Benouua Alexander - Βιογραφία και πίνακες ζωγραφικής από τον καλλιτέχνη στο είδος της AR Nouveau - Art Challenge. Ρωσικά μοντέρνα

10.07.2019

Διαβάστε επίσης

Μύθοι Hilgamesh των αρχαίων καταγγέλλων για το gilgamesh

Ιστορία του μύθου χαρακτήρα της αρχαίας Ελλάδας Dedal και Icar διαβάζει

Ήρωες της ελληνικής μυθολογίας

Οι ήρωες των παλαιών μύθων χαρακτήρων της ελληνικής μυθολογίας

Online Μύθοι βιβλίων ανάγνωσης του βιβλίου της κλασικής αρχαιότητας όγδοο

Αυτοπροσωπογραφία 1896 (χαρτί, μάσκαρα, φτερό)

Βιογραφία Αλέξανδρος Μπενόης

Benua Alexander Nikolaevich (1870-1960) Πρόγραμμα καλλιτέχνη, ζωγράφος, καλλιτέχνης θεάτρου, εκδότης, συγγραφέας, ένας από τους συγγραφείς της σύγχρονης εικόνας του βιβλίου. Εκπρόσωπος της ρωσικής σύγχρονης.

Α. Ν. Μπενουά γεννήθηκε στην οικογένεια ενός διάσημου αρχιτέκτονα και μεγάλωσε σε μια ατμόσφαιρα της τιμής τέχνης, αλλά δεν έλαβε εκπαίδευση τέχνης. Σπούδασε στη Νομική Σχολή του Πανεπιστημίου της Αγίας Πετρούπολης (1890-94), αλλά ταυτόχρονα μελέτησε ανεξάρτητα την ιστορία της τέχνης και ασχολήθηκε με σχέδιο και ζωγραφική (κυρίως ακουαρέλα). Το έκανε τόσο καλά ότι κατάφερε να γράψει το κεφάλαιο σχετικά με τη ρωσική τέχνη για τον τρίτο όγκο "ζωγραφική ιστορία στο XIX αιώνα" R. Mother, που δημοσιεύθηκε το 1894

Αμέσως μιλούσε γι 'αυτόν ως ταλαντούχος ιστορικός τέχνης που γύρισε τις καθιερωμένες ιδέες για την ανάπτυξη της εγχώριας τέχνης. Το 1897, για τις εντυπώσεις των εκδρομών στη Γαλλία, δημιούργησε την πρώτη σοβαρή δουλειά - μια σειρά από υδατογραφίες "Οι τελευταίες βόλτες του Louis XIV," - Εμφάνιση ενός πρωτότυπου καλλιτέχνη.

Επαναλαμβανόμενα ταξίδια στην Ιταλία και τη Γαλλία και την αντιγραφή καλλιτεχνικών θησαυρών εκεί, τη μελέτη των γραπτών του Saint-Simon, τη λογοτεχνία των δυτικών των αιώνων XVII-XIX., Το ενδιαφέρον για την αρχαία χαρακτική ήταν το θεμέλιο της καλλιτεχνικής του εκπαίδευσης. Το 1893, ο Benois έκανε έναν υπάλληλο τοπίου, δημιουργώντας ακουαρέλες του περιβάλλοντος χώρου της Αγίας Πετρούπολης. Το 1897-1898 γράφει μια ακουαρέλα και μια σειρά γκουάς των ζωγραφιών τοπίου από τα πάρκα Versailles, έχοντας αναδημιουργήσει το πνεύμα και την ατμόσφαιρα της αρχαιότητας σε αυτά.

Μέχρι το τέλος του 19, στις αρχές του 20ού αιώνα, η Μπενούα επιστρέφει στα τοπία του Peterhof, Oranienbaum, Pavlovsk. Μοιάζει την ομορφιά και το μεγαλείο της αρχιτεκτονικής του αιώνα XVIII. Η φύση ενδιαφέρεται για τον καλλιτέχνη κυρίως στη σύνδεσή της με την ιστορία. Διαθέτοντας ένα παιδαγωγικό δώρο και μια εξόρυξη, στο τέλος του 19ου αιώνα. Οργάνωσε την ενοποίηση του "κόσμου τέχνης", να γίνει θεωρητική και έμπνευσή του. Δούλεψε πολλά στα γραφικά του βιβλίου. Συχνά μιλούσαν στον Τύπο και κάθε εβδομάδα δημοσίευσε τα "καλλιτεχνικά γράμματα" του (1908-16) στην εφημερίδα "Ομιλία".

Όχι λιγότερο συχνά εργάστηκε ως ιστορικός τέχνης: Δημοσιεύθηκε σε δύο κυκλοφορίες (1901, 1902) που έλαβαν μεγάλη φήμη του βιβλίου "Ρωσική ζωγραφική στο XIX αιώνα", ουσιαστικά ανακυκλώνοντας το πρώιμο δοκίμιο του για αυτήν. Άρχισε να παράγει σειριακές εκδόσεις "Ρωσική Σχολή Ζωγραφικής" και "Η ιστορία της ζωγραφικής όλων των εποχών και των λαών" (1910-17, η δημοσίευση διακόπτεται με την αρχή της επανάστασης) και το περιοδικό "καλλιτεχνικοί θησαυρούς της Ρωσίας". Δημιούργησε ένα θαυμάσιο "Οδηγός Ερμιτάζ Εικόνων" (1911).

Μετά την επανάσταση του 1917, ο Benoit έλαβε ενεργό ρόλο στο έργο διαφόρων οργανισμών που σχετίζονται κυρίως με την προστασία των μνημείων της τέχνης και της αρχαιότητας και από το 1918 ανέβηκε επίσης στην επιχείρηση του μουσείου - άρχισε να κατευθυνθεί η γκαλερί τέχνης του Ερμιτάζ. Αναπτύχθηκε και υλοποιήθηκε με επιτυχία ένα εντελώς νέο σχέδιο της κοινής, η έκθεση του Μουσείου που συνέβαλε στην πιο εκφραστική επίδειξη κάθε εργασίας.

Στην αρχή του αιώνα xx. Ο Benoit απεικονίζει τα έργα του Pushkin A. Λειτουργεί ως κριτικός και ιστορικός τέχνης. Στη δεκαετία του 1910, οι άνθρωποι εμπίπτουν στο κέντρο των συμφερόντων του καλλιτέχνη. Αυτή είναι η εικόνα του "Peter I σε μια βόλτα στον καλοκαιρινό κήπο", όπου η εμφάνιση της τελευταίας ζωής που βλέπει από τα μάτια ενός σύγχρονου αναδημιουργείται σε μια σκηνή πολλαπλών υπολογιστών.

