Frederick Francois Chopin - Μεγάλη πολωνική πιανίστας και συνθέτης. Γεννήθηκε στη μικρή πόλη Zelzovs η 1η Μαρτίου 1810. Οι γονείς προσπάθησαν να δώσουν ένα ταλαντούχο παιδί μια καλή μουσική εκπαίδευση. Ο έξι ετών Frederick αρχίζει να ασχολείται με τη μουσική με τον δάσκαλο Wojca Live. Οι έντονες ικανότητες για το παιχνίδι στο πιάνο και τη γραφή της μουσικής από το αγόρι των κατοικίδιων ζώων των μεγάλων σαλονιών Βαρσοβία.

Δείγμα στυλό - Polonaise B-Dur (1817)

Έχοντας μάθει ότι ο νεαρός frederick συνέθεσε την πολιτική, ο πρίγκιπας Radziville βοήθησε να γράψει τον καρπό στην εφημερίδα. Κάτω από σημειώσεις υπήρξε μια σημείωση ότι ο συνθέτης είναι μόνο επτά ετών. Παιδικά έργα του Chopin, ο κατάλογος των οποίων ξεκίνησε με την Polonza, ήταν υπό την έντονη επιρροή των πολωνών συνθέτες δημοφιλείς αυτή τη στιγμή - Mikhała Kleofasa Ogińskiego (Maryi Szymanowskiej).

Για τη δημιουργική του ζωή, ο F. Chopin συνέθεσε 16 Πολόνις. Αλλά μόνο επτά από αυτούς αναγνώρισε αξιοπρεπή δημόσια εκτέλεση. Εννέα έργα που δημιουργήθηκαν κατά την πρώιμη περίοδο, κατά τη διάρκεια της διάρκειας ζωής του συνθέτη δεν δημοσιεύθηκαν. Οι τρεις πρώτοι πολιτονάς, γραμμένοι κατά την περίοδο 1817-1821, έγιναν το σημείο εκκίνησης για το σχηματισμό του ταλέντου του συνθέτη του νεαρού μουσικού.

Σχεδόν όλο το F. Chopin εργάστηκαν σόλο πιάνο. Αλλά υπήρχαν εξαιρέσεις. Στο "Big Polona es-dur" το πιάνο συνοδεύτηκε από την ορχήστρα. Για το πιάνο και το τσέλο, ο συνθέτης συνέθεσε "polonaise c-dur".

Νέος δάσκαλος

Το 1822, ο Wojcih ζωντανός αναγκάστηκε να παραδεχτεί ότι ως μουσικός δεν μπορούσε πλέον να δώσει ένα νεαρό chopin. Ο φοιτητής ξεπέρασε τον δάσκαλό του και ο άγγιξε δάσκαλος είπε αντίο σε ένα ταλαντούχο παιδί. Συμμετέχετε στη μοίρα του, ο ζωντανός έγραψε τον διάσημο συνθέτη της Βαρσοβίας και τον δάσκαλο Joseph Elsnera. Στη ζωή του Chopin ξεκίνησε μια νέα περίοδο.

Πρώτη mazurka

Το καλοκαίρι 1824, ο Frederick πέρασε στην πόλη Shafars, όπου βρίσκεται η οικογένεια του σχολείου του συντρόφου. Εδώ έρχεται για πρώτη φορά σε επαφή με τη λαϊκή μουσική δημιουργικότητα. Ο Mazowiecki και η εβραϊκή λαογραφία διείσδυσαν την ψυχή ενός αρχάριου μουσικού. Οι εντυπώσεις τους ενέπνευσαν αντανακλάται στο A-Moll Mazurka. Κέρδισε φήμη που ονομάζεται "Εβραίος".

Mazurks, όπως και άλλα έργα του Chopin, ο κατάλογος των οποίων συνεχώς αυξήθηκε, συνδυάζονταν διάφορες μουσικές τάσεις. Η τόνωση και η μορφή της μελωδίας ρέουν αρμονικά από τον τόνο της εθνικής τραγουδιού (η Mazurka στην εθνική πολωνική παράδοση ήταν ένας χορός, συνοδευόμενος από τραγούδι). Συνδυάζουν στοιχεία ρουστίκ λαογραφικής και πόλης σαλόνι. Ένα άλλο χαρακτηριστικό του Mazurok Chopin είναι ένας συνδυασμός διαφόρων χορών και η αρχική επεξεργασία των λαϊκών μελωδών. Ο κύκλος του Mazurok έχει χαρακτηριστικό της λαϊκής δημιουργικότητας του Intonation και συνδυάζει τα στοιχεία που χαρακτηρίζουν τη λαϊκή μουσική με τη μέθοδο πνευματικής ιδιοκτησίας της κατασκευής μιας μουσικής φράσης.

Τα Mazurks είναι πολυάριθμα και πιο διάσημα έργα του Chopin. Ο κατάλογος τους αναπληρώθηκε σε όλη τη δημιουργική καριέρα του συνθέτη. Σε μόλις 1825 έως το 1849, ο Chopin δημιούργησε 58 Mazurok. Η δημιουργική του κληρονομιά δημιούργησε ενδιαφέρον ότι οι συνθέτες άρχισαν να δείχνουν σε αυτόν τον χορό. Πολλοί πολωνοί συγγραφείς προσπάθησαν να εργαστούν σε αυτό το είδος, αλλά δεν μπορούσαν να απελευθερωθούν εντελώς από τη γοητεία της μουσικής του Chopin.

Ο σχηματισμός του καλλιτέχνη

Το 1829 άρχισαν οι δραστηριότητες συναυλιών του Frederick Chopin. Εκδρομές με επιτυχία στην Κρακοβία και τη Βιέννη.

Η μουσική Αυστρία κατακτήθηκε από ένα νεαρό πολωνικό βιρτουόζο. Το 1830, ο Chopin αφήνει την πατρίδα του και κινείται στη Γαλλία.

Η πρώτη συναυλία στο Παρίσι έκανε το Chopin διάσημο. Ο μουσικός ήταν μόλις 22 ετών. Σπάνια έκανε σε αίθουσες συναυλιών. Αλλά ήταν ο συχνός επισκέπτης των κοσμικών σαλόνι της γαλλικής αριστοκρατίας και της πολωνικής διασποράς της Γαλλίας. Αυτό επέτρεψε στον νεαρό πολωνικό πιανίστι να αποκτήσει πολλούς ευγενικούς και πλούσιους οπαδούς ανάμεσα στη γαλλική αριστοκρατία. Η δημοτικότητα του πολωνικού πιανίστα αυξήθηκε. Σύντομα στο Παρίσι όλοι γνώριζαν αυτό το όνομα - Frederick Chopin. Έργα, μια λίστα και σειρά εκτέλεσης του οποίου ήταν άγνωστο εκ των προτέρων, ακόμη και στον ίδιο τον καλλιτέχνη - Ο Chopin αγαπούσε τα παραπλανητικά πάρα πολύ - προκάλεσε κόπρανα από ένα σοκαρισμένο κοινό.

1830: Συναυλίες πιάνου

Το 1830, ο συνθέτης τελειώνει τη γραπτή "συναυλία f-moll". Στις 21 Μαρτίου, η εκπλήρωση της πρεμιέρας του έλαβε χώρα στο Εθνικό Θέατρο στη Βαρσοβία. Λίγους μήνες αργότερα, υπήρξε δημόσια απόδοση άλλης εργασίας, μια συναυλία e-moll.

Οι συναυλίες πιάνου του Chopin είναι ένα συγκινητικό ρομαντισμό. Έχουν την ίδια τριχωρή μορφή. Το πρώτο μέρος είναι ένα σονάτα διπλής έκθεσης. Πρώτον, η ορχήστρα ακούγεται και μετά το σόλο ρόλο λαμβάνεται από το πάρτι πιάνου. Το δεύτερο μέρος με τη μορφή ενός nocturne - αγγίζοντας και μελαγχολικά. Τα τελικά μέρη δύο συναυλιών είναι ο Rondo. Ακούγουν σαφώς τις μελωδίες του Mazurki, τον καναπέ και την Krakowka - ο τελευταίος χορός άρεσε πραγματικά το Chopin, ο οποίος συχνά τον χρησιμοποίησε στα γραπτά του.

Πολλοί διάσημοι μουσικοί άσκησαν έκκληση στο έργο του και πραγματοποίησαν τα έργα του Chopin. Λίστα - Τα ονόματα των συναυλιών πιάνου και άλλα έργα αποτελούν ένα σημάδι του υψηλότερου επαγγελματισμού και μια καλή μουσική γεύση.

1835 έτος. Πρώτη απόδοση Andante Spianato

Γράψτε μια συνεργασία με μια εισαγωγή (είσοδος) Frederick Chopin σχεδιάστηκε για μεγάλο χρονικό διάστημα. Άρχισε να συνεργάζεται με τα γραπτά του "Polonza", αφήνοντας σε μια μεταγενέστερη εγγραφή γραπτών χρόνων. Με επιστολές, ο συνθέτης έγραψε ότι ο ίδιος ο Polonaise δημιουργήθηκε στη στροφή του 1830-1831. Και μόνο πέντε χρόνια αργότερα γράφτηκε η εισαγωγή και το δοκίμιο απέκτησε μια τελική εμφάνιση.

