Τέχνη Μουσείο Ερμιτάζ. Ιστορικό Ερμιτάζ

Ένα από τα πιο διάσημα μουσεία του κόσμου. Οι ουρές χιλιομέτρων είναι χτισμένες σε αυτό, ανεξάρτητα από τον καιρό στο δρόμο. Έχει πολλά κλαδιά, το θέατρο, η ορχήστρα και τις ασυνήθιστες γάτες.

Διαβάστε αυτό το άρθρο και θα γνωρίζετε το σύντομο ιστορικό του Ερμιτάζ. Θα εξοικειωθείτε με κάποια εκθέματα και μια πολυτελή ατμόσφαιρα των αίθουσων. Θα μιλήσουμε για διαφορετικά κτίρια που περιλαμβάνονται στο συγκρότημα μουσείων.

Οι πληροφορίες θα είναι ενδιαφέρον για όλους τους λάτρεις της εθνικής κουλτούρας και των γνώσεων των αριστουργημάτων της παγκόσμιας τέχνης.

Ερμιτάζ στη Ρωσική Αυτοκρατορία

Πριν ξεκινήσετε μια περιγραφή του Ερμιτάζ, αξίζει να εξοικειωθείτε με την ιστορία του. Ανώτατο στις μέρες μας μια συλλογή, η οποία τοποθετείται σε πολλές αίθουσες διαφορετικών κτιρίων, μόλις ξεκίνησε με μια προσωπική συναρμολόγηση ζωγραφικής Catherine Great.

Το 1764, το έλαβε στο χρέος της Johanna Gotskovsky Russial Prince Vladimir Dolgorukhu. Η συλλογή περιελάμβανε περισσότερες από τριακόσιες ζωγραφιές από το Βερολίνο. Το συνολικό κόστος των καμβά κυμαίνεται σε εκατό ογδόντα χιλιάδες γερμανούς ταλαντούχους του δέκατου όγδοου αιώνα.

Έτσι, η ιστορία του Ερμιτάζ ξεκίνησε με τα έργα του Babiuren, Wang Dequee, Baloh, Rembrandt, Rubens, Yordans και των υπόλοιπων ολλανδικών και φλαμανδικών ζωγράφων. Από τον αρχικό κατάλογο των έργων ζωγραφικής σήμερα, ενενήντα έξι αριστουργήματα παρέμειναν στη διατήρηση. Περίπου όπου εξαφανίστηκαν τα υπόλοιπα, θα μιλήσουμε σε άλλα μέρη του άρθρου.

Αρχικά, οι εγκαταστάσεις για τη συλλογή απορρίφθηκαν στις αίθουσες του χειμερινού παλατιού. Αργότερα, χτίστηκε ένα κτίριο, το οποίο σήμερα είναι γνωστό ως ένα μικρό Ερμιτάζ (φωτογραφία είναι παρακάτω). Αλλά κατά τη διάρκεια της ύπαρξης του Μουσείου της Αικατερίνης, ο μεγάλος παρακολούθησε αύξηση του αριθμού των εκθεμάτων. Σταδιακά, οι τόποι άρχισαν να χάσουν, και στα δεκαέξι χρόνια χτίστηκε από τον αρχιτέκτονα Felten Big (ή παλιά) Ερμιτάζ.

Για τον δέκατο όγδοο αιώνα, η συλλογή έχει αναπληρωθεί με πολλές χιλιάδες έργα τέχνης. Συναρμολόγηση του Υπουργού Σαξονίας, μετράνε τον Heinrich Von Brunel, συλλογές του Γάλλου Baron Pierre Craze, καθώς και πολλά αριστουργήματα από τον βρετανικό πρωθυπουργό του Robert Walpola, αποκτήθηκαν.

Τον ένατο αιώνα, η περίπτωση της Empress Ekaterina Great συνέχισε τον Αλέξανδρο Ι και τη Νικολάι Ι. Δεν αγοράστηκαν μόλις ολόκληρες συλλογές από διαφορετικούς ευγενείς Ευρωπαίους, αλλά συμπληρώνουν συναντήσεις εποΧχων, στυλ και μεμονωμένους καλλιτέχνες. Έτσι αποκτήθηκαν από τον "Butterist" του Caravaggio και Botticelli "Welkhvov".

Ο Νικόλαος διαδραμάτιζα μεγάλο ρόλο στη διάδοση του Ερμιτάζ. Το 1852 ανοίγει μια έκθεση για μια γενική αναθεώρηση. Μέχρι αυτή τη φορά, τα αριστουργήματα θα μπορούσαν να θαυμάσουν τα εκλεγμένα πρόσωπα από τα υψηλότερα τμήματα της κοινωνίας. Μετά το άνοιγμα μιας συλλογής για το κοινό στο νέο Ερμιτάζ, η συμμετοχή έφθασε σε πενήντα χιλιάδες ανθρώπους το πρώτο έτος.

Ένας σημαντικός αριθμός στην κριτική της τέχνης του δεύτερου μισού του δέκατου ένατου αιώνα ήταν ο Andrei Somov, ο οποίος ήταν μουσείο ως μουσείο για είκοσι δύο χρόνια. Έκανε αρκετούς καταλόγους έργων ιταλικής και ισπανικής τέχνης, τα οποία εκτέθηκαν στις αίθουσες του Ερμιτάζ.

Η κατάσταση έχει αλλάξει δραματικά μετά την παραίτηση του Νικολάου Β από το θρόνο και έρχεται στην εξουσία των μπολσεβίκων.

Ιστορικό Ερμιτάζ μετά το 1917

Στα είκοσι του εικοστού αιώνα, η ιστορία του Ερμιτάζ υφίσταται κάποιες αλλαγές. Η συλλογή αναπληρώνεται από πολλές συνελεύσεις αυτοκρατορικής ευγένειας. Για παράδειγμα, από τις αίθουσες του χειμερινού παλατιού, τα περισσότερα από τα εσωτερικά αντικείμενα μεταφέρθηκαν οι θησαυροί του μεγάλου Mughal.

Τα μέρη χύθηκαν στη συλλογή διαχωρισμένων συναντήσεων από το Μουσείο της Νέας Δυτικής Τέχνης (το έργο των ευρωπαϊκών ιμπρεσιονιστών και του καμβά του Schukin, του Morozov). Αλλά η γκαλερί Ερμιτάζ μεταφέρθηκε και απώλειες. Έτσι, η αίθουσα διαμαντιών του χειμερινού παλατιού μετακόμισε στο Κρεμλίνο της Μόσχας και τα κύρια έργα των καλλιτεχνών του δέκατου έβδομου αιώνα ήταν στο Μουσείο Τέχνης.

Ένα σημείο καμπής ήταν η πώληση αριστουργημάτων για πέντε χρόνια (από το 1929 έως το 1934). Ήταν μια απροσδόκητη απεργία στη συλλογή. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, περισσότερο από το σαράντα ύφασμα έχασε το ερημίμα της (μια φωτογραφία ενός από αυτά βρίσκεται κάτω από). Για παράδειγμα, ο "Ευαγγελισμός" Jan Wang Eyka σήμερα αποθηκεύεται στο Μουσείο της Ουάσινγκτον.

Η επόμενη δοκιμή ήταν ο μεγάλος πατριωτικός πόλεμος. Ένα εκπληκτικό γεγονός, αλλά δεν χάθηκε αντίγραφο των δύο εκατομμυρίων εκθεμάτων που εκκενώθηκαν στα Ουράλια. Μετά την επιστροφή μόνο μερικές από αυτές που χρειάζονται αποκατάσταση.

Το 1945, το Ερμιτάζ αναπληρώθηκε σημαντικά τη συλλογή εις βάρος των τρόφων του Βερολίνου. Περγκάμι βωμός και μέρος των πραγμάτων από την Αίγυπτο μεταφέρθηκαν. Αλλά το 1958, η κυβέρνηση της Σοβιετικής Ένωσης τους επιστρέφει στη Λαϊκή Δημοκρατία της Γερμανίας.

Μετά την αναδιάρθρωση και την πτώση του σοβιετικού κράτους, το Ερμιτάζ ήταν ένα από τα πρώτα που ανακοινώθηκαν τα έργα που είναι αποθηκευμένα στην αποθήκευση του, η οποία για ολόκληρο τον κόσμο θεωρήθηκε χαμένος.

Επιπλέον, με τη βοήθεια ειδικά δημιουργούμενου θεμελίου, τα κενά στα εκθέματα του εικοστού αιώνα γεμίζονται σταδιακά. Έτσι, τα έργα της Soutine, Ruo, Utrillo και άλλων καλλιτεχνών αποκτήθηκαν.

Το έργο "Ερμιτάζ 20 \\ 21" εμφανίζεται, κατά τη διάρκεια της οποίας σχεδιάζονται οι αγορές και η εμφάνιση των έργων των σύγχρονων συγγραφέων.

Το 2006 υπήρχε μια μικρή διασκέδαση με απώλεια διακόσιων δευτερεύων εκθεμάτων (κοσμήματα, ασήμι πίνακα, εικόνες κ.λπ.). Αλλά η έρευνα εγκατέστησε γρήγορα τους ένοχους κλοπής και τα περισσότερα πράγματα κατάφεραν να επιστρέψουν.

Hall of Big Hermitage

Για έναν αρχάριο, οι αίθουσες του Ερμιτάζ είναι σαν ένα ατελείωτο λαβύρινθο του παλατιού στην Κρήτη. Εδώ είναι τα τρία κτίρια στα οποία υπάρχουν είκοσι οκτώ τμήματα και περίπου τετρακόσιες εγκαταστάσεις.

Έτσι, του οποίου η ιστορία συζητήθηκε νωρίτερα, ανοίχθηκε για δημόσια ζύμωση από τον αυτοκράτορα Νικολάι Ι. Από τότε, η συλλογή του Μουσείου αναπληρώθηκε σημαντικά.

Σήμερα μπορείτε να δείτε την τέχνη της Κεντρικής Ασίας, τα αρχαία κράτη, την αρχαία Αίγυπτο και την ανατολή, τα μνημεία των διαφόρων πολιτισμών στο έδαφος της αρχαίας Σιβηρίας. Επίσης σε δύο γκαλερί παρουσίασαν την πλούσια συλλογή των κοσμημάτων.

Στον δεύτερο όροφο, οι επισκέπτες θα απολαύσουν όχι μόνο μια πανέμορφη συναρμολόγηση όπλων, αλλά και τα υφάσματα των Δυτικών Ευρωπαϊκών Δασκάλων. Υπάρχουν έργα φλάνδρων, ολλανδικών, ιταλικών, βρετανικών, γερμανικών, ισπανικών και γαλλικών καλλιτεχνών.

Υπάρχει μια σύγχρονη γκαλερί. Ερμιτάζ πήρε μέρος του δωματίου στον τρίτο όροφο. Σε αυτές τις αίθουσες, οι εκδρομές θα μπορέσουν να δουν όχι μόνο έργα ζωγραφικής από τους συγγραφείς της Δυτικής Ευρώπης του δέκατου ένατου και του εικοστού αιώνα. Επίσης εδώ είναι τα αντικείμενα τέχνης και πολιτισμού της Βυζαντινής Αυτοκρατορίας, οι χώρες της Κεντρικής Ασίας και της Άπω Ανατολής.

Κτίριο

Στην Αγία Πετρούπολη, το κτίριο του Ερμιτάζ αποτελούν μια ολιστική αρχιτεκτονική σύνθεση. Περιλαμβάνει πέντε κύρια αντικείμενα, δύο υπηρεσίες και τέσσερα ξεχωριστά δωμάτια.

Η βάση του συγκροτήματος είναι κτίρια στην πλατεία του Παλάτι της βόρειας πρωτεύουσας. Εδώ είναι το χειμερινό παλάτι, το μικρό, μεγάλο και το νέο Ερμιτάζ, καθώς και το Θέατρο Ερμιτάζ.

Από τη σοβιετική ώρα, το χειμερινό παλάτι δίνεται στο μουσείο για έκθεση. Αυτό το σπίτι ήταν το πιο σημαντικό αυτοκρατορικό κτίριο στο ρωσικό κράτος. Χτίστηκε στα μέσα του δέκατου όγδοου αιώνα από τον διάσημο αρχιτέκτονα Rastrelli. Πριν από την παραίτηση του Νικολάου Β, ήταν η κύρια χειμερινή κατοικία της κυβερνώντας μυθιστόρημα της δυναστείας.

