Impressionizm faoliyati. Taassurotda bo'yash: xususiyatlar, tarix

Impressionizm faoliyati. Taassurotda bo'yash: xususiyatlar, tarix
Impressionizm faoliyati. Taassurotda bo'yash: xususiyatlar, tarix

Impressiyachilik avval Frantsiyada XIX asr oxiriga yaqinroq bo'lgan. Ushbu yo'nalish paydo bo'lishidan oldin, hanuzgacha ko'tarilish, portriliklar va hatto landshaft asosan studiyalardagi rassomlar tomonidan yozilgan. Xayidkorlarning rasmlari ko'pincha ochiq havoda keltirilgan va ularning fitnalari zamonaviy hayotdan eng tez manzaralar bo'lib kelgan. Ammo ilohiy taassurotchilik tanqid qilingan bo'lsa-da, ko'p ko'p izdoshlarni yig'ib, musiqa va adabiyotlarda shunga o'xshash harakatlar boshlanishini qo'ydi.

Mashhur frantsuz taassurotchi rassomlar

Rasmdagi taassurot vizual san'atning eng taniqli yo'nalishlaridan biri bo'lganligi ajablanarli emas: bu uslubda ishlagan rassomlar o'zlaridan biri, o'pka, yorug'lik va bo'yoqlar bilan to'lgan toza havo singari toza havo kabi chiqib ketdi. Ushbu ajoyib asarlarning aksariyati quyidagi taassurot ustalari tomonidan yozilgan, ular dunyoni hurmat qiladigan har bir o'zini hurmat qiladigan bilimlarni bilishadi.

Eduard Mana

Edvard odamining mutlaqo ijodiga faqat taassurotsizlik doirasida joylashtirilishi mumkinligiga qaramay, rassom asosan ushbu oqimning paydo bo'lishiga va ushbu uslubda ishlaydigan boshqa frantsuz rassomlar, bu ta'sirchanlik asoschisi va uning mafkuraviy ilhomlantiruvchi fikrlar deb hisoblangan. Ykinning boshqa mashhur frantsuz taassurotlari yaxshi do'stlar edi: Edgar Degas, Per Avgust Renoir, shuningdek rassomlar dunyosidagi boshlang'ichlarning o'lik tomoniga qo'yadigan va rassom-imtiyozli.

Ushbu rassomlar bilan tanishgandan so'ng, ishchida impressistik o'zgarishlar ro'y berdi: u rasmlarda ochiq havoda, engil, yorqin ranglar, yorug'lik va fraksiya kompozitsiyasini afzal ko'rishni boshladi. Qorong'i gullardan bo'lsa-da, u hali ham rad etmaydi va uy janridagi rasmlar, "Tuileriya musiqasi", "Tuileriya musiqasi" asarlarida, "Tuileriya musiqasi" asarlarida, "Tuileriya musiqasi" asarlarida, "Tuileriya musiqasi", "Maysadagi musiqa "," KATULLELLE, "argent" va boshqalar.

Klad monet

Ushbu frantsuz rassomning nomi, ehtimol, kamida bir marta uning hayotida har biri eshitildi. Klod Monet impressiyalar asoschilaridan biri edi va uning rasmi "ko'tarilgan quyosh" ismini aytdi.

XIX asrning 60-yillarida ilohiy idoralar birinchi bo'lib rasmlar yozishni birinchilardan biri bo'lgan va keyinchalik ko'pchilik ishlashga yangi tajriba yondashuvini yaratgan. U kunning turli vaqtlarida bir xil mavzuni kuzatuv va tasvirda, shuning uchun rassomning jabhasi, qarama-qarshilikni ko'zdan ochmaslik uchun qarama-qarshilik paydo bo'ldi.

Rasmdagi taassurotsizlikni o'rganish, "Argentaning ko'knori", "Bog'dagi ayollar", "Bog'dagi ayollar", "Kapuchini xiyobon", "Soyabon", "Suv zambaklari" asarlari qatorida

Pierne avguste remoir

Ushbu ta'sirli rassomning go'zal manzarasi bor edi, bu esa ushbu yo'nalishdagi eng mashhur vakillardan biri bilan yangilandi. Birinchidan, XIX asr kechasi shovqinli Parij hayoti va bo'sh vaqtning rasmlari bilan mashhur. Renoir rang va yorug'lik bilan qanday ishlashni, xususan, yalang'och tabiatni yozish qobiliyati, ohanglar va to'qimalarning noyob chiqishi bilan yalang'och tabiatni yozish qobiliyati.

80-yillardan boshlab, ilohiy idoralar xatning klassik harfiga ko'proq moyil bo'lma va Uyg'onishinchi uyg'onishxonaning rasmini qiziqtirgan, bu uning etuk ishlarida aniq chiziqlar va aniq kompozitsiyani kiritishga majbur qildi. Bu davrda Per Avguste Renoir o'zining Eligining eng ko'p tirilgan asarlarini yaratdi.

Biz "Rassomning nonushta", "Molin de Laetete", "Qishloqda raqib", "soyabonda raqs", "Soyabonlar", "Soyabonlar", "Soyabonlar", "Soyabonlar", "Soyabonlar", "Soyabonlar", "Soyabonlar", "Sovval", "Qizlar ".

Edgar Degas

San'at tarixida Edgar Deva rassom-imporist bo'lib qoldi, garchi uning o'zi ushbu yorliqni rad etgan bo'lsa ham, o'zini mustaqil mustaqil rassom deb atadi. Darhaqiqat, u rassomni boshqa impressionistlardan ajratib turadigan realizmga katta qiziqish uyg'otdi, ammo shu bilan birga juda ko'p taassurot uslubi, xususan, yorug'lik bilan bir xil "o'ynadi" shahar hayotidan sahnalar.

Degi har doim odamning shaxsini o'ziga jalb qildi, masalan, "raqqosalar, kir yuvish", masalan, "Raqs sinfi", "mashqlar", "mashqlar", - "Reholani", "Konsert", "Reholani", "Rehootlar", "Rehootlar", "Rehootsatsiya", "Reholani", "Rehootsatsiya", "Reholani", "Reholani", "Reholani", "Rehootlar", "Reholani", "Reholani", "Rehootlar", "Opera orkestri", "ko'k rangdagi raqqosa."

Kamil Pyserro

Psripro 1874 yildan 1886 yilgacha barcha sakkizta izohchilarning sakkizta ko'rgazmasida ishtirok etgan yagona rassori edi. Idishlarning rasmlari shahar va mamlakatning dam olish joylari bilan tanilgan bo'lsa-da, Frantsiyadagi rasmlar tomoshabinni turli sharoitlarda va turli xil yoritish bilan tasvirlangan frantsuz dehqonlarning kunlik hayotini namoyish etadi.

Men rasmlar bilan tanishdim, birinchi navbatda "Montmartre xiyobonida" Montmarre xiyobon "ishini" Eustiya "," Bog 'pontuazsining dam olishi "deb biladi. qishloq. "

Taqdimot " Rasmda taassurot"Taniqli frantsuz rassomlarining asarlarida tanishing: Klod Monet, Kamille Psas, Edgar Degra, Alfred Sisley va Avguste San'atda qilgan inqilob haqida gapirib beradi.

Rasmda taassurot

Atamaning kelib chiqishi to'g'risida " taassurotsizlik "Men faqat buyurtma beraman, aminmanki, mening qiziquvchan o'quvchim bu haqda maktab yillaridan biladi. Birinchi marta bu atama gazetadagi tanqidiy maqolada paydo bo'ldi " Sharivari."Rassomlarning ko'rgazmalariga bag'ishlangan Salonga qabul qilinishga qaror qilgan, o'sha paytda akademik san'at kutib olindi. Ozodlik-muhabbatli qahramonlarimiz, imperator Napoleon III ruxsatnomalarini o'z ko'rgazmalarini tartibga solishga erishgan qoidalarga erishmoqchi emas. 1863 yilda birinchi marta bunday harakatlar deb nomlandi. " Salon chiqishi" O'n yil o'tgach, rassomlar yana o'rnatiladi. Ushbu ko'rgazmada, boshqa derazalar orasida jamoatchilik dunyoning mashhur surati edi Klod Monet "taassurot. Quyosh chiqishi"Bu nomni san'atda ajoyib yo'nalishni berdi.

Rassom-imporliklar mavjud edi va juda ko'p. Mening taqdimotim faqat eng taniqli beshlik ijodiga bag'ishlangan. Har qanday ijodkor odam avtoritar jamiyatda o'z g'oyalariga sodiq qolish qanchalik qiyinligini juda qiyinlashtiradi. Bizning qahramonlarimiz ko'pincha oilasini boqish uchun mablag 'sarflamasdan (masalan, Kamil Pysarrodan, etti farzand bor edi!).

San'at va fan

San'at sohasidagi ilohiy ilohiy ilohiy ilohiy kashfiyotlar va ularning avvalgilarining ijodiy tushunchalari bilan uzviy bog'liq edi. Rassomlarning asosiy qoidasi ishning holati edi plenerda. Bu g'oya yangi emas edi. Agar amaliyotda ular o'zlarining ajoyib, tirik manzaralarini yozdilar, ammo 1841 yilda Amerikaning "Yuhanno" ning portreti tomonidan ishlab chiqarilmasa, uning "Yuhanno" ning portreti tomonidan ixtiro qilinmagan bo'lsa, yog 'bo'yoqlari uchun siqish naychasi. Fotosuratning ixtirosi rasmning taqdiriga ta'sir qilolmadi. Aytgancha, birinchi professional fotosuratchilardan biri Ralph Nadar ilohiy ilohiy do'stlar bilan tanishdi va ular o'z ustaxonasida birinchi ko'rgazmalarini qondirishdi.