Ο Andante Spianato γράφεται για πιάνο στην τόνωση του G-Dur και το μέγεθος 6/8. Ο Nocturne Φύση της Εισαγωγής είναι η αρχή του "Polonza", στην οποία ακούγεται ηρωική κίνητρο. Κατά τη διάρκεια σόλο ομιλιών, η Chopin συμπεριέλαβε συχνά το Andante Spianato ως ξεχωριστό έργο συναυλιών.

26 Απριλίου, στο Ωδείο της Βαρσοβίας, ο Chopin εκτελεί "Andante Spianato και Big Polonais es-dur". Η πρώτη εκτέλεση με την ορχήστρα πραγματοποιήθηκε στο Manshlag και είχε μεγάλη επιτυχία. Το έργο δημοσιεύθηκε το 1836 και ήταν αφιερωμένο στην βαρόνη d'Eeste. Η γουρουνάκι των αριστουργημάτων, στην οποία αποθηκεύτηκαν τα γνωστά έργα του Chopin, ο κατάλογος των οποίων έχει ήδη αριθμήσει περισσότερα από 150 γραπτά, έχει αναπληρώσει με άλλη αθάνατη δημιουργία.

Τρεις Sonatas (1827-1844)

Ο κύκλος Sonataya Frederick Chopin έχει αναπτυχθεί από έργα γραμμένα σε διαφορετικές περιόδους δημιουργικότητας. Το Sonata C-Moll δημιουργήθηκε το 1827-1828. Ο ίδιος ο Chopin ονομάζεται "αμαρτία της νεολαίας". Όπως πολλά άλλα πρώιμα έργα, δημοσιεύθηκε μετά το θάνατό του. Η πρώτη έκδοση χρονολογείται 1851

"Sonata B-Moll" - ένα δείγμα μνημειωτικών δραματικών, αλλά ταυτόχρονα λυρική εργασία. Ο Chopin, ο κατάλογος των συνθέσεων των οποίων ήταν ήδη σημαντικός, γοητεύει τη σύνθετη μουσική μορφή. Πρώτον, εμφανίστηκε "πένθος πορεία". Το χειρόγραφο του που χρονολογείται 28 Νοεμβρίου 1837. Πλήρως σονάτα γράφτηκε κατά 1839. Το μέρος του σχετίζεται με τη μουσική χαρακτηριστική της εποχής του ρομαντισμού. Το πρώτο μέρος είναι η μπαλάντα, και ο τελικός έχει τον χαρακτήρα του Eterude. Ωστόσο, είναι το "πένθος πορεύεται", το τραγικό και βαθύ, έγινε το αποκορύφωμα ολόκληρης της εργασίας. Το 1844, ένα άλλο προϊόν γράφτηκε σε μορφή Semonate, "Sonata H-Moll".

Τα τελευταία χρόνια

Το 1837, ο Chopin υπέστη την πρώτη επίθεση της φυματίωσης. Η ασθένεια του συνέχισε όλα τα υπόλοιπα χρόνια. Ταξιδεύοντας στη Μαγιόρκα, την οποία έκανε μαζί με την ανακούφιση. Αλλά ήταν μια γόνιμη δημιουργική περίοδος. Ήταν στη Μαγιόρκα Chopin έγραψε έναν κύκλο 24 προσάρμων. Επιστρέψτε στο Παρίσι και ένα κενό με τον J. Sand που επηρεάζονται από μια χαλαρή υγεία του συνθέτη.

1848 - Ταξιδέψτε στο Λονδίνο. Ήταν η τελευταία περιήγηση στην περιοδεία. Το αγχωτικό έργο και το ακατέργαστο βρετανικό κλίμα υπονόμευσε τελικά την υγεία του μεγάλου μουσικού.

Τον Οκτώβριο του 1849, στην ηλικία των 39 ετών, πέθανε ο Frederick Francois Chopin. Εκατοντάδες θαυμαστές του ταλέντου του έφτασαν στην κηδεία στο Παρίσι. Σύμφωνα με την τελευταία βούληση του Chopin, η καρδιά του μεγάλου μουσικού παραδόθηκε στην Πολωνία. Ήταν ανεπιθύμητος στη στήλη της εκκλησίας του Τιμίου Σταυρού στη Βαρσοβία.

Τα έργα του F. Chopin, ο κατάλογος των οποίων είναι περισσότερα από 200 γραπτά, και σήμερα συχνά ακούγεται σε προγράμματα συναυλιών πολλών διάσημων πιανιστών. Οι τηλεοπτικοί και ραδιοφωνικοί σταθμοί σε όλο τον κόσμο βρίσκονται στα φύλλα του ρεπερτορίου του έργου του Chopin. Ο κατάλογος είναι στη ρωσική ή οποιαδήποτε άλλη γλώσσα - υπάρχει δωρεάν πρόσβαση.

"Έχουμε υποστεί μια οργή διαφορετικής Μόσχας Scarlet. Ω, γιατί δεν μπορώ να καταστρέψω τουλάχιστον ένα moskal! " Ποιος θα μπορούσε να πει αυτές τις λέξεις; Semyon Petlyura? Stephan Bandera? Δεν. Ο συγγραφέας αυτών των λέξεων είναι ένας από τους μεγαλύτερους συνθέτες του XIX αιώνα - Frederic Chopin. Το Fryzhek, δηλαδή, που ονομάζεται το μωρό, που γεννήθηκε στην πόλη του Zelzovov, που κοντά στη Βαρσοβία, στην οικογένεια της ρωσικής αυτοκρατορίας, ο γαλλικός μετανάστης ΝΙΚΟΛΑΣ CHOPIN και Justina Krzhizhanovskaya. Αυτό το συμβάν συνέβη το 1810, αλλά η ακριβής ημερομηνία είναι δύσκολο να προσδιοριστεί. Η μέτρηση δεν συγκλίνει με τα οικογενειακά αρχεία - ή στις 22 Φεβρουαρίου ή την 1η Μαρτίου. Ό, τι ήταν, το αγόρι ήταν τυχερό - η μητέρα του ήταν ένας μεγάλος ερασιτέχνης μουσικής και ένας εξαιρετικός πιανίστας. Στην επιμονή της, ο σύζυγός της του Νικολάου απέκτησε ένα αρκετά ακριβό πράγμα εκείνη την εποχή, το πιάνο.

19-year-old frederick chopin. 1829 έτος. Φωτογραφία: www.globallookpress.com.

Ιδιοφυΐα του ακάθαρτου αίματος

Και το Fryderyk πραγματοποιήθηκε στις οκτώ ηλικίας που ήταν υποχρεωμένη πρώτα από όλη του την καριέρα. Στην πρώτη δημόσια ομιλία στη Βαρσοβία, όπου ο Chopin έπαιξε polonais του δοκίμιου του, απονεμήθηκε ενθουσιώδεις ωάρια του κοινού. Μετά τη συναυλία, έτρεξε στη μητέρα με τα λόγια της ευγνωμοσύνης. "Μαμά, ακούσατε πώς χτυπούσαν; Αυτό συμβαίνει επειδή έχετε ράψει ένα λευκό κολάρο δαντέλας στο καφέ σακάκι - πολύ όμορφο! " - Η σκηνή, σαν να διαγράφηκε από την τρέχουσα διαφήμιση λευκαντικών παραγόντων.

Η επίσημη αντίδραση σε αυτή τη μουσική ανακάλυψη δεν υπέστη από την παιδική αφέλεια: "Ο Chopin είναι μια πραγματική ιδιοφυΐα μουσικής, γράφοντας χορούς και παραλλαγές που προκαλούν απόλαυση μεταξύ εμπειρογνωμόνων και γνώσεων. Εάν αυτή η Wunderkind γεννήθηκε στη Γαλλία ή τη Γερμανία, θα προσελκύσει την παρούσα, μεγάλη προσοχή. "

Φαίνεται ότι οι γονείς του Chopin, και ο ίδιος ο ίδιος, γνώριζαν το γεγονός αυτό - η επακόλουθη μουσική σταδιοδρομία του συνθέτη ήταν στη μέση της Πολωνίας, στην τότε "πρωτεύουσα του κόσμου" - Παρίσι. Στην ίδια θέση, τα γεγονότα τους ανάγκασαν να πούμε ομιλίες, οι οποίες μπορούν πλέον να εξαντληθούν ως υποκίνηση ενός διεθνικού λιανικού εμπορίου. Πολωνική εξέγερση 1830-1831. Ξεκίνησε πολύ χαρούμενα και χαρούμενα. Το Gordy Shatters κατάφερε αρκετά επιτυχώς να κόψει τους ρωσικούς garrisons, το προσωπικό του οποίου πραγματοποιήθηκε στο στρατό Vedomosti ως "ομάδα με ειδικές ανάγκες". Στη συνέχεια, η Moskali μεταδίδει και πάλι τη Βαρσοβία και στερήθηκε η Πολωνία όλα τα προνόμια, ειδικότερα το Σύνταγμα. Το βουνό και ο πόνος του Chopin δεν είναι επιδεκτικοί στην περιγραφή. Είναι ιδιαίτερα αληθές να γνωρίζετε ξανά την πατρίδα.

