زمن المرأة مسرح معاصر. حان الوقت للنساء

زمن المرأة مسرح معاصر. حان الوقت للنساء

مشهد " وقت الزوجة"في سوفريمينيك ، قرر المخرج الشاب الواعد إيغور بيريغودوف. تستند المسرحية إلى أعمال الكاتبة غير المعروفة إيلينا تشيزوفا ، والتي تصف حياة ثلاث نساء سوفياتيات يعشن في شقة مشتركة. نجح المخرج الشاب في نقل أصالة تلك السنوات بشكل مثالي. المزاج الحنين للماضي يبتلع القاعة بأكملها ، مما يجعل الروح تشعر بالدفء الشديد.

تدور أحداث مسرحية "Time for Women" حول حياة ثلاث سيدات قاموا بتربية ابنة أحد الجيران في شقة جماعية. في البداية ، تأتي القصة من والدة الفتاة أنتونينا ، ثم من الفتاة نفسها التي أصبحت فنانة مشهورة. الحب ، المصيبة ، الخيانة ، الفرح ، الخير ، الشر ... كل هذا يمكن الشعور به عند مشاهدة هذا الإنتاج. الأداء مشبع بمشاعر الحنين إلى الحقبة السوفيتية الماضية. وعلى خشبة المسرح ، تمكنا من خلق جو مدهش لحياة جماعية وصعبة للغاية بجوانبها الإيجابية والسلبية.

الإنتاج عن المرأة مثير للاهتمام وسهل الفهم. و شراء تذاكر لمسرحية "وقت المرأة" في مسرح سوفريمينيكالتكاليف مقدمًا ، حيث يتم بيع المقاعد في القاعة بسرعة كافية.

مسرحية "تايم للنساء" في مسرح سوفريمينك

قصة ساذجة

تجري الأحداث في لينينغراد في مطلع الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين.

يعتمد الأداء على الرواية التي تحمل الاسم نفسه ، والتي حصلت مؤلفتها إيلينا تشيزوفا على جائزة بوكر الأدبية الروسية في عام 2009.

بالنسبة لمخرج المسرحية ، المخرج الشاب إيغور بيريغودوف ("The Time of Women" هو العمل الثاني ، وكان الظهور الأول هو مسرحية "Under Pressure 1-3" في RAMT) ، كل من القصة نفسها ولوحة الألوان التعبيرية الكاملة الوسائل التي أخبر بها تشيزوفا أنها مهمة. تدور أحداث الرواية في لينينغراد في مطلع الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين. على الرغم من الدقة الوثائقية للتفاصيل التي تصف بها الرواية حياة شقة مشتركة ، لا يمكن استدعاء نص تشيزوفا كل يوم. هذا هو السبب في أن الفنانة المسرحية الشهيرة ماريا ميتروفانوفا أصبحت مؤلفة مشاركة لإيجور بيريجودوف في هذه المسرحية ، والتي ابتكرت في المرحلة الأخرى من سوفريمينيك مسرحية غير عادية ، ولكنها تعمل بدقة على مفهوم المخرج العام للمسرحية ، مشهد من مستويين ربط طبقتين من الرواية - أرضية ، حقيقية وفضاء الأحلام ، ميتافيزيقي.

الممثلة Alena Babenko لديها مهمة صعبة في العرض الأول القادم: إنها تلعب دورين - والدتها أنتونينا ، امرأة تحد من لينينغراد التي تحتضر ، بعد أن انفجرت في مصنعها ، وابنتها سوزان (في المعمودية - صوفيا) ، فتاة- فنانة ، استثمرت فيها ثلاث جدات من سانت بطرسبرغ كل شيء - من الحق الفعلي في الحياة إلى معرفة الفرنسية.

الموضوعات الموسيقية لمسرحية "وومن تايم": "أنا أحمق أريدك" (جويل هيرون | فرانك سيناترا) يؤديها فرانك سيناترا ، بيلي هوليداي ، كيتي ليستر ، الأغنية الشعبية الروسية "بطريقة ما في أوائل الربيع .. . "و التهويدة" نوم طفلي ".

تجري الأحداث في لينينغراد في منتصف القرن الماضي. يُنظر إلى قصة ثلاث نساء مسنات ربات طفل جارهن في شقة جماعية ، في أيامنا هذه ، على أنها شيء استثنائي. إنه عن الحزن والفرح والرحمة والخيانة واللطف والشر. حول مثل هذه الحقائق البسيطة والأبدية ، يبدو أن ما يحدث أحيانًا يبدو وكأنه قصة خيالية. مؤلف المسرحية ، الذي يتبع مؤلف الرواية ، يبالغ عمدا في تضخيم الدوافع الخرافية. يوازن "زمن المرأة" بين الواقع والنوم ، وتتدخل الصور الرائعة في الحياة اليومية الملموسة. لكن العرافة المقلقة لا تتعارض مع الإخلاص. كما هو الحال في الحكايات العظيمة ، في المسرحية الجديدة التي قدمها سوفريمينيك ، لا تخضع القيم الحقيقية لتخفيض قيمة العملة.

أنتونينا ، عاملة المصنع ، مخلوق مضطهد موجود تحت نيران النظرات الجانبية للجيران ونشطاء اللجان المحلية. سبب مشاكلها طفل ولد بلا أب. يختبر فيلم "Wonderful Child" شخصيات كل من يتواجد حوله. يغير الجيران على الفور ازدراءهم للرحمة ، ويأخذون الفتاة تحت رعايتهم. رئيس اللجنة المحلية ، زويا إيفانوفنا ، نفاق ويكذب ، ظاهريًا يظهر تعاطفًا ، في الواقع يكتشف سببًا للشائعات. يتألق سوتور نيكولاي من متجر الطلاء الكهربائي على أمل الزواج من أنتونينا واحتلال غرفة ، لكنه "يلف الطعم" عندما علم أن ابنتها معاقة.

أشرار المصنع هم أبطال الكوابيس والغول وأكلي لحوم البشر والسحرة. الجيران جنيات جيدة ، تقود الحياة من الولادة إلى الموت. لكنهن أيضًا نساء روسيات عاديات نجين من الحصار وفقدن جميع أقاربهن وعرفن في لقطات وثائقية على التلفزيون أولئك الذين لم يعودوا هناك. يخلط المسرح بين الواقع والحكاية الخيالية ، ساحرًا ومثيرًا للفضول. المقلاة القبيحة من المطبخ المشترك تتحول فجأة إلى وعاء ساحر. تنفصل الكرة الحمراء في خيط إرشادي ومجرى دموي. تتحول طاولة الطعام إلى وحدة للنبوءات الرهيبة - جهاز العرض المثبت عليها يرسل إشارات مشؤومة إلى الشاشة ... أحلام أنتونينا بمقابلة حبيبها مرة أخرى قوية لدرجة أنه لا يمكن تمييز أحلامها عن الواقع ، والتجمعات في المطبخ الآن ثم "تنقلب" إلى قصة خيالية ...

الظروف المزدوجة ليست اختبارًا سهلاً للممثلين. المشاركون في الأداء يقفون بشرف. إنهم موجودون على المسرح وكأنهم لم يلعبوا على الإطلاق ، لكنهم جاءوا من الماضي السوفيتي الجماعي بأمراضه وأحزانه وأفراحه. سفيتلانا كوركوشكو هي Evdokia شجاع ومباشر. ليودميلا كريلوفا هي جليكيريا شاعرية ومتحمسة ، تعرف كيف تنمو أصغر سناً أمام أعيننا. Taisiya Mikholap هي أريادن الذكية والهادئة. في ثلاثية رائعة ، لكل منها موضوعه الخاص ، وصوته الخاص ، ولكن هدف واحد. تلعب ألينا بابينكو دور عنابر النساء العجائز الحكيمات - المتألمة أنتونينا وابنتها الكبيرة سوزان ، التي تُروى القصة نيابة عنها - وهي تتجسد مرة أخرى بشكل لا يمكن التعرف عليه. دورين - مرتين ، قصتان عن الحرية الشخصية. الأم مخلوق محطم ، يطارده العمل المؤلم ومضايقات اللجنة المحلية. الابنة فنانة بارعة تعرف قيمة نفسها وموهبتها ...

يقام حدث الإنتاج في لينينغراد منذ نصف قرن. على الرغم من أن إيلينا تشيزوفا تصور في الرواية بدقائق وثائقية وجود شقة - شقة مشتركة ، لا يمكن وصف عملها بأنه عادي. في الواقع ، Yegor Peregudov بالتعاون مع الفنانة المسرحية الشهيرة Masha Mitrofanova ، التي ابتكرت مجموعة تشغيلية غريبة ولكنها مميزة جدًا من مستويين على المسرح الآخر من الساحة ، وتوحد طبقتين مختلفتين من الأبطال - الطبقة الحقيقية وفي المسرحية "The وقت المرأة "- خيالي.

الإنتاج مشبع بمشاعر الحنين إلى عصر الشقق الجماعية التي تركت العلاقات الإنسانية الجيدة. يتم أداء البطلة بشكل شهي ومزاج من قبل Alena Babenko. في الإنتاج ، كان لديها مهمة صعبة: أن تلعب على الفور دورين - الأم أنتونينا وابنتها سوزان (صوفيا).

تونيا ، المرأة الهادئة ، التي عملت ودمرت صحتها في نبات صعب ، تم إغواءها من قبل "داندي" محلي ، ولدت ابنة جميلة. سرعان ما ماتت الأم ، وعهدت بتنمية الفتاة الصغيرة إلى ثلاث جدات من سانت بطرسبرغ حصلن على محو الأمية الداخلية في عهد القيصر ، وجيرانها في شقة مشتركة - جليسريا وإيفدوكيا وأريادن.

يروي Evgeny Peregudov المسرحية بدعم من مجموعة صغيرة ، تتكون من ثمانية ممثلين في شخص ليودميلا كريلوفا (غليسيريا) ، سفيتلانا كوركوشكو (إيفدوكيا) ، تيسيا ميخولاب (أريادنا) ، إينا تيموفيفا ، روجفولد سوكوفيركو ، سيرجي جيرين و Evgeny Matveev ، الذي ظهر لأول مرة.

شراء تذاكر العرض!

مقتطف من العرض

آلا شندروفا. ( INFOX.ru، 25.04.2011).

ألينا كاراس. ... يستمر المخرجون الشباب في التوسع ( آر جي ، 2011/04/29).

