Εικόνα "Young Painter" Ι. Και

Κρατική γκαλερί Tretyakov

"Νεαρός ζωγράφος" - μια εικόνα ενός από τους πιο μυστηριώδεις καλλιτέχνες της Ρωσίας.

Εικόνα i.i. Firsov "Young Painter" - το νωρίτερο έργο του ρωσικού οικιακού είδους. Είναι γραμμένο (καμβά, λάδι, 67x56) i.i. Firsov στη δεκαετία του 1760.

Ο Π. Μ. Tretyakov αγόρασε αυτή την εικόνα από τον συλλέκτη Ν. Δ. Bykov με την υπογραφή του Losenko. Στο μέλλον, διαπιστώθηκε ότι η υπογραφή ψεύτικη, και η εικόνα γράφτηκε από έναν από τους πιο μυστηριώδεις καλλιτέχνες του XVIII αιώνα Ivan Firsov. Σταδιακά, ως αποτέλεσμα των προσπαθειών πολλών γενεών ερευνητών, η ζωτική και δημιουργική πορεία αυτού του πρώτου ρωσικού είδους άρχισε να προκύψει. Τώρα, με μεγάλο βαθμό πιθανότητας, μπορεί να υποτεθεί ότι αυτή η εικόνα γράφεται από έναν καλλιτέχνη στο Παρίσι, όπου το είδος του Sharden, της Λεπισίας, του Περόνο και του Μεγάλου, έκανε μια βαθιά εντύπωση.

I. Firsov "νεαρός ζωγράφος"

Ο "νεαρός ζωγράφος" είναι η πρώτη ρωσική εικόνα της ζωής των απλών ανθρώπων. Η ζωγραφική είναι μια ενδιαφέρουσα ιστορία. Πριν από μας σε καμβά - εργαστήριο καλλιτέχνη. Το μαλακό φως ρίχνει το παράθυρο. Στον τοίχο - οι εικόνες, ένα - πορτρέτο, το άλλο απεικονίζει τη γωνία του δάσους. Στο τραπέζι ένα άσπρο γύψο γλυπτική-προτομή και κούκλα με κινούμενα χέρια και πόδια - ένα μανεκέν. Μια τέτοια κούκλα βοηθά τον καλλιτέχνη να μεταδώσει σωστά διαφορετικές θέσεις του ανθρώπινου σώματος. Σε ένα ξύλινο περίπτερο τρίποδου - Επαναμέτρηση - ένας καμβάς που απλώνεται στο υποπλαίσιο. Και εδώ είναι ο ίδιος ο καλλιτέχνης. Είναι ακόμα αγόρι. Αυτός είναι δεκατεσσάρων ετών.

I. Firsov "νεαρός ζωγράφος". Θραύσμα

Ένα αγόρι σε έναν μαθητή ενός φοιτητή της Ακαδημίας γράφει ένα πορτρέτο ενός μικρού κοριτσιού σε ένα μέτριο μικρό δωμάτιο. Η ατμόσφαιρα της σοβαρότητας, της εργασίας, της ηθικής καθαρότητας Road Firsov, και αυτός με ειλικρινή ζεστασιά αναφέρει το εσωτερικό, σαφώς και ελεύθερα έχει τους δικούς του χαρακτήρες και αντικείμενα. Ένα απλό βασιζόμενο κίνητρο εκπληρώνεται με γνήσια ποίηση. Ο λυρισμός της εικόνας εντατικοποιείται με μια μη αγορά, αλλά μια λεπτή έγχρωμη περιοχή, όπου κυριαρχούν οι πράσινοι γκρίζοι και ροζ τόνοι. Ίσως ήταν σε μια τέτοια κατάσταση που έζησαν οι Ρώσοι καλλιτέχνες στο Παρίσι και εργάστηκαν.

Η εικόνα της Φιόστοβα δωροδίζει την αμεσότητα και τη φρεσκάδα των εντυπώσεων. Γοητευτική εργασία ως αισθητή από τον συγγραφέα, διαγράψει από τη ζωή. Οι συμμετέχοντες στις σκηνές συνδυάζονται με ένα κοινό αποτέλεσμα, σχεδιασμένο από τη διαδικασία μετατροπής της "φύσης" στο "έργο τέχνης". Μπροστά από τον θεατή, γεννιέται μια εικόνα.

Οι εικόνες του I. Firsov έδειξαν τους ήρωες του μακρινού παρελθόντος. Ο καλλιτέχνης έμαθε για την εκμετάλλευσή τους από παλιά βιβλία και θρύλους. Η εικόνα "νεαρός ζωγράφος" παρουσιάζει ανθρώπους που ζούσαν ταυτόχρονα με τον καλλιτέχνη και πιθανότατα ήταν εξοικειωμένοι γι 'αυτόν. Και είναι απασχολημένοι με το πιο συνηθισμένο πράγμα. Παρόλο που δεν υπάρχουν σημαντικά περιστατικά στον καμβά, είναι πολύ ελκυστικό από το κοινό. Η εικόνα είναι γραμμένη με ένα μεγάλο συναίσθημα. Δεν κάνει να σκεφτεί σοβαρά πράγματα, αλλά το κοινό μεταδίδεται στον καρδιακό χαρακτήρα με το οποίο είναι γραμμένο. Ο καλλιτέχνης αγαπά τους ανθρώπους που απεικονίζουν, δεν είναι μια αξιοσημείωτη ζωή. Είναι οι δρόμοι αυτού του αγοριού ζωγράφου, το άνετο του, ένα ταπεινό εργαστήριο, κοντά στην κατοχή του.

