Vasili Gerello. açıkçası hayat, tiyatro ve şov dünyası hakkında

Vasily Gerello: "Benim tiyatrom tüm dünyadır"

Bariton Vasily Gerello ile konuşmamız Aralık ayında İsrail'e yapılan Mariinsky Tiyatrosu turu sırasında Tel Aviv'de gerçekleşti. Gerello'nun sesi artık tüm dünyada biliniyor, en iyi mekanlarda sahne alıyor. Aynı zamanda, kariyerinin başladığı tiyatro olan Mariinsky Tiyatrosu ile sık sık ve sürekli zevkle çalışır.

Sorular, MMV'nin genel yayın yönetmeni Boris Lifanovsky tarafından soruldu.

Öncelikle bize biraz kendinizden bahsedin. Bu mesleği seçmen nasıl oldu, St. Petersburg'a nasıl geldin?

Nerede doğdum? Batı Ukrayna'nın en ünlü köşesi var - Chernivtsi şehri. Yakınlarda Vaslovitsy köyü var - kelimenin tam anlamıyla Bukovina'dan birkaç kilometre uzakta.

Birçok insan müziği çok güzel bir şekilde incelemeye başlar ve ben hack-work ile başladım: düğünler, cenazeler, başka bir şey ... Ama yine de. Akordeon, düğme akordeon da dahil her türlü halk çalgısını çalmaya başladı, daha ne olsun... Eh, akordeon, sonra trompet, saksafon... Kısacası düğünlerde çalınabilecek bütün bu çalgılar. Bununla eşzamanlı olarak, elbette, okul. Ve ondan sonra halk fakültesi olan Chernivtsi Müzik Koleji'ne giriyorum, orada tam anlamıyla bir yıl okuyorum - ve hemen ordu. Orduda, bir bandoda çalıyorum, bariton çalıyorum (bu arada, baritonda da şarkı söylüyorum) ve aynı zamanda o zamanlar olduğu gibi uzun saçlı solo gitar çalıyorum ... Sonra hizmetim sona eriyor ve yine - akşamları restoranlar, öğleden sonra cenazeler. Ondan sonra aynı okulun Chernivtsi'deki vokal bölümüne girdim, orada bir yıl, bence ya da bir buçuk yıl okudum - ve Leningrad Konservatuarı'na girdim. Aynen öyle, diplomasız. Orada çok minnettar olduğum Nina Aleksandrovna Serval sınıfında okudum - elbette benden bir insan yaptı. Ve üçüncü yılımdan beri Mariinsky Tiyatrosu'nda şarkı söylüyorum, ilk bölümüm Faust'ta Valentin oldu.

Mariinsky Tiyatrosu'nun oldukça zor, hatta deyim yerindeyse, çalışma koşulları sunduğunu hissediyorum. Bu koşullar altında kendinizi nasıl hissediyorsunuz? Yoksa sizi ilgilendirmiyor ve zaten bir dereceye kadar işin ritmini kendiniz belirliyorsunuz?

Size dürüstçe söylemek istiyorum: bence şu anda tüm dünya aşırı koşullarda çalışıyor. Ve eski Sovyetler Birliği'nin ve günümüz Rusya'sının tüm tiyatroları arasında Mariinsky Tiyatrosu, şu anda tüm dünyada olduğu gibi çalışan tek tiyatrodur. Bu yüzden alıştım çünkü uzun yıllardır seyahat ediyorum ve uzun yıllardır çalışıyorum. Birisi böyle bir ritme dayanamazsa, derhal yarıştan çekilir.

Peki, buradaki çalışmaları ve bazı Batı tiyatrolarındaki çalışmaları karşılaştırırsanız - herhangi bir fark var mı?

Genel olarak tabii ki bu tiyatro dünya standartlarına göre çalışıyor. Belki de tek ciddi fark, burada hepimizin ana dilimizi, Rusça'yı konuşmamızdır ...

Böyle, belki de rahatsız edici bir soru... Gösterilerin bazen tiyatroda yapıldığı, zaman baskısının bir yerinde, görünüşe göre, şarkıcılar da dahil olmak üzere, içine düştüğü bu kadar zor koşulların, tüm bunların kalitesini etkilediğini düşünmüyor musunuz? performans? Prömiyerden sonra genel sonucun daha iyi olabileceğini hiç düşündünüz mü? Bu durumda kişisel sonuçlardan bahsetmiyorum, daha çok bütün hakkında ...

Genel olarak konuşursak, elbette, ne kadar az iş olursa, kalite o kadar iyi olur. Ama yine de şanslıydım ve özellikle Mariinsky Tiyatrosu ile şanslıydım, çünkü hangi performansta çalışırsam çalışayım, sadece "a" dan "z"ye çalıştım. Şimdi Mariinsky ile birkaç yıldır sadece sözleşme bazında çalışıyorum, ancak yine de kadrodayken ve şimdi - sanırım Batı'da olduğu gibi tamamen aynı şekilde çalıştık. Gerektiği kadar prova yaptık, yani... Hayır, bence sorun değil.

Bu tiyatronun dışında ve Rusya'nın dışında çok zaman geçiriyorsunuz. Mariinsky'nin yanı sıra, başka hangi çalışma yeri az çok kalıcı olarak adlandırılabilir? Mariinsky Tiyatrosu ile sahne almadığında Vasily Gerello'ya genel olarak ne olur?

Biliyorsunuz, Metropolitan için çalışıyorum, Viyana'da, Covent Garden'da, Opera Bastille'de, Deutsche Opera'da, La Scala'da... Yani, eğer Mariinsky Tiyatrosu'nun dışında çalışıyorsam, o zaman, tabii ki, Bazılarında sonra başka bir tiyatroda çalışıyorum. Ama kalıcı bir tiyatro yok ve ... Ve henüz olmamalı! Çünkü şimdilik böyle bir çalışma imkanı varsa o tamamen farklı. Hayır, hayır, benim tiyatrom tüm dünya.

Bu durumda, muhtemelen farklı iletkenlerle çalışmak zorunda kaldınız. Bu şefler kimlerdi ve hangisi özellikle bir şey için unutulmazdı?

Onlar harika insanlardı! Bu Valera Gergiev, ölen Sholti ve Dzeda ve Chung ve Abbado'ydu ... Bernard Haitink! Bu kadar harika insanlarla çalışmak benim için mutluluk, onlardan bir şeyler öğrenmek, bir şeyi benimsemek… Böyle iyi bir pancar çorbasında yemek pişirmek zorundayım diyebilirim. Bunların hepsi Tanrı'dan, Tanrı bana böyle harika müzisyenlerle iletişim sağlıyor.

Söylesene, Gergiev de dahil olmak üzere acil planların neler?

Gergiev ile önümüzde çok şey olduğunu düşünüyorum. En yakın olasılık, St. Petersburg Filarmoni Büyük Salonunda Çaykovski'nin Iolanta'nın bir konser performansı. O zaman Metropolitan'da onunla Don Carlos'u almalıyım. O zaman, beni davet ederse, umarım o ve ben birlikte "Beyaz Geceler" yaşarız. O zaman, bence Temirkanov ile bir şeylerim var, düşünmekten korkmama rağmen ...

Genel olarak, repertuar açısından birçok yeni şey olmalı, çünkü şimdi çok fazla İtalyan müziği, daha fazla Verdi, daha fazla Donizetti söylüyorum, ancak elbette Rossini ve Mozart'ı unutmuyorum. Ancak yakın gelecekte, Simeon Boccanegra, Rigoletto, Two Foscari gibi Rusya'da neredeyse hiç söylenmeyen birçok müziğe sahip olacağım - bunlar insanların belki de duymadıkları operalar, ama yine de, büyük bestecinin böyle bir müziği var.

