην καρέκλα του σκηνοθέτη. «Κατάφερε να πεθάνει πριν ανοίξει το μουσείο σε ανθρώπους στην οδό Kominterna, στη Vozdvizhenka, στο κτήμα Talyzin», εξηγεί η Korobyina.
Οι τελευταίες δημιουργίες ενός μεγαλοφυΐου αρχιτέκτονα
Το τελευταίο έργο του μεγάλου αρχιτέκτονα ήταν ο σταθμός Komsomolskaya του μετρό της Circle Line. Ο πόλεμος μόλις τελείωσε, η χώρα χαίρεται. Και ο 75χρονος αρχιτέκτονας χτίζει τον τελευταίο του ναό - τον Ναό της Νίκης βαθιά υπόγεια. Ο Στσούσεφ κατάφερε να σχεδιάσει μόνο σκίτσα, μερικά από τα οποία επέζησαν στο σπίτι του συν-συγγραφέα του, αρχιτέκτονα Alisa Zabolotnaya.
"Σε μια ωραία στιγμή - μου είπε η μητέρα μου - κάθεται και σχεδιάζει κάτι, μερικές λεπτομέρειες, έρχεται από πίσω της και λέει:" Όλοι, όλοι φεύγουν, θα δουλέψω μόνο με την Αλίκη. "Ως αποτέλεσμα, δούλεψαν μαζί για αυτό το έργο ", - λέει η Μαριάννα Ευστράτοβα.
Ο Alexey Viktorovich Shchusev πέθανε το 1949. Για μισό αιώνα της δημιουργικής του βιογραφίας, ο ίδιος και με την ενεργή συμμετοχή του έχει δημιουργήσει περισσότερα από 40 αντικείμενα σε διάφορες πόλεις της ΕΣΣΔ. Όμως, οι ιστορικοί της αρχιτεκτονικής είναι σίγουροι ότι τα πιο σημαντικά και πιο σημαντικά έργα του ήταν ακόμα ναοί.
"Υπάρχουν εθνικές ιδιοφυΐες, κάθε χώρα έχει τη δική της. Εδώ ο Στσούσεφ είναι μια εθνική ιδιοφυΐα για εμάς, είναι σημαντικός ακριβώς για τη Ρωσία. Μεταξύ των ερευνητών γενικά, υπάρχει μια τέτοια άποψη ότι τα έργα του Στσούσεφ είναι προ-επαναστατικά - έχτισε πολλές εκκλησίες - αυτά είναι τα καλύτερα έργα στο έργο του. ", - λέει η Irina Chepkunova.
Και για τους κατοίκους, το κύριο έργο του Στσούσεφ ήταν και παραμένει το μαυσωλείο του Λένιν, για ορισμένους είναι ναός θεότητας μιας νέας εποχής, για άλλους είναι σχεδόν ένας βωμός σατανικών μαζών, η μορφή του οποίου δανείζεται είτε από οι αρχαίοι Σουμέριοι, ή από τους αιμοδιψείς Αζτέκους. Οι συνομιλίες για την εκκαθάρισή της συνεχίζονται για περισσότερα από 20 χρόνια και έχει παραμείνει ως έχει. Και το κράτος ξοδεύει περίπου 2 εκατομμύρια δολάρια ετησίως για τη συντήρησή του.
Σταθμός Komsomolskaya του μετρό. Φωτογραφία: ITAR-TASS
«Είναι ήδη απαραίτητο να ηρεμήσουμε και να αντιμετωπίσουμε την Κόκκινη Πλατεία όχι ως σύμβολο μιας ατέρμονα μεταβαλλόμενης κρατικής ιδεολογίας, αλλά απλώς να κατανοήσουμε ότι αυτός ο χώρος του μουσείου είναι απολύτως λαμπρός και να ζήσει έτσι», λέει ο Alexander Mozhaev.
Alexey Shchusev (γεννήθηκε το 1873 - πέθανε το 1949)
Ένας εξαιρετικός Ρώσος αρχιτέκτονας, οπαδός τόσο των παραδοσιακών όσο και των πρωτοποριακών στυλ. Στη δεκαετία 1900 - 1910. - ο κορυφαίος αρχιτέκτονας του νεο-ρωσικού στιλ, στη δεκαετία του 1920. - ένας επιτυχημένος κονστρουκτιβιστής, τη δεκαετία του 1930-1940. - ένας συνεπής υποστηρικτής των κλασικών μορφών, συνδυάζοντας επιδέξια με όλα τα σοβιετικά, συμπεριλαμβανομένης της πρώην σταλινικής «βάρβαρης αυτοκρατορίας». Ακαδημαϊκός της Ακαδημίας Τεχνών (1910), τιμημένος αρχιτέκτονας της ΕΣΣΔ (1930 · για το έργο του Μαυσωλείου του Λένιν), ακαδημαϊκός της Ακαδημίας Επιστημών της ΕΣΣΔ (1943), τέσσερις φορές νικητής του Βραβείου Στάλιν (1941, 1946, 1948, 1952) - μεταθανάτια). Είναι συγγραφέας ορισμένων εξαιρετικών αρχιτεκτονικών έργων: μια εκκλησία - ένα μνημείο στο πεδίο Kulikovo, ένα μοναστήρι στο Ovruch, ο καθεδρικός ναός της Αγίας Τριάδας στο Pochaev Lavra, το μοναστήρι Martha-Mariinsky, ο σταθμός Kazan στη Μόσχα, ο A. Navoi θέατρο όπερας και μπαλέτου στην Τασκένδη, κ.λπ. Μουσείο Ρωσικής Αρχιτεκτονικής στη Μόσχα, δρόμους στη Μόσχα και Νόβγκοροντ.
