Πώς να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο με ένα απλό μολύβι. Πώς να σχεδιάσετε ένα πρόσωπο: Βασικά στοιχεία και αναλογίες

Αν δεν έχετε ζωγραφίσει ποτέ ξανά πορτρέτο, κάντε όπως έκανε ο Βαν Γκογκ - ζωγραφίστε τον εαυτό σας!Οπλισμένοι με ένα μπλοκ σχεδίασης ή ακόμα και χαρτί γραφείου κολλημένο σε χαρτόνι, ένα μολύβι Comte ή ένα κομμάτι κάρβουνο σταφυλιού (ένα μαλακό μολύβι θα κάνει) και έναν καθρέφτη, καθίστε μπροστά στον καθρέφτη και ρίξτε μια προσεκτική ματιά στα χαρακτηριστικά σας. Τακτοποιήστε τον χώρο εργασίας σας έτσι ώστε το φως να πέφτει από τη μία πλευρά. Εάν είστε δεξιόχειρας, η πηγή φωτός θα πρέπει να βρίσκεται στα αριστερά σας και λίγο από πάνω σας.

Βρείτε ένα κομμάτι χαρτί μεγαλύτερο από το κεφάλι σας, ώστε το σχέδιό σας να έχει το ίδιο μέγεθος με το θέμα που απεικονίζεται, σε αυτήν την περίπτωση, τον εαυτό σας. Κρατήστε το κεφάλι σας ίσιο ενώ σχεδιάζετε. Χρησιμοποιήστε τα μάτια σας, όχι το κεφάλι σας, για να κοιτάξετε κάτω το χαρτί. Μην γυρίζετε το κεφάλι σας από τη μια πλευρά στην άλλη. Υπάρχουν πολλές προσεγγίσεις που χρησιμοποιούν οι καλλιτέχνες. Θα ξεκινήσω με την προσέγγιση του αγαπημένου μου προσωπογράφου, του Richard Schmid: κοιτάξτε ένα από τα μάτια σας. Μελετήστε το προσεκτικά. Πρώτα, θα τραβήξετε το μάτι και θα απομακρυνθείτε σταδιακά από αυτό, ταιριάζοντας τις αναλογίες και μετρώντας προσεκτικά.

Δείτε πώς συγκρίνεται το πάνω βλέφαρο με το κάτω.Υπάρχει αισθητή πτυχή πάνω από τον βολβό του ματιού ή όχι; Τα φρύδια είναι πυκνά ή αραιά, κυρτά, ίσια ή κεκλιμένα; Χρησιμοποιώντας πολύ ελαφριά πίεση, σχεδιάστε ένα οβάλ στο χαρτί, που αντιπροσωπεύει χονδρικά τις αναλογίες και το σχήμα του αριστερού σας ματιού.

Μην ανησυχείτε για το υπόλοιπο κεφάλι, τα μαλλιά ή το λαιμό προς το παρόν, αλλά αφήστε τους χώρο στο χαρτί για αργότερα. Για πρώτη φορά, το σχέδιο ενός προσώπου είναι πιο εύκολο όταν κοιτάζετε απευθείας σε έναν καθρέφτη. Τα περισσότερα από τα πρόσωπα είναι αρκετά συμμετρικά, αλλά και πάλι όχι αρκετά. Δώστε προσοχή στην απόσταση από το δεξί στο αριστερό μάτι. Χρησιμοποιώντας το πλάτος του ματιού ως βασική μονάδα μέτρησης, μετρήστε το πλάτος του διαστήματος μεταξύ των ματιών και σχεδιάστε προσεκτικά το περίγραμμα, το βλέφαρο και την ίριδα του αριστερού ματιού, στη συνέχεια σημειώστε το διάστημα μεταξύ των ματιών και, στη συνέχεια, σχεδιάστε το περίγραμμα και τις λεπτομέρειες του δεξιού ματιού. Σημειώστε την κατεύθυνση και το πλάτος των φρυδιών.

Σχεδιάστε μια πολύ ελαφριά κάθετη γραμμή στο κέντρο του χώρου μεταξύ των ματιών μέχρι το κάτω μέρος του πηγουνιού και μέχρι τη γραμμή των μαλλιών. Αυτό θα βοηθήσει το σχέδιό σας να παραμείνει συμμετρικό.

Μετρήστε το πλάτος του ματιού και συγκρίνετε αυτή την απόσταση με την απόσταση μεταξύ της εσωτερικής γωνίας του ματιού και της κάτω άκρης της μύτης. Κάντε μια μικρή ελαφριά γραμμή στην άκρη της μύτης. Ταιριάξτε το πλάτος του ματιού με το πλάτος της μύτης. Κάντε σημάδια που δείχνουν το πλάτος της μύτης και στις δύο πλευρές της κάθετης γραμμής. Στη συνέχεια, ταιριάξτε την απόσταση μεταξύ της άκρης της μύτης και της διαχωριστικής γραμμής των χειλιών. Δείτε αυτές τις αναλογίες! Ο σωστός υπολογισμός τους παρέχει ένα καλό πορτρέτο και ομοιότητα.

Βρείτε το πλάτος των ζυγωματικών και σημειώστε τα με ένα ελαφρύ σημάδι και μετά μετακινηθείτε στο πλάι προς τα αυτιά.Τα αυτιά είναι πολύ δύσκολο να τραβήξουν, για κάθε άτομο είναι εντελώς μοναδικά. Το πάνω μέρος του αυτιού είναι συνήθως κάπου γύρω από το επίπεδο των φρυδιών, αλλά και πάλι, κοιτάξτε προσεκτικά πριν σχεδιάσετε. Το πρόσωπο κάθε ανθρώπου είναι μοναδικό!

Περιγράψτε τα χαρακτηριστικά του πηγουνιού και του οστού της γνάθου.

Σημαδέψτε το ύψος και το πλάτος των μαλλιών και σχεδιάστε προσεκτικά τα περιγράμματά τους, προσθέτοντας τόνο ως προς το ανοιχτόχρωμο ή το σκοτάδι των μαλλιών. Μην ανησυχείτε για τις λεπτομέρειες! Όταν κοιτάτε τα μαλλιά κάποιου, παρατηρείτε χρώμα και σχήμα, όχι μεμονωμένες τρίχες. Το ίδιο πρέπει να ισχύει και για το σχέδιό σας.

Μόλις έχετε τις αναλογίες στη θέση τους, ρίξτε μια ματιά στα τονισμένα σημεία και τις σκιές στο αντικείμενο.Σκιάστε ελαφρά τις σκοτεινές περιοχές για να αποκτήσετε μια αίσθηση όγκου. Εργαστείτε πρώτα στις πιο σκοτεινές περιοχές - συνήθως την ίριδα. Αφήστε λευκό κυρτό σημείο φωτός στην ίριδα. Σημειώστε ότι ο βολβός του ματιού είναι κυρτός και ότι η μία πλευρά του βολβού του ματιού είναι κάπως σκιασμένη. Κοιτάξτε προσεκτικά τις αναλογίες και τη θέση των φωτεινών κηλίδων.

Δώστε προσοχή στο σχήμα και τις αναλογίες των άνω και κάτω βλεφάρων.Μην ανησυχείτε για τις βλεφαρίδες - μπορούν να περιγραφούν ελαφρά αργότερα με μια πιο σκούρα γραμμή.

Περιγράφω το σχήμα του κρανίου και τις καμπύλες της σάρκας που το καλύπτει, σκιάζοντας σταδιακά τις πλευρές του προσώπου και της γνάθου, τις κόγχες των ματιών, την κατάθλιψη στο κρανίο πάνω από τα μάτια και, στη συνέχεια, επισημαίνω τις πιο ανοιχτές περιοχές στον τόνο του μαλλιά.