Ancak Mayıs ayında Mariinsky Tiyatrosu'ndaki meslektaşlarımdan benimle Chernivtsi'ye gelmelerini ve orada birkaç resital vermelerini istiyorum. Yani, Ukrayna'da Mariinsky Tiyatrosu olduğunu, genel olarak Rusya'da bir şeyler gösterebilecek ve belki de bir şeyler öğretebilecek iyi şarkıcılar olduğunu bilecek kadar küçük bir festival yapmak.

Iolanta 24 Aralık'ta tek seferlik bir proje mi, yoksa Gergiev'in sık sık yaptığı gibi, gelecekteki bazı prodüksiyonların bir denemesi mi?

Hayır, hayır, bu sadece bir performans... Bu arada, Carnegie Hall'da onunla "Iolanta" şarkısını söyledim. Öyle bir durum oldu ki, Viyana'dan New York'a uçtum ve hemen Robert'ı söylemek için sahneye çıktım. Şimdi benzer bir durum ( Tel Aviv'den St. Petersburg'a - B.L.), ancak stokta bir gece var. Orada uçaktan şarkı söyledim. Nasıl olacağını henüz bilmiyorum, ancak aynı gün öğleden sonra bir prova olmalı ... Her durumda, en azından uyumak için zamanım olacak.

Söylesene, operanın teatral tarafı senin için ne kadar ilginç ve yönetmenlerle aran nasıl?

Demek istediğim, iyi bir yönetmen, başarılı bir prodüksiyonun temel bileşenlerinden biridir. Ve böyle bir yönetmenle çalışmak her zaman çok keyifli. “İyi yönetmenin” ne olduğunu kendimiz her zaman anlamıyoruz, ancak yine de, iyi bir yönetmen karşımıza çıkarsa, hemen belli oluyor: Çalışması kolay, daha önce hiç yapmadığınız bir şeyi yapabileceğinizi görüyorsunuz ve, belki daha sonra hiç yapmayacaksın bile.

Ve şimdi böyle yönetmenler var. Örneğin, Don Giovanni'yi Mariinsky Tiyatrosu'nda sahneleyen Schaaf. Ne yazık ki bu müzik bana göre değil. Demek istediğim, müzikal jargonumuzda biraz düşük.

Son zamanlarda Lev Dodin ile çalıştım - bu bizim ünlü Rus yönetmenimiz. Dodin'in sahneye koyduğu The Queen of Spades'i Galuzin ve ben söyledik. Paris, Amsterdam ve diğer birçok şehir dahil olmak üzere birçok tiyatroda gösterdik. Çok ilginç bir yapım.

Ayrıca Verdi'nin ünlü İngiliz yönetmen Moshinsky'nin yaptığı The Queen of Spades and Forces of Destiny'nin yapımlarında yer aldım.

Ve elbette, Mariinsky Tiyatrosu'nda zaten birkaç performans sergileyen Yura Aleksandrov da bence harika bir yönetmen, büyük harfli bir yetenek ...

Ve kariyerimin başında Dario Fo ile şarkı söyledim! Bu en ünlü kişi - Nobel Ödülü sahibi, yönetmen, senarist, oyuncu ... Hayatımda bana çok yardımcı oldu! "İttirilmiş" demek istemiyorum, ama tam olarak bir aktör olarak kendimi özgürleştirmeme yardımcı oldu. Amsterdam'daki The Berber of Seville prodüksiyonunda şarkı söyledim ve birçok şeye profesyonel olarak tamamen farklı bir şekilde bakmamı sağladı. Canlı bir insanın, canlı bir vokalistin sahnede neler yapabileceğini hissettim. Farklı bir insan oldum, Vasya Gerello değil, gerçek bir Figaro! Bu hem benim için hem de bildiğim kadarıyla seyirciler için dikkat çekiciydi. Harika!

Profesyonel olarak en çok kimi dinlersin? Ve eğer ihtiyacınız varsa, hala ne ölçüde "dışarıdan bir kulağa" ihtiyacınız var?

Bu benim için her zaman çok önemlidir. Mesela orkestranın ne dediğini her zaman dinlerim orkestra arkadaşlarım. Bu en önemli değerlendirmelerden biridir. Orkestranın beni sevdiğini biliyorum ve şahsen ben de orkestraya, bizimkine ve bu arada diğer orkestralara büyük sempati duyuyorum.

Koronun değerlendirmesi önemli çünkü orada harika sesi olan insanlar da var. Şimdi sadece Mariinsky Tiyatrosu'ndan değil, aynı zamanda "dünyevi top" olan o tiyatrodan da bahsediyorum. Tabii ki, şeflerin görüşlerini ... ve aslında tüm tiyatro profesyonellerini dinliyorum. Bu, özellikle "büyük harfli" bir profesyonel ise çok önemlidir. Çünkü bir insan, bir sanatçı mutlaka bir şeyler öğretebilecek herkesten öğrenmeye çalışmalıdır. Her gün düşünün, ne yaptığını analiz edin. Her sabah uyanın, hala hayatta olduğu için her şey yolunda olduğu için Tanrı'ya şükredin - ve baştan başlayın. Bu olmadan, sadece profesyonel bir büyüme olmaz.

Eleştirmenlerin görüşleri şimdi sizin için önemli mi?

Bilirsiniz, farklı eleştirmenler var... "Yargıçlar kim?" - bu da dikkate alınmalıdır. Fikri gerçekten önemli olanlar var ve kesinlikle aptal olanlar var. Kimin yazdığına bağlıdır: Bir kişi ne yazdığını bile anlamadan "sabandan" yazarsa ... Belki oyuna bile gitmedi, ama yine de yazıyor - bu bir felaket! Şimdi, ne yazık ki, bu alanda giderek daha az önemli isim var, ancak kesinlikle anlayışlı eleştirmenler var ve elbette onları kesinlikle dinlemek gerekiyor. Yine de, ne yazık ki, sadece üç kopek kazanmak için sanatçıların hayatını zehirleyen bir sürü düpedüz ıvır zıvır, bir sürü amatör var. Değersizler ama maalesef çoğu zaman bize yansıyor.

Şarkıcılar arasında birbirlerine profesyonel tavsiyelerde bulunmak ve deneyimlerini paylaşmak genel olarak kabul ediliyor mu?

Örneğin, kişisel olarak bunu asla yapmam. Ama bana bir şey tavsiye ederlerse, elbette, kesinlikle dinlerim, eğer bu gerçek bir şarkıcıysa, gerçek bir profesyonelse. Ben bunun için varım". Herhangi bir eleştiriyi, herhangi bir tavsiyeyi kabul ediyorum ve sahneye çıkmadan önce kendim üzerinde birçok şeyi denemeye hazırım. Bunda yanlış bir şey olmadığına inanıyorum: birbirimize tavsiye verirsek, belki daha iyi şarkı söyleriz?

İlginç bir şekilde, anladığım kadarıyla, Batı'da çalıştığınız bu oldukça uzun süre boyunca, birinden belirli bir şey öğrendiniz mi?

Çok fazla! Gino Begge'den çok şey öğrendim, bu çok ünlü bir bariton. Ve diğerleri de. Her neyse, hala çalışmaya devam ediyorum - her gün yapıyorum!

