Qisqacha rasm tarixi haqida gapiring. Tretyakov galereyasidagi rasmlar haqidagi o'nta ko'ngilochar hikoyalar

Qisqacha rasm tarixi haqida gapiring. Tretyakov galereyasidagi rasmlar haqidagi o'nta ko'ngilochar hikoyalar
Qisqacha rasm tarixi haqida gapiring. Tretyakov galereyasidagi rasmlar haqidagi o'nta ko'ngilochar hikoyalar

Ko'zga olish soatini tasvirlash g'oyasi El Salvadorga tashrif buyurilganida, Kammammamamoan qanday o'rnatilganini payqadi.

Keyinchalik, Tuvalda nisbiylik nazariyoti nazariyasida, u aqlli ko'rinishga javob berdi: "Aksincha, aqlli ko'rinishga javob berdi:" Aksincha, Geratlitsiyaning nazariyasi, bu vaqt o'ylash kuchi bilan o'lchanadi. Shuning uchun men rasmni "xotiraning doimiyligi. Avvaliga pishloq, eritilgan pishloq bor edi. "

"So'nggi kechki ovqat"

Leonardo da Vinchi "yashirin oqshom" deb yozganida, u ikkita raqamga alohida e'tibor qaratdi: Masih va Yahudo. Isoni Leondo uchun jamoaviy ish haqi tezda topildi - Jamoatni xorga ekkan yigit uning roliga yaqinlashdi. Ammo Leonardo Yahudoning fitnasini ifoda etishga qodir bo'lgan yuz uch yilni qidirdi. Bir marta, ko'chada yurib, usta ichishga chiqindilarni ichdi. Da Vinchi restoranga mast bo'lib, u darhol Yahudoning oldiga yozishni boshladi.

Ichish paytida u bir necha yil oldin rassomni olib kelganligini esladi. Bu juda sekundi. Buyuk Fresco, Leonardo, Iso va Yahudiyada - bir kishining yuzi.

"Ivan dahshatli va uning Ivanning o'g'li"

1913 yilda AroDent rassom Ivan Ivanning dahshatli va o'g'li Ivanning o'g'li edi. Faqat restaveratorlarning ish staji tufayli, tuval tiklashga muvaffaq bo'ldi. Ilya tovonini Moskvaga keldi va Grozniyning boshini g'alati lilac rangda qayta tikladi - rasmning taqdimotining ikki o'n yilligi davomida rassom juda ko'p o'zgargan. Relaserlar ushbu tahrirlarni olib tashladilar va rasmni muzey fotosuratlariga mos kelishga qaytarishdi. Repinni keyinchalik Tuval tiklanganini ko'rib, tuzatishlarni sezmadi.

"Uyqu"

2006 yilda Amerika kollektorining Stiv Finn "Pablo Pikasso" uxlash "ni 139 million dollarga sotishga rozi bo'ldi, bu tarixdagi eng rekord narxlardan biri bo'ladi. Ammo u rasm haqida hikoya qilib, qo'llari bilan juda ehtiyotkorlik bilan qasam ichdi va rassomning san'atini buzdi. Winn buni belgisi sifatida ko'rib chiqdi va Thvalni qayta tiklanishdan keyin sotmaslikka qaror qildi, bu esa yo'lga tushib, tinga uchib ketdi.

"Qayiq"

Xenri matisse rasmiga kamroq zararli hodisa yuz berdi. 1961 yilda Nyu-Yorkdagi zamonaviy san'at muzeyi tomoshabinlarga "qayiq" ustasi rasmini taqdim etdi. Ko'rgazmada muvaffaqiyatlar yoqdi. Ammo atigi etti hafta o'tgach, rasmning tasodifiy iloji borki, usta oyoqlarini osib qo'yadi. Bu vaqt ichida san'ati 115 ming kishini ko'rishga muvaffaq bo'ldi, kitob yuzlab hayratga tushgan sharhlar bilan to'ldirildi. Konferz barcha gazetalarga ega edi.

"Kechasi chuqur g'orda qora tanlilar"

Mashhur "qora kvadrat" bu turdagi birinchi rasm emas edi. Buyuk 1893 yilda Malevichning 22 yoshidan oshgani, frantsuz rassomi va yozuvchisi Alfons o'zining "Chuqur tunda", Viven Galereyadagi galereyada - butunlay to'rtburchaklar travas.

"Olympusdagi xudolarning bayrami"

60-yillarda Pragada, Butrus Pavlusning eng mashhur rasmlaridan biri "Olympusdagi xudolarning bayrami" topildi. Uzoq vaqt davomida uning yozish sanasi sir bo'lib qoldi. Yechim juda rasmda va astronomlar sifatida topilgan. Ular sayyoralar pozitsiyasi tuvalda yaxshi ekanligini taxmin qilishdi. Masalan, Manuy Dyuk Gonzaga Quyosh bilan, Quyosh va ma'buda Veneraning surati, Zodiakdagi Yupiter, Venera va Quyoshning mavqeini aks ettiradi.

Bundan tashqari, Venera baliq turkumiga ketayotganini ko'rish mumkin. Ahecolatsiya yulduzi osmondagi sayyoralarning bunday noyob pozitsiyasi qishki sun'iy ravishda 1602 yilda kuzatilayotgan kunlarda kuzatildi. Shunday qilib, rasmni aniqlash amalga oshirildi.

"Maysada nonushta"


Eduard Mana, "o'tda nonushta"

Klod Monet, "o'tda nonushta"

Eduard Mana va Klod Monet nafaqat badiiy maktablarning hozirgi abiturientlarini chalkashtirib yuborishadi - hatto zamondoshlar ham chalkashib ketgan. XIX asr oxirida Parijda ham, bir-birlari bilan muloqot qilishgan va deyarli bir xil nomga nomlangan. Shunday qilib, Jorj Klorey va Julia Roberts qahramonlari orasidagi "Osuhenning o'n bir do'sti" filmida quyidagi dialog keladi:
- Hamma vaqt men monet va odamni chalkashtiraman. Men faqat ulardan biri xo'jayiniga uylanganligini eslayman.
- Monet.
- Shunday qilib, barib bordi.
- Va ular ham ba'zida ham yozdilar.
Ammo Rassomlarning ismlari bilan ozgina chalkashliklarga duchor bo'lgan, bundan tashqari, ular bir-birlarining g'oyalarini faol ravishda qarzga olishgan. Mannndan keyin "o'tda nonushta", deb o'ylamang, deb o'ylamang, xuddi shu nom bilan o'z nomini yozdi. Ushbu chalkashliklarsiz, odatdagidek, bu xarajat qilmadi.

"Sistin Madonna"

Rafaelning rasmiga qarab "Sictstinskaya Madonna" Siktning papasi qo'lida oltita barmoq borligini aniq ko'rardi. Boshqa narsalar qatorida Sikast nomi "oltita" deb tarjima qilingan bo'lib, ular oxir-oqibat tasviriy nazariyalarga olib keladi. Aslida, "Nijniy mysinets" umuman barmoq emas, balki kaftning bir qismi. Bu diqqat bilan qarasangiz, seziladi. Apokalipsisning siri va siri emas va uzr.

"Qarag'ay o'rmonda ertalab"

"Ertalab qarag'ay o'rmonida" rasmidan nishonlangan qismlar Shishkinning barcha qo'llarida emas. Ivan ajoyib manzara edi, u o'rmondagi engil va soya o'yinlarini etkaza oldi, ammo odamlar va hayvonlar unga berilmadi. Rassomning iltimosiga binoan yoqimli kublar Konstantin Savitskiy va rasmning o'zi ikkita nom bilan imzolangan. Ammo yulduz in'ektyor Savitskiy to'plam to'plamida o'ziga peyzaj sotib olgandan keyin Pavel Tretchafov va barcha dafnlarning barchasi Shishkinga borishdi.

Sirli san'at olamida tajribasiz odamdan chalkash bo'lib tuyulishi mumkin, ammo hamma bilishi kerak bo'lgan eng yaxshi asarlar mavjud. Har bir sukut bo'yicha bir iqtidor, asrlar keyinroq qoyil qolish uchun ishlarni tug'dirish uchun iste'dod, ilhom va mashaqqatli ish.

Bitta to'plamda barcha ajoyib ijodlarni to'plashning iloji yo'q, ammo biz dunyo bo'ylab muzeylar oldida ulkan navbatlarni to'playdigan eng mashhur rasmlarni tanlashga harakat qildik.