ايلينا جبيدولينا. ... أخرجت موسكو سوفريمينيك رواية للحائزة على جائزة بوكر إيلينا تشيزوفا بعنوان "زمن المرأة" ( إزفستيا ، 20.04.2011).

غريغوري زاسلافسكي. ... "زمن المرأة" على خشبة المسرح الأخرى بمسرح سوفريمينيك ( NG، 05/12/2011).

كسينيا لارينا. ... في المرحلة الأخرى من سوفريمينيك ، تبحث النساء عن السعادة ( نوفي إيزفستيا ، 17.05.2011).

دينا جودر. ... في "Sovremennik" يعرضون مسرحية "The Time of Women" ( مينيسوتا، 12.05.2011).

مارينا رايكينا. ... العرض الأول في سوفريمينيك: لم تشهد موسكو مثل هذا الأداء الثاقب لفترة طويلة ( عضو الكنيست ، 2011/05/27).

ناتاليا كازمينا. ... "زمن المرأة" في "المعاصرة" ( بلانيت بيوتي ، 5-6 ، 2011).

حان الوقت للنساء. مسرح سوفريمينيك. اضغط حول الأداء

INFOX .ru ، 25 أبريل 2011

آلا شندروفا

يعمل البصل من أجل الروحانيات

النساء المسنات المحاصرات لا يحتفظن بالدقيق. الممثلات يبكين ولكن الجمهور ليس كذلك. عرضت مسرحية "The Time of Women" المستوحاة من رواية الحائزة على جائزة "Russian Booker" Elena Chizhova في سوفريمينيك.

ثلاث مربيات لديهن طفل بلا صوت

المخرج إيجور بيريجودوف هو خريج حديث لدورة سيرجي زينوفاتش. الدورة نفسها حصل أربعة خريجين منهم على "القناع الذهبي" الجماعي عن مشروع "المخرجون الصغار للأطفال" الذي نفذ الموسم الماضي في الأكاديمية الروسية لفنون المسرح. قبل عام ، تحدث إيجور بنفسه بشكل لامع عن نفسه ، حيث قدم في نفس فرقة RAMT عرضًا قويًا وأنيقًا "تحت الضغط 1-3" استنادًا إلى مسرحية المؤلف الألماني الحديث Roland Schimmelpfenning. يمكننا القول أن المخرج بيريجودوف هو أحد هؤلاء الشباب ، الذين من المعتاد إضافة لقب "واعد" إلى أسمائهم.

يبدو أن سبب قراره عرض رواية إيلينا تشيزوفا (الروسية بوكر -2009) على المرحلة الأخرى من سوفريمينيك أمر مفهوم. هذا نثر غير منقطع - هذا ما يختاره مدرس بيريجودوف سيرجي زينوفاتش عادةً للعروض. يحكي فيلم "The Time of Women" عن ثلاثة أجيال من نساء سانت بطرسبرغ ، مقيمات وحدهن في شقة جماعية ، ونجوا من جميع الأقارب وقاموا بتربية حفيدة شخص آخر ، عن المرأة التي تحد من قرية تونا ، التي توترت نفسها في المدينة ، وحولها ابنة صماء وبكم لم تتكلم إلا بعد وفاة والدتها. هناك العديد من البطلات من مختلف الأعمار في الرواية ، أي أنه سيتم العثور على أدوار لكل من كبار السن وفناني الأداء الشباب.

ومع ذلك ، فإن البداية النسوية لعبت نكتة قاسية على المخرجة الشابة. بدلاً من المسرح النفسي الرائع (الذي يمكن أن يتظاهره هذا المخرج جيدًا) ، ظهرت السلع الاستهلاكية لعشاق "الروحانية" الوحيدين ، إذا كنا بالطبع نعني بالروحانية الزيف الملهم والدموع الصادقة التي تخرج بعد قطع بصلة.

لعبة ماكرة

تجلس ثلاث نساء مسنات على طاولة طويلة تحت غطاء عاكس الضوء الأصفر الدافئ: عازفة الجيتار المتقدة Evdokia (Tamara Degtyareva) ، والمفكرة Ariadna (Taisia ​​Likholap) المبتسمة وذات الصوت الجميل (ليودميلا كريلوفا). على الموقد ، الذي وضعته الفنانة ماريا ميتروفانوفا أمام الصف الأول مباشرة ، تغلي غلاية وثلاثة أقداح شاي في الأجنحة. تسكب النساء المسنات الشاي بشكل احتفالي ويأمرن عادة الشابة ، القرية تونيا ، وهي أم عزباء تم إدخالها إلى شقتهم الجماعية بواسطة المصنع.

تقطع تونيا البصل ، وتروي للجمهور على عجل كيف أتت من القرية ، وكيف قابلت "رجلاً" في محطة الحافلات. يتبع ذلك إعادة صياغة بلاستيكية حول موضوع فيلم "موسكو لا تؤمن بالدموع": الفنان وعازف الأكورديون يفغيني ماتفييف يحمل تونيا بين ذراعيه ويحمله بشكل جميل في الظلام. عادت تونيا للظهور وتقول إنها أرادت التخلص من الطفل ، لكن الطبيب قال متأخراً ، ثم أرادت إرسال المولود الجديد إلى والدتها في القرية ، لكن النساء العجائز ، الجشعات لشبابهن ، لم يعطوه وبدأت لإرضاع أنفسهم.

لعبت ألينا بابينكو دور كل من تونيا وابنتها سوزان (لم تقبل النساء المسنات اسم "بوسورم" وسميت الفتاة صوفيا). في كلا الدورين ، يبدو أنها صادقة ، فالاعتراف الرزين للكبار وأصبحت فنانة تُعطى سوزان لها بالإضافة إلى الحديث الشجاع والنظرات الخجولة لقرية توني. لكن شيئًا ما منذ البداية يمنعك من التعاطف مع Tone: كل من سذاجة القرية ، وحركة الإرضاء ، وطريقة تقطيع البصل ، وتقشير القشر بكثافة (كما لم تكن بطلاتها تفعل ذلك) - كل هذا قليلاً يشبه الرسوم المتحركة. من خلال الكاريكاتير ، كلما زاد الأمر ، يبدو أنها لعبة شركائها الأكبر سنًا. يتحدثون بلطف شديد ، وغالبًا ما ينظرون إلى القاعة ، ويطلبون الدعم من المشاهد ، حتى أنه يتم تنفيذ طقوس سكب الدقيق ، وهو مقدس لنساء الحصار ، بإلقاء نظرة ، وهذا هو سبب تدفق الدقيق بكثرة. جزئيًا ، استفزهم المخرج ، الذي جعل تونيا تسقط في نفس العذاب - تتخلل الحقيقة في المسرحية أحلام البطلة.

كلما تحركت الحركة ، زادت الطقوس غير الدقيقة ، والاستعارات التقريبية ، والجمال المتعمد ، ونتيجة لذلك ، تنغيم روحاني زائف ، وجهات نظر صادقة زائفة. حتى المشهد المأساوي يبدو أنه ثانوي ، حيث تقف تونيا ، وهي تموت بسبب السرطان ، على رؤوس أصابعها وتبدأ في الرقص لأول مرة في حياتها. يبدو أن كل شيء صحيح: الموت يمنحك الحرية ، لكنك بعد ذلك تتذكر عدد المرات التي قابلت فيها استعارة مماثلة في المخرجين الآخرين ، وتتلاشى التعاطف.

نتيجة لذلك ، تبكي الممثلات ، وينفجرن في البكاء ، ويجلس الجمهور غير مبال. فقط المتفرجون في الصفوف الأولى ، الذين يتمتعون بحاسة شم قوية بشكل خاص ، تمكنوا من البكاء - لقد قطعوا البصل باستمرار على المسرح.

آر جي ، 29 أبريل 2011

ألينا كاراس

حان الوقت للنساء

يستمر المخرجون الشباب في التوسع

يدرك الكثيرون أنه بدون جيل جديد من المخرجين ، سينهار المسرح الروسي كمؤسسة فنية في العقد المقبل. تبين أن Galina Volchek و Alexei Borodin هما الأكثر عقلانية ، في الموسمين الأخيرين الذين قدموا مواقعهم للشباب. في المرحلة الأخرى من سوفريمينيك ، تم تنظيم عرضين من قبل خريجي الأكاديمية الروسية (الجامعة الآن) للفن المسرحي واحدًا تلو الآخر.

قدم كيريل فيتوبتوف ، تلميذ أوليج كودرياشوف ، أدائه الخاص بناءً على قصتين من تأليف تشيخوف - "مدرس الأدب" و "الخوف". يشرح اسم هذه النسخة المسرحية - "Seryozha" (التي سميت على اسم مدرس اللغة نيكيتين) - الكثير في الفكرة. خطوة الطفولة ، والتقاط جميع الأعمار والحالات ، والصمم العقلي المخزي ، والتجاوز مبكرًا لدرجة أن المالكين أنفسهم مذهولون وحتى يائسون ، وعدم القدرة على الشعور بالطول والعميق ، والاستسلام للمشاعر الأولى والسريعة ، والملل اليومي - الدافع المفضل لتشيخوف - هذا هو ما أصبح عصبًا ومعنى ذخيرة كيريل فيتوبتوف لأول مرة في سوفريمينيك. في درجته الإخراجية الأنيقة والرائعة ، القريبة من أسلوب اكتشافات فومينكوف الفنية ، لا يمكن للمرء أن يتعرف على أحد المشاركين في مسرح موسكو السائل الراديكالي ، الذي يعمل في النوع المحدد للموقع ، مما يخلق حالة مسرحية في أكثر الأماكن غرابة.

المساحة ، التي اخترعها فيتوبتوف والفنانة أناستاسيا بوغيفا ، مرتبة مثل بيئة معمارية تنبض في المعاني. يُعطى الجدار الطويل (المدينة ، المدرسة ، ونتيجة لذلك ، ميتافيزيقي) ، الذي يحتل معظم مساحة المسرح ، في الجزء الأول ("مدرس الأدب") لخربشات المدرسة ، وقصائد حب بوشكين ونقيق بناتي (داريا) بيلوسوفا وإيلينا بلاكسينا وبولينا يغردون مثل تلميذات راشكينا). هنا مدرس شاب ، يقدم عرضًا لتلميذة جميلة مانيوسا (الساحرة داريا بيلوسوفا) ، بدأ للتو رحلته إلى مستنقع الفراغ العائلي (تقريبًا مثل أندريه في "الأخوات الثلاث"). لعبه نيكيتا إفريموف (حفيد مؤسس مسرح سوفريمينيك) في الجزء الثاني من مسرحية (الخوف) ، من شاب سعيد يشعر بالقلق فقط من عدم قراءة ليسينج ، يتحول إلى رجل دمره روتين الحياة ، والذي عبثًا أغوى زوجة صديقه ماريا سيرجيفنا ، التي لعبت دورها إيلينا بلاكسينا بضبط النفس ولكن بالقرب من المأساة. في هذا الجزء ، يصبح الجدار علامة على ذلك الصمم الموحل للحياة ، والذي يكتسب في تشيخوف قوة المصير القديم ، ويدمر المذنب والأبرياء في طريقه.

