Moliere'nin ünlü oyunları. Moliere

Yaşam ve Yaratıcılık ana tarihleri \u200b\u200b1856, 27 Ağustos - Ivan Yakovlevich Franco, Kırsal Demirci köyündeki Naguevichi Drohobych Bölgesi köyünde doğdu.

Makale, Jean Batista Moliere'nin kısa biyografisinden bahsetti - ünlü Fransız oyun yazarı ve Avrupa Tiyatrosu'nun gelişimi üzerinde çok büyük etkisi olan tiyatro figürü.

Kısa Biyografi Moliere: İlk Adımlar ve Arızalar
Moliere, Mobilyanın ailesinde 1622'de doğdu. Çocuk, klasik edebiyat ve felsefeyle ilgilenen harika bir eğitim aldı. Üniversiteden mezun olduktan sonra, bir süredir yasal pratikte, babasına yardım etti. Yakında kârlı bir davayı reddetti, onu tiyatroyu tutkuyla alıyor.
1643'te, genç adam sözde Moliere'yi kabul eder ve küçük bir tiyatro ortaklığına gelir. Yeni topluluğun faaliyetleri başarı yoktu, sonunda parçalanır. Moliere'nin ilde sıradan bir oyuncu olarak varlığı için arayışında. Bir süre sonra, Moliere, topluluğun başı olur, finansal işlerin yükü ve faaliyetin genel organizasyonu vardır.
İlk başta, Moliere, tüm gücünü veren oyunculuk oyunu "yüksek" klasik eserlerin yardımıyla başarılı olmaya devam ediyor. Bununla birlikte, cahil il halkı bu tür oyunları anlamıyor ve topluluğu alaycı tarafından salladı. Kafa Kafası, çılgınca başarı elde eden kendi ilkel farlarını yazmaya başlar. Moliere, mesleğini komedi türünde bulur.
Başlangıçlı bir oyun yazarı, yazarın başarısını güvence altına alan ilk tam teşekküllü komedilerini ("Sadrod") koyar.

Kısa Biyografi Moliere: Bir Hey Gün Dönemi
1658'de Kral, Paris'te himayesinde çalışmasına izin verilen Moliere'ye dikkat çekti. Bu dönemde, oyun yazarı en büyük komedilerini (hemen hemen yaklaşık kırk) yarattı, bu da büyük başarıların tadını çıkaran ve önde gelen dünya tiyatrolarının sahnelerine gitmiyorlar.
Moliere'nin hayatında, onu dünya şöhretini getiren en verimli aşamaya başlar. Ancak, oyun yazarının kaderi kolay değildi ve zorluklarla doyuruldu. Moliere'nin hayatında özel bir yer Louis XIV Kralı ile ilişkiler. Ana yaratıcı sınıflara ek olarak, oyun yazarı, kendisine zorluk çeken ve özel bir sanatsal değeri temsil etmeyen Kraliyet Özel Komedileri yazmak zorunda kalır.
Moliere biyografisinde zor bir anı, Katolik din adamlarıyla olan ilişkisidir. Satira Playwright, bir tane değildi, ancak ünlü komedi "Tartuf" (1664'te yazılmış) Moliere kilisenin otoritesine girdi. Yazarın yangını yakmaya teklif edildi, üretimi yasakladı ve kendilerini işle tanıyan herkesin laneti getirmeye söz verdi. Oyun yazarı, yaratılışı için ciddi bir mücadele sona erdi, özel patronaj hakkında bir kral istemek için küçük düşürüldü. Son olarak, 1669'da, büyük komedinin prömiyeri gerçekleşti.
Moliere'nin ürünleri ölümsüzleşti, çünkü insanlığın tüm ana kusurları onlar içinde çok akut, her zaman içeride var: bir yalan, bir ilahi, cehalet vb. Acımasız oyun yazarının eleştirisi, ancak mükemmel sanatsal formda yapılır. Sonuçta, yazar, insandaki cevabı, nezaket ve adalet arzusunu uyandırmaya meyillidir.
Moliere'nin yaratıcılığının kendine özgü bir özelliği, klasiklik standartlarından kurtulma arzusuydu. Komedilerinde, halk kültürü ve dilinin unsurlarını tanıtıyor. Gerçekçiliğe giderken en önemli aşama oldu.
Moliere, insan kişisinin birçok tarafını canlandırmaya çalışmadı. Aksine, kahramanlarında, maksimum ifadesini gerçekleştirerek bir tür karakter koydu. Bu, işin komik etkisini önemli ölçüde güçlendirdi.
Yazma faaliyetleri ile birlikte, Moliere, birçok çağdaş tarafından kutlanan zamanının olağanüstü bir aktörüydü.
Moliere'nin ölümü 1673'te gerçekleşti. Uzun zamandır ciddi sağlık sorunları hissetti. Efendiyle sahnede performans sırasında, başka bir saldırı gerçekleşti, ancak bir oyunculuk elemanı için onu vermek için inanılmaz bir çaba sarf edebiliyordu. Oyundan kısa bir süre sonra, Moliere öldü.

Moliere (Gerçek İsim - Jean Batist Plente) - Üstün Fransız Comedyographer, Tiyatro işçisi, Aktör, Doğal Sanat Reformu, Yaratıcı Klasik Komedi - Paris'te doğdu. 15 Ocak 1622'de vaftiz edildiği bilinmektedir. Babası Kraliyet Kalıcı ve bir değerliydi, aile çok güvenli bir şekilde yaşadı. 1636'dan itibaren Jean Chopist, prestijli bir eğitim kurumunda eğitim aldı - Jesuit Clermont Koleji, 1639'da sonunda hakların lisansı oldu, ancak esnaf ya da avukatın çalışmaları tiyatroyu seçti.

1643'te, Moliere, "parlak tiyatronun organizatörü" olarak görev yapar. Sözde sözdiziminin ilk belgeselinin söz konusu olduğuna aittir. 1644'ü Ocak'a aittir. İsmine rağmen, 1645'teki borçlardan dolayı, Moliere, Hatta iki kez hapishanedeydi ve aktörler başkenti turdan ayrılmak zorunda kaldı. İki yıl boyunca iller. "Parlak tiyatro" nın repertuarıyla ilgili problemler nedeniyle Jean Chopist kendisi oyunları oluşturmaya başladı. Biyografisinin bu dönemi mükemmel bir yaşam okulu, mükemmel bir yönetmene ve aktöre, deneyimli bir yöneticiye dönüştürdü ve oyun yazarı rolünde gelecekteki yüksek sesle başarılar için hazırlandı.

1656'da Troupe'nin başkentinde dönen kraliyet tiyatrosunda, zevkinden gelen Moliere Louis XIV'in oyununda "Aşk Dr." oyununu gösterdi. Bundan sonra, Troupe, Mahkeme Mahkemesi tarafından verilen Mahkeme-Bourbon'da 1661'e kadar oynandı, burbon (daha sonra komedyenlerin ölümüne, çalışmalarının yeri soluk kraliyet tiyatrosudu). 1659 yılında belirlenen komedi "Komik Zhemmunitsa", genel halkın ilk başarı oldu.

Paris'te Moliere'nin pozisyonundan sonra, yoğun drama dönemi, işi yönlendirmek, bu da ölüme kadar sürecek. Bir buçuk düzine yıl boyunca (1658-1673), Moliere, yaratıcı mirasının en iyisi olarak kabul edilen oyunları yazdı. Çelik Komedi "Koca Okulu" (1661) ve "Kadın Okulu" (1662) (1662) (1662) (1662), yazarın Farce'dan ayrılmasını ve eğitimin sosyo-psikolojik komedilerine itirazını gösteriyor.

Halkla, Piesen Moliere, nadir istisnalarda şaşırtıcı başarısı kullandı - işler, yazarın düşmanca olan bireysel sosyal grupların sert eleştirisinin nesnesi haline geldiğinde. Bu, daha önce neredeyse neredeyse sosyal hiciv'e başvurmayan, olgun yazılarda, yeteneklerinin tüm gücüyle düşmüş olan toplumun en yüksek bölümlerinin temsilcilerinin görüntülerini yarattığı gerçeğinden kaynaklanıyordu. Özellikle, 1663'teki görünümden sonra, toplumdaki Tartuf yüksek sesle skandal çıktı. Etkili "Kutsal Hediyeler Derneği" oyununu yasakladı. Ve sadece 1669'da, Louis XIV ve Kilise arasında uzlaşma onaylandığında, komedi ışığı gördü, ilk yıl boyunca performans 60 kattan fazla gösterildi. 1663'teki evreleme "Don Juan" da büyük bir rezonansa neden oldu, ancak düşmanın moliere yaratılmasının çabaları hayatında daha fazla belirlenmedi.