Rus rassomlarining eng mashhur rasmlari

"Ertalab qarag'ay o'rmonda", Ivan Shishkin va Konstantin Savitskiy

Yaratilish yili: 1889
Muzey


Shishkin a'lo darajadagi manzarali xodimi edi, ammo u hayvonlarni kamdan-kam tasavvur qilish kerak edi, shuning uchun ayiqning namoyandalari, qo'rqinchli rassomni qo'ydi. Ish oxirida, Tretyakov Shishkin yanada kengroq ish qilganini ko'rib, Savitskiyning imzosini yo'q qilishga buyurdi.

"Ivan Ivanning dahshatli va o'g'li, 1581 yil 16-noyabr kuni" Ilya retin

Yil yillari: 1883–1885
Muzey: Tryakov galereyasi, Moskva


Reprinning "Ansar" ni o'ldirgan "Ansar" simfonini, ya'ni "qasoskor shirinlik" deb nomlangan durdona asarni yaratish. Musiqa tovushlarining ta'siri ostida, Rassom Sarvari oldida kuzatilgan qonli qotillik va keyingi tavba uyushtirildi.

"Jin o'tirish", Mixail vrubel

Yaratilish yili: 1890
Muzey: Tryakov galereyasi, Moskva


Rasm M.Yu asarlarining yubiley nashriga Vrubel tomonidan olib borilgan o'ttizta rasmlardan biri edi. Limmontov. "O'tirgan jinlar" inson ruhiga xos bo'lgan shubhalarni, nozik, qo'pol "ruhning kayfiyatiga" xosdir. Mutaxassislarning fikriga ko'ra, rassom bir oz jinga yaqinlashishi kerak edi: "Jin uchib ketishi" va "Jin mag'lubiyatga uchradi".

"Bomar Morozova", Vasiliy Surikov

Yil yillari: 1884–1887
Muzey: Tryakov galereyasi, Moskva


Bo'yoq rasm "Boyaper Morozova" ning eski etkazib berish fitnasi asosida asos bo'ldi. Qarashni ko'rganida, qarg'a tushganida, rassomning oldiga asosiy tasvirni tushunish. Keyinchalik Surikov qo'rquvning yuzi uzoq vaqt davomida noroziligini qidirib topdi, ammo bir marta, birida, rangpar xotin-ko'ylagi bilan keksa ayolni ochdi. Portretning chizig'i ikki soat ichida yakunlandi.

"Bogsatiri", Viktor Vasnetov

Yil yillari: 1881–1898
Muzey: Tryakov galereyasi, Moskva


Kelajakdagi epik mahorat 1881 yilda kichik qalam eskizi bo'lgan; Vasnetsov valflar bo'yicha keyingi ish uchun ko'p yillar afsonalar, afsonalar va afsonalardagi qahramonlar haqida ma'lumot to'plashdi va muzeylardagi haqiqiy qadimgi o'q-dorilarni o'rganishadi.

Vasnetovning "Uch qahramon" rasmini tahlil qilish

"Qizil qizil ot", Kuzma Petrov-Vodkin

Yaratilish yili: 1912
Muzey: Tryakov galereyasi, Moskva


Dastlab, rasm Rossiya qishloqining hayotidan oilaviy namuna sifatida homilador bo'lib, rassom matosi juda ko'p sonli belgilarni qamrab oldi. Qizil ot ostida Petrov-Vodkin "Rossiya taqdiri" degan ma'noni anglatadi; U mamlakatning birinchi jahon urushiga kirishidan keyin u: "Shuning uchun men bu rasmni chizdim!" Biroq inqilobdan keyin himoyachi san'atshunoslar Thvalning asosiy shaklini "inqilobiy olovning g'arb tomoshabinlari" deb talqin qilishdi.

"Uchbirlik", Andrey Rubli

Yaratilish yili: 1411
Muzey: Tryakov galereyasi, Moskva


XV-XVI asrlardagi rus giyoografiyasi aniqligini ko'rsatdi. Avraaxam bo'lgan farishtalarning eski troyetning eski uchlikning eski uchligi tasvirlangan tuvallar Muqaddas Uch Birlikning birligi ramzidir.

"To'qqizinchi val", Ivan Ovazovskiy

Yaratilish yili: 1850
Muzey


Dunyoning taniqli rassomlari soniga ikkilanmasdan afsonaviy ichki marinikning "xaritasi" da marvarid. Bo'ron Navigatorlarni mastga yopishgandan keyin qanday mo''jizani "to'qqizinchi mil", barcha bo'ronlarning afsonaviy o'yini bilan kutib olishimizni ko'rishimiz mumkin. Ammo tuvalda hukmronlik qiladigan iliq soyalar qurbonlarning najotiga umid bag'ishlaydi.

"Oxirgi kun Pompei", Karl Brullov

Yil yillari: 1830–1833
Muzey: Rus muzeyi, Sankt-Peterburg


1833 yilda Stylulovning rasmlari, dastlabki kengaytma Mikelanjelo, Titik, Rafael bilan taqqoslaganda, eng yaxshi asarlar "Karl buyuk" laqabini kuchaytirdi. Barg haqiqatan ham ajoyibdir: uning o'lchamlari 4,5 metrga, bu esa Rossiyalik rassomlarning asarlari orasidagi eng katta rasmlardan birini tashkil qiladi.

Leonardo da Vinchi tomonidan eng mashhur rasmlar

"Mona Lisa"

Yil yillari: 1503–1505
Muzey: Luvre, Parij


Florententsiya dahosining durdonalari kerak emas. Shunisi e'tiborga loyiqki, 1911 yilda Luvrning o'g'irlanishi bilan olingan rasmning din holati. Ikki yil o'tgach, muzeyning xodimi bo'lib, u lizfiza galereyasiga matoni sotishga uringan odamni o'g'irlash. Og'ir biznes tadbirlari dunyo matbuotida batafsil yoritildi, shundan so'ng unda yuz minglab ko'payishlar sotuvga qo'yilgan va sirli shtund ibodat ob'ektiga aylandi.

Yil yillari: 1495–1498
Muzey: Santa Mariya Delle Grazie, Milan


Besh asrdan keyin FResco Milandagi dominikan monastiri dominikalik monastiri bo'lgan klassik uchastka bilan fitna tarixdagi eng sirli rasmlardan biri sifatida tan olingan. Da Vinchi g'oyasiga ko'ra, rasm talabalarni tez orada xiyonat qilgani haqida o'ylaydigan Fisih bayrami lahzasi tasvirlangan. Katta miqdordagi yashirin belgilar juda ko'p tadqiqotlar, allusiyalar, qarz olish va parodliklar sifatida.

"Madonna Litta"

Yaratilish yili: 1491
Muzey: Hermitaj, Sankt-Peterburg


Shuningdek, "Bola bilan Madonna" deb nomlanuvchi "Litta" ga olib borilgan va 1864 yilda Sankt-Peterburg Ermitaj tomonidan sotib olingan. Ko'plab ekspertlarning fikriga ko'ra, chaqaloqning figurasi shaxsan va Vixiyda yozilmagan va uning talabalari rassomning pozasi uchun juda aralashasiz.

Salvador Dalining eng mashhur rasmlari

Yaratilish yili: 1931
Muzey: Zamonaviy san'at muzeyi, Nyu-York


Paradoksalik, ammo surrealizm dahlizining eng mashhur asari Kamambur pishloqining fikrlari bilan tug'ildi. Kechqurun, pishloq gazaklari bilan tugayotgandan so'ng, rassom "pulpa tarqalishi" ni aks ettirdi va uning xayollari oldingi filial bilan iltifotli ko'rinishga ega.

Yaratilish yili: 1955
Muzey: Vashington milliy san'at galereyasi


Leonardo da Vinchi tomonidan o'rganilgan arifmetik printsiplardan foydalanib, surreceistik tuvalni olgan an'anaviy fitna. Burchak boshida rassom "12" raqamini "Bibliya fitnasi" ni sharhlash uslubidan jo'nab ketgan "12" raqamiga xos sehrni qo'ydi.

