XVIII asrda dekorativ va amaliy san'at. XVIII asrning dekorativ va amaliy san'atlari XV asr

XVIII asrning ikkinchi yarmida Rossiya amaliy san'atining sezilarli darajada ko'tarildi. Bunga iqtisodiyot, savdo-sotiq va texnologiyalar va arxitektura va vizual san'at bilan bog'liq ahamiyatga ega. Katta va mayda fabrika, o'simliklar, mahorat darslari, mayor, chinni, mebellar o'sdi. Er egalari o'zlarining sharoitlarida qal'a ishlariga asoslangan turli xil mahorat darslarini o'tkazdilar.

XVIII asr oxirzamonda amaliy san'atda ma'rifat g'oyalari o'ziga xos ahamiyatga ega edi. Bu vaqt ustalari shaxsiy ta'mlar va insoniyat ehtiyojlariga e'tibor berishadi, atrof-muhitda qulaylikni izlaydilar.

Yangi uslub - Rus Classicizm - barcha turdagi amaliy san'atda ko'rsatilgan 1770-1780 yillar davomida. Me'morlar M. F. Kazakov, I. E. Starkov, D. Kaprengy, D. Kaprengiya, A. N. Voronikhin, shuningdek plastik va go'zal me'morchilik bezaklari bilan bir qismini tashkil etadi.

Xuddi shu tamoyillarda, mebel, shilmalar, qandillar saroy binosi uchun mo'ljallangan edi. Antiqa motivda qurilgan mebel, idishlar, matolar, antiqa motiflar paydo bo'ldi - Aql, Ioniki, gullar, amikistlarning rasmlari, sfinks tasvirlari. Gilding, rang sxemasi XVIII asrning o'rtalariga qaraganda yumshoqroq va saqlanib qoldi.

XVIII asr oxirida antik davr uchun ishtiyoq hatto murakkab va lush kostyumidan ham voz kechish uchun qilingan. Oqimli burmalar bilan engil bepul liboslar, qadimgi uslubda yuqori kamar (V. L. Borovikovskiy. »M. I. Lopuxina portreti. 1797).

Rus classicalizmda san'at sintezi barcha san'at turlarining uyg'un kombinatsiyasiga asoslanadi.

Mebel. Klassikizm davrida uning shakli sodda, muvozanatli, aniq qurilgan, ritmlar tinch. Ko'rsatmalar hali ham yumshoqlik, yudamlik, ammo vertikal va gorizontal chiziqlar allaqachon ajratilgan. Bezaklar (kam o'yma, rasm, bronza va gurzi) tuzilmalarning izohlarini ta'kidladi. Qulaylik bilan bog'liq tashvishlar. Turli maqsadlar, to'plamlar va boshliqlarning old xonalari uchun mo'ljallangan: yashash xonasi, kabineti, old yotoqxona, zal. Yangi mebel shakllari paydo bo'ldi: Karta o'yinlari, engil portativ stollar - yorliqlar bilan (Bob shaklida qopqoq bilan), har xil turdagi kiyimlar. Sofalar va kabinet mebelida, kotiblar, silindrsimon dumaloq qopqoqli byuro olindi.

Oldingi davrlarda bo'lgani kabi, Rossiya mebellari G'arb massiviga qaraganda, umumjahon mebellari umumlashtiriladi, batafsil ma'lumot. U uchun material - linden, qayin (och tog ', ochilish va bo'yash bilan), yong'oq, eman, kul, nok, zerikarli eman kabi xizmat ko'rsatdi. XVIII asr oxirida Mahogan, Amaranth, Rosewovim va boshqa zotlarning yorqin ranglaridan foydalanishni boshladi. Magistrlar o'zlarining go'zalligi, tuzilishi, rangini, porlashini namoyish etishlari mumkin edi.

Ajoyib yutuqlar Rus ustalari (marquety) ga erishdilar. Uning mohiyati yog'och bo'lmagan bezak bo'yoqlarini yig'ishda (odatda greziyalarga muvofiq) yog'och buyumlar yuzasida. Ushbu turdagi ish, nafaqat Moskva va Moskva viloyatida ishlagan, balki sobiq Sobiq Sobiq Sobiq Sobiq Sobiq Sobiq Sobiqlar, Nikifora Vasilova, Matto, Arxangelsk, Arxangelsk. server suyagi. Ostankskiy saroyi mebelining yuqori san'ati namunalari qal'a Iruf Ivan Muhiline, Gavreil Ninku va boshqalarga tegishli. Sankt-Peterburgda, poytaxtning turli joylardan tarjima qilingan mebel va o'ymakor ishi Butrus I. Meblning badiiy ko'rinishi, venvet, baxmal, bosma dona, zig'ir matolar, choyshablar, mayel matolari bilan qoplangan. devorlarni bezash bilan uyg'unlashadi.

Matolar. XVIII asrning ikkinchi yarmida bo'lib, to'qimachilik (Moskva, Ivanovo, Yaroslav, Vladimir viloyat) eng muvaffaqiyatli rivojlandi. Uning ko'tarilishi nafaqat yirik ishlab chiqarish korxonalari, balki kichik dehqon korxonalarini ham belgilab oldi. Maxsus mukammallik, yangi to'qilgan choyshablardagi magistral magistralda, tabiiy kumushrang oq flok soyalarining o'yini bilan, yangi naqshli matolarda magistr etib bordi. Bu erda dehqotning urf-odatlari, materialni chuqur anglash, chuqur tushunish. Katta arzon palsiya va halokat ishlab chiqarildi. Rangli mato va jun matolarning dekorativ xususiyatlari sezilarli darajada yaxshilandi.

Ko'ylaklar va manzarali matolar, sharf, lentalar (IL 80) uchun ipak matolarini ishlab chiqarish tez rivojlandi. XVIII asr oxiriga kelib ular frantsuz tilidan kam emas - Evropadagi eng yaxshisi. Rossiyaning ob-havosida odamlar kashta tikkan turli xil iplarni, eng murakkab to'qishlarni qo'llashni o'rgandilar. Kompozit metodlardagi boyliklarning boyliklari kosmosni, ohangga o'tishning pastki qismini, ranglar, qushlar, qushlar rangining aniqligiga erishdi. Bunday matolar chet ellarda sovg'a sifatida yuborilgan saroylarning tagida ishlatilgan.

Ko'ylaklar, ayniqsa saraflangan matolarda, 1780-yillargacha - 1790-yillargacha, murakkab, to'lqinli guldek, lentalar, boncuklar ishlatilgan. Ammo asta-sekin generallar bankalar bilan almashtirildi, naqshlar osonlashdi, ritmlari engilroq, rang sxemasi engil, yumshoqroq.

1750-1760 yillarda Sankt-Peterburgda va keyinchalik Moskvada, b. Ivanovo (hozirda G.Vanovo) etilar ishlab chiqarishni ishlab chiqdi (bosma, tiklanmagan bo'lmagan bo'yoqlar va keyingi gilamchalar bilan bosilgan paxta matosi). Magistr joylarining, ayniqsa Ivanovo, Ivanovlarning harakatlarida o'ziga xos edi. Xalq auditiga asoslanib, ular suvli go'zal ko'rinishni va grafik kesish (naqsh, panjara, fonning konturlari). Birinchidan, sitlar juda qimmat edi. XVIII asr oxiriga kelib arzon navlarini ishlab chiqarishni boshladi.

Chinni. XVIII asr oxiriga kelib, Rossiya chinni Evropada eng yaxshilardan biriga aylandi. Sankt-Peterburgdagi davlat chinni zavodini muvaffaqiyatli ishlab chiqdi. Uning mahsulotlari bir oz issiqlik boylik, porloq muzli, yuqori texnik sifatning xilma-xilligi edi. Idishlar shakllari, Voz, ularning rasmlari g'arbdan kam emas edi.

Bu Saylovlarning eng muhimi - sud qabul qilishlari uchun Arabesque (1784, il. 77). Ushbu xizmatni to'qqizta allegorik haykallardan tashkil etish Gruziya va Qrimdagi "Fazilatlar" Ketrin II (haykaltarosh J. D. Rass) ni ulug'laydi. U tranquil poses, XVIII asr oxiri tomonidan engil so'zlashadigan belgilar, antiqa bezaklar asosida arabesque shaklida bo'yoq bilan ishlaydigan idishlar shaklining nisbati qat'iyan.

1780-yillarda, bir qator haykallar qatoridagi bir qator haykallar (gidvidiy ishlov berish) - yorqin bezakli, o'ziga xos tasvirlar - jismoniy shaxslar - shaxslar (Yoqut, Samoved, Tatar). Ko'cha sotuvchilarning haykaltaroshliklari, harakatda ko'rsatilgan hunarmandlar ishlab chiqarildi. O'nlab yillar davomida chinni haykaltaroshlik olijanob interyerlarning eng sevimli bezakiga aylanadi.

Xususiy chinni fabrikalar, Franz Bog'ter (1765) (Moskva yaqinidagi vertikki) eng muhimdir. XVIII asr oxirida u Royal Uyida Russiyadagi buyurtmalardan asl nusxasi bilan xizmat qiladi. Shakllarning soddaligi bilan ajralib turadigan chiroyli arzon idishlar, xalq an'analariga yaqin bo'lgan suvli gullar bo'yash muvaffaqiyatli bo'ldi va viloyatda (79).

Shisha. 18-asrning so'nggi uchinchilarining rossiyasiga nisbatan chin shon-sharaf rangli shishalarga olib keladi. M.Xomonosov rangli ko'zoynaklar nazariyasi va texnologiyasi nazariyasida rus shishalariga yangi yo'llar ochildi, shisha palitrasini boyitdi, rus mozaikasini boyitdi. U Sent-Peterburg viloyatining Ust-Peterburg viloyatining Sug'at, boncuklar va ko'zoynak ishlab chiqarish zavodida tashkil etilgan. Sankt-Peterburg davlat zavodi ustalari Druzehinin va Kirilyov Lomonosov bilan rangli stenish mashg'ulotlarini o'tkazishdi. Zavod stakan chuqur va toza ohanglar - ko'k, binafsha, pushti rangli, zumrad yashil rangdagi usta ustalar usta ustalarini ishlab chiqaradi. Endi uning ishlab chiqarishda kristalli kristalli emas, balki ingichka rangli va rangsiz shisha. Sharob ko'zoynaklari, ko'zoynaklar, suyuqliklar silliq shakllarni olishadi, unda tulovo ohista oyog'iga kirib, yumshoq, oqlangan konturni yaratadi. Oltin va kumush bezaklar, kamon, yulduzlar, monogrammalar ritm bilan tinch, plastik kemalarning plastik hajmlarini ta'kidlaydi.