الحفرة السوداء الضخمة ، التي تفتح في نهاية الجزء الأول لدفن مدرس التاريخ السخيف والوحيد إيبوليت إيبوليتوفيتش ، تصبح في الثانية قبوًا حقيقيًا وصورة لتلك الحالة الصعبة ، "القبو" ، المدفونة التي يعاني منها أبطالها . يتحول إيبوليت (إيليا ليكوف) المتوفى بطريق الخطأ إلى نفس الزوج السخيف لماريا سيرجيفنا ، الذي تتمثل مأساته الرئيسية في الحب غير المتبادل لزوجته. غريب في مظهره المحرج ، وليس على الإطلاق ممثل ، يترك انطباعًا قويًا.

أصبح الخوف من الطفولة العقلية ، الدافع وراء حياة مدمرة في وقت مبكر هو الشيء الرئيسي في هذا التأليف للمخرج الشاب ، الذي تم إجراؤه بشكل إبداعي ، ولكن بطريقة ما دون عاطفة.

بطريقة ما ، كانت الاستجابة لملاحظة الفراغ هذه هي الأداء "الأول" الثاني لمشهد آخر - أخرجه إيجور بيريجودوف استنادًا إلى رواية إيلينا تشيزوفا "زمن النساء". نوعها قصة ساذجة. إنه بالفعل مشبع بشعور من الحنين إلى الأوقات الرائعة للشقق الجماعية والدفء البشري. وهذا هو التنغيم الذي يصبح هو الرئيسي - ومن الواضح أنه قديم الطراز. Alena Babenko ، التي أصبحت تقريبًا متخصصة في الرجعية بعد "Driver for Vera" ، تلعب دور البطلة بشكل حسي ومزاجي. وهذا ليس مفاجئًا - في مظهرها ونبرة صوتها هناك نوع من الوضوح والقوة والنزاهة.

شيء آخر مثير للدهشة: بدء الأداء من موقع قوي - ثلاث نساء في منتصف العمر يتمتعن بقدرات هائلة ويجلسن فقط على طاولة طويلة - لا شيء لا لزوم له ، فقط الجار من فوق (إيليا روماشكو ، وهو أيضًا أحد مؤلفي المسرحية الموسيقية الترتيب) يستخرج الموسيقى من الأواني والقدور - يقع المخرج أكثر فأكثر في النثر المرهق والمربك ، ويصبح رهينة "الميلودراما السوفيتية" حول الحياة "القديمة". ثلاث نساء هن الجدات إيفدوكيا (سفيتلانا كوركوشكو / تامارا ديجتياريفا) ، جليكريا (ليودميلا كريلوفا) وأريادنا (تيسيا ميخولاب) ، الجارات اللواتي أصبحن "جدات" للبطلة ألينا بابنكو وابنتها ، تربيتهن في لينينغراد بعد الحرب.

الثالوث القوي ، الذي يتقدم فيه ليودميلا كريلوفا ببراعة ، والذي لعب بإحترام وإيثار ، كما يبدو ، لم يلعب أبدًا ، مع كل إيقاع من الأداء يتعثر أكثر وأكثر في الميلودراما. تتميز المسرحية بالدور الرائع لسيرجي جيرين (نيكولاي) ، الذي ترك نسيجه الممسوح الباهت بالتأكيد السينما القديمة ، الناشطة الاجتماعية الملونة زويا إيفانوفنا إينا تيموفيفا والقوي في صمته سولومون زاخاروفيتش روجفولد سوكوفيركو ، الذي لعب مصيرًا كاملاً بدونه. كلمة واحدة. ناهيك عن العمل التمثيلي المثير للإعجاب لألينا بابينكو ، التي لعبت دور الباحثة الشغوفة واليائسة للسعادة. لكن تبين أن القصة مرهقة ومربكة للغاية ، كما يحدث في الرواية الأولى ، والبناء الميلودرامي يجعل الأداء ، وإن كان مرتعشًا ، لكن يمكن التنبؤ به. كما لو أن المخرج الشاب تلقى ، جنبًا إلى جنب مع الدعوة إلى إنتاج في سوفريمينيك ، تلقيحًا جماليًا لم يسمح له باختراق مفردات مسرحية أخرى.

إزفستيا ، 20 أبريل 2011

ايلينا جبيدولينا

طيور الفرح ، طيور الحزن

أخرج فيلم "سوفريمينيك" في موسكو رواية بقلم إيلينا تشيزوفا الحائزة على جائزة بوكر بعنوان "زمن المرأة"

تم عرض المسرحية في مساحة صغيرة من مرحلة أخرى كجزء من مشروع سوفريمينيك للعمل مع المخرجين الشباب. أظهر المخرج ، إيغور بيريغودوف ، الذي تخرج من RATI (ورشة عمل سيرجي زينوفاتش) قبل عام واحد فقط ، الثقة المهنية والنضج البشري.

تجري الأحداث في لينينغراد في منتصف القرن الماضي. يُنظر إلى قصة ثلاث نساء مسنات ربات طفل جارهن في شقة جماعية ، في أيامنا هذه ، على أنها شيء استثنائي. إنه عن الحزن والفرح والرحمة والخيانة واللطف والشر. حول مثل هذه الحقائق البسيطة والأبدية ، يبدو أن ما يحدث أحيانًا يبدو وكأنه قصة خيالية. مؤلف المسرحية ، الذي يتبع مؤلف الرواية ، يبالغ عمدا في تضخيم الدوافع الخرافية. يوازن "زمن المرأة" بين الواقع والنوم ، وتتدخل الصور الرائعة في الحياة اليومية الملموسة. لكن العرافة المقلقة لا تتعارض مع الإخلاص. كما هو الحال في الحكايات العظيمة ، في المسرحية الجديدة التي قدمها سوفريمينيك ، لا تخضع القيم الحقيقية لتخفيض قيمة العملة.

أنتونينا ، عاملة المصنع ، مخلوق مضطهد موجود تحت نيران النظرات الجانبية للجيران ونشطاء اللجان المحلية. سبب مشاكلها طفل ولد بلا أب. يختبر فيلم "Wonderful Child" شخصيات كل من يتواجد حوله. يغير الجيران على الفور ازدراءهم للرحمة ، ويأخذون الفتاة تحت رعايتهم. رئيس اللجنة المحلية ، زويا إيفانوفنا ، نفاق ويكذب ، ظاهريًا يظهر تعاطفًا ، في الواقع يكتشف سببًا للشائعات. يتألق سوتور نيكولاي من متجر الطلاء الكهربائي على أمل الزواج من أنتونينا واحتلال غرفة ، لكنه "يلف الطعم" عندما علم أن ابنتها معاقة.

أشرار المصنع هم أبطال الكوابيس والغول وأكلي لحوم البشر والسحرة. الجيران جنيات جيدة ، تقود الحياة من الولادة إلى الموت. لكنهن أيضًا نساء روسيات عاديات نجين من الحصار وفقدن جميع أقاربهن ويتعرفن على أولئك الذين لم يعودوا موجودين في لقطات وثائقية على التلفزيون. يخلط المسرح بين الواقع والحكاية الخرافية ، ساحرًا ومثيرًا للفضول. المقلاة القبيحة من المطبخ المشترك تتحول فجأة إلى وعاء ساحر. تنفصل الكرة الحمراء في خيط إرشادي ومجرى دموي. تتحول طاولة الطعام إلى وحدة للنبوءات الرهيبة - جهاز العرض المثبت عليها يرسل إشارات مشؤومة إلى الشاشة ... أحلام أنتونينا بمقابلة حبيبها مرة أخرى قوية لدرجة أنه لا يمكن تمييز أحلامها عن الواقع ، والتجمعات في المطبخ الآن ثم "انقلب" إلى قصة خيالية ...

الظروف المزدوجة ليست اختبارًا سهلاً للممثلين. المشاركون في الأداء يقفون بشرف. إنهم موجودون على المسرح وكأنهم لم يلعبوا على الإطلاق ، لكنهم جاءوا من الماضي السوفيتي الجماعي بأمراضه وأحزانه وأفراحه. سفيتلانا كوركوشكو هي Evdokia شجاع ومباشر. ليودميلا كريلوفا هي Glykeria شاعرية ومتحمسة ، تعرف كيف تنمو أصغر سناً أمام أعيننا. Taisiya Mikholap هي أريادن الذكية والهادئة. في ثلاثية رائعة ، لكل منها موضوعه الخاص ، وصوته الخاص ، ولكن هدف واحد. تلعب ألينا بابينكو دور عنابر النساء العجائز الحكيمات - المتألمة أنتونينا وابنتها الكبيرة سوزان ، التي تُجرى القصة نيابة عنها - وهي تتجسد مرة أخرى بشكل لا يمكن التعرف عليه. دورين - مرتين ، قصتان عن الحرية الشخصية. الأم مخلوق محطم ، يطارده العمل المؤلم ومضايقات اللجنة المحلية. الابنة فنانة بارعة تعرف قيمة نفسها وموهبتها ...

هناك العديد من الخشخاش في المسرحية - قرمزي مع مركز أسود. تظهر الأزهار الآن على مفرش المائدة ، والآن على قطعة قماش للفساتين ، والآن في باقات. وفي النهاية ، التي يغير الوقت ، يملأون المشهد بأكمله (الفنانة - ماريا ميتروفانوفا). تعمل الرموز بمعناها المباشر ، ولا تعني شيئًا سوى الموت. يمتص حقل الخشخاش أنتونينا التي تركت يتيمًا صغيرًا. الجدات غير الأنانيات ، بعد أن نجحن في إحضار الجناح إلى السنة الأولى من المعهد ، تعلو فوق الخشخاش. سوزان تتحدث عن وفاة أحبائها في الحلقة الماضية. والجدات اللواتي سكتن على المنصة يستمعن إليها ، مثل الطيور النبوية التي تعرف كل شيء عن القدر.