Όταν ένας εμπειρογνώμονας της τέχνης είδε έναν «νεαρό ζωγράφο» δίπλα στον επίσημο καμβά για τα υπέροχα επιτεύγματα των θεών και των αρχαίων ήρωων, είπε καλά ότι αυτή η εικόνα είναι σαν ένα μικρό γκαζόν, ένα χαμομήλι και πικραλίδες, σε μια παρέλαση, Εορταστικά καλά διατηρημένο πάρκο.

Ακαδημία Τέχνων

Η Ακαδημία Τεχνών του XVIII αιώνα με τη ζωγραφική της ιστορικής ζωγραφικής, με τις απαιτήσεις της, να απεικονίσει το "Υψηλό" και "ηρωικό", θεωρείται το είδος του νοικοκυριού "Κάτω γένος". Ως εκ τούτου, όλα σημαντικά σε αυτόν τον τομέα δημιουργήθηκαν εκτός της Ακαδημίας και οι καλλιτέχνες που έφεραν το θέμα του νοικοκυριού. Αυτή είναι η I. Firsov, ο Μ. Shibanov, I. Ermenev. Χρονολογικά, ο Ivan Ivanovich Firsov καταλαμβάνει την πρώτη θέση μεταξύ τους. Σχετικά με τον καλλιτέχνη γνωρίζει ελάχιστα. Ο γιος του εμπόρου της Μόσχας, ο Ιβάν Φητσόφ ήταν ένας ζωγράφος-διακοσμητής στο γραφείο από κτίρια και στη συνέχεια ο ζωγράφος της Διεύθυνσης των αυτοκρατορικών θεάτρων. Το 1765, αποστέλλονται στις άκρες των άλλων ανθρώπων για τη βελτίωση της ζωγραφικής και της θεατρικής επιστήμης. Στο Παρίσι που ασχολούνται με το εργαστήριο του Vienne. Μετά την επιστροφή στη Ρωσία το 1768, συνέχισε να εργάζεται στη Διεύθυνση Θεάτρων.

Εικόνα i.i. Το Firsov "Young Painter" παραμένει ένα σπάνιο παράδειγμα του οικιακού είδους του XVIII αιώνα και το μόνο ιστό αυτού του είδους στη δημιουργικότητα I.i. Το Firsova (μόνο μια άλλη εικόνα της βούρτσας του είναι γνωστή - διακοσμητικά πάνελ "λουλούδια και φρούτα", 1754). Προσελκύει τη σοβαρότητα και ταυτόχρονα απλότητα με την οποία ο καλλιτέχνης μεταδίδει ένα επιβλητικό συνηθισμένο οικόπεδο. Η εικόνα μαρτυρεί το μεγάλο ταλέντο του καλλιτέχνη, για τις υψηλές επαγγελματικές του δεξιότητες.

Ο υπερπόντιος συνταξιούχος του Firsov σχεδόν δεν επηρέασε τη θέση του στον καλλιτεχνικό κόσμο. Είναι γνωστό ότι το 1771 από την Firsov πραγματοποίησε διάφορα εικονίδια και διακοσμητικές ζωγραφιές, οι οποίες δεν μας φτάνουν. Ο "νεαρός ζωγράφος" παραμένει μοναχικός στο έργο ενός υπέροχου ρωσικού πλοιάρχου. Προφανώς, η Firsov ήταν πολύ προικισμένη ακριβώς στον τομέα της τέχνης που θα μπορούσε να έχει τόσο λίγα για να βρει εφαρμογές στη ρωσική πραγματικότητα του δεύτερου μισού του XVIII αιώνα.

Προφανώς, η ζωή του ήταν γεμάτη από κάθε είδους δραματικές εμπειρίες και συγκρούσεις. Το 1784, οι Fribs ήταν σοβαρά άρρωστοι και μπήκαν στο "Στενό Σπίτι". Η εικόνα του παρέμεινε στο εργαστήριο, αλλοδαπός στις προτιμήσεις του χρόνου. Μόνο με την έλευση στη ρωσική τέχνη του Tropinin και Venetianov, η ζωγραφική των νοικοκυριών αναγνωρίστηκε ως μια αξιοπρεπή σφαίρα καλλιτεχνικής δημιουργικότητας. Αλλά η εικόνα του Firsov έπρεπε να περιμένει την "ώρα του", σχεδόν ένας ολόκληρος αιώνας.

