Τι είναι ένας ηθοποιός χαρακτήρα. Ηθοποιός χαρακτήρων είναι

Προσδιορίστε την πρόταση στην οποία ΔΕΝ με τη λέξη γράφεται ΣΥΝΕΧΕΙΑ. Ανοίξτε τις αγκύλες και γράψτε αυτή τη λέξη.

Η δράση του μυθιστορήματος του Β. Ναμπόκοφ «Κάτω από το σημάδι του παράνομου» διαδραματίζεται σε ένα (ΟΗΕ) ΟΝΟΜΑ αστυνομικό κράτος με επικεφαλής τον δικτάτορα Πάντουκ.

Στην ιστορία "Cut off" ο Shukshin έδειξε τον χωρικό σε έναν καθόλου (ΟΧΙ) ΧΑΡΑΚΤΗΡΙΣΤΙΚΟ ρόλο.

Τα τρένα μας στάθηκαν δίπλα-δίπλα, σαν δίδυμα αδέρφια, (ΔΕΝ) ΑΝΑΓΝΩΡΙΖΟΝΤΑΣ ο ένας τον άλλον, και χώρισαν για πάντα.

(ΟΧΙ) ΚΟΙΤΩΝΤΑΣ τους συντρόφους του, ο Kirill περπάτησε γρήγορα στο διάδρομο.

Στη ζωή, ήταν υπερβολικά διπλωματικός και προσπάθησε να ενεργήσει (ΟΧΙ) ΑΜΕΣΑ, όπως θα έκανε ο πατέρας του, αλλά με μια ωμή, υπόδειξη.

Επεξήγηση (βλ. επίσης Κανόνα παρακάτω).

Ας επεκτείνουμε τις αγκύλες.

Φράση από την εργασία	Αιτιολόγηση για χωριστή ή συγχωνευμένη ορθογραφία
	Μαζί, η λέξη χωρίς ΔΕΝ χρησιμοποιείται
	Μαζί / χωριστά: μια λέξη με ΔΕΝ (επίθετο, ουσιαστικό, επίρρημα) δεν μπορεί / μπορεί να αντικατασταθεί από συνώνυμο
4) σε καμία περίπτωσηχαρακτηριστικό γνώρισμα	Ξεχωριστά: με επίθετα, επιρρήματα σε -ο και μετοχές, λέξεις σε -μου, αν εννοείται η αντίθεση και η άρνηση ενισχύεται από τις λέξεις:
	Μαζί: και τα δύο σημεία, που ονομάζονται επίθετα, αποδίδονται στο υποκείμενο, υπάρχει δηλαδή αντίθεση, αλλά χωρίς άρνηση.
ανώνυμο αστυνομικό κράτος	Μαζί: με πλήρεις μετοχές χωρίς εξαρτημένες λέξειςή αντιπολίτευση
μη αναγνωρίζοντας ο ένας τον άλλον	Χώρια: με πλήρη συμμετοχές εάν υπάρχουν εξαρτημένες λέξειςή αντιπολίτευση
όχι άμεσα αλλά (=α)σε κοινή θέα (=υπαινιγμός, υπόδειξη)	Ξεχωριστά: υπάρχει ή υπονοείται αντίθεση, που εκφράζεται συχνότερα από το σωματείο α. (Αλλά μπορεί να είναι και ένωση ΑΛΛΑ, αν οι λέξεις είναι αντώνυμες)
δεν κοιτάζω ( γερούνδιο)	Διαχωρίστε με ρήματα, γερούντια, βραχείς μετοχές, με αριθμούς, συνδέσμους, σωματίδια, προθέσεις, αντωνυμίες (εκτός από σχετικές)

Απάντηση: ανώνυμη

Απάντηση: ανώνυμη

Συνάφεια: Τρέχον ακαδημαϊκό έτος

Κανόνας: Εργασία 13. Συνεχής και χωριστή ορθογραφία ΟΧΙ και ΟΧΙ με διαφορετικά μέρη του λόγου

Ορθογραφία ΟΧΙ και ΟΥΤΕ.

Σύμφωνα με τις προδιαγραφές, η εργασία αυτού του τύπου ελέγχει:

− την ικανότητα διάκρισης ενός σωματιδίου ΟΧΙ από ένα σωματίδιο NI.

- τη δυνατότητα διάκρισης του προθέματος NOT από το πρόθεμα NI.

- τη δυνατότητα να γράφουμε μαζί ή χωριστά ΟΧΙ με όλα τα μέρη του λόγου.

Από αυτή την άποψη, εφιστούμε την προσοχή στο γεγονός ότι η κατάσταση των εργασιών, ανάλογα με τους στόχους της, μπορεί να ποικίλλει σημαντικά. Ταυτόχρονα, σημειώνουμε επίσης ότι στις τυπικές εργασίες του USE (συγγραφείς Tsybulko IP, Lvov, Egoraeva) ελέγχεται μόνο η δυνατότητα εγγραφής μαζί ή χωριστά ΟΧΙ με διαφορετικά μέρη της ομιλίας, αλλά στις εργασίες άλλων συγγραφέων, συμπεριλαμβανομένων των Senina, MMIO (StatGrad) υπάρχουν επίσης εργασίες για να επιλέξετε μεταξύ NOT ή NOR. Οι συντάκτες του RESHUEGE θεωρούν επίσης απαραίτητο να επεκτείνουν τους τύπους αυτής της εργασίας εντός των προδιαγραφών του τρέχοντος έτους.

Εφιστούμε επίσης την προσοχή στο γεγονός ότι ορισμένοι κανόνες με τους οποίους ελέγχεται η ορθογραφία δεν μελετώνται στο σχολικό μάθημα. Τέτοιοι κανόνες σημειώνονται με *.

12.1 Συγχωνευμένη και χωριστή ορθογραφία των σωματιδίων NE και NI.

Το σωματίδιο δεν γράφεται χωριστά:

1) Αν υπάρχει ή υπονοείται αντίθεση με ονόματα, επιρρήματα και μετοχές. Είναι απαραίτητο να γίνει διάκριση μεταξύ της ευθείας αντίθεσης, στην οποία ένα από τα δύο χαρακτηριστικά που ονομάζονται επίθετα απορρίπτεται και το δεύτερο επιβεβαιώνεται, και της αντίθεσης με μια παραχωρητική απόχρωση νοήματος, στην οποία και τα δύο χαρακτηριστικά, που ονομάζονται επίθετα, αποδίδονται στο αντικείμενο. δηλ. υπάρχει αντίθεση, αλλά χωρίς άρνηση . Τετ: Η λίμνη δεν είναι βαθιά, αλλά ρηχή (το σημάδι "βαθιά" απορρίπτεται και το σημάδι "ρηχά" επιβεβαιώνεται). - Η λίμνη είναι ρηχή, αλλά πλατιά (και τα δύο σημάδια επιβεβαιώνονται: "και ρηχά και φαρδιά" αν και ρηχό, αλλά φαρδύ»).	1) Αυτό δεν είναι ευτυχία, αλλά θλίψη. Το ποτάμι δεν είναι ρηχό (βαθύ). Δεν είσαι φίλος μου. Δεν πήγαν γρήγορα, αλλά αργά. Όχι μια σιωπηλή, αλλά μια αυξανόμενη βουή.
2) * Με επίθετα, επιρρήματα σε -ο και μετοχές, λέξεις σε -μου, αν εννοείται η αντίθεση και η άρνηση ενισχύεται από τις λέξεις: α) καθόλου, καθόλου, καθόλου, καθόλου, καθόλου, καθόλου. β) αρνητικές αντωνυμικές λέξεις: καθόλου, καθόλου, κανένας, κανένας, κανένας, ποτέ, πουθενά, καθόλου, τίποτα, τίποτα, τίποτα κ.λπ. Για διευκόλυνση της εξήγησης, τους ονομάζουμε αρνητικούς ενισχυτές.	α) Αυτό δεν ισχύει καθόλου. Αυτή η περίπτωση δεν είναι καθόλου μοναδική. Αυτό δεν είναι καθόλου προφανές. Δεν είναι καθόλου γενναία. Δεν είναι καθόλου ανόητος. Δεν είναι διασκεδαστικό να μιλάμε γι' αυτό. Ούτε καθόλου ντροπιασμένος? Δεν είναι σε καμία περίπτωση πιο μορφωμένη από τον άντρα της. β) Η περίπτωση δεν είναι σε καμία περίπτωση κατάλληλη. Ένα έργο χωρίς αξία. Δεν είναι φίλος μου. καθόλου ζηλιάρης, δεν χρειάζεται σε κανέναν, σε καμία περίπτωση άχρηστος, καλός για τίποτα, ανίκανος για τίποτα, καθόλου ενδιαφέρον για τίποτα. Δεν είναι καθόλου πιο όμορφος από την αδερφή του.
3) *Με σύντομα επίθετα που δεν χρησιμοποιούνται πλήρως.	3) δεν είμαι χαρούμενος, δεν πρέπει, δεν είναι σωστός, δεν είναι ορατός, δεν σκοπεύει, δεν είναι διατεθειμένος, δεν είναι έτοιμος, δεν είναι υποχρεωμένος, δεν χρειάζεται, δεν συμφωνεί.
4) Με πλήρη συμμετοχές παρουσία εξαρτημένων λέξεων (εκτός από τις λέξεις των βελτιωτικών βαθμού, δείτε τη λίστα) ή αντίθεση (κατά γενικό κανόνα)	4) Φαίνονται χωράφια σίκαλης που δεν έχουν ακόμη συγκομιστεί. Όχι ένα παιδί που γελάει, αλλά ένα παιδί που κλαίει.
4) * Με ρηματικά επίθετα που σχηματίζονται από μεταβατικά ατελή ρήματα με τη βοήθεια των επιθημάτων -em-, -im- μόνο αν υπάρχει εξαρτημένη λέξη στην ενόργανη πτώση.	4) Το θέμα που δεν μου άρεσε ήταν να το κάνω φέτος. Αυτή η περίπτωση απαιτεί περαιτέρω εξήγηση. Είναι απαραίτητο να γίνει διάκριση μεταξύ της γραφής όχι με λέξεις στο -my, που σχηματίζονται από μεταβατικά ατελή ρήματα: τέτοιες λέξεις μπορούν να είναι τόσο παθητικές ενεστώτα όσο και επίθετα (στην πρώτη περίπτωση, η ορθογραφία με δεν είναι ξεχωριστή, στη δεύτερη - συγχωνευμένη). Είναι μετοχές αν χρησιμοποιούν την ενόργανη περίπτωση του ηθοποιού ως επεξηγηματική λέξη, λιγότερο συχνά το ενόργανο όργανο (το λεγόμενο ενόργανο). παρουσία άλλων επεξηγηματικών λέξεων γίνονται επίθετα (χάνουν την έννοια της παθητικότητας και την έννοια του χρόνου και αποκτούν ποιοτική σημασία). Συγκρίνετε: ένα παιδί που δεν αγαπήθηκε από τη μητέρα - παιχνίδια που δεν αγαπήθηκαν στην παιδική ηλικία (στη δεύτερη περίπτωση, η λέξη unloved υποδηλώνει ένα μόνιμο σημάδι, που σημαίνει περίπου το ίδιο με το "δυσάρεστο", "ανεπιθύμητο"). κίνηση που δεν αναστέλλεται από τον αέρα - η πλευρά του φεγγαριού που είναι αόρατη από τη Γη. Τα επίθετα αυτού του τύπου περιλαμβάνουν: αόρατος, παράφρων, εύφλεκτος, άσβεστος, ακίνητος, αδιαίρετος, αξέχαστο, αόρατος, αμετάβλητος, αναγάπητος, αδιανόητος, αφορολόγητος, αναπαλλοτρίωτος, αμετάφραστος, άγνωστος, άγνωστος, μη επαληθεύσιμος, απαράδεκτος, κ.λπ. η γραφή τους παρουσία επεξηγηματικών λέξεων: ένας αριθμός αδιαίρετος με το τρία, συναντήσεις αξέχαστες για εμάς, μέσα από δάκρυα αόρατα στον κόσμο, αρχεία αδιανόητα στο πρόσφατο παρελθόν, συναισθήματα που δεν μπορούν να εκφραστούν με απλά λόγια, αφηγήσεις που έχουν δεν έχει επαληθευτεί για πολύ καιρό, λάσπη που είναι αδιαπέραστη την άνοιξη, ουσιαστικά που είναι απαρέμφατα στα ρωσικά, μισαλλόδοξη συμπεριφορά στην κοινωνία μας κ.λπ.
5) Με ρήματα, γερούντια, βραχείς μετοχές, με αριθμούς, συνδέσμους, σωματίδια, προθέσεις:	5) δεν ήταν, δεν μπορούσε, χωρίς να αναγνωρίσει, δεν διατάχθηκε, δεν αφαιρέθηκε, ούτε ένα, ούτε πέντε, ούτε αυτό ... όχι αυτό, όχι μόνο, όχι από πάνω μας.
6) * Με επιρρήματα και λέξεις της κατηγορίας πολιτείας α) συγκριτικά β) ως κατηγόρημα απρόσωπο κατηγόρημα	6) δεν κινήθηκε πιο δυνατά, δεν μίλησε πιο γρήγορα Δεν χρειάζομαι, δεν χρειάζεται
7) σε αρνητικές αντωνυμίες με τονισμένη πρόθεση	7) όχι με κανέναν, ούτε σε τίποτα, ούτε για κανέναν
7) σε αρνητικές αντωνυμίες με πρόθεση χωρίς τονισμό	7) με κανέναν, σε τίποτα, για κανέναν

