Συγγραφέας 7 Συμφωνία γραμμένη στο Blocade Leningrad. Έβδομη συμφωνία Δ.

Στις 9 Αυγούστου 1942, στο Blocade Leningrad, πραγματοποιήθηκε μια μεγάλη Συμφωνική Ορχήστρα υπό τον έλεγχο του Charles Eliasberg (Γερμανικά από την εθνικότητα) από την έβδομη συμφωνία του Dmitry Shostakovich.

Μετά τον πεινασμένο χειμώνα του 1941, μόνο 15 άτομα παρέμειναν στην ορχήστρα και απαιτούνται περισσότερο από εκατό. Από την ιστορία της διαπερατότητας της σύνθεσης αποκλεισμού της ορχήστρας Galina Lelyukhina: "Το ραδιόφωνο ανακοίνωσε ότι όλοι οι μουσικοί προσκλήθηκαν. Ήταν δύσκολο να περπατήσετε. Είχα ένα Qing, και πολύ άρρωστα πόδια. Αρχικά, ήμασταν εννέα, αλλά στη συνέχεια ήρθε περισσότερα. Ο αγωγός της Eliasberg έφερε στην Sanya, επειδή χαλαρώνει εντελώς από την πείνα. Οι άνδρες καλούνται ακόμη και από την πρώτη γραμμή. Αντί των όπλων, έπρεπε να πάρουν τα χέρια των μουσικών οργάνων. Η Συμφωνία απαίτησε μεγάλες σωματικές προσπάθειες, ειδικά τα ορείχαλα - ένα τεράστιο φορτίο για την πόλη, όπου ήταν ήδη αρκετά δύσκολο. " Ο Drummer Zhaudat Aydarova Eliasberg βρέθηκε στους νεκρούς, όπου παρατήρησε ότι τα δάχτυλα του μουσικού κινήθηκαν ελαφρώς. "Ναι, είναι ζωντανός!". Η εφεύρεση από την αδυναμία του Karl Eliasberg πήγε από τα νοσοκομεία σε αναζήτηση μουσικών. Από το μπροστινό μέρος, οι μουσικοί τεντώθηκαν: ένας θρομβονιστής - από μια εταιρεία μηχανικών όπλων, ένας ιππόδρομος - από ένα σύνταγμα Zenith - από ένα Zenith σύνταγμα ... Altist διαφεύγει από το νοσοκομείο, ο φλατιστής έφερε στις έλκηνες - αφαιρέθηκαν τα πόδια του. Το Trumpeter ήρθε στις μπότες, παρά την άνοιξη: τα πόδια είναι πρησμένα από την πείνα που δεν ταιριάζουν σε άλλα παπούτσια.

Ο Clarnetist Victor Kozlov ανακλήθηκε: "Στην πρώτη πρόβα, ορισμένοι μουσικοί θα μπορούσαν σωματικά να ανεβαίνουν στον δεύτερο όροφο, άκουγαν το κάτω μέρος. Έτσι εξαντλήθηκαν με την πείνα. Τώρα είναι αδύνατο να φανταστούμε ακόμη και έναν τέτοιο βαθμό εξάντλησης. Οι άνθρωποι δεν μπορούσαν να καθίσουν, έτσι ήταν πρόθυμοι. Έπρεπε να σταθώ κατά τις πρόβες. "

Την 355η ημέρα του αποκλεισμού του Λένινγκραντ, στις 9 Αυγούστου, το πρωί έλαβε χώρα η τελευταία πρόβα, και το βράδυ - η εκτέλεση της έβδομης συμφωνίας του Shostakovich προετοιμαζόταν. Είπαν ότι ο αγωγός Eliasberg ψάχνει για πατάτες για να αμύνο το λευκό κολάρο και μανσέτες.

Στην πόλη υπήρχαν πραγματικά φανταστικές πινακίδες των αφισών: "Το Γραφείο της Εκτελεστικής Επιτροπής των Τεχνών της Λευκωσίας και της Επιτροπής Λένινγκραντ για τη ραδιοφωνική εκπομπή, μια μεγάλη Φιλαρμονική αίθουσα. Κυριακή, 9 Αυγούστου 1942. Συναυλία της Συμφωνικής Ορχήστρας. Διευθυντής Κ.Ι. Eliasberg. Shostakovich. Έβδομη συμφωνία (για πρώτη φορά). "

Ημέρα της πρώτης εκτέλεσης της έβδομης συμφωνίας του Dmitry Shostakovich δεν επέλεξε τυχαία. Στις 9 Αυγούστου 1942, οι Ναζί προοριζόταν να καταλάβουν την πόλη - αυτοί έτοιμοι πρόσκλησης εισιτηρίων για το δείπνο στο εστιατόριο του ξενοδοχείου Astoria.

Αλλά η πόλη των φασιστών δεν επιτρέπεται. Από τους κρατούμενους αργότερα διαπίστωσε: ήταν έκπληκτοι από ένα τεράστιο χτύπημα πυροβολικού, το οποίο εξισώθηκε με το έδαφος της μπαταρίας και στη συνέχεια μια συμφωνία που ακούγεται από όλους τους σοβιετικούς αναπαραγωγείς.

Η Γαλίνα Lelyukhina είπε: "Οι Γερμανοί έχουν ήδη δηλώσει ότι ο Λένινγκραντ είναι μια πόλη από τα πτώματα, τα οποία οι δρόμοι περνούν από τους δρόμους ... και ξαφνικά μια ισχυρή μουσική, ειδικά στο τμήμα όπου περιγράφεται η γερμανική εισβολή. Έκανε μια πολύ ισχυρή εντύπωση! "

Παρά τις βομβαρδισμούς και τις αεροπορικές απεργίες, όλοι οι πολυελαίοι φωτίστηκαν στη Φιλαρμονική. Ο Clarinetist Victor Kozlov ανακλήθηκε: "Πράγματι, όλοι οι πολυελαίοι ενεργοποιήθηκαν. Η αίθουσα φωτίστηκε, τόσο επίσημα. Μια τέτοια άνοδος ήταν στους μουσικούς στη διάθεση, τόσο έπαιξε με την ψυχή αυτής της μουσικής ».

Η Φιλαρμονική αίθουσα ήταν γεμάτη. Το κοινό ήταν το πιο διαφορετικό. Οι ναυτικοί ήρθαν στη συναυλία, το πεζικό, ντυμένο με τους ασαφείς μαχητές της αεροπορικής άμυνας, έχασαν τους τακτικούς της Φιλαρμονικής. 80 λεπτά, ενώ η Συμφωνία ακούγεται, τα κοχύλια του εχθρού στην πόλη δεν έκρηξαν, επειδή με εντολή του διοικητή του μπροστινού μέρους του στρατηγού L.A. Gotovov artilleryrs μας όλη αυτή τη φορά οδήγησε μια συνεχής φωτιά στον εχθρό. Η λειτουργία ονομάστηκε "Squall".

Η έβδομη συμφωνία του Shostakovich κούνησε τους ακροατές: Πολλοί από αυτούς φώναζαν, χωρίς να κρύβουν δάκρυα. Μεγάλη μουσική κατάφερε να εκφράσει αυτό που είχαν ενωθεί από τους ανθρώπους στη δύσκολη εποχή: πίστη στη νίκη, θυσία, απεριόριστη αγάπη για την πατρίδα του. Ο Irina Skripacheva, κάτοικος αποκλεισμού του Λένινγκραντ, δήλωσε: "Αυτή η συμφωνία έχει επηρεάσει σημαντικά συναισθηματικά. Ο ρυθμός προκάλεσε ένα αίσθημα ανύψωσης, πτήσης. Ταυτόχρονα, ο τρομακτικός ρυθμός της γερμανικής ορδής ήταν αισθητός. Ήταν αξέχαστο και φοβερό. "

Μετά τον πόλεμο, δύο πρώην Γερμανοί στρατιώτες που πολέμησαν στο Leningrad βρέθηκαν από τον Ελλιζούρνο και έγραψαν σε αυτόν: "Τότε, στις 9 Αυγούστου 1942, συνειδητοποιήσαμε ότι θα χάσουμε τον πόλεμο".

Dd Shostakovich "Συμφωνία Λένινγκραντ"

Η έβδομη συμφωνία του Shostakovich (Leningradskaya) είναι μια εξαιρετική δουλειά, αντανακλώντας όχι μόνο τη βούληση στη νίκη, αλλά και την ανυπέρβλητη δύναμη του πνεύματος του ρωσικού λαού. Η μουσική είναι ένα χρονικό των στρατιωτικών χρόνων, ακούγεται ιστορικό ιστορίας σε κάθε ήχο. Μια σύνθεση μεγάλης κλίμακας έδωσε ελπίδα και πίστη όχι μόνο στους ανθρώπους σε έναν αποκλεισμό του Λένινγκραντ, αλλά και σε ολόκληρο τον σοβιετικό λαό.

Για να μάθετε πώς η εργασία συντάχθηκε και υπό ποιες συνθήκες εκπληρώθηκε για πρώτη φορά, καθώς και το περιεχόμενο και πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα στη σελίδα μας.