Σιδηροδρομικός σταθμός Kazansky, Μαυσωλείο του V.I. Ο Λένιν, ο σταθμός του μετρό "Komsomolskaya-Koltsevaya", το μοναστήρι της Μάρθας-Μαριίνσκι - αυτά τα τόσο ανόμοια και τόσο υπέροχα (το καθένα στο δικό του είδος και στυλ) λειτουργεί για πολλά χρόνια, και ίσως για αιώνες, έχουν καθορίσει την εικόνα της πρωτεύουσας. Όλα αυτά είναι μόνο ένα μικρό κομμάτι αυτού που δημιουργήθηκε από έναν καταπληκτικό αρχιτέκτονα, έναν πραγματικό ποιητή της αρχιτεκτονικής Alexei Viktorovich Shchusev. Μία από τις βασικές προσωπικότητες της αρχιτεκτονικής της σοβιετικής περιόδου, έγινε ακαδημαϊκός πολύ πριν από την επανάσταση. Μαθητής των Benoit και Repin, ο Shchusev δημιούργησε μια απίστευτη αρχιτεκτονική. Η δημιουργική του κληρονομιά είναι τεράστια και πολύπλευρη - οποιοσδήποτε, ακόμη και ο πιο εξελιγμένος στις αρχιτεκτονικές σπουδές, θα βρει κάτι νέο στα έργα του, πίσω από το οποίο θα ανοίξει μια άλλη, μέχρι σήμερα άγνωστη σελίδα στην ιστορία της ρωσικής αρχιτεκτονικής. Λένε ότι ο Στσούσεφ θα μπορούσε ακόμη και να ακρωτηριαστεί αν χτίσει άλλη εκκλησία. Αλλά ο αρχιτέκτονας δημιούργησε ένα μαυσωλείο, το οποίο η παγκόσμια αρχιτεκτονική κοινότητα αναγνώρισε ως απόλυτο αριστούργημα. Αυτό το κτίριο είναι επίσης ένα είδος ναού, μόνο από διαφορετική εποχή. Οι αρχές υποστήριζαν πάντα τον Στσούσεφ και δημιούργησε αυτό που ήθελαν από αυτόν, συλλαμβάνοντας ευαίσθητα τις αλλαγές στο στυλ. Με την υψηλότερη άδεια του αυτοκράτορα, ο Στσούσεφ ξεκίνησε την κατασκευή του σιδηροδρομικού σταθμού του Καζάν. Εκ μέρους του Λένιν, έγινε ο αρχιτέκτονας της πρώτης ρωσικής γεωργικής έκθεσης. Υπό την ηγεσία του Στάλιν, σχεδίασε το ξενοδοχείο Moskva. Κανένα άλλο από το A.V. Ο Στσούσεφ, ξεκίνησε την κατασκευή των διάσημων ουρανοξυστών της πρωτεύουσας. Πολλά από αυτά που έχτισε δεν φαίνεται να ταιριάζουν. Είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι ο συγγραφέας της Martha και της Mary Convent και του κτιρίου KGB στη Lubyanka είναι ένα και το ίδιο άτομο. Ο Στσούσεφ κατηγορήθηκε συχνά για υπερβολική ανάμειξη στυλ και μάλιστα χαρακτήρισε το έργο του ελαφρύς στην αρχιτεκτονική. Μόνο πολύ αργότερα συνειδητοποίησαν ότι η μοναδικότητά του δεν έγκειται στην καινοτομία, αλλά στο υψηλότερο επίπεδο δεξιοτήτων.
Ο Alexey Shchusev γεννήθηκε στο Κισινάου στην οικογένεια του επιστάτη των φιλανθρωπικών ιδρυμάτων. Ο ίδιος ο αρχιτέκτονας έγραψε για την προέλευσή του ως εξής: «Έχω ακόμα χαρτί. όπου λέγεται ότι ο πρόγονος μου, Konstantin Shchusev, υπηρέτησε στο στρατό του esapor Zaporozhye, από το οποίο καταλήγω στο συμπέρασμα ότι κατάγομαι από τους Ουκρανούς Κοζάκους, δηλαδή, οι πρόγονοί μου φαίνεται να μοιάζουν με τον θρυλικό μαχητή της ελευθερίας Taras Bulba. " Ο πατέρας του αρχιτέκτονα, Βίκτορ Πέτροβιτς, ήταν ανήλικος σε βαθμό, αλλά στη μητρική του Κισινάου προσέλκυσε την προσοχή με την επιβλητική του εμφάνιση και ζήλο σε όλες τις δραστηριότητες που είχε αναλάβει ποτέ. Πιο διάσημος για τη συμμετοχή του στην κατασκευή σχολείων, νοσοκομείων και άλλων φιλανθρωπικών ιδρυμάτων. Η μητέρα, Μαρία Κορνέβνα, νέα Ζοζουλίνα, ήταν πολύ νεότερη από τον άντρα της. Προήλθε από τον κύκλο της τοπικής νοημοσύνης, η οποία στη συνέχεια επηρέασε την ανατροφή των τεσσάρων γιων της. Ο Alexey, ο τρίτος γιος της οικογένειας Shchusev, γεννήθηκε στις 26 Σεπτεμβρίου 1873.
