Τη φιλοσοφική έννοια της Dante θεία κωμωδία. "Θεϊκή Κωμωδία" Ανάλυση

Τη φιλοσοφική έννοια της Dante θεία κωμωδία.
Τη φιλοσοφική έννοια της Dante θεία κωμωδία. "Θεϊκή Κωμωδία" Ανάλυση

Η "Θεϊκή Κωμωδία" έγραψε σχεδόν δεκατέσσερα χρόνια. Το όνομα της "κωμωδίας" επιστρέφει σε καθαρά μεσαιωνική έννοια: στην τότε ποίηση της τραγωδίας, υπήρχε κάποια δουλειά με μια λυπημένη αρχή και ευημερούσα, ευτυχισμένη και όχι η δραματουργική ιδιαιτερότητα του είδους με την εγκατάσταση σε ένα γέλιο σε ένα γέλιο σε ένα γέλιο αντίληψη. Για τον Dante, ήταν μια "κωμωδία" (κατανοητή από τη σύνδεση με ένα δραματικό canon - ως μια ένωση του Inflime με συνηθισμένο και ασήμαντο) και επιπλέον, το "Sacra" είναι ένα ιερό ποίημα που ερμηνεύει τις αποκαλύψεις του unearththly ύπαρξης. Το επίθετο "Θεία" για πρώτη φορά που χρησιμοποίησε το Boccaccio, με έμφαση στην ποιητική της τελειότητα και όχι σε κάθε θρησκευτικό περιεχόμενο. Βρίσκεται κάτω από αυτό το όνομα που ιδρύθηκε για το ποίημα τον 16ο αιώνα, λίγο μετά το θάνατο του Ντάντε, εξοικειωμένοι με το μεγάλο έργο του ποιητή.

Οι σχολιαστές έχουν εργαστεί πολλά για να καθορίσουν τις στερεές γραπτές ημερομηνίες της τριών kart "κωμωδία". Είναι ακόμα αμφιλεγόμενες. Υπάρχουν μόνο γενικές εκτιμήσεις που προτείνονται από το περιεχόμενο τόσο της "κόλασης" και του "καθαρτικού".

Όταν γράφτηκε "κόλαση", ο Dante ήταν εξ ολοκλήρου με την εντύπωση των γεγονότων που σχετίζονται με την απέλαση. Ακόμη και η Beatrice, που ονομάστηκε από την αρχή του ποιήματος και στη συνέχεια αναφέρθηκε 2-3 φορές λόγω διαφορετικών επεισοδίων ταξιδιού στον υπόγειο κόσμο, σαν να αναχώρησε στο παρασκήνιο. Την εποχή εκείνη, ο Dante ενδιαφέρεται για την πολιτική, όσον αφορά τη γωνία της ιταλικής κοινότητας. Η "κόλαση" συνοδεύει το παρελθόν του ποιητή, η ευτυχία της Φλωρεντίας, η Φλωρεντική του, η φλωρεντική καταστροφή του. Ως εκ τούτου, κάπως είναι ιδιαίτερα επίμονα, θέλω να αναζητήσω την ημερομηνία γραφής "κόλαση" κατά τη διάρκεια της περιόδου που ο Dante βάζει το σπαθί στο θηκάρι, έσπασε ενάντια στη γενέτειρά του, έσπασε και μετανάστες και ευχαρίστησε τη ζωή της Φλωρεντίας τα τελευταία δύο χρόνια και στην πρώτη πενταετή απέλαση. "Η κόλαση" θα έπρεπε να έχει σχεδιαστεί σε περίπου 1307 και να πάρει 2 ή 3 χρόνια εργασίας.

Μεταξύ της "κόλασης" και του "καθαρτικού" βάζουν μια μεγάλη ζώνη επιστημονικών τάξεων, με έναν άλλο τρόπο διακοπεί για τον Dante τον κόσμο της επιστήμης και της φιλοσοφίας. Όταν εργάζεστε στο "καθαρτικό", αποκαλύφθηκε η ταυτότητα του αυτοκράτορα Henry VII. Ωστόσο, ήταν αδύνατο να το τραβήξετε στην ιστορία beatrice. Μετά από όλα, το ποίημα σχεδιάστηκε ως δοξασία της μνήμης της. Ήταν στο "καθαρόμαστε" έπρεπε να εμφανιστεί η Beatrice, φέρνοντας μαζί τους όλο το φορτίο του πολύπλοκου θεολογικού συμβολισμού που έπεσε στη θέση του Vergil, τον παγανιστικό, που διέταξε τους τρόπους στον παράδεισο. Αυτά τα τρία θέματα: πολιτική, επιστημονική φιλοσοφική και συνδεδεμένη beatrice θεολογική και συμβολική - προσδιορίστε, και πάλι, περίπου χρόνια της εμφάνισης του δεύτερου corte. Πρέπει να ξεκινήσει το αργότερο το 1313 και όχι νωρίτερα από το 1311 και ολοκληρώθηκε μέχρι το 1317.

Δημοσιεύθηκε τα πρώτα δύο κυλίνδρους όταν δεν τελείωσε το "Paradise". Έφτασε στο τέλος σύντομα πριν από το θάνατο του ποιητή, αλλά δεν έχει ακόμη δημοσιευθεί κατά τη στιγμή του θανάτου του. Η εμφάνιση των καταλόγων και των τριών τμημάτων του ποιήματος στη σύνθεση των 100 τραγουδιών ανήκει στα χρόνια, το πλησιέστερο μετά το θάνατο του ποιητή.


Μη πιπιλίζοντας ποίηση. Επικά
1. Κύματα στο Vslavsovich στον κήπο, ο κήπος στο πράσινο πήγε, περπατώντας τη νεαρή πριγκίπισσα Martha Veslavie. Ήρθε με τον Kamen με την Καμένη στο Λιποτό του φιδιού, "Τα φίδια περιπλανιούνται γύρω από το Chebot Green Safyan, κοντά στο Chulyak του Chulku, ένας κορμός χτυπάει την Stegna. Και ο τυπωμένος κορμός του Ponos υπέφερε και η διάρροια υπέστη και το παιδί γέννησε. Και στον ουρανό, φωτίζει το φως ...

Gogol.
Nikolai Vasilyevich Gogol (1809-1852) ολοκλήρωσε ένα εξαιρετικά σημαντικό για τη ρωσική λογοτεχνία XIX αιώνα. Περιστρέψτε για την πεζογραφία και το μυθιστόρημα. Το πρώτο σημαντικό έργο του Gogol "βραδιές στο αγρόκτημα κοντά στη Δικάνκα" (1831-1832) εισάγει τον αναγνώστη στον κόσμο των παραδόσεων των ανθρώπων. Φαντασία σε αυτό το βιβλίο και ο ξέγνοιαστος χαρούμενος τόνος της έχει λίγη κοινή ...

Augustus Leonidovna Miklashevskaya
Ακόμα και για ένα λεπτό είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς ότι στους στίχους του Σεργκέι Yesenin δεν υπάρχουν τέτοια αριστουργήματα όπως "η πυρκαγιά του μπλε ...", "Είστε τόσο απλή, όπως όλοι οι άλλοι ..." " Πιείτε ένα άλλο ... "," Αγαπητέ, κάθονται κοντά ... "" Είμαι λυπημένος σε σας να κοιτάξετε ... "," Δεν είστε δροσερός σε σας, "το βράδυ τα μαύρα φρύδια λέγεται ..." . Εν τω μεταξύ, αυτά είναι διάσημα ...

Ομοσπονδιακή Υπηρεσία Εκπαίδευσης

Κρατικό εκπαιδευτικό ίδρυμα

Ανώτερη επαγγελματική εκπαίδευση

KAMA State Engineering και Οικονομική Ακαδημία

Τμήμα Ρίκο

Δοκιμή

Στην πειθαρχία "Η ιστορία της παγκόσμιας λογοτεχνίας"

σχετικά με το θέμα: " Αναγεννησιακή λογοτεχνία εποχής.

Aligiery dante "Θεϊκή κωμωδία". "

Εκτελείται: Οι ομάδες φοιτητών 4197C

Τμήμα Αλληληνίας

Nemeatullina R.S.

Έλεγχος: Δάσκαλος

Καρέκλες "Ρίο"

Mescherina E.V.

Naberezhnye Chelny 2008.

Κεφάλαιο 2. DANTE ALIGIERY "Θεία κωμωδία

2.3 υπομονή

2.5 μονοπάτι dante

Κεφάλαιο 1. Αναγεννησιακή λογοτεχνία εποχής

Η ολοκλήρωση του μεσαιωνικού πολιτισμού στην ιστορία της ανθρωπότητας συνδέεται με μια λαμπρή περίοδο πολιτισμού και λογοτεχνίας, η οποία ονομάζεται αναγέννηση. Είναι πολύ μικρότερο από την αρχαιότητα ή το μεσαιωνικό, εποχή. Είναι μεταβατικό, αλλά είναι τα πολιτιστικά επιτεύγματα αυτής της εποχής που μας κάνουν να την διαθέσουμε ως ένα ειδικό στάδιο των τελευταίων μεσαιωνιών. Η αναβίωση δίνει την ιστορία του πολιτισμού ο τεράστιος αστερισμός των γνήσιων πλοιάρχων αριστερά πίσω από τις μεγαλύτερες δημιουργίες και στην επιστήμη, και στην τέχνη - ζωγραφική, μουσική, αρχιτεκτονική και στη λογοτεχνία. Petrarchka και Leonardo da Vinci, Rabl και Copernicus, Botticelli και Σαίξπη

Η εντατική ανθοφορία της λογοτεχνίας οφείλεται σε μεγάλο βαθμό σε αυτή την περίοδο με μια ειδική στάση απέναντι στην αρχαία κληρονομιά. Ως εκ τούτου, το όνομα της εποχής, το καθήκον της αναψυχής, "αναβιώσει" φέρεται να χάθηκε στα πολιτιστικά ιδανικά και αξίες του Μεσαίωνα. Στην πραγματικότητα, η άνοδος του Δυτικού Ευρωπαίου Πολιτισμού συμβαίνει καθόλου στο πλαίσιο της προηγούμενης παρακμής. Αλλά στη ζωή του πολιτισμού των τελευταίων μεσαιωνικών αιώνων, τόσο πολύ αλλάζει ότι αισθάνεται ότι ανήκει σε άλλη εποχή και αισθάνεται δυσαρέσκεια με την προηγούμενη κατάσταση των τεχνών και της λογοτεχνίας. Το παρελθόν φαίνεται να είναι ένα πρόσωπο που αναβιάζει τη λήθη της θαυμάσιας επίτευξης της αρχαιότητας και παίρνει την ανάκαμψή τους. Αυτό εκφράζεται στο έργο των συγγραφέων αυτής της εποχής, και στον ίδιο τρόπο ζωής τους.

Η αναβίωση είναι μια εποχή που η επιστήμη και η κοσμική κοσμοθεωρία αναπτύσσει εντατικά μια θρησκευτική κοσμοθεωρία σε κάποιο βαθμό ή αλλάζει σημαντικά το, προετοιμάζει την αναμόρφωση της Εκκλησίας. Αλλά το πιο σημαντικό είναι η περίοδος που ένα άτομο αρχίζει να αισθάνεται σαν αυτόν με έναν νέο τρόπο και τον κόσμο γύρω του, συχνά να απαντήσει στις ερωτήσεις που πάντα ανησυχούν για αυτό, ή να καθορίσουν άλλες, σύνθετες ερωτήσεις. Η μεσαιωνική ασκητισμός δεν βρίσκεται σε μια νέα πνευματική ατμόσφαιρα, απολαμβάνοντας την ελευθερία και τη δύναμη ενός ατόμου ως επίγειο, φυσικό ον. Της αισιόδοξης καταδίκης στη δύναμη ενός ατόμου, την ικανότητά του να βελτιώνει την επιθυμία και ακόμη και την ανάγκη να συσχετίσει τη συμπεριφορά ενός ξεχωριστού ατόμου, η δική τους συμπεριφορά με ένα περίεργο μοντέλο του "ιδανικού ατόμου" γεννήθηκε σε μια δίψα για τον εαυτό του -βελτίωση. Αυτό σχηματίζεται στη δυτική ευρωπαϊκή κουλτούρα της Αναγέννησης πολύ σημαντική, η κεντρική κίνηση αυτού του πολιτισμού, η οποία ονομάστηκε "ανθρωπισμός".

