VBulletin yaratıcılık ve kültür gelişimi. Kültür geliştirmenin bir yolu olarak yaratıcılık

VBulletin yaratıcılık ve kültür gelişimi. Kültür geliştirmenin bir yolu olarak yaratıcılık

Yaratıcılık - niteliksel olarak yeni ve ayırt edilebilirlik, özgünlük ve sosyal ve tarihsel benzersiz bir şey üreten faaliyetler. Yaratıcılık insanlara özgüdür, çünkü her zaman yaratıcıyı ima eder - yaratıcı faaliyet konusu. Yaratıcı etkinlik, insan ırkının benzersiz bir özelliğidir. Malzeme ve manevi kültürün tüm alanlarında çok yönlü ve kendini gösterir, her birinde özgüllüğünü kazandı, ancak yine de, ortak seçenek. Yaratıcı faaliyetin anlamı, bir kişinin bir kişinin oluşumunda, aktif bir sosyal aktivite konusu olarak. Bu açıdan yaratıcılık, kültürün gerekli niteliği olarak işlev görür.

Genel İnsan Özü, her bir kişiliğe kendilerini gösteren bu tür insan özelliklerinin bir kombinasyonu vardır, onun varlığı boyunca insan ırkının temsilcileri arasında korunurlar. Bu, insan kişisinin geldiği en istikrarlı ilişkinin konsantrasyonudur. Doğa ile etkileşime giren adam, genel bir varlığın ilk özelliğini, doğal fizikselliği veya tarafsızlığını gösterir. Bir kişinin hayatının sürecinde ustalaştığı ilk şey vücududur. Doğa-emek ile hedeflenen etkileşim sürecinde, bir kişi hedefine ulaşmak için belirli araçları kullanır. İnsan emeğinin konusu sonucu YAVL'dir. Kişinin kendisi ve insan emeği tarafından yarattığı eşyaların iyileştirilmesi olarak. Jenerik bir insan özünün ikinci belirtisi, insanların toplumunun doğal insan ihtiyacı nedeniyle oluşur ve insan sosyalliğinde, halkın ve ruhun tezahürlerinin bir sonucu olarak ortaya çıkmıştır. Belli bir toplumdaki doğumdan uzak olmak, bir kişi hayat boyunca insan toplumu olmadan yapamaz. Son olarak, üçüncü tezahür, iddiasıyla bir kişinin maneviyatıdır (kişi deneyimlerinin ortaya çıkmasından sonra tamamen tezahür eder). Gerçek insan maneviyatı, varlığının ana yöntemi olan bir değer tutumu olarak tanımlanır. Deneyim duygusu. Değer, deneyimli kişilik için konunun, kişinin veya fenomenin, deneyim sürecinde tespit edilen önemidir. Yaratıcılık, kültürde arttıkça, sonsuz bir şeyin kaynağı olarak yorumlanmalıdır.

Yaratma. Kavram ve öz. Yaratıcılık türleri.

Yaratıcılık - niteliksel olarak yeni ve ayırt edilebilirlik, özgünlük ve sosyal ve tarihsel benzersiz bir şey üreten faaliyetler. Yaratıcılık bir kişiye özgüdür, çünkü her zaman yaratıcıyı ima eder - yaratıcı faaliyet konusu.

