Εικονογράφηση διάφορων καλλιτεχνών για το παραμύθι του Γ.Χ. Άντερσεν «Η βασίλισσα του χιονιού»

Εικονογράφηση διάφορων καλλιτεχνών για το παραμύθι του Γ.Χ.  Άντερσεν
Εικονογράφηση διάφορων καλλιτεχνών για το παραμύθι του Γ.Χ. Άντερσεν «Η βασίλισσα του χιονιού»

Τα παραμύθια του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν είναι γνωστά και αγαπημένα από παιδιά και ενήλικες σε κάθε σπίτι σε όλο τον κόσμο. Τα αγαπούν και οι εικονογράφοι, οπότε η ποικιλία των βιβλίων είναι τεράστια.
Αλλά για μένα, ο Άντερσεν θα παραμείνει για πάντα όπως τον είδε ο Ανατόλι Κόκοριν, γιατί ακόμη και ως παιδί αντέγραψα το πορτρέτο του αμέτρητες φορές από ένα ταλαιπωρημένο βιβλίο με τις αγαπημένες μου εικονογραφήσεις.
Για σχέδια στα έργα του Άντερσεν, ο Κόκοριν τιμήθηκε με το Χρυσό Μετάλλιο της Ακαδημίας Τεχνών της ΕΣΣΔ και την ένθερμη αγάπη πολλών γενεών αναγνωστών.

«Ήξερε τα πάντα για τον Άντερσεν. Για δεκαεπτά χρόνια συνέλεξε και συγκέντρωσε μια ειδική βιβλιοθήκη, όπου μίλησαν για τον Άντερσεν σε διάφορες γλώσσες, θυμήθηκαν τον Άντερσεν, μελέτησαν τον Άντερσεν, απεικόνισαν τους ήρωές του με διαφορετικά στυλ και με διαφορετικούς τρόπους. Αλλά ο καλλιτέχνης Kokorin δεν χρειαζόταν το στυλ κανενός. Μέχρι τη στιγμή της συνάντησης, διέθετε ένα συγκεκριμένο μυστικό, στο οποίο, στην πραγματικότητα, ούτε ο χρόνος ούτε ο χώρος, ούτε τα χαρακτηριστικά μιας άλλης κουλτούρας μπορούσαν να αντισταθούν. Το είδος της τέχνης στην οποία δούλεψε ο καλλιτέχνης Kokorin θα έπρεπε να είχε ονομαστεί «επαγγελματικός αυτοσχεδιασμός» και το αποτέλεσμα αυτού του αυτοσχεδιασμού, όταν ένα μολύβι αγγίζει το χαρτί κυριολεκτικά αστραπιαία, μοιάζει πραγματικά με ένα παραμύθι, το οποίο, όπως γνωρίζετε. , αγγίζει την πραγματικότητα μόνο όταν το θέλει». http://bibliogid.ru/articles/497

Να τι είπε ο συνάδελφος και φίλος του Viktor Tsigal για το έργο του Kokorin: «Υπάρχει πειστικότητα στην εικονογράφηση του Kokorin που αιχμαλωτίζει με δεξιοτεχνία, κακία, παιχνιδιάρικη στιγμή, πυροτεχνήματα χαρούμενων χρωμάτων. Κοιτάζοντας τα σχέδιά του σε άλμπουμ και βιβλία, έμεινα έκπληκτος με το πόσο οργανικά ταιριάζει το σχέδιό του σε ένα φύλλο, πώς συνυπάρχει με το κείμενο, τον τύπο, πώς η ίδια η γραμμή κουλουριάζεται και πού σπάει, πώς ένα μολύβι από κάρβουνο θρυμματίζεται κάτω από την πίεση της ιδιοσυγκρασίας."

Και ιδού τα λόγια του ίδιου του συγγραφέα: «Όταν ήμουν μικρός, μου χάρισαν ένα βιβλίο με κόκκινο εξώφυλλο. Πάνω του με χρυσά μοτίβα γράμματα έγραφε: «The Tales of H. H. Andersen». Με κομμένη την ανάσα, διάβασα αυτά τα καταπληκτικά παραμύθια ... και μπροστά μου υπήρχαν ασυνήθιστες χώρες, αρχαίες πόλεις, σπίτια αγροτών, σε αντίθεση με τα δικά μας. Είδα αστεία πλοία με φουσκωμένα πανιά και ανθρώπους με ασυνήθιστα ρούχα να τρέχουν στα κύματα... Και ήθελα να τους κάνω σχέδια.
Κάθε φορά, αρχίζοντας να εικονογραφώ ένα νέο παραμύθι, λέω ήσυχα: Καλημέρα, μεγάλο Άντερσεν! Πάντα προσπαθώ να κάνω το σχέδιο σαφές, εξαιρετικά εκφραστικό. Αλλά μια τέτοια απλότητα δεν είναι εύκολη και απαιτεί πολλή προκαταρκτική δουλειά. Μου αρέσει να ζωγραφίζω με απαλό μαύρο μολύβι. Ζωγραφίζω επίσης με στυλό και μελάνι. Και ζωγραφίζω με χρώματα σύμφωνα με το τελειωμένο σχέδιο."






















Επομένως, πόσο χάρηκα όταν η AST ανέλαβε να αναδημοσιεύσει τα παραμύθια του Άντερσεν με τις αγαπημένες εικονογραφήσεις του Κόκοριν. Για πολύ καιρό διάλεγα ποιο βιβλίο να αγοράσω, και αρκέστηκα στα «Αγαπημένα Παραμύθια». Το βιβλίο περιλαμβάνει τρεις ιστορίες του Άντερσεν: Ognivo, Swineherd και Potato. Τα δύο πρώτα μεταφράζονται από τον A. Ganzen, το τελευταίο το επαναλαμβάνει η A. Maksimova. Και αφού αυτά τα παραμύθια όχι μόνο είναι γνωστά σε όλους, αλλά υπάρχουν σε κάθε βιβλιοθήκη, δεν έχει νόημα να μιλάμε για το κείμενο. Ως εκ τούτου, θα πω για την έκδοση - ένα μεγάλο τετράγωνο σχήμα, σκληρό εξώφυλλο, χοντρό λευκό χαρτί όφσετ, μεγάλη εκτύπωση, εικονογραφήσεις σε κάθε εξάρτημα (!), Η ποιότητα εκτύπωσης είναι κανονική, τα χρώματα είναι φωτεινά, οι εικόνες είναι καθαρές. Αν βρείτε σφάλμα, τότε το μόνο αρνητικό είναι μια λεπτή λευκή λωρίδα στο κέντρο σε ορισμένες εικόνες για ολόκληρη την εξάπλωση (ορατή στις σαρώσεις), προφανώς λόγω αγράμματης ραφής.