Αλλά οι κύριες αίθουσες του Ερμιτάζ δεν είναι εδώ. Τα περισσότερα στοιχεία εκτίθενται σε τρία ειδικά κτίρια - μεγάλο, μικρό και νέο Ερμιτάζ.
Το πρώτο χτίστηκε από το Felten στο τέλος του δέκατου όγδοου αιώνα. Βρίσκεται στο ανάχωμα και προοριζόταν να δείξει καλλιτεχνική συνέλευση.

Το μικρό Ερμιτάζ αποτελείται από έναν κρεμαστό κήπο, καθώς και δύο περίπτερα - βόρεια και νότια. Αυτός ανερχόταν λίγο νωρίτερα και είναι ένας σύνδεσμος μεταξύ των κλασικών ερημιτών και του μπαρόκ χειμερινό παλάτι.

Το νέο Ερμιτάζ είναι χτισμένο σε Neochk. Δημιουργήθηκε ειδικά για να φιλοξενήσει την καλλιτεχνική συλλογή "για δημόσιο έλεγχο" σε αυτό.

Επίσης, τα κτίρια του Ερμιτάζ περιλαμβάνουν ένα γκαράζ μπλοκ σκωριών και ένα εφεδρικό σπίτι του χειμερινού παλατιού. Αυτά τα κτίρια θεωρούνται βοηθητικά και εξυπηρετούν.

Έξω από το μουσείο είναι στη διάθεση του Ταμείου "Old Village", η ανατολική πτέρυγα του κεντρικού προσωπικού, του παλατιού του ΜΕΝSHIKOV και το μουσείο των φυτών πορσελάνης.

Θέατρο

Η ιστορία και η αρχιτεκτονική των κτιρίων του Ερμιτάζ συχνά δανείζονται διάφορες ιδέες από τους Δυρηγούς της Δυτικής Ευρώπης. Όχι εξαιρέσεις και θέατρο.

Το τέλος του δέκατου όγδοου αιώνα σχεδιάστηκε και χτίστηκε ένα ιταλικό εσωτερικό και δημιουργήθηκε η εσωτερική σύνθεση υπό την επίδραση του Θέατρο Ολυμπιακού στη Βιτσέντζα. Έτσι, στην Αγία Πετρούπολη, το μέρος των ιδεών του Andrea Palladio επαναλαμβάνεται.

Ο φουαγιέ είναι ακόμα αξιοσημείωτος "Ιστορικό Ερμιτάζ". Οι επισκέπτες θα είναι σε θέση να βλέπουν προσωπικά τα δοκάρια και τις ξύλινες επικαλύψεις του τέλους του δέκατου όγδοου αιώνα.

Το κτήριο του θεάτρου χτίστηκε στο χώρο του πρώτου χειμερινού παλατιού του αυτοκράτορα Peter Alekseevich. Από το παλιό σπίτι, σώθηκε μόνο το ίδρυμα.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η γέφυρα Ermitry βρίσκεται στη γραμμή του αναχώματος, η οποία συνδέει δύο νησιά ναυαρχείου και οδηγεί από το θέατρο στο παλιό ερημίτη.

Νέο Ερμιτάζ

Η ιστορία και η αρχιτεκτονική του Ερμιτάζ αντανακλούν πλήρως το βιαστικό, με το οποίο η Empress Ekaterina μεγάλη ανέλαβε την ενσωμάτωση της ιδέας υπό την εντύπωση της Δυτικής Ευρώπης μόδας. Στο τέλος του δέκατου όγδοου αιώνα, έγινε δημοφιλές μεταξύ των ευγενών κτημάτων για τη συλλογή συλλογών έργων τέχνης.

Η αυτοκράτειρα αγόρασε την πρώτη παρτίδα έργων ζωγραφικής και διέταξε να χτίσει ένα κτίριο, το οποίο σήμερα είναι γνωστό ως ένα μικρό Ερμιτάζ. Αλλά ακόμα και πριν από την ολοκλήρωση της εργασίας, έγινε σαφές ότι το δωμάτιο ήταν πολύ μικρό και ανίκανος να φιλοξενήσει όλες τις καινοτομίες. Ως εκ τούτου, επτά χρόνια άρχισαν να χτίζουν ένα μεγάλο ερημίτη.

Μετά από μισό αιώνα, το κτίριο άρχισε να επιδεινώνεται και η φωτιά που συνέβη το 1837 και έκανε καθόλου την αρχή μιας νέας κατασκευής. Έτσι, από το Μόναχο Νικόλαος φέρνει τον αρχιτέκτονα Klenzz, ο οποίος άρχισε να σχεδιάζει ένα νέο Ερμιτάζ. Η Αγία Πετρούπολη έχει γίνει η υλοποίηση των αποτυχημένων ιδεών γι 'αυτόν.

Οι εσωτερικοί υπολογιστές αντικατοπτρίζουν τα σχέδια του αρχιτέκτονα, που δεν βρήκαν την απάντηση στην Αθήνα. Σε γενικές γραμμές, η κατασκευή θα μπορούσε να υπενθυμίσει εν μέρει από τον Pinakotek, Glipteku, Pantheknion και τη βασιλική κατοικία στην Ελλάδα.

Το 1852 πραγματοποιήθηκε το άνοιγμα των νέων αίθουσων. Τα εκθέματα για αυτούς επέλεξαν τον ίδιο τον αυτοκράτορα.

Εκθέματα

Στη συνέχεια, θα εξετάσουμε τα εκθέματα του Ερμιτάζ. Στις αίθουσες αυτού του μουσείου παρουσίασε την ανάπτυξη της τέχνης από την εποχή του πρωταρχικού κτιρίου μέχρι σήμερα. Ιδιαίτερα ενδιαφέροντα επιλογές υλικού από αρχαιολογικές συλλογές.

Αυτό περιλαμβάνει την παλαιολιθική Αφροδίτη από τα οστά, το σκυθικό χρυσό, τα πράγματα από ταφή στην πλάκα με petroglyphs και άλλα αριστουργήματα της εποχής των πολιτισμών της μεγάλης στέπας.

Ξεχωριστά αξίζει να αγγίξετε τα εκθέματα των αρχαίων αιθουσών. Περισσότεροι από εκατό χιλιάδες αντικείμενα παρουσιάζονται εδώ. Μπορείτε να δείτε περισσότερα από δεκαπέντε χιλιάδες ζωγραφισμένα αγγεία, περίπου δέκα χιλιάδες πιο πολύτιμο αντίκες gemm, καθώς και εκατόν είκοσι ρωμαϊκά πορτρέτα.

Τα αρχαία ελληνικά εκθέματα του Ερμιτάζ συμπληρώνονται από μια εκπληκτική συλλογή αγαλματιδίων από Terracotta από την πόλη TanaG στην Besotia.

Η νομισματική συλλογή είναι περισσότερα από ένα εκατομμύριο νομίσματα. Εδώ είναι αντίκα και ανατολικά, ρωσικά και δυτικά ευρωπαϊκά δείγματα. Επιπλέον, περιέχει περίπου εβδομήντα πέντε χιλιάδες αναμνηστικά μετάλλια, πενήντα χιλιάδες εικόνες, παραγγελίες, εκτύπωση και άλλα αντικείμενα.

Ωστόσο, το πιο διάσημο, αναμφισβήτητα, είναι μια επιλογή έργων ζωγραφικής από καλλιτέχνες που σχετίζονται με διαφορετικές περιόδους και στυλ.

Ιταλοί δάσκαλοι από τον δέκατο τρίτο έως τον δέκατο όγδοο αιώνα: Τίτς και Γιώργο, Da Vinci και Rafael, Caravaggio, Tapolo και άλλοι. Η Ολλανδία ζωγραφική εκφράζεται στις καμβά του Robert Campen, Van Leiden, Van der Waiden κλπ. Υπάρχει επίσης Flemis Rubens και Sneders, Yordans και Wang Duck.

Η ισπανική συλλογή είναι η μεγαλύτερη στον κόσμο, με εξαίρεση τα μουσεία της Ισπανίας. Εδώ μπορείτε να απολαύσετε τα έργα του El Greco, de Ribera, Morales και τα υπόλοιπα.

Από τους Βρετανούς, ο Kneller, ο Dobson, Reynolds, Lawrence, Louurenz κ.λπ. εκτίθενται από τη γαλλική, η Ρεννούρη, τη Μότα, την Degas και άλλους.

Με όλη την ποικιλία, η συλλογή έχει πολλά κενά. Για παράδειγμα, οι σουρεαλιστές και ορισμένοι άλλοι προορισμοί δεν αντιπροσωπεύονται πρακτικά στο Ερμιτάζ.

Ορχήστρα

Αλλά στην Αγία Πετρούπολη, όχι μόνο η μαγευτική συλλογή του Ερμιτάζ είναι διάσημη. Η περίφημη ορχήστρα είναι επίσης δημοφιλής.

Αυτό το απροσδόκητο ρωσικό λιθουανικό έργο δημιουργήθηκε στην αλλαγή της εποχής. Το 1989, όταν η δημοσιότητα και η Perestroika έθεσαν το "σιδερένιο κουρτίνα" και η Σοβιετική Ένωση κατέρρευσε, ο Saulus Sondzkis δημιουργεί μια ορχήστρα που ονομάζεται "Αγία Πετρούπολη της Camerat".

Η βάση της ομάδας ήταν φοιτητές του Ωδείου της πόλης, που διδάσκονταν αυτό το Λιθουανικό.

Το επόμενο έτος, ο διευθυντής του Ερμιτάζ, τους καλεί να παίξουν υπό την υπόθεση αυτού του ιδρύματος. Στη συνέχεια, για κάποιο χρονικό διάστημα η "κάμερα" υπογράφει σύμβαση με μια κλασσική εταιρεία ηχογράφησης της Sony.

Και το 1994, μετά τη διαπραγματευτική σειρά των διαπραγματεύσεων, ο Όμιλος επέστρεψε στην υποστήριξη του Μουσείου και λαμβάνει το τελικό όνομα "Κρατική Ορχήστρα Ερμιτάζ".

Το 1997 δημιουργείται η Ακαδημία Μουσικής Ερμιτάζ, η βάση της οποίας είναι αυτή η ομάδα. Σήμερα η ορχήστρα δίνει συναυλίες στο Θέατρο Ερμιτάζ και άλλες ιστορικές αίθουσες.

Και ο μόνιμος ηγέτης του έλαβε το 2009 ως εξαιρετική πολιτιστική φιγούρα και για την ενίσχυση των σχέσεων μεταξύ των δύο κρατών.

Διάσημες γάτες ερημίσεων

Οι γάτες του Ερμιτάζ είναι ένας απίστευτος αστικός θρύλος και απλά ένα εκπληκτικό γεγονός. Σήμερα, το μουσείο ζει περίπου στα εβδομήντα ζώα. Έχουν όλα τα έγγραφα, συμπεριλαμβανομένων των κτηνιατρικών καρτών και των διαβατηρίων. Επιπλέον, οι γάτες είναι επίσημα απαριθμούνται ως "εξειδικευμένοι ειδικοί στον καθαρισμό των κελάρων του Μουσείου από τους αρουραίους".

Έτσι, η συλλογή ερημίσεων έχει πλήρη ασφάλεια από την εισβολή των τρωκτικών. Μόνο μερικές φορές υπήρχαν τέτοια ώστε οι αρουραίοι να το παλάτι.

Η πρώτη γάτα στο χειμερινό παλάτι έφερε τον βασιλιά Πέτρο το μεγάλο από το ταξίδι στη Δυτική Ευρώπη. Μετά, η Elizabeth Petrovna, κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στην Καζάν, παρατήρησε την απουσία τρωκτικών στην πόλη λόγω του μεγάλου αριθμού των ριζών των γατών. Ειδικό διάταγμα Τα μεγαλύτερα άτομα επανεγκαθίστανται στην Αγία Πετρούπολη.

Στη συνέχεια, η Catherine Great μοιράζεται τα ζώα σε εσωτερικούς και πλεόνασμα. Αρχικά ήταν αποκλειστικά ρωσικές μπλε γάτες.

