منحوتات Michelangelo في روما: قصة، وصف، حيث لنرى. منحوتات مشهورة Michelangelo buonarot

منحوتات Michelangelo في روما: قصة، وصف، حيث لنرى. منحوتات مشهورة Michelangelo buonarot
منحوتات Michelangelo في روما: قصة، وصف، حيث لنرى. منحوتات مشهورة Michelangelo buonarot

Michelangelo Buonarroti.(1475-1564) هو العبقرية العظيمة الثالثة للإحياء الإيطالي. على نطاق الشخص، يقترب من ليوناردو. كان نحات، رسام، مهندس معماري وشاعر. آخر ثلاثين عاما من إبداعه يقع بالفعل في الإحياء اللاحق. خلال هذه الفترة والقلق والقلق، يظهر أحد إزعاج المشاكل والقادمة والصدمات في أعماله.

من بين إبداعاته الأولى، يتم استخلاص تمثال "البلع الصبي" لنفسه، والذي يكرر "Discolobol" للنحت القديم من ميرون. في ذلك، ينجح السيد النجاح في التعبير بوضوح عن حركة وعاطفة مخلوق شاب.

أعمالان - تمثال تمثال "Vakh" ومجموعة Pieta - التي تم إنشاؤها في نهاية القرن الخامس عشر، ميشيلانجيلو شهرة واسعة ومجد. في أول واحد، كان مذهلا أن ينقل بدقة حالة التسمم الإضاءة، توازن غير مستقر. تصور مجموعة بيتا للجسم الميت للمسيح، والكذب على ركبتي مادونا، حيث تنحني بشكل كبير. يتم دمج كلا الشكلين في كامل واحد. التكوين الذي لا تشوبه شائبة يجعلها صحيحة وموثوقة بشكل مدهش. العودة من التقليد. Michelangelo يصور مادونا يونغ وجميل. تعزز تباين شبابه بجسم مسيح هامد أكثر من مأساة الوضع.

ظهرت واحدة من أعلى إنجازات Michelangelo تمثال "ديفيد"، وهو خطر يغسل من كتل الرخام المذهلة والمفسد بالفعل. النحت مرتفع للغاية - 5.5 م. ومع ذلك، فإن هذه الميزة لا تزال غير مرئية تقريبا. النسب المثالية، البلاستيك الكمال، نماذج الوئام النادرة تجعلها طبيعية بشكل مدهش، سهلة وجميلة. تمتلئ التمثال بالحياة الداخلية والطاقة والقوة. إنه ترنيمة من الذكورة البشرية والجمال والنعمة والنعمة.

تشمل أعلى إنجازات Michelangelo أيضا العمل. تم إنشاؤها لمدرسة البابا جوليا II - "موسى"، "الرقيق المتزلج"، "الرقيق الشنيع"، "الرقيق المشي"، "صبي أحمق". فوق هذه المقابر، عملت بروير مع استراحة حوالي 40 عاما، لكنها لم تنفذها أبدا حتى الانتهاء. مع ذلك، أن. أن مجرى البيرة تمكنوا من إنشاء، يعتبر أعظم روائع الفن العالمي. وفقا للخبراء، في هذه الأعمال تمكنت Michelangelo من تحقيق أعلى الكمال والوحدة المثالية والامتثال للمعنى الداخلي والنموذج الخارجي.

واحدة من الإبداعات المهمة من Michelangelo هي مرفقة كنيسة سان لورينزو في فلورنسا ومزينة مع شواهد القبور النحت في كابيلي ميديكسي. تعد المقابران في الدكاس لورينزو وجوليانو ميديكى باطنيات مع أغطية مائلة، والتي توجد فيها شخصين - "الصباح" و "المساء"، "اليوم" و "الليل". تبدو جميع الأرقام بشكل سيء، وهم يعبرون عن مزاج حريصين وكئيب. كان ميشيلانجيلو نفسه الذي وقع أن فلورنسا تم القبض عليه من قبل الإسبان. أما بالنسبة لشخصيات الدوقات أنفسهم، فما عندما تم تصويرهم، لم يسعى ميشيلانجلو إلى صورة التشابه. قدمهم كصور عامة من نوعين من الناس: جوليانو الشجاعة والحيوية لورينزو حزينة ومدروس.

من آخر أعمال نحات، تستحق Michelangelo الانتباه إلى "وضع التابوت"، والذي كان الفنان مخصص لقبره. تحول مصيرها إلى أن تكون مأساوية: كسر ميشيلانجيلو ذلك. ومع ذلك، تم استعادتها من قبل أحد طلابه.

بالإضافة إلى المنحوتات، خلق Michelangelo أعمال رائعة لوحة. الأكثر أهمية منهم الجداريات من كنيسة سيكستينية في الفاتيكان.

تم أخذها لهم مرتين. في البداية، حسب ترتيب البابا جوليا الثاني طلاء طائرة مصلى الساخرة، قضاء أربع سنوات (1508-1512) والقيام بعمل صعبة للغاية ومريحة. كان عليه أن يغطي اللوحات الجدارية أكثر من 600 متر مربع. على الأسطح الضخمة من Plafon، صور Michelangelo قطع مؤامرات العهد القديمة - من إنشاء العالم إلى الفيضان، وكذلك الكواليس من الحياة اليومية - أم تلعب مع الأطفال، مغمورة في التأمل العميق رجل عجوز يقرأ الرجل الشاب ، إلخ.

