آلات قرع الشعبية. فيديو تعليمي

الآلات الإيقاعية الشعبية الروسية هي المجموعة الأولى من ثلاث مجموعات من الآلات الشعبية.من السمات المميزة لآلات الإيقاع الشعبية الروسية أن بعضها كان من الأدوات المنزلية.ربما تكون واحدة من أكثر الآلات الشعبية الروسية شيوعًا ملاعق. كانت الملاعق خشبي، وبدأ الناس في استخدام هذه الملاعق الخشبية كأداة قرع. عادة ما يعزفون على ثلاث ملاعق ، اثنتان منها في يد والثالثة باليد الأخرى. غالبًا ما يلعب الأطفال بملعقتين ، تثبيتها معايتم استدعاء فناني الملعقة ملاعق ... هناك ملاعق ماهرة جدًا تلعب بملاعق أكثر عالقة في الحذاء وفي الحزام.

آلة الإيقاع التالية ، والتي كانت أيضًا أداة منزلية ، هي روبل ... إنه كتلة خشبية ذات حواف خشنة على جانب واحد. تم استخدامه لغسل الملابس وكيها. إذا أمسكناها بعصا خشبية ، فسنسمع سلسلة كاملة من الأصوات العالية والصاخبة.

أداتنا التالية التي سنتعرف عليها ستكون اسئلة ... هناك نوعان من هذه الأداة. السقاطة ، وهي مجموعة من الألواح الخشبية المربوطة ببعضها البعض بحبل وسقاطة دائرية ، بداخلها أسطوانة مسننة ، عند الدوران ، تضربها صفيحة خشبية.

لا تقل شعبية الآلات الإيقاعية الشعبية دف صغير ، وهو عبارة عن طوق خشبي به صفائح معدنية صغيرة ، يتم شد الجلد من جانبه.

آلة الإيقاع الشعبية الروسية التالية هي علبة ... إنها كتلة من الخشب ، عادة ما تكون مصنوعة من الخشب الصلب ، مع تجويف صغير أسفل الجزء العلوي من الجسم يضخم الصوت الناتج عن أفخاذ الطبل أو عصي إكسيليفون. ينقل صوت هذه الآلة جيدًا قرقعة الحوافر أو قعقعة الكعب في الرقص.

لا يمكن تخيل روسيا بمساحاتها الشاسعة لا ثلاثة توائمالخيول ، لا سائقي السيارات. في المساء ، على عريشة ثلجية ، عندما كانت الرؤية سيئة للغاية ، كان من الضروري أن يسمع الناس صوت الاقتراب ثلاثة.لهذا الغرض ، تم تعليق الأجراس والأجراس من الحصان تحت قوس. جرسعبارة عن كوب معدني مفتوح من الأسفل مع طبال (لسان) معلق بالداخل. يبدو فقط في طي النسيان. جرسإنها كرة مجوفة تتدحرج فيها كرة معدنية (أو عدة كرات) بحرية ، عند ارتطامها بالجدران ، ونتيجة لذلك ينتج صوت ، ولكن أضعف من الجرس.

تم تخصيص العديد من الأغاني والمؤلفات الموسيقية إلى الترويكا الروسية والسائقين الذين أصبح من الضروري إدخال آلة موسيقية خاصة في أوركسترا الآلات الشعبية تقلد صوت أجراس وأجراس المدرب. تم تسمية هذه الأداة بذلك - أجراس ... يتم خياطة الشريط على قطعة صغيرة من الجلد بحجم راحة اليد للمساعدة في تثبيت الأداة في راحة يدك. من ناحية أخرى ، حيث يتم خياطة العديد من الأجراس نفسها. من خلال هز الأجراس أو ضربها على الركبة ، يصدر اللاعب أصواتًا تذكرنا بدق أجراس الترويكا الروسية.

الآن سوف نتحدث عن أداة تسمى كوكوشنيك .

في الأيام الخوالي ، كان حراس القرية مسلحين بما يسمى بالمطرقة. سار الحارس

في الليل في القرية وطرقها ، مما سمح لزملائه القرويين بفهم أنه لم يكن نائمًا ، ولكنه يعمل ، وفي نفس الوقت يخيف اللصوص.

تعتمد آلة الإيقاع الشعبية kokoshnik على مبدأ هذا الخافق الحارس. يعتمد على إطار خشبي صغير مغطى بالجلد أو البلاستيك ، يضربه كرة معلقة من الجزء العلوي. يقوم اللاعب بحركات تذبذبية متكررة بيده ، مما يجبر الكرة المقيدة على التعلق من جانب إلى آخر وضرب جدران كوكوشنيك بالتناوب.

تسمى الآلة الموسيقية التالية الحطب ... يتكون من جذوع الأشجار المربوطة بحبل من أطوال مختلفة. لن يبدو كل الحطب جيدًا. من الأفضل أن تأخذ الحطب الصلب. يتم أخذ جذوع الأشجار بأطوال مختلفة ، ولكن بنفس السماكة تقريبًا. بعد صنع الأداة ، يتم ضبطها.

تعرفنا على الآلات الشعبية الروسية الرئيسية ، وفي الختام أود أن أقدم لكم بعض أشهر آلات الإيقاع في الدول الأخرى.

أداة شائعة جدًا في أمريكا اللاتينية هي ماراكاس.

Marakas أو maraca هو أقدم آلة إيقاع وضوضاء للسكان الأصليين لجزر الأنتيل - هنود تاينو ، وهو نوع من الخشخشة يصدر صوت حفيف مميز عند اهتزازه. تحظى maraki حاليًا بشعبية في جميع أنحاء أمريكا اللاتينية وهي أحد رموز موسيقى أمريكا اللاتينية. عادةً ما يستخدم لاعب marak زوجًا من الخشخيشات ، واحدة في كل يد.

في اللغة الروسية ، غالبًا ما يستخدم اسم الأداة في شكل غير صحيح تمامًا "maracas". الشكل الصحيح للاسم هو "maraka".

في الأصل ، كانت الفاكهة المجففة لشجرة القرع ، المعروفة باسم غويرا في كوبا والإغويرو في بورتوريكو ، تُستخدم في صنع الماراكاس. شجرة القرع صغيرة دائمة الخضرة منتشرة في جزر الهند الغربية (جزر الأنتيل) والمكسيك وبنما. استخدم الهنود ثمار الإيجويرو الكبيرة ، المغطاة بقشرة خضراء شديدة الصلابة ويبلغ قطرها 35 سم ، لصنع الآلات الموسيقية والأطباق.

لتصنيع المرق ، تم استخدام ثمار صغيرة الحجم وشكل دائري منتظم. بعد إزالة اللب من خلال فتحتين محفورتين في الجسم وتجفيف الثمار ، تم سكب حصى صغيرة أو بذور نبات في الداخل ، يختلف عددها في أي زوج من الماراكاس ، مما يوفر لكل أداة صوتًا فرديًا فريدًا. في المرحلة الأخيرة ، تم إرفاق المقبض بالخشخشة الكروية الناتجة ، وبعد ذلك كانت الأداة جاهزة

الآن دعنا نتعرف على آلة الإيقاع الإسبانية الشهيرة - صنجات.

المصبوبات هي آلة موسيقية إيقاعية ، يتم تمثيلها بواسطة لوحين مقعرين ، في الأجزاء العلوية المتصلة بواسطة سلك. تنتشر الصنجات على نطاق واسع في إسبانيا وجنوب إيطاليا وأمريكا اللاتينية.

تم استخدام آلات موسيقية بسيطة مماثلة ، مناسبة للمرافقة الإيقاعية للرقص والغناء ، في مصر القديمة واليونان القديمة.

تم استعارة اسم صنجات باللغة الروسية من الإسبانية ، حيث يطلق عليها castañuelas ("الكستناء") بسبب تشابهها مع ثمار الكستناء. في الأندلس يطلق عليهم في الغالب اسم palillos ("العصي").

تصنع اللوحات تقليديًا من الخشب الصلب ، على الرغم من استخدام المزيد والمزيد من المعادن أو الألياف الزجاجية لهذا الغرض. في الأوركسترا السيمفونية ، من أجل راحة فناني الأداء ، غالبًا ما تستخدم الصنجات المثبتة على حامل خاص (ما يسمى "آلة الصنج").

صنعت الصنجات التي يستخدمها الراقصون والراقصات الإسبان تقليديًا في حجمين. تمسك صنجات كبيرة بيدهم اليسرى وتغلبت على الحركة الرئيسية للرقص. كانت الصنجات الصغيرة في اليد اليمنى وتعزف مجموعة متنوعة من الأنماط الموسيقية التي صاحبت أداء الرقصات والأغاني. مصحوبة بالأغاني ، عملت الصنجات فقط كتمثيل أدوار - أثناء استراحة في جزء الصوت.

في الثقافة العالمية ، ترتبط الصنجات ارتباطًا وثيقًا بصورة الموسيقى الإسبانية ، خاصة مع موسيقى الغجر الإسبان. لذلك ، غالبًا ما تستخدم هذه الآلة الموسيقية في الموسيقى الكلاسيكية لخلق "نكهة إسبانية" ؛ على سبيل المثال ، في أعمال مثل أوبرا ج. بيزيه كارمن ، في عروض جلينكا الإسبانية "جوتا أراغونيز" و "ليلة في مدريد" ، في رمسكي كورساكوف الإسبانية كابريتشيو ، في رقصات إسبانية من باليه تشايكوفسكي.

على الرغم من عدم تخصيص الدور الرئيسي لآلات الإيقاع في الموسيقى ، إلا أن آلات الإيقاع غالبًا ما تمنح الموسيقى نكهة فريدة.

