Το τοπίο είναι μια από τις πιο όμορφες κατευθύνσεις της ζωγραφικής. Είναι ιδανικό για την ανάπτυξη αρχαρίων καλλιτεχνών, καθώς δεν απαιτεί μια τέτοια ακρίβεια κατασκευής ως άνθρωποι ή ζώα. Μεταξύ των τοπίων υπάρχει μια ειδική θέση.

Σχεδιάστε μια εικόνα είναι πάντα ευκολότερη από τη φύση. Επομένως, αν δεν είστε στη θάλασσα, δεν θα είναι κακό αν έχετε μια εικόνα του τοπίου που θέλετε να σχεδιάσετε.

Η ακουαρέλα είναι το καλύτερο σχέδιο σε ένα ειδικό χαρτί για ακουαρέλες που συνδέονται με τα κουμπιά χαρτιού στο διοικητικό συμβούλιο που ορίζεται κάτω από την κλίση. Τα κουμπιά δεν θα δώσουν χαρτί για να γυρίσουν όταν wutwardswards, αλλά θα είναι πιο βολικό να σχεδιάζετε μια κλίση.

Πρώτα απ 'όλα, ένα μολύβι πρέπει να σκιαγραφεί τα κύρια περιγράμματα του μελλοντικού τοπίου. Το σκίτσο είναι καλύτερο να κάνετε ένα σκληρό μολύβι, έτσι ώστε να μην αφήνετε τις γραμμές λίπους, οι οποίες στη συνέχεια θα προβληθούν κάτω από το χρώμα. Τέτοια πράγματα όπως ο ήλιος και τα σύννεφα, μην σχεδιάζουν ένα μολύβι καθόλου, επειδή θα τραβήξουν πολύ αραιωμένα, διαφανή χρώματα και μολυβιού γραμμές μπορούν να τους χαλάσουν.

Σχεδιάζουμε μόνο τη γραμμή ορίζοντα και τα περιγράμματα του γκρεμού.

Αφού γίνει το σκίτσο, το χαρτί πρέπει να διαβρέχεται με νερό έτσι ώστε να απορροφά το χρώμα καλά. Επιπλέον, σε υγρό χαρτί θα είναι δυνατή η ομαλή μετάβαση από το ένα χρώμα στο άλλο. Θα πρέπει πάντα να αντλεί από ελαφρύ τόνους και να τελειώσει με το σκοτάδι. Το πιο λαμπρό στο τοπίο μας είναι ο ήλιος και αρχίζουμε να σχεδιάζουμε από αυτό. Εκτός από τον ήλιο, τα φωτεινότερα μέρη στην εικόνα είναι η αντανάκλαση του ήλιου στο νερό και στον ουρανό γύρω από τον ήλιο.

Μετά από αυτό, σχεδιάζουμε ένα κοινό υπόβαθρο, ζωγραφίζουμε λίγο σκοτεινό. Ο ουρανός, κατά τη διάρκεια του ηλιοβασιλέματος, παίρνει όλα τα χρώματα του ουράνιου τόξου. Μερικοί από αυτούς, όπως κόκκινο ή πορτοκαλί, είναι προφέρονται, αλλά καθώς το χρώμα του ουρανού μπαίνει σε μπλε, γίνεται κίτρινο και ακόμη και πράσινο. Αν σχεδιάζετε το ηλιοβασίλεμα από το κάτω μέρος στην κορυφή, σταδιακά αναμιγνύοντας το χρώμα, ξεκινώντας από το κόκκινο και μετακινώντας σε κίτρινο, στη συνέχεια από κίτρινο σε μπλε και μπλε, τότε φυσικά θα πάρουμε όλα τα χρώματα που βρίσκονται στον ουρανό κατά το ηλιοβασίλεμα.

Προσπαθήστε να μην σχεδιάσετε τα πάντα το ίδιο χρώμα. Πάντα να αναμιγνύετε τα χρώματα, έτσι ώστε η εικόνα να ήταν γραφική, αλλά, ταυτόχρονα, βεβαιωθείτε ότι το χρώμα δεν είναι πολύ βρώμικο. Θα πρέπει να έχετε μια παλέτα στο χέρι για να δοκιμάσετε το χρώμα.

Ταυτόχρονα, σχεδιάζουμε επίσης τη θάλασσα, επειδή σχεδόν αντανακλά τον ουρανό και τον ήλιο και υπάρχουν τα ίδια χρώματα. Αλλά, σχεδιάζοντας τη θάλασσα, εστιάζουμε ακόμα μόνο στα ανοιχτά χρώματα του.

Μετά το σύνολο του γενικού φόντου, σχεδιάστε τα σύννεφα στον ουρανό. Τα σύννεφα, όπως ο ουρανός, μπορούν να έχουν διαφορετική σκιά.