Chopin, 1849. Η μόνη διατηρημένη φωτογραφία. Φωτογραφία: Commons.wikimedia.org / Louis-Auguste Bisson

Τι θα τον περιμένει στην Πολωνία; Οι συμπατριώτες θα μπορούσαν να θαυμάσουν τη δική του, αλλά στο υψηλότερο φως σε αυτόν, το Plevey, ο γιος του Γάλλου, το εγκεφαλικό επεισόδιο δεν ήταν. Όταν ήθελε να παντρευτεί έναν αριστοκράτη Της Μαριας Vodizign, οι γονείς της έγιναν για να καταλάβουν ότι τίποτα δεν θα έρθει. "Λυπάμαι που το επώνυμό σας δεν είναι shopinsky", η μητέρα του Marysi έγραψε τον συνθέτη, του οποίου το όνομα έχει ήδη απειλήσει σε όλη την Ευρώπη.

Αποχαιρετισμός στα όπλα!

Το Παρίσι είναι ένα διαφορετικό θέμα. Ο τοπικός δεσμός παίρνει το Chopin με απόλαυση. Οδηγεί τη φιλία με τέτοιους γίγαντες ως Heine, Berlioz, Bellini. Θαυμάζουν Ζωγράφος Eugene Delacroa. Ζεστές σχέσεις τον συνδέουν με τον Mendelssohn. Αλλά ακόμα με ένα σύγχρονο, το φεγγάρι φύλλο, η σχέση δεν χρεώθηκε.

Το 1836 στην καμπίνα Marie d'agua Ο Chopin συναντά τον διάσημο συγγραφέα Georges Sand.. Εδώ είναι πώς περιγράφει αυτή τη συνάντηση: "Κυρία πρόσωπο Δειλός, γνωστή ως άμμος Georges, είναι ασταθής. Δεν το άρεσε καθόλου. Υπάρχει ακόμη και κάτι απωθητικό σε αυτό. " Ωστόσο, το Sanda Hend Chopin χρειάστηκε στα άκρα. Τι συμβαίνει; Γιατί ήθελε να πάρει αυτό το πόλο τόσο πολύ; Ο λόγος είναι απλός. Η Marie d'agu άρχισε στους εραστές του του διάσημου βιρτουόζου και composer Ferenz Leaf.

Η φίλη της, η άμμος Georges, ο οποίος προφανώς δεν είχε μόνο λογοτεχνική δόξα, αλλά ήθελα επίσης τη φήμη της γυναίκας, η Marie έγινε απεγνωσμένα. Χρειάζεται επειγόντως να αποκτήσει έναν εξίσου διάσημο εραστή. Και εδώ φαίνεται Chopin ... Δύο κυρίες ρίχνουν τις μάσκες της φιλίας φωτός και ξεκινήστε μια παρατεταμένη μονομαχία, όπλο στο οποίο δύο ιδιοφυΐες εξυπηρετούν. Αλλά η άμμος Georges δεν είναι τυχερός. Τα "όπλα" τους για τους καταπληκτικούς παράγοντες ήταν πάνω απ 'όλα ο έπαινος, ωστόσο, όσον αφορά τη σωματική υγεία, ο Chopin ήταν έντονα κατώτερος από το φύλλο. Ο Chakhotka είναι ένας κακός βοηθός στις δημόσιες ομιλίες. Αλλά ο George άμμος στην υγεία Chopin ήταν κάτι. Όταν το φύλλο δίνει τη συναυλία του Triumph στην αίθουσα του Ωδείου Παρισιού, η άμμος παίρνει μια αποφασιστική αντεπίθεση και ταιριάζει στην απόδοση του Σωματίου του Chopin στην αίθουσα Pleyel. Παρά την ανακαλυφόμενη αιμόπτυση και η απάνθρωπη κόπωση, αναγκάζεται να συμφωνήσει. Η συναυλία πηγαίνει μεγάλη. Heinrich heine Καλεί το Chopin "Raphael Forrepianen", Georges Sanding ...

Οι μόνιμες ομιλίες υπονόμευαν τελικά την υγεία του συνθέτη. Το "όπλο" απέτυχε. Τι κάνετε συνήθως όταν το εργαλείο έρχεται σε χαλάρωση; Αυτό είναι σωστό - ρίχνεται έξω. Ακριβώς η ίδια μοίρα παρασκευάστηκε από το Chopin. Το 1847 η άμμος Georges, συνειδητοποιώντας ότι η μονομαχία χάθηκε, ρίχνει τον αγαπημένο του.

Ευγνώμων πατρίδα;

Δύο χρόνια αργότερα, ο Chopin πεθαίνει. Αλλά ο συγγραφέας συνεχίζει να τον εκδίδει, όπως δεν δικαιολογεί την ελπίδα, ακόμη και μετά το θάνατο. Στην επιμονή της, ένα πορτρέτο ζευγάρι, όπου Eugene delacroa Η απεικόνιση του Chopin έλαβε το πιάνο και τον Georges στο ρόλο του ακροατή, κόπηκε σε δύο.

Ο Georges άμμος διέταξε να κόψει αυτόν τον καμβά.

Η μεταθανάτη μοίρα του Chopin είναι γεμάτη από εξαιρετικό ρομαντισμό και πικρή ειρωνεία. Το σώμα του συνθέτη στηρίζεται στο νεκροταφείο του Παρισιού ανά Lashez και την καρδιά, σύμφωνα με τη θέλησή του, αποστέλλεται στη Βαρσοβία, όπου κάτω από αυτή την ημέρα βρίσκεται στην εκκλησία του Τιμίου Σταυρού. Αλλά οι πόλοι στους ίδιους τους πόλους είχαν μια παράξενη στάση. Αργότερα από μισό αιώνα μετά το θάνατό του, οι συμπατριώτες κατάφεραν να του ξεχάσουν εντελώς. Ο Ρώσος συνθέτης Meliya Balakirev, ένας μεγάλος θαυμαστής ταλέντων του Chopin, φτάνοντας στη Βαρσοβία, έκπληκτος. "Το σπίτι στο οποίο γεννήθηκε ο λαμπρός friedarch, βρήκα σε μια τρομερή κατάσταση εγκατάλειψης, και ο σημερινός ιδιοκτήτης του χωριού δεν γνώριζε ποιον το Chopin είναι τέτοιο ... το αποτέλεσμα της δραστηριότητάς μου ήταν η ίδρυση μνημείου στη Ζυμομοβάι Πόλεμος, που έλαβε χώρα στις 14 Οκτωβρίου 1894. " Η ειρωνεία της μοίρας - το Μοσκουλάκι Chopin, αυτά τα ανατολικά Varvars, φροντίδα για τη διατήρηση της κληρονομιάς του όχι περισσότερο από υπερήφανους πηκτώματα ...

Έναρξη "Nocturna" αριθ. 18 Frederick Chopin Mi Major, OP.62 No. 2. Φωτογραφία: commons.wikimedia.org

1838., Πορτρέτο μιας βούρτσας Ezhen Delacroix

Η μουσική Chopin έχει τον λυρισμό, τη λεπτότητα στη μεταφορά διαφόρων συναισθημάτων. Τα έργα του διακρίνονται από το εύρος των εθνικών συνδέσεων λαογραφικών και είδους. Ο Chopin ερμήνευσε πολλά είδη με έναν νέο τρόπο. Εμπλουτίστηκε το τιμολόγιο της αρμονίας και του πιάνου, συνδυάζει την κλασική μορφή με μελωδικό πλούτο και φαντασία. Στην εκτέλεση του πιάνου, το βάθος και η ειλικρίνεια των συναισθημάτων συνδυάστηκαν με τη χάρη, την τεχνική τελειότητα.

Chopin - Nocturne Op.9 No.2 (Arthur Rubinstein)

Δοκίμιο (Chopin) Friedarch (1 Μαρτίου 1810, Zhelyazov Volya, Πολωνία - 17 Οκτωβρίου 1849, Παρίσι), Πολωνικός συνθέτης και πιανίστας. Η μουσική Chopin έχει τον λυρισμό, τη λεπτότητα στη μεταφορά διαφόρων συναισθημάτων. Τα έργα του διακρίνονται από το εύρος των εθνικών συνδέσεων λαογραφικών και είδους. Πολλά είδη ερμηνεύονται με έναν νέο τρόπο: αναβίωσε το πρελούδι σε μια ρομαντική βάση, δημιούργησε μια μπαλάντα πιάνου, διαβρωμένο και δραματουργό χορό - Mazurka, Polonaise, Waltz. Έστρεψα το Scherzo σε μια ανεξάρτητη εργασία. Εμπλουτισμένο τιμολόγιο αρμονίας και πιάνου. Συνδυάζοντας την κλασική μορφή με μελωδικό πλούτο και φαντασία. 2 συναυλίες (1829, 1830), 3 sonata (1828-44), φαντασία (1841), 4 μπαλάντες (1835-42), 4kztso (1832-42), impromptu, nocturons, etudes και άλλα έργα για πιάνο. τραγούδια. Στην εκτέλεση του πιάνου, το βάθος και η ειλικρίνεια των συναισθημάτων συνδυάστηκαν με τη χάρη, την τεχνική τελειότητα.

