Η ιστορία της ομάδας Deep Purple αναλυτικά: Renaming Roundabout σε Deep Purple, η κυκλοφορία του πρώτου στούντιο άλμπουμ Shades Of Deep Purple, συνάντηση του Blackmore με τον Jimi Hendrix, The Book Of Taliesyn. Το βρώμικο μυστήριο του Deep Pepl από το καρουζέλ στο βαθύ βιολετί

Δεκαετία 60 του ΧΧ αιώνα. έγινε ιδιαίτερα σημαντική για τη ροκ μουσική, επειδή εκείνη τη στιγμή γεννήθηκαν μπάντες όπως οι Rolling Stones, The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd. Και μια ξεχωριστή θέση πήρε ο Deep Purple - το θρυλικό ροκ συγκρότημα των "σκούρων μωβ τόνων". Πήρε μια ξεχωριστή θέση στη σκηνή. Το πιο σημαντικό πράγμα που πρέπει να πούμε για το Deep Purple: η δισκογραφία τους είναι πολύ διαφορετική για να το μιλήσει αναμφίβολα. Το μονοπάτι των μουσικών ήταν τυλιγμένο και καλυμμένο με αγκάθια, τα οποία ήταν πολύ δύσκολο να ξεπεραστούν.

γενικές πληροφορίες

Τι είναι γνωστό για τη συλλογική Deep Purple σήμερα; Η δισκογραφία της ομάδας είναι γεμάτη εκπλήξεις, οπότε κάθε άλμπουμ αξίζει ιδιαίτερης προσοχής λόγω της ιδιαίτερης μοναδικότητάς του. Πολλοί άνθρωποι θυμούνται το συγκρότημα ακριβώς λόγω των κιθαριστικών σόλο του Ritchie Blackmore και του οργάνου του John Lord και νομίζουν ότι εκεί τελειώνει το δυναμικό των Deep Purple. Η μουσική δίνει μια πλήρη διάψευση, γιατί ακόμη και μετά την αποχώρηση των ηγετών, η ομάδα δεν διαλύθηκε και ηχογράφησε αρκετούς δίσκους. Μαζί, το συγκρότημα μπόρεσε να επιτύχει τεράστια επιτυχία στην παγκόσμια σκηνή και να αποκτήσει το καθεστώς του "συγκροτήματος rock rock όλων των εποχών".

Από το "Carousel" στο "σκούρο μοβ"

Η ιστορία του σχηματισμού της κολεκτίβας περιέχει μια αλυσίδα ορισμένων ανεξήγητων γεγονότων, χωρίς τα οποία δεν θα υπήρχε Deep Purple. Η δισκογραφία δεν περιέχει τα αρχεία του ιδρυτή της μπάντας. Η εξήγηση είναι η εξής: το 1966, ο ντράμερ Κρις Κέρτις ήθελε να δημιουργήσει ένα συγκρότημα με το όνομα Roundabout, στο οποίο τα μέλη θα άλλαζαν ο ένας τον άλλον, θυμίζοντας καρουζέλ. Αργότερα συνάντησε τον οργανισμό John Lord, ο οποίος είχε καλή εμπειρία παιχνιδιού και ήταν επίσης εξαιρετικά ταλαντούχος.

Μετά από πρόσκληση του Λόρδου, ο Ritchie Blackmore, ένας έμπειρος κιθαρίστας από τη Γερμανία, μπήκε στο συγκρότημα. Ο ίδιος ο Chris Curtis εξαφανίστηκε σύντομα, τερματίζοντας έτσι τη μουσική του καριέρα και αφήνοντας τα μέλη της μπάντας μόνα τους. Μόνο 2 χρόνια αργότερα, οι μουσικοί κατάφεραν να κυκλοφορήσουν το πρώτο τους άλμπουμ. Αυτή ήταν η αρχή της καριέρας του Deep Purple. Η πλήρης δισκογραφία χρονολογείται από το 1968.

Δισκογραφία για όλες τις εποχές

Ας απαριθμήσουμε τις πρώτες συνθέσεις:

• Αποχρώσεις του Deep Purple (1968). Στη συνέχεια η ομάδα διοικείται από τον John Lord. Με την πρότασή του, ο ντράμερ Ian Pace, ο τραγουδιστής Rod Evans και ο μπασίστας Nick Simper ήταν καλεσμένοι στο συγκρότημα.
• Το βιβλίο του Taliesyn (1968). Η σύνθεση της ομάδας παρέμεινε αμετάβλητη. Το όνομα του άλμπουμ προέρχεται από το "Βιβλίο του Taliesin".
• Deep Purple (Απρίλιος) (1969). Ήταν δύσκολο να ονομάσουμε αυτόν τον δίσκο αδύναμο, αλλά δεν κατάφερε να πετύχει επιτυχία στην πατρίδα του. Lowταν η χαμηλή δημοτικότητα που συνέβαλε στη διάσπαση, γι 'αυτό ο Έβανς και ο Σίμπερ απολύθηκαν από την ομάδα.
• Deep Purple In Rock (1970). Η ομάδα αποκαταστάθηκε, και σε αυτό βοήθησε ο διάσημος ντράμερ εκείνης της εποχής - Mick Underwood. Ήταν παλιοί φίλοι με τη Ritchie Blackmore. Σύμφωνα με τις συμβουλές του Underwood, τα «σκούρα μωβ» ακούγονταν «ψηλά» και ο Ian Gillan έγινε ο νέος τραγουδιστής. Μαζί τους ήρθε και ο μπασίστας Roger Glover. Η επιτυχία του άλμπουμ ήταν συντριπτική, οι Deep Purple μπήκαν στις τάξεις των δημοφιλών ροκ συγκροτημάτων της εποχής.
• Fireball (1971). Καθ 'όλη τη διάρκεια του 1971, το συγκρότημα έδωσε πολλές συναυλίες σε διαφορετικές πόλεις, οι συναυλίες τους έγιναν σε ζήτηση.
• Machine Head (1972). Οι μουσικοί εμπνεύστηκαν να δημιουργήσουν αυτό το άλμπουμ με ένα ταξίδι στην Ελβετία.
• Ποιος πιστεύουμε ότι είμαστε (1973). Το τελευταίο άλμπουμ της δεκαετίας του '70, ηχογραφημένο από το "golden lineup".
• Μπερν (1974). Ως αποτέλεσμα της διχόνοιας, ο Ian Gillan και ο Roger Glover αποχώρησαν από την ομάδα. Δεν ήταν εύκολο να αντικατασταθούν τόσο εξειδικευμένοι μουσικοί, αλλά σύντομα ο David Coverdale έγινε ο νέος τραγουδιστής και ο Glenn Hughes πήρε τη θέση της μπάσο. Με αυτό το line-up, το νέο άλμπουμ ηχογραφήθηκε.
• Stormbringer (1974). Μετά το Burn και πριν από την επανένωση του συγκροτήματος το 1984, ηχογραφήθηκαν μόνο δύο άλμπουμ.
• Come Taste The Band (1975). Ο Tommy Bolin συμμετείχε στην ηχογράφηση αυτού του δίσκου, αντικαθιστώντας τον Ritchie Blackmore. Αυτά τα άλμπουμ δεν έφεραν στο συγκρότημα την προηγούμενη δημοτικότητά του, και το 1976 το συγκρότημα ανακοίνωσε τη διάλυση του. Αλλά μόνο για να αναβιώσει ξανά το 1984 με τη "χρυσή σύνθεση": οι Gillan και Glover επέστρεψαν στην ομάδα.
• Perfect Strangers (1984). Το νέο άλμπουμ από το αναζωογονημένο Deep Purple έτυχε καλής υποδοχής από τους θαυμαστές.
• Το σπίτι του μπλε φωτός (1987). Μετά την ηχογράφηση ενός νέου θριαμβευτικού δίσκου, ο Ian Gillan έφυγε ξανά από την ομάδα. Παράλληλα, ο Ritchie Blackmore προσκάλεσε τον Joe Lynn Turner, τον διάσημο τραγουδιστή.
• Slaves & Masters (1990). Το άλμπουμ ηχογραφήθηκε με μια νέα σύνθεση, με τον Joe Lynn Turner.
• The Battle Rages On ... (1993). Ο δίσκος ηχογραφήθηκε για την 25η επέτειο της ομάδας. Ο Ian Gillan συμμετείχε στην ηχογράφηση, ο οποίος μέχρι τότε αποφάσισε να επιστρέψει στην ομάδα ξανά.
• Purpendicular (1996). Η ακόμα δημοφιλής ομάδα εμφανίστηκε τώρα με μια νέα σύνθεση. Έχοντας χάσει το ενδιαφέρον για το συγκρότημα, ο Ritchie Blackmore έφυγε από τους Deep Purple και ο Steve Morse μπήκε.
• Εγκατάλειψη (1998). Το τελευταίο άλμπουμ που ηχογραφήθηκε με τον John Lord. Το 2002 αποφάσισε να παίξει σόλο και αποχώρησε από το συγκρότημα.

