Διάσημος γλύπτης Buryat. Dasha Namdakov - Έκθεση "Nomad

Διάσημος γλύπτης Buryat. Dasha Namdakov - Έκθεση
Διάσημος γλύπτης Buryat. Dasha Namdakov - Έκθεση "Nomad

Γλύπτης Dasha Namdakov

Dasha namdakov - Ο καλλιτέχνης και ο γλύπτης του Buryat . Φωτογραφία 2004 Παρά την έντονη εθνική γεύση των έργων του Buryat Sculptor Dasha Namdakov, θεωρείται ως εκπρόσωπος της καθολικής κουλτούρας. Συναντήθηκε παντού. "Dasha, όλα είναι καλά. Είναι κρίμα που δεν είστε κινέζοι! Και όλα τα ίδια είστε δικός μας! " - Λένε τους Κινέζους.


Dasha namdakov Ή Datiini Baljanovich Namdakov, που γεννήθηκε στο χωριό Buryat, το οποίο στην περιοχή Chita, το 1967. Ήταν ένα έκτο παιδί σε μια μεγάλη οικογένεια. Η Mastery For Dasha ήρθε με γονίδια, καθώς ολόκληρο το γένος αυτού του καλλιτέχνη και ο γλύπτης ασχολήθηκε με σφυρηλάτηση και κοσμήματα. Ο πατέρας αυτού του γλύπτη κόβει τα βουδιστικά σύμβολα και διάφορες θεότητες από το δέντρο.

Αφού απορροφάται με το γάλα της παλιάς εμπειρίας της μητέρας, οι παραδόσεις των ανθρώπων Buryat, που αναφέρθηκαν στους μύθους, τους θρύλους, υπερηχογράφημα (επικούς θρύλους), δεν μιλούσαν ρωσικά ιστορίες για έως και 7 χρόνια και έζησαν στον κόσμο των προγόνων του.
- Είχα έναν πλήρη πλούσιο κόσμο, απλά ένας γίγαντας, ο οποίος ήταν κορεσμένος με όλα τα είδη οινοπνευματωδών ποτών, ζώων, πλάσματα. Και όταν πήγα στο σχολείο, μου είπαν: "Όλος ο κόσμος ταιριάζει σε αυτό το φύλλο, όλα τα άλλα θα πετάξουν από το κεφάλι. Αυτή είναι η φαντασία του ασθενούς σας. " Και ο κόσμος αυξήθηκε σε αυτό το φύλλο. Είμαι 44 ετών και όλη μου τη ζωή που αγωνίζομαι, πώς να απαλλαγούμε από αυτό το φύλλο, το οποίο με περιορίζει - ο Dasha Namdakov είναι χωρισμένος - όλοι που μπορώ, χρωστάει τους γονείς του, την πατρίδα του.
Το γένος του Namdakov ανήκει στο Kasnetsov-Darkhanov Kuznethe, σεβαστό σε Buryatia, "Darhate". Το σκάφος του σιδηρουργού στο Buryats θεωρήθηκε ότι είναι δώρο του Θεού: "Σύμφωνα με την εντολή της Δυτικής Τάνγκρια, οι Κουζόνι του Θεού έστειλαν τα παιδιά του στη γη για να διδάξουν στους ανθρώπους στο Forge Craft, αυτή η τέχνη άρχισε να κληρονομείται από τους απογόνους" (χορδές από Legend Buryat). Ο πατέρας του Dasha Namdakova - Master για όλα τα χέρια: έκαναν έπιπλα, χαλιά από ύφασμα, που ασχολούνται με τη ζωγραφική, κομμένα από το δέντρο γλυπτό των βουδιστικών θεοτήτων και του Tangki (βουδιστικές εικόνες). Dasha επενδύσει σε ένα τέτοιο περιβάλλον απορρόφησε το καλύτερο.

Σπούδασε στο Ινστιτούτο Κρατικής Τέχνης Krasnoyarsk, μετά το τέλος της οποίας μετακόμισε στο Ulan-Ude.

Παρακάτω, δίνουμε με τη συνέντευξη Dasha Namdakov, την οποία έλαβε η Έλενα Preobrazhenskaya. (Πηγή: Preobrazhenskaya Ε. Πλαστικό Βούδα. / Elena Preobrazhenskaya. / / Αγροτική γυναίκα. - 2004. - № 1 - P.68-71)

Dasha namdakov. Τοξότης. 2000.


Ο γλύπτης Dasha Namdakov είναι ασυνήθιστος σε όλα. Ένα εξωτικό όνομα που ακούγεται εντελώς όπως το Dasha-Nima και στη μετάφραση σημαίνει "τυχερός ήλιος", οι γονείς του έδωσαν στο Συμβούλιο του Βουδιστικού LAM. Στην ιστορία του υπάρχει μια σκληρή ασθένεια, αφαιρείται, όπως πιστεύει, η κατάρα που ακολούθησε την ανάκαμψη και την επιτυχία είναι αυτή που μερικές φορές περιμένει ολόκληρη τη ζωή. Αλλά το πιο σημαντικό πράγμα και πραγματικά μαγικό είναι το έργο του.

Σαμάνοι, πολεμιστές, πρίγκιπες, θηρία, πουλιά, άρωμα της φύσης, δέντρα - τους συνηθισμένους ήρωες του. Το Bronze είναι ένα αγαπημένο υλικό. Σήμερα, ο Dasha Namdakov είναι περισσότερο από δημοφιλής και ζήτησε. Οι εκθέσεις του γλύπτη πραγματοποιούνται με σταθερή επιτυχία. Κάλεσε να συνεργαστεί τις μεγαλύτερες γκαλερί του κόσμου. Ήταν το έργο του που έγινε τα βραβεία του Διεθνούς Φεστιβάλ Περιβαλλοντικής Κινηματογράφου και έναν αριθμό διαγωνισμών. Το κράτος Ερμιτάζ απέκτησε τα γλυπτά Dasha για την έκθεση του, για να μην αναφέρουμε τους συλλέκτες της Ευρώπης, της Ιαπωνίας, της Γερμανίας και των Ηνωμένων Πολιτειών. Τρία γλυπτά του Dasha Namdakov βρίσκονται στην προσωπική συλλογή του Βλαντιμίρ Πούτιν.

- Τι ήταν για την κατάσταση;

Μεγάλωσα σε έναν τέτοιο κόσμο που το συνηθισμένο άτομο είναι απλά άγνωστο. Γεννήθηκε στο χωριό Ukurik, στην περιοχή Chita, που κοντά στη Buryatia. Η γη μας είναι κορεσμένη με μύθους, μύθους, μύθους. Εκεί πιστεύουν σε οινοπνευματώδη, σαμάνια, μαγεία. Αν και πιστεύουν ότι δεν είναι ούτε μια κατάλληλη λέξη. Ως κάτοικοι της αρχαίας Ελλάδας και δεν σκέφτονε να αμφιβάλλει την ύπαρξη θεών, το θέλημά τους, τα οινοπνευματώδη, τα πνεύματα, τους δράκους, όλα τα είδη ακάθαρτων, αρκετά άνετα που υπάρχουν σε ένα τέτοιο σύστημα του κόσμου, γι 'αυτό ζωντανές και φούρνοι. Και ο άνθρωπος που μεγάλωσε και η ζωή έξω από τη γη του Buryat είναι δύσκολο να αντιληφθεί όλα αυτά.

- Και πραγματικά έπρεπε να γίνει ένας σαμάνιος, όχι ένας γλύπτης;

Έχω ισχυρές ρίζες Shaman. Αλλά από την παιδική ηλικία, προσπάθησα να είμαι άλλος: να είσαι καλλιτέχνης, να συνειδητοποιήσω τον εαυτό μου στην οπτική τέχνη. Σε γενικές γραμμές, αναφέρθηκε έτσι: ποτέ δεν είχατε πειράξει, ποτέ δεν κτύπησε, ποτέ δεν ενημέρωσε τίποτα. Για παράδειγμα, ήμουν σοβαρά ασχολημένος με την πυγμαχία και πως είδε πολύ ότι οι γονείς ανήκουν σε αυτό το αποδοκιμαστικά. Δεν είπα ούτε μια λέξη, αλλά ένιωσα την ακραία δυσαρέσκεια τους.

- Αλλά το αγνοήσατε;

Το γεγονός είναι ότι αναγκάστηκα να παίξω αθλήματα, έπρεπε να πολεμήσω καλά για να επιβιώσω. Σε επτά χρόνια ήρθα στο σχολείο επιβίβασης, εντολές στις οποίες είναι αρκετά συγκρίσιμες με το στρατό. Αυτός ο σκληρός κόσμος έχει γίνει μια αντίθεση με τον κόσμο της πρώιμης παιδικής ηλικίας μου, γεμάτη με ομορφιά, παραμύθια, επικοινωνία με τη φύση. Νομίζω ότι η ασθένεια που με επιδιώκει μέχρι τη νεανική ηλικία και τα οποία πολλοί έχουν αναλάβει την κατηγορία των τεχνικών PR, δεν προκλήθηκε τουλάχιστον από αυτή τη δυσαρέσκεια. Και οι σαμάνοι, οι κατάρα που τους συνταγογραφούνται από αυτές μεθόδους θεραπείας - όλα αυτά ήταν επίσης παρόντες και εντελώς λογικά επιβάλλονται στη ζωή της ζωής. Είμαι πολύ ευαίσθητος άνθρωπος, και ήμουν εξαιρετικά δύσκολη ανάμεσα στην αγένεια και τη σκληρότητα. Έπρεπε να μάθω να υπερασπίζομαι τον εαυτό σου.

- Πώς ήταν η καλλιτεχνική εκπαίδευση μέσα στην οικογένεια;

Οι γονείς μου είναι αγρότες, αλλά ο Πατέρας ταυτόχρονα είναι ο Βουδιστής καλλιτέχνης. Δεν είναι ένας καλλιτέχνης από το επάγγελμα, ζωγράφισε πάντα, κόβεται από ένα δέντρο για τους Βουδιστές ναούς. Ένας τέτοιος καλλιτέχνης μπορεί να είναι μόνο ένας πιστός. Όλες οι ανατροφοδοτήσεις στην οικογένεια υπογράψουν παιδιά - και είμαστε οκτώ άνθρωποι - είναι στην καλλιτεχνική δημιουργικότητα. Ήμασταν όλοι γλυπτά, κόψτε το ξύλο, ζωγραφίστηκαν το μαλλί ύφασμα, νομίσματα για μέταλλο. Που απευθύνονται σε κύκλο και ύφασμα, για παράδειγμα, ένα χαλί. Ο πατέρας έδωσε ένα συγκεκριμένο θέμα και το καθένα με τον δικό του τρόπο του υφάσματος του μέρους του γενικού σχεδίου. Με τον ίδιο τρόπο, ζωγραφίστηκαν: το καθένα στο μέτρο των δυνάμεών του πραγματοποίησε το κομμάτι της γενικής εικόνας, την οποία ήταν στον ώμο. Έτσι ονειρευόμουν πάντα να είμαι ο καλλιτέχνης.

Dasha namdakov. Τελετουργία. 2001.


- Βουδιστής καλλιτέχνης;

Βλέπετε, αυτή η έννοια - βουδιστική τέχνη - έχει τη δική της ιδιαιτερότητα. Όλα όσα κάνει ο βουδιστής καλλιτέχνης, υποδεέστερα σε έναν στόχο: να εκφράσει τη στάση του ειλικρινά πιστεύει στο άτομο στη θρησκεία. Το μικρό παιδί είναι ο Θεός, το μόνο που κάνει είναι απολύτως στεγανότητα της αμαρτωλότητας. Και από αυτή την άποψη, όλα όσα έκανα, στην παιδική ηλικία, ήταν πολύ πιο κοντά στη βουδιστική τέχνη. Αλλά πρέπει να καταλάβετε: αυτό που κάνω σήμερα είναι αυτό που εκπροσωπείται στις εκθέσεις μου και στους καταλόγους είναι απολύτως κοσμική δημιουργικότητα. Υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός αποχρώσεων, η οποία, στην πραγματικότητα, κάνει μια γλυπτική θρησκευτικής ή κοσμικής. Για να ασχοληθεί σοβαρά με τη βουδιστική τέχνη, χρειάζομαι πολλή μάθηση με περισσότερες λεπτομέρειες και βαθιά - παραδόσεις, ιστορία ... Το παραμικρό λάθος συνεπάγεται την τιμωρία - αυτή είναι μια ματιά στο έργο του Βουδιστή. Τα θρησκευτικά πράγματα έχουν σχεδιαστεί για να ταιριάζουν αυστηρά με τον κανόνα. Σήμερα δεν αισθάνομαι έτοιμος, αρκετά ώριμος για αυτό το είδος εργασίας. Το άφησα αργότερα, ο χρόνος θα έρθει, και θα κάνω το πραγματικά βουδιστικό πλαστικό. Πιθανώς για ένα άτομο μακριά από το βουδιστικό περιβάλλον, οποιοδήποτε εξωτικό - Μογγολικό, θιβετιανό, Buryat και Buddhist. Γεννήθηκα σε αυτή την πολιτιστική παράδοση, μεγάλωσα σε αυτό, και, προφανώς, το μόνο που κάνω, θα φέρει ένα κάπως εξωτικό και για τον ερασιτέχνη είναι η βουδιστική ηχώ. Ακόμα κι αν είμαι woof, είναι αδύνατο να το ξεφορτωθώ.