στον "Λαβύρινθο"
Άλλες εκδοχές των εκδόσεων του Άντερσεν με εικονογράφηση του Κόκοριν: (στην πρώτη, εκτός από τα τρία παραμύθια του Άντερσεν, υπάρχει και το «Γουί με μπότες» του Perrault, και στις δύο τελευταίες διαφέρουν μόνο το εξώφυλλο και η μορφή (μειωμένη)):
Πρόσφατα, η AST κυκλοφόρησε τρεις εκδοχές του παραμυθιού του Charles Perrault "Puss in Boots" με εικονογράφηση του Kokorin. Δηλαδή, η επιλογή είναι ουσιαστικά η ίδια, απλά, ως συνήθως, τα καλύμματα είναι διαφορετικά - για κάθε γούστο, τόσο σκληρό όσο και απαλό. Το παραμύθι σε μια υπέροχη μετάφραση του Valentin Berestov, καθώς και στην εβδομηκοστή έκδοση, σχέδια και έγχρωμα και ασπρόμαυρα.
Επίσης στην πώληση υπάρχει μια όμορφα σχεδιασμένη έκδοση του "Sevastopol Tales" με καταπληκτική εικονογράφηση του Kokorin. Πρόκειται για έναν κύκλο τριών ιστοριών του Λέοντος Τολστόι, που περιγράφει την υπεράσπιση της Σεβαστούπολης. "Για πρώτη φορά, ένας διάσημος συγγραφέας ήταν στο στρατό και από τις τάξεις του ενημέρωσε αμέσως το κοινό για το τι συνέβαινε μπροστά στα μάτια του. Έτσι, μπορεί να υποστηριχθεί ότι ο Λεβ Νικολάεβιτς ήταν ο πρώτος Ρώσος πολεμικός ανταποκριτής. Ο Τολστόι γράφει και για τα δύο ηρωισμός των υπερασπιστών της πόλης και για την απάνθρωπη ανοησία του πολέμου.»
Κατόπιν επιθυμίας της Μαρίνας, θα σας πω επιτέλους λίγα λόγια για τη συλλογή παραμυθιών του Άντερσεν «Sausage stick soup and other παραμύθια» από τον εκδοτικό οίκο «Moscow textbooks». Το βιβλίο περιέχει σπάνια δημοσιευμένα παραμύθια, κάτι που είναι πολύ σημαντικό, δεδομένης της παρουσίας και της πώλησης ενός απίστευτου αριθμού Γοργόνων, Thumbelina και Snow Queens με μεγάλη ποικιλία εικονογραφήσεων.
Η συλλογή περιέχει έξι παραμύθια, τέσσερα από τα οποία είναι στην κλασική μετάφραση του Χάνσεν: Σούπα από ξυλάκι λουκάνικου, Little Ida's Flowers, Little Klaus and Big Klaus, Ole Lukkoye, Ib and Khristinochka, Magic Hill.
Οι εικονογραφήσεις της Elena Abdulaeva είναι ελαφριές και καπνιστές, για έναν ερασιτέχνη. Και παρόλο που δεν είμαι ένας από αυτούς, χαίρομαι πολύ που έχω αυτό το βιβλίο στο Shkapa, χάρη στο περιεχόμενο και την ποιότητα εκτέλεσής του. Είναι απλά υπέροχο: μεγάλου μεγέθους, σκληρό εξώφυλλο (με μια χαριτωμένη σύνθεση που μοιάζει με ποντίκι))), παχύ χαρτί με επίστρωση, εξαιρετική εκτύπωση, μεγάλη εκτύπωση κατάλληλη για αυτοδιάγνωση. Παίρνεις το βιβλίο στο χέρι και δεν θέλεις να το αφήσεις.

Μια χιονόμπαλα πετούσε στην αυλή.
- Είναι άσπρες μέλισσες που σωρεύουν! - είπε η γριά η γιαγιά.
- Έχουν και βασίλισσα; το αγόρι ρώτησε? ήξερε ότι οι πραγματικές μέλισσες είχαν ένα.
- Υπάρχει! - απάντησε η γιαγιά. - Οι νιφάδες χιονιού την περιβάλλουν με ένα πυκνό σμήνος, αλλά είναι μεγαλύτερη από όλες και δεν μένει ποτέ στο έδαφος - ορμάει πάντα σε ένα μαύρο σύννεφο. Συχνά τη νύχτα πετάει στους δρόμους της πόλης και κοιτάζει από τα παράθυρα. γι' αυτό καλύπτονται με σχέδια πάγου, σαν λουλούδια!
- Είδαμε, είδαμε! - είπαν τα παιδιά και πίστεψαν ότι όλα αυτά είναι αλήθεια.
- Δεν μπορεί η Βασίλισσα του Χιονιού να έρθει εδώ μέσα; ρώτησε μια φορά το κορίτσι.
- Αφήστε τον να προσπαθήσει! είπε το αγόρι. - Θα το βάλω σε ζεστή εστία, να λιώσει!
Όμως η γιαγιά τον χάιδεψε στο κεφάλι και άρχισε να μιλάει για κάτι άλλο.
Το βράδυ, όταν ο Κάι ήταν ήδη στο σπίτι και σχεδόν εντελώς ξεντυμένος, έτοιμος να πάει για ύπνο, σκαρφάλωσε σε μια καρέκλα δίπλα στο παράθυρο και κοίταξε έναν μικρό κύκλο που είχε ξεπαγώσει στο τζάμι του παραθύρου. Νιφάδες χιονιού φτερουγίζουν έξω από το παράθυρο. ένα από αυτά, ένα μεγαλύτερο, έπεσε στην άκρη του κουτιού με τα λουλούδια και άρχισε να μεγαλώνει, να μεγαλώνει, ώσπου τελικά έγινε γυναίκα, τυλιγμένη με το καλύτερο λευκό τούλι, υφαντό, φαινόταν, από εκατομμύρια αστέρια του χιονιού. Ήταν τόσο όμορφη, τόσο τρυφερή, με εκθαμβωτικό λευκό πάγο και όμως ζωντανή! Τα μάτια της άστραψαν σαν αστέρια, αλλά δεν υπήρχε ούτε ζεστασιά ούτε πραότητα μέσα τους. Έγνεψε καταφατικά στο αγόρι και του έγνεψε με το χέρι της.