Προκειμένου τα σύννεφα να είναι ογκώδη, είναι απαραίτητο να τα χωρίσετε σε φως και σκιά. Η πλευρά που βλέπει στον ήλιο θα πρέπει να αφήνεται φωτεινό και το αντίθετο για να κάνει το σκοτάδι. Επίσης, μπορείτε να σκουρύνετε ορισμένα τμήματα του ουρανού έτσι ώστε τα σύννεφα να ξεχωρίζουν ισχυρότερα.

Στη συνέχεια μεταβαίνει στη θάλασσα. Στην αρχή, είναι απαραίτητο να επισημάνετε τη γραμμή ορίζοντα. Ακριβώς κάτω από τον ήλιο, η θάλασσα είναι πιο σκούρα, αλλά πιο κοντά στις άκρες, αντίθετα - ο ουρανός με τα σύννεφα είναι πιο σκούρα από τον ήλιο. Δεδομένου ότι η γραμμή ορίζοντα έχει φρικιασμένη περίσσεια βαφής, πρέπει να θολή και να λερωθεί με μια φούντα ως σφουγγάρι.

Αφήνουμε επίσης τη μέση της θάλασσας και πιο κοντά στις άκρες, τα χρώματα πάχυνσης. Έτσι αποδεικνύει την αντανάκλαση του ήλιου στο νερό. Για να σχεδιάσετε τα κύματα, το σκούρο χρώμα πρέπει να εφαρμόζεται με ξεχωριστά εγκεφαλικά επεισόδια, έτσι ώστε να υπάρχουν ελαφρά κενά μεταξύ τους. Ταυτόχρονα, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι το πιο κοντά, το γεγονός ότι τα κύματα είναι μεγάλα. Τα μικρά κύματα στο Dali μπορούν να σχεδιαστούν από χαοτικά εγκεφαλικά επεισόδια, και τα κύματα κοντά στη σημείωση πιο ακριβή. Τα αφρώδη κύματα κοντά στην ακτή, θα αφήσουμε το φως.

Μαζί με τη θάλασσα, μπορείτε να σχεδιάσετε βράχους. Οι βράχοι σε απόσταση πρέπει να είναι ένας μικρός αναπτήρας και θαμπάδα από ό, τι πιο κοντά στην εικόνα φαινόταν φυσική.

Κατ 'αρχήν, το τοπίο είναι σχεδόν έτοιμο και παραμένει μόνο για να σχεδιάσει μικρά κομμάτια, μεταβάσεις από το φως στη σκιά στα κύματα και τα βράχια. Ακουαρέλα Αυτό μπορεί να γίνει σαν να προκαλεί χρώμα και να το διαβρώσει.

Μην ξεχνάτε, ο ίδιος, πολύ σημαντικός κανόνας στη ζωγραφική - πρέπει να σταματήσετε στο χρόνο, ώστε να μην χαλάσετε τα πάντα.

Αυτές είναι όλες οι στεγνές φούντες.

Προς την Σχεδιάστε τη θάλασσαΤο μεγαλύτερο μέρος της απαραίτητης διάθεσης και η επιθυμία να αντλήσει, η ικανότητα και το ταλέντο θα ανοίξει στη διαδικασία της εργασίας.

Απαραόμενα υλικά για εργασία:

1. Πρωταθλήματα χαρτονιού ή καμβά για ελαιογραφία (σε αυτή την περίπτωση, χρησιμοποιήθηκε ένα χρησιμοποιημένο χαρτόνι 23x30.
2. Mastichein και βούρτσα (№1).
3. Χρώματα πετρελαίου (οποιαδήποτε επιχείρηση), γαλάζιο, μπλε fc, τυρκουάζ, κόκκινο, μαύρο, μπερδεμένο τιτάνιο, χρυσό, καφέ καφέ, κόκκινο, και το πράσινο κάδμιο Ararat.
4. Λάδι ή διαλύτη.
5. Παλέτα.

Προειδοποιητική εργασία σε αυτή την εικόνα - 3 ώρες.

Τώρα, θα αναλύσουμε τα στάδια του σχεδίου πετρελαίου.

Πρώτα απ 'όλα για να προετοιμάσετε μια παλέτα - Ας πιέσουμε το χρώμα, τόσο μικρότερο είναι η μορφή καμβά, τόσο λιγότερα και θα χρησιμοποιήσουμε τα χρώματα. Πήρα τη μορφή 23x30, έτσι τα χρώματα που χρησιμοποίησαν όχι τόσο πολύ.

Παλέτα, που είχαν προηγουμένως τυλιγμένη την ταινία τροφίμων για να μην το πλύνει μετά τη χρήση.

Επόμενο στάδιο - Κάνουμε σκίτσο σε καμβά, το οποίο αποτελείται από δύο γραμμές: γραμμές ορίζοντα - είναι ελαφρώς χαμηλότερο από το μέσο του καμβά και την ακτογραμμή.

Επόμενο στάδιο- Αρχίζουμε να γράφουμε με λάδι, ξεκινήστε με το φόντο.