Στο Buryatia, έζησα σε ένα απολύτως κλειστό χώρο, δεν ήξερα στην Αμερική ή στην Ευρώπη, στη Μόσχα, ήταν μερικές φορές και όχι για πολύ καιρό. Δεν είδα τα μουσεία του κόσμου, δεν είχα μια ιδιαίτερα σαφή ιδέα της σύγχρονης τέχνης. Αλλά, ξέρετε, μερικές φορές μου φαίνεται ότι αν είχα περιστρέψει σε ένα πιο ανοιχτό περιβάλλον από την παιδική ηλικία, δεν θα είχα τον τρόπο που ήμουν. Η δουλειά μου θα ήταν μέτρια και απρόσωπη, θα ήταν δύσκολο για αυτούς να πιάσουν την ατομικότητά μου. Φυσικά, είναι απαραίτητες πληροφορίες, είναι αδύνατο, και είναι αδύνατο να προστατευθείτε τεχνητά τον εαυτό σας από αυτό. Αλλά κάποιο κλείσιμο μου επέτρεψε να απορροφήσω πλήρως τον εαυτό μου, να επιβιώσω και να νιώθω τον πολιτισμό και την ιστορία της Buryatia, τους ντόπιους μου ανθρώπους.

Dasha namdakov. ΜΑΡΓΑΡΙΤΑΡΙ. Χάλκινο, 2OO1. Γυναικείες εικόνες στα γλυπτά του Chaste Dasha Namdakov, απαλό και λυρικό.

- Αλλά ταυτόχρονα, πήρατε μια κλασική εκπαίδευση τέχνης;

- Ναι, αποφοίτησα από το κλάδο της γλυπτικής του Ινστιτούτου Τέχνης Krasnoyarsk. Αλλά, όπως μπορείτε να δείτε, η ακαδημαϊκή εκπαίδευση δεν προσαρμόζει τη δική μου εμφάνιση πνευματικών δικαιωμάτων, δεν έκανε τη δουλειά μου πιο ευρωπαϊκή, δεν τους στερούσε τι ονομάζεται "εθνική γεύση". Είναι δυνατόν, αποφοίτησα από οποιοδήποτε από τα πιο αυταρχικά σχολεία ζωγραφικής - λέω, το Ινστιτούτο της Σουρκόβσκι στη Μόσχα ή στην Ακαδημία Repin Arts στην Αγία Πετρούπολη, όλα θα ήταν κάπως διαφορετικά. Εκεί, σε κάθε περίπτωση, μέχρι πρόσφατα, δίδαξαν αρκετά σκληρά. Συχνά από την επίδραση ενός συγκεκριμένου σχολείου στη ζωγραφική είναι δύσκολη: Γνωρίζουμε πολλά παραδείγματα όταν η όλη ροή των μαθητών γράφει ως δάσκαλός τους - και τίποτα δεν μπορεί να γίνει γι 'αυτό.

Σε αυτή την περίπτωση, πρέπει να μελετήσω τον καλλιτέχνη; Όχι υπό την απειλή για την πρωτοτυπία της;

Για να κάνετε οτιδήποτε, είναι απαραίτητο να έχουμε μια συγκεκριμένη βάση δεδομένων. Στο Ινστιτούτο πήρα καθαρά ακαδημαϊκές δεξιότητες: μια εικόνα φωτός, σκιά, αναλογίες, πλαστικά κόλπα. Mastering Όλα αυτά στην τέχνη δίνει ελευθερία στην έκφραση της ιδέας. Αλλά η μελέτη δεν επηρέασε την αντίληψή μου για τον κόσμο. Ήμουν πολύ τυχερός με τους δασκάλους. Μεταξύ αυτών ήταν, για παράδειγμα, οι άνθρωποι όπως ο Eduard Pakhomov και ο Azat Bayarlin, οι ίδιοι πρόσφατα αποφοίτησαν από το σχοινί και δεν προσπάθησαν να επηρεάσουν κατά κάποιο τρόπο τους μαθητές τους από την άποψη της εξουσίας, δεν εφαρμόστηκαν τους εαυτούς τους ως μέντορες. Επιρροή, να εκπαιδεύσει στην τέχνη - η υπόθεση είναι εξαιρετικά υπεύθυνη, και ευτυχώς, κατανοητά. Είμαστε πιο φιλικοί φιλικοί από τη μαθητεία των φοιτητών. Αλλά μετά το Ινστιτούτο έπρεπε να ασχοληθεί με τα πιο διαφορετικά πράγματα, συμπεριλαμβανομένων εκείνων που δεν έχουν καμία στάση απέναντι στις εικαστικές τέχνες. Μετά από όλα, αποφοίτησα από το Ινστιτούτο το 1992, θυμηθείτε ότι ήταν κρίση, αβεβαιότητα. Επιπλέον, ήταν στο Ulan-Ude, και όχι στη Μόσχα. Εάν υπήρχαν πλούσιοι αλλοδαποί που ενδιαφέρονται να ζωγραφίζουν, τότε όλα ήταν πολύ πιο δύσκολα εκεί. Σε κάθε περίπτωση, δεν ήταν ρεαλιστικό να κερδίσουμε καμία τέχνη. Αλλά έπρεπε να περιέχω μια οικογένεια. Και εγώ, για παράδειγμα, που ασχολούνται με το επαγγελματικό τσάι. Ολα ήταν. Ήμουν πολύ τυχερός: η γυναίκα μου πάντα με υποστήριξε. Λογιστής, τότε εργάστηκε στην τραπεζική δομή και δεν με βουτάει, δεν με έκανε να πάω και ό, τι χρήματα για χρήματα. Η γυναίκα μου μου είπε: "Περιμένετε, αφήστε τον τώρα, αλλά αργότερα θα έρθει ο χρόνος σας".


Dasha namdakov. Βασίλισσα. 2001. Οι χαριτωμένες κινήσεις ευέλικτων γατών είναι ενεργητικές. Αναπτύχθηκε το μυϊκό πρόγραμμα και απελευθερώθηκε νύχια για ένα λεπτό δεν επιτρέπει στο εγχώριο στο γεγονός ότι το μητρικό ένστικτο του Black Panther είναι ισχυρό και είναι επικίνδυνο για κάποιον που μπορεί να αποτελέσει απειλή για τους απογόνους της.

- Εάν η επιχείρηση έφερε σημαντικές επιτυχίες, θα μπορούσατε να σταματήσετε τη ζωγραφική υπέρ της διαπραγμάτευσης ή της επιχειρηματικότητας;

Αυτό δεν είναι ακόμα η αποστολή μου. Έχω δει τους τύπους πραγματικά έξυπνους σε αυτόν τον τομέα, μια επιχείρηση - αυτό είναι επίσης μια κλήση, ακριβώς το ίδιο με το σχέδιο ή το τραγούδι. Δεν νομίζω ότι θα μπορούσα να εγκαταλείψω τα όνειρά σας να γίνεις γλύπτης. Τώρα, όταν η γυναίκα μου και εγώ έρχομαι να ξεκουραστώ σε έναν τουρίστα, για μένα, απλά αλεύρι - κάθονται χωρίς μια επιχείρηση στις όχθες του ποταμού. Σκέφτομαι για τη μελλοντική μου δουλειά και ταυτόχρονα ισοπαλία, βλέπω τι θέλω να κάνω είναι εντελώς. Μετά από όλα, η γλυπτική, κατά τη γνώμη μου, είναι πιο δύσκολη από τη ζωγραφική. Εκεί, ο καλλιτέχνης ασχολείται με ένα αεροπλάνο, κάτι μπορεί να κρύψει από τον θεατή, να κρύψει, να παίξει με το φως και τη σκιά. Όλος ο γλύπτης κάνει - στο βλέμμα.

Σε γενικές γραμμές, με άφησε πολύ. Μετά το Ινστιτούτο, εργάστηκα για πέντε χρόνια στο κόσμημα. Ήταν, αφετέρου, περίεργο για μένα, από την άλλη - αφήστε την ευκαιρία να κερδίσει κάτι: έκανα την πρώτη μου έκθεση για γλυπτά με έξοδα που κέρδισαν από πλαστικό κόσμημα.

Τώρα είμαι κάπως κουρασμένος από το γλυπτό, θέλω να επιστρέψω ξανά στο κόσμημα. Ίσως αυτό θα είναι κάπως χρηστικό, οι ερευνητές μπορεί να είναι ειδώλια από πολύτιμα μέταλλα. Δεν μπορώ να πω ακριβώς. Τα γραφικά βιβλίων εξακολουθούν να με προσελκύουν, θέλω πραγματικά να επεξηγήσω την ηρωική Buryat Epos. Πτυσσόμενα κατά τη διάρκεια των αιώνων, έγιναν πολύ πολύπλοκοι για την αντίληψη ενός συνηθισμένου προσώπου, αν δεν είναι εθνογράφος και όχι ένας ιστορικός, έτσι υψηλής ποιότητας λογοτεχνική επεξεργασία είναι πολύ σημαντική εδώ. Εάν αυτό θα εκπροσωπηθεί από κάποιον από τους συγγραφείς, θα ήθελα να εργαστώ με χαρά πάνω από τις εικόνες. Υπάρχει επίσης μια ιδέα να συμμετάσχετε σε κινούμενα σχέδια, να αναπτύσσουν σχέδια για ένα μεγάλο κινούμενο σχέδιο, και πάλι με βάση τη μυθολογία του Buryat. Αναρωτιέμαι τα πάντα, είμαι σε πολλούς τρόπους έτοιμοι να δοκιμάσω τον εαυτό μου.

- Και ποια βιβλία διαβάζετε;

Τώρα άρχισα να διαβάζω, από τον τρόπο, πολύ περισσότερο από ό, τι στη νεολαία. Φυσικά, ξαναδιαβάσω το λίπος, το Dostoevsky, πρέπει να γίνει. Πολλές ιδέες, οι σκέψεις αυτών των συγγραφέων αρχίζω να καταλαβαίνουν πραγματικά μόνο τώρα. Διάβασα τους μοντέρνους συγγραφείς - νομίζω ότι είναι επίσης απαραίτητο, τουλάχιστον για να πάρετε μια ιδέα βιβλίων που είναι δημοφιλή σήμερα. Έτσι, ο Haruki Murakami και ο Paolo Coelo διαβάστε. Με την ευκαιρία, μου άρεσε πραγματικά ο "αλχημιστής" Coelo, αισθάνθηκα ότι αυτό το βιβλίο ήταν για μένα: τόσοι πολλές παραλλαγές με τη ζωή μου, με τις σκέψεις μου. Ήταν ενδιαφέρον για μένα.

"Ξέρεις, λένε ότι το Coelho, που είναι φοιτητής του μάγους, μαγεμένο την κυκλοφορία των βιβλίων του, έτσι διαφωνούν τόσο γρήγορα. Μιλάμε για το ότι είστε ειδικά ενεργά ενεργητικά τα γλυπτά σας και ένα άτομο, χτυπώντας αυτή τη χρέωση, δεν μπορεί να περάσει ήσυχα από.

Ναι, διάβασα κάποιον από τους ιστορικούς τέχνης κάτι παρόμοιο. Φυσικά, έχοντας μια πολύ ισχυρή προδιάθεση στη σαμανική πρακτική, απλά δεν μπορώ παρά να ενημερώσω τα πράγματα μου. Ένας σαμάνος που ήρθε στην έκθεσή μου, μόλις πέταξε από την αίθουσα: έγινε αδύνατο να είσαι κοντά στα γλυπτά μου. Αυτά είναι πολύ λεπτά πράγματα. Αλλά ειδικά για τα αγαλματητά μου πωλούν, εγώ, φυσικά, μην ξοδεύετε τελετουργίες πάνω τους.

- Πώς διπλώνονται οι σχέσεις με κριτικούς;

Ειλικρινά, ενώ δεν παρατηρήσα καμία αρνητική σοβαρή κριτική. Προφανώς, οι ιστορικοί του συντρόφου δεν έχουν φτάσει σε μένα. Όταν παίρνουν, θα δούμε προσεκτικά, ξαφνικά στα σχόλιά τους θα είναι λογικοί κόκκοι;

- Ποιος σας αρέσει από τους σύγχρονους συναδέλφους;

- τα συμφέροντά μου, οι προτεραιότητες αλλάζουν συνεχώς. Αν μιλάμε για τους σύγχρονους, με ενδιαφέρουν το Jacomo Manza, Henry Moore, Brankuzy. Όχι τόσο καιρό πριν, ανακάλυψα τον ιταλικό γλύπτη Marino Marini. Μέχρι στιγμής δεν έχω δει τα έργα του "ζωντανά", τα βρήκα πρωτόγονα.