Το έργο του Benois-καλλιτέχνη που επικρατούσε αποφασιστικά την ιστορία. Δύο θέματα απολάμβαναν την προσοχή του: "Πετρούπολη XVIII - Πρώιμη XIX αιώνα". και "Γαλλία Louis XIV". Τους γύρισε πρώτα στις ιστορικές συνθέσεις του - σε δύο "Series Versailles" (1897, 1905-06), στις ευρέως γνωστές εικόνες "παρέλαση με Pavel i" (1907), "Event of Catherine II στο Tsarskoselsky Palace" ( 1907) και άλλοι, αναπαράγοντας μια μακρά ζωή με βαθιά γνώση και μια λεπτή αίσθηση στυλ. Τα ίδια θέματα, στην ουσία, αφιερώθηκαν και στα δύο πολυάριθμα εντατικά τοπία, τα οποία εκτελούσε συνήθως στην Αγία Πετρούπολη και τα προάστιά του, στη συνέχεια στα Βερσαλλίες (Benua ταξίδεψε τακτικά στη Γαλλία και έζησε εδώ και πολύ καιρό). Στην ιστορία των ρωσικών γραφικών βιβλίων, ο καλλιτέχνης εισήλθε στο βιβλίο του "ABC στους πίνακες του Αλεξάνδρου Beno'a" (1905) και τις εικονογραφήσεις για την "κορυφή κυρία" ως Pushkin, γεμάτο δύο εκδόσεις (1899, 1910), Ως υπέροχες απεικονίσεις για τον χαλκό αναβάτη ", τρεις επιλογές για τις οποίες αφιερώθηκε σχεδόν είκοσι χρόνια εργασίας (1903-22).

Τα ίδια χρόνια, συμμετέχει στο σχεδιασμό των "ρωσικών εποχών" που διοργανώθηκαν από τον DYAGILEV S.P. Στο Παρίσι, το οποίο περιελάμβανε όχι μόνο τις παραγωγές όπερας και μπαλέτου, αλλά και συμφωνίες συναυλιών στο πρόγραμμά τους.

Η Benouua εξέδωσε την Opera R. Wagner "Ο θάνατος των θεών" στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky και ακολούθησε τα σκίτσα του σκηνικού στο μπαλέτο Ν. Ν. Κονενίνη "Pavilion Armida" (1903), του οποίου ο λιμπαλιστής αποτελούσε τον εαυτό του. Το πάθος για το μπαλέτο ήταν τόσο ισχυρό ώστε, με πρωτοβουλία του Benois και, με την άμεση συμμετοχή του, οργανώθηκε ένα ιδιωτικό μπαλέτο, το οποίο ξεκίνησε το 1909, θριαμβευτικές παραστάσεις στο Παρίσι - "ρωσικές εποχές". Ο Benoit, ο οποίος πήρε τον Διευθυντή του Καλλιτεχνικού Μέρους στο Θείο, εκτελέστηκε εγγραφή σε πολλές παραστάσεις.

Ένα από τα κορυφαία επιτεύγματά του ήταν το τοπίο στο μπαλέτο Ι. F. Stravinsky "μαϊντανός" (1911). Σύντομα, η Benua άρχισε να συνεργάζεται με το MHT, όπου σχεδίασε με επιτυχία δύο παραστάσεις στα έργα του J.-B. Moliere (1913) και για κάποιο χρονικό διάστημα συμμετείχε ακόμη και στην ηγεσία του θεάτρου μαζί με τον Κ. S. Stanislavsky και V. I. Nemirovich-Danchenko.

Από το 1926 έζησε στο Παρίσι, όπου πέθανε. Τα κύρια έργα του καλλιτέχνη: "Περπάτημα του βασιλιά" (1906), "Φαντασία στα Βερσαλλίες" (1906), "Ιταλική Κωμωδία" (1906), εικονογραφήσεις στον χαλκό Rider Pushkin A. (1903) και άλλοι.

R Αβοήθησε την εικόνα στο εργαστήριο, η δημιουργία σκίτσων θεατρικών κοστουμιών και σκηνικού, προετοιμασία για τη δημοσίευση του επόμενου άρθρου σχετικά με την τέχνη ... Ήταν η συνήθης ημέρα του Αλεξάνδρου Benoit - καλλιτέχνης, κριτικής, ιστορικού και θεατρικού σχήματος .

Από τη δυναστεία του Μενώ

Ο Αλέξανδρος Μπενόης γεννήθηκε στην Αγία Πετρούπολη στην οικογένεια του αρχιτέκτονα Νικολάι Μπενούα και η σύζυγός του Camilla. Μεταξύ των συγγενών του Alexander Benua ήταν ο Albert Kavos, ο δημιουργός του έργου Theatre Mariinsky, ο ηθοποιός Peter Ustinov, ο καλλιτέχνης Zinaida Serebryakov. Είναι σχεδόν το ήμισυ των εκπροσώπων της καλλιέργειας της ηλικίας αργύρου, ο ένας ή άλλος συνδέθηκε με το γένος της Beno'a.

Στα απομνημονεύματά του, ο καλλιτέχνης υπογράμμισε ότι η καλλιτεχνική και αισθητική του απόψεις διαμορφώθηκε δύο κατηγορίες εμπειριών. Το πρώτο και πιο ισχυρό είναι το θέατρο. Ο Αλέξανδρος Μπενόης συνέδεσε για πάντα την έννοια της «τέχνης» με την έννοια της "Θεατρικότητας". Είναι στη σκηνή ότι, κατά τη γνώμη του, είναι δυνατόν να επιτευχθεί ο υψηλότερος στόχος της τέχνης - τη σύνθεση των τεχνών. Η δεύτερη κατηγορία εμπειριών είναι οι εντυπώσεις της γνωριμίας με τις βασιλικές κατοικίες και τα προάστια της Αγίας Πετρούπολης και τα προάστια.

"Από αυτές τις διαφορετικές εντυπώσεις του Peterhof ... πιθανώς, ολόκληρη η περαιτέρω λατρεία του Peterhof, το χωριό Tsarsky, έγιναν Versailles.
Αλέξανδρος Μπενόης

"Καλύπτεται ευρέως και τη μελέτη όσο το δυνατόν περισσότερο.

Ο Alexander Benois σπούδασε στο ιδιωτικό γυμναστήριο του Charles May στην Αγία Πετρούπολη. Εδώ πλησίασε στον Σεργκέι Dyagilev και άλλους συμμετέχοντες στο μέλλον "κόσμος της τέχνης". Κάποια στιγμή παρακολούθησαν τις βραδινές τάξεις της Ακαδημίας Τεχνών. Ο αδελφός Albert διδάσκει τις κύριες δεξιότητες της ζωγραφικής.

Ο Αλέξανδρος Μπενόης πίστευε ότι μόνο η αυτο-εκπαίδευση θα μπορούσε να επιτευχθεί τελειότητα στο επάγγελμά του. Καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του, μελέτησε την οπτική τέχνη, έγινε λαμπρή τέχνη ιστορική. Μεταξύ των έργων του είναι το κεφάλαιο για τους Ρώσους καλλιτέχνες για τη γερμανική συλλογή "Ιστορία της ζωγραφικής του XIX αιώνα", "Η ιστορία της ζωγραφικής όλων των εποχών και των λαών", ένας από τους καλύτερους οδηγούς του Ερμιτάζ και πολλά άλλα.

