أعطى سلفادور صلب المسيح من القديس يوحنا. دالي: الصلب كما الصعود

أعطى سلفادور صلب المسيح من القديس يوحنا. دالي: الصلب كما الصعود
أعطى سلفادور صلب المسيح من القديس يوحنا. دالي: الصلب كما الصعود
10.07.2019

كثيرا ما أستمع مع رعب يرغبون في إخبارهم بفرق السياح في معبدنا. في كثير من الأحيان، على سبيل المثال، تسمى الصورة في المذبح "عبور جون المعمدان". من الواضح أن الصحفي ولا دليل ولا المعلم يجب أن يكون للضرورة فكرة عما يقولون. لكنني حقا أريد أن أفكر في أن زوار المعبد، من المهم أن ننظر فقط إلى الأخلاق الغريبة وأوامر "الكنيسة". ومع ذلك، يسمى Cartin "المسيح من القديس يوحنا الصليب".

حاولت إصلاح وترجمة شيء لها من الإسبانية. كتب جيدا جدا عن الصورة نفسه دالي: ... أولا وقبل كل شيء، في عام 1950، رأيت "حلم كوني"، حيث ظهرت هذه الصورة بالألوان والتي كانت في حلمي "جوهر الذرة". ثم اكتسب هذا النواة معنى ميتافيزيقيا، واعتبرت أنه بالمكون الرئيسي في الكون - المسيح! ثانيا، عندما بفضل تعليمات الأب برونو، كارميليتا، رأيت رسم المسيح المرسوم من قبل القديس يوحنا الصليب، وأنا طورت مثلث هندسي ودائرة "جماليا" تلخص كل تجاهيري السابقة، ودخلت بلدي رسم المسيح في هذا المثلث. في البداية، لم أكن أرغب في تصوير كل سمات الصلب - الأظافر، أشواك التاج، إلخ. .- وتحول الدم إلى قرنفل حمراء في يديك وساقيك، مع ثلاثة أزهار من الياسمين، حذفت إلى الجرح على الجانب. ولكن حتى النهاية، غير قرار بلدي الرؤية الثانية، ربما بسبب القول الإسباني، الذي يقول: "المسيح الصغير، الكثير من الدماء." في هذا الحلم الثاني، رأيت صورة دون سمات صدحية: فقط الجمال الميتافيزيقي للمسيح هو الله. ... تتألف طموحاتي الجمالية في حقيقة أن القماش عكس من جميع صور المسيح الذي أدلى به الفنانين الحديثين الذين طبقوا بطريقة التعبيرية، مما تسبب في المشاعر من خلال التشوه. مهمتي الرئيسية هي أن تصور جمال المسيح كما الله، في حقيقة أنه يرشد.

يسمح لهذه الكلمات بفهم الآخر - كم كان يختلف عن تلك الشخصية الكاريكاتورية التي يظهر من كلمات الأدلة الأخرى. كل من الذي كان في Figueres، Polela، المتاحف أعطى هذا المضغ الكلاسيكي. أولا، يتم تقديمها باعتبارها أهم حقيقة من السيرة الذاتية أعطت حقيقة أنه متزوج من الروسية. ثم يصف بالتفصيل السيرة الذاتية للآباء والأمهات ولحظها الكامل في مرحلة الطفولة. ثم يذهب الدليل إلى تفاصيل SCUBA المتنوعة بالكامل من حياتهم العائلية، ثم يروي الحيل الكريمية التي قدمت وسائد السوق للحصول على طبعات نقشه. عندما، في الطابق السفلي لمتحف المسرح في Figueres، حاولت أن أرى قنديل البحر، وتم سحبها بشكل خيالي، ثم يبدو بالفعل مشكوك في هذه الصورة مهرج. وهناك. الصورة "المسيح لسانت جون كروي" هي نتيجة واضحة لعمل الفيلسوف، اللاهوتي، إذا كنت من فضلك.

شيء آخر يجعل هذه الصورة من الممكن الانتباه إلى شخصية القديس يوحنا الصليب، لا، بالطبع، ليس معتادا، والخوان المقدس من الصوفي الإسبانية العظيمة، ولاية الليلة المظلمة وبعد إنها لها، الليلة المظلمة، تصور في الجزء العلوي من القماش. عدم وجود أشخاص آخرين في الصورة، وهذا هو، كما لو كان غياب العواطف على ذلك ويتوافق مع فكرة القديس يوحنا. ربما عواطف بطريقة أو بأخرى تتوافق مع شهواتنا. أنا أحب ذلك \u003d أنا عطشط لذلك. أنا لا أحب ذلك \u003d أنا عطشان الموت. يعتبر غياب العواطف "جفاف" القديس يوان العلامة الصحيحة على طريق الروح لتسلق الجبل في الليل المظلم. العطش لله، ربما، يجب أن يكون حقا هواء، سوبر موتو. وهذا هو، نحن لا نحب أن نتنفس أو لا تحب الشرب. لا يمكننا الوجود بدونها. جون لا يكتب أنه بدون الله لا يمكنك وجوده، كما بدون الهواء، سيكون من السهل جدا. يكتب عن طريق الروح، الذي فقد المكون العاطفي من القرب منه (كما الضرورة المفقودة)، ولكن لا تعلم أن الاستمتاع بالتفكير الروحي المباشر منه. حول العروس، والتي تبحث عن العريس في الليل. إنها ليست سعيدة أن تكون في الفراغ الليلي. لا يتحرك مشاعر رومانسية أو نبضات شهانية. إنها تفهم أنه لا يمكن أن يكون موجودا بشكل مختلف كيفية البحث عن العطش لكونه. شعورها الوحيد - الشوق والعطش ولكن ليس شهوة.

جنبا إلى جنب مع Chagall و Picasso، يعد Calwador Dali أحد أشهر الفنانين في القرن العشرين. في روسيا، حتى نوعا من "عبادة" أعطيت. إنها صورته مع الهوائي، وانظر شبه جاف في عبارة "الفنان البخلي". هذه الصورة مدعومة بكثير، والتي لن تفهم من الذي قدم في الواقع: عبقرية ميسي، حتى أولئك الذين لم يعرفوا أبدا بالمتحف، أو تشارلاتان الجشع (رأي بعض النقاد الفنون)، سواء كان هو أو فريديا؟ دعونا نحاول معرفة مثال قصة واحدة من أكثر اللوحات الشهيرة من قبل المعالج.

سلفادور دالي. "المسيح جوان دي لا كروز." 1951.


المنشورات ضد السرياليين

تمرت الحياة الفنية والأيديولوجية للنصف الأول من القرن العشرين تحت علامة المواجهة بين المنشورات والسريالية.
كانت البناء أيديولوجية للفن المنطقي والرشد الرياضيا. رأى المنشورات هدفهم في تغيير العمر، وهيكل العلاقات الإنسانية، ونوع البنود المنزلية والشقق والمنازل وحتى المدن. كانت الوضوح في البناء، بالطبع، جفت - لإنشاء مجتمع جديد موجود في بداية الوظيفية المدروسة جيدا.

