Yaylı çalgılar dörtlüsü sipariş edin. Yaylı Çalgılar Dörtlüsü Yaylı Çalgılar Dörtlüsü Enstrümanlar

Dörtlü (dize)(eğik) - oda enstrümantal. dörtlü müzik icra eden topluluk; oda müziğinin en karmaşık ve incelikli türlerinden biri - icra edecek. dava.

Bağımsız oldukları için K. oluşumu. yürütecek. takım 2. yarı boyunca mücadele etti. 18. yüzyıl çürüme içinde. ülkeler (Avusturya, İtalya, İngiltere, Fransa) ve başlangıçta ev müziği yapımı ile ilişkilendirildi, özellikle enstrümanların yayıldığı Viyanalı kasabalılar arasında. topluluk çalma (üçlü, dörtlü, beşli), keman ve çello çalmayı öğrenme. Amatör K.'nin repertuarı eserlerden oluşuyordu. K. Dittersdorf, L. Boccherini, G.K. Wagenzeil, J. Haydn ve diğerleri, ayrıca ayrıştırma. popüler operalardan, uvertürlerden, senfonilerden vb. K. alıntıları için bir tür aranjman. Dörtlü müzik türünün Viyana klasiklerinin çalışmasındaki gelişmeyle birlikte, K. (2 keman, viyola ve çello) ana lider tür olarak kuruldu. Prof. oda inst. topluluk. Uzun bir süre K. kons'un dikkatini çekmedi. katılan halk Ch. arr. ital. opera performansları, enstrümantal performanslar. virtüözler ve şarkıcılar. Sadece tehlikede. 18. yüzyıl (1794) kalıcı bir prof. K., sanatın patronu Prens K. Likhnovsky tarafından destekleniyor. K.'nin bestesi önde gelen Viyana müzisyenlerini içeriyordu: I. Schuppanzig, J. Meiser, F. Weiss, J. Linke. Sonunda. 1804-1805 sezonunda bu topluluk tarihteki ilk ilham perilerini verdi. art-va halka açık dörtlü müzik akşamları. 1808-16'da Rusların hizmetindeydi. Viyana Büyükelçisi Kont A.K. Razumovsky. Bu K. ilk kez tüm oda enstrümantasyonunu gerçekleştirdi. Op. L. Beethoven (bestecinin rehberliğinde öğrenilmemiş), yorumlarının geleneklerini ortaya koyuyor. 1814'te Paris'te P. Bayot, oda müziğine abonelik akşamları veren K.'yi düzenledi. Prof'in daha da geliştirilmesi ve popülerleştirilmesinde. Quartet performansı K. it tarafından çalındı. müzisyenler İlk prof olan Müller Sr. K., to-ry birçok gezdi (1835-51'de). Avrupalı ülkeler (Avusturya, Hollanda, Rusya, vb.). Ancak, sona rağmen. 1. kattaki aktivite. 19. yüzyıl bir dizi K. ve özel ürünlerin varlığı. edebiyatta, dörtlü icra tarzının kendisi yeni şekillenmeye başlıyordu. Bir icra türü olarak müziğin özellikleri henüz net bir şekilde tanımlanmamış ve tanımlanmamıştır. Dörtlü performansta solo-virtüöz başlangıcının güçlü tezahürleri vardı; K. birçok kişi tarafından tek bir performans topluluğu olarak değil, ch olarak kabul edildi. arr. şu ya da bu virtüöz kemancının "çevresi" olarak. Dörtlü akşamlarının programları solo ve oda müziği karışımı bir karaktere sahipti. İçlerinde sözde türde yazılmış eserler tarafından büyük