ميدان الكسندرينسكايا والشارع المسرحي. مباني المسرح - الآثار المعمارية مسرح الكسندرينسكي من هو المهندس المعماري

مسرح الكسندرينسكي

30 أغسطس 1756 ، يوم إحياء ذكرى القديس مرقس. تم إنشاء الأمير ألكسندر نيفسكي ، بموجب مرسوم صادر عن مجلس الشيوخ ، وقعت عليه ابنة بيتر الأول إليزابيث بتروفنا ، أحد أقدم المسارح في البلاد - مسرح الكسندرينسكي(اسمه الأصلي هو المسرح الروسي لعروض المآسي والكوميديا). الآن الاسم الكامل للمسرح المسرح الأكاديمي الحكومي الروسي. أ.س.بوشكين.ترأس الفرقة الأولى للمسرح فيودور فولكوف ، الملقب بـ "والد المسرح الروسي" ، وأصبح الكاتب المسرحي أ.ب. سوماروكوف المخرج. في عام 1759 حصل المسرح على مكانة رجل حاشية. "ممثلو البلاط الروس" ، الذين لعبوا مسرحيات سوماروكوف ، فونفيزين ، يا. ب كنيازنين ، ب. كورنيل ، ج. راسين ، فولتير ، ج.

استضاف مسرح ألكسندرينسكي العروض الأولى تقريبًا لجميع الأعمال الدرامية للكلاسيكيات الروسية: من "Woe from Wit" لـ A.S. Griboyedov قبل مسرحيات A.N. أوستروفسكي وأ. تشيخوف.

في عام 1832 ، تلقى المسرح مبنى جديدًا في شارع نيفسكي بروسبكت ، وكان المهندس المعماري الشهير كارل روسي. منذ ذلك الوقت ، بدأ تسمية المسرح باسم Alexandrinsky تكريما لزوجة نيكولاس الأول ، ألكسندرا فيودوروفنا.

K. Winterhalter "صورة الإمبراطورة ألكسندرا فيودوروفنا"

بناء مسرح الكسندرينسكي

كانت المنطقة التي يقع عليها المسرح الآن في القرن الثامن عشر ملكًا للعقيد أنيشكوف ، مؤلف الجسر الذي سمي باسمه. تم شراء هذه الأرض (الحديقة) من قبل الخزانة. في عام 1801 ، أعاد المهندس المعماري Brenna بناء جناح خشبي كبير في المسرح ، حيث نظم A. Casassi فرقة أوبرا ، ولكن سرعان ما أصبح هذا المبنى غير كافٍ للمدينة المتنامية ، لكن لم يكن من الممكن بناء مبنى مسرح جديد بسبب الوضع في روسيا (الحرب الروسية التركية ، الحرب الوطنية عام 1812). وفقط في عام 1828 بدأ البناء ، والذي استمر 4 سنوات. في سبتمبر 1832 ، تم الافتتاح الكبير لمبنى المسرح الجديد.

ساحة تيترالنايا (الكسندرينسكايا). ليثوجراف. إيفانوف بعد رسم سادوفنيكوف

تم بناؤه وفقًا لمشروع كارل روسي بأسلوب الإمبراطورية. (نمط الإمبراطورية - من الاب. إمبراطورية- "الإمبراطورية") هي أسلوب الكلاسيكية المتأخرة (العالية) في الفن. نشأت في فرنسا في عهد الإمبراطور نابليون الأول ؛ تطورت خلال العقود الثلاثة الأولى من القرن التاسع عشر. في الإمبراطورية الروسية ، تم تطوير هذا الأسلوب بشكل خاص في عهد الإسكندر الأول (K.

واجهة المسرح مزينة برواق عميق. الواجهات الجانبية مصنوعة على شكل أروقة من ثمانية أعمدة. من ناحية أخرى ، يقود الشارع ، الذي صممه روسي ويشكل الفرقة مع المسرح ، إلى المسرح الذي تغلق منظوره من الخلف بواجهة المسرح الغنية المزخرفة.

يحيط بالمبنى إفريز منحوت بأقنعة مسرحية عتيقة وأكاليل من فروع الغار. توجد في الكوات الموجودة على الواجهات الأمامية تماثيل للوحات ، وعلى علية الواجهة الرئيسية يوجد Apollo quadriga (النحات V.I. ديموت مالينوفسكي).

كارل روسي (1775-1849)

ميتوار "كارل روسي"

وُلد كارلو دي جيوفاني (كارل إيفانوفيتش) روسي عام 1775 في نابولي لعائلة من راقصي الباليه. من عام 1787 عاش في روسيا ، حيث تمت دعوة زوج والدته. درس في روسيا. درس الهندسة المعمارية مع برين ، وكان مساعده أثناء بناء قلعة ميخائيلوفسكي. تشمل أعمال روسي المبكرة في سانت بطرسبرغ إعادة بناء قصر أنيشكوف وأجنحة ومكتبة في قصر بافلوفسك وقصر إيلاجين مع دفيئة وأجنحة. بفضله إلى حد كبير ، اكتسبت سانت بطرسبرغ وجهًا جديدًا وتحولت إلى عاصمة الإمبراطورية. أعماله: مجموعة قصر ميخائيلوفسكي مع حديقة وساحة مجاورة (1819-1825) ، ساحة القصر مع مبنى الأركان العامة المقنطر وقوس النصر (1819-1829) ، ساحة مجلس الشيوخ مع مباني مجلس الشيوخ والسينودس ( 1829-1834) ، ساحة ألكسندرينسكايا مع مباني مسرح ألكسندرينسكي (1827-1832) ، والمبنى الجديد للمكتبة العامة الإمبراطورية ومبنيين طويلين متجانسين في شارع تياترالنايا (الآن شارع المهندس المعماري روسي). أحد أعماله الأخيرة هو برج الجرس في دير يوريف بالقرب من فيليكي نوفغورود.

توفي روسي عام 1849. ودُفن في مقبرة فولكوف اللوثرية ، وأعيد دفنه في مقبرة ألكسندر نيفسكي لافرا.

فرقة المسرح

تم تشكيل فرقة المسرح تدريجياً ، والتي ضمت دائمًا ممثلين مشهورين في عصرهم: V. Karatygin ، و V.N. Davydov ، و K.A Varlamov ، و M.G Savina ، و P.M Svobodin ، و V. VF Komissarzhevskaya وفيما بعد E. Korchagina-Aleksandrovskaya، N. Simonov، N. Cherkasov، V. Merkuriev، I. Gorbachev، B. Freindlikh، E. Time، N. Urgant.

