الراوي في عمل أدبي. الراوي وراوي القصص

لا يتم دائمًا تنفيذ السرد في العمل الفني نيابة عن المؤلف.

مؤلفهو شخص حقيقي يعيش في العالم الحقيقي. هو الذي يفكر في عمله من البداية (أحيانًا من النقوش وحتى من الترقيم (عربي أو روماني) إلى آخر نقطة أو علامة حذف ، وهو الذي يطور نظام الأبطال وصورهم وعلاقاتهم ، فهو هو الذي يقسم العمل إلى فصول - تفاصيل غير ضرورية - إذا كان هناك قدر من البلسم على النافذة في منزل مدير المحطة ، فالمؤلف بحاجة إلى الزهرة.

ومن الأمثلة على الأعمال التي حضرها المؤلف نفسه "Eugene Onegin" لـ A. Pushkin و "Dead Souls" لـ N. Gogol.

الفرق بين

الراوي والراوي

الراوي- مؤلف يتحدث من خلال شفاه شخصية. الراوييعيش في كل نص محدد - هذا ، على سبيل المثال ، رجل عجوز وامرأة عجوز يعيشان بالقرب من البحر الأزرق للغاية. هو مشارك مباشر في بعض الأحداث.

أ راويدائما فوق الراوي ، يروي القصة كاملة ، كونه مشاركا في الأحداث أو شاهدا على حياة الأبطال. راوي -هذه شخصية يتم تقديمها ككاتب في عمل ، لكنها في نفس الوقت تحتفظ بملامح كلامه وأفكاره.

الراوي هو الذي كتب القصة. يمكن أن يكون خياليًا أو حقيقيًا (ثم يتم تقديم مفهوم المؤلف ؛ أي المؤلف والراوي يتطابقان).
الراوي يمثل الكاتب في العمل. غالبًا ما يُطلق على الراوي أيضًا "بطل غنائي". هذا هو الشخص الذي يثق به الكاتب وتقييمه الخاص للأحداث والشخصيات. أو قد تكون وجهات النظر هذه - المؤلف والمبدع والراوي - قريبة.

من أجل تقديم وكشف خطته بالكامل ، يرتدي المؤلف أقنعة مختلفة - في أقنعة الراوي ورواة القصص. الأخيران هما شهود عيان على الأحداث ، كما يعتقد القارئ. ومن ثم هناك شعور بمصداقية ما يحدث. يلعب المؤلف ، كما لو كان على خشبة المسرح - صفحات العمل - مجموعة واحدة من الأدوار في الأداء الذي قام بإنشائه. هذا هو السبب في أنه من المثير للاهتمام أن تكون كاتبًا!

من يروي قصة سيلفيو؟
ما الذي يأتي إليه المؤلف أيضًا؟
لأخذ مماثل؟

ذهب بوشكين إلى بولدينو كعريس. ومع ذلك ، تعثر الزواج بسبب الصعوبات المالية. لم يكن لدى بوشكين ولا والدا العروس أموال زائدة. تأثر مزاج بوشكين أيضًا بوباء الكوليرا في موسكو ، والذي لم يسمح له بمغادرة بولدينو. خلال خريف بولدين ، من بين العديد من الأشياء الأخرى ، تمت كتابة حكايات بلكين.

في الواقع ، الكل تم كتابة الدورة بواسطة بوشكين ،لكن العنوان والمقدمة يشيران إلى اختلاف المؤلف ، المؤلف الزائف إيفان بتروفيتش بلكين ،ومع ذلك ، مات بلكين ونشر قصصه ناشر معين A.P.ومن المعروف أيضًا أن بلكين كتب كل قصة بحسب روايات عدة "أشخاص".

تبدأ الدورة بمقدمة "من الناشر" ،مكتوب نيابة عن معين أ.بوشكينيون يعتقدون ذلك هذا ليس ألكسندر بوشكين نفسه، نظرًا لأن الأسلوب ليس على الإطلاق من طراز بوشكين ، ولكنه نوع من المزهر وشبه القرطاسية. الناشرلم يكن على دراية شخصية بلكين وبالتالي استدار لجار المؤلف الراحلللحصول على معلومات عن السيرة الذاتية عنه. خطاب من أحد الجيران ، وهو مالك أرض معين في نيناراد ، مقتبس بالكامل في المقدمة.

بوشكين بيلكينمع ذلك يقدم للقارئ ككاتب. ينقل بلكين بنفسه القصة إلى راوي معين - اللفتنانت كولونيل إ.(حول التي وردت الرسالة في الحاشية السفلية: (تقريبًا. A.S. Pushkin.)

الجواب على السؤال: من يروي قصة سيلفيو ينكشف على أنه ماتريوشكا:

سيرة بوشكين(من المعروف أنه بمجرد أن أكل الشاعر نفسه الكرز في مبارزة ، لم يطلق النار) →
بوشكين المؤلف(كمنشئ القصة من الحمل إلى التجسيد) →
الناشر A.P. (ولكن ليس الكسندر سيرجيفيتش نفسه) →
نينارادوفسكي(جار المتوفى في ذلك الوقت بلكين) →
السيرة الذاتية بلكين(حكى عنه بالتفصيل ، قدر استطاعته ، جاره) →
بلكين الكاتب (حكواتي اللفتنانت كولونيل إ. ل.) →
راوي(ضابط يعرف كلاً من سيلفيو وعدد الحظ) →
رواة القصص = أبطال(سيلفيو ، كونت ، "رجل يبلغ من العمر حوالي اثنين وثلاثين عامًا ، جميل نفسه") .

السرد بضمير المتكلم: الراوي يشارك في العمل ، فهو بالنسبة له ، ضابط جيش شاب ، يثق سيلفيو في سر المبارزة غير المنتهية. من المثير للاهتمام أن نهاية I.L.P. يتعلم من الخصم سيلفيو. وهكذا ، فإن الراوي في القصة يصبح أيضًا مؤتمنًا لشخصيتين ، كل منهما يروي الجزء الخاص به من القصة ، والذي يتم تقديمه في صيغة المتكلم وفي صيغة الماضي. لذلك ، يبدو أن القصة التي تم سردها صحيحة.

إليكم مثل هذا البناء المعقد لقصة تبدو غير معقدة.

"حكايات بلكين" ليست مجرد عمل مضحك بوشكين مع مؤامرات مسلية. الأشخاص الذين يبدأون في لعب دور الأبطال الأدبيين يجدون أنفسهم تحت رحمة أنماط حبكة معينة ولا يصبحون مضحكين ومضحكين فحسب ، بل يخاطرون بالموت في مبارزة ... "واتضح أن" حكايات Belkin "هذه ليست بهذه البساطة.

جميع القصص الأخرى من الدورة منظمة بطريقة مماثلة. تشمل الأعمال الأخرى قصة " ابنة القبطان"، الذي كتب نيابة عن شخصية خيالية - بيتر غرينيف. يتحدث عن نفسه.
Grinev شاب وصادق وعادل - فقط من هذا المنصب يمكن للمرء أن يقيم شرف Pugachev المفترس ، الذي اعترف به المدافعون عن الدولة على أنه محتال ، "متمرد حقير".

من خلال كلمات الراوي Grinev يسمع صوت المؤلف بوشكين. إن مفارقاته هي التي تتألق في قصة الطفولة ، وتربية بيتروشا ، إن بوشكين هو الذي يتحدث من خلال شفاه بطله عن سخافة وقسوة الثورة الروسية.

في الفصل الأخير ("المحاكمة") يتحدث غرينيف عن الأحداث التي وقعت أثناء سجنه ، من أقوال أحبائه.

يمكنك أيضًا أن تتذكر روديغو بانكو ، الذي نقل له نيكولاي غوغول القصة " مكان مسحور».

الفصل " مكسيم ماكسيميتش" من عند " بطل عصرنا"إم. ليرمونتوف.

مفهوم السرد بالمعنى الواسع ، فهو يعني توصيل موضوع معين يخبرنا عن الأحداث مع القارئ ولا يتم تطبيقه فقط على النصوص الأدبية (على سبيل المثال ، يروي عالم مؤرخ عن الأحداث). من الواضح أنه ينبغي للمرء أولاً وقبل كل شيء ربط السرد ببنية العمل الأدبي. في هذه الحالة ، من الضروري التمييز بين جانبين: "الحدث الذي يُروى" و "حدث القصة نفسها". مصطلح "السرد" في هذه الحالة يتوافق حصريًا مع "الحدث" الثاني.

هناك حاجة إلى توضيحين. أولا ، القاص اتصال مباشر معالمرسل إليه - القارئ ، وهو غائب ، على سبيل المثال ، في حالات القصص المدرجة التي يخاطبها بعض الشخصيات للآخرين. ثانيًا ، من الممكن التمييز الواضح بين الجانبين المسمى للعمل ، واستقلاليتهما النسبية مميزة بشكل أساسي لـ الملحميعمل. بالطبع ، قصة شخصية درامية عن أحداث لا تُعرض على خشبة المسرح ، أو قصة مشابهة عن ماضي موضوع غنائي (ناهيك عن النوع الغنائي الخاص "قصة في شعر" ») هي ظواهر قريبة من السرد الملحمي. لكن هذه ستكون بالفعل أشكالًا انتقالية.

