Hindistondagi teatr. Hindiston teatri - Hindistonning "Miniatyura" kitobining kelib chiqishi va asosiy g'oyalari

Hindistonda teatrlarda, ibodatxonalarda xizmat qilayotgan barcha dinlarning barcha hayoti musiqani musiqa bilan birga keladi. Bundan tashqari: Musiqa uzoq vaqt davomida hindistonlik xalqlar hayotiga chuqur kirib bordi va hayotda hayotni bezash uchun yuqori o'rin egalladi. Musiqaning kelib chiqishi haqida afsonalar bor edi, ko'plab tadqiqotlar bag'ishlangan. U ikkala professional va havaskorlar bilan shug'ullanadi.

Musiqaning ushbu pozitsiyasi bilan turli xil vositalar paydo bo'lganligi aniq. Ushbu vositalar ko'pincha mahalliy kelib chiqadi, ammo ko'p hollarda ular boshqa madaniy boyliklar bilan birga oldingi yoki Markaziy Osiyodan olib kelinmoqda. Musulmon hukmronligi davrida Hindistonning musiqiy hayoti juda boy bo'ldi. Masalan, Mo'g'ul Imperatorlari, Babar ushbu san'atning ajoyib oshiqlari va bilimdonlari edilar. Evropadan farqli o'laroq, Hindistondagi musiqa asboblaridan foydalanish bir qator taqiqlar bilan cheklangan.

Masalan,, masalan, yuqori kastalardan hindular, o'ldirilgan hayvonlarning qismlarini, masalan, ichak yoki ichaklardan kesish kabi asboblarda o'ynashi mumkin emas. Bir qator asboblar faqat diniy harakatlar bilan qo'llaniladi, ulardan boshqa tomondan, boshqa vositalar chiqarib tashlanadi. Erkaklar o'ynamaydigan ayollar uchun maxsus vositalar mavjud va aksincha. Turli xil musiqa asboblari bilan, ularning nisbatan past ovozli fazilatlari. Shu bilan birga, tashqi bezakka, ip shaklida, qidiruv shaklida, g'alati shakllarni ixtiro qilishda boshqa e'tiborlarga to'lanadi.

Bu turli sabablar bilan izohlanadi: birinchi navbatda, musiqa asboblari ishlab chiqarish bir stanter, gilamlar, Kuznetetovning bir yo'nalishi, bu, albatta, ovozli xususiyatlarga ixtisoslashgan. Ikkinchidan, instrumental musiqa Hindistonda bizniki bo'lgan mustaqil rolga qadar o'ynay olmaydi; U asosan qo'shiq aytish yoki jarayon yoki raqs paytida, yalpi ta'siri uchun mo'ljallangan; Uchinchidan, hind madaniyati ham ikkala e'tiborni deyarli bir oz fitna va ibtidoiyal vositalar bilan yuqori darajadagi badiiy natijalarni olib tashlaydigan odamning mahorati va mahoratiga qaratiladi. Hindiston musiqachisi yaxshi bambukning bunday musiqiy ko'rsatkichlarini olib, bu yaxshi plutist yoki k laksizstistikni keltiradigan oddiy bambukni oladi. Odatda, ovoz ishlab chiqarish usuliga qarab musiqa asboblari uchta katta guruhga bo'linadi: shok, guruch va torli vositalar.

Hindiston teatri bo'yicha san'at Hindiston teatri eng qadimgi jahon teatrlari: uning nazariyasi va amaliyoti II asrda ishlab chiqilgan. Bc e. U nafaqat asl, balki bu o'ziga xoslikni asrlar davomida olib yurgan. Klassik hind teatri mahorati juda filiallili, ammo boshqa davlatlar va xalqlarning vakillarini o'zlashtirish deyarli mumkin emas.

Umuman olganda, tarixiy va haqiqiy rejada hind teatrini klassik Sanskrit dramasi, Xalq teatri va Evropa namunasining teatriga bo'lish mumkin.