إذا كان المثل الأعلى للانشاءات مهندسا مصمم، فإن المثل الأعلى للسرياليين هو نفسي. تركز السريالية على بديهية، حلم، رائعة. السرياليين لديهم رجل (فنان أو شاعر) اتضح أنه آلة من الأحلام، وهي آلية ذات قلم رصاص في يده. يجب أن تشارك ببساطة في الإبداع التلقائي، وليس في أي حال "بما في ذلك الرأس" في أي حال، بأي طريقة، لا تتداخل مع عملية التعبير عن الذات. يزعم نظرية سيغموند فرويد أن تحفة ستنجح "بحد ذاتها" ...


حلم الشاعر: السرياليين على نزهة مع النماذج العارية.

في أوائل ثلاثينيات القرن الماضي، شارك سلفادور دالي بنشاط في موكب السريالية النصرية في العالم في العالم، ولكن في عام 1934 يتم طرد الفنان بفضيحة من الجماعة السريالية. وبعد أن أعلن نفسه عن مؤيد للكاثوليكية والملكية، تمزق جميع الأصدقاء السابقين تقريبا معه أي علاقة شخصية (كما تعلمون، سرياليين يتعاطفون مع الشيوعيين، وليس بأي حال الفاتيكان).

كاثوليكي داندي

يطرح لماذا كانت دالي Freidist Dali (الشهير من تجديفها، هوس العظمة والسخرية) كانت ضرورية للكاثوليكية؟


يجادل الناس بالتواصل عن كثب مع الفنان بأن قناع العبقرية المجنونة قد أعطى للصحافة والصحفيين، وفي المنزل ذهب مع وجه طبيعي.

بحلول ذلك الوقت، كان هناك بالفعل تقليد محترم إلى حد ما من العلاقة بين غيراءة البوهيمي والكاثوليكية. كانت المسارات الأولى هنا الفرنسية داندي، التي سعت إلى تحويل حياته كلها إلى عمل الفن. إن أقصى حد من هذا الموقف الجمالي يصور الكاتب جيونيزان على مثال دورات إيسنت من الرواية "على العكس من ذلك". يؤدي هذا البطل داندي إلى الحياة الليلية، مثل ضوء اليوم "يعارض" له. يقضي الوقت في البحث المستمر لجميع الأحاسيس والإغراءات الجديدة والجديدة. بمرور الوقت، تأتي الإغراءات، وتريد شيئا أكثر حدة "ممنوع". وكما كتب أوسكار وايلد: "الميثاق للتجول على قمم، غرقت طوعا في الهاوية. كان هناك كنت أبحث عن سحر جديد. لقد تغلقت للمرض أو الجنون، ولكن على الأرجح - الآخر." أظهر أوسكار وايلدر بشكل مقنع حيث يؤدي هذا المسار إلى مثال بطله الأدبي دوريان غرايا.

لم يظل هذا المثالي المتصدع فقط على الورق، لكنه كان في الممارسة العملية شخص حقيقي تماما، الأرستقراطي إريك ستينبوك. عاش الرسم البياني ل Stenbock في قرن XIX، مات في سن 36. لقد كان شخصية غريب الأطوار للغاية: مثلي الجنس، وسيوس، مدمن مخدرات، كحولي وشاعر. كان ستينبوك مهووسا بالشجعة، مصاصي الدماء الكاثوليكي. في السنوات الأخيرة، ظهرت حياته مصحوبة من قبل اعتباري له دمية خشبية ضخمة مع زيادة الرجل، ودعا دمية "الرسم البياني الصغير" ويبدو أن تعتبرها ابنها ... BRRR!

وفقا لباحث الغوثية أوتو مان، "الوقوع في الشر والاتحاد مع الشر ليس فقط نتيجة للخطوة الخاطئة. قبل داندي هناك مشكلة دينية هنا. ويمكنه أن يقرر ذلك، فقط إذا عاد إلى الدين. يمكن أن تحدث مثل هذا الكسر في مواجهة انهيار "الأفضل". في نهاية الرواية، "على العكس من ذلك،" شلالات داندي، تدعو إلى يسوع المسيح. يترك الكاتب جيونيزان، الذي صور نفسه هنا، الغنانون من الزهد، ليصبح راهبا ".

سلفادور دالي، بطبيعة الحال، لا راهب (لا يزال!)، وأشك في صدق "نداءه"، لكن الفنان تم التقاطه حقا من قبل الصور الباطنية، وغالبا ما تم نقله للعمل على اللوحات مباشرة بعد الاستيقاظ، لأنه كان جدا التبجيل عن الرؤى والأحلام (مرحبا فرويد!). كما أعطى محبوبا كبيرا ودرس بعناية عمل الماجستير الإسبانيين القدامى من سورباران وموريلو، مؤمنين مخلصين من الكاثوليك الذين وجهوا إلهامهم في المؤامرات الدينية.

الطابق العلوي - جزء من اللوحة "الإفطار" (1617) من فرشاة دييغو فيلاسكيز. أدناه - تم إعطاء جزء من الكنز "الحياة الحية لا تزال" (1956).

في عام 1950، أخبره برونو دي يسوع في عام 1950 (أحببت التسكع بالمثقفين والفنانين) عن صورة قديمة نادرة من الصلب. وهو ينتمي إلى يد الشاعر والكاتب الصوفي اسمه هوانغ دي لا كروز. تجدر الإشارة إلى رحلة موجزة في تاريخ الروحانية الكاثوليكية.

الصوفيون الإسبانية، "الأخوان العاري"

القرن السابع عشر، العصر الذهبي للتصوف الإسباني كان أيضا وقت ذروة محاكم التفتيش. في هذا الوقت المظلم، تم الكشف عن هؤلاء سفيتي، الذين أطلقوا لاحقا "الصوفية الإسبانية". الأكثر شهرة منهم: القديسين الكاثوليك تيريزا أفيلسكايا وطالبها خوان دي لا كروز.

بدأ تيريزا أفيلسكايا في تنفيذ إصلاحاتها في السبعينيات من القرن السادس عشر. كانت لديها شخصية على الأقل أين: في مرحلة الطفولة، علمت تيريزا أخيها الأصغر سنا للهروب من المنزل للموت من أجل الإيمان في بلد مورز. بالطبع، عاد الهاربون. في عشرين عاما، ذهبت إرادة إرادة الأب، تيريزا إلى دير الكرمليتان.

جاءت فكرة الحاجة إلى إعادة الطلب إلى الميثاق الأصلي لها بعد الانتعاش من مرض شديد. حفرت الراهبات بالفعل القبر، لكن الأزمة مرت. من حياة تيريزا المتأملية هرع إلى النشاط النشط وذهبت سيرا على الأقدام، مئات الكيلومترات في جميع أنحاء إسبانيا، وتسمي شخصيا مسكنا جديدا.

عشاق فن تيريزا أفيلسكايا مألوفة في النحت أنيقة برنيني "Ecstase SV. تيريزا":

وفقا ل Teresa Avilskaya، ثقب Cherubin قلبها مع نسخة نارية. كتبت:

ما الموت الموت
سانري في قلب الجرح هذا!
ألم لا يوجد متساو؛
الموت - والحياة التي هي مكافأة!

