Zamonaviy inson hayotidagi san'at nima. San'atning inson hayotidagi o'rni: go'zallik olami biz uchun nimani tayyorlamoqda

Slayd 1

Slayd 2

Slayd 3

Slayd 4

Slayd 5

Slayd 6

Slayd 7

Slayd 8

Slayd 9

Slayd 10

"San'at zamonaviy inson hayotidagi" mavzusidagi taqdimotni bizning veb -saytimizda mutlaqo bepul yuklab olish mumkin. Loyihaning mavzusi: MHK. Rangli slaydlar va rasmlar sinfdoshlaringiz yoki tomoshabinlarni jalb qilishga yordam beradi. Tarkibni ko'rish uchun pleerdan foydalaning yoki agar siz hisobotni yuklab olmoqchi bo'lsangiz, o'yinchi ostidagi tegishli matnni bosing. Taqdimot 10 ta slaydni o'z ichiga oladi.

Taqdimot slaydlar

Slayd 1

Zamonaviy inson hayotidagi san'at

San'at - bu insoniyat ma'naviy madaniyatining bir qismi, dunyoning ma'naviy va amaliy rivojlanishining o'ziga xos turi.

M. Klodt. Anichkov ko'prigidagi haykal. Sankt -Peterburg

Slayd 2

rasm, arxitektura, haykaltaroshlik, musiqa, badiiy adabiyot, teatr, raqs, kino, dizayn, san'at va hunarmandchilik.

San'at inson faoliyatining turli turlarini o'z ichiga oladi:

V. Borovikovskiy. Opa -singillar Gagarin portreti

A. Gaudi Sagrada Familia Ispaniya (Barselona)

Slayd 3

Slayd 4

O. Rodin. Shoir va muzey

San'atning har bir turi hayotning abadiy muammolari, yaxshilik va yomonlik, sevgi va nafrat, quvonch va qayg'u, dunyo va inson ruhining go'zalligi, fikrlar va intilishlarning balandligi haqida o'z tilida gapiradi. hayotning kulgili va fojiali tabiati haqida. San'at insonga ideal va qadriyatlarni tanlashda yordam beradi. Bu har doim ham shunday bo'lgan. San'at - bu hayot darsligining bir turi.

V. Van Gog qarg'alar bug'doy dalasida

Slayd 5

"San'at insonning yaxshilikka, quvonch va komillikka intilishining abadiy quvonchli va yaxshi timsolidir", deb yozgan mashhur nemis yozuvchisi T. Mann.

Moskva Novodevichy monastiri

Slayd 7

Badiiy obraz - bu san'at tilida ifodalangan, voqelik haqidagi umumiy tasavvur, hayotga, atrofimizdagi dunyoga bo'lgan munosabat. Rassom o'zining ichki dunyosini ochib berib, har doim o'z tashvishlari va quvonchlari bilan o'z davrining to'lqiniga moslashadi, ma'lum o'zgarishlarni kutadi. Shunday qilib, davrning badiiy qiyofasini yaratish mumkin bo'ladi.

Leonardo da Vinchi La Jokonda Parij, Luvr

Slayd 8

Uslub (yunoncha stylos - yozuv tayog'i) qo'l yozuvi degan ma'noni anglatadi, bu ijodkorlikning o'ziga xos xususiyatlari, texnikasi, usullari va o'ziga xos xususiyatlari to'plami. San'atda quyidagilar mavjud: davr uslubi (tarixiy), milliy uslub (ma'lum bir xalqqa tegishli), muayyan rassomning individual uslubi.

Aziz Bazil sobori, Moskva

Nefertiti Qadimgi Misr

Slayd 9

Har qanday san'atning tili asarda rassomning tirik ovozini, xalqning ko'p asrlik hikmatini eshitishga yordam beradi. Rassomlik, grafika, musiqa, haykaltaroshlik, she'riyat, raqsda tilning ekspressivligi va hissiyotliligi quyidagicha tushunchalar bilan ta'minlanadi: kompozitsiya, shakl, to'qima, ritm, ohang, intensivlik.

O. Tabakov - Salieri A. Bezrukov - Motsart

Slaydni o'z so'zlaringiz bilan tushuntirishga harakat qiling, qo'shimcha qiziqarli faktlarni qo'shing, shunchaki ma'lumotni slaydlardan o'qishingiz shart emas, tomoshabinlar o'zlari o'qishlari mumkin.

Loyiha slaydlarini matn bloklari bilan ortiqcha yuklashning hojati yo'q, ko'proq illyustratsiyalar va minimal matn sizga ma'lumotni yaxshiroq etkazish va e'tiborni jalb qilish imkonini beradi. Slayd faqat asosiy ma'lumotlarni o'z ichiga olishi kerak, qolganlari tomoshabinlarga og'zaki ravishda aytilgani ma'qul.

Matn yaxshi o'qilishi kerak, aks holda tomoshabinlar berilgan ma'lumotni ko'ra olmaydi, hikoyadan chalg'ib ketadi, hech bo'lmaganda biror narsani o'ylab topishga harakat qiladi yoki umuman qiziqishni yo'qotadi. Buning uchun taqdimot qayerda va qanday o'tkazilishini hisobga olgan holda to'g'ri shriftni tanlashingiz, shuningdek fon va matnning to'g'ri kombinatsiyasini tanlashingiz kerak.

Taqdimotni takrorlash, tinglovchilar bilan qanday salomlashish, birinchi gapirish, taqdimotni qanday tugatish haqida o'ylash muhim. Hamma tajriba bilan keladi.

To'g'ri kiyimni tanlang, chunki Spikerning kiyimlari ham uning nutqini idrok etishda katta rol o'ynaydi.

Ishonchli, ravon va izchil gapirishga harakat qiling.

Spektakldan zavqlanishga harakat qiling, shunda siz xotirjam bo'lasiz va kamroq xavotirlanasiz.

Shahar byudjetli ta'lim muassasasi

"3 -sonli Chaltyr o'rta maktabi"

San'at bo'limi.

Tadqiqot.

Mavzu: "San'atning inson hayotidagi o'rni"

Chaltyr

2015 yil

Tarkib

Kirish _____________________________________________ 3 - 4

Insoniyatning madaniy qadriyatlari ____________________ 5 -16

2.1. Atrofimizdagi san'at ____________________________________ 5 - 7

2.2 San'at ko'zgusidagi odam ____________________________________________ 8 - 10

2.3. Go'zallik nima? _________________________________________ 11 - 14

2.4. Go'zal yaxshilikni uyg'otadi ____________________________ 15-16

Amaliy qism _________________________________ 17-18

Xulosa ________________________________________ 19-20

Foydalanilgan adabiyotlar ro'yxati ______________________ 21

Qo'shimcha ________________________________________ 22

2

Kirish.

Tadqiqotning dolzarbligi ... Har doim odamlar san'atning har xil turlarida hayotga bo'lgan munosabatini olishga harakat qilgan. Barcha hayotiy taassurotlar rassomning ichki dunyosi orqali qaytariladi va har bir tomoshabin, o'quvchi, tinglovchining tajribasiga qaratiladi.

San'atda mujassam bo'lgan tuyg'ular hayot bilan bir xil emas. Ular har doim badiiy idealga, qadriyatlar tizimiga bog'liq. Badiiy his -tuyg'ular bir lahzalik tajribalar emas, balki o'ylash, hayotiy tajriba natijasidir.

San'at asarini sezgan odam zavq, quvonch, hayrat, zarba, g'azab, qayg'u, og'riqni boshdan kechirishi mumkin. Ammo san'at mo''jizasi katarsidadir - oddiy tuyg'uni engish, ma'rifat, poklanish, inson ruhining yuksalishi. Qo'rquv, og'riq va hayajon, agar ular san'atdan kelib chiqqan bo'lsa, unda mavjud bo'lmagan narsalarni o'z ichiga oladi. Psixolog L. Vigotskiy shunday yozgan edi: "San'at asosiy narsani izlashga va topishga, o'ylashga, qahramonlarning taqdiri haqida qayta -qayta qayg'urishga, ularni o'z hayoti bilan bog'lashga undaydi".

Tadqiqot muammolari:

San'at odamning his -tuyg'ularini va uning atrofidagi dunyoni qanday ifodalaydi?

Go'zallik nima?

San'at inson hayotida qanday rol o'ynaydi?

O'qish ob'ekti : san'atning har xil turlarining inson hayotiga ta'siri.

O'qish mavzusi: insoniy qadriyatlarning shakllanishiga hissa qo'shishni anglatadi.

San'atning har xil turlarining inson hayotidagi ahamiyati, shaxs shaxsiyatining ma'naviy va madaniy qadriyatlarini shakllantirish asosiy hisoblanadimaqsad bizning tadqiqot ishimiz.

Belgilangan maqsadga muvofiqvazifalar tadqiqot:

San'atning mohiyatini ochib berish;

Inson va san'atning jamiyatdagi munosabatlariga e'tibor bering;

Turli davrlarda go'zallikni tushunish haqidagi g'oyalarni aniqlang.

Kutilgan natija: Bu mavzuni o'rganib chiqqandan so'ng, bu ko'proq deb taxmin qilinadi

dunyoga, hayot va san'at hodisalariga emotsional-qadriyatli munosabatning yuqori darajadagi rivojlanishi; san'atning odamlar hayotidagi o'rni va rolini tushunish.

Tadqiqot usullari. Belgilangan vazifalarni hal qilish uchun biz foydalanardik

tadqiqot usullari to'plami: nazariy tadqiqot usullari (madaniy, pedagogik va

uslubiy adabiyot); empirik usullar (kuzatish, so'roq qilish); matematik statistik ishlov berish usullari.

Tadqiqot bazasi: MBOU №3s o'rta maktabining 8 "a" va 8 "b" sinflari. Chaltyr.

2.1. Atrofimizdagi san'at.

"San'at qanot beradi va seni uzoqlarga olib ketadi!" -
- dedi yozuvchi A.P. Chexov.

Agar kimdir san'atning insonga, umuman jamiyatga va hatto tabiatga ta'sirini ko'rsatadigan asbobni yaratsa, qanday yaxshi bo'lardi. Rasm, musiqa, adabiyot, teatr, kino inson salomatligiga, uning hayot sifatiga qanday ta'sir qiladi? Bu ta'sirni o'lchash va bashorat qilish mumkinmi? Albatta, umuman, madaniyat, ilm -fan, san'at va ta'limning kombinatsiyasi sifatida, hayotning to'g'ri yo'nalishi va ustuvorliklarini tanlayotganda, shaxsga ham, umuman jamiyatga ham foydali ta'sir ko'rsatishga qodir.

San'at - bu iste'dodli odamning atrofdagi dunyoni ijodiy anglashi. Bu tushunchaning samarasi nafaqat uni yaratuvchilariga, balki Yer sayyorasida yashovchi butun insoniyatga tegishli.

O'lmas - qadimgi yunon haykaltaroshlari va me'morlari, florensiyalik mozaik ustalari, Rafael va Mikelanjelo ... Dante, Petrarka, Motsart, Bax, Chaykovskiyning ajoyib asarlari. Daholar yaratgan, avlodlari va izdoshlari saqlagan va davom ettirgan hamma narsani ongingiz bilan tushunishga harakat qilsangiz, u ruhni ushlaydi.

Ibtidoiy jamiyatda ibtidoiy ijodkorlik amaliy muammolarni hal qilish uchun inson faoliyati usuli sifatida paydo bo'ladi. O'rta paleolit ​​davrida paydo bo'lgan ibtidoiy san'at taxminan 40 ming yil oldin o'z cho'qqisiga chiqdi va voqelik rivojlanishining yangi bosqichini o'zida mujassam etgan jamiyatning ijtimoiy mahsuli edi. Janubiy Afrikada topilgan qobiq marjon kabi eng qadimiy san'at asarlari miloddan avvalgi 75 -ming yilliklarga to'g'ri keladi. NS. va boshqalar. Tosh asrida san'at ibtidoiy urf -odatlar, musiqa, raqslar, har xil tana bezaklari, geogliflar - erdagi tasvirlar, dendrograflar - daraxtlarning qobig'idagi tasvirlar, hayvonlar terisidagi tasvirlar, g'or rasmlari, tosh rasmlari, petrogliflar bilan ifodalangan. va haykaltaroshlik. 5

San'atning paydo bo'lishi bo'yinturuqlar, urf -odatlar va marosimlar, shu jumladan mifologik va sehrli g'oyalar bilan bog'liq.

Endi "san'at" so'zi ko'pincha asl ma'nosida ishlatiladi. Bu har qanday vazifani bajarishda har qanday mahorat, natijada qandaydir mukammallikni talab qiladi. Qisqacha ma'noda, bu "go'zallik qonunlariga ko'ra" ijodkorlikdir. San'at asarlari, amaliy san'at asarlari kabi,

Ular "go'zallik qonunlari" ga muvofiq yaratilgan. San'at asari, boshqa barcha ijtimoiy ong turlari singari, har doim undagi ob'ekt va bu ob'ektni tanigan sub'ektning birligidir.