bir yer işgal edildi. Birinci kemanın muhteşem bir virtüöz parçasına sahip "parlak dörtlü" (Quator parlak) (dörtlü, N. Paganini, J. Maiseder, L. Spur, vb.). Seyirci, solistin oyunu kadar topluluğu takdir etmedi. Organizatörler esas olarak seçkin virtüözler tarafından organize edildi, kompozisyonları rastgele, kararsızdı. Solo başlangıca yapılan vurgu, katılımcıların K'nın eğilimlerine de yansıdı. Örneğin, W.A. Mozart'ın dörtlüsünde W. Bull birinci keman kısmını sahnede ayakta çalarken, diğer katılımcılar bir ork içinde otururken çaldılar. çukur. Sanatçıların olağan aranjmanı K. sonuna kadar. 19. yüzyıl şimdiki zamandan farklıydı. zaman (ilk kemancı ikincinin karşısında oturuyordu, çellist - viyolacıya karşı). Dörtlü icra stilinin oluşumu, dörtlü müziğin gelişimi, dörtlü yazı stilinin zenginleşmesi ve karmaşıklığı ile eş zamanlı olarak ilerledi. Gösteri topluluğundan önce yeni sanatçılar ortaya çıktı. görevler. Ana açıkça ortaya çıktı. tarihi. eğilim - solo başlangıcın yaygınlığından ayrı arasında bir denge kurulmasına kadar. topluluğun sesleri, sesinin kaynaşması, dörtlülerin tek bir sanat temelinde birleşmesi. yorumlama planı. İlk kemancı, topluluktaki başrolü korurken, sadece "eşitler arasında birinci" oldu. Aynı zamanda, konserlerin düzenlendiği ortam ("seçilmiş" dinleyicilerden oluşan dar bir çevre için tasarlanmış küçük salonlar), müzik çalan dörtlüye samimi bir oda karakteri veren performans tarzının oluşumunu etkiledi. Dörtlü üslup, en iyi ifadesini 1869-1907 yıllarında çalışan ve güzel sanatları yaratan Quartet of J. Joachim'in (Berlin) icra çalışmalarında almıştır. klasik yorum örnekleri. ve romantik. dörtlü müzik. Sanatında, dörtlü performansının tipik özellikleri ortaya çıktı - stilistik birlik, organik. sesin kaynaşması, üretim parçalarının dikkatli ve hassas bir şekilde bitirilmesi, teknik birlik. oyunun teknikleri. Bu yıllarda K., özellikle Almanya'da yaygınlaştı. Olağanüstü Batı Avrupa. topluluk K., ana idi. Fransızca yeni sanatlar tanıtan kemancı L. Capet. dörtlü performans tarzında, özellikle L. Beethoven'ın sonraki dörtlülerinin yorumlanmasında özellikler. Modern. dönem To. sonunda büyük bir yer kaplar. hayat. Çoğul oynama tekniği K. yüksek, bazen virtüöz bir mükemmellik derecesine ulaştı. Modern dörtlü müziğin etkisi. besteciler, tını ve dinamiklerin genişlemesinde kendini gösterdi. dörtlü ses paleti, ritmin zenginleştirilmesi. dörtlünün yanları çalıyor. Bir K. sayısı sonun performansıyla konuşuyor. ezbere programlar (ilk kez - R. Kolisch Quartet, Viyana). K.'nin çıkışı büyük uçlara. salonlar, bir tür samimi ve kapalı estetik olarak dörtlü üslup anlayışını değiştirdi. kategoriler.

