المواد المتعلقة بالموضوع: "سادة الفنون والحرف الشعبية من جانب Morkinskaya. التفاني لسيد الفنون والحرف اليدوية "أنا الحارس التفاني للسيد

24.06.2019

اقرأ أيضا

فطائر بالجبن ولحم الخنزير

لماذا تحلم الأرانب الصغيرة

كيف تجد الإلهام في الكتب أو القصص

طريقة خبز الضلوع في الفرن

تعاليم حكماء أوبتينا

حصل 32 حرفيًا من منطقة بيلغورود على شهادات وشارات ومكافآت نقدية

مُنحت شهادة وعلامة "سيد الشعب في منطقة بيلغورود" إلى 13 من أساتذة الفنون والحرف اليدوية الذين حصلوا على اللقب الفخري لأول مرة ، و 19 ممن أكدوا هذا اللقب في عام 2012. كان 13 مارس في مركز بيلغورود الحكومي للفنون الشعبية مزدحمًا. في قاعة المعرض ، حيث عُرضت أفضل أعمال الحرفيين الشعبيين ، درس الضيوف بعناية الأعمال الموهوبة للحرفيين الشعبيين - الألواح المرقعة ، والمنتجات الخشبية ، والصواني المطلية بالمعدن ، والخرز ، والألعاب المصنوعة من الطين والنسيج ، والمناشف القديمة المطرزة بصليب. ، إلخ. والحرفيون الشعبيون ، كما لو كانوا قبل تسليم جائزة دولية ، ينتظرون بفارغ الصبر حفل توزيع الجوائز وأجروا مقابلات مع الصحافة المحلية. بعد بضع دقائق ، على المسرح ، حيث خلق المهرجون والملاعق من فرقة Vezelinka الموسيقية للجمهور مزاجًا شعبيًا روسيًا للجمهور ، تم تكريم الأساتذة الشعبيين من قبل نائب رئيس قسم السياسة الداخلية وشؤون الموظفين في المنطقة - رئيس قسم سلمتهم وزارة الثقافة في المنطقة سيرجي إيفانوفيتش كورغانسكي الشهادات والشارات والحوافز المالية.

ليديا دارينسكايا ، أستاذة الفنون والحرف اليدوية في التطريز من مدينة شيبيكينو ، تسعى للحصول على لقب "سيد الشعب في منطقة بيلغورود" منذ 17 عامًا. "أنا موسيقي حسب المهنة ، والتطريز هو هوايتي" ، تقول العاملة. تطرز ليديا فاسيليفنا بغرزة صليب ومن الساتان ، تصنع دمية ناعمة ، زينة من القماش. أحضرت الحرفيّة تسعة مناشف مطرزة إلى المعرض - تقريبًا جميع اللوحات التي عملت عليها لعدة سنوات: مناشف روسية وأوكرانية و dezhniks. "من الصعب جدًا تطريز منشفة" ، هكذا تشارك الإبرة. - هذه الحرفة نادرة جدًا وكادت أن تُنسى في عصرنا. قبل بضع سنوات ، في منطقتي ، قابلت جامع الفولكلور غالينا غريزنيفا ووجدت فيها معلمتي في الإبداع. لقد علمتني الفن الشعبي لتطريز المناشف ". تم اقتراح اختيار الزخرفة للمنتجات لها من قبل امرأة ريفية حكيمة. "عند اختيار الزخارف والأنماط والرسومات للمنشفة ، فإن السيد يريد دائمًا نقل شيء ما ، ويتمنى للناس. الزهور المطرزة ترمز إلى السعادة ، والتاج يرمز إلى الشمس ، وأوراق البلوط ترمز إلى الحياة والعظمة ، "ليديا فاسيليفنا تظهر لنا منشفة الزفاف.

تمتلك تاتيانا فيسينا من مدينة Grayvorona ، وهي مشغل رافعة برجية سابقًا ، مركبة نادرة جدًا في الوقت الحالي. تنسج تاتيانا نيكولاييفنا أحزمة على قصبة أو خطافات أو ألواح خشبية ، منسوجة على أصابع وإبرة ، "في زجاجة" ، بطريقة مسيئة أو على لقيط. تحقق الحرفيين تنوعًا كبيرًا في تزيين الأحزمة ، وتختار بنجاح ألوان الخيوط والأنماط للأحزمة ونسجها للمجموعات الشعبية في منطقة Grayvoron.

يعد نسج النموذج على النول مهمة صعبة للغاية ، حيث تتطلب أولاً وقبل كل شيء وجود أداة ومكان لوضعها. "لسحب الخيوط للخلف ، أستخدم ألواحًا خاصة - اللقطات. هذا هو السبب في أن هذا النسيج يسمى - "برانو" - تخبرنا تاتيانا نيكولاييفنا عن ميزات الحرفة القديمة. - كانت الأحزمة تُحاك كمهر للعروس. ومنذ العصور القديمة ، كانت الأحزمة عنصرًا لا غنى عنه في أزياء الرجال والنساء. بدون حزام ، وكذلك بدون صليب ، كان من المستحيل التجول في القرية.

... اليوم في المنطقة 75 سيدًا حاصلون على لقب فخري. تم تسجيل الحرفيين الشعبيين إلى الأبد في تاريخ منطقة بيلغورود ، وهم يقومون بعمل جيد - إنهم يحيون ويحافظون على الثقافة الشعبية التقليدية في المنطقة.

تذكر أن لقب "سيد الشعب في منطقة بيلغورود" قد تم إنشاؤه في عام 2008 من قبل حكومة منطقة بيلغورود. يوجد اليوم أكثر من 2000 حرفي في المنطقة ، معظمهم من الهواة.

سيعرض معرض "المعلم الشعبي لمنطقة بيلغورود" في صالة العرض بمركز بيلغورود الحكومي للفنون الشعبية (شارع شيروكايا ، 1).

آنا فوروبييفا ، محرر BGTsNT.

مارس 2013

سيد الشعب في منطقة بيلغورود

في 13 مارس ، أقيم حفل رسمي لتقديم شهادات بعنوان "سيد الشعب في منطقة بيلغورود" في مركز بيلغورود الحكومي للفنون الشعبية. هذا العام ، مُنح هذا اللقب الفخري لـ 13 معلمًا من منطقة بيلغورود. من بين الحاصلين على جوائز - سيد Novooskolsky House of Crafts Rybakova Yana Vladimirovna.

تم تقديم الشهادات والشارات والجوائز النقدية إلى أساتذة الفنون والحرف اليدوية من قبل سيرجي إيفانوفيتش كورغانسكي ، نائب رئيس قسم السياسة الداخلية وشؤون الموظفين - رئيس قسم الثقافة في منطقة بيلغورود.

سبق حفل توزيع الجوائز معرض لأعمال كبار المرشحين ، تم نشره في قاعة المعارض في BSCNT. أثارت الأعمال الجميلة التي تم إجراؤها بتقنيات مختلفة إعجاب الزوار الصادق. الرسم والنحت على الخشب ، والتطريز المتنوع ، ونسج السلال ، والخرز ، ونسج البكر ، والمنتجات المصنوعة من القش ، ولحاء البتولا ، ودمى القماش ، وتقنية الترقيع - كل منتج هو عمل فني حقيقي ، وفي الواقع ، عمل أساتذة حقيقيين.

حصلت يانا فلاديميروفنا على هدية إبداعية رائعة. كانت تحب الرسم منذ الطفولة. وهي تدرس باستمرار وتحسن مستواها المهني. تخرجت بنجاح من قسم الفنون الجميلة في مدرسة نوفوسكولسكايا للفنون للأطفال (صف المعلم كوزمينكو إل جي) ، ثم كلية ألكسيفسكي التربوية بدرجة في الفنون الجميلة والرسم. في عام 2007 ، عملت بالفعل في House of Crafts ، ودخلت قسم المراسلات في جامعة بيلغورود الحكومية.

تمتلك Yana ببراعة العديد من أنواع الفنون والحرف اليدوية (الورق البلاستيكي ، والرسم الحريري ، والخرز) ، لكن الشيء المفضل لديها هو الرسم على الخشب.

تعمل الحرفيّة كثيرًا في الرسم الروسي التقليدي ، بما في ذلك Khokhloma و Mezen و Severodvinsk ، ولكنها أيضًا تعمل بنشاط على تطوير اللوحة الزخرفية الخاصة بها. وهذه الأعمال مبهجة للغاية ، وقد تم صنعها بذوق فني ونعمة ومهارة لدرجة أنها ببساطة أسرت هيئة المحلفين المحترفين. بصفتها أستاذة الرسم على الخشب ، مُنحت يانا ريباكوفا لقب "سيد الشعب في منطقة بيلغورود".

نهنئ بصدق Yana Vladimirovna على هذا اللقب الفخري ونتمنى لها النجاحات الإبداعية الجديدة والطلاب الموهوبين والإلهام.

سفيتلانا نيكولينا ، مقاطعة نوفوسكولسكي.

مارس 2013

أظهر أسياد بيت الحرف Stary Oskol حركات بهلوانية على أرض ليبيتسك

في الفترة من 13 إلى 14 مارس ، شاركت رئيسة إدارة شؤون الإعلام في Stary Oskol House of Crafts Ekaterina Kravchenko وطالبة في استوديو الأطفال "Live Clay" كارينا نيكيشينا في المعرض الأقاليمي لألعاب الطين التقليدية "الصور القديمة لألعاب الطين في أعمال الحرفيين الشعبيين الحديثين ". أقيم هذا المعرض في إطار البرنامج الفيدرالي المستهدف "ثقافة روسيا" على أرض ليبيتسك في المركز الإقليمي لألعاب رومانوف.

يعمل Kravchenko E.K. ونيكيشينا ن. تمثل بشكل واضح الموضوع المعلن: "امرأة ، طيور ، خيول" ، حيث تجمع لعبة Stary Oskol المصنوعة من الصلصال بين الصور الأنثوية وصور الطيور والحيوانات. تم اختيار الألعاب المقدمة من قبل لجنة المعرض المكونة من خبراء في الفنون والحرف اليدوية في مدينة ليبيتسك.

تم افتتاح المعرض في قاعة المعرض بالمركز الإقليمي للعبة رومانوف. تم الترحيب الحار من قبل مضيفي OCRI ، وكان الحرفيون المحليون سعداء لمشاركة معلومات قيمة ومثيرة للاهتمام حول تقنيات نمذجة اللعب الفخارية والفخار.

أثار المؤتمر العلمي والعملي "مشاكل اللعب الفخارية التقليدية الحديثة" اهتمامًا خاصًا بين ضيوف المعرض ، حيث تحدث كل متحدث عن المشاكل الملحة الرئيسية لمهنتهم. عبّر المشاركون من ليبيتسك ، بينزا ، كالوغا ، تامبوف ، فورونيج ، ستاري أوسكول ، بيلغورود ، كورسك وأوريل عن أكثر المقالات إثارة للاهتمام ، حيث حددوا القضايا الرئيسية في إحياء الألعاب الفخارية التقليدية والحفاظ عليها وتطويرها.

زارت حرفياتنا جولة في مدينة ليبيتسك ، وشاركن أيضًا في دروس رئيسية في صناعة الفخار (S.V. Ilyina) ، ودمى نسيج (S.

في نهاية الأحداث الرئيسية ، افتتح جميع الأساتذة المشاركين في المعرض بيعًا عادلاً للألعاب الفخارية. يمكن للمجموعة السياحية شراء ألعاب Filimonovskaya و Sudzhanskaya و Abashevskaya و Starooskolskaya و Romanovskaya وغيرها من الألعاب الفخارية. هنا دق صوت صافرة العندليب ، وقعقعة الأوكاريناس الكبيرة.

يعرب Stary Oskol House of Crafts عن امتنانه لمؤسسي ومنظمي المعرض ويسعده المشاركة في المزيد من الأحداث الإقليمية المخصصة للألعاب الفخارية التقليدية.

حي ستاروسكولسكي.

مارس 2013

فسيفساء النسيج من Lyudmila Podgornaya عملية دائمًا

في منطقة Rakityansky ، تعمل الحرفيّة المرقّعة ليودميلا نيكولاييفنا بودجورنايا منذ فترة طويلة. منذ الطفولة ، كانت على اتصال بأشياء من صنع أيدي الحرفيات الماهرات. لسنوات عديدة ، احتفظت عائلة Podgorny بعناية بلحاف مُرقَّع مُخيط بواسطة الجدة الكبرى. كل هذا شكل تدريجيًا لدى السيد موقفًا حساسًا وموقرًا من الفن الشعبي ، وفهمًا لشرائعه الجمالية. بعد أن تدربت كخياطة ، اكتسبت المهارات اللازمة لترجمة أفكارها الإبداعية. منحها العمل في House of Crafts الفرصة لإنشاء أعمال أصلية ونقل معرفتها للطلاب.

منذ عام 2000 ، شاركت Lyudmila Nikolaevna بنشاط في المعارض والمهرجانات الإقليمية والإقليمية من خلال الأعمال التي أظهرت دائمًا مهارتها في تكوين تركيبة ، في نظام ألوان متناغم ، وموقفها الدقيق تجاه التقاليد الشعبية. في عمله ، لا يستخدم السيد فقط تقنية الترقيع التقليدية لروسيا ، ولكن أيضًا يعمل في "خياطة اللحف" الحديثة ، والتي تجمع بين العديد من التقنيات البصرية للعمل مع المنسوجات. يتم إنشاء تأثيرات مثيرة للاهتمام من قبل السيد عند استخدام الأقمشة ذات القوام المختلفة ، مثل الساتان والشنتز.

