Ρωμαϊκή "Evgeny Onegin" - ένα έργο ενός καταπληκτικού δημιουργικού πεπρωμένου. Δημιουργήθηκε για περισσότερα από επτά χρόνια - από τις 1823 Μαΐου έως 18 Σεπτεμβρίου. Αλλά η εργασία στο κείμενο δεν σταμάτησε μέχρι την πρώτη πλήρη δημοσίευση το 1833. Ο τελικός συγγραφέας του μυθιστόρημα εκτυπώθηκε το 1837. Ο Πούσκιν δεν έχει έργα που θα ήταν έργα έχουν τόσο μακρύ δημιουργικό ιστορικό. Το μυθιστόρημα δεν γράφτηκε "σε μια ενιαία αναπνοή", αλλά ανέπτυξε - από τη Στάνια και τα κεφάλαια που δημιουργήθηκαν σε διαφορετικές χρονικές στιγμές, σε διαφορετικές περιστάσεις, σε διαφορετικές περιόδους δημιουργικότητας. Οι εργασίες για το μυθιστόρημα καλύπτουν τέσσερις περιόδους δημιουργικότητας του Pushkin - από τη νότια σύνδεση στο Boldinsky το φθινόπωρο 1830

Το έργο διακόπτεται όχι μόνο από τις στροφές της μοίρας της Pushkin και τις νέες ιδέες, για τις οποίες έριξε το κείμενο "Eugene Onegin". Ορισμένα ποιήματα ("δαίμονα", "εγκαταλελειμμένοι σπόροι ελευθερίας ...") προέκυψαν από τα σχέδια του μυθιστορήματος. Στα σχέδια του δεύτερου κεφαλαίου (έγραψαν το 1824), τοποθετημένο στίχο Horace "Exegi Monumentum", το οποίο έγινε επιγραφή σε 12 χρόνια στο ποίημα "κέρδισα το μνημείο στον εαυτό μου ...". Φαινόταν ότι η ίδια η ιστορία δεν ήταν πολύ ευνοϊκή για το έργο του Πούσκιν: από το μυθιστόρημα για τη σύγχρονη και τη σύγχρονη ζωή, τι ο ποιητής σχεδιάστηκε από την Evgenia Anighin, μετά το 1825 έγινε ένα μυθιστόρημα για μια άλλη ιστορική εποχή. "Εσωτερική χρονολόγηση" των νέων καλύψεων περίπου 6 χρόνια - από το 1819 έως την άνοιξη 1825

Όλα τα κεφάλαια δημοσιεύθηκαν από το 1825 έως το 1832 ως ανεξάρτητα μέρη ενός μεγάλου έργου και ακόμη και πριν από την ολοκλήρωση του μυθιστορήματος έγιναν τα γεγονότα της λογοτεχνικής διαδικασίας. Ίσως, αν λάβουμε υπόψη τον κατακερματισμό, τη διαλείποντα του έργου του Πούσκιν, μπορεί να υποστηριχθεί ότι το μυθιστόρημα ήταν γι 'αυτόν σαν ένα τεράστιο "σημειωματάριο" ή ποιητικό "άλμπουμ" ("Notebooks" μερικές φορές καλεί το κεφάλι του ρωμαϊκού ποιητής). Κατά τη διάρκεια των επτά ετών, η ηχογράφηση αναπληρώθηκε με θλιβερή "αμοιβή" της καρδιάς και των "παρατηρήσεων" ενός ψυχρού μυαλού.

Γράφτηκε, ζωγραφισμένο

Χέρι ενός περιβάλλοντος γύρω

Μέσος όρος του ακατανόητου Άρη

Λιωμένες σκέψεις, σχόλιο,

Πορτρέτα, αριθμοί, ονόματα,

Ναι γράμματα, μυστικές επιστολές,

Αποσπάσματα, μαύρα γράμματα ...

Το πρώτο κεφάλαιο, που δημοσιεύθηκε το 1825, επεσήμανε τη Yevgeny Angergin ως τον κύριο χαρακτήρα της προβλεπόμενης εργασίας. Ωστόσο, από την αρχή της εργασίας στο "μεγάλο ποίημα", η φιγούρα του Onegin πήρε τον συγγραφέα όχι μόνο να εκφράσει τις ιδέες του για τον "σύγχρονο άνθρωπο". Υπήρξε ένας άλλος στόχος: Το Angergin προοριζόταν να είναι ο ρόλος ενός κεντρικού χαρακτήρα, η οποία, όπως ένας μαγνήτης, "προσέλκυσε" την ετερογενή ζωή και το λογοτεχνικό υλικό. Η σιλουέτα του Onegin και οι σιλουέτες άλλων χαρακτήρων, μόλις προγραμματισμένες γραμμές οικόπεδο καθώς λειτουργούν στο μυθιστόρημα σταδιακά διευκρινισμένα. Από κάτω από τα παχιά στρώματα των σχεδίων αρχείων, τα περιγράμματα της μοίρας και των χαρακτήρων του Andgin, Tatiana Larina, Lensky, δημιουργήθηκε μια μοναδική εικόνα - την εικόνα του συγγραφέα.

Ο Ρωμαίος "Eugene Onegin" είναι η πιο δύσκολη δουλειά του Pushkin, παρά την ορατή ελαφρότητα και την απλότητα. V.G. Belinsky ονομάζεται "Εγκυκλοπαίδεια" Eugene Onegin "" Εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής ", δίνοντας έμφαση στην κλίμακα της" εργατικής εργασίας του Pushkin ". Αυτό δεν είναι ένας κριτικός έπαινος στο μυθιστόρημα, αλλά η ευθυμία μεταφορά του. Για το "πολυεθνικό" κεφάλαιο και τη Στάνζα, η αλλαγή τεχνικών αφήγησης είναι κρυμμένη από μια λεπτή ιδέα μιας θεμελιωδώς καινοτόμου λογοτεχνικού έργου - "ρωμαϊκή ζωή", η οποία απορροφά ένα τεράστιο κοινωνικό και ιστορικό, οικιακό, λογοτεχνικό υλικό.

"Eugene Onegin" - Ρωμαίος σε στίχους, γραμμένο το 1823-1831, ένα από τα σημαντικότερα έργα της ρωσικής λογοτεχνίας.

Το ιστορικό της δημιουργίας "Evgeny Onegin"

Ο Πούσκιν εργάστηκε σε αυτό το μυθιστόρημα για επτά χρόνια, από το 1823 έως το 1831. Το μυθιστόρημα ήταν, σύμφωνα με τον ποιητή, το "φρούτο" των "μυαλών, των ψυχρών παρατηρήσεων και την καρδιά της θλιβερής ειδοποίησης". Το έργο πάνω του ο Πούσκιν κάλεσε το κατόρθωμα - από όλη τη δημιουργική του κληρονομιά μόνο "Boris godunova" που περιέγραψε την ίδια λέξη. Στη δουλειά σε ένα ευρύ υπόβαθρο των ζωγραφιών της ρωσικής ζωής δείχνει τη δραματική τύχη των καλύτερων ανθρώπων της ευγενής νοημοσύνης.

Ο Πούσκιν άρχισε να εργάζεται με το "Onegin" τον Μάιο του 1823 στο Chisinau, κατά τη διάρκεια της αναφοράς του. Ο συγγραφέας αρνήθηκε τον ρομαντισμό ως κορυφαία δημιουργική μέθοδο και άρχισε να γράφει ένα ρεαλιστικό μυθιστόρημα στους στίχους, αν και η επιρροή του ρομαντισμού εξακολουθεί να είναι αισθητή στα πρώτα κεφάλαια. Αρχικά υποτίθεται ότι το μυθιστόρημα στους στίχους θα αποτελούσε 9 κεφάλαια, αλλά αργότερα ο Pushkin επανεξετάσει τη δομή του, αφήνοντας μόνο 8 κεφάλαια. Εξαιρέθηκε από το κύριο κείμενο του κεφαλαίου εργασίας "Journey Anegingin", συμπεριλαμβανομένων των θραυσμάτων της ως αίτηση στο κύριο κείμενο. Υπήρξε ένα κομμάτι αυτού του κεφαλαίου, όπου σύμφωνα με ορισμένα στοιχεία περιγράφηκε πώς ο Anengin βλέπει στρατιωτικούς οικισμούς κοντά στην προβλήτα της Οδησσού και στη συνέχεια αναρωτιέται και κρίσεις, σε ορισμένα μέρη σε έναν περιττό αιχμηρό τόνο. Φοβόμαστε πιθανή δίωξη των αρχών, ο Pushkin κατέστρεψε αυτό το κομμάτι "Travel Anegin".

Το μυθιστόρημα καλύπτει τα γεγονότα από το 1819 έως το 1825: από την ξένη πεζοπορία του ρωσικού στρατού μετά την ήττα του Ναπολέοντα στην αποφασιστική εξέγερση. Αυτά ήταν τα χρόνια της ανάπτυξης της ρωσικής κοινωνίας, ο χρόνος της βασιλείας του Αλεξάνδρου Ι. Το οικόπεδο του μυθιστορήματος είναι απλό και γνωστό, στο κέντρο του - μια ιστορία αγάπης. Σε γενικές γραμμές, τα γεγονότα του πρώτου τριμήνου του 19ου αιώνα αντανακλώνται στο μυθιστόρημα "Eugene Onegin", δηλαδή ο χρόνος δημιουργίας και ο χρόνος του μυθιστορήματος περίπου συμπίπτουν.

Ο Alexander Sergeevich Pushkin δημιούργησε ένα μυθιστόρημα σε στίχους όπως το ποίημα του Λόρδου Bairon Don Juan. Έχοντας καθορίσει το μυθιστόρημα ως "συγκέντρωσε πεντερή κεφαλές", ο Pushkin διαθέτει ένα από τα χαρακτηριστικά αυτού του έργου: το μυθιστόρημα αναζητούν "ανοιχτό" εγκαίρως (κάθε κεφάλαιο θα μπορούσε να γίνει το τελευταίο, αλλά μπορεί επίσης να έχει μια συνέχιση), δίνοντας έτσι προσοχή στους αναγνώστες για την ανεξαρτησία και την ακεραιότητα κάθε κεφαλαίων. Το μυθιστόνο έγινε μια πραγματικά εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής της δεκαετίας του 1820, αφού το γεωγραφικό πλάτος των θεμάτων που καλύπτονται από αυτό, η λεπτομέρεια της ζωής, η πολλαπλή σύνθεση, το βάθος των χαρακτηριστικών των χαρακτήρων και τώρα επιδεικνύουν αξιόπιστα τους αναγνώστες Χαρακτηριστικά της ζωής αυτής της εποχής.

Ήταν αυτό που έδωσε τη βάση του V. G. Belinsky στο άρθρο του "Eugene Onegin" κατέληξε στο συμπέρασμα:

Το "Onegin" μπορεί να ονομαστεί η εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής και εξαιρετικά από το έργο του λαού. "

Από το μυθιστόρημα, όπως και από την Εγκυκλοπαίδεια, μπορείτε να μάθετε σχεδόν τα πάντα για την εποχή: για το πόσο ντυμένος, και τι ήταν στη μόδα που οι άνθρωποι αποτιμούσαν περισσότερο για το τι μίλησαν με τα συμφέροντα που ζούσαν. Στην Evgenia Onegin, όλη η ρωσική ζωή αντανακλάται. Εν συντομία, αλλά σαφώς, ο συγγραφέας έδειξε ένα χωριό φρούριο, Barskaya Μόσχα, Σοβιετική Αγία Πετρούπολη. Ο Πούσκιν προσπάθησε ειλικρινά την Τετάρτη στην οποία οι κύριοι χαρακτήρες του μυθιστορήματος του - τατουάζ της Λάρινας και του Evgeny Onegin, αναπαράγονται την ατμόσφαιρα των αστικών ευγενών, τα οποία πέρασε τη νεογνήτρια του Anngin.

Η ιστορία της δημιουργίας του «Eugene Onegin» - το «έμβρυο του μυαλού των ψυχρών παρατηρήσεων και την καρδιά της θλιβερής ειδοποίησης» - ένας εξαιρετικός ρωσικός κλασικός Αλεξάνδρου Σεργκέιεϊτς Πούσκιν δεν μοιάζει με Blitzkrieg. Το έργο δημιουργήθηκε από τον ποιητή εξελικτικό, σημειώνοντας τον σχηματισμό του στο δρόμο του ρεαλισμού. Ο Ρωμαίος σε στίχους ως γεγονός στην τέχνη ήταν ένα μοναδικό φαινόμενο. Πριν από αυτό, στην παγκόσμια λογοτεχνία, μόνο ένα ανάλογο γράφτηκε στο ίδιο είδος - το ρομαντικό έργο του George Gordon Bairon Don Juan.

Ο συγγραφέας επιλύεται στο Brainstorming

Ο Πούσκιν πήγε στον μεγάλο Άγγλο - στον ρεαλισμό. Αυτή τη φορά, ο ποιητής ορίστηκε μια υπερχείλιση - δείξτε ένα άτομο ικανό να χρησιμεύσει ως καταλύτης για την περαιτέρω ανάπτυξη της Ρωσίας. Ο Αλέξανδρος Sergeevich, μοιράζοντας τις ιδέες των δεκαετιγίων, κατανοούσε ότι μια τεράστια χώρα θα πρέπει να μετατοπιστεί ως ατμομηχανή, από μια διαδρομή αδιεξόδου που οδήγησε την κοινωνία στη συστημική κρίση.

Η ιστορία της δημιουργίας του «Eugene Onegin» καθορίζεται από την τιτανική ποιητική εργασία από τις 1823 Μαΐου έως τις 18 Σεπτεμβρίου, η δημιουργική επανεξέταση της ρωσικής πραγματικότητας του πρώτου τριμήνου του 19ου αιώνα. Ο Ρωμαίος σε στίχους φοβόταν για τέσσερα στάδια του έργου του Αλεξάνδρου Sergeevich: Southern Links (1820 - 1824), διαμονή "χωρίς το δικαίωμα μη εξουσιοδοτημένης φύσης του κτήματος Mikhailovskoye" (1824-1826), περίοδος μετά την αναφορά (1826 - 1830) , Το φθινόπωρο του Boldin (1830)

ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν, "Eugene Onegin": Η ιστορία της δημιουργίας

Young Pushkin, πτυχιούχος, σύμφωνα με τον αυτοκράτορα Αλέξανδρο Ι, "Εισαγωγή της Ρωσίας με εξωφρενικούς στίχους", άρχισαν να γράφουν το μυθιστόρημα του, διαμένοντας στη σύνδεση στο Chisinau (χάρη στη μεσολάβηση των φίλων της σίτισης στη Σιβηρία κατάφερε να αποφύγει). Μέχρι αυτή τη φορά, ήταν ήδη ένας κουρτίνας της ρωσικής μορφωμένης νεολαίας.

