Diana Vishneva: "Δεν θεωρώ τον εαυτό μου μια μπαλαρίνα. Η ενσάρκωση της Mamina Dreams

Σίγουρα παθιασμένοι ανεμιστήρες μπαλέτου περισσότερο από κάποτε είδε ταλαντούχους παραστάσεις από εύθραυστους, απαλούς και ταλαντούχους χορευτές Diana Cherry. Ας μιλήσουμε για έναν άνθρωπο από τη Βοημία με περισσότερες λεπτομέρειες, πείτε μου γιατί άρχισαν όλοι και τι είναι απασχολημένος στην Diana στην μέρα μας.

Τα πρώτα βήματα

Όπου ο ποταμός Niva ρέει, στην πολιτιστική πρωτεύουσα στις 13 Ιουλίου 1976 γεννήθηκε μια μικρή μελλοντική μπαλαρίνα. Το κορίτσι στη φύση ήταν γραμμένο ότι θα κατακτήσει τον Star Olympus στο μέλλον και θα γίνει ένας μεγάλος χορευτής.

Μαμά μωρό από την εθνικότητα Tatarka, το όνομά της είναι guzel. Έπεσε στο Leningrad από το μακρινό και ηλιόλουστο Κιργιζιστάν, ο κώδικας ήρθε να μάθει. Ο μπαμπάς - ο Βίκτορ, εργάστηκε ως μηχανικός.

Μόλις ο Γκούλη γέννησε μια κόρη, συνειδητοποίησε αμέσως ότι ήθελε ότι μελετούσε χορεύει, επειδή μόλις ο ίδιος ονειρευόταν να κυματίζει στη σκηνή σε ένα χιονισμένο πακέτο.

Μόλις το Dianochka γύρισε έξι, αμέσως ελήφθη στις τάξεις στην τοπική κατοικία των πρωτοπόρων. Έτσι το όνειρο μιας οικογένειας είναι απίστευτα απομακρυσμένη από τη δημιουργικότητα άρχισε να ενσωματώνει.

Αρχικά, κανείς δεν μπορούσε να σκεφτεί ότι το μικρό παπάκι θα έχει ένα όμορφο, χαριτωμένο κύκνο, χτυπώντας την επιμονή του και την επιθυμία του.

Οι χορογράφοι θυμούνται τώρα το Vishnev ως μια κυρία απίστευτα σοβαρή, στοχαστική, αρπάζοντας κυριολεκτικά κάθε λέξη, κάθε κίνηση.

Στα 11 χρονών, το κορίτσι εισέρχεται μόνο στο σχολείο Vaganova με την τρίτη φορά, η οποία βρίσκεται στο Λένινγκραντ. Από το 1987, η Diana ήταν ένας νέος φοιτητής στην Ακαδημία Μπαλέτου.

Μικρή περίληψη

Ηλικία Daria Cherry: 40 ετών.

Τόπος γέννησης: Λένινγκραντ.

Ανάπτυξη της μπαλαρίνας: 168 εκατοστά. Αυτές είναι οι βέλτιστες παραμέτρους για τη μπαλαρίνα.

Κοινωνικές δραστηριότητες: Μπαλέτο, περιοδεία, προπόνηση, συμμετοχή σε παραστάσεις, έργα, καλλιτέχνης μπαλέτου.

Οικογενειακή κατάσταση: επίσημος γάμος.

Πρώτες επιτυχίες

Το 1994, ένας νεαρός φοιτητής της Ακαδημίας περιμένει το πρώτο σοβαρό βραβείο - το χρυσό μετάλλιο, καθώς και το Grand Prix. Όλα αυτά ελήφθησαν στον ετήσιο ανταγωνισμό καλλιτεχνών μπαλέτου, που πραγματοποιήθηκε στην πόλη της Λωζάνης, στην Ελβετία.

Ήταν αυτή η νίκη ότι η Diana δεν αρέσει μόνο ένα κορίτσι που μαθαίνει χορό, αλλά το οδηγεί σε ένα νέο επαγγελματικό επίπεδο από το οποίο αρχίζει ένα τεράστιο άλμα σε μια καριέρα.

Προτίμηση

Και τώρα ένα χρόνο, ο νεαρός Vishneva φτάνει εκεί, όπου χιλιάδες κορίτσια και νέοι ονειρεύονται να πάρουν στο θέατρο Mariinsky.

Η Diana Vishneva, η αύξηση της οποίας ήταν μάλλον ταχεία, όπως και στην πιο πραγματική παραμύθι λαμβάνει ρόλο στο μπαλέτο "Σταχτοπούτα", φυσικά, το κύριο. Σχετικά με αυτόν τον χορευτή δεν τολμούν καν ονειρεύεσαι.

Μετά τις θριαμβευτικές παραστάσεις και πολλές συγκεντρωμένες ωάρια, η μπαλαρίνα εμπιστεύεται τα μέρη στο Don Quixote και το "Nutcracker", όπου εκτελεί το ρόλο του Masha.

Περνάει ένα άλλο έτος, και κανένας άλλος, όπως η Dina Vishneva, γίνεται ένα νέο κάτω μέρος του θεάτρου. Στην πραγματικότητα, δεν έκπληξη κανέναν, επειδή η νεαρή κοπέλα μπορεί να ξεκουραστεί μόνο στο νεαρό κορίτσι, το ταλέντο και απόσπασμα.

Στυλ που δεν μπορεί να επαναληφθεί

Τώρα δεν είναι μυστικό ότι η Diana Vishneva είναι μια μπαλαρίνα με ένα μεγάλο δημιουργικό δυναμικό, πηγαίνοντας κατευθείαν στο αγαπημένο στόχο.

Οι χορευτές μαμά θυμούνται πώς μια πολύ μικρή κόρη ζήτησε να ράψει κάτι ιδιαίτερο γι 'αυτήν, όχι σαν τους άλλους. Και αν ξαφνικά, τα άσχημα πράγματα αγοράστηκαν ως δώρο, το κορίτσι μόλις αρνήθηκε να τα φορέσει.

Πίσω από τα ρούχα μερικές φορές έπρεπε να οδηγήσει τη Μόσχα, απλά έτσι ήταν δυνατόν να βρεθεί αυτό που ικανοποιήθηκε η γεύση ενός μικρού fashionista.

Το Guzel έμαθε ακόμη να ράψει και να πλέκει έτσι ώστε η αγαπημένη κόρη να είχε πάντα μια αποκλειστική στολή. Το κορίτσι έχει πάντα ντυθεί κομψό, φωτεινό και όμορφο, διαφορετικό από τους συνομηλίκους της μόνιμη αλλαγή της ντουλάπας νέα πράγματα.

Φεστιβάλ Diana Vishnevaya

Μια ταλαντούχος ηθοποιός παραδέχεται ότι έχει καιρό μια ιδέα να εισαγάγει έναν θεατή με το σύγχρονο χορό, καθώς και να δείξει νέες τάσεις στο παγκόσμιο μπαλέτο.

Για αυτό, η Vishneva ήρθε με και μετά τη δημιουργία του φεστιβάλ, το οποίο ονομάζεται πλαίσιο. Και για αρκετά χρόνια από το 2013, η Prima δείχνει τις διάφορες κατευθύνσεις του κοινού στον κόσμο του χορού.

Ένα από τα κύρια καθήκοντα του φεστιβάλ, για να βοηθήσει στην ανάπτυξη νέων δοκιμαστών, δείχνουν το κοινό κάτι νέο, συνηθισμένο σε πρωτοφανές, έκπληξη και κατακτήσει. Αλλά τα ιστιοφόρα αστέρια, οι φωτεινοί καλλιτέχνες συμμετέχουν επίσης και επιδεικνύουν τις δεξιότητές τους, εμπειρίες.

Το φεστιβάλ, περνώντας κάτω από την αιγίδα του κερασιού, ξεκινάει στην πρωτεύουσα και διαρκεί εκεί για αρκετές ημέρες, όπου το κοινό απολαμβάνει την απόδοση τόσο των παγκοσμίου φήμης αστέρια όσο και των νέων, αρχαρίων ταλέντα.

Το πρόγραμμα των ομιλιών περιλαμβάνει δημιουργικές βραδιές, κύρια μαθήματα, καθώς και διάφορους αυτοσχεδιασμούς, διαλέξεις και ακόμη και κινηματογραφιστές.

Για το κοινό και για καλλιτέχνες μπαλέτου, το φεστιβάλ είναι μια πραγματική μπάλα, ένα καρναβάλι, διακοπές όπου μπορείτε να δείξετε τον εαυτό σας και να κάνετε το κοινό με ενέργεια.

Επίσης, πίσω από τις σκηνές της Diana με τους συνεργάτες συζητούν δημιουργικά σχέδια για το μέλλον, καθώς και την ανάπτυξη του μπαλέτου και τις οδηγίες του.

Diana Vishneva και Abramovich

Πολύ μακρύς εμμονή παπαράτσι έσπασε το κεφάλι της πάνω από μια ερώτηση: "Τι είναι η Diana και ο Abramovich;". Ο λόγος για την περιέργεια ήταν το γεγονός ότι η Diana Vishneva και ο ρωμαϊκός Abramovich εμφανίστηκε συνεχώς μαζί σε διάφορα γεγονότα. Επίσης, ο Ρωμαίος είναι ένας από τους κύριους βοηθούς της διοργάνωσης εκδηλώσεων, καθώς και χορηγούς έργων που αναπτύχθηκαν από την μπαλαρίνα.

Οι φήμες διαλύθηκαν όταν ο Ρωμαίος Αμπράμιοβιτς εμφανίστηκε στην τελετή κλεισίματος του φεστιβάλ πλαισίου το Νοέμβριο της 28ης Νοεμβρίου με την αγαπημένη της σύζυγο Darya Zhukova. Οι δημοσιογράφοι ήταν εξαιρετικά απογοητευμένοι.

Προσωπική ζωή

Την πρώτη φορά που ο καλλιτέχνης παντρεύτηκε τον χορευτή, το αστέρι του μπαλέτου Faruha Ruzimatova. Ήταν ένας μικρός παλαιότερος σύζυγος, δηλαδή για 13 χρόνια. Ο γάμος διήρκεσε για μεγάλο χρονικό διάστημα, το ζευγάρι έσπασε.

Το 2013, η μπαλαρίνα δεσμεύει τον εαυτό του στον γάμο επανειλημμένα. Ο Konstantin Selenevich έγινε επιλεγμένος. Αυτός είναι ένας διάσημος διευθυντής και παραγωγός. Η τελετή γάμου πραγματοποιήθηκε στη Χαβάη, όπου ο ωκεανός εκτοξεύεται και καίει την κίτρινη άμμο.

Ο σύζυγος του χορευτή επισκέπτεται τακτικά τις παραστάσεις της, και το κορίτσι παραδέχεται ότι ανησυχεί κάθε φορά σαν να κάνει τα πρώτα βήματα στη σκηνή.

Αλλά τα εγχώρια θέματα που ο καλλιτέχνης δεν είναι πολύ παθιασμένος. Έκανε ότι δεν ήθελε να περάσει πολύτιμο χρόνο στο σπίτι ρουτίνα. Αν και η Diana είναι σίγουρη ότι με την έλευση των παιδιών στη ζωή της, όλα θα αλλάξουν και η οικογένεια θα έρθει στην πρώτη θέση, αντί της δημιουργικότητας.

