Tamohakning taassurotining asosiy semantik qadriyatlari qanday. Impressiya so'zining ma'nosi

Taassurotsizlik(Fr. Eshitarizm - taassurot - taassurotdan - 1860 yillarning oxiri - 1880 yillarning boshida - 1880-yillar, asosiy maqsadi o'zgaruvchan va o'zgaruvchan taassurotlarni o'tkazish edi. Eshitish optikasi va ranglar nazariyasining so'nggi kashfiyotlariga asoslangan edi; Bunda u 19 V ning oxiri darajasiga ko'ra ilmiy tahlil ruhi bilan undirdi. Eng yaqqol taassurot hissi rassomchilikda namoyon bo'ldi, u erda rang va yorug'likni o'tkazishga alohida e'tibor berildi.

1860 yillarning oxirida Frantsiyada taassurotlik paydo bo'ldi. Uning etakchi vakillari - Klod Monet, Avguste Renoir, Camil Psrriir, Berta Morizo, Alfed Sisley va Jean Frederik Bassil. Ular bilan birga Eduar Mane va Edgar Devar, garchi ularning ish uslubi imporsistik deb atash mumkin emas. "Impressionizm" so'zi Mone rasmining nomidan keladi Taassurot. Ko'tarilgan quyoshKo'rgazma 1874 yilgi ko'rgazmada 1872 yil. Nom kelib chiqishi rassom faqat manzara haqidagi taassurotini uzatadi. Endi "Idinglik hissasi" atamasi rassomning adolatli qarashidan ko'ra kengroq tushuniladi: tabiatni chuqur o'rganish sifatida, avvalambor rang va yoritish nuqtai nazaridan. Ushbu kontseptsiya an'anaviy bo'lib, ular ob'ektlar shaklini berish kabi rasmlarning asosiy vazifasini tushunish davridan kelib chiqadi. Impressionistlarning maqsadi zudlik bilan, go'yo "tasodifiy" vaziyatlar va harakatlarning tasviri edi. Bu assimetriya, kompozitsiyalarni parchalash, murakkab burchaklar va sonlarning bo'laklaridan foydalanish hissa qo'shdi. Rasm alohida ramka, aylanadigan dunyoning parchasi bo'ladi.

Shahar hayotidan manzara va sahnalar - ehtimol taassurotli rasmlar - "plenerda" deb yozgan, I.E. to'g'ridan-to'g'ri tabiatdan, eskizlar va tayyorgarlik eskizlari asosida emas. Impressionistlar qisqacha tabiatga tikilib, ya'ni rang-barang, ko'k kabi ko'k rangda ko'rinmas. Ularning badiiy usullari murakkab rangli spektrga mos keladigan ohanglar parchalanishida bo'lgan. Rangli soyalar va toza yorqin treglanish rasmlari. Impressionistlar bo'yoqlarni alohida urish bilan, ba'zida kontrast ohanglari bilan rasmning bir qismida, buzuqlarning o'lchamlari o'zgargan. Ba'zan, masalan, toza osmon tasviri uchun ular cho'tka bilan silliq tekislikka silliqlashdi (lekin bu holda ham bepul, beparvo go'zal uslub) ta'kidlangan. Impressionist rasmlarning asosiy xususiyati bu bo'yoqlarni siljitishning ta'siri.

Kamille Psrarro, Alfred Sisley va Klod Monet o'z ishlarida landshaftlar va shahar sahnalarini afzal ko'rishdi. Avguste Renoir tabiatning tizzasida yoki ichki qismida. Uning ijodi mukammal taassurotlilik xususiyatlariga xos bo'lgan janrlar orasidagi yuzlarni o'chirish moyilligini aks ettiradi. Kabi rasmlar Moulin de la-ga to'p (Parij, muzey d 'ruda) yoki Nonushta (1881, Vashington, Galereya Phillips), hayot, shahar yoki Rustik quvonchlarining rang-barang xotiralari.

Yorqin havo vositasini o'tkazishni istagan qidiruvlar shunga o'xshash qidiruvlar faqat Frantsiyada yuzaga kelgan murakkab ohanglar parchalanishi. Jeyms Whistler (Angliya va AQSh), Maks Lyinberman, K.Anovina, I.E. Grabar, K.A Korovina, I.E. Gabariya (Rossiya) I.A. Gabariyalar hisobga olinadi.

Haykal haykalda taassurotsiz suyuqlikning yumshoq namunasini, materialning yuzasida yorug'likning murakkab o'yinini va to'liq emaslik hissini yaratadi. Ichakda, harakatlanish paytidagi, rivojlanish lavozimida to'g'ri; Raqamlar yashirin kamera yordamida olib tashlanganga o'xshaydi, masalan, masalan, E.Dega va O. Emine (Italiya), P.P. Trabetskiy (Rossiya).

XX asr boshlarida Ro'yxatda yangi tendentsiyalar mavjud bo'lib, realizmdan bosh tortgan va mavhumlikka murojaat qilish; Ular yosh rassomlar taassurotsizlikdan yuz o'girganiga sabab bo'lgan. Biroq, taassurotsizlik boy merosni qoldirdi: birinchi navbatda rang muammolariga qiziqish, shuningdek an'anaviy tarzda jasur tanaffus misolidir.

XX asr san'atining kursi va rivojlanishiga ta'sir ko'rsatadigan modernizmning eng muhim sohalariga. aytib bermoq kubizm, mavhum san'ati, dadachilik, surrealizm, kostrabutivizm Arxitekturada dodekafoniya va alatorika Musiqada. Adabiyotni rivojlantirishga muhim ta'sir J.Hayce va M. Prussning ishi edi. Eshakchilarga zamonaviyizmni shakllantirishning birinchi bosqichi sifatida taassurot qoldiradi. Kubizm va mavhum san'ati juda yaxshi ma'lum bo'lganligi sababli, ular juda hisobga olinmaydi.

Hatto modernizmning asosiy yo'nalishlari va maktablarining qisqacha tavsifi ham o'zining ichki derojenatsiyasini vizual ravishda taqdim etishga imkon beradi va shu bilan birga uning ichki, chuqur birligini his qiladi.

Albatta, o'tgan asrning badiiy madaniyati faqat modernizmga ahamiyat bermaslik kerakligini hisobga olish kerak. U bilan bir qatorda, oldingi madaniyat an'analarini, xususan realizm an'analarini, moddiy san'at shakllari bilan birlashtirilgan vositachilikni birlashtirgan vositachilik an'anasi va oraliq turdagi hodisalar ham paydo bo'ldi. 30-yillarning boshida. Bundan tashqari, zamonaviyizmdan butunlay boshqacha bo'lgan, deyish mumkin, deyish mumkin.

Taassurotsizlik

Impressionizm modernizmni kutmoqda. Bu san'at harakatining boshi tashqi narsalar tasviridan odamning his-tuyg'ulariga, keyin uning g'oyalari tasviriga.

Impressionizm (Frdan. taassurot - Xayqa-xotin XIX asr oxiridagi vizual san'at, adabiyot va musiqa bo'yicha yo'nalish hisoblanadi. U 60-70-yillarning frantsuz rassomida rivojlangan. XIX asr Kurs nomi 1874 yilda rassomlarning birinchi ko'rgazmasidan so'ng, K. Monte "Quyosh chiqishi" tasviri paydo bo'ldi. Birinchi taassurotlarning birinchi guruhi o. Renoir, K. Monte, K. Pissero, Siso, Deglar va boshqalar edi.

Belgilangan ishqiy munosabatlarning o'rnatilgan belgisi, taassurot hissi hech qachon ideallardan mutlaqo g'oyib bo'lmadi. Impressionistlar, romantizmning bunday vakolatxonalari san'atdagi qoidalar va qonunlarni, masalan, asosiy erkinlik va qonunlarning yagona qonunchiligini rad etish, bu hissiyotning to'liq valyutalarini amalga oshirish, tanqid qilish, kiritilishi, eng yaxshi tarzda erkinlik rad etishi kabi bevosita yoki bilvosita taqdim etildi Vaqt va harakat tushunchalari, mustaqilligi va individuallik g'oyasi, san'at asarini tugatish va g'oyalarni inson, ijodkorlik, chiroyli va xunuk va boshqalar. Impressiyalik ish romantizmdan aqlli edi, ammo bu hushyorlik ortida bu hali ishqiy qashshoqlik edi.