Şöhret büyüdükçe, Mahkemeye yaklaştı ve daha fazla ve daha sık, mahkeme tatillerine özel olarak adanmış, onları büyük Shaw'a dönüştürdü. Oyun yazarı, özel bir tiyatro türünün kurucusunu yaptı - komedi bale.

1673 Şubat'ta, Moliere Troupe, derinleşen hastalığa rağmen (büyük olasılıkla tüberkülozdan muzdarip), büyük bir rol oynadığı "hayali hasta" olarak ayarladı. Gönderme hakkı, bilincini kaybetti ve 17 - 18 Şubat gecesi, itiraf ve tövbe etmeden öldü. Dini kanonlardaki cenaze töreni, yalnızca Monarch'in önündeki dulunun dilekçesi sayesinde gerçekleşti. Skandalını kırmamak için, olağanüstü oyun yazarı geceleri gömüldü.

Molver, klasik bir komedi türünün bir türünü yaratma liyakatına sahiptir. Jean Batista'nın oyunlarındaki "Komedi Frances" nin birinde otuz bin'den fazla performans gösterildi. Şimdiye kadar ölümsüz komedileri - "Missor", "Miser", "Misanthrop", "Kadın Okulu", "Mnimy Hastası", "Skape Train", MN. Dr. - İlgini kaybetmeden ve alkışlamaya neden olmadan, dünyanın çeşitli tiyatrolarının repertuarını girin.

Vikipedi'den Biyografi

Jean-batist plente (Fr. Jean-Baptiste Poquelin), Tiyatro Sözde - Moliere (Fr. Molière; 15 Ocak, 1622, Paris - 17 Şubat 1673, Ibid) - Fransız Kodu Kodu XVII Yüzyıl, Klasik Bir Komedi Yaratıcısı, Meslek Oyuncusu ve Direktörü Tiyatro, bir Molière Troupe gibi daha iyi (Toupe de Molière, 1643-1680).

İlk yıllar

Jean-Baptiste Plente, eski bir burjuva ailesinden, draperyrs'in zanaatinde yer alan birkaç yüzyıldan oluşuyordu. Anne Jean-Batista, Maria Poklen-Kressé (Mind.11 1 Mayıs 1632), tüberkülozdan ölen (1595-1669), Jean Plente (1595-1669), Championer Louis XIII'sinde kapsanan bir mahkeme oldu ve oğluna prestijli bir Jesuit okuluna verdi - Clermont College (şimdi Paris'te harika), Jean-Baptiste'nin iyice latince okuduğu yerlerde, bu yüzden Roma yazarlarının orjinaline özgürce baktım ve hatta efsaneye baktım, Fransızca Felsefi Şiir Lucretia'ya "şeylerin doğası üzerine" (kayıpların çevirisi). Kolejin sonunda 1639'da Jean-Baptiste, Lisans Hakları unvanı için Sınav Orleans'ta sona erdi.

Oyunculuk kariyerine başlamak

Hukuki kariyer onu babanın zanaatlarından daha fazla etkiledi ve Jean-Baptiste, tiyatro takibi alarak oyuncu mesleğini seçti. Moliere. Komedyenler Joseph ve Madelena Bezhar ile buluştuktan sonra, 21 yaşındayken Moliere "Brilliant Theatre" başında ( Théâtre illustre.), 30 Haziran 1643'te Metropolitan Noter tarafından kaydedilen 10 aktörden yeni Parisli topluluğu. Paris'teki Paris'teki Burgundy Hotel'in Grupları ile Zalim Yarışması'na girmiş olmak, SandilceAtory Tiyatrosu 1645'te kaybeder. Aktörler arkadaşlarıyla Moliere, Dufren tarafından başkanlık eden başıboş komedyenlerin topluluğuna katılan ilde mutluluk aramaya karar verdi.

İlde Moliar Topluluğu. İlk oyunlar

Süpürgenin (1645-1658) için The Fransız eyaletindeki Moliere'nin (1645-1658) dolaşması (fronds) her gün ve tiyatro deneyimini zenginleştirdi.

1645'ten beri, arkadaşlarıyla Moliere, DUFREN'e dayanır ve 1650'de topluluğa başlar. Moliere cesedinin repertuar açlığı ve drama faaliyetlerinin başlangıcına kadar bir teşvikti. Öyleyse, Moliere'nin tiyatro çalışmalarının yılları yıllar ve telif hakkı oldu. İlde onun tarafından bestelenen birçok Farce senaryosu ortadan kayboldu. Sadece "kıskançlık barbuerli" oyun korunur ( La Jalousie du Barbouillé) ve "Uçan Sızıntı" ( Le Médécin Volant.) Molver'a ait olan, oldukça güvenilir değildir. Bir dizi benzer oyunun bir başka başlığı, Paris'te bir moliere ile ilden ("Gro Rena Schoolboy", "Doktor-Pedant", "Torbadaki Gorzhibus", "Plan-Plan", "Üç Doktor" "," Kazakin "," sivri katliam "," twigs'in örtüsü ") ve bunların başlığı, daha sonraki minimumlu çiftliklerin durumlarıyla (örneğin," Torbadaki Gorjibus "ve" Skapel'in Ticaret ", D . III, SC. \u200b\u200bII). Bu oyunlar, eski Farce geleneğinin olgun yaşının ana komedilerini etkilediğini göstermektedir.

Moliere topluluğu tarafından liderliği altında ve bir aktör olarak katılımıyla yapılan Farce Repertuar, itibarının konsolidasyonuna katkıda bulundu. Moliere ile iki büyük komedinin bir denemesinden sonra daha da arttı - "Mavisi, ya da Nefquest" ( L'Étourdi Ou Les Contretemps, 1655) ve "aşk sıkıntısı" ( Le dépit amoureux, 1656) İtalyan edebi komedi tarzında yazılı. İtalyan yazarlarının serbest taklit edilmesini temsil eden ana fabrikada, sırasıyla, Molver'a atfedilen çeşitli eski ve yeni komedilerden borçlanmanın tadını çıkarın, "onu bulduğu her yerde iyiliğinizi al" ilkesi. Her iki oyunun da ilgisi, komik pozisyonların ve entrikaların gelişimine düşürülür; İçlerinde karakterler hala çok yüzeyseldir.

Podpup Moliere, kademeli olarak başarı ve şöhret ve 1658'de, kralın küçük kardeşi olan 18 yaşındaki Monsieur'un davetiyesinde, Paris'e döndü.

Paris dönemi

Paris'te, Moliere Troupe 24 Ekim 1658'de Louis XIV'in varlığında Louvra Sarayı'nda bankaya girdi. Kayıp Farce "Güzel Doktor", büyük bir başarıya sahipti ve topluluğun kaderini çözdü: Kral, Palae Kraliyet Tiyatrosu'na taşınana kadar 1661'e kadar oynadığı Kişi-Bourbon Tiyatrosu tarafından sağladı. Moliere'nin ölümünü çoktan terk etmişti. Paris'teki Moliere'nin derinliği olduğundan, ateşli dramaturjik çalışmalarının dönemi, gerginliği onun ölümüne zayıflamıştı. 1658'den 1673'e kadar olan bu 15 yıl boyunca, Moliere, en iyi oyunlarını, birkaç istisna dışında, düşmanca topluluk gruplarından şiddetli saldırılara neden oldu.

Erken Farce

Moliere'nin aktivitesinin Paris dönemi, tek etkili bir komedi "komik zhemmnitsa" (fr. Les Précieuses Gidicules, 1659) açar. Bu birinci, oldukça orijinal, Moliere'nin oyunları, literatürde büyük bir yansımayı alan hakim ve tavır, ton ve geçişin hüküm sürmesine ve davranışlarına karşı cesur bir saldırı yaptı ( kesin edebiyatı görün) ve gençlik üzerinde (çoğunlukla kadınsı kısmı) güçlü bir etki sağladı. Komedi savunmasız hemisanları incitir. Moliere'nin düşmanları, bir çift başarı ile gittiği kaldırılmasından sonra komedi iki haftalık yasaklamaya başladı.