Eng mashhur rasmlar Pablo Pikasso

Yaratilish yili: 1905
Muzey: Pushkin muzeyi, Moskva


Rasm Pikasso ishida birinchi "pushti" deb ataladigan davrning yutishi edi. Qattiq to'qima va soddalashtirilgan uslub chiziqlar va ranglarning sezgir o'yinlari bilan birlashtirilgan, sportchi va mo'rt gimnastikachilar o'rtasidagi farq. Tuval 2 ming frank (jami) Parij kollektsiyasining 29 fransuzasi uchun yana 29 ta asarni sotdi, bir nechta to'plamni o'zgartirdi va 1913 yilda u 13 ming frank uchun Rossiya xomiri Ivan Morozovni sotib oldi.

Yaratilish yili: 1937
Muzey: Malika Sofiya muzeyi, Madrid


Jernik - 1937 yil aprel oyida Germaniya bombardimoniga duch kelgan Baskov shahrining ismi. Pikasso hech qachon Gernik bo'lmagan, ammo falokatning tarozilari, go'yo "bulbul shoxlari" kabi hayratda qoldi. Mavhum shaklda rassom urush dahshatlarini etkazdi va fashizmning haqiqiy yuzini ko'rsatib, uni g'alati geometrik shakllar bilan boshqargan.

Uyg'onish davrining eng mashhur rasmlari

"Sictstinskaya Madonna", Rafael Santi

Yil yillari: 1512–1513
Muzey: Drezdenning eski magistrlari galereyasi


Agar siz orqa fonda diqqat bilan qarasangiz, bulutlardan tashkil topganingizda, aslida Rafael farishtalarning boshini tasvirlab berganini ko'rishingiz mumkin. Rasmning pastki qismida joylashgan ikkita farishta ommaviy san'atning keng konversiyasi tufayli deyarli eng yaxshi asardan ko'proq ma'lum.

"Veneraning tug'ilishi", Sandro Botsitelli

Yaratilish yili: 1486
Muzey: Florence: Florensiya


Rasm shirdonliklar tug'ilishining qadimgi yunon afsonasiga asoslangan dengiz ko'pikdan olingan. Uyg'onish davridagi ko'plab eng yaxshi asarlardan farqli o'laroq, tuval bu kunga auditiv ish qatlami tufayli, suyuqlik sarig'ining himoya qatlami tufayli kelib chiqqan, bu bedali ish bilan ta'minlangan.

"Odam yaratish", Mikelanjelo Buonotti

Yaratilish yili: 1511
Muzey: Vatikan Sitastskaya Kapella,


Sistin Chapelning shiftidagi to'qqizta frekboondan biri bu bobni aks ettirgan holda: «Xudo odamni O'z suratida yaratdi». Bu Mikelanjelo, birinchi bo'lib Xudoni cholning keksa odami sifatida tasvirlagan edi, shundan keyin bu rasm arxetipal edi. Zamonaviy olimlarning fikricha, Xudo va farishtalar inson miyasini o'ziga xos deb bilishadi.

"Tungi soat", rembrandt

Yaratilish yili: 1642
Muzey: Davlat muzeyi, Amsterdam


Rasmning to'liq ismi "Miltiq kompaniyasi tomonidan" Capitan Capitan Capitan Capane Coca va leytenant hovukem Van Riteuttbega ". Rasmdagi harakatlar tunda qorong'ulik qopqog'ini yoritadigan axloqshunoslar topilgan XIX asrda rasmning zamonaviy unvoni olindi.

"Er va er yuzidagi bog '", Jerom Bosch

Yil yillari: 1500–1510
Muzey: Muzey prado, Madrid "Qora maydoni"

Malevich bir necha oy davomida "qora kvadrat" deb yozgan; Afsonaning ta'kidlashicha, qora bo'yoq qatlamida bu go'zal mato bo'lib, rassom o'z vaqtida va g'azabga hujum qilish uchun vaqt yo'q edi. Malevichning qo'lida, shuningdek, maqbul maydonlarning o'ziga xos "reklama" - "Qizil maydoni" va "Oq maydon" (1918) bo'lgan qora maydonning etti nusxasi mavjud.

"Krek", Edvard Munk

Yaratilish yili: 1893
Muzey: Milliy galereya, Oslo


Ko'ruvchiga tushunib bo'lmaydigan mistik ta'sir tufayli rasm 1994 va 2004 yillarda o'g'irlangan. XX asrning o'z navbatida yaratilgan rasm, bo'lajak asrning ko'pgina faxriy pstruktlari haqida fikr bor. Chuqur ramzi "yig'lash" ko'plab rassomlarni, shu jumladan Andy Varholni, shu jumladan Andy Warholini ilhomlantirgan

Ushbu tuval hali ko'p tortishuvlarga olib keladi. San'atshunoslarning bir qismi, fikricha, spaming texnologiyasi texnikasida rasm chizish hayajonidagi hayajonli tashkil etildi. Rassomning barcha asarlari tegishli ravishda sotib olinadigan barcha asarlar osmonga ko'tarilishiga qadar tuval sotilmadi. "Beshinchi xona" 140 million dollarga sotildi, tarixdagi eng qimmat rasmga aylandi.

"Diptych Merilin", Andy Warhol

Yaratilish yili: 1962
Muzey: London tatal galereyasi


Merilin Monro vafotidan keyin bir hafta o'tgach, bahsda janjal chiqa boshladi. "Pop Sanction" janrida joylashgan aktrisatning 50 ekran parchasi tuvalga qo'yilgan.
Yandex.dzendagi kanalimizga obuna bo'ling

Bugun har bir muzeyda siz ajoyib qo'llanmalar tinglashingiz mumkin, bu uchrashuv va rassomlar haqida batafsil so'zlab beradi. Shu bilan birga, ko'p ota-onalar ko'pchilik bolalar muzeyda bir soat sarflash qiyin, va rasmlar tarixi haqidagi hikoyalar ulardan tezda juda charchagan. Muzeydagi bolalar zerikmadilar, biz bolalar va kattalar uchun qiziqarli bo'lgan Tretekov galereyasidagi rasmlar haqida o'nta ko'ngilli hikoyalar taklif etamiz.

1. Ivan Kramskaya. "Mermaidlar", 1871 yil

Ivan Kramskaya asosan "noma'lum" rasm muallifi sifatida tanilgan (ko'pincha "noma'lum" deb nomlanadi (ko'pincha "notanish" deb nomlanadi. Ammo bolalar o'z faoliyati bilan tanishish yaxshiroqdir, u qanday hikoya bilan bog'liq "Meraidlar" bilan bog'liq bo'lgan "Mermaid" bilan bog'liq.
1871 yil avgustda rassom Ivan Kramskaya do'stining vatanida, san'atni sevuvchilar va Pavel Strganovning taniqli xodimi joylashgan. Kechqurun yurib, Oyni hayratda qoldirdi va sehrli nurga qoyil qoldi. Ushbu yurish paytida rassom tungi manzarani yozishga va "Oyni ushla", "Oyni ushla" deb qaror qildi.
Kramskaya rasm ustida ishlay boshladi. Daryo bo'yidagi eshik, tepalik va uydagi uy, popkarlar bilan o'ralgan. Peyzaj chiroyli edi, lekin nimadir etishmayotgan narsa - Thvaldagi sehr tug'ilmagan. Rassom Nikola Gogolning kitobi rassomga "Diktanka yaqinidagi fermada" kitobi, aniqroq hikoya - ajoyib va \u200b\u200bozgina aqldan ozgan hikoya. Va bu erda rasmlar oy nuri bilan yoritilgan qizlar paydo bo'ldi.
Rassom shu qadar diqqat bilan ishladi, u tush ko'rishni boshladi va u doimo biron bir narsani tugatishni xohlagan. Tretakov Galereya asoschisini sotib olgan bir yil o'tgach, Pavel Tretekov, - Kramskoy yana bir bor unga biror narsa o'zgartirmoqchi edi va ko'rgazma zalida kichik tahrirlarni amalga oshirishni xohladi.
Kromskiy tuval Rossiya rasmlari tarixidagi birinchi "ajoyib" rasmga aylandi.