Η εικόνα "νεαρός ζωγράφος" γράφτηκε τον δέκατο όγδοο αιώνα, όταν η ζωγραφική του είδους δεν ήταν δημοφιλής και δεν αναγνωρίστηκε από την Ακαδημία Τεχνών. Για πολλά χρόνια, η συγγραφέας του καμβά δεν ιδρύθηκε. Και μόνο στον εικοστό αιώνα έγινε γνωστό ότι αυτή είναι η δημιουργία του ρωσικού καλλιτέχνη I.I. Ο Firsov, ο οποίος συμμετείχε στο σχεδιασμό των παραστάσεων, συμπεριλαμβανομένης της πρώτης ρωσικής όπερας "Melnik-Marcerer, Deceiver and Swat", πλούσιες εκδηλώσεις κατάλληλες για ευγενείς.

Η εικόνα είναι απλή και απλή. Η εικόνα είναι απλή και απλή. Νεαρό ταλέντο, καλλιτέχνης, ζωγραφίζει ένα πορτρέτο. Το λογισμικό εξυπηρετείται από τον ίδιο νέο άτομο. Το κορίτσι είναι δύσκολο να σταματήσει στη θέση του. Τα μάτια της καίγονται με άτακτα και Lukavinka. Θέλει να πηδήσει και να δει τι κάνει το αγόρι με ένα καβαλέτο. Αλλά μια αυστηρή μητέρα την απειλεί με ένα δάχτυλο, καλώντας την υπομονή και την Prettiness. Και το κορίτσι, κρατώντας πίσω την ριπή της, πιέζεται στη μητέρα. Και ο νεαρός καλλιτέχνης είναι τόσο παθιασμένος με το έργο του, το οποίο δεν παρατηρεί τίποτα παρά τη δημιουργία του.

Στο πάτωμα δίπλα του υπάρχει ένα συρτάρι με χρώματα. Στα αριστερά του γλυπτού και η προτομή, οι εικόνες τοποθετούνται στον τοίχο. Το δωμάτιο φωτίζεται φωτεινά από την ηλιοφάνεια που πέφτει έξω από το παράθυρο. Η φωτεινή πράσινη κουρτίνα ολοκληρώνει τη διακόσμηση του δωματίου. Στο πάτωμα δίπλα του υπάρχει ένα συρτάρι με χρώματα. Στα αριστερά του γλυπτού και η προτομή, οι εικόνες τοποθετούνται στον τοίχο. Το δωμάτιο φωτίζεται φωτεινά από την ηλιοφάνεια που πέφτει έξω από το παράθυρο. Η φωτεινή πράσινη κουρτίνα ολοκληρώνει τη διακόσμηση του δωματίου.

FIRSOV Pish_T Δωρεάν και απαλά ... Ροζ, Lingonberly (κόκκινο), λευκά και ανοιχτά (κίτρινα) χρώματα που επικρατούν στο πρώτο μέρος της κουλοχέρης P_, διαμαρτύρονται απαλά με μια πράσινη απόχρωση του συνδυασμού του αγοριού στα αριστερά. Αυτή η σκιά είναι δυσάρεστη στον κωφλοράνιο τόνο του Zan_vesa σε βάθος. Μια τέτοια μέτρια, προσεκτικά προσεκτικά, πολύχρωμα γάμμα με (ες) γάμμα της αφοσιωμένης ποίησης της εικόνας και της ατμόσφαιρας του ηθικού ch_stand, χύνεται σε αυτό. FIRSOV Pish_T Δωρεάν και απαλά ... Ροζ, Lingonberly (κόκκινο), λευκά και ανοιχτά (κίτρινα) χρώματα που επικρατούν στο πρώτο μέρος της κουλοχέρης P_, διαμαρτύρονται απαλά με μια πράσινη απόχρωση του συνδυασμού του αγοριού στα αριστερά. Αυτή η σκιά είναι δυσάρεστη στον κωφλοράνιο τόνο του Zan_vesa σε βάθος. Μια τέτοια μέτρια, προσεκτικά προσεκτικά, πολύχρωμα γάμμα με (ες) γάμμα της αφοσιωμένης ποίησης της εικόνας και της ατμόσφαιρας του ηθικού ch_stand, χύνεται σε αυτό.

I.i. Το Firsov με εκπληκτική δεξιότητα "προσκολλάται στη δημιουργία του". Δεν υπάρχει πρακτικά ελεύθερος χώρος στην εικόνα. Αλλά δεν κάνει την εικόνα χειρότερη. Αντίθετα, η ζωή των ανθρώπων εκείνης της εποχής εμφανίζεται σε αυτό, η ιδιωτική τους ζωή. Τα φωτεινά χρώματα δίνουν εικόνες απερίγραπτης εκφραστικής και ποίησης. I.i. Το Firsov με εκπληκτική δεξιότητα "προσκολλάται στη δημιουργία του". Δεν υπάρχει πρακτικά ελεύθερος χώρος στην εικόνα. Αλλά δεν κάνει την εικόνα χειρότερη. Αντίθετα, η ζωή των ανθρώπων εκείνης της εποχής εμφανίζεται σε αυτό, η ιδιωτική τους ζωή. Τα φωτεινά χρώματα δίνουν εικόνες απερίγραπτης εκφραστικής και ποίησης.

