BG και ομαδικό ενυδρείο. Συμπαγής βιογραφία

Grebenshchikov Boris, Boris Grebenshchikov
834 ριμπάουντ, εκ των οποίων τα 9 αυτόν τον μήνα

Βιογραφία

- ένα γκρουπ που στάθηκε και στέκεται στις απαρχές του ρωσικού ροκ. Ιδρύθηκε από τον Boris Grebenshchikov (BG) και τον φίλο του Anatoly Gunitsky (Anatoly Gunitsky, γνωστός και ως George, Stary Roker) τον Ιούλιο του 1972 στο Λένινγκραντ.

Το Aquarium ιδρύθηκε ως ένα μεταμοντέρνο ποίηση και μουσικό έργο. Τριάντα χρόνια αργότερα, η BG θα περιγράψει αυτό το έργο ως εξής:
"Έχω μια απλή προσέγγιση. Ο Μπομπ Μάρλεϊ είπε: "Αυτοί που παίζουν μαζί μου είναι οι Γουέιλερς "- αυτοί που παίζουν μαζί μου είναι Γουάιλερ. Αν οι άνθρωποι ενδιαφέρονται να παίξουν μαζί μου, θα είναι "Ενυδρείο". Δεν θα είμαι εγώ προσωπικά , γιατί όταν δουλεύουμε μαζί, κάνουμε τα πάντα μαζί. Εάν οι άνθρωποι ενδιαφέρονται να παίξουν αυτή τη μουσική, τότε αυτό είναι το "Aquarium." (Από μια συνέντευξη στο BG "Our Radio", Bryansk, 2002.)

Σύμφωνα με την ευρέως διαδεδομένη εκδοχή, το όνομα της ομάδας προτάθηκε από τον Gunitsky όταν είδε ένα μπαρ μπύρας που ονομάζεται "Aquarium" στην οδό Βουδαπέστης στο Λένινγκραντ (το ίδρυμα αυτό έκλεισε τη δεκαετία του 1980). Αλλά εδώ είναι τι λέει ο ίδιος ο Boris Grebenshchikov για αυτό:

Αυτή είναι η εκδοχή του φίλου μου Tolya Gunitsky, με τον οποίο ιδρύσαμε το Aquarium το καλοκαίρι του 1972. Αλλά διαφωνώ απολύτως και εντελώς μαζί της. Γιατί ποτέ δεν με ενδιέφερε η μπύρα - ούτε τότε, ούτε τώρα. Και γνωρίζω ακράδαντα ότι το όνομα "Ενυδρείο" επινοήθηκε στη μέση της σημερινής Γέφυρας Τριάδας στον Νέβα, περίπου μεταξύ της μέσης και της εξόδου από τη γέφυρα προς το Φρούριο Πέτρου και Παύλου, ως αποτέλεσμα του γεγονότος ότι πέρασε όλες τις πιθανές λέξεις για τρεις μέρες.<…>Περπατήσαμε στην πόλη, κάναμε ποδήλατο στην πόλη, κινηθήκαμε με όλες τις μεθόδους και μας πετούσαν τρεις μέρες, χωρίς ύπνο ή ξεκούραση, με συνδυασμούς λέξεων, ένας από τους οποίους έμελλε να γίνει το όνομα της ομάδας. Για δυόμισι μέρες ασχοληθήκαμε με αυτό, και περίπου στις 17 η ώρα σε αυτή τη γέφυρα, είτε αυτός, είτε εγώ, δεν μπορώ να το πω πια αυτό, είπαμε: "Ενυδρείο". Σταματήσαμε, κοιτάξαμε ο ένας τον άλλον και είπαμε «Ω! Μπορεί". (BG για το BBC, Λονδίνο, 2007.)

Στην αρχή, το συγκρότημα δεν πήγε πέρα ​​από τις πρόβες, αλλά, σύμφωνα με ορισμένες αναφορές, το 1972 το συγκρότημα έδωσε ακόμα μια μικρή συναυλία έξω από την πόλη. Σύμφωνα με άλλες πηγές, η πρώτη παράσταση πραγματοποιήθηκε στο εστιατόριο του Λένινγκραντ "Tryum" κοντά στο Central Park of Culture and Leisure και η πρώτη αμοιβή ήταν 50 ρούβλια σε μετρητά.

Το πρώτο line-up του γκρουπ είχε ως εξής: BG, George (τύμπανα), Alexander Tsatsanidi (μπάσο), Alexander Vasiliev (πλήκτρα), Valery Obogrelov (ήχος). Στα τέλη του 1972, ο κιθαρίστας Edmund Shklyarsky, ο μετέπειτα αρχηγός της ομάδας Picnic, έκανε πρόβα με το Aquarium για σύντομο χρονικό διάστημα. Τον Ιανουάριο του 1973 εμφανίστηκε ο μπασίστας Mikhail "Fan" Feinstein-Vasiliev, ο πρώτος επαγγελματίας μουσικός στο Aquarium. Την ίδια χρονιά, ο Andrey "Dyusha" Romanov εντάχθηκε στην ομάδα ως παίκτης πληκτρολογίου. σύντομα, υπό την επιρροή του παιχνιδιού των Ρίτσαρντ Μάγιερ και Ίαν Άντερσον, επανεκπαιδεύτηκε ως φλαουτίστας.

Το 1973, το "Aquarium" έχει την πρώτη του συναυλιακή εμπειρία, αλλά το συγκρότημα εξακολουθεί να εμφανίζεται σπάνια: όλο αυτό το διάστημα, το "Aquarium" σχεδόν δεν παίζει, αλλά κάθεται κυρίως στο νότο, πίνει λιμάνι και τραγουδά τραγούδια (το δικό του και των Beatles) ή κάνει πρόβες στη σχολή ΠΜ. Ο εξοπλισμός βρίσκεται στο πίσω δωμάτιο και είναι αρκετός για να παίζετε περιστασιακά σε γάμους. (Από συνέντευξη στο BG)

"Προϊστορικά" άλμπουμ

Τα πρώτα μαγνητικά άλμπουμ του Aquarium χρονολογούνται από το 1973. Τον Ιανουάριο - Φεβρουάριο στις γιορτές ο BG και ο Γιώργος ηχογράφησαν τον «Πειρασμό του Ιερού Ενυδρείου». Το άλμπουμ δημιουργήθηκε χρησιμοποιώντας τεχνολογία οικιακής ηχογράφησης και η ποιότητα του ήχου φυσικά άφησε πολλά να είναι επιθυμητή. Ο «Πειρασμός του Ιερού Ενυδρείου» θεωρείτο εδώ και καιρό χαμένο, αλλά το 1997 η ηχογράφηση ανακαλύφθηκε και κυκλοφόρησε το 2001 σε CD ως μέρος της συλλογής «Προϊστορικό Ενυδρείο».

Σύντομα ετοιμάστηκε ένα άλλο σύντομο άλμπουμ «Minuet to the Farmer», αλλά αυτός ο δίσκος φαίνεται να έχει χαθεί τελείως.

Το τρίτο άλμπουμ ονομαζόταν The Proverbs of the Count Diffuser. Ηχογραφήθηκε από τους BG, George, Fan και Dyusha Romanov. Κανένα από τα μέλη του συγκροτήματος δεν θυμάται την ακριβή ώρα της ηχογράφησης, αλλά πιθανότατα ήταν η άνοιξη του 1974.

Το 1974 η ομάδα συμμετέχει σε ένα ερασιτεχνικό θέατρο παίζοντας έργα του παραλόγου στα σκαλιά του Μηχανικού Κάστρου. Αφού επικεφαλής του θεάτρου ήταν ο επαγγελματίας σκηνοθέτης Eric Goroshevsky, ο Grebenshchikov απογοητεύτηκε με την ιδέα της σύνθεσης ροκ, ποίησης και θεάτρου και το Aquarium επικεντρώθηκε στη μουσική δραστηριότητα (ωστόσο, η ομάδα τελικά αποχωρίστηκε από το θέατρο μόνο το 1977). Ο Γιώργος έφυγε από την ομάδα, αλλά συνέχισε να επικοινωνεί με τα μέλη της.

Το 1975 ο τσελίστας Vsevolod "Seva" Gakkel εμφανίστηκε στο "Aquarium".
"Το καλοκαίρι, κατά κανόνα, σπάνια πηγαίναμε όπου, προτιμώντας να περιπλανόμαστε στην πόλη. Πηγαίναμε από μέρος σε μέρος και παίζαμε παντού - συνήθως στο ύπαιθρο. Η ομάδα μας, σε αντίθεση με όλους τους άλλους, ήταν η μόνη φορητή μπάντα στον κόσμο - μια ακουστική κιθάρα, τσέλο, φλάουτο - αυτό είναι όλο ... Παίζαμε στο Μηχανικό Κάστρο, σε όλα τα πάρκα, γύρω από τη Σχολή Εφαρμοσμένων Μαθηματικών - οπουδήποτε. Ζούσαμε σχεδόν στο δρόμο - και έτσι περάσαμε τον περισσότερο καιρό μας». (Από συνέντευξη στην εφημερίδα Izvestia στις 28 Αυγούστου 2006)

Από το 1976 το "Aquarium" άρχισε να διεξάγει μια αρκετά τακτική συναυλιακή δραστηριότητα. Η πρώτη κοινή συναυλία των BG, Gakkel και Dyusha Romanov πραγματοποιήθηκε στις 25 Φεβρουαρίου 1976 και στις 10 Μαρτίου, το Aquarium (BG, Dyusha, Fan, Seva, Kordyukov ...) ταξιδεύει με δικά τους χρήματα ως απρόσκλητος καλεσμένος στο Tallinn Popular Music Festival, όπου παίζουν τέσσερα ακουστικά τραγούδια και λαμβάνουν βραβείο για το πιο ενδιαφέρον και ποικίλο πρόγραμμα (υπάρχουν κάποιες αμφιβολίες για την αξιοπιστία των τελευταίων πληροφοριών). Υπάρχει και μια γνωριμία με τον Αντρέι Μακάρεβιτς.

Το 1976, εμφανίστηκε το άλμπουμ "On the other side of the mirror glass" και το 1978 - ένα κοινό άλμπουμ με τον Mike Naumenko "All brothers - sisters".

Το 1978, ήταν σχετικά ήσυχα, ο BG ξεσηκώθηκε με τη δουλειά του Bob Dylan και έγραψε τραγούδια όλο το καλοκαίρι ("Who Stole the Rain", "You Will Go Your Own Way", "Road 21", "Steel", " Γιατί ο ουρανός δεν πέφτει»). Το καλοκαίρι της ίδιας χρονιάς ηχογράφησε ένα σόλο "long play" με τον Mike (Mikhail Naumenko, γνωστός για τα τραγούδια "You are rubbish", "My sweet N"). Ονομαζόταν "All Brothers - Sisters" και πουλήθηκε σε ολόκληρη την Ένωση σε μια εκπληκτική ποσότητα - περίπου 20 τεμάχια. Η δημοτικότητα του "Aquarium" έχει αυξηθεί δραματικά. Οι ξένοι αναγνωρίζουν τα τραγούδια και οι BG τα αναγνωρίζουν στους δρόμους. (BG. Aquarium's True Autobiography)

Το 1977, το "Aquarium" έχασε δύο από τους μουσικούς του για δύο χρόνια - τον Dyusha Romanov και τον μόλις εμφανιζόμενο Alexander "Fagot" Alexandrov: κλήθηκαν στη στρατιωτική θητεία.

Το 1979, το Aquarium γνώρισε δύο σημαντικές προσωπικότητες του σοβιετικού ροκ - τον Artemy Troitsky και τον Andrey Tropillo, στο στούντιο των οποίων ηχογραφήθηκαν τα πρώτα "ιστορικά" άλμπουμ του "Aquarium". Την ίδια χρονιά, ο Alexander Lyapin άρχισε να βοηθά το συγκρότημα σε συναυλίες (τελικά έγινε μέλος του Aquarium ένα χρόνο αργότερα), ο Dyusha και ο Fagot επέστρεψαν από το στρατό.

Το φθινόπωρο του 1980 κυκλοφόρησε το bootleg Music Public Toilets. Αναφέρεται επίσης το bootleg Music for the Dead and the Living. Αλλά κάποτε δεν έλαβε ποτέ ευρεία διανομή. Τον Αύγουστο του 2002, το στούντιο Triariy κυκλοφόρησε αυτό το άλμπουμ, χρονολογώντας το κατά λάθος το 1974.

Το Aquarium κατάφερε να κάνει μια δυνατή δήλωση στους κύκλους της ροκ στο φεστιβάλ ροκ της Τιφλίδας το 1980. Η ομάδα δεν έλαβε βραβεία, αλλά με την απόδοσή τους έκανε ένα πραγματικό σκάνδαλο. Σε σύγκριση με τους υπόλοιπους συμμετέχοντες στο φεστιβάλ, το Aquarium συμπεριφέρθηκε εκκεντρικά και σοκαριστικά στη σκηνή, αλλά η κριτική επιτροπή δεν το εκτιμούσε αυτό: όταν κατά τη διάρκεια της συναυλίας ο Grebenshchikov, παίζοντας κιθάρα, ξάπλωσε στη σκηνή, όλα τα μέλη της κριτικής επιτροπής αποχώρησαν προκλητικά από την αίθουσα. . Το "Aquarium" κατηγορήθηκε για προώθηση της ομοφυλοφιλίας (έτσι θεωρήθηκε ένα από τα επεισόδια της παράστασης), αιμομιξία (ενώ τραγουδούσε το τραγούδι "Marina", ο BG τραγούδησε "to mary a Finn" αντί για "marry a Finn" mary a γιος») και με απρεπή συμπεριφορά και στην αρχή ήθελε μάλιστα να αποβληθεί αμέσως από το φεστιβάλ. Η ομιλία έγινε γνωστή στο Λένινγκραντ, και ως αποτέλεσμα ο BG έχασε τη δουλειά του και εκδιώχθηκε από την Komsomol.

Τα πρώτα «ιστορικά» άλμπουμ

Τον Ιανουάριο του 1981 κυκλοφόρησε το Blue Album, το οποίο έγινε η πρώτη "ιστορική" ανεξάρτητη δουλειά στούντιο του "Aquarium". Κατά τη διάρκεια της ηχογράφησης του "Blue Album" το συγκρότημα συνέχισε ακόμα την περίοδο του πάθους για τη ρέγκε, κάτι που μπορεί να γίνει κατανοητό από τα τραγούδια "Rutman", "River", "The only home (Ο Jah θα μας δώσει τα πάντα)". Το "Blue Album", στην πραγματικότητα, έγινε το πρώτο πλήρες υπόγειο ροκ άλμπουμ στην ΕΣΣΔ (τα τραγούδια ηχογραφήθηκαν στο στούντιο, η ιδέα και ο πρωτότυπος σχεδιασμός ήταν παρόντες).