إرسال عملك الجيد في قاعدة المعرفة أمر بسيط. استخدم النموذج أدناه

سيكون الطلاب وطلاب الدراسات العليا والعلماء الشباب الذين يستخدمون قاعدة المعرفة في دراساتهم وعملهم ممتنين جدًا لك.

نشر على http://allbest.ru

مؤسسة تعليمية مهنية مستقلة تابعة للدولة لمدينة موسكو

"كلية ريادة الأعمال رقم 11"

عمل الدورة

حول الموضوع: آلات قرع

التخصص: "الأدب الموسيقي"

إجراء:

الطالبة سافرونوفا كريستينا كيريلوفنا

مشرف:

مدرس قسم

التكنولوجيا السمعية والبصرية

Bocharova Tatiana Alexandrovna

موسكو 2015

1. أدوات الإيقاع

آلات إيقاعية موسيقية - مجموعة من الآلات الموسيقية يصدر صوتها عن طريق النفخ أو الاهتزاز (التأرجح) [المطارق ، والمطارق ، والعصي ، وما إلى ذلك] على جسم السبر (غشاء ، معدن ، خشب ، إلخ). أكبر عائلة بين جميع الآلات الموسيقية.

ظهرت الآلات الموسيقية الإيقاعية قبل جميع الآلات الموسيقية الأخرى. في العصور القديمة ، استخدمت شعوب القارة الأفريقية والشرق الأوسط آلات الإيقاع لمرافقة الرقصات والرقصات الدينية والحربية.

تعتبر آلات الإيقاع شائعة جدًا هذه الأيام ، حيث لا يمكن لأي فرقة الاستغناء عنها.

تشمل أدوات الإيقاع الأدوات التي ينتج الصوت فيها عن طريق الضرب. وفقًا لصفاتهم الموسيقية ، أي إمكانية الحصول على أصوات نغمة معينة ، تنقسم جميع آلات الإيقاع إلى نوعين: بنبرة معينة (تيمباني ، إكسيليفون) وبوتيرة غير محددة (طبول ، صنج ، إلخ). .

اعتمادًا على نوع جسم السبر (الهزاز) ، يتم تقسيم أدوات الإيقاع إلى غشائي (تيمباني ، براميل ، دف ، إلخ) ، لوحة (إكسيليفون ، فيبروفونات ، أجراس ، إلخ) ، صوت ذاتي (الصنج ، مثلثات ، صنجات ، إلخ.).

يتم تحديد ارتفاع صوت آلة الإيقاع من خلال حجم الجسم السبر واتساع اهتزازاته ، أي بقوة التأثير. في بعض الأدوات ، يتم تحقيق تضخيم الصوت عن طريق إضافة الرنانات. يعتمد جرس صوت آلات الإيقاع على العديد من العوامل ، أهمها شكل جسم السبر ، والمادة التي صنعت منها الآلة ، وطريقة التأثير.

1.1 آلات قرع مكففة

في آلات الإيقاع المكففة ، يكون جسم السبر عبارة عن غشاء أو غشاء ممتد. وتشمل هذه الطبول ، والطبول ، والدف ، وما إلى ذلك ، صوت قرع الجرس

Timpani هي أداة ذات درجة معينة ، لها جسم معدني على شكل مرجل ، في الجزء العلوي منه يتم شد غشاء من الجلد المصنوع جيدًا. حاليًا ، يتم استخدام غشاء خاص مصنوع من مواد بوليمرية ذات قوة متزايدة كغشاء.

يتم توصيل الحجاب الحاجز بالجسم بحلقة ومسامير شد. هذه البراغي ، الموجودة حول المحيط ، تشد أو تحرر الحجاب الحاجز. هذه هي الطريقة التي يتم بها ضبط التيمباني: إذا تم سحب الغشاء ، فسيكون الضبط أعلى ، وعلى العكس ، إذا تم تحرير الغشاء ، فسيكون الضبط أقل. حتى لا تتداخل مع الاهتزازات الحرة للغشاء الموجود في وسط الغلاية ، يوجد ثقب في الأسفل لحركة الهواء.

جسم التيمباني مصنوع من النحاس أو النحاس الأصفر أو الألومنيوم ؛ وهي مثبتة على حامل ثلاثي القوائم.

في الأوركسترا ، يتم استخدام التيمباني في مجموعة من اثنين أو ثلاثة أو أربعة أو أكثر من مرجل بأحجام مختلفة. قطر تيمباني الحديثة من 550 إلى 700 ملم.

يميز بين timpani اللولبية والميكانيكية والدواسة. الأكثر شيوعًا هي الدواسات ، لأنه بضغطة واحدة على الدواسة ، يمكنك ، دون مقاطعة اللعبة ، إعادة ضبط الآلة على المفتاح المطلوب.

حجم صوت التيمباني حوالي الخمس. تم ضبط Great Timpani أسفل كل الآخرين. نطاق السبر للأداة من أوكتاف كبير فا إلى أوكتاف صغير. الطنب الأوسط له نطاق صوتي من B لأوكتاف كبير إلى F لأوكتاف صغير. تمباني صغير - من إعادة أوكتاف صغير إلى أوكتاف صغير.

الطبول هي آلات ذات طبقة صوت غير محددة. يميز بين الطبول الأوركسترالية الصغيرة والكبيرة ، والبوب ​​الصغير والكبير ، وتوم تينور ، وتوم باس ، والبونغوس.

الطبل الأوركسترالي الكبير عبارة عن جسم أسطواني مغطى بالجلد أو البلاستيك على كلا الجانبين. تتميز أسطوانة الجهير بصوت قوي ومنخفض وجلد يتم إنتاجه باستخدام مطرقة خشبية ذات أطراف كروية مصنوعة من اللباد أو اللباد. في الوقت الحاضر ، بدلاً من جلد البرشمان باهظ الثمن ، تم استخدام فيلم بوليمر لأغشية الأسطوانة ، التي تتمتع بمؤشرات قوة أعلى وخصائص موسيقية وصوتية أفضل.

يتم تأمين الأغشية الموجودة في الأسطوانات بحافتين وبراغي شد حول محيط جسم الأداة. جسم الأسطوانة مصنوع من صفائح فولاذية أو خشب رقائقي ، مبطن بسيلولويد فني. الأبعاد ٦٨٠ × ٣٦٥ ملم.

تتميز الأسطوانة الكبيرة المتنوعة بشكل وبنية مشابهين للطبل الأوركسترالي. أبعادها 580x350 مم.

تبدو الأسطوانة الأوركسترالية الصغيرة وكأنها أسطوانة منخفضة مغطاة بالجلد أو البلاستيك على كلا الجانبين. يتم توصيل الأغشية (الأغشية) بالجسم بحافتين ومسامير ربط.

لإعطاء الطبلة صوتًا محددًا ، يتم سحب أوتار خاصة أو حلزونات (كمين) فوق الغشاء السفلي ، والتي يتم تشغيلها بواسطة آلية تحرير.

أدى استخدام الأغشية الاصطناعية في البراميل إلى تحسين قدراتها الموسيقية والصوتية وموثوقيتها التشغيلية وقوتها وعرضها بشكل كبير. طبلة كمين أوركسترالية بأبعاد 340 × 170 مم.

يتم تضمين الطبول الأوركسترالية الصغيرة في العصابات النحاسية العسكرية ، كما يتم استخدامها في الأوركسترا السيمفونية.

تتميز الأسطوانة الصغيرة المتنوعة بنفس بنية الأسطوانة الأوركسترالية. أبعاده 356x118 ملم.

لا تختلف أسطوانة tom-tom-tenor وطبلة tom-tom-bass في التركيب وتستخدمان في مجموعات الطبلة البوب. يتم توصيل أسطوانة tom-tenor بقوس إلى الأسطوانة الكبيرة ، ويتم تثبيت أسطوانة tom-tom-bass على الأرضية على حامل خاص.

البونغس عبارة عن براميل صغيرة بها جلد أو بلاستيك ممدود من جانب واحد. هم جزء من مجموعة طبول البوب. ترتبط بونغس مع المحولات.

الدف عبارة عن طوق (صدفة) به جلد أو بلاستيك مشدود من جانب واحد. في جسم الطوق ، يتم عمل فتحات خاصة ، يتم فيها إصلاح الألواح النحاسية ، والتي تبدو وكأنها لوحات أوركسترا صغيرة. في بعض الأحيان ، حتى داخل الطوق ، يتم تعليق الأجراس الصغيرة والحلقات على أوتار ممتدة أو لولبية. كل هذا يصدر رنينًا من أدنى لمسة للأداة ، مما يخلق صوتًا غريبًا. يُضرب الغشاء بأطراف الأصابع أو بقاعدة راحة اليد اليمنى.

تستخدم الدفوف للمرافقة الإيقاعية للرقصات والأغاني. في الشرق ، حيث وصل فن العزف على الدفّ إلى إتقان موهوب ، ينتشر العزف الفردي على هذه الآلة. يُطلق على الدف الأذربيجاني اسم def ، أو dyaf أو gaval ، أو أرميني - داف أو حوال ، أو جورجي - دايرا ، أو أوزبكي وطاجيكي - دويرا.

1.2 آلات قرع لوحة

تشمل أدوات قرع الألواح بنبرة معينة إكسيليفون ، ميتالوفون ، ماريم بافون (ماريمبا) ، فيبرافون ، أجراس ، أجراس.

Xylophone عبارة عن مجموعة من الكتل الخشبية ذات الأحجام المختلفة ، والتي تتوافق مع الأصوات ذات الارتفاعات المختلفة. الحانات مصنوعة من خشب الورد والقيقب والجوز والتنوب. وهي مرتبة على التوازي في أربعة صفوف بترتيب المقياس اللوني. يتم تثبيت القضبان على أربطة قوية ويفصل بينها زنبركات. يمر الحبل عبر الثقوب الموجودة في الكتل. بالنسبة للعبة ، يتم وضع الإكسيليفون على طاولة صغيرة على وسادات مطاطية مشتركة تقع على طول حبال الآلة.