Her birinin altındaki düşünce türüne uygun olarak yaratıcı aktivite türleri yapılır. Kavramsal ve mantıksal düşünceye dayanarak, yapıcı şekilli tasarımcıya dayanan, yapıcı-mantıksal - teknik temelli, yapıcı şekilli tasarımcıya dayanan bütünsel şekilli bir sanatsal temelde bilimsel yaratıcılık geliştirir. Bilim, teknik, sanat ve tasarımdaki yaratıcı sürecin özelliklerini göz önünde bulundurun. Lotman, dünyanın iki vizyonu ya da "kültürün gözleri" yolu ile kültür ve sanat çağırır. Bilimin yardımı ile kültür, önemi ve doğallığı kavrar ve sanat gereksiz yere konaklama, çalışma hiç eski olmamıştı, kültür tarafından karşılanmayan yolların geçişi. Bilimdeki yaratıcı süreci, mantık ve gerçeklerin çerçevesi ile sınırlıdır, bilimsel sonuç dünyanın bilimsel resminin parasını yansıtır ve bilimsel yaratıcılığın amacı nesnel gerçeği elde etme arzusudur. Sanatsal çalışmalarda, yazar kendi yetenek ve beceri, ahlaki sorumluluk ve estetik tadı çerçevesinde sınırlıdır. Sanatsal yaratıcılık süreci, eşit derecede bilinçli ve bilinçsiz anlar içerir, sanat eseri hem açık bir sistem, belirli bir bağlamda var olan ve iç söylenmeyen alt metinlere sahip olan bir metin haline geliyor. Sanatsal yaratıcılığın bir sonucu olarak, sanat eseri, sanatçının iç dünyasının bir düzenlemesidir, genel olarak, kendi kendine kalabalık bir formda reddedildi. Teknik yaratıcılık, en büyük konfor ve maksimum uygulama adaptasyonuna ulaşmak için medeniyetin nakit ihtiyaçlarından kaynaklanmaktadır. Teknik yaratıcılığın sonucu, mümkün olduğunca yanıt veren kişi olan teknik cihazdır. Tasarımcı yaratıcılık, teknik ve sanatsal yaratıcılık kavşağında ortaya çıkar ve sadece işlevsel ve uygun değil, aynı zamanda etkileyici bir dış formu olan bir şey yaratmayı amaçlamaktadır. Tasarımcı yaratıcılığın sonucu, bir kişinin objektif bir yaşam alanının yeniden inşasıdır. Tasarımcı sanat, eski bir kültürün unutulmuş tezini diriltiyor: "Adam her şeyin bir ölçüsüdür." Tasarımcılardan önce, işler yaratma görevi, en verimli üretim problemlerinin en verimli çözümüne katkıda bulunacak ve bir kişinin yeteneklerini ve niyetlerini en üst düzeye çıkarmamıza izin verecek şekilde böyle bir yerli ve üretim konusu oluşturan insanları orantılıdır. Yaratıcılık, kültürün oluşumu ve jenerik insan özünün uygulanması için vazgeçilmez bir durumdur. İşte, bir kişi kendisini serbest bir bireysellik olarak ifade eder ve önce insan fiziksel yetenekleri ile ilgili olan herhangi bir dış kısıtlamadan muaftır: fiziksel, fizyolojik ve zihinsel ve ikincisi, bir kişinin kamu ömrü ile ilişkilidir. Kültür kültürü süreci olarak yaratıcılık, belirli sosyo-kültürel koşullar sırasında: kamu, ekonomik, politik, ahlaki ve dini, yasal ve ideolojik, belirli bir gerçek kültürel düzeyde, daha önce benzeri görülmemiş hedeflere yol açtığında, araştırma tarafından uygulanır. seçici olarak ve yaratıcının özgürlüğünün ölçüsünü genişleten sonucu alır. Bir kişi manevi tarafına odaklandığında yaratıcılıktır, bir kişinin çevredeki dünyanın rahatsız edici sözleşmelerinden kurtulmasına katkıda bulunur. Kültür ve yaratıcılık, bir kişiyi, yaşlanma parametrelerinin baskısından, toplumsal ve kütle ve standardizasyon diktatörlerinden etkisiz hale getirir. Bir kültür olmanın bir yolu olarak yaratıcılık ve bir kişinin kendi kendine gerçekleşmesi, benzersiz insan bireyselliğini ve öz-memnuniyetini korumak için bir mekanizma haline gelir. Yaratan, HOMO FABER'dir - doğal ortamın üzerinde, yalnızca pratik olarak gerekli olanların yaratılmasından dolayı doğal ortamın üzerinde yükselen bir yaratıcı adamdır. Sonuç olarak, her türlü yaratıcılık belirtilerinden ilki, yaratıcı bir kişiliğin oluşumudur.

Yaratıcı kişi, faaliyet alanından bağımsız olarak, genellikle yüksek zeka, düşünme, birleşme kolaylığı, birleşme kolaylığı, bir papatya oyunu ve mantık devreleri oluşturmak ve birbirine bağımlılıklar, kalıplar oluşturmak için aynı zamanda ayırıcıdır. Yaratıcı kişinin görüş ve yargıların bağımsızlığına, değerlendirmelerinin, gelinlik noktalarını doğru bir şekilde kanıtlama ve koruma yeteneğine sahip olmalıdır. Her şeyden önce, yaratıcı kişilik problemi aramak ve sorular koymak için önemlidir. Yaratıcı kişilik, herhangi bir soruya, konuyu veya problemi, sezgisel bir çözüm bulma sürecine odaklanarak uzun zamandır odaklanma yeteneğine sahip olmalıdır. Yaratıcı zeka, bir kural olarak, bir kural olarak, belirli bir şekilde belirli kavramları kullanabilme, mantıksal tutarsızlıkların üstesinden gelme yeteneği, zihinsel işlemleri ve uzak kavramların yaklaşımını koordüle etme yeteneğine sahiptir. Yaratıcı kişiliğin kendisine ve diğer ve eleştirel olarak talep edilmelidir. Genel olarak kabul edilen gerçeklerden şüphe, isyan ve geleneğin reddedilmesi, iç disiplin ve sertliklerle birleştirilmelidir. Yaratıcı insanlar zekâ tarafından ayırt edilir, komikliğe duyarlılık ve çelişkiyi fark etme ve komik bir şekilde kavrayabilme. Bununla birlikte, psikologlar, yaratıcı görevin coşkusunun, dünyanın yoksunluğunun tüketici yokluğunun ortaya çıkmasına ve insanlar arasındaki ilişkilerin madenciliğinin, kendini onaylama arzusunun ortaya çıkmasına yol açtığını unutmayın.