Μετά το "Blue Album" το καλοκαίρι του 1981 εμφανίστηκε το "Triangle", το οποίο, σύμφωνα με το σχέδιο του BG, επρόκειτο να γίνει το νέο "Sergeant Pepper". Το "Triangle" έγινε ένα είδος επιστροφής του "Aquarium" στο παραδοσιακό ροκ. Οι στίχοι του δίσκου είναι ως επί το πλείστον παράλογοι (μερικοί από αυτούς γράφτηκαν από τον Γιώργο).

Λίγο πριν από την εμφάνιση του "Τρίγωνου", έλαβε χώρα ένα σημαντικό γεγονός στη σοβιετική ροκ μουσική - ιδρύθηκε το ροκ κλαμπ του Λένινγκραντ, στο οποίο έγινε αμέσως αποδεκτό το "Ενυδρείο" (αυτό συνέβη στις 7 Μαρτίου 1981).

Άλμπουμ «Electricity. History of the Aquarium - Volume 2 "κυκλοφόρησε πριν από το άλμπουμ" Acoustics (History of the Aquarium - Volume 1) ". Σύμφωνα με το BG, το πρόβλημα με την κυκλοφορία του άλμπουμ "Acoustics" οφειλόταν στο γεγονός ότι το εξώφυλλό του δεν ήταν ακόμη έτοιμο. Κατά συνέπεια, κρίνοντας από τα ονόματα των άλμπουμ, το άλμπουμ "Acoustics" σχεδιάστηκε ως το τρίτο άλμπουμ και το "Electricity" - ως το τέταρτο.

Από το 1982 το συγκρότημα συμμετέχει ενεργά σε συναυλίες. Στις αρχές του έτους, στις 6 Ιανουαρίου, πραγματοποιήθηκε μια συναυλία στο Lunacharsky Palace of Culture στη Μόσχα, μια ηχογράφηση της οποίας το 1996 κυκλοφόρησε ως "ζωντανό" άλμπουμ "Aroks and Stoer".

Άλμπουμ «Acoustics. Το History of the Aquarium - Volume 1 "έγινε μια συλλογή τραγουδιών που η ομάδα έπαιζε σε συναυλίες στο σπίτι. Σύμφωνα με το BG, όποιος έχει ακούσει το "Akustika" μπορεί να υποθέσει ότι γνωρίζει το "Aquarium".

Λίγο αργότερα κυκλοφόρησε το άλμπουμ «Tabu». Σύμφωνα με τον BG, ήταν δύσκολες στιγμές για το γκρουπ και για τον λόγο αυτό μπήκε και ερωτηματικό στο εξώφυλλο μετά το όνομα του γκρουπ. Το 1984, από τις ηχογραφήσεις που έγιναν για το Taboo, αλλά δεν περιλαμβάνονται σε αυτό, ο Andrei Tropillo, εν αγνοία των μελών του συγκροτήματος, συγκέντρωσε και εξέδωσε τη συλλογή "M.C.I."

Το 1983 το "Aquarium" δίνει πολλές συναυλίες, κυρίως στο Λένινγκραντ και τη Μόσχα. Στις 15 Μαΐου 1983, το συγκρότημα συμμετέχει στο πρώτο φεστιβάλ ροκ του Λένινγκραντ, που πραγματοποιήθηκε με την επωνυμία «1ος διαγωνισμός κριτικής πόλης ερασιτεχνικών ροκ συγκροτημάτων του Λένινγκραντ για την καλύτερη απόδοση αντιπολεμικών τραγουδιών με το σύνθημα» Για την αντιιμπεριαλιστική αλληλεγγύη, ειρήνη και φιλία!». Το Aquarium συμμετείχε σε πολλά επόμενα ετήσια ροκ φεστιβάλ που διοργανώθηκαν από το Leningrad Rock Club.

Την άνοιξη και το καλοκαίρι, ηχογραφείται ένα νέο άλμπουμ "Radio Africa", το οποίο ο Grebenshchikov ονόμασε "ειδωλολατρικό". Σοβαρή υποστήριξη στη δημιουργία του άλμπουμ δόθηκε από τον Sergey Kuryokhin: είναι ακόμη και ο συγγραφέας μιας από τις συνθέσεις ("Tibetan Tango"). Γενικά, το ίδιο το όνομα του άλμπουμ ανάγεται στην ιδέα των BG και Kuryokhin να ονομάσουν τα κοινά τους έργα "Radio Africa". τα έργα τελικά εγκαταλείφθηκαν, αλλά το όνομα παρέμεινε. Το άλμπουμ περιλαμβάνει το διάσημο τραγούδι "Rock and Roll is Dead", το οποίο έγινε μια από τις κύριες επιτυχίες του συγκροτήματος και για πολλούς - ένα είδος ύμνου της δεκαετίας. Για πρώτη φορά, ο Alexander Titov ερμήνευσε τον ρόλο του μπασίστα στο άλμπουμ. σύντομα προσκλήθηκε στην ομάδα.

Παρά το γεγονός ότι το "Radio Africa" ​​δεν έγινε αποδεκτό από όλους, η δημοτικότητα του "Aquarium" αυξήθηκε. Στα τέλη του 1983, η ομάδα κατατάχθηκε στην πρώτη τριάδα της ΕΣΣΔ σύμφωνα με τα αποτελέσματα της πρώτης έρευνας στη σοβιετική πρακτική των ειδικών που διεξήχθη από την εφημερίδα Moskovsky Komsomolets μεταξύ περίπου τριάντα δημοσιογράφων και ροκ φιγούρων από τη Μόσχα, το Λένινγκραντ και το Ταλίν. Η πρώτη δεκάδα στην κατηγορία «Ensembles» έμοιαζε ως εξής: 1. «Speaker». 2. «Μηχανή του Χρόνου». 3. «Ενυδρείο». 4. «Αυτόγραφο». 5. «Διάλογος». 6. «Ρούγια». 7. «Rock Hotel». 8. «Μαγνητική ζώνη». 9. «Κρουαζιέρα». 10. «Earthlings». Τον Φεβρουάριο του 1984, σύμφωνα με τα αποτελέσματα μιας έρευνας εμπειρογνωμόνων της εφημερίδας Moskovsky Komsomolets, η ομάδα κατετάγη ήδη στη δεύτερη θέση μεταξύ των συνόλων.

Το πρώτο από τα δύο άλμπουμ του Aquarium του 1984 ήταν το Ichthyology, μια συλλογή ακουστικών ηχογραφήσεων συναυλιών από το 1983-1984.

Το δεύτερο ήταν το Silver Day, που κυκλοφόρησε στις αρχές Οκτωβρίου, το πρώτο άλμπουμ των Aquarium, ηχογραφημένο σε επαγγελματικό εξοπλισμό. Στη δημιουργία του συμμετείχε εκτός από τα μόνιμα μέλη του γκρουπ ο βιολιστής Alexander Kussul. Πολλοί θεωρούν το "Day of the Silver" ένα από τα καλύτερα άλμπουμ του γκρουπ - χάρη στην αρμονική ιδέα (που δημιουργήθηκε σε οκτώ μήνες), τις επιτυχημένες διασκευές και, όπως πάντα, τους σκοτεινούς, αλλά φιλοσοφικούς στίχους. Στο "Day of Silver" ερμήνευσαν τα τραγούδια "Sitting on a beautiful hill", "The sky is getting closer", "Ivan Bodhidharma".

Μια λογική συνέχεια του Day of Silver ήταν το άλμπουμ Children of December του 1985, λίγο πιο σκοτεινό, αλλά με στυλ. Ωστόσο, η κατήφεια καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από το εναρκτήριο τραγούδι «Thirst», το οποίο ερμηνεύτηκε νωρίτερα, αλλά με νέο τρόπο διασκευασμένο για τα «Παιδιά του Δεκέμβρη». Ταυτόχρονα, τραγούδια όπως το «She Can Move» και το «212-85-06» έχουν μια εντελώς αντίθετη στάση. Το άλμπουμ ηχογραφήθηκε με τη συμμετοχή δώδεκα ατόμων, χωρίς να υπολογίζεται ο παραγωγός Andrei Tropillo (αν και είχε και μια μικρή ερμηνευτική συμβολή, προφέροντας το κείμενο του ditty στο "212-85-06").

Έξοδος από το «υπόγειο»

Το δέκατο άλμπουμ του "Aquarium" - "Ten arrows" (1986) - έγινε άλμπουμ συναυλιών. Το άλμπουμ περιελάμβανε ζωντανές ηχογραφήσεις από τα δύο χρόνια που προηγήθηκαν της κυκλοφορίας του. Η μόνη ηχογράφηση στούντιο στο άλμπουμ είναι το τραγούδι "City", το οποίο έχει γίνει μια από τις πιο διάσημες συνθέσεις του "Aquarium" (συχνά η συγγραφή της μουσικής και της ποίησής του αποδίδεται λανθασμένα στους Francesco da Milano και Alexei Khvostenko, αντίστοιχα). Το άλμπουμ ήταν αφιερωμένο στη μνήμη του Alexander Kussul, ο οποίος πέθανε λίγο πριν την κυκλοφορία του "Ten Arrows".

Την ίδια χρονιά, μια διπλή συλλογή βινυλίου σοβιετικής ροκ μουσικής "Red Wave", στην οποία η μία πλευρά των τεσσάρων καταλάμβανε το "Aquarium", κυκλοφόρησε στις ΗΠΑ με έξοδα της Joanna Stingray σε κυκλοφορία 1.500 αντιτύπων. Ωστόσο, ήταν πολύ νωρίς για να ονομάσουμε αυτό το γεγονός μια πλήρη έξοδο από το underground: Το "Aquarium" δεν έδωσε μεγάλες συναυλίες, σπάνια συζητήθηκε στον Τύπο και στην τηλεόραση. Οι μουσικοί συνέχισαν να επικοινωνούν με τους ηγέτες του σοβιετικού underground: τους σκηνοθέτες Alexander Sokurov και Sergei Solovyov, τους μουσικούς Viktor Tsoi και Sergei Kuryokhin, τον δημοσιογράφο Artemy Troitsky. Στενή σχέση έχει δημιουργηθεί στο «Ενυδρείο» με τον Μίτκι.

Λίγο μετά την εμφάνιση του "Red Wave", οι επιχειρήσεις μετακόμισαν από ένα νεκρό κέντρο στην ΕΣΣΔ: κυκλοφόρησε ο πρώτος επίσημος δίσκος του γκρουπ (το λεγόμενο "White Album"), που δημοσιεύτηκε από το "Melodiya" το 1987 και ήταν ένα συλλογή τραγουδιών από τα "Day of Silver" και " Children of December". Ο Vsevolod Gakkel συνδέει μάλιστα την κυκλοφορία αυτών των δύο δίσκων:
«Αυτή (ο Stingray) έστειλε ένα αντίγραφο στον Ρίγκαν, ένα άλλο στον Γκορμπατσόφ, συνοδεύοντας το με μια δήλωση ότι ό,τι δεν μπορούν να επιτύχουν οι πολιτικοί σε διπλωματικό επίπεδο, το αποκτούν επιτυχώς οι ροκ μουσικοί και των δύο χωρών. Ως αποτέλεσμα, ο Γκορμπατσόφ ρώτησε τους συμβούλους του: Τι είναι αυτό το Ενυδρείο; Γιατί δεν έχουν δίσκο; Και το Υπουργείο Πολιτισμού έδωσε εντολή στην εταιρεία Melodiya να κυκλοφορήσει επειγόντως έναν δίσκο αυτής της ομάδας για να δημιουργήσει την ψευδαίσθηση ότι οι δίσκοι αυτών των ομάδων έχουν κυκλοφορήσει και πουληθεί εδώ και καιρό πριν." (Vsevolod Gakkel. Ενυδρείο ως τρόπος φροντίδας για ένα γήπεδο τένις.)

Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που το συγκρότημα άρχισε να κερδίζει όλο και περισσότερη φήμη και το 1987 μπορεί να θεωρηθεί το "έτος της μεγάλης καμπής" στην ιστορία του "Aquarium". Τον Μάρτιο του 1984, η ομάδα προσκλήθηκε από την Tamara και τον Vladimir Maksimov να ηχογραφήσει το πρώτο πρόγραμμα "Musical Ring" στην τηλεόραση του Λένινγκραντ. Στις 24 Οκτωβρίου 1986, το σύνολο εμφανίζεται στο "Musical Ring" για δεύτερη φορά και στις 17 Ιανουαρίου 1987 αυτή η παράσταση μεταδίδεται στο πρώτο πρόγραμμα της Ένωσης. Το «Μουσικό Δαχτυλίδι» γίνεται η πρώτη «μεγάλη» «οπτικοποίηση» του «Ενυδρείου» - σε λειτουργία στούντιο talk show και συναυλίας και σε ολόκληρη την ΕΣΣΔ. Αυτό ήταν ένα είδος απόδειξης της οριστικής εξόδου του γκρουπ από το underground, της επίσημης αναγνώρισης και αναγνώρισής του ως ουσιαστικού στοιχείου της σοβιετικής νεανικής μουσικής κουλτούρας εκείνης της εποχής. Πριν από αυτό, η ομάδα ήταν γνωστή κυρίως μεταξύ των θαυμαστών και των συντρόφων στο κατάστημα. Ήδη τον Μάρτιο του 1987, το περιοδικό «Yunost» ανακήρυξε το «Aquarium» ως το καλύτερο μουσικό σύνολο της χώρας. Ο BG αναγνωρίστηκε ως ο καλύτερος μουσικός.

Το 1987, στο Mosfilm, γυρίστηκε η ταινία του Σεργκέι Σολοβίοφ Assa, στην οποία χρησιμοποιήθηκαν πέντε τραγούδια από το Aquarium, συμπεριλαμβανομένου του City. Παράλληλα με την ταινία κυκλοφόρησε και το ομώνυμο soundtrack που περιλαμβάνει πέντε τραγούδια του «Aquarium» σε δική του παράσταση.