Impressiyalik - bu romantizm va "tabiiylik", aql, subyekt va fan, erkinlik va ilm-fan, erkinlik va mehnat, erkinlik va mehnat, erkinlik va mehnat, erkinlik va mehnat, erkinlik, erkinlik va mehnat, erkinlikning kombinatsiyasi.

Federatsiyalangan taassurotsizligi - Yaponiya rangli gravir bo'lgan, Parijda 567 yilda keng namoyish etilgan. Bunda g'alati narsa yo'q: baribir romantizm (Rokokodan keyin) sharqqa evropaliklarning e'tiborini jalb qildi. Yaponiya san'atiga bo'lgan ishtiyoq bir vaqtning o'zida, ham bir vaqtning o'zida ham, davrning ta'miga ta'sir qilgan vaqt. Baydoire, Vinra, Mana, Deva, Horstler, yapon gravirlari, Kimono, muxlislar, chinni grafikalar va kollektorlari bo'lgan. Yaponiya Tougyanning yapon tilidagi gravida yozganidek, Evropa akademiyasi o'qitilgan, ammo ularda havo nuqtai nazari bor edi, quyoshning nurlari oqarib, tong oqimi oqardi, Ertalabki tuman kulgili edi. Yaponiyaning birinchi buyuk instinktlari tabiat tanalarning umumiyligi emasligini, balki abadiy o'zgaruvchan hodisalarning cheksiz zanjiri ekanligini angladilar. Ular birinchi bo'lib bir xil manzarani turli xil yoritish va yilning turli vaqtlarida tasvirlashni boshladilar. Bular "Fuji" fujusi "," Tokaido stantsiyasining 53 turi "Xirosiiga. Akademiya tarkibida teatr balkonida PAS tomonidan o'tirgan va uni gorizontal chiziqlar bilan ko'rishgani kabi kompozitsiyani yaratishga o'rgatgan. Yaponiyaliklar tarkibni rassom tasvirlangan sahnaning amaldagi odami bo'lgandek talqin qilishdi. Shuning uchun ular gorizontalga moyil chiziqlarni ustunlik qiladilar; Shuning uchun ular tez-tez gullaydigan novdalar ko'pincha zaryadlangan yoki boshqa tafsilotlarga ega, ammo u bilan uyg'unona bog'liq. Frantsuz rassomlarining misolidan foydalanib, frantsuz rassomlari asimmetriyaning go'zalligini, kutilmaganda hayratda qoldiradilar. Yaponiyaning misolida ular engil eskizlar, bir nechta chiziqlar va bir nechta dog'lar tomonidan qilingan suratlar zavqlanishiga amin edilar.

Yaponiya san'atining taassurotiga ta'siri bo'rttirib bo'lmasligi kerak. Yaponiyaliklar, taassurotlardan farqli o'laroq, hech qachon to'g'ridan-to'g'ri tabiatdan yozmaydilar. Impressionistlarning taassurotlari to'g'ridan-to'g'ri hissiy idrokdan, yaponiyaliklar esa an'anaviy usullarning barqaror oqibatlariga bog'liq hissiy tajribadan o'tdilar.

T. Mann "sehrgar bog'i" spiksiyasini bo'yash deb atadi, bu uning dunyoviy hayot g'oyalariga sadoqatini ta'kidlaydi. Estetik kashfiyotlar uchun, impressionistlar tabiatning kamtarona burchagiday, Parij sohillari, Parij ko'chalari bor edi. Kundalik hayot, ular ishonishdi, go'zal va rassom Na juda murakkab yoki alohida ehtiyojlarga muhtoj.

Impressionistlar san'at saonlari va rasmiysi, kundalik haqiqatning go'zalligi - ilmiy tamoyillarga asoslangan salqin va qo'rqinchli go'zalligi. Ular "adabiy mamlakatlarga" sharif yozishdan bosh tortdilar (keyin bu so'zdan foydalanishga kiritilgan), ular ularni soxta salon bilan bog'lab, devorlar duvichchalnaya va romantik rasmlarni to'ldirishdi. Tarixiy va noaniq rasmlar, ular va ular roziyallohu anhudan rivoyat qiladilar, ularni tiklash va o'rgatish va axloqsiz, ammo buzuq. Impressionistlar rasmning ataylangan balandligi bo'lgan tuyg'ular, patologiyalar, yaylovlar. Dunyoning yangi vahiysi kelgan, ular chiroyli g'oyani demokratlashgan.

Salon-akademik san'at bilan kurashgan rus mobil telefoni bilan taqqoslash, natijalar mutlaqo boshqacha bo'lishga aylantirildi. Rus salomatlari, umuman rasmlarning go'zal va go'zalligi salonining go'zal va go'zalligi bilan birga rad etildi, asosan san'atning axloqiy va inqilobiy ahamiyati borligini ta'kidlaydi. Yaxshi, miya go'zal go'zalligini rad etgan ilohiy ilohiy, bunday go'zallikni topishni rad etmadi, lekin boshqa shakllarda.

Impressionistlar, rassomlar, hatto eng "go'zal", doimo tuvalga ko'rinadigan tarzda to'ldirilgan. Imomliklar toza ko'rinishga yaqinlashib, uchayotgan lahzani ushlashga intildilar. Bilim taassurot qoldirdi. Impressiyalik birinchi navbatda o'zgaruvchanlik va harakatdir. Dunyoning bir lahzali o'zgarishi uchun imtihonchilar tasvirni yaratish vaqtini, tabiatning real vaqt rejimida iloji boricha yaqinroq bo'lishdi. Ishni yaratish tezligi bilan tushuncha, uning yakunlanishi darajasi bo'yicha talablar ulandi.

Tamolar taqdimotini nafaqat o'zgartirdi vazn rasm, ammo eng ko'p narsalar rasm.

Rassomlar-imporistlar o'zlarining maxsus maqsadlarini, rasmning eskizi va go'zal texnologiyaning salbiy tomonlarini belgilaydi. Shu bilan birga, bezak darajasiga bo'lgan talablar nuqtai nazaridan biz ilohiy taassurotlarning ishining doimiyligi haqida gaplashishimiz mumkin. Birinchidan, bu finalning tashqi aniqligi, bu tez-tez zamonaviy norozilikni keltirib chiqaradi. Ikkinchidan, butun rasmli tizimning ochiqligi, doimiy qisqaylik, vaqtning davomiyligi, shuning uchun iboraning oxirida gapirish uchun. Impressionistlarning rasmini o'ziga ishontirish tufayli, aniq ta'riflash qiyin, ammo unda - ularning qiziqarli jozibadorligi. Agar taassurotsizligim oddiy formulasini olib tashlash kerak bo'lsa, bu quyidagi bo'lishi mumkin: "o'zgaruvchanlik, ikki tomonlama, teskari, arzon."

Rasm g'oyasini o'zgartirish, taassurot hissi maxsus darajada erishdi ko'ruvchini yoqish (Hatto uning g'azabini "to'liq emasligi"). Ko'rgazma rassomning rasmini va hammuallifini yaratish uchun sherikga o'xshaydi.

80-yillarning o'rtalarida. XIX asr Impressiyachilik inqirozi boshlandi. Ko'plab rassomlar oqim sabablari oldida uning doirasini juda tor deb topdilar. Ta'olat ko'rsatish printsiplari intellektual va axloqiy qismlarning rasmini mahrum qilishlari haqida edi. Va 90-yillarda. Impressiya qilish uchun keng e'tirof kelib, parchalanishning boshlanishiga ko'ra, uning parchalanishini boshqa sohalardagi boshqa sohalarda hal qildi. Ulardan ba'zilari qandaydir tarzda taassurotsizlikni modernizatsiya qilishni xohlashdi, boshqalari odatda yangi yo'llarni qidirishdi. Impiristikistlarning she'riy rangi, ularning kundalik hayotini, ularning kundalik hayotini, lirik rang berish qobiliyatini o'zgaruvchan, tezlashtirish qobiliyatini o'zgartirish qobiliyatini boshqa tendentsiyalar va kayfiyatlarga olib bora boshladi.