Σκιάστε ελαφρά τη σκιερή πλευρά της μύτης και προσπαθήστε να αποτυπώσετε το μοναδικό της σχήμα, ειδικά την άκρη.Αυτό είναι ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα του προσώπου.

Ένα πορτρέτο είναι συνήθως μια εικόνα ενός προσώπου ή ενός προσώπου και του πάνω μέρους του σώματος μέχρι τους ώμους ή τη μέση. Μερικές φορές το πορτρέτο σχεδιάζεται σε πλήρη ανάπτυξη. Συμβαίνει συχνά ένα παιδί να θέλει να σχεδιάσει το πορτρέτο κάποιου. Ο συγγενής ή ο φίλος σας, για παράδειγμα. Αλλά πρέπει να έχετε κάποιες δεξιότητες στη σχεδίαση ενός πορτρέτου, διαφορετικά θα αποδειχθεί αδέξια και λανθασμένα. Σας έχουμε ήδη μάθει πώς να σχεδιάζετε ένα πορτρέτο της μητέρας σας με γενικούς όρους. Τώρα εδώ θα μάθουμε πώς να σχεδιάζουμε ένα πορτρέτο ενός κοριτσιού σταδιακά με ένα μολύβι. Με τον ίδιο τρόπο, ακολουθώντας τις συμβουλές μας, μπορείτε να σχεδιάσετε το πορτρέτο οποιουδήποτε. Οι αρχές του σχεδίου είναι οι ίδιες. Έτσι, στην επιχείρηση!

Στάδιο 1. Σχεδιάστε ένα φύλλο χαρτιού σε τέσσερα ίδια τετράγωνα. Για να γίνει αυτό, χωρίζουμε ένα φύλλο χαρτιού σε ίσα τμήματα από πάνω, κάτω και από τις πλευρές και συνδέουμε τα σημεία μεταξύ τους με δύο ευθείες γραμμές που τέμνονται σε ορθή γωνία. Βγήκαν τέσσερα τετράγωνα. Σε αυτά θα σχεδιάσουμε μέρη του πορτρέτου.

Στάδιο 2. Στη συνέχεια διαιρούμε το επάνω αριστερό τετράγωνο με ένα άλλο τμήμα σε δύο ίδια ορθογώνια. Στα δύο κάτω τετράγωνα, σχεδιάζουμε τρεις ευθείες γραμμές στην ίδια απόσταση μεταξύ τους: η μία πηγαίνει σε όλο το πλάτος των τετραγώνων, οι άλλες δύο γραμμές βρίσκονται μόνο στο κάτω αριστερό τετράγωνο.

Στάδιο 3. Στα δύο κάτω τετράγωνα, ξεκινώντας από το κάτω μεσαίο σημείο, σχεδιάστε τα περιγράμματα του προσώπου: αριστερά και δεξιά. Αυτές οι γραμμές πρέπει να είναι απόλυτα συμμετρικές μεταξύ τους. Πηγαίνουν κατά μήκος του κάτω αριστερού και του κάτω δεξιού τετραγώνου και διασχίζουν τη μέση γραμμή. Αποδεικνύεται ένα οβάλ - το κάτω μέρος του προσώπου - το πηγούνι και τα μάγουλα.

Στάδιο 4. Τώρα συμβολίζουμε τη γραμμή της μύτης με δύο ευθείες γραμμές. Αρχίζουμε να κάνουμε και τα μαλλιά. Σχεδιάζουμε μαλλιά στο πάνω μέρος του κεφαλιού. Στα δεξιά, κάνουμε μια χωρίστρα, από την οποία τα μαλλιά απλώνονται με τακτοποιημένα κύματα στους κροτάφους και πέφτουν στα μάγουλα σχεδόν μέχρι το ντεκολτέ. Σχεδιάζουμε μαλλιά με κυματιστές γραμμές.

Στάδιο 6. Κάτω από τα φρύδια, θα δείξουμε αμυγδαλωτά μακρόστενα μάτια. Σχεδιάζουμε τα άνω και κάτω βλέφαρα. Κάτω ανάμεσα στα ρουθούνια δείχνουμε την άκρη της μύτης. Έχει τη μορφή μικρών παύλων.

Στάδιο 7. Στα άνω και κάτω βλέφαρα, σχεδιάστε συχνές, κυρτές πάνω και κάτω βλεφαρίδες. Ανάμεσα στους αιώνες δείχνουμε τους ίδιους τους βολβούς των ματιών με κόρες. Φροντίστε να κάνετε αντανακλάσεις φωτός στις κόρες των ματιών.

Στάδιο 8. Κάτω από τη μύτη, με δύο μικρές παύλες, θα δείξουμε μια μικρή εγκοπή που φτάνει μέχρι το στόμα. Το στόμιο τραβιέται μεταξύ των βοηθητικών γραμμών. Πρώτα το πάνω χείλος και μετά το κάτω χείλος. Τραβάμε μια γραμμή μεταξύ τους. Το στόμα είναι αρκετά παχουλό, όμορφο. Λάβετε υπόψη ότι εδώ σημειώσαμε επίσης τις άκρες των αυτιών κάτω από τα νήματα των μαλλιών από τις πλευρές του προσώπου.

Στάδιο 9. Έτσι πρέπει να φαίνεται γενικά η ασπρόμαυρη εκδοχή του πορτρέτου. Σε αυτή την περίπτωση, ένα πορτρέτο μιας νεαρής κοπέλας. Για άλλη μια φορά, κοιτάξτε προσεκτικά εάν έχετε σβήσει όλες τις βοηθητικές γραμμές και έχετε αφήσει μόνο τις απαραίτητες γραμμές του ίδιου του πορτρέτου. Θα πρέπει να έχετε μια συμμετρική όψη σε σχέση με αυτές τις ίδιες βοηθητικές γραμμές.

Σχεδόν κάθε άτομο επιθυμεί να έχει το δικό του πορτρέτο στο σπίτι, το οποίο θεωρείται ένα από τα πιο δύσκολα σχέδια που μπορεί να σχεδιάσει ένας καλλιτέχνης. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι υπάρχει μεγάλη ζήτηση για αυτό το συγκεκριμένο είδος μοτίβου. Ως εκ τούτου, το καθήκον ενός αρχάριου και έμπειρου καλλιτέχνη είναι να βελτιώσει βήμα προς βήμα τις δεξιότητές του στη σχεδίαση των ανθρώπινων χαρακτηριστικών του προσώπου, γιατί μέσω του προσώπου μπορείτε να μεταφέρετε όχι μόνο το φύλο και την ηλικία, αλλά και τον χαρακτήρα και την ιδιοσυγκρασία ενός ατόμου. Σύμφωνα με τα χαρακτηριστικά τους, τα πορτρέτα χωρίζονται σε τρεις τύπους: παιδικά, γυναικεία και ανδρικά. Σήμερα θα μάθουμε πώς να σχεδιάζουμε την τελευταία άποψη - αρσενικό πορτρέτο με μολύβι. Έχει τα δικά του χαρακτηριστικά και μυστικά, τα οποία θα συζητήσουμε σε αυτό το βήμα προς βήμα μάθημα.

Εργαλεία και υλικά:

1. Λευκό φύλλο χαρτιού.
2. Απλό μολύβι.
3. Γόμα.