Ο ποιητής προσπάθησε να δημιουργήσει την εικόνα του ήρωα του χρόνου του. Στο έργο, αναζητούσε οδυνηρά μια απάντηση στο ζήτημα του τι πρέπει να είναι ο μεταφορέας νέων ιδεών, ο δημιουργός της Νέας Ρωσίας.

Κοινωνικοοικονομική κατάσταση στη χώρα

Εξετάστε το κοινωνικό περιβάλλον στο οποίο δημιουργήθηκε το μυθιστόρημα. Η Ρωσία κέρδισε στον πόλεμο του 1812. Αυτό έδωσε μια απτή ώθηση στις δημόσιες φιλοδοξίες για απαλλαγή από φεουδαρχικά δελτία. Πρώτα απ 'όλα, οι άνθρωποι έχουν πρόθυμη τέτοια απελευθέρωση επηρέασε αναπόφευκτα τον περιορισμό της εξουσίας του μονάρχη. Που σχηματίστηκε αμέσως μετά τον πόλεμο της κοινότητας των υπαλλήλων φρουρών το 1816 στην Αγία Πετρούπολη αποτελούσε τη δεκαεγκατάσταση "ένωση σωτηρίας". Το 1818 οργανώνεται η "Ένωση Ινδουσών" στη Μόσχα. Αυτές οι δασπειρικές οργανώσεις συνέβαλαν ενεργά στη δημιουργία μιας φιλελεύθερης κοινής γνώμης και περίμενε μια βολική στιγμή για το δημόσιο πραξικόπημα. Υπήρχαν πολλοί φίλοι του Pushkin μεταξύ των Decembriss. Μοιράστηκε τις απόψεις τους.

Η Ρωσία μέχρι τότε έχει ήδη γίνει μια αναγνωρισμένη ευρωπαϊκή εξουσία με πληθυσμό περίπου 40 εκατομμυρίων ανθρώπων, τα βλαστάρια του κρατικού καπιταλισμού ωριμάστηκαν μέσα του. Ωστόσο, η οικονομική της ζωή εξακολουθούσε να καθορίστηκε από τα φράγματα της φεουδαρχίας, της ευγενής θητείας και των εμπόρων. Αυτές οι κοινωνικές ομάδες χάνουν σταδιακά το δημόσιο βάρος ήταν ακόμα ισχυρό και απολάμβαναν την επίδραση στη ζωή του κράτους, επεκτείνοντας φεουδαρχικές σχέσεις στη χώρα. Ήταν οιμοί της εταιρείας που χτίστηκε σε ξεπερασμένες ευγενείς αρχές Ekaterininsky εγγενές στη Ρωσία του XVIII αιώνα.

Υπήρχαν χαρακτηριστικά σημάδια κοινωνικής και όλης της κοινωνίας. Υπήρχαν πολλοί μορφωμένοι άνθρωποι που καταλαβαίνουν ότι τα αναπτυξιακά συμφέροντα απαιτούν μεγάλες αλλαγές και μεταρρυθμίσεις. Η ιστορία της δημιουργίας του "Eugene Onegin" ξεκίνησε με μια προσωπική απόρριψη από τον ποιητή του περιβάλλοντος, μιλώντας από τον Alexander Nikolaevich Ostrovsky, "σκοτεινό βασίλειο"

Τριαντάφυλλο μετά από μια ισχυρή επιτάχυνση, δεδομένη και δυναμική κατά τη διάρκεια της βασιλείας της αυτοκράτειρας Catherine II, η Ρωσία στην αρχή του 19ου αιώνα επιβραδύνθηκε ο ρυθμός ανάπτυξης. Τη στιγμή της γραφής του Pushkin του διάσημου μυθιστορήματος στη χώρα, δεν υπήρχαν ακόμα σιδηροδρομικοί, οι ατμοί, οι χιλιάδες και χιλιάδες σκληρούς και ταλαντούχους πολίτες της συσχετίστηκαν με τα χέρια και τα πόδια της Serfdom, δεν επιπλέουν.

Η ιστορία του Evgenia Onegin είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την ιστορία της Ρωσίας της έναρξης του 19ου αιώνα.

Onegin Stanfa

Με ιδιαίτερη προσοχή στον Αλέξανδρο Sergeevich, το "Ρωσικό Μότσαρτ από την Ποίηση", αντέδρασαν στο έργο του. Αναπτύξει ένα νέο ποιητικό αριθμό ειδικά για τη σύνταξη ενός μυθιστορήματος σε στίχο.

Τα λόγια του ποιητή χύνεται όχι ένα ελεύθερο ρεύμα, αλλά δομημένο. Κάθε δεκατέσσερις σειρές συνδέονται με ένα συγκεκριμένο ενσωματωμένο. Ταυτόχρονα, ο ρυθμός είναι πάντοτε σε όλο το μυθιστόρημα και έχει την ακόλουθη μορφή: Ccddeffegg (όπου κεφαλαία γράμματα υποδηλώνουν γυναικεία απολήξεις και πεζά - άνδρες).

Αναμφισβήτητα, η ιστορία της δημιουργίας του νέου «Eugene Onegin» είναι η ιστορία της δημιουργίας των strafs ενός περιβάλλοντος. Ήταν με τη βοήθεια της μεταβολής του STANF από τον συγγραφέα καταφέρνει να δημιουργήσει ένα αναλογικό ασυμβίβαστο τμήματα και κεφάλαια: να μετακινηθείτε από ένα θέμα σε άλλο, αλλάξτε το στυλ της παρουσίασης από τον προβληματισμό πριν από τη δυναμική ανάπτυξη του οικοπέδου. Έτσι, ο συγγραφέας δημιουργεί μια εντύπωση μιας χαλαρωμένης συζήτησης με τον αναγνώστη του.

Ρωμαϊκή - "Συλλογή κεφαλαίων φυτών"

Τι κάνει τους ανθρώπους να γράφουν έργα για τη γενιά σας και τη μητρική τους γη; Γιατί ταυτόχρονα δίδονται σε αυτό το έργο εντελώς, δουλεύοντας σαν να είναι εμμονή;

Η ιστορία του νέου «Eugene Onegin» αρχικά υποδεικνύεται με το σχεδιασμό του συγγραφέα: να δημιουργήσει ένα μυθιστόρημα σε στίχο, αποτελούμενο από 9 ξεχωριστά κεφάλαια. Οι ειδικοί στο έργο του Αλεξάνδρου Sergeevich τον καλούν "ανοιχτό στο χρόνο" λόγω του γεγονότος ότι κάθε κεφάλαιο είναι ανεξάρτητο και μπορεί να ολοκληρώσει την εργασία στην εσωτερική λογική της, αν και αποτελεί συνέχεια στο επόμενο κεφάλαιο. Το σύγχρονο του είναι καθηγητής της ρωσικής λογοτεχνίας Nikolai Ivanovich Nadezhdin - έδωσε μια κλασική περιγραφή του "Eugene Anygin" όχι ως έργα με μια άκαμπτη λογική δομή, αλλά ως ένα συγκεκριμένο ποιητικό σημειωματάριο γεμάτο με άμεσες υπερχείλιση ουράνιου τόξου φωτεινό ταλέντο.

Σχετικά με τα κεφάλια του μυθιστορήματος

Τα κεφάλια "Eugene Onegin" δημοσιεύθηκαν από το 1825 έως το 1832. Καθώς γράφουν και τυπώνονται σε λογοτεχνικά αλμανάκη και περιοδικά. Τους περίμεναν, ο καθένας από αυτούς έγινε πραγματικό γεγονός στην πολιτιστική ζωή της Ρωσίας.

Ωστόσο, ένας από αυτούς, αφιερωμένος στο ταξίδι του κύριου χαρακτήρα στην προβλήτα της Οδησσού, η οποία περιείχε κρίσιμες κρίσεις, ο επίσημος συγγραφέας επέλεξε να αποφύγει την καταστολή εναντίον του, και στη συνέχεια την κατέστρεψε το μόνο χειρόγραφο.

Επίσης, ο Boris Leonidovich Pasternak, ο Boris Leonidovich Pasternak, αργότερα εργάστηκε στο "Δρ. Zhivago" του, έγραψε επίσης για τη γενιά του Μιχαήλ Αλεξάντοβιτς Sholokhov. Ο ίδιος ο Πούσκιν αποκαλούσε την εργασία του περισσότερο από επτά χρόνια σε αυτό το μυθιστόρημα στο στίχο.

Ο κύριος χαρακτήρας

Περιγραφή Evgenia Onegin, σύμφωνα με τη λογοτεχνία, μοιάζει με την ταυτότητα του Peter Yakovlevich ChaaDoeva - ο συγγραφέας των "φιλοσοφικών γραμμάτων". Αυτός είναι ένας χαρακτήρας με μια ισχυρή ενέργεια, γύρω από την οποία ο οικόπεδο του μυθιστορήματος ξεδιπλώνεται και άλλοι χαρακτήρες δείχνουν τον εαυτό τους. Ο Πούσκιν έγραψε γι 'αυτόν ως "καλός φίλος". Ο Eugene έλαβε την κλασική εκπαίδευση ευγένειας, στερηθεί εντελώς "ρωσικά". Και παρόλο που καίει αιχμηρά, αλλά το κρύο μυαλό, είναι ένας άνθρωπος φωτός, δίπλα σε ορισμένες απόψεις και προκαταλήψεις. Η ζωή του Evgeny Onegin είναι scuba. Από τη μία πλευρά, είναι αλλοδαπός στην καθυστέρηση, τους επικρίνει έντονα. Και από την άλλη, επηρεάζεται από την επιρροή του. Ο ήρωας δεν μπορεί να κληθεί ενεργός, μάλλον, αυτός είναι ένας έξυπνος παρατηρητής.

Χαρακτηριστικά της εικόνας του Onegin

Η εικόνα του είναι τραγική. Πρώτον, δεν μπορούσε να σταθεί η δοκιμασία της αγάπης. Ο Evgeny άκουσε το μυαλό, αλλά όχι στην καρδιά του. Ταυτόχρονα, δεν έκανε πλέον, με σεβασμό στην Τατιάνα, δίνοντάς της να καταλάβει ότι δεν ήταν σε θέση να αγαπήσει.

Δεύτερον, δεν μπορούσε να σταθεί στη δίκη της φιλίας. Κλήση για μια μονομαχία του φίλου του, ο 18χρονος ρομαντικός νεαρός άνδρας Lensky, ακολουθεί τυφλά τις έννοιες του φωτός. Φαίνεται ότι είναι καλύτερο να μην προκαλέσει τα κακά-βρύσες της παλιάς σημείωσης του Duelist Zarezka, παρά για να σταματήσετε μια εντελώς ανόητη διαμάχη με το Βλαντιμίρ. Με την ευκαιρία, οι επιστήμονες του Pushkin θεωρούν τον νεαρό kyhehelbecker με το πρωτότυπο του Lensky.

Tatyana Larina

Χρησιμοποιώντας το όνομα της Τατιάνα στο μυθιστόρημα Yevgeny Angergin ήταν η τεχνογνωσία από το Pushkin. Πράγματι, στην αρχή του 19ου αιώνα, το όνομα αυτό θεωρήθηκε κοινό και άσχετο. Επιπλέον, το σκοτεινό μαλλιά και το μη-Ruddy, στοχαστικό, χαμηλό κόστος, δεν ταιριάζει στα ιδανικά της ομορφιάς του κόσμου. Τατιάνα (όπως ο συγγραφέας των νέων) αγαπούσε λαϊκές ιστορίες, το οποίο είπε γενναιόδωρα την νταντά. Ωστόσο, το ιδιαίτερο πάθος της διαβάζει βιβλία.

Ήρωες της Ρωμαϊκής

Εκτός από τους προαναφερθέντες κύριους χαρακτήρες που σχηματίζουν οικόσημα, μπροστά από τον αναγνώστη είναι δευτερεύουσες. Αυτές οι εικόνες του νέου "Eugene Onegin" δεν αποτελούν οικόπεδο, αλλά το συμπληρώνουν. Αυτή είναι μια αδελφή της Tatiana Olga, μια κενή κοσμική νεαρή κοπέλα, στην οποία ερωτεύτηκε ο Βλαντιμίρ Λένσκι. Η εικόνα των νταντών Τατιάνα, ένας γνώστης των λαϊκών παραμυθιών, έχει ένα προφανές πρωτότυπο - η νταντά του Alexander Sergeevich τον εαυτό του, Arina Rodionovna. Ένας άλλος ανώνυμος ήρωας του μυθιστορήματος είναι ο σύζυγος - "Σημαντικό Γενικό" από την Τατιάνα Λάρινα μετά τη θέρμανση με τον Evgeny Onegin.

Τα τραγούδια των γαιοκτημόνων φαινόταν να εισάγονται στο μυθιστόρημα από άλλα ρωσικά κλασικά έργα. Αυτά είναι τα κτηνοτροφικά ("φθηνή" phonvizin) και ο Buyanov ("επικίνδυνος γείτονας" V. L. Pushkin).

Εργασία ανθρώπων

Ο υψηλότερος έπαινος για τον Αλέξανδρο Σεργκεπούητς ήταν η αξιολόγηση, που δόθηκε από το πρώτο κεφάλαιο της Evgenia Onegin, τον οποίο ο ποιητής θεωρούσε τον δάσκαλό του, - Vasily Andreyevich Zhukovsky. Η γνωμοδότηση ήταν εξαιρετικά συνοπτική: "Είστε ο πρώτος στη ρωσική parnass ..."

Το μυθιστόρημα στους στίχους Εγκυκλοπαιδικά αντανακλούσε πιστά την ρωσική πραγματικότητα της έναρξης του XIX αιώνα, έδειξε έναν τρόπο ζωής, χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά, κοινωνικό ρόλο των διαφόρων τομέων της κοινωνίας: το ανώτατο φως της Αγίας Πετρούπολης, η ευγένεια της Μόσχας, οι ιδιοκτήτες γης, οι αγρότες. Ίσως, ως εκ τούτου, καθώς και λόγω της συνολικής και λεπτής χαρτογράφησης του Πούσκιν στο έργο των αξιών, το ηθικό, τις απόψεις, τα mods της εποχής του, ο λογοτεχνικός κριτικός του έδωσε ένα τόσο εξαντλητικό χαρακτηριστικό: "Το έργο είναι εξαιρετικά δημοφιλές" και "Εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής".

Ο Πούσκιν ήθελε να αλλάξει το οικόπεδο

Η ιστορία της δημιουργίας του "Eugene Onegin" είναι η εξέλιξη του νεαρού ποιητή, ο οποίος πήρε την παγκόσμια εργασία στα 23 χρόνια. Επιπλέον, εάν τα λάχανα αυτά έχουν ήδη βρεθεί (ας θυμηθούμε το βιβλίο που δημοσιεύθηκε από τον Αλέξανδρο Ρατιού "ταξιδεύει από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα"), τότε ο ρεαλισμός στην ποίηση εκείνη την εποχή ήταν η αναμφισβήτητη καινοτομία.

