Βιβλικοί πίνακες του Aivazovsky. Περιγραφή της ζωγραφικής του Ivan Aivazovsky "World Flood ζωγραφική καλλιτέχνες για την πλημμύρα του κόσμου
Αλλά εξακολουθούμε να ενδιαφέρονται ακόμα όχι τόσο πολύ aivazovsky, μας ενδιαφέρει οι πίνακές του. Το διάσημο στο εξωτερικό του Aivazovsky συνδέεται με την εικόνα "Χάος. Δημιουργία του κόσμου"
Μια άλλη εικόνα για τη δημιουργία του κόσμου που ονομάζεται "χάος" αγοράστηκε από τον Πάπα Γρηγόρη XVI, ο οποίος απονεμήθηκε επίσης το χρυσό μετάλλιο AIVAZOVSKY. Εδώ είναι ...
Λοιπόν, κατ 'αρχήν, ζωγραφική ως εικόνα - η θάλασσα, ο ουρανός, ο ήλιος, όμορφη! Γραμμένο το 1841. Ωστόσο, ο Aivazovsky έγραψε μια φωτογραφία με το απλό όνομα "World Flood", πιστεύεται ότι από το 1861 έως το 1883 ο καλλιτέχνης ζωγράφισε αρκετούς πίνακες ζωγραφικής στο θέμα της πλημμύρας, με την κιβωτό και χωρίς και πολλά σκίτσα σε αυτό το θέμα.
Σε γενικές γραμμές, η ιστορία του ίδιου του καλλιτέχνη είναι πολύ ενδιαφέρουσα και υπάρχουν πολλοί ασυνήθιστοι σε αυτήν, για παράδειγμα, αφού αγόρασε τη γη στη Φοβοσιά και ξεκινώντας την κατασκευή του σπιτιού Aivazovsky ξαφνικά πήρε την αρχαιολογία και όχι μόνο και με το " Άδεια ", αλλά η ιστορία άρχισε πολύ απλά ...
"Στις αρχές του 1853, κατά τη διάρκεια των χωματουργικών, τα ρωμαϊκά και τα ελληνικά αρχαία αντικείμενα βρέθηκαν στη Φαοδοσία. Τζούλια, η ευτυχισμένη σύζυγος του καλλιτέχνη, ήθελε να εργαστεί σε αναζήτηση αρχαιοτήτων, που ασχολείται με αυτό και τον υπουργό των ποδιών και του υπουργού. Διευθυντής υποθέσεων του Majesty Count Lev Perovsky εξέδωσε οικογενειακή άδεια για αρχαιολογικές ανασκαφές. Τον Ιούλιο, ο Aivazovsky ανέφερε τη στήλη: "Βρέθηκε ακριβώς κάτω από το έδαφος σε τέφρα (!!! ???) χρυσό γυναικείο κεφάλι κομψό έργο και πολλά χρυσά κοσμήματα, όπως μπορεί να δει από το θηλυκό φόρεμα, καθώς και κομμάτια ενός εξαιρετικού αερίου Etruscan. " Ο σύζυγος με τη σύζυγό του απορροφήθηκε από το έργο. Η Julia κατέστρεψε τη γη που επέλεξε από την ταφή, ακολούθησε τη διατήρηση των ευρημάτων, ήταν ο κατάλογος τους και ο ίδιος συσκευαστεί τα πάντα για να στείλουν στην Αγία Πετρούπολη. Μαζί ξεκίνησαν 80 kursany. "Ως εκ τούτου -
Αφήστε μέχρι το Aivazovsky, αυτό είναι ένα ξεχωριστό θέμα. Σκάψιμο στις εικόνες της πλημμύρας είδα μια περίεργη, τρομερή και πολύ ζωντανή εικόνα των γεγονότων που ερμηνεύονται από τους ιστορικούς της τέχνης.
Αυτή είναι μια πλημμύρα ...
Και εδώ απεικονίζεται τόσο "πλημμύρες"
Οι εικόνες βραχείας καθαρισμού δεν είναι αλήθεια; Οι εικόνες των πλημμυρών και των διαφορετικών "πλημμυρών" είναι μια τεράστια δέσμη διαφόρων καλλιτεχνών σε διάφορες χώρες.
Συνήθως, η κιβωτό συνδέεται με την πλημμύρα, ως αντικείμενο σωτηρίας. Το κιβωτό είναι ένα τόσο μεγάλο πλοίο, αλλά έχει τα δικά της χαρακτηριστικά που το διακρίνουν από άλλα πλοία. Η κιβωτός συνήθως απεικονίζεται εδώ, έτσι ... η παράδοση είναι έτσι!
Επιπλέον, η αρχαία ημερομηνία χρονολογείται από την εικόνα, ο πιο σκούρος απεικονίζει την κιβωτό. Το πιο αρχαίο είναι το πιο κακό και μη εύλογο, όχι, αλλά αυτό που προηγουμένως υπήρχαν κακοί άνθρωποι, είχαν πριόνια που είχαν ήδη υπήρχε το μυαλό, έτσι ζωγράφισαν το χαρακτηριστικό που.
Το πιο ενδιαφέρον είναι γιατί η κιβωτό δεν έχει πανιά, καλά, τουλάχιστον λίγο, τουλάχιστον μια μικρή πρόκληση; Όχι, υπάρχει πάντα κανένα πανί και αντί να προσθέσετε πάνω από το κατάστρωμα ενός σπιτιού με παράθυρα και σωλήνες!
Μεταξύ όλων των πλημμυρών, καταπληκτικές εικόνες της διάσημης πλημμύρας του 1824 στο Kronstadt πλημμύρισαν. Η εικόνα ονομάζεται "Οι συνέπειες των πλημμυρών στο στρατιωτικό λιμάνι Kronstadsk" "
Έτσι περιγράφονται οι μάρτυρες ...