Είναι ιδιαίτερα σημαντικό οι ανθρωπιστικές επιστήμες αυτή τη στιγμή να άρχισαν να αποτιμώνται ως το πιο καθολικό που στη διαδικασία το σχηματισμό μιας πνευματικής εμφάνισης της προσωπικότητας ήταν το πιο σημαντικό δεδομένο "λογοτεχνία" και όχι άλλο, μπορεί να είναι περισσότερο "Πρακτική", τη βιομηχανία γνώσης. Καθώς ο υπέροχος ιταλικός ποιητής της Αναγέννησης Francesco Petrarca έγραψε, είναι "Μέσω της λέξης, το ανθρώπινο πρόσωπο γίνεται όμορφο".

Στην εποχή της Αναγέννησης, η μέθοδος σκέψης του ανθρώπου αλλάζει. Δεν είναι μια μεσαιωνική σχολική διαμάχη, αλλά ένας ανθρωπιστικός διάλογος, ο οποίος περιλαμβάνει διαφορετικές απόψεις, επιδεικνύοντας την ενότητα και την αντίθετη, πολύπλοκη πολλαπλασιαστική αλήθειες για τον κόσμο και ο άνθρωπος γίνεται ένας τρόπος σκέψης και η μορφή επικοινωνίας αυτής της περιόδου. Δεν είναι τυχαίο ότι ένας διάλογος είναι ένα από τα δημοφιλή λογοτεχνικά είδη της Αναγέννησης. Η άνθηση αυτού του είδους, όπως και η άνθηση της τραγωδίας, της κωμωδίας, είναι μία από την εμφάνιση της προσοχής της Αναγέννησης στην αρχαία παράδοση του είδους. Αλλά η νέα εκπαίδευση του είδους γνωρίζει την αναβίωση: sonnet - στην ποίηση, το μυθιστόρημα, το δοκίμιο - στην πεζογραφία. Οι συγγραφείς αυτής της εποχής δεν επαναλαμβάνουν τους αρχαίους συγγραφείς και με βάση την καλλιτεχνική τους εμπειρία δημιουργούν ουσιαστικά έναν άλλο και νέο κόσμο λογοτεχνικών εικόνων, οικόπεδα και προβλήματα.

Η εμφάνιση στυλίστα της Αναγέννησης έχει καινοτομία και πρωτοτυπία. Αν και οι πολιτιστικές μορφές αυτού του χρόνου αρχικά προσπάθησαν να αναβιώσουν την αρχαία αρχή της τέχνης ως «απομίμηση της φύσης», στον δημιουργικό τους ανταγωνισμό με την αρχαία, άνοιξαν νέους τρόπους και τρόπους τέτοιας "απομίμησης", και αργότερα εισήλθαν σε μια διαμάχη με αυτό αρχή. Στη βιβλιογραφία, εκτός από το ύφος του στυλ, ο οποίος ονομάζεται "Renaissance Classicism" και ο οποίος θέτει το καθήκον της "σύμφωνα με τους κανόνες" των αρχαίων συγγραφέων, αναπτύσσει και βασίζεται στην κληρονομιά του λαϊκού πολιτισμού του γέλιου "Grotesque Realism ". Και το σαφές, ελεύθερο, εικονιστικό-στιλβωτικό ευέλικτο στυλ της Αναγέννησης, και - στα καθυστερημένα στάδια της Αναγέννησης - Whimsical, εκλεπτυσμένη, σκόπιμη περίπλοκη και υπογραμμισμένη από τον τρόπο. Μια τέτοια ποικιλία στυλίστας είναι φυσικά εμβαδόν ως η εξέλιξη της αναγεννησιακής κουλτούρας από τις πηγές μέχρι την ολοκλήρωση.

Κατά τη διαδικασία της ιστορικής ανάπτυξης, η πραγματικότητα της καθυστερημένης αναβάτης γίνεται όλο και πιο θυελλώδης, ανήσυχος. Η οικονομική και πολιτική ανταγωνισμός των ευρωπαϊκών χωρών αναπτύσσεται, το κίνημα της θρησκευτικής αναμόρφωσης, οδηγώντας όλο και περισσότερο στις άμεσες στρατιωτικές συγκρούσεις μεταξύ Καθολικών και Προτεσταντών. Όλη αυτή αναγκάζει τους σύγχρονους της Αναγέννησης ενός πιο έντονου να αισθανθούν το ουτοπικό της αισιόδοξου verisiss των Ηνωμένων Πολιτειών του Renaissance. Όχι Το αυξανόμενο αίσθημα της απαρνικής ζωής, των αντιφάσεων της, η κατανόηση των δυσκολιών της ενσάρκωσης στα ιδανικά της αρμονίας, η ελευθερία, ο λόγος οδηγεί στο τέλος της κρίσης της αναγεννησιακής κουλτούρας. Η προδικασία αυτής της κρίσης εμφανίζεται ήδη στο έργο των συγγραφέων της καθυστερημένης αναγέννησης.

Η ανάπτυξη της αναγεννησιακής πολιτισμού πραγματοποιείται σε διάφορες χώρες της Δυτικής Ευρώπης με διάφορους τρόπους.

Αναβίωση στην Ιταλία. Η Ιταλία αποδείχθηκε η πρώτη χώρα στην οποία προέκυψε η κλασική αναγεννησιακή κουλτούρα, η οποία είχε μεγάλη επιρροή σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες. Αυτή η αιτία ήταν οι κοινωνικοοικονομικοί παράγοντες (η ύπαρξη ανεξάρτητων, οικονομικά ισχυρών κρατικών πόλεων, η ταχεία ανάπτυξη του εμπορίου στη διασταύρωση μεταξύ της Δυτικής και Ανατολικής), και της εθνικής πολιτιστικής παράδοσης: η Ιταλία ήταν ιστορικά και γεωγραφικά, ιδιαίτερα στενά συνδεδεμένη με Η αρχαία ρωμαϊκή αρχαιότητα. Η κουλτούρα της Αναγέννησης στην Ιταλία πέρασε πολλά στάδια: πρόωρη αναβίωση XIVV. - Αυτή είναι η περίοδος της δημιουργικότητας Petarki - ένας επιστήμονας, ανθρωπιστής, αλλά πάνω απ 'όλα στη συνείδηση \u200b\u200bενός ευρείας αναγνώστη, ένα θαυμάσιο λυρικό ποιητή και ένα bokcchcho - ποιητή και ο διάσημος μυθιστοριογράφος. Ώριμη και υψηλή αναβίωση του XVV. - Πρόκειται κυρίως το στάδιο του "επιστήμονα" του ανθρωπισμού, την ανάπτυξη της αναγεννησιακής φιλοσοφίας, της ηθικής, της παιδαγωγικής. Δημιουργήθηκε κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, τα καλλιτεχνικά δοκίμια είναι τώρα γνωστά στους περισσότερους ειδικούς, αλλά αυτός είναι ο χρόνος ευρέως διαδεδομένος στις ιδέες της Ευρώπης και τα βιβλία της Ιταλίας. Αργότερα την αναβίωση - xviv. - που σημειώνεται από τη διαδικασία κρίσης των ανθρωπιστικών ιδεών. Αυτή είναι η εποχή της συνειδητοποίησης της τραγωδίας της ανθρώπινης ζωής, η σύγκρουση μεταξύ των προσδοκιών και των ικανοτήτων του προσώπου και των πραγματικών δυσκολιών της ενσάρκωσης τους, ο χρόνος μεταβαλλόμενης μορφών, η ρητή ενίσχυση των τσιμεντικών τάσεων. Μεταξύ των σημαντικότερων δοκίμων αυτής της εποχής - το ποίημα του Αριστοτό "Fraky Orlando".

Αναβίωση στη Γαλλία. Οι ανθρωπιστικές ιδέες άρχισαν να διεισδύουν στη Γαλλία από την Ιταλία στη στροφή του XIV - XVV. Αλλά η αναβίωση στη Γαλλία ήταν μια φυσική, εσωτερική διαδικασία. Για τη χώρα αυτή, μια αντίκες κληρονομιά ήταν ένα οργανικό τμήμα της δικής της κουλτούρας. Και όμως, τα αναγεννησιακά χαρακτηριστικά της γαλλικής λογοτεχνίας αποκτά μόνο κατά το δεύτερο εξάμηνο του Xvesthety, όταν προκύπτουν κοινωνικές και ιστορικές συνθήκες για την ανάπτυξη της αναβάτης. Πρόωρη αναβίωση στη Γαλλία - 70s. Xvv. - 20ε GG. Xvi. Αυτή τη φορά καθίσταται ένα νέο εκπαιδευτικό σύστημα στη Γαλλία, τη δημιουργία ανθρωπιστικών κύκλων, τη δημοσίευση και τη μελέτη των βιβλίων των αρχαίων συγγραφέων. Ζευγάρι αναβίωση - 20-60s. Xvi. - Η περίοδος δημιουργίας μιας συλλογής μιας είδρας ναυτικής ναυτιλίας Margarita (σύμφωνα με το "Decameron" Boccaccio), η απελευθέρωση του διάσημου μυθιστορήματος Francois Rabl "Gargantua" και το "Pantagruel". Αργότερα την αναβίωση - το τέλος του XVI. "Όπως και στην Ιταλία, ο χρόνος της κρίσης της Αναγέννησης, η εξάπλωση του τρόπου, αλλά αυτή είναι η εποχή του έργου των θαυμάσιων συγγραφέων της καθυστερημένης αναγέννησης - Π. Ronsar Poets, περιμένω το Belle, φιλόσοφο και το Esseist M . Montene.

Αναβίωση στη Γερμανία και τις Κάτω Χώρες. Στις χώρες αυτές, η αναβίωση δεν διακρίνεται μόνο από το μεταγενέστερο σημείο γέννησης από ό, τι στην Ιταλία, αλλά και ένας ειδικός χαρακτήρας: "Βορείου" ανθρωπογονικών (που συνήθως αναφέρονται τα στοιχεία αναγέννησης στις χώρες βόρεια της Ιταλίας) διακρίνει μεγαλύτερο ενδιαφέρον για τα θρησκευτικά θέματα, την επιθυμία για άμεση συμμετοχή στη δραστηριότητα της εκκλησιαστικής μεταρρύθμισης. Ένας πολύ σημαντικός ρόλος στην ανάπτυξη της αναγεννησιακής κουλτούρας στις χώρες αυτές έπαιζε τυπογραφία και ανάπτυξη της "πανεπιστημιακής αναμόρφωσης". Από την άλλη πλευρά, οι θρησκευτικές συζητήσεις δεν είχαν λιγότερη σημασία και σχηματίστηκαν κατά τη διάρκεια αυτών των συζητήσεων κίνησης του «χριστιανικού ανθρωπισμού». Τόσο η γερμανική λογοτεχνία όσο και η λογοτεχνία των Κάτω Χωρών επιδίωξε να συνδυάσουν τον σατρίνη και την επεξεργασία, τη δημοσιογραφία και τον αλληλεγγύη στην καλλιτεχνική εμφάνισή τους. Και οι δύο λογοτεχνία συνδυάζουν επίσης την εικόνα του υπέροχου συγγραφέα-ανθρωπιστής Erasmus rotterdam.

