Πώς να φτιάξετε ένα πορτρέτο μολύβι. Πώς να μάθετε να σχεδιάζετε μολύβι για αρχάριους

Το πρώτο πράγμα που πρέπει να κάνετε είναι να σχεδιάσετε οβάλ κεφάλια, δεν εφαρμόστηκε το πρόσωπο και δεν άνοιξε το κρανίο, δηλαδή το κεφάλι εντελώς. Για να είναι πιο ακριβής, το κεφάλι είναι παρόμοιο με ένα ανεστραμμένο αυγό.

Ακριβώς στη μέση κλήρωση μια κατακόρυφη, ευθεία γραμμή (άξονα συμμετρίας). Θα μας βοηθήσει να σχεδιάσουμε συμμετρικά όλα τα μέρη του προσώπου.

Θα είναι περίεργο να κοιτάξουμε ένα πορτρέτο που έχει ένα μάτι περισσότερο από το άλλο και είναι σε διαφορετικά ύψη. Brrrr ... Επομένως, όλοι θα ευθυγραμμιστούν σε σχέση με τη μέση του προσώπου.

Διαιρούμε το μήκος ολόκληρου του κεφαλιού σε δύο ίσα μέρη. Εκτελούμε μια οριζόντια γραμμή. Σε αυτή τη γραμμή θα σχεδιάσουμε τα μάτια, αλλά λίγο αργότερα. Θα βρούμε πρώτα τη θέση όλων των άλλων λεπτομερειών.

Στην κορυφή του κεφαλιού, κάνουμε μια ραφή μιας αποφασιστικής γραμμής ανάπτυξης μαλλιών δηλ. Εδώ θα αρχίσει το μέτωπο. Το κάνουμε περίπου, "στο μάτι". Το υπόλοιπο μέρος θα είναι πρόσωπο.

Μήκος προσώπου DELIM σε τρία ίσα μέρη. Η πρώτη γραμμή, όπως είπα - η αρχή των μαλλιών, τα δεύτερα φρύδια, η τρίτη - μια μύτη.

Στη γραμμή των ματιών, αυτό που ακριβώς βρίσκεται στη μέση του κεφαλιού, Σχεδιάστε τα μάτια σας. Σημείωση, η απόσταση μεταξύ του οφθαλμού είναι ίση με το μήκος ενός ματιού.

Οι μαθητές δεν έχουν ακριβώς στη μέση του ματιού, αλλά λίγο κρύβονται κάτω από το άνω βλέφαρο.

Σχεδιάστε τη μύτη σας. Με πολύ καιρό έχουμε ήδη αποφασίσει, παραμένει να προσδιοριστεί το πλάτος. Συνήθως, τα πτερύγια πλάτους της μύτης είναι ίση με την απόσταση μεταξύ των ματιών. Μην ξεχάσετε να ελέγξετε τη συμμετρία του προσώπου δηλαδή Μετρήστε την απόσταση από τη δεξιά και την αριστερή πλευρά στη γραμμή στη μέση.

div\u003e ", καθυστέρηση: 300)"\u003e

Μελετάμε τη δομή και τις αναλογίες του προσώπου και του κεφαλιού, δίνουμε προσοχή στους μυς του προσώπου. Σχεδιάζουμε επίσης και μαθαίνουμε όλα τα χαρακτηριστικά των τμημάτων του προσώπου και του κεφαλιού - τα μάτια, τη μύτη, τα χείλη, τα αυτιά κλπ.

Η γνώση της δομής του κρανίου είναι απαραίτητη για να τραβήξει καλά πορτραίτα. Μελετάμε τη δομή των οστών και των μυών του κεφαλιού. Δημιουργία εκφραστικού πορτρέτου με τη βοήθεια διαφόρων τεχνικών καταπακτών.

Θα δώσουμε μεγάλη προσοχή στη μελέτη του φωτισμού. Χρησιμοποιώντας το συνδυασμό του φωτός και της σκιάς, μπορούμε να δημιουργήσουμε την εντύπωση των βάθων του χώρου, του όγκου και της πυκνότητας.

Μελέτη των αναλογιών του κεφαλιού.

Σχεδιάζουμε το κεφάλι της Αφροδίτης του Μολύβι. ΟΛΟΚΛΗΡΟ ΠΡΟΣΩΠΟ.

Τι κάνει ένα καλό πορτρέτο; Τεράστια σημασία όταν το σχέδιο ενός πορτρέτου έχει φωτισμό και αντιθέσεις. Θα μάθετε να βλέπετε το αντικείμενο ως μορφή. Τι κάνουν τα διαφορετικά μέρη του προσώπου σαν τα μεγέθη τους, ποιες μορφές είναι διαθέσιμες μέσα σε μια μεγάλη μορφή, καθώς αλληλεπιδρούν. Το μόνο που θα σχεδιάζετε από τώρα για να σχεδιάσετε, θα πρέπει να είναι κομμάτια του παζλ, οι οποίες, τη σύνδεση, δημιουργήστε μια πλήρη εικόνα. Πρέπει μόνο να αποφασίσετε μόνοι σας ποια μορφή είναι και πόσο σκοτεινό ή φωτεινό. Σε αυτό το μάθημα θα δείτε πώς αυτό ισχύει για να σχεδιάσετε ένα ανθρώπινο πρόσωπο.