Η επόμενη γενιά Deep Purple

Συλλογές της δεκαετίας του 2000:

• Μπανάνες (2003). Ο αποχωρημένος Lord αντικαταστάθηκε από πληκτρολόγια από τον Don Airy, ο οποίος παίζει στην τρέχουσα σύνθεση της ομάδας. Το Bananas είναι το πρώτο άλμπουμ που ηχογραφήθηκε με τη συμμετοχή του. Το άλμπουμ έγινε δεκτό από το κοινό, οι οπαδοί δεν τους άρεσαν μόνο ο τίτλος του άλμπουμ. Αλίμονο, ο Τζον Λορντ έκανε σόλο επιτυχώς με τη δουλειά του μόνο για 10 χρόνια. Δυστυχώς, η ογκολογία έβαλε τέλος στη ζωή και τη δουλειά του. Ωστόσο, αυτό που έχει κάνει όλα αυτά τα χρόνια συνεχίζει να ζει στο Deep Purple. Η δισκογραφία στις αρχές του ΧΧΙ αιώνα συμπληρώθηκε με δύο άλμπουμ που είναι πάντα δημοφιλή.
• Rapture of the Deep (2005) και τώρα τι ;! (2013). Αυτό το άλμπουμ ιωβηλαίων κυκλοφόρησε για την 45η επέτειο της μπάντας. Σήμερα το Deep Purple περιοδεύει συνεχώς και το 2017 διοργάνωσε μια τριετή παγκόσμια περιοδεία, η οποία αναμένεται να λήξει το 2020.
• Άπειρο (2017). Το τελευταίο, 20ο κατά σειρά άλμπουμ ονομάζεται "Infinity".

Μετά το «άπειρο» τι απομένει από το Deep Purple; Η δισκογραφία περιλαμβάνει 20 στούντιο άλμπουμ. Και όμως, τι θα συμβεί στη συνέχεια, ακόμη και τα μέλη της ομάδας δεν το γνωρίζουν. Σε κάθε περίπτωση, σκοπεύουν να προχωρήσουν μόνο μπροστά, στο άπειρο.

ΒΑΡΙΑ ΜΕΤΑΛΛΙΚΑ ΠΙΟΝΙΩΝ - ΒΑΘΟΣ ΜΟΡΒΟΣ

Υπάρχουν πολύ λίγα συγκροτήματα στην ιστορία της βαριάς μουσικής που μπορούν να συγκριθούν με τους θρύλους της ροκ που έχουν ζωγραφίσει τον κόσμο σε σκούρους μοβ τόνους.

Η πορεία τους ήταν στριμμένη, όπως η κιθάρα του Ritchie Blackmore και τα όργανα του John Lord.

Κάθε ένας από τους συμμετέχοντες αξίζει μια ξεχωριστή ιστορία, αλλά μαζί έγιναν εικονικές φιγούρες στο ροκ.

Στο γαϊτανάκι

Η ιστορία αυτής της λαμπρής μπάντας ξεκινά από το 1966, όταν ο ντράμερ ενός από τα συγκροτήματα του Λίβερπουλ Chris Curtis αποφάσισε να δημιουργήσει το δικό του συγκρότημα Roundabout ("Carousel"). Η μοίρα τον έφερε μαζί με τον John Lord, ο οποίος ήταν ήδη γνωστός σε στενούς κύκλους και ήταν γνωστός ως εξαιρετικός οργανίστας. Παρεμπιπτόντως, αποδείχθηκε ότι είχε στο μυαλό έναν υπέροχο άντρα που απλά κάνει θαύματα με μια κιθάρα. Αυτός ο μουσικός αποδείχθηκε ότι ήταν ο Ritchie Blackmore, ο οποίος εκείνη την εποχή έπαιζε με τους Τρεις Σωματοφύλακες στο Αμβούργο. Κλήθηκε αμέσως από τη Γερμανία και του προσφέρθηκε θέση στην ομάδα.

Αλλά ξαφνικά ο αρχάριος του ίδιου του έργου, ο Chris Curtis, εξαφανίζεται, αντλώντας έτσι έναν τολμηρό σταυρό στην καριέρα του και θέτοντας σε κίνδυνο τη νεογέννητη ομάδα. Σύμφωνα με φήμες, τα ναρκωτικά εμπλέκονται στην εξαφάνισή του.

Ο Τζον Λόρντ άρχισε να ασχολείται. Χάρη σε αυτόν, εμφανίστηκε στην ομάδα ο Ian Pace, ο οποίος εξέπληξε τους πάντες με την ικανότητά του να χτυπά τα τύμπανα, χτυπώντας απίστευτα ρολά από αυτά. Στη συνέχεια, τη θέση του τραγουδιστή πήρε ο Rod Evans - ο φίλος του Pace στην προηγούμενη ομάδα. Ο Νικ Σίμπερ έγινε μπασίστας.

Είναι όλα βαθιά μοβ

Μετά από πρόταση του Μπλάκμορ, η ομάδα ονομάστηκε και με αυτή τη σύνθεση η ομάδα ηχογράφησε τρία άλμπουμ, το πρώτο από τα οποία κυκλοφόρησε το 1968. Το τραγούδι "Deep Purple" των Nino Tempo και April Stevens ήταν μια αγαπημένη σύνθεση της γιαγιάς του Ritchie Blackmore, οπότε οι μουσικοί δεν φιλοσοφούσαν για μεγάλο χρονικό διάστημα και το πήραν ως βάση στο όνομα της ομάδας, χωρίς να επενδύσουν κάποιο ιδιαίτερο νόημα. Όπως αποδείχθηκε, το ίδιο όνομα δόθηκε στη μάρκα φαρμάκων LCD, η οποία πωλήθηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες εκείνη την εποχή. Αλλά ο τραγουδιστής Ian Gillan ορκίζεται και ισχυρίζεται ότι τα μέλη του συγκροτήματος δεν χρησιμοποίησαν ποτέ ναρκωτικά, αλλά προτιμούσαν ουίσκι και σόδα.