"Στις απλούστερες και πιστές εικόνες της πραγματικότητας"

"Σε μένα, ο Πασισισμός" άρχισε να επηρεάζει το πώς κάτι εντελώς φυσικό στην πρώιμη παιδική ηλικία. ... πολύ στο παρελθόν μου φαίνεται καλά και πολύ γνωστό, ίσως, ακόμα πιο οικείο από το παρόν.<...> Εγώ και η στάση στο παρελθόν είναι περισσότερη προσφορά, περισσότερη αγάπη, και όχι για το πραγματικό. "
Αλέξανδρος Μπενόης

Ιδιαίτερα συχνά, ο Benoit γράφει Tsarsky Petersburg και το παλάτι και τα σύνολα πάρκων, σκηνές από τη ζωή των ιστορικών χαρακτήρων, τοπίων της Γαλλίας και των Βερσαλλιών.

Ο Μπενούα έγραψε ένα "αλφάβητο στις εικόνες" και δημιούργησε εικόνες για τον "χαλκό αναβάτης" και την "κορυφή κυρία" Αλέξανδρος Πούσκιν, ο οποίος εισήλθε στην ιστορία των γραφικών βιβλίων.

Μια ειδική θέση στο έργο του καταλαμβάνεται από το θέατρο. Benua δημιούργησε διακοσμήσεις σε παραγωγές, αναπτύχθηκε σκίτσα κοστουμιών. Βοήθησε να εκτελέσει πολλές παραστάσεις για τις ρωσικές εποχές στο Παρίσι.

Αλέξανδρος Benoit στην επιτροπή Gorky

Ο Αλέξανδρος Μπενούα πολέμησε για τη διατήρηση της πολιτιστικής κληρονομιάς. Αμέσως μετά την επανάσταση του Οκτωβρίου, συνεργάστηκε στενά με το Maxim Gorky στην Επιτροπή για την προστασία των μνημείων τέχνης. Ο καλλιτέχνης ήταν ένας από τους πρώτους που επισκέφθηκε το χειμερινό παλάτι μετά την επίθεσή του και το περιέγραψε στις αναμνήσεις του.

Η Beno'a βοήθησε να αποκαταστήσει τις δραστηριότητες του ρωσικού μουσείου και να κάνει μια νέα έκθεση της τέχνης των αιώνων XVIII-XX. Αργότερα, ο καλλιτέχνης έγινε ο επικεφαλής της γκαλερί τέχνης στο Κρατικό Ερμιτάζ, παράλληλα με την ερευνητική εργασία.

Εργάστηκε επίσης στη διατήρηση των αρχιτεκτονικών μνημείων της Αγίας Πετρούπολης και τα προάστιά του, και κάλυψε τα αποτελέσματα της δουλειάς του σε μια σειρά άρθρων.

"Αυτή είναι μια εθνική ιδιοκτησία, αυτό είναι το καλό μας και είναι απαραίτητο να κάνουμε τα πάντα από εμάς ότι οι άνθρωποι συνειδητοποιούν και έτσι εισήλθαν στην κατοχή του τι του ανήκει. Η ίδια η ιδέα της εθνικότητας οποιασδήποτε τέχνης, όλο το γεγονός ότι οι άνθρωποι από τους ανθρώπους έβαλαν τα ιδανικά της ομορφιάς τους, αυτή η ιδέα θα έπρεπε τώρα να εμφανιστεί και να οδηγήσει με μια ειδική δύναμη. "
Αλέξανδρος Μπενόης

Αισθητική θέα στον "κόσμο τέχνης"

Ένας κύκλος "ο κόσμος της τέχνης" (όπως το περιοδικό του) έγινε, σύμφωνα με τον Benoit, "πρακτική αναγκαιότητα". Υπήρξε μια κρίση στην κοινωνία μια κρίση και οι καλλιτέχνες χρειάστηκαν μια νέα κίνηση φορέα. Το περιοδικό εισήγαγε ένα κοινό με τη δυτική κλασική και τη σύγχρονη, εγχώρια ζωγραφική και αρχιτεκτονική.

Σε διάφορους χρόνους, ο Valentin Serov, ο Ισαάκ Λεβιδικός, ο Mikhail Nesterov, ο Mikhail Vrubel, Lion Bakst, Konstantin Somov, και, φυσικά, Sergey Dyagilev. Μοιράστηκε τις απόψεις του Mirisknikov και της ilea repin.

"Δεν κατορθώσαμε τόσο μεγάλη από την ιδέα της ιδεολογικής τάξης, πόσες εκτιμήσεις πρακτικής ανάγκης. Πολλοί νέοι καλλιτέχνες δεν είχαν πουθενά να πάνε. "
Αλέξανδρος Μπενόης

"Ο κόσμος της τέχνης" δήλωσε την ομορφιά τον κύριο στόχο της δημιουργικότητας. Η υποκειμενικότητα αυτού του στόχου έδωσε στους καλλιτέχνες να ολοκληρώσουν την ελευθερία - και τα δύο κατά την επιλογή του θέματος και κατά την επιλογή καλλιτεχνικών παραγόντων.

Συγγραφέας - Parashutov. Αυτό είναι ένα απόσπασμα αυτού του μηνύματος.