Προηγουμένως, τα κύρια ορόσημα στην τέχνη για μένα ήταν εκείνοι που επιβλήθηκαν και προωθήθηκαν από το σχολείο: Ελλάδα, Ρώμη, ιταλική αναβίωση. Αλλά όταν ο ίδιος ο ίδιος άρχισε να ενδιαφέρεται για τον παγκόσμιο πολιτισμό λεπτομερώς, συνειδητοποίησα ότι δεν υπήρχαν λιγότερο ενδιαφέροντα και σημαντικά αντικείμενα. Για παράδειγμα, στο γλυπτό της Αφρικής υπάρχουν εξωτερικά απολύτως πρωτόγονα πράγματα, αλλά η τελειότητα σε αυτά δεν είναι λιγότερο από το David Michelangelo. Έχοντας έρθει στο μουσείο, πηγαίνω για πρώτη φορά στην αίθουσα του πρωτόγονου πολιτισμού. Η τέχνη αυτής της περιόδου δεν είναι κρυμμένη κάτω από τους φλοιούς του πολιτισμού. Είναι κοντά μου από την Αίγυπτο, την Ασύρεια, τη Βαβυλώνα, τη Φοινίκη, προς την κατεύθυνση της Ινδίας, της Κίνας και της Ιαπωνίας. Και όλα όσα έγιναν νότια - ας πούμε, Ινδονησία, - Δεν μου αρέσει: επίσης, κατά τη γνώμη μου, γλυκιά. Αλλά κατ 'αρχήν, εάν η σύγχρονη τέχνη είχε φτάσει στο επίπεδο του πρωτόγονα, θα ήταν απλώς αισθητική επανάσταση. Εάν ορίσετε το στόχο και βόλτα στη Ρωσία, μπορείτε να βρείτε δώδεκα πολύ ενδιαφέροντα γλύπτες. Στο Yakutsk, στα Ουράλια υπάρχουν παιδιά στο κεφάλι πάνω από τους δασκάλους που αποκάλυψαν σήμερα. Μόλις κάθονται στο έδαφός τους, και κανείς δεν τους γνωρίζει. Όλα τα κόμματα και οι μετοχές PR συμβαίνουν στη Μόσχα, είναι εδώ ότι ο καλλιτέχνης γίνεται διάσημος. Μετά από όλα, προκειμένου το μουσείο ή συλλέκτης να αγοράσει το έργο αυτού ή αυτόν τον καλλιτέχνη, θα πρέπει να αποδειχθεί.

- Στη σύγχρονη Ρωσία υπάρχει ένα ίδρυμα Patrony;

Θα πρέπει να υπάρχει σε κάθε πολιτιστική κοινωνία, στο μοναδικά μας, ξαναγεννιέται. Ήμουν τυχερός, ο Konstantin Khankhalayev συναντήθηκε με τον τρόπο μου, με έβγαλε κυριολεκτικά στη Μόσχα για τα αυτιά του. Κάποιος πρέπει να βοηθήσει τους καλλιτέχνες, χωρίς αυτό είναι αδύνατο να αναπτυχθεί η τέχνη. Δεν ήξερα αν θα γίνει αντιληπτό και ισχυρίστηκε τι κάνω, έξω από τη γη μου, αλλά δεν το σκέφτηκα, απλά κοίταξα τι γοητεύτηκε. Κατάλαβα ότι αυτή η αναζήτηση ήταν μια λεπτή λεπίδα, βήμα αριστερά, βήμα δεξιά - και έχετε κολλήσει, απλά δεν βρήκε το πρόσωπό σας. Αυτός είναι ο κύριος κίνδυνος, διότι σε αυτή την περίπτωση δεν ενδιαφέρεστε για τον εαυτό σας ούτε τον θεατή. Αλλά, κρίνοντας από το γεγονός ότι οι εκθέσεις μου είναι ενδιαφέρουσες στην Ευρώπη, και στην Αμερική, και στη Ρωσία, τολμούν να ελπίζω ότι κατάφερα να παραμείνω σε αυτό το λεπτό πρόσωπο στο μέλλον.

http://www.dashi-art.com/ru/about.php Ο ιστότοπος αφιερωμένος στην τέχνη του Dasha Namdakov, άρθρα σχετικά με το έργο και τις βιογραφίες του, τα έργα του.


Dasha Namdakov (Dashima Baljanovich Namdakov) (R. 1967, Village Ukurik Chita Region) - Ρωσικός γλύπτης, καλλιτέχνης, κοσμηματοπωλείο, μέλος της Ένωσης καλλιτεχνών της Ρωσίας.

Ο Dasha Namdakov γεννήθηκε στο χωριό Buryat του Ukurik, στην Transbaikalia. Το πλήρες όνομα είναι ο Dashima (Dasha Nima) - "Lucky Sun". Ήταν ένα έκτο παιδί σε μια μεγάλη οικογένεια Balzhan και Buda-Chanda Namdakov, ο οποίος είχε οκτώ παιδιά.

Η οικογένεια Δ. Β. Το Namdakov ανήκει στην αρχαία σεβαστή οικογένεια - Kuznetsov-Darkhanov "Darkhate". Από αυτές τις οικογένειες, οι καλύτεροι κοσμηματοποιοί, οι δάσκαλοι και οι καλλιτέχνες βγήκαν πάντα. Μόνο τους επιτρέπεται να συνεργαστούν με φωτιά, ένα ιερό σύμβολο εκλογών.

Gengizhan

Σύμφωνα με τη θρησκεία του Namdakov - Buddhist. Ο πατέρας του καλλιτέχνη σκαλιστά βουδιστικά σύμβολα από το δέντρο, τα ειδώλια Lam και θεότητες.

Ο Βουδισμός βρήκε μια βαθιά αντανάκλαση στο έργο του Dasha. Σχετικά με το ερώτημα ποιος ρόλος ο Βουδισμός παίζεται στα έργα του, απάντησε ότι ήταν ακόμη περίεργος να ακούσει μια τέτοια ερώτηση ως βουδιστής. Στον τοίχο του Datsan στην Αγία Πετρούπολη υπάρχει ένα μαρμάρινο συμβούλιο-του Baself στη μνήμη του πρώτου ηγούμενου του ναού που εκτελείται από τον καλλιτέχνη. Οι παραδοσιακές εικόνες του έργου του είναι ορατές αμέσως - πρόκειται για νομάδες, πολεμιστές και αναβάτες, ιερά στοιχεία, μαγικές γυναίκες, γενικές προστάτες Buryat: τα totem ζώα και μυθολογικά πλάσματα. Ο θεατής φαίνεται παραμορφωμένος, καμπύλες, επιμήκεις χαρακτήρες με δυσανάλογα τμήματα του σώματος, για παράδειγμα, επιμήκεις λαιμούς και επιμήκη άκρα. Σχεδόν όλοι έχουν ασιατικά χαρακτηριστικά του προσώπου.
Tsoi A. Dasha Namdakov κατέκτησε το κρατικό Ερμιτάζ Mermitage // New Buryatia. - 2010. - 1 Μαρτίου.

Μέχρι επτά χρόνια, ο Namdakov δεν μιλούσε ρωσικά, έζησε στο σπίτι των προγόνων. Από την άποψη αυτή, αργότερα σημείωσε:

"Είχα έναν πλήρη πλούσιο κόσμο, απλά ένα γιγαντιαίο, το οποίο ήταν κορεσμένο με όλα τα είδη οινοπνευματωδών ποτών, ζώων, πλάσματα. Και όταν πήγα στο σχολείο, μου είπαν: "Όλος ο κόσμος είναι τοποθετημένος σε αυτό το φύλλο, όλα τα άλλα θα πετάξουν έξω από το κεφάλι. Αυτή είναι η φαντασία του ασθενούς σας. " Και ο κόσμος αυξήθηκε σε αυτό το φύλλο. Είμαι 44 ετών και όλη η ζωή μου αγωνίζομαι, πώς να απαλλαγούμε από αυτό το φύλλο, το οποίο με περιορίζει, σε όλα όσα μπορώ, χρωστάω τους γονείς μου, την πατρίδα μου. "

Ο Dasha Namdakov άρχισε να εργάζεται στο εργαστήριο του Buryat Sculptor G. Vasilyeva στην πόλη Ulan-Ude. Το 1988 εισήλθε στο Ινστιτούτο Κρατικής Τέχνης Krasnoyarsk, που μελετήθηκε από καλλιτέχνες και γλύπτες L. N. Golovnitsky (που ήρθε να διδάξει στη Σιβηρία από το Λένινγκραντ), Yu. Π. Ishkhanova. Μετά την αποφοίτησή του από το Ινστιτούτο Εξωτερικών, επέστρεψε στο Ulan-Ude.

Τη δεκαετία του 1990. Ο Dasha Namdakov άνοιξε ένα μικρό εργαστήριο κοσμημάτων στο Ulan-Ude. "Αυτά τα χρήματα και μέρος του μισθού της συζύγου μου, ο οποίος στη συνέχεια εργάστηκε στη Sberbank", αργότερα υπενθύμισε ", δαπανήσαμε χάλκινο. Αλλά η χύτευση από αυτό το υλικό είναι μια ολόκληρη τεχνολογία. Είναι αδύνατο να το κάνετε ένα - χρειάζεστε ανθρώπους που πρέπει να πληρώσουν μισθό. Σε γενικές γραμμές, νομίζω ότι θα είχαμε πολύ πιο γλύπτες αν ήταν δυνατό να διοργανώσει αυτή τη διαδικασία ευκολότερη. "

Το 2000 πραγματοποιήθηκε η πρώτη προσωπική έκθεση Dasha Namdakov στο Irkutsk.

Σύμφωνα με τον Dasha, τα αποτελέσματα αυτής της έκθεσης έγιναν μεγάλη έκπληξη γι 'αυτόν. Το θεωρούσε ότι η τέχνη του είναι ενδιαφέρουσα μόνο για τον Buryats και τις Μογγόλες, τους κατοίκους των περιοχών Irkutsk και Chita, αλλά όχι περισσότερο. Και μετά, το έργο της δημιουργικής τύχης της Dasha ανέβηκε απότομα: μετακόμισε στη Μόσχα, οι εκθέσεις του περνούν τακτικά στις ευρωπαϊκές χώρες και την Ασία, στην Αμερική.
- Rich-Cork A. Διακοσμήσεις του Master Buryat είναι το μυαλό του Turman και Glucose // Publishing Group "νούμερο ένα"

Έργα D. B. Namdakov έγιναν σε τεχνικές καλλιτεχνικής χύτευσης, σφυρηλάτηση και μικτή τεχνική. Τα έργα είναι κατασκευασμένα από χάλκινο, ασήμι, χρυσό, χαλκό, πολύτιμους λίθους, καθώς και από το οστό (Mammoth Tusle), Horsehair και ξύλο. Γλυπτική, κοσμήματα, γραφικά και ταπετσαρίες έχουν έντονο μοναδικό αυθεντικό ύφος, με βάση στοιχεία του εθνικού πολιτισμού, τις παραδόσεις της Κεντρικής Ασίας, των Βουδιστικών Κινητών.

Τα έργα του Dasha Namdakov αποθηκεύονται στα θεμέλια των θεμελίων του κράτους Ερμιτάζ, το ρωσικό εθνογραφικό μουσείο στην Αγία Πετρούπολη, το Μουσείο Τέχνης των Εθνών της Ανατολής, το Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης στη Μόσχα, στα Μουσεία πολλών Χώρες του κόσμου, συμπεριλαμβανομένου - στο Θιβέτ Σπίτι (Νέα Υόρκη) και Μουσείο Τεχνών (Guangzhou, Κίνα). Τα γλυπτά διατίθενται σε ιδιωτικές συλλογές V. V. Putin ("στοιχείο"), M. SH. Sh. Shaimiev ("Rider"), Yu. Μ. Luzhkov, R. A. Abramovich ("βράδυ", "Old Warrior"), άλλοι εκπρόσωποι της ελίτ του Η ρωσική πολιτική και η επιχείρηση, καθώς και στις ιδιωτικές συλλογές στη Γερμανία, τη Γαλλία, το Βέλγιο, την Ελβετία, τη Φινλανδία, την Ιαπωνία, τις ΗΠΑ, την Ταϊβάν. Τα έργα του Δ. Β. Namdakov έχουν τόσο διαφορετικές στη φύση των διάσημων και σημαντικών ανθρώπων όπως ο Gerhard Schroeder, το αστέρι της μουσικής της χώρας Willie Nelson, καθώς και η ηθοποιός του μυαλού του Tourman. Στο Λονδίνο, στις 14 Απριλίου 2012, ιδρύθηκε το μνημειώδες γλυπτό του Genghis Khan Dashi Namdakov. Γλυπτά D. B. Namdakova "Μάσκες" και "ηθοποιός" ήταν τα βραβεία του all-ρώσου φεστιβάλ των σύγχρονων δραματουργιών. Vampilova (Irkutsk, 2002, 2003), και το γλυπτό του "Υποδοχή" - το Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Ντοκιμαντέρ στο Ιρκούτσκ (2002). Το 2003, απονεμήθηκε το ασημένιο μετάλλιο της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών.

Από το 2004, ο D. B. Namdakov ζει και εργάζεται στη Μόσχα.