للمرة الثانية (1535-1541)، يخلق ميشيلانجيلو فريسكو من "محكمة رهيبة"، مما وضعه على جدار مذبح كنيسة سيستين. في وسط التركيب، في ضوء NIMBE، هناك شخصية للمسيح، التي أثيرت في اليد اليمنى GROZNY. هناك العديد من الشخصيات البشرية العارية حولها. يتم عرض كل شيء موضح على Canvase في حركة دائرية يبدأ الطابق السفلي.

الجانب الجذر، حيث يتم تصوير القتلى الناشئ عن القبور. فوقهم يقعون في الروح، وعيارتهم هم الصالحون. الملائكة تشغل الجزء العلوي من فريسكو. في الجزء السفلي من الجانب الأيمن هو الرخ مع تشارون، الذي يدفع الخطاة إلى الجحيم. المعنى التوراتي للمحكمة الرهيبة واضحة مشرقة ومثيرة للإعجاب.

في السنوات الأخيرة من الحياة، يشارك Michelangelo هندسة معمارية. إنه يكمل بناء كاتدرائية القديس بيتر، إجراء تغييرات على المشروع الأصلي برامتي.

الإبداع والفيدة Michelangelo. إلهام وفتاة الكثير من الناس.

إبداع Michelangelo لفترة وجيزة

Michelangelo.في فنه، عكس كل المثل العليا للعصر: من الباثوس البطولي إلى حالة الأزمات من سكان العالم الإنساني. في الأعمال المبكرة، كانت الميزات الرئيسية والأفكار الرئيسية لإبداعها مصممة - طاقة بلاستيكية، صور الدراما، التوترات الداخلية، النزود والمراهقة أمام الجمال البشري.

يمكن تقسيم الإبداع Michelangelo Buonaroti إلى فترتين - روماني ومزهورون:

  • الفترة الرومانية

في روما، أنشأ Michelangelo تمثال "Vakh"، مما يعزيم العصور القديمة. في ذلك الوقت، سيطر المخطط القوطي في المنطقة النحت. لكن الفنان تمكن من جعل أفكار جديدة في ذلك - إقناع وسطوع الصور الحيوية، المحتوى العميق الإنساني. يرشد البابا يوليوس الثاني في عام 1505 مشروع قبره الخاص. لقد خلق الكثير من الرسومات، وقد اكتملت في 1545. خاصة بالنسبة لها، خلق Boonarotti عددا كبيرا من المنحوتات.

لا يستحق اهتمام خاص تمثال موسى، معبرا عن قوة العملاق، وسوف سيعزز ومزاج. في دورة الرسم من الفترة الرومانية، تستحق لوحة الرسم من كابيلا ميشلانجلو 1508-1512. يتضمن هذا الخلق الكبير مشاهد الكتاب المقدس لكونه، مؤلفات أرقام سيفيل والأنبياء وصور المسيح وأجداده. اللوحات الجدارية مليئة بخطوط واضحة وبلاستيكية، التعبير الشديد، بلاسك الملونة، الألوان الرائعة. أمضى آخر 30 عاما من الحياة في روما.

في عام 1536 - 1541، شارك Boonarotti في إنشاء "محكمة مخيفة" بريشكو تصور القوة المأساوية للصور. أفكار الغرور من الجهود البشرية، وهو اليأس المؤلم بحثا عن الحقيقة التي تنعكسونها في اللوحات الجدارية في بولندا كابيلا. أحدث إبداعات الفنان مليئة باللدونة والديناميكية الداخلية والتوتر الجماعي. بحلول نهاية الحياة، كان يشارك في تصميم فرقة الكابيتول.

  • فترة فلورنتين

في فلورنسا، قامت Buonotti بأداء عمل كبير - تمثال ديفيد (1501-1504). تم تجسيدها من أفكار عاصفة بطولية وصدية مدنية. كما أجرى لوحة القصر فيكيو (1504 - 1506)، الذي عبر عنه رغبته واستعداد مواطني فلورنسا لحماية الجمهورية. في الفترة من 1516 - 1534، يعمل الفنان على مشروع جزء الواجهة من كنيسة سان لورينزو، الفرقة المعمارية والمنحتية لرعي الطبية. جميع أعمال Michelangelo Buonaroti Villentine مليئة بالتشاؤم العميق، والتأمل الخطير، حركة بلا هدف. تماثيله محرومة من ميزات الصورة وتصور سيولة التدفق.