Η βρετανική αναβίωση ξεκίνησε αργότερα από ό, τι σε άλλες ευρωπαϊκές χώρες, αλλά ήταν εξαιρετικά έντονη. Ήταν για την ώρα και την πολιτική της Αγγλίας και την πολιτική ανάκαμψη, σημαντικές στρατιωτικές νίκες και ενισχύοντας την εθνική αυτοσυνειδησία. Ο αγγλικός πολιτισμός απορρόφησε ενεργά τα επιτεύγματα της αναγεννησιακής βιβλιογραφίας άλλων χωρών: υπάρχουν πολλοί αντίκες συγγραφείς εδώ, και τα έργα ιταλικών, γαλλικών, αγγλικών συγγραφέων αναπτύσσονται με ενθουσιασμό και μετατρέπουν την εθνική ποίηση, τη δραματουργία. Μια ειδική αύξηση στην αγγλική κουλτούρα της Αναγέννησης βιώνει στη λεγόμενη Elizabetan περίοδο - τα χρόνια της βασιλείας της Βασίλισσας Ελισάβετ (1558-1603). Σε αυτή την περίοδο, ένας ολόκληρος αστερισμός των αγγλικών συγγραφέων - ποιητές του Spencer και το Σίδνεϊ, το Prosaikov Lily, το Deloni και τη μύτη, Kiddragov, Green, Marlo. Αλλά το κύριο φωτεινότερο φαινόμενο του θεάτρου αυτής της εποχής είναι το έργο του William Shakespeare, ταυτόχρονα το αποκορύφωμα της αγγλικής αναγέννησης και την έναρξη της κρίσης του ανθρωπισμού, την πρόβλεψη της νέας εποχής.

dANTE DIMEN COMEDY ALIGIERY

Κεφάλαιο 2. DANTE ALIGIERY "Θεία κωμωδία

Ο πλοίαρχος του ποίημα Dante, ο οποίος προέκυψε στη στροφή δύο εποχών, που συλλαμβάνεται στα μνημόνια της κουλτούρας του δυτικού Μεσαίωνα. Όλη η "γνώση" του αντικατοπτρίζει με μια τέτοια πληρότητα ότι οι σύγχρονοι είδαν στην πρώτη της από όλους τους επιστήμονες. Όλα τα "πάθη" της τότε ανθρωπότητας αναπνέουν σε στίχους της "κωμωδίας": και το πάθος των κατοίκων της μετά θάνατον ζωής των βασιλείων, ακόμη και μετά το θάνατο, δεν ξεθωριάζουν και το μεγάλο πάθος του ίδιου του ποιητή, την αγάπη και το μίσος του, .

Περισσότεροι από έξι αιώνες έχουν περάσει από την εμφάνιση της "Θεϊκής Κωμωδίας". Παρ 'όλα αυτά, το ποίημα του Dante αναπνέει ένα τέτοιο καύσιμο πάθος, μια τέτοια γνήσια ανθρωπότητα που ζει επίσης σαν μια πλήρης δημιουργία τέχνης ως μνημείο υψηλής ιδιοφυΐας.

Εθνική ενότητα All-World, με βάση μια αδιάφορη συγχώνευση, πέρασε περισσότερους από έξι αιώνες από την εμφάνιση της "Θεϊκής Κωμωδίας". Παρ 'όλα αυτά, το ποίημα του Dante αναπνέει ένα τέτοιο καύσιμο πάθος, μια τέτοια γνήσια ανθρωπότητα που ζει επίσης σαν μια πλήρης δημιουργία τέχνης ως μνημείο υψηλής ιδιοφυΐας.

Ο Dante Alighieri - Florentine, ένας παθιασμένος πατριώτης, που εκπέμπεται από την πατρίδα συκοφαντημένη από θριαμβευτικούς εχθρούς, το μη αέριο είναι πεπεισμένο ότι είχε δίκιο την ημέρα της απέλασης, και στη συνέχεια, όταν φαινόταν αστείο, όπως φαινόταν σε αυτόν, η ανώτερη αλήθεια, κάλεσε τον βροντή φορέα της Φλωρεντίας Το Pathos του ποίημου του καθορίζεται από αυτό το συναίσθημα, και πολλά μέσα σε αυτό θα παραμείνει σκοτεινό για εμάς, αν δεν γνωρίζουμε συνοπτικά τη μοίρα του δημιουργού της και το ιστορικό υπόβαθρο για το οποίο κρατήθηκε η ζωή του.

Εθνική ενότητα All-World, με βάση μια αδιάφορη συγχώνευση μεμονωμένων ελεύθερων και δημιουργίας καθολικής ειρήνης και προσωπικής ελευθερίας, ήταν το δημόσιο ιδανικό του δημιουργού της θείας κωμωδίας. Και τίποτα δεν έρχεται σε αντίθεση με αυτό το ιδανικό ως την ιστορική πραγματικότητα που περιβάλλει το aligiery του Dante.

Μετά την κατάρρευση της δυτικής Ρωμαϊκής Αυτοκρατορίας, διάσπαρτα κύματα βαρβαρικών εισβολών, η κατοχή της Ιταλίας πολέμησε, αντικαθιστώντας ο ένας τον άλλον, το Isgoti, των Βυζαντινών, του Langobard, τους φραγκούς και τους γερμανούς αυτοκράτορες, τους Νορμανδούς, Γαλλικά. Ως αποτέλεσμα αυτού του οκτώχρονου αγώνα, με διαφορετικούς τρόπους, αντανακλώντας την τύχη των μεμονωμένων περιοχών της χερσονήσου Apennine, την Ιταλία, από τη στιγμή της Dante, βρισκόταν κατακερματισμένη στο μέρος, αγκαλιάζεται από τη φωτιά των αδιάκοπων πολέμων και αιματηρούς διενεργούς.

Ιταλία, σκλάβος, θλίψη της εστίας,

Στο μεγάλο πλεονέκτημα, το πλοίο χωρίς τροφοδοτείται,

Δεν είναι λαοί κυρία, αλλά Zabak!

("Καθαρτήριο")

Η Ιταλία αποσυναρμολογήθηκε με αυτόν τον τρόπο, όπου τα μεμονωμένα μέρη συναγωνίστηκαν και γνώριζαν ο ένας τον άλλον και σε κάθε πόλη διεξήχθη από το Interdesobi, συνέχισε να είναι ο κοινόχρηστος και ευρύτερος αγώνας, το οποίο οι δύο κύριες πολιτικές δυνάμεις του δυτικού Μεσαίωνα έχουν γίνει καιρό - το Αυτοκρατορία και χαρτί. Οι ισχυρισμοί της αυτοκρατορίας στην κυριαρχία του κόσμου, στην πραγματικότητα, δεν εφαρμόστηκαν ποτέ, η παπολογία ήδη τον 9ο αιώνα αντιτάχθηκε στην ιδέα της υπεροχής της εκκλησίας πάνω από το κράτος, διακηρύχοντας ότι ο ρωμαϊκός υψηλός ιερέας είναι πάνω από τον αυτοκράτορα και τους βασιλιάδες και αυτό λαμβάνουν τη δύναμή τους από αυτόν. Για να δικαιολογήσουν τα δικαιώματά τους στην κοσμική κυριαρχία του Πάπα, τον αυτοκράτορα, την υιοθέτηση του χριστιανισμού και τη μεταφορά του κεφαλαίου στο Βυζάντιο, υποτίθεται ότι κατώτερη από τον Πάπα Sylvester Ρώμη και τις δυτικές χώρες. Στον Μεσαίωνα δεν αμφιβάλλει την αυθεντικότητα του "Konstantinova Dar" και ο Dante το θεωρούσε τη μεγαλύτερη ιστορική ατυχία που δόθηκε σε αμέτρητες καταστροφές.

Ο αγώνας της αυτοκρατορίας και του παπισμού, συμπλήρωσε πέντε αιώνες, τον 8ο αιώνα έφθασε ειδικά οξεία και όλη η Ιταλία χωρίστηκε σε δύο εχθρικά μύλους: θάνατο (υποστηρικτές της αυτοκρατορίας).

Το aligiery του Dante γεννήθηκε στη Φλωρεντία. Όπως και το μεγαλύτερο μέρος της κακής ευγένειας, το Aligiery ήταν Gutev, δύο φορές πήγαν σε εξορία όταν πήραν την κορυφή του θανάτου, επέστρεψαν δύο φορές. Μέχρι την τελευταία ώρα, το Dante για την εξορία.

Ο ποιητής έμαθε πώς να χτυπάει τις αισθήσεις

Το Hunk κάποιου άλλου, πόσο δύσκολο είναι

Πηγαίνετε και κατεβαίνουν τα βήματα.

Μέχρι αυτή τη φορά, η Μεγάλη Φλωρεντία άλλαξε το μυαλό του και απολύθηκε. Στην εξορία του, σαν με μια μοναχική κορυφή κοίταξε γύρω από το ευρύ έδωσε: φαινόταν θλιβερά μάτια από αυτό το ύψος και για τη μητρική του Φλωρεντία, και για ολόκληρη την Ιταλία, αυτή η "ευγενή περιοχή της Ευρώπης" και στις γύρω χώρες. Το κακό κυριαρχεί παντού, μια είσοδος συνοφρύνεται παντού.

Υπερηφάνεια, φθόνο, απληστία - εδώ στις καρδιές

Τρεις σπινθήρες Bugchi, οι οποίες δεν θα ονειρευτούν.

Ο Δάντης πήγε στην εξορία ως το λευκό γέλιο, αλλά σύντομα είδε ότι οι Guelphs, είτε ήταν λευκοί είτε μαύροι, και ο θάνατος πολλαπλασιάστηκε μόνο από τον Dzord και τη σύγχυση, βάζοντας τα προσωπικά τους συμφέροντα πάνω σε εθνικό επίπεδο και πολιτεία:

Ποιος είναι χειρότερος από την αμαρτία - μην ζυγίζετε τις κλίμακες.

Ο Ντάντε σκέφτηκε τον θλιβερή του Duma στο κατώφλι του 14ου αιώνα, που είδε γύρω του μόνο ένα πολιτικό χάος της σύγχρονης Ιταλίας, που, έφερε στο στίχο "Anee", για παιδιά που πίστευαν ένα παραμύθι για την καθυστερημένη "Χρυσή Ρώμη "Και ότι ταυτόχρονα ήταν Ορθόδοξος Καθολικός, αλλά ο Καθολικός είναι ένας ιδεαλιστής, βαθιά διαταραγμένη από τις εντολές της Ρωμαϊκής Εκκλησίας. Η λύση στο πρόβλημα που προκύπτει πριν από το Dante ήταν καθαρά αφηρημένη, που επιταχύνθηκε από την ιστορική πραγματικότητα και τις ιστορικές ευκαιρίες. Αλλά αυτή ήταν η νοοτροπία του μεγάλου ποιητή.

Χρόνια έσπευσαν, μετακόμισαν στο παρελθόν της ευθείας λευκού και μαύρου και η Φλωρεντία είδε το Dante, όχι πλέον εξάντληση, αλλά ένας μεγάλος γιος, που είναι περήφανος. Περιμένες νέες καταιγίδες αλλάζοντας το δρόμο τους, εντάχθηκε στην Αναγέννηση για πολύ καιρό να γίνει ολόκληρη η κουλτούρα του πολιτισμού, την πρωτεύουσα των τεχνών και των επιστημών για όλη την Ευρώπη.