Bu yolun bizim için açılmasının, dünyayı tamamen özgürce dolaşabilmemizin ve insanlarla iletişim kurabilmemizin mutluluk olduğunu söylemek istiyorum. Pek çok harika şarkıcı tanıyorum, birçoğuyla şarkı söylüyorum ve elbette onlardan çok şey öğrendim ve daha fazlasını da öğreneceğimi düşünüyorum.

Piyanistin hayatınızdaki rolü nedir? Hangi piyanistlerle performans sergiliyorsunuz ve toplamda kaç tane solo konser vermeyi başarıyorsunuz?

Piyanistler hakkında konuşursak, örneğin St. Petersburg'dan Marina Mischuk ile çalışıyorum, harika bir İtalyan piyanistim var ...

Genel olarak bir opera sanatçısının resital vermesi ve oda programı yapması gerektiğini düşünüyorum. Bana öyle geliyor ki, hiçbir durumda kendinizi bir opera çerçevesiyle sınırlamamalısınız. Çünkü oda müziği öyle renkler, bazı şeyler hakkında öyle ince bir anlayış, öyle profesyonel nitelikler verebilir ki, sadece opera söylerseniz elde edemeyeceğiniz. Ve görüyorum ki birçok opera sanatçısı bazen bu niteliklerden yoksundur. Tabii oda müziğinde yaptıklarımız daha sonra operaya da aktarılabilir ve olmalıdır, bu onu çok zenginleştirir, dolayısıyla çok pahalı buluntular yapılabilir.

Solo konserlere gelince, 10 Haziran'da St. Petersburg Filarmoni Topluluğu'nun Küçük Salonunda bir resitalim ve 25 Haziran'da Onurlu Topluluk ile Beyaz Geceler kapsamında bir resitalim olacak. İlkbaharda Londra ve Milano'da resitaller olacak. Şimdi orada yeni bir konser salonu açılıyor ve orada şarkı söyleyeceğim.

Hiç sahne korkusu yaşadınız mı?

Formdan çıktığınızda bunu yaşarsınız. Hasta olduğunuzu hissettiğinizde ama şarkı söylemeniz gerektiğinde, ancak ikame olmadığında, sigorta olmadığında. Ve dışarı çıkmak zorundasın, ama sahnede hiçbir şey duymuyorsun ...

Bu arada, son zamanlarda Opera Bastille'de Dodin'in yapımında "Maça Kraliçesi" şarkısını söyledi ve ne yazık ki Yeletsky hastalandı. Tomsky'yi söylemek zorunda kaldım, ancak bir akşamda iki parça söylemem gerektiği ortaya çıktı - hem Tomsky hem de Yeletsky.

Birlikte sahnede nasıl görünmeliler?

Evet, birlikte, ama işte "Korkuyorum ..." olan beşli - bir şekilde hırladı ve sonra zaten arya söyledim ... İlk başta şarkı söyledim ( şarkı söylüyor - B.L.)"Zavallı adam, zavallı adam ..." ve sonra "Çok üzgünsün canım...". Ve korkacak zaman yoktu.

Ve ne zaman daha kötüydü, şarkı söylemeye yeni başladığımda mı yoksa şimdi mi?

Evet, her zaman sorumludur, herhangi bir unvana bağlı değildir, regalia ... Deneyim, elbette zamanla gelir: şimdi zaten biliyorum ki, eğer bir şey orada kapanmazsa, bir şekilde hile yapabileceğimi biliyorum. Bu anlamda eskiden çok daha zordu ama şimdi kolay da değil. Asla kolay değil. Şimdi sahneyi zaten biliyor olmama rağmen, kendimi ve seyirciyi alt edebileceğimi biliyorum... Her nasılsa... Bunun çok gerekli olduğunu açıklamak! Bütün bunlar yaşla birlikte geliyor, birkaç yıldır şarkı söylüyorum.

Pedagoji yapmayacak mıydın?

Henüz istemiyorum. Hâlâ genç bir adamım - şarkı söylemem, çalışmam gerekiyor ve ancak o zaman ... Ve sonra, karakterimle bir şeyler öğretebileceğimden emin değilim. Bu aynı zamanda Tanrı'dan gelen bir yetenektir ve her zaman iyi şarkı söyleyenler iyi öğretemez.

Ama şimdiden konuşmak istemiyorum çünkü hayatın nasıl olacağı henüz bilinmiyor.

Dinleyici olarak gitmek istediğiniz konserler var mı? Diyelim ki "kime" gitmek isterdiniz?

Var ve çok sık. Senfonik müziği seviyorum. Viyana Filarmoni'yi çok seviyorum - bu inanılmaz, harika bir orkestra! Chicago Senfoni Orkestrası'nı seviyorum. Ben cazı seviyorum. Bu ucuz pop müziği hiç sevmiyorum. Bu arada, çelloyu çok seviyorum - biz bir anlamda kardeşiz, bariton ve çello.

Ve genel olarak, bir müzisyen nasıl konserlere gitmez, onu sevmez - o zaman ortaya çıkıyor, sadece kendini seviyor, ne olmuş yani? Bu imkansız! O zaman bu sadece bir aptal. Tabii ki, bazen yeterli zaman olmaz, ancak her zaman iyi bir şey için zaman bulabilirsin ve bulmalısın.

Artık ülkemizde hayat hiç de kolay değil. Ve bugün birçok insan muazzam bir stres yaşıyor.

Bir zamanlar, müzik de dahil olmak üzere sanat, elbette bir şekilde bir kişinin kendisini umutsuzluktan korumasına yardımcı oldu. Ama şimdi ya giderek daha seçkin, ulaşılmaz hale geliyor ya da neredeyse bir saygısızlığa dönüşüyor. Bir müzisyen olarak sizden bir tür aydınlanma beklendiğini hissetmiyor musunuz? Bununla ilgili ek bir sorumluluk var mı?

Tabii ki evet diyorum! Sonuçta hepimiz yaşayan insanlarız! Ve Batı'da bir şeyler yapmak istiyorum ama eve geldiğimde daha fazlasını yapmak istiyorum, hem de sadece bir şarkıcı olarak değil! Bunu kendimde hissediyorum, çünkü sonuçta çok zor bir işimiz var ...

Geçenlerde Münih'ten St. Petersburg'a uçtum ve uçaktan hemen Don Carlos'ta Rodrigo şarkısını söylemek zorunda kaldım. Çok zor tabii. Ve bana diyorlar ki: “Belki dinleneceksin, belki buna ihtiyacın yok, bir yedek var ...” Ben ?? Biliyorsun, para için şarkı söylemiyorum! Öylece alıp reddedemem.

Bu gücenmiş insanlara karşı gerçekten bir sorumluluğumuz olduğuna eminim. Kırgın... Nasıl diyeceğimi bilmiyorum: hükümet, sistem, Tanrı... Bunu yapmakla yükümlüyüz. Bazen sosisin sanattan daha iyi olduğunu söylerler - bundan emin değilim. Daha da iyisi, ikisi bir arada...

Rus Müzesi'nde bir spor salonu var - iyi okuyan çocuklar için bursumu orada kurdum. Onlara para veriyorum, elbette, ihtiyaç duydukları her şeyden çok uzak. Ancak çocukların kendilerine ihtiyaç duyulduğunu, yalnız olmadıklarını hissetmeleri yine de son derece önemlidir.

Ne de olsa biz genciz, hala yapabiliriz, bir şeyler yapmalıyız!

