Σε ποια κατεύθυνση ανήκει το μαύρο τετράγωνο του Μάλεβιτς; Το αρχικό όνομα του πίνακα βρέθηκε κάτω από το «μαύρο τετράγωνο» του Μάλεβιτς
Διαβάστε επίσης
Οι ειδικοί της γκαλερί Tretyakov ανακάλυψαν ότι ο πίνακας του Kazimir Malevich "Black Square" το 1915 ήταν ζωγραφισμένος σε καμβά, ο οποίος προηγουμένως περιείχε δύο εικόνες. Επιπλέον, οι κριτικοί τέχνης κατάφεραν να διαβάσουν την επιγραφή του συγγραφέα στον πίνακα.
«Ήταν γνωστό ότι κάτω από το Μαύρο Τετράγωνο υπήρχε κάποιο είδος υποκείμενης εικόνας. Διαπιστώσαμε ότι δεν υπάρχουν μία τέτοιες εικόνες, αλλά δύο.
Και απέδειξαν ότι η αρχική εικόνα είναι μια κυβο-φουτουριστική σύνθεση και αυτή κάτω από το Μαύρο Τετράγωνο, το χρώμα του οποίου βλέπετε στο κρακελούρα, είναι μια πρωτουπερματική σύνθεση», είπε στην Kultura ένας ερευνητής στο τμήμα επιστημονικής εμπειρογνωμοσύνης της State Tretyakov Gallery. ΤΗΛΕΟΡΑΣΗ.
Είπε επίσης ότι μαζί με τις συναδέλφους της Irina Rustamova και εκείνη κατάφεραν να αποκρυπτογραφήσουν την επιγραφή στο «Μαύρο τετράγωνο», που θεωρείται του συγγραφέα.
Η λεζάντα γράφει «Μάχη των Νέγρων στο Σκοτεινό Σπήλαιο».
Αυτή η φράση αναφέρεται στον τίτλο του πίνακα του Γάλλου δημοσιογράφου, συγγραφέα και καλλιτέχνη Alphonse Allais «Μάχη των Νέγρων σε μια σκοτεινή σπηλιά στο βάθος της νύχτας», που γράφτηκε το 1882 και αντιπροσωπεύει ένα απόλυτα μαύρο ορθογώνιο.
"Ο Μάλεβιτς έχει μια περίπλοκη, μπερδεμένη γραφή και μερικά γράμματα γράφονται με τον ίδιο τρόπο:" n "," p "και ακόμη" i "σε ορισμένα κείμενα είναι πολύ κοντά στη γραφή. Δουλεύουμε τη δεύτερη λέξη. Αλλά το γεγονός ότι η πρώτη λέξη είναι «Μάχη», μπορείτε να δείτε τα πάντα στην έκθεση», εξήγησε ο Voronina.
Το Μαύρο Τετράγωνο είναι το πιο μυθοποιημένο έργο εικαστικής τέχνης του 20ου αιώνα. Οι ερμηνείες του είναι αμέτρητες. Ένα είναι βέβαιο: ο πίνακας γίνεται αντιληπτός ως ένα αισθητικό μανιφέστο μιας ολόκληρης γενιάς καλλιτεχνών και ως σύμβολο της σημαντικότερης αισθητικής εποχής.
Ο ίδιος ο Malevich απάντησε σε ερωτήσεις σχετικά με την έννοια και την έννοια του "Square", όπως λένε, υπεκφυγές. Είπε ότι ο ίδιος δεν περίμενε ένα τέτοιο αποτέλεσμα και δεν κατάλαβε καλά τι θα μπορούσε να σημαίνει όλο αυτό.
Ορισμένοι ερευνητές, αυτά τα λόγια προκάλεσαν την ιδέα μιας υπερφυσικής, μυστικιστικής προέλευσης του εικονογραφικού συμβόλου.
Ωστόσο, πιστεύεται ότι η πρώτη εικόνα του μαύρου τετραγώνου εμφανίστηκε στο έργο του Μάλεβιτς το 1913 σε σκίτσα σκηνικών για την παραγωγή μιας φουτουριστικής όπερας και της Νίκης πάνω από τον Ήλιο. Το 1915, η πλατεία παρουσιάστηκε με τη μορφή ενός τελειωμένου πίνακα σε μια σειρά από άλλα γεωμετρικά έργα, τα οποία, γενικά, σηματοδότησε την εμφάνιση μιας νέας καλλιτεχνικής κατεύθυνσης - του σουπρεματισμού.
Τα έργα αποκαλύφθηκαν για πρώτη φορά στη φουτουριστική έκθεση «0, 10», που εγκαινιάστηκε στην Αγία Πετρούπολη στις 19 Δεκεμβρίου 1915.
Οι πίνακες των σουπρεματιστών του Μάλεβιτς καταλάμβαναν ένα ξεχωριστό δωμάτιο εκεί και το Μαύρο Τετράγωνο κρεμόταν στη λεγόμενη κόκκινη γωνία - το μέρος του δωματίου όπου φυλάσσονταν οι εικόνες σε ρωσικές καλύβες.
Η τελευταία περίσταση έγινε αντιληπτή από πολλούς κριτικούς και δημοσιογράφους ως πρόκληση και υπονόμευση των ηθικών θεμελίων. Στη συνέχεια, πολλοί σκεπτικιστές προσπάθησαν να εξηγήσουν το "Μαύρο τετράγωνο" ρεαλιστικά - από το γεγονός ότι ο καλλιτέχνης έγραψε κάτι σε καμβά, δεν λειτούργησε και ζωγράφισε πάνω από την εικόνα όπως του συνέβη εκείνη τη στιγμή.
Αυτή η τολμηρή υπόθεση, ωστόσο, έρχεται σε αντίθεση με το γεγονός ότι ο Μάλεβιτς έχει κάνει επανειλημμένα επαναλήψεις του συγγραφέα του «Square». Σήμερα γνωρίζουμε τέσσερις επαναλήψεις: δύο φυλάσσονται στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ, μία στο Ρωσικό Μουσείο και άλλη μία στο V.
Έτσι, προφανώς, το σημερινό εύρημα των κριτικών τέχνης από την Κρατική Πινακοθήκη Τρετιακόφ είναι σημαντικό για την ιστορία του αριστουργήματος του Μάλεβιτς, αλλά δεν προσθέτει απολύτως τίποτα στην κατανόησή μας ή στην παρανόηση της εικόνας. Είναι αυτό ευθύ
Το όνομα Alla, φυσικά, έχει ακουστεί σε σχέση με αυτό στο παρελθόν. Τα τέσσερα έργα του από το 1882-1883, τα οποία είναι μπλε, μαύρα, άσπρα και κόκκινα ορθογώνια με τίτλους όπως «First Communion of Anemic Girls in the Snow», έχουν παρουσιαστεί στις εκθέσεις Untethered Art. Σε σχέση με το Malevich, αυτό το θυμόταν συχνά όλοι, αλλά δεν ήταν απολύτως σαφές πώς σχετίζεται το παιχνιδιάρικο γαλλικό εγχείρημα με το μνημειώδες ρωσικό σύμβολο της νέας τέχνης. Τώρα, προφανώς, μπορεί κανείς να αντιληφθεί τις αναζητήσεις των Ρώσων καλλιτεχνών της avant-garde, ειδικότερα, ως απάντηση στα γαλλικά κόλπα.
Καζιμίρ Μάλεβιτς. Μαύρο τετράγωνο σουπρεματιστή. 1915, Μόσχα.
Όλοι σκέφτηκαν το παράδοξο του «Μαύρου Τετράγωνου» του Μάλεβιτς.
Δεν μπορείτε να σκεφτείτε τίποτα πιο εύκολο από ένα μαύρο τετράγωνο. Τίποτα δεν είναι πιο εύκολο από το να σχεδιάσετε ένα μαύρο τετράγωνο. Παρόλα αυτά, αναγνωρίζεται ως αριστούργημα.
Αν σήμερα βγει στην ανοιχτή δημοπρασία, θα είναι έτοιμοι να το αγοράσουν για 140 εκατομμύρια δολάρια!
Πώς προέκυψε αυτή η «παρεξήγηση»; Η πρωτόγονη εικόνα αναγνωρίζεται από όλους τους κριτικούς τέχνης του κόσμου ως αριστούργημα. Συνωμότησαν;
Προφανώς, υπάρχει κάτι το ιδιαίτερο στο Black Square. Αόρατο για τον μέσο θεατή. Ας προσπαθήσουμε να βρούμε αυτό το «κάτι».
1. Το «μαύρο τετράγωνο» δεν είναι τόσο απλό όσο φαίνεται.
Φαίνεται μόνο με την πρώτη ματιά ότι ένα τέτοιο αριστούργημα θα μπορούσε να δημιουργηθεί από οποιονδήποτε. Και παιδί και ενήλικας χωρίς καλλιτεχνική παιδεία.
Ένα παιδί δεν θα είχε την υπομονή να βάψει μια τόσο μεγάλη επιφάνεια με ένα χρώμα.
Αλλά σοβαρά, ένας ενήλικας δύσκολα θα μπορούσε να επαναλάβει το "Μαύρο τετράγωνο", γιατί δεν είναι όλα τόσο απλά σε αυτήν την εικόνα.