يُلعب الإكسيليفون بعصيَّين خشبيين مع سماكة في النهاية. يستخدم الإكسيليفون في العزف الفردي وفي الأوركسترا.

نطاق الإكسيليفون يتراوح من الأوكتاف B الصغير إلى الأوكتاف الرابع.

تشبه Metallophones الزيلوفونات ، فقط لوحات الصوت مصنوعة من المعدن (النحاس أو البرونز).

الماريمبافون (الماريمبا) هي آلة موسيقية إيقاعية ، عناصر السبر منها عبارة عن ألواح خشبية ورنانات معدنية أنبوبية مثبتة عليها لتحسين الصوت.

تتمتع Marimba بجرس ناعم وغني ، ولها نطاق صوتي من أربعة أوكتافات: من النوتة الموسيقية إلى الأوكتاف الصغير إلى النوتة الموسيقية إلى الأوكتاف الرابع.

لوحات العزف مصنوعة من خشب الورد ، مما يضمن خصائص موسيقية وصوتية عالية للآلة. الألواح مرتبة في صفين على الإطار. يحتوي الصف الأول على لوحات الملعب ، بينما يحتوي الصف الثاني على لوحات الألوان النصفية. يتم ضبط الرنانات (الأنابيب المعدنية ذات المقابس) المثبتة على الإطار في صفين على تردد الصوت للألواح المقابلة.

يتم تثبيت مجموعات الماريمبا الرئيسية على عربة دعم ذات عجلات ، إطارها مصنوع من الألومنيوم ، مما يضمن أدنى وزن وقوة كافية.

يمكن استخدام الماريمبا من قبل الموسيقيين المحترفين والأغراض التعليمية.

الفيبرافون عبارة عن مجموعة من صفائح الألمنيوم المضبوطة لونيًا مرتبة في صفين مشابهين للوحة مفاتيح البيانو. يتم تثبيت الألواح على سرير مرتفع (طاولة) وتثبيتها بأربطة. توجد رنانات أسطوانية بالحجم المقابل في المركز أسفل كل لوحة. من خلال جميع الرنانات الموجودة في الجزء العلوي توجد محاور يتم تركيب دفاعات المروحة عليها - المراوح.

يتم تثبيت محرك كهربائي صامت محمول على جانب السرير ، والذي يقوم بتدوير المراوح بالتساوي طوال اللعبة بأكملها على الجهاز. بهذه الطريقة ، يتم تحقيق الاهتزاز. يحتوي الجهاز على جهاز مخمد متصل بدواسة أسفل السرير لتخميد الصوت بالقدم. يلعبون الفيبرافون مع اثنين أو ثلاثة أو أربعة عصي أطول أحيانًا مع كرات مطاطية في النهايات.

تتراوح مجموعة الفيبرافون من الأوكتاف الصغير fa إلى الأوكتاف الثالث fa أو من الأوكتاف الأول إلى الأوكتاف الثالث A.

يتم استخدام الفيبرافون في أوركسترا سيمفونية ، ولكن في كثير من الأحيان في أوركسترا البوب ​​أو كأداة منفردة.

الأجراس هي مجموعة من آلات الإيقاع التي تُستخدم في الأوبرا والأوركسترا السيمفونية لتقليد رنين الجرس. يتكون الجرس من مجموعة من 12 إلى 18 أنبوبًا أسطوانيًا ، مضبوطًا بشكل لوني.

عادة ما تكون الأنابيب من النحاس الأصفر المطلي بالنيكل أو الصلب المطلي بالكروم بقطر 25-38 مم. يتم تعليقها في إطار رف يبلغ ارتفاعه حوالي 2 متر ، وينتج الصوت عن طريق ضرب مطرقة خشبية على الأنابيب. تم تجهيز الأجراس بمخمد دواسة لتخميد الصوت. تتراوح الأجراس من 1 إلى 11/2 أوكتاف ، عادةً من أوكتاف كبير F.

الأجراس هي آلة موسيقية إيقاعية ، تتكون من 23-25 ​​لوحة معدنية مضبوطة لونيًا ، موضوعة في صندوق مسطح في صفين على درجات. الصف العلوي أسود والصف السفلي عبارة عن مفاتيح بيانو بيضاء.

نطاق رنين الأجراس يساوي اثنين من الأوكتاف: من النوتة الموسيقية إلى الأوكتاف الأول إلى النوتة الموسيقية إلى الأوكتاف الثالث ويعتمد على عدد التسجيلات.

1.3 آلات قرع ذاتية السبر

تشمل أدوات الإيقاع ذاتية السبر: الصنج ، والمثلثات ، والتام تام ، والصنجات ، والماراكاس ، والخشخيشات ، وما إلى ذلك.

الصنج عبارة عن أقراص معدنية مصنوعة من النحاس الأصفر أو الفضة النيكل. يتم إعطاء أقراص الصنج شكلًا كرويًا إلى حد ما ، مع أحزمة جلدية متصلة بالمركز.

عندما تضرب الصنج بعضها البعض ، يصدر صوت رنين مستمر. في بعض الأحيان يتم استخدام صنج واحد وينتج الصوت عن طريق ضرب عصا أو فرشاة معدنية. يتم إنتاج الصنج الأوركسترالي والصنج تشارلستون والصنج الغونغ. صوت الصنج حاد ، ورنين.

المثلث الأوركسترالي عبارة عن قضيب فولاذي ، تم إعطاؤه شكلًا مثلثيًا مفتوحًا. عند اللعب ، يتم تعليق المثلث بحرية وضربه بعصا معدنية ، مما يؤدي إلى أنماط إيقاعية مختلفة.

صوت المثلث مشرق ورنين. يستخدم المثلث في فرق أوركسترا ومجموعات مختلفة. يتم إنتاج مثلثات أوركسترا بعصي فولاذية.

هناك أو غونغ - قرص برونزي ذو حواف منحنية ، في وسطه يتم ضربه بمطرقة لباد ، يكون صوت الجرس عميقًا وسميكًا وقاتمًا ، ويصل إلى القوة الكاملة ليس مباشرة بعد الضربة ، ولكن بشكل تدريجي .

صنجات هي أداة شعبية في إسبانيا. صنجات على شكل قذائف ، تواجه أحدهما درجة مئوية مع الجانب الآخر المقعر (الكروي) ومتصل بسلك. إنها مصنوعة من الخشب الصلب والبلاستيك. أنها تنتج صنجات مزدوجة ومفردة.

ماراكاس كرات مصنوعة من الخشب أو البلاستيك ، مملوءة بكمية صغيرة من القطع المعدنية الصغيرة (طلقة) ، خارج الماراكاس مزينة بألوان زاهية. لسهولة الإمساك بها أثناء اللعب ، فهي مزودة بمقبض.

يهز الماراكا ، ويعيد إنتاج أنماط إيقاعية مختلفة.

تستخدم ماراكاس في الأوركسترا ، ولكن في كثير من الأحيان في فرق البوب.

الخشخيشات عبارة عن مجموعات من الألواح الصغيرة المركبة على لوح خشبي.

1.4 مجموعة طبول لفرقة البوب

للحصول على دراسة كاملة لمجموعة من الآلات الموسيقية الإيقاعية ، يحتاج المتخصص الذي يشارك في تنفيذها إلى معرفة تكوين مجموعات (مجموعات) الإيقاع. مجموعة الإيقاع الأكثر شيوعًا هي كما يلي: الطبل الكبير ، الطبلة الفخارية ، الصنج التوأم تشارلستون (هاي هات) ، الصنج الفردي الكبير ، الصنج الصغير الفردي ، البونجوس ، توم توم باس ، توم توم تينور ، توم توم ألتو.

يتم تثبيت أسطوانة كبيرة مباشرة أمام المؤدي على الأرض ؛ لها أرجل داعمة للاستقرار. في الجزء العلوي من الأسطوانة ، باستخدام الأقواس ، يمكن تثبيت طبول توم توم تينور وتوم توم ألتو ؛ بالإضافة إلى ذلك ، يتم توفير حامل للصنج الأوركسترالي على الأسطوانة الكبيرة. الأقواس الخاصة بـ tenor tom-tom و alto tom-tom على الأسطوانة الكبيرة تضبط ارتفاعها.

جزء لا يتجزأ من أسطوانة الركلة عبارة عن دواسة ميكانيكية ، بمساعدة العازف يستخرج الصوت من الأسطوانة.

تشتمل مجموعة الأسطوانات بالضرورة على أسطوانة صغيرة منبثقة ، مثبتة على حامل خاص بثلاثة مشابك: اثنان قابلان للطي والآخر قابل للسحب. الحامل مثبت على الأرض ؛ إنه حامل مزود بجهاز قفل للتثبيت في موضع معين وضبط إمالة أسطوانة الفخ.

تحتوي أسطوانة الفخ على جهاز تفريغ بالإضافة إلى كاتم الصوت ، والتي تستخدم لضبط نغمة الصوت.

يمكن أن تتضمن مجموعة الطبلة عدة طبل توم ، ألتو توم ، وتينور توم في نفس الوقت. يتم تثبيت bass tom-tom على يمين المؤدي وله أقدام يمكنك استخدامها لضبط ارتفاع الجهاز.

يتم وضع الطبول الموجودة في مجموعة الأسطوانات على حامل منفصل.

تشتمل مجموعة الطبلة أيضًا على صنج أوركسترالي مع حامل ، وحامل صنج ميكانيكي "تشارلستون" ، وكرسي.