Imporaklikni modernizatsiya qilishga urinayotgan oqimlarga, xususan tegishli bo'lgan nevativ taqsimlanish (yoki pikelizm). J. Seram g'ayrioddiy usulni ishlab chiqdi va P. Xinnak yangi kursni nazarda tutdi. Xavfsizlikdan neo simprintsiya o'rtasidagi farqlar muhim ahamiyatga ega edi. Imporitsiylarga xos bo'lgan alohida urish xarakteristikasi ochkoga kamaydi; Men lahzani tuzatishga majbur bo'ldim, chunki rasm chizishga intilayotgan rasm, abadiy gapirishmaydi; Vizyon va tasvirning o'z-o'zidan va tabiiyligi, sinchkovlik bilan qurilgan va o'ylangan, hatto statik kompozitsiyaga qiziqish, hatto statik kompozitsiya, yorug'lik ustidagi ranglar fonga ta'sir qiladi. Juda ko'p miqdordagi nosozliklarning yordami bilan har qanday shakl yoki soyani yaratgan punlistist rasmi, konturlarda pi kerak emas. Tasvirning chuqurligi, narsalar oldidagi narsalar yanada kattaroq va asta-sekin kamayishi sababli erishiladi. Bir masofada rang nuqtalari optik tarzda birlashtirilgan, hayratlanarli darajada tabiiy taassurot qoldiradi, yorug'lik, soya, bir ohangdan boshqasiga. Syurning so'zlariga ko'ra, cho'tkasi bilan rassom emas, balki tomoshabinning ko'zi rang ochkolarini tirik optik diapazonga aralashtirish kerak.

Nevativlar uzoq davom etdi. O'z-o'zidan, salbiy daqiqalardagi yangi uslub. U rassomning o'ziga xosligini tekisladi. Bundan tashqari, neo-simprintizm rassomning nomuvofiqligini e'lon qildi, tahririyatning o'ziga xos xususiyati rad etildi. Statelistlarning asarlari bir-birlarini ajratish qiyin. Buni his qilish, K. Pserero dastlab bu tizim tomonidan olib borilgan, keyin uning barcha kiyimlarini shu tarzda vayron qildi.

1886 yildan 1906 yilgacha davom etgan davr odatiy deb nomlanadi postrishizm orqali. Bu juda muhim shartli atama bir vaqtning o'zida, bir tomondan, ikkinchisining oxirgi ko'rgazmasi, boshqa zamonaviy oqimlar ko'rgazmasi, shakllanish va kubizm kabi birinchi aslida zamonaviy oqimlar paydo bo'lishi vaqti.

Pol Kesnann modernizm san'atini shakllantirishga juda muhim ta'sir ko'rsatdi. Impiristiklarning zamonaviyligi bo'lgan, u tabiatga dummental qarama-qarshi yondashuvni va'z qildi: parda etadigan davlatlarini egallab olish emas, balki barqaror mohiyatini aniqlash uchun emas. Intraksionistik sezgiriya, taassurotli "ajoyib lahza", CEDANNE kondensatsiyalangan moddiylikni, davlatning davomiyligini va asosga ega bo'lgan konstruktiv ta'sir ko'rsatdi. Seeannani rassomlik irodasial bo'lib, u bino qurishda dunyoning rasmini quradi. Elementlar beriladi: rangning ranglari, asosiy shakli, fazoviy chuqurlik va rasmning tekisligi. Bu oddiylardan avval Cespann o'z dunyosining kichik o'lchamlariga ta'sir ko'rsatadigan, uning maoshlari va sabzavotlari, ko'prik, uylar, tog 'ko'ylaklariga ta'sir ko'rsatadigan o'z dunyosini quradi. , olma va stol ustidagi bankada).

Kezanne asosan rassomlar uchun rassom edi. Quyidagi rassomlarning hech biri uning ta'siridan qochib qutulmadi, garchi mutaxassis bo'lmaganlar - tajribali bo'lmagan va uning tashqi aylanishi, na lirizm, na palitrasi ham, na palitrasi ham bor.

Barqaror, qalin to'q sariq-yashil-ko'k hamma Cezanna landshaftlarini haykaltaroshlik qildi. Ularda "kayfiyat" yo'q, ammo boshqa rassomning noyob manzarasi bir devorda mahallaga qarshi tura olmaydi. Kezannaning landshaflarida baland ufqni afzal ko'radi, shuning uchun erning bo'shligi tuvali samolyotiga to'g'ri keladi; U rejalarni siljitadi, ko'pchilikni umumlashtiradi. Hatto suvda aks ettirish katta, arxitektura qiladi. U tabiatni tabiatda kuchli shakllarni tanimaydi. Cesanna uchun rasm - bu ko'rinadigan, tushuncha, taqlid emas. Kontseptsiyada rasmning xususiyatlari va xususiyatlari o'rtasidagi qarama-qarshiliklarning rezolyutsiyalari paydo bo'ladi. Tabiat doimiy harakat va o'zgarishlarga olib keladi, rasm tabiatda statik va rassomning vazifasi harakatni barqarorlik va muvozanatga olib borishdir. Modda - injiq shakllarning cheksiz xilma-xilligi, inson ruhi odatda biroz soddalashtiriladi. Kezanne maslahat beradi: "... tsilindr, to'p, konus orqali." Keznnaning hajmi haqiqatan ham soddalashtirishni his qiladi, chunki bu samolyotni g'ayritabiiy ravishda yo'q qilishni xohlamaydi. Uning maqsadi - tabiat hodisalarini go'zal toifalar tiliga tarjima qilish, selning hissiyotlari hajmi va chuqurlik hissi bilan sintez qilingan. U ba'zan deformatsiyalarga va smenadalarga murojaat qiladi va tasvirlangan buyumlardagi elementlardagi bir xil nuqtai nazarni birlashtiradi.

Hali ham hayotda stolning yuzasi rasmning samolyotini tasdiqlovchi va stolda yotgan mevalar turli xil ko'rinishda ko'rsatiladi. "Darajalar", bir-birida joylashgan samolyotga, qasam ichgan mevalar ikki intensivlik bilan qabul qilinadi va mevalar yodgorlik bilan, tozalaydi. Shu bilan birga, rassom ob'ektlarning tuzilishini mensimayapti: Uning olma eyishni istagan narsalardan emas, ular ba'zi qattiq, sovuq va zich buyumlardan, shuningdek tabletkadan yasalganga o'xshaydi.

Ilohiy taassurotlardan farqli o'laroq, Kejanna engil va soya o'yinlarini o'zgartirishdan ko'ra, shaklning o'ziga xosligi va buyukligini o'ziga jalb qildi. Impiristlar "tezkor" hissiyotini tuzatish uchun rasmni bitta qabulda tugatish talabini bitta qabulda tugatish talabini belgilashadi. Kezanne bir necha bor tanlangan joyga qaytishni afzal ko'rdi va ko'proq ishladi va "sun'iy" imidjni yaratadi. "MiGni qo'lga olish" ni qidirib, yumshoq, havo qatnovlariga murojaat qilib, Kezanne kuchli ishonchli zarbalarga ega bo'lib, uning tuvalarini yanada katta hajmga ega bo'lib, tobora ko'proq katta hajmga ega bo'lishga harakat qildi. Ko'rdan chiqqanida, chiziqli nuqtai nazardan voz kechgan holda, Cezanne yanada ko'proq bordi. Katta olamni tekis tuvalarda tasvirlash uchun, u mutlaqo buzib, agar aniq kompozitsion tamoyil bo'lsa, mutanosiblikni va nuqtai nazarni buzdi.

Kejanna maxsus badiiy tilni yaratishga muvaffaq bo'ldi. Ushbu rasm Dunyo derazasiga (Uyg'onish davri) va vizual tilning qonunlari bilan ikki o'lchovli samolyot ochilmaganligi g'oyasi XX markaziy bo'yoqlarini bo'yashda markaziy aylanib chiqadi. Bu Pikasso o'zini "nabira Sesanna" deb atashi mumkin emas.