Στις 11 Νοεμβρίου 1824, σε ένα μικρό σπίτι σε έναν από τους δρόμους Kronstadt, ένας αξιωματικός του 3ου πληρώματος του στόλου καθόταν, ένα δημοφιλές λευκό-φυλλάδιο του χρόνου του V. Miroshevsky και έγραψε:
"Πιάνονται, σεβαστών γονέων! Μου συνέβη στην 7η ημέρα: αυτή την ημέρα κάθισα στην καλύβα μου χαμηλή ξαπλωμένη και σας έγραψα μια επιστολή, στο δέκα το πρωί ο ιδιοκτήτης μου, ένας γέρος περίπου 60 ετών, εισήλθε στο δωμάτιό μου και είπε ότι στο δωμάτιό μου Δρόμοι που στέκονται στο χαμηλό μέρος, το νερό έσπασε και πολλά στέκονται στα σπίτια τους σχεδόν γόνατο πλημμύρισαν, προσθέτοντας σε αυτό που ήταν πολύ ευχαριστημένος με τη θέση του, η οποία είναι κάπως υψηλότερη και γι 'αυτό δεν φοβάται το νερό.
... Εν τω μεταξύ, το νερό άρχισε να μας εισέρχεται στην αυλή ... σύντομα ένα μικρό ρεύμα των ποδιών μου εμφανίστηκε κάτω από τα πόδια μου, μετακόμισα το τραπέζι σε άλλο μέρος και όλα συνέχισαν να γράφουν. Εν τω μεταξύ, το νερό άρχισε όλο και περισσότερο, άρχισα να σηκώσω το πάτωμα, είμαι στη διαβεβαίωση των ιδιοκτητών, δεν υποψιάζομαι κανείς κίνδυνο, διέταξε το δοχείο από τον φούρνο και τη σόμπα που ήθελα να πάω στο γραφείο του Το πλήρωμά μου για να τελειώσω την επιστολή, αλλά οι ιδιοκτήτες με πείξουν οπουδήποτε περπατούν ... αλλά επειδή το νερό στο δωμάτιο ήταν ήδη πάνω από τα γόνατα, ήθελα να φύγω. Άρχισε να απενεργοποιεί την πόρτα, αλλά συμπιέζει τη δύναμή της. Όσο χρησιμοποιήσαμε τον γέρο κάθε προσπάθεια να την χειριστεί, ήταν στο νερό ήδη στη ζώνη. Τέλος, η πόρτα έχασε τις προσπάθειές μας, έτρεξα στο δρόμο και είδα μια τρομερή σκηνή. Το νερό σε ορισμένα σπίτια έφτασε στις στέγες .., οι άνθρωποι κάθισαν σε σοφίτες, φώναξε και ζήτησε βοήθεια ...
Εν τω μεταξύ, στάθηκα στο νερό σχεδόν το λαιμό. Ήταν σχεδόν αδύνατο να βγούμε έξω στη μέση του δρόμου, επειδή θα μπορούσα πιθανότατα να κλείσω με νερό.
Ευτυχώς, ο φράκτης μου έσπασε τον άνεμο κοντά στην καλύβα μου. Σερβίρουσα πάνω του, έγινα γόνατα, πήρα το χέρι του στην οροφή, φτάσαμε σε αυτήν και κάθισα.
... Τα κύματα έσπασαν τον άξονα, ο οποίος ήταν κρυμμένος από τον Kronstadt, το νερό εντάχθηκε στους δρόμους με τρομερή δύναμη, πολλά σπίτια, φράκτες, στέγες που έρχονται εντελώς μακριά. Στις σοφίτες, ακούστηκε μια κραυγή και κλάμα γυναικών ... ». Υπάρχουν πολλά άλλα -
Στο Μουσείο της πόλης της Αγίας Πετρούπολης, η εκπληκτική εικόνα του ναυτιλιακού καλλιτέχνη Ιβάν Αϊβαζόφσκι ονομάζεται "World Flood". Δημιουργία μιας εικόνας ξεκίνησε το 1864. Το αριστούργημα εκτοπίζει τη ναυτική πίστη. Ένας τεράστιος αριθμός έργων ζωγραφικής δημιουργήθηκε σε βιβλικά θέματα. "Παγκόσμια πλημμύρα" - την προσωποποίηση των εξαιρετικών ιστοριών από τη Βίβλο. Η πολύπλευρη τέχνη του Ivan Ivazovsky δεν παύει να εκπλήσσει. Η ικανότητα να μεταδίδει τη ζωή και τα συναισθήματα σε χαρτί, καθιστά δύσκολο να αναπνεύσει κάθε άτομο, ο οποίος τουλάχιστον μία φορά στη ζωή του είδε τη δημιουργία του καλλιτέχνη.
Ο αφρός της θάλασσας εμφανίζεται και πάλι στην εικόνα του μεγάλου ναυτικού. Αυτός ο καλλιτεχνικός καμβάς δείχνει σαφώς την άγρια \u200b\u200bζωή των θαλάσσιων στοιχείων, αντί της ιστορίας της Βίβλου. Η έμφαση δίνεται προς την κατεύθυνση της θάλασσας, την ομορφιά και την ακαμψία του, τα περιγράμματα του πινάκων του καλλιτέχνη δείχνουν το πλεονέκτημα των θαλάσσιων κυμάτων πάνω απ 'όλα.