بيلاجيا أنتيبيفنا ستريبتوفا (1850-1903)

ريبين "صورة الممثلة ستريبتوفا"

كانت حياة Pelageya Antipievna Strepetova صعبة ومشرقة ، وكذلك كان أدائها على المسرح الذي ظهرت عليه لأول مرة في سن السابعة. وفي الخامسة عشرة أصبحت ممثلة محترفة. بعد مرور بعض الوقت ، انتشرت الشائعات حول لعبتها الرائعة في جميع أنحاء روسيا.

لقد أذهلت العروض الأولى للممثلة الإقليمية في مراحل موسكو وسانت بطرسبرغ الجمهور المسرحي ، مما أثار إعجاب البعض الصادق والكراهية الصادقة للآخرين: لم تكن Strepetova مجرد ممثلة موهوبة ، لقد كسرت الأفكار القديمة حول التمثيل ، مليئة بالصور المسرحية بالشعور الحي وحقيقة الحياة.

إليكم كيف كتب الفنان M. Nesterov عن تمثيل Strepetova: "Strepetova ، مثل Mochalov العظيم ، مثل عدد من الممثلين الروس البارزين الذين استندوا في تمثيلهم على" الشعور "المباشر ، كانت غير متساوية في اللعبة. لقد صدمت الجمهور اليوم بتجارب عميقة لا تُنسى لروح الأنثى المضطربة - قدرها الصعب ، وغدًا في نفس الدور كانت عادية وعديمة اللون. وهكذا طوال حياتها ، على المسرح وفي الحياة ، تناوبت نجاحاتها مع الفشل واليأس.

في ذخيرتها ، كان هناك العديد من الأدوار التي لم يكن لها فيها منافس. في العاصفة الرعدية ، كانت كاترينا مذهلة.

هناك العديد من الأدوار الأخرى ذات الطابع المأساوي الواضح وبشكل رئيسي من الحياة الشعبية الروسية لعبت ستريبتوفا كفنانة عظيمة حقًا ... صوت صوتها وبساطتها وطبيعتها - تلك الواقعية العظيمة التي نادرًا ما تحدث ، وحتى بين الفنانين العظماء نحن لم أكن أعرف كثيرًا - كانت ستريبتوفا تتمتع بهذه الواقعية في لحظات إلهامها الأعلى ".

المخرجون العظماء Vs. مايرهولد ، إل فيفيان ، جي كوزينتسيف ، جي توفستونوغوف ، إن أكيموف.

المخرج ليونيد سيرجيفيتش فيفيان (1887-1966)

أعمال من إخراج "ل. فيفيان

منذ عام 1911 كان عضوًا في فرقة مسرح ألكسندرينسكي ، وفي عام 1937 أصبح المدير الرئيسي. تميزت العروض التي قدمها إل فيفيان بعمق الكشف عن نية المؤلف والتطور النفسي الدقيق للشخصيات. تنوعت ذخيرة المسرح: كلاسيكيات روسية وأجنبية وعروض مؤلفين معاصرين. كان يشارك بنشاط في أنشطة التدريس. من بين طلابه ممثلين مشهورين ، فناني الشعب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية نيكولاي سيمونوف وفاسيلي ميركورييف وروبن أغاميرزيان ويوري تولوبيف وآخرين.

تعاون الفنانون العظماء N. Altman و A. Benois و A. Golovin و K. Korovin بالإضافة إلى الملحنين البارزين A. Glazunov و D. Shostakovich و R. Shchedrin مع المسرح.

الفنان الكسندر نيكولايفيتش بينوا (1870-1960)

أ. بينوا. تعيين تصميم لباليه آي سترافينسكي "بتروشكا"

بالولادة والتنشئة ، ينتمي بينوا إلى المثقفين الفنيين في سانت بطرسبرغ.

تشكلت الأذواق الفنية ووجهات النظر للفنان الشاب وفقا للعصر المناهض لعائلته ، التي كانت لها آراء "أكاديمية" محافظة. قرر أن يصبح فنانًا عندما كان طفلاً ، ولكن بعد أن مكث في أكاديمية الفنون أصيب بخيبة أمل وفضل الحصول على شهادة في القانون من جامعة سانت بطرسبرغ ، وتلقى تعليمه الفني وفقًا لبرنامجه الخاص.

أظهر أ. بينوا نفسه في العديد من الأنواع: في الأدب ، والرسم ، وتاريخ الفن ، والنقد ، والإخراج ، ورسم مناظر طبيعية جميلة ، وشرح أعمال العديد من الكتاب ، لكنه اشتهر كفنان مسرحي ومنظّر الفن المسرحي والزخرفي. تكشف زخارفه وأزياءه عن قدرة استثنائية على إعادة خلق أكثر العصور تنوعًا وخصائص ومزاجًا وطنيًا.

حاليًا ، المدير الفني للمسرح هو فاليري فوكين.

أقنعة مسرحية

لاحتياجات رجل الأعمال Kazassi. سميت المؤسسة بمسرح كاساسي. بعد اندلاع حريق في مسرح البولشوي في عام 1811 ، اقترح المهندس المعماري توماس دي تومون إعادة بناء هذا المسرح وتوسيع مسرحه وقاعةه. لكن حرب 1812 حالت دون ذلك.

استمرت المحادثات حول إعادة بناء المسرح بعد الحرب ، عندما عاد الإمبراطور ألكسندر الأول إلى سانت بطرسبرغ. بالنسبة للمالك الجديد لقصر Anichkov ، Grand Duke Nikolai Pavlovich ، تم ترتيب مساحة الحوزة ، لكن لم يكن هناك ما يكفي من المال لإعادة بناء مؤسسة Casassi. في هذا الوقت ، ذهبت الأموال لبناء مبنى هيئة الأركان العامة. على الرغم من رفض بناء المسرح ، قام كارل روسي بوضع مشروع الساحة بمبنى جديد في عام 1810 ، والذي شارك في تغيير الديكورات الداخلية لقصر أنيشكوف.

بدأ مشروع روسي ينبض بالحياة مع وصول نيكولاس الأول إلى السلطة ، وكان الإمبراطور يرغب في إعادة بناء الساحة أمام القصر الدوقي الكبير ، والتي عُهد بها إلى المهندس المعماري. في 5 أبريل 1828 تمت الموافقة على المشروع وفي اليوم التالي تم إنشاء لجنة "لبناء مسرح حجري ومبنيين خلفه". ترأس اللجنة ن. سيليافين ، نائب رئيس مجلس الوزراء. أصبح المهندسان المعماريان N. Tkachev و I. Galberg مساعدين لروسي في موقع البناء.