الأدوات المصاحبة لطقم الطبول هي الماراكاس ، والصنجات ، والمثلثات ، وأدوات الضوضاء الأخرى.

قطع غيار واكسسوارات لأدوات الصدم

تشمل أجزاء وإكسسوارات أدوات الإيقاع: حوامل طبلة الفخ ، وحوامل الصنج الأوركسترالية ، وحامل دواسة الصنج الأوركسترالي الميكانيكي من تشارلستون ، ومضرب الطبل الميكانيكي ، وعصي الطبل ، وعصي الطبل ، وأعواد الطبل ، وفرش الأوركسترال ، ومضربات الطبل ، وجلد الطبل ، والأحزمة ، حالات.

في الآلات الموسيقية الإيقاعية ، ينتج الصوت عن طريق ضرب أي جهاز أو أجزاء منفصلة من الآلة ضد بعضها البعض.

تنقسم آلات الإيقاع إلى غشائية وصفائحية وذاتية السبر.

تشتمل أدوات الغشاء على أدوات يكون فيها مصدر الصوت عبارة عن غشاء ممتد (تيمباني ، براميل) ، وينتج الصوت بضرب الغشاء ببعض الأجهزة (على سبيل المثال ، مطرقة). في أدوات الألواح (الزيلوفونات ، إلخ) ، تُستخدم الألواح والقضبان الخشبية أو المعدنية كجسم سبر.

في آلات السبر الذاتي (الصنج ، صنجات ، إلخ) ، يكون مصدر الصوت هو الآلة نفسها أو جسمها.

الآلات الموسيقية الإيقاعية هي آلات تتأثر أجسادها بالضرب أو الاهتزاز.

وفقًا لمصدر الصوت ، تنقسم آلات الإيقاع إلى:

* رقائقي - مصدر الصوت فيها عبارة عن ألواح أو قضبان أو أنابيب خشبية ومعدنية ، يضرب عليها الموسيقي بالعصي (إكسيليفون ، ميتالوفون ، أجراس) ؛

* غشاء - صوت غشاء ممتد فيها - غشاء (طبلة ، طبل ، دف ، إلخ). Timpani عبارة عن مجموعة من عدة مراجل معدنية بأحجام مختلفة ، مغطاة من الأعلى بغشاء جلدي. يمكن تغيير شد الغشاء بجهاز خاص ، بينما يتغير ارتفاع الأصوات الناتجة عن الخافق ؛

* صوت ذاتي - في هذه الآلات يكون مصدر الصوت هو الجسم نفسه (الصنج ، مثلثات ، صنجات ، ماراكاس)

2. دور آلات الطبل في الأوركسترا الحديثة

الاندماج الرابع لأوركسترا سيمفونية حديثة هو آلات الإيقاع. إنهم لا يشبهون الصوت البشري ولا يقولون أي شيء لشعوره الداخلي بلغة يفهمها. أصواتهم المحسوبة والمحددة إلى حد ما ، رنينهم وطقطقةهم لها معنى "إيقاعي" إلى حد ما.

واجباتهم اللحنية محدودة للغاية ، وكيانهم متجذر بعمق في طبيعة الرقص بالمعنى الواسع لهذا المفهوم. على هذا النحو بالضبط ، تم استخدام بعض آلات الإيقاع في العصور القديمة واستخدمت على نطاق واسع ليس فقط من قبل شعوب البحر الأبيض المتوسط ​​وشرق آسيا ، ولكن أيضًا عملت بشكل غير مرئي بين جميع ما يسمى بـ "الشعوب البدائية" بشكل عام.

تم استخدام بعض الآلات الإيقاعية الرنانة في اليونان القديمة وروما القديمة كأدوات مصاحبة للرقصات والرقصات ، ولكن لم يسمحوا بآلة قرع واحدة من عائلة الطبل في مجال الموسيقى العسكرية. كان لهذه الأدوات تطبيق واسع بشكل خاص في حياة اليهود والعرب القدماء ، حيث لم يؤدوا واجبات مدنية فحسب ، بل واجبات عسكرية أيضًا.

على العكس من ذلك ، بين شعوب أوروبا الحديثة ، يتم استخدام أدوات الإيقاع من أنواع مختلفة في الموسيقى العسكرية ، حيث تكون مهمة للغاية. ومع ذلك ، فإن النقص اللحن لآلات الإيقاع لم يمنعهم ، مع ذلك ، من اختراق الأوبرا والباليه والأوركسترا السيمفونية ، حيث يحتلون مكانًا بعيدًا عن المركز الأخير.

ومع ذلك ، في الموسيقى الفنية للشعوب الأوروبية ، كان هناك وقت كان فيه الوصول إلى هذه الآلات مغلقًا تقريبًا أمام الأوركسترا ، وباستثناء التيمباني ، شقوا طريقهم إلى الموسيقى السمفونية من خلال أوركسترا الأوبرا والباليه ، أو ، كما يقولون الآن ، من خلال أوركسترا "الموسيقى الدرامية".

في تاريخ "الحياة الثقافية" للبشرية ، نشأت آلات الإيقاع في وقت أبكر من جميع الآلات الموسيقية الأخرى بشكل عام. ومع ذلك ، فإن هذا لم يمنع آلات الإيقاع من النزول إلى خلفية الأوركسترا في وقت ظهورها والخطوات الأولى لتطورها. وهذا أكثر إثارة للدهشة لأنه لا يزال من المستحيل إنكار الأهمية "الجمالية" الهائلة لآلات الإيقاع في الموسيقى الفنية.

إن تاريخ ظهور آلات الإيقاع ليس مثيرًا للغاية. كل تلك "الآلات لإنتاج الضجيج المحسوب" ، التي استخدمتها جميع الشعوب البدائية لمرافقة رقصاتهم الحربية والدينية ، لم تذهب في البداية إلى أبعد من الألواح البسيطة والطبول البائسة. بعد ذلك بوقت طويل فقط ، طورت العديد من قبائل إفريقيا الوسطى وبعض شعوب الشرق الأقصى مثل هذه الأدوات التي كانت بمثابة نماذج جديرة بإنشاء آلات قرع أوروبية أكثر حداثة ، مقبولة بالفعل في كل مكان.

من حيث الجودة الموسيقية ، يتم تقسيم جميع آلات الإيقاع ببساطة وبشكل طبيعي إلى نوعين أو نوعين. يصدر البعض صوتًا بنبرة معينة ، وبالتالي يدخلون بشكل طبيعي إلى الأساس التوافقي واللحن للعمل ، بينما يقوم البعض الآخر ، القادر على إنتاج ضوضاء ممتعة أو مميزة إلى حد ما ، بأداء واجبات إيقاعية بحتة وتزيينها بأوسع معاني الكلمة. بالإضافة إلى ذلك ، تشارك مواد مختلفة في جهاز آلات الإيقاع ، ووفقًا لهذه الميزة ، يمكن تقسيمها إلى أدوات "ذات الجلد" أو "ذات الوسادة الشبكية" ، و "السبر الذاتي" ، في الجهاز من أنواع مختلفة وأنواع المعدن والخشب وحديثا - الزجاج. من الواضح أن كورت ساكس ، الذي عيّنهم على أنها ليست ناجحة جدًا وقبيحة للغاية من خلال تعريف الأذن - idiophones ، فقد ما هي عليه. يمكن أن يكون المفهوم في معنى "السبر الغريب" ، في جوهره ، على قدم المساواة: ينطبق على أي آلة موسيقية أو نوعها.

في النتيجة الأوركسترالية ، عادة ما يتم وضع مجتمع آلات الإيقاع في منتصفها ، بين الآلات النحاسية والمنحنية. بمشاركة القيثارة والبيانو والسيليستا وجميع الآلات الوترية أو المقطوعة أو لوحة المفاتيح الأخرى ، تحتفظ الإيقاع دائمًا بمكانه ثم يتم وضعه بعد الآلات النحاسية مباشرةً ، مما يفسح المجال بعد نفسه لجميع أدوات "التزيين" أو "العشوائية" أصوات الأوركسترا.

الطريقة السخيفة لكتابة الآلات الإيقاعية أسفل الخماسية المنحنية يجب إدانتها بشدة باعتبارها غير ملائمة للغاية وغير مبررة وقبيحة للغاية. نشأت في الأصل في الدرجات القديمة ، ثم اكتسبت موقعًا أكثر عزلة في أحشاء فرقة نحاسية ، ومع وجود تبرير ضئيل الآن ، ومع ذلك ، فقد تم كسره وتغلب عليه تمامًا ، وقد أدركه بعض الملحنين الذين رغبوا في لفت الانتباه إلى أنفسهم من خلال أقل شيء وفي أي شيء مهما كان.

لكن الأسوأ من ذلك كله ، أن هذا الابتكار الغريب اتضح أنه أقوى وأكثر خطورة لأن بعض الناشرين التقوا في منتصف الطريق بمثل هؤلاء الملحنين وطبعوا نتائجهم وفقًا لـ "نموذج جديد". لحسن الحظ ، لم يكن هناك الكثير من "لآلئ النشر" ، وقد غرقوا في وفرة من الأمثلة الممتازة حقًا للتراث الإبداعي المتنوع لجميع الشعوب.