Ibtidoiy, sinfgacha bo'lgan jamiyatda san'at o'ziga xos ijtimoiy ong turi sifatida hali mustaqil ravishda mavjud bo'lmagan. Bu mifologiya, sehr, din, o'tgan hayot haqidagi afsonalar, ibtidoiy geografik tushunchalar, axloqiy talablar bilan birlikda edi.

Va keyin san'at ular orasida o'ziga xos tur bilan ajralib turardi. Bu turli xalqlarning ijtimoiy ongining rivojlanish shakllaridan biriga aylandi. Bunga shunday qarash kerak.

Shunday qilib, san'at - bu o'ziga xos ijtimoiy ong, u ilmiy emas, balki badiiy mazmundir. Masalan, L.Tolstoy san'atni his -tuyg'ular almashish vositasi deb ta'riflagan, fanga fikr almashish vositasi sifatida qarama -qarshi qo'ygan.

San'at ko'pincha voqelikni yaratuvchining fikrlari va his -tuyg'ulari orqali aks ettiruvchi oynaga o'xshaydi. U orqali bu oyna rassomning e'tiborini tortgan, hayajonlantirgan hayot hodisalarini aks ettiradi.

Bu erda inson faoliyatining bir turi sifatida san'atning eng muhim o'ziga xos xususiyatlaridan birini to'g'ri ko'rish mumkin.

Har qanday mehnat mahsuloti - bu asbob, asbob, dastgoh yoki asbob

hayotni qo'llab -quvvatlash - ba'zi maxsus ehtiyojlar uchun yaratilgan. Hatto ilmiy tadqiqotlar kabi ma'naviy ishlab chiqarish mahsulotlari ham, ijtimoiy ahamiyatini yo'qotmasdan, tor doiradagi mutaxassislar uchun ochiq va muhim bo'lib qolishi mumkin.

Ammo badiiy asarni faqat universallik, uning mazmuniga "umumiy qiziqish" sharti bilan tan olish mumkin. Rassom haydovchi uchun ham, olim uchun ham bir xil ahamiyatga ega bo'lgan narsani, ularning hayotiy faoliyatiga tegishli, nafaqat kasbining o'ziga xos xususiyatlari, balki jamoatchilikka jalb qilish darajasida ham ifoda etishga chaqiriladi. hayot, inson bo'lish qobiliyati, shaxs bo'lish.

2.2 San'at oynasida odam.

Barcha san'at eng buyuklariga xizmat qiladi

san'atdan - er yuzida yashash san'ati.
Bertolt Brext

San'at odamni bilishga yordam beradi. Nafaqat uning ko'rinishini ko'rish, balki uning mohiyatini, xarakterini, kayfiyatini tushunish.

Endi bizning hayotimizni san'at, ijodkorlik hamroh qilmasligini tasavvur qilishning iloji yo'q. Inson qaerda va qachon yashamasin, hatto rivojlanishining boshida ham, u o'z atrofidagi dunyoni tushunishga harakat qilgan, demak u olgan bilimlarini keyingi avlodlarga tushunishga va majoziy ma'noda etkazishga harakat qilgan. G'orlarda devor rasmlari shunday paydo bo'lgan - qadimgi odamlarning lagerlari. Va bu nafaqat o'z avlodlarini ajdodlari o'tgan xatolardan himoya qilish istagi, balki dunyoning go'zalligi va uyg'unligini, tabiatning mukammal ijodiga qoyil qolishni etkazish istagi bilan tug'ildi.

Insoniyat vaqtni belgilamadi, u asta -sekin oldinga va yuksaldi va bu uzoq va og'riqli yo'lning barcha bosqichlarida odamga hamroh bo'lgan san'at xuddi shu tarzda rivojlandi. Agar siz Uyg'onish davriga murojaat qilsangiz, rassom va shoirlar, musiqachilar va me'morlar erishgan balandliklarga qoyil qolasiz. Rafael va Leonardo da Vinchining o'lmas ijodlari ularning mukammalligi va insonning dunyodagi roli haqidagi chuqur xabardorligi bilan hayratga soladi, u erda u o'zining qisqa, ammo ajoyib, ba'zan fojiali yo'lini bosib o'tadi.

San'at inson evolyutsiyasining eng muhim bosqichlaridan biridir. San'at odamga dunyoga turli nuqtai nazardan qarashga yordam beradi. Har bir davr, har bir asr bilan, inson tomonidan tobora takomillashib bormoqda. Har doim san'at odamlarga o'z qobiliyatlarini rivojlantirishga, mavhum fikrlashni yaxshilashga yordam bergan. Asrlar mobaynida odamlar san'atni tobora ko'proq o'zgartirishga, uni takomillashtirishga, o'z bilimlarini chuqurlashtirishga harakat qilishdi. San'at - bu bizning hayotimiz tarixining sirlarini o'z ichiga olgan dunyoning buyuk siri. San'at - bu bizning tariximiz. Ba'zida unda eng qadimiy qo'lyozmalar ham javob bera olmaydigan savollarga javob topishingiz mumkin.
Bugun odam o'qimasdan hayotini tasavvur qila olmaydi.

roman, yangi filmsiz, teatr premyerasisiz, moda xitisiz va sevimli musiqiy guruhsiz, badiiy ko'rgazmalarsiz ... San'atda odam yangi bilim va hayotiy savollarga javob topadi, kundalik shovqin -surondan xalos bo'ladi. shovqin va zavq. Haqiqiy san'at asari har doim kitobxonlar, tomoshabinlar, tinglovchilarning fikrlari bilan hamohangdir. Roman uzoq tarixiy davr haqida, odamlar haqida, umuman boshqacha turmush tarzi va hayoti haqida gapirishi mumkin, lekin odamlarning his -tuyg'ulari hamma narsaga singib ketgan.

vaqtlar, hozirgi o'quvchiga tushunarli, roman yozilgan bo'lsa, u bilan hamohang

haqiqiy usta. Romeo va Julietta qadim zamonlarda Veronada yashasin. Bu ajoyib Shekspir tasvirlab bergan buyuk sevgi va sodiq do'stlik haqidagi tasavvurimni aniqlaydigan vaqt va joy emas.

Bizning e'tiborimizni tortadigan yagona narsa qadimiy ijod emas. Biz kundalik hayotimizda doimo san'at asarlarini uchratamiz. Muzeylar va ko'rgazma zallariga tashrif buyurib, biz faqat daholarga, so'ngra boshqalarga ochiq bo'ladigan, biz kundalik hayotimizning bir qismiga aylangan go'zallikni tushunishni, ko'rishni, o'zlashtira oladigan ajoyib dunyoga qo'shilishni xohlaymiz.

Rasmlar, musiqa, teatr, kitoblar, filmlar odamga beqiyos quvonch va zavq bag'ishlaydi, uni hamdard qiladi. Bularning barchasini madaniyatli odamning hayotidan chiqarib tashlang, shunda u hayvonga, robotga yoki zombiyaga aylanadi. San'atning boyligi cheksizdir. Dunyodagi barcha muzeylarga tashrif buyurish mumkin emas, simfoniyalar, sonatalar, operalarni tinglash mumkin emas, me'morchilikning barcha durdonalarini qayta ko'rib chiqish mumkin emas, hamma roman, she'r va she'rlarni qayta o'qib bo'lmaydi. Va hech narsaga. Ko'p xilma -xillikdan, inson o'zi uchun eng yaqinini tanlaydi, bu uning ongi va his -tuyg'ulariga asos beradi.

San'at odamlar dunyosini yanada chiroyli, jonli va jonli qiladi. Masalan, rasm: bizning davrimizga qadar qancha eski rasmlar saqlanib qolgan, ular yordamida odamlar ikki, uch, to'rt yoki undan ko'p asr oldin qanday yashaganligini aniqlash mumkin. Hozir bizning zamondoshlarimiz tomonidan yozilgan ko'plab rasmlar bor va bu nima bo'lishidan qat'i nazar: mavhumlik, realizm, natyurmort yoki manzara, rasm - bu ajoyib san'at, uning yordamida odam dunyoni yorqin va ko'rishni o'rgandi.

rangli.

Arxitektura san'atning eng muhim turlaridan biridir. Ko'plab eng go'zal yodgorliklar butun dunyo bo'ylab tarqalgan va ularni "yodgorliklar" deb atashmaydi - ular tarixning eng katta sirlarini va ularning xotirasini o'z ichiga oladi. Ba'zida bu sirlarni butun dunyo olimlari hal qila olmaydi.
Albatta, operaning go'zalligini anglash uchun, masalan, uning xususiyatlarini bilish, musiqa va vokal tilini tushunish kerak, bunda bastakor va qo'shiqchilar hayot va his -tuyg'ularning barcha soyalarini etkazishadi. tomoshabinlarning fikrlari va his -tuyg'ulariga ta'sir qiladi. She'riyat va tasviriy san'atni idrok etish ham biroz tayyorgarlik va tegishli tushunishni talab qiladi. Agar u ifodali o'qish texnikasini ishlab chiqmagan bo'lsa, aytilgan tovushlardan so'zlarni tuzishga butun kuchini sarflab, ularning badiiy va estetik ta'sirini sezmasa, o'quvchini qiziqtirmaydi.

San'at vositalarining insonga ta'siri uzoq muddatli yoki uzoq muddatli bo'lishi mumkin. San'at hissiyot yoki aql -idrok bo'lsin, insoniy qobiliyat va kuchga emas, balki umuman insonga ta'sir qiladi. Bu, ba'zida hisob -kitob qilib bo'lmaydigan darajada, odamlarning munosabatlar tizimini shakllantiradi.

2.3. Go'zallik nima?

…go'zallik nima
Va nima uchun odamlar uni ilohiy deb bilishadi?
U idish, unda bo'shliq bor,
Yoki idishda olov miltillaydi
N. Zabolotskiy

Har birimiz hayotimizda hech bo'lmaganda bir marta qishki o'rmon go'zalligiga, gullab -yashnayotgan bog'ga, dengiz ustida quyosh chiqishiga, maftunkor xalq ohanglariga, mumtoz kompozitsiyalarning abadiy ohanglariga, zamonaviy musiqaning olovli ritmlariga qoyil qolganmiz. Nega biz bularning barchasi go'zalligini tushunamiz? Bu savolga javob ham oson, ham qiyin. Siz ikkilanmasdan aytishingiz mumkin: "Men uning go'zalligini ko'raman" yoki "Men hamma narsa go'zalligini his qilaman". Ammo go'zallik nima, hech kim aniq javob bermaydi. Zero, go'zallik tushunchasi narsalarga, hodisalarga va insonning tashqi qiyofasiga, uning ichki, axloqiy mohiyatiga tegishlidir. "Chiroyli odam" deganda nimani nazarda tutamiz? To'g'ri yuz xususiyatlari, nozik shakli? Yoki uning ruhiy chiroyi, mehribonligi, olijanobligi? Yoki ikkalasi ham birga?

Inson madaniyati haqiqat, yaxshilik va go'zallikning birligiga asoslanadi. Haqiqat - bu ilm, yaxshilik - din, go'zallik - san'at. Biroq, san'atda ularning ajralmas aloqasi ayniqsa aniq ko'rinadi.

San'at asarlarida odamlar uzoq vaqtdan beri ideal go'zallik haqidagi tasavvurlarini o'zida mujassam etgan. Asrlar davomida bizga go'zal ayol tasvirlari etib kelgan: Misr fir'avnining xotini Nefertiti va Afrodita, yunon muhabbat ma'budasi, qayg'u bilan to'lgan, Xudoning onasining jonli yuzi va sirli tabassumli Mona Liza. Ularning barchasi boshqacha. Ammo ularning har biri go'zallik timsolidir.
Har bir davr san'ati o'z davrining eng yaxshi xususiyatlarini o'zlashtirgan ajoyib inson obrazini yaratishga intiladi. o'n bir

Ideallar, qarashlar, odamlarning didi, san'atning uslubi o'zgarishiga qarab.

Nefertiti. Afsonalarda aytilishicha, Misr hech qachon bunday go'zallikni yaratmagan. U "Perfect" deb nomlangan; uning yuzi butun mamlakat bo'ylab ma'badlarni bezatdi. Nefertiti diniy hayotda juda muhim rol o'ynadi

O'sha davrdagi Misr, qurbonliklar paytida turmush o'rtog'iga hamrohlik qilib,

ruhoniylar va diniy bayramlar. U quyosh beradigan, hayot baxsh etuvchi kuchning tirik timsoli edi.

Kleopatra. Kleopatraning haqiqiy qiyofasini aniqlash oson emas, chunki uni romantik qobiliyat va ko'plab filmlar qamrab oladi; lekin u hech qanday shubha yo'qki, u rimliklarni bezovta qiladigan darajada erkaklar va qat'iyatli edi. Ideal holda, uning tashqi qiyofasini aniq etkazadigan ishonchli tasvirlar yo'q. Ammo ba'zi tarixchilar unga ayollik go'zalligining etishmasligini qayd etishadi. Tangalardagi profillarda sochlari to'lqinli, ko'zlari katta, iyagi ko'zga ko'rinadigan va burni dumaloq ayol tasvirlangan. Boshqa tomondan, ma'lumki, Kleopatra kuchli jozibasi, jozibadorligi bilan ajralib turardi, u buni jozibadorlik uchun juda yaxshi ishlatgan va bundan tashqari, maftunkor ovozi va yorqin, o'tkir aqli bor edi.