12.2 Συνεχής ορθογραφία ΟΧΙ και ΟΧΙ.

Το σωματίδιο δεν γράφεται μαζί:

1) Αν δεν χρησιμοποιείται η λέξη χωρίς ΔΕΝ.	ένα) Ουσιαστικά: μύθος, ανατροπέας, άγνοια, άγνοια, αντιξοότητες, αόρατος, αόρατος, σκλάβος, απατεώνας, συγκινητικός, πάθηση, ξεχασμένος, μίσος, κακοκαιρία, δυσλειτουργίες, τρεμούλιασμα, σιωπηλός, ανόητος, χαμένος, μη Χριστός. σι) επίθετα και επιρρήματα που προέρχονται από αυτά: αμελής, δυσδιάκριτος, αμετάκλητος, αβλαβής, αναπόφευκτος, αμετάβλητος, παράλογος, απαραίτητος, ανίκητος, αδιάκοπος, αχώριστος, ανέκφραστος, ατελείωτος, αδιάκοπος, αναμφισβήτητος, ασύγκριτος, δύστροπος, ατυχής, αδέξιος, αφόρητος, ακλόνητος, indomitdis; απρόσεκτα, παράλογα, αναγκαίο, αναμφίβολα. v) Ρήματα: να αντιπαθώ, να αντιπαθώ, να αγανακτώ, να μην είμαι καλά, να μην είμαι καλά, να μισώ, να μην είμαι καλά, να είμαι άρρωστος, να μπερδεύομαι, να μουδιάζω, να μουδιάζω· ΣΟΛ) επιρρήματα και άλλες αμετάβλητες λέξεις:ανυπόφορος· αφόρητος· αβάσταχτος παρά, παρά (προθέσεις)
2) Το *NOT είναι μέρος του προθέματος NEDO, το οποίο δίνει στα ρήματα την έννοια της ατελείας, της ανεπάρκειας σε σύγκριση με κάποια νόρμα. Ο ίδιος κανόνας λειτουργεί και σε μετοχές που σχηματίζονται από ρήματα με το πρόθεμα NEDO. Το πρόθεμα NEDO- είναι συχνά ανώνυμο με το πρόθεμα PERE-: υποαλάτι - υπεραλάτι, υποεκπληρωμένο - υπερεκπληρωμένο, υπογεμισμένο - υπεργεμισμένο, υπογεμισμένο - πέρασμα.	2) Το παιδί έλειπε πολύ από τη φροντίδα των γονιών του. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, τα παιδιά υποσιτίστηκαν και κοιμόντουσαν. Ο Rozhdestvensky πίστευε πάρα πολύ στις δικές του δυνάμεις, θεωρώντας τον εαυτό του ιδιοφυΐα, αλλά υποτίμησε τις ικανότητες του αντιπάλου του.
3) Με ουσιαστικά, επίθετα, επιρρήματα σε -ο, -ε, όταν μια νέα λέξη, σχηματίζεται μια νέα έννοια, συχνά με αρνητική ποιότητα.	3) ατυχία (πρόβλημα), δύσκολο (δύσκολο), δύσκολο, άσχημο, όχι μακριά (κοντά), κοντά
4) * Σε συνδυασμό με επίθετα και επιρρήματα της λέξης που δηλώνουν τον βαθμό ποιότητας: πολύ, εξαιρετικά, αρκετά, εξαιρετικά, προφανώς, αρκετά (αρκετά), αρκετάδεν επηρεάζουν τη συνεχή ή χωριστή ορθογραφία, επομένως ΔΕΝ γράφεται μαζί. Για τη διευκόλυνση των εξηγήσεων, τα ονομάζουμε δυνατά και πτυχία.	4) Ένα πολύ δυσάρεστο περιστατικό. Εφευρέθηκε ένα εντελώς αδιάφορο παιχνίδι. Μίλησε μάλλον ακατανόητα.
5) Με πλήρεις μετοχές απουσία εξαρτημένων λέξεων ή *όταν οι εξαρτημένες λέξεις είναι ενισχυτές βαθμού	5) Περπατήσαμε στους αφωτισμένους δρόμους της πόλης. Πήρα μια πολύ βιαστική απόφαση.
6) * Σε ρηματικά επίθετα που σχηματίζονται από αμετάβατα ρήματα ή μεταβατικά τελετουργικά με τη βοήθεια των επιθημάτων -em-, -im-. Αυτά δεν είναι ομόρριζα, αφού οι μετοχές με επιθήματα -εμ, -αυτές πρέπει να είναι μόνο ατελή, είναι ενεστώτα.	6) άτονος, ανεξάντλητος, ασυμβίβαστος, ακαταμάχητος, αδάμαστος, ανεξάντλητος, άφθαρτος.
7) σε αρνητικές και αόριστες αντωνυμίες και επιρρήματα, ανάλογα με τον τονισμό, Ε ή Ι, αλλά μαζί.	7) κανείς-κανείς, τίποτα-τίποτα, κανένας-κανείς, τίποτα-τίποτα, πουθενά-πουθενά, πουθενά-πουθενά, καμία ανάγκη-τίποτα, μια φορά-ποτέ.

12.3. Τα σωματίδια NOT και NI διαφέρουν ως προς τη σημασία:

Για τη σωστή επιλογή των σωματιδίων NE και NI, θα πρέπει να ληφθούν υπόψη οι σημασιολογικές διαφορές τους. Ας τα δείξουμε σε πίνακες.

Οι κύριες χρήσεις των αρνητικών σωματιδίων

Σωματίδιο ΔΕΝ χρησιμοποιείται	Χρησιμοποιείται σωματίδιο NI
1) για να εκφράσουμε άρνηση: Δεν υπήρχαν επιστολές ή τηλεγραφήματα. Ο αδερφός δεν μοιάζει με ψεύτης. Ούτε το φεγγάρι, ούτε τα αστέρια με ενδιαφέρουν, αλλά μόνο οι μετεωρίτες.	1) να ενισχύσουμε την άρνηση που εκφράζεται από το σωματίδιο NOT Δεν υπήρχαν επιστολές ή τηλεγραφήματα. Ο αδερφός δεν μοιάζει με απατεώνα ή πλάκα. Δεν με ενδιαφέρουν τα αστέρια ή το φεγγάρι.
2) για να εκφράσετε μια δήλωση με έναν υπαινιγμό υποχρέωσης (διπλή άρνηση): Δεν μπορούσε να τηλεφωνήσει. Δεν μπορούσαμε να μην παρατηρήσουμε.	2) για να εκφράσουμε ποσοτική άρνηση: Ο ουρανός είναι καθαρός. Ούτε μια δροσοσταλίδα στο στόμα μου.
3) να εκφράσει την αδυναμία σε απρόσωπες προτάσεις: Μην προλάβετε την τρελή σας τριάδα! Μην είσαι πόλεμος!	3) για τη συναισθηματική έκφραση μιας απαγόρευσης, εντολής, καθήκοντος: Ούτε ένα βήμα πίσω! Ούτε ήχος! Ούτε μια μέρα χωρίς γραμμή!
4) όταν εκφράζεις αβεβαιότητα, φόβο ή θαυμασμό: Είσαι καλεσμένος μου; Όσο κι αν χτυπήσει ο παγετός! Γιατί όχι και ήρωας!	4) για την έκφραση της αβεβαιότητας: Δεν είναι ούτε μεγάλος ούτε νέος, ούτε χοντρός ούτε αδύνατος (πρβλ.: Είναι είτε μεγάλος είτε νέος). Σε φρασεολογικές ενότητες: Ούτε αυτό ούτε εκείνο, ούτε ψάρι ούτε κρέας.
5) σε ερωτηματικές – θαυμαστικές προτάσεις όταν εκφράζεται υπογραμμισμένη δήλωση: Ποιος δεν έχει βρίσει τους σταθμάρχες, ποιος δεν τους έχει μαλώσει! (Α. Πούσκιν) Δεν είναι αλήθεια ότι έχουμε γίνει σοφότεροι; Με την κατάστασή σου, πώς να μην παντρευτείς; (Λ. Τολστόι)	5) σε δευτερεύουσες προτάσεις με γενικευμένη ενισχυτική σημασία (με συμμαχικές λέξεις: όποιος .., οτιδήποτε .., όπου κι αν .. κ.λπ.). Ό,τι διασκεδάζει το παιδί, ας μην κλαίει. Όποτε τον ρωτήσεις, δεν θα πιάσει ούτε λέξη στην τσέπη του.