Kejanna, plastmassa (vizual) va insonning qadriyatlari o'rtasidagi tafovut tendentsiyasi aslida, Apple, Garlequin, chekuvchi va boshqalar bor edi. CEDNANN o'zining noqonuniy bo'lgan badiiy nuqtai nazarni tanimagan. Uning yapon san'ati juda katta qiziqishiga ega emas edi. Dekorat va stilizat, ochiq rang, ko'plab zamondoshlarini hayratda qoldirgan kontur salbiy munosabatni keltirib chiqardi. Xuddi "adabiy ruh" va janrlar ta'siri ostida, Kejanna deb hisoblanadigan "Kezann" deb hisoblanar ekan, uning haqiqiy kasbidan qochishi mumkin. " Unga yoqmadi va gogen, va van Gog, u umuman Tulus-Lotroidni umuman payqamaganday tuyuldi.

Ijodkorlik Toulous-Lotrek istehzo bilan, balki insoniy. U "markama", lekin uni sekuravom sifatida taqdim etmaydi, shuningdek, rassomning bu dunyoni jalb qilish hissi bilan ajralib turadi, u ham ular kabi, na yomoni va yaxshi emas. " Lotterning badiiy tili o'ziga xosdir: tasvirning yorqinligi, ifoda, og'ziga kirishni cheklaydigan yorqin xususiyat. U plakatlarni chizish bilan shug'ullanadi. Uning dekorativ sovg'asi, laparning ifodasi bu janrni chinakam san'at balandligiga ko'tardi. Zamonaviy shaharning "amaliy grafikasi" ta'sischilari orasida - afisha, plakatlar, reklama - Lotrek birinchi o'ringa tegishli.

Van Gog besh yillik ish joyida 800 ga yaqin rasm va son-sanoqsiz raqamlar yaratdi; Ularning aksariyati hayotining so'nggi ikki yoki uch yilida yaratilgan. Rasmning bu hikoyasi bilmas edi. Van Gog nafaqat taassurot g'oyalarida ilhomlantirgan, ammo yaponlar gigringida, bu unga tabiiylikni yanada ifodali va aniq tarzda tark etishga yordam bergan yapon gig'ilg'ayotganida ham. Asta-sekin, rasmlaridagi rang tobora jasoratlanmoqda va uslub ko'proq erkin, g'ayratli, shuningdek, rassomga o'z his-tuyg'ularini tuvalarga etkazish uchun yordam beradi. Mamomchilar va P. Gogen ta'sir ko'rsatadigan alomatdan farqli o'laroq, Van Gog hech qachon xayoliy dunyoni yozmagan: u "yolg'onchi mavjudotlarni" yozishni istamagan, rasmlari doimo aniq haqiqatga ega edi. Vang GOG har doim tabiatdan ishlagan, ammo memoruda yoki xayolga ko'ra, Guguenning maslahatiga binoan, u yozgan bir nechta binolar ham zaiflashdi. Van Gogs Modaa uchun o'zingizni ifoda eting, chunki u ko'rgan va ko'rilgan his-tuyg'ularni ifoda etadi va ko'rdi: odamlar, tabiat, narsalar.

Hech qachon eng yuqori hayotni his qilmagan Van Gogni eng yuqori hissiyotni qidirib, drama va bayramning noyob kombinatsiyasini aniqlaydi, bu esa uning etuk ijodini belgilab qo'ydi. Bu dunyoning go'zalligidan oldin azob chekkan, hissiy kontrastlarni amalga oshirdi. Bu kontrastli rangdagi undoshlar va har doim ifodasi bo'lgan go'zal tilda ifoda topadi. Xushbul Qora yozuvi Van Gog sizga rassom bilan to'g'ridan-to'g'ri aloqa o'rnatishga imkon beradi, uning ruhini his qilish va baland qurishi mumkin. Bu shuningdek, yuqori sur'atlarga ega - cho'tka bilan, qamchi, rangli quyqalar, zigzaglarni tarqatish kabi chalg'ituvchi kabi zarba beradi. Suratlar, shuningdek, rassomning kayfiyatidagi keskin o'zgarishlar haqida ham guvohlik beradi; Diniy shaxs bo'lish, u birdaniga Xudo tomonidan yaratilgan dunyo uning muvaffaqiyatsiz emuffeadir.

• Sm:. Dmitrieva N. A. San'atning qisqacha tarixi. M., 1993 yil. Muammo III. 55-56.
• Qarang: Ibid. 83-son.

Rasmda taassurot

Manba

Ismning paydo bo'lishi

15 apreldan 157-yil 15 maygacha Nadar fotograf ustaxonasida ilohiy ilohiy ilohiy ilohiy ilohiy ijodkorlar ko'rgazmasi bo'lib o'tdi. 30 nafar rassom, atigi 165 asarlar bor edi. Tuval Monet - "taassurot. Ko'tarilgan quyosh "( Taassurot, selil levman) Hozirda 1872 yilda yozilgan muzeyda, Parijning ohista bo'lgan muzeyda "Le Charivrari" jurnalida "Impressionistlar" guruhi "jurnalidagi maqolasini e'lon qildi. Rassomlar, ushbu epitsiyani qabul qilishgan, keyin u ildiz otgan, asl salbiy ma'nosini yo'qotib, faol bo'lgan.

"Eshakchilig" nomi "Barbizonskaya maktab" nomidan farqli o'laroq, hech bo'lmaganda san'at guruhining geografik joylashuvi haqida ma'lumot berilmagan. FAQAT ISPERSIYALAR DAVLATLARIDA ISHLAB CHIQARILGAN ShAXSLARNING TIZIMI, EGUL MAN, EGGENE Budy va boshqalar bilan bir nechta rassomlar bilan aniq ravshanlik asrlar oldin ma'lum bo'lgan asrlar va ularning (qisman, cheksiz), Titik va Velyeskz o'z davrlarining dominant g'oyalaridan voz kechmasdan foydalanilgan.

Yana bir maqola (Muallif Emil Kardon) va boshqa ismi - "Isyonkorning ko'rgazmasi", mutlaqo rad etuvchi va qoralash. Bu burjua jamoatchilikning norasmiy munosabatini aniq takrorlash va ular hukmronlik qiladigan rassomlarni (impressionistlarni) tanqid qilgani aniq edi. Impressionistlar zudlik bilan axloqsizlik, isyonkor kayfiyatda, nutqni hurmat qilishga qodir emaslik qilishdi. Ayni paytda hayratlanarli, chunki Kamille Psrarro, Alfred Sisley, Edgar Demasning uy manzarasi, hanuzgacha Monet va Renuara hayoti saqlanib qolganligi aniq emas.

O'n yillar ko'p. Ushbu san'atning yangi avlodi hozirgi shaklda va kambag'al tarkibning qulashi mumkin. Shunda tanqidlar va jamoatchilik mahkum imidjimizda - realistlar va bir oz keyinroq va frantsuz san'atining klassikasida.

Impressiyalik falsafasi

Frantsuz taassurotlari falsafiy muammolarni ko'tarmadi va har kuni rang yuzasiga kirishga harakat qilmadi. Buning o'rniga, taassurotlik hissi yuzaki, lahzalik, kayfiyat, yoritish yoki vizual ko'mirga qaratilgan.

Uyg'onish davri (tiklanish) badiiyasmi singari, taassurot hissi ehtiros va nuqtai nazarni idrok etish ko'nikmalariga asoslanadi. Shu bilan birga, Uyg'onish davri ko'rish inson idrokining isbotlanganligi va nisbiyligini isbotladi, bu esa rasmning avtonom tarkibiy qismlarining rangi va shaklini yaratadi. Impressiyalanish uchun bu juda muhim emas, chunki u rasmda ko'rsatilgan, ammo bu juda muhimdir.

Ularning rasmlari faqat ijtimoiy muammolarga, jumladan ochlik, kasallik, o'lim kabi ta'sir qilmasdan hayotning ijobiy tomonlari bilan ifodalangan. Keyinchalik bu impressionistlar orasida bo'linishning ajralishiga olib keldi.