Εξωτερικά, το αγόρι έμοιαζε πολύ με τη μητέρα του. Ζωντανός και ανεξάρτητος, κυριαρχούσε πάντα σε παιχνίδια με συνομηλίκους. Οι γονείς ήταν ιδιαίτερα ευχαριστημένοι με το ταλέντο στο σχέδιο που είχε ανακαλυφθεί νωρίς στο αγόρι. Όλα τα παιδιά ζωγραφίζουν, αλλά η Alyosha Shchusev ζωγράφισε διαφορετικά - όχι όπως τα άλλα. Ζωγράφισε, υποσυνείδητα προσπαθώντας να κυριαρχήσει στον κόσμο. Το αγόρι κυριάρχησε στα αντικείμενα του κόσμου, μεταφέροντάς τα στο παιδικό άλμπουμ. Αυτά τα πρώτα καλλιτεχνικά πειράματα θα αποτελέσουν εγγύηση ότι αργότερα ο ίδιος ο Στσούσεφ θα εγκατασταθεί στον κόσμο, φέρνοντας σε αυτόν αντικείμενα που ο κόσμος θα απολαύσει με μεγάλη χαρά. Με τα χρόνια, το πάθος για το σχέδιο έχει εξελιχθεί σε έντονη επιθυμία να γίνει επαγγελματίας. Το 1891, ο 18χρονος Στσούσεφ ήρθε στην Αγία Πετρούπολη, όπου εισήλθε στην Ακαδημία Τεχνών. Τέτοιοι ταλαντούχοι δάσκαλοι όπως ο L.N. Benois και I.E. Επανάληψη. Μελετώντας στο εργαστήριο του Leontius Benois, ο νεαρός πείστηκε ότι ο αγώνας για επιβίωση στην πρωτεύουσα απαιτεί πολύ περισσότερη ευφυΐα από ό, τι στις επαρχίες. Επομένως, δεν έχασε την ευκαιρία να δηλώσει τον εαυτό του, χωρίς να σταματήσει πριν από υπερβολικές κινήσεις. Έτσι, το 1895, έχοντας μάθει από την εφημερίδα για το θάνατο του στρατηγού D.P. Shubin-Pozdeev, ήρθε στη χήρα με ένα τελικό σκίτσο της ταφόπλακας. Ο Στσούσεφ δεν ήταν εξοικειωμένος με αυτήν ή με τον αποθανόντα, δεν είχε συστάσεις, αλλά κατάφερε να υπερασπιστεί την πεποίθησή του ότι πρέπει να του δοθεί η εντολή. Ως αποτέλεσμα, ένα παρεκκλήσι εμφανίστηκε στο νεκροταφείο του Alexander Nevsky Lavra, που δημιουργήθηκε σύμφωνα με το σκίτσο του νεαρού αρχιτέκτονα.
Το 1896, ο Στσούσεφ ολοκλήρωσε την αποφοίτησή του με θέμα «Το αρχοντικό του φραγμού» - ένα σκίτσο ενός αρχοντικού στο πνεύμα της Γαλλικής Αναγέννησης και μια εκκλησία που θυμίζει δείγματα της Μόσχας στα τέλη του 17ου αιώνα. Ήταν αρκετά συνηθισμένος εκλεκτισμός, αλλά οι καθηγητές που δίδαξαν τον νεαρό άρεσαν το έργο. Ο ταλαντούχος πτυχιούχος απονεμήθηκε το Μεγάλο Χρυσό Μετάλλιο και το δικαίωμα να ταξιδέψει στο εξωτερικό. Αλλά ο Στσούσεφ δεν πήγε στην Ευρώπη, αλλά πήγε σε μια εντελώς διαφορετική κατεύθυνση - στην Ασιατική Σαμαρκάνδη. Εκεί, ως μέρος μιας αρχαιολογικής αποστολής, εξερεύνησε τον τάφο του Tamerlane. Ένα χρόνο αργότερα, ο Alexei Shchusev συνέχισε μια ευρωπαϊκή περιοδεία, επισκέπτοντας Αυστρία, Γαλλία, Βέλγιο, Αγγλία και Ιταλία. Ο νεαρός αρχιτέκτονας εντυπωσιάστηκε ιδιαίτερα από την Ιταλική Φλωρεντία - τον αποκλειστικό κόσμο της πέτρας. Επιστρέφοντας στην Αγία Πετρούπολη, ο Στσούσεφ διοργάνωσε μια έκθεση ταξιδιωτικών σκίτσων, στην οποία εξέφρασε τα συναισθήματα που τον κράτησαν στο ταξίδι. Ι. Ο Ρέπιν δήλωσε τον Στσούσεφ τον καλύτερο συντάκτη μεταξύ των αρχιτεκτόνων. Αλλά αυτή ήταν ήδη η επιτυχία του παρελθόντος. Και στο παρόν, ήταν πιο σημαντικό για τον Στσούσεφ ότι ήταν ακόμα αρχάριος μεταξύ των αρχιτεκτόνων. Στο Κισινάου, όπου ο Στσούσεφ είχε πολλούς πλούσιους προστάτες, θα μπορούσε να του παρασχεθούν παραγγελίες και χρήματα. Ωστόσο, η θέση του επαρχιακού αρχιτέκτονα και η ευημερία που εγγυάται αυτή η θέση δεν προσελκύουν πλέον τον Alexei. Πολύ μεγάλοι ορίζοντες άνοιξαν στο πνευματικό του βλέμμα.
Ο αρχιτέκτονας αποφάσισε να μείνει στην Αγία Πετρούπολη. Δεν ήταν εύκολη στιγμή για αυτόν. Ο Στσούσεφ τον ασπρίστηκε, με τη δική του παραδοχή, «κλονίζοντας τώρα γύρω από την ακαδημία, τώρα γύρω από τους γνωστούς του» για να «θυμίζει για τον εαυτό του». Πραγματοποίησε ευσυνείδητα εφάπαξ αναθέσεις επιφανών αρχιτεκτόνων, αλλά δεν προσπάθησε να αφιερωθεί εξ ολοκλήρου για να εργαστεί στα εργαστήρια τους. Το να γίνεις "μαθητευόμενος" με τον Benoit ή τον Kotov ήταν διάσημο, εκτός από αυτό, υποσχέθηκε αξιοπρεπές περιεχόμενο, αλλά απειλήθηκε με την απώλεια της ατομικότητας Και ο Στσούσεφ λαχταρούσε για ανεξάρτητη δουλειά, μια δημιουργική πτήση, στην οποία το ταλέντο του θα αναπτυχθεί. Ανέλαβε ενεργά κοινωνικές δραστηριότητες, απέκτησε σταδιακά συνδέσεις και εμπειρία. Ο Στσούσεφ συμμετείχε ενεργά στη διοργάνωση του 3ου Πανελλήνιου Συνεδρίου Ρώσων Αρχιτεκτόνων. Με τις συστάσεις του Benoit και του Kotov, εντάχθηκε στην Εταιρεία Αρχιτεκτόνων της Αγίας Πετρούπολης. Η προίκα που έλαβε για τη σύζυγό του αφαίρεσε την απειλή μιας επαιτείας ύπαρξης και ο Στσούσεφ είχε την υπομονή να περιμένει τη στιγμή που θα απαιτούσαν τις επαγγελματικές του δεξιότητες. Σύντομα ο καθηγητής G.I. Ο Κότοφ άρχισε να προωθεί μερικές από τις παραγγελίες του στον Στσούσεφ. Αυτά ήταν κυρίως εκκλησιαστικές εντολές.