Sut-oq shisha (krujkalar, grafinlar, cherkov buyumlari) rasmlarning ko'rinishi va xususiyatlariga o'xshash, yanada qimmat chinniga o'xshaydi.

XVIII asr oxiriga kelib Penza viloyatida Baxmetyevning xususiy shisha zavodlari, Vladimir va Oryol provusida va boshqa ko'plab odamlar rivojlanib, ko'pchilik rivojlanib bormoqda. Ularning rangsiz va rangli shisha, kristal Rossiyaning ichida keng tarqaldi.

Metall anjuman. Rossiyadagi zargarlik buyumlari XVIII asrning o'rtalarida XVIII asr o'rtalarida davom etadi. Bu g'ayrioddiy go'zallikning badiiy materiallari bor: bu olmos, zumrozlar, boshqa qimmatbaho toshlar va boshqa qimmatbaho va yarim qimmatbaho toshlar, rangli emallar, rangli metallar (oltin, kumush, platina, qotishmalar). Kesilgan toshlar san'ati yuqori darajada mukammallikka erishadi. Tosh o'yinini kuchaytirish uchun zargar zargarlik buyumlari turli xil badiiy va texnikani topib, harakatlanuvchi qismlarni sotish. Zargarlik buyumlari iniste'molchilar, multikal rangli bezaklarni yaratadilar: sirg'alar, halqalar, ushlash, poyabzal uchun qisqich, dona erkak va ayol uchun.

XVIII asrning so'nggi uchinchi qismida zargarlik buyumlari muvozanatni egallaydi, qimmatbaho toshlarning rangli gatining ranglari qattiqlashadi.

Bu davrda kumush biznes ustalari katta muvaffaqiyatlarga erishmoqdalar. Kumush sozlamalari, oddiy va rozary shakllarining yangi lazzatlariga muvofiq. Ular antik bezaklar, antik bezaklari bilan bezatilgan. Kumush ko'zoynaklar, Tabinkki katta Ustyugning antiqa sahnasi, rus qo'shinlarining g'alabalari bilan.

XVIII asr amaliy san'atida - Tula ustalarining po'lat badiiy buyumlari: mebel, yig'inlar, shamdonlar, tokchalar, tokchalar. Uning asarlarining dekorativ ta'siri, ular engil po'latni silliq va bezaklarni silliq va bezaklar shaklida bezaklar shaklida yoritilgan holda qurish uchun quradilar. Magistrlar bog'lab qo'yilgan metalldan qalin, ko'k, binafsha ranglar - yashil, ko'k, binafsha ranglarni beradigan tog 'rangdagi issiqlikdan foydalanishadi. Xalq san'atining urf-odatlari materialni chuqur anglashda yorqin rangga ta'sir qiladi.

Rangli tosh. XVIII asrning ikkinchi yarmida marmarlik omonatlari, ko'p tarmoqli yasemo, potrech qavs, porfirov Oltay, Bay Baykal Lazurits ochilmoqda. Bundan tashqari, Butunxof (1722-1723) va Ekaterinburg (1730 yillarning boshlarida), Oltoyning yuragi 1787 yilda ishlay boshlaydi, mahalliy fabrikasi (1802 yildan u Kolyvan o'rnini bosadi). Saroy ichaklarining monumental va dekorativ asarlarini tugatish va bezatishda rangli toshni ishlatish uchun keng imkoniyatlar mavjud.

Materialning estetik moddiy moddiy sifatini aniqlash qobiliyati har doim rus ustalaridan ajralib turadi, ammo ayniqsa Tosh san'atida juda yorqin edi. Noritlar loyihalarida ishlash, toshning ajoyib go'zalligini, uning tabiiy naqshini, tabiiy naqshni, favqulodda rangli soyalar, ajoyib polishing bilan rivojlantiradi. Yig'ilgan bronza, bu faqat to'ldirishni tekshiradi, bu esa shaklni ta'kidlaydi. Antiqa shakllariga asoslangan klinker mahsulotlari, Vazning kvakerlari uchun loyihalar, Voronikhin.

XVIII asrda Rossiya amaliy san'atining gullab-yashnashi Kazakov, Starov, Kaprengy, Kameron, Voronikhina va bir qator o'qitilgan xalq rassomlarining arxitektorlarining faoliyati bilan bog'liq edi. Ammo ularning qolgan qoniqtirilmagan qal'a ustalari - mebel ishlab chiqaruvchilari, parvarishchilar, yaramaslar, tosh zanglar, zargarlik buyumlari, shishalar, kulollar uchun haqiqiy ulug'vorligi uchun o'zining samimiy shonati yaratildi.

Rossiyaning XVII ning oxirida - XVII - 18-asrning birinchi choragi "Piter I." bu safar boshqa madaniyat va san'at sohasida, balki sanoat sohasida ham muhim yangiliklar olib borilmoqda. XVIII asr boshlanishi metallurgiya, kemasilding va boshqalar, birinchi mexanizm va metallni qayta ishlash mashinalari paydo bo'ladi. Ushbu sohada Rossiyaning mexanikalari Narla, Surnin, Dogiya va boshqalar tomonidan ishlab chiqarilgan.

Shu bilan birga, umumta'lim va maxsus ta'lim davlat tizimining asoslari yotqizilgan. 1725 yilda Fanlar akademiyasi badiiy hunarmandchilikni taklif qiladi.

A. Narov.Late. Petrovskaya davri. XVIII asr

XVIII asrda me'morchilik va shaharsozlik tamoyillari shakllantirildi. Ushbu davr G'arbiy Evropaning Barkekoni (Gollandiya, Angliya) maqolalarining kuchayishi bilan belgilanadi.

Butrus men, an'anaviy ravishda rus tillari qirollik va aristokratik hayotdan tezda yo'qoladi, shuningdek, qishloq va shahar aholisi, shuningdek cherkovdan foydalanishda davom etar ekan. XVIIII asrning birinchi choragida, rivojlanish uslubidagi sezilarli farq, bu professional ijod va xalq badiiy sohalar uchun uzoq vaqt saqlanib qolgan. Ikkinchisida amaliy san'atning rus, ukrain, estonian va boshqalar.

Noble Hayot me'yorlari boylik, taniqli shaxsning hayotida boylik, takomillashtirish va porlashni talab qiladi. XVIII asr o'rtalarida eski hayotning shakllari, shu jumladan Petrovkskiy (hatto biznes, qat'iy), nihoyat XVIIII asrning o'rtalarida boshqa joyga ko'chirilgan. Rus san'atidagi dominant pozitsiyalar Rokoko uslubi, mantiqan tugagan qimmatbaho tendentsiyalarni amalga oshiradi. Bu vaqtning parad ichki qismlari, masalan, Butrus va Tsarskoral saroylarining ba'zi binolari, deyarli butunlay ulash iplari bilan bezatilgan.

Rokli bezakning umumiy xususiyatlari (egri chiziqlar, xarakterli, barglar, chig'anoqlar, ko'zlar va boshqalar), keramika, kiyim-kechak, kiyim-kechak, parad qurollari va parad qurollari va t. D. Ammo Rossiya amaliy san'atining rivojlanishi hali ham juda mustaqil yo'lga o'tdi. G'arbiy Evropa bilan o'z mahsulotlarining shakllarining so'zsiz o'xshashligiga qaramay, ular o'rtasidagi farqlarni ko'rish qiyin emas. Shunday qilib, lekin frantsuz bilan taqqoslaganda Rossiya mebelining mahsulotlari konturlar bo'ylab yanada yaqinroq shakllar va yumshoq shakllar mavjud. Magistrlar hanuzgacha G'arbdan kattaroq va umumlashtirilgan qavmlar ko'nikmalarini ushlab turishdi. Rossiya mahsulotlarining kamsituvchi polistikligi va frantsiyada kamdan-kam tasvirlangan, kamdan-kam uchraydigan rasmlar bilan kombinatsiyasiz va Rossiyada hamma joyda qabul qilingan.

XVIII asrning 60-yillaridan boshlab, klassikizmga o'tish, uning kengligi va qat'iy shakllari bilan qadimiyligi bilan kurashish va yuqori cheklash bilan belgilangan, Rossiya arxitekturasida boshlanadi. Xuddi shu jarayon amaliy san'atda yuzaga keladi.

Shaharlararo saroylarni rejalashtirish, uskunalar va bezashda (Kokorinov, Bajenov, Kapengy, Starov va boshqalar me'morlari), aniq simmetriya aniqlikka mutanosib ko'rinadi. Binolarning devorlari (derazalari yoki qarama-qarshilari o'rtasida) ipaklar va ipaklar va panellar, ipak klapanlari, dekorativ matolar, matolar, matolardan yasalgan ko'zgular va panellar bilan yashirinadi.

.

Divan - rokoco uslubi. Rossiya (pardik). XVIII asr o'rtalari.

Stylect Stalletcializm. Rossiya. XVIII asrning ikkinchi yarmi.

Qavatlar turli xil zotlarning yog'ochidan yollangan va ba'zida tuval yoki mato bilan mahkamlangan; Shiftlar tasvirlangan (masalan, naqshinkor modellashtirishga taqlid keltiradigan grezaile texnikasi). Parket to'plamining o'rniga, militsionerlar "mum ostida" politsiyachilar ishlatiladi. Devor va shiftlar ko'pincha devor qog'ozi bilan mato yoki sovg'a bilan to'lib toshgan. Agar old binolarda marmar kaminlar tashkil etilsa, unda plitkalar bilan qoplangan, so'rilar yoki oyoqlarda ko'proq an'anaviy pechlar yaqinda pishiriqlar bilan bog'liq. Lampalardagi farq juda sezilarli: zallarda - bu zargarlik buyumlari va qimmat qandillar, qolganlarida - kamtarona shamdongor va lampalar. Old va maishiy mebel shaklida ko'proq farqli. Bularning barchasi, saroylar va uy egalarining, xolosis Atrof-muhitning buxgalteriya hisobi, atmosferaning muhim omili sifatida buxgalteriya hisobini tejashga unchalik ko'p emas.