Μια καταστροφική κορυφή του κύματος δεν διαθέτει κανέναν. Υπάρχουν σαφείς νόμοι για τους οποίους ζει το θαλάσσιο στοιχείο. Είναι άβολα και σκληρά. Η πολυτέλεια της θάλασσας επισκιάζει το πλήρες είδος τέχνης, καθώς η δύναμη ξεχωρίζει με την ταχύτητα της σκέψης. Ήταν πολύ σημαντικό για τον δημιουργό να δείξει πώς η φύση θα μπορούσε να είναι ισχυρή πριν. Είναι αδύνατο να το νικήσουμε και αν μπήκα στη θαλάσσια διάτρηση - όχι πίσω.
Οι άνθρωποι που πεθάνουν στις θαλάσσιες άβυσες δείχνουν το ρόλο αυτού του κατακλυσμού. Το ισχυρό στοιχείο προσελκύει την προσοχή στον εαυτό του τόσο πολύ όσο η ύπνωση. Το Manting Sad Set των χρωμάτων προβλέπει το θάνατο των ανθρώπων και την αδυναμία να ξεφύγει. Η αντίθεση της καλλιτεχνικής εικόνας συμπληρώνει τη φρίκη και την απελπισία ενός ατόμου που έμεινε μόνος με το θαλάσσιο στοιχείο.
Μαζί με το νερό, τις αμαρτίες και το σκοτάδι άδεια, αυτό δεν είναι ο θάνατος - ο καλλιτέχνης έδειξε. Το παρουσιασμένο στοιχείο είναι μια ματιά στην ελπίδα και πίστη, μέσω του σκότους και της θλίψης. Για τους ανθρώπους, η μόνη ευκαιρία να καθαρίσετε και να πάρετε έλεος από τον Δημιουργό. Το τελικό αποτέλεσμα της εικόνας περιλαμβάνει την έξοδο από την άβυσσο σε έναν άλλο κόσμο - την περιοχή του καλού και του φωτός.
Η εκδήλωση ήταν μια οικογενειακή εκδήλωση, επειδή οι γονείς μου έδειξαν το ζωντανό ενδιαφέρον για την έκθεση. Οι πίνακές του χτύπησαν πίσω στη νεολαία του όταν επισκέφτηκαν τα μουσεία στην Αγία Πετρούπολη, στη συνέχεια στη Φοβοσιά, οπότε η ευκαιρία να δούμε σχεδόν τα πάντα και αμέσως σε ένα μέρος ήταν αδύνατο. Έτσι, αγοράσαμε εισιτήρια, μπήκαμε στο αυτοκίνητο και πήγαμε να συναντηθούμε με την όμορφη.
Η γογγδική γογγύλια που λειτουργεί στη διοίκηση γκαλερί Serova (TM) εισήγαγε online πώληση εισιτηρίων για επίσκεψη σε συνεδρίες. 250 εισιτήρια προγραμματίζονται για κάθε συνεδρία. Ταυτόχρονα, ο χρόνος εισόδου διαιρείται με σύνεση σε τριάντα λεπτά κενά: δεν είναι όλα σε θέση να εμφανίζονται ακριβώς με το χρόνο. Θεατρικά, ακαδημαϊκά και άλλα ευρήματα πρέπει επίσης να ληφθούν υπόψη. Το ηλεκτρονικό εισιτήριο δεν απαιτείται πλέον να διακοσμεί την συλλογή της γκαλερί στο κουτί ή να εκτυπώσει έξω από το τερματικό σταθμό. Τώρα σαρώστε τον γραμμωτό κώδικα απευθείας από το χαρτί. Η σκέψη με προηγμένες συνεδρίες ήταν εκπληκτικά επιτυχημένη. Η έκθεση έχει μεγάλη δημοτικότητα. Τα εισιτήρια διατίθενται σε συνεδρίες σε 10 ημέρες. Την 1η Αυγούστου, αγόρασα εισιτήρια για 12 χωρίς προβλήματα. Την Παρασκευή, τα εισιτήρια πωλήθηκαν μόνο από 23. Ωστόσο, εκείνοι που δεν έχουν διαδίκτυο ή όχι την ευκαιρία να σχεδιάσουν τις υποθέσεις τους τόσο καιρό, έχουν επίσης την ευκαιρία να φτάσουν στην έκθεση. Σε κάθε συνεδρία ξεκινάει και 25-50 (εξαρτάται από την αποφοίτηση της αίθουσας) ένα άτομο από μια ζωντανή ουρά. Εδώ, επίσης, δεν υπάρχουν ειδικές εκπλήξεις: οι άνθρωποι ξεκινούν επίσης κάθε μισή ώρα και οι πλάκες με κατά προσέγγιση χρόνο αναμονής τοποθετούνται κατά μήκος της ουράς. Για να μην είναι ψευδαισθήσεις ... παρεμπιπτόντως, μπορείτε όχι μόνο να αγοράσετε εισιτήρια εκ των προτέρων στο Διαδίκτυο, αλλά και σε ένα ξεχωριστό ταμείο, ωστόσο, το σήμα είναι εγκατεστημένο πριν από την είσοδο, υποδεικνύοντας την πλησιέστερη δυνατή επίσκεψη . Σε γενικές γραμμές, ελήφθησαν υπόψη οι ελλείψεις του Serov, έτσι ώστε οι επόμενοι δύο μήνες, η κουζίνα πεδίου του Υπουργείου Κεφαλαίων έκτακτης ανάγκης μπορεί να χαλαρώσει. Disco, προφανώς, θα ξεκινήσει πιο κοντά στο κλείσιμο.