Πέρασε πολύ λίγος χρόνος και ο Στσούσεφ έγινε ευρέως γνωστός ως κύριος της αρχιτεκτονικής της εκκλησίας. Σύμφωνα με τα σχέδιά του, πολλές εκκλησίες χτίστηκαν στο παλιό ρωσικό στιλ, όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στη Γαλλία και την Ιταλία. Δύο παραγγελίες της Ρωσικής Αυτοκρατορίας, τις οποίες ο Στσούσεφ δεν έβαλε ποτέ στη ζωή του - βαθμός Άννας ΙΙ και βαθμός Στάνισλαβ ΙΙΙ - έλαβε από τα χέρια του τσάρου την πρόταση της Ιεράς Συνόδου για τη συμβολή του στην οικοδόμηση εκκλησιών. Το έργο του καθεδρικού ναού μεσολάβησης ανέθεσε η ίδια η Μεγάλη Δούκισσα Ελισάβετ Φεοντόροβνα. Κάθε δάσκαλος έχει την αγαπημένη του δημιουργία. Αυτός και οι ειδικοί, κατά κανόνα, τον αναγνωρίζουν ως τον πιο τέλειο από όλα όσα έχει κάνει. Τα αρχιτεκτονικά μνημεία που δημιούργησε ο Shchusev αναγνωρίζονται, ως εξαίρεση, ως εξαιρετικές κατασκευές της εποχής. Αλλά ο ίδιος ο κύριος των δημιουργιών του αγαπούσε πάνω από όλα την Εκκλησία της Μεσολάβησης στο Zamoskvorechye. Χτίστηκε το 1908-1912. για τη Μονή της Μάρθας και της Μαρίας, την οποία ίδρυσε η Μεγάλη Δούκισσα Ελισάβετ Φεοντόροβνα σε ανάμνηση του συζύγου της, του Μεγάλου Δούκα Σεργκέι Αλεξάντροβιτς, Γενικού Κυβερνήτη της Μόσχας, που σκοτώθηκε από το Σοσιαλιστικό-Επαναστατικό Kalyaev. Αυτό το πραγματικά μοναδικό έργο τέχνης, που αρέσκεται στην ποίηση της αρχιτεκτονικής Novgorod-Pskov, μπορεί να θαυμάσει ατέλειωτα. Και όσοι δεν είχαν την ευκαιρία να το δουν με τα μάτια τους, ίσως, πρέπει να εμπιστεύονται την εξουσία του καλλιτέχνη M. Nesterov, ενός μεγάλου φίλου του Shchusev, ο οποίος έγραψε: "Η Εκκλησία της Μεσολάβησης είναι η καλύτερη από τα σύγχρονα κτίρια στη Μόσχα." Εμπνευσμένος από αυτόν τον όμορφο ναό, ο καλλιτέχνης το απεικόνισε σε καμβά. Ο εγγονός του Alexei Shchusev, ο οποίος έγινε επίσης αρχιτέκτονας, μίλησε για τη φιλία των δύο μεγαλύτερων δασκάλων σε μια συνέντευξη: «Ο Nesterov βάφτισε τον πατέρα μου, ήταν προς τιμήν του Nesterov ο πατέρας μου ονομαζόταν Mikhail. Αυτός και ο Κορίν συχνά έρχονταν σε εμάς - στο 25 Gagarinsky Lane, όπου γεννήθηκα, όπου πέρασα την παιδική μου ηλικία. Το γωνιακό δωμάτιο σε αυτό το σπίτι ήταν κάποτε το εργαστήριο του παππού μου Εκεί σχεδίασε τα πρώτα σκίτσα του μαυσωλείου μια χειμωνιάτικη νύχτα το 1924 ».