Κολύμπι στο βράχο

Η επιτυχία έπρεπε να περιμένει αρκετά χρόνια. Η ομάδα ήταν δημοφιλής μόνο στην Αμερική, αλλά στο σπίτι σχεδόν δεν προκάλεσε ενδιαφέρον για τους λάτρεις της μουσικής. Αυτό προκάλεσε διάσπαση στην ομάδα. Ο Evans και ο Simper έπρεπε να «απολυθούν», παρά τον επαγγελματισμό τους και την πορεία που ταξίδεψαν μαζί.

Όχι κάθε μπάντα μπορούσε να αντιμετωπίσει τέτοια κακή τύχη, αλλά ο Mick Underwood, ένας διάσημος ντράμερ και ένας παλιός φίλος του Ritchie Blackmore, ήρθε να σώσει. Heταν αυτός που του συνέστησε τον anαν Γκίλαν, ο οποίος «ούρλιαξε υπέροχα με υψηλή φωνή». Ο Ίαν, με τη σειρά του, έφερε τον φίλο του, μπασίστα Roger Glover.

Τον Ιούνιο του 1970, η νέα σύνθεση κυκλοφόρησε το άλμπουμ Deep Purple in Rock, το οποίο γνώρισε τεράστια επιτυχία και τελικά έφερε το "σκούρο μοβ" στο κλιμάκιο των πιο δημοφιλών rockers του αιώνα. Η αδιαμφισβήτητη επιτυχία του άλμπουμ ήταν η σύνθεση "Child in Time". Θεωρείται ένα από τα καλύτερα τραγούδια του συγκροτήματος μέχρι σήμερα. Αυτό το άλμπουμ κατείχε τις κορυφαίες θέσεις των charts για ένα χρόνο. Ολόκληρο το επόμενο έτος η μπάντα πέρασε στο δρόμο, αλλά υπήρχε χρόνος για την ηχογράφηση ενός νέου δίσκου "Fireball".

Καπνός από Deep Purple

Λίγους μήνες αργότερα, οι μουσικοί πήγαν στην Ελβετία για να ηχογραφήσουν το επόμενο άλμπουμ "Machine Head". Αρχικά, ήθελαν να το κάνουν στο στούντιο ταξιδιού Rolling Stones, σε μια αίθουσα συναυλιών, όπου τελείωσαν οι παραστάσεις του Φρανκ Ζάπα. Κατά τη διάρκεια μιας από τις συναυλίες, ξέσπασε φωτιά, η οποία ενέπνευσε τους μουσικούς σε νέες ιδέες. Πρόκειται για αυτή τη φωτιά που λέει η σύνθεση "Smoke on the Water", η οποία αργότερα έγινε διεθνής επιτυχία.

Ο Ρότζερ Γκλόβερ ονειρευόταν ακόμη και αυτήν τη φωτιά και τον εξαπλωμένο καπνό στη λίμνη της Γενεύης. Ξύπνησε με τρόμο και είπε τη φράση «καπνός πάνω από το νερό». Έγινε ο τίτλος και η γραμμή από τη χορωδία του τραγουδιού. Παρά τις δύσκολες συνθήκες με τις οποίες δημιουργήθηκε το άλμπουμ, ο δίσκος ήταν σαφώς επιτυχής, έγινε σήμα κατατεθέν για πολλά χρόνια.

Φτιαγμένο στην Ιαπωνία

Στο κύμα της επιτυχίας, η ομάδα πήγε σε περιοδεία στην Ιαπωνία, στη συνέχεια κυκλοφόρησε την εξίσου επιτυχημένη συλλογή μουσικής συναυλίας "Made in Japan", η οποία πήρε πλατίνα.

Το ιαπωνικό κοινό έκανε μια καταπληκτική εντύπωση στο "σκούρο μοβ". Κατά τη διάρκεια της παράστασης των τραγουδιών, οι Ιάπωνες κάθονταν σχεδόν ακίνητοι και άκουγαν προσεκτικά τους μουσικούς. Αλλά μετά το τέλος του τραγουδιού, χειροκροτούν. Τέτοιες συναυλίες ήταν ασυνήθιστες για αυτούς, επειδή ήταν συνηθισμένοι Στην Ευρώπη και την Αμερική, το κοινό φωνάζει συνεχώς κάτι, πηδώντας από τα καθίσματά τους και σπρώχνει στη σκηνή.

Κατά τη διάρκεια των παραστάσεων, ο Ρίτσι Μπλάκμορ ήταν ένας πραγματικός σόουμαν. Τα παιχνίδια του ήταν πάντα πνευματώδη και γεμάτα εκπλήξεις. Ακολούθησαν άλλοι μουσικοί, επιδεικνύοντας δεξιότητα και μεγάλη συλλογική συνοχή.

Επίδειξη στην Καλιφόρνια

Αλλά, όπως συμβαίνει συχνά, η σχέση στην ομάδα θερμάνθηκε τόσο πολύ που ο anαν Γκίλαν και ο Ρίτσι Μπλάκμορ δυσκολεύτηκαν να τα πάνε καλά μεταξύ τους. Ως αποτέλεσμα, ο Ian και ο Roger αποχώρησαν από την ομάδα, και το "σκούρο μοβ" παρέμεινε και πάλι σε μια σπασμένη γούρνα. Η αντικατάσταση ενός τραγουδιστή αυτού του επιπέδου αποδείχθηκε μεγάλο πρόβλημα. Ωστόσο, όπως γνωρίζετε, ένα ιερό μέρος δεν είναι ποτέ άδειο και ο David Coverdale, ο οποίος στο παρελθόν εργαζόταν ως συνηθισμένος πωλητής σε ένα κατάστημα ρούχων, έγινε ο νέος ερμηνευτής του συγκροτήματος. Ο Glenn Hughes πήρε τη θέση του μπάσου. Το 1974, η ανανεωμένη ομάδα ηχογράφησε ένα νέο άλμπουμ που ονομάζεται "Burn".

Για να δοκιμάσει φρέσκες συνθέσεις στο κοινό, το συγκρότημα αποφάσισε να λάβει μέρος στη διάσημη συναυλία California Jam στην περιοχή του Λος Άντζελες. Συγκέντρωσε ένα κοινό περίπου 400 χιλιάδες άτομα και θεωρείται ένα μοναδικό γεγονός στον κόσμο της μουσικής. Πριν το ηλιοβασίλεμα, ο Μπλάκμορ αρνήθηκε να ανέβει στη σκηνή και ο τοπικός σερίφης απείλησε ακόμη και ότι θα τον συλλάβει, αλλά τελικά ο ήλιος έπεσε και η δράση ξεκίνησε. Κατά τη διάρκεια της παράστασης, ο Ritchie Blackmore έσκισε μια κιθάρα, κατέστρεψε τον χειριστή της κάμερας του τηλεοπτικού καναλιού και έκανε μια τέτοια έκρηξη στο φινάλε που μόλις επέζησε.

Αναγέννηση βαθύ μωβ

Τα ακόλουθα αρχεία ήταν επιτυχημένα, αλλά, δυστυχώς, δεν έδειξαν κάτι νέο. Η ομάδα εξαντλήθηκε ήσυχα. Καθώς πέρασαν τα χρόνια, οι οπαδοί άρχισαν να πιστεύουν ότι ο κάποτε αγαπημένος είχε γίνει ιστορία, αλλά τελικά το 1984 οι "σκούρο μοβ" ξαναγεννήθηκαν στη "χρυσή" σειρά τους.