NG ، 12 مايو 2011

غريغوري زاسلافسكي

الماضي والحاضر

"زمن المرأة" على المسرح الآخر بمسرح سوفريمينيك

يمكن القول أن هذا الموسم "معاصر" متخصص في الميلودراما عالية الجودة والنقل الناجح للنثر إلى المسرح. على المسرح الرئيسي ، قدم Yevgeny Arye مسرحية تستند إلى رواية أعداء Singer. قصة حب "، قدم المخرج الشاب إيجور بيريغودوف الآن على مسرح آخر تأليفه المسرحي استنادًا إلى رواية إيلينا تشيزوفا" زمن المرأة ". من بين أمور أخرى ، يرتبط العرضان بالممثلة أليونا بابينكو ، التي لعبت دورين رئيسيين في وقت واحد في "The Time of Women".

ومع ذلك ، ينبغي تسمية اختيار المخرج هذا بأنه طبيعي تمامًا: تلعب Alena Babenko دور الأم وابنتها في المسرحية مرة واحدة. الأم لديها أسلاك التوصيل المصنوعة ، بالطبع ، فستان يغطي الركبتين ، الابنة ، الفنانة ، لديها قصة شعر قصيرة ، جينز ، متوهج قليلاً - على طراز السبعينيات. عالمان - طريقتان للحياة: المشاهد الأولى ، "مباشرة بعد الحرب" ، تلعب أدناه ، الابنة التي تحاول فرز الذكريات ، تخبر عن نفسها ، تظهر على الشرفة ، تنظر إلى الماضي من ذروة السنوات الماضية. ماتت الأم عندما كانت البطلة الصغيرة صغيرة جدًا ، كان من الممكن أخذها إلى دار للأيتام ، وإبعادها ... عن من؟ الجيران والجيران لديهم ثلاث بطلات رئيسيات أخريات في المسرحية ، نفس النساء اللواتي كان وقت الحرب وأثناء الحرب ، وعندما انتهت الحرب - يبدو أن وقت هؤلاء النساء جاهز بالفعل "لشطبهن" "، هم أنفسهم مستعدون للاستسلام للخردة ، لكن لا ، ما زال الوقت بعد الحرب وقتهم. حان الوقت للنساء. أولئك الذين يعيشون بهدوء ، يقومون بعملهم بهدوء ، يسحبون عربة على أنفسهم ، يربون الفتاة.

رواية Elena Chizhova هي قصة عن زمن الماضي نيابة عن فتاة ، ومع ذلك ، التي نشأت بالفعل ، أصبحت فنانة. في مسرحية Yegor Peregudov ، تبدأ "ذكريات الماضي" المسرحية ، والماضي هنا على قدم المساواة مع الحاضر ، على الرغم من أنه قليلاً - القليل من السخرية ، قليلاً قليلاً ، أكثر قتامة قليلاً - في هذا "قليلاً قليلاً "يمكنك أن تشعر بذاكرة العمل ، ومحاولة القيامة ، وإعادة بناء الماضي ، الذي لا يتذكره الطفل بالضرورة ، ويفكر في شيء ما ، ويتخيله. "ولكن هناك قوة مخفية في الذاكرة بحيث تعيد الصور وتتضاعف ، وتصدر ضوضاء دون توقف ، وتساقط في الذاكرة ، وتتطاير الذاكرة ولا يمكن أن تسقط" ، من السهل أن نتخيل أن المخرج احتفظ بهذه السطور الخاصة بديفيد Samoilov في عقله. إن قوة الذاكرة أمام أعيننا تجعل هؤلاء النساء المسنات الثلاث على قيد الحياة ، اللواتي رفعن سوزان على قدميها ، في معمودية صوفيا. الأم ، أنتونينا ، بسيطة ، بسيطة ، ساذجة ... ربما ، لدرجة الغباء ، التي أغراها داندي بطرسبورغ (يفغيني ماتفيف) ، تلد فتاة وتسميها سوزان. و إلا كيف؟!

النساء العجائز Evdokia (Svetlana Korkoshko) و Glyceria (Lyudmila Krylova) و Ariadna (Taisiya Mikholap) - مثل ثلاث حدائق ، لا يقفن حراسة لأمهن ، ولكن لصغارها صوفيا. لا يمكن إنقاذ الأم ، فهي تموت ، وقبل أن تتركها أعيننا تقريبًا - تلعب ألينا بابينكو دور انتهاء الحياة هذا حرفيًا ، مخيفًا ، بطريقة ما ببساطة في نفس الوقت ، دون أي ضغط ، محققًا التأثير الميلودرامي الذي تحتاجه هذه القصة. تلعب الممثلة دورًا متطورًا تقنيًا وقصة مفهومة بطريقة إنسانية للغاية ، غنية ببعض التفاصيل الصغيرة والدقيقة. لم يكن من قبيل الصدفة أن أحد أعضاء لجنة تحكيم الكتاب ، عندما حصلت رواية تشيزوفا على هذه الجائزة ، قال: "أنا لا أبكي ، لكن بشكل عام ، كان هناك نوع من التشنج في حلقي عند قراءة كتابها". هذا هو الأداء - ليس البكاء ، بل يلامس الأماكن - عند الضرورة - للدموع. من بين النساء المسنات الثلاث ، الأكثر تأثيراً هو ، بالطبع ، ليودميلا كريلوفا ، الغليسيريا ، الهشة ، في بعض الكلمات طفلة حقيقية ، لكن في نفس الوقت - لا تنسى أن تقدم نصائح عملية قيّمة إلى جناحها أنطونينا عند زميلها نيكولاي (سيرجي جيرين) يأتي إليها. عند النظر إلى لعبتها والحصول على الكثير من المتعة من لعبتها ، تعتقد أن هؤلاء الجدات سعداء لأنهن عثرن أخيرًا على شخص يعتني به بقدر ما كانت الممثلة كريلوفا تتوق لمثل هذا الدور الحقيقي. آخر دور كبير حصلت عليه في Steep Route ، والذي عُرض لأول مرة في 89. في أنطونينا ، وجدوا ابنة حُرم الثلاثة منها. إنهم يفهمون دوافع شبابها ، لكن هذا لا يمنعهم من حراسة تقوى أنتونينا عندما تحضر نيكولاس إلى المنزل.

Peregudov هو شاب جدًا ، دقيق للغاية ، مع نوع من احترام الكبار يقترب من حقبة بعيدة ، لا يتورط في تفاهات - مواقد الكيروسين والمباريات ، وعناصر من المعدات الأنيقة والنقابات العمالية السوفيتية وحياة المصانع ، ولكن في نفس الوقت الوقت الذي يعامل فيه التاريخ ، جانبه اليومي دون ازدراء ... على المسرح - بالضبط بقدر ما هو مطلوب لخلق الثقة في الزمن الماضي (الفنانة - ماريا ميتروفانوفا). قد تظهر مجموعة الناشط النقابي في وقت لاحق ، لكن إيرينا تيموفيفا ، بصفتها رئيسة مصنع أنتونينا ، مقنعة نفسياً لدرجة أنك في النهاية تؤمن بالمجموعة.

تم نقل البساطة المجتمعية وفي نفس الوقت الاحتفالية - تعقيد الحياة المجتمعية السوفيتية - بنجاح في المسرحية ، حيث احتفظ المخرج ببعض من الرواية المكتظة بالسكان. الرواية للقراء ، على خشبة المسرح - قصتها الخاصة. كل من يصعد على خشبة المسرح له ملكه الخاص. حتى الطبيب الصامت سليمان زاخاروفيتش (روجولد سوخوفيركو).

Novye Izvestia ، 17 مايو 2011

كسينيا لارينا

بيت المرأة

يتم البحث عن سعادة المرأة في المرحلة الأخرى من سوفريمينيك

كان أحد الأدوار الأخيرة لفنانة إيفروس الرائعة أنتونينا دميتريفا عرضًا منفردًا يستند إلى قصة بافيل نيلين "أول متزوج". على المسرح الصغير في مسرح Malaya Bronnaya ، دعت الممثلة جميع المشاهدين لتناول الشاي في المنزل ، وعالجتهم بالفطائر والحلويات وأخبرت حياتها. لا يمكن لنصيب المرأة من المرأة السوفيتية النموذجية أن تترك المتفرجين السوفييت غير مبالين. في المسرحية بكى الجميع وغنوا. يمكن الآن تجربة مشاعر مماثلة في المرحلة الأخرى من Sovremennik. بعد كل شيء ، رواية إيلينا تشيزوفا "The Time of Women" ولدت أيضًا من حفلات الشاي العائلية.

يتحدث بابينكو بسرعة ، وهو يتدحرج حروف العلة مثل الحصى على الماء ، وصوت ريفي دافئ ومريح ، مصحوب برائحة البصل المقلي المنتشر في القاعة ، والبخار الساخن فوق الموقد. ذات مرة ، كانت الفتاة الريفية أوليا التي تؤديها مارينا نيلوفا في المسرحية الأسطورية "Hurry to Do Good" تتحدث وتقفز بشكل خرقاء عبر مسرح سوفريمينيك. كل شيء يعود.

تلقت قصة Elena Chizhova "The Time of Women" فيلم "Russian Booker" وطالبت منذ فترة طويلة بتقديم مسرح أو شاشة. الكتاب مكتوب بضمير المتكلم ، على الرغم من وجود شخصين أولهما - الأم أنتونينا وابنتها سوزان صوفيا ، اللتان ستكملان قصة الأم من اليوم. تلعب البطلتان دور ألينا بابينكو ، التي نمت على مدار سنوات عديدة من حياتها في سوفريمينيك إلى ممثلة رائعة ، وممثلة متعددة الاستخدامات ومتعددة الأنواع وصادقة للغاية. يتم التعبير عن الصدق في مهنة التمثيل في التفاني المطلق ، في أقصى قدر من الانغماس في الصورة ، أثناء ، في مجرى الحبكة. يفاجئ بابينكو ، في أحدث أعماله المسرحية ، على وجه التحديد بأمانة غير عصرية.

