سيرة موجزة كونستانتين جون. الأكثر شهرة قماش Konstantin يونيو

Konstantin Jun الروسية، وفي وقت لاحق الفنان السوفيتي الذي كان له تأثير كبير على اللوحة الروسية في النصف الثاني من القرن XX.

ارتدى مالك العديد من الجوائز في مجال الفن، اللقب الفخري لفنان الشعب في الاتحاد السوفياتي.

سيرة ذاتية قصيرة

ولد Konstantin John 24.10 (5.11). 1875 في عائلة مضمونة من خدمة التأمين. شاركت والدته في الموسيقى، لذلك انضم جون من سن مبكرة إلى الفن.

بفضل الأب، مدرسة موسكو المرموقة للرسم، مخيف والهندسة المعمارية. حتى خلال روسيا القيصرية، تمكن من إظهار موهبته. لذلك، معرض لوحاته في سانت بطرسبرغ وموسكو.

دخل عدد من الجمعيات الفنية. منذ عام 1900 لديه استوديوه الخاص. تمكنت من إظهار أي من الخالق لوحات ممتازة.

منذ عام 1907 هو التعامل مع المسارح. حول أنشطته خلال ثورة أكتوبر وحرب أهلية معروفة قليلا.

بالفعل بعد هذه الأحداث يصبح من الواضح أن الفنان يظهر التعاطف مع القوة السوفيتية. في بداية العشرينات، هناك العديد من لوحاته المخصصة للثورة البروليتارية. منذ عام 1925 يتكون من جمعية الفنانين في روسيا الثورية.

K.UON صورة ذاتية الصورة

قبل وفاته، يواصل رسم الصور وتزيين المسارح. في عام 1943، بالنسبة لأسوافعهم إلى الشعب السوفيتي، يصبح الفائز ستالين الفائز. في 11 أبريل 1958، توفي فنان رائع يون كونستانتين فيدوروفيتش.

Konstantin John Style.

حاول Konstantin jouk على حياته الطويلة (82 سنة) العديد من أنواع اللوحة. الأكثر خصائص له:

• سيناتي؛
• الرسومات؛
• لوحة؛

خاصة أنه من الضروري تسليط الضوء على المناظر الطبيعية. جون يعتبر بحق سيد هذا النوع.

K.UON. نمط الربيع في ترينيتي لافرا الصورة

في الوقت نفسه، يتم تتبع الحب للأيام الخوالي بشكل واضح بأسلوبه. يمكن أن ينظر إليه في أعماله المبكرة، مثل يوم الربيع المشمس و Troika في YAR القديم. كما هو الحال بالنسبة للأسلوب، عادة ما يتم تصنيف جون مع ممثلي النمط الحديث. لا يوجد أقوى متأصل في الأساليب القديمة. على العكس من ذلك، من السهل تتبع الفوضى الطبيعية في عمله. انها ليست خالية من لوحاتها ورمز رمزية متأصلة.

تجارب كبيرة من المشهد تجارب بجرأة مع الزهور والخطوط، والتي تعطي عمله سحر خاص. التحول إلى موضوع عمله، ينبغي الإشارة إلى موضوع الكنيسة. معابد تحتل مكانا مهما في اللوحات. غالبا ما أراد جون إظهار هذا التأثير على الناس إيمان أرثوذكس للأشخاص في ذلك الوقت. كما وصف الدور التعليمي والثقافي للكنيسة، ناهيك عن التاريخ التاريخي.

K.UON. الصورة الاستحمام الصور

تؤكد العمل الرمزي للفنان على أهميته التاريخية، لأنه كان الإيمان الذي ساعد في هزيمة الأعداء الخارجيين العديديين للشعب الروسي الأرثوذكسي. بعد الثورة، لا يتسامح مع أسلوب جون بتغييرات كبيرة، ولكن يتم تجديد الموضوعات بسبب شعبية الواقعية الاشتراكية.

اللوحات الأكثر شهرة من قبل Konstantin John

صور:

• "صورة ذاتية" (1912)
• "صورة ذاتية" (1953)
• بوريا يونيو
• "Komsomolskaya"
• "زوجة"

موضوع الكنيسة:

• "يوم البشارة"
• "Trinity-sergeyev Lavra"
• "دير نوفوودفيتشي في الربيع"
• "موكب على المنحدر"
• "الربيع في ترينيتي لافرا"

المناظر الطبيعية:

• "ترويكا في uglich"
• "بيرش، بتروفسكو"
• "منطقة فولغا، ماء"
• "الاستحمام"

موضوع اشتراكي:

• "الصباح الصناعي موسكو"
• "موكب على مربع أحمر"
• "اعتداء الكرملين في عام 1917"
• "الناس"
• "كوكب جديد"

تميز Konstantin Jun نفسه ليس فقط كفنان. كما أظهر نفسه في السينما والإنتاج المسرحي.

Konstantin Fedorovich John (1875-1958) - الرسام الروسي، المناظر الطبيعية الرئيسية، فنان المسرح، فن النظري.

أكاديمي آه الاتحاد السوفياتي (1947). فنان الناس في الاتحاد السوفيتي (1950). الفائز في العزم Stalinist من الدرجة الأولى (1943).

ولدت في 24 أكتوبر 1875 في موسكو، في عائلة جيرمانوسفية. الأب - موظف لشركة تأمين، في وقت لاحق - مديرها؛ الأم هي الهواة الموسيقي.

شقيق - الملحن ف. جون، أستاذ برلين بولاية المعهد، بقي بعد الثورة في ألمانيا، من أين، بعد أن وصلت إلى السلطة، هاجر أدولف هتلر، إلى الوطن التاريخي، في سويسرا، حيث مات.

من عام 1892 إلى عام 1898، درس كونستانتين جون جون في مدرسة موسكو للطلاء والمخازن والعمارة. كان معلموه مثل مثل K. A. A. Savitsky، A. E. Arkhipov، N. A. Kasatkin.

في نهاية المدرسة، عملت Jouu، عامين في ورشة عمل V. A. Serov. ثم أسس الاستوديو الخاص به الذي درس فيه من 1900 إلى 1917 جنبا إلى جنب مع I. O. Dudin. كان طلابه، على وجه الخصوص، أ. خامسا كوبرين، خامسا - أ. فافورين، خامسا. موخينا، الأخوان فيسنانينز، خانون أ. فواتاجين، كولي.

في عام 1903، أصبح جون أحد منظمي اتحاد الفنانين الروس. كما دخل عدد المشاركين في "عالم الفن".

منذ عام 1907، كان يعمل في مجال المناظر المسرحية، على وجه الخصوص، شارك في تسجيل الأوبرا "بوريس جودونوف" في باريس، في إطار الفصول الروسية، سيرجي داياغيليف.

قبل الثورة، تم تنفيذ الموضوع الرئيسي لإبداع جون بطريقة خاصة، أضواء المدن الروسية (موسكو، سيرجييف بوساد، نيجني نوفغورود وغيرها)، مع منظور واسع، صورة الكنائس، النساء في الأزياء الشعبية، خذ الحياة الروسية التقليدية.

على سبيل المثال، تستخدم صورة لقبة وابتلاف شهرة رائعة. كاتدرائية افتراض Trinity-sergiyev Lavra "(1921). هذا المناظر الطبيعية البانورامية، مكتوبة من برج جرس الكاتدرائية مع أمسية صيفية واضحة، عند غروب الشمس. تحت السماء اللطيفة، فإن الأرض كريمة، وفي المقدمة أشرفت القبة مضاءة من الشمس مع الصلبان المزخرفة من الذهب. الدافع نفسه ليس فعيدا للغاية، ولكنه يرمز أيضا إلى الدور الثقافي والتاريخي الهام للكنيسة.

بعد الثورة، ظل كونستانتين جون في روسيا. كاستجابة للأحداث الثورية، تم إنشاء جونيا من قبل قماش "الكوكب الجديد"، وتفسر المؤرخين الفنين الذين يختلفون حتى عكس العكس. في الأوقات السوفيتية كان يعتقد أن يوحنا صور "القيمة الفضائية للثورة الاشتراكية في أكتوبر في أكتوبر" على ذلك. في روسيا الحديثة، تم إعادة إنتاجها، على وجه الخصوص، على غلاف كتاب إيفان شمريفا "شمس القتلى"، واصفا الإرهاب الأحمر في شبه جزيرة القرم.