Χρήση για τον ουρανό:

Μπλε Fc + belil + κόκκινο (πτώση καθόλου) + λιναρόσπορο.

Επόμενο στάδιο - Εργαζόμαστε στο φόντο της θάλασσας και της ακτής.

Χρησιμοποιούμε χρώματα τέτοιων χρωμάτων:

θάλασσα - Blue FC + Belil + Ararat Green+ Λευκά λάδια.

ακτή - Ocher + καφέ (πτώση) + belil+ Λάδι Λάδι (Εάν ένα κομμάτι πέσει στα χρώματα από τη θάλασσα, μπορείτε επίσης να).

Επόμενο στάδιο– Ο ουρανός είναι πάνω από τη γραμμή ορίζοντα, στη θάλασσα στη γραμμή ορίζοντα και τοποθετώντας τα κύματα.

Για τον ουρανό, χρησιμοποιούμε τέτοια χρώματα όπως Belil + Ocked (λίγο) και τρίψτε κατά μήκος της γραμμής ορίζοντα σε 1/4 μέρος του ουρανού. Η ανάμειξη, το ήδη υπάρχον χρώμα του μπλε ουρανού και της ώχρας, μπορεί να δώσει μια πράσινη σκιά, είναι ακόμη και στο χέρι, το κύριο πράγμα είναι ότι δεν ήταν πολύ κορεσμένο χρώμα. Πρέπει να είναι παρόμοια με την ομίχλη την αυγή.

Για τη θάλασσα του πίσω φόντου - αυτή είναι η γραμμή του ορίζοντα, χρησιμοποιούμε Blue FC + Turquoise.Αυτό είναι το πιο σκοτεινό πρόσωπο στην εικόνα, γράφουμε μια μασαστικά, κάνοντας τα εγκεφαλικά επεισόδια οπτικά παρόμοια με τη θαλάσσια λεία.

Και σχεδιάζουμε δύο, τρία κύματα που συγκλίνουν σε ένα σημείο στα δεξιά.

Επόμενο στάδιο - Σχεδιάστε το πίσω φόντο της θάλασσας και πηγαίνετε στη δουλειά με το μεσαίο και το προσκήνιο, γράφουμε κύματα και αφρό της θάλασσας.

Για τα κύματα, χρησιμοποιούμε το χρώμα αυστηρότερο, όπως και για το πίσω φόντο, μόνο ίσως κάπου αναπτήρας, κάπου πιο σκούρο, και γράφουμε έναν θαλάσσιο αφρό Belil + ουράνιο μπλε (ή μπλε fc + belil)και κάπου Μόνο belil,Μεταξύ των κυμάτων Ουράνιο μπλε.

Αφρός πάνω από πτώση κύματα γράφουμε κάθετες γραμμές, κίνηση του Mastichene από πάνω προς τα κάτω για να δημιουργήσετε κίνηση και ρυθμό στην εικόνα. Και ανάμεσα στα κύματα κάνουμε λευκές λωρίδες από την άκρη του Mastichene - αφρός από ήδη πεσμένα κύματα.

Επόμενο στάδιο - Βγάζουμε τα κύματα και επιστρέφουμε στον ουρανό.

Χρησιμοποιώντας Kraplak Red (ροζ) + Belil και Blue FZ.Κάνουμε σύννεφα και σύννεφα, σκουρύνε τον ουρανό χαοτικά, ούτε ομοιόμορφα. Και αυτό το χρώμα είναι το Kraplak + Belil εισέρχεται σε κάποιον στα κύματα, η ανάμειξη με μπλε μπορεί να είναι ιώδεις αποχρώσεις, εμπιστευθείτε τη διαίσθησή σας και να κάνετε το χρώμα όπου θα πείτε τη δημιουργική σας σκέψη.

Επόμενο στάδιο - Προσθέτω τον ουρανό, τραβήξτε τους γλάρους και στα δεξιά έχουμε την εκκαθάριση του ήλιου λόγω των σύννεφων της άνοιξης και την πίστα από αυτό το φως, το εμφανίζουμε στη θάλασσα.

Σε αυτόν τον κόσμο, είναι αρκετά δύσκολο να φανταστούμε κάτι πιο ρομαντικό από ένα ιστιοφόρο, μοναχικό επιπλέει στα κύματα μέχρι την άγνωστη συνάντηση. Φυσικά, ένα ταξίδι στη θάλασσα είναι από μόνη της - ρομαντισμό, αλλά το ιστιοφόρο είναι ακριβώς η κορυφή όλων των ρομαντικών ονείρων.

