Diana Vishnev. Βιογραφία Diana Vishneva

Diana Viktorovna Vishnev - Ρωσική Prima-Ballerina, καλλιτέχνης ανθρώπων, Laureatka Πολυάριθμα βραβεία, γεννήθηκε στις 13 Ιουλίου 1976 στο Λένινγκραντ. Ο Vishneva έγινε η πρώτη ρωσική μπαλαρίνα μετά τον Maya Plisetsk, το οποίο προσκλήθηκε να παίξει μια παρτίδα στο μπαλέτο Bolero στη σκηνή του Ελβετικού Θεάτρου. Στη λίστα των βραβείων του υπάρχει "Golden Sofit", "Benoa de la Dance" και "Χρυσή Μάσκα".

Μια γυναίκα κάλεσε επανειλημμένα την κύρια μπαλαρίνα της νεωτερικότητας, είναι ένας από τους υψηλότερους αμειβόμενους χορευτές στον κόσμο σύμφωνα με τη Forbes. Παρά το γεγονός αυτό, η Diana δεν έβαλε ποτέ τους στόχους να κερδίσουν όσο το δυνατόν περισσότερα χρήματα. Μετακινεί απίστευτη αγάπη για την τέχνη. Κάθε απόδοση της μπαλαρίνας έχει χτυπήσει στην τέλεια κατάσταση. Οι ηγετικές της ιδιότητες εκδηλώθηκαν ακόμη και κατά τη διάρκεια της κατάρτισης βαθιάς παιδικής ηλικίας.

Τα πρώτα βήματα προς την επιτυχία

Το κορίτσι γεννήθηκε στην οικογένεια των επιστημόνων. Οι γονείς της, ο Viktor Gennadyevich και Guzal Fagimovna, ήταν χημικοί. Η μητέρα είχε μια δεύτερη τριτοβάθμια εκπαίδευση, η ειδικότητά της ήταν η οικονομία. Στην οικογένεια αυξήθηκε επίσης η Oksana, η παλαιότερη αδελφή Diana. Τα κορίτσια ανατράπηκαν σε μια ατμόσφαιρα αγάπης και καλοσύνης, όλοι οι συγγενείς αντιμετωπίζουν ο ένας τον άλλον με σεβασμό. Οι γονείς υποστήριξαν οποιεσδήποτε αρχές των παιδιών τους - μαθηματικοί κύκλοι, στούντιο χορού και αθλητικές δραστηριότητες.

Όταν το μωρό ήταν έξι ετών, δόθηκε στο χορογραφικό στούντιο στην Πολωνία των Πρωτεωτών. Ένα χρόνο αργότερα, η Diana εισήλθε στην Ακαδημία Μπαλέτου Vaganova. Δίδαξε τέτοιους θρύλους όπως το L.V. Belskaya και L.V. Kovaleva. Ήταν δυνατή η εισαγωγή μόνο από το δεύτερο έτος, επειδή ο διαγωνισμός ήταν 90 άτομα στη θέση τους. Αλλά το κορίτσι δεν ήθελε να εγκαταλείψει και σε ένα χρόνο ήταν σε θέση να αποδείξει ότι ήταν άξιος αυτού του τόπου.

Ήδη το 1994, η Ballerina πήγε στον πρώτο του ανταγωνισμό στη Λωζάνη. Εκεί χόρεψε το μινιατούρα "Carmen", που παρέχεται ειδικά στο κορίτσι Igor Belsky. Κατάφερε να νικήσει όλους τους αντιπάλους της ηλικίας του και να γίνει ο ιδιοκτήτης του χρυσού μετάλλου. Αξίζει να σημειωθεί ότι πριν από την εμφάνιση της Diana, το βραβείο απονεμήθηκε μόνο από αγόρια. Μετά τη νίκη της στον διαγωνισμό δεν υπήρχαν συμμετέχοντες άξια της υψηλότερης πριμοδότησης.

Παράλληλα με την εκπαίδευση του χορευτή, πρακτική άσκηση στο θέατρο Mariinsky. Από το 1996, έχει γίνει σολίστ σε αυτό το ίδρυμα. Τον Δεκέμβριο του ίδιου έτους, το Θείο πήγε στο Λονδίνο για να εκπροσωπήσει την παράσταση "Καρυοθραύστης". Επίσης το 1996, το κορίτσι έλαβε το βραβείο "Benua de la Dance" για το κόμμα του Kitrie στο Ballet Don Quixote, το οποίο έκανε ενώ σπουδάζει στην Ακαδημία.

Όταν ο Vishneva ήταν φοιτητής, ταξίδεψε στο Τορόντο στη συναυλία της μνήμης του Rudolph Nureyev. Εκεί, η μπαλαρίνα χόρευε για πρώτη φορά σε ένα ζευγάρι με το Vladimir Malakhov. Αργότερα συνεργάστηκαν συχνά. Αξίζει να σημειωθεί ότι σε αυτή τη διάρκεια ζωής η Diana δεν ήταν ακόμα σίγουρη για την επιθυμία του να αφιερώσει τη ζωή του χορού. Αλλά η επιρροή των εκπαιδευτικών και των συναδέλφων ήταν κολοσσιαία, μολύνθηκε γρήγορα με ενθουσιασμό.

Ζωή μετά την ακαδημία

Το 1997, ο χορευτής επέστρεψε στη Λωζάνη. Αυτή τη φορά ήταν ένα προσκεκλημένο αστέρι, έκανε ένα πάρτι από το μπαλέτο "Corsair" μαζί με τον συνεργάτη Carlos της πράξης. Στην μητρική της Αγία Πετρούπολη, είχε επίσης αρκετούς ρόλους. Η Diana συμμετείχε τακτικά στην "Συμφωνική Σημαία", "Bayaderka" και "Sleeping Beauty". Επίσης, η κοπέλα αντιμετώπισε εξαιρετικά τον ηγετικό ρόλο στο παιχνίδι "Romeo και Juliet". Έχει αφιερώσει τον χορό της στη διάσημη Σοβιετική Μπαλαρίνα Γαλίνα Ulanova.

Από το 1996, ο Vishnev ενεργεί περιοδικά σε άλλα θέατρα, τα οποία προσκαλούνται από τους διευθυντές. Το 1996, εμφανίστηκε στη σκηνή του θεάτρου Bolshoi στη Μόσχα, λίγο μετά το κορίτσι που χόρεψε στην ιταλική αίθουσα La Scala. Στη συνέχεια, το κορίτσι κλήθηκε να μιλήσει στο Γερμανικό Εθνικό Θέατρο, στην Όπερα του Παρισιού και στη Νέα Υόρκη Θέατρο Μητροπολιτική Όπερα. Σημείωσε στο κρατικό μπαλέτο Βερολίνο και στη σκηνή του μικρού φινλανδικού θεάτρου. Η Ballerina άρεσε να χορέψει σε ξένες αίθουσες, εκεί είχε περισσότερη ελευθερία. Ήταν στις ΗΠΑ ότι ήταν σε θέση να εκπληρώσει το μακροχρόνιο όνειρό του - να παίξει τους κύριους ρόλους στο μπαλέτο "Raymond" και "Swan Lake".

Μέχρι το 215, η εποχή του θεάτρου Mariinsky Diana όλοι αναγνώρισαν το κύριο αστέρι του Θεούμ. Ήμασταν αμέσως στο κοινό λόγω του απίστευτου χάρωμά τους και το αναμφισβήτητο ταλέντο. Το κορίτσι μπορεί να αποδοθεί στις μπαλαρίνες της νέας γενιάς, που συνδυάζουν το χορό και το ενεργητικό παιχνίδι. Όλες οι παραγωγές με τη συμμετοχή της έγιναν φωτεινά και αξέχαστα.