Rusya'da kuartet oyunu 70'ler-80'lerden yayılmaya başladı. 18. yüzyıl Başlangıçta, alanı malikane-toprak sahibi serf ve avluydu. ilham perileri. gündelik Yaşam. Sonunda. 18. yüzyıl Petersburg'da yetenekli kemancı N. Loginov ve rahip tarafından yönetilen serf K. Kont PA Zubov biliniyordu. F. Titz tarafından yönetilen bir oda topluluğu (sözde küçük inzivalarda gerçekleştirilir). Sondan. 18 - erken. 19. yüzyıl amatör kuartet çalma, sanatçılar ve yazarlar arasında, muses içinde popüler oldu. St. Petersburg, Moskova ve bir dizi ilin çevreleri ve salonları. şehirler. 1835'te seçkin bir kemancı, Prydv'in yöneticisi. St. Petersburg AF Lvov'daki şarkı söyleyen şapel prof. 19. yüzyılın en iyi yabancı dörtlü topluluklarından aşağı olmayan K.. Bu K., R. Schumann, G. Berlioz tarafından çok beğenildi. Faaliyetlerinin kapalı bir müzik yapımı atmosferinde ilerlemesine rağmen (K. açık ücretli konserlerde performans göstermedi), topluluk St. Petersburg'u 20 yıllık bir çalışma süresi boyunca tanıttı. en iyi yapımlarla seyirci. klasik müzik. 1. katta. 19. yüzyıl St. Petersburg'daki açık halk konserleri, A. Vietant ve F. Boehm liderliğindeki K. tarafından verildi (ikincisi L. Beethoven'ın dörtlü müziğinin popülerleşmesinde önemli bir rol oynadı). 1859'daki organizasyondan sonra, Rus. ilham perileri. St. Petersburg, Moskova ve diğer birçok yerde şubeler ve müzik eğitim kurumları açan about-va (RMO). il şehirler, kalıcı dörtlü toplulukları Rusya'da oluşturulmaya başlandı. Önde gelen kemancılar tarafından yönetildiler: St. Petersburg'da - L. S. Auer, Moskova'da - F. Laub, daha sonra I. V. Grzhimali, Kharkov'da - K. K. Gorsky, Odessa'da - A. P. Fidelman ve RMO'nun yerel şubelerinde bulunan diğer K. durağan idi. Sonu alan ilk K. ülke çapında geziler, "Rus Dörtlüsü" idi (1872'de kuruldu). D. A. Panov başkanlığındaki bu topluluk, St. Petersburg, Moskova ve bir dizi ilde sahne aldı. şehirler. 1896'da sözde. 1910'dan 1908'e kadar B. Kamensky başkanlığındaki Mecklenburg Quartet - K. K. Grigorovich tarafından. Bu birinci sınıf topluluk pl'de sahne aldı. Rusya şehirleri ve Batı Avrupa ülkelerini gezen ilk Rus K. oldu. Rus dörtlüsü performansının büyük yaratıcı başarılarına rağmen, Rusya'da kalıcı K. azdı. Sadece Büyük Ekim'den sonra. sosyalist devrim, devlet altında SSCB'de dörtlü performans. desteği büyük ölçüde aldı. Sonunda. 1918'de Moskova'da ilk baykuşlar yaratıldı. K. - K. im. V. I. Lenin, L. M. Tseitlin ve K. im. A. Stradivari, ilk kompozisyonda D.S.Crane tarafından yönetildi. Mart 1919'da K. onlara. A. K. Glazunov, I. A. Lukashevsky başkanlığında. Faaliyetleri baykuşların gelişiminde önemli bir rol oynadı. dörtlü performansı. Tüm ülkeyi konserlerle gezen bu K., sadece sonunda değil. salonlarda değil, aynı zamanda fabrika ve fabrikalarda da, ilk olarak kamuoyunu dünya dörtlü edebiyatının hazineleriyle tanıştırdı, oda müziğine derin bir ilgi uyandırdı. "Glazunovites", Sov'un başarılarını gösteren ilk kişilerdi. quartet art-va zap.-europ. dinleyiciler; 1925 ve 1929'da birçok kişiyi gezdiler. ülkeler (Almanya, Fransa, Hollanda, Belçika, Danimarka, Norveç, vb.). 1921'de Devlet kuruldu. onları dörtlü. J. B. Vuillaume (Kiev), 1923'te - K. im. L. Beethoven (Moskova), onlar. Komitas (Ermenistan), 1931'de - K. im. 1945'te SSCB Bolşoy Tiyatrosu - K. im. A.P. Borodin (Moskova) ve diğerleri, 1923'te Moskova'da. Konservatuar özel açıldı. dörtlü çalma sınıfı; gelecekteki katılımcılar pl tarafından mezun oldu. dörtlü toplulukları (Komitas'ın adını taşıyan K., A. P. Borodin'in adını taşıyan K., Gürcistan SSR Devlet Dörtlüsü vb. dahil). Dörtlü performansının gelişimi, Tüm Birlik Dörtlüsü Müsabakaları (1925, 1938) tarafından desteklendi. Cumhuriyetlerde, devrimden önce birçoğunda profesör olmayan dörtlü topluluklar ortaya çıktı. ilham perileri. dava. Azerbaycan, Ermenistan, Gürcistan, Litvanya, Tataria ve diğer cumhuriyetlerde yüksek prof. seviye. En iyi baykuşların doğasında bulunan becerileri gerçekleştirme. K., sayısız yaratılmasına katkıda bulundu. manuf. baykuşlar. dörtlü müzik (A. N. Alexandrov, R. M. Glier, S. F. Tsintsadze, N. Ya. Myaskovsky, V. Ya. Shebalin, M. S. Vainberg, E. K. Golubev, D. D. Shostakovich , S. S. Prokofiev, vb.). yenilik pl. bu ürünlerin. baykuşların gelişimi üzerinde büyük etkisi oldu. musların ölçeği, genişliği ile karakterize edilen dörtlü performans tarzı. nefes alma, büyük konsantrasyonun duygusal algısına atıfta bulunur. kitle.