"Bunday nazariya, mening do'stim ..."

Impressionistlarning radaplarida rasmlardan farqli o'laroq, biz chuqur va qalbaki topa olmaymiz. Taqdimot qahramonlarining vazifasi tuvaldagi havoning lahzali holatini qo'lga kiritishi kerak edi. Rassomlarning asosiy xususiyati tabiat emas edi, ammo yorug'lik va havo, har lahzani o'zgartirish. Ushbu o'zgarishlarni qo'lga kiritish va klod valonini sinab ko'rish uchun Kamil Pysarro, Alfred Sisley. Bu biz taniqli monetaning mavjudligi haqida: "ro'ran sobor", "Poplar", "Nimifiya", "Nimifiya" va boshqalarni "to'xtatamiz. Saytda Galerix.ru. Siz ushbu rasmlarni sifatli ko'rishingiz mumkin.

Impressionistlar g'oyalari

  • O'z-o'zidan rang yo'q. Shakl va bo'yoq - ajralmas tushunchalar. Yorug'lik keltirib chiqaradi. Yorug'lik yo'qoladi, shakllar va bo'yoqlar yo'qoladi.

  • Har bir rang quyosh nuri elementlaridan iborat bo'lib, unda 7 tonna spektrdan iborat.

  • Ilgari mahalliy ohang deb nomlangan haqiqat: Bir varaq yashil emas, daraxtning tanasi jigarrang emas.

  • Havo rasmlarning yagona haqiqiy fitnasi, faqat biz hamma narsa tasvirlanganini ko'rmoqdamiz.

  • Rassom faqat ettita spektr bo'yoqlari bilan yozishi va qolganlarini palitradan chiqarib tashlashi kerak. Bu faqat oq va qora qo'shib, jasorat bilan kilogrammikik moddalar qildi. Keyin palitrada aralashmani shakllantirishning o'rniga, u faqat ettita toza bo'yoqning zarbalarini boshqa tomondan yig'ish, boshqacha tomoshabinning ko'ziga qo'shilishi uchun alohida ranglarni taqdim etishi kerak chiroqning o'zi. Bu ohanglar parchalanishining nazariyasi, bu esa ilohiy ilohiyshunos texnikasining asosiy asosini tashkil etadi.

  • Yorug'lik rasmlarning yagona uchastkasiga aylanadi, u o'ynaydigan mavzularga qiziqish ikkilamchi hisoblanadi.
    Volinskiy. Hayotning yashil daraxti

"Ta'sirchilar rasm va tabiat idrokini o'zgartirdilar. Ulardan keyin ular osmon yoki rassomning sevgisi bor, deb ta'kidlaydigan rassom, qor oqsoqol, qor oq, maysalar esa ko'katlar ekanligini ta'kidlaydi. Aytmoqchi emasmizki, endi biz dunyoni taassurot qoldiradigan rasmning prizmasi orqali qaraymiz. Ular nafaqat ma'lum bir ob'ektni, balki "rassom va rasmning mavzusi o'rtasida yashayotgan" degani imkoniyatni ochishdi. Albatta, ular juda katta o'tlar bor edi, ammo quyosh olamiga deraza va havoni juda keng ochdi "
Fomin N.N.

ARTHEVE veb-saytida impressionistlarga bag'ishlangan qiziqarli materiallar mavjud: " Frantsiyada impressionistlar bilan sayohat qilish ". Impressionistik san'atning muxlislari qiziqarli bo'ladi.

Agar siz mening taqdimotimni ko'rishga qaror qilsangiz, unda uni kompyuteringizga yuklab olish uchun dangasa bo'lma (ammo u juda qiyin bo'lib chiqdi, men juda zo'r ishni xohlardim, va PNG formatida juda og'ir). Aks holda, ko'plab animatsiya ta'siri ishlamaydi.

Adabiyotlar:

  • San'at. Kichik bolalar entsiklopediyasi. - m .: Rossiya entsiklopediya uyushmasi, 2001 yil.
  • Bolalar uchun entsiklopediya. T.5. San'at. - m .: Avvanta +, 2000.
  • Entsiklopediya. Manzara. - m .: Olma-press-texnik ta'lim ", 2002 yil.
  • Buyuk rassomlar. 72-jild. Camille Jacob Psarra. - m.: "To'g'revral OAV" nashriyoti, 2011 yil.
  • Beckett B. Rasm tarixi. - m.: "Nashriyot zohel" MChJ: 2003 yil AST nashriyoti.
  • Buyuk rassomlar. 25-jild. Edgar Irer Jerma Degas. - m .: "To'g'ridan-to'g'ri" Nashriy "Nubion, 2010 yil.
  • Buyuk rassomlar. 59-jild. Alfred Sisley. - m .: "To'g'ridan-to'g'ri" Nashriy "Nubion, 2010 yil.
  • Buyuk rassomlar. 4-jild. Klod Monet. - m .: "To'g'revral Media" Nubi
  • Emokhonova L.G. Jahon san'at madaniyati: tadqiqotlar. O'qish uchun qo'llanma muhit Ped. Tadqiqotlar. Muhboshilar. - m.: 1998 yil "Fanlar akademiyasi" nashriyoti markazi.
  • Lvova E.P., Sarabenov D.V., Borisova E.A., Fomom N.V., Berezin V.V., Kabkova E.M., Nekrasova L.M. Jahon san'at. XIX asr. Tasviriy san'at, musiqa, teatr. - SPB .: Butrus, 2007.
  • Raymond Konya. PsRRARRO. - m.: 1995 yil
  • Samin dk Yuz katta san'atkor. - m .: Veva, 2004 yil.

Omad!