Το 2000, πραγματοποιήθηκε στο Λονδίνο μια μεγάλη περιοδεία των δασών του θεάτρου Mariinsky. Η Vishneva συμμετείχε σε 18 μπαλέτες και 16 επιδόσεις όπερας. Στο πρώτο μέρος της περιοδείας, η κοπέλα χόρευε στη σκηνή ένα πάρτι από το "ύπνο ομορφιά", έκλεισε την εποχή με την "Rubina".

Άλλοι τομείς δραστηριότητας και βραβείων

Τον Μάρτιο του 2001, ο χορευτής έλαβε μια "χρυσή μάσκα" για το σόλο πάρτι στο παιχνίδι "ρουμπίνι". Δύο μήνες αργότερα, απονεμήθηκε από το κράτος βραβείο στον τομέα της λογοτεχνίας και της τέχνης. Τον Μάιο του 2005, η Diana έγινε η μπαλαρίνα του αμερικανικού θεάτρου μπαλέτου. Το 2007, αναγνωρίστηκε από τον καλλιτέχνη της Ρωσίας των ανθρώπων, που απονέμεται για τη συμβολή τους στην ανάπτυξη παγκόσμιων και εγχώριων τεχνών. Το περιοδικό "Forbes" περιελάμβανε επίσης το κορίτσι στη λίστα των "50 Ρώσων που κατέκτησαν τον κόσμο".

Από το 2007, η Ballerina έχει γίνει το πρόσωπο του σπιτιού της μόδας "Tatiana Parfinova". Το 2010, ο Vishnev έγινε ο ιδρυτής του Ιδρύματος που δραστηριοποιείται στη Ρωσία, την Ιαπωνία και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Έχει σχεδιαστεί για να υποστηρίζει την τέχνη του μπαλέτου. Οι εκπρόσωποι του Ιδρύματος προσπαθούν να κάνουν το μπαλέτο πιο προσιτό, να το διαδραματίσουν μεταξύ διαφορετικών στρωμάτων του πληθυσμού, για να ενδιαφέρουν τα παιδιά.

Το ίδιο 2010, το κορίτσι προσπάθησε τον εαυτό της ως ηθοποιός. Κρατούσε σε μια σύντομη κορδέλα που ονομάζεται "διαμάντια". Μπορείτε επίσης να παρακολουθήσετε το παιχνίδι δράσης της Diana στο μουσικό "Krotkaya" και τη γαλλική εικόνα ντοκιμαντέρ "Ballerina".

Το 2013, πέρασε το πρώτο διεθνές φεστιβάλ "πλαίσιο", ο ιδρυτής του ήταν ο Diana Viktorovna. Συμμετείχε επίσης μέρος σε αυτή την περίπτωση, εκπληρώνοντας το πάρτι στο έργο "σύννεφα" στη μουσική του Claude Debussy. Αυτό το φεστιβάλ ήταν επιτυχές μεταξύ ρωσικών διοδίων μπαλέτου, το 2016 έλαβε χώρα για τέταρτη φορά.

Τώρα η Diana συνεχίζει να εκτελεί. Συχνά ενεργεί συχνά ως διευθυντής διευθυντή. Το έργο ντεμπούτο της γυναίκας ήταν η παράσταση στο ύφος του σύγχρονου μπαλέτου "Silenzio". Αργότερα, εμφανίστηκαν σόλο προγράμματα "στα όρια", εμφανίστηκαν "ομορφιά σε κίνηση" και "διαλόγους". Κάθε ένας από αυτούς είχε φιλόδοξη επιτυχία στους επισκέπτες.

Προσωπική ζωή

Η Ντιάνα έπεσε για πρώτη φορά ερωτευμένη με μια νεαρή ηλικία, μόλις έπεσε στο τεμάχιο του θεάτρου Mariinsky. Μεταξύ των συναδέλφων της ήταν ο Farua του Ruzimatov, οι νέοι άρεσαν ο ένας τον άλλον αμέσως. Παρά τη διαφορά στην ηλικία των 13 ετών, οι εραστές βρέθηκαν για μεγάλο χρονικό διάστημα, καλούσαν ακόμη και τους συζύγους τους. Δεν υπήρξε επίσημη σχέση σχεδιασμού, αλλά ο Vishnev εξέτασε το πλησιέστερο και εγγενή πρόσωπο του Ruzimatov. Οι λόγοι για τον τύπο της ρήξης τους δεν είναι γνωστές.

Το 2013, οι φήμες για το μυθιστορολόγιο του κοριτσιού με τον ρωμαϊκό Αμπράμοβιτς άρχισαν να εμφανίζονται σε εκτυπωμένες δημοσιεύσεις. Αλλά δεν υπήρχε επίσημη επιβεβαίωση αυτών των πληροφοριών, αρνήθηκαν τα πάντα. Όλα τα κουτσομπολιά διαλύθηκαν όταν τον Αύγουστο του ίδιου έτους η Diana παντρεύτηκε τον παραγωγό του Konstantin Selinevich. Έχει επίσης δική της επιχείρηση στις Ηνωμένες Πολιτείες.

Μετά το γάμο, οι σύζυγοι ενημέρωσαν τους δημοσιογράφους ότι βρέθηκαν για πολύ καιρό. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο όλες οι φήμες για άλλες συνδέσεις των γυναικών μπορούν να υπερβάλλονται σε μεγάλο βαθμό. Η τελετή γάμου έλαβε χώρα στα νησιά της Χαβάης, προσκλήθηκαν φίλοι και συγγενείς.

Συναντήσαμε με τη Diana Vishnevoy στις Κάννες, όπου η Prima-Ballerina του Θέατρο Mariinsky ήρθε για να πάρει την ανταμοιβή "Ballet 2000" ως η καλύτερη μπαλαρίνα του έτους. Τον περασμένο μήνα, η Diana γύρισε 40 ετών. Και αυτό είναι αδύνατο να πιστέψετε, κοιτάζοντας αυτή την όμορφη, νεαρή γυναίκα, η καριέρα του οποίου συνεχίζει να αναπτύσσεται γρήγορα. Στο γράφημα του καλλιτέχνη είναι αδύνατο να βρεθεί ένα λεπτό. Έχοντας εγκατασταθεί στο τραπέζι στο Cannes Hotel Gray Albion, μοιράστηκε με το Secret Hellomonaco, καθώς κατάφερε να συνδυάσει μια επιτυχημένη καριέρα μπαλαρίνα, να είναι στο κεφάλι του δημοφιλούς φεστιβάλ πλαισίου και να διαχειριστεί το δικό του ταμείο για να προωθήσει την τέχνη του μπαλέτου.