بحلول ربيع عام 1828 ، تم دفع 950 ألف روبل من الخزينة لأصحاب الأراضي اللازمة للبناء. أما الذين لم يتعجلوا في إخلاء مقاعدهم فقد طُردوا قسراً في غضون أسبوع واحد.

لتأسيس المسرح ، تم دفع حوالي 5000 ركيزة إلى الأرض. أقيمت جدران المبنى في نفس العام. في عام 1829 ، بدأوا في تثبيت الأسقف التي خطط المهندس المعماري لصنعها من المعدن. عارض المهندس العام ب. بازين ، الذي ترأس لجنة المباني والأشغال المائية ، هذا القرار. وأعرب عن شكوكه بشأن موثوقية الأرضيات المعدنية في تقرير للإمبراطور. أنشأ نيكولاس الأول لجنة لتفقد المشروع "لترتيب العوارض الخشبية وأسقف مسرح تم بناؤه حديثًا في شارع نيفسكي بروسبكت ، وما إذا كانت الجدران والعوارض الخشبية ستتحمل وزن السيارات وما إذا كان هذا الجهاز لن يكون خطيرًا." تم تعليق العمل في مسبك ألكساندروفسكي للحديد في إم كلارك ، الذي أنتج هذه الهياكل. طُلب من كارل روسي وم. كلارك تقديم نموذج وتفسيرات. فيما يتعلق بهذه الأحداث ، كتب المهندس المعماري روسي الرسالة التالية إلى الإمبراطور:

"الأمير الساطع ، سيدي العزيز!
تشرفت بتلقي أمر من سعادتكم بتاريخ 2 سبتمبر ، بإعلان أن الإمبراطور صاحب الجلالة ، بعد أن نظر في رأي الجنرال بازين وأوراق أخرى ... بشأن تركيب سقوف معدنية في المسرح المبني حديثًا .. مصمم لإيقاف جميع الأعمال على هذا الجهاز لحين طلبها.
في هذه المناسبة ، أتشجع لأنقل لسعادة صاحب الجلالة أنه عندما تهلل جلالة الإمبراطور بالموافقة على مشروعي لمسرح جديد واختارني لبنائه ، فقد وهبت الثقة الكاملة ، والتي كان لدي الخير فيها. ثروة لتبريرها تجريبياً من قبل مبانٍ أخرى غير عادية ، مثل: ترتيب أرشيف معدني في مبنى الأركان العامة والقبو المخروطي لقوس كبير يربط مبنى الأركان العامة بالمبنى الجديد على جانب مالايا مليوننايا. الآن ، للأسف الشديد ، أرى أنني محرومة تمامًا من هذا التوكيل الرسمي ، وانتصار الحسد والمكائد.
نتيجة لذلك ، ولكي لا أظلم سمعتي ، أطلب بتواضع ... التقدم بطلب للحصول على إذن لإنهاء العمل الذي بدأ في بناء السقف المعدني ، أنا شخصياً ، مع السيد كلارك ، وفقًا لما قالته. النظام المعتمد. مثلي ومثلي والسيد كلارك ، نجيب بشرف ورأس أنه لن يأتي أدنى سوء حظ من السقف المذكور وأن الجهاز بأكمله سيكون لديه القوة المناسبة ...
في الختام ، سأبلغ سعادتكم أنه في حالة حدوث أي مصيبة في المبنى المذكور من بناء سقف معدني ، إذن ، كمثال للآخرين ، دعوني أشنقني على الفور على أحد العوارض الخشبية ... " [مقتبس من: 2 ، ص 528]

بعد فحص الهياكل المعدنية النهائية في مصنع كلارك في 19 سبتمبر 1829 ، أعلن نيكولاس الأول عن القرار: "... الخبرة مقدمًا في المصنع ..." اشتمل الاختبار على التحقق من قوة العوارض الخشبية عن طريق تعليق حمولة وزن كل منها 40 طنا. وهكذا ، تم قبول مشروع روسي للتنفيذ.

لم يتم تنفيذ مشروع التصميم الداخلي بالكامل. تصورها المهندس المعماري أكثر أناقة مما تم تنفيذه. تم استبدال البرونز والنحاس بالنحت على الخشب والرسم الفني. تم اتخاذ هذا القرار بسبب نقص الأموال التي ذهبت في ذلك الوقت إلى احتياجات الجيش. تم تصميم القاعة بناءً على رسومات روسي بواسطة نحاتين Okhta والحرفيين المصبوبين N. Sipyagin و M. Sokolov ، والأخوين Dodonov.

نيكولاس أردت أن أرى القاعة منجدة بقطعة قماش حمراء. أعلن روسي للإمبراطور أن هذا لم يكن متاحًا ، وإذا انتظرت شرائه ، فلن يكون من الممكن فتح المسرح في الوقت المحدد. وهكذا ، حقق روسي تحقيق فكرته - لتزيين القاعة بالتنجيد الأزرق.

تم الافتتاح الكبير للمسرح في 31 أغسطس 1832. في اليوم التالي كتبت الصحف:

"هذا المبنى الضخم والرائع والمهيب تم بناؤه من قبل المهندس المعماري روسي. تحتوي القاعة على خمس طبقات من الصناديق ما عدا الخزانات. يوجد 242 كرسيًا موزعة على تسعة مستويات. وخلف الكراسي ، يوجد مدرج يرتفع إلى صناديق الطبقة الأولى ، ما يسمى بالمقاعد خلف الكراسي (182) ، مقاعد مرقمة ، مريحة جدًا للمتفرجين والمستمعين ... افتتح العرض بمأساة "بوزارسكي ، أو تحرير موسكو" "وتحريفات إسبانية ، أي ، رقصات إسبانية مختلفة "[Cit. بواسطة: 2 ، ص. 530].

تم تسمية المسرح على اسم زوجة الإمبراطور نيكولاس الأول ، ألكسندرا فيودوروفنا. ومنذ ذلك الحين أطلق عليه اسم "الكسندرينكا". أصبح المبنى جزءًا من مجموعة معمارية واحدة في ساحة أوستروفسكي. فوق الرواق ، تم تزيين واجهة المسرح بكعبة رباعية يحكمها إله الفنون أبولو. مؤلف التمثال هو S. S. Pimenov. صُنع كوادريجا أبولو من قبل الحرفيين في مصنع ألكساندروفسكي. لهذا العمل ، تلقى الحرفيان بيوتر كاترينين وبيوتر أودينتسوف ، وكذلك المتدرب روجوزين ، ميداليات فضية على شرائط أنين ، وحصل الحرفي أندريه مالكوف على ميدالية ذهبية.