Son olarak, bize ailenizden bahsedin.

Bir karım var, Alenka, on yedi yıldır birlikteyiz. O harika bir kadın, dünyanın en iyi kadını. Ve bir oğlumuz var, Andryusha, tabiri caizse onunla buluşumuz ... Tanrı onlara sağlık versin! Müzisyen kardeşimizin ailesiyle birlikte şanslı olması çok önemli. Ve benimki gibi bir arka ile geleceğimden hiç korkmuyorum!

1990 yılında Konservatuar'da dördüncü sınıf öğrencisi olarak Mariinsky Tiyatrosu grubuna katılmaya davet edildi.

Rusya Halk Sanatçısı

Ukrayna'nın Onurlu Sanatçısı

Dünyanın BBC Cardiff şarkıcısı ödülü (1993)

Uluslararası Genç Opera Şarkıcıları Yarışması Ödülü Sahibi ÜZERİNDE. Rimsky-Korsakov (1.lik ödülü, St. Petersburg, 1994)

Petersburg'un en yüksek tiyatro ödülünün sahibi "Golden Soffit" (1999)

Tarafından kurulan Fortissimo Müzik Ödülü sahibi St. ÜZERİNDE. Rimsky-Korsakov ("Performans Sanatları" adaylığı)

Vasily Gerello, Chernivtsi bölgesinin (Ukrayna) Vaslovitsy köyünde doğdu. 1991 yılında St. Petersburg Devlet Konservatuarı'ndan mezun oldu. ÜZERİNDE. Rimsky-Korsakov (NA Serval sınıfı). 1990 yılında Konservatuar'da dördüncü sınıf öğrencisi olarak Mariinsky Tiyatrosu grubuna katılmaya davet edildi.

Mariinsky Tiyatrosu'nda gerçekleştirilen parçalar arasında:

Papaz ("Khovanshchina")

Shchelkalov (Boris Godunov)

Onegin ("Eugene Onegin")

Robert ("Iolanta")

Tomsky ve Yeletsky ("Maça Kraliçesi")

Pantalone ("Üç Portakal İçin Aşk")

Napolyon ("Savaş ve Barış")

Figaro (Seville Berberi)

Henry Ashton (Lucia di Lammermoor)

Georges Germont (La Traviata)

Renato ("Maskeli Balo")

Don Carlos ("Kaderin Gücü")

Marquis di Pose (Don Carlos)

Macbeth ("Macbeth")

Amonasro ("Aida")

Ford (Falstaff)

Marsilya (La Bohème)

Sharpless ("Madame Butterfly")

Sevgililer ("Faust")

Kont Almaviva ("Figaro'nun Evliliği")

Şarkıcının repertuarında ayrıca Dük (Açgözlü Şövalye), Genç Balear (Salammbo), Papageno (Sihirli Flüt), Julius Caesar (Julius Caesar), Simon Boccanegra (Simon Boccanegra), Richard Fort (Püritenler) rolleri yer alıyor. , Alfio (Kırsal Onur), Filippo Maria Visconti (Beatrice di Tenda), Tonio (Pagliacci), Don Carlos (Hernani), Count di Luna (Troubadour).

Vasily Gerello, İspanya, İtalya, İskoçya (Edinburgh Festivali), Finlandiya (Mikkeli Festivali), Fransa ve Portekiz'deki Mariinsky Tiyatrosu ile turlar. Opera Bastille (Paris), Dresden Semperoper, Berlin'deki Deutsche Oper ve Staatsoper, Metropolitan Opera (New York), Viyana Devlet Operası, Kraliyet Opera Binası Covent Garden (Londra) dahil olmak üzere dünyanın en büyük opera evlerine davet edilir. ), La Fenice Tiyatrosu (Venedik ), Kanada Ulusal Operası (Toronto), Teatro Colon (Buenos Aires), Teatro Sao Paolo (Brezilya), Opera Santiago de Chile, La Scala (Milan), Amsterdam ve Bergen'deki opera binaları.

Şarkıcı konserlerde aktif olarak yer almaktadır. San Francisco Opera Binası'nda Pasifik Okyanusu'ndan genç solistlerin konserine katıldı, Châtelet Tiyatrosu'nda oda solo programı yaptı ve Belçika Senfoni Orkestrası ile Belcanto konserinde şarkı söyledi. Dallas ve New York Senfoni Orkestraları ile New York (Carnegie Hall) ve Londra'da (Royal Albert Hall) sahne aldı. Mariinsky Tiyatrosu Konser Salonunda resitaller verir. Sık sık St. Petersburg sahnelerinde yardım konserleri veriyor.

Büyük Hermitage VII Uluslararası Müzik Festivali, St. Petersburg'un XIV Uluslararası Müzik Festivali Sarayları, Beyaz Gecelerin Yıldızları festivali ve Moskova Paskalya Festivali dahil olmak üzere birçok uluslararası festivalin katılımcısı. Valery Gergiev, Riccardo Muti, Mung-Wun Chung, Claudio Abbado, Bernard Haitink, Fabio Luisi ve diğerleri gibi dünyaca ünlü şeflerle sahne alıyor.

AiF-Petersburg: - Vasily, röportajın nedeninin sadece doğum günü değil, 1 Nisan olduğunu da saklamayacağım - bu yüzden neşeli, iyimser bir insanla konuşmak istiyorum. Petersburg ünlüleri arasında bile bu kadar çok insan yok.

Petersburglular arasında çok az neşeli ve iyimser insan olduğuna kesinlikle katılmıyorum. Son bir konserde - salonda böyle parlak yüzler, tek bir kaş çatma görmedim! Kuzey başkentinin gerçek sakinleri aynen böyle. Çünkü şehir ablukadan, savaştan kurtulduysa ve teslim olmadıysa, o zaman eski nesillerden örnek almanız gerekir. Umutsuzluk yok, hayat daha iyi - sadece hayat!
Ve diğer her şey kibirlerin kibiridir.

Nisan ayının ilk günü hakkında - gençliğinde insanlara şaka yapmayı severdi, kendini çözmek çok zor. Her ne kadar ... her şey önde olsa da. Birinin bana oyun oynamasını, beni boşamasını istiyorum, sadece para için değil (gülümsüyor). Şimdiye kadar bu olmadı ve 13 Mart'ta doğmuş olmama rağmen genel olarak şanslı bir insanım. Birisi bu sayının "lanet bir düzine" olduğunu düşünüyor, ama kutsal olduğunu duydum, çünkü 12 havari ve İsa Mesih'ten oluşuyor.

AiF-Petersburg:- 13 sayısına gelince, farklı bir tavır ve siyaset var. Tarafsız bir pozisyon seçtiniz, sık sık apolitik olduğunuzu vurguluyorsunuz ama sorunlardan nasıl saklanabilirsiniz? Bazıları olumsuzluklara o kadar kapılır ki depresyona girerler.

Bunu benden beklemeyeceksin! Evet, çok uzun zaman önce "depresyon" kelimesini de öğrendim ( gülümser). Tabii ki kendimi ülkede ve dünyada olanlardan soyutlayamıyorum, insanların sadece bir iblis tarafından ele geçirildiğini görüyorum. Ama - kendinizi bir araya getirin, birbirinize saygı gösterin. Ruh hali, parlak düşünceler, sevgi ve neşe içindir.

““ Depresyon ”kelimesini çok uzun zaman önce öğrendim.” Fotoğraf: www.russianlook.com

AiF-Petersburg:- Bu ilkelere göre yaşadığınızı bilmeseydim, sözleriniz çok açıklayıcı ve idealist görünebilir. O nasıl çalışır?