Öz-Bilinç "I" her zaman özel olarak bireyseldir. Benzersizdir ve bireysel olarak, ayrıca Delimo değil (Lat'tan). bireysel Kelimenin tam anlamıyla "bölünmez" anlamına gelir). Ama bu eşsiz bireysellik nereden geliyor? Nasıl belirlenir? Doğal mı? Vücut mu? Manevi mi? İdeal mi? Sahibi kim? İnsan? Ya da belki cins ona bir fiziksellik veriyor mu? Kültür, dil, normlar, davranışlar ve düşünme örnekleri vermek? Ben ne"? Konu nedir?

Kişilik, esasen, - birbirlerinin inatçı matryoshek'lerinde başka birçok şey içeren "Matryoshka". Veya inci. Pearl'ın merkezinde - bilinçli olarak bilinçli olan bilinç - daha sonra kişilik katmanları: bilinç, kimlik, holditif, rol sistemi, görünüm, mülk, aile, iş, eğlence vb. Adam, İspanyol filozof X. Ortega-I-Gasset'i konuştu, bir kişi ve koşullarıdır. Ancak merkezde - bu özelliklerin tüm bütünlüğünün askıda kaldığı bir çivi, "i" bir öz bilinçtir.

Dışarıdan, diğer insanların algısına göre, ayrı ayrı eşsiz "I" buğumuzun bütünlüğü kendi adımızla sabitlenir veya "bu", "ta", "Bunlar" zamirlerinin yardımı ile sordu. Kendi adı altında ve sosyal yaratıklar, durumlar ve etkinlik özellikleri ile hareket ediyoruz. İç dünyamızın içinden, kendi "i", bu durumlarda ve etkinliklerde, beklentiler, umutlar, neşe olan deneyimlerin birliği olarak algılanıyor. Deneyimlerde, manevi deneyimde, yaşam, bireyin yaratıcılığı ve kendini tayini görünür.

Kişilik, bir dereceye kadar olan kişiliğin, çevre gerçekliğin materyalinden kişisel yaşamının deneyimleri biçiminde sculpts ve madeni paraları şekillendiren sanatçıya benzer. Nokta, deneyimlerin sayısında değil, derinliklerinde, kişinin deneyimlerini anlaması, onların içindeki noktayı bulma yeteneği. Tahmini - "Bir torbadaki patatesler" değil, olasılığı ve bağlantısı olmayan farkındalık, deneyimli anlamlılık, deneyimli rolünün farkındalığı, suçluluk ve sorumluluğu.

Şüphe ve itaatsizlik

Bağımsız eylemler yapabilme, bu şekilde, bağımsız düşünme ve dolayısıyla bazı aşamada - şüpheler anlamına gelir. Şüphe, itaatsizlik ve normlardan ve numunelerden sapma - belirli bir anlamda, bireyin oluşumu ve geliştirilmesi için gerekli koşulu, kendi kaderini belirleme ve öz organizasyonu.

Bu nedenle, alınan kararlar otomatik olarak kabul edilmez, ancak bilinçli bir seçimin bir sonucu olarak. Ahlaki değeri temsil eden bilinçli bir seçimdir, insan girişinin oluşumunun gerekli aşaması olarak kabul edilir. Hiçbir şey, "itaatsizlik yoluyla itaat", sanat ve dinde böyle bir dikkat çekmiyor: Bir kişi siparişe göre değil, alışkanlık değil, bilinçli bir seçim yaparak.

Düşünce ve eylemlerin gelenekselliği, "muhalif" ve geçerli stereotiplerden sapma, herhangi bir yaratıcı aktivite için gerekli bir durumdur. Herhangi bir yaratıcılığın kökenlerinde, bir kişinin mevcut şeyler sırasına göre memnuniyetsizliği yatırır. Bu nedenle, yetenekli insanlar genellikle sözde zor karaktere sahiptir. İnsan özü kendisi, tutarsızlık, normlardan sapmaların olasılığını gösterir, bu nedenle özgür bir kişinin itaatkisi, mutlak ve koşulsuz itaatten farklıdır.

Kültür ve yaratıcılık

Yaratıcılık - sadece olağanüstü bilim insanları, politikacıların ya da sanatçının değil, aynı zamanda sosyal hayata katılımlarına eşsiz misyonlarını uygulayan her kişinin de. Hem profesyonel hem de hane halkı ortamında hayat, çoğu zaman bir kişiyi, kendilerine çözüm bulmak zorunda kalan sosyal bir davranış örneğinin yokluğunda olduğu bir durumda, bağımsız olarak kendi deneyimlerini tutuyor.

Sıradan bilinçte, kültür ve yaratıcılık genellikle tanımlanır. "Kültür ve Yaratıcılık Küresi", "Kültür ve Sanat", vb. Tipinin gazete damgalarını hatırlamak yeterlidir. Bununla birlikte, kültürün ve yaratıcılığın oranı bu kadar basit değildir. Aslında, yaratıcılık bilinçli veya bilinçsiz aktiviteler? Planlanmış ve yönetilen veya kendiliğinden, kendiliğinden ve istemsiz mi? İlk durumda, saniyede, çoğunlukla Kültür kurallarının uygulanmasıyla, bazen yaratıcının iradesinin yanı sıra bile. Genel olarak, zorunlu kültür anının yaratıcılığı veya isteğe bağlı bir şey midir?