XVIII asrning birinchi yarmining oxirida eng ko'p mebel va bir qator boshqa mahsulotlar doimiy ravishda zarur emas; Kerak bo'lmaganida, ular tozalangan yoki binolarning faol bo'lmagan qismiga o'tkazilgan. O'rinish uchun mebel ishlagan bo'lishi kerak. Xuddi shu aloqada, ishlaydigan mebel, ishlaydigan tekislik - choy va karta stollari, boshqa stollar va boshqalarga mos keladigan diyaslar, qo'l stoli, qo'l stoli va boshqalarga mos keladigan. Bularning barchasi sezilarli darajada oshdi. Bularning barchasi sezilarli darajada oshdi Hayotning farovonligi, uning funktsional qo'llab-quvvatlashining nozik jihatlari va kundalik vaziyatlarda turli xil xonalar. Shu bilan birga, binoning tashqarisida iliq mavsumda - terasta va parkda bir qator uy xo'jaligi jarayoni ta'kidlandi. Natijada, yangi turdagi mahsulotlar tarqatilgan - bog'dorchilik mebellari, soyabon o'yini, park lampalari va boshqalar. XVIIII mebel chiroqlari va boshqalar, mebel, chinni, saroylar va boshqa mahsulotlar ishlab chiqaradigan SFF tomonidan tashkil etiladi.

XVIII asr oxirida mahsulotlar dizayni (mebel, lampalar, o'rash, soat, luminalar, luminiriralar, tomosha qilish va boshqa bezak ob'ektlari) juda ta'sirlangan katta saroylar. Dizaynerlarning roli asosan me'mor va professional rassomlardir. Mahsulotlarni ommaviy bozorga, mashinalar va mexanik usullar ishlab chiqarishda muhandisni etakchi ishlab chiqaradigan shaxsga aylantiruvchi mexanik usullardan foydalaniladi. Bu yuqori estetik fazilatlar, sanoatdan sanoatni san'atni ajratish uchun bo'shatilgan mahsulotlarning buzilishi va yo'qotilishiga olib keladi. Ushbu tendentsiya jamiyatning kapitalini rivojlantirish sharoitida va XIX asrning birida tabiiy edi.

XIX asrdagi Rossiyada kapital aloqalar rivojini rivojlantirish jarayonida sanoat ishlab chiqarish hajmi oshmoqda. XIX asr o'rtalarida mahsulot va magistrlarning badiiy mutaxassislari ehtiyojlari allaqachon og'irlashadi. Moskvadagi ixtisoslashtirilgan o'quv muassasalari (GROGANAVIVINA) va Sankt-Peterburg (Baron Stigliitz) tayyorlanmoqda. Ularning nomi "Texnikasozlik maktabi" - Rassomning yangi turdagi ko'rinishini bildiradi. 1860 yildan beri ijrochilarning maxsus hunarmandchiligi ishlab chiqiladi. Turli xil materiallarni qayta ishlash texnologiyasi bo'yicha ko'plab kitoblar mavjud: yog'och, bronza, temir, oltin va boshqalar tijorat kataloglarini chiqaradi, ilgari nashr etilgan iqtisodiy do'kon jurnali. XIX asrning o'rtalaridan boshlab mehnat gigienasi muammolari va hayot ob'ektlaridan foydalanish bilan bog'liq fanlar shakllantiriladi. Biroq, XIX asr davomida badiiy munosabatlardagi barcha ommaviy mahsulotlar go'zallikning bezakli va bezak dizayni sifatida go'zallikning o'ziga xos ustunligiga to'liq bo'ysunadi. Buning natijasi klassikizmning uslubiy elementlari shaklida kiritildi: murakkab profil tugatish, porttellar, gulchambarlar, antikozlar, antiqa burchaklar, antikalar uchun bezaklar va boshqa narsalar shakllarga kiritilgan Hatto sanoat texnikasi - mashinalar ham.

XIX asrda amaliy san'at va uy-ro'zg'or mahsulotlarining rivojlanishi uslubida xronologik jihatdan ajratilgan: klassikizmning davom etadigan davri (asrning birinchi chorak qismi). Kech klassikizm (taxminan 1830-1860) va eklektitizm (1860-yillardan keyin).

XIX asrning birinchi choragi Rossiya arxitekturasida mafkologik va qurilish sohasidagi mafkuraviy va qurilish sohasidagi mafkuraviy va qurilish sohasi bilan ajralib turdi.

Imperiya uslubi kafedrasi. X1X asrning birinchi choragi.

1812 yildagi g'alabasi ma'lum darajada ma'lum darajada tezlashadi va Rossiya milliy madaniyatini shakllantirish jarayonini yakunlaydi. Eng mashhur me'morlarning faoliyati - Voronkixina, Kvarengi, Kazakov, oldingi g'ovakning klassikmi bilan yaqin asrlar davomida birinchi asr uchun. Rus san'atiga yangi g'oyalarni, rus san'atiga yangi g'oyalarni olib kelgan bunday ajoyib ustalarning pleiadi rus san'ati uchun yangi g'oya o'zgartirildi.

Soyalar va monumentatsiya arxitekturaning xarakterli xususiyatlari bo'lib, Ampir uslubi ko'tarilishining turli fanlarining o'ziga xos xususiyatidir. Ikkinchisida dekorativ motiflar sezilarli o'zgaradi va ularning tipologiyasi qadimgi Misr va Rim dekabrlari, fastria, fastolik xususiyatlari ("kubok") tomonidan yuborilganligi sababli, taqqoslaganda Umuman olganda, erta klassikizm namunalari mahsulotlarning kompozitsion eritmasidagi "vizual vazn" sonini ko'paytiradi. Monumentalizatsiya, ba'zida kesish shakllari kabi, klassik bezak naqshlari, uchinchisi, gulchambarlarining generativoti va geometrikligi - haqiqiy suhbatlaridan tobora ortib borayotgani sababli sodir bo'ladi. Go'zal (sahna, manzara, botinkalar) bo'yoqlarni bo'yash deyarli yo'qoladi. Narxlar dog ', kontur, aka-uqubatga intilmoqda. Ko'pgina, ayniqsa mebellardagi mahsulotlar katta, katta, ammo umumiy konfiguratsiya, siluet. Mebel buyumlaridagi amperning og'irligi 1830-yillarda deyarli yo'qoladi.

XIX o'rtasidan, arxitektura, amaliy va sanoat ijodida yangi qidiruvlar boshlanadi.

"Biedermyer" nomini olgan pandisistik yo'nalishi, Nemis yozuvchisi L. Eychrodta (ish 1870 yillarda nashr etildi) uning ideal qulayligi, intima.

Temir zavodi ishlab chiqarish. Rossiya. X1X asrning ikkinchi yarmi.

XIX asrning ikkinchi yarmida kommunal mahsulotlar ishlab chiqarishdan qo'lda ishlashni boshqa joyga ko'chirish mavjud. Asrlar davomida ularning qarorlarining katlanadigan usullari va texnikasi, shakllanish tamoyillari bozorga ishlab chiqarishning massa va rentabellikdagi yangi iqtisodiy tendentsiyalarga zid keladi. O'zgaruvchan vaziyatga munosabat ikki tomonlama. Ba'zi ustalar o'zlarining murosasilarining aksariyatidir. Nafas olish va amaliy san'at masalasida barcha oilaviy buyumlarni buzib bo'lmaydigan an'anaviy ko'rib chiqishni hisobga olsak, klassikizmning mashina va seriyali texnologiyalarga yozishni boshlaydi. "Samarali" dekoratsiyaning va bezash mahsulotlari paydo bo'ladi. 1830 yillarda Angliyada Genri Kul "San'at san'atlari dunyosining" elementlari bo'lgan zavod mahsulotlari bilan "San'atlari" elementlari bo'lgan zavod mahsulotlarini bezash uchun tashqi islohotchi shiorni oldinga suradi. Ko'pchilik sanoatchilari iste'molchining tashqi miqyosida bezatilgan, bezaksimon mezbonliklarning boyitali, bezaklari boyitilgan shakllaridan maksimal darajada oshirishni istagan shiorni bajonidil egallab olishgan.

Amaliy san'atning boshqa nazariyotchilari va amaliyotlari (D.Ashkin, Morris), aksincha boykot sanoatini tashkil qilish taklif etiladi. Ularning kreditori - bu o'rta asrlar hunarmandchiligi urf-odatlarining pokligi.

G'arbiy Evropa va Rossiyada, ular birinchi navbatda nazariyotchilar va professional rassomlar, hunarmandchilik atirinlari va ustalarining e'tiborini jalb qiladilar, unda chuqur xalq an'analari saqlanib qolgan. Rossiyada 1870-1890 yillarning Nijniy Novgorod yarmarkalari ushbu an'analarning yangi sharoitlarda hayotiyligini namoyish etadi. Ko'pgina professional rassom - V. Vasnetsov, M. Vrubel, E. Polenova, K. Korovin, N. Reychin, N. Rossiyaning turli sohalarida va viloyatlarida, Pskov, Voronej, Tamfov, Moskva, Kamenets-Podols-Podolets-Podolsk va boshqalar kabi shaharlarda, ularning asosiga asoslangan. Sirkerburgdagi Sankt-Peterburgdagi Sankt-Peterburg yaqinidagi Moskva yaqinidagi Ibromtsovning Tolashkin shahridagi ustaxonalar, Sankt-Peterburgdagi Sankterburgning "Murava" kompaniyasi ijodiy fitob-fiziklash uchun juda muhim edi.

Samovar. XIX asr

Rossiya. Ikkinchi bo'lim

Sanoat nasosi. XIX asr

Biroq, ushbu seminarlarning barcha mahsulotlari umumiy iste'molda sezilarli darajada ta'sir ko'rsatmadi, ammo ular ommaviy an'analarni saqlaydigan kenglikdagi ijodkorlikning ommaviy mashinasozligi bilan bir qatorda, yashashning qonuniyligini isbotlashdi. . Kelajakda bu texnik va zargarlik buyumlari, gilamlar, tikuvchilik kabi, gilam kimligi (biuperiya), tikuvchilikka olib keladigan texnik va amaliy san'atning bunday joylariga bostirib kirishda tasdiqlandi.