Ο Αλεξέι Βίκτοροβιτς, ο οποίος μέσα σε αρκετά χρόνια κατάφερε να γίνει αξιοσημείωτη φιγούρα στην Αγία Πετρούπολη, ενδιαφερόταν τον Κόμη Ολσούφιεφ, έναν σημαντικό αξιωματούχο και σλόμπ. Το 1902, ο αρχιτέκτονας έλαβε μια εξαιρετικά δελεαστική προσφορά από αυτόν - για τον επανασχεδιασμό και την οικοδόμηση του οικογενειακού αρχοντικού του Olsufievs στο Fontanka. Λίγα χρόνια αργότερα, ο Στσούσεφ εκσυγχρονίζει επίσης το σπίτι του δεύτερου αριθμού, που δεν βρισκόταν πολύ μακριά από το πρώτο. Αποδείχθηκε ότι ήταν ένα υπέροχο μίνι-σύνολο, από το οποίο ήταν ενθουσιασμένος. Το κτίριο, όπως γνωρίζετε, για έναν τέτοιο ιδιοκτήτη είναι ένα είδος ενδυμασίας, και οι προσόψεις του Shchusev ήταν τότε οι τελευταίες αρχιτεκτονικά. Επιπλέον, ο Στσούσεφ έδειξε στον Ολσούφεφ πώς «μια κάμερα που προσαρμόστηκε στο στυλ που εισήγαγε ο Μέγας Πέτρος ταιριάζει σε αυτό το άτομο». Έχοντας εγκρίνει το έργο του Shchusev για το σπίτι του στο Fontanka, ο Olsufiev πίστευε πλήρως στο ταλέντο του αρχιτέκτονα. Και δεδομένου ότι η καταμέτρηση ήταν ο πρόεδρος της επιτροπής για τη διαιώνιση της Μάχης του Κούλικοβο, πρότεινε στον Στσούσεφ να αναλάβει το έργο ενός μνημείου ναού. Είναι αλήθεια ότι ο νεαρός αρχιτέκτονας συγκλόνισε τα μέλη της επιτροπής με το σκίτσο του. Ο ναός που ζωγράφισε με δύο ισχυρούς πύργους δημιούργησε την ψευδαίσθηση μιας παλιάς ρωσικής πόλης. Ο αρχιτέκτονας παρατήρησε ότι οι πύργοι του ναού ήταν εκτός τόπου. Αλλά ο Στσούσεφ ήξερε πώς να εκπλήξει, όχι εξοργισμένος, και προτίμησε να δώσει εξηγήσεις που γοητεύουν με απλότητα. Είπε ότι οι πύργοι συμβολίζουν δύο μοναχούς-ήρωες που διακρίθηκαν στη μάχη. Αυτό το επιχείρημα ήταν αναμφισβήτητο: οι σκεπτικιστές ηρέμησαν και ο Στσούσεφ μπορούσε να δημιουργήσει ελεύθερα. Οι ιδέες που ενθουσίασαν την ψυχή του βρήκαν μια αξιόλογη ενσωμάτωση σε αυτό το έργο. Οι ναοί που χτίστηκε από αυτόν, πλαστικοί στη γλυπτική, είναι πιο συγκρίσιμοι με τα έργα του Ισπανού A. Gaudi. Το 1908, ο A. Blok έγραψε τον ποιητικό κύκλο "Στο πεδίο Kulikovo". Το έργο του Στσούσεφ στο ναό ήταν σε πλήρη εξέλιξη. Μια εντυπωσιακή συνάφεια των αρχιτεκτονικών και ποιητικών εκδόσεων του μνημείου στα θύματα της ιστορικής μάχης! .. Το καλοκαίρι του 1904 ο Στσούσεφ πήγε στο Όβρουτς, όπου τα ερείπια της Εκκλησίας του Αγίου Βασιλείου ήταν σε αξιοθρήνητη κατάσταση. Η αρχαιολογική έρευνα έδειξε ότι η πρόσοψη του αρχαίου ναού είχε πύργους και στις δύο πλευρές της εισόδου, δηλαδή την ίδια δομή με την πρόσοψη του ναού στο πεδίο Kulikovo, που συνέθεσε ο Shchusev. Αυτό το γεγονός χαρακτηρίζει εύγλωττα τη διαίσθηση του αρχιτέκτονα.
Στην αρχιτεκτονική της εθνικής κατεύθυνσης ο Στσούσεφ κέρδισε τη θέση του αδιαμφισβήτητου ηγέτη. Το νεο-ρωσικό στυλ, το οποίο γρήγορα έγινε μοντέρνο, άρχισε να ονομάζεται Shchusevsky. Ο ισχυρός καθεδρικός ναός του Pochaev Lavra, το λυρικό συγκρότημα της μονής Martha-Mariinsky, μια γοητευτική μικρή εκκλησία στο χωριό Natalyevka στην επαρχία Kharkov, ένα αξιολύπητο μνημείο στο πεδίο Kulikovo - αυτός δεν είναι ένας πλήρης κατάλογος αριστουργημάτων που δημιουργήθηκε από ο αρχιτέκτονας εκείνα τα χρόνια. Ο Alexey Viktorovich δημοσίευσε το δημιουργικό του κριτικό στο περιοδικό Zodchiy το 1905. Μέχρι στιγμής, είναι ήδη αναγνωρισμένος πλοίαρχος και στρέφεται προς τους συναδέλφους του εκπληκτικά: μορφές και διόρθωση, δηλαδή, τους χαλάει, αλλά η δημιουργία νέων μορφών. Είναι απαραίτητο να δημιουργηθεί ελεύθερα στο ρωσικό στιλ, θυμόμαστε μόνο τη γενική ιδέα, τη σιλουέτα του κτηρίου και τη σύνδεσή του με την τοποθεσία και τη γεύση των κατοίκων. "
Ο Shchusev δεν ασχολήθηκε ποτέ με το σχεδιασμό "σε χαρτί", δηλαδή, χωρίς να συνεπάγεται μεταγενέστερη εφαρμογή. Ακόμα και τα μη πραγματοποιηθέντα έργα του είναι ένα παράδειγμα μιας ισορροπημένης προσέγγισης για την επίλυση του προβλήματος, που βασίζεται σε εξαιρετική ακαδημαϊκή εκπαίδευση και εκτεταμένη εμπειρία, τόσο σημαντική στην αρχιτεκτονική πρακτική. Η αξία του Στσούσεφ ως αρχιτέκτονα έγκειται στην ικανότητά του να πληροί πάντα σαφώς τις συνθήκες ενός συγκεκριμένου έργου και τις ιδιαιτερότητες της σύγχρονης κατάστασης, ενώ ταυτόχρονα στρέφεται σε καθολικές, καθολικές εικόνες ομορφιάς. Ξεκινώντας το 1913, ο Alexey Viktorovich έζησε μόνιμα στη Μόσχα. Από τη στιγμή της άφιξής του μέχρι το 1918, δίδαξε στη Σχολή Βιομηχανικής Τέχνης Stroganov και στη συνέχεια άρχισε να ηγείται του αρχιτεκτονικού εργαστηρίου του Τμήματος Κατασκευών του Δημοτικού Συμβουλίου της Μόσχας. Η κατασκευή του σιδηροδρομικού σταθμού του Καζάν, που ονομάζεται «Πύλη προς τα Ανατολικά της Αυτοκρατορίας», έφερε στον αφέντη πρωτοφανή φήμη. Σε αυτό το πιο φιλόδοξο από όλες τις αναδρομές του, ο αρχιτέκτονας χρησιμοποίησε κίνητρα του ρωσικού μπαρόκ του 17ου αιώνα. Η Μόσχα πήγε σε έναν άνευ προηγουμένου κατασκευαστικό προϋπολογισμό - τρία εκατομμύρια χρυσά ρούβλια - και είχε δίκιο. Το παιχνίδι του φυσικού φωτός, σε συνδυασμό με το προσεγμένο χρωματικό σχέδιο και το πέτρινο μοτίβο της πρόσοψης, κάνει αυτό το αρχιτεκτονικό σύνολο ένα πραγματικό αριστούργημα.