هناك فرق بين القصة المتعلقة بأحداث إحدى الشخصيات الموجهة ليس للقارئ ، بل إلى الشخصيات المستمعة ، والقصة عن نفس الأحداث لموضوع الصورة والكلام ، وهو الوسيطبين عالم الشخصيات وواقع القارئ. فقط القصة بالمعنى الثاني - مع استخدام أكثر دقة ومسؤولية للكلمات - يجب أن يطلق عليها "السرد". على سبيل المثال ، يتم اعتبار القصص المدرجة في "Shot" لبوشكين (قصص سيلفيو والكونت ب *) على هذا النحو تحديدًا لأنها تعمل في العالم الداخلي وتصبح معروفة بفضل الراوي الرئيسي الذي ينقلها إلى القارئ ، في إشارة مباشرة إليه ، وليس إلى واحد أو آخر للمشاركين في الأحداث.

وبالتالي ، من خلال نهج يميز "أفعال الإخبار" اعتمادًا على المرسل إليه ، يمكن ربط فئة الراوي بموضوعات مختلفة للصورة والكلام مثل راوي , الراوي و "صورة المؤلف". مشترك لهم هو وسيطوظيفة ، وعلى هذا الأساس يمكن التمييز.

راوي – الذي - التي , من يخبر القارئ بأحداث وأفعال الشخصيات ، ويحدِّد مجرى الوقت ، ويصور ظهور الشخصيات وظروف العمل ، ويحلل الحالة الداخلية للبطل ودوافع سلوكه ، ويميز نوعه البشري (التصرف العقلي ، المزاج ، الموقف من المعايير الأخلاقية ، وما إلى ذلك) دون أن تكون في نفس الوقت مشاركًا في الأحداث ، ولا - ما هو أكثر أهمية - موضوع الصورة لأي من الشخصيات. خصوصية الراوي هي في نفس الوقت - في نظرة شاملة (تتطابق حدوده مع حدود العالم المصور) وفي استهداف حديثه للقارئ في المقام الأول ، أي توجهه خارج المصور. العالمية. بعبارة أخرى ، يتم تحديد هذه الخصوصية من خلال الموقع "على حدود" الواقع الروائي.

ونؤكد: الراوي ليس إنسانًا ، بل هو وظيفة.أو ، كما قال الكاتب الألماني توماس مان (في كتابه The Chosen One) ، "روح رواية القصص التي لا وزن لها ولا جسدًا وموجودة في كل مكان". ولكن يمكن ربط وظيفة بشخصية (أو يمكن أن تتجسد روح فيه) - بشرط ألا تتطابق الشخصية كراوي معها على الإطلاق كشخصية.

هذا هو الوضع في فيلم "The Captain's Daughter" لبوشكين. في نهاية هذا العمل ، يبدو أن الظروف الأولية للقصة قد تغيرت بشكل جذري: "لم أكن شاهداً على كل ما تبقى لي لإبلاغ القارئ ؛ لكنني كثيرًا ما سمعت قصصًا أن أصغر التفاصيل قد نقشت في ذاكرتي ويبدو لي أنني كنت حاضرًا على الفور بشكل غير مرئي "، الحضور غير المرئي هو الامتياز التقليدي للراوي ، وليس الراوي. لكن هل تختلف طريقة تغطية الأحداث في هذا الجزء من العمل بأي شكل من الأشكال عن الجزء السابق بأكمله؟ من الواضح ، لا شيء. ناهيك عن عدم وجود اختلافات في الكلام البحت ، في كلتا الحالتين ، فإن موضوع السرد يجعل وجهة نظره أقرب إلى وجهة نظر الشخصية. لا تعرف ماشا أيضًا من هي السيدة التي تمكنت من "فحصها من الرأس إلى أخمص القدمين" ، تمامًا مثل غرينيف ، الشخصية التي "بدت رائعة" لظهور مستشاره ، لا تشك في من أحضرته معه عن طريق الخطأ. الحياة. لكن الرؤية المحدودة للشخصيات مصحوبة بمثل هذه الصور الشخصية للمحاورين ، والتي في رؤيتهم النفسية وعمقهم تتجاوز قدراتهم بكثير. من ناحية أخرى ، فإن الراوي Grinev ليس بأي حال من الأحوال شخصًا محددًا ، على عكس Grinev ، الشخصية. والثاني هو كائن صورة للأول ؛ مثل جميع الشخصيات الأخرى. في الوقت نفسه ، فإن مظهر بيوتر غرينيف كشخصية فيما يحدث محدود بظروف المكان والزمان ، بما في ذلك خصوصيات العمر والتطور ؛ أعمق بكثير هو وجهة نظره باعتباره الراوي. من ناحية أخرى ، ينظر إلى شخصية Grinev بشكل مختلف من قبل الشخصيات الأخرى. لكن في الوظيفة الخاصة لـ "أنا الراوي" ، فإن الموضوع ، الذي نسميه Grinev ، ليس موضوع الصورة لأي من الشخصيات. هو موضوع الصورة للمؤلف الخالق فقط.

يتم تحفيز "ارتباط" الوظيفة السردية بالشخصية في "The Captain's Daughter" بحقيقة أن Grinev يُنسب إليه "تأليف" الملاحظات. الشخصية ، كما كانت ، تتحول إلى كاتب: ومن هنا توسع الآفاق. إن المسار المعاكس للفكر الفني ممكن أيضًا: تحول المؤلف إلى شخصية خاصة ، وخلق "مزدوج" خاص به داخل العالم المصور. هذا ما يحدث في رواية "Eugene Onegin". الذي يخاطب القارئ بالكلمات "الآن سنطير إلى الحديقة ، / حيث قابلته تاتيانا" ، بالطبع ، هو الراوي. في ذهن القارئ ، يمكن التعرف عليه بسهولة ، من ناحية ، مع المؤلف والمؤلف (خالق العمل ككل فني) ، ومن ناحية أخرى ، مع الشخصية التي ، مع Onegin ، تتذكر "بداية حياة شابة "على ضفاف نهر نيفا. في الواقع ، في العالم المصور كأحد الأبطال ، ليس هناك بالطبع المؤلف والمبدع (هذا مستحيل) ، ولكن "صورة المؤلف" ، ونموذجها الأولي لمبدع العمل هو هو نفسه كشخص "غير فني" - كشخص خاص له سيرة خاصة ("لكن الشمال ضار بي") وكشخص في مهنة معينة (ينتمي إلى "ورشة عمل مرح").

المفاهيم " راوي " و " صورة المؤلف في بعض الأحيان يختلطون ، لكن يمكن وينبغي تمييزهم. بادئ ذي بدء ، يجب تحديد كل منهما - على وجه التحديد كـ "صور" - من الشخص الذي قام بإنشائهما. المؤلف المبدع. من المقبول عمومًا أن الراوي هو "صورة خيالية غير متطابقة مع المؤلف". العلاقة بين "صورة المؤلف" والمؤلف الأصلي أو "الأساسي" ليست واضحة تمامًا. وفقًا لـ M.M. باختين ، "صورة المؤلف" شيء "مخلوق وليس مبتكر".

تم إنشاء "صورة المؤلف" بواسطة المؤلف الحقيقي (مبتكر العمل) على نفس مبدأ الصورة الذاتية في الرسم. هذا القياس يجعل من الممكن التمييز بوضوح بين الخلق والمبدع. قد تتضمن الصورة الذاتية للفنان ، من وجهة نظر نظرية ، ليس فقط الحامل واللوحة والفرشاة ، ولكن أيضًا صورة تقف على نقالة ، حيث يتعرف المشاهد ، عند النظر عن كثب ، على مظهر من مظاهر الصورة الذاتية التي يفكر فيها. بعبارة أخرى ، يمكن للفنان أن يصور نفسه وهو يرسم هذه الصورة الذاتية أمام الجمهور (راجع: "حتى روايتي / أنهيت الفصل الأول"). لكنه لا يستطيع إظهار كيفية إنشاء هذه الصورة ككل - مع إدراك المشاهد مزدوجمنظور (مع صورة ذاتية بالداخل). لإنشاء "صورة المؤلف" ، مثل أي كاتب آخر ، يحتاج المؤلف الحقيقي إلى نقطة ارتكاز خارجيعمل خارج "مجال الصورة" (مم باختين).

الراوي ، على عكس المؤلف والمبدع ، يتجاوز ذلك فقط يصور الزمان والمكان ،في سياق المؤامرة تتكشف. لذلك ، يمكنه العودة بسهولة أو المضي قدمًا ، وكذلك معرفة المتطلبات الأساسية أو نتائج أحداث الحاضر المصور. لكن قدراته في الوقت نفسه تحدد من خارج حدود الكل الفني بأكمله ، والذي يتضمن "حدث القصة نفسها" المصور. تم تضمين "المعرفة الشاملة" للراوي (على سبيل المثال ، في "الحرب والسلام" من تأليف ليو تولستوي) أيضًا في نية المؤلف ، كما هو الحال في حالات أخرى - في "الجريمة والعقاب" بقلم ف. دوستويفسكي أو في روايات آي. Turgenev - لا يمتلك الراوي ، وفقًا لمواقف المؤلف ، على الإطلاق معرفة كاملة بأسباب الأحداث أو الحياة الداخلية للأبطال.