Η τελική ιδέα της εργασίας σχηματίστηκε από τον συγγραφέα μόνο το 1830. Ήταν αδέξια και ανησυχούσε. Για να δώσετε μια παραδοσιακή συμπαγή θέα στη δημιουργία σας, ο Αλέξανδρος Sergeevich αποφάσισε ή στείλατε yevgeny μονόγκνιο για να πολεμήσει στον Καύκασο ή να το μετατρέψει στο decembrist. Αλλά ο Eugene Onegin - ο ήρωας του ρωμαϊκού σε στίχους - που δημιουργήθηκε από την Πούσκιν σε μια έμπνευση, όπως η "συλλογή των αρχηγών φυτών", και σε αυτή είναι η γοητεία του.

Παραγωγή

Το έργο του "Eugene Onegin" είναι το πρώτο ρεαλιστικό μυθιστόρημα στη ρωσική ιστορία σε στίχους. Είναι ένα σημάδι για το XIX αιώνα. Ο Ρωμαίος αναγνωρίστηκε από την κοινωνία ως βαθιά δημοφιλής. Εγκυκλοπαιδική Περιγραφή της ρωσικής ζωής είναι δίπλα του με την υψηλή τέχνη.

Ωστόσο, σύμφωνα με τους επικριτές, ο κύριος χαρακτήρας αυτού του μυθιστορήματος εξακολουθεί να μην υπάρχει Anygin, αλλά ο συγγραφέας του έργου. Αυτός ο χαρακτήρας δεν έχει κάποια εμφάνιση. Αυτό είναι ένα είδος λευκού σημείου για τον αναγνώστη.

Ο Αλέξανδρος Sergeevich στο κείμενο του έργου υπονομεύει την αναφορά του, λέγοντας ότι είναι "επιβλαβής βόρειος" κλπ. Ο Πούσκιν βρίσκεται αόρατα σε όλες τις ενέργειες, συνοψίζει, ανακατεύει τον αναγνώστη, αναβιώνει το οικόπεδο. Τα αποσπάσματα του δεν κτύπησαν στο φρύδι, αλλά στο μάτι.

Η βούληση της μοίρας Alexander Sergeevich Pushkin μειονεκτική τη δεύτερη πλήρη έκδοση του μυθιστορήματός του σε στίχους το 1937 (πρώτα ήταν το 1833), που ήταν ήδη θανάσιμα τραυματίστηκαν σε ένα μαύρο ποτάμι κοντά στον διοικητικό ποταμό Dacha. Μια κυκλοφορία 5.000 αντιγράφων σχεδιάζει να πουλήσει καθ 'όλη τη διάρκεια του έτους. Ωστόσο, οι αναγνώστες τον βασανίστηκαν σε μια εβδομάδα. Στο μέλλον, οι κλασικοί της ρωσικής λογοτεχνίας, το καθένα για το χρόνο τους, συνέχισαν να είναι μια δημιουργική αναζήτηση για τον Αλέξανδρο Sergeevich. Όλοι προσπάθησαν να δημιουργήσουν έναν ήρωα του χρόνου τους. Και ο Mikhail Lermontov στην εικόνα του Gregory Alexandrovich Pechorin ("ήρωας της εποχής μας"), και ο Ivan Goncharov στην εικόνα της Ilya Obleomov ...

Ρωμαϊκή "Evgeny Onegin" - ένα έργο ενός καταπληκτικού δημιουργικού πεπρωμένου. Δημιουργήθηκε για περισσότερα από επτά χρόνια - από τις 1823 Μαΐου έως 18 Σεπτεμβρίου. Αλλά η εργασία στο κείμενο δεν σταμάτησε μέχρι την πρώτη πλήρη δημοσίευση το 1833. Ο τελικός συγγραφέας του μυθιστόρημα εκτυπώθηκε το 1837. Ο Πούσκιν δεν έχει έργα που θα ήταν έργα έχουν τόσο μακρύ δημιουργικό ιστορικό. Το μυθιστόρημα δεν γράφτηκε "σε μια ενιαία αναπνοή", αλλά ανέπτυξε - από τη Στάνια και τα κεφάλαια που δημιουργήθηκαν σε διαφορετικές χρονικές στιγμές, σε διαφορετικές περιστάσεις, σε διαφορετικές περιόδους δημιουργικότητας. Οι εργασίες για το μυθιστόρημα καλύπτουν τέσσερις περιόδους δημιουργικότητας του Pushkin - από τη νότια σύνδεση στο Boldinsky το φθινόπωρο 1830

Το έργο διακόπτεται όχι μόνο από τις στροφές της μοίρας της Pushkin και τις νέες ιδέες, για τις οποίες έριξε το κείμενο "Eugene Onegin". Ορισμένα ποιήματα ("δαίμονα", "εγκαταλελειμμένοι σπόροι ελευθερίας ...") προέκυψαν από τα σχέδια του μυθιστορήματος. Στα σχέδια του δεύτερου κεφαλαίου (έγραψαν το 1824), τοποθετημένο στίχο Horace "Exegi Monumentum", το οποίο έγινε επιγραφή σε 12 χρόνια στο ποίημα "κέρδισα το μνημείο στον εαυτό μου ...". Φαινόταν ότι η ίδια η ιστορία δεν ήταν πολύ ευνοϊκή για το έργο του Πούσκιν: από το μυθιστόρημα για τη σύγχρονη και τη σύγχρονη ζωή, τι ο ποιητής σχεδιάστηκε από την Evgenia Anighin, μετά το 1825 έγινε ένα μυθιστόρημα για μια άλλη ιστορική εποχή. "Εσωτερική χρονολόγηση" των νέων καλύψεων περίπου 6 χρόνια - από το 1819 έως την άνοιξη 1825

Όλα τα κεφάλαια δημοσιεύθηκαν από το 1825 έως το 1832 ως ανεξάρτητα μέρη ενός μεγάλου έργου και ακόμη και πριν από την ολοκλήρωση του μυθιστορήματος έγιναν τα γεγονότα της λογοτεχνικής διαδικασίας. Ίσως, αν λάβουμε υπόψη τον κατακερματισμό, τη διαλείποντα του έργου του Πούσκιν, μπορεί να υποστηριχθεί ότι το μυθιστόρημα ήταν γι 'αυτόν σαν ένα τεράστιο "σημειωματάριο" ή ποιητικό "άλμπουμ" ("Notebooks" μερικές φορές καλεί το κεφάλι του ρωμαϊκού ποιητής). Κατά τη διάρκεια των επτά ετών, η ηχογράφηση αναπληρώθηκε με θλιβερή "αμοιβή" της καρδιάς και των "παρατηρήσεων" ενός ψυχρού μυαλού.

Οι πρώτοι κριτικοί επέστησαν την προσοχή σε αυτό το χαρακτηριστικό του μυθιστορήματος. Έτσι, Ν.Ι. Ο Nadezhdin, ο οποίος τον αρνείται με την ενότητα και την πλεξούδα της παρουσίασης, καθορίζει σωστά την εμφάνιση της εργασίας - "ένα ποιητικό άλμπουμ των ζωντανών εντυπώσεων του ταλέντου που παίζει με τον πλούτο του". Μια ενδιαφέρουσα "εικόνα-αφηρημένη" "Evgenia Onegin", συμπληρώνοντας τις κρίσεις του Pushkin για το "ελεύθερο" μυθιστόρημα, μπορεί να δει κανείς στο Sticken Stanza του έβδομου κεφαλαίου, όπου το άλμπουμ του Andgin:

Γράφτηκε, ζωγραφισμένο

Χέρι ενός περιβάλλοντος γύρω

Μέσος όρος του ακατανόητου Άρη

Λιωμένες σκέψεις, σχόλιο,

Πορτρέτα, αριθμοί, ονόματα,

Ναι γράμματα, μυστικές επιστολές,

Αποσπάσματα, μαύρα γράμματα ...

Το πρώτο κεφάλαιο, που δημοσιεύθηκε το 1825, επεσήμανε τη Yevgeny Angergin ως τον κύριο χαρακτήρα της προβλεπόμενης εργασίας. Ωστόσο, από την αρχή της εργασίας στο "μεγάλο ποίημα", η φιγούρα του Onegin πήρε τον συγγραφέα όχι μόνο να εκφράσει τις ιδέες του για τον "σύγχρονο άνθρωπο". Υπήρξε ένας άλλος στόχος: Το Angergin προοριζόταν να είναι ο ρόλος ενός κεντρικού χαρακτήρα, η οποία, όπως ένας μαγνήτης, "προσέλκυσε" την ετερογενή ζωή και το λογοτεχνικό υλικό. Η σιλουέτα του Onegin και οι σιλουέτες άλλων χαρακτήρων, μόλις προγραμματισμένες γραμμές οικόπεδο καθώς λειτουργούν στο μυθιστόρημα σταδιακά διευκρινισμένα. Από κάτω από παχιά στρώματα σχεδίων αρχείων, τα περιγράμματα της μοίρας και των χαρακτήρων της μονής, η Τατιάνα Larina, Lensky, δημιουργήθηκε μια μοναδική εικόνα - Η εικόνα του συγγραφέα.

Το πορτρέτο του συγγραφέα είναι κρυμμένο. Προσπαθήστε να παρουσιάσετε την εμφάνισή του - εκτός από ένα λευκό σημείο, τίποτα δεν θα προκύψει μπροστά σας. Γνωρίζουμε πολλά για τον συγγραφέα - για τη μοίρα του και τον πνευματικό κόσμο, για τις λογοτεχνικές απόψεις και ακόμη και τα κρασιά που αγαπά. Αλλά ο συγγραφέας στην Evgenia Onegin είναι ένα πρόσωπο χωρίς πρόσωπο, χωρίς εμφάνιση, χωρίς όνομα.

Ο συγγραφέας είναι ο αφηγητής και ταυτόχρονα ο "ήρωας" του μυθιστορήματος. Ο συγγραφέας αντανακλά την προσωπικότητα του δημιουργού της Evgenia Onegin. Ο Πούσκιν του έδωσε πολλά από αυτό που γνώρισε, μύριζε και άλλαξε τον εαυτό του τον εαυτό του. Ωστόσο, προσδιορίστε τον συγγραφέα με το Pushkin - ένα τραχύ λάθος. Πρέπει να θυμόμαστε ότι ο συγγραφέας είναι μια καλλιτεχνική εικόνα. Ο λόγος μεταξύ του συγγραφέα στην Evgenia Onegin και Pushkin, ο δημιουργός του μυθιστορήματος, ακριβώς το ίδιο όπως μεταξύ οποιουδήποτε προσώπου στο λογοτεχνικό έργο και το πρωτότυπο της στην πραγματική ζωή. Η εικόνα του συγγραφέα είναι μια αυτοβιογραφική, αυτή η εικόνα ενός προσώπου του οποίου η "βιογραφία" μερικώς συμπίπτει με την πραγματική βιογραφία του Πούσκιν, και ο πνευματικός κόσμος και οι απόψεις για τη λογοτεχνία είναι η αντανάκλαση της Πούσκιν.

Η μελέτη του μυθιστορήματος απαιτεί μια ειδική προσέγγιση: είναι απαραίτητο πρώτα απ 'όλα να το ξαναδιαβάσετε, έχοντας ένα σχόλιο στο χέρι (για παράδειγμα, το βιβλίο Yu.M. Titman "Roman ως Pushkin" Evgeny Anegin ". Σχόλιο" ), για να μάθετε την ιστορία της δημιουργίας, για να επιτευχθεί το πιο πλήρες κείμενο κατανόησης: Περιέχει πολλές πραγματικότητες, αναφορές και αλληγορία, απαιτώντας εξήγηση. Είναι απαραίτητο να μελετηθεί η δομή του μυθιστορήματος (αφοσίωση, επιγραφές, ακολουθία και συντήρηση κεφαλαίων, η φύση της αφήγησης που διακόπτεται από τις υποχωρήσεις του συγγραφέα, σημειώσεις πνευματικής ιδιοκτησίας). Μόνο μετά από αυτό μπορείτε να αρχίσετε να μελετάτε τις κύριες εικόνες του μυθιστορήματος, του οικοπέδου και της σύνθεσης, το σύστημα χαρακτήρων, τις υποχωρήσεις του συγγραφέα και την εικόνα του συγγραφέα.

Ο Ρωμαίος "Eugene Onegin" είναι η πιο δύσκολη δουλειά του Pushkin, παρά την ορατή ελαφρότητα και την απλότητα. V.G. Belinsky ονομάζεται "Εγκυκλοπαίδεια" Eugene Onegin "" Εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής ", δίνοντας έμφαση στην κλίμακα της" εργατικής εργασίας του Pushkin ". Αυτό δεν είναι ένας κριτικός έπαινος στο μυθιστόρημα, αλλά η ευθυμία μεταφορά του. Για το "πολυεθνικό" κεφάλαιο και τη Στάνζα, η αλλαγή τεχνικών αφήγησης είναι κρυμμένη από μια λεπτή ιδέα μιας θεμελιωδώς καινοτόμου λογοτεχνικού έργου - "ρωμαϊκή ζωή", η οποία απορροφά ένα τεράστιο κοινωνικό και ιστορικό, οικιακό, λογοτεχνικό υλικό.

Η καινοτομία του "ρωμαϊκού σε στίχους" που εκδηλώνεται κυρίως στο ότι ο Πούσκιν βρήκε ένα νέο είδος προβληματικού ήρωα - "Χρόνος ήρωας". Ο Evgeny Onegin έγινε ένας τέτοιος ήρωας. Η μοίρα του, ο χαρακτήρας, η σχέση με τους ανθρώπους καθορίζει το σύνολο των συνθηκών της σύγχρονης πραγματικότητας, τις εξαιρετικές προσωπικές ιδιότητες και τον κύκλο του "αιώνιου", τα παγκόσμια προβλήματα με τα οποία αντιμετωπίζει.

Η ταυτότητα του Onegin σχηματίστηκε στο κοσμικό περιβάλλον της Αγίας Πετρούπολης. Στη λεπτομερή προϊστορία (επικεφαλής της πρώτης), ο Pushkin σημείωσε τους κύριους κοινωνικούς παράγοντες που διευκόλυναν τον χαρακτήρα του. Αυτό ανήκει στο υψηλότερο στρώμα της ευγένειας, ο συνηθισμένος κύκλος για αυτόν τον κύκλο, την εκπαίδευση, τα πρώτα βήματα στον κόσμο, την εμπειρία της ζωής "μονότονο και motley" για οκτώ χρόνια. Η ζωή του "ελεύθερου" ευγενή, που δεν επιβαρύνεται από την υπηρεσία, είναι ένα κόσμημα, ξέγνοιαστο, κορεσμένο με ψυχαγωγία και μυθιστορήματα αγάπης, στοιβάζονται σε μια κουραστική μέρα. Anergin στις αρχές της νεολαίας - "Διασκέδαση και πολυτελές παιδί", "Καλό μικρό, / πώς ναι, σαν ένα ολόκληρο φως."