Sonuçta, kültür nedir? Bu kavramın birçok tanımı var. Günlük bilinçte, bu "doğru ve iyi" bir şeydir: Birisi "kültürel" olarak kabul edilir ve birisi "Hayır". Bu durumda, aslında yaklaşık " değer vermek"Kültürü anlamak değer Sistemleri (malzeme ve manevi) insanlar veya bir bütün olarak insanlık. Nitekim, hiçbir na toplum, önceki nesillerin etkin bir deneyimini, gelenekleri olmadan, örnekleri "nasıl doğru yaşanacağını" biriktirmeden oluşamaz ve gelişemez.

Başka birine göre - "Teknolojik" - Kültür yaklaşımı hayat yöntemi. Bütün insanlar uyur, yemek, iş, sevgi, ancak her toplumda kendi yollarında yaparlar. Bu "yaşam ve ahlak" ya da bu toplumda benimsenenler. Hayat eylemlerini yürütme yöntemleri burada bir kültür ifadesi olarak anlaşılmaktadır. "Teknolojik" kültür anlayışı ve bu tür, değer yaklaşımının bakış açısına göre, fenomen, "Ceza Dünyasının Kültürü", "kitle imha eyleminin teknolojisi" diyor.

Kültürel bir yorum varken kültürel bir yorum varken, hayati bir aktivite egzersiz yapmanın yol açılmasından bahsetmedi, ancak bu şekilde insanın gelişimine, iyileştirilmesine ve yükselmesine katkıda bulunur.

Bu yaklaşımların özetlenmesi, kültürü olarak belirleyebilirsiniz. sosyal deneyimin oluşturulması, birikim, depolama, şanzıman (pariteden insanlara ve nesilden nesillere).

Kültür yaratıcılığı tutar, beslenir: her ikisi de eski standartları ve değerleri korurken ve yenilerini oluşturur. Pagan Idol olarak kültür "insan kurbanları", taze kan ve genç hayatlar gerektirir. Daha "kültürel" kültür, geleneklerin daha ciddi gelenekleri yaratıcı bir kişiyle yüzleşmek zorunda. Yaratıcılık, Magma'ya benzer, büyük bir zorlukla ve zaten donmuş katmanlar içindeki enerji harcamaları, ancak yalnızca yeni bir katmanı dondurmak için uçup gitmek için. Ve bir sonraki yaratıcılar daha da zor olacak.

Yaratıcılığı aynasından ayırt etmek için ikiz - daha önce belirtilen olumsuz bir sosyal sapma oldukça zordur. Çağdaşların, ikincisinin ahlak, dine veya yasanın ihlaline karşı bir suç olarak, ikincisinin faaliyetleri ile ilgili olarak, ceza ve yaratıcının davranışları arasında yüzünü yürütmemesi tesadüfen değildir. Sokrates, diğer vatandaşları istedi, "ekstra" sorular ölümüne mahkum edildi. Sert ceza D. Bruno ve Galilee'yi bekliyordu, güneşin dünyanın etrafında döndüğünden şüphelendi. İzlenimcilerin ilk sergilerinde, çirkin izleyiciler "holigans" tutuklanmasını talep etti. Yaklaşık aynısı, Rus sanatçılarının ilk sergilerindeydi. Entelektüel holiganizm çağdaş görecelilik teorisi ile algılandığından, kuantum mekaniği. Hikaye, soyluların misillemelerinin tam örnekleridir, ancak nöbetçi çağdaşların ve kabilelerin üzerindeki kabilelerinin üstündeki, antasiyanın kutsal panteonuna sokulur.

Yaratıcılık, tercihen herhangi bir kültürden uzaktır. Evet ve insanlık tarihinin çoğu, hayatı her yeni nesil tarafından çoğaltılan geleneğin, geleneğinin elimcisi tarafından tamamen belirlenen geleneksel kültürleri işgal eder. Bu tür toplumlarda geleneksel normlardan ve kurallardan sapma acımasızca önlenir ve "Yaratıcılar" ya kovuldu ya da acımasız baskıya maruz kaldı. Keskin bir gelişme ivmesi, medeniyet, Judeo-Hristiyan geleneği yönünde, kişiliğe, özgürlüğüne ve bu nedenle yaratıcılığına özel dikkatiyle gelişen kültüre yöneliktir. Ve belki de sadece bu kültürde, modern medeniyetin yüzünü tanımlayan, çevresindeki dünyanın dönüşümüne odaklanan yaratıcılık değer olarak kabul edilir. Ayrıca, modern medeniyette, varlığının yaratıcılığını hedefleyen kurumlar vardır: yaratıcı sendikalar, bilimsel kurumlar veya siyasi partiler.