في صور "كوني" أخرى "أشخاص" (1923)، كما أنه يتعلق بإنشاء عالم جديد.

في عام 1925، أصبح جون عضوا في جمعية فنانين روسيا الثورية (AHRR). في عام 1923، حقق اللوحة "عرضي للجيش الأحمر" (1923).

في عام 1948 إلى 1950، عمل الفنان كمدير معهد البحوث لنظرية وتاريخ فنون آه من الاتحاد السوفياتي. بالإضافة إلى العمل في نوع رائع، استمر في تصميم الإنتاج المسرحي، وكذلك الرسومات.

في عام 1951 انضم إلى WCP (ب).

من 1952 إلى 1955 درس أستاذ في معهد موسكو للفنون. خامسا أولا سوريكوف، وكذلك في عدد من المؤسسات التعليمية الأخرى. منذ عام 1957 كان أول سكرتير لمجلس الاتحاد السوفياتي.

توفي ك. ف. جون في 11 أبريل 1958. تم دفنه في موسكو في مقبرة نوفوودفيتشي (القسم رقم 4).

في منزل موسكو الذي عاش فيه وعمله (شارع الأرض، 14-16)، تم تثبيت لوحة تذكارية.

هذا جزء من مقالة Wikipedia المستخدمة بموجب رخصة CC-BY-SA. النص الكامل للمقال هنا →

Konstantin Fedorovich John (1875-1958) - الرسام الروسي والسوفيتي، المناظر الطبيعية الرئيسية؛ فنان المسرح، نظري الفن.

فنان الناس في الاتحاد السوفيتي (1950). الفائز في العزم Stalinist من الدرجة الأولى (1943). عضو صالح في الاتحاد السوفياتي AH (1947). الأخ p. f. john. عضو في WCP (ب) منذ عام 1951.

ولد ك. ف. جون 12 (24) أكتوبر 1875 في موسكو في الأسرة الألمانية السويسرية. الأب - موظف شركة تأمين، في وقت لاحق - مديرها؛ الأم هي الهواة الموسيقي.

درس كونستانتين جون من عام 1892 إلى 1898 في الرجال. كان معلموه مثل مثل K. A. A. Savitsky، A. E. Arkhipov، N. A. Kasatkin.

في نهاية المدرسة، عملت عامين في ورشة العمل V. Serov. ثم أسس الاستوديو الخاص به الذي درس فيه من 1900 إلى 1917 جنبا إلى جنب مع I. O. Dudin. كان تلاميذه، على وجه الخصوص، أ. خامسا كوبرين، خامسا - أ. فافركي، خامسا. موخينا، الأخوان فيسنانينز، ن. دال كولي، ميخائيل غريغوريفيتش

في عام 1903، أصبح جون أحد منظمي اتحاد الفنانين الروس. كما دخل عدد المشاركين في "عالم الفن".

منذ عام 1907، عمل في مجال المناظر المسرحية.

1906. في شواطئ نهر بسكوف. ب على الورق المقوى، AKV، بليل، الفحم. 68x104. GTG.

من 1925، جوان - عضو في Ahrr. بالإضافة إلى العمل في نوع خلابي، يشارك بنشاط في تصميم العروض المسرحية، وكذلك الرسومات الفنية.

في عام 1948 إلى 1950، عمل الفنان كمدير معهد البحوث لنظرية وتاريخ فنون آه من الاتحاد السوفياتي.

من عام 1952 إلى عام 1955، قام بتدريس أستاذ في Mgahi اسمه بعد V. I. Surikov، وكذلك في عدد من المؤسسات التعليمية الأخرى. منذ عام 1957 كان أول سكرتير لمجلس الاتحاد السوفياتي.

توفي ك. ف. جون في 11 أبريل 1958. تم دفنه في موسكو في مقبرة نوفوودفيتشي (القسم رقم 4).

1890. المناظر الطبيعية مع الكنيسة. الكرتون والزيت.

1903. يوم احتفالي. كرتون، درجات الحرارة 95. 5x70. GRM.

1905. ميدان Lubyanskaya في فصل الشتاء. B.، AKV.، بيليل. 47. 2x57. GTG.

1907. بوش بوزينا. المشهد الزخرفية. بسكوف. H.، م. 70.5x123. طشقند

1908. بوش الأزرق. قماش، زيت. 71x107. GTG.

1909. ليلة. تيفر بوليفارد. B.، AKV.، بيليل. 60x73. GTG.

1910. الثالوث لوريل في فصل الشتاء. قماش، زيت. 125x198. GRM.

1913. مطحنة. اكتوبر. ligachevo. قماش، زيت. 60x81. GTG.

1914. الشتاء. كوبري. قماش، زيت. 68. 6x104. بنس

1913. كاروسيل. uglich. ب.، AKV.، بيل. 51x68. طارئ

1920. صورة A. A. Bakhrushina. ب. 50x35. HCTM لهم .. bakhrushina.

1921. جديد كوكب كرتون، درجات حرارة 71x101 GTG

1922. المقاطعة الروسية. من alb. الطباعة الحجرية. موسكو، إد. بيرنديا، 1922.

1922. سيمفونية العمل. X.، م. 78x92. الجمعية الخاصة. موسكو

1923. موكب للجيش الأحمر. H.، م. 89،5x111. GTG.

1923. الناس. X.، م. 91x121. خاركه

1924. صورة K. A. Jun، زوجة الفنان. X.، م. 50x55. الجمعية O. I. جون. موسكو

1925. rainbow. ligachevo. X.، م. 63x81. GTG.

1926. في تلك الأيام في مجلس النقابات في أيام الجنازة V.I. Lenin. ب.، AKV.، بيل. 32x49. المتحف المركزي V. I. Lenin

1927. تخضع للتعاون الكامل. ملصق

1927. أول ظهور للخدمة الخامس في سنوفيت بتروسوفيت في Smolny 25 أكتوبر 1917. H.، م. 132x191. GRM.

1929. المقاطعة الصادرة. H. على الخشب الرقائقي، م. 79x104. voronezh.

1942. صباح موسكو. قماش، زيت. 100x150. إيركوتسك

1947. فتح النافذة. ligachevo. H.، م. 115x132. GTG.

1954. ESC. إلى SC. مارشاك "الله يخاف - لا ترى السعادة". غرفة القيصرية. ب.، AKV، بحلول 29.3 × 48. موز. مسرح لهم. vakhtangov.

1954. أغاني شباب المزرعة الجماعية. ligachevo. X.، م. 65x100. موز. موسيقى. طائفة دينية. معهم. غلينكا، م.

1956. موسكو. عرض الاستاد إليهم V. I. Lenin في Luzhniki. طارئ

تماما

Konstantin Fedorovich John هو ممثل عن الجيل الأكبر سنا من الرسامين السوفيتي. بدأ نشاطه الإبداعي في السنوات المسبقة الثورية. ثم اسم جوا الفنان اكتسبت الشهرة.

وهو ينتمي إلى دائرة الماجستير، التي كانت أنشطتها رابطا بين الثقافة الفنية السوفيتية والفن الروسي المتقدمة قبل الثورة. استوعب أفضل تقاليد الواقعية الروسية الكاملة في القرن التاسع عشر، دخلت JUKK الفن السوفيتي كفنانة مع مجموعة إبداعية واسعة، مما يمنح الناس موهبته للرسام، والديكور المسرحي والمعلم، طاقة لا تنضب من شخصية عامة، له معرفة المؤرخ والنظرية للفن.

الحياة والطريقة الإبداعية في يونيو مرتبطة ارتباطا وثيقا مع موسكو. هنا ولد في 24 أكتوبر 1875. في عائلة كبيرة وودية، كان جونون مولعا بالموسيقى والاخوة والأخوات كونستانتين فيدوروفيتش درس في محافظة موسكو. لعبت الموسيقى دورا كبيرا في تربية الفنان المستقبلي، علمنا أن يفهم الجمال والشعر وضعح شعور بالإيقاع. كان هناك العديد من الشباب في المنزل، وغالبا ما كانت هناك لوحات حية وتم ترتيب أداء الأطفال. كتب الألحان والنصوص إليهم الأخ الأكبر، قام جون بإرسال تعليمات إلى كتابة مشهد تحت قيادة صديق عائلي - فنان المسرح الصغير K. V. Kandaurova.