Καλλιτέχνης Benvenuti


Καλλιτέχνης Christian Birmingham

Καλλιτέχνης Christian Birmingham

Καλλιτέχνης Christian Birmingham

Καλλιτέχνης Angela Barrett

Καλλιτέχνης Edmund Dulac

Καλλιτέχνης H. J. Ford

Ο Κάι και η Γκέρντα κάθισαν και κοίταξαν ένα βιβλίο με εικόνες ζώων και πουλιών. το ρολόι του μεγάλου πύργου χτύπησε πέντε.
- Αι! φώναξε ξαφνικά το αγόρι. - Πήρα ένα μαχαίρι στην καρδιά, και κάτι μπήκε στο μάτι!
Το κορίτσι πέταξε το χέρι της γύρω από το λαιμό του, εκείνος ανοιγόκλεισε, αλλά δεν φαινόταν τίποτα στο μάτι του.
- Πρέπει να πήδηξε έξω! - αυτός είπε.
Το γεγονός όμως είναι ότι όχι. Δύο θραύσματα από τον καθρέφτη του διαβόλου χτύπησαν την καρδιά και τα μάτια του, στα οποία, όπως φυσικά θυμόμαστε, όλα τα σπουδαία και τα καλά έμοιαζαν ασήμαντα και αηδιαστικά, και το κακό και το κακό αντανακλώνονταν ακόμα πιο φωτεινά, οι κακές πλευρές κάθε πράγματος ξεχώριζαν ακόμη και πιο απότομα. Καημένο Kai! Τώρα η καρδιά του έπρεπε να γίνει ένα κομμάτι πάγου!

Καλλιτέχνης Nika Golts

Οι νιφάδες χιονιού συνέχισαν να μεγαλώνουν και τελικά μετατράπηκαν σε μεγάλα λευκά κοτόπουλα. Ξαφνικά πέταξαν στα πλάγια, το μεγάλο έλκηθρο σταμάτησε και ο άντρας μέσα τους σηκώθηκε. Ήταν μια ψηλή, λεπτή, εκθαμβωτική λευκή γυναίκα - η Βασίλισσα του Χιονιού. και το γούνινο παλτό και το καπέλο της ήταν από χιόνι.
- Ωραία βόλτα! - είπε. - Μα είσαι εντελώς παγωμένος; Μπες στο γούνινο παλτό μου!
Και, αφού έβαλε το αγόρι στο έλκηθρο της, το τύλιξε με το γούνινο παλτό της. Ο Κάι φαινόταν να έχει βυθιστεί σε μια χιονοθύελλα.
- Ακόμα παγώνει; ρώτησε και του φίλησε το μέτωπο.
Ε! Το φιλί της ήταν πιο κρύο από πάγο, τον τρύπησε μέσα και μέσα από το κρύο και έφτασε μέχρι την ίδια την καρδιά, και έτσι κι αλλιώς ήταν ήδη μισό παγωμένο. Για ένα λεπτό φάνηκε στον Κάι ότι ήταν έτοιμος να πεθάνει, αλλά όχι, αντίθετα, έγινε πιο εύκολο, σταμάτησε ακόμη και να κρυώνει εντελώς.
- Το έλκηθρο μου! Μην ξεχάσεις το έλκηθρο μου! - έπιασε τον εαυτό του.
Και το έλκηθρο ήταν δεμένο στην πλάτη μιας από τις άσπρες κότες, που πετούσε μαζί τους μετά το μεγάλο έλκηθρο. Η Βασίλισσα του Χιονιού φίλησε ξανά τον Κάι και ξέχασε και την Γκέρντα και τη γιαγιά και όλη την οικογένεια.
- Δεν θα σε φιλήσω άλλο! - είπε. - Αλλιώς θα σε φιλήσω μέχρι θανάτου!
Ο Κάι την κοίταξε. ήταν τόσο καλή! Δεν μπορούσε καν να φανταστεί ένα πιο έξυπνο, πιο γοητευτικό πρόσωπο. Τώρα δεν του φαινόταν παγωμένη, όπως όταν κάθισε έξω από το παράθυρο και του έγνεψε το κεφάλι. τώρα του φαινόταν τέλεια.

Καλλιτέχνης Angela Barrett

Καλλιτέχνης Christian Birmingham

Καλλιτέχνης Anastasia Arkhipova

Καλλιτέχνης Vladislav Erko

Το σκάφος πήγαινε όλο και πιο μακριά. Η Γκέρντα κάθισε ήσυχα με τις κάλτσες της. Τα κόκκινα παπούτσια της ακολούθησαν τη βάρκα, αλλά δεν κατάφεραν να την προλάβουν.
Οι όχθες του ποταμού ήταν πολύ όμορφες. παντού υπήρχαν υπέροχα λουλούδια, ψηλά, απλωμένα δέντρα, λιβάδια όπου έβοσκαν πρόβατα και αγελάδες, αλλά πουθενά δεν φαινόταν ούτε μια ανθρώπινη ψυχή.
«Μήπως το ποτάμι με φέρνει στον Κάι;» - σκέφτηκε η Γκέρντα, έψαξε, στάθηκε στη μύτη και θαύμασε τις όμορφες πράσινες ακτές για πολλή, πολλή ώρα. Στη συνέχεια, όμως, έπλευσε σε έναν μεγάλο κήπο με κερασιές, στον οποίο φώλιαζε ένα σπίτι με χρωματιστά τζάμια στα παράθυρα και μια αχυροσκεπή. Δύο ξύλινοι στρατιώτες στάθηκαν στην πόρτα και χαιρετούσαν όλους όσοι περνούσαν με τα όπλα τους.
Τους φώναξε η Γκέρντα -τους πήρε για να ζήσουν- αλλά αυτοί, φυσικά, δεν της απάντησαν. Έτσι κολύμπησε πιο κοντά τους, η βάρκα έφτασε σχεδόν στην ακτή και το κορίτσι ούρλιαξε ακόμα πιο δυνατά. Μια ηλικιωμένη ηλικιωμένη γυναίκα με ένα μεγάλο ψάθινο καπέλο βαμμένο με υπέροχα λουλούδια βγήκε από το σπίτι, ακουμπισμένη σε ένα ξύλο.
- Ω, καημένο μωρό! - είπε η γριά. - Πώς μπήκες σε ένα τόσο μεγάλο γρήγορο ποτάμι και έφτασες τόσο μακριά;
Με αυτά τα λόγια, η γριά μπήκε στο νερό, αγκίστρωσε τη βάρκα με το γάντζο της, την τράβηξε στην ακτή και έριξε την Γκέρντα.