Στάδια εργασίας:

Φωτογραφία 1.Με ένα απλό μολύβι σκιαγραφήστε το ύψος και το πλάτος του προσώπου του άνδρα. Κάθε άτομο έχει διαφορετικό μέγεθος, αλλά το μέσο ύψος είναι μιάμιση φορά το πλάτος. Σε αυτό πρέπει να εστιάσετε:

Φωτογραφία 2.Σχεδιάζουμε ένα πορτρέτο σε ολόκληρο το πρόσωπο, οπότε η εργασία είναι λίγο πιο εύκολη. Κάνουμε τη δεξιά και την αριστερή πλευρά συμμετρικές. Ας σχεδιάσουμε ένα στρογγυλεμένο μπροστινό μέρος και στην κορυφή σκιαγραφούμε τα ζυγωματικά και το πηγούνι:

Φωτογραφία 3.Στο πάνω μέρος του προσώπου σχεδιάζουμε μια λοξή γραμμή κατά μήκος της οποίας θα τοποθετήσουμε αργότερα τα μαλλιά. Στα πλάγια υποχωρούμε σε μικρή απόσταση και το στερεώνουμε (για τα αυτιά). Πάνω από το μέτωπο, σχεδιάστε μια καμπύλη γραμμή για να προσδιορίσετε το ύψος των μαλλιών:

Φωτογραφία 4.Σχεδιάστε μια κεντρική γραμμή σε όλο το πρόσωπο. Δεν είναι μυστικό ότι βοηθά στο χτίσιμο των χαρακτηριστικών του προσώπου για να γίνουν πιο ομοιόμορφα. Για να βρείτε τη θέση των ματιών, πρέπει να διαιρέσετε ολόκληρο το ύψος του κεφαλιού στο μισό, το οποίο κάναμε σχεδιάζοντας μια οριζόντια γραμμή. Τώρα ας προσθέσουμε το ύψος της μύτης. Βρίσκεται ακριβώς πάνω από τη μέση των γραμμών των ματιών και του πηγουνιού:

Φωτογραφία 5.Στη συνέχεια, σχεδιάστε το πλάτος του στόματος. Από τις ακραίες γωνίες της μύτης θα σχεδιάσουμε γραμμές που εκτείνονται προς τα κάτω. Και από το πηγούνι τραβάμε παράλληλες γραμμές. Αυτές οι τέσσερις γραμμές τέμνονται περίπου στα μισά της διαδρομής μεταξύ της μύτης και του πηγουνιού:

Φωτογραφία 6.Ας σχεδιάσουμε τη μύτη, ορίζοντας το πλάτος της. Προσθήκη αυτιών. Θα καλύψουν βουβά την κορυφή με μαλλιά:

Φωτογραφία 7.Ο άνθρωπός μας θα έχει πλατιά φρύδια. Προς το παρόν, περιγράψτε το πλάτος τους με μια γραμμή. Δεν βιαζόμαστε να επεξεργαστούμε τα στοιχεία τους. Ας σχεδιάσουμε το σχήμα των μαλλιών και το κάτω μέρος του προσώπου, απαλύνοντας τις γραμμές:

Φωτογραφία 8.Τώρα μπορούμε να προσθέσουμε τα μάτια. Εδώ είναι σημαντικό να μην σκουρύνει, οπότε κάνουμε τις γραμμές ανοιχτόχρωμες. Σκιάστε τα φρύδια και σχεδιάστε τη μύτη:

Φωτογραφία 9.Ας περάσουμε στα χείλη. Τα φτιάχνουμε μεσαίου μεγέθους με μυτερές άκρες. Κάνουμε το πηγούνι στρογγυλεμένο:

Φωτογραφία 10.Σε αυτό το στάδιο, περιγράφουμε τη θέση των τριχών κοντά στη μύτη:

Φωτογραφία 11.Επιλέγουμε με ένα απλό μολύβι τα κύρια χαρακτηριστικά του προσώπου: περίγραμμα, μάτια, μύτη:

Φωτογραφία 12.Αρχίζουμε να σκιάζουμε το πρόσωπο. Πρώτα πρέπει να σχεδιάσετε τις άκρες του προσώπου:

Φωτογραφία 13.Τώρα ας βάλουμε κτυπήματα και στις δύο πλευρές της μύτης, στο πάνω χείλος και στο εσωτερικό των ματιών:

Φωτογραφία 14.Χάρη στην περισσότερη πίεση στο μολύβι, επιλέξτε τα μάτια και τα φρύδια:

Φωτογραφία 15.Σχεδιάστε μια σκιά στα ζυγωματικά, τα γένια και τα μαλλιά:

Φωτογραφία 16.Συνεχίζουμε να αυξάνουμε τον κορεσμό των σκιών και να επεξεργαζόμαστε τις λεπτομέρειες:

Φωτογραφία 17.Από κάτω σχεδιάστε με απλές γραμμές το λαιμό, τους ώμους και τα ρούχα του άντρα. Ενισχύουμε την αντίθεση του προσώπου, τονίζοντας τα ζυγωματικά, το στόμα και τα μάτια:

Γεια σας αγαπητοί αναγνώστες του ιστολογίου μου. Είμαι σε επαφή μαζί σου, Timur Mustaev. Πιο πρόσφατα, άρχισα να ασχολούμαι με το σχέδιο με μολύβι. Ο φίλος μου είναι τόσο καλός σε αυτό που του ζήτησα μερικά μαθήματα. Και του ζήτησα επίσης να γράψει ένα άρθρο, ειδικά για αρχάριους στο σχέδιο, όπως εγώ, που να περιγράφει αναλυτικά όλα τα στάδια του σχεδίου. Σήμερα, σε αυτό το άρθρο, μοιράζεται τις συμβουλές και τα μυστικά του.

Πριν ξεκινήσω, θέλω να αποκαλύψω το μυστικό του πώς έμαθε ο φίλος μου να σχεδιάζει. Πήρε ένα μάθημα βίντεο Σχεδιάστε ένα πορτρέτο από μια φωτογραφία"και το αποτέλεσμα είναι στο πρόσωπο. Επιπλέον, ο συγγραφέας του μαθήματος υπόσχεται πλήρη επιστροφή χρημάτων εάν δεν μάθετε πώς να σχεδιάζετε. Αλλά όπως λέει ο φίλος μου, αυτό απλά δεν είναι δυνατό! Το μάθημα είναι πολύ σαφές και όλα φαίνονται με παραδείγματα.

Σχεδιάστε ένα πορτρέτο από μια φωτογραφία

Το να σχεδιάσετε κάτι δεν είναι εύκολο, αλλά η διαδικασία της εξοικείωσης με την τεχνική δημιουργίας ενός πορτρέτου θα πάει πολύ πιο γρήγορα εάν λάβετε μερικές συμβουλές από αυτό το άρθρο.

Άλλωστε, όπως συμβαίνει, φαίνεται να σχεδιάζεις, να σβήνεις, να ζωγραφίζεις ξανά, να παρενοχλείς «τόνους» χαρτιού, αλλά δεν υπάρχουν αποτελέσματα. Ποιος είναι ο λόγος για τέτοιες αποτυχίες;

Το θέμα είναι ότι όταν προσπαθούν να σχεδιάσουν τα μάτια, τη μύτη ή άλλα μέρη του μοντέλου, οι αρχάριοι παραβλέπουν το γεγονός ότι η εικόνα πρέπει να γραφτεί από το σύνολο στο συγκεκριμένο.

Πώς να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο με ένα μολύβι βήμα προς βήμα για αρχάριους; Μετακίνηση από το απλό στο σύνθετο. Θα σας δώσω ένα παράδειγμα. Θυμάστε πώς ένας άνθρωπος αναδύεται από την ομίχλη; Αρχικά, εμφανίζονται ασαφή περιγράμματα. Με την εξαφάνιση της ομίχλης, τα χαρακτηριστικά του προσώπου γίνονται πιο καθαρά. Θα πρέπει να είναι και στα χαρτιά.