Uyg'onish davri go'zalligining idealidir. Uyg'onish davrida rangpar rang, chiroyli og'iz, oq tishlar, qip -qizil lablar va sarg'ish sochlarning uzun ipak sochlari go'zallik kanoniga aylandi. Yupqa "oqqush bo'yni" va baland, peshonasi standart darajaga ko'tarildi. Bu modaga amal qilish uchun, yuzning ovalini cho'zish uchun ayollar sochlarini old tomondan oldirishdi va qoshlarini oldirishdi, bo'yin uzunroq ko'rinishi uchun boshning orqa qismini oldirishdi. Ideal tinch va "sog'lom" go'zallikka aylanadi, uni Titian yoki Rembrandt tuvallarida ko'rish mumkin, unda sochlari jingalak va yuzida maftunkor qizargan qizlar tasvirlangan. Leonardo da Vinchi O'rta asrlar go'zalligining "La Gioconda" modelini tasvirlab bergan. Portretning asosiy siri yuzdagi tushunarsiz ifodada, tushunarsiz "tutib bo'lmaydigan" tabassumda. Ba'zilar uni ayollik va jozibaning yuksak ideali deb bilishadi, boshqalarga u yoqimsiz ko'rinadi.12

O'rta asrlarda dunyoviy go'zallik gunohkor hisoblangan. Rasm og'ir mato qatlami ostida, sochlari kapot ostida yashiringan edi. Endi o'rta asr ayolining ideallari Muqaddas Bibi Maryam edi - yuzining cho'zilgan oval shakli, ulkan ko'zlari va kichik og'zi.

Go'zallik dunyoni qutqaradi

Eng buyuk psixolog, inson qalbining nozik biluvchisi Dostoevskiy haq edi. Go'zallik dunyoni qutqaradi. Axir, bizning hayotimizda hamma narsa mukammal emas. Bu nomukammallik urushlar va oilaviy nizolarga, o'z joniga qasd qilishga va ekologik halokatga olib keladi.

…Go'zallik dunyoni qutqaradi ... Lekin qanday? Yo'q, albatta, Dostoevskiy jurnallarning yorqin muqovalaridagi go'zal yuz egalarini nazarda tutmagan. U insoniy munosabatlar, inson ruhining uyg'unligini nazarda tutgan.

Shekspir kuylagan haqiqiy sevgining chiroyi, Esda tuting: “... mening muhabbatim dengiz kabi cheksiz. Qancha ko'p bersam, shuncha ko'p qoladi ”.

Odamlarning najoti va baxti uchun hayotini qurbon qilgan odamning chiroyi. Bulgakovning Yeshua va Aytmatovskiy Obadiylari chiroyli, chunki ular na kuchini, na kuchini ayamaydilar, Xudo - Ertaga - insoniyatning kelajakdagi yangilanishi nomidan o'lishadi.

Va agar biz go'zallik haqida gapiradigan bo'lsak, unda Chexovning Chaqaloq va Gorki lochinlarining kuchli impulslarini eslamaslik kerak! Bundan ham jozibali, oqlangan va himoyasizroq narsa yo'qmi?

G'ayrioddiy shaxslar, qahramonlar, jasoratli odamlar har doim chiroyli. Eng yaxshi afsonalar ular haqida.

Kim hayotida hech bo'lmaganda bir marta Rafael Madonnasidan hayratda qolib ketmagan? Onalikning chiroyi, farzandingiz uchun har qanday azob -uqubatlarga dosh berishga tayyorlik ketmaydi, lekin menimcha, befarq qalblar.

Qadimgi donishmandlardan biri aytganidek: "Vaqt o'zgaradi va biz ular bilan o'zgaramiz". Vaqt o'tadi va ta'mi o'zgaradi: bugun sizga bir narsa yoqadi, ertaga sizga boshqa narsa yoqadi. Har doim mos keladigan standartni topish juda qiyin. Mutlaq haqiqat bo'lmaganidek, mutlaq go'zallik ham yo'q. Biz ajablanib, o'tmishdagi go'zallarning portretlarini ko'rib, elkasini qisib qo'yamiz: ular haqida nima? Ammo agar tashqi go'zallik me'yori bo'lmasa, unda hamma xalqlar orasida har doim qadrlangan fazilatlar bor: mehribonlik, rahm -shafqat, muhabbat ... Bular "go'zallik" so'zining kontekstli sinonimlari.

"Insonda hamma narsa go'zal bo'lishi kerak: yuzi, kiyimi, ruhi va fikrlari." Darsliklarga aylangan Chexovning satrlari nafaqat o'z davrining odamlariga tegishli. Ular ham bizga murojaat qilinadi. Biz chiroyli bo'lishimiz kerak va nafaqat bizni shunday o'ylash kerak. Har doim. Shunda, ehtimol, insoniyat urushlar, ochlik va ekologik ofatlardan qo'rqishni bas qiladi. Chunki bu chirkin hodisalar, chunki Koinotdagi hamma narsa bir -biri bilan bog'liq va shuning uchun inson go'zalligi Olam uyg'unligini keltirib chiqaradi. Va keyin, albatta, go'zallik dunyoni qutqaradi.

2.4. Chiroyli yaxshini uyg'otadi.

Er yuzida hech qanday tirik mavjudot yo'q
Juda qattiq, qattiq, juda jahannamli
Men hech bo'lmaganda bir soat davomida qila olmadim,
Unda musiqa inqilob qilishdir.
V. Shekspir

Rassomlar har doim san'atning maqsadi, sovg'asi haqida o'ylashgan. "Va men liram bilan yaxshi hislarni uyg'otdim ..." - deb yozgan A. Pushkin. "Menga bolaligimdan go'zallikda ilhom bilan ishonchli yordam ko'rsatildi", dedi Mikelanjelo. "Chiroyli oyat, bizning mavjudligimizdagi ajoyib tolalar bo'ylab tortilgan kamonga o'xshaydi. O'zimizning emas - bizning fikrlarimiz shoirni ichimizda kuylashga majbur qiladi.

…U bizning qalbimizda zavq bilan uyg'onadi va bizning qayg'u. U sehrgar. Uni tushunib, biz ham unga o'xshab shoir bo'lamiz ",- dedi A. Frans.

San'at ulkan ta'sirchan kuchga ega, bir qarashda sezilmaydi. O'qish kino yoki spektakl tomosha qilayotganda, san'atga tashrif buyurish

muzey yoki ko'rgazma, mumtoz musiqa yoki zamonaviy qo'shiqlarni tinglash, odam dam olayotganga o'xshaydi, bo'sh vaqtini o'tkazadi. Aslida, san'at bilan muloqot qilish, san'at asariga cho'mish va qahramonlarga, qahramonlarga hamdardlik bildirayotganda, u boshqa qahramonlarni, turli vaziyatlarni sinab ko'radi, yangi tajriba orttiradi: ijobiy qahramonlarga hamdard bo'ladi, adolatsizlikni ko'rganida g'azablanadi. zaif va himoyasiz. Badiiy obrazlar estetik vazifani bajaradi , ular hayot bilan bog'liq holda, ijobiy va salbiy xarakterli xususiyatlarda namoyon bo'ladi va turli shakllarda: qahramonlik she'r va satirasida, fojia va komediyada ifodalanadi. San'at odamning ongiga, yuragiga, ruhiga ta'sir qiladi, ruhiy va hissiy muvozanatni tiklaydi, haqiqiy hayotdan kelib chiqqan ichki zo'riqish va hayajonni ketkazishga yordam beradi.

idrok qiluvchi o'quvchi, tinglovchi, tomoshabin ichki dunyosini uyg'unlashtiradi. Haqiqiy san'at xotirjam, ko'zga ko'rinmas, u "behuda narsalarga toqat qilmaydi", " san'at - "sokin ish" (F. Shiller).

Boshqa tomondan, mashhur madaniyat - bu quloqni quloq soladigan, bezovtalanuvchi, bezovtalanuvchi, ko'ngilochar, sezish oson. U shu qadar qattiq ongga kirdi

yuqori ma'naviy qadriyatlarga ega bo'lgan ko'p odamlar deyarli

qolmagan. Ham san'at, ham ommaviylik odamning qarashlari, didi va idrokiga asta -sekin, ko'pincha ongli ravishda ta'sir qilmaydi.
San'at ko'p qirrali, abadiydir, lekin, afsuski, u odamlarga irodasiz, aqliy zo'riqishsiz, muayyan tafakkur asarisiz ta'sir o'tkaza olmaydi. Inson go'zallikni ko'rish va tushunishni o'rganishni xohlashi kerak, shunda san'at unga, umuman jamiyatga foydali ta'sir ko'rsatadi. Bu, ehtimol, kelajakda bo'ladi. Bu orada iqtidorli ijodkorlar o'z asarlari millionlab odamlarga ta'sir o'tkazishga qodirligini unutmasliklari kerak va bu foydali yoki zararli bo'lishi mumkin.

Amaliy qism.

Tadqiqot ishining nazariy materialini o'rganib, tahlil qilib, biz buni bilish uchun 8 -sinf o'quvchilari o'rtasida so'rov o'tkazishga qaror qildik.san'at qanday vazifalarni bajaradi, san'atning inson hayotida tutgan o'rni, jamiyatda inson va san'at o'rtasidagi munosabatlar, buni bilimdon odam nuqtai nazaridan yanada muhokama qilish uchun.

Olingan ma'lumotlarni tahlil qilib, qayta ishlagandan so'ng, biz quyidagi xulosalarga keldik va bu masalani hal qilishning o'z yo'llarini taklif qildik. Bolalarga oddiy matnli so'rovnoma taklif qilindi. Bu savolga javob olgach, biz bolalarning san'atning har xil turlariga munosabatini bilib oldik.

Savolga- Sizningcha, san'at zamonaviy inson hayotida qanday rol o'ynaydi? "Katta" javobini bolalarning 67%, "hech kim" - 10%, "yashashga yordam beradi" - 23%ishlatgan.

"San'at bizga nimani o'rgatadi va umuman o'rgatadimi?"

Go'zallik - 70%

Hayotni tushunish - 5%

To'g'ri harakatlar - 2%

Ufqni kengaytiradi - 23%

Hech narsani o'rgatmaydi - 0%

San'atning afzalliklari quyidagicha taqsimlandi:

Kino va musiqa kabi turlarga bolalarning 90%, rasm, me'morchilik va haykaltaroshlik - 10% yoqadi. Menga yosh yigitlarning uy vazifasini musiqaga tayanib, uy vazifasini bajarishga yordam berishiga ishonib, shunday javob berishgani menga qiziq tuyuldi.

Bizning barcha respondentlarimiz san'atning har qanday turiga ishtiyoqlidir va bu ularning hayotida ijobiy rol o'ynaydi.

So'rov shuni ko'rsatdiki, bu asar odamlarga san'atning ahamiyatini tushunishga yordam beradi va menimcha, ko'pchilikni san'at darslariga jalb qilmasa, hech bo'lmaganda muammoga qiziqish uyg'otadi.

Mening ishimning amaliy ahamiyati ham bor, chunki materiallardan adabiyot bo'yicha inshoga tayyorgarlik ko'rish, tarix, adabiyot, san'at darslari bo'yicha og'zaki prezentatsiyalar, keyinchalik imtihonlarga tayyorgarlik ko'rish mumkin.

O'tgan asrlarning falsafiy va pedagogik risolalarida har xil san'at turlari ta'siri ostida axloqning yumshashi va yuksalishi haqida aytilgan va yigitlarimizning shunday xulosalarga kelishidan juda xursandman.Haqiqiy san'at chiroyli bo'lishi, ko'p asrlik an'analardan boshlangan mehribon, insonparvar bo'lishi kerak.

4. Xulosa.

San'at bizning hayotimizda hal qiluvchi rol o'ynaydi, kelajak avlodlarning ma'naviy va axloqiy o'sishiga yordam beradi. Har bir avlod insoniyatning rivojlanishiga hissa qo'shadi, uni madaniy boyitadi. San'at bo'lmasa, biz dunyoga har xil nuqtai nazardan qaray olmasdik, boshqacha tarzda, odatdagidan tashqariga qaraymiz, o'zimizni biroz o'tkirroq his qilardik. San'at, odam singari, ko'plab mayda tomirlar, qon tomirlari, organlarga ega.

Ehtiroslar, intilishlar, orzular, tasvirlar, qo'rquvlar - har bir inson yashaydigan hamma narsa ijodkorlikda o'ziga xos rang va kuchga ega bo'ladi.

Hamma ham ijodkor bo'lishi mumkin emas, lekin daho ijodining mohiyatiga kirishga, go'zallarni tushunishga yaqinlashishga harakat qilish bizning ixtiyorimizda. Va biz qanchalik tez -tez rasmlar, arxitektura durdonalari, chiroyli musiqa tinglovchilari bo'lsak, biz va atrofimizdagilar uchun shuncha yaxshi bo'ladi.