Η ιστορία της δημιουργίας της "Συμφωνίας Λένινγκραντ"

Ο Dmitry Shostakovich ήταν πάντα ένα πολύ ευαίσθητο άτομο, φαινόταν να προβλέψει την αρχή ενός πολύπλοκου ιστορικού γεγονότος. Έτσι το 1935, ο συνθέτης αρχίζει να συνθέτει παραλλαγές στο είδος του Passaclaus. Αξίζει να σημειωθεί ότι το είδος αυτό είναι μια πένθιμη πομπή που διανέμεται στην Ισπανία. Σύμφωνα με το σχέδιο, η γραφή ήταν να επαναλάβει την αρχή της μεταβαλλόμενης χρησιμοποιούμενης Maurice Ravem σε " Μπολερό" Τα σκίτσα εμφανίστηκαν ακόμη και από τους φοιτητές του Ωδείου στις οποίες διδάσκει ο λαμπρός μουσικός. Το θέμα του Passabali ήταν αρκετά απλό, αλλά η ανάπτυξή του δημιουργήθηκε λόγω του μαχαιριού ξηρού τυμπάνου. Σταδιακά, η δυναμική αυξήθηκε σε μια τεράστια δύναμη, η οποία απέδειξε ένα σύμβολο φόβου και τρόμου. Ο συνθέτης ήταν κουρασμένος από την εργασία για το έργο και την αναβλήθηκε.

Ο πόλεμος ξύπνησε Β. Shostoakovich Η επιθυμία να τελειώσει το έργο και να το φέρει στον θριαμβευτικό και νικηφόρο τελικό. Ο συνθέτης αποφάσισε να χρησιμοποιήσει το προηγουμένως ξεκίνησε το πέρασμα στη Συμφωνία, έγινε ένα μεγάλο επεισόδιο που χτίστηκε σε παραλλαγές και αντικατέστησε την ανάπτυξη. Το καλοκαίρι του 1941, το πρώτο μέρος ήταν εντελώς έτοιμο. Στη συνέχεια, ο συνθέτης άρχισε να εργάζεται για τα μέσα μέρη που ολοκληρώθηκαν από τον συνθέτη πριν από την εκκένωση από το Leningrad.

Ο συγγραφέας υπενθύμισε τη δουλειά του στο έργο: "Το έγραψα ταχύτερα από τα προηγούμενα έργα. Δεν θα μπορούσα να κάνω διαφορετικά και να μην το γράψω. Υπήρχε ένας τρομερός πόλεμος γύρω. Απλά ήθελα να συλλάβω την εικόνα της χώρας μας, η οποία αγωνίζεται απελπισμένα στη δική σας μουσική. Την πρώτη ημέρα του πολέμου είχα ήδη οριστεί για δουλειά. Τότε έζησα σε ένα ωδείο, όπως πολλοί από τους γνωστούς μου μουσικούς. Ήμουν μαχητής της αντι-καρδιακής άμυνας. Δεν κοιμήθηκα και δεν έτρωγαν και έσπασε μακριά από το δοκίμιο μόνο όταν ήταν καθήκον ή όταν συμβαίνει ο συναγερμός αέρα. "

Το τέταρτο μέρος ήταν πιο δύσκολο, δεδομένου ότι έπρεπε να είναι μια γιορτή του καλού πάνω από το κακό. Ο συνθέτης αισθάνθηκε άγχος, ο πόλεμος επηρέασε πολύ σοβαρά την ηθική του κατάσταση. Η μητέρα και η αδελφή του δεν εκκενώθηκαν από την πόλη και ο Shostakovich ήταν πολύ ανήσυχος γι 'αυτούς. Ο πόνος βασανίζει την ψυχή του, δεν μπορούσε να σκεφτεί τίποτα. Κοντά δεν υπήρχε κανείς που τον εμπνεύσει στον ηρωικό τελικό του έργου, αλλά, ωστόσο, ο συνθέτης συγκεντρώθηκε στο πνεύμα και ολοκλήρωσε το έργο σε ένα αισιόδοξο πνεύμα. Λίγες μέρες πριν από την εμφάνιση του 1942, η εργασία περιγραφεί πλήρως.

Εκπλήρωση της Συμφωνίας Νο. 7.

Για πρώτη φορά, η εργασία πραγματοποιήθηκε στο Kuibyshev την άνοιξη του 1942. που διεξήχθη από την πρεμιέρα Samuel Samosud. Αξίζει να σημειωθεί ότι οι ανταποκριτές από διαφορετικές χώρες έφτασαν σε μια μικρή πόλη. Η αξιολόγηση των ακροατών ήταν περισσότερο από υψηλό, αμέσως αρκετές χώρες ήθελαν να εκπληρώσουν τη Συμφωνία στην πιο διάσημη φιλαρμονική του κόσμου, τα αιτήματα άρχισαν να λαμβάνουν αιτήματα για αποστολή βαθμολογιών. Ο πρώτος που εκπληρώνει ένα δοκίμιο εκτός της χώρας ανατέθηκε με τον διάσημο αγωγό της Τοσκάνης. Το καλοκαίρι του 1942, το έργο διεξήχθη στη Νέα Υόρκη και είχε τεράστια επιτυχία. Μουσική διάσπαρτη σε όλο τον κόσμο.

Αλλά καμία εκτέλεση στις δυτικές σκηνές θα μπορούσε να συγκριθεί με την κλίμακα της πρεμιέρας στον αποκλεισμό του Λένινγκραντ. Στις 9 Αυγούστου 1942, μια μέρα, όταν η πόλη πρέπει να πέσει από τον αποκλεισμό σύμφωνα με το σχέδιο του Χίτλερ, η μουσική του Shostakovich ακούγεται. Και τα τέσσερα μέρη έπαιξαν εκτελούνται από τον αγωγό Charles Eliasberg. Το έργο ακούγεται σε κάθε σπίτι, στους δρόμους, καθώς η μετάφραση πραγματοποιήθηκε στο ραδιόφωνο και μέσω των ηχείων του δρόμου. Οι Γερμανοί ήταν σε έκπληξη - ήταν ένα πραγματικό κατόρθωμα που δείχνει τη δύναμη του σοβιετικού λαού.

Ενδιαφέροντα γεγονότα για τη Συμφωνική №7 Shostoakovich

• Το όνομα "Leningrad" Εργασίες που έλαβε από τη διάσημη ποίηση Άννα Ακχμούτοβα.
• Από τη στιγμή της σύνταξης Συμφωνίας αριθ. 7, ο Shostakovich έγινε ένα από τα πιο πολιτικοποιημένα έργα στην ιστορία της κλασικής μουσικής. Έτσι, η ημερομηνία της πρεμιέρας ενός συμφωνικού έργου στο Λένινγκραντ δεν επιλέχθηκε τυχαία. Ο πλήρης Russell πάνω από την πόλη που χτίστηκε από τον Peter Great διορίστηκε σύμφωνα με το ένατο σχέδιο του Αυγούστου. Commander-in-αρχηγού Κατανεμημένες ειδικές κάρτες πρόσκλησης στο δημοφιλές εστιατόριο "Astoria" εκείνη τη στιγμή. Ήθελαν να γιορτάσουν τη νίκη πάνω από την κατατεθειμένη στην πόλη. Τα εισιτήρια για την πρεμιέρα των συμφωνιών διανεμήθηκαν σε μπλοκ δωρεάν. Οι Γερμανοί γνώριζαν τα πάντα και έγιναν ακούσιοι ακροατές της εργασίας. Την ημέρα της πρεμιέρας έγινε σαφές ποιος θα κερδίσει τη μάχη για την πόλη.
• Την ημέρα της πρεμιέρας, ολόκληρη η πόλη ήταν γεμάτη με μουσική Shostakovich. Η Συμφωνία μεταδόθηκε στο ραδιόφωνο, καθώς και από τα μεγάλα μεγάφωνα του δρόμου. Οι άνθρωποι άκουγαν και δεν μπορούσαν να κρύψουν τα συναισθήματά τους. Πολλοί φώναζαν από την υπερχείλιση με μια αίσθηση υπερηφάνειας για τη χώρα.
• Η μουσική του πρώτου μέρους της συμφωνίας έγινε η βάση του μπαλέτου που ονομάζεται "Συμφωνία Leningrad".

• Ο διάσημος συγγραφέας Alexei Tolstoy έγραψε ένα άρθρο σχετικά με τη Συμφωνία «Λένινγκραδ», στην οποία όχι μόνο ορίστηκε ένα δοκίμιο ως εορτασμό της σκέψης του ανθρώπου στον άνθρωπο, αλλά επίσης αποσυναρμολογήθηκε ένα έργο από μια μουσική άποψη.
• Οι περισσότεροι μουσικοί αφαιρέθηκαν από την πόλη στην αρχή του αποκλεισμού, επομένως υπήρχαν δυσκολίες στη συλλογή μιας ολόκληρης ορχήστρας. Αλλά τελικά, συναρμολογήθηκε, και το έργο προοριζόταν κυριολεκτικά σε λίγες εβδομάδες. Ο γνωστός αγωγός της γερμανικής προέλευσης της Eliasberg διεξήχθη από τον πρωθυπουργό του Λένινγκραντ. Έτσι, τονίστηκε ότι, ανεξάρτητα από την ιθαγένεια, κάθε άτομο επιδιώκει την ειρήνη.