ولد Michelangelo Buonaroti في 6 مارس، 1475 في كابريس، وهي بلدة صغيرة على بعد 40 كم جنوب شرق فلورنسا. الآن هذه المدينة تكريما للفنان تسمى كريبسي ميشيلانجيلو. أدى والده، لودوفيكو، وقت ابنه، مسؤوليات Iodesta (عمدة) كابريس، ولكن سرعان ما اقترب فيه خدمته، وعاد إلى وطنه، في فلورنسا. قضيب الخداع القديم في بوناروتي بحلول هذا الوقت كان فقيرا للغاية لأنه لم يمنع Lovoiko أن تفخر بأرساقتي ونعتبر نفسه أعلى من أجل كسب لقمة العيش. كان على العائلة أن تعيش على الأموال التي جلبت مزرعة في قرية Setsignano، وتقع ثلاثة أميال من فلورنسا.
هنا، في Settignano، تم إعطاء الثدي Michelangelo لزوجة تغذية Kamenotes المحلية. تم استخراج الحجر في محيط فلورنسا لفترة طويلة، أحب ميشيلانجيلو التحدث لاحقا أن "استوعبت وحدة التغذية ومطرقة النحات بالحليب". أظهرت الاتجاهات الفنية للصبي أنفسهم في سن مبكرة، لكن الأب، وفقا لمفاهيمه حول الأرستقراطية، قاومت منذ فترة طويلة رغبة الابن ليصبح فنانا. أظهر Michelangelo شخصية، وفي النهاية، حققت إذن لدخول الطلاب إلى الفنان دومينيكو جيروندويو. حدث ذلك في 1488 أبريل.
في العام المقبل، انتقل إلى كلية النحات برستولدو دي جيوفاني، الموجود تحت رعاية المالك الفعلي لمدينة لورينزو دي ميديسي (تسمى رائعة). كان لورينزو رجل عظيم كان شخصا مثاليا للغاية، مفهوما تماما في الفن، وكتب هو نفسه قصائد تمكنت على الفور من التعرف على موهبة الشباب Michelangelo. بعض الوقت ميشيلانجيلو يعيش في قصر ميديكيل. تعامله لورينزو كابن محبوب.
في عام 1492، مات راعي ميشيلانجيلو، وعاد الفنان إلى منزله. في فلورنسا، بدأت المحن السياسية في هذا الوقت، وفي نهاية عام 1494 غادر ميشيلانجيلو المدينة. بعد زيارة البندقية وبولونيا، في نهاية عام 1495 عاد. ولكن ليس لفترة طويلة. لم يسهم المجلس الجمهوري الجديد في راحة البال، وجاء وباء الطاعون للجميع. واصل ميشيلانجيلو تجولته. 25 يونيو، 1496 ظهر في روما.
السنوات الخمس المقبلة قضى في "المدينة الأبدية". هنا، كان ينتظر النجاح الأول الأول. بعد فترة وجيزة من الوصول، تلقت ميشيلانجيلو أمرا من تمثال الرخام في فخا ل الكاردينال رافائيل رياريو، وفي عام 1498-199، وآخر واحد - على تكوين الرخام "بيتا" (في الفنون البصرية، تم تسمية المشهد تقليديا مشهد الحداد للمسيح من قبل سيدتنا). تم الاعتراف بتكوين Michelangean كحرارة، مما عزز موقفه في التسلسل الهرمي الفني. كان الترتيب التالي هو "كسر" اللوحة، لكن فنانها لم ينته، \u200b\u200bفي عام 1501 عاد إلى فلورنسا.
الحياة في مسقط رأسه بحلول ذلك الوقت استقر. حصل Michelangelo على تمثال ضخم من ديفيد.
الانتهاء من عام 1504، ديفيد، مثل "الحداد المسيح" في روما، عزز سمعة ميشيلانجيلو في فلورنسا. تمثال، بدلا من مكان مخطط سابقا (بالقرب من كاتدرائية المدينة)، مثبتة في قلب المدينة، مقابل قصر فيكيو، حيث توجد حكومة المدينة. أصبحت رمزا للجمهورية الجديدة، رائعة، مثل ديفيد الكتاب المقدس، لحرية مواطنيهم.
قصة ترتيب آخر قادمة من المدينة فضولي - صورة "معركة كاشين" من Palazzo Vecchio. كانت مؤامرةها هي انتصار الزهور فوق البنسان في معركة كاشين، والتي وقعت في عام 1364. تم تفاقم الدراما في الوضع من خلال حقيقة أن الصورة الثانية ل Palazzo Vecchio ("Battle of Anygeari") تم نقلها لكتابة Leonardo Da Vinci. كان ليوناردو يبلغ من العمر 20 عاما مثل Michelangelo، لكن الشباب قبل هذا التحدي مع اختيار مفتوح. لم يكره Leonardo و Michelangelo بعضهما البعض، وكان الكثيرون ينتظرون باهتمام كيف تنافسه التنافس. لسوء الحظ، لم تكتمل كلتا اللوحات. غادر ليوناردو وظيفته بعد فشل التكسير، الذي واجهته مع تقنية اللوحة الجدار الجديدة، وميشيلانجيلو، مما أدى إلى خلق أضرات كبيرة في "معركة كاشين"، غادر في مارس 1505 في روما على نداء جوليا الثاني.
ومع ذلك، فقد وصل إلى المقصد فقط في 1506 يناير، بعد قضاء بضعة أشهر في محاجر كارارا، حيث أمرت الرخام في قبر البابا جوليا الثاني. في البداية، تم التخطيط لتزيين منحوتاتها الأربعين، ولكن سرعان ما تبريد والد هذا المشروع، وفي عام 1513 توفي. بدأ الدعاوى الطويلة الأجل بين الفنان وأقارب المتوفى. في عام 1545، ما زالت Michelangelo الانتهاء من العمل على القبر، والتي تحولت إلى ظل شاحب فقط من التصميم الأولي. دعا الفنان نفسه هذه القصة "المأساة مع القبر".
لكن ترتيب آخر من البابا جوليا الثاني قد توج مع الانتصار الكامل لميشيلانجيلو. أصبحوا لوحة مصلى الساخر في الفاتيكان. أداء فنانها بين 1508 و 1512. عندما تم تقديم فريسكو إلى محكمة الجمهور، تم الاعتراف بها من خلال عمل القوة اللاإنسانية.
تم استبداله جوليا II حول الأسد الورش البابوي (MEDICHI) في عام 1516 أمر مشروع ميشلانجلو في واجهة كنيسة سان لورينزو في فلورنسا. تم رفض خيارها في عام 1520، لكن هذا لم يمنع الفنان تلقي الطلبات التالية لنفس الكنيسة. بدأ الوفاء الأول منهم في عام 1519، كان شارب. المشروع الثاني هو مكتبة Laurentzian الشهيرة لتخزين مجموعة فريدة من الكتب والمخطوطات التي تنتمي إلى عائلة Medici.
التي اتخذتها هذه المشاريع، ظلت ميشلانجلو معظم الوقت في فلورنسا.
في 1529-30، أجاب على الهياكل الدفاعية الحضرية في المواجهة مع قوات الطبية (طردوا من فلورنسا في عام 1527). في عام 1530، عادت Medici السلطة، و Michelangelo، إنقاذ حياتهم، فروا من المدينة. ومع ذلك، فإن البابا كليمنت السابع (أيضا من نوع ميديكلي) مضمون أمن ميشيلانجيلو، وعاد الفنان إلى العمل المقاطع.
في عام 1534، عاد Michelangelo مرة أخرى، وأعاد بالفعل إلى الأبد، إلى روما. توفي البابا كليمنت السادس، الذي كان سيهزمه مع اللوحة "القيامة" لجدار مذبح مصلى سيستين، في اليوم الثاني بعد وصول الفنان. أمر أبي الجديد، بول الثالث، بدلا من "القيامة" بلوحة "المحكمة المخيفة" لنفس الجدار. هذا فريسكو الضخم، أكدت في عام 1541، وأكد مرة أخرى عبقرية ميشيلانجيلو.
على مدى السنوات العشرين الماضية من حياته، كان مخلصا بالكامل تقريبا للهندسة المعمارية.
في الوقت نفسه، ما زال تمكن من إنشاء لوحات جدارية رائعة ل Paoline Capella في الفاتيكان ("نداء Sawla" و "صلب القديس بطرس"، 1542-50). ابتداء من 1546، شارك ميشيلانجيلو في إعادة إعمار كاتدرائية القديس بطرس في روما. واقترح رؤية عدد من الأفكار لساحباتهم، رؤيته الخاصة لهذا المبنى. المظهر النهائي للكاتدرائية، مكرسة فقط في عام 1626، هو، أولا وقبل كل شيء، ثمرة عبقريته.
كان ميشيلانجيلو دائما رجل مؤمن للغاية، بحلول نهاية حياته قد تفاقم شعوره الديني، كما يتضح من أحدث أعماله. هذه هي سلسلة من الرسومات التي تصور الصليب، واثنين من المجموعات النحتية "بيتا". في الفنان الأول يصور نفسه في شكل جوزيف حذر. أنهى النحت الثاني وفاة ميشيلانجيلو في 89 عاما من الحياة، 18 فبراير 1564.