Ko'pgina mane-ning ko'plab iste'dodlari rassom tarixi ostida san'at tarixiga kirgan bir guruh rassomchilar tomonidan olib borildi. Impressionizm - XIX asr san'atidagi so'nggi yirik badiiy oqim - Frantsiyada 1860 yillarda paydo bo'lgan. Uning ismi frantsuz so'zi taassurotidan keladi - taassurot. 1874 yilda Parijdagi "mustaqil" ko'rgazmada "mustaqil" ko'rgazmada "mustaqil" ko'rgazmada boshqa yosh frantsuz rassomlarining asarlari bilan birgalikda namoyish etilgan. Bu ilohiy ilohiychilikning birinchi ko'rgazmasi edi, ammo o'sha paytlarda rassomlarning etakchi vakillari rassomlar tomonidan shakllangan.
Impressiyalik bu kunga qarama-qarshi baholarni keltirib chiqaradigan murakkab badiiy hodisadir. Bu qisman rassomlarning aytilishicha, u bilan bog'liq shaxs bilan bog'liq bo'lgan, ko'pincha muvofiqlashtirilgan ijodiy topshiriqlar bilan bog'liq. Biroq, ba'zi muhim umumiy xususiyatlar bitta oqimda frantsuz tileual san'at (shuningdek adabiyot va musiqa) bir qator ustalarini birlashtirishga imkon beradi.
Frantsuz real san'atining tubida taassurotsizlik paydo bo'ldi. Ushbu oqimning yosh vakillari o'zlarini soat izdoshlariga chaqirdilar. XIX asr o'rtalarining o'rtalari, taassurotlik, ayniqsa uning rivojlanishining birinchi bosqichlarida rasmiy akademik san'atga qarshi chiqdi. Sakhod tomonidan rassomlar-imporistlar rad etdilar, ularning san'ati rasmiy tanqidlarning shafqatsiz hujumlariga duch keldi.
Asrning o'rtalarida realizm ustalaridan so'ng, o'liklarga qarshi, akademik san'at hayotidan yirtilgan. Uning asosiy vazifasi bilan ular zamonaviy voqelikning turli xil namoyandalarida zamonaviy haqiqatni ko'rib chiqdilar. Ular zamonaviy hayot va tabiatning eng oddiy niyatlarini ilgari surishga harakat qilishdi, bu avvalgi rassomlarning e'tiborini jalb qildi. Akademik san'atni quruqlikka va akademik san'atni chalg'itishga qarshi norozilik namoyishi, uning shartli taassurotlarining barchasini haqiqatdan, uning xilma-xilligi, uning xilma-xilligi, uning xilma-xilligi va o'zgaruvchanligining barcha taassurotlarini etkazishga harakat qildi. Shunday qilib, taassurot hissi xususiyatiga xos bo'lgan yangi ijodiy usulni izlash, ba'zi yangi badiiy asarlarni ishlab chiqish. Bu, birinchi navbatda, atrofdagi dunyoning dinamikasini topshirishga, nihoyat, go'zal muammolarga alohida e'tibor qarating. Futbolchi ustida ishlash uchun majburiy talab sifatida oldinga siljish, ularning rang-barang umri xarakteristikasining ko'pchiligini engillashtirgan, ularning aksariyat qismining rang-barang gamma xarakteristikasining andizatsiyasini engib o'tishda engil havo muhitini, efirni uzatishda katta yutuqlarga erishdi rangdagi yorug'lik. Bularning barchasi impressionistlarning rasmini aytib beradi. Tug'urish va rangli boylik.
Biroq, imtiyozlarning shubhasiz real ravishda zabt etishiga bag'ishlangan, ularning dunyoqarashi va usulining cheklovlarini qayd etmaslik mumkin emas. Impressionistlarning voqelikka ta'sirida, katta hayotiylik va barcha ijtimoiy umumtastratsiyalarni rad etish, jiddiylik yuzasidan fenomenaning yuzasiga tushish xavfi bor edi. Seakeada, birinchi navbatda, ulardagi dunyodagi eng to'g'ridan-to'g'ri dunyo bo'ylab eng to'g'ridan-to'g'ri vizual taassurotga asosiy ahamiyatga ega. Parvozni mahkamlash, qochish vizual sezgi ishidagi ishonchlilikka erishadi, ammo ba'zida dunyoning chuqur va har tomonlama bilimlarini almashtiradi. Shuning uchun, taassurot san'ati yangi uchastkalar va mototlar bilan boyitilgan bo'lsa-da, endi u ijtimoiy ahamiyatga ega katta mavzularni hal qilmaydi. Impressionistlar tabiat va havo tomonidan aldinatsiyalangan, quyosh va havo, kamalakning bo'yash va yorug'lik oqib tushadigan narsalar bilan mukammal uzatilgan; Ular zamonaviy hayotning rang-barangligi va dinamikasini o'zlarining tuhvalilariga jalb qilishdi; Ular ko'plab voqelik sabablarining badiiy ahamiyatini ochdi; Ammo ular o'z vaqtlarining rivojlangan demokratik ideallarini ifoda etolmaydilar. Ijtimoiy va ba'zan psixologik muammolar ushbu rassomlarni qiziqishni to'xtatadi va ularning badiiyligi Frantsiya va demokratik realizmda ilg'or ishqiyliklarga ega bo'lgan faol jamoat ahamini yo'qotadi. Shuning uchun, taassurot bilan bog'liq holda biz chinakam demokratik tarkibdan va tanqidiy o'tkirlikdan mahrum bo'lgan real san'at inqirozining elementlari haqida gapirishimiz mumkin.
Ushbu oqimning mafkuraviy cheklovlari qisqa muddatli Xaydayning asosiy sababi edi. Rekbiylashish davrini yig'ish davrida 1880 yillarning boshlarida va 1880-yillarning boshlarida ishora qiladi. 1886 yilda, ilohiy ilohiy izlarning so'nggi ko'rgazmasi bo'lib o'tdi, ammo guruhda jiddiy farqlar bor edi. Va kelajakda ko'plab taassurot ustalarida ishlashda davom etishadi, ular ushbu kurs printsiplari bilan davom etmoqda yoki ushbu kursning printsiplaridan voz kechadi yoki boshqa hech narsa yaratmaydi. 1880-yillarning o'rtalaridan boshlab taassurotsizlikni boshdan kechirayotgan inqiroz uchun, xususan va bu oqimning haddan tashqari ko'p yutuqlari haddan tashqari ko'pchilikning aksiga aylanadi. Bu vaqtda ba'zi san'atkorlar o'zlarining san'atining mazmuni tobora ko'proq va tobora befarq ravishda go'zal va texnik topshiriqlarga beriladi, ko'pincha ularni dekorativ tendentsiyalar bilan birlashtiradi (K. Monte). Quyosh nurini aniq etkazish istagi ularni haddan tashqari palitraga olib boradi, havo hujumi palitrasi, havoning tebranishini qo'lga olish istagi - alohida buzilishlar tizimini suiiste'mol qilish. Texnik qidiruvlar yorug'lik va rang sohasida plastik shakl va rasmlarga zarar etkazadi. Ko'pgina taassurotchilar, tematik rasmdan bosh tortish, to'liq, o'ylangan, yaxlit tarkibni e'tiborsiz qoldiradigan etudlarga kelishadi.
1886 yilga kelib, taassurot qoldiradigan barcha vazifalar hal qilindi. Ushbu sohaning tor vazifalarida yanada rivojlanishi mumkin emas edi, ular yangi yirik mavzular, chuqurroq muammolar, shuningdek, ijodiy usulning katta va xilma-xilligi talab qilinishi talab etiladi.
Frantsiyada eng taniqli handaqni olish va 1880 yillarning oxiridan boshlab, ko'plab taniqli rassomlar qo'shilgan boshqa mamlakatlarda tarqatildi.
Edgar Degas. Ilohiy frantsuz rassomi ushbu vaqtning eng katta frantsuz rassomi (1834-1917) bilan chambarchas bog'liq edi. U deyarli barcha impressionistlarning barcha ko'rgazmalarining tashkilotchilari va ishtirokchilaridan biri edi. Biroq, ushbu kursda Demas alohida o'rinni egallaydi. Ilohiy hayot dinamikasini, yorug'lik, ba'zi go'zal va rang-barang topshiriqlarni olishga intilishi bilan. Shu bilan birga, taassurot turlarida juda ko'p, unga chuqur chetda edi. Xususan, u haqiqatga bo'lgan munosabatlarini diqqat bilan hisobga olgan holda vizual taassurot berish majburiyatini ma'qullamadi. Degi o'yinchida ishlayotgan va seminarda yaratilgan deyarli barcha rasmlarni rad etdi. O'zining tabiat haqidagi kuzatuvlarini sarhisob qilsak, rassom har doim o'z va fe'l-atvorni etkazishga harakat qildi. "Badiiy mennikidan kamroq narsani o'z ichiga olmaydi, dedi Deg. - Mening ishim - bu aks ettirishning natijasidir, magistrlar, bu ilhom, fe'l-atvor, sabr-toqat masalasidir.
Demas Lamottning seminaridagi akademik maktabni qabul qildi. "Opimus" va Pussenning sevimli mashg'ulotlari, rassomning klassik sportiga ("Spartan yoshlari va qizlar", 1860, London, Milliy galereyaning "" Spartan yoshlari va raqobiy raqobati "ga ta'sir qildi. Ushbu rasmlarda allaqachon chizish mahoratining ajralmas tanqidi, harakatni o'tkazishga qiziqish, shuningdek, tabiatni o'tkir kuzatish bilan o'quv rasmini yangilash istagi paydo bo'ladi. Kelajakda zamonaviy hayotning tasviriga ekzalar shikoyatlari. Dekiy mahoratining o'ziga xos xususiyatlari uning portretlarida namoyon bo'lgan, ularning ko'plari yangi vaqtning haqiqiy portretining eng yaxshi namunalari orasida chaqirish mumkin. Ular psixologik xususiyatlarning jiddiyligi va nozik xususiyatlariga, kompozitli echimlarning o'ziga xosligi, rangning klassikasining o'ziga xosligi, rangning mohirlikining o'ziga xosligi va aniq farq qiladi. Ular orasida siz Begel oilasi portretini (1860-1862, Luvr), ayol portretini (1867, Parij, Luvr) va gitarik butparastlik portretini (ok. 1872, Chikago) portretini chaqirishingiz mumkin Qizlar bilan janjallashish ("Konkor maydoni", 1873-sonli janjal portlashi haqidagi qarorning shaxsiy yig'ilishi, ajoyib, qobiliyatlari va tezkorligi.
Devaning janri ishlari zamonaviy Parij axloqiy axloqini yorqin tasavvurga ega. Ularning mavzulari xilma-xil bo'lib, zamonaviy voqelikning ko'plab hodisalarini qamrab oladi. Tabiatni kuzatishning keskinligi va diqqat bilan o'rganish, ularda ko'pincha tasvirlanganlarga istehzo va pessimistik munosabat bilan birlashtiriladi. Degi ko'pincha e'tiborni voqelikning mavjud bo'lmagan tomonlariga qaratadi va ularni sovuq shekilli bilan ularning shubha bilan o'ziga xos ma'noga ega. Bu uning Bogemiya hayotini, Kafega tashrif buyurgan xonandalar, qahvaxonalarda aytayotgan xonandalari tasvirlangan. Shunday qilib, taniqli rasmda "Absinthe", Luvr, Degi zamonaviy hayotning xarakteristik sahnasini qamrab olish va ikki kamz-aslahalarining ifodasi rasmlarini yaratish katta ishonuvchanlik va keskinlik bilan boshqariladi.
Teatrning ijodkor mavzusi teatr, balet edi. To'g'ri mahorat bilan bo'lgan rassom zerikarli deb adorilgan kunduzi ballar, darslar, repenkalar, hojatxonalar va rang-barang, balet spektakllari. Ushbu asarlarda, tug'ruq ko'pincha vaqtinchalik, lavozimlarni o'tkazish va attesttistik lavozimlar va raqamlarning harakati, yuz ifodalari, yuz ifodasi bilan ta'sir qiladi.
Devaning e'tiborini ham o'ziga jalb qildi. Kir yuvishning ko'plab rasmlarida (Parij, Luvr; Nyu-York, shaxsiy to'plam), rassom iqtibos keltirdi va uning zararli monotonini va uning zararli monotonini va uning zararli monotoniga muvaffaq bo'ldi. Ushbu asarlarda dezo ko'pincha odamlarning ayollarning xarakteristikasi va keskin uzatiladigan rasmlari bilan shug'ullanadi. To'g'ri, uydan farqli o'laroq, u oddiy odamning ma'naviy kuchini va qadr-qimmatini ta'kidlash istagida emas.