Εξετάστε τα θεμέλια της δομής των λεπτομερειών του προσώπου και τις αρχές της εικόνας τους (μάτια, βλέφαρα, τα φρύδια, τα αυτιά, τη μύτη, το λαιμό).

Σχεδιάστε το πορτρέτο του ξηρού παστέλ(μαλακό υλικό) από εικόνες.

Θα μάθετε να σχεδιάζετε παστέλ. Εργαζόμαστε σε έγχρωμο χαρτί.

Ας μιλήσουμε για διάφορα στυλ πορτρέτων.

Επίσης, θα μάθετε πώς να σχεδιάσετε ανθρώπους διαφορετικών ηλικιών και να μεταδώσετε ανθρώπινα συναισθήματα σε χαρτί.

Πορτρέτο σκίτσο σκίτσο.

Το σκίτσο είναι μια τεχνική γρήγορης σχεδίασης. Σας επιτρέπει να εκτελέσετε ταχείες σχεδίων, αντανακλώντας τη σύνθεση και τις κύριες ιδέες, να μεταφέρετε τα συναισθήματα και την ατμόσφαιρα.

Θα μάθετε να σχεδιάζετε δείκτες και να δημιουργήσετε κομψές φωτογραφίες.

Για το μάθημα αντλεί 1-2 εργασία. Μορφή A4.

Το πορτρέτο είναι ένα από τα πιο ελκυστικά και εξελιγμένα είδη για τον καλλιτέχνη-σκελετό. Μετά από όλα, τα σκίτσα είναι μια ταχεία διαδικασία, χωρίς πολλές διευκρινίσεις και επεξεργασία. Έτσι, πρέπει να πάρετε και να περάσετε τον χαρακτήρα κυριολεκτικά στο ζεύγος γραμμών. Αλλά είναι αυτή η ευεξία και συναρπάζει τον θεατή. Πολλά σκίτσα, αίσθημα εμπιστοσύνης στις ικανότητές τους, αργά ή αργότερα στρίψτε στο είδος πορτρέτου, και μερικοί πάνε εντελώς σε αυτό.

Ακουαρέλα πορτρέτο σκίτσο.

Χρησιμοποιούμε ακουαρέλα, μολύβια ακουαρέλας και επένδυση.

Το σκίτσο είναι μια θαυμάσια ικανότητα που βοηθά όσο το δυνατόν γρηγορότερα, αποτελεσματικά, όμορφα και μεγάλη για να μεταδώσει την ιδέα του από το κεφάλι σε χαρτί. Με άλλα λόγια, το σκίτσο είναι ένα μοναδικό εργαλείο για την εφαρμογή των σχεδίων σας.

Σχεδιάστε 1-2 έργα μορφής A4.

Συχνά, το πορτρέτο που γίνεται στην τεχνική σκίτσο αποδεικνύεται πιο ζωντανό και ρεαλιστικό. Ο λόγος είναι ότι δουλεύουμε με μια καρδιά πάνω από το σκίτσο και όχι το κεφάλι. Συγκρινόμαστε την ίδια την ουσία και τον χαρακτήρα του ατόμου, να σχεδιάζουμε ελάχιστο μέσο, \u200b\u200bαλλά περισσότερος αντίκτυπος, χωρίς μακρά σκέψη και παθιασμένη επιθυμία να πάρει ακριβώς ανάλογα.

9η και 10η μαθήματα

Σχέδιο Πορτρέτο των φωτογραφιών σας. Σχεδιάστε κάποιον που θέλετε να σχεδιάσετε (συγγενής, οικεία, αυτοπροσωπογραφία).

Εσείς εσείς επιλέγουν το υλικό - μολύβι, παστέλ, ακουαρέλα, άνθρακας. Και μπορείτε να σχεδιάσετε μια εργασία για 2 μαθήματα ή 1 εργασία σε κάθε κατοχή. Μορφή A4 ή A3 (σύμφωνα με την επιλογή σας)

Για να κυριαρχήσετε το πορτρέτο, χρειαζόμαστε χαρτί, μολύβια και στην ακραία περίπτωση - σε μια πολύ ακραία γόμα. Το χρησιμοποιούμε μόνο όταν καταλαβαίνουμε ότι δεν μπορούμε να βοηθήσουμε με ένα σχέδιο μολυβιού. Τότε απομονώνονται από την κοινωνία - ζητούμε από άλλους να μην παρεμβαίνουν - και επίσημα Αρχίστε να μαθαίνετε να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο μολύβι.

Για να διευκολύνετε τη σωστή κατανόηση και να εκτελέσετε ένα σχέδιο, είναι καλύτερο να τηρείτε ένα είδος " Οδηγίες χρήσης».

Πρώτα πρέπει να κάνετε μια λεπτομερή επιθεώρηση του στοιχείου σχέσης μας -, δηλαδή. Είναι απαραίτητο να εξετάσουμε τα πάντα πολύ προσεκτικά, και να σκεφτείτε τη μορφή ... και είναι καλύτερο να κάνετε μερικά σκίτσα για να διευκολύνετε την εποικοδομητική μορφή.