Την ίδια χρονιά, η Melodiya κυκλοφόρησε το άλμπουμ Equinox, το πρώτο στούντιο άλμπουμ μετά από δύο χρόνια παύσης και το τελευταίο πριν από μια τετραετή παύση λόγω της προσωρινής αναστολής των δραστηριοτήτων του Aquarium. Ο BG το περιέγραψε ως το κύκνειο άσμα του "Aquarium" της δεκαετίας του '80 και γενικά ήταν δυσαρεστημένος με τον δίσκο:
"Και έτσι επικοινωνήσαμε μαζί τους (με το "Melody"), ηχογραφήσαμε το "Equinox" και αποτύχαμε τον, ίσως, καλύτερο δίσκο μας. Όλα είναι καλά, είχαμε τον απόλυτο έλεγχο, αλλά ο τρόπος που λειτουργεί το "Melody" είναι όλα μικρά πράγματα, εμπλοκές, προβλήματα με το καλώδιο, κάτι κόβεται, κάποιος έχει πονοκέφαλο... Και όλα αυτά εκφράστηκαν σε μια πλήρη εμφάνιση σαν ζελέ». (Από συνέντευξη στο περιοδικό BG "Urlight")

BG στη Δύση

Στις 3 Ιουνίου 1988, το συγκρότημα έπαιξε την πρώτη του συναυλία στο εξωτερικό - στο Μόντρεαλ του Καναδά, μετά την οποία ο BG ηχογράφησε δύο τραγούδια ("China" και "King Arthur") για το επερχόμενο σόλο άλμπουμ του στα αγγλικά. Τον Αύγουστο του 1988 εργάστηκε στις ΗΠΑ και το Ηνωμένο Βασίλειο σε ένα σόλο άλμπουμ με τίτλο "Radio Silence". Το φθινόπωρο και το χειμώνα το "Aquarium" δίνει αρκετές συναυλίες, αλλά ο BG απουσιάζει συνεχώς από τις ΗΠΑ, εμφανίζεται στον Τύπο και δίνει συναυλίες ανεξάρτητα από το γκρουπ. Γίνονται εργασίες για το άλμπουμ Feudalism, αλλά το γκρουπ δεν μπορεί να το ολοκληρώσει και να το κυκλοφορήσει.

Η δραστηριότητα του «Ενυδρείου» ως ενιαίας συλλογικότητας αναστέλλεται οριστικά. Ο Grebenshchikov αργότερα θα εκφραζόταν κατηγορηματικά για αυτό το θέμα:

- Πες μου, Μπομπ, έφυγε για πάντα το Ενυδρείο;
- Ναι, το "Aquarium" έχει περάσει στη σφαίρα της μυθολογίας και των θρύλων.
(Από συνέντευξη στον BG στην εφημερίδα "Vybor", Vyatka, 11 Οκτωβρίου 1991)

"Η ομάδα Aquarium υπάρχει από το 1972. Ό,τι μπορούσαμε να κάνουμε, το έχουμε ήδη κάνει." (Από συνέντευξη με τον BG στο Γιαροσλάβλ, 17 Νοεμβρίου 1991)

Το "Radio Silence" κυκλοφόρησε στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες στις αρχές του καλοκαιριού του 1989. Ο Gakkel και η Dyusha Romanov συμμετείχαν στην ηχογράφηση του, ωστόσο, μόνο το όνομα του BG αναγράφεται στο εξώφυλλο. Σχετικά με τη δουλειά στο άλμπουμ, ο σκηνοθέτης Michael Apted δημιούργησε το The Long Way Home, το οποίο προβλήθηκε στο MTV τον Ιούνιο του 1989.

Την ίδια χρονιά ιδρύθηκε η Ρωσο-Αβησσυνιανή Ορχήστρα. Με αυτό το όνομα, οι συμμετέχοντες στο Ενυδρείο ηχογραφούν το soundtrack για την ταινία του Sergei Debizhev The Golden Dream (1989), καθώς και μέρος της μουσικής για την ταινία του Sergei Solovyov The Black Rose είναι το έμβλημα της θλίψης, το κόκκινο τριαντάφυλλο είναι το έμβλημα της αγάπης ( 1989). Αργότερα αυτό το όνομα θα εμφανιστεί στους τίτλους της ταινίας του Debizhev "Two Captains 2".

Την ίδια ώρα δεν σταματούν οι προσπάθειες άλλων μελών του «Ενυδρείου» να οργανώσουν δικές τους ομάδες. Το "Shamrock" της Dyusha Romanov ιδρύθηκε το 1987. Ο Titov το 1990 ανακοίνωσε τη δημιουργία του έργου Vostok-1. αργότερα εμφανίστηκε το "Three Sashka" με τη συμμετοχή των Lyapin και Titov. Τον Δεκέμβριο, εμφανίστηκε το σύνολο του Τουρκικού Τσαγιού, με επικεφαλής τον Λιαπίν, τον Γκάκελ και τον ίδιο τον Τίτοφ. Στις αρχές του 1991, ο Lyapin ηχογράφησε ένα σόλο άλμπουμ "Cold Beer Nostalgia" (ο τίτλος περιλάμβανε μια σαφή νύξη στο πρώιμο τραγούδι "Aquarium" "Cold Beer").

Το φθινόπωρο του 1990, οι μουσικοί του "Aquarium" άρχισαν να ηχογραφούν τραγούδια για την ταινία του S. Solovyov "House under the Starry Sky" και ταυτόχρονα για το επόμενο άλμπουμ του συγκροτήματος. Αν και η ταινία θα λάβει χώρα, τα τραγούδια αυτής της ταινίας δεν θα εμφανιστούν ως αυτόνομη κυκλοφορία μέχρι το 2000. Δέκα χρόνια αργότερα, το στούντιο Triariy θα κυκλοφορήσει για πρώτη φορά το soundtrack "House under the Starry Sky" με τίτλο "Made on Mosfilm" με υπότιτλο που εξηγεί ότι τα τραγούδια ηχογραφήθηκαν κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της προαναφερθείσας ταινίας.

Το 1990 ο BG άρχισε να ηχογραφεί το δεύτερο σόλο άλμπουμ του στα αγγλικά - "Radio London". Το προγραμματισμένο άλμπουμ θα κυκλοφορήσει για πρώτη φορά μόλις έξι χρόνια αργότερα από τη SoLyd Records στο demo στάδιο.

BG-Band (1991-1992)

Το "BG-Band" συναρμολογήθηκε για πρώτη φορά από τον Grebenshchikov στις 4 Απριλίου 1991 και ήταν ένα είδος μετενσάρκωσης του "Aquarium" σε νέο όνομα και ήχο και σε νέα "παλιά" πρόσωπα. Το σύνολο περιλαμβάνει τους BG, Oleg Sakmarov (φλάουτο), Sergei Shchurakov (ακορντεόν, μαντολίνο), Andrei Reshetin (βιολί) και Sergei Berezovoy (μπάσο). Ο Reshetin και ο Shchurakov έχουν ήδη λάβει μέρος στην ηχογράφηση του Equinox (1987) και ο Sakmarov και ο Berezovoy ήταν γνωστοί για την περιοδεία τους με την τελευταία σύνθεση του Aquarium.

Κατά τη διάρκεια της ύπαρξής του (1991-1992) το νέο συγκρότημα έδωσε 171 συναυλίες στη Μόσχα, Λένινγκραντ-Αγία Πετρούπολη, Κίεβο, Μινσκ, Ρίγα, Καζάν, Σεβεροντβίνσκ, Αρχάγγελσκ, Χάρκοβο και πολλές πόλεις της περιοχής του Βόλγα, στα Ουράλια και τη Σιβηρία, όπου εντελώς νέα τραγούδια και μερικά από το πρώην ρεπερτόριο του BG και του "Aquarium". Υπάρχει ένα συναυλιακό άλμπουμ της κολεκτίβας, που κυκλοφόρησε το 1993 με τον τίτλο «Γράμματα από τον καπετάνιο Βορόνιν. Συναυλία στη Βιάτκα».

Τον Ιανουάριο - Φεβρουάριο του 1992, ο Grebenshchikov και οι μουσικοί από το BG-Band ηχογράφησαν στη Μόσχα το Ρωσικό άλμπουμ, βασισμένο σε τραγούδια αυτής της περιόδου. Τον Νοέμβριο της ίδιας χρονιάς κυκλοφόρησε το "Russian Album" σε μορφή δίσκου βινυλίου και έγινε σύμβολο της οριστικής επιστροφής του BG στην πατρίδα του. Το άλμπουμ παρουσίασε στους ακροατές του μια εντελώς νέα ομάδα: τώρα οι στίχοι, οι μελωδίες και οι ερμηνείες βασίστηκαν στις ρωσικές παραδόσεις τραγουδιών - καμία από τις συνθέσεις του άλμπουμ δεν ξεφεύγει από αυτό το στυλ. Τα κείμενα χρησιμοποιούν ορθόδοξες εικόνες: όπως είναι τα τραγούδια "Nikita Ryazansky" και "Horses of Lawlessness". το εισαγωγικό όργανο ονομάζεται Αρχάγγελος (δηλαδή Μιχαήλ ο Αρχάγγελος).

«Ίσως το μόνο άλμπουμ στην ιστορία της ρωσικής μουσικής -εκτός από κάποιες αντιπολιτιστικές ενέργειες που έχουν βυθιστεί στη λήθη- που έχει οποιαδήποτε άμεση σχέση με αυτό που λέγεται «σκοτεινός λαϊκός» «ή» λαϊκό νουάρ «ήταν» το ρωσικό άλμπουμ «Grebenshchikov». (που εκείνη την εποχή λάτρευε το έργο του Ντέιβιντ Θιβέτ), γεμάτο με δανεισμούς και αναφορές στο Current 93 (έτσι κάποτε ο Σεργκέι Ίλιτς εισήγαγε τον πληθυσμό της Χώρας των Σοβιετικών στο" Cat Black "από τον Bolan), αν και ακριβώς αυτό Το άλμπουμ ως "σκοτεινό λαϊκό" δεν γίνεται καθόλου αντιληπτό ... "(Από το άρθρο "Η Αγγλία καιγόταν ... και η Ρωσία καίγεται με τον δικό της τρόπο")

Όταν το Ρωσικό Άλμπουμ επανεκδόθηκε σε CD το 1995, πέντε ακόμη τραγούδια από την περίοδο BG-Band προστέθηκαν στις 11 κύριες συνθέσεις (ζωντανές ηχογραφήσεις και ηχογραφήσεις στούντιο του 1991 και του 1992). Επί του παρόντος, το άλμπουμ αναφέρεται επίσημα στο έργο του ίδιου του "Aquarium", ωστόσο, το όνομα του γκρουπ δεν αναφέρεται στο εξώφυλλο, επομένως το "Russian Album" μπορεί επίσημα να καταταχθεί στα σόλο άλμπουμ του BG.

Παρά το γεγονός ότι αυτή τη στιγμή το "Ενυδρείο" με το αρχικό του όνομα δεν υπάρχει πλέον, οι συλλογές του εκδίδονται: δύο νέοι "τόμοι" της ιστορίας της ομάδας - "Αρχείο. History of the Aquarium - Τόμος 3 "(1991) και λίγο αργότερα -" Library of Babylon. History of the Aquarium - Τόμος 4 "(1993).

Aquarium 2.0 (1992-1997)

"Ενυδρείο" το 1992

Το νέο "Ενυδρείο" συναρμολογήθηκε τον Σεπτέμβριο του 1992. Περιλάμβανε μόνο δύο μέλη του παλιού "Ενυδρείο" (BG και Titov) και έναν μουσικό του "BG-Band" (Sakmarov). Τρεις ακόμη εμφανίστηκαν για πρώτη φορά: ο Alexey "Lord" Ratsen, ο Alexey Zubarev και ο Andrey Vikharev. Λίγο αργότερα αυτή η εξάδα προστέθηκε από τον Sergei Shchurakov - μια άλλη αξιοσημείωτη φιγούρα του "BG-Band".

Η διασκευή του 1993 στα Αγαπημένα τραγούδια του Ramses IV έφερε τον τίτλο Aquarium. Έτσι, αυτό το άλμπουμ έγινε ονομαστικά το πρώτο άλμπουμ του αναβιωμένου "Aquarium".

Το άλμπουμ Sands of Petersburg, που κυκλοφόρησε το 1994, παρέκκλινε κάπως από το στυλ που έθεσε το Ρωσικό Άλμπουμ και τα Αγαπημένα Τραγούδια ...: αποτελείται από τραγούδια της δεκαετίας του 1980 που δεν είχαν κυκλοφορήσει προηγουμένως σε στούντιο άλμπουμ. Το μόνο καινούργιο τραγούδι ήταν το «Αϊ Γιώργη», που ολοκληρώθηκε από τις δύο πρώτες γραμμές που υπήρχαν εδώ και καιρό.

Η ανάπτυξη της ρωσικής παράδοσης σε συνδυασμό με μοτίβα βαλς συνεχίστηκε με επιτυχία στο άλμπουμ "Kostroma mon amour" (1994), το τραγούδι του τίτλου του οποίου είναι ένα είδος ύμνου της ρωσικής επαρχίας. Αυτή τη στιγμή, ο Grebenshchikov, ακολουθώντας το Ζεν, ανακάλυψε τον Λαμαϊστικό Βουδισμό και το πρώτο τραγούδι του άλμπουμ "Russian Nirvana", παρόμοιο στη μουσική με τη μελωδία του Tikhon Khrennikov από την ταινία "True Friends" (1954), είναι γεμάτο με βουδιστές όρους και καταλήγει σε κάτι αυτοειρωνικό: «Ω, Βόλγα, Μητέρα Βόλγα, βουδιστικό ποτάμι». Το τραγούδι "Sing, Sing, Lyre" είναι γραμμένο σε ένα από τα πρώιμα ποιήματα του Γιώργου.

Το 1994 κυκλοφόρησαν δύο σόλο άλμπουμ του BG - "Songs of Alexander Vertinsky" και "Heartfelt Songs" (το τελευταίο ηχογραφήθηκε μαζί με το "Aquarium", που ορίστηκε στο εξώφυλλο ως "Anna Karenina Quartet"). Επιπλέον, η συλλογή «Boris Grebenchikov & Aquarium 1991-1994» εμφανίζεται στη Γαλλία για τους Ευρωπαίους ακροατές.

Το 1995, το συγκρότημα για πρώτη φορά μετά από τέσσερα χρόνια (πολύ καιρό για το "Aquarium") υπέστη αλλαγές: ο Ratsen έφυγε, αλλά εμφανίστηκε ο βιολιστής Andrei Surotdinov. Η νέα σύνθεση ηχογράφησε το άλμπουμ «Navigator» στο Λονδίνο. Κυκλοφόρησε την 1η Σεπτεμβρίου 1995 και σε στυλ δεν διέφερε πολύ από το "Kostroma mon amour": τα ίδια βαλς ("Navigator", "Blue Light", "Fastest Airplane"), μερικά βουδιστικά θέματα ("Ficus θρησκευτικά", δηλαδή το δέντρο Bo, στη σκιά του οποίου ο Βούδας βρήκε τη φώτιση) και τα ρωσικά λαϊκά μοτίβα («Η τελευταία στροφή»).