Demasning go'zal uslubi, kamtarlik va kenglik va kengliklarga aylanib borish uchun ehtiyotkorlik bilan rivojlanadi. Uning go'zal qidiruvida u asosan impressionistlarga murojaat qilmoqda; Uning palitrasi porlaydi, toza rangdan foydalanadi, uni alohida urish yoki urish (pastislarda) bilan qo'llaydi. Rassom yorug'lik (asosan sun'iy) va havo translyatsiyasiga katta qiziqish bildirmoqda. Ikkinchisi, ayniqsa poyganing ko'plab rasmlariga ta'sir qiladi. Biroq, bu imidjimizning taxminiy, monotoni va cheklangan uslubi g'ayrioddiy edi. Go'zal qidiruvlar, texnik eksperimentlar, degining keskin va xilma-xil rang-barang qarorlarini qat'iy ravishda birlashtiradi va kompozitsiyaga katta e'tibor beriladi. Ularning barcha jonli, kutilmagan hodisalar va degli kompozitsiyasining yo'qligi har doim o'ylanib, mohirona quriladi.
Dekinning ijodida, u asosan yalang'och tabiatni tasvirlaydigan pastel usullarda ishlagan. Odatda bu vannani kiyish, sochlarga tarqaladigan yuvinish bilan shug'ullanadigan ayollar. Rassom ushbu asarlarda keskin tuzatildi, ba'zida inson tanasining har doim juda ajoyib va \u200b\u200bxunuk harakatlari, bu barcha ishlar yuqori va o'ziga xos mahorat bilan belgilanadi. Biroq, yalang'och tabiatning obro'siga nisbatan jiddiylikning deyarli o'ziga xos jozibasi, uning davriy ijodining mashhur mafkurasi va tematik cheklovlari shundan dalolat beradi.
Neft va pastellar rasmlari bilan birlashganda, grafikada ko'plab ko'p ishlarni qoldirdi. Shuningdek, u bir qator haykallar (Ballerina, Jokey, otlar, yalang'och tabiat), asosan, hayotning deyarli to'liq yo'qotganligini hisobga olgan holda, bu rasmda ishlash imkoniyatidan mahrum bo'lgan.
Degi 19-asr oxiri frantsuz rassomlariga, xususan, "Montmarte" deb nomlangan "san'atkorlar" ga katta ta'sir ko'rsatdi. Henri Tulouza-Lotrek (1864-1901), bir qator litografiyani, tez-tez yozma ravishda, sonli litografiyadagi Parij Bog'elning tanqidiy xususiyatlaridan mahrum bo'lgan o'tkir tortma va ingichka kolasi. .
Pierre Avgust Renoir. Albatta, Renuara (1841-1919) asarlari taassurotning eng taniqli vakillaridan biridir. Dekindan farqli o'laroq, bu zamonaviy parizliklarning zamonaviy parijdagi poxetali rasmlarida va Parij hayotining rang-barang sahnalarida quvnoq rassom edi. Renoir o'zining badiiy faoliyatini chinni birinchi bo'lib rassom sifatida boshladi. Gleiraning ustaxonasida, u qisqa vaqt davomida bo'yoq o'rgangan, Renov K. Monet va Sishalga yaqin bo'lib, ular bilan Kourbaning ishtiyoqini rad etish. 1860-yillarda ishlab chiqarilgan Renuarning ko'plab ishlari, masalan, "Kabachi xolasi Antoniya" (1865, Milliy muzey), uning xotini bilan Sisterning portreti bilan ajralib turdi (1868, Kyoln, Valraf Richard muzeyi, "Lisa" (1867, Essen, Folkwang muzeyi). Ushbu erta asarlarda RenOir yorug'lik va go'zal muammolarni uzatishga katta e'tibor beradi.
1860 yillarning oxirida, xususan, "bayroqchilar" (1868-1869, Moskva, GMI), shuningdek, uning eng mashhur asarlarini o'qiyotganda, Impressististik davrda suratga olingan rasmlar. Bu vaqtda (1860 yillar va 1870 yillar), u asosan portretlar va janrli rasmlarni yozadi, ba'zi e'tibor va peyzajni to'laydi.
Renoire portretlari orasida eng muvaffaqiyatli bolalar va ayol. "Lodge" (London, London, Institut) kabi asarlari, "Fadrage" (Ermmitge), "Madolning portreti" (1878, Nyu-York, Metropoliya muzeyi), Samlari rassomlari portreti (1877, Moskva, GMI), uning o'ziga xos, o'ziga xos jozibasi, o'ziga xos jozibasi, o'ziga xos parijning xarakterli rasmlarini yarating. Ushbu portretlarni psixologik deb atash mumkin emas, ammo ular hayotning to'liq she'riyati va aksariyat qismidagi asarlar bilan ishlashga o'ziga xos she'rlar va aksariyat asarlarni jalb qilish uchun go'zal mahorat va ishonarli.
Renoara jansi rasmlari mavzuning xilma-xilligi yoki ahamiyati bilan ajralib turmaydi. Mamlakat Parijliklar, ochiq havoda dam olish kunlari - bu ko'plab rasmlarning uchastkalari. Rassomning barcha ishlarida, uning quvnoq dunyoqarashi va bir necha yuzaki, tafsilotlarga ta'sir qiladi. Ammo ularning qadr-qimmatlari talqinning tazurulishi va qarashlari, bu oddiy niyatlarning she'riy jozibasini his qilish qobiliyatidir, haqiqatning go'zal boyligini ochib beradi. Uning lazzati xilma-xil, xilma-xil va kamalakga aylanadi. de la gal, 1876 yil, Parij, Luvr; "Berilgan qayiqchilar", 1881, Vashington, galereyhlar pilipslari "nonushta. Ushbu davrda olib borishda taassurotsizlik, Renoirning tamoyillari va usuli shaxsiy dunyoqarash va texnikani to'liq qo'llab-quvvatlaydi. Uning manzarali uslubi, ilohiy ilohiy va lekordning xususiyatlarini aks ettiradi, bu haqda kam uchraydigan rangli boylik, balki rang-barang birlik, balki rang-barang birlik.
Maktubiy ijod davrida Renoir taassurotdan uzoqlashadi va MA. "Men impressiyalar chegarasiga etib bordim va men qanday yozishni ham, chizishni bilmasligimni aytdim, - deb yozadi rassom 1880 yillarning boshlarida. Bu vaqtda yorug'lik va havo uzatilishi muammosi shunchalik kam bo'ladi, bu ko'rsatkichga ko'proq e'tibor beradi, umumxalq, umuman, monumentlik, plastmassa aniqlanishda raqamlarni talqin qilishda. Biroq, rassom asarlarining barcha o'zgarishlari san'atining yagona rasmiy tomoniga tegishli. Bu vaqtda, Renoir, shuningdek, yalang'och tabiatning tasviriga imtiyozli e'tibor berib, ijodkorligi mavzusini cheklaydi. Rasmiy muammolarga bo'lgan ehtiros sof bezak tendentsiyalar bilan birlashtiriladi, bu rassomning ko'p karra ishg'ollari va ranglariga olib keladigan jiddiy konversiya konstruktsiya shakllari va ranglariga olib keladi.
Klod volet. Impressiyaning barcha xususiyatlari klod vatsiyasining ishida eng to'liq ifodani topdi (1840-1926). U bu oqimning etakchisi edi, u avval uning printsiplarini ishlab chiqdi, o'yinchi dasturini ishlab chiqdi va o'yinchining dasturini ishlab chiqdi va go'zal texnikaning xarakteriga ega. Uning ismi bilan ushbu oqimning ko'plab yutuqlari ulanadi. Shu bilan birga, Monet san'atida 1880-yillarning o'rtalaridan boshlab boshlangan taassurotsizlik va inqiroz cheklovlari paydo bo'ldi.
Monetning dastlabki asarlari Qurbra, Koro va Korotov real san'atining ta'siri bilan bog'liq va shuningdek E. Mani ta'siriga guvohlik beradi. Bu asosan landshaftlar, portretlar va jingalak kompozitsiyalar, "Boydu, Bremen, muzey", "Bog'dagi ayol" (1865-1866, eritma). Ularning aksariyati pleyerda yozilgan, rassom yorug'lik uzatilishiga katta e'tibor beradi. 1860 yillarning oxirida, Monet deyarli faqat peyzaj sohasida ishlaydi, tabiat va havo transvokati bilan tabiat yoki shaharning bevosita taassurotlarini uzatadi. Uning ishining eng yaxshi davri 1870-yil bo'lib, u frantsuz tabiati rasmining ishonchli va to'liq kayfiyatini yaratganda, katta tazelik va rang-barang erkinlik bilan ajralib turadi. Bu vaqtda u ko'plab yangi landshaft motiflarini topadi, oddiy, ammo jozibali, shaharning, kvadratchalar va xulvorlarning tasvirini miltillaydi va junli olomon bilan tanishtiradi. Ushbu motiflarni ifoda etish uchun rassom tegishli go'zal texnikani qidirmoqda - toza rang, tog 'jinsi, transpidote, Ajoyib inqiroz ("Kapuchin xiyobondi", Argententda qilingan landshaftlar). Biroq, kelajakda vaqtincha yorug'lik va atmosfera ta'sirini aniqlash ko'pincha monokelga aylanib bormoqda. Shakl va ob'ektlarning shakli yorug'lik muhitida erigan, ular zichlik va moddiylikni yo'qotadilar, asossiz rang-barang dog'larga aylanadi. Monet yorug'lik va havoga ob'ektlarning mahalliy ranglariga o'tishda ilmiy aniqlikka, refleksni topshirishga alohida e'tibor qaratgan holda qo'shimcha ranglar qonunlarini o'rganib chiqdi va ushbu texnik qidiruvlar uchun katta bo'g'inlarga erishdi. Rasmiy texnik guruh o'z ishida chuqur bilim va haqiqatni oshkor qilish va keyinchalik uning keyingi ishlarida yaxlit badiiy inflyatsiyani o'zgartirdi. Tabiatning eng maqsadi rassomni qiziqtirmaydi va faqat rang va yorug'lik havosining ta'siri uchun predlogni qo'shadi. Bu, ayniqsa, 1880 yillarning oxiridan boshlab, kunduz bir xil niyatni keltirib chiqaradigan bir qator landshaftlarni yaratganida, bir qator peyzajni keltirib chiqaradi: bir qator stacks, Reyl sesrabes, Temza va umidlar, venetsiya turlari. Ushbu asarlarda tabiatni idrok etish tobora yaqqol samaralanmoqda va tezkor vizual taassurotlarni etkazish istagi kompozitsion tuzilgan rasmni tashlab, tasodifiy emporga olib boradi. Keyinchalik Monetning ko'plab asarlari nafaqat rasmiy texnik, balki dekorativ qidiruvlar bilan qayd etildi. Bu ba'zi hollarda kompozit va rangli echimlarni sezilarli darajada qulaylik va mulohaza yuritish (seriyali "seriyali").
Frantsuz taassurotining boshlig'i bo'lish, Monet bir qator rassomlarga katta ta'sir ko'rsatdi va asosan landshaft sohasida ishlamoqda. Ularning orasida birinchi navbatda Pussarro va Sischi tilida qayd etilgan.
Camil Pistarro. Erta asarlardagi "1830-1903" "Camil Psrarrro (1830-1903) frantsuz realistik landshaftining an'analari (Qurbra, Coro, Barbizonliklar) rivojlanib bormoqda. Keyin, 1860 yillarning oxirida E. Manne bilan birga bo'lib, uning atrofida yosh rassomlar bilan birlashib boradi, psistro futbolchiga murojaat qilib, nurli palitraga aylanadi va frantsuz taassurotining o'ziga xos vakillaridan biriga aylanadi. Uning rasmlarida Psarro Rouran va Parij, uning atrofi va Parij va uning atrofidagi ko'chalar va atrofdagilar, ko'llar, o'tloqlar va mamlakat yo'llarining sohillarini suratga olgan. Boshqa impressionistlardan farqli o'laroq, u ko'pincha dehqonlarning maydonlarini qishloq landshaftasiga kiritadi. Barcha taassurotchilar singari, Pistarro go'zal qidirish, yorug'lik va havo translyatsiyasiga juda ko'p e'tibor qaratmoqda. Biroq, yorug'lik havosining kamdan-kam hollarda asosiy sabab bilan rasmlarida bo'ladi. Uning eng yaxshi manzarasida, psrarro aloly tabiatni idrok qiladi, boylikni va uning hayotini o'zgartiradi. Natijada o'zining yaqingina taassurotlarini umumlashtiradi, odatda, peyzajning tarkibiy qurilishi haqida o'ylaydi va monumentatsiyani eng ko'p harakatlarga aylantirishi mumkin.
Alfred shishadi. Alfred Sisleyning ishi ko'proq lirika (1839-1899). Gleiraning ustaxonaida "Gleiraning" Monade "seminarida u Koro va Korotovga olib bordi va keyin ilohiy impressionistlar ko'rgazmalarining birinchi ishtirokchilaridan biriga aylandi. Faqatgina landshaft rasmlari sohasida ishlash, Sisley odatda ile de france tabiatini yozdi. Bu yaqin, zudlik bilan motivlar - maydonlar, qishloqlar, daryolar va kanallar, ular o'zlarining o'ziga xosligini va o'ziga xosligini ochib berishni bilar edi. Sisley rang-barang rangga ega edi, tabiatning o'zgaruvchanligini sezgir yurakning o'zgaruvchanligini, nurli yuraklarning holati. Ammo, taassurotlanish usulini olish, uning rasmiy texnik qidiruvida, xususan, vanoatdagi boshqa taassurotchilarga qaraganda ko'proq cheklangan edi.