San'at bizga fanni o'zlashtirishga va bilimimizni asta -sekin chuqurlashtirishga yordam beradi. Va yuqorida aytib o'tilganidek, bu inson taraqqiyotining muhim qismidir:

Odamda atrofdagi haqiqat va san'at go'zalligini idrok etish, his qilish, to'g'ri tushunish va qadrlash qobiliyatini shakllantiradi.

Odamlar hayotini, tabiatning o'zini anglash uchun san'at vositalaridan foydalanish ko'nikmalarini shakllantiradi;

Tabiat, atrofdagi dunyo go'zalligi, bu go'zallikni asrab -avaylash haqida chuqur tasavvur hosil qiladi;

Odamlarni bilim bilan qurollantiradi, shuningdek, san'atning mavjud turlari - musiqa, rasm, teatr, badiiy ifoda, me'morchilik sohasida ko'nikma va malakalarni singdiradi;

Atrofdagi hayotda, uyda, kundalik hayotda go'zallikni his qilish va yaratish uchun ijodkorlik, qobiliyat va ko'nikmalarni rivojlantiradi;

Inson munosabatlaridagi go'zallik haqidagi tasavvurni, go'zallikni kundalik hayotga olib kirish istagi va qobiliyatini rivojlantiradi.

Shunday qilib, san'at hayotimizga har tomondan ta'sir qiladi, buni amalga oshiradi

rang -barang va yorqin, jonli va qiziqarli, boy odamga bu dunyodagi maqsadini yaxshiroq va yaxshiroq tushunishga yordam beradi.Bizning dunyoviy dunyomiz mukammallik va nomukammallikdan to'qilgan. Va bu faqat o'z kelajagini qanday yaratishiga, nimani o'qishiga, nimani tinglashiga va qanday gapirishiga bog'liq.

"Umuman, his-tuyg'ularni tarbiyalash, go'zallik tuyg'ularini uyg'otish, ijodiy tasavvurni rivojlantirishning eng yaxshi vositasi bu san'atning o'zi",-deydi olim-psixolog N.Ye. Rumyantsev.

5. Foydalanilgan adabiyotlar ro'yxati.

1. Sergeeva G. P. Art. - M., "Ta'lim", 2012.

2. Pospelov G.N. San'at va estetika.- Moskva: San'at, 1984.

3. Solntsev N.V. Vaqt va meros. M., 1996 yil.

Ariza formasi.

Sizningcha, san'at zamonaviy inson hayotida qanday rol o'ynaydi?

Katta, hech kim, yashashga yordam beradi

San'at bizga nimani o'rgatadi va umuman o'rgatadimi?

Go'zallik, hayotni tushunish, to'g'ri ishlar, kengayadi

ufq,

Hech narsa o'rgatmaydi

Siz qanday san'at turlarini bilasiz?

Teatr, kino, musiqa, rasm, arxitektura, haykaltaroshlik

Qaysi san'at bilan shug'ullanasiz yoki qiziqasiz?

Ehtirosli - ehtirosli emas

San'at hayotingizda o'z rolini o'ynagan paytlar bo'lganmi?

Ha (ta'rif)

Yo'q

San'at - bu insoniyat ma'naviy madaniyatining bir qismi, dunyoning ma'naviy va amaliy rivojlanishining o'ziga xos turi. San'at voqelikni qayta tiklashning badiiy -majoziy shakllari bilan birlashtirilgan inson faoliyatining turlarini o'z ichiga oladi - rasm. arxitektura. haykaltaroshlik. musiqa fantastika. teatr, raqs, kino.

Keng ma'noda "san'at" so'zi inson faoliyatining har qanday shaklini bildiradi, agar u mohirona, mohirona, mohirona bajarilsa.

Atrofimizdagi dunyoning xilma -xilligi va munosabat

Unga odam, fikrlar va his -tuyg'ular. g'oyalar va tasavvurlar, odamlarning e'tiqodlari - bularning bari badiiy obrazlarda uzatiladi. San'at insonga ideal va qadriyatlarni tanlashda yordam beradi. Va hamma vaqt shunday bo'lgan. San'at - bu hayot darsligining bir turi.

"San'at insonning yaxshilikka, quvonch va kamolotga intilishining abadiy quvonchli va yaxshi timsolidir", deb yozgan mashhur nemis yozuvchisi T. Mann.

San'atning har bir turi hayotning abadiy muammolari, yaxshilik va yomonlik, sevgi va nafrat, quvonch va qayg'u, dunyo va inson ruhining go'zalligi, fikrlar va intilishlarning balandligi haqida o'z tilida gapiradi. komikslar haqida

Va hayot fojiasi.

San'atning har xil turlari bir -birini boyitadi, ko'pincha mazmunini bir -biridan ifodalash vositalarini oladi. Arxitektura muzlatilgan musiqa, rasmdagi u yoki bu chiziq musiqiy, epik roman simfoniyaga o'xshaydi, degan fikr bo'lishi bejiz emas. Va ular har qanday badiiy faoliyat, shu jumladan ijrochilik mahorati (ijodkorlik) haqida gapirganda, ular ko'pincha kompozitsiya, ritm, rang kabi tushunchalardan foydalanadilar. plastmassa, chiziq. dinamikasi, musiqiyligi har xil san'at uchun tom ma'noda yoki majoziy ma'noda keng tarqalgan. Ammo har qanday badiiy asarda har doim she'riy boshlanish bo'ladi, bu uning asosiy mohiyatini, uning pafosini tashkil qiladi va unga g'ayrioddiy ta'sir kuchini beradi. Yuksak she'riy tuyg'usiz, ma'naviyatsiz har qanday asar o'likdir.

Mavzular bo'yicha insholar:

1. Go'zallikka bo'lgan intilish har doim odamga hamroh bo'lgan. U o'z ifodasini rasmlar, freskalar, haykallar, adabiyot va boshqa narsalarda topdi ...
2. San'at - bu iste'dodli odamning atrofdagi dunyoni ijodiy anglashi. Bu tushunchaning mevalari nafaqat uni yaratuvchilariga, balki butun insoniyatga tegishli ...
3. San'at har bir davlat, shahar va odam hayotining ajralmas qismidir. "San'at" so'zi ko'plab ta'riflarga, xususiyatlarga va xususiyatlarga ega, lekin har bir ...

1. Zamonaviy inson hayotidagi san'at. San'at turlari.

2. Badiiy obraz - uslub - til.

3. Fan va san'at. Ilmiy bilim va badiiy bilim.

4. San'at Yerning go'zalligi haqida hikoya qiladi. Peyzaj - she'riy va musiqiy rasm.

5. San'at oynasida odam: portret janri.

6. Rossiya san'atidagi portret. Buyuk vatandoshlarimiz portretlari.

7. Musiqiy portret. Aleksandr Nevskiy.

8. Xalqlarni bir -biriga yaqinlashtirishda san'atning o'rni.

9. Badiiy tarjima san'ati - muloqot san'ati.

10. San'at - ruhiy energiya o'tkazuvchisi. San'atning belgilari va belgilari.

11. Muzlatilgan musiqa. Arxitektura yodgorliklari.

12. Go'zallik qonunlari

13. San'at va kuch.

14. San'at qanday vositalar bilan ta'sir qiladi?

15. San'atning ma'bad sintezi.

16. Teatr, kino, televideniyedagi san'at sintezi.

17. San'atdagi bashoratlar.

18. Atrof -muhit san'ati bilan estetik shakllantirish.

19. Tarixiy shahar me'morchiligi

20. Zamonaviy shahar me'morchiligi.

21. Bosib chiqarishda tasvirlarning o'ziga xosligi.

22. Dizaynning rivojlanishi va uning zamonaviy jamiyat hayotidagi ahamiyati.

24. Uyda musiqa.

25. Massiv, ommaviy san'at.

Zamonaviy inson hayotidagi san'at. San'at turlari.

San'at insoniyat ma'naviy san'atining bir qismidir. San'at rasm, me'morchilik, haykaltaroshlik, musiqa, badiiy adabiyot, teatr, raqs, kinodan iborat. Atrofimizdagi dunyoning xilma -xilligi va odamning unga bo'lgan munosabati, fikrlari va his -tuyg'ulari, g'oyalari va tasavvurlari, odamlarning e'tiqodlari - bularning barchasi odam tomonidan badiiy obrazlarda tasvirlangan. San'at insonga ideal va qadriyatlarni tanlashda yordam beradi. San'at - bu hayot darsligining bir turi. San'atning har bir turi hayotning abadiy muammolari, yaxshilik va yomonlik, sevgi va nafrat, quvonch va qayg'u, dunyoning go'zalligi va inson ruhi haqida o'z tilida gapiradi.

Badiiy tasvir - uslub - til.

Har zamonning o'z yuzi, o'ziga xos qiyofasi, o'ziga xos ohang va ritmlari bor. Biz ulug'vor Misr piramidalarini yoki Aziz Bazil soborini ko'rganimizda, Bax, Motsart, Chaykovskiy musiqalarini tinglaganimizda, dostonlar va xalq afsonalarini, Shekspir yoki Dyuma, Pushkin yoki Chexov asarlarini o'qiganimizda, biz o'tgan davrlar muhiti bilan to'lganmiz. , biz o'sha paytda yashagan odamlarni taniymiz. Keyingi avlodlar, agar ular musiqa tinglasa, kitob o'qisa, bizning davrimiz rasmlari va haykallariga qarasa, bizning vaqtimizni yaxshiroq tushunadilar. Axir, zamonaviy san'at - bu bizning dunyomizda aks etgan narsa, biz siz bilanmiz. Va hozir yaratilgan narsaga ko'ra, avlodlar bizni hukm qiladi.

Rassom va haykaltarosh, bastakor va ijrochi, shoir va yozuvchi, rejissyor va aktyor ijodiy jarayonda ishtirok etadigan, unga hamdard bo'lgan tomoshabin, tinglovchi, o'quvchi bilan muloqotga muhtoj. San'atga yaqinlashish, rassom olamiga kirish, ijodkor shaxsiyatining o'ziga xosligini ochib berish uchun badiiy tasvir, uslub, til kabi toifalarni tushunmay turib, hech narsa qila olmaydi.

Badiiy tasvir- bu san'at tilida ifodalangan haqiqatning umumlashtirilgan g'oyasi, hayotga, atrofimizdagi dunyoga bo'lgan munosabat. Rassom o'zining ichki dunyosini ochib berib, har doim o'z tashvishlari va quvonchlari bilan o'z davrining to'lqiniga moslashadi, ma'lum o'zgarishlarni kutadi. Shunday qilib, davrning badiiy qiyofasini yaratish mumkin bo'ladi.

Uslub(yunoncha stilos - so'zma -so'z yozish uchun tayoq) - qo'l yozuvi, o'ziga xos xususiyatlar, texnikalar, usullar, ijodkorlik xususiyatlari to'plamini anglatadi. San'atda davr uslubi (tarixiy), milliy uslub (ma'lum bir xalqqa tegishli), so'zning keng ma'nosida ma'lum bir rassomning individual uslubi farqlanadi. Arxitekturada uslubni tasvirlab, ular "uslub - bu davr", boshqa san'atda - rasm, musiqa, adabiyotda - "uslub - bu shaxs", deyishadi.

Til har qanday san'at asarda rassomning tirik ovozini, xalqning ko'p asrlik donoligini eshitishga yordam beradi. Rassomlik va grafika, musiqa va haykaltaroshlik, she'riyat va raqs tilining ifodaliligi, hissiyotliligi, tasviri kompozitsiya, shakl, - to'qima, ritm, ohang, intensivlik bilan ta'minlanadi. Bu san'at tilida keng tarqalgan.

Bundan tashqari, har bir san'at turi o'z tilida gapiradi: rasm - rang bilan, grafika - chiziq va nuqta bilan, haykaltaroshlik - tovush bilan, musiqa - tovush, intonatsiya, raqs - imo -ishoralar va harakatlarning egiluvchanligi bilan, adabiyot - bir so'z bilan aytganda. . Yozuvchilar o'z asarlarida u yoki bu san'atga xos ifoda vositalarini ishlatib, semantik urg'u berib, eng muhimlarini ajratib ko'rsatishadi. Bu ularga tomoshabinlarga, tinglovchilarga, o'quvchilarga turli his -tuyg'ularni etkazish, ularga o'z asarlarining mazmunini etkazish imkonini beradi.

San'atning barcha xilma -xilligini tushunishni o'rganish uchun siz ma'lum bir uslub, yo'nalishga tegishli badiiy asarning majoziy tuzilishini tushunishingiz kerak.

Ilm va san'at. Ilmiy bilim va badiiy bilim.

Ilm zarar va qayg'u emas, odamlarga foyda va quvonch keltirishi uchun u san'at bilan chambarchas bog'liq bo'lishi kerak. Ham olim, ham rassom ... Qadimgi dunyoda ham, o'rta asrlarda ham san'atni dindan ajratish mumkin emas edi ... Uyg'onish davrida san'atga zamonaviyga yaqin tushuncha birinchi bo'lib o'rnatildi. San'at barcha turlarni birlashtirdi ...

San'at oynasidagi odam: Portret janri.