Impressiyaning afzalliklari

Impressiya bo'lishning afzalliklari oqim sifatida demokratizmni anglatadi. Inertiya, san'at va XIX asrda aristokratlar monopoliyasi, aholining yuqori segmentlarining monopoliyasi hisoblanar edi. Ular asosiy mijozlarni rasmlar, yodgorliklar bo'yicha ijro etishadi, bu ular - rasmlar va haykallarning asosiy xaridorlari. Nishanlarning qiyin mehnati, zamonaviylik sahifalari, urushlarning sharxiy tomonlari, qashshoqlik, qashshoqlik, islomiy notinchliklar tasdiqlanmadi, tasdiqlanmadi. Teodor zhiko rasmlarida jamiyatning kufr axloqini tanqid qilish, Fransua tegirmoni faqat rassomlarning tarafdorlari va bir nechta mutaxassislar tomonidan ko'rib chiqildi.

Ushbu masala bo'yicha impressionistlar juda murosaga keldilar, oraliq pozitsiyalar. Bibliya, adabiy, mifologik, tarixiy ashalar rasmiy akademizmga xos bo'lgan. Boshqa tomondan, ular tan olish, hurmatni, hatto mukofotlarni yo'q qildilar. Eduar Man Mane faoliyati ko'rsatkichi, qaysi yillar rasmiy salon va uning ma'muriyatidan tan olinganlik va mukofotlarga erishdi.

Buning o'rniga, kundalik hayot va zamonaviylik haqida tasavvur paydo bo'ldi. Rassomlar ko'pincha odamlarni harakatda, dam olish yoki dam olish paytida bo'yashgan, ma'lum bir joyda ma'lum bir joy turlarini ma'lum bir yoritish bilan taqdim etishgan, ularning ishlarining maqsadi ham tabiat bo'lgan. Flirt fitnalari olib tashlandi, raqsga tushib, Kafe va teatrda, qayiqda yurish, plyajlarda va bog'larda. Agar siz impressionistlarning rasmlarini hukm qilsangiz, unda yashash - bu kichik ta'til, partiyalar, yoqimli xamir ovqatlar, shahar tashqarisida yoki do'stona rasmlar (bir qator Renuara rasmlari, Mana va Klite Monet). Impressionistlar birinchi bo'lib samolyotda, seminarda o'z ishlarini o'zgartirmasdan havoda chizish boshlandi.

Texnika

Yangi kurs, shuningdek, texnik va mafkuraviy atamalarda akademik rasmdan ajralib turdi. Birinchidan, ilohiylar konturni tark etishdi, uni Chevrema, Xelmholtz va rudaning rangi nazariyalariga binoan uni kichik bir alohida va kontrastli chiziqlar bilan almashtirishdi. Quyosh nuri tarkibiy qismlarga bo'linadi: binafsha, ko'k, ko'k, yashil, to'q sariq, to'q sariq, qizil, lekin ko'k rangga teng. Yaqin atrofdagi ikkita bo'yoq bir-birini yaxshilaydi va aksincha, aralashganda ular intensivlikni yo'qotadilar. Bundan tashqari, barcha ranglar birlamchi yoki asosiy va ikki tomonlama yoki lotinlarga bo'linadi, har bir ikki tomonlama bo'yoq birinchilarga qo'shimcha bo'ladi:

• Ko'k - to'q sariq
• Qizil yashil
• Sariq - binafsha rang

Shunday qilib, palitrada bo'yoqlarni aralashtirish va Thvalda ularning kerakli rangini kerakli rangni olish mumkin edi. Keyinchalik bu g'ayritabiiy sabab bo'ldi.

Xayıdistlar seminarlardagi barcha ishlarni konsentratsiya qilishni to'xtatadilar, endi ular palairni afzal ko'rishadi, ularda ixtirolarni po'lat naychasiga yopishtirish qulay bo'lgan narsadan, Teri sumkalaridan farqli o'laroq, bo'yoq quriymagan bo'lishi uchun yopilishi mumkin.

Rassomlar yorug'likni kam sog'inadigan va aralashtirish uchun yaroqsiz bo'lgan, ular tezda kulrang, ular bilan emas rasmlarni yaratishga imkon berishdi " ichki", lekin" tashqi»Yorug'lik yuzasidan ko'rinadi.

Texnik farqlar boshqa maqsadlarga erishishga yordam berdi, birinchi navbatda, ilohiy, kunning yorug'lik va vaqtiga qarab, kunning yoritilishi va davriga qarab har bir fanning eng kichik taassurotini qo'lga kiritishga harakat qildi, monta tinchlik tsikllarining eng yuqori qismidir "Sen", "Ruenan sobori" va "London parlamenti".

Umuman olganda, taassurot uslubi ko'plab magistr ishladi, ammo harakatning asosi Eduar Mane, Avd Demoir, Edil Degra, Frederik Pirsil va Berta Morizo \u200b\u200bedi. Biroq, Manne har doim o'zini "mustaqil rassom" deb atadi va hech qachon ko'rgazmalarda qatnashmadi va u ishtirok etgan bo'lsa ham, ammo uning ishini hali ham alangaga yozmagan.

Rassomlar xronologiyasi

Impressionistlar

Ko'rgazmalar

• Birinchi ko'rgazma (15 aprel - 15 may)

• Ikkinchi ko'rgazma (Aprel)

Manzil: ul. Lepelet, 11 (Duran galereyasi). Ishtirokchilar: Bazil, Belior, byurosi, Debuten, Degas, Kaibott, Calc, Kolos, Lepik yarim himoyachi, Lepik yarim himoyachi, Mille, Mone, Morizo, L. Otten, Pissarro, Renoir, Rouer, Sisley, Tillan, (vafotidan keyin, rassom 1870 yilda vafot etgan) Franskois

• Uchinchi ko'rgazma (Aprel)

Manzil: ul. Lepellet, 6. Ishtirokchilar: Gvillaumen, Devaz, Ka'bot, Calc, CLET, MORET, MORET, ROUERED, ROUERERRO, RODANNE, SIOER, TILMA, Fransua.

• To'rtinchi ko'rgazma (10 aprel - 11 may)

Manzil: 28. Ishtirokchilar: Hafta oxiri, Xaden, Gugugen, Devaz, D.Sat, Leber, Piett, Piet, Router, Router, Router, Router, Ruet, Router, Roeter, Roet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Ruet, Router, Ruet, Router, Ruwer, Ruwer.

• Beshinchi ko'rgazma (1 aprel - 30 aprel)

Manzil: ul. Piramida, 10. Ishtirokchilar: Weekend, xonim Praemon, Vidal, Vignon, Guillaumen, Gaugugen, Degas, Dzandomena, Kaibott, Cassat, Lebour, Kolos, Morizo, Pissarro, Rafaelli, Rouer, Tillan, Forene.

• Oltinchi ko'rgazma (2-aprel - 1 may)

Manzil: Kapuchin xiyoboni, 35 (atelyer fotograf fotografi Nadar). Ishtirokchilar: Vidal, Vighton, Gvilinumen, Gauguin, Kassat, Morito, Pssarro, Rafaelli, Runer, Tilla, rou, roziyal.

• Ettinchi ko'rgazma (Mart)

Manzil: FiBurg-Sour-Onorov, 251 (U Drara-Ruyel). IshtirokchilarVignon, Guillaumen, Gugugen, Ka'bit, Monito, Psero, Renoir, Sisli.

• Sakkizinchi ko'rgazma (15 may - 15 iyun)

Manzil: ul. Luffitt, 1. Ishtirokchilar: Pambon xonim, Viguin, Deg, D debdomro, Morizo, Kamil, Rouer, Syra, Tilla, Foreland, Shifencecker.

Adabiyotda taassurot

Adabiyotda bunday ta'sirda alohida yo'nalish sifatida ishlamadi, ammo uning xususiyatlari tabiiylik va ramziylikda aks ettirilgan.

Birinchidan, bu muallifning shaxsiy taassurotining ifodasi bilan ajralib turadi, bu fitnaning yo'qligi, tarixi va fikrni in'ikos bilan almashtirishga olib kelishi kerak bo'lgan har bir lahzaning tasviri bilan ajralib turadi, Va buning sababi - instinkt. Impressionist uslubining asosiy xususiyatlari gangur birodarlar o'zlarining "kundalik", taniqli iborasi " Qarang, his, ifoda eting - bu hamma san'at"Bu ko'plab yozuvchilarning asosiy pozitsiyasiga aylandi.