2. Vasiliy Vereshchagin. "Urush apototeozi", 1871 yil


Shunday qilib, odamlar doimo jang qilishgan. Asrlar faxriyligi Jasur rahbarlar va qudratli hukmdorlar o'z qo'shinlarini jihozladilar va ularni urushga yuborishdi. Albatta, ular o'zlarining harbiy ekspluatatsiyalari haqida bilib olishni xohlashdi, shuning uchun shoirlar she'rlar va qo'shiqlar uyushtirildi va san'atkorlar chiroyli rasmlar va haykallar yaratdilar. Ushbu rasmlarda urush odatda bayramga o'xshaydi - yorqin bo'yoqlar, qo'rqinchli jangchilar jangga ketmoqda ...
Rassom Vasiliy Vereshchagin birinchi marta emas, balki bir necha bor janglarda bir necha bor ko'rgani haqida bilar edi - u nafaqat jasur askarlar va ularning harbiy rahbarlari, balki qon hamda ham. , og'riq va azob-uqubatlar.
Bir rasmda urushning barcha dahshatlarini qanday ko'rsatish haqida o'ylagandan so'ng, u urush har doim qayg'u va o'limni tushunishga, boshqalarga uning jirkanch tafsilotlariga qarash kerakligini tushunish kerak? U jang maydonida, o'lik jangchilar bilan rasm yozishning o'zi etarli emasligini tushundi, ilgari ilgari tuvalar edi. Vereshchagin urush timsoli, tasvir timsoli bilan paydo bo'ldi, shunchaki qarash, har kim har qanday urush qanchalik dahshatli ekanini tasavvur qilishi mumkin. U o'rtada to'plangan cho'lni yozdi, uning o'rtasida inson omullaridan piramida minoralardir. Atrofida - faqat quruq, jonsiz daraxtlar va ular bayramlarida faqat roronien uchish. Zaryatlangan shahar masofada ko'rish mumkin va tomoshabin u erda hayot yo'qligini osongina taxmin qilishi mumkin.

3. Aleksey Savrasov. "Graci uchib ketdi", 1871


"Graci" rasmlari bolalikdan biladi va hamma maktabdagi insholarida yozgan. Va bugungi kunda o'qituvchilar, albatta, Savrasovning lirik peyzaji va ushbu rasmning nomi yilida abadiy quvnoqlikni eshitadi va uning ichidagi hamma narsa qalbga yaqin bo'lgan ma'nosi. Shu bilan birga, mashhur "paqiriqchilar ...", shuningdek, Savasovning barcha qolganlari umuman bo'lolmasligini bilishadi.
Aleksey Savrasov kichik Moskva Xaberdasherning o'g'li edi. Bolaning rasmiyatchilik bilan shug'ullanish istagi ota-onaning zavqlanishiga olib kelmadi, ammo shunga qaramay, Moskvadagi rasm va haykaltaroshlik maktabida, kondrat Savrasov Sona qo'yib yubordi. O'qituvchi va sinfdoshlar ham yosh rassom iste'dodini tan olishdi va unga katta kelajakni bildirishdi. Ammo bu juda ko'p yillar davomida Aleksey, aftidan, ona kasalligi tufayli o'qishni to'xtatishga majbur bo'ldi. Uning ustozi Karl Rabus Moskva Moskvaga murojaat qildi, u iqtidorli yigit Ivan Luzhinni badiiy ta'lim olishga yordam berdi.
Agar Luzhin yosh rassomning taqdirida qatnashmasa, mahalliy rasmlar tarixidagi eng mashhur rasmlardan biri hech qachon paydo bo'lmaydi.

4. Vasiliy Polenov. "Moshkovskiy Dvorik", 1878


Ba'zan, ajoyib rasmni yozish uchun rassom uzoq vaqt davomida ko'p vaqtni bosib o'tib, oxirida juda katta joyni topadi va vaqt o'tishi bilan bir marta eskiz bilan bir marta paydo bo'ladi. Va bu sodir bo'ladi, shuning uchun ajoyib ishni yaratish uchun uning derazangizga yaqinlashish kifoya, oddiy Moskvaning butunlay oddiy hovlisiga qarang, yorug'lik va havo bilan to'ldirilgan ajoyib manzarang paydo bo'ladi.
Bu rassom Vasiliy Polenovyovga yuz berdi, u 1878 yilning boshida uning kvartirasining derazasidan qaradi va tezda ko'rindi. Bulut osmonga tikilib, quyosh yuqorida ko'tariladi, quyoshni iliqligi bilan isitadi, cherkovlarni yoritib, qalin soyalarni kesib tashlaydi ... Rassomning o'zi hech qanday asossiz rasm - rassomning o'zi bunday bo'lmagan Jiddiy: u haqida yozgan va deyarli unutilgan. Ammo bu erda u ko'rgazmada ishtirok etishga taklif qilindi. U hech qanday ahamiyatga ega emas edi va Polenov Moskva dvinichini namoyish qilishga qaror qildi.
G'alati shundaki, bu "Vasily Polenov" shon-sharafi va shon-sharafni keltirgan bu "ahamiyatsiz rasm" edi. ularni.

5. Ivan Shishkin. 1889 yil, "tong tong"

"Ertalab qarag'ay o'rmonida" Ivan Shishkin, ehtimol, Tretakov galereyasi to'plamidagi eng mashhur rasm. Mamlakatimizda, bu maktab darsliklarida ko'payishlar tufayli, va ehtimol shokolad konlari tufayli "ayiq kosolapiy" konfetsiyalari tufayli biladi.
Ammo, hamma ham, Shishkinning o'zi faqat tumanli o'rmonda faqat ertalabki o'rmonni yozgan va munosabatlar munosabati yo'qligini biladi. Ushbu rasm Shishkin va uning do'sti, rassom Konstantin Savitskiyning qo'shma ijodi samarasidir.
Ivan Shishkin har xil botanika nozikligini aks ettirish uchun befarq xo'jayin edi - tanqidchi Aleksandr Benua uni o'zining go'zal va sovuq bilan suratga tushirdi. Ammo zoologiya bilan rassom do'stona emas edi. Aytishlaricha, shuning uchun Shishkin Soqitskiyga ayiqlar bilan yordam berishni so'radi. Savitskiy Boimdy rad qilmadi, lekin u o'z ishiga jiddiy munosabatda bo'lmadi va imzo qo'ymadi.
Keyinchalik Pavel Tretyakov shishkindan matoga sotib oldi va rassom Savitskiyga rasmda imzo qo'yishga taklif qildi - ular o'zlari uchun ishladilar. Savitskiy buni qildi, ammo Tritetov buni yoqtirmadi. U rasmni Shishkindan sotib olganini aytib, Savitskiy haqida hech narsa bilmaydi, hal qiluvchi va uning qo'llarini "qo'shimcha" imzoni o'chirib tashladi. Shunday qilib, bugun Tretekov galereyasida yagona bitta rassom muallifi ko'rsatilgan.

6. Viktor Vasnetov. "Bogsatiri", 1898


Rossiya rasmlari tarixidagi eng ko'p "ajoyib" rassom Viktor Vasnetsov - "Alenushka", "Bogvatir Skok", "Bogvatir Skok" kabi taniqli ishlarga tegishli. Ammo uning eng mashhur rasmi - "Bogatyr", bu rus epikining asosiy belgilarini ko'rsatadi.
Rassomning o'zi quyidagi rasmni tasvirlab berdi: "Bogata dobrynya, Ilya va Alyosha Popovich - dalada e'tibor bermang, agar joy bo'lmasa, hech kimni xafa qilmang.".
Qarg'a otda Ilyamurots, bir tomondan xurmo qahramonida, bir tomondan nayzaning qahramonida, boshqa guldastaning qahramonida. Dobrion Nikitichning chap tomonida, garchi boshchidan qilichini olib chiqdi. Qizil masting Alvira Popovichning o'ng tomonida qo'llarida piyozlar bilan piyoz ushladi. Ushbu rasmning qahramonlari bilan - ularning prototiplari bilan aniqroq - qiziq hikoya ulangan.
Viktor Vasnetov uzoq vaqtdan beri uzoq o'ylagan, chunki Ilm Mirometga o'xshab, uzoq vaqt davomida «to'g'ri» yuzini topa olmadi - ham kuch va yaxshilikni ifoda etmasdan. Ammo bir kun u Moskvaga daromad olish uchun kelgan Ivan Petrov bilan uchrashdi. Rassom hayratda qoldi - Moskva ko'chasida haqiqiy Ilya Murometni ko'rdi. Dehqon Vasnetovni pozitsiyasiga va ... asrlar davomida saqlanib qolgan.
Nikitichning dobhiyzlari, ammo ba'zi sabablarga ko'ra, Vasnetov suratida ma'lum sabablarga ko'ra. Nega rassom xalq ertaklari bilan shug'ullanish uchun juda ko'p narsani hal qildi? Atroflar oddiy: Dobrivini Vasnetov suratida o'zini tasvirlab berdi, rasmni rassomning portretlari va fotosuratlari bilan solishtirish kifoya.