Diana Vishneva στο Gray D'Albion στις Κάννες - Συνέντευξη για το Hellomonaco

Hellomonaco: Κατά τη διάρκεια της καριέρας, έχετε λάβει επανειλημμένα διάφορα βραβεία: από το Grand Prix στη Λωζάνη στο κράτος βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας. Ποιο είναι το πιο ακριβό για εσάς;
Diana Vishneva: Τα βραβεία είναι διαφορετικά: επαγγελματική, κατάσταση, θεατής. Στην αρχή του δρόμου, το κοίταξα, ως προκαταβολή, αφού ήταν ακόμα πολλοί στόχοι και επιτεύγματα. Τώρα ήρθε στη συνείδηση \u200b\u200bότι η δουλειά σας εκτιμάται, πηγαίνετε στο σωστό δρόμο. Φυσικά, είναι πάντα ωραίο να λαμβάνετε βραβεία, φέρνουν επαγγελματική ικανοποίηση. Αλλά αυτό δεν είναι αυτό που νομίζω και τι προσπαθώ.
Hellomonaco:Μεγάλωσε σε μια οικογένεια, μακριά από την τέχνη του μπαλέτου. Ο μπαμπάς σας είναι υποψήφιος των χημικών επιστημών, η μαμά είναι επίσης χημικός και οικονομολόγος. Πώς φτάσατε στο μπαλέτο;
Diana Vishneva: Ειλικρινά, δεν θεωρώ τον εαυτό μου μια μπαλαρίνα καθόλου. Δεν θέλω να μειώσω τα επιτεύγματα, αλλά υπάρχουν τέτοιοι χορευτές στον κόσμο που πραγματικά άξιζαν αυτόν τον τίτλο. Ωστόσο, δεν σεβαστώ τον εαυτό μου. Ποτέ δεν έβαλα το στόχο να γίνω μπαλαρίνα, να δουλέψω στο θέατρο Mariinsky, να χορέψω "giselle". Αυτό είναι μόνο το αποτέλεσμα των επιτευγμάτων που έχω ζητήσει, καθημερινά θέτοντας νέα καθήκοντα. Μετά από όλα, δεν ήθελα να πάρω στη χορογραφική σχολή. Σχεδόν κανείς δεν πίστευε ότι θα μπορούσα να γίνω πρώτα ο καλύτερος φοιτητής, στη συνέχεια να κερδίσει διαγωνισμούς, και στη συνέχεια να φτάσει στο θέατρο Mariinsky. Δεν μπορώ να πω ότι από την παιδική ηλικία ήταν σαφές ότι η Diana Vishneva θα είναι αυτή που είναι τώρα. Μάλλον θεωρώ τον εαυτό μου έναν καλλιτέχνη.

Hellomonaco:Το επάγγελμα της μπαλαρίνας δεν είναι από τους πνεύμονες. Πιθανότατα είχατε περισσότερες από μία φορές για να ακολουθήσετε τις θυσίες για χάρη μιας επιτυχημένης καριέρας;
Diana Vishneva: Τα θύματα είναι καθημερινά και με την ηλικία αισθάνεται όλο και περισσότερο. Από την άλλη πλευρά, όταν ασχολείστε με την αγαπημένη σας δουλειά και από την παιδική ηλικία, είναι εξοικειωμένη να εργάζεστε και να επιτύχετε τους στόχους, τότε το αποτέλεσμα αξίζει τον κόπο.
Hellomonaco: Ποιοι δάσκαλοι συνέβαλαν κυρίως στην επιτυχία σας;
Diana Vishneva: Πιθανώς, ο πρώτος μου δάσκαλος Lyudmila Kovaleva. Όταν ήρθα στο σχολείο που ονομάστηκε από το Α. Ya. Vaganova, είπε ότι "υπάρχει κάτι σε αυτό το κορίτσι". Πιστεύω επίσης ότι αυτό το άτομο προοριζόταν για μένα. Πήρα σε αυτήν στην αρχική τάξη και με απελευθέρωσε. Συμβαίνει σπάνια, αφού για δύο ή τρία χρόνια, οι εκπαιδευτικοί αλλάζουν. Όντας στο θέατρο, όπου είχα ήδη δύο δασκάλους, συνέχισα να συνεργάζομαι μαζί της. Για δέκα χρόνια, σχεδόν όλα τα βράδια μετά τη μελέτη, το πέρασα. Εξακολουθεί να ασχολείται με μένα. Αυτό είναι το πρόσωπο που στη ζωή μαζί μου, έγινε ακόμη και ο νονός μου. Κατ 'αρχήν, κάθε συνάντηση με τον νέο χορογράφο στρέφει σθεναρά και αλλαγές.

Hellomonaco:Χορείτε σε δύο κατευθύνσεις: κλασικό μπαλέτο και σύγχρονη χορογραφία. Είναι δύσκολο να συνδυαστεί;
Diana Vishneva:Αυτές οι δύο κατευθύνσεις είναι εντελώς ασυμβίβαστες. Όταν μόλις άρχισα να εκτελεί σε σύγχρονες παραγωγές, ζήτησα επανειλημμένα την ερώτηση: "Γιατί το χρειάζεστε; Έχετε μια κλασική κληρονομιά, ένα υπέροχο σχολείο. " Πάντα κατανοώ ότι ο σύγχρονος χορός μπορεί να με εμπλουτίσει. Για παράδειγμα, κάτι από τα κλασικά που μπορώ να μεταφέρω στη σύγχρονη χορογραφία και αντίστροφα. Έχω ακόμα ένα πολύ ενεργό χορευτικό κλασικό μπαλέτο και μπορεί να πω ότι είναι πολύ δύσκολο να υπάρξει αμέσως σε δύο κατευθύνσεις, και ακόμα πιο δύσκολο εκεί για να εγκατασταθεί ο εαυτός σας. Δεν μπορώ να μιλήσω για τον εαυτό μου ως μια κλασική μπαλαρίνα, η οποία εκτελεί σύγχρονο χορό. Είμαι αρκετά διάσημος στη σύγχρονη κατεύθυνση και χορεύω σε αυτές τις σκηνές όπου δεν υπάρχει χώρος στον κλασικό χορό.
Hellomonaco:Και τι είναι πιο κοντά σε εσάς: κλασικά ή νεωτερικότητα;
Diana Vishneva:Εργάζομαι και πάνω από την άλλη, βελτιώνοντας τις δύο κατευθύνσεις. Χαίρομαι που η δουλειά μου δεν μετατρέπεται ποτέ σε μια ρουτίνα, επειδή πάντα αναπτύσσω και αναπτύσσω. Δεν νομίζω ότι το κλασικό μπαλέτο είναι η κορυφή της δεξιότητας, και ο σύγχρονος χορός μπορεί επίσης να χορός. Παντού υπάρχουν κορυφές, επιτεύγματα και δυσκολίες. Η κατανόηση της τελειότητας στο κλασικό μπαλέτο είναι να φτάσω στο χορό στη μουσική των μεγάλων συνθετών. Και στη σύγχρονη κατεύθυνση, πρώτα απ 'όλα, με ενδιαφέρει να δημιουργήσω τον εσωτερικό κόσμο μου, επειδή το φυσικό συστατικό μου είναι ήδη κατανοητό.
Hellomonaco:Είναι δύσκολο να κλασική χορευτής στη σύγχρονη κατεύθυνση;
Diana Vishneva:Αυτό είναι αρκετά ξεχωριστά. Είναι απαραίτητο να έχουμε μια επιθυμία και τεράστιο δυναμικό. Αυτό είναι ένα δύσκολο μονοπάτι, όπως πρέπει να ξεκινήσετε από το μηδέν. Ερχόμενοι σε ένα σύγχρονο χορό, αναζητάτε να δείτε μια νέα γλώσσα. Επαναλάβετε τον εαυτό σας με ένα preschooler. Όχι κάθε χορευτής είναι έτοιμος για αυτό. Ωστόσο, τώρα ο καλλιτέχνης πρέπει να είναι καθολικός. Δεν θα μπορέσει να πετύχει, να λειτουργεί μόνο στην κλασική κατεύθυνση. Αυτό δεν αρκεί.
Hellomonaco:Με τον Jean-Christoph Mao, συναντήσατε το 1994 στον Διεθνή Διαγωνισμό στη Λωζάνη, όπου ο σημερινός χορογράφος Monte Carlo σας έχει λάβει το κύριο βραβείο. Πώς επέτρεπε την καριέρα σου;
Diana Vishneva:Ο ανταγωνισμός στη Λωζάνη ήταν ένα είδος άλματος στη δυτική φήμη. Τότε βρήκαν ακριβώς χάρη σε αυτόν. Ο Jean-Christoph ήταν ο άνθρωπος που, μαζί με άλλα μέλη της κριτικής επιτροπής, παρατηρήθηκε μόνο από τα δύο λεπτά σόλο μου. Τότε ο καθένας του είπαν ότι "αυτό το κορίτσι δεν είναι αυτό που είδαμε στη μπαλαρίνα". Ο Jean-Christoph παρέμεινε πάντα στη μνήμη μου, γιατί από την αρχή είδε αυτό που ήρθα σήμερα.
Hellomonaco:Στα τέλη Σεπτεμβρίου, θα μας επιστρέψετε με τη διαμόρφωση του "Divertiment King". Ποιος είναι ο Γάλλος βασιλιάς Louis;
Diana Vishneva:Η πρεμιέρα του παιχνιδιού θα κρατηθεί σύντομα στη Νέα Υόρκη και εξακολουθώ να μην φαντάζομαι πραγματικά πώς ανταποκρίνουμε το "εγώ" μου σε αυτό το πάρτι θα απαντήσει. Είχα ήδη παρόμοια έργα, άλλαξα σε έναν άνθρωπο στο πάρκο "πάρκο" του πάρκου. Με την ευκαιρία, εάν πριν από τα κόμματα των γυναικών εκτελέστηκαν από τους άνδρες, γιατί μια γυναίκα δεν θα έπαιζε σήμερα ένα αρσενικό ρόλο;