Kirish

    Impressionizm san'atdagi hodisa sifatida

    Rasmda taassurot

    Rassomlar - impressionistlar

3.1 Klod Monet

3.2 Edgar Demas

3.3 Alfred Sisley

3.4 Kamil pisserro

Xulosa

Bibliografik ro'yxat

Kirish

Ushbu referat rasm chizishida taassurotsizlikka bag'ishlangan.

Impressionism Evropa san'atidagi eng yorqin va eng muhim hodisalardan biri bo'lib, zamonaviy san'atning butun rivojlanishi bilan ko'p jihatdan ko'p jihatdan. Hozirgi vaqtda o'z davrlarida tan olinmagan ish juda qadrlanadi va ularning badiiy afzalliklari shubhasizdir. Tanlangan mavzuning dolzarbligi har bir zamonaviy odam uchun san'at uslubini tushunish zarurati tufayli, uning rivojlanishining asosiy bosqichlarini biladi.

Men ushbu mavzuni tanladim, chunki taassurotlik san'at asarlari g'oyasini yaxlit, monumental narsalar sifatida o'zgartirgan. Impressionizm Yaratgan kishining shaxsiyatini dunyoning o'ziga xosligi, o'ziga xos qarashiga, siyosiy va diniy uchastkalarni fonga, akademik qonunlarga olib chiqdi. Qizig'i shundaki, hissiyot va taassurot, va axloq va axloqiy rol, impressionistlarning asarlarida katta rol o'ynadi.

Impressionizm (Fr. taassurot, Ot. taassurot - Xayohlar - XIXning so'nggi uchinchi asrlarning so'nggi uchinchi asrning boshida joylashgan bo'lib, u butun dunyo bo'ylab tarqaladi, ularning vakillari haqiqiy dunyoni o'zlarida eng tabiiy va keraksiz deb topishdi. Mobility va o'zgaruvchanlik, ularning nomuvofiq taassurotlarini o'tkazing. Odatda, "taassurotsizlik" atamasi ostida rasmlardagi yo'nalishni anglatadi, ammo uning g'oyalar ham adabiyot va musiqada timsollarini topadi.

"Le Charivilari" louis lurua atamasi "Impressionistlar ko'rgazmasi" jurnalining tanqidchisi Louis Lurua, bu rasmning nomi asosida ushbu rasmning nomi asosida olib borilayotgani uchun tanqidchi. .

Avguste Renoir Pading hovuzi, Metropolitan muzeyi, Nyu-York

Manba

Uyg'onish davrida Venetsiya maktabining rassomlari yorqin ranglar va oraliq ohanglar yordamida jonli haqiqatni etkazishga harakat qilishdi. Ispaniyaliklar o'zlarining tajribalaridan foydalanib, bu rassom El Greco, Velsaskz va Goia kabi rassomi Mana va Renoaraga jiddiy ta'sir ko'rsatgan bunday san'atkorlarda aniq ifodalangan.

Shu bilan birga, reaens soyalarni rang bilan rang bilan, shaffof oraliq soyalardan foydalanadi. Deakrisni kuzatish orqali reaens yupqa, ajoyib ohanglar va soyalar bilan yorug'lik va yorqin ranglar bilan yorqin va boy ranglar bilan yoritilgan. Rubens qora rangni ishlatmadi, bu keyinchalik, keyin ilohiy taassurotlarni bo'yashning asosiy printsiplaridan biriga aylanadi.

Eduar Manada, Niderlandiya rassomi Frantsiya Frens Frantsiyalar o'tkir yulduzlar bilan yozib, yorqin ranglar va qora rang-barang.

Rasmdagi taassurotga o'tishi, ingliz rassomlari ham tayyorlandi. Franco-Prussiya urushi (1870-1871), Klod Monet, Sisud va Pssarro buyuk manzurli futbolchilarni o'rgana olmaslik uchun Londonga bordilar. Ikkinchisiga kelsak, keyinchalik uning keyingi ishida dunyoning haqiqiy qiyofasi va taassurotlarning individual yuqishi bilan bog'liq qanday o'zgarishlar yo'qoladi.

Evgene Deakrisga kuchli ta'sir ko'rsatdi, u 1832 yilda yoki 1835 yilda "Dieppe" (1835) bo'lgan "Dengizda" Rasmga ega bo'lgan mahalliy rang va rangni ajratib ko'rsatdi. Bu haqda gaplashish ilohiy izdoshlar kabi.

Innovatsiyalarga ta'sir qiladigan oxirgi element yapon edi. 1854 yildan beri Parijdagi ko'rgazmalarga rahmat, yosh rassomlar Yaponiyadagi gravellar ustalari, masalan Utaaro, Hokusay va XirosIg kabi kashfiyotlar. Yevropa vizual san'atida maxsus, nomaqbul dam olish buyumlari yoki livet kompozitsiyasi, shaklning sxemasini, badiiy sintez moyilligi, badiiy sintez moyilligi va ularning izdoshlarining joylashishiga moyil.