XIX asrning ikkinchi yarmida asosiy mahsulotning asosiy massasi shaklida yangi hech narsa rivojlanmagan. Biroq, hozirgi paytda eng asosiy vaziyatning yangiliklari, uslubni qidirishning innovatsion qidiruvlari, biznesni badiiy shaxsning badiiy shaxsining namoyon bo'lishi kabi ichki shart-sharoitlarni qo'shishga yordam beradi. Agar stilistik yo'nalishlar uslubi (Gothic, Uyg'onish davri, barok, klassikmlar davri), qoida tariqasida, dunyoning estetik rivojlanishining o'ziga xos kristallanish tendentsiyalari tug'ilgan va qabul qilingan. XIX asrning o'rtalaridan boshlab uslubning o'ziga xosligi alohida rassom, me'morning bevosita ijodiy yutug'i sifatida qabul qilinadi. Shu munosabat bilan har doim va xalqlarning san'at merosiga qiziqish keskin faollashadi. Ushbu boy meros taqlid manbai bo'lib, qarzga loyiq qarzdor yoki g'alati ijodiy ishlov berishga aylanadi.

Zamonaviy stul bilan stol. XIX asr oxiri.

Natijada, mahsulotlarning asosiy qismi antik davr, gotik, italyancha, italyancha, italyancha, italyancha, Italiya, qadimiy Rossiya, barokiv va hokazo, inqirozni yoritadigan oddiy muddatli tasviriy tasvirdir. Ko'pincha bitta mahsulot, interer, binolarni ro'yxatdan o'tkazishda bemalol aralashtirilgan. Shuning uchun arxitektura va amaliy san'at tarixidagi bu davr eklektik nomini oldi. Mahsulotlar (lampalar, metall chelak, novdalar, idishlar, najaslar, najas va boshqalar) xalq hayotiga, ko'pincha xunuk shakllarda va sifatsizdir.

Yangi uslubni izlash - bu texnik ehtiyojlarga ko'ra, mashina ishlab chiqarish sharoitida, bir tomondan, bir tomondan, o'tmishdagi dekorativ an'analarni saqlash va o'tmishdagi dekorativ an'analarni saqlash bo'yicha haqiqiy zaruratga asoslangan. XIX asrning oxiriga kelib, Rossiya iqtisodiyotidagi kuchli pozitsiyalar - rission madaniyatning o'z badiiy mafkurasini arxitektura va san'atni rag'batlantirish, bularning barchasi bularning barchasini rag'batlantiradigan badiiy mafkurani qidirdi o'tmish uslublari bilan bahslashish mumkin. XIX asr oxirida zamonaviy uslub Belgiyada, Buyuk Britaniya va AQShda "Yigstdstil", "Chegaraviy uslub", Italiyada "Free uslub". Uning nomi "Zamonaviy" (FR.NESE dan) "Yangi, Zamon" - Latdan. Modo - "Yaqinda." Uning sof shaklida, so'nayotgan va boshqa uslublar bilan aralashtirib, u taxminan 20-25 yil XVII-XX asrlarning deyarli barcha uslublari bo'yicha 20-25 yil davom etdi.

Zamonaviy turli mamlakatlarda va individual ustalar ishida turli mamlakatlarda turlicha bo'lib, ular ikkilanib ketgan vazifalarni tushunishni talab qiladi. Biroq, ilgari ishlatilgan dekorativ va manzarali uslublar va texnik vositalarning deyarli to'liq yo'q qilinishi, ularning mahalliy yangilanishlari tavsiflangan. An'anaviy eshlar, rozetkalar, poyabzallar, nayza, va boshqalar. Mahalliy o'sishning (zambaklar, iris, kesish va boshqalar), ayollar boshlari uzun jingalak sochlar va boshqalarga almashtiriladi. Ko'pincha bezak Silloet, Shape A'zo, liniyalarning rioya qilinganligi sababli, ularda siluet, shaklli, liniyalarning rioya qilinganligi, odatda oqim, pulsatsiyalangan kabi badiiy ta'sir ko'rsatadi. Zamonaviy mahsulotlar shaklida, rassomning iltifotchisi, kuchlanishning nozik irodasi, nisbati juda zo'ravonlik deyarli har doim sezgir. Atrof-oqibat namoyon bo'lishda bularning barchasi keskin og'irlashib bormoqda. Ba'zida bu muammoning ajoyib mantig'iga beparvolik bilan, deyarli muammoning ajoyib tomoni uchun, ayniqsa interyerlarni echishda, ko'pincha samarali telatric.

Barcha zaif tomonlar - bo'g'ilib, ba'zida to'qilgan shakllar, binoning, ichki, funktsional va texnologik eritmaning mantiqiyligi bilan yangi yondashuv mavjud edi.

Zamonaviy uslublar shamdonlari. Yigirmanchi asrning boshi

Idishlar to'plami. X1X asr oxiri.

Zamonaviylik rejimining hojatxonasi stoli. XX asr boshlanadi.

Namunalarining haddan tashqari qismi zamonaviy qismida mahsulotni bezashdan bosh tortmadi va faqat eski dekorativ motif va yangilar bilan almashtirildi. XX asr boshlarida, yangi uslubning g'alabalari paytida yana, u avvalo, eski uslublar uchun modalar keng tarqalgan bo'lib, markaziy uslubni nishonlashga tayyorgarlik bilan aloqada bo'lgan 1812 yildagi vatanparvarlik urushining yubileyi. 1903 yilda Sankt-Peterburgda tashkil etilgan "Zamonaviy san'at" ko'rgazmasi "klassik zamonaviy moda" ning tug'ilishini aniq ko'rsatdi.

Zamonaviy natijalari murakkab. Amaliy san'at va eklektikizm va "antimashinizm" tomonidan qo'l hunarmandchiligi va o'tmish uslublarini tiklashda muvaffaqiyatsiz urinishlardan. Bu zamonaviy dizaynning yo'lida funktsionalizm va konstruktivizm yo'lida arxitektura va amaliy san'atning birinchi belgilari. Shu bilan birga, men tez orada uslubni milliylashtirish tendentsiyasini topaman, zamonaviy sof dekorativ qidiruvning yangi to'lqini keltirdi. Ko'plab rassomlar (S. Malyutin, V. Vasnetsov, A. Benua, S. Golovin va boshqalar), "Golovin" va boshqalar "," Golovin "va boshqalarga", "Golovin" va boshqalarga "amaliy san'at va boshqalarga" va boshqalarga "Amaliy san'at va interer dizayniga" Golovin va boshqalar "ga nisbatan qo'llaniladi. Ushbu tarixiy jarayon, bunday tajriba, bunday tajribalarning echimlari jiddiy mafkuraviy va badiiy ma'noga ega bo'lolmadi, garchi ular amaliy san'at-badiiy hunarmandchilik va ayniqsa teatr va sahnachilik san'atining rivojlanishiga turtki bo'ldilar .

Zamonaviy, chunki u yangi estetik va ijodiy tamoyillarning uy xo'jaliklarini yaratish san'atida rozilik berish yo'lida yangi badiiy dizayn (dizayn) paydo bo'lishini tezlashtirdi.

Funktsionalizm va konstruktivizmni ro'yxatdan o'tkazish 1910 yillarning oxirlarida 1910 yillarning oxirida, hayotni barqarorlashtirish va birinchi jahon urushi tugaganidan keyin amalga oshirildi. Ammo yangi zamonaviy arxitekturaning asosiy printsiplari, bunday me'morchilik davrida, T. Garnier va O. BerGRANC (Gollandiya), A. Loos (Avstriya) kabi. P. Berens (Germaniya), F. Rayt (AQSh), I. Shretel, I. Raqbel (Rossiya) va hokazo.

1918 yilda Narkompros kafedrasi arxitektura va san'at sohasidagi maxsus rejalar asosida shakllantiriladi. Mutaxassislarni tayyorlashda jiddiy e'tibor beriladi. 1920 yilda V.I. Lenin eng yuqori davlat san'at va texnik seminarlarni tashkil etish to'g'risidagi farmonni (Vhutemalar) imzoladi. Bitiruvchilar matolar, mebel, idishlar va boshqa namunalar yaratdilar.

Seminarlarda o'qitish (1927 yilda Art-Texnika instituti Vhanteinga aylantirildi, bu fakultetlarda, A. Rodchenko yo'nalishi bo'yicha yog'och va metall qayta ishlash fakultetida Vhoneinga aylantirildi) . Lisitskiy, V. Tatlin va boshqa ustalar turli xil buyumlarning yangi shakllari va dizaynilarini izlayapti. VHOWEMASning barcha faoliyati talabalarning talabalarning maqsadi va ishlab chiqarish muhitini keng qamrovli yondashishga qaratilgan edi.

1920-yillarda funktsionalizm va konstruktivizm tamoyillarini ishlab chiquvchi "Sanoat san'ati" oqimi, san'atkorlar ongida oqaron uyushgan material ishlab chiqarishning estetik-idealini tasdiqlash uchun intilish. Oldingi san'at shakllari "Sanoatchilar" burjuasi tomonidan e'lon qilindi, bunga proletariat uchun nomaqbul. Bu yerdan rad etish nafaqat faqat befoyda ko'rinish, balki butun befoyda san'at, balki butun befoyda ijodiy san'at, balki ularning g'oyalarini ro'yobga chiqarish uchun texnik va iqtisodiy sharoitlar hali ham kamolotga erishmagan.

Vhutemas va "ishlab chiqarish" ning "ishlab chiqarish" ning "Ishlab chiqarish" dan "Bauuz" bilan chambarchas bog'liq va bir qator muhim fikrlar u bilan vaqtning badiiy dizayniga xosdir. Ushbu yangi harakatning bir qismi sifatida zamonaviy dizayn estetikasi oldingi davrning amaliy san'atida qarama-qarshiliklarni engib o'tish, shakllantirildi. Dizayn ta'sischilarining amaliy badiiy faoliyati, shuningdek, narsalarni yaratish badiiy va ifodali vositalarining paydo bo'lishini rivojlantirish edi. Ularning asarlarida (mebel, lampalar, idishlar, to'qimalar, to'qimalar va boshqalar), bu juda muhim bo'lgan materiallar, ritmik tizim, siluet va boshqalar kabi alohida e'tibor berildi. Tarkibiy mantiqiy mantiqiy va shaklning shakllanishi talablariga binoan mojaroga kirmasdan kompozitsion mahsulotlarda ahamiyati. 20-yillarda mamlakatimizda muvaffaqiyatli rivojlangan yana bir yo'nalish, muhandislik dizayni. 1925 yilda Moskvada Moskvada taniqli radio aravada, Sovet radiosi timsoli uzoq vaqt davomida Sovet radiosining ramzi bo'lgan. Bir yil oldin, Ya. Gakkel texnikaning so'nggi yutuqlari, birinchi Sovet Dizel Lokomotiv, ularning shakli juda zamonaviy ko'rinishga ega. 20-yillarda inson faoliyatini fan muhiti tomonidan sun'iy ravishda yaratilgan ilmiy tadqiqotlar zarurati amalga oshirilmoqda. Markaziy mehnat instituti tashkil etilgan, o'quv madaniyatini, ishlab chiqarish madaniyatini o'rganmoqda. Olimlar va dizaynerlarning e'tibori o'sha yillarning ajoyib asarlari orasida biomexanika, organeptiklar va boshqalarning e'tiborini jalb qiladi - trampir haydovchisining ish joyining loyihasi (N. N. N. N. N. N. N. N. S).