تعتبر فسيفساء النسيج من Lyudmila Podgornaya عملية دائمًا ، وأعمالها قابلة للتطبيق في الحياة اليومية. هذه هي البطانيات والمفارش والستائر ومفارش المائدة والمناديل التي يمكن أن تزين أي ديكور داخلي بألوانها المتعددة.

في عام 2012 ، مُنحت Podgornaya Lyudmila Nikolaevna لقب "سيد الشعب في منطقة بيلغورود" عن موهبتها ومهاراتها وعملها التربوي. تم تبني أسرار فن تقنية الترقيع من المعلم من قبل طلابها الصغار في دوائر "لحظات رائعة" و "Needlewoman". وفقًا لبرنامج فردي ، تعلم Lyudmila Podgornaya الأطفال من مدرسة داخلية إصلاحية ، كما تقدم دروسًا رئيسية لمجموعة واسعة من الأشخاص المهتمين بالحرف الشعبية.

تعلم دروس المعلم أن يرى ويخلق روعة العالم الموضوعي ، لفهم العلاقة بين الجمال والفائدة. إنها أيضًا دروس الثقافة الشعبية ، وتربية الوطنية تدريجياً. هذه هي الروحانية التي تلد الفنون والحرف.

Zotova IP ، باحث أول ، مركز بيلغورود الحكومي للفنون الشعبية.

ابريل 2013

أسياد بيت الحرف Stary Oskol - في

XIII تجارة الجملة والتجزئة العالمية بين الأقاليم

معرض كورسك كورينسكايا

من 5 يوليو إلى 7 يوليو ، أقيم معرض كورينسكايا العالمي الثالث عشر للبيع بالجملة والتجزئة في كورسك. يقع بالقرب من بوابات الدير المقدسة في مدينة سفوبودا. قبل الافتتاح الرسمي للمعرض في الساحة أمام دير ميلاد السيدة العذراء مريم ، أقيمت صلاة أمام أيقونة والدة الإله "الآية".

حاليًا ، يعد معرض Korenskaya المعرض الرئيسي والحدث العادل لمنطقة Kursk وقد أصبح معروفًا على نطاق واسع خارج حدودها. تؤكد الجغرافيا الواسعة للمشاركين في معرض Kursk Korenskaya والوضع الفيدرالي للحدث على تفرده. لمدة 13 عامًا ، أصبح معرض Kursk Korenskaya دوليًا: يجتمع المشاركون من أوكرانيا وبيلاروسيا وصربيا وبولندا وبلغاريا وجمهورية التشيك وفيتنام وكازاخستان وإسرائيل ومولدوفا والعراق وإستونيا والمجر وسلوفاكيا وإيطاليا وأنغولا في سفوبودا محطة مترو.

كما أن عدد المشاركين في المعرض يتزايد باستمرار ، حيث اجتمع هذا العام أكثر من ستة آلاف ضيف ومشارك في منطقة كورسك. أكثر من 1500 مؤسسة ومنظمة للصناعة ، ومجمع الصناعات الزراعية ، وصناعة البناء والتشييد ، والهندسة الميكانيكية وصناعة السيارات ، والطاقة ، والأغذية والصناعات التحويلية ، والصناعات الكيماوية والخفيفة ، والشركات الصغيرة والمتوسطة ، والعلوم ، والثقافة.

أقيمت المعارض التقليدية للمزارع في المنطقة في المعرض. تم تمثيل مدينة ستاري أوسكول من قبل MBUK "Starooskol House of Crafts" و MBUK "Center of Arts and Crafts".

تم تمثيل بيت الحرف بواسطة حرفيات DPT - الحرفي الشعبي في منطقة بيلغورود Shatalova L.Yu. وماجستير DPT Kravchenko E.K. تتناسب أعمال الحرفيات المشرقة والملونة بشكل متناغم مع الصفوف الطويلة لمعرض الفنون الشعبية. قدمت الحرفيات أعمالاً مصنوعة بتقنيات تقليدية في ثمانية مجالات: خرقة تقليدية ودمى مصممة ، وزخارف من اللباد وهدايا تذكارية "مبهجة" ، ومنتجات مرقعة - حمامات ، وأكياس وألواح زخرفية ، وألعاب Stary Oskol الفخارية التقليدية.

شاتالوفا إي يو ، عالمة منهجية MBUK "Starooskol House of Crafts".

يوليو 2013

دمى من مايا سيسوفا

في 18 أكتوبر ، 19 ، على أساس دار Stary Oskol للحرف اليدوية ، تم عقد فصول رئيسية من قبل سيد الشعب الروسي مايا سيسويفا "Expedition Dolls of the Vologda Region".

مايا سيسوفا هي واحدة من محرّكي الدمى التقليديين الرائدين. تقوم ببعثات إثنوغرافية علمية إلى قرى فولوغدا ، وتطور دمى أصلية تعتمد على الصور التقليدية. تُحفظ دمىها في مجموعات المتاحف الإثنوغرافية والأديرة الأرثوذكسية.

جمعت فصول الماجستير بين الحرفيات الموقرات والمبتدئين من ستاري أوسكول ، جوبكين ، بيلغورود. كان موضوع العمل هو الدمى التقليدية لشمال روسيا.

قدمت سيسويفا للجمهور طرق صنع دمية رماد ، دمية من الأراضي الحدودية لمنطقتي كوستروما وفولوغدا ، ودمى تويست ، ودمى "الأب والأم" ، ودمى "الأسرة" ، ودمى شيريبوفيتس ، ودمى التواء مع انعطاف.

غزت مايا أناتوليفنا الجميع بمهاراتها وسحرها غير المسبوق وقصصها العديدة حول الرحلات الاستكشافية إلى قرى فولوغدا.

كان الاجتماع الإبداعي ناجحًا ، وتمكنت الحرفيات من تعلم الكثير من الحيل والمؤامرات الجديدة ، فضلاً عن الانغماس في عالم الدمى اللانهائي.

بيت ستاروسكولسكي للحرف اليدوية.

أكتوبر 2013

حرفية-مشعوذة

"أرقى أنواع الفن ،

الأكثر موهبة والأكثر ذكاءً

هو فن شعبي ،

أي ما ختمه الشعب ،

حافظت على أن الناس حملوها عبر القرون.

م. كالينين

يظل الفن الشعبي الشعبي حشوًا مهمًا جدًا لوقت فراغ المراهق الحديث والطفل ووسيلة لتحقيق طموحاته الإبداعية. والطبيعة من صنع الإنسان والطاقة الإيجابية ، والمظهر اللطيف وموهبة السيد هي بلا شك القيمة الرئيسية لأعمال الفن الشعبي. ومن بين هؤلاء الأساتذة أستاذ الفنون والحرف اليدوية في بيت الحرف MBUK "Volokonovsky RDK" Lotokhova Elena Ivanovna.

إيلينا إيفانوفنا هي سيدة تعمل في عدة أنواع من الفنون والحرف اليدوية: الخيوط ، والحياكة والحياكة ، والتطريز بشرائط الساتان ، وتقنية الترقيع ، واللعبة اللينة ، والدمية الملفوفة يدويًا ، والزخرفة القماشية. من الاتجاهات المهمة في العمل مع الأطفال ، تضع إيلينا إيفانوفنا تطوير مجالهم المعرفي ، الذي يفتح للطفل نافذة ضخمة على عالم المعرفة ، عالم الاكتشافات المذهلة ، ويغرس حب الإبداع الفني ، ويعزز الإحساس بالإبداع. الجمال ، ينمي القدرات الإبداعية ، وخيالهم ، والمهارات الحركية الدقيقة للأيدي. في الفصل ، يصنع أعضاء الحلقة الحرف اليدوية ويقدمون لوالديهم الأشياء المصنوعة يدويًا. ينظمون معارض لأعمال الأطفال ، ودروس رئيسية لأطفال مدارس القرية. تزين غرفة House of Crafts الكثير من الأعمال ذات الاتجاهات المختلفة: وهي هدايا تذكارية وتمائم ولوحات. مجموعة متنوعة من التمائم: للثروة ، للسعادة ، للرفاهية ، لولادة الأطفال ، للصحة.

إيلينا إيفانوفنا - مشارك في المعارض الإقليمية والمشتركة بين المقاطعات والإقليمية (أنا مهرجان بين المقاطعات - مسابقة "أنا فلاح روسي!" ، المهرجان الأقاليمي الثاني لثقافة القوزاق "دائرة القوزاق" ، مهرجان - معرض "بيلغورودسكايا سلوبودا" ، مهرجان "حدوة الحصان الذهبي" - عرض للرقص السياحي-الترفيهي مع عناصر سياحة الأحداث في منطقة فولوكونوفسكي ، المهرجان الدولي التاسع للثقافة السلافية "ختميزسكايا خريف").

منطقة فولوكونوفسكي.

حجم الخط: 14.0 نقطة ؛ line-height: 150٪؛ font-family: "Times new roman> ، باحث في قسم الفنون الشعبية والفنون الزخرفية والتطبيقية ، متحف - محمية شرق كازاخستان للهندسة المعمارية الإقليمية ، الإثنوغرافيا والمناظر الطبيعية

التراث الإبداعي لسيد الفنون والحرف.

تحتوي أموال متحف-محمية شرق كازاخستان الإقليمية للهندسة المعمارية والإثنوغرافية والطبيعية على مجموعة رائعة من أعمال ماميفا مارغريتا ستيبانوفنا () - فنانة ومعلمة موهوبة في أوست كامينوجورسك ، وهي أستاذة في الفنون والحرف اليدوية. كانت ستبلغ الثمانين من عمرها هذا العام. أظهرت موهبتها الفنية ومعرفتها المهنية في أكثر أنواع الفنون والحرف أنوثة: التطريز والتطريز والحياكة والحياكة. كانت واحدة من الحرفيات القلائل في شرق كازاخستان اللائي أتقن بشكل مثالي تقنيات التطريز المعقدة والشاقة مثل النعومة الفنية. رفعت الاحترافية العالية والفنية لأعمالها تقنية التطريز إلى مستوى جديد ، وكشفت عن إمكاناتها الواسعة وأثارت اهتمامًا حقيقيًا بين عشاق الفن. من خلال عملها ، أثبتت الحرفيّة أن مثل هذا النوع من الفن الزخرفي والتطبيقي في الغرفة مثل التطريز يمكن أن يتجاوز حدود "الإبرة المنزلية" ويأخذ مكانه الصحيح بجانب الأعمال الفنية الحقيقية.

مارجريتا ستيبانوفنا ولدت ماميفا عام 1933 في قرية دورنيتسينو ، مقاطعة رومانوفسكي ، منطقة ساراتوف. بعد الحرب العالمية الثانية ، انتقلت مع عائلتها إلى مدينة سيميبالاتينسك ، حيث تخرجت من المدرسة الثانوية. حددت القدرة والحب للفنون الجميلة اختيار مهنتها المستقبلية ، وذهبت للدراسة في مدرسة الفنون الجمهورية. في طشقند إلى قسم الفنون والمسرح. بعد تخرجها من الكلية في عام 1957 ، عملت مامييفا لبعض الوقت كفنانة في مسرح الموسيقى والدراما الأوزبكي الذي سمي على اسمها. أخونباباييف في أنديجان. ثم قامت لعدة سنوات بتدريس العمل اليدوي والرسم في معهد أنديجان التربوي الحكومي.

في منتصف الستينيات ، جاءت مارجريتا ستيبانوفنا إلى أوست كامينوجورسك ، حيث عاشت حتى نهاية حياتها. في مدينتنا ، عملت في البداية كفنانة في المؤسسات والمؤسسات ، ثم كرست نفسها بالكامل للتدريس ، والعمل في مختلف المؤسسات التعليمية المتخصصة الثانوية: في المدارس التربوية التربوية والموسيقية والثقافية. قامت بتدريس تخصصات أكاديمية مثل التدريب على العمل (الزخرفة ، والتطريز ، والحياكة ، وما إلى ذلك) ، والفنون الجميلة ، و SNAP (وسائل الإثارة البصرية والدعاية). وفقًا لتذكرات طلابها ، كانت مارجريتا ستيبانوفنا حساسة ويقظة وفي نفس الوقت تطلب مدرسًا ، مكرسًا بلا حدود لمهنتها.

بالتوازي مع أنشطتها التعليمية ، كانت مامييفا تشارك بنشاط في الإبداع. ابتكرت أسلوبها الخاص في تطريز غرزة الساتان ، بناءً على صورة واقعية ونقل أرقى الفروق الدقيقة في الألوان. هذه السمات تجعل تطريزها شبيهاً باللوحات. في الأدب المتخصص ، يُشار إلى التقنية التي تكمن وراء عمل مارجريتا ماميفا على أنها "السطح الحر" ، في حين أن الحرفيّة نفسها وصفتها بأنها "فنية". باستخدام تقنية التطريز التقليدية ، قامت بتحديث تقنياتها الفنية والفنية ، وجعل التطريز أقرب ما يمكن إلى الرسم. في هذا النوع من الإبداع ، أظهرت مامييفا بشكل كامل موهبتها الطبيعية كرسامة ولون.

بالإضافة إلى تقنية غرزة الساتان ، كانت الحرفية على دراية جيدة بأنواع التطريز المختلفة الأخرى ، كما أنها أحبت العمل بتقنية التطريز. غالبًا ما تصنع أعمالها المزخرفة المصنوعة من القماش جنبًا إلى جنب مع التطريز أو باستخدام مجموعة متنوعة من طبقات التوصيل والتشطيب. هذه عناصر نفعية - حقائب يد وأكياس وسادات ومناديل زخرفية وأخرى جمالية بحتة - لوحات زخرفية ، كقاعدة عامة ، بتكوين مؤامرة.

