الأعمال الفنية الأكثر شهرة لعصر الباروك. نمط الباروك في الفن
لخلق وهم السلطة والثروة. النمط الذي يمكن أن يكون مرتفعا شعبية، مثل هذا في القرن السادس عشر، يحدث الباروك في إيطاليا.
أصل المصطلح
أصل الكلمة الباروك يسبب المزيد من النزاعات من أسماء جميع الأساليب الأخرى. هناك العديد من إصدارات المنشأ. البرتغالية barroco. - لؤلؤة الشكل غير النظامية، وليس لها محور التناوب، كانت هذه اللؤلؤ شعبية في القرن السابع عشر. في الإيطالية باروسو. - المنيلوجية الخاطئة، الشكل الآسيوي من المنطق، نرحب بتطور بناء على استعارة. مثل لآلئ الشكل الخطأ، فإن المنيلوجية الباروكية، ورأىها كانت مخفية من قبل تعريضها.
يأخذ استخدام المصطلح من جانب منتقدي منتقدي ومؤرخ الفن بداية النصف الثاني من السادس عشر ويشير، في البداية، بالفن المجازي، وبناء على الأدب أيضا. في البداية، حصل الباروك على معنى سلبي وفقط في نهاية القرن التاسع عشر، حدث إعادة تقييم الباروك، بفضل سياق الثقافة الأوروبية من الانطباعية إلى الرمزية، والتي تخصص السندات مع عصر الباروك.
واحدة من النظريات المثيرة للجدل تعني أصل كل هذه الكلمات الأوروبية من اللاتينية بيس روكا.، الحجر الملتوي. نظرية أخرى - من اللاتينية ثؤلول.، بارد مكان مرتفع، عيب في الحجر الثمين.
في سياقات مختلفة، يمكن أن تعني كلمة الباروك "الشخصية"، "غير طبيعي"، "عدم التخلص منها"، "quenteness"، "التشوه"، "العاطفية المبالغ فيها". كل هذه الظلال من كلمة الباروك في معظم الحالات لم تعتبر سلبية.
أخيرا، تشير نظرية أخرى إلى أن هذه الكلمة في جميع اللغات المذكورة محاكاة ساخرة من وجهة نظر اللغويات، ويمكن تفسير تكوين نصها حسب قيمتها: غير عادية، غير طبيعية، غموض ومضلعة.
يفسر غموض أسلوب باروكو من أصلها. وفقا لبعض الباحثين، تم استعارته من بنية Seljuk Turk.
ميزات الباروك
تباين الباروك والتوتر والديناميكية للصور والضرورات والرغبة في العظمة و Pomp، إلى الجمع بين الواقع والوهم، إلى دمج الفنون (Urban and Palace-Park Equermles، Opera، Cult Music، Oratorio)؛ في الوقت نفسه، الاتجاه نحو استقلالية الأنواع الفردية (Concerto Grosso، Sonata، Suite in Tool Music).
وضعت قواعد WorldView of the Style نتيجة للصدمات، والتي كانت في القرن السادس عشر هو الإصلاح وتعاليم كوبرنيكوس. غيرت فكرة فكرة العالم عن العالم كوحدة معقولة وثابتة، وكذلك فكرة عصر النهضة عن شخص كخلاق معقول. وفقا لموقع Pascal، أصبح الشخص على دراية بنفسه "شيء متوسط \u200b\u200bبين الكل ولا شيء"، "أولئك الذين يمسكوا فقط بوضوح الظواهر، لكنها غير قادرة على فهم البداية أو نهايتها".
Epoch Barochko.
يؤدي عصر الباروك إلى ارتفاع كمية هائلة من الوقت للترفيه: بدلا من الحج - Promenade (يمشي في الحديقة)؛ بدلا من بطولات الفراش - "كاروسيل" (ركوب الخيل) وألعاب البطاقات؛ بدلا من الألغاز - المسرح والكرة تنكر. يمكنك إضافة مظهر آخر للتقلبات و "متعة الناري" (الألعاب النارية). في التصميمات الداخلية، أخذ مكان الرموز صورا ومناظر طبيعية، وتحولت الموسيقى من الروحية إلى لعبة صوت ممتعة.
يرفض عصر الباروك التقاليد والسلطات كخرافات وتحيزات. صحيح، كل ما هو "بوضوح ووضوح" يفكر أو لديه تعبير رياضي، يعلن الفيلسوف ديكارت. لذلك، الباروك هو قرن من العقل والتنوير. ليس من خلال الصدفة أن ترفع كلمة "الباروك" في بعض الأحيان تعيين أحد أنواع الاستنتاجات في منطق العصور الوسطى - إلى باروسو.وبعد يظهر أول حديقة أوروبية في قصر فرساي، حيث يتم التعبير عن فكرة الغابة رياضيا للغاية: يتم سرد أزقة القنوات الجيرية على الخط، ويتم تقلص الأشجار على طريقة أرقام المرسم. في جيوش حقبة الباروك، تلقت أولا موحدة، يتم دفع الكثير من الاهتمام إلى "mushtra" - صحة المباني الهندسية في الرسوم.
رجل عصر باروكو
يرفض شخص الباروك الطبيعي الذي تم تحديده مع البرية والكمنية والخلود الذاتي والفظائع والجهل - كل حقيقة أن في عصر الرومانسية ستصبح فضيلة. تقدر امرأة الباروك الجلد بالشاح، على أنه غير طبيعي، لاسلكي، مشد وتنورة ممتدة بشكل مصطنع على إطار من أحشاء OCE. هي على الكعب.
والمثل المثالي لرجل في عصر الباروك يصبح رجل نبيل - من اللغة الإنجليزية. لطيف: "ناعم"، "لطيف"، "هادئ". في البداية، فضل حلق الشارب والحيا، وتعثر الأرواح وارتداء الباروكات عبوس. إلى أي قوة، إذا كنت تقتل، والنقر على طلاء الزناد. في عصر الباروك، الطبيعي مرادف للفظائع، البرية، الابتذال والجنون. ل الفيلسوف Gobbs، دولة طبيعية (ENG. حال الطبيعة.) - هذه دولة تتميز بالفوضى وحرب الجميع ضد الجميع.
يتميز الباروك فكرة إنشاء الطبيعة في بداية العقل. لا تتسامح مع الحاجة، لكن "احتيالي في كلمات ممتعة وتدريس تقدم" (الشباب صادق Zerozal، 1717). وفقا ل Philosopher Spinoz، فإن الجذب ليس بالفعل محتوى الخطيئة، ولكن "جوهر الإنسان". لذلك، يتم وضع الشهية في جدول العدود الرائع (في عصر الباروك من الباروك تظهر الشوك والمناديل)؛ الفائدة في الجنس الآخر - في مجاملة يمزح، مشاجرات - في مبارزة متطورة.
بالنسبة للباروك، فإن فكرة أنام الله هي مميزة - الإيرالية. الله لا يفكر كمخلص، ولكن كمهندس مهندس رائع قام بإنشاء العالم تماما مثلما يخلق Schaker آلية. ومن هنا هذه السمة من worldview baroque كآلية. قانون الحفاظ على الطاقة، مطلق المساحة والوقت مضمون من قبل كلمة الله. ومع ذلك، ومع ذلك، فإن العالم، رجال الله من أعماله ولا يتداخل مع شؤون الكون. هذا الله عديم الفائدة للصلاة - يمكن أن تتعلم فقط. لذلك، فإن أواسيات حقيقية من التنوير ليست أنبياء وكهنة، ولكن العلماء والعلماء الطبيعيين. افتتاح إسحاق نيوتن قانون المجتمع العالمي ويكتب العمل الأساسي "البداية الرياضية للفلسفة الطبيعية" ()، وكارل LINNY Systematizes بيولوجيا "نظام الطبيعة" (). في كل مكان في العواصم الأوروبية تنشأ من قبل أكاديمية العلوم والجمعيات العلمية.
يزيد تنوع التصور على مستوى الوعي - يقول الفيلسوف من اللابلين تقريبا. يرسل الجليل أولا تلسكوبا للنجوم وتثبت دوران الأرض حول الشمس ()، ويكتشف levenguck تحت المجهر كائنات حية صغيرة (). مراكز شراعية ضخمة مساحات غاضبة للمحيط، غسل البقع البيضاء على الخرائط الجغرافية للعالم. أصبح المسافرون والمغامرون من مغامرات الرموز الأدبية للعصر: طبيبة Gulliver Doctor و Baron Munchhausen.
الباروك في اللوحة
تتميز أسلوب الباروك في اللوحة بالديناميكية للتركيبات، "الطائرة" وأشكال Pomp، والأرستقراطية وغير المقصرة للأراضي. أهم الميزات المميزة للتدفق الباروكي والديناميكية والديناميكية؛ مثال حي هو عمل روبنز وكارافاجيو.
MICHELANGELO MERISI (1571-1610)، والذي، في مكان ميلاد بالقرب من ميلان، يسمى كارافاجيو، فكر في أهم سيد بين الفنانين الإيطاليين الذين خلقوا في نهاية القرن السادس عشر. نمط جديد في الرسم. تشبه لوحاته المكتوبة في القصص الدينية مشاهد واقعية مؤلفا حديثا للحياة، مما يخلق تباينا في أوقات العصور القديمة المتأخرة والوقت الجديد. يتم تصوير الأبطال في الشفق، منها أشعة الخفيفة تتلاشى الإيماءات التعبيرية من الشخصيات، مما يتناقض على أستيافه. اعتمدت أتباع وصور كارافاجيو، والتي كانت تسمى في البداية كارافاجيستي، والجنطات النافطات نفسها، مثل Annibal Carrachci (1560-1609) أو Guido Reni (1575-1642)، صدأ المشاعر وأسوال Karavaggio، كما كذلك طبيعية طبيعية في صورة الناس والأحداث.
الباروك في الهندسة المعمارية
في الهندسة المعمارية الإيطالية، كان أبرز الممثل الفني للفن الباروك كارلو ماديرن (1556-1629)، الذي كسر مع السلوك وإنشاء أسلوبه الخاص. خلقه الرئيسي هو واجهة الكنيسة الرومانية في سانتا سوزانا (G.). وكان الرقم الرئيسي في تطوير النحت الباروكي Lorenzo Bernini، الذي ينتمي روائعه لأول مرة في النمط الجديد إلى برنيني أيضا مهندس معماري. وهي تنتمي إلى تصميم ميدان كاتدرائية القديس بطرس في روما والديكورات الداخلية، وكذلك المباني الأخرى. تم ترك مساهمة كبيرة من قبل D. Fontana، R. R. Rodaldi، Gvarini، B. Longen، L. Vavvitelley، P. Yes Corton. على صقلية بعد زلزال كبير من 1693، ظهر أسلوب جديد في الراحل الباروك - الباروك الصقلية.
في ألمانيا، قصر جديد في سان سوسي هو نصب رائع في ألمانيا (المؤلفين - I. G. Burning، H. L. Mantter) والقصر الصيفي هناك (G. Von Knobelsdorf).
الباروك في النحت
ترير. الباروك أبو الهول في قصر كورفورست
أبي بريء الثاني عشر. كاتدرائية القديس بطرس في روما
التماثيل الباروكي في هوفجارتن اوغسبورغ
النحت هو جزء لا يتجزأ من أسلوب الباروك. وكان أعظم النحات المهندس المعترف به في القرن السابع عشر إيطالي لورينزو برنيني (1598-1680). من بين أكثر المنحوتات الشهيرة - المشاهد الأسطورية لاختطاف Proserpina من قبل إله مملكة بلوتو تحت الأرض والتحول الرائع في قرية الحوريات دافني، التي تتبعها إله أبولو الخفيف، وكذلك مجموعة المذبح "النشوة" النشوة " تيريزا المقدسة "في واحدة من الكنائس الرومانية. هذا الأخير منهم مع غيومهم المفرومة وكما إذا كان يلوح في مهب الريح، فإن مواقف الشخصيات، مع مشاعر مبالغ فيها بشكل ملحوظ، تعبر بدقة للغاية عن تطلعات النحاتين في هذا العصر.
في إسبانيا، سادت المنحوتات الخشبية في إسبانيا في عصر أسلوب الباروك، فقد تم إعطاؤهم لحضور الحقيقة الكبيرة، وصنعوا مع عيون زجاجية وحتى المسيل للدموع الكريستال، وغالبا ما تم وضع الملابس الحقيقية على التمثال.
الباروك في الأدب
أدرك الكتاب والشعراء في عصر الباروك العالم الحقيقي كفايل ونوم. غالبا ما يتم دمج الأوصاف الواقعية مع صورتهم المعزية. الرموز والاستعارات والتقنيات المسرحية والصور الرسومية تستخدم على نطاق واسع (خطوط القصائد شكل رسم) وتشبع الأرقام الخطابية والطفيلة والتوازي والتدرجات والأكسويمونز. هناك موقف Burleskno-Isatyric على الواقع. بالنسبة للأدب، يتميز الباروك بالرغبة في مجموعة متنوعة، لتلخيص المعرفة حول العالم والفهم والوسائل الموسوعة، والتي تتحول أحيانا مع الفوضى وجمع الفضول، والسعي لدراسة الوجود في تبايناتها (الروح واللحم، الظلام والضوء والوقت والأبدية). تتميز الأخلاق بروتشكو بمثابة علامة لرموز الليل، وموضوع الهشاشة والأيرطان، وحلم حلم (F. de Kesvedo، P. كالديرون). اللعب المعروف كالديرون "الحياة حلم". تنطوي هذه الأنواع كنزة بطولية هالان (J. de Schuderi، M. De Schuderi)، رواية منزلية حقيقية وساخرة (Fyweier، SH. SORIET، P. SARRRON). كجزء من أسلوب الباروك، يولد أصنافها، والاتجاهات: البحرية، والغجر الأرضية (الثقافة)، والحفظ (إيطاليا، إسبانيا)، المدرسة الميتافيزيقية و eufism (إنجلترا) (انظر الأدب الدقيق).