Yaratıcılık ve kültür ilişkisinin trajedi, ilişkilerinin asimetrik olmasıdır. Modern kültür gereklidir, ancak yaratıcılık kültüre güvenemez, ancak üstesinden gelinmeli, yeni bir kültür haline gelmelidir. Regülasyon ve tipikler, atılmayacakları anlamında yaratıcılık için gereklidir. Sanatta, bunlar beton etnik, ulusal, yaş özelliklerini ifade eden tipik görüntülerdir. Bilimde, bu fenomeni, hukuk bazlı açıklamalara azaltmanıza olanak tanıyan matematiksel bir tertibattır. Ancak yaratıcılık sadece insan özgürlüğü ve insan kalbinde güçlerini çizebilir - kültüre güvenmek zorunda değildir. Kültürde yapılan şey yaratıcılık değildir, ancak çoğaltma ve paradoksal olarak, bunun için yıkıcı kültüre ihtiyaç duymaz. Bir vampir olarak, taze kan ve enerjiye, yaşayan kalbin yoğunlaşması ve ölü atık ortak formlara ihtiyacı vardır.

Kültür Programları Kişilik, sadece kişilik davranışı, aynı zamanda bilincini, düşüncesini, duygularını da yapmayı amaçlamaktadır. Bununla birlikte, yaratıcılıkta, önceden önceden belirlenmiş, önceden önceden belirlenmiş değil, kaç tane anormal, anormal değildir. Bu nedenle, yaratıcılık, yeni kurulan tarihsel durumlarda yeni evrensel deneyim formlarını düzelten yapılara dayanır. Yaratıcılık her zaman yeni bir görüntü, gelecek hakkında kehanet önerir. Yaratıcılık retrospektif değildir, üreme değil, umut verici ve üretkendir. Yaratıcılık, yalnızca değişmemiş anlamsal kültür birimlerinin bir kombinasyonu değil, aynı zamanda yeni bir bireysel trajedinin yaratılmasının bir kombinasyonudur. Yaratıcılık, geleneksel her zamanki dünyayı yok ediyor. Öne odaklanan yaratıcı şemalar, formüller ve görüntüler, insan yaşamının öyküsü son anlamlarına, herhangi bir kültürde mevcuttur, ancak medeniyetin gelişimi ile rolleri ve önemleri artmaktadır.

Rus felsefi toplum

"Yaratıcılık teorisi ve metodolojisi" bölümünde

Bilimin Gelişimi

Ve yaratıcılık

Monografi

Moskova 2002.

Bilim ve Yaratıcılık Gelişimi. Monografi. Ed. A.N. Legging, N.P. Fransızca. M.: RFO RAS, 2002.

Genel Düzenleyici uyarınca

Felsefe Doktorları, Profesör A.N. Legging,

Felsefi Bilimler Doktorları, Profesör N.P. Fransızca

Toplu Monografi "Bilim ve Yaratıcılık Gelişimi", sistematik genellemeye, "Yaratıcılık Teorisi ve Metodolojisi" bölümünün çalışmalarının fikirlerinin sunumunu ve deneyiminin sunumunu sunan dördüncü kolektif çalışmadır. Rus felsefi toplumu. İlk monografi "yaratıcılık felsefesi", yaratıcılığın teorik ve metodolojik problemlerine, "Uzayda Yaratıcılık ve Kültürel Zamanda Yaratıcılık", "Uzayda Yaratıcılık" - Kültür Gelişiminde Yaratıcılığın Rolünü Analiz Etme Öyleyse bu monografide, bilimin ve bilimsel yaratıcılığın geliştirilmesinin metodolojik problemlerini göz önünde bulunduruyoruz.

İş yaratıcılık, öğrenciler ve lisansüstü öğrenciler için ilgilenenler için yaratıcı problemler için faydalı olabilir ve ayrıca kurslar ve kültür felsefesi, yaratıcılık felsefesi üzerine kurslar ve özel kurslar hazırlamak.

Hakemler:

Felsefe Doktoru, Profesör V.A. Titov,

Felsefe Doktoru, Profesör V.A. Vasilyev

doktora Aleshnya S.V. , Ph.D., DOC. Grishunin S.i. (1.3.), Ph.D., PROF. Ignatiev v.a. (1.8.), Doktora. Kataeva O.V. (2.11.), Ph.D., DOC. Kononova L.i. (2.9.), Kapitonova T.A. (1.9.), Queen S.A. (2.4.), Ph.D., PROF. Legging A.N. (2.9.), Legging Ma (2.6., 2.7., 2.8., 2.9.), Ph.D., Lyubimova TB (2.5.), K.F. - m. n., DOC. Mikhailova E.m. (1.5.), Ph.D. Markelov V.E., Ph.D., PROF. Metlenkov n.f..6.), Ph.D., DOC. Nedzvetskaya E.A., Svetlov S.V. (1.7.), Ph.D., PROF. Surkov L.V. (2.1.), Tikhomirova E.A. (2.9.), Ph.D., PROF. Fransızca N.P. (1.1.), Doktora. Chelyshev P.V. (1.4.), Ph.D., PROF. Yakovlev V.A. (1.2.), Ph.D., PROF. Yatsenko L.V. (2.2.).