Καθώς έβαλα το αποθεματικό του χρόνου σε κυκλοφοριακές εμπλοκές, χώρος στάθμευσης (τα Σαββατοκύριακα, όταν ήρθα στη νοημοσύνη, υπήρχε μόνο ένας νεκρός στο χώρο στάθμευσης, μισή ώρα στέκεται, μετακινήθηκε εις βάρος της υπομονής των φτωχών), Κλπ., Ήμασταν στην περιοχή μια ώρα πριν από τον καθορισμένο χρόνο. Η ουρά από αυθόρμητους επισκέπτες έχει τραβήξει μια ώρα σε ένα και μισό, για το πέρασμα των ηλεκτρονικών εισιτηρίων της ουράς ως τέτοια, είναι απλά πιο κοντά στην καθορισμένη ώρα οι άνθρωποι θα εισέλθουν άμεσα με το τελευταίο χτύπημα των χρωμάτων . Ωστόσο, περιμέναμε με μεγάλη χαρά στους πάγκους στο πάρκο Museon. Ο καιρός ήταν απλά γοητεία: μια ευχάριστη δροσιά, ένα ελαφρώς καλυμμένο σύννεφα του ήλιου. Η μαμά δεν έχει επιλεγεί για μεγάλο χρονικό διάστημα στο κέντρο της πόλης: να κάνει πεζοπορία δεν επιτρέπει την υγεία της. Ως εκ τούτου, το πάρκο την οδήγησε να απολαύσει. Πρέπει να πω, τοπία και αλήθεια θαυμάσια δουλειά. Αντί για φωτεινά χρώματα στα λουλούδια, φυτεύτηκαν διαφορετικά γρασίδι, ανθίζουν και ανθίζουν με μπλε παπούτσια ή γκρίζα βολβούς. Όλα αυτά φαίνονται πολύ κομψά, ευχαριστεί το μάτι και πολύ καταπραΰνει. Όταν τρυπηθεί 11 ώρες, κατευθυνθήκαμε για τις πόρτες. Υπάρχουν τρία πλαίσια στην είσοδο, οι επισκέπτες γρήγορα μεταξύ τους διανεμήθηκαν, οπότε δεν υπήρξε καθυστέρηση καθόλου. Εξετάστε το χαρτί με τυπωμένα εισιτήρια μιας ευφυούς κυρίας με σαρωτή και οπλισμένο με οδηγό ήχου, τελικά εισήλσα στην αίθουσα.
Μια μικρή εγκατάσταση βίντεο είναι διατεταγμένη στην είσοδο, η οποία καταδεικνύει την απείρως κλεμμένη λήψη των θαλάσσιων κυμάτων. Τα ασπρόμαυρα πλαίσια φαίνονται πολύ λυπημένα, ειδικά στο φόντο του καταπληκτικού φωτός, που ρέουν από πίνακες.
Οι "κύριοι" πίνακες του καλλιτέχνη είναι γνωστοί σε όλους. Ο μπαμπάς, που διασχίζουν το κατώφλι της εκθεσιακής αίθουσας, αμέσως πήγε να αναζητήσει το ζωγραφικό "κύμα", ο οποίος τον συναρπάζει στο ρωσικό μουσείο.
"Το ένατο VAL", "Μαύρη Θάλασσα", "Rainbow", οι διάφορους κόλπους - τα κύματα σε αυτές τις εικόνες και καλείται να βυθιστεί σε αυτά ή, αντίθετα, να σώσει τη ζωή.
Οι εικόνες της έκθεσης έφεραν από πολλά μουσεία: το Tretyakov, το ρωσικό μουσείο στην Αγία Πετρούπολη, το Ναυτικό Μουσείο, τα παλάτια, από τη Φαοδοσία, Ερεβάν. Η εικόνα "χάος", που βρίσκεται στο Βατικανό, δεν έφτασε στην έκθεση. Οι εικόνες συναρμολογούνται από θέματα: "Συμφωνία Θαλάσσης", "Καλλιτέχνης του κύριου θαλάσσιου προσωπικού", "Captive Mystery Mirozdanya", "Nocturins". Συνδυάζει το εκπληκτικό φως και τη ζωή τους. Οι θεατές είναι μάταια αναζητούν για να επισημαίνουν εικόνες. Βούρτσες, χρώματα και ταλέντο - αυτό ήταν όλο που ήταν στον καλλιτέχνη.
Η ζωή του έχει αναπτυχθεί πολύ επιτυχώς. Το αγόρι από την κακή αρμενική οικογένεια Obidaise Aivazayan (Gaivazovsky) έδωσε προσοχή στην πόλη Feodosi του Treaschaev. Χάρη στη βοήθειά του, το αγόρι έμαθε πρώτα στο γυμναστήριο, και στη συνέχεια ήταν εγγεγραμμένος στην Ακαδημία Τεχνών της Αγίας Πετρούπολης. Ως συνταξιούχος (τώρα τέτοιοι φοιτητές καλούνται υποτροφίες), επισκέφθηκε την Ιταλία, η οποία φυσικά το σφραγίστηκε. Η κύρια αγάπη του καλλιτέχνη ήταν η θάλασσα, μερικές φορές επικριτές, που θέλουν να επαινέσουν κάποιο είδος ζωγραφικής, είπε ότι οι άνθρωποι που ισχυρίζονται ότι δεν κατάφεραν πραγματικά στην εικόνα ήταν εκπληκτικά.