Υπάρχουν τρεις γωνίες: προφίλ, πλήρης όψη και μισή στροφή - τα λεγόμενα τρία τέταρτα.

Οι αρχάριοι μπορεί να συμβουλεύονται να προσπαθήσουν να ζωγραφίσουν ένα πορτρέτο ενός ατόμου που κάθεται στα τρία τέταρτα ή στο πλάι. Στη συνέχεια, όταν τελειοποιηθεί η τεχνική της δημιουργίας προσώπου σε μισή στροφή, θα είναι δυνατή η επεξεργασία πιο σύνθετων τεχνικών, γράφοντας ένα πρόσωπο full face.

Ωστόσο, αν πιστεύετε στον εαυτό σας, μπορείτε να προσπαθήσετε να τραβήξετε έναν ευθύ καθιστό από τη ζωή.

Από πού να αρχίσω?

Το πλαίσιο ή η βάση του πορτρέτου είναι το οβάλ του κεφαλιού και τα σημεία εντοπισμού των ματιών, των αυτιών, του πηγουνιού, της μύτης, των φρυδιών. Για να γίνει πιο σαφές, θα σας δείξω πώς να μαρκάρετε τα περιγράμματα του προσώπου. Πάρτε, για παράδειγμα, το πορτρέτο ενός κοριτσιού.

Τι σχήμα κεφαλιού έχει; ωοειδής? Στρογγυλό? Οβάλ με τετράγωνο πηγούνι;

Μπορείς να αγοράσεις εδώ.

Τεντώστε το μολύβι στο χέρι σας, δείχνοντάς το προς το μοντέλο. Σημειώστε την απόσταση μεταξύ της κορυφής του κεφαλιού και του πηγουνιού σε χαρτί. Σημειώστε επίσης το πλάτος. Τώρα βάλτε όλες αυτές τις τιμές σε χαρτί χρησιμοποιώντας τελείες, χωρίς να ξεχνάτε τις αναλογίες και την κλίμακα.

Για να σχεδιάσετε από μια φωτογραφία, μετρήστε τις παραμέτρους με έναν χάρακα, περιγράψτε το εκτιμώμενο πλάτος και ύψος της κεφαλής. Γράψτε το σχήμα του κεφαλιού.

Θυμηθείτε ότι το πλάτος της κεφαλής είναι τα ¾ του ύψους. Στην πραγματικότητα, μπορεί να υπάρχουν αποκλίσεις 1-2 εκ. Επομένως, μετρήστε προσεκτικά το ύψος και το πλάτος, ελέγξτε την αναλογία τους.

Τα περιγράμματα πρέπει να είναι ελαφριά και ευαίσθητα, ελάχιστα αισθητά. Ένα μολύβι HB είναι κατάλληλο για αυτό. Τώρα είστε έτοιμοι για το επόμενο βήμα.

Πολλοί προσπαθούν να κατακτήσουν την τέχνη της σχεδίασης ενός πορτρέτου, αλλά αποτυγχάνουν. Είτε η μύτη είναι πρησμένη, σαν του χοίρου, είτε τα μάτια είναι πολύ μικρά. Είναι σημαντικό σε αυτό το στάδιο να συγκρίνετε το πρότυπο με το πρωτότυπο (μοντέλο ή φωτογραφία).

Κάθε άτομο έχει τα δικά του χαρακτηριστικά. Μπορεί να είναι φαρδιά ζυγωματικά, μεγάλη βολβώδης μύτη, μάτια βαθιά. Δείτε και παρατηρήστε. Πώς ζωγραφίζεις συνήθως; Από πού ξεκινάτε τη δουλειά σας;

Αναφορά

Ο χρυσός κανόνας των πορτραιτογράφων είναι το λεγόμενο πρότυπο. Ένα μοναδικό αριστούργημα, δηλαδή ένα πρόσωπο, διαμορφώνεται στη συνέχεια από αυτό.

Περιλάμβανε τα ακόλουθα στοιχεία:

1. Το τμήμα ακριβώς στη μέση μεταξύ της κορώνας του κεφαλιού και του πηγουνιού δείχνει τη γραμμή των ματιών.
2. Η επόμενη γραμμή τρέχει στη μέση μεταξύ της γραμμής των φρυδιών και του άκρου του πηγουνιού. Αυτή είναι η γραμμή της μύτης.
3. Διαχωρίστε το τμήμα μεταξύ της μύτης και του πηγουνιού σε τρία μέρη. Το κάτω όριο του άνω τρίτου είναι η θέση των χειλιών. Μπορεί να είναι λίγο υψηλότερο ή χαμηλότερο, όλα εξαρτώνται από τα χαρακτηριστικά του ατόμου.
4. Για να βρείτε τη γραμμή των φρυδιών, διαιρέστε το ύψος του κεφαλιού σας με τρεισήμισι. Τα μισά από τα τρία μέρη δείχνουν τη γραμμή των μαλλιών. Το δεύτερο χαρακτηριστικό πίσω από αυτό είναι η γραμμή των φρυδιών. Το τρίτο χαρακτηριστικό είναι η γραμμή της μύτης.

Αφού περιγράψετε το οβάλ, σημειώστε τα στοιχεία που προεξέχουν:

• ζυγωματικά?
• το πηγούνι.

Χωρίστε το πρόσωπό σας στη μέση κάθετα. Σε περίπτωση μισής στροφής, δείτε ένα παράδειγμα.

Η γραμμή περνάει και χωρίζει το «αυγό» στη μέση. Το ένα μισό πρέπει να είναι μικρότερο από το άλλο, καθώς είναι πιο μακριά.

κεφαλή κοπής

Στις επαγγελματικές σχολές τέχνης, οι αρχάριοι ζωγράφοι πορτρέτων μελετούν το λεγόμενο «κολόβωμα». Αυτό είναι ένα ανθρώπινο κεφάλι, που παρουσιάζεται σε μια απλοποιημένη έκδοση.

Θα προσπαθήσουμε να σχεδιάσουμε ένα είδος κολοβώματος του μοντέλου μας σε ένα απλό σχέδιο.

Αυτό είναι το δεύτερο στάδιο.

Σημειώστε τα χαρακτηριστικά του ατόμου:

• το πάχος των ζυγωματικών, τα εισερχόμενα και προεξέχοντα μέρη του προσώπου, ένα είδος ανακούφισης.
• το πάχος της γέφυρας της μύτης, η βάση της μύτης.
• το πλάτος και το ύψος των ματιών, τη θέση τους.
• πάχος και πλάτος των χειλιών.
• φρύδια, κάμψη, κατεύθυνση, πάχος.
• σχήμα πηγουνιού: τριγωνικό, τετράγωνο κ.λπ.

Τώρα, επιτρέψτε μου να σας δείξω πώς να τραβάτε τα μάτια.

Σφαιρικοί καθρέφτες

Τα μάτια είναι μια στρογγυλή σφαίρα. Αυτή η στρογγυλότητα πρέπει να μεταφερθεί στο φύλλο. Ταυτόχρονα, το ασπράδι των ματιών δεν μένει ποτέ λευκό, αλλά ξεκινά, προσθέτοντας ένα παξιμάδι. Για να γίνει σαφές ότι το μάτι έχει σφαιρικό σχήμα.