• Η Συμφωνία μπορεί να ακουστεί στο διάσημο παιχνίδι υπολογιστή που ονομάζεται "Entente".
• Το 2015, το έργο διεξήχθη στο Φιλαρμονικό της πόλης του Ντόνετσκ. Η πρεμιέρα έλαβε χώρα μέσα σε ένα ειδικό έργο.
• Ποιητής και φίλος Alexander Petrovich Mezhirov αφιερωμένος σε αυτά τα ποιήματα εργασίας.
• Ένας από τους Γερμανούς μετά τη νίκη της ΕΣΣΔ πάνω από τη Ναζιστική Γερμανία παραδέχτηκε: "Ήταν την ημέρα της πρεμιέρας της συμφωνίας" Λένινγκραντ ", συνειδητοποιήσαμε ότι θα χάσουμε όχι μόνο τη μάχη, αλλά και ολόκληρο τον πόλεμο. Τότε αισθανόμασταν τη δύναμη του ρωσικού λαού, που θα μπορούσαν να ξεπεράσουν τα πάντα, και την πείνα και το θάνατο.
• Ο ίδιος ο Shostakovich ήθελε μια συμφωνία στο Λένινγκραντ να γεμίσει με την αγαπημένη του ορχήστρα του Φιλαρμονικού Λένινγκραντ, η οποία κυβερνήθηκε από την Genius Mravinsky. Αλλά αυτό δεν μπορούσε να συμβεί, καθώς η ορχήστρα ήταν στο Novosibirsk, η μεταφορά μουσικών θα είχε γίνει πολύ δύσκολη και θα μπορούσε να οδηγήσει σε τραγωδία, καθώς η πόλη ήταν στον αποκλεισμό, οπότε η ορχήστρα έπρεπε να σχηματίσει από ανθρώπους που ήταν στην πόλη. Πολλοί ήταν μουσικοί στρατιωτικές ορχήστρες, πολλοί κλήθηκαν από γειτονικές πόλεις, αλλά ως αποτέλεσμα, η ορχήστρα συναρμολογήθηκε και πραγματοποίησε ένα έργο.
• Κατά την εκτέλεση της Συμφωνίας, η μυστική λειτουργία διεξήχθη με επιτυχία. Αργότερα, ο συμμετέχων αυτής της επιχείρησης θα γράψει ένα ποίημα αφιερωμένο στον Shostakovich και την ίδια την επιχείρηση.
• Αναθεώρηση του δημοσιογράφου από το αγγλικό περιοδικό "Χρόνος" έχει διατηρηθεί, η οποία αποστέλλεται ειδικά στην ΕΣΣΔ στην πρεμιέρα στο Kuibyshev. Ο ανταποκριτής έγραψε ότι το έργο γεμίζει με εξαιρετική νευρικότητα, σημείωσε τη φωτεινότητα και την εκφραστικότητα των μελωδίων. Κατά τη γνώμη του, η Συμφωνία έπρεπε να είναι σε θέση να ακούγεται στο Ηνωμένο Βασίλειο και σε όλο τον κόσμο.

• Η μουσική συνδέεται με ένα άλλο στρατιωτικό γεγονός που συνέβη σήμερα. Στις 21 Αυγούστου 2008 πραγματοποιήθηκε το έργο στο Tskhinvale. Η Συμφωνία διεξήγαγε έναν από τους καλύτερους αγωγούς της Νεωτερότητας Valery Gergiev. Η εκτέλεση μεταδίδει στους κορυφαίους κανάλους της Ρωσίας, η εκπομπή πραγματοποιήθηκε επίσης σε ραδιοφωνικούς σταθμούς.
• Στο κτίριο της Φιλαρμονικής της Αγίας Πετρούπολης, μπορείτε να δείτε μια πλάκα μνημείων αφιερωμένη στην πρεμιέρα της Συμφωνίας.
• Μετά την υπογραφή της παράδοσης σε μία από τις ενημερωτικές εκδόσεις στην Ευρώπη, ο δημοσιογράφος είπε: «Είναι δυνατόν να νικήσουμε τη χώρα στην οποία κατά τη διάρκεια τέτοιων τρομερών εχθροπραξιών, αποκλεισμού και θανάτου, καταστροφής και πείνας που καταφέρνουν να γράψουν μια τόσο ισχυρή δουλειά και να το εκπληρώσουν σε μια πόλη αποκλεισμού; Νομίζω ότι δεν υπάρχει. Αυτό είναι ένα μοναδικό κατόρθωμα. "

Η έβδομη συμφωνία είναι ένα από τα έργα που γράφονται σε ιστορική βάση. Ο μεγάλος πατριωτικός πόλεμος ξύπνησε στο Shostakovich. Η επιθυμία να δημιουργηθεί ένας Σοτς, βοηθώντας τον άνθρωπο να βρει πίστη στη νίκη και να κερδίσει ειρηνική ζωή. Ηρωική περιεκτικότητα, θρίαμβος της δικαιοσύνης, ο αγώνας του φωτός με το σκοτάδι είναι ότι αντανακλάται στη σύνθεση.

Η Συμφωνία έχει μια κλασική 4-ιδιωτική δομή. Κάθε μέρος έχει το δικό του ρόλο στην ανάπτυξη του Δράμας:

• Μέρσομαι Γραμμένο σε μορφή ανάπτυξης χωρίς ανάπτυξη. Ο ρόλος του τμήματος είναι η έκθεση δύο πολικών κόσμων, δηλαδή το κύριο μέρος αντιπροσωπεύει τον κόσμο της ηρεμίας, το μεγαλείο κάτω από τις ρωσικές ιτονιές, το πλευρικό κόμμα συμπληρώνει το κύριο μέρος, αλλά ταυτόχρονα αλλάζει στη φύση και θυμίζει το Lullaby . Το νέο μουσικό υλικό που ονομάζεται "επεισόδιο εισβολής" είναι ο κόσμος του πολέμου, του θυμού και του θανάτου. Η πρωτόγονη μελωδία που συνοδεύεται από όργανα κρουστών πραγματοποιείται 11 φορές. Η αποκορύφωση αντικατοπτρίζει τον αγώνα του κύριου μέρους και του επεισοδίου της εισβολής. Γίνεται σαφές από τους κωδικούς που κέρδισε το κύριο μέρος.
• Μέρος Είναι ένα Scherzo. Η μουσική περιέχει εικόνες του Λένινγκραντ σε ειρήνευση με σημειώσεις της λύπης για την ήδη ήρεμη.
• ΙΙΙ Μέρος Είναι Adagio, γραμμένο στο είδος Requiem για τους νεκρούς. Ο πόλεμος τους ισχυρίστηκε για πάντα, η μουσική είναι τραγική και λυπημένη.
• Ο τελικός Συνεχίζοντας τον αγώνα του φωτός με το σκοτάδι, το κύριο μέρος κερδίζει ενεργειακές δυνάμεις και νικήσει το "επεισόδιο εισβολής". Το θέμα της Σαρακάνδας ψαντένουν όλους όσους πέθαναν στον αγώνα για την ειρήνη και στη συνέχεια την έγκριση του κύριου μέρους. Η μουσική ακούγεται σαν ένα πραγματικό σύμβολο ενός λαμπρού μέλλοντος.

Η Tonalness στο Major δεν επιλέγεται τυχαία. Το γεγονός είναι ότι αυτή η tonality είναι ένα σύμβολο ενός καθαρού φύλλου στην οποία είναι γραμμένο το ιστορικό, και όπου στρέφεται μόνο το άτομο. Επίσης, ο μεγάλος παρέχει πολλές ευκαιρίες για περαιτέρω τροποποιήσεις, τόσο στο Bembol όσο και στην κατεύθυνση της δίαιτας.

Χρησιμοποιώντας τη μουσική Συμφωνία Νο. 7 σε ταινίες

Μέχρι σήμερα, η "Συμφωνία Leningrad" σπάνια χρησιμοποιείται στον κινηματογράφο, αλλά αυτό το γεγονός δεν μειώνει την ιστορική σημασία του έργου. Παρακάτω είναι ταινίες και σειριακά στα οποία μπορείτε να ακούσετε θραύσματα του διάσημου δοκίμιου του εικοστού αιώνα:

• "1871" (1990).
• "Στρατιωτικό Ρομαντικό Πεδίο" (1983).
• "Συμφωνία Λένινγκραντ" (1958).

"... Τότε, στις 9 Αυγούστου 1942, συνειδητοποιήσαμε ότι θα χάσουμε τον πόλεμο. Αισθανθήκαμε τη δύναμή σας ικανή να ξεπεράσει την πείνα, το φόβο και τον θάνατο ... "
Πρώην στρατιώτες της ομάδας στρατού στρατού, που συμμετέχουν στο μπλοκ του Λένινγκραντ

Η Συμφωνική Ορχήστρα συναντά τους πολεμιστές φρουρών στο Λένινγκραντ

Στις 9 Αυγούστου 1942, το Μεγάλο έργο του Ντμίτρι Σοστακόβιτς ακουγόταν αρχικά στο Blocade Leningrad, ο 7ος Συμφωνικός Λένινγκραντ κλήθηκε. Διεξήχθη με τη Συμφωνία της Μεγάλης Συμφωνικής Ορχήστρας της Ραδιοφωνίας του Λένινγκραντ.