Zhzl (Alexander Benoa di Stetthto. Άγνωστο όνομα από τη δυναστεία Beno'a.)
Το 2006, ένα μεγάλο έργο τέχνης "Alexander Benoa di Stetto ξεκίνησε στη Ρωσία. Επιστροφή στη Ρωσία ", που διοργανώθηκε από το δημόσιο ίδρυμα της Αγίας Πετρούπολης για την προώθηση του πολιτισμού και της τέχνης. Περισσότερο από τριάντα μουσεία της χώρας συμμετείχαν σε αυτό το έργο, όπου διεξήχθησαν οι αναδρομές του καλλιτέχνη - το ρωσικό μουσείο (2006), το Tretyakov Gallery (2007), τα επαρχιακά μουσεία Tyumen και Kazan (2008), Yaroslavl, Vladimir, Kursk, Tula, Rostov, Great, Kostroma, Novgorod (2011), Pskov, Kolomna και άλλες πόλεις. Ήταν τότε ότι, το 2006, το όνομα του νέου μέλους της δυναστείας Benua ανακαλύφθηκε για τον εαυτό τους για τον εαυτό τους, πολλοί θαυμαστές καλών τεχνών (και ειδικοί, πιθανώς, αν ήξεραν για την ύπαρξη αυτού του καλλιτέχνη, δεν βιάζεται Μοιραστείτε με όλες αυτές τις γνώσεις). Ταυτόχρονα, μετά την έναρξη της εκθεσιακής περιήγησης της Ελβετίας Benoit, πολλοί πόροι του Internet Museum έγραψαν. "Ασφάλεια" που επαναλαμβάνονται παντού, προσπάθησα να κάνω ένα βιογραφικό υλικό. Έτσι, συναντήστε!
Αλέξανδρος Siegfried Benoa di Stetto
Alexandre Siegfried Benois di Stetto
Alexander Benoa di stetto αυτοπροσωπογραφία. 1943
Ελβετικό ζωγράφος της ρωσικής προέλευσης, το χρονοδιάγραμμα, σκηνή, σχεδιαστής. Ο εκπρόσωπος της διάσημης πολυάριθμης δυναστείας καλλιτεχνών και αρχιτεκτόνων της Beno'a. Έγραψε πορτρέτα, τοπία, ακόμα ζωφάβες, ήταν ένα ζώο, δημιούργησε αρχιτεκτονικές και πλαστικές συνθέσεις και αντικείμενα διακοσμητικής και εφαρμοσμένης τέχνης.
Γονείς
Ο Πατέρας της Αλεξάνδρας ήταν ένας διάσημος αρχιτέκτονας της Εβραϊκής Προέδρου Gregory (Siegfried) Yakovlevich Levy (1850 - μετά το 1923), η οποία γεννήθηκε στην Ελβετία. Ο Siegfried αποφοίτησε από το Μόναχο Πολυτεχνείο και έφτασε στην Αγία Πετρούπολη το 1878. Εδώ άρχισε να συνεργάζεται με τον αρχιτέκτονα Leonthy Nikolayevich Benois (11 (23) Αυγούστου 1856 - 8 Φεβρουαρίου 1928).
Leonty Nikolaevich Benois
Μαζί σχεδίασαν κερδοφόρα σπίτια και βιομηχανικά κτίρια στην Αγία Πετρούπολη. Στη δεκαετία του 1900, το έργο του Siegfried Levi και Konstantin Nimana ήταν, για παράδειγμα, ένα καταρτισμένο σπίτι για το φαρμακοποιό του Pel χτίστηκε. Το 1912, στο Project Levi, χτίστηκε μια γλυπτική τυπογραφία στην οδό Rimsky-Korsakov. Ο αρχιτέκτονας ανήκει σε έργα και κτίρια στην Αγία Πετρούπολη σε μια μεγάλη θαλάσσια οδό (1898-1899), Λεωφόρος Kronverksky (1879-1882) και στην 7η γραμμή του νησιού Vasilyevsky (1907-1910).
Επικεφαλής του Siegfried - L.N. Benua, ήταν ο αδελφός του διάσημου καλλιτέχνη Alexander Nikolaevich Benoit και ο Kommersant Alexander Leontievich Benoit (1817-1875). Alexander Leontievich Από τον Ιούνιο του 1860 έζησε με τη σύζυγό του στο Αμβούργο, όπου κράτησε το χαρτοπωλείο, το οποίο πήρε μετά το θάνατο των γονέων της συζύγου του - Γερμανική Μαρία Faxen. Και όπου γεννήθηκαν τα παιδιά του - ο μεγαλύτερος γιος Αλέξανδρος και η νεώτερη κόρη της Κλάρα Αλίκης.
Εδώ στην κόρη του Αλεξάνδρου Λεοντίβιτς - Clare alis (1867-), Siegfried Levi, ο οποίος έγινε Γρηγόριος στη Ρωσία και παντρεύτηκε. Ένας από τους απόγονους του Benoit, ο Grand-Nephew Clara Alexandrovna G.G. Ο Benoit στα απομνημονεύματά του εξέφρασε την ιδέα ότι «αυτός ο γάμος στην οικογένεια Benua Big Enthusiasm δεν προκαλούσε», υποστηρίζοντας ότι "ακόμη και στα απομνημονεύματα του Αλεξάνδρου Νικολάιτι, ο οποίος έγραψε λεπτομερώς και με αγάπη για όλους τους συγγενείς, είναι ο ξάδελφος του, ο ξάδελφος του, αναφέρθηκε μερικές φορές.
Η Κλάρα έδωσε στον Siegfried δύο γιους - Αλέξανδρος και Eugene (1898-). Ο Αλέξανδρος γεννήθηκε, όπως ο Junior Eugene, στην Αγία Πετρούπολη, ο Νονός του ήταν ο θείος Leonty Benua.
Στην αυτοβιογραφία του, ο Shua (που ονομάζεται ο καλλιτέχνης στο σπίτι) έγραψε "Έγραψα τον εικοστό αιώνα στην ηλικία των τεσσάρων και μαζί με έναν νέο αιώνα γνώρισε τα πιο σημαντικά γεγονότα στην ιστορία της τέχνης, που συμμετείχαν σε αυτά."
Ήδη σε νεαρή ηλικία, το αγόρι έδειξε ενδιαφέρον για το σχέδιο. Δεν έκλεισε κανέναν, επειδή ο πατέρας του ήταν αρχιτέκτονας, ο εγγενής του θείος Αλέξανδρος Αλεξάνδροβιτς Μπενόης - Konsky (22 Ιουνίου 1852 - 3 Αυγούστου 1928) και ο Cousin Albert (1888 - 1960) ήταν καλλιτέχνες.
Alexander Alexandrovich Benois (Konsky)
Επιπλέον, ο Αλέξανδρος ήταν ο εγγονός του Αλεξάνδρου Λεοντίβιτς Benouua, ο εγγενής ανιψιός του καλλιτέχνη Alexander Nikolayevich Benoit και αρχιτέκτονας Leonty Nikolayevich Benua, καθώς και ο δευτερεύων αδελφός Evgeny Lancer και Zinaida Serebryakova. Καθώς ο Serebryakov είπε: "Όλα τα αγόρια της Μπενούα γεννήθηκαν με ένα μολύβι στα χέρια του". Ως εκ τούτου, ήταν απαραίτητο να διατηρηθεί η "μάρκα" της δυναστείας, η οποία, φυσικά, έπαιξε μεγάλο ρόλο στο σχηματισμό της καλλιτεχνικής κοσμοθεωρίας του μελλοντικού καλλιτέχνη.