إن حب المسرح الذي نشأ في الشاب والدته - إيميليا ألكسينيفنا، الذي جعل الأزياء المسرحية للنزهات في نادي الصيد في موسكو، حيث ستجمع الشباب الفني.

عاشت عائلة جونوف في واحدة من الزوايا القديمة في موسكو - ليفورتوفو. هذه المنطقة المرتبطة بعصر بيتر لم أكن مهتما بصبي قابلا للانطباع قراءة الرومان I. I. Lazhechnikova، M. N. Zagoskin، A. K. Tolstoy. بدأ جوستا في الآثار العاطفية للهندسة المعمارية الروسية القديمة، في المقام الأول موسكو و موسكو المنطقة: كرملين ومدينة الصين، ترينيتي - سيرجييف لافرا، كولومنسكوي. بمرور الوقت، اهتمامه بتاريخ البلد الأصلي، إلى تقديره الأصلي والحياة اليومية، أصبحت تقاليد الحياة الشعبية أكثر خطورة وأعمق.

بعد الزيارة الأولى في الثامن من القرن التاسع عشر، فتح معرض Talenikovskoy للشباب الموهوب عالما جديدا من الجميل في عمل الفنانين الروس العظماء: I. E. Repin، V. D. Polenova، V. M. Vasnetsova، I. I. Levitan وغيرها.

فن v. I. سوريكوف كان مهم بشكل خاص بالنسبة له. كان مفهوم Jouu ومؤامرات لوحات سوريكوف مفهومة، أبطالهم الأقوياء الأصليين. علم سوريكوف الكثير من الفنان الصغير. في هذه المناسبة، كتب يوو في Avtobiography: "حبي الخاص بالتاريخ والوكيات، إلى الملونة الزخرفية واللبلي لأشكال القرون الماضية بالتزامن مع حياة حيوية وعاش في المعيشة - لقد جذبتوني (سوريكوف. - إد.). وقد عرف أكثر من جميع الرسامين الروس الآخرين لربط قصة الحداثة، وتعكس الأفكار العالمية العامة في المآسي ونضال شخص حي، لربط الفن مع الحياة ".

كطالب في المدرسة الحقيقية، بدأ جون في تعلم بجدية بالهندسة المعمارية الروسية. لذلك، كان من الطبيعي تماما إيصاله في عام 1894 في مدرسة موسكو للطلاء، المخيف والهندسة المعمارية للفرع المعماري. ومع ذلك، أدرك أن مهنته الرئيسية كانت ترسم وانتقلت إلى أعضاء هيئة التدريس الخلابة. ومع ذلك، فإن احتلال الهندسة المعمارية القديمة لعبت دورا مهما في تطوير ذوقه الفني وحدد الدائرة الرئيسية لهذه الأعمال المصورة.

تزامنت وقت تقاطع جون على طريق الرسام مع فترة الصراع الأيديولوجي والفني المعقد في الفن الروسي في الراحل التاسع عشر - أوائل XX القرن. كان هذا الكفاح نتيجة الأزمة العميقة للثقافة البرجوازية، التي وقعت في الغرب وفي روسيا. بدأ ممثلو الفن الرجعيين حملة مفتوحة ضد الواقعية، والاستفادة من الفن، وتحرر من أي أفكار واتجاهات، للفن، مفهومة فقط من قبل "الأفراد الاستثنائيين" الفرديين.

كلية موسكو للطلاء والنحت والهندسة المعمارية، حيث كانت يوو درس في تلك السنوات، معقل من الواقعية الأيديولوجية. N. A. Kasatkin، K. A. Svitsky، A. E. Arkhipov، تم تدريسها في N. A. E. Arkhipov. لقد أثبتوا إبداعهم في الطلاب، وما أهمية الكثير من الأهمية صورة مع محتوى اجتماعي جاد وعميق. حددت دراسة هؤلاء الماجستير بالتأكيد تقدم وجهات النظر حول فن الفنانين في المستقبل - طلاب المدرسة، ولا سيما آراء جون.

كان أقرب إلى Jouu كان مشرقا، مشمس فن A. E. Arkhipov، جمال الدوافع الشعبية في لوحاته، مهارة Virtuoso في انتقال البيئة الجوية الخفيفة. لكن الأهم بالنسبة لجون كان لديه فصول في ورشة العمل V. A. Serov، حيث أكمل تعليمه الفني في المدرسة. Serov، وجد الشباب دائما حلا لأي سؤال إبداعي. كان سيروف فنان رائع ومعلم قلق. كان يعرف كيفية الكشف عن الشخصية الإبداعية لكل طالب، لتوجيهه على طول مسار اليقظة لدراسة الواقع، وتقدير بساطة التعبير عن صورة فنية، ولاء لتقاليد الثقافة الوطنية. قام سيروف بتدريس الفنانين الشباب للبحث عن ثلاث حقائق: الحقيقة هي إنسانية، والحقيقة هي الاجتماعية والحقيقة الخلابة. ودعا جون سيروف مع ضميره الفني، "بدونها يصعب العمل ويصعب فهمه جديدا".

"معرض Tretyakovskaya ومعلمي Serov كان ثنائيان رئيسيان، حيث سجلت أن توفير المبدأ، مما سمح لي بتنفيذ حياتي كلها موقفا صحيا تجاه الفن ولم يجعل من راحة من مسار الواقعية، من طريق الاحترام للكلاسيكيات الروسية ".

بداية المسار الإبداعي لجون كان مثيرا للجدل. معبرة وغير متطورة قليلا في مسائل الفن، شهد تأثير العديد من التيارات الفنية التي كانت موجودة بعد ذلك. في البداية، كان مفتونا بجماليات "Miriskussnikov" مع عبادة الفن المكرر ل "الشخصيات المختارة"، مع بحثهم عن نمط جديد. بعد ذلك، استولى جون على المبادئ الخالية من الانطباعية، على الرغم من أن رغبة الانطباعية لبناء مفهوم فوري شذوذ وإخبائه الإبداع، فإن فقدان المعمارية المركبة والبلاستيك من النموذج كان يثير قلقا دائما وتوقف.

دون وجود إبداعي آخر "أنا"، لكن الرغبة الكاملة في العثور على نفسك في الفن، يأخذ جوني رحلة أجنبية. إنه يركب في إيطاليا وألمانيا وسويسرا وفرنسا ويلبي الفن الكلاسيكي والحديث لهذه البلدان. في باريس، يعمل يونيو في ورش عمل خاصة، مغرم من هوهين. تحت انطباع فن هوجين، يذهب رحلة طويلة عبر القوقاز الجنوبي. وهنا أخيرا، أصبح جون واضحا أن "سعادته الفنية" يجب أن تفتيشها فقط في المنزل. لقد فهم وأدرك مرفقه بوسط وشمال روسيا بمساحاتها وسمة، مع ثلجها الأبيض وإشراف الصباح والمساء الفجر.

"لقد عدت كما في أرض جديدة وعد، ولكن بالفعل بوعي ومقنعة. وكتب في مقالة سيرة ذاتية: "كان الجنوب الأجنبي والأثر الأجنبي للسوء السلبي كان له تأثير كبير، وكان من الواضح لي أن دائرة اهتماماتي وأنشطتي تم العثور عليها بحزم".

كان 1900 مهمة في حياة الفنان. بادئ ذي بدء، انتهى هذا العام فصوله في ورشة سيروف وذهب إلى طريق الإبداع المستقل. هذا العام تزوج من ك. أ. نيكيتينا، فلاح قرية Ligacheva في مقاطعة موسكو. وأخيرا، في نفس عام 1900، بدأ جون أنشطته التربوية، واكتشافه في موسكو مع الفنان I. O. Dudine Private Art، تسمى "استوديو جون"، التي كانت موجودة حتى عام 1917. درس أكبر أسياد الفنون السوفيتية، مثل V. I. Mukhin، A. V. Kubrin، V. A. Vatagin، V. A. Favorsky وغيرها.