Ονειρεύουμε ιστιοφόρα από την πρώιμη παιδική ηλικία, ανάγνωση Jack London, Vladislav Krapivina ή Jules Verne. Αλλά ο ενήλικος κολύμπι κολύμπι ακόμη και σε ένα μικροσκοπικό ιστιοπλοϊκό σκάφος σίγουρα δεν θα αφήσει αδιάφορο. Όταν ένα μεγάλο πραγματικό ιστιοφόρο με αρκετούς ιστιοφόρους, ένα πλήρες σύνολο ίσων και λοξών πανιών εμφανίζεται στον ορίζοντα, τότε απλώς καταγράφει το πνεύμα.

Πολύ πριν ο Τιτανικός πήγε στον βυθό, οι άνθρωποι στο νερό μετακινούνται κυρίως σε συνηθισμένα πίνακες με προσαρτημένα φύλλα. Μια μοναδική παράδοση για την αποστολή φύλλων στη θάλασσα παρέμεινε μέχρι σήμερα, η αλήθεια είναι ήδη ως ψυχαγωγία. Παρ 'όλα αυτά, το θέμα είναι ενδιαφέρον, οπότε στο σημερινό μάθημα θα δείτε πώς να σχεδιάσετε ένα ιστιοφόρο με ένα μολύβι. Ιστιοφόρο - χρήση πλημμυρών, χρησιμοποιώντας αιολική ενέργεια για τη μετακίνηση. Είναι λαμπρό και απλά θυμωμένο και φθηνό, αλλά σε πλήρη ηρεμία είναι εξαιρετικά άβολα.

Η όλη αλήθεια για τη ζωή:
- Ένα ιστιοφόρο είναι επίσης ένα τόσο ψάρι που ζούσε ανάμεσα στα πλοία για μεγάλο χρονικό διάστημα και το ανώτερο πτερύγιο της απλώς μεταλλάσσεται στο φύλλο.
- Ο καλύτερος τρόπος να αρπάξει τη διάσημη θαλάσσια ασθένεια είναι να πάτε πίσω κατά μήκος του καταστρώματος τη στιγμή της καταιγίδας.
- Το μαύρο εργατικό δυναμικό εμφανίστηκε όταν τα πρώτα πλοία κατέβηκαν στις ακτές της Αφρικής. Με τον άνεμο ήταν πραγματικά προβλήματα και το πλοίο ήταν ακόμα να κινηθεί. Ως εκ τούτου, οι λαοί της Αφρικής έδωσαν τα κουπάκια και το νόημα της ζωής.
- Το ιστιοφόρο συνήθως δεν κολυμπάει στο έδαφος, αλλά όταν το κάνει, αξίζει να περιμένετε πολλά θύματα μεταξύ πολιτών.

Σχεδιάστε ένα ιστιοφόρο ευκολότερο από το να χτίσετε ή να αγοράσετε, αλλά θα εξακολουθεί να φαίνεται όμορφη.

Σε αυτή τη Master Class, θα μάθουμε μαζί σας πώς να σχεδιάσετε τη θάλασσα γκουάς με ένα ιστιοφόρο. Έτσι, η τεχνική σχεδίασης είναι γκουάς.

Δεν κρατήθηκαν βούρτσες στα χέρια από τους σχολικούς χρόνους; Αυτό δεν σημαίνει τίποτα καθόλου. Τα σχέδια γκουάς θα είναι μια εξαιρετική αρχή για αρχάριους.

Γιατί αυτή η τεχνική;
Το γκουάς είναι το βέλτιστο υλικό σφραγίδας.
Πρώτα απ 'όλα, είναι πολύ προσιτό και μπορεί να αγοραστεί στην πραγματικότητα σε κάθε βήμα (σε σύγκριση με το ακρυλικό ή το πετρέλαιο).

Δεύτερον, η βάση νερού αυτού του τύπου βαφής καθιστά δυνατή την εύκολη ποικίλλει το λεπτό χρώμα, το επίπεδο εφαρμογής, καθώς και το σχηματισμό υφών σε καμβά.

Τρίτον, το γεγονός ότι το γκουάς είναι απολύτως μη τοξικό χρώμα είναι πολύ σημαντικό. Έτσι, τα μαθήματα γκουάς είναι απολύτως ασφαλή για τα παιδιά και τα άτομα με ορισμένες ασθένειες και την παρουσία διαφόρων αλλεργικών αντιδράσεων.

Τέταρτον, ένα τέτοιο χρώμα συνδυάζει ευέλικτα με ευέλικτα ορισμένες ιδιότητες ακουαρέλας και, σε ορισμένες περιπτώσεις, ακόμη και τα χρώματα πετρελαίου, κατά συνέπεια, η σχεδίαση ενός γκουάς θα δώσει την ευκαιρία να επεξεργαστεί πρακτικές δεξιότητες σε άλλες τεχνικές.