هوانغ دي لا كروز

جون الصليب (خوان دي لا كروز، تمتد. خوان دي لا كروز) - الكاثوليكي المقدس والكاتب والشاعر الصوفي. مصلح كرميليت النظام. في عام 1952، أعلنه الراعي السماوي للشعراء الإسبان. قصته هي كذلك.
ولد خوان في صيف 1542. كان الآباء فقراء للغاية وأعطى خوان المأوى، حيث درس حمايات الحذاء والنجارة والرسام. في شبابه، درس الأدبيات والفلسفة واللاهوت من اليسوعية، والمعيشة الملغومة، والعمل في مستشفى طبي للزيارات. قريبا، أخذ خوان الرصاص في ترتيب الكرمليت. تم تطوير ميثاق صارم للغاية بالترتيب: الفقر والتمارين الزاهد والوظائف والصلوات الطويلة والعمل البدني. في نهاية القرن الخامس عشر من القرن الخامس عشر، بدأ الطلب يفقد نفوذه الخاص، وبدأت النقطة الموصوفة في الانقسام إلى فرعين - على ما يسمى "الأحذية" و "حافي القدمين". (هذا لا يعني أن كارميليات حافي القدمين في الإحساس الحرفي بالكلمة ذهبت حافي القدمين. انهم ارتدوا الصنادل على الأشرطة وشرعوا بالفقر، على عكس "الأحذية"، في فصل الشتاء كان لدينا أحذية دافئة.)

وقع الاجتماع الأول للإصلاحيين الكبار في المستقبل في صيف 1567. كان الأخ خوان صغيرا جدا في تيريزا، عندما ظهرها لأول مرة أمامها مع شخص مثل التفكير، هتف: "المجد ليسوع، لدي بالفعل نصف راهب!" (كان عمره 25 عاما، تيريزا - 52 عاما.)

كتب هوانغ دي لا كروز أن جميع الرؤى والكشف، بغض النظر عن عددهم لن يقفوا وثيقة واحدة متواضعة. ولكن تم الحفاظ على شهادة موثوقة حول رؤية واحدة للقديس. تحول المسيح من أيقونة Clasel إليه وسأله: "ماذا تريد يا أخي خوان أو لأعمالك؟" أجاب خوان دي لا كروز: "اسمحوا لي أن أعاني من أجلك!". تم إجراء الطلب - في السجن معه، اتضح أن تيريزا كتب الملك الإسباني فيليب الثاني: "سيكون من الأفضل أن دخل في أيدي مورز، لماور سيكون رحيما".

القديس خوان مع الحياة. جزء من أيقونة الكاثوليكية الحديثة من رسائل "البيزنطية".


في كامورك صغير، حيث شقيق هوانغ، مصدر الهواء والضوء كان بمثابة فجوة تحت سقف عرضين أصابعين. كان الضوء في اليوم الشتوي قليلا لدرجة أن السجين كان عليه أن يستيقظ على البراز لقراءة صلاته. ارتفعت ملابسه. في فصل الصيف، كان يعذبه الحرارة، وكان البرد المعذبة في فصل الشتاء. في انتظار المساعدة من أبي كان عديم الفائدة. أعطى الحاكم البابوي لسيجا قسيسا لإنهاء حافي القدمين، وهو مهزوم من التضاريس، وتحرر من النفوذ "الضار" من تيريزا، الذي أطلق عليه "المرأة المزعجة، التي كرست نفسه لتكوين الكتب، على الرغم من قيادة الكتب الرسول بولس: "زوجاتك في الكنائس صامتة"، ومؤسسة الأديرة دون ترخيص بابوي ".

الروح الليلية المظلمة

لقد حان الربيع، وسجون غيره السجن. كان السجلي الجديد لاحقا. سأل السجين، سواء كان يحتاج إلى شيء ما، وطلب قلم رصاص وورقة. في السجن، كتب أحد أشهر أعماله: "ليلة مظلمة من الروح".

في أفيلا، في متحف دير النماذج، تم تخزين الصورة، التي أدلى بها الأخ خوان قريبا قبل سجنه. هذا الصليب المصور في منظور غريب للغاية - لذلك، من الأعلى، أود أن أرى طائره المرتفع. بعد ذلك.

سانت خوان دي لا كروز. صلب نعم. 1577.


أدل رسم القديس خوانوس الفكرة: ألق نظرة على صلب الصلب من الأعلى. بطبيعة الحال، لم يكن هذا الرسم هو النموذج الأولي الوحيد للرسم.

فنان في قماشه.


تاريخ إنشاء صورة

تم إعطاء العودة إلى كاتالونيا المفضلة له، وكان مرة أخرى مع تقليد فني إسباني يرتبط بألقاب مجيدة مثل فيلاسكيز وسبرباران. في عام 1951، نشر دالي "بيان باطني". في ذلك، يتهم الفن الحديث في الإلحاد والمواد والخطايا الأخرى. مؤلف البيان، سلفادور (اسمه يعني "المنقذ")، ملزم "بحفظ اللوحة الحديثة من التانة والفوضى". العودة إلى إسبانيا، تخيل دالي نفسه الأخير في صف طويل من الصوفات الكاثوليكية. "أريد صورتي للمسيح أكثر جمالا وفرحا من أي شخص آخر، تم إنشاؤه قبل ذلك اليوم. أريد أن أكتب المسيح، الذي سيكون في جميع النواحي عكس عمل المواد المادية والصورة البربرية للمسيح من Grunevald ".

ماتياس جرونيفالد. مذبح الاجيم. 1500-1508. شظية. الجسم يبدو متفجرا، الدم والمسامير.


من خلال التقاليد، في الكاثوليكية، يتم تركيز كبير على صورة المعاناة للمخلص، تتويجا هو صلب. دالي، على ما يبدو، أردت عكس هذا الاتجاه، وإلقاء نظرة "إيجابية" في الحدث. ومن المثير للاهتمام أن رسامي الأيقونات الروسية حاولوا أيضا عدم إجبار عواطف الخوف والرعب، ولكن للتأكيد على الجانب التنفيذي والتأمل من التاريخ الإنجيلي.

ديونيسيوس. صلب 1500 سنة. Tretyakovskaya Gallery، موسكو


كانت السنوات التي تنفقها في أمريكا مرتبطة بدالي مع هوليوود، وسأل مدرب الاستوديو جاك ووارنر (الشخص الذي "بروانز") لمساعدته في العثور على محاكي مناسب للرسم. رتبت وارنر صب ووجدت نموذجا مناسبا للفنان. في اليوم التالي، انضم محاكاة المحاكاة إلى الاستوديو، وتم إبرازها مع SOFITS وتصويرها في المنظور المطلوب. أرسلت الصور المصنوعة في استوديو هوليوود إلى إسبانيا، حيث أعطاهموا لهم استخدامها. قام الفنان بأداء رسم رسومي، ثم مع بعض التغييرات التي تعرضت لها قماش.
إذا خلص شخص ما على أنها أعطت "رسمت" من الصورة (وليس من الطبيعة)، ثم يمكنني استعادتها، قائلة إنه وعلى وقت طويل من الاختراع، تم استخدام صور الفنانين من قبل الأجهزة البصرية المختلفة من أجل تسهيل عملهم ؛ وبشكل عام، لا توجد عملية، ولكن النتيجة.