Την δεύτερη φορά, οι αρουραίοι σπάστηκαν, ήταν κατά τη διάρκεια του αποκλεισμού του Λένινγκραντ κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου. Αλλά μετά την αποφοίτησή της, δύο γάτες έφεραν στην πόλη, εκ των οποίων τα καλύτερα ορίζονται στο μουσείο.

Σήμερα, όλες οι γάτες των ερημιτών αποστειρώνονται. Έχουν τις δικές τους προσωπικές τοποθεσίες για ύπνο και κύπελλα. Οι εργαζόμενοι των μουσείων ονομάζονται με αγάπη "Hermiks". Και στην επικράτεια των αξιοθέατων καλούν οι πλάκες να είναι προσεκτικοί. Τοποθετούνται ως αναγκαστικό μέτρο, καθώς πολλά ζώα πεθαίνουν κάτω από τα αυτοκίνητα κατά τη διάρκεια διαφόρων εργασιών επισκευής.

Κλαδια δεντρου

Πιστεύετε αν νομίζετε ότι υπάρχει ένα Ερμιτάζ. Η Αγία Πετρούπολη έχει πολλά κλαδιά αυτού του μουσείου παγκοσμίως.

Οι πρώτες προσπάθειες δημιουργίας τμημάτων ήταν στις αρχές του είκοσι πρώτου αιώνα. Οι αίθουσες στο Λονδίνο και το Λας Βέγκας άνοιξαν, αλλά μετά από επτά χρόνια ήταν κλειστά.
Πιο επιτυχημένη ήταν να συνεργαστεί με την Ιταλία. Η πρώτη έκθεση που εμφανίστηκε εδώ το 2006 στο κάστρο D'Est. Αυτό το κτίριο θεωρείται κάρτα επίσκεψης της Ferrara. Επιλογές με τη Βερόνα και τη Mantua εξετάζονται επίσης.

Αλλά το πιο διάσημο εξωτερικό τμήμα είναι το Ερμιτάζ στο Amusene, στην πόλη του Άμστερνταμ. Ανοίθηκε το 2004, και αργότερα, ένας ολόκληρος δρόμος και ένα κτίριο Amstelhof ανακατασκευάστηκαν για να δημιουργήσουν μια ολοκληρωμένη σύνθεση.

Στη Ρωσική Ομοσπονδία, τα υποκαταστήματα βρίσκονται στο Καζάν και το Βίμποργκ, σχεδιάζεται στο Omsk το 2016.

Έτσι, σε αυτό το άρθρο, συναντήσαμε το εκπληκτικό μουσείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας. Το Ερμιτάζ δεν είναι μόνο ένας τόπος όπου εκτίθενται αριστουργήματα και το σωματίδιο του πολιτισμού με την ιστορία και τα χαρακτηριστικά τους.

Καλή τύχη σε σας, αγαπητοί αναγνώστες. Φωτεινές εντυπώσεις και πολύχρωμα ταξίδια!

Στο Ερμιτάζ

Το κράτος Ερμιτάζ στην Αγία Πετρούπολη είναι το παλαιότερο και μεγαλύτερο θησαυροφυλάκιο της ξένης τέχνης στη Ρωσία και ένα από το μεγαλύτερο καλλιτεχνικό και ιστορικό και ιστορικό μουσείο στον κόσμο.

Το όνομά του - Ερημητήριο (erhitage.) - Μετάφραση από τα γαλλικά, δηλώνει τον "τόπο ιδιωτικότητας, πιο κοντά". Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι αρχικά είναι ένας τόπος (ένα ειδικό παλάτι Flegene - μικρό Ερμιτάζ) που σχεδιάστηκε η Catherine II ως μια οικεία γωνιά του αυτοκρατορικού παλατιού, που προορίζεται για αναψυχή και διασκέδαση. Εδώ ήταν οι πρώτοι 225 πίνακες ζωγραφικής των ολλανδικών και φλαμανδικών καλλιτεχνών, που απέκτησε στο Βερολίνο μέσω αντιπροσώπων από την Επιτροπή Ι. Gotkovsky. Έτσι, η ιδιωτική συνέλευση της Catherine II το 1764 ήταν η αρχή του Ερμιτάζ.

Ερημητήριο. Μεγάλη αίθουσα χρονισμού

Συλλογές της ΑικατερίνηςIi.

Στον XVIII αιώνα, χάρη στην Catherine II, ένα ενδιαφέρον για τη συλλογή ξύπνησε στη Ρωσία. Το πάθος αυτό έφτασε στη συνέχεια το πρωτοφανές πεδίο, στη Ρωσία, ένας τεράστιος πλούτος συσσωρεύτηκε - τα εκκρεμή έργα των Δυτικών Δυτικών Ευρωπαίων. Θέλοντας να εγκρίνει τη δόξα του "φωτισμένου κυρίαρχου", γνώστες των τεχνών και την έκλειψη της μεγαλοπρέπειας της αυλής τους τα παλάτια των ευρωπαίων ηγεμόνων, αρχίζει να συλλέγει έργα τέχνης. Σημάδια ζωγραφικής, Ευρωπαίοι, μεταξύ των οποίων ήταν ένας γάλλος φιλόσοφος-οπλής Denis didro, που συλλέγονται και αγόρασαν για Ρωσική αυτοκράτειρα τη συλλογή των ζωγραφων. Το 1769, η πλούσια συλλογή του Υπουργού Saxon της Count Brulya, ο οποίος είχε περίπου 600 έργα ζωγραφικής, συμπεριλαμβανομένου του σκηνικού των Titian "Escapes, Dresden και Blottoto απόψεις και Purts από Blepto Blotto, και Pirts της βούρτσας, αποκτήθηκε για το Ερμιτάζ.

Titian "πτήση στην Αίγυπτο" (1508)

Titian "Escape στην Αίγυπτο"

"Η πτήση στην Αίγυπτο" είναι το πρώτο μεγάλο έργο του Τιτάν. Απεικονίζει τη μητέρα του Θεού με το γιο της, πέταξαν στην Αίγυπτο από τον βασιλιά Ηρώδη, συνοδευόμενη από τον Άγιο Ιωσήφ. Ο Άγγελος οδηγεί ένα γαϊδουράκι στο οποίο η Μαρία κάθεται με τον Χριστό και πολλά ζώα περπατούν στο χόρτο ...

Ο καλλιτέχνης επέλεξε έναν μεγάλο καμβά μιας εκτεταμένης μορφής (206 x 336 cm), το οποίο επέτρεψε να συμπεριλάβει ένα ευρύ πανόραμα του εδάφους, στο οποίο αποστέλλεται η Άγια Οικογένεια στην Αίγυπτο. Και παρόλο που οι κύριοι παράγοντες παραδοσιακά εμφανίζονται στο πρώτο σχέδιο, καταβάλλονται λιγότερη προσοχή από το τοπίο που απεικονίζεται με μεγάλη πληρότητα και ποίηση. Σύνθετη θέση των αριθμών - μια ομάδα μετατοπίστηκε στην αριστερή άκρη, ρυθμική διαμονή χαρακτήρων μεταξύ τους - δημιουργεί την εντύπωση ενός μακρύ και κουραστικό μονοπάτι.

Georgeon "Judith"

Το 1772, η Catherine II αγοράζει στο Παρίσι μια συλλογή ζωγραφικής βαρόνης Croza, στην οποία επικράτησαν πίνακες ιταλικών, γαλλικών, φλαμανδικών και ολλανδικών πλοιάρχης του αιώνα XVI-XVIII. Μεταξύ αυτών - "ιερή οικογένεια" του Rafael, "Judith" Georgeon, "Dana" Titian, ζωγραφιές από το Rembrandt, έργα του Rubens, Wang Dequee, Poussa, τοπία του Claude Lorrena και Watto.

Georgeon "Judith" (περίπου 1504)

Οι διαπραγματεύσεις με τους κληρονόμους της γέφυρας σχετικά με την πώληση ζωγραφιών πραγματοποιήθηκαν με πρωτοβουλία του ρωσικού απεσταλμένου Δ. Α. Γολιτσίν και με τη συμμετοχή του DIDRO. Το "Judith" ενσαρκώνει το ιδανικό της γαλήνιας ομορφιάς. Παρά τη βία του, η ηρωίνη της Παλαιάς Διαθήκης ερμηνεύεται μάλλον ως μια αντίκες θεά παρά ως εκδότη από το πρόσωπο των καταπιεσμένων ανθρώπων. Η εικόνα γράφεται στην Παλαιά Διαθήκη οικόπεδο σχετικά με την ιστορία του Ιουδιθ και της Oloferna. Σύμφωνα με το βιβλίο "Judith", ο διοικητής της Ολόφερης, ο διοικητής του στρατού του Nebuchadnezrazar, εκπληρώνοντας την εντολή του "να επιτύχει ... την κατανόηση ολόκληρης της γης", πέρασε στη Μεσοποταμία, κατέστρεψε όλες τις πόλεις της, έκαψαν όλες τις σπορά και διακόμισαν τους άνδρες . Η Oloferne ρωτήθηκε από μια μικρή πόλη βουρτσίσματος, όπου ζούσε η νεαρή χήρα του Judith. Η γυναίκα πέρασε στο καταυλισμό της ΑσσΥΡΙΑΣ και αποπλανήθηκε η Oloferna. Όταν ο διοικητής κοιμήθηκε, ο Judith σκότωσε το κεφάλι του. "Επειδή η ομορφιά της κατέλαβε την ψυχή της," Το σπαθί περπατούσε γύρω του! " Ο στρατός, ο οποίος παρέμεινε χωρίς διαχειριστή, δεν μπορούσε να αντισταθεί στους κατοίκους του Vehlui και ήταν διάσπαρτα. Ο Judith ως τρόπαιο έλαβε τη σκηνή της Oloferna και όλα τα σκεύη της και εντάχθηκε στο Triumfor.

Πολλοί καλλιτέχνες άσκησαν έφεση σε αυτό το οικόπεδο, αλλά ο Georgeon δημιούργησε μια ειρηνική εικόνα. Ο Judith, κρατώντας ένα σπαθί στο δεξί του χέρι, βασίζεται σε ένα χαμηλό παραπέτα. Το αριστερό πόδι της στηρίζεται στο κεφάλι του Oolofer. Πίσω από το yudifi αναπτύσσεται από ένα αρμονικό τοπίο της θάλασσας.

Το 1779 αποκτήθηκε μια συλλογή ζωγραφικής του Βρετανικού Πρωθυπουργού Walpola, στην οποία υπήρχαν πολλά αριστουργήματα του Rembrandt (για παράδειγμα, το "θυσία" του Αβραάμ "και" θυσία "και τα πορτρέτα του βούρτσα του Wang Dequan. Και το 1781, το Ερμιτάζ απέκτησε περισσότερα από 5 χιλιάδες σχέδια από τη συλλογή Kobenzl στις Βρυξέλλες, οι οποίες χρησίμευαν ως συλλογή γραφικών.

Μια άλλη σημαντική απόκτηση ήταν η συλλογή του αγγλικού τραπεζιού Lyde Brown, η οποία περιελάμβανε αντίκες αγάλματα και προτομές, συμπεριλαμβανομένου του γλυπτού του Michelangelo "εξαγριωμένο αγόρι".

Michelangelo "Δεξιά αγόρι" (1530-1534)

"Boy Boy" - Το μόνο γλυπτό του Michelangelo στη Ρωσία, βρίσκεται σε μια μόνιμη έκθεση στο κράτος Ερμιτάζ. Το γλυπτό είναι κατασκευασμένο από μάρμαρο, ύψος - 54 cm. Σύμφωνα με μία από τις εκδόσεις, το γλυπτό σχεδιάστηκε για το σχέδιο Capeli Medici στην εκκλησία του San Lorenzo. Σύμφωνα με μια άλλη έκδοση, έγινε από τον Michelangelo κατά τη διάρκεια της επίθεσης των Ισπανών στη Φλωρεντία το 1529-1530, όταν βρήκε καταφύγιο σε ένα από τα μοναστήρια. Ορισμένοι ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι σε αυτό το γλυπτό, ο Michelangelo αντανακλά την καταπιεσμένη κατάσταση της Φλωρεντίας κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Το "Boy Boy" αποκτήθηκε Catherine II το 1785

Michelangelo "footward boy"

Στη συνέχεια, η συλλογή από σκαλιστό πέτρες του Δούκα της Ορλεάνης αγοράστηκε στο Παρίσι. Επιπλέον, η Catherine διέταξε το έργο του Charden, Hudon, ακτινογραφίας και άλλων πλοιάρχων. Αποκτήθηκε από Βολίρ και Didro Βιβλιοθήκες. Στην πλημμυρική απογραφή του ακινήτου της Catherine το 1796, παρατίθενται 3996 πίνακες ζωγραφικής.