Στις μέρες του αποκλεισμού του Λένινγκραντ, πολλοί ενορραντές πέθαναν από πείνα. Από την άποψη αυτή, τον Δεκέμβριο του 1941, όλες οι πρόβες ελαχιστοποιήθηκαν. Όταν το Μάρτιο του 1942 συνεχίστηκαν οι πρόβες, μόνο 15 εξασθενημένοι μουσικοί θα μπορούσαν να παίξουν στην ορχήστρα, αλλά παρά αυτό, οι συναυλίες συνέχισαν στην πόλη αποκλεισμού. Για να συμπληρώσετε τον αριθμό της ορχήστρας από μπροστά, αποσύρθηκαν οι λείποντες μουσικοί. Τον Μάιο του 1942, το αεροπλάνο παραδόθηκε στο Βόρειο Κεφαλαίο της Συμφωνίας.

Η απόδοση της συμφωνίας της εξουσίας δόθηκε εξαιρετική σημασία. Παρά τις πτερωτές τέχνης και τις αεροπορικές απεργίες, όλοι οι κρυστάλλιοι πολυελαίοι φωτίστηκαν στο φιλαρμονικό: η αίθουσα ήταν επίσημα. Το κοινό Bitcho κολλήθηκε στο αμφιθέατρο. Υπήρχαν επίσης ναυτικοί, ένοπλοι πεζικοί και μαχητές αεροπορικής άμυνας, και οι τακτικοί τακτικοί του Φιλαρμονικού - εκπρόσωποι της πολιτιστικής νοημοσύνης του Λένινγκραντ.

Η εκτέλεση της συμφωνίας "Leningrad" διήρκεσε 80 λεπτά. Όλη αυτή τη φορά, τα γερμανικά όπλα σιωπούσαν: Με την τάξη του στρατηγού Γκιοβόβφ, οι Σοβιετικοί Αρτιλεργένοι ήταν σε θέση να καταστείλει πλήρως τα κύρια σημεία πυροδότησης του γερμανικού πυροβολικού κατά τη διάρκεια μιας ειδικής επιχείρησης "Shkwa".

Υπολογισμός του πυροβόλου όπλου Zenith 85 mm στο ανάχωμα του Λένινγκραντ

Ένα νέο προϊόν του μεγάλου σοβιετικού συνθέτη Dmitry Shostakovich στα βάθη της ψυχής σοκαρισμένος ακροατής: Πολλοί από αυτούς φώναζαν, χωρίς να κρύβουν τα δάκρυα τους. Μεγάλη μουσική κατάφερε να εκφράσει αυτό που οι άνθρωποι έχουν ενώσει εκείνη την εποχή. Ήταν όλοι: η πίστη στη νίκη, θυσία, απεριόριστη αγάπη για την πόλη τους και στη χώρα τους. Κατά τη διάρκεια της εκτέλεσης, η μουσική από τη Φιλαρμονική μεταδόθηκε στο ραδιόφωνο, καθώς και στους αναπαραγωγείς του μεγαφώνου του αστικού δικτύου. Ακούστηκε όχι μόνο τους κατοίκους της πόλης, αλλά και τα στρατεύματα του Χίτλερ κατακρημνίσουν τον Λένινγκραντ. Όπως είπαν, οι Γερμανοί ήταν απογοητευμένοι όταν άκουσαν αυτή τη μουσική. Πίστευαν ότι η πόλη ήταν νεκρή ...

Η σύνθεση της ορχήστρας: 2 φλάουτα, αλκοολούχο φλάουτο, φλάουτο piccolo, 2 ποντίκι, αγγλικό κέρας, 2 κλαρινέτ, κλαρινέτο, μπάσο κλαρινέ τύμπανο, πλάκες, μεγάλο τύμπανο, tames, ξυλόφωνο, 2 άρπα, πιάνο, συμβολοσειρά.

Ιστορία της δημιουργίας

Δεν είναι γνωστό όταν είναι, στο τέλος της δεκαετίας του '30 ή το 1940, αλλά τουλάχιστον πριν από την έναρξη του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου, ο Shostakovich έγραψε παραλλαγές σε ένα σταθερό θέμα - Pasabal, παρόμοιο με το σχέδιο με το Bolero Ravel. Έδειξε τους νεότερους συναδέλφους και τους μαθητές του (από το φθινόπωρο του 1937, ο Shostakovich δίδαξε τη σύνθεση και την ενορχήστρωση στο Ωδείο του Λένινγκραντ). Το θέμα είναι απλό, σαν να χαμογελά, που αναπτύχθηκε στο φόντο μιας στεγνής δέσμης ενός μικρού τυμπάνου και μεγαλώνει μέχρι τεράστια δύναμη. Στην αρχή ακούγεται αβλαβές, ακόμη και κάπως επιπόλαια, αλλά διέσχισε το τρομακτικό σύμβολο της καταστολής. Ο συνθέτης αναβλήθηκε αυτό το δοκίμιο χωρίς να εκπληρώσει και να μην το θέσει.

Στις 22 Ιουνίου 1941, η ζωή του, όπως η ζωή όλων των ανθρώπων στη χώρα μας, άλλαξε δραματικά. Άρχισε ο πόλεμος, τα πρώτα σχέδια αποδείχθηκαν διασταυρωμένα. Όλοι άρχισαν να εργάζονται για τις ανάγκες του μέτωπο. Shostakovich, μαζί με όλα τα στιφάδο, καθήκον κατά τη διάρκεια του συναγερμού αέρα. Κάνοντας ρυθμίσεις για τις συναυλίες που αποστέλλονται στα υπάρχοντα μέρη. Φυσικά, δεν υπήρχε πιάνο στο μέτωπο, και άλλαξε το συνοδεία για μικρά σύνολα, έκανε ένα άλλο απαραίτητο, όπως του φάνηκε, δουλεύω. Αλλά όπως πάντα, αυτός ο μοναδικός μουσικός-δημοσιογράφος - όπως ήταν από την παιδική ηλικία, όταν οι στιγμιαίες εντυπώσεις των θυελλώδεις επαναστατικών χρόνων πέρασαν στη μουσική "άρχισαν να ωριμάζουν μια μεγάλη συμφωνία συμφωνίας αφιερωμένη σε άμεσα αυτό που συμβαίνει. Άρχισε να γράφει την έβδομη συμφωνία. Το καλοκαίρι, το πρώτο μέρος ολοκληρώθηκε. Κατάφερε να δείξει τον πλησιέστερο φίλο της I. Sollertinsky, ο οποίος έφυγε στις 22 Αυγούστου στο Novosibirsk μαζί με τη Φιλαρμονική, του οποίου ο καλλιτεχνικός διευθυντής ήταν πολλά χρόνια. Τον Σεπτέμβριο, ήδη στο Leningrad μπλοκαριστεί, ο συνθέτης δημιούργησε το δεύτερο μέρος, το έδειξε σε συναδέλφους. Άρχισε να εργάζεται στο τρίτο μέρος.

Την 1η Οκτωβρίου, με ειδική σειρά των αρχών, στάλθηκε στη Μόσχα με τη σύζυγό του και δύο παιδιά. Από εκεί, μετά από μισό μήνες με τρένο, πήγε στα ανατολικά. Αρχικά είχε προγραμματιστεί να πάει στα Ουράλια, αλλά ο Shostakovich αποφάσισε να μείνει στο Κουμπύσπισχσεφ (έτσι τα χρόνια ονομάστηκε Σαμάρα). Ένα μεγάλο θέατρο βασίστηκε εδώ, υπήρχαν πολλοί γνωστοί οι οποίοι, αρχικά, έλαβε έναν συνθέτη με την οικογένειά του στον εαυτό του, αλλά πολύ γρήγορη ηγεσία της πόλης τον έδειξε ένα δωμάτιο και στις αρχές Δεκεμβρίου - ένα διαμέρισμα δύο δωματίων. Τοποθετήθηκε στο πιάνο της, μεταδόθηκε κατά τη διάρκεια της τοπικής μουσικής σχολής. Θα μπορούσε να συνεχίσει να εργάζεται.

Σε αντίθεση με τα πρώτα τρία μέρη που δημιουργήθηκαν κυριολεκτικά σε ένα από τα Χανιά, η εργασία στον τελικό μετακόμισε αργά. Ήταν λυπηρό, άγχος στην ψυχή. Η μητέρα και η αδελφή παρέμειναν σε ένα πολιορκημένο Leningrad, ο οποίος ανησυχούσε τις χειρότερες, πεινασμένες και κρύες μέρες. Ο πόνος για αυτούς δεν έφυγαν για ένα λεπτό. Ήταν κακό χωρίς sollertinsky. Ο συνθέτης ήταν συνηθισμένος στο γεγονός ότι ένας φίλος είναι πάντα κοντά στο ότι είναι δυνατόν να μοιραστούν τις πιο οικείες σκέψεις μαζί του - και αυτό σε αυτές τις μέρες των καθολικών δεσμών έγιναν η μεγαλύτερη αξία. Ο Shostakovich συχνά τον έγραψε. Αναφέρθηκε κυριολεκτικά για όλα όσα θα μπορούσαν να ανατεθούν στη λογοκρισία αλληλογραφίας. Ειδικότερα, το γεγονός ότι ο τελικός "δεν είναι γραμμένος". Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι το τελευταίο μέρος δεν έχει επιτευχθεί για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ο Shostakovich κατάλαβε ότι στη Συμφωνία αφιερωμένη στα γεγονότα του πολέμου, ο καθένας αναμενόταν μια επίσημη αποθεώρηση νίκης με μια χορωδία, τις διακοπές της επόμενης νίκης. Αλλά γι 'αυτό δεν υπήρχε κανένας λόγος, και έγραψε όπως πρότεινε η καρδιά. Δεν ήταν τυχαίο ότι αργότερα η γνωμοδότηση εξαπλώθηκε ότι η τελική σημασία είναι κατώτερη από το πρώτο μέρος, ότι οι δυνάμεις του κακού αποδείχθηκαν να ενσωματώνονται πολύ ισχυρότερες από την αρχική αρχή που αντιτίθενται.