Θα ήταν πολύ καλό να σχεδιάσουμε τη φύση τους σε διαφορετικές θέσεις, με διαφορετικές στροφές και γωνίες. Μπορείτε επίσης να πάρετε ελαφρά το σχέδιο με ένα μολύβι για να αισθανθείτε ακριβώς πώς είναι διατεταγμένο το σχήμα.

Τώρα δεν είναι λιγότερο σημαντικό μέρος στο πορτρέτο σας χώρο εργασίας. Πρέπει να επιλεγεί, λαμβάνοντας υπόψη τη βολική και αποδεκτή άποψη της φύσης. Αρχικά, είναι καλύτερο η ίδια η φύση να ήταν σε μια ήρεμη κατάσταση - δηλαδή, δεν υπάρχουν ισχυρές και ασυνήθιστες γωνίες.

Σύνθεση διάταξης

Τώρα πρέπει να συνθέσετε ολόκληρη τη σύνθεση σε χαρτί. Στην παρούσα παράγραφο, τα έργα μας σε ενισχυμένο τρόπο, επειδή θα χρειαστεί να βρούμε θέσεις για μεμονωμένα τμήματα της σύνθεσης - για Κεφαλές και κορμός.

Ελέγξαμε τους κύριους τόμους, ανιχνεύουμε τις στροφές και τους κύριους, τους βασικούς άξονες κατασκευής. Τώρα πρέπει να οικοδομήσουμε μια φόρμα: πρώτα μαζί, τότε όλα είναι με τη σειρά τους και στη συνέχεια και πάλι μαζί.

Με κάθε αλλαγή ή πρόσθετο, είναι απαραίτητο να θυμόμαστε για τον υποσχόμενο λόγο, την αναλογικότητα των μορφών και τη συμμόρφωση με αυτές τις μορφές μεταξύ τους. Δηλαδή, πρέπει να διασφαλίσετε ότι όλα είναι αρμονικά.

Τώρα πρέπει να επισημάνουμε την αιώνια αντιπολίτευση - με άλλα λόγια, πρέπει να διαιρέσουμε το φως και τη σκιά. Αυτό χρησιμοποιεί τακτοποιημένα.

Μοντελοποίηση φόρμας πορτρέτου

Το επόμενο βήμα είναι η προσομοίωση της φόρμας, λαμβάνοντας υπόψη το γεγονός ότι έχουμε ήδη: Που βρίσκεται φωτισμός και χωρική όραση. Στη διαδικασία μοντελοποίησης διαφορετικών μικρών πραγμάτων είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι αυτό το μικρό πράγμα είναι μέρος των οτιδήποτε, και σημαίνει ότι πρέπει να ταιριάζει αρμονικά σε αυτό.

Ως αποτέλεσμα, θα πρέπει να βγείτε κάτι τέτοιο

Όπως συμβαίνει με οποιονδήποτε φοιτητή, έχετε εντοπιστεί σφάλμα - δεν αμφιβάλλετε, αλλά μην αποθαρρύνετε. Τώρα θα προχωρήσουμε στη διάκριση τους και, κατά συνέπεια, στη διόρθωση.

Έτσι, ένα από τα πιο κοινά λάθη, ή μάλλον ακόμη και τα αποτελέσματα είναι ότι το έργο είναι πολύ σκοτεινό, αποδείχθηκε. Το δεύτερο αποτέλεσμα είναι τα σχήματα αέρα, όπως ήταν, βυθίστηκαν, όχι παρόμοια με την πραγματική. Ένα τέτοιο σχέδιο ονομάζεται επίσης χυτοσίδηρο. Είναι όλα σχετικά με παραβίαση αναλογιών. Εξάλλου, μπορεί να εκφραστεί υπερβολικά και γραμμές κατασκευής.

Οι αιτίες τέτοιων ελαττωμάτων μπορούν να υπηρετήσουν Προβλήματα του καλλιτέχνη με ελαφρότητα. Μάλλον, ακόμη και με ένα φως όγκων. Μετά από όλα, προσπαθεί να περάσει το κεφάλι του κεφαλιού, αλλά δεν καταφέρνει να χωρίσει τον ιδιωτικό από τον στρατηγό, δηλαδή να επιβάλει μια σκιά όχι μόνο σε όλη την εικόνα, αλλά και σε ξεχωριστά μέρη έτσι ώστε να φαίνεται αποδεκτή.

Μπορεί επίσης να είναι ένα λάθος που ένα άτομο που προσπαθεί να σχεδιάσει ένα πορτρέτο δεν μπορεί να συνδέσει μεμονωμένες λεπτομέρειες σε μια κοινή εικόνα και η εικόνα φαίνεται ... σαν να σχίζεται. Ο εισηγητής προσπαθεί με τη βοήθεια της εκκόλαψης "πλύσιμο" αυτό το γέλιο.

Με άλλα λόγια, ο εισηγητής θα πρέπει να επεξεργαστεί ξανά το σχέδιο των εξαρτημάτων.

Εάν τα παραπάνω αποτελέσματα λαμβάνουν χώρα στο σχέδιο σας, θα προχωρήσουμε στις μεθόδους αποφυγής των ομοειδών. Σε περίπτωση που, κατά τη μεταφορά μιας διαμορφωμένης σκίασης, αισθάνεστε ότι κάτι είναι λάθος - αμέσως αναβάλλετε την εργασία για την τόνωση και για άλλη μια φορά εξετάστε το πεδίο εφαρμογής. Μπορείτε εύκολα να περπατήσετε με ένα μολύβι σε μορφή, σημειώστε με ακρίβεια οποιαδήποτε λεπτομέρεια, πλαγιές, στροφές, περιπτώσεις κλπ. Εκ τούτου, Μπορείτε να αισθανθείτε τη σχέση μεταξύ όλων των ενώνων μεταξύ τους..