Δύσκολες περιπτώσεις διάκρισης μεταξύ NI και NOT

1. Σε δευτερεύουσες προτάσεις. Συγκρίνω:
ΔΕΝ εκφράζει άρνηση: Όταν δεν ερχόταν ο αδερφός, όλοι ένιωθαν βαριεστημένοι. Δεν υπάρχουν πόλεμοι όπου οι στρατιώτες δεν πεθαίνουν.	Η NI εκφράζει μια δήλωση με μια νότα γενικότητας: Όποτε ερχόταν ένας αδερφός, έφερνε πάντα κινούμενα σχέδια και χαρά. Όπου κι αν πεθάνουν στρατιώτες, πρέπει να τους θυμόμαστε και να τους τιμούμε.
2. Στις επαναστάσεις όχι ένα και κανένα; ούτε μια φορά και ποτέ. Συγκρίνω:
Δεν εκφράζει άρνηση Κανείς από εμάς (δηλαδή πολλοί) δεν ήταν έτοιμος για την ανάβαση. Πάνω από μία φορά (δηλαδή πολλές φορές) χρειάστηκε να συναντηθώ με ένα άγριο θηρίο.	Το Ni εκφράζει την ενίσχυση της άρνησης: Κανείς από εμάς (δηλαδή κανένας) δεν επρόκειτο να ανέβει. Ούτε μια φορά (δηλαδή ποτέ) δεν χρειάστηκε να συναντηθώ με ένα άγριο θηρίο.
3. Σε φράσεις αντωνυμίας. Συγκρίνω:
Οι φράσεις έμφασης με ΔΕΝ περιέχουν την έννοια μιας κρυφής αντίθεσης και χρησιμοποιούνται σε καταφατικές προτάσεις (πρβλ.: καμία άλλη, αλλά ..) Κανένας άλλος από έναν δρυοκολάπτη χτυπούσε αμυδρά στο δάσος. Μπροστά μας δεν υπήρχε παρά ένα αρχαίο σπήλαιο.	Αυτές οι στροφές χρησιμοποιούνται σε αρνητικές προτάσεις και χρησιμεύουν για την ενίσχυση της άρνησης: κανείς ... όχι; τίποτα δεν είναι: Κανείς άλλος δεν θα μας οδηγούσε στον σωστό δρόμο. Τίποτα άλλο εκτός από τη μουσική δεν με γοήτευσε τόσο πολύ.

Θυμάμαι!

Σύνθετες στροφές ενίσχυσης με κανένα σωματίδιο ούτε:

ό,τι κι αν γίνει, ό,τι κι αν γίνει, όπου κι αν, οπουδήποτε, σαν να μην είχε συμβεί τίποτα κ.λπ.

Η ορθογραφία ποικίλλει δενμε λεκτικά επίθετα μουκαι με μετοχές -μου;παρουσία επεξηγηματικών λέξεων, τα πρώτα γράφονται μαζί (όπως τα ονομαστικά επίθετα), τα δεύτερα - χωριστά, για παράδειγμα:

ένα) ακατοίκητοςπολύχρονο νησί αδιάλυτοςκρυστάλλους στο νερό δυσδιάκριτοςφιγούρες ανθρώπων στο σκοτάδι.

β) καταφύγια που δεν επισκέπτονται κυνηγοί, δυσανάγνωστοςμη εξειδικευμένα περιοδικά, όχι αγαπημένομητέρα παιδί.

Για επίθετα σε μουπεριλαμβάνουν λέξεις που σχηματίζονται από αμετάβατα ρήματα (για παράδειγμα: ανεξάρτητο, αδιάβροχο, πυρίμαχο) ή από τελειοποιητικά ρήματα (για παράδειγμα: αδιόρθωτος, αδιόρθωτος, άφθαρτος). Αυτές οι λέξεις υπόκεινται στους γενικούς ορθογραφικούς κανόνες δενμε επίθετα, δηλαδή γράφονται μαζί και παρουσία επεξηγηματικών λέξεων (βλ. παραδείγματα παραπάνω), καθώς και σε σύντομη μορφή (για παράδειγμα: νησί ακατοίκητος, νόσος ανίατος, αυτές οι χώρες είναι οικονομικά ανεξάρτητες). Ωστόσο, ο κανόνας της χωριστής γραφής των επιθέτων με δεν, αν οι αντωνυμίες και τα επιρρήματα ξεκινούν από κανενα απο τα δυο, ή συνδυασμούς μακριά από, καθόλου, καθόλου(βλ. παραπάνω, παράγραφος 6, σημείωση 1. υποπαράγραφος 2), για παράδειγμα: με τίποτα ασύγκριτοςεντύπωση, χώρες που δεν εξαρτώνται από κανέναν, σε καμία περίπτωση αδιάλυτοςκρύσταλλα? αυτό το φαινόμενο δεν είναι ούτε από τη ζωή ούτε από την τέχνη δεν αφαιρείται. Εξαίρεση αποτελούν οι λέξεις που δενδεν χρησιμοποιείται, για παράδειγμα: από κανέναν αήττητοςστρατός, για κανέναν ακατανόητοςπερίπτωση, σε καμία περίπτωση μοναδικόςπείραμα.

Σημείωση.

Η ορθογραφία πρέπει να διακρίνεται δενμε λόγια να μουπου σχηματίζονται από μεταβατικά ατελή ρήματα: τέτοιες λέξεις μπορούν να είναι τόσο παθητικές μετοχές του ενεστώτα όσο και επίθετα (στην πρώτη περίπτωση, γραφή με δενξεχωριστό, στο δεύτερο - συγχωνευμένο). Είναι μετοχές αν χρησιμοποιούν την ενόργανη περίπτωση του ηθοποιού ως επεξηγηματική λέξη, λιγότερο συχνά το ενόργανο όργανο (το λεγόμενο ενόργανο). παρουσία άλλων επεξηγηματικών λέξεων γίνονται επίθετα (χάνουν την έννοια της παθητικότητας και την έννοια του χρόνου και αποκτούν ποιοτική σημασία). Νυμφεύω: όχι αγαπημένομητέρα παιδί - αναγάπητοςστην παιδική ηλικία, παιχνίδι (στη δεύτερη περίπτωση, η λέξη unloved υποδηλώνει ένα μόνιμο χαρακτηριστικό, που σημαίνει περίπου το ίδιο με το "δυσάρεστο", "ανεπιθύμητο"). κίνηση, δεν φρενάρειαέρας - αόρατοςαπό τη γήινη πλευρά της Σελήνης.

Τα επίθετα αυτού του τύπου περιλαμβάνουν: αόρατος, παράφρων, εύφλεκτος, άσβεστος, ακίνητος, αδιαίρετος, αξέχαστο, αόρατος, αμετάβλητος, μη αγαπητός, αδιανόητος, αφορολόγητος, αναπαλλοτρίωτος, αμετάφραστος, ανείπωτος, άγνωστος, μη επαληθεύσιμος, ασυναγώνιστος, κ.λπ. την ορθογραφία τους παρουσία επεξηγηματικών λέξεων: αδιαίρετοςγια τρεις αριθμούς αξέχαστοςσυνάντηση για εμάς, μέσω αόρατοςδάκρυα του κόσμου, αδιανόητοςπρόσφατα αρχεία, μη μεταβιβάσιμομε απλά λόγια συναισθήματα ανεπαλήθευτοςγια μεγάλο χρονικό διάστημα, αδιάβατοςλάσπη την άνοιξη άκλιτοςουσιαστικά στα ρωσικά ανυπόφοροςσυμπεριφορά στην κοινωνία μας κ.λπ.

Ο ηθοποιός M. F. Astangov, που υπέφερε για μεγάλο χρονικό διάστημα με τον ρόλο του Grigory Gai στο "My Friend" του Pogodin, βοήθησε να ερωτευτεί αυτό το ιδιαίτερο, υψηλό, αληθινά σοβιετικό είδος νέων ανθρώπων, τους οποίους ο ήρωας του Pogodin αντιπροσώπευε επαρκώς. Όπως συμβαίνει συχνά, ο ρόλος ήταν δύσκολος. Ο σκηνοθέτης A. D. Popov έφυγε από τις πρόβες ζοφερός και δυσαρεστημένος. Δεν υπήρχε ο τύπος - ο ιδιοκτήτης, ένας άνθρωπος ελεύθερα, που περπατούσε ευρύχωρα στη ζωή.

Η γέννηση του ρόλου βοήθησε κατά τύχη. «... Στο σπίτι των καλών μου φίλων, μου συστήνουν έναν μηχανικό που μόλις έφτασε από ένα μεγάλο εργοτάξιο», είπε ο Astangov. Είναι ντυμένος με χακί παραστρατιωτικό κοστούμι και λευκούς μανδύες. Μόλις τον είδα με αυτή τη στολή, κόντεψα να λαχάνιασα: ορίστε το κοστούμι του Γκάι μου. Και τι πιστεύεις; Στο επόμενο τρέξιμο, ήμουν ήδη ντυμένος κάτω από τη νέα μου γνωριμία, συμπιέζοντας τον εαυτό μου με ένα πάχος. Η προηγούμενη ακαμψία άρχισε να εξατμίζεται, το βήμα έγινε πιο σταθερό, η χειρονομία ευρύτερη, νιώθω ότι έχουν αποκτηθεί η απαραίτητη δύναμη και αυτοπεποίθηση. Ο «Δάσκαλος», ο «κύριος» άρχισε να εμφανίζεται, που ο Αλεξέι Ντμίτριεβιτς προσπαθούσε να μου πάρει τόσο καιρό.

Ο Astangov πήρε μαζί του στην παράσταση και ένα παραστρατιωτικό κοστούμι και λευκούς μανδύες και μια επίπληξη με απαλή νότια προφορά. Αλλά το κύριο πράγμα είναι ο Sergey Ivanovich M. - ένας μεγάλος οικοδόμος, του οποίου η βιογραφία απηχούσε κυριολεκτικά τη βιογραφία του Guy - πρώην κλειδαράς, συμμετέχων στον εμφύλιο πόλεμο, που αποφοίτησε από τη Βιομηχανική Ακαδημία, ταξίδεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες της Αμερικής και κατείχε θέσεις διοίκησης στα κύρια σοβιετικά εργοτάξια - ο Σεργκέι Ιβάνοβιτς Μ. βοήθησε τον Αστάνγκοφ να ανακαλύψει τον κόκκο του ρόλου του Γκάι.

Στις πρόβες, ο Astangov έψαξε, επεξεργάστηκε ένα ειδικό βάδισμα ενός ήρωα που είναι στριμωγμένος στην απομόνωση του δωματίου, ο οποίος είναι συνηθισμένος στην ακατοίκητη γη των νέων κτιρίων με λάκκους σε χαρακώματα και λόφους, σε σωρούς από δάση, σε σωρούς από τούβλα. Ο Astangov κατέκτησε το γρήγορο βήμα του ιδιοκτήτη και τη χαρακτηριστική χειρονομία του ήρωα - τα χέρια πεταμένα πάνω από το κεφάλι του, ορθάνοιχτα, αγκαλιάζοντας τον αέρα, τη γη και τους συντρόφους του. Όσοι είδαν και άκουσαν τον Gai-Astangov θυμήθηκαν το ξέφρενο επιφώνημά του: «Είμαι ζωντανός φίλοι μου, είμαι ζωντανός!»