Το 2007, πραγματοποίησε τον σχεδιασμό της τέχνης της ταινίας "Μογγόλης". Τον Μάρτιο του 2008, ο D. B. Namdakov έλαβε "για το καλύτερο έργο του καλλιτέχνη" σε αυτό το βραβείο "Nika-2008", καθώς και το "λευκό ελέφαντα".

Στις 30 Ιουλίου 2008, το εργαστήριο του γλύπτη λήστεψαν (και όχι μόνο κοσμήματα, αλλά και μορφές για την κατασκευή τους). "Το μόνο που έχουμε εργαστεί σε πέντε χρόνια", δήλωσε ο D. B. Namdakov, "πήραν μια νύχτα. Μερικοί άνθρωποι, φυσικά, είναι πολύ πλούσιοι - δώστε τους έναν θεό υγείας. Αρχικά είχαμε έναν πανικό, αλλά στη συνέχεια ηρεμήσαμε. Μετά από όλα, δεν ήταν μόνο η δουλειά μου, αλλά και οι συνάδελφοί μου - κοσμηματοπωλεία και πέτρινες δάσκαλοι. Αλλά ορίζουμε το καθήκον και εγκαίρως εκτελέστηκε μια συλλογή από re- ".

Για τον κύκλο της έκθεσης το 2009, ο D. B. Namdakov έγινε ο νικητής του κυβερνητικού βραβείου της Ρωσικής Ομοσπονδίας στον τομέα του πολιτισμού.

Από τις 21 Δεκεμβρίου 2007 έως τις 13 Ιανουαρίου 2008, πραγματοποιήθηκε προσωπική έκθεση D. B. Namdakov στην πολιτεία Tretyakov στη Μόσχα, όπου εκτέθηκε το έργο του για τα προηγούμενα επτά χρόνια.

Τον Νοέμβριο του 2008, στο Ιρκούτσκ Περιφερειακό Μουσείο Τέχνης. Ο V. P. Sukacheva άνοιξε την έκθεση της Dasha Namdakov "Μεταμόρφωση".

Από τις 26 Φεβρουαρίου έως τις 4 Απριλίου 2010 στην Αγία Πετρούπολη, στο Κρατικό Ερμιτάζ, με την υποστήριξη του OJSC Atomenergomash (Rosatom State Corporation), στο πλαίσιο του αριστουργού της αρχαιολογικής συλλογής, της έκθεσης DB Namdakova "Nostalgia στην προέλευση εκτέθηκε. Σύμπαν Nomads Dasha Namdakov. "

Από την 1η Ιουνίου έως τις 31 Ιουλίου 2011 - στην Καζάν, στην εθνική γκαλερί τέχνης "Khaziné", η έκθεση DB Namdakov "σύμπαν του Namdakov", το οποίο επισκέφθηκε ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας του Τάτρασταντ Ριν Minnikhanov, κρατικός σύμβουλος του συμβούλου του Δημοκρατία του Tatarstan M. S. Shaimiev και πρόεδρος του κρατικού συμβουλίου του Κράτους Ταταρστάν Φ. ΚΗ. Mukhametshin και άλλοι αξιωματούχοι. Συνολικά, παρακολούθησαν περισσότεροι από τετρακόσιοι άνθρωποι κατά το άνοιγμα της έκθεσης, ο συνολικός αριθμός των επισκεπτών ήταν περίπου 4.2 χιλιάδες άνθρωποι.

Αμαζόνα

Τρέξιμο

Πλούσια νύφη

Μεγάλος πρωταθλητής

Μαστιλέος

Οραμα

Πολεμιστής Chingiskhana

Αναμνήσεις του μέλλοντος

Καβαλάρης

Γκράδα

Μαργαριτάρι

Η ιερέα (ερωμένη Taiga)

Εκλειψη

Αστρολόγος

Κένταυρος

Διαστημικό βήμα

Νομάς

Λάμα με γκονγκ

Λάμα με τύμπανο

Λάμα με ταμπούρ

Το πρόσωπο της Αφρικής

Archer 1.

Madonna με ένα πουλί

Αγόρι σε μια γάτα

Μαμμούθ

Διαλογισμός

Μυστήριο

Μνημείο Jer-Ana (Γη-Μητέρα) στην Αστάνα

ΣΟΦΌΣ

Γυμνό με μαργαριτάρι

Απαγωγή

πολεμιστής

Φως Shambala

Steppe Nefertiti

Βηματικός άνεμος

Στοιχείο

Ταχύς

Μυστήριο

Eligishshin

Χαμογελαστά

Ust-orda

Κύριος

Βασίλισσα

Chingiz Khan (ειδώλιο)

Νεολαία

Οργή

Malakshina Darima

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Υπουργείο Παιδείας και Επιστημών RB

Dzhidinsky District

Mbou

"Δευτεροβάθμια εκπαίδευση Tsagatuskaya

Όνομα Ν. Soborova "

XIV δημοκρατικό επιστημονικό και πρακτικό

Διάσκεψη των φοιτητών

Σύμφωνα με τους ανθρωπιστικούς κλάδους "Siberian Spring"

Ορισμός: Πολιτισμική

Θέμα: "Ο Buryat γλύπτης Gennady Vasilyev και οι εικόνες του στη Γη Dzhidinskaya"

Εκτελεί : Malakshina Darima, φοιτητής της 8ης τάξης

Τηλέφωνο: 89085914415

Κεφάλι : Baldanova Bayarma Dashievna,

Δάσκαλος της γλώσσας και της λογοτεχνίας Buryat.

Διεύθυνση σπιτιού. Tsagatuy, ul. Νεολαία, 20.

Τηλέφωνο: 89024506965

2012-2013 ακαδημαϊκό έτος

Εισαγωγή

  1. Διάσημος γλύπτης Buryat gennady vasilyev
  2. Παραγωγή της Gennady Vasilyeva στη Γη του Jedinskaya
  • Το Buryatia έχει ένα μνημείο στον πρώτο επιστήμονα.
  • Η εικόνα του Burin-Khan.
  • Αρχική εικόναΒούδα Shakyamuni.
  • Καλός ρεαλιστής

συμπέρασμα

βιβλιογραφικές αναφορές

Αιτήσεις

Εισαγωγή

Κάθε λαός σωστά περήφανος για τους διάσημους ανθρώπους τους, μεγάλους επιστήμονες, δημόσιους φιγούρες. Πριν από 190 χρόνια στο Buryat Ulus Ichotuy, στην ακτή ενός γρήγορο καλώδιο, που ρέει στο Blue Selengu, γεννήθηκε ένα άτακτο αγόρι σκοτάδι που ονομάζεται Dorji. Ούτε οι συνομηλίκοι με τους οποίους έπαιζαν, ούτε οι γείτονες, στα μάτια των οποίων μεγάλωσε, ούτε ο πατέρας και η μητέρα δεν μπορούσαν να γνωρίζουν ότι θα ήταν στο μέλλον ο πρώτος επιστήμονας του Buryat, ένα ταλαντούχο Πάσχα. Εμείς, οι Τζοδίνιοι, πέρυσι, γιορτάζοντας την επέτειο του Dori Banzarov, ήταν σωστά υπερήφανη για τον συμπατριώτη τους, το οποίο στο πλαίσιο του τσαρισμού ήταν σε θέση να σπάσει το δρόμο προς τον επιστημονικό κόσμο και να γίνει ο πιο διάσημος επιστήμονας.

Jubilee "αναγνώσεις bannzarovsky" πέρασε κάτω από το σύνθημαΚαι αποφασίσαμε να διεξαγάγουμε ερευνητικές εργασίες για τη Γεννάντια Βασιλείου, τον συγγραφέα του μνημείου του Trazhi Banzarov, που ιδρύθηκε στη μικρή πατρίδα του, και σε άλλα γλυπτά που δημιουργήθηκαν με πρωτοβουλία του Ματθαίου Ραμπαντόβιουτ, ο οποίος κοσμεί την περιοχή μας.

Σκοπός της εργασίας: Για να μάθετε την ιστορία της δημιουργίας γλυπτικών συνθέσεων Gennady Vasiliev στην περιοχή μας.

Καθήκοντα:

  1. Βρείτε στο Διαδίκτυο για το Gennady Vasilyev και για τα έργα του.
  2. Ανάλυση και επεξεργασία υλικών ·
  3. Εγγραφή και διατύπωση συμπερασμάτων.
  4. Κατάρτιση ενός οδηγού

Διάβασα στο διαδίκτυο ότι "στην περιοχή Dzhidinsky τα τελευταία 5 χρόνια υπήρξε μια θετική δυναμική των αυξανόμενων τόμων τουριστικής υπηρεσίας. Σύμφωνα με τον εγχώριο τουρισμό, η ετήσια αύξηση της ροής των τουριστών είναι κατά μέσο όρο 10%, και στην είσοδο 4%. Σε σχέση με τα χαμηλά εισοδήματα χρημάτων του πληθυσμού, ο εσωτερικός τουρισμός κερδίζει όλο και περισσότερη ανάπτυξη. " Και ως εκ τούτου, μεγάλο ενδιαφέρον για τους τουρίστες θα παρουσιάσει τον οδηγό μας για αναμνηστικούς χώρους που δημιουργούνται από τον γλύπτη Gennady Vasilyev, θα δώσει την ευκαιρία να αναπτύξει εσωτερικό και εξωτερικό τουρισμό. Σε αυτόΤη συνάφεια του έργου μας.

Αντικείμενο μελέτης:"Ανώτατοι χώροι της κοιλάδας Jedinsky,

Αντικείμενο μελέτης:Γλυπτά Gennady Vasilyev

Κατά την εκτέλεση της εργασίας, χρησιμοποιήθηκαν τα ακόλουθα.Μέθοδοι:

Θεωρητική μέθοδος:Συλλογή υλικών σχετικά με τον συγγραφέα των γλυπτών και το έργο του, τη μελέτη και την επεξεργασία των συλλεγόμενων υλικών στο θέμα. (Διαδίκτυο, σχολικές και αγροτικές βιβλιοθήκες.)Πρακτική μέθοδος:Κατάρτιση ενός οδηγού για αναμνηστικά μέρη, Δημιουργήθηκε γλύπτης Gennady Vasilyev Και για τον συγγραφέα του.

Πρακτική σημασία της εργασίας:Ο οδηγός είναι σημαντικός για τη μελλοντική ανάπτυξη του εκπαιδευτικού τουρισμού στην επικράτεια της περιοχής Dzhidinsky.

Σχετικά με τον διάσημο γλύπτη Buryat Gennady Vasilyev.

Πριν, δεν ήξερα για αυτόν τον σπουδαίο άνθρωπο της Δημοκρατίας μας, αν και τα έργα του πολιτισμού του είδαν πολλές φορές σε περιοδικά, σε βιβλία κλπ. Μετά από τη μελέτη των υλικών γι 'αυτόν από το Διαδίκτυο, έμαθα πολλά.

Η δημιουργικότητα του τιμητικού καλλιτέχνη της Ρωσίας, το αντίστοιχο μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, γλύπτη Gennady Vasilyeva, για τρεις δεκαετίες έχει ήδη κορυφαία θέση στις εικονογραφικές τέχνες της Δημοκρατίας. Πολλά γλυπτά του γλύπτη είναι αφιερωμένα στον αιώνιο και ευγενικό για τον καλλιτέχνη το θέμα της παιδικής ηλικίας, το οποίο περνάει το κόκκινο νήμα μέσω της δημιουργικής βιογραφίας του. Στο έργο "αγόρι με ένα πουλί" βλέπουμε τη "μαγική στιγμή" - η κατάσταση της έκπληξης και η συγκέντρωση του παιδιού, που κρατά προσεκτικά στο ruκακή Μικρή φτερωτή δημιουργία. Στη σύνθεση τα "παιδιά της Τάιγκα" παρουσιάζουν μια συγκινητική συνάντηση των νέων ανθρώπων και ζώων: ένα αγόρι και ένας έμπορος τραβά εμπιστοσύνη ο ένας τον άλλον, βιώνει αμοιβαία περιέργεια και φιλικότητα. "Εκπαίδευση ιππασίας", που απεικονίζει μια οικιακή σκηνή της μετάδοσης των πρωτογενών δεξιοτήτων σε ένα παιδί, περιέχει την ιδέα του ρελέ γενεών, τη συνέχεια των παραδόσεων και της εμπειρίας από τον πατέρα στον γιο.Αυτά και πολλά άλλα οικόπεδα, σύμφωνα με τον συγγραφέα, απορροφάται από την πορεία της παιδικής του ηλικίας, η οποία πραγματοποιήθηκε στο χωριό Khandagai της περιοχής Golumetsky της περιοχής Irkutsk. Στη συνέχεια, μάρτυρας των σκηνών,Ν. Με βάση το μέλλον τουΓλυπτά "δύο πεισματάρης",Όταν ένα αγόρι και μια κατσίκα δεν θέλουν να δώσουν τη θέση του και "Ποιος είναι ισχυρότερος;", όπου οι νέοι παλαιστές ανακαλύπτουν το διάσημο αρσενικό ερώτημα μεταξύ τους.