Στις 27 Δεκεμβρίου 1941 ολοκληρώθηκε η έβδομη συμφωνία. Φυσικά, ο Shostakovich ήθελε η αγαπημένη της ορχήστρα να εκτελείται από τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λένινγκραντ υπό τον έλεγχο του Mravinsky. Αλλά ήταν πολύ μακριά στο Novosibirsk, και οι αρχές επέμειναν σε μια επείγουσα πρεμιέρα: την εκτέλεση της συμφωνίας, την οποία ο συνθέτης κάλεσε τον Λένινγκραντ και αφιερώθηκε στο κατόρθωμα της μητρικής πόλης του, συνημμένη πολιτική σημασία. Η πρεμιέρα έλαβε χώρα στο Kuibyshev στις 5 Μαρτίου 1942. Η ορχήστρα θεάτρου Bolshoi έπαιξε υπό τον έλεγχο του Samuel Samoy.

Είναι πολύ περίεργο ότι έγραψε για τη Συμφωνική "Επίσημος συγγραφέας" εκείνης της εποχής Alexey Tolstoy: "Η έβδομη συμφωνία είναι αφιερωμένη στο θρίαμβο του ανθρώπου στον άνθρωπο. Θα προσπαθήσουμε (τουλάχιστον εν μέρει) να διεισδύσουμε στην πορεία της μουσικής σκέψης του Shostakovich - στις τρομερές σκοτεινές νύχτες του Λένινγκραντ, κάτω από το βρυχηθμό των διακοπών, στη λάμψη των πυρκαγιών, τον οδήγησε να γράψει αυτό το ειλικρινές εργασίες.<...> Η έβδομη συμφωνία προέρχεται από τη συνείδηση \u200b\u200bτου ρωσικού λαού που έκαναν τον θάνατο να αγωνίζονται με μαύρες δυνάμεις χωρίς δισταγμό. Γράφτηκε στο Λένινγκραντ, αυξήθηκε στο μέγεθος της μεγάλης παγκόσμιας τέχνης, κατανοητό σε όλα τα γεωγραφικά πλάτη και τους μεσημβρινούς, επειδή λέει την αλήθεια για ένα άτομο στο πρωτοφανές Godin των καταστροφών και των δοκιμών του. Η Συμφωνία είναι διαφανής στην τεράστια πολυπλοκότητα της, αυτή και ο Σουρόβο, και σε άνδρες στίχους, και όλες οι μύγες στο μέλλον, αποκαλύπτοντας στο εξωτερικό της νίκης ενός ατόμου πάνω από το θηρίο.

Οι βιολίοι μιλάνε για έναν φουσκονικό φίλο ", υπάρχει μια ατυχία, είναι ακόμα τυφλός και περιορισμένος, όπως αυτό το πουλί που" περπατάει τη διασκέδαση στο μονοπάτι των καταστροφών "... σε αυτή την ευημερία του σκοτεινού βάθους των μη συνδρυθέντων αντιθέσεων, Το θέμα του πολέμου είναι σύντομο, ξηρό, σαφές, παρόμοιο με το χάλυβα άγκιστρο. Είμαστε διαπραγματευόμενοι, ο άνθρωπος της έβδομης συμφωνίας είναι κάποιος τυπικός, γενικευμένος και κάποιος - ένας αγαπημένος συγγραφέας. Nationallyn στη Συμφωνία ο ίδιος ο Σοστάτοκοβιτς, η ρωσική εκτεταμένη συνείδησή του, ο οποίος τυλίγει την έβδομη συμφωνία για το κεφάλι των καταστροφών.

Το θέμα του πολέμου προκύπτει εναλλάξ και πρώτα μοιάζει με κάποιο απλό και τρελό χορό, στην έκθεση των μελετητών των αρουραίων κάτω από τον κλειστή αρουραίο. Ως ένας ενισχυτικός άνεμος, αυτό το θέμα αρχίζει να σπάει την ορχήστρα, τις μεταπτυχθεί, μεγαλώνει, μεγαλώνει. Ακατέργαστα, με τους σίδερο αρουραίους, ανεβαίνει λόγω του λόφου ... αυτό είναι κινούμενο πόλεμο. Θυμάται στα πιόβαια και τα τύμπανα, μια κραυγή πόνου και απελπισίας ανταποκρίνεται στο βιολί. Και σε σας, ποιος ήταν πειραχημένος από το κιγκλίδωμα δρυός, φαίνεται: Είναι πραγματικά ότι όλα είναι ήδη φοβισμένα και συγχέονται; Στην ορχήστρα - σύγχυση, χάος.

Δεν. Ο άνθρωπος είναι ισχυρότερος από τα στοιχεία. Τα εργαλεία χορδών αρχίζουν να αγωνίζονται. Αρμονία των βιολίων και των ανθρώπινων φωνών των κεφαλών, ισχυρό από το βρυχηθμό του δερμάτιου γαϊδουριού τεντωμένο στα τύμπανα. Απελπισμένος καρδιακός παλμός που βοηθάτε την αρμονία γιορτή. Και τα βιβάνια εναρμονίζουν το χάος του πολέμου, το κάνουν να κάνει το σπήλαιο της βρυχηθμό.

Ο καταδικασμένος αρουραίος δεν είναι πλέον, πραγματοποιείται σε μαύρο άβυσσο χρόνου. Μόνο στοχαστικό και σκληρό ακούγεται - μετά από τόσες πολλές απώλειες και καταστροφές - η ανθρώπινη φωνή του Fagota. Δεν υπάρχει επιστροφή σε ένα Bubboy χαρούμενος. Πριν τραυματίστηκαν στο πόνο του βλέμματος ενός ατόμου - το μονοπάτι πέρασε, όπου ψάχνει για δικαιολογία της ζωής.

Το αίμα χύνεται πάνω από την ομορφιά του κόσμου. Η ομορφιά δεν είναι διασκεδαστική, όχι αρκετά και όχι εορταστική ενδυμασία, η ομορφιά είναι η επανασύνδεση και η διανομή της άγριας ζωής με τα χέρια και μια ανθρώπινη μεγαλοφυία. Συμφωνία σαν να άγγιξε ένα ελαφρύ χτύπημα στη μεγάλη κληρονομιά του ανθρώπινου μονοπατιού και έρχεται στη ζωή.

Μέσος όρος (τρίτος - Λ. Μ.) Μέρος της συμφωνίας είναι η Αναγέννηση, η αναβίωση της ομορφιάς από τη σκόνη και τη στάχτη. Όπως και πριν από τα μάτια του νέου Dante της δύναμης σοβαρού και λυρικού διαλογισμού, προκληθούν οι σκιές της μεγάλης τέχνης, μεγάλες καλές.

Το τελευταίο μέρος της συμφωνίας πετάει στο μέλλον. Πριν από τους ακροατές ... ο μαγευτικός κόσμος των ιδεών και των πάθους αποκαλύπτει. Για αυτό αξίζει να ζήσετε και να στέκεστε. Όχι για την ευτυχία, αλλά για την ευτυχία τώρα λέει το ισχυρό θέμα του ανθρώπου. Εδώ - παραλαμβάνετε από το φως, είστε σαν στο ανεμοστρόβιλος του ... και πάλι κούνια στα γαλανικά κύματα του ωκεανού του μέλλοντος. Με την αυξανόμενη ένταση, περιμένετε ... ολοκλήρωση μιας τεράστιας μουσικής εμπειρίας. Violins Σας παραλαμβάνει, δεν έχετε τίποτα να αναπνέετε σε ορεινά υψόμετρα και μαζί με την αρμονική γενειάδα της ορχήστρας, σε μια αδιανόητη τάση που έσπευλατε σε μια σημαντική ανακάλυψη, στο μέλλον, στις μπλε πόλεις της υψηλότερης διανομής ... " ("TRUE", 1942, 16 Φεβρουαρίου).

Μετά την πρεμιέρα του Kuibyshev, η Συμφωνία πραγματοποιήθηκε στη Μόσχα και το Νοβοσιμπίρσκ (κάτω από το Mravinsky), αλλά το πιο θαυμάσιο, πραγματικά ηρωικό κρατήθηκε υπό τον έλεγχο του Charles Eliasberg σε ένα πολιορκημένο Leningrad. Για να εκπληρώσει μια μνημειώδη συμφωνία με ένα τεράστιο συστατικό της ορχήστρας, οι μουσικοί απάντησαν από στρατιωτικές μονάδες. Μερικοί πριν από την έναρξη των πρόβων έπρεπε να τοποθετηθούν στο νοσοκομείο - να φέρει, να αντιμετωπιστεί, αφού όλοι οι απλές κάτοικοι της πόλης ήταν δυστροφία. Την ημέρα της παράστασης της Συμφωνίας - 9 Αυγούστου 1942 - Όλες οι δυνάμεις πυροβολικού της κατατεθειμένης πόλης ρίχτηκαν στην καταστολή των φλεγμονών του εχθρού: τίποτα δεν έπρεπε να αποτρέψει τη σημαντική πρεμιέρα.