"Zhemunnitsa" nın büyük edebi ve sosyal değeri ile - tipik bir FARCE, bu türün tüm geleneksel tekniklerini çoğaltarak. Meşrelit alanı parlaklığının ve juibiyetinin mizahına bağlı aynı Farce unsuru, "Sganarel ya da hayali bir aldatın" bir sonraki oyununu da emirlerdir ( Sganarelle, OU LE COCU IMAGINAIRE, 1660). Burada, ilk komedi hizmetkarının boşluğunun değiştirilmesi - Maskilyailyil - daha sonra bir moliere tarafından komedilerinin bir dizi komediyle tanıtılan boyalı ağır bir seganarel geliyor.

Evlilik

23 Ocak 1662'de Moliere, küçük kız kardeşi Madelene, Armanda Bezhar ile bir evlilik sözleşmesi imzaladı. 40 yaşındaydı, Armanda 20. Her zaman nezakete karşı, sadece en yakınlar düğüne davet edildi. Düğün töreni, 20 Şubat 1662'de Saint-Germain-l'Serua Paris Kilisesi'nde gerçekleşti.

Komedi Eğitimi

Komedi "Koca Okulu" ( L'École des Maris, 1661), bir sonraki daha olgun komedi "Zhen Okulu" ile yakından ilgili olan ( L'école des femmes, 1662), Farce'den Moliere'nin dönüşünü sosyo-psikolojik komedyene işaret ediyor. Burada Moliere, sevgi, evlilik, bir kadına olan ilişkiler ve bir aile dağıtımıyla ilgili sorular koyar. Karakterlerin karakterleri ve eylemlerinde teklik eksikliği, "Koca Okulu" ve özellikle "Zhenya Okulu", en büyük adımları, Farce'nin ilkel şemalarının üstesinden gelen karakterlerin komedilerini oluşturmaya yönelik en büyük adımları öne sürmektedir. Aynı zamanda, "Zhen Okulu", kendisiyle ilgili olarak, eskiz, ışık eskiz gibi "okulların" küçümsenmesi ve daha incedir.

Yani muğurayla sivri komediler yardımcı olamazdı ancak oyun yazarı düşmanları tarafından şiddetli saldırılara neden olabilir. Moliere onları polimyasal oynamaya cevap verdi "Critma" Okul Zhele "( La eleştirisi de "l'école des femmes", 1663). Gaerizmde Reproşlara Karşı Korunması, büyük bir saygınlığa sahip, burada ("insan doğasının saçma tarafına ve toplumun eksikliklerini tasvir etmek için komik bir şekilde gezmek için", "toplumun eksikliklerini tanıtmak için komik ve komik olan") ve "kurallara" gelmeden önce Aristo. Peentic Fetişizasyonuna Karşı Bu Protesto "Kurallar", Moliere'nin fransız klasikliğine bağlı olarak, dramaturjik uygulamalarında bitişik olarak bağımsız bir konumunu ortaya koymaktadır.

Moliere'nin aynı bağımsızlığının bir başka tezahürü, komedinin sadece daha düşük olmadığını, hatta "yukarıda" olmadığını kanıtlama girişimi, bu, bu, klasik şiirin ana türüdür. "Zheon Okulu eleştirmenleri" "" "" "doğası" (SC. VII), yani gerçekçilik açısından "doğası" (SC. VII) tutarsızlığı açısından bir KRAINT'IN ağzını verir. Bu eleştiri, klasik trajedinin konusuna karşı, mahkeme ve yüksek irtifa sözleşmelerine karşı yönelime yöneliktir.

Yeni düşmanların darbeleri Moliere oyununda tamir edildi "Versailles Primer" ( L'impromptu de versailles, 1663). Orijinal niyet ve yapı (eylem tiyatronun sahnesinde gerçekleşir), komedy, Moliere'nin çalışmaları ile ilgili en değerli bilgileri, aktörlerle ve tiyatro ve görevin özü hakkındaki görüşlerinin daha da geliştirilmesini sağlar. komedi. Rakiplerinin eleştirisini yok ederek - Burgundy Hotel'in aktörleri, koşullu trajik oyun yöntemlerini reddetmek, aynı zamanda Moliere, aynı zamanda bazı kişileri sahneye gösterdiği dizgiyi yönlendirir. Ana şey - o corsage için benzeri görülmemiş dotol ile alay ediyor, ünlü cümleyi atıyor: "Mevcut marquis oyunda karıştırıldı; Ve eski bir komedilerde olduğu gibi, bir uzaylı hizmetçi her zaman tasvir edilir, halkı gülmeye zorlanır, tıpkı bir puanlama martı savaşçı izleyicileri gerekir. "

Olgun komediler. Komedi Bale

Title \u003d "(! Lang: Moliere portresi. 1656Cisti Nikola Minyara">!} Moliere portresi. 1656
fırçalar Nikola Minyara

"Zhem okulunu" izleyen bataryadan Moliere kazanan çıktı. Glory'nin büyümesiyle birlikte, avlula olan bağlantıları, mahkeme festivalleri için bulunduğu ve mükemmel bir gösteri için yol açan oyunla birlikte performans gösterdiği avlu ile bağlantıları. Moliere, bale (kralın kendisinin ve yaklaşık olarak sanatçılar olarak gerçekleştiği), bireysel dans "entrées) için hikaye motivasyonunu veren bir komedi olan bir komedi olan" komedi-bale "özel bir türünü oluşturur. komik sahneleri. İlk Komedi-Bale Moliere "kararsız" (Les Fâcheux, 1661). Entrikadan yoksundur ve ilkel bir hikayeye gergin olan bir dizi dağınık sahneyi temsil eder. Moliere burada fotoğraflar, oyuncular, düdüklüler, sesli taşlar ve pedantlar, oyunun tüm kayıtlılığıyla, ahlakın yaratılmasının hazırlanması anlamında öne çıkan bir adımdır. Moliere'nin görevi ("kontrol edilemeyen" "Okullar Zheon" olarak teslim edildi).

"Kontrol edilemeyen" başarı, Moliere'nin bir komedi bale türünü daha da gelişmesine neden oldu. "Evlilik güvensizliği" (Le Mariage Forcé, 1664), Moliere, komedi (Farce) ve bale elemanlarının organik iletişimini sağlayan, büyük bir yükseklik için türü büyüttü. "Elide Prenses" (La Princesse D'Elide, 1664), Moliere tam tersine gitti, delikli bale ara maddelerini psödoustiyan lirik pastoral babacıklara yerleştirdi. Bu yüzden bir metre daha ileride geliştirilen iki tür komedi balerinin başlangıcıydı. İlk Farce-ev tipi, "Love-Healer" (L'Amour Médécin, 1665), Sicilya veya L'Amour Peintre, 1666), "Mr. de Prsoniak" (Monsieur de Pourceaugnac, 1669), oyun ile temsil edilmektedir. "Moorgeois Gentilhomme, 1670)," Kontess d'Escarbagnas "(La Comtessse D'Escarbagnas, 1671)," Hayali Hastası "(Le Malade Imaginaire, 1673). Böyle ilkel bir Farce'yi Sicilya olarak ayıran tüm büyük mesafelerle, yalnızca "Moritanya" balesi çerçevesinde, bu tür konuşlandırılmış sosyo-ev komedilerinden, "asaletteki motanizma" ve "hayali hasta" olarak, hala gelişiyoruz. Burada bir tür komedi - eski Farce'dan büyüyen ve Moliere yaratıcılık karayolunda yatan bir bale. Diğer komedilerinden, bu oyunlar sadece oyunun fikirlerini azaltmayan bale sayılarının varlığında farklılık gösterir: Moliere, burada mahkeme tadı için neredeyse hiçbir taviz vermez. Aksi takdirde, Komedi-Bale Balesi, Halane-Pastoral Tipi'nde: Melissant (Mélicerte, 1666), "Komik Pastoral" (Pastorale Komitesi, 1666), "Parlak Severler" (Les Amants Magnifiques, 1670) ), "Psyche" (Psyché, 1671 - Cornell ile işbirliği içinde yazılmış).