Σταθμός Καζάν
Ο Alexey Viktorovich άρχισε να σχεδιάζει το κτίριο του σιδηροδρομικού σταθμού του Καζάν με την αυτοκρατορική άδεια του αυτοκράτορα και ο πλοίαρχος προοριζόταν να ολοκληρώσει την κατασκευή του σε μια άλλη ιστορική εποχή. Δεν το ήξερε καθόλου όταν ξεκίνησε. Το 1918 - 1924. Α.Β. Ο Shchusev μαζί με τον I.V. Ο Zholtovsky ήταν υπεύθυνος για το έργο "Νέα Μόσχα", έχοντας προβλέψει στο σχέδιο του (αν και δεν πραγματοποιήθηκε εκείνα τα χρόνια) τις σύγχρονες αρχές της σύνδεσης του συστήματος ακτινωτού δακτυλίου της Μόσχας με επικοινωνιακές μεταφορές. Τα σχέδια για την ανοικοδόμηση του κέντρου και ιδιαίτερα της νοτιοδυτικής Μόσχας, όπου για εκατοντάδες χρόνια οι αρχιτέκτονες έπρεπε να χτίσουν μόνο παλάτια και ναούς, ήταν μεγαλοπρεπή. Σύμφωνα με τα σχέδια του Στσούσεφ, χτίστηκαν τα κτίρια της Λαϊκής Επιτροπής της Γης, της Ρωσικής Κρατικής Βιβλιοθήκης (πρώην Λένινκα) και της Κεντρικής Βουλής Πολιτισμού των Σιδηροδρόμων (δίπλα στον σιδηροδρομικό σταθμό του Στσούσεφ).
Τα ίδια χρόνια, ο Στσούσεφ υπηρέτησε ως επικεφαλής αρχιτέκτονας της Παν Ρωσικής Γεωργικής Έκθεσης και Χειροτεχνίας (1922-1923) και του 2ου Εργαστηρίου Σχεδιασμού του Δημοτικού Συμβουλίου της Μόσχας (1932-1937). Ήταν διευθυντής της γκαλερί Tretyakov (1926 - 1929), καθώς και ο διοργανωτής και διευθυντής του Μουσείου Αρχιτεκτονικής, με το όνομά του. Το 1924 ο Shchusev άρχισε να σχεδιάζει μια δομή που προοριζόταν να γίνει λατρεία για πολλά χρόνια - το Μαυσωλείο του V.I. Λένιν στην Κόκκινη Πλατεία (1929 - 1930). Σε αυτό το πιο διάσημο έργο, ο συγγραφέας συνδύασε οργανικά τον κονστρουκτιβισμό με τις αναμνήσεις της αρχαιότητας. Ο Στσούσεφ ήταν εξαιρετικά υπεύθυνος για το έργο του. Το πρώτο έργο γεννήθηκε εν μία νυκτί. Στη συνέχεια ήρθε μια επαληθευμένη, ακριβής λύση - προσδιορίστηκαν οι απαραίτητες αναλογίες και κλίμακες. Ένα μοντέλο κόντρα πλακέ μεγέθους δημιουργήθηκε στην Κόκκινη Πλατεία. Όταν μετατράπηκε από ξύλο σε γρανίτη, το μαυσωλείο μεγάλωσε σχεδόν στις επάλξεις του τείχους του Κρεμλίνου (το ύψος του είναι 12 μέτρα). Το βήμα του κτιρίου έχει γίνει ένα στοιχείο που έχει καταστεί απαραίτητο για το κράτος για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το μαυσωλείο (ένα νέο, εντελώς εξωγήινο κτίριο για το Κρεμλίνο) αποδείχθηκε ικανό να "κρατήσει" την αρχαία πλατεία και τα πάντα σε αυτήν.
Σε επακόλουθα έργα του Shchusev, η avant-garde δίνει συνεχώς δρόμο στην εθνική-ιστορική στυλίωση, εκφράζοντας εντυπωσιακά τα μνημειώδη πάθη του «σταλινικού κλασικισμού» (γέφυρα Moskvoretsky, 1936 - 1938 · το Θέατρο Όπερας και Μπαλέτου Μπολσόι που πήρε το όνομά του από τον A. Navoi στην Τασκένδη , 1940 - 1947, κτίριο NKVD στην πλατεία Lubyanskaya, 1946 κ.λπ.). Το ξενοδοχείο "Μόσχα" (1932 - 1938) χτίστηκε με το ίδιο πνεύμα, το οποίο έγινε ένα από τα πρώτα σοβιετικά ξενοδοχεία. Εκτός από τα δωμάτια του ξενοδοχείου, υπήρχαν πολλά εστιατόρια, μπαρ, καταστήματα και στο κέντρο πάνω από τη μνημειακή οκτώ στήλη - μια ανοιχτή καφετέρια. Ένα ανέκδοτο συνδέεται με την πρόσοψη, η οποία έχει ασύμμετρο σχεδιασμό: φέρεται να δόθηκε στον Στάλιν ένα έργο στο οποίο, όπως συνηθίζεται, συνδυάστηκαν δύο επιλογές για την ολοκλήρωση της πρόσοψης. Ο ηγέτης υπέγραψε χωρίς να κοιτάξει, αλλά τίποτα δεν μπορούσε να αλλάξει, έτσι διαφορετικά σχήματα πυργίσκων, μπαλκονιών και ανοιγμάτων παραθύρων εμφανίστηκαν δεξιά και αριστερά. Η "Μόσχα" κυριάρχησε για την Manezhnaya για πολλά χρόνια, αλλά σήμερα η πλατεία έχει αλλάξει και δεν υπάρχει πλέον χώρος για ένα ξενοδοχείο. Ο παρωχημένος σχεδιασμός του εμποδίζει την ανάπτυξη ενός υπόγειου παραδείσου αγορών, οπότε η κατεδάφιση του ξενοδοχείου Shchusev έχει ήδη ξεκινήσει.