Μελέτη
Ο αρχικός καλλιτεχνικός σχηματισμός της Shura που έλαβε στο σπίτι, καλός, σχετικοί εκπαιδευτικοί ήταν ακόμη και χρέος.
Το 1912, ο Αλέξανδρος εισήλθε στη Σχολή Σχέδιο της Εταιρείας για την προώθηση των Τεχνών, οδήγησε Νικολάι Κωνσταντινόβιτς Ρέριιχ (27 Σεπτεμβρίου (9 Οκτωβρίου) 1874 - 13 Δεκεμβρίου 1947). Οι δάσκαλοι στο σχολείο ήταν επίσης εξαιρετικοί: το χρονοδιάγραμμα διδάσκει Ivan Yakovlevich Bilibin (4 (16) Αυγούστου 1876 - 7 Φεβρουαρίου 1942), Σύνθεση - ο ίδιος ο Rerich, χαρακτική - Vasily Vasilyevich Mates. (23 Φεβρουαρίου (6 Μαρτίου) 1856 - 9 (22) Απριλίου 1917).
Alexander Golovin πορτρέτο του καλλιτέχνη n.k.Rerich. 1907
Ivan bilibin
Valentin Serov Mate Vasily Vasilyevich (Χαρακτική)
ΠΙ. Neradovsky πορτρέτο του Arkady Alexandrovich Rylov. 1924
Ζωική τάξη και σχέδιο σύνθεσης Arkady Alexandrovich Rylov (17 (29) 18 Ιανουαρίου - 22 Ιουνίου 1939). Οι ιστορικοί γράφουν ότι ο Rylov προτιμούσε την εργασία στις τάξεις του μόνο με ζωντανά μοντέλα. "Δύο φορές την εβδομάδα το πρωί πήγε στην αγορά Schukin ή σε ζωολογικά καταστήματα, διαπραγματεύονταν κάποιο θηρίο ή ένα πουλί προς ενοικίαση και ο ίδιος παραδόθηκε στο σχολείο στο σχολείο για να πάει. Πρώτον, οι φοιτητές ζωγραφισμένα καθιστικά μικρά ζώα - κουνέλι, αετός, Φιλίνα, στη συνέχεια πιο ανήσυχοι - γάτες, σκυλιά, πιθήκους ... ".
Το σχολείο Alexander Levi αποφοίτησε από το σχολείο το 1916. Το καλοκαίρι του ίδιου έτους, ο νεαρός άνδρας, μαζί με τον αδελφό του, πήγε "στο πληρμάτο" στο Belgorod County της επαρχίας Belgorod Curch Hurchi στο κτήμα Zinaide Serebryakova (12 Δεκεμβρίου 1884 - 19 Σεπτεμβρίου 1967). Zinaida Evgenievna Μέχρι την εποχή εκείνη ήταν ήδη μια παντρεμένη γυναίκα και ο διάσημος καλλιτέχνης, ως ιστορικοί γράφουν », η δουλειά της βίωσε μια ακμή." Το ίδιο 1916, ο καλλιτέχνης έλαβε εντολή για τη ζωγραφική του σταθμού Καζάν στη Μόσχα, από το 1911 ήταν ήδη μέλος της κοινωνίας "κόσμο της τέχνης".
Στο κτήμα ανισορροπίας σε τριάντα στομάχους από το Χάρκοβο, όπου υπήρχε ένα παλιό σπίτι των Catherine Times, ένας μεγάλος κήπος και ένας ποταμός Muromka, ο Αλέξανδρος ασχολήθηκε με τη ζωγραφική όλο το καλοκαίρι, όχι μόνο παρακολούθησε το έργο του Serebryakova, αλλά και χρησιμοποίησε τη συμβουλή και συμβουλές. Αρκετά φύλλα με σκίτσα ακουαρέλας που απεικονίζουν τους αγρότες, για παράδειγμα, "το κορίτσι από το Neskuchny Village" (1916) διατηρείται. Επιτρέψτε μου να σας υπενθυμίσω ότι η Serebryakova σε αυτά τα χρόνια έγραψε μια σειρά έργων ζωγραφικής στα θέματα της αγροτικής δουλειάς και της ζωής στο χωριό ("ο λευκός καμβάς", 1917). Ο συγγενής, εκτός από, έγραψε πορτρέτα της Sasha και του Zhenya Levi.
Zinaida Serebryakova Alexander Levi-Benua di Stetto. 1916
Zinaida Serebryakova Evgeny Levy-Benois. 1916
Η μητέρα της Zinaida σε μια επιστολή προς τον σύζυγό της στις 8 Ιουνίου 1916 έγραψε: "Παιδιά χαρούμενα και υγιή. Ο κουδουνίζει ζωγραφίζει το Mashutka, καθώς και τους αδελφούς Leva που είναι πολύ χαριτωμένοι, μορφωμένοι άνθρωποι και τα παιδιά τους αγαπούν ».
Το επόμενο έτος, η Ρωσική Αυτοκρατορία έχει γίνει μια νεαρή χώρα συμβουλών.
Το 1918, ο Alexander Levi, για την οικογενειακή παράδοση, εισήλθε στο αρχιτεκτονικό τμήμα των εργαστηρίων ελεύθερης τέχνης του Petrograd State (PGSM). Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο το ανώτατο σχολείο τέχνης στην αυτοκρατορική Ακαδημία Τέχνης έγινε γνωστή το 1918. Το 1921, αυτά τα εργαστήρια θα μετονομαστούν Vhutemas (τα υψηλότερα καλλιτεχνικά εργαστήρια).
Ο εγγενής αδελφός της Αλεξάνδρας από το 1915 έως το 1921 σπούδασε στο Τεχνολογικό Ινστιτούτο της Αγίας Πετρούπολης και έλαβε τον τίτλο του μηχανολογικού τίτλου.
Στο Psshme, ο Αλέξανδρος σπούδασε στο εργαστήριο του θείου και του νονού - Leonty Nikolayevich Benoit. Benouua βάλτε μπροστά από τους μαθητές του σύνθετα σύνθετα καθήκοντα που αποσκοπούσαν στην επιδέξια συνδέστε ένα αρχιτεκτονικό αντικείμενο στο περιβάλλον. Ωστόσο, τα συμφέροντα του φοιτητή Levi ήταν ποικίλες, εκτός από την αρχιτεκτονική λογισμικού, με ενδιέφερε ζωγραφική, κυριαρχούσε διαφορετικές γραφικές τεχνικές - άνθρακα, ακουαρέλα και sangin.
Alexander Benoa di stetto ακαδημαϊκό σχέδιο.
Όταν η ακαδημαϊκή σχολή αναδιοργανώθηκε το 1918, ο Leonty Nikolayevich εξέφρασε τη γνώμη του ότι αυτό θα οδηγούσε αναμφισβήτητα στο χάος. Αλλά, πιστοί στους μαθητές του, συνέχισε να διδάσκει. Τρία χρόνια αργότερα, ο καθηγητής και ο ακαδημαϊκός υπενθύμισε τα λόγια του. Τον Μάρτιο του 1920, συνελήφθη το Leontius Benua, μαζί με τη σύζυγό του και τα παιδιά του. Οι ιστορικοί γράφουν ότι ένας από τους λόγους θα μπορούσε να εμφανιστεί και το γεγονός ότι η νεαρή κόρη του Nadia Benois παντρεύτηκε το γερμανικό υποβρύχιο Von Ustinova παντρεύτηκε (και αυτό ήταν ακριβώς πάνω στον Παγκόσμιο Πόλεμο, όπου οι Γερμανοί ήταν οι εχθροί μας!) Και το ίδιο 1920 μεταφέρθηκαν Αγγλία. Γενικά, "οι αρχές σε όλα ταξινομημένα" και τον Ιούνιο απελευθέρωσαν τους καθηγητές με την οικογένειά του. Αλλά για τον Αλέξανδρο, ωστόσο, όπως για όλους τους συγγενείς, αυτή η σύλληψη έχει γίνει σοκ.