Ó Rusça Bilimler Akademisi,

Rus felsefi toplumu,

"Yaratıcılık teorisi ve metodolojisi" bölümünde

Önsöz

Gerçek toplu monografide "Bilim ve Yaratıcılık Gelişimi", çalışma "Kuram ve Yaratıcılık Metodolojisi" bölümünün önceki çalışmalarının deneyimini özetlemeye devam etti. Bölümün yönetimi, yirminci yüzyılın 80-90 yılını ve 20. yüzyılın başlangıcındaki bölümlerin üyeleri tarafından yapılan bilimsel araştırmaların sonuçlarını özetlemek için belirlenmiştir. ve bilimsel yaratıcılık, deneyimi özetlemek ve önümüzdeki yıllarda Rus felsefi toplumunun başkanlığında "teori ve metodoloji yaratıcılığı" bölümünde daha fazla araştırmanın temel görevlerini formüle eder.

Bu toplu monograf, önceki kolektif monograflarda yapılan çalışmaya devam etmektir: "Yaratıcılık felsefesi." M., 2002., "Yaratıcılık ve kültürün gelişimi". M., 2002., "Uzayda ve kültürel zamandaki yaratıcılık." M., 2002. İlk üç monografın felsefi yaratıcılığın felsefi problemlerine, yaratıcılığın kültürün geliştirilmesinde rolü, gerçek iş, gerçek iş, bilimin gelişimi, bilimsel yaratıcılık, yaratıcı problemlerin problemlerine adanmıştır. aktiviteler.

Yirminci yüzyılda, özellikle ikinci yarıda, bilimsel yaratıcılıkta derin araştırmalar yapıldı. Bu, bir yandan, bilimin hızlı gelişimi ile yanı sıra K. Popper, T. Kuna, P. Feyebenda, L.A.'nin temel eserleri ile bağlantılı olarak. Mikeshina, A.T. Shumilina, I.S. Ladenko, N.P. Fransızca, M.S. Kagana, Ya.A. Ponomareva, B.ya. Pakhomova, S.N. Semenov ve bilim ve bilimsel yaratıcılık geliştirmesinde diğer birçok yabancı ve yurt içi araştırmacı. Bilimin gelişimi üzerine temel çalışmalar, bilim insanlarının, bilimin gelişimindeki bilimsel bir topluluk, evrimsel ve devrimci değişiklikler, dünyanın paradigmasının rolü, bilimsel bir resmin oluşumu olarak, bilim adamlarının sürecini ve özünü dikkate almasına izin verildi. Dünya, bilimin gelişimi ve diğerlerinin yönündeki kolektif bir prensibin rolü. Ancak aynı zamanda, bilimsel yaratıcılığın iç ve dış belirlenmesinin bir çok faktörü, yaratıcı bölümlerin ve yaratıcı yeteneklerin özü ve rolü, oluşumlarının ve gelişmelerinin yolları kapsamlı bir şekilde dikkate alınmaktadır. Hiç şüphe yok ki, bilimin gelişiminin bilimsel topluluk tarafından yapıldığından. Ancak her bilimsel topluluk bilimsel ekiplerden, belirli yetenekleri, ihtiyaçları ve ilgileri olan özel insanlardan oluşur. Ve Altshuller'ın not ettiği gibi, bin çiftlik bir hendek basmış olsa bile, her biri kendi yoluna giriyor. Bu bağlamda, özü ve yalnızca kollektif değil, aynı zamanda bireysel yaratıcılık da ortaya çıkan özellikleri inceleme görevidir.

Editör Kurulu üyeleri, bazı konularda yazarlar eşleşmemesi durumunda, gerçek bir kolektif bir monografın belirli bölümlerine yansıtılan bazı fikirlerin, teorik hükümlerin değerlendirilmesinde önyargılardan uzaktaydı.

Bu toplu monograf, tüm bilimin tüm sorunlarına kapsamlı ve ayrıntılı bir yanıt talep etmemektedir, ancak prensipte yapmak mümkün değildir. Yazarlar, şu anda en alakalı olan görevin yalnızca bu yönlerini ortaya çıkarmaya çalıştı. Gelecekte başlatılan işe devam etmeyi umuyoruz.

Yaratıcılık ve bilimin gelişimi.

VI Uluslararası Teorik Konferans
"Felsefi yansıma ışığında yaratıcılık ve kültür. Kültür ve yaratıcılık kültürünün yaratıcılığı"

Ulyanovsk Devlet Teknik Üniversitesi
İnsani fakülte
Felsefe Bölümü

Şubat 2018.

Sevgili iş arkadaşlarım!