Tartuf

(Le Tartuffe, 1664-1669). Din adamlarına karşı yönlendirilmiş, komedinin ilk basımında üç eylem içermiş ve bir ikiyüzlü-eşek tasvir etti. Bu formda, 12 Mayıs 1664 tarihinde Tartuf veya Hipokrit adında "Magic Islands" festivali festivalinde Verseille'a konuldu. Tartuffe, ou ikiyüzlü) ve "Kutsal Hediyeler Azizleri Derneği" dini örgütten hoşnutsuzluğa neden oldu ( Société du Saint Sacred). Tartuf görüntüsünde, toplum üyelerinde Satira'yı gördü ve Tartuf'un yasaklanmasını sağladı. Moliere, "Geçmiş" (Placet), "Orijinaller kopyanın bir kopyasını gerçekleştirdi" olarak yazdığı kralın adına oyununu savundu. Ancak bu dilekçe hiçbir şeye yol açmadı. Sonra Moliere keskin yerleri zayıflattı, Panyulfa'daki Tartuf'u yeniden adlandırdı ve ondan bir kaya aldı. Komedi'nin yeni biçiminde, 5 eylemi ve "aldatıcı" hakkına sahip " L'emposteur.), sunuma kabul edildi, ancak 5 Ağustos'ta ilk oyundan sonra 1667 tekrar kaldırıldı. Sadece bir yıldan sonra bir buçuk Tartuf nihayet 3. final sürümünde sunuldu.

Her ne kadar Tartuf, içinde manevi bir insan olmasa da, son sürüm neredeyse daha yumuşak orijinaldir. Tartuf görüntüsünün ana hatlarını genişleterek, sadece HANGEHOG, bir ikiyüzer ve bir ihanetçi değil, aynı zamanda bir hain, bir önemsiz ve iftira, mahkeme, polis ve mahkeme alanlarıyla olan bağlantılarını gösteren bir hain, polis ve savurumla, Moliere satirik olarak önemli ölçüde güçlendirdi. Komedimin keskinliği, sosyal bir broşüre dönüştürülür. Müstehcenlerin krallığındaki tek lümen, keyfi ve şiddet, sıkılmış entrika meclisini tahrip eden ve Deus Ex Machina, ani mutlu bir komedi kavşağı gibi akıllıca bir hükümdar olarak ortaya çıkıyor. Ancak tam olarak yapayiyet ve impravemesi nedeniyle, komedi esasına göre müreffeh bir kavşak değişikliği nedeniyledir.

"Don Juan"

Moliere dine ve Tartuf'teki kiliseye saldırdıysa, o zaman Don Juan'da ya da taş pira ( Don Juan, Ou Festin de Pierre, 1665) Hicivinin faktörü feodal asaletiydi. Moliere'nin oyunları, Don Juan hakkındaki İspanyolca efsanesini koydu - kadınların karşı konulan bir baştan çıkarması, ilahi ve insan yasalarını yakaladı. Neredeyse tüm Avrupa, orijinal hiciv gelişimi olan bu stray grafiğini verdi. Don Juan'ın görüntüsü, bu favori asil kahraman, tüm yırtıcı aktivite, hırs ve feodal asaletin egemenliğini heydarı boyunca somutlaştırdı, Moliere, XVII Yüzyılın Fransız Aristokratının hane halkı özelliklerine girdi - başlıklı Özgürlük, Rapist ve " Liberten ", esrareniz, ikiyüzlü, kibirli ve alaycı. Don-Juan, peyzajlı bir topluma dayanan herkesin olumsuz ajanıyla yapmaz. Don-Zhuan, oğlu duygularından mahrum, babasının ölümünü hayal ediyor, erkeklerin ölümünü alay ediyor, kadınları baştan çıkarır ve aldatır, geline giren köylülere vurur, hizmetçiyi aldatır, borçları ödemez ve alacaklıları giderir , Blavefem, yalanlar ve ikiyüzlüler, Tartuf ile yarışıyor ve frank sinizmiyle birlikte aşıyor (Çarşamba Seganarem ile konuşması - D. V, SC. \u200b\u200bII). Don Juan biçiminde somutlaştırılan soylulara yönelik öfkesi, Moliere babasının ağzına, Don Luis'in eski asilyeni ve Sganarel'in hizmetçisi, Don Juan'ın makyajını döktün. , Tirada Figaro foreshadow (örneğin: "Valorsuz olmayan köken hiçbir şeye değmez.", "Porter'ın ekinin onuru olmayı tercih edeceğim, eğer senin gibi çözülürse, Wanden'ın oğludan daha dürüst bir insan ise" vb.).

Ancak Don Juan dokuma görüntüsü olumsuz özelliklerden biri değildir. Tüm kökenli, Don Juan'ın büyük bir çekiciliğe sahip: Mükemmel, solmuş, cesur ve Moliere, Don Juan'yı bir taşıyıcı olarak dökerek, aynı zamanda onlara hayranlık duyuyor, şövalye cazibesine haraç veriyor.

"Misantrol"

Moliere, "Tartuf" ve "Don-Juan" için bir dizi trajik trajik trajik trajik şeytan yaptıysa, daha sonra misanthrope ( Leastrasyon, 1666) Bu özellikler, neredeyse tamamen komik elemanı ittiği kadar güçlendirildi. Tipik bir örnek "yüksek" komedisi, kahramanların duygu ve deneyimlerinin derinlemesine psikolojik analizini, harici bir eylemde bir idare edilmesiyle, konuşmaların heyecanlı, acıklı ve alaycı bir tonuyla, harici bir eylem eksikliği olan Ana karakterin, "Misanthrop", Moliere'nin çalışmalarında bir konaktır.

Alcest, sadece "gerçek" arayan ve bulamayan bir asil suçlayıcının görüntüsü değildir: ayrıca birçok eski karakterden daha küçük şemalar ile de karakterizedir. Bir yandan, bu, soylu öfke sempati olan olumlu bir kahramandır; Öte yandan, her iki olumsuz özelliğinden mahrum edilmez: çok sınırsız, dokunmaz bir şekilde, önlemlerin ve mizah duyu duygularından yoksundur.

Moliere portresi. 1658
pierre Pierre Minyar

Geç oyunlar

Çok derin ve ciddi komedi "Misanthrop", tiyatroda öncelikle eğlenceye bakarak seyirciler tarafından soğuk bir şekilde karşılandı. Oyunu tasarruf etmek için, Moliere, Brilliant Farce "Yaralanma Leckery" (Fr. Le Médécin Malgré Lui, 1666) katıldı. Muazzam başarıya sahip ve hala repertuarda hala korunmuş olan bu bas, ChosenaS ve cahil doktorlar hakkında bir temayla favori geliştirdi. Yaratıcılığının en olgun döneminde, Moliere sosyo-psikolojik bir komedinin yüksekliğine yükseldiğinde, ciddi hiciv işlerinden yoksun bırakılan öğütme eğlencesi için giderek daha geri döndüğünü merak ediyor. Bu yıllar boyunca, Moliere'nin eğlence komedilerinin "Skapen'in Ticareti" olarak "Bay De Pursoniak" ve "Skapen'in Ticaret" olarak yazdığı bu yıllardırdı. (Fr. Les Fourberies de Scapin, 1671). Moliere, ilham kaynağının birincil kaynağına döndü - antik farce.

Edebi çevrelerde, bu kaba oyunlara karşı biraz işsiz bir tutum oluşturulmuştur. Bu tutum, Klasikizm Bouoye Yasama, Yumurtlama için Moliere'nin tacı ve kalabalığın brüt lezzetlerine şımartıyor.

Bu dönemin ana teması, burjuvaların alaycıdır, aristokrasiyi taklit etmek ve onunla uğraşmak istiyor. Bu konu, "George Dandin" (Fr. George Dandin, 1668) ve "asalette promanin" nde geliştirilmiştir. İlk komedide, en saf Farce popüler bir "başıboş" bir komplo, Moliere Rizuats biçiminde, Baron'un demonte olan köylülerden gelen köylülerden zengin "atla" (Fr. Parvenu), açıkça Marquis ile değiştiren, Onu aptallara maruz bırakmak ve nihayet, onu affetmek için ona sormaya zorlamak. Daha akut, Moliere'nin en parlak komedilerinden biri olan Moliere'nin en parlak komedilerinden biri olan, bale dansına yaklaşan bir diyalog inşa etmek için bir virtuoso kolaylığına ulaştığında, Moliere'nin en parlak komedilerinden biri olan aynı konuyu geliştirdi (Çarşamba Dörtlüsü - D . III, SC. \u200b\u200bX). Bu komedi, kalemin altından çıkan soyluları taklit eden burjuvazi üzerindeki en kötü hiciv.

Ünlü komedi "cimri" (l'avare, 1668), floatın "küpü" (fr. Aulularia) etkisi altında yazılmış olan Moliere, Harpagon'un gıcırtılarının itici bir imajını ustalaşıyor (adını Fransa'da aday gösterildi) , birikim için biriktirme tutkusu olan patolojik karakter ve tüm insan duygularını boğdu.