Tomoshabin beixtiyor rassomning modelga bo'lgan munosabatini etkazadi. Tuyg'ularni, hayotga, odamlarga bo'lgan munosabatni ifodalovchi hamma narsa muhim: yuz ifodalari ... Ko'pincha biz asarni hozirgi odam nuqtai nazaridan izohlaymiz, ... Portret (frantsuz portreti) - bu ma'lum bir odamning tasviri yoki odamlar guruhi. Portretning janri paydo bo'ldi ...

Rus san'atidagi portret. Buyuk vatandoshlarimiz portretlari.

XVIII asr o'rtalarida. portret me'morchilik, mebel, idishlar, turar -joy aholisi, ularning kostyumlari bilan bog'liq kundalik hayotning bir qismiga aylanadi ... Rus rassomi Fyodor Stepanovichning "portret uyg'unligi" tufayli ... Rassom ijodida alohida o'rin. asar A. Struyskaya portreti bilan band (1772). U she'riyatning eng yaxshi namunasidir ...

Musiqiy portret. Aleksandr Nevskiy.

Musiqada ma'lum bir odamga o'xshashlik bo'lishi mumkin emas, lekin "odam intonatsiyasida yashiringan" deb bejiz aytilmagan. Musiqadan beri ... "Portret" so'zi musiqiy san'atga, xususan ... Qahramon, lirik qahramon, hikoyachi, hikoyachiga nisbatan qo'llanilganda - bu tushunchalar nafaqat adabiy asarda, balki ...

Xalqlarni bir -biriga yaqinlashtirishda san'atning o'rni.

Odamlarning o'tmish va hozirgi jahon san'atining ajoyib asarlari bilan aloqasi tufayli madaniyatlar dialogi mumkin bo'ladi. Fikrimcha ... Muzeylar san'at durdonalari omboridir. Ular butun dunyoga tanilgan ... Bu muzeylarning ta'lim faoliyati, ular chiqargan buklet va albomlar, sayohatlari tufayli ...

Badiiy tarjima san'ati - muloqot san'ati. Xabar san'atda qanday etkaziladi?

Tog 'cho'qqilari Tun qorong'usida uxlaydilar; Jim vodiylar yangi tumanga to'la; Yo'l chang emas, choyshablar titramaydi ... Bir oz kutib turing, siz ham dam olasiz. Tarjimonlar, rus yozuvchilari va shoirlarining she'rlari, hikoyalari, romanlari - A. Pushkin va N. Gogol, L. ...

San'at - ruhiy energiyaning o'tkazuvchisi. San'atning belgilari va belgilari.

Har bir san'atning o'ziga xos tili bor, shuning uchun asarning ma'nosi "yozilgan" tilni biladiganlarga to'liq ochiladi. ... San'at nafaqat shaxslar, balki muloqot kanalidir ... Xabarni etkazish san'atda qanday sodir bo'ladi? Keling, buni odatiy xabarga o'xshash qilib aniqlaylik ...

Muzlatilgan musiqa. Arxitektura yodgorliklari.

Nerl daryosining sokin yuzasi oynasining tepasida oq toshli ma'bad turibdi, go'yo uning suvdagi aksiga qoyil qolganday. Ular buni toshga bosilgan she'r deb atashadi ... Rus knyazi Andrey Bogolyubskiyning vafot etgan o'g'li uchun chuqur qayg'usi ... Kolomenskiyadagi ko'tarilish cherkovi (XVI asr) - Ivan davrining saqlanib qolgan kam sonli yodgorliklaridan biri. ichida dahshatli ...

Go'zallik qonunlari

Go'zallikni belgilaydigan san'atning barcha turlariga xos bo'lgan asosiy qonunlar uyg'unlikka asoslangan. Uyg'unlik dastlab Dunyo va uning barcha komponentlariga xosdir. Bu faqat kerak ... Simmetriya, nisbatlar, ritm matematika bilan chambarchas bog'liq. Tasodif emaski, qadimgi yunon faylasufi va matematikasi Pifagor va ...

San'at va kuch.

San'at asarlari tufayli hokimiyat o'z obro'sini mustahkamladi, shaharlar va shtatlar obro'sini saqlab qoldi. Ko'rinishda tasvirlangan san'at ...

San'at qanday ta'sir qiladi?

Kompozitsiya - mazmuni, xarakteri, maqsadi bilan shartlangan badiiy asar qurilishi. Kompozitsion muvozanat ... Kompozitsiyaning o'ziga xos xususiyatlari ma'lum ob'ektlarga qaratilgan. ... Shakl - bu badiiy obrazni yaratish texnikasi, ifodali va vizual vositalar yig'indisi.

San'atning ma'bad sintezi.

Arxitektura, ma'badlarning bezaklari, xizmatning musiqiy hamrohligi insonning dunyo haqidagi g'oyalarini, davr va odamlarning munosabatini aks ettiradi, ... Ma'badlar - bu dunyo tartibining qiyofasini aks ettiruvchi diniy binolar. Ma'bad - bu dunyodagi turar -joy bo'lmagan, Xudoning ibodat yo'li bilan topiladigan joyi, Xudo bilan birlashadigan joy.

Teatr, kino, televidenieda san'at sintezi.

Tomoshabin va tinglovchiga film ssenariysi yoki spektakl librettosiga asoslangan adabiy asarning syujeti ta'sir qiladi. ... Maxsus sahna janri - bu musiqiy, bu erda ... Musiqiy janr AQShda paydo bo'lgan. 20 -asr boshlari. va tez orada butun dunyo bo'ylab o'zining zafarli yurishini boshladi. Biroz…

San'atda bashoratlar.

Germaniya Uyg'onish davri rassomi va grafika rassomi Albrecht Dyurer (1471-1528) "Apokalipsis" o'yma turkumini yaratdi. Rassom xavotirli umidini izhor qildi ... Apokalipsis syujetiga ko'ra, otliqlar er yuzida o'z navbatida paydo bo'ladi, lekin rassom ... Ijtimoiy o'zgarish va to'ntarish san'ati kabi bashorat qilish misollarini F. Goyaning grafika deb hisoblash mumkin. "Gernika" rasmlari ...

Atrof -muhit san'ati yordamida estetik shakllanish.

Inson har doim atrofidagi dunyoni yaratib, uni iloji boricha qulay va chiroyli qilishga harakat qilgan. Shu bilan birga, u o'ziga xos xususiyatlarni boshqargan ... Biroq, zamonaviy dunyo madaniyati asosan xalqaro, undagi hamma narsa ... Bugungi ob'ektiv dunyo nafaqat o'lchov ( qonunlar) ...

Tarixiy shahar me'morchiligi

Agar arxitekturani boshqa san'at bilan taqqoslasak, unda musiqa odatdagidek unga eng yaqin. Axir, musiqa xuddi me'morchilikka o'xshaydi va ... Qadim zamonlardan beri odamlar o'zlari uchun turar joy qurishni o'rgandilar. Buning uchun ... Shaharlarni rejalashtirish va qurish me'morchilik sohalaridan biri bo'lib, u "shaharsozlik" deb nomlanadi.

Zamonaviy shahar me'morchiligi.

Zamonaviy mikrorayonlarda bir -biriga juda o'xshash tipik turar -joy binolari qurilmoqda. Biroq, jamoat binolari ko'pincha maxsus qurilgan ... Arxitektura tili har doim zamonaviy, chunki u fiziologiya va ...

Bosib chiqarishda tasvirlarning o'ziga xosligi.

Kitob sintetik asar bo'lib, uning ustida turli ijodiy kasb egalari ishlaydi: yozuvchilar, muharrirlar, dizaynerlar, rassomlar. Kitob grafikasi kitob dizaynini, uning tarkibiy qismlarini tanlashni o'z ichiga oladi ... Kitob dizaynining o'ziga xos xususiyatlari nashr turiga bog'liq: bolalar kitobi, badiiy adabiyot, darslik, kitob ...

Dizaynning rivojlanishi va uning zamonaviy jamiyat hayotidagi ahamiyati.

Yigirmanchi asrda tez texnologik taraqqiyot. hunarmandchilik ustaxonalari o'rnini bosadigan zavod va zavodlarning paydo bo'lishini aniqladi. Yangi ishlab chiqarish korxonasida ... Klassitsizm, zamonaviy, art deco, minimalizm, yuqori texnologiyalar, kitsch, etno - bu juda uzoqda ... Angliya san'atning yangi uslubi - zamonaviyning tug'ilgan joyiga aylandi. Art Nouveau Shotlandiya me'morining asarida paydo bo'lgan va ...

Dekorativ va amaliy san'at.

Dekorativ va amaliy san'at asarlari odatda me'moriy va fazoviy muhit, ansambl bilan chambarchas bog'liq (ko'chada, bog'da, ... Inson uzoq vaqtdan beri o'z uyini va hamma narsasini bezatishga intilgan. Mahalliy tabiat har doim xalq ijodida aks etgan. Bolalikdan gullar va o'tlar, ...

Uyda musiqa.

Ehtimol, har kimning o'z musiqiy kutubxonasi bor - siz hatto quvonch va zavqlanish vaqtida murojaat qilishingiz mumkin bo'lgan sevimli musiqa to'plamlari va ... Jiddiy musiqa - bu vaqt sinovidan o'tgan va o'tmagan musiqa. Yengil musiqaning mazmuni o'zgaruvchan va ko'p jihatdan modaga bog'liq: bugun sizga ba'zi asarlar yoqadi va ularning ...

Ommaviy, ommaviy san'at.

"Fotosurat" so'zi "nurli rasm" deb tarjima qilinadi, bu yorug'lik jarayonining asosiy rolini aks ettiradi. Suratga olish texnikasi ... Fotosurat, eng keng tarqalgan ommaviy axborot vositalaridan biri ... Badiiy fotografiya keng tarqalgan. Kamera linzalari orqali ko'rish sizga ko'rish imkoniyatini beradi ...

Qabul qilingan material bilan nima qilamiz:

Agar bu material siz uchun foydali bo'lsa, uni ijtimoiy tarmoqlardagi sahifangizga saqlashingiz mumkin:

Tarkib

Kirish

Asosiy qism

San'at tushunchasi

San'at turlari

San'atning vazifalari

San'atning inson hayotidagi o'rni

Hayot qisqa, san'at abadiy.

Xulosa

Adabiyot

1.Kirish.

Men san'at haqidagi bilimlarni chuqurlashtirish va umumlashtirishni xohlaganim uchun "San'atning inson hayotidagi o'rni" mavzusida ishlashni tanladim. Bilimdon odam nuqtai nazaridan bu borada ko'proq fikr yuritish uchun ufqimni kengaytirib, san'at qanday funktsiyalarni bajarishini, san'atning inson hayotidagi o'rni qandayligini bilish men uchun qiziq bo'ldi.

Men tanlagan ish mavzusini dolzarb deb hisoblayman, chunki mavzuning ayrim jihatlari to'liq o'rganilmagan va o'tkazilgan tadqiqotlar bu bo'shliqni bartaraf etishga qaratilgan. U meni intellektual qobiliyat, axloqiy va muloqot fazilatlarini ko'rsatishga undaydi;

Ishni boshlashdan oldin men maktabimiz o'quvchilari o'rtasida so'rov o'tkazdim. San'atga bo'lgan munosabatini aniqlash uchun ularga bir nechta savollar berish orqali. Biz quyidagi natijalarga erishdik.

Respondentlarning umumiy soni odamlar edi.

Sizningcha, san'at zamonaviy inson hayotida qanday rol o'ynaydi?

Katta%

% Yo'q

Yashashga yordam beradi%

San'at bizga nimani o'rgatadi va umuman o'rgatadimi?

Go'zallik%

Hayotni tushunish%

To'g'ri harakatlar%

Aqlni kengaytiradi %

Hech narsa o'rgatmaydi%

Siz qanday san'at turlarini bilasiz?

Teatr %

Kino %

Musiqa %

Rasm%

Arxitektura%

Haykal%

Boshqa san'atlar%

Qaysi san'at bilan shug'ullanasiz yoki qiziqasiz?

Ehtirosli%

Ehtirosli emas%

San'at hayotingizda o'z rolini o'ynagan paytlar bo'lganmi?

Ha %

% Yo'q

So'rov shuni ko'rsatdiki, bu asar odamlarga san'atning ahamiyatini tushunishga yordam beradi va menimcha, ko'pchilikni san'at darslariga jalb qilmasa, bu muammoga qiziqish uyg'otadi.

Mening ishim ham amaliy ahamiyatga ega, chunki materiallardan adabiyot bo'yicha inshoga tayyorgarlik ko'rish, tasviriy san'at, MHC darslarida og'zaki ma'ruzalar tayyorlash va keyinchalik imtihonlarga tayyorgarlik ko'rish mumkin.

Maqsad ish: har xil san'at turlarining inson hayotidagi ahamiyatini isbotlash; san'at inson shaxsiyatining ma'naviy madaniyatining shakllanishiga qanday ta'sir qilishini ko'rsatish; odamlarning san'at olamiga qiziqishini uyg'otadi.

Vazifalar- san'atning mohiyatini ochib berish, jamiyatda inson va san'atning o'zaro bog'liqligini ko'rib chiqish, san'atning jamiyatdagi asosiy funktsiyalari, ularning inson uchun ahamiyati va rolini ko'rib chiqish.