1. Εικόνα i.i. Η Φιόστοβα είναι ένα από τα καλύτερα δείγματα του οικιακού είδους. 1. Εικόνα i.i. Η Φιόστοβα είναι ένα από τα καλύτερα δείγματα του οικιακού είδους. 2. Περιγραφή της εικόνας. Α) το οικόπεδο των ζωγραφιών β) την περιγραφή των χαρακτήρων γ) εικόνα ενός εργαστηρίου τέχνης δ) έγχρωμη γάμμα 3. δεξιότητα καλλιτέχνη.

Εσωτερικό - εσωτερικός χώρος εσωτερικού χώρου - εσωτερικός χώρος αίθουσα μανεκέν - ξύλινη κούκλα για την εικόνα των ανθρώπινων θέτει με ένα καβαλέτο καλλιτέχνης - ένα περίπτερο για καμβά σε ένα υποπλαίσιο παλέτας - ένας λεπτός σανίδων για την ανάμειξη χρώματος χρώματος gamut - επιλογή χρωμάτων για πίνακες ζωγραφικής

Απεικονίζεται, συλλαμβάνεται, έδειξε, που περιγράφεται, δημιουργήθηκε. Απεικονίζεται, συλλαμβάνεται, έδειξε, που περιγράφεται, δημιουργήθηκε. Εικόνα, καλλιτεχνικός καμβάς, έργο τέχνης, σκίτσο νοικοκυριού? Καλλιτέχνης, ζωγράφος, Ivan Firsov; Νέος καλλιτέχνης, νεαρός ζωγράφος? Κορίτσι, προσομοιωτής, λίγο άτακτος.

Οι εργασίες μπορούν να χρησιμοποιηθούν για τη διεξαγωγή διδασκαλιών και αναφορών σχετικά με το θέμα της "λογοτεχνίας"

Οι έτοιμες παρουσιάσεις στη λογοτεχνία έχουν πολύχρωμες διαφάνειες με εικόνες ποιητών και τους ήρωες τους, καθώς και εικονογραφήσεις σε μυθιστορήματα, ποιήματα και άλλα λογοτεχνικά έργα. Ο καθηγητής ανάγνωσης της λογοτεχνίας αξίζει το έργο της διεισδύοντας στο παιδί, να αναπτυχθεί Ένα δημιουργικό πρόσωπο σε αυτό, έτσι, οι παρουσιάσεις στη λογοτεχνία πρέπει να είναι ενδιαφέρουσες και αξέχαστες. Σε αυτή την ενότητα του ιστότοπού μας μπορείτε να κατεβάσετε έτοιμες παρουσιάσεις για μαθήματα λογοτεχνίας για 5,6,7,8,9,9,11 Class απολύτως και χωρίς εγγραφή.

Νεαρός ζωγράφος

1765 - 1766 (?), Καμβά, λάδι, 67 x 55 cm
Κράτος Tretyakov Gallery, Μόσχα

Η εικόνα του Ivan Firsov "Young Painter" είναι ένα από τα πρώτα έργα της ζωγραφικής του ρωσικού είδους.
Τα αρχειακά έγγραφα δείχνουν ότι ο ρωσικός καλλιτέχνης Ιβάν Φηχόφ, ο διακοσμητής των αυτοκρατορικών θεάτρων, ζούσε και εργάστηκε στο Παρίσι στα μέσα της δεκαετίας του 1760, όπου βελτιώνει τις δεξιότητές του στη Βασιλική Ακαδημία Ζωγραφικής και Γλυπτικής.

Υπάρχει μια εικόνα "νεαρός ζωγράφος" και ήταν, όπως πίστευαν, γράφτηκε από την εταιρεία σε αυτό δείχνουν, ειδικότερα, η μη ρωσική εμφάνιση των χαρακτήρων χαρακτήρων.

Κατά την επιστροφή το 1768, εργάστηκε ως διακοσμητής για να σχεδιάσει τις επιδόσεις της όπερας. Οι πληροφορίες σχετικά με αυτό το διάστημα είναι εξαιρετικά σπάνιες, περίπου τα τελευταία χρόνια της ζωής του i.i. Η Firsov απουσιάζει καθόλου. Αλλά η εικόνα είναι αξιοσημείωτη.

Το οικόπεδο αυτής της εικόνας είναι απλή. Στην ευρύχωρη, γεμάτη με ένα λείο εργαστήριο φωτός κάθεται μπροστά από το καβαλέτο του αγοριού του καλλιτέχνη και γράφει ένα πορτρέτο ενός κοριτσιού με πάθος. Η ενήλικη γυναίκα, η μητέρα ή η ηλικιωμένη αδελφή, πείθει λίγο εξοπλισμένο για να καθίσει ήρεμα και να σώσει πόζα. Στους πρόποδες του καλλιτέχνη βρίσκεται το ανοιχτό κουτί με χρώματα, στο τραπέζι - οι συνήθεις στηρίγματα του γραφικού εργαστηρίου: μια μαρμάρινη προτομή, μερικά βιβλία, ένα μανεκέν από το Papeema, που απεικονίζουν μια ανθρώπινη φιγούρα.