Λένε ότι ο κακός ηθοποιός έχει στόμα, ο καλύτερος έχει στόμα και μάτια. "Nikolai Batalov - στην εικόνα του Figaro", είπε ο υπέροχος ηθοποιός του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας M. M. Tarkhanov, "ο ρόλος είναι στα τακούνια!" Μια μισοαστεία, αλλά πολύ βαθιά και σημαντική παρατήρηση. Ένας ηθοποιός πρέπει να μπορεί να κάνει τα πάντα. Εκφραστικός δεν πρέπει να είναι μόνο το πρόσωπο, τα μάτια, τα χέρια, αλλά και η πλάτη, οι ωμοπλάτες, οι γάμπες, ακόμα και ο αστράγαλος. Πρέπει να διεισδύσει στον κρυφό και οικείο κόσμο της ψυχής του ήρωά του. Πρέπει όμως να δώσει μια θεαματική και εκφραστική σάρκα στην εικόνα. Και οι δύο αυτές διαδικασίες -η εσωτερική κατανόηση και η εξωτερική πραγματοποίηση της εικόνας- είναι αχώριστες, αλληλένδετες, αμοιβαία αναγκαίες μεταξύ τους. Δεν έχει σημασία με ποια σειρά συμβαίνουν. Συχνά ταυτόχρονα. Αλλά μόνο στη συμφωνία και την ισορροπία τους είναι εφικτή η επιθυμητή αρμονία της εικόνας. Τόσο ο ηθοποιός όσο και ο σκηνοθέτης παλεύουν με αυτό το έργο στις πρόβες. Υπάρχει μια δεσμευτική έννοια του «ηθοποιού χαρακτήρων», δηλαδή ενός δεξιοτέχνη που δημιουργεί έναν αμίμητο και μοναδικό χαρακτήρα στη σκηνή, έχοντας ίση ικανότητα για εξωτερική και εσωτερική μετενσάρκωση. Ο Στανισλάφσκι ήταν ένας σπουδαίος ηθοποιός. Για να πειστούμε γι' αυτό, εμείς, που δεν τον έχουμε δει ποτέ στη σκηνή, θα πρέπει να δούμε φωτογραφίες του Στανισλάφσκι από διαφορετικά χρόνια.

Εδώ είναι τα άρχοντα και αδύναμα χέρια του γέρου Gaev, που σε όλη τους τη ζωή έχουν μάθει μόνο να κρατούν ένα μπιλιάρδο και να στέλνουν τη μπάλα στην τσέπη. Εδώ είναι η ενεργειακά κλειστή, στεγνή βούρτσα του Dr. Shtokman - σκληρά εργαζόμενος, επαναστάτης, υπερασπιστής της αλήθειας, τεντωμένα δάχτυλα στραμμένα προς τον συνομιλητή, στη χαρακτηριστική χειρονομία - μια παγωμένη στιγμή διαμάχης, διαφωνίας, επιμονής, δύναμης τη δική του πεποίθηση. Εδώ είναι το εμπνευσμένο, όμορφο προφίλ του Αστρόφ του Τσέχοφ, η περήφανη στάση του μελαχρινής κεφαλής, η ελευθερία και η καλλιτεχνία της πόζας.

Ιδού το φουσκωμένο, φαβορί, με μια ιδιότροπη, χορτασμένη γκριμάτσα του κυρίου Φαμουσόφ από τη Μόσχα. Ο στρατηγός Κρουτίτσκι μοιάζει με ερείπιο, βρύος, ερειπωμένος. υπερκορεσμένος από βλακεία, πρησμένος από νωθρότητα, με μάγουλα που κουράζουν, σε αστείο γυναικείο επίδεσμο, σε τούφες αραιά μαλλιά, η φυσιογνωμία του «φανταστικού ασθενή» του Μολιέρου. Εδώ είναι ένα σπίτι που απλώνεται ελεύθερα στην κουκέτα, γραφικό και κουρελιασμένο, ο πρώην «όμορφος άντρας» Γκόρκι Σατέν...

Μια ολόσωμη σκηνική εικόνα, που δημιουργείται από το ταλέντο ενός ηθοποιού, πρέπει να έχει πλήρως και χαρακτήρα και χαρακτήρα.Ποια είναι η ουσία αυτών των εννοιών; Ποιο είναι το κοινό και ποια η διαφορά τους; Μετάφραση από τα ελληνικά, «χαρακτήρας» είναι «κυνηγάω», «σημάδι». Πράγματι, χαρακτήρας είναι τα ιδιαίτερα σημάδια που αποκτά ένας άνθρωπος όσο ζει στην κοινωνία. Ακριβώς όπως η ατομικότητα ενός ατόμου εκδηλώνεται στα χαρακτηριστικά των ψυχικών διεργασιών (καλή μνήμη, πλούσια φαντασία, γρήγορη εξυπνάδα κ.λπ.) και στην ιδιοσυγκρασία, αποκαλύπτεται και στα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα.

«Ο χαρακτήρας είναι η εσωτερική ουσία ενός ατόμου, η ατομική αποθήκη των σκέψεων και των συναισθημάτων του. . Χαρακτήρας - ένα σύνολο σταθερών ατομικών χαρακτηριστικών προσωπικότητας που αναπτύσσεται και εκδηλώνεται στη δραστηριότητα και την επικοινωνία . Τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα διαμορφώνονται κυρίως στην παιδική ηλικία και παραμένουν σε ένα άτομο, αλλάζουν ελάχιστα, καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του. Ο χαρακτήρας ενός ατόμου εκδηλώνεται όχι μόνο στις πράξεις, στην εργασία, αλλά και στις ανθρώπινες σχέσεις. Η έννοια του «χαρακτήρα» για μεγάλο χρονικό διάστημα περιελάμβανε επίσης την «ιδιοσυγκρασία» ενός ατόμου, αλλά πρόσφατα αυτές οι έννοιες έχουν χωριστεί ως οι πιο κοντινές μεταξύ τους ως προς το περιεχόμενό τους, αλλά διαφορετικές στην έκφρασή τους. Σε τι διαφέρει ο χαρακτήρας ενός ανθρώπου από την ιδιοσυγκρασία του;

Η ιδιοσυγκρασία ενός ανθρώπου είναι έμφυτη και ο χαρακτήρας είναι επίκτητος.

Η ιδιοσυγκρασία καθορίζεται από τα βιολογικά χαρακτηριστικά του ανθρώπινου σώματος και ο χαρακτήρας του καθορίζεται από το κοινωνικό περιβάλλον στο οποίο ζει και αναπτύσσεται.

Η ιδιοσυγκρασία ενός ατόμου καθορίζει την ιδιαιτερότητα της ψυχής και της συμπεριφοράς του, ενώ ο χαρακτήρας καθορίζει το περιεχόμενο των πράξεών του (ηθικές, ηθικές κ.λπ.)

Είναι αδύνατο, για παράδειγμα, να πούμε για την ιδιοσυγκρασία ενός ατόμου ότι είναι καλός ή κακός, ενώ οι ορισμοί είναι αρκετά κατάλληλοι για την αξιολόγηση του χαρακτήρα.

Σε σχέση με την περιγραφή της ιδιοσυγκρασίας ενός ανθρώπου χρησιμοποιείται ο όρος «ιδιότητες» και σε σχέση με τον χαρακτήρα ο όρος «χαρακτηριστικά» (13.Σ.-432).

Ο χαρακτήρας εκφράζεται σε ειδικότητα (στάδιο). ειδικότητα - υπάρχει τρόπος αποκάλυψης του χαρακτήρα, της εξωτερικής του μορφής. Στη σύγχρονη σκηνική τέχνη, αυτές οι δύο έννοιες - χαρακτήρας και ιδιαιτερότητα - είναι αχώριστες και θεωρούνται ως σύνολο. Αυτά δεν είναι μόνο τα εξωτερικά χαρακτηριστικά του εικονιζόμενου προσώπου, αλλά, κυρίως, η εσωτερική, πνευματική του αποθήκη, που εκδηλώνεται στην ιδιαίτερη ποιότητα της δράσης που εκτελεί ο ηθοποιός στη σκηνή.

1.1. Ενότητα χαρακτήρα και χαρακτηριστικών

Η ιδιαίτερη φύση της συμπεριφοράς που χαρακτηρίζει ένα δεδομένο άτομο ή ομάδα προσώπων είναι αυτό που ονομάζουμε χαρακτηριστική, λαμβάνοντας υπόψη την ενότητα αυτών των δύο εννοιών.Κάποτε ο K.S. Stanislavsky χώρισε το χαρακτηριστικό σε εξωτερικό και εσωτερικό. Σιγά σιγά τους έφερε κοντά όλο και περισσότερο. Πράγματι, είναι δύσκολο να κατανοήσουμε την εξωτερική συμπεριφορά ενός ανθρώπου χωρίς να διεισδύσουμε στην ψυχολογία του. Οποιοδήποτε χαρακτηριστικό (στάδιο) είναι και εξωτερικό και εσωτερικό.

Στο παλιό θέατρο, οι ρόλοι χαρακτήρων θεωρούνταν μια από τις ποικιλίες πολλών ρόλων υποκριτικής. Η μέριμνα για τη δημιουργία χαρακτηρισμών ήταν χαρακτηριστική μόνο για τους ηθοποιούς χαρακτήρων στους οποίους ανατέθηκαν ρόλοι ηλικίας, είδους, αρνητικού ή κωμωδίας. Ηθοποιοί άλλων ρόλων, για παράδειγμα - εραστές, ήρωες, ευγενείς πατέρες και μητέρες, λογικοί κ.λπ., συχνά απαλλάσσονταν από κάθε ιδιαιτερότητα, δείχνοντας στη σκηνή μόνο τις υποκριτικές τους ικανότητες ή, μάλλον, γνωστά κλισέ. Όπως είπε ο Κ.Σ. Στανισλάφσκι: «Δεν χρειάζονται ούτε χαρακτηρισμό ούτε μετενσάρκωση, γιατί αυτά τα άτομα προσαρμόζουν κάθε ρόλο για να ταιριάζουν στον εαυτό τους…» (16.-S. 214). Παλεύοντας ενάντια στην τέχνη για την επιβεβαίωση της τέχνης ενός ζωντανού ανθρώπου στη σκηνή, ο Κ.Σ. Ο Στανισλάφσκι εξέφρασε ξεκάθαρα τη στάση του στο ζήτημα της ιδιαιτερότητας: «Όλοι χωρίς εξαίρεση, οι καλλιτέχνες - δημιουργοί εικόνων - πρέπει να μετενσαρκωθούν και να είναι χαρακτηριστικοί. Δεν υπάρχουν αχαρακτηριστικοί ρόλοι«(16.-σελ.224).

Δυστυχώς, πολλοί φοιτητές κατά τη διάρκεια των σπουδών τους, ακόμη και επαγγελματίες ηθοποιοί του θεάτρου, συχνά φοβούνται να είναι αστείοι, οξυδερκείς, για να μην προκαλέσουν γελοιοποίηση από συμμαθητές, συναδέλφους στο θέατρο. Η ανόητη συνήθεια να αντιμετωπίζουμε τον ηθοποιό ως ερμηνευτή δεύτερης κατηγορίας επιμένει μέχρι σήμερα και είναι τουλάχιστον εκπληκτική. Η βαθιά μου πεποίθηση είναι να παίξω έναν χαρακτηριστικό ρόλο, και μάλιστα σε ένα επεισόδιο, είναι πολύ πιο δύσκολο από ένα μεγάλο. Ο ηθοποιός που παίζει τον κύριο ρόλο πιστεύει ότι όλα είναι γραμμένα στον ρόλο του και δεν χρειάζεται να υποφέρετε για πολύ καιρό για να το παίξετε. Πρέπει να πω ότι ένας ηθοποιός που ελπίζει μόνο σε ρόλο και σκηνοθέτη είναι καταδικασμένος να αποτύχει.