YABANCI ÜLKELER DÖRTLÜLERİ(ilk kemancıların isimleri belirtilmiştir; liste kronolojik olarak verilmiştir)

I. Schuppanzig (Viyana, 1794-1816, 1823-30).
P. Bayot (Paris, 1814-42).
J. Boehm (Viyana, 1821-68).
Müller Brothers Sr. (Braunschweig, 1831-55).
L. Jansa (Viyana, 1834-50).
F. David (Leipzig, 1844-65).
J. Helmesberger Sr. (Viyana, 1849-87).
Müller Brothers Jr. (Braunschweig, 1855-73).
J. Armengo (Paris, E. Lalo ile, 1855'ten).
C. Lamoureux (Paris, 1863'ten beri).
H. Herman (Frankfurt, 1865-1904).
J. Becker, sözde. Floransalı Dörtlüsü (Floransa, 1866-80).
J. Joachim (Berlin, 1869-1907).
A. Gül (Viyana, 1882-1938).
A. Brodsky (Leipzig, 1883-91).
P. Kneisel (New York, 1885-1917).
E. Khubai (Budapeşte, yaklaşık 1886).
J. Helmesberger Jr. (Viyana, 1887-1907).
M. Zoldat-Röger (Berlin, 1887-89; Viyana, 1889'dan; kadın dörtlüsü).
S. Bartsevich (Varşova, 1889'dan beri).
K. Hoffman, sözde. Çek Dörtlüsü (Prag, 1892-1933).
L. Cape (Paris, 1894-1921).
S. Thomson (Brüksel, 1898-1914).
F. Sherg, sözde. Brüksel Dörtlüsü (Brüksel, 1890'lardan beri).
A. Marteau (Cenevre, 1900-07).
B. Lotski, sözde K. onları. O. Shevchik (Prag, 1901-31).
A. Betty, sözde. Flonsale Dörtlüsü (Lozan, 1902-29).
A. Onnu, sözde. Pro Arte (Brüksel, 1913-40).
O. Zuccarini, sözde. Roman Dörtlüsü (Roma, 1918).
A. Bush (Berlin, 1919-52).
L. Amar (Berlin, 1921-29, P. Hindemith ile birlikte).
R. Kolisch (Viyana, 1922-39).
A. Levengut (Paris, 1929'dan beri).
A. Gertler (Brüksel, 1931'den beri).
J. Calvet, sözde. Calvet Quartet (Paris) 1930'lar, 1945'ten yeni bir kompozisyonda).
B. Schneiderhan (Viyana, 1938-51).
S. Veg (Budapeşte, 1940'tan beri).
R. Kolisch, sözde. Pro Arte (New York, 1942'den beri).
J. Parrenin, sözde. Parrenin Dörtlüsü (1944'ten Paris).
V. Tatrai (Budapeşte, 1946'dan beri).
I. Travnichek, sözde. K. onları. L. Janacek (Brno, 1947'den beri; 1972'den beri, süpervizör K. Krafka).
I. Novak, K. im. B. Smetana (Prag, 1947'den beri).
J. Vlach (Prag, 1950'den beri).
R. Barshe (Stuttgart, 1952'den beri ve diğerleri).

DEVRİM ÖNCESİ RUSYA'NIN ÇEYREKLERİ

N. Loginov (Petersburg, 18. yüzyılın sonları).
F. Titz (Petersburg, 1790'lar).
F. Boehm (Petersburg, 1816-46).
V.N. Verstovsky (Orenburg, 1820-30'lar).
L. Maurer (Petersburg, 1820-40'lar).
F. David (Derpt, 1829-35).
F.F.Vadkovsky (Chita, 1830'lar).
AF Lvov (Petersburg, 1835-55).
N. Grassi (Moskova, 1840'lar).
A. Vietant (Petersburg, 1845-52).
E. Wellers (Riga, 1849'dan beri).
Petersburg Dörtlüsü. RMO şubesi (I. Kh. Pikkel, 1859-67, kesintili; G. Wieniawski, 1860-62; L. S. Auer, 1868-1907).
G. Venyavsky (Petersburg, 1862-68).
Dörtlü Mosk. RMO'nun şubeleri (F. Laub, 1866-75; I. V. Grzhimali, 1876-1906; G.N. Dulov, 1906-09; B.O.Sibor, 1909-1913).
"Rus Dörtlüsü" (Petersburg, D. A. Panov, 1871 - 75; F. F. Grigorovich, 1875-80; N. V. Galkin, 1880-83).
E. K. Albrecht (Petersburg, 1872-87).
RMO'nun Kiev şubesinin dörtlüsü (O. Shevchik, 1875-92. A. A. Kolakovsky, 1893-1906).
RMO'nun Kharkiv şubesinin dörtlüsü (K.K.Gorsky, 1880 - 1913).
Petersburg Dörtlüsü. oda toplumu (V.G. Walter, 1890-1917).
RMO'nun Odessa şubesinin dörtlüsü (P.P. Pustarnakov, 1887; K.A. Gavrilov, 1892-94; E. Mlynarsky, 1894-98; I. I. Karbulka, 1898-1901, 1899-1901'de A.P Fidelman ile aynı anda; AP Fidelman; , 1902-07; J. Kotsian, 1907-10, 1914-15; VV Bezekirsky, 1910-13; NS Blinder, 1914-16, vb.).
Mecklenburg Quartet (Petersburg, B.S. Kamensky, 1896-1908; J. Kotsian, 1908-10; K.K. Grigorovich, 1910-18).