Σύντομα, διοργανώθηκε μια παγκόσμια περιοδεία και σε κάθε πόλη της διαδρομής, τα εισιτήρια για συναυλίες εξαντλήθηκαν εν ριπή οφθαλμού. Δεν αφορούσε μόνο την παλιά αξία, τη δεξιοτεχνία των συμμετεχόντων οι ομάδες δεν έχασαν καθόλου.

Το δεύτερο άλμπουμ της νέας εποχής - "The House of Blue Light" - κυκλοφόρησε το 1987 και συνέχισε την αλυσίδα των αναμφισβήτητων νικών. Αλλά μετά από μια άλλη αναμέτρηση με τον Blackmore, ο Ian Gillan ξέφυγε από την ομάδα ξανά. Αυτή η εξέλιξη των γεγονότων έπαιξε στα χέρια του Richie, επειδή έφερε τον μακροχρόνιο φίλο του Joe Lynn Turner στην ομάδα. Το άλμπουμ "Slaves & Masters" ηχογραφήθηκε με νέο τραγουδιστή το 1990.

Η σύγκρουση των Τιτάνων

Η 25η επέτειος του συγκροτήματος δεν ήταν πολύ μακριά, και μετά από ένα μικρό διάλειμμα, ο τραγουδιστής Ian Gillan επέστρεψε στη γενέτειρά του και το επετειακό άλμπουμ που κυκλοφόρησε το 1993 είχε συμβολικό τίτλο "The Battle Rages On ..." ("The Battle συνεχίζεται") .

Η μάχη των χαρακτήρων δεν σταμάτησε ούτε. Ο θαμμένος τσεκούρι του πολέμου ανακτήθηκε από τον Ritchie Blackmore. Παρά τη συνεχιζόμενη περιοδεία, ο Richie έφυγε από την ομάδα, η οποία μέχρι εκείνη τη στιγμή είχε πάψει να τον ενδιαφέρει. Καλεσμένοι μουσικοί Ο Joe Satriani για να ολοκληρώσει τις συναυλίες μαζί του και σύντομα ο Blackmore αντικαταστάθηκε από τον Steve Morse, έναν ταλαντούχο Αμερικανό κιθαρίστα. Το συγκρότημα διατηρούσε ακόμα το πανό του hard rock, όπως αποδείχθηκε από τους Purpendicular του 1996 και το Abandon δύο χρόνια αργότερα.

Ήδη στη νέα χιλιετία, ο πληκτρολόγιο John Lord ανακοίνωσε στα μέλη του συγκροτήματος ότι θα ήθελε να αφιερωθεί σε σόλο έργα και να αποχωρήσει από το συγκρότημα. Αντικαταστάθηκε από τον Don Airey, ο οποίος προηγουμένως συνεργάστηκε με τον Richie και τον Roger στην ομάδα του Rainbow. Ένα χρόνο αργότερα, η ανανεωμένη σύνθεση κυκλοφόρησε για άλλη μια φορά το πρώτο άλμπουμ σε πέντε χρόνια, "Bananas". Παραδόξως, ο Τύπος και οι επικριτές απάντησαν αξιοσημείωτα σε αυτό, αλλά μόνο λίγοι άνθρωποι άρεσαν το όνομα.

Δυστυχώς, μετά από 10 χρόνια επιτυχημένης ατομικής δουλειάς, ο Τζον Λόρδος πέθανε από καρκίνο.

Οι παλιοί ληστές

Στη δεκαετία του 2000, η ​​ομάδα, παρά τη σημαντική ηλικία των συμμετεχόντων, συνέχισε να περιοδεύει. Κατά τη γνώμη των μουσικών, το συλλογικό πρέπει να υπάρχει για αυτό, και καθόλου για την παραγωγή στούντιο άλμπουμ. Η τελευταία συλλογή ήταν το 19ο άλμπουμ "Now What?!", Που κυκλοφόρησε για την 45η επέτειο του "σκούρου μοβ".

Μετά από έναν τόσο εύγλωττο τίτλο του άλμπουμ, θα πρέπει να ακολουθήσει η ερώτηση: "Τι ακολουθεί;" Και αυτό θα δείξει ήδη χρόνο - θα δούμε την επανένωση τουλάχιστον για άλλη μια φορά και θα έχουν οι μουσικοί χρόνο να εντυπωσιάσουν τους θαυμαστές τους με κάτι άλλο. Εν τω μεταξύ, είναι από τους λίγους στις συναυλίες των οποίων οι παππούδες πηγαίνουν με τα εγγόνια τους και απολαμβάνουν εξίσου τη μουσική.

Όταν τους ρωτούν «Πού πας;», εκπληκτικά λογικά απαντούν «Μόνο μπροστά. Δεν μένουμε ακίνητοι και δουλεύουμε συνεχώς για τον εαυτό μας, σε έναν νέο ήχο. Και μέχρι τώρα είμαστε τόσο νευρικοί πριν από κάθε συναυλία που οι φραγκοστάφυλα κατακλύζουν τη σπονδυλική μας στήλη. "

ΓΕΓΟΝΟΤΑ

Σε περιοδεία στην Αυστραλία το 1999, διοργανώθηκε τηλεδιάσκεψη σε ένα από τα τηλεοπτικά προγράμματα. Τα μέλη του συγκροτήματος ερμήνευσαν το "Smoke on the Water" σε συγχρονισμό με αρκετές εκατοντάδες επαγγελματίες κιθαρίστες και ερασιτέχνες.

Είναι ενδιαφέρον ότι ο Ian Pace ήταν μέλος όλων των παρατάξεων της ομάδας, αλλά δεν έγινε ποτέ ο ηγέτης της. Η προσωπική ζωή των μουσικών είναι επίσης στενά συνδεδεμένη. Ο Keyboardist John Lord και ο ντράμερ Ian Pace παντρεύτηκαν τις δίδυμες αδελφές Vicky και Jackie Gibbs.

Οι λάτρεις της μουσικής των χωρών της πρώην Σοβιετικής Ένωσης, παρά το "Σιδερένιο Παραπέτασμα", βρήκαν τρόπους να εξοικειωθούν με το έργο της ομάδας. Ένας εκπληκτικός ευφημισμός «βαθύ ιώδες» εμφανίστηκε ακόμη και στη ρωσική γλώσσα, δηλαδή «εντελώς αδιάφορος και μακριά από το θέμα της συζήτησης».

Ενημερώθηκε: 9 Απριλίου 2019 από τον συντάκτη: Έλενα

Τον Ιούνιο, όταν επέστρεψε από την Αμερική, οι Deep Purple άρχισαν να ηχογραφούν ένα νέο single, Hallelujah. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Ritchie Blackmore (χάρη στον ντράμερ Mick Underwood, έναν γνωστό από τη συμμετοχή του στο The Outlaws) είχε ανακαλύψει (σχεδόν άγνωστο στη Βρετανία, αλλά ενδιαφερόταν για ειδικούς) το Επεισόδιο Έξι, το οποίο ερμήνευσε ποπ ροκ στο πνεύμα των The Beach Boys , αλλά είχε έναν ασυνήθιστα δυνατό τραγουδιστή. Ο Ritchie Blackmore έφερε τον Jon Lord στη συναυλία τους και θαύμασε επίσης τη δύναμη και την εκφραστικότητα της φωνής του Ian Gillan. Ο τελευταίος συμφώνησε να συμμετάσχει στους Deep Purple, αλλά - για να επιδείξει τις δικές του συνθέσεις - έφερε στο στούντιο τον μπασίστα του Episode. Ο Ρότζερ Γκλόβερ, με τον οποίο έχει ήδη δημιουργήσει ένα συμπαγές ντουέτο.