Εάν κανένας λόγος συνελήφθη από έναν ηλικιωμένο πρόσωπο, ένας καλά άξιος ακαδημαϊκός και ένας έμπειρος δάσκαλος, το γεγονός ότι άλλοι μπορούν να αναμένουν από τη νέα δύναμη; Θα κάνω μια κράτηση ότι ο L.n. Benua μπόρεσε να «κάνει φίλους» με τα συμβούλια και το 1927 έλαβε ακόμη τον τίτλο "Τίτλος καλλιτέχνης του RSFSR".
Στο οικογενειακό συμβούλιο, έγινε μια απόφαση - προκειμένου να «παραμείνει με ένα ελεύθερο άτομο και να συμμετάσχει ελεύθερα με την αγαπημένη πράξη», οι γιοι πρέπει να εγκαταλείψουν τη χώρα.
Μετανάστευση
Το 1921, ο Αλέξανδρος, μαζί με τον αδελφό του Evgeny άφησε τη Ρωσία. Τότε δεν γνώριζαν ότι δεν προορίζονταν να επιστρέψουν στην πατρίδα τους και ότι υπάρχουν μεγάλοι μήνες περιπλάνησης και στέρησης μπροστά τους. Παράνομα, οι αδελφοί εισφοράς κινήθηκαν πρώτα στη Φινλανδία. Ο πατέρας, στο Petrograd, συνιστούσε να πάει στην πατρίδα του - στην Ελβετία.
Ο ελβετικός πρόξενος στο Ελσίνκι βοήθησε τους αδελφούς με έγγραφα, καθώς ο πατέρας τους ήταν πολίτης της Ελβετίας. Τα εκδοθέντα έγγραφα κατέστησαν αυτή την ιθαγένεια και περιείχε ένα αίτημα "ελεύθερα και απρόσκοπτα να χάσει τον ελβετικό πολίτη Αλέξανδρος Siegfried Burchand Levi, ο οποίος φεύγει από το Teroki μέσω του Ελσίνκι στη Γερμανία και από εκεί στην Ελβετία".
Το 1922, οι αδελφοί σε όλη τη Γερμανία πήγαν στην Ελβετία, όπου, κατά πάσα πιθανότητα, τα μονοπάτια του Αλεξάνδρου και του Ευγένι πέθαναν. Κοιτάζοντας μπροστά και δεν θα επιστρέψω πλέον στην τύχη του Evgeny, θα σας ενημερώσω ότι ο αδελφός του Αλεξάνδρου εργάστηκε στο εργοστάσιο αυτοκινήτων της Ford στην Ελβετία. Το 1927, στάλθηκε στην Τουρκία από το εργοστάσιο, στη συνέχεια στην Τεχεράνη. Κατά τη διάρκεια του 1934-1937, ο Evgeny Benua-Levi ταξίδεψε ολόκληρη τη Μέση Ανατολή. Το 1937 διορίστηκε διευθυντής του υποκαταστήματος της Ford στην Ελβετία. Ο Evgeny Benoit Levi στον ίδιο το θάνατο της Λωζάννης με τη μεγάλη οικογένειά του - είχε δύο γιους και δύο κόρες.
Ελβετία
Ο Αλέξανδρος έφτασε στην Ελβετία και εγκαταστάθηκε στο αλπικό χωριό Shtten (Stetten), όπου έζησαν περίπου χίλιους ανθρώπους και όπου γεννήθηκαν οι πρόγονοι του Siegfried Levi - ο πατέρας του καλλιτέχνη. Παραδόξως, σε όλες σχεδόν τις πηγές, αυτό το χωριό ονομάζεται STETT (?). Μετά από όλα, δεδομένου ότι η κρατική γλώσσα της Ελβετίας είναι η γερμανική, τότε το όνομα Stetten μεταφράζεται τόσο από το Shtten. Το χωριό ήταν στο Canton Argau, το οποίο ήταν διάσημο ως μια γραφική κοιλάδα, καθώς και τα βουνά του Lindenberg και του Wasserfluhe. Όμορφη, και μόνο!
Alexander Benoa di Stetto στα βουνά. 1935
Alexander Benoa di Mountain Peaks 1937
Είναι σαφές γιατί ένα από τα κύρια είδη στο έργο του Αλεξάνδρου κατά τα πρώτα χρόνια της μετανάστευσης ήταν το τοπίο. Αλλά οι πίνακές του δεν γνώρισαν την κατανόηση από τον τοπικό πληθυσμό και για να κατέψει με κάποιο τρόπο, ο καλλιτέχνης έπρεπε να εργαστεί στο Corovnik.
Η ζωή στο χωριό ήταν ήρεμος, αλλά βαρετός και αδιάφορος. Δεν θέλουν να βάλουν με δημιουργική μόνωση, ο καλλιτέχνης αποφάσισε να μετακομίσει στη Βέρνη. Στην πρωτεύουσα, ο Αλέξανδρος συναντήθηκε πολύ γρήγορα με την κοινωνία των τοπικών καλλιτεχνών. Ως αποτέλεσμα, κατά το πρώτο έτος της παραμονής του στη Βέρνη, ο καλλιτέχνης κατόρθωσε να κερδίσει τον ανταγωνισμό της πόλης για την επίσημη τάξη - το πορτρέτο του Προέδρου της Ελβετικής Συνομοσπονδίας, ο ηγέτης του Καθολικού Συντηρητικού Κόμματος και από το 1920 Επικεφαλής του Πολιτικού Τμήματος (Υπουργός Εξωτερικών) Giuseppe Motta (1871-1940).
Η πρώτη βασική επίσημη εντολή έφερε το Aleksandra ένα στερεό τέλος και το πορτρέτο αποδείχθηκε επιτυχημένο. Ήταν από το πορτρέτο της Motta ότι η φήμη της Levi ξεκίνησε σε μια ξένη γη, άρχισε να λαμβάνει εντολές για πορτρέτα, να συμμετάσχει σε εκθέσεις πόλεων, οι εφημερίδες άρχισαν να γράφουν γι 'αυτόν.
Αλέξανδρος Benoa di Stetto Clarence.
Ο καλλιτέχνης πίστευε στον εαυτό του όπως στον πορτραίτο. Αυτό το είδος επέτρεψε στον Αλέξανδρο να δηλώσει τον εαυτό του ως επαγγελματία ζωγράφο. Έγραψε πορτρέτα τόσο των φαρμακοποιών όσο και των καταστημάτων και των δικηγόρων και των εκπροσώπων της νοημοσύνης της Βέρνης. Αλλά, ως ιστορικοί γράφουν, η «αντιπροσωπευτικότητα και η μνημειικότητα αυτών των πορτρέτων επικρατούν μερικές φορές πάνω στο βάθος του εικονιστικού χαρακτηριστικού».
