Καλλιτεχνική κουλτούρα και τέχνη του αρχαίου Sumer. Πολιτισμός Sumer, Πρώτος Πολιτισμός στη Γη

Η θρησκεία των αρχαίων καταγγέλλων μαζί με την Αίγυπτο, η γενέτειρα ενός άλλου παλαιότερου πολιτισμού ήταν η χαμηλότερη ροή δύο μεγάλων ποταμών - τίγρης και Ευφράτης. Αυτή η περιοχή ονομάστηκε Interflluid (στην ελληνική μεσοποταμία) ή δύο περιοχές. Οι συνθήκες της ιστορικής ανάπτυξης των λαών της Μεσοποταμίας ήταν

Ενεργός, παραγωγική φύση του Σουμέριου λαού που μεγάλωσε σε έναν σταθερό αγώνα με σοβαρές φυσικές συνθήκες, άφησε την ανθρωπότητα πολλά θαυμάσια επιτεύγματα στον τομέα της τέχνης. Ωστόσο, οι ίδιοι οι ίδιοι οι Σουμέριοι, καθώς και άλλοι λαοί της σωματικής αρχαιότητας, η έννοια της "τέχνης" δεν προέκυψαν λόγω της αυστηρής λειτουργικότητας οποιουδήποτε προϊόντος. Όλα τα έργα της Σουμέρι αρχιτεκτονικής, τα γλυπτά και η glyptics είχαν τρεις κύριες λειτουργίες: λατρεία, ρεαλιστική και μνημείο. Η λατρευτική λειτουργία περιελάμβανε τη συμμετοχή προϊόντων στο ναό ή το βασιλικό τελετουργικό, τη συσχέτησή του με τον κόσμο των νεκρών προγόνων και τους αθάνατους θεούς. Η ρεαλιστική λειτουργία επέτρεψε στο προϊόν (για παράδειγμα, την εκτύπωση) να συμμετάσχει στην τρέχουσα κοινωνική ζωή, δείχνοντας την υψηλή κοινωνική κατάσταση του ιδιοκτήτη του. Η συνάρτηση του προϊόντος του προϊόντος ήταν να προσφύγει στους απογόνους με την κλήση για πάντα να θυμάστε τους προγόνους του, να τους φέρει τα θύματα, να προφέρετε τα ονόματά τους και να τιμούν τις πράξεις τους. Έτσι, οποιοδήποτε προϊόν της τέχνης της Σουμέρας προοριζόταν να λειτουργήσει σε όλους τους γνωστούς χώρους και χρόνους, πραγματοποιώντας ένα μήνυμα σημείου μεταξύ τους. Στην πραγματικότητα, η αισθητική λειτουργία της τέχνης εκείνη την εποχή δεν έχει ακόμη διαλογιστεί και η αισθητική ορολογία που είναι γνωστή από τα κείμενα δεν συνδέεται με την κατανόηση της ομορφιάς ως τέτοια.
Η τέχνη της Σουμέρι αρχίζει με τα κεραμικά προϊόντα ζωγραφικής. Ήδη στο παράδειγμα της κεραμικής από το Uruk και το Sousse (Elam), το οποίο προήλθε από το τέλος της χιλιετίας IV, μπορεί κανείς να δει τα κύρια χαρακτηριστικά της εμπρόσθιας όριας τέχνης για την οποία χαρακτηρίζεται ο γεωμετρισμός, αυστηρά αποδεδειγμένος διακοσμητικός, η ρυθμική οργάνωση του εργασία και λεπτή αίσθηση μορφής. Μερικές φορές το σκάφος είναι διακοσμημένο με γεωμετρικά ή floral στολίδι, σε μερικές περιπτώσεις βλέπουμε στυλιζαρισμένες εικόνες αιγών, σκύλων, πουλιά, ακόμη και το βωμό στο ιερό. Όλα τα κεραμικά αυτού του χρόνου είναι βαμμένα σε κόκκινο, μαύρο, καφέ και μοβ μοτίβο σε φωτεινό φόντο. Δεν υπάρχει ακόμα μπλε (θα εμφανιστεί μόνο στο τηλέφωνο της χιλιετίας II, όταν μαθαίνουν να παίρνουν το Paint Indigo από τα φύκια της θάλασσας), είναι γνωστό μόνο το χρώμα της πέτρας του Lazurit. Πράσινο σε καθαρή μορφή δεν έλαβε επίσης - η γλώσσα της Σουμέρας γνωρίζει το "κίτρινο-πράσινο" (σαλάτα), το χρώμα του νεαρού χλόους της άνοιξης.
Τι σημαίνουν οι εικόνες στις πρώτες κεραμικές; Πρώτα απ 'όλα, η επιθυμία ενός ατόμου να κυριαρχήσει τον εξωτερικό κόσμο, υποδεικνύει τον εαυτό του και δυσμενώς στον γήινο στόχο του. Ένα άτομο θέλει να φιλοξενήσει τις αισθήσεις του, σαν να "εισάγει" μέσω της μνήμης και της ικανότητας τι δεν είναι και τι δεν είναι. Εμφάνιση, ένας αρχαίος καλλιτέχνης δεν επιτρέπει στις σκέψεις σχετικά με τη μηχανική αντανάκλαση του αντικειμένου. Αντίθετα, τον περιλαμβάνει αμέσως στον κόσμο του δικού του συναισθήματος και της πειρατής για τη ζωή. Αυτό δεν είναι μόνο master και λογιστική, είναι σχεδόν αμέσως μια συστημική λογιστική, το δωμάτιο μέσα στην ιδέα μας για τον κόσμο. Το αντικείμενο θα είναι συμμετρικά και θα τοποθετηθεί ρυθμικά στο σκάφος, θα υποδείξει τον τόπο με τη σειρά των πραγμάτων και των γραμμών. Ταυτόχρονα, δεν λαμβάνεται ποτέ υπόψη η εγγενής προσωπικότητα του αντικειμένου, με εξαίρεση την υφή και τα πλαστικά, δεν λαμβάνεται ποτέ υπόψη.
Η μετάβαση από την διακοσμητική ζωγραφική των σκαφών στην κεραμική ανακούφιση πραγματοποιείται στην αρχή της χιλιετίας της ΙΙΙ στο έργο που είναι γνωστό ως το "Αλεμπάντας Vasca της Innanna από Uruk". Εδώ βλέπουμε την πρώτη προσπάθεια να μετακινηθούμε από τη ρυθμική και μη συστηματική θέση των αντικειμένων σε κάποιο είδος προόδου της ιστορίας. Το σκάφος χωρίζεται σε εγκάρσιες λωρίδες σε τρία μητρώα και η "ιστορία", που παρουσιάζεται σε αυτό, πρέπει να διαβάσετε σε μητρώα, κάτω προς τα κάτω. Στην πεζά - μια ορισμένη ονομασία του τόπου δράσης: ο ποταμός απεικονίζεται με κλιματισμένες κυματιστές γραμμές και εναλλασσόμενα αυτιά, φύλλα και φοίνικες. Η επόμενη σειρά είναι η πομπή κατοικίδιων ζώων (μακρυμάλλης και πρόβατα) και στη συνέχεια μια σειρά από σημεία γυμνασμένων ανδρών με σκάφη, κύπελλα, πιάτα, γεμάτα φρούτα. Το κορυφαίο μητρώο απεικονίζει την τελική φάση της πομπής: τα δώρα διπλωμένα μπροστά από το βωμό, δίπλα τους - τα σύμβολα της θεάς της Innanna, ο ιερέας σε μια μακρά ρόμπα στο ρόλο της πομπής της Inannaya και τον ιερέα αποστέλλεται στα ρούχα της με ένα μακρύ τρένο, το οποίο υποστηρίζει το επόμενο άτομο σε μια μικρή φούστα.
Στον τομέα της αρχιτεκτονικής, οι Σουμέριοι είναι γνωστοί κυρίως ως ενεργοί δημιουργοί ναού. Πρέπει να ειπωθεί ότι στη γλώσσα της Σουμέρας το Σώμα και ο ναός ονομάζονται το ίδιο και για τον αρχιτέκτονα Σουμέριου "οικοδόμηση του ναού" ακούγεται με τον ίδιο τρόπο όπως "οικοδόμηση ενός σπιτιού". Ο θεός-ιδιοκτήτης της πόλης χρειάστηκε μια κατοικία που αντιστοιχούσε στην παρουσίαση των ανθρώπων σχετικά με την ανεξάντλητη εξουσία του, μια μεγάλη οικογένεια, στρατιωτική και εργατική βαλίτσα και πλούτο. Ως εκ τούτου, ένας μεγάλος ναός χτίστηκε σε μια υψηλή πλατφόρμα (σε κάποιο βαθμό θα μπορούσε να προστατευθεί από την καταστροφή που προκαλείται από τις πλημμύρες), στις οποίες από τις δύο πλευρές των ομιλιών ή των ράμπων. Στην πρώιμη αρχιτεκτονική, το ιερό της εκκλησίας μετατοπίστηκε στην άκρη της πλατφόρμας και είχε ανοιχτή αυλή. Στα βάθη του ιερού υπήρχε ένα άγαλμα του θεϊκού, το οποίο αφιερώθηκε στον ναό. Από τα κείμενα είναι γνωστό ότι το ιερό κέντρο του ναού ήταν ο θρόνος του Θεού (μπαρ),Που έπρεπε να επισκευαστεί και να προστατεύσει από την καταστροφή. Δυστυχώς, οι ίδιοι οι θρόνοι δεν διατηρούνται. Πριν από την έναρξη της χιλιετίας ΙΙΙ, υπήρξε ελεύθερη πρόσβαση σε όλα τα μέρη του ναού, αλλά αργότερα στο ιερό και στην αυλή σταμάτησε να αφήνει τους απροσδιόριστους. Είναι πιθανό οι ναοί να υπογράφηκαν από το εσωτερικό, αλλά στο υγρό κλίμα, οι τοιχογραφίες της ζωγραφικής δεν μπορούσαν να διατηρηθούν. Επιπλέον, στη Μεσοποταμία, τα κύρια δομικά υλικά ήταν πηλό και το ακατέργαστο τούβλο (με συγκολλητικότητα των καλαμιών και άχυρου) και η ηλικία των ακατέργαστων καταστημάτων είναι υπόκοσμος, επομένως, μόνο τα ερείπια για τα οποία προσπαθούμε να ανακατασκευάσουμε τη συσκευή και Διακόσμηση του ναού.
Μέχρι το τέλος της χιλιετίας ΙΙΙ, ένας άλλος τύπος εκκλησίας παρατηρήθηκε στις δύο περιοχές, το Zigkurat, το οποίο ανεγέρθηκε σε διάφορες πλατφόρμες. Ο λόγος για την εμφάνιση μιας τέτοιας εγκατάστασης δεν είναι γνωστή, αλλά μπορεί να θεωρηθεί ότι η προσκόλληση των Σουμέρων προς το Ιερή Θέση έπαιξε εδώ, η συνέπεια της οποίας ήταν σταθερή η πυκνότητα των ακατέργαστων εκκλησιών. Ο ενημερωμένος ναός έπρεπε να χτιστεί στον τόπο της παλιάς με τη διατήρηση του πρώην θρόνου, έτσι ώστε η νέα πλατφόρμα ναυλωθεί πάνω από το παλιό και κατά τη διάρκεια της ζωής του ναού μια τέτοια ενημέρωση συνέβη επανειλημμένα, ως αποτέλεσμα της οποίας Ο αριθμός των πλατφορμών του ναού αυξήθηκε σε επτά. Υπάρχει, ωστόσο, ένας άλλος λόγος για την κατασκευή των υψηλών ναών πολλαπλών πλατφορμών είναι ο αστρικός προσανατολισμός της Σουμέριης νοημοσύνης, η αγάπη του Sumer στον ανώτερο κόσμο ως ο φορέας των ακινήτων της υψηλότερης και αμετάβλητης παραγγελίας. Ο αριθμός των πλατφορμών (όχι περισσότερο από επτά) θα μπορούσε να συμβολίζει τον αριθμό των ουρανών που είναι γνωστές στα αμπέλια - από τον πρώτο ουρανό της inanna στον έβδομο ουρανό Ana. Το καλύτερο παράδειγμα του Zigkurat είναι ο ναός της δυναστείας Tsar III ur-namma, που διατηρείται τέλεια μέχρι σήμερα. Ένας τεράστιος λόφος εξακολουθεί να είναι γεμάτος 20 μέτρα. Η κορυφή, σχετικά χαμηλά επίπεδα βασισμένη σε μια τεράστια κολοβωμένη πυραμίδα με ύψος περίπου 15 μέτρων. Οι επίπεδες κόγχες δυσκολεύτηκαν τις κεκλιμένες επιφάνειες και μαλακώθηκαν την εντύπωση της μάζας του κτιρίου. Οι πομπές μετακινήθηκαν κατά μήκος μιας μεγάλης και μεγάλης συγκλίνουσας σκάλας. Οι στερεές ακατέργαστες βεράντες ήταν διαφορετικά χρώματα: το κάτω - μαύρο (επίστρωση άσφαλτος), η μέση βαθμίδα είναι κόκκινη (επένδυση με καμένο τούβλο) και το πάνω μέρος. Σε μεταγενέστερο χρόνο, όταν εισήχθησαν επτά ιστορία Zikcurates να χτίσουν, κίτρινα και μπλε ("lapisite") χρώματα εισήχθησαν.
Από τα μαγευτικά κείμενα αφιερωμένα στην κατασκευή και τον αγιασμό των ναών, μαθαίνουμε για την ύπαρξη μέσα στο ναό των εντολών του Θεού, της θεάς, των παιδιών τους, τα παιδιά και των υπαλλήλων τους, για την "πισίνα Umba", που συνέχισε το ιερό νερό, Φέρνοντας τα θύματα, για μια αυστηρά στοχαστική διακόσμηση της πύλης του ναού που φυλάστηκαν από εικόνες ενός αετού Lionogol, φιδιών των τέρατα σε σχήμα είδους. Δυστυχώς, με σπάνιες εξαιρέσεις, τίποτα από αυτό δεν φαίνεται πλέον.
Τα καταλύματα για τους ανθρώπους δεν ήταν τόσο προσεκτικά προσεκτικά. Η ανάπτυξη διεξήχθη αυθόρμητα, υπήρχαν αδύναμες καμπύλες μεταξύ των σπιτιών και των στενών δρομολογίων και των αδιεξόδων. Τα σπίτια ήταν ως επί το πλείστον ορθογώνια από την άποψη του, χωρίς παράθυρα, φωτίζονται από τις πόρτες. Η εσωτερική αυλή ήταν απαραίτητη. Έξω από το σπίτι περιβάλλεται από έναν τοίχο. Σε πολλά κτίρια υπήρχαν λύματα. Ο οικισμός εφαρμόστηκε συνήθως έξω από το τείχος του φρουρίου που πέτυχε ένα σημαντικό πάχος. Ο πρώτος, σύμφωνα με το μύθο, ο οικισμός, ένας παρατηρούμενος τείχος (δηλαδή στην πραγματικότητα "η πόλη"), ήταν ο αρχαίος Uruk, ο οποίος έλαβε το μόνιμο επίθετο "Oruk περιφραγμένο" στην επική Ακάδα.