Diana σήμερα

Προς το παρόν, η Diana Vishneva είναι μια μπαλαρίνα, η οποία αναγνωρίζεται ως ένα από τα μεγαλύτερα παγκοσμίως. Οι κριτικοί σε μια φωνή που ονομάζεται κορίτσι μια πολυλειτουργική ζώνη, πιστεύοντας ότι διαθέτει επιδέξια ένα πρόσωπο και ταλαντεύει όλα τα συναισθήματα. Το σώμα του χορευτή συγκρίνεται με το διάσημο βιολί του Stradivari, τόσο λεπτό, ευέλικτο και τέλειο.

Κάθε ρόλος είναι πιθανός κεράσι. Πάντα βάζει εντελώς, προσπαθώντας να δείξει το κοινό όλη την ουσία της ηρωίδας του. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο εκτιμά και αγαπάει το ταλέντο, για την αγάπη της τέχνης, για την αφοσίωση της εργασίας, για την ευελιξία και την προθυμία να παραδοθούν πλήρως στους ρόλους.

Μαλακό και ντροπαλό στη ζωή, η Diana παραδέχεται ότι είναι πολύ θεμελιώδης και απαιτούμενος προς τον εαυτό του και τους συναδέλφους τους κατά τη διάρκεια των πρόβων. Και δεν είναι εύκολο να συνεργαστείτε με αυτό. Αν και οι στιγμές εμφανίζονται όταν η Vishneva μισεί μπαλέτο. Μετά από όλα, στο θέατρο θα πρέπει πάντα να είναι ισχυρό. Αλλά δίπλα στους αγαπημένους ανθρώπους, μπορεί να είναι εντελώς διαφορετικό: εύθραυστο, αδύναμο και πολύ προσφορά.

Συχνά καταλαβαίνω ότι μισώ το μπαλέτο μου.

- Παραδέχεστε την ιδέα ότι κάτι πιο σημαντικό από το μπαλέτο εμφανίζεται στη ζωή σας;

Δεν είμαι αυτό που παραδέχομαι, πιθανότατα ονειρευόμουν. Η ηλικία μπαλαρίνα είναι αρκετά σύντομη, και ελπίζω ότι θα έχω μια εντελώς διαφορετική ζωή, αφού φύγω από τη σκηνή.

- Έχετε καταστάσεις όταν καταλαβαίνετε ότι το μπαλέτο μίσους;

Συχνά.

- Πρέπει να εισέλθει στο θέατρο, επειδή πιστεύεται ότι η ζωή στο μπαλέτο είναι πολύ στενά αλληλένδετα με τις κατσίκες και τις ίντριες;

Φυσικά, είναι, αλλά τελείωσε εντελώς μια φορά την ίντριγκα. Είμαι απασχολημένος εντελώς διαφορετικός. Αλλά πάντα έχω πολύ λυπηρό για τους ανθρώπους που σβήνουν τους εαυτούς τους στις κατσίκες εναντίον συναδέλφων.

- Πώς αντιδράτε αν καταλάβετε ότι ένα άτομο σηκώνει σαφώς και θέλει να κάνει κάποια φούστα;

Δεν αναλαμβάνω τίποτα, γνωρίζω ότι ο χρόνος θα περάσει και αυτό το άτομο είτε θα καταλάβει ότι ήταν λάθος, ή κάτι θα συμβεί και θα είναι μόνο χειρότερο εξαιτίας της ίντριγας του.

Καλύτερες μέρες

Η Ballerina ονειρευόταν να γίνει η μαμά μου

- Ποιος ανήκε στην ιδέα να σας δώσει ένα σχολείο μπαλέτου;

Ήταν μια μούμια ενός ονείρου, η ίδια ήθελε να γίνει μπαλαρίνα από την παιδική ηλικία, αλλά οι γονείς της δεν της δούλευαν σε ένα σχολείο μπαλέτου.

- Και δεν είχατε εσωτερική αντίσταση κατά τα πρώτα χρόνια μαθήματα μπαλέτου;

Οχι δεν ήταν. Μπήκα στο σχολείο, μου άρεσε να κάνω εκεί. Και υπήρχαν πάντα επιτυχίες και αποτελέσματα. Ήμουν ο ηγέτης στην τάξη, και με έβαλε. Ως εκ τούτου, δεν με ενοχλούσε ακόμη, δεν υπήρχε αντίποινα με την κοσμοθεωρία μου. Επιπλέον, αν ήθελα κάτι άλλο, πιθανότατα θα άλλαζα τα πάντα, αλλά μου άρεσε.

- Ωστόσο, εισάγετε το σχολείο μπαλέτου μόνο με την τρίτη φορά ...

Αλλά αυτό δεν συμβαίνει επειδή δεν είχα δεδομένα. Είχα πάντα κορυφαίους βαθμούς, και ήμουν στους πρώτους μαθητές. Και δεν πήρε, γιατί τότε όλα ήταν πολύ δύσκολα και ήταν απαραίτητο να έχουμε γνωριμίες σε κύκλους μπαλέτου. Και δεν είμαι από την καλλιτεχνική οικογένεια. Οι γονείς μου χημικοί, άνθρωποι της επιστήμης. Όταν το έκανα, ο διαγωνισμός ήταν 90 άτομα ανά τόπο, πολλή μη unresident. Νομίζω ότι οι ιστορίες για τα εμπόδια που με άγγιξαν όταν εισέρχονται στο σχολείο μπαλέτου, ο καρπός της φαντασίας των δημοσιογράφων. Οι δάσκαλοι ήθελαν πραγματικά να με πάρουν, αλλά δεν λειτούργησαν. Τώρα παίρνει όλοι σε μια σειρά και ήταν δύσκολο να μπει στο μπαλέτο. Τουλάχιστον, από εκείνους τους ανθρώπους που ήρθαν μαζί μου με το υψηλότερο μπάλες, κανένας άνθρωπος δεν έφτασε στην τάξη αποφοίτησης. Και αυτό είναι.

Δεν εξαρτώνται από τη γνώμη της οικογένειας

- Τι είδους σχέση κάνετε με την οικογένειά σας; Κάνατε μια καριέρα πολύ νωρίς, πόσο αισθάνεστε τώρα εξαρτημένοι από τη γνώμη των γονέων;

Πιθανότατα ποτέ δεν είχα εξαρτημένο, ένα άλλο πράγμα που ήμουν - τόσο στην παιδική ηλικία, όσο και τώρα - αρκετά υπάκουος. Και στη γνώμη των γονέων και των εκπαιδευτικών ακούγονται πάντα. Αλλά ποτέ δεν εξαρτώσαμε από αυτό. Το κατάλαβαν και χαιρετίστηκαν. Πιστεύω ότι είναι πολύ σημαντικό να έχουμε τη γνώμη σας, τη γεύση, τις αρχές και τους στόχους σας.

- Πείτε μου για την οικογένειά σας. Ποιοι είναι οι γονείς σας, τι κάνουν;

Έχω μια εκπληκτική οικογένεια. Μεγάλωσα σε ένα πολύ ζεστό σπίτι, όπου υπήρχε μόνο θετικό. Ο μπαμπάς μου για μένα είναι το απόλυτο ιδεώδες του επικεφαλής της οικογένειας, του πατέρα, υποστηρίζει.

- Δεν είστε το μόνο παιδί στην οικογένεια. Είστε κοντά στην αδερφή σας;

Oksana παλαιότερη από μένα για 5 χρόνια και τώρα ζει στην Αυστραλία. Έχω παντρευτεί και έφυγε. Πάντα ήθελε να ζήσει στο εξωτερικό. Δυστυχώς, επικοινωνούμε λίγο. Έτσι συνέβη ότι έχουμε εντελώς διαφορετικά ενδιαφέροντα.

- Ποια είναι τα κύρια μαθήματα που κάνατε από την επικοινωνία με τους γονείς, ποιες οικογενειακές αξίες θεωρούν το κύριο;

Ευγένεια, νοημοσύνη, καλοσύνη, αγάπη. Στην οικογένειά μου δεν μίλησε γι 'αυτό, αλλά έδειξε τις ενέργειές συναισθήματός τους.

Στο μπαλέτο, θα πρέπει πάντα να δείξετε τη δύναμή σας

- Σε ποιες καταστάσεις αισθάνεστε σαν μια αδύναμη γυναίκα και όταν πρέπει να δείξετε ότι έχετε ακόμα το χαρακτήρα μιας πραγματικής μπαλαρίνας;

Κατ 'αρχήν, πρέπει πάντα να είστε ισχυροί. Αν και θέλω να είμαι αδύναμος, αλλά κάπως αποτυγχάνει. Κάθε φορά, αντίθετα, πρέπει να είστε ισχυρότεροι και ισχυρότερο, και φυσικά, φυσικά, θέλω να είμαι δίπλα στο αγαπημένο σας.

- Παραδέχεστε την ιδέα ότι υπάρχει ένα άτομο από τη σφαίρα μπαλέτου δίπλα σας; Είναι αυτό ένα εμπόδιο, επειδή οι χορευτές ταξιδεύουν πολύ και σπάνια έρχονται στο σπίτι.

Η ζωή είναι μεγάλη, οπότε δεν βλέπω τα προβλήματα σε αυτό.

- Τι είναι για εσάς στη δεύτερη θέση μετά το μπαλέτο;

Πρώτον, έχω την αγάπη, και το μπαλέτο είναι μια άλλη ζωή. Όχι, το μπαλέτο στέκεται αρκετά ξεχωριστά. Αυτή η αυτο-επιβεβαίωση είναι πιθανώς ανάπτυξη του ανθρώπου και σε ένα επαγγελματικό σχέδιο. Αλλά δεν στέκεται στην πρώτη ή στη δεύτερη θέση.

- Εάν ένας άνθρωπος σας αρέσει, μπορείτε να πάρετε το πρώτο βήμα προς την κατεύθυνση;

Μπορώ, αλλά θα είναι πολύ καθαρό και ένα άτομο μπορεί ακόμη και να μην το παρατηρήσει.

- συνέβη στη ζωή σας ανυπόστατη αγάπη;

Οχι ποτέ.

- Πόσο γρήγορα μπορείτε να καταλάβετε ότι αυτό είναι το "σας";

Πιθανώς γι 'αυτό χρειάζομαι μια μέρα.

- Τι πρέπει να συμβεί κατά τη διάρκεια αυτής της ημέρας;

Απλά μια κουβέντα. Ναι, κάτι μπορεί να συμβεί. Το κύριο πράγμα είναι ότι όταν η μέρα έρχεται το τέλος, δεν ήθελα να χωρίσω με αυτόν τον άνθρωπο ή ήθελα να τον συναντήσω ξανά αύριο.

- Ποιες είναι οι πιο τρελοί πράξεις που διαπράττονται οπαδοί για εσάς;

Λοιπόν, τα τεράστια καλάθια των χρωμάτων είναι μια αρκετά συχνή εκδήλωση της προσοχής. Πολλοί άνθρωποι πηγαίνουν σε όλο τον κόσμο. Ελάτε στην πρεσβεία για μια βίζα και στην ερώτηση όπου λέγεται η πρόσκληση: "Και είμαστε στην απόδοση της Diana Cherry." Αμέσως δίνουν μια θεώρηση.

- Επικοινωνήστε με αυτούς τους ανθρώπους;

Μέχρι στιγμής. Δεν θα έλεγα ότι αυτή είναι η επικοινωνία. Η προσέγγιση δεν χρειάζεται για μένα ούτε τους.