sovyet dörtlüsü

K. onları. V.I. Lenin (Moskova, L.M. Tseitlin, 1918-20).
K. onları. A. Stradivari (Moskova, D.S. Kerin, 1919 - 20; A. Ya.Mogilevsky, 1921-22; D.Z. Karpilovsky, 1922-24; A. Knorre, 1924-26; B.M. Simsky, 1926-30).
K. onları. A.K. Glazunova (Petrograd - Leningrad, I.A.Lukashevsky, 1919'dan beri).
Muzo Halk Eğitim Komiserliği (Moskova, L.M. Tseitlin, 1920-22).
K. onları. J.B. Vuillaume (Kiev, V.M. Goldfeld, 1920-27; M.G. Simkin, 1927-50).
K. onları. L. Beethoven (Moskova, D. M. Tsyganov, 1923'ten - Moskova Konservatuarı Dörtlüsü, 1925'ten - K. Moskova Konservatuarı'ndan, 1931'den K. - L. Beethoven'dan K.).
K. onları. Komitas (Erivan - Moskova, A.K. Gabrielyan, 1925'ten; 1926'dan Moskova Konservatuarı öğrencilerinden oluşan bir dörtlü olarak ortaya çıktı - 1932'den "Aday Adaylar Dörtlüsü" - K. Komitas'tan sonra seçildi).
Durum BSSR dörtlüsü (Minsk, A. Bessmertny, 1924-37).
K. onları. R.M. Glier (Moskova, Ya.B. Targonsky, 1924-25; S.I. Kalinovsky, 1927-49).
K. Geyik. Moskova Sanat Tiyatrosu Stüdyoları (Moskova, D.Z. Karpilovsky, 1924-1925).
K. onları. N. D. Leontovich (Kharkov, S. K. Bruzhanitsky, 1925-1930; V. L. Lazarev, 1930-35; A. A. Leshchinsky, 1952-69 - K. Hukuk Enstitüsü öğretmenleri). K. Vseukr. hakkında-va devrimi. müzisyenler (Kiev, M.A. Wolf-İsrail, 1926-32).
Kargo. Dörtlü (Tiflis, L. Shiukashvili, 1928-44; 1930'dan beri - Gürcistan Devlet Dörtlüsü).
K. onları. L.S. Auer (Leningrad, I.A. Lesman, 1929-34; M.B. Reison, 1934; V.I. Sher, 1934-38).
V.R.Vilshau (Tiflis, 1929-32), daha sonra - K. im. M. M. Ippolitova-Ivanova.
K. onları. Bolşoy t-ra SSCB (Moskova, I.A. Zhuk, 1931-68).
K. onları. A. A. Spendiarova (Erivan, G.K. Bogdanyan, 1932-55).
K. onları. N.A.Rimsky-Korsakov (Arkhangelsk, P. Alekseev, 1932-42, 1944-51; V.M. Pello, 1952'den beri; bu yıldan itibaren Leningrad Bölgesel Filarmoni Derneği'nin yetkisi altında).
K. onları. Solikamsk'taki potasyum bitkisi (E. Khazin, 1934-36).
K. Sov Birliği besteciler (Moskova, Y.B. Targonsky, 1934-1939; B.M.Simsky, 1944-56; yeni bir kompozisyonda).
K. onları. P. I. Çaykovski (Kiev, I. Lieber, 1935; M. A. Garlitsky, 1938-41).
Durum Gürcistan Dörtlüsü (Tiflis, B. Chiaureli, 1941; 1945'ten - Gürcü Filarmoni Dörtlüsü, 1946'dan - Gürcistan Devlet Dörtlüsü).
Özbek Dörtlüsü. Filarmoni Derneği (Taşkent, H. E. Pover, 1944'ten beri Radyo Bilgi Komitesi'nde, 1953'ten beri Özbek Filarmoni Derneği'nde).
Avustralya, Brezilya ve Kuzey Amerika ülkelerinin kullandığı saat uygulaması. Dörtlü (Tallinn, V. Alumäe, 1944-59).
K. Lat. radyo (Riga, T. Vein, 1945-47; I. Dolmanis, 1947'den).
K. onları. AP Borodin (Moskova, R.D. Dubinsky, 1945'ten beri).
Durum Litvanyalılar Dörtlüsü. SSR (Vilnius, Ya.B. Targonsky, 1946-47; E. Paulauskas, 1947'den).
K. onları. S. I. Taneeva (Leningrad, V. Yu. Ovcharek, 1946'dan beri; 1950'den beri - Leningrad Filarmoni Derneği Dörtlüsü, 1963'ten beri - K., S. I. Taneyev'den sonra).
K. onları. N. V. Lysenko (Kiev, A.N. Kravchuk, 1951'den beri).
Azerbaycan durum Quartet (Bakü, A. Aliyev, 1951'den beri).
K. Kharkov Konservatuarı (A.A. Leshchinsky, 1952'den beri), şimdi Sanat Enstitüsü.
K. onları. S. S. Prokofiev (Moskova, E. L. Brakker, 1957'den beri, 1958'den beri - 1962'den beri Moskova Konservatuarı'nın lisansüstü dörtlüsü - K., 1966'dan beri S. S. Prokofiev, P. N. Guberman'ın adını taşıyor).
BSSR Besteciler Birliği'nden K. (Minsk, Yu. Gershovich, 1963'ten beri).
K. onları. M.I. Glinka (Moskova, A. Ya. Arenkov, 1968'den beri; daha önce - K. CK SSCB).