Επιπλέον, ενεργοποιούμε τη λογική μας σκέψη - όχι πάλι, αλλά και πάλι - και θεωρούμε αυτές τις λεπτομέρειες του κεφαλιού, δηλαδή, όπου ξεκινά και τελειώνει, γιατί και όχι διαφορετικά. Επιπλέον, με τη βοήθεια αυτής της ανάλυσης, μπορείτε ακόμα να διανείμετε το φως και τη σκιά, καθώς και τη θέση σε προοπτική (Ποιο είναι το θέμα - πιο κοντά και τι δεν είναι).

Με αυτό το πρόβλημα να καταλάβουν. Περαιτέρω, μετά την καταμέτρηση: Εάν κάνετε, αρχίζοντας να ασχοληθείτε με τη φόρμα σχεδιασμού και τον όγκο, ξαφνικά και ξαφνικά αισθάνθηκε δυσφορία (Ξαφνική επιθυμία να φτάσει, να πάει στην τουαλέτα ή το πόσιμο νερό δεν θεωρείται), Επιλέγω μία από τις ακόλουθες επιλογές.

Δοκιμάζουμε ψυχικά μια ματιά για να διαιρέσουμε το κομμάτι του σχεδίου (το κεφάλι στην περίπτωσή μας) για να λυγίσει το σχήμα στο αεροπλάνο. Έτσι, θα είναι ευκολότερο να προσομοιωθεί ο όγκος.

Λεπτομέρειες σχεδίασης

Προσπαθούμε να κατανοήσουμε την ουσία της μορφής: πώς ακριβώς είναι διατεταγμένο. Στη συνέχεια, χτίζουμε έναν όγκο με όλα τα είδη των υπό όρους και τις γραμμές σχεδιασμού (Εάν αναμιγνύετε τα πάντα - δεν είναι τρομακτικό).

Και πάλι, θα πρέπει να εξέρχεται όχι λιγότερο καλά από ό, τι στην εικόνα:

Παρακάτω είναι ένα άλλο σχέδιο, το οποίο είναι ελαφρώς διασταυρωμένο, αλλά είναι πολύ πιο βολικό να το θεωρηθεί ως παράδειγμα, να εργάζονται για το πεδίο, τον τόνο και τα στοιχεία.

Είναι πολύ δύσκολο να τοποθετηθούν στα σημεία που προορίζονται για αυτούς - συνήθως πηγαίνουν έξω ή επίπεδα, ή επαινούνται, όπως ένας βάτραχος.

Έτσι, όταν σχεδιάζετε ένα μάτι, πρέπει να θυμάστε για τα σχέδιά τους - ότι έχουν ένα χύμα βολβό, τα κατώτερα και τα ανώτερα βλέφαρα, τα ανώμαλα τόξα που έχουν ένα ακίνητο να απορρίψουν τη σκιά στα μάτια.

Δεν είναι επίσης εύκολο να διανείμετε τα φώτα στα μαλλιά: για παράδειγμα, το πάνω μέρος της τρίχας είναι ελαφρύτερο, ενώ το χρονικό μέρος είναι κρυμμένο. Τα μαλλιά στην χρονική γραμμή είναι ιδιαίτερα επεξεργασμέναΜετά από όλα, υπάρχει ότι το κεφάλι πηγαίνει στο ινιακό μέρος - δείχνουμε τον όγκο των μαλλιών.

Είναι πολύ σημαντικό να αναζητήσουμε επιτυχώς τις αναλογίες όγκων - τόσο κοινά όσο και ξεχωριστά, μέρη, αμοιβαία αναλογικότητα αυτών των τμημάτων. Το γεγονός ότι η αναλογικότητα δεν βρέθηκε ή παραμορφώνεται, θα καταλάβετε αν δεν μπορείτε να αναγνωρίσετε τη φύση σας στο τραβηγμένο πορτρέτο

Και πάλι επαναλαμβάνω: επειδή δεν καταλαβαίνετε να εργάζεστε πρώτα πάνω από αυτά. Το πιο σημαντικό είναι τα κύρια αναλογικά, όγκο, όλα τα επίπεδα και εποικοδομητικά σημεία.

Μπορείτε να πιάσετε το πεδίο εφαρμογής του ενδιαφέροντος. ή πάθος 😉), ο αγαπημένος σας ηθοποιός ή απλά ένας μικρός άνθρωπος από τη διαφήμιση ( Όχι, αλλά τι; Ένας καλός τρόπος για να γυρίσετε τη διαδρομή διαφήμισης για μεγάλο χρονικό διάστημα σε μια ενδιαφέρουσα και χρήσιμη κατοχή.).

Πορτρέτο - μια πολύπλοκη εμφάνιση της οπτικής τέχνης. Είναι απαραίτητο όχι μόνο να μεταφέρετε την εικόνα, αλλά και να τονίσετε το βάθος της προβολής, να εκφράσετε τα συναισθήματα, να τα απεικονίσουν ζωντανή και φυσικά, να τοποθετήσετε το χαρακτήρα με μεμονωμένα χαρακτηριστικά, ένα νεράιδα εγγενές σε κάθε άνθρωπο "highlight".