Νεαρή μεγαλοφυία

Γεννημένος σε μια μικτή γαλλική-πολωνική οικογένεια. Η μητρική γλώσσα του Chopin ήταν πολωνική. Το 1816-1822 σπούδασε το παιχνίδι στο πιάνο στο χωριό που ζει (1756-1842), η διδασκαλία του οποίου βασίστηκε στη μουσική Ι. Σ. Bach και Βιεννέζικη κλασική. Προφανώς, ταυτόχρονα, πραγματοποιήθηκε η πρώτη γνωριμία του μελλοντικού συνθέτη με το ιταλικό Belkanto. Το μοναδικό μελωδικό στυλ του Chopin αναπτύχθηκε υπό τη σωρευτική επιρροή του Μότσαρτ, της Πολωνικής Εθνικής Μουσικής, ειδικότερα, το σαλόνι παίζει τους ανώτερους συγχρόνους του Μ. Κ. Oginsky, M. Shimanovskaya και άλλοι, καθώς και την ιταλική όπερα. Τα πρώτα πειράματα συνθέτη του Chopin (δύο Polona) ανήκουν στο 1817. από το 1819, ενεργεί ως πιανίστας στη Βαρσοβία αριστοκρατικά σαλόνια. Το 1822 άρχισε να ασχολείται με έναν συγκεκριμένο τρόπο στον κορυφαίο πολωνικό συνθέτη Yu. Elsner. Το 1823 εισήλθε στο Λύκειο της Βαρσοβίας, λίγο πριν το τέλος της οποίας δημοσίευσε το πρώτο του Opus - Rondo C-Moll (1825). Το 1826-1829, ο Chopin σπούδασε στην τάξη του Elsner στη Γενική Σχολή Μουσικής της Βαρσοβίας. Αυτή η περίοδος περιλαμβάνει παραλλαγές στο θέμα ενός ντουέτου από την όπερα Mozart "Don Juan" για πιάνο με ορχήστρα OP. 2, το πρώτο sonata op. 4 και μια σειρά παιχνιδιών. Στο τέλος του Ωδείου, ο Chopin απονεμήθηκε επισήμως τα χαρακτηριστικά της "μουσικής ιδιοφυΐας".

Chopin - Nocturne No.19, OP.72 No.1 (Richter)

Σπίτι Chopin

Εθελοντική εξορία

Το 1829 και το 1831, η Chopin συναυλία με επιτυχία στη Βιέννη. Στη συνέχεια, ο R. Schuman απάντησε με ενθουσιασμό στην εκτύπωση σχετικά με τις παραλλαγές του ΕΠ. 2 ("καπάκια σκιά, κύριοι, μπροστά σας μια ιδιοφυΐα!"). Τα νέα της ήττας της πολωνικής εξέγερσης 1830-1831 που βρέθηκαν Chopin όταν βρισκόταν στη Στουτγάρδη (σύμφωνα με ένα δημοφιλές μύθο, ο Chopin απάντησε σε ένα παιχνίδι, το οποίο τώρα είναι ευρέως γνωστό ως το "επαναστατικό etude").

Chopin - Rondo à la Krakowiak, ΕΠ. δεκατέσσερα

Όντας πεπεισμένος υποστηρικτής της πολωνικής ανεξαρτησίας, ο Chopin αρνήθηκε να επιστρέψει στην πατρίδα του και εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, όπου σύντομα απέκτησε τη φήμη ως έναν εξαιρετικό δάσκαλο και πιανίστας. Έχει υιοθετηθεί στους υψηλότερους κύκλους της αριστοκρατίας του Παρισιού, συναντήθηκε με δημοφιλείς πιανιστές-Virtuoso F. Calcbrenner και K. Pleyel (που είχε πρακτική βοήθεια στην πρώτη περίοδο της παριζιάνικης ζωής του), μουσικολόγος FJ Fetis, Vspers F. Sheet, V . Bellini, καλλιτέχνης Ε. Delacroix, συγγραφείς Gayne, V. Hugo, άλλοι εξέχοντες εκπρόσωποι της ελίτ του Παρισιού-Τέχνης. Μεταξύ των φίλων του ήταν επίσης εκπρόσωποι της πολωνικής μετανάστευσης. Το 1835 και το 1836, ο Chopin πήγε στη Γερμανία (όπου συναντήθηκε, ειδικότερα με το Shuman και το F. Mendelson), το 1837 - στο Λονδίνο. Εν τω μεταξύ, ανέπτυξε μια πνευμονική φυματίωση, τα πρώτα συμπτώματα των οποίων ανακαλύφθηκαν το 1831. Σύντομα, η Chopin αρνήθηκε πραγματικά την καριέρα του Virtuoso, περιορίζοντας τις συναυλιωτικές του δραστηριότητες από σπάνιες παραστάσεις, κυρίως για μερικά κοινό, και επικεντρώνεται στη σύνθεση, τη δημοσίευση Τα ανοίγματα του στο Παρίσι, το Λονδίνο και στη Λειψία.

Κοντά στην άμμο Georges

Γεωργία. Αμμος.

Chopin - Nocturne Op.15 No.3 στο G Minor (Arthur Rubinstein)

Το 1837, ο Ρωμαίος Chopin ξεκίνησε με τη διάσημη γαλλική συγγραφέα Georges Sand, η οποία αντιμετωπίζει το Chopin σε μέρος της μητρικής, ως εύθραυστη και ανώριμη δημιουργία, η οποία είναι απαραίτητη για τη συνεχή φροντίδα. Χειμώνας 1838-1839 Chopin και J. άμμος που δαπανάται για το νησί της Μαγιόρκα (Ισπανία), η οποία έχει ευεργετική επίδραση στην υγεία του συνθέτη. Η σύνδεσή του με τον συγγραφέα διήρκεσε περίπου 10 χρόνια. Μετά το σπάσιμο με τον J. Sand (1847), η υγεία του Chopin επιδεινώθηκε απότομα.

Frederick Chopin - Φωτογραφία 1848

Τον Φεβρουάριο του 1848 έδωσε την τελευταία συναυλία του στο Παρίσι. Η επανάσταση που ξεκίνησε λίγες μέρες αργότερα, ανάγκασε τον Chopin να πάει στο Ηνωμένο Βασίλειο, όπου πέρασε επτά μήνες, παίζοντας σε αριστοκρατικά σαλόνια (συμπεριλαμβανομένης της βασίλισσας της Βικτώριας) και δίνοντας μαθήματα. Με την επιστροφή στο Παρίσι, ο Chopin δεν ήταν πλέον σε θέση να ασχοληθεί με τους μαθητές. Το καλοκαίρι του 1849, έγραψε την τελευταία του δουλειά - Mazurka F-Moll Op. 68 №4. Στην κηδεία του Chopin στην εκκλησία του Παρισιού του Αγίου Η Mary Magdalene ήταν παρούσα περίπου τρεις χιλιάδες ανθρώπους. Τον προσάπτει το e-moll και το H-Moll από το OP. 28 και "Requiem" Mozart. Στην κηδεία, η ορχήστρα έπαιξε πένθος από το δεύτερο Sonata B-Moll Op. 35. Κατόπιν αιτήματος του Chopin, η καρδιά του μεταφέρθηκε στην Πολωνία. Βρίσκεται στην εκκλησία της Βαρσοβίας του Τιμίου Σταυρού.

Chopin - Prelude No.4

Μουσείο Δοκίμιο

Virtuoso και αυτοσχεδιαστής

Σχεδόν όλη η μουσική Chopin έχει σχεδιαστεί για πιάνο (ανάμεσα σε λίγες εξαιρέσεις - Ύστερη Sonata για το τσέλο και το πιάνο, αφιερωμένο σε έναν φίλο του συνθέτη, το τσέλο του Ο. Frankom, και μισή δωδεκάδες τραγούδια με τα λόγια των πολωνών ποιητών). Σύμφωνα με τις αναθεωρήσεις των σύγχρονων, ο Chopin ήταν ένας εμπνευσμένος αυτοσχεδιασμός. Συνέχισε στο παιχνίδι του παιχνιδιού, προσπαθώντας οδυνηρά να καθορίσει τις μουσικές του ιδέες στις σημειώσεις. Η κληρονομιά του Chopin είναι μικρή σε όγκο, αλλά ο καλλιτεχνικός κόσμος ενσωματώνεται σε αυτό είναι καθολικό.