Klassik Sanskrit dramasi ma'lum darajada Hindistonni Aleksandr Mac Donskoy bilan bog'laydigan klassik yunon san'ati bilan bog'liq deb ishoniladi, bu Hindistonni Aleksandr Mac Donskoy natijasida kirib bordi "Javanarica", yunoncha. Ammo to'g'ridan-to'g'ri tasdiq yo'q. Iloji boricha, lekin II asrda bo'ling. Bc e. Bharataning "TheTrik Art" ("Natarshast") donoligi haqidagi donolikning asosiy ishi ("Natarshast"), shu jumladan harakat va qo'shiqlar, qo'shiqlar va qo'shiqlar, musiqiylarning musiqiy hamrohligi Qurol, dramatik asarlar, ta'mirlash nazariyasi, skameyka tarixi va boshqalar tarixi. Nanthase ikki dilerning she'riy shaklida yozilgan.

Xalq teatri Hindiston teatr san'ati uchun yana bir o'ziga xos hodisadir. Ehtimol, bu klassik drama sintezi bo'lib, hukmdorlar tomonidan hokimi va xalq sirlari oddiy odamlar tomonidan qo'llab-quvvatlangan. Hindistondagi Evropa namunali teatri uni ushbu so'zni tushunishimizda evropalik teatrlardan ajratib turadigan o'ziga xos xususiyatlarga ega. Hindistonda na opera, na balet, na doimiy truppa, keng qayta tiklangan Tala va ko'p yillik mavjudlik bilan shug'ullanadi.

Mutaxassislarning fikriga ko'ra, zamonaviy hind dramasi quyidagi masalalarni qamrab oldi: insoniyatning Hindistonda, axloqsizlik va axloqning asosiy muammolari zamonaviy jamiyatdagi jismoniy shaxslar o'rtasidagi munosabatlar. Xalq va zamonaviy teatrning birlashishi sodir bo'lgan narsa sodir bo'ladi. Viloyat tillarida o'ynaydilar til to'siqlarini buzadi va general-hind voqealariga aylanadi. Iste'dodli dramaturglar ingliz tilida yozilgan. Shunday qilib, xalqaro miqyosda xalqaro miqyosda "Gorky non" ("achchiq. O'rim-yig'im"). Ko'p qiyinchiliklarga qaramay, deeniyalik teatrda zamonaviy zamonaviy va rivojlanmoqda.

Hatto VEDIC davrida ham. Hindiston osmon teatr g'oyalari bilan o'ynadi. Davlatimiz boshida mamlakatda birinchi kichik teatr xonalari paydo bo'ldi. Ularda manzara yo'q edi, teatr rekvizitsi juda kambag'al, ular boshqa badiiy konventsiyalarni almashtirdilar: bir piyoda, yuz ifodalari, imo-ishoralar.

Sotslarning musiqiy dizayniga katta e'tibor berildi. Biroq, zamonaviy hind chiqishlaridan farqli o'laroq, ya'ni Hindiston monologlari va muloqotlari bilan bezatilgan, qadimgi hind monologlari va dialoglar, san'atkorlar esa tilxatni o'qiydilar yoki kuylashmagan. Qadimgi hind teatri ajoyib xususiyati edi. Uning Melodrama va mamlakat san'atidagi hozirgi teatrga xos bo'lgan patsetlarga moyilligi. Bunga fojiali fojiali fojiali va haqiqiy hayotda fojiali deb hisoblamagan.

Teatr juda mashhur edi. Qadimiy. Hindiston, ayniqsa, rassomlar orasida, ammo rassomlik kasbida nufuzli bo'lmagan, "singli" deb hisoblanmadi, rassomlarning o'zlari shadralar edi

Qadimgi hindular bir qator musiqa asboblarini yaratdilar, ularning eng keng tarqalganlari, ularda qadimgi misrlik lirasiga o'xshash edi. Musiqachilar ham nayni, boshqa to'lovlarni va perkussiya vositalarida o'ynashdi

Rivojlangan. Qadimiy. Hindiston ham vokal san'atidir. Qo'shiqchilik oddiy musiqa jumlasiga qaynatilgan oddiy ohangning o'zgarishi.

Hindiston badiiy raqsi kam o'zgargan.