Η εύρεση του ματιού είναι αρκετά εύκολη. Χωρίστε το πλάτος του κεφαλιού σε πέντε μέρη. Το 2ο και το 4ο μέρος αντιπροσωπεύουν τα μάτια. Αλλά αυτές είναι οι αναλογίες για το πλήρες πρόσωπο. Πώς να τραβήξετε μάτια σε μισή στροφή;

Σε αυτή την περίπτωση, απλά μαρκάρετε την ίδια την κόγχη του ματιού, την εσοχή ή το κροταφικό μέρος του κεφαλιού και χορεύετε από αυτό. Μετρήστε το πιο μακρινό μάτι, είναι μικρότερο σε μέγεθος από το δεύτερο. Μετρήστε την απόσταση μεταξύ των ματιών και σημειώστε σε χαρτί. Επαναλάβετε επίσης για το άλλο μάτι.

Περιγράψτε το μάτι με ένα τετράπλευρο, σημειώνοντας το πλάτος και το ύψος με εγκοπές.

Κοιτάξτε προσεκτικά το μοντέλο ή τη φωτογραφία. Ποιο είναι το σχήμα των ματιών του πρωτότυπου; Πώς σχετίζεται το πλάτος με το ύψος του ματιού;

Σχεδιάστε τμήματα γραμμής που δείχνουν τη θέση των βλεφάρων.

Ταυτόχρονα, το κάτω βλέφαρο δεν γίνεται ποτέ σκούρο. Ρίξτε μια πιο προσεκτική ματιά στο πώς να απεικονίσετε το πάχος του κάτω βλεφάρου. Είναι ένας τόνος πιο σκούρος από το ασπράδι των ματιών.

Μύτη

Τώρα ας αρχίσουμε να δημιουργούμε το επίπεδο της μύτης. Για να το κάνετε αυτό, πρέπει να γνωρίζετε πολλές σχέσεις:

1. Σχεδιάστε γραμμές παράλληλες μεταξύ τους από τις γωνίες του εσωτερικού βλεφάρου και κάτω. Σημειώστε τη θέση των φτερών της μύτης.
2. Όταν δημιουργείτε ένα πρόσωπο σε μισή στροφή, η δεύτερη γραμμή που προέρχεται από το μακρινό μάτι θα κρυφτεί πίσω από τη γέφυρα της μύτης.

Κατασκευάστε ένα τραπεζοειδές στη βάση της μύτης, έχοντας προηγουμένως σχεδιάσει τις γραμμές του πίσω μέρους της μύτης. Για να το κάνετε αυτό, βάλτε ένα μολύβι παράλληλο στον κατακόρυφο άξονα και θυμηθείτε τη γωνία μεταξύ του πίσω μέρους της μύτης και του άξονα, μεταφέρετε σε χαρτί.

Χείλια

Η θέση των χειλιών μπορεί να βρεθεί έτσι. Εάν χωρίσετε το ύψος του κεφαλιού σε 8 μέρη, τότε η πέμπτη γραμμή κάτω από το στέμμα του κεφαλιού θα είναι η γραμμή των χειλιών.

Γράψτε το στόμα σαν να ήταν σχεδιασμένο σε κύλινδρο.

Το πάνω χείλος πρέπει να είναι το 1/3 του ύψους των χειλιών. Το πλάτος των χειλιών είναι ίσο με την απόσταση μεταξύ του κέντρου των κόρης. Σε μια μισή στροφή, μετρήστε στη φωτογραφία και προσαρμόστε στην κλίμακα σας.

Υπάρχει ένα άλλο μέτρο του πλάτους των χειλιών: είναι ίσο με ένα τμήμα ενός και μισού ματιού.

Αυτιά

Πώς να σχεδιάσετε αυτιά, δείτε τις εικόνες. Το αυτί βρίσκεται μεταξύ των γραμμών του φρυδιού και της μύτης.

Στο πορτρέτο ¾, ο άνδρας απεικονίζεται με το ένα αυτί, το δεύτερο αυτί είναι «κρυμμένο». Θυμηθείτε, το αυτί πρέπει να γέρνει προς το κεφάλι.

Μπορεί να προσδιοριστεί σχεδιάζοντας μια ευθεία γραμμή που συνδέει τη σφαγίτιδα και το αυτί. Ή απλά κολλώντας ένα μολύβι στη φωτογραφία, μετρώντας τη γωνία κλίσης με το μάτι.

σημείωμα

Και μερικοί ακόμη κανόνες:

1. Εάν σχεδιάζετε ένα πορτρέτο ενός ατόμου μέχρι τη μέση, καθορίστε τον άξονα που διχοτομεί το πρόσωπο έτσι ώστε να μπορείτε να εντοπίσετε τα μάτια, τη μύτη και τα αυτιά, τα φρύδια κ.λπ.
2. Το πλάτος του κεφαλιού κατά μήκος της γραμμής των ματιών είναι τα 2/3 του ύψους του.
3. Το φαρδύτερο μέρος του κεφαλιού είναι η βάση για την εύρεση του πλάτους της κάτω γνάθου (τα ¾ της μεγαλύτερης τιμής).

Λεπτομέρεια

Το τρίτο στάδιο της δημιουργίας ενός πορτρέτου περιλαμβάνει λεπτομερές σχέδιο. Αφαιρέστε τις επιπλέον γραμμές, αρχίστε να επιτυγχάνετε ομοιότητα με τη φωτογραφία. Ταυτόχρονα, μετρήστε το πλάτος των ματιών, της μύτης και άλλων σημείων και συγκρίνετε τα με το πλάτος του προσώπου. Σχεδιάστε ομαλές γραμμές, στρογγυλότητα.

Το τελευταίο τελικό στάδιο είναι η εκκόλαψη.

Εκκολάπτονται από σκοτεινές περιοχές σταδιακά προς τις ελαφρύτερες. Τέλος, τονίστε, προσθέστε ανταύγειες στις κόρες, στην άκρη της μύτης και σε άλλα μέρη.

Πιθανώς, δεν υπάρχουν άνθρωποι στον κόσμο που τουλάχιστον μια φορά στη ζωή τους δεν σήκωσαν πινέλο ή μολύβι.

Η δραστηριότητα είναι συναρπαστική και ενδιαφέρουσα, αλλά όχι εύκολη. Και η απεικόνιση ενός ατόμου σε καμβά είναι ίσως ένα από τα πιο δύσκολα καθήκοντα.

Τύποι πορτρέτων

Για να κατανοήσετε καλύτερα πώς να σχεδιάσετε ένα πορτρέτο, πρέπει πρώτα να κατανοήσετε την ταξινόμηση - ποιες είναι αυτές;

Ανά είδος	Κατά σύνθεση	Μορφή
Ιστορικός	πορτραίτα-ζωγραφική	Ολόσωμο
Ψυχολογικός	Πορτραίτο περίπατο	Γενεαλογικό
Ενδυμασία	παρέλαση	Από τους γοφούς
Μυθολογικός	ημιμπροστινό	Μέχρι τη μέση
Οικογένεια	Ομάδα	Στήθος
Πορτρέτο ενός άνδρα, γυναίκας, παιδιών	Διπλά	Ώμοι
αυτοπροσωπογραφία	Ατομο	Σε ένα τέταρτο στροφή
Κτηματική-κοινωνική	θάλαμος - Δωμάτιο	ΟΛΟΚΛΗΡΟ ΠΡΟΣΩΠΟ
καρτούν, καρικατούρα, μινιατούρα		στο προφίλ
Με φωτογραφία		μισή στροφή
		Στα τρία τέταρτα

Ιστορικό - η εικόνα απεικονίζει ένα πρόσωπο γνωστό στην ιστορία. Συχνά τέτοιες εικόνες έγιναν σύμφωνα με τις σωζόμενες περιγραφές συγχρόνων.