Ya. Gakkel.Lokomotiv. 1930 yillarda boshlang

Petrovsk davrining yorqin va amaliy san'atning burilish nuqtasini aks ettirish. G'arbiy Evropaning badiiy ta'sirlari (Gollandiya, Angliya, Italiya). Bundan tashqari, mulkni qo'shish va dunyoviy madaniyatni mustahkamlash va ularning dekorativ va amaliy san'atni rivojlantirishga ta'siri. Dekorativ va amaliy san'atning ko'p yo'nalishi, individual sohalarini rivojlantirishga bog'liq emas. An'anaviy yo'nalishlarni saqlash va rivojlantirish (viloyat va xalq madaniyati, cherkov san'ati).

Hunarmandchilik va ishlab chiqarish texnikasi texnikasini takomillashtirish. San'at sanoatining kelib chiqishi (ishlab chiqaruvchi, badiiy stakan, fayans, fevorlar, qabr, ipak va mato ishlab chiqarish). Modalar, hashamatli buyumlar ishlab chiqarish. Mis, qalay, kumush, rangli tosh, yuqori sifatli loyni ochish va rivojlantirish.

"Erkin badiiy va ishlab chiqarishning farovonligi" fanidan, dekorativ va amaliy san'atda yangi tabiiy fan va texnik manfaatlar aks ettiruvchi Fanlar akademiyasining roli. Manuff saytida o'qitish va magistrlarni o'qitishning yangi shakllari. Qurol-aslahaning ustaxonasini yopish. Nafaqaxo'rlar va uning ayrim bezak va amaliy san'at turlarini rivojlantirishdagi roli. Rossiyada hunarmandlarning ustaxonalarining paydo bo'lishi. Chet el ustalari turli sohalardagi faoliyati dekorativ va amaliy san'atning faoliyati.

Dekorativ va amaliy san'atda san'at uslubi. Moda, uning ta'mini o'zgartirishga ta'siri, ob'ektiv muhitdagi o'zgarishlar. Ob'ektlarning yangi turlarining paydo bo'lishi, bezak va amaliy san'atda estetik g'oyalarni yangilash. San'at sintezidagi tendentsiyalar. Arxitektura, monumental san'at, grafika, grafika va dekorativ va amaliy san'atning rivojlanishidagi rol. Bayramlar, zafarob darvozasi, bog'dorchilik san'ati majmuasida barok madaniyatining dekorativ tendentsiyalari.

XVIII asrning birinchi choragidagi me'morchilik ishlarida ichki ishlar qilish badiiyoti. Birinchi ichki ishlar va asosiy uslublar va asosiy tendentsiyalar (barok, rokoco, klassikm). Yangi binolarning yangi turlari (kabinetlar, old xonalar, mehmonxonalar, "TOKARNI", "Rasmlar", "Rasmlar", "Rasmlar", "Saroy, Big Perxlobof Saroyi" Monplezir ", deb to'ldirmoqda. Frantsuz magistrlarining asarlari. "Shinoazeri" Petrovskiyning interiyorlarida.

Ob'ektiv muhitning ansambli. Moddiy madaniyat va dekorativ va amaliy san'at sohasidagi loyiha faoliyatining paydo bo'lishi.

Mebel biznesini rivojlantirish. Mebel, materiallar va bezak usullarining yangi turlari va shakllari. Ingliz va gollandiyalik mebellarning ta'siri. Mebelda barok va rokoco.

Yog'och o'ymakorligi, ichki makondagi roli. O'yilgan releflar. Petropavlovskiy soborining ikontostaz. Kemani o'yma va rejim.

Kumush biznes. XVII asr an'analarini saqlash. Oltin va kumush ish ustalari ustaxonalarini yaratish. Zargarlik san'ati. Emaldagi portret miniatyurasi. Buyurtma belgilari va "xorli" kishi. Aqliston va Andrey tuxumdonlarining birinchi birinchi ustalari.

Keramika va Fayans Petrovskaya davri. Ichki makonda golland plitkalari. Angliya va Gollandiyadan fayans mahsulotlari importini kengaytirish. Moskvada A. Grebenshchikovning birinchi xususiy ishlab chiqarishi, mahalliy ajoyib faysning paydo bo'lishi.

Shisha iste'molning ko'payishi, Sankt-Peterburg yaqinidagi Yamilish va Zabinodagi shisha o'simliklarning asosi. Nometall va yoritish moslamalari. Mattni o'yma bilan oldingi saroy idishlarining uslubini shakllantirish. Mazzayik tumanidagi birinchi xususiy shisha va kristalli fabrika Maltsov.

Tosh o'yma va grunge grunge. Perhofof va Ekaterinburgda birinchi bo'lib branusi fabrikasining asosi. Suyak ip. Ko'chalar, stilistik usullar uchun asosiy usullar. An'analar Xolmogor. Mahsulotlarning shakllarini o'zgartirib, choyshabning ko'rinishi. Petrovskaya tokarnya va A. Narov. Suyak mavzularida o'yma va tasvirlangan kitobning ta'siri. Tula qurollari poydevori, bezak mahsulotlarida badiiy badiiy qora po'latni qayta ishlashni rivojlantirish.

Tipologiya kostyumi. Evropa namunali kostyumda o'rta asr liboslarini o'zgartirish. Butrusning kiyinish va turar-joy turlari qoidalarini o'rnatish. Rasmiylar uchun vakolatli kiyimlarni va armiya va parkini joriy etish. Kostyumdagi o'zgarishlar tufayli yangi ishlab chiqarishlarning paydo bo'lishi. G'arbiy Evropadagi sharq matolarini almashtirish. Shkaf Butrus I. dan yasalgan erkak kostyumining namunalari.

Sankt-Peterburg egasining asosi. Rossiya ustalarining o'qitish.

Anna Yuhanno davrining dekorativ va amaliy san'at. Kumush kumush. Sankt-Peterburgdagi favvorada qatlamli shisha fabrikaning asosi. Iliq ishlab chiqarish faoliyati. Steller va interyerdagi dastur. L.Kakalak va uning dekorativ san'at sohasidagi loyihalari.

Elizabeth Petrovna hukmronligida badiiy madaniyatda jonlanish. Frantsuz ta'sirlarining ustunligi. Rus san'atida barok va rokoco. Interer, kostyum, zargarlik buyumlari, bog'dorchilik va parkda Rokoko. Arxitektura va dekorativ va amaliy san'at sintezi barok va rokoco interonlari. Ichki makonda Rastelli va A.Rinaldi ishlaydi. Dekorativ materiallar va interyerlarni kesish. Mebel va rokoco turlari. Ichki matolar. Yoritish. O'rta asrning o'rta va ikkinchi yarmida turli xil bezak va amaliy san'at namoyishi.

Kumush biznes. Bo'shliq stily tasdiqlash. Monumental dekorativ asarlar. Katta oldingi xizmat. Ob'ektlarning shakllarini, yangi mahsulotlar uchun yangi idish turlarini o'zgartirish. Zargarlik san'ati. Sud hunarmandlarining faoliyati. Zargarlik san'atida Rokoko uslubi. Ayollar bezaklarining turlari. Zargarlik san'atida rangli tosh.

Kostyum, uning tasviri, kesilgan, materiallar, aksessuarlar, bezash xarakteri. Frantsuz modasining ta'siri. Ayol va erkak kostyumda barok va rokoco.

Ichki chinni istisno. Sankt-Peterburgdagi chinni ishlab chiqarishning poydevori. D.I.Vinogradova va "Vinogradovskiy" Rossiya chinni rivojlanish davri. Birinchi saroy to'plamlari, vazalar, kichik plastmassa. Sankt-Peterburgda fays-fayskorni yaratish.

Elizavttiya davridagi o'yilgan stakan. Sankt-Peterburg hukumatining shisha zavodlari va daryoda o'simlikning faoliyati. Ism. Badiiy oynada barok va rokoco. Saroy interyerlarini bezashda stakan V.V.Rastelli. Nemchinovy \u200b\u200bva Maltshova xususiy zavodlari. Tajribalar M.V. Lomonosov rangli oynada, Ust-Ruditskiy zavodida ishlab chiqarishning boshlanishi.

Suyak ip. Stilist Rocoko, ijodkorlikni uzatuvchi Osip Duda.

XVIII asrning ikkinchi yarmida dekorativ va amaliy san'at.

1760-1790 dekorativ va amaliy san'atda klassikm. Antikaliklar bilan stilist Rokoko bilan aloqa. Klassikm davridagi bezak va amaliy san'atning me'morlarining roli. San'at akademiyasida dekorativ va amaliy san'at ustalarini tayyorlash.

Ilk klassikizmning ichki qismi. Materiallar va shakllar, tarqalgan lazzat, haykaltaroshlik, depozit bezak bezaklari. Ichki ishlar Kameronning ishlari. Dekorativ texnikalar, yangi materiallar, xonalar va ansambl doirasi. Interyer V. Brenna.

Klassikizmning, fe'l-atvor, shakli, ta'sir. Antiqa prototiplar. Mebelning yangi turlari. Rossiyadagi mebel san'atini rivojlantirishda arxitektorlarning (Brenna, Lvov, Kameron, voronichin). Uy jihozlari D. Xentgen Rossiyada. Seminar Gamba va i.otta. Rus mebelida Yoqub uslubi. Mebel san'ati (Mahogan, yaroqli daraxt, terak, karelian qayin). Mebelda mato va kashtalar.