Ο Ian Gillan θυμήθηκε ότι όταν γνώρισε τον Deep Purple, τον έπληξε πρώτα απ 'όλα η ευφυΐα του Jon Lord, από τον οποίο περίμενε πολύ χειρότερα. Ο Roger Glover (που ντυνόταν και συμπεριφερόταν πάντα πολύ απλά), αντίθετα, φοβόταν η ζοφερή των μελών των Deep Purple, οι οποίοι «... φορούσαν μαύρο χρώμα και έμοιαζαν πολύ μυστηριώδεις». Ο Roger Glover συμμετείχε στην ηχογράφηση του Hallelujah, προς έκπληξή του, έλαβε αμέσως πρόσκληση να συμμετάσχει στη σύνθεση και την επόμενη μέρα, μετά από πολλά δισταγμός, δέχτηκε.

Είναι αξιοσημείωτο ότι ενώ ηχογραφήθηκε το single, ο Rod Evans και ο Nick Simper δεν γνώριζαν ότι η μοίρα τους ήταν αποφασισμένη. Οι άλλοι τρεις έκαναν πρόβα κρυφά κατά τη διάρκεια της ημέρας με τον νέο τραγουδιστή και μπασίστα στο Hanwell Community Center του Λονδίνου και έπαιζαν ζωντανά με τους Rod Evans "και Nick Simper" τα βράδια. «Για το Deep Purple, αυτό ήταν το συνηθισμένο modus operandi», θυμήθηκε αργότερα ο Roger Glover. - Έγινε αποδεκτό εδώ: εάν προκύψει πρόβλημα, το κύριο πράγμα είναι να σιωπήσουμε γι 'αυτό, στηριζόμενοι στη διαχείριση. Θεωρήθηκε ότι εάν είστε επαγγελματίας, τότε πρέπει να αποχωριστείτε την στοιχειώδη ανθρώπινη ευπρέπεια εκ των προτέρων. Ήμουν πολύ ντροπιασμένος για το τι έκαναν στους Nick Simper και Rod Evans. "

Η παλιά σύνθεση των Deep Purple έπαιξε την τελευταία τους συναυλία στο Κάρντιφ στις 4 Ιουλίου 1969. Ο Rod Evans και ο Nick Simper έλαβαν μισθό τριών μηνών και τους επιτράπηκε να πάρουν ενισχυτές και εξοπλισμό μαζί τους. Ο Νικ Σίμπερ μήνυσε άλλα 10.000 λίρες στο δικαστήριο, αλλά έχασε το δικαίωμα για περαιτέρω κρατήσεις. Ο Rod Evans ήταν ικανοποιημένος με λίγα και ως αποτέλεσμα, τα επόμενα οκτώ χρόνια, έλαβε 15 χιλιάδες λίρες ετησίως από την πώληση παλαιών δίσκων και αργότερα το 1972 ίδρυσε την ομάδα Captain Beyond. Προέκυψε σύγκρουση μεταξύ των διαχειριστών του Επεισοδίου Έκτου και της Deep Purple, διευθετήθηκε εξωδικαστικά με αποζημίωση ύψους 3 χιλιάδων λιρών.

Ενώ παραμένει ουσιαστικά άγνωστος στη Βρετανία, η Deep Purple σταδιακά έχασε τις εμπορικές της δυνατότητες και στην Αμερική. Ξαφνικά, ο Jon Lord προσέφερε στη διεύθυνση του συγκροτήματος μια νέα, άκρως ελκυστική ιδέα.

Jon Lord: "Η ιδέα της δημιουργίας ενός κομματιού που θα μπορούσε να ερμηνευτεί από μια ροκ ομάδα με συμφωνική ορχήστρα μου ήρθε πίσω στο The Artwoods. Το άλμπουμ του Dave Brubeck" Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck "Ritchie Blackmore ήταν και τα δύο υπέρ. αφότου μπήκαν οι Ian Paice και Roger Glover, ο Tony Edwards με ρώτησε ξαφνικά, "Θυμήσου όταν μου είπες για την ιδέα σου; Ελπίζω ότι ήταν σοβαρή; Λοιπόν, νοικιάσαμε τον Albert. -Hall και τη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα - στις 24 Σεπτεμβρίου." Φοβήθηκα, μετά ενθουσιάστηκα. Είχα περίπου τρεις μήνες δουλειάς και ξεκίνησα αμέσως. "

Οι εκδότες της Deep Purple στρατολόγησαν τον βραβευμένο με Όσκαρ συνθέτη Malcolm Arnold για να επιβλέψει την πρόοδο του έργου και στη συνέχεια να σταθεί στο περίπτερο του μαέστρου. Η άνευ όρων υποστήριξη του Malcolm Arnold για το έργο, το οποίο πολλοί θεωρούσαν αμφισβητήσιμο, εξασφάλισε τελικά την επιτυχία. Η διοίκηση της ομάδας βρήκε χορηγούς στο πρόσωπο της The Daily Express και της British Lion Films, οι οποίες κατέγραψαν την εκδήλωση σε ταινία. Ο Ian Gillan και ο Roger Glover ήταν νευρικοί : μετά από τρεις μήνες μετά την ένταξή τους στην ομάδα, μεταφέρθηκαν στον πιο διάσημο χώρο συναυλιών στη χώρα.

«Ο Τζον ήταν πολύ υπομονετικός μαζί μας», θυμάται ο Ρότζερ Γκλόβερ. - Κανείς από εμάς δεν καταλάβαινε τη μουσική σημειογραφία, οπότε τα χαρτιά μας ήταν γεμάτα σχόλια όπως: «περιμένεις εκείνη την ηλίθια μελωδία, μετά κοιτάς τον Μάλκολμ Άρνολντ» και μετράς έως τέσσερα ».

Το άλμπουμ "Concerto For Group and Orchestra" (ερμηνευμένο από τους Deep Purple και The Royal Philharmonic Orchestra), που ηχογραφήθηκε στο Royal Albert Hall στις 24 Σεπτεμβρίου 1969, κυκλοφόρησε (στις ΗΠΑ) τρεις μήνες αργότερα. Παρείχε στο συγκρότημα κάποια διαφημιστική εκστρατεία (που ήταν απαραίτητο) και έφτασε στα βρετανικά charts. Αλλά η θλίψη κυριαρχούσε μεταξύ των μουσικών. Η ξαφνική φήμη που έγινε στον "συγγραφέα" Jon Lord εξόργισε τον Ritchie Blackmore. Ο Ian Gillan συμφώνησε με τον τελευταίο υπό αυτήν την έννοια.

«Οι υποστηρικτές μας βασάνισαν με ερωτήσεις όπως: Πού είναι η ορχήστρα; - θυμήθηκε. «Ένας από αυτούς είπε: Δεν σας εγγυώμαι για συμφωνική, αλλά μπορώ να προσκαλέσω ένα χάλκινο συγκρότημα». Επιπλέον, ο ίδιος ο Jon Lord συνειδητοποίησε ότι η εμφάνιση των Ian Gillan και Roger Glover άνοιξε ευκαιρίες για το συγκρότημα σε μια εντελώς διαφορετική περιοχή. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Ritchie Blackmore είχε γίνει η κεντρική φιγούρα στο σύνολο, έχοντας αναπτύξει μια ιδιότυπη μέθοδο παιχνιδιού με "τυχαίο θόρυβο" (χειρίζοντας τον ενισχυτή) και ενθαρρύνοντας τους συναδέλφους να ακολουθήσουν την πορεία των Led Zeppelin και Black Sabbath. Έγινε σαφές ότι ο γευστικός, γεμάτος σώμα ήχος του Roger Glover έγινε η άγκυρα του νέου ήχου και ότι τα δραματικά, υπερβολικά φωνητικά του Ian Gillan "ταιριάζουν απόλυτα με τη ριζοσπαστική νέα εξέλιξη που είχε προτείνει η Ritchie Blackmore.