Muammoli masalalar: San'at odamning his -tuyg'ularini va uning atrofidagi dunyoni qanday ifodalaydi?

Nega ular "umr qisqa, lekin san'at abadiy" deb aytishadi?

San'at nima? San'at qachon, qanday va nima uchun paydo bo'lgan?

San'at inson hayotida va mening hayotimda qanday rol o'ynaydi?

Kutilgan natija

Mening ishim bilan tanishganimdan so'ng, dunyoga, hayot va san'at hodisalariga nisbatan emotsional-qadriyatli munosabatlarning yuqori darajadagi rivojlanishi kutilmoqda; san'atning odamlar hayotidagi o'rni va rolini tushunish.

2. Asosiy qism

2.1 San'at tushunchasi

"San'at qanot beradi va seni uzoqlarga olib ketadi!" -
- dedi yozuvchi

Agar kimdir san'atning insonga, umuman jamiyatga va hatto tabiatga ta'sirini ko'rsatadigan asbobni yaratsa, qanday yaxshi bo'lardi. Rasm, musiqa, adabiyot, teatr, kino inson salomatligiga, uning hayot sifatiga qanday ta'sir qiladi? Bu ta'sirni o'lchash va bashorat qilish mumkinmi? Albatta, umuman, madaniyat, ilm -fan, san'at va ta'limning kombinatsiyasi sifatida, hayotning to'g'ri yo'nalishi va ustuvorliklarini tanlayotganda, shaxsga ham, umuman jamiyatga ham foydali ta'sir ko'rsatishga qodir.

San'at - bu iste'dodli odamning atrofdagi dunyoni ijodiy anglashi. Bu tushunchaning samarasi nafaqat uni yaratuvchilariga, balki Yer sayyorasida yashovchi butun insoniyatga tegishli.

O'lmas - qadimgi yunon haykaltaroshlari va me'morlari, florensiyalik mozaik ustalari, Rafael va Mikelanjelo ... Dante, Petrarka, Motsart, Bax, Chaykovskiyning ajoyib asarlari. Daholar yaratgan, avlodlari va izdoshlari saqlagan va davom ettirgan hamma narsani ongingiz bilan tushunishga harakat qilsangiz, u ruhni ushlaydi.

Ibtidoiy jamiyatda u nuqtai nazar bilan tug'iladi amaliy muammolarni hal qilish uchun inson faoliyatining usuli sifatida. O'sha davrda paydo bo'lgan , taxminan 40 ming yil oldin o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi va voqelik rivojlanishining yangi bosqichini o'zida mujassam etgan jamiyatning ijtimoiy mahsuli edi. Janubiy Afrikada topilgan qobiq marjon kabi eng qadimiy san'at asarlari miloddan avvalgi 75 -ming yilliklarga to'g'ri keladi. NS. va boshqalar. Tosh asrida san'at ibtidoiy urf -odatlar, musiqa, raqslar, har xil tana bezaklari, geogliflar - erdagi tasvirlar, dendrograflar - daraxtlarning qobig'idagi tasvirlar, hayvonlarning terisidagi tasvirlar, g'or rasmlari, tosh rasmlari, va haykaltaroshlik.

San'atning paydo bo'lishi shartli tasvirlar bilan bog'liq.

Endi "san'at" so'zi ko'pincha asl ma'nosida ishlatiladi. Bu har qanday vazifani bajarishda har qanday mahorat, natijada qandaydir mukammallikni talab qiladi. Qisqacha ma'noda, bu "go'zallik qonunlariga ko'ra" ijodkorlikdir. San'at asarlari, amaliy san'at asarlari singari, "go'zallik qonunlari" asosida yaratilgan. San'at asari, boshqa barcha ijtimoiy ong turlari singari, har doim undagi ob'ekt va bu ob'ektni tanigan sub'ektning birligidir.

Ibtidoiy, sinfgacha bo'lgan jamiyatda san'at o'ziga xos ijtimoiy ong turi sifatida hali mustaqil ravishda mavjud bo'lmagan. Bu mifologiya, sehr, din, o'tgan hayot haqidagi afsonalar, ibtidoiy geografik tushunchalar, axloqiy talablar bilan birlikda edi.

Va keyin san'at ular orasida o'ziga xos tur bilan ajralib turardi. Bu turli xalqlarning ijtimoiy ongining rivojlanish shakllaridan biriga aylandi. Bunga shunday qarash kerak.

Shunday qilib, san'at - bu o'ziga xos ijtimoiy ong, u ilmiy emas, balki badiiy mazmundir. Masalan, L.Tolstoy san'atni his -tuyg'ular almashish vositasi deb ta'riflagan, fanga fikr almashish vositasi sifatida qarama -qarshi qo'ygan.

San'at ko'pincha voqelikni yaratuvchining fikrlari va his -tuyg'ulari orqali aks ettiruvchi oynaga o'xshaydi. U orqali bu oyna rassomning e'tiborini tortgan, hayajonlantirgan hayot hodisalarini aks ettiradi.

Bu erda inson faoliyatining bir turi sifatida san'atning eng muhim o'ziga xos xususiyatlaridan birini to'g'ri ko'rish mumkin.

Har qanday mehnat mahsuloti - bu asbob, asbob, mashina yoki hayotni saqlash vositasi bo'lsin - qandaydir maxsus ehtiyoj uchun yaratilgan. Hatto ilmiy tadqiqotlar kabi ma'naviy ishlab chiqarish mahsulotlari ham, ijtimoiy ahamiyatini yo'qotmasdan, tor doiradagi mutaxassislar uchun ochiq va muhim bo'lib qolishi mumkin.

Ammo badiiy asarni faqat universallik, uning mazmuniga "umumiy qiziqish" sharti bilan tan olish mumkin. Rassom haydovchi uchun ham, olim uchun ham bir xil ahamiyatga ega bo'lgan narsani, ularning hayotiy faoliyatiga tegishli, nafaqat kasbining o'ziga xos xususiyatlari, balki jamoatchilikka jalb qilish darajasida ham ifoda etishga chaqiriladi. hayot, inson bo'lish qobiliyati, shaxs bo'lish.

2.2. San'at turlari

San'at asarlari yaratiladigan moddiy vositalarga qarab, san'atning uchta guruhi ob'ektiv ravishda paydo bo'ladi: 1) fazoviy yoki plastmassa (rasm, haykaltaroshlik, grafika, badiiy fotografiya, arxitektura, san'at va hunarmandchilik va dizayn), ya'ni ochiladiganlar. ularning kosmosdagi tasvirlari; 2) vaqtinchalik (og'zaki va musiqiy), ya'ni tasvirlar haqiqiy makonda emas, balki vaqtida qurilganlar; 3) fazoviy -vaqtinchalik (raqs; aktyorlik va unga asoslangan hamma narsa; sintetik - teatr, kino, televidenie, sirk va boshqalar), ya'ni tasvirlari ham uzunlik, ham davomiylik, jismlik va dinamizmga ega bo'lganlar. San'atning har bir turi o'z asarlarining moddiy mavjudligi va ishlatilgan majoziy belgilar turi bilan bevosita ajralib turadi. Bu chegaralarda uning barcha turlarining navlari bor, ular u yoki bu materialning xususiyatlari va bundan kelib chiqadigan badiiy tilning o'ziga xosligi bilan belgilanadi.

Demak, og'zaki san'atning navlari - og'zaki ijod va yozma adabiyot; musiqa navlari - vokal va har xil instrumental musiqa turlari; sahna san'ati turlari - dramatik, musiqiy, qo'g'irchoq, soyali teatr, shuningdek sahna va sirk; raqs turlari - kundalik raqs, klassik, akrobatik, gimnastika, muz raqsi va boshqalar.

Boshqa tomondan, har bir san'at turi umumiy va janrli bo'linishlarga ega. Bu bo'linishlar mezonlari har xil aniqlanadi, lekin epik, lirik, drama kabi tasviriy san'at turlarining, dastgoh, monumental-dekorativ, miniatyura, portret, manzara kabi rasm janrlarining mavjudligi. natyurmort ...

Shunday qilib, umuman olganda, san'at - bu dunyoning badiiy rivojlanishining turli aniq usullarining tarixan shakllangan tizimi,

ularning har biri o'ziga xos va o'ziga xos xususiyatlarga ega.

2.3. San'atning vazifalari

San'at boshqa ijtimoiy ong shakllari bilan o'xshashlik va farqlarga ega. Xuddi fan singari, u voqelikni ob'ektiv aks ettiradi, uning muhim va muhim tomonlarini biladi. Ammo mavhum nazariy tafakkur yordamida dunyoni assimilyatsiya qiladigan fandan farqli o'laroq, san'at dunyoni majoziy fikrlash orqali bilib oladi. Haqiqat umuman san'atda, uning hissiy ko'rinishlarining boyligida namoyon bo'ladi.

Ilmdan farqli o'laroq, badiiy ong o'z oldiga ijtimoiy amaliyotning xususiy tarmoqlari haqida hech qanday maxsus ma'lumot berish va ularning qonuniyatlarini, masalan, jismoniy, iqtisodiy va boshqalarni ochib berishni maqsad qilib qo'ymaydi.

Asar ustida ishlayotganda muallif yoki ijodkor ataylab va ongli ravishda o'z oldiga qo'ygan maqsadlar yo'nalishga ega. Bu qandaydir siyosiy maqsad, ijtimoiy mavqega sharh, ma'lum kayfiyat yoki hissiyotni yaratish, psixologik ta'sir, biror narsani tasvirlash, mahsulotni reklama qilish (reklama holatida) yoki shunchaki uzatish bo'lishi mumkin. ma'lum bir xabar haqida.

Aloqa vositalari. San'at eng sodda ko'rinishda aloqa vositasidir. Boshqa ko'plab aloqa vositalari singari, u ham tomoshabinlarga ma'lumot etkazish niyatida. Masalan, ilmiy illyustratsiya ham ma'lumotni etkazish uchun mavjud bo'lgan san'at turidir. Bunga yana bir misol - geografik xaritalar. Biroq, xabarning mazmuni ilmiy bo'lishi shart emas. San'at nafaqat ob'ektiv ma'lumotlarni, balki his -tuyg'ularni, kayfiyatni, his -tuyg'ularni ham etkazishga imkon beradi.

San'at o'yin -kulgi sifatida... San'atning maqsadi sizga dam olishga yoki dam olishga yordam beradigan kayfiyat yoki hissiyotni yaratish bo'lishi mumkin. Ko'pincha multfilmlar yoki video o'yinlar aynan shu maqsadda yaratiladi.

, siyosiy o'zgarish uchun san'at. 20 -asr boshidagi san'atning aniq maqsadlaridan biri siyosiy o'zgarishlarni keltirib chiqaradigan asarlar yaratish edi. Shu maqsadda paydo bo'lgan yo'nalishlar -,, ruscha, birgalikda nomlangan.

Psixoterapiya uchun san'at. Psixologlar va psixoterapevtlar san'atdan dorivor maqsadlarda foydalanishlari mumkin. Shaxsning holati va hissiy holatini aniqlash uchun bemorning chizilgan rasmlarini tahlil qilishga asoslangan maxsus texnika qo'llaniladi. Bunday holda, yakuniy maqsad diagnostika emas, balki ruhiy salomatlikdir.

Ijtimoiy norozilik san'ati, mavjud tartibni ag'darish va / yoki anarxiya. E'tiroz shakli sifatida san'atning o'ziga xos siyosiy maqsadi bo'lmasligi mumkin, faqat mavjud tuzum yoki uning ayrim jihatlarini tanqid qilish bilan cheklanishi mumkin.

2.4. San'atning inson hayotidagi o'rni

Hamma san'at eng buyuk san'at - er yuzida yashash san'atiga xizmat qiladi.
Bertolt Brext

Endi biznikiga san'at hamroh bo'lmasligini tasavvur qilishning iloji yo'q. Qaerda va qachon yashamasin, hatto rivojlanishining boshida ham u atrofidagi dunyoni tushunishga harakat qilgan, demak u olgan bilimlarini keyingi avlodlarga tushunishga va majoziy ma'noda etkazishga harakat qilgan. G'orlarda devor rasmlari shunday paydo bo'lgan - qadimgi odamlarning lagerlari. Va bu nafaqat o'z avlodlarini ajdodlari o'tgan xatolardan himoya qilish istagi, balki dunyoning go'zalligi va uyg'unligini, tabiatning mukammal ijodiga qoyil qolishni etkazish istagi bilan tug'ildi.

Insoniyat vaqtni belgilamadi, u asta -sekin oldinga va yuksaldi va bu uzoq va og'riqli yo'lning barcha bosqichlarida odamga hamroh bo'lgan san'at xuddi shu tarzda rivojlandi. Agar siz Uyg'onish davriga murojaat qilsangiz, rassom va shoirlar, musiqachilar va me'morlar erishgan balandliklarga qoyil qolasiz. Rafael va Leonardo da Vinchining o'lmas ijodlari ularning mukammalligi va insonning dunyodagi roli haqidagi chuqur xabardorligi bilan hayratga soladi, u erda u o'zining qisqa, ammo ajoyib, ba'zan fojiali yo'lini bosib o'tadi.