Είμαι ευγνώμων στους άνδρες με τους οποίους ήμασταν κοντά

- Τι αισθάνεστε τώρα να θυμάστε τους άνδρες που ήταν μαζί σας πριν;

Δεν λυπάμαι τίποτα και ευγνώμων σε αυτούς.

- Πιστεύετε ότι η φιλία μεταξύ ενός άνδρα και μιας γυναίκας είναι δυνατή;

Είναι δυνατόν, αλλά σπάνια. Αλλά, πιθανώς, η εξαίρεση είναι εκεί.

- Έχετε άνδρες-αρσενικό;

Ναι, αλλά είναι πολύ λίγοι.

- Στη σκηνή είστε ένα πάθος από το ηφαίστειο και τι είσαι στη ζωή;

Ξέρετε, αυτή είναι μια πολύ κοινή φράση - "το ηφαίστειο πάθους" ... Έχω εντελώς διαφορετικούς ρόλους, ένα ρεπερτόριο, δεν μπορώ να πω έτσι για τον εαυτό μου. Και στη ζωή είμαι πολύ κλειστό. Πιθανώς, δεν είμαι αρκετά κοινωνικός, αλλά στον κύκλο των φίλων και των αγαπημένων μου είμαι πολύ ανοιχτός.

- Σε μία από τις πρόσφατες συνεντεύξεις του, είπατε ότι πρόσφατα έσπασαν με ένα αγαπημένο. Τι πρέπει να είναι ένας άνθρωπος να δώσει προσοχή σε αυτόν, ίσως ήθελε να είναι μαζί του μαζί;

Δεν ξέρω καν πώς να πω. Πιθανώς αισθάνεστε αμέσως συμβατό όταν είστε απεριόριστα άνετα, άνετα με αυτό το άτομο, όταν σας δίνει τη χαρά στη ζωή, την έννοια της σημασίας της ζωής που θέλετε να αισθανθείτε μαζί.

- Είχατε ποτέ καταστάσεις όταν οι προσωπικές σας λύσεις δεν βρήκαν υποστήριξη από τους γονείς σας;

Οι γονείς μου δεν παρενέβησαν στο πεπρωμένο μου. Ακόμα κι αν δεν τους αρέσει κάτι, πάντα βασίζονται σε με ή στο κεφάλι μου, τα συναισθήματά μου. Γνωρίζω ότι ακόμη και αν έχω δύσκολες συνθήκες, θα με βοηθήσουν ακόμα και θα υποστηρίξουν. Αλλά κατ 'αρχήν, πάντα, σε δύσκολες στιγμές, αντίθετα, αφήνω και κλείνω.

Δεχόμαστε τα λάθη σας, όπως οι νίκες

- Έχετε συχνά ένα λάθος στην προσωπική σας ζωή;

Λάθος ... Δεν θεωρώ σίγουρα τις ενέργειές σας λανθασμένες. Τίποτα δεν γίνεται - όλα προς το καλύτερο. Πάντα το κατάλαβα και ήξερα. Υπάρχουν συναισθήματα και υπάρχει ένα μυαλό, μερικές φορές αποκλίνουν σε διαφορετικές κατευθύνσεις. Από όλα, κάνετε τα δικά σας συμπεράσματα και να αναγνωρίσετε καλύτερα τον εαυτό σας. Δεν λυπάμαι τίποτα, γιατί εξακολουθώ να κάνω τα πάντα ανοιχτά, από το βάθος της καρδιάς μου, πρώτα απ 'όλα, δεν ψέμα. Και τα λάθη μου, ακόμα κι αν ήταν, δέχομαι, όπως οι νίκες μου.

- Και είναι απαραίτητο ένα άτομο που να πάει στα πρεμιέρα σας μαζί σας ενδιαφέρεται για το μπαλέτο;

Αυτό είναι απαραιτήτως, αλλά θα πρέπει να ενδιαφερθώ για τη ζωή του ακριβώς όπως το δικό μου, αλλιώς θα διασκορπίσουμε γρήγορα.

- Τώρα η ιδέα της ελεύθερης αγάπης είναι πολύ δημοφιλής, και τα παιδιά είναι απολύτως προαιρετικά προαιρετικά στους γάμους. Πώς αισθάνεστε για μια τέτοια ιδέα;

Δεν είναι για μένα. Μεγάλωσα σε μια κανονική οικογένεια και πιστεύω ότι τα παιδιά πρέπει να γεννηθούν στο γάμο.

- Αυτή είναι η ελεύθερη αγάπη για σας απαράδεκτη;

Όχι, αποδεκτή. Αλλά αυτό δεν είναι οικογένεια.

- Υπήρχαν αρκετοί άνθρωποι γύρω σας γύρω σας, οι οποίοι είναι έτοιμοι να αγοράσουν την αγάπη σας, έχετε αντιμετωπίσει τέτοιες άσεμνες προτάσεις;

Ναι, μπορεί να είναι ως δώρα, και η ποιότητα των χρωμάτων, αλλά από το μέρος μου τελειώνει πολύ γρήγορα.

- Πώς νομίζετε ότι καταστρέφει τη σχέση μεταξύ αγάπης ανθρώπων;

Πιθανώς η σχέση πεθαίνει όταν χαθεί ο αμοιβαίος σεβασμός.

- Θα μπορούσατε να είστε απλά μια γυναίκα, ή νομίζετε ότι θα μπορούσαμε να ανοίξουμε την επιχείρησή σας στο μέλλον;

Όχι, μόνο η γυναίκα μου δεν ήθελα ποτέ να είμαι, είμαι ένα πρόσωπο που αγαπάει την ελευθερία.

- Ξέρετε πώς να υπακούσετε;

- Τι συμβαίνει τώρα στην προσωπική σας ζωή;

Ολα ειναι καλά. Αλλά δεν θα ήθελα να μιλήσω γι 'αυτό. Αφήστε το να παραμείνει προσωπικό.

Δεν είμαι έτοιμος να περιέχω ένα σύζυγο

- Παραδέχεστε την ιδέα ότι ένας άνθρωπος μπορεί να ζήσει με τα έξοδά σας, τουλάχιστον τι ώρα;

Αυτό δεν μπορεί να είναι, γιατί για μένα δεν είναι απλά ένας άνθρωπος.

- Έτσι πρέπει να κερδίσει περισσότερα;

Πρέπει να προσφέρει μια οικογένεια. Αυτό που κερδίζω, μπορεί να βοηθήσει μια οικογένεια, αλλά όχι την κύρια πηγή εισοδήματος. Ίσως αν ήμουν 18 ετών, θα ήμουν πολύ διαφορετικός. Και στους 18, αυτό είναι φυσιολογικό. Δεν συνέβαινα σε αυτό, οπότε τώρα έχω πιο αυστηρή για τη χρηματοπιστωτική σταθερότητα. Ένας άνθρωπος πρέπει να είναι απολύτως αυτοπεποίθηση και σε επαγγελματική και οικονομικά. Έχω ένα τέτοιο επίπεδο που ένας άνθρωπος απλά θα αισθάνεται άβολα στη σκιά μου. Και η σχέση θα τερματιστεί γρήγορα.

- Τι είναι τα χρήματα για σας;

Τα χρήματα είναι άνεση, άνεση, την ευκαιρία να δημιουργήσετε μια άνεση στο σπίτι, να αγοράσετε όμορφα ρούχα.

- Ποια είναι τα πιο ευχάριστα δώρα που κάνατε στα χρήματά σας, συνειδητοποιώντας ότι αυτή είναι μια σαφής καύση;

Σπάνια εγώ, επειδή πρέπει να κερδίσετε χρήματα και στο διαμέρισμα, και σε ορισμένα πράγματα που θα ήθελα να έχω. Αλλά δεν το θεωρώ κυρίαρχος, ένα άλλο πράγμα είναι ότι δεν ξέρω πώς να μετράω χρήματα, μελάω με κάποιο τρόπο. Τότε πήρα το πρώτο μου βραβείο μετρητών στον ανταγωνισμό στη Λωζάνη, μου ρώτησα κάπου δύο ώρες μετά την τάξη του συμποσίου: "Πού είναι το βραβείο σου;" Και μόνο εδώ θυμήθηκα ότι έφυγα από την τσάντα στο τραπέζι. Παραδόξως, η τσάντα με τα χρήματα ήταν στον τόπο όπου το ξέχασα. Ένα τέτοιο θαύμα. Πολύ χαρακτηριστικό μου.

- συμβεί να ταπεινώσετε για να πάρετε κάποιο είδος σύμβασης χρήματος;

Δεν. Έχω μια τέτοια προτάσεις που δεν υπάρχει τέτοιο πρόβλημα για μένα.

- Γενικά, στο μπαλέτο, συνέβη να ταπεινώσετε;

Όχι, έχω τόση δουλειά που εγώ, αντίθετα, δεν έχω καν χρόνο να εφαρμόσουμε τα πάντα.

- Και τι μπορεί να σας κάνει να παραιτηθείτε για να συνεργαστείτε μαζί;

Αμοιβαία παρεξήγηση. Αν βλέπω ότι ένα άτομο δεν είναι κοντά μου ότι δεν έχουμε αρκετό χρόνο για να ενσωματώσουμε το δημιουργικό σχεδιασμό του ή μου φαίνεται ότι το επαγγελματικό επίπεδο του χορογράφου δεν είναι αρκετά υψηλό. Υπάρχουν πολλοί λόγοι όταν δεν θα πάω για αυτό.

Μόνο ένα αγαπημένο άτομο μπορεί να με επικρίνει

- Πολλοί καλλιτέχνες λένε ότι οι σκηνοθέτες, προκειμένου να επιτύχουν το απαραίτητο "χρώμα" από τον καλλιτέχνη, μερικές φορές συμπεριφέρονται σκληρά και ακόμη και σκληρά στις πρόβες. Είχατε ποτέ τέτοιες καταστάσεις και με ποια καρδιά θυμάτε αυτούς τους διευθυντές αν ήταν;

Τέτοιες καταστάσεις ήταν, ήμουν ακόμη και από την πρεμιέρα, την ίδια προνοησία, αλλά δεν νομίζω ότι έκανε σκληρά ή κάπως λάθος. Ακριβώς έτσι έχουν τις περιστάσεις. Και στην κοσμοθεωρία μου, δεν επηρέασε. Μου φαίνεται, πιο συχνά, οδηγώ σφιχτά στις πρόβες. Είμαι πολύ απαιτητικός άνθρωπος, ειδικά στο επάγγελμα. Δεν είμαι τόσο απαιτητικός στη ζωή, στην καθημερινή ζωή είμαι αρκετά μαλακός και όχι συγκρούσεις, αλλά στο επάγγελμα, αν κάτι δεν με ταιριάζει, δεν μπορώ να το συγκρατήσω και να μην μιλήσω γι 'αυτό. Επομένως, στην εργασία μαζί μου είναι πολύ δύσκολο.

Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι, δεν μπορώ να σας πω ότι κάποιος είναι ένα είδωλο για μένα, αλλά εκείνοι οι άνθρωποι που θέλουν να είναι ίσοι, οι οποίοι είναι σεβαστά, πολλά.

- Ποιος μπορεί να σας επικρίνει;

Αυτό το άτομο με ξέρει για μεγάλο χρονικό διάστημα και με αγαπάει. Για παράδειγμα, ο δάσκαλός μου.