Το συγκρότημα δημιούργησε ένα νέο στυλ κατά τη διάρκεια της συνεχούς δραστηριότητας της συναυλίας: η εταιρεία Tetragrammaton (η οποία χρηματοδότησε ταινίες και γνώρισε μια αποτυχία μετά την άλλη) αυτή τη φορά ήταν στα πρόθυρα της χρεοκοπίας (τα χρέη του μέχρι τον Φεβρουάριο του 1970 ανήλθαν σε περισσότερα από δύο εκατομμύρια δολάρια). Χωρίς οικονομική υποστήριξη από το εξωτερικό, η Deep Purple έπρεπε να βασιστεί αποκλειστικά στα ζωντανά κέρδη.

Το πλήρες δυναμικό της νέας σειράς πραγματοποιήθηκε στα τέλη του 1969 όταν οι Deep Purple άρχισαν να ηχογραφούν ένα νέο άλμπουμ. Μόλις μπήκε το συγκρότημα στο στούντιο, ο Ritchie Blackmore δήλωσε κατηγορηματικά: το νέο άλμπουμ θα περιλαμβάνει μόνο το πιο συναρπαστικό και δραματικό. Η απαίτηση, με την οποία όλοι συμφώνησαν, έγινε το λαϊτμοτίφ του έργου. Οι εργασίες για το άλμπουμ "In Rock" των Deep Purple διήρκεσαν από τον Σεπτέμβριο του 1969 έως τον Απρίλιο του 1970. Η κυκλοφορία του άλμπουμ καθυστέρησε για αρκετούς μήνες έως ότου η Tetragrammaton χρεοκόπησε από την Warner Brothers, η οποία κληρονόμησε αυτόματα το συμβόλαιο Deep Purple.

Εν τω μεταξύ, η Warner Brothers. κυκλοφόρησε το "Live in Concert" στις ΗΠΑ - μια ηχογράφηση με τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου - και κάλεσε το συγκρότημα στην Αμερική για να παίξει στο Hollywood Bowl. Μετά από αρκετές ακόμη συναυλίες στην Καλιφόρνια, την Αριζόνα και το Τέξας στις 9 Αυγούστου, η Deep Purple βρέθηκε σε άλλη σύγκρουση: αυτή τη φορά στο Plumpton National Jazz Festival. Ο Ritchie Blackmore, που δεν θέλησε να αφιερώσει το χρόνο του στο πρόγραμμα στο τέλος του Yes, δημιούργησε ένα μίνι εμπρησμό στη σκηνή και προκάλεσε πυρκαγιά, εξαιτίας του οποίου η ομάδα επιβλήθηκε πρόστιμο και δεν έλαβε ουσιαστικά τίποτα για την απόδοσή τους. Το συγκρότημα πέρασε τον υπόλοιπο Αύγουστο και τις αρχές Σεπτεμβρίου σε περιοδεία στη Σκανδιναβία.

Το "In Rock" κυκλοφόρησε τον Σεπτέμβριο του 1970, σημείωσε τεράστια επιτυχία και στις δύο πλευρές του ωκεανού, κηρύχθηκε αμέσως "κλασικό" και στο πρώτο άλμπουμ "τριάντα" στη Βρετανία διήρκεσε πάνω από ένα χρόνο. Είναι αλήθεια ότι η διοίκηση δεν βρήκε καμία ένδειξη ούτε στο υλικό που παρουσιάστηκε και η ομάδα στάλθηκε στο στούντιο για να επινοήσει επειγόντως κάτι. Δημιουργήθηκε σχεδόν αυθόρμητα, η Black Night εξασφάλισε την πρώτη μεγάλη επιτυχία του συγκροτήματος, ανεβαίνοντας στο # 2 στο Ηνωμένο Βασίλειο και έχει γίνει το σήμα κατατεθέν της για πολλά χρόνια ακόμη.

Τον Δεκέμβριο του 1970, κυκλοφόρησε μια ροκ όπερα, γραμμένη από τον Andrew Lloyd Webber μετά από το λιμπρέτο του Tim Rice "Jesus Christ Superstar", το οποίο έχει γίνει παγκόσμιο κλασικό. Ο Ian Gillan έπαιξε τον ρόλο του τίτλου σε αυτό το κομμάτι. Το 1973 κυκλοφόρησε το muvie της ταινίας "Jesus Christ Superstar", το οποίο είχε τις διασκευές και τα φωνητικά του Ted Neeley ως "Jesus" από το πρωτότυπο. Ο Ian Gillan εργαζόταν εκείνη τη στιγμή στο Deep Purple και δεν έγινε ποτέ ταινία Christ.

Στις αρχές του 1971, το συγκρότημα άρχισε να δουλεύει στο επόμενο άλμπουμ, χωρίς όμως να σταματά τις συναυλίες, γι 'αυτό η ηχογράφηση απλώθηκε για έξι μήνες και ολοκληρώθηκε τον Ιούνιο. Κατά τη διάρκεια της περιοδείας, η υγεία του Roger Glover επιδεινώθηκε. Αργότερα αποδείχθηκε ότι τα προβλήματα στο στομάχι του είχαν ψυχολογικό υπόβαθρο: ήταν το πρώτο σύμπτωμα σοβαρού στρες τουρισμού, το οποίο σύντομα έπληξε όλα τα μέλη της μπάντας.

Το "Fireball" κυκλοφόρησε τον Ιούλιο στο Ηνωμένο Βασίλειο (κορυφή των charts εδώ) και τον Οκτώβριο στις ΗΠΑ. Το συγκρότημα πραγματοποίησε μια αμερικανική περιοδεία και το βρετανικό σκέλος της περιοδείας τελείωσε με μια μεγάλη παράσταση στο Albert Hall του Λονδίνου, όπου οι προσκεκλημένοι γονείς των μουσικών φιλοξενήθηκαν στο βασιλικό κουτί. Μέχρι αυτή τη στιγμή, ο Ritchie Blackmore, έχοντας δώσει τον ελεύθερο έλεγχο στην εκκεντρότητά του, είχε γίνει «κράτος μέσα σε ένα κράτος» στο Deep Purple. «Αν ο Ritchie Blackmore θέλει να παίξει σόλο 150-μπαρ, θα το παίξει και κανείς δεν μπορεί να τον σταματήσει», είπε ο Ian Gillan στον Melody Maker τον Σεπτέμβριο του 1971.

Η περιοδεία στις ΗΠΑ, η οποία ξεκίνησε τον Οκτώβριο του 1971, ακυρώθηκε λόγω της ασθένειας του Ian Gillan (προσβλήθηκε από ηπατίτιδα). Δύο μήνες αργότερα, ο τραγουδιστής επανενώθηκε με το υπόλοιπο συγκρότημα στο Montreux της Ελβετίας για να εργαστεί στο νέο άλμπουμ Machine Head. Deep Η Purple συμφώνησε με τους The Rolling Stones σχετικά με τη χρήση του φορητού τους στούντιο Mobile, το οποίο έπρεπε να βρίσκεται κοντά στην αίθουσα συναυλιών «Καζίνο». Την ημέρα της άφιξης του γκρουπ, κατά τη διάρκεια της παράστασης των Frank Zappa και The Mothers of Invention (όπου τα μέλη των Deep Purple πήγαν), ξέσπασε πυρκαγιά που προκλήθηκε από έναν πύραυλο που έστειλε στο ταβάνι ένα μέλος του κοινού, το κτίριο κάηκε και η μπάντα νοίκιασε ένα άδειο Grand Hotel, όπου ολοκλήρωσαν τη δουλειά για το άλμπουμ, και ένα από τα Τα πιο διάσημα τραγούδια της μπάντας, Smoke On The Water, δημιουργήθηκαν πρόσφατα.