العمل التربوي لجون يوحنا: كان عليه أن يعطي إجابات دقيقة وواضحة على جميع أسئلة الطلاب. للقيام بذلك، هو نفسه في المقام الأول للحصول على الوضوح في الآراء الفنية. أشار جون إلى أن العمل الترويجي كان له في تلك السنوات "قيم التخصصات": أنقذته من هوايات الشباب مع اتجاهات فنية للأزياء، ساعدت في إنتاج صلابة المعتقدات.

إذا كتب يونيو بشكل أساسي من المناظر الطبيعية الغمائية من الزوايا الحميمة في منطقة موسكو، بعد ذلك بعد انتهاء الدراسة، تم سحبها دون مراحل على نطاق واسع في مساحات واسعة من Volga. في بداية القرن العشرين، قام برحلة طويلة فوق مدن Volga القديمة. uglich، روستوف، كوسترو، غزا نيجني نوفغورود فنانا صغيرا مع الثروة الملونة من الهندسة المعمارية القديمة، جدران الكرملين، والكنائس، والكنائس، والأرومات الحجرية البيضاء من مساحة البيع بالتجزئة والصفوف، والمنازل الخشبية المنحوتة ذات اللون متعدد الألوان، وهناك علامات متنوعة الأزرق غير المعقول فولغا التمثال البعيد.

فتح جون عالم جديد من الجمال المذهل.

"أردت أن أكتب صورا كأغاني عن الحياة، حول تاريخ الشعب الروسي، حول الطبيعة، حول المدن الروسية القديمة" ...

الانطباعات الزاهية التي تلقاها من معارفها مع مدن Volzhsky، مكثفة بتأثير آخر للإبداع M. Gorky. قرأ جون على كتب غوركي. قريبة خصيصا له كانت الرواية "توما جورديف". جذبت الفنان أوصاف اللوحات الرائعة من الطبيعة من الطبيعة فولغا وهما فهمت مؤلف كبير في الثروة الروحية للشعب. تمت إحالة هذه الصفات في عمل الكاتب العظيم إلى Jouu.

Jouu، وكذلك مريرة، عملت لفترة طويلة في نيجني نوفغورود؛ كانت مندهش من اللوحة غير العادية وجمال المدينة التاريخية، والتي تكون فيها مفتاح المعاصرة، التي تشرفت الحياة مع روح الشعب. هنا، كتب Jouu الكثير من الأضرار من الطبيعة وخلق صورة كبيرة من "فوق Volga" (1900)، حيث أصبحت الجهات الفاعلة الرئيسية تشابه مثل أبطال غوركي والرسن والحرفيين والبوسياس.

مناظر طبيعية مثيرة للاهتمام من المشهد "الشتاء على البوارج" (1902)، تصور زاوية خليج Volga من نيجني نوفغورود في يوم شتاء رمادي. يرتدي ارتداء الجليد تمزيقه بشكل كثيف من Barge Snow Barge، كما لو كان يتحول إلى حلم طويل في الشتاء. بالتأكيد تكلف الأشكال من المراقبين في Toulups الأحمر الضخمة. تناقض رقائق الثلج الأبيض مع منزل أزرق زرقاء مشرق على البارجة؛ بائسة بوضوح على خلفية سماء الشتاء الرمادي. شبكة رقيقة من الحبال وصور نحيلة. نجا في مجموعة فضية متناغمة، محادثات etude حول خلط الملاحظة وطعم الفنان، حول ثروة وتطور لوحة له.

مجموعة متنوعة من اللوحات والاتصالات والرسومات مخصصة للنصب التذكاري Jou'i للهندسة المعمارية الروسية القديمة في القرن السابع عشر - The Trinity-Sergius Lavra بالقرب من موسكو. تسمى اللؤلؤ الشعبية التي لا تنضب في ثروتها الخلابة والزخرفية الفنان هذه الفرقة المعمارية الرائعة.

كانت واحدة من أول أعمال مخصصة لهذا الموضوع هي الصورة "إلى الثالوث" (1903). في غرفة صغيرة، يستنسخ الفنان مشرق وفي نفس الوقت مشهد عادي من حياة ترينيتي - سيرجي لافرا. على خلفية الأبراج الوردي والأحمر والأحمر والأبيض والمباني من Lavra والمشرد بشكل رائع من أقدامهم والمنازل الصغيرة ومتاجر بوساد ركوب Zugom في مزلقة على "القوس" إلى الثالوث من Muscovites الشهير. تقاس، خطوة هادئة تذهب على طول طريق خيول الربيع القذرة باللون الأحمر. على تشعيع سلمعة، ستخرج الأرقام الطويلة للأمور في أردية الرهبان السوداء.

مكتوب من الطبيعة، الصورة مليئة بالمفرات. يولى John Prontacty عن الضباب الجوي ليوم شتوي رمادي، حيث يتم من خلالها تحديد أبراج متعددة الألوان مع المصابيح الذهبية والقبة الزرقاء. مسحة رعوية واسعة، والتي تتم كتابتها في الصورة، تساهم في الشعور بالحركة، وتعزز لونها وزخرفةها.

في الملاحظة الجميلة للفنان الشاب شهدت الصورة "المنتج الأحمر" (1905)، تصور زاوية السوق في روستوف عظيم. خصائص Juna العلامات: هنا هو التاجر، والذي يركز الأموال؛ يدفع المكتب الأثرياء من Delvito للشراء؛ امرأة مع فتاة تختار ملابس جديدة، يتأرجح في كومة من سلع المشاة. شعرت Jou'u تماما نكهة البازار الروسي في فصل الشتاء مع الطيور والهذيان ووضعت على الأرض والمحلات التجارية والأوعية ذات الطابقين، والثلوج الجافة مجتمعة. فقط الفنان، في حالة حب روسيا، يمكن أن يرى الكثير من الجمال والشعر في مكان مشهد عادي.

في نهاية القرن العشرين، عمل يونيو عبر سلسلة من اللوحات التي تحدد فيها المهمة نفسها لنقل تأثير الإضاءة الليلية. هذه هي صور "ليلة. Tver Boulevard "(1909)،" Troika في YAR القديم. الشتاء "(1909) وغيرها. في أول منهم، على خلفية مقهى ليلة مضاءة مشرق، يتوهم صورة ظلية غريبة قليلا من زواره - الرجال في أسطوانات عالية والسيدات في القبعات العصرية الضخمة. هذه الصورة إلى حد ما تحية الانطباعية للفنان. ومع ذلك، على النقيض من الانطباعية المتأخرة، فإن دليل etude، يواصل يونيو التقاليد الكلاسيكية للواقعية الروسية، والتي تعتبر دائما أعلى نتيجة للعمل الإبداعي صورة كاملة. ظل يونيو مبدئيا مخلصا للتقاليد الواقعية. تذكر هواياتك من خلال الانطباعية، وكتب الفنان: "لم أكن قادرا على إضعاف في ذهني عظمة فن النقال والرمائع، التي تم جمعها في معرض Tretyakov ... الاتصالات إلى الأشكال الوطنية الروسية، لصور الماضي الأصلي والحاضر، للأفكار الشعبية الفن ... كان منظم الرصين في ذهني. لقد تمليني الحاجة إلى عدم تحويل نظام الانطباعي في نهاية النهاية ".

في عام 1908، استقر جون في Ligacheva. هنا عاش لفترة طويلة في جميع الأوقات من العام. "... أتيحت لي الفرصة للتعامل مع الناس والحياة الشعبية، على وجه الخصوص، لحياة قرية، والتي تم تغذيتها الكثير وتغذي فنني".

في عام 1910، كتب Jouu أحد أفضل أعماله المخصصة ل Trinity Lavra - صورة "Shirping Sunny Day". هذا منتج رائع للغاية، وركن الركن من سيرجيف بوساد في يوم مشمس في أوائل الربيع. فضفاضة للغاية، بطبيعة الحال وزار فنان أرقام الناس: الوقوف، المحترق في الشمس، فتاتان، يمر بها، أحببتهم امرأة عجوز صغيرة ولدت في سنباد الأطفال. هم صاخبة من gri بهم. بالنسبة للفنان، كل شيء مهم وبشكل كبير، فهو يعرض كبيرا وصغيرا.