Kendinden başlamalısın ve her şey değişecek. Bir şey yanlış? Kendini suçla. Ve yakındaki ve uzaktaki her şeyi suçlamayı severiz. Ve "iyi bir amca" için umut. Ne yazık ki modern insan sorumluluk almak istemiyor, özellikle de erkekler. Bakın medeni bir evlilikte kaç aile yaşıyor. Çünkü erkekler evlenmekten korkarlar. Ve bu Ortodoks bir şekilde değil, Hıristiyan bir şekilde değil, hiçbir şekilde değil! Eğer bir erkeksen - gerçek ol ve saçmalamana gerek yok.

Silahlı kuvvetlerimizden adamlarla arkadaşım, denizaltılarda, gemilerde, birimlerde şarkı söyledim - bunlar oradaki gerçek adamlar. Müziği seviyorlar, ciddi bir eğitimleri var: En modern teknolojiyle çalışmak, nükleer denizaltı gibi bir birimi kafanızda jöleyle sürmek işe yaramaz.

Beklemeyecek!

AiF-Petersburg:- Zaferin 70. yıldönümü yaklaşıyor. Uzun yıllardır St. Isaac Meydanı'nda kasaba halkı için bir konser veriyorsunuz. Kriz geleneği sürdürmekten zarar görmez mi?

Bu kutsal bir tatil. Yani öyleydi ve olacak. Ama bakın neler oluyor?! Bazı kudurmuş anormal insanlar tarihi yeniden yazmaya başlıyor. Beklemeyecek! Çünkü hatıra yaşıyor ve savaş alanlarında bulunan insanlar yaşıyor. Konser herhangi bir krizde ve herhangi bir havada gerçekleşecek, çünkü babalarımız ve dedelerimiz savaşırken havayı düşünmediler, sadece zaferi düşündüler. O yüzden kendimizi esirgememeliyiz. Ve arifesinde, Nisan sonunda Kremlin Sarayı'nda bir konser vereceğim. Bir senfoni orkestrası, bir koro, harika bir repertuar ile çalıyorum: ilk bölüm - savaş yıllarının şarkıları ve ikincisi - klasikler. Sonuçta ben bir opera sanatçısıyım.

"Kendinden başlamalısın ve her şey değişecek." Fotoğraf: www.russianlook.com

AiF-Petersburg:- Repertuarınızda yeni roller nasıl ortaya çıkıyor? Tiyatro yönetmenleri onlara teklif ediyor mu?

Evet, yönetmen ve opera impresario, "Şu şu bölümü söylemek ister misiniz?" diye sesleniyor. Öğrenmek için ne kadar zamanım olduğunu soruyorum, notaları açıyorum, piyanonun başına oturuyorum, sesim için mi, kendimi öldürecek miyim diye bakmaya başlıyorum. Şarkı söyleyebileceğimi anlarsam - katılıyorum, "benim değilse", milyonlara "evet" demeyeceğim. Yeteneklerinizi doğru bir şekilde değerlendirmeniz, sesinize ve kendinize dürüstçe davranmanız gerekir. Kendilerini Batı'da bulan bazı şarkıcılarımız, her şeye hakim olmaya çalışıyor ve hızla seslerini kaybediyor. Hırs yok eder.
Kendini formda tutmak için her gün pratik yapmalısın. Sabah uyandım ve - enstrümana. Aksi takdirde, bir vokalist olarak bir kuruş değerindesiniz.

AiF-Petersburg:- Yurtdışında çok geziyorsun. Rus müziğine olan ilgi siyasi karışıklıklar nedeniyle düşmüyor mu?

Numara. Viyana, Prag, Bratislava'da Rus romansları ve oda müziği söyledim - büyük ilgi ve başarı.

AiF-Petersburg:- Zafer de bir sınav, değil mi? Televizyon giderek gençleri yeteneklerini göstermeye ve hemen kendilerine bir "yıldız" demeye teşvik ediyor.

Evet, başarılı olduktan sonra sesini ve yürüyüşünü bile değiştiren insanlarla tanıştım! Ayrıca kafamda jöle. Bakır borular geçebilmelidir ve bir kişi geçemezse gelişmeyi durdurur. Bu bir felâket. "Yıldızlık" gibi pisliklerden iyi bir aşım var, ailemden, ailemden aldım.

"Başarılı olduktan sonra sesini ve yürüyüşünü bile değiştiren insanlarla tanıştım." Fotoğraf: www.russianlook.com

AiF-Petersburg:- Kaderinizi başka hangi insanlar etkiledi?

Yaşam yolumda, çeşitli alanlardan harika kişiliklerle tanışıyorum. Etrafında çok nazik insanlar var. Bencilliğimiz, gururumuz ve bazen meşguliyetimiz başkalarını daha iyi tanımamıza izin vermiyor ve bu korkutucu. İyiyi arayın, kötüyü atın ve bunun ruh için kolaylaştığını göreceksiniz, başkalarına yeni bir şekilde bakın.

Kendinle uğraşmalısın, kendini anlamalısın. Seni biraz seviyorlar mı? Ve ne için? Aşk kazanılmalıdır. Sen kimsin? Neden buradasın? Şimdi, eğer bu dünyada birine ihtiyaç olduğunu düşünüyorsanız, kendinize saygı duyabilirsiniz. Dürüst olun, kötü görünenler size dönecektir. Kötüler yok!

tüketim çağı

AiF-Petersburg:- İnsanların kiliselerin inşasında yardım etmeni istediğini biliyorum. Gittikçe daha fazla kilise var. Peki ya inanç?

İnsanlar kalbin çağrısı üzerine tapınaklar inşa ederler. Ve insanlar imana dönerler. Ve hangi mezhepten olduğunun bir önemi yok. Bütün dinler iyiliği emreder, emirlere itaat eder ve bu dünyadaki her şey güvende olur.

Muhtemelen, yukarıdan geliyor ... Evet ve ebeveynler verdi, aile. Bir erkek için iyi bir eşten daha önemli ne olabilir? Bir karım var, Alyonka ve sonuna kadar birlikte olacağız. Ev nizamiyse, huzursa, bakılırsınız, beslenirsiniz, sulanırsınız, ütülenirsiniz, yıkanırsınız, birbiriniz için endişe varsa, o zaman ses gelir ve Anavatan'a hizmet etmek istersiniz.

AiF-Petersburg:- Tanınma ve ün kazandınız, bunu köy çocukluğunuzda hayal edebilir miydiniz?

Köyde inek otlarken akordeon almayı hayal ettim ve babam aldı. Bir elektro gitarım olmasını hayal ettim - ve bu gerçek oldu.

Çocukken düğünlerde, vaftiz törenlerinde, cenazelerde oynadığım için para kazanma hayallerimi kendim gerçekleştirmeye başladım. Mühendis 100-140 ruble aldı, ben çok daha fazlasıydım. Ama bu para beni şımartmadı, kafamda gri madde varsa beni şımartmaz. Ve uzun zaman önce bir insanın fazla bir şeye ihtiyacı olmadığını fark ettim. Yemin ederim! Tüketici olduk: Dünyanın bir yerinde dağlarca yiyecek ve giysi çöpe atılırken, başka bir yerde açlıktan ölmek üzereyken böyle bir kabus. Bu bir günah. Ama bence tüketim çağı geçecek. Ana şey barıştır.