Το μαύρο τετράγωνο ΔΕΝ είναι στην πραγματικότητα μαύρο
Το «μαύρο τετράγωνο» δεν είναι πραγματικά τετράγωνο. Οι πλευρές του ΔΕΝ είναι ίσες μεταξύ τους. Και οι απέναντι πλευρές ΔΕΝ είναι παράλληλες μεταξύ τους.
Επίσης, το «Μαύρο Τετράγωνο» ΔΕΝ είναι εντελώς μαύρο.
Η χημική ανάλυση έδειξε ότι ο Malevich χρησιμοποίησε τρία σπιτικά χρώματα. Το πρώτο είναι καμένο οστό. Το δεύτερο είναι η μαύρη ώχρα. Και το τρίτο είναι ένα άλλο φυσικό συστατικό ... μια σκούρα πράσινη απόχρωση. Ο Μάλεβιτς πρόσθεσε και τον ΜΕΛ. Για να αφαιρέσετε το αποτέλεσμα γυαλάδας που είναι εγγενές στις λαδομπογιές.
Δηλαδή, ο καλλιτέχνης δεν πήρε απλώς την πρώτη μαύρη μπογιά που συνάντησε και ζωγράφισε πάνω από το σχεδιασμένο τετράγωνο. Πέρασε τουλάχιστον μια μέρα προετοιμάζοντας τα υλικά.
Υπάρχουν τέσσερα "μαύρα τετράγωνα"
Αν ήταν πίνακας ζωγραφισμένος κατά λάθος, ο καλλιτέχνης δεν θα τον αντέγραφε. Μέσα στα επόμενα 15 χρόνια, δημιούργησε άλλα 3 «Μαύρα Τετράγωνα».
Αν είδατε και τους 4 πίνακες (δύο φυλάσσονται στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ, ένας στο Ρωσικό Μουσείο, άλλος ένας στο Ερμιτάζ), τότε μάλλον προσέξατε πως ΔΕΝ μοιάζουν.
Ναι ναι. Παρά την απλότητά τους, είναι διαφορετικά. Η πρώτη «Πλατεία» του 1915 θεωρείται η πιο ενεργειακά φορτισμένη. Όλα έχουν να κάνουν με την επιτυχημένη επιλογή των αποχρώσεων του μαύρου και του λευκού, καθώς και τη σύνθεση των χρωμάτων.
Και οι τέσσερις πίνακες δεν είναι παρόμοιοι σε μέγεθος ή χρώμα. Ένα από τα «Πλατεία» είναι μεγαλύτερο σε μέγεθος (δημιουργήθηκε το 1923, φυλάσσεται στο Ρωσικό Μουσείο). Το άλλο είναι πολύ πιο μαύρο. Σε χρώμα, είναι το πιο κωφό και καταναλωτικό (αποθηκεύεται επίσης στη γκαλερί Tretyakov).
Παρακάτω είναι και τα τέσσερα «Τετράγωνα». Η διαφορά στις αναπαραγωγές είναι δύσκολο να κατανοηθεί. Αλλά ξαφνικά θα σας εμπνεύσει να τα παρακολουθήσετε ζωντανά!
Από αριστερά προς τα δεξιά: 1.Μαύρο τετράγωνο. 1929 79,5 x 79,5 εκ. The Tretyakov Gallery. 2. Μαύρο τετράγωνο. 1930-1932 53,5 x 53,5 εκ. 3. Μαύρο τετράγωνο. 1923 106 x 106 εκ. Ρωσικό Μουσείο. 4. Μαύρο τετράγωνο. 1915 79,5 x 79,5 εκ. The Tretyakov Gallery.
Το "Black Square" καλύπτει δύο ακόμη εικόνες
Στο "Kvadrat" του 1915 πιθανότατα παρατηρήσατε ρωγμές (craquelures). Το κάτω στρώμα της βαφής είναι ορατό μέσα από αυτά. Αυτά είναι τα χρώματα μιας διαφορετικής εικόνας. Ήταν γραμμένο σε πρωτουπρεματικό ύφος. Κάτι σαν «Κυρίες στο φανοστάτη».
Καζιμίρ Μάλεβιτς. Η κυρία στο φανοστάτη. 1914 Stedelek City Museum, Άμστερνταμ Δεν είναι μόνο αυτό. Κάτω είναι μια άλλη εικόνα. Ήδη η τρίτη στη σειρά. Γραμμένο με το στυλ του κυβοφουτουρισμού. Έτσι φαίνεται αυτό το στυλ.
Καζιμίρ Μάλεβιτς. Τραπεζίτης. 1912 Πινακοθήκη του Πανεπιστημίου Yale, New Haven Ως εκ τούτου, εμφανίστηκαν craquelures. Πολύ παχιά επίστρωση βαφής.
Γιατί τέτοιες δυσκολίες; Μέχρι και τρεις εικόνες σε μια επιφάνεια!
Ίσως αυτό είναι ένα ατύχημα. Συμβαίνει. Μια ιδέα ξημερώνει στον καλλιτέχνη. Θέλει να το εκφράσει αμέσως. Αλλά μπορεί να μην έχετε καμβά στο χέρι. Αλλά ακόμα κι αν υπάρχει καμβάς, πρέπει να προετοιμαστεί, να ασταρωθεί. Τότε μπαίνουν στο παιχνίδι ασήμαντες εικόνες. Ή αυτές που ο καλλιτέχνης θεωρεί αποτυχημένες.
Αποδείχθηκε ότι ήταν ένα είδος γραφικής κούκλας φωλιάς. Εξέλιξη. Από τον Cubo-Futurism στον Cubo-Suprematism και στον Pure Suprematism στο «Μαύρο Τετράγωνο».
2. Ισχυρή θεωρία ισχυρής προσωπικότητας
Το "Black Square" δημιουργήθηκε στο πλαίσιο μιας νέας κατεύθυνσης στη ζωγραφική που εφευρέθηκε από τον Malevich. σουπρεματισμός. Ανώτατο σημαίνει εξαιρετικό. Δεδομένου ότι ο καλλιτέχνης το θεωρούσε το υψηλότερο σημείο στην ανάπτυξη της ζωγραφικής.
Αυτό είναι ένα ολόκληρο σχολείο. Πως . Όπως ο ακαδημαϊσμός. Μόνο αυτό το σχολείο δημιουργήθηκε από ένα άτομο. Καζιμίρ Μάλεβιτς. Προσέλκυσε πολλούς υποστηρικτές και οπαδούς στο πλευρό του.
Ο Μάλεβιτς ήξερε να μιλάει καθαρά και χαρισματικά για το πνευματικό του τέκνο. Έκανε με ζήλο εκστρατεία για να εγκαταλείψει εντελώς τη μεταφορικότητα. Δηλαδή από την εικόνα των αντικειμένων και των αντικειμένων. Ο σουπρεματισμός είναι μια τέχνη που δημιουργεί και δεν επαναλαμβάνεται, όπως είπε ο καλλιτέχνης.
Αν αφαιρέσουμε το πάθος και δούμε τη θεωρία του απ' έξω, τότε δεν μπορούμε παρά να αναγνωρίσουμε το μεγαλείο της. Ο Μάλεβιτς, όπως αρμόζει σε μια ιδιοφυΐα, ένιωσε προς ποια κατεύθυνση φυσούσε ο άνεμος.
Ο χρόνος για την ατομική αντίληψη τελείωνε. Τι σημαίνει αυτό? Προηγουμένως, μόνο λίγοι εκλεκτοί θαύμαζαν έργα τέχνης. Αυτοί που τα κατείχαν. Ή μπορούσε να αντέξει οικονομικά να πάει με τα πόδια στο μουσείο.
Τώρα πλησίαζε η εποχή της μαζικής κουλτούρας. Όταν τα απλοποιημένα σχήματα και τα καθαρά χρώματα είναι σημαντικά. Ο Μάλεβιτς κατάλαβε ότι η τέχνη δεν έπρεπε να υστερεί. Ή ίσως ακόμη και σε θέση να ηγηθεί αυτού του κινήματος.
Βρήκε, μάλιστα, μια νέα εικονογραφική γλώσσα. Ανάλογα με την επερχόμενη ώρα που πρόκειται να έρθει. Και η γλώσσα έχει το δικό της αλφάβητο.
Το «μαύρο τετράγωνο» είναι το κύριο σημάδι αυτού του αλφαβήτου. «Μηδενικές μορφές», όπως έλεγε ο Μάλεβιτς.
Πριν από το Malevich, υπήρχε ένα άλλο αλφάβητο, που εφευρέθηκε στις αρχές του XIV αιώνα. Αυτό το αλφάβητο ήταν η βάση όλης της τέχνης. Αυτή είναι μια προοπτική. Ενταση ΗΧΟΥ. Συναισθηματική εκφραστικότητα.
Τζιότο. Φιλί του Ιούδα. 1303-1305 Τοιχογραφία στο παρεκκλήσι Scrovegni στην Πάντοβα, Ιταλία Ο Μάλεβιτς έχει μια εντελώς διαφορετική γλώσσα. Απλές χρωματικές μορφές στις οποίες δίνεται διαφορετικός ρόλος στο χρώμα. Δεν είναι για να μεταφέρει τη φύση. Και όχι για να δημιουργήσουμε την ψευδαίσθηση του όγκου. Είναι εκφραστικό από μόνο του.