Η σκηνή που γράφτηκε από την εταιρεία φαίνεται να αντλείται από τη ζωή. Ο καλλιτέχνης μεταδίδει επιδέξια τη χαλαρή φυσικότητα των θέσεων και των κινήσεων. Με μια ετικέτα παρατήρησης, χαρακτηριστικό ενός γνήσιου ρεαλιστή, απεικονίζει μια ηρεμία και στοργική σοβαρότητα της μητέρας, τη λιχουδιά και την ανυπομονησία ενός μικρού προσομοιωτή, ένα αυτο-αλυσοδεμένο χόμπι ενός νεαρού ζωγράφου.
Αληθινή πίστη των χαρακτήρων και δημιουργεί το αίσθημα της ποιητικής γοητείας, το οποίο διεισδύεται ολόκληρη η εικόνα.

Στο "νεαρό ζωγράφο" όλα είναι εορταστικά, καλλιτεχνικά, ασυνήθιστα. Και φωτεινά χρώματα των ρούχων και μια υπέροχη πράσινη κουρτίνα και εικόνες στους τοίχους και τα χαρακτηριστικά της τέχνης στο τραπέζι. Η χρώματα αρμονία γενικά είναι ασυνήθιστη και όμορφη.

Σχετική και συμπίεση της σκηνής των αντικειμένων και των αριθμών: Οι πίνακες και τα γλυπτά είναι γεμάτα στα αριστερά για να φύγουν από το μέρος για το κορίτσι με τη μητέρα, ο Molbert αναβοσβήνει το μοντέλο του από τον καλλιτέχνη. Ελεύθερος χώρος, το εσωτερικό στο οποίο είναι η ψυχή του οικιακού είδους, σχεδόν δεν παραμένει εδώ ...
Και όμως η ιδιωτική ζωή στο σπίτι εστίαση για πρώτη φορά στη ρωσική ζωγραφική εμφανίζεται σε αυτή την εικόνα.
Η εικόνα του I. Firsov, που έγινε σε στυλ Shardenian, όπως το ενιαίο χελιδόνι, το οποίο η άνοιξη δεν το κάνει, δεν έβαλε την αρχή της οικιακής ζωγραφικής στη Ρωσία - ο χρόνος δεν έχει έρθει ακόμα ..

Όσον αφορά την καλλιτεχνική δεξιότητα, η ζωγραφική Firsov ανήκει στον αριθμό των πιο προηγμένων έργων της ρωσικής ζωγραφικής του XVIII αιώνα. Είναι προφανές ότι η Firsov είναι καλλιτέχνης πρώτης κατηγορίας, που κατέχει άψογα τα μέσα μιας γραφικής έκφρασης. Το σχέδιό του χαρακτηρίζεται από ελευθερία και ακρίβεια. Ο χώρος στον οποίο αναπτύσσεται η σκηνή είναι χτισμένη με άψογη ικανότητα, δεν υπάρχει σκόπιμο σχέδιο στη σύνθεση, είναι φυσική και ταυτόχρονα ρυθμική.

Η ειδική ποιητική εκφραστικότητα είναι προικισμένη με το χρώμα των έργων ζωγραφικής, με το ροζ-γκρι, ασημένιο γκάμα του, τόσο καλά να μεταδίδει την πνευματική ατμόσφαιρα των ηρώων του Firsov.
Σύμφωνα με το περιεχόμενο, το σχέδιο και την οπτική του μορφή, ο "νεαρός ζωγράφος" δεν πληροί τις αναλογίες στη ρωσική τέχνη του XVIII αιώνα. Στη σύντομη λίστα των ρωσικών καλλιτεχνών του XVIII αιώνα, ο οποίος εργάστηκε στην περιοχή του οικιακού είδους, περιλαμβάνει, εκτός από την Firsov, Portreetist M. Shibanov με έργα ζωγραφικής "αγρόκτημα γεύμα" και "φεστιβάλ της συνθήκης του γάμου" και το Ιστορικός ζωγράφος Ι. Ermenev, συγγραφέας μιας καταπληκτικής σειράς ακουαρέλας αφιερωμένη στην εικόνα των ρωσικών αγροτών.

Η ανάπτυξη της ζωγραφικής του είδους στο XVIII αιώνα ήταν ένας ρυθμός επιβράδυνσης. Σχεδόν δεν είχε ζήτηση μεταξύ των πελατών και δεν χρησιμοποίησε την αιγίδα της Ακαδημίας Τεχνών. Μεταξύ των ρωσικών καλλιτεχνών ήταν οι ειδικοί στο πορτραίτο, σύμφωνα με την ιστορική ζωγραφική, υπήρχαν διακοσμητές και μέχρι το τέλος του αιώνα υπήρχαν παίκτες τοπίου, αλλά δεν υπήρχε ένας κύριος κύριος που θα αφιερώσει στο είδος του νοικοκυριού.
Ο Firsov με τον "νεαρό ζωγράφο" καταλαμβάνει χρονολογικά πρώτα σε αυτόν τον κατάλογο. Σχετικά με τη μοίρα και την περαιτέρω δουλειά του καλλιτέχνη σε εμάς δεν έφθασαν σχεδόν καμία πληροφορία. Το όνομα αυτού του πλοιάρχου εμφανίστηκε στην ιστορία της ρωσικής τέχνης και πήρε μια αξιότιμη θέση σε αυτό, στην ουσία, αρκετά πρόσφατα.