Η παχιά συνέπεια του χρώματος σας επιτρέπει να επιβάλλετε διαφορετικά στρώματα ο ένας στον άλλο, ενώ ζωγραφίζετε τις φωτεινές περιοχές με πιο σκούρα ή αντίστροφα. Αυτό καθιστά δυνατή την πραγματοποίηση πολλών αλλαγών στην εικόνα πριν από την ξήρανση. Ταυτόχρονα, είναι επίσης δυνατό να θολώσει το χρώμα, η αραίωση με πιο διαφανή στρώματα, τα οποία δίνουν ένα σχέδιο ρεαλιστικής.

Είναι σε σχέση με τα προαναφερθέντα πλεονεκτήματα που σε αυτό το μάθημα θα χρησιμοποιήσουμε το γκουάς τύπου βαφής.

Τοποθετήστε το φύλλο στο οποίο πρόκειται να σχεδιάσετε, κάθετα και να το χωρίσετε περίπου στο μισό. Η κορυφή του φύλλου θα είναι λίγο περισσότερο. Μεγάλο βούρτσα εκκίνησης ζωγραφισμένο ουρανό.

Λευκό γκουάς σχεδιάζει ένα μικρό φεγγάρι. Είναι απαραίτητο να περιορίσετε ένα φωτεινό κίτρινο χρώμα. Μπορείτε επίσης να κρατήσετε λίγο πορτοκαλί.

Ενώ το γκουάς δεν στεγνώνει, προσθέστε περισσότερο σκούρο χρώμα στις άκρες. Για να το κάνετε αυτό, στην παλέτα απλά ανακατέψτε το μαύρο και μπλε χρώμα.

Σχεδιάστε μια εξωτερική κοπή σύννεφων.

Ανακατέψτε το μπλε, το λευκό και λίγο μαύρο χρώμα. Προσθέστε στα σύννεφα έτσι ώστε να αποδειχθεί μια πολύ ομαλή μετάβαση με ένα φωτεινό μέρος κοντά στο φεγγάρι.

Από το εσωτερικό της εικόνας, τα σύννεφα πρέπει να είναι ζωγραφισμένα σύννεφα καθώς αντικατοπτρίζουν το φως του φεγγαριού. Ενώ το χρώμα δεν στεγνώνει, αναμίξτε το χρώμα είναι αρκετά εύκολο. Μπορείτε να πάρετε μια καθαρή βούρτσα και όταν βοηθάτε να αναμίξετε δύο χρώματα στα οποία θέλετε να πάρετε μια ομαλή και ομαλή μετάβαση.

Για τα αστέρια, αναμιγνύετε το χρώμα βαφής στην παλέτα και τραβήξτε ένα μικρό κύκλο. Όταν στεγνώνει το χρώμα, βάλτε μια λεπτή βούρτσα με ένα μικρό σημείο λευκού χρώματος.

Στη συνέχεια θα πρέπει να σχεδιάζεται προσεκτικά με μια εικόνα μολυβιού ενός ιστιοφόρου.

Σχεδιάστε σταδιακά τη θάλασσα γκουάς. Η θάλασσα πρώτα θα πρέπει να βαφτεί με ανομοιόμορφα μακρά οριζόντια επίχρια, εναλλασσόμενα με σκούρο μπλε, μπλε και τυρκουάζ χρώμα. Στο προσκήνιο σχεδιάζετε ένα μεγάλο κύμα μπλε-πράσινου χρώματος.

Συνεχίστε να σχεδιάζετε τη θάλασσα. Μπλε φωτεινή βαφή ζωγραφίζει μικρά κύματα κοντά στο ίδιο το πλοίο.

Λευκή γκουάς αντλείται από τα κύματα. Πόνος στο ιστιοφόρο γκουάς. Σημειώστε ότι τα πανιά πρέπει να σχεδιάζονται με μια πολύ ομαλή μετάβαση από το μπλε σε λευκό, από αριστερά προς τα δεξιά.

Στα κύματα παραμένει να σχεδιάζετε μικρά αρνιά αφρού, καθώς και μια λεπτή βούρτσα για να εφαρμόσετε ελαφριά λάμψη. Αφρός, έβαλα με ένα άκαμπτο γκουάς πινέλου. Αρχικά, είναι καλύτερο να εξασκηθείτε σε ένα κομμάτι χαρτί.

Ως αποτέλεσμα, μια τέτοια δουλειά ήταν ένα ιστιοφόρο που επιπλέει στο σπίτι μέσα από τη μυστηριώδη σεληνιακή νύχτα.

Σχεδιάστε τα κύματα

Έχουμε ήδη ζωγραφίσει τα κύματα στο παράδειγμα με ένα ιστιοφόρο, αλλά θέλουμε να δείτε και πάλι πώς σχεδιάζονται.