Περαιτέρω ανάπτυξη του Ερμιτάζ

Οι αυτοκράτορες Αλέξανδρος Ι και Νικόλαος δίνουν μεγάλη προσοχή στην περαιτέρω ανάπτυξη του Μουσείου: αγοράζουν ήδη μόνο συλλογές, αλλά και μεμονωμένα έργα καλλιτεχνών. Στη Ρώμη, η πώληση του Caravaggio και μιας εικόνας της Botticelli "Λατρεία των Μαγίων", η οποία τώρα στην Ουάσινγκτον, αποκτήθηκε στη Ρώμη για την πώληση της συλλογής Junistinian. Το 1819, η Madonna αγόρασε στο τοπίο, προφανώς βούρτσα Georgeon. JOSEPHINE BOGARNA, Empress France το 1804-1809, πρώτη σύζυγος του Ναπολέοντα, παρουσίασε τον Alexander I Camele Gonezaga, και αφού ο θάνατός της αποκτήθηκε από όλη την γκαλερί του παλατιού Malmonason, το οποίο έλαβε χώρα κυρίως από την Kassel. Το 1814 αποκτήθηκε μια συλλογή ισπανικής ζωγραφικής Kuzwell.

Karavaggio "Butterist" (περίπου 1595)

Caravaggio "Butterist"

Αυτή είναι μια από τις πρώτες ζωγραφιές του Caravaggio. Στα έργα αυτού του κύκλου, ένα συναίσθημα αγάπης μεταδίδεται συμβολικά ή μέσα από τις εικόνες των καρπών (σαν να προσκαλεί τους θεατές να απολαμβάνουν το γεύμα τους) ή τα μουσικά όργανα: η μουσική είναι ένα σύμβολο μιας αισθησιακής ευχαρίστησης. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης εξέτασε τον "Butterist" την πιο επιτυχημένη ζωγραφική από αυτόν.

"Καμέσο gonzag" (III αιώνα π.Χ.)

"Cameo gonzag"

"Cameo Gunsag" - Διάσημος καμέα (κοσμήματα ή διακόσμηση που κατασκευάζονται σε τεχνικές ανακούφισης σε πολύτιμους ή ημιπολύτιμους λίθους ή στο θαλάσσιο νεροχύτη) των τριών επιπέδων Sardonix, που ανήκουν στα καλύτερα αντίκα δείγματα Γλυφρίτης. (Η τέχνη του νήματος σε χρώμα και πολύτιμες πέτρες). Σύμφωνα με γενικά αποδεκτή άποψη, είναι οι πιο διάσημοι μετρητές έκκεντρου του Ερμιτάζ.

Ο Cameo είναι ένα πορτρέτο ατμού των ελληνιστικών συζύγων, των βασιλιάδων της Λιβύης, της Μακεδονίας, της Φραρακίας και του Βοσπόρου Κίμμερια Λισιμάχα Ι και Αρσινόη Β. Ένα ζευγαρωμένο πορτρέτο των ελληνιστικών συζύγων έσπευσε στα δυτικά. Ο Cameo γίνεται στον αιώνα ΙΙΙ. προ ΧΡΙΣΤΟΥ μι. Ένας άγνωστος συγγραφέας στην Αλεξάνδρεια Αιγυπτιακή.

Υπήρξε κάτω από το Nicolae ότι εφαρμόστηκε η ιδέα της μετατροπής του Ερμιτάζ στο δημόσιο μουσείο: Το 1852, το Ερμιτάζ άνοιξε για να επισκεφθείΠαρόλο που η είσοδος ήταν ακόμα περιορισμένη - ήταν απαραίτητο να λάβει ένα ειδικό πέρασμα στο δικαστήριο. Ο Νικόλαος συνέβαλα επίσης σημαντική συμβολή στην αναπλήρωση της γκαλερί τέχνης του Ερμιτάζ, αλλά κατά τη σοβιετική κυριαρχία, το πιο σημαντικό από τους αγορασμένους ιστούς τους πωλήθηκαν στις Ηνωμένες Πολιτείες. Στη δεύτερη πώληση των συλλογών του Cuzvelt, αγοράστηκε το αριστούργημα του Rafael "Madonna alba" και "Τρία Μαρία στην Κρύπτη του Χριστού" Annibal Karracchi.

Το 1845 κατά τη θέληση Tatishchev (Διπλωμάτης και συλλέκτης) Dptyh Robert Kampena "Trinity" προστέθηκε στη συναρμολόγηση. Η μητέρα του Θεού από το τζάκι ", πρώιμη διποδιαχή Van Eyka" Σταύρωση. Τρομακτικό δικαστήριο "και άλλα έργα παλαιών δασκάλων. Σχεδόν με τον ίδιο τρόπο στη δημοπρασία της συλλογής του βασιλιά της Ολλανδίας Willem II, αποκτήθηκαν "Ευαγγελισμός" Wang Eki, Pieta Sebastian Del Piakbo και "αφαίρεση από το σταυρό" της Gossarta. Στη Βενετία, αγόρασαν τα έργα των Δασκάλων της Ιταλικής Αναγέννησης, συμπεριλαμβανομένων των αριστουργημάτων του Τίτα (για παράδειγμα, τον «Σταυρό του Σταυρού») και Palm Vecchio.

Νέο Ερμιτάζ

Νέο Ερμιτάζ - Το πρώτο κτίριο στη Ρωσία, ειδικά χτισμένο το 1852 για το δημόσιο καλλιτεχνικό μουσείο. Είναι μέρος του συγκροτήματος του Μουσείου του Κρατικού Ερμιτάζ. Είναι γνωστό για το Portico του με δέκα γιγαντιαία αγάλματα της Ατλάντα. Μέχρι αυτή τη φορά, το μουσείο διατηρήθηκε από τις πλουσιότερες συλλογές μνημείων των αρχαίων, αρχαίων και αρχαίων και μεσαιωνικών πολιτισμών, την τέχνη της Δυτικής και Ανατολικής Ευρώπης, αρχαιολογικά και καλλιτεχνικά μνημεία της Ασίας, ρωσική κουλτούρα των αιώνων VIII-XIX. Μέχρι το 1880, το Μουσείο παρακολούθησε μέχρι 50.000 άτομα ετησίως.

Νέο Ερμιτάζ

Στο XIX αιώνα, τα έργα των ρωσικών ζωγράφων άρχισαν να εισέρχονται συστηματικά στο Ερμιτάζ. Αλλά το 1895 μεταφέρονται στο ρωσικό μουσείο, το οποίο ίδρυσε τον αυτοκράτορα Νικόλαο Ι.

Σημαντικές πηγές αναπλήρωσης κεφαλαίων κατά το δεύτερο εξάμηνο του 19ου αιώνα είναι επίσης οικιακές αγορές από οικιακούς συλλέκτες. Το μουσείο δείχνει τα υλικά των αρχαιολογικών ανασκαφών. Από τις αρχές του 20ού αιώνα, χιλιάδες υφάσματα διατηρήθηκαν στο μουσείο, τότε νέα έργα τέχνης εμφανίστηκαν στη συλλογή του.

Το Μουσείο άρχισε να εμπλουτίζεται σημαντικά εις βάρος των εθνικοποιημένων ιδιωτικών συλλογών και συνεδριάσεων της Ακαδημίας Τεχνών. Εικόνες από Botticelli, Andrea Del Sarto, Korredjo, Wang Dequan, Rembrandt, Canova, Engra, Delacroix. Από την κύρια συναρμολόγηση του χειμερινού παλατιού, το μουσείο έλαβε πολλά θέματα του εσωτερικού, καθώς και τους θησαυρούς του Μεγάλου Mughal, που παρουσιάστηκε από τον Nadir-Shah.

Canova "τρεις χάρες" (harites)

Canova "τρεις χάρες"

Χάριτος - Στην αρχαία ελληνική μυθολογία, οι ευεργετικές θεές που ενσωματώνουν καλή, χαρούμενη και αιώνια νεαρή εμφάνιση της ζωής. Ονόματα Harit από τη Gesiod: Aglaya ("Shining"), Euphrosina ("Bladiness"), μέση ("ανθισμένη").
Ονόματα Harit και ο αριθμός τους στις παραλλαγές των μύθων είναι διαφορετικές. Ο Harrit θα μπορούσε να είναι δύο, μερικές φορές τέσσερις. Οι Χαρίτες βρίσκονται κοντά στον Απόλλωνα. Στον Ναό της Δήλου, κατέχει τρία παλάμη του Harrit και στον ναό του Πύθιο του Απόλλωνα (Pergam) υπήρξε η εικόνα τους.
Οι Χαρίτες αντιστοιχούν στις ρωμαϊκές βόσκους.
Στην τέχνη των χαριτών, απεικονίζονται συνήθως με τέτοιο τρόπο ώστε οι δύο ακραίες αντιμετωπίζουν να αντιμετωπίσουν το θεατή, και ότι στη μέση, - πίσω, με ένα κεφάλι γύρισε γύρω. Αυτός ήταν η αντίκες τους, γνωστή και αντιγράφηκε στην εποχή της Αναγέννησης. Σε διαφορετικούς αιώνες, οι βόσκοι ήταν προικισμένες με διαφορετική αλληγορική έννοια. Το Seneca τους περιγράφει ως ακτινοβόλα κορίτσια, γυμνά ή ντυμένα με χαλαρά ρούχα, προσωποποίησαν την τριχωρή πτυχή της γενναιοδωρίας: την παροχή παροχών, κερδίζοντας παροχές και αμοιβή για παροχές. Φιλοσοφία Φιλοσόφο-Ανθρωπιστές του XV αιώνα έχουν δει σε αυτούς την προσωποποίηση τριών φάσεων αγάπης: ομορφιά, συναρπαστική επιθυμία, η οποία οδηγεί σε ικανοποίηση. Υπάρχει μια άλλη ερμηνεία: η αγνότητα, η ομορφιά και η αγάπη.

Το 1948, το Μουσείο της Νέας Δυτικής Τέχνης έκλεισε και η πολιτιστική του κληρονομιά αναδιανεμήθηκε μεταξύ των Μουσείων της Αγίας Πετρούπολης και της Μόσχας. Μέρη των συνεδριάσεων της Μόσχας του Σεργκέι Schukin και του Ivan Morozova προσχώρησαν στο Ερμιτάζ. Τώρα το χρονολογικό πλαίσιο της συλλογής έχει επεκταθεί σημαντικά χάρη στο έργο των ιμπρεσιονιστών, της Cesanna, Van Gogh, Matisse, Picasso και άλλων καλλιτεχνών νέων κατευθύνσεων.

Ιμπρεσιονισμός (Fr. imrenternisme, ΟΤ. Εντύπωση - εντύπωση) - κατεύθυνση της τέχνης του τελευταίου τρίτου των αιώνων XIX-πρώιμου XX, που προέρχονται από τη Γαλλία και στη συνέχεια εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο, των οποίων οι εκπρόσωποι προσπάθησαν να συλλάβουν φυσικά τον πραγματικό κόσμο στην κινητικότητα και τη μεταβλητότητά τους, να μεταφέρουν τους Μάλιστα εντυπώσεις. Συνήθως, υπό τον όρο "ιμπρεσιονισμός" σημαίνει μια κατεύθυνση στη ζωγραφική, αν και οι ιδέες του βρήκαν επίσης την ενσωμάτωσή τους στη λογοτεχνία και τη μουσική.

Paul Cezanne "Marina Coast"

Paul Cezanne "Marins Coast"

Το τοπίο Cezanne είναι στραμμένο στατικό: σχεδόν οριζόντια γραμμή των τραπεζών του ποταμού αντιτίθενται σε αυστηρές κατακόρυφες κατακόρυφες κατοικίες και δέντρα στην ακτή. Η ακινησία του τοπίου εντείνεται από το γεγονός ότι αντανακλάται στον καθρέφτη, σαν να κατεψυγμένο, νερό. Ο ποταμός φαίνεται να καταψύχεται ως καθρέφτης, ακόμα τα δέντρα είναι δέντρα στις ακτές.