«Εδώ είναι ένα αεροπλάνο που πετά», είπε ο Ρώσος σκηνοθέτης και ηθοποιός M.N. Kedrov - πετάει γρήγορα, όμορφα! Αλλά για να πετάξει, πόσα γρανάζια, σύρματα, μοχλοί, σωλήνες και κάθε λογής λεπτομέρειες χρειάζονται. Έτσι η εικόνα θα βγει όταν βιδωθούν όλες οι βίδες, τα παξιμάδια, οι σωλήνες τοποθετηθούν κ.λπ. Και αν δεν είναι έτσι, τότε θα υπάρχουν στηρίγματα, διάλεξε - δεν υπάρχει τίποτα εκεί. . Ένας πραγματικά δημιουργικός σκηνικός χαρακτήρας διαμορφώνεται στη διαδικασία σύνθετης και βαθιάς αλληλεπίδρασης μεταξύ της προσωπικότητας του ηθοποιού και της προσωπικότητας του ήρωα.

Η εμπιστοσύνη στην ιδιαιτερότητα κατά τη δημιουργία μιας σκηνικής εικόνας είναι απαραίτητη για όλους τους τύπους ηθοποιών. Αλλά για τους πιο ντροπαλούς ηθοποιούς που πιστεύουν ότι η ανθρώπινη προσωπικότητά τους δεν είναι σκηνική, είναι ιδιαίτερα απαραίτητο. Να πώς έγραψε σχετικά ο K.S.Stanislavsky: «Η εικόνα που κρύβεσαι πίσω μπορεί να δημιουργηθεί χωρίς μακιγιάζ. Όχι, μου δείχνεις για λογαριασμό σου τα χαρακτηριστικά σου, ό,τι κι αν γίνει, καλό ή κακό, αλλά το πιο οικείο, οικείο, χωρίς να κρύβεσαι πίσω από την εικόνα κάποιου άλλου. Τολμάς να το κάνεις; - Ο Τορτσόφ με πείραξε ( K.S. Stanislavsky).

Είναι ντροπιαστικό, παραδέχτηκα, η σκέψη (Επωνυμία).

Και αν κρυφτείς πίσω από την εικόνα, τότε δεν θα ντρέπεσαι;

Τότε μπορώ, αποφάσισα.

Εδώ βλέπετε! Ο Τορτσόφ χάρηκε. "Το ίδιο πράγμα συμβαίνει εδώ όπως σε μια πραγματική μεταμφίεση...

Η ιδιαιτερότητα είναι η ίδια μάσκα που κρύβει τον ίδιο τον άνθρωπο ηθοποιό. Σε μια τέτοια μεταμφιεσμένη μορφή, μπορεί να εκτεθεί στις πιο οικείες και πικάντικες πνευματικές λεπτομέρειες. 17.- σελ. 223)

Δεν πρέπει όμως να ξεχνάμε ότι ο χαρακτηρισμός από μόνος του, έξω από την έννοια της παράστασης, η δημιουργία της απαραίτητης σκηνικής εικόνας, του υπερ-καθήκοντος και της διαπεραστικής δράσης του ρόλου, μόνο βλαβερός είναι. Αυτό το χαρακτηριστικό δεν μετενσαρκώνεται, αλλά μόνο σε χαρίζει και σου δίνει έναν λόγο να «σπάσεις», να «δείξεις τον εαυτό σου».

Στη σκηνή, ο ηθοποιός δεν πρέπει να απεικονίζει συναισθήματα, αλλά να τα ζει. Ο M.A. Chekhov υποστήριξε ότι το να «αναλαμβάνει» τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα ενός άλλου προσώπου δίνει στον καλλιτέχνη μεγάλη δημιουργική χαρά. Και αφού μπορείτε να ζήσετε μόνο με τις δικές σας, και όχι με τις αισθήσεις και τα συναισθήματα των άλλων, σημαίνει ότι χωρίς να ξοδέψετε τα ανθρώπινα συναισθήματα και τις σκέψεις σας είναι αδύνατο να δημιουργήσετε μια αληθινή εικόνα. Η ουσία της υποκριτικής δημιουργικότητας δεν είναι μόνο ότι η δράση που εκτελεί ο ηθοποιός είναι οργανική, αλλά αν στερείται ατομικών χαρακτηριστικών που είναι εγγενή στο εικονιζόμενο πρόσωπο, τότε αυτό δεν είναι τέχνη, αλλά μόνο προσεγγίσεις σε αυτήν.

Όταν δημιουργούν ένα χαρακτηριστικό, οι ηθοποιοί χρησιμοποιούν συχνά πρόσθετα στοιχεία. Το μακιγιάζ, η περούκα, το μουστάκι, τα αυτοκόλλητα γενειάδας, τα κοστούμια, τα πάχη, τα στηρίγματα κ.λπ., πρέπει μόνο να τονίζουν και να συμπληρώνουν την εικόνα που ενσαρκώνει ο ηθοποιός στη δράση, και ως εκ τούτου είναι βοηθητικά εκφραστικά μέσα.Μπορείτε να δημιουργήσετε μια εικόνα σκηνής χωρίς να καταφύγετε στη βοήθειά τους. Και το αντίστροφο, ας φανταστούμε έναν ηθοποιό που, χάρη σε ένα καλά τεκμηριωμένο μακιγιάζ, κοστούμι, του δίνεται μια χαρακτηριστική εμφάνιση, αλλά αν δεν βρεθεί δράση στον ρόλο, τότε αυτό θα είναι το επίτευγμα του καλλιτέχνη και όχι του ηθοποιός.

Το εσωτερικό χαρακτηριστικό της εικόνας, δηλ. χαρακτήρας, δημιουργείται από τα στοιχεία της ψυχής του ίδιου του καλλιτέχνη, ο οποίος τα επιλέγει και τα συνδυάζει κάθε φορά με διαφορετικό τρόπο, βγάζοντας από τον εαυτό του ό,τι χρειάζεται για τον ρόλο που υποδύεται και φιμώνοντας ό,τι τον έρχεται σε αντίθεση. Και η αίσθηση του εσωτερικού χαρακτήρα θα πει στον ηθοποιό και εξωτερικό χαρακτηριστικό.Στον θεωρητικό συλλογισμό, συχνά, για μεγαλύτερη σαφήνεια, διαχωρίζουμε τον χαρακτήρα από τον χαρακτηριστικό. Αλλά αυτή η διαίρεση, φυσικά, είναι υπό όρους - υπάρχει ένα παράδειγμα διαλεκτικής Μετου οποίου η ενότητα.

Η πρώτη διαδρομή είναι από εσωτερικό προς εξωτερικό . Ο χαρακτήρας και η ιδιαιτερότητα αλληλοεπηρεάζονται και αλληλοσυμπληρώνονται, δηλαδή αυτή η σχέση είναι αμφίπλευρη. Όταν, όταν μιλάμε για μορφή και περιεχόμενο, αναγνωρίζουμε την υπεροχή του περιεχομένου, έτσι και εδώ αναγνωρίζουμε την πρωτοκαθεδρία του χαρακτήρα. Έχουμε να κάνουμε με σκηνικό χαρακτήρα όταν έχει δημιουργηθεί από τον ηθοποιό πάνω στη σκηνή μια λίγο πολύ ξεκάθαρη προσωπικότητα. Είναι ένα άτομο με ένα σύνολο διαφορετικών προσωπικών χαρακτηριστικών: πώς νιώθει ο χαρακτήρας, πώς σκέφτεται, τι είδους βιογραφία έχει, ποιες πράξεις τον διακρίνουν από τους άλλους, ποια θέση παίρνει, για τι αγωνίζεται κ.λπ.

Ο δεύτερος τρόπος είναι από τον εξωτερικό στον εσωτερικό. . Μερικές φορές ένα απλό εξωτερικό κόλπο βοηθά να βρείτε το χαρακτηριστικό. Ως παράδειγμα, μπορούμε να αναφέρουμε τα λόγια του Πέτρου από το έργο «Δάσος» του Α.Ν. Ο Οστρόφσκι, ο οποίος εξηγεί στην αρραβωνιαστικιά του Ακσιούσα τι πρέπει να γίνει για να μην τους αναγνωρίζουν κατά τη διάρκεια της απόδρασης: «Έβαλα το ένα μάτι, αυτό είναι στραβό για σένα». Στην ερώτηση των μαθητών, από πού να βρείτε υλικό για χαρακτηρισμό, ο K.S. Stanislavsky απάντησε: «Ας εξάγει ο καθένας αυτό το εξωτερικό χαρακτηριστικό από τον εαυτό του, από άλλους, από πραγματική και φανταστική ζωή, με διαίσθηση ή από παρατηρήσεις του εαυτού του ή άλλων, από την καθημερινή εμπειρία, από γνωστούς, από πίνακες, χαρακτικά, σχέδια, βιβλία, ιστορίες, μυθιστορήματα ή από μια απλή υπόθεση - το ίδιο. Μόνο με όλες αυτές τις εξωτερικές αναζητήσεις μην χάσεις τον εαυτό σου εσωτερικά.(17.-Σ. 205).

Περαιτέρω, ο KS Stanislavsky γράφει: «Αποδείχθηκε ότι ήταν απροσδόκητο για αυτόν (Αρκάντι Νικολάεβιτς) ότι για κάποιο λόγο, ταυτόχρονα με το κόλπο με το χείλος, το σώμα, τα πόδια, τα χέρια, ο λαιμός, τα μάτια και ακόμη και η φωνή του άλλαξαν κάπως τα συνηθισμένα τους κατάσταση και πήρε το αντίστοιχο φυσικό χαρακτηριστικό με κοντό χείλος και μακριά δόντια ... Αυτό έγινε διαισθητικά. Και γιατί? Ναι, γιατί, εμβαθύνοντας στον εαυτό του και ακούγοντας τι συνέβαινε μέσα του, ο Arkady Nikolayevich παρατήρησε ότι στην ψυχολογία του, παρά τη θέλησή του, υπήρχε μια αισθητή μετατόπιση, την οποία ήταν δύσκολο για αυτόν να καταλάβει αμέσως. Και περαιτέρω... η εσωτερική πλευρά αναγεννήθηκε από τη δημιουργημένη εξωτερική εικόνα, σύμφωνα με αυτήν. (17.-S. 204)

Υπάρχουν ηθοποιοί που πηγαίνουν από το εξωτερικό σχέδιο στο εσωτερικό και το αντίστροφο, καθένας από αυτούς έχει τις δικές του προσεγγίσεις στο να δουλέψει πάνω στην εικόνα. Γι' αυτό τώρα, όταν μιλάμε για την ανάγκη της μεγαλύτερης προσοχής στο πρόβλημα της σκηνικής εικόνας, δεν μπορούμε να παραμερίσουμε μια σοβαρή ανάλυση του τι χαρακτηρισμό μπορεί να μας δώσει στο δρόμο προς τη μετενσάρκωση. «Ο χαρακτηρισμός στη μετενσάρκωση είναι σπουδαίο πράγμα. Άλλωστε, αν δεν κάνεις τίποτα με το σώμα, τη φωνή, τον τρόπο ομιλίας, το περπάτημα, την υποκριτική σου, αν δεν βρεις ένα χαρακτηριστικό που να ταιριάζει με την εικόνα, τότε, ίσως, δεν θα μεταφέρεις τη ζωή του ανθρώπινο πνεύμα…». (16.-S.201)