Michelangelo Buonaroti هو عبقرية معترف بها من عصر النهضة، الذي جلب مساهمة لا تقدر بثمن في وزارة الخزانة في الثقافة العالمية.

في 6 مارس، 1475، ولد الطفل الثاني في عائلة بووناروتي سيموني، الذي كان يسمى ميشيلانجيلو. كان والد الصبي عمدة بلدة كاربيزا الإيطالية وكان شقيق عائلة نبيلة. اعتبر الجد وجده رائع ميشيلانجيلو مصرفيين ناجحين، لكن الآباء يعيشون بشكل سيئ. لم يجلب حالة العمدة الكثير من المال إلى الأب، لكنه اعتبر عمل آخر (مادي). بعد شهر واحد من ولادة الابن، حياة خدمة Lodovico di Lionardo كما ظهر العمدة إلى نهايته. انتقلت الأسرة إلى العقارات العامة في فلورنسا.

كان فرانشيسكا، والدة الأم، مريضا باستمرار، وحمل، وسقط من الحصان، لذلك لا أستطيع إطعام الطفل بمفردي. ولهذا السبب، تم توجيه ميك ميك صغير من قبل كورمالي، وكانت السنوات الأولى من حياته عقدت في عائلة Kamenotes. لعب الطفل من الطفولة المبكرة مع الحصى والأززام، مدمن على الشذوذ الجوفي. عندما نمت الولد، قال غالبا ما يكون موهبته ملزمة بجهاز أمككا.


توفيت والدة الأم، عندما تحولت ميكا 6 سنوات. لقد أثرت كثيرا على نفسية الطفل الذي يصبح مغلقا وسرد وكره. الآب، القلق لروح الدولة الابن، يعطيه إلى مدرسة فرانشيسكو جالوتا. لا يظهر الطالب قواعد قواعد اللغة، لكنه اتضح الأصدقاء الذين يغرسوا الحب للرسم.