Εάν οι ιμπρεσιονιστές μερικές φορές διαλύονται στην ηλιακή λάμψη, σε μια συνεχώς μεταβαλλόμενη ατμόσφαιρα φωτός, στη συνέχεια στην Cesanna, αποκτά και πάλι βάρος: η δομή του κτιρίου και ο όγκος της μάζας των δέντρων τονίζεται στο τοπίο. Τα δέντρα στην εικόνα σχηματίζουν μια γενικευμένη μάζα, η οποία είναι χαρακτηριστική των ιμπρεσιονιστών.

Αλλά μαζί με τις εξαγορές, πραγματοποιήθηκαν μεγάλες απώλειες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Η αίθουσα διαμαντιών του χειμερινού παλατιού μεταφράστηκε στο Κρεμλίνο της Μόσχας, που σερβίρει τη βάση για το ταμείο διαμαντιών. Μέρος της συλλογής ζωγραφικής των παλαιών δασκάλων (συμπεριλαμβανομένων ορισμένων έργων Titian, Kranech, Veronese, Rubens, Rembrandt, Poussin) μεταφέρθηκε στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Μόσχας.

Ως αποτέλεσμα της πώλησης του 1929-34, 48 αριστουργήματα έφυγαν από τη Ρωσία για πάντα: το Ερμιτάζ έχασε το μόνο έργο του Wang Eyka, τα καλύτερα πράγματα του Raphael, Botticelli, Hals και πολλούς άλλους παλιούς δασκάλους.

Κατά τη διάρκεια του μεγάλου πατριωτικού πολέμου, το κύριο μέρος της συλλογής ερημιτών (πάνω από δύο εκατομμύρια μονάδες) εκκενώθηκε στα Ουράλια. Τα κελάρια των κτιρίων του Ερμιτάζ μετατράπηκαν σε ένα καταφύγιο βόμβας και ως μουσείο δεν λειτούργησε. Αλλά το προσωπικό του Ερμιτάζ συνέχισε να διεξάγει επιστημονική εργασία και ακόμη και να κανονίσει διαλέξεις για τον ιστορικό τέχνης. Ακόμη και πριν από το τέλος του πολέμου στις αίθουσες του μουσείου, άρχισαν οι εργασίες αποκατάστασης και σύντομα μετά τον πόλεμο, όλες οι εκκενωμένες πολιτιστικές αξίες επέστρεψαν στο Λένινγκραντ και το Ερμιτάζ ήταν και πάλι ανοιχτό για τους επισκέπτες. Κανένα από τα εκθέματα δεν χάθηκε κατά τη διάρκεια του πολέμου, και μόνο ένα μικρό μέρος από αυτούς πήρε αποκατάσταση.

Στο τέλος του πολέμου, ένα Trophy Art of Berlin Museum άρχισε να εισέρχεται στο Ερμιτάζ, συμπεριλαμβανομένου του Pergami Altar και ορισμένα εκθέματα του Αιγυπτιακού Μουσείου. Το 1954 διοργανώθηκε μόνιμη έκθεση αυτών των εσόδων, τότε η σοβιετική κυβέρνηση κατόπιν αιτήματος της κυβέρνησης της ΔΔΔ τους επέστρεψε στο Βερολίνο το 1958. στις αρχές του 1957, άνοιξε για τους επισκέπτες τον τρίτο όροφο του χειμερινού παλατιού, όπου τα έργα Από το Μουσείο της Νέας Δυτικής Τέχνης εκτέθηκαν.

Επί του παρόντος

Συγκρότημα Μουσείου Ερμιτάζ

Τώρα το συγκρότημα του Μουσείου Ερμιτάζ είναι πέντε κτίρια που συνδέονται μεταξύ τους στο ανάχωμα του παλατιού:

• Χειμερινό παλάτι του αρχιτέκτονα Β. F. Rastrelli;
• Μικρά αρχιτέκτονες Ερμιτάζ J. B. Wallen-Demotus, Yu. M. Felten, Β. Π. Σάστοβα. Το συγκρότημα του μικρού Ερμιτάζ περιλαμβάνει τα βόρεια και νότια περίπτερα, καθώς και τον διάσημο κήπο αναστολής.
• Μεγάλο Αρχιτέκτονα Ερμιτάζ Yu. Μ. Felten;
• Νέοι αρχιτέκτονες Ερμιτάζ Leo Background Klenzez, V. P. Stasova, Ν. Ε. Εφημόβα.
• Το Ερμιτάζ του Αρχιτέκτονα J. Kurengy, το οποίο ανεγέρθηκε στο μερικώς διατηρημένο χειμερινό παλάτι του Πέτρου Ι.

Επίσης, στο συγκρότημα κτιρίων του κράτους, συμπεριλαμβάνεται κτίρια εξυπηρέτησης:

• Ελαφρύ σπίτι του χειμερινού παλατιού.
• Ερμιτάζ γκαράζ Αρχιτέκτονας Ν. Ι. Kramsky.

Μέχρι σήμερα, η συλλογή του μουσείου έχει Περίπου τρία εκατομμύρια έργα τέχνης και μνημείων της παγκόσμιας κουλτούραςΞεκινώντας από την εποχή της πέτρας στον αιώνα μας.

γενικές πληροφορίες

Η εντύπωση της επίσκεψης του κράτους Ερμιτάζ είναι δύσκολο να περιγραφεί με λέξεις. Από τα πρώτα βήματα σε μια επίσημη σκάλα της Ιορδανίας, η πολυτέλεια και η μεγαλοπρέπεια που βασιλεύει εδώ. Ο ίδιος ο χρόνος, φαίνεται, κατεψυγμένος σε μαγευτικές αίθουσες ανάμεσα σε τεράστιους Βλαζίνους, αιγυπτιακή σαρκοφάγος, ελληνικό αμφιβληστροειδή, ζωγραφιές των μεγαλύτερων ευρωπαϊκών ζωγράφων και γλυπτά των πιο διάσημων πλοιάρχων. Αυτά τα παγκόσμια αναγνωρισμένα αριστουργήματα διατηρούνται εδώ ως "η επιστροφή του Prodig Son" Rembrandt, "Madonna Litt" και "Madonna Benoita" Leonardo da Vinci, "Madonna KonnesTabil" και "Αγία Οικογένεια" του Rafael, "Butterist" Caravaggio, εικόνες του Titian, Murillo, El Greek και πολλούς άλλους διάσημους ζωγράφους. Ερμιτάζ στην Αγία Πετρούπολη έχει μία από τις καλύτερες συλλογές του κόσμου της γαλλικής ζωγραφικής τέλους του XIX - πρώιμη XX αιώνα.

Ιστορικό Ερμιτάζ

Η κατασκευή του συγκροτήματος ξεκίνησε με την κατασκευή στη μέση του XVIII αιώνα με εντολή του Ελισάμπεθ του χειμερινού παλατιού. Ο αρχιτέκτονας Francesco Rastrelli εργάστηκε στο κτίριο από το 1754 έως το 1762. Το αρχικό έργο αφιερώθηκε σε ένα υπέροχο μπαρόκ στυλ, αλλά ένα σημαντικό μέρος των εσωτερικών χώρων μετατράπηκε αργότερα σύμφωνα με τις απαιτήσεις του κλασικισμού.

Σύντομα, ο οποίος ήρθε στη δύναμη σύντομα μετά την κατασκευή της Εκατελίνης ΙΙ όχι μόνο εξουσιοδότησε την εμφάνιση ενός μεγάλου και μικρού Ερμιτάζ και του Ερμιτάζ του Θέατρο, αλλά και το 1764 η βάση της συλλογής του μελλοντικού μουσείου. Τα πρώτα εκθέματα ήταν φλαμανδικά και ολλανδικά καμβά των σύγχρονων δασκάλων. Ταυτόχρονα, ο Yuri Felten χτίστηκε ένα διώροφο Barky και κλασικό σπίτι για την Entertainment Empress. Πέντε χρόνια αργότερα, ένας αποδεκτό Jean-Batist Michel Wallen-Decamot, το κύτος, με τον οποίο εντάχθηκε στη γκαλερί των κρεμαστών κήπων ήταν προσκολλημένος σε αυτόν. Το σύνολο κλήθηκε ένα μικρό Ερμιτάζ.

Το 1771-1787 χτίστηκε ένα μεγάλο Ερμιτάζ στην όχθη της Νέβα για το έργο του FELTEN, αφού η συλλογή βιβλίων και έργων ζωγραφικής ήταν γεμάτη και δεν τοποθετούνται σε παλιά δωμάτια. Μετά από 5 χρόνια, ο Jacomo Kurengy, ο δημιουργός του Θέατρο Ερμιτάζ, ολοκλήρωσε μια επέκταση σε αυτό. Στην Αικατερίνη, τα κεφάλαια του Μουσείου έλαβαν το έργο των μεγαλύτερων ιταλικών πλοιάρχων, Rembrandt, στον δεύτερο όροφο του χειμερινού παλατιού, εκδόθηκε μια πολυτελής αίθουσα Georgievsky.

Ερμιτάζ στο XIX αιώνα

Μετά την ολοκλήρωση του πολέμου με τα γαλλικά, το Ερμιτάζ πήρε μια συλλογή από τους συζύγους της Josephine Bogarne, του Ναπολέοντα. Ο πατριωτικός πόλεμος του 1812 άφησε ένα αποτύπωμα για την εμφάνιση του Ερμιτάζ: όλα έγιναν στη βασιλεία του Νικολάι Ι για να διαιωνίσουν τη μνήμη των ηρώων μάχες. Στις αίθουσες του συγκροτήματος, εμφανίστηκαν πορτρέτα του διοικητή, ανάγλυφα με πατριωτικό συμβολισμό.

Στην περίοδο του Νικολάεφ, ο Αλέξανδρος Bullylov, ο αδελφός του διάσημου ζωγράφου, εργάστηκε στην εσωτερική διακόσμηση του Ερμιτάζ. Έδωσε τους εσωτερικούς χώρους του χειμερινού παλατιού, μαζί με τον Vasily Stasov, αποκατασταθεί Petrovsky και τις αίθουσες Marshal Field μετά την καταστροφική φωτιά του 1837.

Το 1852, μια ομάδα αρχιτεκτόνων έχτισε ένα νέο Ερμιτάζ ειδικά για τις γραφικές συλλογές, ενσωματώνοντας τις βασικές λεπτομέρειες του γερμανικού έργου Leo Background Klenz. Πάνω από τους εσωτερικούς χώρους του μεγάλου Ερμιτάζ και το χειμερινό παλάτι εκείνη τη στιγμή, ο Andrei Potakhenshneider εργάστηκε. Στη δεκαετία του '60 της συλλογής του μουσείου, ο Leonardo da Vinci, Raphael, δείγματα της ευρωπαϊκής διακοσμητικής τέχνης αναπληρώθηκαν, η συνάντηση των όπλων από το οπλοστάσιο Tsarskoil μεταφράστηκε εδώ.

Ιστορία του συγκροτήματος στο XX αιώνα

Κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, το νοσοκομείο οργανώθηκε στο Ερμιτάζ. Μετά την επανάσταση του Φεβρουαρίου, μια προσωρινή κυβέρνηση ταξίδεψε εδώ, η οποία συνελήφθη ακριβώς στο παλάτι κατά τη διάρκεια του μπολσεβίκικου πραξικοπήματος. Στις 12 Νοεμβρίου 1917, το Ερμιτάζ έγινε κρατικό μουσείο. Μέχρι τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, η συλλογή έχει αυξηθεί σημαντικά λόγω της εθνικοποίησης ιδιωτικών συλλογών και ενώσεων διαφορετικών μουσείων, τα πολύτιμα εκθέματα προήλθαν από τις δημοκρατίες της Ένωσης. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, η συνάντηση εκκενώθηκε στο Sverdlovsk, από το Νοέμβριο του 1945, όλα επιστράφηκαν και πάλι στα μέρη τους.

Από το 1981, οι επισκέπτες του Ερμιτάζ στην Αγία Πετρούπολη άρχισαν να παίρνουν το παλάτι του Menshikov με μια έκθεση αφιερωμένη στον πολιτισμό και τη ζωή του χρόνου Petrovsky. Στο Θέατρο Ερμιτάζ στη δεκαετία του '90, άνοιξε το "Χειμερινό Παλάτι Πέτρου Ι". Ορισμένες εκθέσεις μεταφέρθηκαν στην κύρια έδρα.