على عكس الراوي الراوي ليس على حدود العالم الخيالي مع واقع المؤلف والقارئ ، ولكن بالكامل داخليصور الواقع. في هذه الحالة ، تصبح كل اللحظات الرئيسية في "أحداث الحكاية نفسها" موضوع الصورة ، و "حقائق" الواقع الخيالي: حالة "التأطير" للسرد القصصي (في التقليد الروائي والنثر في القرن التاسع عشر. - القرن العشرين موجهة نحوه) ؛ شخصية الراوي: إما أنه مرتبط سيرة ذاتية بالشخصيات التي تُروى القصة عنها (الكاتب في "المهين والمهان" ، والمؤرخ في "الشياطين" بقلم FM Dostoevsky) ، أو على أي حال لديه قصة خاصة. ، بأي حال من الأحوال احتضان ، النظرة ؛ طريقة خطاب محددة مرتبطة بالشخصية أو تم تصويرها من تلقاء نفسها ("قصة كيف تشاجر إيفان إيفانوفيتش مع إيفان نيكيفوروفيتش" بواسطة NV Gogol). إذا لم يرى أحد الراوي داخل العالم المصور ولا يفترض إمكانية وجوده ، فمن المؤكد أن الراوي يدخل في آفاق الراوي أو الشخصيات - المستمعين (إيفان فاسيليفيتش في قصة "بعد الكرة" بقلم LN تولستوي).

صورة الراوي- كيف اختلاف الشخصياتأو بصفته "شخصًا لغويًا" (MM Bakhtin) - سمة مميزة ضرورية لهذا النوع من تصوير الموضوع ، فإن إدراج ظروف القصة في مجال الصورة أمر اختياري. على سبيل المثال ، في "Shot" لبوشكين هناك ثلاثة رواة ، ولكن يتم عرض حالتين فقط من رواية القصص. إذا تم إسناد مثل هذا الدور إلى شخصية لا تحمل قصتها أي علامات على نظرته أو طريقة حديثه (قصة بافيل بتروفيتش كيرسانوف في الآباء والأطفال ، المنسوبة إلى أركادي) ، يُنظر إلى هذا على أنه أداة مشروطة. والغرض منه إعفاء المؤلف من المسؤولية عن دقة القصة. في الواقع ، موضوع الصورة في هذا الجزء من رواية تورجنيف هو الراوي.

لذا ، فإن الراوي هو موضوع الصورة ، وموضوع بشكل كافٍ ومرتبط ببيئة اجتماعية وثقافية ولغوية معينة ، من موقعها (كما يحدث في نفس "اللقطة") يصور شخصيات أخرى. الراوي ، من ناحية أخرى ، قريب في نظرته إلى المؤلف والمبدع. في الوقت نفسه ، بالمقارنة مع الأبطال ، فهو يحمل عنصر كلام أكثر حيادية ، وقواعد لغوية وأسلوبية مقبولة بشكل عام. لذلك ، على سبيل المثال ، يختلف خطاب الراوي عن قصة مارميلادوف في الجريمة والعقاب. كلما اقترب البطل من المؤلف ، قلت الاختلافات في الكلام بين البطل والراوي. لذلك ، فإن الشخصيات الرئيسية في ملحمة عظيمة ، كقاعدة عامة ، ليست موضوعات لقصص مميزة بشكل حاد.

تساعد "وساطة" الراوي القارئ ، أولاً وقبل كل شيء ، في الحصول على فكرة أكثر موثوقية وموضوعية عن الأحداث والأفعال ، فضلاً عن الحياة الداخلية للشخصيات. تسمح لك "وساطة" الراوي بالدخول داخليصور العالم وينظر إلى الأحداث من خلال عيون الشخصيات. الأول يرتبط بفوائد معينة خارجيوجهات نظر. والعكس صحيح ، فإن الأعمال التي تسعى إلى إشراك القارئ بشكل مباشر في تصور الأحداث من قبل الشخصية تفعل بدون راوي على الإطلاق أو تقريبًا بدون استخدام أشكال اليوميات والمراسلات والاعتراف (Poor People by FM Dostoevsky، Letters from Ernest and Doravra بواسطة F. Emin). الخيار الثالث الوسيط هو عندما يسعى المؤلف والمبدع إلى تحقيق التوازن بين المواقف الخارجية والداخلية. في مثل هذه الحالات ، قد تتحول صورة الراوي وقصته إلى "جسر" أو رابط متصل: هذا هو الحال في "بطل زماننا" بواسطة إم يو ليرمونتوف ، حيث تربط قصة مكسيم ماكسيمش "مذكرات سفر" لشخصية المؤلف مع "مجلة" Pechorin.

لذلك ، بالمعنى الواسع (أي ، دون مراعاة الاختلافات بين الأشكال التركيبية للكلام) ، فإن السرد هو مجمل عبارات موضوعات الكلام (الراوي ، الراوي ، صورة المؤلف) التي تؤدي وظائف "الوساطة" "بين العالم المصور والقارئ - المرسل إليه للعمل بأكمله على أنه بيانات فنية واحدة.

يتم تقديم العمل من قبل قسم الأدب الروسي في القرن العشرين بجامعة أستراخان الحكومية.

بطل روايات جازدانوف هو نوع معين من الشخصية لديه تجربة مريرة من الفقد والألم وراءه ، وهو أحد الدوافع الرئيسية للنثر. الراوي ، مثل راوي جازدانوف ، ليس موضوعًا تمامًا ، وغالبًا ما لا يحمل اسمًا ولا يُعرف عنه أي شيء بشكل مباشر. لكن هو

له تاريخه الخاص ، والدراما المختبرة ، وهو يتأمل ويشعر بعمق ، ويتعلم العالم من حوله من خلال أحاسيسه ، وتتركز كل أفكاره على عالمه الداخلي.

الكلمات المفتاحية: غايتو غازدانوف ، كاتب الشتات الروسي ، آراء جمالية.

صورة المؤلف والبطل الراوي والراوي في روايات ج. غازدانوف

البطل في روايات G. الراوي في نثر ج. غازدانوف ليس موضوعًا ، وأحيانًا لا يكون له اسم ولا نعرف شيئًا عن هذا الشخص. لكن لديه قصة حياته الخاصة ، مأساته ؛ يفكر ويشعر ، يدرك الأشياء الخارجية من خلال مشاعره ؛ كل شيء تتركز أفكاره في حياته الداخلية.

الكلمات المفتاحية: غايتو جازدانوف ، كاتب روسي في الخارج ، آراء جمالية.

أثار عمل الكاتب الموهوب للشتات الروسي غايتو جازدانوف اهتمامًا كبيرًا بين علماء الأدب والقراء ، ولا تزال دراسته بعيدة عن الاكتمال.

شحذ فقدان الوطن الوعي الوجودي لـ G. تم تقديم جوهر مفهوم الشخصية في روايات Gaito Gazdanov في 1920-1950. لا يمكن فهمه إلا في سياق وجودي. اكتشف الوعي الوجودي بطلاً جديدًا في الأدب - ذو قيمة ذاتية ، ومكتفي ذاتيًا ، مع نوع من العالم الداخلي الفريد. كان هذا البطل غريبًا في البداية عن "شخصية" القرن التاسع عشر ذات الدوافع الاجتماعية والتاريخية. يظل عالم هؤلاء الأبطال مكانًا مغلقًا ومغلقًا ، ولا يتم تحويلهم إلى الحياة أبدًا ، في عالم الناس ، لأنه بالنسبة لهم فضاء فوضوي وعدائي وغير معروف. بطل روايات ج. غازدانوف هو نوع معين من الشخصية لديه تجربة مريرة من الفقد والألم وراءه ، وهو أحد الدوافع الرئيسية للنثر. الراوي ، مثل راوي ج. غازدانوف ، ليس موضوعًا تمامًا ، وغالبًا ما لا يحمل اسمًا ولا يعرف عنه شيئًا بشكل مباشر. لكن لديه تاريخه الخاص ، والدراما المختبرة ، وهو يتأمل ويشعر بعمق ، ويتعلم العالم من حوله من خلال أحاسيسه ، وتتركز كل أفكاره على عالمه الداخلي.

البطل الغنائي ج. غازدانوف هو متأمّل ومراقب لحياة شخص آخر. تم بناء السرد في الاتجاه "نحو الذات" ، أي الانعطاف داخل "أنا" الفرد. لكن الدخول في أعماق وعي المرء ، في تلك الحياة "الخيالية" ذاتها ، يزيد من تفاقم انعكاس المؤلف. يكشف Gaito Gazdanov عن أعماق الروح البشرية ، وبالتالي تتلاشى الأحداث في الخلفية. شخصياته دائمًا في حالة اختيار ، وهم أحرار ، لكن اختيارهم ليس دائمًا ناجحًا ، وأحيانًا مأساوي.

نحن نعتبر أنه من الخطأ تحديد المؤلف والبطل تمامًا ، لأن نسبة المؤلف والراوي في أعمال غازدانوف ليست غامضة وموحدة. في كل حالة محددة ، نحن نتحدث عن درجة مختلفة من التقارب في السيرة الذاتية والنفسية.

الراوي الراوي

أمسية في كليرز (1929) قصة رحلة (1938)

الطرق الليلية (1941) الرحلة (1939)

شبح الكسندر وولف (1947) الحجاج (1953)

عودة بوذا (1949) الصحوة (1965)

إيفلينا وصديقاتها (1968) انقلاب (1972)

وراء شخصيات G.Gazdanov تقف صورة المؤلف - مثقف ذو روح مشلولة ، نجا من دراما إنسانية عظيمة ، لكنه لم يضيع ولم يفقد "أنا". يمكن أن يُنسب الكاتب إلى المؤلفين الذين كان مجال الأدب والإبداع الأدبي موضوع تفكير مستمر بالنسبة لهم. العديد من شخصياته (مع استثناءات نادرة) ، بما في ذلك رواة القصص ، هم كتاب أو مرتبطون بحرفة الكتابة.