Τα ακόλουθα για τη σημασία και την ανάπτυξη της εμφάνισης της τέχνης της Σουμέρας ήταν ένα glyptic - μια σκάλισμα στις σφραγίδες της κυλινδρικής μορφής. Το σχήμα του κυλίνδρου, διάτρητο, εφευρέθηκε στα νότια δύο περιοχές. Με την έναρξη της ΙΙΙΙΤΕΛΗΣ, καθίσταται κοινό και κόπτες, βελτιώνοντας την τέχνη τους, τοποθετούνται σε ένα μικρό επίπεδο εκτύπωσης αρκετά σύνθετες συνθέσεις. Ήδη στις πρώτες σφραγίδες Σουμέριες, βλέπουμε, εκτός από τα παραδοσιακά γεωμετρικά στολίδια, μια προσπάθεια να πούμε για τη γύρω ζωή, να κτυπά μια ομάδα σχετικών γυμνών ανθρώπων (ενδεχομένως κρατούμενοι), ή την κατασκευή του ναού, ή ο βοσκός πριν από το ιερό κοπάδι της θεάς. Εκτός από τις σκηνές της καθημερινής ζωής, υπάρχουν εικόνες του φεγγαριού, αστέρια, ηλιακές υποδοχές και ακόμη και εικόνες δύο επιπέδων: τα σύμβολα των αστρικών θεοτήτων τοποθετούνται στο ανώτερο επίπεδο και στα κατώτατα όρια. Αργότερα υπάρχουν σκηνές που σχετίζονται με την τελετουργία και τη μυθολογία. Πρώτα απ 'όλα, είναι "πατάτες μάχες" - μια σύνθεση που απεικονίζει τη σκηνή της μάχης δύο ήρωων με ένα είδος τέρας. Ένας από τους ήρωες έχει ανθρώπινη εμφάνιση, το άλλο είναι ένα μείγμα ζώων και άγριων. Είναι πιθανό να έχουμε μία από τις απεικονίσεις στα επικά τραγούδια για τις εκμεταλλεύσεις του Gilgamesh και του υπηρέτη του Enkid. Η εικόνα μιας συγκεκριμένης θεότητας που κάθεται στο θρόνο στο Roaster είναι επίσης ευρέως γνωστό. Ο κύκλος των ερμηνειών αυτού του οικόπεδο είναι αρκετά ευρεία - από την υπόθεση του ταξιδιού του σεληνιακού θεού στον ουρανό στην υπόθεση των παραδοσιακών για τους Σουμέριους θεούς ενός τελετουργικού ταξιδιού στον Πατέρα. Ένα μεγάλο μυστήριο για τους ερευνητές εξακολουθεί να παραμένει η εικόνα ενός γενειοφόρου μακρυμάλλης γίγαντας, κρατώντας ένα σκάφος από το οποίο θα ανατραπεί δύο υδρόβια ροές. Αυτή η εικόνα μετατράπηκε στη συνέχεια στην εικόνα του Ακτονισμού Υδροχόος.
Στο γλυπτό οικόπεδο, ο πλοίαρχος απέφυγε τυχαίες θέτει, στροφές και χειρονομίες, αλλά πέρασε το πιο πλήρες, συνολικό χαρακτηριστικό της εικόνας. Ένα τέτοιο χαρακτηριστικό της φιγούρας ενός ατόμου που αποδείχθηκε ότι είναι πλήρες ή τα τρία τέταρτα γυρίστε έναν ώμο, μια εικόνα ποδιών και προσώπου σε προφίλ, μάτι anfasce. Με ένα τέτοιο όραμα, το τοπίο του ποταμού μεταδίδθηκε αρκετά λογικά από κυματιστές γραμμές, το πουλί - στο προφίλ, αλλά με δύο φτερά, τα ζώα είναι επίσης σε προφίλ, αλλά με μερικές λεπτομέρειες της FACA (μάτια, κέρατα).
Οι κυλινδρικές σφραγίδες των αρχαίων δύο συχνοτήτων είναι σε θέση να πούμε πολλά όχι μόνο ιστορικό της τέχνης, αλλά και τον ιστορικό της κοινωνίας. Σε μερικούς από αυτούς, εκτός από τις εικόνες, υπάρχουν επιγραφές που αποτελούνται από τρεις ή τέσσερις γραμμές, οι οποίες αναφέρονται στην εκτύπωση σε ένα συγκεκριμένο άτομο (όνομα), ο οποίος είναι ένας "σκλάβος" ενός τέτοιου θεού (ακολουθεί το όνομα του Θεός). Η κυλινδρική εκτύπωση με το όνομα του κατόχου εφαρμόστηκε σε οποιοδήποτε νομικό ή διοικητικό έγγραφο, εκτέλεση μιας λειτουργίας προσωπικής υπογραφής και να ελέγξει την υψηλή κοινωνική κατάσταση του ιδιοκτήτη. Οι άνθρωποι φτωχοί και ασταθής περιορίστηκαν στο ραντεβού της περιθωριακής άκρης των ρούχων ή της εκτύπωσης νυχιών.
Το Sumerian γλυπτό ξεκινάει για μας από τα ειδώλια από το Jamet-ουλές - εικόνες από παράξενα πλάσματα με κεφάλια σε σχήμα λεΙΚίας και μεγάλα μάτια, κάτι παρόμοιο με τα αμφίβια. Ο διορισμός αυτών των αγαλματιδίων εξακολουθεί να είναι άγνωστος και η πιο κοινή υποθέσεις είναι η σύνδεσή τους με τη λατρεία γονιμότητας και αναπαραγωγής. Επιπλέον, μπορείτε να ανακαλέσετε μικρές γλυπτικές μορφές των ζώων ταυτόχρονα, πολύ εκφραστική και ακριβώς επαναλαμβανόμενη φύση. Πολύ πιο χαρακτηριστικό της πρώιμης τέχνης της Σουμέρας βαθιά ανακούφιση, σχεδόν ο καυστήρας. Από τα έργα αυτού του είδους, το νωρίτερο είναι, ίσως, το κεφάλι της inana uukhskaya. Το μέγεθος αυτής της κεφαλής ήταν ελαφρώς μικρότερο ανθρώπινο, το επίπεδο κόπηκε πίσω και είχε οπές για τοποθέτηση στον τοίχο. Είναι πιθανό ότι η φιγούρα της θεάς απεικονίστηκε στο αεροπλάνο μέσα στο ναό και το κεφάλι εκτέλεσε προς την προσευχή, δημιουργώντας την επίδραση του τρομακτικού που προκαλείται από την έξοδο της θεάς από την εικόνα του στον κόσμο των ανθρώπων. Λαμβάνοντας υπόψη το κεφάλι της Inanana, βλέπουμε μια μεγάλη μύτη, ένα μεγάλο στόμα με τα λεπτά χείλη, ένα μικρό πηγούνι και ένα ποδόσφαιρο, στο οποίο τα τεράστια μάτια ήταν κάποτε ένθετα - ένα σύμβολο της all-life, διορατικότητα και σοφία. Μαλακή, ελάχιστα χαμηλής σύλληψης μοντελοποίησης, οι γραμμές των ριλογιών είναι υπογραμμισμένες, δίνοντας όλη την εμφάνιση της έκφρασης της θεάς και κάπως ζοφερή.
Η καλοκαιρινή ανακούφιση της μέσης της χιλιετίας του ΙΙΙ ήταν ένα μικρό παλάτι ή μια πλάκα από μαλακή πέτρα, χτισμένη προς τιμή κάθε επίσημη εκδήλωση: νίκη πάνω από τον εχθρό, σελιδοδείκτες του ναού. Μερικές φορές μια τέτοια ανακούφιση συνοδεύτηκε από μια επιγραφή. Για αυτόν, όπως στην αρχή της Σουμέριου, η οριζόντια ένταξη του αεροπλάνου, η αναγεννητική αφήγηση, η κατανομή των κεντρικών μορφών των κυβερνήσεων ή των υπαλλήλων και το μέγεθος τους εξαρτώνται από το βαθμό δημόσιας σημασίας του χαρακτήρα. Ένα τυπικό παράδειγμα τέτοιας ανακούφισης είναι ο βασιλιάς της πόλης του Λαγανιού Eanatuma (XXV αιώνα), που χτίστηκε προς τιμήν της νίκης πάνω σε μια εχθρική νοημοσύνη. Η μία πλευρά της στήλης καταλαμβάνει μια μεγάλη εικόνα του Θεού Ningirsa, ο οποίος κατέχει ένα δίκτυο στα χέρια της με μικρές μορφές αιχμαλωμένων εχθρών σε αυτό. Από την άλλη πλευρά - μια ιστορία τεσσάρων καταστημάτων για την εκστρατεία του EANATUM. Η αφήγηση αρχίζει με ένα λυπηρό γεγονός - πένθος τους νεκρούς. Δύο επόμενα μητρώα απεικονίζουν τον βασιλιά στο κεφάλι της αλλαγής των επιβατών και στη συνέχεια βαριά στρατεύματα (ίσως αυτό οφείλεται στη σειρά του τύπου των στρατευμάτων στη μάχη). Η ανώτερη σκηνή (χειρότερη από την τελευταία) - τα δημητριακά πάνω από το κενό πεδίο της μάχης, εξαφανίζοντας τα πτώματα των εχθρών. Όλα τα στοιχεία ανακούφισης ενδέχεται να έχουν γίνει από ένα στένσιλ: τα ίδια τρίγωνα ατόμων, οριζόντιες σειρές αντιγράφων συμπιεσμένων σε γροθιές. Σύμφωνα με την παρατήρηση του V. K. Afanasyeva, οι γροθιές είναι πολύ περισσότερα από τα άτομα - αυτή η τεχνική επιτυγχάνεται με την εντύπωση των πολυάριθμων στρατευμάτων.
Αλλά πίσω στο σίγουρο γλυπτό. Βιώνει την γνήσια άνθηση του μόνο μετά την Ακδαδική Δυναστεία. Από τη στιγμή του Λαγάσιν Ηγοή Γκούδα (OC. 2123 πέθανε), η οποία έλαβε χώρα στο κεφάλι της πόλης σε τρεις αιώνες μετά το Enaatum, είχε πολλά μνημειώδη αγάλματα από το Diorita. Αυτά τα αγάλματα φτάνουν μερικές φορές το μέγεθος της ανθρώπινης ανάπτυξης. Απεικονίζουν έναν άνδρα σε ένα στρογγυλό καπέλο που κάθεται με διπλωμένο σε μια στάση προσευχής. Στα γόνατα, κατέχει ένα σχέδιο κάποιου είδους κατασκευής, και στο κάτω μέρος και στις πλευρές του αγάλματος υπάρχει ένα κλινικό κείμενο. Από τις επιγραφές στα αγάλματα, μαθαίνουμε ότι η Γκούδα ενημερώνει τον κύριο αστικό ναό για το καθήκον του θεού του Lagassky Ningirsa και ότι αυτά τα αγάλματα τοποθετούνται στους ναούς του Schumer στο σημείο του εορτασμού των νεκρών προγόνων - για τις πράξεις της Γκούδα , άξια της αιώνιας τροφοδοσίας της υποσιτισμού.
Μπορείτε να επιλέξετε δύο τύπους αγαλμάτων χάρακα: Κάποια περισσότερη οκλαδόν, με κάπως συντομευμένες αναλογίες, άλλοι είναι πιο λεπτό και κομψό. Ορισμένοι ιστορικοί τέχνης πιστεύουν ότι η διαφορά των τύπων συνδέεται με τη διαφορά στις τεχνολογίες χειροτεχνίας από τους Σουμέριους και Acca. Κατά τη γνώμη τους, η απόκτηση αντιμετώπισε πιο επιδέξια την πέτρα, αναπαράγεται με μεγαλύτερη ακρίβεια τις αναλογίες του σώματος. Οι καταγγέλλοντες αγωνίστηκαν για τον στυλιζαρισμό και την συμβατικότητα λόγω της αδυναμίας να δουλέψουν καλά στην εισαγόμενη πέτρα και να μεταδίδουν με ακρίβεια τη φύση τους. Αναγνωρίζοντας τη διαφορά μεταξύ των τύπων αγαλμάτων, μπορείτε να συμφωνείτε με αυτά τα επιχειρήματα. Η εικόνα της Σουμέριου είναι στυλιζαρισμένη και υπό όρους κατά μήκος της δικής του λειτουργίας: το άγαλμα τέθηκε στο ναό για να προσευχηθεί για το πρόσωπο που την έθεσε, για τον ίδιο σκοπό και προοριζόταν επίσης. Δεν υπάρχει τέτοιο σχήμα - υπάρχει αντίκτυπος του σχήματος, μια λατρεία προσευχής. Δεν υπάρχει κανένας από αυτούς - υπάρχει μια έκφραση: τα μεγάλα αυτιά είναι ένα σύμβολο της ακούρασης της δουλειής των παλαιότερων, μεγάλων οφθαλμών - ένα σύμβολο της στενής περισυλλογής των αόρατων μυστικών. Οι μαγικές απαιτήσεις της ομοιότητας των γλυπτικών εικόνων με το πρωτότυπο δεν ήταν, Η μετάδοση εσωτερικού περιεχομένου ήταν πιο σημαντική από τη μετάδοση της μορφής και η φόρμα αναπτύχθηκε μόνο στο βαθμό που απάντησε σε αυτή την εσωτερική εργασία ("σκεφτείτε την έννοια και οι λέξεις θα έρθουν"). Η Akkadian Art από την αρχή ήταν αφιερωμένη στην ανάπτυξη της φόρμας και σύμφωνα με αυτό θα μπορούσε να εκτελέσει οποιοδήποτε δανεισμένο οικόπεδο σε πέτρα και πηλό. Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο είναι δυνατόν να εξηγηθεί η διαφορά μεταξύ των τύπων Σουμέριων και Ακδαδικών Αγάλσεων Γκούδα.
Η τέχνη κοσμημάτων του Sumer είναι γνωστή κυρίως στα πλουσιότερα υλικά της ανασκαφής των πόλεων της πόλης του Hurray (Igdaisty, εντάξει, εντάξει. XXVI αιώνα). Δημιουργώντας διακοσμητικά στεφάνια, κορώνες ντύσιμο, περιδέραια, βραχιόλια, μια ποικιλία από φουρκέτες και αναστολές, οι δάσκαλοι χρησιμοποίησαν έναν συνδυασμό τριών χρωμάτων: μπλε (lapis), κόκκινο (χρυσό) και κίτρινο (χρυσό). Κατά την εκτέλεση της αποστολής του, έχουν επιτύχει μια τέτοια πολυπλοκότητα και λεπτότητα μορφών, μια τέτοια απόλυτη έκφραση του λειτουργικού σκοπού του θέματος και της εν λόγω δεξιοτεχνίας στις τεχνικές τεχνικές που τα προϊόντα αυτά μπορούν να ταξινομηθούν σωστά ως αριστουργήματα κοσμημάτων. Στην ίδια θέση, στο Tomb Cheers, βρέθηκε ένα όμορφο γλυπτό κεφάλι ενός ταύρου με ένθετα μάτια και μια γενειάδα Lazurite - διακοσμώντας ένα από τα μουσικά όργανα. Πιστεύεται ότι στην τέχνη κοσμημάτων και οι ένθετες μουσικών οργάνων, οι δάσκαλοι ήταν ελεύθεροι από ιδεολογικό υπερσύγχρονο και αυτά τα μνημεία μπορούν να αποδοθούν στις εκδηλώσεις ελεύθερης δημιουργικότητας. Πιθανώς, δεν είναι ακόμα. Μετά από όλα, ένας αθώος ταύρος, που κοστίζει το Harp Urvo, ήταν ένα σύμβολο μιας εκπληκτικής, τρομακτικής δύναμης και γεωγραφικού μήκους, η οποία συμμορφώνεται πλήρως με τις ιδέες της κοινωνίας για τον ταύρο ως σύμβολο της εξουσίας και της συνεχούς αναπαραγωγής.
Σουμέρι ιδέες για την όμορφη, όπως ήδη αναφέρθηκε παραπάνω, δεν ταιριάζει. Οι Σουμέριοι θα μπορούσαν να υποστηρίξουν το επίδειξη "όμορφο" (βήμα)
και τα λοιπά.................