Yaylı Dörtlüsü- dört telli yaylı çalgıdan oluşan müzik topluluğu: iki keman, viyola, çello. Bu, klasik oda topluluklarının en akademik temsilcilerinden biridir. Neredeyse tüm büyük besteciler yaylı çalgılar dörtlüsü için eserler yazdı: V.A. Mozart, L.V. Beethoven, I. Brahms, A. Dvorak, D. Shostakovich ve diğerleri. Yaylı çalgılar dörtlüsü sadece bir enstrüman kompozisyonu değil, aynı zamanda bağımsız bir akademik (klasik) müzik türüdür.

İlham Dörtlüsü - müzisyenlerin en yüksek becerisi

Bir dörtlüde çalmak, en yüksek beceriye, virtüözlüğe ve topluluk uyumuna sahip müzisyenler gerektirir. Uzmanlar, yıllardır gerçek bir yaylı çalgılar dörtlüsü çalındığını biliyorlar. Dört telli müzik aletinin inanılmaz derecede güzel bir ortak sesini yaratmanın tek yolu budur. "İlham" dörtlüsü müzisyenlerinin en yüksek beceri ve ekip çalışması, uzun vadeli işbirliğinin sonucudur. Topluluğun tüm müzisyenleri, Moskova Devlet Akademik Senfoni Orkestrası'nın sanatçılarıdır.

Klasikler ve daha fazlası

Dörtlünün repertuarı çeşitlidir, akademik oda müziği yapımının çok ötesine geçer. Müzisyenler, yaylı çalgılar dörtlüsü için geleneksel olan klasik bestecilerin eserlerinin yanı sıra caz besteleri, ünlü pop hitleri, müzikallerden ve filmlerden müzikler icra ediyor.

Seçkin etkinlikler için müzik topluluğu

Vdohnovenie dörtlüsü müzisyenleri akustik enstrümanlar çalar ve çalışmalarında herhangi bir elektrikli alet kullanmazlar. Yaylı çalgılar dörtlüsü gerçek canlı müziktir. Yaz aylarında, müzisyenler genellikle açık havada performans sergilerler. İlham sade ve zariftir, dörtlünün müzisyenleri heybetli bir görünüme sahiptir ve zarif smokinler ve konser elbiseleri içinde sahne alırlar. Bu, seçkin bir etkinliği canlı müzikle süsleyebilen sağlam bir ekip: bir düğün, bir ziyafet, bir balo.

Yaylı çalgılar dörtlüsü nasıl ve nerede performans gösterir?

En yaygın olanı, bu topluluğu "hoş geldiniz" için hafif bir müzikal arka plan olarak kullanmaktır (tatil başlamadan önce konukları toplamak için ayrılan süre). Yaylı çalgılar dörtlüsü yüksek ses çıkarmaz ve odayı hafif popüler klasik müziğin göze batmayan sesiyle doldurur ve konukların iletişimini engellemez. Yaylı çalgılar dörtlüsü, performans sergilemek için ses ekipmanı gerektirmez ve hemen hemen her odaya yerleştirilmesi kolaydır. Bu, grubun herhangi bir ziyafet veya büfe resepsiyonunda canlı müzik eşliğinde kullanılmasına izin verir. Ayrıca, yaylı çalgılar dörtlüsü, evlilik kayıt töreninin müzik eşliğinde düğüne davet edilir (son yıllarda, resmi tören sicil dairesinde yapılmadığında, sözde "evlilik kaydı" son derece popüler hale geldi, ancak doğrudan ziyafet salonunda.) Yaz aylarında, yaylı çalgılar dörtlüsü genellikle bahçelerdeki ve parklardaki performanslara davet edilir. Ancak, açık alanlarda performanslar düzenlerken, telli müzik aletlerinin yüksek neme ve düşük sıcaklıklara tolerans göstermediğini her zaman hatırlamalısınız. Dış mekan performansı sadece sıcak ve kuru havalarda mümkündür.