Σε αυτό το στάδιο της ζωής του, το Onegin - ένα άτομο με τον δικό του τρόπο, το πρωτότυπο, το πνευματικό, "Scholar Small", αλλά ακόμα αρκετά συνηθισμένο, με προοριζόμενο, παρακολούθησε το κοσμικό πλήθος Chinnoy. Το μόνο πράγμα που ο Anginin "True ήταν μια ιδιοφυΐα", ότι "γνώριζε το πιο δύσκολο όλων των Επιστημών", όπως και χωρίς ειρωνεία, ο συγγραφέας σημειώνει, ήταν "η επιστήμη του πάθους απαλή", δηλαδή, "τέχνη" στην αγάπη όχι Αγαπώντας, μιμηθείτε συναισθήματα και πάθος, παραμένοντας κρύο και υπολογισμό. Ωστόσο, το OneGin ενδιαφέρεται για το Pushkin όχι ως εκπρόσωπος ενός κοινού κοινωνικά εγχώριου τύπου, ολόκληρη η ουσία του οποίου εξαντλείται από ένα θετικό χαρακτηριστικό που εκδίδεται από τον άξονα του MOVA: "Ν. Ν. Όμορφος άντρας. "

Ο χαρακτήρας και η διάρκεια ζωής του Onegin εμφανίζεται σε κίνηση, ανάπτυξη. Στο πρώτο κεφάλαιο, βλέπουμε ένα σημείο καμπής στη μοίρα του: ήταν σε θέση να εγκαταλείψει τα στερεότυπα της κοσμικής συμπεριφοράς, από μια θορυβώδη, αλλά εσωτερικά κενή "ιεροτελεστία της ζωής". Ο Πούσκιν έδειξε πόσο απρόσωπος, αλλά η απαίτηση άνευ όρων υποταγή του πλήθους ξαφνικά εμφανίστηκε μια φωτεινή, εξαιρετική προσωπικότητα. Η κοινωνική αίσθηση πρότεινε στον ποιητή ότι δεν ήταν η ζωή του "σε ένα παλιό δείγμα", δηλαδή η ικανότητα να ανατρέψει την "επιβάρυνση" των συνθηκών του, "καθυστέρηση πίσω από τη φασαρία" - το κύριο σημάδι ενός σύγχρονου προσώπου.

Ο επικεφαλής του Onegin - η αδήλωσή του σύγκρουση με το φως στο πρώτο κεφάλαιο και με την κοινωνία των χωριό χωριστά στο δεύτερο έκτο κεφάλαια - μόνο με την πρώτη ματιά φαίνεται "fad" που προκαλείται από καθαρά μεμονωμένους λόγους: η πλήξη, η απογοήτευση του "ρωσικού χειριστηρίου" "Επιστήμη του πάθους ήπια". Αυτό είναι ένα νέο στάδιο της ζωής του ήρωα. Ο Πούσκιν υπογραμμίζει ότι η ενιαία "εντυπωσιακή παράξενη" είναι ένα είδος διαμαρτυρίας ενάντια στα κοινωνικά και πνευματικά δόγματα που αναστέλλει το άτομο στον άνθρωπο που τον στερούσε το δικαίωμα να είναι οι ίδιοι. Το κενό της ψυχής του ήρωα έγινε συνέπεια του κενού και την αδρανότητα της κοσμικής ζωής. Το OneGin αναζητά νέες πνευματικές αξίες, έναν νέο τρόπο: στην Αγία Πετρούπολη και στο χωριό διαβάζει επιμελώς τα βιβλία, προσπαθώντας να γράψει, επικοινωνεί με λίγους ανθρώπους στο πνεύμα (μεταξύ τους - συγγραφέας και Lensky). Στο χωριό, προσπάθησε ακόμη και την "τάξη ενός νέου εγκατάστασης", αντικαθιστώντας τους "πνεύμονες μπάρμπεκιου".

Ο Πούσκιν δεν απλοποιεί τον ήρωα του. Η αναζήτηση για νέες αλήθειες ζωής τεντωμένο για πολλά χρόνια και παρέμεινε ημιτελή. Το προφανές εσωτερικό δράμα αυτής της διαδικασίας είναι προφανές: ο Anger Manger απελευθερώνεται οδυνηρά από το φορτίο παλαιών ιδεών για τη ζωή και τους ανθρώπους, αλλά το παρελθόν δεν τον αφήνει να πάει. Φαίνεται ότι ο Angergin είναι ένας πλήρης ιδιοκτήτης της δικής του ζωής. Αλλά αυτό είναι μόνο μια ψευδαίσθηση. Στην Αγία Πετρούπολη και στο χωριό είναι εξίσου βαρετό - δεν μπορεί να ξεπεράσει την πνευματική τεμπελιά, ένα κρύο σκεπτικισμό, έναν δαιμονισμό, την εξάρτηση από το "δημόσιο προφανές".

Ο ήρωας δεν είναι θύμα της κοινωνίας και των περιστάσεων. Αλλαγή του τρόπου ζωής, δέχτηκε την ευθύνη για το πεπρωμένο του. Από την αποφασιστικότητά του, η πίστη στους ανθρώπους εξαρτώνται από τις πράξεις του. Ωστόσο, η εγκατάλειψη της κοσμικής φασόλιας, ο Angergin δεν έγινε φιγούρα, αλλά από την ταυτότητα. Ο πυρετός για απολαύσεις αντικαταστάθηκε από απομονωμένες αντανακλάσεις. Δύο δοκιμές που τον αναμένουν στο Village - Test Love and Friendship - έδειξαν ότι η εξωτερική ελευθερία δεν συνεπάγεται αυτόματα την απελευθέρωση από ψευδείς προκαταλήψεις και τις απόψεις.

Στις σχέσεις με την Τατιάνα, ο Angergin έδειξε τον εαυτό του ως ευγενή και ειρηνικό λεπτό άνθρωπο. Κατάφερε να δει γνήσια και ειλικρινή συναισθήματα, ζωντανούς και όχι να κρατήσει πάθη στην "αγάπη". Είναι αδύνατο να κατηγορήσετε τον ήρωα επειδή δεν απαντά στην αγάπη της Τατιάνα: η καρδιά, όπως γνωρίζετε, μην παραγγείλετε. Αλλά το γεγονός είναι ότι ο Angergin άκουσε όχι τη φωνή της καρδιάς του, αλλά τις φωνές του λόγου. Πίσω στο πρώτο κεφάλαιο, ο συγγραφέας σημείωσε το "αιχμηρό, ψυγμένο μυαλό" σε ένα περιβάλλον και την αδυναμία των ισχυρών συναισθημάτων. Το Angergin είναι ένας κρύος, ορθολογικός άνθρωπος. Αυτή η ψυχική δυσαναλογία και προκάλεσε το δράμα της αποτυχημένης αγάπης. Ο Anger δεν πιστεύει στην αγάπη και δεν είναι σε θέση να αγαπά. Η έννοια της αγάπης εξαντλείται γι 'αυτόν με ένα "απαλό" πάθος ή ένα "σπιτικό κύκλο", περιορίζοντας την ανθρώπινη ελευθερία.

Η δοκιμή φιλίας Anygin δεν μπορούσε επίσης να σταθεί. Και στην περίπτωση αυτή, η αιτία της τραγωδίας ήταν η ανικανότητά του να ζήσει τη ζωή των συναισθημάτων. Δεν είναι περίεργο ο συγγραφέας, σχολιάζοντας την κατάσταση του ήρωα μπροστά από τη μονομαχία, σημειώνει: "Μπορεί να ανιχνευθεί, / όχι η τρίχες ως θηρίο". Και στο όνομα της Τατιάνα, και μπροστά από τη Duel Anger, έδειξε τον εαυτό του στην "μπάλα Prashoi", κωφούς και στη φωνή της καρδιάς του, και στα συναισθήματα του Lensky. Η συμπεριφορά του στα ονόματα είναι ο συνηθισμένος "κοσμικός θυμός" και η μονομαχία είναι συνέπεια της αδιαφορίας και του φόβου των ενέργειων του "παλιού duelist" του Zaretsky και των γειτονικών γαιοκτήμονων. Ο Onegin δεν παρατηρήθηκε πώς έγινε ο φυλακισμένος του παλιού είδωλισού του - "κοινή γνώμη". Μετά τη δολοφονία του Lensky Onegin κατέλαβε τη "λαχτάρα της καρδιακής τύψης". Μόνο η τραγωδία ήταν σε θέση να τον ανοίξει πριν από τον απρόσιτο κόσμο των αισθήσεων.

Στο όγδοο κεφάλαιο, ο Pushkin έδειξε ένα νέο στάδιο στην πνευματική ανάπτυξη του Onegin. Έχοντας συναντήσει Tatyana στην Αγία Πετρούπολη, το Anergin μετασχηματίστηκε εντελώς. Δεν άφησε τίποτα από το πρώην, κρύο και ορθολογικό άνθρωπο - είναι ένας ερωτευμένος, δεν γνωρίζει τίποτα, εκτός από το θέμα της αγάπης του (και αυτό θυμίζει το Lensky). Ο Angergin γνώρισε πρώτα αυτό το συναίσθημα, αλλά μετατράπηκε σε μια νέα αγάπη δράμα: τώρα η Τατιάνα δεν μπορούσε να απαντήσει στην καθυστερημένη αγάπη του. Μια περίεργη εξήγηση της ψυχολογικής κατάστασης της ερωτευμένης της αγάπης του Angergin, το αναπόφευκτο της αγάπης του δράματος είναι η υποχώρηση του συγγραφέα "Love All Ages είναι υποτακτική ..." (Struck XXIX). Όπως και πριν, στο προσκήνιο στο χαρακτηριστικό του ήρωα, ο λόγος ανάμεσα στο μυαλό και το συναίσθημα. Τώρα το μυαλό νίκησε - το Onegin αγαπά: "Ο νους δεν έκανε αυστηρό αφρό". Αυτός "σχεδόν τρελός / ή δεν έγινε ποιητής", ο συγγραφέας προειδοποιεί χωρίς ειρωνεία. Στο όγδοο κεφάλαιο, δεν υπάρχουν αποτελέσματα της πνευματικής ανάπτυξης του ήρωα που πιστεύεται στην αγάπη και την ευτυχία. Το OneGin δεν έχει φτάσει στον επιθυμητό στόχο, δεν υπάρχει ακόμα αρμονία μεταξύ αίσθησης και νου. Ο Pushkin εγκαταλείπει τον χαρακτήρα του ανοικτό, ημιτελή, υπογραμμίζοντας την ικανότητα του Anngin σε μια απότομη αλλαγή της καθοδήγησης αξίας και, σημείωμα, προθυμία να δράσει, στην πράξη.

Παρακαλείστε να σημειώσετε πόσο συχνά ο συγγραφέας αντικατοπτρίζει την αγάπη και τη φιλία, σχετικά με τις σχέσεις μεταξύ εραστών και φίλων. Η αγάπη και η φιλία για την Πούσκιν - δύο τσιμπήματα, στην οποία δοκιμάζεται ένα άτομο, αποκαλύπτουν τον πλούτο της ψυχής ή της καταστροφής της. Το Anger Mangen κλειστά από τις ψεύτικες τιμές του "άδειου φωτός", παρά την ψεύτικη λάμψη τους, αλλά ούτε στην Αγία Πετρούπολη, ούτε στο χωριό δεν ανακάλυψε γνήσιες αξίες - καθολική. Ο συγγραφέας έδειξε πόσο σκληρά η κίνηση ενός ατόμου σε απλή και κατανοητή φαινομενικά αλήθειες ζωής, μέσω των οποίων οι δοκιμές πρέπει να περάσουν για να καταλάβουν - και το μυαλό και την καρδιά - το μεγαλείο και η σημασία της αγάπης και της φιλίας. Από τους περιορισμούς ακίνητης περιουσίας και τις προκαταλήψεις, εμπνευσμένες από την ανατροφή και την αδράνεια, μέσω εύλογου δαιμονικού μηχανισμού, το οποίο δεν αρνείται όχι μόνο ψευδείς, αλλά και γνήσιες αξίες ζωής, στο άνοιγμα της αγάπης, τον υψηλό κόσμο των συναισθημάτων - ένα τέτοιο μονοπάτι της πνευματικής ανάπτυξης Από τον ήρωα τιμητείσες.

Lensky και Tatyana Larina Όχι μόνο οι συνεργάτες του κεφαλαίου ήρωας. Αυτές είναι οι πλήρεις εικόνες των σύγχρονων, στην τύχη των οποίων «αντανακλούσαν τα βλέφαρα».

Ρομαντικό και ποιητή Lensky Φαίνεται πνευματικό και κοινωνικό αντιπρόφορο του Onegin, έναν εξαιρετικό ήρωα, σχισμένο εντελώς από τη ζωή, από τη ρωσική ζωή. Lowish Ανεξάρτηση, Flaky των συναισθημάτων αγάπης στην Olga, τον ποταμό Elegy, γραμμένο με το πνεύμα του "λυπημένου ρομαντισμού", όλα αυτά χωρίζουν τον δεκαοκτώχρονο ιδιοκτήτη από την πρώην St. Petersburg σκληρά. Ο συγγραφέας, ενημερώνοντας την γνωριμία τους, δημιουργεί πρώτα τις διαφορές μεταξύ τους στον απόλυτο βαθμό ("συμφώνησαν. Κύμα και πέτρα, / ποιήματα και πεζογραφία, πάγος και μια φλόγα / όχι τόσο διαφορετική μεταξύ τους") "Αμοιβαία διάφορα" τους άρεσαν ο ένας τον άλλον. Υπήρχε μια παράδοξη φιλία "από το να μην κάνει τίποτα."

Όχι μόνο τα άκρα συνδέουν τους ήρωες - μεταξύ τους πολλά κοινά. Ο Angergin και ο Lensky αποξενώνονται από το περιβάλλον του ιδιοκτήτη, ο καθένας εκφράζει μια από τις τάσεις της ρωσικής πνευματικής ζωής: Ο Angergin είναι απογοητευμένος και σκεπτικισμός, Lensky - ρομαντική ονειρική και λαμπερό στο ιδανικό. Και αυτή και η άλλη τάση αποτελεί μέρος της ευρωπαϊκής πνευματικής ανάπτυξης. Τα είδωλα του Onegin - Byron και Napoleon. Lensky - Ανεμιστήρας του Kant και Schiller. Ο Lensky αναζητά επίσης το σκοπό της ζωής: "Ο στόχος μας για τη ζωή μας γι 'αυτόν / ήταν ένα δελεαστικό μυστήριο, / πάνω της υποψιάστηκε το κεφάλι / και τα θαύματα του." Και το σημαντικότερο, ο χαρακτήρας του Lensky, καθώς και ο χαρακτήρας του Andgin, είναι ένα μοχλό, ελλιπές. Το ευαίσθητο Lensky βρίσκεται ακριβώς από το ιδανικό της ανθρώπινης αρμονίας του Pushkin, καθώς και ο ορθολογιστικός.