Ο Claude Nobs, διευθυντής του φεστιβάλ Montreux, που αναφέρεται στο τραγούδι Smoke On The Water ("Funky Claude έτρεχε μέσα και έξω ..." - Σύμφωνα με τον μύθο, ο Ian Gillan σκαρφάλωσε το κείμενο σε μια χαρτοπετσέτα, κοιτώντας από το παράθυρο η επιφάνεια της λίμνης, καλυμμένη με καπνό και ο τίτλος πρότεινε τον Ρότζερ Γκλόβερ, στον οποίο αυτές οι 4 λέξεις φάνηκαν να εμφανίζονται σε ένα όνειρο. (Το άλμπουμ Machine Head κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 1972, ανέβηκε στο # 1 στη Βρετανία και πούλησε 3 εκατομμύρια αντίτυπα στις Ηνωμένες Πολιτείες, όπου το single Smoke On The Water συμπεριλήφθηκε στους πέντε πρώτους "Billboard".

Τον Ιούλιο του 1972, οι Deep Purple πέταξαν στη Ρώμη για να ηχογραφήσουν το επόμενο στούντιο άλμπουμ τους (που αργότερα κυκλοφόρησε με τον τίτλο Who Do We We Think We Are?). Όλα τα μέλη της ομάδας ήταν εξαντλημένα ψυχικά και ψυχολογικά, το έργο έγινε σε νευρικό κλίμα - επίσης λόγω των οξυμένων αντιθέσεων μεταξύ του Ritchie Blackmore "και του Ian Gillan".

Στις 9 Αυγούστου, η δουλειά στο στούντιο διακόπηκε και η Deep Purple πήγε στην Ιαπωνία. Οι ηχογραφήσεις συναυλιών που πραγματοποιούνται εδώ περιλαμβάνονται στο "Made In Japan": κυκλοφόρησε τον Δεκέμβριο του 1972, εκ των υστέρων θεωρείται ένα από τα καλύτερα ζωντανά άλμπουμ όλων των εποχών, μαζί με το "Live At Leeds" (The Who) και το "Get Yer Ya -ya's Out "(The Rolling Stones).

"Η ιδέα ενός ζωντανού άλμπουμ είναι να επιτύχουμε τον πιο φυσικό ήχο όλων των οργάνων όσο το δυνατόν περισσότερο, ενώ ενεργοποιείται από το κοινό, το οποίο είναι σε θέση να βγάλει από τη μπάντα αυτό που δεν θα μπορούσε ποτέ να δημιουργήσει στο στούντιο", δήλωσε η Ritchie Blackmore . "Το 1972, οι Deep Purple ταξίδεψαν στην Αμερική πέντε φορές και η έκτη περιοδεία διακόπηκε λόγω της ασθένειας του Ritchie Blackmore."

Κατά τη διάρκεια της φθινοπωρινής αμερικανικής περιοδείας, κουρασμένος και απογοητευμένος από την κατάσταση στην ομάδα, ο Ian Gillan αποφάσισε να φύγει, κάτι που ανακοίνωσε με επιστολή προς τη διοίκηση του Λονδίνου. Ο Tony Edwards και ο John Coletta έπεισαν τον τραγουδιστή να αναβάλει και αυτός (τώρα στη Γερμανία, στο ίδιο στούντιο The Rolling Stones Mobile), μαζί με την ομάδα, ολοκλήρωσαν τις εργασίες για το άλμπουμ. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, δεν μιλούσε πλέον με τον Ritchie Blackmore και ταξίδευε χωριστά από τους υπόλοιπους συμμετέχοντες, αποφεύγοντας τα αεροπορικά ταξίδια.

Το άλμπουμ "Who We We Think We We Are" (ονομάστηκε έτσι επειδή οι Ιταλοί, εξοργισμένοι από το επίπεδο θορύβου στο αγρόκτημα όπου ηχογραφήθηκε το άλμπουμ, έκαναν την επαναλαμβανόμενη ερώτηση: "Ποιοι νομίζουν ότι είναι;") Απογοήτευσε μουσικούς και κριτικούς, αν και περιείχε δυνατά κομμάτια - τον ύμνο του «σταδίου» Woman From Tokyo και τη σατιρική -δημοσιογραφική Mary Long Mary Long, που κορόιδευε τη Mary Whitehouse και τον Lord Lord, δύο τότε φύλακες της ηθικής.

Τον Δεκέμβριο, όταν το "Made In Japan" μπήκε στα charts, οι μάνατζερ συναντήθηκαν με τον Jon Lord και τον Roger Glover και τους ζήτησαν να κάνουν ό, τι καλύτερο μπορούν για να κρατήσουν το συγκρότημα ενωμένο. Πείστηκαν τον Ian Paice "και τον Ritchie Blackmore" να μείνουν, που είχαν ήδη συλλάβει το δικό τους έργο, αλλά ο Ritchie Blackmore έθεσε μια προϋπόθεση για τη διαχείριση: την απαραίτητη απόλυση του Roger Glover. Και (τον Ιούνιο του 1973) παραδέχτηκε: ο Ritchie Blackmore ζήτησε τον αναχώρηση. Ένας θυμωμένος Ρότζερ Γκλόβερ κατέθεσε αμέσως επιστολή παραίτησης.

Μετά την τελευταία συναυλία των Deep Purple στην Οσάκα της Ιαπωνίας στις 29 Ιουνίου 1973, ο Ρίτσι Μπλάκμορ πέρασε τον Ρότζερ Γκλόβερ στις σκάλες και απλώς του έριξε τον ώμο «Δεν είναι προσωπικό: η επιχείρηση είναι επιχείρηση». Για τους επόμενους τρεις μήνες δεν έφυγε. σπίτι, εν μέρει λόγω επιδεινωμένων στομαχικών προβλημάτων.

Ο anαν Γκίλαν έφυγε από τους Deep Purple ταυτόχρονα με τον Ρότζερ Γκλόβερ και αποσύρθηκε για λίγο από τη μουσική, ασχολούμενος με τη μοτοσικλέτα. Επέστρεψε στη σκηνή τρία χρόνια αργότερα με τους Ian Gillan Band. Ο Ρότζερ Γκλόβερ, μετά την ανάρρωσή του, επικεντρώθηκε στην παραγωγή.