غالبا ما يتم نقل تصرفات الروايات إلى العالم الخيالي من العصور القديمة، في اليونان، يتم تصوير كافاليير وسيداتي المحكمة في شكل رعاة ورعاة، والتي حصلت على اسم الرعوية (onor d'iurf، Astriey). استخدام المعدات المعقدة تزدهر في الشعر. هناك أشكال مشتركة مثل Sonnet، Rondo، فقر (قصيدة صغيرة تعبر عن أي فكر بارع)، مدريدز.
في الغرب في منطقة الرواية، ممثل رائع - G. Grimmelsgausen (Roman "Simplisisimus")، في منطقة الدراما - ب. كالديرون (إسبانيا). V. Wuiatur (فرنسا)، D. Marino (إيطاليا)، دون لويس دي غونجارا - آي أرجوث (إسبانيا)، D. Donn (إنجلترا) أصبح مشهورا في الشعر. في روسيا، يشمل الأدب الباروكي S. Polotsky، F. Prokopovich. في فرنسا، ازدهرت "الأدب الوقائي" خلال هذه الفترة. زرعها بعد ذلك، وخاصة في صالون سيدتي دي رامبي، واحدة من المرحبات الأرستقراطية في باريس، والأكثر من اللازم والمشاهير. في إسبانيا، استدعى الاتجاه الباروكي في الأدب "Gongorism" باسم ممثل بارز (انظر أعلاه).
في الأدب الألماني، لا تزال تقاليد أسلوب الباروك مدعومة من قبل أعضاء مجتمع بلومينيند الأدبي. إنهم يتجمعون في صيف العطلات الأدبية في غروف إريكان بالقرب من نورمبرغ. نظم المجتمع الشاعر فيليب هارسفيرفر في السنة بهدف استعادة والحفاظ على الألمانية، مدلل بشدة خلال الحرب التي تبلغ من العمر ثلاثين عاما
الموسيقى الباروك
ظهرت موسيقى الباروك في نهاية عصر النهضة وأسبق موسيقى الحقبة الكلاسيكية.
أزياء الباروك
في البداية، عندما كان لا يزال طفلا (كان تاجا في سن الخامسة)، دعا جاكيتات قصيرة براسير، بثريا مزينة الدانتيل. ثم دخلت السراويل في الأزياء، rhngravy.على غرار تنورة، واسعة، مزينة أيضا مع الدانتيل، الذي آخر طويل. ظهر لاحقا justoCard. (من الفرنسية، يمكن ترجمته هذا: "بالضبط على الجسم"). إنه نوع المقصورة، طول الركبة، في هذا العصر كان يرتزمه، كان الحزام ارتدى عليه. تم وضع بروتيل، بلا أكمام، على كاتثان. يمكن مقارنة Caftan و Camzole بالغطس في وقت لاحق وسترة، حيث سيقومون بدورهم في 200 عام. تم تأجيل طوق Zustocard لأول مرة، مع انتهاء المنقذة المنقذة المنقذة. في وقت لاحق غيرت زابو. بالإضافة إلى الدانتيل، كان هناك العديد من الأقواس على الملابس، على الكتفين، على الأكمام والسراويل - الأقواس الكاملة. في العصر السابق، مع لويس الثالث عشر، كانت الأحذية شعبية ( العتداءات). هذا هو نوع الحقل من الأحذية، وعادة ما ارتدوا العقارات العسكرية. ولكن في ذلك الوقت كانت هناك حروب متكررة، وفي الأحذية ذهبت في كل مكان، حتى على بالا. واصلوا ارتداء في لويس الرابع عشر، ولكن فقط بالفعل على نيتهم، في هذا المجال، في الحملات العسكرية. في الغلاف الجوي المدني، خرجت الأحذية في المقام الأول. حتى عام 1670، تم تزيينها بأباطس، ثم كانت الابازيم مزدحمة من الأقواس. أبازيم مزينة صعبة تسمى agraf..
الباروك في الداخل
بالنسبة لأسلوب الباروك، فإن الفخامة بدون نوافذ هي مميزة، على الرغم من أنها تحتفظ بميزة مهمة من النمط الكلاسيكي كناظر.
كانت اللوحة شائعة دائما، وفي أسلوب الباروك أصبحت ضرورية ببساطة، لأن التصميمات الداخلية طالب بالكثير من الألوان والأجزاء الكبيرة الغنية. كان السقف، المزخرف مع اللوحات اللوحية، جدران الرخام المطلية والذهبية أكثر شعبية. في الداخل، غالبا ما تستخدم الألوان المتناقضة: كان من الممكن في كثير من الأحيان الاحتفال بأرضية الرخام، مما يشبه رقعة الشطرنج. كان الذهب في كل مكان، وكان كل ما يمكن تغطيته بالذهب مذهب. لا يوجد ركن من الركن من المنزل دون اهتمام عند تزيينه.
كان الأثاث فن حقيقي، ويبدو أنه مخصص فقط للديكور الداخلي. كانت الكراسي والأرائك والكراسي من قبل عزيزي، رسمت بثريا بقطعة قماش. كانت أسرة ضخمة وخزائن عملاقة واسعة النطاق على نطاق واسع. تم تزيين المرايا بالمنحوتات والجص مع نمط الخضار. غالبا ما تستخدم الجوز الجنوب والشجرة السوداء السيلون كمواد للأثاث.
نمط الباروك غير مناسب للغرف الصغيرة، لأن الأثاث والزخارف الضخمة تحتل مساحة كبيرة، وترتيب الغرفة تبدو وكأنها متحف، يجب أن يكون هناك الكثير من المساحة الحرة. ولكن حتى في غرفة صغيرة، يمكنك إعادة روح هذا النمط، مما يحد من الأنامة باستخدام بعض أجزاء الباروك، مثل:
- التماثيل والمزهريات مع زخرفة الأزهار؛
- نسيج على الجدران؛
- مرآة في إطار مذهل مع الجص.
- كراسي مع ظهورهم منحوتة، إلخ.
من المهم أن يتم دمج التفاصيل المستخدمة مع بعضها البعض، وإلا فإن التصميم الداخلي سيبدو وكأنه alyappo وأعد لا طعم له.
في نهاية القرن السادس عشر، ظهر أسلوب جديد - الباروك. يتعلق الأمر به أنه سيتم مناقشته في هذه المقالة.
الباروك (ITAL. باروكو - "فظيع"، "غريب"، "عرضة للخارج"، ميناء. صهياrOLA BARRCA - حرفيا "اللؤلؤ مع نائب") - هذا أسلوب في الفن بشكل عام والهندسة المعمارية على وجه الخصوص.
Epoch Barochko.
يتم النظر المشروط (وكذلك جميع الفترات التاريخية) التي استمرت عصر الباروك خلال قرون XVI-XVIII. ومن المثير للاهتمام أن كل شيء بدأت مع إيطاليا، والتي بدأها القرن السادس عشر أضعفت بشكل كبير في الساحة الدولية في الاقتصادية والسياسية.
أجرت الفرنسية والإسبان بنشاط سياساتهم في أوروبا، على الرغم من أن إيطاليا لا تزال تظل المركز الثقافي للمجتمع الأوروبي. وقوة الثقافة، كما هو معروف، تحدد قدرتها على التكيف مع الحقائق الجديدة.
إليكم الإيطالية المعرفة، دون الحصول على أموال لبناء القصور الغنية، والتي تظهر قوتها وعظمتها، طلبت الفن لخلق وضوح الثروة والقوة والازدهار معها.
هكذا حان عصر الباروك، الذي أصبح مرحلة مهمة في تطوير الفن العالمي.
من المهم التأكيد على أن حياة الأشخاص في هذا الوقت بدأت بالتغيير بوضوح. لعصر الباروك، هناك الكثير من وقت الفراغ. المواطنون يفضلون بطولات الفارس المشي على ظهور الخيل ("دائري") ولعبة البطاقات والحج - نزهة في الحديقة والألغام - المسارح.
التقاليد القديمة القائمة على الخرافات والتحيزات تختفي. بسحب عالم الرياضيات المتميز والفلاسوف ديسارت الصيغة: "أعتقد، لذلك، موجودة". وهذا هو، يتم إعادة بناء المجتمع في تفكير آخر، حيث لم تكن مكلفة، والتي قالت نوعا ما من السلطة، ولكن ما يمكن أن يكون موضحا رياضيا لأي مخلوق معقول.
مثيرة للاهتمام حقيقة أنه في بيئة مهنية حول كلمة "الباروك" هناك المزيد من النزاعات أكثر من العصر، على هذا النحو. من الإسبانية، يتم ترجمة Barroco كألواني الشكل الخطأ، ولكن من الإيطالية - يدل باروسو عن إخراج منطق كاذب.
يبدو هذا الخيار الثاني مثل النسخة الأكثر تصديقا من أصل الكلمة المثيرة للجدل، لأنه كان في عصر الباروك في الفن لوحظ وجود بعض العبث الرائع، وحتى يتوهم التأثير على الخيال مع شرفة وعظمتها.
نمط الباروك
لأسلوب الباروك والتباين والديناميكية والتوتر، وكذلك الرغبة المتميزة في Pompe والجهد الخارجي.
ومن المثير للاهتمام، من المثير للاهتمام، أن ممثلين عن هذه المنطقة متحدون بشدة من أنماط فنية مختلفة. باختصار، لعبت الإصلاح وعقيدة كوبرنيكوس دورا رئيسيا في المرجعية نمط نمط الباروك.
إذا كانت عصر النهضة سمة من سمات عصر النهضة، كإجراء لجميع الأشياء والأكثر ذكاء الكائنات، فإن بقع باسكال لا تزال تدرك: "شيء بين الجميع ولا شيء".
الفن الباروك
تتميز فن الباروك، بادئ ذي بدء، أشكالا غير عادية، أصالة المؤامرات والديناميكية. في الفن السائد رمي الزهور. في الرسم، كان أبرز الممثلين من هذا النمط روبنز و.
بالنظر إلى بعض صور كارافاجيو، تؤثر بشكل غير قصد على ديناميكية مؤامراته. تؤكد لعبة الضوء والظلال بشكل لا يصدق عواطف وخبرات الأبطال. من المثير للاهتمام أن تأثير هذا الفنان في الفن كان كبيرا للغاية بحيث يبدو أن نمط جديد هو شرائح الكوجرية.
تمكن بعض المتابعين من تناول الطبيعية من معلمهم في انتقال الناس والأحداث. أصبح بيتر روبنز، الدراسة في إيطاليا، أتباع كارافاجيو وكاريجل، بعد أن أتقن أسلوبهم وتحويل الأسلوب.
كان بطة الرسام الفلمنكي و Dutchman Rembrandt ممثلا بارزا للفنية الباروكية. في إسبانيا، اتبع الفنان المتميز في دييغو فيلاسكيز هذا النمط، وفي نيكولا بوسين.
بالمناسبة، كان البوسين الذي بدأ في وضع أسس أسلوب جديد في الفن - الكلاسيكية.
الباروك في الهندسة المعمارية
تتميز الهندسة المعمارية المصنوعة بأسلوب الباروك عن طريق النطاق المكاني والنماذج المعقدة والحريقة. المنحوتات المتعددة على الواجهات الداخلية وفي التصميمات الداخلية، تخلق الأعمدة المختلفة وجملة السحابات الرغوة ومظهر مهيب.
الفرقة المعمارية "Zwinger" في دريسدن
تكتسب قبة أشكالا معقدة، وغالبا ما يكون لها عدة مستويات. مثال يمكن أن يكون بمثابة قبة في كاتدرائية القديس بطرس في روما، الذي كان مهندسته.
أعمال الباروك الأكثر أهمية في الهندسة المعمارية هي قصر فرساي وبناء الأكاديمية الفرنسية في. تشمل أكبر مجموعات الباروك فرساي، بيترهوف، Zwinger، Aranjuees و Schönbrunn.
بشكل عام، يجب أن أقول إن الهندسة المعمارية لهذا النمط قد انتشرت في العديد من الدول الأوروبية، بما في ذلك ب، تحت تأثير بيتر العظيم.
أسلوب "بتروفسكو الباروك" الموسيقى الباروك
تحدث عن عصر الباروك، من المستحيل تجاوز وجه الموسيقى، حيث خضعت أيضا تغييرات كبيرة خلال هذه الفترة. الملحنون الملحنات الموسيقية على نطاق واسع المتحدة، أثناء محاولة تعارض الجوقات والغناء المنفرد والأصوات والأدوات.
الباروك- خصائص القرون الأوروبية الثقافية-السابعة والعشرين، في عصر الإحياء الراحل، كان مركزها إيطاليا. ظهرت أسلوب الباروك في قرون XVI-XVII في المدن الإيطالية: روما، مانتو، البندقية، فلورنسا. يعتبر عصر الباروك بداية مسيرة النصر "الحضارة الغربية". الباروك مكافحة الكحولاللاوسمية.