Πήραμε τα καλύτερα δωρεάν μαθήματα βίντεο βήμα προς βήμα και οδηγίες για αρχάριους καλλιτέχνες που θα βοηθήσουν τον εαυτό τους να μάθουν πώς να σχεδιάζουν πορτρέτα με μολύβια, χρώματα ή εικόνες από το μηδέν, καθώς και να μάθουν οι αρχικές δεξιότητες αναπαραγωγής πορτρέτου, δώστε προσοχή στο Οι ελλείψεις, γεμίζουν το χέρι στην κατοχή του βασικού τεχνικού στο σπίτι.

Ο συγγραφέας του βίντεο, με βάση τη μακροπρόθεσμη πρακτική, χωρίζεται από μυστικά και τις δεξιότητες της εικόνας ενός ατόμου όσο το δυνατόν περισσότερο στον εαυτό του. Διδάσκει να δώσει προσοχή στις αναλογίες, το σχήμα των τμημάτων του προσώπου και τα κενά μεταξύ τους, για μικρές αποκλίσεις από την τυποποιημένη εμφάνιση του μέσου ατόμου. Συνιστά να αναρωτηθείτε τις ερωτήσεις (που το πηγούνι γεωμετρία, το μέγεθός του) και διανοητικά υπεύθυνο. Μην επαναλαμβάνονται ως πηγαίος κώδικας σε μια φωτογραφία, είναι καλύτερο να υπάρχουν αρκετές και από διαφορετικές γωνίες. Το σφάλμα είναι απόλυτη συμμετρία. Μην ρίχνετε τη δουλειά εάν, αντλώντας το μισό, δεν υπάρχει προφανής ομοιότητα. Το υλικό τροφοδοτείται σε μια απλή διαθέσιμη μορφή, εύκολη για την αντίληψη.

Εργασία με αναφορά

Ως βάση, ο συγγραφέας παίρνει αρκετές εικόνες του χαρακτήρα από διαφορετικές γωνίες για να έχει την πιο πλήρη εικόνα του. Αρχίζει με την απομάκρυνση του κύκλου - όλα τα μέρη του ατόμου διανέμονται στη βάση του. Συνιστάται να πηγαίνετε πάντα από το σύνολο στις λεπτομέρειες (από τις αναλογίες, τις κύριες θέσεις του τμήματος του προσώπου). Είναι σημαντικό να αναζητήσετε διακριτικά χαρακτηριστικά ενός ατόμου, να αποφύγετε την υπερβολική πλησιέστερη εργασία, όταν οι αναλογίες δεν μεταφέρονται στο τέλος. Πορτρέτα Ανεπιθύμητα να τελειώσει με μια περίσταση, μπορείτε ακόμη και να τεντώσετε για λίγες μέρες, να κοιτάξετε από μακριά, που θα επιτρέψει να παρατηρήσει τις ελλείψεις. Ο παρουσιαστής εξηγεί και αποδεικνύει κάθε βήμα, γεγονός που κάνει έναν κύλινδρο κατάλληλο για αρχάριους.

Πιθανά λάθη

Η Lesya Poplavskaya αποσυναρμολογεί τυπικά σφάλματα - χωρίζει το φύλλο σε δύο μισά και αντλεί ωοειδές: στο μισό - τα δεξιά χαρακτηριστικά, στο άλλο - λανθασμένο. Από το μάθημα, το κοινό θα μάθει τους κανόνες για το σήμα του προσώπου, τη θέση των χειλιών, τη μύτη, τα φρύδια, την πλάτη και την άκρη της μύτης. Η Lesya εφιστά την προσοχή στην ανάγκη να δουλέψουν λεπτομέρειες - να είστε βέβαιος να χτίσει μια μύτη, η οποία συχνά λείπει, μια τρύπα πάνω από το άνω χείλος, το πίσω μέρος της μύτης πρέπει να είναι ίσο με το μήκος του πηγουνιού και το ήμισυ του μέτωπου, Τα φρύδια δεν συνιστώνται να αντλούν στην άκρη του προσώπου. Το μάθημα διαρκεί μισή ώρα, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι νεοεισερχόμενοι λαμβάνουν όλες τις βασικές πληροφορίες σε μια προσβάσιμη μορφή.

Κορίτσι

Η Maria Ponomareva μιλά λεπτομερέστερα σχετικά με τις τεχνικές μολύβι και τις αποχρώσεις στη διαδικασία που βασίζεται σε κλασικές αρχές. Η Μαρία βγάζει κάθε λεπτομέρεια σε ένα ξεχωριστό φύλλο χαρτιού, τότε όλα συνδέονται σε ένα φύλλο με ένα κύκλο, μοντέλα μαλλιών, λαιμού, αυτιά. Σύμφωνα με τη Μαρία, το πορτρέτο δεν είναι δύσκολο να αντλήσει, αν εκπαιδεύσετε και αναδημιουργήσετε κάθε στοιχείο ξεχωριστά, συνδέοντας την εικόνα στο τέλος. Ο κύλινδρος παρέχει συνδέσμους με κύρια μαθήματα στην εικόνα των μεμονωμένων στοιχείων - hairstyles, εμφάνιση, μύτη.