كان مسرح ألكسندرينسكي في الأصل تحت اختصاص وزارة البلاط الإمبراطوري. تم طلاء جدرانه في روسي باللون الرمادي الفاتح.

في عام افتتاح مسرح الكسندرينسكي ، على أساس القيادة الإمبراطورية ، زودت المديرية كارل روسي بتذكرة إلى المربع رقم 14 من الطبقة الثانية للاستخدام المجاني والدائم. في 14 يناير 1837 ، أبلغ مدير المسارح الإمبراطورية جيديونوف وزير البلاط:

".... اقترح السيد روسي على الإدارة ما إذا كانت ترغب في إخراج هذا الصندوق منه ودفع ثمنه بالمال.
بسبب المجهول ما إذا كان السيد روسي لا يزال لديه الحق في القيام بهذا النوع من نقل الملكية دون إذن خاص ... لم أجرؤ على قبول مقترحاته.
لكن هذا الصندوق منخرط في جميع العروض تقريبًا من قبل أشخاص مختلفين من الجمهور ، وكقبول له ... يتم دائمًا وفقًا لتذكرة خاصة صادرة له من قبل السيد روسي ، ثم تم اكتشاف ذلك بهذه التذكرة تم إرسال رجل إلى المسرح ، وقام ببيعه في الممر ، هذا الصندوق في بعض الأحيان يتحدث عن شخص وحيد من جميع أنواع الناس ... هذا المرسل لم يتم تأكيده عدة مرات على عدم القيام بذلك بعد الآن ، ولكن حتى ... من أجل ذلك في المسرح مع إعلان أنه إذا استمر في مثل هذه الأعمال في المستقبل ، فسيتم اصطحابه إلى الشرطة.
على الرغم من ذلك ، اتضح أنه خلال أداء الأول في 10 يناير ، تم قبول سبعة أشخاص من مختلف الأنواع بنفس الطريقة ... كان هناك نبلاء أو مسؤولون ، وكذلك الأقنان ... "[مقتبس من : 2 ، 548]

بعد هذه الحادثة ، أُعلن روسي أن الحادث التالي من هذا القبيل سينتهي بالنسبة له بالحرمان من التذكرة.

ذات مرة ، في أيام العروض المسرحية والعروض المفيدة ، اصطف صف طويل من العربات والعربات عند مدخل الكسندرينكا. من بين "الشباب الذهبي" في ذلك الوقت ، كان من غير اللائق الذهاب إلى المسرح سيرًا على الأقدام ، لذلك وضع سائقو سيارات الأجرة المغامرون عرباتهم بالقرب من المسرح في شارع نيفسكي بروسبكت. من هناك ، صعد الشباب إلى وجهتهم.

عشية عام 1849 ، أراد نيكولاس تجديد زخرفة قاعة مسرح ألكسندرينسكي. وأمر بتكبير أربعة صناديق بالقرب من المسرح واستبدال تنجيد القاعة باللون الأحمر ، والذي عُهد به إلى كارل روسي ، الذي أنشأ مشروعين لإعادة العمل. كان هذا العمل هو الأخير للمهندس البالغ من العمر 72 عامًا.

في العهد السوفياتي ، أطلق على المسرح اسم "مسرح بوشكين الأكاديمي للدراما". مع اكتساب هذا الاسم ، بدأ يطلق عليه أيضًا اسم "بوشكين".

يعد مسرح الإسكندرية الأسطوري أحد أشهر المسارح في سانت بطرسبرغ ، وقد تم تأسيسه بأمر من الإمبراطورة إليزابيث. تكريما لزوجة الإمبراطور نيكولاس الأول ، ألكسندرا فيودوروفنا ، تم تسمية المسرح باسم Alexandrovsky. في 9 فبراير 1937 ، عندما احتفلت روسيا بالذكرى المئوية لوفاة بوشكين ، تم تسمية المسرح على اسم الشاعر ، والآن يطلق عليه الكسندرينسكي ، أو مسرح بوشكين.

تم بناء المبنى الرائع الذي يضم المسرح منذ عام 1832 من قبل المهندس المعماري كارل روسي. في مواجهة شارع نيفسكي بروسبكت ، تعد المجموعة المعمارية الرائعة واحدة من أفضل الأمثلة على الكلاسيكية الروسية. لم يصبح التكوين النحت "عربة أبولو" ، الموجود في علية المبنى ، رمزًا للمسرح فحسب ، بل أصبح أيضًا أحد رموز العاصمة الشمالية.

تتكون ذخيرة المسرح بشكل تقليدي من عروض درامية لكلاسيكيات روسية وأجنبية. أقيمت جميع العروض الأولى في العالم تقريبًا لأعمال الدراما الكلاسيكية الروسية على مسرح مسرح ألكسندرينسكي. غالبًا ما حضر العروض الأسطورية بوشكين وبيلينسكي وتورجينيف وأوستروفسكي وبلوك. هنا عاش تشيخوف الفرح بأداء "إيفانوف" وخيبة الأمل بعد أول إنتاج فاشل لـ "النورس". اليوم ، إلى جانب الأعمال الدرامية ، يمكن العثور على عروض الباليه بمشاركة نجوم الرقص الروس في كثير من الأحيان على قوائم اللعب المسرحية.
يعتبر فريق التمثيل في مسرح الكسندرينسكي ، المعروف باسم "مسرح الماجستير" ، من أقوى الممثلين في سانت بطرسبرغ. تحتفظ جدران المسرح بذكرى الممثلين البارزين V. Karatygin و A. Martynov و I.Gorbachev و B. Freundlikh والممثلات V. Komissarzhevskaya و E. Korchagina-Aleksandrovskaya والعديد غيرهم.

مسرح الدراما الأكاديمي الحكومي الروسي. كما. بوشكين - مسرح الكسندرينسكي الأسطوري - هو أقدم مسرح وطني في روسيا. تأسست بموجب مرسوم من مجلس الشيوخ وقعته ابنة بطرس الأكبر ، الإمبراطورة إليزابيث ، في 30 أغسطس 1756 ، في يوم القديس ألكسندر نيفسكي. هذا المسرح هو أصل كل المسارح الروسية ، وتاريخ تأسيسه هو عيد ميلاد المسرح الروسي المحترف. كان إنشاء المسرح بداية سياسة الدولة الروسية في مجال الفن المسرحي.