تم غرس المهارات والحب للتطريز في مامييفا في سن مبكرة. قامت والدتها ألكسندرا فيدوروفنا بخياطة وتطريز جميل ومناديل ومفارش كروشيه رائعة. بالإضافة إلى ذلك ، ارتبطت طفولة وشباب الحرفيين المستقبليين ارتباطًا وثيقًا باتجاهات الموضة في ذلك الوقت. في المنتصف XX القرن عشر ، يشهد فن التطريز في بلدنا ارتفاعًا كبيرًا ، فقد أصبح هواية جماعية لمعظم النساء ، وكان التطريز مغرمًا على حد سواء بالفتيات الصغيرات وأمهاتهن وجداتهن. واحدة من أفضل الهدايا كانت تعتبر قطعة مصنوعة يدويًا - مفرش طاولة مطرزة أو مزخرفة أو غطاء وسادة أو مجرد منديل. زينت هذه المنتجات اللطيفة والساحرة الديكور الداخلي ، مما خلق الراحة والأجواء الدافئة والبهجة في المنزل.

أكملت Margarita Stepanovna Mameeva معظم الأعمال في فترة لاحقة من الزمن - من عام 1985 إلى عام 1995 ، عندما لم يعد الشغف الجماعي بالتطريز والتزيين شائعًا كما كان في الخمسينيات والستينيات. بدأت Mameyeva التعاون مع المتحف الإثنوغرافي الإقليمي في شرق كازاخستان في عام 1987 ، حيث شاركت بنشاط في العديد من فعاليات المتحف: المعارض السنوية للفنون والحرف اليدوية ، والمعارض ("مدينة الماجستير"). عُرضت أعمالها في مدن مختلفة: ألماتي ، نوفوسيبيرسك ، لينينغراد ، موسكو. وتجدر الإشارة إلى أن مارجريتا ستيبانوفنا حصلت على مساعدة كبيرة في عملها من قبل زوجها ، الذي ساعدها في العثور على المؤامرات والرسومات والأنماط ، وشارك أيضًا في تصميم الأعمال النهائية ، وصنع إطارات لها بمفرده.

بدأ اقتناء أعمال الحرفيات لصالح المتحف في عام 1991 ، عندما تم شراء اللوحة الزخرفية "الرافعات" بتقنية التطريز بالغرز الساتان. ثم تم استلام المعروضات على دفعات صغيرة في أعوام 1992 ، 1993 ، 1999. وتم شراء المجموعة الأخيرة من Yury Ivanovich Mameev في عام 2007 ، بعد 10 سنوات من وفاة زوجته. نتيجة لذلك ، تم تشكيل مجموعة كاملة وكاملة من الأعمال التي قامت بها الحرفيين ، متنوعة تمامًا من حيث التقنيات والأنماط وأنواع الصور ، وعددها 29 عنصرًا. بناءً على مجموعة الأعمال التي لدينا ، يمكننا وصف عملها ككل وكل عمل على حدة ، وتحديد سماتها الفنية والتقنية ، واستكشاف تاريخ إنشاء تركيبة معينة.

المعرض الفريد من نوعه هو منديل بتقنية التطريز بالغرز الساتان ، صنعته مامييفا عام 1942 ، عندما كان عمرها 9 سنوات فقط. المنتج مصنوع بشكل خجول قليلاً ، ولكن بعناية فائقة واجتهاد. نمط التطريز - سلة مع باقة من الزهور البرية - معقد للغاية ، ويتميز بالأناقة ومجموعة متنوعة من التفاصيل الصغيرة. يتم اختيار مجموعات الألوان من الخيوط بكفاءة وحسن الذوق. بالفعل في هذا العمل المبكر ، ظهرت القدرات الإبداعية البارزة للحرفيّة المستقبلية. من الجدير بالذكر أنه في أعمالها الناضجة سيتم الحفاظ على نفس الشعور الطفولي المبهج والمتحمس لجمال العالم من حولك.

موضوع الحياة البرية هو المفضل في عمل الحرفيين ، التي اختارت النوع الحيواني كأولوية. نجد في غالبية المؤلفات المطرزة تصويرًا شعريًا للحيوانات والطيور على خلفية الطبيعة. اقتربت ماميفا دائمًا من اختيار المؤلفات لأعمالها بمسؤولية كبيرة وجدية ، واختارت أعمال أفضل فناني الحيوانات الذين عملوا في اتجاه واقعي. باستخدام نسخ من اللوحات والرسومات ، وكذلك صور مشاهير السادة ، قامت بإنشاء نسخ جميلة منها ، والتي تختلف عن النسخة الأصلية فقط في التقنية والحجم.

لإعادة إنتاج الرسم بدقة ، استخدمت مارجريتا ستيبانوفنا شبكة مقياس لتكبير رسم توضيحي صغير بالحجم الذي تحتاجه ، وبعد ذلك تم نقل الرسم إلى القماش. بفضل إحساسها الفطري بالألوان ومعرفتها المهنية وخبرتها ، تمكنت الحرفية من نقل ألوان الأعمال المنسوخة بشكل مثالي ، باستخدام تقنية النعومة الفنية ومجموعة متنوعة من ظلال الخيط.

تم إنشاء تكوين "كلاب على المنضدة" في عام 1987 من استنساخ عمل بالألوان المائية للفنان الجرافيكي السوفيتي الشهير فالنتين إيفانوفيتش كوردوف. قام بتوضيح كتب الأطفال عن الطبيعة لمؤلفين مثل دبليو بيانكي ، آر كيبلينج ، دبليو سكوت. الفنان يرسم بقوة وبقوة. حيواناته في حالة تأهب وجاهزة للقفز والقتال. يقول المنشور عن الإبداع: "لا مكان هنا للكتابة المثالية ، الكتابة الجميلة. في الواقع ، يتميز التكوين بالديناميكية الشديدة وكثافة مشهد الصيد. يتم نقل هذه الميزات ليس فقط في الجري السريع للكلاب ، ولكن أيضًا في بعض تفاصيل المناظر الطبيعية: العشب يزحف على الأرض تحت هبوب رياح قوية ، ومضات من الفجر المقلقة.

تم تطريز تركيبة "Dogs on the Rack" ببراعة فنية وسهولة متأصلة في سيد ناضج. يغطي السطح الحر المستوى الكامل لقاعدة القماش ، مما يخلق انطباعًا بوجود لوحة زجاجية خلابة. مزيج الألوان من الخيوط ينقل بشكل مثالي لون الأصل ، مبني على الألوان النصفية والفروق الدقيقة. إن استخدام تقنيات فنية معينة ، مثل الغرز الواسعة ، المتراكبة في اتجاهات مختلفة وأحيانًا متقاطعة ، يعزز تباين البقع اللونية من الشعور بالحيوية والقلق ، ويخلق مزاجًا مثيرًا معبرًا.

تجدر الإشارة إلى أن التكوين كان مطلوبًا بشدة بين عشاق الفن ، لذلك قامت ماميفا بعمل عدة نسخ منه ، تم الحصول على إحداها من قبل المتحف الاحتياطي في عام 1993. هذه اللوحة ، التي تختلف عن اللوحة الأولى فقط في حجمها وتصميمها الصغير ، كانت تزين المعرض الثابت للفنون والحرف اليدوية في قاعة المعارض بالمتحف لسنوات عديدة. بعد 14 عامًا ، انتهى الأمر بالتكوين الأصلي أيضًا في صناديق المتحف كجزء من مجموعة متنوعة تم شراؤها من عام 2007.

قامت ماميفا بتطريز أحد أفضل أعمالها ، مؤامرة "موس" من استنساخ لوحة تحمل نفس الاسم لفنان روسي ، نُشرت في مجلة "الفنان" ، العدد 3 ، 1977. تعيش على قماش ، لذا فهي موجودة هو شعرية ، يمر بها الفنان من خلال قلبه ... ". الصورة ، المخزنة في معرض الدولة تريتياكوف ، تأسر مع بعض الهدوء الخاص وعظمة وحكمة الطبيعة. الحيوانات والعالم من حولهم في وحدة وانسجام لا ينفصلان.

رسام المناظر الطبيعية والحيوان أليكسي ستيبانوفيتش ستيبانوف ، الذي عاش في النصف الثاني منالتاسع عشر - النصف الاول XX قرون ، كان رسامًا بارزًا كان يمتلك براعة إخراجية نادرة ، استخدم بها بطريقة سحرية ، كما كانت ، بقع عشوائية من اللون الوردي الباهت ، والليمون ، والأسود الغامق في أنبل مجموعة من درجات الرمادي الرمادي. حاولت أن تنقل بدقة نفس مخطط الألوان الرائع ، بعد أن تمكنت من اختيار النغمات ومجموعات الخيوط اللازمة. على الرغم من ثراء الفروق الدقيقة في الألوان ، تمكنت من الحفاظ على الوحدة اللونية والنزاهة في التكوين ، بما يتوافق مع المزاج العام للعمل.

سلسلة كاملة من الأعمال في تقنية التطريز مكرسة لعالم الطيور الجميل والغامض. هذه ، كقاعدة عامة ، صغيرة الحجم ، تكوينات الغرفة ، تشبه إلى حد ما الرسومات السريعة بدلاً من الأعمال النهائية. إن سهولة التنفيذ وبعض التقليل من شأنها ليست عرضية ، فهذه الميزات تتوافق مع الطبيعة المضطربة للشخصيات المصورة ومراوغتها ورد فعلها السريع وحتى موطنها. الشعور بالفضاء الجوي والسماء والارتفاع موجود في كل عمل تقريبًا. حتى شكل معظم التركيبات يتم اختياره عن قصد أو حدسي كدائرة أو بيضاوية. في الوقت نفسه ، تنقل Mameeva ، بدقتها المتأصلة ودقة عالم الطيور ، أصغر التفاصيل عن مظهر وخصائص نوع معين من الطيور: الحجم والشكل ولون الريش والحركات والعادات. حتى المناظر الطبيعية أو تفاصيلها في التراكيب تتوافق بشكل موثوق مع موطن بعض الطيور. يجب ملاحظة ميزة أخرى مميزة لهذه السلسلة: في كل مكان تقريبًا نجد صورة لزوج من الطيور - ذكر وأنثى ، يجلسان جنبًا إلى جنب على فرع ، يسبحان أو يقفان في الماء. وهذا ما تؤكده عناوين الأعمال: "Bullfinches" و "Orioles" و "Goldfinches" و "Pelicans" و "Cranes".

يتفرد التركيب الرائع "فلامنغو" في سلسلة من أعمال "الطيور". على عكس جميع صور الطيور الأخرى ، فإن هذا العمل كبير جدًا وهو عبارة عن عمل "رسم" كامل ، مليء بمزاج غنائي خاص وضوء الشمس والعديد من ظلال الألوان. تمثل هذه اللوحة بداية سلسلة من التطريزات المخصصة للطيور. تم تصويره في وقت أبكر من غيره ، في عام 1991 من صورة فوتوغرافية لـ G. Smirnov ، نُشرت في إحدى المجلات.

من أحدث اللوحات الزخرفية في تقنية التطريز ، المناظر الطبيعية "On dzhailau" و "Portrait of Abai" ، التي صنعت في عام 1995 وتوقيتها لتتزامن مع ذكرى الشاعر الكازاخستاني الكبير والمستنير. عُرضت هذه الأعمال في سيميبالاتينسك في معارض متنقلة للفنون الزخرفية والتطبيقية مكرسة للاحتفال بالذكرى السنوية الـ 150 لأباي كونانباييف والذكرى المئوية لمختار أويزوف. وتجدر الإشارة إلى أن هذين العملين يمثلان استثناءً في نوع الأعمال المطرزة لمامييفا ، حيث إنهما الوحيدان المصنوعان في النوع "النقي": المناظر الطبيعية والبورتريه. في معظم تطريزاتها ، نجد مزيجًا من الأنواع ، عادةً ما تكون المناظر الطبيعية مع الحيوانات.

هناك عدد قليل من المطرزات الزخرفية لأغراض نفعية في الإبداع. من بينها ، مجموعة من المناديل "دوافع الخريف" ومفارش زخرفية رائعة تستحق عناية خاصة. تتميز هذه المنتجات بأسلوب واحد للتنفيذ ، والذي يتجلى في الأشكال البلاستيكية للتكوين ، والنمط الأنيق لفروع الكشمش والتلوين الاحتفالي المشرق على أساس مزيج متباين من الزهور الخضراء والحمراء.

تشكل الأعمال في تقنية التطبيق ثلث مجموعة Mameeva بأكملها ، من بينها لوحتان ، والباقي أعمال عملية - أكياس زخرفية وأكياس وسادات. صُممت تطبيقات Margarita Stepanovna باحترافها العالي المميز ، وهي متحدة من خلال عدد من السمات المميزة التي تتجلى في كل من وسائل اللغة التصويرية والتقنيات الفنية. تتميز جميع الأعمال بتكوينها المقتضب ونمطها المنمق والزخرفة والتفكير في اختيار مجموعات الألوان من الأقمشة. يتجلى الذوق الفني الدقيق للحرفية في كل شيء - من الفكرة العامة للمنتج إلى تعقيد أصغر التفاصيل والتشطيبات. لطالما استخدمت Mameeva درزات يدوية وآلية لتأمين أشكال الزخرفة على الخلفية أو المادة الرئيسية. بالإضافة إلى ذلك ، تم تزيين العديد من المنتجات بمختلف طبقات التشطيب ، وفي تركيبات المؤامرة ، يتم استكمال الزخرفة بشكل متناغم بالتطريز.