Με το Lensky, το μυθιστόρημα περιλαμβάνει τα θέματα της νεολαίας, της φιλίας, της καρδιάς "άγνοια", αφοσίωση στα συναισθήματα, το κατώτερο θάρρος και την ευγένεια. Σε μια προσπάθεια να προστατευθεί η Όλγα από την "Απορρηκτική", ο ήρωας είναι λάθος, αλλά είναι ειλικρινής αυταπάτη. Lensky - Ποιητής (ένας άλλος ποιητής στο μυθιστόρημα είναι ο ίδιος ο συγγραφέας), και αν και στα σχόλια του συγγραφέα στα ποιήματά του Πολλά ειρωνεία, γελοία γελοιοποίηση, πειράγματα, ο συγγραφέας σημειώνει την αυθεντικότητα των συναισθημάτων και του πνεύματος:

Όχι madrigals lensky γράφει

Olga νεαρό άλμπουμ.

Το φτερό του αναπνέει

Δεν κλαίνε απότομα.

Που θα παρατηρήσει, ούτε θα ακούσει

Σχετικά με την Όλγα, γράφει γι 'αυτό:

Και, γεμάτη αλήθεια είναι ζωντανή,

Διδάξτε το Elegy River.

Ο ασυνήθιστος χαρακτήρας του ήρωα εξηγείται από τον συγγραφέα από τις κοινωνικές θέσεις. Η ψυχή του Lensky δεν έπεσε από την "Ψυχρή Διαφανής Φωτός", έφερε όχι μόνο στη "Γερμανική Γερμανία", αλλά και στο ρωσικό χωριό. Στον "ημι-ρωσικό" ονειροπόλιο Lensky πιο ρωσικά από ό, τι στο πλήθος των γύρω γαιοκτήμονες. Ο συγγραφέας γράφει για το θάνατό του, δύο φορές (στο έκτο και το έβδομο κεφάλαια) οδηγεί τον αναγνώστη στον τάφο του. Η θλίψη του συγγραφέα δεν είναι μόνο ο θάνατος του Lensky, αλλά και το πιθανό μοναστήρι του ρομαντισμού της νεολαίας, η αναταραχή του ήρωα στον λοξό χώρο υγειονομικής ταφής. Με αυτή την έκδοση της τύχης της Lensky ειρωνικά, η τύχη της τύχης των συναισθηματικών μυθιστορημάτων της Praskovye Larina και του "Rustic Starlass" - θείος Antegin.

Tatyana Larina - το "χαριτωμένο ιδανικό" του συγγραφέα. Δεν κρύβει τη συμπάθειά του για ηρωίνη, δίνοντας έμφαση στην ειλικρίνεια της, το βάθος των συναισθημάτων και των εμπειριών, η απλότητα και η πίστη της αγάπης. Η προσωπικότητά της εκδηλώνεται στη σφαίρα αγάπης και οικογενειακών σχέσεων. Όπως και το Onegin, μπορεί να ονομαστεί "ιδιοφυΐα της αγάπης". Τατιάνα - Ο συμμετέχων της κύριας ιστορίας στην οποία ο ρόλος της είναι συγκρίσιμος με το ρόλο του μονού.

Ο χαρακτήρας της Τατιάνας καθώς και ο χαρακτήρας του Anygin είναι μια δυναμική, αναπτυσσόμενη. Συνήθως δώστε προσοχή στην απότομη αλλαγή στην κοινωνική του κατάσταση και την εμφάνισή του στο τελευταίο κεφάλαιο: αντί του χωριού νεαρή κοπέλα, άμεση και ανοιχτή, πριν από το Anygin, η υπέροχη και κρύα κοσμική κυρία, η πριγκίπισσα, η "Legisite Hall" εμφανίστηκε πριν από το Andgin. Ο εσωτερικός του κόσμος είναι κλειστός από τον αναγνώστη: η Τατιάνα έως ότου ο τελικός του μονόλογος δεν λέει μια λέξη, ο συγγραφέας διατηρεί επίσης το "μυστικό" για την ψυχή της, περιορίζεται στα "οπτικά" χαρακτηριστικά του ηρωίνης ("όπως Surov! / Αυτός δεν το κάνει 't να τον δούμε, όχι μια λέξη μαζί του, / στο! Τώρα περιβάλλεται από το κρύο των Θεοφανίων, αυτή! "). Ωστόσο, στο όγδοο κεφάλαιο, το τρίτο, εμφανίζεται το τελικό στάδιο της πνευματικής ανάπτυξης της ηρωίνης. Ο χαρακτήρας του αλλάζει σημαντικά ήδη στα "ρουστίκ" κεφάλαια. Αυτές οι αλλαγές συνδέονται με τη στάση της απέναντι στην αγάπη, στο Anergin, με τις ιδέες για το χρέος.

Στο δεύτερο - το πέμπτο κεφάλια, η Τατιάνα εμφανίζεται εσωτερικά αντιφατική. Παίρνει μαζί με αυθεντικά συναισθήματα και ευαισθησία, εμπνευσμένη από συναισθηματικά μυθιστορήματα. Ο συγγραφέας, ο οποίος χαρακτηρίζοντας την ηρωίδα, υποδεικνύει κυρίως στον κύκλο της ανάγνωσής του. Τα μυθιστορήματα υπογραμμίζουν τον συγγραφέα, "αντικατέστησε τα πάντα". Πράγματι, το ονειρικό, αποξενωμένο από τις φίλες, έτσι σε αντίθεση με την Όλγα, η Τατιάνα όλοι οι γύρω αντιλαμβάνονται ως όχι ακόμα γραπτό, φαντάζουν την ηρωίδα των αγαπημένων βιβλίων. Οι περισπασμοί των ονείρων της Τατιάνα σκιασμένα το βιβλίο-νοικοκυριό παράλληλα - η βιογραφία της μητέρας της, ο οποίος επίσης στη νεολαία του, "από τον Richardson Crazy", αγάπησε το "Grandon", αλλά έφερε παντρεμένος "στην αιχμαλωσία", "έσπευσαν και να κλαίει πρώτα ", και στη συνέχεια μετατράπηκε σε συμβατικό γαιοκτήμονα. Ο Tatyana, ο οποίος περίμενε "κάποιον" παρόμοιο με τους ήρωες της Ρουμανόφ, είδε σε ένα περιβάλλον μόνο έναν τέτοιο ήρωα. "Αλλά ο ήρωάς μας, ο οποίος δεν θα ήταν ούτε αυτός, / ήμουν σωστά ότι δεν ήμουν γιαγιά," ο συγγραφέας είναι ειρωνικός. Η συμπεριφορά της τατιάνα στην αγάπη είναι χτισμένη σύμφωνα με τα νέα της μοντέλα. Η επιστολή της γραμμένη στα γαλλικά, - ηχογράφηση των μηνυμάτων αγάπης Heroin Romanov. Ο συγγραφέας μεταφράζει το γράμμα της Τατιάνα, αλλά ο ρόλος του δεν περιορίζεται σε αυτό: είναι όλη η ώρα αναγκασμένος να απελευθερώσει τα γνήσια συναισθήματα της ηρωίδας από την αιχμαλωσία των προτύπων βιβλίων.

Το πραξικόπημα στην τύχη της Τατιάνα λαμβάνει χώρα στο έβδομο κεφάλαιο. Οι εξωτερικές αλλαγές στη ζωή της είναι μόνο συνέπεια μιας σύνθετης διαδικασίας που πήγε στην ψυχή της μετά την αναχώρηση του Angergin. Ήταν τελικά πεπεισμένος για την "οπτική" εξαπάτηση της. Αποκαθιστώντας την εμφάνιση ενός Anngin στα "κομμάτια", παραμένοντας στο κτήμα του, συνειδητοποίησε ότι η αγαπημένη της ήταν ένας άνθρωπος του μυστηριώδους, παράξενο, αλλά όχι καθόλου που τον πήρε. Το κύριο αποτέλεσμα της "μελέτης" της Τατιάνα έγινε αγάπη για τη λογοτεχνική χίμαιρα, αλλά σε ένα πραγματικό μονόγκνιο. Ελευθερώθηκε εντελώς από τις ιδέες βιβλίων για τη ζωή. Κάποτε σε νέες συνθήκες, χωρίς να ελπίζουμε για μια νέα συνάντηση και την αμοιβαιότητα του αγαπημένου, η Tatyana κάνει αποφασιστική ηθική επιλογή: συμφωνώ να πάτε στη Μόσχα και να παντρευτείς. Σημειώστε ότι αυτή είναι μια ελεύθερη επιλογή ηρωίνης, για την οποία υπήρχαν "όλα τα μέρη είναι ίσα." Αγαπά τον Angergin, αλλά υπακούει εθελοντικά το χρέος του στην οικογένειά του. Έτσι, τα λόγια της Τατιάνα στον τελευταίο μονολόγσο - "αλλά μου δόθηκε εντελώς. Θα είμαι ένα καλό βλέφαρο σε αυτόν "- ειδήσεις για το Onegin, αλλά όχι για τον αναγνώστη: η ηρωίδα επιβεβαίωσε μόνο την επιλογή που έγινε νωρίτερα.

Το ζήτημα του αντίκτυπου στη φύση των νέων συνθηκών της ζωής της Tatyana πρέπει να απλουστευθεί. Στο τελευταίο επεισόδιο, το μυθιστόρημα γίνεται μια προφανής αντίθεση μεταξύ του κοσμικού και του "οικιακού" tatiana: "Όποιος κι αν η Tanya, η φτωχή Τάνια / τώρα στην πριγκίπισσα Β δεν αναγνώρισε!" Ωστόσο, ο μονόλογος της ηρωίνης μαρτυρεί όχι μόνο ότι διατηρήσε τις πρώην ψυχικές ιδιότητες, την πίστη της αγάπης για το Onegin και το συζυγικό του χρέος. Το "Μάθημα Onegin" είναι γεμάτο από άδικα σχόλια και γελοίες υποθέσεις. Η Τατιάνα δεν καταλαβαίνει τα συναισθήματα του ήρωα, βλέποντας στην αγάπη Του μόνο μια κοσμική ίντριγκα, η επιθυμία να μειωθεί η τιμή της στα μάτια της κοινωνίας, κατηγορώντας τον και τα μαργαριτάρια τους. Η αγάπη του Onegin για την "Αίσθηση", "Το αίσθημα της Petty", και σε αυτό βλέπει μόνο τον σκλάβο αυτού του συναισθηματικού. Και πάλι, όπως πάντα στο χωριό, η Τατιάνα βλέπει και "δεν θα αναγνωρίσει" γνήσιο μονόγκνιο. Η ψευδή κατανόησή της δημιουργείται από το φως, το "εμφυτεύσιμο San", των οποίων οι τεχνικές, όπως σημείωσε ο συγγραφέας, "σύντομα πήρε". Ο μονόλογος της Τατιάνας αντικατοπτρίζει το εσωτερικό της δράμα. Η σημασία αυτού του δράματος δεν επιλέγει μεταξύ αγάπης για το Onegin και την πίστη στον σύζυγό της, αλλά στη "διάβρωση" των συναισθημάτων που συνέβησαν στην ηρωίδα υπό την επίδραση μιας κοσμικής κοινωνίας. Η Τατιάνα ζει σε ένα εορτασμό και δεν είναι σε θέση να πιστέψει τουλάχιστον στην ειλικρίνεια ενός αγαπημένου προσώπου. Η ασθένεια από την οποία ο Angergin απορρίφθηκε τόσο οδυνηρά, χτύπησε και η Τατιάνα. "Light Empty", σαν να υπενθυμίζει έναν σοφό συγγραφέα, εχθρικό σε κανέναν στο φαινόμενο ενός ζωντανού, ανθρώπινου συναίσθημα.

Οι κύριοι χαρακτήρες του "Eugene Onegin" είναι απαλλαγμένοι από την προδιαγραφή, ένα υπνοδωμάτιο. Ο Πούσκιν αρνείται να δει σε αυτούς την ενσάρκωση των κακών ή "τέλειων δειγμάτων". Στο μυθιστόρημα, νέες αρχές της εικόνας των ηρώων εφαρμόζονται με συνέπεια. Ο συγγραφέας θα καταστήσει σαφές ότι δεν έχει έτοιμες απαντήσεις σε όλες τις ερωτήσεις σχετικά με τα κέρματα, τους χαρακτήρες, την ψυχολογία τους. Απόρριψη παραδοσιακού για τους Ρομά για το ρόλο του αφηγητή "όλων των γνώσεων", "διστάζει", "αμφιβολίες", μερικές φορές ασυμβίβαστες στις κρίσεις και τις εκτιμήσεις του. Ο συγγραφέας καθώς θα καλέσει τους αναγνώστες να σχεδιάσουν πορτρέτα των ηρώων, φανταστείτε τη συμπεριφορά τους, προσπαθήστε να τους κοιτάξετε από την άλλη, μια απροσδόκητη άποψη. Για το σκοπό αυτό, εισάγονται πολυάριθμες "παύσεις" (χαμένες σειρές και εγκεφαλικά επεισόδια) στο μυθιστόρημα. Ο αναγνώστης πρέπει να "μάθει" τους ήρωες, να τους συνδέσουν με τη ζωή του, με τις σκέψεις, τα συναισθήματα, τις συνήθειες, τις δεισιδαιμονίες, να διαβάζουν βιβλία και περιοδικά.

Η εμφάνιση του Onegin, Tatyana Larina, Lensky αναπτύσσεται, αλλά μόνο από τα χαρακτηριστικά, τις παρατηρήσεις και τις αξιολογήσεις του συγγραφέα - ο δημιουργός του μυθιστορήματος, αλλά και της αίσθησης, του Perekov, φήμες. Κάθε ήρωας εμφανίζεται στην κοινή γνώμη της Oleole, αντανακλώντας την άποψη μιας ποικιλίας ανθρώπων: φίλοι, γνωστών, συγγενών, γειτονικοί ιδιοκτήτες, κοσμική κουτσομπολιά. Η κοινωνία είναι η πηγή της Tinle στους ήρωες. Για τον συγγραφέα, αυτό είναι ένα πλούσιο σετ καθημερινής "οπτικής", το οποίο μετατρέπει την "οπτική" καλλιτεχνική. Ο αναγνώστης καλείται να επιλέξει αυτή τη ματιά στον ήρωα, το οποίο πιο κοντά φαίνεται να είναι το πιο αξιόπιστο και πειστικό. Ο συγγραφέας, αναδημιουργώντας την εικόνα των απόψεων, διατηρεί το δικαίωμα να οργανώσει τις απαραίτητες τόνους, δίνει στα κοινωνικά και ηθικά ορόσημα του αναγνώστη.