المكان الوحيد الذي تسود فيه الطريقة المحددة لتقديم آلات الإيقاع الآن هو أسفل النتيجة - هناك فرقة موسيقى البوب. ولكن هناك من المعتاد بشكل عام ترتيب جميع الأدوات بشكل مختلف ، مع الاسترشاد فقط بميزة الارتفاع للأجهزة المعنية. في تلك الأوقات البعيدة ، عندما كان لا يزال هناك تمباني واحد يعمل في الأوركسترا ، كان من المعتاد وضعها فوق جميع الآلات الأخرى ، على ما يبدو اعتبار هذا العرض أكثر ملاءمة. لكن في تلك السنوات ، كانت النتيجة مكونة بشكل عام بطريقة غير عادية إلى حد ما ، والتي لم تعد هناك حاجة لتذكرها الآن. يجب أن نتفق على أن الطريقة الحديثة لتقديم النتيجة بسيطة وملائمة بدرجة كافية ، وبالتالي لا جدوى من الانخراط في جميع أنواع التلفيقات التي تمت مناقشتها بالتفصيل للتو.

كما ذكرنا سابقًا ، يتم تقسيم جميع آلات الإيقاع إلى أدوات ذات طبقة صوت معينة وآلات بدون نغمة معينة. في الوقت الحاضر ، يكون مثل هذا التمييز محل خلاف في بعض الأحيان ، على الرغم من أن جميع المقترحات المقدمة في هذا الاتجاه من المرجح أن تربك وتؤكد بشكل متعمد على جوهر هذا الموقف الواضح والبسيط للغاية ، حيث لا توجد حتى حاجة مباشرة لتذكر الذات- مفهوم واضح للخطوة في كل مرة.

في الأوركسترا ، تعني الآلات "بصوت معين" ، أولاً وقبل كل شيء ، طاقم مؤلف من خمسة أسطر أو طاقم عمل ، والآلات "بصوت غير محدد" - طريقة تقليدية للتدوين - "خطاف" أو "سلسلة" ، أي ، - مسطرة واحدة تمثل عليها رؤوس الملاحظات النمط الإيقاعي المطلوب فقط. كان القصد من هذا التحول ، الذي تم إجراؤه بشكل مريح للغاية ، هو الحصول على مساحة ، مع عدد كبير من آلات الإيقاع ، لتبسيط عرضها.

ومع ذلك ، منذ وقت ليس ببعيد ، بالنسبة لجميع آلات الإيقاع "بدون صوت معين" ، تم اعتماد الموظفين العاديين مع مفاتيح Sol و Fa ، مع وضع مشروط لرؤوس الملاحظات بين المسافات. لم يكن التأثير غير الملائم لمثل هذا التسجيل بطيئًا ، فبمجرد زيادة عدد آلات النقر والضوضاء إلى "حدود فلكية" ، وضل الملحنون أنفسهم ، الذين استخدموا طريقة العرض هذه ، في الترتيب غير المطوّر بشكل كافٍ لأجهزتهم. الخطوط العريضة.

ولكن من الصعب جدًا تحديد سبب ظهور مجموعة المفاتيح والخيوط. على الأرجح ، بدأت القضية بخطأ إملائي ، والذي جذب بعد ذلك بعض الملحنين ، الذين بدأوا في ضبط المفتاح الموسيقي الثلاثي على وتر مخصص لآلات الإيقاع العالية نسبيًا ، و Fa المفتاح الموسيقي المنخفض نسبيًا.

هل من الضروري التحدث هنا عن العبثية والتناقض التام لمثل هذا العرض؟ على حد علمنا ، تم العثور على المفاتيح الموجودة على سلسلة لأول مرة في عشرات أنطون روبنشتاين ، التي طُبعت في ألمانيا ، ومثلت أخطاء مطبعية بلا شك ، وبعد ذلك بكثير تم إحياؤها في عشرات الملحن الفلمنكي آرثر موليمانز (1884-؟) ، من جعلها قاعدة لتزويد السلسلة الوسطى بمفتاح Sol ، والأكثر انخفاضًا - مع المفتاح Fa. يبدو مثل هذا العرض جامحًا بشكل خاص في تلك الحالات عندما يظهر مؤشر ترابط واحد بالمفتاح Fa بين خيطين غير مميزين. بهذا المعنى ، تبين أن الملحن البلجيكي فرانسيس دي بورغينيون (1890-؟) أكثر اتساقًا ، حيث يوفر مفتاحًا لكل سلسلة تشارك في التسجيل.

اعتمد الناشرون الفرنسيون "مفتاحًا" خاصًا لآلات الإيقاع على شكل شريطين عموديين عريضين ، يذكرنا بالحرف اللاتيني "H" ويشطب الخيط في الوسام نفسه. لا يوجد ما يعترض على مثل هذا الحدث ، طالما أنه يؤدي في النهاية إلى "بعض الاكتمال الخارجي للنتيجة الأوركسترالية بشكل عام.

ومع ذلك ، سيكون من العدل أن ندرك أن كل هذه الانحرافات تساوي صفرًا في مواجهة "الاضطراب" الذي لا يزال موجودًا - * حتى يومنا هذا في عرض آلات الإيقاع. حتى ريمسكي كورساكوف عبر عن فكرة أن جميع آلات السبر الذاتي ، أو كما يسميها ، "قرع ورنين بدون صوت معين" ، يمكن اعتبارها عالية - مثلث ، صنجات ، أجراس ، متوسطة - الدف ، قضبان ، وطبل كمين ، وصنج ، وكأسطوانة ذات جهير منخفض وهناك ، "وهذا يعني قدرتها على الاندماج مع المناطق المقابلة للمقياس الأوركسترالي في الآلات مع أصوات نغمة معينة." وبغض النظر عن بعض التفاصيل ، التي يجب استبعاد "القضبان" بسببها من تكوين الإيقاع ، باعتبارها "أدوات قرع تنتمي" ، ولكن ليس أداة الإيقاع بمعناها الخاص ، تظل ملاحظة ريمسكي كورساكوف سارية المفعول بالكامل حتى يومنا هذا.

بناءً على هذا الافتراض وتكميله بجميع أحدث أدوات الإيقاع ، سيكون من المعقول وضع جميع آلات الإيقاع في ترتيب ارتفاعها وكتابة "مرتفع" فوق "متوسط" و "متوسط" فوق "منخفض". ومع ذلك ، لا يوجد إجماع بين الملحنين وتقديم آلات الإيقاع أكثر من تعسفي.

يمكن تفسير هذا الموقف بدرجة أقل فقط من خلال المشاركة العرضية لآلات الإيقاع ، وإلى حد أكبر - من خلال التجاهل التام للملحنين أنفسهم والعادات السيئة أو الافتراضات الخاطئة التي اكتسبوها. قد يكون التبرير الوحيد لمثل هذه "الفوضى الآلية" هو الرغبة في تقديم التكوين الكامل لأدوات الإيقاع العاملة في هذه الحالة ، بترتيب الأطراف ، عندما يتم تخصيص أدوات محددة بدقة لكل مؤدي. عند التذمر من الكلمات ، يكون مثل هذا العرض أكثر منطقية في أجزاء عازفي الطبول أنفسهم ، وفي النتيجة يكون مفيدًا فقط إذا تم الحفاظ عليه "بدقة متحذلق".

بالعودة إلى مسألة تعريض آلات الإيقاع ، فإنه بلا شك من غير الناجح الاعتراف بتطلع العديد من الملحنين ، بما في ذلك الملحنون الملحوظون تمامًا ، إلى وضع الصنج وطبل الباص فورًا بعد التيمباني ، والمثلث والأجراس والإكسيلوفون - أسفل هذه الأخيرة. في مثل هذا الحل للمشكلة ، لا توجد بالطبع أسباب كافية ، وكل هذا يمكن أن يعزى إلى رغبة غير مبررة في أن تكون "أصلية". الأبسط والأكثر طبيعية ، وفي ضوء العدد الهائل من آلات الإيقاع العاملة في أوركسترا حديثة ، فإن الأكثر منطقية هو وضع جميع آلات الإيقاع باستخدام عصا ، أعلى من تلك التي تستخدم الوتر.

في كل جمعية فردية ، سيكون من المستحسن بالطبع الالتزام بآراء ريمسكي كورساكوف ووضع الأصوات وفقًا لارتفاعها النسبي. لهذه الأسباب ، بعد التيمباني ، الذي يحتفظ بأولويته وفقًا لـ "التقليد البدائي" ، سيكون من الممكن وضع الأجراس والفيبرافون والتوبافون فوق إكسيليفون وماريمبا. في الأدوات التي لا تحتوي على صوت محدد ، سيصبح مثل هذا التوزيع أكثر تعقيدًا إلى حد ما نظرًا للعدد الكبير من المشاركين ، ولكن حتى في هذه الحالة ، لن يمنع أي شيء الملحن من الالتزام بالقواعد المعروفة ، والتي تتعلق كثيرًا سبق أن قيل أعلاه.

يجب على المرء أن يعتقد أن تحديد الارتفاع النسبي لأداة ذاتية السبر ، بشكل عام ، لا يسبب سوء تفسير ، وإذا كان الأمر كذلك ، فإنه لا يسبب أي شيء ؛ الصعوبات وتنفيذه. عادةً ما يتم وضع الأجراس فقط أسفل جميع آلات الإيقاع ، نظرًا لأن الجزء الخاص بها غالبًا ما يكون راضيًا عن المخطط التقليدي للنغمات ومدتها الإيقاعية ، وليس "بالرنين" الكامل ، كما يحدث عادةً في التسجيلات المقابلة. يتطلب جزء الأجراس "الإيطالية" أو "اليابانية" ، التي تشبه الأنابيب المعدنية الطويلة ، طاقمًا من خمسة أسطر ، يوضع أسفل جميع الأدوات الأخرى "بصوت معين". وبالتالي ، فإن الأجراس هنا ، أيضًا ، تعمل كإطار للموظفين ، توحدهم سمة مشتركة واحدة هي "اليقين" و "عدم اليقين". خلاف ذلك ، لا توجد خصوصيات في تسجيل آلات الإيقاع ، وإذا تبين لسبب ما أنها كذلك ، فسيقال عنها في المكان المناسب.