Tarix

Edgar Dema, Ko'k raqqosalar, 1897, GMI. Pushkin, Moskva

Idishlarni qidirish boshlanishi 1860-yillarga tegishli bo'lib, ular akademizmning mablag'lari va maqsadlaridan qoniqishlari natijasida, ularning har biri mustaqil ravishda o'z uslubini rivojlantirishning boshqa usullarini izlaydilar. 1863 yilda Edvard Mana "Sakan" dagi "nonushta" ning rasmini ochib, yangi oqimning barcha turdagi asoschilariga tashrif buyurgan "Kafe Gerbua" ning shoirlari va rassomlarining yig'ilishlarida faol ishtirok etadi Zamonaviy san'atning asosiy himoyachisi.

1864 yilda Egey Budyon, butun kuzga uylanganligini tomosha qilib, Monetni Onetga taklif qiladi va uning do'sti Yonkintining do'sti bilan tebranishning zarbalari bilan bo'yoqni o'ziga qaratadi. Bu erda ular unga platereyada ishlashni va yorug'lik ohanglari bilan yozishni o'rgatishgan edi.

1871 yilda Franco-Prussiya urushi paytida Monet va Psrarro Londonga ketmoqdalar va u erda ular Uilyam Törner tomonidan taassurotlilik xususiyatlari faoliyati bilan tanishishmoqda.

Klod volet. Taassurot. Quyosh chiqishi. 1872, muzey Marottan Monet, Parij.

Ismning paydo bo'lishi

15 apreldan 157-yil 15 maygacha Nadar fotograf ustaxonasida ilohiy ilohiy ilohiy ilohiy ilohiy ijodkorlar ko'rgazmasi bo'lib o'tdi. 30 nafar rassom, atigi 165 asarlar bor edi. Tuval Monet - "taassurot. Ko'tarilgan quyosh "( Taassurot, selil levman) Hozirda 1872 yilda yozilgan muzeyda, Parijning ohista bo'lgan muzeyda "Le Charivrari" jurnalida "Impressionistlar" guruhi "jurnalidagi maqolasini e'lon qildi. Rassomlar, ushbu epitsiyani qabul qilishgan, keyin u ildiz otgan, asl salbiy ma'nosini yo'qotib, faol bo'lgan.

"Eshakchilig" nomi "Barbizonskaya maktab" nomidan farqli o'laroq, hech bo'lmaganda san'at guruhining geografik joylashuvi haqida ma'lumot berilmagan. FAQAT ISPERSIYALAR DAVLATLARIDA ISHLAB CHIQARILGAN ShAXSLARNING TIZIMI, EGUL MAN, EGGENE Budy va boshqalar bilan bir nechta rassomlar bilan aniq ravshanlik asrlar oldin ma'lum bo'lgan asrlar va ularning (qisman cheklangan), o'rtada Titik va Velyeskz, dominant g'oyalar bilan ishlatmasdan foydalanilgan.

Yana bir maqola (Muallif Emil Kardon) va boshqa ismi - "Isyonkorning ko'rgazmasi", mutlaqo rad etuvchi va qoralash. Bu burjua jamoatchilikning norasmiy munosabatini aniq takrorlash va ular hukmronlik qiladigan rassomlarni (impressionistlarni) tanqid qilgani aniq edi. Impressionistlar zudlik bilan axloqsizlik, isyonkor kayfiyatda, nutqni hurmat qilishga qodir emaslik qilishdi. Ayni paytda hayratlanarli, chunki Kamille Psrarro, Alfred Sisley, Edgar Demasning uy manzarasi, hanuzgacha Monet va Renuara hayoti saqlanib qolganligi aniq emas.

O'n yillar ko'p. Ushbu san'atning yangi avlodi hozirgi shaklda va kambag'al tarkibning qulashi mumkin. Shunda tanqidlar va jamoatchilik mahkum imidjimizda - realistlar va bir oz keyinroq va frantsuz san'atining klassikasida.

Impressionizm san'atdagi hodisa sifatida

Impressiyalik frantsuz 19-asrning frantsuz san'atidagi eng yorqin va qiziqarli yo'nalishlardan biri, 19-asrning so'nggi choragida eng qiyin vaziyatda, ular ko'plab zamonaviy tendentsiyalarning paydo bo'lishiga imkon berar edi. Impressiyalik, uning qisqa muddatli bo'lishiga qaramay, nafaqat Frantsiya, balki boshqa davlatlar, shuningdek, Germaniya (M. Liberman), Belgiya, Italiya, Angliya. Rossiyada taassurotning ta'siri K. Balmont, Andrey, Stravinskiy, Stravinskiy, erta V. Serov ham, I. Grand. Impressionizm XIX asrning Frantsiyadagi so'nggi yirik badiiy harakatiga aylandi, bu esa yangi va oxirgi kunlik san'at o'rtasidagi yuzni davom ettirgan.

M. Aplasovning so'zlariga ko'ra, "toza taassurotsizligi, ehtimol mavjud bo'lmagan. Impressiyalik bu ta'limot emas, u kanonizatsiya shakllari bo'lolmadi ... Frantsiya rassomlari - imporshlar o'z xususiyatlarining turli darajalarida o'ziga xosdir. " Odatda, "impressionizm" atamasi ostida rasmda yo'nalishni anglatadi, ammo uning g'oyalari ularning timsoli va boshqa san'at turlarini, masalan, musiqada topgan.

Impressiyalik, birinchi navbatda, uchastkalarni o'tkazish, taassurot yoki taassurot, san'at muhim emas. Bu yangi, subyektiv badiiy haqiqat. Impressionistlar atrofdagi dunyoni idrok etish va namoyish etish tamoyillarini ilgari surdilar. Ular yuqori darajadagi san'at va ikkilamchi buyumlarga munosib asosiy ob'ektlar orasidagi yuzni o'chirishdi.

Impressiya qilishning muhim printsipi odatiy holga yordam berdi. San'at tasodifiy ko'rinishni o'z ichiga oladi, aftidan, ilohiylarning tuvallari xiyobonlar bo'ylab yurib, hayotdan zavqlanayotgan oddiy yo'lovchilar tomonidan yozilgan. Bu ko'rishdagi inqilob edi.

Impressiya qilishning estetikasi qisman klassik san'at konventsiyasidan, shuningdek, doimiy ravishda imtihonning barcha tekshiruvlarida shifrlangan ma'nolarni ko'rishni taklif qilgan, doimiy ramzsiz va kechqurun ramziyotning chuqurligini qat'iy ravishda ozod qilish uchun qisman ozod qilindi. Impressiyalik nafaqat kundalik haqiqatning go'zalligini tasdiqlaydi, balki dunyoning badiiy jihatdan muhim va ravshanligi, o'z-o'zidan oldindan aytib bo'lmaydigan, tasodifiy taassurotni keltirib chiqaradi. Impressionistlar uni rang-barang atmosfera bilan tuzatishga harakat qilishadi, aks etmaydi va o'chirilmaydi.

Impressiya qilishning badiiy yo'nalishi sifatida, xususan, rassomchilikda uning imkoniyatlarini tezda tugatdi. Klassik frantsuz taassurotlari juda tor edi, ularning hayoti uning tamoyillariga sodiq qoldi. Impressionistik usulni rivojlantirish jarayonida go'zal idrok sub'ektlari mavzuni engib, yuqori posting oqimiga, shu jumladan, gogen va ifodalanishning mik-gogining ramzi. Ammo vaqtinchalik hilmga qaramay, Impressiya, Impressionizm barcha narsaga jiddiy ta'sir ko'rsatdi: zamonaviy rasm, musiqa va adabiyot, shuningdek kinoteatr.

Surishizm yangi mavzularni taqdim etdi; Yetuk uslubiy ishlar yorqin va zudlik bilan hayotiyligi, rangning yangi badiiy xususiyatlari, yangi go'zal texnologiyalarning estetiklashi, ishning tuzilishi bilan ajralib turadi. Aynancha, taassurotda yuzaga kelgan xususiyatlar neo-Shiddatsiya va postlik sohalarida yanada rivojlanmoqda. Impressiya bo'lishning voqelikka ta'siri yoki XX asr boshlarida deyarli barcha san'at maktablarida mavjud bo'lib, u bir qator yo'nalishlarni rivojlantirishning boshlanishiga aylandi, bu mavhumlik, abstraksiyalarning rivojlanishining boshlanishiga aylandi. Iddayohlikning ba'zi printsiplari - bir lahzali harakatni etkazish, shaklning ravonligi - turli darajadagi turdagi darajaga qadar turli darajadagi haykalda namoyon bo'ldi., Ufa, oh. Roden, M. Blunbina. Areetskulda (P. Motlen), musiqa (Debussi), teatrda keng tarqalgan mablag'ni boyituvchi mablag'ni boyitadigan darajada boyituvchi mablag'larni keng qamrovli darajada boyitadi.