Tabiiylikda asosiy tamoyil haqiqat edi, tabiat sadoqati, ammo bu ta'sirlangan, shuning uchun haqiqat qiyofasi har bir shaxsga va uning fe'l-atvoriga bog'liq. Bu Emil Zol romanlarida, hidlar, tovushlar va vizual in'ikoslarning batafsil tavsifi eng maqbuldir.

Rimlik, aksincha, moddiy dunyoni rad etishni va idealga qaytishni talab qiladi, ammo faqat taassurotlarni buzib ko'rsatishda, ko'rinadigan narsalarda yashirincha fursatsiya qilish orqali o'tish mumkin. She'riy taassurotning yorqin namunasi - Vilna "Romanlar" dagi "Romanlarsiz" dalalari to'plami (). Rossiyada taassurotning ta'siri Konstantin Balmont va begunoh Annenky tomonidan boshlandi.

Bundan tashqari, bu his-tuyg'ular dramaga (imidjoristik dramaga tegdi, bu o'yinni passiv idrok etish, kayfiyatlar, ruhiy holatlar tahorati keltiradi, lirikaliklar bilan to'ldirilgan bo'lib, mimolet parchalari dialoglar bilan to'ldiriladi . Drama yaqin teatrlar uchun mo'ljallangan bir harakatga aylanadi. Ushbu belgilar Artur Schnitzer ishida to'liq aksini topdi.

Musiqada taassurot

Musiqa taassurotlari zamonaviy zamonaviy oqimlardan biri edi. Bu taassurotlarni, kayfiyat, nozik psixologik nuanslarni o'tkazish bilan tavsiflanadi.

1886 yilda "uchta ohang" va 1887 yilda nashr etilgan frantsuz bastakori Erik Satice - bu yangi uslubning barcha asosiy xususiyatlarini bajaradigan "uchta saraband". Besh va o'n yil o'tgach, Erika Satining qalin ochilishi ikki do'st, ilohiy taassurotning eng yorqin vakillari, Klod Debussi va Maurice Ravy tomonidan ishlab chiqilgan va ishlab chiqilgan.

Adabiyot

• Jan-Pol Mobel. Impressionistlarning tasodifiy hayoti 1863-1883, Moskva "yosh qo'riqchi",
• Maurice serrace va artlete seriyasi. Entsiklopediya taassurotigaMoskva "Respublika",
• "Impressionizm", Brodskaya.n.n. Sankt-Peterburg, 2002 (254 varaj, 269 il.) Matn varaqasi.

Martaba

• Impressionizm, N.V. Krodskaya, Ed.ahrora 2010

Taassurotsizlik
Vakil
Amerikalik taassurot
Yig'uvchilar
Muzeylar
Boshqa

Wikimedia Foundation. 2010 yil.

franz.-taassurot): Frantsiyada yuzaga keladigan badiiy yo'nalishi - 60-yillarda Frantsiyada yuzaga keladigan badiiy yo'nalishi 19 V 19 V. va mashinada eng yorqin tazyiqni badiiy asarga ega bo'ldi. Impressionistlar yangi go'zal usullarni ishlab chiqdilar - ranglarni, rangli lazzat, rangli ohanglar, shuningdek, murakkab ohanglarni aralashtiradi Ular atrofdagi hayotning tezkor tabiati, o'zgaruvchanligi va harakatchanligining go'zalligini etkazishga intilishdi. Ushbu usullar yorqin quyosh nuri, yorug'lik va havo tebranishi tuyg'usini uzatishga yordam berdi, bu dunyoning uyg'unligi. Boshqa san'at turlarida impresistik texnikalar qo'llanilgan. Masalan, musiqada ular eng nozik aqliy harakat va tezkor fikrlarni o'tkazishga yordam berishdi.