- Έχετε κάποιο προσωρινό πλαίσιο σχετικά με τη διάρκεια της καριέρας της μπαλαρίνας;

Φυσικά, θέλω να χορεύω όλο και περισσότερο, αλλά εξακολουθεί να είναι σημαντικό να καταλάβουμε ότι δεν εισάγετε μόνο το όνομά σας, αλλά ανταποκρίνεται πραγματικά σε μια δεδομένη υψηλή σανίδα. Όταν έχω μια αίσθηση ότι δεν φτάνω στο επαγγελματικό μου επίπεδο, τότε θα καταλάβω τι πρέπει να φύγετε.

- Πώς φαντάζεστε τη ζωή σας μετά το μπαλέτο; Πολλά αστέρια του αθλητισμού, που τελειώνουν επίσης την καριέρα τους, λαμβάνουν τριτοβάθμια εκπαίδευση στην ακμή. Έχετε τέτοια σχέδια;

Πιθανώς, αν η καριέρα μου δεν ήταν τόσο αστέρι, θα ήθελα, φυσικά, πήγα να μάθω. Και όταν "ξέρετε" σε όλα τα θέατρα του κόσμου, όταν έβαλα πλήρως στο μπαλέτο, φοβάμαι να πάω να μάθω για μένα θα αργήσω μετά το τέλος της καριέρας. Νομίζω ότι σίγουρα θα κάνω ξένες γλώσσες. Ονειρεύομαι να μαθαίνω γαλλικά, ιταλικά. Αλλά για να μελετήσει κάποιο θεμελιωδώς νέο επάγγελμα είναι απίθανο να. Μου φαίνεται ότι όταν φεύγω από τη σκηνή, θα το κάνω τόσο πολύ για το χρόνο της καριέρας μου, την οποία θέλω να ξεκουραστώ απλά αν υπάρχει μια τέτοια ευκαιρία. Ή ίσως θα ανοίξω το σχολείο μπαλέτου μου.

- Υπάρχει κάποια σφαίρα στην οποία αισθάνεστε βαθιά μέτρια;

Όχι, δεν θα σε οποιαδήποτε περιοχή σε κανένα πεδίο, ένα άλλο πράγμα είναι ότι δεν έχω αρκετό χρόνο. Έχω έναν υπολογιστή, αλλά δεν το ενεργοποιώ, στέκεται από μόνο του ως θέμα του εσωτερικού. Ωστόσο, είμαι Profan στην σφαίρα του υπολογιστή μόνο και μόνο επειδή δεν το κάνω.

Η Diana Viktorovna Vishneva γεννήθηκε στις 13 Ιουλίου 1976 στο Λένινγκραντ στην οικογένεια χημικών μηχανικών Viktor Gennadevich και το Pagimovna Phagimovna. Στον έκτο ηλικιωμένο, άρχισε να σπουδάζει στον χορευμένο κύκλο στην Πολωνία των Πρωτεωτών, το 1987 εισήλθε στο χορογραφικό σχολείο του Λένινγκραντ που ονομάστηκε μετά το Α. Ya. Vaganova (από το 1991 - η ρωσική ακαδημία μπαλέτου).

Το 1994 συμμετείχε στον διεθνή ανταγωνισμό των μαθητών των σχολείων μπαλέτου "Λωζάνη Βραβείο": έχοντας εκπληρωθεί στον τελικό του μπαλέτου "Coppelia" και τον αριθμό Carmen, που παραδίδεται ειδικά για τον ανταγωνισμό Igor Belsky, κέρδισε το χρυσό μετάλλιο.

Ενώ ακόμα ένας φοιτητής της Ακαδημίας ως αναμενόμενο κόμμα του Kitrie στο μπαλέτο Don Quixote στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky. Το 1995, η αποφοίτηση από το σχολείο στον δάσκαλο της τάξης Lyudmila Kovaleva υιοθετήθηκε στο θέατρο Tarpet Ballet, από το 1996 - ο σολίστ του. Πρόβες με την Όλγα Chenchikova.

Το 1995, εκτελέστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή του θεάτρου της Μόσχας Μπολσόι, που εκτελεί τον αριθμό "Carmen" στην τελική συναυλία "Βραβείο Λαουσάννης" ως νικητής του προηγούμενου ανταγωνισμού. Στη συνέχεια, μαζί με τον Faru, Ruzimatov, ο οποίος έγινε ο συνεχής συνεργάτης του, κλήθηκε να εκτελέσει στο παιχνίδι του θεάτρου Bolshoi Don Quixote.

Το 1996, για την εκτέλεση του κόμματος, το Κίρι απονεμήθηκε το βραβείο "Benua Dance" και για την απόδοση ενός από τα μέρη του μπαλέτου "Συμφωνία Συμφωνίας" - Golden Sofit's Prize. Την ίδια χρονιά, πραγματοποίησε ένα πάρτι στο έργο "Romeo και Juliet" αφιερωμένο στη Γαλίνα Ulanova (Romeo - Victor Baranov).

Η Vishneva έχει επανειλημμένα εκτελεί στις σκηνές των μεγαλύτερων θεάτρων του κόσμου όπως με το μπαλέτο του θεάτρου Mariinsky και από μόνα τους. Το 2001, πραγματοποίησε τα κύρια μέρη στις παραστάσεις του βαυαρικού μπαλέτου "Manon" και το θέατρο La Scala "Sleeping Beauty" (Editorial Rudolph Nureyev). Το επόμενο έτος, εκτέλεσε στο στάδιο της όπερας του Παρισιού, εκπληρώνοντας το κόμμα του Kitrie στο Ballet Don Quixote (Editorial Office του Rudolf Nureyev, Βασίλη - José Martinez). Κατά τη διάρκεια της περιοδείας του θωρακικού μπαλέτου του θεάτρου Mariinsky στη Νέα Υόρκη, εκτελούσε στο στάδιο της μητροπολιτικής όπερας, η SOLING στο Bayaderk Baltals (ανασυγκρότηση του Σεργκέι Βίκχαβα), "Don Quixote" και "Ruby".

Από το 2002, ο προσκεκλημένος σολίστ του μπαλέτου του κράτους του Βερολίνου: ο Βλαντιμίρ Μαλακώφ της έκανε να χορέψει μαζί του το έργο "Giselle" σε αυτό το θέατρο. Στη συνέχεια εκτελέστηκαν στη σκηνή του θεάτρου στο Μικκελή, εκπληρώνοντας το πάρτι στο μπαλέτο "Sleeping Beauty" και το Pa-de-de-music Tchaikovsky (χορογραφία George Balanchine).

Από το 2005, ο προσκεκλημένος σολίστ του αμερικανικού θεάτρου μπαλέτου, όπου εκπλήρωσε τα επιθυμητά κύρια κόμματα στο μπαλέτο "Swan Lake" και το "Raimond", το οποίο δεν μπορούσε να εκπληρώσει στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky λόγω του ρόλου του.

Το 2007, στην ηλικία των 30 ετών, έλαβε τον τίτλο του καλλιτέχνη της Ρωσίας των ανθρώπων. Τον Οκτώβριο του ίδιου έτους, η πρεμιέρα του πρώτου προσωπικού έργου Diana πραγματοποιήθηκε στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky - Silenzio (διευθυντής Andrei Mighty, χορογράφος Alexey Kononov). Την ίδια χρονιά, έγινε το "πρόσωπο" του σπιτιού μόδας "Tatiana parfinova".

Το 2007, ο Vishneva άρχισε να συνεργάζεται με τον αμερικανικό παραγωγό Σεργκέι Δανιλιάνικο και τον Οργανισμό Αρδανίου Αρχιτέστη, έδωσε πολλά έργα μπαλαρίνα ("ομορφιά σε κίνηση", "διάλογοι", "στο verge"). Το πρώτο πρόγραμμα, η ομορφιά σε κίνηση ("ομορφιά σε κίνηση"), η πρεμιέρα της οποίας έλαβε χώρα στις 13 Φεβρουαρίου 2008 στην Καλιφόρνια, δημιουργήθηκε σε συνεργασία με τον Alexey Ratmansky ("Lunar Pierreo"), ο Μωυσής Pendleton (Flow - For Love των γυναικών ("από την αγάπη για μια γυναίκα") και duyaten roden ("στροφές αγάπης").

Το 2010, ιδρύω ένα ταμείο για να προωθήσω την ανάπτυξη της τέχνης μπαλέτου Diana Vishnevoy. Την ίδια χρονιά, πρωταγωνίστησε στον σκηνοθέτη κινηματογράφου Rustam Hamdamov "Diamonds".

Το 2011, εργάστηκε με τον χορογράφο Eduar Lokom, που εκτελεί το σώμα του La la la ανθρώπινα σκαλοπάτια στο μπαλέτο στην Peressella και τη μουσική της συλλογής.

Τον Οκτώβριο του 2011 πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του επόμενου σόλου έργου Vishnevoy - "διαλόγους" στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky. Για το πρόγραμμα αυτό, ο χορογράφος John Neumayer δημιούργησε για το μπαλαρίνα "διάλογο" - ένα ντουέτο στη μουσική του Frederick Chopin (συνεργάτης - Thiago Bordin Switce to Change (Partner - Andrei Mercuryev)

Το 2012, ήταν πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του έργου μπαλέτου στο τηλεοπτικό κανάλι "Ρωσία-πολιτισμός".

Στις 17 Φεβρουαρίου 2013, στη Λωζάνη, μαζί με το Σπούκι, ο Μάουρι Bezhar Diana έκανε στο Bolero, καθιστώντας το πρώτο μετά την Maya Plisetsk ρωσική μπαλαρίνα που έκανε το σόλο πάρτι σε αυτό το μπαλέτο.

Τον Νοέμβριο του 2013, η πρεμιέρα του τρίτου σόλου έργου Vishnevoye - στην άκρη ("δικαιώματα") πραγματοποιήθηκε στην Καλιφόρνια, στην οποία εισήγαγε η χορογραφία Jean-Christopa Mayo και Carolin Carlson.

Το 2013, έγινε ένας από τους διοργανωτές του Διεθνούς Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορογραφικού πλαισίου, το οποίο πραγματοποίησε για πρώτη φορά τη χορογραφία του Jiji Kilian ("σύννεφα" στη μουσική του Claude Debussy, συνεργάτη - Marcelo Gomez). Τον Νοέμβριο του 2014, το φεστιβάλ διεξήχθη και πάλι. Η Vishneva πραγματοποίησε τρεις παραγωγές: στην πρεμιέρα του Hans Hans Van Manune "Old Man and I" (συνεργάτης Eric Gauthier) και ο Marco Heke "σκοτώθηκε", καθώς και στο δάπεδο του φωτιστικού και του Sol Leon "αντικείμενο αλλαγής".

7 Φεβρουαρίου 2014 Συμμετείχε στην τελετή έναρξης των χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων του 2014 στο Σότσι, όπου έκανε το χορό του κόσμου του κόσμου "- Pendleton's χορογραφία Paraphrase για το πρόγραμμα" Ομορφιά σε κίνηση "(λουλούδια ύδατα -" λουλούδια νερού " , 3ο μπαλέτο ροής). Οι σχολιαστές της άμεσης εκπομπής της τελετής του Vishnev αντιπροσωπεύθηκαν από τηλεοπτικούς θεατές, ως μία από τις μεγαλύτερες μπαλαρίνες της νεωτερικότητας.