Τα πρώτα μυστικά του ανθρωπογενή σκάφη σε αυτά τα μακρινά χρόνια, το αγόρι άνοιξε τον παππού του - έναν κληρονομικό σιδερά. Και το ενδιαφέρον για την καλλιτεχνική εργασία ενστάλησα συγγενή της μητρικής γραμμής - ζωγράφος Ρωμαίος Sidorovich Merdygeev, ο οποίος ήταν στην εποχή του στην προέλευση του Buryat Professional Arts μαζί με αυτά τα κλασικά του εθνικού πολιτισμού, όπως Ts.Sampilov, Pavlov, Α. Zhangalov , Ι. Daduyev.

Μετά την αποφοίτησή του από το 1962, η Σχολή Lomonosov των οστών κλωστών στην περιοχή Arkhangelsk, ο G. Vasilyev εργάστηκε για αρκετά χρόνια έναν αποκαταστατήρα στα μουσικά ιδρύματα της Buryatia. Στην καθημερινή επικοινωνία με τα λείψανα του Βουδισμού, τα έργα της Λαϊκής Τέχνης Buryat, ο νεαρός γλύπτης διεισδύει βαθιά την κουλτούρα της Ανατολής, τη γνώση της εθνικής μυθολογίας και της αισθητικής, απέκτησε την πολύτιμη εμπειρία της καλλιτεχνικής επεξεργασίας των παραδοσιακών αποφορικών υλικών. Σε αυτή τη βάση, η πόλη του Βασιλείου έχει σχηματίσει το δικό της σύστημα απόψεων σχετικά με την τέχνη της ζυθοποιίας, με το οποίο ένα ασύγκριτο δημιουργικό χέρι γραπτώς. Είναι σταθερά ασχολείται με τη θέση του παραδοσιακού, παραμένει πιστός σε αυτόν τον τομέα για τρεις δεκαετίες σε μια σειρά.

Τα έργα του διακοσμούν τους εσωτερικούς χώρους των δημόσιων κτιρίων και των φυσικών τοπίων, θαυμάστε τους μνημείιους χώρους της πόλης και των αγροτικών οικισμών της Δημοκρατίας. Αυτές είναι διακοσμητικές μάσκες που βασίζονται στο δημοφιλές Epos "Geser" στο κρατικό ακαδημαϊκό θέατρο Buryat του Δράμας που ονομάστηκε μετά το H.N. Namsarayev, σκαλιστό ξύλινο πάνελ "Φύση της Buryatia" στην τραπεζαρία της Σοβμπίνα, ζωντανιστική γλυπτική σύνθεση "ελάφι" στην είσοδο της γέφυρας Selenginsky κοντά στο χωριό Wahmistrovo, ένα μνημείο του Au Momodogo στο κέντρο της πρωτεύουσας του Δημοκρατία και πολλά άλλα.

"Κάθε εποχή πρέπει να έχει το δικό τους πρόσωπο", ο γλύπτης πεπεισμένος. - "Οχι
Το ενοποιημένο πρόγραμμα πολεοδομίας είναι σημαντικά φθαρμένο από το αστικό περιβάλλον. ΣΕ
σύγχρονη πολιτισμένη πόλη, και στην περιοχή του θέρετρου ειδικότερα, είναι απαραίτητο
Η δημιουργία γλυπτών κήπου-πάρκων συνεπής με το σημερινό πνεύμα της εποχής
Πολιτιστικές παραδόσεις της περιοχής. Epos, Folklore, Οικολογία Buryatia παρέχει
Ευρείες ευκαιρίες στην επιλογή μοτίβων ζώων και είδους
Εικόνες. Μια ολοκληρωμένη λύση σε αυτό το πρόβλημα θα καταστήσει δυνατή την πιο ελκυστική και πολύχρωμη εμφάνιση της πόλης μας, αντικατοπτρίζει αισθητικά τον τόπο της μαζικής αναψυχής και των ζωνών του θέρετρου της Δημοκρατίας ».

Οι επιδέξιοι βραχίονες της παρασκευής υπόκεινται σε διάφορα υλικά - μέταλλο, μάρμαρο, σκυρόδεμα. Ωστόσο, ο Gennady Georgievich υπογράμμισε ένα δέντρο για τον εαυτό του, και πάνω απ 'όλα - ο Σιβηρίας Κέδρος μας. "Αυτό είναι ένα μαλακό, υποστηρικτικό υλικό σε υλικό επεξεργασίας με μια μοναδική υφή και πλαστικότητα", εξήγησε ο γλύπτης. Ο Gennady Vasilyev ήταν ένας μόνιμος συμμετέχων στους καλλιτεχνικούς εργάτες που πραγματοποιήθηκε στη Δημοκρατία, στη χώρα και στο εξωτερικό. Τρία από τα έργα του είναι τα "ζώα προστάτων", η "μητέρα", "Arkankan" βρίσκεται στην πολιτεία Tretyakov Gallery, περίπου δύο ντουμένων - στο Μουσείο Δημοκρατίας Τέχνης που ονομάζεται μετά το Ts.Sampilov, καθώς και σε άλλες πόλεις της χώρας και ξένες συλλογές. Βραβευμένο για τα δημιουργικά πλεονεκτήματα του κρατικού βραβείου της Δημοκρατίας της Λευκορωσίας, ο γλύπτης εργάστηκε ενεργά στον ρόλο που τους εξέλεξε, κάθε φορά που εκπλήσσει το κοινό με τη φρεσκάδα και την πρωτοτυπία των εθνοτικών εικόνων των ηρώων τους.

Στην ερώτηση: "Τι αρχές καθοδηγείτε προσωπική εργασία;" Ο Gennady Georgievich απάντησε: "Προσπαθώ έτσι ώστε το γλυπτό να ήταν ολόκληρο, εκφραστικό, διαμορφωμένο. Για να είναι με το Go, διαβάζοντας ως γλυπτό Buryat και ταυτόχρονα ήταν ο συγγραφέας αναγνωρίσιμος. " "Η δουλειά σας χρειάζεται μια ειδική κατάσταση που ονομάζεται έμπνευση;" "Ναι, να είστε σίγουροι", είπε. - "Είναι πολύ σημαντικό να είστε σε θέση να τοποθετήσετε το στόχο και να εισέλθετε συναισθηματικά την εικόνα. Ήδη αρχικά πρέπει να δουν στο υλικό, σε ένα κομμάτι ξύλινη γλυπτική, κίνηση. Εάν το κάνετε κρύο, αργά, το αποτέλεσμα είναι επίσης το αποτέλεσμα. Είναι πάντα απαραίτητο να προσεγγίσετε την εργασία με την επιθυμία, με ένα φως. "

Η επαγγελματική εξουσία του γλύπτη Buryat υπογραμμίζει το γεγονός ότι ήταν ένα μόνιμο μέλος της επιτροπής εκθεσιακής έκθεσης για περίπου δύο δεκαετίες. Ως αντίστοιχο μέλος της RAH, Vasilyev, κατά τη διάρκεια της ζωής του, οδήγησε τις τακτικές δραστηριότητες εξόδου. Συμμετείχε στις Ακαδημαϊκές Εκθέσεις "Elite" που διοργανώθηκαν ενάντια στο φόντο των συνεδριάσεων του πεδίου της Ακαδημίας Τεχνών στη Μόσχα, Αγία Πετρούπολη, Krasnoyarsk. Όντας αναγνωρισμένος πλοίαρχος του γλυπτικού είδους της Δημοκρατίας, πέρασε τις γνώσεις και την εμπειρία του σε φοιτητές της JGC. Ένας από τους πρώτους μαθητές του - Dasha Namdakov, όπως γνωρίζουμε, έχουν ήδη μεγαλώσει σε ένα ανεξάρτητο "αστέρι" της πλαστικής τέχνης, των οποίων οι εκθέσεις πραγματοποιούνται με επιτυχία σε όλο τον κόσμο.

Ο Ματθαίος Choibonov αναβιώνει τα γλυπτά του Jedinsky Steppe των Ηρώων και των Θεών.

Ο Λάμα, ο ποιητής και ο Cossack General Matvey Choibon αναζωογονεί τα γλυπτά των ηρώων και των θεών των Steppes Gedi. Ο Bator είναι ένας τεράστιος Bogatyr, θυσιάζοντας στο Smolito-Black Horse κοντά στο ιερό βουνό του Burinhankhan, προκύπτει μπροστά από τον ταξιδιώτη, σαν έναν υπέροχο χαρακτήρα. Αυτό είναι το πιο αξιομνημόνευτο και θαυμάσιο γλυπτό όλων των μνημείων που ανεγέρθηκαν από τον Matvey Choibon. Ο συγγραφέας του, όμως, τα υπόλοιπα μνημεία είναι ο γλύπτης, ο ακαδημαϊκός Gennady Vasilyev.

"Ο Burinhankhan θα προστατεύσει τον λαό μας και την καθαρότητα της στέπας Jedinskaya", λέει ο Matvey Choibon. - Κατά τη διάρκεια των πολεμικών χρόνων, έσωσε τους γιους του. Είχαν ένα όραμα για τον αναβάτη σε ένα smolisto-μαύρο άλογο και ακούστηκε μια δυνατή φωνή: "Αφήστε από εδώ!". Και μόνο οι μαχητές έφυγαν από αυτό το μέρος, καθώς η φωτιά Squall κατέρρευσε αμέσως σε αυτό το μέρος!» Δεν απέχει πολύ από το Burinakhan, κοντά στο χωριό Borgoy, ο Λάμα, ο ποιητής καθιέρωσε τα γλυπτά των πέντε λωρίδων που τρέχουν προς το ιερό βουνό. Επιπλέον, ο Matvey Randanovich στα δικά του κεφάλαια και με την υποστήριξη των χορηγών ανέθεσε το γλυπτό του Βούδα Shakyamuni στην κορυφογραμμή, διαιρώντας τις περιφέρειες του Jedinsky και της Selengsky. Και στο χωριό της Άνω Ταϊλάνδης, οι προτομές της Dugarzhapa Dashiyev, ο καλλιτέχνης του λαού της ΕΣΣΔ, Nadidan Gedunova (Stepanova) και Soda Budajapov, καλλιτέχνες της Ρωσίας.Και αυτό δεν είναι όλα. Το Matvey Rabdanovic σχετίζεται άμεσα με την κατασκευή 34 STS στις νότιες περιοχές της Δημοκρατίας και 5 Στόπια στη Δημοκρατία του Tyva. Προφανώς, η αγάπη της μνημειακής τέχνης μεταξύ του διάσημου λάμα και πρόεδρος της Ένωσης Συγγραφέων της Δημοκρατίας ανέπτυξε εδώ και πολύ καιρό. Ενώ ακόμα το ηγούμενο της Sartul-Gahetui Datsan στην περιοχή Dzhidinsky, αυτό το μοναστήρι ξαναχτίστηκε με την πρωτοβουλία του και η αυλή του ήταν διακοσμημένη με μια ποικιλία γλυπτών από τη Βουδιστική Μυθολογία. Η φιλία των δύο μεγάλων ανθρώπων Matthew Rabdanovich και Gennady Georgievich μας έδωσε στους Jedinians τέτοιες όμορφες δημιουργίες που θα ευχαριστήσουν τα μάτια μας για τον αιώνα, αλλά το πιο σημαντικό είναι να μας προστατεύσουμε.

Στο Buryatia, δημιουργείται ένα μνημείο του πρώτου επιστήμονα της Δημοκρατίας.

Σχεδόν πριν από δύο χρόνια, ένα γλυπτό που απεικονίζει τον Dori Banzarova εμφανίστηκε στην περιοχή Dzhidinsky της Buryatia. Στις 10-11 Ιουνίου 2010, η συνοικία Dzhidinsky της Δημοκρατίας της Buryatia γιόρτασε την 75η επέτειο από τη γέννησή του. Στο πλαίσιο της επετείου της 11ης Ιουνίου, έλαβε χώρα το μεγάλο άνοιγμα του μνημείου του πρώτου επιστήμονα του Buryat Dorni Banzarov. "Το άνοιγμα του μνημείου έγινε δυνατή χάρη στην εθνική βοήθεια", δήλωσε ο στρατηγός Cossack Coross of Matvey Choibon, "Ενημερώθηκαν πολωνικά online". - τα μέσα που συλλέγονται ολόκληρο τον κόσμο. Οι επιχειρηματίες της Buryatia, της περιοχής Irkutsk, η περιοχή Trans-Baikal βοήθησε, οι κάτοικοι της περιοχής έφεραν χρήματα. Συλλέγονται περισσότερα από 500 χιλιάδες ρούβλια. " "Ένα γλυπτό με ύψος 2,5 μ. Είναι κατασκευασμένη από τεχνητή πέτρα στο εργαστήριο της Ένωσης καλλιτεχνών στο Ulan-Ude", δήλωσε ο συγγραφέας του μνημείου, ο διάσημος γλύπτης Buryat Gennady Vasilyev. - ένα βάθρο ύψους 3,15 μ. Χτίστηκε από τους κατοίκους του χωριού Nizhiyu υπό την κατεύθυνση του επικεφαλής του οικισμού του Σεργκέι Τυσανβίκο. Οι εργασίες συνεχίστηκαν στις 21 ημέρες. " Σύμφωνα με τον γλύπτη, το μνημείο γίνεται σε κλασικό στιλ. Στο μνημείο, ο Dorni Banzarov απεικονίζεται στην περίοδο της ζωής του Irkutsk, στο δεξί του χέρι, ο επιστήμονας κατέχει ένα στυλό, στο αριστερό - αποκάλυψε το βιβλίο. Στην μαρμάρινη πλάκα του βάθρου, η επιγραφή ήταν χαραγμένη με χρυσά γράμματα: "Ο εξαιρετικός γιος των ανθρώπων Buryat, ο πρώτος επιστήμονας Buryat Dorni Banzarov, 1822-1855, από ευγνώμονες συμπατριώτες." Ένα μνημείο ιδρύθηκε στην πατρίδα του, στη στέπα του Dzhidinskaya, περίπου 3 χλμ. Από το χωριό Nizhulyui, μερικές εκατοντάδες μέτρα από το Voltraße "Ulan-Ude - Zakamensk", κοντά στο βουνό Sarbaduh-Khutul. Το γλυπτό κοιτάζει προς το βουνό Burin Khan.