Ο Evgeny Onegin μοιάζει με ένα νέο αυτοσχεδιασμό. Η επίδραση μιας χαλαρωμένης συνομιλίας με τον αναγνώστη δημιουργείται κυρίως από τις εκφραστικές δυνατότητες του τεσσάρων ανθεκτικών Yamba - το αγαπημένο μέγεθος του Pushkin και την ευελιξία του δημιουργούμενου κουμπιού ειδικά για το μυθιστόρημα "Oneginskaya" Stanza, η οποία περιλαμβάνει 14 ποιήματα ενός τεσσάρων -Προσθέτησε τον Jamb με αυστηρό ρυθμό Ccdd effe gg. (κεφαλαία γράμματα σημειωμένες θηλυκές απολήξεις, γραμμή-αρσενικό). Ο συγγραφέας κάλεσε τον Λίρα του που ονομάζεται "chatty", έμφαση στον "ελεύθερο" χαρακτήρα της αφήγησης, την ποικιλομορφία των στιλ απόσβεσης και ομιλίας - από το "υψηλό", βιβλίο στο στυλ συνομιλίας των συνηθισμένων ρουστίκ ρουστίκ "για το κρασί, για το Cherne, για τους συγγενείς του. "

Ο Ρωμαίος σε στίχους είναι μια σταθερή άρνηση γνωστών, γενικά αποδεκτών νόμων του είδους. Και δεν είναι απλά μια υπεραξία της συνήθους εισαζόμενης ομιλίας για το μυθιστόρημα. Στην Evgenia Onegin, δεν υπάρχει λεπτή ιστορία για τους ήρωες και τα γεγονότα που στοιβάζονται σε ένα προκαθορισμένο πλαίσιο. Σε ένα τέτοιο οικόπεδο, η δράση αναπτύσσεται ομαλά, χωρίς διαλείμματα και αποκλίσεις - από τον κίνδυνο δράσης στη διασταύρωσή της. Βήμα προς βήμα Ο συγγραφέας πηγαίνει στον κύριο στόχο του - δημιουργώντας εικόνες ήρωες στο φόντο μιας λογικής επαληθευμένης ιστορίας.

Στην Evgenia Onegin, ο αρέδρος-αφηγητής εξακολουθεί να "υποχωρεί" από την ιστορία των ηρώων και των εκδηλώσεων, να επιδοθεί σε "ελεύθερες" σκέψεις σχετικά με τα βιογραφικά, καθημερινά και λογοτεχνικά θέματα. Οι ήρωες και ο συγγραφέας αλλάζει συνεχώς σε μέρη: τότε οι ήρωες, ο συγγραφέας αποδείχνεται ως το επίκεντρο του αναγνώστη. Ανάλογα με το περιεχόμενο συγκεκριμένων κεφαλαίων αυτών των "εισβολών" του συγγραφέα, μπορεί να υπάρξει περισσότερο ή λιγότερο, αλλά η αρχή του "άλμπουμ", εξωτερικά δεν παρακινηθεί, οι ενώσεις των ιστοριών με μονόλογους πνευματικών δικαιωμάτων παραμένουν σε όλα τα κεφάλαια. Η εξαίρεση είναι το πέμπτο κεφάλαιο, στο οποίο 10 με μια περίσσεια Stanf καταλαμβάνει ένα όνειρο Tatyana και ένας νέος κόμβος οικόπεδο είναι δεμένος - η διαμάχη του Lensky με το Onegin.

Η ιστορία του οικοπέδου είναι επίσης ανομοιογενής: συνοδεύεται από περισσότερο ή λιγότερο αναπτυσσόμενο κατάργηση του συγγραφέα. Ο συγγραφέας από την αρχή του μυθιστορήματος ανιχνεύει τον εαυτό του, όπως θα μοιάζει με το γύρισμα των ηρώων, υπενθυμίζοντας ποιος οδηγεί την ιστορία, που δημιουργεί τον κόσμο του μυθιστορήματος.

Το οικόπεδο του νέου προς τα έξω υπενθυμίζει στο χρονικό της ζωής των ηρώων - Andgin, Lensky, Tatiana Larina. Όπως σε οποιοδήποτε χρόνιο οικόπεδο, δεν υπάρχει κεντρική σύγκρουση. Η δράση είναι χτισμένη γύρω από τις συγκρούσεις που προκύπτουν στον τομέα της ιδιωτικής ζωής (αγάπη και φιλικές σχέσεις). Αλλά μόνο ένα σκίτσο μιας συνδεδεμένης αφήγησης χρονομετρίας δημιουργείται. Ήδη στο πρώτο κεφάλαιο, που περιέχει το φόντο του Anngin, που περιγράφεται λεπτομερώς για μια μέρα της ζωής του και τα γεγονότα που σχετίζονται με την άφιξη στο χωριό παρατίθενται απλά. Στο χωριό Onegin πέρασε αρκετούς μήνες, αλλά πολλές λεπτομέρειες της ζωής του χωριού δεν ενδιαφέρονται για την αφήγηση. Μόνο τα μεμονωμένα επεισόδια αναπαράγονται πλήρως (το ταξίδι στην Larina, επεξήγηση από την Tatyana, ημέρα και μονομαχία). Σχεδόν ένα τριετές ταξίδι μονού, το οποίο θα έπρεπε να έχει δεσμεύσει δύο περιόδους της ζωής του, απλά παραλείπονται.

Ο χρόνος στο μυθιστόρημα δεν συμπίπτει με πραγματικό χρόνο: συμπιέζεται, συμπιεσμένο, στη συνέχεια τεντωμένο. Ο συγγραφέας συχνά, όπως θα προσφερθεί στον αναγνώστη απλά "υπερχείλιση" τις σελίδες του μυθιστορήματος, αναφέροντας τις ενέργειες των ηρώων, για τις καθημερινές τους τάξεις. Τα ξεχωριστά επεισόδια, αντίθετα, διευρύνθηκαν, τεντωμένα εγκαίρως, η προσοχή καθυστερεί. Μοιάζουν με δραματικές "σκηνές" με διάλογους, μονόλογους, με σαφώς συνταγογραφούμενες διακοσμήσεις (βλέπε, για παράδειγμα, τη σκηνή της συνομιλίας της Τατιάνα με τη Nanny στο τρίτο κεφάλαιο, την εξήγηση της Τατιάνα και του Annegin, σπασμένα σε δύο "φαινόμενα", στο τρίτο και το τρίτο και τέταρτο κεφάλαια).

Ο συγγραφέας υπογραμμίζει ότι η διάρκεια ζωής των ηρώων του, η ιστορία του, είναι μια καλλιτεχνική σύμβαση. Το "Ημερολόγιο" του μυθιστορήματος, σε αντίθεση με τη διαβεβαίωση του μισού μεγέθους της Πούσκιν σε μια από τις σημειώσεις - "Στη Ρωμαϊκή μας, ο χρόνος που υπολογίζεται από το ημερολόγιο", - ειδικά. Αποτελείται από ημέρες που είναι ίσες με μήνες και χρόνια, και μήνες και ακόμη και χρόνια τιμούνται από διάφορες παρατηρήσεις του συγγραφέα. Η ψευδαίσθηση της χρωματιδιακής αφήγησης διατηρείται από τις "φαινομενικές σημειώσεις" - ενδείξεις αλλαγής εποχών, καιρού και εποχιακών επαγγελμάτων των ανθρώπων.

Σε πολλά γεγονότα, ο συγγραφέας ή απλά σιωπηλός, ή αντικαθιστά την άμεση εικόνα του γεγονότος με μια ιστορία γι 'αυτά. Αυτή είναι η πιο σημαντική αρχή της αφήγησης. Για παράδειγμα, σχετικά με τις διαφορές του Onegin με το Lensky, αναφέρεται ως μια σταθερή μορφή φιλικής επικοινωνίας, παρατίθενται τα θέματα των διαφορών, αλλά κανένας από αυτούς δεν εμφανίζεται. Η ίδια παραλαβή των προεπιλογών σχετικά με τα γεγονότα ή η απλή λίστα τους χρησιμοποιείται στο όγδοο κεφάλαιο, όπου ο συγγραφέας μιλάει για τις ανεπιτυχείς προσπάθειες για ένα περιβάλλον για να εξηγήσει με την Τατιάνα. Υπάρχουν περισσότερα από δύο χρόνια μεταξύ των γεγονότων του έβδομου και του όγδοου κεφαλαίου. Αυτό το κενό στην αφήγηση είναι ιδιαίτερα αισθητή.

Το οικόπεδο του όγδοου κεφαλαίου απομονώνεται από το οικόπεδο των πρώτων επτά κεφαλαίων. Το σύστημα χαρακτήρων έχει αλλάξει. Στο πρώτο, "ρουστίκ", κεφάλαια ήταν μάλλον διακλαδισμένα: κεντρικοί χαρακτήρες - Andgin, Tatiana, Lensky, Δευτεροβάθμια - Όλγα, Praskovya Larina, Nanny, Zaretsky, Princess Alina, επεισοδιακοί χαρακτήρες εμφανίζονται στο πέμπτο και το έβδομο κεφάλαια: οι επισκέπτες στο Ονόματα, περιέγραψαν ένα ή δύο εγκεφαλικά επεισόδια, συγγενείς της Μόσχας της Larina. Στο όγδοο κεφάλαιο, το σύστημα χαρακτήρων είναι πολύ πιο εύκολο: ο Anergin και η Tatiana παραμένουν οι κεντρικοί χαρακτήρες, ο σύζυγος του Tatyana εμφανίζεται δύο φορές, υπάρχουν αρκετοί νέοι επεισοδιακοί χαρακτήρες. Το όγδοο κεφάλαιο μπορεί να γίνει αντιληπτό ως μια εντελώς ανεξάρτητη ιστορία, η οποία δεν έχει, ωστόσο, μια εξίσου λεπτομερή έκθεση ως οικόπεδο των πρώτων επτά κεφάλαια και τις ενέργειες δράσης: ο Angergin αφήνεται από τον συγγραφέα "σε ένα λεπτό είναι κακό γι 'αυτόν, "τίποτα δεν έχει αναφερθεί για τη μοίρα του.

Πολλές καταστάσεις σχεδίασης στο μυθιστόρημα, αλλά παραμένουν μη πραγματοποιηθείσες. Ο συγγραφέας δημιουργεί την εντύπωση ότι στα χέρια του πολλές επιλογές για την ανάπτυξη γεγονότων, εκ των οποίων επιλέγει τα απαραίτητα ή αρνείται εντελώς να επιλέξει, δίνοντάς του στον ίδιο τον αναγνώστη. Η αρχή του οικόπεδο "Πολλαπλή" Ερωτηθείς στους πρώτους ξένους του μυθιστορήματος: Ο Angerin (και ο αναγνώστης) δεν ξέρει τι περιμένει για τον ίδιο το χωριό - το θαύμα του θανάτου του θανάτου ή, αντίθετα, θα φτάσει ήδη τον ιδιοκτήτη του "Γοητευτική γωνιά" (αργότερα ο συγγραφέας αναφέρει για μια άλλη, μη πραγματοποιηθείσα, επιλογή ήρωας ζωής: "Ο Anengin ήταν έτοιμος μαζί μου / βλέπε αλλοδαπός χώρες"). Στο τελικό του μυθιστορήματος, κυριολεκτικά "ρίψη" και ο συγγραφέας, όπως θα προσφερθεί στον αναγνώστη να επιλέξει μεταξύ των δυνατών επιλογών για τον τερματισμό του οικόπεδο.

Παραδοσιακά συστήματα ρομαντισμού - ξεπερνώντας τα εμπόδια που προκύπτουν μεταξύ της αγάπης, της αγάπης ανταγωνισμού, ευτυχισμένη διασταύρωση - Chuskin, αλλά ρίχνει αποφασιστικά μακριά. Στην πραγματικότητα, πριν από το Onegin And Tatiana, Lensky και Olga δεν προκύπτουν εξωτερικά εμπόδια, τίποτα δεν εμποδίζει, φαίνεται ότι είναι μια ευτυχισμένη ολοκλήρωση της σχέσης τους. Η Τατιάνα αγαπά το Onegin, συμπάθεσε την Τατιάνα. Όλοι οι γείτονες είναι φιλικοί με τους γαμπροί τους μαζί, αλλά ο συγγραφέας εκλέγει το μονοπάτι που υπαγορεύεται από τη λογική του «οικογενειακού» μυθιστορήματος, αλλά η λογική των χαρακτήρων των ηρώων. Ο Lensky και η Olga είναι ακόμη πιο κοντά στο "Μυστήριο του κρεβατιού γάμου", αλλά αντί για το γάμο και τις ζωγραφιές της οικογενειακής ζωής - μια μονομαχία και θάνατο του Lensky, η μικρότερη από τη θλίψη της Όλγας και την αναχώρησή της με τον Ulan. Η ολοκληρωμένη έκδοση της τύχης του Lensky συμπληρώνεται από δύο ακόμη, μη πραγματοποιηθέν. Ήδη μετά το θάνατο του ήρωα, ο συγγραφέας αντικατοπτρίζει τις δύο του "δίαιτες" - υψηλό, ποιητικό, για τη ζωή "για το καλό του κόσμου", και αρκετά συνηθισμένο, "Prosaic": "έσπασε με τις Μούσες, στο χωριό, ευτυχισμένος και κέρατα, / φορούσε μια καπιτονική ρόμπα. "

Όλες οι επιλογές δράσης σκηνής, με την πρώτη ματιά, αντίθετα. Αλλά είναι εξίσου απαραίτητα για τον αφηγητή. Υπογραμμίζει ότι το μυθιστόρημα προκύπτει από σκίτσα, σχέδια, από τους ήδη "εξάτμους" άλλους συγγραφείς ρομαντικών καταστάσεων. Είναι στα χέρια του "προσωπικό", το οποίο δεν δίνει στο οικόπεδο να περιπλανηθεί "esp και γύρω". Επιπλέον, οι ανεκπλήρωτοι επιλογές οικοπέδου γίνονται σημαντικά στοιχεία των χαρακτηριστικών των ηρώων, υποδεικνύοντας πιθανές προοπτικές για την ανάπτυξη των φτωχών τους. Ένα ενδιαφέρον χαρακτηριστικό του μυθιστορήματος - "οικόπεδο αυτο-συνείδησης" των ηρώων: όχι μόνο ένα Mangin, Lensky, Tatiana, αλλά και τους δευτερεύοντες χαρακτήρες - η μητέρα της Τατιάνα, η πριγκίπισσα Alina - επίγνωση των περιττών επιλογών για τη ζωή τους.