Καλλιτέχνης Arthur Rackham

Καλλιτέχνης Edmund Dulac

Τα περιστέρια του δάσους στο κλουβί βούγκραζαν ήσυχα. Τα άλλα περιστέρια κοιμόντουσαν ήδη. ο μικρός ληστής έβαλε το ένα του χέρι γύρω από το λαιμό της Γκέρντα -είχε ένα μαχαίρι στο άλλο- και άρχισε να ροχαλίζει, αλλά η Γκέρντα δεν μπορούσε να κλείσει τα μάτια της, χωρίς να ξέρει αν θα τη σκότωναν ή θα την άφηναν να ζήσει. Οι ληστές κάθισαν γύρω από τη φωτιά, τραγουδούσαν τραγούδια και ήπιαν, και ο γέρος ληστής έπεσε. Το καημένο το κορίτσι φοβήθηκε να το δει αυτό.
Ξαφνικά τα περιστέρια του δάσους ούρλιαξαν:
- Κουρ! Curr! Είδαμε τον Κάι! Μια λευκή κότα κουβαλούσε ένα έλκηθρο στην πλάτη του και κάθισε στο έλκηθρο της Βασίλισσας του Χιονιού. Πετούσαν πάνω από το δάσος όταν εμείς οι νεοσσοί ήμασταν ακόμα στη φωλιά. πέθανε πάνω μας, και πέθαναν όλοι, εκτός από εμάς τους δύο! Curr! Curr!
- Για τι πράγμα μιλάς? - αναφώνησε η Γκέρντα. - Πού πέταξε η Βασίλισσα του Χιονιού;
- Μάλλον πέταξε στη Λαπωνία - υπάρχει αιώνιο χιόνι και πάγος! Ρωτήστε τους τάρανδους τι έχει στο λουρί!
- Ναι, υπάρχει αιώνιο χιόνι και πάγος, θαύμα τι καλά! είπε ο τάρανδος. - Εκεί πηδάς κατά βούληση στις ατελείωτες αστραφτερές πεδιάδες πάγου! Θα υπάρχει μια καλοκαιρινή σκηνή της Βασίλισσας του Χιονιού, και τα μόνιμα ανάκτορά της - στον Βόρειο Πόλο, στο νησί Spitsbergen!

Καλλιτέχνης Nika Golts

Τότε ο μικρός ληστής άνοιξε την πόρτα, παρέσυρε τα σκυλιά στο σπίτι, έκοψε το σχοινί με το οποίο ήταν δεμένο το ελάφι με το κοφτερό μαχαίρι της και του είπε:
- Λοιπόν, ζήσε! Ναι, πρόσεχε, κοίτα κορίτσι. Η Γκέρντα άπλωσε και τα δύο χέρια με τεράστια γάντια στη μικρή ληστή και την αποχαιρέτησε. Οι τάρανδοι ξεκίνησαν με πλήρη ταχύτητα πάνω από κούτσουρα και κολοβώματα μέσα από το δάσος, μέσα από βάλτους και στέπες.

Καλλιτέχνης Christian Birmingham

Εδώ είναι αγαπητό μου βόρειο σέλας! - είπε το ελάφι. - Κοίτα πώς καίγεται!
Και έτρεξε, χωρίς να σταματούσε μέρα ή νύχτα.

Καλλιτέχνης Christian Birmingham

Καλλιτέχνης Anastasia Arkhipova

Το ελάφι σταμάτησε σε μια αξιολύπητη καλύβα. η οροφή κατέβηκε στο έδαφος και η πόρτα ήταν τόσο χαμηλή που οι άνθρωποι έπρεπε να συρθούν σε αυτήν στα τέσσερα. Στο σπίτι ήταν μια ηλικιωμένη Λαπωνέζα που τηγάνιζε ψάρια στο φως μιας χοντρής λάμπας.

Καλλιτέχνης Arthur Rackham

Όταν η Γκέρντα ζεστάθηκε, έφαγε και ήπιε, η Λαπωνέζα έγραψε μερικές λέξεις στον αποξηραμένο μπακαλιάρο, είπε στην Γκέρντα να τη φροντίσει καλά, μετά έδεσε το κορίτσι στο πίσω μέρος του τάρανδου και εκείνος έφυγε ξανά ορμητικά. Ο ουρανός πάλι γαμούσε και πετούσε έξω στήλες με υπέροχη μπλε φλόγα. Έτσι το ελάφι με την Γκέρντα έτρεξε στο Φίνμαρκ και χτύπησε την καμινάδα του Φινλανδού - ούτε αυτή είχε πόρτες.
Λοιπόν, η ζέστη ήταν στο σπίτι της! Η ίδια η Φινλανδή, μια κοντή, βρώμικη γυναίκα, περπατούσε ημίγυμνη. Έβγαλε γρήγορα ολόκληρο το φόρεμα, τα γάντια και τις μπότες της Γκέρντα - διαφορετικά το κορίτσι θα ήταν πολύ ζεστό - έβαλε ένα κομμάτι πάγου στο κεφάλι του ελαφιού και μετά άρχισε να διαβάζει τι έγραφε στον αποξηραμένο μπακαλιάρο. Διάβασε τα πάντα από λέξη σε λέξη τρεις φορές μέχρι να το απομνημονεύσει και μετά έβαλε τον μπακαλιάρο στο καζάνι - τελικά, το ψάρι ήταν καλό για φαγητό και η Φινλανδή δεν έχασε τίποτα.

Καλλιτέχνης Angela Barrett

Πιο δυνατό από ό,τι είναι, δεν μπορώ να τα καταφέρω. Δεν βλέπετε πόσο μεγάλη είναι η δύναμή της; Δεν βλέπεις ότι και οι άνθρωποι και τα ζώα την υπηρετούν; Άλλωστε, έκανε τον μισό κόσμο ξυπόλητη! Δεν είναι για μας να δανειστούμε τη δύναμή της! Η δύναμη βρίσκεται στη γλυκιά, αθώα παιδική της καρδιά. Αν η ίδια δεν μπορεί να διεισδύσει στα παλάτια της Βασίλισσας του Χιονιού και να βγάλει τα θραύσματα από την καρδιά της Κάι, τότε δεν θα τη βοηθήσουμε ακόμη περισσότερο! Το Snow Queen's Garden ξεκινά δύο μίλια μακριά. Πάρτε το κορίτσι εκεί, κατεβάστε το δίπλα στον μεγάλο θάμνο που καλύπτεται με κόκκινα μούρα και επιστρέψτε χωρίς δισταγμό!
Με αυτά τα λόγια, ο Φινλανδός έβαλε την Γκέρντα στην πλάτη του ελαφιού και άρχισε να τρέχει όσο πιο γρήγορα μπορούσε.
- Α, είμαι χωρίς ζεστές μπότες! Α, είμαι χωρίς γάντια! - φώναξε η Γκέρντα, βρίσκοντας τον εαυτό της στο κρύο.

Καλλιτέχνης Vladislav Erko

Καλλιτέχνης Nika Golts

Αλλά το ελάφι δεν τόλμησε να σταματήσει μέχρι που έφτασε σε έναν θάμνο με κόκκινα μούρα. μετά άφησε το κορίτσι κάτω, τη φίλησε στα ίδια τα χείλη και μεγάλα γυαλιστερά δάκρυα κύλησαν από τα μάτια του. Ύστερα αντεπιτέθηκε σαν βέλος. Το καημένο το κορίτσι έμεινε μόνο του, στο τσουχτερό κρύο, χωρίς παπούτσια, χωρίς γάντια.