Chopin - Grand Valse Brillante

Ένας από τους πόλους της δημιουργικότητας του Chopin συνθέτουν νεανικά βιρτουόζους (συμπεριλαμβανομένου του Rondo) και εργάζεται για πιάνο με την ορχήστρα (δύο συναυλίες, 1829-30 κλπ.), Όπου εξακολουθεί να προσκολλάται στις παραδοσιακές μορφές του ρομαντικού πιανισμού "μεγάλο στυλ ". Άλλος πόλος είναι το μνημειακό τρίτο σονάτα H-Moll (OP. 58, 1844) και η γύρω φαντασία (1841), Lullaby (1843-44), Barcarol (1845-6), η τρίτη και τέταρτη μπαλάντα (1840-41, 1842 ), Τέταρτη Scherzo (1842), τρία Mazurks Op. 56 (1843), τρία Mazurks op. 59 (1845), Polona-Fantasy (1845-46), Nocturons. 62 (1846) - Έργα τεράστιας εκφραστικής αντοχής και ευγένειας, καινοτόμου σχήματος (για την καθυστερημένη Chopin, μια ελεύθερη μορφή τριών μέρους με μακρά προετοιμασμένη συντομευμένη αναδιάρθρωση, η οποία συνήθως εισέρχεται σε συμπιεσμένο κώδικα), τιμολόγιο, αρμονική γλώσσα. Μεταξύ αυτών των δύο πόλων, οι νάρκισσες, οι νάρκισσες, οι Nocturines, Waltza, Mpasters, Polonesa βρίσκονται, είναι πάντοτε τέλεια σε όλα τα μέρη και ποικίλα, όπως η ίδια η ζωή. Ο ποιητής και ο μουσικός B. L. Pasternak θεωρούσαν αυτή την ποικιλία ενός διακριτικού χαρακτηριστικού του Chopin και κάλεσε το έργο του "το όργανο της γνώσης οποιασδήποτε ζωής".

Chopin - Nocturne Op.48 No.2(Arthur rubinstein)

Μνημείο του Chopin

Η μουσική Chopin είναι σχεδόν εξάλλου απέναντι σε μια ομοιόφωνη αρμονική αποθήκη. Η απουσία αντιστάθμισης κατά τη συνήθη αίσθηση αντισταθμίζεται σε αυτό πλούσιο στο παιχνίδι συνοδευτικών ψήφων, δημιουργώντας την επίδραση της καλύτερης πολυφωνίας σιτηρών. Πολλά από τα έργα του γράφτηκαν σε δημοφιλή είδη νοικοκυριού, σαλόνι, εκπαιδευτικά (Eterudes), αλλά κάτω από το στυλό του Chopin, τα πρωτότυπα του είδους τους αποκτούν μια εντελώς νέα κλίμακα. Λέξεις του Shuman για ένα από τα etudes του Chopin: "Αυτό δεν είναι τόσο etude ως ποίημα," εφαρμοστεί σε όλους τους υπόλοιπους του Enudes, καθώς και στους περισσότερους Mazurok, Waltz, Predes, Nokturnov, κλπ. (Αρχή του Είδου επικρατεί πάνω από το ποιητικό μόνο σε μερικές πρώιμες θέσεις του Chopin). Χαρακτηρίζεται από ασυνήθιστα τολμηρές τόνοι συγκρίσεις και διαμόρφωση (συχνά λαμβάνουν τη μορφή ξαφνικής "ολίσθησης" σε απομακρυσμένους ήχους), τις εκδρομές στη σφαίρα των καθαρών χρωματιστών ή τρόπων. Η επίδραση της αρμονικής και της μελωδικής γλώσσας του Chopin μπορεί να εντοπιστεί στο έργο τέτοιων διαφορετικών συνθετών ως F. Sheet, R. Wagner, δάσος, Κ. Debussy, Ε. Grieg, Ι. Αλμπενεμένης, Π. Τσαϊκόβσκι, Α. ΣΚΑΒΙΝΗ , S. Rachmaninov, Κ. Shimanovsky. Από το 1927, ο διεθνής ανταγωνισμός Chopin πραγματοποιείται στη Βαρσοβία.

Chopin - Nocturno en Si Bemol Menor Op.9 No.1

Στείλτε την καλή δουλειά σας στη βάση γνώσεων είναι απλή. Χρησιμοποιήστε την παρακάτω φόρμα

Οι μαθητές, οι μεταπτυχιακοί φοιτητές, οι νέοι επιστήμονες που χρησιμοποιούν τη βάση γνώσεων στις σπουδές τους και τις εργασίες τους θα είναι πολύ ευγνώμονες σε εσάς.

Παρόμοια έγγραφα

Προέλευση και οικογένεια, παιδική ηλικία και νεολαία του πολωνικού συνθέτη και πιανίστου-βιρτουόζου, δάσκαλος Frederick Chopin. Τοποθετήστε το έργο του εθνικών χορών: Mazuriki, Polonyov. Η διαιώνιση της μνήμης του μεγάλου συνθέτη, τα πιο διάσημα έργα.

Περίληψη, πρόσθεσε 10/23/2015


Μελετώντας τη ζωτικότητα και τη δημιουργικότητα του συνθέτη και του πιανίστα F. Chopin. Πιάνο Εκτέλεση του Chopin, όπου το βάθος και η ειλικρίνεια των συναισθημάτων με χάρη, η τεχνική τελειότητα συνδυάζει. Καλλιτεχνική δραστηριότητα, μουσική κληρονομιά. Μουσείο F. Chopin.

Παρουσίαση, προστέθηκε 03.02.2011


Ένα σύντομο δοκίμιο της ζωής και της δημιουργικής δραστηριότητας του F. Chopin ως ένας μεγάλος πολωνός συνθέτης και πιανίστας-βιρτουόζος, δάσκαλος. Ανάλυση των πιο διάσημων έργων του συγγραφέα, η σημασία τους στην παγκόσμια ιστορία της μουσικής. Παράγοντες που επηρεάζουν το σχηματισμό του στυλ του.

Παρουσίαση, προστέθηκε 09/13/2016


Η διαδρομή ζωής του Frederick Chopin είναι ένας εξαιρετικός πολωνικός συνθέτης. Ιστορίες στις μπαλάντες του μουσικού για τις ομορφιές των τοπίων και το τραγικό παρελθόν της Πολωνίας. Δημιουργικά επιτεύγματα: Η δημιουργία μπαλάντας πιάνου, η μετασχηματισμός του Scherzo σε μια ανεξάρτητη εργασία.

Παρουσίαση, προστέθηκε 01/31/2012


Frederick Chopin - Πολωνικός συνθέτης και πιανίστας-βιρτουόζος, δάσκαλος. Βιογραφία: Προέλευση και οικογένεια, δημιουργικότητα. Το Nocturne είναι ένα χαρακτηριστικό είδος ρομαντικής μουσικής, μια ποικιλία λυρικών μινιατούρων. Σύνθετη δομή και χαρακτηριστικά του είδους του Nokturnov Chopin.

Περίληψη, προστέθηκε 02/25/2017


Σύντομες πληροφορίες σχετικά με τη ζωτικότητα και τη δημιουργικότητα του λαμπερού πολωνικού συνθέτη και πιανίστα Frederic Chopin. Μια πρωτοποριακή σύνθεση ως χαρακτηριστικό γνώρισμα της μουσικής γλώσσας του. Γενικά και μορφές δημιουργικότητας του πιάνου Chopin, τα χαρακτηριστικά τους.

Περίληψη, προστέθηκαν 11/21/2014


Frederіk Francois Chopin - Nailidnish Πολωνική συνθέτης ΤΑ Πιανίστας. Η δίαιτα και η Unibe του Constamental συνθέτη. Kar "єра F. Chopin στο Παρίσι. Simeinifiі Βιντνζίνη Σπίνι, Georges Sand. Valled Creative, Pam" Yat Ta για "єti, Shaho να φορέσει τον F. Chopin.

Παρουσίαση, προστέθηκε 04/14/2012


Δημιουργικά κελύφη του πολωνικού συνθέτη ΤΑ πιανίστα Frederik Chopin. L_Rizism, Tonktest National-Folklorrem National-Folkhoreniy και μουσική Shankiv "Yazkіv στο Muzichny Chopin. Doblovilna Vignannya Chopin. Κρεμαστό Iz Georges Sand, ο παραμένει ο βραχώδης συνθέτης.

Ανακοινώστε την επικοινωνία Frederick Chopin | Ιδιοφυΐα της μουσικής πιάνου. ("Chopin-δίψα για την αγάπη" (2002) βιογραφική ταινία.)

Η δημιουργικότητα του Chopin είναι ένας τεράστιος κόσμος εξαιρετικής ομορφιάς. Ακούγοντας τον ξεχνάμε ότι ακούγοντας ένα μόνο εργαλείο - πιάνο. Απεριόριστα παράθυρα που ανοίγουν πριν από εσάς, τα παράθυρα ανοίγουν σε άγνωστα έδωσαν, πλήρη μυστικά και περιπέτειες. Και θέλω πραγματικά αυτό το νέο, πρόσφατα ανοιχτό κόσμο, ποτέ δεν σας άφησε.


(Anna Herman - Letter Chopin)

Frederick Chopin (Πολωνικά. Fryderyk Chopin, γεννημένος. Το χωριό Zhelyazov-Wola, κοντά στη Βαρσοβία) - Πολωνός συνθέτης και πιανίστας βιρτουόζο. Ο συγγραφέας πολλών έργων για πιάνο. Ο μεγαλύτερος εκπρόσωπος της πολωνικής μουσικής τέχνης. Πολλά είδη ερμηνεύονται με έναν νέο τρόπο: αναβίωσε το πρελούδι σε μια ρομαντική βάση, δημιούργησε μια μπαλάντα πιάνου, διαβρωμένο και δραματουργό χορό - Mazurka, Polonaise, Waltz. Έστρεψα το Scherzo σε μια ανεξάρτητη εργασία. Εμπλουτισμένο τιμολόγιο αρμονίας και πιάνου. Συνδυάζοντας την κλασική μορφή με μελωδικό πλούτο και φαντασία.