A'lo ta'rif

To'liq bo'lmagan ta'rif ↓

Taassurotsizlik

Frenzdan. Frantsiyada XIX asrning uchinchi qismida Frantsiyada paydo bo'lgan san'at sohasidagi taassurotdir. Faol vakillar va Yangi uslubning rivojlanishi 60-70-yillarda birinchi marta bo'lib o'tdi. Ilmiy salonga qarshi birinchi marta 1874 yilda birinchi ko'rgazmada o'zlarini birinchi ko'rgazmasida e'lon qildi. Xususan, rasm. K.Mia "taassurot. Seil Leven »(1872). Rasmiy badiiy tanqid - yangi yo'nalish va "Ongoretal" masxaraboziga salbiy ta'sir ko'rsatmoqda. Biroq, bu nom yo'nalishni aks ettirdi va uning vositalari uni o'z usulining rasmiy belgisi sifatida qabul qildi. Molistika yo'nalishi sifatida, I. uzoq vaqtdan beri mavjud - 1874 yildan 1886 yilgacha, 8 ta qo'shma spordchilar tomonidan tashkil etilgan. Xuddi shu san'at bilimlarini rasmiy tan olish va badiiy tanqidni keyinchalik keyinroq amalga oshirildi - faqat 90-yillarning o'rtalarida. I. Agar keyingi asrda tasvirlangan asrda tasviriy san'at (va umuman badiiy madaniyatning keyingi rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Aslida, fantastika madaniyatining tubdan yangi bosqichi u bilan boshlangan, bu esa ish olib bordi. Hchw. Madaniyatdan keyingi madaniyatga (Post-), \u200b\u200bi.e., madaniyatning boshqa bir qismiga o'tishiga. I. I. MA'LUMOTNI O'ZGARTIRIShNI KO'RSATILGAN O.Shtytler, bu "Evropaning quyosh botishi" ning odatiy belgilaridan biri, ya'ni dunyoqarashning yaxlitligi, an'anaviy ravishda o'rnatilgan Evropa madaniyatining yo'q qilinishi. Aksincha, avangardchilar (ABANDAND) XX asrga qarang. Biz san'at oldidagi yangi ufqlarni ochganimiz, uni juda murakkab vazifalardan, pozitivizm, akademizm, realizm va boshqalardan ozod qildi. Purtli rassomlar singari ilohiyning o'zlari o'zlarining tajribalarning global ma'nosi haqida o'ylamagan. Ular hatto san'at sohasida maxsus inqilobni ham olishmadi. Ular shunchaki Salonning rasmiy vakillarini ko'rishdan ko'ra, ularni boshqacha tarzda ko'rishdi va bu vahiyni faqat go'zal vositalarini mustahkamlashga harakat qilishdi. Shu bilan birga, ular o'zlaridan oldingilarning badiiy topilmalariga tayanadilar - birinchi navbatda, XIX asrning frantsuz rassomlari. Deakris, Coro, Kourbe, Barblizdanev. K. da 1871 yilda Londonga tashrif buyurgan Monet W.Terner ishi bilan ish olib borildi. Bundan tashqari, Impressionistlarning o'zlaridan oldingilar va frantsuz klassistlari orasida, Sharden, Sharden va Yaponiya rangi grissiyalari va ingliz tilidagi rassomlar va ingliz tillarida bo'lgan rassomlar T.Genenboro va J. Konstable, Aja. Impressionistlar bu turli xil rassomlarning bir qator go'zal usullarini qo'llab-quvvatladilar va shu asosda yaxlit uslublar tizimini yaratdilar. Anti-akadilistslarda ilohiy ilohiy, san'atning tematik xususiyatlari (falsafiy, axloqiy, ijtimoiy, ijtimoiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy va boshqalar), ya'ni "badiiy bozor" bilan kurashishni boshlagan "Asosiy e'tiborni maxsus go'zal vositalariga qarating - rang va yorug'lik bo'yicha; Ular Antimuerdagi mahorat darslaridan chiqishdi va ular bir mashg'ulotni boshlash uchun bir mashg'ulotni boshlash uchun qidirdilar; Ular yangi vaqtni tozalash, yorqin ranglarni tozalash uchun, ular yangi vaqtni tozalaydigan qora gullar va murakkab ohanglar (tuproq, - ularning palitrasi cheklangan edi). aqlli va ongli ravishda optik aralashmalarga, maxsus va tezkorlik va tezkorlik ta'siriga erishgan holda, ongli ravishda optik aralashtirishga; Delacroening keyin ular turli sirtlarda rang refleksi o'yinini o'zlashtirdilar va mutlaqo o'zlashtirdilar. Ko'rinadigan dunyo mavzusini dlat, bu ularning engil havo muhitida eritib, bu ularning diqqat markazida bo'lganlarning diqqatga sazovor rassomlari; Ular aslida vizual san'at sohasidagi yaqinlashuvni tark etishdi, ular tasodifiy ko'rinadigan fikrlarni tasodifiy ravishda o'tkazib yubordilar, ko'pincha manzara (Monet, Sislarro kabi), kamroq uchraydi Renuara, Dema). Shu bilan birga, ular tez-tez taassurotni tez-tez etkazishga intildilar, tasvirlangan parcha va ko'rinadigan haqiqatning ranglari bilan tanishishning deyarli xayolparastligi aniqlandi. Tabiat paragrafining badiiy ko'rinishi, go'zal muhitga bo'lgan qarashning avariyasi, diqqatni jalb qilish, kesilgan o'tkir echimlarga, keskin bo'lmagan fikrlar, kesish, kesish, kesish, kesilgan. Keyinchalik turli xil avangare vakillari tomonidan foydalanilgan tomoshabin va boshqalar. I. SHKda "Sof inspektor" yo'nalishlaridan biriga aylandi. Xhihv., Bu uning badiiy va estetik printsipini ko'rib chiqadi. Impressionistlar moddiy olamning yorug'lik-rangli havo muhitining go'zalligini so'zlar bilan boshdan kechirdilar va deyarli hujjatli darajaga urindi (ba'zan tabiiysizdir) uni o'zlarining muolajalarida qo'lga olish qiyin. Rasmda, ular o'ziga xos optimistik panteistlar, dunyoviy urug'likning beparvo quvonchining so'nggi qo'shiqlari, quyosh plitalaridan. Neo-Simrringstchi P. Signoma hayrat bilan yozilganidek, ular "butun rasmni quyosh botadi; Unda qoziqlardagi havo, yorug'lik konvert, qaynatiladi, hamma joyda, hatto soyada ham kiradi. " Uslubda I. Rasmda, ayniqsa, to'g'ridan-to'g'ri idrok, to'g'ridan-to'g'ri idrokning tazetasi, to'g'ridan-to'g'ri idrokning tazelikasi, to'g'ridan-to'g'ri idrokning tazelikasi, to'g'ridan-to'g'ri idrokning tazelikasi va boshqa turdagi san'at turlari va boshqa turdagi san'at namoyishi istagi paydo bo'ldi. adabiyot, she'riyat, musiqa bo'yicha ushbu tushuncha. Biroq, ushbu san'at turlarida IIHning so'nggi uchinchi qismidagi bir qator yozuvchilar va bastakorlarning bir qator yozuvchilari va bastakorlarining asarlarida ko'pchilik mavjud bo'lgan bo'lsa-da. XX asr G. De Molopassasana, AP turiga xos bo'lgan yorqin, ammo tasodifiy tezkor tafsilotlar, arzon, tumanli va boshqa yo'nalishlar va boshqalar kabi impressionistik estetikaning bunday elementlari. Chexov, erta T.Mann, Shoir R.- M. Rileka, lekin ayniqsa aka-uka va E. Gekrit, "psixologik va\u003e, qisman - K. Gamsun" vakillari. Impressionistik usullar ularni sezilarli darajada rivojlanib, "ong oqimi" yozuvlarini tubdan rivojlantirgan, m.prish va yozuvchilarni asoslab. Musiqada, frantsuz k. trdskiy bastakori, M. Iravel, P. P. DYUK va I. Ishlarida. Ularning musiqasi peyzajning go'zal va lirik tajribasi, dengiz to'lqinlari yoki barglari o'yini, qadimgi mitologik zarbalar o'yini, badiiy hayot, ma'naviyat, ma'naviyligi bilan to'lgan Er yuzidagi mavjudligi, ovozning cheksiz toshib ketganidan zavqlanish. Rassomlar singari, ular turli xil musiqiy janrlarni sinchkovlik bilan to'ldirishadi, ular turli xil tarkib bilan to'ldirilib, ilk tillar palitrasini sezilarli darajada boyitib, ularni eng yaxshi estetik ta'siriga e'tiborni kuchaytiradi. "Bu birinchi navbatda qo'llaniladi", - deb yozadi V.nestev, - parallelizmning texnikasi va rang-baranglik uyg'unlik dog'lari bilan uyg'unlik va injiq xavfi. XX asrning ko'plab uyg'un innovatsiyalariga yo'l ochib, podshipistlar zamonaviy tonal tizimni sezilarli darajada kengaytirdilar. (Funktsional munosabatlarning ravshanligi sezilarli darajada zaiflashgan bo'lsa-da). Akkord komplekslarining asoratlari va shishishi (alternativ choraklar, alternativ choraklar) Lade haqida o'ylash (tabiiy erkinliklar, pentatik, sezgi komplekslari) bilan birlashtirilgan. Ikroseksiyada badaflar - buloqli bo'yoqlar, injiq porloq ko'rinadi; Yog'och shamollar ko'pincha arfa, murakkab divizi satrini, kompleks divizi satrini, Con Sorhino effektlari qo'llaniladi. Odatiy va sof bezak, bir tekis suyuq holda aholi. Sybkadan tashqari ritmika va rulni. Hech qanday aylanma kuylar ohanglar, ammo qisqa ifodali iboralar ramzlari, motiflarning soddaligi emas. Shu bilan birga, har bir tovushning ahamiyati, Timbre, akkord, Ladani kengaytirishning cheksiz imkoniyatlari ilohiy impressionistlar musiqasida ma'lum darajada oshkor bo'ldi. Impressionistlar musiqasining maxsus tazelikasi Danks janrlariga tez-tez murojaat qildi, chunki SPRAE, Ispaniya xalqlarining Negro jazzning dastlabki shaklida (musiqa) Entsiklopediya. T. 2, M., 1974. STB. 507). Rassomchiligidagi rassomning e'tiborini diqqat markaziga qo'yish va heonsonistik-estetik ko'rinishiga e'tibor berish, XX asrda u ustunlik (va hatto ba'zan haddan tashqari) bo'lgan badiiy madaniyat oldida yangi istiqbol va imkoniyatlarni aniqladi. L. Venturi L. dan Lotterga. 1938 yil; Revsalalad J. Ilohiy taassurot tarixi. L.-m., 1959 yil; Impressionizm. Rassomlarning maktublari. 1969 yil; Serulz M. entsiklopedie demretnizm. 1977 yil; Monteret S. Lefiernisme va o'g'li epokekligi. T. 1-3. P., 1978-1980; Mer Musikning taassurotlari. Leypsig. 1957. l.b.

fr. Taassurot - bu taassurot - bu XIXning so'nggi uchinchi qismidagi san'at. XX asrlar, o'z vakillari tabiatdan to'g'ridan-to'g'ri manzara va janrli bo'yoqlar yozishni boshladilar, quyosh nuri, shamol esib, shitirlagan o'tlar, shahar xalqi, shitirlagan o'tlar, shitirlash uchun juda toza va shiddatli bo'yoqlarni yozishni boshladilar. Impressionistlar haqiqiy dunyoni harakatchanligi va o'zgaruvchanida qo'lga olish uchun eng tabiiy va keraksiz deb bilishardi, ularning pardalari taassurotlarini o'tkazadilar.

A'lo ta'rif

To'liq bo'lmagan ta'rif ↓

Taassurotsizlik

frenz. taassurotnizm, taassurot - taassurotdan, kondence san'atidagi yo'nalish. 1860 - NCH. 1880 yil. Rasmda eng yorqin namoyon bo'ladi. Etakchi vakillar: K. Monte, O. O. Renoir, K. Psero, A. Mrizaomen, B. Mrizo, M. Kassat, A. Sisley, Kaibot va J. F. Bazil. Ular bilan birga E. Mane va E. Degi rasmlari bo'lindi, ammo ularning ish uslubi to'liq taassurot qoldirib bo'lmaydi. Parijdagi birinchi qo'shma ko'rgazmalaridan so'ng "Impressionistlar" nomi (1874; monet, revro, pizarro, pizarro, doda va boshqalar) orqasida. K. Monte (1872) tomonidan taqdim etilgan rasmlardan biri "taassurot. Quyosh chiqishi "(" l'taassurot. "Sola Levant") va "Safarlar" nomli rassomdagi masxarabozlar "taassurot qoldirdi". Rassomlar ushbu nom ostida uchinchi qo'shma ko'rgazmada (1877). Shu bilan birga, ular "Impiristist" jurnalini ishlab chiqara boshladilar, ularning soni guruhdagi ishtirokchilardan biri ishiga bag'ishlangan.