Ο τέτοιος καλλιέργειας θεωρείται ο πρώτος πολιτισμός στη Γη. Περίπου στην αρχή της τρίτης χιλιετίας π.Χ., οι φυλές των νομάδων που κατοικούν στην Ασία υποτίθεται ότι θα διαμορφωθούν στα εδάφη της Meternrachia τα πρώτα κράτη Slaveholding. Δημιουργήθηκε αντιλαμβανόμενη καλλιέργεια, στην οποία υπήρχαν ακόμη ισχυρά υπολείμματα της πρωτόγονης κοινότητας. Μαζί με πολυάριθμες κατακερματισμένες καταστάσεις, η ανάπτυξη και η τέχνη των Σουμέρων ξεκίνησε την ανάπτυξή τους και την τέχνη, στη συνέχεια, τον ισχυρότερο αντίκτυπο στην τέχνη όλων των υπαρχόντων μετά τους λαούς και τα κράτη. Η τέχνη του Sumer και της Ακκάδας, οι λαοί, οι οποίοι πέρασαν τη δύο συχνότητα, δεν ήταν μόνο μοναδική και διακριτική, ήταν η πρώτη, οπότε ο ρόλος του στην παγκόσμια ιστορία είναι αδύνατο να υπερεκτιμηθεί.

Πολιτισμός Sumer - Πρώτα τέσσερα

Το πρώτο μεταξύ άλλων υπήρχαν τέτοιες μουμερικές πόλεις όπως ο Uruk και ο Lagash. Ήταν οι οποίοι έγιναν οι πρώτοι συνοπτικοί για την ανάπτυξη της κουλτούρας Sumer. Στο μέλλον, ορισμένοι οικονομικοί και πολιτικοί λόγοι ανάγκασαν τις μικρές πόλεις-κράτη να ενωθούν σε μεγαλύτερη εκπαίδευση. Αρχικά, αυτοί οι σχηματισμοί σημειώθηκαν με τη βοήθεια στρατιωτικής δύναμης, όπως αποδεικνύεται από τα λίγα αντικείμενα του Sumer.

Σε περίπου το δεύτερο μισό της τρίτης χιλιετίας, μπορεί να ειπωθεί ότι η κουλτούρα της ανθρωπότητας, γνώρισε μια απτή φυλή στην ανάπτυξή της, η αιτία της οποίας ήταν ο σχηματισμός ενός ενιαίου κράτους στα εδάφη των μελών υπό τον έλεγχο του βασιλιά του Sargon I. Το κράτος της Ακκάδας σχηματίστηκε ήταν τα συμφέροντα του ιδιοκτήτη του σκλάβου. Εκείνη την εποχή, η κουλτούρα του Sumer εξαρτάται κυριολεκτικά από τη θρησκεία και το κύριο στοιχείο της πολιτιστικής ζωής ήταν η ιεροσύνη και οι σχετικές πολυάριθμες γιορτές. Η πίστη και η θρησκεία λατρεύονταν τη σύνθετη λατρεία των θεών και την αποκατάσταση του κυβερνώντος βασιλιά. Σημαντικός ρόλος στην κουλτούρα του Sumer και της θρησκείας τους έπαιξε τη λατρεία των δυνάμεων της φύσης, η οποία ήταν ένα υπόλοιπο μιας κοινοτικής λατρείας ζώων. Η κουλτούρα του Schumer της εποχής του Ακδαδικού εργάστηκε μόνο ότι έλαβε μια συναίνεση των θρησκευτικών αριθμών, επομένως δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι τα περισσότερα από τα αρχαία δείγματα της τέχνης των Σουερίνων είναι μυθολογικοί μύθοι και τοιχογραφίες με εικόνες των θεών. Οι αρχαίοι δάσκαλοι, οι οποίοι δημιουργήθηκαν από τον πολιτισμό του Sumer, οι θεοί απεικονίστηκαν με τη μορφή ζώων, θηρίων και φανταστικών όντων με φτερά, κέρατα και άλλα στοιχεία που είναι εγγενείς στους κατοίκους της πανίδας από τους ανθρώπους.

Ήταν σε αυτή την περίοδο ότι, κατά την περίοδο, άρχισαν να στερεώνονται τα πρώτα χαρακτηριστικά της αρχαίας τέχνης, τα πρώτα χαρακτηριστικά της αρχαίας τέχνης άρχισαν να σχηματίζονται, ο πολιτισμός του Sumer, ο οποίος ζούσε στον Couluter στον ποταμό Τίγρη και τον ποταμό Ευφράτη . Ο αρχαίος κόσμος ήταν μακριά από την ανθρωπότητα που είναι εγγενής σε σύγχρονους ανθρώπους, ήταν μακριά από αυτό που σχεδιάζουμε στη φαντασία σας. Αυτός ο πολιτισμός, ο οποίος πραγματικά υπήρχε, βασίστηκε στην ασυνήθιστη αρχιτεκτονική του παλατιού και των ναών των κτιρίων, σε κοσμήματα, γλυπτική και ζωγραφική, ο κύριος σκοπός της οποίας ήταν η δοξασία των θεών και ο κυβερνώντος βασιλιάς. Η αρχιτεκτονική, ο πολιτισμός του Sumer και η ζωή τους που προκαλούνται από το στρατιωτικό δόγμα των υφιστάμενων πόλεων-καταστάσεων εμπλουτίστηκαν αποκλειστικά στη φύση, η ζωή ήταν σκληρή και ανελέητη στους ανθρώπους, όπως αποδεικνύεται από τα υπολείμματα των αστικών δομών, Τέχνη των αρχαίων καταγγέλλων, αμυντικοί τοίχοι, με συνετούς ανεγερμένους πύργους και υπολείμματα ανθρώπων, για χιλιάδες χρόνια θαμμένα κάτω από τα ερείπια.