Σύγχρονη κατάσταση

Στο XXI αιώνα, το κράτος Ερμιτάζ ανοίγει τα αντιπροσωπευτικά γραφεία του στο εξωτερικό και στις ρωσικές περιοχές: αυτά είναι τα εκθεσιακά κέντρα στο Λονδίνο και το Λας Βέγκας, το Άμστερνταμ, το Καζάν, τη Φερράρα, το Βίμποργκ. Μια μεγάλη αυλή του Frontard ανακατασκευάζεται, έχει ανοιχτεί μια νέα είσοδος στο Ερμιτάζ. Η συλλογή του Μουσείου του εργοστασίου πορσελάνης Lomonomosovsky κινείται.

Συλλογές Μουσείων

Η επιθεώρηση ολόκληρης της συνάντησης για μία επίσκεψη είναι φυσικά αδύνατη, ώστε οι επισκέπτες προσφέρονται να αναπτύξουν δρομολόγια ανεξάρτητα σύμφωνα με τα συμφέροντά τους. Από αρχιτεκτονική οπτική γωνία, οι πιο ελκυστικοί εσωτερικοί χώροι του χειμερινού παλατιού, τα γραφικά αριστουργήματα συγκεντρώνονται στις αίθουσες του Μεγάλου και του Νέου Ερμιτάζ.

Χειμερινό παλάτι

Η κύρια έκθεση του πρώτου ορόφου του χειμερινού παλατιού είναι η αρχαία τέχνη και αρχαιολογία, η δεύτερη ζωγραφική Αγγλία και η Γαλλία XVI-XVIII αιώνες. Και τους εσωτερικούς χώρους των διαφόρων εποΧχων, την τρίτη - την κλασική τέχνη των χωρών της Ασίας. Ξεχωριστή αναφορά αξίζει τα δωμάτια του δεύτερου ορόφου: Troner, Alexandrovskiy, μεγάλη, συναυλία, χώροι αίθουσας της αυτοκράτειρας Αλεξάνδρανα και οι οικογένειες του τελευταίου αυτοκράτορα.

Μικρό Ερμιτάζ

Με το χειμερινό παλάτι, το κτίριο συνδέει τον Σίβκόφ στη μετάβαση με μια πλατφόρμα όπου αποθηκεύονται τα αρχαία ρωμαϊκά ψηφιδωτά, τα σαρκοφάγους και τα ανάγλυφα. Το όνομα του Αλεξάνδρου Σίβκοβα, ο αρχιτέκτονας του Ερμιτάζ της Σοβιετικής Περιόδου, η οποία ενέκρινε όλα τα κτίρια στο Γενικό Χώρο Μουσείο διαιρέθηκε στο όνομα της αίθουσας. Η αίθουσα του Pavilion, τα παράθυρα των οποίων πηγαίνουν στο Νέβα, στη μέση του XIX αιώνα, ήταν διακοσμημένα με έναν στρατιώτη, ο οποίος δεν γνώριζε τους τοίχους και το ανώτατο όριο της επιχρυσης και του κρυστάλλου. Υπάρχουν τέσσερα αντίγραφα της κρήνης Bakhchisarai, μωσαϊκό και ρολόγια "Peacock". Η μηχανή εργασίας του Bronze Hour Machine των αγγλικών πλοιάρχων του XVIII αιώνα εξακολουθεί να λειτουργεί - το "τραγούδι" του μπορεί να ακουστεί κάθε Τετάρτη στις 19:00. Στη γκαλερί Romanov, από την πλευρά του χειμερινού παλατιού, τα μεσαιωνικά εκθέματα αποθηκεύονται, διακοσμημένα με σμάλτα, ξυλογλυπτική και ελεφαντόδοντο, πιάτα φακό. Η γκαλερί οδηγεί τους επισκέπτες στην αίθουσα της ολλανδικής και φλαμανδικής ζωγραφικής. Στο αντίθετο Romanovskaya, η γκαλερί Petrovsky διατηρείται γερμανικές ζωγραφιές και γλυπτά των αιώνων XV-XVIII.

Παλιό (μεγάλο) Ερμιτάζ

Από τον πρώτο όροφο ενός παλιού Ερμιτάζ στο δεύτερο, η έκθεση οδηγεί τη σοβιετική σκάλα από λευκό και ροζ μάρμαρο. Έχει ανεγερθεί από το έργο του Shockenchneder στη μέση του XIX αιώνα στο χώρο της πρώην οβάλ αίθουσας, από την οποία παρέμεινε ένας τύπος με εικόνες της θεάς Minerva και του ρωσικού κατώτερου. Το όνομα, αντίθετο προς το πρόβλημα, δεν έχει καμία σχέση με την ΕΣΣΔ: Σε αυτό το κτίριο, το κρατικό συμβούλιο βρισκόταν τον 19ο αιώνα.

Το μεγάλο Ερμιτάζ δεν είναι καθόλου υψηλό σε σύγκριση με το εντυπωσιακό χειμερινό παλάτι και το νέο Ερμιτάζ. Οι μέτριοι όγκοι αντισταθμίζονται από την αξία των συλλογών - είναι εδώ, στο Nevskiy Anfilad, τα αριστουργήματα της Ιταλικής Αναγέννησης αποθηκεύονται: τοιχογραφίες FRA Beato Angeliko, ανάγλυφα Antonio Rosselyino, Altar Sandro Botticelli, "Saint Sebastian" Pietro Perugino, "Mailing Christ" Veronese, "Άγιος Γεώργιος" Tintoretto. Στην αίθουσα Leonardo da Vinci, αναπαράγονται γαλλικοί εσωτερικοί χώροι του XVII αιώνα. Το διάσημο Leonard "Madonna Benoit" και "Madonna Litta" εκτίθενται εδώ. Στην αίθουσα του Titian μπορείτε να δείτε το "Lety" και "Saint Sebastian".

Νέο Ερμιτάζ

Δεδομένου ότι το ανάχωμα του ποταμού Neva δεν είχε πλέον ένα κατάλληλο μέρος, η κύρια πρόσοψη του νέου Ερμιτάζ έρχεται σε ένα εκατομμυριέρα. Είναι διακοσμημένο με διάσημους ισχυρούς γρανίτες του έργου της Ατλάντα του γλύπτη Terebenev. Αυτό ακριβώς γι 'αυτούς στο διάσημο τραγούδι του Αλεξάνδρου Gorodsky:

Όταν βρίσκεται στην καρδιά της βαρύτητας
Και κρύο στο στήθος
Στα βήματα του Ερμιτάζ
Έρχεστε στο λυκόφως,
Όπου χωρίς πόσιμο και ψωμί,
Ξεχασμένοι στους αιώνες,
Η Ατλάντα κρατά τον ουρανό
Σε πέτρινα χέρια.

Το έργο Leo Background Klenza προβλέπεται πλήρη αρμονία μεταξύ εκθεμάτων και σχεδιασμού τοίχου, οροφές, παρκέ. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο πολλές αίθουσες είναι διακοσμημένες με μενταγιόν, ψηφιδωτά στο ύφος των διαφόρων ιστορικών εποχών. Στον πρώτο όροφο του κτιρίου παρουσιάζει δείγματα αρχαίας τέχνης. Οι εκθεσιακές αίθουσες διατηρούνται από την κύρια σκάλα του λευκού μαρμάρου, που περιβάλλεται από στήλες γρανίτη. Τα πιο αρχαία ευρήματα βρίσκονται στην πολύχρωμη αίθουσα δώδεκα-στήλης με ψηφιδωτά δάπεδα, τοιχογραφίες, μιμώντας τις αρχαίες ρωμαϊκές και πράσινες στήλες γρανίτη.

Στο κέντρο της αίθουσας του μεγάλου αγγείου, ένα βάζο Kolyvan 19 τόνων από το Greenish-Gray Jasper γίνεται το 1843. Στην περίμετρο του δωματίου τοποθετημένα μαρμάρινα γλυπτά της εποχής του αυτοκράτορα Τραϊάν. Στην θολωτή αίθουσα του Δία, εκτίθεται ένα τεράστιο άγαλμα παζλ που εξάγεται από την εξοχική κατοικία του αυτοκράτορα Domitsiana. Σε μια αντίκες αυλή με αγάλματα, η διακόσμηση των σπιτιών των ευγενών Ρωμαίων και των Ελλήνων αναπαράγεται. Οι μαρμάρινες μορφές είναι διακοσμημένες με την αίθουσα του Διονύσου. Στις ελληνικές αίθουσες των κλασικών, παρουσιάζονται αντίγραφα των έργων των διάσημων γλύπτων: Fidia, Mirone, Polycttte, γνήσια βάζα.

Στον δεύτερο όροφο του νέου Ερμιτάζ, οι πιο πολύτιμες εικονογραφικές συναντήσεις αποθηκεύονται. Στην αίθουσα του Rembrandt, 23 έργα του ολλανδικού πλοιάρχου, συμπεριλαμβανομένης της «επιστροφής του Prodigal Son» και προστατεύεται μετά την επίθεση του Vandal ειδικά ανθεκτικό γυαλί "Dana". Η αίθουσα του Rafael παρουσιάζει την ιταλική κεραμική, το έργο των φοιτητών του διάσημου ζωγράφου και των αριστουργημάτων του "Madonna Concreate" και "Αγία Οικογένεια".

Το κέντρο του κτιρίου αποτελεί ένα Imfilade τριών αιθουσών με ανώτερο φωτισμό, το λεγόμενο "Lumen". Μικρή ιταλική εκκαθάριση διακοσμεί χρώμα γυψομάρμαρο και εργάζεται από τον Ρωσό Καμέρη. Στη μεγάλη αίθουσα, οι ζωγραφιές μεγάλης μορφής των ιταλών καλλιτεχνών διατηρούνται, τα αρχικά έπιπλα που κατασκευάζονται σύμφωνα με τα σκίτσα του Monferran και το φόντο του Klenze. Στα ισπανικά, εκτίθενται τα έργα του Velasquez, Surbaran, Murillo.

Το κτίριο ανεγέρθηκε στην περιοχή του πρώην χειμερινού παλατιού του Πέτρου Ι. Αρχιτέκτονες κατάφεραν να αποκαταστήσουν μέρος της βάσης και του πρώτου ορόφου στο δωμάτιο κάτω από τη σκηνή. Δείτε το γραφείο, μια τραπεζαρία και μια αυλή παρέλασης με την Sanya Peter, μπορεί να είναι από το ανάχωμα του παλατιού.

Το εσωτερικό του θεάτρου φουαγιέ έχει σχεδιαστεί με γκρίζες μπλε αποχρώσεις, δίνοντας έμφαση στην μεγαλοπρέπεια των βαρέων πολυελαίων, της πολυπλοκότητας των μενταγιών, των γυψοσανίδων και η οροφής. Στο αμφιθέατρο, όπως στο αρχαίο αμφιθέατρο, τοποθετούνται 6 ημικυκλικές σειρές του πάγκου. Εδώ, ιδανικά για ηχεία της όπερας του θαλάμου, υπάρχουν εμφανίσεις και συναυλίες από τις δυνάμεις της δικής τους ορχήστρας και προσκαλούνται από το θέατρο Mariinsky των τραγουδιστών.

Palace Menshikov

Μπαρόκ κτίριο, η πρώτη πρωτεύουσα της Αγίας Πετρούπολης από την πέτρα, στέκεται στο πανεπιστημιακό ανάχωμα. Ενώ ο Menshikov ήταν σε ισχύ, στο παλάτι, το κέντρο ενός τεράστιου αρχοντικού, πραγματοποιήθηκε τα κύρια εκδηλώσεις ψυχαγωγίας της βασιλικής αυλής. Στη συνέχεια, το μη ζητημένο κτίριο διασταλμένο σε τέτοιο βαθμό που στον εικοστό αιώνα, η ανασυγκρότηση τεντώθηκε για αρκετές δεκαετίες. Ορισμένες εγκαταστάσεις δεν έχουν αποκατασταθεί μέχρι στιγμής. Μετά τη μεταφορά του κτιρίου του Ερμιτάζ το 1981, αποφασίστηκε να αναδημιουργηθούν οι εσωτερικοί χώροι του πρώτου τρίτου του XVIII αιώνα - οι εκδορές των Parade Halls, το Γραφείο Ξηροί.