في العمر الثالث عشر، أعلن ميشيلانجيلو والده أنه لا ينوي مواصلة القضية المالية العائلية، وسوف تقودها مهارة فنية. وهكذا، في عام 1488، يصبح المراهق طالبا في إخوان جيرلانديان، الذي يقدمه إلى فن خلق اللوحات اللوحات الجدارية وغرس اللوحة الأساسية.


Sculpture الإغاثة Michelangelo "مادونا في الدرج"

في ورشة العمل، أمضى غيرانلاندييو عام، وبعد ذلك ذهبت لدراسة المنحوتات في حدائق ميديسي، حيث كانت موهبة الشاب مهتمة بحاكم إيطاليا لورينزو الرائع. الآن تم تجديد سيرة Michelangelo مع الإلمام بالمسيارات الشابة، والتي أصبحت آنذاك آبار رومان. في العمل في حدائق سان ماركو، تلقى النحات الشاب إذن من نيكو بيكيلين (رئيس الجامعة الكنيسة) في دراسة الجثث البشرية. في الامتنان، قدم صلب مع ماجستير الكنيسة. إن دراسة الهياكل العظمية والعضلات في الجثث الميتة، التقى Michelangelo بدقة بنية جسم الإنسان، لكنها تقوض صحته.


إغاثة النحت Michelangelo "معركة مينديز"

في 16، يخلق الشاب أول منحوتين منقوشين - "مادونا بالقرب من السلالم" و "معركة Centaurs". تثبت هذه النقوش الأولى من بست، التي خرجت من يديه، أن سيد الشاب قد وهب مع هدية غير عادية، ويتطلعه مستقبله الرائع.

خلق

بعد وفاة لورينزو، ميديكسي في العرش، صعد ابنه بييرو، الذي دمر النظام الجمهوري من فلورنسا بصراحة سياسية قصيرة. في الوقت نفسه، هجم الجيش الفرنسي تحت قيادة تشارلز الثامن إيطاليا. تومض الثورة في البلاد. فلورنسا، التي تنتقلها الحروب الكسرية الداخلية، لا تصمد أمام الهجوم العسكري وتتخلى عنها. الوضع السياسي والداخلي في إيطاليا يتوهج إلى الحد الذي لا يسهم في عمل ميشيلانجيلو. رجل يذهب إلى البندقية وروما، حيث يستمر في التدريب والدراسات تماثيل ومنحوتات العصور القديمة.


في عام 1498، أنشأ النحات تمثال "لشاحان" وتكوين "بيتا"، الذي أحضره شهرة العالم. النحت، حيث يمتلك الشباب ماريا على يد يسوع القتلى، وضعت في كنيسة القديس بطرس. بعد بضعة أيام، سمع Michelangelo محادثة أحد الحجاج، الذي ذكر أن التكوين "بيتا" قد أنشأته كريستوفورو سولاري. في نفس الليلة، تتنازل الشاب الذي احتضنه الغضب، في الكنيسة والنشط على صدرية ماري. النقش الشخصي: "ميشيل أنجيلوس بوناروتوس فلورانت فلييبات - ميكيلانجيلو بووناروتي، فلورنسا.

بعد ذلك بقليل، يمب في هجومه على الفخر وقرر عدم توقيع عمله بعد الآن.


منذ 26 عاما، استغرق ميكس عمل صعبة بشكل لا يصدق - نحت تمثالا كتلة 5 أمتار من الرخام المدلل. أحد المعاصرين دون خلق أي شيء مثير للاهتمام، ألقيت فقط الحجر. لم يكن أي من الماجستير جاهزا لتحسين الرخام المعدل. لم يكن ميشيلانجيلو فقط خائفا من الصعوبات وبعد ثلاث سنوات، كشفت عن تمثال عالمي من ديفيد. هذه التحفة لها وئام لا يصدق من النماذج، مليئة بالطاقة والقوة الداخلية. تمكن النحات من التنفس الحياة في قطعة متنوعة من الرخام.


عندما تنتهي سيد العمل على النحت، تم إنشاء لجنة، مما حدد موضع التحفة. هنا كان الاجتماع الأول من Michelangelo مع. كان من المستحيل أن يسمى هذا الاجتماع ودودا، لأن ليوناردو البالغ من العمر 50 عاما فقدت كثيرا نحاته الشاب وحتى خففت ميشيلانجيلو في صفوف المنافسين. رؤية هذا، يناسب الشباب بييرو سوليتيان المنافسة بين الفنانين، التي عهد بها لهم لوحة جدران المجلس الكبير في Palazzo Vecchio.


بدأ دا فينشي العمل على فريسكو في قصة "معركة أنغياري"، وأخذ ميشيلانجيلو "معركة كاشين" كأساس. عندما تعرضت رسوماتان لمراجعة الجميع، فإن أي من النقاد قد يعطي الأفضلية لأي منهم. تحولت كلا من الورق المقوى إلى مهارة أن وعاء العدالة تعادل موهبة أسياد الأسياد والدهانات.


منذ أن سمع Michelangelo أيضا فنانا رائعا، طلب منه رسم سقف أحد الكنائس الرومانية في الفاتيكان. لهذا العمل، تم قبول الرسام مرتين. من 1508 إلى 1512، رسمت سقف الكنيسة، وكانت مساحة 600 متر مربع. متر، مؤامرات من العهد القديم من لحظة إنشاء العالم إلى الفيضان. يبدو أن الشخص الأول سطع هنا - آدم. في البداية، خطط مايك لرسم 12 الرسل فقط، لكن المشروع ألهم السيد أنه كرسته 4 سنوات من الحياة.