Aile sorunu ve evlilik Moliere ayrıca, "Zhemunitsa" konusuna döndüğü, ancak daha geniş ve daha derin geliştiğini, ancak çok daha geniş ve daha derin geliştiğinde, "Bilim Adamları Kadınlar" (FR. Les Femmes Savantes, 1672) de ortaya koyuyor. Hicivinin amacı burada kadın-pedank, bilimlere düşkünler ve aile sorumluluklarını ihmal ediyor.

Bürokratik ailenin çöküşü sorusu, moliere "hayali hasta" nın son komedisinde de teslim edilir (Fr. Le Malade Imaginaire, 1673). Bu sefer, ailenin dağılmasının nedeni, ARGE başkanı başkanıdır, kendisini hastaya hayal ederek ve haksız ve cahil doktorların elinde bir oyuncaktır. Moliere doktorlara horları tüm dramaturjiden geçti.

Son günler hayat ve ölüm günleri

Moliere ile ölümcül hasta tarafından yazılmış, komedi "hayali hasta", en şaşırtıcı ve neşeli komedilerden biridir. 17 Şubat'taki 4. temsilinde, Argan'ın rolünü oynayan 1673 Moliere, kötü hissettim ve performansı bitirmedi. Eve taşındı ve birkaç saat içinde öldü. Paris Archbishop Arles de Shanvalon Forbade Unpresen olmayan günahkarları gömmekti (ölümlü kanıtlar üzerindeki aktörler tövbe etmekti) ve yasaklamayı yalnızca kralın yönünde iptal etti. Fransa'nın en büyük oyun yazarı geceleri, intiharların gömülü olduğu mezarlık çitinin arkasında, ayinsiz gömüldü.

İşlerin Listesi

Molter yazılarının koleksiyonunun ilk baskısı, 1682'de arkadaşları Charles Varl Lagrange ve Şaraplar tarafından yapıldı.

Bu güne korunan parçalar

• Kıskançlık Barbully, Farce (1653)
• Uçan teknoloji, Farce (1653)
• Shawy ya da tüm yuva, ayette komedi (1655)
• Aşk sıkıntısı, Komedi (1656)
• Komik kemeriler, Komedi (1659)
• Sganarel veya hayali aldatmak, Komedi (1660)
• Don Garcia Navarre veya Kıskanç Prens, Komedi (1661)
• Okul kocaları, Komedi (1661)
• Tekrarlayan, Komedi (1661)
• Okul Jon, Komedi (1662)
• Eleştiri "Okul Zheon"Komedi (1663)
• Versaillesk ifadesi (1663)
• İstemeden evlilik, Fars (1664)
• Prenses Elida, Gallant komedi (1664)
• Tartuf veya aldatıcı, Komedi (1664)
• Don Juan, ya da taş pir, Komedi (1665)
• Aşk şifacı., Komedi (1665)
• Hakaret, Komedi (1666)
• Arama eneuty, Komedi (1666)
• Melizcu, pastoral komedi (1666, bitmedi)
• Komik pastoral (1667)
• Sicilya veya Aşk-Ressam, Komedi (1667)
• Amphitryon, Komedi (1668)
• Georges Danden ya da Kocayı kandırdı, Komedi (1668)
• Paragöz, Komedi (1668)
• Bay De PursoniakKomedi-Bale (1669)
• Parlak sevenler, Komedi (1670)
• Asalette motormanKomedi-Bale (1670)
• Ruh, trajedi bale (1671, Philip Sinema ve Pierre Cornell ile işbirliği içinde)
• Ticaret skapan, Komedi-Farce (1671)
• Kontess d'Escarbania, Komedi (1671)
• Bilim adamları kadınlarKomedi (1672)
• Mnimy hasta, müzik ve dans ile komedi (1673)

Önerilen oyunlar

• Aşk doktorunda, Farce (1653)
• Üç rakibin doktorları, Farce (1653)
• Okul öğretmeni, Farce (1653)
• Kazakin, Farce (1653)
• Bir çanta içinde Gorzhibus, Farce (1653)
• Brehun, Farce (1653)
• Kıskançlık Gro Rene, Farce (1663)
• Gro rene schoolboy, Fars (1664)

Diğer yazılar

• Şükran korol., Şiirsel özveri (1663)
• Slava Katedrali Val de Gras, şiir (1669)
• Dahil olmak üzere farklı şiirler
  • D'AssuSi Şarkısından Kaplin (1655)
  • Bale için şiir Bay Boshan
  • Sonnet Bay La Mott La Oğlunun ölümünde (1664)
  • Homurdanın Kardeşliği Lady Merhamet adına, Quatrain, Tanrı'nın Annesi'nin Annesi Katedrali'ndeki alegorik gravür altına yerleştirildi (1665)
  • Fancont'ta zafere kral, şiirsel bağlılık (1668)
  • Sipariş etmek burim (1682)

Yaratıcılık Eleştirisi Moliere

Karakteristik

Moliere karakteristiğinin sanatsal yöntemi için:

• erdem ve yardımcının muhalefetinin keskin bir şekilde pozitif ve negatif karakterlerin bir ayrımı;
• moliere tarafından mirasın şematizasyonu Commedia dell'Arte şablonundan, canlı insanlar yerine maskelerle çalışmak;
• birbirimize ve dahili olarak hala güçler ile ilgili olarak dışın bir çarpışması olarak, eylemin mekanik olarak dağıtılması.

Dış Hükümler Topluluğu, Tiyatro Buffonad, Farce Entrika'nın dinamik konuşlandırılması ve yaşayan bir popüler konuşmayı, bazen tarabar dilinin ve makarnaların sözleriyle bile, ilçeyi, dipnotları, ortak ve jargonal sözleriyle doludur. Bunun için "Halkın" oyun yazarı "insanların" oyun yazarı ve Bouoye "insanlara aşırı sevgisinden" konuştu.

Moliere parçaları, komedi eyleminin büyük bir dinamizminde doğaldır; Ancak bu dinamikler harici birdir, esas olarak psikolojik içeriğinde statik olan düz karakterlerdir. Bu, Moliere Shakespeare'in karşısındaki, "Moliere Shakespeare'in karşısındaki," Moliere gibi değil, bu tür bir tutku türü, böyle bir tutku türü, birçok tutku ile dolu, birçok tutku ile dolu olan, "Shakespeare tarafından yaratılan kişiler; Moltery Skup'ta ve sadece kusurları. "

Yine de en iyi komedilerde (Tartuf, "Misantroprop", Don-zhuan), Moliere, imgelerinin monosallleğinin üstesinden gelmeye çalışıyor. Bununla birlikte, resimler ve komedilerinin tüm tasarımı, klasiklerin belli bir sanatsal sınırlamalarını taşır.

Moliere'nin klasikliğin tutumunun sorusu, okul edebiyat tarihinin koşulsuz olarak klasiklerin etiketini yapıştırdığı gibi göründüğünden çok daha karmaşıktır. Herhangi bir tartışma yoktur, Moliere, Klasik Komedi'nin Klasik Komedi'nin en iyi temsilcisi ve "yüksek" komedilerinin en iyi temsilcisiydi, Moliere'nin sanatsal uygulaması klasik doktrin ile oldukça tutarlıdır. Ancak aynı zamanda, Moliere'nin diğer yerleri (çoğunlukla farlar) bu doktrinkiyle çelişiyor. Bu, WorldView, Moliere, Klasik Okulun ana temsilcileriyle parçalandığı anlamına gelir.

Değer vermek

Moliere, hem Fransa'da hem de ötesinde burjuva komedisinin gelişiminde büyük bir etkisi oldu. Moliere'nin belirtisi altında, XVIII yüzyılın tüm Fransız komedisi gelişti., Sınıf mücadelesinin tüm karmaşık bağlamasını, burjuvaziyi "kendisi için sınıf olarak" bir "sınıf olarak sınıfı" olarak kabul etmenin bütün karmaşık bağlamasını rahatlattı. asalet-monarşik sistem. Moliere, XVIII yüzyıla dayanıyordu. Renyar'in eğlence komedisi ve hiciv ile sivri bir komedi gibi, "Tumbar" nda finansçı türünü geliştiren finansör türü, "Tumbar D'Escarbanbanebeas" nda akıcı bir şekilde planlanmış olan finansör türü. Moliere'nin "yüksek" komedisinin etkisi, Pyron ve Gress'in laik ev komedisini ve ölülerin ahlaki ve duygusal komedisini, orta burjuvazinin sınıf öz bilincinin büyümesini yansıtan, ölülerin ve Nivel de Lashosse'nin ahlaki ve duygusal komedisini yaşadı. Buradan akan, köfte ve burjuva dramasının yeni türünden akan, klasik dramanın bu antitezi, Moliere'nin ahlaki komedileri tarafından hazırlandı, bu yüzden burjuva ailesinin, evliliğin, çocukların eğitimini, çocukların eğitimini ciddi şekilde geliştirdi - bunlar ana Meshchansky Dramasının Konuları.