Το 1844, ο Aivazovsky διορίστηκε ζωγράφος του επικεφαλής του θαλάσσιου προσωπικού της Ρωσικής Αυτοκρατορίας. Ωστόσο, είναι επαρκώς διασκεδαστικό το γεγονός ότι στις κοινοποιήσεις για τους επόμενους επίσημους οπαδούς: είτε ο ζωγράφος του επικεφαλής του θαλάσσιου προσωπικού με το δικαίωμα να φορούσε μια στολή (!), Είτε ο καθηγητής της Ακαδημίας Ακαδημίας της Αγίας Πετρούπολης συνέχισε, ήταν πάντα υποδεικνύεται από ένα μυστηριακό "χωρίς νομισματικό περιεχόμενο". Αλλά είχε αρκετά χρήματα: οι πίνακές του αγοράζονταν και οι συλλέκτες, και η βασιλική οικογένεια, ο Τούρκος Σουλτάνος \u200b\u200bδιέταξε περίπου το 30 Cavalo για να διακοσμήσει το παλάτι του Dolmabach. Όντας ζωγράφος του επικεφαλής του θαλάσσιου προσωπικού, ο Aivazovsky απολάμβανε μεγάλο σεβασμό από τους στρατιωτικούς ναυτικούς, ήταν φίλοι με πολλούς διάσημους φώτους. 
"Κοιτάζοντας τον στόλο της Μαύρης Θάλασσας το 1849."
Οι ναυτικοί ακόμη και ειδικά πυροβόλησαν από τα όπλα, έτσι ώστε ο καλλιτέχνης να φαινόταν σαν ένας πυρήνας ricochet μύγες στο νερό. Ήταν σε θαλάσσιες εκστρατείες, κατά τη διάρκεια του πολέμου της Κριμαίας είχα αρκετό καιρό να φύγω από την κατατεθειμένη Σεβαστούπολη.
Ο Aivazovsky έχει επανειλημμένα βρεθεί στην Τουρκία, που ανήκει στην Τουρκική, έγραψε έργα ζωγραφικής για τον Σουλτάνο Αμπντουλ Γκαζίζ. Κοντά στις ανατολίτικες ζωγραφιές του κρέμασα σε πολύ καιρό. Οι εικόνες της Κωνσταντινούπολης είναι πολύ συγγραφείς με τις εντυπώσεις μου για αυτή την εκπληκτική πόλη. 
Ο καλλιτέχνης συνέβη να ταξιδέψει πολύ. Στο τέλος της ζωής του, επισκέφθηκε ακόμη και τις Ηνωμένες Πολιτείες, βλέποντας το Νιαγάρα πέφτει με τα μάτια του. 
Αλλά στη χώρα μας ήταν τι να αποτρέψει. Στους πίνακες που απεικονίζουν το DAGESTAN, τα χρώματα του είναι εκπληκτικά παρόμοια με την παλέτα, την οποία ζωγράφισε ζωγραφισμένα τα Ιμαλάια Νικολάι Ροέρι.
Έγραψε τους πίνακες και μυστικιστικά και σε θρησκευτικά οικόπεδα. Στη ζωγραφική "World Flood", αναζητούσαμε με επιμέλεια το Noev, αλλά δεν το βρήκαμε :-) Η εικόνα είναι πολύ μεγάλη, με μια αφθονία λεπτομερειών, είναι εξαιρετικά υπενθυμισμένη από την "τελευταία μέρα Πομπηία" ο Bryullov (ο οποίος ήταν πολύ επηρεασμένη από τη δημιουργικότητα του Aivazovsky). Ήθελα πραγματικά να τραβήξω μια εικόνα του στρογγυλεμένου επισκέπτη, ο οποίος μόλις εξέτασε μια συγκεκριμένη σημαντική λεπτομέρεια στην εικόνα, αλλά ντρεπόταν. Υπάρχει κάτι σε αυτό από το peeping στην κλειδαρότρυπα. Αβολος.
Στην εικόνα "Waterborne Water", ο Χριστός απεικονίζεται ο Efemern, όπως το φως του κόσμου. 
Ένας από τους πιο τρομακτικούς πίνακες είναι ο "θάνατος του πλοίου Lefort". Είναι ακόμα η μεγαλύτερη καταστροφή του ρωσικού πολεμικού πλοίου. Μαζί μαζί του, 843 άνθρωποι συνθλίβονται στη θάλασσα υπόγεια. Δεν υπάρχουν ούτε τρομερά κύματα στην εικόνα ή το ραγισμένο σκάφος. Το πλοίο βρίσκεται στο κάτω μέρος, γύρω του τις ψυχές των νεκρών. Κάποιος παίρνει τον Χριστό και κάποιος δεν πηγαίνει στον ουρανό, καλώντας μόνο: "Κοιτάζοντας στον Κύριό μου στη βασιλεία σας" και κάποιος δεν κοιτάζει καν επάνω. Η εικόνα εκτίθεται συνήθως στο ναυτικό μουσείο.
Η πιο ζωντανή εικόνα του δώρου του Aivazovsky, όχι ταλέντο, δηλαδή το δώρο, δίνει την εικόνα "Δημιουργία του κόσμου".
"Η γη ήταν τρελός και άδειος και το πνεύμα του Θεού έσπευσε στο νερό." Ο ίδιος ο καμβάς δεν είναι ο πιο φωτεινό στην έκθεση, αλλά υπάρχει μία λεπτομέρεια. Ο καλλιτέχνης το έγραψε για εννέα ώρες. Το μέγεθος της εικόνας είναι περίπου 1,5 κατά 2 μέτρα, δηλαδή μια περιοχή τουλάχιστον 3 τετραγωνικών μέτρων. Εάν ζωγραφίσετε μια τέτοια περιοχή με μια μεγάλη βούρτσα ζωγραφικής, θα διαρκέσει περίπου μια ώρα. Και στη συνέχεια τα χρώματα λαδιού, τις μικρές λεπτομέρειες, τις μικρές βούρτσες. Εν ολίγοις, δεν είχε χρόνο να σκεφτεί τις πράξεις του και δεν μπορούσε. Το χέρι του είναι σαν κάποιος οδήγησε.