Κοστούμι - ένα άτομο εμφανίζεται με κάποιο τρόπο. Αυτό μπορεί να είναι είτε μια στολή ενός φανταστικού χαρακτήρα - ήρωας μύθων, ταινιών, κόμικς, βιβλίων - είτε μια εικόνα ενός πραγματικού προσώπου, συνήθως γνωστού. Τα παλιά χρόνια, ήταν ακριβώς τέτοια πορτρέτα των ευγενών και των ηγεμόνων που γίνονταν τελετουργικά - δηλαδή σε πλήρη ανάπτυξη, σε φωτεινό φόντο, με όλα τα σύνεργα.

Αλλά το κοστούμι μπορεί να είναι πιο μέτριο, απλώς αντικατοπτρίζει το επάγγελμα - αυτό είναι ένα στρατιωτικό, ταξικό κοινωνικό πορτρέτο - όταν δοκιμάζετε το κοστούμι ενός αγρότη, ενός εμπόρου κ.λπ. Αυτή η άποψη ήταν συνήθως ημιτελετή - δηλαδή με μια πιο μέτριο υπόβαθρο και όχι σε πλήρη ανάπτυξη.

Μυθολογικά - γράφουν ένα υπέροχο πλάσμα από ζωντανό άτομο.

Τα κοστούμια, ψυχολογικά και ιστορικά πορτρέτα συχνά παίρνουν τη μορφή ενός περιπατητικού ή ζωγραφικού πορτρέτου, όπου οι χαρακτήρες παρουσιάζονται σε συγκεκριμένες ατμόσφαιρες και περιβάλλοντα.

Ψυχολογικός - ο κύριος στόχος του καλλιτέχνη είναι να μεταφέρει στον καμβά τον εσωτερικό κόσμο, τις εμπειρίες του ήρωα.

Ομάδα, ζευγάρι - απεικονίζεται μια ομάδα προσώπων, με κάποιο τρόπο συνδεδεμένα μεταξύ τους - για παράδειγμα, ένα οικογενειακό πορτρέτο.

Ατομικό - ολόκληρη η σύνθεση είναι αφιερωμένη σε ένα άτομο.

Αυτοπροσωπογραφία - ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει το πρόσωπό του.

Καρικατούρα, καρικατούρα, μινιατούρα - απλά σχέδια, συνήθως φτιαγμένα με μολύβι, μελάνι ή ακουαρέλα. Τέτοια σκίτσα μοιάζουν με σκίτσα, καθώς ο συντάκτης σχεδιάζει μόνο τα κύρια χαρακτηριστικά του προσώπου χωρίς λεπτομερές σχέδιο. Η γελοιογραφία και η καρικατούρα έχουν χιουμοριστικό, σατιρικό χαρακτήρα με στόχο τη γελοιοποίηση του αντικειμένου.

Σύμφωνα με τη φωτογραφία - ένα πορτρέτο από μια φωτογραφία είναι μια αρκετά νέα κατεύθυνση, στην αρχή δεν αναγνωρίζεται.

Θάλαμος - ο πιο κοινός τύπος. Ουδέτερο φόντο, προσεκτικό σχέδιο λεπτομερειών, η ανθρώπινη φιγούρα απεικονίζεται στη μέση, το στήθος ή τους ώμους.

στο προφίλ

μισή στροφή

Στα τρία τέταρτα

Τι χρειάζεστε για να σχεδιάσετε;

Πριν ξεκινήσετε τα μαθήματα σχεδίασης, πρέπει να πάρετε όλα όσα χρειάζεστε. Πρώτον, είναι μια επιφάνεια εργασίας.

Στην ιδανική περίπτωση, αυτό θα πρέπει να είναι ένα καβαλέτο, αλλά για πρώτη φορά, ένα κανονικό τραπέζι μπορεί επίσης να λειτουργήσει.

Τα καβαλέτα είναι μεταλλικά και ξύλινα.

Είναι καλύτερα να επιλέξετε με βάση για αξεσουάρ.

Για να στερεώσετε το φύλλο στο καβαλέτο, χρειάζεστε ακίδες για ξύλο και μαγνήτες για μέταλλο.

Τώρα αυτό που θα σχεδιάσουμε είναι ο καμβάς.

Τα πρώτα σκίτσα μπορούν να γίνουν σε ένα κανονικό άλμπουμ, αλλά για ένα πλήρες σχέδιο, θα χρειαστείτε φύλλα Α3.

Για τα χρώματα, συνιστάται να αγοράσετε το δικό σας τύπο χαρτιού:

• χαρτί - ακρυλικό, γκουάς, τέμπερα, λάδι.
• χοντρό χαρτί ακουαρέλας?
• φιμέ - για παστέλ, σαγκουίνι, άνθρακα.
• χαρτί για σχέδιο, χαρτί σχεδίασης - για εργασία με μολύβι.

Οργανα:

1. Βοηθητικό μαχαίρι ή ξύστρα. Οι επαγγελματίες καλλιτέχνες χρησιμοποιούν ένα μαχαίρι για να ακονίζουν μολύβια - αυτό κάνει την άκρη του μολύβδου εξαιρετικά αιχμηρή και λεπτή, γεγονός που σας επιτρέπει να σχεδιάζετε καθαρές και ομοιόμορφες γραμμές. Δεν είναι δύσκολο να μάθετε πώς να ακονίζετε με ένα μαχαίρι - πρέπει να τραβήξετε τη λεπίδα από την ξύλινη βάση μέχρι την άκρη της γραφίδας από όλες τις πλευρές, ενώ δεν πιέζετε δυνατά το μαχαίρι.
2. Χρειάζεστε μια παλέτα για να αναμίξετε τα χρώματα.. Το καλύτερο από όλα - πλαστικό, είναι πιο εύκολο να ξεπλύνετε το χρώμα από αυτό. Μπορείτε να το αγοράσετε σε ένα κατάστημα - αλλά πλαστικά καπάκια από καλλυντικά κ.λπ. θα λειτουργήσουν και ως παλέτα.
3. βούρτσες. Για ακουαρέλα - σκίουρος ή κολώνες. Για γκουάς και τέμπερες, τα συνθετικά, οι τρίχες και τα φυσικά υλικά είναι κατάλληλα. Για ακρυλικό, λάδι - τρίχες και συνθετικά.
4. Κοπίδι. Σπάτουλα για εφαρμογή και ξύσιμο χρώματος, ιδανική για ακρυλικά και λάδια.
5. Κάδοςγια νερό, κουρέλια για βούρτσες και για χέρια.

Υλικά:

1. Τα μολύβια. Θα χρειαστείτε ένα σετ μολυβιών τέχνης για σχέδιο διαφορετικής σκληρότητας.
2. Βαφές. Τα πιο βασικά είναι η γκουάς και η ακουαρέλα. Το ακρυλικό και η τέμπερα διακρίνονται για τη φωτεινότητα και την πυκνότητά τους, συχνά συνιστώνται για παιδιά. Η τεχνική του λαδιού είναι η πιο δύσκολη.
3. Κραγιόνια. Παστέλ - για έγχρωμες εργασίες, σαγκουίνι και κάρβουνο - για μονόχρωμο σχέδιο.

Από πού να αρχίσω να μαθαίνω;

Οι ίδιες οι μητέρες μπορούν να διδάξουν στο παιδί τους τα βασικά στοιχεία του σχεδίου - αυτό δεν είναι τόσο δύσκολο όσο φαίνεται με την πρώτη ματιά. Το κύριο πράγμα είναι να αφιερώνετε χρόνο στο θέμα κάθε μέρα και το αποτέλεσμα δεν θα σας κρατήσει σε αναμονή.