Bir peri masalına inanır mısın? Sihirli bir düğün mümkün!

Bir düğün, herhangi bir insanın hayatındaki en unutulmaz olaydır. Sonuçta, yeni ailenin doğum günü olacak olan düğün, bu andan itibaren hayattaki en heyecan verici ve pahalı olayların geri sayımı başlayacak.

Ayrıca düğün, tüm akrabalara, arkadaşlara ve tanıdıklara yeni bir ailenin bir tür sunumu haline gelir. Sonuçta kabul etmelisin ki herkesi ziyaret edip gelin sahibi olmak çok yorucu. Bu nedenle, bu etkinliği gerçekten canlı, parlak, unutulmaz bir tatil haline getirmek çok önemlidir.

Ve tatilin olduğu yerde - müzik var! Güzel, nazik, heyecan verici ruh! Bir düğün için canlı müzikten daha güzel ne olabilir! Güzel klasik melodiler ve müzisyenlerin güzel kostümleri, düğününüzü eski tarzda düzenlemenize yardımcı olacaktır.

Modern bir kutlama istiyorsanız, "Vivat" yaylı çalgılar dörtlüsü, kutlamanız için ideal bir fon müziği olacak bir repertuar özel olarak seçecektir.

Canlı, büyülü, hassas ve kışkırtıcı olmanın tadını çıkaracaksınız. en üst düzeyde müzisyenler tarafından gerçekleştirilen müzik, uluslararası yarışmaların ödülleri.

Düğün için kışkırtıcı müzikler, siz ve misafirlerinizin gerçek bir tatil hissetmenizi ve doyasıya eğlenmenizi sağlayacak.Düğününüze bir yaylı çalgılar dörtlüsü davet ederseniz bu günü asla unutamazsınız. Müzik, tatili duygularla dolduracak, sihir, muhteşem bir aksiyon gibi görünmesini sağlayacak.

İnsanların gerçek, samimi, nazik duygu ve deneyimlerden yoksun olduğu bir zamanda yaşıyoruz. Günümüzde, giderek daha az gerçek sanat ve güzellik bulabilirsiniz. Bu yüzden canlı müzik bize çok dokunuyor, ruhta güzel bir iz bırakıyor, açılmaya yardımcı oluyor.

Moskova'da bir evlilik kaydı için bir yaylı çalgılar dörtlüsü sipariş edebilirsiniz. Fotoğraf ve video çekmek, bu harika anıları bir ömür boyu korumanıza yardımcı olacaktır. Ayrıca bir düğün için bir dize üçlüsü sipariş edebilirsiniz. Moskova'da fiyat uygun. Sizin için kimseyi kayıtsız bırakmayacak eşsiz bir repertuar seçeceğiz!

Yaylı Çalgılar Dörtlüsü, bir müzik grubunun en popüler kadrosu için en iyi seçiminizdir. Bu, etkinliğinizin müzikal dekorasyonu için bir kazan-kazan seçeneğidir. Yaylı çalgıların (keman, viyola ve çello) asil sesi, tüm eserlerde başrol oynayan flütün saf ve rafine tınısını mükemmel bir şekilde çerçeveler.

Kutlamalarınızda misafirlerin bir araya gelmesi, tesis dışı bir düğün kaydı, bir sergi veya sunum açılışı, bir akşam yemeği partisi veya daha büyük bir etkinlik olsun, yaylı çalgılar dörtlüsü her yerde tatilinizin dekorasyonu olacak!

Güzel kızlar - süper profesyonel müzisyenler, siz ve misafirleriniz için dünya müziğinin en iyi şaheserlerinin en iyilerini, en ünlü pop bestelerini, en sevdiğiniz şarkıların aranjmanlarını ve filmlerden ve müzikallerden müzikler yapacak.

dörtlü kompozisyon

Dilerseniz topluluğumuzu oda orkestrasına genişletebilir ve etkinliğinizin üst düzeyine ve ölçeğine uygun bir müzik performansı oluşturmak için en sevdiğiniz enstrümanları ekleyebiliriz.

Uzatılmış performansın maliyeti ve koşullar ayrı ayrı tartışılır.