Έτσι ζούσε, φιλήθηκε από τον Θεό. Η ζωή του δεν ήταν η πιο απλή, αλλά σίγουρα χαρούμενη. Και ακόμη και αν κατηγορήθηκε για τη χαιρετισμό και το εμπόριο στο τέλος της ζωής του, σήμαινε μόνο ότι το έργο του στη ζωή ήταν απολύτως πωληθεί ότι για τους έξυπνους καλλιτέχνες είναι συνήθως σπανιότητα.
Στην έκθεση περάσαμε τέσσερις ώρες. Θα πήγαινα πάλι, το όφελος πριν από τον Νοέμβριο υπάρχει ακόμα χρόνος.
Όλοι θα έχουν το δικό τους Aivazovsky. Για παράδειγμα, ακούω ακούσια ακούσια, καθώς μια κυρία παραπονέθηκε για τον σύντροφό του, το οποίο δεν μπορούσε πλέον να το κοιτάξει: κάποιος σίγουρα βυθίζεται σε κάθε εικόνα. Αν και οι κριτικοί πιστεύουν ότι ο καλλιτέχνης δίνει στους ήρωες του αφήνουν τα φάντασμα, αλλά την ευκαιρία να επιβιώσουν. Αλλά μια άλλη κυρία, πήγα σε μια συγκεκριμένη ευφορία στην έκθεση και, σταματώντας τις εικόνες, διαβάστε ποιήματα. Halfice, μόνο για τον εαυτό του. Υπήρχαν ένας μεγάλος αριθμός μητέρων και παππούδων, προσπαθώντας να επισυνάψουν τα παιδιά τους στην όμορφη. Ο Τσαντ γνωρίζει με διαφορετική επιτυχία. Κάποιος προσπάθησε να στρίψει το τιμόνι, με σύνεση κρυμμένη κάτω από το γυάλινο καπάκι, και κάποιος που σβήνει ανόητα, επειδή ήταν κουρασμένος. Το αίσθημα της ελαφρύτερης χαράς παρέμεινε από αυτούς τους πίνακες. Οι γονείς ήταν επίσης χαρούμενοι, επειδή αυτοί οι πίνακες τους υπενθύμισαν τα χαρούμενα γεγονότα της νεολαίας τους. Ήμασταν τυχεροί και καιρικές συνθήκες. Όταν βγήκαμε στο δρόμο, αποδείχθηκε ότι το ρολόι που πέρασε στο μουσείο μια ευχάριστη δροσιά μετατράπηκε στα σύρματα μολύβδου του παγωμένου αέρα. Αλλά η λάμψη περίμενα περίμενε όταν καθίσουμε στο αυτοκίνητο, για το οποίο ήταν ευχαριστίες ένα ξεχωριστό.
Πηγαίνετε στην έκθεση, αν όχι ακόμα. Δεν θα μετανιώσεις.
Στο Μουσείο της πόλης της Αγίας Πετρούπολης, η εκπληκτική εικόνα του ναυτιλιακού καλλιτέχνη Ιβάν Αϊβαζόφσκι ονομάζεται "World Flood". Δημιουργία μιας εικόνας ξεκίνησε το 1864. Το αριστούργημα εκτοπίζει τη ναυτική πίστη. Ένας τεράστιος αριθμός έργων ζωγραφικής δημιουργήθηκε σε βιβλικά θέματα. "Παγκόσμια πλημμύρα" - την προσωποποίηση των εξαιρετικών ιστοριών από τη Βίβλο. Η πολύπλευρη τέχνη του Ivan Ivazovsky δεν παύει να εκπλήσσει. Η ικανότητα να μεταδίδει τη ζωή και τα συναισθήματα σε χαρτί, καθιστά δύσκολο να αναπνεύσει κάθε άτομο, ο οποίος τουλάχιστον μία φορά στη ζωή του είδε τη δημιουργία του καλλιτέχνη.
Ο αφρός της θάλασσας εμφανίζεται και πάλι στην εικόνα του μεγάλου ναυτικού. Αυτός ο καλλιτεχνικός καμβάς δείχνει σαφώς την άγρια \u200b\u200bζωή των θαλάσσιων στοιχείων, αντί της ιστορίας της Βίβλου. Η έμφαση δίνεται προς την κατεύθυνση της θάλασσας, την ομορφιά και την ακαμψία του, τα περιγράμματα του πινάκων του καλλιτέχνη δείχνουν το πλεονέκτημα των θαλάσσιων κυμάτων πάνω απ 'όλα.
Μια καταστροφική κορυφή του κύματος δεν διαθέτει κανέναν. Υπάρχουν σαφείς νόμοι για τους οποίους ζει το θαλάσσιο στοιχείο. Είναι άβολα και σκληρά. Η πολυτέλεια της θάλασσας επισκιάζει το πλήρες είδος τέχνης, καθώς η δύναμη ξεχωρίζει με την ταχύτητα της σκέψης. Ήταν πολύ σημαντικό για τον δημιουργό να δείξει πώς η φύση θα μπορούσε να είναι ισχυρή πριν. Είναι αδύνατο να το νικήσουμε και αν μπήκα στη θαλάσσια διάτρηση - όχι πίσω.
Οι άνθρωποι που πεθάνουν στις θαλάσσιες άβυσες δείχνουν το ρόλο αυτού του κατακλυσμού. Το ισχυρό στοιχείο προσελκύει την προσοχή στον εαυτό του τόσο πολύ όσο η ύπνωση. Το Manting Sad Set των χρωμάτων προβλέπει το θάνατο των ανθρώπων και την αδυναμία να ξεφύγει. Η αντίθεση της καλλιτεχνικής εικόνας συμπληρώνει τη φρίκη και την απελπισία ενός ατόμου που έμεινε μόνος με το θαλάσσιο στοιχείο.