Καλλιτέχνης Edmund Dulac

Καλλιτέχνης Boris Diodorov

Καλλιτέχνης Valery Alfeevsky

Έτρεξε μπροστά όσο καλύτερα μπορούσε. Ένα ολόκληρο σύνταγμα από νιφάδες χιονιού όρμησε προς το μέρος της, αλλά δεν έπεσαν από τον ουρανό - ο ουρανός ήταν εντελώς καθαρός και τα βόρεια φώτα άναψαν πάνω του - όχι, έτρεξαν κατά μήκος του εδάφους κατευθείαν στην Γκέρντα και, καθώς πλησίασαν, γινόταν όλο και μεγαλύτερο. Η Γκέρντα θυμόταν μεγάλες, όμορφες νιφάδες κάτω από το εμπρηστικό ποτήρι, αλλά αυτές ήταν πολύ μεγαλύτερες, πιο τρομακτικές, από τα πιο εκπληκτικά είδη και μορφές, και όλες ζωντανές. Αυτοί ήταν η εμπροσθοφυλακή του στρατού της Βασίλισσας του Χιονιού. Μερικοί έμοιαζαν με μεγάλους άσχημους σκαντζόχοιρους, άλλοι - φίδια με εκατό κεφάλια, άλλοι - χοντρές αρκούδες με ανακατωμένα μαλλιά. Αλλά ήταν όλα εξίσου αστραφτερά από λευκότητα, όλα ήταν ζωντανές νιφάδες χιονιού.

Καλλιτέχνης Anastasia Arkhipova

Καλλιτέχνης Arthur Rackham

Καλλιτέχνης Nika Golts

Η Γκέρντα άρχισε να διαβάζει το Πατέρα μας. έκανε τόσο κρύο που η ανάσα του κοριτσιού μετατράπηκε αμέσως σε πυκνή ομίχλη. Αυτή η ομίχλη πύκνωνε και πύκνωνε, αλλά άρχισαν να ξεχωρίζουν μικροί, φωτεινοί άγγελοι, οι οποίοι, έχοντας πατήσει στο έδαφος, μεγάλωσαν σε μεγάλους τρομερούς αγγέλους με κράνη στα κεφάλια και δόρατα και ασπίδες στα χέρια. Ο αριθμός τους συνέχιζε να αυξάνεται και όταν η Γκέρντα τελείωσε την προσευχή της, μια ολόκληρη λεγεώνα είχε ήδη σχηματιστεί γύρω της. Οι άγγελοι πήραν τα τέρατα του χιονιού για δόρατα και σκορπίστηκαν σε χιλιάδες νιφάδες χιονιού. Η Γκέρντα μπορούσε τώρα με τόλμη να προχωρήσει. οι άγγελοι της χάιδεψαν τα χέρια και τα πόδια και δεν ήταν πια τόσο κρύα.

Καλλιτέχνης Angela Barrett

Καλλιτέχνης Christian Birmingham

Οι τοίχοι των παλατιών της Βασίλισσας του Χιονιού καλύφθηκαν από χιονοθύελλα, τα παράθυρα και οι πόρτες παραδόθηκαν από τους βίαιους ανέμους. Εκατοντάδες τεράστιες αίθουσες φωτισμένες από το βόρειο σέλας απλώνονταν η μία μετά την άλλη. το μεγαλύτερο εκτεινόταν για πολλά πολλά μίλια. Πόσο κρύο, πόσο έρημο ήταν σε αυτές τις λευκές, αστραφτερές αίθουσες! Η διασκέδαση δεν μπήκε ποτέ εδώ! Μόνο για μια σπάνια θα γινόταν εδώ ένα πάρτι αρκούδων με χορό στη μουσική της καταιγίδας, στο οποίο οι πολικές αρκούδες θα μπορούσαν να διακριθούν με χάρη και την ικανότητα να περπατούν στα πίσω πόδια τους ή ένα παιχνίδι τράπουλας με καυγάδες και θα είχαν γίνει τσακωμοί, ή, επιτέλους, είχαν μια κουβέντα για ένα φλιτζάνι καφέ Μικρά λευκά κουτσομπολίκια - όχι, δεν συνέβη ποτέ! Κρύο, έρημο, νεκρό! Το βόρειο σέλας άστραψε και κάηκε τόσο σωστά που ήταν δυνατό να υπολογιστεί με ακρίβεια σε ποιο λεπτό θα ενταθεί το φως και σε ποια στιγμή θα εξασθενούσε. Στη μέση της μεγαλύτερης ερημικής αίθουσας χιονιού βρισκόταν μια παγωμένη λίμνη. Ο πάγος έσπασε πάνω του σε χιλιάδες κομμάτια, ομοιόμορφα και τέλεια για ένα θαύμα. Στη μέση της λίμνης βρισκόταν ο θρόνος της Βασίλισσας του Χιονιού. κάθισε σε αυτό όταν ήταν στο σπίτι, λέγοντας ότι καθόταν στον καθρέφτη του μυαλού. κατά τη γνώμη της, ήταν ο μοναδικός και καλύτερος καθρέφτης στον κόσμο.

Καλλιτέχνης Edmund Dulac

Ο Κάι έγινε εντελώς μπλε, σχεδόν μαύρισε από το κρύο, αλλά δεν το πρόσεξε - τα φιλιά της Βασίλισσας του Χιονιού τον έκαναν αναίσθητο στο κρύο και η ίδια η καρδιά του έγινε ένα κομμάτι πάγου. Ο Κάι έπαιξε με επίπεδες, μυτερές πλάκες πάγου, στρώνοντάς τους με διάφορους τρόπους. Μετά από όλα, υπάρχει ένα τέτοιο παιχνίδι - πτυσσόμενες φιγούρες από ξύλινες σανίδες, το οποίο ονομάζεται "κινέζικο παζλ". Ο Κάι συγκέντρωσε επίσης διάφορες περίπλοκες φιγούρες από παγετώνες και αυτό ονομάστηκε «παιχνίδι του μυαλού με πάγο». Στα μάτια του, αυτές οι φιγούρες ήταν ένα θαύμα τέχνης και το δίπλωμά τους ήταν η πρώτη προτεραιότητα. Αυτό έγινε γιατί υπήρχε ένα κομμάτι μαγικού καθρέφτη στο μάτι του! Πρόσθεσε ολόκληρες λέξεις από πέτρες πάγου, αλλά δεν μπορούσε να συγκεντρώσει αυτό που ήθελε ιδιαίτερα - τη λέξη «αιωνιότητα». Η βασίλισσα του χιονιού του είπε: «Αν συνδυάσεις αυτή τη λέξη, θα γίνεις κύριος του εαυτού σου και θα σου δώσω όλο το φως και ένα ζευγάρι καινούργια πατίνια». Αλλά δεν μπορούσε να το διπλώσει.