يعد مبنى مسرح ألكسندرينسكي ، الذي أنشأه K. I. Rossi ، أحد المعالم المعمارية الأكثر تميزًا وتميزًا في الكلاسيكية الروسية. إنها تلعب دورًا مهيمنًا في مجموعة ساحة أوستروفسكي. نتيجة لإعادة تطوير قصر Anichkovsky في 1816-1818 ، نشأت ساحة مدينة شاسعة بين مبنى المكتبة العامة وحديقة قصر Anichkovsky. لأكثر من عشر سنوات ، من 1816 إلى 1827 ، طور روسي عددًا من المشاريع لإعادة إعمار وتطوير هذه الساحة ، والتي تضمنت بناء مسرح المدينة عليها. تمت الموافقة على النسخة النهائية من المشروع في 5 أبريل 1828. بدأ بناء المسرح في نفس العام. تم الافتتاح الكبير في 31 أغسطس 1832.

يقع مبنى المسرح في أعماق ساحة أوستروفسكي ويواجه بواجهته الرئيسية نحو شارع نيفسكي بروسبكت. تُستخدم الجدران الريفية في الطابق السفلي كنوع من القاعدة للأعمدة المهيبة التي تزين واجهات المسرح. يبرز صف أعمدة الواجهة الرئيسية لستة أعمدة كورنثية بوضوح على خلفية الجدار ، الذي تم دفعه مرة أخرى إلى الأعماق. تم استبدال الدافع التقليدي للرواق الكلاسيكي المقدم هنا بدافع لوجيا مذهل ، وهو أمر نادر في سانت بطرسبرغ. يتم قطع السطح الأملس للجدران على جانبي اللوجيا من خلال منافذ نصف دائرية ضحلة مع تماثيل الألحان - Terpsichore و Melpomene وتكتمل بإفريز نحتي عريض يحيط بالمبنى. يتوج علية الواجهة الرئيسية ، المزينة بأشكال منحوتة من Glory ، بـ Apollo quadriga ، الذي يرمز إلى نجاحات الفن الروسي.

تعتبر الواجهات الجانبية للمسرح والواجهة الجنوبية ، التي تغلق منظور شارع Zodchego Rossi ، مهيبة ومذهلة. أثناء عمله في المشروع المسرحي ، ركز روسي اهتمامه على حله الحجمي المكاني ، والأثرية والتعبير عن مظهره الخارجي. داخل المبنى ، والأكثر إثارة للاهتمام هي القاعة. تم العثور على نسبها بشكل جيد. تم الاحتفاظ هنا بأجزاء من التصميم المعماري الأصلي ، ولا سيما المنحوتات المذهبة المزخرفة للصناديق في المسرح والصندوق المركزي الكبير ("الملكي"). تم تزيين حواجز الطبقة بزخارف مذهبة صنعت في النصف الثاني من القرن التاسع عشر.

يلعب النحت دورًا مهمًا في تصميم الواجهات. كان مؤديها S. S. Pimenov و V. I. Demut-Malinovsky و A. Triskorni. تم سك عربة أبولو من ألواح النحاس في مسبك ألكساندروفسكي للحديد على غرار نموذج S. S. Pimenov. للاحتفال بمرور 100 عام على المسرح عام 1932 ، تحت إشراف I.V.
يمتلك المسرح مجموعات فريدة من المجموعات والأزياء والأثاث والدعائم المسرحية والأسلحة وأغنى أموال المتاحف التي يمكن عرضها في كل من روسيا وخارجها في مساحات العرض الأكثر شهرة.
خلال موسم 2005-2006. أجرى مسرح Alexandrinsky إعادة بناء عامة ، ونتيجة لذلك تم إعادة إنشاء المظهر التاريخي للديكورات الداخلية للمبنى. في الوقت نفسه ، أصبحت Alexandrinka واحدة من المراحل الهندسية الأكثر تقدمًا في المسارح الحديثة. تم الافتتاح الكبير لمسرح Alexandrinsky الذي أعيد بناؤه في 30 أغسطس 2006 ، أثناء الاحتفال بالذكرى الـ 250 لأقدم مسرح درامي حكومي في روسيا.

مرجع لمسرح الكسندرينسكي.

كان أول مدير لمسرح Alexandrinsky A.P. سوماروكوف ، ثم - إف. فولكوف. تم تشكيل فرقة المسرح تحت قيادة الممثل والمخرج والمعلم الشهير أ. دميتريفسكي. تضمنت ذخيرة المسرح في النصف الثاني من القرن الثامن عشر أعمالًا درامية لـ A.P. سوماروكوفا ، Ya.B. Knyazhnin ، كوميديا ​​من تأليف V.V. كابنيستا ، آي. كريلوفا ، دي. Fonvizin ، الأعمال الدرامية اليومية من تأليف V.I. Lukin ، P.A. Plavilshchikov ، وكذلك الكتاب المسرحيون الأوروبيون الغربيون - P. Corneille ، J. Racine ، Voltaire ، Moliere ، Beaumarchais.