Qadimgi raqslar ham musiqiy ritm va imo-ishoralarning asosiy rolini ijro etdilar va deyarli har bir raqqosa yoki raqqosa tanti raqsga tushdi, onaning onalik yoki qoshlari kabi, ushbu san'at sirlariga bag'ishlangan butun tarixga kirdi. Hindiston raqsi san'ati juda murakkab. Ularga ko'p yillik intensiv mehnat kerak edi.

Hindiston teatri tasnifi.

Hind madaniyatida teatrning bir necha turdagi ajratish bor:

• Xalq. Ushbu turdagi sahna badiiy san'at va hind mifologiyasiga asoslangan hikoya chizig'i. Hindistonda ish olib boruvchi kasb hurmat qilmadi. Buning sababi, rassom xudolarni kulgili va odobsiz holatda tasvirlaganligi sababli. Aktyorlar tahqirlangan va jamiyatning quyi qatlamlarini ko'rib chiqadi. Ammo bu kasbda mahorat oshirish uchun juda ma'lumotli shaxs bo'lish kerak edi;

• Sud. Taqdimotlarni tan olish uchun hovlida tuzilgan.

Hindistonning teatrlashtirilgan truppalarida erkaklar va ayollarga tegishli edi. Ular shahardan shaharga, shaharga bo'ysunishgan.

Hindistondagi teatr tomoshalarining asosiy elementlari raqs va musiqa edi. Ishtirokchilarning ishlashdagi barcha harakatlari musiqa tovushlariga bo'ysundirildi. Raqs butun hind teatri asosidir. Uning kelib chiqishi bilan u marosim va yaxshilanishdan keyin, bugungi kunda biz ko'rgan narsalarimiz aniq bo'ldi.

Bu, ayniqsa Hindistonning Katakali shahrida bo'lib, bu mamlakatning janubiy tomonida paydo bo'lgan. CATAKALI diniy marosimga asoslangan, instrumental musiqa, yuz ifodalari va imo-ishoralari shunchaki qo'shimcha. Teatr san'atining bu janri bir nechta xususiyatlarga ega. Birinchidan, har doim quyosh botishi bilan boshlanadi, ikkinchidan, u kamida olti soat davom etadi.

Hindiston teatri
Hindistonning teatr san'ati bir necha ming yil oldin paydo bo'lgan. Mohenjo Daro shahrida qazish paytida topilgan qizning bronza hayvoni miloddan avvalgi III Mingyniyga to'g'ri keladi. e. Bu hind klassik teatri hosil bo'lgan novda bo'lgan marosim raqsi edi. Qadimgi Hindistonda Teatr tomoshalari xudolarga bag'ishlangan dam olish maskanining majburiy qismi edi. Masalan, Insragning Horstra sharafiga (momaqaldiroqning banneri) markazi bo'lgan markaziy indragning sug'orish edi. Banner o'rmondan olib kelib, bezatilgan daraxtning ramziy qismida edi. Marosimdan keyin daryo suv va erga kuch berish uchun tantanali ravishda davolandi. Havoriylar jangchilar, sehrgarlar, shashqituvchi, musiqachilar va festivallarda, ular "Nata" deb nomlangan (kelajakda professional aktyor deb nomlangan). NATAning zikridan keyin miloddan avvalgi birinchi yarmida birinchi yarmidan beri hind adabiyot yodgorliklarida uchraydi. e. Hindistondagi yangi davrdan ancha oldin, uning taqdimoti bo'lib, ularda juda mashhur bo'lishdi.