نستخدم مفهوم "المؤلف" بشكل أساسي فيما يتعلق بمبدع العمل ، الذي يعبر عن عقيدته الجمالية ونظرته للعالم ، وموقفه من الواقع بمساعدة عمله. يصبح المؤلف هو المنظم للنص. يشارك في عملية إنتاج النص على نفس مستوى الراوي والراوي. هذا هو الحال في روايات ج. غازدانوف (على سبيل المثال ، "الطرق الليلية" ، حيث يلجأ إلى الاستطرادات الغنائية والفلسفية). يمكننا تطبيق مصطلح "نوع ديدرو" (نداء للقارئ) على رواية مثل هذا المؤلف. كمثال ، في رواية "قصة رحلة" (1938) ، تأملات آرثر في بيئة مونبارناس. في نقطة معينة من النص ، يبدو أن الراوي بضمير الغائب يظهر في مساحة النص ويؤدي وظيفة الراوي. في روايات جازدانوف المكتوبة من "أنا" ، لا تختلف كلمة "أنا" لهذا المؤلف كثيرًا ، فقد تم تخمين شخصية مماثلة ، وذلك بفضل بعض التفاصيل. وهكذا ، فإن المؤلف والراوي هو موضوع خارج النص ، والراوي هو موضوع داخلي. عندما يأتي سرد ​​Gazdanov من الشخص الأول ، فإن جميع الشخصيات ليست سوى إسقاط للمشاركين في المؤامرة في أفكار المتحدث ، وليس التواصل الحقيقي. مما لا شك فيه أن المؤلف البشري ينعكس في النص باعتباره شخصًا ماديًا ومبدعًا حقيقيًا ، فيما يتعلق باختيار الحبكة والمفردات وما إلى ذلك. وهنا نستخدم مصطلح "صورة المؤلف". بالنظر إلى أن المحتوى المفاهيمي لهذا المصطلح غامض ، فإن استخدامه على نطاق واسع يبدو لنا مشكلة. تحليل طريقة عمل المصطلحات "صورة المؤلف" ، "صورة الراوي" ، "المؤلف"

أظهرت أنه يتم استخدامها غالبًا بشكل مترادف. في G. Gazdanov ، على عكس ، على سبيل المثال ، لـ M. Proust ، نحن لا نلتقي بمثل هذه التصريحات المباشرة: كيف نظهر في المجتمع ". بالنسبة إلى G. ومع ذلك ، فمن المعروف أن الكاتب نفسه كان سريع الغضب وقاسيًا في التواصل.

لا شك أن رواية "المساء في كلير" ، مثل رواية "طرق في الليل" ، لها أساس سيرتها الذاتية وطابعها الغنائي. في كثير من الأحيان ، بناءً على هذه الروايات ، يرسم باحثو الكاتب مقارنات مباشرة مع حياته وسيرته الذاتية. تعكس رواية "أمسية في كلير" تقارب السيرة الذاتية للمؤلف والبطل الراوي. لكن G. Gazdanov ، على سبيل المثال ، يعطي اسمًا مختلفًا لبطله - Nikolai Sosedov ، وبالتالي ينفر نفسه من البطل. ومع ذلك ، فإن أصل اسم اللقب الجيران يوحي بوجود علاقة ، وجوار مع المؤلف ، ولكن ليس تحديدًا تامًا معه.

تتضح الطبيعة الوجودية لهذه الرواية من الأسطر الأولى. في المقدمة ، يتم تقديم العالم الداخلي للراوي ، نيكولاي سوسيدوف (شخصية ستظهر في الروايات والقصص اللاحقة) ، مشاعره وشكوكه. من خلال تصوره للعالم المحيط ، يتم عرض الأحداث التي تحدث في حياة البطل. ظاهريًا ، هو سلبي ، لا يتحرك ، لكن بداخله المشاعر ، الرغبات تغلي ، هناك تقييم وتحليل مستمر لكل ما يحدث. هذه المعارضة "الداخلية / الخارجية" تحدد إيقاع السرد. تعمل كل شخصية على استكمال تصور الراوي للعالم. يتم إنشاء تأثير حضور المؤلف ، وفي الوقت نفسه ، بفضل استقبال الذكرى ، يخلق Gazdanov مسافة معينة معه. لذلك ، لا يمكن اعتبار هذه الرواية سيرة ذاتية بالكامل. لم يجتهد الكاتب في نقل الواقع بدقة ، ولكن فقط لإعادة إنتاج المشاعر في الذكريات.

الرواية الثانية "قصة رحلة" مكتوبة بصيغة الضمير الثالث (الشخصية الرئيسية ، فولوديا ، يجب ألا تكون مرتبطة بالمؤلف) ،

لكن جوهر السرد في الرواية غائب: إنها ، في الواقع ، سلسلة من القصص مرتبطة فقط بحقيقة أن كل ما قيل فيها قد رآه فولوديا أو عرفه. جميع الشخصيات والأحداث الأخرى مرتبطة من خلاله. في الواقع ، لا يوجد في الرواية حدث في حد ذاته ، يمكن أن تتطور حوله الحبكة. يشبه فولوديا وآرثر نصفين لشخصية واحدة (كما هو الحال في أعمال أخرى ، ربما لجازدانوف نفسه). لأول مرة في هذه الرواية ، تضمن جازدانوف شظايا تمثل مقالات في شكل انعكاسات وانطباعات عن الشخصيات - حول جو مونبارناس ، حول جودة التدريس في جامعة السوربون ، حول الكتابة ، حول عدم رجوع تدفق الحياة. ، إلخ. يظهر عنصر جديد في شاعرية الرواية: مقال تقني ، أصبح أحد السمات المميزة لأدب القرن العشرين ، موضحًا أصالة الفن الحديث.

في هذه الرواية ، يعطي G.<...>جادل حول سيزان وبيكاسو وفوجيتا ؛<...>بعض المواضيع اللطيفة والمطرفة أشادوا بشدة بالشعر الفرنسي واقتبسوا قصائد بودلير ورامبو.<.>هنا مؤلف شاب متأثر بشدة بالنثر الفرنسي المعاصر<.>إليكم فيلسوفًا واعدًا - عمل عن تاريخ الفكر الرومانسكي ، كتاب مطبوع عن المعدة الروسية ، مقالات شيقة عن فلاديمير سولوفييف ، برجسون ، هوسرل ؛ يعيش على صيانة متقاعد بقاعة جمال<...>- شيء غير سار ، مونبارد ناس ... "الجزء التالي من الرواية يستمر في موضوع مونبارناس ، لكن السرد يتم نيابة عن آرثر في شكل مونولوج داخلي ممزوج بالكلام المباشر:" أصبح الشعراء أقل وأقل - ولأن الشعر كان واضحًا في الانحسار ، ولأن الشعر كان من الضروري على الأقل أن تكون قادرًا على الكتابة بكفاءة وتعلم شيء ما في وقت ما ؛ وعلى الرغم من أن أحداً لم يطالب بثقافة خاصة على شعراء مونبارناس - كما هو الحال ، بالمناسبة ، لأي شخص في مونبارناس - مع ذلك

بعض المبادئ الأساسية ، بعض لمحات عن الثقافة كان يجب أن تكون ... ". علاوة على ذلك ، في تعريف آرثر ، يتم تتبع وجهة نظر المؤلف: "Ce sont des rate (هنا الجرذان (بالفرنسية).)" "، - فكر آرثر" (منجم مائل. - EK). آرثر رجل إنجليزي من يتحدث الروسية ، لماذا يجب أن يفكر بالفرنسية؟ وبالتالي ، كان الكاتب نفسه. لاحظ أن الترجمة ليست صحيحة تمامًا ، حيث أن الجرذ مكتوب باللغة الفرنسية ، وكلمة ratés تعني "خاسرون" ويتغير المعنى إلى حد ما ( من غير المعروف ما إذا كان هذا خطأ من قبل المترجم ، أم أن شخصية آرثر طومسون مليئة بالتناقضات: يحمل آرثر القليل من التشابه مع الإنجليزي ، وهو مثالي للوهلة الأولى.

لن يكتب بطل الرواية فولوديا روجاتشيف رواية إلا بعد أن يتعلم قصة آرثر وفيكتوريا. من خلال مشاعر آرثر وعواطفه ، بدأ ببناء سلسلة من الذكريات الترابطية الخاصة به. يصف G. لا يقال ، بل ما ذهب بين الكلمات كوجود بشري غير مرئي هنا في هذا الكتاب. لكن عندما حاول الكتابة بهذه الطريقة ، لم ينتبه تقريبًا إلى بناء العبارات ، وكل ذلك يتبع هذا الإيقاع وهذه الحركة الموسيقية غير العقلانية ، أصبحت القصة ثقيلة وبلا معنى. ثم بدأ في إنهاء النص بعناية ، واتضح أن المقارنات الناجحة ، والمقاطع القصصية ظهرت على صفحاته ، وأصبحت مشابهة لذلك النثر الفرنسي الأوسط ، الذي كان دائمًا ما يجده خاطئًا بشكل لا يطاق. وفقط في ساعات نادرة ، عندما لم يفكر في كيفية الكتابة وماذا يفعل ، عندما كتب تقريبًا وعيناه مغمضتان ، دون تفكير ودون توقف ، كان قادرًا ، بمساعدة بضع كلمات عشوائية ، على التعبير عما أراد وبعد فترة من إعادة قراءة هذه الصفحات ، تذكر بوضوح المشاعر التي تسببت فيها وحافظت ، خلافًا لقانون النسيان ، على حياتها التي لا تتلاشى والوهمية ". وهنا يبدو أن جازدانوف يكتب عن ذلك

لنفسه ، حول طريقة عمله في العمل الفني. تم وصف العملية الإبداعية بشكل مشابه جدًا في قصته "السعادة" (1932).