Το «μαύρο τετράγωνο» είναι το κύριο «γράμμα» στο νέο αλφάβητο. Το τετράγωνο, γιατί είναι η πρώτη μορφή. Μαύρο γιατί απορροφά όλα τα χρώματα.
Μαζί με το "Black Square" ο Malevich δημιουργεί τους "Black Cross" και "Black Circle". Απλά στοιχεία. Είναι όμως και παράγωγα του μαύρου τετραγώνου.
Ένας κύκλος εμφανίζεται εάν το τετράγωνο περιστρέφεται σε ένα επίπεδο. Ο σταυρός αποτελείται από πολλά τετράγωνα.
Εικόνες του K. Malevich. Αριστερά: Μαύρος σταυρός. 1915 Κέντρο Πομπιντού, Παρίσι. Δεξιά: Μαύρος κύκλος. 1923 Ρωσικό Μουσείο, Αγία Πετρούπολη.
Εικόνες του K. Malevich. Αριστερά: Μαύρο τετράγωνο και κόκκινο τετράγωνο. 1915 Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης, Νέα Υόρκη. Μέση: Σουπρεματιστική σύνθεση. 1916 Ιδιωτική συλλογή. Δεξιά: Σουπρεματισμός. 1916 Ρωσικό Μουσείο, Αγία Πετρούπολη.
Ο Μάλεβιτς έγραφε με το στυλ του σουπρεματισμού για αρκετά χρόνια. Και τότε συνέβη το απίστευτο. Αρνήθηκε τη μεταφορικότητα για τόσο καιρό που ...επέστρεψε σε αυτήν.
Θα μπορούσε κανείς να το ερμηνεύσει αυτό ως ασυνέπεια. Όπως, "έπαιξε" μια όμορφη θεωρία και φτάνει.
Στην πραγματικότητα, η γλώσσα που δημιούργησε ήταν πρόθυμος να χρησιμοποιηθεί. Εφαρμογές στον κόσμο της μορφής και της φύσης. Και ο Μάλεβιτς επέστρεψε υπάκουα σε αυτόν τον κόσμο. Όμως τον απεικόνισε με τη βοήθεια της νέας γλώσσας του σουπρεματισμού.
Πίνακες του Kazimir Malevich. Αριστερά: Αθλητές. 1932 Ρωσικό Μουσείο. Μέση: Κόκκινο Σπίτι. 1932 Ό.π. Δεξιά: Κορίτσι με χτένα στα μαλλιά. 1934 Γκαλερί Τρετιακόφ.
Έτσι το «Μαύρο Τετράγωνο» δεν είναι το τέλος της τέχνης, όπως αποκαλείται μερικές φορές. Αυτή είναι η αρχή ενός νέου πίνακα.
Τότε ξεκίνησε ένα νέο στάδιο. Η γλώσσα ήθελε να υπηρετήσει τους ανθρώπους. Και πέρασε στη ζωή μας.
Δοκιμάστε τον εαυτό σας: κάντε το διαδικτυακό τεστ
3. Τεράστια επίδραση στον χώρο διαβίωσης
Έχοντας δημιουργήσει τον Σουπρεματισμό, ο Μάλεβιτς έκανε τα πάντα για να μην μαζέψει σκόνη στα μουσεία, αλλά να πάει στις μάζες.
Σχεδίασε σκίτσα για φορέματα. Αλλά κατά τη διάρκεια της ζωής του μπόρεσε να τα «φορέσει» μόνο στους ήρωες των έργων του.
Καζιμίρ Μάλεβιτς. Πορτρέτο της συζύγου του καλλιτέχνη. 1934 g. Ρωσικό Μουσείο
Αριστερά: η υπηρεσία του εργοστασίου πορσελάνης του Λένινγκραντ, που δημιουργήθηκε σύμφωνα με τα σκίτσα του Μάλεβιτς (1922). Δεξιά: δείγμα υφάσματος με σχέδιο του Malevich (1919).
Οι υποστηρικτές του Μάλεβιτς μιλούσαν στη γλώσσα της Μαύρης Πλατείας. Ο πιο διάσημος από αυτούς είναι ο El Lissitzky, ο οποίος επινόησε γραμματοσειρές καθώς και νέα σχέδια βιβλίων.
Εμπνεύστηκε από τη θεωρία του σουπρεματισμού και το «Μαύρο τετράγωνο» του Μάλεβιτς.
Ελ Λισίτζκι. Εξώφυλλο του βιβλίου του Βλαντιμίρ Μαγιακόφσκι «Καλό!». 1927 g. Αυτός ο σχεδιασμός βιβλίων μας φαίνεται φυσικός. Αλλά μόνο επειδή το στυλ του Μάλεβιτς έχει μπει σταθερά στη ζωή μας.
Οι σύγχρονοί μας, σχεδιαστές, αρχιτέκτονες και σχεδιαστές μόδας δεν κρύβουν το γεγονός ότι αντλούν έμπνευση από τα έργα του Μάλεβιτς όλη τους τη ζωή. Ανάμεσά τους και μια από τις πιο διάσημες αρχιτέκτονες, η Zaha Hadid (1950-2016).
Αριστερά: Dominion Tower. Αρχιτέκτονας: Zaha Hadid. Κατασκευή 2005-2015 Μόσχα (μετρό Dubrovka). Κέντρο: Τραπέζι Malevich. Αλμπέρτο Λιέβορ. 2016 Ισπανία. Δεξιά: Gabrielo Colangelo. Συλλογή άνοιξη-καλοκαίρι 2013
4. Γιατί το «Black Square» είναι αινιγματικό και γιατί εξακολουθεί να είναι αριστούργημα
Σχεδόν κάθε θεατής προσπαθεί να καταλάβει τον Μάλεβιτς με τη βοήθεια της γνώριμης γλώσσας των φυσικών απεικονίσεων. Αυτή που επινόησε και ανέπτυξε ο Τζιότο Καλλιτέχνες της Αναγέννησης.
Πολλοί άνθρωποι προσπαθούν να αξιολογήσουν το «Μαύρο τετράγωνο» σύμφωνα με ακατάλληλα κριτήρια. Μου αρέσει - δεν μου αρέσει. Το όμορφο δεν είναι όμορφο. Ρεαλιστικό - όχι ρεαλιστικό.
Εμφανίζεται η αμηχανία. Αποθάρρυνση. Γιατί το «Μαύρο Τετράγωνο» παραμένει κωφό σε τέτοιες εκτιμήσεις. Τι μένει; Μόνο καταδίκη ή χλευασμό.
Πασαλείβω. Ανοησίες. «Το παιδί θα ζωγραφίσει καλύτερα» ή «μπορώ να το κάνω κι αυτό» και ούτω καθεξής.
Τότε θα γίνει σαφές γιατί αυτό είναι ένα αριστούργημα. Είναι αδύνατο να αξιολογηθεί το «Μαύρο τετράγωνο» από μόνο του. Αλλά μόνο μαζί με τον χώρο που εξυπηρετεί.
ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ.
Ο Μάλεβιτς ήταν διάσημος όσο ζούσε. Αλλά δεν έλαβε υλικά οφέλη από αυτό. Πηγαίνοντας σε μια έκθεση στο Παρίσι το 1929, ζήτησε από τις αρχές να τον αφήσουν να πάει εκεί ...με τα πόδια. Γιατί δεν είχε χρήματα για το ταξίδι.
Οι αρχές συνειδητοποίησαν ότι ο σύντροφος Μάλεβιτς, που είχε έρθει με τα πόδια στην Ευρώπη, θα υπονόμευε την εξουσία τους. Ως εκ τούτου, διατέθηκαν 40 ρούβλια για το ταξίδι.
Είναι αλήθεια ότι μετά από 2 εβδομάδες κλήθηκε επειγόντως με τηλεγράφημα. Και κατά την άφιξή του συνελήφθη αμέσως. Σε καταγγελία. Σαν Γερμανός κατάσκοπος.
Οι πιο πρόσφατες μέθοδοι τομογραφικής σάρωσης βοήθησαν τους ειδικούς να βρουν μια κρυμμένη εικόνα κάτω από το στρώμα της βαφής, εξηγώντας τον μυστικιστικό μαγνητισμό του «Μαύρου Τετράγωνου». Σύμφωνα με τα μητρώα του Sotheby's, το κόστος αυτού του πίνακα υπολογίζεται σήμεραστα 20 εκατομμύρια δολάρια.