Το κύριο υλικό για την κατασκευή πόλεων και των μαγευτικών δομών στην ενδιάμεσα ήταν η Brick-Raw, σε πιο σπάνιες περιπτώσεις, καμένη τούβλο. Ο πολιτισμός Sumer ανέπτυξε μια πραγματικά μοναδική μέθοδο κατασκευής, το κύριο χαρακτηριστικό του είναι ότι τα περισσότερα από τα αρχαία κτίρια ανεγέρθηκαν σε τεχνητές πλατφόρμες. Αυτό το μοναδικό χαρακτηριστικό του πολιτισμού εξηγεί την ανάγκη απομόνωσης των κατοικιών, θρησκευτικών και άλλων κτιρίων από πλημμύρες και υγρασία. Όχι μικρότερο βαθμό, οι Σουμέριοι μετακόμισαν την επιθυμία να δείξουν τον εαυτό του μπροστά στους γείτονες, καθιστώντας την κατασκευή ορατή από όλες τις πλευρές. Τα παράθυρα των αρχιτεκτονικών δειγμάτων της αρχαίας τέχνης ενσωματώθηκαν στο πάνω μέρος ενός από τους τοίχους και ήταν τόσο στενές που μόλις πέρασαν το φως. Η κουλτούρα του Sumer και η αρχιτεκτονική που αναπτύχθηκαν με τέτοιο τρόπο ώστε η κύρια πηγή φωτός στα κτίριά τους ήταν συχνά πόρτες και ειδικά χτισμένες τρύπες στην οροφή. Οι κύριοι θεσμοί της Σουμέριου Πολιτισμού ήταν διάσημοι για την ικανότητά τους και μια ασυνήθιστη προσέγγιση, οπότε, βρήκαν και διατηρούνται σε μια καλή κατάσταση στο νότο των εγκαταστάσεων είχαν μια ανοιχτή και εκπληκτικά μεγάλη αυλή γύρω από την οποία ομαδοποιήθηκαν μικρά κτίρια. Μια τέτοια μέθοδος σχεδιασμού προσδιορίστηκε με τις κλιματολογικές συνθήκες των διπλώματος, εκτεταμένες υψηλές θερμοκρασίες. Στο βόρειο τμήμα του αρχαίου κράτους, το οποίο δημιούργησε τον πολιτισμό του Sumer, ανακαλύφθηκε η κατασκευή μιας εντελώς διαφορετικής διάταξης. Αυτά ήταν κτίρια κατοικιών και κτιρίων παλάτι, στερούνται ανοικτής αυλής, ο τόπος τους κατέλαβε το καλυμμένο κεντρικό δωμάτιο. Σε ορισμένες περιπτώσεις, οι δομές ήταν διώροφες.

Σουμέριου κουλτούρα και δείγματα τέχνης του αρχαίου λαού

Ένα φωτεινό παράδειγμα τέχνης που είναι εγγενής στον λαό της Σουμέρι είναι μια αρχαία αρχιτεκτονική ναού που αναπτύχθηκε στις πόλεις της τρίτης χιλιετίας π.Χ. Ένας από αυτούς τους ναούς που χτίστηκε η κουλτούρα της Σουμέριου ήταν ναός και τώρα ερείπια στην El Obeida. Τα κτίρια που αφιερώθηκαν στη θεά της γονιμότητας του Ning Hursag χρονολογούνται από το 2600 π.Χ. Σύμφωνα με τις ανακατασκευές, ο ναός βρισκόταν στο λόφο, μια τεχνητή πλατφόρμα, διπλωμένη από τα πλακίδια Ramble. Οι τοίχοι σύμφωνα με τις παραδόσεις χωρίστηκαν με κάθετες προεξοχές, ζωγραφίστηκαν με μαύρο άσφαλτο κάτω. Ωστόσο, ένα αρχιτεκτονικό ρυθμό ήταν παρόν και σε οριζόντια τμήματα, ωστόσο, επιτεύχθηκε με εντελώς διαφορετικούς τρόπους ότι ανέπτυξε μια κουλτούρα Σουμέριου, για παράδειγμα, με τη βοήθεια πολυάριθμων οριζόντιων τμημάτων.

Ήταν σε αυτόν τον ναό για πρώτη φορά, μια ανακούφιση εφαρμόστηκε και ήταν γι 'αυτόν για πρώτη φορά δημιουργήθηκαν γλυπτά. Πολιτισμός Σουμέρι, οι αρχαίοι δάσκαλοι δημιούργησαν Lviv, που βρίσκονται στις πλευρές της εισόδου. Τα γλυπτά κατασκευάστηκαν από ξύλο που καλύπτονται με ένα στρώμα άσφαλτου και χαλκού φύλλων λεπτής κυνηγιού. Εκτός από το μάτι, η γλώσσα και άλλα στοιχεία του αγάλματος του λιονταριού ήταν ένθετες έγχρωμες πέτρες που τους έστειλε μια φωτεινή και αξέχαστη εμφάνιση.

Κατά μήκος του τοιχώματος του προσώπου του ναού, στις κόγχες μεταξύ των προεξοχών, οι φιγούρες ταύρων ήταν σκαλισμένοι. Χρησιμοποιείται ένα συγκεκριμένο σύνολο υλικών και σπάνια άλλαξε τις παραδόσεις του. Το άνω μέρος του τοιχώματος ήταν διακοσμημένο με τρεις ζωοτροφές, που βρίσκεται σε μικρή απόσταση μεταξύ τους. Ένας από αυτούς ήταν ανάγλυφος και περιείχε εικόνες των ταύρων χαλκού, οι άλλοι δύο ήταν επίπεδες με ένα ψηφιδωτό ανακούφιση από λευκές πινακίδες μητέρας και μαύρου σχιστόλιθου. Η κουλτούρα της Σουμέριου με αυτή την αντίθεση των υλικών δημιουργήθηκε ένα μοναδικό γκάμα χρωμάτων, αντηχεί, τόσο με το χρώμα των πλατφορμών και του στιλίστα του ίδιου του ναού.

Σε μία από τις ζωές του ναού, οι σκηνές απεικονίστηκαν από τη συνηθισμένη, νοικοκυριά ζωής του κάτοικου της αρχαίας αυτοκρατορίας, ίσως βία από μια πολιτιστική σημασία ή μια κουλτούρα της Σουμάρια, τη δημιουργία τους, επιδιώκουν άγνωστα τους επιστήμονες. Μια άλλη ζωφόρος περιείχε μια εικόνα ιερών πτηνών και ζώων. Η ένθετη τεχνική, που δοκιμάστηκε για πρώτη φορά από την αρχαία ηλιοθεραπεία, εφαρμόστηκε επίσης όταν δημιουργούσε μια πρόσοψη και μια στήλη του ναού. Μερικοί από αυτούς ήταν διακοσμημένοι με χρωματιστές πέτρες, νεροχύτες και πεθερά, άλλα - μεταλλικά πλακάκια, που συνδέονται με τα νύχια.

Ιδιαίτερη προσοχή και έπαινος αξίζει χαλκό βασική ανάγλυφη, που βρίσκεται πάνω από την είσοδο του ναού. Ο Sumerian Culture ήταν διάσημος για αξιοζήλευτους πλοιάρχους, ωστόσο, εδώ οι αρχαίοι αρχιτέκτονες ξεπέρασαν τον εαυτό τους. Αυτή η ανάγλυφη ανάγλυφη, σε ορισμένες περιοχές, οι οποίες μπήκαν σε στρογγυλεμένο γλυπτό, περιείχαν μια εικόνα ενός αετού με ένα κεφάλι λιονταριού, ελάφι. Παρόμοιες εικόνες βρέθηκαν στους τοίχους πολλών άλλων αρχαίων ναών ταυτόχρονα, οι οποίες δημιούργησαν μια κουλτούρα Σουμέριν στην τρίτη περιοχή της χιλιετίας π.Χ. Ένα σημαντικό χαρακτηριστικό του ανακούφισης πάνω από την είσοδο είναι σχεδόν η τέλεια συμμετρική εραλδική σύνθεση, η οποία αργότερα έγινε χαρακτηριστικό χαρακτηριστικό της ανακούφισης στο εξωτερικό.

Ο Zikkurat δημιουργήθηκε από τον Σουμέριου πολιτισμό - ένα εντελώς μοναδικό είδος θρησκευτικών κτιρίων, που κατέλαβε ένα σημειωμένο μέρος στην αρχιτεκτονική μιας σειράς αρχαίων κρατών και αυτοκρατοριών. Ο Zikkurat χτίστηκε πάντα στο ναό της κυρίαρχης τοπικής θεότητας και ήταν ένας πύργος υψηλής ταχύτητας διπλωμένο από ακατέργαστα τούβλα. Στην κορυφή του Zigkurat, η οποία δημιουργήθηκε από την κουλτούρα της Σουμέριου, ένα μικρό κτίριο βρισκόταν, που ονομάζεται "Στέγαση του Θεού". Οι πολίτες της Σουμέριν με αξιοζήλευτη κανονικότητα χτίστηκαν τέτοιες δομές που χρησίμευαν ως το ιερό των εδαφικών θεών, ήταν όλοι αποκλεισμός του μεγαλοπρέπεια.

Τέχνη του Sumeres στην αρχιτεκτονική

Καλύτερα από άλλα zigkurats σε πολλές φορές έχουν διατηρηθεί σε URZ. Αυτός ο Zigarat / ναός ανεγέρθηκε στους 22-21 αιώνες στην εποχή μας, με μεγαλύτερη ακρίβεια κατά τη διάρκεια αυτών των αιώνων έγινε η ανασυγκρότηση και η ολοκλήρωσή της. Η τέχνη των Σουμέρων κατά την κατασκευή αυτού του Zigkurat και κατά τη διάρκεια της ανασυγκρότησης της έδειξε στο μέγιστο. Το Zigarat αποτελείται από αρκετές, πιθανώς τρεις, μαζικούς πύργους, χτισμένους ένα πάνω από ένα, σχημάτισαν ευρείες βεράντες που συνδέονται με σκάλες.

Στη βάση του Zikcurate ήταν ένα ορθογώνιο με τα μέρη 65 και 43 μέτρα, οι τοίχοι έφθασαν σε ύψος 13 μέτρων. Το συνολικό ύψος της κατασκευής που δημιουργήθηκε από την τέχνη των Σουμέρων είναι 21 μέτρα, η οποία ισούται με το σύγχρονο μέσο όροφο 5-7 ορόφων. Ο εξωτερικός χώρος Zigkurat είτε απουσιάζει κατ 'αρχήν είτε περιορίστηκε ειδικά σε ένα μικρό δωμάτιο. Όλοι οι Zikcurate Towers στο Bang ήταν διαφορετικά χρώματα. Ο κάτω πύργος ήταν τα χρώματα της μαύρης ασφάλτου, το μεσαίο - κόκκινο, το χρώμα του φυσικού τούβλου, ο κορυφαίος πύργος ήταν λευκό.

Τέχνη του sumerov Chtilo Οι παραδόσεις του αναπτύχθηκαν για πολλούς αιώνες στο αρχαίο κράτος. Στη βεράντα, που βρίσκεται στην κορυφή του Zikkurat (η κατοικία του Θεού), υπήρχαν όλα τα τελετουργικά μυστήρια και οι θρησκευτικές γιορτές πραγματοποιήθηκαν. Ταυτόχρονα, η επείγουσα ώρα Zikkurat, ως ένα μοναδικό δείγμα δοκιμής τέχνης, χρησίμευσε ως ένα είδος παρατηρητήρια για τους αρχαίους ιερείς, οι οποίοι ήταν αστρονόμοι με μερική απασχόληση. Η μνημειακή ιδιότητα που αναπτύχθηκε η τέχνη των Σουμέρων επιτεύχθηκε με τη βοήθεια απλών μορφών και τόμων, καθώς και απόδειξη των αναλογιών που δημιούργησαν την εντύπωση της μεγάλης δομής και της μαγευτικής αρχιτεκτονικής. Σύμφωνα με τις εντυπώσεις του Zigkurat, συγκρίνουμε με τις πυραμίδες στην Αίγυπτο, με εντυπώσεις, αλλά όχι με αναλογίες.