Στον XIX αιώνα, ο "νεαρός ζωγράφος" γράφτηκε από το έργο του Α. Losenko και είχε ακόμη και ψεύτικη υπογραφή του "Α. Losenko 1756". Είναι αλήθεια, στις αρχές του 20ού αιώνα, οι ιστορικοί τέχνης ήταν αρκετά σαφείς ότι η εικόνα δεν είχε καμία σχέση με το έργο του Losenko. Αλλά η συγγραφική της παρέμεινε γεννήτρια. Εκφράστηκαν διάφορες υποθέσεις, οι οποίες έφεραν στο γεγονός ότι ο συγγραφέας αυτής της εικόνας πρέπει να αναζητηθεί μεταξύ των Δυτικών Δυτικών Ευρωπαϊκών Ευρωπαίων. Ονομάστηκε ακόμη και μετά τον διάσημο γερμανικό χαράκτη και ζωγράφο Δ. Khododovetsky. Δεν έχουν όλα τα ονόματα των ρωσικών ζωγράφων έχουν φτάσει στο χρόνο μας. Ο Ιβάν Ivanovich Firsov, σε κάποιο βαθμό τυχερός. Ο συγγραφέας του επιβεβαιώθηκε τελικά μόνο στις αρχές του εικοστού αιώνα. Το 1913, με πρωτοβουλία του Ι. Grabar, η υπογραφή του Lovenko απομακρύνθηκε και η γνήσια, γραμμένη στα γαλλικά "i. firsove", ανακαλύφθηκε κάτω από αυτό.

Είναι επίσης γνωστό ότι το 1771, η Firsov πραγματοποίησε διάφορες εικόνες και διακοσμητικές ζωγραφιές που δεν μας φτάνουν. Ο "νεαρός ζωγράφος" παραμένει μοναχικός στο έργο ενός υπέροχου ρωσικού πλοιάρχου. Προφανώς, η Firsov ήταν πολύ προικισμένη ακριβώς στον τομέα της τέχνης που θα μπορούσε να έχει τόσο λίγα για να βρει εφαρμογές στη ρωσική πραγματικότητα του δεύτερου μισού του XVIII αιώνα.

Η εικόνα ενός νεαρού ζωγράφου με την οποία γνωστοποιούμε σε 4-5 βαθμό γράφτηκαν στον δέκατο όγδοο αιώνα. Αρχικά, ο συγγραφέας δεν καθιέρωσε τον συγγραφέα των έργων ζωγραφικής, δεδομένου ότι η υπογραφή του Losenko στέκεται σε αυτό για πολύ καιρό, αλλά στον εικοστό αιώνα, οι ιστορικοί τέχνης κατάφεραν να λύσουν το μυστήριο, κρυμμένο κάτω από την υπογραφή. Όταν αφαιρέθηκαν την υπογραφή, υπήρχε ένα εντελώς διαφορετικό όνομα κάτω από αυτό. Ο πραγματικός συγγραφέας της εικόνας ήταν ο Firsov. Αυτός ο ταλαντούχος πρόσωπο που ασχολείται με παραστάσεις ήταν σε θέση να δημιουργήσει ένα αριστούργημα της ζωγραφικής του είδους, το οποίο εκείνη την εποχή δεν αναγνωρίστηκε από την Ακαδημία Τεχνών. Αλλά δεν εμπόδισε τον συγγραφέα της εικόνας να απεικονίσει τη ζωή των απλών ανθρώπων. Θα πρέπει επίσης να γράψουμε έναν νεαρό ζωγράφο στην ταινία.

Περιγραφή της ζωγραφικής του Firsov "Young Painter"

Ο Ιβάν Ivanovich Firsov δημιούργησε μια θαυμάσια δουλειά, η οποία προκαλεί μόνο θετικά συναισθήματα. Όταν κοιτάζετε μια εικόνα ενός νεαρού ζωγράφου, προκύπτει ένα αίσθημα πραγματικής δράσης. Φαίνεται σαν να περπατήσω πέρα \u200b\u200bαπό το εργαστήριο του καλλιτέχνη, όπου η πόρτα είναι ajar και κοιτάξτε πώς το νεαρό ταλέντο δημιουργεί τη μελλοντική του εικόνα, το μελλοντικό πορτρέτο ενός κοριτσιού.