أولا، رسم الفنان السقف مع Fensko Granaxi و Giuliano Bugardini ومائة عمال أزرق، ولكن بعد ذلك يناسب الغضب أطلق صديقته. لحظات من إنشاء تحفة تختبئ حتى من بابا الرومان، التي هرعت مرارا وتكرارا للنظر في اللوحة. في نهاية عام 1511، كانت ميشيلانجيلو مستوحاة من طلبات العطش لرؤية الخلق، والتي فتحت ستارة السرية. رأيت هز الخيال للعديد من الناس. حتى، التي تعجبها هذه اللوحة، غيرت جزئيا خطاب الكتابة الخاصة به.


آدم ماليانجيلو فريسكو في سيكاستين

تعبت العمل في كنيسة سيكاستين من النحات العظيم الذي يكتب في مذكراته ما يلي:

"بعد أربع سنوات تعذيب، مما يجعل أكثر من 400 شخصية بالحجم الكامل، شعرت بالعدول القديم والتعب. كنت فقط 37 فقط، ولم يعد جميع الأصدقاء أن الرجل العجوز، الذي أصبحت عليه.

يكتب أيضا أن عينيه توقفت عن رؤيتها من العمل المتوتر، وأصبحت الحياة مظلمة ورمادية.

في عام 1535، تم اتخاذ ميشيلانجيلو مرة أخرى لرسم الجدران في كنيسة سيستين. هذه المرة إنه يخلق فريسكو من "محكمة رهيبة"، مما تسبب في عاصفة من السخط بين الرعية. في وسط التركيب، يسوع المسيح، محاط بالأشخاص العراة. هذه الأرقام البشرية ترمز الخطاة والبريد. تتسلق أرواح الأرثوذكسية إلى الجنة إلى الملائكة، ويتجمع الخطن سارون على الجلاد ودفعهم إلى الجحيم.


Fresco "المحكمة المخيفة" Michelangelo في كنيسة سيستين

لم يسبق احتجاج المؤمنين على الصورة نفسها، لكن الهيئات العارية التي لا ينبغي أن تكون في المكان المقدس. وقد بدا المكالمات مرارا وتكرارا لتدمير أكبر فريسكو للإحياء الإيطالي. أثناء العمل على الصورة، سقط الفنان من الغابات، بعد أن أتلف ساقه بشكل سيء. رأى رجل عاطفي علامة الإلهية في هذا وقررت التخلي عن العمل. كان قادرا على إقناعه فقط أفضل صديق، وطبيب بدوام جزئي ساعد المريض بالشفاء.

الحياة الشخصية

ذهبت الكثير من الشائعات دائما حول الحياة الشخصية للنحات الشهير. ويوضح مجموعة متنوعة من العلاقات الوثيقة مع محاكاةها. دعما لإصدار الشذوذ الجنسي، يقول ميشيلانجيلو حقيقة أنه لم يتزوج أبدا. هو نفسه شرح هذا كما يلي:

"الفن غيور ويتطلب الشخص كله. لدي زوجة ملائمة كاملة، وأطفالي هي أعمالي ".

التأكيد الدقيق للمؤرخين يجدون علاقاته الرومانسية مع ماركيز عمود Vittoria. هذه المرأة، التي تتميز بها بعقل رائع، حب مستحق ومرفق عميق ميشيلانجيلو. علاوة على ذلك، تعتبر ماركيز بيسكارا المرأة الوحيدة التي يرتبط اسمها بالفنان العظيم.


من المعروف أنهم التقوا في عام 1536، عندما وصل ماركيز في روما. في غضون سنوات قليلة، اضطرت المرأة إلى مغادرة المدينة وتذهب إلى فيتير الثانية. كان السبب هو انتفاضة أخيها ضد بول الثالث. من هذه النقطة، مراسلات Michelangelo و Vitaine، والتي أصبح نصبا حقيقيا للعصر التاريخي. ويعتقد أن علاقة ميشيلانجيلو وفيتوريا كانت فقط شخصية الحب الأفلاطوني. إن الإقامة في Devotee في معركة زوجها، شهدت ماركيز بمشاعر ودية فقط للفنان.

موت

أكمل ميشيلانجيلو طريقه الأرضي في روما في 18 فبراير، 1564. قبل أيام قليلة من الوفاة، دمر الفنان المخطط والرسومات قصائد غير مكتملة. ثم توجه إلى كنيسة سانتا ماريا ديل أنجيلي، حيث أراد إحضار مادونا إلى الكمال. يعتقد النحات أن كل عمله كان لا يستحق الرب الله. وقال انه هو نفسه لا يستحق الاجتماع مع الجنة، لأنه لم يترك وراء الحرد، باستثناء منحوتات الحجر بدون روح. أرادت ميكا أن تتنفس الحياة في تمثال مادونا في الأيام الأخيرة لاستكمال الشؤون الدنيوية.


لكن في الكنيسة من الجهد الزائد، فقد فقد وعي، واستيقظ بحلول صباح اليوم التالي. الوصول إلى المنزل، ينهار الرجل في السرير، ويؤلف الإرادة وتفريغ الروح.