Πριγκίπισσα

Ο συγγραφέας του Video Channel "Rybakit" εκπαιδεύει τα κορίτσια στις αρχές της δημιουργίας πριγκίπισσας με δείκτες και κραγιόνια. Αρχικά αντλεί το πηγούνι του, μακριά μαλλιά με κτυπήματα, λαιμό, ώμους και φόρεμα - μέχρι το τέλος ενός φύλλου. Στη συνέχεια - συμμετρικά μάτια, βλεφαρίδες, το στόμα και τα φρύδια. Τα περιγράμματα διεξάγονται με ένα μαύρο δείκτη, μετά το οποίο τα μέρη είναι βαμμένα σύμφωνα με το επιθυμητό χρώμα. Το αποτέλεσμα δεν είναι στο επίπεδο του επαγγελματία καλλιτέχνη, αλλά προσιτή για το σχέδιο στο παιδί.

Προφίλ

Ο Αλέξανδρος Pelshko στο παράδειγμα του κεφαλιού ενός άνδρα στα στάδια δείχνει πώς να σχεδιάσει έναν ήρωα στο προφίλ. Το κεφάλι ταιριάζει στην πλατεία. Για δικαιώματα, θα πρέπει να πραγματοποιήσετε κάθετες και οριζόντιες μετρήσεις. Η κατακόρυφη πλατεία χωρίζεται σε ζώνες: Τρία είναι τα ίδια, το τέταρτο είναι ελαφρώς μικρότερο. Δεν είναι απαραίτητο να το κάνετε αυτό, αλλά οι γραμμές αυτές είναι βοηθητικές για την κατασκευή ενός κεφαλιού. Το ίδιο μπορεί να γίνει οριζόντια. Αποδεικνύεται ένα περίεργο σήμα. Τελευταίο, αλλά ο Αλέξανδρος προσθέτει τα μαλλιά. Παρακάτω μπορεί να είναι βαμμένο λαιμό, στόχο των ρούχων και τους ώμους.

Ακουαρέλα

Η Έλενα Goryunova, ο ιδιοκτήτης του στούντιο στην Αγία Πετρούπολη, δίνει προτάσεις βήμα προς βήμα για την τεχνική ακουαρέλας. Ο χαρακτήρας σχηματίζεται από τη γενική εικόνα - το περίγραμμα εφαρμόζεται, το σχήμα του χτένισμα. Στο σκίτσο (για αντίθεση), η Elena προτείνει να χρησιμοποιήσετε δύο γραμμές πάχους, δίνει μια λίστα με τα απαραίτητα υλικά, τα οποία διευκολύνουν το έργο των νεοεισερχομένων. Συνιστάται να πάρετε μια περιορισμένη παλέτα, η οποία συμβάλλει στην αρμονική κατασκευή της εικόνας. Πριν προχωρήσετε με την εφαρμογή ακουαρέλας, πρέπει να ληφθεί ένα μολύβι. Το βίντεο συνοδεύεται από ελαφριά ευχάριστη μουσική.

Με φωτογραφία

Η Tatiana Isotova δίνει γενικές πληροφορίες σχετικά με τη δομή του κεφαλιού, την κατανομή του βασικού οβάλ στο κάθετο μέρος και οριζόντια. Ο μελλοντικός καλλιτέχνης πρέπει να μάθει να κατανοεί καλά σε όλες τις γραμμές, τις αναλογίες, καθώς θα βοηθήσουν να πιάσουν μια υπάρχουσα ασυμμετρία στη ζωή, μεμονωμένα μοντέλα χαρακτηριστικά. Το επόμενο βήμα είναι ένα σχέδιο μιας φωτογραφίας με μια πρακτική εξήγηση από το προβάδισμα. Περιοδικά, κατά τη διάρκεια της δημιουργικότητας, είναι απαραίτητο να επανελέγχεστε όλες τις αποστάσεις. Το κύριο πράγμα δεν πρέπει να φοβάται τα λάθη για να καταλήξουμε στην επίτευξη θετικών αποτελεσμάτων.

Μητέρα και πατέρας

Το μάθημα για παιδιά από τους οποίους μαθαίνουν για τις κύριες τεχνικές και τα χαρακτηριστικά στο παράδειγμα του σχεδίου του μπαμπά και της μαμάς. Θα χρειαστείτε μόνο χαρτί και μολύβι. Olga, ένα κορυφαίο βίντεο, θα εξηγήσει και θα παρουσιάσει τις παγκόσμιες τεχνικές για εικόνες γυναικών (μαμά) και αρσενικού (μπαμπά), θα δηλητηριάσει την προσοχή, να δείξει πώς να επαναλάβει μία ή άλλη γραμμή, εστιάζοντας στο πάτωμα του χαρακτήρα - ο άνθρωπος ξεχωρίζει Το πηγούνι, η μύτη είναι ραμμένα, τα φρύδια ευθεία και ευρεία, οι βλεφαρίδες δεν είναι τόσο μακρά. Ο Πάπας μπορεί να είναι μια γενειάδα και μουστάκι. Ο κύλινδρος έχει σχεδιαστεί για παιδιά, αλλά το μάθημα μπορεί να χρησιμοποιηθεί και οι ενήλικες που κυριαρχεί τα πρώτα βήματα προς αυτή την κατεύθυνση.