Καλλιτέχνης Christian Birmingham

Εκείνη την ώρα, η Γκέρντα μπήκε στην τεράστια πύλη, φτιαγμένη από βίαιους ανέμους. Έκανε την απογευματινή προσευχή και οι άνεμοι υποχώρησαν σαν να τους είχε πάρει ο ύπνος. Μπήκε ελεύθερα στην τεράστια έρημη αίθουσα πάγου και είδε τον Κάι. Η κοπέλα τον αναγνώρισε αμέσως, πετάχτηκε στο λαιμό του, τον αγκάλιασε σφιχτά και αναφώνησε:
- Κάι, καλέ μου Κάι! Επιτέλους σε βρήκα!
Όμως καθόταν το ίδιο ακίνητος και ψυχρός. Τότε η Γκέρντα έκλαψε. Τα καυτά της δάκρυα έπεσαν στο στήθος του, εισχώρησαν στην καρδιά του, έλιωσαν την κρούστα του πάγου του και έλιωσαν το θραύσμα. Ο Κάι κοίταξε την Γκέρντα και εκείνη τραγούδησε:

Τα τριαντάφυλλα ανθίζουν ... Ομορφιά, ομορφιά!
Σύντομα θα δούμε το μωρό Χριστό.

Ο Κάι ξαφνικά ξέσπασε σε κλάματα και έκλαψε για τόσο πολύ και τόσο δυνατά που ένα θραύσμα κύλησε από το μάτι του μαζί με δάκρυα. Τότε αναγνώρισε την Γκέρντα και χάρηκε πολύ.
- Γκέρντα! Αγαπητή μου Γκέρντα!.. Πού ήσουν τόσο καιρό; Πού ήμουν ο ίδιος; Και κοίταξε γύρω του. - Τι κρύο, έρημο εδώ!
Και πίεσε σφιχτά την Γκέρντα. Γέλασε και έκλαψε από χαρά.

Καλλιτέχνης Nika Golts

Σίγουρα ο καθένας μας στην παιδική του ηλικία διάβαζε τη Μικρή Γοργόνα του Άντερσεν, τη Χιονάτη των αδερφών Γκριμ ή, ας πούμε, την Ωραία Κοιμωμένη του Σαρλ Περό. Αλλά λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν και είδαν τις πρώτες εικόνες για διάσημα παραμύθια.

Εικονογράφηση του Wilhelm Pedersen για το παραμύθι του Amadeus Hoffmann "Ο Καρυοθραύστης και ο Βασιλιάς του Ποντίκι"
Ο Wilhelm Pedersen (1820–1859) ήταν Δανός καλλιτέχνης και αξιωματικός του ναυτικού, ιδιαίτερα γνωστός ως ο πρώτος που εικονογράφησε τις ιστορίες του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν. Τα πρώτα παραμύθια εκδόθηκαν χωρίς εικονογράφηση, αλλά το 1849 εκδόθηκε μια πεντάτομη συλλογή των παραμυθιών του με 125 εικονογραφήσεις του Pedersen. Οι εικονογραφήσεις άρεσαν τόσο πολύ στον συγγραφέα που ακόμη και σήμερα θεωρούνται αχώριστες από τα παραμύθια του Άντερσεν.

Εικονογράφηση του Wilhelm Pedersen για το παραμύθι του Hans Christian Andersen "The Wild Swans"

Εικονογράφηση του Wilhelm Pedersen για το παραμύθι του Hans Christian Andersen "Brownie at the Shopkeeper"

Εικονογράφηση του Wilhelm Pedersen για το παραμύθι του Hans Christian Andersen "Ole Lukoye"

Εικονογράφηση του Wilhelm Pedersen για το παραμύθι του Hans Christian Andersen "The Shepherdess and the Chimney Sweep"


Sir John Tenniel (1820-1914) - Άγγλος ζωγράφος, σκιτσογράφος. ο πρώτος εικονογράφος των βιβλίων του Lewis Carroll «Alice in Wonderland» και «Alice Through the Looking Glass», των οποίων οι εικονογραφήσεις θεωρούνται κανονικές σήμερα. Έκανε το ντεμπούτο του ως συγγραφέας εικονογραφήσεων για την πρώτη έκδοση του The Book of English Ballads του Samuel Hall και εργάστηκε ως κανονικός σκιτσογράφος για το τότε δημοφιλές περιοδικό Punch.

Εικονογράφηση από τον John Tenniel για το παραμύθι του Lewis Carroll "Alice's Adventures in Wonderland"

Εικονογράφηση από τον John Tenniel για το παραμύθι του Lewis Carroll "Alice's Adventures in Wonderland"

Εικονογράφηση από τον John Tenniel για το παραμύθι του Lewis Carroll "Alice's Adventures in Wonderland"

Εικονογράφηση από τον John Tenniel για το παραμύθι του Lewis Carroll "Alice's Adventures in Wonderland"

Εικονογράφηση από τον Gustave Dore για το παραμύθι του Charles Perrault "Puss in Boots"
Ο Paul Gustave Dore (1832–1883) ήταν ένας θρυλικός Γάλλος χαράκτης, εικονογράφος και ζωγράφος. Από νωρίς κατέπληξε τους γύρω του με την ικανότητα του σχεδίου, για παράδειγμα, σε ηλικία δέκα ετών, έκανε εικονογραφήσεις για τη «Θεία Κωμωδία» του Δάντη. Ο Ντορ δεν έλαβε καλλιτεχνική εκπαίδευση, αλλά περνούσε όλο τον ελεύθερο χρόνο του στο Λούβρο και την Εθνική Βιβλιοθήκη, μελετώντας ζωγραφική και χαρακτικά. Στα χρόνια της δημιουργικής του δραστηριότητας, ο Dore έχει δημιουργήσει χιλιάδες εικονογραφήσεις για δεκάδες λογοτεχνικά αριστουργήματα, όπως το «Gargantua and Pantagruel» και τα παραμύθια του Charles Perrault, οι περιπέτειες του Baron Munchausen και του Don Quixote. Ο Ντορ αποκαλείται ο μεγαλύτερος εικονογράφος του 19ου αιώνα για το ασυναγώνιστο παιχνίδι φωτός και σκιάς στα γραφικά του έργα.

Εικονογράφηση από τον Gustave Dore για το παραμύθι του Charles Perrault "Cinderella"

Εικονογράφηση από τον Gustave Dore για το παραμύθι του Charles Perrault "Η Ωραία Κοιμωμένη"

Εικονογράφηση από τον Gustave Dore για το παραμύθι του Charles Perrault "Donkey's Skin"

Εικονογράφηση από τον Gustave Dore για το παραμύθι του Charles Perrault "The Boy with a Thumb"

Εικονογράφηση από τον Άρθουρ Ράκχαμ για το παραμύθι των αδελφών Γκριμ "Κοκκινοσκουφίτσα"
Ο Arthur Rackham (1867–1939) είναι ένας παραγωγικός Άγγλος καλλιτέχνης που εικονογράφησε σχεδόν όλη την κλασική παιδική λογοτεχνία στα αγγλικά (The Wind in the Willows, Alice in Wonderland, Peter Pan) και A Midsummer Night's Dream Shakespeare και το περίφημο «Song of the Nibelungs».