Η τέχνη της νότιας πλευράς των κουπουνιών, οι οποίες ήταν οι πόλεις του Lagash και το ur, διακρίνονται από την ακεραιότητα των διαρθρωτικών τεμαχίων και ένα είδος ερμηνείας της ανάγκης χρήσης διακοσμητικών στοιχείων. Ως επί το πλείστον, το τοπικό γλυπτό είναι τα στοιχεία Squat στα οποία δεν υπάρχει λαιμός και υπάρχει μια φωνή μύτη σε συνδυασμό με μεγάλα μάτια. Η τέχνη των μετατοπιστών του βόρειου τμήματος της χώρας (Hafadzh και Ashnunak οικισμός) διακρίνεται από την παρουσία πιο επιμηκυμένων αναλογιών, λεπτομερών που εργάζονται από εξαρτήματα και φυσιολογισμό, που συνορεύουν με την τρέλα. Ιδανικά όργανα και εκπληκτικά περίεργες μύτες και άτομα στο σύνολό τους ως παράδειγμα.

Ιδιαίτερη προσοχή μεταξύ άλλων χαρακτηριστικών που αναπτύχθηκαν Ινστιτούτα Πολιτισμού Σουμέριου, αξίζει μεταλλοτεχνικό και σχετικούς τύπους βιοτεχνικών προϊόντων. Τα ευρήματα των μεταλλικών προϊόντων με ημερομηνία 26-27 αιώνες στην εποχή μας, μαρτυρούν την τάξη διαφοροποίησης και τη λατρεία των νεκρών, τα οποία έρχονται στην τέχνη της αυτοκρατορίας Sumerh. Πολυτελή σκεύη διακοσμημένα με χρωματιστές πέτρες, σε ορισμένους τάφους με τη φτώχεια άλλων ταφείων. Μεταξύ των ιδιαίτερα πολύτιμων προϊόντων που βρίσκονται στους τάφους, το χρυσό κράνος του βασιλιά του καλύτερου έργου επισημαίνεται. Η τέχνη του Sumerov δημιούργησε αυτό το πιο πολύτιμο δείγμα και τοποθετήθηκε στην αιώνια ξεκούραση στον τάφο του κυβερνήτη του Mescalamdurg. Το κράνος αναπαράγει μια χρυσή περούκα με τις μικρότερες ενδείξεις. Δεν υπάρχει λιγότερο πολύτιμο και χρυσό στιλέτο με φιγούρες κοπής, ανακάλυψε τα πάντα στον ίδιο τάφο. Επιπλέον, στους τάφους, τα ζώα, τα στοιχεία και άλλα πολύτιμα προϊόντα βρέθηκαν στους τάφους. Μερικοί από αυτούς πήραν τη μορφή του ταύρου, άλλοι είναι απλοί δαχτυλίδια, σκουλαρίκια και χάντρες.

Αρχαία στην ιστορία της τέχνης του Sumer και της Ακκάδας

Πολυάριθμα, ωστόσο, όλα τα στενά δείγματα μωσαϊκών προϊόντων βρέθηκαν στους χτένες της πόλης. Η τέχνη του Sumer και της Ακκάδας τους έκανε σε τεράστιες ποσότητες. Το πιο αξιοσημείωτο δείγμα είναι το λεγόμενο "πρότυπο", οι αρχαιολόγοι όπως οι αρχαιολόγοι έδωσαν δύο επιμήκεις ορθογώνιες πλάκες οχυρωμένες στη θέση κλίσης. Αυτό το "πρότυπο" έγινε, τον οποίο ο πολιτισμός ενός αρχαίου Sumer θα μπορούσε να είναι υπερήφανος και καλυμμένος με φέτες Lapis-Lazuries στο παρασκήνιο και νεροχύτες με τη μορφή αριθμών, ως αποτέλεσμα της οποίας σχηματίζεται το πιο όμορφο στολίδι. Οι πλάκες χωρίστηκαν σε αρκετές βαθμίδες σύμφωνα με την ήδη καθορισμένη εκείνη την εποχή, οι παραδόσεις περιείχαν εικόνες, πίνακες, μάχες και μάχες, στις οποίες τα δοξασμένα στρατεύματα του κτυπήματος του. Το "πρότυπο" της τέχνης του Sumer και της Ακκάδας έγινε για να δοξάσει τους κυβερνώντες κυβερνήτες που κέρδισαν τέτοιες σημαντικές νίκες.

Το πιο αξιοσημείωτο δείγμα της ανακούφισης της γλυπτικής του Sumer, τι δημιουργήθηκε η τέχνη του Sumer και της Ακκάδας, είναι η Stela Eannatum, που ονομάζεται "Stela Korshunov". Αυτό το μνημείο χτίστηκε προς τιμήν της νίκης του κυβερνήτη της πόλης του Lagush πάνω από τους εχθρούς του και πάνω από την πόλη του Umme ειδικότερα. Έγινε περίπου τον 25ο αιώνα στην εποχή μας. Σήμερα, η Stele που δημιουργεί Πολιτισμός του Πολιτισμού ΣουμέριουΈχει το είδος των συντριμμιών, ωστόσο, δίνουν την ευκαιρία να εξερευνήσουν και να καθορίσουν τις βασικές αρχές της μνημειακής τέχνης και της ανακούφισης περί ιδιαιτέρων στα αμπέλια. Η εικόνα της στήλης διαχωρίζεται από αρκετές οριζόντιες γραμμές, κατά μήκος των οποίων κατασκευάζεται η σύνθεση. Οι ξεχωριστές συχνά εικόνες που έχουν σχεδιαστεί εμφανίζονται στον προκύπτοντα ιμάντα, ανοίγοντας μια οπτική ιστορία σχετικά με ορισμένα συμβάντα. Αυτό που είναι αξιοσημείωτο, η τέχνη του Sumer και της Akkada δημιούργησε STELE έτσι ώστε οι επικεφαλής των απεικονιζόμενων ανθρώπων να βρίσκονται πάντα ή σχεδόν πάντα. Η εξαίρεση είναι μόνο οι επικεφαλής του Θεού και του βασιλιά, που τονίζουν τη θεϊκή τους προέλευση και είναι απαραίτητο για όλους.

Οι ανθρώπινες μορφές στην εικόνα είναι ακριβώς τα ίδια, είναι στατικά και συχνά παίρνουν την ίδια θέση: τα πόδια και το κεφάλι μετατρέπονται σε προφίλ, ενώ οι ώμοι και τα μάτια βρίσκονται στο FAS. Στην μπροστινή πλευρά του "Steli Korshunov", ο οποίος δημιουργήθηκε από τον πολιτισμό του Akkad και του Sumer, υπάρχει μια εικόνα μιας μεγάλης φιγούρας του Ανώτατου Θεού της πόλης του Λαγανιού, ο Θεός κατέχει ένα δίκτυο με τους εχθρούς του κυβερνήτη του EANNATUM που συλλέγονται σε αυτό. Στην πίσω πλευρά, η οποία είναι λογική, στο κεφάλι των στρατευμάτων του, απεικονίζεται ένας μεγάλος βασιλιάς, σημειώνοντας τα πτώματα των πεσμένων εχθρών. Η επιγραφή στο στήθος αποκαλύπτει το περιεχόμενο, τόσο οι ίδιες οι εικόνες όσο και σε όλο το ρόλο του σετ, περιγράφει τη νίκη των στρατευμάτων του Λαγανιού και δοξάζει το θάρρος του βασιλιά, ο οποίος προσωπικά διέταξε τον στρατό και συμμετείχε άμεσα στη μάχη.

Ιδιαίτερη σημασία για την εκπροσώπηση του πολιτισμού art Sumer και Akkada, υπάρχουν μνημεία της Glyptics, σκαλιστά πέτρες, φυλαχτά και εκτυπώσεις. Τα στοιχεία αυτά συχνά δρουν ως συνολικά κενά που προκαλούνται από την απουσία τέτοιων μνημειών αρχιτεκτονικών μνημείων. Αυτές οι γλίστρες επιτρέπεται να υποβάλλουν και να προσομοιώνουν τα στάδια της ανάπτυξης της τέχνης της διασύνδεσης και ταυτόχρονα την αρχαιότερη κατάσταση των Σουμέρων. Οι εικόνες στις σφραγίδες κυλίνδρων συχνά διακρίνονται από μια εξαιρετική ικανότητα εκτέλεσης, την οποία η πρώιμη τέχνη του Sumer και Akkad, ο οποίος αναπτύχθηκε για τους πρώτους πολλούς αιώνες στην ιστορία του κράτους δεν μπορούσε να καυχηθεί. Κατασκευάστηκαν από εντελώς διαφορετικά πέτρινα βράχια, μερικοί από τους μαλακότερους, άλλοι γίνονται, αντίθετα, από το στερεό (Carnelian, αιματίτη και άλλα), αποτελούν το πιο πολύτιμο δείγμα των δεξιοτήτων του πρώτου πολιτισμού στη Γη. Ποια είναι τα εκπληκτικά όλα αυτά που έγιναν με τη βοήθεια των απλούστερων συσκευών, οι οποίες τους δίνουν ακόμη μεγαλύτερη σημασία.

Οι κυλίνδροι εκτύπωσης που δημιούργησαν την κουλτούρα των αρχαίων καταγγέλλων διακρίνονται από μια ποικιλία. Τα αγαπημένα οικόπεδα των αρχαίων δασκάλων είναι μύθοι για το Hilgamesh, το Hero Sumer, ο οποίος διέθετε μια απίστευτη δύναμη, θάρρος, μυρωδιά και επιδεξιότητα. Υπάρχουν επίσης και άλλα περιεχόμενα που αντιπροσωπεύουν την υψηλότερη αξία για τους σύγχρονους ερευνητές, ιδίως εκείνες που αφηγούν τα γεγονότα της Μεγάλης πλημμύρας που περιγράφονται σε μεμονωμένους μύθους του λαού Σουμέριου. Επίσης, ανακαλύφθηκαν αρκετές σφραγίδες από επιστήμονες, στις οποίες το ιστορικό της πτήσης του τοπικού ήρωα είπαν στο Orel στον ουρανό για ειδικό γρασίδι, ικανό να αναζωογονεί τους ανθρώπους.

Εκτυπώνει, καθώς και η κουλτούρα του Sumer, είναι αφθονία με συμβάσεις. Σχηματικές μορφές ανθρώπων, ζώων και ακόμη και θεών, λεπτομερείς λεπτομέρειες εικόνας, επιθυμούν να καλύψουν την εικόνα με περιττά, συχνά ανόητα στοιχεία της διακόσμησης. Στις σφραγίδες, ανάγλυφα, ανάγλυφα και άλλα δείγματα του αρχαίου σκάφους, οι καλλιτέχνες προσπαθούν να τηρούν μια σχηματική θέση των αριθμών στα οποία οι αρχηγοί των απεικονιζόμενων ανθρώπων καθορίζονται σε ένα επίπεδο και τα σώματα βρίσκονται, αν όχι το ίδιο, στη συνέχεια σε παρόμοιες θέσεις. Οι εξαιρέσεις είναι δείγματα ενιαίας τέχνης που αντιπροσωπεύουν μια ιδιαίτερη αξία που πρώτα απ 'όλα έχει αρχίσει να δοξάζει τη μεγάλη gilgamesh. Εάν είναι πιθανώς ένας από τους πιο δημοφιλείς εκείνους που ανέπτυξαν την τέχνη της Σουμέρας, δυστυχώς, έφθασε τις μέρες μας σε μεμονωμένα δείγματα, τα οποία δεν μειώνουν τον ρόλο και την επιρροή που παρέχεται από τους λαούς της Σουμέριων για την ανάπτυξη των επόμενων πολιτισμών.

Προβολές: 9 352

Τέχνη του Sumer (27-25 PC. BC)

Στις αρχές των 3 χιλιετίες π.Χ. Η αύξηση των αντιφάσεων της τάξης οδήγησε στο σχηματισμό των πρώτων μικρών κρατών που ανήκουν σε σκλάβους στις δύο περιοχές, στις οποίες τα λείψανα του πρωτόγονου-κοινοτικού συστήματος ήταν ακόμα πολύ ισχυρές. Αρχικά, οι μεμονωμένες πόλεις έγιναν τέτοιες καταστάσεις (με τους γύρω αγροτικούς οικισμούς), που συνήθως βρίσκονται στους χώρους των αρχαίων κέντρων ναού. Μεταξύ αυτών, περπάτησαν σε προχωρημένο πόλεμο για την κατοχή των κύριων καναλιών άρδευσης, για την κατάσχεση των καλύτερων εδαφών, των σκλάβων και των ζώων.