Ο φυσιολόγος P. V. Simonov υποστηρίζει ότι τα νευρικά κύτταρα του εγκεφάλου και οι μύες του ανθρώπινου σώματος συνδέονται στενά μεταξύ τους. Ακόμη και αμελητέα μικρές παρορμήσεις στον ανθρώπινο εγκεφαλικό φλοιό ανταποκρίνονται στους μύες του. Ένας ηθοποιός πρέπει να ξέρει το σώμα του, τις συνήθειές του, τα λάθη, τις δυσκολίες, όπως το αλφάβητο. Αλλά υπάρχει και μια αντίστροφη αντίδραση: η μυϊκή δραστηριότητα ενός ατόμου επηρεάζει την ψυχή του. Αυτό, προφανώς, εξηγεί την επίδραση της εξωτερικής εμφάνισης, της συμπεριφοράς, των τρόπων ενός ατόμου στην εσωτερική του κατάσταση, χαρακτηριστικό - στον χαρακτήρα. Αλλά εδώ υπάρχει ένας κίνδυνος για τον οποίο θα ήθελα να προειδοποιήσω τους μαθητές. Η ανάπτυξη της εξωτερικής ιδιαιτερότητας μέσω της πλαστικότητας και η καθιέρωσή της ως βάση της ιδιαιτερότητας, καθώς και η ορθολογική επιλογή ή απαρίθμηση, εξαθλιώνουν την αναζήτηση της ιδιαιτερότητας. Αν έχω υιοθετήσει απ' έξω μια χαρακτηριστική χειρονομία, τονισμό, τη συμπεριφορά κ.λπ., τότε το καθήκον δεν είναι να μιμούμαι, να μην μιμούμαι αυτή τη χειρονομία, τον φωνητικό τονισμό, αλλά να τα περάσω μέσα μου, να κατανοήσω τη φύση του δανεισμένου χαρακτηριστικού και να κάνει δικό της.

Επιτρέψτε μου να χρησιμοποιήσω ένα παράδειγμα από τη δική μου πρακτική. Ενώ εργαζόμουν για τον ρόλο του μπιφτέκι στο έργο «Obsessed with Love» του F. Krommelink, δεν είχα την πρώτη εμφάνιση στη σκηνή, από την οποία εξαρτιόταν ο χαρακτήρας (τα χαρακτηριστικά), αυτός ο ιδιότροπος χαρακτήρας, φοβισμένος από τις συνθήκες ο θάνατος του κυρίου Dom, του πλουσιότερου ανθρώπου αυτής της πόλης. Αναζητώντας την ιδιαιτερότητα, έπρεπε να δοκιμάσω διαφορετικές συσκευές - βάδισμα, τρόπο ομιλίας κ.λπ. Τίποτα δεν βοήθησε. Μια αίσθηση ανικανότητας με κυρίευσε και μετατράπηκε σε φόβο μήπως αποτύχω τον ρόλο. Και εδώ ο σκηνοθέτης της παράστασης A. Vorobyov ήρθε στη διάσωση. Έχοντας χάσει την υπομονή του, όρμησε έξω από τα φτερά, σκύβοντας και κουνώντας τα χέρια του προς όλες τις κατευθύνσεις, σαν κοτόπουλο. Ακούστηκε το γέλιο των ηθοποιών που συμμετείχαν σε αυτή την παράσταση. Φυσικά, είναι καλό όταν ο ίδιος ο ηθοποιός βρίσκει και φέρνει τις δικές του εξελίξεις και συσκευές που βοηθούν στην εύρεση εξωτερικών χαρακτηριστικών, αλλά αν ο σκηνοθέτης προσφέρει ένα πιο ενδιαφέρον χρώμα, καλύτερα να μην αντισταθείς, αλλά να απολαύσεις το εύρημα και την πρόταση του σκηνοθέτη και κάντε το δικό σας. Έχοντας επαναλάβει μετά τον σκηνοθέτη, το βάδισμα που επινόησε, εμφανίστηκε αμέσως μέσα μου ο χαρακτήρας αυτού του ατόμου, άλλαξε η πλαστικότητα του σώματος, ο τρόπος επικοινωνίας και ο τρόπος ομιλίας, η «επέκταση» στους συνεργάτες. Έγινε εύκολο και άνετο στον ρόλο. Και περισσότερο - θέμα τεχνικής του ηθοποιού.

Υπήρχαν ηθοποιοί που έπαιξαν χαρακτηριστικό και ημι-χαρακτήρα ( ημίχαρακτος) ρόλοι σε κωμωδίες, φιλισταϊκά δράματα και μελοδράματα (Η τραγωδία απαιτούσε έναν εξαιρετικά αφηρημένο, μη εγχώριο τρόπο δράσης). Η ανάπτυξη ρεαλιστικών τάσεων στο ευρωπαϊκό θέατρο του 19ου αιώνα οδήγησε στην ανάγκη να τεθεί οποιοσδήποτε χαρακτήρας σε σύνδεση με το περιβάλλον, την εποχή, την κοινωνική ζωή. Οι ηθοποιοί, αγωνιζόμενοι για την καλλιτεχνική αλήθεια, αναζήτησαν χαρακτηριστικά κοινωνικού, ιστορικού, καθημερινού χαρακτήρα σε όλους τους τύπους που απεικόνιζαν. Από τους μεγαλύτερους Ρώσους ηθοποιούς χαρακτήρων του τέλους του 18ου - αρχές του 19ου αιώνα, πρέπει να ξεχωρίσουμε τους A. M. Krutitsky, S. N. Sandunov, A. E. Ponomarev, A. A. Pomerantseva και άλλους. Ο M. S. Shchepkin είναι χαρακτηριστικός στον τραγικό ρόλο του Βαρώνου ("The Miserly Knight" του A. S. Pushkin), V. V. Samoilov - στον ρόλο του Βασιλιά Ληρ. L. P. Nikulina-Kositskaya - στο ρόλο της Κατερίνας ("Thunderstorm"). Σε όλες αυτές τις περιπτώσεις, το χαρακτηριστικό δεν ήταν μόνο εξωτερικό, αλλά και εσωτερικό: χρωμάτιζε την ψυχολογία του χαρακτήρα, τις φιλοδοξίες και τα συναισθήματά του. Ο A. E. Martynov στον "χαρακτηριστικό" ρόλο του Tikhon ("Thunderstorm") και ο P. M. Sadovsky στον ρόλο του Lyubim Tortsov ("Η φτώχεια δεν είναι βίτσιο") και άλλοι ξεπέρασαν αυτόν τον ρόλο, εμβαθύνοντας το παιχνίδι τους σε έναν τραγικό ήχο. Ο ρεαλισμός, στην πραγματικότητα, εξάλειψε αυτόν τον ρόλο και με αυτή την έννοια, ο K. S. Stanislavsky είπε ότι το χαρακτηριστικό πρέπει να υπάρχει σε κάθε εικόνα, συμπεριλαμβανομένου του ήρωα και του εραστή. Στο σύγχρονο θέατρο η έννοια ηθοποιός χαρακτήρωνχρησιμοποιείται συχνά μόνο για να τονίσει το κυρίαρχο χαρακτηριστικό της δημιουργικής ατομικότητας του ηθοποιού.

στον κινηματογράφο

Οι Αμερικανοί κριτικοί κινηματογράφου συχνά επισημαίνουν ότι οι ηθοποιοί χαρακτήρες πάνταείναι δευτερεύοντες χαρακτήρες. Ο καθηγητής Ira Königsberg ορίζει τον ηθοποιό χαρακτήρα στο Complete Dictionary of Cinematography ως εξής: "Ένας ηθοποιός χαρακτήρων είναι ένας καλλιτέχνης που ειδικεύεται σε δευτερεύοντες ρόλους έντονου και συχνά χιουμοριστικού περιεχομένου." Όπως σημειώνει ο διάσημος Αμερικανός κριτικός κινηματογράφου David Thomson, ένας ηθοποιός χαρακτήρων μπορεί να παίξει οποιοδήποτε ρόλο σε μια ταινία, με εξαίρεση τον κύριο. Το εύρος τέτοιων ρόλων για έναν ηθοποιό χαρακτήρων, σύμφωνα με τον Thomson, ξεκινά με τους ρόλους των κύριων χαρακτήρων (και που δεν είναι καθοριστικοί, βασικοί χαρακτήρες) και τελειώνει με τους ρόλους a la "εμφανίστηκε στο κάδρο και αμέσως έπεσε νεκρός" (στο Αμερικανική κριτική κινηματογράφου, τέτοιοι χαρακτήρες ονομάζονται συνήθως «κόκκινα πουκάμισα).

Καριέρα ηθοποιού χαρακτήρων

Ο κριτικός θεάτρου και κινηματογράφου Michael Anderegg σημειώνει ότι υπάρχει διαφορά μεταξύ ενός ηθοποιού χαρακτήρων και ενός αστέρα κινηματογράφου ή τηλεόρασης, η οποία είναι ότι ο ηθοποιός ενσαρκώνει έναν συγκεκριμένο ρόλο, ενώ το αστέρι ενσαρκώνει εγώ ο ίδιοςστον έναν ή τον άλλο ρόλο.

Υπάρχουν διάφοροι λόγοι για τους οποίους πολλοί ηθοποιοί επιλέγουν ρόλους χαρακτήρων. Είναι πολύ πιο εύκολο να κάνεις ακρόαση για δεύτερο ρόλο παρά να πάρεις πρωταγωνιστικό ρόλο σε ταινία ή σειρά. Οι περισσότερες ταινίες έχουν μόνο έναν έως τρεις βασικούς χαρακτήρες και συνήθως υπάρχουν περισσότεροι βοηθητικοί χαρακτήρες. Επίσης, σημαντικό τύποςΟ ηθοποιός από τον οποίο παίρνει το ρόλο: Οι ηθοποιοί Dennis Hopper και Steve Buscemi έγιναν γνωστοί παίζοντας πολλούς κακούς ρόλους σε ταινίες, ενώ η Jane Lynch, η Melissa McCarthy, η Lisa Kudrow και η Cloris Leachman έγιναν γνωστές για το ρόλο των εκκεντρικών γυναικών.

Η πορεία προς τους πρωταγωνιστικούς ρόλους

Κάποιοι ηθοποιοί που ξεκίνησαν ως ρόλοι χαρακτήρων κατέληξαν να πρωταγωνιστήσουν σε πρωταγωνιστικούς ρόλους. Αυτά περιλαμβάνουν την Κάθι Μπέιτς, η οποία έπαιξε τον πρώτο της σημαντικό ρόλο το 1990 στην ταινία Misery και μετά έλαβε μερικούς ακόμη σημαντικούς ρόλους και επίσης επέστρεψε στο καθεστώς της ηθοποιού επεισοδίου. Γούπι Γκόλντμπεργκ, Φραν Ντέσερ, Άντζελα Λάνσμπερι, Χιθ Λέτζερ, Φελίσιτι Χάφμαν, Ντέιβιντ Καραντάιν, Σον Κόνερι, Λέσλι-Αν Ντάουν, Κρίστοφερ Λόιντ, Γουίλιαμ Χ. Μέισι, Μέριλ Στριπ, Ντόναλντ Σάδερλαντ, Τζόντι Φόστερ, Ντάνα Ντελάνεϊ, Μάγκι Σμιθ, Τ Ο Roth, ο Laurence Olivier πέτυχε επίσης επιτυχία σε διάφορα χρόνια μετά από ρόλους χαρακτήρων, παίζοντας πρωταγωνιστικούς ρόλους.