7 Νοεμβρίου 2014 έκανε το ντεμπούτο του στο νέο μπαλέτο John Neumayer Tatiana. Η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε στις 29 Ιουνίου 2014 στο Αμβούργο.
Προσωπική ζωή

Στις 27 Αυγούστου 2013, η Diana Vishneva παντρεύτηκε τον παραγωγό του Konstantin Selinevich, με το οποίο η μπαλαρίνα συνδέεται με μια μακρά σχέση. Η γαμήλια τελετή έλαβε χώρα στα νησιά της Χαβάης.
Ρεπερτόριο

Μπαλέτες κλασικού ρεπερτορίου

Don quixote (kitri); Pas de quatre (fanny cherito); "Grand Pas Classique", "Giselle" (Giselle). Corsair (gulnar); Grand Pas από το μπαλέτο "Pahuta" (διακύμανση). "Bayaderka" (Νίκια). "Sleeping Beauty" (Princess Aurora). "Swan Lake" (Odette και Odile). "Raimond" (Raymond).

Χορογραφία XX αιώνα

"Καρυοθραύστης" Vasily Winonen - Masha
"Shehherazada" (Zobeida), "Fire-Bird" (Firebird), "Όραμα των Τριαντάφυλλων" και "Swan" Mikhail Fokina
Romeo και Juliet Leonid Lavrovsky - Ιουλιέτα
"Legend of Love" Yuri Grigorovich - Mehmene-Ban
"Anygin" John Kransko - Τατιάνα
Απόλλωνα (Terricortor), "Συμφωνική Σημαία" (ΙΙΙ Μέρος), η μουσική του Τσαϊκόφσκι, η "Rubina", Ballet Imperial George Balanchina
"Τη νύχτα" Jerome Robbins - I Duet, Partner Victor Baranov
"Carmen" (Carmen, Don Hose - Faruh Ruzimatov); "Νεολαία και ο θάνατος" του Rolan Petit
Manon Kennet Macmillana - Manon
Άνοιξη και πτώση, "κυρία με καμέλια" (Μαργαρίτα Gauthier), "Tatiana" (Tatiana Larina [* 5]) John Neumayer
"Δαχτυλίδι γύρω από το δαχτυλίδι", "Bolero" Maurice Bezhar
"Σταχτοπούτα" (Σταχτοπούτα), "POEM ECSTASY", "Άννα Καρενίνα" (Άννα Καρενίνα), "Lost aviulsionions" Alexei ratmansky

Σύγχρονη χορογραφία

Steptext, στη μέση κάπως ανυψωμένη θέα του William
"Διαμέρισμα" Mats Eka
Vertigo Mauro Bigonzetti (συνεργάτες - Vladimir Malakhov, στη συνέχεια Marcelo Gomez)

Σόλο έργα

"Diana Vishneva: Ομορφιά σε κίνηση" (Χορογραφία Alexei Ratmansky, Dwight Rogen, Moses Pendleton)
"Diana Vishneva: Διαλόγους" (Χορογραφία Martha Graham, John Neumayer, Paul Lightfut και Sol Leon)
"RIM" (Χορογραφία Jean-Christopa Mayo και Caroline Carlson)

Βραβεία και βραβείο

1994 - Χρυσό Μετάλλιο του Διεθνούς Διαγωνισμού Μπαλέτου "Βραβείο Λωζάννης" (Ελβετία)
1995 - Βραβείο Dance Benoa
1996 - Βραβείο του καλλιτεχνικού οργανισμού "Ardani" "Θεϊκό", το βραβείο Golden Sofit στο διορισμό "Best Women's Ballet Part"
1998 - Βραβείο Baltika
2000 - Κρατικό βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας
2001 - Βραβείο θεάτρου "Χρυσή μάσκα"
2002 - "Χορεύτρια του έτους - 2002" (Βραβείο του Περιοδικού Χορού Ευρώπη [αποσαφήνιση])
2003 - Το βραβείο του περιοδικού "μπαλέτο" "χορός ψυχή"
2007 - καλλιτέχνης των ανθρώπων της Ρωσίας
2009 - Θεατρικό βραβείο "Χρυσή μάσκα" (στις υποψηφιότητες "Βέλτιστο ρόλο γυναικών", "Σύγχρονος ρόλος / ρόλος των γυναικών / γυναικών" και "Βραβείο κριτικών")
2010 - Ballerina Decade (Διεθνές Έργο Συναυλιών "Αστέρια Μπαλέτου του XXI αιώνα")

Diana Viktorovna Vishnev. Γεννήθηκε στις 13 Ιουλίου 1976 στο Λένινγκραντ (τώρα Αγία Πετρούπολη). Ρωσική μπαλαρίνα. Prima-Ballerina του θεάτρου Mariinsky (από το 1996) και το American Ballet Theatre (το 2005-2017). Ο καλλιτέχνης των ανθρώπων της Ρωσικής Ομοσπονδίας (2007).

Πατέρας - Viktor Gennadevich Vishnev.

Μητέρα - Guzazali Phagimovna Vishnev.

Οι γονείς Diana - χημικοί μηχανικοί. Η μητέρα έχει επίσης υψηλότερη οικονομική εκπαίδευση.

Από έξι χρόνια άρχισε να χορεύει στη χορογραφική κούπα στο Λένινγκραντ Πολωνία των πρωτοπόρων. Σπούδασε τους πιο διαφορετικούς χορούς - τσιγγάνος, Hutsul, Κούβας, κλπ.

Είχε ασχολείται με τον αθλητισμό - τρέχει, οδήγησε σκι, κολύμπι. Καθώς η Diana υπενθύμισε, ο πατέρας της ταξίδεψε στην εκπαίδευση και την αυτοπειθαρχία. Αθλητική σκλήρυνση που αργότερα βοήθησε στο μπαλέτο.

Το 1987 εισήλθε στο χορογραφικό σχολείο του Λένινγκραντ που ονομάστηκε μετά το A. Ya. Vaganova (από το 1991 αυτή είναι η ρωσική ακαδημία μπαλέτου). Όπως είπε η Ντιάνα, έχει μια πολύ καλλιτεχνική μητέρα που είχε μεγάλη επιρροή στο λάτρεις του μπαλέτου της.

Το 1994 συμμετείχε στον διεθνή ανταγωνισμό των μαθητών των σχολείων μπαλέτου "Βραβείο Λωζάννης". Έχοντας πραγματοποιήσει μια παραλλαγή στον τελικό από το μπαλέτο "Coppelia" και τον αριθμό Carmen, που παραδίδονται ειδικά για τον ανταγωνισμό Igor Belsky, κέρδισε το χρυσό μετάλλιο.

Ενώ ακόμα ένας φοιτητής της Ακαδημίας ως αναμενόμενο κόμμα του Kitrie στο μπαλέτο Don Quixote στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky.

Το 1995, η αποφοίτηση από το σχολείο στον δάσκαλο της τάξης Lyudmila Kovaleva υιοθετήθηκε στο θέατρο Tarpet Ballet, από το 1996 - ο σολίστ του. Πρόβες με την Όλγα Chenchikova.

Το 1995, εκτελέστηκε για πρώτη φορά στη σκηνή του θεάτρου της Μόσχας Μπολσόι, που εκτελεί τον αριθμό "Carmen" στην τελική συναυλία "Βραβείο Λαουσάννης" ως νικητής του προηγούμενου ανταγωνισμού. Στη συνέχεια, μαζί με τον Faru, Ruzimatov, ο οποίος έγινε ο συνεχής συνεργάτης του, κλήθηκε να εκτελέσει στο παιχνίδι του θεάτρου Bolshoi Don Quixote.

Το 1996, για την εκτέλεση του κόμματος, το Κίρι απονεμήθηκε το βραβείο "Benua Dance" και για την απόδοση ενός από τα μέρη του μπαλέτου "Συμφωνία Συμφωνίας" - Golden Sofit's Prize. Την ίδια χρονιά, πραγματοποίησε ένα πάρτι στο έργο "Romeo και Juliet" αφιερωμένο στη Γαλίνα Ulanova (Romeo - Victor Baranov).

Επανειλημμένα εκτελείται στις σκηνές των μεγαλύτερων θεάτρων του κόσμου με το μπαλέτο του θεάτρου Mariinsky και ανεξάρτητα.

Το 2001, πραγματοποίησε τα κύρια μέρη στις παραστάσεις του βαυαρικού μπαλέτου "Manon" και το θέατρο La Scala "Sleeping Beauty" (Editorial Rudolph Nureyev). Το επόμενο έτος, εκτέλεσε στο στάδιο της όπερας του Παρισιού, εκπληρώνοντας το κόμμα του Kitrie στο Ballet Don Quixote (Editorial Office του Rudolf Nureyev, Βασίλη - José Martinez).

Από το 2002 - ο προσκεκλημένος σολίστ του μπαλέτου κρατικού του Βερολίνου. Ο Βλαντιμίρ Μαλακώφ της έκανε να χορέψει μαζί του το παιχνίδι "Giselle" σε αυτό το θέατρο. Στη συνέχεια εκτελέστηκαν στη σκηνή του θεάτρου στο Μικκελή, εκπληρώνοντας το πάρτι στο μπαλέτο "Sleeping Beauty" και το Pa-de-de-music Tchaikovsky (χορογραφία George Balanchine).

Από το 2005 έως το 2017 - ο προσκεκλημένος σολίστ του αμερικανικού θεάτρου μπαλέτου, όπου πραγματοποίησε τα επιθυμητά κύρια κόμματα στο μπαλέτο "Swan Lake" και το "Raimond", το οποίο δεν μπορούσε να εκπληρώσει στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky λόγω του ρόλου του.

Το 2007, στην ηλικία των 30 ετών, έλαβε τον τίτλο του καλλιτέχνη της Ρωσίας των ανθρώπων. Τον Οκτώβριο του ίδιου έτους, η πρεμιέρα του πρώτου προσωπικού έργου Diana πραγματοποιήθηκε στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky - Silenzio (διευθυντής Andrei Mighty, χορογράφος Alexey Kononov). Την ίδια χρονιά, έγινε το "πρόσωπο" του σπιτιού μόδας "Tatiana parfinova".

Το 2007, ο Vishneva άρχισε να συνεργάζεται με τον αμερικανικό παραγωγό Σεργκέι Δανιλιάνικο και τον Οργανισμό Αρδανίου Αρχιτέστη, έδωσε πολλά έργα μπαλαρίνα ("ομορφιά σε κίνηση", "διάλογοι", "στο verge").

Το 2010, ιδρύω ένα ταμείο για να προωθήσω την ανάπτυξη της τέχνης μπαλέτου Diana Vishnevoy. Την ίδια χρονιά, πρωταγωνίστησε στον σκηνοθέτη κινηματογράφου Rustam Hamdamov "Diamonds. Κλοπή".

Τον Οκτώβριο του 2011 πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα του επόμενου σόλου έργου Vishnevoy - "διαλόγους" στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky. Για το πρόγραμμα αυτό, ο χορογράφος John Neumayer δημιούργησε για το μπαλαρίνα "διάλογο" - ένα ντουέτο στη μουσική του Frederick Chopin (συνεργάτης - Thiago Bordin). Επίσης, σε αυτό το πρόγραμμα, η Diana πρώτα από τη ρωσική μπαλαρίνα πραγματοποίησε τη χορογραφία της Μάρθα Graham ("Labyrinth") και χόρεψε το πάτωμα του φωτιστικού και του σαλόνι που υπόκειται σε αλλαγή (Affiller - Andrei Merkuryev) που δημιουργήθηκε γι 'αυτήν.