Hellomonaco:Τι σας παρακινεί για μια σταθερή κίνηση προς τα εμπρός;
Diana Vishneva:Από το σχολικό πάγκο ήταν μεγάλοι χορευτές, τότε χορογράφοι. Τώρα φιλικές σχέσεις μαζί τους με κίνητρα. Βρήκα τον απίστευτο πόδι των αναγνωρισμένων χορογράφων, με τους οποίους κατάφερα να εργαστώ.
Hellomonaco:Επιπλέον, έχετε κάποια χόμπι; Πως περνας τον ελευθερο χρονο σου?
Diana Vishneva:Όλη η ζωή μου το πρόγραμμά μου είναι φραγμένο σε τέτοιο βαθμό που δεν υπάρχει σχεδόν καμία ελεύθερη εβδομάδα. Αυτό δεν συμβαίνει επειδή το θέλω, αλλά επειδή υπάρχει μόνο μια τεράστια συλλογή από αυτό που θέλω να δοκιμάσω. Όλος ο ελεύθερος χρόνος μου αποσκοπεί στην ανάκτηση το συντομότερο δυνατό μετά από παραστάσεις, να πάρει όσο το δυνατόν περισσότερη δύναμη και ενέργεια. Δεν μπορώ να πω ότι ενώ ταξιδεύει, μπορώ να απολαύσω ψώνια ή να δω τα αξιοθέατα.
Hellomonaco:Ποια πάρτι ήταν η πιο δύσκολη για εσάς;
Diana Vishneva:Ξέρετε, εξακολουθούν να έχουν όλα αυτά τα σύνθετα. Δεν υπάρχουν πορεία και πάρτι. Όλα εξαρτώνται από το πόσο δίνοντας χορό. Μπορείτε να χορέψετε έτσι ώστε μετά από μια εβδομάδα να πάτε μακριά. Όλα εξαρτώνται από την εσωτερική εργασία, τη δυνατότητα να κρατήσετε την αίθουσα, να επηρεάσει τον θεατή, να του δώσει αυτό που θα θυμάται όλη τη ζωή του. Αυτή είναι μια τεράστια απόδοση, μετά την οποία είναι απαραίτητη η ανάκτηση. Όταν χορεύω στη σκηνή, ο χρόνος σταματάει. Είμαι σε κάποιο άλλο χώρο.
Hellomonaco:Πώς το επάγγελμα της μπαλαρίνας επηρεάζει την προσωπική σας ζωή; Ακολουθήστε το σχήμα, περιορίζετε τον εαυτό σας στο φαγητό;
Diana Vishneva:Από την άποψη αυτή, ήμουν ευτυχισμένο παιδί. Η μαμά μου είναι μισή tatarka, προετοιμάζει τέλεια, τόσο υγιή σπιτικό φαγητό είναι σημαντικό για μένα. Δεν αντιλαμβάνομαι τη δημοσιότητα, μην τρώω γρήγορο φαγητό. Έγινε πολύ επιλεκτική σε αυτό το σχέδιο. Κατά τη διάρκεια του ταξιδιού, πηγαίνω σε εστιατόρια που ήδη γνωρίζουν. Κατ 'αρχήν, ο μύθος της διατροφής πρέπει να διαλυθεί. Εάν αντιμετωπίζετε προβλήματα με το σχήμα και πρέπει να περιορίσετε τον εαυτό σας στο φαγητό, τότε, δυστυχώς, δεν πρέπει να πάτε στο μπαλέτο. Τέχνη μπαλέτου, όπως επαγγελματικό άθλημα - πολύ αποκλειστικές δραστηριότητες για τις οποίες είναι απαραίτητη η καλή υγεία.
Hellomonaco:Είστε ένας διευθυντής τέχνης του φεστιβάλ χορού πλαισίου. Πώς ήρθατε στην ιδέα να δημιουργήσετε ένα παρόμοιο γεγονός;
Diana Vishneva:Το φεστιβάλ μου υπάρχει στη Μόσχα για τρία χρόνια. Η ιδέα της δημιουργίας ενός πλαισίου προέκυψε αφού άρχισα να γνωρίζω με τους αρχάριους χορογράφους και καλύτερα να μάθουν για τα προβλήματα που αντιμετωπίζουν. Χάρη στο φεστιβάλ, τους υποστηρίζω, δώστε τους την ευκαιρία να δείξουν την παραγωγή σας. Παρεμπιπτόντως, η χορογραφία για το «Duceriment του βασιλιά» μόλις δημιούργησε έναν νεαρό χορογράφο Maxim Petrov, ο οποίος ξεκίνησε στο φεστιβάλ μου.
Hellomonaco:Πώς έχετε χρόνο να συνδυάσετε καριέρα μπαλαρίνα με τον σωστό σκηνοθέτη του δημοφιλούς φεστιβάλ και ταυτόχρονα να ελέγχετε τις δραστηριότητες του δικού σας ταμείου;
Diana Vishneva:Πρέπει να αποτίσω φόρο τιμής στον σύζυγό μου ο οποίος εκτελεί ένα απίστευτο ποσό διοικητικής εργασίας, παρέχοντας με περισσότερο χρόνο για τη δημιουργικότητα.

Στις 30 Σεπτεμβρίου, οι κάτοικοι του Μονακό και η Cote D'Azur θα έχουν μια μοναδική ευκαιρία να δουν την απόδοση της Diana Vishnevoy στο φόρουμ GRIMALDI. Ανυπομονούμε να συναντηθούμε στο Μονακό!
Παραγγείλετε εισιτήρια μέσω τηλεφώνου. +33 6 89 80 75 74
ΗΛΕΚΤΡΟΝΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ [Προστατεύεται μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου] ή στον ιστότοπο Φόρουμ Grimaldi.
Η δημοσίευση χρησιμοποίησε φωτογραφίες από το προσωπικό αρχείο της Diana Cherry.

Αστέρι του θεάτρου Mariinsky στην Αγία Πετρούπολη, καλλιτέχνης του λαού της Ρωσίας, νικητής του κράτους βραβείου της Ρωσίας, Laureate του διεθνούς ανταγωνισμού - Ballerina Diana Vishnev - Γεννήθηκε στις 13 Ιουλίου 1976 στο Λένινγκραντ. Από νεαρή ηλικία, ο μελλοντικός πρωταγωνιστής ασχολήθηκε με χορογραφία και το 1987 εισήλθε Η Ακαδημία Ρωσικού Μπαλέτου που ονομάζεται Agrippina Vaganova. Ο πρώτος δάσκαλός της ήταν L.v. Λοφίσκος, και στην τάξη αποφοίτησης, ο Vishnev σπούδασε στον καθηγητή Lyudmila Kovaleva. Το 1995, αποφοίτησε με επιτυχία από ένα σχολείο μπαλέτου και υιοθετήθηκε στο Θέατρο του Θεάτρου Mariinsky. Από το 1996 είναι Ο σολίστ του θεάτρου Mariinsky..