Και η αίθουσα Belokolone της Φιλαρμονικής ήταν γεμάτη. Ανοιχτό, εξαντλημένοι οι Λένινγκερς το συμπλήρωσαν για να ακούσουν τη μουσική αφιερωμένη σε αυτούς. Τα ηχεία το διαδίδουν σε όλη την πόλη.

Το κοινό σε όλο τον κόσμο αντιλαμβάνεται την εκτέλεση του έβδομου ως γεγονός τεράστιας σημασίας. Σύντομα, τα αιτήματα άρχισαν να στέλνουν το σκορ από το εξωτερικό. Μεταξύ των μεγαλύτερων ορχήστρας του δυτικού ημισφαιρίου, η αντιπαλότητα σπάστηκε για το δικαίωμα της πρώτης απόδοσης της Συμφωνίας. Η επιλογή του Shostakovich έπεσε στην Τοσκάνη. Μέσα στον κόσμο που καλύπτεται από τη φωτιά του πολέμου, ένα αεροπλάνο πέταξε με πολύτιμα μικροφίλμ και στις 19 Ιουλίου 1942, η έβδομη συμφωνία εκτελέστηκε στη Νέα Υόρκη. Άρχισε η νικηφόρα πομπή της στον πλανήτη.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Πρώτο μέρος Αρχίζει σε καθαρό φως στη μεγάλη ευρεία, επική μελωδία μελωδία, με έντονη ρωσική εθνική γεύση. Αναπτύσσεται, αναπτύσσεται, γεμάτη με αυξανόμενη ισχύ. Η πλευρά αποστολής είναι επίσης ένα τραγούδι. Μοιάζει με ένα μαλακό ήρεμο Lullaby. Το συμπέρασμα της έκθεσης ακούγεται ειρηνικό. Ο καθένας αναπνέει την ειρήνη της ζωής. Αλλά από κάπου από μακριά, το κλάσμα του τυμπάνου, και στη συνέχεια εμφανίζεται η μελωδία: ένα πρωτόγονο, παρόμοιο με τα banal charts των chansonteks - την προσωποποίηση των συνηθισμένων και χυδαιότητας. Ξεκινά το "επεισόδιο εισβολής" (έτσι, το σχήμα του πρώτου μέρους εμφανίζεται με το επεισόδιο αντί της ανάπτυξης). Αρχικά, ο ήχος φαίνεται αβλαβής. Ωστόσο, το θέμα επαναλαμβάνεται έντεκα φορές, αυξάνονται όλο και περισσότερο. Δεν αλλάζει μελωδία, μόνο η υφή συμπιέζεται, όλα τα νέα εργαλεία ενωθούν, τότε το θέμα δεν έχει οριστεί όχι μονόδρομος, αλλά χορδές χορδές. Και ως αποτέλεσμα αναπτύσσεται στο τεράστιο τέρας - το σταυρό αυτοκίνητο της καταστροφής, που φαίνεται να διαγράφει τα πάντα ζωντανά. Αλλά η αντιπολίτευση αρχίζει. Μετά την ισχυρή κορύφωση της replise έρχεται η υπέρβαση, σε μικρά λεπτά χρώματα. Ιδιαίτερη εκφραστική μελωδία του πλευρικού κόμματος, η οποία έκανε ένα θλιβερό, μοναχικό. Ακούσει για το εκφραστικό σόλο του fagota. Αυτό δεν είναι πλέον ασταθής, αλλά μάλλον κλαίει, διακόπτεται από οδυνηρούς σπασμούς. Μόνο στον κώδικα για πρώτη φορά το κύριο μέρος ακούγεται σημαντικά, υποστηρίζοντας τελικά τόσο δύσκολο να ξεπεράσουν τις δυνάμεις του κακού.

Το δεύτερο μέρος του - Scherzo - αντέχει σε μαλακούς, αποχρώσεις θαλάμων. Το πρώτο θέμα που εκτίθεται από τη συμβολοσειρά συνδέει τη φωτεινή θλίψη και το χαμόγελο, ελαφρώς αξιόλογο χιούμορ και αυτοκαταστροφή. Το Obobe εκπληρώνει το δεύτερο θέμα - ρομαντισμό, επεκταθεί. Στη συνέχεια, άλλα όργανα αιολικής ενέργειας μπαίνουν. Τα θέματα εναλλάσσονται σε δύσκολα τρία μέρη, δημιουργώντας μια εικόνα ελκυστική και ελαφριά, στην οποία πολλοί κριτικοί βλέπουν τη μουσική εικόνα του Λένινγκραντ με διαφανείς λευκές νύχτες. Μόνο στο μέσο τμήμα του σκάφους εμφανίζεται άλλα, τα σκληρά χαρακτηριστικά, μια καρικατούρα, η παραμορφωμένη εικόνα, που εκτελείται από πυρετή διέγερση, γεννιέται. Επαναδιάστε το Scherzo ακούγεται σιωπηλός και λυπημένος.

Το τρίτο μέρος - Μεγάλη και διεισδυμένη Adagio. Ανοίγει με μια χορωδιακή είσοδο που ακούγεται σαν το Requiem για τους νεκρούς. Ακολουθεί την αξιολύπητη δήλωση των βιολιών. Το δεύτερο θέμα βρίσκεται κοντά στο βιολί, αλλά το timbre του φλάουτου και ενός πιο τραγουδιού που μεταδίδεται, σύμφωνα με τον ίδιο τον συνθέτη, "Eustion of Life, λατρεία πριν από τη φύση". Το μέσο επεισόδιο του τμήματος διακρίνεται από το θυελλώδες δράμα, ρομαντική ένταση. Μπορεί να γίνει αντιληπτό ως μνήμη του παρελθόντος, την αντίδραση στα τραγικά γεγονότα του πρώτου μέρους, που επιδεινώνεται από την εντύπωση της ομορφιάς που έσκυπτε στο δεύτερο. Η επανεμφάνιση αρχίζει από μια ομιλία των βιολιών, μερικές φορές ακούγεται χορωδιακό, και όλα επιθεωρούν σε μυστηριωδώς χτυπήματα χτυπήματα του Tamtam, σκουριάζοντας tremolo litavr. Αρχίζει τη μετάβαση στο τελευταίο μέρος.

Στην αρχή Τελικός - Το ίδιο ελάχιστα ακουστικό tremolo litavr, τον ήσυχο ήχο των βιολιών με υπερέχει σήματα. Υπάρχει μια σταδιακή, αργή αναλογία. Στο Twilight MGL, το κύριο θέμα γεννιέται, γεμάτο αδιόρατη ενέργεια. Η ανάπτυξή της είναι κολοσσιαία σε κλίμακα. Αυτή είναι μια εικόνα του αγώνα, λαϊκού θυμό. Αντικαθίσταται από ένα επεισόδιο στο ρυθμό της Σαμπάντα - το θλιβερό και μεγαλοπρεπές, καθώς η μνήμη των πεσόντων. Και στη συνέχεια η σταθερή ανάβαση προς την εορτασμό του συμπεράσματος της Συμφωνίας, όπου το κύριο θέμα του πρώτου μέρους, ως σύμβολο του κόσμου και η ερχόμενη νίκη, ακούγεται εκθαμβωτικά σε σωλήνες και τρομπόν.

Συμφωνική Αριθμός 7 "Leningrad"

15 Συμφωνία Shostakovich συνθέτει ένα από τα μεγαλύτερα φαινόμενα της μουσικής λογοτεχνίας XX αιώνα. Πολλοί από αυτούς φέρουν ένα συγκεκριμένο "πρόγραμμα" που σχετίζεται με ιστορίες ή πόλεμο. Η ιδέα του "Leningrad" προέκυψε από προσωπική εμπειρία.

"Η νίκη μας πάνω από τον φασισμό, η ερχόμενη νίκη μας πάνω από τον εχθρό,
Η αγαπημένη μου πόλη του Λένινγκραντ, αφιερώνω την έβδομη συμφωνία μου "
(Δ. Shostakovich)

Μιλώ για όλους όσους πέθαναν εδώ.
Στις σειρές μου από κωφούς τα βήματά τους,
Την αιώνια και καυτή αναπνοή τους.
Μιλώ για όλους όσους ζουν εδώ,
Που πέρασε πυρκαγιά και το θάνατο και τον πάγο.
Λέω πώς η σάρκα σας, οι άνθρωποι,
Από το δικαίωμα της διαιρεμένης ταλαιπωρίας ...
(Olga Bergolts)

Τον Ιούνιο του 1941, η φασιστική Γερμανία εισέβαλε στη Σοβιετική Ένωση και σύντομα, ο Λένινγκραντ ήταν στον αποκλεισμό, ο οποίος διήρκεσε 18 μήνες και συνεπάγεται αμέτρητη στέρηση και θάνατο. Εκτός από εκείνους που σκοτώθηκαν κατά τη διάρκεια των βομβαρδισμών, περισσότεροι από 600.000 σοβιετικοί πολίτες πέθαναν από την πείνα. Πολλοί κατεψυγμένοι ή πέθαναν λόγω έλλειψης ιατρικής περίθαλψης - ο αριθμός των θυμάτων του αποκλεισμού εκτιμάται σχεδόν σε ένα εκατομμύριο. Στην αναχωρημένη πόλη, υποβλήθηκε σε τρομερή στέρηση μαζί με χιλιάδες άλλους ανθρώπους, ο Shostakovich άρχισε να εργάζεται στον Συμφωνικό Αριθμό του 7. Δεν έχει αφιερωθεί σε κανέναν πριν από κανέναν, αλλά αυτή η Συμφωνία έχει γίνει μια προσφορά στον Λένινγκραντ και τους κατοίκους της. Ο συνθέτης κινούσε την αγάπη στην πατρίδα του και αυτούς τους πραγματικά ηρωικούς χρόνους αγώνα.
Οι εργασίες αυτής της συμφωνίας ξεκίνησαν στην αρχή του πολέμου. Από τις πρώτες μέρες του πολέμου, ο Shostakovich, όπως πολλοί από τους συμπατριώτες του, άρχισαν να εργάζονται για τις ανάγκες του μέτωπο. Έσπασε τα χαρακώματα, το καθήκον τη νύχτα κατά τη διάρκεια του συναγερμού αέρα.