Yaylı Dörtlüsü

Yaylı çalgılar dörtlüsünün klasik kompozisyonunun iki keman, çello ve viyola olduğu düşünülse de, pratikte en popüler seçenek kemanın flüt ile değiştirilmesidir. Eski çağlardan beri bilinen nefesli bir çalgının narin sesi, sadece yaylı notaları tamamlamakla kalmaz, aynı zamanda birçok senfonik ve popüler eserde de başrol oynar. Şenlikli bir etkinlik için yaylı çalgılar dörtlüsü en iyi seçimdir, çünkü küçük bir topluluk herhangi bir türdeki bestelere tabidir. Herkesi yetenekli müzisyenlerimizle tanışmaya davet ediyoruz!

"İdeal topluluk"

Ünlü 18. yüzyıl bestecisi Joseph Haydn yaylı çalgılar dörtlüsü ideal bir topluluk olarak adlandırdı ve küçük bir topluluğun, eğlenceden serenata kadar her tür oda müziğine tabi olduğunu ima etti. O zaman yaylı dörtlüler Avrupa'da son derece popüler hale geldi; Beethoven, Mozart, Çaykovski onlar için oyunlar yazdı. Yıllar geçti, başka birçok form ortaya çıktı - örneğin, bazı bölgelerde piyano veya rüzgar dörtlüleri talep ediliyor. Ancak hiç kimse, orkestranın kralları olarak adlandırılan hiçbir şey için olmayan yaylı çalgıların popülaritesi ile karşılaştırılamaz. Dört müzisyenin çalışmalarını daha iyi tanımak çok kolay: sadece bizi arayın ve bir aile tatili, resmi bir etkinlik düzenlemek ve düzenlemek için bir yaylı çalgılar dörtlüsü sipariş edin. Çoğu zaman, müzisyenlerin hizmetleri aşağıdaki durumlarda kullanılır.

• Düğün törenleri, gala akşamları.
• Yıldönümlerini ve doğum günlerini kutlamak.
• Kurumsal etkinliklerin organizasyonu.
• Okullarda ve enstitülerde mezuniyet partileri.
• Aile tatilleri, unutulmaz tarihler.
• Uluslararası sergiler, konferanslar, sempozyumlar.

Profesyonel müzisyenler sadece sizin için çalacak!

Topluluğumuzun yüksek kaliteli müzisyenleri, yalnızca çok sayıda insanın katılımıyla büyük etkinliklerin organizatörleri tarafından talep edilmemektedir. Sıradan Moskovalılar ayrıca bir tatil veya romantik bir akşam yemeği için genellikle bir yaylı çalgılar dörtlüsü sipariş ederler. Evlenme teklifi veya aşk ilanı sırasında yaylı çalgılar dörtlüsü tarafından gerçekleştirilen canlı müzik çalacaksa, herhangi bir kadının kalbi rahat ev atmosferi veya kafenin güzel dekorasyonu ile fethedilecektir! Özellikle sanatçılarımız sizi ziyarete gelirse: genç ama delice yetenekli kızlar, daha yüksek müzik eğitimi, ustaca enstrüman çalıyor. Her biri, genç bayanların müzikal mükemmellik açısından gelişmesine yardımcı olan bir takımdaki çalışmaları solo kariyerle birleştirir. Dörtlümüz şunları içerir:

• Ekaterina Pronyuk - keman;
• Maria Dukhnovskaya - viyola;
• Ekaterina Galkina - çello;
• Polina Rybakova - flüt.

İyi düşünülmüş bir sahne görüntüsü, zarif elbiseler, müşteriyle müzakere edilen bir repertuar - tüm bunlar, herhangi bir etkinliğin en üst düzeyde gerçekleştirileceğini garanti eder. Ana şey, elbette, kızlarımızın sahip olduğu enstrümanı kullanma becerisidir, çünkü her biri bir kereden fazla katılmış ve Rus ve uluslararası yarışmaların galibi olmuştur. Müşterinin talebi üzerine, dörtlü, tanıdık müziğe benzersiz bir tat verecek bir piyano veya arp gibi başka herhangi bir enstrümanla desteklenebilir. Klasik eserler, caz melodileri ve modern şarkılardan oluşan zengin bir seçkiye sahip olan topluluğun repertuarı, konukların müzik tercihlerinden bağımsız olarak eğlenmelerini sağlayacak. Moskova'da bir evlilik veya yıldönümü için, önceden siparişle başkent veya bölgedeki herhangi bir yere gelecek olan yaylı çalgılar dörtlüsü "ArtFleyt" - tüm durumlar için lüks ve ucuz bir zevk!