في رواية "الطرق في الليل" ، تُروى القصة من منظور سائق تاكسي ليلي. من المعروف أن الكاتب نفسه عمل كسائق تاكسي ليلي لمدة 25 عامًا. هناك العديد من التفاصيل الأخرى المتعلقة بالسيرة الذاتية في النص ، والتي بُنيت منها حبكة الحياة التي يمكن التعرف عليها في غزدان: "تمامًا كما هو الحال في البلدان الأخرى ، حيث كنت الآن متشردًا ، وأصبحت الآن جنديًا ، وأصبحت الآن تلميذًا ، وأصبحت الآن مسافرًا لا إراديًا ، لم أعلم أبدًا ماذا سيحدث لي وما إذا كنت أجد نفسي نتيجة كل عمليات النزوح الوحشية التي شهدتها وشاركت فيها - في تركيا أو في أمريكا أو في فرنسا أو في بلاد فارس - لذا فهي هنا ، في باريس .. . ". لكنه يحافظ على مسافة بين البطل والمؤلف ، بصفته مراقبًا ، لا يتم تعارضه بما يكفي ليتم التعرف عليه تمامًا مع البطل. كل الأحداث الموصوفة توحدها موقف الراوي وتعليقاته.

في روايات "أمسية في كلير" ، "قصة رحلة" ، "طرق ليلية" ، أحد أنواع البطل هو السيرة الذاتية "أنا": نيكولاي سوسيدوف ، فولوديا روجاتشيف ، سائق تاكسي ليلي (الذي ليس لديه حتى اسم ، أو ربما لأنه معروف للغاية في هذه الرواية) ، وما يشترك فيه هو مهاجر روسي شاب في فرنسا ، يتمتع بالقدرة على الكتابة ، كصحفي أو كاتب.

في جميع الروايات (باستثناء رواية "الصحوة") ، يكون الراوي البطل شخصًا مبدعًا ، ومفكرًا ، وشخصية مشرقة ، والبطل مرتبط بالكتابة (فولوديا من "التاريخ ..." ، صحفي من "فانتوم ..." ، وما إلى ذلك) ، فإن وجود نقيضها يؤكد فقط أهميتها ، واختلافها عن الكتلة المحيطة. المشاكل الرئيسية التي يتطرق إليها G.Gazdanov تتعلق بالعالم الداخلي للأبطال. بالنسبة لشخصياته ، يتم استبدال الحياة الواقعية بالوجود في عالم غنائي - عالم من التخيلات ، والسفر ، حيث يصبح مصير شخص غريب تمامًا ، وعابر سبيل عابرًا ، قريبًا ومفهومًا ، ولعبة الفرد الخاصة

لا يمكن تمييز خياله عن المشاعر الحقيقية والفورية.

يتناقض بطل رواية The Pilgrims ، روبرت برتيه ، مع فريد ، نقيضه ، الذي نرى تحوله في نهاية الرواية. تم تحديد وجهيها باسمين: فريد - للشرير وفرانسيس - للشخصية المعدلة.

روبرت وفريد ​​من نفس العمر ، لكن الانتماء الطبقي المختلف يفسر الاختلافات الشخصية بينهما. يركز Gaito Gazdanov على دور الكتب في حياة الإنسان والتعليم. يصف المؤلف بالتفصيل طفولة فريد ، تلك الظروف البائسة والرهيبة التي نشأ فيها ، كل القسوة التي عاشها أولاً على نفسه ، ثم بدأ يتصرف بطريقة مماثلة للآخرين. باستخدام مثال حياة فريد ، يعلن Gaito Gazdanov الحقيقة الكتابية: الشر يولد الشر ، والخير - الخير.

مواطن من "القاع" الباريسي ، وهو مراهق فرانسيس يقع في إحدى المرات في عاهرة في منتصف العمر - عاشقة لرواية بوليسية منخفضة المستوى. هي التي أعطت فرانسيس اسمًا جديدًا - فريد ، هذا هو اسم بطلها المفضل في رواية المغامرة. ويتماشى فرانسيس تدريجيًا مع هذه الصورة الخيالية. يتطور فرانسيس إلى فريد ويصبح قوادًا عنيفًا. إنه لا يعرف أي خوف ، لكن تبين أنه غير محمي من حب جانين. هناك دائمًا "لكن": لولا. ، لما شارك فريد في مثل هذه الأمور. وهذه الفكرة تتحقق في المستقبل. كانت اللحظة الأساسية في تحول فريد هي محادثة مسموعة في مقهى (كانت تدور حول تاريخ الثقافة) ، بسبب وجود انهيار في عقله ، وفهم غير واعٍ (هاجس ضمني) لشيء جميل ، شيء سوف تساعده في الحياة ما يريده حقًا. هذا يعني أنه في البداية لم يكن سعيدًا بأين وكيف يعيش. وهذا ما يميزه عن رينيه ودودو وآخرين.

يمكنك أن ترى في شخصية فريد السمات النموذجية لممثلي الطبقات الدنيا ، الذين قاموا لاحقًا بإنشاء كل هذه التغييرات في المجتمع. ووفقًا له ، فإن حقيقة أن Zha-nin كان يفضل شخصًا أفضل منه هي التي تطارده. امتد ، مثلها ، للأفضل ، الضوء. كان فريد قادرًا على استخدام المرسل

سنحت له الفرصة والتقى بروزي ، التي حكى عنها أحد الجيران في زنزانته في السجن. لذا ، فإن الخطوة الأولى لعودة البطل إلى نفسه مرتبطة بعودة اسمه.

من المهم أن الجار نفسه لم يكن قادرًا على تغيير حياته ، ونحن نفهم أن هذا يتطلب الشخصية التي يمتلكها فريد. هذا شخص قوي ومثير للاهتمام. الوتر الأخير في مصيره ، في تحوله ، تم لعبه مرة أخرى بواسطة الكتب. لكن حقيقة أنه كان قادرًا على قراءتها تشير إلى أنه كان شخصًا متعلمًا (على عكس زميله في الزنزانة) وبالتالي كان لديه نوع من التعليم. ربما ، بفضل تعليمه ، كان قادرًا على مقاومة وتقييم الواقع الذي يحيط به. زرع بذور الشك الأولى في صحة وجودها من قبل لازاريس ، الذي أثارت كلماته كبرياء فريد وطموحاته. من المعروف أن هاتين الصفتين هما القوة الدافعة وراء العديد من الإجراءات ، الإيجابية منها والسلبية. تنتهي النهاية بالموت غير المتوقع لـ (المضحك) فريد فرانسيس. نعم ، لقد ولد من جديد ، وأصبح مختلفًا ، وبدأ للتو في العيش ، ولكن قد يعتقد المرء أن G.Gazdanov لا يعرف ماذا يفعل مع هذا الرجل الجديد ولا يرى مستقبله في هذا العالم. ربما لم يرغب الكاتب في تطوير الموضوع الاجتماعي والسياسي لتربية فرانسيس والقضاء على البطل. ج. غازدانوف في هذه الرواية يعين دورًا تحويليًا للثقافة والفن (من خلال هذا ، يحدث تحول فريد وجانين).

في روايات ج. غازدانوف ، ينتقل مركز التأليف ، الخارجي والداخلي ، من عقد الحبكة إلى الكشف عن العالم الداخلي لشخصياته ، والتي يتم "تجسيدها" بشكل متزايد والتعبير عن صورة المؤلف. في السرد ، تم حذف العديد من التفاصيل اليومية ، والأوصاف التفصيلية للطبيعة والمظهر ، مما يعطي مكانًا لموضوع غنائي فلسفي ، والذي ، عند إطلاقه ، يبدأ في الظهور أكثر وأكثر سخونة وتعبيراً. يتعلق هذا الموضوع ، أولاً وقبل كل شيء ، بجمال وثراء الشعور الإنساني ، وحول جوهر الوجود ، وما إلى ذلك. في روايات G. ، وهيمنة الانعكاس الوصفي لتجارب البطل المباشرة ، من ناحية أخرى. هذا كا-

لم تمر جودة نثره دون أن يلاحظها أحد من قبل النقاد ، الذين بشروا بعجز الكاتب عن بناء قصة ملحمية كاملة ، والتي ينبغي أن تكون رواية بالمعنى التقليدي. تأخذ الحبكة في روايات ج. غازدانوف وظيفة نفسية ، ويركز الوصف بشكل أساسي على العالم الداخلي للبطل ، على عمل روحه. يطور التفكير الجديد لـ G.

لذا ، بتلخيص بعض النتائج ، نلقي الضوء على العناصر المشتركة للمؤلف والراوي والراوي (باستثناء روايات "الحجاج" و "الصحوة"): الشخص الذي يكتب ؛ مفكر روسي ثنائي اللغة ، مهاجر ، منغمس باستمرار في ذكريات روسيا ؛ خاضت الحرب الأهلية. وحيد وفقير ، يعمل في أعمال بدنية شاقة ، أصبح فيما بعد سائق تاكسي ليلي في باريس. يتم إنشاء نوع شخصية له العديد من أوجه التشابه مع مصير المؤلف. يتم التعبير عن جميع الدوافع المهيمنة لنثر ج. مؤلف. يُنظر إلى الراوي والراوي بشكل أساسي على أنهما فئة تكوين نص. إن "أنا" الراوي في روايات ج. غازدانوف ليست مطابقة تمامًا للمؤلف ، لكن درجة تعبير الكاتب عن نفسه ، وانفتاح وعي مؤلفه ، والصراحة القصوى عالية جدًا.