Στην "Θεϊκή Κωμωδία", όλες οι γνώσεις που είναι διαθέσιμες στους δυτικούς μεσαίους χώρους στεγάζονται. Ο Dante κρατούσε στη μνήμη του σχεδόν όλα τα βιβλία, τα οποία είχαν τότε τον τότε κόσμο επιστήμονας. Οι κύριες πηγές εκρήξεων του ήταν: η Βίβλος, οι πατέρες της εκκλησίας, ο θεολόγος μυστικιστής και σχολικός, κυρίως ο Thomas Akvinsky, ο Αριστοτέλη (στις λατινικές μεταφράσεις με τα αραβικά και από τα ελληνικά). Φιλοσόφους και φυσικούς επιστήμονες Αραβικά και Δυτικά - ΑVerroes, Avicenna, Albert Great? Ρωμαϊκοί ποιητές και Prosaiki - Vergili, του οποίου η "Aneida" Dante γνώριζε την καρδιά, την Ovidi, Lucan, σταθμούς, Cicero, Boation, Ιστορικούς - Tit Libya, Orzi. Αν και ο Dante Homer - "Επικεφαλής των τραγουδιστών", δεν το διάβασε ούτε άλλους Έλληνες, επειδή η ελληνική γλώσσα σχεδόν κανένας από τους τότε επιστήμονες γνώριζαν τους ανθρώπους, αλλά δεν υπήρχαν ακόμα μεταφράσεις. Η αστρονομική γνώση του Dante ήταν ενεργοποιημένη κυρίως στο Alfragan, το Islagel του Αραβικού Πτολεμαίου, φυσικά, και στη λατινική μετάφραση.

Και γενικά, τόσο σε δικά τους μέρη, όσο και στο σχέδιο, και για την εφαρμογή της "Θεϊκής Κωμωδίας" - το έργο είναι εντελώς περίεργο, το μόνο πράγμα στη βιβλιογραφία.

Στο ποίημά του, ο Dante δημιουργεί ένα δικαστήριο της νεωτερικότητας, θέτει ένα δόγμα του ιδανικού κοινού αυστηρά, λέει ως πολιτικός, θεολόγος, ηθικός, φιλόσοφος, ιστορικός, φυσιολόγος, ψυχολόγος, αστρονόμος.

Έτσι, η τελευταία φορά που καλεί τη Γη δεν είχε ποτέ το παρελθόν, η "Θεϊκή Κωμωδία" ολοκληρώνει τον Μεσαίωνα. Είναι εντελώς ενσωματωμένο σε αυτό. Μεσαία βλεφάνια και η θρησκεία και η επιστήμη και το δημόσιο ιδεώδες του Δάντη. Το ποίημά του προέκυψε στο τελευταίο πρόσωπο της εποχής που αντανακλάται σε αυτό.

Το όνομα του Dante ανοίγει μια νέα εποχή στη βιβλιογραφία της Δυτικής Ευρώπης. Αλλά δεν είναι μόνο ένας ζητιάνος που έχει κάνει τη δουλειά του, δίνει τη θέση του στη μετατόπιση. Η ποίησή του βρισκόταν κάτω από την επίθεση αιώνων, δεν ξεπλύθηκε τα ιδρωμένα κύματα της Αναγέννησης, του νεοκλασικισμού, του ρομαντισμού. Προέρχεται από τέτοια βάθη της ανθρώπινης αίσθησης και κατέχει τέτοιες απλές και ισχυρές τεχνικές, οι οποίες παραμένουν για εμάς και θα παραμείνουν ακόμα ζωντανές και αποτελεσματικές τέχνες για μεγάλο χρονικό διάστημα.

Η κοσμογραφία της "Θεϊκής Κωμωδίας" αναπαράγει το σύστημα του Πτολεμαέφ του Σύμπαντος, συμπληρώνοντάς το με τις απόψεις του μεσαιωνικού καθολικισμού και της δημιουργικής φαντασίας του Δάντη.

2.1 Γη

Το κέντρο του σύμπαντος στηρίζεται στην ακίνητη σφαιρική γη. Τρία τέταρτα που καλύπτονται με τα ωκεάνια νερά. Αγκαλιάζει όλο το νότιο ημισφαίριο και το ήμισυ του βόρειου. Ένα άλλο μισό του βόρειου ημισφαιρίου, και στη συνέχεια δεν είναι όλα, πολυάσχολη γη, η λεγόμενη "κατοική κατοικημένη τρίμηνο", έχοντας, σύμφωνα με τον ίδιο τον Dante, "περίπου η θέα του πάτωμα του φεγγαριού" και η οποία εκτείνεται από τη Δύση προς τα ανατολικά , στα βόρεια - στον πολικό κύκλο, και νότια στον ισημερινό. Το ανατολικό μισό του σούσι αποτελεί την Ασία, τη Δυτική - Ευρώπη και την Αφρική, διαιρούμενο από τη Μεσόγειο Θάλασσα. Στην Ανατολική Ανατολή βρίσκεται η Ινδία, και στη μέση της ανατολικής ακτής του στον ωκεανό, οι Γκάγγες ρέουν από τη Δύση προς τα ανατολικά. Το στόμα του Ganga είναι συνώνυμο για το ανατολικό όριο Sushi. Το όριο του Western Sushi είναι η ακτή του Ατλαντικού της Πυρηναϊκής Χερσονήσου και της Βόρειας Αφρικής. Ο Dante Synonymic υποδηλώνει την ακραία δυτικά με τα ονόματα: στενό, όπου ο Ηρακλή ανέθεσε το Mezhie, τη Σεβίλλη, την Έβρο, το Μαρόκο, Γκάδες (πόλη του Κάντιθ).

Έχω δει εκεί, για τους Γέκα, τρελά

Μονοπάτι του Οδυσσέα. Εδώ - η ακτή στην οποία

Η Ευρώπη έγινε επιβάρυνση.

(Οδανική διαδρομή - ο Ατλαντικός Ωκεανός, όπου, περνώντας πυλώνες του Ηρακλή, εσείς - Slear Ulissa (Odyssey) για να πεθάνουν). Στη μέση της γης, ίσο με την απόσταση από τις ανατολικές και δυτικές συμβουλές της και στην ίδια απόσταση από τη βόρεια νότια ακτή, είναι η Ιερουσαλήμ, το κέντρο του κατοικημένου κόσμου. Στο πάτωμα της Ιερουσαλήμ προς τον πυλώνα του Hercules (πυλώνες) είναι η Ρώμη, η εστίαση του χριστιανικού κόσμου. Αυτές ήταν οι απόψεις της μεσαιωνικής γεωγραφίας και η Dante θα πρέπει να είναι ακριβώς.

2.2 κόλαση

Ελεύθερα επεξεργασίες και μεσαιωνικές πεποιθήσεις, και αντίκες θρύλους, ο Dante στη δική του αυθαιρεσία δημιούργησε την κόλαση "Θεϊκή κωμωδία". Ανήκει τόσο στην κοινή ιδέα όσο και στις παραμικρές λεπτομέρειες. Αυτό ισχύει και για τη δομή του Κάτω Κόσμου και τους νόμους στους οποίους διανέμονται οι αμαρτωλοί και τιμωρούνται.

Κάπου όχι μακριά από το συμβολικό δάσος στο οποίο χάθηκε ο ποιητής, οι πύλες της κόλασης είναι. Βρίσκεται στα βάθη της γης και αντιπροσωπεύει ένα τεράστιο άβυσσο σε σχήμα χοάνης, η οποία, μειώνοντας το βιβλίο, φτάνει στο κέντρο του πλανήτη. Τις πλαγιές του από σκοτεινές ομόκεντρες προεξοχές. Αυτοί είναι οι κύκλοι της κόλασης. Όλοι οι κύκλοι - εννέα και το ένατο σχηματίζεται από ένα πάγο του Hellish Abyss. Πάνω από τον πρώτο κύκλο, στο επίπεδο της πύλης, μεταξύ αυτών και του Aheron, (ελληνική θλίψη του ποταμού.) Αυτά. Εκτός από την κόλαση, βρίσκεται μια περιοχή ασήμαντος, από την οποία "και το δικαστήριο και το έλεος μετακόμισε". Έτσι, όλα τα τμήματα του κάτω κόσμου είναι δέκα, όπως και στους άλλους δύο φωτιζόμενους κόσμους. Ο πρώτος κύκλος της κόλασης δεν είναι βασανισμός, αλλά η αιώνια Tomavy, το αρνί όπου πέθαναν τα μωρά χωρίς βαπτίσματα, και δίκαιοι άνθρωποι που δεν γνώριζαν τη χριστιανική πίστη. Στους κύκλους από το δεύτερο έως το πέμπτο τιμωρούμενο, οι αμαρτωλοί δεν πέτυχαν: γλυκιά, χειρότερη, αποβολές (μαζί με τα απόβλητα) και θυμωμένα. στην έκτη - αιρετική. Στις έβδομες - βιαστές. στην όγδοη - defeems που τοποθετούνται σε δέκα "κακές εγκοπές". Στον ένατο - Naged από deceems, προδότες. Κάθε απόρριψη των αμαρτωλών υφίσταται μια ειδική τιμωρία, η οποία συμβολικά αντιστοιχεί στο σφάλμα του. Κάθε κύκλος έχει τη δική του φρουρά ή φύλακες. Αυτές είναι εικόνες των αρχαίων μύθων, μερικές φορές σκόπιμα παραμορφωμένοι από τον ποιητή: 1 - Haron, 2 - Minos, 3 - Cerber, 4 - Πλούτος, 5 - Flygia, 6FU και Medusa, 7minotaur, 8gereion, 9Gants. Σε ορισμένες περιοχές - οι λογαριασμοί αυτοκινήτων τους: δαίμονες, κένταυροι, χαρούμενοι, φίδια, μαύρη σκύλα.

Στη μέση του ένατου κύκλου, μια "οδυνηρή δύναμη του Κυρίου", ένας τρομερός Lucifer, ο οποίος κάποτε όμορφος από τους αγγέλους που ανεβαίνει στον Θεό και την υπερβολική από τον ουρανό, rummaged στη μέση του ένατου γύρου του στήθους. Έπεσε στο κέντρο του σύμπαντος, δηλ. Στο κέντρο της ακατοίκητης γης από το νότιο ημισφαίριο. Ο Σούσα Πυρκαγιά εδώ, φοβισμένος από την προσέγγισή του, εξαφανίστηκε κάτω από το νερό και μίλησε από τα κύματα στο βόρειο ημισφαίριο. Πτώση σκαρφαλωμένο, διάτρησε το πλήθος της γης και κολλήθηκε στα κέντρα της. Πάνω από το κεφάλι του χτυπάει, επεκτείνοντας, η Hellish Abyss σχηματίζεται τη στιγμή της πτώσης του, και πάνω από τη ζοφερή του αψίδα, στην επιφάνεια της Γης, το Όρος της Σιών, την Ιερουσαλήμ, τον τόπο εξόφλησης του ατόμου που τον αποπροσανατολίζεται από αυτόν. Το σώμα του Lucifer συσφίγγεται με πέτρα και πάγο και τα πόδια που κολλάνε σε ένα άδειο σπήλαιο απευθύνονται στο νότιο ημισφαίριο, όπου, ακριβώς πάνω από τα πόδια του, ανεβαίνει από τα ωκεάνια κύματα ενός πλέγματος, ο αντιπρόθεση του Zion, που δημιουργήθηκε από το Γη, που τελείωσε, έτσι ώστε να μην αγγίξει το συνολικό.

Εδώ βγήκε από τον ουρανό μία φορά.

Γη που έπρεπε να ανθίσει στην κορυφή

Στοιβάζονται από τη θάλασσα, αγκαλιάζεται η φρίκη,

Και στο ημιζωή μας, πέρασε.

Και εδώ, ίσως, το βουνό ήρθε στο βουνό,

Και παρέμεινε στο κενό του κοίλου.

Από αυτή τη σπηλιά μέχρι τους πρόποδες του εξοικονόμησης βουνού, μια υπόγεια κίνηση. Σύμφωνα με τον ίδιο, ο Dante και η Vergil θα χρησιμοποιηθούν για να "δείτε το λάμπωμα", αλλά δεν υπάρχει πρόσβαση στους κατοίκους της κόλασης. Ο βασανισμός των αμαρτωλών, νεκρός χωρίς μετάνοια, διαρκεί για πάντα.