في الأوركسترا السيمفونية الحديثة ، تخدم آلات الإيقاع غرضين فقط - إيقاعي للحفاظ على وضوح الحركة وحدتها ، والتزيين بالمعنى الأوسع ، عندما يساهم المؤلف ، باستخدام آلات الإيقاع ، في إنشاء صور صوتية ساحرة أو "مزاج" مليء مع الإثارة أو الحماسة أو الاندفاع.

مما قيل ، بالطبع ، من الواضح أن آلات الإيقاع يجب أن تستخدم بعناية فائقة ، وذوق واعتدال. يمكن للصوتيات المتنوعة لآلات الإيقاع أن تتعب انتباه المستمعين بسرعة ، وبالتالي يجب على المؤلف دائمًا أن يتذكر ما تفعله الطبول معه. يتمتع طنب واحد فقط بمزايا معينة ، ولكن يمكن أيضًا إبطالها من خلال التجاوزات المفرطة.

أولت الكلاسيكيات اهتمامًا كبيرًا بآلات الإيقاع ، لكنها لم ترفعها أبدًا إلى مرتبة الأعضاء الوحيدين في الأوركسترا. إذا حدث شيء من هذا القبيل ، فغالبًا ما كان أداء الإيقاع مقصورًا على عدد قليل من ضربات المقياس أو كان مضمونًا بمدة قصيرة للغاية للتشكيل بأكمله.

من بين الموسيقيين الروس ، استخدم ريمسكي كورساكوف بعض آلات الإيقاع كمقدمة للموسيقى الغنية جدًا والمعبرة في كابريتشيو الإسبانية ، ولكن غالبًا ما توجد آلات الإيقاع المنفردة في "الموسيقى الدرامية" أو في الباليه ، عندما يريد المؤلف إنشاء مؤثر بشكل خاص أو غير عادي أو "إحساس غير مسبوق".

هذا بالضبط ما فعله سيرجي بروكوفييف في الأداء الموسيقي ليالي مصر. هنا ترافق صدى آلات الإيقاع مشهد الاضطرابات في منزل والد كليوباترا ، حيث قدم المؤلف عنوان "القلق". لم يرفض فيكتور أورانسكي (1899-1953) خدمات آلات الإيقاع. لقد أتيحت له الفرصة لتطبيق هذا الصوت المذهل في رقص الباليه "الرجال الثلاثة البدينين" ، حيث عهد بمرافقة اللوحة القماشية الإيقاعية الحادة "للرقص غريب الأطوار" بقرع واحد.

أخيرًا ، مؤخرًا ، تم استخدام خدمات بعض آلات الإيقاع في تسلسل معقد من "الديناميكي"<оттенков», воспользовался также и Глиер в одном небольшом отрывке новой постановки балета Красный мак. Но как уже ясно из всего сказанного такое толкование ударных явилось уже в полном смысле слова достоянием современности, когда композиторы, руководимые какими-нибудь «особыми» соображениями, заставляли оркестр умолкнуть, чтобы дать полный простор «ударному царству».

يسأل الفرنسيون ، وهم يضحكون على مثل هذا "الوحي الفني" ، ما إذا كانت الكلمة الفرنسية الجديدة bruisme قد نشأت من هذا ، كمشتق من brui- "ضوضاء". في اللغة الروسية ، لا يوجد مفهوم مماثل ، لكن أعضاء الأوركسترا أنفسهم قد اهتموا بالفعل باسم جديد لمثل هذه الموسيقى ، والتي أطلقوا عليها اسمًا شريرًا تعريف "الإيقاع الدرّاسي". في أحد أعماله السمفونية المبكرة ، كرس ألكسندر تشيريبنين جزءًا كاملاً لهذه "الفرقة". كانت هناك بالفعل فرصة للحديث عن هذا العمل قليلاً عن الارتباط باستخدام القوس الخماسي كأدوات إيقاعية ، وبالتالي ليست هناك حاجة ملحة للعودة إليها مرة أخرى. أشاد شوستاكوفيتش بوهم "الصدمة" المزعج في تلك الأيام التي كانت نظرته الإبداعية غير مستقرة وناضجة بما فيه الكفاية.

يتم تنحية جانب "المحاكاة الصوتية" للمسألة جانبًا تمامًا ، عندما يظهر المؤلف ، الذي لديه أقل عدد من أدوات الإيقاع المستخدمة بالفعل ، رغبة أو ، بشكل أكثر دقة ، حاجة فنية لخلق "شعور بالإيقاع" فقط لجميع الموسيقى المقصودة بشكل رئيسي للخيوط وآلات النفخ.

أحد الأمثلة ، بارع للغاية ومضحك وذو صوت ممتاز "في الأوركسترا" ، إذا كان من الممكن تحديد تكوين الآلات المشاركة فيه على الإطلاق من خلال هذا المفهوم بالذات ، موجود في باليه Oransky's Three Fat Men ويسمى "Patrol" .

لكن المثال الأكثر فظاعة للشكليات الموسيقية يظل قطعة من تأليف إدغار فاريز (1885-؟). إنه مصمم لثلاثة عشر فنانًا ، وهو مخصص لمجموعتين من آلات الإيقاع ويطلق عليه اسم lonisation المؤلف ، والذي يعني "التشبع". وتشتمل هذه "القطعة" فقط على آلات قرع ذات صوت حاد مع بيانو.

ومع ذلك ، تُستخدم هذه الأخيرة أيضًا "كأداة إيقاع" ويعمل المؤدي عليها وفقًا لأحدث "طريقة أمريكية" لهنري كويل (1897–؟) ، الذي ، كما تعلم ، اقترح اللعب بمرفق واحد فقط. عبر عرض لوحة المفاتيح بالكامل.

وفقًا لاستعراضات الصحافة في ذلك الوقت - وحدث الأمر في ثلاثينيات القرن الحالي - طالب المستمعون الباريسيون ، مدفوعين بهذا العمل إلى حالة من الجنون الجامح ، بإصرار تكراره ، والذي تم نقله على الفور خارج. دون أن ينبس ببنت شفة ، فإن تاريخ الأوركسترا الحديثة لا يعرف حتى الآن الثانية من سلسلة "الحالة".

تم النشر في Allbest.ru

وثائق مماثلة

أنواع آلات التشوفاش الموسيقية الشعبية: الأوتار ، والرياح ، والقرع ، والسبر الذاتي. Shapar هو جنس من مزمار القربة الفقاعي ، وهو أسلوب للعب عليه. مصدر صوت الأغشية. مواد أدوات السبر الذاتي. الأداة المقطوعة هي كوب مؤقت.

تمت إضافة العرض بتاريخ 05/03/2015


التصنيف الرئيسي للآلات الموسيقية حسب طريقة استخلاص الصوت ومصدره ومرنانه وخصوصية إنتاج الصوت. أنواع الآلات الوترية. كيف تعمل الهارمونيكا والقربة. أمثلة على أدوات التقطيع المنزلقة.

تمت إضافة العرض بتاريخ 21/04/2014


تاريخ نشأة الآلات الموسيقية وتطورها منذ العصور القديمة وحتى يومنا هذا. النظر في القدرات الفنية للنحاس والخشب وآلات الإيقاع. تطور تكوين وذخيرة العصابات النحاسية ؛ دورهم في روسيا الحديثة.

تمت إضافة ورقة مصطلح 11/27/2013


استخدام الألعاب والآلات الموسيقية ودورها في تنمية الأطفال. أصناف الآلات وتصنيفها حسب طريقة استخلاص الصوت. أشكال العمل لتعليم الأطفال العزف على الآلات الموسيقية في مؤسسات ما قبل المدرسة.

تمت إضافة العرض التقديمي في 03/22/2012


الآلات الموسيقية للوحة المفاتيح ، الأسس المادية للعمل ، تاريخ المنشأ. ما هو الصوت؟ خصائص الصوت الموسيقي: الشدة ، التركيب الطيفي ، المدة ، درجة الصوت ، المقياس الكبير ، الفاصل الموسيقي. انتشار الصوت.

الملخص ، تمت الإضافة في 02/07/2009


الجانب المجهري للوسيط معايير اختيار الشكل والحجم. ضبط اليد اليمنى لاختيار الأصوات مع اختيار. ... الموقع الهرمي للقطارة في الأوركسترا. تقنية وتقنيات اللعب بالاختيار: قتال ، من خلال علامات التبويب والملاحظات وضربة متغيرة.

الملخص ، تمت الإضافة في 02/21/2012


مجموعة كبيرة من الموسيقيين لأداء الموسيقى الأكاديمية. آلات الأوركسترا السيمفونية. تكوين الحفل السيمفوني. القوس والقطف الآلات الوترية. آلات النفخ والنحاس. آلات قرع الأوركسترا.

تمت إضافة العرض في 2014/05/19


الأساس المادي للصوت. خصائص الصوت الموسيقي. تعيين الأصوات بنظام الحروف. تعريف اللحن على أنه سلسلة من الأصوات ، كقاعدة عامة ، بطريقة خاصة مرتبطة بأسلوب ما. عقيدة الانسجام. الآلات الموسيقية وتصنيفها.

الملخص ، تمت الإضافة في 01/14/2010


تاريخ نشأة وصناعة الآلات الموسيقية وخصائصها وتصنيفها وأصنافها. التعارف الأول للأطفال بالموسيقى ، تعلم العزف على الميتالوفون والأكورديون والهارمونيكا الهوائية بمساعدة الألعاب الموسيقية والتعليمية.

دليل ، تمت إضافة 01/31/2009


معايير وعلامات التصنيف العقلاني للآلات الموسيقية وطرق العزف عليها. تنظيم فئات الآلات الموسيقية المسرحية والتاريخية ؛ أنواع الهزازات وفقًا لـ Hornbostel-Sachs. التصنيفات حسب P. Zimin و A. Modra.