غادر النحات والرسام الإيطالي العظيم وراء الكثير من العمل، والذي لا يزال يمنع عقول البشرية. حتى على عتبة الحياة والموت، لم يطلق الرئيسي الأدوات من الأيدي، والسعي إلى مغادرة أحفاد فقط الأفضل فقط. ولكن موجودين في السير الذاتية للحظات الإيطالية المعروفة بعدم الكثيرين.

  • درس ميشيلانجيلو الجثث. سعى النحات لإعادة إنشاء جسم الإنسان في الرخام، ومراقبة أصغر التفاصيل. ولهذا يحتاج إلى معرفة التشريح جيدا، لذلك قضى السيد عشرات الليالي في مشرحة الدير.
  • الفنان لم يحب الرسم. من المستغرب، نظرت Buonarota في إنشاء المناظر الطبيعية وما زالت تضع مضيعة للوقت وتسمى هذه الصور مع "صور فارغة للسيدات".
  • كسر المعلم أنف Michelangelo. أصبح على دراية بحالام جورجو فازاري، التي وصفت الوضع في حالة مفصلة، \u200b\u200bحيث كسر المعلم من الحسد الطالب، كسر أنفه.
  • مرض النحات الثقيل. من المعروف أن آخر 15 عاما من الحياة تعرضت ميكا من ألم مفصل قوي. في ذلك الوقت، كانت العديد من الدهانات سامة، وتضطر السيد إلى التنفس باستمرار التبخر.
  • شاعر جيد. رجل موهوب موهوب بعدة طرق. هذه الكلمات يمكن أن تعزى بأمان إلى الإيطالية العظيمة. في محفظته، هناك مئات من السوناتات التي لا تنشر أثناء الحياة.

جلب عمل الإيطالي الشهير له الشهرة والثروة في حين أن الحياة. وتمكن من تذوق تماما تقديس المشجعين والاستمتاع بشعبية أنه لم يكن متاحا لكثير من زملائه.

واحدة من أكثر الأرقام نفوذة في الغربية هي الرسام الإيطالي والنحتات ميشيلانجيلو دي لوفوفيكو بووناروتي لا تزال واحدة من أشهر الفنانين في العالم بعد أكثر من 450 سنة بعد وفاته. أقترح عليك التعرف على الأعمال الأكثر شهرة في Michelangelo من كابين سيستين إلى منحوته من داود.

سقف كابيلا sicstinsky

عند الإشارة إلى ميشيلانجيلو يتبادر فورا إلى الذهن اللطيفة الجميلة للفنان في سقف مصلى سيكاستين في الفاتيكان. تم تعيين Michelangelo من قبل أبي رومان جوليا الثاني وعمل على إنشاء اللوحات الجدارية من 1508 إلى 1512. يعمل العمل على سقف كنيسة سيستين تسعة قصص من كتاب سفر التكوين وتعتبر واحدة من أعظم أعمال النهضة العالية. رفض Michelangelo نفسه في البداية أخذ المشروع، لأنه يعتبر نفسه نحت من الرسام. ومع ذلك، لا يزال هذا العمل كل عام يسعده حوالي خمسة ملايين زائر إلى كنيسة سيستين.

تمثال ديفيد، معرض الأكاديمية في فلورنسا

تمثال ديفيد هو الأكثر شهرة النحت في العالم. غسل ديفيد ميشيلانجيلو لمدة ثلاث سنوات، والسيد في سن 26 سنة لاحقا. على عكس العديد من الأوصاف السابقة بطل الكتاب المقدس، الذي يصور داود انتصار بعد المعركة مع جالوت، كان ميشيلانجيلو أول فنان يصوره في التوتر في انتظار الانقباضات الأسطورية. تم نشره في البداية على ميدان شعار فلورنسا في عام 1504، تم نقل النحت 4 أمتار إلى معرض الأكاديمية في عام 1873، حيث لا يزال يبقى. المزيد عن معرض الأكاديمية يمكنك أن تقرأ في اختيار مناطق الجذب في فلورنسا في Lifglobe.

الباحح النحت في متحف بارغلو

أول نحات واسع النطاق من ميشيلانجيلو - الرخام فاكا. جنبا إلى جنب مع بيتا، هذا هو واحد من منحوتين المحفوظين للفترة الرومانية لإبداع ميشيلانجيلو. كما أنها واحدة من العديد من أعمال الفنان، مع التركيز في الوثنية، وليس الموضوع المسيحي. تمثال يصور الله الروماني للنبيذ في وضع مريح. لقد أمر العمل في الأصل من قبل الكاردينال رافالي رياريو، الذي رفضته نتيجة لذلك. ومع ذلك، في بداية القرن السادس عشر، وجد باخوس منزل في حديقة القصر الروماني بمصرفي ياكوبو غوللي. منذ عام 1871، يتم توضيح شاحنة VACC في متحف فلورنسي الوطني بارغلو جنبا إلى جنب مع أعمال أخرى من قبل Michelangelo، بما في ذلك تمثال نصفي الرخام من بروتا ونحتها غير المكتملة من ديفيد أبولو.