ميزات الباروك
الباروك هو سمة من سمات التباين والتوتر والديناميكية للصور والضرورات والرغبة في العظمة و Pomp، للدمج في الواقع والوهم، إلى دمج الفنون (Urban و Palace-Park 1، Opera، Custompism، Oratorio)؛ في الوقت نفسه، الاتجاه نحو استقلالية الأنواع الفردية (كونشرتو جروسو، سوناتا، Suitav إلى الموسيقى الأساسية). تطورت أطر WorldView للأسلوب نتيجة للصدمات، والتي بالنسبة للغرباء من القرن السادس عشر من الطالب. فكرة العالم كوحدة معقولة وثابتة، وكذلك فكرة عصر النهضة عن شخص مخلوق معقول تغير في العصور القديمة. وفقا للتعبير، بدأ الشخص في تحقيق نفسه "يعني شيء ما بين الكل ولا شيء"، "أولئك الذين يتعاملون فقط على ظهور الظواهر، لكنه غير قادر على فهم بداياتهم أو نهايتهم".
Epoch Barochko.
تؤدي عصر الباروك إلى زيادة وقتا كبيرا للترفيه: بدلا من Pilgrimage-Promenade (يمشي في الحديقة)؛ في بطولات كاروسل (ركوب الخيل) ICC؛ تنكر إزعاج temptybal. يمكنك إضافة مظهر آخر للتقلبات و "متعة الناري" (الألعاب النارية). وضعت الصور والمناظر الطبيعية في التصميمات الداخلية، والموسيقى من الروحية تحولت إلى لعبة صوت ممتعة.
يرفض عصر الباروك التقاليد والسلطات كخرافات وتحيزات. صحيح، كل ما هو "بوضوح ووضوح" يفكر أو لديه تعبير رياضي، يعلن الفيلسوف ديكارت. لذلك، الباروك هو قرن من العقل والتنوير. ليس من خلال الصدفة أن ترفع كلمة "الباروك" في بعض الأحيان تعيين أحد أنواع الاستنتاجات في منطق العصور الوسطى - إلى باروسو.وبعد في Versailles، أول منتزه أوروبي هو تفريغ، حيث يتم التعبير عن فكرة الغابة رياضيا للغاية: يتم سرد أزقة القنوات الجيرية في الخط، ويتم تقلص الأشجار على طريقة أرقام المرسم. في جيوش حقبة الباروك، تلقت أولا موحدة، يتم دفع الكثير من الاهتمام إلى "mushtra" - صحة المباني الهندسية في الرسوم.
رجل عصر باروكو
يرفض الإنسان الباروكي الطبيعي الذي تم التعرف عليه مع البرية والصلاحية والتآمين والفظائع والجهل - كل حقيقة أنه في عصر فضيلة الرومانسية. تقدر المرأة الباروك الجلد بالشحول، على أنها غير طبيعية، تسريحة تسريحات الشعر، مشد تنورة Ekroqas الموسعة بشكل مصطنع من الولايات المتحدة الأمريكية. هي على الكعب.
والمثل الأعلى للرجال في عصر الباروك يصبح رجل نبيل - Otangl. لطيف: "ناعم"، "لطيف"، "هادئ". في البداية، فضل حلق الشارب والحيا، وتعثر الأرواح وارتداء الباروكات عبوس. إلى أي قوة، إذا كنت تقتل، والنقر على طلاء الزناد. في عصر الباروك، الطبيعي - etosinonymusement، الوحشية، الابتذال والجنون. لحالة فلسفية خالية من الفلسفات (المهندس حال الطبيعة.) - هذه دولة تتميز بالفوضى وحرب الجميع ضد الجميع.
يتميز الباروك فكرة إنشاء الطبيعة في بداية العقل. لا تتسامح مع الحاجة، لكن "احتيالي في كلمات ممتعة وتدريس تقدم" (الشباب صادق Zerozal، 1717). وفقا لفصل الموارد، فإن المرفقات غير موجودة بالفعل، ولكن "جوهر الإنسان نفسه". لذلك، يتم وضع الشهية في وكيل رائع (وهي بالضبط في عصر الباروك، تظهر الشوك والمناديل)؛ الفائدة في الجنس الآخر - في الحضانة، المشاجرات - في متطورة.
بالنسبة للباروك، فإن فكرة النوم الإله المميز مميزة. الله لا يفكر كمخلص، ولكن كمهندس مهندس رائع قام بإنشاء العالم تماما مثلما يخلق Schaker آلية. من هنا مثل هذه السمة من worldview baroque هي المجال. قانون الحفاظ على الطاقة، مطلق المساحة والوقت مضمون من قبل كلمة الله. ومع ذلك، ومع ذلك، فإن العالم، رجال الله من أعماله ولا يتداخل مع شؤون الكون. هذا الله عديم الفائدة للصلاة - يمكن أن تتعلم فقط. لذلك، فإن الأنبياء والكهنة حقيقيون، والأنبياء والكهنة النزول، والعلماء والعلماء الطبيعيين. قناع نيوتنكليات قانون المجتمع العالمي ويكتب العمل الأساسي "البداية الرياضية للفلسفة الطبيعية" (1689)، أبارل Linnisistemizes بيولوجيا (" نظام الطبيعة "، 1735). في كل مكان في العواصم الأوروبية لمؤسسات المجتمعات العلمية العلمية.
تنوع التصور يزيد من مستوى الوعي - وفقا لفيلسوف Libies. يوجه Galleevine تلسكوبا للنجوم وتثبت دوران الأرض حول الشمس (1611)، ويكتشف المجهر Aneurgukod الكائنات الحية الصغيرة (1675). مراكز شراعية ضخمة مساحات غاضبة للمحيط، غسل البقع البيضاء على الخرائط الجغرافية للعالم. الرموز الأدبية للعصر هي مسافرين ومغامرين المغامرات: روبنسون كروزو، السفينة دوجوليجيري بارونموههوزن.
"في عصر الباروك، تشكيل جديد جذريا، يختلف عن التفكير المجاري في العصور الوسطى. تم تشكيل المشاهد، وقادرة على فهم لغة الشعار. أصبحت الرمز هو قاعدة المفردات الفنية في جميع أنواع الفنون البلاستيكية والمذهلة، بما في ذلك هذه الأشكال الاصطناعية مثل الاحتفالات ".
الباروك في اللوحة
تتميز أسلوب الباروك في اللوحة بالديناميكية للتركيبات، "الطائرة" وأشكال Pomp، والأرستقراطية وغير المقصرة للأراضي. أهم الميزات المميزة للتدفق الباروكي والديناميكية والديناميكية؛ مثال حي هو عمل rubensaikaravage.
Michelangelo Merisi (1571-1610)، والذي في مكان ميلاد بالقرب من ميلاناستريكارافادجيدجيدجو، فكر في أهم سيد بين الفنانين الإيطاليين الذين خلقوا في نهاية القرن السادس عشر. نمط جديد في الرسم. تشبه لوحاته المكتوبة في القصص الدينية مشاهد واقعية مؤلفا حديثا للحياة، مما يخلق تباينا في أوقات العصور القديمة المتأخرة والوقت الجديد. يتم تصوير الأبطال في الشفق، منها أشعة الخفيفة تتلاشى الإيماءات التعبيرية من الشخصيات، مما يتناقض على أستيافه. تبنى أتباع وأقميات كارافاجيو، الذين كانوا يدعى في البداية كارافاجيستي، والجناحون نفسها، مثل Annibal Carragechi (1560-1609) أو ريني (1575-1642)، صدأ الحواس وصفية طريقة Karavaggio، كذلك كما طبيعية له في صورة الناس والأحداث.
بيتر بول روبنز (1577-1640) في بداية القرن الخامس عشر. درس في إيطاليا، حيث تعلم مانيرو كارافاجيو وكاري الشيخ، على الرغم من أنه وصل إلى هناك فقط في نهاية مسار الدراسة في أنتويرب. إنه يجمع بسعادة أفضل ميزات مدارس اللوحة في الشمال والجنوب، ودمج الطبيعة والخارقة الطبيعية، والواقع والخيال والمنح الدراسية والروحانية في لوحاته. بالإضافة إلى روبنز من الاعتراف الدولي، حقق آخر ماجستير في الباروك الفلمنكي، وانغ دين (1599-1641). مع عمل روبنز، جاء النمط الجديد إلى هولندا، حيث هاللس البيك اب (1580/85-1666)، رامبرانت (1606-1669) إيفيرمان (1632-1675). في إسبانيا، في طريقة Caravaggio، Crequilla Crequilla Velasquez (1599-1660)، وفي فرنسا - Necongola Poussin (1593-1665)، والتي لم ترضي مدرسة الباروك، وضعت في عمله أسس التدفق الجديد - الكلاسيكية.
بنيان
بالنسبة للعمارة الباروكية (L. Bernini، F. Borroriniv إيطاليا، ب. F. Rastrekv روسيا، يان كريستوف جلوبيتزف كومنولث خطاب) يتميز النطاق المكاني، والخطأ، وسيولة المعقدة، وعادة أشكال المنحدرين. في كثير من الأحيان هناك Roundnads مفصلة، \u200b\u200bوفرة من المنحوتات على واجهات وفي التصميمات الداخلية، والطائرات، وعدد كبير من الواجهات المنخفضة الزلازل في الأعمدة الوسطى، وهي الأعمدة المعقدة المطبوخة، وغالبا ما تكون متعددة المتدرجة ، كما USOBOR SV. بيتلاند روما. أجزاء مميزة Baroque -Teamon (Atlant)، Caryatida، Maskaron.
في الهندسة المعمارية الإيطالية، كان أبرز الممثل البارز للفن الباروك كارلو ماديرن (1556-1629)، الذي قام بانكسر نفعي خلق أسلوبه الخاص. خلقه الرئيسي هو الواجهة الرومانية مير سانتا سوزانا (1603). الرقم الرئيسي في تطوير نحت الباروك كان برنيني، الذي ينتمي روائعه الأولى في النمط الجديد عن K1620. برنيني هو أيضا مهندس معماري. إنه ينتمي إلى تصميم كاتدرائية القديس بطرس روما IATERGERS، وكذلك المباني الأخرى. مساهمة كبيرة في النافورة، كارلو رينالدي، Hvbanino، Baldassare، Longen، Luigi Vavitelli، بيترو و كورتونا. في صقلية، زلزال متعدد 1693 تفقد الباروك الأنيق - الباروك الصقليةوبعد يعمل الضوء كعنصر مهم في الفضاء الباروكي، والسقوط في الكنيسة من خلال MILM.
يعتبر Kinochko Quinquic، وهو اندماج مثير للإعجاب من الطلاء والمنحوتات والعمارة Kapellakrano في Corvisanta-Maria Della-Vittoria (1645-1652).
ينتشر أسلوب الباروك في إسبانيا وألمانيا وبلجيكا (ثم فلاندرز) وهولندا وروسيا وفرنسا ورائحة الكومنولث. الباروك الإسباني، أو Churrieceseco المحلي (على شرف المعماريين)، وتوزيع في أمريكا اللاتينية. النصب الأكثر شعبية لمساعدته في سانت جيمس هو أيضا أحد أكثر المؤمنين معابد إسبانيا. في أمريكا اللاتينية، مختلطة Barochko مع التقاليد المعمارية المحلية، إنها النسخة الأكثر تطورا، واتصل بها ultrabacco..
في فرنسا، يكون أسلوب الباروك أكثر تواضعا من في بلدان أخرى. ومع ذلك، كان يعتقد أن هنا لم أتلق الأناقة على الإطلاق، وكانت آثار الباروك تعتبر آثارا الكلاسيكية. في بعض الأحيان يستخدمون مصطلح "الكلاسيكية الباروبية" فيما يتعلق بالمتغيرات الفرنسية والإنجليزية في الباروك. الآن يتم احتساب قصر VeraLessaLle مع حديقة منتظمة، قصر لوكسمبورغ، مبنى باريس، وغيرها، للباروك الفرنسي. يعمل. لديهم حقا بعض ميزات الكلاسيكية. السمة المميزة لأسلوب الباروك هي المناظر الطبيعية على غرار السكك الحديدية لفن البستين، وهو مثال على ما هو أشرير الحديقة.
في وقت لاحق، في بداية 18 قرون، طوروا أسلوبهم الخاص، مجموعة متنوعة من الباروك - كروشروك. أظهر نفسه ليس في التصميم الخارجي للمباني، ولكن فقط في التصميمات الداخلية، وكذلك في تصميم الكتب، في الملابس والأثاث والرسم. تم توزيع النمط في كل مكان في أوروبا وفي روسيا.
في بلجيكا، فإن الباروك النصب البارز هو الفرقة الكبرى Plasebrussine. تتميز ميزات الباروك بروبينغافا فاريبين، بنيت وفقا لمشروع الفنان الخاص.
في روسيا، يظهر الباروك في القرن السابع عشر ("Naryshkin Baroque"، "Golitsyn Baroque"). في القرن السابع عشر، في رينوييت، تطور تطوير ضواحي VNCT-Petersburg في الإبداع. الرصين يسمى "Betrovskoe Baroque" (أكثر تقييدا)، ويصل إلى ذروة بتروفنيان وتجديد. I. Chevakinskiyib. rastrelli.