شركاؤها في المسرحية ممثلون رائعون ، كما يقولون مع التقاليد ، وليسوا نساء عاديات. Svetlana Korkoshko و Lyudmila Krylova و Taisiya Mikholap بطولة ثلاث نساء كبيرات في السن ، جيران في شقة مشتركة ، قاموا بتبني وتربية ابنة أنتونينا غير المحظوظة. النساء المسنات لسن بسيطات ، لكن سانت بطرسبرغ ، التي نجت من أكثر من حرب ، نجت من الحصار ، واحتفظت بأصوات ورائحة من ذهب طويلاً ، وألقيت في عصر النسيان. لكل منها مصيره ، وتاريخه الخاص من الخسائر ، وطريقه الخاص إلى الشعور بالوحدة. الممثلات اللواتي بقين في أدوار كبيرة يعملن ببطء ، مع الاختراق. وكأنهم يحاولون إطالة تواجدهم على المسرح قدر الإمكان ، فإن تواصلهم مع الجمهور الذي يتذكر بالطبع هذه الوجوه وهذه الأصوات: صدري ، منخفض - كوركوشكو ولطيف ، غنائي - كريلوفا. سوفريمينيك هو مسرح نسائي ، والنساء فيه متفردات. هذا عنهم في Okudzhava - "أنت تغني ، تغني المجد لامرأتي!" خرج المخرج إيغور بيريجودوف بأداء شاعري لطيف ، رغم قسوة الأحداث التي وقعت فيه ومآسيته ، وعدد الوفيات التي حدثت قبل القصة وأثناءها. على الرغم من الحياة الجماعية الخانقة ، والنذر القاتم ، والرائحة الملموسة للشيخوخة والموت.

النساء اللواتي يحلمن بالسعادة يصنعنها بأيديهن من كل ما يأتي في متناول اليد - من البطاطا الفاسدة إلى لاعب المصنع السخيف نيكولاي (سيرجي جيرين) ، من سجل المغنية الأمريكية بيلي هوليداي إلى الرجل العجوز الشجاع سولومون زاخاروفيتش (روجفولد سوكوفيركو) ). العالم ، الذي خلقته النساء بمحبة في شقة جماعية واحدة في سانت بطرسبرغ ، هو عالم مثالي. إنه يضيء بالحب والرعاية والنقاء والإخلاص. في هذا العالم ، حتى أروع الأحلام تتحقق ، وحتى القصص المخيفة التي تخبرها المرأة العجوز بحفيدتها الغبية تبدو بدورها روعة احتفالية. وسيظهر أمير وسيم على حصان أبيض أو بأشرعة قرمزية بالتأكيد ويدور بك بين ذراعيه ويأخذك إلى حقل الخشخاش. في الواقع ، تعوض كوليا الجبانة والغبية والنقابة العمالية خلدا زويا إيفانوفنا (إينا تيموفيفا) عن افتقارها إلى حياتها الشخصية بالتدخل بنشاط في حياة شخص آخر.

هناك الكثير من الحزن والدموع في المسرحية. وهناك الكثير من الحقيقة الهادئة - تلك التي تربطنا بالحبل السري في ذلك الوقت مع أولئك الذين كانوا قبلنا والذين سيبقون بعدنا.

مينيسوتا ، 12 مايو 2011

دينا جودر

للقلوب الحساسة

عرضت مسرحية "The Time of Women" في Sovremennik

إذا كنت حساسًا وترغب في البكاء في المسرح ، فعليك الذهاب إلى العرض الأول لفيلم Sovremennik - مسرحية Time of Women ، والتي تُعرض على خشبة المسرح الأخرى. تمت كتابة وإخراج اقتباس الرواية التي كتبها إيلينا تشيزوفا ، الحائزة على جائزة بوكالة الكتب الروسية لعام 2009 ، من قبل المخرج الشاب إيغور بيريجودوف ، أحد خريجي العام الماضي لسيرجي زينوفاتش في معهد RATI. هذه هي نفس مجموعة المخرجين الموهوبين الذين حصلوا في الماضي على جائزة Golden Mask الخاصة لدورة من العروض للأطفال. صحيح أن Peregudov لم يقدم عروض للأطفال - كان ظهوره الأول في RAMT دراما ألمانية قاسية وعقيمة إلى حد ما حول العلاقات المكتبية "تحت الضغط 1-3" ، تم تنظيمها بشكل زاهٍ وذكاء. والأمر الأكثر إثارة للدهشة هو أن هذا المخرج الشاب ، بالنسبة إلى سوفريمينيك ، قام بتأليف أداء عاطفي لامرأة بعنوان فرعي "قصة ساذجة" ، وهو ما يتوافق تمامًا مع جوهر الأمر.

تدور أحداث القصة التي ترويها الرواية والمسرحية في مطلع الخمسينيات والستينيات. هذه هي تذكر الفنانة لطفولتها ووالدتها ، فتاة ريفية وديعة وخجولة تعمل في سانت بطرسبرغ في أحد المصانع. حول الطريقة التي أغراها بها رجل ذكي ثري وتركها ، وكيف ساعدتها ثلاث نساء وحيدة من الجيران في تربية ابنتها في شقة مشتركة. تلعب ألينا بابينكو دور امرأة حديثة النضج ، مثل والدتها البسيطة التفكير ، والتي ظهرت بالفعل في دور مشابه كبذلة مؤثرة في المسرحية الأخيرة "الأعداء. قصة حب". تمتعت بأدوار ثلاث نساء عجائز في النظام القديم فقدن كل أحبائهن في الحقبة السوفيتية والحرب من قبل الممثلات اللواتي لم يلعبن أي شيء على محمل الجد لفترة طويلة - المؤخرة ، باس سفيتلانا كوركوشكو ، الجدة الصغيرة ليودميلا كريلوفا مع صوت رنين ، والهدوء تيسيا ميخولاب.

تتطور القصة بشكل كبير - تبين أن الفتاة غبية ، فالأم العزباء التي لا مقابل لها ، أنتونينا ، مجبرة على إطعام أربعة ، وتصبح منهكة في العمل وممزقة بين الجدات اللواتي يهزّين الفتاة ، ويعلمنها الفرنسية ، ويعمدونها ولا يريدون. لإرساله إلى روضة الأطفال ، وقائد اللجنة النقابية للمصنع ، الذي يحاول ضمان حصول الطفل الذي نشأ على فوائد المصنع على تنشئة سوفييتية مناسبة. لكن الفتاة ليس لديها وقت للذهاب إلى المدرسة ، وتموت الأم بسبب السرطان ، ثم تأتي المرأة العجوز بمكائد معقدة حتى لا يتم اصطحاب الطفل إلى دار الأيتام ، بل يُترك معها. في النهاية ، المشهد بأكمله ومعظم الجمهور يغرقون في البكاء ، وهو أمر أكثر من اللازم حتى بالنسبة إلى رواية تشيزوفا الحساسة للغاية. ولا شك في أن هذا الأداء سيكون ناجحًا بين النساء اللطيفات والرجال القابلين للتأثر.

عضو الكنيست ، 27 مايو 2011

مارينا رايكينا

"حان وقت النساء" يبكي الرجال

العرض الأول في سوفريمينيك: لم تشهد موسكو مثل هذا الأداء الثاقب لفترة طويلة

شخص ما لديه الكثير من الوقت لتناول الطعام. شخص ما يقود سيارة مايباخ على طرق محطمة ، ويتسول شخص ما من أجلها. لنثر الحجارة على البعض ، على البعض الآخر ... حسنًا ، في "Sovremennik" على Chistye Prudy ، حان الوقت للمرأة. هذا هو اسم الأداء الذي يبكون فيه ، ولا يخفون دموعهم ، ولا يستطيع المرء الوصول إليه ، على الرغم من استبدال صف إضافي بالفعل. كان مراقب عضو الكنيست يقرأ "زمن المرأة" خلف الكواليس.

في ظلمة الكواليس الكارثية ، لا يمكنك رؤية أي شيء حقًا - البنوك ، الزلاجات ، نوع من الخرق. لكن الأغنية مسموعة تمامًا ، والتي تُخرج صوتًا بناتيًا نقيًا تحت الأكورديون ، ولكن بملاحظات مراهقة ثابتة.

في وقت ما في أوائل الربيع
كانت ترعى قطيع من الغنم.
قرية كاتيا الراعية.
وقد أحبت
أندريه تشيرنوبروفي ،
وسيم أندريوشكا أسود الحاجب ...

وفي الأغنية ، سيظل السكين يتلألأ ، ويخترق لحم أندريوشكا ، وسيسفك الدم - بشكل عام ، جزر الحب ، الفقر اليائس.

ألينا بابينكو (كانت تغني) رأسًا على عقب خلف الكواليس في الطابق السفلي. في الطريق ، يخلع حذائه ، وسترته ، ويسحب حذائه ، ويهرب إلى المسرح ، ويربط ساحة. تمامًا كما في السيرك: alle-op - وهي موجودة بالفعل على الموقد: تقطع بصلة وتبكي منها بدموع مشتعلة. هل هو جيد للصف الأول - يتنفس البصل المقلي بالجزر. أو ربما سيلان اللعاب من صلصة السوتيه؟ كل شيء هنا طبيعي - كلاً من البصل والحياة.

والحياة ... بسيطة للغاية وهادئة ومخيفة للغاية ... كل النساء على المسرح ، اللواتي قيست وقتهن إيلينا تشيزوفا ، التي حصلت على جائزة بوكر عن رواية "زمن المرأة".

ماذا الآن ... هل خطأك؟ لقد أنجبت لذا ولدت - لا يمكنك دفعها للوراء. إذن ماذا - بدون زوج؟ أنت لست الأول ، لست الأخير.

هذه هي Tone Bespalova ، التي تلعب دورها Alena Babenko ، كما تقول Zoya Ivanovna (Inna Timofeeva) ، عمة Zavkomovskaya. لديها ، كما هو متوقع ، بدلة رمادية وكعكة على رأسها. لجعله يقف بشكل أفضل ، اعتادوا الاختباء في مثل هذه العلب.

وتذكر: طفلنا ، مصنع. ومن ثم ، المشتركة. لذلك لا تتردد - سوف تكبر حضانة ، حديقة - معسكر.

بعد كل شيء ، فكرت الحكومة السوفيتية ، ممثلة بمثل هذه السيدة السخيفة ، بجدية في الحماية الاجتماعية للمواطنين ، ليس كما هو الحال الآن.

لذا ، الشخصية الرئيسية هي Antonina و Tonka و Tonechka. الروح نقية ، ساذجة ، فاسدة بالدعاية.

أي هنغاريا؟ - تسأل العاشق غير الرسمي Grigory (Evgeny Matveev). "أعرف ذلك. في الإعلام السياسي أوضحوا: عناصر معادية .. اخترعوا شيئاً ضدنا. ولماذا لا يستطيعون العيش هناك؟ ... إذا كان بإمكاني أخذهم جميعًا ، فضعهم أمام الحائط وأطلق عليهم النار ...