Πολλοί δευτερεύοντες γκρέιντερ όπως στο σπίτι στον γύρω κόσμο καλούνται να δοκιμάσουν τις δημιουργικές τους ικανότητες, που απεικονίζουν σε ένα λευκό σχέδιο χαρτιού που σχεδιάζει "θάλασσα σε ένα από τα ρούχα του". Ως προτροπή, ένας κατώτερος δάσκαλος καλεί τα παιδιά ένα ποίημα των διάσημων ποιητών, που περιγράφουν όλη την ομορφιά των τεράστιων θαλάσσιων γεωγραφικών γεωγραφικών λέει, νότια ηλιοβασιλέματα και ακμάζουσα, πολύτιμη σκιά νερού και ένα μοναδικό αφρώδες αεράκι. Ωστόσο, όχι κάθε παιδί καταφέρνει να πιάσει την έννοια του έργου, να φαντάζει διανοητικά την εικόνα πριν από τα μάτια του και μετά - απεικονίζεται σε ένα φύλλο χαρτιού. Δυσκολίες προκύπτουν σε δύο περιπτώσεις. Ο πρώτος λόγος έγκειται στην κλίση στη μελέτη των κύριων αντικειμένων και την έλλειψη χρόνου στη δημιουργικότητα. Ο δεύτερος λόγος είναι "παρεξηγήσεις" (καμία ιδέα ποια είναι η θάλασσα). Μετά από όλα, δεν κάθε οικογένεια δεν μπορεί να αντέξει μια δαπανηρή διακοπές στην ακτή γαλάζιας ακτής ... γι 'αυτό στο σημερινό άρθρο αποφασίσαμε να δώσουμε μια άλλη ερώτηση για τα παιδιά και τους γονείς τους για την εικόνα σε ένα από τα ρούχα του.

Τι μοιάζει η θάλασσα σε ένα από τα ρούχα του;

Μπορείτε να απεικονίσετε τη θάλασσα με χρώματα, χρωματιστά μολύβια και ακόμη και flomuses με διαφορετικούς τρόπους. Όλα εξαρτώνται από το πόσο το παιδί έχει αναπτυχθεί φαντασία. Για να αλλάξουν τα ρούχα τους, η θάλασσα μπορεί πολλές φορές όλη την ημέρα. Επομένως, δεν υπάρχουν περιορισμοί στη δημιουργικότητα! Η έγχρωμη περιοχή μπορεί να ποικίλει από απαλή, σε εξαιρετικά βαθιούς και κορεσμένους τόνους. Όλα εξαρτώνται αποκλειστικά από τον καιρό που μεταδίδεται στο φύλλο μοτίβων. Για παράδειγμα, η ηρεμία κυριαρχείται σε μια ηλιόλουστη μέρα, οπότε η σκιά του νερού μπορεί να είναι σμαραγδένιο, μπλε και ακόμη και τυρκουάζ. Με καταιγίδα - βρώμικο και ακόμη και μαύρο. Κατά τη διάρκεια του ηλιοβασιλέματος - μπορντό, κόκκινο και σκούρο μπλε.

Κατά τη διάρκεια του σχεδίου χρωματισμού, μην περιορίζετε το παιδί. Αφήστε το να χρησιμοποιεί αρκετές αποχρώσεις ταυτόχρονα. Αφήστε την εικόνα της θάλασσας σε μια από τις στολές του να είναι πραγματικά "κομψό" και ακόμη και λίγο έκτακτη.

Κοιτάζοντας την παρακάτω φωτογραφία, είναι αδύνατο να μην σημειώσουμε ότι τα παιδιά χρησιμοποιούν συχνά κλασικές λύσεις που περιλαμβάνουν έως και 4 έγχρωμες λύσεις: πράσινο, μπλε, λευκό και μπλε, καθώς και όλες τις παραλλαγές τους. Αλλά δεν σημαίνει απολύτως ότι δεν μπορούν να χρησιμοποιηθούν άλλα χρώματα. Οποιεσδήποτε αποχρώσεις επιτρέπονται εάν συνδυάζονται μεταξύ τους.

Θάλασσα σε μία από τις στολές του, σχεδιάζοντας σε μια φωτογραφία για τον βαθμό 2:

Που βασίζεται σε ποιήματα διάσημων ποιητών

Για να σχεδιάσετε τη θάλασσα σε όλη τη δόξα της, αρκεί να βλέπετε παραδείγματα εργασίας και να διαβάσετε τα έργα του συγγραφέα.

Πόσο καλά, για τη νύχτα της θάλασσας, -
Εδώ είναι ακτινοβόλο, υπάρχει ένα σκούρο σκούρο ...
Σε σεληνιακή ακτινοβολία, όπως και ζωντανή,
Περπατά και αναπνέει, και λάμπει ...

Με βάση αυτή την παράγραφο, μπορείτε να κάνετε μια ιδέα για το πώς θα πρέπει να μοιάζει η θάλασσα. Φανταστείτε τη νύχτα, το φεγγάρι πέφτει στη σκοτεινή θάλασσα Sizy που σχηματίζει το σεληνιακό μονοπάτι σε σχεδόν στην ίδια την ακτή. Τα αστέρια αντανακλώνται στο νερό σαν να φωτίζουν τα πυροσβέστες που φωτίζουν το μυστήριο της ύπνου. Όμορφη, έτσι δεν είναι;!