في ألمانيا، الباروك الباروكي المعلقة هو القصر الجديد في سان سوسي (المؤلفين - ومجموعة حرق (له) الروسية.، H. L. manther) والقصر الصيفي هناك (g. v. knobelsdorf).
أكبر والأكثر شهرة ansambarocco في العالم: فرساي (فرنسا)، بيترهوف (روسيا)، Aranjuez (إسبانيا)، Zwinger (ألمانيا)، Schönbrunn (النمسا).
في الدوق الكبير لليثوانيان، تم توزيع أساليب الباروك الباروك الباروكي Sarmatian، أكبر ممثل - كريستوف غلوبيتز. من بين مشاريعه المعروفة - إعادة بناء الصعود من الرب (فيلنيوس)، كاتدرائية صوفيا (Polotsk)، إلخ.
الباروك في النحت
النحت هو جزء لا يتجزأ من أسلوب الباروك. أعظم النحات والمعماري المعترف به 17 وانتنا، إيطالياللورينو برنيني (1598-1680). من بين المنحوتات الأكثر شهرة - مشاهد أسطورية من خلال اختطاف المملكة تحت الأرض للتحول الرائع إلى Tononymfydaphne، التي تتبعها الله Svetomapollon، ومجموعة المذبح "النشوة سانت تيريزا" في واحدة من الكنائس الرومانية. أخيرا منهم مع السحب المفرومين وكما إذا كان يلوح في مهب الريح، فإن مواقف الشخصيات، والمشاعر الزاهية الزائدة، تعبر بدقة للغاية عن تطلعات النحاتين في هذا العصر.
في إسبانيا، سادت المنحوتات الخشبية في إسبانيا في عصر أسلوب الباروك، فقد تم إعطاؤهم لحضور الحقيقة الكبيرة، وصنعوا مع عيون زجاجية وحتى المسيل للدموع الكريستال، وغالبا ما تم وضع الملابس الحقيقية على التمثال.
الباروك في الأدب
أدرك الكتاب والشعراء في عصر الباروك العالم الحقيقي كفايل ونوم. غالبا ما يتم دمج الأوصاف الواقعية مع صورتهم المعزية. الرموز والاستعارات والتقنيات المسرحية والصور الرسومية تستخدم على نطاق واسع (خطوط القصائد شكل رسم) وتشبع الأرقام الخطابية والطفيلة والتوازي والتدرجات والأكسويمونز. موقف التردد الساخر للواقع. بالنسبة للأدب، يتميز الباروك بالرغبة في مجموعة متنوعة، لتلخيص المعرفة حول العالم والفهم والوسائل الموسوعة، والتي تتحول أحيانا مع الفوضى وجمع الفضول، والسعي لدراسة الوجود في تبايناتها (الروح واللحم، الظلام والضوء والوقت والأبدية). تتميز أخلاقيات بروشكو برمز الليل، وموضوع الهشاشة والأيرماننس، وحيات الحياة (F. de Kesvedo، P. Calderon). اللعب المعروف كالديرون "الحياة حلم". هذه الأنواع، الرواية ASGALANT والبطولية، تنمية (G. De Schuderi، M. De Schuderi)، رواية منزلية حقيقية وساخرة (أقل، SH. Sorel، P. Sarrron). كجزء من أسلوب الباروك، فإن أصنافها ولدت، الاتجاهات: الجزرية البحرية (إيطاليا)، GONGORISM (Culeiteanism) iconseptorm (إسبانيا)، مدرسة Evfisimimetophysical (إنجلترا)، الأدب الدقيق (فرنسا)، Makaronism، I.E. العاصفة البولندية اللاتينية مختلطة (بولندا).
غالبا ما يتم نقل تصرفات الروايات إلى العالم الخيالي من العصور القديمة، في اليونان، يتم تصوير كافاليير وسيداتي المحكمة في شكل رعاة ورعاة، والتي حصلت على اسم الرعوية (onor d'iurf، Astriey). استخدام المعدات المعقدة تزدهر في الشعر. هناك أشكال شائعة، آشونيت، روندو، كيوبيد (قصيدة صغيرة، معربا عن أي فكر بارع)، مدريدز.
في الغرب في مجال الرواية، ممثل رائع - Gremmelsgauses (روماني "Simplisisus")، في مجال الدراما -p. كالديرون (إسبانيا). في الشعر تمجد. Wuatur (فرنسا)، د. مارينو (إيطاليا)، دون لويس دي غونجارا والأرجوت (إسبانيا)، د. دون (إنجلترا). في فرنسا، ازدهرت "الأدب الوقائي" خلال هذه الفترة. يزرعه بعد ذلك، وخاصة في صالون صالون رامبوي، أحد المرحلات الأرستقراطية في باريس، والأكثر من اللازم والمشاهير. في إسبانيا، استدعى الاتجاه الباروكي في الأدب "Gongorism" باسم ممثل بارز (انظر أعلاه).
يتم تقديم الباروك في الأدب البولندي من قبل شعر الاتجاه البطولي والمملح في Zbigneev Morstyn، Vesplav Pototsky، Vespasian Kohovsky (موضوع الشعر الذي يرجع ذلك إلى حد كبير إلى أحداث السيرة العسكرية للكل الثالث)، مجاملة (هكذا - اسلوب مكاروني، شعبي في نهاية القرن السابع عشر) يانا أنجا مورستين، فلسفوفوسوفوستانيسلاف هيراكليوشا لوبوميرسكي؛ في النثر - بشكل رئيسي بواسطة أدب مذكرات (أهم أعمال - "مذكرات" Yana Chrisostoma Pasket).
في روسيا، يشمل الأدب الباروكي S. Polotsk، F. بروكوبوفيتش.
في الأدب الألماني، لا تزال تقاليد أسلوب الباروك مدعومة من قبل أعضاء مجتمع بلومينيند الأدبي. إنهم يذهبون في صيف العطلات الأدبية في GroplerserhinePodnunberg. نظمت المجتمع B1646 Legeorg Philip Harsdursffers لاستعادة والحفاظ على الألمانية، مدلل بقوة في سنوات الحرب.
تم تطوير Parochko من الناحية النظرية في أطرز "الطرافة، أو فن عقل متطور" من Baltasar Grasian (1648) و "Aristotle's" أنبوب أرسطو "إيمانويل تيزورو (1655).
الموسيقى الباروك
الباروك الموسيقي ظهر في نهاية عصر النهضة سبق موسيقى Epochiklassicicitic. ممثلين - Vivaldi، باخ، هاندل. المركز الرائد هو Uroangcanta، OSRA، Operas. تتميز بمعارضة المظهرين والأصوات والأدوات، وهي مزيج من أشكال واسعة النطاق، خطورة Xinteziuschi، مع الاتجاهات في وقت واحد لفصل Musicotalslov (حدوث أنواع مفيدة).
أزياء الباروك عصر
Modaeho Barochko يتوافق مع قرية مشروعية السيدة القانونية لل 14 الرابع عشر، في النصف الثاني من القرن. هذا هو البث. في الفناء، حظر الصلبة المجادلة، النرجس المعقد. الحضانة تابعة إلى الآداب. كانت فرنسا مشرعا للأزياء في أوروبا، لذلك في بلدان أخرى تبنت الموضة الفرنسية بسرعة. لقد كان جفن عندما تأسست إجمالي الأزياء في أوروبا، وانتقلت الخصائص الوطنية إلى الخلفية أو نجت في زي الفلاح الشعبي. كما ارتدى أزياء Doperer Ivuropean بعض الأرستقراطيين في روسيا، وإن لم يكن في كل مكان.
تميزت دعوى باليمائية، و pomp، وفرة المجوهرات. مثالي الرجل كان لويس الرابع عشر، "الملك صن"، متسابق ماهر، راقصة، سهام. كان منخفضا في النمو، لذلك ارتدى الكعب العالي.
في البداية، عندما كان لا يزال طفلا (توجه في سن الخامسة)، كانت السترات القصيرة اليمين الدستورية براسير، بثريا مزينة الدانتيل. ثم دخلت السراويل في الأزياء، rhngravy.على غرار تنورة، واسعة، مزينة أيضا مع الدانتيل، الذي آخر طويل. ظهر لاحقا justoCard. (من الفرنسية، يمكن ترجمته هذا: "بالضبط على الجسم"). إنه نوع المقصورة، طول الركبة، في هذا العصر كان يرتزمه، كان الحزام ارتدى عليه. تحت Caftannevalikamzol، بلا أكمام. يمكن مقارنة Caftan و Camzole بالغطس في وقت لاحق وسترة، حيث سيقومون بدورهم في 200 عام. تم تأجيل طوق Zustocard لأول مرة، مع انتهاء المنقذة المنقذة المنقذة. في وقت لاحق هو قابل للتغيير. بالإضافة إلى الدانتيل، كان هناك العديد من الأقواس على الملابس، على الكتفين، على الأكمام والسراويل - الأقواس الكاملة. في العصر السابق، كان Plududovka XIII، شعبية مع مرطبات ( العتداءات). هذا هو نوع الحقل من الأحذية، وعادة ما ارتدوا العقارات العسكرية. ولكن في ذلك الوقت كانت هناك حروب متكررة، وفي الأحذية ذهبت في كل مكان، حتى على بالا. واصلوا ارتداء في لويس الرابع عشر، ولكن فقط بالفعل على نيتهم، في هذا المجال، في الحملات العسكرية. في الغلاف الجوي المدني، خرجت الأحذية في المقام الأول. حتى عام 1670 سنة مزينة، ثم تم إطالة الابازيم بواسطة الأقواس. أبازيم مزينة صعبة تسمى agraf..
خلع الملابس الإناث، على النقيض من فساتين الفترة السابقة، وليس على الإطار، ولكن على بطانة من الولايات المتحدة الأمريكية. توسعت بسلاسة إلى الأسفل، وكان الخلفية حذرا. تتألف زي الإناث الكامل من صناديق، أقل ( فرديبون) وأعلى ( محتشم). الأول مشرق، والثاني أغمق. كانت تنورة أقل مرئية، وارتبط الجزء العلوي إلى الجانب من أسفل صد. على جانبي تنورة زينت. كانت الدراب أيضا حول الحافة. كانت خط الرقبة واسعة، فتح الكتفين. الخصر - ضيق، تحت اللباس يشعر بالملل. إذا، مع لويس الثالث عشر، ارتدى النساء قبعات الرجال (بعد ذلك اقترضوا العديد من عناصر الرجال في الرجال)، ثم يتم تضمين تسريحات الشعر في الأزياء. في 1660s، كانت أزياء تسريحات الشعر مانشيني و sEVIMIER.، اسمه Nietening Cardinal Mazarini، الذي كان فيه الملك في شبابه في الحب، وباسم الكاتب الشهير. في وقت لاحق، تصفيفة الشعر fontandan. (لا ينبغي الخلط بينه مع كيب "Fontand")، اسمه أحد عشيقات الملك. هذه تصفيفة الشعر عالية، من مجموعة متنوعة من الضفائر. في تاريخ الزي، يتم استدعاء تصفيفة الشعر أيضا كوكورا.
ارتدى الرجال الباروكات الرائعة، التمسك بشدة، وانخفاض على أكتافهم. دخلت الباروكات الاستخدام في لويس الثالث عشر، والتي كانت LYS. الآن أصبحوا أكثر روعة. كان هناك عرض من 1660s مع ارتفاع تول. في نهاية القرن، غيروا TRICON، والذي ظل شعبية وفي القرن التالي من Nextxviii.
شملت المظلات أيضا مظلات، في النساء، مروحة. بدون قياس المستخدمة. تم مسح الذباب والوجوه والشعر الباروكات للبياض، وانجذت Mushka الأسود على النقيض. كانت الباروكات خائفة جدا من أن القبعات قد ارتدت في كثير من الأحيان في أيديهم. كل من الرجال والنساء ارتدى قصب. تمزيق ( وصاعد)، الذي ارتدى السيف، ذهب إلى أزياء في العصر السابق. حتى في وقت سابق، تم ارتداء السيوف على حزام رفيع، تثبيتها لحزام الحزام. كان Digester قبل الجلود، والآن تم القيام به أيضا من Moir. مواد ذلك الوقت: الصوف، المخملية، الساتان، الديباج، التفتا، معير، كاميلوتس، قطن.
الباروك في الداخل
بالنسبة لأسلوب الباروك، فإن الفخامة بدون نوافذ هي مميزة، على الرغم من أنها تحتفظ بميزة مهمة من النمط الكلاسيكي كناظر.
تم استخدام لوحة الجدار (واحدة من أنواع اللوحة الضخمة) في زخرفة الداخلية الأوروبية مع الأوقات المسيحية المبكرة. في عصر الباروك، حصلت على أعظم التوزيع. في التصميمات الداخلية، تم استخدام الكثير من الألوان والكبار، والأجزاء المزينة الغنية: السقف، المزخرف، الرخام والجسيمات، التذهيب. كانت تباينات اللون مميزة - على سبيل المثال، أرضية الرخام، مزينة بمداخن من شميميبير. كانت ديكورات مذهب وفيرة ميزة مميزة لهذا النمط.