Η καριέρα Ballerina ξεκίνησε με ένα ταξίδι στη Λωζάνη στον διεθνή ανταγωνισμό των νέων χορευτών - Prix \u200b\u200bde lausanne.

Η Diana χόρεψε στη Λωζάνη ένα μινιατούρα "Carmen", που παρέχεται ειδικά από τον Igor Belsky, καλλιτεχνικό διευθυντή της Ακαδημίας, κέρδισε το υψηλότερο βραβείο - "Χρυσό μετάλλιο". Για δεκατέσσερα χρόνια πριν από αυτό το γεγονός, το χρυσό μετάλλιο του διαγωνισμού κέρδισε μόνο τα αγόρια και μετά τη νίκη του κερασιού, το υψηλότερο βραβείο δεν απονεμήθηκε.

Όντας ακόμα φοιτητής της Ακαδημίας Vaganovskaya, Diana Vishnev Ομιλητές στο Τορόντο σε μια συναυλία Gala αφιερωμένη στη μνήμη του Great Rudolph Nureyev. Στο Τορόντο, χόρισε για πρώτη φορά σε ένα ζευγάρι - με Βλαντιμίρ Μαλακώφ. Από τότε, άρχισε η γόνιμη συνεργασία δύο ταλαντούχων καλλιτεχνών.

Το 1997 Diana Vishnev Επιστρέφει στη Λωζάνη, αλλά ήδη ως αστέρι φιλοξενουμένων, συμμετέχοντας στη συναυλία Gala. Αυτό το έτος έφερε μια νεαρή μπαλαρίνα πολλούς νέους ενδιαφέροντες ρόλους - τα κύρια κόμματα στο μπαλέτο "Δόν Κιχώτης", "Συμφωνία για μεγάλο", "Ωραία Κοιμωμένη", "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ", "Firebird" και "Όραμα των τριαντάφυλλων". Με την 215η Βαλτική εποχή του θεάτρου Mariinsky Vishnev γίνεται το κύριο αστέρι του διάσημου ματιού. Φωτεινό, ιδιοσυγκρασία Ανήκει στη νέα γενιά χαλαροπαθητικών αστυνομικών μπαλαρίνων, τα οποία εύκολα φέρνουν ένα ιδιαίτερο στυλ σε οποιαδήποτε κλασική παραγωγή.

Το 2000, πραγματοποιείται το φιλόδοξο τουριστικό τουριστικό κλίμακα του Λονδίνου του Θέατρο Mariinsky: δεκαοκτώ μπαλέτο και δεκαέξι όπερα παραστάσεις. Το πρώτο μέρος της περιοδείας Diana Vishnev ανοίγει "Ωραία Κοιμωμένη"και στη συνέχεια χορεύει το κύριο παιχνίδι στο "Ρουμπίνι".Αυτά τα οχήματα περιοδεία μπορούν να ονομαστούν θριαμβευτικά.

Τον Μάρτιο του 2001, η μπαλαρίνα λαμβάνει "Χρυσή μάσκα" - για το σόλο πάρτι στο " Ρουμπίνια " George Balanchina.

Η διεθνής σταδιοδρομία της Diana Cherry ως Soloist επισκεπτών ξεκίνησε το 2001 με μια ομιλία στο Bavarian Ballet Trupper ("Manon") και στο La Rock με μπαλέτο "Sleeping Beauty". Το 2002, έκαψε το Berlin Staatseker ("Giselle" και "Bayaderka"). Και το ίδιο έτος, στο Don Quixote στην όπερα του Παρισιού, όπου εκτελούσαν επιτυχώς τα κύρια κόμματα στη λίμνη Ruby, Manon και Swan. Diana Vishnev Έλαβε ένα ασφάλιστρο για τα κύρια μέρη στις παραστάσεις του θεάτρου Mariinsky "Sleeping Beauty", "Manon", "Young and Death", "Sheekharesada".

Ονομα Diana Vishneva Γίνεται πολύ γνωστό στους κορυφαίους μπαλέτες του κόσμου. Το 2002, για να ερευνήσετε το περιοδικό Dance Europe, γίνεται ο καλύτερος χορευτής στην Ευρώπη. Το 2003, η ντεμπούτο της Diana στη μητροπολιτική όπερα (Νέα Υόρκη) πραγματοποιήθηκε με την απόδοση "ΡΩΜΑΙΟΣ ΚΑΙ ΙΟΥΛΙΕΤΑ"(Κ. Macmillan).

Τον Μάιο του 2005, η Diana έλαβε την κατάσταση ενός Prima Ballerina (κύριος χορευτής) του αμερικανικού θεάτρου μπαλέτου (AVT) και τον έκανε λαμπρά την άνοιξη-καλοκαιρινή περίοδο του θεάτρου στη μητροπολιτική όπερα (Νέα Υόρκη). Το 2007. Soloist Mariinsky μπαλέτο Diana VishnevayaΑπονέμεται ο τιμητικός τίτλος Ο καλλιτέχνης των ανθρώπων της Ρωσικής Ομοσπονδίας Για μεγάλα πλεονεκτήματα στον τομέα της τέχνης.

Τον Φεβρουάριο του 2008, η πρεμιέρα μιας νέας χορογραφικής απόδοσης τριών τμημάτων πραγματοποιήθηκε στην Καλιφόρνια (ΗΠΑ) "Diana Vishneva: Ομορφιά σε κίνηση". Αρχικοί χορογράφοι: Alexey ratmansky, μούσες pendleton και dwight roden. Ο επίσημος τύπος εκτίμησε το έργο ως μοναδικό και ο κύριος καλλιτέχνης είναι σαν μια καθολική μπαλαρίνα και ένα δημιουργικό πρόσωπο.

Το 2010 ήταν ένα γόνιμο έτος για το Rejo. Diana Vishnev πρωταγωνίστησε στον Διευθυντή Κινηματογράφου Rustam Hamdamova "Diamonds".

Θεσπίστηκε Ίδρυμα Diana VishnevayaΛειτουργώντας στη Ρωσία, τις ΗΠΑ και την Ιαπωνία. Οι κύριοι στόχοι του Ιδρύματος - αύξηση της διαθεσιμότητας της τέχνης του μπαλέτου για διαφορετικά στρώματα της κοινωνίας, τη δημοκρατοποίηση, τη δημιουργία νέων έργων μπαλέτου, βοηθούν τα παιδιά και τους βετεράνους της σκηνής.

Τον Σεπτέμβριο του 2010, γύρισε 15 από την αρχή της καριέρας του μπαλέτου στο θέατρο Mariinsky. Για την επαγγελματική κλασική μπαλαρίνα, αυτό είναι πολύ μεγάλο χρονικό διάστημα να γνωρίζουμε τις δυσκολίες αυτού του επαγγέλματος, να κατανοήσουν το ρόλο αυτού του τύπου τέχνης στην κοινωνία και να δημιουργήσετε, ενώ, ένα συγκεκριμένο έγκυρο όνομα στο παγκόσμιο μπαλέτο. Και σήμερα, με βάση αυτό Εμπειρία, θα ήθελα να πω και να κάνω κάτι περισσότερο για την τέχνη και την κοινωνία παρά μόνο την τρέχουσα απόδοση ενός ρεπερτορίου μπαλέτου. Ένα άτομο, δυστυχώς, είναι δύσκολο να λύσουμε μεγάλα και σοβαρά καθήκοντα.