Hindiston shimolidagi bunday teatrning eng keng tarqalgan shakllaridan biri bu Lila deb nomlangan musiqiy raqs drama. Ba'zan spektakllar bir oydan ko'proq. Lilaning majburiy belgilari yovuz va mehribon jinlar, hayvonlar. Shunday qilib, yovuz jinlar bilan janglarda, ramka qahramoniga doimo jasur va murakkab maymun Xanumaga yordam berdi. Ijro etilgan spektakllar rang-barang kostyumlar va niqoblarda ishlaydi. Harakat manzara qilmasdan sodir bo'ladi. Epizodlar ba'zan kulgili vositachilik - urug'lar bilan o'ynashadi. Aktyorlar, keyingi epizodlarda ishlashni, tomoshabinlarni ko'rish yoki dam olishni ko'rishadi. Mamlakat janubida yana bir shakl ishlab chiqilgan - magistral teatr. U qisman Shimoliy Lilasga o'xshaydi, ammo farqlar mavjud. Janubning teatrlashtirilgan arizalari ma'bad hikoyasi - Sanskritning she'rlari bilan bog'liq, ular Sanskritda she'rlar (qadimiy antik davrda) bo'lgan she'rlar bilan bog'liq bo'lib, keyin mahalliy aholining tilidagi matnni tushuntirdilar. Shu bilan birga, Chaxar yuz ifodalari va imo-ishoralaridan foydalangan. Vaqt o'tishi bilan aktyorlar ma'badda o'quvchi bilan harakat qila boshladilar. Ular Sanskrit matnlarini o'qiydilar va raqs ta'sisiga hamroh bo'lishdi. Ko'rish Kutatatam deb nomlangan (Sanskr. "Kollective raqsi"). Kutattamda so'z va raqs teng darajada muhim edi. Miloddan avvalgi 11-ming yillik o'rtalarida. e. Klassik hind teatri bor edi. Ko'plab spektakllar afsonalar va afsonalar. Biroq, Hindistonda Sanskritda klassik drama tashkil etildi. Uning gullab-yashnashi I-IX asrlarga keldi. Eng mashhur dramaturglar - Bash, Kalidas va Speud. Hayotlarining sanalari juda taxminiydir, tadqiqotchilarning tadqiqotlari ba'zida asrni ajratib turadi. Bhasa (II yoki III asrning o'n uchtai) ning eng yaxshisi "Fasavdatta" deb hisoblanadi - rafiqasi Vasaavdaga shohning sevgisi haqida o'ynagan.

Mashhur "Clay vagon" ning muallifligi KE nutq qiroli bilan bog'liq (ehtimol, IV asr). Spektakl - uning Yaratuvchisi omon qoldi: u dunyo teatrlari va XX asr sahnasida davom etdi. Insho shohlar va ularning sadoqatli xotinlari haqida emas, balki Aktrisa Kuritzizan haqida emas, balki xudolar va jinlar haqida gapirmaydi. Qahramonni juda yaxshi ko'rar edi - eng yuqori kastaga tegishli bo'lgan odam va bundan tashqari, uylangan. Ko'p sinovlar, ular qayta tiklanmaguncha juda ko'p sevishgan.

Klassik hind teatri truppasi, albatta, Saqi (vaqtincha va teatr rahbari, teatr rahbari), NATI (birinchi aktyor va etakchi aktrisa), Sthapaka (birinchi assistent va kostyum) , Prob.Vika (turli buyruqlarni bajargan ikkinchi assistent). Hindiston teatri shaklini iste'mol qilish - klublar teatri shaklini iste'mol qilish. Asosan, bu uning sof shaklida raqs emas, balki raqs drama, raqs drama, ba'zan qo'shiq aytadigan raqs dramasi. Eng qadimiy uslublardan biri - Bharatnatnatius hozirgi hayotni ilohiy xizmatga bag'ishlagan ma'badning ma'badlariga minnatdorchilik bildirdi. Kelajakdagi raqqosalar bolaligidan tayyorlanmoqdalar: ular ma'badga beriladi va qizlar ruhoniyning birlamchi kuzatuvchisi ostida o'sadi. Yorqin, kashtadlangan kostyum kiygan raqqosa, avval guru (o'qituvchi) va tomoshabinlarga, xuddi qisqa vaqt ichida, go'yo u o'zini krimbal va qo'shiqlar tinglab, oxirat boshlanadi. Bu NRIT bilan barbekyu (tantetralar) kombinatsiyasini anglatadi (toza shaklda raqsga tushadi). Keyin oraliqning oralig'i: Qo'shiqchi qo'shiqni amalga oshiradi va raqqosai faqat qo'llarning ta'sirchan yoki muhrlarini o'z ichiga oladi va bir xil satr yana va yana bir xil satrni bermoqda talqin. XVI asrda Hindistonning shimolida Kathak uslubi gullab-yashnagan musulmon davlat ishlab chiqilgan, uning ichida hind va musulmon san'atining o'zaro ta'siri yuz berdi. Kathak - bu ikki ekinning birlashishining natijasidir: raqslar forsiy kostyumlarda ijro etildi, ammo ular Hindistonning radap va Krishna sevgisi haqida gapirib berishdi. XVII asrda Hindiston janubida, shaffof ko'llar va lagunalar, qumli plyajlar, guruch maydonlari va ziravorlar plantatsiyalari, pantomime raqs dramasi Pantomime raqs dramasi Pantomime raqs dramasi Pantomime raqs dramasi Pantomime raqs drama.