كان الأثاث موضوع الفن، وكان المقصود تقريبا فقط للديكور الداخلي. كانت الكراسي والأرائك والكراسي من قبل عزيزي، رسمت بثريا بقطعة قماش. أسرة ضخمة مع تجاويف تتدفق أسفل الفراش، كانت الخزانات العملاقة واسعة النطاق. مرايا مزينة بنمط askulpaturamation. كمواد للأثاث، شجرة سوداء مستخدمة بشكل متكرر.
نمط الباروك غير مناسب للغرف الصغيرة، حيث تشغل الأثاث الهائل والديكورات وحدة تخزين كبيرة في الفضاء. لا يمكن التكاثر في جو النمط الباروكي حاليا عن طريق التصميم واستخدام تفاصيل الباروك مثل:
التماثيل والمزهريات مع زخرفة الأزهار؛
جدران نسيج
مرآة في إطار مذهل مع الجص.
الكراسي مع ظهورهم منحوتة وهلم جرا.
يجب دمج الأجزاء المستخدمة مع بعضها البعض في الفني والجمالية.
الباروك هو اتجاه فني حصل على تطوره في بداية القرن السابع عشر. ترجم من الإيطالية، المصطلح يعني "غريبة"، "غريب". لمس هذا الاتجاه على أنواع مختلفة من الفن وقبل كل شيء الهندسة المعمارية. وما الميزات المميزة الأدب الباروكي؟
القليل من التاريخ
تم احتلال الكنيسة المركز الرائد في الحياة العامة والسياسية في القرن السابع عشر. دليل على هذا هو المعالم المعمارية المعلقة. تعزيز قوة الكنيسة ضرورية بمساعدة الصور الفنية. كان مطلوبا شيئا مشرقا، تتلاشى، حتى هوس إلى حد ما. لذلك نشأ الاتجاه الفني الجديد، الذي كان وطنه مركز أوروبا الثقافي ثم إيطاليا.
بدأ هذا الاتجاه تطوره في الرسم والعمارة، ولكنه غطى في وقت لاحق الفنون الأخرى. لم يظل الكتاب والشعراء جانبا من الاتجاهات الجديدة في الثقافة. نشأت اتجاه جديد - الأدب الباروكي (التركيز على مقطع لفظي الثاني).
تم استدعاء الأعمال في أسلوب الباروك لتمجيد الطاقة والكنيسة. في العديد من البلدان، تم تطوير هذا الاتجاه كفنون محكمة غريبة. ومع ذلك، في وقت لاحق تم تخصيص أنواع الباروك. كانت هناك أيضا ميزات محددة لهذا النمط. الأكثر نشاطا في الباروك المستلم في البلدان الكاثوليكية.
الخصائص الرئيسية
تتطلع تطلعات الكنيسة الكاثوليكية إلى تعزيز قوة كيف يكون من المستحيل تتوافق مع الفن، والسمات المميزة التي كانت رشاقة، أبفها، في بعض الأحيان تعبيرية ممتدة. في الأدب، والاهتمام بالشعوذ، وبغض الغريب، تبدأ الجسدي. ميزة مميزة من الفن الباروكي هي مزيج من السامية والأرضية.
أصناف
الأدب الباروكي هو مزيج يمكن أن يعارض الكلاسيكية. خلق Moliere، Rasin و Cornelel إبداعاتهم وفقا للمعايير الصارمة. في الأعمال، التي كتبها ممثلون عن هذا الاتجاه، مثل الأدب الباروكي، هناك استعارات ورموز وطفيلة وتدرج. إنها وهمية متأصلة، واستخدام وسائل التعبير المختلفة.
تم تقسيم الأدب الباروكي لاحقا إلى عدة أصناف:
- البقريين؛
- gongorism؛
- الحفاظ على
- uphuism.
محاولة فهم خصوصيات كل من المناطق المدرجة لا تستحق ذلك. يجب أن تقول بضع كلمات حول ما يتم الانتهاء من السمات الأسلالية للأدب الباروك، وهو ممثليها الرئيسي.
جماليات باروكو
بدأت فكرة الإنسانية في إظهار نفسها في عصر الإحياء في الأدبيات. جاء تحقيق قيم الشخص البشري ليحل محل العالم في العصور الوسطى المظلمة. وضعت بالمناسبة الفكر العلمي والفيلوسفي والاجتماعي. ولكن قبل هذا الاتجاه ظهر كأدب الباروك. ما هذا؟ يمكن القول أن الأدبيات في أسلوب الباروك هو نوع من الرابط الانتقالي. جاءت لاستبدال عصر النهضة الشعرية، لكنها لم تصبح إنكارها.
تعتمد جماليات الباروك على عرضين معاكسين. في أعمال هذا الاتجاه الفني، فإن الإيمان في الفرص البشرية والإيمان في الفرص العالمي الطبيعي غريبة. ويعكس كل من الاحتياجات الأيديولوجية والحسية. ما هو الموضوع الرئيسي في الإبداعات التي تم إنشاؤها كجزء من اتجاه "أدب الباروك"؟ لم يفضل الكتاب وجهة نظر معينة فيما يتعلق بمكان الشخص في المجتمع والعالم. تراوحت أفكارهم بين الهيدريون والحزمث، والأرض والسماء والله والشيطان. ميزة مميزة أخرى لأدب الباروك هي عودة الزخارف العتيقة.
الأدب الباروكي، من الأمثلة التي لا يمكن العثور عليها ليس فقط باللغة الإيطالية، ولكن أيضا في الثقافات الإسبانية والفرنسية والبولندية والروسية، تستند إلى مبدأ الجمع بين عدم الاتزام. مجتمع المؤلفون مختلف الأنواع في عملهم. كانت المهمة الرئيسية مفاجأة لهم، صاعقة القارئ. لوحات غريبة، مشاهد غير عادية، رحلة الصور المختلفة، مزيج من الخفة والتدين - كل هذه الملامح من الأدب الباروكي.
الرؤية الكونية
عصر الباروك لا يرفض الأفكار الإنسانية غريبة لإحياء. لكن هذه الأفكار تحصل على بعض الظل المأساوي. يملأ الرجل بأفكار متناقضة. إنه مستعد للقتال مع مشاعله ووسائل التواصل الاجتماعي.
فكرة مهمة عن WorldView Baroque هي أيضا مزيج من حقيقي وخيالي، مثالي ومثالي. غالبا ما اكتشف المؤلفون الذين خلقوا أعمالهم في هذا النمط المنطقي، غروبيسيسيا، المبالغة.
الميزة الخارجية لفنية الباروك هي فهم خاص للجمال. نماذج النبض، موكب، روعة - خصائص هذا الاتجاه.
الأبطال
الطابع النموذجي لأعمال الباروك هو شخص لديه إرادة قوية ونبلاء، والقدرة على التفكير بطريقة عقلانية. على سبيل المثال، فإن أبطال كالديرون - الكاتب المسرحي الأسباني، أحد ألمع ممثلي الأدب الباروكي - يغطيها العطش للمعرفة، والرغبة في العدالة.
أوروبا
ممثلو الأدب الباروكي الإيطالي جاكوبو سانادزورو، Tebldeo، Tasso، جوفاريني. في أعمال هؤلاء المؤلفين هناك أفراد، زخرفي، لعبة شفهية والكثير من المؤامرات الأسطورية.
الممثل الرئيسي للباروك هو Louis de Gongor، بقلم اسمه أحد أنواع هذا الاتجاه الفني.
ممثلون آخرون هم Baltasar Gracian، Alonso de Great، Frncisci de Covedo. يجب القول أنه عندما نشأ في إيطاليا، تلقت جماليات الباروك في وقت لاحق تطوير نشط في إسبانيا. ميزات هذه الوجهة الأدبية موجودة في النثر. يكفي فقط لتذكر "دون Quixote" الشهيرة. بطل الرحم جزئيا في الخيال العالمي. تشبه عجلة فارس الصورة الحزينة رحلة شخصية Homerc. ولكن في كتاب الكاتب الإسباني فهناك جروتي ومزخرف.
نصب الأدب Barochko هو "Simplicissimus" من Grimelshausen. في هذه الرواية، قد يبدو المعاصرون غريب الأطوار إلى حد ما وليس محرومين من اللجنة، تعكس الأحداث المأساوية في تاريخ ألمانيا، وهي حرب الثلاثين عاما. في وسط المؤامرة هو شاب بسيط في رحلة لا حصر لها والقلق من المغامرات الحزينة والمتعة.
في فرنسا، خلال هذه الفترة، كان "الأدب الوقائي" في الغالب شائعا.
في بولندا، يتم تمثيل الأدب الباروكي بهذه الأسماء مثل Zbigniew Morstyn، Vespasian Kohovsky، Vaclav Pototsky.
روسيا
S. Polotsk و F. Prokopovich - ممثلو الأدبيات المحلية الباروك. كان هذا الاتجاه في مسؤول معنى. العثور على الأدب الباروكي في روسيا تعبيره في المقام الأول في شعر المحكمة، لكنه طور بشكل مختلف إلى حد ما من دول أوروبا الغربية. الحقيقة هي أنه، كما تعلمون، جاء باروتشكو لاستبدال النهضة، والتي في روسيا لم تعرف تقريبا. الاتجاه الأدبي في هذه المقالة موجود في هذه المقالة، وكان هناك عدد قليل من الاختلافات من الاتجاه الفني الكامنة في ثقافة النهضة.
Simeon Polotsky.
سعى هذا الشاعر إلى إعادة إنتاج المفاهيم والأفكار المختلفة في آياته. أعطت Polotsk اللطيفة الشعرية وحتى ما أحضرها إلى حد ما مع العلم. مجموعات إبداعاته تشبه القواميس الموسوعية. أعماله مخصصة أساسا للقضايا العامة المختلفة.
ما هي الأعمال الشعرية التي تصور القارئ الحديث؟ بالطبع، في وقت لاحق. ما هو Mileu الرجل الروسي - الأدب الباروكي أو العصر الفضي؟ على الأرجح، والثاني. Akhmatova، Tsvetaeva، Gumilev ... إنشاء، الذي قام بإنشاء Polotsk، بالكاد يمكن الاستمتاع بهواة الشعر الحالي. كتب هذا المؤلف عددا من قصائد الشخصية الأخلاقية. اليوم من الصعب للغاية إدراكه في ضوء وفرة الأشكال النحوية القديمة والمناطق المناخية. "شخص من نوع معين من الوحش" - العبارة، المعنى الذي لا يفهم المعاصرة لدينا.
الأدب Barochko، مثل أنواع الفنون الأخرى في هذا النمط، تم ضبطه على الحرية اختيار التعبير. تم تمييز الأعمال عن طريق تعقيد النماذج. وفيها، كقاعدة عامة، كانت Pesssimism حاضرة، بسبب اقتناع عجز الرجل ضد القوى الخارجية. في الوقت نفسه، تم دمج وعي وبواء للعالم مع الرغبة في التغلب على الأزمة. بمساعدة محاولة لمعرفة أعلى عقل، فهم مكان الشخص في مساحات الكون.
أصبحت أسلوب الباروك جيل من الصدمات السياسية والعامة. ينظر إليها في بعض الأحيان على أنها محاولة لاستعادة العصور الوسطى العالمية. ومع ذلك، فإن هذا النمط يأخذ مكانا مهما في تاريخ الأدب، وقبل كل شيء لأنه أصبح الأساسي لتطوير الاتجاهات اللاحقة.
الباروك (الإيطالي - باروكو، من المفترض أنه من المفترض من Barroco البرتغالية - لؤلؤة الشكل الخطأ أو من الباروسو اللاتيني - تعيين مناجم من أوضاع واحدة من أوضاع Slogism في المنطق التقليدي)، والأسلوب في الفن في أواخر 16-18 قرون. غطت جميع مجالات الفنون التشكيلية (الهندسة المعمارية، النحت، الرسم) والأدب والموسيقى والفنون الرائعة. كان أسلوب الباروك تعبيرا عن المجتمع النموذجي للثقافات الوطنية خلال فترة تشكيل الاستبداد، والذي يرافقه صراعات عسكرية ثقيلة (بما في ذلك الحرب الثلاثين سنة 1618-48)، وتعزيز الكاثوليكية وأيديولوجية الكنيسة (انظر الإصلاح المضاد). بفضل هذا المجتمع، من المشروع أيضا التحدث عن الحقبة الثقافية والتاريخية في بروشكو، التي ورثت عصر النهضة. لا تتزامن الحدود الزمنية للباروك في مناطق منفصلة (في أمريكا اللاتينية، وعدد من أوروبا الوسطى والشرقية، في روسيا، تم تشكيل الأسلوب في وقت لاحق من أوروبا الغربية) وفي أنواع مختلفة من الفن (لذلك، في الثامن عشر مرهق الباروك القرن نفسه في الأدب الأوروبي الغربي، لكنه استمر في الوجود في الهندسة المعمارية والفن المرئي والموسيقى). تعتبر إيطاليا أن تكون الباروك الأم. ويفضل أن يكون الباروك مرتبطا بالقلق من القرن السادس عشر والتعايش مع كلاسيكية.