مادونا بروج، كنيسة سيدتنا في بروج

كانت مادونا بروج أن النحت الوحيد لميشيلانجيلو، الذي غادر إيطاليا خلال حياة الفنان. تم التبرع بها لكنيسة مريم العذراء في عام 1514، بعد أن تم استبدال أسرة بائع نسيج Muskron. غادر التمثال الكنيسة عدة مرات، أولا خلال الحروب الفرنسية لاستقلال الاستقلال، وبعد ذلك عاد في عام 1815 لإعادة إنتاجها من قبل الجنود النازيين خلال الحرب العالمية الثانية. تم تصوير هذه الحلقة بشكل كبير في فيلم "الصيادين الكنز" في فيلم 2014 مع جورج كلوني في الدور الرئيسي.

متعدد أنتوني

The Mainest City of Kimbell's Art Museum في تكساس هي اللوحة "Muticia of St. Anthony" الأول من اللوحات الشهيرة بواسطة Michelangelo. ويعتقد أن الفنان رسمه يبلغ من العمر 12 عاما على أساس نقوش الرسام الألماني في القرن الخامس عشر مارتن شونغور. تم إنشاء الصورة تحت رعاية صديقه الأقدم فرانشيسكو جراناكشي. تم تقدير عذاب القديس أنتوني من قبل الفنانين والكتاب في القرن السادس عشر جورج فازاري وأكشانيو كوندفا - السيرة الذاتية الأكثر مباراتين - كعمل فضولي للغاية مع نهج إبداعي لنقش Schongauer الأصلي. تم التعرف على الصورة على نطاق واسع من الأقران.

مادونا دونيون.

مادونا دوني (العائلة المقدسة) هي العمل الوحيد لميشيلانجيلو لوقتنا. تم إنشاء العمل لأغنياء Florenine Banker Anolo Donon على شرف حفل زفافه مع Maddalen، ابنة عائلة توسكان نوبل البارزة. الصورة لا تزال في إطارها الأصلي تم إنشاؤها من الشجرة بواسطة Michelangelo. يقع مادونا دونيون في معرض Ufesti من 1635 وهو الصورة الوحيدة للماجستير في فلورنسا. وضع ميشيلانجيلو الأساس للاتجاهات الفنية في وقت لاحق من المانحيات.

بيتين في بازيليكا سانت بيتر، الفاتيكان

جنبا إلى جنب مع ديفيد، فإن تمثال قاعدة التمثال في نهاية القرن الخامس عشر يعتبر أحد أبرز الأعمال والمعروفة بواسطة Michelangelo. تم إنشاؤه أصلا لقبرة الكاردينال الفرنسي جان دي بيل، يصور النحت مريم العذراء، وعقد جسد المسيح بعد صلبه على الصليب. كان موضوع مشترك للآثار الجنازة في عصر نهضة إيطاليا. والمهناء إلى كاتدرائية القديس بطرس في القرن الثامن عشر بيتا هو العمل الوحيد للفن الذي وقعه ميشيلانجيلو. عانى التمثال أضرارا كبيرة على مر السنين، خاصة عندما ضربت جيولوجي الجيولوجي الأسترالي من أصل هنغاري Laszlo المطرقة في عام 1972.

موسى Michelangelo في روما

يقع في البازيليكا الرومانية الرومانية الجميلة من سان بيترو في إينحكات "موسى" في 1505 أبي جوليا جوليا الثاني، كجزء من نصب جنازة له. لم يكن Michelangelo وقت لاستكمال النصب حتى وفاة جوليا الثاني. من المعروف أن النحت المنحوت من الرخام بضع قرون غير عادية على رأس موسى - نتيجة التفسير الحرفي للترجمة اللاتينية للكتاب المقدس من Woolgates. من المفترض أن يوحد التمثال مع الأعمال الأخرى، بما في ذلك عبدا يموت، وتقع الآن في باريس اللوفر.

محكمة مخيفة في كنيسة سيستين

توجد تحفة أخرى ميشيلانجيلو في كنيسة سيستين - وهي محكمة رهيبة على جدار مذبح الكنيسة. تم الانتهاء من 25 عاما بعد أن رسم الفنان فريسكو الملهم على سقف الكنيسة. غالبا ما يتم ذكر المحكمة الرهيبة باعتبارها واحدة من أكثر الأعمال الأكثر تعقيدا في Michelangelo. يصور العمل الفني الرائع تجربة الله على الإنسانية، تسبب في الأصل إدانة بسبب العري. أدان مجلس ترينت فريسكو في عام 1564 واستئجار دانييلي نعم Volterra لتغطية الأجزاء الفاحشة.

صلب بيتر، الفاتيكان

صلب القديس بطرس هو Fresco الأخير من Michelangelo في بولان الفاتيكان شابيلو. تم إنشاء العمل بموجب مرسوم البابا بول الثالث في عام 1541. على عكس العديد من الصور الأخرى لعصر بيتر النهضة، يركز ميشيلانجيلو على موضوع أغمق بكثير - وفاته. بدأ مشروع الاسترداد الخمس سنوات مقابل 3.2 مليون يورو في عام 2004 وفتح جوانب مثيرة للاهتمام للغاية من اللوحات اللوحية الجدارية: يعتقد الباحثون أن يرتدي شخصية العمامة الزرقاء في الزاوية اليسرى العليا - في الواقع الفنان نفسه. وهكذا، فإن صلب القديس بطرس في الفاتيكان هو صورة ذاتية وشهيرة فقط ميشيلانجلو ولؤلؤة حقيقية لمتاحف الفاتيكان.