Το 1972, ο Άγγλος κριτικός Henry Weits έγραψε:
«Φαίνεται ότι τι θα μπορούσε να είναι πιο απλό: ένα μαύρο τετράγωνο σε λευκό φόντο. Οποιοσδήποτε μπορεί πιθανώς να το ζωγραφίσει αυτό. Αλλά εδώ υπάρχει ένα μυστήριο: ένα μαύρο τετράγωνο σε λευκό φόντο - ένας πίνακας του Ρώσου καλλιτέχνη Kazimir Malevich, που δημιουργήθηκε στις αρχές του αιώνα, εξακολουθεί να προσελκύει ερευνητές και λάτρεις της τέχνης ως κάτι ιερό, ως ένα είδος μύθου, ως σύμβολο του η ρωσική πρωτοπορία. Τι εξηγεί αυτό το αίνιγμα;»
Και συνεχίζει:
«Λένε ότι ο Μάλεβιτς, έχοντας γράψει «Μαύρο Τετράγωνο», είπε για πολύ καιρό σε όλους ότι δεν μπορούσε ούτε να φάει ούτε να κοιμηθεί. Και ο ίδιος δεν καταλαβαίνει τι έκανε. Πράγματι, αυτή η εικόνα είναι αποτέλεσμα, προφανώς, κάποιου είδους δύσκολης δουλειάς. Όταν κοιτάμε το μαύρο τετράγωνο, κάτω από τις ρωγμές βλέπουμε τα χαμηλότερα στρώματα χρώματος - ροζ, λιλά, ώχρα, - προφανώς, υπήρχε μια συγκεκριμένη χρωματική σύνθεση, που κάποια στιγμή αναγνωρίστηκε ως αποτυχημένη και γραμμένη σε μαύρο τετράγωνο.
Η υπέρυθρη τομογραφία έδειξε τα ακόλουθα αποτελέσματα:
Η ανακάλυψη ενθουσίασε τους μελετητές της τέχνης και του πολιτισμού, αναγκάζοντάς τους να στραφούν ξανά σε αρχειακό υλικό αναζητώντας εξηγήσεις.
Ο Kazemir Severinovich Malevich γεννήθηκε στο Κίεβο 23 18 Φεβρουαρίου 79 ετών. Μεγάλωσε ένα ικανό παιδί και στο σχολικό του δοκίμιο έγραψε: «Ο μπαμπάς μου εργάζεται ως διευθυντής σε ένα εργοστάσιο ζάχαρης. Όμως η ζωή του δεν είναι γλυκιά. Όλη μέρα ακούει τους εργάτες να βρίζουν όταν μεθάνε στο ζαχαροπολτό. Ως εκ τούτου, μετά την επιστροφή στο σπίτι, ο μπαμπάς συχνά βρίζει τη μαμά. Επομένως, όταν μεγαλώσω, θα γίνω καλλιτέχνης. Αυτή είναι μια καλή δουλειά. Δεν χρειάζεται να χρησιμοποιείτε άσχημα λόγια με τους εργαζομένους, δεν χρειάζεται να μεταφέρετε βαριά φορτία και ο αέρας μυρίζει σαν χρώματα, όχι σαν σκόνη ζάχαρης, που είναι πολύ επιβλαβές για την υγεία. Μια καλή εικόνα κοστίζει πολλά χρήματα, αλλά μπορείς να τη ζωγραφίσεις σε μία μόνο μέρα»..
Αφού διάβασε αυτό το δοκίμιο, η μητέρα του Κόζι, Λούντβιχ Αλεξάντροβνα (νεώτερος Γκαλινόφσκαγια), του χάρισε ένα σετ μπογιών για τα 15α γενέθλιά του. Και σε ηλικία 17 ετών, ο Malevich μπήκε στη σχολή σχεδίου του Κιέβου του N.I. Μουράσκο.
Τον Αύγουστο του 1905, ήρθε στη Μόσχα από το Κουρσκ και έκανε αίτηση για εισαγωγή στη Σχολή Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής της Μόσχας. Ωστόσο, το σχολείο δεν τον δέχτηκε. Ο Μάλεβιτς δεν ήθελε να επιστρέψει στο Κουρσκ, εγκαταστάθηκε σε μια κοινότητα τέχνης στο Λεφόρτοβο. Εδώ, στο μεγάλο σπίτι του καλλιτέχνη Kurdyumov, ζούσαν περίπου τριάντα «κομμουνάροι». Έπρεπε να πληρώνουν επτά ρούβλια το μήνα για ένα δωμάτιο - πολύ φθηνό για τα πρότυπα της Μόσχας. Αλλά ο Μάλεβιτς έπρεπε συχνά να δανείζεται αυτά τα χρήματα. Το καλοκαίρι του 1906 έκανε ξανά αίτηση στη Σχολή της Μόσχας, αλλά δεν έγινε δεκτός για δεύτερη φορά.
Από το 1906 έως το 1910, ο Kazimir παρακολούθησε μαθήματα στο στούντιο του F.I. Rerberg στη Μόσχα. Για αυτή την περίοδο της ζωής του, οι επιστολές του καλλιτέχνη Α.Α. Έξτερ στον μουσικό M.V. Matyushin. Ένα από αυτά περιγράφει τα εξής.
Για να βελτιώσει τα οικονομικά του, ο Kazimir Malevich άρχισε να εργάζεται σε έναν κύκλο ζωγραφικής για ένα γυναικείο λουτρό. Οι πίνακες δεν πωλούνταν πολύ ακριβά και απαιτούσαν επιπλέον κόστος για τα μοντέλα, αλλά ήταν τουλάχιστον κάποια χρήματα.
Κάποτε, έχοντας δουλέψει με τα μοντέλα όλη τη νύχτα, ο Μάλεβιτς αποκοιμήθηκε στον καναπέ του εργαστηρίου του. Το πρωί μπήκε η γυναίκα του για να του πάρει χρήματα για να πληρώσει τους λογαριασμούς του μπακάλη. Βλέποντας έναν άλλο καμβά του μεγάλου δασκάλου, έβρασε από αγανάκτηση και ζήλια, άρπαξε ένα μεγάλο πινέλο και έβαψε πάνω από τον καμβά με μαύρη μπογιά.
Ξυπνώντας, ο Μάλεβιτς προσπάθησε να σώσει τον πίνακα, αλλά χωρίς αποτέλεσμα - η μαύρη μπογιά είχε ήδη στεγνώσει.
Οι κριτικοί τέχνης πιστεύουν ότι αυτή τη στιγμή γεννήθηκε η ιδέα του Μάλεβιτς για το «Μαύρο Τετράγωνο».
Το γεγονός είναι ότι πολλοί καλλιτέχνες προσπάθησαν να δημιουργήσουν κάτι παρόμοιο πολύ πριν από τον Μάλεβιτς. Αυτοί οι πίνακες δεν έγιναν ευρέως γνωστοί, αλλά ο Μάλεβιτς, ο οποίος μελέτησε την ιστορία της ζωγραφικής, αναμφίβολα γνώριζε γι 'αυτούς. Εδώ είναι μόνο μερικά παραδείγματα.
Robert Fludd, The Great Dark, 1617
Bertal, "View of La Hogue (νυχτερινό εφέ), Jean-Louis Petit", 1843
Paul Bielhod, Νέγρικη πάλη στο υπόγειο τη νύχτα, 1882
Alphonse Allais, Φιλόσοφοι που πιάνουν μια μαύρη γάτα σε ένα σκοτεινό δωμάτιο, 1893
Ο Alphonse Allay, Γάλλος δημοσιογράφος, συγγραφέας και εκκεντρικός χιουμορίστας, συγγραφέας του δημοφιλούς αφορισμού «Μην αναβάλλεις ποτέ για αύριο αυτό που μπορείς να κάνεις μεθαύριο», έχει πετύχει τα μέγιστα σε αυτή τη δημιουργικότητα.
Από το 1882 έως το 1893, ζωγράφισε μια ολόκληρη σειρά από παρόμοιους πίνακες, χωρίς να κρύβει εντελώς τη χιουμοριστική του στάση απέναντι σε αυτές τις «δημιουργικές μελέτες για εξωυλικές πραγματικότητες».
Για παράδειγμα, ένας τελείως λευκός καμβάς με κορνίζα ονομαζόταν "Aemic Girls Walking to First Communion in a Blizzard". Ο κόκκινος καμβάς ονομαζόταν «Apoplexy Cardinals Picking Tomatoes on the Shores of the Red Sea» και ούτω καθεξής.
Ο Μάλεβιτς κατάλαβε αναμφίβολα ότι το μυστικό της επιτυχίας τέτοιων πινάκων κρύβεται όχι στην ίδια την εικόνα, αλλά στη θεωρητική αιτιολόγησή της. Ως εκ τούτου, δεν εξέθεσε το The Black Suprematist Square μέχρι που έγραψε το διάσημο μανιφέστο του From Cubism to Suprematism το 1915. Νέος Ζωγραφικός Ρεαλισμός».
Ωστόσο, αυτό δεν ήταν αρκετό. Η έκθεση ήταν μάλλον νωθρή, γιατί τότε υπήρχαν πολλοί διάφοροι «Σουπρεματιστές», «Κυβιστές», «Μουτουριστές», «Ντανταϊστές», «Εννοιολογιστές» και «Μινιμαλιστές» στη Μόσχα, και τους είχαν ήδη βαρεθεί οι δημόσιο.