Μαζί με το νερό, τις αμαρτίες και το σκοτάδι άδεια, αυτό δεν είναι ο θάνατος - ο καλλιτέχνης έδειξε. Το παρουσιασμένο στοιχείο είναι μια ματιά στην ελπίδα και πίστη, μέσω του σκότους και της θλίψης. Για τους ανθρώπους, η μόνη ευκαιρία να καθαρίσετε και να πάρετε έλεος από τον Δημιουργό. Το τελικό αποτέλεσμα της εικόνας περιλαμβάνει την έξοδο από την άβυσσο σε έναν άλλο κόσμο - την περιοχή του καλού και του φωτός.
Στο κρατικό ρωσικό μουσείο της Αγίας Πετρούπολης φυλάσσεται στην αποθηκευμένη ζωγραφική του "World Flood" του κόσμου ", δυστυχώς, οι λάτρεις της ζωγραφικής στερούνται της ευκαιρίας να δουν το πρωτότυπο της. Ίσως το σφάλμα αυτού του, της μικρής περιοχής της αίθουσας, που προορίζεται για την έκθεση των έργων του Aivazovsky. Μετά από όλα, το μέγεθος αυτού του αριστουργίου, πράγματι, είναι εντυπωσιακό 246,5 x 319,5 μέτρα και θα μπορούσε να πάρει ένα ολόκληρο τοίχο.
Αυτό μπορεί να πει ότι η ανατριχιαστική σκηνή του ζωγράφου άρχισε να γράφει το 1862 και δύο χρόνια αργότερα επέστρεψε σε αυτό το θέμα και δημιούργησε μια άλλη επιλογή, η οποία βρίσκεται στο μουσείο. Γράφεται από το πετρέλαιο σε καμβά, υπάρχει επίσης μια επιλογή σε υδατογραφία σχεδίασης σε χαρτί. Αξίζει να σημειωθεί ότι έχοντας ένα πολυτελές ταλέντο, ο Aivazovsky γράφτηκε πολύ σε βιβλικά και ιστορικά θέματα.
Η εικόνα της παγκόσμιας πλημμύρας, περιγράφηκε στην έκθεση της Ακαδημίας Τεχνών που έλαβαν ενθουσιώδεις αναθεωρήσεις της ρωσικής Intelligentsia. Το επόμενο έτος αγόρασε τον Emperor Alexander II για το Ερμιτάζ.
Εξαιρετικές ιστορίες του Αγίου Βιβλίου, σαν να ήρθαν στη ζωή κάτω από το μαγικό του βούρτσα. Η παλέτα των ζωγραφιών πέρασαν επιδέξια ζωτικότητα και συναισθηματικότητα σε καμβά. Παρακαλείστε να σημειώσετε ότι είναι πριν από τις φωτογραφίες του Aivazovsky στο μουσείο υπάρχει πάντα μια δέσμη ανθρώπων, ανίκανος να αποκόψετε μακριά από την περισυλλογή αυτών των υπερχρωματικών αποχρώσεων της γαλάζιας-τυρκουάζ, οι οποίες είναι ανεπαίσθητα που ρέουν από το στοιχείο του νερού στον ζοφερό ουρανό. Στην εικόνα "η παγκόσμια πλημμύρα", τα χρυσά κίτρινα χρώματα γράφονται μόνο για να φωτιστούν το σκοτάδι του Iscin-Purple του Όλους του υπόλοιπου κόσμο που εγκαταλείφθηκε από την Κιέκτα του Νώε.
Η ναυτιλία αφρού εμφανίζεται πριν από το βλέμμα μας. Η εικόνα δείχνει μια πιο κακή ουσία του στοιχείου της θάλασσας, που λέει γι 'αυτό στα ιερά βιβλία και θρύλους. Ο Aivazovsky επικεντρώνεται σκόπιμα στην εικόνα της θάλασσας, των γοητείων και της ακαμψίας του, η βούρτσα του Δάσκαλη απεικονίζει την προφανή νίκη του θαλάσσιου στοιχείου. Από την γιγαντιαία κορυφογραμμή δεν θα πρέπει να περιμένει το έλεος. Υπάρχει σαφής νόμος και μόνο αυτός υπόκειται στη θάλασσα. Είναι αμείλικτη και αδίστακτη. Και αυτό είναι επίσης πολυτέλεια και μέγεθος. Η δύναμη του στοιχείου είναι ταχύτερη από την ανθρώπινη σκέψη. Ο συγγραφέας δείχνει πειστικά τη δύναμη της φύσης πάνω από τα ζωντανά όντα. Δεν είναι απαραίτητο να το περιμένετε από αυτό και να χτυπήσετε το puchin - δεν υπάρχει επιστροφή.
Η δύναμη της φύσης έχει πάντα προσελκύσει την περιέργεια της ανθρωπότητας, όπως η ύπνωση. Slap-συναρπαστικοί τόνοι και αποχρώσεις - ήδη ιδιόμορφη πρόβλεψη του θανάτου και αναπόφευκτο. Η αντίθεση στη δουλειά προσθέτει απελπισία ανθρώπων που παρέμειναν ένα σε ένα με μια καταστροφή.
Ωστόσο, το νερό καθαρίζεται από την αμαρτωλότητα και το απελπιστικό μπλε-ιώδες σκοτάδι, αυτό δεν είναι το τέλος - λέει ο Aivazovsky. Το στοιχείο που αφορά τις ΗΠΑ φέρει από μόνη της και αδύναμη ελπίδα και πίστη, παρά το σκοτάδι και τη θλίψη. Αυτή είναι μια σημαντική πιθανότητα καθαρισμού και σωτηρίας. Η εργασία δεν προκαλεί θεατές απαισινδότητας, καθώς είμαστε σίγουροι ότι θα βρεθεί πολύ σύντομα από την άβυσσο στον λαμπρό κόσμο του καλού. Η θάλασσα του καλλιτέχνη έχει μια περίεργη βάση της φύσης και της ιστορίας, ειδικά σε θρησκευτικά θέματα. Ωστόσο, η θρησκευτική εικονογραφία είναι δύσκολο να καλέσει μια μεγάλη τύχη του Aivazovsky.