Τι βλέπω στην εικόνα του Firsov; Έτσι, το εργαστήριο του καλλιτέχνη είναι ένα μικρό δωμάτιο στο οποίο δεν υπάρχουν επιπλέον αντικείμενα. Μόνο μερικοί πίνακες που βρίσκονται στον τοίχο μπορεί επίσης να δουλέψουν ένα αγόρι. Επιπλέον, στο τραπέζι υπάρχει μια προτομή γύψου με κούκλα - ένα μανεκέν. Το δωμάτιο έχει ένα παράθυρο μέσω του οποίου χύνεται έντονο φως. Ακριβώς στο παράθυρο και εγκαταστάθηκε ο νεαρός καλλιτέχνης, τοποθετώντας το καβαλέτο με καμβά.

Και έτσι, στο προσκήνιο από το αριστερό άκρο κάθεται στην καρέκλα του καλλιτέχνη, πλήρως βυθισμένο στο έργο του. Στο χέρι του, η παλέτα του τραπεζιού, όπου αναμιγνύει τα χρώματα, και στο δεύτερο χέρι το βούρτσα, το οποίο είναι τακτοποιημένο, αλλά σίγουρα βάζει το επίχρισμα στον καμβά. Το ταλέντο του αγοριού είναι προφανές, επειδή το πορτρέτο είναι πολύ παρόμοιο με τον προσομοιωτή του.

Ο ρόλος των προσομοιωτών αυτή τη φορά παίζει ένα μικρό κορίτσι. Δείχνει ότι είναι σαφές ότι αυτό είναι ένα ανήσυχο παιδί, το οποίο παραμένει κοιτάζοντας από την καρέκλα και προσπαθεί να ξεφύγει. Δεν είναι πλέον θρυμματισμένη να κοιτάξει το έργο του συγγραφέα, αυτό είναι μόνο η μαμά της δεν το επιτρέπει. Κορίτσι ντυμένος με ένα ροζ φόρεμα. Είναι χαριτωμένη με γοητευτικά χαρακτηριστικά του προσώπου.

Ο ίδιος ο καλλιτέχνης είναι ντυμένος με πράσινη camcol, ο οποίος ήταν ελαφρώς εκπληκτικός, γιατί στον αγκώνα βλέπουμε ότι έσπασε. Παντελόνια σε έναν καλλιτέχνη σε μαύρο, επιθυμούν σε απλά παπούτσια. Στους πρόποδες του καλλιτέχνη βρίσκεται μια βαλίτσα με χρώματα και κάτω από τον καμβά κρέμεται μια πετσέτα, πιθανώς για να σκουπίσει το εξατμισμένο χέρι ζωγραφισμένο.

Περιγραφή της ζωγραφικής του Ivan Firsov θέλει να ολοκληρώσει την εντύπωση του από την εικόνα. Αυτή είναι μια φωτεινή δουλειά όπου δεν υπάρχει κενός χώρος, επειδή σε κάθε κομμάτι του καμβά υπάρχει το δικό του στοιχείο, αλλά αυτή η εικόνα δεν φαίνεται να είναι μπερδεμένη και υπερφορτωμένη. Όλα είναι πολύ ζωτικά και αρμονικά. Αυτή είναι μια θαυμάσια δουλειά για τη ζωή των ανθρώπων του παρελθόντος αιώνες, όπου αλληλέννισαν την απαλή σοβαρότητα της μητέρας, την αυτο-φροντίδα του καλλιτέχνη και την ανυπομονησία ενός κοριτσιού.

Η τύχη του ζωγράφου Ivan Firsov υπενθυμίζει τη μοίρα του Lefshi από την ιστορία του Ν. S. Leskov. Ο πατέρας και ο παππούς του ήταν καλλιτέχνες. Δεκαπέντε χρονών, στο αυτοκρατορικό διάταγμα, πήγε, μαζί με τους εμπόρους, αιχμηρές και πύλες, στην Πετρούπολη συμμετοχή στη διακόσμηση της πόλης με την ευκαιρία του γάμου του κληρονόμου στο θρόνο - το μέλλον Peter III με τη γερμανική πριγκίπισσα - τη μελλοντική Catherine II. Η Firsov πραγματοποίησε "χρυσή δουλειά", αλλά η προσοχή των καλλιτεχνών έδωσε γρήγορα προσοχή. Το 1747 βρίσκεται ήδη στην "γραφική ομάδα του γραφείου από κτίρια" και λειτουργεί υπό την ηγεσία του Ι. Ya. Vishnyakova και D. Valeria. Το 1759, οι επιχειρήσεις γίνονται ο ζωγράφος του δικαστηρίου του κληρονόμου στον Peter Fedorovich, βόλτες στο Oranienbaum, γράφει διακοσμήσεις για επιδόσεις της όπερας και μειώνει κάποιους εσωτερικούς χώρους του παλατιού. Το 1762, η Firsov πιστώνεται στο Τμήμα της Διεύθυνσης των Αυτοκρατορικών Θεμερών, με τις οποίες θα συνδεθεί μέχρι το τέλος των δραστηριοτήτων της.