Η πραγματική επιτυχία ήρθε στον Malevich μόνο αφού τον διόρισε ο Lunacharsky το 1929 «Λαϊκός Επίτροπος ΙΖΩ ΝΑΡΚΟΜΠΡΟΣ». Κάτω από αυτή τη θέσηΟ Μάλεβιτς πήγε το «μαύρο τετράγωνο» και άλλα έργα του στην έκθεση «Αφηρημένη και σουρεαλιστική ζωγραφική και πλαστικά» στη Ζυρίχη. Στη συνέχεια πραγματοποιήθηκαν προσωπικές του εκθέσεις στη Βαρσοβία, το Βερολίνο και το Μόναχο, όπου εκδόθηκε και το νέο του βιβλίο «Ο κόσμος ως μη αντικειμενικός». Η φήμη του Μαύρου Τετράγωνου του Μάλεβιτς εξαπλώθηκε σε όλη την Ευρώπη.
Το γεγονός ότι ο Μάλεβιτς χρησιμοποίησε τη θέση του όχι τόσο για τη διεθνή προπαγάνδα της σοβιετικής τέχνης όσο για την προώθηση της δικής του δημιουργικότητας δεν έκρυψε από τους συναδέλφους του στη Μόσχα. Και με την επιστροφή από το εξωτερικό το φθινόπωρο του 1930 Ο Μάλεβιτς συνελήφθη από το NKVD καθώς καταγγέλθηκε ως «Γερμανός κατάσκοπος».
Ωστόσο, χάρη στη μεσολάβηση του Lunacharsky, πέρασε μόνο 4 μήνες στη φυλακή, αν και άφησε για πάντα τη θέση του "Λαϊκού Επιτρόπου Καλών Τεχνών".
Το πρώτο λοιπόνΤο "Black Suprematist Square", το οποίο συζητήθηκε εδώ, χρονολογείται από το 1915, τώρα βρίσκεται στην Πινακοθήκη Tretyakov.
Ο Μάλεβιτς ζωγράφισε το δεύτερο «Μαύρο Τετράγωνο» το 1923 ειδικά για το Ρωσικό Μουσείο.
Το τρίτο ήταν το 1929. Βρίσκεται επίσης στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ.
Και το τέταρτο - το 1930, ειδικά για το Ερμιτάζ.
Αυτά τα μουσεία αποθηκεύουν και άλλα έργα του Μάλεβιτς.
Καζεμίρ Μάλεβιτς, " Red Suprematist Square, 1915
Kazemir Malevich, "Black Suprematist Circle", 1923
Kazemir Malevich, "Suprematist Cross", 1923
Kazemir Malevich, "Μαύρο και άσπρο", 1915
Ωστόσο, πρέπει να σημειωθεί ότι το όνομα του Μάλεβιτς έχει εγγραφεί για πάντα στην ιστορία της τέχνης επάξια. Η «δημιουργικότητά» του είναι η πιο ζωντανή απεικόνιση των νόμων της ψυχολογίας, σύμφωνα με τους οποίους ο μέσος άνθρωπος δεν είναι σε θέση να σκεφτεί κριτικά και να διακρίνει ανεξάρτητα την «τέχνη» από την «μη τέχνη» και γενικά την αλήθεια από την αναλήθεια. Στις εκτιμήσεις της, η μέτρια πλειοψηφία καθοδηγείται κυρίως από τη γνώμη γενικά αναγνωρισμένων αρχών, γεγονός που καθιστά εύκολο να πειστεί η κοινή γνώμη για την ορθότητα οποιουδήποτε, ακόμη και του πιο παράλογου, ισχυρισμού. Στη θεωρία της «ψυχολογίας των μαζών» το φαινόμενο αυτό ονομάζεται «φαινόμενο του μαύρου τετραγώνου». Με βάση αυτό το φαινόμενο, ο Γκέμπελς διατύπωσε ένα από τα κύρια αξιώματά του - «Ένα ψέμα, που επαναλαμβάνεται χιλιάδες φορές στις εφημερίδες, γίνεται αλήθεια». Ένα θλιβερό επιστημονικό γεγονός, που χρησιμοποιείται ευρέως για το πολιτικό PR τόσο στη χώρα μας όσο και στις μέρες μας.
Kazemir Malevich, αυτοπροσωπογραφία, 1933,
Κρατικό Ρωσικό Μουσείο
Ακριβώς πριν από 100 χρόνια, στις 19 Δεκεμβρίου 1915, ο πίνακας του Kazimir Malevich «Black Suprematist Square» παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο κοινό στην Τελευταία Φουτουριστική Έκθεση «0.10» στην Αγία Πετρούπολη.
Με αφορμή την επέτειο του πιο αναγνωρίσιμου πίνακα της ρωσικής πρωτοπορίας, η Γκαλερί Τρετιακόφ εξέθεσε σπάνια εκτιθέμενα γραφικά έργα του Μάλεβιτς και καλλιτεχνών του κύκλου του.
Εγγραφή "ευρετήριο παραπομπών"
Οι ειδικοί εξερευνούν νέες εκδοχές για τη δημιουργία του «Μαύρου Τετράγωνου»Σε ένα από τα λευκά πεδία της εικόνας, αποκαλύφθηκε μια μερικώς χαμένη επιγραφή, φτιαγμένη με μολύβι σε ένα αποξηραμένο στρώμα μπογιάς, σε σχέση με την οποία εμφανίστηκαν διάφορες εκδοχές της δημιουργίας του "Μαύρου Τετράγωνου" από τον Μάλεβιτς.Ένα απλό τετράγωνο στις αρχές του περασμένου αιώνα προσέλκυσε αυξημένη προσοχή, ονομάστηκε σχεδόν μανιφέστο της νέας εποχής. Οι κριτικοί τέχνης εξακολουθούν να προσπαθούν να εξηγήσουν τα μυστικά της δημοτικότητας της εικόνας και τα μυστικά της νοήματα, βρίσκοντας όλο και περισσότερη επιβεβαίωση της μοναδικότητας του έργου.
Αυτή είναι η ενσάρκωση του «απόλυτου μηδέν», και το τέλος της παραδοσιακής αντικειμενικής σκέψης, και η απεριόριστη αρχή, και η μηδενική έκφραση του χρώματος, και η δήλωση της μη αντικειμενικότητας, και ο μυστικός μαγνητισμός του σουπρεματισμού, και η πρόκληση στην κοινωνία , και το έργο της στιλιστικής του κόσμου - σας ευχαριστώ που διαβάσατε αυτή τη φράση μέχρι το τέλος. Αλλά με λίγα λόγια, ο Μάλεβιτς έκανε επανάσταση στην τέχνη.
Αν συγκεντρώσετε όλα όσα έχουν γραφτεί για το «Μαύρο τετράγωνο» του Μάλεβιτς (πράγμα αδύνατο, αλλά ας υποθέσουμε), τότε η προφανής μοναδικότητα του έργου θα βρίσκεται ακριβώς στο «ευρετήριο παραπομπών».
1. Η πλατεία του Μάλεβιτς δεν είναι μοναδική - είναι τουλάχιστον δευτερεύουσα
Είκοσι χρόνια πριν από αυτό, είχε εμφανιστεί ένας μαύρος πίνακας του Alphonse Allais, «Battle of the Negroes in a Cave in the Deep of Night». Ο εκκεντρικός Γάλλος καλλιτέχνης και χιουμορίστας δεν έβαλε μυστικά νοήματα στον καμβά του, εξηγώντας τα πάντα στον τίτλο.
Και πριν από αυτό υπήρχε ένα μαύρο ορθογώνιο του Robert Fludd. Στις αρχές του 17ου αιώνα, ο αλχημιστής φιλόσοφος εικονογράφησε μαζί του το «Μεγάλο Μυστικό του Μεγάλου Σκότους» - αυτό που υπήρχε πριν από τη δημιουργία του κόσμου.
Το 1843, ο Bertal (πραγματικό όνομα - DeArnou Charles Albert), ένας Γάλλος πορτραίτης και εικονογράφος, ζωγράφισε το "View of La Hogue τη νύχτα" - ένα οριζόντιο ορθογώνιο, σχεδόν πλήρως καλυμμένο με θολά μαύρα σημάδια. Αργότερα παρουσιάστηκαν το "The Twilight History of Russia" του Gustave Dore (κατά την άποψή του, η ιστορία της γέννησης της Ρωσίας χάνεται στο σκοτάδι των αιώνων), η κωμική εικόνα "A Night Fight of Blacks in the Basement" του Paul Bilhod και το ήδη αναφερόμενο «Battle of Blacks in a Cave in the Deep of Night».
2. Το «Black Suprematist Square» δεν είναι πραγματικά μαύρο
Ακόμη, όπως λένε, με γυμνό μάτι, είναι σαφές ότι ο καμβάς δεν είναι ομοιόμορφος μαύρος (αυτό περιγράφηκε λεπτομερώς παραπάνω).
3. Η πλατεία του Μάλεβιτς δεν είναι στην πραγματικότητα πλατεία
Δεν είναι καν ορθογώνιο, αλλά μάλλον τραπεζοειδές. Δεν υπάρχει ούτε μία αυστηρά ορθή γωνία σε αυτό. Είναι πραγματικά ένα μαύρο τετράγωνο - όπως το ονόμασε ο συγγραφέας στην αρχική έκδοση.