Η Freedearch Chopin γεννήθηκε όχι μακριά από τη Βαρσοβία, η πρωτεύουσα της Πολωνίας, στην πόλη της Zhelyatovska.

Justina Shopin (1782 - 1861), Μητέρα του συνθέτη.Nicola Chopin (1771 - 1844), ο πατέρας του συνθέτη

Η μητέρα Chopin ήταν Polka, ο πατέρας - Γάλλος. Οικογένεια Chopin έζησε στο κτήμα του Σκαρμπέκ, όπου ο πατέρας του χρησίμευε ως δάσκαλος στο σπίτι.

Μετά τη γέννηση του γιου Νικολάι Λοπίνης έλαβε χώρα δάσκαλο στη Βαρσοβία Lyceum (δευτεροβάθμια εκπαίδευση) και ολόκληρη η οικογένεια μετακόμισε στην πρωτεύουσα. Το Little Chopin αναπτύχθηκε από τη μουσική. Ο πατέρας του έπαιξε ένα βιολί και ένα φλάουτο, η μητέρα τραγουδούσε καλά και έπαιξε λίγο στο πιάνο. Μαζί να μην ξέρετε πώς να μιλήσετε, το παιδί άρχισε να φωνάζει δυνατά, μόλις άκουσε το τραγούδι της μητέρας ή του παιχνιδιού του πατέρα. Οι γονείς πίστευαν ότι ο Friederch δεν μου άρεσε η μουσική και ήταν πολύ λυπηρή. Αλλά σύντομα ήταν πεπεισμένοι ότι δεν ήταν καθόλου. Μέχρι πέντε χρόνια, το αγόρι έχει ήδη εκτελέσει με αυτοπεποίθηση απλά παιχνίδια, που λειτουργούν υπό την καθοδήγηση της παλαιότερης αδελφής Ludwiki. Σύντομα ο δάσκαλός του ήταν διάσημος στη Βαρσοβία Τσεχική μουσικός wojcih ζωντανός.



Warfish West (1782 - 1861), ο πρώτος δάσκαλος που δίδαξε το Friderik Chopin στο παιχνίδι πιάνου

Ένας ευαίσθητος και έμπειρος δάσκαλος, ενέκρινε τον φοιτητή του αγάπη για τη μουσική των κλασικών και ειδικά τα έργα του I.S. Baha. Οι κάτοικοι πρελούδες και ο Bach Fugues αργότερα βρίσκονται πάντα στον συνθέτη στην επιφάνεια εργασίας. Η πρώτη ομιλία ενός μικρού πιανίστα έλαβε χώρα στη Βαρσοβία όταν ήταν επτά ετών. Η συναυλία ήταν επιτυχημένη και το όνομα του Chopin σύντομα αναγνώρισε το σύνολο της Βαρσοβίας. Ταυτόχρονα, δημοσιεύθηκε ένα από τα πρώτα δοκίμια της - Polonais για το Piano Sol-Minor. Το εκτελεστικό ταλέντο του αγοριού ανέπτυξε τόσο γρήγορα ότι ο Chopin δεν εμπλέκει τους καλύτερους πολωνούς πιανιστές για τα δώδεκα χρόνια. Ζωντανά εγκαταλελειμμένα μαθήματα με νεαρό βιρτουόζο, δηλώνοντας ότι τίποτα άλλο δεν μπορεί να τον διδάξει. Ταυτόχρονα με τη μουσική της μουσικής, το αγόρι έλαβε μια καλή γενική εκπαίδευση. Ήδη στην παιδική ηλικία, ο Friederik ανήκει ελεύθερα γαλλικές και γερμανικές γλώσσες, ενδιαφέρεται έντονα για την ιστορία της Πολωνίας, διάβασα πολλή μυθοπλασία. Δεκατρία χρόνια εισήλθε στο Λύκειο και μετά από τρία χρόνια τον τελείωσε με επιτυχία. Κατά τη διάρκεια των ετών άσκησης, εμφανίστηκαν οι ευέλικτες ικανότητες του μελλοντικού συνθέτη.



Ο νεαρός άνδρας επέστησε καλά, ήταν ιδιαίτερα σε θέση να κινούμενα σχέδια. Το μιμητικό του ταλέντο ήταν τόσο φωτεινό που θα μπορούσε να γίνει ένας θεατρικός ηθοποιός. Ήδη στα νεαρά χρόνια, ο Chopin διακρίθηκε από μια ευκρίνεια του νου, την παρατήρηση και τη μεγάλη περιέργεια. Από την παιδική ηλικία, ο Chopin έδειξε αγάπη για τη λαϊκή μουσική. Σύμφωνα με τις ιστορίες των γονιών του, κατά τη διάρκεια της χώρας περπατούν με τον πατέρα ή τους συντρόφους του, το αγόρι θα μπορούσε να σταθεί κάτω από το παράθυρο οποιασδήποτε καλύβας, από όπου ήρθαν λαϊκές μελωδίες. Σύμφωνα με το καλοκαίρι στις διακοπές στα κτήματα των συντρόφων του στο Λύκειο, ο Frianarch και ο ίδιος έλαβε μέρος στην απόδοση λαϊκών τραγουδιών και χορού.



Singer Angelica Catalani (1780 - 1849) Χρυσά ρολόγια F. Chopin με τις λέξεις "Κυρία Καταλιά (Fritronik Chopin Ten) στη Βαρσοβία. 3. 1. 1820 "

Με τα χρόνια, η λαϊκή μουσική έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος της δημιουργικότητάς του, φώναξε με την ύπαρξή του. Μετά την αποφοίτησή τους από το Λύκειο, ο Chopin εισήλθε στην Ανώτερη Σχολή Μουσικής. Εδώ τα μαθήματά του οδηγήθηκαν από έναν έμπειρο δάσκαλο και συνθέτη Joseph Elsner. Ο Elsner συνειδητοποίησε πολύ σύντομα ότι ο φοιτητής του δεν είναι απλώς ταλαντούχος, αλλά έξυπνος. Μεταξύ των σημειώσεών του, διατηρήθηκε μια σύντομη περιγραφή, δόθηκε στον νεαρό μουσικό: "εκπληκτικές ικανότητες. Μουσική ιδιοφυΐα. " Μέχρι αυτή τη φορά, ο Chopin αναγνωρίστηκε ήδη ως ο καλύτερος πιανίστας της Πολωνίας. Φθάνοντας την ωριμότητα και το ταλέντο του συνθέτη. Αυτό αποδεικνύεται από δύο συναυλίες για πιάνο με την ορχήστρα, που αποτελείται το 1829-1830. Αυτές οι συναυλίες είναι πάντοτε ήχοι και στην εποχή μας και είναι τα αγαπημένα έργα πιανικιστών όλων των χωρών. Ταυτόχρονα, ο Friderik συναντήθηκε με τη νεαρή τραγουδίστρια Constance του Gladkovsky, ο οποίος σπούδασε στο Ωδείο της Βαρσοβίας. Ο Gladkovsky προοριζόταν να γίνει η πρώτη αγάπη του Freerrik. Σε μια επιστολή προς τον φίλο του, Wojcuchovsky έγραψε:
"... Μπορώ, ίσως, δυστυχώς, να δυστυχώς, υπάρχει ήδη ιδανικό μου στο οποίο σωστά υπηρετώ, χωρίς να μιλάω σε μισό χρόνο που ονειρεύομαι, οι αναμνήσεις του οποίου ο Adagio της συναυλίας μου, ο οποίος με ενέπνευσε να γράψω σήμερα το πρωί αυτό Waltsh που σας στέλνει. "



Constance Gladkovskaya (1810 - 1889) Τραγουδιστής του Εθνικού Θέατρο στη Βαρσοβία. Μινιατούρα Anna Madets, το 1969 στο σχέδιο του Mozhochi Gerson

Ήταν υπό την εντύπωση αυτού του νεανικού αισθήματος της αγάπης, η Chopin αποτελούσε ένα από τα καλύτερα τραγούδια "Desire" ή "αν λάμψει στον ουρανό λάμπει". Το 1829, ένας νέος μουσικός οδήγησε στη Βιέννη για μεγάλο χρονικό διάστημα. Οι συναυλίες του ήταν τεράστια επιτυχία. Ο Chopin, οι φίλοι και οι συγγενείς του συνειδητοποίησαν ότι πρέπει να πάει σε μια μεγάλη περιοδεία συναυλιών. Ο Chopin δεν μπορούσε να αποφασίσει για αυτό το βήμα για μεγάλο χρονικό διάστημα. Αυτός βασανίστηκε από κακές προθέσεις. Φαινόταν σε αυτόν ότι θα φύγει για πάντα την πατρίδα του. Τέλος, το φθινόπωρο του 1830, ο Chopin άφησε τη Βαρσοβία. Οι φίλοι του έδωσαν ένα αποχαιρετιστήριο φλιτζάνι γεμάτο με πολωνική γη. Αγγίζοντας τον δάσκαλο του Elsner.