أناسم الباروك يعكس شخصا جديدا جاء ليحل محل إنسانية إنسانية عصرية وأنثروبانجت للعبول، حيث كانت ميزات العقلانية والروحانية الصوفية متناقضة، والرغبة في التنظيم العلمي للمعرفة والعاطفة للتعاليم السحرية والأسترية، والاهتمام في هذا البند في كل اتساعه والجداول الدينية. جلبت الاكتشافات العلمية التي تنتشر حدود العالم إلى الوعي بالتعقيد اللانهائي للعالم، لكن في الوقت نفسه تحولت شخصا من وسط الكون إلى دوره الصغير. تجلى تدمير التوازن بين الشخص والعالم في عثرات الباروك، وهو التناقضات الحادة من السامية والأراضي المنخفضة، الجافة والروحية، متطورة، وحشية، مأساوية ومأساوية وهزلي، وهلم جرا. التوازن الهادئ، تم استبدال الوئام في نهضة فن النهضة بزيادة التأثير، والامتثال، والديناميات العنيفة. في الوقت نفسه، في الوقت نفسه، في محاولة التأثير بنشاط على المستمع المشاهد، اعتمد أسلوب الباروك على نظام عقلاني مدروس بعناية من الاستقبال، ومقرها إلى حد كبير على الخطاب [في المقام الأول على التمارين حول "الاختراع" (الاختراع "(الاختراع اللاتيني) والأرقام الأسلوبية ، "الديكور" (elocutio اللاتينية)]. تم نقل المبادئ الخطابية إلى أنواع مختلفة من الفن من خلال تحديد بناء المنتج الأدبي، والعمل المسرحي، برامج الدورات الزخرفية والخرسفة الخلابة، والتركيبات الموسيقية.
ترغب في الاتصال في إطار صور واحدة تباين منتجا، وغالبا ما عناصر من الأنواع المختلفة (Tragicomedia، Opera Baletet، إلخ) وطريقة أسلوب، كانت الماجستير الباروكي ذات أهمية خاصة لفنية Virtuoso: انتصار التكنولوجيا فوق الفن يرمز إلى الاحتفال بالعبقر الإبداعي، والذي تمتلك الطرافة "- القدرة على توحيد المفاهيم في صورة واحدة بين نفسها. الأداة الرئيسية "WIT كانت الاستعارة - أهم مسارات الباروك،" أم الشعر "(E. Terzauro).
أدت الرغبة في تأثير شامل على الجمهور إلى خاصية التقارب الباروكي والتركيب من أنواع مختلفة من أنواع الفن (الأوهام المعمارية في الرسم والمنشآت، والنحت واللوحة المعمارية، مسرح التماثيل، صورة شعرية وخلابة للموسيقى، اتصال الصورة والنص في آيات مجعد وفي هذا النوع من الشعار). الباروك "المرتفع" بشكل مثير للشفقة مع العموم والبغاء (الكفريات المعمارية والمذوية ومذرة الصور، انتصارات وأبسطس في الرسم، والأوبرا على قطع الأسطورية، المأساة، قصيدة بطولية؛ نظارات مسرحية - التتويج، حفلات الزفاف، الدفن، إلخ) الجار مع الغرفة ( لا تزال الحياة في الرسم والرعوية والأناقة في الأدب) وانخفاض (الوسطيات الكوميدية في الأوبرا والدراما المدرسية) أشكال الباروك. LifeBodobia في فن الباروك يحدها غالبا كما هو الحال مع المسرحية المذهلة (عزر العالم كمسرح نموذجي للباروك) ومع رمزية معقدة: الموضوع الذي يصور بطريقة واقعية، معنى خفية.
نشأ مصطلح "الباروك" في القرن الثامن عشر في بيئة مؤرخي الفن، بالقرب من الكلاسيكية (I. Vikklaman، F. Milicia)؛ أعرب في الأصل عن تقييم سلبي للهندسة المعمارية الإيطالية للقرن السابع عشر، وفي وقت لاحق والفن كله في هذه الفترة. عملت "الباروك" في الجمال التنظيمي الكلاسيكي بمثابة تعيين كل ما كان خارج القواعد والطلب المتناقض والوضوح الكلاسيكي. في علوم الموسيقى، مصطلح "الباروك" (لأول مرة - في "قاموس الموسيقى" J. Zh Zh. Rousseau، 1768) لفترة طويلة كان له أيضا إحساس سلبي، وإصلاح الانتباه إلى بعض "الشذوذ"، الذي انخفض من معايير الكلاسيكية. تم إعطاء أي من التفسير التاريخي الأول للباروك من قبل Ya. Burkhardt (في كتاب "Il Cicerone"، 1855)، الذي حدد أسلوب الباروك فيما يتعلق بالهندسة المعمارية الإيطالية في أواخر القرن السادس عشر. نظرية الباروك كأناقة في الفنون الجميلة، مختلفة عن النهضة والكلاسيكية، وصياغة G. Völflin (النهضة والبغاء، 1888؛ "المفاهيم الأساسية لتاريخ الفنون"، 1915)، تخصيص الفئات الرسمية لتمييز أساليب القيامة المعاكسة في جوهرهم و الباروك. تم نقل فكرة الباروك بأنها أسلوب تاريخي إلى الأدب والموسيقى فقط في أوائل القرن العشرين. مفهوم الباروك الحديث هو إحضارها خارج حدود الفن والأدب، لنقلها إلى مناطق مثل علم الاجتماع والسياسة والتاريخ والدين والفلسفة. في بعض الأحيان لا يتم تفسير مفهوم "الباروك" بالمعنى التاريخي المحدد، ولكن كما أن تعيين مجموعة السمات الأسلوبية، تتكرر بشكل دوري في مراحل مختلفة من تطور الثقافة (لذلك، ترى عناصر مصمم الباروك في الرومانسية والتعبيرية والسريالية وسائط أمريكا اللاتينية وغيرها).
V. D. Dazhina، K. A. Chekalov، D. O. Chekhovich.
العمارة والفنون الجميلةوبعد ميزات منفصلة نمط الباروك (الجر إلى الكبرى، الديناميكية للتكوين، التوتر الدرامي) ظهرت بالفعل في القرن السادس عشر في عمل كوريجو، ميشيلانجيلو، ج. نعم فيجولا، F. Barochi، Jamboloneia. يشير الباروك المزدهر إلى 1620-30s، تندرج المرحلة النهائية في منتصف القرن الثامن عشر، وفي بعض البلدان في نهاية هذا القرن.
في فن الباروك، تم تجسيد فكرة الكنيسة المنتصر، والتي ساهمت في حل المهام المعمارية على نطاق واسع، وخلق فرق مهيبة (المنطقة أمام كاتدرائية القديس بطرس في روما، وإعادة هيكلة أهم الريحان الروماني، أسلوب Churreiecesko في إسبانيا، إلخ)، مزهرة التصميم الخلوي للتصميم الداخلي وممثل مذبح اللوحة. العضوية بالنسبة للباروك هي فكرة انتصار السلطة، والتي انعكست في فن الباروك المحكمة، والخاصة ليس فقط لمراكز الاستبداد (فرنسا، البرتغال، إسبانيا، النمسا، روسيا، بعض دول ألمانيا وإيطاليا)، ولكن أيضا بالنسبة للجمهوريات التي ادعى قوتهم (البندقية، جنوة).
رغبة الباروك المتأصلة في أشكال Pompe، والترفيه المذهل تجلى بشكل واضح في الهندسة المعمارية. في عصر الباروك، يولد التخطيط الحضري الأوروبي الجديد، وهو نوع المنزل الحديث، الشارع، مربع، تنتج العقارات. في بلدان أمريكا اللاتينية، حددت مبادئ تخطيط البلدة الباروكي مظهر العديد من المدن. إن تطوير قصر وحديقة الفرمز (Versailles، Petrodvorets، Arankhuees، Zwinger، Zwinger، إلخ)، تعاني من أشكال تزيينية مزدهرة وتطبيقية وصغيرة صغيرة، بلاستيك البستنة. بنية الباروك هي مميزة لتوليف الآداب، أكدت تفاعل المنطقة ببيئة مكانية (البيئة الطبيعية للحديقة، انفتاح الفرقة المعمارية للساحة)، والخطط والخلط، ومرونة النحت والبلاستيك من النماذج، والتناقض لعبة الضوء والظل، والظل، والتناقض في مجلدات، وهمية (J. L. Bernini، F. Borrombini، D. Fontana، Pietro da Cortona، K. Maderna، K. Rainaldi، G. Guvarini، B. Longen، HB De Churrieger، هيستيوس، L. Vavititulitute، إلخ). مع العمارة تفاعل بنشاط اللوحة والنحت، وتحويل الفضاء الداخلي؛ تستخدم Stucco واستخدامها على نطاق واسع، مواد مختلفة في مجموعاتها المذهلة والملونة (البرونز، الرخام متعدد الألوان، الجرانيت، المرمر، التذهيب، إلخ).
في الفن البصري الباروك، مؤلفات الزخرفية المستندة إلى Virtuoso للمحتوى الديني أو الأسطوري أو المعزيلي (Plafones Pietro Da Corton، A. Pozzzo، Brothers Carragechi، P. P. Rubens، J. B. Tapolo)، صور زخرفية مسرحية مذهلة (أ. فان ديك، JL Bernini، Rigo)، رائعة (S. Rosa، A. Montaina) والمناظر الطبيعية البطولية (Domenicino)، وكذلك المزيد من أشكال غرفة التصوير (Rubens)، والمناظر الطبيعية والمعمارية (F. Guard، J.. Kanaletto) ، الأمثال الخلابة (D. Fetty). ساهمت حياة المحكمة، مسرحيتها في التطوير النشط لأشكال التمثيلية من اللوحة (دورات زخرفية لشقق الطلاء، معركة اللوحة، الادعاءات الأسطورية، إلخ). إن تصور الواقع كمساحة لا حصر لها ومتقلفة يجعل مساحة خلابة لانهائية تفتح في التركيبات العائمة المذهلة، ويقوم بعمق في المناظر الطبيعية المعمارية الابتكارية والمناظر المسرحية (السيناتية B. Buontalenti، J. B. Aleotti، J. Torelli، J. L. Bernini، أنا . جونز، جالي بيبين عائلة، إلخ). آثار المنظور والأوهام المكانية والإيقاعات الخطية والمركبة، تباين النطاق ينتهك النزاهة، مما أدى إلى شعور الارتجال، ولادة النماذج المجانية، وتقلباتها. الآثار البصرية، شغف المنظور الجوي، انتقال الجو والشفافية والرطوبة من الهواء (J. B. Thipolo، F. Guardi، وغيرها، لعبت دورا باراما.
في لوحة الباروك "المرتفع"، الذي يموج له ما يسمى بالأسلوب الكبير، أعطيت تفضيلات الأنواع التاريخية والأسطورية، التي فكرت بعد الآن أعلى في التسلسل الهرمي النوع. في هذا العصر، تظهر "أقل" منخفضة (على مصطلحات الوقت) من الأنواع وتطويرها بشكل مثمر: لا تزال الحياة، والجين الطلاء نفسه، المناظر الطبيعية. أظهر الاتجاه الديمقراطي لبروشكو، منفردة مسرحية وتأسيس المشاعر، نفسها في مشاهد واقعية واقعية ("دهانات الواقع" في فرنسا، وممثلي القمامة، النوع Bodegoness في إسبانيا، النوع المنزلي وما زالت الحياة في هولندا والفلاندرز) اللوحة (JM ceCcents، Rembrandt).
يوجد أسلوب الباروك في مجموعة متنوعة من المتغيرات الوطنية التي تختلف في الهوية المشرقة. بالنسبة للباروك الفلمنكي، إبداع روبنز مع قدرته على نقل الشعور باكتمال الحياة، وديناميكاته الداخلية وتقلبه. الباروك الإسباني هو أكبر من ضبط النفس والزيادة من النمط في تركيبة مع اتجاه التقاليد الواقعية المحلية (D. Velasquez، F. Surbaran، H. De Ribera، المهندس المعماري H. B. De Errera). في ألمانيا (المهندسين المعماريين والنحاتين B. Von Neumann، A. Arter، Brothers Azam، إلخ) والنمسا (المهندسين المعماريين I. B. B. Fisher Von Erlah and I. L. Hildebrandt) Style Baroque غالبا ما يرتبط بميزات Rococo. في فن فرنسا، يحتفظ Barochko أساس عصر النهضة العقلانية، يتفاعل بنشاط في وقت لاحق مع العناصر الكلاسيكية (ما يسمى الكلاسيكية الباروكية). أظهرت ميزات أسلوبية منفصلة في الباروك نفسها في الكتابة المسطرة لمباني قاعات العرض من Versailles، لوحات الزخرفية S. VEU و S. Lebyin. إنجلترا مع عبادة الأشكال الكلاسيكية والبلاداديات سمة من هيكلها العمارة (I. Jones، K. Ren) إتقان نسخة أكثر سرية من أسلوب الباروك (أساسا في الرسم الزخرفية والتصميم الداخلي). في أشكال ضبط النفس، كما يتجلى النمط أيضا في بعض البلدان البروتستانتية (هولندا والسويد، إلخ). في روسيا، يسقط تطوير أسلوب الباروك في القرن الثامن عشر (مزدهر - 1740-50s)، والذي يرتبط بنمو وتعزيز الملكية المطلقة. هناك فترة سابقة، تعرف باسم Naryshkinskoe Baroque، مرتبطة ارتباطا وثيقا بتقاليد الهندسة المعمارية في روسيا القديمة ولا تتعلق بشكل مباشر بأسلوب الباروك. تم تحديد أصل الباروك الروسي ليس فقط من استقرار التقاليد والأشكال فقط، ولكن أيضا بسبب تفاعل ميزات الباروك مع الكلاسيكية و rococo (النحات K. B. Rastrelli، المهندسين المعماريين B. F. Rastrelli، S. I. Chevakinsky، D. V. Ukhtomsky). إصدارات National Baroque Style Arose في بولندا، جمهورية التشيك، سلوفاكيا، هنغاريا، سلوفينيا، غرب أوكرانيا، ليتوانيا. لم تكن مراكز توزيع الباروك فقط الدول الأوروبية فحسب، بل أيضا عدد من دول أمريكا اللاتينية (وخاصة المكسيك والبرازيل، حيث استحوذت الباروك على ميزات مفردة في أشكال Ultrabarakko)، وكذلك الفلبين وغيرها من المستعمرات الإسبانية.