Προηγουμένως, οι καλοκαιρινές πόλεις-κράτη του Ur, Uruk, Lagash, et αϊ. Στο μέλλον, οι οικονομικοί λόγοι προκάλεσαν την τάση να συνδυαστούν σε μεγαλύτερες κρατικές οντότητες, οι οποίες συνήθως διαπράχθηκαν από στρατιωτική δύναμη. Κατά το δεύτερο μισό των 3 χιλιετίες, ο Akkad αυξήθηκε στο βορρά, ο κυβερνήτης του οποίου ο Σαρργόν Ι, ενώθηκε υπό την εξουσία του, τις περισσότερες από τις δύο συχνότητες, δημιουργώντας ένα ενιαίο και ισχυρό βασίλειο Sumero-acca. Η βασιλική εξουσία, η οποία αντιπροσώπευε τα συμφέροντα του ιδιοκτήτη του σκλάβου, ειδικά με την ώρα της Ακκάδας, έγινε δεσποτική. Η ιεροσύνη, η οποία ήταν μία από τις υποστηρίξεις ενός παλαιότερου δεσπότου, ανέπτυξε μια πολύπλοκη λατρεία των θεών, μειώνοντας τη δύναμη του βασιλιά. Η λατρεία των δυνάμεων της φύσης και τα υπολείμματα της λατρείας των ζώων διαδραμάτισαν σημαντικό ρόλο στη θρησκεία των λαών του θάρρους. Οι θεοί απεικονίστηκαν με τη μορφή ανθρώπων, ζώων και φανταστικών όντων υπερφυσικής δύναμης: φτερωτά λιοντάρια, ταύρους κλπ.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, τα κύρια χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά της τέχνης των δύο εργαζομένων των πρώτων εργαζομένων της εποχής καθορίζονται. Η αρχιτεκτονική των κτιρίων του παλατιού και των ναών που είναι διακοσμημένα με έργα γλυπτικής και ζωγραφικής έπαιξαν τον ηγετικό ρόλο. Ορισμένος από τον στρατιωτικό χαρακτήρα των καλοκαιρινών κρατών, σερβίρεται η αρχιτεκτονική, όπως αποδεικνύεται από τα υπολείμματα πολυάριθμων αστικών δομών και αμυντικών τοίχων εξοπλισμένα με πύργους και καλά οχυρωμένες πύλες.

Το κύριο δομικό υλικό των κτιρίων των δύο συχνοτήτων χρησίμευσε ως τούβλο-ακατέργαστο, σημαντικά λιγότερο συχνά καίγεται τούβλο. Ένα εποικοδομητικό χαρακτηριστικό της μνημειακής αρχιτεκτονικής εκτέλεσε από 4 χιλιετίες π.Χ. Η χρήση τεχνητά ανεγερμένων πλατφορμών, η οποία οφείλεται, ίσως η ανάγκη απομόνωσης του κτιρίου από την υγρασία του εδάφους που υγραίνεται με διαρροές και ταυτόχρονα πιθανώς, πιθανώς, την επιθυμία να γίνει το κτίριο ορατό από όλες τις πλευρές. Ένα άλλο χαρακτηριστικό γνώρισμα που βασίζεται στην ίδια αρχαία παράδοση ήταν η σπασμένη γραμμή του τοίχου που σχηματίστηκε από τις προεξοχές. Τα παράθυρα, όταν έγιναν, τοποθετήθηκαν στην κορυφή του τοίχου και είχαν το είδος στενών υποδοχών. Τα κτίρια καλύφθηκαν επίσης από την πόρτα και την τρύπα στην οροφή. Οι επικαλύψεις ήταν ως επί το πλείστον επίπεδες, αλλά η αψίδα ήταν γνωστή. Εντοπίστηκε από ανασκαφές στα κτίρια κατοικιών South Sumer είχαν μια εσωτερική ανοιχτή αυλή, γύρω από την οποία ολοκληρώθηκαν σε εσωτερικούς χώρους. Ο προγραμματισμός αυτός, ο οποίος αντιστοιχούσε στις κλιματολογικές συνθήκες της χώρας, βασίστηκε στα δύο κτίρια του παλατιού των νότιων δύο συχνοτήτων. Στο βόρειο τμήμα του Sumer βρέθηκαν σπίτια, τα οποία αντί για μια ανοιχτή αυλή είχε ένα κεντρικό δωμάτιο με επικάλυψη. Τα κατοικημένα σπίτια ήταν μερικές φορές διώροφα, με κωφούς τοίχους στο δρόμο, όπως συμβαίνει συχνά και είναι ακόμα στις ανατολικές πόλεις.

Σχετικά με την αρχαία αρχιτεκτονική ναού των πόλεων Σουμέριες 3 χιλιετία π.Χ. Δώστε μια αναπαράσταση των ερειπίων του ναού στο El Obeid (2600 π.Χ.). Αφιερωμένο στη θεά της γονιμότητας του Ning Haurag. Σύμφωνα με την ανασυγκρότηση (όμως, όχι αδιαμφισβήτητο), ο ναός στέκεται σε μια υψηλή πλατφόρμα (με έκταση 32 × 25 μ.), Διπλωμένο από σφιχτό πηλό. Οι τοίχοι της πλατφόρμας και του ιερού σύμφωνα με την αρχαία-αμερικανική παράδοση διαλύθηκαν από κάθετες προεξοχές, αλλά, επιπλέον, οι τοίχοι συγκράτησης της πλατφόρμας απεκκρίθηκαν στο κάτω μέρος του μαύρου ασφάλτου, και στην κορυφή ήταν λευκοί και έτσι αναισθητοποιημένοι οριζόντια. Ο ρυθμός των κάθετων και οριζόντιων τμημάτων δημιουργήθηκε, επανειλημμένα στους τοίχους του ιερού, αλλά σε μια ελαφρώς διαφορετική ερμηνεία. Εδώ, η κάθετη συμμετοχή του τοίχου διασκορπισμένα οριζόντια ταινίες των friezes.

Για πρώτη φορά στη διακόσμηση του κτιρίου, εφαρμόστηκαν στρογγυλό γλυπτό και ανακούφιση. Τα αγάλματα του Lviv στις πλευρές της εισόδου (το παλαιότερο προσελκύστε γλυπτό) έγιναν, όπως και όλες οι άλλες γλυπτικές διακοσμήσεις του El Obeid, από ξύλο που καλύπτονται με ένα στρώμα άσφαλτος με φύλλα από χαλκό. Εισαγωγικά μάτια και αποξηραμένες γλώσσες από χρωματιστές πέτρες, έδωσαν αυτή τη γλυπτική φωτεινή πολύχρωμη εμφάνιση.

Κατά μήκος του τείχους, στις κόγχες μεταξύ των προεξοχών βρισκόταν πολύ εκφραστικές μορφές χαλκού των επερχόμενων ταύρων. Πάνω από την επιφάνεια του τοίχου διακοσμήστηκε με τρεις friezes, οι οποίες ήταν σε κάποια απόσταση ένα από το άλλο: η καύση με τις εικόνες των ψεύτικων ταύρων από τον χαλκό και δύο με ένα επίπεδο ανακούφιση μωσαϊκού που βρίσκεται από ένα λευκό μαργαριτάρι σε μαύρο χρώμα πλάκες σχιστόλιθου. Έτσι δημιουργήθηκε ένα γκάμα χρωμάτων, αντηχώντας από τις πλατφόρμες χρωματισμού. Σε μία από τις ζωές, οι σκηνές της οικονομικής ζωής ήταν αρκετά εικόνες, ίσως που είχαν πολιτιστική σημασία, αφετέρου, τα ιερά πουλιά και τα ζώα που πορεύονται.

Η ένθετη τεχνική εφαρμόστηκε και κατά την εκτέλεση ηχείων στην πρόσοψη. Μερικοί από αυτούς ήταν

Διακοσμημένα με χρωματιστές πέτρες, μαργαριτάρι και νεροχύτες, άλλες μεταλλικές πλάκες προσαρτημένες σε ξύλινη βάση με καρφιά με χαλαρά καπέλα.

Με την αναμφισβήτητη ικανότητα, ένας καυστήρας χαλκού τοποθετημένος στην είσοδο του ιερού, περνάει σε στρογγυλό γλυπτό. Απεικονίζει έναν αετό Lionogola, ελάφι. Αυτή η σύνθεση επαναλαμβάνεται με μικρές παραλλαγές σε διάφορα μνημεία της μέσης των 3 χιλιετίες π.Χ. (Σε ένα ασημένιο βάζο του ηγεμόνα του Emtenen, τα νερά της πέτρας και πίσσας κ.λπ.), ήταν προφανώς το έμβλημα του Ning Girsu. Ένα χαρακτηριστικό της ανακούφισης είναι απολύτως σαφώς, συμμετρική εραλδική σύνθεση, η οποία στο μέλλον έγινε ένα από τα χαρακτηριστικά χαρακτηριστικά της ανάγρησης στο εξωτερικό.

Οι καλοκαίρι δημιουργήθηκαν Zigkurat - ένα είδος κλάδων κέντρων, που έλαβαν εξέχουσα θέση στην αρχιτεκτονική των πόλεων της μπροστινής Ασίας κατά τη διάρκεια της χιλιετίας. Ο Zikkurat χτίστηκε στο ναό της κύριας τοπικής θεότητας και αντιπροσώπευε έναν υψηλό βήμα πύργο διπλωμένο από ακατέργαστα τούβλα. Μία μικρή δομή, στεφανωμένη κτίριο, τοποθετήθηκε στην κορυφή του ζυγού, είναι η αποκαλούμενη "κατοικία του Θεού".

Καλύτερα από άλλα έχουν διατηρηθεί πολλές φορές ένα συντονισμένο Zigkurat στο Ure που ανεγέρθηκε στους 22-21 αιώνες π.Χ. (ανοικοδόμηση). Αποτελούσε από τρεις τεράστιους πύργους, που κατασκευάστηκε ένα πάνω από το άλλο και σχηματίζοντας ευρύ, πιθανώς διαμορφωμένο

Οι βεράντες που συνδέονται με σκάλες. Το κατώτερο τμήμα είχε ορθογώνια βάση 65 × 43 m, οι τοίχοι έφθασαν το ύψος των 13m. Το συνολικό ύψος του κτιρίου έφθασε τα 21 μέτρα ταυτόχρονα (η οποία ισούται με το πενταόριστο κτίριο των ημερών μας). Δεν υπήρχε συνήθως εσωτερικός χώρος στο Zigkurat ή ελαχιστοποιήθηκε σε ένα μικρό δωμάτιο. Οι πύργοι Zigarat Hurray ήταν διαφορετικά χρώματα: Κάτω - Μαύρο, πίσσα, μεσαία - κόκκινο (φυσικό ψημένο χρώμα τούβλο), πάνω - λευκό. Στην ανώτερη βεράντα, όπου τοποθετήθηκε η "κατοικία του Θεού", πραγματοποιήθηκαν θρησκευτικά μυστήρια. Μπορεί να έχει υπηρετήσει ταυτόχρονα με τον προσωρινό ιερείς-αστέρι. Η μνημειικότητα που επιτεύχθηκε με τη μαζονότητα, η απλότητα των μορφών και των όγκων, καθώς και η σαφήνεια των αναλογιών, δημιούργησε την εντύπωση του μεγαλείου και της εξουσίας και ήταν ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό της αρχιτεκτονικής Zigkurat. Με τη μνημειωτή του, το Zigkurat μοιάζει με τις πυραμίδες της Αιγύπτου.

Πλαστικά μέσα 3 χιλιετία π.Χ. που χαρακτηρίζεται από την υπεροχή των μικρών γλυπτών, κυρίως θρησκευτικών σκοπών. Η εκτέλεσή του εξακολουθεί να είναι αρκετά πρωτόγονη.

Παρά μια μάλλον σημαντική ποικιλία που είναι τα μνημεία των γλυπτών διαφόρων τοπικών κέντρων του αρχαίου Sumer, δύο κύριες ομάδες μπορούν να διακριθούν - ένα που σχετίζεται με το νότο, το άλλο - με το βόρειο τμήμα της χώρας.