Ödüller

Vasili Georgievich Gerello(13 Mart doğumlu, Vaslovtsy, Ukrayna SSR, SSCB) - Sovyet ve Rus opera sanatçısı (bariton), 1990'dan beri Mariinsky Tiyatrosu solisti. Rusya Federasyonu Halk Sanatçısı ().

biyografi

Vasily Gerello, Chernivtsi bölgesinin (Ukrayna) Vaslovtsy köyünde doğdu.

Küçük bir çocukken, bazen kendi kıyafetlerini kazanmak için şarkı söylemeye başladı. Bir genç olarak, düğünlerde babası tarafından bağışlanan bir Alman "Hochner" ödülü olan akordeon şarkı söyledi ve çaldı.Aynı zamanda, Vasily düğme akordeon, akordeon, trompet ve saksafon çalma konusunda ustalaştı.

Gerello müzik eğitimine Chernivtsi Müzik Okulu'nda başladı, ancak bir yıl sonra bir bandoda çaldığı orduya alındı.

Orduda görev yaparken Vasily, gelecekteki karısı Alena ile tanıştı. Chernivtsi'deki Subaylar Evi'nde bir dansta tanıştılar. Gitar çalıp şarkı söyleyen yakışıklı bir adamı görmesi için bir arkadaşı tarafından getirildi. Vasily, akşamları danslarda yarı zamanlı çalıştı. İlk görüşte aşktı. 08 Ekim 1983 Vasily ve Alena evliliklerini kaydettiler.

Orduda görev yaptıktan sonra Vasily Gerello, aynı müzik okuluna vokal bölümünde girdi. Ancak okuldan mezun olmaz ve diploması olmadan, Gerello'nun çoğu röportajda şükranla bahsettiği Serval Nina Aleksandrovna'nın sınıfında Leningrad Konservatuarı'na girer.

1991 yılında V. Gerello Konservatuar'dan mezun oldu.

1990 yılında Konservatuar'da 4. sınıf öğrencisi olan Vasily Gerello, Mariinsky Tiyatrosu grubuna katılmaya davet edildi. Öğrenci Gerello'yu seçen ve sesine inanan Valery Gergiev sayesinde Vasily, Mariinsky Tiyatrosu'na ve ana rollere davet edildi. Gerello'nun ilk çıkışı "Faust" da Valentine idi, yakında Onegin, Rodrigo rolleri vardı.

Mariinsky Tiyatrosu'nda La Traviata'yı orijinal dilinde ilk söyleyen oydu.

Öğrenci yıllarında bile, şarkıcı ilk çıkışını yaptı: Hollanda Operası sahnesinde "Seville Berberi" oyununda Figaro'nun rolünü söyledi. Alanında profesyonel, Rossini'nin müziğiyle ilgilenen harika şef Alberto Zedda ve Nobel ödüllü yönetmen Dario Fo ile çalışmak, hevesli bir şarkıcı için ciddi bir başarıdan daha fazlası.

Vasily Gerello, İspanya, İtalya, İskoçya (Edinburgh Festivali), Finlandiya (Mikkeli Festivali), Fransa ve Portekiz'deki Mariinsky Tiyatrosu ile turlar. Bastille Operası (Paris), Dresden Semperoper, Deutsche Oper ve Berlin Devlet Operası, Metropolitan Operası (New York), Viyana Devlet Operası, Theatre Royal Covent Garden (Londra), La Fenice Tiyatrosu dahil dünyanın en büyük opera evleri tarafından davet edildi. (Venedik), Kanada Ulusal Operası (Toronto), Teatro Colon (Buenos Aires), Teatro San Paolo (Brezilya), Opera Santiago de Chile, La Scala (Milan), Amsterdam ve Bergen'deki opera binaları.

Şarkıcı konserlerde aktif olarak yer almaktadır. San Francisco Opera Binası'nda Pasifik Okyanusu'ndan genç solistlerin konserine katıldı, Châtelet Tiyatrosu'nda oda solo programı yaptı ve Belçika Senfoni Orkestrası ile Belcanto konserinde şarkı söyledi. Dallas ve New York Senfoni Orkestraları ile New York (Carnegie Hall) ve Londra'da (Royal Albert Hall) sahne aldı.

Mariinsky Tiyatrosu Konser Salonunda resitaller veriyor, St. Petersburg sahnelerinde hayırsever konserler veriyor. Büyük Hermitage VII Uluslararası Müzik Festivali, St. Petersburg'un XIV Uluslararası Müzik Festivali Sarayları, Beyaz Gecelerin Yıldızları festivali ve Moskova Paskalya Festivali dahil olmak üzere birçok uluslararası festivalin katılımcısı.

Valery Gergiev, Riccardo Muti, Mung-Wun Chung, Claudio Abbado, Bernard Haitink, Fabio Luisi ve diğerleri gibi dünyaca ünlü şeflerle sahne alıyor.

Gerello akıcı bir şekilde İtalyanca, İspanyolca, İngilizce, Ukraynaca, Rusça konuşuyor ve bu da kendisini dünyanın bir sanatçısı gibi hissettiriyor.

2000 yılında, François Roussillon'un yönettiği Savaş ve Barış (La guerre et la paix) film operası, Vasily Gerello'nun oynadığı Fransa'da gösterime girdi.

Vasily Gerello, Rus Müzesi'ndeki spor salonunda iyi okuyan çocuklar için kendi bursunu kurmak da dahil olmak üzere hayır işlerinde aktif olarak yer almaktadır.

Bir aile

• Baba - Georgy Vasilievich Gerello
• Anne - Domka Todorovna Gerello
• erkek kardeş - Vladimir
• Kız kardeş - Maria
• Karısı - Alena, koro şefi
  • Oğlu - Andrey Vasilievich Gerello, St. Petersburg Devlet Üniversitesi Hukuk Fakültesi mezunu

Rütbe

Parti

• Papaz ("Khovanshchina")
• Shchelkalov (Boris Godunov)
• Onegin ("Eugene Onegin")
• Robert ("Iolanta")
• Tomsky ve Yeletsky ("Maça Kraliçesi")
• Pantalone ("Üç Portakal İçin Aşk")
• Napolyon ("Savaş ve Barış")
• Figaro (Seville Berberi)
• Henry Ashton (Lucia di Lammermoor)
• Georges Germont (La Traviata)
• Renato ("Maskeli Balo")
• Don Carlos ("Kaderin Gücü")
• Marquis di Pose (Don Carlos)
• Macbeth ("Macbeth")
• Amonasro ("Aida")
• Ford (Falstaff)
• Marsilya (La Boheme)
• Sharpless ("Madame Butterfly")
• Sevgililer ("Faust")
• Kont Almaviva ("Figaro'nun Evliliği")

Şarkıcının repertuarında ayrıca Dük (Açgözlü Şövalye), Genç Balear (Salammbo), Papageno (Sihirli Flüt), Julius Caesar (Julius Caesar), Simon Boccanegra (Simon Boccanegra), Richard Fort (Püritenler) rolleri yer alıyor. , Alfio (Kırsal Onur), Filippo Maria Visconti (Beatrice di Tenda), Tonio (Pagliacci), Don Carlos (Hernani), Count di Luna (Troubadour).