Taqdimot ma'badning hovlisida yoki ochiq osmonda beriladi. Drama, xudolar va jinlar, ularning sevgisi va nafrati haqida gapirish odatda qora tungi fonda o'ynaydi. Yorqin bo'yanishdagi aktyorlar (yashil, qizil va qora) va niqoblar zulmatdan paydo bo'ladi va zulmatda yo'qoladi. Harakat davomida ular bir so'z aytmaydilar. A spetty aktyorni energiya bilan to'ldirish uchun mo'ljallangan barabanlarning zo'ravon jangi bilan xizmat qiladi. Rassom Katakkalikning mahorati bolaligidan Guru rahbariyati tomonidan biladi. Aktyor tasvirlanganlarning ichki mohiyatini tushunishi kerak - odamlar, gullar, qushlar va boshqalarmi va boshqalarga aniq e'tibor beriladi.

Hindiston dunyoda eng uzoq va eng boy teatr an'analariga ega, kamida 5000 yil oldin ildizlarga etib boradi. Hind teatrining kelib chiqishi qadimiy marosimlar va mamlakatning mavsumiy bayramlari bilan chambarchas bog'liq. "Natherster" (mil. Avv. 2000 yil - I asr) Dramada eng qadimgi va qiyin munosabatlar edi. An'anaga ko'ra, hind teatri "Natashraastra" bahsida bahslashadi. Hindiston teatri ilohiy kelib chiqishi va uning kelib chiqishi "Natwedhe" ga tegishli. Rabbimiz Brahma tomonidan yaratilgan.

"Natashraastra" da raqs, pantomime va dramalarning turli an'analari to'plangan va kodlangan. Natasser bir martalikdan o'ntagacha martabali drama tasnifini tavsiflaydi. Dunyoda qadimgi zamonlarda kitob yo'q, bu "Nathaster" kabi drama bo'yicha bunday to'liq tadqiqotlar mavjud emas. Mingyillik, dramaturge, direktorlar va aktyorlar uchun "" Raqs "so'zidan iborat" "Katka" ni yaratishda ajralib chiqdi. An'anaviy hind dramasida spektakllarning ifodasi musiqa va raqslar hisobidan, shuningdek, harakatlar orqali erishildi, shuning uchun har qanday forum opera, balet va drama kombinatsiyasi edi.

Afsonaga ko'ra, birinchi raqs osmonda, xudolar jinlarni mag'lubiyatga uchratganda, ularning g'alabasini nishonlashga qaror qildi. Qadim zamonlardan hind nazariyalistlari ikki xil raqs ishlab chiqarishni o'z ichiga oladi, unda stilizatsiya qilingan imo-ishora va belgilar ishlatilgan, (ushbu turdagi raqs spektakllari hisobga olingan). realdan ko'ra ko'proq badiiy).

Hindistondagi teatr tavsifli shakl bilan boshlandi, shuning uchun tanid, qo'shiq va raqs teatrning muhim elementlariga aylandi. Ushbu rivoyat elementlariga qaratilgan bu rivoyat va vizual san'at, adabiyot, pantomime, musiqa, raqs, rasm, rasm, haykaltaroshlik va arxitektura - hamma narsa aralashtirildi va "Natiy" yoki "teatr" deb nomlana boshladilar.