Ο Ράκχαμ ήταν πρωτίστως ένας λαμπρός συντάκτης, με προτίμηση στις ιδιότροπες στριμωγμένες γραμμές των αλληλένδετων κλαδιών, των αφρισμένων κυμάτων και των ανθρωπόμορφων δέντρων. Η επιρροή του γίνεται αισθητή στα πρώτα κινούμενα σχέδια της Disney, τον Tim Burton (ο οποίος επέλεξε το πρώην διαμέρισμα του Rackham ως γραφείο του στο Λονδίνο) και τον Guillermo del Toro (ο οποίος λέει ότι εμπνεύστηκε από τα σχέδια του Rackham στο Pan's Labyrinth).


Εικονογράφηση από τον Arthur Rackham για το The Tale of King Arthur and the Knights of the Round Table της Nelly Montijn-The Fouw

Εικονογράφηση από τον Arthur Rackham για το The Tale of King Arthur and the Knights of the Round Table της Nelly Montijn-The Fouw

Εικονογράφηση από τον Arthur Rackham για το The Tale of King Arthur and the Knights of the Round Table της Nelly Montijn-The Fouw

Εικονογράφηση από την Άννα Άντερσον για το παραμύθι των αδελφών Γκριμ "Ραπουνζέλ"
Anna Anderson (1874–1930) - Βρετανίδα καλλιτέχνης σκωτσέζικης καταγωγής. εικονογράφος λογοτεχνίας για παιδιά, σε όλη της τη ζωή συνεργάστηκε με περιοδικά και σχεδίαζε ευχετήριες κάρτες. Το έργο της Anna Anderson έχει επηρεάσει το στυλ διάσημων εικονογράφων όπως ο Jesse King, ο Charles Robinson, η Mabel Lucy Attwell.

Εικονογράφηση από την Άννα Άντερσον για το παραμύθι των αδελφών Γκριμ "Η Χιονάτη και οι επτά νάνοι"

Εικονογράφηση από την Άννα Άντερσον για το παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν "Το κορίτσι με τα σπίρτα"

Εικονογράφηση από την Άννα Άντερσον για το παραμύθι «Η Μικρή Γοργόνα» του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν

Εικονογράφηση από την Άννα Άντερσον για το παραμύθι του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν "Οι άγριοι κύκνοι"

Λοιπόν, ως υστερόγραφο - ο πρώτος ρόλος του διάσημου Πινόκιο, που ανήκει στο πινέλο του Ιταλού μηχανικού Enrico Mazzanti (1850-1910
Αξιοσημείωτο είναι ότι η συγκεκριμένη εικόνα είναι το μόνο που έχει διασωθεί στην ιστορία στη μνήμη αυτού του ταλαντούχου ανθρώπου.

Βίλχελμ Πέντερσεν (1820-1859)

ήταν ο πρώτος εικονογράφος παραμυθιών και ιστοριών του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν. Οι εικονογραφήσεις του διακρίνονται από ομαλότητα, απαλότητα και στρογγυλότητα των μορφών, λακωνική εκτέλεση. Είναι ενδιαφέρον να σημειωθεί ότι συχνά τα πρόσωπα των παιδιών που σχεδιάζει ο Pedersen έχουν μια εντελώς παιδική έκφραση, και ταυτόχρονα οι ενήλικες μοιάζουν με μεγάλα παιδιά. Ο κόσμος των εικονογραφήσεων του Pedersen είναι ένας κόσμος χαλαρών ιστοριών όπου τα πράγματα και τα αντικείμενα μπορούν ξαφνικά να αρχίσουν να μιλούν και να συμπεριφέρονται σαν άνθρωποι, και τα παιδιά - οι ήρωες των παραμυθιών του Άντερσεν - βρίσκονται σε έναν καταπληκτικό και μερικές φορές σκληρό κόσμο όπου πρέπει να πληρώσεις για τα πάντα, και όπου και το καλό και το κακό παίρνουν αυτό που τους αξίζει.

Lorentz Frolich 1820-1859

ήταν ο δεύτερος εικονογράφος παραμυθιών και ιστοριών του Χανς Κρίστιαν Άντερσεν. Οι εικονογραφήσεις του μοιάζουν αρκετά με το έργο του πρώτου εικονογράφου των παραμυθιών του Άντερσεν, Βίλχελμ Πέντερσεν. Ίσως γι' αυτό επιλέχθηκε.

Έντμουντ Ντούλακ

γεννήθηκε το 1882 στην Τουλούζη της Γαλλίας. Η καλλιτεχνική του ικανότητα εκδηλώθηκε σε νεαρή ηλικία, υπάρχουν σκίτσα που έκανε όταν ήταν έφηβος. Πολλά από αυτά έγιναν με ακουαρέλες, το στυλ που προτιμούσε σε όλη του τη ζωή. Για δύο χρόνια σπούδασε νομικά στο Πανεπιστήμιο της Τουλούζης ενώ σπούδαζε στη Σχολή Καλών Τεχνών. Έχοντας λάβει ένα βραβείο εκεί στον διαγωνισμό, κατάλαβε πού να ανοίξει το δρόμο του. Από εκείνη τη στιγμή σπουδάζει μόνο στη Σχολή. Το 1901 και το 1903. έλαβε το Grand Prix για συμμετοχές που στάλθηκαν σε ετήσιους διαγωνισμούς. Το 1904, υπό την αιγίδα ενός σχολικού φίλου, σπούδασε για δύο εβδομάδες στο Παρίσι στην Académie Gillien και μετά πήγε στο Λονδίνο, όπου ξεκίνησε η ιλιγγιώδης καριέρα του. Αυτή ήταν η περίοδος που η έγχρωμη εκτύπωση των εικονογραφήσεων είχε μόλις γίνει τεχνολογικά προσιτή και ευρέως διαδεδομένη.Το πρώτο βιβλίο με επικολλημένες εικονογραφήσεις κυκλοφόρησε το 1905.

Το πρώτο έργο του E. Dulac ήταν μια σειρά από 60 εικονογραφήσεις για τη συλλογή έργων των αδελφών Brontë. Ήταν απόδειξη του υψηλού του επιπέδου ότι αυτός, ένας νεαρός 22χρονος αλλοδαπός που δεν έχει μεγάλο όνομα, πήρε παραγγελία για μια τέτοια δουλειά.

Μια ενδιαφέρουσα πτυχή αυτών των πρώιμων εικονογραφήσεων ήταν ότι δεν είχαν γραμμές μολυβιού ως σύνορα μεταξύ διαφορετικών χρωμάτων. Αυτό γίνεται εφικτό χάρη στις νέες τεχνολογίες εκτύπωσης που ταιριάζουν με ακρίβεια στα περιγράμματα διαφορετικών χρωμάτων. Για την E. Dulac, που δούλεψε στο χαρτί ακριβώς με αυτό το στυλ, δεν χρειαζόταν να επιστρέψει στο παλιομοδίτικο στυλ των γραμμών μολυβιού, κρύβοντας τις ανακρίβειες των χρωμάτων που επικαλύπτουν.