Moliere okulundan, "Figaro" Boualersch'in ünlü yaratıcısı, sosyal ve hiciv komedi alanındaki tek iyi Moliere halefi. Moliere'nin Bourjuva komedi XIX yüzyılın üzerindeki etkisi, Moliere'nin ana kurulumuna zaten uzaylıydı. Bununla birlikte, Moliere'nin komedi tekniği (özellikle çiftlikleri), eğlence burjuva komedi-sulama ustaları tarafından, XIX yüzyılın, bir kaygının, bir çıtır ve laboratuvarın Meljer ve Galley, Pieron, vb.

Daha az verimli yok, Fransa dışındaki Moliere'nin etkisiydi ve çeşitli Avrupa ülkelerinde, Moliere yerleri bir ulusal burjuva komedi oluşturmak için güçlü bir teşvikti. Bu yüzden öncelikle Restorasyon döneminde (onurlandırılmış, inanç) ve daha sonra XVIII. Yüzyıl sıkılaştırıcı ve Sheridan'da İngiltere'de oldu. Bu yüzden hem ekonomik olarak geriye doğru Almanya'daydı, burada Moliere oyunları ile tanınan, Alman burjuvazisinin orijinal komedi yaratıcılığını teşvik etti. Daha da önemlisi, İtalya'daki Moliere komedisinin, Goldoni'nin İtalyan burjuva komedisinin yaratıcısının Moliere'nin doğrudan etkileri altında inşa edildiği İtalya'daki komedinin etkisi oldu. Benzer bir etki, Moliere, Danimarka'daki Danimarkalı Bourjuva-Hiciv Komedi'nin yaratıcısı olan Holberg'de ve İspanya'da - Moratina'da yapıldı.

Rusya'da, Molhera komedilerinin komedilerinin, XVII Yüzyılın sonunda başlar, Tsarevna Sofia'nın efsanelerine göre "Lekary'ye Poevol'a" oynadı. XVIII yüzyılın başında. Onları Petrovsky repertuarında buluyoruz. Saray performanslarının, Moliere daha sonra A. P. Sumarokov'un başkanlığındaki St. Petersburg'daki ilk vatansız kamu tiyatrosunun performanslarında geçer. Aynı Sumarokov, Rusya'daki ilk Moliere taklitleştiriciydi. Klasik tarzın en "ayırt edici" Rus komedografları - Fonvizin, V. V. Kopnis ve I. A. Krylov, Moliere Okulu'nda yetiştirildi. Ancak, Rusya'daki Moliere'nin en parlak takipçisi, "misanthropa" bir varyantının versiyonunu veren Griboedov idi. "Misantropa" nın bir varyantının bir varyanı, seçenek, ARAKHEEVSKY-Bürokratik Rusya'nın belirli bir durumunda ortaya çıkan oldukça orijinaldir. 20. Xix yüzyıl GRIBOEDOV ve Gogol'un ardından Molore'ye haraç verdi, Rusçuk'larından birinin ("Sganarel ya da karısı tarafından aldatıldığını düşünen bir koca"); Moliere'nin Gogol üzerindeki etkisinin izleri "denetçi" de bile dikkat çekiyor. Daha sonra soylu (Sukhovo-Kobilin) \u200b\u200bve burjuva-ev komedi (Ostrovsky) ayrıca Moliere'nin etkisinden kaçınmadı. Devrim öncesi dönemde, burjuva dizinleri-Modernistler, Piez Moliere'nin "teatralite" unsurlarının unsurları ve doğal grotesk (Meyerhold, Komiser) unsurları açısından yeniden değerlemeye çalıştı.

Ekim devriminden sonra, 20'li yaşlarda ortaya çıkan bazı yeni tiyatrolar, repertuarında Moliere parçalarını içeriyordu. Molve'ye yeni "devrimci" yaklaşımın girişimleri vardı. En ünlülerinden biri - 1929'da Leningrad Drama Staterası'ndaki Tartuf'un üretimi. Yönetmen (N. Petrov ve VL. Solovyov), XX yüzyılda bir komedi eylemi geçirdi. Her ne kadar dizinler inovasyonlarını haklı çıkarmaya çalışsa da, politiklaştırılmış destekleri çok ikna etmiyor (diyorlar, " dini müstehcenlik ve avelinkinlik ve sosyal anlaşmaların ve sosyal faşistlerin tarthyuffs aracılığıyla çalışır."), Bir süredir yardımcı oldu. Oyun, "formalist-estetik etkiler" de (formalist-estetik etkiler "de suçlandı ve repertuardan çıkarıldı ve Petrov ve Solovyov tutuklandı ve kamplarda öldü.

Daha sonra, Resmi Sovyet edebiyat çalışmaları, "Moliere komedisinin tüm derin sosyal tonuyla, ana yöntemiyle, mekanik materyalizm ilkelerine dayanarak, proleter drama için tehlikelerle dolu" (Smeotian "(Çar" atış ").

Hafıza

• 1. Kentsel Bölgenin Paris Caddesi 1867'den beri Moliere denir.
• Moliere'nin onuruna Civa'da krater denir.
• Moliere'nin adı, 1987'den beri var olan Fransa - La Cérémonie Des Molières'in ana tiyatro ödülü adı verdi.

Molver ve çalışmaları hakkında efsaneler

• 1662'de, Moliere, Armanda Bezhar, küçük kız kardeşi Madeleine Bezhar, başka bir aktris onun topluluğu olan Armanda Bezhar'ın genç aktrisiyle dikkatli oldu. Bununla birlikte, hemen bir dizi güçlendirici ve kanama suçlamasına neden oldu, çünkü Armand'ın Madeleine ve Moliere'nin kızı olduğu ve eyalet üzerindeki yönleri boyunca doğdu. Bu tür perileri durdurmak için kral, Moliere ve Armanda'nın ilk çocuğunun şaftı oldu.
• 1808'de, Paris Tiyatrosu "Odeon", Muliere Farski "Kazakin" ni işleyen Farce Alexander Duowel "Wallpaper" (FR. "La Tapisserie") tarafından oynandı. Duval'ın Moliere Orijinalini veya bir kopyayı, bariz borçlanma izlerini gizlemek için bir kopyayı yok ettiğine ve karakterlerin isimleri değişti, sadece karakterleri ve davranışları Moliere'nin kahramanlarına benziyor. Playwright Guillau de Se, birincil kaynağı restore etmeye çalıştı ve 1911'de foli-dramatik tiyatro sahnesinde bu fareyi tanıttı, orijinal adını geri getirdi.
• 7 Kasım 1919'da, Pierre Luis "Moliere - Cornell Court'un" Comœdia "dergisinde yayınlandı. Moliere ve Agésilas Pierre Cornell'in "Amfitrion" oyunlarını karşılaştırarak, Moliere'nin sadece Cornell tarafından oluşan metni imzaladığı sonucuna varır. Pierre Louis'in kendisinin bir aldatmacay olmasına rağmen, bugün bilinen fikri, bugün "Moliere Cornel'in durumu" olarak bilinen bir fikir, "Maske Maskesi Maskesi Altındaki Cornell" olarak da dahil olmak üzere büyük bir dağıtım kazanıldı. Henri Praule (1957), "Moliere veya Hayali Yazar »Avukatlar Ippolit Woiter ve Christina Le Ville de Goya (1990)," Moliar İşletme: Büyük edebi aldatma "Denis Buice (2004) ve diğerleri.