Impressionistlar doimiy o'zgaruvchanligi, ravonligi, yuzasidan dunyoni xolis deb ta'kidlashga intilishdi. Impressiyalik optik va ranglar nazariyasining so'nggi kashfiyotlariga asoslangan edi (kamalakning etti rangida quyosh nurining spektrini) tashkil etdi; Bunda u konusga xos bo'lgan ilmiy tahlil ruhi bilan undosh edi. 19-asr Biroq, imtiyozlar o'z san'atining nazariy asoslarini aniqlashga, boshlang'ichlikni, intuitiv rassomning ijodini talab qiladi. Impressionistlarning badiiy printsiplari bir xil emas edi. Monte landshaftlar faqat tabiat bilan to'g'ridan-to'g'ri aloqa qilish, ochiq havoda (plenerda) va hatto qayiqda seminar qurishni yozdi. Degra xotiradagi seminarda yoki fotosuratlardan foydalangan holda ishladi. Keyingi radikal oqimlarning vakillaridan farqli o'laroq, rassomlar to'g'ridan-to'g'ri nuqtai nazardan foydalanish asosida Uyg'onishqoqizm-fazoviy tizimidan tashqarida bo'lishmadi. Ular tabiat bilan birgalikda ijodkorlikning asosiy tamoyiliga mahkam bog'lab turishardi. Rassomlar "ko'rayotganingizni yozing" va "Ko'rayotganingizdek". Ushbu usulning izchil qo'llanilishi belgilangan sahna tizimining barcha asoslarini o'zgartirishga olib keldi: Colitit, tarkibi, fazoviy qurilish. Kichkina alohida urishlar bilan toza bo'yoqlar: Multoqli "ball", palitrada emas, balki tomoshaga emas, balki palitrada emas, balki rangli tomoshada. Impressionistlar lazzatning misli ko'rilmagan kunligiga, misli ko'rilmagan soyalar. Smear samimiy usulga aylandi, rang zarralarini jonli siltanglar sirtini to'ldiradi. Tuval Tavrotning qimmatbaho ranglari bilan taqqoslandi. Sobiq rasmda, qora, kulrang, jigarrang soyalar ustunlik qildi; Xayarchilar tuvallarida, porloq porlashi. Imporistlar bir jildni uzatishning yengilligini qo'llamaganlar, ular quyuq soyalardan voz kechishdi, ularning rasmlaridagi soyalar ham rangli edi. Rassomlar rangning rangi intensivligini oshirgan qo'shimcha ranglar (qizil va yashil, sariq rangli) keng ranglardan keng foydalanishadi. Monetning rasmlarida bo'yoq dangasa edi va quyosh nuri nurlari porlayotganida eriydi, mahalliy ranglar juda ko'p soyalarni sotib olgan.

Abadiy Harakatda dunyodagi dunyoni dunyo bo'ylab tasvirlab, bir davlatdan boshqasiga o'tish. Ular bir xil sabab kunlik, yoritish, ob-havo holatlari va boshqalar (tsikllar "tsikllar vaqtiga qarab, 1897;" Rumrean sobor "ga qarab qanday farq qiladi. 95 va "London Parlamenti", 1903-04, K. Monet). Rassomlar bulutlar harakatini (A. Sisley) aks ettirish usullarini topdilar. 1882. "Sent-Mamma" da "Luan", o'yin quyosh nuri porlashi ("Swing", 1876, 1876, 1876, 1876, 1876, 1876, 1876, 1876. Monet. "Sankt-manzil", 1866, "Kayibot", "Ier." Yomg'ir ta'siri ", 1875,", 1898 ", tezkor otlar (E.) Mana. "LongJan" dagi poyga, 1865.

Impressionistlar kompozitsiyani qurish uchun yangi printsiplarni ishlab chiqdilar. Ilgari, rasmning maydoni sahnaga o'xshatilgan edi, endi qo'lga olingan sahna suratga tushdi, fotokada. 19 V atrofida ixtiro qilingan. Surat, taassurotli rasm tarkibiga jiddiy ta'sir ko'rsatdi, ayniqsa o'zining ajoyib fotografi bo'lgan va o'z so'zlariga ko'ra, balerin balerinasini ushlashga intilgan Kalit teshi orqali "" ularning yostiqlari, tana liniyalari tabiiy, ifodali va ishonchli. Ochiq havoda rasmlar yaratish, tez o'zgaruvchan yoritilgan san'atkorlarni ishni tezlashtirish, dastlabki eskizlarsiz "Alla prima" (bitta qabulda) ni (bitta qabulda) yozish istagi. Tarkibiylik va dinamik tasviriy tartibning "dinamik tasviriy tartib-josuslik" dinamik tasviriy uslubi ilohiy impressionistlarning rasmlarini yaratdi.

Sevimli impresslik janr manzara edi; Portret ham o'ziga xos "yuz landshaft" ni taqdim etdi (O. Renoir », 1877 yil). Bundan tashqari, rassomlar rasm chizish doirasini sezilarli darajada kengaytirdilar, ular ilgari ko'rib chiqilgan munozarali mavzular, qadimiy tabiat bayrami, teatrlarning asosi va hk. Inson hayoti tabiatda yoki shahar atmosferasida eriydi. Impressionistlar voqealarni emas, balki his-tuyg'ular, hissiyotlarning soyalarini yozdilar. Rassomlar tarixiy va adabiy mavzularni rad etishgan, dramatik, qorong'u tomonlarni (urush, falokat va boshqalar) tasvirlashdan qochishgan. Ular ijtimoiy, siyosiy va ma'naviy vazifalar bajarilishidan, tasvirlangan hodisalarni baholash majburiyatidan san'atni ozod qilishga intilishdi. Rassomlar dunyoning go'zalligini engib o'tishga qodir (xonani ta'mirlash, bug 'londoni, bug' linozikasi, bug 'lokomotivlari tutilishi, bug' lokomotivi va boshqalar) 1875; K. K. Monet . "Saint-Lazar", 1877.

1886 yilda, Impressionistlarning so'nggi ko'rgazmasi bo'lib o'tdi (O. Renoir va K. Monet ishtirok etdi). Bu vaqtga kelib, guruh a'zolari o'rtasida sezilarli tafovut topildi. Impressiya bo'lish usulining imkoniyatlari tugadi va har bir rassom san'atda o'z yo'llarini qidirishni boshladilar.

Impressiyalikning yaxlit ijodiy usulida asosan frantsuz san'atining fenomeni bo'lgan, ammo taassurotlarning ishi butun Evropaning rasmlariga ta'sir ko'rsatdi. Badiiy tilni yangilash istagi, rangli palitrani, tasviriy palitrani, tasviriy usullarning ta'siri, endi, rassomlarning "Arsenal" ga mahkam kirdi. Boshqa mamlakatlarda J. Whistler (Angliya va AQSh), M. Livberman, L. Corint (Germaniya), H. SRIMA (Ispaniya) taassurotga yaqin edi. Impressiya bo'lishining ta'siri ko'plab rus rassomlari (V. A. Serov, K. A. Korovin, I. E. Grabar va boshqalar).

Rasmdan tashqari, ba'zi haykaltaroshlik (E. DAGA va O. Roden, Italiyada Italiyada, Italiyada, Italiyada Italiyada, ya'ni murakkablikdagi suyuqlikni yo'q qiladi. material yuzasida yorug'lik o'yini va ish to'liq emasligi hissi; Pozitsiyalarda harakatlanish vaqtini qo'lga kiritdi. Musiqada, taassurotga yaqinlik K.Shusaby ("Yelkanlar", "tuman", "suvning aks ettirishlari" va boshqalar tomonidan kashf etiladi.

A'lo ta'rif

To'liq bo'lmagan ta'rif ↓