لقد أحاطت الموسيقى بنا منذ الطفولة. ومن ثم لدينا الآلات الموسيقية الأولى. تذكر أول طبلة أو الدف؟ والميتالوفون اللامع ، في التسجيلات التي كان عليك أن تطرقها بعصا خشبية؟ والأنابيب ذات الفتحات الجانبية؟ بمهارة معينة كان من الممكن عزف ألحان بسيطة عليها.

أدوات اللعب هي الخطوة الأولى في عالم الموسيقى الحقيقية. يمكنك الآن شراء مجموعة متنوعة من الألعاب الموسيقية: من الطبول البسيطة والهارمونيكا إلى آلات البيانو والمُركِّبات الحقيقية تقريبًا. هل تعتقد أن هذه مجرد ألعاب؟ لا على الإطلاق: في الفصول التحضيرية لمدارس الموسيقى ، تُصنع فرق ضوضاء كاملة من مثل هذه الألعاب ، حيث يقوم الأطفال بنكران الذات ، ويقرعون الطبول والدفوف ، ويضربون الإيقاع مع الماراكاس ويعزفون الأغاني الأولى على إكسيليفون ... وهذه هي خطوتهم الحقيقية الأولى في عالم الموسيقى.

أنواع الآلات الموسيقية

عالم الموسيقى له نظامه الخاص وتصنيفه. تنقسم الأدوات إلى مجموعات كبيرة: الخيوط ، لوحات المفاتيح ، الإيقاع ، الرياحو أيضا قصب... أي منهم ظهر في وقت سابق ، والذي في وقت لاحق ، من الصعب الآن تحديده على وجه اليقين. لكن الأشخاص القدامى الذين أطلقوا النار من القوس لاحظوا بالفعل أن وترًا ممدودًا ، وأنابيب القصب ، إذا انفجرت فيها ، تصدر أصوات صفير ، ومن الملائم التغلب على الإيقاع على أي سطح بكل الوسائل المتاحة. أصبحت هذه الأشياء أسلاف الآلات الوترية والرياح والإيقاعية المعروفة بالفعل في اليونان القديمة. ظهر ريد منذ وقت طويل ، لكن تم اختراع لوحات المفاتيح بعد ذلك بقليل. دعونا ننظر في هذه المجموعات الرئيسية.

آلات النفخ

في آلات الرياح ، ينبعث الصوت نتيجة اهتزازات عمود من الهواء محبوس داخل الأنبوب. كلما زاد حجم الهواء ، انخفض الصوت الذي يصدره.

تنقسم آلات الرياح إلى مجموعتين كبيرتين: خشبيو نحاس. خشبي - الفلوت ، الكلارينيت ، المزمار ، الباسون ، قرن جبال الألب ... - تمثل أنبوبًا مستقيمًا به ثقوب جانبية. عن طريق إغلاق أو فتح الثقوب بأصابعهم ، يمكن للموسيقي تقصير عمود الهواء وتغيير درجة الصوت. غالبًا ما لا تُصنع الأدوات الحديثة من الخشب ، ولكن من مواد أخرى ، ولكن يُطلق عليها تقليديًا اسم الخشب.

نحاس تحدد آلات النفخ نغمة أي أوركسترا ، من النحاس الأصفر إلى السمفوني. البوق ، القرن الفرنسي ، الترومبون ، البوق ، الهليكون ، عائلة كاملة من الساكسورن (الباريتون ، التينور ، ألتو) هم ممثلون نموذجيون لهذه المجموعة ذات الصوت العالي. في وقت لاحق ، ظهر الساكسفون - ملك الجاز.

تتغير درجة صوت القرن النحاسي بسبب قوة الهواء المنفوخ وموضع الشفتين. بدون صمامات إضافية ، يمكن لمثل هذا الأنبوب أن يصدر عددًا محدودًا فقط من الأصوات - مقياس طبيعي. لتوسيع نطاق الصوت والقدرة على الوصول إلى جميع الأصوات ، تم اختراع نظام من الصمامات - صمامات تغير ارتفاع عمود الهواء (مثل الثقوب الجانبية في الثقوب الخشبية). يمكن لف الأنابيب النحاسية الطويلة جدًا ، على عكس الأنابيب الخشبية ، مما يمنحها شكلًا أكثر إحكاما. القرن الفرنسي ، التوبا ، الهليكون هي أمثلة على الأنابيب الملفوفة.

سلاسل

يمكن اعتبار وتر القوس النموذج الأولي للآلات الوترية - وهي واحدة من أهم المجموعات في أي أوركسترا. ينبعث الصوت هنا من سلسلة متذبذبة. لتضخيم الصوت ، تم سحب الأوتار على الجسم المجوف - هكذا ظهر لنا العود والمندولين والصنج والصنج ... والغيتار الشهير.

تنقسم مجموعة السلاسل إلى مجموعتين فرعيتين رئيسيتين: انحنىو نتفالادوات. تنتمي الكمان من جميع الأنواع إلى الكمان المنحني: الكمان والكمان والتشيلو والباس المزدوج الضخم. يُستخرج الصوت منها بقوس يُقاد على طول الأوتار الممتدة. وبالنسبة للأقواس المقطوفة ، ليست هناك حاجة إلى القوس: يقوم الموسيقي بقرص الوتر بأصابعه ، مما يجعله يهتز. قيثارة ، بالاليكا ، آلات نتف العود. مثل القيثارة الجميلة التي تصدر أصوات هديل لطيفة. ولكن هل المهربة أداة منحنية أم مقطوعة؟رسميًا ، ينتمي إلى الانحناء ، ولكن غالبًا ، خاصة في موسيقى الجاز ، يتم لعبه بالنتف.

لوحات المفاتيح

إذا تم استبدال الأصابع التي تضرب الأوتار بمطارق ، وتم تشغيل المطارق بالمفاتيح ، فستحصل على لوحات المفاتيحالادوات. لوحات المفاتيح الأولى - clavichord و harpsichord- ظهر في العصور الوسطى. بدوا هادئين نوعًا ما ، لكنهم لطيفون للغاية ورومانسيون. وفي بداية القرن الثامن عشر اخترعوا بيانو- آلة يمكن عزفها بصوت عالٍ (موطن) وبهدوء (بيانو). عادةً ما يتم اختصار الاسم الطويل إلى "البيانو" الأكثر شيوعًا. الأخ الأكبر للبيانو - يا له من أخ - ملك! - هذا ما يسمى: بيانو... لم تعد هذه أداة للشقق الصغيرة ، ولكن لقاعات الحفلات الموسيقية.

الأكبر - والأقدم - ينتمي إلى لوحات المفاتيح! - الآلات الموسيقية: الأرغن. لم تعد هذه لوحة مفاتيح إيقاعية ، مثل البيانو والبيانو الكبير ، ولكن لوحة المفاتيح الرياحالآلة: ليست رئتي الموسيقي ، لكن المنفاخ يخلق تيارًا من الهواء في نظام الأنبوب. يتم التحكم في هذا النظام الضخم من خلال لوحة تحكم معقدة ، والتي تحتوي على كل شيء: من لوحة مفاتيح يدوية (أي يدوية) إلى دواسات ومفاتيح تسجيل. وكيف يمكن أن يكون الأمر بخلاف ذلك: تتكون الأعضاء من عشرات الآلاف من الأنابيب الفردية ذات الأحجام المختلفة! من ناحية أخرى ، فإن مداها ضخم: كل أنبوب يمكن أن يصدر صوتًا واحدًا فقط ، ولكن عندما يكون هناك الآلاف منهم ...

طبول

أقدم الآلات الموسيقية كانت الإيقاع. كانت إيقاع الإيقاع أول موسيقى عصور ما قبل التاريخ. يمكن أن ينبعث الصوت عن طريق غشاء ممتد (طبلة ، دف ، دربوكة شرقية ...) أو جسم الآلة نفسها: مثلثات ، صنج ، صنج ، صنجات وغيرها من القواطع والخشخيشات. تتكون مجموعة خاصة من آلات قرع تنبعث منها نغمة معينة: تيمباني ، أجراس ، إكسيليفون. يمكنك بالفعل عزف اللحن عليها. فرق قرع تتكون فقط من آلات قرع موضوعة في حفلات موسيقية كاملة!

قصب

هل من الممكن استخراج الصوت بطريقة ما؟ علبة. إذا تم إصلاح أحد طرفي الصفيحة المصنوعة من الخشب أو المعدن ، وترك الطرف الآخر حراً وجعله يهتز ، فإننا نحصل على أبسط لسان - أساس أدوات القصب. إذا كان هناك لسان واحد فقط ، نحصل عليه القيثارة اليهودية... تشمل ريد الأكورديون ، زر الأكورديون ، الأكورديونونموذجهم المصغر - هارمونيكا.

هارمونيكا

على زر الأكورديون والأكورديون ، يمكنك رؤية المفاتيح ، بحيث يتم اعتبارها كلاً من لوحات المفاتيح والقصب. بعض أدوات الرياح هي أيضًا من القصب: على سبيل المثال ، في الكلارينيت والباسون المألوفين بالفعل ، يتم إخفاء القصب داخل الأنبوب. لذلك ، فإن تقسيم الأدوات إلى هذه الأنواع مشروط: هناك العديد من الأدوات نوع مختلط.