Η αγγλική ομάδα "Deep Purple" ("Bright Purple") δημιουργήθηκε το 1968. Αρχική σύνθεση: Ritchie Blackmore (γεννήθηκε το 1945, κιθάρα), Jon Lord (γεννήθηκε το 1941, πληκτρολόγια), Ian Pace (γεννήθηκε το 1948, ντραμς), Nick Simper (γεννήθηκε το 1945, μπάσο) και Rod Evans (γεν. 1947, τραγούδι) ).
Δύο πρώην μουσικοί από τη γερμανική κυκλική κυκλική, η κιθαρίστα Ritchie Blackmore και ο μορφωμένος οργανισμός Jon Lord, επέστρεψαν στο πατρίδα τους στο Λονδίνο το 1968 για να συγκεντρώσουν μια σειρά που θα γινόταν ένας από τους τρεις θρύλους του hard rock. Το triumvirate "Led Zeppelin" - "Black Sabbat" - "Deep Purple" εξακολουθεί να θεωρείται ένα αξεπέραστο φαινόμενο στην ιστορία της παγκόσμιας ροκ μουσικής !!! Στην αρχή, όμως, οι Deep Purple επικεντρώθηκαν σε ένα πολύ εμπορικό pump-rock, και αυτός είναι πιθανώς ο λόγος που τα τρία πρώτα τους άλμπουμ απέκτησαν φήμη μόνο στις Ηνωμένες Πολιτείες. Εν τω μεταξύ, κυκλοφόρησαν οι δίσκοι "πικάπ" "Led Zeppelin-2" (1969) και "Black Sabbath (1970)", προαναγγέλλοντας τη γέννηση ενός νέου στυλ. Ένα ισχυρό κύμα ενθουσιασμού και ενδιαφέροντος για το hard rock έκανε τον Blackmore να σκεφτεί μελλοντική μοίρα Ως αποτέλεσμα των σκέψεων του, ο αρχικός τραγουδιστής και μπασίστας αντικαταστάθηκε (αντικαταστάθηκε από τον Ian Gillan, φωνητικά, γεννημένος το 1945 και τον Roger Glover, μπάσο, γεννημένος το 1945 - και οι δύο από το επεισόδιο 6) και ο τρόπος απόδοσης άλλαξε απότομα προς τον «βαρύτερο» ήχο.

Το "In the Rock" (1970) - το άλμπουμ που έγινε το τρίτο "χελιδόνι" του ισχυρού hard rock στην παγκόσμια ροκ μουσική - κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 1970 και επανέλαβε την επιτυχία των συγκροτημάτων "LZ" και "BS" στο διεθνές αγορά. Η πρωτότυπη έννοια ήχου, βασισμένη στη συγχώνευση βαρών κιθαριστικών ριφ με κομμάτια οργάνων "a la baroque", ανέβασε το "Deep Purple" στην κορυφή της δημοτικότητας και συνεπαγόταν πλήθος οπαδών και μιμητών. Μετά το "In Rock", δεν υπήρχαν λιγότερο ισχυρά και ελκυστικά προγράμματα "Meteor" (1971) και "Machine Head" (1972), τα οποία, με τη σειρά τους, επίσης συγκλόνισαν τον κόσμο με την πρωτοτυπία της σκέψης των ερμηνευτών και το απρόβλεπτο η ανάπτυξη μουσικών θεμάτων ....
Μια ύφεση περιγράφεται στο πρόγραμμα "Ποιοι είμαστε;" (1973): Εδώ εμφανίζονται για πρώτη φορά εμπορικές νότες και η διασκευή των τραγουδιών δεν είναι πλέον τόσο εκλεπτυσμένη. Αυτό ήταν αρκετό για τους φίλους Gillan και Glover να φύγουν από την ομάδα, καθώς, σύμφωνα με τον Gillan, η δημιουργική ατμόσφαιρα της ομάδας εξαφανίστηκε. Πράγματι, το 1974, το "Deep Purple" αφιέρωσε ακόμη λιγότερο χρόνο για να εργαστεί στο στούντιο, ταξίδεψε πολύ, έπαιξε ποδόσφαιρο. Νέοι μουσικοί - τραγουδιστής David Coverdale (γεν. 1951) και τραγουδιστής μπάσο-κιθαρίστας Glenn Hughes (γεν. 1952) - δεν έφεραν καινοτόμες ιδέες μαζί τους, και με την κυκλοφορία του δίσκου "Petrel" κατέστη σαφές ότι τα πρώην ύψη του "Deep Purple" στην ανανεωμένη σύνθεση δεν είναι πλέον δυνατή.
Ο επικεφαλής συνθέτης Μπλάκμορ παραπονέθηκε ότι η γνώμη του δεν ακουγόταν πλέον, και ως αποτέλεσμα, χωρίς περιττές αξιώσεις πνευματικών δικαιωμάτων (οι οποίες, σωστά, στις περισσότερες περιπτώσεις ανήκαν σε αυτόν) εγκατέλειψε την ομάδα στις αρχές του 1975. Οργάνωσε ένα νέο έργο, το Rainbow. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ο Gillan είχε ξεκινήσει τη σόλο καριέρα του και ο Roger Glover ασχολήθηκε κυρίως με την παραγωγή (εκείνα τα χρόνια φιλοξένησε το "Nazareth"). Στην πραγματικότητα, το "Deep Purple" έμεινε χωρίς ηγέτες και οι κριτικοί προέβλεπαν αυτό το "πλοίο", το οποίο έφυγε χωρίς "καπετάνιο", μια επικείμενη κατάρρευση. Και έτσι συνέβη. Ο Αμερικανός κιθαρίστας Tommy Bolin απέτυχε να γίνει άξιος αντικαταστάτης του Blackmore. Το "Things" από το άλμπουμ του 1975 ("Come Taste The Band"), γραμμένο από τον ίδιο σε συνεργασία με τον Coverdale, αποδείχθηκε ότι δεν ήταν παρά μια παρωδία του "παλιού" στυλ της ομάδας και σύντομα ο Yon Lord ανακοίνωσε τη διάλυση .
Για τα επόμενα οκτώ χρόνια, η ομάδα Deep Purple δεν υπήρχε. Εργάστηκε με επιτυχία με το "Rainbow" Ritchie Blackmore, έπαιξε λίγο λιγότερο δυνατά με την ομάδα του Ian Gillan, σχηματίζοντας τον "Whitesnake" David Coverdale. Η ιδέα να αναβιώσει το "Deep Purple" του 1970 ανήκει στους Blackmore και Gillan: ήρθαν σε αυτό ανεξάρτητα, και το 1984 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Perfect Strangers". Πάνω από τρία εκατομμύρια αντίτυπα πουλήθηκαν και φάνηκε ότι δεν θα χωριστούν ποτέ. Ωστόσο, το επόμενο άλμπουμ εμφανίστηκε μόλις δυόμιση χρόνια αργότερα ("The House Of Blue Light", 1987), και παρόλο που αποδείχθηκε υπέροχο, ένα χρόνο αργότερα ο Gillan εγκατέλειψε ξανά το "Deep Purple" και επέστρεψε ξανά στις σόλο δραστηριότητες.
Στην ΕΣΣΔ, η εταιρεία Melodiya κυκλοφόρησε δύο άλμπουμ Deep Purple: μια συλλογή από τα καλύτερα τραγούδια του 1970-1972 και το δίσκο προγράμματος "House of the Blue Light" (1987).
Ο Ian Gillan επισκέφθηκε την ΕΣΣΔ σε περιοδεία την άνοιξη του 1990.
Παραγωγοί ομάδας: Roger Glover, Martin Birch.
Recording Studios: Abbey Road (Λονδίνο); "Musicland" (Μόναχο) και άλλα.
Ηχολήπτες: Martin Birch, Nick Blagona, Angelo Arcuri.
Τα άλμπουμ κυκλοφόρησαν με τη σημαία των εταιρειών "EMI", "Harvest", "Purple" και "Polydor".
Ο νέος τραγουδιστής της Deep Purple το 1990 ήταν ο "παλιός" συνάδελφος του Rainbow, Joe Lynn Turner.