Το αναφερόμενο ζωντανό άλμπουμ για το 1995 ονομάστηκε "Cyclone Center" και κυκλοφόρησε στις αρχές του 1996. Το στούντιο "Snow Lion", το οποίο εμφανίστηκε το 1996, έγινε το τελευταίο σε ένα είδος τριλογίας - "Kostroma Mon Amour" - "Navigator" - "Snow Lion". Στυλιστικά ήταν κοντά στο «Kostroma» και στο «Navigator» - μελωδίες βαλς, το ρωσικό θέμα στα τραγούδια. Το The Snow Lion ήταν το τελευταίο που ηχογραφήθηκε στην Αγγλία.

Η αλλαγή ήρθε το 1997. Πρώτον, με το όνομα της Ρωσο-Αβησσυνίας Ορχήστρας, το Aquarium εκδίδει την οργανική συλλογή Bardo, η οποία ηχογραφήθηκε σε διάστημα επτά ετών (ξεκινώντας με το soundtrack της ταινίας Golden Dream, με ημερομηνία 1989). Στη συνέχεια κυκλοφόρησε το επικό-μυθολογικό «Hyperborea», το οποίο περιελάμβανε ακυκλοφόρητα τραγούδια των δεκαετιών του 1970 και του 1980. Ο ήχος του γκρουπ γίνεται σκληρότερος, προστίθεται περισσότερος «ηλεκτρισμός» εις βάρος της ακουστικής, η γκάμα των οργάνων διευρύνεται: το τσέμπαλο, το κοντραμπάσο, το khomuz χρησιμοποιούνται στην ηχογράφηση.

Lilith Blues Band Aquarium (1997-1998)

Το 1997 ο ​​BG έκανε άλλη μια προσπάθεια να καθιερωθεί στη δυτική ροκ σκηνή και μαζί με τους The Band (πρώην συγκρότημα του Bob Dylan) πραγματοποίησε μια σειρά από συναυλίες σε κλαμπ της Νέας Υόρκης και ετοίμασε επίσης το άλμπουμ Lilith, το οποίο κυκλοφόρησε σε δύο εκδόσεις ( Ρωσικά και Αμερικανός). Ο δίσκος ηχογραφήθηκε χωρίς τη συμμετοχή άλλων μόνιμων μελών του "Aquarium" (χωρίς να υπολογίζουμε τον BG), αλλά συνήθως κατατάσσεται στη δισκογραφία ολόκληρου του γκρουπ.

New Electric Dog (1998-1999)

Το 1998 σηματοδότησε την αρχή της περιόδου New Electric Dog. "Electric Dog" - ένα πρώιμο τραγούδι από το "Aquarium", που περιλαμβάνεται στο "Blue Album" (1981). το 1998, αυτό ήταν το όνομα του προγράμματος συναυλιών, με το οποίο το "Aquarium" εμφανίστηκε σε μια μεγάλη περιοδεία στις πόλεις της Ρωσίας και των γειτονικών χωρών. Με αυτό το όνομα η BG ανακοίνωσε την επιστροφή στις ρίζες. Έφτιαξε ένα νέο «σετ» μουσικών για το γκρουπ και το αναπλήρωσαν οι Nikolai Koshkin (τύμπανα), Alexander Ponomarev (κιθάρα), Dmitry Veselov (κρουστά) και Boris Rubekin (πλήκτρα). Οι τρεις πρώτοι αποχώρησαν από την ομάδα ένα χρόνο αργότερα, όταν τελείωσε η περίοδος New Electric Dog. Ο Ρούμπεκιν εξακολουθεί να είναι μέλος του Aquarium. Εκτός από αυτούς, ο Oleg "Shar" Shavkunov είχε ενταχθεί στην ομάδα το προηγούμενο έτος.

Την ίδια χρονιά, το "Aquarium" κυκλοφόρησε το ανθολογικό άλμπουμ "Kunstkamera", το οποίο αποτελείται από ηχογραφήσεις που έγιναν από τα τέλη της δεκαετίας του 1980 έως τα μέσα της δεκαετίας του 1990. Η σόλο δισκογραφία του BG συμπληρώνεται με τρία άλμπουμ ταυτόχρονα: "Refuge" - ένα άλμπουμ με μάντρα που ηχογραφήθηκαν μαζί με τους Gabrielle Roth & "The Mirrors". "Boris Grebenshchikov and Deadushki" με techno εκδόσεις των παλαιών τραγουδιών "Aquarium" και "Prayer and Lent" - ένα ζωντανό άλμπουμ, το οποίο δημιουργήθηκε αρχικά ως άλμπουμ μόνο στο Διαδίκτυο. Μόνο το 2001, μετά από λαϊκή απαίτηση των ακροατών, το άλμπουμ κυκλοφόρησε τελικά σε CD.

Τον Μάιο του 1999, εμφανίστηκε το σόλο άλμπουμ BG "Boris Grebenshchikov τραγουδά τα τραγούδια του Bulat Okudzhava". Όπως και στην περίπτωση του "Songs of Alexander Vertinsky", ο ίδιος ο BG συνόδευσε τον εαυτό του σε μια ακουστική κιθάρα, αλλά η ηχογράφηση πραγματοποιήθηκε όχι χωρίς τη συμμετοχή άλλων μελών του "Aquarium".

Aquarium 3.0 (1999- ...)

Το πρώτο στούντιο άλμπουμ του "Aquarium" της τρίτης σύγκλησης ήταν ο δίσκος "OE" ("Psi") - το εικοστό άλμπουμ του συγκροτήματος σε ολόκληρη την ιστορία του. Στη δημιουργία του συμμετείχε ο Albert Potapkin, μέλος της ομάδας από το 1999. Σύμφωνα με τον BG, δεν υπάρχει ιδέα στο άλμπουμ, απλώς έγινε μια αντανάκλαση της κατάστασης του γκρουπ εκείνη τη στιγμή. Πράγματι, δεν μπορεί κανείς να πει ότι όλα τα τραγούδια είναι φτιαγμένα με το ίδιο πνεύμα: ο δίσκος περιέχει τόσο θετικά ("Masha and the Bear", "While they are care sake") και πιο σκοτεινά ("Moon, calm me down", «Το όνομα της μελαγχολίας μου») τραγούδια. Για πρώτη φορά μετά από πολλά χρόνια εμφανίστηκε μια σύνθεση reggae ("Stop the car").

Στις 25 Μαΐου 2000 κυκλοφόρησε το άλμπουμ «Pentagonal Sin». Το άλμπουμ αυτό κυκλοφόρησε με το ψευδώνυμο «Terrarium», αφού στο άλμπουμ, εκτός από τους BG, υπάρχουν καλεσμένοι ροκ μουσικοί που ερμηνεύουν τα τραγούδια τους στους στίχους του Γιώργου. Την 1η Νοεμβρίου 2000 κυκλοφόρησε ταυτόχρονα στη Ρωσία και τη Γερμανία το άλμπουμ-συλλογή "Territory", αποτελούμενο από παλιά τραγούδια, δύο εκ των οποίων ηχογραφήθηκαν ειδικά για το άλμπουμ.

Το 2001, ο Oleg Sakmarov έφυγε από την ομάδα.

Τον Ιανουάριο του 2002 στην Αμερική και την Ευρώπη, και στις αρχές Μαΐου στη Ρωσία, κυκλοφόρησε το 13ο σόλο άλμπουμ των BG "Pereprava" ("Bardo"). Στην ηχογράφηση του θα συμμετάσχουν ξανά οι Gabrielle Roth & "The Mirrors". Το άλμπουμ είναι επανεπεξεργασία οργανικών συνθέσεων από το ομώνυμο άλμπουμ "Bardo" της "Russian-Abyssinian Orchestra" (δηλαδή, "Aquarium" με ψευδώνυμο) το 1997.

Το πρώτο εντελώς νέο άλμπουμ μετά από τρία χρόνια, "Sister Chaos", εμφανίστηκε μόλις το 2002. Ο δίσκος αποδείχθηκε ότι δεν έμοιαζε με τίποτα άλλο από το Aquarium πριν. Όπως το "OY", το άλμπουμ αποδείχθηκε πολύ συναισθηματικό και ευέλικτο (η BG αναγνώρισε το "Sister Chaos" ως το πρώτο πολύχρωμο άλμπουμ στην ιστορία της μουσικής.) Η Reggae εμφανίστηκε ξανά - το ειρωνικό τραγούδι "Rastamans from the interland".

"Το άλμπουμ έπρεπε να λεγόταν "Ψαλμοί", απλώς, οι γέροντες με απέτρεψαν από αυτό το όνομα. Το άλμπουμ είναι ψαλμός. Δεν υπάρχει ένας ψαλμός, υπάρχουν εννέα ψαλμοί." (Από συνέντευξη στο BG)

Την ίδια χρονιά το συγκρότημα έλαβε το βραβείο Poborol για τη συμβολή τους στην ανάπτυξη της μουσικής. Η κυκλοφορία σε CD "Anthology" ξεκίνησε - σε δύο χρόνια όλα τα άλμπουμ επανεκδόθηκαν σε CD με μπόνους κομμάτια.

Στην ηχογράφηση του επόμενου «αριθμημένου» άλμπουμ «Songs of a Fisherman» (2003) συμμετείχαν Ινδοί μουσικοί που έπαιζαν παραδοσιακά όργανα. Παρά την κάπως ζοφερή σύνθεση "The Man from Kemerovo", το άλμπουμ αποδείχθηκε γενικά θετικό σε διάθεση. Λίγο αργότερα, με αφορμή τα πενήντα γενέθλια του Grebenshchikov, κυκλοφόρησε ένα διπλό άλμπουμ-συλλογή «50 BG» σε περιορισμένη έκδοση 300 αντιτύπων, που πωλείται αποκλειστικά στις συναυλίες του γκρουπ.

Το 2003, τρεις μουσικοί χάλκινων πνευστών εντάχθηκαν στο Aquarium - ο Fyodor Kuvaitsev (κλαρίνο), ο οποίος συμμετείχε σε πολλές ηχογραφήσεις και παραστάσεις τη δεκαετία του 1980, ο Alexander Berenson (τρομπέτα) και ο Igor Timofeev (σαξόφωνο και φλάουτο) και για περίπου ένα χρόνο το συγκρότημα έπαιζε αποτελούμενο από εννέα άτομα. Στις αρχές του 2005, ο ντράμερ Albert Potapkin έφυγε από το συγκρότημα και το καλοκαίρι του ίδιου έτους - ο Berenson και ο Kuvaitsev.

Το 2004 κυκλοφόρησε επίσης το 14ο σόλο άλμπουμ των BG "Without Words" σε περιορισμένη έκδοση. Το άλμπουμ περιέχει 16 οργανικές συνθέσεις που αντιπροσωπεύουν ιαπωνο-κινεζικά κίνητρα.

Η λογική συνέχεια των δραστηριοτήτων του συγκροτήματος το 2005 ήταν ο δίσκος «ZOOM ZOOM ZOOM». Τα τραγούδια που συνθέτουν αυτό το άλμπουμ γράφτηκαν από τον BG στην ισπανική παραθεριστική πόλη Παλαμός.

Το 2005, μια ανακοίνωση εμφανίστηκε στον επίσημο ιστότοπο του Aquarium ότι, κατόπιν αιτήματος του στούντιο Soyuz, επρόκειτο να εκδοθούν δύο θεματικές συλλογές. Ως αποτέλεσμα, το 2005, εμφανίστηκε μια συλλογή "Reggae" με ένα νέο τραγούδι "Words of the Rastafarian", το οποίο επιβεβαίωσε την αποκατάσταση του ενδιαφέροντος του BG για τον Ρασταφαριανισμό και το 2006 - "Songs of Love" με μια στούντιο έκδοση του τραγούδι "Keys to My Doors". Το "Reggae" και το "Songs of Love" δεν είναι συλλογές από το ίδιο το "Aquarium", αλλά είναι συλλογές από το στούντιο "Union", που εκδόθηκαν με την άδεια της ομάδας.

Το φθινόπωρο του 2004, ο μπασίστας Vladimir Kudryavtsev άφησε το συγκρότημα και το 2005, μετά από μια σειρά συναυλιών χωρίς τμήμα ρυθμού, το Aquarium είχε έναν νέο μπασίστα - τζαζ μουσικό Andrei Svetlov.

Αυτή τη στιγμή, το τελευταίο άλμπουμ του "Aquarium" είναι το "Careless Russian Tramp", που κυκλοφόρησε στις 5 Απριλίου 2006. Το άλμπουμ περιλαμβάνει δύο τραγούδια που παίχτηκαν σε συναυλίες από τα τέλη της δεκαετίας του 1990 ("Afanasy Nikitin boogie" και "Skorbets"), αρκετές συνθέσεις κοντά στο "Aquarium" της δεκαετίας του 1980 ("On the meaning of Everything that exist", "Spiritual άνθρωποι ") και στα προηγούμενα άλμπουμ" Songs of a Fisherman "και" ZOOM ZOOM ZOOM "(" It's up to me "," Therapist "). Υπάρχουν επίσης πειράματα ασυνήθιστα για τη δουλειά του γκρουπ στο άλμπουμ, όπως το ίδιο "Afanasy Nikitin boogie". Πολλά τραγούδια ταυτόχρονα, συμπεριλαμβανομένου του πρώτου τίτλου, είναι αφιερωμένα στο θέμα του αλκοόλ και από διαφορετικές απόψεις.

Το 2007 κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Feudalism", που ηχογραφήθηκε δεκαοκτώ χρόνια νωρίτερα.

Στην τέταρτη δεκαετία του, το Aquarium συνεχίζει ενεργά να ηχογραφεί και να δίνει συναυλίες σε όλο τον κόσμο, κυρίως στη Ρωσία και τις γειτονικές χώρες. Συνοψίζοντας το ομαδικό φαινόμενο, ο Boris Grebenshchikov λέει:

«Το ενυδρείο είναι ένα λαμπερό θηρίο. Φτερωτό λαμπερό θηρίο. Σου φέρνει φάρμακα. Φέρνει αυτό που σου έλειπε και εσύ ο ίδιος δεν το ήξερες».

Το καλοκαίρι του 2008, ο μπασίστας Andrei Svetlov έφυγε από το συγκρότημα, στη θέση του προσκλήθηκε ο παλιός συνάδελφος του BG - Alexander Titov, ο οποίος μετά από ένα μεγάλο διάλειμμα μπαίνει ξανά στη σκηνή με το Aquarium και επίσης συμμετέχει στην ηχογράφηση του άλμπουμ "White Horse ".

Στις 25 Νοεμβρίου 2008, το άλμπουμ "Concert at the Royal Albert Hall" ανέβηκε στο κοινωνικό δίκτυο "Kroogi" για λήψη (το line-up του γκρουπ ανακοινώθηκε ως "Aquarium International"). Η κυκλοφορία του νέου στούντιο άλμπουμ «White Horse» ανακοινώνεται για τις 3 Δεκεμβρίου (το βράδυ της 4ης Δεκεμβρίου θα παρουσιαστεί και η ψηφιακή του έκδοση στο δίκτυο Kroogi).