Στάδια μάθησης:

1. Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να προσπαθήσετε να δουλέψετε με όλα τα υλικά. Καθένα από αυτά έχει τη δική του σύνθεση, υφή, χαρακτηριστικά - ένα χτύπημα γκουάς απλώνεται σφιχτά, οι λεκέδες από ακουαρέλα απλώνονται ομαλά, ένα απαλό μολύβι χαράζει μια παχιά πλούσια γραμμή και λερώνεται εύκολα, ένα σκληρό σχεδόν γρατσουνίζει το φύλλο. Πάρτε ένα άλμπουμ ή ένα σημειωματάριο και δοκιμάστε ό,τι θέλετε.
2. Το επόμενο βήμα είναι να μάθετε πώς να κρατάτε σωστά το πινέλο και το μολύβι. Υπάρχουν όλων των ειδών οι επιλογές για αυτό το θέμα, αλλά ο καθένας έχει τον τρόπο που νιώθει άνετα. Ένας γενικός κανόνας: το μολύβι δεν πρέπει να το κρατάτε σαν στυλό όταν γράφετε, έτσι ώστε το χέρι να μην εμποδίζει το σχέδιο. Σε αυτή την περίπτωση, το εργαλείο θα πρέπει να "πετά" στο χέρι - τόσο πάνω και κάτω, όσο και προς όλες τις κατευθύνσεις. Επομένως, δεν σφίγγουμε στη βάση, αλλά λίγο χαμηλότερα, σχεδόν στη μέση, ενώ ο δείκτης και ο αντίχειρας βρίσκονται ελεύθερα στον κώνο.
3. Τώρα για το πώς να σχεδιάσετε με ένα απλό μολύβι:
   • Πρώτα, απλώς τραβήξτε τις γραμμές. Ευθείες γραμμές, λοξά, σε κύμα, σε ημικύκλιο - σταδιακά οι γραμμές θα βγουν καθαρές και σίγουρες. Το κύριο πράγμα εδώ είναι η εκπαίδευση.
     
     
   • Ανοιγμα. Πρώτα, σχεδιάζουμε τις πινελιές προς μία κατεύθυνση, στη συνέχεια σε διαφορετικές, και στη συνέχεια συνδυάζουμε, για παράδειγμα, κάθετη και οριζόντια, αλλά χωρίς να επικαλύπτουμε το ένα στο άλλο, αλλά να τα τοποθετούμε κάθετα μεταξύ τους. Το επόμενο βήμα είναι να σχεδιάσετε απλά γεωμετρικά σχήματα.
     
   • . Η έννοια της προοπτικής είναι ότι τα αντικείμενα στενεύουν καθώς απομακρύνονται από ένα ορισμένο σημείο προς τον ορίζοντα. Η ικανότητα σχεδίασης σε προοπτική είναι απαραίτητη όταν χρειάζεται να απεικονίσετε μια φιγούρα στο πλάι ή να γυρίζετε το κεφάλι. Δεν είναι δύσκολο να το δεις στο περιβάλλον: μπορεί να είναι ένας διάδρομος, ένα δωμάτιο, ένας δρόμος. Εάν προσέξετε, μπορείτε να δείτε ότι όλες οι γραμμές πηγαίνουν λοξά από το θεατή και συνδέονται σε ένα σημείο. Για να εξοικειωθούμε με μια προοπτική εικόνα στην πράξη, ξεκινάμε με το πιο απλό: δρόμο, διάδρομο κ.λπ., και στη συνέχεια σχεδιάζουμε γεωμετρικά σχήματα με τον ίδιο τρόπο.
     
4. Ανακατεύουμε διάφορα χρώματα στην παλέτα για να πάρουμε αποχρώσεις. Πιστεύεται ότι υπάρχουν μόνο τρία βασικά χρώματα - κόκκινο, κίτρινο, μπλε και όλα τα άλλα χρώματα είναι αποχρώσεις, το αποτέλεσμα της ανάμειξης. Όταν εργαζόμαστε με χρώματα, με εξαίρεση τις ακουαρέλες, χρησιμοποιούμε λευκό.
5. Τέλος, μπορείτε να δοκιμάσετε να σχεδιάσετε ένα πρόσωπο. Αντλούμε από εικόνες - στην αρχή από τις πιο απλές, κινούμενες, προχωρώντας σταδιακά σε πιο σύνθετες.

Μάθετε να σχεδιάζετε ένα πορτρέτο - Οδηγός βήμα προς βήμα για αρχάριους

Σε αυτό το μάθημα θα σχεδιάσουμε ένα γυναικείο πρόσωπο. Αυτό το σχέδιο σχεδίασης είναι καθολικό, μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να φτιάξετε ένα πορτρέτο τόσο ενός αγοριού όσο και ενός κοριτσιού.

Κατασκευή της κεφαλής και γενικό περίγραμμα:

Εργασία με αεροπλάνα

Τώρα ας σχεδιάσουμε τα επίπεδα με τη μορφή γεωμετρικών σχημάτων. Ας ξεκινήσουμε με τη μύτη - σκιαγραφούμε το πίσω μέρος και τα φτερά της μύτης με ένα ορθογώνιο. Στη συνέχεια επιλέγουμε το επίπεδο των ζυγωματικών με τη μορφή τραπεζοειδούς, κυκλώνουμε τα μάτια και τα χείλη.

Έχουμε χωρίσει το μελλοντικό σχέδιο σε κύρια μέρη. Μπορείτε να σχεδιάσετε το μέτωπο, τα φρύδια και το πηγούνι με τον ίδιο τρόπο.

Λεπτομέρεια προσώπου - μάτια, φρύδια, μύτη, χείλη, αυτιά

Μάτια και φρύδια:

1. Σχεδιάζουμε τα περιγράμματα των άνω και κάτω βλεφάρων. Σημειώστε ότι τα βλέφαρα είναι διαφορετικά μεταξύ τους, σχεδιάστε πολύ προσεκτικά για να μην χάσετε ούτε μια λεπτομέρεια.
2. Σχεδιάζουμε ολόκληρη την ίριδα - δηλαδή το μέρος που κρύβεται από το πάνω βλέφαρο.
3. Προσδιορίστε την κόρη και τη λάμψη (ανακλώμενο φως).
4. Ας περάσουμε στη σκίαση της επιφάνειας του καθρέφτη του ματιού. Αφήνουμε άβαφη την επισήμανση. Η ίριδα είναι πιο σκούρα στο εξωτερικό άκρο και κατά μήκος του περιγράμματος - στο κέντρο και στην κόρη είναι πιο ανοιχτόχρωμη.
5. Δουλεύουμε τα βλέφαρα και την περιοχή γύρω από το μάτι. Ορίζουμε τις σκιές - στην πτυχή του άνω βλεφάρου, κάτω, στη γέφυρα της μύτης. Το ακτινωτό άκρο του κάτω βλεφάρου παραμένει ανοιχτό και το λευκό του ματιού είναι πιο σκούρο κατά μήκος του περιγράμματος στην άκρη του βλεφάρου. Η σκιά από το άνω βλέφαρο πέφτει εν μέρει στον βολβό του ματιού.
6. Δημιουργούμε όγκο με ένα κτύπημα, ζωγραφίζοντας σε όλη την περιοχή - από τα φρύδια μέχρι το κάτω βλέφαρο.
7. Σχεδιάζουμε τα φρύδια. Σχεδιάζουμε την κύρια γραμμή και από αυτήν αρχίζουμε να σχεδιάζουμε κάθε τρίχα με ένα απαλό μολύβι, όλα προς μία κατεύθυνση. Σχεδιάζουμε επίσης βλεφαρίδες.