Το 2010, η Diana έλαβε χώρα τέσσερις πρεμιέρες μπαλέτου: "Κυρία με καμέλια" στη Νέα Υόρκη, "Δαιμόνιο των πέρσω" στο Βερολίνο, "Αννα Καρένινα" και "Carmen-Suite" Στην Αγία Πετρούπολη.

Τον Οκτώβριο του 2011 πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα ενός νέου έργου μπαλέτου στο στάδιο του θεάτρου Mariinsky "Diana Vishneva: Διαλόγους", United Το έργο των χορογράφων παγκόσμιας κλάσης - Marta Graham (ΗΠΑ), Lightfut Paul και Sol Leon (Ολλανδία), John Neumayer (Γερμανία). Οι "διαλόγους" είναι ένα κοινό σχέδιο αμοιβαίων κεφαλαίων της Diana Vishnevaya και του θεάτρου Mariinsky με τη συμμετοχή της αμερικανικής εταιρείας "Ardani καλλιτέχνες".

Η Diana Vishnev έγινε ο νικητής του υψηλότερου βραβείου θεάτρου της Ρωσίας "Χρυσή Μάσκα" για εργασία στο παιχνίδι "Diana Vishneva: Διαλόγους". Ο καλλιτέχνης ονομάζεται ο καλύτερος ερμηνευτής στην κατηγορία "Ballet-Contemporary Dance".

Το 2013, η Diana παρουσίασε το επόμενο έργο του "Diana vishneva: στην άκρη". Το πρόγραμμα αναπαραγωγής περιελάμβανε δύο μπαλέτες μονής πράξης: "διακόπτης" (παραδόθηκε από το μπαλέτο Monte Carlo από τον Jean-Christoph Mao) και "Γυναίκα στο δωμάτιο" (δημιουργήθηκε από τον γαλλικό χορευτή και τον χορογράφο Caroline Carlson).

Η διάσημη ρωσική μπαλαρίνα συμμετείχε στο άνοιγμα των Ολυμπιακών Αγώνων στο Σότσι το 2014, όπου έκανε το χορό του κόσμου του κόσμου. "

Το 2013 Diana Vishnev παντρεύτηκε τον παραγωγό του Konstantin selinevichΜε τα οποία πολλά χρόνια ήταν εξοικειωμένοι. Ο γάμος πέρασε στα νησιά της Χαβάης.

Το ρεπερτόριο στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky:

• "Giselle" (giselle)
• "Corsair" (gulnar)
• Grand Pas από το μπαλέτο "Patchyt" (παραλλαγή).
• "Bayaderka" (Νίκια).
• "Sleeping Beauty" (Aurora).
• "Καρυοθραύστης" (Masha)
• "Swan Lake" (Odetta Odile)
• "Raymond" (Raymond)
• "Don Quixote" (Kitri)
• "Shehherazada" (Zobeida), "Fire-Bird" (Firebird), "Όραμα των Τριαντάφυλλων", "Swan" - Χορογραφία Mikhail Φωκίνα
• Pas de quatre (Fanny Cherito) - Χορογραφία Anton Valley
• Grand Pas Classique - Χορογραφία Viktor Gzovsky
• Ρωμαίος και Ιουλιέτα (Ιουλιέτα) - Χορογραφία Leonid Lavrovsky
• "Legend of Love" (Mehmene-Banu) - Χορογραφία Yuri Grigorovich
• Apollo (Terricortor), "Συμφωνία για το Major" (III μέρος), Tchaikovsky Pas de Deux, "Κοσμήματα" ("Rubins"), Ballet Imperial (Soloist) - George Balanchine χορογραφία
• "Τη νύχτα" (I Duet) - Χορογραφία του Jerome Robbins
• "Νέος και θάνατος", "Carmen" (Carmen) - χορογραφία του Roland Petit
• "Manon" (Manon) - Χορογραφία Kennet Macmillan
• Άνοιξη και πτώση, τώρα και στη συνέχεια, "Ήχοι άδειων σελίδων" - Χορογραφία John Neumayer
• "POEM ECSTASY", "Σταχτοπούτα" (Σταχτοπούτα) - Alexey Ratmansky χορογραφία
• Steptext - Χορογραφία William Forheight
• "Diana Vishnev: Ομορφιά σε κίνηση" - Χορογραφία Alexei Ratmansky, Dwight Rolan, Moses Pendleton
• "Diana Vishneva: Διαλόγους"
• "Diana vishneva: στην άκρη"

Diana Vishnev - Μια ρωσική μπαλαρίνα γνωστή για ολόκληρο τον κόσμο, τα πρώην πρωτεύοντα των μαριών, ο ιδιοκτήτης πολλών διάσημων διεθνών βραβείων, γεννήθηκε 07.13.1976, ένα μητρικό Λένινγκραντ.

Παιδική ηλικία

Οι γονείς του κοριτσιού είναι συνηθισμένοι μηχανικοί που δεν μπορούν καν να πούμε ότι ήταν μεγάλοι εραστές μπαλέτου. Στην πραγματικότητα, η αγάπη για τις μεγάλες τέχνες τους ενσταλαίνει την κόρη - ένα ασυνήθιστα προορισμένο και ταλαντούχο κορίτσι που έδειξε υπέροχες πλαστικές και όμορφες καλλιτεχνικές ικανότητες στην πρώιμη παιδική ηλικία.

Η φυσική του χάρη και η εξελιγμένη εμφάνιση της Diana κληρονόμησε από τη μητέρα του Ταταρ από την εθνικότητα. Πριν από πολλά χρόνια, ήρθε να μάθει να ο Λένινγκραντ, συναντήθηκε με έναν άλλο φοιτητή Gennady Vishneva, παντρεύτηκε τον και παρέμεινε να ζει στην πόλη στο Neve, όπου γεννήθηκαν δύο όμορφα κορίτσια, οι νεότεροι δοσψέψουν τους συγγενείς τους σε ολόκληρο τον κόσμο.

Diana στην παιδική ηλικία

Το μωρό ήταν πολύ λεπτό και εύθραυστο. Όταν δήλωσε τη μητέρα της ότι ήθελε να σπουδάσει σε ένα σχολείο μπαλέτου, ήταν χαλαρή, είτε η κόρη της σωματικής αντοχής είναι αρκετή για πολλές ώρες σύνθετων προπονήσεων. Παρ 'όλα αυτά, πήγαν στον χορευτικό κύκλο στο παλάτι των Πρωτεωτών. Το μωρό τραβήχτηκε με ευχαρίστηση.

Ποια ήταν η έκπληξη των εκπαιδευτικών, όταν μετά από αρκετές τάξεις δεν έδειξε τον εαυτό του όχι σε παιδικό σοβαρό, προσεκτικό, στοχαστικό φοιτητή. Το κορίτσι ως σκιά επανέλαβε κάθε κίνηση του παιδαγωγού, προσπαθώντας να πιάσει τις μικρότερες αποχρώσεις. Η Diana απλά ερωτεύτηκε το μπαλέτο από το πρώτο κίνημα, και στις σκέψεις που έχω ήδη δει μια διάσημη μπαλαρίνα.

Συνειδητοποιώντας, με τη σοβαρότητα, η κόρη αναφέρεται στο χόμπι του, οι γονείς άρχισαν να προωθούν με κάθε τρόπο και να υποστηρίξουν το κορίτσι. Όταν μετά από μερικά χρόνια μαθήματα, της ζήτησε να την πάρει στις εξετάσεις στην πιο διάσυχη χορογραφία της Αγίας Πετρούπολης, η μαμά δεν διαμαρτυρήθηκε.