استمر العمل على الصورة 5 أشهر. حجم قماش - 2 متر 13 سم لكل متر عشرون. في ديسمبر 1951، عرضت الصورة في معرض لندن، مع حشد كبير من الناس والصحفيين. عمل دالي في الجمهور: Korchil Rozhi، حمل هراء جديد الطراز حول البروتونات والإلكترونات والتصوف النووي، واصفا أنفسهم "فنان ذري".

الآن يقع قماش في متحف جلاسجو، المملكة المتحدة. في أسفل الصورة، عند سفح الصليب، يصور الفنان رؤية من نافذة منزله في ميناء Lygat.


الظلام والخلفيات السوداء في الجزء العلوي من الصورة يشير إلى صفوف قصيدة القديس خوان "ليلة مظلمة من الروح":

إنها الليلة التي كتبها:
وليلة ستكون خفيفة في اليوم؛
والليلة هي نوري في الفرح بالنسبة لي. (...)

حول ليلة سعيدة حقا
التي تكون الأرض مرتبطة بالسماوية،
الإنسان مع الإلهية!

(ترجمة L. Winarov)


بصفته مدير المتحف البريطاني في النيل مكجريجور، فإن مدير المتحف البريطاني لنيل مكجريجور، لاحظت، ليست صورة لصالح الصلب نفسه، ولكن مع رؤية صلب القديس خوان دي لا كروز. سمح لهذه الخطوة بالتركيز ليس على التفاصيل التاريخية للتنفيذ الفلكي، ولكن لتقديم الصلب كحدث عالمي، معنى كوني. هذا يتحقق إلى حد كبير من خلال الجمع بين نفس الطائرة من الويب من وجهات النظر المختلفة. لذا، يبدو أن المشاهد أنه ينظر إلى الصلب من الأعلى، في الوقت نفسه، في حين أن على الأرض، والتي، بدورها تبدو من المسيح فوق المسيح. التأمل يغلق إلى "مثلث ذهبي" ...

دالي والفاتيكان

"المسيح جوان دي لا كروز" المقدس "واللوحات الدينية الأخرى جلبت شهرة" الرسام الكاثوليكي ". وقال هو نفسه إنه في الكاثوليكية، فقد أسره "الكمال النادر للخطة". وفكر الفنان أيضا في لوحاته الخاصة لفترة طويلة وبنيت، تعتمد إلى حد كبير على تحقيق أسياد النهضة والمدرسة الاسبانية القديمة.

في عام 1949، فاز دالي بالجمهور في بابا الروماني الثاني عشر، حيث يظهر قداسة له اللوحة "مادونا بورت ليجات". لا ينبغي تخصيص "العمال الثقافيين" الحديثين، بالطبع، إلى انتباه البابا إلى الفن الحديث؛ الفن مثير للاهتمام الفاتيكان ليس في حد ذاته، ولكن كأداة لوعظ فعالة. تم إعطاء الصوفي الفكي لأنه لا ينبغي إجابته بشكل أفضل بهذه التوقعات.

أعتقد أنهم وجدوا بعضهم البعض - الكاثوليكية بعد الحرب، الموجهة نحو الإصلاحات والجدة، ودالي، مع عبءه الجمالي للتسلسل والتسلسل الهرمي.


دالي دالي. صعود المسيح. 1958. عمل آخر للفترة الكاثوليكية. في رأيي، وفقا لجودة الخطة، فهي أدنى من الصورة التي ناقشناها. وكأنه، تم إعطاء توبيخ بعض النقاد الفنيين في Kitche وكان المتخمرون لا يخلوون من المؤسسات ...

بدلا من Afterword: الزيادة السوفيتية

في الاتحاد السوفياتي، كان هناك بعض "عبادة" سلفادور دالي، إذا أمكنني قول ذلك. أعجب دالي بغمضه، وتناقضه، وكذلك القدرة على الاستفادة من الأضلويات الأكاديمية. كما يتذكر أحد الفنانين، "لقد تم تدريسنا في أكاديمية الفنون، وكيفية الرسم، ولكن لماذا لم تكن تدرس السحب". نجت الفجوة بين الأحلام والواقع مؤلمة. أراد الفنانين السوفيتي أيضا، كما أعطى، ليكون على الجمهور، حتى لو كان بابا الروماني، إذن، على الأقل، في بطريرك كل روسيا؛ والطلاء مصليات رائعة ومعابد، ولا تلاشى الضباب من قادة KPSU.

بصوتكيا، تحدثت مؤرخ الفن مؤرخ بوريس عن هؤلاء الرسامين، "إنهم يريدون أن يكونوا فنانين جادين - ليس أسوأ من مؤلفي النهضة والبار. لقد امتلكت فكرة فوامي أنهم كانوا يجلسون في الاتحاد السوفياتي، كما لو كان في نفس الوقت في فلورنسا القرن السابع عشر. هذا حلم عادل أوروبا الشرقية. يجلس الناس هناك في حد ذاتهم في أي بدروم أو في العلية ويقولون: حسنا، حول الأوساخ والذيل، يتم علاج الذئاب السوفيتية، وأنا أجلس هنا والتفكير في شيء سامي - حول اللاهوت الزن أو اللاهوت البيزنطي. سيكولوجية مماثلة من 60s أتذكر جيدا: لقد كانت حالة مرتفعة ومحلمة من الروح، والتي تجاهلت كل الفجوات التاريخية وغيرها من الثغرات بين وضعها الخاص ووضع هؤلاء الأشخاص الذين أجريت به "الحوار العالي" وبعد باختصار: أجلس في Izhevsk، لكن المحادثة مع أفلاطون! "

السخرية Glys مفهومة، ولكن ليس كل هذا الفنانين يحبون لعبة لعب الأدوار في برج العاج. في بعض الناس، كان هناك فحوى للمعنى، وعدم وجوده في الحياة أدى إلى تشتت الذات، وكان المحرك الداخلي أصبح عطشا مجنونا للتحرر من الفضاء السوفيتي بأكمله. تم إنزاله عادة مع الأساليب والمرض والغمر في "الليل المظلم للروح"، على قيد الحياة الذي كان بعيدا عن جميع ...

تم إعطاء إحدى اللوحات التي تشير إلى التأثير في الفنانين المحليين. 1978، المؤلف غير معروف.


أود أن أنهي هذه المادة أود أن أقتبس واسع النطاق من ذكريات فنان موسكو أليكسي سميرنوف، الذي صادف جوهر ظاهرة السريالية السوفيتية، حيث أصبح الرائع اللوحات، ولكن الأنسجة كلها في المجنون رقص الكون التركيز، حيث كانت آبيهم الرومانيين، مصليات، بالطبع "الليل المظلم للروح":

"... في تلك السنوات، أدركت أن أيا من الفن السوفيتي الرسمي، ولا في الفن غير المطاطع للمسار بالنسبة لي. لكنني تلقيت ضربة - عرضت تجديد المعبد على الطائر، وهو بالقرب من سوق الطيور في مقبرة كاليتيليكوفسكي. لم يغلق المعبد أبدا، وكان بناء موضوعي لاحق مع قبة كلية ماثيو كازاكوف ووسط برج جرس القرن التاسع عشر. ... كانت هناك مقبرة ضخمة مع متاهة متكررة جدا من القبور مع المشابك الحديدية حول الكنيسة. في الخريف والربيع في مقبرة مع سوق الطيور والسكارى المجففة والاختلال والبغة التباعد. قادوا على القبور ومغطاة هناك. في الليل، استيقظ من البرد، حاولوا الخروج من قبور المتاهة ومثبتين في بعض الأحيان بين المشابك. ثم مخالفة اللاهترفية وتسرعت. مشوا الكلاب الضالة. كان هناك كاكوفوني رهيب. لشخص غير عادي في الليل على المقبرة، كان مجنونا إلى حد ما، تم توزيع الرجل والكلب الزحف من جوانب مختلفة من جوانب مختلفة. في المعبد كان هناك حروق الليل، النساء الأكبر سنا. كانوا في رعب تعميد ويخشى الخروج.