FBGUU, Şubat 2018'de Ulyanovsk Devlet Teknik Üniversitesi'ndeVi Felsefi Bilim Doktoru Bel anısına adanmış uluslararası teorik ve pratik konferans, Profesör Georgy Fedorovich Mironova "Felsefi yansıma ışığında yaratıcılık ve kültür. Kültür ve yaratıcılık kültürünün yaratıcılığı. "

Konferansa katılım ücretsizdir.

Sunulan temalı konferans tersi:

· Modern felsefenin bir yönü olarak yaratık

· Yaratıcılık ontolojisi

· Yaratıcılık diyalektiği: Oluşturma, Varlık, Yıkım

· Sanat yaratıcılığı felsefesi

· Kurgu aynasında yaratıcılık olgusu

· Yaratıcılık Psikolojisi: Gerçek Sorunlar

· Dünyadaki varoluşsal insanın temeli olarak kendi kendine ikamet

· Yaratıcılık formları ve değerleri olarak kültür

· Bilimsel Yaratıcılığın Mantığı ve Metodolojisi

· Araştırma Uygulaması

· Tarihsel yaratıcılık olgusu

· Yaratıcılık ve Devrim

· Modern felsefi kültürel kavramlar

· Kültür ve Uygarlık

· "Avrupa'nın gün batımı": Modern Batı uygarlığının kültürel potansiyelinin krizi

· Sosyal uygulama ve kültür

· Rus felsefesinde yaratıcılık: Anlayışın özgüllüğü

· Alman klasik felsefesinde yaratıcılık olgusu

· Yapısal ve post işlemci yaratıcılık ve kültür kavramları

· Yaratıcılık ve din

· Yaratıcılık ve transgresyon

Konferansta aşağıdakiler planlanmaktadır. ek olaylar:

· Kitapların Sunumu V.T. Farreeova, n.a. Balaklets ve R.V. 2017 yılında yayınlanan Leushkin, 15-33-01222 sayılı Desteklenen RFBR projeleri ve 15-34-11045;

· "Yaratıcılık ve Özgürlük" konusu hakkında tartışma (Felsefe Doktoru, Felsefe Bölümü V.T. Faritov Profesörü);

· "House Goncharov", "Dil Evi", "Simbirsk Erkek Klasik Spor Salonu" müzelerini ziyaret edin.

Konferans planlandı Şubat 2018'de

Konferansa iki katılım şekli vardır - tam zamanlı ve yazışma. Devamsızlık katılımı ile raporlar, yazar tarafından belirtilen adreste gönderilen materyallerin standı ve toplanması olarak kabul edilir. Tam zamanlı seyahat masraflarında, konferans katılımcıları komutanı ödüyor.

Konferansın sonuçlarındaki makalelerin toplanması ISBN numarasına atanacaktır, makaleler RISC'ye yapılır.

Konferansa katılmak 1 Ekim 2017'ye kadar Konferansa katılım için başvuruda bulunmak için gereklidir. ve 1 Aralık 2017'ye kadar Makalenin metnini 20 kata kadar. Boşluklarla işaretler (0.5 pp).

Makalenin (Raporun) uygulaması ve metni, * .doc formatlarında * .doc formatlarında elektronik formda yapılır. Malzemeler adrese gönderilir:conf - yaratık [E-posta Korumalı] Posta. Ru ve / veya vfar @ mail. Ru

Dosya görüntülenmesi gerekir: ivanov.doc

Konu satırında, konferansın "yaratıcılık ve kültür felsefi yansıması ışığında. Kültürün yaratıcılığı ve besin kültürü. "

Başvuru Formu

1. Raporun konusu (makaleler);

2. Tam adı;

3. Akademik derece;

4. Bilim adamı unvanı;

5. İş yeri;

6. pozisyon (çalışma için);

7. İletişim Telefonu;

8. Posta adresi (bir koleksiyon göndermek için);

9. Elektronik adres;

10. Konferansa katılım şekli (tam zamanlı / yazışma);

11. Geçici konut için ihtiyaç (evet / hayır);

12. Organizasyon Komitesi'nden resmi bir davetiye (evet / hayır);

Sosyo-Kültürel Yaratıcı Faaliyet Örgütü

Kültür, yaratıcılığın büyüdüğü topraktır. Aynı zamanda, kültür bir yaratıcılık ürünüdür. Kültürün gelişimi, insanlığın tarihinde işlenen birçok yaratıcı eylemin bir sonucudur. Yaratıcı faaliyet, kültürde meydana gelen tüm yeniliklerin kaynağıdır ve içeriğinde (rastgele "mutasyonlar" hariç). Bu anlamda, yaratıcılık, dinamikteki en önemli faktör olan kültürün geliştirilmesinin itici gücüdür.

Kültürde yaratıcılığın rolünü vurgulamak, üreme, yeniden üretme faaliyetlerinin önemini küçümsemek için aynı zamanda imkansızdır. İnsan toplumunun hayatını korumak ve onun tarafından kazanılan tecrübeyi korumak gerekir. Zamanın yıkıcı etkisinden kültürel miras kazandırır.