Για το ακραίο νότο των δύο συχνοτήτων (πόλεις του ur, Lagash κ.λπ.) χαρακτηρίζεται από σχεδόν πλήρη απουσία του πέτρινου μπλοκ και μια πολύ συνολική ερμηνεία των εξαρτημάτων. Τα συλλογικά σχήματα προορίζονται με σχεδόν απουσία λαιμού, με μύτη και μεγάλα μάτια. Οι αναλογίες του σώματος δεν τηρούνται. Τα γλυπτά μνημεία του βόρειου τμήματος των νότιων δύο συχνοτήτων (οι πόλεις του Ashnunak, του Hafadj κ.λπ.) χαρακτηρίζονται από πιο επιμήκεις αναλογίες, μεγαλύτερη ανάπτυξη εξαρτημάτων, επιθυμία για την κοινότητα να μεταδίδουν με ακρίβεια τα εξωτερικά χαρακτηριστικά του μοντέλου, αν και με εξαιρετικά υπερβολικά exepads και εξαιρετικά μεγάλες μύτες.

Το καλοκαιρινό γλυπτό είναι εκφραστικό με τον δικό του τρόπο. Ιδιαίτερα σαφώς, μεταδίδει ταπεινωμένο Obolabiege ή η απομακρυσμένη ευσέβεια, τόσο περίεργη κυρίως στα αγάλματα της προσευχής, τα οποία οι ευγενικοί φουσκωτές αφιερώθηκαν στους θεούς τους. Υπήρχαν σίγουροι, που ιδρύθηκαν με βαθιές στάσεις αρχαιότητας και χειρονομίες που μπορούν να δουν συνεχώς σε ανακούφιση και σε στρογγυλό γλυπτό.

Με μεγάλη τελειότητα στο αρχαίο Sumer, το μεταλλοτεχνικό ήταν διαφορετικό. Εγώ άλλοι τύποι τέχνης τέχνης. Αυτό αποδεικνύεται από το καλά διατηρημένο κεχυνό απογραφή του λεγόμενου "τσαμπιστικού τάφου" του 27-26ου αιώνα. BC, ανοιχτό στο URE. Τα ευρήματα σε τάφους μιλούν για διαφοροποίηση της τάξης στο Ure αυτού του πόρου και για την ανεπτυγμένη λατρεία των νεκρών, που σχετίζονται με τη συνηθισμένη ανθρώπινη θυσία, η οποία είχε ένα τεράστιο χαρακτήρα. Πολυτελή σκεύη των τάφων που αποτελούνται από πολύτιμα μέταλλα (χρυσό και ασήμι) και διάφορες πέτρες (Αλαμπάρου, Lyapis-Azure, Obsidian κ.λπ.). Μεταξύ των ευρημάτων των "βασιλικών τάφων" διατίθενται με ένα χρυσό κράνος από το πιο λεπτότερο έργο από τον τάφο του κυβερνήτη Mescalemgug, μια αναπαραγωγή περούκα με τις μικρότερες λεπτομέρειες ενός περίπλοκου χτένισμα. Είναι πολύ καλό χρυσό στιλέτο με ένα λεπτό φιλμ με τους ίδιους τάφους και άλλα αντικείμενα που επηρεάζουν την ποικιλία των μορφών και τη χάρη των τελειωμάτων. Ένα ειδικό ύψος φτάνει στην τέχνη των χρυσών επιχειρηματικών δασκάλων στην εικόνα των ζώων, τα οποία μπορούν να κριθούν από το τέλεια εκτελούμενο κεφάλι του ταύρου, διακοσμημένο, προφανώς, το decoup της άρπα. Γενικευμένο, αλλά πολύ σωστά παραδίδεται στον καλλιτέχνη ισχυρό, πλήρεις

Ταύρος της ζωής. Καλά υπογραμμισμένο, σαν να τρέμουν τρυμμένα ρουθούνια του ζώου. Η κεφαλή είναι αυξημένη: τα μάτια, γενειάδα και μαλλί στη θερμοκρασία είναι κατασκευασμένα από Lyapis-Lazuri, πρωτεΐνες ματιών από κελύφη. Μια εικόνα, η οποία είναι υπακούσιμη, συνδέεται με τη λατρεία των ζώων και με την εικόνα του Θεού Nannar, η οποία εκπροσωπήθηκε, κρίνοντας από τις περιγραφές των κλινικών κείμενων, με τη μορφή ενός "ισχυρού ταύρου με γαλάζια γενειάδα".

Στους τάφους, τα δείγματα της μωσαϊκής τέχνης βρέθηκαν επίσης, μεταξύ των οποίων το καλύτερο είναι το λεγόμενο "πρότυπο" (όπως ονομαζόμενος αρχαιολόγοι): δύο επιμήκεις ορθογώνιες πλάκες, εμπλουτισμένες στην κεκλιμένη θέση όπως μια απότομη οροφή αγωγού από ένα δέντρο επικαλυμμένο με ένα στρώμα ασφάλτου με φέτες λυάπις-λασούρι (φόντο) και νεροχύτες (αριθμοί). Αυτό το μωσαϊκό του Lapis-Lazuri, τα κοχύλια και ο Carnelian σχηματίζουν ένα πολύχρωμο στολίδι. Χωρισμένο σε επίπεδα ανάλογα με την τρέχουσα ώρα

Παραδόσεις σε καλοκαιρινές ανάγλυφες συνθέσεις, αυτές οι πλάκες μεταδίδουν σχέδια μάχες και μάχες, αφηγούνται το θρίαμβο των στρατευμάτων της πόλης, για τους συλλαμβανόμενους σκλάβους και τον Dani, για την γεύση των νικητών. Το αντικείμενο αυτού του "προτύπου", που αποσκοπεί να δοξάσει τις στρατιωτικές δραστηριότητες των κυβερνήσεων, αντανακλά τη στρατιωτική φύση του κράτους.

Το καλύτερο δείγμα της ανακούφισης γλυπτικής του Sumer είναι η Stela Eannatum, που ονομάζεται "STEL KORSHUNOV". Το μνημείο έγινε προς τιμήν της νίκης του κυβερνήτη EANNATUM της πόλης του Λαγανιού (25ος αι. Π.Χ.) πάνω από τη γειτονική πόλη του Umm. Η στήλη διατηρείται στο συντρίμμια, ωστόσο, καθιστούν δυνατή τον προσδιορισμό

Οι βασικές αρχές της αρχαίας ανεπιθύμητης μνημειώδους ανακούφισης. Η εικόνα διαιρείται με οριζόντιες γραμμές στον ιμάντα, κατά μήκος του οποίου κατασκευάζεται η σύνθεση. Ατομικά, συχνά επεισόδια υψηλής απασχόλησης αναπτύσσονται σε αυτές τις ζώνες και δημιουργούν μια οπτική ιστορία για τα γεγονότα. Συνήθως οι αρχηγοί όλων των απεικονιζόμενων είναι στο ίδιο επίπεδο. Οι εξαιρέσεις είναι οι εικόνες του βασιλιά και του Θεού, οι αριθμοί των οποίων πάντα έγιναν σε πολύ μεγαλύτερη κλίμακα. Αυτή η τεχνική υπογράμμισε τη διαφορά στην κοινωνική θέση των απεικονισθέντων που απεικονίζονται και επισημάνθηκε η κύρια ποσότητα της σύνθεσης. Οι ανθρώπινες μορφές είναι ακριβώς οι ίδιες, είναι στατικές, η στροφή τους στο αεροπλάνο είναι υπό όρους: το κεφάλι και τα πόδια μετατρέπονται σε προφίλ, ενώ τα μάτια και οι ώμοι δίνονται στο FAS. Είναι πιθανό ότι μια τέτοια ερμηνεία εξηγείται (όπως στις αιγυπτιακές εικόνες) στην επιθυμία να δείξει την ανθρώπινη φιγούρα έτσι ώστε να θεωρείται ιδιαίτερα οπτική. Στην μπροστινή πλευρά του "Steli Korshunov" απεικονίζει μια μεγάλη φιγούρα του Ανώτατου Θεού της πόλης του Λαγανιού, κρατώντας το δίκτυο στο οποίο απεικονίζονται οι εχθροί του Eannatum στη στροφή του Stelnatum στο κεφάλι του Grozny των στρατευμάτων του που σηματοδοτούν τα πτώματα των ηττημένων εχθρών. Σε ένα από τα θραύσματα της STELE, οι πετώντας PEEPs φέρνουν σοβαρές κεφαλές πολεμιστών του εχθρού. Η επιγραφή στο STELE αποκαλύπτει το περιεχόμενο των εικόνων, περιγράφοντας τη νίκη των στρατευμάτων της Lagasy και αναφέρουν ότι οι νίκητοι κάτοικοι της Ummah δεσμεύθηκαν να αποτίσουν φόρο τιμής στους θεούς του Λαγανιού.

Η υψηλή αξία για την ιστορία των τεχνών των λαών της μπροστινής Ασίας έχει μνημεία της Glyptics, δηλαδή σκαλισμένες πέτρες - εκτύπωση και φυλαχτά. Συχνά γεμίζουν τα κενά που προκαλούνται από την έλλειψη μνημείων μνημειών και επιτρέπουν την πλήρη παρουσίαση της καλλιτεχνικής ανάπτυξης της τέχνης των δύο συχνοτήτων. Εικόνες στις εμπρόσθιες σφραγίδες Ασίας-κυλίνδρων (η συνήθης μορφή εμπρόσθιων σφραγίδων Ασίας είναι κυλινδρική, στην στρογγυλεμένη επιφάνεια των οποίων οι καλλιτέχνες τοποθετούνται εύκολα τις πολυστρωματικές συνθέσεις.). Συχνά διαφέρουν με μεγάλη επιδεξιότητα εκτέλεσης. Κατασκευασμένο από διάφορα βράχια πέτρες, μαλακότερο για το πρώτο μισό των 3 χιλιετίες BC. και πιο στερεό (Chalcidony, Carnelian, αιματίτη κλπ.) Για το τέλος 3, καθώς και 2 και 1 χιλιετία π.Χ. Εξαιρετικά πρωτόγονα εργαλεία, αυτά τα μικρά έργα τέχνης είναι μερικές φορές γνήσια αριστουργήματα.

Οι κυλίνδροι εκτύπωσης που σχετίζονται με το χρόνο του Sumer είναι πολύ διαφορετικές. Τα αγαπημένα οικόπεδα είναι το μυθολογικό, που συχνά συνδέεται με τους Epos για το Hilgamesh, τον ήρωα της ανίκητης δύναμης και του αξεπέραστου θάρρους. Υπάρχουν σφραγίδες με εικόνες στα θέματα του μύθου για την πλημμύρα, για την πτήση του ήρωα του ήρωα στον αετό στον ουρανό για το "γρασίδι της γέννησης" και άλλοι. Για τις κυλίνδρους του Schumer, την υπό όρους, σχηματική μετάδοση Από τα στοιχεία των ανθρώπων και των ζώων, της διακόσμησης της σύνθεσης και την επιθυμία να γεμίσουν ολόκληρη την επιφάνεια του κυλίνδρου. Όπως και στις μνημειώδεις ανάγλυφες, οι καλλιτέχνες προσκολλάται αυστηρά στη θέση των αριθμών, στις οποίες όλα τα κεφάλια τοποθετούνται στο ίδιο επίπεδο, τα οποία τα ζώα συχνά αντιπροσωπεύονται στα οπίσθια πόδια. Ένας συχνά συμβαίνει στους κυλίνδρους της μονάδας του αγώνα της Hilgamesh με τα αρπακτικά ζώα, τα οποία προκάλεσαν την εργασία του ανθρωποκτονικού, αντανακλά τα συμφέροντα ζωής των αρχαίων διακοπτών των βοοειδών. Το θέμα του αγώνα του ήρωα με τα ζώα ήταν πολύ κοινή στη γλυπτική της πρόσθιας Ασίας και την επόμενη φορά.

Τέχνη της Ακκάδας (24 - 23 αιώνες. Π.Χ.)

Σε 24 V. ΠΡΟ ΧΡΙΣΤΟΥ. Η Σημιτική Πόλη του Ακκάντ, η οποία ενωμένη υπό την εξουσία του τις περισσότερες από τις δύο συχνότητες υπό την εξουσία του. Ο αγώνας για τον Σύνδεσμο της χώρας αναδεύτηκε ευρείες μάζες του πληθυσμού και είχε ιστορικά προοδευτική σημασία, επιτρέποντάς σας να οργανώσετε ένα κοινό δίκτυο άρδευσης απαραίτητο για την ανάπτυξη της οικονομίας.