Κάνοντας ρυθμίσεις για συναυλίες που πηγαίνουν στο μέτωπο. Αλλά, όπως πάντα, αυτός ο μοναδικός μουσικός-δημοσιογράφος στο κεφάλι έχει ήδη ωριμάσει μια μεγάλη συμφωνία συμφωνίας αφιερωμένη σε όλα όσα συμβαίνουν. Άρχισε να γράφει την έβδομη συμφωνία. Το καλοκαίρι, το πρώτο μέρος ολοκληρώθηκε. Έγραψε το δεύτερο το Σεπτέμβριο ήδη στον αποκλεισμό του Λένινγκραντ.

Τον Οκτώβριο, ο Shostakovich, μαζί με την οικογένειά του, εκκενώθηκε στο Kuibyshev. Σε αντίθεση με τα πρώτα τρία μέρη που δημιουργήθηκαν κυριολεκτικά σε μια αναπνοή, η εργασία στον τελικό μετακόμισε άσχημα. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι το τελευταίο μέρος δεν έχει επιτευχθεί για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ο συνθέτης κατανοούσε ότι θα αναμένεται μια επίσημη νίκη Finale από τη Συμφωνία αφιερωμένη στον πόλεμο. Αλλά γι 'αυτό δεν υπήρχε κανένας λόγος, και έγραψε όπως πρότεινε η καρδιά.

Στις 27 Δεκεμβρίου 1941 ολοκληρώθηκε η συμφωνία. Ξεκινώντας από την πέμπτη Συμφωνία, σχεδόν όλες οι δημιουργίες του συνθέτη σε αυτό το είδος πραγματοποιήθηκαν από την αγαπημένη ορχήστρα - η ορχήστρα του Φιλαρμονικού Λένινγκραντ υπό τον έλεγχο του Ε. Mravinsky.

Αλλά, δυστυχώς, η ορχήστρα του Mravinsky ήταν πολύ μακριά στο Novosibirsk και οι αρχές επέμειναν σε μια επείγουσα πρεμιέρα. Μετά από όλα, η Συμφωνία αφιερώθηκε από τον συγγραφέα της μητρικής πόλης. Δόθηκε πολιτική σημασία. Η πρεμιέρα έλαβε χώρα στο Kuibyshev που εκτελείται από την Ορχήστρα Θέατρο Μπολσόι υπό τον έλεγχο του S. Samoyud. Μετά από αυτό, η Συμφωνία πραγματοποιήθηκε στη Μόσχα και το Νοβοσιμπίρσκ. Αλλά η πιο θαυμάσια πρεμιέρα έλαβε χώρα σε ένα πολιορκημένο Leningrad. Οι μουσικοί για την εκτέλεσή της συλλέχθηκαν από παντού. Πολλοί από αυτούς εξαντλήθηκαν. Έπρεπε να τα βάλω στο νοσοκομείο πριν αρχίσουν πρόβες - να ταΐσουν, να αντιμετωπιστούν. Την ημέρα της παράστασης της Συμφωνίας, όλες οι δυνάμεις πυροβολικού ρίχτηκαν στην καταστολή των σημείων πυροδότησης του εχθρού. Τίποτα δεν ήταν να αποφευχθεί αυτή η πρεμιέρα.

Η Φιλαρμονική αίθουσα ήταν γεμάτη. Το κοινό ήταν το πιο διαφορετικό. Οι ναυτικοί έφτασαν στη συναυλία, ένοπλο πεζικό, ντυμένοι με ασαφείς μαχητές αποστολών αεροπορικής άμυνας, οι οποίοι είχαν εξελιχθεί φιλαρμονικές τακτικές. Η απόδοση των συμφωνιών διήρκεσε 80 λεπτά. Όλη αυτή τη φορά, το όπλο του εχθρού ήταν αποκλειστικά: Artilleryrs που υπερασπίστηκαν την πόλη διατάχθηκαν - με όλα τα μέσα για την καταστολή της φωτιάς των γερμανικών όπλων.

Το νέο έργο του Shostakovich συγκλόνισε τους ακροατές: πολλοί από αυτούς υπέστησαν, χωρίς να κρύβουν δάκρυα. Μεγάλη μουσική κατάφερε να εκφράσει τι ήταν ενωμένη σε αυτή τη δύσκολη στιγμή: πίστη στη νίκη, θυσία, απεριόριστη αγάπη για την πόλη και τη χώρα της.

Κατά την εκτέλεση της Συμφωνίας, το ραδιόφωνο μεταδίδεται, καθώς και στα μεγάφωνα του αστικού δικτύου. Ακούστηκε όχι μόνο τους κατοίκους της πόλης, αλλά και τα γερμανικά στρατεύματα καθιζάνουν τον Λένινγκραντ.

Στις 19 Ιουλίου 1942, η Συμφωνία ακούστηκε στη Νέα Υόρκη και μετά την άρχισε η νικηφόρα πομπή της στον κόσμο.

Το πρώτο μέρος ξεκινά με μια ευρεία, επική μελωδία. Αναπτύσσεται, αναπτύσσεται, γεμάτη με αυξανόμενη ισχύ. Θυμηθείτε τη διαδικασία δημιουργίας μιας συμφωνίας, Shostakovich είπε: "Εργασία στη Συμφωνία, σκέφτηκα το μεγαλείο του λαού μας, για τον ηρωισμό του, για τα καλύτερα ιδεώδη της ανθρωπότητας, για τις όμορφες ιδιότητες ενός ατόμου ..." Όλα αυτά Ενσωματώνεται στο θέμα του κύριου μέρους, ο οποίος είναι σε σχέση με τα ρωσικά ηρωικά θεματικά θέματα, τολμηρές ευρείες μελωδικές κινήσεις, βαρύ ενέπλωσες.

Η πλευρά αποστολής είναι επίσης ένα τραγούδι. Μοιάζει με ένα ήρεμο τραγούδι. Η μελωδία είναι σαν να διαλύεται σε σιωπή. Ο καθένας αναπνέει την ειρήνη της ζωής.

Αλλά από κάπου από μακριά, το κλάσμα του τυμπάνου, και στη συνέχεια μια μελωδία εμφανίζεται: ένα πρωτόγονο, παρόμοιο με τα ζευγάρια - μια έκφραση της φάκερας και χυδαιότητας. Σαν να μετακινούνται μαριονέτες. Έτσι ξεκινά το "επεισόδιο εισβολής" - μια εκπληκτική εικόνα της εισβολής της καταστροφικής δύναμης.

Αρχικά, ο ήχος φαίνεται αβλαβής. Αλλά το θέμα επαναλαμβάνεται 11 φορές, όλο και πιο εντατικοποιείται. Η μελωδία δεν το αλλάζει, μόνο σταδιακά σκέφτεται τον ήχο όλων των νέων και νέων εργαλείων, στρέφοντας ισχυρά σύμπλοκα χορδών. Έτσι, αυτό το θέμα, το οποίο δεν φαινόταν πρώτα δεν απειλεί, και ηλίθιο και χυδαίο, μετατρέπεται σε ένα κολοσσιαίο τέρας - το σταυρό αυτοκίνητο της καταστροφής. Φαίνεται ότι θα διαγράψει τη σκόνη που ζει στο δρόμο του.

Ο συγγραφέας Α. Tolestoy κάλεσε αυτή τη μουσική των "μελετών που χρονολογούνται από αρουραίους υπό αρουραίους Dudka". Φαίνεται ότι οι μελετητές των αρουραίων, η υποτακτική θέληση του αρουραίου, έρχονται στη μάχη.

Το επεισόδιο εισβολής γράφεται με τη μορφή παραλλαγών στο σταθερό θέμα - Pancast.