2. Rasmda taassurot

1874 yil bahorida bir guruh yosh rassomlar, shu jumladan Monet, Renuara, Deva, Keisan, Deva, Kesanay, Deva, Kesan va Bert Meizo, yangi yo'nalishdagi markaziy ko'rsatkichlarga ega bo'lishdi. U 1574 yil 15 apreldan 1574 yil 15 maygacha Kapuchin xiyobonida Nadar fotografning ustaxonaida bo'lib o'tdi. 30 nafar rassom, atigi 165 asarlar bor edi. Shunga o'xshash harakatning o'zida asrlar davomida yirtilgan, bu rassomlarning rasmlari birinchi qarashda yanada dushman an'analarga o'xshardi. Keyinchalik ulardan oldin, keyinchalik tan olingan, rasm klasslari nafaqat ularning samimiyligi, balki ularning iste'dodlarida ham jamoatchilikni ishontirishgan. Bu juda turli xil rassomlar san'atdagi konservatizm va akademizmga qarshi umumiy kurashni birlashtirgan. Sakkizta ko'rgazmalarni o'tkazdi, oxirgi marta 1886 yilda.

Birinchi ko'rgazma 1874 yilda Parijda quyosh chiqishini tasvirlaydigan kabod va klod plyonkasida bo'lgan. U birinchi navbatda g'ayrioddiy ism bilan diqqatni jalb qildi: "taassurot. Quyosh chiqishi ". Ammo rasmning o'zi g'ayrioddiy edi, u bo'yoq va yorug'liklarning deyarli o'zgaruvchan o'yinidan o'tdi. Bu ushbu rasmning nomi - "taassurot" - jurnalistlardan birining masxara qilishiga rahmat, rasmiyatchilikka rahmat, taassurotda, taassurotsiz (frantsuzcha "taassurot" - taassurot deb nomlangan.

Iloji boricha aniqroq taassurotlarni ifoda etishga harakat qilib, imporistlar rasmning yangi usulini yaratdilar. Uning mohiyati atrof-muhit atrofidagi shakldagi shaklni ajratib turadigan toza bo'yoqlarning smearınınınıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcıcısi.

Shaxsiy idrok - imtiyozlar uchun qurbonlikka qurbon bo'lishdi, chunki ular yashil rangda yozilishiga bog'liq bo'lishi mumkin, ammo ko'klarning o'tlari hali ham ularning mevalari hali ham nomaqbul va sxematikdir. Bu tasvirlangan narsa emas, balki bu juda muhim edi ". Ob'ekt vizual muammolarni hal qilish uchun sabab bo'ladi.

Bu, bu taassurotning ijodiy usulining eskizi. Axir, faqat qisqa etudator tabiatning alohida davlatlarini aniq tuzatishga imkon berdi. Ilgari faqat Etudesda ruxsat etilganligi, endi to'ldirilgan kanvaslarning asosiy xususiyati bo'ldi. Rassom-imporliklar statik rasmni engib o'tishga intilishdi, bu mutlaqo lahzani engib o'tishdi. Ular amaldagi shaxslar va buyumlarga qiziqadiganlarni yaxshiroq ajratish uchun assimetrik kompozitsiyalardan foydalanishni boshladilar. Tuzatuv va makonning moslamasida bo'lgan ba'zi qo'llanmalarda, uning yoshi uchun ishtiyoqning ta'siri antik davr emas, yaponiyalik gravür (Katsisik Hokusa) va qisman fotosuratlar, uning yaqinlari Rejalar va yangi qarashlar.

Impressionistlar, shuningdek, lazzatni yangiladilar, ular qorong'i, tuproq bo'yoqlari va lakralarini tashlab, tuvaldagi spektral ranglarni tashlab, deyarli ularni palitralardan oldin aralashtirmasdan. Shartli, "muzey", ularning tuvallarida qora ranglar rangli soyalar o'yidan past.

Neft va chang pigmentlardan, rassomlarning qo'lida pishirilgan eski bo'yoqlarni almashtirish uchun metall naychalar ixtirosi tufayli, rassomlar asirda ishlash uchun o'z mahorat darslarini tark etishdi. Ular juda tez ishladilar, chunki quyoshning harakati chiroqni o'zgartirdi va landshaftni lazzatlantirdi. Ba'zan ular tuval bo'yoqlarini kesish uchun naychadan kesib, tumshug'i effekti bilan tozalangan ranglarni maydalashdi. Ikkinchisining yonida bitta bo'yoqni qoqish, ular ko'pincha rasmlarning yuzasini qo'pol holda qoldiradilar. Rasmdagi tazyiq va turli xil bo'yoqlarni saqlab qolish uchun, bu murakkab ranglar parchalanishi va alohida tozalovchi smearms, go'yo tomoshabinning ko'ziga aralashtirilgan go'zal tizimni yaratdi , rangli soyalar bilan va qo'shimcha ranglar qonuniga muvofiq tomoshabin tomonidan qabul qilinadi.

Artlar tarixida dunyoni o'tkazishda to'g'ridan-to'g'ri ma'lumotni oshirish, asosan ochiq havoda yozila boshlandi va tabiatdan, deyarli an'anaviy rasm, diqqat bilan va asta-sekin yaratilgan seminarda. Plenoera, Landshoera, shu jumladan shahar manzarasida ishlash uslubi asosida, impressionistlar san'atida juda muhim o'rin egalladi. Ular uchun asosiy mavzu bo'shashgan yorug'lik, havo, odamlar va buyumlar suvsiz edi. Shamol ularning rasmlarida, quyosh bilan isitiladigan erlarni his qildi. Ular tabiatdagi rangning ajoyib boyligini namoyish etishga intilishdi.

Taassurotsizlik San'at yangi mavzularga kiritilgan - shaharning kundalik hayoti, ko'cha manzaralari va o'yin-kulgi. Tematik va sahna chegarasi juda keng edi. Ularning landshaftlarida, portretlar, ko'p skratsizlangan kompozitsiyalar, rassomlar har doim o'zgaruvchan fenomen bo'lgan alohida tafsilotlarga kirmasdan alohida tafsilotlarga kirmasdan alohida tafsilotlarga kirmasdan alohida tafsilotlarga kirmasdan.

Impressiyalik, shubhasiz, juda yaxshi va juda hayotiy hayot kechirish bilan ajralib turadi. Bu tuvalning o'ziga xosligi va estetik o'zini yengillashtirishi, ularning ataylab sodir bo'lishi va to'liq emasligi bilan ajralib turadi. Umuman olganda, taassurotlarning asarlari xushchaqchaqlik, dunyoning nozik go'zal go'zalligi haqida ishtiyoq bilan ajralib turadi.

franz.-taassurot): Frantsiyada yuzaga keladigan badiiy yo'nalishi - 60-yillarda Frantsiyada yuzaga keladigan badiiy yo'nalishi 19 V 19 V. va mashinada eng yorqin tazyiqni badiiy asarga ega bo'ldi. Impressionistlar yangi go'zal usullarni ishlab chiqdilar - ranglarni, rangli lazzat, rangli ohanglar, shuningdek, murakkab ohanglarni aralashtiradi Ular atrofdagi hayotning tezkor tabiati, o'zgaruvchanligi va harakatchanligining go'zalligini etkazishga intilishdi. Ushbu usullar yorqin quyosh nuri, yorug'lik va havo tebranishi tuyg'usini uzatishga yordam berdi, bu dunyoning uyg'unligi. Boshqa san'at turlarida impresistik texnikalar qo'llanilgan. Masalan, musiqada ular eng nozik aqliy harakat va tezkor fikrlarni o'tkazishga yordam berishdi.