Η τρέχουσα σύνθεση του "Ενυδρείου":

V – Є Boris Grebenshchikov (κιθάρα, φωνητικά, τραγουδοποιός).
γ – Є Boris Rubekin (κλειδιά);
- Є Oleg Shar (κρουστά);
γ – Є Albert Potapkin (τύμπανα);
γ – Є Igor Timofeev (σαξόφωνο, φλάουτο, ντουτούκ, κιθάρα);
γ – Є Andrey Surotdinov (βιολί);
- Є Alexander Titov (μπάσο).

Ο επίσημος ιστότοπος του συνόλου - www.aquarium.ru

Ιδρυτής και Αρχηγός ομάδα "Ενυδρείο" - Boris Grebenshchikov(γεννήθηκε στις 27 Νοεμβρίου 1953 στο Λένινγκραντ).

Το 1968, ο Boris ξεκίνησε τα πρώτα του βήματα στην ανάπτυξη της κιθάρας έξι χορδών. Λίγο νωρίτερα, είχε ήδη κάνει δειλές προσπάθειες να κυριαρχήσει στο επτάχορδο, αλλά δεν του άρεσε. Στην αρχή τραγουδούσε και έπαιζε διασκευές τραγουδιών.
Το φθινόπωρο του 1971, έχοντας περάσει την περίοδο της συγγραφής και της εκτέλεσης αγγλόφωνων τραγουδιών, σκηνοθέτησε πρόθυμα τη δουλειά του στη μητρική του ρωσική γλώσσα.
Ονομα ομάδα ΕΝΥΔΡΕΙΟΟ Μπόρις σκέφτηκε την ιδέα μαζί με τον Ανατόλι Γκουνίτσκι (ο πρώτος ντράμερ του Ενυδρείου· μεταξύ των μυημένων το όνομά του είναι Τζορτζ). Ο Gunitsky και ο Boris σπούδασαν στο ίδιο σχολείο, αλλά σε διαφορετικές τάξεις. Ακόμα και στα σχολικά τους χρόνια έγραφαν μαζί ποιήματα, θεατρικά κ.λπ.
Και έτσι το 1972σχηματίστηκε η πρώτη ραχοκοκαλιά της ομάδας Aquarium, αποτελούμενη από πέντε άτομα.

Το 1973, εκτός από τις τακτικές πρόβες, τα παιδιά πραγματοποίησαν την πρώτη τους συναυλία, αλλά το συγκρότημα έπαιζε ακόμα πολύ σπάνια. Την ίδια χρονιά εμφανίζονται τα πρώτα τους μαγνητικά άλμπουμ.

Καλοκαίρι 1974Το ενυδρείο οργανώθηκε από ένα θέατρο, το οποίο αργότερα μετατράπηκε σε στούντιο θέατρο. Αλλά έξι μήνες αργότερα, ο George και ο Groshevsky εξακολουθούν να εργάζονται σε αυτό το θέατρο και ο Grebenshchikov με τους υπόλοιπους τύπους, όπως οι έμπειροι παίκτες του ροκ εν ρολ, αποφάσισαν να φύγουν χωριστά από τη θεατρική τους καριέρα.

Το 1975- στην ομάδα προσχώρησε ο τσελίστας Vsevolod Gakkel (Seva).

Την άνοιξη του 1976- το συγκρότημα εμφανίστηκε στο Tallinn Rock Festival, όπου τα παιδιά συναντήθηκαν με τον Andrei Makarevich ().
Έξι μήνες αργότερα, η ομάδα έμαθε από τις εφημερίδες για το βραβείο που είχε λάβει για ένα ενδιαφέρον μουσικό πρόγραμμα.

Την ίδια χρονιά κυκλοφόρησε το πρώτο καλά ηχογραφημένο άλμπουμ. Ενυδρείο.

Το σύνολο άρχισε να περιοδεύει όλο και πιο συχνά με συναυλίες δωματίου-ακουστικής. Και οι ηχογραφήσεις τους άρχισαν επίσης να διαδίδονται σιγά σιγά στην κοινωνία.

Σύντομα, η Sasha Aleksandrov εντάχθηκε στην ομάδα, η οποία έπαιζε το φαγκότο. Αλλά το 1977 αυτός και ένας άλλος συμμετέχων (Dyusha) πήγαν στο στρατό.

Μετά από λίγο καιρό, η ομάδα αναπληρώθηκε με 3 μουσικούς: τον Mike και τον Guberman (προέρχονταν από τους διαλυμένους) και τον Alexander Lyapin.

Και το 1980, το Aquarium κατάφερε να γίνει πραγματικά γνωστό στο ροκ φεστιβάλ της Τιφλίδας. Αν και η ομάδα έμεινε χωρίς έπαθλα, προκάλεσε ηχηρό σκάνδαλο. Το θέμα είναι ότι κατά τη διάρκεια των παραστάσεων οι μουσικοί του Aquarium συμπεριφέρθηκαν εκκεντρικά και προκλητικά σε σύγκριση με άλλους, αλλά προς έκπληξή τους, αυτό είχε αρνητική επίδραση στην κριτική επιτροπή. Ως αποτέλεσμα, όλα τα μέλη του BG εκδιώχθηκαν από την Komsomol και στερήθηκαν την επίσημη εργασία.

Αρχές 1981Το συγκρότημα κυκλοφόρησε το Blue Album, το οποίο περιείχε μερικά τραγούδια reggae. Και το καλοκαίρι της ίδιας χρονιάς κυκλοφόρησε το άλμπουμ «Τρίγωνο».

Αυτή την χρονιά "Ενυδρείο"έγινε δεκτός στο Λένινγκραντ Ροκ Λέσχη.

Από το 1982, το συγκρότημα αρχίζει να παίζει ενεργά, κυρίως στη Μόσχα και το Λένινγκραντ, και επίσης έλαβε μέρος σε πολλά φεστιβάλ ροκ. Παράλληλα, ηχογραφήθηκαν τα επόμενα άλμπουμ και συλλογές τραγουδιών συναυλιών "Ενυδρείο".

Παράλληλα, την ίδια χρονιά, ο B. Grebenshchikov βοήθησε οικονομικά στη δημιουργία του ντεμπούτου άλμπουμ «45» του ελάχιστα γνωστού τότε

Η ομάδα άρχισε να κερδίζει γρήγορα δημοτικότητα. Και έτσι μέχρι τα τέλη του 1983, σύμφωνα με τα αποτελέσματα μιας έρευνας σοβιετικών μουσικών ειδικών, τα "Ενυδρεία" μπήκαν στα τρία καλύτερα σύνολα της ΕΣΣΔ.

Στα τέλη του 1984 - κυκλοφόρησε το πρώτο άλμπουμ του συγκροτήματος, ηχογραφημένο σε επαγγελματικό στούντιο.

Τον Ιανουάριο του 1986, κυκλοφόρησαν το επόμενο, αλλά λίγο ζοφερό άλμπουμ - "Τα παιδιά του Δεκεμβρίου".

Την άνοιξη του ίδιου έτους- το τελευταίο "samizdat" άλμπουμ "Ten arrows", αφιερωμένο στη μνήμη του Alexander Kussul, ο οποίος πέθανε τον Αύγουστο. Παρ 'όλα αυτά, το Aquarium εθεωρείτο κατά κάποιο τρόπο ένα underground συγκρότημα, αλλά λίγο μετά την κυκλοφορία της συλλογής βινυλίου της ρωσικής ροκ "Red Wave" στις ΗΠΑ, η οποία περιείχε επίσης τραγούδια του Aquarium, και το πρώτο επίσημο "White Album" του γκρουπ κυκλοφόρησε το η ΕΣΣΔ.

Το 1987 - Το Ενυδρείο τελικά βγήκε από το υπόγειο μετά τη συμμετοχή στο talk show "Musical Ring" της τηλεόρασης του Λένινγκραντ. Και την άνοιξη στο περιοδικό «Νεολαία» λένε "Ενυδρείο"το καλύτερο μουσικό σχήμα της χώρας. ΕΝΑ Boris Grebenshchikov- ο καλύτερος μουσικός.

Το 1987 - το τραγούδι έγινε το κύριο soundtrack της ταινίας "Assa", που γυρίστηκε στο "Mosfilm", και το συγκρότημα ηχογράφησε επίσης το επόμενο άλμπουμ τους, "Equinox", το οποίο κυκλοφόρησε τον επόμενο χρόνο, αλλά ο ίδιος ο BG δεν ήταν ικανοποιημένος με αυτό .

Καλοκαίρι 1988 - Το Aquarium εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο εξωτερικό - στον Καναδά. Μετά από αυτό, τα παιδιά συνέχισαν να παίζουν σε μια ομάδα στο σπίτι, αλλά Boris Grebenshchikovπήγαινε συχνά στις ΗΠΑ, όπου έδωσε μερικές συναυλίες εκτός του συγκροτήματος.

Καθ' όλη τη διάρκεια του 1990, έγιναν προσπάθειες από τα υπόλοιπα μέλη του "Aquarium" να δημιουργήσουν τις δικές τους ομάδες, ακόμη και μερικές ήδη το επόμενο 1991 κατάφεραν να ηχογραφήσουν
τη διάθεση του άλμπουμ σας.

Το φθινόπωρο του 1990 - παράλληλα, η ομάδα ηχογράφησε soundtrack για την ταινία "House under the Starry Sky".
Την ίδια περίοδο, ο Grebenshchikov ηχογραφούσε το δεύτερο σόλο άλμπουμ του στα αγγλικά, με τίτλο "Radio London", το οποίο θα κυκλοφορήσει μόλις 6 χρόνια αργότερα.

Τον Μάρτιο του 1991 - στο κέντρο αναψυχής "Jubilee", το "Aquarium" εμφανίστηκε στη δέκατη επέτειο του Λένινγκραντ Rock Club.

Τον Απρίλιο του 1991 - ο Grebenshchikov συγκέντρωσε μια ομάδα - "BG-Band" - ένα είδος επανενσάρκωσης του "Aquarium", που περιελάμβανε σχεδόν όλους τους ίδιους μουσικούς.
Το "BG Band" υπήρχε για 2 χρόνια, αλλά κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου τα παιδιά έδωσαν 170 συναυλίες, όπου παίχτηκαν εντελώς νέα τραγούδια, καθώς και από το προηγούμενο ρεπερτόριο του "Aquarium".

Στις αρχές του 1992, η BG-Band ηχογράφησε το ρωσικό άλμπουμ στη Μόσχα, το οποίο περιελάμβανε τραγούδια αυτής της περιόδου. Και τον Νοέμβριο, κυκλοφόρησε ένας δίσκος βινυλίου αυτού του, όπως αποδείχθηκε, ενός αρκετά επιτυχημένου άλμπουμ. Το 1995 επανακυκλοφόρησε σε CD, το οποίο πρόσθεσε άλλα 5 τραγούδια από την εποχή του "BG-Band".

Παρ' όλα αυτά, κυκλοφόρησαν παράλληλα 2 συλλογές τραγουδιών του γκρουπ "Aquarium".
Τον Σεπτέμβριο του 1992- συγκεντρώθηκε η ομάδα του νέου Ενυδρείου - ένα είδος μείγματος "BG-Band" και του πρώην "Ενυδρείου".

Και το 1993, κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Αγαπημένα τραγούδια του Ramses IV", που έγινε το πρώτο άλμπουμ του αναβιωμένου "Aquarium".

Το 1994 κυκλοφόρησε το επόμενο άλμπουμ, "Songs of Petersburg", το οποίο αποτελείτο από συνθέσεις της δεκαετίας του 1980, αλλά δεν είχε κυκλοφορήσει νωρίτερα.

Το 1994, ο ίδιος ο B. Grebenshchikov κυκλοφόρησε τα επόμενα 2 σόλο άλμπουμ, μερικά τραγούδια των οποίων ηχογραφήθηκαν μαζί με το "Aquarium".

Στις αρχές του 1996 - κυκλοφόρησε το άλμπουμ συναυλίας "Cyclone Center" και το 1996 κυκλοφόρησε το στούντιο άλμπουμ "Snow Lion".

Το 1997 - Ενυδρείογιόρτασαν την επέτειο - 25 χρόνια από την ημερομηνία της εμφάνισής τους, προς τιμήν της οποίας έδωσαν 2 συναυλίες - στην Αγία Πετρούπολη και τη Μόσχα. Μετά από αυτό διαλύθηκε η σύνθεση του Ενυδρείου.

Την ίδια χρονιά, ο Grebenshchikov, μαζί με το αμερικανικό συγκρότημα The Band, ηχογράφησαν το άλμπουμ Lilith, το οποίο κυκλοφόρησε τόσο σε ρωσική όσο και σε αμερικανική έκδοση.

Στη συνέχεια, ο Μπόρις, σε συμμαχία με τον Αλέξανδρο Λιαπίν, ερμήνευσε ένα ακουστικό ντουέτο για κάποιο χρονικό διάστημα και σύντομα ενώθηκαν από τους Oleg Shavkunov (κρουστά), V. Kudryavtsev (μπάσο) και A. Surotdinov (πλήκτρα, βιολί). Με αυτό το line-up, περιόδευσαν μέχρι τον Ιούλιο του 1998. Περαιτέρω, με ένα πρόσφατα ανανεωμένο line-up με ένα πρόγραμμα συναυλιών "Electric Dog", το συγκρότημα Aquarium ξεκίνησε μια μεγάλη περιοδεία συναυλιών στις πόλεις της Ρωσίας και του Bl. το εξωτερικο.

Κυκλοφορεί το άλμπουμ "Kunstkamera" που αποτελείται από τραγούδια από τα τέλη της δεκαετίας του 1980 - τα μέσα της δεκαετίας του 1990. Επιπλέον, ο Boris Grebenshchikov αναπληρώνει τη σόλο δισκογραφία του με 3 άλμπουμ ταυτόχρονα: "Refuge", "Boris Grebenshchikov and Deadushki" και "Prayer and Fasting".

Και τον Μάιο του 1999, κυκλοφόρησε ένα άλλο σόλο άλμπουμ Grebenshchikov - " Boris Grebenshchikovτραγουδά τραγούδια», κατά την ηχογράφηση των οποίων συμμετείχαν και άλλα μέλη του «Ενυδρείου». Μετά από αυτό, η σύνθεσή του διαλύεται ξανά.

Η τρίτη σύγκληση του Ενυδρείου σημαδεύτηκε από την κυκλοφορία του δίσκου "?" (που σημαίνει "Psi") - το 15ο άλμπουμ του γκρουπ. Σύμφωνα με τον Boris, το άλμπουμ δεν έχει κάποια συγκεκριμένη ιδέα, αλλά όλα δείχνουν μόνο την κατάσταση του γκρουπ εκείνη την ίδια περίοδο.