Koruyucu işler

• 1910 - "Moliere", dir. Leons Perret, Cast - Andre Baka, Abel Hans, Rene D OSH, Amelie de Puzol, Marie Brewel, Madeleine Cezan - sinemada Moliere'nin ilk görüntüsü
• 1925 - Tartuf, dir. Friedrich Wilhelm Murnau, Cast - Herman Peh, Rosa Valletti, Andre Mattoni, Werner Kraus, Lill Hançer, Lucy Höflich, Emile Janings
• 1941 - "Zhen Okulu", dir. Max Ophyuls, Starring - Louis Zhuva, Madeleine Gölü, Maurice Castel
• 1965 - "Don Juan", dir. Marsilya Allık, Starring - Michelle Piccoli, Claude Brasssor, Anuk Ferysak, Michel Leroae
• 1973 - "Stingy", Tvvespext, dir. Rena Lyuko, Starring - Michelle Omon, Francis Yusta, Isabelle Ajani
• 1973 - "Zhen Okulu", dir. Rapimon STere, Starring - Isabelle Adjani, Bernard Break, Gerard Lartigigo, Robert Rembo
• 1979 - "Surround", dir. Jean Zhiro ve Louis de Füne, Starring - Louis de Füne, Michel Galabrew, Frank David, Ann Codri
• 1980 - "hayali hasta", dir. Leonid Nechaev, Ana Rollerde - Oleg Efremov, Natalia Gundareva, Anatoly Romashin, Tatyana Vasilyeva, Rolan Bykov, Stanislav Sadalsky, Alexander Shirvindt
• 1984 - "Moliere". Büyük Britanya. 1984. Rusça altyazıları. M. Bulgakov "Kabala Svyatosh" oyununda biyografik film.
• 1989 - "Tartuf", Tvvesptacl, dir. Anatoly Efros, Starislav Lyutishin, Alexander Kalyagin, Anastasia Vertinskaya
• 1990 - "Miser", dir. Tonino Wormi, Alberto Kurumları, vb.
• 1992 - Tartuf, dir. Jan Fried, Starring - Mikhail Boyarsky, Igor Dmitriev, Irina Muravyeva, Anna Samokhina, Igor Sklyar, Vladislav Stroelchik, Larisa Udovichenko
• 1998 - "Don Juan", dir. Jacques Weber, Starring - Jacques Weber, Michel Bujen, Emmanuel Bear, Penelope Cruz
• 2006 - "Miser", dir. Christian de Shalon, Starring - Michelle Serro, Syril Torun, Louise Mono, Jacques Beroareer
• 2007 - "Moliere", dir. Laurent Tirar, Starring - Romain Dubis, Fabris Lukini, Laura Marande

Jean-Batist Plente - Fransızca Kodu Kodu XVII Yüzyıl, Klasik Bir Komedi Yaratıcısı, Tiyatro'nun altında popülerlik kazandıran Moliere. Jean-Batist Plente, 15 Ocak 1622'de, Fransa'nın başkenti - Paris'teki doğdu.

Ailenin başı, Jean Plente ve Santa oyuncuları Bypashers'taydı. Yazarın babasının kendisini Kraliyet Koerer ve Camnyiner King'in pozisyonunu aldığı gerçeğiyle yargılamak, finansla ilgili hiçbir problemi yoktu. Anne, Marie Cress, gençliğinde tüberkülozdan öldü.

Jean Plente, mahkeme ofisinin halefi önceliğinde gördü ve hatta resmi olarak yerini güvence altına almak için krala ulaştı. Bu dava özel eğitim gerektirmediğinden, Jean-Batist, on dört yıl boyunca okumayı ve yazmayı zorlukla öğrendi. Ancak, büyükbaba torunun Clermont Jesuit Koleji'ne verildiği konusunda ısrar etti.

O sırada Paris'teki en iyi eğitim kurumu, antik dillerin öğretildiği, doğal bilimler, felsefe ve Latin edebiyatı. Komedi "Misanthrop "'un gelecekteki yazarının bu bilgisi, orijinal yüzer ve terentasyonda okunacak ve şiirin lucretia'nın" şeylerin doğası üzerine "şiirsel bir çevirisini yapması yeterliydi.

Ders verme hakkına sahip bir öğretmenin diplomasını aldı. Yazarın biyografisinden, hayatında ayrıca bir avukat olarak mahkemede konuşma deneyimine de katıldığı bilinmektedir. Sonuç olarak, ne bir avukat ne de kök coherer moliere olmadı.

Babalık pozisyonuna hakları reddetmek ve anne mirasından payını almak, trajik bir aktör olma arzusuna devam etti ve ikiyüzlü bir yolda ustalaşmaya başladı. Tıpkı o dönemde, tiyatro, lüks salonların sahnelerindeki sokak düzenlerinden geçti, aristokratlar için enfes eğlence ve felsefi öğretilere basitlikten, yüksek literatür lehine çiftliklerin ambulans elini reddetti.

Edebiyat

Birkaç aktörle birlikte Jean-Baptiste, "Brilliant" olarak adlandırılan başarıya şüphe etmeyen tiyatroyunu yarattı, kendisini bir takma adlandırma moliere aldı ve kendini trajik rollerde denemeye başladı. Profesyonel Parisli gruplarıyla rekabet etmeden, uzun süredir "parlak tiyatronun" olduğunu belirtmekte fayda var. Moliere ile birlikte en kalıcı tutkunlar ilde mutluluğu denemeye karar verdi.

Fransa'da (1646-1658) otuz yaşındaki seyahatler boyunca, Moliere trajikten komedyenle yeniden başladı, çünkü özellikle il halkı için tam bir performans gösterdi. Ek olarak, repertuarın sürekli güncellenmesi gereği, Plays'leri oluşturmak için Moliere'yi kalemin üstesinden gelmesini sağlamıştır. Dolayısıyla, performanslardaki ana karakterleri çalmayı hayal eden Jean-Baptiste, bir komedyografide yer aldı.

Moliere'nin ilk orijinal oyunu, 1659 Kasım'da Paris'te yer alan komedi "Komik ZhemmiFnits" oldu. Başarı çarpıcı ve skandal oldu. Sonra genç kızların nasıl eğitileceği hakkında "Koca Okulu" (1661 yaşında) komedi geldi ve "Eşlerin Okulu" (1662). Aşağıdaki komediler "Tartuf, ya da bir aldatıcı" (1664), "Don Juan veya bir taş konuk" (1665) ve Misantrop (1666) - Moliere'nin yaratıcılığının zirveleri olarak kabul edilir.

İşin ana karakterlerinin görüntüsünde, dünya-ustasiyadesinin üç yolu belirlenir: Svyatosh Tartuf, kimsenin günahları için, güzel, yatmadan ve ölmeyi zorlayan iyi, yatısız dong zhuan niyetinde bir bahane olduğuna inanan Taş misafir elinin zinciri altında, alerjinin yanı sıra, mallarını ve zayıflıklarını tanıma.

Yazarın edebi ölümsüzlüğünü veren tüm bu üç komedy, ona hayatta bir sorun yarattı. İlk yapımlardan sonra "Tartuf", inananların, Tartuf'un dini ikiyüzlülüğünün aralığındaki kiliseye yapılan saldırıları gördükleri nedeniyle yasaklandı.

Paris'in başpiskoposunun, komedi ile tanışmak için herhangi bir girişimde bulunmak için herhangi bir girişim için kiliseden bacasını bile tehdit ettiği bilinmektedir. Kralın bile bu konuya müdahale etmesi muhtemeldir, gizlice moltery'yi korumayı tercih eder. Komedi, kamu kuruluşları biraz yumuşatılıncaya kadar beş yıl boyunca sahnelerde görünmedi.

"Misanthropa" izleyiciler de kabul etmedi. Alsesta'da, izleyici, ana kahramanla düzeltilen yazarın ruhunun kasvetli durumunun bir yansıması gördü. Bunun için gerekçesiydi. O zaman Moliere, hayattaki kara bant geldi. Yaşam ve yıl olmadan, oğlu öldü ve tiyatroya giren ve ilk doğal başarılar ve zaferlere giren Armanda ile çatışmalar başladı.

"Don Juan", topluluğu beslemek için "Tartuf" yasağından sonra Jean-Batist tarafından yazıldı, ama tatsız bir hikaye ona oldu. Onbeşinci görünümden sonra, halktaki gürültülü başarıya rağmen, oyun beklenmedik bir şekilde aşamadan kayboldu.

Tartuf'tan sonra, Moliere, Jesuits'in emrinden ve muhtemelen müdahale etmeden maliyet etmedi. Moliere Tiyatrosu'nu kurtaracak kral, onu "King's Aktörler" adını vererek sıralarda yükseltti ve Troupe Hazine'den maaş ödemeye başladı.

Moliere'nin yaratıcı yerleşiminin (sözde "inovasyon") estetik ve etik normların evrimi olduğunu ve "büyüleyici doğallık" olarak adlandırılan sanatsal tutarsızlığının evrimi olduğu belirtilmelidir. ahlakın ihlali.