δείτε επίσης

Γράψε μια αξιολόγηση για το άρθρο "Ηθοποιός χαρακτήρων"

Σημειώσεις

1. Ηθοποιός χαρακτήρων // Θεατρική Εγκυκλοπαίδεια / Ch. εκδ. P. A. Markov. - Μ .: Πολιτεία. επιστημονικός εκδοτικός οίκος «Σοβ. εγκυκλοπαίδεια», 1967. - Τ. 5. - Σ. 579.
2. Λιτόσοβα Μ. Κ.Επαγγελματική ομιλία ηθοποιού και σκηνοθέτη: ορολογικές και μη ορολογικές φράσεις: ένα εγχειρίδιο για φοιτητές θεατρικών πανεπιστημίων. - M .: , 1989. - S. 99. - 208 p.
3. Romanovsky I.I.Χαρακτήρας // Μέσα Μαζικής Ενημέρωσης: Λεξικό Όρων και Εννοιών. - M .: The Union of Journalists of Russia, 2004. - S. 400. - 477 p. - ISBN 5-8982-3050-5.
4. Dubrovskaya O. N.Ηθοποιός χαρακτήρων // . - M .: OLMA-PRESS Education, 2002. - S. 290. - 320 p. - 5 χιλιάδες, αντίτυπα. - ISBN 5-94849-106-4.
5. Τσίσολμ, Χιου.Ηθοποιός χαρακτήρων // The Encyclopaedia Britannica: λεξικό τεχνών, επιστημών, λογοτεχνίας και γενικών πληροφοριών (Αγγλικά) . - 11η έκδοση. - N. Y. : Encyclopaedia Britannica, 1910. - Vol. V.-P. 856.
6. Konigsberg, Ira.Ηθοποιός χαρακτήρων // The Complete Film Dictionary (Αγγλικά) . - 2η Έκδ. - N. Y. : Penguin Reference, 1997. - 469 p. - ISBN 0-670-10009-9.
7. Arnheim, Rudolph. In Praise of Character Actors // / Επιμέλεια Pamela Robertson Wojcik. - N. Y. : Routledge, 2004. - P. 205. - 240 p. - (Στο επίκεντρο). - ISBN 0-415-31024-5.
8. Stein, Ben (8 Απριλίου 1996). "". περιοδικό της Νέας Υόρκης(New York Media, LLC) 29 (14): 44. ISSN.
9. Anderegg, Michael. Cameos, Guest Stars and Real People // / Επιμέλεια Laurence Goldstein, Ira Konigsberg. - Ann Arbor: University of Michigan Press, 1996. - P. 155. - 338 p. - ISBN 0-472-06640-4.

Ένα απόσπασμα που χαρακτηρίζει τον Ηθοποιό χαρακτήρων

«Βασίλι Ντενίσοφ, ο φίλος του γιου σου», είπε, παρουσιάζοντας τον εαυτό του στον κόμη, ο οποίος τον κοίταξε ερωτηματικά.
- Καλως ΗΡΘΑΤΕ. Ξέρω, ξέρω», είπε ο κόμης, φιλώντας και αγκαλιάζοντας τον Ντενίσοφ. - Ο Νικολούσκα έγραψε ... Νατάσα, Βέρα, εδώ είναι ο Ντενίσοφ.
Τα ίδια χαρούμενα, ενθουσιώδη πρόσωπα στράφηκαν προς τη δασύτριχη φιγούρα του Ντενίσοφ και τον περικύκλωσαν.
- Αγαπητέ μου, Ντενίσοφ! - Η Νατάσα ψέλλισε, δίπλα της με χαρά, πήδηξε κοντά του, τον αγκάλιασε και τον φίλησε. Όλοι ντράπηκαν με την πράξη της Νατάσας. Ο Ντενίσοφ κοκκίνισε, αλλά χαμογέλασε και πήρε το χέρι της Νατάσα και το φίλησε.
Ο Ντενίσοφ μεταφέρθηκε στο δωμάτιο που ήταν προετοιμασμένο για αυτόν και οι Ροστόφ συγκεντρώθηκαν όλοι στον καναπέ κοντά στη Νικολούσκα.
Η γριά κόμισσα, χωρίς να αφήσει το χέρι του, που το φιλούσε κάθε λεπτό, κάθισε δίπλα του. οι υπόλοιποι, συνωστιζόμενοι γύρω τους, έπιαναν κάθε του κίνηση, λέξη, βλέμμα και δεν έπαιρναν τα μάτια τους από πάνω του με ενθουσιώδη αγάπη. Ο αδερφός και οι αδερφές μάλωναν και έκοψαν σημεία ο ένας από τον άλλον πιο κοντά του και μάλωναν για το ποιος θα του φέρει τσάι, μαντήλι, πίπα.
Ο Ροστόφ ήταν πολύ χαρούμενος με την αγάπη που του έδειξε. αλλά το πρώτο λεπτό της συνάντησής του ήταν τόσο ευτυχισμένο που του φάνηκε ότι η σημερινή του ευτυχία δεν ήταν αρκετή, και συνέχισε να περιμένει κάτι περισσότερο, και περισσότερο, και περισσότερο.
Το επόμενο πρωί οι επισκέπτες κοιμήθηκαν εκτός δρόμου μέχρι τις 10 η ώρα.
Στο προηγούμενο δωμάτιο, ήταν ξαπλωμένα σπαθιά, τσάντες, καρότσια, ανοιχτές βαλίτσες, βρώμικες μπότες. Τα καθαρισμένα δύο ζευγάρια με σπιρούνια είχαν μόλις τοποθετηθεί στον τοίχο. Οι υπηρέτες έφεραν νιπτήρες, ζεστό νερό για το ξύρισμα και έπλεναν φορέματα. Μύριζε καπνό και άντρες.
- Γεια, G "σκύλα, t" ubku! φώναξε η βραχνή φωνή της Βάσκα Ντενίσοφ. - Ροστόφ, σήκω!
Ο Ροστόφ, τρίβοντας τα μάτια του που ήταν κολλημένα μεταξύ τους, σήκωσε το μπερδεμένο κεφάλι του από το καυτό μαξιλάρι.
- Τι είναι αργά; «Είναι αργά, 10 η ώρα», απάντησε η φωνή της Νατάσα και στο διπλανό δωμάτιο ακούστηκε ένα θρόισμα από κολλημένα φορέματα, ένας ψίθυρος και ένα γέλιο από κοριτσίστικες φωνές και κάτι μπλε, κορδέλες, μαύρα μαλλιά και χαρούμενα πρόσωπα έλαμψαν στο ελαφρώς ανοιχτή πόρτα. Ήταν η Νατάσα με τη Σόνια και την Πέτια, που ήρθαν να δουν αν σηκώθηκε.
- Νικόλα, σήκω! Η φωνή της Νατάσας ακούστηκε ξανά στην πόρτα.
- Τώρα!
Εκείνη τη στιγμή, η Petya, στο πρώτο δωμάτιο, βλέποντας και αρπάζοντας σπαθιά, και βιώνοντας την απόλαυση που βιώνουν τα αγόρια στη θέα ενός πολεμοχαρή μεγαλύτερου αδερφού, και ξεχνώντας ότι είναι άσεμνο για τις αδερφές να βλέπουν ξεντυμένους άντρες, άνοιξε την πόρτα.
- Αυτό είναι το σπαθί σου; φώναξε. Τα κορίτσια πήδηξαν πίσω. Ο Ντενίσοφ, με τρομαγμένα μάτια, έκρυψε τα δασύτριχα πόδια του σε μια κουβέρτα, κοιτάζοντας γύρω του για βοήθεια στον σύντροφό του. Η πόρτα άφησε την Πέτυα να περάσει και έκλεισε ξανά. Έξω από την πόρτα ακούστηκαν γέλια.
- Νικολένκα, βγες με μια ρόμπα, - είπε η φωνή της Νατάσας.
- Αυτό είναι το σπαθί σου; Η Πέτυα ρώτησε, «ή είναι δικό σου;» - με έντονο σεβασμό στράφηκε στον μουστακαλό, μαύρο Ντενίσοφ.
Ο Ροστόφ φόρεσε βιαστικά τα παπούτσια του, φόρεσε μια ρόμπα και βγήκε έξω. Η Νατάσα φόρεσε τη μια μπότα με ένα σπιρούνι και σκαρφάλωσε στην άλλη. Η Σόνια στριφογύριζε και ήθελε απλώς να φουσκώσει το φόρεμά της και να καθίσει όταν βγήκε. Και οι δύο ήταν με τα ίδια, ολοκαίνουργια, μπλε φορέματα - φρέσκα, κατακόκκινα, χαρούμενα. Η Σόνια έφυγε τρέχοντας και η Νατάσα, παίρνοντας τον αδερφό της από το χέρι, τον οδήγησε στον καναπέ και άρχισαν να μιλάνε. Δεν πρόλαβαν να ρωτήσουν ο ένας τον άλλον και να απαντήσουν σε ερωτήσεις για χιλιάδες μικρά πράγματα που θα μπορούσαν να ενδιαφέρουν μόνο αυτούς. Η Νατάσα γέλασε με κάθε λέξη που έλεγε και που έλεγε, όχι επειδή ήταν αστεία αυτά που έλεγαν, αλλά επειδή διασκέδαζε και δεν μπορούσε να συγκρατήσει τη χαρά της, που εκφραζόταν στα γέλια.
- Ω, τι καλό, εξαιρετικό! είπε σε όλα. Ο Ροστόφ ένιωσε πώς, κάτω από την επίδραση των καυτών ακτίνων της αγάπης, για πρώτη φορά μετά από ενάμιση χρόνο, άνθισε στην ψυχή και στο πρόσωπό του εκείνο το παιδικό χαμόγελο, που δεν είχε χαμογελάσει ποτέ από τότε που έφυγε από το σπίτι.
«Όχι, άκου», είπε, «είσαι αρκετά άντρας τώρα; Χαίρομαι πολύ που είσαι αδερφός μου. Άγγιξε το μουστάκι του. - Θέλω να μάθω τι είδους άντρες είστε; Είναι σαν εμάς; Δεν?
Γιατί η Σόνια έφυγε τρέχοντας; ρώτησε ο Ροστόφ.
- Ναί. Αυτή είναι μια άλλη ολόκληρη ιστορία! Πώς θα μιλήσεις στη Σόνια; Εσύ ή εσύ;
«Πώς θα συμβεί», είπε ο Ροστόφ.
Πες της, σε παρακαλώ, θα σου πω αργότερα.
- Ναι τι?
- Λοιπόν, θα σου πω τώρα. Ξέρεις ότι η Sonya είναι φίλη μου, τέτοια φίλη που θα έκαιγα το χέρι μου για εκείνη. Εδώ κοίτα. - Σήκωσε το μανίκι της από μουσελίνα και έδειξε στη μακριά, λεπτή και λεπτή λαβή της κάτω από τον ώμο της, πολύ ψηλότερα από τον αγκώνα (στο σημείο που μερικές φορές καλύπτεται από φορέματα) ένα κόκκινο σημάδι.
«Το έκαψα για να της αποδείξω την αγάπη μου. Μόλις άναψα τον χάρακα και τον πάτησα.
Καθισμένος στην πρώην τάξη του, στον καναπέ με μαξιλάρια στα χερούλια, και κοιτάζοντας αυτά τα απελπισμένα ζωηρά μάτια της Νατάσα, ο Ροστόφ μπήκε ξανά σε αυτόν τον οικογενειακό, παιδικό κόσμο, που δεν είχε νόημα για κανέναν εκτός από αυτόν, αλλά που του έδωσε ένα από τις καλύτερες απολαύσεις στη ζωή? και το να κάψει το χέρι του με χάρακα, για να δείξει αγάπη, του φαινόταν όχι άχρηστο: το κατάλαβε και δεν ξαφνιάστηκε γι' αυτό.
- Και λοιπόν? μόνο? - ρώτησε.
- Λοιπόν, τόσο φιλικό, τόσο φιλικό! Είναι αυτό ανοησία - ένας κυβερνήτης? αλλά είμαστε για πάντα φίλοι. Θα αγαπά κάποιον, έτσι για πάντα. αλλά δεν το καταλαβαίνω, θα το ξεχάσω τώρα.
- Λοιπόν, τι;
Ναι, αγαπά εμένα και εσένα τόσο πολύ. - Η Νατάσα ξαφνικά κοκκίνισε, - καλά, θυμάσαι, πριν φύγεις... Λέει λοιπόν ότι τα ξεχνάς όλα... Είπε: Θα τον αγαπώ πάντα, αλλά ας είναι ελεύθερος. Άλλωστε, η αλήθεια είναι ότι αυτό είναι εξαιρετικό, ευγενές! - Ναι ναι? πολύ ευγενής; Ναί? Η Νατάσα ρώτησε τόσο σοβαρά και ενθουσιασμένη που ήταν ξεκάθαρο ότι αυτό που έλεγε τώρα, το είχε πει προηγουμένως με δάκρυα.
σκέφτηκε ο Ροστόφ.
«Δεν παίρνω πίσω τον λόγο μου σε τίποτα», είπε. - Και εκτός αυτού, η Σόνια είναι τόσο γοητευτική που ποιος ανόητος θα αρνιόταν την ευτυχία του;
«Όχι, όχι», ούρλιαξε η Νατάσα. Το έχουμε ήδη μιλήσει μαζί της. Ξέραμε ότι θα το έλεγες. Αλλά αυτό είναι αδύνατο, γιατί, καταλαβαίνετε, αν το πείτε αυτό - θεωρείτε τον εαυτό σας δεσμευμένο από μια λέξη, τότε αποδεικνύεται ότι φαινόταν να το είπε επίτηδες. Αποδεικνύεται ότι ακόμα την παντρεύεσαι με το ζόρι, και αποδεικνύεται καθόλου.
Ο Ροστόφ είδε ότι όλα αυτά ήταν καλά μελετημένα από αυτούς. Η Sonya τον χτύπησε χθες με την ομορφιά της. Σήμερα, βλέποντάς την για μια ματιά, του φάνηκε ακόμα καλύτερη. Ήταν ένα υπέροχο 16χρονο κορίτσι, που προφανώς τον αγαπούσε με πάθος (δεν το αμφισβήτησε ούτε λεπτό). Γιατί να μην την αγαπήσει τώρα, ούτε καν να την παντρευτεί, σκέφτηκε ο Ροστόφ, αλλά τώρα υπάρχουν τόσες άλλες χαρές και ασχολίες! «Ναι, το σκέφτηκαν τέλεια», σκέφτηκε, «πρέπει να μείνει κανείς ελεύθερος».
«Πολύ καλά», είπε, «θα μιλήσουμε αργότερα». Ω, πόσο χαίρομαι για σένα! αυτός πρόσθεσε.
- Λοιπόν, γιατί δεν απάτησες τον Μπόρις; ρώτησε ο αδελφός.
-Αυτό είναι ανοησία! Η Νατάσα ούρλιαξε γελώντας. «Δεν σκέφτομαι αυτόν ή κανέναν και δεν θέλω να μάθω.
- Ετσι! Τι είσαι λοιπόν;
- ΕΙΜΑΙ? ρώτησε η Νατάσα και ένα χαρούμενο χαμόγελο φώτισε το πρόσωπό της. - Έχετε δει τον Duport «a;
- Δεν.
- Είδατε τον περίφημο Duport, τον χορευτή; Λοιπόν, δεν θα καταλάβεις. Είμαι αυτό που είναι. - Η Νατάσα, στρογγυλεύοντας τα χέρια της, πήρε τη φούστα της, σαν να χόρευε, έτρεξε μερικά βήματα, αναποδογύρισε, έκανε ένα άντρα, χτύπησε το πόδι της στο πόδι της και, στάθηκε στις άκρες των κάλτσών της, περπάτησε μερικά βήματα.
- Στέκομαι; ιδού, είπε· αλλά δεν μπορούσε να σταθεί στις μύτες των ποδιών. «Έτσι είμαι λοιπόν!» Δεν θα παντρευτώ ποτέ κανέναν, αλλά θα γίνω χορεύτρια. Αλλά μην το πεις σε κανέναν.