Τα επόμενα χρόνια, το συγκρότημα ασχολήθηκε με την ηχογράφηση νέων άλμπουμ, το πιο συναισθηματικό από τα οποία ήταν το "Sister Chaos" (2002). Ο ίδιος ο Μπόρις κυκλοφόρησε επίσης το δέκατο τρίτο σόλο άλμπουμ του - "Crossing".

Λόγω της έκρηξης της ψηφιακής τεχνολογίας, το Aquarium επανεξέδωσε όλα τα άλμπουμ του σε CD, τα οποία περιλάμβαναν και bonus κομμάτια.

Το 2003 - κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Songs of a Fisherman", στην ηχογράφηση του οποίου συμμετείχαν Ινδοί μουσικοί, επιπλέον, η ηχογράφηση πραγματοποιήθηκε απευθείας στην Ινδία.
Αργότερα, στα 50ά γενέθλια του B. Grebenshchikov, κυκλοφόρησε ένα διπλό άλμπουμ-συλλογή "50 BG".

Το 2004 κυκλοφόρησε το επόμενο σόλο άλμπουμ του Grebenshchikov, "Without Words".

Το 2005 το συγκρότημα κυκλοφόρησε το άλμπουμ "ZOOM ZOOM ZOOM", τα τραγούδια του οποίου ηχογραφήθηκαν στην Ισπανία.

Το 2005, το Ενυδρείο απέκτησε τη δική του επίσημη ιστοσελίδα www.aquarium.ru

Την άνοιξη του 2006 - κυκλοφόρησε το άλμπουμ "Careless Russian Tramp".

Το 2007, κυκλοφόρησε μια συλλογή τραγουδιών από το Ενυδρείο 1986-1990 - "Feudalism", με ορισμένες προσαρμογές και στη νέα σύνθεση του συγκροτήματος.
Την ίδια χρονιά, το συγκρότημα εμφανίστηκε στο Λονδίνο και ο ίδιος ο Μπόρις έπαιξε σόλο στον ΟΗΕ.

Δεκέμβριος 2008- σημαδεύτηκε από την κυκλοφορία του επόμενου άλμπουμ - "White Horse" και τον Οκτώβριο του 2009 - από το άλμπουμ "Pushkinskaya, 10".

2009-2010 - "Ενυδρείο"με μια περιοδεία συναυλιών «Day of Joy», περιοδείες σε όλη τη Ρωσία και τις γειτονικές χώρες.

Τον Σεπτέμβριο του 2011, οι μουσικοί κυκλοφόρησαν το 22ο στούντιο άλμπουμ τους - "Arkhangelsk".

Αρχές Φεβρουαρίου 2012- προς τιμήν της 40ης επετείου του Ενυδρείου, οι μουσικοί πραγματοποίησαν μια επετειακή περιοδεία συναυλιών, υπό τον υπερβολικό τίτλο "4000 χρόνια του γκρουπ".

Τον Μάρτιο του 2013 - ο BG διέκοψε την επικοινωνία του με τον ρωσικό Τύπο.

Μέχρι τα 60ά γενέθλια του B. Grebenshchikov, η γαλλική φίρμα buda κυκλοφόρησε το δεύτερο μέρος των επιλεγμένων έργων του, με τίτλο "Boris Grebenchikov AQUARIUM 19952013".

Ο Μπόρις παντρεύτηκε τρεις φορές και έχει 3 παιδιά (ένα αγόρι και δύο κορίτσια, εκ των οποίων το ένα είναι υιοθετημένο). Το 2009 υποβλήθηκε σε εγχείρηση καρδιάς.

"Ενυδρείο"- ένα από τα πρώτα και πιο δημοφιλή μουσικά συγκροτήματα της Σοβιετικής Ένωσης, που είχε ιδιαίτερη επιρροή στη δημιουργική δραστηριότητα περισσότερων από μίας γενιάς, και ο Grebenshchikov μετατράπηκε εντελώς σε λατρευτική προσωπικότητα. Το Creativity "Aquarium" αναφέρεται συχνά σε κείμενα άλλων συγγραφέων και λογοτεχνίας.

Προβολές σελίδας: 1275
"Ο Θεός είναι φως και δεν υπάρχει σκοτάδι σε αυτόν", - έτσι τραγουδά ο Boris Grebenshchikov στο τραγούδι "Day of Joy". Ο διανοούμενος τραγουδιστής, ιδρυτής και μόνιμος αρχηγός του ροκ συγκροτήματος "Aquarium", πνευματικός ασκούμενος και φιλόσοφος, που επέλεξε για τον εαυτό του τη χριστιανική συντομογραφία Gd ως ψευδώνυμο, γιόρτασε χθες τα γενέθλιά του και θυμόμαστε το έργο του, που αγαπήθηκε από περισσότερους από έναν γενιά εκείνων που γέννησαν τον ήχο των πορειών.

Ο Boris Grebenshchikov είναι τραγουδιστής, μουσικός και φιλόσοφος.

Ο BG είναι καλτ μουσικός. Οι θαυμαστές γνωρίζουν ότι, παρά τη φαινομενική απλότητα, το έργο του είναι πολυεπίπεδο και πολύπλευρο. Το να γράφεις όπως ο BG δεν είναι δύσκολο, με την πρώτη ματιά, αλλά το να νιώθεις και να ζεις σαν αυτόν δεν είναι εύκολη υπόθεση.

Το "Aquarium" ιδρύθηκε από τον Boris Grebenshchikov και τον ποιητή Anatoly Gunitsky το 1972 (σύμφωνα με τον Gunitsky, το όνομα της ομάδας δόθηκε κατ' αναλογία με το όνομα του μπαρ μπύρας "Aquarium", ο Grebenshchikov απορρίπτει αυτήν την εκδοχή, λέγοντας ότι η συμβολική λέξη άναψε ανάμεσα σε μια ντουζίνα άλλες επιλογές κατά λάθος) , και τα πρώτα χρόνια το συγκρότημα υπήρχε ημιυπόγειο, δεν μπορούσε κανείς παρά να ονειρευτεί συναυλίες και παραστάσεις. Το ντεμπούτο ακουστικό άλμπουμ ηχογραφήθηκε το 1978 και, δύο χρόνια αργότερα, το Aquarium συμπεριλήφθηκε στη λίστα των απαγορευμένων ομάδων (στην πραγματικότητα, ο BG έγινε ο πρώτος σοβιετικός πανκ), ο Grebenshchikov εκδιώχθηκε από την Komsomol και απολύθηκε από τη δουλειά του. Με μια λέξη, οι μουσικοί ζουν μια ιστορία τυπική της σοβιετικής εποχής.

Ο Boris Grebenshchikov στη νεολαία του

Μετά υπήρχαν χρόνια underground δουλειάς, απαγορευμένες συναυλίες, ιδιοκτήτες διαμερισμάτων. Το 1988, το συγκρότημα κατάφερε να ταξιδέψει στο Μόντρεαλ, όπου οι μουσικοί εμφανίστηκαν σε ένα συνέδριο κατά του πυρηνικού πολέμου. Στο κοινό αρέσουν τα τραγούδια τους, αλλά τα μέλη του συγκροτήματος δεν λαμβάνουν αμοιβή, οι διοργανωτές αποζημιώνουν τα έξοδα μετακίνησης, αν και αυτό ήταν αρκετό για τα πρότυπα εκείνης της εποχής. Τον επόμενο χρόνο στην Αμερική, ο Grebenshchikov καταφέρνει να εκδώσει το πρώτο αγγλόφωνο άλμπουμ.

Ο Boris Grebenshchikov στη νεολαία του

Η σύνθεση της ομάδας "Aquarium" άλλαξε αρκετές φορές, διάφοροι μουσικοί συμμετείχαν στη δουλειά στούντιο. Ο BG είναι πειραματιστής σε θέματα μορφής και περιεχομένου. Εκτός από συλλογικά και ατομικά μουσικά έργα, ασχολείται με τη λογοτεχνία, τα γυρίσματα σε ταινίες και το θέατρο, οργανώνοντας προσωπικές εκθέσεις φωτογραφίας. Οι πνευματικές πρακτικές και οι μεταφράσεις βουδιστικών βιβλίων κατέχουν ξεχωριστή θέση στη ζωή του. Παρεμπιπτόντως, για τις μεταφράσεις. Στη σοβιετική εποχή, ο Grebenshchikov έγινε διάσημος κάνοντας την πρώτη μετάφραση του αθάνατου έπος του Tolkien «Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών».

Ο Boris Grebenshchikov στο στούντιο ηχογράφησης του Aquarium, 2001

Σήμερα στον κουμπαρά "Aquarium" - δεκάδες υπέροχα τραγούδια, μερικά από τα οποία γράφτηκαν υπό την εντύπωση πραγματικών γεγονότων που έλαβαν χώρα στη ζωή του μουσικού. Έτσι, το τραγούδι "This city is on fire" εμφανίστηκε το 1987. Ο μουσικός το συνέθεσε στο τρένο όταν, ενώ έκανε περιοδεία στην ΕΣΣΔ, είδε εξέδρες πετρελαίου να φλέγονται έξω από το παράθυρο σαν πυρσοί.

Boris Grebenshchikov και Viktor Tsoi. Η BG έγινε ο πρώτος παραγωγός του ομίλου Kino

Ενδιαφέρουσες είναι και οι εκδοχές του τραγουδιού «212-85-06». Οπότε, σύμφωνα με έναν από αυτούς, ο αριθμός αυτός ανήκε πραγματικά στην BG. Είναι αλήθεια ότι ο ίδιος ο μουσικός λέει ότι το επινόησε αυθαίρετα, αφού τα νούμερα ταιριάζουν πολύ στο ρυθμό. Το τραγούδι κέρδισε γρήγορα δημοτικότητα, αλλά το διαμέρισμα στο οποίο μεταφέρθηκε αυτός ο αριθμός πολιορκήθηκε από τους θαυμαστές με κλήσεις. Κάποιος προσπαθούσε συνεχώς να καλέσει τον αριθμό και μετά από έξι μήνες το τηλέφωνο απλά αναγκάστηκε να σβήσει.

Ο Boris Grebenshchikov με τον γιο του Gleb στο καφέ της Saigon. (Λένινγκραντ, δεκαετία του 1980).

1. Πότε ιδρύθηκε το συγκρότημα και πόσες φορές άλλαξε τη σύνθεση του;

Το Aquarium ιδρύθηκε το 1972 στην Αγία Πετρούπολη.

Είναι σχεδόν αδύνατο να απαντηθεί επακριβώς το δεύτερο σκέλος της ερώτησης, γιατί η σύνθεση της ομάδας έχει αλλάξει δεκάδες φορές (ταυτόχρονα, ο Boris Grebenshchikov, BG, παρέμεινε πάντα αμετάβλητος ηγέτης της ομάδας). Εκτός από τον Grebenshchikov, η πρώτη σύνθεση του Aquarium περιελάμβανε τους Anatoly Gunitsky, Alexander Tsatsanidi (μπάσο), Alexander Vasiliev (πλήκτρα) και Valery Obogrelov (υπεύθυνος ήχου). Επίσης, σε διαφορετικά χρόνια, τα μέλη της ομάδας ήταν οι Dyusha Romanov, Sergey Kurekhin, Oleg Sakmarov, Vsevolod Gakkel και άλλοι.

"Ενυδρείο". έτος 1986. Φωτογραφία www.russianlook.com

Η σύγχρονη σύνθεση της κολεκτίβας είναι η εξής: Boris Grebenshchikov (φωνή, κιθάρα, φυσαρμόνικα, πλήκτρα, λέξεις, μουσική), Andrey Surotdinov (βιολί, κρουστά), Oleg Shavkunov (κρουστά, ντραμς, δεύτερα φωνητικά), Boris Rubekin (πλήκτρα, δεύτερα φωνητικά ), Igor Timofeev (κιθάρα, σαξόφωνο, φλάουτο, κλαρίνο, μαντολίνο, δεύτερα φωνητικά), Brian Finnegan (φλάουτο), Liam Bradley (τύμπανα).

Η ραχοκοκαλιά αυτής της σύνθεσης δημιουργήθηκε τη δεκαετία του 1990, ο Timofeev και ο Finnegan εντάχθηκαν στους Aquarium τη δεκαετία του 2000 και ο Bradley είναι στο συγκρότημα από το 2011.

2. Γιατί η ομάδα ονομάζεται «Ενυδρείο»;

Η επίσημη ιστοσελίδα της ομάδας απαντά σε αυτό το ερώτημα ως εξής: «Για λόγους διαστημικής φύσης. Η απάντηση βρίσκεται σε μερικές αστρολογικές πραγματείες». Μάλιστα, σε διαφορετικές στιγμές σε διάφορες συνεντεύξεις, οι μουσικοί εξέφρασαν διάφορες εκδοχές, ιδίως ότι το όνομα του γκρουπ δόθηκε από ένα από τα μπαρ μπύρας της Αγίας Πετρούπολης. Παρεμπιπτόντως, η πρώτη παράσταση πραγματοποιήθηκε στο εστιατόριο του Λένινγκραντ "Tryum", η ομάδα έλαβε μια αμοιβή 50 ρούβλια γι 'αυτό.

3. Πόσα άλμπουμ έχει το συγκρότημα;

Η δισκογραφία περιλαμβάνει 29 στούντιο άλμπουμ. Το τελευταίο κυκλοφόρησε το 2011 και ονομαζόταν «Arkhangelsk». Επιπλέον, υπάρχουν 5 πρώιμα μαγνητικά άλμπουμ, ένα από τα οποία χάθηκε, 3 κυκλοφόρησαν ως μέρος της συλλογής "Prehistoric Aquarium". Επίσης, σε όλη τη διάρκεια της δράσης του γκρουπ κυκλοφόρησαν διάφορες ανθολογίες, συλλογές, μεμονωμένα single (ήταν 15), ζωντανές ηχογραφήσεις (17), καθώς και 2 αγγλόφωνοι δίσκοι. Άλλα 6 άλμπουμ εμπίπτουν στην κατηγορία της "ανεξάρτητης δουλειάς του BG" - ηχογραφήθηκαν από τον Grebenshchikov χωρίς το "Aquarium".