صورة الكاتب البطل مبدع. أولاً ، يعكس في آرائه المشاكل الإنسانية المشتركة ، أفكار الإنسانيين. وفي هذا الجانب ، يُعطى ضد الافتقار إلى الروحانية التي تحيط به. ثانيًا ، يمثل الكاتب البطل صورة المؤلف نفسه ويعبر في هذه الحالة عن أفكاره ونظرته للعالم حول القضايا ذات الصلة بـ Gaito Gazdanov. هذه الشخصية هي تعبير عن الجمالية

آراء الكاتب نفسه. يمكن اعتبار ميزة G.

صورة كاتب مهاجر روسي: قبله ، لم ينجح أي من الكتاب الروس في القيام بذلك.

فهرس

2. غازدانوف ج. الأعمال المجمعة في 3 مجلدات م: الموافقة ، 1996 المجلد الأول.

1. آدم جي إم ، ريفاز الأب. تحليل النصوص. ص ، 1972.

2. غازدانوف G. Sobraniye soch.: v 3 t. م: Soglasiye ، 1996. T. I.

تكوين

ميخائيل زوشينكو كاتب فريد من نوعه. أعماله لها نكهة فريدة: روح الشوارع السوفيتية في العشرينات من القرن العشرين. بينما تمجد جميع الكتاب السوفييت تقريبًا ثورة أكتوبر العظمى وتحولوا إلى مواضيع بطولية ، كتب زوشينكو عن شخص عادي يعيش في تلك الحقبة الصعبة.

تتميز جميع قصص Zoshchenko تقريبًا بأسلوب رائع في سرد ​​القصص. قصة بعض الأحداث لا تدار باسم الراوي المقرب من المؤلف من حيث التربية والثقافة والنظرة إلى الحياة واللغة. راوي قصص زوشينكو رجل عامل بسيط ، رجل الشارع ، "بروليتاريا". وبطبيعة الحال ، ينقل الأحداث من وجهة نظره ، والطريقة التي يفهمها ويقيمها.

يمكننا القول أن التغييرات العظيمة قد وقعت على رأس البطل زوشينكو. أصبحت الحياة في البلد مختلفة تمامًا ، بدءًا من الأيديولوجيا وتنتهي بكلمات جديدة بدأت في التعبير عن الحياة. البطل لا يفهم الكثير عن كل هذا. في رأسه المسكين كان كل شيء معطلاً ، وتحول إلى فوضى. ولكن ، مع ذلك ، فإن الراوي يسعى ليعيش في مواكبة العصر. ومن هنا - كل المواقف المضحكة والمضحكة التي تحدث للبطل.

يصعب الخلط بين الراوي في أعمال زوشينكو وبين الراوي لأي كاتب آخر. في عمل زوشينكو ، يتحدث بلغة غنية بالألوان ، مليئة بالابتذال واللغة العامية من ناحية ، ومن ناحية أخرى بالإكليروس والكلمات المستعارة.

قصص "أرستقراطي" و "زواج الراحة" ، على سبيل المثال ، يجمعهما بطل - راوي - غريغوري إيفانوفيتش. نتعلم عنه أنه "رجل نبيل وفي السلطة". لكن ، على الأرجح ، غريغوري إيفانوفيتش سباك بسيط. نقرأ في قصة "أرستقراطي" أنه ، بعد أن أصبح مهتمًا بـ "أرستقراطي واحد" ، جاء إليها كشخص رسمي وكان مهتمًا "بمعنى إتلاف نظام الإمداد بالمياه ودورة المياه".

نحن نفهم أن غريغوري إيفانوفيتش رجل بسيط ، بعد أن قرأ بالفعل الأسطر الأولى من القصة: "تنهد غريغوري إيفانوفيتش ، ومسح ذقنه بكمه وبدأ يروي ..." أحب البطل المرأة التي أخذها لسبب ما من أجل ارستقراطي. هو نفسه لا يعرف حقًا من هي الأرستقراطية وكيف يجب أن تبدو. رأى غريغوري إيفانوفيتش قبعة وجوارب فيلدكوس وكلبًا على يديه وسنًا ذهبيًا - وقرر أنه التقى بأميرة سابقة أو كونتيسة. علاوة على ذلك ، كانت أخلاق هذه السيدة "علمانية": كان عليك أن تمشي في الشارع ويدها بيدها. كان على غريغوري إيفانوفيتش أن "يسحب" اسم "الأرستقراطي" ، "يا له من رمح". بالطبع ، بالنسبة للبطل ، فإن مثل هذه الأخلاق ليست غير معتادة فحسب ، بل وحشية أيضًا. يقر الراوي نفسه أنه كان يخجل أمام كل الناس.

يحاول غريغوري إيفانوفيتش رعاية سيدته ، لكنه لا يعرف كيف يتعامل مع هذه المسألة. ومن ثم فجر عليه. في البوفيه المسرحي ، يعامل "الأرستقراطي" بكعكة على نفقته الخاصة. نعم ، المال فقط في جيبك لا يكفي. خوفًا من أنه لن يحصل على ما يكفي وستحدث فضيحة ، يشاهد السيدة في ذعر بينما تأكل السيدة كعكة تلو الأخرى. في النهاية ، انهار غريغوري إيفانوفيتش وصرخ: "استلق!" بالطبع ، بعد هذا الإحراج ، انتهت علاقته مع "الأرستقراطي". تعهد غريغوري إيفانوفيتش بعدم مقابلة الأرستقراطيين حتى نهاية حياته.

يكمل خطاب البطل في هذه القصة صورته. يوجد في قاموس غريغوري إيفانوفيتش العديد من الكلمات والتعبيرات الوقحة والعامية: "الأم الصادقة" ، "بالكاد تكفي" ، "يلف يديه أمام وجهه" ، "خردة" ، أنف جولكين "،" مثل أوزة ، مثل البورجوازية غير المصقولة ، ألتف حولها "،" لا أرى القرف "،" فريا "،" سن في فمي "، الكلام عبارة" ذكية "، لكن هذا يجعل جهله أكثر وضوحًا: "لقد أحببت ذلك بشكل رهيب" ، "سآتي كوجه رسمي" ، "القيء" ، "اللامبالاة" ، "الأوهام المضحكة" ، "الخبراء" ، "آسف للتعبير". بالإضافة إلى ذلك ، تضمنت كلمات غريغوري إيفانوفيتش الكلمات - علامات العصر: "كشفت أيديولوجيتها" ، "أنت أيها المواطن".

تم الكشف عن صورة غريغوري إيفانوفيتش بشكل أعمق في قصة "زواج الراحة". وهنا يتبين أن هذا "الثوري العجوز ، منذ العام التاسع" لا يريد أن يعمل إطلاقاً ، ولكنه يبحث عن عروس بمهر ، أو على الأقل "بدرجة ومعدل". وبمجرد أن فقدت زوجته الشابة وظيفتها لتقليل كونها متزوجة ، فقد غريغوري إيفانوفيتش على الفور كل حبه لها. ووجد نفسه مرة أخرى في عملية بحث مجانية.

لذلك ، من رجل سيئ الحظ ، تتطور هذه الصورة إلى الشخصية السلبية "لصائد المهور".

في قصص مثل "زجاج" و "باث" ، يتم استكمال صورة الراوي البطل بخاصية مميزة أخرى - السخافة والسخافة ونوع من الطفولية. غالبًا ما تحدث بعض القصص المضحكة والحزينة في نفس الوقت للراوي. على سبيل المثال ، في قصة "Glass" ، يكسر البطل الزجاج عن طريق الخطأ أثناء وجوده في حفلة. وبسبب هذا ، أثار أصحابها فضيحة كاملة. الراوي مستاء للغاية لسماع ادعاءات من المالكين ، ولكن على كل إهاناتهم ، يجيب فقط: "آه على الإطلاق ، وعلى صهر ، لاف". في النهاية ، كان على البطل أن يدفع نقودًا مقابل كأس ، لكنه طلب لنفسه زجاجًا مكسورًا "من حيث المبدأ": "لذلك ، حقًا ، عندما تتأذى شخصيتي ، يمكنني الوصول إلى المحكمة".

في العديد من قصص زوشينكو ، ينقل الراوي فقط الأحداث التي شهدها (الأشخاص العصبيون ، لعبة الطبيعة ، رائحة الكلاب ، إلخ). هنا صورته ، من ناحية ، تتلاشى في الخلفية ، ولكن من ناحية أخرى ، نرى كل ما يحدث من خلال عيون الراوي ، فهو الذي يشكل فكرتنا عن الأحداث.

لذلك ، يمكننا القول أن الراوي البطل هو أحد الشخصيات الرئيسية في أعمال زوشينكو. هذا شخص بسيط يعيش "من الأسفل" في المدينة. يلاحظ التغييرات التي حدثت في الحياة بعد أكتوبر 1917. علاوة على ذلك ، يمكن القول أن الراوي كان نتاجًا للثورة. اختلطت في رأسه وفي خطابه أشياء كثيرة: ماضي القرية ، الثقافة الحضرية ، الأيديولوجية الثورية. يسعى البطل إلى العيش في مواكبة العصر ، لكنه سيء ​​في ذلك. هل هو بهذا الغباء أم أن الوقت صعب للغاية؟ ما رأيكم أيها المواطنون؟

تزامن الظهور الأدبي الأول ليوري كازاكوف مع فترة من التغييرات العميقة التي أعطت الأدب صفة اجتماعية وجمالية جديدة ، راسخة فيه إلى الأبد وحددت إحدى خصائصه الرئيسية.