من سوق الطيور إلى المقبرة تقود زقاق قديم. في أيام الأحد، وقفت الكحول الكحولية الشكون على طولها وبيعت الكلاب الأصيلة من جميع أنحاء موسكو، والتي تم التغاضي عنها من مكان متعدد الأحزاب وغير مألوفة. ما لم يكن هناك سلالات هنا: الكلاب والمؤشرات والأشخاص والمعدات الهيدروليكية ووجبة فقط. ألقى الكلاب الكحولية غير المباعةين، وعاشوا في مقبرة، توحد في قطعان كبيرة إلى حد كبير، هرعوا في المارة. لقد أحببت حيواناتي دائما، وأمرت حول المقبرة في الليل، وتغذي الكلاب من قبل بارانكا والحلويات من عشية حواء (كانون - طاولة تذكارية مع الشموع والأغذية التذكارية) التي سدد مقدما. أخبرتني أحد المصلين الذين عاشوا بالقرب من المقبرة قصصا مروعة من أوقات طفولتها قبل الحرب. شوهدت هي وجميع سكان المنازل المجاورة من النوافذ، كما هو الحال في مزقت المقبرة، غارق البخار على عدد كبير من الأجسام الميتة من الذكور والإناث. اقترب الجهاز، منجما من الداخل مع الحديد المجلفن، خرج ضابطان أمنيين في مآزر جلدية سوداء والقفازات والسنانير الخاصة، حتى لا تخرج، وشاركت الجثث ورسمتهم في الحفرة. سكب خلفيات المحلية جثث الأرض. في بعض الأحيان وصلت خمس أو ستة مركبات الخبز يوميا. وقالت المرأة العجوز "وكل الشباب وهذه الآلهة للجسم كانت خاصة النساء - بعض الجمال". "تم أخذ خمسة عشر عاما، حتى تقريبا حتى الأقرب، تيششي تكذب هنا، المدينة بأكملها هي زاكوبان".

من هذه النجوم تم بطريقة أو بأخرى. على ما يبدو، انقطعت النخبة موسكو في مقبرة Kalitelikovsky. هنا OGPU و NKVD نظمت واحدة من حبيباتها الجماعية. كنت أعرف هذه المرأة العجوز جيدا، قلت الكثير معها، لم تكن قادرة على الكذب.

تمت دعيتني لكنيسة كاليتيكوفسكي، تمت دعيتني بوريس سيمينوفيتش فينوجرادوف. كانت بروليتارية قادرة جدا من باراكوف بالقرب من موسكو. قاتل في المقدمة، ثم درس في مدرسة موسكو للفنون المسمى 1905، ثم كتب المناظر الطبيعية في أسلوب كوروفين. اللون شعر جيدا. لقد مرت المناظر الطبيعية على الصالون، وحصلت بشكل جيد، ولكن بعد ذلك في منظمة الفنون الإقليمية للموسكو، ظهرت حفلة فوهرر - منظر طبيعي متمني من PololuShchenko، الذي استولت على جميع الطلبات، والكثير من اللوحات بالقرب من موسكو دون قطعة من الخبز. ثم أصبح بوريس سيمينوفيتش قبل قاسي للشرب وأصبحت أيقونات مرمم. شرب بعذاق، بوريس سيمينوفيتش كان ساخنا أبيض منذ فترة طويلة. إن الجلوس على الغابات، ألهمته فجأة بأنه كان آخر زعيم هندي من هذه القبيلة، ورفع الأناسوندا وجاكبار حول الغابات. هدير في الكنيسة بأكملها: "أنا سيو! أخبره Anaconda، Anaconda! "، وأخبره عمال الكنيسة وكهنة:" هي، بوريس سيمينوفيتش الأخضر ". سيتم طرده من الكنيسة، لكنني كان لدي دائما الرصين، عملي رتبته، ونحن تعاوننا بنجاح.

في Kitnitchiki، سمح لي بالعمل، لأنني لست صاخبا على الغابات أثناء الخدمة، ومنذ ذلك الحين اعتدت أن أكون معتادا على الاستماع إلى الكنيسة الغناء والكتابة تحت المعابد. تحولت إلى عادة التدخل في الطلاء وجوه الكتابة، والاستماع إلى الغناء الكنيسة. من هذا تم القيام به أسهل في الروح. منذ ذلك الحين، كنت مدمنا على النوم على الغابة على الشاحنة البروليتارية نتن، حيث كنت مرتاحا للغاية، وأدركت أنه بالإضافة إلى المعابد الروسية البرية، لم تكن هناك أرض أخرى بالنسبة لي. جئت لمساعدتي، ثم أصدقائي، والآن في الراحل يورا تايتوف، وساشا خاريتونوف، وشاعر ييفيني جولوفين، وأصدقائه مخللون، وكاتب ماملييف مع أتباعه الرياضى. وكان الجميع جيدا جدا لتناول الطعام والمخففة بالماء المغلي، المخفف بالأرميني بالماء المغلي. كنت أتساءل عن مراقبة أصدقائي غير المطابقين في ظروف المعبد الحالي. أنا نفسي أبدا تجديف، لم تلمس العروش، والآثار، ولم تعبر بوقاحة، وتركها وتركها وتدخلها، كما تعمدت دائما، وتطبيقها على أيقونة العذراء، ومعظم الأصدقاء ينتمون إلى المعبد بشكل مختلف. كانوا الكثير من الأشياء، كانوا أجنبيين إلى تقليد الكنيسة الروسية. شعر البعض فقط أنفسهم في المعبد بشكل مختلف عن الشقة. أود أن أقول، بوقاحة.

في أي معبد لأي اعتراف، هناك جو باطني خاص، وهو تكرار ثابت للنصوص والصلاة من المؤمنين مع الله يخلق مبنى خاص للطاقة العليا. حتى دمرت وتدنيها bolsheviks من المعابد احتفظ بهذا الجو معين من عباءة ونعمة. في المعابد الشيطانية، لم أكن، وأشخاص مهووسين في شيطان، لقد تجنبوا دائما وقلقا داخليا، وبالتالي كل ما يرتبط بأكل طولها السوداء غير معروفين ومخيفين بالنسبة لي. من وجهة نظري، شخص ضعيف في البداية، الإبداع المعقول أن أي نوع من الفخر الشيطاني بطلان منظل أن إقامتهم المؤقتة على الأرض محاطة بثريا فظيعا، في البداية الخالدة، أسرار.