V. D. Dazhina.
المؤلفاتوبعد مظاهر الباروك المبكرة في الأدب، يحافظ على مقربة من المنهج، ينتمي إلى الربع الأخير من القرن السادس عشر: المأساة R. Garnier "IPPolit" (1573 عاما)، "القصائد المأساوية" Ta d 'obnee (تم إنشاؤها في 1577- 79 نشرت في 1616)، قصيدة ثاسو "تحررها القدس" (1581). ينتشر النمط في النصف الثاني من القرن السابع عشر (الحدود الزائدة الباروكية لإيطاليا، مؤسسة أكاديمية أركندي في عام 1690)، ولكن في الأدب السلافي لا يزال عقد في عصر التنوير.
مبدأ صب التجريبية، الجدة، الأدب الباروكي غير عادي وغير عادي مرتبط بتشكيل الصورة الأوروبية الجديدة للعالم، وتولد إلى حد كبير من نفس التحديث للنماذج المعرفية باعتبارها الاكتشافات العلمية والجغرافية لحدود 16 و القرون السابعة. يؤثر تأثير التنظيم الأوروبي الجديد على الاستخدام النشط لمكتاب أشكال الحياة والحياة الطبيعية (ليس فقط في النثر، ولكن أيضا في الشعر)، وفقا لقانون التباين، جنبا إلى جنب مع فرط النمط النظام المجازي (قصيدة J. مارينو "أدونيس"، نشرت في 1623).
أهم عنصر في البروتشكو - الرغبة في التنوع (لاتينية "Varietas")، والتي تعتبر واحدة من معايير الكمال الفني للشعر (بما في ذلك الباروك Gracian وموراليس، E. Thezauro، تريستان ل "ERMIT وخاصة JP KAMA، خالق العمال 11-Tomny "Monumental" POSTA MIX "، 1609-19 سنة). جميع الإدماج، الرغبة في تلخيص معرفة العالم (مع مراعاة أحدث الاكتشافات والاختراعات) - الميزات المميزة للباروك. في حالات أخرى، يتحول الموسوع إلى الفوضى، وجمع الفضول؛ تسلسل الجامعة غريب الأطوار للغاية، والترابط بشكل فردي؛ يبدو أن العالم متاهة بالكلمات، مجموعة من علامات غامضة (أطروحة يسويت هاء بينا "تجربة المعجزات"، 1621). كحوانات عالمية لأنواع مختلفة من الحقائق والأفكار حول العالم تحظى بشعبية على نطاق واسع مع الكتاب من الشعارات: تأثير الشعارات شعر في شعر ج. مارينو، فون سيزينا، يا مورستنة، سيميون بولوتسك، في Roman B. Gracian-i-Morales "النقد" (1651-57 سنة).
بالنسبة للأدب الباروكي، الرغبة في دراسة التباين (الظلام والضوء والضوء واللحم والروح والوقت والخلد والحياة والموت)، في دينامياتها وعلى مختلف المستويات (حركة البندول بين خطوات التسلسل الهرمي الاجتماعي في الرواية H. Von Grmmelshausen "Simplcyssimus"، 1668-1669). تلتزم Baroque Botics باهتمام متزايد لرموز الليل (A. Grihius، J. Marino)، موضوع وبواء وبراوي العالم (ب. باسكال، J. Duerron، L. De Gongora-I-Argoth)، Lifestyria (F. de Kesvedo و -فيلجاس، P. كالديرون دي لا بركة). في كلمات الباروك، فإن الصيغة الكنسية "بدلة السلام" (اللاتينية فانيتاس موندي) أصوات غالبا ما يبدو. في كثير من الأحيان، غالبا ما يتم دمج البداية الروحية بثقة مؤلمة في الموت (أطروحة من قبل J. Donna "Biotanatos"، نشرت في 1644؛ شعر J. B. Shassier). يمكن أن تكون الوصفة ضد هذا الجناح من اللامبالاة السريعة للتعذير (A. Griphius) وتثبت التسامي (دبليو، ريتريا). مأساة الباروك لديها جزئيا تصميم اجتماعي تاريخي (حرب في فرنسا، ألمانيا، إلخ).
تميزت مع تطور المصمم الأرقام والأرقام البلاغية الغنية (التكرار، النجعية، والتوازي، والتوازي، والأوكسيمونامون، وما إلى ذلك)، والشعر الباروكي الذي تم تطويره في إطار الخيارات الوطنية: GORGORISSION والمحافظة (كانت هناك قوة خاصة متأصلة في بمعقل الباروك ) في إسبانيا، الجزرية البحرية في إيطاليا، المدرسة الميتافيزيقية و eufism في إنجلترا. جنبا إلى جنب مع كتابات العلمانية والمحكمة والصالون (V. Wuatur) من الشخصية، فإن القصائد الروحية (P. Fleming، J. Herbert، J. Lubrano) تحتل مكانا مهما في شعر الباروك (P. Fleming، J. Herbert يا ج. لوبرانو). الأنواع الأكثر شعبية - Sonnet، Epigram، Madrigal، هجاء، قصيدة دينية وبطن، إلخ.
من أجل الباروك الأوروبي الغربي، فإن هذا النوع من الرواية مهم للغاية؛ في هذا النوع من النوع Baroque مع أعظم الامتلاء يكشف نفسه بأنه أسلوب دولي: لذا، يصبح الروماني الروماني اللاتيني "Argenide" (1621) نموذجا للنثر السردي لجميع أوروبا الغربية. جنبا إلى جنب مع التعديلات الاستهلاكية الفعلية والتعديلات الساخرة لرواية الباروك (S. Soriet، P. Scarron، A. Fyweier، I. Mosherosh)، تتمتع بتنوعه البطولية لهالين (J. De Schuderi و M. De Schuderi، J. Marini ، د. ك. فون لوينشتاين). اجتذبت ما يسمى الروماني الروماني باروتشكو القراء ليس فقط عن طريق العلاقة الحميمة من الطمانة الأدبية والسياسية ومركب العدوى بدأ "الروماني" والمعرفي، ولكن أيضا حجمها الهام، والذي يمكن اعتباره أحد مظاهر الباروك " من الدهشة "، تسعى لتغطية العالم في كل شيء تنوعه الغريب. وفقا للميزات الهيكلية، الرواية الدينية الباروكية (J. P. Kama، A. J. Brignola Sale).
في ثقافة الباروك التي تميزت بزيادة المسرحيات، تحتل الأنواع الدراماتيكية مكانا مهما - مثل العلمانية (الدراما إليزابيتان في إنجلترا، تراجيكوميد الرعوي، "كوميديا \u200b\u200bجديد" في إسبانيا) والدينية (السيارات الإسبانية، الدراما التوراتية J. Van Den Vontela ). الدائرة المبكرة من P. Cornel و Baroque تشير؛ "الوهم الهزلي" (1635-36) هو موسوعة أنواع المسرح في قرنين 16-17.
الأدب الباروكي، في أعقاب أدب السلوكي، إلى تجارب النوع وخلط الأنواع (ظهور هذا النوع من المقال وقصائد ماخررية ولوراتك أو أوبرا سنيهيا). في Simplcyssimise، X. Von Grimmelshausen، عناصر بلوتوفسكي، الاجتماعي، الطوبان، الروايات الرعوية، وكذلك أسلوب Schwwank وصور الصدر متصلة. العالم المسيحية ملحمة "الجنة المفقودة" ي. ميلتون (1667-74) يستوعب عددا من الأنواع الصغيرة - ODU، والنشيد، والبكر الرعوي، جورج، حبيثالا، شكوى، ألبا، إلخ.
الميزة المميزة للباروك، جنبا أو ذلك بالخلاف مع الاتجاه نحو التشريح، هي ميل إلى الاستشعار الذاتي النظري: العلاج "Ostroitness وفن العقل المتطور" ب. Gracian-I-Morales (1642-48)، "اختبار الأنابيب أرسطو" E. Thezauro (نشرت في 1655). وتشمل عدد من روايات الباروك تعليقا أدبي وجماليا: "مجنون باستو" S. Sorree (1627)، "ديزين ديزين" F. F. F. F. (1687-89)؛ "مساعد" F. Von Cesten (1670).
في البلدان السلافية، يحتوي الباروك على عدد من الميزات التي تسمح لنا بالحديث عن "الباروك السلافي" كتعديل خاص للأسلوب (المصطلح المقترح في عام 1961 من قبل Andyal). في بعض الحالات، من الملاحظة فيما يتعلق بعينات أوروبا الغربية (يا مورستين باعتبارها تابعا للحقوم البولندية في الشعر البولندي)، ومع ذلك، إلا أن أول شعرية بولندية MK Sarbievsky ("praecepta poetica"، بداية 1620s) في الوقت المناسب قبل الباروك يعفى Gracian-I-Morales و E. Terzauro. ترتبط أعلى إنجازات الباروك السلافي بالشعر (كلمات فلسفية وحب في بولندا، الشعر الديني في جمهورية التشيك). في الباروك الأدبي الروسي، يعتبر WorldView Baroque الروسي، وهو أمر أقل وضوحا، وهو متأصل في موكب ولاية باثوس، البداية التعليمية، عبرت بشدة عن مؤسس الباروك الشعري في روسيا سيميون بولوتس، طالبه في سيلفستر (ميدفيديف) وكاريونا إسيمينا وبعد في القرن الثامن عشر، تم دعم تقاليد الباروك من قبل فوفان بروكوبوفيتش وستيفان يافورسكي؛ تستخدم الهياكل السردية لرواية الباروك في النثر الماسوني ("كادوم والوئام" M. M. Heraskov، 1786).
K. A. Chekalov.
موسيقىوبعد سادت ستايل الباروك في الموسيقى المهنية الأوروبية 17 - النصف الأول من القرن الثامن عشر. حدود عصر الباروك، وكذلك الفصل التقليدي في خطوات الاسترونية (النصف الأول من القرن السابع عشر)، ناضجة (نصف القرن السابع عشر) والظهر في وقت متأخر (النصف الأول من القرن الثامن عشر)، مشروط، كما تمت الموافقة على الباروك في الموسيقى المختلفة في البلدان غير المضمونة. في إيطاليا، أعلنت باروتشكو نفسها على مطلع القرنين السادس عشر والثاني، أي حوالي عامين في وقت سابق من ألمانيا، وفي الموسيقى الروسية اخترقت فقط في الربع الأخير من القرن السابع عشر بسبب توزيع الباقين الغناء.
في التمثيل الحديث للباروك - أسلوب معقد، يوحد الأخلاق المتنوعة من التكوين والتنفيذ، أي أن الأساليب في الواقع في فهم النظرة الموسيقية في القرن ال 17-18 ("الكنيسة"، "المسرحي"، " حفل موسيقي "، غرفة")، أساليب المدارس الوطنية والملحنات الفردية. يتجلى مجموعة متنوعة من الباروك في الموسيقى بوضوح عند مقارنة مع بعضها البعض من بعضها البعض في مقالات أسلوبية، مثل الأوبرا ف. كافالي وبيريسيلا، دورات مجسمية من J. Frescobaldi وحفلات الكمان أ. Vivaldi، "Sacred Symphonies" Schutz and Oratori F. هاندل. ومع ذلك، فإنها توضح درجة كبيرة من المجتمع عند مقارنتها مع عينات من موسيقى النهضة في القرن السادس عشر والأناقة الكلاسيكية للنصف الثاني من القرن العشرين - أوائل القرن التاسع عشر. كما هو الحال في الحداث الموسيقية والتاريخية السابقة، فإن الموسيقية في الباروك مرتبط ارتباطا وثيقا بحركة الرقص (الكلمة والعدد والرقص)؛ ومع ذلك، تنشأ ظاهرة جديدة - فصل الأساليب الموسيقية البحتة للمنظمة، والتي جعلت أحيام أنواع الموسيقى الموسيقية.
غالبا ما يطلق على عصر الباروك في الموسيقى في الباسا الجنرال EPOCH، مما يشبه الدور الواسع النطاق لهذه العملية للكتابة والتسجيلات وأداء الموسيقى. إمكانية فك التشفير المختلفة للشاش العام الشهادة على تفاصيل كتابات الباروك - تقلبها المبدئي والاعتماد الضروري على تنفيذ أداء معين، حيث يقوم فنون الأعمال (كقاعدة عامة، في غياب حقوق النشر المفصلة في النص العالمي) من الضروري تحديد الوتيرة والفرقوق الدقيقة الديناميكية والأدوات وإمكانية استخدام المجوهرات الحلمية وهلم جهة إلى دور مهم في الارتجال في عدد من الأنواع (على سبيل المثال، في المراجع "الأصلية" الأغطية الفرنسية في 17 Century L. Kuperen، N. Leaga، إلخ، في كاربو المنفردين في الحفلات الموسيقية الفعالة في القرن الثامن عشر، في أقسام إعادة طبع آريا دا كابو).