Το 1925, ο Alexey Viktorovich έγινε ο αρχιτέκτονας I.V. Ο Στάλιν, η γνώμη του σε θέματα αρχιτεκτονικής έγινε νόμος. Το 1941, ολοκληρώθηκε το συγκρότημα σιδηροδρομικών σταθμών Kazansky, των οποίων οι πλαστικές και διακοσμητικές ιδέες συνεχίστηκαν στον σταθμό Komsomolskaya-Koltsevaya του μετρό που σχεδίασε ο Shchusev (άνοιξε το 1952).
Κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο αρχιτέκτονας συνέταξε έργα για την αποκατάσταση πόλεων που καταστράφηκαν από τους Ναζί: ανέπτυξε ένα έργο για την ανοικοδόμηση της πόλης Ίστρα, του Παρατηρητηρίου Πούλκοβο στο Λένινγκραντ, συμμετείχε στην ανάπτυξη ενός γενικού σχεδίου για το ανοικοδόμηση και αποκατάσταση του Νόβγκοροντ, του Κισινάου, του Στάλινγκραντ, του Μινσκ, κ.λπ. Ο Στσούσεφ άφησε επίσης μια ανάμνηση του εαυτού του ως δασκάλου (δίδαξε στα Ανώτατα Καλλιτεχνικά και Τεχνικά Εργαστήρια, στα Αρχιτεκτονικά και άλλα ινστιτούτα της Μόσχας). Στα κτίρια, τα οποία σχεδιάστηκαν από τον Στσούσεφ, έχουν απονεμηθεί τέσσερα βραβεία Στάλιν. Του απονεμήθηκε το Τάγμα του Λένιν και δύο Τάξεις του Κόκκινου Πανό της Εργασίας.
Ο Στσούσεφ πέθανε στις 24 Μαΐου 1949. Το Μουσείο Ρωσικής Αρχιτεκτονικής στη Μόσχα, που ιδρύθηκε από αυτόν, πήρε το όνομά του από τον αρχιτέκτονα. Το 1980, μπροστά από το κτίριο της Κεντρικής Βουλής Αρχιτεκτόνων της Μόσχας, στον δρόμο που έφερε τότε το όνομα ενός εξαιρετικού αρχιτέκτονα, χτίστηκε ένα μνημείο - μια χάλκινη προτομή σε ένα υψηλό βάθρο από μαύρο γρανίτη. Δίπλα στο βάθρο υπάρχει χάλκινη πρωτεύουσα - ένα αντίγραφο της πρωτεύουσας της στήλης του σταθμού Komsomolskaya-Koltsevaya του μετρό, χτισμένο σύμφωνα με το έργο του Στσούσεφ. Τα μικρά καπάκια είναι ένα συμβολικό χαρακτηριστικό της αρχιτεκτονικής. υπάρχει μια λακωνική επιγραφή: "Alexei Viktorovich Shchusev - ένας εξαιρετικός αρχιτέκτονας."
Valentina Markovna Sklyarenko
Από το βιβλίο "100 Διάσημοι Μοσχοβίτες", 2006
Ο αρχιτέκτονας Alexei Viktorovich Shchusev γεννήθηκε το 1873 στην πόλη Kishinev σε μια ευγενή οικογένεια του επιστάτη των φιλανθρωπικών ιδρυμάτων.
Κατά την περίοδο από το 1891 έως το 1897 σπούδασε στην Ακαδημία Τεχνών της πόλης της Αγίας Πετρούπολης στην πορεία του μεγάλου Λεόντι Νικολάεβιτς Μπενόις και της Ιλίας Εφιμόβιτς Ρέπιν. Ενώ ήταν ακόμη μαθητής αυτού του εκπαιδευτικού ιδρύματος, έφτιαξε μια ταφόπλακα στον τάφο του στρατηγού Ντμίτρι Παβλόβιτς Σούμπιν-Πόζντιεφ, έχοντας καταφέρει να πείσει τη γυναίκα του για αυτό και παρακάμπτοντας πολλούς σεβαστούς καλλιτέχνες.
Ο Shchusev αποφοίτησε από το alma mater του (το θέμα του έργου αποφοίτησής του ήταν "The Barskaya Estate") και του απονεμήθηκε το Μεγάλο Χρυσό Μετάλλιο και ενθαρρύνθηκε από ένα επαγγελματικό ταξίδι στο εξωτερικό, όπου πήγε αμέσως ως μέρος μιας αρχαιολογικής αποστολής. Το μονοπάτι του βρισκόταν στην Κεντρική Ασία.
Κατά τη διάρκεια της αποστολής, ο Aleksey Viktorovich μελέτησε τα αρχαία μνημεία αυτής της περιοχής, όπως το τζαμί Bibi Khanum και τον τάφο του Tamerlane. Ο μελλοντικός αρχιτέκτονας εφάρμοσε με επιτυχία όλα αυτά στο έργο του.