Κύριο κτίριο του προσωπικού

Η τελευταία απόκτηση του μουσείου είναι δύο κτίρια σε συνδυασμό με μια ημικυκλική θριαμβευτική αψίδα, η δημιουργία του αρχιτέκτονα Carlo Rossi προς τιμήν της νίκης της Ρωσικής Αυτοκρατορίας στον πόλεμο του 1812. Ο νέος κλάδος του μουσείου είναι ένα αυστηρό τριώροφο κτίριο με επιμήκεις προσόψεις, η μονοτονία των οποίων παραβιάζεται μόνο από τις χιονισμένες κιονοστοιχίες της Κορίνθου. Για πολλά χρόνια, η κύρια έδρα πραγματοποίησε μόνο την επίσημη λειτουργία, οι εκπρόσωποι των στρατιωτικών διαμερισμάτων εξακολουθούν να βρίσκονται στη δομή της δομής. Προς το παρόν, οι αίθουσες του κτιρίου ανακατασκευάζονται σύμφωνα με τα καθήκοντα του μουσείου - ένα μέρος των συλλογών της ευρωπαϊκής ζωγραφικής από το χειμερινό παλάτι θα μετακινηθεί εδώ.

Τουρίστες

Το κράτος Ερμιτάζ είναι ένα από τα πιο διάσημα μουσεία στον κόσμο, το οποίο βρίσκεται η βόρεια πρωτεύουσα της Ρωσίας. Οι πλουσιότερες συλλογές του μουσείου βρίσκονται σε έξι κτίρια που στέκονται κατά μήκος του αναχώματος Neva.

Ερμιτάζ - Περιγραφή.

Πάνω από 250 χρόνια πριν, η Ekaterina II σε ένα μικρό ερημίτη επιθυμούσε να έχει μια γωνία για την ιδιωτικότητα. Το έτος δημιουργίας του μουσείου θεωρείται 1764, όταν ο σπασμένος γερμανικός έμπορος αναγκάστηκε να εξοφλήσει το χρέος του. Χωρίς μετρητά, πλήρωσε μια συλλογή από 225 υφάσματα διάσημων καλλιτεχνών. Αυτοί οι πίνακες διακοσμούσαν τους τοίχους ενός μικρού Ερμιτάζ. Μέχρι το 1852, όταν οι εκθέσεις ήταν ανοικτές στο ευρύ κοινό, μόνο η "Κρέμα" της Αριστοκρατικής Εταιρείας θα μπορούσε να εξετάσει τα έργα τέχνης. Σήμερα, η συλλογή του Ερμιτάζ περιλαμβάνει περισσότερα από 3 εκατομμύρια εκθέματα, τα οποία εκπροσωπούνται από καμβάδες, γλυπτά, άρθρα διακοσμητικών και εφαρμοσμένης τέχνης και άλλα πολιτιστικά μνημεία. Μερικοί από αυτούς ανήκουν στον πέτρινο αιώνα.

Hermitage Halls.

Το πιο επισκεψιμμένο μέρος είναι μια αίθουσα περίπτερο σε ένα μικρό ερημίτη. Η διακόσμησή του αποτελείται από πολυέλαιους κρυστάλλινα, σιντριβάνια, ψηφιδωτά δάπεδα και αγάλματα από το χιόνι-λευκό μάρμαρο. Στο κέντρο της αίθουσας υπάρχουν διάσημα ρολόγια "Peacock" από χρυσό. Μόλις μια ώρα, το πουλί διαλύει την ουρά και πηγαίνει.

Οι επισκέπτες του Μουσείου Ερμιτάζ αγαπούν να περπατήσουν κατά μήκος της γκαλερί που ονομάζεται loggia του Rafael. Το ανώτατο όριο είναι 52 αντίγραφα των τοιχογραφιών του διάσημου οδηγού, που απεικονίζουν βιβλικά οικόπεδα.

Στις μπροστινές αίθουσες του χειμερινού παλατιού, στους τοίχους του καμβά του Leonardo da Vinci ("Madonna και Baby" και "Madonna με ένα λουλούδι") και Rembrandt ("Dana" και "Επιστροφή του Progigal Son"), οδηγεί το Ιορδανική (πρεσβεία) σκάλα. Τα βήματα και τα κιγκλιδώματα του είναι κατασκευασμένα από λευκό μάρμαρο.

Οι λάτρεις της αρχαίας κουλτούρας είναι στην ευχάριστη θέση να επισκεφθούν την αίθουσα είκοσι στήλης στο νέο Ερμιτάζ, το οποίο ζωγραφίζεται σε μεγάλο-αιγυπτιακό στυλ και διατηρεί μια συλλογή από αρχαίους αμφιβληστροειδούς, βλαζ, αντίκες γυμναστήριο και gemm, συμπεριλαμβανομένου του "Kameu gonzaga" - το μεγαλύτερο στον κόσμο.

Εδώ είναι ένα τεράστιο βάζο Κολύβαν, φτιαγμένο από Jasper. Το βάρος του είναι 19 τόνοι και το ύψος είναι 5 μέτρα. Αξίζει να σημειωθεί ότι το νέο Ερμιτάζ χτίστηκε ειδικά για αυτό το βάζο.

Στο ίδιο κτίριο, ο Διόνυσος, ο Δίας, ο Ηρακλής με αρχαία Ρωμαϊκά Γλυπτά βρισκόταν.

Είναι διάσημο μεταξύ των επισκεπτών στο κράτος Ερμιτάζ της Αιγυπτιακής Αίθουσας, το οποίο περιέχει αντικείμενα από τον τάφο των Αιγυπτιακών Αριθών. Εκτός από τη σαρκοφάγο και τις μούμιες εδώ μπορείτε να δείτε αρχαία φυλαχτά και αποσπάσματα από το βιβλίο των νεκρών.

Στο παλιό Ερμιτάζ υπάρχουν δύο ανοίγματα που μπορούν να επισκεφθούν μόνο στην ομάδα εκδρομών. Πρόκειται για ένα "διαμάντι" και "χρυσές" αποθήκες στις οποίες αποθηκεύονται τα χρυσά προϊόντα της αρχαίας Σαρμπτικών και των Σκυθών, καθώς και πολύτιμες πέτρες και κοσμήματα του έργου των αιώνων XVI-XIX.

Περισσότεροι από 15.000 αντίγραφα κρύων όπλων και προστατευτικής πανοπλίας των αιώνων XV-XVII διατηρούνται στην αίθουσα του Ιππότη.

Το μαργαριτάρι του κράτους Ερμιτάζ στην Αγία Πετρούπολη θεωρείται το γλυπτό του "Speeding Boy" που ανήκει στην απότομη του Michelangelo Buonotti. Με την ευκαιρία, αυτό είναι το μόνο έργο του στη Ρωσική Ομοσπονδία.

Σε μία από τις αίθουσες του Μουσείου Ερμιτάζ, οι τουρίστες προσελκύουν μια υπηρεσία πορσελάνης που αποτελείται από 700 αντικείμενα και σχεδιασμένα για 60 άτομα. Όλα τα πιάτα είναι διακοσμημένα με υπέροχες κάμερες. Είναι αδύνατο να περάσετε από ένα σαλόνι μαλακίτη με δύο τζάκια που δημιουργήθηκαν το 1837, αντί για το καμένο για το Jasmic Room.

Στο κτίριο της πρώην κύρια έδρα σήμερα, οι θεατές παρουσιάζονται από τον καμβά του Kandinsky, τη διάσημη "μαύρη πλατεία" Malevich και τις εικόνες των γαλλικών καλλιτεχνών των αιώνων XIX-XX.

Στο Τμήμα Νομισματικών, το οποίο είναι το μεγαλύτερο στη χώρα, παρουσίασε περισσότερα από ένα εκατομμύριο νομίσματα διαφόρων εποχών και κρατών. Επίσης εδώ μπορείτε να βρείτε με πριμοδότηση και αναμνηστικά μετάλλια, παραγγελίες και εικονίδια.

Το κράτος Ερμιτάζ (Αγία Πετρούπολη) περιλαμβάνεται στα τρία πιο διάσημα και μεγαλύτερα μουσεία στον κόσμο. Η ιστορία και η συλλογή του αξίζουν ιδιαίτερη προσοχή. Σχεδόν κάθε τουρίστας που έρχεται στη βόρεια πρωτεύουσα της Ρωσίας επιδιώκει να φτάσει στο Ερμιτάζ. Θα πούμε για το γεγονός ότι η συλλογή έργων των Τεχνών αυτού του μουσείου είναι αξιοσημείωτη. Καθώς και για τα πιο ενδιαφέροντα έργα και γεγονότα από τη ζωή του Ερμιτάζ.

Ιστορία της δημιουργίας

Η αρχή της μελλοντικής συλλογής του μουσείου τέθηκε από την Empress Catherine δεύτερη. Αγόρασε για τον εαυτό τους το έργο της τέχνης, η πιο σημαντική απόκτηση ήταν η συλλογή του εμπόρου του Gotkovsky. Αρχικά, η συλλογή τοποθετήθηκε στα παλάτια, αλλά μεγάλωσε γρήγορα και σύντομα η αυτοκράτειρα συνειδητοποίησε ότι ήταν απαραίτητο να οικοδομήσουμε ένα ειδικό κτίριο.

Η πραγματική ιστορία του κράτους Ερμιτάζ αρχίζει το 1764, όταν τοποθετηθεί ένα μικρό Ερμιτάζ. Αλλά πολύ γρήγορα και αυτό το κτίριο γεμίστηκε με έργα τέχνης και το 1775 εμφανίζεται το κτίριο ενός μεγάλου ερημίτη. Μέχρι το τέλος του 18ου αιώνα, μια από τις καλύτερες και μεγάλες συλλογές έργων τέχνης στην Ευρώπη διατηρήθηκε στο Ερμιτάζ. Το μουσείο δούλεψε μια ολόκληρη ομάδα προμηθευτών που αναζητούσαν εκκρεμή εκθέματα σε όλη την Ευρώπη. Στα μέσα του 19ου αιώνα, το συγκρότημα του μουσείου αναπληρώθηκε με ένα άλλο κτίριο και αποκτήθηκε σήμερα. Μέχρι το 1917, το μουσείο δεν ήταν ευρέως προσιτό, το εισιτήριο θα μπορούσε να ληφθεί μόνο στο Cass Palace και όλοι δεν διανεμήθηκαν. Μετά την επανάσταση, το μουσείο έγινε δημόσιος τομέας, μέρος της συλλογής διανεμήθηκε μεταξύ διαφορετικών μουσείων του κράτους, αλλά η συνάντηση ανανεώθηκε επίσης λόγω συμπεριφοράς αξιών από ιδιωτικές συλλογές. Μέρος των έργων Σοβιετική εξουσία που πωλείται στο εξωτερικό, επιδιώκοντας να αναπληρώσει τα αποθέματα χρυσού και συναλλάγματος ενός νέου κράτους. Κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, η αξία του Ερμιτάζ εκκενώθηκε στα Ουράλια, αλλά από το 1945 το Μουσείο επανέλαβε και πάλι για τους επισκέπτες.

Ερμιτάζ σήμερα

Το σύγχρονο κράτος Ερμιτάζ (Αγία Πετρούπολη) είναι το μεγαλύτερο πολιτιστικό, ερευνητικό και μουσείο συγκρότημα της χώρας. Το Ερμιτάζ σήμερα αυξάνεται ενεργά, τα αντιπροσωπευτικά γραφεία μουσείων σε 4 πόλεις είναι ήδη ανοιχτές, ετοιμάζεται μια νέα ανακάλυψη στο Yekaterinburg. Το προσωπικό του Ερμιτάζ είναι ένα τεράστιο εκπαιδευτικό και επιστημονικό έργο, πραγματοποιείται συνεργασία με όλα τα μεγαλύτερα μουσεία του κόσμου, πραγματοποιούνται εκθέσεις σε διάφορες χώρες. Μεγάλες δραστηριότητες συνεχίζουν να αναπληρώνουν τη συνάντηση, οι εμπειρογνώμονες αναζητούν αξιοπρεπή εκθέματα, διαπραγματεύονται με τους συλλέκτες. Το μουσείο σήμερα είναι ένα σημαντικό συγκρότημα, διεξάγονται εργασίες αποκατάστασης εδώ, πραγματοποιούνται εμπειρογνωμοσύνη, πραγματοποιείται ένα τεράστιο πρόγραμμα για την προσέλκυση των επισκεπτών. Αυτό έρχεται ετησίως τουλάχιστον 5 εκατομμύρια άνθρωποι.