Alexander Benoa di stetto Παιδικό πορτρέτο.
Ταυτόχρονα, ο καλλιτέχνης εγκρίνει την ιθαγένεια της Ελβετίας και έλαβε νέα έγγραφα με το νέο όνομα. Ο Αλέξανδρος πήρε το όνομα της μητέρας, επειδή είχε ονειρευτεί από καιρό για αυτό και ήταν υπερήφανη που ανήκε στην Beno'a Clan. Και για να διαφέρουν από τον περίφημο θείο, ο οποίος ήταν επίσης ο Αλέξανδρος Benoit, το πρόσφατα πρόσθεσε το όνομα του εγγενή χωριό του πατέρα Shtten - di Stetto στο επώνυμό του για τον ιταλικό όροφο.
Alexander Benoa di stetto αυτοπροσωπογραφία.
Σε ένα από τα αρχειακά έγγραφα της 15ης Απριλίου 1923, ο καλλιτέχνης ονομάζεται από έναν ελβετικό πολίτη Αλέξανδρος Μπενόα Di Stetthto. Σύμφωνα με το παρόν όνομα, εισήλθε στην ιστορία των ευρωπαϊκών τεχνών του εικοστού αιώνα. Έχοντας ζήσει μερικά χρόνια στη Βέρνη, ο καλλιτέχνης αποφάσισε να πάει στην πόλη, όπου όλοι οι καλλιτέχνες του κόσμου άρχισαν να μπουν σε - στο Παρίσι. Όπου ο ίδιος ονειρευόταν επίσης να πάρει.
Παρίσι - Mon Amor!
Το 1924, ο Αλέξανδρος έφτασε στο Παρίσι. Στη Γαλλία, ο καλλιτέχνης κέρδισε ζωντανό από πορτρέτα. Το 1924, έγραψε ένα πορτρέτο ενός διάσημου δανικού βιολιστή τραγουδιστή Camilla. Ένα παθιασμένο μυθιστόρημα ξέσπασε μεταξύ των νέων, και την ίδια χρονιά η ΚΑΜ (Αλέξανδρος την κάλεσε μόνος της) έγινε κα Μπενούα.
Alexander Benoa di Stetto Πορτρέτο του Kama.
Σημειώνω ότι οι σύζυγοι ζούσαν μαζί για περισσότερο από πενήντα χρόνια. Για χάρη του συζύγου της, ο Κωδία θυσιάστηκε τη μουσική της καριέρα, κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, όταν ζούσε καθόλου όχι μόνο ακόμη και στην ουδέτερη Ελβετία, η Κάμα πώλησε τον βιολιού του κηδεμόνα, που αλλού στους προγόνους της. Οι ιστορικοί τέχνης σημειώνουν ότι μετά από αυτό, ο καλλιτέχνης άρχισε να εμφανίζεται σε πολλές ακόμα ζωές, το βιολί συχνά άρχισε να εμφανίζεται. "
Ο Benoa di Stetto έγραψε τη σύζυγό του πολύ συχνά, ο Κάμα παρέμεινε το αγαπημένο του μοντέλο με τα χρόνια. Και σαν ο καλλιτέχνης να μην απεικονίσει τη σύζυγό του - με μια γάτα, πίσω από το κεντήματα, στο φόντο των χαρακτηριστικών της τέχνης, - σε όλες τις εικόνες, αποδεικνύει την τρυφερότητά του, δημιουργώντας λυρική γυναικεία εικόνες.
Alexander Benoa di Stetto Πορτρέτο του Kama. 1940
Alexander Benoa di Stetto Alexander Benoa di Stetto. Πορτρέτο ενός καμάς σε ένα λευκό πικρό. 1945
Εάν συγκρίνετε τα πορτρέτα της Kama με Autoports Aleksandra, μπορεί να σημειωθεί ότι οι στίχοι του καλλιτέχνη KAMA αντιτίθενται στις δικές του ριπές συναισθημάτων και ενέργειας ενέργειας.
Οι ιστορικοί υπολογίστηκαν ότι τα αυτοπόρια και τα πορτραίτα της Καμά, μαζί με πολλά τοπία, αποτελούν σημαντικό μέρος της δημιουργικής κληρονομιάς της Benoa di Stett. Θα προσθέσω ότι ο Αλέξανδρος γοητεύεται από τη ζωγραφική και τη σύζυγο. Ο Kama δημιούργησε ακόμα Lifes και ειδικοί που είδαν αυτά τα έργα μίλησαν για εξαιρετικές ικανότητες.
Στο Παρίσι, εκτός από τη ζωγραφική, ο Αλέξανδρος έκανε το ντεμπούτο ως διακοσμητής θεάτρου.
Στενούς μακρινούς συγγενείς
Σημειώνω ότι στα μέσα της δεκαετίας του 1920, άλλοι εκπρόσωποι της δυναστείας Beno'a άρχισαν να πηγαίνουν στο Παρίσι.
Το φθινόπωρο του 1924, λαμβάνοντας μια παραγγελία για ένα μεγάλο διακοσμητικό πάνελ, η Zinaida Serebryakov έφτασε στο Παρίσι. Δεν κατάφερε να επιστρέψει στη Ρωσία και ο καλλιτέχνης αποδείχθηκε να σκιστεί από τα παιδιά που έμειναν στο σπίτι. Το 1947 έλαβε τη γαλλική ιθαγένεια, μπορεί να μεταφέρει δύο νεότερα παιδιά, συνέχισε να εργάζεται καλά και πέθανε στο Παρίσι στην ηλικία των 82 ετών το 1967.
Zinaida serebryakov αυτοπροσωπογραφία. 1938
Sergey Ivanov Benua Alexander Nikolaevich. 1944
Ένα χρόνο αργότερα, το 1925, ο "αρχηγός Μιρσουσνίκ", ο Αλέξανδρος Νικολάβιτ Μπενουά, έφτασε στο Παρίσι στη διεθνή έκθεση σύγχρονων διακοσμητικών και βιομηχανικών τεχνών. Το 1926, ο καλλιτέχνης έφτασε και πάλι στη Γαλλία για την προσωπική του έκθεση.
Δεν θα επιστρέψει πλέον στην πατρίδα του, αν και δεν υπήρχαν σχέδια να μεταναστεύσουν από τη Μπενουά. Μετά από όλα, στη Ρωσία είναι με
Το 1918 επικεφαλής της γκαλερί τέχνης του Ερμιτάζ, καθιστώντας τον πλήρη κατάλογό του, εργάστηκε στο σχεδιασμό της απόδοσης του BDT και ως εικονογράφου βιβλίων.
Αυτή είναι μια ξεχωριστή ιστορία για τον οποίο η Μπενουά, που επιδιώκει να επιστρέψει στην πατρίδα του, δεν μπορούσε να φτάσει εκεί.
Αρχικά, ο Δάσκαλος αντιμετώπισε ακόμη και από το περιβαλλοντικό περιβάλλον, εργάστηκε ως σύμβουλος για καλλιτεχνικά θέματα στο σοβιετικό ίδρυμα, το 1929 διαβάζει ακόμη και διαλέξεις στη ρωσική Ακαδημία Τέχνης στο Παρίσι. "Είναι πολύ ωραίο εδώ, όπως για τη διακοσμητική πλευρά της ζωής - αλλά oh! Τόσο άβολα στην ψυχή. Όπως θα ήθελα να φανεί και πάλι στις όχθες της Νέβα ", έγραψε ο καλλιτέχνης το 1928.