Παρά το προφανές θραύσμα, διακοπτόμενο, "αμφιλεγόμενο" χαρακτήρα της αφήγησης, το "Eugene Onegin" γίνεται αντιληπτό ως έργο που έχει μια καλά σχεδιασμένη δομή, "μορφή σχεδίου". Στο μυθιστόρημα, υπάρχει η δική του εσωτερική λογική - διευθετείται σταθερά Αρχή της αφηγηματικής συμμετρίας.

Το οικόπεδο του όγδοου κεφαλαίου, παρά την απόσυρσή της, είναι ένας καθρέφτης αντανάκλαση του τμήματος του οικόπεδο των πρώτων επτά κεφάλαια. Είναι σαν τους χαρακτήρες "χύτευσης": Ο Angergin βρίσκεται στην περιοχή της Τατιάνα, και στο ρόλο του μονού - κρύου, απρόσιτο tatyana. Η συνάντηση του Onegin και Tatiana σε ένα κοσμικό γύρο, το γράμμα του Onegin, η εξήγηση των Ηρώων στο όγδοο κεφάλαιο - οικόπεδο παραλληλίζει σε παρόμοιες καταστάσεις του τρίτου - το τέταρτο κεφάλαιο. Επιπλέον, ο "καθρέφτης" του όγδοου κεφαλαίου σε σχέση με το πρώτο υπογραμμίζεται από τοπογραφικές και βιογραφικές παραλλαγές. Ο Onegin επιστρέφει στην Αγία Πετρούπολη, επισκέπτεται το σπίτι ενός παλιού φίλου, πρίγκιπα Ν. Αγάπη του "μυθιστόρημα" με την τατιάνα υπαίθρια υπενθυμίζει ημι-ξεχασμένα κοσμικά "μυθιστορήματα". Αποτυχία ", παραιτήθηκε και πάλι. / Yves Το σιωπηλό γραφείο / που ήταν καιρός γι 'αυτόν, / όταν ένας σκληρός HUNTRRA / αυτός κυνηγούσε σε θορυβώδες φως ... "Ο συγγραφέας, όπως και στο πρώτο κεφάλαιο, υπενθυμίζει την αρχή της εργασίας για το μυθιστόρημα, για τους φίλους ο οποίος "strafs την πρώτη ανάγνωση".

Μέσα στα κεφάλαια "ρουστίκ" υπάρχει η ίδια αρχή της συμμετρίας. Το έβδομο κεφάλαιο είναι Symmetric πρώτα: Εάν εμφανίζεται μόνο ένα Mangin στο πρώτο κεφάλαιο, τότε όλη η προσοχή του συγγραφέα στο έβδομο κεφάλαιο επικεντρώνεται στην Τατιάνα είναι το μόνο κεφάλαιο, όπου λείπει ο κύριος χαρακτήρας. Υπάρχει μια ιστορία παράλληλη μεταξύ Pauma Onegin - Tatyana και Lensky - Olga. Μετά το επεισόδιο, η ολοκλήρωση της σύντομης σύγκρουσης αγάπης μεταξύ του Onegin και της Τατιάνα, η ιστορία διακόπτει απότομα: ο συγγραφέας θέλει να "ευθυμία φαντασία / ζωγραφική της ευτυχισμένης αγάπης" Lensky και Olga. Η σιωπηρή, κρυμμένη παράλληλα κρατήθηκε μεταξύ του ύπνου της Τατιάνα-Φανταστιανίας, γεμάτη με τρομερά ανάχωμα, τα οποία ήταν από τους δύο κόσμους - λαϊκούς και λογοτεχνικές, και τις "διασκεδαστικές διακοπές που ονομάστηκε". Το όνειρο δεν είναι μόνο "σωστό" (μια διαμάχη και η μονομαχία προβλέπεται σε αυτό), αλλά και σαν ένα φανταστικό "σχέδιο" του χωριού Bala.

Αντιφθορίσεις της αυτοσχεδιαστικής αφήγησης και σύνθετης συμμετρίας κεφαλαίων, επεισοδίων, σκηνών, περιγραφών - Αρχές κοντά στην τεχνική της λογοτεχνικής "εγκατάστασης" - Μην αποκλείετε και συμπληρώνουν ο ένας τον άλλον. Η αλληλεπίδρασή τους καθιστά το δυναμικό ρομαντισμό, εσωτερικά ενωμένο καλλιτεχνικό κείμενο.

Η καλλιτεχνική μοναδικότητα του μυθιστορήματος καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από την ειδική θέση που καταλαμβάνει ο συγγραφέας σε αυτό.

Ο συγγραφέας στο μυθιστόρημα Pushkin δεν είναι ένας παραδοσιακός αφηγητής, η οποία οδηγεί την αφήγηση των ηρώων και των γεγονότων, διαχωρίζοντας σαφώς από αυτά και από τους αναγνώστες. Ο συγγραφέας είναι ο δημιουργός του μυθιστορήματος, και ταυτόχρονα ο ήρωάς του. Υπενθυμίζει επίμονα τους αναγνώστες για τη «λογοτεχνία» του μυθιστορήματος, ότι το κείμενο που δημιουργήθηκε από αυτόν είναι μια νέα, η πραγματικότητα που μοιάζει με τη ζωή που "θετικά" θα πρέπει να γίνει αντιληπτή με την εμπιστοσύνη της ιστορίας του. Οι ήρωες του νέου - φανταστικού, το μόνο που λέγεται γι 'αυτούς δεν σχετίζεται με τους πραγματικούς ανθρώπους. Ο κόσμος στον οποίο ζουν οι ήρωες, ο καρπός της δημιουργικής φαντασίας του συγγραφέα. Η πραγματική ζωή είναι μόνο υλικό για το μυθιστόρημα, επιλεγμένο και οργανωμένο από αυτόν, ο δημιουργός του ρομαντικού κόσμου.

Ο συγγραφέας οδηγεί έναν μόνιμο διάλογο με τον αναγνώστη - μοιράζεται τα "τεχνικά" μυστικά, γράφει την "κριτική" του συγγραφέα στο μυθιστόρημα του και να αντικρούσει τις πιθανές απόψεις των κριτικών των περιοδικών, προσελκύει την προσοχή στις στροφές της δράσης οικόπεδο, να διαρρεύσει εγκαίρως, Εισάγει σχέδια και σχέδια με λόγια, όχι, δεν σας κάνει να ξεχνάτε ότι το μυθιστόρημα δεν έχει ακόμη ολοκληρωθεί, δεν παρουσιάζεται στον αναγνώστη, ως βιβλίο, "έτοιμο προς χρήση", το οποίο χρειάζεται να διαβάσετε. Το μυθιστόρημα δημιουργείται ακριβώς μπροστά από τον αναγνώστη, με τη συμμετοχή του, με φραντζόλη της γνώμης του. Ο συγγραφέας βλέπει τον συν-συγγραφέα σε αυτό, στρέφοντας τον αναγνώστη μεγάλης εμβέλειας: "φίλος", "Nefruhau", "φίλος".

Ο συγγραφέας είναι ο δημιουργός του κόσμου ρομαντισμού, ο δημιουργός της ιστορίας της ιστορίας, αλλά είναι το "καταστροφικό" του. Η αντίφαση μεταξύ του συγγραφέα - ο δημιουργός και ο συγγραφέας - ο "καταστροφέας" της αφήγησης προκύπτει όταν διακόπτει την ιστορία, είναι μεταξύ του επόμενου "πλαισίου" του μυθιστορήματος - για μικρό χρονικό διάστημα (από ένα αντίγραφο, σχόλιο) ή το γεμίζει με ένα σύνολο (πνευματικά δικαιώματα). Ωστόσο, ο συγγραφέας, σπάζοντας μακριά από το οικόπεδο, δεν διαχωρίζεται από το μυθιστόρημά του, γίνεται ο "ήρωάς" του ". Υπογραμμίζουμε ότι ο "ήρωας" είναι μια μεταφορά, μια υπό όρους που δηλώνει συγγραφέα, επειδή δεν είναι ένας συνηθισμένος ήρωας, ένας συμμετέχων στο οικόπεδο. Είναι απίθανο να κάνετε ένα ανεξάρτητο "οικόπεδο του συγγραφέα" στο κείμενο του μυθιστορήματος. Το οικόπεδο του μυθιστορήματος είναι ένας, ο συγγραφέας είναι εκτός της δράσης της ιστορίας.

Ο συγγραφέας έχει μια ειδική θέση στο μυθιστόρημα, σίγουρα δύο από τους ρόλους του. Ο πρώτος είναι ο ρόλος ενός αφηγητή, ένας αφηγητής που σχολείνει όλα όσα συμβαίνουν με τους ήρωες. Το δεύτερο είναι ο ρόλος του "αντιπροσώπου" της ζωής, ο οποίος αποτελεί επίσης μέρος του μυθιστορήματος, αλλά δεν ταιριάζει στο πλαίσιο του λογοτεχνικού οικόπεδο. Ο συγγραφέας δεν είναι μόνο έξω από το οικόπεδο, αλλά και πάνω από το οικόπεδο. Η ζωή του αποτελεί μέρος της συνολικής ροής της ζωής. Είναι ένας ήρωας του "νέου της ζωής", ο οποίος αναφέρεται στους τελευταίους στίχους "Evgenia Onegin":

Ευλογημένος, ο οποίος είναι νωρίς για να γιορτάσει τη ζωή

Αριστερά χωρίς να προσθέσετε στο κάτω μέρος

Πλήρης ποτήρια κρασιού

Ποιος δεν βάζει το μυθιστόρημα της

Και ξαφνικά ήξερε πώς να χωρίσει μαζί του,

Όπως εγώ με το ορυχείο ενός περιβάλλοντος.

Ξεχωριστές διασταυρώσεις του συγγραφέα και τους ήρωες (συνάντηση του Onegin και του συγγραφέα στην Αγία Πετρούπολη, η οποία αναφέρεται στο πρώτο κεφάλαιο, το γράμμα της Τατιάνας ("Είμαι άγιος από την ακτή"), που τον έπεσε), τονίζω αυτό Οι ήρωες του "My Novel" - μόνο ένα μέρος της ζωής, που είναι ο συγγραφέας στο μυθιστόρημα.

Η εικόνα του συγγραφέα Δημιουργήθηκε με άλλα μέσα από τις εικόνες του Onegin, Tatiana, Lensky. Ο συγγραφέας είναι σαφώς χωρισμένος από αυτούς, αλλά ταυτόχρονα προκύπτουν συμμορφώσεις μεταξύ του και των κύριων χαρακτήρων, σημασιολογικών παραλιών. Δεν είναι ένα άτομο που ενεργεί, ο συγγραφέας εμφανίζεται στο μυθιστόρημα ως θέμα δηλώσεων - αντιγράφων και μονολογίων (καλούνται από τις υποχωρήσεις του συγγραφέα). Μιλώντας για τη ζωή, τη λογοτεχνία, για το μυθιστόρημα, το οποίο δημιουργεί, ο συγγραφέας πλησιάζει στους ήρωες, διακρίνεται από αυτούς. Οι κρίσεις του ενδέχεται να συμπίπτουν με τις απόψεις τους ή, αντίθετα, να τα αντισταθούν. Κάθε εμφάνιση του συγγραφέα στο κείμενο του μυθιστορήματος είναι μια δήλωση, διορθωτικές ή αξιολογώντας δράσεις και απόψεις των ηρώων. Μερικές φορές ο συγγραφέας δείχνει άμεσα την ομοιότητα ή τις διαφορές μεταξύ τους και των ηρώων: «Γνωρίζαμε και τα δύο πάθη. / Tomila ζωή και των δύο μας? / Και στις δύο καρδιές, η θερμότητα είναι ugas "; "Πάντα χαίρομαι που παρατηρήσω τη διαφορά / μεταξύ ενός Mongergy και εγώ"? «Σκέφτηκα ακριβώς για τον Eugene μου». "Τατιάνα, χαριτωμένη Τατιάνα! / Μαζί σας τώρα είμαι δάκρυα Lew. "

Τις περισσότερες φορές μεταξύ των δηλώσεων του συγγραφέα και της ζωής των ηρώων, σύνθετων και σημασιολογικών παραλληλημάτων. Η εμφάνιση μονολογίων πνευματικών δικαιωμάτων και αντιγράφων, εξωτερικά μη κίνητρα, συνδέεται με τα επεισόδια οικόπεδα από βαθιούς σημασιολογικούς δεσμούς. Η γενική αρχή μπορεί να καθοριστεί ως εξής: Η πράξη ή η χαρακτηριστική του ήρωα γεννήθηκαν την ανταπόκριση από τον συγγραφέα, αναγκάζοντάς τον να μιλήσει για ένα συγκεκριμένο θέμα. Κάθε δήλωση του συγγραφέα προσθέτει νέα εγκεφαλικά επεισόδια στο πορτρέτο του, γίνεται ο όρος της εικόνας του.

Ο κύριος ρόλος στη δημιουργία της εικόνας του συγγραφέα παίζεται από τους μονόλογους της - retreats του συγγραφέα. Αυτό είναι αρκετά πλήρεις θραύσματα κειμένου, οι οποίες έχουν μια λεπτή σύνθεση και ένα μοναδικό στυλ. Για ευκολία, μπορούν να χωριστούν σε πολλές ομάδες.

Οι περισσότερες από τις υποχωρήσεις είναι λυρικές και λυρικές φιλοσοφικές. Σε αυτά, κορεσμένα με διαφορετικές εντυπώσεις ζωής, παρατηρήσεις, χαρούμενες και θλιβερές "καρδιές σημειώσεις", φιλοσοφικές αντανακλάσεις, ο αναγνώστης ανοίγει τον πνευματικό κόσμο του συγγραφέα: αυτή είναι η φωνή ενός σοφού ποιητή, πολλοί άνθρωποι που είχαν βιώσει και βιώσουν στη ζωή. Έχασε τα πάντα, εκ των οποίων υπάρχει μια ζωή ενός ατόμου: ισχυρά, υπερυψωμένα συναισθήματα και ψυχρότητα αμφιβολίας και απογοήτευσης, γλυκό αλεύρι αγάπης και δημιουργικότητας και μια διαφορετική λαχτάρα της καθημερινής φασόλιας. Είναι νέος, άτακτος και παθιασμένος, στη συνέχεια κοροϊδεύει και ειρωνικό. Ο συγγραφέας προσελκύει γυναίκες και κρασί, φιλική επικοινωνία, θέατρο, μπάλες, ποιήματα και μυθιστορήματα, αλλά επισημαίνει επίσης: "Γεννήθηκε στη ζωή ειρηνική, / για ρουστίκ σιωπή: / Στην έρημο, η φωνή βρίσκεται, / πιο δημιουργικά όνειρα ". Ο συγγραφέας θεωρεί έντονα την αλλαγή των ανθρώπινων αιώνων: το θέμα του τελικού σε άκρο του προβληματισμού του είναι η νεολαία και η ωριμότητα, "η ηλικία των καθυστερημένων και του άγονου, / με τη σειρά των χρόνων μας". Ο συγγραφέας είναι ένας φιλόσοφος που έμαθε πολλή θλιβερή αλήθεια για τους ανθρώπους, αλλά δεν παύει να τους αγαπάει.