Κτίρια Ermitage

Ένα τεράστιο συγκρότημα που ονομάζεται κράτος Ερμιτάζ σήμερα περιλαμβάνει 5 κύριες δομές, χωρίς να υπολογίζει μεμονωμένες εγκαταστάσεις σε άλλα κτίρια, για παράδειγμα, στην κύρια έδρα. Η παλαιότερη τοποθέτηση του μουσείου είναι ένα μικρό Ερμιτάζ. Χτίστηκε το 1764-1766 από τον αρχιτέκτονα Y. Felten. Το συγκρότημα του μικρού Ερμιτάζ περιλαμβάνει επίσης διάσημους κρεμαστούς κήπους και βόρεια και νότια περίπτερα. Το συγκρότημα γίνεται στο αυστηρό στυλ του κλασικισμού. Το 1777, το ίδιο Y. Felten χτίζει ένα μεγάλο ερημητήριο, συνδυάζεται αρμονικά με προηγούμενες κατασκευασμένες δομές του συγκροτήματος. Αργότερα, ο Δ. Κυδώνι που συνδέεται με αυτό το σπίτι ένα κτίριο στο οποίο βρίσκονται οι Λογγίες του Rafael.

Στα τέλη του 19ου αιώνα, ο Leo Von Klenza σχεδιάζει ένα ειδικό κτίριο για δημόσιες επισκέψεις στο μουσείο, το όνομα του νέου Ερμιτάζ. Το θεαματικό κτίριο στο ύφος του ιστορικού που ταιριάζει αρμονικά στο συγκρότημα που δημιουργήθηκε προηγουμένως. Το πιο διάσημο στοιχείο αυτού του κτιρίου είναι η είσοδος Portico με την Ατλάντα. Ένα άλλο δωμάτιο που περιλαμβάνεται στο συγκρότημα είναι το Θέατρο Ερμιτάζ. Χτίστηκε στη δεύτερη Catherine. Σήμερα υπάρχουν εμφανίσεις και συναυλίες, αποδεικνύονται εκθέσεις. Κρατικό Ερμιτάζ, οι αίθουσες των οποίων είναι έκπληκτοι με μεγαλοπρέπεια και πεδίο εφαρμογής, είναι ένα πραγματικό σύμβολο της Αγίας Πετρούπολης. Και το συγκρότημα κτιρίων του μουσείου είναι ένας από τους κύριους αρχιτεκτονικούς κυρίαρχους της πόλης.

Συλλογή

Η περιγραφή της συλλογής του Ερμιτάζ είναι αφιερωμένη σε πολλούς όγκους και καταλόγους. Σήμερα η συλλογή του μουσείου έχει περίπου 3 εκατομμύρια εκθέματα. Το κοινό δείχνει μόνο ένα μικρό μέρος της συνάντησης. Πολλά είδη και έργα τέχνης φοβούνται το φως και τον αέρα, ως εκ τούτου αποθηκεύονται αποκλειστικά σε ειδικές συνθήκες. Η πρόσβαση σε αυτούς μόνο στενοί ειδικοί έχουν πρόσβαση. Η μεγαλύτερη αποθήκευση έργων τέχνης στη χώρα σήμερα είναι το κράτος Ερμιτάζ. Ζωγραφική, Γλυπτική, γραφικά, μνημεία της ιστορίας - Η συλλογή του μουσείου σας επιτρέπει να παρουσιάσετε ολόκληρη την ιστορία του ανθρώπινου πολιτισμού. Η συνάντηση περιλαμβάνει διάφορα τμήματα: τον πολιτισμό και την τέχνη της πρωτόγονης ειρήνης, της τέχνης της αρχαιότητας, η ευρωπαϊκή ζωγραφική από 13 έως 20 αιώνες, διακοσμητικές και εφαρμοσμένες τέχνες, νομίσματα. Ωστόσο, η συλλογή του μουσείου έχει προφανή κενά, για παράδειγμα, στο Ερμιτάζ, όπως στη Ρωσία γενικά, δεν υπάρχει ούτε μια εικόνα του Vermeer, δεν υπάρχουν έργα πολλών σημαντικών ιταλών, η τέχνη του 20ού αιώνα είναι Ασθενώς εκπροσωπείται.

Κύρια αριστουργήματα

Το κράτος Ερμιτάζ, τα έργα και τα κτίρια των οποίων είναι μοναδικά, είναι ένα τεράστιο μουσείο. Για να εξερευνήσετε ολόκληρη την έκθεση, πρέπει να περάσετε πολλές ημέρες. Αλλά, όπως σε οποιοδήποτε μουσείο του κόσμου, υπάρχουν αριστουργήματα, τα οποία δεν μπορούν να χαθούν και τα οποία αποτελούν το θέμα της ειδικής υπερηφάνειας. Αυτά περιλαμβάνουν:

- "Dana" και "ο τυφλός γιος" Rembrandt;

- "Madonna Benua" και "Madonna Litt" Leonardo da Vinci;

Μοναδικό ρολόι "Peacock".

- "Κυρία στο μπλε" Gainesboro;

- "Χορός" Α. Matisse;

Τοιχογραφίες από τους Βουδιστές ναούς.

Αντικείμενα του πολιτισμού Pazyryk.

Γλυπτική "Αιώνια Άνοιξη" Ρόδα.

Παρέλαση σκάλα του χειμερινού παλατιού.

Συλλογή αντικειμένων του ρωσικού εσωτερικού του 19ου - αρχές 20ου αιώνα.

Αυτό, φυσικά, είναι μόνο το μεγαλύτερο μέρος, στο μουσείο υπάρχουν τόσα πολλά πολύτιμα έργα για διάφορες γεύσεις που επιλέγουν τα κύρια αριστουργήματα είναι πολύ δύσκολη.

Διαχείριση μουσείων

Το κράτος Ερμιτάζ στο στάδιο της δημιουργίας του εποπτεύεται προσωπικά από την Empress Catherine δεύτερη. Για τη μακρά ιστορία του, το μουσείο άλλαξε 17 ηγέτες. Σήμερα, ο Διευθυντής του Κράτους Ερμιτάζ Μιχαήλ Μπορρινόβιτς Piotrovsky. Το 1992 ήρθε στον τόπο, ο οποίος κάποτε κράτησε τον πατέρα του - έναν εξαιρετικό αρχαιολόγο, προσανατολισμό. Έφτασε στο κύριο μουσείο της χώρας για σχεδόν 30 χρόνια. Ο Mikhail Borisovich σήμερα επιδιώκει να συνεχίσει τις καθιερωμένες παραδόσεις του Ερμιτάζ, πολλά για την ανάπτυξή της. Δεδομένου ότι το μουσείο είναι ένα τεράστιο, ποικίλο συγκρότημα, ο διευθυντής πρέπει να συμμετέχει περισσότερο σε διοικητικά θέματα από τη μελέτη έργων τέχνης. Ωστόσο, ο Διευθυντής του Μουσείου είναι αναγνωρισμένος επιστήμονας με την παγκόσμια αρχή.

Υπηρεσίες και ειδικοί

Κρατικό Ερμιτάζ - μια πολύπλοκη δομή πολλαπλών σταδίων. Υπάρχουν υπηρεσίες που σχετίζονται με την εργασία σε ορισμένες περιόδους ιστορίας τέχνης, για παράδειγμα, ένα αρχαίο παγκόσμιο τμήμα. Υπάρχουν πολλά τμήματα εμπειρογνωμόνων, για παράδειγμα, το Τμήμα Επιστημονικής και Τεχνικής Εξέτασης των Μνημείων. Οι υπάλληλοι των μουσείων είναι οι καλύτεροι ειδικοί στους τομείς τους, υπάρχουν πολλοί γιατροί της επιστήμης, αρκετοί ακαδημαϊκοί. Η λειτουργία ενός τέτοιου σύνθετου καθώς το Ερμιτάζ είναι αδύνατο χωρίς διάφορες τεχνικές και συνοδευτικές υπηρεσίες. Συνολικά, αρκετές εκατοντάδες άνθρωποι εργάζονται στο μουσείο.

Έργα Erhitage

Το κράτος Ερμιτάζ, τα έργα των οποίων καθημερινά επιθυμούν να δουν περίπου 300 χιλιάδες άτομα, εκτός από τις εργασίες έκθεσης και έκθεσης, οδηγεί πολλά άλλα έργα. Ένα από τα έργα μεγάλης κλίμακας του Μουσείου είναι να εργαστεί για τη δημιουργία του κέντρου αποκατάστασης και οροφής "παλιό χωριό". Πρόκειται για ένα συγκρότημα πέντε κτιρίων στα οποία θα μεταφερθεί μέρος των κεφαλαίων για την αποκατάσταση και την αποθήκευση υψηλής ποιότητας. Μια άλλη ενδιαφέρουσα πρωτοβουλία Ερμιτάζ είναι η δημιουργία του Εραλδικού Μουσείου στο κτίριο του Exchange στην Αγία Πετρούπολη. Επίσης, το μουσείο εργάζεται για να ανοίξει τα αντιπροσωπευτικά γραφεία της σε άλλες πόλεις και χώρες. Στα πλησιέστερα σχέδια, το άνοιγμα των Ερμιτικών στο Yekaterinburg. Ένα άλλο φιλόδοξο καθήκον του Μουσείου είναι ο σχηματισμός ενός ταμείου συλλογής έργων έργων τέχνης 20-21 αιώνων, ο οποίος εκπροσωπείται ασθενώς στο Ερμιτάζ.

Για τη μακρά ιστορία του, το κράτος Ερμιτάζ έχει αυξήσει μεγάλο αριθμό θρύλων και μύθων. Η συνολική έκταση του μουσείου σήμερα είναι 233 χιλιάδες τετραγωνικά μέτρα. m, σε αυτό περισσότερα από 1000 δωμάτια, 117 σκάλες. Στο Ερμιτάζ, εκτός από εκατοντάδες εργαζομένους, 50 γάτες λειτουργούν επίσημα, το καθήκον τους είναι να πιάσουν ποντίκια που μπορούν να βλάψουν τα έργα τέχνης. Μεταξύ των μοναδικών αριστουργημάτων του Μουσείου υπάρχει ένα βάζο Κολύβαν από τον Jasper, του οποίου το βάρος είναι 19 τόνοι. Για να το καταστήσετε στην αίθουσα, έπρεπε να αποσυναρμολογήσω τον τοίχο του μουσείου. Εάν ξοδεύετε μόνο 1 λεπτό για να περάσετε σε κάθε έκθεση του μουσείου, τότε θα πρέπει να περάσει περίπου 11 χρόνια για να φτάσει σε όλες τις συλλογές. Πολλοί θρύλοι πηγαίνουν για το μουσείο, λένε ότι περιοδικά για τις νύχτες στα παράθυρα του μουσείου είναι ορατές για γυναίκες σιλουέτες, και υπάρχουν αρκετοί θησαυροί στα βάθη των παλατιών. Κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, 12 καταφύγια βόμβα ανοίχτηκαν στα υπόγεια του Ερμιτάζ, οι οποίες έσωσαν πολλές ζωές του Λένινγκραντ.

Πρακτικές πληροφορίες

Κρατικό Ερμιτάζ, της οποίας η διεύθυνση του οποίου: Αγία Πετρούπολη, Πλατεία Palace, 2, είναι γνωστή για κάθε τουρίστας και είναι το πιο επισκεπτόμενο μουσείο της Ρωσίας. Ένα εισιτήριο για έναν ενήλικα ρωσικό κοστίζει μόνο 400 ρούβλια. Κάθε πρώτη Πέμπτη του μήνα μπορείτε να επισκεφθείτε το μουσείο δωρεάν, υπάρχουν πολλά οφέλη για διάφορες κατηγορίες πολιτών. Το Ερμιτάζ λειτουργεί καθημερινά, εκτός από τη Δευτέρα, από τις 10.30 έως 18 ώρες την Τετάρτη και την Παρασκευή - έως 21 ώρες.