Ancak, yaratıcı aktivite olmadan, sadece bir değişiklik değil, aynı zamanda kültürün korunması daima mümkün olmaz. İnsanların yaratıcı aktivitesi toplumda durduğunda (ve bu tarihte olur), orta düşmelerdeki değişikliklere uyum sağlama yeteneği. Yeni gelenek koşullarında kaybetme duygusu ölü bir kargo haline gelir, sadece bir yaşam gazı olur ve yavaş yavaş yok edin ve yeni, daha etkili davranış biçimleri değiştirilmez. Bu, kültürün ve yaşam öncesi öncesi bozulmasına yol açar. Bilgi ve beceriler, "gereksiz" olan, kullanımlarına yaratıcı yaklaşımın yararına olabileceği de unutulur. Erozyon, elveda, sanat eserleri, el yazması, kitaplar - geçmişin kültürünün malzemesi enkarnasyonları, ne güçlerin ne de arzuyu korumak ve geri kazandırmak, çünkü bunun için bunun için gerekli olacağını yeni fonlar ve yeni teknikler icat etmek.

Roman'da Tatiana Tolstoy "Kysy", atomik bir felaketten sonra insanların hayatının fantastik bir resmini çekiyor. Ayrıca, ölen kültürün bazı izlerini korudukları - ev eşyaları, kitaplar, ayrı bilgi ve gümrük parçaları. Doğada ve kendi organlarında radyasyon değişikliklerine neden olmak için bir şekilde uyum sağlamayı başardılar. Ancak yaratıcı etkinlik için yeteneği beslerler. Ve hayatta kalan "Old Line" kitaplarının okuması ve yazışmaları bile, entelektüel kalkınmaya ve manevi iyileştirmeye katkıda bulunmayan anlamsız bir mekanik prosedüre dönüşüyor. İçeriğini anlamadan önce, dava ulaşmaz: çünkü "anlamın açılması" için yaratıcı çabalar gereklidir. Kültürel yaşam kaybolur ve toplum çıkmaz bir yere düşer, bunların serbest bırakılması görünmez.

Yaratıcılık bir mekanizmadır, sadece yeni bir yaratılış, ama aynı zamanda "uygulanabilir durumda." Yeni bir tane inşa etmek, eski olanı reddetmez, ancak dönüştürür, içine yerleştirilmiş güçleri dağıtıyor. Yaratıcı diyalogda, yeni seslerin sesinin yanı sıra, eski seslerin sesi.



Aslında, arama diyaloğuna daha dikkatli bir şekilde dinleyin. Katılımcılarından birinin sesi "nesil beden" dır - iyimserlik ve umut nefes alır. Onlara sunulan fikirler yeniliğe sahipse, işini iyi yaptığından emin olabilir: Sonuçta, amacı bu durumda ve yeni bir tane yaratmak için oluşur. Başka bir katılımcının sesi "üreme otoritesi "dir - çok daha az iyimserdir. Yeni olanın her zaman onayını haketmemesi, aynı zamanda muhatapların çalışmalarına müdahale eder, sonuçlarını eleştirir, bazı "teknolojik standartları" gözlemlemek, depolama alanına bazı boşlukları atıp diğerini almaya ikna eder. Hedefini, bunları tahsis etmek için çok sayıda fikir arasındadır ve yalnızca yaratıcı görevi çözme önemi olanları ve yalnızca önemli fikirlerin kırılabildiği standartlardan elde edilen standartlardan filtreler oluşturur.

Böylece, "nesil gövdesi" sorumludur yenilikve "üreme gövdesi" - için Önem Yaratıcı aramanın sonuçları. Birincisinin sesi yeniliğin sesidir ve ikincisi, önemin sesidir. Ancak yenilik ve önem yaratıcılığın tanımlayıcı özellikleridir (§1.1). Üretim ve seçimi, yaratıcılık ürünlerinin bu nitelikleri aldıkları nedeniyle süreçlerdir. Yaratıcılık ürünlerinin önemi, muhafazakarlık ve "Seçim Otoritesi" nin dikkat edilmesi, daha önce kazanılan deneyimin yeni ve dikkate alınması. En yeni yaratıcılığın ürünleri, eski kurulumların radikal bir reddi ve geçmişin deneyimini en iyi gelecek için reddetme arzusuyla ilişkilidir. Bu nedenle, yenilik ve anlamlılık arasındaki diyalog, "ses arasında bir diyaloğun olduğu daha derin bir anlamsal katman içerir. geçmiş"Ve" ses gelecek».

Özünde, yaratıcılık, günümüzün kültürünü yarının kültürüyle bağlayan bir bağlantı, "maternal" kültürünün "anne" kültürünün "iştiraki" kültürü olan "iştiraki" diyarında bir bağlantı olarak ortaya çıkıyor. Arama iletişim kutusunda, bugün kültür yarının kültürünü yaratır. Böylece, bireyin kafasında akan yaratıcı süreç, derin doğasında socialien - Sadece bir yaratıcılık konusundaki içsel durum değil, insan kültürünün bir gelişimi şeklidir.