Με τη μεγάλη επιτυχία του νέου τύπου εικονογράφησης, όλο και περισσότεροι εκδότες ενδιαφέρθηκαν για καλλιτέχνες που μπορούσαν να ζωγραφίσουν με το νέο στυλ. Ως εκ τούτου, το 1907, ο E. Dulac έλαβε νέα παραγγελία για εικονογραφήσεις για το «Χίλιες και μία νύχτες». Στη συνέχεια, οι παραγγελίες χύνονταν μία προς μία. «The Tempest» του W. Shakespeare το 1908, «Rubaya» του Omar Khayyam το 1909, «The Sleeping Beauty and Other Tales» το 1910, «Tales» του H.C. Andersen το 1911, «Bells and Other Poems» του E. A. Μέχρι το 1912, "Princess Badura" 1913,

Το 1913 συνέβη ένα ενδιαφέρον πράγμα: η παλέτα του έγινε πιο φωτεινή, χάρη στη χρήση ενός πιο πλούσιου, πιο ρομαντικού μπλε χρώματος, ... και πιο ανατολίτικο, που αργότερα έγινε μόνιμη στην προσέγγισή του. Το 1914 κυκλοφόρησε το Sinbad the Sailor και άλλες ιστορίες από τις χίλιες και μία νύχτες και το ξέσπασμα του Α' Παγκοσμίου Πολέμου. Ο πόλεμος μπήκε αμέσως στη δημιουργικότητά του. Το Βιβλίο του Βασιλιά Αλβέρτου, το Βιβλίο Δώρων της Πριγκίπισσας Μαρίας και το δικό του βιβλίο, The Book of Paintings from the French Red Cross by E. Dulac, σχεδιάστηκαν από έναν μόνο συγγραφέα. Το βιβλίο «The Tales of E. Dulac» εκδόθηκε το 1916. Όταν τελείωσε ο πόλεμος, εκδόθηκε η τελευταία από τις πολυτελείς εκδόσεις του «Tales of the Tangelwood Forest». Εκείνη τη στιγμή, σε ηλικία 35 ετών, βρέθηκε σε μια κατάσταση όπου το επάγγελμά του έγινε περιττό.

Αυτό θα ήταν αλήθεια αν το μόνο που μπορούσε να κάνει ήταν να κάνει εικονογραφήσεις για βιβλία. Παρά το γεγονός ότι η υπόλοιπη ζωή του πέρασε κάτω από το πρόσημο της φτώχειας (έζησε από μεροκάματο σε μεροκάματο, όπως θα λέγαμε), κατάφερε να βγάλει χρήματα και έγινε διάσημος σε πολλούς τομείς. Ήταν εξαιρετικός σκιτσογράφος και για ενάμιση χρόνο παρείχε σχέδια στην εβδομαδιαία «The Outlook». Ζωγράφιζε πορτρέτα. Εικονογράφηση «The Kingdom of Pearls» - μια ιστορία της δεκαετίας του 1920. Δημιούργησε κοστούμια και σκηνικά για το θέατρο. Ήταν ο σχεδιαστής γραμματοσήμων και τραπεζογραμματίων για τη Βρετανία και στη συνέχεια, κατά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, τους Ελεύθερους Γάλλους. Έχει σχεδιάσει τραπουλόχαρτα, συσκευασίες σοκολάτας, μετάλλια, γραφικά για το Theatre of Mercury, βιβλιοθήκες για βιβλία και πολλά πολλά άλλα.

Το 1924, άρχισε να συνεργάζεται με το The American Weekly, ένα συμπλήρωμα του Σαββάτου για το δίκτυο εφημερίδων Hirst, όπου δημιούργησε μια σειρά από έγχρωμα σχέδια σε ένα προκαθορισμένο θέμα. Η πρώτη σειρά «Βιβλικές σκηνές και ήρωες» κυκλοφόρησε τον Οκτώβριο του 1924 και κυκλοφόρησε σε 12 τεύχη. Μέχρι το 1949 επέστρεφε ξανά και ξανά στην αγορά αυτή ως πηγή εισοδήματος.

Το φθινόπωρο του 1942 δημοσιεύτηκε μια σειρά από εικονογραφήσεις του για το The Canterbury Tales. Δεν ήταν ικανοποιημένος με την ποιότητα που έλαβε. Το φτηνό χαρτί και οι πτυχώσεις των εικονογραφήσεων δεν έκαναν τίποτα για να ικανοποιήσουν την τάση του προς την πρεσβεία.

Και τα βιβλία! Μεταξύ όλων των μεγάλων εικονογράφων εκδόσεων δώρων, ο E. Dulac παρέμεινε ο πιο δραστήριος σε όλη του τη ζωή. Το "Green Lacquer Pavilion" το 1925, το "Treasure Island" το 1927 και άλλα έργα του, που δημιουργήθηκαν μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '50, ξεπέρασαν ό,τι δημιούργησαν οι σύγχρονοί του.

Ο Edmund Dulac πέθανε το 1953.

Ανήκετε στην κατηγορία ζωγραφικές σελίδες παραμυθιών του Άντερσεν. Ο χρωματισμός που βλέπετε περιγράφεται από τους επισκέπτες μας ως εξής "" Εδώ θα βρείτε πολλές διαδικτυακές σελίδες χρωματισμού. Μπορείτε να κατεβάσετε σελίδες χρωματισμού για ζωγραφική στα παραμύθια του Άντερσεν και επίσης να τις εκτυπώσετε δωρεάν. Όπως γνωρίζετε, οι δημιουργικές δραστηριότητες παίζουν τεράστιο ρόλο στην ανάπτυξη ενός παιδιού. Ενεργοποιούν τη νοητική δραστηριότητα, σχηματίζουν αισθητική γεύση και εμφυσούν την αγάπη για την τέχνη. Η διαδικασία χρωματισμού εικόνων με θέμα το χρωματισμό με βάση τα παραμύθια του Άντερσεν αναπτύσσει λεπτές κινητικές δεξιότητες, επιμονή και ακρίβεια, βοηθά να μάθετε περισσότερα για τον κόσμο γύρω, εισάγει όλη την ποικιλία χρωμάτων και αποχρώσεων. Κάθε μέρα προσθέτουμε νέες δωρεάν σελίδες χρωματισμού για αγόρια και κορίτσια στον ιστότοπό μας, τις οποίες μπορείτε να χρωματίσετε online ή να τις κατεβάσετε και να τις εκτυπώσετε. Ένας βολικός κατάλογος, που καταρτίζεται ανά κατηγορίες, θα διευκολύνει την αναζήτηση της επιθυμητής εικόνας και μια μεγάλη ποικιλία σελίδων χρωματισμού θα σας επιτρέψει να βρίσκετε ένα νέο ενδιαφέρον θέμα για χρωματισμό κάθε μέρα.