San'at inson evolyutsiyasining eng muhim bosqichlaridan biridir. San'at odamga dunyoga turli nuqtai nazardan qarashga yordam beradi. Har bir davr, har bir asr bilan, inson tomonidan tobora takomillashib bormoqda. Har doim san'at odamlarga o'z qobiliyatlarini rivojlantirishga, mavhum fikrlashni yaxshilashga yordam bergan. Asrlar mobaynida odamlar san'atni tobora ko'proq o'zgartirishga, uni takomillashtirishga, o'z bilimlarini chuqurlashtirishga harakat qilishdi. San'at - bu bizning hayotimiz tarixining sirlarini o'z ichiga olgan dunyoning buyuk siri. San'at - bu bizning tariximiz. Ba'zida unda eng qadimiy qo'lyozmalar ham javob bera olmaydigan savollarga javob topishingiz mumkin.
Bugun odam o'qigan romanisiz, yangi filmsiz, teatrda premerasiz, moda xitisiz va sevimli musiqiy guruhsiz, badiiy ko'rgazmalarsiz hayotini tasavvur qila olmaydi ... San'atda odam yangisini topadi. bilim, hayotiy savollarga javoblar va kundalik shovqin -suron va zavqlanishdan ishonch. Haqiqiy san'at asari har doim kitobxonlar, tomoshabinlar, tinglovchilarning fikrlari bilan hamohangdir. Roman uzoq tarixiy davr haqida, odamlar haqida, umuman boshqacha turmush tarzi va hayoti haqida gapirishi mumkin, lekin odamlarga har doim singdirilgan tuyg'ular hozirgi o'quvchi uchun tushunarli, agar u roman haqiqiy usta tomonidan yozilgan. Romeo va Julietta qadim zamonlarda Veronada yashasin. Bu ajoyib Shekspir tasvirlab bergan buyuk sevgi va sodiq do'stlik haqidagi tasavvurimni aniqlaydigan vaqt va joy emas.

Rossiya san'atning uzoq viloyatiga aylangani yo'q. U paydo bo'lganida ham, u baland ovozda va jasorat bilan Evropaning eng buyuk ijodkorlari yonida turish huquqini e'lon qildi: "Igor kampaniyasi", Andrey Rublev va Yunon Teofanining rasmlari, rasmlari, Vladimir, Kiev va soborlari Moskva. Biz nafaqat Nerldagi shafoat cherkovi va Muborak Aziz Vasiliy sobori deb nomlanuvchi Moskva shafoat soborining hayratlanarli nisbati bilan faxrlanamiz, balki uni yaratuvchilarining ismlarini ham hurmat qilamiz.

Bizning e'tiborimizni tortadigan yagona narsa qadimiy ijod emas. Biz kundalik hayotimizda doimo san'at asarlarini uchratamiz. Muzeylar va ko'rgazma zallariga tashrif buyurib, biz faqat daholarga, so'ngra boshqalarga ochiq bo'ladigan, biz kundalik hayotimizning bir qismiga aylangan go'zallikni tushunishni, ko'rishni, o'zlashtira oladigan ajoyib dunyoga qo'shilishni xohlaymiz.

Rasmlar, musiqa, teatr, kitoblar, filmlar odamga beqiyos quvonch va zavq bag'ishlaydi, uni hamdard qiladi. Bularning barchasini madaniyatli odamning hayotidan chiqarib tashlang, shunda u hayvonga, robotga yoki zombiyaga aylanadi. San'atning boyligi cheksizdir. Dunyodagi barcha muzeylarga tashrif buyurish mumkin emas, simfoniyalar, sonatalar, operalarni tinglash mumkin emas, me'morchilikning barcha durdonalarini qayta ko'rib chiqish mumkin emas, hamma roman, she'r va she'rlarni qayta o'qib bo'lmaydi. Va hech narsaga. Hamma biladi, aslida yuzaki odamlar. Ko'p xilma -xillikdan, inson o'zi uchun eng yaqinini tanlaydi, bu uning ongi va his -tuyg'ulariga asos beradi.

San'atning imkoniyatlari ko'p qirrali. San'at intellektual va axloqiy fazilatlarni shakllantiradi, ijodkorlikni rag'batlantiradi va muvaffaqiyatli sotsializmga yordam beradi. Qadimgi Yunonistonda tasviriy san'at insonga ta'sir qilishning samarali vositasi sifatida qaraldi. Galereyalarda olijanob insoniy fazilatlarni aks ettirgan haykallar namoyish etildi ("Mehribonlik", "Adolat" va boshqalar). Inson chiroyli haykallarni o'ylab, ular aks ettirgan barcha yaxshiliklarni o'zlashtiradi deb ishonilgan. Xuddi shu narsa buyuk ustalarning rasmlariga ham tegishli.

Italiyaning Bari universiteti professori Marina de Tommaso boshchiligidagi bir guruh tadqiqotchilar chiroyli rasmlar og'riqni kamaytirishi mumkinligini aniqladi, deb yozadi Daily Telegraph bugun. Olimlarning umid qilishicha, yangi natijalar shifoxonalar va shifoxonalarni bemorlar xonalarini bezash bilan ko'proq shug'ullanishga ishontiradi.

Tadqiqot davomida erkaklardan ham, ayollardan ham bir guruh odamlarga Leonardo da Vinchi va Sandro Botticelli kabi ustalarning 300 ta rasmini ko'rib chiqish, shuningdek ulardan eng ko'p topilgan 20 ta rasmni tanlash taklif qilindi. chiroyli va eng xunuk. Keyingi bosqichda, sub'ektlarga bu rasmlar ko'rsatildi yoki hech narsa ko'rsatilmadi, rasmlar uchun katta qora devor qo'yib yuborildi va bir vaqtning o'zida ishtirokchilarga issiq qovurilgan idishga tegishi bilan taqqoslanadigan qisqa lazer zarbasi urildi. Ma'lum bo'lishicha, odamlar o'zlariga yoqqan rasmlarni ko'rganda, yomon rasmga yoki qora devorga qarashga qaraganda og'riq uch barobar kamroq seziladi.

Nafaqat bolalar, balki kattalar ham o'z his -tuyg'ulariga dosh berolmaydilar. Biz qoidalar bo'yicha yashaymiz, o'z xohish -istaklarimizni unutib, o'zimizni doimiy ravishda "Bu kerak, kerak, kerak ..." deb majburlaymiz. Shu sababli, ichki norozilik paydo bo'ladi, odam ijtimoiy mavjudot sifatida o'zini tutishga harakat qiladi. Natijada, tana azob chekadi, chunki salbiy hissiy holat ko'pincha turli kasalliklarga olib keladi. Bu holda ijodkorlik hissiy stressdan xalos bo'lishga, ichki dunyoni uyg'unlashtirishga va boshqalar bilan o'zaro tushunishga erishishga yordam beradi. Albatta, bu nafaqat chizish, balki ilovalar, kashtado'zlik, fotosurat, gugurtdan modellashtirish, nasr, she'riyat va boshqalar.

Adabiyot odamga, uning xulq -atvori va ruhiyatiga qanday ta'sir qiladi, qanday mexanizmlar o'ziga xos tajribalarga olib keladi va natijada, badiiy asarni o'qishda odamning shaxsiy xususiyatlarining o'zgarishiga olib keladi, degan savol ko'plab olimlar va tadqiqotchilarning ongini egallagan. qadim zamonlardan hozirgi kungacha. Badiiy adabiyot, haqiqat haqida ma'lumot berib, har qanday yoshdagi o'quvchilarning aqliy ufqlarini kengaytiradi, hissiy tajribani beradi, bu odam o'z hayotida qo'lga kiritishi mumkin bo'lgan narsadan oshadi, badiiy didni shakllantiradi, hayotda katta o'rin egallaydigan estetik zavq beradi. zamonaviy insonning ehtiyojlaridan biridir. Ammo eng muhimi, badiiy adabiyotning asosiy vazifasi odamlarda chuqur va barqaror his -tuyg'ularni shakllantirish, ularni o'ylashga, o'z dunyoqarashini, to'g'ridan -to'g'ri xulq -atvorini aniqlashga undashdir. shaxsiyat.

Adabiyot - bu odamlar uchun voqelikni bilish va his qilish maktabi bo'lib, odamlarning ideal harakatlari, dunyo va munosabatlar go'zalligi haqidagi tasavvurni shakllantiradi. So'z - katta sir. Uning sehrli kuchi yorqin tasvirlarni uyg'otish, o'quvchini boshqa dunyoga ko'chirish qobiliyatida. Adabiyot bo'lmaganida, biz qachonlardir ajoyib shaxs va yozuvchi Viktor Gyugo yoki, masalan, Aleksandr Sergeevich Pushkin yashaganini bilmas edik. Biz ular yashagan davr haqida hech narsa bilmas edik. Adabiyot tufayli biz yanada bilimdon bo'lamiz, ajdodlarimiz tarixini o'rganamiz.

Musiqaning insonga ta'siri katta. Odam tovushni faqat quloqlari bilan eshitmaydi; u tovushni tanasining har bir qismi bilan eshitadi. Ovoz uning butun vujudini qamrab oladi va ma'lum ta'sirga ko'ra qon aylanish ritmini sekinlashtiradi yoki tezlashtiradi; yoki asab tizimini qo'zg'atadi yoki tinchlantiradi; odamda kuchli ehtiroslarni uyg'otadi yoki tinchlantiradi. Ovozga qarab ma'lum effekt hosil bo'ladi. Shu sababli, tovush haqidagi bilimlar odamga hayotni yo'naltirish, sozlash, boshqarish va undan foydalanishning sehrli vositasini, shuningdek boshqa odamlarga katta foyda keltirishi mumkin. San'at shifo berishi sir emas.

Izoterapiya, raqs terapiyasi, musiqiy terapiya allaqachon umumiy haqiqatdir.

Musiqiy farmakologiya yaratuvchisi, olim Robert Shofler, Chaykovskiyning barcha simfoniyalarini, Shubertning "O'rmon podshosi" ni, Betxovenning "Shodlik uchun" odeini terapevtik maqsadda tinglashni buyuradi. Uning ta'kidlashicha, bu ishlar tez tiklanishga yordam beradi. Kaliforniya universiteti tadqiqotchilari Motsart musiqasini 10 daqiqa tinglaganlaridan so'ng, testlar talabalarning IQ darajasi 8-9 birlikka oshganligini eksperimental ravishda isbotladilar.

Ammo hamma san'at ham davolanmaydi.

Masalan: Rok musiqasi - stress gormonlarining chiqarilishiga sabab bo'ladi, ular miyadagi ba'zi ma'lumotlarni o'chirib yuboradi, tajovuz yoki depressiyani keltirib chiqaradi. Rus psixologi D. Azarov eslatmalarning maxsus kombinatsiyasi borligini, ularni qotil musiqa deb ataganini, bunday musiqiy iboralarni bir necha bor tinglaganidan so'ng, odamning kayfiyati va fikrlari xira bo'ladi.

Qo'ng'iroq tezda o'ldiradi:

tif bakteriyasi

viruslar.

Klassik musiqa (Motsart va boshqalar) quyidagilarga hissa qo'shadi:

umumiy ishonch

emizikli onalarda sut sekretsiyasining oshishi (20%ga).

 Ba'zi ijrochilarning ritmik tovushlari miyaga to'g'ridan -to'g'ri ta'sir qilish orqali:

stress gormonlarining chiqarilishi

xotira buzilishi

umumiy holatning zaiflashishi (1-2 yildan keyin) (ayniqsa minigarnituralar bilan musiqa tinglashda).

Mantra yoki meditativ tovushlar "om", "aum" va boshqalar tebranuvchi xarakterga ega.
Vibratsiyalar dastlab ba'zi organlar, miya tuzilmalarining faollashishiga yordam beradi. Shu bilan birga, turli xil gormonlar qon oqimiga chiqariladi. (Bu, ehtimol, monoton ishlarni kam energiya bilan bajarishga yordam beradi).

Vibratsiyali tovushlar sabab bo'ladi

zavq - ba'zi odamlar uchun, boshqalar uchun - xuddi shu tovushlar sabab bo'ladi

gormonlar chiqarilishi va oksidlovchi metabolizmning keskin oshishi bilan stress reaktsiyasi.

• qon bosimining keskin ko'tarilishiga hissa qo'shadi,

  ko'pincha yurak kramplariga olib keladi.

Antik davrning adabiy manbalarida biz musiqaning odamlarning ruhiy holatiga maqsadli ta'sir ko'rsatishiga ko'plab misollarni topamiz. Plutarxning aytishicha, Aleksandr Makedonskiyning g'azabini odatda lira chalish orqali tinchlantirgan. Qudratli Axilles, Gomerning so'zlariga ko'ra, lirada o'ynab, "mashhur" g'azabini sovutishga harakat qilgan, bu esa "Iliada" da harakatni boshlaydi.