Moskvada seminar. M. Kazakova intererda o'yma dorat. Ostanino saroyining o'ymakor mebeli. Rus mebelida o'rnatilgan gullash texnikasi asrning ikkinchi yarmi, ishlash usullari va materiallar usullari. Ohta shahrida mebel ishlab chiqarish Sankt-Peterburgda. Qog'oz-masha mebel va dekorativ san'at materiallari sifatida.

Rus va frantsuz badiiy bronza. Mahsulot va dekorativ texnikaning asosiy turlari. Yoritish moslamalarida bronza va oyna. Tosh va chinni vazalar va mebellarning tugashida bronza. Quyish uyining faoliyati. Chet el ustalari - Sankt-Peterburgdagi bronzevillerlar (P. Aji, I. J.H. va boshqalar).

Kostyum. 1770-1780 yillarda kiyimlarning turlarini va siluetlarini o'zgartirish. Yagona zodagon ko'ylaklarini joriy etish. Parad sudi, stilizeed milliy shakllardan foydalanish. Yunoniston uslubi 1790-yillarda kostyum va soch turmagi. Kostyumni o'zgartirish. Sharbat, sharf, qalpoqlar, mantil, sharf.

Zargarlik san'ati. I.Pozier, Dubyulon, J. Aora, I.G. Sharf, i.V. bug, Duvalli birodarlar. Katta imperial toj. Sudda olmos ustaxonasi. Kumush kumush. Louis XVI frantsuz kumush uslubining ta'siri. Kumush ichida uyali aloqa san'ati. Shimoliy zargarlik buyumlarining rolini - Vologda, Ustyug. Gilos fabrikasi va nozik mahsulotlar Popovlar Velikiy Ustyugda birodarlar. Kumush astar bilan emal.

Chinni, ishlab chiqarish va bezatish texnikasi. Imperial chinni fabrikasi. Mahsulotlarni shakllantirish va bezatish bo'yicha erta klassikm. Evropa chinni va fayansining ta'siri. J.-D faoliyati. Rastruste. San'at akademiyasi bilan aloqalari. Dekorativ vazalar va saroy klassikmning ichki qismida to'plami. Katta oldingi xizmat, ularning tarkibi, dizayn tabiati. Bezovka qilish uchun mo'ljallangan buyumlar va texnikaning maqsadli shakllarini qidiradi. Chinni plastmassa ("Rossiyadagi" Rossiya xalqlari "raqamlari," savdogarlar va peddles "). Chindan ham rasm va Xitoy rassomida janr chizish va o'ymakorligi. Pechenedan olingan mahsulotlar. 1790 yillarning oxiri pavlovskiy chinni.

Fabrika F. Wegrorer shtatida. Buyurtma to'plamlari.

San'at oynasi. Ozerkovdagi G.Potemkin o'simlik. Shisha va billur. Shisha chavandoz ch. Kameron. 1790-yillarda imperial shisha fabrikasi. Imperiya chinni va shisha o'simliklarning mahsulotlarini aloqa qilish. Penza viloyatidagi Baxfetev zavodi. 1780-90-yillarda stakanni bo'yash. Badiiy stakandagi gothic motiflari.

Iliq ishlab chiqarish faoliyati. Aloqa stelter rus rassomida umumiy yo'nalishda umumiy yo'nalishda (tarixiy mavzu, shprityada portret). Rokokoning klassikizmga o'tish. Ichki dizayndagi panellar.

Tosh o'yma. CH ning roli Kameron madaniyatli madaniyatni rivojlantirish va ichki ishlar bo'yicha foydalanishda. Toshdan foydalanishning yangi texnikasi, "Ruscha mozaikasi". PeterHoffhof fabrikasining faoliyati. Ural va Oltoyda yangi rangli tosh konlarini ochish. Ekaterinburg fabrikasi va Kolyvan zavodi. Toshni qayta ishlash uchun mashinalar ixtirosi. A. Voronikhina va D. Kvanggy chizmalarida vazalar.

Tula po'latlari (mebellar va dekorativ mahsulotlar) gullab-yashnashi. Nobl va savdogar fabrikalar. Lacvalcer miniatyura pi zavodi Quti Badiiy mansub baliqchilikning paydo bo'lishi. XVIII asrning ikkinchi yarmida san'at hunarmandchiligi: XVOBLAMA rassomlik, bog'dorchilik, naqshli to'qish, gilamlarni qayta ishlash, badiiy metall va boshqalar.

Yangilangan ta'sir

"Rossiya XVIII HIX asrning uchdan bir qismini dekorativ va amaliy san'at"

Rossiyaning barcha rossiyalik muzeyi, "XVIII XVIII - XVIII - XVIII - XVIII - XVIII - XVIII - XVIII" - XIX asrning birinchi uchdan bir qismi bo'lib o'tgan yangi ko'rgazma muzeyi.

"Butrusning buyuki Rossiyaga qarshi chiqdi va u unga Pushkin javob berdi", qanotli iborasi A.N. Gerzen, ushbu zallarning ekspozitsiyasiga bag'ishlangan davrning ma'nosi va chegarasini aniqlaydi. Bu erda keltirilgan buyumlar yangi vaqtning Evropa madaniy an'analarida mahalliy madaniyatni shakllantirish va gullab-yashnashini ta'kidlagan. Ular hayotdagi o'zgarishlar va badiiy joylardagi o'zgarishlar, qadimgi o'zgarishlar va yangi ishlab chiqarish shakllari, texnik va hatto manzarali va ham turdagi bezaklar va hatto manzarali va ham turdagi bezaklarning paydo bo'lishi bilan ushlanadi.

Yangi ekspozitsiyaning dizayni eksponatlarni namoyish etish printsipiga asoslanadi, ular tematik, stilistik va tipologik bloklarga birlashtirilgan noyob badiiy ob'ektlar sifatida. Bunday yechim har bir elementning vaqt, uslubi, alohida turdagi dekorativ san'at turini rivojlantirish va uning badiiy ichki qismiga e'tibor qaratadi.

Tekshirish stsenariysi ekspozitsiyaning fazoviy eritmasiga nafaqat mazmunli (tipologiya, stilistik va xronologiya bo'yicha), balki vizual ravishda - Tukermeer-ga ham vizual ravishda - ingl.

Yangi ekspektsiyaning markaziy mavzulari: "O'zgarishlar davri: XVIII asrlar Primititivlari", ular "XVIII asrlar praxtasi", bu an'anaviy san'at shaklida yangi vaqtning voqelikini yangi vaqtning voqelikini yoqadi; "Rus XVIII asr klassikasi", "Pavlusning" Sud san'atining yuqori namunalarida, shuningdek "xonalar amperida" va "Xonalar" va "Xonalar" ning yuqori uchinchi uch qismini ko'rsatadigan "XVIII asr klassikasi". XIX asr - Germaniya takliflar bo'yicha fenomeniga mos keladigan yarqiragan imperial uslub va shaxsiy hayot madaniyatini shakllantirish. Shu bilan birga, ko'rgazma bizga asarlar va odatdagi qatorni, mebel, badiiy metal, stakan, chinni, keramika, suyak va boncuklarni ajratib ko'rsatish imkonini beradi.

Bunday noyob cherkov buyumlariga XVII asrga qaytishgan kross-klaviatura va Panagai kabi alohida e'tibor beriladi. Ular o'sha paytdagi qimmat texnikada - Skanerlash orqali Emal. Eng qadimgi eksponatlar orasida metall va bezak bezak bezaklari, siydik pufagi, siydik prosi bilan XVIII asr boshliqlari. Jadvalga xizmat qilish uchun old ofisda metal idishlarning yorqin namunasi Uralda Demidov zavodining mohir drenajidir.

Jadvalga xizmat ko'rsatadigan narsalar va patnis narsalar turli usullarda o'qilgan. Masalan, EML va WGS va Vensels bilan ikkita stakanli ko'k stakanlar, imperator shisha zavodini ishlab chiqarish XVIII asr oxiri - XIII asr boshidagi bo'yalgan mahsulotlarning noyob namunasidir. Kuboklardagi lotin vensellari Rossiyadagi Shvetsiya Messengerga tegishli bo'lib, Vernera Fotoju Von Schlenir - "WGS" - va EBBE onasi Mariya Lagerbrings - "EML" onasi. Kubokliklar oilaviy meros bo'lib, Shrxulult, Conneon (Shvetsiya) qal'asida bir asrdan ko'proq vaqt saqlanib qolishdi.

Ko'rgazmada siz Rossiyaning XVIII-XIX asrlardagi mebelining noyob namunalari bilan tanishishingiz mumkin, ular orasida shaxmat va yolg'iz stollar, ular orasida shaxmat va yolg'iz stollar alohida qiziqish uyg'otadi. XIX asrning birinchi yarmiga xos bo'lgan mebellar orasida ikkita noyob, "Yoqub" uslubida ikki noo'ri diqqatni jalb qiladi. Shu bilan birga, ikkita kafedra ham Osipa Ivanovich ta'zimida amalga oshiriladi. Pyarraniya Bronzevel Peran-Filipp Tedir tomonidan ishlab chiqarilgan "Minin va Pozxarki" kamin-chumoli soati, chunki qizil maydonda Ivan Martosning mashhur yodgorligi.

Ekspozitsiyada XVII asrlarning ikkinchi yarmida - XVII asr boshlarida noma'lum ustaxonada noma'lum ustaxonada o'qilgan Spero'l "qutqaruv Rybakov" direktori egalladi. U 1999 yilda NSDPNIga xalq san'at muzeyi to'plami bilan kirdi. S.T. Morozova. Kaloslar uchastkasi Bibliyadan olingan: kompozitsiya markazida - "Suv \u200b\u200bxulosasi" degan mo'jizalar tasvirlangan. Tafir bir necha bosqichda ta'mirlanadi - bu xalq san'at muzeyi mutaxassislari tomonidan qisman tiklandi. S.T. Morozova va 2014 yilda rossiyalik bezak va amaliy va xalq san'atining mutaxassislari mutaxassislari va restirerlari tomonidan to'liq tiklandi. Shunday qilib, surmoq yangi hayotga ega bo'ldi va birinchi marta ta'sir qilish uchun taqdim etiladi.

Tegishli tematik bo'limlarda, Shisha va billur, chinni va bronzadan yasalgan yoritish moslamalari XVIII-XIX asrlar. Har bir ko'rgazma ma'lum bir uslubning mos yozuvlar namunasidir, uning davr ruhini qamrab oladi va badiiy va texnik ko'nikmalarning imkoniyatlarini anglatadi.