يمكن رؤية التراث الإبداعي لكاتب النثر وتقييمه من مواقف مختلفة. من ناحية ، تجسد قصصه جدالات المؤلف المفتوحة مع التقليد الراسخ آنذاك المتمثل في إضفاء الطابع المثالي على الواقع ، وهو تصوير مبسط للعلاقات الإنسانية. كانت هذه الظاهرة من سمات نثر العديد من الكتاب في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي. من ناحية أخرى ، يتناسب نثر يو كازاكوف جيدًا مع إطار الأدب الروسي ، وهو بمعنى ما استمراره.

أعرب كاتب الاتجاه الجديد بوضوح عن التزامه بالتقاليد الفنية للكلاسيكيات الروسية ، والرغبة في الاستفادة الكاملة من التراث الوطني للأدب الروسي. وفقًا لغالبية الباحثين في عمل الكاتب ، أعاد يو كازاكوف إحياء تقاليد النثر الغنائي الروسي بكل أنواعه وتنوعه وثرائه. يتجلى تأثير الكلاسيكيات الروسية في الجمال النبيل والروعة للغة الروسية ، ودقة الأسلوب الأسلوبي ، والشعور المتطور بالتناسب ، وهو أمر مهم بشكل خاص للمؤلف - راوي القصص.

الباحث الحديث Egninova N.E. يبني تصنيفًا لقصص الكاتب ، وفقًا لكل قصص Yu.P. ينقسم كازاكوف إلى نوعين: حدث قصة وتجربة قصة. هذا التصنيف ، وفقًا للمؤلف ، "مشروط ويتم إنشاؤه لغرض وحيد هو فهم أعمق لعمل كازاكوف".

الهدف من التصوير الفني ليوري كازاكوف هو الواقع الحديث بمشاكله الأبدية في معنى الحياة ، والعلاقات الإنسانية ، والقضايا الأخلاقية ، والأخلاقية ، والفلسفية ، والاجتماعية. يسعى الكاتب لالتقاط وإظهار "الفضاء الروحي" لحالة المجتمع الحديث. كما أن اختيار النوع قد حدد مسبقًا تفضيلات المؤلف.

تحليل نثر يو كازاكوف ، الناقد إل أنينسكي ، على وجه الخصوص ، يلاحظ: "هناك شعور بالبساطة الغامضة: بساطة الكلمات ، والأفكار ، والمناظر الطبيعية ، والتفاصيل. شعور بالشجاعة ، ولكن ليس تحته خط ، ولكن منفصل: إنه في هذه البساطة ذاتها للحركة ".

قصة "في الحلم بكيت بمرارة" هي واحدة من أقدم الأعمال الغنائية لـ Yu.P. Kazakov ، حيث يتم تجسيد السمات الأكثر شيوعًا لنثر المؤلف للسرد النفسي الذاتي.

يشير شكل القصة إلى وجود المتحدث - الراوي ، وهو أيضًا مشارك في الحدث الفني. يظهر المؤلف - الراوي والبطل الغنائي في دويتو ، وكل أحداث القصة مرتبطة بهما ويتم إنتاجها من خلال تصورهما للعالم.

تعتبر التجربة الغنائية كتعبير عن موقف المؤلف وكشكل من أشكال رواية المؤلف من سمات العمل الكامل للكاتب يوري كازاكوف في الستينيات. تتميز قصصه وقصصه بأعلى درجات الغنائية والنفسية. في هذه القصة تتجلى السمات الأسلوبية لنثر الكاتب بشكل واضح: لمس التجويد والعاطفة الهستيرية. ضعفت الخطوط العريضة النهائية للقصة بشكل كبير ، والهدف الرئيسي للقصة هو التجارب الداخلية للبطل الراوي. يوفر شكل السرد المونولوج التعبير الأكثر اكتمالا وموضوعية عن مشاعر وأمزجة الراوي البطل.

بطل نثر كازاكوف هو شخص منعزل داخليًا ، لديه تصور راقي للواقع ، وشعور متزايد بالذنب. آخر قصص "الشمعة" (1973) و "بكيت بمرارة في نومك" (1977) ، الشخصية الرئيسية فيها ، بالإضافة إلى راوي سيرته الذاتية ، ابنه الصغير ، يتخللها شعور بالذنب والوداع. .

يسبق القصة نوع من المقدمة الغنائية "كان هناك أحد أيام الصيف الدافئة" ، في إشارة إلى الوصف السردي الشعري للمناظر الطبيعية. يخوض المؤلف - الراوي محادثة طويلة مع ابنه الشاب المحاور ، ويخبره بقصص مختلفة. لكن بالنسبة له ، ليست هذه القصص مهمة بقدر أهمية الانطباعات التي تتركها هذه القصص - المحادثات على الابن الصغير. والطفل نفسه يصبح موضوع أفكار وخبرات البطل.

يتم استبدال التجارب العاطفية والمؤثرة بذكريات حزينة عن الوفاة المأساوية لرفيق لقاء مع والده. من ذكريات والده ، يعود البطل الراوي إلى قصة نزهة مع ابنه في الغابة.

الشعور الرقيق الذي يشعر به الأب تجاه ابنه ، الناجم عن ابتسامة الطفل ، يصبح أيضًا موضوع انعكاس قصته. "ابتسمت في ظروف غامضة. يا رب ، ما الذي لن أعطي لمجرد معرفة لماذا تبتسم بمفردك بشكل غامض مع نفسك أو تستمع إلي! هل تعرف شيئًا أهم بكثير من كل معرفتي وكل خبرتي؟ " وتعود الذكريات مرة أخرى ، لكن عن الأحداث الأخيرة المرتبطة بميلاد الابن.

خصوصية تكوين القصة "في الحلم بكيت بمرارة" هي أن خطوط الحبكة أو المواقف السردية مبعثرة ومتنوعة وأقل ترابطًا. ينقل التنغيم الغنائي المؤثر والإيقاع المتوتر للرواية سلسلة كاملة من التجارب الداخلية والحالات المزاجية للراوي البطل ، والفيضانات والانتقالات من حالة حماسية مؤثرة إلى بكاء هستيري.

يقوم الراوي البطل ، كما كان ، بتمرير أفكار ابنه وحالاته المزاجية ومشاعره ، محاولًا فهم الدراما الداخلية لروح الطفل وفهمها. وكلما تعمق الأب في عالم تجارب طفولة ابنه ، زادت قوة حزن ومرارة الفراق القادم مع رجل عزيز. ومن هنا جاءت النغمات العاطفية الحزينة.

القصة الغنائية "الشمعة" مكتوبة بنفس السياق الموضوعي ، حيث يقوم المؤلف مرة أخرى بدور الراوي الرئيسي للشخصية. تستند حبكة القصة على محادثة بين الأب والابن. صوتان يشكلان تيارًا واحدًا من الكلام. لكن صوت الأب يهيمن.

يعمل المؤلف - راوي القصص كمشارك في حدث فني ، بينما يراقب في نفس الوقت أحداث وأفعال شخصية أخرى - ابن صغير. تأخذ قصة الابن شكل محادثة: يخبر الأب ابنه عن نفسه.

يهيمن على هذه القصة الشكل الأساسي للسرد. الراوي البطل مجسد ، يمكن التعرف عليه في النص. القصة كلها ملكه. بالإضافة إليه ، هناك محاور في النص - طفل صغير ، يتم توجيه نص الراوي إليه.

في "أنا" يعبر عن رأيه ووجهة نظره حول الأحداث والأشخاص. يتنوع الترنيم ، إيقاع التغيير السردي ، ليعكس التجارب والحالات المزاجية الداخلية للراوي البطل. في الوقت نفسه ، من الممكن الانتقال من التأمل الهادئ إلى الدرامي المكثف.

في قصة "الأزرق والأخضر" ، تُروى القصة من منظور الراوي البطل. هذه قصة غنائية عن حب أول مؤثر وفراق مؤثر على حد سواء لشاب مع حبيبته. "أمسك بيدها بلطف وأصافحها ​​وأطلق سراحها. تمتم باسمي في نفس الوقت. يبدو أنني لم أدرك على الفور أنني بحاجة إلى إعطاء اسمي. اليد التي تركتها للتو ناصعة البياض في الظلام. "يا لها من يد غير عادية ، لطيفة!" - أعتقد بسعادة. " في المقتطف المقدم ، يكون الراوي البطل حاضرًا ومُشار إليه في بنية السرد بشكل "أنا". جميع الأحداث الأخرى ، يتم إعطاء الأشياء البيئية من موقعه.

يركز الراوي البطل على نفسه وعلى مشاعره وأحاسيسه. يتم التعبير عن حالة الإثارة الداخلية والارتباك في أفعاله. يفكر أكثر ، ويدرس ، ويقيم المواقف ، والسلوك ، والأدوات المنزلية ، والتفكير. من الانعكاسات ، ينتقل إلى وصف صورة الطبيعة. التعطش للاكتشاف هو الذي يدفع الراوي.

القصة مكتوبة في شكل مونولوج غنائي بضمير المتكلم. تكمن أصالة السرد في حقيقة أن أحداث الماضي تم تصويرها كما لو كانت تحدث في الوقت الحاضر. والمشاعر التي يمر بها البطل الراوي يمر بها من جديد ، إذا جاز التعبير. تنكشف الحالة الداخلية للراوي في التغيير في الأفعال التي يقوم بها. "أشعل سيجارة ، وأضع يدي في جيبي ومع مجموعة من الأشخاص الذين يرافقونني يذهبون إلى المخرج إلى الميدان. أشعل سيجارة في أسناني وألقي نظرة على أعمدة المصابيح الفضية ... وأخفض عيني ... ".