4. Το «μαύρο τετράγωνο» είναι η υπεροχή της μορφής, όχι του περιεχομένου
Όποια κρυφά νοήματα κι αν ψάχνουμε στην εικόνα, στην πραγματικότητα δεν υπάρχει σχεδόν τίποτα, εκτός από ένα σκούρο χρώμα και μερικές αφηρημένες γραμμές κάτω από αυτό. Το περιεχόμενο είναι μηδέν, το κυριότερο είναι η μορφή που κυριαρχεί πάνω σε όλα. Επιπλέον, στην ίδια έκθεση στην Αγία Πετρούπολη το 1915 παρουσιάστηκαν και άλλα έργα του Μάλεβιτς (με τη μορφή μαύρου κύκλου και σταυρού). Ωστόσο, ο ίδιος ο καλλιτέχνης τα θεώρησε δευτερεύοντα όταν χρόνια αργότερα έγραψε έργα για τη φιλοσοφία του μαύρου τετραγώνου.
5. Το έργο του Μάλεβιτς είναι μια επανάσταση στη ζωγραφική
Και πάλι, μια αμφιλεγόμενη διατριβή, αλλά εδώ και πολύ καιρό όλοι έχουν συνηθίσει τόσο πολύ που αυτή η δήλωση θεωρείται δεδομένη. Στην αρχή, ο ίδιος ο Μάλεβιτς επέμεινε στη σκέψη της εξέγερσής του στην τέχνη - στο διάσημο μανιφέστο "Από τον Κυβισμό στον Σουπρεματισμό. Νέος Ζωγραφικός Ρεαλισμός". Πριν από 100 χρόνια, ο Μάλεβιτς ίδρυσε μια νέα κατεύθυνση στη ζωγραφική - τον σουπρεματισμό (μετάφραση από τα λατινικά - "το υψηλότερο"). Αυτό το κίνημα έπρεπε να γίνει η κορυφή όλων των δημιουργικών αναζητήσεων των καλλιτεχνών (σύμφωνα με τον Malevich και πάλι). Δεκαετίες αργότερα, οι κριτικοί τέχνης έχουν αφιερώσει πολυάριθμες πραγματείες στη μελέτη αυτής της κατεύθυνσης.
Το «Black Square» είναι ένα απλό αλλά έξυπνο έργο δημοσίων σχέσεων
Θυμόμαστε ότι πριν από τον Kazimir Malevich είχαν ήδη δημιουργηθεί μαύρα ορθογώνια και σε ορισμένες περιπτώσεις δεν παρουσιάστηκε καν ως αστείο, αλλά ως ένα εντελώς εννοιολογικό έργο.
Αλλά μόνο ο Μάλεβιτς κατάφερε να παραμείνει ο δημιουργός του περίφημου «Μαύρου Τετράγωνου» για αιώνες. Είτε είναι τύχη, η ικανότητα να φτάσετε στο σωστό μέρος τη σωστή στιγμή, να υπολογίσετε τις απαιτήσεις της επαναστατικής τέχνης - όλα αυτά οδήγησαν στο γεγονός ότι ο Kazimir Malevich, με σύγχρονους όρους, βρήκε και ξεκίνησε μια νέα τάση. Και αργότερα μίλησε και έγραψε επανειλημμένα για τη φιλοσοφία της ζωγραφικής του.
«Όλοι λένε: ένα τετράγωνο, ένα τετράγωνο, και το τετράγωνο έχει ήδη μεγαλώσει τα πόδια, τρέχει ήδη σε όλο τον κόσμο» (από τη συνομιλία του Μάλεβιτς με τους μαθητές του). «Θεωρώ την πλατεία μου μια πόρτα που μου άνοιξε πολλά νέα πράγματα» (από την επιστολή του Κ. Μάλεβιτς στον Μ. Ματιύσιν)
Ως αποτέλεσμα, το δημιούργημά του υπολογίζεται σε δεκάδες εκατομμύρια δολάρια και θεωρείται το πιο αναγνωρίσιμο έργο όχι μόνο της ρωσικής πρωτοπορίας, αλλά και όλης της ρωσικής τέχνης γενικότερα.
22 Αυγούστου 2013 4:34 μ.μΔεν χρειάζεται να είσαι σπουδαίος καλλιτέχνης για να ζωγραφίσεις ένα μαύρο τετράγωνο σε λευκό φόντο. Ο καθένας μπορεί να το κάνει! Αλλά εδώ είναι το μυστήριο: Το Μαύρο Τετράγωνο είναι ο πιο διάσημος πίνακας στον κόσμο. Έχουν περάσει σχεδόν 100 χρόνια από τη συγγραφή του και οι έριδες και οι έντονες συζητήσεις δεν σταματούν. Γιατί συμβαίνει αυτό? Ποιο είναι το πραγματικό νόημα και η αξία του Μαύρου Τετράγωνου του Μάλεβιτς;
Το "μαύρο τετράγωνο" είναι ένα σκοτεινό ορθογώνιο
Για πρώτη φορά, το Μαύρο Τετράγωνο του Μάλεβιτς παρουσιάστηκε στο κοινό στη σκανδαλώδη φουτουριστική έκθεση στην Πετρούπολη το 1915. Ανάμεσα σε άλλους παράξενους πίνακες του καλλιτέχνη, με μυστηριώδεις φράσεις και αριθμούς, με ακατανόητες φόρμες και ένα σωρό φιγούρες, ξεχώριζε για την απλότητά του ένα μαύρο τετράγωνο σε λευκό πλαίσιο. Αρχικά, το έργο ονομάστηκε «μαύρο ορθογώνιο σε λευκό φόντο». Αργότερα το όνομα άλλαξε σε "τετράγωνο", παρά το γεγονός ότι από την άποψη της γεωμετρίας, όλες οι πλευρές αυτού του σχήματος έχουν διαφορετικά μήκη και το ίδιο το τετράγωνο είναι ελαφρώς καμπύλο. Για όλες αυτές τις ανακρίβειες, καμία από τις πλευρές του δεν είναι παράλληλη με τις άκρες του πίνακα. Και το σκούρο χρώμα είναι το αποτέλεσμα της ανάμειξης διαφορετικών χρωμάτων, μεταξύ των οποίων δεν υπήρχε μαύρο. Πιστεύεται ότι αυτό δεν ήταν αμέλεια του συγγραφέα, αλλά μια θέση αρχής, η επιθυμία να δημιουργήσει μια δυναμική, κινητή μορφή.
Το «Μαύρο Τετράγωνο» είναι ένας αποτυχημένος πίνακας
Για τη φουτουριστική έκθεση «0.10», που άνοιξε στην Αγία Πετρούπολη στις 19 Δεκεμβρίου 1915, ο Μάλεβιτς χρειάστηκε να ζωγραφίσει αρκετούς πίνακες. Ο χρόνος είχε ήδη τελειώσει και ο καλλιτέχνης είτε δεν είχε χρόνο να τελειώσει τον πίνακα για την έκθεση, είτε δεν ήταν ικανοποιημένος με το αποτέλεσμα και, με μανία, το θόλωσε σχεδιάζοντας ένα μαύρο τετράγωνο. Εκείνη τη στιγμή, ένας από τους φίλους του μπήκε στο εργαστήριο και βλέποντας την εικόνα φώναξε «Λάμπρο!» Μετά από αυτό, ο Malevich αποφάσισε να εκμεταλλευτεί την ευκαιρία και βρήκε ένα υψηλότερο νόημα στο "Μαύρο τετράγωνό" του.
Εξ ου και η επίδραση του ραγισμένου χρώματος στην επιφάνεια. Κανένας μυστικισμός, απλά η εικόνα δεν λειτούργησε.
Έγιναν επανειλημμένα προσπάθειες να εξεταστεί ο καμβάς για να βρεθεί η αρχική έκδοση κάτω από το επάνω στρώμα. Ωστόσο, επιστήμονες, κριτικοί και ιστορικοί τέχνης θεώρησαν ότι θα μπορούσε να προκληθεί ανεπανόρθωτη ζημιά στο αριστούργημα και εμπόδισαν με κάθε δυνατό τρόπο τις περαιτέρω εξετάσεις.
Το "Black Square" είναι ένας πολύχρωμος κύβος
Ο Kazimir Malevich έχει δηλώσει επανειλημμένα ότι η εικόνα δημιουργήθηκε από τον ίδιο υπό την επίδραση ενός ασυνείδητου, ενός είδους «κοσμικής συνείδησης». Κάποιοι υποστηρίζουν ότι μόνο το τετράγωνο στο «Μαύρο Τετράγωνο» το βλέπουν άνθρωποι με υπανάπτυκτη φαντασία. Εάν, κατά την εξέταση αυτής της εικόνας, ξεπεράσετε το πλαίσιο της παραδοσιακής αντίληψης, υπερβείτε το ορατό, τότε θα καταλάβετε ότι μπροστά σας δεν είναι ένα μαύρο τετράγωνο, αλλά ένας πολύχρωμος κύβος.
Το μυστικό νόημα που ενσωματώνεται στο «Μαύρο τετράγωνο» μπορεί στη συνέχεια να διατυπωθεί ως εξής: ο κόσμος γύρω μας, μόνο στην αρχή, επιφανειακός, φαίνεται επίπεδος και ασπρόμαυρος. Εάν ένα άτομο αντιληφθεί τον κόσμο σε όγκο και σε όλα του τα χρώματα, η ζωή του θα αλλάξει ριζικά. Εκατομμύρια άνθρωποι που, σύμφωνα με αυτούς, έλκονταν ενστικτωδώς από αυτή την εικόνα, ένιωσαν υποσυνείδητα τον όγκο και το πολύχρωμο του «Μαύρου Τετράγωνου».