Πιο συνοπτικά, η ουσία του όρου ορίζεται από την Εγκυκλοπαίδεια Britannica, σύμφωνα με την οποία, ηθοποιός χαρακτήρα είναι ο ηθοποιός που παίζει ζωηρούς ρόλους.

Από την ιστορία του θεάτρου

στον κινηματογράφο

Οι Αμερικανοί κριτικοί κινηματογράφου συχνά επισημαίνουν ότι οι ηθοποιοί χαρακτήρες πάνταείναι δευτερεύοντες χαρακτήρες. Ο καθηγητής Ira Königsberg ορίζει τον ηθοποιό χαρακτήρα στο Complete Dictionary of Cinematography ως εξής: "Ένας ηθοποιός χαρακτήρων είναι ένας καλλιτέχνης που ειδικεύεται σε δευτερεύοντες ρόλους έντονου και συχνά χιουμοριστικού περιεχομένου." Όπως σημειώνει ο διάσημος Αμερικανός κριτικός κινηματογράφου David Thomson, ένας ηθοποιός χαρακτήρων μπορεί να παίξει οποιοδήποτε ρόλο σε μια ταινία, με εξαίρεση τον κύριο. Το εύρος τέτοιων ρόλων για έναν ηθοποιό χαρακτήρων, σύμφωνα με τον Thomson, ξεκινά με τους ρόλους των κύριων χαρακτήρων (και που δεν είναι καθοριστικοί, βασικοί χαρακτήρες) και τελειώνει με τους ρόλους a la "εμφανίστηκε στο κάδρο και αμέσως έπεσε νεκρός" (στο Αμερικανική κριτική κινηματογράφου, τέτοιοι χαρακτήρες ονομάζονται συνήθως «κόκκινα πουκάμισα).

Καριέρα ηθοποιού χαρακτήρων

Ο κριτικός θεάτρου και κινηματογράφου Michael Anderegg σημειώνει ότι υπάρχει διαφορά μεταξύ ενός ηθοποιού χαρακτήρων και ενός αστέρα κινηματογράφου ή τηλεόρασης, η οποία είναι ότι ο ηθοποιός ενσαρκώνει έναν συγκεκριμένο ρόλο, ενώ το αστέρι ενσαρκώνει εγώ ο ίδιοςστον έναν ή τον άλλο ρόλο.

Υπάρχουν διάφοροι λόγοι για τους οποίους πολλοί ηθοποιοί επιλέγουν ρόλους χαρακτήρων. Είναι πολύ πιο εύκολο να κάνεις ακρόαση για δεύτερο ρόλο παρά να πάρεις πρωταγωνιστικό ρόλο σε ταινία ή σειρά. Οι περισσότερες ταινίες έχουν μόνο έναν έως τρεις βασικούς χαρακτήρες και συνήθως υπάρχουν περισσότεροι βοηθητικοί χαρακτήρες. Επίσης, σημαντικό τύποςΟ ηθοποιός από τον οποίο παίρνει το ρόλο: Οι ηθοποιοί Dennis Hopper και Steve Buscemi έγιναν γνωστοί παίζοντας πολλούς κακούς ρόλους σε ταινίες, ενώ η Jane Lynch, η Melissa McCarthy, η Lisa Kudrow και η Cloris Leachman έγιναν γνωστές για το ρόλο των εκκεντρικών γυναικών.

Η πορεία προς τους πρωταγωνιστικούς ρόλους

Κάποιοι ηθοποιοί που ξεκίνησαν ως ρόλοι χαρακτήρων κατέληξαν να πρωταγωνιστήσουν σε πρωταγωνιστικούς ρόλους. Αυτά περιλαμβάνουν την Κάθι Μπέιτς, η οποία έπαιξε τον πρώτο της σημαντικό ρόλο στην ταινία Misery του 1990 και μετά έλαβε μερικούς ακόμη σημαντικούς ρόλους και επίσης επέστρεψε στο καθεστώς της ηθοποιού επεισοδίων. Γούπι Γκόλντμπεργκ, Φραν Ντέσερ, Άντζελα Λάνσμπερι, Χιθ Λέτζερ, Φελίσιτι Χάφμαν, Ντέιβιντ Καραντάιν, Σον Κόνερι, Λέσλι-Αν Ντάουν, Κρίστοφερ Λόιντ, Γουίλιαμ Χ. Μέισι, Μέριλ Στριπ, Ντόναλντ Σάδερλαντ, Τζόντι Φόστερ, Ντάνα Ντελάνεϊ, Μάγκι Σμιθ, Τ Ο Roth, ο Laurence Olivier πέτυχε επίσης επιτυχία σε διάφορα χρόνια μετά από ρόλους χαρακτήρων, παίζοντας πρωταγωνιστικούς ρόλους.

δείτε επίσης

Σημειώσεις

1. Ηθοποιός χαρακτήρων// Θεατρική Εγκυκλοπαίδεια / Ch. εκδ. P. A. Markov. - Μ.: Πολιτεία. επιστημονικός εκδοτικός οίκος «Σοβ. εγκυκλοπαίδεια», 1967. - Τ. 5. - Σ. 579.
2. Λιτόσοβα Μ. Κ.Επαγγελματική ομιλία ηθοποιού και σκηνοθέτη: ορολογικές και μη ορολογικές φράσεις: ένα εγχειρίδιο για φοιτητές θεατρικών πανεπιστημίων. - M. : , 1989. - S. 99. - 208 p.
3. Romanovsky I.I. Ηθοποιός χαρακτήρων// ΜΜΕ: λεξικό όρων και εννοιών. - M.: Union of Journalists of Russia, 2004. - S. 400. - 477 p. - ISBN 5-8982-3050-5.
4. Dubrovskaya O. N. Ηθοποιός χαρακτήρων// Θέατρο: Εγκυκλοπαίδεια. - M. : OLMA-PRESS Education, 2002. - S. 290. - 320 p. - 5 χιλιάδες, αντίτυπα. -