2.3 υπομονή

Το δόγμα του καθαρισμού, το οποίο ιδρύθηκε στην Καθολική Εκκλησία μέχρι τον 6ο αιώνα, δήλωσε ότι η μεγαλύτερη αμαρτία θα μπορούσε να συγχωρεθεί αν ο αμαρτωλός σε μετανοήσει. ότι οι ψυχές αυτών των μαθητών αμαρτωλών εμπίπτουν στο καθαρτήριο, όπου στο μαρτύριο εξαργυρώνονται για να αποκτήσουν πρόσβαση στον παράδεισο. Και ότι η διάρκεια του βασανισμού τους μπορεί να μειωθεί από προσευχές ευσεβών. Πιστεύεται ότι ο καθαρότητα τοποθετείται στα βάθη της γης, δίπλα στην κόλαση, αλλά όχι τόσο βαθιά. Σχεδιάστηκε από τη φαντασία των πιστών στα πιο κοινά χαρακτηριστικά, πιο συχνά με τη μορφή μιας καθαριστικής πυρκαγιάς.

Αυτό είναι το καθαρτήριο για το οποίο διαβάζουμε στην "Θεϊκή κωμωδία", δημιουργήθηκε πλήρως από τη φαντασία του Dante, η οποία του έδωσε ένα είδος τόπου στο μεσαιωνικό σύστημα του κόσμου. Στο νότιο ημισφαίριο, σε ένα σημείο, διαμετρικά αντίθετη με την Ιερουσαλήμ, ένα βουνό μεγαλώνει, το υψηλότερο από τα βουνά της Γης, δεν είναι διαθέσιμη για να ζήσει. Έχει ένα κολοβωμένο κώνο. Η ακτογραμμή και το κάτω μέρος του βουνού σχηματίζουν μια υπέρβαση, όπου περιμένουν την πρόσβαση στις εξαγορές της ψυχής των νεκρών κάτω από την ανασκαφή της εκκλησίας και την ψυχή της Uniglaxed, την ώρα του θανάτου της βραδύτερης μετάνοιας. Τα παραπάνω είναι οι πύλες που φυλάσσονται από ένα κλειδί άγγελος, και πάνω τους - επτά ομόκεντρες προεξοχές, που περιβάλλει το πάνω μέρος του βουνού. Αυτοί είναι επτά κύκλοι φυσιολογικά καθαρισμού, σύμφωνα με τον αριθμό των θνητών αμαρτιών. Τέτοια θεωρήθηκαν: υπερηφάνεια, φθόνο, θυμός, απογοήτευση, ατυχία (μαζί με σπατάλη), μπούκλες, πλάσμα. Το Κάρα είναι ανάλογο προς την αμαρτία και είναι η εφαρμογή αντίστοιχα αρετή. Σε κάθε κύκλο, οι αμαρτωλοί βλέπουν, ακούω ή αυτοί θυμούνται τα ίδια τα παραδείγματα της αρετή, τα οποία παραμελήθηκαν και τα τρομακτικά παραδείγματα της αμαρτίας στην οποία υπακούσαν. Τα θετικά παραδείγματα κατευθύνονται με οποιαδήποτε πράξη της Παναγίας. Μια απότομη σκάλα που φυλάσσεται από έναν ακτινοβόλο άγγελο που ανεβαίνει μια ανερχόμενη ψυχή με το τραγούδι μιας από τις ευαγγελικές "εντολές ευλογίας της Bliss" από κάθε κύκλο.

Σε μια επίπεδη κορυφή ενός πράσινου βουνού, ένα ερημωμένο δάσος του γήινου παραδείσου. Οι μεσαιωνικοί γεωγράφοι ασχολούνταν επιμελώς με το ζήτημα της θέσης του. Πιστεύεται ότι βρισκόταν κάπου στην ακραία ανατολή, σε μια απροσπέλαστη χώρα, πίσω από τα βουνά, τις θάλασσες ή τις καυτές ερήμους. Το Dante είναι αρκετά πρωτότυπο, συνδυάζοντάς το με ένα PURM και τοποθετώντας στο νότιο ημισφαίριο, στην κορυφή του νησιού, αντιτιθέμενο Σιών. Οι απότομες πλαγιές αυτού του νησιού έχουν καθαριστεί από τότε που ο Χριστός εξαγοράστηκε το θάνατό του στην αρχική αμαρτία. Τότε ο ουράνιος παράδεισος αποκαλύφθηκε πρώτα για τις δίκαιες ψυχές. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, ήταν στο Limbe, από όπου απελευθερώθηκαν από τον Χριστό. Οι ψυχές εκείνων που χρειάστηκαν καθαρισμό ήταν επίσης στον υπόκοσμο: ίσως σε ένα άκρο, περιμένοντας την πρόσβαση σε σμήνους εξοικονόμησης, ίσως στο υπόγειο υπόγειο. Αυτή η λεπτομέρεια Dante δεν διευκρινίζει.

Ο παράδεισος της Γης, μετά την αμαρτία των πρώτων ανθρώπων, παρέμεινε ακατοίκητο. Αλλά εδώ πηγαίνουμε αμέσως από τις βλάβες των βουνών των καθαρισμένων ψυχών, εδώ βυθίζονται στα κύματα των φύλλων, ξεπλύνετε τη μνήμη του καλού αγαθού και από εδώ μεταφέρονται στον παραδεισένιο παράδεισο.

Έτσι, όπως και στην κόλαση, σε καταστατικά - δέκα τμήματα: ακτογραμμή, προ-φυλετικές, επτά γύροι και γήινος παράδεισος. Μετά από μια τρομερή δίκη πάνω από ζωντανή και νεκρή καθαρότητα άδειο. Θα είναι για πάντα μόνο κόλαση και ο ουράνιος παράδεισος.

2.4 παράδεισος

Στην εικόνα των αλεσμένων χώρων Dante, πρέπει να ληφθούν υπόψη οι μεσαίοι.

Η χερσαία σφαίρα περιβάλλεται από μια ατμόσφαιρα, η οποία με τη σειρά του περιβάλλεται από τη σφαίρα της φωτιάς. Εννέα περιστρεφόμενους ουρανούς επικεντρωθούν στη σφαίρα της φωτιάς. Από αυτά, οι πρώτοι επτά - ο ουρανός των πλανητών: φεγγάρι, ο υδράργυρος, η Αφροδίτη, τον ήλιο, τον Άρη, τον Δία και τον Κρόνο. Ο όγδοος ουρανός είναι ο ουρανός. Κάθε ένας από αυτούς τους ουρανούς είναι μια διαφανή σφαίρα, μαζί με τα οποία ο πλανήτης οχυρώθηκε σε αυτό κινείται ή, όπως στον όγδοο ουρανό, όλα πολλά αστέρια

Αυτοί οι οκτώ ουρανούς είναι ο ένατος, ο κρυστάλλινος ουρανός, ή ηγέτης (ακριβέστερα: ο πρώτος κινητής), ο οποίος τους φέρει στην εναλλαγή της και τους δίνει τη δύναμη της επιρροής στη γήινη ζωή.

Πάνω από τους εννέα ουρανούς του συστήματος Ptolema dante, σύμφωνα με τη διδασκαλία της εκκλησίας, το δέκατο, η αυτοκρατορία απομάκρυνσης (ελληνικά χτυπάται), η ακτινοβόλο κατοικία του Θεού, των αγγέλων και των ευτυχισμένων ψυχών, "Supreme Kramina του κόσμου, στην οποία ο κόσμος είναι ο κόσμος και δεν υπάρχει τίποτα. " Έτσι, στον παράδεισο - δέκα περιοχές, όπως και στην κόλαση και το καθαρτικό - σε δέκα κύκλους.

Εάν στο ταξίδι της κόλασης και του πολείρχησης του Dante, με όλη την έκταξή του, υπενθύμισε γήινα περιπλανώμενα, τότε στον παράδεισο εκτελείται αρκετά θαυματουργό. Ποιητής, κοιτάζοντας τα μάτια του Beatrice, που απευθύνονται σε ύψος, αφαιρείται από τον ουρανό στον ουρανό και δεν αισθάνεται την ίδια την πτήση, αλλά βλέπει μόνο κάθε φορά που το πρόσωπο του συντρόφου του έχει γίνει ακόμα πιο όμορφο.

Ο Dante ήταν περίπου εννέα χρόνια, όταν γνώρισε το Little Beatrice Portinari, ο οποίος εισήλθε επίσης στο ένατο έτος του. Αυτό το όνομα είναι ολόκληρης της ζωής του. Αγαπούσε την αληθινή αγάπη της, και το Veliko ήταν η θλίψη του, όταν, ήδη μια παντρεμένη γυναίκα, πέθανε είκοσι πέντε χρονών. Η εικόνα του "Preslavian Master of Memories" προσποιήθηκε σε ένα μυστικιστικό σύμβολο και στις σελίδες της "Θεϊκής Κωμωδίας", το μεταμορφωμένο beatrice, ως η υψηλότερη σοφία, ως γόνιμη αποκάλυψη, αναλαμβάνει τον ποιητή να κατανοήσει τον κόσμο αγάπη.

Ο Dante και η Beatrice βυθίζονται στο υπέδαφος καθενός από τους πλανήτες και εδώ τα μάτια του ποιητή είναι μία ή άλλη απόρριψη των ευτυχισμένων ψυχών: στα βάθη του φεγγαριού και του υδραργύρου - διατηρώντας ακόμα τα ανθρώπινα περιγράμματα και στους υπόλοιπους πλανήτες και στους υπόλοιπους πλανήτες και στους υπόλοιπους πλανήτες και στους υπόλοιπους πλανήτες και στους υπόλοιπους πλανήτες και στους υπόλοιπους πλανήτες και τους υπόλοιπους πλανήτες Στον ουρανό αστέρι - με τη μορφή ακτινοβόλων φώτων που εκφράζουν τη χαρά σας είναι μια ενίσχυση του φωτός.

Στη Σελήνη, βλέπει τους δίκαιους ανθρώπους που παραβίασαν αυτόν τον όρκο, σε υδράργυρο - φιλόδοξα στοιχεία. σχετικά με την Αφροδίτη - αγαπώντας. στους ήλιους. Στον Άρη - πολεμιστές για πίστη. Σχετικά με τον Δία - Έκθεση. στο Κρόνο - σκέπτεται. Στον αστέρι ουρανό - θριαμβευτικά.

Αυτό δεν σημαίνει ότι ο ίδιος πλανήτης είναι μια μόνιμη θέση παραμονής αυτών των ψυχών. Όλοι τους ζουν στην αυτοκρατορία, που σκέφτονται τον Θεό και στην αυτοκρατορία θα τα δουν και πάλι, πρώτα στην εικόνα των αρωματικών λουλουδιών και στη συνέχεια να κάθεστε σε λευκά ρούχα στα σκαλιά του Αμφιθέατρου Παράδεισου. Στους πλανήτες, είναι σε αυτόν μόνο για να εξασφαλίσουν ότι, κατά τη χρήση του στην ανθρώπινη κατανόηση, για να δείξει οπτικά τον βαθμό ευλογίας που τους δίνεται και να πει τα μυστικά του ουρανού και τη μοίρα της γης. Μια τέτοια σύνθετη τεχνική επιτρέπει στον ποιητή να παρουσιάσει κάθε μία από τις ουράνιες περιοχές που κατοικούνται, όπως οι κύκλοι της κόλασης και το χείλος του καθαρισμού και δίνουν μια μεγάλη ποικιλία από κενά χώρους.

Έχοντας ανεβαίνει από την κορυφή του βουνού πιασίματος και πλούσιο στον πλανήτη στην πτήση του μέσω του εννέα ουρανού, ο Dante συντρίβει στις αυτοκρατορίες. Εδώ, στο ζενίθ του γήινου παραδείσου, στον πυρήνα των μυστικών τριαντάφυλλων, το μονοπάτι του τελειώνει.