منذ بداية سبعينيات القرن الثامن عشر ، احتلت الأوبرا الهزلية مكانة رائدة في ذخيرة المسرح - نوع من النوع المسرحي الذي يجمع بين العمل الدرامي والأرقام الموسيقية والغناء والرقص. استنادًا إلى قصص من حياة "الناس العاديين" ، سرعان ما أصبحت شائعة. اشتهرت مسرحية Fonvizin "The Minor" في وقتها ، حيث عُرضت لأول مرة على خشبة مسرح سانت بطرسبرغ عام 1782 بمشاركة دميتريفسكي (ستارودوم) ، بلافيليتسيكوف (برافدين) ، ميخائيلوفا (بروستاكوف) ، سوكولوف (سكوتينين) وشومسكي (إريميفنا).
بالطبع ، ارتبطت فنون الأداء في المسرح حتى بداية القرن التاسع عشر بالكلاسيكية المسرحية - وهذا ما قام بتدريسه دميتريفسكي. ولكن مع التغيير في الدراما ، مع توسع قوانين النوع ، تكثفت الميول العاطفية والنفسية في فن التمثيل. س. ساندونوف ، أ. كروتسكي ، ب. بلافيلشيكوف ، أ. Karatygina ، Ya. E. شوشيرين. تتطلب الدراما العاطفية والميلودراما ، التي احتلت مكانًا مهمًا في الذخيرة ، مزيدًا من الطبيعة والبساطة من الممثلين.
أحب الجمهور هذه الأنواع لأنها أعادت إنتاج "الحياة العادية". بالطبع ، كانت الأفكار حول "البساطة" و "الطبيعة" و "الحياة العادية" التي انعكست في الدراما في فترات مختلفة من تاريخ المسرح مختلفة بشكل ملحوظ. وبالنسبة لنا اليوم ، فإن العروض - الميلودراما ، أو "الأعمال الدرامية البائسة" مثل "ليزا ، أو انتصار الامتنان" لإيلين ، أو "ليزا ، أو نتيجة الكبرياء والإغواء" لفيدوروف ، لا تبدو حيوية.
لكن هذه كانت روح العصر - كل أنواع الحساسية كانت موضع تقدير في المسرح. أثناء الحرب الوطنية عام 1812 ، قام ف.أ. Ozerov - "أوديب في أثينا" و "ديمتري دونسكوي". أهمية مشاكلهم ، كانت وطنيتهم ​​مدعومة بالمسرحية الرائعة للممثلين المأساويين - إ. سيمينوفا وأ. ياكوفليف.
في العشرينات من القرن التاسع عشر ، بدأت الكوميديا ​​والمسرح الفودفيل لـ A. Shakhovsky ، M. Zagoskin ، N. Khmelnitsky في أخذ مكان متزايد في ذخيرة المسرح. كان أفضل فناني الكوميديا ​​M.I. Valberkhov و I.I. سوسنيتسكي. في هذا الوقت ، ظهرت الكوميديا ​​المبكرة لـ A.S. Griboyedova - "الأزواج الصغار" و "الكفر المخادع". في أواخر العشرينيات من القرن الماضي ، تحول المسرح إلى ذخيرة رومانسية: التمثيل الدرامي لقصائد أ. بوشكين ، في. جوكوفسكي ، روايات ف.سكوت. في فن التمثيل ، يتم أيضًا تشكيل مبادئ السلوك المسرحي العاطفي والرومانسي.

في مطلع القرنين التاسع عشر والعشرين ، كان عمل مسرح ألكسندرينسكي انتقائيًا للغاية. ظهر الإخراج أيضًا في أقدم مرحلة ، حيث سادت الواقعية اليومية ، على حدود الطبيعة (من إخراج إي بي كاربوف). في 1908-1917 ، في. مايرهولد مفتون بالأفكار الرمزية والأسلوبية. أكد المسرحية الاحتفالية والسطوع والديكور الفاخر للعروض على المسرح. طور "دون جوان" لموليير (1910) ، "العاصفة الرعدية" (1916) ، "حفلة تنكرية" (1917) باستمرار فكرة الأداء التنكري ، الصوفي والديني ، أمام الجمهور ، وفي موضوع "حفلة تنكرية" روك ، نظمت عشية الثورات ، رأوا "موت الإمبراطورية.

بعد ثورة 1917 ، تعرض المسرح لأقسى الهجمات من قبل الشخصيات المسرحية الثورية من بروليتولت والمستقبليين وغيرهم. طالبوا بحل الفرقة وتصفية المسرح الإمبراطوري الذي يمثل "العالم القديم" لـ "الفن البرجوازي". بالطبع ، لقد كان وقت أزمة. في عام 1919 ، أصبح مسرح ألكسندرينسكي جزءًا من جمعية المسارح الأكاديمية ، وفي عام 1920 أعيدت تسميته بمسرح بتروغراد الحكومي الأكاديمي للدراما.
لأول مرة في سنوات ما بعد الثورة ، قدم المسرح بشكل أساسي كلاسيكيات روسية وأوروبية. ظهرت دراما غوركي على مسرحها ("بورجوا" ، "في القاع"). في منتصف العشرينيات من القرن الماضي ، ظهرت على مسرحها مسرحيات ذات محتوى تاريخي وثوري: "إيفان كاليايف" ، "بوجاتشيفشينا" ، والمخرج ن. يضع بيتروف على "نهاية كريفوريلسك" لروماشوف ، "الهدوء" بقلم بيل بلوتسركوفسكي ، "القطار المدرع 14-69" BS. إيفانوفا.
سيبقى الخط الثوري من الذخيرة في المسرح الآن لفترة طويلة. وعلى الرغم من ظهور الشخصيات التاريخية والحكام المستبدين الروس على خشبة المسرح في الثلاثينيات من القرن الماضي (مسرحية "بيتر الأول" من تأليف أن تولستوي ، و "القائد سوفوروف" لختيريف) ، فإن التاريخ الروسي يُفسَّر بروح "الطبقة". مقاربة".
في عام 1937 تم تسمية المسرح على اسم أ. بوشكين. خلال الحرب الوطنية العظمى ، عمل في نوفوسيبيرسك ، وعلى مسرحه كانت أفضل المسرحيات عن حرب الكتاب المسرحيين السوفييت - "الجبهة" ، "الشعب الروسي" ، "الغزو". في خريف عام 1944 ، استأنف عمله في لينينغراد.
كان أهم حدث هو انطلاق مسرحية "مأساة متفائلة" على خشبة المسرح عام 1955 للمخرج ج. توفستونوجوف. عمل أكبر الفنانين في فرقة المسرح: V.V. ميركورييف ، ن. سيمونوف ، يو في. تولوبيف ، ن. تشيركاسوف ، ف. تشيستنوكوف ، إي. الكسندروفسكايا ، بكالوريوس Freundlich ومديري المسرح الكبار Vs. Meyerhold و L. Vivien و G. Kozintsev و G. Tovstonogov و N. Akimov وغيرهم الكثير.

