Anime με το είδος της μουσικής. Το ποπ σταρ που δεν υπάρχει

Το anime για μια ροκ μπάντα ή ένα μέταλλο είναι ένα σχετικά σπάνιο είδος όταν εξετάζετε ολόκληρη τη βιομηχανία κινουμένων σχεδίων. Αν και η ίδια η συνιστώσα του μουσικού είδους είναι πολύ συχνά παρούσα στις τηλεοπτικές εκπομπές, μια ενδιαφέρουσα ιστορία για έναν τραγουδιστή ή κιθαρίστα δεν εμφανίζεται συχνά. Σκεφτείτε τους πιο δημοφιλείς και ενδιαφέροντες εκπροσώπους αυτού του ενδιαφέροντος είδους.

BECK: Μογγολικό Chop Squad (Beck)

Ο Tanaka Yukio είναι ένας συνηθισμένος μαθητής που δεν έχει έντονα χόμπι και δεν αγωνίζεται για τίποτα. Μια τυχαία συνάντηση με τον Minami Ryusuke αλλάζει ολόκληρη τη ζωή του. Ο Ryusuke ονειρεύεται να δημιουργήσει τη δική του ροκ ομάδα και στο δρόμο προς τον στόχο του είναι να στρατολογήσει μια ομάδα, στην οποία ο Yukio, ο οποίος δεν έχει ασχοληθεί με τη ροκ ή τη μουσική γενικά, συμμετέχει σταδιακά σε αυτό.

Το anime επικεντρώνεται στον μη βιαστικό και αργό σχηματισμό ενός ροκ συγκροτήματος και στη βελτίωση του πρωταγωνιστή ως τραγουδιστή και κιθαρίστα, όπου το κύριο μέρος της αφήγησης μπορεί να χωριστεί σε πρόβες και ανησυχίες, σχολική ζωή και εσωτερικές συγκρούσεις της ομάδας. Μία από τις καλύτερες μουσικές anime ποτέ

Ντιτρόιτ Metal City

Παρωδία anime για metal από το Studio 4 ° C. Ο Soichi Negishi είναι ένας ακίνδυνος νεαρός και υποδειγματικός γιος που ονειρεύεται να γίνει ποπ τραγουδιστής. Ωστόσο, αφού έφτασε σε μια μεγάλη πόλη, μετά το τέλος της φοιτητικής του ζωής, οι περιστάσεις τον ανάγκασαν να ενεργήσει ως τραγουδιστής ενός death metal συγκροτήματος. Έτσι, το υποδειγματικό Σότσι στη συνηθισμένη ζωή, στη σκηνή, μετατρέπεται σε σπουδαίο και τρομερό Krauser-sama - την ενσάρκωση του κοροϊδευτικού βασιλιά του μετάλλου, ο οποίος είναι ένα είδωλο μεταξύ των ιαπωνικών οπαδών του des-matel. Ελπίζοντας να γίνει μια διάσημη ποπ τραγουδίστρια, η Negishi δεν έχει άλλη επιλογή από το να συνεχίσει τη μουσική της καριέρα στο φημισμένο συγκρότημα DMC (Detroit Metal City), γράφοντας παράλογους και σκληρούς στίχους και ερμηνεύοντας στη σκηνή σε τρομακτικό μακιγιάζ.

Μια εξαιρετική σειρά παρωδίας, ένα από τα καλύτερα anime για ροκ συγκροτήματα και metal στο είδος του. Το σκληρό και μαύρο χιούμορ, το οποίο δεν θα γίνει αντιληπτό από όλους, σε κάνει πραγματικά να γελάσεις. Οι παράλογες και γελοίες καθημερινές καταστάσεις που αντιμετωπίζει και αντιμετωπίζει ο Σότσι στο πρόσωπο του Krauser-sama είναι μερικές από τις πιο αστείες στο anime.

ΝΑΝΑ (Νάνα)

Μια ιστορία για δύο κορίτσια με το ίδιο όνομα, τη Νάνα, που συναντιούνται κατά λάθος στο τρένο. Παρά το γεγονός ότι είναι διαφορετικά, όπως η φωτιά και το νερό, τα κορίτσια ενώνονται με τη μουσική, χωρίς την οποία δεν μπορούν να φανταστούν τη ζωή τους. Το anime λέει για τις ηρωίδες, την προσωπική τους ζωή και τα προβλήματα, τα σκαμπανεβάσματα.

Φράση Kaikan (Αισθησιακές λέξεις)

44ο σειριακό anime shoujo για μια ροκ μπάντα. Το anime αφηγείται την ιστορία ενός άγνωστου συγκροτήματος δρόμου και την πορεία του σχηματισμού του στον κόσμο της μουσικής και του j-rock (ιαπωνικό ροκ). Μια χαλαρή αφήγηση αραιωμένη με την προσωπική ζωή των βασικών χαρακτήρων, πολλά καθημερινά προβλήματα και συγκρούσεις σε όλη την ιστορία.

The Legend of Black Heaven (Διευθυντής του Oji)

Φανταστική μουσική κωμωδία. Ο κύριος ηθοποιός του anime είναι ο Tanaka Oji - ένα συνηθισμένο πλαγκτόν γραφείου που μισεί τη δουλειά του. Και έχει επίσης μια συνεχώς καταπιεστική γυναίκα και έναν μικρό γιο. Σε μια κρίση στη μέση ζωή, ο Oji θυμάται τις νεότερες μέρες του όταν ήταν σε ροκ συγκρότημα.

Ωστόσο, η ζωή της Τανάκα αλλάζει δραματικά με την άφιξη της γοητευτικής Leila, ενός νέου υπαλλήλου. Σε τελική ανάλυση, η ομορφιά αποδεικνύεται ότι δεν είναι παρά ένας ξένος πράκτορας που πρέπει να προσλάβει τον πρωταγωνιστή. Σε τελική ανάλυση, μόνο ο ήχος της κιθάρας του μπορεί να σταματήσει την εξωγήινη δύναμη του εχθρού, έτοιμος να σβήσει όλα τα ζωντανά πράγματα από το πρόσωπο της Γης.

Κ-Ον! (Κ-ΟΝ!)

Το anime δεν αφορά ροκ συγκρότημα, αλλά για μια ομάδα κοριτσιών που παίζουν πιο ελαφριά μουσική (κάτι σαν ποπ ροκ). Οι κύριοι χαρακτήρες είναι μαθήτριες που τους αρέσει να παίζουν μουσικά όργανα. Ο Ritsu Tainaka, ελπίζοντας να διατηρήσει την ελαφριά μουσική λέσχη, στρατολογεί μια ομάδα ομοιόμορφων ανθρώπων που ενώνονται σε μία ομάδα και αρχίζουν να κάνουν πρόβες.

Παρά το γεγονός ότι το K-ON δεν είναι anime για ροκ ή μέταλλο, θα πρέπει να συμπεριληφθεί σε αυτήν τη λίστα, εάν μόνο λόγω της σπανιότητας τέτοιων σειρών. Από την άλλη πλευρά, το anime δεν είναι τίποτα άλλο από τον πρόγονο του είδους για τα χαριτωμένα κορίτσια ... (εισαγωγή λέξης)

Σήμερα ο 16χρονος Ιάπωνας τραγουδιστής Hatsune Miku έδωσε άλλη μια θριαμβευτική συναυλία στο Τόκιο. Δεν θα το συζητούσαμε σχεδόν αν το κορίτσι ήταν αληθινό. Αλλά συντίθεται πλήρως από υπολογιστή, όπως εμφάνιση, φωνή και χορός. Ακόμη και η ίδια η φιγούρα της κατά τη διάρκεια συναυλιών είναι βαμμένη με λέιζερ στον αέρα.

Οι ιαπωνικοί μηχανικοί και οι παραγωγοί ηλεκτρονικών προϊόντων κατάφεραν να προωθήσουν ένα νέο αστέρι σε λίγες μόνο εβδομάδες. Και τώρα η παγκόσμια επιχείρηση αναρωτιέται: ίσως αυτό είναι το μέλλον; Και οι ζωντανές ερμηνευτές δεν χρειάζονται πλέον;

Ο ανταποκριτής της NTV Sergei Malozyomovπροσπάθησα επίσης να καταλάβω.

Αναδύεται από κάτω από τη σκηνή, και εκατοντάδες θαυμαστές ξεσπάζουν σε κραυγές απόλαυσης. Το πρώτο αστέρι ολογράμματος στον κόσμο, στο οποίο τα πάντα είναι συνθετικά και όχι μόνο μερικά μέρη. Χατσούν Μίκο!

Ο στρατός των οπαδών του εικονικού τραγουδιστή αυξάνεται ραγδαία. Στην αρχή ήταν μόνο Ιαπωνικά, και τώρα, κρίνοντας από τα ιστολόγια και τις πωλήσεις της μουσικής της στο Διαδίκτυο, επίσης Αμερικανούς, Αυστραλούς, Ευρωπαίους.

Η τεχνολογία που σας επιτρέπει να συνθέσετε το τραγούδι όταν βάζετε κείμενο σε έναν υπολογιστή υπάρχει εδώ και πολύ καιρό. Αλλά σε αυτό το έργο, πρώτον, βελτιώθηκε και, δεύτερον, για να δημιουργήσει μια εικόνα, καλλιτέχνες, συνθέτες και αρκετοί πραγματικοί τραγουδιστές ενωμένοι, οι οποίοι έδωσαν τα timbres των φωνών τους.

Saki Fujita, τραγουδίστρια: «Δεν έχει σημασία για μένα ότι είναι, εικονική, αγαπημένη και γνωστή περισσότερο από εμένα, την πραγματική. Το κυριότερο είναι ότι ακούγεται υπέροχο και τους αρέσει! "

Το YouTube είναι ήδη γεμάτο από τα βίντεο του Hatsune Miku και η αγάπη για τους θαυμαστές προέρχεται από το γεγονός ότι το πρόγραμμα Vocaloid, το οποίο συνθέτει τη φωνή της, έχει μια δωρεάν απλοποιημένη έκδοση και στην πραγματικότητα οι χρήστες του Διαδικτύου μπορούν να τραγουδούν ό, τι θέλουν με τη φωνή της. Υπάρχει ακόμη και μια φινλανδική πουά που εκτελείται από ένα νέο αστέρι.

Hiroyuki Ito, διευθυντής έργου για τη δημιουργία ενός εικονικού τραγουδιστή: "Η Miku θα ανοίξει νέες ευκαιρίες για συνθέτες, καλλιτέχνες και μουσικούς σε όλο τον κόσμο, επειδή η σύνθεση υπολογιστών θα τους επιτρέψει να ενσωματώσουν τις ιδέες τους χωρίς τα προβλήματα που σχετίζονται με τον παραγωγό, τα χρήματα και η αναζήτηση ενός πραγματικού καλλιτέχνη. "

Ο κριτικός της μουσικής Boris Barabanov παρακολουθεί την ηχογράφηση της ιαπωνικής παράστασης με περιέργεια, αλλά χωρίς ενθουσιασμό. Λέει ότι η ιδέα ακούγεται ελκυστική, αλλά μόνο ένας πραγματικός ερμηνευτής μπορεί να γίνει πραγματικό είδωλο για μεγάλο χρονικό διάστημα. Το ενδιαφέρον εξαφανίζεται γρήγορα στην εφεύρεση.

Boris Barabanov, αρθρογράφος μουσικής για τον εκδοτικό οίκο Kommersant: «Υπάρχει ο Garillaz, υπάρχουν αυτοί οι ιαπωνικοί χαρακτήρες. Μπορείτε επίσης να θυμάστε μερικά από τα Masyanya ή τη γλυκόζη μας, τα οποία στην αρχή ήταν επίσης καθαρά γελοιογραφία. Μόνο ένας από τους τύπους των αξιοθέατων, αυτός είναι ένας από τους τύπους της ποπ κουλτούρας, αλλά δεν θα αντικαταστήσει τη ζωντανή επικοινωνία. "

Η πρώτη ρωσική εικονική τραγουδίστρια Γκλούκοζα θυμάται ότι για τους ίδιους λόγους γρήγορα μετατράπηκε σε πραγματική Ναταλία Ιωνόβα.

Natalia Ionova (Γλυκόζη), τραγουδίστρια: «Κάναμε ένα βίντεο, το δεύτερο. Ο θεατής άρχισε να αναρωτιέται, όλοι, φυσικά, ήθελαν να δουν ποιος τραγουδούσε, πώς φαινόταν πραγματικά. Η αναζωογόνηση του έργου και η εμφάνιση μου ειδικά στη σκηνή ήταν αναπόφευκτη. "

Ωστόσο, η τεχνολογία εξελίσσεται. Η συνθετική φωνή είναι ακόμη πιο πραγματική, οι τρισδιάστατοι χοροί Και πόσο ωφέλιμο είναι όλα αυτά για τα αφεντικά των επιχειρήσεων! Ένα τέτοιο αστέρι δεν θα απαιτήσει ποτέ να αυξήσει το μισθό της, δεν θα υπάρχουν ιδιοτροπίες, παιδιά, σύζυγοι, προβλήματα με το αλκοόλ. Αν και για PR, πιθανότατα θα καταλήξουν σε όλα αυτά.

Ο Hatsune Miku είναι ιαπωνικός εικονικός τραγουδιστής που δημιουργήθηκε από την Crypton Future Media στις 31 Αυγούστου 2007. Για να συνθέσει τη φωνή της, χρησιμοποιείται η τεχνολογία δειγματοληψίας της φωνής ενός ζωντανού τραγουδιστή, δηλαδή το λογισμικό Vocaloid της Yamaha. Ο δωρητής φωνής ήταν ο ιαπωνικός ηθοποιός φωνής Saki Fujita. Κυκλοφόρησε για πρώτη φορά στον κινητήρα Vocaloid2, προστέθηκε αργότερα το Append (Sweet, Dark, Soft, Light, Vivid, Solid), επίσης κυκλοφόρησε ξανά στον κινητήρα Vocaloid3. Οι δίσκοι με τα τραγούδια του Miku πήραν την πρώτη θέση στα ιαπωνικά charts. Επίσης, χάρη στην τεχνολογία 3D-ολογραφίας λέιζερ, δίνει επίσης ζωντανές συναυλίες.

Η Miku Hatsune είναι 16 ετών, με ύψος 1 m 58 cm, ζυγίζει 42 κιλά. Χρώμα μαλλιών και ματιών - πράσινο-μπλε. Το όνομα Hatsune Miku αποτελείται από τρεις λέξεις: Πρώτη (Hatsu), Sound (Ne) και Future (Miku). Αυτό μπορεί να μεταφραστεί περίπου ως "Ο πρώτος ήχος από το μέλλον". Για να κατανοήσετε όλες τις πτυχές της εμφάνισης του Miku, πρέπει να καταλάβετε το γεγονός ότι στην αρχή εμφανίστηκε ως ένα είδος μασκότ του προγράμματος Vocaloid και μόνο τότε, με αυξανόμενη δημοτικότητα, ξεκίνησε σε ένα "ελεύθερο ταξίδι", έγινε μισός ανεξάρτητος χαρακτήρας, που απομένει, ωστόσο, μια μασκότ Vocaloid.

Hatsune Miku EXPO 2015 στο ShangHai Πλήρης έκδοση.
Το Vocaloid είναι ουσιαστικά ένας συνθέτης ανθρώπινου τραγουδιού. Αρχικά, δεν ήταν δημοφιλές έως ότου η Crypton Future Media αποφάσισε να δημιουργήσει μια επίσημη μασκότ για τα προϊόντα της επόμενης γενιάς (μια μασκότ είναι οποιοσδήποτε αναγνωρίσιμος χαρακτήρας που προσωποποιεί ένα σχολείο, μια αθλητική ομάδα, μια κοινότητα, μια στρατιωτική μονάδα, μια εκδήλωση ή μάρκα). Φυσικά, η μασκότ Crypton έπρεπε να εφαρμόσει την κύρια ιδέα της εταιρείας - να τραγουδήσει. Έτσι, γεννήθηκε ο Hatsune Miku.

Το καθήκον να δημιουργήσει μια εικόνα του Miku δόθηκε στον καλλιτέχνη Kei Garo. Όταν ο Kei αντιμετώπισε την εμφάνιση του Hatsune, οι μόνες οδηγίες του ήταν ότι ήταν Android και το χρωματικό του σχήμα θα έπρεπε να βασίζεται στις τυρκουάζ υπογραφές συνθεσάιζερ της Yamaha.

Αρχικά, ο Miku μπορεί να είχε διαφορετικά χτενίσματα, αλλά ο Kei εγκαταστάθηκε σε πλεξίδες αφού πέρασε από διαφορετικές επιλογές. Η Crypton δημιούργησε επίσημα το "διαβατήριο" του Miku. Ωστόσο, περιέχει μόνο τις φυσικές και τεχνικές παραμέτρους. Η Crypton αποφάσισε να μην επεξεργαστεί τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας του Miku, γεγονός που τους επιτρέπει να δημιουργήσουν χαρακτηριστικά που ταιριάζουν καλύτερα σε ένα συγκεκριμένο τραγούδι ή συναυλία.

Κάθε νέα φωνή για το πρόγραμμα Vocaloid δημιουργήθηκε με βάση τις φωνές ζωντανών τραγουδιστών και τραγουδιστών. Όσοι ήταν μπροστά από το μικρόφωνο επανέλαβαν όλους τους ήχους, τους οποίους έπειτα το πρόγραμμα έπρεπε να βάλει σε τραγούδια, όπως και να βάλει ένα μωσαϊκό κομματιών.

Αλλά η απλή μηχανική αναδίπλωση ήχων δεν θα είναι σε θέση να δώσει ένα καλό αποτέλεσμα και "αξιόπιστο" τραγούδι. Το πρόγραμμα Vocaloid, εκτός από τη σύζευξη θραυσμάτων ήχου, μπορεί αυτόματα ή χειροκίνητα να αλλάξει πολλές φωνητικές παραμέτρους κατά τη διάρκεια του τραγουδιού - από pitch σε vibrato. Χάρη σε αυτό, για παράδειγμα, το Vocaloid μπορεί να σημειώσει υψηλότερες νότες από το άτομο που του έδωσε τη φωνή του.

Οι αρχικές πωλήσεις Vocaloid υπό την αιγίδα της μασκότ Hatsune Miku ήταν τόσο υψηλές που οι δυνατότητες της Crypton υστερούσαν ακόμη και στη ζήτηση. Στις πρώτες 12 ημέρες των πωλήσεων, περίπου 3.000 αντίγραφα του προγράμματος πουλήθηκαν.

Σε παγκόσμιο επίπεδο, πρόκειται για περίπου μία στις 250 πωλήσεις στη βιομηχανία λογισμικού μουσικής. Στις 12 Σεπτεμβρίου 2007, το Amazon.co.jp ανέφερε πωλήσεις Hatsune Miku συνολικού ύψους 57,5 ​​εκατομμυρίων γιεν, καθιστώντας το το νούμερο ένα πωλητή λογισμικού εκείνη τη στιγμή.

Ο Hatsune Miku τραγουδά μόνο στα Ιαπωνικά, παρόλα αυτά, ο τραγουδιστής γίνεται δημοφιλής στον αγγλόφωνο κόσμο. Για παράδειγμα, άνοιξε τις συναυλίες της Lady Gaga κατά τη διάρκεια της παγκόσμιας περιοδείας της στο 2014.

Hatsune Miku & Megurine Luka - Magnet Live στο Τόκιο της Ιαπωνίας

Ο Hatsune Miku είναι ιαπωνικός εικονικός τραγουδιστής που δημιουργήθηκε από την Crypton Future Media στις 31 Αυγούστου 2007. Για να συνθέσει τη φωνή της, χρησιμοποιείται η τεχνολογία δειγματοληψίας της φωνής ενός ζωντανού τραγουδιστή, δηλαδή το λογισμικό Vocaloid της Yamaha. Ο δωρητής φωνής ήταν ο ιαπωνικός ηθοποιός φωνής Saki Fujita. Κυκλοφόρησε για πρώτη φορά στον κινητήρα Vocaloid2, το οποίο προστέθηκε αργότερα από το Append (Sweet, Dark, Soft, Light, Vivid, Solid), κυκλοφόρησε και πάλι στον κινητήρα Vocaloid3. Οι δίσκοι με τα τραγούδια του Miku πήραν την πρώτη θέση στα ιαπωνικά charts. Επίσης, χάρη στην τεχνολογία 3D-ολογραφίας λέιζερ, δίνει επίσης ζωντανές συναυλίες.

Η Miku Hatsune είναι 16 ετών, με ύψος 1 m 58 cm, ζυγίζει 42 κιλά. Χρώμα μαλλιών και ματιών - πράσινο-μπλε.

Το όνομα Hatsune Miku αποτελείται από τρεις λέξεις: Πρώτη (Hatsu), Sound (Ne) και Future (Miku). Αυτό μπορεί να μεταφραστεί περίπου ως "Ο πρώτος ήχος από το μέλλον".

Για να κατανοήσετε όλες τις πτυχές της εμφάνισης του Miku, πρέπει να καταλάβετε το γεγονός ότι στην αρχή εμφανίστηκε ως ένα είδος μασκότ για το πρόγραμμα Vocaloid και μόνο τότε, με αυξανόμενη δημοτικότητα, ξεκίνησε σε ένα "ελεύθερο ταξίδι", έγινε μισός ανεξάρτητος χαρακτήρας, που απομένει, ωστόσο, μια μασκότ Vocaloid. Τώρα για αυτό με περισσότερες λεπτομέρειες.

Το Vocaloid είναι ουσιαστικά ένας συνθέτης ανθρώπινου τραγουδιού. Αρχικά, δεν ήταν δημοφιλές έως ότου η Crypton Future Media αποφάσισε να δημιουργήσει μια επίσημη μασκότ για τα προϊόντα της επόμενης γενιάς (μια μασκότ είναι οποιοσδήποτε αναγνωρίσιμος χαρακτήρας που προσωποποιεί ένα σχολείο, μια αθλητική ομάδα, μια κοινότητα, μια στρατιωτική μονάδα, μια εκδήλωση ή μάρκα). Φυσικά, η μασκότ Crypton έπρεπε να εφαρμόσει την κύρια ιδέα της εταιρείας - να τραγουδήσει. Έτσι, γεννήθηκε ο Hatsune Miku.

Το έργο της δημιουργίας μιας εικόνας του Miku δόθηκε στον καλλιτέχνη Kei Garo. Όταν η Kei αντιμετώπισε την εμφάνιση του Hatsune, οι μόνες οδηγίες του ήταν ότι ήταν Android και το χρωματικό της σχήμα θα έπρεπε να βασίζεται στις τυρκουάζ υπογραφές συνθεσάιζερ της Yamaha. Αρχικά ο Miku μπορεί να είχε διαφορετικά χτενίσματα, αλλά ο Kei εγκαταστάθηκε σε πλεξίδες αφού πέρασε από διαφορετικές επιλογές. Η Crypton δημιούργησε επίσημα το "διαβατήριο" του Miku. Ωστόσο, περιέχει μόνο τις φυσικές και τεχνικές παραμέτρους. Η Crypton αποφάσισε να μην επιλύσει τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας του Miku, κάτι που τους επιτρέπει να δημιουργήσουν χαρακτηριστικά κατάστασης που ταιριάζουν καλύτερα σε ένα συγκεκριμένο τραγούδι ή συναυλία.

Κάθε νέα φωνή για το πρόγραμμα Vocaloid δημιουργήθηκε με βάση τις φωνές ζωντανών τραγουδιστών και τραγουδιστών. Εκείνοι που ήταν μπροστά από το μικρόφωνο επανέλαβαν όλους τους ήχους, τους οποίους έπειτα το πρόγραμμα έπρεπε να βάλει στα τραγούδια, όπως και να βάλει ένα μωσαϊκό κομματιών. Αλλά η απλή μηχανική αναδίπλωση ήχων δεν θα είναι σε θέση να δώσει καλό αποτέλεσμα και "αξιόπιστο" τραγούδι.

Το πρόγραμμα Vocaloid, εκτός από τη σύζευξη θραυσμάτων ήχου, μπορεί αυτόματα ή χειροκίνητα να αλλάξει πολλές φωνητικές παραμέτρους κατά τη διάρκεια του τραγουδιού - από pitch σε vibrato. Χάρη σε αυτό, για παράδειγμα, το Vocaloid μπορεί να σημειώσει υψηλότερες νότες από το άτομο που του έδωσε τη φωνή του.

Οι αρχικές πωλήσεις Vocaloid υπό την αιγίδα της μασκότ Hatsune Miku ήταν τόσο υψηλές που οι δυνατότητες της Crypton υστερούσαν ακόμη και στη ζήτηση. Στις πρώτες 12 ημέρες των πωλήσεων, περίπου 3.000 αντίγραφα του προγράμματος πουλήθηκαν. Σε παγκόσμιο επίπεδο, πρόκειται για περίπου μία στις 250 πωλήσεις στη βιομηχανία λογισμικού μουσικής. Στις 12 Σεπτεμβρίου 2007, το Amazon.co.jp ανέφερε πωλήσεις Hatsune Miku συνολικού ύψους 57,5 ​​εκατομμυρίων γιεν, καθιστώντας το το νούμερο ένα πωλητή λογισμικού εκείνη τη στιγμή.

Παρά το γεγονός ότι η αγγλική έκδοση του προγράμματος δεν εμφανίστηκε ποτέ και ο Hatsune Miku τραγουδά μόνο στα ιαπωνικά, ο τραγουδιστής γίνεται δημοφιλής στον αγγλόφωνο κόσμο. Για παράδειγμα, άνοιξε τις συναυλίες της Lady Gaga κατά τη διάρκεια της παγκόσμιας περιοδείας της στο 2014.

Έτος κυκλοφορίας: 2019

Είδος: maho-girl, δράμα, μιούζικαλ

Ενα είδος:Τηλεόραση

Αριθμός επεισοδίων: 13 (25 λεπτά)

Περιγραφή:Ο κόσμος των ανθρώπων, όπως ήταν για αιώνες, δεν υπάρχει πια. Ανατριχιαστικά τέρατα τρέχουν παντού. Καταστρέφουν όλα όσα δημιουργήθηκαν από ανθρώπους και ο κόσμος αλλάζει δραματικά. Οι ίδιοι οι άνθρωποι αναγκάστηκαν να εγκαταλείψουν τα σπίτια τους. Ο πολιτισμός βρίσκεται στα πρόθυρα της πλήρους καταστροφής. Είναι θέμα χρόνου, αλλά υπάρχει μια ακόμη περίσταση που διατηρεί τα απομεινάρια του κόσμου και δεν τους επιτρέπει να εξαφανιστούν από το πρόσωπο της Γης. Και αυτές είναι οι ειδικές ικανότητες μιας ομάδας ατόμων. Πολλοί άνθρωποι έχουν τη δυνατότητα να ξυπνήσουν ισχυρές δυνάμεις που περιέχονται σε πολύ αρχαία λείψανα. Αυτή η μέθοδος δεν αποτυγχάνει ακόμη.

Η συχνότητα ήχου που μπορεί να εξαχθεί από λείψανα έχει απτή επίδραση στα τέρατα. Η επίθεση αυτών μπορεί να περιοριστεί. Η ανθρωπότητα παίρνει ανάπαυλα. Οι άνθρωποι μπορούν να κάνουν κάτι για τους παραθεριστές. Πραγματοποιείται μια συναυλία δημοφιλών ερμηνευτών. Και στη μέση της εκδήλωσης, υπάρχει μια επίθεση τεράτων. Η Hibiki Tachibana μπερδεύτηκε. Δεν είχε χρόνο να μπει στο καταφύγιο. Η ζωή του κοριτσιού κρέμασε στην ισορροπία, αλλά η εμφάνιση του Καναδά την έσωσε. Ο ιδιοκτήτης των υπερδυνάμεων έγινε ο σωτήρας της μαθήτριας. Το Hibiki είναι διαποτισμένο με την προσωπικότητα του σωτήρα του. Το μέλλον θα προσφέρει στα κορίτσια πολλές περιπέτειες.