Το 1765 ο καλλιτέχνης βρέθηκε στο Παρίσι, στην εξασθενημένη ατμόσφαιρα της ελευθερίας, της ανεξαρτησίας, σεβασμού. Έγραψε το μόνο αξιόπιστο έργο - αυτή είναι η διάσημη εικόνα "νεαρός ζωγράφος", ένας από τους πρώτους στο ρωσικό εγχώριο είδος.

Κρίνοντας από τους ανθρώπους, τα κοστούμια, ο καθορισμός - απεικόνισε τους Γάλλους. Ο καλλιτέχνης μεταδίδει επιδέξια τη χαλαρή φυσικότητα των θέσεων και των κινήσεων. Με μια ετικέτα παρατήρησης, μια ηρεμία και στοργική σοβαρότητα της μητέρας, η αμαρτία και η ανυπομονησία ενός μικρού προσομοιωτή, απεικονίζεται ένα αυτο-προκλητικό πάθος για έναν νεαρό ζωγράφο. Η Firsov μεταφέρει εξαιρετικά τη φυσικότητα των θέσεων και των κινήσεων. Το Workshop επιπλέει το ομαλό ηλιακό φως. Στους τοίχους - πίνακες, στο τραπέζι - μια γυναικεία μαρμάρινη προτομή, μερικά βιβλία και ένα μανεκέν μανταλάκι μπαμπά, που απεικονίζουν τη φιγούρα ενός ατόμου. Στη ρωσική ζωγραφική εκείνης της εποχής είναι δύσκολο να βρεθεί ως εύκολος, ελεύθερος μεταδιδόμενος χώρος. Χρωματίζοντας ροζ-γκρι πίνακες, ασήμι.

Φυσικά, η Firsov ήταν εξοικειωμένη με τη ζωγραφική zh.-B.- Sharden, αλλά απλά δεν έγινε ο μιμητής. Δανειστήθηκε στην αρχική καλλιτεχνική αρχή - δείτε την ποίηση της καθημερινής ζωής και σύλληψη, σταματήστε τη ζωή κατά τη διάρκεια της μεγαλύτερης πνευματικότητάς της.

Δυστυχώς, ο Firsov παρέμεινε στο Παρίσι μόνο δύο από ένα μικρό έτος. Συχνά υπέστη "ακραία ανάγκη", δεδομένου ότι τα χρήματα από τη Ρωσία στη Γαλλία ήρθαν με μεγάλες καθυστερήσεις.

Στον XIX αιώνα, ο "νεαρός ζωγράφος" πραγματοποιήθηκε από το έργο του Α. Losenko και ακόμη και είχε ψεύτικη υπογραφή του "Α. Losko 1756. Είναι αλήθεια, στις αρχές του 20ού αιώνα, οι ιστορικοί τέχνης ήταν αρκετά σαφείς ότι η εικόνα δεν είχε καμία σχέση με το έργο του Losenko. Αλλά η συγγραφική της παρέμεινε γεννήτρια. Εκφράστηκαν διάφορες υποθέσεις, οι οποίες έφεραν στο γεγονός ότι ο συγγραφέας αυτής της εικόνας πρέπει να αναζητηθεί μεταξύ των Δυτικών Δυτικών Ευρωπαϊκών Ευρωπαίων. Ονομάστηκε ακόμη και μετά τον διάσημο γερμανικό χαράκτη και ζωγράφο Δ. Khododovetsky. Δεν όλα τα ονόματα των ρωσικών ζωγράφων έφτασαν στο χρόνο μας. Ο Ιβάν Ivanovich Firsov, σε κάποιο βαθμό τυχερός. Ο συγγραφέας του επιβεβαιώθηκε τελικά μόνο στις αρχές του εικοστού αιώνα.

Το 1913, με πρωτοβουλία του Ι. Grabar, η υπογραφή του Loseko αφαιρέθηκε και η γνήσια, γραμμένη στα γαλλικά "Ι. Firsove. "

Είναι επίσης γνωστό ότι το 1771, η Firsov πραγματοποίησε διάφορες εικόνες και διακοσμητικές ζωγραφιές που δεν μας φτάνουν. "Νεαρός ζωγράφος", παραμένει μοναχικός στο έργο του υπέροχου ρωσικού πλοιάρχου. Προφανώς, η Firsov ήταν πολύ προικισμένη ακριβώς στον τομέα της τέχνης που θα μπορούσε να έχει τόσο λίγα για να βρει εφαρμογές στη ρωσική πραγματικότητα του δεύτερου μισού του XVIII αιώνα.

Ήταν δύσκολο για τη μοίρα του καλλιτέχνη κατά την επιστροφή στη Ρωσία. Το έργο του Theater Decorator είναι για έναν πενιχρό μισθό, χωρίς Σαββατοκύριακα και αργίες, κάτω από την έναρξη των τρίτων ξένων καλλιτεχνών - ο κλέφτης έχει εξαντλήσει την υγεία του. Το 1784, έπεσε άρρωστος με μια σοβαρή ψυχική διαταραχή και δεν διατηρήθηκε καμία πληροφορία για την περαιτέρω μοίρα του.

Υπέροχο καμβά. L., 1966.