ولكن في حياة كل شخص توجد خطوط مشرقة، وليس مثقلا بالأمراض والخيانة. كان لدي مثل هذه الفترة الزاهية المرتبطة مقبرة Kalitikovsky ومعابدين آخرين، حيث عملت وأين كانت بسهولة عقلية. لقد عملت في العشرات من المعابد وفي الكاتدرائيات ورأيت نضال الضوء والظلام في كل مكان، وكما فاز في الظلام ... كقاعدة شرقية، أنا دائما بهيجة من الكرنفال والعطلة العامة والحياة والدين. وفي Kitnitchiki، كان هناك ترف من معبد غير مدمر، وجعوبة الخدمات، ومجموعة متنوعة من الكلاب والبيئة البشرية في المقبرة، وهذا المناظر المشهى المثبتة بالأهوال بالرصاص النفوس، والأرواح هناك، والذين شعروا بهذه الأماكن. كان هناك مجموعة كاملة من جميع المكونات الروحية في روسيا، وأردت دائما الذهاب إلى هناك، وقد عملت هناك بسهولة وبهامة، فرشاة نفسها فرت على جدران المعبد ".

على الرغم من حقيقة أن العديد من اللوحات التي قدمتها شخصية استفزازية أو تجريبية، في هذا العمل حاول صاحب البلاغ تجسيد معنى ديني وبدون باطني عميق. كانت صورة لسلفادور مستوحاة لكتابة صورة مصنوعة من القديس يوحنا الصليب (1542-1591)، والتي صورت رؤيتها الناشئة عن الصلب من الأعلى، كما لو كانت بعيون الأب. تعمل الصليب في هذه الصورة كجسر بين إله الأب والعالم البشري المصور في أسفل اللوحات. ادعى دالي أنه كان، مثل جون الصليب، زاره برهيتان نشط، حيث تم تشكيل فكرة هذا العمل. شرح سلفادور دالي نفسه فكرة هذه اللوحة مثل هذا:

... أولا وقبل كل شيء، في عام 1950، رأيت "حلم كوني"، حيث ظهرت هذه الصورة بالألوان والتي كانت في حلمي "جوهر الذرة". ثم اكتسب هذا النواة معنى ميتافيزيقيا، واعتبرت أنه بالمكون الرئيسي في الكون - المسيح! ثانيا، عندما بفضل تعليمات الأب برونو، كارميليتا، رأيت رسم المسيح المرسوم من قبل القديس يوحنا الصليب، وأنا طورت مثلث هندسي ودائرة "جماليا" تلخص كل تجاهيري السابقة، ودخلت بلدي رسم المسيح في هذا المثلث. في البداية، لم أكن أرغب في تصوير كل سمات الصلب - الأظافر، أشواك التاج، إلخ. .- وتحول الدم إلى قرنفل حمراء في يديك وساقيك، مع ثلاثة أزهار من الياسمين، حذفت إلى الجرح على الجانب. ولكن حتى النهاية، غير قرار بلدي الرؤية الثانية، ربما بسبب القول الإسباني، الذي يقرأ: "المسيح الصغير، الكثير من الدماء." في هذا الحلم الثاني، رأيت صورة دون سمات صدحية: فقط الجمال الميتافيزيقي للمسيح هو الله. ... تتألف طموحاتي الجمالية في حقيقة أن القماش عكس من جميع صور المسيح الذي أدلى به الفنانين الحديثين الذين طبقوا بطريقة التعبيرية، مما تسبب في المشاعر من خلال التشوه. مهمتي الرئيسية هي أن تصور جمال المسيح كما الله، في حقيقة أنه يرشد.

تاريخ

تم الانتهاء من الفنان بشكل خطير إلى الانتهاء من هذا العمل، والذي لم يرغب في مغادرة الرسم الأول. من أجل الطلاء على هذه الصورة حتى يجف في الوقت المحدد، أنفق دالي التدفئة المركزية في المنفذ في المنفذ. في عام 1961، انفجر زائر مريض عقليا الجزء السفلي من القماش، ورمي الطوب فيها، ولكن تم استعادة الصورة بنجاح. في وقت إغلاق متحف Kelvingro (1993-2006)، كانت الصورة في متحف الحياة الدينية وفن القديس مونجو. في عام 2006، استغرق 29٪ من الأصوات 29٪ من الأصوات في مسابقة اللوحات الأكثر تفضيلا في اسكتلندا. قدمت حكومة إسبانيا 127 مليون دولار لهذه الصورة، لكن تم رفض الاقتراح.

تقنيات الفن

في الصورة، وجهات نظران مختلفة تتقارب بالضبط عند اختفاء وجهات النظر. يتم تنفيذ الجزء السفلي من الصورة بطريقة تقليدية. هذه الشظية من الصورة مستوحاة من أعمال Le Naina و Velasquez.

القيمة الليتورجية

على الرغم من الصورة غير الموجودة شغف المسيح، فإن النسخة اللطيفة من اللوحة تقع في مذبح الكنيسة الكاثوليكية في قلب يسوع الأكثر مقدما في سمارة.

روابط


مؤسسة ويكيميديا. 2010.

شاهد ما هو "السيد جون كروس المسيح" في القواميس الأخرى:

    هذا المصطلح لديه أيضا معاني أخرى، انظر كنيسة القديس يوحنا. كنيسة القديس يوحنا في سيسيس أكبر في لاتفيا ... ويكيبيديا

    جون دير الرسول Cologovo على Patmos - [اليونانية. ιερὰ ὰονὴονὴίου ιγάνννου τοῦῦῦῦῦῦῦθοο ῆῦῦῦῦῦῦθθθθῆῆῆῆῆῆῆῆῆῆῆῆῆῆῆῆῆῆ ]ῆ ]ῆ ... مقال تاريخي من مونتوب أب. جون اللاهوتي على باتموس مونت فطيرة إيه بي. يوحنا ... ... موسوعة الأرثوذكسية

    دير جون لامباديست - [اليونانية. ιερὰ μονὴ αγίου ι άννη τοῦ λαμπαδιστῆ] في ص. Calopanayotis، على بعد 60 كم من نيقوسيا، في وادي مراتاس، الكذب بين سلاسل الأسطوانية الجبلية (قبرص). كان الوادي يسمى ميريانفوس، وهذا هو، "المغلفة مع عشرات الآلاف من الألوان." ... ... موسوعة الأرثوذكسية

    جون أعمال - [اليونانية. πάξεις τοῦ ἁἁίου ἀποστόλου κα εὐαγγελιστοῦ ιῦάνννου τοῦ θεολόόου؛ lat. اكتا جوانيس] في وقت مبكر عيد الميلاد. الشهادة، واصفا وزارة AP. والبجيلين يوحنا اللاهوتي، أحد أقدم آثار الكتابة المسيحية. تأليف ... ... موسوعة الأرثوذكسية