2.5 μονοπάτι dante

Όταν ο ποιητής χάθηκε στο σκοτεινό δάσος του αμαρτωλού κόσμου, η Beatrice κατέβηκε από την αυτοκρατορία στο Lamb και ζήτησε από τον Virgil να τον βοηθήσει. Για να γνωρίζετε καλά και το κακό και να βρούμε τον τρόπο σωτηρίας, ο Dante πρέπει να περάσει από τρία ταχυδρομικά βασίλεια, να δει την μεταθανάτια μοίρα των ανθρώπων: ο βασανισμός των αμαρτωλών, η εξόφληση της δίκαιης και ευνομίας των δίκαιων. Τα νέα με τα οποία θα επιστρέψει στη Γη θα εξοικονομήσει για την ανθρωπότητα. Το Vergilius, φιλοσοφικό μυαλό, θα το κρατήσει μέσα από την κόλαση και τον καθαρτικό στον γήινο παράδεισο, και στη συνέχεια, στον παράδεισο ουρανό, ο σύντροφος του ποιητή θα είναι beatrice, θεϊκή αποκάλυψη.

Dante φορές το άλλο ταξίδι του με την άνοιξη του 1300. Στο "Δάσος Spear", ξεπερνά τη νύχτα του από μια παθιασμένη Πέμπτη την Παρασκευή, δηλ. από τις 7 έως τις 8 Απριλίου. Το βράδυ μιας παθιασμένης Παρασκευής, εισέρχεται στην πύλη της κόλασης και το βράδυ του παθιασμένου Σαββάτου φτάνει στο κέντρο της γης, ξοδεύοντας είκοσι τέσσερις ώρες στην κόλαση. Μόλις πέρασε το κέντρο της γης και ήταν στα βάθη του νότιου ημισφαιρίου, ο χρόνος για αυτόν μετακόμισε για δώδεκα ώρες πίσω, και το πρωί του παθιασμένου Σάββατο ήταν και πάλι. Η άνοδος από το κέντρο της Γης στην επιφάνεια του νότιου ημισφαιρίου χρειάστηκε περίπου μια μέρα και οι πρόποδες της νοσοκόμας του Δάντη ήταν το πρωί του Πάσχα, 10 Απριλίου, πριν από την ανατολή. Μείνετε στη θλίψη του καθαρισμού κράτησε περίπου τρείς μέρες. Την Τετάρτη την εβδομάδα του Πάσχα, στις 13 Απριλίου, το μεσημέρι, ο Dante ανέβηκε από τον επίγειο παράδεισο στον ουρανό και έφτασε στην αυτοκρατορία το μεσημέρι την Πέμπτη 14 Απριλίου. Έτσι, η συνολική διάρκεια του εξαιρετικού ταξιδιού του μπορεί να θεωρηθεί ίση με επτά ημέρες.

Η ιταλική πεζογραφία δεν είναι παλαιότερα ποιήματα. Προέκυψε λίγο πριν τη γέννηση της Δάντης, στη δεκαετία του εξήντα του 13ου αιώνα, και το ίδιο Dante θα πρέπει να θεωρηθεί ο γνήσιος ιδρυτής της. Στη "Νέα Ζωή" και στο "Πίρα", έδωσε δείγματα ιταλικής προπαϊκής ομιλίας, η οποία καθόρισε την περαιτέρω ανάπτυξή της.

Η "κωμωδία" είναι ο κύριος καρπός της ιδιοφυΐας του Dante. Γράφεται από το Terstanum - μια τριών γραμμών Stanza. Σχέδιο σκηνής "Κωμωδία" - Φωτιζόμενη περιπλάνηση, καθώς ήταν ένα πολύ δημοφιλές καλλιτεχνικό κίνητρο μεταξύ των κλασικών: Λουκάν, Σταθμός, Οβίδ, Βεργίλα και άλλοι. Το οικόπεδο των ποιημάτων κατανοείται κυριολεκτικά - η κατάσταση της ψυχής μετά το θάνατο. Μια αλληλοσύνδεση είναι ένα άτομο που, λόγω της ελεύθερης βούλησής του, υποδεικνύεται στη δικαιοσύνη, απονέμεται ή τιμωρεί. Αν μιλάμε για την κατασκευή, το ποίημα αποτελείται από τρία Kart: "κόλαση", "καθαρότητα" και "παράδεισος". Κάθε Kartnt χωρίζεται σε τραγούδια και κάθε τραγούδι προς Tercins. Η "κωμωδία" είναι μια μεγάλη αλληγορία. Πάνω από το υπέροχο, σχεδόν απίστευτο στον ακριβή υπολογισμό, η μαγεία των αριθμών λάμπει, παίρνοντας την αρχή των Πυθαγορείων, αναθεωρώντας τις σχολικές και μυστικιστές. Οι αριθμοί 3 και 10 έχουν ιδιαίτερη σημασία και το ποίημα είναι απείρως μια ποικιλία επιλογών για αριθμητικό συμβολισμό. Το ποίημα χωρίζεται σε τρία μέρη. Σε κάθε ένα από αυτά, 33 τραγούδια, μόνο 99, μαζί με το εισαγωγικό 100. Όλοι οι αριθμοί είναι πολλαπλά 3 και 10. Stroop - Tercin, δηλαδή ένα στίχο τριών γραμμών, σε αυτό η πρώτη γραμμή rhymes με το τρίτο και το δεύτερο - από την πρώτη και την τρίτη γραμμή του επόμενου ζεύγους. Κάθε kart τελειώνει με την ίδια λέξη - "φωτεινό". Από την άποψη της αρχικής σημασίας της "κωμωδίας", που σχεδιάστηκε ως ένα ποιητικό μνημείο Beatrice, το κεντρικό σημείο του ποιήματος έπρεπε να είναι το τραγούδι όπου ο Dante περνούσε πρώτα με το "πιο ευγενές". Αυτό είναι το XXX "Purgatory". Σχήμα 30 ταυτόχρονα πολλαπλά 3 και 10. Εάν υπολογίζετε σε μια σειρά από την αρχή, αυτό το τραγούδι θα είναι κατά σειρά 64ο. 6 + 4 \u003d 10. Στα 63 τραγούδια της. 6 + 3 \u003d 9. Στο τραγούδι 145 ποιήματα. 1 + 4 + 5 \u003d 10. Υπάρχουν δύο κεντρικά σημεία σε αυτήν. Το πρώτο όταν ο Beatrice, αναφερόμενος στον ποιητή, τον καλεί "Dante" - το μόνο μέρος σε ολόκληρο το ποίημα, όπου ο ποιητής έβαλε το όνομά του. Αυτό το στίχο 55ο; 5 + 5 \u003d 10. Πριν από 54 στίχους. 5 + 4 \u003d 9. Μετά από αυτό, 90 ποιήματα. 9 + 0 \u003d 9. Το δεύτερο είναι εξίσου σημαντικό για τον Dante, - όπου η Beatrice πρώτα καλεί τον εαυτό του: "Κοιτάξτε με. Αυτό είμαι εγώ, αυτό είμαι εγώ - beatrice. " Αυτός είναι ο 73ος στίχος. 7 + 3 \u003d 10. Και, επιπλέον, είναι ο μεσαίος στίχος ολόκληρου του τραγουδιού. Πριν και μετά από αυτό, 72 στίχοι. 7 + 2 \u003d 9. Αυτό το ψηφιακό παιχνίδι εξακολουθεί να βάζει πολλούς σχολιαστές σε ένα νεκρό άκρο που προσπάθησε να καταλάβει τι μυστικό νόημα επενδύθηκε στο Δάντη της. Δεν χρειάζεται να δώσετε εδώ διάφορες υποθέσεις αυτού του μυστηρίου, αξίζει να λέτε μόνο για την κύρια αλληγορία του plot του ποιήματος.

"Στο μισό πορεία της γης," την Μεγάλη Παρασκευή του "Jubilee" 1300 χρόνια, είναι μια τέτοια φανταστική ημερομηνία έναρξης του στόχου του στόχου, η οποία επέτρεψε στον Νταντέ να διδάξει τον Προφήτη, όπου περισσότερο από ό, τι λιγότερο από Δέκα χρονών, - ο ποιητής χάθηκε στο πυκνό δάσος. Υπάρχουν τρία θηρία γι 'αυτόν: πάνθηρα, λιοντάρι και ένας λύκος. Από αυτούς σώζει το Vergil του, τον οποίο έστειλε η Beatrice, κατέβηκε σε αυτό από τον παράδεισο στο αρνί, οπότε ο Dante θα πρέπει να είναι πέρα \u200b\u200bαπό αυτόν παντού. Τον οδηγεί μέσα από την υπόγεια χοάνη της κόλασης στην αντίθετη επιφάνεια του πλανήτη, όπου το βουνό λείανσης είναι πύργοι, και στο κατώτατο όριο του γήινου παράδεισου το μεταδίδει από την ίδια την Beatrice. Με την μαζί μαζί, ο ποιητής ερωτεί τις ουράνιες σφαίρες όλο και ψηλότερα και, τέλος, η εμφάνιση της θεότητας τιμάται. Το πυκνό δάσος είναι οι ζωτικές επιπλοκές ενός ατόμου. Τα θηρία - το πάθος του: πάνθηρα - αισθησιασμός, λεβ - Πλούσιο ή υπερηφάνεια, λύκος - απληστία. Το Vergil, η εξοικονόμηση από τα ζώα, είναι ένα μυαλό. Beatrice - Θεϊκή Επιστήμη. Η έννοια του ποιήματος είναι η ηθική ζωή ενός ατόμου: ο μυαλό τον σώζει από πάθη και η γνώση της θεολογίας δίνει αιώνια ευδαιμονία. Στο δρόμο προς την ηθική μετενσάρκωση, ένα άτομο περνάει από τη συνείδηση \u200b\u200bτης αμαρτίας του (AD), καθαρισμού (καθαρισμού) και ανόδου στην ευτυχία (παράδεισος). Στο ποίημα, η φαντασία του Dante απωθήθηκε από τη χριστιανική εσχατολογία, οπότε αντλεί τα τοπία της κόλασης και του παραδείσου, τραβάει τον καμβά και τα τοπία του καθαρισμού - τη δημιουργία της φαντασίας του. Ο Dante απεικονίζει την κόλαση ως μια τεράστια χοάνη αφήνοντας προς το κέντρο της γης. Η κόλαση χωρίζεται σε εννέα ομόκεντρους κύκλους. Καθημερινό - που περιβάλλεται από το βουνό της θάλασσας που έχει επτά προεξοχές. Σε συμφωνία με την Καθολική Διδασκαλία των ανθρώπων των ανθρώπων, ο Dante απεικονίζει την κόλαση στην τιμωρία από τους άβολους αμαρτωλούς. Στο Purm, υπάρχουν αμαρτωλοί που έχουν χρόνο να μετανοήσουν πριν από το θάνατο. Μετά από καθαριστικές δοκιμές, μετακινούνται από το καθαρτήριο στον ουρανό - την κατοικία του καθαρού ντους.

Για τους απογόνους της "κωμωδίας" - η μεγάλη σύνθεση της φεουδαρχικής-καθολικής κοσμοθεωρίας και η ίδια σημαντική εντύπωση μιας νέας κουλτούρας. Το ποίημα του Dante είναι ένας ολόκληρος κόσμος, και αυτός ο κόσμος ζει, αυτός ο κόσμος είναι πραγματικός. Η έκτακτη επίσημη οργάνωση της "κωμωδίας" είναι το αποτέλεσμα της χρήσης της εμπειρίας, τόσο της κλασικής ποιητικής όσο και της ποιητικής του μεσαιωνικού. Η "κωμωδία" είναι κυρίως ένα πολύ προσωπικό έργο. Δεν έχει την παραμικρή αντικειμενικότητα. Από τον πρώτο στίχο, ο ποιητής λέει για τον εαυτό του και όχι για μια στιγμή δεν αφήνει τον αναγνώστη χωρίς τον εαυτό του. Στο ποίημα του Dante, ο κύριος χαρακτήρας, αυτός, ο άνθρωπος, γεμάτος αγάπη, μίσος και πάθος. Το πάθος του Dante είναι αυτό που το καθιστά στενό και κατανοητό για τους ανθρώπους όλων των εποχών. Περιγράφοντας τον υπαίθριο κόσμο, ο Dante μιλάει για τη φύση και τους ανθρώπους. Το πιο χαρακτηριστικό γνώρισμα του υπόλοιπου "κωμωδίας" είναι το δράματός τους. Κάθε κάτοικοι της μετά θάνατον ζωής έχουν το δικό τους δράμα που δεν έχει ακόμη προσληφθεί. Πέθανε εδώ και πολύ καιρό, αλλά κανένας από αυτούς ξέχασε τη Γη. Ιδιαίτερα φωτεινό στις εικόνες των αμαρτωλών. Οι αμαρτωλοί οι αμαρτωλοί που καταδικάζονται για αισθησιακή αγάπη είναι ιδιαίτερα συμπάθεια. Θροφικά πάνω από τις ψυχές του Paolo και Frances, λέει ο Dante:

"Ω, ο οποίος γνώριζε κανέναν

Τι αναισθησία και ονειρεύεστε τι

Οδήγησαν σε αυτόν τον τρόπο!