4. Ποια είναι η σύνδεση του Aquarium με τον Viktor Tsoi;

Κάποτε, ο Boris Grebenshchikov ήταν εμποτισμένος με συμπάθεια για τον Tsoi και, βλέποντας το δημιουργικό του δυναμικό, βοήθησε σοβαρά τη νεαρή ομάδα KINO. Το 1981 ο BG ενήργησε ως παραγωγός ήχου στην ηχογράφηση του πρώτου άλμπουμ του συγκροτήματος - "45". εξάλλου, αφού η ομάδα εκείνη την εποχή αποτελούνταν από μόνο δύο άτομα, ο Grebenshchikov ζήτησε βοήθεια από τους συναδέλφους του στο "Ενυδρείο". Κατά την ηχογράφηση του δεύτερου άλμπουμ "KINO", ο Grebenshchikov ενήργησε και πάλι ως παραγωγός και πάλι οι φίλοι του BG από το "Aquarium" συμμετείχαν στη διαδικασία ηχογράφησης. Να τι λέει ο Grebenshchikov για τον Tsoi: «Μου άρεσε ο ίδιος, μου άρεσαν τα τραγούδια του και ήθελα όλοι να μπορούν να απολαύσουν αυτόν και τα τραγούδια του μαζί μου».

5. Πότε ακριβώς έγινε δημοφιλές το "Aquarium";

Το 1983 μπορεί να ληφθεί ως συμβολικό σημάδι: το "Aquarium" συμμετέχει όχι μόνο σε συναυλίες, αλλά και στο πρώτο φεστιβάλ ροκ στο Λένινγκραντ, κυκλοφορεί το επόμενο άλμπουμ "Radio Africa", το οποίο, παρεμπιπτόντως, περιλαμβάνει μια από τις πιο λαμπερές επιτυχίες του συγκροτήματος σε όλη την ιστορία - το τραγούδι "Rock and Roll is Dead". Επιπλέον, φέτος το "Aquarium" βρίσκεται στην τρίτη γραμμή στη λίστα με τα καλύτερα συγκροτήματα στην ΕΣΣΔ - αμέσως μετά τα γκρουπ "Dynamic" και "Time Machine".

Συναυλία της ομάδας "Ενυδρείο". Φωτογραφία www.russianlook.com

6. Σε ποιες ταινίες μπορείτε να ακούσετε τη μουσική της ομάδας «Ενυδρείο»;

Πρώτα από όλα, στην καλτ κασέτα του 1987 «ACCA» και στην ταινία του 1989 «Το Μαύρο Τριαντάφυλλο είναι το έμβλημα της θλίψης, το κόκκινο τριαντάφυλλο είναι το έμβλημα της αγάπης». Σκηνοθέτης και των δύο ταινιών είναι ο Σεργκέι Σόλοβιεφ.

Επιπλέον, τα τραγούδια του "Aquarium" ακούγονται σε άλλες δύο δωδεκάδες ταινίες, συμπεριλαμβανομένων των "House under the Starry Sky" και "Tender Age" του ίδιου Sergei Solovyov, "Thirst" και "You Calm Me" σε σκηνοθεσία Sergei Debizhev κ.λπ. Παρεμπιπτόντως, το 1988 ο Sergei Debizhev γύρισε ένα μουσικό βίντεο για το τραγούδι "" για την ομάδα "Aquarium" - πιστεύεται ότι ήταν "το πρώτο κλιπ στην ΕΣΣΔ".

7. Τι είναι η Χρυσή Πόλη και γιατί είναι σημαντική;

Αυτός είναι ο τίτλος ενός τραγουδιού από το ρεπερτόριο του «Aquarium», που ακούστηκε στην ταινία «ACCA». Κατατάσσεται στην τρίτη θέση στη λίστα με τα 100 καλύτερα τραγούδια της ρωσικής ροκ του 20ού αιώνα, ενώ συγκαταλέγεται επίσης στη λίστα με τα «100 τραγούδια που άλλαξαν τη ζωή μας» του περιοδικού Time Out. Θα πρέπει να θυμόμαστε: Ο Boris Grebenshchikov δεν είναι ο συγγραφέας του τραγουδιού, το κείμενο για αυτό συντέθηκε από τον Henri Volkhonsky και η συγγραφή της μουσικής ανήκει στον Ιταλό συνθέτη του 16ου αιώνα - Francesco da Milano.

8. Γιατί παύει να υπάρχει η ομάδα;

Εδώ είναι η απάντηση του Boris Grebenshchinkov: «Περνάμε κάτω από τα ραντάρ, κάπου στους παρτιζάνους. Μου αρέσει πολύ η ιδέα ότι μόνο η φωνή μου θα μείνει από εμένα. Δεν θα με δει κανείς. Κανείς δεν θα ξέρει πού βρίσκομαι».

Boris Grebenshchikov. Φωτογραφία www.russianlook.com

9. Το «Ενυδρείο» μίλησε νωρίτερα για αποσύνθεση;

Ναί. Ακολουθούν μερικά αποσπάσματα από μια συνέντευξη με τον Grebenshchikov:

Πες μου, Μπομπ, έφυγε για πάντα το Ενυδρείο; - Ναι, το "Aquarium" έχει περάσει στη σφαίρα της μυθολογίας και των θρύλων. (Συνέντευξη με τον Boris Grebenshchikov, Vyatka, 11 Οκτωβρίου 1991)

«Το Aquarium Group υπάρχει από το 1972. Ό,τι μπορούσαμε να κάνουμε, το έχουμε ήδη κάνει». (Από συνέντευξη, Yaroslavl, 17 Νοεμβρίου 1991)

Επιπλέον, για άλλη μια φορά, το 1982, εμφανίστηκε ένα ερωτηματικό στο εξώφυλλο του άλμπουμ Taboo μετά τη λέξη Aquarium. Ο Grebenshchikov αργότερα εξήγησε ότι αυτό το σημάδι ήταν ένας δείκτης μιας δύσκολης περιόδου στην ιστορία του ομίλου - και από τότε δεν έχει εμφανιστεί.

10. Ποιο είναι το νόημα της ζωής σύμφωνα με το BG;

Ο αρχηγός της ομάδας Aquarium απαντά σε αυτό το ερώτημα ως εξής: «Το νόημα της ζωής είναι να πετύχεις... ελευθερία, να γίνεις αυτή η ελευθερία. Οι έμπειροι λένε ότι αυτό είναι αδύνατο χωρίς θετική στάση απέναντι στους άλλους ανθρώπους και τα ζωντανά όντα ... ("αγάπα τον πλησίον σου ως τον εαυτό σου").

Alina Kleschenko

Boris Grebenshchikov. δεκαετία του 1980. ">

Ομάδα "Ενυδρείο". Boris Grebenshchikov. δεκαετία του 1980.

AQUARIUM, ρωσικό ροκ γκρουπ (Λένινγκραντ, Πετρούπολη). Αυτό το συγκρότημα, με επικεφαλής τον χαρισματικό ηγέτη του - τραγουδοποιό, ποιητή και τραγουδιστή Boris Grebenshchikov - κατέχει μια ιδιαίτερη θέση στην ιστορία της ρωσικής ροκ. Η δουλειά της στις αρχές της δεκαετίας του '80 χρησίμευσε ως καταλύτης για μελλοντικές αλλαγές, έχοντας τεράστιο αντίκτυπο στη συνείδηση ​​τουλάχιστον δύο γενεών ακροατών. βοήθησε να εμπλουτιστεί η μάλλον πενιχρή γλώσσα του τότε ροκ κινήματος με τα επιτεύγματα του παγκόσμιου πολιτισμού και έδωσε αφορμή για ένα νέο καλλιτεχνικό φαινόμενο.

Το «Ενυδρείο» δημιουργήθηκε τον Ιούλιο του 1972 από τον Boris Grebenshchikov (σελ. 27 Νοεμβρίου 1952, Λένινγκραντ), φοιτητή εκείνη την εποχή στη Μαθηματική Σχολή του Πανεπιστημίου του Λένινγκραντ, και τον σχολικό του φίλο, επίδοξο θεατρικό συγγραφέα Ανατόλι «Γιώργο» Γκουνίτσκι. Στην αρχή, το AQUARIUM δεν υπήρχε τόσο ως πραγματικό γκρουπ, αλλά ως ιδέα, που αντικατοπτρίζει το μικτό ενδιαφέρον των συνιδρυτών του για τη μουσική, την ανατολική φιλοσοφία και το θέατρο του παραλόγου. Στην αρχή, όντας περισσότερο μια παρέα φίλων και ομοϊδεατών παρά μια κανονική ομάδα, το AQUARIUM δεν μπορούσε να αποκτήσει σταθερή μορφή και σύνθεση για πολύ καιρό, διχασμένη ανάμεσα στο ροκ εν ρολ και στο ερασιτεχνικό θέατρο του Πανεπιστημίου του Λένινγκραντ (αργότερα στούντιο του Eric Goroshevsky θέατρο), του οποίου το ρεπερτόριο βασίστηκε σε έργα του Gunitsky.

Η πρώτη δημόσια εμφάνιση του Grebenshchikov έγινε την άνοιξη του 1973 κατά τη διάρκεια ενός νυχτερινού ροκ φεστιβάλ σε ένα από τα προάστια του Λένινγκραντ, όπου τραγούδησε δύο τραγούδια της Kat Stevens. Το ίδιο "AQUARIUM" (μετά από μακρές πρόβες και σπάνιες εμφανίσεις στο πανεπιστήμιο) που αποτελείται από τους: Grebenshchikov (κιθάρα και τραγούδι), Andrey "Dyusha" Romanov (φλάουτο, κιθάρα, τραγούδι), Mikhail "Fan" Vasiliev και Gunitsky (τύμπανα) , έκανε το ντεμπούτο του τον Νοέμβριο του 1974, ενώ ζέστανε την αίθουσα για το "BIG IRON BELL" ("BZHK") και τράβηξε την προσοχή του κοινού με μια πολύ υπερβολική εμφάνιση και το περίεργο περιεχόμενο των τραγουδιών, και όχι την ικανότητα αναπαραγωγής, Ωστόσο, από τότε καθιερώθηκε μεταξύ των πιο ενεργών συμμετεχόντων στη ροκ σκηνή της Αγίας Πετρούπολης ... Τη θέση εκείνου που τελικά επέλεξε το θέατρο του Gunitsky μετά από μια σειρά τυχαίων αντικαταστάσεων πήρε ο Mikhail "Michael" Kordyukov (πρώην "NOMADS", "IDEA FIX", "BZHK", "GULF STREAM" κ.λπ.) ; Ο βιολονίστας Νικολάι Μάρκοφ και ο τσελίστας Vsevolod Gakkel προέρχονταν από το ακουστικό-φολκλόρ «AQUARELS». Ο πρώτος όμως δεν άργησε να πάει στρατό και ο δεύτερος παρέμεινε για πολύ καιρό αναπόσπαστο κομμάτι της μουσικής φόρμουλας του «AQUARIUM». Το συγκρότημα εμφανιζόταν τακτικά στα μέσα της δεκαετίας του '70. στο σπίτι της, ηχογράφησε πολλά ενδιαφέροντα, αν και ατελής σε ποιότητα, μαγνητικά άλμπουμ και το 1976, μαζί με τον διάσημο συλλέκτη και ερευνητή της δημιουργικότητας των BEATLES Nikolai Vasin, έθεσε τα θεμέλια για μια από τις πιο σημαντικές παραδόσεις της ροκ της Αγίας Πετρούπολης - γιορτές και συναυλίες προγραμματισμένες να συμπέσουν με τα γενέθλια των θρυλικών τεσσάρων.

Την ίδια χρονιά, το "AQUARIUM" με δική του πρωτοβουλία πήγε στο φεστιβάλ ροκ του Ταλίν, όπου έλαβε ακόμη και βραβείο "για το πιο ποικίλο πρόγραμμα" και λίγο αργότερα επισκέφτηκε τη Μόσχα για πρώτη φορά. Ο Kordyukov αντικαταστάθηκε διαδοχικά από τον Vladimir Boluchevsky και τον Sergei Plotnikov (από την ομάδα "CAPITAL REPAIR"), για κάποιο διάστημα η Olga Pershina, γνωστή αργότερα, τραγούδησε με το "AQUARIUM". Ο «Φαν» πήγε στρατό και ο Γκάκελ πήρε το μπάσο στα χέρια του. Τον Φεβρουάριο του 1977, ένας μαθητής του ωδείου, ο Alexander "Fagot" Aleksandrov (φαγκότο), εμφανίστηκε στην ομάδα, αλλά έξι μήνες αργότερα, μαζί με τον Romanov, πήγε επίσης στο στρατό, από τον οποίο ο Vasiliev είχε επιστρέψει λίγο πριν.

Μειωμένη σύνθεση: Grebenshchikov, Vasiliev, Gakkel, ο οποίος εντάχθηκε περιοδικά με τον Kordyukov και τον Mikhail "Mike" Naumenko (κιθάρα, τραγούδι), το "AQUARIUM" έπαιξε σε συναυλίες με ακουστικό ρεπερτόριο, το καλοκαίρι του 1978 πραγματοποίησε ένα μίνι φεστιβάλ ακουστικής ροκ ( που οδήγησε σε ένα κοινό άλμπουμ BG και Mike), και τον Μάρτιο του 1979 έγινε καλεσμένος του Tartu Rock Festival.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η δημιουργικότητα του "AQUARIUM" γνώρισε μια ισχυρή επίδραση ενός νέου κύματος - κυρίως reggae και punk rock. Το συγκρότημα έδειξε το νέο του στυλ σε φεστιβάλ ροκ στην Chernogolovka κοντά στη Μόσχα (Νοέμβριος 1979) και στην Τιφλίδα (Μάρτιος 1980), όπου παρήγαγε το εφέ μιας εκρηκτικής βόμβας με έναν ακατέργαστο, σκληρό, ασυμβίβαστο ήχο, ειλικρινά συγκλονιστικούς στίχους και ακάλυπτη σκηνική επιθετικότητα. . Η συναυλία του "AQUARIUM" γυρίστηκε από τη φινλανδική τηλεόραση, έγιναν δεκτοί από ριζοσπαστικούς μουσικούς και δημοσιογράφους, αν και το μεγαλύτερο μέρος του κοινού και της κριτικής επιτροπής παρέμειναν, μάλλον, σαστισμένες - η ώρα για μια τέτοια μουσική δεν είχε έρθει ακόμη.

Την άνοιξη του 1980, ο ντράμερ Yevgeny Guberman αποχώρησε από το γκρουπ (ZAROK, αργότερα ZOOPARK, ALLEGRO κ.λπ.), αλλά εμφανίστηκε ένας μπλουζμαν Ντμίτρι "Red Devil" Gusev (αρμονική). Το "AQUARIUM" επέστρεψε ξανά στον ημιακουστικό ήχο. Στα τέλη του 1980, ξεκίνησε μια εντατική συνεργασία μεταξύ του AQUARIUM και του μουσικού και ηχολήπτη Andrei Tropillo, η οποία αποδείχθηκε καθοριστική για ολόκληρο το μέλλον του γκρουπ, που εκείνη την εποχή προσπάθησε να ενσταλάξει στο ερασιτεχνικό ροκ μια γεύση για τη σκέψη του άλμπουμ. Το ΕΝΥΔΡΕΙΟ αποδείχθηκε ότι ήταν ένα γόνιμο υλικό για αυτόν.