لا ، إنها ليست متعطشة للدماء. واحدة ، مع طفل ، تعمل في نوبتين في المصنع ويسعدها أن ترى غرفة طولها تسعة أمتار في شقة مشتركة بها ثلاث نساء عجائز من الطراز القديم. ستلعب نفس هؤلاء النساء المسنات دورًا لا يقدر بثمن في حياتها البسيطة.

لا ، هذا ليس أداءً ، ولكنه انتهاك كامل للقوانين الرياضية. لا تتقاطع المتوازيات في الكتب المدرسية فقط ، ولكن على المسرح ، مع المخرج إيغور بيريغودوف ، تتداخل أوجه التشابه مع مصائر الآخرين. على الشاشة خلف الستائر ، الموجودة في لوحة التحكم ، أرى كيف تتشابك حياة الأجيال المختلفة على مستوى النسخ المتماثلة ، على منصة صغيرة واحدة ، عند أقدام الجمهور مباشرة. تقلى أنتونينا البصل ، ودون أن تغادر مكانها ، تلتقي في توقف خيالي مع غريغوري ذي الشعر الداكن ، وهو صبي من عائلة مزدهرة ، ربما أستاذ.

جريجوري: الجميع في البلد. أعني ، أسلاف.

أنتونينا: كما في البلد الشتاء .. ولكن أين الجيران؟

جريجوري: نحن لا نحتفظ بهذه الأشياء. نحن نعيش مثل الشيوعية.

أنتونينا: ومن هذا فوق الأريكة؟ ملتحي؟ في سترة محبوكة؟

ثم يتم قطع حوارهم بصوت الجهير للمرأة العجوز Evdokia:

أقول لها: أنت تدهن بالصابون والصابون المنزلي.

أنتونينا تتعجب من صورة رجل ملتح يرتدي سترة محبوكة - وهي لا تعرف أنها همنغواي. ثم يمتد الجرس الجنسي الاستفزازي لفرانك سيناترا بضعف "أنا أحمق لأريدك. أنا أحمق لأريدك ". من يستطيع المقاومة هنا؟

يتدفق المشهد فوق بعضه البعض ، مثل السحب في ريح قوية في السماء. والوقت مضغوط بشدة لدرجة أنه في غضون عشر دقائق من وقت المسرح ، تمكنت أنتونينا من الولادة ، مع الرجل ذي الشعر الداكن ، والحصول على نصائح قيمة من مفوض المصنع ومناقشة مستقبل سوزانيكا مع جيرانها.

أنتونينا: هكذا حدث: ذهبت إلى العمل ، من العمل - إلى المتاجر ، للدفاع هناك ، للدفاع هنا ، وفي المنزل مثل الخادمة. اغسل للجميع ، نظيف ، طبخ. معاشاتهم التقاعدية دموع. عليك أن تبلغ عنك. لكن العب كأميرة. شرف ، ثلاث مربيات لواحد - والاعتناء والتمشيط. يمشون ويقرؤون الكتب. يعلمون من يقول بالفرنسية. En ، de ، trois ...

ثابت مع تفاصيل تفصيلية على خشبة المسرح ، وسرعة باهظة خلف الكواليس. على أي حال ، ليس لدى Alena Babenko سوى الوقت للالتفاف والغوص من معطفها الشتوي إلى فستان chintz ، منه إلى الجينز البالي وقميص. فنانة المكياج تانيا شليكوفا ، بالمناسبة ، صاحبة "القناع الذهبي" ، تحمل باروكة على أهبة الاستعداد ، والآن تتحول بابينكو من أنتونينا إلى ابنتها البالغة سوزانيشكا ، التي عمدتها صوفيا في طفولتها. يصعد السلالم وسيجارة مشتعلة.

عندما يتساقط الثلج ، أفكر دائمًا بجداتي. لم تكن جداتي مريضة بأي شيء ، لقد غادرن للتو في غضون عام واحد. أولا Glyceria ، ثم Ariadne. وعاشت جدتي Evdokia حتى الخريف - لقد درست بالفعل في Mukhinsky في عامي الأول. عندها بدأ بيع عملي.

التناسخ فوري. اللعبة رائعة. ويؤلمها أنتونينا ، وأشعر بالأسف عليها ، وهي مضحكة ... كم منهم كان هناك وهناك؟

تحدق ليودميلا كريلوفا (المعروفة أيضًا باسم غليسيريا) وراء الكواليس: "لم أتعرف عليك في الظلام." ولدي الوقت فقط لأن أسأل: "هل هو أداء صعب بالنسبة لك؟ قال: "ردا على ذلك يهمس:" غريب. أذهب إليه ، فلن تصدقه ، كما لو كنت خارج السرير. وفقط أثناء التنقل أكتب ".

قالت ، أخذت لترًا من العلبة وذهبت إلى المسرح بخطوة خاطفة هادئة ، تاركة لي وحدي مع أدوات منزلية للغاية - علب وغرابيل وتلفزيون قديم وخزان يغلي ... وقطعة حديد ضخمة تتراكم هنا مع الورود.

الجلسريا: نعم ، أمس أخذت قطعة جيدة - في محل البقالة. بريسكيت. مع نخاع العظام.

النساء العجائز ، مثل ثلاث شقيقات ، يجلسن على الطاولة ولا يقلن: "لو عرفت فقط ، لو كنت أعرف". لا ، إنهم ليسوا بطلات تشيخوف وهم يعرفون جيدًا مقدار الجنيه الذي ينفجر. ممثلات ممتازات - ليودميلا كريلوفا وتيسيا ميخولاب وسفيتلانا كوركوشكو.

وعلى الشرفة على اليسار فوق المنصة ، هذا النوع المرن يحفر بهدوء. هذا إيليا روماشكو ، الذي يستخدم وسائل مرتجلة لسماع الأداء. يستخدم حبل القفز للأطفال (يلف رأسه ، والصافرة من الحبال المطاطية تشبه ريح الشتاء) ، مع أغطية القدور تخلق جرسًا. إنه مناسب جدًا في مشهد تعميد سوزان. يُعد حوض الكتان بمثابة خط وقميص معمودية في يد الجدة Evdokia عندما كانت طفلة. أقوى مشهد حيث ، في غياب فتاة ، أنا متأكد من أن الجميع يشعر وكأنه هذه الفتاة.

أعطني دخانًا ، - Alena Babenko تطير خلف الكواليس في ختام الفصل الأول. وجهها معذب. لقد لعبت للتو حلمًا سحريًا ومخيفًا ، والذي سيتكرر بشكل مأساوي في الفصل الثاني ويرسل بشكل جماعي تاتيانا بوشكين إلى حلم.

سقطت في الثلج تحمل ذكيا
يمسك ويحمل.
هي خاضعة بلا عواطف
لا يتحرك ، لا يموت ...

مثل هذا الأداء الذي لا يمكنك التقاط أنفاسك. إنه عاطفي ، يتنفس مثل مخلوق كبير من وقت بعيد ، لا يمكنك أن تمزق نفسك منه. الشيء الأكثر إثارة للاهتمام هو أن المخرج بيريجودوف ، الذي قدم أول أداء كبير له في سوفريمينيك ، يبلغ من العمر 27 عامًا فقط. إنه من مشروع "المخرجون الشباب في Sovremennik". أين ، على ما أعتقد ، يعرف تلك الحياة السوفيتية البعيدة - مؤلمة ، ملتوية ، محطمة ، صحيحة؟

يقول إيجور "أنا لا أعرفها". - لم أقم بأبحاث تاريخية. وليس عن الوقت الذي فعلته. عن الناس. يتعلق الأمر أكثر بجداتي وأبي وأمي وابني. تحية لأجيال ، أو شيء من هذا القبيل. وما حدث هو معجزة المسرح. حسنًا ، إذن ، الممثلات اللواتي يتذكرن ذلك الوقت ، جلبن الكثير للأداء.

في الواقع ، لم يكن من الممكن أن تلعبه الممثلات الشابات. لكنها ليست فقط خبرة كل منهم ، ولكن المهارة فوق كل شيء. ثلاثة أنواع مختلفة: Glyceria fussy و Ariadne الهادئ و Evdokia القوي.

الجلسريا: هنا واستمع: لن تعرف أبدًا ما الذي سيأتي إليه ، وتشتري الخل مسبقًا أو الأسبرين. تذوب في الماء. خذ قطعة من القطن ، وأعد لفها بخيط واغمسها في الماء. أنت تدفع الصوف القطني مقدمًا ، والخيط طويل - يبرز. عندما تنفد ، تذكر: انتظر دقيقة أو دقيقتين واسحبه للخارج. هل تفهم؟

صُعق الجمهور بوصفة طبية لمنع الحمل.

بفضل "زمن المرأة" - عاد الفنانون الذين تألقوا ، ولكنهم لم يظهروا على المسرح مؤخرًا ، إلى المسرح. يمكن قول هذا عن الجميع تقريبًا - عن ليودميلا كريلوفا ، وتيسيا ميخولاب ، وسفيتلانا كوركوشكو وإينا تيموفيفا ، التي تثير عمة زافكوم ، رغم كل البغضاء ، التعاطف. وراءهم حقيقة الزمن. يمكن قول الشيء نفسه عن أدوار الذكور: Evgeny Matveev وخاصة Sergei Girin. هذا الأخير يلعب بشكل ملحوظ زوج أنتونينا الفاشل. والمخرج نفسه هو اكتشاف غير مشروط لمسرح موسكو ، اسم جدي جديد.

أنا أحمق لأريدك.

أنا أحمق لأريدك.

هذا بالفعل يمدد بضعف بيلي هاليداي. ويغطي تصميم مذهل مع الخشخاش القرمزي المرحلة بأكملها. كما قيل لي في الكواليس ، فإن جزء الإنتاج أرهقها لعدة أشهر. وشقت طريقها - يسقط حقل من الزهور بصمت ، مما يترك انطباعًا قويًا (عمل ممتاز لماريا ميتروفانوفا). وعليه ، في ثوب أزرق ، تبدو أنتونينا مثل راقصة الباليه. وستقطع ابنتها البصل مثل الأم. ولا توجد ضمانات بأن مصيرها المرير لن يتكرر.