Τότε η λέξη στράφηκε στο κακό,

Είπε: "Francesca, η καταγγελία σας

Θα το κάνω με δάκρυα, συμπόνια. "

Η δεξιότητα του Dante είναι η απλότητα και η αδεσμένη δύναμη, χάρη σε αυτές τις ποιητικές τεχνικές, η κωμωδία μας προσελκύει.

Ο μπαμπάς και οι καρδινάλια Dante τοποθετούνται στην κόλαση, ανάμεσα στο Lychimitsev, Dechears, προδότες. Οι παραδόσεις του αντικειμενικού σάτιρα της Αναγέννησης, οι οποίες θα γίνουν ένα σαφές όπλο ανθρωπιστικών στον αγώνα ενάντια στην εξουσία της Καθολικής Εκκλησίας, γεννήθηκαν στις διακεκομμένες αποφάσεις του παπισμού. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η λογοκρισία της εκκλησίας είναι επίσης απαγόρευση της απαγόρευσης της "Θεϊκής Κωμωδίας", και μέχρι σήμερα, πολλά από τα ποιήματά της προκαλούν την οργή του Βατικανού.

Επίσης, στην "Θεϊκή Κωμωδία" είναι ορατές οι αλεξίσφαιρες μια νέα ματιά στην ηθική και η ηθική. Πεθαίνοντας μέσω της σχολής κωφών του θεολογικού casuiste, η Dante μετακινείται σε μια κατανόηση του λόγου ηθικής και κοινωνικής. Βαριά σχολαστικά επιχειρήματα των φιλοσοφικών τμημάτων του ποιήματος τώρα και η υπόθεση είναι επιφορτισμένη με εστίες έντονης ρεαλιστικής σκέψης. Η καταγγελία του Dante καλεί "απληστία. Το κίνητρο της ενίσχυσης της απληστίας ακουγόταν στο λαϊκό σάτιρα και στα κατηγορηματικά κηρύγματα του χαμηλότερου κληρικού. Αλλά ο Dante όχι μόνο αρνείται. Προσπαθεί να κατανοήσει την κοινωνική αξία και τις ρίζες αυτού του αντιπολλού. "Η μητέρα των μη ψιλών και η ντροπή" καλεί την απληστία του Dante. Η απληστία είναι βάναυσες κοινωνικές καταστροφές: αιώνια διανομή, πολιτική αναρχία, αιματηρούς πολέμους. Ο ποιητής μάρκας υπηρέτες της απληστίας, φαίνεται να είναι εξελιγμένη βασανιστήρια. Χαλαρώνοντας στην κίνηση της "απληστίας" διαμαρτυρίας, μειονεκτική από την Luda ενάντια στη συμπόνια του ισχυρού κόσμου, ο Dante φαινόταν βαθιά σε αυτόν τον αντιπρόεδρο και είδε σε αυτό το σημάδι της εποχής του.

Οι άνθρωποι δεν ήταν πάντα σκλάβοι της απληστίας, είναι ο Θεός της νέας εποχής, δούλεψε τον αυξανόμενο πλούτο, τη δίψα να τους κατορθώσει. Βασιλεύει στο παλάτι του παλατιού, ο ίδιος ο Svil μια φωλιά στις αστικές δημοκρατίες, εγκαταστάθηκε σε φεουδαρχικά κάστρα. Η εικόνα ενός υδρομασάζ με ένα καυτό βλέμμα είναι ένα σύμβολο της απληστίας - εμφανίζεται στην "Θεϊκή κωμωδία" από τις πρώτες γραμμές και το απειλητικό φάντασμα περνά σε όλο το ποίημα.

Στην αλληλεπικοινωνημένη εικόνα του Lion Dante καταδικάζει την υπερηφάνεια, καλώντας την "καταραμένη υπερηφάνεια του Σατανά, συμφωνώντας με τη χριστιανική ερμηνεία αυτού του χαρακτηριστικού.

"... Υπήρχε ένα λιοντάρι με μια ανυψωμένη χαίτη.

Ήρθε σαν για μένα,

Από την πείνα, το άπαχο, ξεπέρασε

Και τον φόβο του αέρα της αλυσίδας. "

Καταδικάζοντας την υπερηφάνεια του Σατανά, ο Ντάντε, ωστόσο, παίρνει περήφανη αυτοσυνείδητα ενός ατόμου. Έτσι, ο γυαλός της στάσης προκαλεί συμπάθεια dante:

"Ποιος είναι αυτός, ο ψηλός, συνοφρύωμα τόσο ψέματα,

Πυρκαγιά πυρκαγιάς, καυτερή από παντού.

Η βροχή του, βλέπω, δεν λερώνει.

Και κατάλαβε ότι είμαι καμουφλάζ ως θαύμα

Η υπερηφάνειά του, απάντησε να φωνάζει:

"Όπως έζησα, θα είμαι στο θάνατο!"

Αυτή η προσοχή και η συμπάθεια της υπερηφάνειας σηματοδοτεί μια νέα προσέγγιση στην προσωπικότητα, το συγκρατούμε από την πνευματική τυραννία της εκκλησίας. Η υπερήφανη μπάλα πνεύματος είναι εγγενής σε όλους τους μεγάλους καλλιτέχνες της Αναγέννησης και του Dante στην πρώτη θέση.

Αλλά όχι μόνο η προδοσία, η απληστία, η εξαπάτηση, η αμαρτία και η καταστροφή επηρεάζει την "κωμωδία", αλλά και την αγάπη, επειδή το ποίημα είναι αφιερωμένο στη Beatrice. Η εικόνα της ζει στην "κωμωδία" ως μια φωτεινή μνήμη του μεγάλου, η μόνη αγάπη, για την καθαρότητα και την εμπνευσμένη δύναμη. Σε αυτή την εικόνα, ο ποιητής ενσωματώνει την προσπάθειά του για την αλήθεια και την ηθική τελειότητα.

Επίσης, η "κωμωδία" καλεί ένα είδος χρονών της ιταλικής ζωής. Η ιστορία της Ιταλίας εμφανίζεται στην "Θεϊκή Κωμωδία", πρώτα απ 'όλα, ως ιστορία της πολιτικής ζωής της πατρίδας του ποιητή, στους βαθιούς δραματικούς πίνακες του αγώνα των πολλαπλών κομμάτων, στρατόπεδων, ομάδων και σε αυτόν τον αγώνα από εκπληκτικές ανθρώπινες τραγωδίες. Από το τραγούδι στο τραγούδι, η τραγική κύλιση της ιταλικής ιστορίας ξεδιπλώνεται στο ποίημα: αστικές κοινότητες στη φωτιά των εμφυλίων πολέμων. μια αιώνας-παλιά εχθρότητα των Guelphs και Dieflies, εντοπίστηκε από τις πηγές του. Η όλη ιστορία των φλωρεντικών βλαστών του "White" και του "Μαύρου" από τη στιγμή της προέλευσής του μέχρι την ημέρα, όταν ο ποιητής έγινε άστεγος εξόρμηση ... ένα φλογερό, αγανάκτητο πάθος δεν έχει μολυνθεί από κάθε σειρά. Στο Βασίλειο των Σκιών, ο ποιητής έφερε τα πάντα που τον έκαψε στη ζωή είναι η αγάπη της Ιταλίας, ασυμβίβαστος μίσος για πολιτικούς αντιπάλους, περιφρόνηση για όσους εμποδίζουν την πατρίδα του για ντροπή και καταστροφή. Το ποίημα σηκώνεται την τραγική εικόνα της Ιταλίας, που βλέπει από τα μάτια ενός λυγαριά, ο οποίος επέτρεψε όλη τη γη της, έπεσε από τη φωτιά των αιματηρών πολέμων:

Ιταλία, σκλάβος, θλίψη της εστίας,

Στο μεγάλο πλεονέκτημα, το πλοίο χωρίς τροφοδοτείται,

Δεν είναι λαοί κυρία, αλλά Zabak!

Και δεν μπορείτε χωρίς πόλεμο

Τη ζωή σας και να χτυπήσουν

Ένα τοίχο και τάφρο που περιβάλλεται.

Είστε δυσαρεστημένοι, θα πρέπει να κοιτάξετε πίσω.

Στις ακτές της δικής σας και των πόλεων:

Πού θα γίνει η ειρηνική άσκηση;

("Καθαρότητα", τραγούδι VI)

Και ακόμα ενδιαφέρον για τον άνθρωπο. στη θέση του στη φύση και την κοινωνία · Κατανοώντας τις πνευματικές του ριπές, αναγνώριση και δικαιολογία γι 'αυτούς - το κύριο πράγμα στην "κωμωδία". Οι κρίσεις του Dante για ένα άτομο είναι απαλλαγμένες από δυσανεξία, δογματισμό, σχολική σκέψη μονής όψης. Ο ποιητής δεν ήταν από το δόγμα, αλλά από τη ζωή, και ο άνθρωπος του δεν είναι αφαίρεσης, όχι ένα σχέδιο, με κάποιο τρόπο είχε μεσαιωνικούς συγγραφείς, αλλά μια ζωντανή προσωπικότητα, πολύπλοκη και αντιφατική. Ο αμαρτωλός του μπορεί ταυτόχρονα να είναι δίκαιος. Στην "Θεϊκή Κωμωδία" υπάρχουν πολλοί τέτοιοι "δίκαιοι αμαρτωλοί" και είναι οι πιο ζωντανές, οι πιο ανθρώπινες εικόνες του ποιήματος. Ενσωματώθηκαν ευρύ, μια πραγματικά ανθρώπινη εμφάνιση των ανθρώπων - η άποψη του ποιητή, ο οποίος είναι ακριβός όλος ο άνθρωπος που ξέρει πώς να θαυμάσει τη δύναμη και την ελευθερία της προσωπικότητας, την αλιευτικότητα του ανθρώπινου νου, ο οποίος είναι κατανοητός και η δίψα για τη γήινη χαρά και τη δίψα για τη γήινη χαρά και τη γήινη χαρά και τη δίψα το αλεύρι της γήινης αγάπης.

Στην καρδιά του ποίημα Dante βρίσκεται η αναγνώριση των αμαρτιών του και αναρρίχηση πνευματικής ζωής και στον Θεό. Σύμφωνα με τον ποιητή, όλοι οι κύκλοι της κόλασης είναι απαραίτητοι για να κερδίσουν την ειρήνη του μυαλού και των οφελών απορριμμάτων και να εξαργυρώσουν το πόνο. Κάθε ένα από τα τρία κεφάλαια του ποιήματος περιλαμβάνει 33 τραγούδια. "Κόλαση", "Καθαρχία" και "Παράδεισος" - τα εύγλωττα ονόματα των τμημάτων, των οποίων αναπτύσσεται η "Θεϊκή Κωμωδία". Μια περίληψη καθιστά δυνατή την κατανόηση της βασικής ιδέας του ποιήματος.