Toplam Moliere, 29 Komedi, bazıları mahkeme festivalleri vesilesiyle yazılmıştır - Prenses Elida (1664), "Bay De Pursoniak" (1669), "Parlak Severler" (1670).

Bazı kreasyonlar, "Georges Danden veya Aptal Bir Kocam", "Yaralanma Evlilik", "Skupoy", "Plotnie Skapen", "Bilim İnsanları Kadınlar" gibi aile-ev komedilerinin türüne aittir. Moliere'nin en son önemli eserleri - "asalette motorman" (1670) ve "Mnimy Hastası" (1673) komedi baletleri olarak yazılmıştır.

Kişisel hayat

Moliere'nin ilk ve tek karısı, playwright'tan iki kat daha genç olan eski Mistress Madeleine Verchar - Armand'ın kız kardeşi oldu. Kötü diller, Armanda'nın bir kız kardeş olmadığını, ama Madeleine'nin kızı olduğunu ve çocuğunun karısını alan Jean-Batista'nın "ahlakını" kınadığını savundu.

Çağdaşların anılarına göre, komedi türünün yazarlarına sıklıkla, Moliere, melankolize, kolayca ayrılmaya ve seçilenlerin kıskançlığını kıskandırmaya meyilliydi. Evlenmenin, soylulardaki motanizmin çalışmasının yazarının, yaşlıların çoktan girdiği ve Armand'ın genç, büyüleyici ve flört ettiği bilinmektedir.

Diğer şeylerin yanı sıra, bu basit hikaye dedikodu ve ortaya çıkan ipuçları ile daha da kötüleşti. Her şey kralın sonunu koydu. O zamanlar Mademoiselle Louise de Lavalier'e aşıktı ve bu yüzden gözlerinde cömert ve geniş.

Otokrat, Volnodumman'ın oyununun korunmasına katıldı ve ek olarak, yaratıcının dokunulmazlığı üzerindeki herhangi bir kararnameden daha açık olan ilk doğmuş Moliere ve Armanda'nın vaftiz babası olmayı kabul etti. Yazarın oğlu doğumdan bir yıl sonra öldüğü bilinmektedir.

Ölüm

Tiyatro topluluğunun performanslarındaki ana roller Moliere, kendilerini yerine getirmeyi, diğer aktörlerle güvenmemeyi tercih etti. Yaşamın son gününde, 17 Şubat 1673'te Jean-Batist, "hayali hasta" oyununda dördüncü kez oynamak için sahneye gitti. Oyun sırasında, drama kötüye gitti. Akrabalar, yazarın öksürük evini öksürdüğü, birkaç saat içinde öldüğü yer.

Sanatçı büyük bir günahkar olduğundan ve ölümden önce tövbe etmek zorunda kaldığından, Paris'in ilk önce Horon Moliere'in başpiskoposunun ilk önce yaptığı bilinmektedir. King Louis XIV'in durumunu düzeltin.

Seçkin komedografın mezar töreni geceleri gerçekleşti. Mezar, intiharların ve çözülmemiş çocukların geleneklerinin gömüldüğü St. Joseph Kilisesi'nin mezarlığının çitin altındaydı. Daha sonra, Jean-Batista Moliere'nin kalıntıları, büyük bir puguz ve pompa ile reburiat edildi. Lashiness mezarlığı. Komedi türünün kurucunun yaratıcı mirası, en iyi eserlerinin toplantısını içeren kitaplarda korunmuştur.

2007 yılında, Direktör Laurent Tirar, Jean-Batista'nın hayatının hikayesinin kamp olduğu hikayesine dayanan "Moliere" filmini kaldırdı. Ayrıca, çeşitli zamanlarda, bir yazarın bu tür çalışmaları, "Miser", "Tartuf veya Awévever", "Kadın Okulu" ve "Don Juan, veya Stone İskelesi" olarak uzmanlaşmıştır.

Eylül 2017'de, "Bay De Moliere'nin rüyalarının hayalleri", lenk tiyatrosunda Temmuz ayında geri döndü "Kabala Svyatosh" oyununda Lenk Tiyatrosu'nda yapıldı. Jean-Batista'nın bir aktör oynadığı bilinmektedir.

Bibliyografi

• 1636 - "LED"
• 1660 - "Sganarel veya hayali bir aldatmak"
• 1662 - "Kadın Okulu"
• 1664 - "Tartuf, ya da aldatıcı"
• 1665 - "Don Juan, veya Taş İskelesi"
• 1666 - "Misantrop"
• 1666 - "George Denden, ya da aptal bir koca"
• 1669 - "Bay De Pursoniak"
• 1670 - "asaletlerin çoğu"
• 1671 - "Skapane baskıları"
• 1673 - "Mnimy Hastası"

Molière (FR. Molière, Real Adı Jean Batist Poquelin; Fr. Jean Baptiste Poquelin; 13 Ocak, 1622, Paris - 17 Şubat, 1673, Ibid) - Fransa ve Yeni Avrupa'nın komediografisi, Klasik Komedi'nin yaratıcısı, mesleğin yaratıcısı Aktör ve Tiyatro Direktörü.

Babası mahkeme çevresi oldu. Eğitimi oğluna vermek için umursamadı. İnanması zor, ancak on dört yıl boyunca gelecekteki rutin yönlendirme okumayı ve yazmayı öğrendi. Ancak, çocuğun yetenekleri oldukça belirgin hale geldi. Babasının zanaatını evlat edinmek istemedi. Oğul-eldest'i, oğluna beş yaşında olduğu Jesuit Koleji'ne vermek için koymak zorunda kaldım, burada en iyi öğrencilerden biri oldu. Dahası: zamanlarının eğitim insanlarından biri.

Kolejin sonunda Jean Chopist avukat rütbesini aldı ve Orleans'a yönlendirildi. Ancak, tiyatro sevgi ve tüm hayatının rüyası oldu. Birkaç arkadaştan Paris'te genç bir topluluk düzenledi ve "parlak tiyatroyu" denir. Projede kendi oyun yoktu. Blench, kendisini bir takma adım attı ve trajik aktör rolünde kendini denemeye karar verdi.

Yeni başarı tiyatrosu yoktu ve kapatmak zorunda kalmadı. Moliere, Fransa'da bir başıboş topluluğu ile Batı'ya gidiyor. Westerns, yaşam deneyimini zenginleştiriyor. Moliere, farklı sınıfların hayatını okudu. 1653'te, ilk oyunlarından birini "Saddy" yaptı. Yazar edebi zafer hakkında hayal etmedi. Sadece bir Repertar Topluluğu zayıftı.

Paris Moliere 1658'de geri döner. Bu deneyimli bir aktör ve olgun bir yazardır. Royal Yard'dan önce Verseille'deki konuşma topluluğu başarılı oldu. Tiyatro Paris'te kaldı. 1660'da, Moliere, Cardinale Richelieu ile inşa edilen Palae Piano köyünde sahneyi alır.

Toplamda, Fransa'nın başkentinde, drama on dört yıl yaşadı. Bu süre zarfında, otuzdan fazla oyun yaratıldı. Nicolas Bulavonun ünlü teorik edebiyatı Kral ile bir sohbette, Moloret'in oyun yazarı sayesinde yönetim kurulunun yüceltilmesini söyledi.

Moliere'nin doğru komedilerinin hiciv odağı ona birçok düşman yarattı. Öyleyse, örneğin, "Tartuf" komedi üzerinde, ikiyüzlü kutsal, kırgın ve din adamlarını tanır. Komedi yasaklandı, yapmalarına izin verildi. Moliere'nin tüm hayatı, infiguers takip etti. Cenaze bile onu önlemeye çalıştılar.

Moliere 17 Şubat 1673'te öldü. "Mnifey hastası" oyununda büyük bir rol oynadı ve sahnede kötü hissetti. Birkaç saat sonra, büyük oyun yazarı öldü. Archbishop Parisian, "komedyen" ve "tövbe edilmeyen günahkar" gövdesini gömmek yasaklandı.

Geceleri, GRAVEYARD SAINT-JOSEPH'teki sırrını gömdüm.

Komedi Moliere "Misanthrop", "Don Juan", "Ticaret (Plotnie) Skapane", "Skupoy", "Okul" ve diğerleri ise hala dünya tiyatroları sahnesinden geçmiyor.

Kaynak http://lit-helper.ru ve http://ru.wikipedia.org