Κατά την επίσημη τελετή έναρξης του μνημείου παρακολούθησε εκπροσώπους της εκκλησίας του λαού της Buryatia, επικεφαλής της διοίκησης του Προέδρου και της κυβέρνησης του Buryatia Peter Soskov, επικεφαλής της περιοχής Jedinsky Vitaly Batodorzhiev, διευθυντής του Ινστιτούτου Μογγολίας, Μπόρις Μπάις Bazarov, υψηλόβαθμοι αξιωματούχοι, δημόσιοι αριθμοί, μελετητές, επιχειρηματίες. Υπήρχαν επίσης επισκέπτες από τη Μογγολία, την Ταϊβάν, τη Μόσχα, το Ιρκούτσκ, τις απατεώνες και άλλες περιοχές της Ρωσίας. Μετά το άνοιγμα του μνημείου, πραγματοποιήθηκε επιστημονική και πρακτική διάσκεψη αφιερωμένη στη ζωή και το έργο του πρώτου επιστήμοντή της Buryat.

Burin hana

Mount Burin-Khan - ένα από τα πέντε μεγαλύτερα ιεράΑσία Βρίσκεται στη στέπα του Borgoy, κοντά στο χωριόInzageatuDzhidinsky DistrictΘόρυβοΣτον ποταμό WatershedJeeda Και το σκοτάδι.

Burin Khan μεταφράστηκε απόΓλώσσα του Buryat σημαίνει - "τέλειος, έγκυρος Khan", ο βασιλιάς σε όλα όχι μόνο τα γύρω βουνά του, αλλά και τα βουνά όλωνTransbaikalia. Ξεχωρίζει μεταξύ τους όχι μόνο από το ύψος και το μεγαλείο, αλλά και από την ομορφιά, τον πλούτο της χλωρίδας και της πανίδας του.

Το βουνό αποτελείται από τρεις σχετικές κορυφές: νότια, βόρεια και μεσαία. Το υψηλότερο και πιο έντιμοΦούσκωμα - ΝότοςΟνομάζεται πραγματικά Burin-Khan. Δευτεροχία -Βόρειος Κορυφή, ονομάζεται Khansha. Και μεταξύ τους είναι η κορυφή, του οποίου το όνομα είναι γιος.

Από τη νοτιοανατολική πλευρά του βουνού, σε μια μικρή βεράντα, σε υψόμετρο 1600 μέτρων πάνω από την επιφάνεια της θάλασσαςλίμνηόπου υπάρχουν 12 μικράobπου βρίσκεται σε έναν κύκλο και ένα μεγάλο. Κάθε άτομο τιμάται ξεχωριστά.

Αυτή η λατρεία βουνού Buryat που ζουν σε κοιλάδες Borgoy και Selenga. Η λατρεία και η θυσία πραγματοποιείται από τον δεύτερο αριθμό του τελευταίου καλοκαιριούΣεληνιακό ημερολόγιο. Και στις δύο πλευρές του Burin-Khan (από το Western Inzageatui, Borgoy, Luchi και Eastern - Iro, Udung, Tashir, Selendum) κάθε χρόνο ανεβαίνουν, ευχαριστώ τον ιδιοκτήτη του βουνού για τη ζωή, ζητώντας ευλογίες στα παιδιά τους και ολόκληρη την άκρη .

Ο Gennady Vasilyev πραγματοποιήθηκε από το γλυπτό του Burin-Khan στους πρόποδες των Αγίων βουνών του ίδιου ονόματος. Ο εκκινητής της δημιουργίας, όπως αναφέρθηκε παραπάνω, το γλυπτό ήταν catvey rabdanovich choibon. Το γλυπτό ολοκληρώθηκε και ανοίγει στις 16 Αυγούστου 2009. Σήμερα, το βουνό ανεβαίνει το γλυπτό ενός τεράστιου ύψους, συμπιέζοντας σε ένα άλογο ρητίνης, ύψους 5,5 m, κατασκευασμένο από σκυρόδεμα και τεχνητή πέτρα. Προσωπεί την εικόνα ενός ιερού βουνού.Ένας γίγαντας 5 μέτρων, λαογραφία Bogatyr σε ένα τεράστιο μαύρο άλογο, προκύπτει απροσδόκητα πριν από τους βαμμένους ταξιδιώτες. Τώρα ένα από τα πιο εντυπωσιακά γλυπτά "Burin-Khan" βρίσκεται στη μέση της στέπας και προστατεύει όλους από τα κακά πνεύματα, προστατεύει τη σχετικά ευχάριστη ζωή μας.

Αρχική εικόναΒούδα Shakyamuni.

Επικυρωμένη για τα δημιουργικά πλεονεκτήματα του κρατικού βραβείου της Δημοκρατίας της Buryatia, ο γλύπτης εργάστηκε ενεργά στους ρόλους που τους εξέλεξε, κάθε φορά που εκπλήσσει το κοινό με τη φρεσκάδα και την πρωτοτυπία των εθνοτικών εικόνων των ηρώων τους. Το έργο του που δημιουργήθηκε τον Οκτώβριο του 2008 είναι αποδεικτικά στοιχεία. τοΆγαλμα του Βούδα Shakyamuni.Βρίσκεται στην κορυφογραμμή που χωρίζει δύο περιοχές της Δημοκρατίας της Buryatia. Στέκεται στο πέρασμα των εντυπωσιακών μεγεθών του μνημείου του Βούδα Shakyamuni και προστατεύει την ειρήνη όλων των ταξιδιωτών.

Το 1973, ο Βασίλειος, ως μέρος της αντιπροσωπείας των Σοβιετικών Καλλιτεχνών, πήγε στην Τσεχοσλοβακία. Σταμάτησε στη λεγόμενη ζώνη πάρκων για την πλήρη παροχή του ξενιστή. Αλλά σε δύο μήνες δωρεάν διαμονής, οι επισκέπτες έπρεπε να πληρώσουν τις δουλειές τους. Ο Vasilyev πήγε με ένα πλήρες εργαλείο βαλίτσας - ένα καπέλο, σμίλες, μαχαίρια και άλλα πράγματα. Και μαζί μαζί με τους ένας ουγγρικός γλύπτης οδήγησε. Σύντομα λέει ότι ο Vasilyev: "Έκανα ένα εξαιρετικό γλυπτό! Ελάτε σε τιμή! " Το έργο εκπροσωπήθηκε από δύο ζωγραφισμένα συρτάρια, ατελής από τα συμβούλια και παραδόθηκαν ο ένας στον άλλο. Κοίταξα τον Βασιλέιφ στο έργο του και απλά κούνησε το κεφάλι μου: "Λυπάμαι, ο Ishthan, αλλά δεν είμαι ισχυρός στην αφαίρεση!". Και ο ουγγρικός έλαβε ένα τέλος για το έργο και δήλωσε στην Ολλανδία. Και ο Βασίλειος έχει κόψει τα γλυπτά τους από το δέντρο για δύο μήνες. Αλλά αποδείχτηκαν πολύ επιτυχημένα. Αυτό είναι στο γεγονός ότι ο Gennady Georgievich έκανε πάντα το έργο του από την ψυχή, από την καρδιά. Ως εκ τούτου, έγινε ακαδημαϊκός.

Καλός ρεαλιστής

Οδήγηση πέρα \u200b\u200bαπό το χωριό Borgoy, στη στροφή προς το χωριό Inzagesuly, η προσοχή κάθε ατόμου προσελκύεται από το άλμα Lesies-Roe. Μεγαλύτερη προς την κατεύθυνση του Mount Burin-Khan Όμορφες 5 λωρίδες που ταιριάζουν αρμονικά στην γύρω στέπα, συγχωνεύονται με τη φύση, σαν μια βαθιά αρχαιότητα, αγωνίζονται εδώ, που είδε, σύμφωνα με το μύθο, Great Genghis Khan. Ο Vasilyev είναι ένας ρεαλιστής και η επίτευξη ομοιότητας με τη φύση δεν αποτελεί πρόβλημα γι 'αυτόν. Όχι τα πάντα, πιθανώς, γνωρίζουν ότι το θρυλικό "ελάφι" πάνω από το Selengoy είναι το έργο του Βασιλείου και ότι ήταν σχεδόν λίγο, δεν σκοτώθηκε γι 'αυτό. Και να θέσει τη σύνθεση στη δεκαετία του '70 του περασμένου αιώνα. Στη συνέχεια έχτισαν μια νέα γέφυρα πάνω από τον Selengu και το ψηλό βράχο πάνω του πλησίασε με επιτυχία τον ρόλο του βάθρου. Τη στιγμή που ολοκληρώθηκε η εγκατάσταση της σύνθεσης, πυροβολήθηκε. Η σφαίρα ψύχθηκε για το βράχο και ο Ricochet πήγε προς το ποτάμι. Ο συγγραφέας και οι εργαζόμενοι καθορίζουν. Αποδείχθηκε ότι πέρασαν από τον οδηγό έβγαλε το Winchester. Βλέποντας γλυπτά στις ακτίνες του ανερχόμενου ήλιου, τους δέχτηκε για ζωντανό ελάφι!

Αυτά τα γλυπτά είναι μνημειώδη, εσωτερικά σταθερά, που ιδρύθηκαν. Αυτά στέκονται σταθερά στη γη, σαν να εξαντληθούν από αυτό. Αυτή η γήινη προσκόλληση των γλυπτικών εικόνων είναι ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα της δημιουργικότητας του Vasilyev. Εκδηλώνεται ακόμη και σε τέτοια ιδιοσυγκρασιακά οικόπεδα καθώς το τρέξιμο Lani, όπως το τρέξιμο άλογα - ο δάσκαλος είναι ιδιαίτερα δεμένος σε αυτούς.

Η δημιουργικότητα του τιμητικού καλλιτέχνη της Ρωσίας, ένα αντίστοιχο μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών για περισσότερες από τρεις δεκαετίες, είναι πραγματικά αξίζει να καταλαμβάνεται από μια ηγετική θέση στις εικαστικές τέχνες της Δημοκρατίας. Όπως λέει ο ιστορικός της τέχνης Margarita Kargarova: "Η γκάμα του έργου του είναι ευρεία και ποικίλη. Έργα που δημιουργούνται από τον Vasilyev, το σύγχρονο, ανεξάρτητο και πρωτότυπο. Δεν μιμείται τυφλά παλιά δείγματα, δεν δανείζεται από την αρχαιότητα στις μορφές, ούτε τους τρόπους, χωρίς στυλ, και ταυτόχρονα στα γλυπτά της δεν υπάρχουν επίσημες εισαγωγές με πλαστικούς όγκους ".

Τα έργα του δίπλα μας. Διακοσμήστε τα φυσικά μας τοπία, θαυμάζουν τις περιοχές μνημείων της περιοχής Dzhidinsky.

συμπέρασμα

Μετά την ολοκλήρωση του έργου, ήρθα σε αυτό το συμπέρασμα. Αναμφισβήτητα, ο Dori Banzarov, είναι ένας από τους εξαιρετικούς αριθμούς του ρωσικού αλόγου του πρώτου μισού του XIX αιώνα, του οποίου το όνομα πρέπει να είναι πάντα υπερήφανοι οι άνθρωποι του Buryat. Αλλά πρέπει επίσης να είμαστε υπερήφανοι για τους ανθρώπους που έχουν επενδύσει όλες τις δυνάμεις, όλο το ταλέντο τους για εμάς, για τη μελλοντική γενιά, αφήνοντας πίσω τις μεγάλες δημιουργίες. Πρέπει, .