في القرن العشرين ، تم تجديد العائلة الموسيقية الودية مع عائلة كبيرة أخرى: الأدوات الإلكترونية... يتم إنشاء الصوت فيها بشكل مصطنع باستخدام الدوائر الإلكترونية ، وكانت العينة الأولى هي الثيرمين الأسطوري ، الذي تم إنشاؤه في عام 1919. يمكن لأجهزة المزج الإلكترونية محاكاة صوت أي آلة وحتى ... العزف على نفسها. إذا ، بالطبع ، قام شخص ما بوضع برنامج. :)

إن تقسيم الأدوات إلى هذه المجموعات هو مجرد طريقة واحدة للتصنيف. هناك العديد من الأدوات الأخرى: على سبيل المثال ، تعتمد الأدوات الصينية المركبة على المادة التي صنعت منها: الخشب والمعدن والحرير وحتى الحجر ... طرق التصنيف ليست مهمة جدًا. من الأهمية بمكان أن تكون قادرًا على التعرف على الأدوات سواء في المظهر أو الصوت. هذا ما سوف نتعلمه.

- تصبح الآلات الموسيقية التي يصدر صوتها بواسطة ضربة (بالأيدي ، والعصي ، والمطارق ، إلخ) على الجسم ، مصدرها. أكبر وأعرق عائلة من جميع الآلات الموسيقية. في بعض الأحيان يتم استدعاء الآلات الموسيقية الإيقاعية بالكلمة قرع(من اللغة الإنجليزية. قرع ).

يسمى عازف الإيقاع الطبالأو عازففي مجموعات موسيقى الروك والجاز - أيضًا الطبال.

1. التصنيف

اعتمادًا على مصدر الصوت ، يمكن أن تكون أدوات الإيقاع:

جاءت آلة قرع غريبة من المناطق الغربية لأوكرانيا إلى مناطق أخرى من الجمهورية ، من أجل لون معين من الصوت تسمى الثور. في غلاف صغير مخروطي الشكل ، الفتحة العلوية مغطاة بالجلد. يتم إرفاق حزمة من شعر الخيل في المركز. يسحب الموسيقي شعره ويداه مبللتان بالكفاس وينتج أصوات وتر مستمر.

4. الوسائط المتعددة

مصادر ال

• القاموس المختصر للموسيقى ، موسكو ، 1966
• نشيد لفن الطبول (روس.)
• آلات إيقاعية موسيقية (روس.)

المؤلفات

• أندريفا. آلات قرع لأوركسترا سيمفونية حديثة. - К: "أوكرانيا الموسيقية" ، 1985
• ألف بانيوتوف. آلات قرع في أوركسترا حديثة. م ، 1973
• إي دينيسوف. آلات قرع في أوركسترا حديثة. م ، 1982

من بين جميع الآلات الموسيقية ، فإن مجموعة الإيقاع هي الأكثر عددًا. وهذا ليس مفاجئًا ، لأن الآلات الإيقاعية الموسيقية هي الأقدم على وجه الأرض. يعود تاريخهم إلى ما يقرب من فجر البشرية. أكثرها بدائية إما أنها سهلة التصنيع أو لا تتطلب أي معالجة على الإطلاق. في الواقع ، يمكن أن يكون كل كائن في العالم المحيط بمثابة أداة.

لذلك كانت أولى آلات الإيقاع في العالم هي عظام الحيوانات ، وأغصان الأشجار ، وبعد ذلك ، لعزف الموسيقى ، بدأ الناس في استخدام أدوات المطبخ التي ظهرت في ذلك الوقت - القدور ، والأواني ، وما إلى ذلك.

آلات قرع موسيقية لدول مختلفة

بسبب الظروف المذكورة أعلاه: بساطة التصنيع والتاريخ ، المتجذرة في العصور القديمة ، أصبحت آلات الإيقاع منتشرة على نطاق واسع لدرجة أنها اخترقت حرفياً كل ركن من أركان كوكبنا. كل أمة لها أدواتها الخاصة ، والتي يصدر صوتها بمساعدة ضربات من نوع أو آخر.

بالطبع ، يعتمد عدد آلات الإيقاع لكل أمة على طبيعة ثقافتها الموسيقية. على سبيل المثال ، في بلدان أمريكا اللاتينية ، حيث تتميز الموسيقى العرقية بمجموعة متنوعة من الإيقاعات ، وتعقيد الأنماط الإيقاعية ، فإن آلات الإيقاع هي ترتيب من حيث الحجم أكبر مما هو عليه ، على سبيل المثال ، في بلدنا ، في روسيا ، حيث فن الأغاني الشعبية غالبًا لا تعني أي مرافقة آلية. لكن مع ذلك ، حتى في البلدان التي يسود فيها مبدأ اللحن على الإيقاع في الموسيقى الشعبية ، لا تزال هناك آلات قرع فريدة خاصة بها.

آلة قرع قرع

شكلت بعض البراميل في النهاية كلاً واحدًا ، والذي يُطلق عليه الآن مجموعة الطبول. تُستخدم مجموعات الطبول عادةً في أنواع مختلفة من موسيقى البوب: موسيقى الروك والجاز والبوب ​​وما إلى ذلك. تسمى الآلات التي لم يتم تضمينها في التكوين الكلاسيكي لمجموعة الطبول آلات الإيقاع ، ويطلق على الموسيقيين الذين يعزفونها عازفي الإيقاع.

هذه الصكوك ، كقاعدة عامة ، لها طابع وطني واضح. الأكثر انتشارًا اليوم هي الآلات الإيقاعية الموسيقية لشعوب أمريكا اللاتينية وأفريقيا.

تاريخ الاسم

اسم الآلة الموسيقية "إيقاع" له جذور لاتينية. إنها تأتي من الجذر الذي يعني "ضرب ، ضرب". من المثير للاهتمام أن هذه الكلمة مألوفة ليس فقط للموسيقيين وعشاق الموسيقى ، ولكن أيضًا للأطباء. يُطلق على الإيقاع في الأدبيات الطبية طريقة لتشخيص الأمراض عن طريق النقر على أنسجة الجسم وتحليل الصوت الذي تصدره. من المعروف أن صوت ضربة للعضو السليم يختلف عن صوت ضربة للعضو المصاب.

كما يرتبط الإيقاع الموسيقي بالنغمات التي يتردد صداها لدى الشخص ، وإن لم يكن ذلك من خلال التأثير المباشر ، كما هو الحال في الطب.

تصنيف الآلات الإيقاعية الموسيقية

بدأت مجموعة كبيرة ومتنوعة من آلات الإيقاع التي لا تنتمي إلى مجموعة الطبول الكلاسيكية ، بمرور الوقت ، في الحاجة إلى التنظيم. عادة ما يتم تقسيم الآلات من هذا النوع إلى تلك التي يتم ضبطها على بعض النوتات الموسيقية وآلات الضوضاء - أي تلك التي لا يحتوي صوتها على درجة معينة. الأول يشمل إكسيليفون ، ميتالوفون ، تيمباني وغيرها. جميع أنواع الطبول - قرع من النوع الثاني.

وفقًا لمصدر الصوت ، تنقسم آلات الإيقاع الموسيقي إلى:

1. الأغشية الغشائية - أي تلك التي يأتي فيها الصوت من اهتزازات غشاء ممتد فوق نوع من القاعدة ، كما هو الحال في الدف.
2. Idiophones - حيث يكون مصدر الصوت هو كامل جسم الجهاز ، أو أجزائه المتكاملة ، مثل المثلث ، و metallophone ، وما شابه ذلك.

في المقابل ، يتم تصنيف idiophones إلى خشب وخشب.

حقيقة مثيرة للاهتمام هي أن البيانو ينتمي أيضًا إلى الآلات الموسيقية من جنس الإيقاع ، حيث يتم الحصول على الصوت في هذه الآلة عن طريق ضرب الأوتار بالمطارق. تنتمي آلة موسيقية قديمة مثل الصنج أيضًا إلى قرع الوتر.

أدوات غريبة

قرع في الموسيقى المعاصرة

على الرغم من جذورهم الوطنية ، فإن آلات الإيقاع لا تستخدم فقط في الموسيقى العرقية. في العديد من أوركسترا الجاز الحديثة وفرق الروك ، بالإضافة إلى عازف الدرامز يلعب مجموعة تقليدية ، يشارك عازف الإيقاع أيضًا.

وبالتالي ، يتم إثراء قسم الإيقاع في المجموعة بشكل ملحوظ بسبب ثراء أجزاء الإيقاع. تُستخدم أيضًا عينات من الآلات الموسيقية الإيقاعية في مجالات مختلفة من الموسيقى الإلكترونية. تسمى مجموعة الطبول في الأوركسترا السيمفونية بالإيقاع الأوركسترالي.

مجموعات قرع

بالنسبة لأولئك الذين يرغبون في تجربة العزف على الإيقاع كموسيقي هاوٍ ، أو لأولئك المحترفين في هذا المجال ، من أجل الاهتمام ، هناك آلات قرع مستقلة ومجموعات جاهزة للبيع.

بالنسبة لأصغر الموسيقيين ، يمكنك العثور على مجموعات إيقاع للأطفال في متاجر الموسيقى ، وغالبًا ما يتم بيعها في متاجر الألعاب العادية. في بعض الأحيان تكون هذه الآلات متطابقة تمامًا مع الإيقاعات الحقيقية ، باستثناء حجمها الصغير.

آلات الإيقاع الشهيرة

• أيرتو موريرا - اشتهر بتعاونه مع موسيقى الجاز الكلاسيكية ، مايلز ديفيس. مشاريعه الفردية معروفة أيضًا. ساهم في انتشار الآلات الإيقاعية ذات الضوضاء الصغيرة في موسيقى الجاز الأوروبية.
• كارل بيرازو هو عازف الإيقاع لفرقة سانتانا الشهيرة.
• Arto Tunçboyaciyan هو مطرب وملحن وعازف إيقاع. معروف بقدرته على الحصول على صوت من الدرجة الأولى من أي شيء في متناول اليد.