• Αλλά η θάλασσα σε ένα από τα ρούχα του στην εκπροσώπηση της Dolganovian Yulia Viktorovna.

Πολλά στα θαλάσσια περιστέρια στους χάρτες -
Τα παιδιά του Atlas θα ανοίξουν στα γραφεία.
Τα λουλούδια της θάλασσας άνθισαν στον πλανήτη,
Οι χρωματιστές θάλασσες υπάρχουν στον κόσμο!

Ακόμη και τα μικρά παιδιά γνωρίζουν ότι η θάλασσα δεν είναι ένας στον κόσμο. Και το πιο σημαντικό, ότι το όνομα είναι διαφορετικό. Κόκκινο, λευκό, μαύρο, κίτρινο - μόνο μέρος του τι μπορεί να μεταφερθεί σε χρώματα σε ένα φύλλο τοπίου.

Παραδείγματα φωτογραφιών της θάλασσας σε ένα από τα ρούχα του:

Πρόσθετη εργασία στο εγχειρίδιο "Water Wealth" βαθμού 2 (βιβλίο εργασίας)

• Αριθμός εργασίας 1 - Πλούτος νερού του πλανήτη μας

Πρώτο στάδιο (φυσική προέλευση): λίμνη, θάλασσα, ποτάμι, ωκεανός.

Ερώτηση "Πώς να σχεδιάσετε τη θάλασσα;" Δεν ζητούνται μόνο οι καλλιτέχνες. Σχεδόν όλοι όσοι θαυμάζουν τα είδη της θάλασσας θέλει κάπως να συλλάβει αυτό το δώρο της φύσης, το οποίο ζητά από καμβά. Ή τουλάχιστον στον φακό της κάμερας.

Μικρό πιστοποιητικό. Το τοπίο στην τέχνη είναι ένα τέτοιο είδος στο οποίο απεικονίζεται η φύση. Επίσης, τα τοπία ονομάζονται ατομικές εικόνες αυτού του είδους. Το τοπίο μπορεί να είναι αστικό - εδώ η φύση μετατρέπεται ήδη από ένα άτομο στις ανάγκες τους, ή, για παράδειγμα, αγροτικό. Εάν η θάλασσα απεικονίζεται, τότε ένα τέτοιο τοπίο ονομάζεται - μαρίνα. Και καλλιτέχνες, αντίστοιχα, ναυτικοί.

Έτσι επιτρέψτε μου να σας δώσω κάποιες χρήσιμες συστάσεις. Σε αυτό το άρθρο, το κύριο καθήκον μας είναι να συμπεριλάβουμε την παρατήρηση, καθώς και να εξετάσει ορισμένους νόμους σύνθεσης και λύσεων χρωμάτων.

1. Ορίζοντας

Ξέρετε πού είναι ο ορίζοντας; Μην διαβάσετε αμέσως την απάντηση, σκεφτείτε, προσπαθήστε να απαντήσετε διαισθητικά. Διέφεραν όπου ο ουρανός μετατρέπεται στη θάλασσα; Ή από πού τελειώνει η Γη; Δεν είναι. Horizon - Είναι πάντα στο επίπεδο των ματιών μας. Μπορείτε να ελέγξετε σήμερα στο δρόμο, ειδικά αν βρίσκεστε έξω από την πόλη όπου ο ορίζοντας είναι ορατός σαφώς. Καθίστε, Stand Up - ο ορίζοντας θα κινηθεί μαζί σας.

Και πού να το τοποθετήσετε στο φύλλο; Στη μέση? Μην. Η απάντηση σε αυτή την ερώτηση βρίσκεται εδώ και καιρό από τους καλλιτέχνες. Πρέπει να αποφασίσετε τι είναι πιο σημαντικό (πιο όμορφο, πιο ενδιαφέρον) - ο ουρανός ή η θάλασσα; Εάν η θάλασσα, τότε περισσότερη θέση σε αυτόν, και αν ο ουρανός, τότε ο ουρανός. Είναι καλύτερο να λύσετε το πρόβλημα του ορίζοντα στη λεγόμενη "ρύθμιση του τρίτου", δοκιμάστε, δεν είναι λάθος. Παραδώστε ένα φύλλο σε 3 μέρη κάθετα, περάστε δύο χαρακτηριστικά. Εάν είστε πιο ενδιαφέρον για τη θάλασσα, θα χρειαστούν 2 μέρη αν ο ουρανός είναι. Εξαιρετικό παράδειγμα: το τρίτο μέρος δίνεται στον ουρανό, η τρίτη - η θάλασσα, η τρίτη - η παραλία (άμμος):

Και εδώ περισσότερη θάλασσα:

Φυσικά, μπορεί επίσης να επικρατήσει τον ουρανό, ειδικά αυτό:

2. Τι πιο σκούρο?