"Gerello, Vasily Georgievich" makalesi hakkında bir inceleme yazın

Notlar (düzenle)

Bağlantılar

www.vgerello.ru - Vasily Gerello'nun resmi web sitesi

Gerello, Vasily Georgievich'i karakterize eden alıntı

"Bir şey var," diye düşündü Nikolai ve bu varsayım, Dolokhov'un yemekten hemen sonra gitmesi gerçeğiyle daha da doğrulandı. Natasha'yı aradı ve ne olduğunu sordu?
Ben de seni arıyordum, dedi Natasha koşarak ona. “Hala inanmak istemediğini söyledim,” dedi muzaffer bir şekilde, “Sonya'ya evlenme teklif etti.
Bu süre zarfında Nikolai Sonya ne kadar az şey yaparsa yapsın, duyduğunda içinde bir şeyler kopmuş gibiydi. Dolokhov, pasaklı yetim Sonya için iyi ve bazı açılardan mükemmel bir oyundu. Eski kontesin ve dünyanın bakış açısından, o inkar edilemezdi. Ve bu nedenle Nikolai'nin bunu duyduğunda ilk hissettiği Sonya'ya karşı öfkeydi. Kendini şöyle demek için hazırladı: “Sorun değil, tabii ki çocukluk vaatlerini unutup teklifi kabul etmelisin”; ama söylemeye vakit bulamadan...
- Hayal edebilirsin! reddetti, tamamen reddetti! - Natasha konuşmaya başladı. "Bir başkasını sevdiğini söyledi," diye ekledi bir duraklamadan sonra.
"Evet, Sonya'm başka türlü davranamazdı!" Nikolay'ı düşündü.
- Annesi ne kadar sorsa da reddetti ve bir şey söylese de değişmeyeceğini biliyorum...
- Ve annem ona sordu! - Nikolay sitemle söyledi.
Evet, dedi Natasha. - Biliyor musun Nikolenka, kızma; ama onunla evlenmeyeceğini biliyorum. Biliyorum, Tanrı biliyor nedenini, kesinlikle biliyorum, evlenmeyeceksin.
"Eh, bunu bilmiyorsun," dedi Nikolai; - ama onunla konuşmam gerek. Ne büyük zevk, bu Sonya! Gülümseyerek ekledi.
- Çok güzel! Sana göndereceğim. - Ve Natasha, kardeşini öperek kaçtı.
Bir dakika sonra Sonya korkmuş, kafası karışmış ve suçlu bir şekilde içeri girdi. Nikolai yanına gitti ve elini öptü. Bu ziyarette ilk kez yüz yüze ve aşkları hakkında konuştular.
"Sophie," dedi önce çekinerek, sonra giderek daha cesurca ve cesurca, "eğer sadece parlak, karlı bir oyundan vazgeçmek istemiyorsan; ama o harika, asil bir adam ... o benim arkadaşım ...
Sonya onun sözünü kesti.
"Ben zaten reddettim," dedi aceleyle.
- Benim için reddedersen, korkarım ki benim için ...
Sonya yine onun sözünü kesti. Yalvaran, korkmuş bir bakışla ona baktı.
Nicolas, bana bunu söyleme, dedi.
- Hayır, zorundayım. Belki benim açımdan yeterli, ama söylemesi daha iyi. Eğer beni reddedersen, sana tüm gerçeği söylemeliyim. Seni herkesten çok seviyorum sanırım...
Bu bana yeter, dedi Sonya kızararak.
- Hayır, ama ben bin kere aşık oldum ve aşık olacağım, gerçi bende senin gibi birine karşı böyle bir dostluk, güven, sevgi duygusu yok. O zaman ben gencim. Anne bunu istemiyor. Şey, sadece, hiçbir şey için söz vermiyorum. Ve sizden Dolokhov'un önerisini düşünmenizi istiyorum, - dedi, arkadaşının adını söylemekte güçlük çekerek.
"Bana bunu söyleme. Hiçbir şey istemiyorum. Seni bir kardeş olarak seviyorum ve seni her zaman seveceğim ve başka bir şeye ihtiyacım yok.
- Sen bir meleksin, seni hak etmiyorum ama sadece seni aldatmaktan korkuyorum. - Nikolay elini tekrar öptü.