Η εξέταση Diana δεν μπορούσε να το αντέξει. Αλλά δεν έβαλε τα χέρια του, καθώς πολλοί θα είχαν κάνει στη θέση της και άρχισε να μελετά ακόμα πιο πεισματικά. Με την τρίτη προσπάθεια, κατάφερε να εγγραφεί στο καλύτερο σχολείο μπαλέτου της χώρας.

Ώρα Star

Ήταν δύσκολο να το κάνεις. Σταθερή κόπωση, αιώνιος πόνος στα πόδια, πολλές ώρες ασκήσεων στο μηχάνημα. Τώρα ο ίδιος εκπλήσσεται όπου το 11χρονο παιδί είχε δυνάμεις σε όλα αυτά. Στη συνέχεια, η Diana σκέφτηκε καθόλου για τις δυσκολίες. Πλάσα σαν μια πεταλούδα, στα φτερά των ονείρων της, χωρίς να δώσει καμία προσοχή σε αυτό που συνέβαινε γύρω.

Το πρώτο διεθνές μπόνους, το οποίο η Diana έλαβε ακόμη και χωρίς να τελειώσει το σχολείο έγινε ανταμοιβή για πολλά χρόνια εργασίας. Στον διάσημο διεθνή ανταγωνισμό μπαλέτου στη Λωζάνη, η 18χρονη μπαλαρίνα ήταν ταυτόχρονα ένα χρυσό μετάλλιο και το κύριο βραβείο. Ήταν μια πραγματικά θριαμβευτική έξοδος. Δηλώνει σε όλη την Ευρώπη για τον εαυτό του ως ένα ανερχόμενο αστέρι του ρωσικού μπαλέτου.

Ήδη ένα χρόνο μετά την ολοκλήρωση της κατάρτισης στο σχολείο μπαλέτου, η Diana εισέρχεται στην κύρια δομή των θεατρικών θεάτρων Mariinsky, οι οποίες για τον νεαρό καλλιτέχνη είναι σχεδόν απίστευτη επιτυχία. Αλλά εκεί, τα θαύματα συνεχίζονται - στο πρώτο παιχνίδι, εμφανίζεται στη σκηνή στον ηγετικό ρόλο.

Το όνομα του μπαλέτου είναι πολύ συμβολικό - "Σταχτοπούτα". Ολόκληρη η καριέρα του διάσημου χορευτή κάτι θυμίζει ένα ευτυχές παραμύθι.

Στις 20 της ηλικίας, το κύριο όνειρό της ήρθε πραγματική - η Diana βγαίνει ως σολίστ στη σκηνή του θεάτρου Bolshoi. Τώρα θεωρεί την καριέρα του που πραγματοποιήθηκε. Μέχρι αυτή τη φορά, έχει ήδη χρόνο να πάρει κάποια πιο έγκυρα διεθνή βραβεία για την καλύτερη απόδοση πολύπλοκων κομμάτων. Αλλά αυτή η απογείωση, όπως αποδείχθηκε, ήταν μόνο μια γρήγορη εκκίνηση.

Vishneva σήμερα

Σήμερα, ο Vishnev είναι ένας από τους πιο διάσημους και ταλαντούχους ρωσικούς μπαλαρίνες, του οποίου το όνομα ακούγεται με υπερηφάνεια παγκοσμίως. Μετά από αρκετά χρόνια εκκωφαντικής επιτυχίας στη Ρωσία και την Ευρώπη, η Diana αρχίζει στενή συνεργασία με το American Ballet Theatre. Λίγες στιγμές εμφανίστηκαν ως μέρος των στεγασμών του στη σκηνή, το 2005, γίνεται επίσημα πρωταρχική και υπογράφει σύμβαση με το θέατρο.

Μην ξεχνάτε τον Vishnev και για τη μητρική του Mariinsky. Η πρώτη του δημιουργική επέτειος - 10 χρόνια μετάβασης στη σκηνή - σημείωσε σε αυτό το στάδιο ένα νέο πνευματικό δικαίωμα, στο οποίο έκανε σολίστ και τον κύριο χορογράφο. Η παράσταση ήταν ναύματος όχι μόνο από το κοινό, αλλά και τους κριτικούς.

Προηγουμένως, η Diana πυροβολήθηκε επίσης πολλά για τη διαφήμιση, τώρα για σχεδόν 10 χρόνια είναι το πρόσωπο του σπιτιού μόδας "Tatiana Parfenova". Το 2010, η Diana ίδρυσε μια φιλανθρωπική οργάνωση, ο σκοπός του οποίου είναι να βοηθήσει τους νέους ταλαντούχους μπαλαρίνες και τη διάδοση του μπαλέτου στους νέους.

Προσωπική ζωή

Πώς ο Vishnev ο ίδιος αστειεύεται, για μεγάλο χρονικό διάστημα η μόνη αγάπη του ήταν μπαλέτο. Η προσωπική ζωή απλά δεν είχε χρόνο και δύναμη. Και μόνο όταν έγινε σολίστ των μαριών, το κορίτσι είχε τα πρώτα μυθιστορήματα. Ωστόσο, εξακολουθεί να έζησε με την τέχνη και δεν χρειάστηκε όχι μόνο έναν ισχυρισμό, αλλά έναν ομοειδές άνθρωπο.

Με konstantin selinevich

Συνάντησε ένα τέτοιο πρόσωπο κατά τυχαία το 2008 στην Ολυμπιάδα του Πεκίνου. Αποδείχθηκαν ότι είναι ένας διαχειριστής χόκεϊ Κωνσταντίν Σελίνγκβιτς. Παίξε ένα τελευταίο ρόλο στην καθιέρωση της καριέρας της μπαλαρίνας στη σκηνή του αμερικανικού θεάτρου μπαλέτου. Και το 2013, το ζευγάρι εξέδωσε επίσημα σχέσεις, παίζοντας τον αρχικό γάμο στα νησιά της Χαβάης.

Η Diana Vishneva είναι η διάσημη ρωσική μπαλαρίνα, πρωταρχικά του θεάτρου Mariinsky (από το 1996), ο προσκεκλημένος καλλιτέχνης του αμερικανικού θεάτρου μπαλέτου (2005-2017). Νικητής του διάσημου διεθνούς διαγωνισμού "Βραβείο Λωζάννης" (Prix de Lausanne, 1994). Laureate πολλών βραβείων θεάτρου, το κράτος βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας (2000), ο καλλιτέχνης του λαού της Ρωσικής Ομοσπονδίας (2007).

Παιδική ηλικία

Η Diana Vishneva γεννήθηκε στις 13 Ιουλίου 1976 στο Λένινγκραντ, στην οικογένεια χημικών μηχανικών. Η μαμά Diana, Γκουζάλης Φαγκίμνανα, ο ίδιος στη νεολαία του ονειρευόταν να γίνει μπαλαρίνα και ήταν λάτρης της τέχνης του μπαλέτου. Σύμφωνα με τον Vishnevoy, ήταν η μητέρα που ενέκρινε την αγάπη της για μπαλέτο. Και ο πατέρας, ο Viktor Gennadyevich, δίδαξε να αυτο-ερωτήσεις - ασχολήθηκε με την παιδική του ηλικία με την κόρη του, μαζί έτρεξαν σκι, κολλήσει.

Οι γονείς κατέγραψαν την 6-year-old Diana στην τάξη χορογραφίας στο παλάτι των πρωτηρτών και σε 11 χρονών ήταν ήδη σε θέση να εισέλθει στο χορογραφικό σχολείο. Vaganova.

Το 1994, στην ηλικία των 18 ετών, ο Vishneva κέρδισε ένα χρυσό μετάλλιο στο Διεθνή Διαγωνισμό Μπαλέτου Βραβείου της Λωζάνης. Κορίτσι ωοθυλακής, εκπλήρωσε με χαρά την παραλλαγή του μπαλέτου "Coppelia" και το δωμάτιο "Carmen", ειδικά για το διαγωνισμό που παρέχεται από τον Igor Belsky.