Τα εγκαίνια του Λένινγκραντ Ροκ Λέσχης (7 Μαρτίου 1981), του οποίου το AQUARIUM έγινε μέλος από τις πρώτες μέρες, σχεδόν συνέπεσε με την κυκλοφορία της πρώτης τους δουλειάς στο στούντιο με τον Tropillo. Μπλε άλμπουμ". Παρά τις περιορισμένες ευκαιρίες που μπορούσε να προσφέρει το ροκ κλαμπ στα μέλη του, για το "AQUARIUM" ήταν μια ευκαιρία να ενσαρκώσει στη σκηνή πολλά από όσα είχαν συλληφθεί, αλλά μη ρεαλιστικά πριν.

Η σύνθεση του γκρουπ συνέχισε να αλλάζει: ο Gusev έφυγε (αργότερα με τους DANGEROUS Neighbors και κάθε είδους μπλουζ έργα) και ο Aleksandrov (αργότερα στο SOUND MU). Την άνοιξη του 1981 ο ντράμερ Alexander Kondrashkin ήρθε από το PIKNIK. στη διαδικασία της εργασίας για το επόμενο έργο στούντιο, ο Sergei Kuryokhin, γνωστός τόσο στη ροκ σκηνή όσο και στον κόσμο της τζαζ, συμμετείχε ως πιανίστας και ενορχηστρωτής. Αυτός, καθώς και οι κιθαρίστες Vladimir Kozlov, Vladimir Levi ("TAMBURIN"), η τραγουδίστρια Olga Pershina συμμετείχαν στην ηχογράφηση του σχεδόν καλύτερου άλμπουμ στη βιογραφία του "AQUARIUM" " Τρίγωνο"(1981).

Νέες ιδέες, ο αριθμός των οποίων αυξήθηκε σημαντικά με την προσθήκη του Kuryokhin στην κύρια σύνθεση του γκρουπ, απαιτούσαν μια νέα ενσάρκωση, έτσι ο Alexander Lyapin (κιθάρα, πρώην "WELL WEATHER"), ο Peter Troshchenkov (τύμπανα, πρώην “PIKNIK”), Igor Butman (σαξόφωνο). Κάθε νέο άλμπουμ του γκρουπ (" Ταμπού"Το 1982" Radio Africa«Το 1983) διεύρυνε τους μουσικούς της ορίζοντες και έγινε αντικείμενο σχολαστικής μελέτης σε κύκλους της ροκ μουσικής σε όλη τη χώρα.

Ακολουθώντας την αρχή που διακηρύχθηκε στην αρχή της μουσικής τους καριέρας: «δεν είναι η μορφή, αλλά το περιεχόμενο που έχει σημασία», ο BG και η εταιρεία πειραματίστηκαν αποφασιστικά και με τα δύο στυλ (επομένως, σε διαφορετικά στάδια, το γκρουπ, νιώθοντας τη δική τους μουσική γλώσσα , πέρασε από χόμπι για ψυχεδέλεια, folk-baroque, hard-, art - και jazz-rock, punk, reggae, "new wave" κ.λπ.), και με τη σύνθεση (με αποτέλεσμα το "AQUARIUM" να κοιτάζει σκηνή ως κουαρτέτο εγχόρδων, τζαζ combo, παραδοσιακό ροκ συγκρότημα, ροκ ένα μεγάλο συγκρότημα με ισχυρό τμήμα πνευστών και μερικές φορές μετατρέπεται σε ντουέτο, για παράδειγμα, ακουστική κιθάρα και ξέφρενο μπάσο ή τσέλο, χωρίς να χάνει τον χαρακτηριστικό ήχο του). Κάτω από την επιρροή των ιδεών του Kuryokhin στα μέσα της δεκαετίας του '80, το AQUARIUM για κάποιο διάστημα λάτρευε τη μουσική ελεύθερων μορφών, συνεργάστηκε με τους V. Chekasin και V. Ponomareva. Ο Grebenshchikov συμμετείχε σε σόλο έργα και ηχογραφήσεις του Kuryokhin.

Το 1983-84. Το "AQUARIUM" γίνεται βραβευμένος με το 1ο και το 2ο φεστιβάλ του ροκ κλαμπ, τον Οκτώβριο του 1983 ενισχύθηκε από τον μπασίστα Alexander Titov και τον Αύγουστο του 1984 ο βιολιστής Alexander Kussul (πέθανε τραγικά τον Αύγουστο του 1986, διασχίζοντας τον Βόλγα). Ωστόσο, δημιουργήθηκε ένταση μέσα στην ομάδα, που επιδεινώθηκε από την αντίφαση μεταξύ της πραγματικής δημοτικότητάς της και της επίσημης ιδιότητάς της. Το θέμα έληξε με το γεγονός ότι το φθινόπωρο του 1984 το «ΕΝΥΔΡΕΙΟ» ουσιαστικά διαλύθηκε. Ο Kuryokhin έπαιξε με την πειραματική του ορχήστρα POPULARNAYA MECHANIKA, ο Lyapin με το δικό του μπλουζ συγκρότημα TELE U, ο Vasiliev εντάχθηκε στο ZOO. Ως εκ τούτου, στο 3ο φεστιβάλ του ροκ κλαμπ (1985), που αποτελείται από τους: Grebenshchikov, Kuryokhin, Titov, Troshchenkov, Kondrashkin και Chekasin (με το διαφανές ψευδώνυμο Vladimir Ponomarev), το "AQUARIUM", παρ' όλο το αστέρι του, ακουγόταν στεγνό και κρύο. , η έξοδος από την αίθουσα είναι αδιάφορη. Η προσπάθεια να αλλάξει η φόρμουλα του ήχου για άλλη μια φορά με την πρόσκληση του ταλαντούχου κιθαρίστα της νέας τζαζ Andrey Otryaskin (JUNGLE) ήταν από μόνη της περίεργη, αλλά αποδείχθηκε εξίσου αντιπαραγωγική.

Τον Σεπτέμβριο του 1985 το "AQUARIUM", προς μεγάλη χαρά του στρατού των θαυμαστών του, αναμορφώθηκε στην κλασική (ή μάλλον, μια από τις κλασικές) σύνθεση, που εμφανίστηκε με θρίαμβο στο 4ο φεστιβάλ του ροκ κλαμπ και ήταν - ως ένδειξη αξίας στο rock n-roll της Αγίας Πετρούπολης - που σημαδεύτηκε με το "Grand Prix" του. Το καλοκαίρι του 1986 κυκλοφόρησε στις ΗΠΑ ένα διπλό άλμπουμ που ετοίμασε η Joanna Stingray Κόκκινο κύμα, η μία πλευρά του οποίου παραχωρήθηκε στο «ΕΝΥΔΡΕΙΟ». Ο δυτικός Τύπος αντέδρασε πολύ ευνοϊκά στο άλμπουμ, σε αντίθεση με τον εγχώριο, αλλά οι καιροί άλλαξαν - ξεκίνησε η εποχή του glasnost και της περεστρόικα. Και το φθινόπωρο του ίδιου έτους, το συγκρότημα αρχίζει να εκτελεί σόλο συναυλίες στο Yubileiny Sports Palace (το οποίο έγινε σημάδι νομιμοποίησης τόσο του ίδιου του AQUARIUM όσο και όλου του εγχώριου ροκ) και συμμετέχει επίσης στο κοινό φεστιβάλ του Leningrad Rock Club και το Moscow Rock Laboratory στο DK MEI (Μόσχα).

Με πρωτοβουλία του Tropillo, η εταιρεία Melodiya κυκλοφόρησε δύο άλμπουμ του συγκροτήματος. ορισμένα από τα τραγούδια της ακούστηκαν στην εντυπωσιακή ταινία περεστρόικα του Σεργκέι Σολοβίοφ "ASSA" (η οποία έθεσε τα θεμέλια για τη μακροχρόνια συνεργασία του σκηνοθέτη με τον Γκρεμπενσκίκοφ και τον Κουγιοχίν). ξεκίνησε το "ενυδρείο" - η διαφημιστική εκστρατεία στον Τύπο γύρω από την ομάδα και τον αρχηγό της, εμπνευσμένη από ένα ενθουσιώδες άρθρο στο "Ogonyok" του Andrey Voznesensky "White Nights of Boris Grebenshchikov". Ο Ivan Voropaev (βιόλα) και ο Andrey "Ryusha" Reshetin (βιολί) παρουσιάστηκαν στο συγκρότημα εγχόρδων "AQUARIUM". Το συγκρότημα περιόδευσε εκτενώς, συναντώντας πλήθη ενθουσιωδών θαυμαστών παντού.

Τον Απρίλιο του 1988 ο Grebenshchikov υπέγραψε συμβόλαιο με την αμερικανική εταιρεία CBS / Columbia. Τον Ιούνιο, το AQUARIUM επισκέφτηκε τον Καναδά, όπου εμφανίστηκε σε μια συναυλία που διοργάνωσαν οι Physicians for a Nuclear-Free World στο Forum Hall στο Μόντρεαλ. Ο Grebenshchikov πέρασε το δεύτερο μισό του 1988 και το μεγαλύτερο μέρος του 1989 στο εξωτερικό, ηχογραφώντας το άλμπουμ του και υλοποιώντας άλλα μουσικά έργα.

Αφημένα στον εαυτό τους, τα μέλη της ομάδας του άρχισαν να εφαρμόζουν τα προσωπικά τους σχέδια: ο Λάπιν οργάνωσε τις «ΕΜΠΕΙΡΙΕΣ» του, με τις οποίες περιόδευσε σε όλη τη χώρα. Ο Romanov, ο Vasiliev, ο Reshetin συν Kordyukov και ο ακορντεονίστας Sergei Shchurakov ενώθηκαν με το όνομα "TRILISTNIK", ο Voropaev έπαιξε με το συγκρότημα Kolomna "ADO".

Τα τραγούδια του "AQUARIUM" ακούστηκαν στις ταινίες "Ivanov" (σκηνοθέτες A. Nekhoroshev, A. Ilkhovsky, 1982), "Darling, dear, beloved, the only one" (σκηνοθεσία D. Asanova, 1984), "ASSA" (1987), "Το μαύρο τριαντάφυλλο είναι ένα έμβλημα της θλίψης, ένα κόκκινο τριαντάφυλλο είναι ένα έμβλημα της αγάπης" (1989) και "Σπίτι κάτω από τον έναστρο ουρανό" (1992) του S. Solovyov; μέλη της ομάδας ήταν ένας από τους ήρωες της ταινίας ντοκιμαντέρ "Rock" (σκηνοθεσία A. Uchitel, 1987) και οι κύριοι χαρακτήρες στην ταινία "Long Way Home" (σκηνοθεσία M. Aptid, 1989, ΗΠΑ). Στη δεκαετία του 1990. το συγκρότημα ηχογράφησε πολλά νέα άλμπουμ, επανεκδόθηκε συλλογές από τα καλύτερα τραγούδια του. Οι μουσικοί περιόδευσαν εκτενώς και συμμετείχαν σε μια σειρά από ενδιαφέροντα κοινά έργα.

Στη δεκαετία του 2000, το έργο του AQUARIUM δεν υπέστη αξιοσημείωτες αλλαγές. Κυκλοφόρησαν δύο νέα άλμπουμ: "Sister Chaos"(2002) και "Τα τραγούδια του ψαρά"(2003). Ο Grebenshchikov παρέμεινε πιστός στον εαυτό του στο στυλ των εκτελεσμένων συνθέσεων και την κομψότητα των διασκευών. Συγκεκριμένα, στην ηχογράφηση του πρώτου άλμπουμ συμμετείχε ο διάσημος εκπρόσωπος της έθνικ μουσικής Jivan Gasparyan (duduk). Το δεύτερο άλμπουμ ηχογραφήθηκε με τη συμμετοχή μιας ολόκληρης ομάδας Ινδών μουσικών που έπαιξαν τα εθνικά τους όργανα.

Αντρέι Μπουρλάκα

Δισκογραφία:

Αρχείο. Τόμος 3 (SNC Records, CD, 1990)
Library of Babylon (SoLyd Records, CD, 1993)
Αγαπημένα τραγούδια του Ramses IV (Triarius, CD, 1993)
Ενυδρείο (Triarii, CD, MC, LP, 1994)
Silver Day (Triarius, CD, 1994)
Παιδιά του Δεκεμβρίου (Triarius, CD, 1994)
Kostroma mon amour (Triarius, CD, 1994)
Red Wave (SNC Records, 1994)
On Taganka (SoLyd Records, 1994)
The Sands of Petersburg (Triarius, CD, 1994)
Taboo (Triarius, CD, 1994)
Τρίγωνο (Triarius, 1994)
Sounds of the Northern Capital (Moroz Records, 1995)
Navigator (Triarius, CD, 1995)
We Go East (Moroz Records, 1995)
Electroshock (συναυλία στο GlavAPU στις 4 Ιουνίου 1992) (Vykhod Branch, CD, 1995)
Ακουστική (Triarius, CD, 1996)
Radio Africa (Triarius, 1996)
Snow Lion (Triarius, CD, 1996)
Equinox (Triarius, 1996)
Blue Album (Triarius, 1996)
Δέκα βέλη (Triarius, 1996)
Assa (L-Junction, 1996)
Radio London (SoLyd Records, CD, 1996)
Chubchik (SoLyd Records, CD, 1996)
Reader 1980-87 (Triarius, 1997)
Hyperborea (SoLyd Records, 1997)
Ορχήστρα Ρωσίας-Αβησσυνίας (SoLyd Records, CD, 1997)
Λίλιθ (1997)
Kunstkamera (1998)
Καλύτερα τραγούδια (1999)
Y (1999)
Terrarium "Pentagonal Sin" (2000)
Περιοχή (2000)
Sister Chaos (Ένωση, 2002)
Fisherman's Songs (CD Land + / CD Land Records, 2003)

Boris Grebenshchikov (αρχές της δεκαετίας του 1980).

Ο Boris Grebenshchikov με την κόρη του Alice.

Boris Grebenshchikov (αρχές της δεκαετίας του 1990).

Ομάδα "Ενυδρείο". Boris Grebenshchikov. δεκαετία του 1990.

Ομάδα "Ενυδρείο" κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού στην Ιαπωνία.

Ομάδα "Ενυδρείο". Εξώφυλλο άλμπουμ "Hyperborea".

Αντρέι Ρομάνοφ.

Αλεξάντερ Τίτοφ.

Αλεξάντερ Λιαπίν.

Ομάδα "Ενυδρείο". Vsevolod Gakkel.