7. Valentin Serov. "Shaftoli bo'lgan qiz. 1887 yil V. S. portreti "

"Shaftoli bilan qiz" rassom Valentin Serov tomonidan yozilgan Rossiya rasmlari tarixidagi eng mashhur portretlardan biridir.
Portretdagi qiz - Verochka, Rassomlar ko'pincha tashrif buyuradigan uydagi "Savva Mamontov" Mamontovning qizi. Qizig'i shundaki, stolda yotgan shaftolilar Moskva yonida olib kelmadi va XIX asrda XIX asrda XIX asrda u XIX asrda odatiy hol edi. Mamontov bog'bon-sehrgar ishlagan - mohir qo'llarida, mevali daraxtlar ham fevralda ham gullab-yashnagan va o'rim-yig'im yoz boshida yig'ib olindi.
Serovskiy portretiga rahmat, Vera Mavartov voqeaga kirdi, ammo rassomning o'zi eslab qoldi, bu 12 yoshli qizni bezovta qilish bilan ajralib turishga ishontirishga arziydi. Serov rasmda deyarli bir oy davomida ishlagan va har bir imon kunida bir necha soat davomida oshxonada ishlagan.
Saylovlar bekor qilinmadi: rassom ko'rgazmada portretni kiritganida, men rasmni juda yaxshi ko'rardim. Bugungi kunda, yuz yildan ko'proq o'tgach, "shaftoli bilan qiz" tretakov galereyasiga tashrif buyuradi.

8. Ilya taassurot. "Ivan Ivanning dahshatli va o'g'li, 16-noyabr, 1883-1885 yil.


Bir yoki boshqa rasmga qarab, ko'pincha rassom uchun ilhom manbai bo'lib xizmat qilgan savolni, uni aniq ish yozishga nima undadi? Ilya relinning rasmida "Ivan" Ivanning dahshatli va o'g'li "Ivanning dahshatli va o'g'li" Haqiqiy sabablarni taxmin qilish uchun.
Rasmda Ivanning hayotidan afsonaviy epizod ko'rsatilgan, u dahshatli, g'azabni tortib olganida, uning o'g'lini Tsarevichning o'g'liga urdi. Biroq, ko'p tarixchilarning fikriga ko'ra, aslida qotillik emas, balki kasallardan vafot etgan, ammo butun otasining emas. Ko'rinib turibdiki, rassom bunday tarixiy epizodga murojaat qilishi mumkinmi?
Rassomning o'zi eslaganidek, "Ivan Grozniy va uning o'g'li Ivan" tasvirini yozish fikri undan keyin paydo bo'ldi. Uning kontserti Roman Korqovning musiqasini eshitgan konsert. Bu simfonik to'plam edi. Musiqa tovushlari rassomni qo'lga oldi va u o'zining ushbu asarning ta'siri ostida yaratilgan kayfiyatni bo'yashda mujassam etgan.
Ammo nafaqat musiqa ilhom manbaiga aylandi. 1883 yilda Evropada sayohat, Repin buqa jangiga tashrif buyurdi. Ushbu qonli tomoshaning ko'rinishi "ishonchga sazovor, bu qonli, uyga etib borishda" Ivan Grozniy va o'g'li "ning qonli sahnasidan ortda bo'lgan rassom. Va qonning surati katta muvaffaqiyatga erishdi.

9. Mixail vrubel. "Jin o'tirish", 1890


Ba'zida ko'p narsa rasmning nomini anglatadi. Mixail vrubelning "jin o'tirish" ning dastlabki bir qarashda tomoshabinni ko'radi? Mushakli yigit tosh ustiga o'tiradi va tushkunlikka tushib, quyosh botishi bilan qarab. Ammo biz "jinlar" so'zini talaffuz qilishimiz bilanoq sehrli gunohsiz mavjudotning surati yuzaga keladi. Bu orada, jin mixail vrubel yovuz ruh emas. Rassomning o'zi bir necha bor jinni - ruhi azob-uqubat va qayg'u kabi yovuz emas, balki ruh boshqaruvdir, ... ulug'vor.
Ushbu rasm o'zining go'zal texnikasi uchun qiziqarli. Rassom bo'yoq bilan tanish bo'lmagan tuvallarga bo'yoq qo'ydi, ammo ingichka po'lat plastinka - mastikin. Bunday usul sizga bo'yoqlar yordamida "g'alaba qozonish" rasmini "g'alaba qozonish" usullarini ulash imkonini beradi. Bu "mozaik" ta'siriga erishilmoqda - osmon, qoya va qahramonning jasadi bo'yoqda yozilmaganga o'xshaydi, ehtimol hatto qimmatbaho toshlar.

10. Aleksandr Ivanov. "1837-1857 yillarda xalqqa Masihning fenomeni", 1837-1857.


Aleksandr Ivanovaning "xalqqa Masihning fenomeni" - tadbir maishiy rassomlik tarixida noyobdir. Bu haqda bolalar, ayniqsa 6-7 yoshli bolalar bilan gaplashish qiyin, ammo rassom 20 yildan ko'proq vaqt davomida ishlagan va bu uning hayoti bilan bog'liq bo'lgan bu monumental tuvalni ko'rish juda qiyin.
Rasmlarning fitnasi Matto shahridan Xushxabarning uchinchi bobida, Iordaniya sohilida, Iordaniya sohilida, kutixonaning ismini o'ldirgan Yahyoning uchinchi qismini, shu bilan birga keyingi Najotkorni ko'radi. U odamlarni suvga cho'mdirdi. Rasmning kompozitsion xususiyatlari, uning ramzlari va badiiy til haqida, bolalar keyinroq o'rganishadi. Birinchi tanishuv paytida rasm rassomning hayotining ishiga qanday aylanganligi haqida gap boradi.
Sankt-Peterburg san'at akademiyasida tugatgandan so'ng Aleksandr Ivanov "Amaliyotga" Italiyaga "amaliyot o'tash" yuborildi. "Masih xalqining fenomeni" hisobot ishiga aylanishi kerak edi. Ammo rassom uning ishiga juda jiddiydir: diqqat bilan Muqaddas Yozuvlarni sinchkovlik bilan o'rganadi, oylar kerakli peyzajni qidirmoqda, cheksiz vaqt miqdori har bir qahramon uchun rasm qidirmoqda. Ivanov ish olib borish uchun pul tugadi. Rasmdagi mashaqqatli ish rassom ko'zlarini buzdi va uzoq vaqt davomida davolanishga majbur bo'ldi.
Ivanov o'z ishini tugatgandan so'ng, italyan tomoshabinlari rasmni olib, u rus rassomining Evropa rassomini tan olishning birinchi holatlaridan biri edi. Rossiyada bu zudlik bilan qadrlanmadi - faqat rassom vafotidan keyin uning oldiga haqiqiy shon-sharaf keldi.
Rasmda ishlash, Ivanov 600 dan ortiq eskizlarni yaratdi. Ko'rsatilgan zalda, ulardan ba'zilarini ko'rishingiz mumkin. Ushbu misollarda bu misollarda rassom tarkib tarkibida qanday qilib rasmning qahramonlarining rasmlari ustida ishlaganini izlash qiziq.

Yozuvlarni tanlash

Bugun har bir muzeyda siz ajoyib qo'llanmalar tinglashingiz mumkin, bu uchrashuv va rassomlar haqida batafsil so'zlab beradi. Shu bilan birga, ko'p ota-onalar ko'pchilik bolalar muzeyda bir soat sarflash qiyin, va rasmlar tarixi haqidagi hikoyalar ulardan tezda juda charchagan. Muzeydagi bolalar zerikmadilar, biz bolalar va kattalar uchun qiziqarli bo'lgan Tretekov galereyasidagi rasmlar haqida o'nta ko'ngilli hikoyalar taklif etamiz.