    خوان دي لا كروز ... ويكيبيديا

    القديس يوحنا الصليب القديس يوحنا الصليب (المعروف أيضا باسم سانت هوانغ دي لا كروز وسانت جون العظماء، SP. خوان دي لا كروز)؛ (24 يونيو 1542، Onivereros، إسبانيا 14 ديسمبر، 1591، Ubeda، خان، إسبانيا)، الاسم الحالي هوانغ دي ييبس ألفاريز (P. Wikipedia

    هذه المقالة حول وجهات النظر المختلفة حول شكل تنفيذ الإعدام، والذي كان يستخدم لصقل يسوع المسيح. للآثار، انظر الصليب في الحياة. شكل عبور يسوع المسيح هو سؤال مناقشة لعدد من المؤرخين العلمانيين والفيلولوجين، و ... ويكيبيديا

    كنيسة البازيليكا كليمنت كليمنت باسيليكا دي سان كليمنتي ... ويكيبيديا

    بيتر بول روبنز إزالة من الصليب، 1612 شجرة كريوس الأوسط، النفط. 420.5 × 320 سم الكاتدرائية من أم أنتويرب أم الله، أنتويرب ... ويكيبيديا

    يسوع المسيح - [اليونانية. ιησοῦς χριστός]، ابن الله، الله، الذي كان في الجسد (1 تيم 3. 16)، الذي استولت على خطيئة شخص ما، وفاته الذبيحة جعلت من الممكن خلاصه. في NH، يشار إليه باسم المسيح أو المسيح (χριστός، μεσσίίς)، الابن (ἱόςἱός)، الابن ... ... موسوعة الأرثوذكسية

كتب

  • الحياة والقلم من الرسول المقدس والفجيلين يوحنا بولونولوف، واختيار فرحة جون، الرب اتصل به ابن جروموف، اللاهوتي، لأن اللاهوت كان مثل الرعد كان ينبغي أن أعلن الكون. عن الودائع ونقاء جون ... الفئة:

انسخ التعليمات البرمجية وإدراجها في مدونتك:


ميخائيل إبستين

يمثل القماش "المسيح سانت جون كروس" (1950-52) عودة السريالية السلفادور المقدمة إلى الكاثوليكية ونية تكريس أنفسهم للفن الديني. رأيت هذه الصورة في متحف كيلفتروف الاسكتلندي (غلاسكو)، حيث كان من عام 1952 على ذلك - قدم يسوع المصلوب في منظور غير متوقع. ليس أدناه، من سفح الصليب، أي عيون الطلاب والأحفاد الذين ينقلون تضحية المنقذ. 1 1 نرى الصليب من الأعلى، من المرتفعات غير القابل للصدأ حيث يعود يسوع. صوفي الأسبانية SV. جون كروس (خوان دي لا كروز، 1542 - 1591)، الذي ترك رسم قلم رصاص لرؤيته.








يمثل القماش "المسيح سانت جون كروس" (1950-52) عودة السريالية السلفادور المقدمة إلى الكاثوليكية ونية تكريس أنفسهم للفن الديني. رأيت هذه الصورة في متحف كيلفتروف الاسكتلندي (غلاسكو)، حيث كان من عام 1952 على ذلك - قدم يسوع المصلوب في منظور غير متوقع. ليس أدناه، من سفح الصليب، أي عيون الطلاب والأحفاد الذين ينقلون تضحية المنقذ. 1 1 نرى الصليب من الأعلى، من المرتفعات غير القابل للصدأ حيث يعود يسوع. صوفي الأسبانية SV. جون كروس (خوان دي لا كروز، 1542 - 1591)، الذي ترك رسم قلم رصاص لرؤيته.

ووفقا له، قدموا وخلقوا الويب الضخمة (200 سم × 116 سم).

يحيط يسوع الظلام. يرتفع الصليب في المساحة السوداء فوق السماء و Luminais، - في الفراغ، والتي ستكون غير مرئية إذا كان مصدر الضوء أعلى. لا يزال هذا المصدر نفسه غير مرئي، لكن أيدي يسوع تتجاهل الظل على العارضة الصليب. لا توجد سمات تقليدية للصلبات: لا الأظافر، ولا جروح، ولا دم، لا أشواك، لا آثار المعاناة والموت. جسم يسوع يدهش إدمان رياضي، عضلات قوية، يبدو وكأنه رياضي، يدفع من الصليب، يستعد لاتخاذ قفزة في الارتفاع.

صلب معلقة على سطح السماء والأرض والماء. في أسفل اللوحات - البحيرة وثلاثة شخصيات بشرية تشبه الصيادين. من الواضح أنه هو بحر الجليل والرسل، وحياة الأرض من يسوع، والتي انتهت بصلب. فوق هذه الصورة من الماضي - السحب والغيوم في العديد من الصفوف، سماء أرضية كثيفة متعددة الطبقات، والتي تم لفها صليب. يظهر المسيح خاليا من الصليب، وسوف تقلع عليه - وما فوقه. نحن لا نرى وجوه - يتم سحبها، إلى الماضي، الذي يغادره، يسأل عن مصدر الضوء. ينظر إلى هذا العالم المنخفض من أعلاه - كما لو كانت من قبل عيون يسوع نفسه.

في رأيي، يدفع S. Dali مشاهدتين، والتي يتم تمثيلها عادة في التقاليد الفنية: مشهد حازم من الصلب والصعود المستنير. ووفقا لمؤامرة الإنجيل، وفي الجدول الزمني لخدمات الكنيسة بين صلب الصلب والقيامة، هناك ثلاثة أيام، ثم بين القيامة والمع الصعود لا تزال أربعين، والتي يكون فيها يسوع رسلا، يتحدث إليهم. بعد اجتماع في القدس والتعليمات الأخيرة حول نزول قريب من سانت روح (العنصرة)، هو في مشهد الرسل يصعد إلى السماء:

    "..." هل ستشهد في القدس وفي يهودا والسامرة بأكملها وحتى حافة الأرض ". بعد أن قال هذا، ارتفع في عيونهم، وسحب السحابة من نوعها" (أعمال الرسل، 1: 8-9).

اللوحة S. Dali هي صورة يسوع ليس فقط "إلى حافة الأرض"، ولكن أيضا إلى حافة الوقت. الصلب، القيامة والتصعيق - ثلاثة أحداث مختلفة من الناحية الزمنية. ولكن في الاستفادة الروحية، فهي واحدة: تحول أكبر ضحية في أعظم النصر. تم منح جهاز الكمبيوتر حدودا متطرفين: ساعد الصليب نفسه يسوع.

في نهاية العالم، خرج الملاك "الذين يعيشون في الجفون - أولئك الذين خلقوا السماء وحقيقة ذلك، والأرض وماذا عنها، والبحر وحقيقة أنه لن يكون هناك المزيد!" ( الوحي جون كولونيا، 10: 5،6). هذه وجهة النظر المروعة ونقلها إلى س. دالي. في القسم الرأسي من اللوحات هي جميع العناصر الثلاثة: السماء والأرض والبحر. فوقها لم تعد الوقت. أربعون يوما هي العد التنازلي البشري، حيث يعود يسوع، لا يوجد مزيد من الوقت. تبين أن أداة الصليب والصلب، أن تكون صاعقة الصعود للمسيح المحرر والحرر.