Η κοσμοθεωρία των εθνικών ριζών AIVAZOVSKY συνδέεται στενά με τον πολιτισμό της Αρμενίας. Ararat - Το σύμβολο της Αρμενίας - ο ζωγράφος απεικονίζεται περισσότερο από δώδεκα φορές. Το διάσημο έργο του "Καταγωγή Νώε με Ararat" παρουσιάστηκε στην έκθεση του Παρισιού.
Πλημμύρες - Ο οικουμενικός κατακλυσμός, που αναφέρεται σε πολλές θρησκείες του κόσμου. Πρόκειται για ένα γιγαντιαίο πλημμύρα - Kara υψηλότερα όντα (υψηλότερα όντα) για αμαρτωλότητα και ανυπακοή. Πλημμύρα - τιμωρία για την απώλεια της ηθικής. Ο Θεός ήθελε να σώσει τη γη από τους ανθρώπους που ενθάρρυνε στην ανηθικότητα και να αφήσει μόνο ευσεβείς τον Νώε με την οικογένειά του. Ο Νώε έπειτα αποδείχθηκε, σύμφωνα με τη Βίβλο, πεντακόσια χρόνια. Είχε τρεις γιους και στην κατασκευή αυτού του σκάφους "ντόπινγκ" χρειάστηκαν περίπου εκατό χρόνια.
Μετά την ολοκλήρωση αυτής της μεγάλης δραστηριότητας, ο Νώε ανέβηκε στο πλοίο, πήρε ένα ζευγάρι κάθε πλάσμα, το οποίο αναπνέει στη Γη. Οι πόρτες χτύπησαν και την ίδια στιγμή το νερό κατέρρευσε με ένα ισχυρό τοίχωμα για να προσγειωθεί. Η καταστροφή διήρκεσε 40 ημέρες και όλοι πέθαναν. Επέζησε μόνο επί του σκάφους. Το νερό αυξήθηκε πάνω από τα βουνά. Σε πέντε μήνες, άρχισε αργά να μειωθεί, και την 17η ημέρα του 7ου μήνα, η Κιβωτός έπλευε στο Ararat. Πολύς χρόνος πέρασε μέχρι να γίνει ορατό η γη.
Η εικόνα του "World Flood" του Aivazovsky είναι μια μάλλον σπάνια δουλειά στο οικόπεδο που δανείζεται από τη Βίβλο. Εδώ ο Aivazovsky Brilliantly συνδυάζει ταλέντο, φαντασία και αγάπη για αυτοσχεδιασμό. Είναι πιθανό ότι κανένας από τους συγχρόνους του δεν θα μπορούσε να ήταν τόσο μεγάλη για να απεικονίσει την κλίμακα του κατακλυσμού, μιας καταιγίδας στον ουρανό και τη θάλασσα, τα τεράστια κύματα, τους συντριπτικούς βράχους, όπου οι άνθρωποι και τα ζώα προσπαθούν ανεπιφύλακτα να ξεφύγουν. Όλοι οι ήρωες του έργου από τον συγγραφέα ενωμένοι στην ομάδα - στο κέντρο που μπορείτε να δείτε την φιγούρα ενός γέρου που περιβάλλει την οικογένεια, μια γυναίκα πεθαίνει κοντά, κοντά στους ανθρώπους που στέκονται στα γόνατά της με μια ματιά στον ουρανό. Αφελές εικόνες που δίνουν την απληστία, η ελπίδα να αποφεύγουμε τη μοίρα είναι ο βασιλιάς και οι ιερείς που κάθονται στους ελέφαντες και τα χρυσά σκάφη και τα κοσμήματα. Θάλασσα από το Aivazovsky - τη βάση της φύσης. Ενδιαφέρεται περισσότερο για το θαλάσσιο στοιχείο. Όχι μια βιβλική ιστορία. Είναι στη θάλασσα, τα ατυχή του λείψανα και τα μάτια μας είναι αλυσοδεμένα.
Στη δεξιά πλευρά της εικόνας του σκοταδιού, το ανάχωμα της πόλης και των οικιστικών κτιρίων, ούτε σε έναν από τους ανέμους, δεν φωτίζονται από το Lopads, πιθανότατα υπάρχουν τρεις νύχτες για τρεις νύχτες, όλοι οι κάτοικοι κοιμούνται ένα ήρεμο κρεβάτι , αλλά σύντομα η πόλη θα αρχίσει να ξυπνάει και η γαλήνια θάλασσα θα είναι χειρότερη. Ο καλλιτέχνης μπόρεσε να μεταφέρει αυτή τη σύντομη στιγμή της ηρεμίας και να ηρεμήσει την ηρεμία της ηρεμίας σε καμβά, όταν όλα τα γύρω φαίνονται να παγώσουν εν αναμονή κάτι σημαντικό. Σύντομα το πρωί και η ομίχλη της μυστηριότητας θα εξαφανιστούν, θα έρθει μια νέα μέρα, αλλά θα είναι ήδη μια εντελώς διαφορετική ιστορία ...
Σήμερα, η εικόνα του Aivazovsky "Moonlight. Το λουτρό στη Feodosia βρίσκεται στο Taganrog στην αίθουσα τέχνης της πόλης, το μέγεθός του είναι 94 κατά 143 cm.