1. Ivan Kramskaya. "Mermaidlar", 1871 yil

Ivan Kramskaya asosan "noma'lum" rasm muallifi sifatida tanilgan (ko'pincha "noma'lum" deb nomlanadi (ko'pincha "notanish" deb nomlanadi. Ammo bolalar o'z faoliyati bilan tanishish yaxshiroqdir, u qanday hikoya bilan bog'liq "Meraidlar" bilan bog'liq bo'lgan "Mermaid" bilan bog'liq.
1871 yil avgustda rassom Ivan Kramskaya do'stining vatanida, san'atni sevuvchilar va Pavel Strganovning taniqli xodimi joylashgan. Kechqurun yurib, Oyni hayratda qoldirdi va sehrli nurga qoyil qoldi. Ushbu yurish paytida rassom tungi manzarani yozishga va "Oyni ushla", "Oyni ushla" deb qaror qildi.
Kramskaya rasm ustida ishlay boshladi. Daryo bo'yidagi eshik, tepalik va uydagi uy, popkarlar bilan o'ralgan. Peyzaj chiroyli edi, lekin nimadir etishmayotgan narsa - Thvaldagi sehr tug'ilmagan. Rassom Nikola Gogolning kitobi rassomga "Diktanka yaqinidagi fermada" kitobi, aniqroq hikoya - ajoyib va \u200b\u200bozgina aqldan ozgan hikoya. Va bu erda rasmlar oy nuri bilan yoritilgan qizlar paydo bo'ldi.
Rassom shu qadar diqqat bilan ishladi, u tush ko'rishni boshladi va u doimo biron bir narsani tugatishni xohlagan. Tretakov Galereya asoschisini sotib olgan bir yil o'tgach, Pavel Tretekov, - Kramskoy yana bir bor unga biror narsa o'zgartirmoqchi edi va ko'rgazma zalida kichik tahrirlarni amalga oshirishni xohladi.
Kromskiy tuval Rossiya rasmlari tarixidagi birinchi "ajoyib" rasmga aylandi.

2. Vasiliy Vereshchagin. "Urush apototeozi", 1871 yil


Shunday qilib, odamlar doimo jang qilishgan. Asrlar faxriyligi Jasur rahbarlar va qudratli hukmdorlar o'z qo'shinlarini jihozladilar va ularni urushga yuborishdi. Albatta, ular o'zlarining harbiy ekspluatatsiyalari haqida bilib olishni xohlashdi, shuning uchun shoirlar she'rlar va qo'shiqlar uyushtirildi va san'atkorlar chiroyli rasmlar va haykallar yaratdilar. Ushbu rasmlarda urush odatda bayramga o'xshaydi - yorqin bo'yoqlar, qo'rqinchli jangchilar jangga ketmoqda ...
Rassom Vasiliy Vereshchagin birinchi marta emas, balki bir necha bor janglarda bir necha bor ko'rgani haqida bilar edi - u nafaqat jasur askarlar va ularning harbiy rahbarlari, balki qon hamda ham. , og'riq va azob-uqubatlar.
Bir rasmda urushning barcha dahshatlarini qanday ko'rsatish haqida o'ylagandan so'ng, u urush har doim qayg'u va o'limni tushunishga, boshqalarga uning jirkanch tafsilotlariga qarash kerakligini tushunish kerak? U jang maydonida, o'lik jangchilar bilan rasm yozishning o'zi etarli emasligini tushundi, ilgari ilgari tuvalar edi. Vereshchagin urush timsoli, tasvir timsoli bilan paydo bo'ldi, shunchaki qarash, har kim har qanday urush qanchalik dahshatli ekanini tasavvur qilishi mumkin. U o'rtada to'plangan cho'lni yozdi, uning o'rtasida inson omullaridan piramida minoralardir. Atrofida - faqat quruq, jonsiz daraxtlar va ular bayramlarida faqat roronien uchish. Zaryatlangan shahar masofada ko'rish mumkin va tomoshabin u erda hayot yo'qligini osongina taxmin qilishi mumkin.

3. Aleksey Savrasov. "Graci uchib ketdi", 1871


"Graci" rasmlari bolalikdan biladi va hamma maktabdagi insholarida yozgan. Va bugungi kunda o'qituvchilar, albatta, Savrasovning lirik peyzaji va ushbu rasmning nomi yilida abadiy quvnoqlikni eshitadi va uning ichidagi hamma narsa qalbga yaqin bo'lgan ma'nosi. Shu bilan birga, mashhur "paqiriqchilar ...", shuningdek, Savasovning barcha qolganlari umuman bo'lolmasligini bilishadi.
Aleksey Savrasov kichik Moskva Xaberdasherning o'g'li edi. Bolaning rasmiyatchilik bilan shug'ullanish istagi ota-onaning zavqlanishiga olib kelmadi, ammo shunga qaramay, Moskvadagi rasm va haykaltaroshlik maktabida, kondrat Savrasov Sona qo'yib yubordi. O'qituvchi va sinfdoshlar ham yosh rassom iste'dodini tan olishdi va unga katta kelajakni bildirishdi. Ammo bu juda ko'p yillar davomida Aleksey, aftidan, ona kasalligi tufayli o'qishni to'xtatishga majbur bo'ldi. Uning ustozi Karl Rabus Moskva Moskvaga murojaat qildi, u iqtidorli yigit Ivan Luzhinni badiiy ta'lim olishga yordam berdi.
Agar Luzhin yosh rassomning taqdirida qatnashmasa, mahalliy rasmlar tarixidagi eng mashhur rasmlardan biri hech qachon paydo bo'lmaydi.

4. Vasiliy Polenov. "Moshkovskiy Dvorik", 1878


Ba'zan, ajoyib rasmni yozish uchun rassom uzoq vaqt davomida ko'p vaqtni bosib o'tib, oxirida juda katta joyni topadi va vaqt o'tishi bilan bir marta eskiz bilan bir marta paydo bo'ladi. Va bu sodir bo'ladi, shuning uchun ajoyib ishni yaratish uchun uning derazangizga yaqinlashish kifoya, oddiy Moskvaning butunlay oddiy hovlisiga qarang, yorug'lik va havo bilan to'ldirilgan ajoyib manzarang paydo bo'ladi.
Bu rassom Vasiliy Polenovyovga yuz berdi, u 1878 yilning boshida uning kvartirasining derazasidan qaradi va tezda ko'rindi. Bulut osmonga tikilib, quyosh yuqorida ko'tariladi, quyoshni iliqligi bilan isitadi, cherkovlarni yoritib, qalin soyalarni kesib tashlaydi ... Rassomning o'zi hech qanday asossiz rasm - rassomning o'zi bunday bo'lmagan Jiddiy: u haqida yozgan va deyarli unutilgan. Ammo bu erda u ko'rgazmada ishtirok etishga taklif qilindi. U hech qanday ahamiyatga ega emas edi va Polenov Moskva dvinichini namoyish qilishga qaror qildi.
G'alati shundaki, bu "Vasily Polenov" shon-sharafi va shon-sharafni keltirgan bu "ahamiyatsiz rasm" edi. ularni.

5. Ivan Shishkin. 1889 yil, "tong tong"

"Ertalab qarag'ay o'rmonida" Ivan Shishkin, ehtimol, Tretakov galereyasi to'plamidagi eng mashhur rasm. Mamlakatimizda, bu maktab darsliklarida ko'payishlar tufayli, va ehtimol shokolad konlari tufayli "ayiq kosolapiy" konfetsiyalari tufayli biladi.
Ammo, hamma ham, Shishkinning o'zi faqat tumanli o'rmonda faqat ertalabki o'rmonni yozgan va munosabatlar munosabati yo'qligini biladi. Ushbu rasm Shishkin va uning do'sti, rassom Konstantin Savitskiyning qo'shma ijodi samarasidir.
Ivan Shishkin har xil botanika nozikligini aks ettirish uchun befarq xo'jayin edi - tanqidchi Aleksandr Benua uni o'zining go'zal va sovuq bilan suratga tushirdi. Ammo zoologiya bilan rassom do'stona emas edi. Aytishlaricha, shuning uchun Shishkin Soqitskiyga ayiqlar bilan yordam berishni so'radi. Savitskiy Boimdy rad qilmadi, lekin u o'z ishiga jiddiy munosabatda bo'lmadi va imzo qo'ymadi.
Keyinchalik Pavel Tretyakov shishkindan matoga sotib oldi va rassom Savitskiyga rasmda imzo qo'yishga taklif qildi - ular o'zlari uchun ishladilar. Savitskiy buni qildi, ammo Tritetov buni yoqtirmadi. U rasmni Shishkindan sotib olganini aytib, Savitskiy haqida hech narsa bilmaydi, hal qiluvchi va uning qo'llarini "qo'shimcha" imzoni o'chirib tashladi. Shunday qilib, bugun Tretekov galereyasida yagona bitta rassom muallifi ko'rsatilgan.