تم صنع اللوحات الزخرفية "Tea Party" و "Matchmaker" في نفس الوقت تقريبًا - في عامي 1986 و 1987. كما تم العثور على مؤلفات هذه الأعمال من قبل الحرفيين في الأدب ، في واحدة من أكثر المجلات النسائية شعبية في ذلك الوقت - " امرأة سوفياتية ". وهكذا ، نُشرت نسخة من لوحة "Matchmaker" على صفحة الغلاف الرابعة للمجلة رقم 2 لعام 1986. هذه المؤلفات متشابهة في كثير من النواحي ، حيث يجمعها موضوع حياة الفلاحين وكرم الضيافة الروسي. المؤامرات فيها بسيطة ومتواضعة ، في "حفلة الشاي" هناك تجمعات في ساموفار لجدات وصديقات ، في "The Matchmaker" هناك مشهد التوفيق مع الكثير من المرطبات. في استخدام وسائل التعبير الفني ، يمكن تتبع الارتباط بالفن الشعبي: يشبه نمط وشكل الصورة جبيرة ، وقطع القماش متعددة الألوان والملونة ، والمثبتة بغرز يدوية ، هي خليط. على عكس التراكيب الغنائية في تقنية التطريز ، تمتلئ الألواح المزخرفة بروح الدعابة والفكاهة ، وتزخر بصور ملونة زاهية.

تحظى سلسلة من الأكياس المزخرفة وأغطية الوسائد بزخارف كازاخستانية منمقة باهتمام كبير. بفضل النهج الاحترافي والإبداعي للمؤلف ، اكتسبت هذه المنتجات ، مع الاحتفاظ بالميزات الإثنوغرافية ، صوتًا جديدًا. تبدو أنيقة وعصرية وعملية في الحياة اليومية وتزين ديكور المنزل بشكل مثالي. إن بساطة الأشكال وإيجازها ، وتطور اللمسات الأخيرة ، وضبط اللون المختار بذوق رفيع ، والذي يتكون من لونين أو ثلاثة ألوان فقط من القماش ، وبالطبع أعلى درجة من الحرفية والصنعة جذابة. إنها مصنوعة أساسًا من الستارة الخضراء والحمراء ، والتي توجد غالبًا في الفنون والحرف الكازاخستانية ، إما نسيج قطني أو قطني يستخدم للزخرفة والديكور. في كل من حقائب اليد وأكياس الوسائد ، يتم استخدام نوعين فقط من الحلي ، ولكن في أشكال مختلفة في التركيب.

التراث الإبداعي لمارغريتا ستيبانوفنا مامييفا غني ومتنوع. نظرًا لكونها فنانة محترفة وتتقن تقنيات مختلفة من التطريز والتطريز والحياكة والخياطة ، فقد ابتكرت أعمالًا فنية حقيقية من منديل صغير بسيط إلى تركيبة معقدة. غيرت ماميفا فكرة التطريز كنوع من الإبرة النسائية المحلية فقط ، وكشفت عن إمكانياتها الواسعة في أعمالها النوعية ، والتي يمكن وضعها بأمان على قدم المساواة مع أفضل اللوحات. تميزت أعمالها ليس فقط بالاحتراف العالي ، وتقنية التنفيذ التي لا تشوبها شائبة ، بل إن كل منتج مدفوع بالحب والموقف اللطيف للمؤلف تجاه العالم من حوله: الطبيعة والناس والحيوانات والنباتات. بامتلاكها لهذه الخصائص المغناطيسية ، لا تترك أعمال الحرفي أي شخص غير مبال ، فهي تجذب انتباه الجمهور ، وتثير اهتمامًا وإعجابًا حقيقيين.

المصادر والأدب

1. أرشيف VK لمتحف - متحف معماري وإثنوغرافي وطبيعي إقليمي.

2. بوجاتييف من الحلي الشعبية في تطبيقات الأطفال. م ، التنوير ، 19s.

3. جوساكوف. م ، التنوير ، 19s.

4. Kalmykov V. و Sarabyanov A. et al. مائة تاريخ لا يُنسى. تقويم فنى لعام 1975. م. فنان سوفيتى 1974 س 278-280.

5. بلاستوف ن. لمس المواهب الروسية. // فنان. - 1977 ، رقم 3. ص 46 - 51.

2. البلاستيك الورقي من حيث الإبداع يشبه إلى حد بعيد النحت. لكن في البلاستيك الورقي ، جميع المنتجات فارغة بالداخل ، وجميع المنتجات عبارة عن قذائف من الجسم المصور. وفي النحت ، إما أن يزداد الحجم بعناصر إضافية ، أو تتم إزالة الزائدة (مقطوعة).
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462

3. الأنابيب المموجة - هذا هو اسم تقنية تصنيع المنتجات ، حيث يتم استخدام الأنابيب الورقية المموجة لتزيين الأسطح أو إنشاء أشكال ثلاثية الأبعاد. يتم الحصول على الأنابيب المموجة عن طريق لف شريط من الورق على عصا أو قلم رصاص أو إبرة حياكة ، متبوعًا بالضغط. يحتفظ الأنبوب المموج المضغوط بشكله جيدًا ولديه العديد من الخيارات للتنفيذ والاستخدام.
أمثلة:

4. اللف (من اللف الإنجليزي - من كلمة لحاف "ريشة الطيور") - فن لف الورق. نشأت في أوروبا في العصور الوسطى ، حيث صنعت الراهبات ميداليات عن طريق لف شرائط ورقية ذات حواف مذهبة على طرف ريشة طائر ، مما خلق تقليدًا لمنمنمة ذهبية.
أمثلة:

4. الأوريجامي (من الحروف اليابانية: "الورق المطوي") هو الفن القديم للأشكال الورقية القابلة للطي. تعود جذور فن الأوريجامي إلى الصين القديمة ، حيث تم اكتشاف الورق.
أمثلة:
أنواع:
- Kirigami - نوع من الأوريغامي يسمح باستخدام المقص وقطع الورق في عملية صنع النموذج. هذا هو الفرق الرئيسي بين kirigami وتقنيات طي الورق الأخرى ، والذي تم التأكيد عليه في الاسم: kiru - cut ، kami - paper.
المنبثقة هي اتجاه كامل في الفن. تجمع هذه التقنية بين عناصر التقنيات.
- Kirigami و Cutouts يسمح لك بإنشاء تصميمات ثلاثية الأبعاد وبطاقات بريدية تطوى في شكل مسطح.
أمثلة:
- Kusudama (ياباني: "كرة طبية") - نموذج ورقي ، يتم تشكيله عادةً (ولكن ليس دائمًا) عن طريق خياطة نهايات العديد من الوحدات الهرمية المتطابقة معًا (عادةً أزهار منمقة مطوية من ورقة مربعة) ، بحيث يتم الحصول على جسم كروي الأشكال. بدلاً من ذلك ، يمكن لصق المكونات الفردية معًا (على سبيل المثال ، يتم لصق kusudama في الصورة السفلية تمامًا ، وليس مخيطًا). في بعض الأحيان ، كزينة ، يتم إرفاق شرابة من الأسفل.
يأتي فن kusudama من تقليد ياباني قديم حيث كان kusudama يستخدم للبخور ومزيج من البتلات الجافة ؛ قد تكون هذه هي أول باقات زهور أو أعشاب حقيقية. الكلمة نفسها عبارة عن مزيج من الكلمتين اليابانيتين kusuri (دواء) و tama (كرة). حاليًا ، عادةً ما يتم استخدام kusudami للزينة أو كهدايا.
Kusudama هو جزء مهم من الأوريغامي ، لا سيما باعتباره مقدمة للأوريغامي المعياري. غالبًا ما يتم الخلط بينه وبين الأوريجامي المعياري ، وهو أمر غير صحيح ، نظرًا لأن العناصر التي يتكون منها kusudama يتم حياكتها أو لصقها ، وليست متداخلة مع بعضها البعض ، كما توحي وحدات الأوريغامي.
أمثلة:
- اوريغامي من الدوائر - طي اوريغامي من دائرة ورقية. عادة ، يتم بعد ذلك لصق الزخرفة من الأجزاء المطوية.
أمثلة:
- وحدات اوريغامي - ابتكار أشكال ثلاثية الأبعاد من وحدات اوريغامي مثلثة - اخترع في الصين. يتم تجميع الشكل بالكامل من العديد من الأجزاء المتماثلة (وحدات). يتم طي كل وحدة وفقًا لقواعد الأوريغامي الكلاسيكي من ورقة واحدة ، ثم يتم توصيل الوحدات عن طريق تداخلها مع بعضها البعض. قوة الاحتكاك الناتجة لا تسمح للهيكل بالتفكك.
أمثلة:

5. الورق المعجن (الورق المعجن الفرنسي "الورق الممضوغ") عبارة عن كتلة سهلة التشكيل يتم الحصول عليها من خليط من المواد الليفية (الورق والكرتون) مع المواد اللاصقة والنشا والجبس وما إلى ذلك. يستخدم الورق المعجن في صناعة الدمى ، الأقنعة والوسائل التعليمية ولعب الأطفال والدعائم المسرحية والصناديق. في بعض الحالات ، حتى الأثاث.
في Fedoskino ، Palekh ، Kholui papier-mâché يستخدم لصنع الأساس لمنمنمات اللك التقليدية.
يمكنك تزيين الفراغ الورقي ليس فقط بالطلاء أو الرسم مثل الفنانين المشهورين ، ولكن باستخدام decoupage أو التجميع.
أمثلة:

7. النقش (اسم آخر هو "النقش") - قذف ميكانيكي ينتج عنه صور على ورق أو كرتون أو مادة بوليمرية أو بلاستيك أو رقائق معدنية أو رق (تسمى التقنية "رق" ، انظر أدناه) ، وكذلك على الجلد أو البتولا اللحاء ، حيث يتم نقش المادة نفسها بختم محدب أو مقعر مع أو بدون تسخين ، وأحيانًا مع الاستخدام الإضافي للرقائق والطلاء. يتم النقش بشكل أساسي على أغلفة الكتب ، والبطاقات البريدية ، وبطاقات الدعوة ، والملصقات ، والتغليف الناعم ، إلخ.
يمكن تحديد هذا النوع من العمل من خلال العديد من العوامل: القوة والملمس وسمك المادة واتجاه القطع والتخطيط وعوامل أخرى.
أمثلة:
أنواع:
- المخطوطات - تتم معالجة ورق البرشمان (ورق تتبع شمعي سميك) باستخدام أداة النقش ويصبح محدبًا ويبيض أثناء المعالجة. في هذه التقنية ، يتم الحصول على بطاقات بريدية مثيرة للاهتمام ، ويمكن أيضًا استخدام هذه التقنية لتصميم خردة.
أمثلة:
- التركيب - تطبيق صورة باستخدام مبتذلة على مادة ناعمة ، عادة ورق ممعدن ، من أجل محاكاة ختم الرقائق. تستخدم أيضًا لتقليد جلد سلالات معينة (على سبيل المثال ، كليشيهات بنمط يقلد جلد التمساح ، إلخ.)

* تقنيات النسيج:
تعلم الإنسان النسيج في وقت أبكر بكثير من صناعة الفخار. في البداية ، كان ينسج المساكن (الأسطح ، والأسوار ، والأثاث) ، وجميع أنواع السلال لمختلف الاحتياجات (المهد ، والتوسا ، والعربات ، والسلاحف ، والسلال) والأحذية من فروع طويلة مرنة. لقد تعلم الرجل تجديل شعره.
مع تطور هذا النوع من الإبرة ، ظهرت المزيد والمزيد من المواد المختلفة للتطبيق. اتضح أنه يمكنك النسج من كل ما يأتي: من الكروم والقصب ، من الحبال والخيوط ، من الجلد ولحاء البتولا ، من الأسلاك والخرز ، من الصحف ... تقنيات النسيج مثل النسيج والنسيج من لحاء البتولا وظهرت القصب. ، والوشم ، ونسج عقدة مكرامية ، ونسج البكر ، والخرز ، والجانوتيل ، ونسج الحبل كوميهيمو ، ونسج البريد المتسلسل ، والنسيج الشبكي ، ونسج الماندالا الهندي ، وتقليدهم (النسيج من الشرائط الورقية وأغلفة الحلوى ، والنسيج من الصحف والمجلات) ...
كما اتضح ، لا يزال هذا النوع من الإبرة شائعًا ، لأنه باستخدامه ، يمكنك نسج الكثير من الأشياء الجميلة والمفيدة ، وتزيين منزلنا بها.
أمثلة:

1. للخرز ، مثل الخرز نفسه ، تاريخ طويل. كان قدماء المصريين هم أول من تعلم كيفية نسج العقود من الخيوط المُطرزة والأساور الخيطية وتغطية الفساتين النسائية بشبكات مطرز. ولكن فقط في القرن التاسع عشر بدأ الازدهار الحقيقي لإنتاج الخرز. لفترة طويلة ، حرص الفينيسيون على حماية أسرار صنع معجزة زجاجية بعناية. قام الحرفيون والحرفيات بتزيين الملابس والأحذية والمحافظ وحقائب اليد وحافظات المراوح والنظارات وغيرها من الأشياء الأنيقة بالخرز.
مع ظهور الخرز في أمريكا ، بدأ السكان الأصليون في استخدامه بدلاً من المواد الهندية التقليدية المألوفة. للحزام الطقسي ، المهد ، عقال ، سلة ، شبكة تصفيف الشعر ، أقراط ، علب السعوط ..
في أقصى الشمال ، تم استخدام التطريز بالخرز لتزيين معاطف الفرو ، والأحذية عالية الفراء ، والقبعات ، وحزام الرنة ، والنظارات الشمسية الجلدية ...
كانت جداتنا العظماء مبدعات للغاية. من بين مجموعة كبيرة من الحلي الأنيقة ، هناك عناصر مذهلة. فرش وأغطية للطباشير ، وحالات لعود الأسنان (!) ، ومحبرة ، وقلم وقلم رصاص ، وطوق لكلبك المفضل ، وحامل أكواب ، وأطواق من الدانتيل ، وبيض عيد الفصح ، وألواح الشطرنج وأكثر من ذلك بكثير.
أمثلة:

2. Ganutel - تطريز مالطي حصري. في أديرة البحر الأبيض المتوسط ، تم الحفاظ على تقنية إنشاء أزهار جميلة لتزيين المذبح حتى يومنا هذا.
يستخدم الجانوتيل سلكًا حلزونيًا رفيعًا وخيوطًا حريرية لتصفية الأجزاء ، بالإضافة إلى الخرز أو اللؤلؤ أو خرز البذور. الزهور اللامعة أنيقة وخفيفة.
في القرن السادس عشر ، تم استدعاء سلك حلزوني مصنوع من الذهب أو الفضة باللغة الإيطالية "canutiglia" ، وفي اللغة الإسبانية "canutillo" ، ربما تحولت هذه الكلمة في اللغة الروسية إلى "gimp".
أمثلة:

3. مكرامية حجاب (من العربية - جديلة ، هامش ، دانتيل أو من تركي - وشاح أو منديل مع هامش) - تقنية النسيج العقدي.
تقنية النسيج العقدي معروفة منذ العصور القديمة. وفقًا لبعض التقارير ، جاء مكرميه إلى أوروبا في القرنين الثامن والتاسع من الشرق. كانت هذه التقنية معروفة في مصر القديمة وآشور وإيران وبيرو والصين واليونان القديمة.
أمثلة:

4. حياكة الدانتيل على بكرة. في روسيا ، لا تزال الحرف اليدوية فولوغدا ويليتس وكيروف وبيليفسكي وميخايلوفسكي معروفة.
أمثلة:

5. Tatting هو الدانتيل عقيدية المنسوجة. ويسمى أيضًا دانتيل المكوك ، لأن هذا الدانتيل منسوج بمكوك خاص.
أمثلة:

* التقنيات المتعلقة بالرسم وأنواع مختلفة من الرسم وإنشاء الصور:

الرسم هو نوع من الفنون المرئية وتقنية مقابلة تخلق صورة بصرية (صورة) على سطح أو كائن باستخدام الوسائل الرسومية ، وعناصر الرسم (على عكس العناصر التصويرية) ، بشكل أساسي من الخطوط والسكتات الدماغية.
على سبيل المثال: الرسم بالفحم ، الرسم بالقلم الرصاص ، الرسم بالحبر والقلم ...
الرسم - نوع من الفنون الجميلة المرتبط بنقل الصور المرئية عن طريق تطبيق الدهانات على قاعدة صلبة أو مرنة ؛ إنشاء صورة باستخدام التكنولوجيا الرقمية ؛ وكذلك الأعمال الفنية المصنوعة بهذه الطرق.
تُصنع الأعمال الأكثر شيوعًا للرسم على أسطح مستوية أو شبه مستوية ، مثل قماش مشدود على نقالة ، أو خشب ، أو ورق مقوى ، أو ورق ، أو أسطح حوائط معالجة ، وما إلى ذلك. كما تشتمل اللوحات على صور مصنوعة من الدهانات على الأواني الزخرفية والاحتفالية. يمكن أن يكون لها أشكال معقدة.
أمثلة:

1. الباتيك - مرسوم يدويًا على القماش باستخدام التراكيب الاحتياطية.
تعتمد تقنية الباتيك على حقيقة أن البارافين ، والغراء المطاطي ، بالإضافة إلى بعض الراتنجات والورنيش الأخرى ، عند تطبيقها على القماش (الحرير ، والقطن ، والصوف ، والمواد التركيبية) ، لا تسمح بمرور الطلاء - أو ، مثل يقول الفنانون ، "تحفظ" من تلطيخ أقسام النسيج الفردية.
هناك عدة أنواع من الباتيك - ساخن ، بارد ، عقدي ، رسم حر ، رسم مجاني باستخدام محلول ملحي ، شيبوري.
الباتيك - الباتيك هي كلمة إندونيسية. ترجمت كلمة "با" من اللغة الإندونيسية وتعني نسيج القطن ، وتعني كلمة "-tik" "نقطة" أو "قطرة". أمباتيك - ارسم ، غطي بقطرات ، فتحة.
لطالما عُرف الرسم "الباتيك" بين شعوب إندونيسيا والهند ، إلخ. في أوروبا - منذ القرن العشرين.
أمثلة:

2. الزجاج المعشق (لات. فيتروم - زجاج) هو أحد أنواع الفن الزخرفي. الزجاج أو أي مادة شفافة أخرى هي المادة الأساسية. يبدأ تاريخ النوافذ الزجاجية الملونة من العصور القديمة. في البداية ، تم إدخال الزجاج في نافذة أو مدخل ، ثم ظهرت اللوحات الفسيفسائية والتركيبات الزخرفية المستقلة ، وهي ألواح مصنوعة من قطع زجاجية ملونة أو مطلية بدهانات خاصة على الزجاج العادي.
أمثلة:

3. النفخ - أسلوب يعتمد على نفخ الطلاء من خلال أنبوب (على ورقة). كانت هذه التقنية القديمة تقليدية بالنسبة لمبدعي الصور القديمة (تم استخدام أنابيب العظام).
الأنابيب الحديثة للعصير ليست أسوأ في الاستخدام. إنها تساعد في نفخ رسومات مميزة وغير عادية وأحيانًا رائعة من كمية صغيرة من الطلاء السائل على ورقة.

4. Guilloche - طورت Zinaida Petrovna Kotenkova تقنية حرق نمط عمل مخرم يدويًا على القماش باستخدام جهاز حرق وحصلت على براءة اختراع.
يتطلب Guilloche الدقة في العمل. يجب أن يكون مصنوعًا في نظام ألوان واحد ويتوافق مع النمط الزخرفي لتركيبة معينة.
المناديل ، الألواح المزخرفة ، الإشارات المرجعية للكتب ، المناديل ، الياقات - كل هذا وأكثر مما سيخبرك به خيالك ، سوف يزين أي منزل!
أمثلة:

5. Grattage (من المبشرة الفرنسية - كشط ، خدش) - تقنية الخدش.
يتم تمييز الرسم عن طريق الخدش بقلم أو أداة حادة على ورق أو ورق مقوى مملوء بالحبر (حتى لا يتلاشى ، تحتاج إلى إضافة القليل من المنظفات أو الشامبو ، فقط بضع قطرات).
أمثلة:

6. الفسيفساء من أقدم الفنون. هذه طريقة لإنشاء صورة من عناصر صغيرة. يعد تجميع اللغز أمرًا مهمًا جدًا للنمو العقلي للطفل.
يمكن أن تكون من مواد مختلفة: أغطية زجاجات ، خرز ، أزرار ، رقائق بلاستيكية ، قطع منشار خشبي من أغصان أو أعواد ثقاب ، قطع مغناطيسية ، زجاج ، قطع سيراميك ، أحجار صغيرة ، أصداف ، فسيفساء حرارية ، Tetris-Mosaic ، عملات معدنية ، قطع من القماش أو الورق ، الحبوب ، الحبوب ، بذور القيقب ، المعكرونة ، أي مادة طبيعية (قشور مخروطية ، إبر ، بطيخ وبذور بطيخ) ، نشارة رصاص ، ريش الطيور ، إلخ.
أمثلة:

7. Monotype (من اليونانية monos - one، single and tupos - print) - واحدة من أبسط تقنيات الرسم.
على سطح أملس من الزجاج أو ورق لامع سميك (يجب ألا يسمح بمرور الماء) - يتم الرسم باستخدام طلاء الغواش أو الدهانات. توضع ورقة في الأعلى وتضغط على السطح. والنتيجة هي صورة معكوسة.
أمثلة:

8. رسومات الخيط (الخيط ، صورة الخيط ، تصميم الخيط) - صورة رسومية مصنوعة بطريقة خاصة باستخدام خيوط على الورق المقوى أو قاعدة صلبة أخرى. تسمى رسومات الخيط أحيانًا أيضًا بالتطريز أو تطريز الورق المقوى. يمكنك أيضًا استخدام ورق مخملي (ورق مخملي) أو ورق سميك كقاعدة. يمكن أن تكون الخيوط خياطة عادية أو صوفية أو خيط تنظيف أو غيرها. يمكنك أيضًا استخدام خيوط الحرير الملونة.
أمثلة:

9. زخرفة (زخرفة لاتينية - زخرفة) - نمط يعتمد على التكرار والتناوب بين العناصر المكونة له ؛ مصمم لتزيين العناصر المختلفة (الأواني والأدوات والأسلحة والمنسوجات والأثاث والكتب وما إلى ذلك) ، والهياكل المعمارية (من الخارج والداخل على حد سواء) ، وأعمال الفنون التشكيلية (المطبقة بشكل أساسي) ، بين الشعوب البدائية وكذلك جسم الإنسان نفسه (تلوين ، وشم). ترتبط الزخرفة بالسطح الذي تزينه وتنظمه بصريًا ، وكقاعدة عامة ، تكشف أو تبرز الهندسة المعمارية للكائن الذي يتم تطبيقه عليه. تعمل الزخرفة إما بأشكال مجردة أو تصمم الزخارف الحقيقية ، وغالبًا ما تصورها بشكل لا يمكن التعرف عليه.
أمثلة:

10. طباعة.
أنواع:
- طباعة الإسفنج. لهذا الغرض ، كل من الإسفنج البحري والاسفنجة العادية المخصصة لغسل الأطباق مناسبة.
أمثلة:
عادةً ما يستخدم الخشب كمواد أولية للختم بطباعة مبتذلة ، بحيث يكون مناسبًا لأخذها في متناول اليد. جانب واحد مصنوع حتى ، لأن. يتم لصق الورق المقوى عليها وأنماط على الورق المقوى. يمكن أن تكون (الأنماط) من الورق ، من حبل ، من ممحاة قديمة ، من المحاصيل الجذرية ...
- ختم (ختم). عادةً ما يستخدم الخشب كمواد أولية للختم بطباعة مبتذلة ، بحيث يكون مناسبًا لأخذها في متناول اليد. جانب واحد مصنوع حتى ، لأن. يتم لصق الورق المقوى عليها وأنماط على الورق المقوى. يمكن أن تكون (الأنماط) من الورق ، من حبل ، من ممحاة قديمة ، من المحاصيل الجذرية ، إلخ.
أمثلة:

11. Pointillism (fr. Pointillisme ، حرفياً "dottedness") هو أسلوب الكتابة في الرسم الذي يستخدم دهانات نقية لا تختلط على لوح الألوان ، مطبقة بضربات صغيرة على شكل مستطيل أو دائري ، بناءً على مزجها البصري في عين المشاهد ، على عكس خلط الدهانات على لوح الألوان. يعطي المزج البصري لثلاثة ألوان أساسية (أحمر ، أزرق ، أصفر) وأزواج من الألوان الإضافية (أحمر - أخضر ، أزرق - برتقالي ، أصفر - بنفسجي) سطوعًا أكبر بكثير من المزيج الميكانيكي للأصباغ. خلط الألوان مع تكوين الظلال يحدث في مرحلة إدراك المشاهد للصورة من مسافة بعيدة أو في شكل مختزل.
كان جورج سورات مؤسس الأسلوب.
اسم آخر للتنقيط هو الانقسام (من اللاتينية divisio - الانقسام والسحق).
أمثلة:

12. الرسم بأشجار النخيل. يصعب على الأطفال الصغار استخدام فرشاة الرسم. هناك نشاط مثير للغاية سيمنح الطفل أحاسيس جديدة ، ويطور المهارات الحركية الدقيقة لليدين ، ويوفر فرصة لاكتشاف عالم جديد وساحر من الإبداع الفني - هذا هو الرسم باستخدام راحة اليد. الرسم بأيديهم ، يطور الفنانون الصغار خيالهم وتفكيرهم المجرد.
أمثلة:

13. الرسم مع مطبوعات الأوراق. بعد جمع الأوراق المتساقطة المختلفة ، قم بتشويه كل ورقة باستخدام الغواش من جانب الأوردة. يمكن أن يكون الورق الذي ستطبع عليه ملونًا أو أبيض. اضغط على الورقة مع الجانب المطلي على الورقة ، ثم قم بإزالتها بعناية ، مع أخذ "الذيل" (سويقات). يمكن تكرار هذه العملية مرارا وتكرارا. والآن ، بعد الانتهاء من التفاصيل ، لديك بالفعل فراشة تحلق فوق الزهرة.
أمثلة:

14. الرسم. أحد أقدم أنواع الحرف الشعبية ، والذي كان لعدة قرون جزءًا لا يتجزأ من الحياة اليومية والثقافة الأصلية للشعب. يوجد في الفن الشعبي الروسي عدد كبير من أنواع هذا النوع من الفنون والحرف اليدوية.
فيما يلي بعض منهم:
- لوحة Zhostovo - حرفة شعبية روسية قديمة ، نشأت في بداية القرن التاسع عشر ، في قرية Zhostovo ، منطقة Mytishchi ، منطقة موسكو. وهي من أشهر أنواع الرسم الشعبي الروسي. صواني Zhostovo مطلية باليد. عادة ما يتم تصوير باقات من الزهور على خلفية سوداء.
- لوحة Gorodets - حرفة الفن الشعبي الروسي. كانت موجودة منذ منتصف القرن التاسع عشر. بالقرب من مدينة جوروديتس. لوحة Gorodets المشرقة والمقتضبة (مشاهد النوع ، تماثيل الخيول ، الديوك ، أنماط الأزهار) ، مصنوعة بضربة فرشاة مجانية مع ضربات رسومية باللونين الأبيض والأسود ، وعجلات دوارة مزينة ، وأثاث ، ومصاريع ، وأبواب.
- لوحة خوخلوما - حرفة شعبية روسية قديمة ، ولدت في القرن السابع عشر في منطقة نيجني نوفغورود.
Khokhloma هي لوحة زخرفية لأواني خشبية وأثاث ، مصنوعة باللونين الأسود والأحمر (وأحيانًا باللون الأخضر) على خلفية ذهبية. عند رسم شجرة ، يتم تطبيق مسحوق القصدير الفضي على الشجرة. بعد ذلك يتم تغطية المنتج بتركيبة خاصة ومعالجته في الفرن ثلاث أو أربع مرات ، مما يحقق لونًا عسليًا ذهبيًا فريدًا ، مما يعطي تأثيرًا كثيفًا للأواني الخشبية الفاتحة. العناصر التقليدية من Khokhloma هي الروان الأحمر العصير والفراولة التوت والزهور والفروع. غالبًا ما توجد طيور وأسماك وحيوانات.
أمثلة:

15. Encaustic (من اليونانية القديمة "فن الاحتراق") هي تقنية طلاء يكون فيها الشمع مادة رابطة الدهانات. يتم الطلاء بالدهانات المصهورة (ومن هنا جاءت تسميتها). مجموعة متنوعة من إنكوستيك هي درجة حرارة الشمع ، والتي تتميز بسطوعها وثراء ألوانها. تم رسم العديد من الرموز المسيحية المبكرة بهذه التقنية.
أمثلة:

* تقنيات الخياطة والتطريز واستعمال الأقمشة:
الخياطة هي شكل عام من فعل "خياطة" ، أي ما يُخيط أو يُخيط.
أمثلة:

2. الترقيع ، خياطة اللحف ، خياطة اللحف أو الترقيع هي فنون وحرف شعبية لها تقاليد وخصائص أسلوبية عمرها قرون. هذه تقنية تستخدم قطعًا من الأقمشة متعددة الألوان أو عناصر محبوكة بأشكال هندسية يتم ربطها في مفرش أو بلوزة أو حقيبة.
أمثلة:
أنواع:
- الخرشوف هو نوع من الترقيع حصل على اسمه بسبب تشابهه مع ثمرة الخرشوف. هذه التقنية لها أسماء أخرى - "أسنان" ، "زوايا" ، "حراشف" ، "ريش".
بشكل عام ، في هذه التقنية ، كل شيء يتعلق بطي الأجزاء المقطوعة وخياطتها على القاعدة في تسلسل معين. أو ، باستخدام الورق ، قم بتكوين (غراء) ألواح مختلفة ذات شكل دائري (أو متعدد السطوح) على مستوى أو في الحجم.
هناك طريقتان للخياطة: يتم توجيه طرف الفراغات إلى منتصف الجزء الرئيسي أو إلى حوافه. هذا إذا قمت بخياطة منتج مسطح. للمنتجات ذات الطبيعة الحجمية - مع طرف إلى جزء أضيق. الأجزاء المراد طيها ليست بالضرورة مقطعة إلى مربعات. يمكن أن تكون مستطيلات ودوائر. على أي حال ، نلتقي مع طي الفراغات المقطوعة ، وبالتالي ، يمكن القول أن تقنيات الترقيع هذه تنتمي إلى عائلة الترقيع الورقي ، وبما أنها تخلق حجمًا ، فهي تنتمي أيضًا إلى تقنية "ثلاثية الأبعاد".
مثال:
- لحاف مجنون. لقد صادفت هذا أيضًا مؤخرًا. أعتقد أنها طريقة متعددة.
خلاصة القول هي أن المنتج تم إنشاؤه من مجموعة من التقنيات المختلفة: الترقيع + التطريز + الرسم ، إلخ.
مثال:

3. تسومامي كانزاشي. يعتمد Tsumami على الأوريغامي. هم فقط يطويون ليس الورق ، ولكن مربعات من الحرير الطبيعي. كلمة "Tsumami" تعني "القرص": يأخذ السيد قطعة من الحرير المطوي باستخدام ملاقط أو ملاقط. ثم يتم لصق بتلات الزهور المستقبلية على القاعدة.
دبوس الشعر (كانزاشي) ، مزين بزهرة من الحرير ، أعطى الاسم لنوع جديد تمامًا من الفنون والحرف اليدوية. تم استخدام هذه التقنية لعمل زينة للأمشاط والعصي الفردية وكذلك الهياكل المعقدة المكونة من ملحقات مختلفة.
أمثلة:

* تقنيات الحياكة:
ما هي الحياكة؟ هذه هي عملية صنع المنتجات من الخيوط المستمرة عن طريق ثنيها في حلقات وربط الحلقات ببعضها البعض باستخدام أدوات يدوية بسيطة (خطاف الكروشيه ، إبر الحياكة).
أمثلة:

1. الحياكة على شوكة. طريقة مثيرة للاهتمام للكروشيه باستخدام جهاز خاص - شوكة ، منحنية على شكل حرف U. والنتيجة هي أنماط خفيفة ومتجددة الهواء.
2. الكروشيه (الدف) - عملية النسيج أو الدانتيل المصنوع يدويًا من الخيوط باستخدام خطاف الكروشيه. ليس فقط خلق أنماط كثيفة منقوشة ، ولكن أيضًا رقيقة ومخرمة تذكرنا بنسيج الدانتيل. تتكون أنماط الحياكة من مجموعات مختلفة من الحلقات والأعمدة. النسبة الصحيحة - يجب أن يكون سمك الخطاف ضعف سمك الخيط تقريبًا.
أمثلة:
3. تتيح لك الحياكة البسيطة (الأوروبية) الجمع بين عدة أنواع من الحلقات ، مما يؤدي إلى إنشاء أنماط مخرمة بسيطة ومعقدة.
أمثلة:
4. الحياكة التونسية بخطاف طويل (يمكن أن تشارك كل من الحلقات الواحدة وعدة في نفس الوقت في إنشاء نمط).
5. حياكة الجاكار - تُحاك الأنماط على إبر الحياكة من خيوط متعددة الألوان.
6. حياكة فيليه - تقليد تطريز فيليه جبر على شبكة خاصة.
7. حياكة الجبر (الأيرلندية أو دانتيل بروكسل) الكروشيه.

2. النشر. نوع واحد هو المنشار مع بانوراما. تزيين حياتك ومنزلك بالحرف اليدوية أو ألعاب الأطفال المريحة للحياة اليومية ، ستختبر متعة المظهر والمتعة في عملية إنشائها.
أمثلة:

3. النحت - نوع من الفنون والحرف اليدوية. إنه أحد أنواع المعالجة الفنية للخشب جنبًا إلى جنب مع النشر والتقليب.
أمثلة:

* تقنيات أخرى مكتفية ذاتيا:
1. التطبيق (من "الربط" اللاتيني) هو طريقة للعمل مع القطع الملونة من مواد مختلفة: الورق ، والنسيج ، والجلد ، والفراء ، واللباد ، والخرز الملون ، والخرز ، والخيوط الصوفية ، والألواح المعدنية المطاردة ، وجميع أنواع القماش (المخمل ، الساتان ، الحرير) ، الأوراق المجففة ... هذا الاستخدام للمواد والتركيبات المختلفة من أجل تعزيز الإمكانيات التعبيرية قريب جدًا من وسيلة أخرى للتمثيل - الكولاج.
أمثلة:
موجودة أيضًا:
- تطبيق من البلاستيسين - علم البلاستيسين - نوع جديد من الفنون والحرف اليدوية. إنه إنشاء لوحات جصية تصور أجسامًا شبه ضخمة محدبة إلى حد ما على سطح أفقي. من حيث الجوهر ، يعد هذا نوعًا نادرًا من "اللوحات" معبرة جدًا.
أمثلة:
- تطبيق من "النخيل". أمثلة:
- الزخرفة المنفصلة هي واحدة من أنواع تقنيات الزخرفة متعددة الأوجه. كل شيء بسيط ويمكن الوصول إليه ، مثل وضع فسيفساء. القاعدة عبارة عن ورقة من الورق المقوى ، المادة عبارة عن ورقة ملونة ممزقة إلى قطع (عدة ألوان) ، الأداة عبارة عن غراء ويديك. أمثلة:

2. التجميع (fr. التجميع) - أسلوب في الفن المرئي ، يشبه الكولاج ، ولكن باستخدام تفاصيل ثلاثية الأبعاد أو كائنات كاملة ، مرتبة بشكل أنيق على مستوى مثل الصورة. يسمح بالإضافات التصويرية مع الدهانات وكذلك المعادن والخشب والنسيج وغيرها من الهياكل. في بعض الأحيان يتم تطبيقه على أعمال أخرى ، من التركيب الضوئي إلى التراكيب المكانية ، لأن المصطلحات الخاصة بأحدث الفنون المرئية غير مثبتة جيدًا.
أمثلة:

3. نفق الورق. الاسم الإنجليزي الأصلي لهذه التقنية هو كتاب النفق ، والذي يمكن ترجمته على هيئة كتاب أو نفق ورقي. يتم تتبع جوهر هذه التقنية جيدًا من نفق الاسم باللغة الإنجليزية - نفق - ثقب من خلال. تنقل الطبيعة متعددة الطبقات لـ "الكتب" (الكتاب) التي يتم تجميعها شعور النفق جيدًا. هناك بطاقة بريدية ثلاثية الأبعاد. بالمناسبة ، تجمع هذه التقنية بنجاح بين أنواع مختلفة من التقنيات ، مثل سجل القصاصات والتزيين والقطع وإنشاء تخطيطات وكتب ضخمة. إنه يشبه إلى حد ما اوريغامي ، لأنه. تهدف إلى طي الورق بطريقة معينة.
يرجع تاريخ أول نفق ورقي إلى منتصف القرن الثامن عشر. وكان مثالاً للمشاهد المسرحية.
تقليديا ، يتم إنشاء أنفاق ورقية لإحياء ذكرى حدث أو بيعها كهدايا تذكارية للسياح.
أمثلة:

4. القطع مصطلح واسع جدا.
أمثلة:
يتم قطعها من الورق والبلاستيك الرغوي والمطاط الرغوي ولحاء البتولا والزجاجات البلاستيكية والصابون والخشب الرقائقي (على الرغم من أن هذا يسمى بالفعل النشر) والفواكه والخضروات ، بالإضافة إلى مواد مختلفة أخرى. يتم استخدام أدوات مختلفة: مقص ، سكاكين وهمية ، مشرط. لقد قاموا بقص الأقنعة والقبعات والألعاب والبطاقات البريدية والألواح والزهور والتماثيل وغير ذلك الكثير.
أنواع:
- قص الصور الظلية عبارة عن تقنية قطع يتم فيها قطع الأشياء ذات البنية غير المتماثلة بالعين ، مع خطوط منحنية الخطوط (الأسماك ، الطيور ، الحيوانات ، إلخ) ، مع الخطوط العريضة المعقدة للأشكال والانتقالات السلسة من جزء إلى آخر. يمكن التعرف على الصور الظلية بسهولة والتعبير عنها ، ويجب أن تكون بدون تفاصيل صغيرة كما لو كانت متحركة. أمثلة:
- القطع متماثل. مع القطع المتماثل ، نكرر حدود الصورة ، والتي يجب أن تتلاءم تمامًا مع مستوى الورقة المطوية في النصف ، مما يعقد باستمرار مخطط الشكل من أجل نقل الميزات الخارجية للكائنات بشكل صحيح في التطبيقات بأسلوب منمق شكل.
أمثلة:
- Vytynanka - فن قص الأنماط المخرمة من الورق الملون أو الأبيض أو الأسود موجود منذ وقت اختراع الورق في الصين. وأصبح هذا النوع من النحت يعرف باسم jianzhi. انتشر هذا الفن في جميع أنحاء العالم: الصين واليابان وفيتنام والمكسيك والدنمارك وفنلندا وألمانيا وأوكرانيا وليتوانيا والعديد من البلدان الأخرى.
أمثلة:
- نحت (انظر أدناه).