Στην τέχνη του Βασιλεία του Ακκαδίου (24-23 αιώνες. Π.Χ.) ανακαινίστηκαν ρεαλιστικές τάσεις. Ένα από τα καλύτερα έργα αυτής της περιόδου είναι η νικηφόρα Στέλα του βασιλιά του Namsin. Η στήλη του ύψους ναραξίνης 2 m είναι κατασκευασμένη από κόκκινο ψαμμίτη. Λέει για τη νίκη του Narasin πάνω από τις ορεινές φυλές. Η νέα ποιότητα και η σημαντική στιλιστική διάκριση αυτής της στήλης από τα προηγούμενα μνημεία είναι η ενότητα και η σαφήνεια της σύνθεσης, η οποία αισθάνεται ιδιαίτερα σε σύγκριση αυτού του μνημείου με την προαναφερθείσα, παρόμοια με το θέμα του EANNATUM. Δεν υπάρχουν πλέον "ζώνες", χωρισμένες από την εικόνα. Χρησιμοποιώντας με επιτυχία την παραλαβή της διαγώνιας κατασκευής, ο καλλιτέχνης δείχνει την ανάβαση των στρατευμάτων στο βουνό. Η επιδέξια θέση των αριθμών σε όλο το πεδίο της ανακούφισης δημιουργεί την εντύπωση της κίνησης και του χώρου. Εμφανίστηκε ένα τοπίο, το οποίο είναι το συνδυασμό κίνητρο της σύνθεσης. Οι γραμμές που μοιάζουν με κύματα εμφανίζονται βράχια, πολλά δέντρα δίνουν μια ιδέα μιας δασικής περιοχής.

Ρεαλιστικές τάσεις που πλήττονται στην ερμηνεία των ανθρώπινων μορφών και πρώτα απ 'όλα ανήκουν στη νατζίτ. Ένα σύντομο χιτώνιο (που είναι ένας νέος τύπος ρούχων) αφήνει ένα γυμνό ελεύθερα μεταδιδόμενο ισχυρό μυϊκό σώμα.

Καλά τροποποιημένα χέρια, τα πόδια, τους ώμους, τις αναλογίες του σώματος - πολύ πιο σωστές από ό, τι στις αρχαίες καλοκαιρινές εικόνες. Σε αντίθεση με τη σύνθεση ότι ο σπασμένος εχθρός κατεβαίνει από το βουνό, η σπασμένη σύλληψη του εχθρού και τις συνολικές ενέργειες των πολεμιστών της Narabrasin, που ανεβαίνουν στο βουνό. Η στάση ενός θανατηφόρου τραυματισμένου πολεμιστή μεταφέρθηκε πολύ σωστά, έβγαλε την επίδραση ενός δόρυς,

διάτρηση του λαιμού του. Οτιδήποτε όπως η τέχνη δύο συχνών δεν γνώριζαν πριν. Ένα νέο χαρακτηριστικό είναι και μεταφέροντας το πεδίο των αριθμών στην ανακούφιση. Το Canonic παραμένει, ωστόσο, η σειρά των ώμων στην εικόνα του προφίλ του κεφαλιού και των ποδιών, καθώς και η διαφορά υπό όρους μεταξύ των αριθμών του βασιλιά και των πολεμιστών.

Νέες δυνατότητες αποκτήσουν και ένα στρογγυλό γλυπτό, ένα παράδειγμα του οποίου βρίσκεται στο γλυπτό κεφάλι του Ninevia του χαλκού, ονομάζεται υπό όρους Sargon I - ο ιδρυτής της Ακδαδικής Δυναστείας. Αιχμηρή, σκληρή ρεαλιστική δύναμη στη μεταφορά ενός ατόμου που χορηγείται ζωντανά, εκφραστικά χαρακτηριστικά, εκτελείται προσεκτικά

Ένα πλούσιο κράνος, που μοιάζει με μια "περούκα" Mescalamdug, θάρρος και ταυτόχρονα, η λεπτότητα εκτέλεσης το φέρνει πιο κοντά σε αυτό το έργο με το έργο των Akkadian Masters, που δημιουργήθηκε από χάλυβα από το Naramsin.

Στις εκτυπώσεις του χρόνου του AkkAD ένα από τα κύρια οικόπεδα παραμένει η ΧΙΓΑΜΕ και τα κατοίκους του. Τα ίδια χαρακτηριστικά που εκτελούνται σαφώς σε μνημειώδη ανακούφιση καθορίζουν τη φύση αυτών των μικροσκοπικών ανακούφρων. Χωρίς να αρνείται η συμμετρική θέση των αριθμών, ο πλοίαρχος της Ακκάδας κάνει μεγαλύτερη σαφήνεια και σαφήνεια στη σύνθεση, επιδιώκουν να περάσουν φυσικά το κίνημα. Τα όργανα των ανθρώπων και των ζώων προσομοιώνονται ογκομετρικές, οι μύες τους υπογραμμίζονται. Η σύνθεση εισήγαγε τα στοιχεία του τοπίου.

Τέχνη του Sumer (23-21 κέντρα. Π.Χ.)

Κατά το δεύτερο μισό των 3 χιλιετίες π.Χ. (23-22 αιώνες) Υπήρξε εισβολή στα δύο λεπτά της ορεινής φυλής του Gutiyev, ο οποίος κέρδισε το Akkadian State. Η δύναμη των βασιλιάδων του GuteYev συνεχίστηκε σε δύο βέλη κοντά στον αιώνα. Λιγότερο από άλλα τραυματίστηκαν από την κατάκτηση των νότιων πόλεων του Sumer. Η νέα άνθηση, με βάση την επέκταση του εξωτερικού εμπορίου, βιώνει κάποια αρχαία κέντρα, ειδικά ο Lagash, ο κυβερνήτης, ο οποίος έχει φτάσει σε κάποια ανεξαρτησία. Επικοινωνία με άλλους λαούς, η εξοικείωση με τον πολιτισμό τους ήταν μεγάλη σημασία για την ανάπτυξη της τέχνης αυτού του πόρου. Αυτό αποδεικνύεται επίσης από μνημεία τέχνης και μνημείων γραφής - κλινικά κείμενα, τα οποία είναι τα καλύτερα δείγματα του λογοτεχνικού στυλ των αρχαίων παπουτσιών. Ο Γκούδα ήταν ιδιαίτερα διάσημος για τις κατασκευαστικές του δραστηριότητες και ανησυχία για την αποκατάσταση των αρχαίων δομών. Ωστόσο, τα αρχιτεκτονικά μνημεία από αυτή τη φορά έφθασαν αυτή την ημέρα ελάχιστα. Το υψηλό επίπεδο του χρόνου καλλιτεχνικής ώρας Gouda υποδεικνύεται καλύτερα από το Monumental

γλυπτική. Τα αγάλματα του Gudea διατηρούνται, θαυμάσιες τεχνικές σχεδιασμού. Οι περισσότεροι από αυτούς ήταν αφιερωμένοι στη θεότητα και στάθηκαν στους ναούς. Αυτό εξηγεί σε μεγάλο βαθμό την παραδοσιακή στατιστική και χαρακτηριστικά της κανονικής σύμβασης. Ταυτόχρονα, μεγάλες αλλαγές στη καλοκαιρινή τέχνη σαφώς ορατά στα αγάλματα του Γκούδα, που αντιλαμβάνονται πολλά προοδευτικά χαρακτηριστικά του χρόνου της Ακκάδας.

Το καλύτερο από τα αγάλματα της Γκούδα που την απεικονίζει σε εμάς συνεδρίαση. Σε αυτό το γλυπτό, ένας συνδυασμός του συνηθισμένου μπλοκ με ένα νέο χαρακτηριστικό είναι πολύ φωτεινά σε αυτό το γλυπτό με ένα νέο χαρακτηριστικό - μια ωραία μοντελοποίηση ενός γυμνού σώματος και πρώτου, αν και μια δειλά προσπάθεια να περιγράψει τις πτυχώσεις των ρούχων. Το κάτω μέρος του σχήματος αποτελεί ένα μόνο μπλοκ πέτρας με ένα κάθισμα και τα ρούχα που μοιάζουν με μια ομαλή περίπτωση κάτω από την οποία το σώμα δεν αισθάνεται εντελώς, είναι μόνο ένα καλό πεδίο για επιγραφές. Η ερμηνεία της κορυφής του αγάλματος είναι εντελώς διαφορετική. Καλά μοντέλα ισχυρά

Τους ώμους, το στήθος και το χέρι gudea. Μαλακό ύφασμα, μπλοκαρισμένο πάνω από τον ώμο, ελαφρώς περιγραφόμενες πτυχές πέφτουν στον αγκώνα και η βούρτσα έχει ένα χέρι που αισθάνεται κάτω από το ύφασμα. Η μεταφορά ενός γυμνού σώματος και πτυσσόμενων ρούχων δείχνει ένα πολύ πιο ανεπτυγμένο πλαστικό συναίσθημα από ό, τι πριν, και για σημαντική ικανότητα των γλύπτων.

Ιδιαίτερα αξιοσημείωτα αγάλματα κεφαλής της Γούδας. Στην ερμηνεία του ατόμου υπάρχει η επιθυμία για τη μεταφορά χαρακτηριστικών πορτρέτου. Τα εξαιρετικά ζυγωματικά υπογραμμίζονται, τα παχιά φρύδια, το τετραγωνικό πηγούνι με ένα άψογο στη μέση. Ωστόσο, γενικά, η εμφάνιση ενός ισχυρού και θερμού προσώπου του νεαρού Γκούδα γενικευόταν.

Μετά την απέλαση του Gutiew το 2132 π.Χ. Η κυριαρχία πάνω από τα δύο υπόλοιπα μετακινείται στην πόλη. Urau πού βρίσκεστε σε αυτό

Κανόνες χρόνου ΙΙΙ Δυναστεία Ευθυμία. Ο ur ενεργεί ως νέα, μετά την Ακάδα, μια διαταραχή της χώρας, σχηματίζοντας ένα ισχυρό κράτος Sumero-Akkada που εφαρμόζεται στην παγκόσμια κυριαρχία.

Πιθανώς, στη στροφή του διοικητικού συμβουλίου της Γκούδα και την εποχή της κυβέρνησης της δυναστείας ΙΙΙ, ένα τόσο όμορφο έργο τέχνης, ως θηλυκό κεφάλι λευκού μαρμάρου με τα μάτια, ένθετα Lapis-Azure, όπου η επιθυμία του γλυπτού να χαρίσει, Στην πλαστική και μαλακή μετάδοση των μορφών, καθώς και τα αναμφισβήτητα χαρακτηριστικά του ρεαλισμού στην ερμηνεία των ματιών και των μαλλιών. Το πλήρες απαλό γοητευτικό πρόσωπο με εκφραστική θέα στα μπλε μάτια είναι ένα παράδειγμα πρώτης τάξης της τέχνης Schoichesk. Τα πιο πολυάριθμα μνημεία της Δυναστείας του Χρόνου ΙΙΙ - εκτυπωτικές κυλίνδρων - εμφάνιση, όπως και σε σχέση με την ενίσχυση της Δεσπότης, η ανάπτυξη της ιεραρχίας και η δημιουργία ενός αυστηρά καθορισμένους πάνθεον των θεοτήτων παράγονται από κοινούς κανόνες στην τέχνη, δοξάζοντας τη θεϊκή δύναμη του βασιλιά. Στο μέλλον (το οποίο θα βρει τη πιο ζωντανή έκφρασή της στο babylonian glipstik), τα θέματα στενεύουν και η χειροτεχνία που ακολουθείται από τελικά δείγματα. Σε τυποποιημένες συνθέσεις, το ίδιο κίνητρο επαναλαμβάνεται - η λατρεία της θεότητας.

Κοίτα

39. Στέλα του Naram-Suene από το SUZ. Η νίκη του βασιλιά πάνω από το Lullouble. Naram-Suen - βασιλιάς Ακάδα, Ακάδα και Sumer, "βασιλιάς των τεσσάρων χωρών". (2237-2200 π.Χ.) Στην κορυφή των θεών προστάτες, η Naram-Sin, βυθίζοντας τον εχθρό και ο δεύτερος εχθρός προσεύχεται για το έλεος, κάτω - ο στρατός που ανεβαίνει στα βουνά. Σε αντίθεση με τα απορρίμματα της Σουμέριου, τα στοιχεία του τοπίου (ξύλο, βουνό) υπάρχουν εδώ, οι αριθμοί δεν είναι ενσωματωμένοι σε μια σειρά, αλλά είναι διατεταγμένα λαμβάνοντας υπόψη το έδαφος.

Γαλακτοκομικά αγρόκτημα - διακοσμητική ζωφόρος του ναού Ningursag στο Al-Uba με το Imdugud και το Deer (Λονδίνο, Βρετανικό Μουσείο)

Σε επαφή με