6. Viktor Vasnetov. "Bogsatiri", 1898


Rossiya rasmlari tarixidagi eng ko'p "ajoyib" rassom Viktor Vasnetsov - "Alenushka", "Bogvatir Skok", "Bogvatir Skok" kabi taniqli ishlarga tegishli. Ammo uning eng mashhur rasmi - "Bogatyr", bu rus epikining asosiy belgilarini ko'rsatadi.
Rassomning o'zi quyidagi rasmni tasvirlab berdi: "Bogata dobrynya, Ilya va Alyosha Popovich - dalada e'tibor bermang, agar joy bo'lmasa, hech kimni xafa qilmang.".
Qarg'a otda Ilyamurots, bir tomondan xurmo qahramonida, bir tomondan nayzaning qahramonida, boshqa guldastaning qahramonida. Dobrion Nikitichning chap tomonida, garchi boshchidan qilichini olib chiqdi. Qizil masting Alvira Popovichning o'ng tomonida qo'llarida piyozlar bilan piyoz ushladi. Ushbu rasmning qahramonlari bilan - ularning prototiplari bilan aniqroq - qiziq hikoya ulangan.
Viktor Vasnetov uzoq vaqtdan beri uzoq o'ylagan, chunki Ilm Mirometga o'xshab, uzoq vaqt davomida «to'g'ri» yuzini topa olmadi - ham kuch va yaxshilikni ifoda etmasdan. Ammo bir kun u Moskvaga daromad olish uchun kelgan Ivan Petrov bilan uchrashdi. Rassom hayratda qoldi - Moskva ko'chasida haqiqiy Ilya Murometni ko'rdi. Dehqon Vasnetovni pozitsiyasiga va ... asrlar davomida saqlanib qolgan.
Nikitichning dobhiyzlari, ammo ba'zi sabablarga ko'ra, Vasnetov suratida ma'lum sabablarga ko'ra. Nega rassom xalq ertaklari bilan shug'ullanish uchun juda ko'p narsani hal qildi? Atroflar oddiy: Dobrivini Vasnetov suratida o'zini tasvirlab berdi, rasmni rassomning portretlari va fotosuratlari bilan solishtirish kifoya.

7. Valentin Serov. "Shaftoli bo'lgan qiz. 1887 yil V. S. portreti "

"Shaftoli bilan qiz" rassom Valentin Serov tomonidan yozilgan Rossiya rasmlari tarixidagi eng mashhur portretlardan biridir.
Portretdagi qiz - Verochka, Rassomlar ko'pincha tashrif buyuradigan uydagi "Savva Mamontov" Mamontovning qizi. Qizig'i shundaki, stolda yotgan shaftolilar Moskva yonida olib kelmadi va XIX asrda XIX asrda XIX asrda u XIX asrda odatiy hol edi. Mamontov bog'bon-sehrgar ishlagan - mohir qo'llarida, mevali daraxtlar ham fevralda ham gullab-yashnagan va o'rim-yig'im yoz boshida yig'ib olindi.
Serovskiy portretiga rahmat, Vera Mavartov voqeaga kirdi, ammo rassomning o'zi eslab qoldi, bu 12 yoshli qizni bezovta qilish bilan ajralib turishga ishontirishga arziydi. Serov rasmda deyarli bir oy davomida ishlagan va har bir imon kunida bir necha soat davomida oshxonada ishlagan.
Saylovlar bekor qilinmadi: rassom ko'rgazmada portretni kiritganida, men rasmni juda yaxshi ko'rardim. Bugungi kunda, yuz yildan ko'proq o'tgach, "shaftoli bilan qiz" tretakov galereyasiga tashrif buyuradi.

8. Ilya taassurot. "Ivan Ivanning dahshatli va o'g'li, 16-noyabr, 1883-1885 yil.


Bir yoki boshqa rasmga qarab, ko'pincha rassom uchun ilhom manbai bo'lib xizmat qilgan savolni, uni aniq ish yozishga nima undadi? Ilya relinning rasmida "Ivan" Ivanning dahshatli va o'g'li "Ivanning dahshatli va o'g'li" Haqiqiy sabablarni taxmin qilish uchun.
Rasmda Ivanning hayotidan afsonaviy epizod ko'rsatilgan, u dahshatli, g'azabni tortib olganida, uning o'g'lini Tsarevichning o'g'liga urdi. Biroq, ko'p tarixchilarning fikriga ko'ra, aslida qotillik emas, balki kasallardan vafot etgan, ammo butun otasining emas. Ko'rinib turibdiki, rassom bunday tarixiy epizodga murojaat qilishi mumkinmi?
Rassomning o'zi eslaganidek, "Ivan Grozniy va uning o'g'li Ivan" tasvirini yozish fikri undan keyin paydo bo'ldi. Uning kontserti Roman Korqovning musiqasini eshitgan konsert. Bu simfonik to'plam edi. Musiqa tovushlari rassomni qo'lga oldi va u o'zining ushbu asarning ta'siri ostida yaratilgan kayfiyatni bo'yashda mujassam etgan.
Ammo nafaqat musiqa ilhom manbaiga aylandi. 1883 yilda Evropada sayohat, Repin buqa jangiga tashrif buyurdi. Ushbu qonli tomoshaning ko'rinishi "ishonchga sazovor, bu qonli, uyga etib borishda" Ivan Grozniy va o'g'li "ning qonli sahnasidan ortda bo'lgan rassom. Va qonning surati katta muvaffaqiyatga erishdi.

9. Mixail vrubel. "Jin o'tirish", 1890


Ba'zida ko'p narsa rasmning nomini anglatadi. Mixail vrubelning "jin o'tirish" ning dastlabki bir qarashda tomoshabinni ko'radi? Mushakli yigit tosh ustiga o'tiradi va tushkunlikka tushib, quyosh botishi bilan qarab. Ammo biz "jinlar" so'zini talaffuz qilishimiz bilanoq sehrli gunohsiz mavjudotning surati yuzaga keladi. Bu orada, jin mixail vrubel yovuz ruh emas. Rassomning o'zi bir necha bor jinni - ruhi azob-uqubat va qayg'u kabi yovuz emas, balki ruh boshqaruvdir, ... ulug'vor.
Ushbu rasm o'zining go'zal texnikasi uchun qiziqarli. Rassom bo'yoq bilan tanish bo'lmagan tuvallarga bo'yoq qo'ydi, ammo ingichka po'lat plastinka - mastikin. Bunday usul sizga bo'yoqlar yordamida "g'alaba qozonish" rasmini "g'alaba qozonish" usullarini ulash imkonini beradi. Bu "mozaik" ta'siriga erishilmoqda - osmon, qoya va qahramonning jasadi bo'yoqda yozilmaganga o'xshaydi, ehtimol hatto qimmatbaho toshlar.

10. Aleksandr Ivanov. "1837-1857 yillarda xalqqa Masihning fenomeni", 1837-1857.


Aleksandr Ivanovaning "xalqqa Masihning fenomeni" - tadbir maishiy rassomlik tarixida noyobdir. Bu haqda bolalar, ayniqsa 6-7 yoshli bolalar bilan gaplashish qiyin, ammo rassom 20 yildan ko'proq vaqt davomida ishlagan va bu uning hayoti bilan bog'liq bo'lgan bu monumental tuvalni ko'rish juda qiyin.
Rasmlarning fitnasi Matto shahridan Xushxabarning uchinchi bobida, Iordaniya sohilida, Iordaniya sohilida, kutixonaning ismini o'ldirgan Yahyoning uchinchi qismini, shu bilan birga keyingi Najotkorni ko'radi. U odamlarni suvga cho'mdirdi. Rasmning kompozitsion xususiyatlari, uning ramzlari va badiiy til haqida, bolalar keyinroq o'rganishadi. Birinchi tanishuv paytida rasm rassomning hayotining ishiga qanday aylanganligi haqida gap boradi.
Sankt-Peterburg san'at akademiyasida tugatgandan so'ng Aleksandr Ivanov "Amaliyotga" Italiyaga "amaliyot o'tash" yuborildi. "Masih xalqining fenomeni" hisobot ishiga aylanishi kerak edi. Ammo rassom uning ishiga juda jiddiydir: diqqat bilan Muqaddas Yozuvlarni sinchkovlik bilan o'rganadi, oylar kerakli peyzajni qidirmoqda, cheksiz vaqt miqdori har bir qahramon uchun rasm qidirmoqda. Ivanov ish olib borish uchun pul tugadi. Rasmdagi mashaqqatli ish rassom ko'zlarini buzdi va uzoq vaqt davomida davolanishga majbur bo'ldi.
Ivanov o'z ishini tugatgandan so'ng, italyan tomoshabinlari rasmni olib, u rus rassomining Evropa rassomini tan olishning birinchi holatlaridan biri edi. Rossiyada bu zudlik bilan qadrlanmadi - faqat rassom vafotidan keyin uning oldiga haqiqiy shon-sharaf keldi.
Rasmda ishlash, Ivanov 600 dan ortiq eskizlarni yaratdi. Ko'rsatilgan zalda, ulardan ba'zilarini ko'rishingiz mumkin. Ushbu misollarda bu misollarda rassom tarkib tarkibida qanday qilib rasmning qahramonlarining rasmlari ustida ishlaganini izlash qiziq.