Ακόμη και πριν από την έναρξη του μεγάλου πατριωτικού πολέμου, ο Shostakovich έγραψε παραλλαγές σε ένα σταθερό θέμα, παρόμοιο με το σχέδιο με το Bolero Ravel. Έδειξε τους μαθητές του. Το θέμα είναι απλό, σαν ένα χαμογελαστό, το οποίο συνοδεύει τη μάχη ενός μικρού τυμπάνου. Έσπασε στην τεράστια δύναμη. Αρχικά ακουγόταν αβλαβές, ακόμη και επιπόλαιες, αλλά μεγάλωσε σε ένα τρομερό σύμβολο καταστολής. Ο συνθέτης αναβλήθηκε αυτό το δοκίμιο χωρίς να εκπληρώσει και να μην το θέσει. Αποδεικνύεται ότι αυτό το επεισόδιο είναι γραμμένο νωρίτερα. Τι ήθελε ο συνθέτης να τους απεικονίσει; Μια τρομερή πορεία του φασισμού στην Ευρώπη ή την επίθεση του ολοκληρωτισμού για την προσωπικότητα; (Σημείωση: Η ολοκληρωτική ονομάζεται καθεστώς στο οποίο το κράτος δεσπόζει όλα τα μέρη στη ζωή της κοινωνίας, στην οποία υπάρχει βία, η καταστροφή των δημοκρατικών ελευθεριών και των ανθρωπίνων δικαιωμάτων).

Εκείνη τη στιγμή, όταν φαίνεται ότι ο Σίδηρος Mahina κινείται ακριβώς στον ακροατή, υπάρχει ένα απροσδόκητο. Η αντιπολίτευση αρχίζει. Εμφανίζεται ένα δραματικό κίνητρο, το οποίο ονομάζεται κίνητρο αντίστασης. Η μουσική ακούγεται στη μουσική, κραυγές. Σαν να παίζεται μια μεγάλη συμφωνική μάχη.

Μετά από ισχυρή κορύφωση, οι refrise ακούγονται ζοφερές και ζοφερές. Το θέμα του κύριου μέρους σε αυτό ακούγεται σαν μια παθιασμένη ομιλία που αντιμετωπίζει όλη την ανθρωπότητα, γεμάτη από τη μεγάλη δύναμη διαμαρτυρίας ενάντια στο κακό. Ιδιαίτερα εκφραστική μελωδία του πλευρικού κόμματος, που έγινε πεθαίνει και μόνος. Εδώ εμφανίζεται ένα εκφραστικό σόλο του fagota.

Αυτό δεν είναι πλέον ασταθής, αλλά μάλλον κλαίει, διακόπτεται από οδυνηρούς σπασμούς. Μόνο στον κώδικα, το κύριο μέρος ακούγεται σημαντικά, σαν να ισχυρίζονται ότι ξεπερνούν τις δυνάμεις του κακού. Αλλά το κλάσμα του τυμπάνου ακούστηκε. Ο πόλεμος εξακολουθεί να συνεχίζεται.

Τα ακόλουθα δύο μέρη έχουν σχεδιαστεί για να δείχνουν τον πνευματικό πλούτο του ανθρώπου, τη δύναμη της θέλησής του.

Το δεύτερο μέρος είναι ένα Scherzo, ξεπερασμένο σε απαλά χρώματα. Πολλοί επικριτές σε αυτή τη μουσική έχουν δει την εικόνα του Λένινγκραντ με διαφανείς λευκές νύχτες. Αυτή η μουσική συνδυάζει το χαμόγελο και τη θλίψη, το ελαφρύ χιούμορ και την αυτοκαταστροφή, δημιουργώντας μια εικόνα ελκυστική και ελαφριά.

Το τρίτο μέρος είναι το υπέροχο και το ειλικρινές adagio. Η χορωδιαία του ανοίγει - ένα είδος Requiem για τους νεκρούς. Ακολουθεί την αξιολύπητη δήλωση των βιολιών. Το δεύτερο θέμα, σύμφωνα με τον συνθέτη, μεταφέρει "Eustion of Life, λατρεύει τη φύση". Το δραματικό μέσο του μέρους θεωρείται ως μνήμη του παρελθόντος, η αντίδραση στα τραγικά γεγονότα του πρώτου μέρους.

Ο τελικός αρχίζει ελάχιστα ακουστικό tremolo litavr. Σαν να πήγαιναν οι δυνάμεις. Έτσι, το κύριο θέμα προετοιμάζεται, γεμάτο αδεσμεύσιμη ενέργεια. Αυτή είναι μια εικόνα του αγώνα, λαϊκού θυμό. Αντικαταστάται από ένα επεισόδιο στο ρυθμό της Σαμπάντα - και πάλι η μνήμη των πεσόντων. Και τότε η αργή άνοδος ξεκινάει από τον εορτασμό της ολοκλήρωσης της Συμφωνίας, όπου το κύριο θέμα του πρώτου μέρους ακούγεται σε σωλήνες και τρομπόν ως σύμβολο της ειρήνης και της μελλοντικής νίκης.

Όπως μια μεγάλη ποικιλία ειδών στα έργα του Shostakovich, στην αποθήκη του ταλέντου του, πάνω απ 'όλα, μια συνθέτη-Συμφωνία. Χαρακτηρίζεται από μια τεράστια κλίμακα κράτησης, μια τάση να γενικεύεται η σκέψη, τη σοβαρότητα των συγκρούσεων, του δυναμισμού και της αυστηρής ανάπτυξης λογικής. Ιδιαίτερα έντονα, αυτά τα χαρακτηριστικά που εκδηλώνονται με τη Συμφωνία του. Ο Περού Σοστακόβιτς ανήκει σε δεκαπέντε Συμφωνία. Κάθε μία από αυτές είναι μια σελίδα της ιστορίας του λαού του λαού. Ο συνθέτης δεν ήταν μάταια που ονομάζεται μουσική χρονικό της εποχής του. Και όχι ένας αδιάκοπος παρατηρητής, σαν να βρίσκεται πάνω από ό, τι συμβαίνει, και ένα άτομο, ο οποίος υπογραμμίζεται από τους σοκ των εποχών του, ο οποίος ζει τη ζωή των σύγχρονων του, που εμπλέκονται σε όλα όσα συμβαίνουν. Θα μπορούσε να πει για τον εαυτό της με τα λόγια του μεγάλου Goethe:

- Δεν είμαι θεατής ξένους,
Ένας συμμετέχων των Υποθέσεων της Γης!

Ως καμία άλλη, διακρίθηκε από την ευθύνη όλων που συμβαίνει στην μητρική του χώρα και τους ανθρώπους της και ακόμη και ευρύτερη - με όλη την ανθρωπότητα. Χάρη σε αυτή την ευαισθησία, ήταν σε θέση να πιάσει τα χαρακτηριστικά που χαρακτηρίζουν αυτή την εποχή και να τα αναπαράγουν σε εξαιρετικά καλλιτεχνικές εικόνες. Και από αυτή την άποψη, η Συμφωνία του συνθέτη είναι ένα μοναδικό μνημείο της ανθρώπινης ιστορίας.

9 Αυγούστου 1942. Την ημέρα αυτή, η διάσημη εκτέλεση του έβδομου ("Λένινγκραντ") Συμφωνία του Ντμίτρι Σοστακόβιτς έλαβε χώρα σε ένα πολιορκημένο Leningrad.

Ο διοργανωτής και ο αγωγός μίλησαν τον Karl Ilich Eliasberg - τον κύριο αγωγό της ορχήστρας του ραδιοφώνου του Λένινγκραντ. Μέχρι να εκτελεστεί η Συμφωνία, όχι ένα μόνο κέλυφος του εχθρού έπεσε στην πόλη: με εντολή του διοικητή του μέτωπο του Λένινγκραντ, ο στρατάρχης έλεγε όλα τα σημεία του εχθρού καταστέλλεται εκ των προτέρων. Τα όπλα ήταν σιωπηλά ενώ η μουσική του Shostakovich ακουγόταν. Ακούστηκε όχι μόνο τους κατοίκους της πόλης, αλλά και τα γερμανικά στρατεύματα καθιζάνουν τον Λένινγκραντ. Μετά από πολλά χρόνια μετά τον πόλεμο, οι Γερμανοί δήλωσαν: "Τότε, στις 9 Αυγούστου 1942, συνειδητοποιήσαμε ότι θα χάσουμε τον πόλεμο. Αισθανθήκαμε τη δύναμή σας ικανή να ξεπεράσει την πείνα, το φόβο και τον θάνατο ... "

Ξεκινώντας από την εκτέλεση στον αποκλεισμό του Λένινγκραντ, η Συμφωνία είχε τεράστια εκστρατεία και πολιτική σημασία για τις σοβιετικές και ρωσικές αρχές.

Στις 21 Αυγούστου 2008, το κομμάτι του πρώτου μέρους της συμφωνίας εκτελέστηκε στα κατεστραμμένα γεωργιανά στρατεύματα της νότιας Οσετιανικής Πόλης της Ορχήστρας Tskhinval της Tskhinval του Θέατρο Mariinsky υπό τον έλεγχο της Valery Gergiev.

"Αυτή η συμφωνία είναι μια υπενθύμιση στον κόσμο που η φρίκη του αποκλεισμού και του βομβαρδισμού του Λένινγκραντ δεν πρέπει να επαναλάβει ..."
(V. A. Gergiev)

Παρουσίαση

Περιλαμβάνεται:
1. Παρουσίαση 18 διαφανειών, PPSX;
2. Μουσικοί ήχοι:
Συμφωνική Αριθμός 7 "Leningradskaya", ΕΠ. 60, 1 μέρος, mp3;
3. Άρθρο, DOCX.