لوحات تلوين الاحتفال للغاية. جميلة مستنسخة جون الزرقاء والأخضر الزرقاء شاذ الأزرق والأخضر، والشالات البيضاء والأحمر من الفتيات، وكؤوس النفايات الملونة، والهيمنة الصفراء، والبتوانة الوردية والأبيض ينبع الدانتيل من فروعهم على خلفية السماء الزرقاء، والمنازل الشقراء الرسمية، الأبراج، برج الجرس ترينيتي-سيرجيوس لافرا. ربما يكون هذا العمل الأكثر ثراء عاطفيا من الدورة بأكملها مخصصة ل Trinity Lavra. في النيم، قام جون بشاعر حقيقي بأنه ماجستير دقيق في اللوحة الأسيرة واقعية. في هذا العمل، كانت اللغة الخلابة للفنان، التي تتميز بمزخرفة النكهة، الصوت المشرق من البقع الملونة، مبنية على الدهانات المحلية النظيفة، محددة بوضوح. علاوة على ذلك، في Juna، يتم دمج هذا الإزعاج المشرق مع الإنشاءات التركيبية الصارمة، وضع مدروس للعناصر في الفضاء، رسم رسم واضح للخطط والنماذج.

بالنسبة لجون، كان حب المناظر الطبيعية الملحمية تتميز دائما، واسعة، رسميا، رسم الهندسة المعمارية الروسية القديمة وهي جديدة ومغرة حول حياتها. تشتمل هذه المناظر الطبيعية على قماش كبير "فصل الشتاء Trinity Lavra" (1910).

"أعطى التألق، المساحة المشهورة لجميع المساحات الشاملة، العامل بشكل موحد عناء إيقاعي - الناس الدائمين، والخيول المتجانسة، - قطعان الطيور المتجانسة، الآلاف من المنازل المتجانسة، الأنابيب، الخدين، تم دمجها في انسجام تام عنصر واحد "، - لذلك ينظر إلى فنان Lavra Sam في فصل الشتاء.

طوال حياته، جون كان باتريوت، وهو مغني، وسنبمان من موسكو القديم والجديد. في سنوات الطالب، كتب مشاهد منزلية من حياة موسكو أوكرين. في اللوحات مع آثار الإضاءة الليلية، حدث الإجراء أيضا في موسكو. في السنوات الناضجة من مربع وشارع موسكو القديم، ألهمت الآثار الرائعة في بنية لها الفنان لخلق لوحات جميلة. "أنا أكتب موسكو طوال حياتي - وكل شيء لن يكون راضيا. لعبت موسكو دورا كبيرا في حياتي الفنية. بدأت رسوماتي في موسكو. وقال جون: "ركزت موسكو في المصالح والهوايات الأساسية".

من بين أعمال موسكو لفترة ما قبل الثورة، فإن المائية الكبيرة "جسر موسكفوريتسكي" (1911) أمر مهم. هذا هو تكوين Junovskaya النموذجي: يتم نشر الإجراء ضد بنية الكرملين والمدن الصينية. جسر موسكفوريتسكي واسعة حرق تدفق المشاة. كما هو الحال دائما، من قبل جون، في حشد، تتميز مجموعات الأنواع الفردية بسهولة: الرجال الذين يرتبطون من الكتل العاصمة بأكياس ضخمة، وعلماء الأعمال التجارية، والتجار المهماين، ومحطم كابينة الحملان البطيء. كل هذا يظهر بوضوح جدا، مباشرة، مناسب.

وضوح ونعومة شفافة ونغمات الدهانات المائية، والضباب الهواء الخفيف تليين معالم المشهد البانورامي ومجموعة متنوعة من الألوان. في هذا العمل، كما هو الحال في عدد من الوقت الآخر، أظهر جون نفسه سيد ألوان مائية موهوب.

في جميع فترات أنشطتهم الفنية، كتب يونيو بحماس طبيعة روسية متواضعة وممتازة. كان الموضوع المفضل للفنان في أوائل الربيع. لحظة سعيدة من صحوة الطبيعة من النوم في فصل الشتاء، عند تنظيف الهواء، الأفق الساطع في السماء، عندما تتخلل كل شيء مع أشعة الشمس، والثلوج الزرقاء البيضاء هي أزمة خاصة تحت قدميه، والوقت ، التي وضعت mm svienne تسمى بشكل مناسب "ضوء الربيع" ظهر موضوع مشهده "Martov Sun. Ligachevo "(1915). هذه المشهد صارمة ومغنية في نفس الوقت. تم التأكيد على المعمارية الصارمة للتكوين من قبل جذوع ضئيلة من الحور والطبل، والوردي مقابل خلفية السماء الزرقاء في البترول الربيع. هناك بعض النضارة والنظافة الخاصة في هذه الصورة. النظر إليها، يتذكر الطموح المستمر للفنان "pushkinski" وقف مشهد منطقة موسكو والشريط الأوسط من روسيا.

بحلول وقت الثورة الاشتراكية في أكتوبر رائعة، ك. ف. جون - سيد المعروف بالفعل. في السنوات الأولى من القوة السوفيتية، بدأ في الانخراط في الأنشطة العامة. عمل في وزارة التربية الوطنية موسكو كمنظم مدرس على الفن البصري، حيث قرأت المدارس الفنية، استوديوهات، منازل الفن الشعبي.

في مواجهة جون، شاب، فنانون المبتدئون والدبابات الذاتية الموهوبة شهدوا دائما مرشدا من ذوي الخبرة، شخص حساس، يقظ، خالص، مستعد دائما أن يأتي دائما إلى الإنقاذ وإعطاء نصيحة جيدة.

دائرة الموضوعات التي عمل الفنان في البداية بعد عام 1917 ليست جديدة. كتب المناظر الطبيعية الشتوية والصيف، خلقت صور قلم رصاص لأرقام الثقافة الروسية، وأنواع المدن الروسية. في بعض الأحيان انه يختلف بعض المواضيع القديمة. في السنوات نفسها، بدأ جون في الانخراط في تلقائي وجعل ألبومين: "Sergiev Posad" و "المقاطعة الروسية". أوراق الألبوم المنفصلة كانت تكرار رسوميا للوحات المنفذة سابقا.

من أعمال السنوات الأولى من الثورة، اللوحة "قبة وابتلاع" (1921). في ذلك، تحول الفنان مرة أخرى إلى موضوع ترينيتي سيرجيوس لافرا. لقد كتبها في عريضة طازجة ومشمسة. صورة قرار مثيرة للاهتمام والجديدة. تصور كاتدرائية الافتراض من ذروة القباب، معالجتها للغاية في السماء الزرقاء. يتم نشر الأراضي في الطابق السفلي على نطاق واسع وغير متوازن من الأرض. دخان قاطرة البخار من الاندفاع بين أشجار القطار، باعتباره فسيفساء منتشر على الأرض. الهيكل الخفيف. في السماء الزرقاء، تمتلئ السماء بالغطاءات، والسحب المنتهية ولايته مرئية في الأفق.

في هذا العمل، نفس بانورامي واسع من المناظر الطبيعية، التي كانت في جون وأقابل. ولكن في نفس الوقت هناك في ذلك وشيء جديد. هذا جديد هو عالم غريب أخف وأخف وزان من الفنان، وهو أكثر شجاعة وعرضة للعالم. في هذه العلاقة الحميمة من المناظر الطبيعية Junonian، فإن المشهد الرائع من Ryll "في المساحة الزرقاء".

كانت أول أعمال جون حول المواضيع الثورية شخصية مجزية رمزية. "لقد كتبت وعاشت في ذلك الوقت، كما لو كان في حالتين، مما أسفر عن الماضي والحاضر، - استذكر الفنان ...- تحت تأثير الحرب والثورة، من الصعب العثور على اللغة الفنية، الصيغ الفنية يمكن أن تعبر عن التدفق والصور الفاجئة والتعبير عنها، وفي لي، كنت عززت للغاية وتستغرق الأمر كثيرا - وهنا دون الخيال لا يمكن أن تفعل ".