Πριν σχεδιάσει ένα θαλάσσιο τοπίο, ο καλλιτέχνης είναι σημαντικό να λύσει την ερώτηση - τι είναι πιο σκούρο, η θάλασσα ή ο ουρανός; Και να κολλήσετε σε αυτή την αντίθεση. Και η θάλασσα και ο ουρανός έχουν μπλε αποχρώσεις, οπότε το ερώτημα είναι πολύ σημαντικό. Και αποφασίζουν, κατά κανόνα, προς τη σκοτεινή θάλασσα.

3. Σχέδιο ουρανού

Η κλήρωση του ουρανού είναι αρκετά απλή - προσεκτικά κοιτάξτε τον ουρανό και θα καταλάβετε τα πάντα. Είναι συνήθως σκούρο μπλε στην κορυφή, και στον ορίζοντα να φωτίζεται ομαλά. Όπως στη φωτογραφία από ψηλά. Επομένως, προσθέστε μόλις βαθμιαία ελαφρότητα στον ουρανό, μερικές φορές είναι σχεδόν λευκό.

4. Σύννεφα

Συνήθως απεικονίζονται λευκά. Πρώτον, τα ζουμερά επιχρίσματα συνήθως κατασκευάζονται με λευκή βαφή χωρίς νερό και διαλύτη. Στη συνέχεια, το βιβλίο, μπορούν να ξεκινήσουν ομαλά στον ουρανό μια πολύ ξηρή βούρτσα (ένα άλλο) ή το κάτω μέρος των σύννεφων για να κάνουν το φως μοβ γκρίζο. Όλες οι μεταβάσεις παίζουν.

5. Θάλασσα

Η θάλασσα σχεδιάζεται επίσης από το σκοτάδι έως το φωτεινό. Στον ορίζοντα είναι σκούρο μπλε, το οποίο δημιουργεί εξαιρετική αντίθεση με τον ουρανό και το βάθος του χώρου. Μπορείτε απλά να πάρετε το μπλε χρώμα, χωρίς να το αναμιγνύετε. Στη συνέχεια, πιο κοντά στο τρίτο μέρος της θάλασσας, προσθέστε ένα μικρό σμαραγδένιο πράσινο και λευκό σε μπλε, όλο και περισσότερο φωτισμό και "πράσινο" νερό στην ακτή.

6. Αμμος.

Μερικές φορές δεν έχει σχεδιαστεί, αλλά αν υπάρχει μια επιθυμία ... Είναι καλύτερα να αναμίξετε ένα φως Ω με μικρή ποσότητα κόκκινου και λευκού για άμμο. Και να κάνετε τη μετάβαση από τη θάλασσα στην άμμο λεία. Είναι δυνατόν να επιτευχθεί αυτό, που βρίσκεται δίπλα στα κηλίδες "θαλάσσια" και "αμμώδη" χρώματα, σταδιακά "παρεμβολάζοντας" ένα χρώμα σε άλλο.

Σας προσκαλούμε να γράψετε έως και 4 ηλιακούς θαλάσσιες ζωγραφιές στο μάθημα.

Ιταλικό τοπίο

Συχνότητα συνεδριάσεων: 1 φορά την εβδομάδα

Το επίπεδο προετοιμασίας των συμμετεχόντων: από το μηδέν και ψηλότερα.

Χρόνος αιθέρα: 20:00 Χρόνος της Μόσχας, η εγγραφή παρέχεται την επόμενη μέρα σε όλους τους συμμετέχοντες

Ανατροφοδότηση: Δεδομένου του δασκάλου σε όλη τη δουλειά σας κατά τη διάρκεια της πορείας και 2 εβδομάδες μετά την ολοκλήρωση.

Κόστος συμμετοχής

Τέσσερα online μαθήματα + ρεκόρ μαθήματος + ανατροφοδότηση κατά τη διάρκεια του μαθήματος

5500 ρούβλια

\u003e\u003e Checkout

Είναι ακριβό?

Ας δούμε. Το κόστος του μαθήματος ζωγραφικής πλήρους απασχόλησης στη Μόσχα - από 1500 ρούβλια. Προσθέστε σε αυτή τη φορά και χρήματα που θα πάνε στο δρόμο. Και επίσης η ανάγκη να πάτε κάπου το βράδυ μετά την εργασία ή να διαπραγματευτείτε με τις γιαγιάδες, τον σύζυγο ή τη νταντά, να φροντίσουν τα παιδιά.

Ένα άλλο πράγμα είναι να ρίξετε τον εαυτό σας ένα φλιτζάνι τσάι, να κλείσετε οτιδήποτε ενδιαφέρον ή να κανονίσετε κοντά σε φούντες και χρώματα και να σχεδιάσετε. Τα online μαθήματα βοηθούν να κάνετε ό, τι θέλετε και πότε είναι βολικό για εσάς. Τόσο πιο ευχάριστο, σωστό;