Το 1888 και το 1899 ο Στσούσεφ επισκέφθηκε την Τυνησία, την Ιταλία, το Βέλγιο, την Αυστρία, την Αγγλία και τη Γαλλία. Στο Παρίσι, κατάφερε ακόμη και να μάθει στη διάσημη Julian Academy. Τα σχέδια που έκανε ο Shchusev σε αυτό το ίδρυμα του παρουσιάστηκαν κατά την επιστροφή του στην έκθεση αναφοράς και εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από τον καλλιτέχνη Ilya Repin.
Με την επιστροφή του στη Ρωσική Αυτοκρατορία, ο Ακαδημαϊκός Στσούσεφ εγκαταστάθηκε στην τότε πρωτεύουσα - Αγία Πετρούπολη. Το 1901 προήχθη στην Ιερά Σύνοδο, όπου ένα από τα πρώτα του έργα ήταν να σχεδιάσει το τέμπλο του καθεδρικού ναού της Κοίμησης της Θεοτόκου, που βρίσκεται στο Κίεβο-Πετσέρσκ Λαύρα. Τρία χρόνια αργότερα, το 1904, ο Aleksey Viktorovich ανέθεσε να ανακατασκευάσει μια αρχαία εκκλησία του 12ου αιώνα στο όνομα του Αγίου Βασιλείου στο Ουκρανικό Ovruch.
Σύντομα ο αρχιτέκτονας Shchusev έγινε διάσημος και δημοφιλής αρχιτέκτονας στην Αγία Πετρούπολη, χάρη στο οποίο το 1902 έλαβε μια παραγγελία από τον ίδιο τον Κόμη Olsufiev για την ανοικοδόμηση του αρχοντικού του στο Fontanka. Το έργο έγινε άριστα και ο αριθμός, ο οποίος μέχρι τότε είχε τη θέση του προέδρου της επιτροπής για τη διαιώνιση της μνήμης της μάχης του Κούλικοβο, αναθέτει στον Αλεξέι Βίκτοροβιτς να δημιουργήσει ένα έργο ενός μνημείου ναού με βάση το σκίτσο που του μεταφέρθηκε. Το 1911, το έργο ολοκληρώθηκε, και ήδη από την περίοδο 1913 έως 1917, στο πεδίο Kulikovo ανεγέρθηκε εκκλησία στο όνομα του Σεργίου του Ραντόνεζ.
Τα πρώτα χρόνια του εικοστού αιώνα, ο αρχιτέκτονας Shchusev εργάστηκε πολύ στην κατεύθυνση της αρχιτεκτονικής της εκκλησίας. Ήταν εκείνη τη στιγμή που δημιούργησε έργα για μεμονωμένα κτίρια σε μέρη όπως το μοναστήρι στο Ovruch, το μοναστήρι Martha-Mariinsky στην Πρώτη Εμφάνιση, ο καθεδρικός ναός της Τριάδας στην ουκρανική Pochaev Lavra, ένα ξενοδοχείο για προσκυνητές στην ιταλική πόλη Baria και άλλοι.
Στο ίδιο μέρος, στην Ιταλία, σύμφωνα με το έργο του, ανεγέρθηκε ο καθεδρικός ναός του Χριστού Σωτήρος (San Remo) και η εκκλησία στο όνομα του Αγίου Νικολάου (Baria).
Το 1911, ο Aleksey Viktorovich Shchusev έγινε ακαδημαϊκός της αρχιτεκτονικής, μετά τον οποίο το περαιτέρω έργο του συνδέθηκε με αστικά κτίρια. Έτσι, τον ίδιο χρόνο διορίστηκε στη θέση του αρχιτέκτονα για την κατασκευή του σιδηροδρομικού σταθμού Kazan στη Μόσχα.
Μετά την Οκτωβριανή Επανάσταση του 1917, ο αρχιτέκτονας συνέχισε να εργάζεται και ακόμη και με τη νέα κυβέρνηση έγινε ένας από τους πιο απαιτητικούς ειδικούς.
Από το 1918 έως το 1925, μαζί με τον Στσούσεφ, ηγήθηκε του έργου "Νέα Μόσχα" σχετικά με την ανοικοδόμηση της πόλης. Αυτό το σχέδιο ανοικοδόμησης της πόλης εγκρίθηκε τελικά μόνο το 1935 και οι περισσότερες από τις ιδέες "Shchusev" δεν συμπεριλήφθηκαν σε αυτήν.
Ο Alexey Viktorovich συμμετείχε στην κατασκευή περιπτέρων για την πρώτη «All-Russian γεωργική και χειροτεχνική έκθεση» στην περιοχή του σημερινού Gorky Park, σπίτια για το συνεταιριστικό χωριό Sokol στην οδό Volokolamskoe, το Σπίτι του Πολιτισμού στο Kazansky Σιδηροδρομικός Σταθμός και πολλές άλλες εγκαταστάσεις.
Ένα από τα πιο σημαντικά έργα του αρχιτέκτονα Στσούσεφ ήταν η κατασκευή του Μαυσωλείου Λένιν, το οποίο ξαναχτίστηκε πολλές φορές από αυτόν και εμφανίστηκε με τη σημερινή του μορφή ήδη τη δεκαετία του '30 του περασμένου αιώνα.
Πρέπει να σημειωθεί ότι ο αρχιτέκτονας εργάστηκε όχι μόνο στη Μόσχα, αλλά και στις πόλεις της Σοβιετικής Ένωσης και στο εξωτερικό. Τα έργα του βρίσκονται στο Κισινάου, στην Τασκένδη, στο Βουκουρέστι, στην Τιφλίδα, στην Ίστρα, στο Νόβγκοροντ και άλλα.
Ο αρχιτέκτονας Alexey Viktorovich Shchusev πέθανε στη Μόσχα το 1949 και θάφτηκε στην πρωτεύουσα