في صورة "كوكب جديد" (1921)، قدم يونيو ولادة الحقبة الثورية في صورة خيالية مجردة: يرتفع كوكب أحمر حبوب اللقاح على الكرة الأرضية في الفضاء الخارجي. حشد من الناس - هرع سكان الأرض لها، وتمتد، كما لو كان الصلاة من أجل السعادة. كثير، disassevial، سقوط ويموت. أولئك الذين يتراجعون ضعفاء على أنفسهم. الصور الظلية الخاصة بهم ضد خلفية الأشعة الساحرة هي دراماتيكية. الفنان كثيرا وفكر بجدية في الأحداث الثورية، أنجزت في وطنه، تسعى إلى فهم جوهر ذلك الجميل أن الثورة حملت الشعب. كانت سمة من سمات العديد من ممثلي المخابرات الفنية الروسية القديمة في هذا المسام - ب. م. كوتودييف، س. ت. كونينكوف، أ. أ. بلوك، خامسا. بريوسوف ...

بالقرب من الأشخاص، فهم فهم اهتماماته والتزامه بالتقاليد الواقعية لجون أن يحددون مهام المهام السوفيتية بشكل صحيح بشكل صحيح.

"تعكس مسارات وأهداف الثورة"، كتب "،" أنا بحاجة إلى متابعة الناس، لتصويره، كما صورته من قبل، ولكن لإظهار أنشطته مغطاة بالفعل وثورة غنية بالفعل. كان الانتقال إلى موضوع الثورة طبيعيا عضيا بالنسبة لي؛ واصلت العيش مع الناس، كما كان من قبل، تسعى للتعبير عن الجديد، والذي قدم ثورة الشعب وثقافته الجديدة وأهدافا جديدة وشعبا جدد ".

أصبح أهل البلد السوفيتي والأحداث الجديدة موضوعات لوحات جون. المنسوجة العمارة القديمة لموسكو مع صورة الشؤون الثورية.

في عام 1923، في معرض جمعية فنانين روسيا الثورية (AHRR)، يظهر منتج صغير من "العرض على الساحة الحمراء". سلمت المؤلف الشيء الرئيسي - ضرب حياة جديدة، مظهر الرجل السوفيتي، السنوات الماضية من الحرب الأهلية والاحتفال بالسنوات الخمس الأولى من النصر الكبير. صفوف صارمة من مسيرة الجنود، بريق أنابيب الأوركسترا، لون القرمزي لللافتات والملصقات، وحشد احتفالي، وإعجاب القوات، والجمال المهيب للعمارة الكرملين ومعبد الريحان المباركة - كل هذا يعطي صورة لمحرمة، شخصية عالية الجودة.

أصبح موضوع العديد من ماء ألوان جونوك في أواخر العشرينيات من القرن الماضي الأحداث التي وقعت في موسكو في نوفمبر 1917، عندما اقتحم العمال والجنود الكرملين، التي أسرها المخدود.

إن الدخول المبللور "الدخول إلى الكرملين عبر بوابة نيكولسكي" (1926) يرسم لحظة متوترة من أجل الكرملين: الأشخاص الثوريون يهاجمون بوابة الكرملين. وعلى الرغم من أن أرقام الأشخاص يتم إعطاء صورة ظلية تقريبا، إلا أنها معبرة للغاية. تمكن الفنان في هذا العمل لنقل روح الزمن الدفترية الثورية. في المستقبل، كرر نفس الموضوع Jouu في الصورة "هجوم الكرملين في عام 1917" (1947).

في عام 1925، أصبح جون عضوا في رابطة فنانين في روسيا الثورية (AHRR) - قاتلت جمعية تقدمية، من أجل إحياء الفن السوفيتي لتقاليد اللوحة الكلاسيكية الروسية. لعبت المهام والمتطلبات التي حددها فنانو الأهرا دورا كبيرا في تشكيل نظرات الفنان الجديدة في الفن ودوره في حياة البلد.

أصبح إبداع جون أكثر هادفة. في أعماله، تظهر صورتي، صور نموذجية للشعب السوفيتي. هذه هي اللوحات "الشباب". ضحك "(1930) و" منطقة موسكو في يوذرت "(1926). هذا الأخير هو واحد من أفضل الأعمال في يونيو في 1920s. هذه صورة جماعية للفتيات - سكان Ligacheva. إنهم مختلفون جدا، وفي الوقت نفسه هناك، هناك شيء مشترك. هذا شائع - شبابهم، صدق، البهجة. يعطي التركيب الأصلي في تجزؤه صورة حيوية خاصة، كما لو انتزاع من جماهير الأشخاص الذين يحيطون بنا على الفور هذه المجموعة من الشباب.

يتم احتلال مكان خاص في اللوحة السوفيتية للفترة من القرن العشرين والثمانينات من قبل اللوحات المنزلية من يونيو. لقد أظهروا مرة أخرى بشكل مشرق ميزات Junovsky المميزات: نظرة حادة في الحياة، لاحظت وإصلاح أشكال جديدة من الحياة الريفية والمدينة، وزخردة التلوين، وبالطبع، القدرة على الجمع بين الهندسة المعمارية والمناظر الطبيعية والجوهر.

تصور اللوحة "عطلة التعاون" (1928) اجتماعا لأعضاء تعاونية Ligachevsky الزراعية. يعتمد Jouu انتباه المشاهد إلى راية حمراء، بريق أنابيب النحاس من أوركسترا، الملصقات محلية الصنع، قمصان بيضاء احتفالية، البلوزات، مناديل مشرق - من هذه الأجزاء واللجهونة الملحقة بمهارة تتكون من صورة فريدة من نوعها من قرية حديثة وبعد

إذ يشير إلى إبداعها، قال جون إنه بعد الثورة، تطورت نحو مضاعفات المحتوى. وعي الحاجة إلى نهج جديد لحل المهام الكبيرة للحداثة تملي الرغبة في البحث عن أشكال فنية جديدة - فن أسلوب كبير يمكن أن يعبر عن جمال وأهمية وأسيس الواقع السوفيتي الجديد.

في عام 1940، يناشد جون العمل على أعمال الفن الضخم. انه يجعل اسكتشات الفسيفساء لقاعة دستور قصر السوفييت. لم يتم تنفيذ هذا العمل، تم الحفاظ على رسومات قلم رصاص فقط. يتحدثون عن تغطية عميقة ومتعددة الاستخدامات من قبل فنان هؤلاء الحديث. يمكن أن يكون هذا مقتنعا بهذا، على الأقل نقل أسمائهم: "المدن والنقل"، "الصناعة"، "الطيران"، "أرضية الأرض"، "مزارع الدولة والمزارع الجماعية"، "على حارس حارس الحدود البحرية".

في السنوات السامية من المحاربين الوطنيين الكبار، عمل جوني بجد، يعيش طوال الوقت في موسكو.

ظهرت المدينة المفضلة أمامه في مظهر جديد فظيع. طالبت أحداث السنوات الأولى من الحرب بفهم إبداعي خطير. نشأت تدريجيا فكرة صورة جديدة مخصصة لموسكو. أصبحت اللوحة "عرضة على الساحة الحمراء في موسكو في 7 نوفمبر 1941" واحدة من أهمها في عمل الفنان. ترسم المربع الأحمر، الكرملين، الشعب السوفيتي في اليوم التاريخي للموزا في 7 نوفمبر 1941، عندما أعلنت الحرب "المقدسة، المحلية". في هذا الرمادي، انخفض اليوم القاتم أول ثلج، كانت السماء مغطاة بالغيوم الثقيلة والرصاص، الكرملين، الساحة الحمراء، كانت كنيسة مباركة Vasily، بدا قاسية بشكل خاص ومهما. تجمد موسكو، كما كانت، جمدت، في صمت غروزني قبل ضربة ساحرة حاسمة على العدو.

خطوة قياس، مطاردة من صفوف نحيلة من القوات المربعة الحمراء. في أقسمهم الصلب - السلطة والثقة في النصر على العدو. في هذا المحتوى الهام للغاية والقرار الخلابة، تنعكس الصورة في التأمل العميق للفنان حول مصير الوطن الأم في غودين الاختبارات الثقيلة. صغيرة في حجمها، الصورة مديحة حقا وهامة.