Ορισμένες αποκλίσεις αμφισβητούνται με το πνεύμα της λογοτεχνικής διαμάχης. Σε μια εκτεταμένη υποχώρηση στο τρίτο κεφάλαιο (Xi-XIV Stanza), η ειρωνική "ιστορική και λογοτεχνική" αναφορά παρέχεται για πρώτη φορά και τότε ο συγγραφέας εισάγει τον αναγνώστη με το σχέδιο του "ρωμαϊκού τους στον παλιό τρόπο". Σε άλλες υποχωρήσεις, ο συγγραφέας περιλαμβάνεται στη διαμάχη της ρωσικής λογοτεχνικής γλώσσας, υπογραμμίζοντας την πίστη των ιδανικών «καραβιζινιστικών» ιντερμάτων της νεολαίας (κεφάλαιο τρίτο, Stanza XXVII-XXIX), δηλώνει με την «κριτική αυστηρής» (VK KyhehelBecker) ( Κεφάλαιο τέταρτο, Stanza xxxi-xxxsh). Αξιολογώντας κριτικά τις λογοτεχνικές απόψεις των αντιπάλων, ο συγγραφέας καθορίζει τη λογοτεχνική του θέση.

Σε μια σειρά αποκλίσεων, ο συγγραφέας τελειώνει πάνω από την εξωγήινη απεικόνιση της ζωής και μερικές φορές ειλικρινά γελοιοποιούν. Αντικείμενα της ειρωνείας του συγγραφέα σε υποχωρήσεις του τέταρτου κεφαλαίου (Strafs του VII-VIII - "Η λιγότερη γυναίκα που αγαπάμε ...", Στράγγας του XVIII-XXII - "Οι εχθροί έχουν οτιδήποτε στον κόσμο ..."; Στράγγας xxvii- XXX - "Φυσικά, δεν ήσαστε κάποτε έχω δει / κομητεία κυρίες άλμπουμ ..."), το όγδοο κεφάλαιο (Stanza X-Xi - "ευλογημένος, ο οποίος ήταν νέος ως μικρότερος ...") - χυδαιότητα και υποκρισία , φθόνο και ατυχία, ψυχική τεμπελιά και debauchery, μεταμφιεσμένο από κοσμική επιχορήγηση. Τέτοιες αποκλίσεις μπορούν να ονομαστούν ειρωνικό. Ο συγγραφέας, σε αντίθεση με τους "αξιότιμους αναγνώστες" από το κοσμικό πλήθος, δεν αμφιβάλλει τις πραγματικές αξίες της ζωής και τις πνευματικές ιδιότητες των ανθρώπων. Είναι πιστός στην ελευθερία, τη φιλία, την αγάπη, την τιμή, ψάχνει για ειρήνη ειλικρίνεια και απλότητα στους ανθρώπους.

Σε πολλές αναχωρήσεις, ο συγγραφέας εμφανίζεται ως ο ποιητής της Αγίας Πετρούπολης, ο σύγχρονος από τους ήρωες του μυθιστορήματος. Ο αναγνώστης γνωρίζει τη μοίρα του, αυτά είναι μόνο βιογραφικά "κουκκίδες" (Λύκειο - Πετρούπολη - Νότια - χωριό - Μόσχα - Πετρούπολη), Molts, συμβουλές, "όνειρα", από τα οποία υπάρχει εξωτερικό υπόβαθρο των μονολογίων του συγγραφέα. Ο αυτοβιογραφικός χαρακτήρας έχει όλες τις υποχωρήσεις στο πρώτο κεφάλαιο, μέρος των υποχωρήσεων στο όγδοο κεφάλαιο (Strafs I-VII, Xlih-li Stanza), στο τρίτο κεφάλαιο (Strafs του XXII-XXIII), στο τέταρτο κεφάλαιο (Starf XXXV), η διάσημη υποχώρηση στους τελικούς του έκτου κεφαλαίου στο οποίο ο συγγραφέας-ποιητής λέει αντίο στη νεολαία (Strafs του XLIII-CHLVI), μια υποχώρηση της Μόσχας στο έβδομο κεφάλαιο (Strafs XXXVI-XXXVII). Βιογραφικές λεπτομέρειες "κρυπτογραφημένες" και σε λογοτεχνικές και πολεμικές υποχωρήσεις. Ο συγγραφέας λαμβάνει υπόψη ότι ο αναγνώστης είναι εξοικειωμένος με τη σύγχρονη λογοτεχνική ζωή.

Η πληρότητα της πνευματικής ζωής, η ικανότητα να ολοκληρωθεί η αντίληψη του κόσμου στην ενότητα των φωτεινών και σκοτεινών πλευρών - τα κύρια χαρακτηριστικά της προσωπικότητας του συγγραφέα, τον διακρίνοντάς τον από τους ήρωες του μυθιστορήματος. Ήταν στον συγγραφέα Το Pushkin ενσωματώνει το ιδανικό του για τον άνθρωπο και έναν ποιητή.

Ιστορία της δημιουργίας ενός νέου "Eugene Onegin"

Ο Πούσκιν εργάστηκε σε ένα μυθιστόρημα για επτά χρόνια. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αλλάζει πολύ στη ζωή του Πούσκιν, και στη φύση του έργου του. Το πιο σημαντικό ήταν ότι από το 1925 από τον ποιητή ρομαντισμό μετατράπηκε σε ποιητή εσόδων. Αν νωρίτερα, όπως και σε οποιοδήποτε ρομαντικό, στους στίχους του, ποιήματα, έβαλε το κύριο καθήκον να χύσει την ψυχή του, να αντανακλούν στα οικόπεδα και τις εικόνες στα ποιήματα τα δικά τους συναισθήματα, τις εμπειρίες, τον ταλαιπωρία που τους προκαλείται - τότε να γίνει καλλιτέχνης - Realist, επιδιώκει να μην μιλάει τόσο πολύ για τον εαυτό σας πόσο για την ίδια τη ζωή, όχι τόσο πολύ για να ρίξει τα συναισθήματά σας, καθώς προσεκτικά να παρακολουθήσετε, να μελετήσετε, να γενικεύσετε καλλιτεχνικά τη γύρω πραγματικότητα.

Το μυθιστόρημα ήταν, σύμφωνα με το Pushkin, το "φρούτο του μυαλού των ψυχρών παρατηρήσεων και την καρδιά της θλιβερής ειδοποίησης". Το έργο πάνω του ο Πούσκιν κάλεσε το κατόρθωμα - από όλη τη δημιουργική του κληρονομιά μόνο "Boris godunova" που περιέγραψε την ίδια λέξη. Σε ένα ευρύ υπόβαθρο ζωγραφικής της ρωσικής ζωής, εμφανίζεται η δραματική τύχη των καλύτερων ανθρώπων της ευγενής νοημοσύνης.

Ξεκίνησε να εργάζεται σε Onegin Pushkin το 1823, κατά τη διάρκεια του νότιου συνδέσμου του. Ο συγγραφέας αρνήθηκε τον ρομαντισμό ως κορυφαία δημιουργική μέθοδο και άρχισε να γράφει ένα ρεαλιστικό μυθιστόρημα στους στίχους, αν και η επιρροή του ρομαντισμού εξακολουθεί να είναι αισθητή στα πρώτα κεφάλαια. Αρχικά υποτίθεται ότι το μυθιστόρημα στους στίχους θα αποτελούσε 9 κεφάλαια, αλλά αργότερα ο Pushkin επανεξετάσει τη δομή του, αφήνοντας μόνο 8 κεφάλαια. Εξαιρέθηκε από το κεφάλαιο εργασίας "Journey Onegin", ο οποίος περιελάμβανε ως αίτηση. Μετά από αυτό, ο δέκατος επικεφαλής του μυθιστορήματος γράφτηκε, το οποίο είναι ένα κρυπτογραφημένο χρονικό από τη ζωή των μελλοντικών decempriss.

Ανακοινώθηκε ένα μυθιστόρημα σε στίχους με μεμονωμένα κεφάλαια και η απελευθέρωση κάθε κεφαλαίου έγινε ένα μεγάλο γεγονός στη σύγχρονη λογοτεχνία. Το 1831, το μυθιστόρημα στο στίχο τελείωσε και το 1833 δημοσιεύθηκε. Καλύπτει γεγονότα από το 1819 έως το 1825: από ξένα ταξίδια του ρωσικού στρατού μετά την ήττα του Ναπολέοντα στην εξέγερση των δεκαετιγίων. Αυτά ήταν τα χρόνια της ανάπτυξης της ρωσικής κοινωνίας, ο χρόνος της βασιλείας του Tsar Alexander I. Το οικόπεδο του μυθιστορήματος είναι απλό και γνωστό. Στο κέντρο της Ρωμαϊκής - Αγάπη ίντριγκα. Και το κύριο πρόβλημα είναι το αιώνιο πρόβλημα του αίσθησης και του χρέους. Στο μυθιστόρημα, το Evgeny Angergin, τα γεγονότα του πρώτου τριμήνου του 19ου αιώνα αντανακλούσαν, δηλαδή ο χρόνος δημιουργίας και ο χρόνος του μυθιστορήματος κατά προσέγγιση συμπίπτουν.

Ο Ρωμαίος είναι μοναδικός, επειδή προηγουμένως στην παγκόσμια λογοτεχνία δεν υπήρχε σε οποιοδήποτε μυθιστόρημα στους στίχους. Ο Alexander Sergeevich Pushkin δημιούργησε ένα μυθιστόρημα σε στίχους όπως το ποίημα του Byron "Don Juan". Αφού ορίσει το μυθιστόρημα ως "συλλέχθηκε τις μητέρες των κεφαλαίων", ο Πούσκιν υπογραμμίζει ένα από τα χαρακτηριστικά αυτού του έργου: το μυθιστόρημα αναζητούν "ανοιχτό" εγκαίρως, κάθε κεφάλαιο θα μπορούσε να γίνει το τελευταίο, αλλά μπορεί επίσης να έχει συνέχεια. Και έτσι ο αναγνώστης εφιστά την προσοχή στην ανεξαρτησία κάθε κεφαλαίου του μυθιστορήματος. Το μυθιστόρημα έγινε η εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής των 20 ετών από τις αρχές του αιώνα, καθώς το γεωγραφικό πλάτος της κάλυψης του Ρωμαίου δείχνει τους αναγνώστες όλη την πραγματικότητα της ρωσικής ζωής, καθώς και πολλαπλάσια και περιγραφή διαφορετικών εποχών.

Αυτό έδωσε το ίδρυμα του V.G. Belinsky στο άρθρο του "Eugene Onegin" κατέληξε στο συμπέρασμα: "Anygin" μπορεί να ονομαστεί η εγκυκλοπαίδεια της ρωσικής ζωής και εξαιρετικά από το έργο του λαού ».

Στο μυθιστόρημα, όπως στην εγκυκλοπαίδεια, μπορείτε να μάθετε τα πάντα για την εποχή: Πόσο ντυμένος, και τι ήταν στη μόδα που οι άνθρωποι αποτιμούσαν περισσότερο για το τι μιλούσαν για τα συμφέροντα που ζούσαν. Στην Evgenia Onegin, όλη η ρωσική ζωή αντανακλάται. Εν συντομία, αλλά μάλλον σαφώς, ο συγγραφέας έδειξε ένα χωριό φρούριο, Barskaya Μόσχα, Αγία Πετρούπολη. Ο Πούσκιν προσπάθησε ειλικρινά την Τετάρτη στην οποία οι κύριοι χαρακτήρες του μυθιστορήματος του - τατουάζ Larina και Evgeny Angingin. Ο συγγραφέας αναπαράγει την ατμόσφαιρα των αστικών ευγενών σταυτών στα οποία η νεογέννητη νερότερων.

Στην αρχή του έργου της στο Evgeny Angergin, ο Pushkin έγραψε τον ποιητή Vyazemsky: "Γράφω τώρα όχι ένα μυθιστόρημα, αλλά ένα μυθιστόρημα στους στίχους είναι μια διαβολική διαφορά".

Στην πραγματικότητα, η ποιητική μορφή αποδίδει "Eugene Anygin" τα χαρακτηριστικά, το διακρίνοντάς το από το συνηθισμένο μυθιστόρημα της πεζογραφίας. Σε στίχους, ο ποιητής δεν λέει μόνο ή περιγράφει, ενώ κάπως μας απασχολεί ιδιαίτερα την μεγαλύτερη μορφή της ομιλίας του: ρυθμός, ήχους. Η ποιητική μορφή είναι πολύ ισχυρότερη από την πεζογραφία των συναισθημάτων του ποιητή, τον ενθουσιασμό του. Κάθε ποιητικός κύκλος εργασιών, κάθε μεταφορά αποκτά ειδική φωτεινότητα σε στίχους, πειστικά. Ο Πούσκιν δημιούργησε μια ειδική μορφή για το λυρικό μυθιστόρημά του. Τα ποιήματα δεν ρέουν με μια συνεχή ροή, όπως σε όλα σχεδόν τα ποιήματά του, και χωρίζονται σε μικρές ομάδες γραμμών - Στάνζας, από δεκατέσσερα ποιήματα (γραμμές) σε κάθε ένα, με τον ορισμό μιας συνεχώς επαναλαμβανόμενης θέσης των ραμμάτων - το Ο λεγόμενος "Angergin Stroop", ο οποίος αποτελείται από δεκατέσσερα ποιήματα τεσσάρων λωρίδων Yamba. Αυτές οι δεκατέσσερις εκδόσεις χωρίζονται σε τέσσερις ομάδες: τρεις quatriens και ένα δύο-κλειδί (τελικό).

Ρωμαϊκή "Evgeny Anegin" γράφεται σε στίχους. Είναι εκπληκτικό: σε ένα μικρό βιβλίο της Ρωμαϊκής, ο ποιητής κατόρθωσε να αντικατοπτρίζει τη ζωή του ρωσικού λαού και της ευγένειας τον 19ο αιώνα, κατάφερε να συλλάβει τη ζωή της Ρωσίας, της ζωής και των ηθών πολλών τομέων του πληθυσμού. Κατάφερε να επιλύσει ένα από τα πιο δύσκολα θέματα της ανθρώπινης ζωής - το θέμα της αγάπης. Αυτό είναι το αιώνιο θέμα της ρωσικής λογοτεχνίας.