Shunga o'xshash fazoviy ta'sir echimi muzeyga ekskursiyalar va maxsus dasturlarni tashkil etish uchun eng samarali va qiziqarli bo'lishga imkon beradi. Kengaytirilgan annotatsiyalar eng qiziqarli va ahamiyatli eksponatlar uchun taqdim etiladi, shuningdek QR kodlarini qo'llab-quvvatlaydi, buning uchun tashrif buyuruvchilar batafsil ma'lumot olishlari mumkin. Ko'rgazma zamonaviy yorug'lik uskunalari tizimi bilan jihozlangan. Yuqori interaktivlik tufayli yangi ekspozitsiya yanada jonli va qiziqarli bo'lishga va'da beradi, shuningdek, tashrif buyuruvchilar bilan, ayniqsa bolalar va yosh tomoshabinlar bilan ijodiy muloqot qilishga xizmat qiladi.

Ekspozitsiya XVIII-XIX asrlar tarixiy va me'moriy majmuasining janubiy korpusining ikkinchi qavatida joylashgan. "Ot sporti". U Rossiyaning an'anaviy badiiy baliqchilik va ishlab chiqarishni aks ettiruvchi eksponatlarning keng doirasi bilan muzeyga tashrif buyuradi. Bu dunyodagi mashhur daraxtni qayta ishlash markazlari va suyaklarining, papier-mashinasi va metalli lılıklar, plastik o'yinchoqlar, shuningdek, rus ustalarida plastik o'yinchoqlar, shisha buyumlar, shisha buyumlar, fayans.

Ushbu markazlar Moskva, Vladimir, Voldaa, Ivanovo, Nijniy Novgorod va boshqa joylarda to'plangan. Uchrashuvning boshlanishi 1920-yillarda topilgan bo'lib, Uchbirlik-Sergievning Uchbirlik xazinalaridan bir nechta asarlar mahalliy hudud muzeyi va "Optina cho'l" muzeylari eksponatlari bilan to'ldirildi. 1941 yilda muzey Sergiyev-Posorsk shahriga o'tkazildi (O'sha paytda Zagarskiy) muzey Xalq san'at hunarmandchilik muzeyi (MNHR) muzeyi keng to'plangan. Uning qirq mingga yaqin eksponatlarni hisobga olgan holda, MNHR tomonidan yaratilgan ustaxonalarda turli badiiy markazlar ustalari tomonidan olib borilayotgan xalq hunarmandchilik va eksperimental ishlarning bir qator noyob asarlarini o'z ichiga olgan. 1950 yillardan boshlab muzey Rossiya an'anaviy dekorativ san'atining majlisini maqsadli va muntazam ravishda sotib olishni boshladi va bu ish o'z faoliyatining ustuvor yo'nalishlaridan biriga aylandi.

Ekspozitsiya zallarida Sergiev-Posod viloyati rassomlari va rassomlarining asarlari tomonidan berilgan muhim o'rin. Shaharning maxsus shon-sharafi sanashdi. Ular yog'ochdan yasalgan, burilish, aylanuvchi; Papier Mache va mastik - harakat va ovoz bilan. XIX asrning ikkinchi yarmida - XIX asrning ikkinchi yarmida ommabop bo'lgan uch marta chodirlar - bo'yalgan qo'g'irchoqlar - Boryi, Husarts, Korimilitsa, Yigirmanchi asrning boshida mashhur bo'lgan muzey eksponatlari. Ularning orasida "Uchbir-Sergiyev Lavra" arxitektura o'yinchoqlari to'plami.

Serdievoposad o'yinchoq baliq ovi o'yinchoqlar ishlab chiqarish bilan chambarchas bog'liqdir. Bogorodskoe. Bogorodskaya muzey kolleksiyasi tarkibiga o'yinchoqlar, haykaltaroshlar, haykaltarosh kompozitsiyalar kiradi va to'rt mingga yaqin eksponatlarni o'z ichiga oladi. XIX C ning asarlari katta qiziqish uyg'otmoqda: "Konda general Skobelev" - P.F. Baraqova, "ayiq bilan qo'llanma" - D.I. Puchkov; Rossiyalik xalq jo'shqin ertaklari va yangi sovet haqiqatining diqqatga sazovor ko'pchilik kompozitsiyalari, yigirmanchi asrning 30-yillarida amalga oshirildi. (A.F. Balaeva, N.E. Eroshkina, V.T. Polynova, A.G. Shishkin).

Muzey XIX oxiri - boshlanishini boshdan kechirgan holda asarlar to'plamidir. XX in. O'quv o'yinchoqlari va badiiy va duradgentlar ustaxonalari Sergiyev va Abramatev. Bular taniqli rassomlar tomonidan ishlab chiqilgan namunalarga binoan to'qilgan qoziqlar, lews, mebel buyumlari. Malyutin, E.D. Polenova, AP. M. Vasnetsov, N.D. Bartmom, VL.I. Sokolov va boshqalar. E.D. tomonidan olib boriladigan Abramtevskiy ustaxonasining ishi. Polenova Abramtsevskiy-Kudrinskaya baliqlarini shakllantirish va rivojlanishiga bevosita olib tashlangan yassi chiqindi vegetativ naqshli daraxtning kesishiga bevosita ta'sir ko'rsatdi. Baliqchilik asoslaridan biri V.P. Silliqlash. Muzey ustaning bir nechta asarlarini saqlaydi, ular orasida XX asr boshlarining dekorativ taomlari., 1937 yilgi Porogogan portali

Yog'ochga ishlov beradigan baliqchilik bilan bir qatorda Rossiyada keng tarqalish kulolchilikka ega, odatda o'yinchoqlar idish-tovoq yonida ko'tarilgan. Ushbu san'at butparastlikka qaytadi, ular sehrli marosimlarda qatnashgan kichik shaxslar o'ziga xos diniy narsalar rolini bajardilar. Muzey, Filionovskaya (Tula mintaqasi), Abutanevskiy (Penza mintaqasi), Skopinskaya (Ryazan viloyati) o'yinchoqlari taqdim etadi. XIX asr oxiri - XIX asr oxiri Dymkovskiy o'yinchoq (Kirov viloyati) katta qiziqish uyg'otadi. Bu noma'lum mualliflar va A.A. ning asarlari Mezrina: kerilitsa, laterallar, raqs juftlari va boshqalar. Dymkov kollektsiyasining qimmatli qismi 1930 yillarning ishidir. XX asrning ikkinchi yarmida bo'lgan ishlari orasida. U E.I boshchiligidagi Dykovskiy ustalari guruhi tomonidan ishlab chiqarilgan "to'y" ko'p qirrasi tarkibiga ajratilgan. Kossa-kun.

Daraxt Rossiyadagi eng mashhur materiallardan biri edi va uning badiiy qayta ishlash bo'yicha baliqchilik turli mintaqalarda mavjud edi. Sergievoposad bilan bir qatorda muzey Nijniy Novgorod viloyati baliqchiliklari - Xoxlo va gorodetlar tomonidan eng maqbuldir. Birodarlar, eng yorqin yog'och xohlama kosalari yorqin sabzavot shaklida bo'yalgan va qimmatbaho oltin tomirlar bilan o'xshash. XIH asrda keng tarqalgan. Ularning ishlab chiqarish an'anaviy ravishda Nijniy Novgorod viloyati zamonaviy Karnavskiy tumani hududida joylashgan bir qator qishloq va qishloqlarning xo'jaliklari bilan shug'ullangan. Muzey kollektsiyasining eksponatlari orasida XIX asrning dehqonlari namunalari. 1930-yillarning mebeli "Xohlomo" uchun oq va kumush fonda rasm chizish uchun g'ayrioddiy.

Gorodetskiy baliq ovlash XVIII asr oxirida shakllana boshladi, shunda Gorodza kompaniyasining asosiy savdo qishlog'i yaqinidagi bir qator kichik qishloqlarning dehqitlari atıştırmalık hosil qila boshladi. Ular ish paytida ular ustida o'tirishar edi, yuqori teshikka zig'ir yoki jun surig'i bilan yuqori bo'lgan. Shunga qaramay, Donette go'zal qilishni sinab ko'rdi: u hostessning mag'rurligining mavzusi edi, u qadrlanib, kuydirilgan va uy bezaklari sifatida ishdan keyin devorga joylashtirilgan. Mashg'ulotda donetlar quyuq morine eman qismlari bilan rus tilida kam uchraydigan salqin san'at san'atini ishlatgan. 1870-yillarga kelib, ichki qatlamli iplar "Rosans", chavandozlar, chavandozlar, bayram sahnalari, chavandozlar, chavandozlar, fosiqliklar. 1920-yillarga kelib, gorctionsning zarurligi pasaygan va gorodetskiy ustalarining go'zal ko'nikgilari boshqa narsalarni bezatishda keng qo'llanila boshladi: qutilar, Larlar, dekorativ panellar, o'yinchoqlar.

Gorodetskaya kollekariyasi nafaqat XVIII asr oxiri XX asr oxiridan XX asr oxirigacha bo'lgan asosiy bosqichlarini XX asr oxiri oxirigacha kuzatishga imkon beradi, ammo deyarli barcha ustalarning ishi haqida tasavvur beradi Uning tarixidagi sezilarli belgisi. To'plam Gorodetskiy san'atining "klassik" namunalari tomonidan tan olingan asarlar: DONZ A.V. va l.v.. Melnikovy, g.l. Poliakova, V.K.Smirnova, Panel I.K. Mazina, Shirla I.K. Lebedeva va D.I. Krvukov va boshqalar.
Rossiyalik badiiy laklar jahon shon-sharafidan zavqlanadi. Muzey yig'ilishi sizga ularning tarixini aks ettirishga va "Laklar bo'yoqining barcha asosiy markazlarini tanishtirishga imkon beradi. Muzey Nijniy Tegil va Jostovning bo'yalgan metall buyumlari va Jostov (Moskva viloyati), "Kekor", "Qopqoq", XX asrlar. Moskva yaqinida Fedsukkino, shuningdek, Ivanovo va Vladimir viloyatlar markazlari, shuningdek, "Laklar" badiiylari badiiy asarlari faqat Sovet davrida ishlab chiqilgan va Belgilangan belgini bo'yash an'analariga asoslangan edi. 1830 yillardan beri seminarda, O.F. Chxostovo qishlog'ida joylashgan Vishnyakova, Papir-Masha mahsulotlari bilan bir qatorda metalldan tovoq yasashni boshladi. Asta-sekin, baliqchilik mustaqil ahamiyatga ega bo'ldi. Tepalar bezaklarida, qulay suv tarkibi bilan yozilgan gul tarkibi bera boshladi.