في وقت ما في أوائل الربيع
كانت ترعى قطيع من الغنم.
قرية كاتيا الراعية.
وقد أحبت
أندريه تشيرنوبروفي ،
أسود الحاجب
جميل المظهر
أندريوشكا ..

بلانيت بيوتي ، رقم 5-6 ، 2011

ناتاليا كازمينا

حكاية الشيوعية

وُلد سوفريمينيك منذ 55 عامًا في أحشاء مسرح موسكو للفنون ، وقد ارتقى إلى اسمه في العقد الأول. لقد أنشأت نوعًا جديدًا من العلاقة مع المشاهد ، أكثر ديمقراطية مما كان معتادًا في "منزل الوالدين". غيرت طريقة التصرف على المسرح الروسي. قدم للجمهور مواضيع أخرى للمحادثة ودرجة مختلفة من الحقيقة حول الحياة. كما يقولون الآن ، قدم واقعًا مسرحيًا جديدًا. بالإضافة إلى ذلك ، كان "المعاصرون" أشخاصًا لديهم قناعات ومواقف مدنية ، والتي يجب أيضًا احترامها ، فقط لأن هذه هي معتقدات آبائنا.

اليوم هو زمن مختلف: فضفاض ، خامل ، ديماغوجي ، ليس أيديولوجيًا على الإطلاق. فنانين آخرين. لا يتفق الآخرون والمتفرجون على أولويات حياتهم ومتطلباتهم للمسرح كما كانت عليه من قبل. شيء واحد يجمعنا: ولادة المسرح "من الأسفل" في كل من 1956 و 2011 يمثل مشكلة. لذلك ، حاولت G. Volchek أن تأخذ على عاتقها إعداد الواقع المسرحي القادم ، وبعد أن أظهرت فعلًا من الإرادة الفنية ، تحاول منذ عشر سنوات تجديد مسرحها ، ودعوة المخرجين الشباب إلى العروض.

المحاولة رقم 1 بدعوة من N. Chusova و K. Serebrennikov ، المعروفة بالفعل في ذلك الوقت ، كانت ناجحة جزئيًا فقط. أحدثت العروض ضوضاء وتشويشًا في الأذهان أكثر من التغييرات في مصير المسرح ، واليوم تكاد لا توجد ذكريات عنها. لكن الإحساس بالحاجة إلى التغيير والتكتيكات كانت صحيحة. المحاولة رقم 2 - دعوة لحوار إبداعي لم يعد "أطفال" ، ولكن "أحفاد" "سوفريمينيك" - تبين أنها أكثر إثارة للاهتمام وتبدو أكثر واعدة.

اسمحوا لي أن أذكركم أنه في عام 2009 ، بدأت تجارب مشروع الشباب في المرحلة الأخرى من سوفريمينيك. قام أربعة مخرجين ، كانوا طلابًا في ذلك الوقت ، ميخائيل بوكراس ، وكيريل فيتوبتوف ، وأوليج بلاكسين ، وإيكاترينا بولوفتسيفا ، بتقديم أربعة عروض: "الأداء" استنادًا إلى مسرحية إم. بوكراس ، "كيرت يذهب وايلد" استنادًا إلى رواية إي. لو ، "Pizhranet" للمخرج E. Erpyleva و "حالة غير متوقعة" A.N. أوستروفسكي. كان العرض أكثر من سخاء ، لم يكن هناك سوى شرطين: ضع ما تريد ، حتى أن G. Volchek ليس مرسومًا لك ، وطرحه مع أي ممثلين ، ولكن فقط Sovremennik ؛ سوف تقنع باللعب الشعبي والمشهور ، وهذا من فضلك. انتهت فترة الطفولة ، وعُرض على المخرجين الطلاب على الفور شروط لعب مسرح مرجع "بالغ". كان للعرض السخي مخاطرة واحدة فقط - لم يعرف أحد المبتدئين ، ولم يخاطروا باسمهم بقدر ما يخاطرون بشرف معلميهم (M. Zakharov ، O. Kudryashova ، I. Raikhelgauz and S.

تبين أن جميع العروض الأربعة فردية في الأسلوب ، ومبدعة بشكل رسمي ، وتم تذكر أسماء المخرجين. اختار ثلاثة مسرحية معاصرة ، والتي بدت أيضًا وكأنها استمرار عضوي لخط ذخيرة سوفريمينيك. اتضح أن هذا المشهد لا يحتاج إلى ثورة بل التطور ، فهو بناء أكثر. لقد وحدت اللغة المهنية الأجيال المسرحية المختلفة ، واتضح أن مشكلة "الآباء" و "الأبناء" في المسرح اليوم مبالغ فيها بالنقد.

كان لـ "التجارب" استمرار طبيعي بنفس القدر. قدم إي. بولوفتسيفا العرض الثاني في سوفريمينيك - "جميلة" ل S. Naydenov ، أصدر K.Vytoptov مؤخرًا Seryozha استنادًا إلى قصتين من تأليف Chekhov ، وفي نهاية أبريل كان هناك عرض لطالب آخر لـ S. Zhenovach - Yegor بيريجودوف. أخرج رواية إيلينا تشيزوفا "زمن المرأة" (جائزة بوكر الروسية - 2009). وهذا بالفعل حدث.

يبلغ إي بيريجودوف 27 عامًا ، وتدور أحداث مسرحية "تايم للنساء" في الخمسينيات والستينيات من القرن العشرين.

مؤلف الرواية ، E. Chizhova ، أكبر بمرتين من العمر ويكتب بشكل عام عن طفولته في لينينغراد. منذ أن تم إصلاح الوقت من خلال عيون الطفل ، تظهر رواية فسيفساء ، رواية منقطة. يبدو أن أولئك الذين يعرفون ويشعرون بـ لينينغراد في ذلك الوقت وشعب تلك الحقبة هم فقط القادرون على عزل صورة "العصر الحديدي" السوفياتي عنها. لوضع حد للحبكة ، التي لا يعرفها غالبية الجمهور ، سأقتبس التعليق التوضيحي للرواية - عرضًا رحيبًا بشكل مثالي للحبكة: "مصير الشخصية الرئيسية هو إعادة صياغة صعبة حول موضوع الفيلم الشعبي "موسكو لا تؤمن بالدموع". الفتاة الصغيرة الهادئة أنتونينا يغويها "رجل" من سانت بطرسبرغ ، فتلد ابنة وسرعان ما تموت ، وعهدت بالفتاة إلى ثلاث نساء كبيرات السن "من السابق" ، وجيران في شقة مشتركة - أريادن ، وغليسيريا وإيفدوكيا . فتاة بالغة ، فنانة ، تخبرهم عن تلك الحياة ". نتيجة لذلك ، في المسرحية ، تشكل المعرفة غير المكتملة لـ "تلك الفتاة" (بطلة E. Chizhova) والمشاعر الغامضة لـ "هذا الصبي" (E. Peregudova) صورة قوية للوقت - بكل جمالها وحيويتها. قبح.

في المسافة - خلفية سوداء ، عبر المسرح - جسر معلق على خلفية شاشة بيضاء ، على اليمين ، في فتحة فارغة ، - قرص دوار قديم ، كما هو الحال عند مدخل المصنع ، على اليسار - أ طاولة تحت عاكس الضوء. يوجد تحت أنف المشاهد موقد سوفيتي لشعلتين. غلاية تغلي عليها (الفنان م. ميتروفانوفا). بعد ذلك بقليل ، لاحظت وجود شاب على الشرفة اليسرى ، جارًا من أعلى (I. Romashko) ، مع بعض الآلات الموسيقية الغريبة ، سوف يعبّر عن هذه "القصة الساذجة" ، حيث أن النوع موجود في العنوان الفرعي لل اللعب ، ليس مع الموسيقى بقدر ما هو مع طنين الزمن.

تخرج ثلاث "نساء كبيرات في السن" (S. Korkoshko ، L. Krylova ، T. Mikholap) ، يملأون غلاية خاصة بهم عند الموقد ، ويجلسون على الطاولة. يشربون الشاي بصمت وينظرون إلى القاعة بتحدي. نفس "أنتونينا الهادئة" (A. Babenko) التي ترتدي ثوبًا رخيصًا من قماش الشنتز مشغولة عند الموقد: تقشر البصل وتقلي ، دائمًا في عجلة من أمرها في مكان ما. ثم تعترف: أود أن أعيش في الشيوعية ، على الأقل بعين واحدة للنظر في هذه القصة الخيالية ، حيث يعمل الإنسان بقدر ما يستطيع ، ويحصل على ما يريد ...

أنت تقاوم المسرحية لفترة طويلة.

البحث عن شيء للعثور على خطأ. كل شيء غير مثير للإعجاب إلى حد ما: "مسرح فقير" نموذجي لدراما جديدة ، أنواع نموذجية من "السبق الصحفي". لسبب ما ، غالبًا ما تنتج هذه المواد عروضًا مشابهة بشكل مثير للريبة للعروض السوفيتية القديمة - كل يوم وسيئة بالضرورة. ولا يوجد اسم - "زمن المرأة". سوف يأتي الجمهور الحديث إلى "الجنس والمدينة" من أجل شيء جيد ، وبالنسبة لهم - عن غير المألوف والذي انتهى صلاحيته منذ فترة طويلة. ومن غير الواضح ما إذا كان هذا الاضمحلال سيُكشف الآن أو يُذكر بعاطفة. كلاهما مثير للاشمئزاز بالفعل. ويكاد لا يخمن لينينغراد - إنه يظهر في الملاحظات الفردية. حتى أنك تحاول العثور على خطأ مع E. Chizhova. في القصة التي روتها ، هناك الكثير من المنعطفات المأساوية ، المصادفات القاتلة ، الوفيات ، المصائب ، العذاب ، المعاناة ، السخافات - العبثية! - أنه يبدو أن كل مقياس للحقيقة والعدالة قد انتهك. ثم تدرك أن هذا هو تاريخ بلدنا ، وقد عشنا فيه ، وما زلنا نعيش ...