5. Decoupage (من الكلمة الفرنسية decoupage - اسم "ما هو مقطوع") هي تقنية للزخرفة والتزيين والتزيين بزخارف ورقية مقطوعة. الفلاحون الصينيون في القرن الثاني عشر. بدأ تزيين الأثاث بهذه الطريقة. وبالإضافة إلى قص الصور من ورق ملون رفيع ، بدؤوا في تغطيتها بالورنيش لجعلها تبدو وكأنها لوحة! لذلك ، إلى جانب الأثاث الجميل ، جاءت هذه التقنية أيضًا إلى أوروبا.
اليوم ، أكثر المواد شيوعًا في decoupage هي المناديل ثلاثية الطبقات. ومن هنا جاء الاسم الآخر - "تكنولوجيا المناديل". يمكن أن يكون التطبيق بلا حدود على الإطلاق - الأطباق والكتب والصناديق والشموع والأواني والآلات الموسيقية وأواني الزهور والزجاجات والأثاث والأحذية وحتى الملابس! أي سطح - جلد ، خشب ، معدن ، سيراميك ، كرتون ، منسوجات ، جبس - يجب أن يكون عادي وخفيف ، لأنه. يجب أن يكون النمط المقطوع من المنديل مرئيًا بوضوح.
أمثلة:

6. النحت (من اللغة الإنجليزية. نحت - قص ، قطع ، نقش ، قطع ؛ نحت - نحت ، نحت ، زخرفة منحوتة ، منحوتة) في الطهي - هذا هو أبسط أشكال النحت أو النقش على سطح الخضار والفواكه ، طاولة الزينة قصيرة العمر.
أمثلة:

7. الكولاج هو نوع إبداعي عندما يتم إنشاء عمل من مجموعة متنوعة من الصور المقطوعة الملصقة على الورق أو القماش أو رقميًا. يأتي من الاب. كولي الورق - ورق لصق. سريعًا جدًا ، بدأ استخدام هذا المفهوم بمعنى موسع - مزيج من عناصر مختلفة ، ورسالة مشرقة ومعبرة من أجزاء من نصوص أخرى ، وأجزاء مجمعة على نفس المستوى.
يمكن إكمال الصورة المجمعة بأي وسيلة أخرى - الحبر والألوان المائية وما إلى ذلك.
أمثلة:

8. المُنشئ (من منشئ العرض "باني") - مصطلح غامض. لملفنا الشخصي ، هذه مجموعة من أجزاء التزاوج. أي تفاصيل أو عناصر لبعض التخطيطات المستقبلية ، والمعلومات التي يتم جمعها من قبل المؤلف وتحليلها وتجسيدها في منتج جميل تم تنفيذه بشكل فني.
يختلف المصممون في نوع المادة - المعدن والخشب والبلاستيك وحتى الورق (على سبيل المثال ، وحدات اوريغامي الورقية). مزيج من العناصر المختلفة يخلق تصميمات مثيرة للألعاب والمتعة.
أمثلة:

9. النمذجة - تشكيل المواد البلاستيكية (البلاستيسين ، الطين ، البلاستيك ، عجينة الملح ، كرة الثلج ، الرمل ، إلخ) بمساعدة الأيدي والأدوات المساعدة. هذه إحدى التقنيات الأساسية للنحت ، وهي مصممة لإتقان المبادئ الأساسية لهذه التقنية.
أمثلة:

10. التصميم هو نسخة من كائن مع تغيير حجمه (عادةً ما يتم تصغيره) ، والذي يتم إجراؤه مع الحفاظ على النسب. يجب أن ينقل التصميم أيضًا الميزات الرئيسية للكائن.
لإنشاء هذا العمل الفريد ، يمكنك استخدام مواد مختلفة ، كل هذا يتوقف على الغرض الوظيفي (تخطيط المعرض ، والهدايا ، والعرض التقديمي ، وما إلى ذلك). يمكن أن يكون من الورق والكرتون والخشب الرقائقي والكتل الخشبية وأجزاء الجص والطين والأسلاك.
أمثلة:
عرض التخطيط - النموذج هو تخطيط صالح يصور (يقلد) أي ميزات مهمة في الأصل. علاوة على ذلك ، يتركز الاهتمام على جوانب معينة من الكائن النموذجي أو تفصيله بشكل متساوٍ. تم إنشاء النموذج لاستخدامه ، على سبيل المثال ، في تدريس النماذج المرئية للرياضيات والفيزياء والكيمياء والمواد الدراسية الأخرى ، في نادي بحري أو جوي. تستخدم مجموعة متنوعة من المواد في النمذجة: البالونات ، الكتلة الخفيفة والبلاستيكية ، الشمع ، الطين ، الجبس ، الورق المعجن ، عجينة الملح ، الورق ، البلاستيك الرغوي ، المطاط الرغوي ، الثقاب ، خيوط الحياكة ، القماش ...
النمذجة هي إنشاء نموذج قريب بشكل موثوق من الأصل.
"النماذج" هي تلك التنسيقات السارية. والنماذج التي لا تعمل أي. "حبلا" - تسمى عادة التخطيط.
أمثلة:

11. صنع الصابون. يمكن استخدام الدهون الحيوانية والنباتية وبدائل الدهون (الأحماض الدهنية الاصطناعية ، الصنوبري ، أحماض النفثينيك ، الزيت الطويل) كمواد خام للحصول على المكون الرئيسي للصابون.
أمثلة:

12. النحت (النحت اللاتيني ، من سكولبو - قص ، نحت) - نحت ، بلاستيك - نوع من الفنون الجميلة ، تكون أعماله ذات شكل ثلاثي الأبعاد ومصنوعة من مواد صلبة أو بلاستيكية (معدن ، حجر ، طين والخشب والجص والجليد والثلج والرمل والمطاط الرغوي والصابون). طرق المعالجة - القولبة والنحت والصب والتزوير والمطاردة والقطع ، إلخ.
أمثلة:

13. النسيج - إنتاج الأقمشة والمنسوجات من الخيوط.
أمثلة:

14. الترشيح (أو التلبيد أو التلبيد) - تلبيد الصوف. هناك "رطب" و "جاف".
أمثلة:

15. المطاردة المسطحة هي أحد أنواع الفنون والحرف اليدوية ، نتيجة لإخراج نقش زخرفي معين أو رسم أو نقش أو صورة مجسمة مستديرة ، أحيانًا قريبة من النقش ، على لوحة ، يتم إنشاء عمل فني جديد .
تتم معالجة المواد بمساعدة قضيب - مطاردة ، يتم وضعها عموديًا ، في الطرف العلوي منها يتم ضربها بمطرقة. عن طريق تحريك العملة ، يظهر شكل جديد تدريجيًا. يجب أن تتمتع المادة بدرجة معينة من اللدونة والقدرة على التغيير تحت تأثير القوة.
أمثلة:

في الختام ، تجدر الإشارة إلى أن التقسيم (التوحيد على أساس ما) لمعظم التقنيات مشروط (شخصي) ، والعديد من تقنيات الفن التطبيقي متعددة التقنيات ، أي أنها تجمع بين عدة أنواع من التقنيات.

كل الإبداع لطيف!
مارجريت الخاص بك.

تاتيانا بيروفا

أهمية كبيرة في تعليم الأطفال في سن ما قبل المدرسة هو الشعبي الفنون والحرف اليدوية. يجب على المعلم تعريف الأطفال بالمنتجات الشعبية سادة، وبذلك يغرس في الطفل حب الوطن والفنون الشعبية واحترام العمل.

اعمل على تعريف الأطفال ديكور- ينص الفن التطبيقي على خلق بيئة نامية - يجب تخصيص مكان للمعرض في غرفة المجموعة عينات من منتجات الفنون والحرف الشعبية.

ومنذ ذلك الحين حقيقي عيناتلم أحصل على بعض الحرف بعد ، وتحتاج البيئة النامية إلى الإثراء ، قررت أن أجد مخرجًا و جعل العينات الخاصة بك.

وهذا ما حصلت عليه!

1. الجرف على أساس Gzhel.

الخامس هملقد اقترحت في الوظائف السابقة. رئيس- فصول لصنع الألواح والألواح على أساس Gzhel. اليوم أريد أن أكمل هذا الموضوع وأقترح جعل ساعة Gzhel.

ل اصنع هذه الساعة، تحتاج إلى الطباعة صورةمثل هذه الساعات على طابعة ملونة ، قم بقصها وتصفيحها وقطعها مرة أخرى.

عندما يجف الغراء ، يمكنك وضع الساعة بأمان على الرف.

2. رف مع دمى التعشيش.

نصنع دمى التعشيش،كيف صنع ساعات Gzhel.

البحث عن صور من صورةتعشيش الدمى أو طباعتها على طابعة ، اقطعها ، صفيحها واقطعها مرة أخرى.

الدمى المتداخلة جاهزة لتزيين الرف!

العبث، مفاجأة ، بهجة ، تطوير همالتلاميذ وإثراء البيئة في مجموعتك!

أتمنى لك النجاح الإبداعي وأشكرك على اهتمامك!

المنشورات ذات الصلة:

التربية الأخلاقية والوطنية لمرحلة ما قبل المدرسة من خلال الفنون والحرف اليدوية بعناصر الفولكلورمشروع "التربية الأخلاقية والوطنية لمرحلة ما قبل المدرسة من خلال الفنون والحرف اليدوية مع عناصر الفولكلور" "الحب.

برنامج عمل مج للفنون والحرف "Masterilka"برنامج عمل دائرة الفنون الزخرفية والتطبيقية "Masterilka" تطوير: المربي بشاشستنايا T.V. سن الأطفال: 4-6.

أوجه انتباهكم إلى لوحة أعمال - لوحة تنمية للأطفال تعمل بنفسك. الغرض من إنشاء هذا المنتدى هو إشراك الأطفال في بحث مثير للاهتمام.

نمت الهندباء في المرج منذ الصباح. أنا أسير في مرج مشمس ، في صحتك! أنا لا أقطف زهور الربيع ، لكنني سأصنعها بيدي! لكى يفعل.

تقرير التعليم الذاتي "تكوين القدرات الفنية لمرحلة ما قبل المدرسة من خلال الفنون والحرف اليدوية"موضوع التعليم الذاتي الخاص بي هو "تكوين القدرات الفنية للتلاميذ في سن ما قبل المدرسة المتوسطة والعالية في حدود إمكانياتهم.

الإمكانيات التربوية للفنون والحرف اليدوية في تطوير إدراك الألوان لدى الأطفال الأكبر سنًا في سن ما قبل المدرسةفي سن ما قبل المدرسة ، يتعلم الأطفال بالفعل القطع المتناسق ومتعدد الطبقات والصورة الظلية ، بالإضافة إلى النسيج والقطع.

برنامج تعليمي عملي للتعليم الإضافي لأطفال دائرة الفنون والحرف "ليسوفيتشوك"من إعداد: المعلم تشوماك إي ف.مذكرة توضيحية في مشروع المكون الفيدرالي للمعيار التعليمي للولاية.

الثلاثاء 15 فبراير 2011 10:20 صباحًا + لاقتباس لوحة

تمت كتابة المقال بناءً على مواد موقع "بلد الماجستير" (في الغالب).

بدراسة موقع "Country of Masters" الذي تم اكتشافه مؤخرًا ولم أتوقف عن الدهشة والإعجاب بمجموعة متنوعة من تقنيات الفن التطبيقي وموهبة شعبنا ، قررت تنظيم هذه التقنيات.
سيتم تحديث القائمة عند اكتشاف تقنيات جديدة.

* تقنيات متعلقة باستخدام الورق:

1. طي القزحية ("طي قوس قزح") - تقنية طي الورق. ظهرت في هولندا. تتطلب هذه التقنية الانتباه والدقة ، ولكنها في الوقت نفسه تتيح لك بسهولة إنشاء بطاقات بريدية مذهلة أو تزيين صفحات ألبوم لا يُنسى (سجل القصاصات) بعناصر زخرفية مثيرة للاهتمام.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/776

4. الأوريجامي (من الحروف اليابانية: "الورق المطوي") هو الفن القديم للأشكال الورقية القابلة للطي. تعود جذور فن الأوريجامي إلى الصين القديمة ، حيث تم اكتشاف الورق.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/560
أنواع:
- Kirigami - نوع من الأوريغامي يسمح باستخدام المقص وقطع الورق في عملية صنع النموذج. هذا هو الفرق الرئيسي بين kirigami وتقنيات طي الورق الأخرى ، والذي تم التأكيد عليه في الاسم: kiru - cut ، kami - paper.
المنبثقة هي اتجاه كامل في الفن. تجمع هذه التقنية بين عناصر التقنيات.
- Kirigami و Cutouts يسمح لك بإنشاء تصميمات ثلاثية الأبعاد وبطاقات بريدية تطوى في شكل مسطح.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1723
- Kusudama (ياباني: "كرة طبية") - نموذج ورقي ، يتم تشكيله عادةً (ولكن ليس دائمًا) عن طريق خياطة نهايات العديد من الوحدات الهرمية المتطابقة معًا (عادةً أزهار منمقة مطوية من ورقة مربعة) ، بحيث يتم الحصول على جسم كروي الأشكال. بدلاً من ذلك ، يمكن لصق المكونات الفردية معًا (على سبيل المثال ، يتم لصق kusudama في الصورة السفلية تمامًا ، وليس مخيطًا). في بعض الأحيان ، كزينة ، يتم إرفاق شرابة من الأسفل.
يأتي فن kusudama من تقليد ياباني قديم حيث كان kusudama يستخدم للبخور ومزيج من البتلات الجافة ؛ قد تكون هذه هي أول باقات زهور أو أعشاب حقيقية. الكلمة نفسها عبارة عن مزيج من الكلمتين اليابانيتين kusuri (دواء) و tama (كرة). حاليًا ، عادةً ما يتم استخدام kusudami للزينة أو كهدايا.
Kusudama هو جزء مهم من الأوريغامي ، لا سيما باعتباره مقدمة للأوريغامي المعياري. غالبًا ما يتم الخلط بينه وبين الأوريجامي المعياري ، وهو أمر غير صحيح ، نظرًا لأن العناصر التي يتكون منها kusudama يتم حياكتها أو لصقها ، وليست متداخلة مع بعضها البعض ، كما توحي وحدات الأوريغامي.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/850
- اوريغامي من الدوائر - طي اوريغامي من دائرة ورقية. عادة ، يتم بعد ذلك لصق الزخرفة من الأجزاء المطوية.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1636
- وحدات اوريغامي - ابتكار أشكال ثلاثية الأبعاد من وحدات اوريغامي مثلثة - اخترع في الصين. يتم تجميع الشكل بالكامل من العديد من الأجزاء المتماثلة (وحدات). يتم طي كل وحدة وفقًا لقواعد الأوريغامي الكلاسيكي من ورقة واحدة ، ثم يتم توصيل الوحدات عن طريق تداخلها مع بعضها البعض. قوة الاحتكاك الناتجة لا تسمح للهيكل بالتفكك.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/15