1920-1930 miniatyuralarining muhim qiymati - bu juda yuqori san'at darajasidagi ishlarni o'z ichiga oladi. Ularning orasida qadimiy bo'yoqning bir qismi bo'lgan rassomlarning asarlari bor ": A.V. Kotuxina, I.V. Markaxeva, im. Bakanova, I.P. Vakurova, I.I. Zubkov va boshqalar., Jumladan, pamik prujbartani bo'yash ishini bajarish bo'yicha projleo. Golikova.

Markazlarning qishloqlarining tarixi (Fedoskino va P. Jxostovo) savdogarlar P.Ida bo'lganida XVIII asr oxirida ildizlarni qoldiradi. Qabobov "Papier-Masha" dan lak mahsulotlarini ishlab chiqaradigan korxona tashkil etildi. Yaqinda joylashgan Danilkov. Fedsukkino. Ko'p o'tmay baliq ovi butun tuman bo'ylab tarqaldi. Muzey yig'ilishi Lukutin fabrikasi asarlarini (P.I. Korobovning vorislari va Kichik dehqon xo'jaliklari va Kichik dehqon xo'jaliklari va Moskva okrugining uchlik davrida joylashgan. To'plamning eng qadimgi asarlari XIX asr o'rtalariga tegishli. Ushbu seminarlarning mahsulotlari stilistik bir hillil: qutilar, strareylerlar, sigaret, papier-maxas, haqiqiy milliy mavzu bilan beparvo bo'lgan miniatyuralar bilan bezatilgan. "TROK", "TROK", "TROK" ning an'anaviy tasvirlari, dehqon hayoti bo'lgan manzara, odatda, rus rassomlarining mashinasozlik va grafik asarlarining bepul nusxalari.
Ta'kidlash joizki, rossiyalik boshliq va qand to'plamlariga ta'sir qilishning muhim o'rinlari beriladi. Bular sharf va boshqa mahsulotlar va boshqa mahsulotlar va boshqa Tverskaya va Nijniy Novgorodning boshqa mahsulotlari va XIX asr boshlari - XX asr boshlari. Eng kattasi va hozirgi paytda, va "Jumen Sposues" ning ishlab chiqaruvchisi Moskva Pavlovskiy Posadning yaqinida, ular chiqargan Moskvaning Ya.Menga tegishli fabrikada fabrikada fabrikada fabrikada joylashgan. Labsin va V.I. Iflos. Chales ishlab chiqarish deyarli to'liq qo'llanma edi. Matoning naqshlari o'yilgan yog'och taxtalar, "gul" va "usul" bilan qo'llanildi. Pavlovskiy simi, shuningdek Joxostovskiy tovoqlari, shuningdek gullarning bo'yalgan rasmlarning eng sevimli maqsadi. Pavlovoposad muzeyi eksponatlari turli vaqtlarni qirib tashladi. Bular XIX asrning afsonaviy chizmachisining boshliqidir. S.V. Postigova "DorShoe" va "Diveratsiyasi" va bizning zamondoshlarimizning asarlari E.P. ReVOVO, K.S. Zinovareieva, I.P. Dondovaya va boshqalar.

San'at hunarmandchiliki Rossiyaning milliy madaniyatining muhim qismidir. Muzeyda keltirilgan ish rus ustalarining buyuk sovg'alarini, ingichka badiiy did va ularning iste'dodi kimligini anglatadi.

Rus ustalari uchun material juda jozibali va ularning dekorativ xususiyatlari va texnik imkoniyatlarida farq qiladi. XVII asrda allaqachon. Xolmogora Arxangelsk viloyatida Xolmogora Arxangelsk viloyatida Kostarellar an'analari rivojlana boshladi. Xolmogorsk ustalari (oddiy hayvon suyagi) bilan bir qatorda Uolrusning suyakini kamroq, ko'pchilik mamont, mahsulotni kamroq qadrlashardi. Eng ko'p shassi eng yaxshi sabzavot shakllari, hayvonlar va qushlarning tasvirlari bilan bezatilgan tizmalar, qutilar, qushlar va qushlar edi, ochiq ish va o'ymakorlar bilan bezatilgan. XIX asrning ikkinchi yarmida - XX asr boshlarida. Axitiev-Sergiev monastiri va Serxiev Posod bilan birga bo'lgan suyak o'ymalari Ivan Iltiin (Mink ion) va mahalliy ustasi Sergiusni tasvirlab berishdi va. . Xrustachieva.

Miniatyura suyagi va yog'och, miniatyura iplari an'analari va daraxtning ikkinchi yarmida Sergikev Posado yaqinidagi Xotkovo yaqinidagi 40-asrning ikkinchi yarmida kosstillar paydo bo'lishiga ta'sir ko'rsatdi. Ushbu markazning o'ziga xosligi har xil suyakni qayta ishlash texnikasini qo'llashda, suyakni daraxt bilan birlashtirgan holda birlashtirilgan. Ushbu xususiyatlar 1950-yillarning ishlarida, xususan, baske-da, ayniqsa, baskada aniq bir yorqin tazyiq topdi. Kirish "Michurin", ularning suyak qo'shimchalari ko'p qirrali yengillikning asl texnikasida. Muzey ekspozitsiyasi Rossiya sharqida rivojlangan an'anaviy baliqchilik faoliyati bilan tanishish imkonini beradi: Tyumen (Tobbolsk), Yakutiya, Chukotka. Ularning har birining shaxsiyati mahalliy aholining etnik va badiiy an'analariga asoslanadi.

Muzey yillarida rus stakanining eng boy kolleksiyasi va chinni generatsiyalangan. Ushbu turdagi amaliy san'at XVIII-XIX asrlarda Rossiyada jadal rivojlandi. Muzey zallarida siz o'sha davr o'simliklaridan turli xil foydalanishni ko'rishingiz mumkin: imperator chinni va shisha buyumlar Gickner, Popnetov, Kornorov, Baxtnetevaya va boshqalar. Eksponatlar orasida Maltshie, Baxmetova va boshqalar. Masalan, rus shishasi va kulolchilikning noyob namunalari, masalan, XVIII asrda shisha o'yilgan krujkalar. Yoki Majaho moddalar 1724 yilda Moskvada A.K. A.K. dan Open ochilish marosimida ochiladigan Rossiyadagi birinchi kulolchilik zavodlaridan birida amalga oshirilgan. Grebenchikov. Muzey XIX asrda turli xil janrli haykallar va butun janrli "Rossiya xalqlari" qatorini o'z ichiga olgan chinni chinni plastmassalar to'plamini saqlaydi. Begner va Kuznetsovning Moskva o'simliklarida bir necha bor davom ettirildi.
Sovet va Sovet Ittifoqi davridagi shisha va chindan hammasi to'plami, asosan, Rossiyadagi eng katta o'simliklarning etakchilari va rassomlari tomonidan olib borilgan etakchi 1960-1980 yillarning ishlariga asoslanadi. Ichki chinni tarixida, M.V nomidagi Leningrad chinni individenti tomonidan etakchi o'rinni egallagan. Lomonosov (sobiq imperator) va ikkita Moskva viloyat zavodi: Dmitrovskiyning (sobiq Kuznetsovskiy) nomli Dmitra-ga (sobiq Kuznetsovskiy) nomlangan Dulevskiy-betlar fabrikasi. Ushbu korxonalar o'zining uslubi, moddiy va boy urf-odatlar bilan ishlaydigan yuqori madaniyatli ikkita o'ziga xos va yorqin maktablardir. Ular Rossiyaning turli xil tarixiy qatlamlarini meros qilib olganligi sababli chinni ikki maktab o'rtasidagi farq: Moskva Milliy an'anaga, Leningradskaya - XIII asrlardagi XIII asrlardagi yuqori malakali.

Muzey yig'ilishida Sankt-Peterburgning (Leningrad) rassomlarining (Leningrad) ning rassomlari, g'ayrioddiy va tantanali ishlarining klassik ta'mi va klassiklik hissi bilan ajralib turadi: A.V. Vorobyevskiy, A.A. Yatskevich, V.M. Gorodetskiy, n.p. Slavina, I. Olikskaya; Moskva viloyati rassomlarining go'zal, yorqin va hayotiy tasdiqlash asarlari shaklida kononent va odamlarning tushunishlari: P.V. Leonova. VC. Yasnetsova, N.N. Ropova va boshqalar. Ko'rgazmada siz yigirmanchi asrning ikkinchi yarmida shisha to'plash va kristal bilan tanishishingiz mumkin. Egasi shakllari, dekorativ vazalar va to'plamlar, jadal varaqalar, sh shishasi plastik plastmassalar Rossiyadagi eng qadimiy shisha suv o'simliklarining etakchi rassomlari tomonidan turli xil texnik va texnologiyalardan foydalanadi. Bu Gus-Kristall Vladimir viloyatidagi zavod (E.I. ROGOV, S.P. Verin, V.V. Korneev, V.A. Filatov); Tver mintaqasining Vyshnevoltskiy tumanidagi "Red May" oynasi "Red May" da (A.M. Silko, S.M. Beskinskaya); Dyatkovskiy kristalli o'simlik (M.V. Grabar, V.V. Soyver, V.ya. Shevchenko).

Muz yig'inining mag'rurligi - bu amaliy san'at ustalarining ishi L.O bilan bog'liq bo'lgan Leningrad Art-shisha zavodining juda muhim to'plami. Yurgen, A.A. Aktitzaturan, A.M. Ostrmurov, E.V. Yanovskaya, hm Puld, B.A. EreMin, Yu.m. Bzyaks. Shisha va chinni asarlarining aksariyati eng yirik xalqaro yoki barcha Rossiya-Rossiya ko'rgazmalari uchun yaratilgan noyob namunalardir. Shunday qilib, individual markazlarning taqdimotining to'liqligi, Rossiya an'anaviy bezak san'ati muzeylarini yanada yuqori darajadagi badiiy darajasi mamlakatdagi eng zo'rlaridan biriga tegishli bo'lishi mumkin. Uning asarlarining tarkibiy qismlari rus ustalarining buyuk o'sishi, nozik badiiy did va ularning iste'dodi kimligini ko'rsatadi.