Joseph Elsner (1769-1854), δάσκαλος Frederik Chopin στη θεωρία της μουσικής και της σύνθεσης

Στα περίχωρα της Βαρσοβίας, όπου ο Chopin οδήγησε, μαζί με τους μαθητές του, πραγματοποίησε ένα χορωδιακό προϊόν ειδικά γραμμένο σε αυτά. Ο Chopin ήταν είκοσι ετών. Ευτυχισμένος νεανικός χρόνος, γεμάτος αναζητήσεις, ελπίδες, επιτυχία, τελείωσε. Οι προθέσεις δεν έσκασαν τον Chopin. Έσπασε με την πατρίδα του για πάντα. Θυμάμαι μια καλή υποδοχή που του παρέχεται στη Βιέννη, ο Chopin αποφάσισε να ξεκινήσει τις συναυλίες του εκεί. Αλλά, παρά τα ενισχυμένα προβλήματα, δεν ήταν δυνατό να δοθεί μια ανεξάρτητη συναυλία και οι εκδότες συμφώνησαν να εκτυπώσουν τα έργα του μόνο δωρεάν. Ξαφνικά, το ανήσυχο μήνυμα προήλθε από την πατρίδα. Στη Βαρσοβία, μια εξέγερση άρχισε εναντίον της ρωσικής αυτοκρατορίας που διοργανώθηκε από τους πολωνούς πατριώτες. Ο Chopin αποφάσισε να διακόψει την περιοδεία συναυλιών και να επιστρέψει στην Πολωνία. Ήξερε ότι ανάμεσα στους αντάρτες - τους φίλους του, ίσως ο πατέρας. Πράγματι, στις ημέρες της νεολαίας, η Nicola Shopin συμμετείχε στην εθνική εξέγερση υπό την ηγεσία του Tadeusus της φορεσιάς. Αλλά οι συγγενείς και οι φίλοι τον συμβουλεύουν επίμονα με επιστολές να μην έρθουν. Οι άνθρωποι κοντά στο Chopin φοβούνται ότι η επιδίωξη μπορεί να τον αγγίξει. Ας είναι καλύτερο να μείνετε ελεύθεροι και να εξυπηρετεί την πατρίδα του με την τέχνη του. Με πικρία, ο συνθέτης επέστρεψε και κατευθύνθηκε στο Παρίσι. Στο δρόμο, ο Chopin κλέβει ξανά τα νέα του: η εξέγερση είναι βίαια καταθλιπτική, οι ηγέτες του ρίχνονται σε φυλακές, εξουδετερώντας στη Σιβηρία. Με τις σκέψεις για τα τραγικά κέρδη της πατρίδας που σχετίζονται άμεσα με το πιο διάσημο Schopin Etude, που ονομάζεται "επαναστατικό", συνδέθηκε άμεσα. Ενσωματώθηκε στο πνεύμα της εξέγερσης του Νοεμβρίου, καθώς και ο θυμός και η θλίψη. Το φθινόπωρο του 1831, ο Chopin έφτασε στο Παρίσι. Εδώ έζησε μέχρι το τέλος της ζωής του. Αλλά η Γαλλία δεν έγινε ο δεύτερος συνθέτης της πατρίδας. Και στις συνημμένες τους, και στο έργο του, ο Chopin παρέμεινε πόλος. Και ακόμη και η καρδιά του μετά το θάνατο, κληροδότησε να μεταφερθεί στην πατρίδα του. Ο Chopin "κέρδισε" το Παρίσι πρώτα ως πιανίστας. Άρχισε αμέσως τους ακροατές μια περίεργη και ασυνήθιστη απόδοση.



Friedrich Calcbrenner (1788 - 1849). Από τη λιθογραφία του Richardi. Γερμανικός πιανίστας, συνθέτης και δάσκαλος. Από το 1824 έζησε στο Παρίσι, όπου θεωρήθηκε ο πιο εξαιρετικός δάσκαλος του παιχνιδιού πιάνου.

Εκείνη την εποχή, το Παρίσι πλημμύρισε μουσικούς από διάφορες χώρες. Οι πιανιστές-Βιρκουός ήταν οι πιο δημοφιλείς: Calcbrenner, Hertz, Giller.



Ferdinand Giller (1811 - 1885) - Γερμανικός πιανίστας, συνθέτης, αγωγός, μουσική. Θεωρητικός, ιστορικός μουσικής και κριτικός. Ιδρυτής του Ωδείου Κολωνίας. Συσχετίστηκε με τη φαινομενική φιλία του F. Chopin (υπάρχει ένα χάλκινο μετάλλιο, το οποίο απεικονίζει Chopin και Giller)

Το παιχνίδι τους χαρακτηρίστηκε από τεχνική τελειότητα, λαμπρότητα, έκπληκτος το κοινό. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η πρώτη ομιλία συναυλιών του Chopin ακούγεται με μια τόσο έντονη αντίθεση. Σύμφωνα με τις αναμνήσεις των σύγχρονων, η εκτέλεσή του ήταν εκπληκτικά πνευματισμένη και ποιητική. Η πρώτη συναυλία του Chopin έχει επιβιώσει τη μνήμη του διάσημου φύλλου Ferinets της Ουγγαρίας, ο οποίος ξεκίνησε επίσης το λαμπρό μονοπάτι του πιανίστα και τον συνθέτη εκείνη την εποχή: «Θυμάσουμε την πρώτη του επιδόσεις στην αίθουσα Pleyel, όταν το χειροκρότημα, η διαταγή Με μια διπλάσια δύναμη φαινόταν να δεν αρκεί για να εκφράσει τον ενθουσιασμό μας ενάντια στο ταλέντο, το οποίο, μαζί με τις ευτυχισμένες καινοτομίες στον τομέα της τέχνης του, άνοιξε μια νέα φάση στην ανάπτυξη ενός ποιητικού συναίσθημα. "



F. Φύλλο (1811-1886)

Ο Chopin κατέκτησε το Παρίσι, πόσο κάποτε κατέκτησε τη Βιέννη Μότσαρτ, Μπετόβεν. Όπως ένα φύλλο, αναγνωρίστηκε ως ο καλύτερος πιανίστας του κόσμου. Στις συναυλίες, ο Chopin εκτελούσε κυρίως από τα δικά του γραπτά: συναυλίες για πιάνο με ορχήστρα, συναυλία Rondo, Mazurki, Enudes, Nocturnes, παραλλαγές στην όπερα Mozart "Don Juan". Ήταν για αυτές τις παραλλαγές που έγραψε ο εξαιρετικός γερμανός συνθέτης και ο κριτικός Robert Schuman: "Καπέλα Σκιά, κύριοι, πριν από μια ιδιοφυΐα."



Μουσική Chopin, όπως οι ομιλίες συναυλιών του, προκάλεσαν καθολικό θαυμασμό. Μόνο οι μουσικοί εκδότες περίμεναν. Δημοσίευσαν τα έργα του Chopin, αλλά, όπως στη Βιέννη, δωρεάν. Ως εκ τούτου, οι πρώτες εκδόσεις δεν έφεραν έσοδα από το Chopin. Αναγκάστηκε να δώσει μαθήματα μουσικής σε πέντε έως επτά ώρες καθημερινά. Αυτό το έργο το παρείχε, αλλά πήρε πολύ χρόνο και προσπάθεια. Και ακόμη και στη συνέχεια, είναι ένας συνθέτης, με ένα παγκόσμιο όνομα, ο Chopin δεν μπορούσε να αντέξει οικονομικά να σταματήσει τόσο πολύ να σβήσει τις τάξεις του με τους μαθητές. Μαζί με την αυξανόμενη δημοτικότητα του Chopin ως πιανίστα και τον συνθέτη, ο κύκλος των γνωστών του επεκτείνεται.



F. Chopin μεταξύ διάσημων πιανιστών του χρόνου του (1835). Από αριστερά προς τα δεξιά: Stand - T. Deller, Ya. Rosengean, F. Shopin, Α. Drayshok, S. Talberg, Sit - E. Wolf, Α. Genzelt, F. Sheet.

Μεταξύ των φίλων του είναι ένα φύλλο, ένας εξαιρετικός γάλλος συνθέτης Berlioz, γαλλικός καλλιτέχνης Delacroy, γερμανικός ποιητής Heine. Αλλά ανεξάρτητα από το πόσο ενδιαφέρον είναι νέοι φίλοι, προτιμά πάντα στους συμπατριώτες του. Για χάρη ενός επισκέπτη από την Πολωνία, άλλαξε την αυστηρή τάξη της εργάσιμης ημέρας, που του δείχνει τα αξιοθέατα του Παρισιού. Για ώρες, θα μπορούσε να ακούσει τις ιστορίες για την πατρίδα, για τη ζωή συγγενών και φίλων.