يتبادر إلى الذهن على الفور "موسكو لا تؤمن بالدموع". كاتيا تيخوميروفا ف. ألينتوفا وأنتونينا بيسبالوفا أ. بابينكو - حقل واحد من التوت ، السيدات الشابات الجميلات الساذجات. فقط حكايات عنهم - بنهاية مختلفة. "هل سمعت عن المجر؟" - يسأل تونين "المتأنق". "أوه ، نعم ، قالوا لي في الراديو. ولماذا لا يستطيعون العيش ؟! يجب أن نضع الجميع في مواجهة الحائط ونطلق النار عليهم ، "يجيب المقاطعة بسعادة ويفقد حبها. ولكن بعد فيلم ف. مينشوف ، ظهرت أشياء كثيرة ومختلفة من الذاكرة. مع ظهور "الناشطة الاجتماعية" النشيطة زويا إيفانوفنا (إينا تيموفيفا) - والدها تحت ذراعها ، "تشالاه" على رأسها - سوف تتبادر ل. إيفانوفا إلى الذهن فجأة في "Office Romance". مع إطلاق سراح "الرجال" Grigory (E. Matveev) و "العريس" النحيف الثاني ، عاد نيكولاي (S. Girin) ، وأبطال V. Aksenov ، و Y. Trifonov ، وحتى V. Shukshin من النسيان. لسبب ما ، ستذكرك رائحة البصل برائحة سلطة من "ابنة أ. فاسيلييف البالغة". بمجرد أن تجادل "النساء المسنات" ، ستظهر بوضوح "Widow's Steamer" بقلم جي يانوفسكايا ، و "Echelon" و "Steep Route" لـ G. Volchek. هكذا يكتسب الأداء تدريجياً "الروابط الأسرية" و "يتجذر في الخطاب". تونيا في الحب تخبرنا حلمها عن "الأمير" الضائع ، ونحن ندرك فيه حلم تاتيانا الساخر من "يوجين أونيجين". نيكولاي في الحب يجلب قمة إلى تونيا كهدية. "وهنا القمة!" - الوعي المستيقظ يستدعي ملاحظة من "الأخوات الثلاث". ولماذا ليست هذه الأخوات تشيخوف "من السابق" ، جليسريا ، إيفدوكيا وأريادن؟

وتصبح أكثر فأكثر منخرطًا في التاريخ.كلمة "حصار" ترتجف وكأنها من البرد. كلمة "معسكر" (وإن كانت رائدة) تجعلك ترتجف وتضحك (اللغة الروسية رائعة وعظيمة). بشكل عام ، أنت تضحك كثيرًا. يجب تخزين الدقيق ، حتى لا يفسد ، في وعاء زجاجي ، ووضع مسمار ساخن هناك. يمكن ربط السترة القديمة بلون مختلف ، حتى لا يتم إلقاؤها بعيدًا ، وستكون مناسبة تمامًا مرة أخرى. تفاصيل حياة الأبطال ، بين الأشياء - الحياكة وشرب الشاي ، وعرض تلفزيوني ، والمشي ، والغداء ، والاغتسال - تحول الأنواع إلى شخصيات ، وتتراجع الحياة فجأة. يتم وضع سجل من الفينيل على الموقد بجوار المقلاة ، ويتم الضغط عليه بدلاً من إبرة بسكين مطبخ ، وتغني بصوت سيناترا. من المستحيل ألا تقع في حب من يرقص معك إلى سيناترا ؟! "أنا أحمق لأريدك" ... وفتاة إقليمية ، مثل أولانوفا ، التي ظهرت للتو على شاشة التلفزيون ، تطير على أكتاف "أميرها" وتقف ، كما لو كانت ترتدي أحذية بوانت ، في جوارب صوفية سميكة .

نغمة القصة - مع تغير العصور التاريخية ، مع نداءات للجمهور ، مع التحولات المستمرة لأنطونينا إلى ابنتها البالغة (في عالم سوزان ، بعد معمودية صوفيا) - تتغير تدريجياً من الواقعية إلى القصص الخيالية ، وفي بعض الأماكن حتى للطباعة الشعبية. في الليل ، تخبر النساء العجائز الفتاة الصغيرة حكايات - إما عن جمال نائم ، أو عن سنو مايدن ، أو عن غراب أسود. لذلك نحن نشاهد "حكاية خرافية" غريبة عن دولة سوفيتية بروح أندريه بلاتونوف. نشاهد أكثر المشاعر تنوعًا: نأسف كيف حولت البلاد عدة أجيال من شعبها إلى غبار ؛ مرعوبة كيف خدعت أولئك الذين نجوا ، وفاجأت ولم تعد تفهم كيف يحافظ هؤلاء الأشخاص في محنة مستمرة على استقلالهم وتفاؤلهم.

نعم ، الشيء الرئيسي! الفتاة الصغيرة سونيا ، التي نشأت وأنقذت من اليتم على يد نساء مسنات فقدن أطفالهن وأحفادهن في هذه "الحكاية الخيالية" السوفيتية ، لا تتحدث منذ الولادة ، بل ترسم فقط. وهذا بالتحديد من احتياطي حب هؤلاء النساء المسنات والشعور المستمر بالتعاطف الذي يختبره الطفل في هذه القصة لخمسة نساء وثلاثة رجال (إلى العاملين ببراعة في هذه الأدوار التي تكاد تكون خالية من الكلمات لـ E.Mattveyev و S. Girin، R. doctor) - من هذا ، على ما يبدو ، سيولد صوتها وإبداعها لاحقًا. لا توجد فتاة في المسرحية. بدلاً من ذلك ، فتاة - في مكان ما هناك ، بين الجمهور ، يلجأ إليها أبطال المسرحية بين الحين والآخر ، وهو أمر رمزي أيضًا على الأرجح.

بعد الأداء ، ينجذب بشكل لا يقاوم للنظر في الكتاب. بالنظر إلى قيمتها الحقيقية ، فأنت تقدر بذكاء كيف حوَّل إي.بيريجودوف نصًا جديدًا إلى نص مسرحي ، وكيف يطور ، ويفكك ، وأحيانًا "يضيف" ملاحظات إي. لا يعرف الوقت. لا يفضح أحدا ، ولا يمسه شيء. إنه ينظر إلى كل شيء بعيون مؤرخ ومعاصر ووريث في خط مستقيم ، ويعوض الجهل بفضول مبهج حيوي حول هؤلاء الأشخاص وحياتهم الغريبة. مثل سونيا فتاة تشيزوفسكايا. هذه النظرة هي التي تضفي حجمًا على الشخصيات ومشاعر الجمهور ، ومن بينها الشيء الرئيسي في المسرح هو التعاطف. حول الأوقات التي سبقت الثورة ، تشرح النساء العجائز في النظام القديم هذا: ثم كان كل شيء مختلفًا ، الخير والشر. بهذه الصيغة يقترب إي بيريجودوف من أبطال البلاد الذين دخلوا في طي النسيان. أدائه يدور حول كل شيء آخر ، الخير والشر.

قدم المخرج الشاب إيجور بيريجودوف عرضًا ممتعًا ولكنه ممل يعتمد على النثر الحديث على المسرح الصغير. نهاية الخمسينيات: جاءت تونكا الشابة إلى لينينغراد من الريف بحثًا عن السعادة والعمل - وسرعان ما تلد طفلًا من رجل رأته مرة واحدة في حياتها ومرات لاحقًا في أحلامها. تتم تربية الطفل من قبل ثلاث نساء كبيرات في السن ، وجيران في النزل - لكل منها قصتها الخاصة وحكايتها الخيالية للفتاة. يبدو حلم Tonka ، الذي وعدت فيه بحياتها للموتى مقابل صوت لابنتها (ستذهب إلى المدرسة قريبًا ، لكنها لم تتحدث بعد) ، وكأنه قصة خرافية أخرى. لكن بعد فترة ماتت حقًا. والفتاة عندما كبرت تحدثت وأصبحت فنانة وكل ما يحدث على المسرح هو ذاكرتها.

من الواضح لماذا هذا النثر غير الملحوظ يمكن أن يجذب المخرج: إنه يقدم للمخرج مهمة مثيرة للاهتمام - الجمع بين ثلاث حقائق على المسرح. وجاء بيريجودوف بحركة. تمتد شرفة طويلة على طول الجدار الخلفي. إنه يخصص القاع لأسلوب الحياة السوفياتي البائس ، الجزء العلوي - للحكايات الخيالية ، والأحلام ، وإذا جاز التعبير ، الإبداع الفني. يعمل الجزء العلوي من الجدار كشاشة - يتم عرض الصور المتحركة هناك ، والتي يتم إنشاؤها أدناه على طاولة الطعام: عندما يتم سحب مفرش المائدة منه ، يتم تغطيته بجهاز عرض رملي. النساء المسنات يروين الحكايات الخيالية ، ويثيرن الرمال بأيديهن ، وتظهر صور غريبة على الشاشة. يجب أن يُفهم هذا بطريقة تجعل لوحة الفنان مشبعة تمامًا بانطباعات الطفولة.

هناك مشكلتان. المخرج مخترع عظيم (لا يمكنك عد كل شيء) ، لكنه راوي قصص قليل الخبرة. ينزلق السرد المسرحي بين الحين والآخر عندما يعطي النساء المسنات تذكيرًا بالماضي ، وصولاً إلى العبودية. لكن الأهم من ذلك أنه لا يلتزم بقواعد اللعبة التي يضعها بنفسه. يعزف في مسرح الأداء: على الشرفة ، يقوم عازف الإيقاع بصنع أجراس الكنيسة على أغطية العلب ، ويلوح بحبل يعوي مثل الريح ، ويسكب الورق المقطوع الذي يصور الثلج ؛ الممثلون يهدأون بمكر تحت هذا الثلج ويلعبون الأدوار ، وينظرون بتعاطف إلى شخصياتهم كما لو كانوا من الجانب. في هذا النوع من المسرح ، توجد مسافة كبيرة بين الممثل والشخصية ، وأسهل طريقة للتباعد هي لعب دور كبار السن ، وسيم - غريب الأطوار - متوازن - غريب الأطوار. يمكن أن يكون الأداء فظًا ، أو يمكن أن يكون بالألوان المائية - مثل هذا المسرح أفسدنا بيوتر فومينكو وسيرجي زينوفاتش ، اللذين درسهما إيجور بيريجودوف. في أدائه ، من المضحك مشاهدة ألينا بابينكو تلعب دور المتخلف ، وسيرجي جيرين - عريس سخيف. لكن أدوار النساء المسنات ذهبت إلى الممثلات ، حيث لم يستطع فأرهن أن ينزلق بينهن وبين الشخصية. والمدير ليس لديه أي شيء على الإطلاق ليقدمه لهم كمسافة. نتيجة لذلك ، تؤكد الممثلات الفقيرات على إحدى صفاتهن: إحداهن تصدر صوتًا ، والآخر يدق جهيرًا ، والثالث طنانة. لن أذكر حتى أسمائهم - هذه قائمة الضحايا.