Βούτυρο

Ο Γιούρι προσφέρει μια κύρια τάξη για την κατάρτιση ενός πορτρέτου του πετρελαίου. Λέει για τα χρώματα, την παλέτα και τα υλικά. Συμβουλή: Η λιγότερη εμπειρία, τα λιγότερα χρώματα πρέπει να χρησιμοποιηθούν. Βασικά χρώματα - λευκό τιτάνιο, umbraja, μπλε γαλάζιο, κίτρινο κάδμιο, κόκκινο κάδμιο κόκκινο. Επιπλέον, η Mastichin θα χρειαστεί (λεπτή λεπίδα) για την ανάμιξη χρωμάτων, ένα κουρέλι για καλωδίωση μαστού και φούντες, σκληρές φούντες νάιλον, ειδικό χαρτί για τη σύνθεση πετρελαίου. Το Yuri σχηματίζει σκίτσο και μόνο στη συνέχεια παίρνει χρώματα. Παράλληλα, λέει τι να τονίσει πώς να επιτύχετε τη φυσικότητα και τις ομοιότητες με το πρωτότυπο.

Πορτρέτο ενός μολυβιού

Αυτός ο τύπος δραστηριότητας εκπαιδεύεται από επιμονή, παρατήρηση, μετρητή οφθαλμού, οπτική αντίληψη, ρηχή κινητικότητα, μνήμη, θέμα και εικονιστική σκέψη, σκληρή εργασία, διαίσθηση. Δεν είναι απαραίτητο να γίνετε ένας μεγάλος καλλιτέχνης - η κύρια αξία είναι η ίδια η διαδικασία, η οποία σας επιτρέπει να ελευθερώσετε δημιουργικές κλίσεις και να βρεθείτε. Εκτός από την κλασική προσέγγιση, υπάρχουν πολλές επιλογές - λαβή, κραγιόνια, δείκτες, άνθρακας, μάσκαρα, φτερό. Αλλά οι δάσκαλοι συνιστούν να αρχίσετε να αναπτύσσει ένα μολύβι πριν μεταβεί σε κάτι πιο περίπλοκο.

Σας άρεσε αυτό: απεικονίζετε τα μάτια, τα χείλη, τη μύτη, ρυθμίστε, επαναλάβετε την προσπάθεια, και πάλι διαγράφηκαν - και τόσο άπειρα, και το αποτέλεσμα δεν ταιριάζει; Αυτός είναι ο πόσοι προσπαθούν να σχεδιάσουν ένα μολύβι πορτρέτο. Και, θα φαινόταν, μελετήσατε τη δομή όλων των τμημάτων του προσώπου, των αναλογιών, των ανατομικών χαρακτηριστικών, αλλά η δημιουργία φαίνεται μη αποθέματα. Ποιος είναι ο λόγος για τέτοιες αποτυχίες;

Το γεγονός είναι ότι είναι καλύτερο να προχωρήσουμε από το κοινό σε ιδιωτικό, από απλό σε πολύπλοκο. Φανταστείτε πώς εμφανίζεται ένα άτομο από την ομίχλη. Υπάρχουν ασαφείς περιγράμματα ... η θολότητα διαλύεται - και οι λεπτομέρειες αυξάνονται. Και σε χαρτί. Θα μάθουμε μαζί: Δημιουργήστε ένα σταδιακό πορτρέτο ενός μολυβιού.

Πορτρέτο ενός άνδρα με ένα μολύβι: κάνει σκίτσο

Η αρχή είναι πολύ απλή. Σκοπεύουμε σε οβάλ πρόσωπα, και στη συνέχεια τη θέση του ματιού, της μύτης, τα χείλη. Για να διευκολύνετε τη χρήση ειδικών γραμμών. Ένας από αυτούς είναι κάθετος, περνάει στη μέση του οβάλ. Τα άλλα δύο είναι οριζόντια, πιο κοντά στο κέντρο του προσώπου. Η κορυφή υποδεικνύει τη μελλοντική διάταξη των φρυδιών, ο πυθμένας είναι στην άκρη της μύτης. Ως αποτέλεσμα, παίρνουμε κάποιο είδος σταυρού. Θα δείξουμε ένα πορτρέτο μολύβι για αρχάριους. Οι επαγγελματίες πιο συχνά σχεδιάζουν τους ανθρώπους στο κρύο ή στο προφίλ, αλλά είναι μια συμμετρική μπροστινή όψη που στην αρχή του δημιουργικού τρόπου για να μάθετε να γιορτάζουν την απόσταση.

Σχέδια ανταλλακτικών σε ένα μολύβι πορτρέτο

Σκεφτείτε, ποιος θα θέλατε να απεικονίσετε; Λοιπόν, αν το μοντέλο θα βοηθήσει στην υλοποίηση του σχεδίου, αλλά μπορείτε να δημιουργήσετε ένα σχέδιο και εικόνες. Στο πρώτο στάδιο, είναι ευκολότερο να μην απωθεί καθόλου το δείγμα και να καταγράψει τον φανταστικό ήρωα. Πότε θα είναι έτοιμη να συνεργαστεί με ένα πραγματικό πρόσωπο, να επικεντρωθεί στην επίτευξη ομοιότητων.