Το μαύρο απορροφά όλα τα άλλα χρώματα, επομένως είναι δύσκολο να δεις έναν πολύχρωμο κύβο σε ένα μαύρο τετράγωνο. Και να δεις το λευκό πίσω από το μαύρο, την αλήθεια πίσω από το ψέμα, η ζωή πίσω από το θάνατο είναι πολλές φορές πιο δύσκολο. Αλλά σε όσους το καταφέρουν αυτό, θα αποκαλυφθεί μια μεγάλη φιλοσοφική φόρμουλα.
Το «Black Square» είναι μια ταραχή στην τέχνη
Την εποχή που εμφανίστηκε ο πίνακας στη Ρωσία, κυριαρχούσαν οι καλλιτέχνες της κυβιστικής σχολής.
Ο κυβισμός (fr. Cubisme) είναι μια μοντερνιστική τάση στις εικαστικές τέχνες, που χαρακτηρίζεται από τη χρήση εμφατικά γεωμετρημένων συμβατικών μορφών, την επιθυμία να «σπάσουν» τα πραγματικά αντικείμενα σε στερεομετρικά πρωτόγονα. Οι ιδρυτές και οι μεγαλύτεροι εκπρόσωποι των οποίων ήταν ο Πάμπλο Πικάσο και ο Ζορζ Μπρακ. Ο όρος «κυβισμός» προέκυψε από μια κριτική στο έργο του J. Braque ότι ανάγει «πόλεις, σπίτια και φιγούρες σε γεωμετρικά σχήματα και κύβους».
Πάμπλο Πικάσο, «Οι κόρες της Αβινιόν»
Χουάν Γκρις "Ο άνθρωπος στο καφενείο"
Ο κυβισμός έφτασε στο απόγειό του, είχε ήδη βαρεθεί όλους τους καλλιτέχνες και άρχισαν να εμφανίζονται νέες καλλιτεχνικές κατευθύνσεις. Μία από αυτές τις περιοχές ήταν ο Σουπρεματισμός του Μάλεβιτς και το «Μαύρο Τετράγωνο του Σουπρεματιστή» ως ζωντανή ενσάρκωσή του. Ο όρος «suprematism» προέρχεται από το λατινικό suprem, που σημαίνει κυριαρχία, υπεροχή του χρώματος έναντι όλων των άλλων ιδιοτήτων της ζωγραφικής. Οι σουπρεματιστικοί πίνακες είναι μη αντικειμενική ζωγραφική, μια πράξη «καθαρής δημιουργικότητας».
Ταυτόχρονα δημιουργήθηκαν και εκτέθηκαν στην ίδια έκθεση «Μαύρος Κύκλος» και «Μαύρος Σταυρός», αντιπροσωπεύοντας τα τρία βασικά στοιχεία του Σουπρεματιστικού συστήματος. Αργότερα, δημιουργήθηκαν δύο ακόμη τετράγωνα των σουπρεματιστών - κόκκινο και λευκό.
Μαύρο τετράγωνο, μαύρος κύκλος και μαύρος σταυρός
Ο σουπρεματισμός έχει γίνει ένα από τα κεντρικά φαινόμενα της ρωσικής πρωτοπορίας. Πολλοί ταλαντούχοι καλλιτέχνες έχουν επηρεαστεί από αυτόν. Φήμες λένε ότι ο Πικάσο έχασε το ενδιαφέρον του για τον κυβισμό αφού είδε την «πλατεία Μάλεβιτς».
Το "Black Square" είναι ένα παράδειγμα λαμπρού PR
Ο Kazimir Malevich ανακάλυψε την ουσία του μέλλοντος της σύγχρονης τέχνης: ανεξάρτητα από το τι, το κύριο πράγμα είναι πώς να υποβάλετε και να πουλήσετε.
Οι καλλιτέχνες πειραματίστηκαν με το μαύρο χρώμα «παντού», ξεκινώντας ήδη από τον 17ο αιώνα.
Το πρώτο σφιχτά μαύρο έργο τέχνης που ονομάζεται "Μεγάλο σκοτάδι"έγραψε Ο Robert Fludd το 1617
Τον ακολούθησε το 1843
Bertalκαι το έργο του" Άποψη του La Hougue (υπό την κάλυψη της νύχτας) "... Περισσότερα από διακόσια χρόνια αργότερα. Και μετά, σχεδόν χωρίς διακοπή -
«Η ιστορία του λυκόφωτος της Ρωσίας» του Gustave Dore το 1854, «Night Fight of Negroes in the Basement» του Paul Bealhold το 1882, αρκετά λογοκλοπή του «The Battle of Negroes in a Cave in the Deep of Night» του Alphonse Allais. Και μόνο το 1915 ο Kazimir Malevich παρουσίασε το "Black Suprematist Square" του στο κοινό. Και είναι η ζωγραφική του που είναι γνωστή σε όλους, ενώ άλλοι είναι οικείοι μόνο στους ιστορικούς τέχνης. Η υπερβολική φάρσα έκανε τον Μάλεβιτς διάσημο για αιώνες.
Στη συνέχεια, ο Μάλεβιτς ζωγράφισε τουλάχιστον τέσσερις εκδοχές του "Μαύρου Τετράγωνου" του, που διέφεραν σε μοτίβο, υφή και χρώμα με την ελπίδα να επαναλάβει και να πολλαπλασιάσει την επιτυχία της εικόνας.
Το Black Square είναι πολιτική κίνηση
Ο Kazimir Malevich ήταν ένας λεπτός στρατηγός και προσαρμόστηκε επιδέξια στην αλλαγή της κατάστασης στη χώρα. Πολλά μαύρα τετράγωνα ζωγραφισμένα από άλλους καλλιτέχνες κατά την εποχή της τσαρικής Ρωσίας έμειναν απαρατήρητα. Το 1915, η πλατεία του Μάλεβιτς απέκτησε ένα εντελώς νέο νόημα που ήταν σχετικό με την εποχή της: ο καλλιτέχνης πρότεινε την επαναστατική τέχνη προς όφελος ενός νέου λαού και μιας νέας εποχής.
Το «Square» δεν έχει σχεδόν καμία σχέση με την τέχνη με τη συνηθισμένη του έννοια. Το ίδιο το γεγονός της συγγραφής του είναι μια διακήρυξη του τέλους της παραδοσιακής τέχνης. Μπολσεβίκος από τον πολιτισμό, ο Μάλεβιτς πήγε να συναντήσει τη νέα κυβέρνηση και η κυβέρνηση τον πίστεψε. Πριν από την άφιξη του Στάλιν, ο Μάλεβιτς κατείχε τιμητικές θέσεις και ανήλθε με επιτυχία στο βαθμό του Λαϊκού Επιτρόπου του ΙΖΟ ΝΑΡΚΟΜΠΡΟΣ.
Το «μαύρο τετράγωνο» είναι απόρριψη περιεχομένου
Ο πίνακας σηματοδότησε μια σαφή μετάβαση στην επίγνωση του ρόλου του φορμαλισμού στις εικαστικές τέχνες. Φορμαλισμός είναι η απόρριψη του κυριολεκτικού περιεχομένου για χάρη της καλλιτεχνικής μορφής. Ο καλλιτέχνης, ζωγραφίζοντας μια εικόνα, σκέφτεται όχι τόσο με όρους «πλαισίου» και «περιεχομένου» όσο «ισορροπία», «προοπτική», «δυναμική ένταση». Αυτό που ο Μάλεβιτς αναγνώρισε και οι σύγχρονοί του δεν αναγνώρισαν είναι de facto για τους σύγχρονους καλλιτέχνες και «απλώς ένα τετράγωνο» για όλους τους άλλους.
Το Μαύρο Τετράγωνο είναι μια πρόκληση για την Ορθοδοξία
Ο πίνακας παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στη φουτουριστική έκθεση «0.10» τον Δεκέμβριο του 1915. μαζί με άλλα 39 έργα του Μάλεβιτς. Το «Μαύρο τετράγωνο» κρεμόταν στο πιο εμφανές σημείο, στη λεγόμενη «κόκκινη γωνία», όπου ήταν κρεμασμένες εικόνες στα ρωσικά σπίτια σύμφωνα με τις ορθόδοξες παραδόσεις. Εκεί τον «έπεσαν» οι κριτικοί τέχνης. Πολλοί αντιλήφθηκαν την εικόνα ως πρόκληση για την Ορθοδοξία και μια αντιχριστιανική χειρονομία. Ο μεγαλύτερος κριτικός τέχνης εκείνης της εποχής, ο Αλεξάντερ Μπενουά, έγραψε: «Αναμφισβήτητα, αυτή είναι η εικόνα που έβαλαν οι μελλοντολόγοι στη θέση της Μαντόνας».