Με νεανική ακόρεση απολάμβανε τα λαϊκά πολωνικά τραγούδια και συχνά έγραψα τη μουσική στους στίχους που τους αρέσει. Πολύ συχνά, αυτά τα ποιήματα, μετατράπηκαν σε τραγούδια, έπεσαν πίσω στην Πολωνία, έγιναν ιδιοκτησία του λαού. Εάν ήρθε ένας στενός φίλος, ο πολωνικός ποιητής Adam Mitskevich, ο Chopin κάθισε αμέσως για το πιάνο και έπαιξε για το ρολόι του. Αναγκασμένος, όπως το Chopin, για να ζήσει μακριά από την πατρίδα, ο Mitskevich περιπλανήθηκε επίσης σε αυτό. Και μόνο η μουσική του Chopin εξασθένησε ελαφρώς τον πόνο αυτού του διαχωρισμού, το υπέστησε εκεί, μακριά στην μητρική του Πολωνία. Χάρη στο Mitskevich, το συναρπασμένο δράμα του "Conrad Wallen Star", γεννήθηκε η πρώτη μπαλάντα. Και η δεύτερη μπαλάντα του Chopin συνδέεται με τις εικόνες της ποίησης του Mitzkevich. Οι συναντήσεις με τους πολωνούς φίλους ήταν ιδιαίτερα ο τρόπος για τον συνθέτη και επειδή ο Chopin δεν είχε οικογένεια.

Η ελπίδα του έρχεται να παντρευτεί τη Μαρία Βοκίνσισκαγια, η κόρη ενός από τους πλούσιους ευγενείς δεν πραγματοποιήθηκε. Οι γονείς της Μαρίας δεν ήθελαν να δει την κόρη τους παντρεμένη με έναν μουσικό, τουλάχιστον παγκοσμίως διάσημο, αλλά εξόρυξη στη ζωή για τη ζωή. Για πολλά χρόνια, έχει συνδέσει τη ζωή του με τον διάσημο γαλλικό συγγραφέα Aurora Dudevan, ο οποίος υπηρέτησε στον Τύπο κάτω από το ψευδώνυμο George Sand.



Κρίνοντας από το "μουσικό πορτρέτο" της Κωνσταντίας της Gladkovskaya και της Μαρίας, του Khopin, ο Chopin υπερέβη τη γοητεία της καθαρότητας που δημιουργήθηκε από τη φαντασία του. Στην άμμο George, ήταν δυνατόν να βρεθεί οτιδήποτε, αλλά όχι αυτό. Μέχρι εκείνη τη στιγμή χρησιμοποίησε μια σκανδαλώδη φήμη. Ο Chopin δεν μπορούσε παρά να το γνωρίζει. Αλλά το φύλλο και η φίλη του Marie d "agu εκτιμούσαν ιδιαίτερα το λογοτεχνικό δώρο Georges Sand και αυτό μιλούσε γι 'αυτό με τον Chopin και τον Mitskevich, υπογραμμίζοντας ότι το εκτιμούν κυρίως ως συγγραφέα. Επίσης, συνέβαλαν στην εμφάνιση της άμμου Georges στα μουσικά βράδια στο Chopin.

Georges Sand.

Πρέπει να ειπωθεί ότι για την ιστορία της σχέσης του Chopin με την άμμο Georges δεν είναι τόσο αξιόπιστες πληροφορίες. Όλοι δεν συμφωνούν με τον Georges Georges, που απεικονίζουν τον Guardian Angel Chopin μπροστά από τους φίλους του και τους περιέγραψαν με τις "αυτοθυσία" και "Maternal ανησυχίες" για τον συνθέτη. Το φύλλο στο βιβλίο, που δημοσιεύθηκε στη ζωή της άμμου Georges, με κατηγόρησε πολύ με σαφήνεια ότι ήταν αυτή που ήταν η αιτία του πρόωρου θανάτου του. Η Wojca Ghezala, ένας από τους πλησιέστερους φίλους του Chopin, πίστευε επίσης ότι ο George Sand, "που δηλητηριάσει όλη την ύπαρξή του", ήταν ο ένοχος του θανάτου του. Το "δηλητηριώδες φυτό" που ονομάζεται Wilhelm Lenz, ο μαθητής του Chopin, στα βάθη της ψυχής, της δυσαρέσκειας, το πόσο γενναία, αλαζονικά και απόλυτα εμφανίστηκαν από τον George Sand με το Chopin ακόμη και με την παρουσία ξένων. Με τα χρόνια, ο Chopin έδωσε συναυλίες όλο και λιγότερο, περιορίζεται στην εκτέλεση σε έναν στενό κύκλο φίλων.

Παραδόθηκε εξ ολοκλήρου στη δημιουργικότητα. Εμφανίζεται το Sonatas, Scherzo, Ballads, Impromptu, νέα σειρά από Enudes, ποιητικοί νυχτερίδες, πιλήματα και ακόμα αγαπημένοι Mazurks και Polonaisa. Μαζί με το Lyrical Lyrical Plays, τα έργα, γεμάτα δραματικά βάθη, και συχνά τραγωδία, ήταν όλο και περισσότερο από το φτερό του. Αυτό είναι το δεύτερο sonata, με μια πορεία κηδείας, που ανήκει στον αριθμό των υψηλότερων επιτευγμάτων του συνθέτη, όλη την πολωνική μουσική και η ρομαντική τέχνη στο σύνολό της. Ο Yuzef Khominsky, χαρακτηρίζοντας τα πρώτα δύο μέρη του Sonata, δήλωσαν: "Μετά τον ηρωικό αγώνα, η πορεία της κηδείας είναι ήδη προφανώς η τελευταία πράξη του δράματος". Ο Chopin θεωρείται η πορεία κηδείας ως συναισθηματικό αποτέλεσμα, οριστικά οριστικοποιώντας τις εικόνες. Έχουμε το δικαίωμα να αναφέρουμε αυτό το δράμα, τις εικόνες των οποίων αναπτύσσονται στο Sanate Chopin, την εθνική τραγωδία. Η πορεία της κηδείας του Chopin αναγνωρίζεται ως το πιο εξέχον έργο αυτού του είδους. Αυτός ο Μάρτιος πήρε ένα ειδικό, εξαιρετικό μέρος όχι μόνο στη μουσική λογοτεχνία, αλλά και στη ζωή της ανθρωπότητας, γιατί είναι δύσκολο να βρεθεί μια πιο πανέμορφη, πιο όμορφη και πιο τραγική ενσωμάτωση του αισθήματος θλίψης. Η ζωή του Chopin στο Παρίσι έχει αναπτυχθεί αν δεν είναι ευτυχώς, είναι ευνοϊκή για τη δημιουργικότητα. Το ταλέντο έφτασε στην κορυφή.



Η δημοσίευση των έργων του Chopin δεν πληροί πλέον εμπόδια, θεωρείται μεγάλη τιμή να παίρνετε μαθήματα και να ακούσετε το παιχνίδι του είναι σπάνιες ευτυχία, προσιτές μερικές επιλεγμένες. Τα τελευταία χρόνια της ζωής του συνθέτη ήταν λυπηρή. Ο φίλος του Yang Matusinsky πέθανε, μετά από αυτόν - ένας καυτός αγαπημένος πατέρας. Μια διαμάχη και ένα διάλειμμα από την άμμο Georges έκανε αρκετά μοναχικό. Ο Chopin δεν μπορούσε να ανακάμψει από αυτά τα σκληρά χτυπήματα. Η ασθένεια των πνευμόνων, η οποία ο Chopin υπέφερε από τη νεαρή ηλικία. Για τα τελευταία δύο χρόνια, ο συνθέτης δεν έγραψε τίποτα. Τα κεφάλαια στεγνώθηκαν. Για να καθορίσει το βαρύ απογραφή του, ο Chopin πήρε ένα ταξίδι στο Λονδίνο στην πρόσκληση των αγγλικών φίλων. Συλλογή των τελευταίων δυνάμεων, του ασθενούς, δίνει συναυλίες εκεί, μαθήματα. Η ενθουσιώδης υποδοχή στην πρώτη ευχαριστημένη, διστάζει σθένος. Αλλά το ακατέργαστο κλίμα της Αγγλίας είχε γρήγορα το καταστροφικό του αποτέλεσμα. Η ανήσυχη ζωή, γεμάτη κοσμική, συχνά άδεια και κενή ψυχαγωγία, άρχισε να τον κουράζεται. Τα γράμματα του Chopin από το Λονδίνο αντικατοπτρίζουν τη ζοφερή διάθεσή του και συχνά υποφέρουν:
"Δεν ανησυχώ ή χαίρομαι που δεν είναι πλέον σε θέση να νιώθω τίποτα, σταμάτησα εντελώς κάτι - μόνο στυλ και το περιμένω το συντομότερο δυνατόν."

Η τελευταία συναυλία του στο Λονδίνο, ο οποίος αποδείχθηκε η τελευταία στη ζωή του, ο Chopin έδωσε υπέρ των πολωνικών μεταναστών. Με τη συμβουλή των γιατρών, επέστρεψε βιαστικά στο Παρίσι. Το τελευταίο έργο του συνθέτη ήταν ο Mazurka Fa-Minor, ο οποίος δεν μπορούσε πλέον να παίξει, να καταγράφεται μόνο σε χαρτί. Στο αίτημά του από την Πολωνία ήρθε η μεγαλύτερη αδελφή του Ludwick, στα χέρια των οποίων πέθανε.