βιβλιογραφικές αναφορές

  1. Bogomolova I.I. "Η έκθεση αφιερώθηκε στην 70ή επέτειο του γλύπτη Buryat Vasilyeva. Υλικό με Διαδίκτυο
  2. Konchanin Ε. "Θρύλοι του σοφού Budamshuu". Υλικό με Διαδίκτυο
  3. Υλικά με Διαδίκτυο
Προεπισκόπηση:

Για να απολαύσετε παρουσιάσεις προεπισκόπησης, δημιουργήστε τον εαυτό σας έναν λογαριασμό (λογαριασμό) Google και συνδεθείτε σε αυτό: https://accounts.google.com


Υπογραφές για διαφάνειες:

Στη Γη Djidinskaya, ο οδηγός του έργου του Vasilyeva Gennady Georgievich

Γλύπτης Gennady Vasilyev σχήμα διάσημη στον καλλιτεχνικό κόσμο. Γεννήθηκε στις 2 Φεβρουαρίου 1940 στο χωριό Handagai της περιοχής Goloomtsky της περιοχής Irkutsk. Έζησε και εργάστηκε στο Ulan-Ude. Το 1962 αποφοίτησε από τη Σχολή Τέχνης Τέχνης Lomonosov στο Bone (περιοχή Arkhangelsk). Ρεπουμπλικανικό Βραβείο της Buryat Assr του 1981 για τα γλυπτά έργα "παιδιών Taiga", "εργαζόμενοι Zmmk", "συνάντηση" και "ομιλητής". Buryatia Buryatia 1975 για το γλυπτό "Taming of Fire", "Επίτιμο Δίπλωμα του Προεδρείου του Ανώτατου Συμβουλίου του Buryat Assr του 1982 για το σχεδιασμό των εσωτερικών χώρων του Ακαδημαϊκού Δράμα του Δράμας Buryat. Χ. X. namsarayev. Μεταξύ των κύριων έργων είναι επίσης γλυπτικές συνθέσεις: "Μητρότητα" (1978), "Μητέρα" (1987), "Arkansk" (1990), "Chabank" (1990), "Ποιος θα κερδίσει;" (1990), "Χορεύοντας άλογα "(1996). Αντίστοιχο μέλος της ΕΣΣΔ (1988), υποκατάστημα" Ural, Σιβηρία, Άπω Ανατολή ". Τιμή καλλιτέχνη RSFSR (1986). Ο καλλιτέχνης των ανθρώπων του Buryat Assr (1979). Πρόεδρος του Διοικητικού Συμβουλίου της Ένωσης καλλιτεχνών Από το 1991.

Γλύπτης ανάμεσα στα έργα του

Βούδα Shakyamuni Βούδα Περιγραφή: Άγαλμα του Βούδα στα σύνορα με την περιοχή Selenginsky. Γλυπτική Συγγραφέας: Gennady Georgievich Vasilyev Χρόνος Δημιουργίας: Οκτώβριος 2008 Συγγραφέας: Arkady Zarubin

Περιγραφή: LANS Τρέξιμο προς το όρος Burin-Khan Γλυπτική Συγγραφέας: Gennady Vasilyev Χρόνος Δημιουργίας: Αύγουστος 2009 Συγγραφέας: Arkady Zarubin "Inzaganud"

Περιγραφή: Μνημείο για τον πρώτο Buryat επιστήμονας Banzarovan Συγγραφέας της γλυπτικής: Gennady Georgievich Vasilyev Χρόνος Δημιουργίας: 11 Ιουνίου 2010 Συγγραφέας: Arkady Zarubin Μνημείο στον πρώτο επιστήμονα

Διεξήχθη το έργο: Malakshina Darima, φοιτητής της 7ης τάξης MBou "Tsagatuskaya δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης" της περιοχής Dzhidinsky της Δημοκρατίας της Λευκορωσίας.

Στις 23 Ιουνίου, το τρίτο γλυπτό του διάσημου γλύπτη Buryat Dasha Namdakov έλαβε τελικά ένα μέρος στο οικογενειακό κέντρο Καζάν στις όχθες του Καζάν. Αυτός είναι ένας θηλυκός Zilant, στα πόδια των οποίων θυσιάζονται δύο cubs.

Παρά την τρομερή εμφάνιση, η μαμά Zilantich φαίνεται αρκετά ειρηνικά. Ίσως η αντίληψη αυτή συμβάλλει στα μικρά παιδιά και τον εαυτό της τον εαυτό της - κάθεται, παρακολουθώντας τα μπροστινά του πόδια ως γάτα.

Σύμφωνα με τους εργαζομένους του εργαστηρίου του Namdakov, ένα άλλο γλυπτό, αυτή τη φορά Zilant-αρσενικό, θα εγκατασταθεί αύριο στο μπολ, την Παρασκευή, και το Σάββατο θα πραγματοποιηθεί ένα επίσημο άνοιγμα της σύνθεσης, αναφέρει τις επιχειρήσεις online.

Θεωρείται ότι τα μυθικά ζώα που εγκατασταθούν στην είσοδο του οικογενειακού κέντρου θα προστατεύσουν τα νεόνυμφους από τις αντιξοότητες. Αξίζει να σημειωθεί ότι το κτίριο του Γραφείου Καζάν μητρώο χτίστηκε επίσης στο έργο Namdakov. Μορφή του παλατιού του γάμου με τη μορφή ενός μπολ συμβολίζει τον λέβητα Tatar - Καζάν, το οποίο διακοσμεί ένα μέταλλο ανάγλυφο με σκληρή δική. Το κτίριο διασχίζεται από το κτίριο, κοντά στο παλάτι, η πλατεία είναι σπασμένη, το ανάχωμα είναι εξοπλισμένο. Στην είσοδο του Γραφείου Μητρώου θα δημιουργήσει τους Zilants και τα γλυπτά Leopards (Silant - στους Tatar Legends και παραμύθια ενός πλάσματος που έχει ένα σχέδιο ενός δράκου). Τα σύμβολα του Καζάν και του Ταταρστάν θα σταθούν σε ζεύγη και συνδυάζονται με το γενικό όνομα "Αυτός και αυτή".

"Δεν έχει καμία σχέση με τους Τούρκους"

Σε μία από τις δημοσιεύσεις, η δημοσίευση παρέχει επίσης σχόλια από διάφορα πολιτιστικά στοιχεία του Ταταρστάν.

Δεν έχω δει ακόμα αυτά τα γλυπτά, ωστόσο, αν επικεντρωθείτε στα προηγούμενα έργα του Dasha, τότε η Chipping της περιοχής μας δεν είναι πολύ δροσερό. Κάθε άτομο έχει μια προδιάθεση για κάτι. Κάποιος στην κορυφή των ΗΠΑ στο Κρεμλίνο ερωτεύτηκε μαζί του, εδώ και τραβήξτε το. Πιστεύω ότι το 80 τοις εκατό του πληθυσμού δεν τον αναγνωρίζει ", δήλωσε ο αρχιτέκτονας Tatar, Edge Sergey Sanachin.

Ξύπνησε τις φαντασιώσεις του στη φαντασία. Έχει το δικαίωμα να υπάρχει εάν ένα άτομο βρίσκεται στο κάστρο, σε μια ιδιωτική συλλογή. Και η αύξηση των γλυπτών της δεν προοριζόταν αρχικά. Είναι πολύ θάλαμος. Στοιχεία επιφάνειας εργασίας, στα βάθρο, στα περίπτερα - λειτουργεί πραγματικά. Αλλά δεν μπορεί να αυξηθεί κάθε γλυπτική. Γίνεται ένα τέρας. Δεν συμφωνώ πραγματικά με τον "Keeper". Αν θυμάσαι, είναι γεώτρηση, και αυτό είναι εντελώς διαφορετικό πολιτισμό. Στους Τούρκους, δεν έχει τίποτα να κάνει. Δεν είναι κοντά μου, "ο καλλιτέχνης μοιράστηκε, ο επικεφαλής της CSK" αλλάξει "Ilgizar Khasanov.

Δεν έχω δει γλυπτά ενώ το γλυπτό, αλλά τα στυλ, στα οποία δουλεύει ο Dasha Namdakov, δεν υποστηρίζουν, ειδικά στο αστικό περιβάλλον. Αυτός ο γλύπτης άρχισε να εργάζεται ως καλλιτέχνης του πλαστικού θαλάμου, ο οποίος προορίζεται για το εσωτερικό. Υπάρχει μια προσέγγιση κοσμημάτων. Και η μνημειακή τέχνη έχει τους πλαστικούς νόμους. Οι προσπάθειές του να εργαστούν σε αυτόν τον τομέα εκτιμάται από μερικούς ειδικούς ως ανεπιτυχείς ", δήλωσε ο ιστορικός τέχνης, δάσκαλος Kgasu Gusel Faisrakhmanov.

Ο Dasha Namdakov είναι ένας θαυμάσιος γλύπτης, και τα γλυπτά του είναι εντελώς υπέροχα, τα λεοπάρδαλη και τα σιωπηλά μπορεί να χωρέσουν στο μπολ. Και το γεγονός ότι υπάρχει αγανάκτηση στην κοινωνία σχετικά με το έργο του είναι ότι μπορεί να είναι παρεξηγήσεις. Εάν η εργασία προκαλεί αγανάκτηση, σημαίνει ότι συνέβη καλλιτεχνικά ", δήλωσε ο Βίκτορ Timofeev.

Ενώ μπορείτε να μιλήσετε μόνο για το γεγονός ότι τα γλυπτά του Dasha Namdakov είναι πιο ζωντανιστικές, περισσότερο για το παγανιστικό, Μογγολικό στυλ. Και όσον αφορά το να γίνει δεκτό στη Δημοκρατία, όπου το Ισλάμ και ο Χριστιανισμός είναι πολύ και πολύ καιρό και, κατά συνέπεια, τα πολιτιστικά παραδείγματα είναι μια ερώτηση. Υπάρχει πάντα μέρος των ανθρώπων που θα το αντιληφθούν αρνητικά, υπάρχουν περισσότεροι αστικοί επιβάτες στους οποίους υπάρχουν 80 τοις εκατό του πληθυσμού, οι οποίες επισκέπτονται κυρίως το Σώμα, την εργασία και το κατάστημα, δεν θα παρατηρήσουν καν την εμφάνιση δεδομένων του Γλυπτά, - είπε ο συντονιστής του εφαρμοσμένου αστικού κέντρου Kazan, CPU ερευνητής στο Mvshsen Marya Leontiev

"Νομίζω ότι οι θεοί θα προσβληθούν από εμένα,
Αν είπα, όχι ένα ευχάριστο άτομο.
Πάντα ένιωσα - έχω συμπεριληφθεί στη ζωή.
Ήμουν τυχερός στους ανθρώπους.
Κάνω ό, τι μπορώ και αγαπώ.
Το γλυπτό είναι τα ποιήματά μου, ποίηση σε όγκο.
Αυτό συμβαίνει, οι άνθρωποι ψάχνουν για το χειρόγραφο τους, το δικό τους στυλ.
Ποτέ δεν τον έψαχνα.
Έγραψε και εργάστηκε ως αναπνοή - αυτό που ζω.
Αυτός είναι ο κόσμος μου που υπάρχει μέσα μου μέσα.

Αλλά η δημιουργικότητα δεν είναι όλη η ζωή. Λατρεύω την οικογένειά μου, μου αρέσει να ταξιδεύω,
Ταξίδευα πολύ φως, με την απληστία ανακάλυψε την ειρήνη για τον εαυτό μου. Ενδιαφέρομαι για τα πάντα σε αυτή τη ζωή, είναι ενδιαφέρον να ζουν "
.

"Ο καλλιτέχνης με μια απεριόριστη φαντασία, ένα απίστευτο, συναρπαστικό, μυστικιστικό, - χωρίς αυτά που είναι ήδη εξοικειωμένοι μαζί του, οι επιθέτες δεν μπορούν να κάνουν. Ο λαός και τα ζώα του πετούν σαν άνεμος στέπας, είναι κατεψυγμένα σε βαθιά προσοχή. Ακόμα και φανταστικές εικόνες φαίνονται τόσο αξιόπιστα. Σαν ο καλλιτέχνης τους έκανε από τη φύση. Δεν φαίνονται άσχημα.
Και έχουν επίσης ένα τεράστιο πλεονέκτημα ... - είναι όλα από το χάλκινο, αν και διαφορετικά χρώματα ...
Και ακόμα κι αν δεν είναι όλα ξεκάθαρα στη δουλειά, εξακολουθείτε να μην μπορείτε να περάσετε από. Θα σας σταματήσει και θα σας κάνει να σκεφτείτε, να αισθανθείτε και να θαυμάσετε τη χειροτεχνία του συγγραφέα. Όταν ο καλλιτέχνης προέρχεται από τις ρίζες του και τις επιθυμίες του, και δεν υφαίνεται στην ουρά της δυτικής μόδας, ονειρεύεται να εκπλήξει όλους, στη συνέχεια στο τέλος Το μνημείο του Genghis Khan εμφανίζεται στο Λονδίνο. "

Genghis Khan (2011), Χάλκινο. cast, patination, 243 x 260 x 180 cm

Genghis Khan (2011), Marble Arch, Λονδίνο, ημερομηνία εγκατάστασης - 2012
Μπρούντζος; Χύτευση, πατίνιο, 471 x 465 x 585 cm

Το άγαλμα του μεγάλου ιππικού απεικονίζει τον αναβάτη στην πανοπλία του μεσαιωνικού πολεμιστή-Μογγόλ, με ένα χέρι με το χέρι, σε κατάσταση βαθιάς αντανάκλασης. Η υπερήφανη προσγείωση, η δύναμη του σώματος και η εμπιστοσύνη που προέρχονται από όλη την εμφάνιση αυτού του ήρωα, μαρτυρούν την αξιοπρέπειά του, τη δύναμη του Πνεύματος, ένα χρέος και ένα δύσκολο μονοπάτι. Το μαγευτικό άλογο κάτω από αυτό πάγωσε, μειώνοντας το κεφάλι του και ο άνεμος που ρέει ο χαίτης.
Παρά την αφθονία των διακοσμητικών λεπτομερειών: επιχρυσωμένα μπάλες ιπποδρομιών, ανακούφιση σκηνές της ροπής των ζώων, ένα ειδικό "αρχαίο" πατίνα πλεκτά μαλλιά, - έχουμε μια πειστική και ένα κομμάτι εικόνα του Μογγολικού ήρωα, ο οποίος εισήλθε στην ιστορία του παγκόσμιου πολιτισμού. Το άλογο κάτω από τον αναβάτη μοιάζει με το θρόνο, και ο ίδιος ο άνθρωπος - οι θεότητες του Corvenker.
Το 2012, το ιππικό άγαλμα ιδρύθηκε από το Δημοτικό Συμβούλιο του Λονδίνου του Westminster κοντά στη μαρμάρινη αψίδα μέσα στην πόλη της πόλης των γλυπτών που πραγματοποιήθηκε στην πόλη του φεστιβάλ. Το χάλκινο άγαλμα των πέντε μέτρων αναπτύχθηκε στην Ιταλία, παραδόθηκε στο Ηνωμένο Βασίλειο σε μέρη και στάθηκε σε αυτό το μέρος μέχρι τον Σεπτέμβριο του 2012, μετά από το οποίο πήγε σε άλλες πόλεις του κόσμου - το 2012 γιόρτασε την 850η επέτειο του διάσημου κατακτητή. (Το άγαλμα ζυγίζει 2714 κιλά χωρίς βάθρο).