1. Περιγράψτε τα κύρια μέρη - την πλάτη, τα φτερά της μύτης, τα ρουθούνια. Σχεδιάστε λεπτομερώς τις εξωτερικές και εσωτερικές άκρες των ρουθουνιών.
2. Προσδιορίστε τις σκιές. Διαιρέστε υπό όρους όλα τα επίπεδα σε τρία - σκιά, μετάβαση, ελαφρύ μέρος (δεν το εκκολάπτουμε).
3. Λεπτομερής σκίαση.

1. Ας κάνουμε ένα γενικό περίγραμμα. Πρώτα απ 'όλα, τραβήξτε μια γραμμή μεταξύ των χειλιών. Για να το κάνετε αυτό, σχεδιάστε τρεις κύκλους - δύο κάτω, κοντά ο ένας στον άλλο, στη θέση του κάτω χείλους και έναν στην κορυφή, στη μέση μεταξύ των κάτω, έτσι ώστε ο κύκλος να πέσει στην τρύπα μεταξύ τους. Η γραμμή όπου συνδέονται και οι τρεις κύκλοι θα είναι η γραμμή μεταξύ των χειλιών. Περιγράψτε το περίγραμμα των χειλιών σε κύκλους, ολοκληρώστε το σχέδιο των γωνιών, δώστε στο πάνω χείλος το σχήμα ενός κρεμμυδιού. Μην ξεχνάτε ότι το κάτω χείλος είναι ελαφρώς μεγαλύτερο από το πάνω.
2. Σκιαζόμαστε. Το άνω χείλος είναι πάντα πιο σκούρο. Δώστε προσοχή στις πλαϊνές σκιές.
3. Δίνουμε όγκο με τη βοήθεια της εκκόλαψης, δουλεύοντας λεπτομερώς τις γωνίες, τις πλαϊνές σκιές και τη γραμμή ανάμεσα στα χείλη.

1. Σχεδιάζουμε προσεκτικά όλα τα μέρη - μπούκλες, κανάλι του αυτιού, βόθρο, λοβό.
2. Εφαρμόζουμε μια σκιά και κάνουμε εκκόλαψη, ειδικά εστιάζοντας σε μικρές λεπτομέρειες, μεταβάσεις από το φως στη σκιά - το αυτί είναι το πιο δύσκολο από αυτή την άποψη.

Εκκόλαψη και ημίτονο

Όπως ήδη αναφέρθηκε, η ένταση εξαρτάται από το κτύπημα. Για να σχεδιάσετε μια όμορφη, εκφραστική εικόνα - πρέπει να είστε καλοί στις τεχνικές εκκόλαψης.

Στην ιδανική περίπτωση, θα πρέπει να έχετε ένα πλήρες σετ μολυβιών διαφορετικής απαλότητας. Αυτό είναι σημαντικό όχι μόνο για τον κορεσμό και το βάθος της απόχρωσης (τα απαλά δίνουν έναν σκούρο βαθύ τόνο, τα σκληρά δίνουν φως και τις ανοιχτόχρωμες γραμμές) - αυτό είναι σημαντικό τόσο από τεχνική άποψη όσο και για τη μετάδοση της πυκνότητας και της δομής του θέματος.

Ένα σκίτσο με σκληρό μολύβι γίνεται χωρίς σκίαση, γιατί επικαλύπτεται εύκολα και δεν θα είναι ορατό στην τελική έκδοση.

Μαλακό μολύβι και σχεδιάζει απαλά. Είναι ιδανικό για σκιές, καθώς και για οπτική μετάδοση της απαλότητας της απεικονιζόμενης φύσης - είναι καλοί στο σχέδιο μαλλιών και ρούχων.

Η τεχνική εκκόλαψης περιλαμβάνει τον συνδυασμό κτυπημάτων διαφορετικού μήκους και κατευθύνσεων.

Όλες οι πινελιές τοποθετούνται ομοιόμορφα, τακτοποιημένα, το ένα στο άλλο, το κτύπημα δεν πρέπει να είναι "τριχωτό" και χαοτικό, δεν χρειάζεται να επιβάλλετε πάρα πολλά στρώματα εκκόλαψης σε ένα μέρος - διαφορετικά θα είναι απλώς βρωμιά.

Για να δημιουργήσουμε ομαλές μεταβάσεις, για παράδειγμα, για να σημειώσουμε μια πτυχή, επιβάλλουμε σύντομες πινελιές στο σημείο μετάβασης, σε άλλα σημεία χρησιμοποιώντας μεγαλύτερη διαδρομή.

Όταν πρέπει να δημιουργήσετε μια μετάβαση από το σκοτάδι στο ανοιχτό, δημιουργήστε ημίτονο - πρώτα χαϊδεύουμε ολόκληρο το επίπεδο με τον πιο ανοιχτό τόνο και, στη συνέχεια, ζωγραφίζουμε τη σκιά με ένα πιο απαλό μολύβι.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, μπορείτε να σκιάζετε ελαφρώς το σημείο μετάβασης με την άκρη του δακτύλου σας - για παράδειγμα, όταν σχεδιάζετε σκιές στη γέφυρα της μύτης.

Ένα παράδειγμα δημιουργίας πορτρέτου βήμα προς βήμα στη φωτογραφία:

Επισημάνετε και σκουρύνετε

Το σκουρόχρωμο δεν γίνεται με σκληρό μολύβι. Για να μην είναι ορατό το κτύπημα και για να είναι ομαλές οι μεταβάσεις, οι πινελιές θα πρέπει να είναι πολύ μικρές.

Σε πιο σκοτεινά σημεία, βαθύνετε τον τόνο όσο χρειάζεται, εφαρμόζοντας πολλές στρώσεις σκίασης. Είτε δεν χαϊδεύουμε καθόλου ελαφριά μέρη, είτε παίρνουμε το πιο δύσκολο.

Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε τη γόμα για να δημιουργήσετε μια επισήμανση.

Εκμάθηση βίντεο για τη σχεδίαση ενός πορτρέτου από μια φωτογραφία:

Πορτρέτα για σκίτσο

Η συνεργασία με τη φύση είναι πολύ δύσκολη. Πριν από αυτό, συνιστάται να τραβήξετε ένα ήδη σχεδιασμένο πορτρέτο και να το επαναλάβετε σε χαρτί. Αυτή η πρακτική θα σας βοηθήσει να γεμίσετε το χέρι σας και να μάθετε την τεχνική πλευρά του έργου, καθώς και να μελετήσετε τις τεχνικές που χρησιμοποιούν οι καλλιτέχνες.

Πώς να μάθετε να ζωγραφίζετε πορτρέτα με μπογιές;

Πώς να σχεδιάσετε με ένα μολύβι, έχουμε αποσυναρμολογήσει. Τώρα ας μιλήσουμε για τη ζωγραφική με χρώματα. Αυτό το βίντεο θα μιλήσει για διαφορετικές τεχνικές, εντελώς διαφορετικές - και για τη ζωγραφική με ακουαρέλα και για την εργασία με λάδι. Ο καθένας μπορεί να επιλέξει αυτό που του αρέσει.

Σχέδιο σε ακουαρέλα. Βίντεο μάθημα:

Βασικά στοιχεία ελαιογραφίας για αρχάριους. Βίντεο μάθημα:

Ολοκληρώνοντας το άρθρο, αξίζει να σημειωθεί ότι το πιο σημαντικό μυστικό επιτυχίας στο σχέδιο είναι η επιμονή και η καθημερινή εξάσκηση. Μην τα παρατάς αν δεν πετύχεις την πρώτη φορά. Δοκιμάστε ξανά και σχεδιάστε σίγουρα ένα πορτρέτο.