Καριέρα μπαλέτου

Στη ζωή της μπαλαρίνας υπήρχαν ακόμα πολλά βραβεία και νίκες, αλλά ήταν το θρίαμβο στον ανταγωνισμό στην Ελβετία έγινε το σημείο εκκίνησης στην ιστορία της επιτυχίας του. Το επόμενο έτος, ακόμα φοιτητής, η Diana πραγματοποίησε το κόμμα του Kitrie στο Ballet Don Quixote στη σκηνή του Θέατρο Mariinsky. Επίσης κατά τη διάρκεια της πρακτικής άσκησης στο διάσημο θέατρο, πήρε ένα μεγάλο μέρος της Σταχτοπούτας και το ρόλο του Masha στο "Καρυοθραύστη".

Πιστεύεται ότι καμία μπαλαρίνα δεν μπορεί να γίνει χωρίς να εκτελεί στη σκηνή του θεάτρου Bolshoi. Η Diana Vishneva κατάφερε να κατακτήσει το κύριο θέατρο της χώρας στην ηλικία των 20 ετών. Το 1995, η νεαρή μπαλαρίνα, οι νέες ελπίδες της ελπίδας, με επιτυχία, ήταν επιτυχής εκεί με τον ήδη Corona Number "Carmen".

Το 1996, η Diana Vishneva έγινε η μπαλαρίνα του θεάτρου Mariinsky και έπαιξε την κύρια ηρωίδα στη διαμόρφωση του Ρωμαίου και της Ιουλιέτας, αφιερωμένη στη Γαλίνα Ulanova. Για το μέρος αυτό, εκπληρώνονται με το ιδιαίτερο επαγγελματικά του, ο Vishnev απονεμήθηκε το "θεϊκό" premium. Την ίδια χρονιά, έλαβε διάσημα θεατρικά βραβεία "Benoa Dance" και "Golden Sofit".

Στα τέλη του 1996, η Vishneva πήγε στην περιοδεία του θεάτρου Mariinsky στο Λονδίνο, όπου η εποχή "Nutcracker" έχει ανοίξει με επιτυχία. Ένα χρόνο αργότερα, κλήθηκε στη Λαζάνη ως επίτιμο επισκέπτη και επέτρεψε να ανοίξει μια επίσημη συναυλία σε ένα ντουέτο με πρόσβαση στο Carlos. Στις παραγωγές του Λονδίνου των Μαριίνων, το κορίτσι έπαιξε εξαιρετικά σημαντικούς ρόλους σε τέτοια μπαλέτα ως "Συμφωνική Σημαία", "Sleeping Beauty", "Όραμα των Τριαντάφυλλων".

Στο τέλος του έτους, η κοπέλα πήγε με μια περιοδεία στο New Jersey, και στη συνέχεια στη Νέα Υόρκη. Παρά τα πολυάριθμα κόμματα στο κλασικό μπαλέτο, η μπαλαρίνα ονειρεύτηκε να δοκιμάσει το χέρι του σε πιο σύγχρονη χορογραφία. Το 1999, εισήγαγε τελικά μια τέτοια ευκαιρία - έκανε στην παραγωγή του Giselle. Στη συνέχεια ακολουθήθηκε από τη συμμετοχή στις παραστάσεις των "κοσμημάτων" και του "ρουμπίνι".

Το 2001, η απόδοση της μπαλαρίνας στη σκηνή του Βαυαρικού Θεάτρου παρήγαγε ένα Furior. Μετατρέποντας σε αισθησιακό και επιθυμητό Manon, Ballerina χτύπησε τους κριτικούς και τους θεατές με το παιχνίδι τους στο παιχνίδι του ίδιου ονόματος. Τον επόμενο έτος, κατάφερε να δοξάσει στην Ουάσινγκτον χάρη στον ηγετικό ρόλο στο ήδη γνωστό στάδιο της "ύπνου ομορφιάς".

Ταξίδια στην Αμερική δεν διέρχονταν για τη Diana για την DAIR, και το 2005 έγινε επίσημα το θέατρο μπαλέτου μπαλέτου, όπου εργάστηκε μέχρι το 2017. Μέχρι αυτή τη φορά, η Diana έχει ήδη καταφέρει να προσελκύσει την προσοχή εκατομμυρίων οπαδών που θεωρούν εδώ και καιρό τον καλύτερο χορευτή στην Ευρώπη.

Στις ΗΠΑ, η μπαλαρίνα κατάφερε τελικά να ενσωματώσει το μακροχρόνιο όνειρό του - να εκπληρώσει τα κύρια κόμματα στη λίμνη Swan και Raymond. Στο στάδιο του φυσικού θεάτρου Mariinsky, αυτοί οι ρόλοι δεν δόθηκαν από τον χορευτή, καθώς φέτηκαν ότι δεν ταιριάζουν στο ρόλο της - όλοι την είδαν με τη μορφή παθιασμένων Carmen.

Με την κρέμασμα των αμφιβολιών των ηγετών του Mariinsky, το επόμενο έτος η Diana άνοιξε την εποχή "Swan Lake" και δεν άφησε αμφιβολίες σχετικά με τους πολλούς-Sughd του ταλέντου του. Για να εκπληρώσει το ρόλο του ντυμένου, προσκαλείται επίσης σε ένα μεγάλο θέατρο για μακροπρόθεσμη συνεργασία.

Το 2006, η Diana Vishneva έγινε λαϊκή καλλιτεχνία της Ρωσίας. Εκείνη την εποχή, είχε ήδη λάβει τον εφάρατο τίτλο ενός από τις μεγαλύτερες μπαλαρίνες. Λίγους μήνες αργότερα, ένα γεγονός που είναι σημαντικό για την καριέρα της είναι η έναρξη του δικού του έργου "Silenzio".

Ο σκοπός αυτής της διαμόρφωσης ήταν να συνδυάσει συνοπτικά κλασικά μπαλέτο και δράμα στην ίδια σκηνή. Η πρεμιέρα του παιχνιδιού στη σκηνή του Native Mariinsky Theatre παρήγαγε ένα φούρνο μεταξύ κριτικών και θεατών. Στο μέλλον, η Vishneva έβαλε πολλές άλλες ενδιαφέρουσες παραστάσεις, όπως ο "θρύλος της αγάπης" (2007), το πάρκο (2011) και η άκρη (2011).

Diana Vishneva Επισκεφτείτε το Ivan Urgant

Το 2006, η Diana Vishneva διαδραμάτισε δευτερεύον ρόλο στο ντοκιμαντέρ "Ballerina" και το 2007 έγινε πρόσωπο του σπιτιού μόδας "Tatiana Parfenov". Το 2010, η Diana ίδρυσε ένα φιλανθρωπικό ίδρυμα που στοχεύει στη διάδοση του μπαλέτου. Σύμφωνα με τη δική του εξομολόγηση, η Vishneva θα προβλεφθεί για πάντα το μπαλέτο. "Το επάγγελμά μας είναι όμορφο, αλλά ταυτόχρονα απαιτεί την κολοσσιαία δύναμη του χαρακτήρα και του σιδήρου," μόλις γίνει δεκτός η Diana.

Προσωπική ζωή diana κεράσι

Στα τέλη της δεκαετίας του 1990, η Diana συνίστατο σε μια ρομαντική σχέση με τον σύντροφό του στη σκηνή του Faruh Ruzimatov. Ήταν ενωμένοι όχι μόνο την αγάπη, αλλά και την κοινή γόνιμη δημιουργικότητα, επίμονη δουλειά - σε μπαλέτο και κινηματογράφο. Το ζευγάρι έσπασε στα μέσα του 2000.