Diana Vishneva - Carmen

Το 2012, ήταν πρόεδρος της κριτικής επιτροπής του έργου μπαλέτου στο τηλεοπτικό κανάλι "Ρωσία-πολιτισμός". Την ίδια χρονιά, εισήλθε στην κατάταξη του περιοδικού Forbes "50 Ρώσους που κέρδισαν τον κόσμο".

Στις 17 Φεβρουαρίου 2013, στη Λωζάνη, μαζί με το Σπούκι, ο Μάουρι Bezhar Diana πραγματοποιήθηκε στο Bolero, καθιστώντας το πρώτο μετά τη ρωσική μπαλαρίνα, ο οποίος πραγματοποίησε το σόλο πάρτι σε αυτό το μπαλέτο.

Τον Νοέμβριο του 2013, η πρεμιέρα του τρίτου σόλου έργου Vishnevoye - στην άκρη ("δικαιώματα") πραγματοποιήθηκε στην Καλιφόρνια, στην οποία εισήγαγε η χορογραφία Jean-Christopa Mayo και Carolin Carlson.

Το 2013, έγινε ένας από τους διοργανωτές του Διεθνούς Φεστιβάλ Σύγχρονου Χορογραφικού πλαισίου, το οποίο πραγματοποίησε για πρώτη φορά τη χορογραφία του Jiji Kilian ("σύννεφα" στη μουσική του Claude Debussy, συνεργάτη - Marcelo Gomez).

7 Φεβρουαρίου 2014 Συμμετείχε στην τελετή έναρξης των χειμερινών Ολυμπιακών Αγώνων του 2014 στο Σότσι, όπου έκανε το χορό του κόσμου του κόσμου "- Pendleton's χορογραφία Paraphrase για το πρόγραμμα" Ομορφιά σε κίνηση "(λουλούδια ύδατα -" λουλούδια νερού " , 3ο μπαλέτο ροής).

7 Νοεμβρίου 2014 έκανε το ντεμπούτο του στο νέο μπαλέτο John Neumayer Tatiana, του οποίου η πρεμιέρα πραγματοποιήθηκε στις 29 Ιουνίου στο Αμβούργο.

Αφαιρέθηκε για τα καλύμματα της διάσημης μόδας γυαλάδας. Για παράδειγμα, τον Μάιο του 2015, στο εξώφυλλο του Harper, η BAZAAR BALERINA έδειξε επιτυχίες της συλλογής Spring-Summer Louis Vuitton.

Diana Vishneva στο παζάρι του Harper

Την 1η Απριλίου 2016 πέρασε στο μητρικό του θέατρο προς τιμήν του Lyudmila Kovalevoy "αφοσίωση στον δάσκαλο", στην οποία συμμετείχε μαζί με άλλους φοιτητές.

"Ο μύθος για το πώς να είναι εύκολο να είσαι μπαλαρίνα, που δημιουργείται εν μέρει από την ταινία Darren Aronofsky" Black Swan ". Στον κινηματογράφο έβαλε ένα σπασμένο γυαλί στους χειρότερους χειρουργούς - και έλαβε ένα πάρτι των ονείρων. Και στη ζωή όλα είναι εντελώς εντελώς Διαφορετικά: Πρέπει να εργαστείτε στο όριο της ευκαιρίας και όχι μόνο στην αρχή του δρόμου. Το επάγγελμά μας είναι όμορφο, αλλά ταυτόχρονα απαιτεί την κολοσσιαία δύναμη του χαρακτήρα και του σιδήρου θα ", Δήλωσε η Diana.

"Ποτέ δεν ονειρεύομαι, αλλά έβαλα τους στόχους και πηγαίνω σε αυτούς"", είπε για το μυστικό της επιτυχίας της.

Diana Vishneva (ντοκιμαντέρ)

Rising Diana Cherry: 168 εκατοστά.

Προσωπική ζωή Diana Cherry:

Αποτελούσε στις σχέσεις με τον χορευτή Faruh Ruzimatov, συνεργάτη της στη σκηνή.

Στις 27 Αυγούστου 2013 παντρεύτηκε τον παραγωγό του Konstantin Selinevich. Η γαμήλια τελετή έλαβε χώρα στα νησιά της Χαβάης.

Είπε για τον σύζυγό του: "Είναι η κύρια άμυνα και η υποστήριξή μου - ένα μοναδικό πρόσωπο που δεν χρειάζεται καθόλου. Έχουμε μια πλήρη αρμονία. Πριν τον συναντήσουμε, δεν πίστευα ότι είναι δυνατόν, ειδικά με το έργο μου, τον χαρακτήρα μου, υπερφόρτωση, άγχος, που επηρεάζουν φυσικά τη συναισθηματική κατάσταση. Παίρνει όλες τις εμπειρίες μου ".

Κάποτε, η μπαλαρίνα απέδωσε ένα μυθιστόρημα με ένα ολιγάρχες. Το τελευταίο παρατηρήθηκε συχνά στο Βασιλικό Θέατρο στο Λονδίνο, όπου η Diana πραγματοποίησε. Το 2012, ο δισεκατομμυριούχος εισήλθε στο Big Ballet Board of Trustees. Ωστόσο, ο oligarch το κάλεσε "chushye". Τον Αύγουστο του 2017 μίλησε τον Αύγουστο - αφού έγινε γνωστό για το χωρισμό ενός επιχειρηματία με την Darya Zhukova.

Diana Vishneva Φιλμογραφία:

2000 - KROTKAYA
2000 - Faruj και Diana (ντοκιμαντέρ)
2009 - Πετρούπολη. Συγχρόνους. Diana Vishneva (ντοκιμαντέρ)
2010 - Διαμάντια. Δάσος (κοντό) - μπαλαρίνα

Ρεπερτόριο Diana Cherry:

Don quixote (kitri);
Pas de quatre (fanny cherito);
"Grand Pas Classique", "Giselle" (Giselle).
Corsair (gulnar);
Grand Pas από το μπαλέτο "Pahuta" (διακύμανση).
"Bayaderka" (Νίκια).
"Sleeping Beauty" (Princess Aurora).
"Swan Lake" (Odette και Odile).
Raymond (Raymond);
"Καρυοθραύστης" Vasily Winonen (Masha);
"Shehherazada" (Zobeid).
"Firebird" (Firebird).
"Όραμα του Rose" (κορίτσι);
"Swan" Mikhail Fokina;
"Romeo και Juliet" Leonid Lavrovsky (Ιουλιέτα).
"Legend of Love" Yuri Grigorovich (Mehmene-Banu);
"Onegin" John Cranko (Tatiana);
"Απόλλωνα" (Terricoror).
"Συμφωνία για μεγάλο" (ΙΙΙ μέρος).
"Rubins" Ballet Imperial George Balanchina.
"Τη νύχτα" Jerome Robbins;
"Carmen" (Carmen);
"Νέος και θάνατος" του Rolan Petit.
Manon Kennet Macmillana (Manon);
Άνοιξη και πτώση?
"Κυρία με Camellias" (Margarita Gauthier).
Tatiana (tatiana larina);
"Δαχτυλίδι γύρω από το δαχτυλίδι"?
"Bolero" Maurice Bezhar;
"Σταχτοπούτα" (Σταχτοπούτα).
"POEM ECSTASY".
"Άννα Καρέννα" (Άννα Καρενίνα).
"Χαμένες ψευδαισθήσεις" alexei ratmansky?
Στη μέση κάπως ανυψωμένη θέα του William.
"Διαμέρισμα" Mats Eka;
Vertigo Mauro Bigonzetti.

Το οποίο ξεκινά τον Νοέμβριο στη Μόσχα, - η Svetlana Bondarchuk συναντήθηκε με τη διάσημη μπαλαρίνα και τον σκηνοθέτη του φεστιβάλ Diana Vishnevoy. Μεταξύ των θεμάτων που επηρεάζονται σε μια συνομιλία ήταν και οι δύο επαγγελματίες - για την τύχη του σύγχρονου χορού στη Ρωσία και προσωπική: η Diana μίλησε για τη σύζυγο, επιχειρηματίας Konstantine Selinevich, για τη φιλία, τη μόδα, το μαγείρεμα και την καλή όρεξη.

Diana Vishneva

Έχω δει τη Diana Vishnev πολλές φορές στη σκηνή και κάθε φορά που έπιασα τον εαυτό μου να σκέφτομαι ότι δεν ήταν χορός μπαλαρίνας. Αυτός ο χορός είναι μια μεγάλη δραματική ηθοποιός. Ενσωματώσω την ηρωίνη της, ζούμε με τη ζωή της και συνεχίζει να το σκέφτομαι ακόμα και μετά την παράσταση. Φέτος η Diana γιόρτασε την 20ή επέτειο της ζωής στη σκηνή. Για πολλούς από το "κατάστημα μπαλέτου", αυτό θα σήμαινε την αρχή του ηλιοβασιλέματος, αλλά η Diana όλα καλεί το ύψος. Συνεχίζοντας να χορεύουν σε κλασικά μπαλάκια, κάνει μια καριέρα ως χορευτής της σύγχρονης χορογραφίας: mastering νέες γλώσσες και τεχνικές χορού, σπάει τους κανόνες, που κατέρρευσε τέλεια. Το τρίτο έτος στη σειρά Diana ξοδεύει ένα φεστιβάλ σύγχρονου χορογραφικού πλαισίου στη Μόσχα. Diana Vishneva. Χαίρομαι που πηγαίνω σε αυτές τις παραστάσεις και κάθε φορά που ανακαλύπτω κάτι απροσδόκητο, μερικές φορές συγκλονίζοντας. Δεν υπάρχουν χοροί σε δείκτες, συσκευασίες, βασική γη. Μερικές φορές οι χορευτές είναι ντυμένοι με απλό trico, το πλαστικό τους είναι ασυνήθιστο, οι γραμμές είναι σπασμένες, αλλά συλλαμβάνει όχι λιγότερο από το αιώνιο 32 foute. Φέτος πηγαίνω ξανά στο φεστιβάλ - θα είναι ενδιαφέρον να δούμε το Αργεντινή ταγκό στα αιωρούμενα σχοινιά και την απόδοση του παγκοσμίου φήμης αμερικανικού Troupe Marta Graham. Και φυσικά, οι παραστάσεις της ίδιας της Diana στο άνοιγμα και το κλείσιμο του φεστιβάλ είναι απλά αδύνατο.

Diana, έχω επανειλημμένα έπρεπε να ακούσω τη γνώμη ότι ο σύγχρονος χορός δίνει στους Ballerinas την ευκαιρία να παραμείνει στη σκηνή πολύ περισσότερο. Πώς συμμορφώνεται με την αλήθεια;

Όχι, αυτός είναι ένας απόλυτος μύθος - αυτό, χάνοντας τη φόρμα στο κλασικό μπαλέτο, μπορείτε να πάτε στη σύγχρονη χορογραφία και να συνεχίσετε να χορεύετε με την ίδια επιτυχία. Και το γεγονός ότι η σύγχρονη χορογραφία είναι ευκολότερη, επίσης δεν αντιστοιχεί στην αλήθεια. Αντίθετα, στο κλασικό μπαλέτο, σας κάνει να σας διευκολύνετε: Η τεχνική, η διδακτική, θεαματικές παραλλαγές - όλα αυτά αποσπούν την προσοχή του κοινού απευθείας από εσάς. Και στο σύγχρονο χορό είστε όλοι όπως στην παλάμη, δεν έχετε τίποτα να κρύψετε και όλα εξαρτώνται από το αν έχετε κάτι να πείτε στο ακροατήριο ή όχι.