Haneshaim (2008), Αστάνα, Καζακστάν, ημερομηνία εγκατάστασης - 2008
Μπρούντζος; Χύτευση, πατίνια και επιχρυσωμένο, 1000 x 1200 x 900 cm

Η σύνθεση που ζυγίζει 15 τόνους περιλαμβάνει μια μεγάλη φιγούρα της συμβολισμού της γονιμοποίησης ενός ταύρου που χρησιμεύει ως υποστήριξη για την προστασία από δύο λεοπάρδαλες με σπαθιά στις πασχαλιές που διαγράφονται από θρόνο, στις οποίες η θρυλική βασίλισσα Hanshaim αξίζει.
Σύμφωνα με το μύθο, οι πολυάριθμες νίκες του, οι αρχαίοι προγόνοι των σημερινών Καζακών, οι Σάκη Ονομάσματα ήταν υποχρεωμένοι να θάρρενα και το Valor του διάσημου Amazon Tomiris. Υπό την ηγεσία της, οι διάσπαρτες φυλές ενωθούν και σχημάτισαν ένα από τα πρώτα κράτη στο Καζακστάν. Η εικόνα του Tomiris συνδέεται στη συνείδηση \u200b\u200bτων ανθρώπων με την εικόνα όλων των θρυλικών γυναικών που εισέρχονται στην ιστορία της χώρας. Το μνημείο δημιουργήθηκε ως αφιέρωμα σε μια γυναίκα - πρόγονος και υπερασπιστής.
Η γλυπτική σύνθεση είναι στυλιζαρισμένη κάτω από τα αρχαία μνημεία της μπροστινής ανατολής, που διακρίνεται από τη διαβάθμιση και την επική στατική.

Το μνημείο που είναι τα Σακιανά Queens Tomiris, στέκεται σε ένα γιγαντιαίο ταύρο (ένας ταύρος με μήκος 10 μέτρων και το εύρος των κέρατων περίπου 7 μ.).

Χάλκινο μνημείο "Χρυσό Shorey". Το ύψος της γλυπτικής είναι πάνω από 6 μέτρα και το βάρος είναι πάνω από 5 τόνους. Αναφέρεται στην Ιταλία και τα μέρη που μεταφέρθηκαν από τη θάλασσα στη Ρωσία.
Kuzbass, βουνό BOREA
.

Πριν από την εγκατάσταση στο Kuzbass, το μνημείο παρουσιάστηκε στο Parco de la Versiliana (Ιταλία). Ένα άλλο όνομα είναι η ερωμένη της Taiga. Το μνημείο είναι μια εικόνα ενός ισχυρού θηρίου - ο παλιός elk με ένα κορίτσι στην πλάτη του. Αυτή η εικόνα σχετίζεται με έναν αρχαίο θρύλο εκπληκτικής άκρης. Σχέδια στα κέρατα, όπως οι επιστολές των προγόνων, τα σχέδια της εποχής του χάλκινου. Αυτά είναι σύμβολα του ήλιου και της γονιμότητας. Μερικά μέρη του γλυπτού, μετά την εγκατάστασή του σε ένα λόφο στο Kuzbas, καλυμμένο με χρυσό. Αυτό γίνεται για το περιβάλλον τοπίο και τις ακτίνες του ήλιου να δημιουργήσουν ένα επιπλέον αποτέλεσμα της αντίληψης "Golden Shorei".

Golden Shorey (2010), Bronze; Χύτευση, πατίνια και επιχρυσωμένο
615 x 702 x 654 cm

Στην καρδιά του σχεδίου του συγγραφέα έγκειται στην επιθυμία να μεταφερθεί στα μέσα του μνημειώδους πλαστικού. Η εκπροσώπηση των ανθρώπων που ζουν στο ενσώματα, για την ομορφιά και το μέγεθος αυτής της αρχαίας ακμής που ενσωματώνονται στην εικόνα του θρυλικού προγόνου του.
Ο μυθικός πρόγονος-τοτέμ εμφανίζεται μπροστά από το κοινό στο πρόσχημα ενός ισχυρού Elk, το οποίο λατρεύονταν οι κάτοικοι της Τάιγκα. Μια ζωική φιγούρα με όμορφα κέρατα εκτόξευσης συμβολίζει την πλούσια ιστορία αυτής της προστατευόμενης γης. Τα αεροπλάνα των κέρατων γίνονται από γραφικές εικόνες σκηνών από την καθημερινή ζωή, παρόμοια με τα λεγόμενα πετρογλυφικά, ή βραχώδη μοτίβα, στα οποία τα κοσμογωνιακά σύμβολα και τα μαγικά σημάδια των πρωτόγονων καλλιεργειών είναι εύκολα μαντεύονται.
Η οδήγηση στο Los κάθεται ένα κορίτσι με ένα μπολ στα χέρια του. Αυτή είναι μια αλληγορία ενός ευγενικού χαιρετισμού, προσκλήσεων και ταυτόχρονα ένα σύμβολο επικοινωνίας της πραγματικής χρυσής shoria με το μακρινό του παρελθόν. Στο ιερό κύπελλο καίει με φυσικό αέριο "αιώνια φλόγα".

Τέσσερις φιλικές (Tunshee), (2008), Aginsk, Ρωσία, ημερομηνία εγκατάστασης - 2008
Μπρούντζος; Χύτευση, πατινάζ, 480 x 215 x 106 cm

Το γλυπτό διακοσμεί το έδαφος, όπου ο Buryats-Nomads εγκαταστάθηκαν από την αρχαιότητα. Αυτή η άκρη έγινε διάσημη για το κέντρο διανομής του Βουδισμού στην Transbaikalia. Μέχρι τώρα, υπάρχουν πολλοί παλιές Datsans, οι οποίοι για αρκετούς αιώνες υπήρξαν ένα οχυρό της εκπαίδευσης και της ένωσης Buryat που γεννήθηκε, γνωστοποιείται με τον εθνικό πολιτισμό με τον Βουδιστή Κόσμο.
Στέκεται σε μια μικρή πλατεία του χωριού Η γλυπτική σύνθεση πηγαίνει πίσω στο οικόπεδο γνωστό στον Βουδισμό. Ενσωματώνει τις εικόνες παραλαβής για την πίστη, την ένωση όλων των ζωντανών όντων στην επίτευξη ενός ευγενούς στόχου. Έχουμε πολλά αλληγορικά ζώα που σχημάτισαν μια πυραμίδα, που συγκεντρώνονται πάνω στις πλάτες, και ως αποτέλεσμα, πήραν τα επιθυμητά φρούτα.

"Σκοπός". Γλυπτική από την έκθεση "Σύμπαν ενός νομάδους"

"Μνήμη"

Μυστήριο

"Διαλογισμός"
Γλυπτική από την έκθεση "Σύμπαν ενός νομάδους"

"Κύριος"
Γλυπτική από την έκθεση "Σύμπαν ενός νομάδους"

Tsar Bird (2007)
Μπρούντζος; Χύτευση, κυνηγώντας, πατίνιο, 90 x 77 x 48 cm

"Αμαζόνα"
Έκθεση "Σύμπαν ενός νομάδουν"

Το βράδυ, 41x81x17 cm

Στοιχείο, 88x30x25 cm

Αποχέτευση, 44x80x57 cm, άλογο Changgishan

Μητέρα, 41x111x29 cm

Archer, 44x80x27 cm.

Μεγάλος πρωταθλητής, 47x31x23 cm

Παλαιός πολεμιστής

Παλιά πολεμιστής, 70x30x17 cm

Φύλακας.
Ο φτερωτός θηρευτής από την οικογένεια των αιλειών δεν απειλείται από εμάς, αλλά κακές δυνάμεις.

Τρέξιμο, 90x37x30

ΣΟΦΌΣ

Πτήση

Madonna με πουλί που πετάει

Το πρόσωπο της Αφρικής

Steppe Nefertiti

Απαγωγή, χάλκινο. Χύτευση, πατίνιο, 72,5 x 200 x 55,5 cm

Queen, 33x80x27

Pearl II, 123x38x26
Είναι κορίτσι; Η φούστα πτερυγίων είναι ένα από τα σύνολο. Και τι γίνεται με το περίεργο βιασύνη στο σώμα; Στο κεφάλι δεν είναι τα μαλλιά, πιάσε τον άνεμο, αλλά το νεροχύτη ... Το Pearl Splash αποκάλυψε τα πτερύγια του μπροστά μας;

Dasha Namdakov - Ρωσικός γλύπτης, πρόγραμμα και κοσμηματοπωλείο, μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσικής Ομοσπονδίας. Γεννημένος το 1967 στην περιοχή Chita, αποφοίτησε από το Ινστιτούτο Τέχνης Krasnoyarsk. Το 2003, το Dasha απονεμήθηκε το ασημένιο μετάλλιο της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών για τα έργα που παρουσιάζονται στις προσωπικές εκθέσεις στη Μόσχα.
Τα τελευταία χρόνια, η Dasha κράτησε περισσότερα από 15 προσωπικά ένθετα στα μεγαλύτερα μουσεία του κόσμου: το κράτος Tretyakov και το κρατικό μουσείο των λαών των Εθνών της Ανατολής στη Μόσχα, το Κέντρο Τιμητικής Πολιτισμού "Θιβετιανό Σπίτι" στο Νέο Υόρκη, το Μουσείο Παγκόσμιων Τεχνών του Πεκίνου, Μουσείο Τέχνης Guangzhou στην Κίνα, Εθνικό Μουσείο Τέχνης. Casteeva στο Almaty στο Καζακστάν, κλπ.
Τα έργα της Dasha βρίσκονται σε προσωπικές συλλογές του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας Βλαντιμίρ Πούτιν, του πρώην προέδρου του Tatarstan M.Sh.Shaimeva, ο πρώην δήμαρχος της Μόσχας Yu.M. Luzhkov, κεφάλια της αυτόνομης ποιότητας chukotka okrug r.a. Abramovich κ.λπ., σε ιδιωτικές συλλογές στις Ηνωμένες Πολιτείες, τη Γερμανία, τη Γαλλία, τη Μεγάλη Βρετανία, το Βέλγιο, την Ελβετία, την Ιαπωνία, την Κίνα και την Ταϊβάν, τη Σιγκαπούρη.

Οι γονείς δίδαξαν Dasha: "Δεν μπορείτε να θέλετε κάτι πάρα πολύ σε αυτή τη ζωή. Εάν αρχίσετε να βάζετε κάποιους υπερνίκια - όλα καταρρέουν. Ζήστε ήρεμα, δώστε τη ροή της ζωής του ποταμού, διασκεδάστε. " Και καθοδηγείται από αυτόν τον κανόνα όλη τη ζωή του.
Και οι θεοί τον βοηθούν. Όχι μάταια ήταν τόσο αγόρι - ένας τυχερός ήλιος.

Ιστοσελίδα του καλλιτέχνη:
http://www.dashi-art.com/

Πηγές:

http://vakin.livejournal.com/401178.html

http://www.khankhalaev.com/body.php?mx\u003dmaterial&lang\u003dru&mi\u003d64&smi\u003d1&w\u003d1366&h\u003d768&

http://irinadvorkina.livejournal.com/55012.html

Η λεπτομερής βιογραφία είναι ακόμα εδώ: