أنواع الأعمال الموسيقية. حول الأوركسترا السيمفونية شكل بسيط من جزأين

أنواع الأعمال الموسيقية. حول الأوركسترا السيمفونية شكل بسيط من جزأين

I. مرحلة الموسيقى

1. الأوبرا

"مادالينا"، أوبرا في فصل واحد ، مرجع سابق. 13. مؤامرة و libretto M. ليفين. 1913 (1911) "لاعب"، أوبرا في 4 أعمال ، 6 مشاهد ، مرجع سابق. 24. مؤامرة ف. دوستويفسكي. ليبريتو بواسطة S. Prokofiev. 1927 (1915-16) "الحب لثلاثة برتقالات"، أوبرا في 4 أعمال ، 10 مشاهد مع مقدمة ، مرجع سابق. 33. نص المؤلف بعد كارلو جوزي. 1919 "الملاك الناري"، أوبرا في 5 أعمال ، 7 مشاهد ، مرجع سابق. 37. مؤامرة ف. بريوسوف. ليبريتو بواسطة S. Prokofiev. 1919-27 "سيميون كوتكو"، أوبرا في 5 أعمال، 7 مشاهد مأخوذة عن قصة ف. كاتاييف "أنا ابن الشعب العامل" ، مرجع سابق. 81. ليبريتو بقلم ف.كاتاييف وس. بروكوفييف. 1939 "خطبة في دير"، أوبرا غنائية كوميدية في 4 أعمال ، 9 مشاهد بناءً على مسرحية شيريدان "The Duenna" ، مرجع سابق. 86. ليبريتو بقلم س. بروكوفييف ، نصوص شعرية بقلم م مندلسون. 1940 "الحرب و السلام "، أوبرا في 5 أعمال ، 13 مشهدًا مع مقدمة كتابية كورالية مستوحاة من رواية ل. تولستوي ، مرجع سابق. 91. ليبريتو بواسطة S. Prokofiev and M. Mendelssohn. 1941-52 "حكاية رجل حقيقي"، أوبرا في 4 أعمال ، 10 مشاهد بناء على قصة تحمل نفس الاسم بقلم ب. بوليفوي ، مرجع سابق. 117. ليبريتو بواسطة S. Prokofiev and M. Mendelssohn-Prokofiev. 1947-48 "البحار النائية"، أوبرا غنائية كوميدية مستوحاة من مسرحية "رحلة شهر العسل" للفنان ديخوفيتشني. ليبريتو بواسطة S. Prokofiev و M. Mendelssohn-Prokofiev. لم تنته. 1948

2. الباليه

"حكاية المهرج (سبعة مهرجين غيروا النكات)"، باليه في 6 مشاهد ، مرجع سابق. 21. قصة أ. أفاناسييف. ليبريتو بواسطة S. Prokofiev. 1920 (1915) "القفز الصلب"، باليه في مشاهد 2 ، مرجع سابق. 41. ليبريتو بواسطة G. Yakulov و S. Prokofiev. 1924 "الابن الضال"، باليه في 3 فصول ، مرجع سابق. 46. ​​ليبريتو ب. Kokhno. 1928 "على نهر الدنيبر"، باليه في مشاهد 2 ، مرجع سابق. 50. ليبريتو بواسطة S. Lifar و S. Prokofiev. 1930 "روميو وجوليت "، باليه في 4 أعمال ، 10 مشاهد ، مرجع سابق. 64. مؤامرة دبليو شكسبير. ليبريتو بواسطة S. Radlov و A. Piotrovsky و L. Lavrovsky و S. Prokofiev. 1935-36 سندريلا، باليه في 3 فصول ، مرجع سابق. 87. ليبريتو بقلم ن. فولكوف. 1940-44 "حكاية زهرة الحجر"، باليه في 4 أعمال مبنية على حكايات P. Bazhov ، مرجع سابق. 118. ليبريتو من قبل L. Lavrovsky و M. Mendelssohn-Prokofieva. 1948-50

3. موسيقى للعروض المسرحية

ليالي مصرية، موسيقى لأداء مسرح تشامبر في موسكو بعد دبليو شكسبير ، ب. شو وأ. بوشكين ، لأوركسترا سيمفونية صغيرة. 1933 "بوريس غودونوف"، موسيقى لأداء غير محقق في المسرح. مايرهولد في موسكو لحضور أوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 70 مكررا. 1936 "يوجين أونيجين"، موسيقى للأداء غير المحقق لمسرح تشامبر في موسكو استنادًا إلى رواية ألفها أ. بوشكين ، إخراج S.D. 71. 1936 "قرية"، موسيقى المسرحية التي قدمها S. Radlov في مسرح Leningrad Drama ، لأوركسترا سيمفونية صغيرة ، مرجع سابق. 77. 1937-1938

4. درجات الفيلم

"الملازم كيزي"، تسجيل فيلم لأوركسترا سيمفونية صغيرة. 1933 "ملكة البستوني"، موسيقى لفيلم غير محقق لأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 70. 1938 "الكسندر نيفسكي"، تسجيل فيلم لميزو سوبرانو وجوقة مختلطة وأوركسترا سيمفونية كبيرة. إخراج إس إم آيزنشتاين. 1938 "ليرمونتوف"، تسجيل فيلم لأوركسترا سيمفونية كبيرة. إخراج أ. جيندلشتاين. 1941 "تونيا"، موسيقى لفيلم قصير (لم تصدر) لأوركسترا سيمفونية كبيرة. إخراج A. Room. 1942 "كوتوفسكي"، تسجيل فيلم لأوركسترا سيمفونية كبيرة. من إخراج أ. فينتسيمير. 1942 "أنصار في سهول أوكرانيا"، تسجيل فيلم لأوركسترا سيمفونية كبيرة. إخراج آي سافتشينكو. 1942 "إيفان غروزني"، تسجيل فيلم لأوركسترا ميزو سوبرانو وأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 116- إخراج إس إم آيزنشتاين. 1942-45

ثانيًا. الموسيقى الصوتية والموسيقى الصوتية السمفونية

1. أوراتوريوس والكانتاتاس والجوقات والأجنحة

قصيدتان للجوقة والأوركسترا النسائيةلكلمات K. Balmont ، مرجع سابق. 7. 1909 "سبعة منهم"إلى نص K. Balmont "Calls of Antiquity" ، كانتاتا للمضمون الدرامي ، جوقة مختلطة وأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 30. 1917-18 الأنشودة في الذكرى العشرين لشهر أكتوبرللأوركسترا السيمفونية والأوركسترا العسكرية وأوركسترا الأكورديون وأوركسترا الإيقاع واثنين من الجوقات على نصوص ماركس ولينين وستالين ، مرجع سابق. 74. 1936-1937 "أغاني أيامنا"، جناح للعازفين المنفردين ، جوقة مختلطة وأوركسترا سيمفونية ، مرجع سابق. 76. 1937 "الكسندر نيفسكي"، كانتاتا للميزو سوبرانو (منفردًا) ، جوقة وأوركسترا مختلطة ، مرجع سابق. 78. كلمات في لوغوفسكي وس. بروكوفييف. 1938-1939 "خبز محمص"، كانتاتا للجوقة المختلطة المصحوبة بأوركسترا سيمفونية ، مرجع سابق. 85. نص شعبي: الروسية ، الأوكرانية ، البيلاروسية ، موردوفيان ، كوميك ، كردي ، ماري. 1939 "أغنية صبي يبقى مجهولاً"، كانتاتا للسوبرانو ، التينور ، الكورال والأوركسترا ، مرجع سابق. 93. كلمات ب. أنتوكولسكي. 1942-43 اسكتشات لنشيد الاتحاد السوفيتي ونشيد روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية، مرجع سابق. 98. 1943 "أرض مزدهرة عظيمة"، كانتاتا بمناسبة الذكرى الثلاثين لثورة أكتوبر الاشتراكية العظمى للجوقة والأوركسترا المختلطة ، مرجع سابق. 114- نص بقلم إي دولماتوفسكي. 1947 "نار الشتاء"، جناح للقراء ، جوقة الأولاد والأوركسترا السيمفونية لكلمات S. Ya. Marshak ، مرجع سابق. 122. 1949 "حراسة العالم"، الخطابة للميزو سوبرانو ، القراء ، الجوقة المختلطة ، جوقة الأولاد والأوركسترا السيمفونية لكلمات S. Ya. Marshak ، مرجع سابق. 124- 1950

2. للصوت مع البيانو

قصيدتان من تأليف A. Apukhtin و K. Balmontللصوت بالبيانو ، مرجع سابق. 9. 1910-11 "البطة القبيحة"(قصة أندرسن الخيالية) للصوت والبيانو ، مرجع سابق. 18. 1914 خمس قصائد للصوت مع البيانو.، مرجع سابق. 23. كلمات ف. جوريانسكي ، 3. جيبيوس ، ب. فيرين ، ك. بالمونت ون. أجنيفتسيف. 1915 خمس قصائد لأخماتوفا للصوت والبيانو.، مرجع سابق. 27. 1916 خمس أغاني (بدون كلمات) للصوت والعزف على البيانو.، مرجع سابق. 35. 1920 خمس قصائد كتبها ك. بالمونت للصوت والعزف على البيانو.، مرجع سابق. 36. 1921 أغنيتان من فيلم "الملازم كيزي" للصوت والبيانو.، مرجع سابق. 60 مكرر 1934 ست أغاني للصوت مع البيانو.، مرجع سابق. 66. كلمات من قبل M.Golodny ، A. Afinogenov ، T. Sikorskaya والقوم. 1935 ثلاث أغاني أطفال بصوت البيانو.، مرجع سابق. 68. كلمات أ. بارتو ، ن. ساكونسكايا و إل كفيتكو (ترجمة س. ميخالكوف). 1936-1939 ثلاث روايات رومانسية لكلمات أ. بوشكين للصوت والعزف على البيانو.، مرجع سابق. 73. 1936 "الكسندر نيفسكي" ثلاث أغنيات من الفيلم(كلمات ب. لوجوفسكي) ، مرجع سابق 78. 1939 سبع أغاني للصوت مع البيانو.، مرجع سابق. 79. كلمات أ. بروكوفييف ، أ. بلاغوف ، إم. سفيتلوف ، م. مندلسون ، ب. بانشينكو ، بدون اسم المؤلف والشعبية. 1939 سبع أغاني جماعية للصوت مع البيانو.، مرجع سابق. 89. كلمات في ماياكوفسكي ، أ. سوركوف وم. مندلسون. 1941-42 ترتيب الأغاني الشعبية الروسية للصوت والعزف على البيانو.، مرجع سابق. 104. الكلمات الشعبية. دفترين و 12 أغنية. 1944 دويتان ، ترتيب الأغاني الشعبية الروسية للتينور والباس مع البيانو.، مرجع سابق. 106. نص شعبي ، سجله إي في جيبيوس. 1945 أغنية مسيرة الجندي ، مرجع سابق. 121.كلمات ف. لوغوفسكي. 1950

ثالثا. للأوركسترا السيمفونية

1. السيمفونيات والسمفونيات

سيمفونيتا الدورمرجع سابق 5 ، في 5 أجزاء. 1914 (1909) السيمفونية الكلاسيكية (الأولى) D- دور ، مرجع سابق. 25 ، في 4 أجزاء. 1916-17 السمفونية الثانيةد قاصر ، مرجع سابق. 40 ، في جزأين. 1924 السمفونية الثالثةج قاصر ، مرجع سابق. 44 ، في 4 أجزاء. 1928 سيمفونيتا الدورمرجع سابق 48 ، في 5 أجزاء (الطبعة الثالثة). 1929 السيمفونية الرابعةج-دور ، المرجع 47 ، في 4 حركات. 1930 السيمفونية الخامسةب دور ، مرجع سابق. 100. في 4 أجزاء. 1944 السيمفونية السادسةوفاق مول ، مرجع سابق. 111. في 3 أجزاء. 1945-47 السيمفونية الرابعة C- دور ، مرجع سابق. 112 ، في 4 أجزاء. الطبعة الثانية. 1947 السمفونية السابعةرابطة الدول المستقلة الثانوية ، مرجع سابق. 131 ، في 4 أجزاء. 1951-52

2. أعمال أخرى للأوركسترا السيمفونية

"أحلام"، الصورة السمفونية للأوركسترا الكبيرة ، مرجع سابق. 6. 1910 "الخريف"، رسم سيمفوني لأوركسترا سيمفونية صغيرة ، مرجع سابق. 8. 1934 (1915-1910) "علاء ولولي"، جناح محشوش لأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 20 ، في 4 أجزاء. 1914-15 "مهرج"، جناح من الباليه لأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 21 مكرر ، في 12 جزء. 1922 Andante من السوناتا الرابعة للبيانو.، النسخ من قبل المؤلف لأوركسترا السمفونية ، مرجع سابق. 29 مكرر. 1934 "The Love for Three Oranges" جناح سيمفوني من الأوبرا، مرجع سابق. 33 مكرر ، في 6 أجزاء. 1934

مقدمة عن موضوعات يهودية ، نسخ مؤلف لأوركسترا سيمفونية ، مرجع سابق. 34. 1934

"القفز الصلب"، جناح سيمفوني من الباليه ، مرجع سابق. 41 مكرر. في 4 اجزاء. 1926 مقدمةللفلوت ، المزمار ، 2 الكلارينيت ، الباسون ، 2 الأبواق ، الترومبون ، سيليستا ، 2 القيثارات ، 2 البيانو ، التشيلو ، 2 باس مزدوج وإيقاع B-dur ، مرجع سابق. 42. نسختان: لأوركسترا الحجرة من 17 شخصًا ولأوركسترا كبيرة (1928). 1926 Divertimento للأوركسترا، مرجع سابق. 43 ، في 4 أجزاء. 1925-1929 "الابن الضال" ، جناح سيمفوني من الباليه، مرجع سابق. 46 مكرر ، في 5 أجزاء. 1929 Andante من الرباعية h-moll، مرتبة حسب المؤلف لأوركسترا الوتر ، مرجع سابق. 50 مكرر 1930 أربع صور وخاتمة من أوبرا The Gambler، جناح سيمفوني لأوركسترا كبيرة مرجع سابق. 49. 1931 "على نهر الدنيبر" ، جناح من الباليه لأوركسترا كبيرة، مرجع سابق. 51 مكرر ، في 6 أجزاء. 1933 أغنية سمفونية لأوركسترا كبيرة، مرجع سابق. 57. 1933 "الملازم كيزه" جناح سيمفوني من نقاط الفيلم، مرجع سابق. 60 ، في 5 أجزاء. 1934 "الليالي المصرية" ، جناح سيمفوني من الموسيقى للمسرحيةفي مسرح غرفة موسكو ، مرجع سابق. 61 ، في 7 أجزاء. 1934 روميو وجولييت ، أول جناح من الباليهلأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 64 مكرر ، في 7 أجزاء. 1936 "روميو وجولييت" الجناح الثاني من الباليهلأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 64 ثالثًا ، في 7 أجزاء. 1936 "بيتر والذئب" ، حكاية خرافية سمفونية للأطفال، للقارئ وأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 67. كلمات س. بروكوفييف. 1936 افتتاح روسي لأوركسترا سيمفونية، مرجع سابق. 72. خياران: لتكوين رباعي وللتكوين الثلاثي. 1936 "يوم صيفي"، جناح الأطفال للأوركسترا الصغيرة ، مرجع سابق. 65 مكرر ، في 7 أجزاء. 1941 "سيميون كوتكو" جناح الأوركسترا السيمفونية، مرجع سابق. 81 مكرر ، في 8 أجزاء. 1941 السمفونية مارش ب-دورلأوركسترا كبيرة ، مرجع سابق. 88. 1941 "عام 1941"، جناح سيمفوني لأوركسترا كبيرة مرجع سابق. 90 ، في 3 أجزاء. 1941 قصيدة نهاية الحربلعدد 8 قيثارات و 4 آلات بيانو وأوركسترا لآلات النفخ والإيقاع والباس المزدوج ، مرجع سابق. 105. 1945 "روميو وجولييت" الجناح الثالث من الباليهلأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 101 ، في 6 أجزاء. 1946 "سندريلا" أول جناح من الباليهلأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 107 ، في 8 أجزاء. 1946 "سندريلا" الجناح الثاني من الباليهلأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 108 ، في 7 أجزاء. 1946 "سندريلا" الجناح الثالث من الباليهلأوركسترا سيمفونية كبيرة ، مرجع سابق. 109 ، في 8 أجزاء. 1946 رقصات الفالس ، جناح الأوركسترا السيمفونية، مرجع سابق. 110. 1946 عطلة قصيدة ("ثلاثون عاما")للأوركسترا السيمفونية ، مرجع سابق. 113- 1947 رقصات بوشكين لأوركسترا السيمفونية، مرجع سابق. 120. 1949 "ليلة صيف"، جناح سيمفوني من أوبرا خطبة في دير ، مرجع سابق. 123 ، في 5 أجزاء. 1950 "The Tale of the Stone Flower" جناح زفاف من الباليهللأوركسترا السيمفونية ، مرجع سابق. 126 ، في 5 أجزاء. 1951 "حكاية زهرة الحجر" ، خيال غجري من باليهللأوركسترا السيمفونية ، مرجع سابق. 127. 1951 "حكاية زهرة الحجر" ، أورال رابسودي من الباليهللأوركسترا السيمفونية ، مرجع سابق. 128. 1951 قصيدة احتفالية "لقاء نهر الفولغا مع الدون"للأوركسترا السيمفونية ، مرجع سابق. 130. 1951

رابعا. حفلات موسيقية مع الأوركسترا

كونشرتو البيانو الأول. مع الأوركستراديس دور ، مرجع سابق. 10 قطعة واحدة. 1911-12 كونشرتو الثاني للبيانو. مع الأوركستراز مول ، مرجع سابق. 16 ، في 4 أجزاء. 1923 (1913) أول كونشرتو للكمان والأوركسترا D- دور ، مرجع سابق. 19 ، في 3 أجزاء. 1916-17 كونشرتو الثالث للبيانو. مع الأوركسترا C- دور ، مرجع سابق. 26 ، في 3 أجزاء. 1917-1921 كونشرتو الرابع للبيانو. مع الأوركسترالليد اليسرى B- دور ، مرجع سابق. 53 ، في 4 أجزاء. 1931 كونشيرتو الخامس للبيانو مع الأوركستراجي دور ، مرجع سابق. 55 ، في 5 أجزاء. 1932 كونشرتو للتشيلو والأوركستراقاصر ، مرجع سابق. 58 ، في 3 أجزاء. 1933-38 كونشرتو الثاني للكمان والأوركستراز مول. مرجع سابق 63 ، في 3 أجزاء. 1935 حفلة سيمفونية للتشيلو والأوركستراالبريد مول. مرجع سابق 125 ، في 3 أجزاء. 1950-52 كونسرتينو للتشيلو والأوركستراز مول ، مرجع سابق. 132 في 3 أجزاء. انتهى بعد وفاة S. Prokofiev بواسطة M. Rostropovich. 1952 كونشرتو ل 2 بيانو وأوركسترا الوتر، مرجع سابق. 133 ، في 3 أجزاء. لم تنته. 1952

خامسا للفرقة النحاسية

أربع مسيرات، مرجع سابق. 69. 1935-1937 مارس ب دورمرجع سابق 99. 1943-1944

السادس. لمجموعات الآلات

scherzo روح الدعابة ل 4 باسون، مرجع سابق. 12 مكرر. 1912 مقدمة حول مواضيع يهوديةللكلارينيت و 2 كمان و فيولا و تشيلو و بيانو. ج قاصر ، مرجع سابق. 34. 1919 الخماسيالمزمار والكلارينيت والكمان والفيولا ودبل باس جي مول ، مرجع سابق. 39 ، في 6 أجزاء. 1924 الرباعيةل 2 كمان ، فيولا وتشيلو في h-moll ، مرجع سابق. 50 ، في 3 أجزاء. 1930 سوناتا لعدد 2 كمان C- دور ، مرجع سابق. 56 ، في 4 أجزاء. 1932 أول سوناتا للكمان والبيانو.و مول ، مرجع سابق. 80 ، في 4 أجزاء. 1938-46 الرباعية الثانية (حول مواضيع قبرديان)ل 2 كمان ، فيولا وتشيلو في F-dur ، مرجع سابق. 92 ، في 3 أجزاء. 1941 سوناتا للفلوت والبيانو. D- دور ، مرجع سابق. 94 ، في 4 أجزاء. 1943 السوناتا الثانية للكمان والبيانو.(نسخ السوناتا للفلوت والبيانو) D-dur، op. 94 مكرر. 1943-44 سوناتا التشيلو والبيانو. C- دور ، مرجع سابق. 119 ، في 3 أجزاء. 1949

سابعا. للبيانو

1. سوناتا ، سوناتيناس

أول سوناتا للبيانو.و مول ، مرجع سابق. 1 ، في قطعة واحدة. 1909 (1907) السوناتا الثانية للبيانو.د قاصر ، مرجع سابق. 14 ، في 4 أجزاء. 1912 السوناتا الثالثة للبيانو.قاصر ، مرجع سابق. 28 ، في جزء واحد (من أجهزة الكمبيوتر المحمولة القديمة). 1917 (1907) الرابعة سوناتا للبيانو.ج قاصر ، مرجع سابق. 29 ، في 3 أجزاء (من أجهزة الكمبيوتر المحمولة القديمة). 1917 (1908) سوناتا الخامسة للبيانو. C- دور ، مرجع سابق. 38 ، في 3 أجزاء. 1923 سوناتينان لـ fp.قاصر ، مرجع سابق. 54 ، في 3 أجزاء ، و G الكبرى في 3 أجزاء. 1931-1932 سوناتا السادسة للبيانو.دور ، مرجع سابق. 82 ، في 4 أجزاء. 1939-40 سوناتا السابعة للبيانو.ب دور ، مرجع سابق. 83 ، في 3 أجزاء. 1939-42 الثامنة سوناتا للبيانو.ب دور ، مرجع سابق. 84 ، في 3 أجزاء. 1939-44 تاسع سوناتا للبيانو. C- دور ، مرجع سابق. 103 ، في 4 أجزاء. 1947 سوناتا الخامسة للبيانو. C- دور ، مرجع سابق. 135 ، في 3 أجزاء: (طبعة جديدة). 1952-53 العاشرة سوناتا للبيانو.قاصر ، مرجع سابق. 137. رسم عرض (44 بار). 1953

2. أعمال أخرى للبيانو

أربعة رسومات للبيانو.، مرجع سابق. 2. 1909 أربع قطع للبيانو.، مرجع سابق. 3. 1911 (1907-08) أربع قطع للبيانو.، مرجع سابق. 4. 1910-12 (1908) توكاتا للبيانود قاصر ، مرجع سابق. 11. 1912 عشر قطع للبيانو.، مرجع سابق. 12. 1913 الهزائم، خمس قطع للبيانو ، مرجع سابق. 17. 1912-14 الزوال، عشرون قطعة للبيانو ، مرجع سابق. 22. 1915-17 حكايات جدة عجوز، أربع قطع للبيانو ، مرجع سابق. 31. 1918 أربع قطع للبيانو.، مرجع سابق. 32. 1918 الفالس بواسطة شوبرت ، تم اختيارها ودمجها في جناح، النسخ لـ 2 f-p. في 4 أيدي. 1918 مقدمة الجهاز والشرود في d-moll بواسطة D. Buxtehude، النسخ للبيانو. 1918 "عشق البرتقال الثلاثة" مقتطفات من الأوبرا، نسخ الحفلة للبيانو. المؤلف ، مرجع سابق. 33 ثالثًا. سنة الخلق غير معروفة "الأشياء في حد ذاتها"، قطعتان للبيانو ، مرجع سابق. 45. 1928 ست قطع للبيانو.، مرجع سابق. 52. 1930-31 ثلاث قطع للبيانو.، مرجع سابق. 59. 1934 أفكار ، ثلاث قطع للبيانو.، مرجع سابق. 62. 1933-1934 موسيقى للأطفال، اثنا عشر قطعة سهلة للبيانو ، مرجع سابق. 65. 1935 "روميو وجولييت" عشر قطع للبيانو.، مرجع سابق. 75. 1937 Divertimento ، مرتبة حسب المؤلف للبيانو.، مرجع سابق. 43 مكرر. 1938 جافوت رقم 4 من موسيقى مسرحية "هاملت" للبيانو.، مرجع سابق. 77 مكرر. 1938 ثلاث قطع من باليه "سندريلا" للبيانو.، مرجع سابق. 95. 1942 ثلاث قطع للبيانو.، مرجع سابق. 96. 1941-42 عشر قطع من باليه "سندريلا" للبيانو.، مرجع سابق. 97. 1943 ست قطع من باليه "سندريلا" للبيانو.، مرجع سابق. 102. 1944

ثامنا. للكمان

خمس ألحان للكمان والبيانو.، مرجع سابق. 35 مكررا. 1925 سوناتا للكمان المنفرد D- دور ، مرجع سابق. 115 ، في 3 أجزاء. 1947

التاسع. للتشيلو

بالاد للتشيلو والبيانو.ج قاصر ، مرجع سابق. 15. 1912 Adagio من باليه "سندريلا" للتشيلو والبيانو.، مرجع سابق. 97 مكرر. 1944

ملحوظات

التصنيفات:

  • قوائم المؤلفات الموسيقية
  • - ، الملحن السوفيتي وعازف البيانو والقائد ، فنان الشعب في جمهورية روسيا الاتحادية الاشتراكية السوفياتية (1947). ولد في عائلة مهندس زراعي. بدأ دراسة الموسيقى في سن الخامسة تحت ...

    أنا بروكوفييف ألكسندر أندريفيتش ، الشاعر السوفياتي الروسي ، بطل العمل الاشتراكي (1970). عضو في CPSU منذ عام 1919. المجموعات الأولى ... ... الموسوعة السوفيتية العظمى

وسائل التعبير الموسيقي

أنواع الفن والموسيقى:

النوع(في الترجمة من الفرنسية - النوع ، النوع ، الطريقة) - شكل فني محدد ، تاريخيًا

الميزات المنشأة.

  1. النوع الصوتي الكورالي- يشمل الأعمال التي تم إنشاؤها من أجل الأداء

كانتاتا ، أوراتوريو ، قداس ، إلخ.

  1. النوع الآلي- يشمل الأعمال التي تم إنشاؤها للأداء على مختلف الآلات الموسيقية: مسرحية ، دورة آلة - جناح ، سوناتا ، كونشيرتو ، فرقة موسيقية (ثلاثي ، رباعي ، خماسي) ، إلخ.
  2. نوع المسرح الموسيقي- تشمل الأعمال التي تم إنشاؤها للأداء في المسرح: الأوبرا ، الأوبريت ، الباليه ، موسيقى العروض الدرامية.
  3. النوع السمفوني- تشمل الأعمال المكتوبة لأوركسترا سيمفونية: قطعة سيمفونية ، جناح ، مقدمة ، سيمفونية ، إلخ.

عناصر الخطاب الموسيقي:

  1. لحن(في الترجمة من اليونانية - أغنية) - فكر موسيقي يعبر عنه بصوت واحد.

أنواع اللحن:

كانتلينا (ترنيمة غنائية) - لحن على مهل

اللحن الصوتي هو لحن يتم إنشاؤه بواسطة الصوت.

اللحن الآلي هو لحن يتم إنشاؤه ليتم عزفه على آلة موسيقية.

2. الفتى(مترجم من السلافية - الانسجام والوئام والنظام والسلام) - العلاقة

الأصوات الموسيقية وتماسكها وتماسكها. من نواح كثيرة

الرئيسية والثانوية هي الأكثر استخدامًا.

  1. انسجام(في الترجمة من اليونانية - التناسب ، الاتصال) - دمج الأصوات في تناسق و

علاقة. (معنى آخر لكلمة الانسجام هو علم الأوتار).

  1. متر(في الترجمة من اليونانية - قياس) - تناوب مستمر وموحد للأسهم القوية والضعيفة. الحجم - التعيين الرقمي للعداد.

متر أساسي: جزأين (بولكا ، عدو ، إيكوسيز) ،

ثلاثي (بولونيز ، مينوت ، مازورك ، الفالس) ، رباعي (مارس ، جافوت).

  1. على نفس المنوال(في الترجمة من اليونانية - التناسب) - تناوب المدد والأصوات والتوقفات.

أنواع الإيقاع:

حتى - تغيير غير متكرر في المدد مع غلبة نفس الشيء.

منقط (في الترجمة من اللاتينية - نقطة) - مجموعة من صوتين ، أحدهما أقصر بثلاث مرات من الآخر (الثامن بنقطة والسادس عشر).

Syncopation (في الترجمة من اليونانية - إغفال ، اختزال) - عدم تطابق اللهجات الإيقاعية والديناميكية مع المتر. (تحول إيقاع قوي إلى إيقاع ضعيف).

Ostinato (في الترجمة من الإيطالية - عنيد ، عنيد) - تكرر مرارًا وتكرارًا

بدوره إيقاعي أو لحني.

6. نطاق(في الترجمة من اليونانية - من خلال كل شيء) - المسافة من الأقل إلى الأعلى

الصوت الذي يمكن أن تصدره الآلة أو الصوت.

  1. يسجل- جزء من النطاق الصوتي لآلة موسيقية أو صوت يحتوي على

يبدو متشابهًا في اللون (يميز بين السجلات العلوية والمتوسطة والسفلية).

  1. ديناميات- قوة الصوت جهارته. ظلال ديناميكية - مصطلحات مميزة

تحديد درجة جهارة قطعة موسيقية.

  1. سرعة(في الترجمة من اللاتينية - الوقت) - سرعة الموسيقى. في الأعمال الموسيقية

يشار إلى الإيقاع بشروط خاصة.

  1. فقس(في الترجمة من الإيطالية - اتجاه ، خط) - طريقة لاستخراج الصوت عند الغناء ولعب الآلات الموسيقية.

السكتات الدماغية الأساسية:

ليغاتو - متماسك وسلس

متقطع - متشنج ، حاد

غير متوارث - فصل كل صوت

  1. الملمس(في الترجمة من اللاتينية - معالجة ، جهاز) - النسيج الموسيقي للعمل ،

طريقة للتعبير عن الموسيقى. عناصر الفاتورة: اللحن ، الحبال ، الجهير ، الأصوات الوسطى ،

الأنواع الرئيسية للفاتورة:

مونودي (مترجمة من اليونانية - أغنية لمغني واحد) - نغمة أحادية أو نغمة واحدة

نسيج متعدد الألحان (مترجم من اليونانية - أصوات عديدة) - له نسيج موسيقي

يتكون من مزيج من عدة أصوات لحنية. كل صوت

لحن مستقل.

نسيج متناسق متناسق أو homophony (في الترجمة من اليونانية - الزعيم الرئيسي

الصوت) - يميز بوضوح الصوت الرائد - اللحن ، وباقي الأصوات

مرافقة.

أنواع المرافقة:

التماثيل الوترية ، الجهير ، التماثيل التوافقية.

نسيج الوتر هو سلسلة من الحبال التي يكون فيها الصوت العلوي

هو لحن.

  1. طابع الصوت(مترجم من الفرنسية - علامة مميزة ، علامة مميزة) - تلوين خاص للصوت الموسيقي

أوكتافات. المؤدون: تمارا ميلاشكينا ، غالينا فيشنفسكايا ، مونتسيرات كابال وغيرهم.

متنوعة سوبرانو - كولوراتورا سوبرانو.

كولوراتورا(في الترجمة من الإيطالية - الديكور) - مقاطع سريعة موهوبة ومليسما ،

تعمل على تزيين الجزء الصوتي المنفرد.

Mezzo-soprano - صوت غناء متوسط ​​للإناث مع مجموعة من "la" من أوكتاف صغير - "la"

("si مسطح") من الأوكتاف الثاني. المؤدون: ناديجدا أوبوكوفا ، إيرينا آرخيبوفا ،

ايلينا اوبراتسوفا وآخرون.

كونترالتو - أدنى صوت غناء نسائي مع مجموعة من "fa" من أوكتاف صغير - "fa"

الأوكتاف الثاني. المؤدون: تمارا سينيافسكايا وآخرون.

المؤدون: ليونيد سوبينوف ، سيرجي ليميشيف ، إيفان كوزلوفسكي ، فاديم كوزين ، إنريكو

كاروسو ، بلاسيدو دومينغو ، لوسيانو بافاروتي ، خوسيه كاريراس وآخرين.

أوكتافات. المؤدون: يوري جولييف وديمتري هفوروستوفسكي وتيتا روفو وغيرهم.

المؤدون: فيدور شاليابين ، بوريس شتوكولوف ، يفجيني نيسترينكو وآخرون.

الموسيقى الصوتية

يمكن أداء الأعمال الصوتية بمرافقة الآلات الموسيقية وبدون مرافقة - كابيلا.

يمكن أداء الموسيقى الصوتية:

منفرد - بواسطة مطرب واحد

الفرقة الصوتية - دويتو (2) ، ثلاثي (3) ، رباعي (4) ، إلخ.

الكورال - مجموعة كبيرة من المؤدين من 15 شخصًا أو أكثر.

الجوقات

يمكن أن تختلف الجوقات في تكوين فناني الأداء:

ملك الرجال

للنساء

طفل

مختلط

يمكن أن تختلف الجوقات في طريقة الأداء:

أكاديمي - أداء الموسيقى الكلاسيكية والأعمال المعاصرة والغناء

صوت "مغطى" "دائري".

قوم - الغناء بطريقة خاصة بصوت "مفتوح".

أنواع الموسيقى الصوتية

أغنية - أكثر أنواع الموسيقى الصوتية انتشارًا.

ولدت الأغاني الشعبية وعاشت بين الناس. لم يسجل أحد تناقله شفويا من جيل إلى جيل. كان المؤدي في نفس الوقت منشئًا: لقد جلب شيئًا جديدًا ، شيئًا جديدًا لكل أغنية. وأشهر أنواع إبداع الأغنية الشعبية هي التهويدات ، وأغاني لعب الأطفال ، والنكات ، والرقص ، والكوميديا ​​، والرقص المستدير ، واللعب ، والعمال ، والطقوس ، والتاريخية ، والملاحم ، والأغاني الغنائية.

بدأت الأغاني الجماعية كنوع في التطور منذ العشرينات من القرن العشرين. الأغاني الجماهيرية قريبة من الأغاني الشعبية لأن الجميع يحبها ويعرفها ، وغالبًا ما تغني بطريقتها الخاصة ، وتغير اللحن قليلاً ولا تعرف اسم الشاعر والملحن. مراحل تطور الأغنية الجماهيرية: أغاني الحرب الأهلية ، أغاني الثلاثينيات ، أغاني الحرب الوطنية العظمى ، إلخ.

انتشرت أغاني البوب ​​في النصف الثاني من القرن العشرين. يتم تنفيذها مع

فناني المسرح هم محترفون.

اكتسبت أغاني المؤلف (الشاعر) أكبر شعبية في الستينيات من القرن العشرين. في أغنية المؤلف ، يتم تقديم الشاعر والملحن والعازف في شخص واحد. وأبرز ممثليها هم فلاديمير فيسوتسكي ، وبولات أوكودزهافا ، وألكسندر روزمباوم ، وسيجي نيكيتين وآخرين.

رومانسي - العمل الصوتي للصوت مع المرافقة.

ظهرت الرومان في إسبانيا ، ومن هناك انتشرت في جميع أنحاء أوروبا. جاءوا إلى روسيا في القرن التاسع عشر من فرنسا وعُرضوا لأول مرة بالفرنسية فقط. كانت الأعمال الصوتية في النص الروسي تسمى "الأغاني الروسية".

مع مرور الوقت ، توسع معنى كلمة "الرومانسية". بدأت الرومانسية تُسمى عملًا للصوت مع المرافقة ، مكتوبة بشكل أكثر تعقيدًا من الأغنية. في الأغاني ، تتكرر ألحان الشعر والجوقة ، لتعكس المحتوى العام للنص. في الرومانسية ، اللحن ، المتغير ، يتبع الكلمة بمرونة. يتم إعطاء دور كبير للمرافقة (غالبًا - جزء البيانو)

الأنشودة والخطابة.

نشأ نوع الخطابة في الكنيسة. في روما ، في نهاية القرن السادس عشر ، عندما بدأ المؤمنون الكاثوليك بالتجمع في غرف خاصة في الكنيسة - الخطب - لقراءة الكتاب المقدس وتفسيره. كانت خطبهم مصحوبة بالموسيقى. وهكذا ، نشأت أعمال خاصة حول مواضيع الكتاب المقدس للعزفين المنفردين والجوقة والمجموعات الآلية - الخطابات -. في القرن الثامن عشر ، ظهر الخطابات العلمانية ، أي مخصص لأداء الحفلة الموسيقية. منشئهم الأول هو جي إف هاندل. من المهم أن نتذكر أنه ، على عكس الأوبرا ، لا يوجد عمل مسرحي في الخطابة.

في القرن السابع عشر ، ظهر نوع مشابه لأوراتوريو - كانتاتا - قطعة موسيقية صوتية ذات طبيعة غنائية أو تهنئة أو ترحيبية ، تتكون من ألحان وتلاوات. يؤديها عازفون منفردون أو كورال برفقة أوركسترا. (اختلاف عن الخطابة - عدم وجود مؤامرة)

كتب JS Bach العديد من الأغاني الرائعة.

في الوقت الحاضر ، التمييز بين أوراتوريو والكنتاتا غير واضح:

الآن هذه أعمال كبيرة متعددة الأجزاء الصوتية السمفونية ، وموضوعاتها الرئيسية هي: تمجيد الوطن الأم ، صور الأبطال ، الماضي البطولي للشعب ، النضال من أجل السلام ، إلخ.

الأغنية - ألمع رقم منفرد في الأوبرا.

هذا هو المونولوج الصوتي الذي يتميز فيه البطل بشكل كامل وشامل ويتم رسم صورته الموسيقية. في الأوبرا الكلاسيكية ، تكون الأغنية أكثر تعقيدًا من حيث الشكل من الأغنية.

تشمل أصناف الأغنية: أريوسو ، أريتا ، كافاتينا.

عادةً ما يسبق نغمات الأوبرا سرد.

سردي - نوع من الموسيقى الصوتية يعتمد على نغمات الكلام.

إنها مبنية بحرية ، تقترب من الكلام.

الجماعية - عمل متعدد الأجزاء من موسيقى الكنيسة للجوقة ، وعازفون منفردون مع الآلات

مرافقة

القداس هو ذكرى الألم والموت على الصليب وقيامة المسيح. يوجد سر مسيحي - الشكر ، ويتحول الخبز والخمر إلى جسد المسيح ودمه.

يتكون القداس من ترانيم واجبة:

كيري إليسون - يا رب ارحم

المجد - المجد لله في الأعالي

عقيدة - على ما أعتقد

Sanctus - المقدسة

بنديكتوس - طوبى

Agnus Dei - حمل الله (تذكير بتقليد التضحية بحمل ، لأن المسيح ضحى بنفسه أيضًا)

تُظهر هذه الترانيم مجتمعة معًا صورة الله وتتحدث عن المشاعر التي يمر بها الإنسان أمام الله.

الآلات الموسيقية

فرقة مفيدة

(فرقة - معا حسب)

شوكة - أداة على شكل شوكة ذات شقين تجعل الصوت الواحد "لا".

اخترعها جون شور عام 1711.

بمساعدة الشوكة الرنانة ، يقوم جميع الموسيقيين بضبط آلاتهم للعزف معًا.

مجموعات الغرفة (من الكلمة اللاتينية camera - أي room) - أنواع ثابتة صغيرة من المجموعات ، حيث توازن الآلات بعضها البعض جيدًا في الصوت.

أكثر مجموعات الغرف شيوعًا هي:

الرباعية الوترية - تتكون من 2 كمان ، فيولا وتشيلو

وترية ثلاثية - كمان وفيولا وتشيلو

ثلاثي البيانو - الكمان والتشيلو والبيانو

هناك فرق تتكون فقط من عازفي الكمان أو القيثارات فقط ، وهكذا.

أنواع الأوركسترا

أوركسترا - مجموعة من الموسيقيين الذين يؤدون موسيقى الآلات معًا.

موصل - زعيم الأوركسترا

على مر السنين ، تغيرت طرق إجراء العمليات عدة مرات:

كان الموصلات خلف المسرح ، أمام الأوركسترا ، خلف الأوركسترا ، في منتصف الأوركسترا. أثناء اللعبة ، كانوا إما يجلسون أو يمشون. أجروا بصمت ، غنوا ، صرخوا بأعلى أصواتهم ، عزفوا على إحدى الآلات.

أجروا بقضيب ضخم. لفة ورق ملفوفة في أنبوب ؛ ركلات القدم ، مرتدية الصنادل ، نعلها منجد بالحديد ؛ ينحني؛ عصا قائد - بطوطة.

في السابق ، كان قائدو الأوركسترا يقفون مع ظهورهم للأوركسترا. الملحن الألماني ريتشارد فاجنر في القرن التاسع عشر. كسر هذا التقليد وتحول لمواجهة الأوركسترا.

نتيجة - تدوين موسيقي لعمل موسيقي متعدد الألحان ، يتم فيه دمج أجزاء الآلات الفردية

الأوركسترا السيمفونية:

ترتبط ولادة الأوركسترا الأولى بظهور الأوبرا في القرنين السادس عشر والسابع عشر. تم وضع مجموعة من الموسيقيين بشكل منفصل على منصة صغيرة خاصة أمام المسرح والتي كانت تسمى "الأوركسترا". كانت مجموعة الآلات في الأوركسترا الأولى غير متسقة: الكمان (أسلاف الكمان والتشيلو) ، 2-3 كمان ، عدة أعواد ، أبواق ، مزامير ، هاربسيكورد. في الوقت نفسه ، بدت كل هذه الآلات فقط في القطعة الافتتاحية ، والتي كانت تسمى في تلك الأيام "سيمفونية". حتى القرن الثامن عشر ، كان الملحنون يبحثون عن أفضل مزيج من الآلات الموسيقية في الأوركسترا.

كلاسيكيات فيينا - ج. هايدن و دبليو إيه موزارت - حددا تكوين الأوركسترا السيمفونية الكلاسيكية.

تضم الأوركسترا السيمفونية الحديثة ما يصل إلى 100 عازف.

المجموعات الأربع الرئيسية للأوركسترا السيمفونية

في بعض الأحيان تشمل الأوركسترا: القيثارة ، والعضو ، والبيانو ، والسيليستا

الفرقة النحاسية

يبدو بشكل أساسي في المسارح في الهواء الطلق ، ويرافق المواكب والمسيرات. صوتها قوي بشكل خاص ومشرق. الأدوات الرئيسية للفرقة النحاسية هي النحاس: الكلارينيت ، الأبواق ، الأبواق. هناك أيضًا آلات النفخ الخشبية: المزامير ، والكلارينيت ، وفي الأوركسترا الكبيرة ، توجد أيضًا آلات النفخ والباسون ، بالإضافة إلى آلات الإيقاع - الطبول ، والتيمباني ، والصنج. هناك أعمال مكتوبة خصيصًا للفرق النحاسية ، ولكن غالبًا ما يتم تنفيذ الأعمال السمفونية المنسقة للفرق النحاسية.

أوركسترا متنوعة

إنها الأكثر تنوعًا في تكوين الآلات والأحجام - من الآلات الكبيرة ، على غرار سيمفونية ، إلى واحدة صغيرة جدًا ، تشبه إلى حد كبير فرقة. غالبًا ما تحتوي العصابات المتنوعة على القيثارة والساكسفونات والعديد من آلات الإيقاع. تؤدي الأوركسترا المتنوعة: موسيقى رقص ، أنواع مختلفة من الأغاني ، أعمال موسيقية ذات طبيعة ترفيهية ، أعمال كلاسيكية مشهورة ذات محتوى بسيط.

أوركسترا البوب ​​الشهيرة بقيادة O. Lundstrem و P. Moriah و B. Goodman وآخرين.

أوركسترا الآلات الشعبية

مؤلفاتهم مختلفة ، لأن. كل أمة لديها أدواتها الوطنية الخاصة. في روسيا ، تشمل أوركسترا الآلات الشعبية

الآلات الوترية المقطوفة: دومرا ، بالاليكا ، غوسلي ،

آلات النفخ - الأنابيب ، الزليكا ، الأبواق ، الفوهات ، المزامير

بيان ، هارمونيكا

مجموعة كبيرة من آلات الإيقاع

تم إنشاء أول أوركسترا محترفة للآلات الشعبية في عام 1888 تحت إشراف الموسيقي الشهير ف.ف. أندريف.

موسيقى الجاز - الأوركسترا

على عكس الأوركسترا السيمفونية ، لا تحتوي أوركسترا الجاز على تركيبة ثابتة من الأدوات. موسيقى الجاز هي دائمًا مجموعة من العازفين المنفردين. تشمل أوركسترا الجاز البيانو والساكسفون والبانجو والقيثارات. الأوتار - يمكن تضمين الأوتار المنحنية ، الترومبون ، الأبواق والكلارينيت. مجموعة آلات الإيقاع كبيرة جدًا ومتنوعة.

الملامح الرئيسية لموسيقى الجاز هي الارتجال (قدرة العازفين المنفردين على تأليف الموسيقى مباشرة أثناء الأداء) ؛ الحرية الإيقاعية.

ظهرت أولى فرق الجاز في أمريكا - أشهر معلم في موسيقى الجاز: لويس أرمسترونج.

في روسيا ، أنشأ ليونيد أوتيوسوف أول أوركسترا لموسيقى الجاز.

هيكل المصنفات الموسيقية. شكل موسيقي. موضوع الموسيقى.

عنوان (في الترجمة من اليونانية - ما هو الأساس) - الفكرة الموسيقية الرئيسية للعمل. في عمل واحد يمكن أن يكون هناك موضوع واحد أو أكثر (متناقضة عادة).

الكلمة الرئيسية (في الترجمة من الألمانية - الدافع الإرشادي) - عبارة أو موضوع كامل ، بشكل متكرر

يتكرر في العمل.

تكرار - تنفيذ موضوع يمر فيه عدة مرات دون تغييرات أو مع تغييرات طفيفة.

تسلسل - التكرار المتكرر للموضوع دون تغيير على ارتفاعات مختلفة.

فرق - التكرار المتكرر للموضوع مع تغييرات كبيرة.

تطوير الدافع (تطوير) - الانعزال عن موضوع العناصر المشرقة (الدوافع) وعنهم

متسلسل ، سجل ، جرس ، تطوير نغمي.

شكل موسيقي

استمارة (في الترجمة من اللاتينية - صورة ، مخطط) - بناء عمل موسيقي ، نسبة أجزائه.

عناصر الشكل الموسيقي: الدافع ، العبارة ، الجملة.

الدافع (في الترجمة من الإيطالية - القاعدة) هو أصغر عنصر في الشكل الموسيقي. كقاعدة عامة ، يحتوي الشكل على لهجة واحدة ويساوي شريطًا واحدًا.

العبارة (في الترجمة من اليونانية - تعبير) هي عنصر في شكل موسيقي يحتوي على اثنين أو

عدة دوافع. طول العبارة من اثنين إلى أربعة مقاييس. في بعض الأحيان لا يتم تقسيم العبارات إلى دوافع.

الجملة هي عنصر كامل نسبيًا في الشكل الموسيقي ، وتتألف من عدة جمل. حجم العرض من أربع إلى ثماني دورات. هناك جمل لا تقبل العبارات.

فترة- أبسط شكل موسيقي يحتوي على صيغة كاملة أو نسبية

الفكر النهائي. تتكون الفترة من جملتين (نادرًا ما تكون ثلاث). حجم الفترة

من ثمانية إلى ستة عشر بارًا. الفترات هي:

البناء المتكرر (عندما تكرر الجملة الثانية الحرف الأول حرفيًا أو مع

تغييرات صغيرة. الرسم التخطيطي: a + a أو a + a 1)

بنية غير متكررة (عندما لا تكرر الجملة الثانية الجملة الأولى. المخطط: أ + ب)

هناك أشكال بسيطة ومعقدة:

بسيط - استدعاء النموذج الذي لا يزيد كل جزء فيه عن فترة.

مركب - استدعاء النموذج الذي يكون فيه جزء واحد على الأقل أكبر من الفترة.

يمكن إعطاء أي من النماذج مقدمة وخاتمة (كودا).

شكل بسيط من جزأين

شكل موسيقي يتكون من جزأين ، كل منهما لا يزيد عن فترة

أصناف:

Reprise - حيث تكرر الجملة الثانية من الجزء الثاني إحدى جمل الجزء الأول

فمثلا:

تشايكوفسكي "أغنية فرنسية قديمة". المخطط: أ ب

أ + أ 1 ب + أ 2

عدم تكرار - يتكون من فترتين مختلفتين. على سبيل المثال:

تشايكوفسكي "The Organ Grinder Sings" المخطط: أ ب

أ + ب ج + ج 1

شكل بسيط من ثلاثة أجزاء

شكل موسيقي يتكون من ثلاث حركات ، كل منها لا تتجاوز فترة.

أصناف:

تكرار - حيث يكون الجزء الثالث تكرارًا للجزء الأول حرفيًا أو صغيرًا

التغييرات. على سبيل المثال:

مخطط تشايكوفسكي "مسيرة الجنود الخشبيين": أ ب أ

أ + أ 1 ب + ب 1 أ 2 + أ 3

عدم تكرار - حيث لا يكون الجزء الثالث نسخة مكررة من الجزء الأول. على سبيل المثال:

تشايكوفسكي "أغنية نابولي". الرسم التخطيطي: أ ب ج

أ + أ 1 ب + ب ج + ص 1

شكل معقد من ثلاثة أجزاء

شكل تكرار مكون من ثلاثة أجزاء تكون فيه الأجزاء المتطرفة عبارة عن شكل بسيط من جزأين أو ثلاثة أجزاء ، ويتناقض الجزء الأوسط مع أقصى وهو أي شكل بسيط.

على سبيل المثال: Tchaikovsky "Waltz". مخطط:

أ + أ 1 ب + ب 1 ج + ص 1 أ + أ 1 ب + ب 1

(بسيط من جزأين) (فترة) (جزءان بسيطان)

شكل روندو

روندو (في الترجمة من الفرنسية - دائرة ، رقصة مستديرة) - شكل موسيقي يتكرر فيه الموضوع الرئيسي

ثلاث مرات على الأقل ، بالتناوب مع مواضيع أخرى - حلقات.

الموضوع الرئيسي يسمى امتنع (في الترجمة من الفرنسية - جوقة).

يمكن تقديم لازمة وحلقات في أي شكل بسيط.

المخطط: أ ب أ ج أ

نموذج التغيير

نموذج التغيير - شكل موسيقي يتكرر فيه الموضوع مع التغييرات.

يسمى التكرار المعدل للموضوع الاختلاف (مترجم من اللاتينية - تغيير ،

تنوع).

في الاختلافات ، يمكن أن تتغير أي عناصر من الكلام الموسيقي.

عدد الاختلافات من اثنين إلى عدة عشرات.

يمكن كتابة الموضوع بأي شكل بسيط. ولكن في أغلب الأحيان - في جزأين بسيط.

المخطط: أ 1 أ 2 أ 3 أ 4 ، إلخ.

الموضوع 1 فار. 2 فار. 3 فار. 4 فار.

شكل سوناتا

شكل سوناتا - شكل موسيقي يعتمد على تجاور تطور موضوعين ، عادة

متناقضة.

يتكون شكل سوناتا من ثلاثة أقسام.

القسم 1 - المعرض (في الترجمة من اللاتينية. - إظهار) - حبكة العمل.

يركز المعرض على موضوعين رئيسيين - الصفحة الرئيسية و الجانب .

الصفحة الرئيسية يبدو الموضوع في المفتاح الرئيسي الرئيسي للعمل ، و الجانب الموضوع بنبرة مختلفة.

الصفحة الرئيسية و الجانب الموضوعات متصلة بيندر عنوان.

يكمل المعرض نهائي عنوان.

القسم 2 - التطوير - المركز الدرامي لشكل السوناتا ؛

المقارنة والصراع وتطوير الموضوعات المعروضة في المعرض. يتميز التطور بتغيير متكرر للمفاتيح. التقنية الرئيسية لتطوير الموضوعات هي التطوير المحفز.

القسم 3 - التكرار - عمل الفصل.

تنفيذ مادة العرض في المفتاح الرئيسي.

معرض تطوير Reprise

ج. تواصل بوب. المرجعية ج. تواصل بوب. المرجعية

T ------------ D، VI، III T

أشكال دورية

دورة - في حارة. من اليونانية - دائرة.

أشكال دورية - اشكال موسيقية تتكون من عدة اشكال مستقلة

أجزاء متناقضة ، توحدها فكرة واحدة.

أهم الأشكال الدورية هي الجناح ، دورة السوناتا.

جناح.

جناح قديم (16 - 18 قرنًا) - دورة رقصات قديمة متنوعة ، مكتوبة في واحدة

نغمة.

الرقصات الرئيسية للجناح القديم:

معتدل ألماندي (الرباعي الألماني)

حية الدقات (ثلاثي فرنسي)

بطيء ساراباندي (ثلاثي إسباني)

سريع تهزهز (ثلاثي اللغة الإنجليزية)

في بعض الأحيان تم تضمين رقصات المينوت والجافوت والبوري والرقصات الأخرى في الجناح القديم ، بالإضافة إلى القطع غير الراقصة - مقدمة ، شرود ، أريا ، روندو.

أمثلة على الأجنحة القديمة في أعمال G.Handel و JS Bach و F. Couperin و J. Lully و J. Rameau.

جناح جديد (القرنين التاسع عشر والعشرين) - دورة من المسرحيات المتناقضة الزاهية المكتوبة بمفاتيح مختلفة.

الجناح الجديد تهيمن عليه قطع غير راقصة.

أمثلة على الجناح الجديد:

P.I. تشايكوفسكي "الفصول" ؛

النائب موسورجسكي "صور في معرض"؛

جريج "بير جينت" ؛

ريمسكي - كورساكوف "شهرزاد" ؛

K. Sen-Sans "كرنفال الحيوانات".

دورة سوناتاشكل موسيقي يتم فيه كتابة حركة واحدة على الأقل في شكل سوناتا.

تسمى دورة سوناتا لفنان واحد أو اثنين من العازفين المنفردين - سوناتا.

لثلاثة فنانين الثلاثي.

لأربعة فنانين الرباعية.

لخمسة فنانين - الخماسي.

تسمى دورة السوناتا المكتوبة لأوركسترا سيمفونية - سمفونية؛

للآلة الموسيقية الفردية والأوركسترا - حفلة موسيقية.

دورات من ثلاثة أجزاء - سوناتا ، كونشرتو.

دورات من أربعة أجزاء - السمفونية ، الرباعية ، الخماسية.

أشكال مجسمة

تعدد الأصوات(يوناني متعدد - كثير ، هاتف - صوت ، صوت) - نوع من تعدد الأصوات ظهر في وقت أبكر بكثير من homophony وانتشر في القرنين السادس عشر والسابع عشر. هنا تقود جميع الأصوات ألحانها المستقلة والمتساوية في الأهمية والمعبرة.
في الفن متعدد الألحان ، نشأت أنواعه الخاصة: هذه هي passacaglia و chaconne والاختراع والقانون . كل هذه المسرحيات تستخدم أسلوب التقليد.

تقليد يعني "التقليد" ، أي تكرار لحن بصوت آخر.

على سبيل المثال، كانون يقوم على تقليد صارم ومستمر لنفس اللحن في جميع الأصوات. تكرر الأصوات لحن الصوت الرئيسي ، تدخل قبل أن ينتهي هذا اللحن في السابق.
ذروة الفن متعدد الأصوات هو الشرود . بلغ هذا الشكل من تعدد الأصوات ذروته في أعمال يوهان سيباستيان باخ.
كلمة "شرود" يأتي من اللاتينية "المدى". يتكون الشرود وفقًا لقوانين خاصة صارمة للغاية. يعتمد الشرود عادةً على موسيقى واحدة عنوان - مشرق ، جيد التذكر. يُسمع هذا الموضوع باستمرار بأصوات مختلفة. اعتمادًا على عدد الأصوات ، يمكن أن يتكون الشرود من جزأين ، وثلاثة أجزاء ، وأربعة أجزاء ، وما إلى ذلك.
وفقًا للهيكل ، ينقسم الشرود إلى ثلاثة أجزاء:

الأول هو المعرض ، حيث يتم تنفيذ الموضوع من قبل جميع الأصوات. في كل مرة يتم فيها تنفيذ الموضوع ، يكون مصحوبًا بلحن بصوت مختلف يسمى المواجهة . هناك أقسام في fugue حيث السمة مفقودة ، هذه - فواصل ، تقع بين الموضوع.
الجزء الثاني من الشرود يسمى التطوير ، ويتم تطوير الموضوع هناك ، ويمر بالتناوب عبر أصوات مختلفة.
القسم الثالث عبارة عن نسخة مكررة ، وهنا يتم الاحتفاظ بالمواضيع في المفتاح الرئيسي. في التكرار ، غالبًا ما يتم استخدام تقنية لتسريع التطور الموسيقي ستريتا. هذا هو مثل هذا التقليد ، حيث تدخل كل مقدمة لاحقة للموضوع قبل أن تنتهي بصوت آخر.
الانتقام مجاور بواسطة كودا تلخص تطور الشرود.
هناك شرود في الأدب الموسيقي مكتوبة ليس عن موضوع واحد ، بل على موضوعين أو حتى ثلاثة موضوعات. ثم يطلق عليهم ، على التوالي ، مزدوج وثلاثي. في كثير من الأحيان يسبق الشرود قطعة صغيرة - خيال أو اختلاف أو كورال. لكن دورات "التمهيد والشرود" حظيت بشعبية خاصة. يكون. كتب باخ 48 مقدمة وفوجة وجمعها في مجلدين تحت عنوان The Well-Tempered Clavier.

اختراعات

كلمة اختراع في اللاتينية تعني "اختراع". في الواقع ، موضوع الاختراع هو اختراع - لحن تعبيري قصير. علاوة على ذلك ، لا يختلف هيكل الاختراع تقريبًا عن هيكل الشرود ، كل شيء فقط هو أبسط بكثير ويمكن الوصول إليه بشكل أكبر لأداء الموسيقيين المبتدئين.

عنوان - عبارة موسيقية معبرة قصيرة تمر بدورها بجميع الأصوات.

الموازنة - لحن بصوت مختلف مصاحب للموضوع.

عروض جانبية - تقع بين المواضيع.

تحميل:

معاينة:

https://accounts.google.com


شرح الشرائح:

مهمة لعبة "تخمين الآلة الموسيقية": قم بتسمية الآلات التي تؤدي موضوعات أبطال أس.إس. بروكوفييف الخيالية "بيتر والذئب".

المزمار أي آلة تلعب موضوع الطيور؟ الفلوت

ما هي الآلة الموسيقية التي تعزف على موضوع الجد؟ باسون المزمار

الفلوت ما هي الآلة التي تلعب موضوع القط؟ كلارينيت

الفلوت ما الآلة التي تلعب موضوع البطة؟ المزمار

أوتار منحنية ما الآلات التي تلعب موضوع بيتي؟ آلات النفخ

أدعوكم إلى الحكاية الخيالية "بيتر والذئب".

معاينة:

لاستخدام معاينة العروض التقديمية ، قم بإنشاء حساب Google (حساب) وقم بتسجيل الدخول: https://accounts.google.com


شرح الشرائح:

"قصة خرافية تمشي عبر الغابة" موز. V. Pshenichnikova

حكاية خرافية تمشي عبر الغابة ، تقود حكاية خرافية بيدها ، حكاية خرافية تخرج من النهر ، من الترام ، من البوابة.

ما هي هذه الرقصة المستديرة؟ هذه رقصة خرافية مستديرة! حكاية خرافية - ذكي وساحر ، يعيش بجانبنا.

حتى ينتصر الخير الشر مرة أخرى. إلى ، من الجيد إلى Zlova اقتنع جيدًا.

وبالنسبة لي ولكم ، تجري الحكايات الخيالية وسط حشد من الناس. الحكايات الخرافية المفضلة أحلى من أي توت.

في إحدى القصص الخيالية تحترق الشمس ويسود فيها العدل. الحكاية الخيالية ذكية وساحرة ، الطريق مفتوح لها في كل مكان!

حتى ينتصر الخير الشر مرة أخرى. إلى ، من الجيد إلى Zlova اقتنع جيدًا.

حتى ينتصر الخير الشر مرة أخرى. إلى ، من الجيد إلى Zlova اقتنع جيدًا.

حتى ينتصر الخير الشر مرة أخرى. إلى ، من الجيد إلى Zlova اقتنع جيدًا.

حتى ينتصر الخير الشر مرة أخرى. إلى ، من الجيد إلى Zlova اقتنع جيدًا.

معاينة:

لاستخدام معاينة العروض التقديمية ، قم بإنشاء حساب Google (حساب) وقم بتسجيل الدخول: https://accounts.google.com


شرح الشرائح:

"آلات الأوركسترا السيمفونية في حكاية S. Prokofiev الخيالية" بيتر والذئب "إجابات على الاختبارات:

الأوتار المنحنية آلات النفخ الإيقاعية رقم 1: ما هي الآلات التي تلعب موضوع بيتيا؟ المهمة رقم 2:

فكر أكثر! فكر أكثر!

حق! سلاسل السلسلة

المهمة 3: الفلوت المزمار الكلارينيت ما الآلة التي تعزف على موضوع القط؟ رقم 2:

لا تتسرع!

حق! كلارينت

المهمة 4: الفلوت الكلارينيت المزمار ما الآلة التي تعزف على موضوع الطائر؟ رقم 3:

فكر أكثر!

الفلوت صحيح!

النشاط رقم 5: كلارينيت باسون ما هي الآلة التي تعزف على موضوع الجد؟ رقم 4: الفلوت

فكر أكثر!

حق! باسون

ما الأداة التي تلعب موضوع البطة؟ المزمار الكلارينيت رقم 5: الفلوت

أوه لا لا لا! لا تتسرع!

OBOE هذا صحيح!

معاينة:

الخريطة التكنولوجية لنموذج الدرس حسب البرنامج"فن. موسيقى "(TI Naumenko ، V.V. Aleev)

مدرس الموسيقى MBU "Gymnasium No. 39" Malova Daria Anatolyevna

عنوان: "صورة الحرب الوطنية العظمى في السيمفونية السابعة لد. شوستاكوفيتش".

نوع الدرس: درس في اكتشاف المعرفة الجديدة

فئة 7

الغرض من الدرس: تعليم جزء من الثقافة الروحية العامة للطلاب من خلال فن الموسيقى ، وكذلك تنمية حب الوطن في أذهان أطفال المدارس

أهداف الدرس:

1) التعليمية: لتشكيل مفهوم موسيقى شوستاكوفيتش كموسيقى تتوافق مع روح العصر ؛إعطاء فكرة عن نوع السيمفونية على سبيل المثال السيمفونية السابعة لد. شوستاكوفيتش

2) النامية: تطوير مهارات الإدراك العاطفي الواعي للموسيقى السمفونية ، والقدرة على تحليل قطعة موسيقية ، وإدراك الصلة التي لا تنفصم بين نشاط الملحن والأحداث التاريخية ،السيطرة على أنشطة التعلم الخاصة بك.

3) التعليمية: لزرع الاحترام والفخر والشعور بالامتنان تجاه الشعب الروسي ، وخاصة تجاه الجيل الذي نجا من حصار لينينغراد.

مفاهيم أساسية:السمفونية ، الذروة ، الوسائل التعبيرية (الظلال الديناميكية ، الإيقاع ، الآلات ، الجرس ...)

أشكال تنظيم النشاط المعرفي:أمامي ، غرفة بخار مستقلة

ادوات: دليل منهجي ، مراجع تاريخية ، مقتطفات من سيرة د.شوستاكوفيتش ، من إعداد المعلم ، بطاقات مع مهام للمجموعات. شاشة ، جهاز عرض ، مقاطع فيديو من حياة لينينغراد المحاصرة ، مركز الموسيقى ، تسجيلات لأجزاء من السيمفونية السابعة من تأليف دي شوستاكوفيتش ، قطع صوتي لأغاني سنوات الحرب ، صورة فوتوغرافية لنصب الحلقة المكسورة (A3) ، عرض تقديمي ، خليج يترك لاكليل الزهور.

خلال الفصول:

مرحلة الدرس

نشاط المعلم

الأنشطة الطلابية

النتائج المخطط لها من UUD

I. Org. لحظة

تحديد موضوع الدرس

تحديد أهداف الدرس

كلمة تمهيدية للمعلم مزاج عاطفي للعمل الإبداعي النشط.

يطرح المعلم سؤالاً إشكاليًا سيتمكن الطلاب من الإجابة عليه في نهاية الدرس.

استمع ، استعد لتلقي

إنهم يصنعون عبارة "يصمتون عندما تدق المدافع" من كلمات منفصلة ويناقشون أي علامة (. ،؟ ، ... أو!) يجب أن توضع في نهايتها. تحديد موضوع الدرس والأهداف.

الاستعداد التنظيمي والنفسي للدرس. القدرة على التفكير والاستماع إلى آراء الآخرين وتحديد الأهداف. فيالقدرة على صياغة أفكارهم شفويا.القدرة على الاستماع وفهم كلام الآخرين.

ثانيًا. تحديث المعرفة وإدخالها في سياق المعرفة الجديدة

يجري محادثة أمامية من أجل معرفة ما تعلمه الأطفال عن الحياة في لينينغراد أثناء الحصار ، ومعلومات السيرة الذاتية والموسيقى اللازمة لدراسة الموضوع.

بالانتقال إلى مؤرخي الفن والمؤرخين وكتاب السيرة ، يكتشف المعلم مع الطلاب مفهومًا جديدًا لـ "السيمفونية" ، وظروف كتابة د. شوستاكوفيتش للسمفونية السابعة وخصائصها.

يدرسون النص المقترح ، مقسمين إلى 3 مجموعات: مؤرخون وكتّاب سير وعلماء موسيقى. شارك في محادثة عامة أجب على الأسئلة التي طرحها المعلم.

شارك في المحادثة معتمداً على معرفتهم والنص المقترح.

القدرة على التنقل في النص ، والبحث عن المعلومات اللازمة ،صياغة إجابات للأسئلة ؛

مهارة تصفح نظام المعرفة الخاص بك:اعثر على إجابات للأسئلة باستخدام خبرتك ومعلوماتك الحياتية ،تلقى في الفصل. خطط عملك وفقًا للمهمة وشروط تنفيذها.

افتتاح جديد.

يتكيف مع تصور الأجزاء الموسيقية ، نقلاً عن قصائد I.Sachkov حول الظروف التي تم فيها أداء السيمفونية السابعة في لينينغراد المحاصرة.

عروض للعمل مع قائمة الصور الموسيقية.

ينظم محادثة أمامية يتم خلالها تحليل القطع الموسيقية (الصورة الموسيقية وطرق التعبير التي يخلق بها المؤلف هذه الصورة)

يساعد الطلاب على استنتاج أهمية السيمفونية السابعة لد. شوستاكوفيتش ليس فقط لسكان لينينغراد المحاصرة ، ولكن أيضًا لأحفادهم.

ينظم وضع إكليل من الغار على نصب "الحلقة المكسورة" (الصورة A3)

ينظم أداء البيت الأول من أغنية "دعونا ننحن لتلك السنوات العظيمة"

استمع إلى أجزاء من السيمفونية.

يؤلف ، ويناقش في أزواج ، قائمة بالكلمات التي تميز الجزأين الأول والثاني.

عند المشاركة في محادثة ، يحددون معًا ميزات الصورة الموسيقية للقطعتين الأولى والثانية ، ويحللونها من وجهة نظر التعبير الموسيقي ، ويحددون أي جزء من السيمفونية تنتمي الأجزاء.

استنتجوا أن السيمفونية السابعة ضرورية لتقوية روح سكان لينينغراد المحاصرة ،

ضع في اعتبارك علاقتك بهؤلاء الأشخاص.

يكتبون على أوراق الغار ويقرؤون رسالة صغيرة لأهل لينينغراد. وضعوا إكليلا من أوراق الغار أمام نصب Broken Ring التذكاري.

يؤدون مقطوعة واحدة من أغنية "دعونا ننحن لتلك السنوات العظيمة" أمام نصب "الحلقة المكسورة"

القدرة على إدراك الموسيقى و

اتصالي:السماح بإمكانية وجود أشخاص لديهم وجهات نظر مختلفة ، بما في ذلك تلك التي لا تتوافق مع وجهات نظره ، والتركيز على موقع الشريك في التواصل والتفاعل ؛ تأخذ في الاعتبار الآراء والاهتمامات المختلفة وتبرير موقفها.

تلخيص. انعكاس.

عروض لوضع وكتابة تعريف مفهوم "السمفونية" في دفتر ملاحظات

يعيد الطلاب إلى المشكلة التي ظهرت في بداية الدرس ويقدم لهم حلها. ما الذي ساعدنا في حل مشكلتنا؟

يؤلف ويدون في مفكرة مفهوم "السمفونية"

إنهم يحددون ما يجب أن تكون عليه العبارة حتى نتمكن من الاتفاق معها ("عندما تدق البنادق ، لا تصمت العباقرة!" ، "عندما تدق العنان ، البنادق صامتة!" ، إلخ.)

الواجب المنزلي.

أقترح أن تكتشف في المنزل الأعمال الأخرى التي تمت كتابتها خلال سنوات الحرب: القصص والقصائد والأغاني. والتحدث عنها في الفصل.

اكتب الواجب المنزلي في يوميات.

موسيقى سيمفونية- الأعمال الموسيقية المعدة لأداء أوركسترا سيمفونية. تتضمن أعمالاً ضخمة ضخمة ومسرحيات صغيرة. الأنواع الرئيسية: سيمفونية ، جناح ، مقدمة ، قصيدة سيمفونية.

تضم الأوركسترا السيمفونية ، وهي مجموعة كبيرة من الموسيقيين ، ثلاث مجموعات من الآلات: الرياح ، والإيقاع ، والأوتار المنحنية.

تطور التكوين الكلاسيكي (المزدوج أو المزدوج) لأوركسترا سيمفونية صغيرة في أعمال ج. هايدن (أزواج نحاسية ، وتيمباني وخماسي وترية). قد يكون لأوركسترا سيمفونية صغيرة حديثة تكوين غير منتظم.

في أوركسترا سيمفونية كبيرة (منذ بداية القرن التاسع عشر) ، تم توسيع مجموعات الرياح والإيقاع ، وتم إدخال القيثارات وأحيانًا البيانو ؛ تم زيادة مجموعة السلاسل المنحنية عدديًا. يتم تحديد اسم تكوين الأوركسترا السيمفونية من خلال عدد الآلات لكل عائلة رياح (مزدوجة ، ثلاثية ، إلخ).

سمفونية(من السيمفونيا اليونانية - التوافق) ، - قطعة موسيقية لأوركسترا سيمفونية ، مكتوبة في شكل سوناتا دوري ، وهو أعلى شكل من أشكال الموسيقى الآلية. تتكون عادة من 4 أجزاء. تم تشكيل النوع الكلاسيكي من السمفونيات في أواخر القرن الثامن عشر وأوائل القرن التاسع عشر. (جيه هايدن ، دبليو إيه موزارت ، إل في بيتهوفن). اكتسبت السمفونيات الغنائية (F. Schubert ، F. Mendelssohn) ، سمفونيات البرامج (G. Berlioz ، F. Liszt) أهمية كبيرة بين الملحنين الرومانسيين.

قدم مؤلفو الموسيقى الأوروبيون الغربيون في القرنين التاسع عشر والعشرين مساهمة مهمة في تطوير السمفونيات: أ. برامز ، أ. بروكنر ، ج. ماهلر ، إس فرانك ، أ. دفوراك ، ج. سيبيليوس وآخرين. مكان مهم في الموسيقى الروسية: A.P Borodin ، P. I. Tchaikovsky ، A.K Glazunov ، A.N Skryabin ، S.V Rakhmaninov ، N. Ya. Myaskovsky ، S. S.

أشكال دورية للموسيقى الآلية، - الأشكال الموسيقية ، التي تتكون من عدة أجزاء مستقلة نسبيًا ، تكشف في المجموع عن مفهوم فني واحد. يتكون شكل السوناتا الدوري عادةً من أربعة أجزاء - سريع أولًا في شكل سوناتا ، ثم سريعًا ثانيًا ، وسريعًا ثالثًا (شيرزو أو مينوت) ، ورابع سريع (نهائي). هذا النموذج هو نموذجي للسمفونية ، وأحيانًا السوناتة ، مجموعة الحجرة ؛ شكل دوري مختصر (بدون شيرزو أو مينوت) نموذجي للكونشيرتو ، سوناتا. يتم تشكيل نوع آخر من الأشكال الدورية بواسطة مجموعة ، وأحيانًا اختلافات (أوركسترا ، بيانو) ، يمكن أن يختلف فيها عدد وطبيعة الأجزاء. هناك أيضًا دورات صوتية (سلسلة من الأغاني ، والرومانسية ، والمجموعات أو الجوقات) ، توحدها حبكة ، وكلمات مؤلف واحد ، وما إلى ذلك.

جناح(جناح فرنسي ، مضاء - صف ، تسلسل) ، مقطوعة موسيقية دورية من عدة أجزاء متباينة. يتميز الجناح عن السوناتة والسمفونية بغياب التنظيم الصارم لعدد الأجزاء وطبيعتها وترتيبها ، وبالارتباط الوثيق بالأغنية والرقص. جناح 17-18 قرنا تألفت من allemande و chimes و sarabande و gigi ورقصات أخرى. في القرنين التاسع عشر والعشرين يتم إنشاء أجنحة الأوركسترا غير الراقصة (PI Tchaikovsky) ، وأحيانًا برامج (Scheherazade بواسطة N.A. Rimsky-Korsakov). توجد أجنحة مكونة من موسيقى من الأوبرا والباليه وكذلك موسيقى للعروض المسرحية.

مقدمة(المؤثرات الفرنسية ، من الفتحة اللاتينية - الافتتاحية ، البداية) ، مقدمة أوركسترالية لأوبرا ، باليه ، دراما ، إلخ (غالبًا في شكل سوناتا) ، بالإضافة إلى قطعة أوركسترالية مستقلة ، عادة ما تكون ذات طبيعة برنامجية.

القصيدة السمفونية -نوع موسيقى البرامج السمفونية. عمل أوركسترالي أحادي الحركة ، وفقًا للفكرة الرومانسية لتوليف الفنون ، مما يسمح بمجموعة متنوعة من مصادر البرامج (الأدب ، والرسم ، وغالبًا الفلسفة أو التاريخ). منشئ هذا النوع هو F. Liszt.

برنامج الموسيقى- المصنفات الموسيقية التي قدمها الملحن ببرنامج شفهي يرسخ الإدراك. ترتبط العديد من أعمال البرامج بمؤامرات وصور للأعمال الأدبية المتميزة.

أصبحت كلمة "الأوركسترا" مألوفة الآن لدى كل تلميذ. هذا هو اسم مجموعة كبيرة من الموسيقيين الذين يؤدون معًا مقطوعة موسيقية. في هذه الأثناء ، في اليونان القديمة ، يشير مصطلح "الأوركسترا" (الذي تشكلت منه الكلمة الحديثة "الأوركسترا" لاحقًا) إلى المنطقة الواقعة أمام المسرح حيث تقع الجوقة ، وهو مشارك لا غنى عنه في المأساة اليونانية القديمة. في وقت لاحق ، بدأت مجموعة من الموسيقيين تتواجد في نفس الموقع ، وأطلق عليها اسم "الأوركسترا".

لقد مرت قرون. والآن ليس لكلمة "الأوركسترا" معنى محدد. في الوقت الحاضر ، هناك فرق أوركسترا مختلفة: الريح ، والفلكلور ، وأوركسترا البيان ، وأوركسترا الحجرة ، والبوب-جاز ، وما إلى ذلك. ولكن لا أحد منهم يمكنه تحمل المنافسة مع "المعجزة الصوتية" ؛ في كثير من الأحيان ، وبطبيعة الحال ، تسمى بحق أوركسترا سيمفونية.

إن إمكانيات الأوركسترا السيمفونية لا حصر لها حقًا. تحت تصرفه جميع درجات الصوت من الاهتزازات التي بالكاد مسموعة والحفيف إلى الدوي القوية المدوية. والنقطة ليست حتى في اتساع نطاق الظلال الديناميكية (فهي متاحة لأي أوركسترا بشكل عام) ، ولكن في ذلك التعبير الآسر الذي يصاحب دائمًا صوت التحف السمفونية الأصيلة. هذا هو المكان الذي تأتي فيه مجموعات الجرس للإنقاذ ، فضلاً عن الارتفاعات والانخفاضات المتموجة القوية ، والنسخ المقلدة المنفردة التعبيرية ، وطبقات "الأعضاء" المدمجة من الأصوات.

استمع إلى بعض أمثلة الموسيقى السمفونية. تذكر الصورة الرائعة للملحن الروسي الشهير أ. ليادوف ، المدهشة في صمتها النافذ ، "البحيرة السحرية". موضوع الصورة هنا هو الطبيعة في حالتها الثابتة التي لم تمسها. وهذا ما أكده الملحن أيضًا في تصريحه عن "البحيرة السحرية": "يا لها من خلابة ، نقية ، بها نجوم وغموض في الأعماق! والأهم من ذلك - بدون أشخاص ، بدون طلباتهم وشكاواهم - طبيعة ميتة واحدة - باردة ، شريرة ، لكنها رائعة ، كما في إحدى القصص الخيالية. ومع ذلك ، لا يمكن اعتبار نتيجة لادوف ميتة أو باردة. على العكس من ذلك ، يتم تدفئتها من خلال شعور غنائي دافئ - مرتجفة ، لكنها مقيدة.

كتب عالم الموسيقى السوفيتي الشهير ب. أسافييف أنه في هذه "الصورة الموسيقية التأملية الشعرية ... تستحوذ أعمال ليدوف على مجال المشهد السمفوني الغنائي". تتكون اللوحة الملونة لـ "Magic Lake" من أصوات محجبة ، مكتومة ، حفيف ، حفيف ، بقع وتقلبات بالكاد ملحوظة. السكتات الدماغية الجميلة المخرمة تسود هنا. يتم الاحتفاظ بالتراكم الديناميكي إلى الحد الأدنى. تحمل جميع الأصوات الأوركسترالية عبئًا بصريًا مستقلًا. لا يوجد تطور لحني بالمعنى الحقيقي للكلمة ؛ تتوهج العبارات القصيرة المنفصلة - الزخارف مثل الخفقان الخفقان ... ليادوف ، الذي كان قادرًا على "سماع الصمت" بحساسية ، يرسم بمهارة مذهلة صورة بحيرة مسحورة - صورة دخانية ، لكنها ملهمة ، مليئة برائحة رائعة ونقية ، جمال عفيف. لا يمكن "رسم" مثل هذا المشهد إلا بمساعدة الأوركسترا السيمفونية ، لأنه لا توجد آلة موسيقية ولا "كائن أوركسترالي" آخر قادر على تصوير مثل هذه الصورة الواضحة والعثور على ألوان وظلال جرس دقيقة لها.

وهنا مثال من النوع المعاكس - خاتمة "قصيدة النشوة" الشهيرة لـ A. Scriabin. يُظهر المؤلف في هذا العمل تنوع حالات الإنسان وأفعاله في تطور ثابت ومدروس منطقيًا ؛ تنقل الموسيقى باستمرار الجمود ، إيقاظ الإرادة ، المواجهة مع قوى التهديد ، الصراع معهم. الذروة تتبع الذروة. في نهاية القصيدة ، يزداد التوتر ، ويستعد لانتفاضة جديدة أكثر عظمة. تتحول خاتمة "قصيدة النشوة" إلى صورة مبهرة ذات نطاق هائل. على خلفية متلألئة تتلألأ بجميع الألوان (يرتبط العضو أيضًا بأوركسترا ضخمة) ، ثمانية قرون وبوق يعلنون بفرح الموضوع الموسيقي الرئيسي ، الذي يصل صوته إلى قوة خارقة في النهاية. لا يمكن لأي فرقة أخرى أن تحقق مثل هذه القوة وعظمة الصوت. فقط الأوركسترا السيمفونية هي القادرة على الغنى وفي نفس الوقت التعبير بالألوان عن نشوة النشوة ، والنشوة ، واندفاع المشاعر المحموم.

"البحيرة السحرية" ليادوف وخاتمة "قصيدة النشوة" هما ، إذا جاز التعبير ، الصوت الشديد والأقطاب الديناميكية في أغنى لوحة صوتية لأوركسترا سيمفونية.

الآن دعونا نلقي نظرة على نوع آخر من الأمثلة. الجزء الثاني من السيمفونية الحادية عشرة لد. شوستاكوفيتش له عنوان فرعي - "9 يناير". في ذلك ، يروي الملحن الأحداث الرهيبة لـ "الأحد الدامي". وفي تلك اللحظة ، عندما صرخات وآهات الحشد ، تندمج وابل البنادق ، والإيقاع الحديدي لخطوة الجندي في صورة سليمة للقوة والقوة المذهلة ، ينفجر فجأة صرخة يصم الآذان ... الصمت ، في همسة "صفير" الآلات الوترية ، يُسمع بوضوح الغناء الهادئ والحزين للجوقة. وفقًا للتعريف المناسب لعالم الموسيقى جي أورلوف ، يتولد لدى المرء انطباع بأنه "كما لو أن هواء ساحة القصر يتأوه بالحزن عند رؤية الفظائع المنجزة". شوستاكوفيتش يمتلك إحساسًا استثنائيًا بالجرس وإتقانًا رائعًا للكتابة الآلية ، تمكن من خلق الوهم بصوت كورالي باستخدام وسائل أوركسترا بحتة. حتى أنه كانت هناك حالات عندما ، في العروض الأولى للسمفونية الحادية عشرة ، استمر الجمهور في الارتفاع من مقاعدهم ، معتقدين أن هناك جوقة على المسرح خلف الأوركسترا ...

الأوركسترا السيمفونية قادرة أيضًا على نقل مجموعة متنوعة من التأثيرات الطبيعية. وهكذا ، فإن الملحن الألماني البارز ريتشارد شتراوس في القصيدة السمفونية دون كيشوت ، الذي يوضح حلقة معروفة من رواية سرفانتس ، يصور بشكل مفاجئ "بصريًا" ثغاء قطيع من الأغنام في الأوركسترا. في جناح الملحن الفرنسي Carnival of the Animals للمؤلف الفرنسي C. Saint-Saens ، يتم نقل صرخات الحمير ومشية الفيل الخرقاء ونداء الدجاج مع الديوك بذكاء. قام الفرنسي بول دوكاس في السيمفونية scherzo "The Sorcerer's Apprentice" (تمت كتابته على أساس أغنية تحمل نفس الاسم من قبل W. Goethe) برسم صورة رائعة لعنصر المياه البرية (في غياب الساحر القديم ، الطالب يقرر تحويل المكنسة إلى خادم: يجعله يحمل الماء ، الذي يغمر المنزل تدريجياً). وغني عن القول ، كم عدد تأثيرات المحاكاة الصوتية المنتشرة في موسيقى الأوبرا والباليه ؛ هنا يتم نقلها أيضًا عن طريق أوركسترا سيمفونية ، ولكن مدفوعة بحالة المرحلة المباشرة ، وليس من خلال البرنامج الأدبي ، كما هو الحال في الأعمال السمفونية. يكفي أن نتذكر أوبرا مثل The Tale of Tsar Saltan و The Snow Maiden لن.

وكم عدد الصور الرائعة شبه المرئية لعنصر البحر التي يمكن العثور عليها في الموسيقى السمفونية! جناح ن. ريمسكي كورساكوف "شهرزاد" ، و "البحر" لسي. ديبوسي ، وعرض "سي سايلنس آند هابي سويمينج" لإف مينديلسون ، والتخيلات السمفونية "العاصفة" ب. Glazunov - قائمة هذه الأعمال كبيرة جدا. تمت كتابة العديد من الأعمال للأوركسترا السيمفونية ، والتي تصور صورًا للطبيعة أو تحتوي على رسومات تخطيطية للمناظر الطبيعية جيدة التصويب. دعونا نذكر على الأقل السيمفونية السادسة ("الرعوية") لبيتهوفن مع صورة لعاصفة رعدية مفاجئة مدهشة بقوة الصورة ، صورة أ بورودين السيمفونية "في آسيا الوسطى" ، خيال أ. جلازونوف السيمفوني " الغابة "،" مشهد في الحقول "من السمفونيات الرائعة لجي بيرليوز. ومع ذلك ، في كل هذه الأعمال ، ترتبط صورة الطبيعة دائمًا بالعالم العاطفي للمؤلف نفسه ، وكذلك بالفكرة التي تحدد طبيعة التكوين ككل. بشكل عام ، تشغل اللحظات الوصفية والطبيعية والمحاكاة الصوتية حصة صغيرة جدًا في اللوحات السمفونية. علاوة على ذلك ، فإن موسيقى البرامج المناسبة ، أي الموسيقى التي تنقل باستمرار بعض الحبكة الأدبية ، لا تحتل أيضًا مكانة رائدة بين الأنواع السمفونية. الشيء الرئيسي الذي يمكن أن تفتخر به الأوركسترا السيمفونية هو لوحة غنية من وسائل التعبير المختلفة ، هذه إمكانيات هائلة ، لا تزال غير مستنفدة لتركيبات ومجموعات متنوعة من الآلات ، هذه هي أغنى موارد الجرس من جميع المجموعات التي تتكون منها الفرقة الموسيقية.

تختلف الأوركسترا السيمفونية اختلافًا حادًا عن المجموعات الموسيقية الأخرى في أن تكوينها دائمًا ما يكون محددًا بدقة. خذ ، على سبيل المثال ، فرق موسيقى البوب ​​والجاز العديدة الموجودة الآن بكثرة في جميع أنحاء العالم تقريبًا. إنها ليست متشابهة على الإطلاق مع بعضها البعض: يمكن أن يختلف عدد الآلات (من 3-4 إلى عشرين أو أكثر) وعدد المشاركين. لكن الأهم من ذلك ، أن هذه الأوركسترا ليست متشابهة في صوتها. بعضها تهيمن عليه أوتار ، والبعض الآخر تهيمن عليه آلات الساكسفون والنحاس ؛ في بعض الفرق ، يلعب البيانو الدور الرئيسي (مدعومًا بالطبول والباس المزدوج) ؛ تشمل الأوركسترات المتنوعة من مختلف البلدان الآلات الوطنية ، إلخ. وهكذا ، في كل فرقة أوركسترا أو جاز متنوعة تقريبًا ، لا يلتزمون بتكوين آلات محدد بدقة ، لكنهم يستخدمون مجموعات من الأدوات المختلفة بحرية. لذلك ، يبدو العمل نفسه مختلفًا في مجموعات موسيقى البوب ​​والجاز المختلفة: كل منها يقدم معالجته الخاصة. وهذا أمر مفهوم: بعد كل شيء ، الجاز هو فن ارتجالي في الأساس.

العصابات النحاسية مختلفة أيضًا. يتكون بعضها حصريًا من آلات نحاسية (مع الإيقاع الإلزامي). ومعظمهم لا يستطيع الاستغناء عن آلات النفخ الخشبية - المزامير ، المزمار ، الكلارينيت ، الباسون. تختلف أوركسترا الآلات الشعبية أيضًا فيما بينها: الأوركسترا الشعبية الروسية لا تشبه الأوركسترا القيرغيزية ، والأوركسترا الإيطالية ليست مثل الأوركسترا الشعبية في الدول الاسكندنافية. وفقط أوركسترا سيمفونية - أكبر كائن موسيقي - لها تركيبة راسخة ومحددة بدقة. لذلك ، يمكن لأي مجموعة سيمفونية في بلد آخر أداء عمل سيمفوني مكتوب في بلد ما. لذلك ، فإن لغة الموسيقى السمفونية هي حقًا لغة عالمية. لقد تم استخدامها لأكثر من قرنين من الزمان. وهو لا يكبر. علاوة على ذلك ، لا يوجد في أي مكان العديد من التغييرات "الداخلية" المثيرة للاهتمام كما هو الحال في الأوركسترا السيمفونية الحديثة. من ناحية ، غالبًا ما يتم تجديد الأوركسترا بألوان جديدة ، تصبح أكثر ثراءً كل عام ، ومن ناحية أخرى ، أصبح إطارها الرئيسي ، الذي تم تشكيله في القرن الثامن عشر ، أكثر تميزًا. وأحيانًا يثبت الملحنون في عصرنا ، الذين يتحولون إلى مثل هذا التكوين "القديم" ، مرة أخرى مدى روعة إمكانياته التعبيرية ...

ربما لم يتم إنشاء الكثير من الموسيقى الرائعة لأي من المجموعات الموسيقية! في المجرة الرائعة من الملحنين السمفونيين ، أسماء هايدن وموتسارت ، بيتهوفن وشوبير ، مندلسون وشومان ، بيرليوز وبرامز ، ليزت وفاجنر ، جريج ودفوراك ، غلينكا وبورودين ، ريمسكي كورساكوف وتشايكوفسكي ، راشمانينوف and Taneyev، shine، Mahler and Bruckner، Debussy and Ravel، Sibelius and R. Strauss، Stravinsky and Bartok، Prokofiev and Shostakovich. بالإضافة إلى ذلك ، فإن الأوركسترا السيمفونية ، كما تعلم ، مشارك لا غنى عنه في عروض الأوبرا والباليه. وبالتالي ، إلى مئات الأعمال السمفونية ، يجب على المرء أن يضيف تلك الأجزاء من الأوبرا والباليه حيث تلعب الأوركسترا (وليس العازفون المنفردون أو الكورال أو المسرح فقط) الدور الأساسي. لكن هذا ليس كل شيء. نشاهد مئات الأفلام ومعظمها "بصوت" أوركسترا سيمفونية.

الإذاعة والتلفزيون والأقراص المدمجة ومن خلالها دخلت الموسيقى السمفونية حياتنا بقوة. في العديد من دور السينما ، تعزف فرق الأوركسترا السيمفونية الصغيرة قبل العروض. يتم إنشاء مثل هذه الأوركسترا أيضًا في عروض الهواة. بعبارة أخرى ، من المحيط الواسع شبه اللامحدود للموسيقى الذي يحيط بنا ، يرتبط النصف الجيد بطريقة ما بالصوت السمفوني. السمفونيات والخطابات والأوبرا والباليه والحفلات الموسيقية والأجنحة الموسيقية والموسيقى للمسرح والسينما - كل هذه الأنواع (والعديد من الأنواع الأخرى) لا يمكنها الاستغناء عن أوركسترا سيمفونية.

ومع ذلك ، سيكون من الخطأ الاعتقاد بأن أي قطعة موسيقية يمكن عزفها في أوركسترا. بعد كل شيء ، يبدو أنه بمعرفة مبادئ وقوانين الآلات ، يمكن لكل موسيقي مختص أن ينسق بيانو أو بعض الأعمال الأخرى ، أي أن يرتديها في زي سيمفوني مشرق. ومع ذلك ، من الناحية العملية هذا نادر نسبيا. ليس من قبيل المصادفة أن ن. ريمسكي كورساكوف قال إن الآلات هي "أحد جوانب روح التكوين نفسه". لذلك ، بالنظر بالفعل إلى الفكرة ، يعتمد الملحن على تركيبة آلية معينة. لذلك ، يمكن كتابة كل من القطع الخفيفة والبسيطة واللوحات الضخمة الضخمة لأوركسترا سيمفونية.

صحيح ، هناك حالات يحصل فيها العمل على حياة ثانية في نسخة سيمفونية جديدة. حدث هذا مع دورة البيانو الرائعة لـ M. Mussorgsky "صور في معرض": تم تنسيقها ببراعة بواسطة M. Ravel. (كانت هناك محاولات أخرى أقل نجاحًا لتنظيم الصور في أحد المعارض.) ظهرت عشرات أوبرا موسورجسكي بوريس غودونوف وخوفانشينا من جديد على يد د. شوستاكوفيتش ، الذي نفذ نسختهم الأوركسترالية الجديدة. في بعض الأحيان تتعايش نسختان من نفس العمل بسلام في التراث الإبداعي للملحن - عزف منفرد وسيمفوني. هناك أمثلة قليلة من هذا القبيل ، لكنها مثيرة للاهتمام للغاية. توجد أغنية رافيل "Pavane" سواء في البيانو أو في النسخة الأوركسترالية ، وكلاهما يعيش حياة موسيقية متساوية. قام بروكوفييف بتنسيق الجزء البطيء من سوناتا البيانو الرابعة ، مما جعلها عملاً سمفونيًا مستقلاً بحتًا. كتب ملحن لينينغراد س. سلونيمسكي الدورة الصوتية "أغاني الفريمن" بناءً على النصوص الشعبية. يحتوي هذا العمل أيضًا على نسختين لهما أهمية فنية متساوية: إحداهما مصحوبة ببيانو ، والأخرى مصحوبة بمرافقة أوركسترا. ومع ذلك ، غالبًا ما يكون لدى الملحن ، عند بدء العمل ، فكرة جيدة ليس فقط عن فكرة التكوين ، ولكن أيضًا عن تجسيدها الجرس. وهناك أنواع مثل السمفونية ، والكونشيرتو الآلي ، والقصيدة السمفونية ، والجناح ، والرابسودي ، وما إلى ذلك ، دائمًا ما ترتبط ارتباطًا وثيقًا بصوت الأوركسترا السيمفونية ، كما يمكن للمرء أن يقول ، لا يمكن فصلها عنه.

النوع(الاب. النوع) هو مفهوم عام يحيط بأكثر الخصائص والصلات أهمية لظواهر عالم الفن ، وهي مجموعة من السمات الشكلية وذات المغزى للعمل. تعكس جميع الأعمال الموجودة شروطا معينة ، مع المشاركة في إنشاء تعريف مفهوم النوع.

أريوسو- نغمة صغيرة ذات طابع إيقاعي أو غنائي.

الأغنية- حلقة كاملة في أوبرا أو أوبريت أو خطابة أو كانتاتا يؤديها عازف منفرد برفقة أوركسترا.

أغنية- المؤلفات الصوتية المنفردة باستخدام نصوص المصنفات الشعرية والمحافظة على سماتها الرئيسية ؛ التراكيب الآلية.

باليه- نوع من فنون المسرح ينكشف محتواه في الصور الراقصة والموسيقية.

بلوز- أغنية جاز ذات محتوى حزين غنائي.

بيلينا- أغنية ملحمية روسية شعبية.

فودفيل- مسرحية مرحة بأرقام موسيقية. 1) نوع من المسرحية الهزلية مع الأغاني المزدوجة والرومانسية والرقصات ؛ 2) أغنية المقاطع الأخيرة في مسرحية الفودفيل.

ترنيمة- أغنية رسمية

موسيقى الجاز- نوع من الموسيقى الراقصة الارتجالية.

ديسكو- أسلوب موسيقي مع لحن مبسط وإيقاع صعب.

اختراع- قطعة موسيقية صغيرة ، يكون فيها أي اكتشاف أصلي في مجال التطور اللحني ضروريًا.

عرض جانبي- مقطوعة موسيقية يتم تشغيلها بين أجزاء القطعة.

انترميزو- مسرحية صغيرة حرة الشكل ، بالإضافة إلى حلقة مستقلة في أوبرا أو مقطوعة موسيقية أخرى.

الكنتاتة قصة- عمل صوتي كبير وآلات ذات طبيعة احتفالية ، عادة للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا.

نشيد الأنشاد- لحن رخيم ناعم.

موسيقى الحجرة - (حرفيا "موسيقى الغرفة"). أعمال الغرفة هي إما مقطوعات للآلات الفردية: الأغاني بدون كلمات ، أو الاختلافات ، أو السوناتات ، أو الأجنحة ، أو المقدمات ، أو المرتجلة ، أو اللحظات الموسيقية ، أو الموسيقى الليلية ، أو مجموعات الآلات المختلفة: الثلاثي ، الرباعي ، الخماسي ، وما إلى ذلك ، حيث يشارك ثلاثة ، أربعة ، على التوالي خمسة أدوات وجميع الأجزاء لها نفس القدر من الأهمية ، وتتطلب تشطيبًا دقيقًا من المؤدين والملحن.

كابريتشيو- قطعة فنية مبدعة من مستودع ارتجالي مع تغيير غير متوقع في الصور والحالات المزاجية.

حفلة موسيقية- عمل لواحد أو (نادرًا) آلات منفردة وأوركسترا ، بالإضافة إلى أداء عام للمصنفات الموسيقية.

هائج- عمل موسيقي وشاعري صغير من الحب والمحتوى الغنائي في القرنين الرابع عشر والسادس عشر.

مارس- قطعة موسيقية ذات إيقاع محسوب وإيقاع واضح تصاحب عادة موكب جماعي.

موسيقي- قطعة موسيقية تجمع بين عناصر الأوبرا والأوبريت ؛ الباليه ، موسيقى البوب.

الموسيقى الهادئة- في القرن الثامن عشر - أوائل القرن التاسع عشر. قطعة آلات متعددة الأجزاء ، معظمها لآلات النفخ ، وعادة ما تؤدى في الهواء الطلق في المساء أو في الليل ، من القرن التاسع عشر. قطعة موسيقية غنائية صغيرة.

أه نعم- مقطوعة موسيقية مهيبة مخصصة لحدث أو شخص ما.

أوبرا- عمل موسيقي ودرامي يقوم على تأليف الكلمات وحركة المسرح والموسيقى.

أوبريت- عمل كوميدي مسرحي موسيقي ، يشمل مشاهد غناء ورقص ، مرافقة أوركسترا وحلقات محادثة.

أوراتوريو- عمل للعازفين المنفردين والجوقة والأوركسترا مخصص لأداء الحفلة الموسيقية.

بيتهو أسلوب وحركة في الموسيقى الإلكترونية. المنزل هو سليل لأساليب الرقص في فترة ما بعد الديسكو المبكرة (الكهربائية ، والطاقة العالية ، والروح ، والفانك ، وما إلى ذلك) ، والفرق الرئيسي بين موسيقى البيت هو إيقاع متكرر ، عادةً في 4/4 مرة ، وأخذ العينات - العمل بإدخالات صوتية ، والتي تتكرر من حين لآخر في الموسيقى ، متزامنة جزئياً مع إيقاعها. يعد المنزل التدريجي أحد أهم الأنماط الفرعية المعاصرة للمنزل.

الكورال - عمل لمجموعة غنائية كبيرة. تنقسم التراكيب الكورالية إلى مجموعتين كبيرتين - مع أو بدون مرافقة آلية (أو أوركسترا) (كابيلا).

أغنية- قطعة شعرية يُراد غنائها. عادة ما يكون شكلها الموسيقي ثنائي أو ستروفيكي.

مجففات- مسرحية مؤلفة من مقتطفات من عدة ألحان شعبية.

يلعب- عمل موسيقي منتهي صغير الحجم.

افتتان- عمل موسيقي (موسيقي) حول مواضيع الأغاني الشعبية والحكايات الملحمية ، وكأنه يعيد إنتاج أداء الرابسبود.

قداس- عمل كورال عزاء (قداس جنازة).

رومانسي- عمل غنائي للصوت بمصاحبة موسيقية.

آر أند بي (إيقاع-إن-بلوز ، إيقاع إنجليزي & بلوز)- هذا هو النمط الموسيقي للغناء ونوع الرقص. في الأصل ، اسم معمم للموسيقى الجماعية يعتمد على اتجاهات البلوز والجاز في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين. حاليًا ، يتم استخدام الاختصار المختصر للإيقاع والبلوز (الإنجليزية r & b) للإشارة إلى الإيقاع والبلوز الحديث.

روندو- مقطوعة موسيقية يتكرر فيها الجزء الرئيسي عدة مرات.

سيرينا- أغنية غنائية مصحوبة بعود أو مندولين أو قيثارة تُقام على شرف الحبيب.

سمفونية- مقطوعة موسيقية للأوركسترا ، مكتوبة في شكل سوناتا دوري ، وهي أعلى شكل من أشكال الموسيقى الآلية.

السمفونية موسيقى- على عكس الغرفة الأولى ، يتم عزفها في غرف كبيرة وهي مخصصة لأوركسترا سيمفونية. تتميز الأعمال السمفونية بالعمق وتنوع المحتوى ، وفي كثير من الأحيان بضخامة الحجم ، وفي نفس الوقت ، إمكانية الوصول إلى اللغة الموسيقية.

رنين- مزيج في السبر المتزامن لعدة أصوات من ارتفاعات مختلفة.

سوناتا- عمل موسيقي من ثلاثة أو أربعة أجزاء مختلفة إيقاعها وشخصيتها.

سوناتينا- سوناتا صغيرة

جناح- عمل لواحد أو جهازين من عدة قطع غير متجانسة مرتبطة بفكرة مشتركة.

السمفونية قصيدة- نوع من الموسيقى السمفونية التي تعبر عن الفكرة الرومانسية لتوليف الفنون. القصيدة السمفونية هي عمل أوركسترالي من جزء واحد يسمح بمصادر برامج مختلفة (الأدب والرسم ، وغالبًا ما تكون الفلسفة أو التاريخ ؛ صور الطبيعة).

توكاتا- مقطوعة موسيقية رائعة لآلة لوحة المفاتيح في حركة سريعة وإيقاع واضح.

نغمة- صوت نغمة معينة.

tush- تحية موسيقية قصيرة.

مقدمةهي قطعة أوركسترالية مصممة لتكون بمثابة مقدمة للأوبرا والباليه والدراما. في صورها وشكلها ، العديد من الاقتراحات الكلاسيكية قريبة من الحركات الأولى للسمفونيات.

خيالهي مقطوعة موسيقية ذات شكل حر.

مرثاة- مقطوعة موسيقية ذات طبيعة حزينة.

ايتود- مقطوعة موسيقية مبنية على فقرات موهوبة.