Με τον Arthur Shersterikov στην πρόβα του παιχνιδιού ζωντανά (σταματώντας τους ολλανδούς κυρίους της χορογραφίας Hans Van Mannen), η οποία θα παρουσιαστεί στο πλαίσιο του Φεστιβάλ στη Μόσχα

Ένα παράδειγμα μακροζωίας στο μπαλέτο είναι η Maya Plisetskaya, η οποία πήγε στη σκηνή και 75 χρόνια. Φανταστείτε τον εαυτό σας σε 20 χρόνια στη σκηνή;

Δύσκολο να πω. Η Maya Mikhailovna είναι μια εξαιρετική προσωπικότητα. Και είναι μοναδικό, ούτε καν από αυτό που πήγε στη σκηνή στο 75, και το γεγονός ότι η πρώτη στη Σοβιετική Ένωση είπε για τη νέα κατανόηση του χορού, για τη νέα αισθητική, για το νέο στυλ. "Carmen-suite", με την οποία πήγε στη σκηνή του θεάτρου Bolshoi το 1967, ξεπερνώντας τόσο το εμπόδιο ήταν η Επανάσταση. Ο Plisetskaya άρχισε να χειρίζεται τους τοίχους που φαινόταν άφθαρτοι. Είμαι ευγνώμων για την τύχη για το γεγονός ότι συνέβαλα να επικοινωνήσω με τον Maya Mikhailovna, να είναι φίλοι μαζί της. Έφτασε στο Διοικητικό Συμβούλιο του Φεστιβάλ μας και φέτος το πλαίσιο θα είναι αφιερωμένο στη μνήμη της

Maya Plisetskaya και Diana Vishneva

Είστε πρεσβευτής του σύγχρονου χορού στη Ρωσία. Τι βλέπετε την αποστολή σας;

Η αποστολή, καταρχάς, για να γνωρίσει τη Ρωσία με το καλύτερο, το οποίο συμβαίνει στη σύγχρονη χορογραφία, έφερε όχι μόνο δυνατά ονόματα, αλλά και κάτι ουσιαστικά νέο. Υπάρχουν διαφορετικά στυλ χορού και οδηγίες και όλοι τους συνδέουμε σε ένα σημείο. Αυτό είναι το πλαίσιο. Ένα άλλο πολύ σημαντικό σημείο είναι η ανάπτυξη της σύγχρονης χορογραφίας στη Ρωσία. Είναι σημαντικό να υποστηρίξουμε νέους χορογράφους.

Πρόσφατα, στη Ρωσία, συνδέεστε όλο και περισσότερο με ένα σύγχρονο χορό, αλλά στη Δύση Diana Vishnev θέλετε να δείτε κυρίως στο κλασικό μπαλέτο;

Όλα εξαρτώνται από το θέατρο, από την εταιρεία χορού. Εάν μιλάτε για την "μητροπολιτική όπερα" (αυτό το καλοκαίρι στο μητροπολιτικό στάδιο της Νέας Υόρκης Diana χόρεψε Giselle, Ιουλιέτα και Aurora. - Ed.), Τότε ένα κλασικό ρεπερτόριο επικρατεί εκεί. Είναι σαν ένα θέατρο Mariinsky. Αλλά αν έρθω στην εταιρεία της σύγχρονης χορογραφίας με τα έργα μου, υπάρχει μια αντίστροφη κατάσταση. Μερικές φορές οι άνθρωποι εκπλήσσονται που είμαι Prima-Ballerina, λένε: "Ω, πρέπει να σε παρακολουθούμε στο κλασικό μπαλέτο".

Θεωρείτε τον εαυτό σας μια ρωσική μπαλαρίνα ή έναν άνθρωπο του κόσμου;

Φυσικά, είμαι άνθρωπος του κόσμου. Αλλά παραμένω τη ρωσική μπαλαρίνα. Για μένα, μια τεράστια τιμή που σπούδασα στην καλύτερη σχολή μπαλέτου στον κόσμο, ξεκίνησα το δρόμο μου στο θέατρο Mariinsky. Αισθάνομαι μεγάλη ευγνωμοσύνη στους δασκάλους μου στο εγγενές θέατρο. Πόσα μέσα μου επενδύθηκαν, πόσο απορροφήσα - όλα αυτά εξακολουθούν να εκδηλώνονται όλο και περισσότερο.

Diana Vishneva στη λίμνη Swan, 2008

Βρίσκεστε από την Αγία Πετρούπολη, από μια ευφυή, αλλά όχι οικογένεια μπαλέτου.

Ναι, έχω γονείς - χημικούς. Η μαμά έχει δύο σχηματισμούς - είναι ένας οικονομολόγος και χημικός και ο μπαμπάς είναι υποψήφιος των χημικών επιστημών.

Πώς συνέβη ότι η κόρη πήρε στο μπαλέτο;

Θα μπορούσα να πω ότι αυτό είναι ένα ατύχημα, αλλά πιστεύω ότι υπάρχει ένας συγκεκριμένος σχεδιασμός της μοίρας σε όλα. Όλα συνέβησαν όπως έπρεπε να συμβεί. Το να είσαι μπαλαρίνα δεν ήταν το όνειρό μου και δεν ήταν η μαμά αιμοκάθαρσης, αν και ήταν αυτή που ήταν λάτρης του μπαλέτου στην οικογένειά μας. Ως παιδί, ασχολήθηκα με τον αθλητισμό, τα μαθηματικά, πήγα στον κύκλο χορού. Ανέπτυξε ένα ευπροσάρμοστο, όπως είπαν εκείνους τους χρόνους. Δεν μπορώ να πω ότι συχνά οδήγησα στο μπαλέτο μου. Οι γονείς ήταν νέοι επαγγελματίες, ήταν απαραίτητο να πληρώσουμε μια συνεταιριστική ... Δεν είχαμε την ευκαιρία να πάμε στο θέατρο όσο θα θέλαμε. Αλλά η αδελφή μου και εγώ δεν στερήθηκαν επικοινωνίας με την τέχνη: κλασική λογοτεχνία, πεζοπορία σε μουσεία, ταξίδια στα προάστια της Αγίας Πετρούπολης - Peterhof, Tsarskoye Selo ... όλα αυτά ήταν στην παιδική μας ηλικία. Αλλά, φυσικά, όταν φτάσω στο σχολείο Vaganov, ένιωσα ότι σημαίνει να βυθιστεί πραγματικά στον κόσμο της τέχνης. Αυτός ο κόσμος με γοητεύει απείρως.

Στο σχολείο είχατε διατεθεί από το πλήθος των κοριτσιών;

Ναι, διατίθεται. Τέτοιες λέξεις: "Αυτό το κορίτσι είναι απλά γεννημένο για μπαλέτο", δεν υπήρχε, αλλά πάντα αποδείχθηκα να είμαι το επίκεντρο των εκπαιδευτικών και των παιδιών χάρη στην ενήλικη στάση του απέναντί \u200b\u200bτου. Δεν έκανα την ίδια παρατήρηση αρκετές φορές - αμέσως σταθερά λάθη. Όλοι απορροφάνται το μέγιστο, τόσο επαγγελματικά αναπτυχθεί πιο γρήγορα. Η πρώτη αποτυχία, όταν δεν έγινα αποδεκτή στο σχολείο - έκανα μόνο από τη δεύτερη φορά, γύρισα τη συνείδησή μου. Συνειδητοποίησα ότι σε αυτή τη ζωή πρέπει να αναζητήσετε τον εαυτό σας και να μην περιμένετε βοήθεια κάποιου. Θα σας βοηθήσει μόνο αν ο ίδιος θα λειτουργήσει.

Το έργο του καλλιτέχνη μπαλέτου είναι μια σκληρή δουλειά. Από έξι χρόνια πρέπει να περάσετε λίγες ώρες για μερικές ώρες σε μια μηχανή μπαλέτου.

Και κάθε χρόνο όλο και περισσότερες ώρες.

Προσπαθώ να συγκρίνω τους ανθρώπους μπαλέτου με καλλιτέχνες να δείχνουν επιχειρήσεις. Πολλοί από αυτούς δεν έχουν ένα σοβαρό σχολείο, επιτρέπουν τον εαυτό τους να τραγουδήσουν κάτω από το φωνογράφημα. Αλλά η κλίμακα της φήμης και το μέγεθος των τελών στην εμφάνιση των επιχειρήσεων δεν είναι ως παράδειγμα μπαλέτου. Δεν βλάπτει;

Όλα εξαρτώνται από το πώς σκέφτεστε. Εσείς σκεφτείτε τις ιδέες, προσπαθήστε να πραγματοποιήσετε τον εαυτό σας, ή σκεφτείτε τα τέλη. Στη συνέχεια, αυτή η ιστορία δεν είναι καθόλου μπαλέτο. Το μπαλέτο είναι μια θυσία, αυτό το υπουργείο. Στην παιδική ηλικία, όλοι καταλαβαίνουμε αυτό, και σε μια συνειδητή ηλικία ο καθένας πρέπει να κάνει μια επιλογή. Εάν ανησυχείτε για το πόσο πληρώνετε για αυτό, είναι καλύτερο να μην βγείτε στη σκηνή.

"Bolero" στη διαμόρφωση του χορογράφου του Maurice Bezhar με την Diana Vishnevoy, το κοινό που είδε στις 20 και 21 Νοεμβρίου το βράδυ της Maya Plisetskaya στο θέατρο Bolshoi Bolshoi

Αλλά αν η σκέψη εξακολουθεί να υπάρχει: "Βλέπετε, δουλεύω τόσο πολύ ..."

Για να το κάνετε αυτό, υπάρχει ένα θέατρο που λειτουργεί σε μια ταλαντούχα μονάδα, συνεργάτες, συναδέλφους, σχέδια ... Όταν συνειδητοποιείτε τον εαυτό σας ως μπαλαρίνα, ως άτομο, απλά δεν έχετε χρόνο να το σκεφτείτε.

Έχετε τυχόν φυλακίτες ή τελετουργίες για να πάτε στη σκηνή;

Φυσικά έχουν. Αλλά δεν θα ήθελα να το πω γι 'αυτά. Δεν είμαι άνθρωπος που είναι προληπτικό, αλλά είμαι πολύ προσεκτικός για τα πάντα. Είμαι καρκίνο σε ένα ωροσκόπιο. Για μένα, οι αριθμοί, τα σημάδια, τα όνειρα είναι σημαντικά. Ακούω όνειρα, προσπαθώντας να τα μαντέψω, να αποκρυπτογραφήσουν.

Εάν πριν από την πρεμιέρα, η μαύρη γάτα θα μετακινήσει το δρόμο, δεν θα ακυρώσετε την απόδοση;

Φυσικά και όχι. Αλλά θα σημειώσω στο μυαλό ότι είναι πιθανό να καταρρεύσει με κάποιες δυσκολίες, να ξεπεράσουν τα εμπόδια. Δεν συμβαίνει απαραίτητα κάτι κακό. Μερικές φορές προβλήματα συμβάλλουν γρήγορα ένα θετικό αποτέλεσμα.