Yozuvlarni tanlash


1961 yil 3-dekabr kuni Nyu-York zamonaviy san'at muzeyida asosiy voqea - "qayiq" matissining surati, 46 kun tashqi ko'rinishga qaytarildi. Bu buyuk rassomlarning rasmlari bilan bog'liq bo'lgan yagona kulgili ish emas, deb aytishga arziydi.

Pablo Pikasso o'zining mashhur portretlaridan birini 5 daqiqadan kam vaqt ichida tortdi

Qandaydir biron bir tanish Pablo Pikassoning bittasi, uning yangi asarlari rassomga samimiy aytganini inobatga olgan: "Kechirasiz, lekin men buni tushuna olmayapman. Bunday narsalar shunchaki mavjud emas ». Pikasso nima deydi: "Siz va xitoylik tushunmayapsizlar. Ammo u hali ham mavjud. " Biroq, Pikasso ko'p narsani tushunmadi. Qanday bo'lmasin, u Evrgburgni rus yozuvchisi, uning do'sti, portretini yozishni taklif qildi. U mamnuniyat bilan rozi bo'ldi, ammo rassom aytganidek, pozitsiyaning kafedrasida qolishga vaqtingiz yo'q edi.


Ehrekburg ishlarni bajarish tezligini bildirdi, chunki bu 5 daqiqa emas, chunki bu Pikasso javob berdi: "Men sizni 40 yil bilaman. Va bu 40 yil ichida portretlarni 5 daqiqada yozishni o'rgandim.

Ilya Repin yozmagan rasmni sotishga yordam berdi

Bitta xonim bozorda atigi 10 rublni faqat 10 rublga ega bo'lib, unda imzo "I. Rupin mag'rurligi bloklandi. Rasmning g'allasi bu ishni Ilya Efimovich uchun ko'rsatganda, u kulib, "bu sudgacha emas" va uning dastxatini qo'shdi. Bir muncha vaqt o'tgach, tashabbuskor xonim noma'lum rassomning rasmini 100 rublga sotib olgan.


Taniqli rasm shishkinida ayiq boshqa rassomni jalb qildi

Rassomlar atrofida, biridaraqud qonuni - kasbiy o'zaro ijrosi mavjud. Axir, ularning har biri nafaqat sevimli uchastkalari va kuchli tomonlari, balki zaif tomonlar, balki bir-birlariga yordam bermaydilar. Shunday qilib, "Dengiz bo'yidagi Pushkin" rasmini Aivazovskiyning ajoyib shoirining rafiqasi va Levitanning kuzgi kun bo'yash uchun tasvirlash uchun ma'lum. Sokolniki "Dama qora bo'yalgan Nikolay Chexov. Har bir pichog'li shishilning har bir pichog'ini chizish va bo'yoqlarini chizish uchun, "ertalab qarag'ayning bori" rasmini yaratishda ayiqlar olinmadi. Shuning uchun taniqli Shishkin kanvoyasi uchun ayiqlar qotib qolgan Savitskiyni bo'yashadi.


Ular shunchaki bo'yoqda to'kilgan fibrolit bir parcha, eng qimmat rasmlardan biriga aylandi

2006 yilda dunyodagi eng qimmat manzarani Jekson Polokaning tuvali "1948 yil 5-raqam" ning tuvalari edi. Kim oshdi savdosidan birida rasm 140 million dollarga tushdi. Bu kulgili ko'rinishi mumkin, ammo ushbu rasmni yaratishda rassom, ayniqsa, "bezovta qilmadi" degan ma'noni anglatadi: u shunchaki polga qo'yilgan fibrolitning bo'yoq to'kdi.


Rubens o'z rasmlarini yulduzlarga shifrlab yubordi

San'atshunoslar va olimlar uzoq vaqtdan beri regulyatsiya loviyalaridan biri - "Olyalar haqidagi bayrami" ning rasmlari - "Olympus haqidagi bayrami" ning rasmlarini yaratishga kirishmadi. Sirli, astronomlar rasmga qaraganidan keyingina ruxsat berildi. Ma'lum bo'lishicha, rasmdagi belgilar aniq tartibda aniq belgilangan, chunki sayyoralar soat 1602 yilda osmonda joylashgan.


Logotip "Chupa Chups" dunyoga mashhur surrealistni bo'yashdi

1961 yilda "Chupa Chups" kompaniyasining egasi Enrik Bernata rassomi El Salvador Salvador Salvador Salvatiga murojaat qilib, konfet o'rashi uchun rasmga aylandi. Talab qilingan so'rov. Bugungi kunda bu kompaniya ushbu kompaniyaning Lollipopsida tan olingan bir oz o'zgartirilgan shaklda tasvir.


Ta'kidlanishicha, 1967 yilda Italiyada, Papa Roman Salvadorning misollari bilan ozod qilindi.

Unning eng qimmat naqshlari baxtsizlikni keltiradi

Mudning surati "Krik" ning surati kim oshdi savdosida sotildi va bugungi kunda ushbu ijrochining eng qimmat manzarasi hisoblanadi. Oila yo'lining yo'lini - kredit fojiasi, uning salbiy energiyani so'riladi va huquqbuzarlarni olib tashlaganligi aytiladi.


Mulk muzey xonadonlaridan biri qandaydir tarzda rasmni tashladi, shundan so'ng u bu odamni o'z joniga qasd qilishga olib bordi. Rasmni saqlay olmagan yana bir muzey xodimi, u bir necha bor dahshatli avtohalokatga aylandi. Muzey mehmonxonasi, bir muncha vaqt o'tgach, bir muncha vaqt o'tgach yonib ketgandan keyin, muzeyning mehmoni. Biroq, bu shunchaki tasodiflar ekanligini istisno qilinmaydi.

"Qora maydoni" Malevich "katta akasi" bor

Ehtimol, Kazimir Malevichning "Qora kvadrat", ehtimol Kazimir Malevichning rasmi 79.5 * 79.5 santimetr mato - qora kvadrat oq fonda ko'rsatilgan. Malevich o'zining rasmini 1915 yilda yozgan. 1893 yilda Malevichning 20 yoshida, Alfons Allas, Frantsuzcha hazil yozuvchisi "qora kvadrat" ni tortdi. To'g'ri, Allaning rasmi "Kechasi qorong'u g'orda qora tanlilar" deb nomlangan.


Rasmdagi Masih va Yahudo

Aytilishicha, "oxirgi kechki ovqat" ni yaratish "oxirgi kechki ovqat" ni tashkil etish talabchan Leonardo da Titanik harakatlarining Leonardo da Vinkindan kelib chiqqan. Masihning surati yozilgan odam yozgan edi. Cherkov xonandalaridan biri bu rolga murojaat qildi. Ammo "Yahudiya" da VINSI uch yil qidirdi.


Ko'chada qandaydir tarzda, rassom muvaffaqiyatsiz bo'lgan masterni ko'rdi, u muvaffaqiyatsiz bo'lgan, kufrdan chiqib ketishga urindi. Da Vinchi uni piket institutlaridan biriga olib, o'tirdi va durangni boshladi. Rassomning ajablanib, chekish, ichkilikbozlik bir necha yil oldin uni tan olganini tan oldi. Ma'lum bo'lishicha, bu eng ko'p hissiyot.