________________________________

1 تقريبا جميع الرموز وفي اللوحة الكلاسيكية - ميمينج، أ. دي ميسينا، يا. Tintoretto، Belleini، A. Fan Dyake ... أمثلة يمكن ضبطها مع العشرات.




إرسال:






مأساة رجل مرح

الفنان كونستانتين كوروفين

أصدقاء الفنان Konstantin Korovina معجبون ليس فقط من قبل موهبته، ولكن أيضا ما الأهمية، مع رجل فاتح كان. المفضل العالمي وروح المجتمع، غنى، لعبت الغيتار، وقال للدراجات. له وكونستانتين، لا أحد يسمى له - فقط النار. "كوسيا، مثل الحرباء، تم تغييرها: لقد كان خلايا، ثم كسول، ثم الساحرة، كان بالإجماع ... - ميخائيل نيستروف يتذكر. - هذا بسيط، ثم ماكر، كوسيا اخترقت بسهولة، لذلك التحدث، في الروح، وغالبا ما أردت أن أنسى ذلك ... كان هناك مثل هذا الخليط من الخير مع "هكذا" ... كل ما له "الصفات" كانت مغطاة بمواهب اللوحة الخاصة والرائعة. " لم يفقد شعور فرحة الحياة - على الرغم من أن حياة كونستانتين كوروفين ليست بسيطة، ويمكن استدعاء جزء كبير منه حتى مأساوية.


ليون نيومان وألكساندر لاباس

الحب على كسر الحادث

في عام 1931، ظهر المصور من ألمانيا ليوني نيومان، خريج باوهاوس، إلى الاتحاد السوفيتي، وأبعد من أربع سنوات قابلت الفنان ألكسندر لاباس وأصبح قريبا زوجته، المتبقية في الاتحاد السوفياتي إلى الأبد. كلاهما وراء الكتفين كان له ماضي دراماتيكي، وفي المستقبل - مستقبل غير واضح وحتى خطير. عمل نيومان لعدة سنوات بنشاط في الاتحاد السوفياتي كمصور، ولكن لا يزال من المعروف أن عمله حتى متخصصين. قصتها هي المؤامرة الكلاسيكية "الفنان وموسى له". مع دقة مجلس التحرير للمرآب روسيا "Arthyd" تبين اليوم صفحات هذه القصة، فإن بداية ذلك يجب أن تكون الأكثر قاتمة لفن الفترة السوفيتية في المرات.


نحن في انتظار التغييرات

الفن المعاصر الذي يغير الحياة للأفضل

في الوقت الحاضر، الفن الاجتماعي إلى حد كبير: هل يمكن أن يؤثر بشكل إيجابي ليس فقط على الموائل، ولكن أيضا على حياة السكان أنفسهم؟ في أي حال، هذا واحد من أهداف العديد من المشاريع. نحن نقدم بعض الأمثلة فقط: إذن، ما الذي يوحد الكتابة على الجدران المصرفية، المهندسين المعماريين لندن والفنانين الصينيين؟



سؤال جيد: ما هو الفن الثوري للإعادة التبريد؟

حول كيف تم تطوير اتجاه غير عادي للرسم

الزهور والأعشاب، المرأة الساحرة ذات الشعر الأحمر، شكسبير، فارس وأولارض الكتاب المقدس - كل هذه الكلاسيكية الجميلة والمفهومة الكلاسيكية. ومن وجهة نظر فنية، لم يكن هناك شيء غير متوقع: لا توجد مسحات منفصلة، \u200b\u200bولا ألوان مشوهة، ولا ملامح سوداء، لا توجد أرقام مسطحة. إذن ما هو الثوري الصنع preraphaelites؟ ما هو تحدي التقليد؟ ما هي جماعة جماعة الإخوان المسبق Faelites تسمي أول حركة طليعة في أوروبا؟


العيادات الداخلية الرئيسية لوقته، ومفارقة ومثيرة مثيرة من الفنية التي حصلت على اسمه في القرون ... يبدو أن هذا الشخص يتكون من التناقضات الصلبة والحيل! كان يحب المشي مع العالم من خلال شوارع العواصم الأوروبية، واحتضنت مطالبات تشوبا، وارتدى شارب لا يصدق ويعشد امرأة واحدة طوال حياته - الروسية على الأصل - الذي كان عليه لمدة 11 عاما.

سلفادور دالي هو أن حالة نادرة، عندما تتحدث العبقرية عن الحياة. لقد كرس نفسه في الفن، كان بإمكانه عمله، فقط يعطى تماما للعملية. "صلب، أو هيئة فرط الضغط" هي واحدة من أشهر الصور.

موضوع الكتاب المقدس في عمل دالي

تم تقديم سلفادور في عمله أكثر من مرة لجأت إلى مؤامرات الكتاب المقدس. علاوة على ذلك، أنشأ سلسلة كاملة من الرسوم التوضيحية للتداول الحصرية للكتاب المقدس. لكتابة 105 أعمال مباركا من قبل البابا نفسه.

تصنع اللوحة "الصلب، أو جسم فرطاقي" في التقليدية لإعطاء طريقة. يتم توضيح الأحرف مع دقة التصوير الفوتوغرافي. ليست مؤامرة اللوحات محاولة لتوضيح أسطورة الكتاب المقدس، بل تفسير خاص به المؤلف، كالعادة، يحاول الجمع بين الواقع الموجود مع الآخرين: الخيال، رائع أو ممكن تماما.

Hyperkub.

أول اهتمام الصورة تفكر يجذب الصليب الذي توقف المسيح. الحقيقة هي أنه ليس عبور على الإطلاق، ولكن المسح الضوئي من طبركوب، يسمى tasseract خلاف ذلك. هذه ليست مجرد لعبة عبقرية مع شكل ومساحة، ولكن رسالة واضحة تماما من الفنان، ترمز إلى الحقيقة الحزينة التي صلبها يسوع بسبب البرودة وعظامها.

صورة المسيح

لا تقل أهمية ويتم تشكيل يسوع الصلب. العمل على اللوحة "الصلب، أو جسم فرطكي"، كان السلفادور دالي قادرا على إعطاء شخصية المسيح مثل هذا الموقف الذي يتجمد المشاهد، والنظر إليه. هناك ضغط من المظهر، ومعاناة المسيح شعرت بشدة. تحولت وضعه المستعلم، اكتشاف الصدر، بعيدا عن المشاهد، كل شيء يتحدث عن ما يشعر به.

غالا دون تغيير

تم تقديم موسى الأبدية وحب الحياة كلها - حفل موجود في اللوحة "صلب، أو جسم فرطكي". يقف في الزاوية اليسرى، ويسمح المسيح أمام عينيها. حفل لا نلقي نظرة، ولكن يفكر في ذلك، المجمدة في بوترون محترم. يرتدي الرقم في الستائر، كما لو كنا غريبا.

تاريخ الصورة

كتب دالي "صلب، أو جسم فرطكي" في عام 1954. بالتوازي مع العمل على الصورة فاز يوميات. يقول باحثون عمله إنه نادرا ما وصف العمل بهذه الطريقة.

حجم الصورة مثير للإعجاب للغاية: الارتفاع يبلغ 194.5 سم، وعرض 124 سم.

حاليا، يتم تخزين الصورة في متحف نيويورك "متروبوليتان".