Και δεν είμαστε μόνο για φυσικές παραμέτρους! Ναι, είναι πολύ σημαντικό ποια μορφή του ματιού, τα χείλη είναι λεπτά ή παχουλό, τα αυτιά πιέζονται ή πέφτουν ... αλλά όχι λιγότερο θεμελιωδώς στην ψυχολογική ομοιότητα. Όλα τα μεμονωμένα χαρακτηριστικά - από τα συναισθήματα έως το χαρακτήρα και τις συνήθειες που βάζετε στο κέντρο της προσοχής θα δώσουν το έργο της ζωντάνια και ρεαλιστικά.

Αυτά τα μάτια είναι αντίθετα ...

Μάτια - το πιο εκφραστικό στοιχείο του προσώπου. "Βρείτε" τους δεν είναι δύσκολο. Διαιρούμε το πλάτος του κεφαλιού για πέντε μέρη: το δεύτερο και το τέταρτο και θα είναι το eyepads. Σημειώνουμε το πλάτος και το ύψος με εγκοπές. Προσέξτε την απόσταση μεταξύ των ματιών! Υπογραμμίζουμε την ίριδα και τους μαθητές. Οι πρωτεΐνες δεν αφήνουν άκαυστα και προσθέτουν τόμους. Ας παρατηρήσουμε. Εάν σχεδιάζετε ένα πορτρέτο ενός κοριτσιού με ένα μολύβι, απεικονίζουν πιο πυκνά και μακριά βλεφαρίδες από έναν άνδρα. Τα μάτια των ματιών των γυαλιών.

Εξελιγμένο στάδιο: απεικονίζει τη μύτη σας

Είναι αρκετά δύσκολο για αρχάριους τη διαδικασία, επειδή μύτη - το πιο διακριτικό τμήμα του προσώπου. Αλλά απλά κατανοήστε την αρχή και οι μύτες και οι στόχοι οποιουδήποτε σχήματος και μεγέθους θα υπόκεινται σε εσάς! Υποδηλώνουν τις εσωτερικές γωνιές του ματιού ένα ζευγάρι παράλληλων γραμμών. Σημειώστε τη θέση των φτερών της μύτης. Δεν ξεχάσατε το φως; Η περιοχή είναι πιο σκοτεινά από τα ρουθούνια. Η πλάτη και η άκρη της μύτης είναι επισημασμένη.

Χείλη: συνεχίζουμε να σχεδιάζουμε ένα μολύβι πορτρέτο

Ως συνήθως, ξεκινήστε με τη σωστή τοποθεσία. Πρότυπο για το στόμα - γραμμή αριθ. 5, εάν το ύψος της κεφαλής χωρίζεται σε 8 μέρη. Φανταστείτε ότι τα χείλη βρίσκονται στον κύλινδρο: θα είναι ευκολότερο. Παρακαλείστε να σημειώσετε ότι το άνω χείλος είναι συνήθως λεπτότερο από το κάτω μέρος και περισσότερο. Και τι γίνεται με το στόμα; Απλά μετρήστε την απόσταση μεταξύ του κέντρου των μαθητών ή μετρήστε πόσο ο τόπος καταλαμβάνει μια ώρα και ένα μισό. Μην ξεχάσετε να προσθέσετε αυλακώσεις μεταξύ της μύτης και του στόματος, καθώς και να αναδιπλώνονται πάνω από το πηγούνι.

Ένα τόσο σημαντικό φως

Τώρα νομίζετε ότι στα δεξιά μέρη σκιές και προσθέστε κατάλληλη λάμψη είναι πολύ δύσκολη, σωστά; Αλλά θα σας διδάξουμε μερικά κόλπα. Φανταστείτε ως ένα σύνολο επιφανειών - πιο ομιλητές και ακόμη και. Είναι τόσο πιο εύκολο να διακρίνουμε ποια οικόπεδα για να κάνουν σκοτάδι. Κύκλος τους λαμβάνοντας μια ογκομετρική εικόνα. Σημειώστε ότι οι σκιές σχηματίζουν ένα σύνθετο μοτίβο και είναι ανομοιογενείς σε βάθος.

Δημιουργία Φως, Αλλάξτε την ώθηση σε ένα μολύβι και κορεσμό των εγκεφαλικών επεισοδίων. Αποδείχθηκε πολύ έντονο χρώμα; Μην διαγράψετε, αλλά απλά μεγαλώνετε, το αποτέλεσμα θα πάρει πιο συμφέρουσα! Είναι βολικό να κάνετε τα μαξιλάρια των δακτύλων ή ένα κομμάτι χαρτιού. Προσθέστε γλάστρες σε μαθητές, άκρη μύτης, χείλη. Είναι το φως που βοηθά να εργαστεί για να πάει!

Όλα αποδείχθηκαν αρκετά απλά, σωστά; Πάρτε ένα φύλλο χαρτιού στα χέρια σας, δημιουργήστε ένα όμορφο σχέδιο με αυτό το μάθημα! Ίσως η δημιουργία σας να απεικονίζεται από ένα απλό μολύβι και ίσως θέλετε να προσθέσετε φωτεινότητα και να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο χρωματιστά μολύβια; Τολμώ! Σίγουρα θα πάρετε!