الباروك هو النمط الأول في تاريخ الموسيقى الأوروبية مع الهيمنة الواضحة لنظام نغمة التعدين الرئيسية (انظر الانسجام، اللون). كان في إطار الباروك لأول مرة أعلنت هوفوفا نفسها (فصل القوام الموسيقية إلى الصوت والصيانة اللحمية الرئيسية). في الوقت نفسه، تم تشكيله ووصل إلى قمةه (في عمل I. S. Baha) النمط المجاني من مادة البوليفونيا وأعلى شكله - بلوزة؛ في موسيقى الباروك، يستخدم معظم أنواع الملمس المختلطة، والجمع بين عناصر البوليفونيا والمسلية،. في هذا الوقت أن يتم طي الطبقة الموسيقية الفردية. كقاعدة عامة، يتكون موضوع موسيقي الباروك من نواة التجويد الأولي الساطع، تليها النشر الطويل أكثر أو أقل، مما يؤدي إلى إكمال قصير - كادان. مواضيع الباروك، فضلا عن مقالات كاملة، مقارنة مع كلاسيكي، يستريح على إطار رقص الأغاني الصلبة إلى حد ما، هو غريبة على حرية بريتروائية أكبر بكثير.
في عصر الباروك، قامت الموسيقى بتوسيع فرصتها التعبيرية، خاصة في الرغبة في نقل مجموعة التجارب الروحية لشخص؛ ظهروا في شكل الدول العاطفية الملخصة - تؤثر (انظر النظرية تؤثر). ومع ذلك، تعتبر المهمة الرئيسية للموسيقى في عصر الباروك تمجد الله. لذلك، في هذا التسلسل الهرمي المسجل في أطرز النظرية في الوقت نفسه، تم تعيين البطولة دائما إلى أنواع موسيقى الكنيسة. ومع ذلك، في الممارسة العملية، تحولت الموسيقى العلمانية إلى أنها ليست أقل أهمية، خاصة في مجال المسرح الموسيقي. في عهد بروشكو، كانت هناك فترة طويلة جدا من تاريخها، والأوبرا ذات المناظر الطبيعية الأكثر أهمية - أوبرا، ودرجة التوزيع والتنمية التي كان مؤشرا إلى حد كبير على مستوى الثقافة الموسيقية في بلد ما. كانت مراكز فنية الأوبرا في عصر الباروك الباروكي (في وقت متأخر K. Monteverdi، F. Kawalli، MA Honor)، روما (S. Landi)، نابولي (أ. Scarlatti)، هامبورغ (الأوبرا الألمانية R. Kaiser، G. و. هاندل)، فيينا (شرف، أ. كالدو، I. Y. Fuch)، باريس (ج. ب. ب. لولي، جيه رامو)، لندن (بيريسيل، هاندل الأوبرا الإيطالية). تعرض تأثير الأوبرا لكل من الناشئ حديثا في عصر الأنواع البحارية الباروكية (Oratoria and Cantata) والأنواع التقليدية لموسيقى الكنيسة (في فوضوي في أواخر الصدر، والموتيلات، والمشاعر، وهكذا، كانت أشكال الأوبرا بنشاط المستخدمة: أريا، ديو، تحدث). أصبحت الاختلافات بين الكنيسة والموسيقى العلمانية في العلاقة الأسلوبية أقل أهمية، مما جعل من الممكن استخدام نفس المواد الموسيقية وفي كتابات الكنيسة (مثالان عديدة - في إبداع I. S. Baha).
تم توج إلى عصر الباروك للفن العضوي، حيث تم تطويره بنشاط في هولندا (يا سويلينك)، في إيطاليا (J. Frescobaldi)، فرنسا (F. Kuperen، L. Marshan)، ولكن معظمها في أراضي ألمانيا البروتستانتية، حيث عملت مع. Sheydt، I. Pakhelbell، D. Buxthehude، I. BACH. العديد من الأنواع المرتبطة بالرموز الدينية ومصممة للتنفيذ في الكنيسة (الخيال، TCCATA، BULUDE، BUGUE، الاختلافات الكبرى، وهلم جرا، ومع ذلك)، ومع ذلك، وليس موعدا حفلاتي. استخدمت الأنواع الموسيقية الأخرى مفيدة فعالة: Triosonate (A. Korelli، F. Teleman، وما إلى ذلك)، جناح الرقص لمختلف التراكيب - من Surpsile أو Violin منفردا إلى مجموعة كبيرة (F. Kuperen، I. BACH، G F. Gendel، إلخ .)، حفل موسيقي لأداة حل مع الأوركسترا (أ. فينفالدي، باخ، إلخ)، كونشرتو جروسو (كوريلي، هاندل). في Concanto Grosso (حفل أوركسترا فرديا مع تخصيص مجموعة من المنازل منفرسب)، والصفات المميزة للبرووتشكو - الاستخدام النشط لمبدأ التوسل، ومقارنات تباين من مختلف عبر كثافة الجماهير الصوتية (العديد من الكتابات الصوتية من حقبة الباروك، بما في ذلك ما يسمى الحفلات الروحية، التي تلقت توزيعا خاصا في روسيا في نهاية القرون 17-18).
يتم التعبير عن التواصل مع البلاغة في كل من المبادئ العامة لتخطيط المواد الموسيقية واستخدام ثورات محددة إيقاعية لحن مع دلالات ثابتة - ما يسمى بالأرقام الموسيقية والخلاابية، والتي تعززت الموسيقى الصوتية قيمة اللفظي النص، وفي الفائدة - إلى حد ما المسموح به "هرمون" دهرهم "دهرهم" محتوى عصرية (ومع ذلك، للكشف عن محتوى F. Coceren، JF Ramo، GF Teleman إلى التركيبات الفعالة، غالبا ما يتم منح أسماء مميزة، و I. Fribergerger ، أولا كوناو، أ. ف فيفالدي رافقهم برامج أدبية منتشرة). ومع ذلك، فإن الدعم الخالي من كلمة الموسيقى مفيدة، والتي احتفظ بها إلى حد كبير وظائفها المطبقة (الرقص، التمرد، وما إلى ذلك)، اكتسبت تدريجيا الجمالية الإغاثة الذاتية، وتحول إلى حفلة موسيقية نفسها.
تم استخدام عناصر نمط الباروك في موسيقى الفترة الكلاسيكية (حتى L. Van Beethoven)، وفي وقت لاحق - في الكلاسليكي للقرن العشرين (I. F. Stravinsky، P. Hindemit). في أداء الباروك الموسيقي، فإن الأدوات الموسيقية التاريخية (حقيقية أو نسخها الدقيقة) هي جميعها أوسع، يتم إعادة إنشاء الشروط الرائعة لذلك، والمبادئ التنفيذية للعصر المسجلة في الأهلية الموسيقية والنظري والآثار الفنية الأدبية 17-18 قرون (انظر التنفيذ الأصيل).
يو. س. بوكروف.
مضاءة: العمل المشترك. Schnürer G. Katholische Kirche und Kultur في دير بروكزيت. بادربورن، 1937؛ retorica e barocco. روما، 1955؛ يموت kunstformen des barockzealters / hrsg. von r. stamm. برن، 1956؛ عصر النهضة. الباروك. الكلاسيكية. مشكلة الأساليب في الفن الأوروبي الغربي قرون XV-XVII. م، 1966؛ الباروك في الثقافات السلافية. م، 1982؛ CROCE V. Storia Dell 'Età Barocca في إيطاليا. مل، 1993؛ بول J.-M. تصوير الحديثات et contemporaines de l 'homme baroque. نانسي، 1997؛ Battistini A. Il Barocco: Cultura، Miti، Immagini. روما، 2000؛ Veloflin G. Renaissance و Baroque: دراسة جوهر وتشكيل أسلوب الباروك في إيطاليا. سانت بطرسبرغ.، 2004.
العمارة والفن المرئي.
Riegl A يموت Enttehung der Barockkunst في ROM. دبليو، 1908؛ Weisbach W. Der Barock ALS كونست دير جيجين صوري. ب.، 1921؛ Idem. يموت كونست Barock في إيتالين، فرانكريك، دويتشلاند أوند سبانيان. 2. aufl. باء، 1929؛ ذكر E. L 'Art Religieux Après Le Concile De Tente. P.، 1932؛ Fokker T. H. Roman Baroque Art. تاريخ النمط. L.، 1938. المجلد. 1-2 Praz M. دراسات في صور القرن السابع عشر: في 2 المجلد. S. 1.، 1939-1947؛ ماهون د. دراسات في فن النظري والنظرية. L.، 1947؛ Friedrich C. J. سن الباروك، 1610-1660. N. Y.، 1952؛ أركان ج. جيم ل "أرخميتيتورا بارجا في إيطاليا. روما، 1960؛ Battisti E. Renaiscimento E Barocco. Firenze، 1960؛ Bialostocki J. Barock: Stil، Epoche، Haltung // Bialostocki J. Stil und ikonographie. دريسدن، 1966؛ Keleman P. Baroque و Rococo في أمريكا اللاتينية. N. Y.، 1967؛ Rothenberg E. I. الفن الأوروبي الغربي من القرن السابع عشر. M.، 1971؛ عقد J.S.، Posner D. 17th القرن الثامن عشر الفن: اللوحة الباروكية، النحت، الهندسة المعمارية. N. Y.، 1971؛ الفن الروسي الباروك. م.، 1977؛ Vipper B. العمارة الباروك الروسي. م.، 1978؛ Voss H. Die Malerei des Barock في ROM. S. F.، 1997؛ انتصار الباروك: العمارة في أوروبا، 1600-1750 / إد. H. ميلون. N. Y.، 1999؛ حوض ج. الباروك وروكوكو. م، 2001.
المؤلفات. ريموند م. الباروك وإن تايسانس بيوتيك. P. 1955؛ getto g. barocco في prosa e في poesia. مل، 1969؛ Sokolowska J. كيمي حول الباروك. وارسز، 1971؛ دوبوا كل. ج. لو الباروك. P.، 1973؛ الباروك السلافي. م.، 1979؛ Emrich W. Deutsche Literatur der Barockzeit. Königstein، 1981؛ استفاد دو الباروك. لوفين Brux، 1986؛ Editità E Metamorfosi del Barocco Ispanico. نابولي، 1987؛ Hoffmeister G. Deutsche und Europäische Barockliteratur. شتوتغ.، 1987؛ صاخبة د. لا ليتيري ناضجة الباروك في أوروبا. P.، 1988؛ Le Ba Roque Littéraire: Théorie et Pratiques. P.، 1990؛ pavig م. الباروك. بوغراد، 1991؛ Sazonova L. I. شعر الباروك الروسي (الطابق الثاني. السادسة عشر - البداية. القرن الخامس عشر). م، 1991؛ kuchowiczz. czlowiek polskiego baroku. لودز، 1992؛ الباروك في المقدمة - Avangard في الباروك. م.، 1993؛ Mikhailov A. V. Poetics Barochko: الانتهاء من العصر الخطابي // ميخائيلوف A.B. اللغات الثقافية. م.، 1997؛ ZH المرأة. على رواية الباروك / أرقام. م، 1998. T. 1؛ هيرنس تشيكوسلوفاكيا. باروك. وارسز.، 1998؛ silunas v.yu. نمط الحياة وأساليب الفن: (المسرح الأسباني للقلق والبغاء). سانت بطرسبرغ، 2000؛ د 'ors e. lo barocco. مدريد، 2002 Rousset J. La Littérature دي L 'AGE Baroque En France: Cirmé et Le Paon. P. 2002.
موسيقى. Bukofzer M. الموسيقى في عصر الباروك من مونتيردي إلى باخ. N. Y.، 1947؛ Clercx S. Le Baroque et La Musique. Brux، 1948؛ لو الباروك الموسيقية. recueil d 'études sur la musique. لييج، 1964؛ داممان ر. دير musikbegrff im deutschen barock. Köln، 1967؛ Blume F. عصر النهضة وموسيقى الباروك. استطلاع كامل. N. Y.، 1967؛ Idem. Barock // Epochen der Musikgeschichte في Einzeldarstellungen. كاسل، 1974؛ stricker r. musique du baroque. ؛ Stefani G. Musica Barocca. مل، 1974؛ Livanova t.n. الموسيقى الأوروبية الغربية من قرون XVII-XVIII. في صف من الفنون. م.، 1977؛ Raaben L. الموسيقى الباروك // أسئلة النمط الموسيقي. L.، 1978؛ براون W. Die Musik des 17. Jahrhunderts. لاابر، 1981؛ Donington R. Baroque الموسيقى: النمط والأداء. N.Y.، 1982؛ Palisca C. V. Baroque Music. 3 ed. منحدرات Engwood، 1991؛ بارون ج. موسيقى الباروك: دليل البحث والمعلومات. N. Y.، 1992؛ Lobanova M. Western European Music Baroque: مشاكل الجماليات والشعلية. م، 1994؛ موسيقى أندرسون N. الباروك من مونتيردي إلى هاندل. L.، 1994.