Οι μπαλέτο είναι προληπτικοί;

Ναι, προληπτικό. Αλλά ταυτόχρονα, όλοι είναι οι άνθρωποι πιστοί. Η σκηνή είναι ένας μαγευτικός χώρος. Για να το εισάγετε κάθε φορά, χρειαζόμαστε δύναμη. Η Vera άνθρωπος βοηθά πολύ. Όλοι στη σκηνή με τον άγγελο του κηδεμόνα έρχονται.

Diana Vishneva και Svetlana Bondarchuk

Και αν υπάρχει κακή διάθεση, πρόβλημα ή ανθυγιεινή και δεν θέλουν να χορέψουν, αλλά απαραίτητοι;

Φυσικά, συμβαίνει. Είμαστε όλοι οι άνθρωποι. Αυτό συμβαίνει ξαφνικά σε μισή ώρα πριν από την έναρξη του παιχνιδιού, το νευρικό άκρο κάποιου είδους squeezing, και αισθάνομαι ότι δεν μπορώ να κινηθώ, στα μάτια των δακρύων, αλλά εξακολουθώ να πηγαίνω με δυνάμεις. Υπήρξε μια πολύ φοβερή περίπτωση στη ζωή μου - το 2002, όταν ενεργούσα για πρώτη φορά στο στάδιο της όπερας του Παρισιού. Ήταν ένα απίστευτα υπεύθυνο γεγονός. Η Όπερα του Παρισιού - ένα είδος κλειστού κοινωνίας: οι παραστάσεις των ξένων καλλιτεχνών εδώ είναι μάλλον σπάνιες. Τουλάχιστον νωρίτερα αυτές οι περιπτώσεις θα μπορούσαν να μετρηθούν στα δάχτυλα. Έπρεπε να χορέψω το Kitrie στο Don Quixote, ένα από τα πιο επιτυχημένα κόμματα μου. Προετοιμάζω για την έξοδο στη σκηνή και ξαφνικά η κλήση από το νοσοκομείο. Μου είπαν ότι ένα άτομο κοντά μου στην ανάνηψη. Ήταν ένα τέτοιο χτύπημα που δεν μπορούσα καν να πω τίποτα σε απάντηση. Απλά βάλτε το τηλέφωνο ... Τι να κάνετε σε αυτή την περίπτωση; Ακύρωση της απόδοσης; Είναι αδύνατο. Ως εκ τούτου, θα συγκεντρωθείτε, επικεντρωθείτε, "θάβετε" αυτόν τον πόνο μέσα στον εαυτό σας, συνειδητοποιώντας ότι τότε θα εκδηλωθεί ακόμα περισσότερο.

Κάποτε παρακολούθησα τον σύζυγό σας και τον παραγωγό σας Konstantin Selinevich πίσω από τις σκηνές, όταν η παράσταση περπατούσε και έκπληκτος πόσο ανησυχεί!

Μερικές φορές μου φαίνεται ότι βιώνει ακόμα περισσότερο από μένα. Αλλά χαίρομαι που άλλαξε σε αυτό το "post" των γονέων μου. Ο Κωνσταντίνος, ως πραγματικός άνθρωπος, μπορεί να κρύψει τα συναισθήματά του και οι γονείς μόλις διαφέρουν από όλες αυτές τις καταπονήσεις. Μόλις η μητέρα μου μου είπε: "Δεν πάω πλέον στις παραστάσεις σας. Είμαι τόσο ανήσυχος που βλέπω ακόμα τίποτα." Αναστέναξε με ανακούφιση μόνο όταν τελείωσε η απόδοση.

Diana Vishneva με σύζυγο, επιχειρηματίας Konstantin Selinevich

Όταν τελειώσει η απόδοση, ο Konstantin αναστενάζει επίσης με ανακούφιση. Βρίσκεται πίσω από τις σκηνές - χαρούμενος, περήφανος.

Το πιο σημαντικό είναι ότι δεν γίνεται ο ανεμιστήρας μου. Και δεν αντιλαμβάνεται το μπαλέτο ως τη ζωή του.

Πως περνας τον ελευθερο χρονο σου? Ταξίδια?

Είμαστε όλοι σαφώς προγραμματισμένοι. Το επάγγελμα με έκανε πολύ πειθαρχημένο. Ρυθμίστε να ξεκουραστείτε προσεκτικά για να δείτε όσες πόλεις, αξιοθέατα, μουσεία, εκθέσεις. Όταν μιλάω για το πόσο κατάφερα να δω στις διακοπές, μου λέω: "Θεός, είσαι τόσο φιλόδοξος!" Με εκπλήσσει: Τι συμβαίνει με αυτό; Εάν δεν ήμουν φιλόδοξος, δεν θα γίνω εμπόδιο. Δεν έχω χρόνο να ταλαντεύω για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ο χρόνος πετά γρήγορα. Αυτό ισχύει και για την καριέρα μου και γενικά η ζωή. Ως εκ τούτου, προσπαθώ να είμαι ο πιο οργανωμένος απολύτως σε όλα.

Έχετε ένα χόμπι, χόμπι;

Θέατρο και ταινίες δράματος. Παρακολουθώ πολλές ταινίες. Όταν πρέπει να αλλάξετε ή όταν η αντοχή είναι αρκετή μόνο για να ξαπλώσετε χωρίς κίνηση, ο κινηματογράφος βοηθά πολύ.

Και κάτι εγχώριο, καθαρά θηλυκό ... για παράδειγμα, θα μπορούσατε να προετοιμάσετε το γεύμα;

Αν θέλω, θα το κάνω. Και όμως, αν έχω ελεύθερο χρόνο, θα προτιμούσα να πάω στο θέατρο ή στην έκθεση. Λυπάμαι που λυπάμαι χρόνο για να προετοιμάσω τα δείπνα. Αλήθεια, κάποιος μου είπε μια φορά: "Όταν έχετε παιδιά, θα το αγαπάτε όλα".

Είμαι πολύ σπάνια προετοιμασία, αλλά αν έχω μια βιασύνη, κάνω τα πάντα με τέτοια αγάπη που, μου φαίνεται πολύ νόστιμο.

Έτσι πρέπει να είναι. Όλα πρέπει να γίνουν με την αγάπη, βάζοντας την ψυχή. Δεν βρίσκω αυτή την αγάπη στον εαυτό μου. Μου φαίνεται αν αρχίσω να μαγειρεύω, μόλις κατέδειξα τα προϊόντα.

Υπάρχει ένα στερεότυπο που οι άνθρωποι μπαλέτου περιορίζουν τους εαυτούς τους στα τρόφιμα. Είμαι εξοικειωμένος με πολλά μπαλέτα - έχουν μια υπέροχη όρεξη και όλα αυτά είναι μια κανονική σωματική διάπλαση.

Η μπαλαρίνα θα πρέπει να αισθάνεται το μυϊκό κορσέ του, το οποίο είναι απαραίτητο για ισορροπία. Εάν είστε πολύ λεπτό, απλά δεν μπορείτε να κάνετε τίποτα. Υπάρχουν τέτοιοι, γνωρίζετε, τα κορίτσια Ballerica είναι λεπτά, όπως τα λοβό, αλλά, δυστυχώς, με το σωματικό τους βάρος, δεν είναι σε θέση να εκτελούν στοιχεία που απαιτούνται στην κλασική χορογραφία και στο σύγχρονο. Η μπαλαρίνα αντιμετωπίζει σωματική άσκηση, συχνά μεγάλα από ό, τι στον αθλητισμό, αλλά ταυτόχρονα η συναισθηματική του κατάσταση πρέπει να είναι ελαφριά, αέρας. Ο θεατής δεν πρέπει να δει ποια δύναμη αξίζει τον κόπο. Θα πρέπει να το δει ότι γι 'αυτήν να χορέψει είναι τόσο φυσικός όσο να αναπνέει.

Θα ήθελα να σας κάνω μια φιλοφρόνηση. Σας θεωρώ μια από τις πιο κομψές γυναίκες στη Ρωσία. Εσείς και ο Renata Litvinova, η φίλη μου. Έχετε και τα δύο στυλ απολύτως μοναδικά, εντελώς ασυνήθιστα. Όταν ακούω από κάποιον: "Και τι, είναι μοντέρνο;" - Θέλω να απαντήσω: "Δεν είναι μοντέρνο, είναι κομψό!" Πού πήρατε αυτή την ιδιαίτερη κατανόηση του στυλ;

Πιθανώς από την παιδική ηλικία. Ήμουν ακόμα πολύ μικρός, βάλτε τα πόδια, κυμάτιζε με λαβές, αλλά έχω ήδη ζητήσει από τη μητέρα μου να ράψει κάτι ασυνήθιστο για μένα. Μαμά έχω μια πραγματική βελόνα. Εκπληκτικά ραμμένα και πλεκτά, ο ίδιος έγινε καλαίσθητος και προσπάθησε ότι η αδερφή μου και εμάς ήταν ντυμένοι με ένα σημάδι. Μαμά μου έσφιξε μια σχολική στολή. Ήταν αποκριτικά διαφορετικό από το πρότυπο - και η απόχρωση και η σιλουέτα ... αρνήθηκα να φορέσω άσχημα πράγματα. Και αν στην Αγία Πετρούπολη ήταν αδύνατο να αγοράσουν χαριτωμένες μπότες, πήγαμε στη Μόσχα, υπερασπίστηκαν τη στροφή στον «κόσμο των παιδιών», αλλά αγόρασαν ό, τι φαινόταν καλύτερα. Ήμουν πραγματικά ένα όμορφο παιδί σε αυτό το θέμα. Και τώρα είναι πολύ σοβαρό για τα ρούχα και τα γραφικά κοστούμια σας.

Η Ντιάνα και οι φίλοι έχετε ανάμεσα στους εκπροσώπους του επαγγέλματός σας;

Σίγουρος. Οι χορογράφοι και οι συνεργάτες είναι οι άνθρωποι με τους οποίους επικοινωνείτε πολύ κοντά και με την πάροδο του χρόνου γίνονται φίλοι. Ο εταίρος σκηνής είναι σχεδόν ένας ντόπιος. Τον γνωρίζετε στενά, όλες τις συνθήκες της ζωής του, αισθανθείτε τη διάθεσή του. Αυτή είναι μια φιλία, και ένα είδος επαγγελματίας "ναυτικό". Γενικά, ο κόσμος του μπαλέτου και της σύγχρονης χορογραφίας είναι αρκετά στενός και οι ανθρώπινες επαφές είναι πολύ σημαντικές. Εάν επιστρέψετε στο φεστιβάλ περιβάλλοντος. Diana Vishneva ... Ποτέ δεν θα μπορούσα να οργανώσω ένα τέτοιο προκλητικό γεγονός, επικοινωνώντας μέσω τηλεφώνου, μέσω ηλεκτρονικού ταχυδρομείου. Εδώ, όπως ποτέ δεν έχει φήμη. Εργάστηκα με πολλές εταιρείες χορού, είχα δει τι λέγεται, στην περίπτωση, εμφανίστηκε μια συγκεκριμένη γνώμη μου και η εμπιστοσύνη. Μόνο, ήμουν σε θέση να διασφαλίσω ότι οι καλύτερες σύγχρονες χορευτικές μονάδες θέλουν να έρθουν σε εμάς και να εκτελέσουν στο φεστιβάλ μας.