Το ποίημα του Dante Aligiery που δημιουργήθηκε στα χρόνια της απέλασης, λίγο πριν το θάνατό του. Αναγνωρίζεται στην παγκόσμια λογοτεχνία ως έξυπνη δημιουργία. Ο ίδιος ο συγγραφέας της έδωσε το όνομα "κωμωδία". Έτσι, εκείνους τις μέρες ήταν συνηθισμένο να καλέσετε κάθε δουλειά να έχει ένα ευτυχισμένο τέλος. Το "Θείο" ονομάστηκε Bokcchcho της, βάζοντας έτσι την υψηλότερη βαθμολογία.

Dante Poem "Θεϊκή κωμωδία", ένα σύντομο περιεχόμενο των μαθητών που περνούν στην 9η τάξη, με δυσκολία να αντιληφθούν από τους σύγχρονους εφήβους. Μια λεπτομερής ανάλυση ορισμένων τραγουδιών δεν μπορεί να δώσει πλήρη παρουσίαση του έργου, ιδιαίτερα λαμβάνοντας υπόψη τη σημερινή στάση απέναντι στη θρησκεία και τις ανθρώπινες αμαρτίες. Ωστόσο, η γνωριμία, αν και η επανεξέταση, με το έργο του DANTE είναι απαραίτητο για να δημιουργηθεί μια πλήρη ιδέα της παγκόσμιας καλλιτεχνικής λογοτεχνίας.

"Η Θεία Κωμωδία". Περίληψη του κεφαλιού "Κόλαση"

Ο κύριος χαρακτήρας του έργου είναι ο ίδιος ο Dante, στην οποία η σκιά του διάσημου ποιητή Vergil είναι μια πρόταση για να κάνει ένα ταξίδι μέσω του Dante πρώτες αμφιβολίες, αλλά συμφωνεί μετά το Vergile τον λέει ότι ο αγωγός του του ποιητή ρώτησε τον Beatrice (ο αγαπημένος συγγραφέας, Μέχρι εκείνη την εποχή πολύ καιρό).

Η διαδρομή των δράσεων αρχίζει με την κόλαση. Πριν από την είσοδο, υπάρχουν άθλια ψυχές που δεν έχουν δημιουργηθεί ούτε καλό ή κακό κατά τη διάρκεια της ζωής του. Πάνω από τις πύλες ρέουν τον ποταμό Ahern, μέσω του οποίου ο Charon οδηγεί τους νεκρούς. Οι ήρωες πλησιάζουν τους κύκλους της κόλασης:


Περνώντας όλους τους κύκλους της κόλασης, ο Dante και ο δορυφόρος του αυξήθηκε επάνω και είδε τα αστέρια.

"Η Θεία Κωμωδία". Σύντομο περιεχόμενο του μέρους "καθαρισμού"

Ο κύριος χαρακτήρας και ο αγωγός της εμπίπτουν σε καθαρότητα. Εδώ είναι ευπρόσδεκτα από τον Catton Guardian, ο οποίος τους στέλνει στη θάλασσα πλυμένη. Οι δορυφόροι αποστέλλονται στο νερό, όπου το Vergil ξεπλένεται από το πρόσωπο του διπλώματος του Dante. Αυτή τη στιγμή, οι ταξιδιώτες κολυμπούν από το Chelny, ο οποίος κυβέρνησε τον άγγελο. Αυξάνει την ψυχή των νεκρών που δεν πέφτει στην κόλαση. Με αυτούς, οι ήρωες κάνουν ένα ταξίδι στο δοχείο του καθαρισμού. Στο δρόμο, συναντούν το Countrywood Vergil - ο ποιητής της Sunand, ο οποίος τους ενώνει.

Ο Dante κοιμάται και μετακινήθηκε στις πύλες του καθαρισμού. Εδώ, ο άγγελος γράφει στο μέτωπο του ποιητή, επτά γράμματα που δηλώνουν ότι ο ήρωας περνά όλους τους κύκλους του καθαρισμού, καθαρίζοντας από τις αμαρτίες. Μετά τη διέλευση από κάθε κύκλο, ο άγγελος σβήνει από το μέτωπο dante το γράμμα της άρχισας από την αμαρτία. Στον τελευταίο κύκλο, ο ποιητής πρέπει να περάσει από τη φλόγα της φωτιάς. Ο Dante φοβάται, αλλά ο Vergil τον πείθει. Ο ποιητής δοκιμάζεται από τη φωτιά και πέφτει στον παράδεισο, όπου ο Beatrice τον περιμένει. Το Vergil είναι σιωπηλό και εξαφανίζεται για πάντα. Αγαπημένα πλένει Dante στον ιερό ποταμό και ο ποιητής αισθάνεται πώς χύνεται οι δυνάμεις στο σώμα του.

"Η Θεία Κωμωδία". Περίληψη του τμήματος "Paradise"

Η αγαπημένη ανεβαίνει στον ουρανό. Για την έκπληξη του κύριου χαρακτήρα, ήταν σε θέση να απογειωθεί. Ο Beatrice εξήγησε σε αυτόν ότι οι ψυχές, που δεν επιβαρύνονται από τις αμαρτίες, είναι εύκολα. Οι λάτρεις περνούν όλους τους Παράδεισους Ουρανούς:

  • Ο πρώτος ουρανός του φεγγαριού, όπου οι ψυχές είναι μοναχές.
  • Δεύτερος - υδράργυρος για φιλόδοξους δίκαιους.
  • Τρίτον - Αφροδίτη, οι ψυχές της αγάπης.
  • Τέταρτος - Ήλιος, που προορίζεται για τους σοφούς.
  • Πέμπτον - Άρης, που παίρνει πολεμιστές.
  • Έκτος - Δία, για δίκαιη ντους.
  • Έβδομο - Κρόνος, όπου βρίσκονται οι ψυχές των κονσερβών.
  • όγδοο - για τα πνεύματα των μεγάλων δίκαιων.
  • Το ένατο - εδώ είναι οι άγγελοι και οι αρχάγγελοι, οι σεραφίμ και τα χερούβια.

Μετά την ανύψωση στον τελευταίο ουρανό, ο ήρωας βλέπει την Παναγία. Είναι ανάμεσα στις λαμπερές ακτίνες. Ο Dante θέτει το κεφάλι της σε ένα φωτεινό και τυφλό φως και αποκτά την υψηλότερη αλήθεια. Βλέπει μια θεότητα στην Τριάδα Του.

Η "Θεϊκή Κωμωδία" είναι μια αθάνατη δουλειά με φιλοσοφική έννοια. Σε τρία μέρη, αποκαλύπτεται το οικόπεδο του διορισμού της αγάπης, το θάνατο της αγαπημένης και καθολικής δικαιοσύνης. Σε αυτό το άρθρο, θα αναλύσουμε το ποίημα "Θεϊκή κωμωδία" Dante.

Η ιστορία της δημιουργίας του ποιήματος

Ανάλυση της σύνθεσης της "Θεϊκής Κωμωδίας"

Το ποίημα αποτελείται από τρία μέρη που ονομάζονται canties. Σε κάθε τέτοιο κατ 'ουσία, τριάντα τρία τραγούδια. Ένα άλλο τραγούδι προστέθηκε στο πρώτο μέρος, είναι πρόλογος. Έτσι, στα ποίημα 100 τραγούδια. Το ποιητικό μέγεθος είναι tercin.

Ο κύριος χαρακτήρας του έργου - ο ίδιος ο Dante. Αλλά, όταν διαβάζετε το ποίημα, γίνεται σαφές ότι η εικόνα του ήρωα και η πραγματική προσωπικότητα δεν είναι το ίδιο άτομο. Ο ήρωας Dante - υπενθυμίζει στον Contemplator, το οποίο παρατηρεί μόνο τι συμβαίνει. Στο χαρακτήρα, είναι διαφορετικό: ζεστό και φάουλ, θυμωμένος και ανήμπορος. Μια τέτοια τεχνική χρησιμοποιεί τον συγγραφέα για να δείξει ολόκληρο το φάσμα του συναισθήματος ενός ζωντανού προσώπου.

Beatrice - η πιο υψηλή σοφία, σύμβολο του καλού. Έγινε ο οδηγός του σε διαφορετικούς τομείς, που δείχνει αγάπη σε όλες τις εκδηλώσεις. Και ο Dante, που συλλαμβάνονται από την αγάπη με την περαιτέρω ακολουθούμενη από αυτήν, θέλοντας να επιτύχει την ουράνια σοφία.

Στον πρόλογο, βλέπουμε τον Dante στις 35 ετών, το οποίο βρίσκεται στο σταυροδρόμι της ζωής του. Συνδυαστική σειρά δημιουργείται: Η εποχή του χρόνου - άνοιξη, συναντήθηκε με τη Beatrice, την άνοιξη και ο κόσμος δημιουργήθηκε την άνοιξη. Τα ζώα είναι συμβολικά με ανθρώπινες κακίες. Για παράδειγμα, Lynx - Sweistance.

Ο Dante δείχνει μέσα από τον ήρωα του και τη δική του τραγωδία και παγκόσμια. Ανάγνωση του ποιήματος, βλέπουμε πώς ο ήρωας πέφτει στο πνεύμα, αναζωογονεί και αναζητά παρηγοριά.

Επίσης συναντά υπνηλία πλήθους. Αυτοί οι άνθρωποι δεν έκαναν κανένα είδος ούτε κακές πράξεις. Φαίνονται χαμένοι μεταξύ δύο κόσμων.

DANTE ADA κύκλους Περιγραφή

Διεξάγετε μια ανάλυση του ποιήματος "Θεϊκή κωμωδία" μπορείτε να δείτε ότι η καινοτομία του Dante βρίσκεται όταν περνάει από τον πρώτο κύκλο της κόλασης. Μαζί, οι ηλικιωμένοι και τα μωρά καλύπτουν τους καλύτερους ποιητές. Όπως: Verligions, Όμηρος, ο ορόκ, ο ίδιος οβάλ και ο Dante.

Ο δεύτερος κύκλος της κόλασης ανοίγει το Poludrakon. Πόσες φορές θα μετατρέψει ένα άτομο με την ουρά σε αυτόν τον κύκλο της κόλασης θα πέσει.

Ο τρίτος κύκλος της κόλασης είναι οι ανόητοι βασανιστές που είναι τρομερό.

Στον τέταρτο γύρο - Εβραίοι και απόβλητα, τους οποίους ο συγγραφέας προωθεί το επίθετο "GNUS".

Τον πέμπτο γύρο, οι θυμωμένοι άνθρωποι ακονίζονται στους οποίους κανείς δεν αισθάνεται κρίμα. Μετά το πορεία προς την πόλη των διαβόλων ανοίγει.

Περνώντας μέσα από το νεκροταφείο, ανοίγει το μονοπάτι προς τον έκτο κύκλο της κόλασης. Καμένει όλους τους πολιτικούς haters, μεταξύ των οποίων υπάρχουν άνθρωποι που καίγονται ζωντανά.

Ο πιο τρομερός κύκλος της κόλασης είναι η έβδομη. Σε αυτό, πολλά στάδια. Υπάρχουν δολοφόνοι, βιαστές, αυτοκτονίες.

Ο όγδοος γύρος - εξαερισμό και τους ένατους - προδότες.

Με κάθε κύκλο χορού, αποκαλύπτεται και γίνεται πιο ρεαλιστική, ακατέργαστη και δικαστική.

Βλέπουμε μια σημαντική διαφορά στην εικόνα του παραδείσου. Είναι αρωματικό, η μουσική των σφαίρων ακούγεται σε αυτό.

Σύνοψη της ανάλυσης της "Θεϊκής Κωμωδίας" θα πρέπει να σημειωθεί ότι το ποίημα είναι γεμάτο με αλληγορίες που σας επιτρέπουν να καλέσετε το προϊόν με συμβολικό, βιογραφικό, φιλοσοφικό.