Musiqa zaharli ilonlar va chayonlar chaqishi bilan muqarrar o'limdan qutqaradi, deb ishonilgan. Bunday holatlarda antidot sifatida musiqani Qadimgi Rimning eng mashhur tabiblaridan biri Galen tavsiya qilgan. Aleksandr Makedonskiyning safari davomida sherigi Nirkus Hindistonga tashrif buyurib, bu mamlakatda zaharli ilonlarga to'lib -toshgan qo'shiq kuyish ularning tishlashining yagona davosi, deb aytdi. Musiqaning mo''jizaviy ta'sirini qanday izohlash mumkin? Bizning davrimizdagi tadqiqotlar shuni ko'rsatdiki, musiqa bunday hollarda antidot emas, balki ruhiy shikastlanishni yo'q qilish vositasi bo'lib, qurbonga dahshat tuyg'usini bostirishga yordam beradi. Bu faqat bitta misol, agar insonning salomatligi va hatto hayoti ko'p jihatdan uning ruhiy holatiga bog'liq bo'lsa. Ammo bu misol ham, asab tizimining tanadagi roli qanchalik katta ekanligini aniqlashga imkon beradi. San'at vositalarining inson salomatligiga ta'siri mexanizmini tushuntirganda buni hisobga olish kerak.

Musiqaning hissiyotlarga ta'siri bundan ham ajoyib. Musiqaning hissiyotlarga ta'siri qadim zamonlarda ma'lum bo'lgan. Musiqa tibbiy maqsadlarda va urushda ishlatilgan. Musiqa odamni bezovta qiladigan fikrlardan chalg'itish vositasi sifatida ham, tinchlantirish va hatto shifolash vositasi sifatida ham ishlaydi. Musiqa ortiqcha ishlarga qarshi kurash vositasi sifatida katta rol o'ynaydi. Musiqa ishni boshlashdan oldin ma'lum bir ritmni o'rnatishi, tanaffus paytida chuqur dam olishga sozlanishi mumkin.

San'at odamlar dunyosini yanada chiroyli, jonli va jonli qiladi. Masalan, rasm: bizning davrimizga qadar qancha eski rasmlar saqlanib qolgan, ular yordamida odamlar ikki, uch, to'rt yoki undan ko'p asr oldin qanday yashaganligini aniqlash mumkin. Hozir bizning zamondoshlarimiz tomonidan yozilgan ko'plab rasmlar bor va nima bo'lishidan qat'i nazar: mavhumlik, realizm, natyurmort yoki manzara, rasm - bu ajoyib san'at, uning yordamida odam dunyoni yorqin va rang -barang ko'rishni o'rgandi.
Arxitektura san'atning eng muhim turlaridan biridir. Ko'plab eng go'zal yodgorliklar butun dunyo bo'ylab tarqalgan va ularni "yodgorliklar" deb atashmaydi - ular tarixning eng katta sirlarini va ularning xotirasini o'z ichiga oladi. Ba'zida bu sirlarni butun dunyo olimlari hal qila olmaydi.
Albatta, operaning go'zalligini anglash uchun, masalan, uning xususiyatlarini bilish, musiqa va vokal tilini tushunish kerak, bunda bastakor va qo'shiqchilar hayot va his -tuyg'ularning barcha soyalarini etkazishadi. tomoshabinlarning fikrlari va his -tuyg'ulariga ta'sir qiladi. She'riyat va tasviriy san'atni idrok etish ham biroz tayyorgarlik va tegishli tushunishni talab qiladi. Agar u ifodali o'qish texnikasini ishlab chiqmagan bo'lsa, aytilgan tovushlardan so'zlarni tuzishga butun kuchini sarflab, ularning badiiy va estetik ta'sirini sezmasa, o'quvchini qiziqtirmaydi.

San'at vositalarining insonga ta'siri uzoq muddatli yoki uzoq muddatli bo'lishi mumkin. Bu san'atni doimiy va uzoq davom etadigan ta'sirga ega bo'lish uchun, ta'lim maqsadlarida, shuningdek, umumiy sog'liqni saqlash va profilaktika maqsadida ishlatish uchun katta imkoniyatlarni ta'kidlaydi. San'at hissiyot yoki aql -idrok bo'lsin, insoniy qobiliyat va kuchga emas, balki umuman insonga ta'sir qiladi. Bu, ba'zida hisob -kitob qilib bo'lmaydigan darajada, odamlarning munosabatlar tizimini shakllantiradi.

D. Murning mashhur afishasining badiiy dahosi "Siz ko'ngilli sifatida ro'yxatdan o'tdingizmi?" Bular. san'atning kuchi inson vijdoniga murojaat qilish, uning ma'naviy qobiliyatini uyg'otishdan iborat. Shu munosabat bilan siz Pushkinning mashhur so'zlarini keltira olasiz:

Odamlar qalbini fe'l bilan yondiring.

Ko'rinib turibdiki, bu san'atning asl maqsadi.

2.5 Hayot qisqa, san'at abadiy.

San'at abadiy va go'zaldir, chunki u dunyoga go'zallik va yaxshilik olib keladi.

Biror kishiga juda qattiq talablar qo'yiladi va san'at bu talablarni aks ettirishi kerak. Klassitsizm san'atkorlari klassik namunalarga teng edi. Abadiy o'zgarmas deb ishonilgan, shuning uchun yunon va rim mualliflaridan o'rganish kerak. Ritsarlar, qirollar va gersoglar ko'pincha qahramon bo'lishadi. Ular haqiqat san'atda go'zallikni yaratishiga ishonishgan, shuning uchun yozuvchi tabiatga taqlid qilib, hayotni ishonchli tarzda tasvirlashi kerak. Klassitsizm nazariyasining qattiq qonunlari paydo bo'ladi. San'atshunos olim Boilo shunday yozadi: "Ajablanarlisi teginishga qodir emas, haqiqat har doim ishonarli bo'lib ko'rinsin". Klassitsizm yozuvchilari hayotga aql nuqtai nazaridan yondashgan, ular his -tuyg'ularga ishonishmagan, ular buni o'zgaruvchan va aldamchi deb hisoblashgan. Aniq, oqilona, ​​haqiqat va chiroyli. "Siz fikr haqida o'ylashingiz kerak va shundan keyingina yozishingiz kerak."

San'at eskirmaydi. Akademik faylasuf I.T. kitobida. Frolov shunday deb yozgan edi: "Buning sababi san'at asarlarining o'ziga xosligi, ularning chuqur individuallashtirilgan xarakteridir, bu oxir -oqibat odamga doimo murojaat qilish bilan bog'liq. Badiiy asarda inson va dunyoning yagona birligi, "insoniy haqiqat". Mashhur daniyalik fizik Niels Bor: "San'at bizni boyitishi mumkinligining sababi - bu tizimli tahlil qilish imkonsiz bo'lgan uyg'unliklarni eslatish qobiliyatidir", deb yozgan. San'atda muammolar ko'pincha "abadiy" insoniyat uchun keng tarqalgan: yaxshilik va yomonlik, erkinlik, inson qadr -qimmati. Har bir davrning o'zgaruvchan sharoitlari bizni bu muammolarni yangidan hal qilishga majbur qiladi.

San'at ko'p qirrali, abadiydir, lekin, afsuski, u odamlarga irodasiz, aqliy zo'riqishsiz, muayyan tafakkur asarisiz ta'sir o'tkaza olmaydi. Inson go'zallikni ko'rish va tushunishni o'rganishni xohlashi kerak, shunda san'at unga, umuman jamiyatga foydali ta'sir ko'rsatadi. Bu, ehtimol, kelajakda bo'ladi. Bu orada iqtidorli ijodkorlar o'z asarlari millionlab odamlarga ta'sir o'tkazishga qodirligini unutmasliklari kerak va bu foydali yoki zararli bo'lishi mumkin.

Sizga oddiy misol keltiray. Masalan, rassom rasm chizgan. Rasmda qotillikning salbiy sahnalari tasvirlangan, hamma joyda qon, axloqsizlik bor, eng tartibsiz, qo'pol ohanglar ishlatiladi, bir so'z bilan aytganda, butun rasm tomoshabinni tushkunlikka soladi va odamda salbiy his -tuyg'ularni keltirib chiqaradi. Rasmdan keladigan energiya juda tushkunlikka tushadi. Rassomning tafakkurini rasmning jismoniy yaratilishi bilan to'liq bog'liqligi uchun va shunga ko'ra, tomoshabin yoki tomoshabinlar unga qaraydilar ... Tasavvur qiling, minglab, o'n minglab tushkunlikka tushadigan rasmlar. Xuddi shu narsani bizning kino haqida ham aytish mumkin. Bizning bolalar kattalar filmlarini aytmasa, qanday multfilmlarni tomosha qilishadi? Va umuman olganda, hozirda 70 -yillardagidek "16 yoshgacha" degan taqiq yo'q. Uzluksiz "negativizm" ... Tasavvur qiling, mamlakatda, dunyoda, butun Yer yuzida qancha salbiy energiya bor! .. Bizning san'atimizning barcha turlari haqida ham shunday deyish mumkin!
"Harakat bilan birgalikda o'ylash o'zgarishlarni keltirib chiqaradi. Agar ular olijanob bo'lsalar, ular ozod qiladilar, qutqaradilar, farovonlikni targ'ib qiladilar. boyitmoq. Agar ular tayanch bo'lsa, demak, ular qullik, qashshoqlik, zaiflashish, yo'q qilishdir. Agar zo'ravonlik targ'iboti, kuchga sig'inish, yovuz qadamlar ekranimizda bo'lsa, biz bu bir kunlik jangarilarning omadsiz qahramonlari ortidan halok bo'lamiz.

Haqiqiy san'at chiroyli bo'lishi, ko'p asrlik an'analardan boshlangan mehribon, insonparvar bo'lishi kerak.

3. Xulosa.

San'at bizning hayotimizda muhim rol o'ynaydi, kelajak avlodlarning axloqiy o'sishiga yordam beradi. Har bir avlod insoniyatning rivojlanishiga hissa qo'shadi, uni madaniy boyitadi. San'at bo'lmasa, biz dunyoga har xil nuqtai nazardan qaray olmasdik, boshqacha tarzda, odatdagidan tashqariga qaraymiz, o'zimizni biroz o'tkirroq his qilardik. San'at, odam singari, ko'plab mayda tomirlar, qon tomirlari, organlarga ega.

Ehtiroslar, intilishlar, orzular, tasvirlar, qo'rquvlar - har bir inson yashaydigan hamma narsa o'ziga xos rang va kuchga ega bo'ladi.

Hamma ham ijodkor bo'lishi mumkin emas, lekin daho ijodining mohiyatiga kirishga, go'zallarni tushunishga yaqinlashishga harakat qilish bizning ixtiyorimizda. Va biz qanchalik tez -tez rasmlar, arxitektura durdonalari, chiroyli musiqa tinglovchilari bo'lsak, biz va atrofimizdagilar uchun shuncha yaxshi bo'ladi.

San'at bizga fanni o'zlashtirishga va bilimimizni asta -sekin chuqurlashtirishga yordam beradi. Va yuqorida aytib o'tilganidek, bu inson taraqqiyotining muhim qismidir:

Odamda atrofdagi haqiqat va san'at go'zalligini idrok etish, his qilish, to'g'ri tushunish va qadrlash qobiliyatini shakllantiradi.

Odamlar hayotini, tabiatning o'zini anglash uchun san'at vositalaridan foydalanish ko'nikmalarini shakllantiradi;

Tabiatning, atrofdagi dunyoning go'zalligi haqida chuqur tushunchani rivojlantiradi. bu go'zallikni saqlab qolish qobiliyati;

Odamlarni bilim bilan qurollantiradi, shuningdek, san'atning mavjud turlari - musiqa, rasm, teatr, badiiy ifoda, me'morchilik sohasida ko'nikma va malakalarni singdiradi;

Atrofdagi hayotda, uyda, kundalik hayotda go'zallikni his qilish va yaratish uchun ijodkorlik, qobiliyat va ko'nikmalarni rivojlantiradi;

Inson munosabatlaridagi go'zallik haqidagi tasavvurni, go'zallikni kundalik hayotga olib kirish istagi va qobiliyatini rivojlantiradi.

Shunday qilib, san'at bizning hayotimizga har tomondan ta'sir qiladi, uni rang -barang va jonli, jonli va qiziqarli, boy qiladi, odamga bu dunyodagi maqsadini yaxshiroq va yaxshiroq tushunishga yordam beradi. Bizning dunyoviy dunyomiz mukammallik va nomukammallikdan to'qilgan. Va bu faqat o'z kelajagini qanday yaratishiga, nimani o'qishiga, nimani tinglashiga va qanday gapirishiga bog'liq.

"Umuman, his-tuyg'ularni tarbiyalash, go'zallik tuyg'ularini uyg'otish, ijodiy tasavvurni rivojlantirishning eng yaxshi vositasi bu san'atning o'zi",-deydi olim-psixolog N.Ye. Rumyantsev.

4. Adabiyot

1. Nazarenko-Krivosheina E.P. Siz go'zalsizmi, odam? - M.: Aytishadi. qo'riqchi, 1987.

2. Nejnov G.G. San'at bizning hayotimizda. - M., "Bilim", 1975

3. Pospelov G.N. San'at va estetika.- Moskva: San'at, 1984.

8. Solntsev N.V. Vaqt va meros. M., 1996 yil.

9. Bu ishni tayyorlash uchun internet saytlaridagi materiallar ishlatilgan.