كما أن تاريخ المسرح هو تاريخ النفس البشرية وسقوطها وصعودها. إن تاريخ المسرح هو تاريخ هدية إنسانية إبداعية لا نستخدمها دائمًا في قيمتها الحقيقية. ومع ذلك لا يسع المرء إلا أن يحب المسرح. ونحب هذا العالم الرائع والجميل والرائع للفن المسرحي الذي يذهل بتنوعه وحيويته. بعد كل شيء ، حتى في بداية القرن الجديد ، ما زلنا نرى عروض البقدونس في الشوارع والمعارض ، ولا تزال تقاليد المسرح الصيني والياباني حية ، وما زلنا نشعر بالرهبة عندما نسمع عن "الباليه الكلاسيكي الروسي" أو "بيل كانتو الإيطالية".
يعد مسرح Alexandrinsky أحد أشهر المسارح في سانت بطرسبرغ.
هناك العديد من السمات العامة في حياة سانت بطرسبرغ ؛ لكن مسرح الكسندرينسكي يكاد يكون من أكثر السمات المميزة له ، ولعله أهم "مزاج" للعاصمة الضخمة والجميلة. يكفي مجرد إلقاء نظرة على مسرح ألكسندرينسكي ، الذي يعد ، بميدانه الساحر في المقدمة ، وحديقة وترسانة قصر أنيشكين من جهة ، والمكتبة العامة الإمبراطورية من جهة أخرى ، من أبرز الزخارف التي تم تزيينها. نيفسكي بروسبكت. لكن من يريد التعرف على بطرسبورغ الداخلية ، ليس فقط منازلها ، ولكن أيضًا أولئك الذين يعيشون فيها ، للتعرف على حياتها ، فعليهم بالتأكيد زيارة مسرح ألكسندرينسكي لفترة طويلة وباستمرار ، وبشكل رئيسي أمام كل الآخرين. مسارح سان بطرسبرج.
يرتبط اسم مسرح الكسندرينسكي ارتباطًا وثيقًا بتاريخ فنون الأداء العالمي. مجمع فريد من المباني مع قاعة من خمس طبقات ، مسرح ضخم ، بهو احتفالي للقصر ، واجهة مهيبة ، أصبحت أحد رموز العاصمة الشمالية ، هي واحدة من لآلئ العمارة العالمية المسجلة من قبل اليونسكو. من بين أقدم المسارح الوطنية في أوروبا - الكوميديا ​​الفرنسية الفرنسية ، مسرح بورغ بفيينا ، دروري لين في لندن ، المسرح الألماني في برلين - يحتل مسرح ألكسندرينسكي مكانة مرموقة ، كونه رمز المسرح الوطني الروسي.

حتى عام 1801 ، كان يوجد جناح خشبي في موقع مسرح الكسندرينسكي. بعد ذلك ، وفقًا لمشروع المهندس المعماري V. Brenna ، أعيد بناؤه ليصبح مسرحًا يسمى مسرح مالي. في عام 1828 ، بدأ البناء في هذا الموقع لمبنى مسرح جديد تحت قيادة K.I. روسيا. ولد روسي ، وهو ابن راقصة باليه إيطالية ، في سانت بطرسبرغ وأصبح تلميذًا للمهندس المعماري فينتشنزو برينا.

كان أول عمل مستقل لروسي في سانت بطرسبرغ هو مجموعة جزيرة يلاجين. يعتقد روسي أن كرامة العمارة "لا تكمن في وفرة الزخارف ، بل في عظمة الأشكال ، في نبل النسب". اكتمل بناء المسرح في عام 1832. تم الافتتاح الكبير لمسرح Alexandrinsky ، الذي صممه روسي ، في 31 أغسطس 1832. الواجهة الرئيسية للمبنى ، مستطيلة الشكل ، تواجه المربع ونيفسكي بروسبكت. تُستخدم الجدران الريفية في الطابق الأول من المسرح كأساس للأعمدة الكورنثية التي تزين واجهات المبنى.

تم تزيين الواجهة الرئيسية بمنافذ نصف دائرية مع تماثيل من اثنين من الموسيقيين: Terpsichore (متحف الرقص) و Melpomene (Muses of tragedy). على الواجهة المقابلة هناك تماثيل Cleo (Muse of History) و Thalia (Muse of Comedy). يوجد فوق رواق الواجهة الرئيسية صورة بارزة لاثنين من الأمجاد التي تتوج القيثارة بأكاليل الغار. تم الانتهاء من الواجهة الرئيسية للمسرح بواسطة Apollo quadriga بواسطة النحات S. بيمينوفا. يقف أبولو ، ابن زيوس وراعي الفنون ، مرتديًا ملابس فضفاضة ، بطول كامل في عربة أنيقة تجرها أربعة خيول. في يده اليمنى إكليل من الغار ، وفي يده اليسرى هناك كيفارا (آلة موسيقية مقطوعة بأربعة أوتار). نموذج الكادريجا مصنوع من النحاس الأحمر ومغطى بالبرونز. تبدو التركيبة الكاملة ديناميكية وخفيفة للغاية.

في قاعة مسرح الكسندرينسكي ، تم الحفاظ على المنحوتات المذهبة للصناديق بالقرب من المسرح والصندوق "الملكي" المركزي. تمجد الزخرفة الداخلية والخارجية للمسرح بشكل استعاري إنجازات وعظمة الثقافة والفن الروسيين. في وقت لاحق ، تم وضع حديقة عامة أمام مبنى مسرح Alexandrinsky. وفي عام 1873 ، في عهد الإسكندر الثاني ، تم تشييد نصب تذكاري لكاترين الثانية في وسط هذه الساحة. اليوم أصبح مسرح الدراما الأكاديمي الذي يحمل اسم أ. يعد بوشكين (مسرح الكسندرينسكي) أحد أشهر المسارح في سانت بطرسبرغ وأكثرها زيارة.

اسم: مسرح الدراما الأكاديمي الحكومي الروسي. أ.بوشكين (الكسندرينسكي) (رو) ، مسرح الكسندرينسكي / مسرح أكاديمية بوشكين للدراما الروسية الحكومية (بالإنجليزية)

اسماء اخرى: مسرح / مسرح الكسندرينسكي. بوشكين في سانت بطرسبرغ / الكسندرينكا

موقع: سانت بطرسبرغ ، روسيا)

خلق: 1827 - 1832

نمط: الكلاسيكية

المهندسين المعماريين): كارل روسي

عمارة مسرح الاسكندرية

مصدر:
مسارح G. B. Barkhin
دار النشر لأكاديمية العمارة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية
موسكو ، 1947