خلال الحرب، يخلق يونيو عددا من الأعمال المخصصة للأحداث القتالية وأبطال الحرب: "Sandloves في المقدمة" (1942)، "بعد القتال بالقرب من موسكو" (1942) وغيرها. بالنسبة إلى مسارح نوفوسيبيرسك وويبيلشيف في الأوبرا والباليه، يونيو خلال الحرب، يكتب رسومات من الزخارف إلى الأوبرا M. I. Glinka "إيفان سوزانين".

في سنوات ما بعد الحرب، أصبحت صور جون أكثر تعقيدا من خلال التركيب وتلخيصها في المواضيع. "في الآونة الأخيرة، كتب الفنان،" بدأت في العمل ليس تحليليا، كما كان من قبل، وأكثر من ذلك، مثال على المناظر الطبيعية في الأربعينيات من القرن الماضي. الفنان، كما كان من قبل، يعيش لفترة طويلة في Ligacheva ويعمل كثيرا. في "فصل الشتاء الروسي" (1947)، يعمل يونيو كشاعر حقيقي من الطبيعة الروسية. مع مهارة رائعة، يخلق تكوين واضح، مكتمل. بالنظر إلى هذه القماش الكبير، معجب بالجلد غير المقيد، ثلج رقيق، غطاء كثيف، خلع الملابس، مزحة خرافة، التي تحدد فروع الأشجار القوية، ضباب فاترة ملفوف كل العناصر. كل شيء لوحظ في الحياة. هذا هو "الشتاء الأم الروسي الحقيقي".

في الصورة "صباح الصناعية Moskva" (1949) يقدم الفنان صورة مدينة صناعية ضخمة. تستيقظ المدينة في يوم عمل جديد. الناس يذهبون إلى العمل، يقسم قطار السلع، ومصنع الدخان وأنابيب المصنع.

خطورة الموضوع، مهارة كبيرة في نقل حياة المدينة في ساعة الصباح، والرغبة في إظهار الشعر العادي وجمال العمل - كل هذا يجعل عمل جون أحد المشهد الصناعي مثيرة للاهتمام.

كان نشاط جون الفني مرتبطا وثيقا بعمل غوركي. وقد تم بالفعل ذكر ذلك فيما يتعلق بأعماله المبكرة. في السنوات الناضجة، يلعب جون مغرم من Gorky ويكتب اسكتشات مناظر طبيعية.

في عام 1918، خلق زخرفة المسرحية "الرجل العجوز" للمسرح الصغير الأكاديمي الحكومي، في عام 1933 في مسرح موسكو الفن الأكاديمي يذهب مع زخارف على رسوماته "إيجور بويسيف وغيرها"، في عام 1952 باسم الاسم VL. يعلن فنان ماكوفسكي مسرحية "Zykov". انخفض نجاح كبير إلى آخر عمل من جون - اسكتشات من الزينة والأزياء إلى مرحلة رواية غوركي "توما جورديف" في المسرح المسمى بعد EVG. Vakhtangov، الذي عمل فيه جنبا إلى جنب مع فنان الشعب في الاتحاد السوفيتي ر. ن. سيمونوف.

خلق Justa الكثير من صور Gorky الخلابة والرسمية. سعى إلى إظهار الكاتب العظيم في فترات مختلفة من حياته. بالإضافة إلى الصور، قاموا بإنشاء عدة لوحات مخصصة لهم. في عام 1949، تخرج Jouu من الصورة التي تصور المركبات العملاقة في عام 1929. الصورة الكبيرة الأخيرة للفنان كانت "أ. م. غوركي و F. I. Shalyapin في عام 1901 في نيجني نوفغورود "(1955).

العمل في المسرح فتنت دائما جون. أصدر حوالي خمسة وعشرين مسرحيات وأوبرا. تنوع مرجع العروض المسرحية بمشاركة جون: قطع شاكسبير و Lope de Vega، A. N. Oostrovsky و A. M. Gorky، N. F. Pogodina، A. N. Tolstoy و S. Ya. Marshak، Opera M. I. Glinka، MP Mussorgsky ، بي tchaikovsky.

كان العمل الأقدم من جون في المسرح يرسم مناظر طبيعية إلى أوبرا موسورغسكي "بوريس جودونوف"، في باريس في عام 1913 خلال "موسم الروسي"، الذي نظمته S. Ya. DyaGilev. حزب بوريس سانغ شالييبين. العمل في وقت واحد مع Shalyapin على المسرحيات مستوحاة وفتوة الفنان الصغير. في المناظر إلى الأوبرا، أظهر يونيو نفسه ليس فقط فنانا وطنيا بعمق، ولكن أيضا باحث جاد في تاريخ روسيا وحياتها والعمارة. أدى نضارة وعصير الرسومات unoch إلى فرحة Shalyapin. حصل عليها على الفور مع المؤلف.

"كل يوم تعجبني ولا تتمسك بها - أشياء ممتازة ... - كتب شالابين غوركي في عام 1913.- سحر EKI، إلهها، رجل موهوب ..."

لقد كتبت بشكل خاص الكثير من Jouu للحصول على مسرح بعد ثورة أكتوبر العظيمة. جنبا إلى جنب مع العمل في المسارح الكبيرة والصغيرة والفنية من موسكو، أنشأ ديكورات ومسارح قازان، نوفوسيبيرسك، كويبيزيف.

يعمل عمل الفنان في هذا المجال تغلغل عميقا في جوهر العمل الدرامي أو الموسيقي. إنشاء رسومات مناظر طبيعية إلى طيف معين، عادة ما قدمت Jouv العديد من الخيارات الأولية، وتحقيق الحل الأكثر تعبيرا. وقد عمل أيضا بشدة وعلى رسم كل زي، مع مراعاة السمات الفردية لمئات الجهات الفاعلة.

كنا ناجح للزينة لملاعب Ostrovsky "Heart Non-Stone" (1920-1921)، "Maxible Money" (1934)، "على جميع أحكام البساطة الجميلة" (1940)، "بدون ذنب" (1940 )، "الفقر ليس نائبا" (1945) في صياغة المسرح الصغير الأكاديمي الحكومي. الحياة والأنواع في مسرحيات Ostrovsky Jouu - The Old Muscovite - كانت مألوفة للغاية. تختلف مشهده ورسمات الأزياء مقنعا كبيرا.

كان إنجازا رئيسيا لجون هو فنان المسرح يمثل اسكتشات مناظر طبيعية لأوبرا موسورغسكي "هوفانشينا"، في مسرح الدولة الأكاديمية الحكومية في اتحاد SSR في عام 1940. وجدوا امتثال داخلي عميق للغة البصرية للمشهد مع الكلام الموسيقي للأوبرا.

لن تكتمل سمة الشخصية الإبداعية في جون، ما لم تتذكر أعماله الأدبية والبحثية العديدة في قضايا فنية. أثارت النظيرية فقط قضايا فلسفية خطيرة في مقالاته وخطبه عن طريق الفم: حول توليف الآداب، حول مفهوم الفني، حول مشاكل الابتكار في الفن السوفيتي، إلخ.

أنا قلق أيضا من قضايا التربية الفنية. في مقالاته، يوضع يونيو مهام خطيرة ومسؤولة للغاية قبل الفنانين. لقد اعتقد أن الفن السوفيتي لا ينبغي أن يقتصر على إيضاح الأحداث ببساطة. يجب أن يكون فن أسلوب كبير يجادل في أشكال فنية مثالية من الأفكار المرتفعة للأخلاق.

كان جون طبيبا في تاريخ الفن، وهو عضو صالح في أكاديمية الفنون. في عام 1956، تم انتخابه بالإجماع أول سكرتير لاتحاد الفنانين السوفيتي في الاتحاد السوفياتي.

حصل جون على لقب فنان الشعب في جائزة الاتحاد السوفياتي، وجائزة الدولة وحصل على أوامر لينين والعمل راية حمراء.

توفي Konstantin Fedorovich John في أبريل 1958. تعد الحياة كلها من الفنان السوفيتي الموهوب مثالا على خدمة نكران الذات من قبل فنه وفنه، بلاده، حياةها وطبيعةها تحدىها.

وفقا للكتاب: I.t. Rostovtseva "Konstantin Fedorovich John"

الرسام الروسي، المناظر الطبيعية الرئيسية، فنان المسرح، نظرية الفن

Konstantin يونيو

سيرة ذاتية قصيرة

Konstantin Fedorovich John. (1875-1958) - الرسام الروسي، المناظر الطبيعية الرئيسية، فنان المسرح، فن النظرة.