Στο τέλος του 1930, ο Μενώης αποβάλλεται από το Ερμιτάζ και η τελευταία ελπίδα της επιστροφής καταρρέει.
"Η υγεία μου δεν με επιτρέπουν να επιστρέψω στην όμορφη πατρίδα, στην πραγματική σας περίπτωση, - και εδώ για οτιδήποτε θα πάρετε, σε όλα όσα αναγνωρίζετε αμέσως τους καπνούς και την έννοια," ο καλλιτέχνης έγραψε αργότερα. Ο Benoa κάνει τον εαυτό του να μοιάζει με θαρραλέους μπροστά σε συγγενείς, αλλά έγινε παλιά και άρρωστος, και δεν έχει στενούς φίλους στο Παρίσι. "Δεν είναι ένας μετανάστης στις πεποιθήσεις, πωτόμουν την ύπαρξη Dim Evigrant" - ο Alexander Nikolayevich συνοψίζει στις αναμνήσεις του. Στο Παρίσι, ο καλλιτέχνης εργάστηκε κυρίως πάνω από τα σκίτσα της θεατρικής σκηνής και των κοστουμιών για τους επιχειρηματίες του μπαλέτου του Dyagilev. Πέθανε στις 9 Φεβρουαρίου 1960.
Όλα αυτά γράφουν να δηλώσουν: έχοντας ζήσει στο Παρίσι για τέσσερα χρόνια, η Ελβετία Benoit, κατά τη γνώμη μου, δεν επικοινωνεί με τους συγγενείς του. Καθώς οι ιστορικοί έγραψαν, "Δεν έμεινε τα γράμματα από το ρωσικό σημειωματάριό τους.
Βερολίνο
Το 1926, ο καλλιτέχνης κλήθηκε να εργαστεί στο Βερολίνο. Η πρόσκληση προέρχεται από τον Διευθυντή του Βερολίνου "Νέο Θέατρο" (Θέατρο DeutscheCher), ο διάσημος γερμανικός σκηνοθέτης-Novator Max Reinhardt (Max Reinhardt, 9 Σεπτεμβρίου 1873 - 31 Οκτωβρίου 1943).
Max Reinhardt
Ο Reinhardt κατευθύνθηκε από αυτό το διάσημο Δραματικό Θέατρο Βερολίνου από το 1905, ήταν όπως ακολουθήθηκε από το κεφάλι του Θεάτρου πριν από την έναρξη του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου και αργότερα με πολλές διακοπές μέχρι το 1933. Αφού έφτασε στην εξουσία στους Ναζί, ο διευθυντής αναγκάστηκε να μεταναστεύσει από τη χώρα στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Το 1924-1926, ο Bertolt Brecht εργάστηκε στο γραφείο του θεατρικού συγγραφέα, το θεατρικό σχολείο ιδρύθηκε στο θέατρο. Το ρεπερτόριο του "Νέου Θεάτρου" ήταν ένα γερμανικό κλασικό, πολλοί Σαίξπηρ, αντίκες και ρωσική δραματουργία. Στη δεκαετία του 1920, διοργανώθηκε το λεγόμενο θεατρικό θέατρο, δηλαδή, πραγματοποιήθηκε μια αναγκαστική προσωρινή χρηματοπιστωτική ένωση ενός γερμανικού θεάτρου με άλλα θέατρα του Βερολίνου. Ως εκ τούτου, ο Benois di Stetto κλήθηκε στο δραματικό θέατρο για τη διαμόρφωση της όπερας Mozart "απαγωγή από το Seraral" στο παιχνίδι Κ. F. Bretcner "Belmont and Constanta".
"Deutsches Theatre"
Στην εργασία σχετικά με την παράσταση, το Alexander Talent, ως καλλιτέχνης θεάτρου, ένας πειραματιστής, ο οποίος δημιούργησε το μεγάλο τοπίο, κορεσμένο με τις τελευταίες τεχνικές ιδέες, αποκαλύφθηκε. Ο ίδιος ο Reinhardt του άρεσε επίσης να χρησιμοποιεί νέα μέσα θεατρικής τεχνολογίας, για παράδειγμα, ένα από τα πρώτα άρχισε να χρησιμοποιεί την περιστρεφόμενη σκηνή. Ως εκ τούτου, η συνεργασία δύο ταλέντων ήταν καρποφόρα.
Το ίδιο 1926, ο Benoit di Stetto έλαβε το Grand Prix του φεστιβάλ της πόλης των Τεχνών "για το σχεδιασμό μιας απόδοσης της όπερας".
Εκεί, στο Βερολίνο, ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια σειρά από ζωικά σκίτσα από τη φύση. Στον ζωολογικό κήπο του Βερολίνου, έγραψε αρπακτικά ζώα (λεοπάρδαλη, Jaguar, λιοντάρι), πιθήκους και άλλα ζώα.
Alexander Benoa di Stetto Leopard, ο οποίος προετοίμασε για ένα άλμα. 1927
Alexander Benoa di Stetto Black Panther. 1927
Γενεύη
Το 1929, ο Αλέξανδρος και η σύζυγός του ΚΑΜΑ τελικά επέστρεψαν στην Ελβετία και εγκαταστάθηκαν στη Γενεύη, όπου πέρασε το υπόλοιπο της ζωής του.
Ο καλλιτέχνης εργάστηκε με γαρύφαλλα, πραγματοποίησε τις μνημειώδεις διακοσμητικές ζωγραφιές δημόσιων κτιρίων, ασχολούνταν σε βιομηχανικό σχεδιασμό, δημιούργησαν σκίτσα για χαλιά, αναπτύχθηκαν περίγραμμα του σώματος και τελειώνουν σαλόνια αυτοκινήτων για πλούσιους πελάτες, μεταξύ άλλων για τα στεφανωμένα άτομα. Υποθέτω ότι αυτό το αυτοκίνητο εντοπίζει τον καλλιτέχνη που εκτελείται στο εργοστάσιο της Ford και στη σύσταση του αδελφού του Eugene. Ωστόσο, στην πρώτη θέση στάθηκε πάντα ζωγραφική.
Μετά την προσωπική έκθεση στην ελβετική πόλη του Oltene, το Benoit di Stetto αναγνωρίστηκε ως καλλιτεχνικό κοινό της χώρας. Ο καλλιτέχνης άρχισε να εκθέτει ενεργά στη Γενεύη, συμμετείχε σε συλλογικές εκθέσεις στη Γερμανία και τη Γαλλία.
Alexander Benoa di stetto αυτοπροσωπογραφία. 1930
Alexander Benoa di Stetto νεκρή φύση.
Alexander Benoa di Stetto χωρίς όνομα.
Μαζί με τη σύζυγό του, ο Αλέξανδρος ταξίδεψε πολλά στην Ευρώπη, επισκέφθηκε το Μόναχο, τη Βαρκελώνη, την Κοπεγχάγη και το Γκέτεν, επισκέφθηκε τη Βέρνη, το Παρίσι και το Βερολίνο. Ταξιδεύοντας, ο καλλιτέχνης δημιούργησε πολλά τοπία και αρχιτεκτονικά σκίτσα αυτών των παλιών ευρωπαϊκών πόλεων. Σε αυτά τα έργα, οι σημαίες που είναι εγγενείς σε αυτά τα μέρη.
Alexander Benoa di Stettto Urban Fountain.