في 1827-1832. في سانت بطرسبرغ ، وفقًا لمشروع روسي ، تم بناء أحد المسارح الأكثر شهرة في أوروبا لوقته في الهندسة المعمارية - ألكسندرنسكي - الآن مسرح بوشكين. في عام 1801 ، في موقع الساحة الحالية لمسرح Alexandrinsky ، كان هناك مسرح خشبي صغير بناه Brenna ، مقابل شارع Nevsky Prospect. في عام 1811 ، صمم Thomas de Thomon مسرحًا أكبر بكثير في هذا الموقع. تم الحفاظ على مشروع هذا المسرح. المبنى مستطيل الشكل مع رواق من عشرة أعمدة للواجهة الرئيسية وقوس ضخم مزين بالمنحوتات. الساحة التي صمم عليها مسرح Tomon. لديه نفس الكشف من جانب نيفسكي بروسبكت مثل روسي. لكن مبنى المسرح شيده تومون بعمق أقل بكثير من نيفسكي مما كان عليه في روسي. لا توجد خلفية وراء المسرح في مشروع Tomon. بالإضافة إلى ذلك ، فإن مساحة المسرح في تومون تخسر بشكل كبير بسبب وجود جيب عميق مستدير على الجانب الأيمن منه. لم يتم تنفيذ مشروع Tom de Thomon مطلقًا. قام المهندس Moduy بمحاولة تصميم مسرح في هذا الموقع في عام 1817. أخيرًا ، في عام 1818 ، تمت الموافقة على مشروع المسرح الذي وضعه روسي. لا تقتصر الأهمية الاستثنائية لهذا المبنى بالنسبة لسانت بطرسبرغ على الهندسة المعمارية الجميلة للمبنى نفسه فحسب ، بل تكمن أيضًا في البيئة المعمارية المذهلة التي تمكن روسي من إنشائها هنا فيما يتعلق ببناء مسرحه.

تكمن الأهمية الرئيسية لمسرح روسي في تاريخ العمارة المسرحية بشكل أساسي في الهندسة المعمارية الخارجية الممتازة للمبنى. أما بالنسبة للتخطيط العام لمسرح الإسكندرية وتصميم القاعة ، فلم يقدم روسي في هذا الصدد شيئًا جديدًا بشكل خاص مقارنة بأفضل المسارح الأوروبية في عصره.

في مخطط مسرح الإسكندرية ، لم يتم تخصيص مساحة كبيرة للمناطق المشتركة ؛ تتركز جميع وسائل الراحة وجميع رفاهية الديكور حصريًا في أماكن الاحتفال. بهو صغير به درجين انزاحا عن المحور ، محاطًا بزنازين فارغة ومصمم دون الكثير من الطغيان. من المتوقع أن يصل عرض هذه السلالم إلى 2.13 م فقط إلى ارتفاع طابق واحد ، إلى مستوى الصندوق الملكي ، وبعد ذلك تضيق الرحلات إلى 1.4 متر.فوق الدهليز أمام الصندوق الملكي ، يوجد بهو احتفالي ، 6.4 م ؛ البهو الذي يخدم الطبقات الأخرى بنفس المنطقة يبلغ ارتفاعه 4 أمتار فقط وبهو الجمهور مزدحم والبوفيهات والمراحيض غير ملائمة للاستخدام. قاعة هذا المسرح تستحق الاهتمام.

يمكن أن تستوعب القاعة 1800 متفرج ، وهي على شكل حدوة حصان من حيث منحنىها ، وهي قريبة من القاعة الفرنسية: نصف دائرة متصلة ببوابة عريضة بأجزاء مستقيمة. كما هو الحال في المسارح الفرنسية ، تم حل الأكشاك الموجودة في المقدمة والمدرج نصف الدائري في الجزء الخلفي من القاعة. بالإضافة إلى benoir ، هناك 5 طبقات من الصناديق. تميل الأسهم نحو المرحلة من أجل رؤية أفضل. في وقت من الأوقات ، أوصى Segezzi بهذه التقنية ، لكن هذا أدى فقط إلى الإزعاج من استخدام الصناديق بسبب ميل الأرضية وسقوط الحواجز ، وهو أمر غير موات للغاية للإدراك البصري. سقف القاعة المسطح إلى حد ما ، وكذلك الهندسة المعمارية للبوابة ، ليست ذات أهمية تذكر. يتم تنفيذ التصميمات الفردية لحواجز الصناديق ومعالجة الصندوق المركزي بشكل جيد للغاية.

الاهتمام الرئيسي للمسرح وأهميته هو العمارة الخارجية. يعد مسرح الإسكندرية أحد أرقى أعمال روسي ، ومن حيث الهندسة المعمارية ، فهو بلا شك أفضل مسرح في أوروبا. يوجد في وسط الواجهة الأمامية رواق لوجيا ورواق من ثمانية أعمدة. يتم حل الواجهة الخلفية بنفس الطريقة ، ولكن بدلاً من الأعمدة ، تتم إزالتها باستخدام الأعمدة. واجهات جانبية مع أروقة بارزة من ثمانية أعمدة ، تم تزيين المبنى بشكل غني بالنحت. تنتهي الواجهات الأمامية والخلفية بسندرات روسي النموذجية. العلية الأمامية متوجة بكدريجا بأربعة خيول. تبرز القاعة والمسرح فوق الحجم الكلي للمسرح في شكل خط متوازي. يتم تثبيت مجموعات النحت فوق الإطارات البارزة للوجيا. تتم معالجة الجزء السفلي من المبنى على شكل طابق سفلي ريفي مع أبواب مدخل مصممة ببساطة للغاية. تشكل الأروقة الجانبية مدخلين مغطيين. يمتد إفريز منحوت عريض من الأكاليل والأقنعة تحت السطح الخارجي الذي يغطي المبنى بأكمله.

بشكل عام ، فإن الهندسة المعمارية للمسرح ، بوحدتها الاستثنائية وسلامتها ، غنية جدًا ومتنوعة في التفاصيل.

مصادر:

• تاريخ الفن. المجلد الخامس. فن القرن التاسع عشر: فن شعوب روسيا وفرنسا وإنجلترا وإسبانيا والولايات المتحدة الأمريكية وألمانيا وإيطاليا والسويد والنرويج والدنمارك وفنلندا وبلجيكا وهولندا والنمسا وجمهورية التشيك وبولندا ورومانيا والمجر وبلغاريا وصربيا وكرواتيا وأمريكا اللاتينية والهند والصين ودول أخرى. "ART" ، موسكو
• إيه في إيكونيكوف ، جي بي ستيبانوف أساسيات فن التركيب المعماري ، M. 1971
• "تاريخ العمارة الروسية" بقلم S.V. دار نشر بيزسونوفا الحكومية للأدب عن البناء والعمارة 1951
• G.B. Barkhin "Theaters" دار النشر التابعة لأكاديمية الهندسة المعمارية لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، موسكو ، 1947
• إ. ب. نوفيكوف "داخل المباني العامة (مشاكل فنية)". - م: Stroyizdat ، 1984. - 272 صفحة ، إلينوي.