Jogel, Moskova'daki en komik taşaklara sahipti. Bunu anneler, ergenlik çağındakilere bakarak, yeni öğrendikleri adımlarını atarken söylemişler; bu, düşene kadar dans eden ergenler ve ergenlerin kendileri [kızlar ve erkekler] tarafından söylendi; Bu balolara onları küçümseme ve içlerinde en iyi eğlenceyi bulma fikriyle gelen bu yetişkin kızlar ve gençler. Aynı yıl bu balolarda iki evlilik gerçekleşti. Gorchakovs'un iki güzel prensesi talipler buldu ve evlendi ve dahası bu topların şanına izin verdiler. Bu balolarda özel olan, ev sahibi ve ev sahibesi olmamasıydı: Sanat kurallarına göre bir tüy gibi uçan, itiş kakış, tüm misafirlerinden ders için bilet alan iyi huylu Yogel vardı; 13 ve 14 yaşındaki kızların istediği gibi sadece dans etmek ve eğlenmek isteyenler, ilk defa uzun elbiseler giyenler bu balolara gidiyordu. Nadir istisnalar dışında hepsi güzeldi ya da güzel görünüyordu: hepsi çok coşkuyla gülümsedi ve gözleri parladı. Bazen pas de chale bile en iyi öğrencilerle dans ederdi, bunların en iyisi zarafetiyle ayırt edilen Natasha'ydı; ama bu son baloda sadece Ecossaises, Angleses ve yeni moda olan mazurka dans edildi. Salon Yogel tarafından Bezukhov'un evine götürüldü ve herkesin dediği gibi balo büyük bir başarıydı. Pek çok güzel kız vardı ve Rostov kızları en iyileri arasındaydı. İkisi de özellikle mutlu ve neşeliydi. O akşam Sonya, Dolokhov'un teklifiyle, reddetmesiyle ve Nikolai'ye yaptığı açıklamayla gurur duyarak evde dönüyordu, kızın örgülerini atmasına izin vermiyordu ve şimdi ani bir sevinçle parlıyordu.
Gerçek bir baloda ilk kez uzun bir elbise giydiği için daha az gurur duymayan Natasha, daha da mutluydu. İkisi de pembe kurdeleli beyaz muslin elbiseler giymişti.
Natasha, topa girdiği andan itibaren aşık oldu. Özellikle kimseye aşık değildi, ama herkese aşıktı. Baktığı anda baktığı kişiye aşıktı.
- Ah, ne güzel! - Sonya'ya koşarak söylemeye devam etti.
Nikolay ve Denisov, dansçılara şefkatle ve patronluk taslayarak bakarak koridorlarda yürüdüler.
- Ne kadar tatlı, asavitsa olacak, - dedi Denisov.
- Kim?
- G "Athena Natasha," diye yanıtladı Denisov.
"Ve nasıl dans ediyor, ne ghasta!" dedi bir süre duraksadıktan sonra.
- Kimden bahsediyorsun?
- Seninki hakkında "p'deki" kız kardeşler hakkında, - Denisov öfkeyle bağırdı.
Rostov güldü.
- Mon cher kont; küçük Jogel, Nikolai'ye yaklaşarak, "un de mes meilleurs ecoliers, il faut que vous dansiez," dedi. "Voyez combien de jolies demoiselles. - Aynı talebi eski öğrencisi Denisov'a da yaptı.
- Non, mon cher, je fe "ai tapisse" yani, [Hayır, canım, duvarın yanında oturacağım,] - dedi Denisov. “Derslerini ne kadar kötü kullandığımı hatırlamıyor musun?
- Oh hayır! - Aceleyle onu teselli, dedi Yogel. - Sadece dikkatsizdin, ama yeteneğin vardı, evet, yeteneğin vardı.
Yeni tanıtılan mazurka çalındı; Nikolai, Iogel'i reddedemedi ve Sonya'yı davet etti. Denisov yaşlı kadınlarla oturdu ve kılıcına yaslandı, ritmi dövdü, neşeyle bir şeyler söyledi ve dans eden gence bakarak yaşlı bayanları güldürdü. İlk çiftte Iogel, gururu ve en iyi öğrencisi olan Natasha ile dans etti. Ayaklarını ayakkabılarıyla usulca, nazikçe parmaklayan Yogel, ürkek ama özenle pas yapan Natasha'yla birlikte salonu ilk geçen kişi oldu. Denisov gözlerini ondan ayırmadı ve kılıcıyla, kendisinin sadece istemediğinden değil, yapamayacağından da dans etmediğini açıkça söyleyen bir havayla hafifçe vurdu. Figürün ortasında yanından geçen Rostov'u işaret etti.
"Hiç de değil" dedi. “Bu bir Polonyalı mazurka mı?” Ve iyi dans ediyor. ”Denisov'un Polonya mazurkasını dans etme becerisiyle Polonya'da bile ünlü olduğunu bilen Nikolai, Natasha'ya koştu:
- Git, Denisov'u seç. İşte dans! Mucize! - dedi.
Natasha'nın sırası tekrar geldiğinde, ayağa kalktı ve ayakkabılarını hızla yaylarla parmakladı, utangaç bir şekilde, koridorda Denisov'un oturduğu köşeye doğru tek başına koştu. Herkesin ona baktığını ve beklediğini gördü. Nikolai, Denisov ve Natasha'nın bir gülümsemeyle tartıştıklarını ve Denisov'un reddettiğini, ancak mutlu bir şekilde gülümsediğini gördü. Koştu.
Natasha, "Lütfen Vasily Dmitritch," diyordu, "gidelim, lütfen.
- Evet, teşekkürler Bay Athena, - dedi Denisov.
- Yeter Vasya, - dedi Nikolai.
Denisov şaka yollu, "Kedi Vaska'yı ikna etmeye çalışıyorlar," dedi.
"Bütün akşam sana şarkı söyleyeceğim," dedi Natasha.
- Büyücü bana her şeyi yapacak! - dedi Denisov ve kılıcını çözdü. Sandalyelerin arkasından çıktı, leydisinin elinden sıkıca tuttu, başını kaldırdı ve ayağını kenara koyarak ritmi bekledi. Sadece at sırtında ve mazurkada Denisov'un küçük boyu görünmüyordu ve kendisinin hissettiğiyle aynı adam gibi görünüyordu. Ritmi bekledikten sonra, yanından, muzaffer ve şakacı bir şekilde, beklenmedik bir şekilde bir ayağıyla vurulan ve bir top gibi, elastik bir şekilde yerden sıçrayan ve hanımını da beraberinde sürükleyen bir daire içinde uçup giden hanımına baktı. Salonun yarısında tek ayak üzerinde duyulmaz bir şekilde uçuyordu ve sanki önünde duran sandalyeleri görmemiş ve onlara doğru koştu; ama aniden mahmuzlarını kırıp bacaklarını açarak topuklarının üzerinde durdu, bir saniye orada durdu, bir mahmuz çarpmasıyla ayaklarını bir yerde tekmeledi, hızla döndü ve sağ ayağını sol ayağıyla kırarak tekrar uçtu bir daire içinde. Natasha ne yapmak istediğini tahmin etti ve nasıl olduğunu bilmeden onu izledi - kendini ona teslim etti. Şimdi onu daire içine aldı, bazen sağında, bazen sol elinde, bazen dizlerinin üstüne çökerek, onu etrafına çekti ve tekrar sıçradı ve sanki tüm odaları koşarak geçmek istiyormuş gibi aceleyle ilerlemeye başladı. nefesini tutarak; sonra aniden tekrar durdu ve tekrar yeni ve beklenmedik bir diz yaptı. O, kadının evinin önünde hızla daire çizerek mahmuzunu kırıp önünde eğildiğinde, Natasha ona oturmadı bile. Sanki onu tanımıyormuş gibi gülümseyerek şaşkınlıkla ona baktı. - Nedir? dedi.

Vasily Gerello'ya Mariinsky Tiyatrosu'nun en İtalyan baritonu denir. Gerello müzik eğitimine Ukrayna'da Chernivtsi'de başladı, daha sonra uzaktaki Leningrad'a gitti ve burada Profesör Nina Aleksandrovna Serval'ın altında konservatuvara girdi. Dördüncü yıldan itibaren Gerello, Mariinsky Tiyatrosu'nda şarkı söyledi. Öğrenci yıllarında, şarkıcının ilk çıkışı gerçekleşti: ünlü Dario Fo'nun "Seville Berberi" oyununda Amsterdam Operası sahnesinde Figaro'yu söyledi.

O zamandan beri, Vasily Gerello birkaç uluslararası vokal yarışmasının ödülü sahibi oldu. Şimdi Mariinsky Tiyatrosu sahnesinde başarılı bir şekilde çalışıyor, Mariinsky topluluğu ile ülkeler ve kıtalar arasında turlar yapıyor, dünyanın en iyi opera mekanlarında sahne alıyor. Şarkıcı, Opera Bastille, La Scala, Kraliyet Opera Binası, Covent Garden dahil olmak üzere dünyanın en büyük opera evleri tarafından davet ediliyor.

Vasily Gerello uluslararası tanınırlık kazandı, İtalya'da kendi tarzında Basilio Gerello olarak adlandırılıyor ve şarkıcı kendini bir Slav olarak görse de, zaman zaman İtalyan kanının kendini hissettirdiğini itiraf ediyor, çünkü Vasily'nin büyük büyükbabası bir İtalyandı, Napoli doğumlu.

Vasily Gerello konserlerde aktif olarak yer almaktadır. San Francisco Opera Binası'nda Pasifik'ten genç solistlerin bir konserinde yer aldı, Châtelet Tiyatrosu'nda bir oda solo programı gerçekleştirdi, New York'taki Carnegie Hall'da ve Londra'daki Royal Albert Hall'da sahne aldı. Şarkıcı, Mariinsky Tiyatrosu Konser Salonu sahnesinde resitaller veriyor, genellikle St. Petersburg sahnelerinde yardım konserleri veriyor ve aynı zamanda VII Uluslararası Festivali "Büyük İnziva Yeri Müziği" de dahil olmak üzere birçok uluslararası festivale katılıyor. , XIV Uluslararası Müzik Festivali "St. Petersburg Sarayları", Beyaz Gecelerin Yıldızları Festivali ve Moskova Paskalya Festivali.

Vasily Gerello, dünyaca ünlü şeflerle sahne alıyor: Valery Gergiev, Riccardo Muti, Mung-Wun Chung, Claudio Abbado, Bernard Haitink, Fabio Luisi ve diğerleri.

Vasily Gerello - Rusya Halk Sanatçısı, Ukrayna Onur Sanatçısı. Dünyanın BBC Cardiff şarkıcısı ödülü sahibi (1993); Uluslararası Genç Opera Şarkıcıları Yarışması ödülü sahibi ÜZERİNDE. Petersburg, 1994) ÜZERİNDE. Rimsky-Korsakov ("Performans Sanatları" kategorisi).