7. النقش (اسم آخر هو "النقش") - قذف ميكانيكي ينتج عنه صور على ورق أو كرتون أو مادة بوليمرية أو بلاستيك أو رقائق معدنية أو رق (تسمى التقنية "رق" ، انظر أدناه) ، وكذلك على الجلد أو البتولا اللحاء ، حيث يتم نقش المادة نفسها بختم محدب أو مقعر مع أو بدون تسخين ، وأحيانًا مع الاستخدام الإضافي للرقائق والطلاء. يتم النقش بشكل أساسي على أغلفة الكتب ، والبطاقات البريدية ، وبطاقات الدعوة ، والملصقات ، والتغليف الناعم ، إلخ.
يمكن تحديد هذا النوع من العمل من خلال العديد من العوامل: القوة والملمس وسمك المادة واتجاه القطع والتخطيط وعوامل أخرى.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1626
أنواع:
- المخطوطات - تتم معالجة ورق البرشمان (ورق تتبع شمعي سميك) باستخدام أداة النقش ويصبح محدبًا ويبيض أثناء المعالجة. في هذه التقنية ، يتم الحصول على بطاقات بريدية مثيرة للاهتمام ، ويمكن أيضًا استخدام هذه التقنية لتصميم خردة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1705
- التركيب - تطبيق صورة باستخدام مبتذلة على مادة ناعمة ، عادة ورق ممعدن ، من أجل محاكاة ختم الرقائق. تستخدم أيضًا لتقليد جلد سلالات معينة (على سبيل المثال ، كليشيهات بنمط يقلد جلد التمساح ، إلخ.)

4. حياكة الدانتيل على بكرة. في روسيا ، لا تزال الحرف اليدوية فولوغدا ويليتس وكيروف وبيليفسكي وميخايلوفسكي معروفة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1687

5. Tatting هو الدانتيل عقيدية المنسوجة. ويسمى أيضًا دانتيل المكوك ، لأن هذا الدانتيل منسوج بمكوك خاص.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1728

* التقنيات المتعلقة بالرسم وأنواع مختلفة من الرسم وإنشاء الصور:

10. طباعة.
أنواع:
- طباعة الإسفنج. لهذا الغرض ، كل من الإسفنج البحري والاسفنجة العادية المخصصة لغسل الأطباق مناسبة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1094
عادةً ما يستخدم الخشب كمواد أولية للختم بطباعة مبتذلة ، بحيث يكون مناسبًا لأخذها في متناول اليد. جانب واحد مصنوع حتى ، لأن. يتم لصق الورق المقوى عليها وأنماط على الورق المقوى. يمكن أن تكون (الأنماط) من الورق ، من حبل ، من ممحاة قديمة ، من المحاصيل الجذرية ...
- ختم (ختم). عادةً ما يستخدم الخشب كمواد أولية للختم بطباعة مبتذلة ، بحيث يكون مناسبًا لأخذها في متناول اليد. جانب واحد مصنوع حتى ، لأن. يتم لصق الورق المقوى عليها وأنماط على الورق المقوى. يمكن أن تكون (الأنماط) من الورق ، من حبل ، من ممحاة قديمة ، من المحاصيل الجذرية ، إلخ.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1068

* تقنيات الخياطة والتطريز واستعمال الأقمشة:
الخياطة هي شكل عام من فعل "خياطة" ، أي ما يُخيط أو يُخيط.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1136

2. الترقيع ، خياطة اللحف ، خياطة اللحف أو الترقيع هي فنون وحرف شعبية لها تقاليد وخصائص أسلوبية عمرها قرون. هذه تقنية تستخدم قطعًا من الأقمشة متعددة الألوان أو عناصر محبوكة بأشكال هندسية يتم ربطها في مفرش أو بلوزة أو حقيبة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1347
أنواع:
- الخرشوف هو نوع من الترقيع حصل على اسمه بسبب تشابهه مع ثمرة الخرشوف. هذه التقنية لها أسماء أخرى - "أسنان" ، "زوايا" ، "حراشف" ، "ريش".
بشكل عام ، في هذه التقنية ، كل شيء يتعلق بطي الأجزاء المقطوعة وخياطتها على القاعدة في تسلسل معين. أو ، باستخدام الورق ، قم بتكوين (غراء) ألواح مختلفة ذات شكل دائري (أو متعدد السطوح) على مستوى أو في الحجم.
هناك طريقتان للخياطة: يتم توجيه طرف الفراغات إلى منتصف الجزء الرئيسي أو إلى حوافه. هذا إذا قمت بخياطة منتج مسطح. للمنتجات ذات الطبيعة الحجمية - مع طرف إلى جزء أضيق. الأجزاء المراد طيها ليست بالضرورة مقطعة إلى مربعات. يمكن أن تكون مستطيلات ودوائر. على أي حال ، نلتقي مع طي الفراغات المقطوعة ، وبالتالي ، يمكن القول أن تقنيات الترقيع هذه تنتمي إلى عائلة الترقيع الورقي ، وبما أنها تخلق حجمًا ، فهي تنتمي أيضًا إلى تقنية "ثلاثية الأبعاد".
مثال: http://stranamasterov.ru/node/137446؟tid=1419
- لحاف مجنون. لقد صادفت هذا أيضًا مؤخرًا. أعتقد أنها طريقة متعددة.
خلاصة القول هي أن المنتج تم إنشاؤه من مجموعة من التقنيات المختلفة: الترقيع + التطريز + الرسم ، إلخ.
مثال:

1. الحياكة على شوكة. طريقة مثيرة للاهتمام للكروشيه باستخدام جهاز خاص - شوكة ، منحنية على شكل حرف U. والنتيجة هي أنماط خفيفة ومتجددة الهواء.
2. الكروشيه (الدف) - عملية النسيج أو الدانتيل المصنوع يدويًا من الخيوط باستخدام خطاف الكروشيه. ليس فقط خلق أنماط كثيفة منقوشة ، ولكن أيضًا رقيقة ومخرمة تذكرنا بنسيج الدانتيل. تتكون أنماط الحياكة من مجموعات مختلفة من الحلقات والأعمدة. النسبة الصحيحة - يجب أن يكون سمك الخطاف ضعف سمك الخيط تقريبًا.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/858
3. تتيح لك الحياكة البسيطة (الأوروبية) الجمع بين عدة أنواع من الحلقات ، مما يؤدي إلى إنشاء أنماط مخرمة بسيطة ومعقدة.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1157
4. الحياكة التونسية بخطاف طويل (يمكن أن تشارك كل من الحلقات الواحدة وعدة في نفس الوقت في إنشاء نمط).
5. حياكة الجاكار - تُحاك الأنماط على إبر الحياكة من خيوط متعددة الألوان.
6. حياكة فيليه - تقليد تطريز فيليه جبر على شبكة خاصة.
7. حياكة الجبر (الأيرلندية أو دانتيل بروكسل) الكروشيه.

2. النشر. نوع واحد هو المنشار مع بانوراما. تزيين حياتك ومنزلك بالحرف اليدوية أو ألعاب الأطفال المريحة للحياة اليومية ، ستختبر متعة المظهر والمتعة في عملية إنشائها.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1418

3. النحت - نوع من الفنون والحرف اليدوية. إنه أحد أنواع المعالجة الفنية للخشب جنبًا إلى جنب مع النشر والتقليب.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1113

* تقنيات أخرى مكتفية ذاتيا:
1. التطبيق (من "الربط" اللاتيني) هو طريقة للعمل مع القطع الملونة من مواد مختلفة: الورق ، والنسيج ، والجلد ، والفراء ، واللباد ، والخرز الملون ، والخرز ، والخيوط الصوفية ، والألواح المعدنية المطاردة ، وجميع أنواع القماش (المخمل ، الساتان ، الحرير) ، الأوراق المجففة ... هذا الاستخدام للمواد والتركيبات المختلفة من أجل تعزيز الإمكانيات التعبيرية قريب جدًا من وسيلة أخرى للتمثيل - الكولاج.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/364
موجودة أيضًا:
- تطبيق من البلاستيسين - علم البلاستيسين - نوع جديد من الفنون والحرف اليدوية. إنه إنشاء لوحات جصية تصور أجسامًا شبه ضخمة محدبة إلى حد ما على سطح أفقي. من حيث الجوهر ، يعد هذا نوعًا نادرًا من "اللوحات" معبرة جدًا.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1243
- تطبيق من "النخيل". أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/612
- الزخرفة المنفصلة هي واحدة من أنواع تقنيات الزخرفة متعددة الأوجه. كل شيء بسيط ويمكن الوصول إليه ، مثل وضع فسيفساء. القاعدة عبارة عن ورقة من الورق المقوى ، المادة عبارة عن ورقة ملونة ممزقة إلى قطع (عدة ألوان) ، الأداة عبارة عن غراء ويديك. أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1346

4. القطع مصطلح واسع جدا.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/701
يتم قطعها من الورق والبلاستيك الرغوي والمطاط الرغوي ولحاء البتولا والزجاجات البلاستيكية والصابون والخشب الرقائقي (على الرغم من أن هذا يسمى بالفعل النشر) والفواكه والخضروات ، بالإضافة إلى مواد مختلفة أخرى. يتم استخدام أدوات مختلفة: مقص ، سكاكين وهمية ، مشرط. لقد قاموا بقص الأقنعة والقبعات والألعاب والبطاقات البريدية والألواح والزهور والتماثيل وغير ذلك الكثير.
أنواع:
- قص الصور الظلية عبارة عن تقنية قطع يتم فيها قطع الأشياء ذات البنية غير المتماثلة بالعين ، مع خطوط منحنية الخطوط (الأسماك ، الطيور ، الحيوانات ، إلخ) ، مع الخطوط العريضة المعقدة للأشكال والانتقالات السلسة من جزء إلى آخر. يمكن التعرف على الصور الظلية بسهولة والتعبير عنها ، ويجب أن تكون بدون تفاصيل صغيرة كما لو كانت متحركة. أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1416
- القطع متماثل. مع القطع المتماثل ، نكرر حدود الصورة ، والتي يجب أن تتلاءم تمامًا مع مستوى الورقة المطوية في النصف ، مما يعقد باستمرار مخطط الشكل من أجل نقل الميزات الخارجية للكائنات بشكل صحيح في التطبيقات بأسلوب منمق شكل.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/466
- Vytynanka - فن قص الأنماط المخرمة من الورق الملون أو الأبيض أو الأسود موجود منذ وقت اختراع الورق في الصين. وأصبح هذا النوع من النحت يعرف باسم jianzhi. انتشر هذا الفن في جميع أنحاء العالم: الصين واليابان وفيتنام والمكسيك والدنمارك وفنلندا وألمانيا وأوكرانيا وليتوانيا والعديد من البلدان الأخرى.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/563
- نحت (انظر أدناه).

10. التصميم هو نسخة من كائن مع تغيير حجمه (عادةً ما يتم تصغيره) ، والذي يتم إجراؤه مع الحفاظ على النسب. يجب أن ينقل التصميم أيضًا الميزات الرئيسية للكائن.
لإنشاء هذا العمل الفريد ، يمكنك استخدام مواد مختلفة ، كل هذا يتوقف على الغرض الوظيفي (تخطيط المعرض ، والهدايا ، والعرض التقديمي ، وما إلى ذلك). يمكن أن يكون من الورق والكرتون والخشب الرقائقي والكتل الخشبية وأجزاء الجص والطين والأسلاك.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1397
عرض التخطيط - النموذج هو تخطيط صالح يصور (يقلد) أي ميزات مهمة في الأصل. علاوة على ذلك ، يتركز الاهتمام على جوانب معينة من الكائن النموذجي أو تفصيله بشكل متساوٍ. تم إنشاء النموذج لاستخدامه ، على سبيل المثال ، في تدريس النماذج المرئية للرياضيات والفيزياء والكيمياء والمواد الدراسية الأخرى ، في نادي بحري أو جوي. تستخدم مجموعة متنوعة من المواد في النمذجة: البالونات ، الكتلة الخفيفة والبلاستيكية ، الشمع ، الطين ، الجبس ، الورق المعجن ، عجينة الملح ، الورق ، البلاستيك الرغوي ، المطاط الرغوي ، الثقاب ، خيوط الحياكة ، القماش ...
النمذجة هي إنشاء نموذج قريب بشكل موثوق من الأصل.
"النماذج" هي تلك التنسيقات السارية. والنماذج التي لا تعمل أي. "حبلا" - تسمى عادة التخطيط.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1353

13. النسيج - إنتاج الأقمشة والمنسوجات من الخيوط.
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/1318

14. الترشيح (أو التلبيد أو التلبيد) - تلبيد الصوف. هناك "رطب" و "جاف".
أمثلة: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/736

استشهد
احب: 30 مستخدما