الشكل الأساسي ليس الطريقة الوحيدة لرواية قصة في نثر يو كازاكوف. في روايات الكاتب الأخرى ، يمكنك أن تجد أشكالًا أخرى للسرد. يتميز نثر الكاتب بجذب الشكل السردي بضمير الغائب ، التقليدي في النثر الروسي لهذه الفترة (مثل قصص مثل "Arcturus the Hound Dog" و "Adam and Eve" و "The Ringing of Breguet" و "Blue and أخضر "،" ليل "،" صباح هادئ "،" قبيح ").

تقنعنا القراءة التحليلية لنثر كازاكوف الغنائي بأن البنية السردية لقصصه تتميز بمجموعة متنوعة من الأشكال السردية: من ضمير المتكلم إلى ثالث ، ومن مونولوج إلى حوار ، ومن شخصي إلى موضوعي. البطل المركزي لنثره هو الراوي البطل ، الطبيعة العاكسة ، المعاناة العميقة ، التفلسف. وعي الـ "أنا" - الراوي يتطابق مع وعي المؤلف. اتضح أن المسافة بينهما ضئيلة ، وأحيانًا يتم محوها. يضفي هذا على كل نثر الكاتب طابعًا طائفيًا. "أنا" - يسعى الراوي للتعبير عما اختبره العديد من معاصريه ، كونهم على مفترق طرق العقود القادمة من "ذوبان خروتشوف" و "خلود بريجنيف".

النوع القص

في تشرين الثاني (نوفمبر) 1959 ، كتب كازاكوف إلى ف. التحدي فخور ومسلي. كانت قصتنا ذات يوم قوية للغاية - لدرجة أنها اخترقت المتعجرفين الغربيين. والآن نفكر بإطراء وخجل في كل سارويان ، كالدويلز ، همنغواي ، إلخ. عار على رؤوسنا! .. دعونا نجهد عقولنا الضعيفة والسيليشكي ونثبت للغرب الفاسد ما هي روسيا السوفيتية! "

في النقد الأدبي ، الرأي السائد هو أن القصة هي المكافئ الروسي لمصطلح "القصة القصيرة" ، مرادفها (VA Nedzvetsky). فيما يتعلق بقازاكوف ، فإن هذا التمييز مهم بشكل أساسي. لقد عمل حقًا فقط ضمن حدود النوع "الصغير" ، لكنه كتب في نوع القصة ، وليس الرواية.

قام الكاتب نفسه بفصل هذه الأصناف بشكل صارم ، معتقدًا أن القصة القصيرة هي نوع من الأدب الغربي ، وأن القصة عبارة عن شكل ملحمي صغير له "جذور وطنية" روسية بدائية: "هناك (في القصة القصيرة) منطق ، هنا (في قصّة) شعر ، هناك أحداث ، هنا الحياة ، هناك "حبكة خارجية" ، "بارع ، مثير" ، مع "نهاية مفاجئة ، غالبًا متناقضة" ، هنا "داخلية" ("ذكريات أيام سعيدة وغير سعيدة ، دقائق يمر بها "البطل أو" اللحظات "عندما يشعر" فجأة بربط الأوقات والأخوة بين الناس ").

الإيجاز هو سمة تشكيل النوع للقصة. بحكم إيجازها ، فإن القصة متحركة للغاية: فقد اتضح أنها قادرة على تجميع اتجاهات شكلية وموضوعية مختلفة. هذه الميزة للمحتوى النهائي والتركيز الرسمي للنوع المعني هي سبب تقاربها مع عناصر الشعر والجماليات الانطباعية. يتطلب قصر القصة تركيزًا شديدًا ، ولكن ، كما يعتقد كازاكوف ، لا ينبغي أن يؤدي هذا التكثيف الدلالي إلى التشويش. يجب أن تظل القصة ، على عكس الرواية ، نوعًا "مجانيًا" ، والذي ، في رأينا ، في نثر كازاكوف يتم تحقيقه بدقة بفضل الجماليات الانطباعية ، حيث أن الروايات الانطباعية غير واضحة ومقلصة. إنهم يفتقرون إلى الوضوح الموضوعي للقصة الواقعية ، ولا يوجد تخطيط حيوي لقصة تعبيرية. لون الحدث أهم من الحبكة. الشخصية مثيرة للاهتمام فقط في لحظة معينة. هكذا يرى الباحث أ. شوروخوف قصص كازاكوف: "نثر كازاكوف هو تساؤل دائم. وأيضًا - الحياة ، أعرج ، مثل أي من تعريفاتها ، بلا حبكة ، نادرًا ، نادرًا ما تنفجر في سؤال ، ولم يسبق له مثيل ... مائع. "

كما ترى ، يشرح الكاتب تفضيله لنوع القصة من خلال ارتباطها بالمنهج الفني للانطباعية - وهي طريقة كان هدفها الأولي إزالة أي قيود على الإبداع ، والتمييز الشرطي ، حيث تكون الخطوط بين الشعر والنثر. تم محوها ، وهذا سبب آخر لانجذاب العمل الانطباعي إلى النوع "الصغير": قصر أي عمل أدبي موهوب هو نتيجة "التكثيف" اللغوي - الصفة الرئيسية للشعر.

في الواقع ، تتميز أعماله بعدد من السمات الانطباعية ، والتي حدد بعضها في منطقه: "تقنية التشويه" ، "التكثيف" التصويري ، الرغبة في إعادة خلق الواقع في حالته الأولية ، غلبة المبدأ الذاتي (النقل من الانطباعات من خلال الإدراك الوعي) ، الإيحاء ، إلخ.

كازاكوف ، كما ذكرنا سابقًا ، أعطى الأفضلية في عمله للقصة كنوع خالٍ من جميع أنواع الاتفاقيات الفنية ، على عكس القصة القصيرة. للسبب نفسه ، كتب الناقد الأدبي أ.ف. يعرّف ميخائيلوف استحالة التمييز النوعي للقصة الروسية عن الأشكال الملحمية المتوسطة والكبيرة: "القصة تعارض في المقام الأول القصة كشكل مفتوح على العالم ويفتقر إلى الكمال الداخلي ، كنوع يختلف كميًا عن القصة وعن رواية ، لكنها أيضًا تعيد إنتاج الواقع بشكل مباشر في اتساعه واكتماله ". القصة ، وفقًا لـ A.V. ميخائيلوف يتناقض مع القصة القصيرة. إذا تميزت القصة بوجود حبكة خارجية مكتملة ، وحيوية ، فإن القصة ليست كاملة ، في جوهرها ، غالبًا ما تكون الحبكة بالمعنى التقليدي غائبة فيها ، ويميل محتوى القصة ، في نسخة مثالية ، لمواصلة الواقع الحقيقي. إذا كانت القصة مقتضبة للغاية ، وحتى إلى حد ما تخطيطي (تكوين متناغم مرئي بوضوح فيه) ، فإن القصة وصفية ، كل شيء فيها مبني على الترابط ، مسرحية خفية للوعي ، ومن ثم علم النفس الأعمق ، مزيد من التعبير والتأمل. إذا كان مؤلف الرواية يسعى إلى أن يكون موضوعيًا قدر الإمكان في عمله ، فإن مؤلف القصة ، على العكس من ذلك ، يسعى إلى تقديم ما يحدث ، و "تمرير" كل شيء عبر العالم الداخلي ، عواطف الراوي ، الشخصيات.

وهكذا توصلت الباحثة إلى استنتاج مفاده أن القصة تقدم على أنها إزالة القيود عن الرواية وأن الخاصية الوحيدة التي توحدها هي الإيجاز وهو مؤشر كمي. لذلك ، لا تزال هناك سمات مشتركة بين القصة والقصة.

استنتاج

تمثل قصص يوري بافلوفيتش كازاكوف ظاهرة مهمة ، بدونها يستحيل فهم تطور النثر الغنائي. هم مرتبطون بالتقاليد. تأتي هذه التقاليد إلى حد كبير من بونين ، تشيخوف ، تورجينيف ، ل. تولستوي. من الكلاسيكيات الروسية ، اعتمد الكاتب الانسجام والدقة في العبارة. أيضًا ، في عمله ، يعتمد الكاتب على تجربة الكلاسيكيات السوفيتية ، متأثرًا بـ M.Gorky ، M.Prishvin.

يتميز الأسلوب الشعري لكازاكوف ، وهيكل الفكرة المهيمنة في قصصه ، بخصائص الكائن الفردي الفريد للكاتب ، والذي له طبيعة وجودية. إن اندماج المبادئ الشعرية والنثرية في عمل كازاكوف مبني على التناقض بين وعيه الإبداعي ، وفي الوقت نفسه ، على الرغبة في التغلب على التصور المتناقض للعالم ، لإيجاد التكامل الداخلي ، والوئام الأولي.

تضمن الوعي الفني لـ Yu. Kazakov البحث عن وسائله الجمالية الخاصة القادرة على التعبير بشكل مناسب عن النظرة العالمية المعقدة لشخص من القرن العشرين. التغلب على الإدراك الأحادي الجانب للواقع ، والاقتراب من اكتشاف جوهر الوجود ، دخل الكاتب في مدار الوعي الوجودي ، والذي دعا دائمًا إلى تغيير طبيعة الواقعية. قام Kazakov بإثرائه عضويًا بميول زخرفية وانطباعية ، وفتح إمكانيات جديدة لطريقة واقعية لإتقان الواقع. كل هذه الصفات في نثر يوري كازاكوف تجعل من الممكن التأكيد على أن قصص الكاتب ، التي تم إنشاؤها في أفضل تقاليد القصة الروسية في القرنين التاسع عشر والعشرين ، تتمتع بنزاهة وكمال متناغمين.