أكاديمي آه الاتحاد السوفياتي (1947). فنان الناس في الاتحاد السوفيتي (1950). الفائز في العزم Stalinist من الدرجة الأولى (1943).

الأصل والأسرة

ولدت في 24 أكتوبر 1875 في موسكو، في عائلة جيرمانوسفية. الأب - موظف لشركة تأمين، في وقت لاحق - مديرها؛ الأم هي الهواة الموسيقي.

شقيق - الملحن ف. جون، أستاذ برلين بولاية المعهد، بقي بعد الثورة في ألمانيا، من أين، بعد أن وصلت إلى السلطة، هاجر أدولف هتلر، إلى الوطن التاريخي، في سويسرا، حيث مات.

قبل الثورة

من عام 1892 إلى عام 1898، درس كونستانتين جون جون في مدرسة موسكو للطلاء والمخازن والعمارة. كان معلموه مثل مثل K. A. A. Savitsky، A. E. Arkhipov، N. A. Kasatkin.

في نهاية المدرسة، عملت Jouu، عامين في ورشة عمل V. A. Serov. ثم أسس الاستوديو الخاص به الذي درس فيه من 1900 إلى 1917 جنبا إلى جنب مع I. O. Dudin. كان طلابه، على وجه الخصوص، أ. خامسا كوبرين، خامسا - أ. فافورين، خامسا. موخينا، الأخوان فيسنانينز، خانون أ. فواتاجين، كولي.

في عام 1903، أصبح جون أحد منظمي اتحاد الفنانين الروس. كما دخل عدد المشاركين في "عالم الفن".

منذ عام 1907، كان يعمل في مجال المناظر المسرحية، على وجه الخصوص، شارك في تسجيل الأوبرا "بوريس جودونوف" في باريس، في إطار الفصول الروسية، سيرجي داياغيليف.

قبل الثورة، تم تنفيذ الموضوع الرئيسي لإبداع جون بطريقة خاصة، أضواء المدن الروسية (موسكو، سيرجييف بوساد، نيجني نوفغورود وغيرها)، مع منظور واسع، صورة الكنائس، النساء في الأزياء الشعبية، خذ الحياة الروسية التقليدية.

على سبيل المثال، تستخدم صورة لقبة وابتلاف شهرة رائعة. كاتدرائية افتراض Trinity-sergiyev Lavra "(1921). هذا المناظر الطبيعية البانورامية، مكتوبة من برج جرس الكاتدرائية مع أمسية صيفية واضحة، عند غروب الشمس. تحت السماء اللطيفة، فإن الأرض كريمة، وفي المقدمة أشرفت القبة مضاءة من الشمس مع الصلبان المزخرفة من الذهب. الدافع نفسه ليس فعيدا للغاية، ولكنه يرمز أيضا إلى الدور الثقافي والتاريخي الهام للكنيسة.

بعد الثورة

بعد الثورة، ظل كونستانتين جون في روسيا. كاستجابة للأحداث الثورية، تم إنشاء جونيا من قبل قماش "الكوكب الجديد"، وتفسر المؤرخين الفنين الذين يختلفون حتى عكس العكس. في الأوقات السوفيتية كان يعتقد أن يوحنا صور "القيمة الفضائية للثورة الاشتراكية في أكتوبر في أكتوبر" على ذلك. في روسيا الحديثة، تم إعادة إنتاجها، على وجه الخصوص، على غلاف كتاب إيفان شمريفا "شمس القتلى"، واصفا الإرهاب الأحمر في شبه جزيرة القرم.

في صور "كوني" أخرى "أشخاص" (1923)، كما أنه يتعلق بإنشاء عالم جديد.

في عام 1925، أصبح جون عضوا في جمعية فنانين روسيا الثورية (AHRR). في عام 1923، حقق اللوحة "عرضي للجيش الأحمر" (1923).

في عام 1948 إلى 1950، عمل الفنان كمدير معهد البحوث لنظرية وتاريخ فنون آه من الاتحاد السوفياتي. بالإضافة إلى العمل في نوع رائع، استمر في تصميم الإنتاج المسرحي، وكذلك الرسومات.

في عام 1951 انضم إلى WCP (ب).

من 1952 إلى 1955 درس أستاذ في معهد موسكو للفنون. خامسا أولا سوريكوف، وكذلك في عدد من المؤسسات التعليمية الأخرى. منذ عام 1957 كان أول سكرتير لمجلس الاتحاد السوفياتي.

القبر ك. ف. جون.

توفي ك. ف. جون في 11 أبريل 1958. تم دفنه في موسكو في مقبرة نوفوودفيتشي (القسم رقم 4).

التلاميذ والأتباع

• إيفانوف، جيراسيم بتروفيتش (1918-2012)
• دائرية، أليكسي إليسيفيتش (1886-1968)
• ميلامود، شيا نيووفيتش (1911-1993)
• بوبوفا، الحب سيرجيفنا (1889-1924)
• روزانوفا، Olga فلاديميروفنا (1886-1918)
• سكولما، أوتو (1889-1967)
• ستيبانوفا، فارفارا فيدوروفنا (1894-1958)
• ستراوف، أندريه ألكساندروفيتش (1925-1990)
• Udaltsova، Nadezhda Andreevna (1886-1961)
• Falileev، Vadim Dmitrevich (1879-1950)
• فالك، روبرت رافيلوفيتش (1886-1958)
• آخر.

الأعمال الرئيسية

• "الشتاء الروسي. Ligachevo "، 1947 معرض Tretyakov
• "إلى الثالوث. مارس "، 1903، GTG
• "Blue Bush"، 1907، GTG
• ربيع يوم مشمس، 1910، توقيت
• "مساء الربيع. روستوف عظيم "، 1906، متحف سيربوكوف التاريخي والفن (SH)
• "Sergievsky Posad"، 1911، مكتوب من نافذة فندق Lavrian القديم. في مجموعة من CAC MPDA.
• "Wizard-Winter"، 1912
• "Martov Sun"، 1915، GTG
• "قبة وابتلاف"، 1921، GTG
• "كوكب جديد"، 1921، GTG
• "منطقة شباب موسكو"، 1926؛ GRM.
• "قبل الانضمام إلى الكرملين في عام 1917. بوابة الثالوث "، 1927. HCMSIR.
• "أول مزارعين جماعات. في أشعة الشمس "، 1928، GTG
• "موسكو سالوتوت"، 1945
• "نافذة مفتوحة"، 1947، GTG
• "اعتداء الكرملين في عام 1917" 1947، GTG
• "عرض على الساحة الحمراء في موسكو في 7 نوفمبر 1941"، 1949، GTG
• "الصباح الصناعي Moskva"، 1949، GTG
• "نهاية الشتاء. الظهر "، 1929، GTG
• "Martov Sun"، 1915، GTG

تسجيل العروض المسرحية

• opera "Boris Godunov" M. P. Mussorgsky، 1912-13، مسرح الأبطال Elysees، باريس، Antrepass S. P. DyaGileva؛
• قطعة "egor bulychev وآخرون" م. غوركي، 1934، مكت؛
• opera "Khovanshchina" M. P. Mussorgsky، 1940، مسرح كبير، موسكو.

فنان الفيلم

• إيفان نيكولين - بحار روسي، 1944

الكرتون الفنان

• كاشتانكا، 1952.

تكوين الفنان

• موسكو في عملي، M.، 1958؛
• حول الفن، ر. 1-2، م، 1959.

الجوائز والجائزة

• قسط الدرجة الأولى في ستالين (1943) - لسنوات عديدة من الإنجازات المعلقة في الفن
• ترتيب لينين (10/25/1945)
• 2 أوامر راية حمراء من راية حمراء (1943؛ 27.12.1955)
• العامل الفني بالشرف من RSFSR (1926)
• الفنان rsfsr الشعبية (1945)
• فنان الناس في الاتحاد السوفياتي (1950)

ذاكرة

في منزل موسكو الذي عاش فيه وعمله (شارع الأرض، 14-16)، تم تثبيت لوحة تذكارية.