Έκθεση «0.10». Πετρούπολη. Δεκέμβριος 1915
Το Black Square είναι μια κρίση ιδεών στην τέχνη
Ο Μάλεβιτς αποκαλείται σχεδόν γκουρού της σύγχρονης τέχνης και κατηγορείται για τον θάνατο της παραδοσιακής κουλτούρας. Σήμερα κάθε τολμηρός μπορεί να αυτοαποκαλείται καλλιτέχνης και να δηλώσει ότι τα «έργα» του έχουν την υψηλότερη καλλιτεχνική αξία.
Η τέχνη έχει ξεπεράσει τη χρησιμότητά της και πολλοί κριτικοί συμφωνούν ότι μετά το «Μαύρο Τετράγωνο» δεν έχει δημιουργηθεί τίποτα το εξαιρετικό. Οι περισσότεροι καλλιτέχνες του εικοστού αιώνα έχασαν την έμπνευσή τους, πολλοί ήταν στη φυλακή, στην εξορία ή στην εξορία.
Το «μαύρο τετράγωνο» είναι απόλυτο κενό, μαύρη τρύπα, θάνατος. Λένε ότι ο Μάλεβιτς, έχοντας γράψει το "Μαύρο τετράγωνο", είπε σε όλους για πολύ καιρό ότι δεν μπορούσε ούτε να φάει ούτε να κοιμηθεί. Και ο ίδιος δεν καταλαβαίνει τι έκανε. Στη συνέχεια, έγραψε 5 τόμους φιλοσοφικών στοχασμών για το θέμα της τέχνης και της ύπαρξης.
Το «μαύρο τετράγωνο» είναι τσαρλατανισμός
Οι Τσαρλατάνοι ξεγελούν επιτυχώς το κοινό, αναγκάζοντάς το να πιστέψει σε κάτι που στην πραγματικότητα δεν υπάρχει. Όσοι δεν τους πιστεύουν, δηλώνουν ανόητοι, οπισθοδρομικοί και δεν καταλαβαίνουν τίποτα χαζό, για τους οποίους το υψηλό και όμορφο είναι απρόσιτο. Αυτό ονομάζεται «φαινόμενο γυμνού βασιλιά». Όλοι ντρέπονται να πουν ότι αυτό είναι μαλακία, γιατί θα γελάσουν.
Και το πιο πρωτόγονο σχέδιο - ένα τετράγωνο - μπορεί να αποδοθεί σε οποιοδήποτε βαθύ νόημα, το πεδίο για την ανθρώπινη φαντασία είναι απλά ατελείωτο. Μη καταλαβαίνοντας ποιο είναι το σπουδαίο νόημα του "Μαύρου Τετράγωνου", πολλοί άνθρωποι πρέπει να το εφεύρουν μόνοι τους, ώστε να υπάρχει κάτι να θαυμάσουν όταν κοιτάζουν την εικόνα.
Ο πίνακας, που ζωγράφισε ο Μάλεβιτς το 1915, παραμένει, ίσως, ο πιο συζητημένος πίνακας στη ρωσική ζωγραφική. Για κάποιους το «Μαύρο Τετράγωνο» είναι ένα ορθογώνιο τραπέζιο, για άλλους όμως είναι ένα βαθύ φιλοσοφικό μήνυμα που κρυπτογραφήθηκε από τον μεγάλο καλλιτέχνη.
Εναλλακτικές απόψεις αξιοσημείωτες (από διάφορες πηγές):
- «Η πιο απλή και ουσιαστική ιδέα αυτού του έργου είναι συνθετικό-θεωρητικό νόημα... Ο Μάλεβιτς ήταν διάσημος θεωρητικός και δάσκαλος της θεωρίας σύνθεσης. Ένα τετράγωνο είναι η απλούστερη φιγούρα για οπτική αντίληψη - μια φιγούρα με ίσες πλευρές, επομένως, με αυτό οι αρχάριοι καλλιτέχνες αρχίζουν να κάνουν βήματα. Όταν τους δίνονται οι πρώτες τους εργασίες στη θεωρία σύνθεσης, οριζόντιους και κάθετους ρυθμούς. σταδιακά περιπλέκοντας εργασίες και σχήματα - ορθογώνιο, κύκλος, πολύγωνα. Έτσι, το τετράγωνο είναι η βάση όλων, και το μαύρο, γιατί δεν μπορεί να προστεθεί τίποτα περισσότερο. "(ΜΕ)
- Κάποιοι σύντροφοι το υποστηρίζουν αυτό είναι ένα pixel(χαριτολογώντας, φυσικά). Το Pixel (Αγγλικά εικονοστοιχεία-σύντομη για το στοιχείο pix, σε κάποιο κελί εικόνας πηγής) είναι το μικρότερο στοιχείο μιας δισδιάστατης ψηφιακής εικόνας σε γραφικά ράστερ. Δηλαδή, όποια σχέδια και όποιες επιγραφές βλέπουμε στην οθόνη όταν μεγεθύνονται αποτελούνται από pixel, και ο Malevich ήταν κατά κάποιο τρόπο οραματιστής.
- Προσωπική «ενόραση» του καλλιτέχνη.
Οι αρχές του 20ου αιώνα σηματοδότησε μια εποχή μεγάλων ανατροπών, σημείο καμπής στη στάση των ανθρώπων και τη στάση τους απέναντι στην πραγματικότητα. Ο κόσμος βρισκόταν σε μια κατάσταση που τα παλιά ιδανικά της όμορφης κλασικής τέχνης είχαν ξεθωριάσει εντελώς και δεν υπήρχε επιστροφή σε αυτά, και η γέννηση ενός νέου προβλεπόταν από μεγάλες ανατροπές στη ζωγραφική. Υπήρξε μια κίνηση από τον ρεαλισμό και τον ιμπρεσιονισμό, ως μεταφορά αισθήσεων, στην αφηρημένη ζωγραφική. εκείνοι. πρώτα, η ανθρωπότητα απεικονίζει αντικείμενα, μετά - αισθήσεις και, τέλος - ιδέες.
Το μαύρο τετράγωνο του Malevich αποδείχθηκε ότι ήταν ένας επίκαιρος καρπός της διορατικότητας του καλλιτέχνη, ο οποίος κατάφερε να δημιουργήσει τα θεμέλια της μελλοντικής γλώσσας τέχνης με αυτή την απλή γεωμετρική φιγούρα, η οποία είναι γεμάτη με πολλές άλλες μορφές. Περιστρέφοντας το τετράγωνο σε κύκλο, ο Μάλεβιτς έλαβε τα γεωμετρικά σχήματα ενός σταυρού και ενός κύκλου. Κατά την περιστροφή κατά μήκος του άξονα συμμετρίας, πήρα έναν κύλινδρο. Ένα φαινομενικά επίπεδο, στοιχειώδες τετράγωνο περιέχει όχι μόνο άλλα γεωμετρικά σχήματα, αλλά μπορεί να δημιουργήσει τρισδιάστατα σώματα. Ένα μαύρο τετράγωνο, ντυμένο με λευκό πλαίσιο, δεν είναι παρά ο καρπός της διορατικότητας του δημιουργού και των στοχασμών του για το μέλλον της τέχνης... (Γ)
-
Αυτή η εικόνα, αναμφίβολα, είναι και θα είναι ένα μυστηριώδες, ελκυστικό, πάντα ζωντανό και παλλόμενο αντικείμενο της ανθρώπινης προσοχής. Είναι πολύτιμο γιατί έχει τεράστιο αριθμό βαθμών ελευθερίας, όπου η θεωρία του ίδιου του Μάλεβιτς είναι μια ειδική περίπτωση εξήγησης αυτής της εικόνας. Έχει τέτοιες ιδιότητες, είναι γεμάτο με τέτοια ενέργεια που καθιστά δυνατή την εξήγηση και την ερμηνεία του άπειρες φορές σε οποιοδήποτε πνευματικό επίπεδο. Και το πιο σημαντικό, να προκαλέσει τους ανθρώπους στη δημιουργικότητα. Ένας τεράστιος αριθμός βιβλίων, άρθρων κ.λπ. έχουν γραφτεί για το Μαύρο Τετράγωνο, πολλές εικόνες εμπνευσμένες από αυτό το πράγμα έχουν δημιουργηθεί, όσο περνάει ο χρόνος από την ημέρα που γράφτηκε, τόσο περισσότερο χρειαζόμαστε αυτό το αίνιγμα που δεν έχει ιδέα ή , αντίστροφα, έχει άπειρο αριθμό από αυτά. .
__________________________________________________
ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ Αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να δείτε άλλους τόνους και χρώματα μέσα από τα κρακέλ της βαφής. Είναι πολύ πιθανό ότι κάτω από αυτή τη σκοτεινή μάζα υπήρχε μια εικόνα, αλλά όλες οι προσπάθειες να διαφωτιστεί αυτή η εικόνα με κάτι δεν κατέληξαν σε επιτυχία. Σίγουρα μόνο ότι υπάρχουν κάποιες φιγούρες ή σχέδια, μια μακριά λωρίδα, κάτι πολύ θολό. Η οποία μπορεί κάλλιστα να μην είναι η εικόνα κάτω από την εικόνα, αλλά μόνο το κάτω στρώμα του ίδιου του τετραγώνου και τα μοτίβα θα μπορούσαν να έχουν σχηματιστεί στη διαδικασία σχεδίασης :)
Ποια είναι η πιο κοντινή ιδέα σε εσάς;