A'lo ta'rif

To'liq bo'lmagan ta'rif ↓

Taassurotsizlik

Frenzdan. Frantsiyada XIX asrning uchinchi qismida Frantsiyada paydo bo'lgan san'at sohasidagi taassurotdir. Faol vakillar va Yangi uslubning rivojlanishi 60-70-yillarda birinchi marta bo'lib o'tdi. Ilmiy salonga qarshi birinchi marta 1874 yilda birinchi ko'rgazmada o'zlarini birinchi ko'rgazmasida e'lon qildi. Xususan, rasm. K.Mia "taassurot. Seil Leven »(1872). Rasmiy badiiy tanqid - yangi yo'nalish va "Ongoretal" masxaraboziga salbiy ta'sir ko'rsatmoqda. Biroq, bu nom yo'nalishni aks ettirdi va uning vositalari uni o'z usulining rasmiy belgisi sifatida qabul qildi. Molistika yo'nalishi sifatida, I. uzoq vaqtdan beri mavjud - 1874 yildan 1886 yilgacha, 8 ta qo'shma spordchilar tomonidan tashkil etilgan. Xuddi shu san'at bilimlarini rasmiy tan olish va badiiy tanqidni keyinchalik keyinroq amalga oshirildi - faqat 90-yillarning o'rtalarida. I. Agar keyingi asrda tasvirlangan asrda tasviriy san'at (va umuman badiiy madaniyatning keyingi rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Aslida, fantastika madaniyatining tubdan yangi bosqichi u bilan boshlangan, bu esa ish olib bordi. Hchw. Madaniyatdan keyingi madaniyatga (Post-), \u200b\u200bi.e., madaniyatning boshqa bir qismiga o'tishiga. I. I. MA'LUMOTNI O'ZGARTIRIShNI KO'RSATILGAN O.Shtytler, bu "Evropaning quyosh botishi" ning odatiy belgilaridan biri, ya'ni dunyoqarashning yaxlitligi, an'anaviy ravishda o'rnatilgan Evropa madaniyatining yo'q qilinishi. Aksincha, avangardchilar (ABANDAND) XX asrga qarang. Biz san'at oldidagi yangi ufqlarni ochganimiz, uni juda murakkab vazifalardan, pozitivizm, akademizm, realizm va boshqalardan ozod qildi. Purtli rassomlar singari ilohiyning o'zlari o'zlarining tajribalarning global ma'nosi haqida o'ylamagan. Ular hatto san'at sohasida maxsus inqilobni ham olishmadi. Ular shunchaki Salonning rasmiy vakillarini ko'rishdan ko'ra, ularni boshqacha tarzda ko'rishdi va bu vahiyni faqat go'zal vositalarini mustahkamlashga harakat qilishdi. Shu bilan birga, ular o'zlaridan oldingilarning badiiy topilmalariga tayanadilar - birinchi navbatda, XIX asrning frantsuz rassomlari. Deakris, Coro, Kourbe, Barblizdanev. K. da 1871 yilda Londonga tashrif buyurgan Monet W.Terner ishi bilan ish olib borildi. Bundan tashqari, Impressionistlarning o'zlaridan oldingilar va frantsuz klassistlari orasida, Sharden, Sharden va Yaponiya rangi grissiyalari va ingliz tilidagi rassomlar va ingliz tillarida bo'lgan rassomlar T.Genenboro va J. Konstable, Aja. Impressionistlar bu turli xil rassomlarning bir qator go'zal usullarini qo'llab-quvvatladilar va shu asosda yaxlit uslublar tizimini yaratdilar. Anti-akadilistslarda ilohiy ilohiy, san'atning tematik xususiyatlari (falsafiy, axloqiy, ijtimoiy, ijtimoiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy, ijtimoiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy-siyosiy va boshqalar), ya'ni "badiiy bozor" bilan kurashishni boshlagan "Asosiy e'tiborni maxsus go'zal vositalariga qarating - rang va yorug'lik bo'yicha; Ular Antimuerdagi mahorat darslaridan chiqishdi va ular bir mashg'ulotni boshlash uchun bir mashg'ulotni boshlash uchun qidirdilar; Ular yangi vaqtni tozalash, yorqin ranglarni tozalash uchun, ular yangi vaqtni tozalaydigan qora gullar va murakkab ohanglar (tuproq, - ularning palitrasi cheklangan edi). aqlli va ongli ravishda optik aralashmalarga, maxsus va tezkorlik va tezkorlik ta'siriga erishgan holda, ongli ravishda optik aralashtirishga; Delacroening keyin ular turli sirtlarda rang refleksi o'yinini o'zlashtirdilar va mutlaqo o'zlashtirdilar. Ko'rinadigan dunyo mavzusini dlat, bu ularning engil havo muhitida eritib, bu ularning diqqat markazida bo'lganlarning diqqatga sazovor rassomlari; Ular aslida vizual san'at sohasidagi yaqinlashuvni tark etishdi, ular tasodifiy ko'rinadigan fikrlarni tasodifiy ravishda o'tkazib yubordilar, ko'pincha manzara (Monet, Sislarro kabi), kamroq uchraydi Renuara, Dema). Shu bilan birga, ular tez-tez taassurotni tez-tez etkazishga intildilar, tasvirlangan parcha va ko'rinadigan haqiqatning ranglari bilan tanishishning deyarli xayolparastligi aniqlandi. Tabiat paragrafining badiiy ko'rinishi, go'zal muhitga bo'lgan qarashning avariyasi, diqqatni jalb qilish, kesilgan o'tkir echimlarga, keskin bo'lmagan fikrlar, kesish, kesish, kesish, kesilgan. Keyinchalik turli xil avangare vakillari tomonidan foydalanilgan tomoshabin va boshqalar. I. SHKda "Sof inspektor" yo'nalishlaridan biriga aylandi. Xhihv., Bu uning badiiy va estetik printsipini ko'rib chiqadi. Impressionistlar moddiy olamning yorug'lik-rangli havo muhitining go'zalligini so'zlar bilan boshdan kechirdilar va deyarli hujjatli darajaga urindi (ba'zan tabiiysizdir) uni o'zlarining muolajalarida qo'lga olish qiyin. Rasmda, ular o'ziga xos optimistik panteistlar, dunyoviy urug'likning beparvo quvonchining so'nggi qo'shiqlari, quyosh plitalaridan. Neo-Simrringstchi P. Signoma hayrat bilan yozilganidek, ular "butun rasmni quyosh botadi; Unda qoziqlardagi havo, yorug'lik konvert, qaynatiladi, hamma joyda, hatto soyada ham kiradi. " Uslubda I. Rasmda, ayniqsa, to'g'ridan-to'g'ri idrok, to'g'ridan-to'g'ri idrokning tazetasi, to'g'ridan-to'g'ri idrokning tazelikasi, to'g'ridan-to'g'ri idrokning tazelikasi, to'g'ridan-to'g'ri idrokning tazelikasi va boshqa turdagi san'at turlari va boshqa turdagi san'at namoyishi istagi paydo bo'ldi. adabiyot, she'riyat, musiqa bo'yicha ushbu tushuncha. Biroq, ushbu san'at turlarida IIHning so'nggi uchinchi qismidagi bir qator yozuvchilar va bastakorlarning bir qator yozuvchilari va bastakorlarining asarlarida ko'pchilik mavjud bo'lgan bo'lsa-da. XX asr G. De Molopassasana, AP turiga xos bo'lgan yorqin, ammo tasodifiy tezkor tafsilotlar, arzon, tumanli va boshqa yo'nalishlar va boshqalar kabi impressionistik estetikaning bunday elementlari. Chexov, erta T.Mann, Shoir R.- M. Rileka, lekin ayniqsa aka-uka va E. Gekrit, "psixologik va\u003e, qisman - K. Gamsun" vakillari. Impressionistik usullar ularni sezilarli darajada rivojlanib, "ong oqimi" yozuvlarini tubdan rivojlantirgan, m.prish va yozuvchilarni asoslab. Musiqada, frantsuz k. trdskiy bastakori, M. Iravel, P. P. DYUK va I. Ishlarida. Ularning musiqasi peyzajning go'zal va lirik tajribasi, dengiz to'lqinlari yoki barglari o'yini, qadimgi mitologik zarbalar o'yini, badiiy hayot, ma'naviyat, ma'naviyligi bilan to'lgan Er yuzidagi mavjudligi, ovozning cheksiz toshib ketganidan zavqlanish. Rassomlar singari, ular turli xil musiqiy janrlarni sinchkovlik bilan to'ldirishadi, ular turli xil tarkib bilan to'ldirilib, ilk tillar palitrasini sezilarli darajada boyitib, ularni eng yaxshi estetik ta'siriga e'tiborni kuchaytiradi. "Bu birinchi navbatda qo'llaniladi", - deb yozadi V.nestev, - parallelizmning texnikasi va rang-baranglik uyg'unlik dog'lari bilan uyg'unlik va injiq xavfi. XX asrning ko'plab uyg'un innovatsiyalariga yo'l ochib, podshipistlar zamonaviy tonal tizimni sezilarli darajada kengaytirdilar. (Funktsional munosabatlarning ravshanligi sezilarli darajada zaiflashgan bo'lsa-da). Akkord komplekslarining asoratlari va shishishi (alternativ choraklar, alternativ choraklar) Lade haqida o'ylash (tabiiy erkinliklar, pentatik, sezgi komplekslari) bilan birlashtirilgan. Ikroseksiyada badaflar - buloqli bo'yoqlar, injiq porloq ko'rinadi; Yog'och shamollar ko'pincha arfa, murakkab divizi satrini, kompleks divizi satrini, Con Sorhino effektlari qo'llaniladi. Odatiy va sof bezak, bir tekis suyuq holda aholi. Sybkadan tashqari ritmika va rulni. Hech qanday aylanma kuylar ohanglar, ammo qisqa ifodali iboralar ramzlari, motiflarning soddaligi emas. Shu bilan birga, har bir tovushning ahamiyati, Timbre, akkord, Ladani kengaytirishning cheksiz imkoniyatlari ilohiy impressionistlar musiqasida ma'lum darajada oshkor bo'ldi. Impressionistlar musiqasining maxsus tazelikasi Danks janrlariga tez-tez murojaat qildi, chunki SPRAE, Ispaniya xalqlarining Negro jazzning dastlabki shaklida (musiqa) Entsiklopediya. T. 2, M., 1974. STB. 507). Rassomchiligidagi rassomning e'tiborini diqqat markaziga qo'yish va heonsonistik-estetik ko'rinishiga e'tibor berish, XX asrda u ustunlik (va hatto ba'zan haddan tashqari) bo'lgan badiiy madaniyat oldida yangi istiqbol va imkoniyatlarni aniqladi. L. Venturi L. dan Lotterga. 1938 yil; Revsalalad J. Ilohiy taassurot tarixi. L.-m., 1959 yil; Impressionizm. Rassomlarning maktublari. 1969 yil; Serulz M. entsiklopedie demretnizm. 1977 yil; Monteret S. Lefiernisme va o'g'li epokekligi. T. 1-3. P., 1978-1980; Mer Musikning taassurotlari. Leypsig. 1957. l.b.